Alam ng lahat na ang sining ay pagpapahayag ng sarili ng isang indibidwal, at ang panitikan, samakatuwid, ay pagpapahayag ng sarili ng pagkatao ng isang manunulat. Ang "bagahe" ng isang taong sumusulat ay binubuo ng bokabularyo, mga diskarte sa pagsasalita, kasanayan sa paggamit ng mga diskarteng ito. Ang mas mayaman na paleta ng artista, mas maraming mga pagkakataon na mayroon siya kapag lumilikha ng isang canvas. Ang pareho ay sa manunulat: mas maraming pagpapahayag ng kanyang pagsasalita, ang mas maliwanag na mga imahe, ang mas malalim at mas kawili-wiling mga pahayag, mas malakas emosyonal na epekto maibibigay ng mambabasa ang kanyang mga gawa.

Kabilang sa mga paraan ng pagpapahayag ng pagsasalita, na madalas na tinatawag na "mga artistikong aparato" (o kung hindi man ang mga numero, tropes) sa paglikha ng panitikan, ang talinghaga ay ang unang lugar sa mga tuntunin ng dalas ng paggamit.

Ginagamit ang talinghaga kapag gumagamit kami ng isang salita o ekspresyon sa isang matalinhagang kahulugan. Isinasagawa ang paglipat na ito alinsunod sa pagkakapareho ng mga indibidwal na tampok ng isang hindi pangkaraniwang bagay o bagay. Mas madalas kaysa sa hindi, ito ang talinghaga na lumilikha ng artistikong imahe.

Mayroong ilang mga pagkakaiba-iba ng talinghaga, kasama ng mga ito:

Ang metonymy ay isang trope na nagsasama-sama ng mga kahulugan sa pamamagitan ng pagkakadikit, kung minsan ay kinasasangkutan ng pagpapataw ng isang kahulugan sa isa pa

(mga halimbawa: "Nag-shoot pa rin ako ng plato!"; "Si Van Gogh ay nakabitin sa ikatlong palapag");

(mga halimbawa: "magaling na batang lalaki"; "nakakaawang maliit na tao", "mapait na tinapay");

paghahambing - isang pigura ng pagsasalita na naglalarawan sa isang bagay sa pamamagitan ng paghahambing sa isa't isa

(mga halimbawa: "tulad ng laman ng isang bata ay sariwa, tulad ng tawag ng flauta ay malambot");

personipikasyon - "revitalization" ng mga bagay o phenomena ng walang buhay na kalikasan

(mga halimbawa: "nagbabantang ulap-ulap"; "nagsimulang sumigaw ng taglagas"; "umalungal na pag-iyak ng niyebe");

hyperbole at litota - isang pigura sa kahulugan ng labis na labis o maliit na pagpapahiwatig ng inilarawang paksa

(mga halimbawa: "palagi siyang nagtatalo"; "dagat ng luha"; "walang poppy dew sa kanyang bibig");

ang panunuya ay isang kasamaan, mapanunuyang pangungutya, kung minsan ay tuwirang pandiwang panloloko (halimbawa, sa mga nagdaang panahon laban sa rap);

ang kabalintunaan ay isang nakakatawang pahayag kapag ang nagsasalita ay nangangahulugang isang bagay na ganap na naiiba (halimbawa, ang mga gawa ni I. Ilf at E. Petrov);

ang katatawanan ay isang trope na nagpapahayag ng isang kaaya-aya at madalas na mabait na kalagayan (sa ugat na ito, halimbawa, ang mga pabula ng I.A.Krylov ay nakasulat);

grotesque - isang pigura ng pagsasalita na sadyang lumalabag sa mga sukat at totoong sukat ng mga bagay at phenomena (madalas na ginagamit sa mga kwentong engkanto, isa pang halimbawa ay ang "Paglalakbay ni Gulliver" ni J. Swift, ang gawa ni NV Gogol);

pun - sadyang kalabuan, isang dula sa mga salita batay sa kanilang kalabuan

(ang mga halimbawa ay matatagpuan sa mga anecdotes, pati na rin sa mga gawa ni V. Mayakovsky, O. Khayyam, K. Prutkov, atbp.);

oxymoron - isang kumbinasyon sa isang pagpapahayag ng hindi tugma, dalawang magkasalungat na konsepto

(mga halimbawa: "nakakatakot na gwapo", "orihinal na kopya", "kawan ng mga kasama").

Gayunpaman, ang pagpapahayag ng pagsasalita ay hindi limitado sa mga estilistiko lamang na numero. Sa partikular, maaari din nating banggitin ang pagsulat ng tunog, na kung saan ay isang masining na aparato na nagpapahiwatig ng isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng pagbuo ng mga tunog, pantig, mga salita upang lumikha ng isang imahe o kondisyon, paggaya ng mga tunog ng totoong mundo. Ang mambabasa ay madalas na makahanap ng maayos na pagsulat sa tula, ngunit ang pamamaraang ito ay matatagpuan din sa tuluyan.

