« Bulaklak"- isang sikat na maalamat na banda ng Moscow pop-rock, ay nilikha ng isang batang musikero Stas Namin noong Oktubre 1969. Stas Namin(Anastas Alekseevich Mikoyan) ay ipinanganak noong Nobyembre 8, 1951 sa Moscow - gitarista, kompositor, producer, manager. Sa kanyang kabataan, nang ang ating bansa ay inalog ng Beatlemania boom, nag-aral si Stas sa Suvorov Military School (1961–1969), kumuha ng mga klasikal na aralin sa gitara at piano. Bago nilikha ang kanyang mga supling - VIA "Mga Bulaklak", naglaro siya sa mga amateur na grupo ng kabataan: ang rock trio na "Magician" (1964), ang grupong "Politburo" (1967) at ang pangkat ng mag-aaral na "Bliki" (1969).

Sa pagtatapos ng 1969, nagtipon si Stas ng isang bagong pangkat ng mga musikero na binubuo ng: Stas Namin - solo guitar, Alexander Losev - bass guitar, vocals, Vladimir Chugreev - mga instrumentong percussion, Elena Kovalevskaya - soloista ng grupo. Mas maaga, ang musikero na si A.Malashenkov ay nagtrabaho sa grupo - bass guitar. Kaayon nito, nag-aaral si Stas sa Maurice Thorez Moscow Institute of Foreign Languages, kalaunan sa Lomonosov Moscow State University sa Faculty of Philology. Ang mga musikero ay nagtatrabaho sa kanilang repertoire, aktibong nag-eensayo, naglalaro sa mga sahig ng sayaw sa mga propesyonal na instrumento ng isa sa mga unang ensemble ng Moscow - VIA Moskvichi. Disyembre 29, 1969 ang mga musikero ay nagbigay ng kanilang unang konsiyerto.

Sa simula ng 1970, ang grupo ay muling pinunan ng musikero ng ex-group na "Red Devils" Alexander Solovyov - mga instrumento sa keyboard. Sa katunayan, mula noong panahong iyon, ang pundasyon ay inilatag para sa paglikha at paglikha ng isang propesyonal na koponan sa pambansang yugto. Ang mga musikero ay tumutugtog ng mga improvisasyon ng gitara mula sa repertoire ni Jimi Hendrix at iba pang mga dayuhang may-akda, pagkatapos ay nagtatrabaho sa istilong jazz-rock.

Noong taglagas ng 1971, ang grupo, sa halip na mga umalis na musikero, ay pansamantalang napunan ng mga musikero: Igor Saulsky - mga keyboard, Alexei Kozlov - alto saxophone, Vladimir Okolzdaev - tenor saxophone, Alexander Chinenkov - trumpeta, percussion, Vladimir Nilov - trombone, Vladimir Zasedatelev - mga instrumentong tambol. Ang base at maraming rehearsals ng grupo ay naganap sa Palace of Culture Energetikov. Ang maalamat na grupo na may sariling repertoire ay gumaganap ng maraming para sa mga kabataan ng Moscow sa mga gabi ng pahinga sa mga institusyong pang-edukasyon at Palasyo ng Kultura. Sa paglipas ng panahon, halos lahat ng musikero ay umalis sa grupo at lumikha ng Arsenal Jazz Ensemble. Sa oras na ito, ang grupo ay binubuo ng mga musikero: Stas Namin - solo guitar, Alexander Losev - bass guitar, vocals, Yuri Fokin - (ex-group "Skomorokhi") - percussion instruments.

Noong 1972, matagumpay na gumanap ang mga musikero sa ngalan ng Moscow State University na pinangalanang M. Lomonosov sa pagdiriwang ng mga pagtatanghal ng amateur ng mag-aaral sa entablado ng Moscow Luzhniki Sports Palace. Sa oras na ito, nakilala ni Stas Namin ang sikat na kompositor ng Moscow na si Sergei Dyachkov, na ang mga kanta: "Alyoshkin's Love", "School Ball", "Words" ay inaawit ng ating buong bansa at inaanyayahan siyang magsulat ng isang bilang ng mga kanta para sa kanyang grupo. Upang ipatupad ang proyektong ito, inanyayahan ni Sergey Dyachkov ang kanyang kaibigan, isa sa mga unang nangungunang gitarista ng ating bansa, isang miyembro ng VIA "Korobeiniki" na si Vladimir Semyonov. Naalala ni Sergey Dyachkov: "Naupo kami kasama si Volodya, nagsulat ng isang bagay, sinubukan. Mukhang nagtagumpay naman. Bagama't kalahati ng isinulat namin sa mga score ay hindi naririnig sa recording. Una, ang kagamitan noon ay hindi kasing ganda ng ngayon, at pangalawa, hindi lahat ay naglaro. Limitado ang oras ng pagre-record."

Kaya, salamat sa kanilang kooperasyon at mga aktibidad sa organisasyon ng Stas Namin, noong tagsibol ng 1972, lumitaw ang mga hit na kanta kapwa sa pambansang entablado at sa kasaysayan ng vocal at instrumental na kilusan sa ating bansa. Dalawang musikero-komposer na sina Sergey Dyachkov at Vladimir Semyonov, kasama ang mga musikero ng grupong Bulaklak, ay lumikha ng tunay na makikinang na mga obra maestra ng yugto ng Sobyet! Nakibahagi din ang mga artista sa pag-record ng mga kantang ito: Vladimir Sakharov - bass guitar, Alexander Slizunov - harpsichord, mang-aawit na si Anatoly Alyoshin - backing vocals, pagkatapos soloista VIA"Vesyolye Rebyata", rock group na "Araks" at iba pa, pati na rin pangkat ng boses Ang mga mundo ng mang-aawit ng Korobkova: Olga Danilovich, Tatyana Vorontsova at Nina Palitsyna. Ang symphony orchestra na isinagawa ni Yuri Silantiev at ang orkestra ng Bolshoi Theater ay nakibahagi din sa pag-record ng mga kantang ito.

Naalala ni Sergei Dyachkov ang kanyang pakikipagtulungan kay Vladimir Semyonov nang mag-record ng mga kanta sa studio ng All-Union Recording Company Melodiya: "Maraming kanta ang ginawa namin sa kanya. Umupo kami, naghahanap ng kung anong uri ng imahe. Hindi namin ginawa ito para sa pera. Dumating pa ang pera. At ginawa namin ito mula sa puso. Puro malikhaing gawa." Ang mga kantang ito, na pinapanatili ang mga tradisyon ng urban romance, ay may kasamang mga elemento ng lyrical rock, na isang inobasyon sa aming entablado. Tunay na ang bouquet ng lahat ng mga kantang ito ay naging tanda ng grupo ni Stas Namin na "Mga Bulaklak" sa lahat ng panahon.

Sa pagtatapos ng 1972, ang mga unang nababaluktot na LP na may mga kantang ito ay inilabas sa Melodiya All-Union Recording Company at naibenta sa milyun-milyong kopya. Ang mga kanta ay naitala sa mga minions: "Huwag" (S. Dyachkov - O. Gadzhikasimov), "Ang mga bulaklak ay may mga mata" (Oscar Feltsman - Rasul Gamzatov, isinalin ni Y. Kozlovsky), "Aking malinaw na bituin" (V. Semenov - O Fokina). "Binili ko ang rekord na ito noong tag-araw ng 1973 sa stall ng Soyuzpechat sa lungsod ng Popasnaya, Voroshilovgrad, ngayon ay rehiyon ng Lugansk sa Ukraine, kasama ang isang rekord ng kilalang Moscow VIA. Pagkatapos makinig sa mga kanta, ako, syempre, binigyan ng preference ang VIA" Flowers ", pati mga childhood friends ko. Sobrang natamaan kami sa mga salita ng mga kanta na may pilosopong kahulugan at pagkakaayos ng mga kanta, hindi pa nangyari ito sa ating bansa. VIA "Flowers" naging isa sa aking mga paboritong ensembles at para sa lahat ng oras. At ako ay napakasaya at natutuwa, pagkatapos ng maraming taon ay tumanggap bilang isang regalo ng mga autograph ng mga masters ng yugto ng Sobyet, ang mga kompositor na sina Sergei Dyachkov at Vladimir Semyonov!

Noong 1974, isa pang star minion ang pinakawalan kasama ang mga kanta: "To be honest" (S. Dyachkov - M. Nozhkin), "You and I" (A. Losev - S. Namin), "More Life" (V. Semenov - L. Derbenev), "Lullaby" (O. Feltsman - R. Gamzatov, isinalin ni Y. Kozlovsky). Karaniwan, ang lahat ng mga kanta ay naitala ng mang-aawit na si Alexander Losev, at ang kantang "To be honest" ay ginanap ni Sergey Dyachkov. Ang klasikal na babaeng vocalization ay napakaganda sa background ng rock music sa kantang "You and I" (A. Losev - S. Namin). Ang violist ng Lviv na si Yuri Bashmet ay nakibahagi din sa pag-record ng mga kantang ito, na kalaunan ay isang sikat na musikero sa mundo. Maswerte rin akong nakuha ang rekord na ito sa isang tindahan sa lungsod ng Kommunarsk, ngayon ay Alchevsk. Ang mga kanta mula sa minion na ito ay pinagsama-sama lamang ang aking mabuting saloobin sa gawain ng grupong "Mga Bulaklak". Sa bisperas lamang ng kanilang pagdating na may konsiyerto sa lungsod ng Kadievka, ngayon ay Stakhanov, hindi ako nakarating sa kanilang konsiyerto dahil sa aking conscription para sa serbisyo militar sa USSR Armed Forces.

Ang mga kanta ng "Flowers" ​​ensemble ay inaawit ng ating buong bansa, tumutunog sila saanman mula sa mga bintana ng mga bahay, pati na rin sa gabi ng pahinga. marami mga grupong pangmusika at dinadala ng mga performer ang mga kantang ito sa kanilang repertoire. Ang panahon ng VIA "Bulaklak" ay paparating na sa ating bansa. Maraming philharmonics ang nagbibigay ng mga aplikasyon - mga imbitasyon sa mga konsyerto sikat na grupo"Bulaklak". Sa katunayan, ang mga kantang ito ay naitala sa mga kondisyon ng studio ng kumpanya ng Melodiya ng maraming musikero ng iba pang mga grupo, kaya sina Vladimir Semyonov at Sergey Dyachkov ay nangolekta ng isang pangkat ng mga propesyonal na musikero at sinimulan ang kanilang matagumpay na paglilibot sa ating bansa mula sa Moscow. rehiyonal na lipunang pilharmonya. VIA "Flowers" tour kasama ang: Vladimir Semyonov - solo guitar, 12-string guitar, Alexander Losev - bass guitar, vocals, Sergey Dyachkov - keyboard, vocals, Yuri Fokin - percussion instruments. Sa oras na ito ang kompositor Pambansang artista Nabanggit ng USSR Arno Babadzhanyan ang tungkol sa gawain ng VIA "Mga Bulaklak": "Masyadong maaga upang pag-usapan ang tungkol sa mahusay na katanyagan ng grupo, dahil, ayon sa mga kalahok mismo, nagsisimula pa lamang itong" mahanap ang sarili ".

Ngunit ang pinakamahalagang bagay, sa palagay ko, ay naiintindihan ng mga lalaki: ang lihim ng anumang tagumpay ay nakasalalay sa maingat at maalalahanin na trabaho. Madalas at mahabang pag-eensayo, pagpapabuti ng mga indibidwal na kasanayan at, siyempre, ang katapatan ng pagkamalikhain - iyon ang nagtutulak sa grupo. Ang mga kanta ng "Bulaklak" ay orihinal na nakaayos, nagpapahayag ng instrumental na pagganap, ang mga vocal ay nakakaantig sa kanilang liriko.

Sa parehong 1974, ang mga musikero ay nakibahagi din sa paglilibot ni Stas Namin: gitarista na si Konstantin Nikolsky, Vladimir Polissky - bass guitar, keyboardist na si Alexander Slizunov, mang-aawit na si Sergey Grachev at ang babaeng vocal trio ng Mira Korobkova. Nang maglaon, sumali ang mga musikero sa ensemble: Vladimir Sakharov - bass guitar, vocals, Sergey Dyuzhikov - gitara, vocals, Vladislav Petrovsky - mga keyboard. Gumaganap sila sa magkasanib na mga konsiyerto kasama si Vladimir Vysotsky, ang mga ensemble na "Festival", "Magistral", nagtatrabaho sa entablado nang higit sa 60 mga konsyerto sa isang buwan. Sa bawat lungsod, ang ensemble na "Mga Bulaklak" ay nakolekta ang buong istadyum at Palasyo ng Palakasan. Ang pangalang "Soviet Beatles" ay itinalaga sa kanya. Noong 1974–1975, ang VIA "Bulaklak" ​​ay naglakbay halos sa buong bansa, bumisita sa maraming lungsod ng aking katutubong Voroshilovgrad, ngayon ay rehiyon ng Luhansk. Si Stas Namin sa oras na ito ay binibigyang pansin din ang kanyang pag-aaral sa Moscow State University na pinangalanang M. Lomonosov.

Noong 1975, ang grupong Stas Namin ay nakibahagi at nakakuha ng unang pwesto sa All-Union Rock Festival na "Silver Strings" sa lungsod ng Gorky, at ang mga musikero ay ginawaran din ng 1st place sa All-Union Soviet Song Competition sa lungsod ng Tallinn. Noong 1975, ang pangunahing soloista ng ensemble, si Alexander Losev, ay umalis sa banda at nagtrabaho sa VIA " Mga Pulang Poppies mula sa Tula Philharmonic. Sa oras na ito, kumukuha si Stas ng kurso sa komposisyon at tumugtog ng piano kasama ang sikat na kompositor, master ng yugto ng Sobyet na si Arno Babajanyan.

Matapos makapagtapos mula sa Moscow State University, binibigyang pansin ni Stas Namin ang kanyang mga supling. Bilang karagdagan sa pangunahing line-up, palaging may backup na grupo ang Stas Namin. Ang mga bagong musikero ay nagtatrabaho sa grupo: Andrei Sapunov, Valery Zhivetiev - mga soloista, Vladimir Vasilkov - mga instrumento ng percussion. Sa oras na ito, ang grupo ay nagsisimulang magtrabaho sa estilo ng "lyrical rock". Sa kumpanya ng Melodiya, isang grupo sa binigay na ugat naglalabas ng dalawang susunod na kampon. Para sa paghahambing, kung paano ito tumunog sa isang bagong paraan sa kanilang pagganap, maaari mong pakinggan ang kantang "Maaga para magpaalam" (S. Namin - V. Kharitonov), na kanilang sinakop at muling naitala sa All-Union Recording Kumpanya "Melody".

Mula noong 1977, ang pangkat ng Stas Namin ay nakikipagtulungan at nagre-record ng mga kanta sa kumpanya ng Melodiya kasama ang mga pop singer: Sofia Rotaru, Larisa Dolina, Galina Uletova, Lyudmila Senchina, Tatyana Antsiferova, magkapatid na Tatyana at Elena Zaitsev, ang master ng yugto ng Sobyet na si Valery Obodzinsky , Jaak Yoala, Arno Babajanyan at iba pa. Sa parehong taon, sa Mosconcert, ang VIA "Mga Bulaklak" ay binago sa " Grupo ng Stas Namin". Mula noong 1978, ang grupo ay malapit na nakikipagtulungan sa makata na si Vladimir Kharitonov, nagre-record ng mga kanta sa disc ng kanyang may-akda - mga higante: "White Wings" (1978) - "Through a dream", "It's too early to say goodbye" musika ni Stas Namin , "Mga larawan ng mga mahal sa buhay" (1980 .) - "May bagay na nasa iyo" musika ni David Tukhmanov, "Maghintay ka ng sagot" soloist Valery Obodzinsky, "Kumakatok ang mga gulong", "Gabi ng tag-init", "Kung wala ka doon” musika ni Stas Namin.

Noong 1979, nakibahagi ang grupong Stas Namin Pandaigdigang pagdiriwang sa lungsod ng Sopot sa Poland, bilang isang saliw sa mang-aawit ng Riga na si Mirdze Zivere. Ang mga malalakas na bokalista ay dumating sa grupo, na dumaan sa paaralan ng pop art sa ensemble ni Anatoly Vasiliev "Singing Guitars" - Vladimir Vasiliev, hindi naglaon sina Alexander Fedorov at Olga Levitskaya. Sa oras na ito, pagkatapos maglingkod sa USSR Armed Forces kasama si Alexander Slizunov, si Igor Sarukhanov, na dating nagtrabaho sa sikat na Blue Bird VIA, ay sumali sa grupo sa halip na Konstantin Nikolsky.

Sa oras na ito, ang grupo ay nagsisimulang magtrabaho sa pag-record ng kanilang unang album " Himno sa Araw", at noong 1980, sa katunayan, ang paglabas ng album sa isang higanteng disc, ang grupo ay binubuo ng mga musikero: Igor Sarukhanov - lead guitar, 12-string guitar, vocals, Vladimir Vasiliev - bass guitar, vocals, Alexander Pishchikov - saxophone -tenor, string group, Alexander Slizunov - mga keyboard, vocal, Alexander Fedorov, Valery Zhivetiev, Vadim Malikov - vocals, Mikhail Fainzilberg - mga instrumentong percussion.

Ang bago mong programa ng konsiyerto Ang "Hymn to the Sun" ay matagumpay na ipinakita ng mga musikero sa Lensoviet Palace of Culture sa Leningrad, kung saan sa unang bahagi ang mga kanta mula sa album na "Hymn to the Sun" ay nilalaro, at sa ikalawang bahagi ng mga kanta ng mga dayuhang may-akda at potpourri sa mga unang hit na kanta ng grupo ay pinatugtog. Si Alexander Fedorov, sa kanyang pakikipanayam tungkol sa papel ng pinuno ng grupo, ay nagsabi: "Si Stas ay isang malikhaing tao. Palagi siyang naghahanap ng mga paraan upang makagawa ng isang konsiyerto, na nararamdaman ang pangangailangan ng publiko. Ang grupo ni Stas Namin ay matagumpay na nagtanghal sa mga pagdiriwang ng kabataan sa lungsod ng Tbilisi, "Kyiv Spring", "Moscow Stars", sa programang pangkultura at musikal na "Olympics-80", na gumaganap ng kantang "Heroic Strength" (A. Pakhmutova - N. Dobronravov). MULA SA

Sina Tas Namin at Alexander Slizunov ay sumulat ng musika para sa mga pelikula ni Aida Manasarova "Pantasya sa tema ng pag-ibig" at S. Voronsky " Hourglass". Ang grupo ni Stas Namin ay naging laureate ng paligsahan sa telebisyon na "Song of the Year - 80", na gumaganap ng kantang "After the Rain" (O. Feltsman - M. Ryabinin) at ang kantang "Heroic Strength" (A. Pakhmutova - N. Dobronravov) mula sa pelikulang "Ballad of Sports ". Sa oras na ito, inilalagay ni Stas Namin ang kanyang mga programa sa mga mang-aawit ng Leningrad - si Valery Zhivetyev, na pangunahing gumanap ng mga hit na kanta noong 70s, sa halip na sina Alexander Losev, Alexander Fedorov at Vladimir Vasilyev, na ang mga tinig ay pangunahing naririnig sa mga kanta sa album na "Hymn to the Sun" at sa pelikulang "Fantasy on the theme of love." Sa taong ito ang grupo ay nakikipagtulungan sa kompositor na si Alexander Dvoskin at nagre-record ng mga kanta sa higanteng disc ng kanyang may-akda: "Hindi ko sasabihin ang tungkol sa pag-ibig" sa mga salita ni V. Malkov - soloist na si Igor Sarukhanov, "Ang lahat ay madudurog" sa mga salita ng V. Tatarinov, "Lyrical Tango" sa mga salita ni B. Rakhmanin - soloist na si Galina Uletova. Sa oras na ito, nagsimulang magtrabaho si Stas Namin sa kanyang bagong solo project sa "Arm-Concert".

Noong 1981, nakibahagi ang grupo sa isang pagdiriwang ng pop-rock sa lungsod ng Yerevan, kung saan matagumpay silang nagtanghal sa harap ng madla, na nagsagawa ng isang encore ng kanta ni Stas Namin na "Jurmala" sa mga salita ng makata na si Vladimir Kharitonov. Ang all-Union record company na "Melody", taun-taon, hanggang 1982, ay naglalabas ng mga minions na may mga bagong kanta ng grupo. Noong 1982, pagkatapos ng pag-alis ng maraming musikero mula sa pangkat na nag-organisa ng Krug rock group, ang mga musikero ay nagtatrabaho kasama si Stas Namin: Sergey Dyuzhikov - solo guitar, vocals, Yuri Gorkov - bass guitar, vocals, Nikita Zaitsev - guitar , violin, Vladislav Petrovsky - mga keyboard, Alexander Kryukov - mga instrumentong percussion, Alexander Losev - mga vocal.

Si Alexander Fedorov at Olga Levitskaya ay babalik sa lungsod ng Leningrad. Sa pagtatapos ng 90s ng huling siglo, inanyayahan sila ni Grigory Kleymits na buhayin ang gawain ng maalamat na VIA "Singing Guitars", kung saan matagumpay silang nagtrabaho muli. Bilang isang kaaya-ayang alaala ng mga taong iyon ng trabaho sa pangkat ng Stas Namin, si Alexander Fedorov, bago siya umalis sa Canada, kasama sa kanyang repertoire ang kantang "Makinig ka lang" (A. Slizunov - S. Namin) mula sa disc na "Hymn to ang araw".

Noong 1982, ang Melodiya All-Union Recording Company ay nagtala ng isa pang disc - ang higante ng grupong Stas Namin - " Reggae Disco Rock”(o“ Discoclub - 7 ”). "Ang disc na ito," sabi ni Stas Namin, "ay partikular na nilikha para sa serye ng Disco Club. Kabilang dito ang walong kanta na nakasulat sa iba't ibang mga ritmo ng sayaw sumasalamin sa mga uso ng modernong musika ng sayaw. Kaya, ang istilo ng reggae ay kinakatawan ng kantang "I'll find it." Ang istilo ng disco ay kinakatawan ng tatlong uri: sa istilo ng " modernong disco"Ang kantang "Transparent Wall" ay isinulat, sa estilo ng "classic disco" - "Ngunit hindi mo alam", at sa estilo ng "disco funky" - ang kantang "Carousel". Kasama rin sa programang ito ang apat na kanta sa istilong "rock". Ang "modernong rock and roll" ay kinakatawan ng kantang "Oh, these dances", "classic rock" (rockabilly) - sa pamamagitan ng kantang "Our Secret", dito mo rin maririnig ang rock ballad na "Everything is as before", na ginanap sa istilo ng “kaluluwa” . Ang disc ay nagtatapos sa kantang "Ipaalam sa akin", na nilikha sa estilo ng "lyrical rock".

Ang grupo ay nag-record din ng isang minion na may mga kanta na ginawa ng asawa ni Stas sikat na mang-aawit Lyudmila Senchina: "My Joy" (L. Quint - I. Reznik), "Ngayon Ako ay Spring" (O. Feltsman - V. Kharitonov), "Monologue" (L. Quint - N. Denisov). Sa paglipas ng panahon, ang mga musikero ay nagtatrabaho sa grupo: Alexander Minkov - bass guitar, Timur Mardaleishvili - solo guitar, Vladimir Belousov - mga keyboard, Anatoly Abramov - mga instrumento ng percussion. Kasabay ng pagtatrabaho sa isang grupo, si Stas Namin ay lumikha ng kanyang sariling proyekto-grupo na "Jazz-Ataka" na tumutugtog ng klasikal na jazz, jazz-rock, avant-garde na musika, na binubuo ng: Boris Andreasyan - gitara, Alexander Pishchikov - tenor - saxophone, Arzu Huseynov - trumpeta, David Azaryan - mga instrumento sa keyboard, tagapag-ayos, Vladimir Vasilkov - mga instrumentong percussion. Minsan nagsanay si Stas Namin na pagsamahin ang kanyang dalawang grupo upang mapahusay ang pag-unlad ng mga domestic rock at jazz group.

Noong 1983, ang All-Union Recording Company na "Melody" ay naglabas ng isa pang higanteng disc ng grupo na tinatawag na " Sorpresa para kay Monsieur Legrand sa musika ng kompositor na si Michel Legrand. Ang lahat ng mga kanta sa album ay Pranses. Nauna rito, sa MIDEM-81 festival sa Cannes, ipinakita ng mga musikero ng banda ang isang fragment ng magiging record ng banda. Tulad ng sinabi ng mga kritiko noong panahong iyon: "Kung ang pelikulang "The Umbrellas of Cherbourg" ay kinukunan ngayon, pinakamahusay na pagganap Ang Legrand ay halos hindi magustuhan." Ang mga interpretasyon ng mga sikat na kanta sa mundo na Legrand na ginanap ng grupo ni Stas Namin ay naging hindi inaasahan, sariwa at moderno na ang gawaing ito ng mga musikero ng Sobyet ay isang kaaya-ayang sorpresa para sa maraming mga mahilig sa musika at, higit sa lahat, para sa mismong kompositor. Sa oras na ito, nire-record ni Stas Namin ang kanyang hit na "We wish you happiness" sa mga salita ng makata na si Igor Shaferan, na naging isa pang tanda ng pangkat ng Stas Namin na "Mga Bulaklak" sa lahat ng panahon. Nakipagtulungan ang grupo sa kompositor na si Polad Bul-Bul ogly sa pag-record ng kanyang mga kanta na "A Lesson in Wrestling", "The Ballad of Childhood" sa mga salita ni A. Didurov para sa pelikulang "Huwag kang matakot, kasama ako. ikaw", na inilabas din sa mga talaan ng kumpanya ng Melodiya.

Kinunan ni Stas Namin ang unang video clip sa ating bansa para sa kantang “Old Bagong Taon". isinagawa ng kanilang grupo sa mga salita ng makata na si Andrei Voznesensky. Noong 1984, bilang isang pinarangalan na panauhin, ang grupo ni Stas Namin ay nakibahagi sa Golden Orpheus Pop Song Festival sa Bulgaria.

Noong 1985, nakibahagi ang grupo ni Stas Namin sa World Festival of Youth and Students sa Moscow, kung saan nagtapos ang kantang "We wish you happiness" na ginanap ng American choir na "Child of the World". Noong 1986, sa kumpanya ng Melodiya, naitala ng grupo ni Stas Namin ang kanilang double giant disc na tinatawag na " Hangad namin ang kaligayahan mo!» na may partisipasyon ng marami mga banyagang performer at umalis para sa isang 45-araw na paglilibot sa US at Canada sa taglagas. Sa US, ang grupo ay nakikibahagi sa isang musikal na pagtatanghal kasama ang isang American children's choir, kung saan nangungunang papel Ang mang-aawit ng Sobyet na si Lyudmila Senchina ay gumanap. Gayundin, maraming sikat na rock artist ang gumaganap sa magkasanib na mga konsiyerto kasama ang grupo ng Stas Namin iba't-ibang bansa kapayapaan. Sa oras na ito, ang mga musikero ay nagtatrabaho sa grupo: Sergey Voronov - gitara, vocals, Yuri Gorkov - bass guitar, vocals, Alexander Solich - gitara, bass guitar, keyboard, Alexander Malinin - acoustic guitar, vocals, Alexander Kryukov - percussion instruments, Alexander Si Losev ay ang soloist-vocalist ng grupo. Pagkatapos maglibot sa America, ang grupo ay nakikibahagi sa Hurricane Arena rock festival sa Japan.

Noong Enero 1986, nilikha ni Stas Namin ang S-N-C Music Center, na kinabibilangan ng maraming naghahangad na musikero. Mula noong 1987, ang grupong Stas Namin, bilang karagdagan sa pagtatanghal sa domestic stage, ay nagsimula sa kanilang pangmatagalang round-the-world tour sa ibang bansa bilang bahagi ng Rock for Peace movement. Noong 1988, kahanay sa kanyang grupo, inayos ni Stas Namin ang grupong Gorky Park, na naglaro ng Americanized hard rock, kumanta sa Ingles, na binubuo ng: Alexei Belov - gitara, Alexander Yanenkov - gitara, Alexander Minkov (Marshall) - bass guitar, Alexander Lvov - mga instrumento ng pagtambulin, Nikolai Noskov - soloista ng grupo.