• Ang buhay at gawain ni Sergei Mikhalkov

  Alam ng bawat maliit na bata ang mga tulang "Tiyo Styopa", "Tungkol sa mimosa". Ito at iba pa malikhaing gawain para sa mga bata ay isinulat ni Sergei Mikhalkov. Salamat sa mga tao, ang mga tulang ito ay naging kilala ng aming mga may sapat na gulang.

Ano ang maaari mong hilingin para sa isang taong nais gumawa ng gawaing pampanitikan? Una, inspirasyon at pangarap. Kung wala ito, ang anumang pagkamalikhain ay hindi maiisip. Ito lamang ang paraan kung paano nagiging art ang bapor! Gayunpaman, upang makapagsimula ang isang tao sa pagsusulat, dapat siyang magbasa nang maraming priori. Paunang pagtanggap pagbabasa sa panitikan nag-aral pabalik sa mataas na paaralan... Mahalagang maunawaan ang tunay na nilalaman ng trabaho, mga pangunahing ideya, motibo at damdamin na hinihimok ang mga tauhan. Batay sa mga ito, holistic analysis... Bilang karagdagan, ang sariling karanasan sa buhay ay may mahalagang papel.

Ang papel na ginagampanan ng mga aparato sa panitikan

Sanay aktibidad sa panitikan dapat mong maingat at katamtaman gamitin ang karaniwang mga diskarte (epithets, paghahambing, talinghaga, kabalintunaan, parunggit, suntok, atbp.). Ang sikreto, na sa ilang kadahilanan ay bihirang ibunyag, ay ang pangalawa sila. Sa katunayan, ang karunungan ng kakayahang sumulat ng mga likhang sining ay madalas na mabibigyang kahulugan ng pintas bilang kakayahang gumamit ng ilang mga diskarteng pampanitikan.

Ano ang magbibigay ng kamalayan at pag-unawa sa kanilang kakanyahan sa bumubuo at sumusulat na tao? Sagot nating sagisag: halos kapareho ng ibibigay ng mga flipper sa isang sumusubok na lumangoy. Kung ang isang tao ay hindi marunong lumangoy, walang silbi ang flippers para sa kanya. Iyon ay, ang mga estilong pang-estilista sa wika ay hindi maaaring magsilbing isang wakas sa sarili nito para sa may-akda. Hindi sapat na malaman kung ano ang tawag sa mga aparato sa panitikan. Kailangan mong maakit ang mga tao sa iyong pag-iisip, pantasya.

Mga Talinghaga

Tukuyin natin ang pangunahing mga diskarte sa panitikan. Ang mga talinghaga ay kumakatawan sa naaangkop na malikhaing pagpapalit ng mga katangian ng isang paksa o bagay na may mga katangian ng iba pa. Sa ganitong paraan, nakakamit ang isang hindi pangkaraniwang at sariwang pagtingin sa mga detalye at yugto ng trabaho. Ang isang halimbawa ay ang mga kilalang talinghaga ng Pushkin ("fountain of love", "sa salamin ng mga ilog") at Lermontov ("buhay dagat", "splashing luha").

Sa katunayan, ang tula ang pinaka malikhaing landas para sa mga likas na liriko. Marahil na ang dahilan kung bakit kapansin-pansin ang mga kagamitan sa panitikan sa tula. Hindi nagkataon na ang ilang mga akdang tuluyan sa tuluyan ay tinawag na tuluyan sa taludtod. Ito ang isinulat nina Turgenev at Gogol.

Mga Epitito at paghahambing

Ano ang mga kagamitang pampanitikan tulad ng epithets? Tinawag sila ng manunulat na si V. Soloukhin na "mga damit ng mga salita". Kung pag-uusapan natin tungkol sa kakanyahan ng epithet nang napakaliit, ito ang mismong salita na naglalarawan sa kakanyahan ng isang bagay o hindi pangkaraniwang bagay. Magbigay tayo ng mga halimbawa: "marangal na birch", "ginintuang mga kamay", "mabilis na pag-iisip".

Ang paghahambing bilang isang masining na pamamaraan ay nagbibigay-daan para sa pagpapahusay ng pagpapahayag upang ihambing ang mga pagkilos sa lipunan sa mga natural na phenomena. Madali itong makikita sa teksto ng mga katangiang salitang "tulad", "tulad", "gusto". Ang paghahambing ay madalas na gumaganap bilang isang malalim na pagmuni-muni ng malikhaing. Tandaan natin ang quote sikat na makata at ang publikista ng ika-19 na siglo na si Pyotr Vyazemsky: "Ang aming buhay sa pagtanda ay isang pagod na robe: nahihiya itong isuot, at sayang na iwan ito."