Maraming mga batang musikero at grupo, tulad ng "Brigada S", "Rondo", "Cross", "Center", "Alexander Nevsky", "Nochnoi Prospekt", "Nicholas Copernicus" at iba pa, ang dumaan sa Stas Namin Music Center at nakatanggap ng suporta..

Noong 1989, pagkatapos ng kanilang matagumpay na paglilibot sa mundo, pansamantalang itinigil ng grupong Stas Namin ang mga aktibidad nito. Ang mga musikero ng grupo ay gumagawa ng kanilang solong proyekto. Noong 1990, ang mga sumusunod na musikero ay nagtrabaho bilang bahagi ng grupo: Igor Prokofiev, Sergey Grigoryan, Vladislav Petrovsky, Sergey Markin, Alexander Losev at iba pa. Noong 1992, ipinagpatuloy ng pangkat ng Stas Namin ang malikhaing aktibidad nito sa: Stas Namin - solo na gitara, Alexander Losev - bass guitar, vocals, Vladimir Dolgov - gitara, Vladislav Petrovsky - mga keyboard, Vladimir Rozdin - mga instrumento ng percussion, Alexander Lukyanov - sound engineer. Dumating at umalis ang mga miyembro ng maraming miyembro ng grupo, na nagbabago sa isa't isa, ngunit hindi nagbago ang artistikong kredo ng lumikha at pinunong si Stas Namin.

Noong 1993, bilang isang mahusay na regalo sa mga tagahanga ng VIA "Mga Bulaklak", isang higanteng disk ang lumitaw sa mga istante ng mga tindahan ng rekord. Bulaklak(SNC Records) c pinakamahusay na mga kanta mga miyembro ng koponan, na dati nang inilabas sa mga minions ng kumpanya ng Melodiya noong 1973–1977. at tunay na pumasok sa Golden Fund ng Soviet pop songs. Mula noong 1994, ang mga album ng grupo na may pinakamahusay na mga kanta ng mga nakaraang taon ay inilabas sa ating bansa, "Nais namin sa iyo ang kaligayahan", "Summer Evening" - mga kanta sa mga salita ng makata na si Vladimir Kharitonov na naitala sa mga CD. Noong 1996, ang pangkat ng Stas Namin "Mga Bulaklak" ay gumaganap sa isang dalawang linggong paglilibot na "Para sa Kinabukasan ng Libreng Russia".

Noong 1997, ang mang-aawit at gitarista na si Alexander Losev ay lumikha ng kanyang sariling proyekto na "Dating bokalista ng grupong Bulaklak - Alexander Losev", ay naglibot ng maraming.

Noong 1999, ang grupo ng Stas Namin "Mga Bulaklak" ay nagtitipon muli, at noong 2001 ay gumanap kasama ang isang anibersaryo ng konsiyerto sa State Central Concert Hall "Russia", na nakatuon sa ika-30 anibersaryo ng grupo, kung saan halos lahat ng mga miyembro ng grupo ay nagmula. iba't ibang taon ng pagkamalikhain ang naimbitahan. Tandaan ko na salamat sa petsang ito, ang maalamat na kompositor at kalahok sa una star cast Sergey Dyachkov. Itong konsiyerto Nostalgia para sa tunay” ay inilabas sa CD at DVD lamang noong 2005!

Noong 2003, nilikha ng grupo ni Stas Namin na "Flowers" ang kanilang bagong programa batay sa mga katutubong kanta ng Russia - "Formula Ethno", isang pangmatagalang pangarap ng pinuno ng grupo, si Stas Namin. Noong Pebrero 1, 2004, pagkatapos ng maraming paglilibot, ang natatanging maalamat na pinuno, ang vocalist na si Alexander Losev, ay namatay, na ang boses ay nagdala ng natatanging tagumpay at katanyagan ng VIA "Mga Bulaklak", sa lahat ng oras ang tunog ng banda ay nauugnay sa kanyang boses.

Sa kasalukuyan, ang grupo ni Stas Namin na "Mga Bulaklak" ay pangunahing nagtatrabaho sa Stas Namin Music and Drama Theater, na paminsan-minsan ay nagbibigay ng mga konsyerto. Kasama sa repertoire ng teatro ang mga musikal: "Buhok" ni Gault McDermot, James Rado at Jerome Ragni kasama ang pakikilahok ng mga domestic at American na aktor, maalamat na bato–opera "Jesus Christ Superstar" ni Andrew Lloyd Weber at Tim Rice sa English, "dramatic suite" - "Little Tragedies" ni Alexander Pushkin, comedy "Creation of the World and Other Things" ni Arthur Miller, para sa mga bata "Teacher of the 21st Century" ni Viktor Olshansky at marami pang iba. Kasama sa pangkat ng Stas Namin na "Flowers" ang mga musikero: Yuri Vilnin - solo guitar, Alexander Gretsinin - bass guitar, vocals, Oleg Predtechnsky - guitar, vocals, Alan Sosiev - keyboard, vocals, Oleg Luzhetsky - percussion instruments, Oleg Litskevich at Natalia Shateeva - soloists -mga bokalista. Medyo mas maaga, ang mga musikero ay nagtrabaho sa grupo: Valery Diorditsa - mga keyboard, vocal at Igor Ivankovich - mga instrumento ng percussion at marami, marami pang iba.

"Ang ensemble na "Bulaklak" ​​ay gumagana, naghahanap, sumusubok, at tinutukoy nito ang mga miyembro nito bilang matanong at masigasig na mga tao," ang mga salitang ito, na sinalita maraming taon na ang nakalilipas ng kompositor na si Arno Babajanyan sa mga musikero ng grupo ng 70s, ay nananatili pa rin. may kaugnayan ngayon. Ang mga musikero ng pangkat ng Stas Namin na "Mga Bulaklak" ay aktibong nagtatrabaho sa isang bagong repertoire ng konsiyerto, gumaganap sa mga konsiyerto ng grupo na may maraming mga grupo at ensemble. Nais naming ipagpatuloy nila ang pamana ng lahat ng miyembro ng maalamat na ensemble na "Mga Bulaklak", ang grupo ni Stas Namin, mga bagong kanta at tagumpay sa lahat ng kanilang malikhaing pagsisikap!

Grupo ng Stas Namin ("Mga Bulaklak")

Ang grupo ay naging isa sa mga pinuno sa genre ng sikat na musika. Ang mga bagong pwersa ay sumali sa ensemble: gitarista na si Igor Sarukhanov, bassist na si Vladimir Vasilyev ("Magandang mga kasama", "Singing guitars"), drummer na si Mikhail Faizilberg, mang-aawit na sina Valery Zhivetiev at Alexander Fedorov ("Singing guitars"). Para sa grupo, ang mga hangganan ng "lyrical rock" ay nagiging makitid, dahil ang saklaw ng mga posibilidad ng grupo ay lumago nang hindi masukat. Matagumpay na pinasikat ng mga miyembro ng ensemble ang mga kanta ng mga kompositor ng Sobyet na sina A. Pakhmutova, O. Feltsman, D. Tukhmanov, sumulat ng musika at kumilos sa musikal na pelikula na "Fantasy on the theme of love" ni Aida Manasarova, kung saan ganap na ipinakita ni Stas Namin ang kanyang melodic. talento. Noong 1980, naitala ng grupo ang kanilang unang higanteng solo disc na "Hymn to the Sun", na naging isa sa pinakasikat sa bansa, na lalong nagpalakas sa kasikatan ng grupo. "Ang isang himno sa araw para sa ensemble ay isang disc ng programa. Ang unang bahagi ng higante ay isang uri ng rock suite, kung saan ang kumplikado, mayaman sa mga nuances na komposisyon" Nakikinig ka lang" ay nakatayo, na si Namin ay lumitaw sa ilalim ng impresyon ng Ang musika ni Bach. Ang reverse side ng disc ay mas madali. para sa perception, gayunpaman, medyo kaunti ang nahanap dito, at kung ang mga record sa higante ng grupong Namin ay maihahambing sa ang pinakamahusay na mga gawa matatag na "Melody", kung gayon ang mga konsiyerto ng pangkat noong panahong iyon ay hindi maihahambing sa malalim, taos-pusong mga pagtatanghal ng kanta ng "Pesnyarov", "Mga Makina
oras", "Araks"... Sa halip na "programa" ay gumagana, ang grupo sa unang bahagi sa mga konsyerto, na may mga bihirang eksepsiyon, ay gumanap ng mga hit sa tungkulin, at sa pangalawa - ang mga pagsasaayos ng mga naka-istilong militante mula sa mga dayuhang grupo.

Pagkatapos ay itinala ng mga lalaki kasama si Jaak Yoala ang napakalaking disc na "Photographs of the Beloved", na nagtatampok ng mga komposisyon nina David Tukhmanov at Stas Namin, na nilikha sa mga taludtod ni Vladimir Kharitonov.

Sa pangkalahatan, ang taong ito ay napaka-mabunga at matagumpay para sa Stas Namin Group - ang grupo ay naging panauhin ng mga pagdiriwang sa Yerevan, Tbilisi, Kiev Spring, Moscow Stars, lumahok sa programang pangkultura ng Olympics-80, na may dalawang kanta ang naging nagwagi sa kumpetisyon sa telebisyon na "Song-80". Ang mga otsenta sa yugto ng Sobyet ay nailalarawan sa pamamagitan ng hitsura ng mga rock band. Ang mga bagong anyo ay natagpuan, ang sikreto ng tagumpay sa isang bagong tagapakinig ay ipinahayag. At nanatiling moderno at sikat ang Stas Namin Group. Para sa Stas Namin Group, ang dekada otsenta ay panahon din ng qualitative leap. Ang kakayahan ng mga miyembro ng grupo ay lumago, ang oras ay dumating para sa kapanahunan. "Ang kanta ay nakikipaglaban para sa kapayapaan" - ito ay kung paano, marahil, maaaring makilala ang ideolohikal na oryentasyon ng "Stas Namin Group" sa panahong ito. Ang kontemporaryong musika ng kabataan ay nangangailangan ng isang malinaw na pampulitikang paninindigan, at tila sa atin na ang pangunahing mensahe nito ay dapat na laban sa digmaan. Ang aming genre ay may walang limitasyong mga posibilidad para sa pagsulong ng mga ideya ng mundo. Siyempre, hindi nito ibinubukod ang pagganap ng mga liriko na kanta, dahil ang kanilang simulang nagpapatibay sa buhay ay hindi sumasalungat sa aming pangunahing tema.
Stas Namin. 1985 Para sa ika-40 anibersaryo ng Tagumpay, ang grupo ay naghanda ng isang cycle ng konsiyerto na "Song Against the War", na kinabibilangan ng higit sa 20 ballads at mga kanta batay sa mga tula ni A. Voznesensky, E. Dolmatovsky, E. Yevtushenko, Yu. Kuznetsov. Ang grupo ay gumanap sa mga anti-war rallies at theme night, kadalasang nag-donate ng mga nalikom sa konsiyerto sa Peace Foundation.
Noong 1984, ang banda ay naging isang laureate ng Rock for Peace festival, na naganap sa Berlin. Noong 1985, ang mga musikero ay nakatanggap ng isang espesyal na premyo para sa pakikilahok sa out-of-competition program ng Golden Orpheus International Festival. Sila ay ginawaran ng mga medalya at diploma ng Soviet at Bulgarian Peace Committees. Umiral ang Stas Namin Group hanggang 1992.

Noong 1987, nilikha ni Namin ang Stas Namin Center (SNC) - isang Russian "non-profit" na organisasyon na ang pangunahing gawain ay "preserba ang mga kultural na tradisyon at itaguyod. modernong uso Sining at kultura ng Russia sa mundo". Noong 1991, ang Center ay binago sa isang multidisciplinary show business corporation. Ang Corporation ay nagpapatakbo ng isang non-state na istasyon ng telebisyon at radyo, isang recording studio, isang art gallery, isang design studio, isang magazine, at isang symphony orchestra.

Sa pagbagsak ng USSR, ang kakayahan ni Namin na isulong ang "sining at kultura ng Russia" sa mundo ay makabuluhang humina. Ngayon ay kilala si Namin bilang isang figure sa show business. Paminsan-minsan, nag-aalok siya ng iba't ibang mga musikal na proyekto sa publiko - mula sa pagdaraos ng mga magarang rock festival hanggang sa pagtatanghal ng Russian-language na bersyon ng rock opera na Hair. Noong 2002, nagtanghal siya kasama ang mga batang musikero ng bagong pinagsama-samang grupo na "Mga Bulaklak" sa nostalgic na konsiyerto na "Favorite VIA" sa Kremlin Palace of Congresses. Maya-maya, si Alexander Losev, bilang bahagi ng ensemble na "Starye Tsvety", ay gumanap sa Olympic sa "Hit Parade of the 80s".

Ang pagkabata ni Stas Namin

Ina - Nami Mikoyan (Arutyunova), musikero, kritiko ng sining at manunulat. Itinanim niya sa kanyang anak ang pagmamahal sa musika at sining. Madalas bumisita sa bahay ang mga sikat na kompositor at musikero.

Noong 1957, napunta si Stas sa ika-74 paaralan ng pangkalahatang edukasyon ang lungsod ng Moscow, ngunit mula noong 1961 lumipat siya sa Moscow Suvorov School sa kahilingan ng kanyang ama.

Unang paglahok sa mga grupong pangmusika

Matapos simulan ang kanyang pag-aaral sa Institute of Foreign Languages ​​noong 1969, naging pinuno siya ng Bliki musical group, na kilala noon sa mga mag-aaral.

Mula noong 1974, nagsimula ang pangkat na "Bulaklak". aktibidad ng paglilibot. Mula noong 1977, dahil sa pagbabawal mula sa Ministri ng Kultura ng USSR (kahit na ang pangalan mismo ay ipinagbawal bilang "propaganda ng Western ideology at hippie na mga ideya"), pinalitan ito ng pangalan ng mga kalahok sa "Stas Namin Group". Habang nasa ilalim pa rin ng pagbabawal sa teritoryo ng USSR, nakapaglabas sila ng ilang mga rekord at naibalik ang kanilang dating kasikatan sa isang bagong pangalan.

Stas Namin and Flowers Group - Light and Joy

Laban sa background ng Olympic thaw noong 1980, ang grupo ay nagsimulang pana-panahong kumurap sa mga channel sa radyo at telebisyon. Kasabay nito, inilabas ang album ng may-akda na "Hymn to the Sun". Ngunit matapos ang paglala ng hidwaan sa mga awtoridad, hindi na sila nakalabas kahit sa Melodiya na nag-host sa kanila.

Ang aktibong gawain ng Bulaklak ay nagpatuloy lamang noong 1986, nang magsimula ang sikat na perestroika. Noon sila ay nakapagtanghal sa unang pagkakataon sa mga dayuhang bansa at hanggang 1990 ay gumawa ng isang world tour, na dati ay halos isang pantasiya. Ang grupo ay naging unang domestic rock band na naglibot sa Estados Unidos, at pagkatapos, sa paglaya, ay naglibot sa buong mundo sa loob ng ilang taon: Silangan at Kanlurang Europa, Timog at Hilagang Amerika, Africa, Japan, Australia, atbp.

Si Stas Namin ay nagsasalita tungkol sa katiwalian. Panayam.

Ngunit noong 1990, nahati ang grupo. Ang kanilang aktibidad ay ganap na huminto.

Stas Namin sa sinehan

Ang unang karanasan sa paggawa ng pelikula para sa Stas Namin ay "Neskuchny Sad" noong 1991. Doon ay kumilos siya hindi lamang bilang isang producer, kundi pati na rin bilang isang co-author.

Mula noong 1992, naglabas na siya ng serye ng mga dokumentaryo na tinatawag na International Geographic. Bilang bahagi nito, ipinakita sa mga manonood ang mga lungsod at bansa tulad ng Jerusalem (1992), Thailand (1993), New York (1995), New Mexico (1996), Easter Islands, Tahiti at Bora Bora (1997). ), Africa at South America (2002-2007) at Amazonia (2007).

Gayundin, simula noong 1989, maraming mga pelikulang konsiyerto ang inilabas, kung saan lumitaw si Stas Namin bilang isang producer at direktor. Kabilang sa mga ito ang mga pagdiriwang ng kapayapaan sa Luzhniki noong 1989, "Rock from the Kremlin" noong 1992, 3 bahagi ng festival " Isang mundo» noong 1990, 1995 at 1997.

Stas Namin Center

Noong una, ganap na non-commercial ang aktibidad ng center, dahil wala pa noon ang mismong konsepto ng show business. Kasama sa Stas Namin Center ang isang recording studio, isang production center, isang concert agency, isang design studio, isang modeling agency, isang rock cafe, isang kontemporaryong art gallery, isang istasyon ng radyo, isang kumpanya ng telebisyon at isang makintab na magazine.

Noong 1987, nilikha ni Namin ang Moscow Symphony Orchestra, ang punong conductor ay si Konstantin Krimets. Sa pagitan ng 1997 at 1999, ang Moscow Symphony Orchestra ay nagtala ng higit sa walumpung CD ng musika para sa mga pelikula, animated na pelikula at mga laro sa computer, na inilabas sa Japan, USA, China, Austria at England.

At noong 90s ng huling siglo, ginanap ng sentro ang unang independiyenteng paglilibot ng isang dayuhang bituin, Iron Maden, sa Olimpiysky Sports Complex, bagaman hanggang sa oras na iyon ang Konsiyerto ng Estado ay nakikibahagi sa anumang aktibidad ng konsiyerto sa Russia. Noong 1991, nagkaroon ng malaking interes sa aeronautics, nilikha ni Namin ang kanyang unang hot air balloon at inayos ang unang hot air balloon festival sa Russia sa Red Square.

Sa ikalawang kalahati ng dekada nobenta, bumalik si Stas Namin sa pagkamalikhain sa musika, nagsimulang magtrabaho sa ilang solong album sa iba't ibang genre- etno, rock, jazz. Ang pinakasikat na album ng mga improvisasyon ng gitara sa estilo ng art rock na "Kama Sutra", na nakatuon sa kanyang namatay na kaibigan, ang sikat na musikero na si Frank Zappa, ay inilabas noong 2000.

Gayundin noong dekada nobenta, inayos ni Namin ang ilang mga pangunahing pagdiriwang: "Rock from the Kremlin" (1992), isang serye ng mga pagdiriwang na "United World" (1990, 1995, 1997), lumahok sa samahan ng XX Moscow International Film Festival (1997). ).

Stas Namin Theater

Sa panahon ng 2009–2010, para sa ikasampung anibersaryo ng teatro, ipinakita ni Namin ang serye premiere performances- mga musikal Ang mga Musikero ng Bremen Town"," The Three Musketeers "," The Picture of Dorian Gray "," Alice in Wonderland "," Beatlemania "at mga musical performances para sa mga bata" Ang reyna ng niyebe"at" Ang Munting Prinsipe ", musikal ni Gennady Gladkov" Penelope, o 2 + 2 ".

Ang muling pagkabuhay ng grupong "Bulaklak" ni Stas Namin

Stas Namin and Flowers Group - Summer Evening

Ang koponan ay nabuo ang permanenteng komposisyon nito noong 2000 lamang. Kasama dito si Oleg Predtechensky (gitara at vocals), Valery Diorditsa (keyboard at vocals), Alexander Gretsinin (bass guitar at vocals), Yuri Vilnin (gitara lamang) at Alan Aslamazov (saxophone, keys at vocals). Pagkatapos nito, nagsimula ang pagbabalik ng grupo ng Bulaklak sa aktibong paglilibot at mga malikhaing aktibidad.

Ang 2009 ay minarkahan ng paglabas ng dobleng album na "Back to the USSR", na kasama ang mga hit mula 1969-1983. Ang album ay inilabas para sa ika-40 anibersaryo ng banda. At makalipas ang isang taon, sa unang pagkakataon sa loob ng 20 taon, nagsimula ang grupo aktibidad ng konsiyerto- unang gumaganap sa Moscow, pagkatapos ay nagsisimula ng mga regular na paglilibot.

Ang 2011 ay minarkahan ng bagong album na Open Your Window, na kinabibilangan ng 15 na hindi pa nailalabas na mga kanta mula noong 1980s at 2 bagong kanta na Open Your Window at Hymn to the Heroes of Our Time.

Noong 2013, ang bandang "Flowers" ay naglabas ng dalawang bagong live na album nang sabay-sabay - "A Man of Reason" at "The Power of Flowers". At para sa ika-apatnapu't limang anibersaryo ng grupo noong 2014, ang "Mga Bulaklak" ay nagplano ng isang malaking paglilibot sa apatnapu't limang lungsod sa Russia at sa ibang bansa.

Stas Namin ngayon

Personal na buhay ni Stas Namin

Ang pangalawang asawa ng mang-aawit ay ang sikat na mang-aawit at kagandahan na si Lyudmila Senchina. Ang kasal na ito ay tumagal ng pitong taon.

kasalukuyang asawa Si Stasa - Galina - ay kasama niya sa loob ng 25 taon. Kasama niya, tinanggap din ni Namin ang kanyang anak na si Roma (b. 1983) mula sa kanyang unang kasal. karaniwang bata- Artem - lumitaw nang maglaon - noong 1993.

Ngayon, bilang karagdagan sa mga pagtatanghal, ang Stas Namin ay nakikibahagi sa paggawa at pag-aayos ng iba't ibang mga festival, parehong pelikula at musika, kabilang ang iba't ibang mga internasyonal. Bilang karagdagan, pinamamahalaan niyang alagaan ang kanyang sarili ahensya ng pagmomolde, mga artistikong club at restaurant. Nakilahok din siya sa mga gawaing pangkawanggawa ng higit sa isang beses.

Maikling impormasyon tungkol sa grupo Ang Flowers ay isang Moscow rock band na binuo ng gitarista at songwriter na si Stas Namin noong 1969. malikhaing tadhana magkakaibang nabuo ang mga grupo. Ang "Mga Bulaklak" sa kanyang apatnapung taong kasaysayan ay tila nabuhay ng maraming buhay, at noong 2010s nagsimula sila ng isa pa, bago. Mula 1969 hanggang 1979, bilang isang student ensemble na "Bulaklak", sila ay naging tanyag sa Moscow at naglabas ng isang rekord sa kumpanya ng Melodiya. Dahil sa hindi pagkakatulad nito sa Yugto ng Sobyet estilo, ang grupo ay nahuhulog sa ilalim ng kumpletong pagbabawal ng central Soviet media at ito ay namamahala na maglabas lamang ng mga bihirang rekord ng kompromiso, na, sa kabila ng mahigpit na censorship, sa unang pagkakataon ay nagpakilala ng isang elemento ng rock music sa masa. kultura ng musika bansa. Noong 1974, nagsimula ang "Flowers" ng isang propesyonal na paglilibot at, pagkatapos ng isang salungatan sa Philharmonic at ang pagbabawal sa pangalan ng USSR Ministry of Culture, sila ay naibalik noong 1977 bilang Stas Namin Group. Naka-ban pa rin sa media, sumusulat sila ng mga bagong hit at muling nakilala ang bagong pangalan.

Mula noong 1980, pagkatapos ng "Olympic thaw", ang grupo ni Stas Namin na "Mga Bulaklak" ay nagsimulang lumitaw nang paminsan-minsan sa media, inilabas ang album ng unang may-akda na "Hymn to the Sun" at namamahala na mag-record ng dalawa pang custom na album - "Reggae, Disco, Rock" at "Surprise para kay Monsieur Legrand. Pagkatapos ay muling tumindi ang tunggalian sa pagitan ng grupo at ng rehimen at muli silang nahulog sa ilalim ng pagbabawal, at bagong repertoire Ang "Bulaklak" ay ipinagbabawal din sa Melodiya. Kahit na ang "innocent" na kanta ni Namin na "We wish you happiness", na isinulat noong 1982, ay unang lumabas lamang sa pagtatapos ng 1984.

Noong 1986, kasama ang perestroika, ang grupo ay biglang nagsimula ng isang bagong buhay. Ang "Mga Bulaklak" ay naglalakbay sa Kanluran sa unang pagkakataon at sa apat na taon ay gumawa ng isang paglilibot sa mundo, halos hindi nagtatrabaho sa USSR. Noong dekada 90, itinigil ng grupo ang mga aktibidad nito sa loob ng 10 taon.

Noong 1999, muling tinipon ni Namin ang grupo. Ipinagdiriwang ng "Mga Bulaklak" ang kanilang ika-30 anibersaryo malaking konsiyerto, kung saan ang mga musikero na dating nagtrabaho sa grupo, pati na rin ang mga kaibigan - mga bituin ng domestic rock music, ay nakikilahok. Pero kahit matapos ang concert na ito, hindi na bumabalik ang grupo pampublikong buhay. Ang "Mga Bulaklak" ay gumagana sa Moscow Theater of Music and Drama, na nilikha ni Stas Namin, na nakikilahok sa paglikha ng musikal na "Hair", ang rock opera na "Jesus Christ Superstar" at iba pang mga pagtatanghal.

Bilang isang uri ng proyekto ng may-akda ng Namin, ang "Mga Bulaklak" noong 1970s at 80s ay walang permanenteng komposisyon, at lahat ng mga kanta ay naitala at ginanap ng iba't ibang mga soloista. Ang malikhaing mukha ng grupo ay, higit sa lahat, ang orihinal nito, hindi katulad ng iba pang istilo. Sa unang 20 taon, higit sa limampung musikero ang naglaro sa grupo, na marami sa kanila ay lumikha ng kanilang sariling mga ensemble, ay naging mga sikat na kompositor at performer.
Ang grupong "Flowers" ay nagkaroon ng permanenteng line-up noong 2000 lamang, at, ayon kay Namin, ito ang pinakamalakas na line-up sa buong kasaysayan ng grupo: Oleg Predtechensky - vocal at gitara; Valery Diorditsa - mga vocal at keyboard; Alexander Gretsinin - mga vocal at bass guitar; Yuri Vilnin - gitara; Alan Aslamazov - mga keyboard, vocal at saxophone.

Noong 2009, sa taon ng ika-40 anibersaryo nito, sa katunayan, pagkatapos ng 30-taong pahinga, nagpasya ang "Mga Bulaklak" na muling paigtingin ang kanilang malikhaing pampublikong buhay.

Noong tag-araw ng 2009, naitala ng banda sa maalamat na Abbey Road Studios sa London ang lahat ng kanilang mga sikat na hit na nilikha sa pagitan ng 1969 at 1982. Ang dobleng album na "Bumalik sa USSR" ay nagiging isang uri ng resulta ng unang panahon ng kanilang trabaho.

Noong 2010, muli sa Abbey Road Studios, naitala ang "Mga Bulaklak." bagong album, na kinabibilangan ng mga ipinagbabawal na kanta ng banda, na isinulat noong dekada otsenta ngunit hindi na-publish, at tatlong bagong kanta: "Hymn to the Heroes of Our Time", "Light and Joy" at "Open Your Window". Ang huli ay nagbigay ng pangalan sa album. Eksklusibong pinili ng Society of Sound na nilikha ni Peter Gabriel ang album na ito para sa mga VIP client nito bilang pinakakawili-wiling gawain ng taon at isinama ito sa catalog nito.

Sa parehong 2010, pinatugtog ng grupo ang kanilang anibersaryo na konsiyerto na "Flowers-40" (sa Crocus City Hall) at naglabas ng DVD at CD. Sa konsiyerto na ito, nagawa ng grupo kung ano, sa iba't ibang kadahilanan, ay hindi nagtagumpay nakaraang mga taon. Binubuo ng konsiyerto ang apatnapung taon ng trabaho ng banda, na ipinakita ang lahat ng mga sikat na kanta ng "Mga Bulaklak" sa isang karaniwang pagganap, dahil ang mga tagahanga ay nakasanayan na makinig sa kanila sa mga pag-record noong 1970s. Itinampok din nito ang mga musikero mula sa mga unang lineup ng banda, mga kaibigan at panauhin. Para sa mga musikero mismo, ang konsiyerto na "Flowers-40" sa isang tiyak na kahulugan ay nagbubuod sa klasikong istilong pinigilan na itinatag ng mga unang Beatles, at ang imahe kung saan nakasanayan nilang makita ang lahat ng mga taon na ito.