Pun

Ano ang pangalan ng isang kagamitang pampanitikan na may palaro ng salita? Ito ay sa paggamit ng homonyms at hindi siguradong mga salita sa likhang sining. Ito ay kung paano nilikha ang mga biro na kilala ng lahat at minamahal ng lahat ng mga tao. Ang mga nasabing salita ay madalas na ginagamit ng mga classics: A.P. Chekhov, Omar Khayyam, V. Mayakovsky. Bilang isang halimbawa, magbigay tayo ng isang quote ni Andrey Knyshev: "Lahat ng bagay sa bahay ay ninakaw, at kahit na ang hangin ay parang lipas na." Di ba nakakatawa!

Gayunpaman, ang mga interesado sa pangalan ng isang aparatong pampanitikan na may paglalaro ng salita ay hindi dapat isipin na ang isang pun ay laging nakakatawa. Iilarawan natin ito sa kilalang kaisipan ni N. Glazkov: "Ang mga kriminal ay naaakit din sa mabuti, ngunit, sa kasamaang palad, sa ibang tao."

Gayunpaman, inaamin namin na mayroon pa ring maraming mga sitwasyon na anecdotal. Ang isa pang pun ay agad na naisip - isang paghahambing ng isang kriminal sa isang bulaklak (ang una ay unang lumaki at pagkatapos ay itinanim, at ang pangalawa ay kabaligtaran).

Maging ganoon, ang aparato sa panitikan na may dula sa mga salita ay nagmula sa karaniwang pagsasalita. Hindi sinasadya na ang katatawanan sa Odessa ni Mikhail Zhvanetsky ay mayaman sa mga puns. Ay hindi ito isang kahanga-hangang parirala mula sa maestro ng katatawanan: "Ang kotse ay naka-pack ... sa isang sako."

Alam kung paano lumikha ng mga puns. Puntahan mo!

Kung talagang mayroon kang isang maliwanag na pagkamapagpatawa, kung gayon ang isang aparatong pampanitikan na may dula sa mga salita ang iyong nalalaman. Gumana sa kalidad at pagka-orihinal! Ang isang master ng pagbuo ng natatanging mga puns ay laging hinihiling.

Sa artikulong ito, nilimitahan namin ang aming sarili sa interpretasyon ng ilan lamang sa mga kagamitan sa panitikan. Sa katunayan, marami pa sa kanila. Halimbawa, ang isang pamamaraan tulad ng isang talinghaga ay naglalaman ng pagkatao, metonymy ("kumain siya ng tatlong plato").

Parabola ng aparatong pampanitikan

Ang mga manunulat at makata ay madalas na gumagamit ng mga tool na kung minsan ay nagdadala ng magkatulad na mga pangalan. Halimbawa, ang isa sa mga kagamitang pampanitikan ay tinatawag na "parabola". Ngunit ang panitikan ay hindi Euclidean geometry. Kung ang sinaunang matematika ng Griyego, ang tagalikha ng dalawang-dimensional na geometry, ay nagulat na malaman na ang pangalan ng isa sa mga kurba ay natagpuan din ang pampanitikang aplikasyon! Bakit nagaganap ang hindi pangkaraniwang bagay na ito? Marahil ito ay dahil sa mga katangian ng pagpapaandar ng parabolic. Ang hanay ng mga halagang ito, nagmula sa kawalang-hanggan hanggang sa punto ng pinagmulan at pagpunta sa kawalang-hanggan, ay katulad ng pigura ng pagsasalita ng parehong pangalan. Ito ang dahilan kung bakit ang isa sa mga kagamitang pampanitikan ay tinawag na "parabola".

Ang form na ito ng genre ay ginagamit para sa tukoy na organisasyon ng buong salaysay. Alalahanin natin ang tanyag na kuwento ng Hemingway. Ito ay nakasulat alinsunod sa mga batas na katulad ng isa sa parehong pangalan. geometriko na pigura... Ang kurso ng kwento ay nagsisimula na parang malayo - na may isang paglalarawan ng mahirap na buhay ng mga mangingisda, pagkatapos ay sinabi sa atin ng may-akda ang tunay na kakanyahan - ang kadakilaan at walang talo ng espiritu isang tiyak na tao- ang mangingisdang taga-Cuba na si Santiago, at pagkatapos ay ang kuwento ay muling napunta sa kawalang-hanggan, nakuha ang mga pathos ng alamat. Katulad nito, sinulat ni Kobo Abe ang parabulang nobelang The Woman in the Sands, at si Gabriel García Márquez ay sumulat ng Isang Daang Taon ng Pag-iisa.