Noong 2012, naglaro ang "Flowers" ng pangalawang konsiyerto sa Crocus City Hall, kung saan ipinakita nila ang kanilang bago kontemporaryong repertoire. Hindi na ito ang mga "Bulaklak" na nakasanayan ng lahat. Parang liberated sa kanilang imahe noong 1970s, agad silang lumundag hanggang sa kasalukuyan. Ang kanilang mga bagong kanta at istilo ay iba sa mga unang kanta noong 70s gaya ng pagkakaiba ng mga unang kanta ng Beatles sa kanilang mga pinakabagong album.
Ang DVD, Blu-ray at CD ng tatlong oras na konsiyerto ay binubuo ng dalawang bahagi, na inilabas sa magkaibang mga disc bilang magkaibang mga album:
– ang album na HOMO SAPIENS (“Isang makatuwirang tao”) ay may kasamang instrumental na intro at 12 bagong kanta, na ipinakita bilang isang rock performance na may sarili nitong panloob na dramaturgy, na na-back up ng isang pag-install ng video.

Ang programa ng mga album na ito, sa katunayan, sa kauna-unahang pagkakataon sa isang live na konsiyerto, ay ipinakita sa publiko ngayon ng Stas Namin's Group na "Mga Bulaklak", na, nang pinanatili ang lahat ng mga musikal na prinsipyo nito na binuo noong 70s-80s, binuo ang mga ito at inilipat. sila sa modernong bato 2010s.

Mga unang taon (1969-1972)

Ang grupong rock na "Mga Bulaklak" ay nilikha sa Moscow noong 1969 ng nangungunang gitarista, sa oras na iyon ay isang mag-aaral sa unang taon sa Institute of Foreign Languages. M. Torez, Stas Namin.

Maagang nakilala ang musikang rock, na noong 1964 sa Suvorov School, nilikha ni Stas ang kanyang unang grupo, ang Charodei, at sa parehong oras ay naglaro ng rock and roll kasama ang kanyang pinsan na si Alexander, kaibigan at kasambahay na si Grigory Ordzhonikidze at iba pang mga kaibigan, noong 1967 taon sila. ay tinawag na - "Politburo" at gumanap sa Palace of Culture Energetikov. Noong 1969, pumasok sa Institute of Foreign Languages. Si Maurice Torez, ay naging pinuno-gitista ng sikat na grupong Inyazovsky na "Bliki" sa mga mag-aaral.

Noong huling bahagi ng dekada 60, si Namin ay nabighani sa kilusang Flower Children hippie, at noong 1969, na inspirasyon ng maalamat na Woodstock hippie rock festival, lumikha siya ng isang bagong grupo, na tinawag itong Bulaklak.

Ang unang komposisyon ng Bulaklak. Ang unang musikero na inimbitahan ni Stas sa grupo ay si Vladimir Chugreev - isang self-taught drummer na panatiko sa pag-ibig sa rock music, mayroon siyang isang natitirang pisikal na lakas at nilalaro ng malakas na tunog ng bato. Si Vladimir Solovyov ay naglaro ng mga instrumento sa keyboard sa unang line-up ng "Tsvetov", noong nakaraan siya ay isang musikero ng grupong "Red Devils" sa Bauman Institute. Kahit noon pa ay mayroon siyang sariling electric organ, na nagbigay sa grupo ng solidity at isang "pirma" na tunog. Walang permanenteng bass player, at ang bassist mula sa Blikov A. Malashenkov ay halili na naglaro sa grupo, pagkatapos ay mula sa Vagabundos, isa pang grupo ng Inyazov. Si Elena Kovalevskaya, isang mag-aaral ng French faculty ng wikang banyaga, ay naging bokalista ng grupo. Siya ay nagtataglay ng isang performance drive na hindi inaasahan para sa oras na iyon at isang napakagandang madamdamin na boses; kinuha ito ng publiko nang malakas. Tumugtog ng lead guitar si Stas Namin. Ganito ang unang komposisyon ng grupong Bulaklak. Ang repertoire sa oras na iyon ay higit sa lahat ang pinaka-sunod sa moda hit mula sa repertoire ng Jefferson Airplane, Janis Joplin at iba pa.

Kaayon ng kanyang pag-aaral sa Inyaz, ang Stas na may "Mga Bulaklak" ay gumaganap sa mga party ng paaralan, sa mga club at institusyon sa Moscow (Inyaz, MGIMO, Moscow State University, Bauman Institute, atbp.). Pagkaraan ng ilang oras, sa isang party sa MIREA, nakita ni Namin si Sasha Losev na gumaganap ng kanta ni Nikitin na "Horses Can Swim" na may gitara. Nagustuhan niya ang vocal ability at musicality ni Sasha, at inimbitahan niya itong subukan ang sarili sa Flowers. Sa kabila ng katotohanan na si Losev ay kumanta ng mga pop na kanta at hindi mahilig sa rock, iminungkahi ni Stas na master niya ang bass guitar at matuto ng ilang kanta sa English mula sa Flowers repertoire. Tapos yung mga kanta ni Jimi Hendrix, Deep Purple at iba pa kaya napunta si Losev sa Flowers.

Noong 70s, umalis si Elena Kovalevskaya sa grupo, nagtapos mula sa Inyaz, at umalis din si Solovyov sa grupo, at si Alexander Losev ay dumating sa bass guitar sa halip na Malashenkov. Kaya, ang pangalawang komposisyon ng pangkat na "Bulaklak" ay binubuo ng tatlong tao: Namin - solo guitar, Losev - bass guitar, Chugreev - drums.

Sa oras na iyon, ang mga rock party ay madalas na gaganapin sa Inyaz, kung saan ang pinaka-sunod sa moda na mga grupo sa Moscow ay naglaro - Scythians, Vagabundes, Second Wind, Atlantes, Mirages at marami pang iba. Bilang isa pang eksperimento, si Namin, bilang karagdagan sa sikat na sa mga mag-aaral na "Bulaklak", ay lumikha ng isa pang grupo - "Village Boys and a Strange Creature", na tumugtog ng oriental na etnikong musika batay sa rock na may maliwanag na solong gitara, vocal at tumagal ng halos isang taon.

Noong 1970, nag-aral si Namin sa Moscow State University at, siyempre, sumama sa kanya ang kanyang grupo. Nagsimulang mag-ensayo ang mga bulaklak sa Energetik Palace of Culture sa Raushskaya Embankment. Kung saan nagpunta si Namin upang makinig sa Sokolov, Melomanov at iba pang mga unang Russian rock band. Sa parehong lugar, kahit na bago gumanap ang "Bulaklak" Namin kasama ang "Politburo" - A. Sikorsky at iba pang mga musikero. Sa parehong lugar, sa Palace of Culture Energetikov, sa inisyatiba ni Namin, nagsimulang mag-ensayo ang "Time Machine". Ito ay napaka-maginhawa para sa parehong Namin at Makarevich sa heograpiya, dahil sila ay nanirahan at nag-aral sa parehong lugar, at nag-ensayo sa harap ng House of Energetics sa House on the Embankment, kung saan nakatira ang ilang musikero mula sa magkabilang grupo.

Minsan, sa panahon ng pagtatanghal ng "Mga Bulaklak" sa Moscow State University club sa Herzen Street (ngayon ay Bolshaya Nikitskaya), ang trapiko ay kailangang harangan dahil sa isang malaking pulutong ng mga tagahanga. Pagkatapos ay sa unang pagkakataon ang pangalan na "Mga Bulaklak" ay lumitaw sa "itim" na listahan ng Ministri ng Kultura ng USSR, na umabot sa iskandalosong kaso na ito.

Mag-eksperimento sa isang brass group (na may mga instrumento sa hangin). Nasa Moscow State University na, nang si Alexander Losev, Stas Namin at Vladimir Chugreev lamang ang nanatili sa grupo, at minsan ay sumama sa kanila si Alik Mikoyan, kapatid ni Stas, na dating naglalaro sa Politburo. Inimbitahan ni Stas ang pianist na si Igor Saulsky, na dati nang naglaro sa grupong Skomorokh at pagkatapos ay sa Time Machine at Flowers, na tumugtog ng mga keyboard.

Noong 1971, nagpasya si Stas na subukang isama ang isang "seksyon ng tanso" sa "Mga Bulaklak". Inimbitahan niya ang kanyang kaibigan mula sa Suvorov Musical School, trumpeter Alexander Chinenkov, trombonist Vladimir Nilov, at saxophonist Vladimir Okolzdaev. Kaya't ang grupo ay nagtanghal sa ika-8 na silid-kainan ng Moscow State University at sa iba pang mga rock evening. Ito ang ikatlong komposisyon ng grupo.

Pagkatapos ay iminungkahi ni Igor Saulsky kay Stas na kumuha siya ng isa pang saxophonist, jazz musician na si Alexei Kozlov. Hindi gusto ni Stas ang jazz noon, ngunit sinabi sa kanya ni Igor na si Kozlov ay nangangarap na tumugtog ng rock at makakatulong sa pag-aayos ng isang brass band, at sumang-ayon si Stas. Nagsimulang magsanay si Kozlov kasama ang "Mga Bulaklak" sa Energetikov Palace of Culture. Pagkatapos ang nakababatang Zasedatelev ay dumating sa mga tambol (ang kanyang nakatatandang kapatid ay isa ring sikat na tambol). Sa repertoire ng "Flowers" noon ay may mga kanta mula sa mga bandang Blood, Sweat & Tears at Chicago. Kaya't ang grupo ay nagtanghal ng ilang oras sa mga jam session. Ang huling pagtatanghal ng grupo sa lineup na ito ay sa House of Architects, pagkatapos ay nagpasya si Namin na iwan ang Flowers sa isang maliit na komposisyon at maglaro ng classic rock bilang isang threesome. Pagkatapos ay inanyayahan niya si Yuri Fokin sa mga tambol, at nagpasya si Kozlov na gumawa ng kanyang sariling grupo. Sa unang naisip ni Kozlov na pangalanan ang grupo - "Elite", at pagkatapos ay lumitaw ang pangalan na "Arsenal", kung saan ang natitirang mga musikero ng komposisyon na iyon ng "Mga Bulaklak" ay pumasok sa trabaho.

Si Stas Namin ay isang tagasunod ng musika ni Hendrix, ang Rolling Stones, si Losev ay mas nahilig sa entablado tulad ni Tom Jones at ang mga Carpenders, at sa ilalim ng impluwensya ni Namin ay nagsimulang makinig sa Deep Purple, Chicago, Pink Floyd at iba pang rock music, at ang pagdating ni Fokine, isang masigasig na tagahanga ng Led Zeppelin, ay naging mas nakamamatay sa grupo.

Kumpetisyon ng mag-aaral sa Luzhniki. Minsan, nagsasalita sa ngalan ng Unibersidad sa Moscow Student Festival sa Luzhniki Sports Palace, ang Bulaklak ay gumanap ng isang komposisyon ni Jimi Hendrix, na ipinakita ito bilang isang awit ng pakikibaka ng mga taong Negro para sa kalayaan. At ang pamagat ng kantang "Let Me Stand Next To Your Fire" ay isinalin ni Stas sa Russian bilang "Let me stand next to the fire of your struggle." Sa panahon ng pagtatanghal, nagkaroon ng kaguluhan sa publiko kaya pinatay ang kagamitan ng banda. "Nakita namin ito sa unang pagkakataon at natakot lang," naalala ng direktor ng Luzhniki Sports Palace, Sinilkina. Gayunpaman, ang "Mga Bulaklak" ay naging isa sa mga nanalo ng pagdiriwang at nakatanggap ng karapatan, kasama ang trio na "Linnik" (MSU) at ang ensemble na "Lingva" (Inyaz), na maglabas ng maliliit na nababaluktot na mga talaan sa kumpanya ng Melodiya.

Pagre-record ng unang disc. Sineseryoso ni Namin ang natatanging pagkakataong ito at, lalo na para sa mga pag-record na ito, inimbitahan niya ang kanyang kaibigan, na mayroon edukasyong pangmusika pianista at kompositor na si Sergei Dyachkov, at sa kanyang payo na si Vladimir Semenov, na tumulong sa paghahanda ng mga propesyonal na kaayusan para sa pag-record. Sinabi ni Stas na, tulad ng Beatles, dapat silang magkaroon ng kanilang sariling George Martin. Para sa unang disc, pumili si Namin ng tatlong kanta na, sa kanyang opinyon, para sa lahat ng kanilang tradisyonal na karakter, pinapayagan ang grupo na ayusin at isagawa ang mga ito, na nagpapakita ng paaralan ng rock music na hindi pamilyar sa opisyal na yugto. Ito ang mga kantang "My Clear Star", "Flowers Have Eyes" at "Don't". Itinampok sa recording sina Stas Namin (lead guitar), Alexander Losev (bass guitar, vocals), Yuri Fokin (drums), Sergey Dyachkov (keyboards, vocals), Vladimir Semyonov (acoustic guitar), Alexander Slizunov (keyboards), female trio Mira Korobkova at A. Aleshin (backing vocals). Ang Symphony Orchestra na pinamumunuan ni Yuri Silantiev ay lumahok din sa mga pag-record, kabilang sa mga musikero na na-recruit para sa recording na ito sa orkestra ay ang hindi pa kilalang violist na si Yuri Bashmet. Sa kanyang paggunita ngayon, sa oras na iyon ay kararating lamang niya mula sa Lviv, sa nakaraan siya mismo ay isang rock guitarist.

1979 A. Fedorov, A. Sapunov, S. Namin, M. Fainzilberg, V. Zhivetiev, V. Vasiliev

Ang pag-record ay naganap sa studio ng Melodiya sa isang apat na channel na tape recorder, sa stereo, na may halos isang sound overlay at panloob na impormasyon. Una, ang buong instrumental na bahagi ay naitala sa dalawang channel nang walang posibilidad ng anumang pagwawasto ng balanse - sabay-sabay na drums, bass, solo guitar, acoustic guitar, lahat ng mga string, back vocals, atbp., at pagkatapos ay naitala ang mga solong vocal na overdubbed dito na tapos na. ponograma . Posibleng mag-record ng maraming doble sa mga vocal, at nai-save nito ang kantang "My Clear Asterisk", dahil kailangan kong gumawa ng maraming mga pagpipilian, kung saan pinagdikit nila ang mga indibidwal na salita at kung minsan kahit na sa pamamagitan ng mga tunog kung ano ang nangyari sa disc bilang isang resulta. Hindi naintindihan ni Losev kung gaano kahalaga para sa grupo na maglabas ng isang rekord sa Melodiya: sa gabi ng pag-record na nakakuha siya ng mga tiket para sa tugma ng USSR-Canada hockey, at tinawag niya si Stas at sinabing hindi siya makakapunta sa ang studio. Sa ilalim lamang ng presyon at panghihikayat mula kay Namin, nagpakita siya, sa pag-aakalang siya ay mabilis na bababa at aalis, ngunit walang karanasan sa pag-record ng studio at iniisip lamang ang tungkol sa hockey na napalampas niya, hindi siya makapag-record ng isang kumpletong parirala, umiyak at humiling na hayaang pumunta sa laban. Binigyan siya ni Dyachkov ng brandy na inumin, pinainit ang kanyang lalamunan at pinipilit siyang kumanta ng maraming mga pagpipilian hangga't maaari, kung saan ang isang bagay na karapat-dapat ay maaaring tipunin. Bilang resulta, higit sa 50 vocal doubles ang naitala, kung saan ang orihinal ay literal na pinagdikit ng pantig sa pamamagitan ng pantig. Hindi rin maisip ni Losev na ang "Star" ay magiging hindi lamang isang super hit, kundi pati na rin ang pangunahing kanta sa kanyang buhay, at, marahil, ang kanyang pangunahing tagumpay. Sa mga konsyerto, hindi maaaring kantahin ni Losev ang "Asterisk" sa orihinal na naitala na susi, at palaging ibinababa ito para sa kanya ng isang tono.

Nang ang instrumental na soundtrack ng kantang "Huwag" ay naitala para sa unang disc, ang sound engineer na si Alexander Shtilman ay hindi inaasahan, nang magsimulang tumugtog ang solo na gitara, itinigil ang pag-record ng buong orkestra at hiniling na alisin ang pagbaluktot ng tunog sa gitara. . Hindi man lang naintindihan ni Stas kung anong uri ng mga distortion ang sinasabi niya, dahil ilang buwan na niyang inihahanda ang tunog na ito ng kanyang homemade guitar fuzz at ipinagmamalaki niya ito. Ang mga "distortions" ay nagawang ipagtanggol, at maririnig pa rin sila sa mga lumang recording. Ito ay makasaysayang katotohanan nang sa unang pagkakataon sa kumpanya ng Melodiya ay naitala ang isang gitara na may Fuzz effect. Matagal din bago hikayatin ang sound engineer na maglagay ng hiwalay na mikropono sa kick drum, dahil wala pang nakasusulat ng rhythmic accompaniment na may mga pattern ng snare drum at kick drum sa istilong Led Zeppelin sa Melodiya.
Noong tag-araw ng 1972, kaagad pagkatapos ng pag-record, ang "Mga Bulaklak" ay nagpahinga sa Crimea sa kampo ng mag-aaral ng Moscow State University, kung saan ang "Time Machine", Alexander Gradsky, Sergey Grachev, isang grupo mula sa Moscow State University na "Mosaic" at dumating din ang iba pang sikat na grupo ng mga estudyante noon. Doon, lahat ay umiinom ng maraming batang gawang bahay na Crimean na alak, lumakad at naglaro ng mga sayaw. Noong Setyembre ng parehong 1972, ang unang nababaluktot na disc na "Mga Bulaklak" ay inilabas, at sina Namin at Fokin, na bumalik mula sa dagat, ay dumiretso sa pabrika ng rekord sa "River Station" upang kunin ito sa lalong madaling panahon. Mahirap nang isipin na ang grupo ay may sariling rekord, at higit pa sa gayong disenyo - dapat ay may isang larawan sa pabalat kung saan sina Yura at Stas ay may buhok sa ibaba ng kanilang mga balikat! Isipin ang kanilang sorpresa nang, nang humingi ng isang talaan mula sa mga manggagawa ng planta, nakita nila na ang kanilang buhok ay "ginupit" ng isang retoucher. Ngunit walang hangganan ang kaligayahan. Nang lumabas ang rekord sa mga tindahan, hindi inaasahang nakabenta ito ng 7 milyong kopya at tumunog mula sa halos lahat ng mga bintana ng bansa. Gayunpaman, ang "Mga Bulaklak" ay nagpatuloy sa pamumuno ng isang semi-underground na pag-iral ng isang amateur group ng mag-aaral. Dahil naging tanyag na, ang kanyang istilo at paraan ng pagganap ay hindi pa rin kinikilala ng media, at siya ay gumanap, tulad ng dati, sa mga party ng mag-aaral lamang.

Ang unang tour, ang pagbabawal ng pangalan at ang pagbagsak ng grupo

Noong 1974, nagpasya si Namin na subukan ang propesyonal na aktibidad ng konsiyerto sa Moscow Regional Philharmonic. Kaugnay nito, inimbitahan din niya ang pianist na si Alexander Slizunov, na lumahok sa mga unang pag-record ng grupo, at ang gitarista na si Konstantin Nikolsky, ang kanyang kaibigan mula sa mga rock party ng institute, sa grupo. Si Nikolsky ay hindi lamang naglaro ng gitara nang napaka musika, ngunit nagsulat din ng mga kanta. Ang kanyang talento ay napakalapit sa estilo na nilinang ni Namin sa Bulaklak, at siya at si Losev, na magkasing taas, ay hindi lamang maganda, ngunit kumanta nang magkasama. Si Alexander Slizunov, ang tanging propesyonal na literate sa musika, ay nagtapos mula sa Moscow State Conservatory. Sumulat din siya ng mga kanta at arrangement. Ang sapilitang kompromiso sa paraan ng pagganap, na ginawa ng grupo sa mga pag-record, ay higit pa sa nabayaran ng tunay na rock and roll drive sa "live" na mga konsyerto ng "Flowers".

Malaki ang kinita ng Philharmonic sa Flowers, nag-organisa ng mga paglilibot sa tatlong konsiyerto sa isang araw sa mga stadium at palakasan ng palakasan. Sa mga paglilibot na ito, ang mga soloista ng Bulaklak, bilang karagdagan kay Alexander Losev, ay sina Sergei Grachev, Konstantin Nikolsky at Alexander Slizunov din. Dahil sa sobrang trabaho, na naging imposible sa anumang pagkamalikhain, nagsimula ang isang salungatan sa pagitan ng mga musikero at ng administrasyon ng Philharmonic. Sumang-ayon si Losev sa tagapangasiwa na si Mark Krasovitsky at pangkalahatang pulong hindi inaasahang sinalungat ang buong grupo sa panig ng Philharmonic. Bilang isang resulta, si Namin, Nikolsky at Slizunov ay tinanggal, at ang Philharmonic, gamit ang katayuan ng estado, ay sinubukang panatilihin ang pangalan nito at sa loob ng ilang panahon, gamit ang Losev bilang isang soloista at nagrerekrut ng mga bagong musikero, pinagsamantalahan ang na-promote na pangalan at nagpatuloy. iskedyul ng paglilibot 3-4 na konsyerto sa isang araw. Ngunit ang pagbabago at malayang diwa ng mga unang pag-record ng "Mga Bulaklak" ay hindi nagtagal. Ipinagbawal ng Ministri ng Kultura ang grupo at ang mismong pangalang "Mga Bulaklak" bilang "propaganda ng ideolohiyang Kanluranin at mga ideyang hippie." Matapos ang breakup ng grupo, nanlumo ang mga musikero ng "Bulaklak" sa nangyari. Noon ay isinulat ni Konstantin Nikolsky ang kanyang mga kanta na "Ako mismo ay isa sa mga nagtago sa likod ng pinto" at "Musician". Si Alexander Slizunov ay kinuha upang maglingkod sa hukbo, at si Stas Namin ay nakatuon sa kanyang pag-aaral sa Moscow State University.

Pagpapanumbalik ng grupo sa ilalim ng bagong pangalan (1976-1980)
Mga recording at tour ng Stas Namin Group
Unang paglabas sa media at solong album na "Hymn to the Sun"

Maya-maya, sinubukan ni Stas Namin na magsimula bagong proyekto kasama ang kanyang mga kaibigan - ang pangkat na "Successful Acquisition": bass guitar - Vladimir Matetsky; solong gitara - Alexey Belov (Puti); mga tambol - Mikhail Sokolov; ritmo ng gitara at harmonica - Alexander Mikoyan. Sa ilalim ng pangalang "Stas Namin Group" noong 1975 at 1976 ay nagtanghal sila sa mga rock festival sa Tallinn at Gorky. Kasabay nito, sinubukan ni Namin na ayusin ang pag-record ng grupo gamit ang isang bagong pangalan. Noong 1977, ang kantang "Old Piano" ang naging unang naitala na kanta bagong grupo, posible itong ayusin sa studio ng Recording House sa Kachalova Street. Ang kanta ay naitala ng pinagsamang komposisyon: ang mga musikero ng "Tsvetov" - Konstantin Nikolsky, Alexander Slizunov at Stas Namin, at ang mga musikero ng "Successful Acquisition".

Noong 1977 lamang pinamamahalaan ni Namin na ganap na maibalik ang grupo at, nang walang karapatan sa pangalang "Mga Bulaklak", nagsimula silang magtrabaho sa ilalim ng pangalang "Stas Namin Group" bilang isang amateur na grupo, na parang sinimulan ang lahat mula sa simula. Kasama sa grupo noong 1978, mula sa dating komposisyon ng "Mga Bulaklak": Stas Namin (solo gitara), Alexander Slizunov (piano, vocals), Konstantin Nikolsky (gitara, vocals), Yuri Fokin (drums), ay sumali sa kanila sa imbitasyon. ni Namin Vladimir Sakharov (bass guitar, vocals), na naglaro sa Music Lovers noong 60s - ang dating Sokol at mula noon ay naging kaibigan ni Stas, at Alexander Mikoyan (gitara, vocals) - pinsan Si Stas, na mula sa simula ng 60s ay nagsimulang maglaro ng rock and roll sa kanya. Ang banda ay nagsimulang maglibot nang propesyonal. Si Losev, pagkatapos ng nangyari, siyempre, ay hindi dinala sa grupo. By hook or by crook, sa tulong ng collaborator na si Namin - sikat na makata Si Vladimir Kharitonov, na isang miyembro ng artistikong konseho ng kumpanya ng Melodiya, ang Stas Namin Group, na nasa ilalim na ng isang bagong pangalan, ay namamahala na maglabas ng ilang mga hit ("Old piano" at "Oh, ina" - noong 1977, "It's too maaga para magpaalam” at “Kumakatok ang mga gulong” - noong 1978, "Gabing Tag-init" - noong 1979) at muli niyang nakuha ang kanyang dating kasikatan.

Pangkat na "BULAKLAK", 1999

Sa oras na iyon, bilang karagdagan sa pangunahing line-up, maraming mga musikero ng session ang nagpunta sa paglilibot kasama ang grupo, na maaaring palitan ang bawat isa. Bilang karagdagan, ang mga kahanga-hangang musikero ng jazz na inimbitahan ni Namin sa grupo ay patuloy na nakibahagi sa mga pag-record at konsiyerto ng mga taong iyon: Vladimir Vasilkov (drums) - isang natatanging Russian drummer, Alexander Pishchikov - pagkatapos ay ang pinakamahusay sa bansa, at isa sa mga pinakamahusay. saxophonists sa mundo, Arzu Huseynov - isa sa mga pinakamahusay na trumpeters ng bansa, pati na rin: Valery Zhivetiev (vocals), Kamil Bekselyov (vocals), Vladislav Petrovsky (keyboardist at arranger mula sa St. Petersburg) at ang trio ni Mira Korobkova at iba pa. Pagkatapos ng 1978, si Yuri Fokin, Vladimir Sakharov, Sergei Dyachkov (na palaging kasama ng grupo, kahit na hindi siya naglalaro dito), ay lumipat at inimbitahan ni Namin ang mga bagong musikero sa grupo: isang batang bokalista at gitarista na si Igor Sarukhanov, isang St. vocalist at bass player na si Vladimir Vasiliev at drummer na si Mikhail Fainzilberg.

2001 Ika-30 anibersaryo ng "Mga Bulaklak" V. Meladze, S. Namin, A. Losev, O. Predtechnsky. "Ang aking malinaw na bituin"

2001 Konsyerto ng ika-30 anibersaryo ng "Mga Bulaklak" S. Namin, N. Noskov, A. Gradsky, A. Romanov. "Rock and roll lang ang mahal ko"

2001 Konsyerto ng ika-30 anibersaryo ng "Mga Bulaklak" A.Abdulov, A.Romanov, S.Namin, S.Soloviev. "Hinihiling namin sa iyo ang kaligayahan"

2003 Germany, Proyekto ng Formula Ethno

2004 New York. Pabrika ng Club Knitting

Pagkatapos ng 10-taong pagbabawal, ang mga opisyal na pinto at ang media ay tila nagsimulang magbukas nang bahagya para sa "Mga Bulaklak", at, sa ilalim ng panggigipit ng kanilang internasyonal na kasikatan at maraming mga imbitasyon mula sa iba't ibang bansa, ang mga awtoridad ay sumang-ayon na palayain sila upang Poland para sa Sopot festival, ngunit lamang bilang isang saliw maliit na-kilala Baltic mang-aawit Mirza Zivere. Noong 1980, nagawang ilabas ng Stas Namin Group na "Flowers" ang kanilang unang solo album na "Hymn to the Sun", na kinabibilangan ng mga hit na "After the Rain", "Tell Me Yes", "Heroic Power", "Rush Hour", "Dedication to the Beatles", "Bach creates" at iba pa. Ang mga sumusunod ay nakibahagi sa pag-record: Stas Namin, Alexander Slizunov, Igor Sarukhanov, Vladimir Vasiliev, Mikhail Fainzilberg, Alexander Fedorov (vocals), Alexander Pishchikov (saxophone). Kasabay nito, ang grupo ay lumahok sa paggawa ng pelikula ng tampok na pelikula na "Fantasy on the theme of love" at sa programang pangkultura ng 1980 Olympics, salamat sa kung saan ito ay ipinakita sa telebisyon sa unang pagkakataon.

Sinasamantala ang "pag-init", kaagad pagkatapos ng disc na "Hymn to the Sun", ang grupo ay nagtala ng dalawa pang album sa kumpanya ng Melodiya - bilang isang eksperimento sa iba pang mga genre na hindi katulad ng estilo ng "Mga Bulaklak". Ang una ay ang sayaw na "Reggae, Disco, Rock", kung saan isinulat ni Namin ang lahat ng musika sa loob lamang ng isang linggo, at ang pag-record ay tumagal lamang ng dalawang linggo. Ang mga teksto at pagsasaayos ay tinapos at naimbento mismo sa studio. Ang pangalawa ay "Surprise for Monsieur Legrand" sa Pranses sa estilo ng symphonic jazz, na inayos ni Vladimir Belousov sa imbitasyon ni Namin. Kasabay nito, unti-unting sinimulan ni Namin na ibalik ang pangalang "Bulaklak", paglalagay nito maliit na sulat sa tabi ng na-promote na pangalan na "Stas Namin's Group".

Noong 1980, pagkatapos ng paghingi ng tawad at kahilingan ni Losev, pumayag si Namin na ibalik siya sa grupo para sa probasyon. Sa una, sa mga konsyerto, pumapasok si Losev sa entablado para lamang sa 2-3 kanta. Sa loob ng 5 taon, habang hindi siya nagtatrabaho sa ensemble, ang "Flowers" ay nagtala ng maraming mga bagong hit na kinanta ng ibang mga soloista ng grupo: "Old piano", "Maagang magpaalam", "Summer evening", "After the rain" , "Bogatyrskaya power", "Hymn to the Sun", atbp. Ang pagdating ni Losev ay nahulog sa oras ng "thaw", at ang "Flowers" sa unang pagkakataon ay nagsimulang ipakita sa TV. Inilagay ni Namin si Losev sa frame sa harapan, bilang isang soloista, kahit na kinunan siya ng pelikula, binubuksan ang kanyang bibig sa mga phonogram na naitala ng iba pang mga soloista: Vladimir Vasilyev, Alexander Fedorov, Igor Sarukhanov, Konstantin Nikolsky, Alexander Slizunov, at iba pa. Samakatuwid, ang Ang madla ay binigyan ng maling impresyon na ang pangunahing soloista ng "Mga Bulaklak" ay si Losev. Isa ito sa mga alamat na madalas makita sa show business.

Mga bagong problema sa mga awtoridad (1981-1985)

Noong 1981, muling nagbago ang komposisyon. Si Vasiliev, Sarukhanov, Slizunov at Fainzilberg ay lumikha ng kanilang sariling grupo na "Circle". At sa Stas Namin Group, naglaro sina Vladislav Petrovsky (keys), Yuri Gorkov (bass guitar), Nikita Zaitsev (gitara at violin), Sergey Dyuzhikov (gitara, vocal) at Alexander Kryukov (drums). Gayundin, muling kinuha ni Namin si Alexander Losev (bass guitar, vocals) sa komposisyon. Ang grupo ni Stas Namin na "Flowers" ay nagtanghal sa pagdiriwang sa Yerevan at sa pagtatapos ng konsiyerto ay na-on ang mga manonood. Inilathala ng Time magazine ang isang magandang artikulo tungkol sa "Mga Bulaklak", at ang grupo ay muling opisyal na inakusahan ng "pinapahina ang mga ideolohikal na pundasyon ng bansa." Parehong naging target ng mga awtoridad ang pagdiriwang at pagtatanghal ng "Bulaklak". Sa panahong ito, tumindi ang pressure lalo na, ipinagbawal na naman ang grupo na mag-concert malalaking lungsod; at ang tanggapan ng tagausig ng RSFSR ay nagsimulang sundan siya sa bawat hakbang, sinisiyasat kung saan kumukuha ang mga "Bulaklak" ng mga kagamitan at kasangkapan, at hindi itinatago ang layunin ng pagsisimula ng isang kriminal na kaso. Ito ay mahirap na mga oras para sa mga musikero, at samakatuwid ang komposisyon ng grupo ay madalas na nagbabago.
Noong 1974, pagkatapos ng pangalawang single, na ibinebenta ni Melodiya sa mas malaking sirkulasyon, ang mga Bulaklak, na nakumpirma ang kanilang natatanging istilo, pinagsama ang kanilang maalamat na katanyagan.

Ang mga unang pag-record ng Mga Bulaklak noong dekada 1970, kasama ang album na Hymn to the Sun, kapwa sa istilo at pagganap kumpara sa musikang kanilang minahal at tinugtog, ay, siyempre, isang kompromiso na napilitang gawin ng grupo upang The ang mga pag-record ay na-censor ng artistic council. Noong panahong iyon, ang istilo ng makabayang awiting Sobyet ay nangibabaw sa yugto ng Sobyet. Samakatuwid, kahit na ang mga, sa opinyon ngayon, ang mga inosenteng romantikong kanta ng "Mga Bulaklak" ay tumunog noon bilang isang pagbabago. Ibang-iba sila sa pamantayan ng Sobyet na umiral noong mga taong iyon na agad silang ipinagbawal sa lahat ng media sa gitnang Sobyet. Ngunit pagkatapos, noong unang bahagi ng 1970s, kahit na ang dalawang maliit na rekord na inilabas ng kumpanya ng Melodiya ay sapat na para sa Flowers na makakuha ng napakalaking katanyagan sa buong bansa nang walang anumang karagdagang advertising. Tinawag silang "Soviet Beatles", ang mga alamat ay ginawa tungkol sa kanila, at ang kanilang mga kanta ay narinig sa lahat ng dako.

Ang "Mga Bulaklak" ay naging isa sa mga unang grupo na nagpakilala ng isang elemento ng musikang rock sa yugto ng Sobyet, at sa kanila nagsimula ang buong domestic non-format sa mass pop culture ng bansa. Masasabing ang kanilang mga kanta ang naging pangunguna ng Russian pop at rock music. Pinalaki nila ang ilang henerasyon ng mga tagahanga at mga musikero sa hinaharap.

Pagkatapos ng isa pang problema sa mga awtoridad noong unang bahagi ng 80s, nawalan ng pag-asa normal na buhay at pagkamalikhain, nagpasya si Namin na huwag nang maghanap ng mga kompromiso, at kasama sa repertoire ng grupo ang mga bagong kanta na isinulat niya noon na may mga seryosong tula sa lipunan: "Nostalgia for the Real" (A. Voznesensky), "Idol" at "I Don't Give Up” (E. Yevtushenko) , "Empty Nut" (Yu. Kuznetsov), "One Night" (D. Samoilov) at iba pa. Ang mga ito ay hindi na walang muwang na mga romantikong kanta na may malambot na tunog, tulad ng dati, at noong 1983 ang media at maging ang kumpanya ng Melodiya ay muling nagsara para sa Flowers.

2005 St. Petersburg, Palasyo ng Palakasan SKK

2006 Mga paglilibot sa China. Han Zhou

2006 South Korea. Ang pangunahing plaza ng Seoul. Kasama ang Moscow Symphony Orchestra

2007 Festival "Mga Alamat ng Russian Rock" "Scythians", "Falcon", "Flowers", "Time Machine".

Noong 1983, kinunan ng Flowers ang unang video clip sa USSR para sa kantang "Old New Year" (sa lyrics ni A. Voznesensky) na may mga hayagang pampulitikang overtones. Ang clip ay hindi man lang umabot sa artistikong konseho at unang tumama sa hangin lamang noong 1986 sa USA sa MTV.

Kahit na ang walang alinlangan na positibong kanta ni Namin na "We wish you happiness", na isinulat noong 1982 at, kumbaga, pagkumpleto ng romantikong panahon ng dekada setenta, ay pinagbawalan sa media hanggang 1984-1985. Sa tulong lamang ni Alexandra Pakhmutova siya ay lumitaw sa telebisyon. Noong unang bahagi ng 80s, ang Stas Namin Group na "Mga Bulaklak" ay muling napunan ng mga musikero: Yuri Gorkov, Alexander Malinin, Yan Yanenkov, Alexander Marshal, Sergey Grigoryan, Alexander Kryukov at iba pa. At din episodically maraming iba pang mga musikero ang naglaro sa "Mga Bulaklak". Sa mga araw ng Pista ng Kabataan at mga Mag-aaral, sa kabila ng pagbabawal ng Ministri ng Kultura, ang Stas Namin Group ay nagawang gumanap nang maraming beses at iligal, sa ilalim ng pagkukunwari ng mga kanta ng mga kompositor ng Sobyet, naitala ang kanilang bagong double album na may partisipasyon ng mga kaibigan mula sa pagdiriwang - mga dayuhang musikero. Ang reaksyon ng mga awtoridad ay ang desisyon ng kolehiyo ng Ministri ng Kultura, kung saan ang "Mga Bulaklak" ay inakusahan ng "propaganda ng Pentagon" at "hindi awtorisadong pakikipag-ugnay sa mga dayuhan." Ang album ay pinagbawalan sa USSR at noong 1986 lamang ay nai-publish sa isang limitadong edisyon na eksklusibo para sa pag-export sa pamamagitan ng utos ng UN.

Magsimula malayang buhay (1986-1989)
World tour at 10 taong paghinto

Bukod sa ilang mga paglalakbay sa mga sosyalistang bansa na may mga pagtatanghal para sa mga tropang Sobyet, kung sa katunayan ang mga musikero ay hindi pinayagang umalis sa mga garison ng militar, masasabing sa unang pagkakataon ang pangkat na "Mga Bulaklak" ay pumunta sa ibang bansa noong 1985. Ito ay isang limang araw na paglalakbay sa Kanlurang Alemanya, na nagkataon sa pamamagitan ng Friendship Society (SOD) noong panahong wala ang pamunuan ng Ministri ng Kultura.

Pero totoo mga paglalakbay sa ibang bansa Nagsimula ang "Bulaklak" noong 1986. Ito ang pinakasimula ng perestroika. Ang Stas Namin Group ay naging unang banda ng rock ng Sobyet, na, pagkatapos ng anim na buwang iskandalo kasama ang Ministri ng Kultura at ang Komite Sentral ng partido, at salamat lamang sa mga uso ng bagong panahon na nauugnay sa pagtaas ng Mikhail Gorbachev sa kapangyarihan, nagawang pumunta sa isang 45-araw na paglilibot sa USA at Canada. Ang pag-advertise ng mga konsyerto ng grupong Stas Namin sa USA ay inayos sa isang seryosong pambansang antas sa pinakamalaking media, at ang iskandalo sa pagkansela ng paglilibot ay maaaring magkaroon ng masamang epekto sa imahe ng simula ng perestroika.

Bilang karagdagan sa pakikilahok sa musikal na "Child of the World", ang grupo ay nagbigay ng isang serye ng mga solo na konsiyerto para sa American audience sa pinakaprestihiyosong rock audience sa New York, Boston, Los Angeles, San Francisco, Minneapolis, Seattle, Washington at ibang mga lungsod sa America at Canada. Nagkaroon din ng mga jam session at pagpupulong kasama sina Yoko Ono, Peter Gabriel, Kenny Logins, Paul Stanley at marami pang maalamat na musikero.

Nagbukas ang biyaheng ito para sa Stas Namin Group bagong buhay. Ang banda ay nagawang lumipad sa Japan pagkatapos ng USA sa imbitasyon ni Peter Gabriel sa Japan Aid 1st rock festival. Pagkatapos ng ilang taon ang grupo ay naglibot sa Silangan at Kanlurang Europa, Africa, Australia, South at Hilagang Amerika at marami pang ibang bansa.

2009 London. Sa gate ng Abbey Road Studios. O. Predtechensky, V. Diorditsa, A. Gretsinin, A. Aslamazov, Y. Vilnin, S. Namin

Noong 1989, pagkatapos ng kanyang world tour, opisyal na itinigil ni Stas Namin ang mga aktibidad ng grupong Flowers. Ang mga musikero ng "Bulaklak" ay nagsimulang magtrabaho sa kanilang sariling mga solo na proyekto. Itinatag ni Sergei Voronov ang pangkat ng Crossroads, si Alexander Solich ay naging isa sa mga tagapagtatag ng Moral Code, si Nikolai Arutyunov - ang Blues League, at tinipon ni Malinin ang kanyang ensemble at naging soloista. Hindi makalikha si Losev ng kanyang sariling grupo at repertoire, tulad ng ginawa ng ibang mga musikero, at, iniwan ang musika, nagpunta sa trabaho sa isang tindahan ng pag-aayos ng kotse. Noong 1993, nagpasya si Namin na tulungan si Losev na gumawa ng kanyang sariling grupo, inanyayahan ang pianist at arranger na si Vladislav Petrovsky, na dati nang naglaro sa Tsvety, bilang direktor ng musikal, at inimbitahan nila ni Losev ang iba't ibang mga musikero ng session sa grupo. Binigyan ni Namin si Losev ng pagkakataon na mag-ensayo at mag-record kasama ang kanyang grupo sa kanyang Center. Ginawa rin niyang posible para kina Losev at Petrovsky na gamitin sa una ang pangalang "Mga Bulaklak" at ang kilalang repertoire. Ini-advertise din ni Namin ang Losev ensemble sa media, na ipinakita ito bilang "Mga Bulaklak", dahil. ito ang tanging paraan para manatili si Losev sa propesyon at kumita ng pera. Ngunit hindi niya hinarap ang mga malikhaing isyu ng ensemble at hindi ito ginawa, bilang kanyang ensemble na "Mga Bulaklak". Nang maglaon, nagsimulang gumanap si Losev sa ilalim ng pangalang "Alexander Losev at lumang komposisyon Ang pangkat ng Tsvety, bagaman siya lamang at si Vladislav Petrovsky ang mula sa pangkat ng Tsvety. Sa kabila nito, hindi pinagbawalan ni Namina si Losev na gamitin ang pangalang "Mga Bulaklak" at hinikayat pa niya ito, na kilala siya. mahirap na sitwasyon at masamang kalusugan.

Noong 1987, batay sa mga musikero na nagtrabaho din sa Bulaklak (A. Yanenkov, A. Marshal, A. Belov, A. Lvov), nilikha si Stas Namin at noong 1989 ang pangkat ng Gorky Park ay na-promote sa buong mundo.
Ang grupong Bulaklak ay hindi aktwal na umiral sa loob ng sampung taon (mula 1989 hanggang 1999), maliban sa ilang mga proyekto kung saan tinipon ni Namin ang ilan sa mga musikero ng Bulaklak at dinagdagan sila ng mga session. Ang isa sa mga proyektong ito ay ang kampanyang "Vote or Lose" noong 1996, kung saan tatlong musikero lamang mula sa dating "Flowers" ​​ang nakibahagi: Alexander Losev, Vladislav Petrovsky at Sergey Latyntsov, at ang iba ay mga musikero ng session mula sa Losev ensemble .

Pagkatapos ng sampung taong pahinga (1999-2009)

Noong 1999, muling tinipon ni Stas Namin ang grupo. Dahil hindi pa nagkaroon ng permanenteng line-up ang grupo noon, sa pagkakataong ito, sa bagong sangay ng buhay ng mga Bulaklak, nagpasya si Namin na agad na bumuo ng isang line-up na hindi na magbabago at maaaring lumikha ng isang repertoire, kaayusan at bumuo ng sama-sama. Una, inimbitahan ni Stas si Valery Diordits, isang vocalist, keyboardist at arranger, na naglaro sa grupong Formula, sa grupo. Ang kakaibang boses at musika ni Valery ay ikinatuwa ng lahat ng nakarinig sa kanya. Pagkatapos ay sumali ang gitaristang si Yuri Vilnin sa grupo. Ito ay isang bihirang musikero na, bilang karagdagan sa mataas na pamamaraan, ay may isang bihirang kakayahan na hindi tumugtog ng hindi kinakailangang mga tala. Alam ang iba't ibang direksyon ng musika, lalo siyang nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na tunog, na tumutugtog ng modernong rock. Ang bass player na si Alexander Gretsinin ang ikatlong taong inimbitahan ni Namin sa team. Paano propesyonal na musikero ng pinakamataas na klase, alam ni Gretsinin kung paano tumugtog ng anumang musika, ngunit ang kanyang estilo sa rock ay eksaktong angkop sa Mga Bulaklak. Bilang karagdagan, mahusay na kumanta si Sasha. Habang si Diordica ang hindi mapag-aalinlanganang lead vocalist, gusto ni Namin na magkaroon ang banda ng isa pang lead vocalist na mas magiging istilo sa mga naunang Flowers. Minsan ang isang kaibigan ni Stas - Platon Lebedev, pagdating mula sa Samara, ay nagsabi na nakakita siya ng isang kamangha-manghang bokalista doon. Ngunit hindi siya pinaniwalaan ni Stas, at sinabi na siya, bilang isang hindi propesyonal, ay nasa ilalim ng isang emosyonal na impresyon. Pagkatapos ay iminungkahi ni Plato na siya mismo ang magdala sa kanya sa Moscow upang ipakita ang Stas, at makalipas ang isang linggo ay lumitaw si Oleg Predtechnsky sa Stas Namin Theatre. Lumalabas na tama si Plato at agad na ginulat ni Predtechnsky ang lahat sa kanyang natatanging kakayahan sa boses at kasabay nito. katangian ng tao- mabuting asal at maharlika, na walang alinlangan na mahalaga para sa isang soloista. Ang "Flowers" "Flowers" ay nagtrabaho sa Moscow Theater of Music and Drama, na nilikha ni Stas Namin noong 1999, ay lumahok sa paglikha ng musikal na "Hair", ang rock opera na "Jesus Christ Superstar" at iba pang mga pagtatanghal. Parehong Predtechnsky at Diorditsa ay hindi lamang naglaro sa grupo, ngunit kumanta din ng mga lead vocal. Ang huling sumali sa grupo ay si Alan Aslamazov, isang mahusay na pianista, saxophonist at arranger. Kaya, sa Flowers, tulad ng sa Beatles, mayroong tatlong lead vocalist - Oleg Predtechensky, Valery Diorditsa at Alexander Gretsinin, at tinulungan sila nina Alan at Yura sa mga backing vocal. Ipinagdiwang ng "Mga Bulaklak" ang kanilang ika-tatlumpung anibersaryo sa isang malaking konsiyerto, na dinaluhan ng maraming musikero na dating nagtrabaho sa grupo at mga kaibigan - mga bituin ng Russian rock music. Pero kahit na matapos ang concert na ito, hindi na sila bumalik sa show business. Sa Russia, ang grupo ay nagbigay lamang ng mga bihirang eksklusibong konsiyerto, pangunahin ang paglilibot sa ibang bansa: Sweden, Israel, Great Britain, USA, Germany, China, South Korea, atbp.

Bulaklak - anibersaryo ng konsiyerto ng grupo at mga pag-record sa ika-40 anibersaryo ng grupo (2009-2010)

Noong tag-araw ng 2009, para sa kanilang ika-40 anibersaryo, ni-record ng Flowers ang lahat ng kanilang sikat na kanta na nilikha sa pagitan ng 1969 at 1982 sa maalamat na Abbey Road Studios sa London. Kung noong dekada 70, sa ilalim ng presyon mula sa mga awtoridad, ang "Mga Bulaklak" ay napilitang mag-record ng episodically sa iba't ibang mga studio, sa iba't ibang oras, na may iba't ibang lineup, ngayon ang grupo, na parang nagpapanumbalik ng makasaysayang hustisya, ay naitala ang lahat ng kanilang mga hit sa parehong oras. na may isang lineup sa isa , at sa parehong oras ang pinakamahusay na studio sa mundo. Itinampok din sa mga pag-record ang mga musikero na lumahok sa mga orihinal na pag-record noong dekada 70.

Kasama sa dobleng album na "Back to the USSR" ang 24 na kanta na talagang nagbabalik sa mga tagahanga ng banda sa kanilang kabataan, sa dekada 70 at 80.

Noong 2010, isang bagong album na "Open Your Window" ang naitala - ang unang seryoso gawa ng may-akda grupo sa loob ng 30 taon matapos ang album na "Hymn to the Sun" na inilabas noong 1980. Kasama sa bagong album ang 17 kanta, karamihan sa mga ito ay nilikha noong dekada 80 at, dahil sa mga pagbabawal, ay nanatiling hindi naitala at hindi inilabas. Batay sa mga kantang ito, maiisip ng isa kung ano ang magiging kalagayan ng Bulaklak noong dekada 80, kung hindi dahil sa censorship ng rehimeng Sobyet. Naglalaman din ang album ng dalawang hindi pa nailalabas na kanta ni Sergei Dyachkov, ang may-akda ng "Honestly Speaking", "Don't", at iba pa, at isang Russian folk song mula sa repertoire ni Fyodor Chaliapin na "The Sun Rises and Sets". Kasama rin sa album ang dalawang ganap na bagong komposisyon ng grupo: "Hymn to the Heroes of Our Time" at ang kantang "Open Your Window", na nagbigay ng pangalan sa album.

Ang liriko na batayan ng album ay ang mga tula ng mga makatang ikaanimnapung taon na sina Yevgeny Yevtushenko, David Samoilov, Nikolai Rubtsov, Bulat Okudzhava, Andrey Bitov at iba pa, at ang batayan ng musika ay klasikong melodic rock, na "Mga Bulaklak" ay nagsasanay nang higit sa 40 taon. .

Kung ang album na "Bumalik sa USSR" ay nagbubuod sa unang yugto ng gawain ng grupo, na kinokolekta ang lahat ng kilalang at hindi pa naipapalabas na mga kanta na isinulat noong dekada 70, o sa halip mula 1969 hanggang 1982, kung gayon ang "Open Your Window" ay ang susunod na panahon, na kung saan nagsimula noong kalagitnaan ng 1980s at nagpapatuloy hanggang ngayon. Kasama sa repertoire ng "Mga Bulaklak" ngayon ang mga liriko na kanta, kapwa panlipunan at pilosopiko, na naitala na may tunog ng modernong rock and roll sa mundo noong ika-21 siglo, at may drive na hindi pa na-censor dati, at kakaunti ang inaasahan ng mga tao mula sa "Mga Bulaklak" , alam lang ang mga ito mula sa maaga, na-censor na mga pag-record.

Sa album na "Buksan ang Iyong Bintana" "Mga Bulaklak" ay hindi nagbabago sa kanilang napiling istilo mula pa sa simula - maliwanag na melodies, mga tekstong patula, kumplikadong polyphonic arrangement at mataas na propesyonalismo ng pagganap. Eksklusibong pinili ng Society of Sound na nilikha ni Peter Gabriel ang album na ito para sa mga VIP client nito bilang pinakakawili-wiling gawain ng taon at isinama ito sa catalog nito.

Sa parehong taon, 2010, noong Marso 6 sa Moscow, sa bagong 6,000 na upuan na Crocus City Hall, isang malaking anibersaryo ng konsiyerto ang ginanap bilang parangal sa ika-40 anibersaryo ng grupo, na tradisyonal na dinaluhan ng mga musikero na dating nagtrabaho sa grupo, pati na rin ang mga bisita - sikat na bato at mga pop star tulad ng: Y. Shevchuk, A. Makarevich, G. Sukachev, N. Noskov, L. Gurchenko, A. Marshal, D. Revyakin, Y. Chicherina, E. Khavtan at iba pa. Mga DVD at Concert CD.

Sa konsiyerto na ito, nagawa ng grupo kung ano, sa iba't ibang kadahilanan, ay hindi nagtagumpay sa mga nakaraang taon. Ang konsiyerto, kumbaga, ay nagbubuod sa apatnapung taon ng trabaho ng banda, na ipinakita ang lahat ng mga sikat na kanta ng Bulaklak sa isang karaniwang pagganap, dahil ang mga tagahanga ay nakasanayan na makinig sa kanila sa mga pag-record noong 1970s. Para sa mga musikero mismo, ang konsiyerto na "Flowers-40" sa isang tiyak na kahulugan ay gumuhit ng isang linya sa ilalim ng klasikong istilong pinigilan na itinatag ng mga unang Beatles, at sa ilalim ng imahe kung saan nakasanayan nilang makita ang lahat ng mga taon na ito.

Ang una sa apatnapung taon na pinagsamang konsiyerto ng mga grupong "Bulaklak" at "Time Machine" sa Green Theater ng Central Park of Culture and Culture na pinangalanan. Gorky

Malikhaing gabi ng Stas Namin sa House of Music. Ang pangkat na "Mga Bulaklak" at ang mga aktor ng tropa ng Moscow Theatre of Music at Drama Stas Namin

Finale ng anniversary concert 40th anniversary ng grupo. Ang grupong Bulaklak, ang Moscow Soloists chamber orchestra na isinagawa ni Yuri Bashmet, ang koro ng Children's Variety Theater, ang grupo ng mga soloista ng Moscow Theater of Music at Drama Stas Namin at ang mga bituin ng Russian pop at rock music

Bulaklak ngayon

Noong 2012, naglaro ang "Flowers" ng pangalawang konsiyerto sa Crocus City Hall, kung saan ipinakita nila ang kanilang bagong modernong repertoire. Hindi na ito ang mga "Bulaklak" na nakasanayan ng lahat. Parang liberated sa kanilang imahe noong 1970s, agad silang lumundag hanggang sa kasalukuyan. Ang kanilang mga bagong kanta at istilo ay iba sa mga unang kanta noong 70s gaya ng pagkakaiba ng mga unang kanta ng Beatles sa kanilang mga pinakabagong album.
Ang DVD, Blu-ray at CD ng tatlong oras na konsiyerto ay binubuo ng dalawang bahagi, na inilabas sa magkaibang mga disc bilang magkaibang mga konsiyerto:
– ang album na HOMO SAPIENS (“The Homo sapiens”) ay may kasamang instrumental na intro at 12 bagong kanta, na ipinakita bilang isang rock performance na may sarili nitong panloob na dramaturgy, na sinusuportahan ng pag-install ng video.
– ang album na FLOWER POWER ("Power of Flowers") ay may kasamang 13 kanta - mga modernong remake ng sikat na hit ng grupo at mga bagong kanta na "Flowers" ​​ay gumanap kasama ng kanilang mga kaibigan at panauhin - ang pinakamahusay na mga musikero sa bansa.

Noong 2014, sa ika-45 anibersaryo nito, ang grupong Tsvety ay naglaro ng isang konsiyerto sa Moscow Arena Hall para sa 4,000 na upuan, kung saan, bilang karagdagan sa kilalang repertoire, gumanap sila ng Politinformatsiya song cycle na may kaugnayan sa pagsiklab ng digmaan sa Ukraine.

Noong tagsibol ng 2016, nagsimulang mag-record ng double album ng 20 kanta si Stas Namin kasama ang grupong Flowers. Ang mga bituin ng mundong rock music ay nakikibahagi sa pag-record ng album: Kenny Aronoff (drums), Marco Mendoza (bass guitar, vocals), atbp. Ito ang pambihirang kaso kapag ang mga musikero sa Kanluran ay gumaganap ng mga awiting Ruso. Ang album ay binalak na ilabas sa oras para sa ika-50 anibersaryo ng banda (huli ng 2018/unang bahagi ng 2019).

Noong Abril 28, 2017, inimbitahan ang mga Bulaklak bilang mga espesyal na panauhin pagkatapos ng premiere ng pelikulang "Free to Rock" at gumanap sa maalamat na Grammy Museum sa Los Angeles. Sina Kenny Aronoff, Marco Mendoza ay nakibahagi sa konsiyerto kasama ang "Mga Bulaklak".

Poster ng programa ng FLOWER POWER.

Flowers band concert sa Grammy Museum, LA

The Flowers group sa premiere ng pelikulang Free to Rock. Grammy Museum, LA