Malinaw na, ang diskarteng pampanitikan ng parabola ay mas pandaigdigan kaysa sa naunang inilarawan natin. Hindi sapat na basahin ang isang tukoy na talata o kabanata upang mapansin ang paggamit ng isang manunulat. Upang magawa ito, hindi lamang dapat basahin ng isa ang buong gawain, ngunit suriin din ito mula sa pananaw ng pag-unlad ng balangkas, ang mga imaheng inihayag ng may-akda, at ang mga pangkalahatang problema. Ito ang mga pamamaraang ito ng pagsusuri ng isang akdang pampanitikan na magpapahintulot, sa partikular, upang matukoy ang katotohanan ng paggamit ng isang parabola ng isang manunulat.

Pagkamalikhain at masining na mga diskarte

Kailan walang silbi para sa isang tao na magsagawa ng akdang pampanitikan? Ang sagot ay lubos na tiyak: kapag hindi niya alam kung paano ipahayag ang isang ideya sa isang nakawiwiling paraan. Hindi ka dapat magsimulang magsulat nang may kaalaman, kung ang iyong mga salaysay ay hindi pinakinggan ng mga nasa paligid mo, kung wala kang inspirasyon. Kahit na gumamit ka ng mabisang mga diskarte sa panitikan, hindi ka nila matutulungan.

Sabihin nating natagpuan kagiliw-giliw na paksa, may mga character, mayroong isang kapanapanabik na (ayon sa paksang opinyon ng may akda) na balangkas ... Kahit sa ganoong sitwasyon, inirerekumenda namin ang pagpasa ng isang simpleng pagsubok. Kailangan mong ayusin ito para sa iyong sarili. Suriin kung makukuha mo ang ideya ng iyong trabaho upang mainteresan ang isang kilalang tao na ang mga interes na perpektong kinakatawan mo. Pagkatapos ng lahat, ang mga uri ng tao ay inuulit. Ang pagkakaroon ng interesado, posible na mag-interes ng libu-libo ...

Tungkol sa pagkamalikhain at komposisyon

Siyempre, ang may-akda ay dapat tumigil at hindi magpatuloy sa pagsusulat kung hindi niya namulat na naiugnay ang kanyang sarili na nauugnay sa mga mambabasa alinman sa isang pastor, o sa isang manipulator, o sa isang pampulitika na strategist. Hindi mo mapahiya ang iyong tagapakinig sa hindi malay na higit na kagalingan. Mapapansin ito ng mga mambabasa, at hindi mapapatawad ang may-akda para sa naturang "pagkamalikhain".

Makipag-usap sa madla nang simple at pantay, bilang isang pantay na may katumbas. Dapat mong interesin ang mambabasa sa bawat pangungusap, bawat talata. Ito ay mahalaga na ang teksto ay nakakaakit, nagdadala ng mga ideya ng interes sa mga tao.

Ngunit kahit na ito ay hindi sapat para sa isang tao na nais na mag-aral ng panitikan. Ito ay isang bagay na sasabihin, iba ang magsulat. Ang mga diskarte sa panitikan ay nangangailangan ng kakayahan ng may-akda na bumuo ng isang komposisyon. Upang magawa ito, kailangan niyang magsanay ng seryoso sa pamamagitan ng pagbuo ng isang teksto sa panitikan at pagsasama-sama ng tatlong pangunahing elemento nito: paglalarawan, dayalogo at aksyon. Ang dynamics ng plot ay nakasalalay sa kanilang relasyon. At ito ay napakahalaga.

Paglalarawan

Ang paglalarawan ay nagdadala ng pag-andar ng pag-uugnay ng balangkas sa isang tukoy na lugar, oras, panahon, isang hanay ng mga character. Ito ay functionally katulad ng isang yugto set. Siyempre, ang may-akda sa una, sa yugto ng disenyo, ay nagpapakita ng mga pangyayari sa salaysay nang sapat na detalye, ngunit dapat itong iharap sa mambabasa nang paunti-unti, maartista, na na-optimize ang ginamit na mga diskarte sa panitikan. Halimbawa, masining na katangian ang katangian ng akda ng may-akda ay karaniwang ibinibigay sa magkakahiwalay na mga stroke, stroke, na ibinigay sa iba't ibang mga yugto. Sa parehong oras, ang mga epithets, metaphor, paghahambing ay ginagamit sa isang sukat na pamamaraan.

Sa katunayan, sa buhay, sa una, binibigyan din ng pansin ang mga kapansin-pansin na tampok (taas, pangangatawan), at pagkatapos lamang isinasaalang-alang ang kulay ng mga mata, ang hugis ng ilong, atbp.

Dayalogo

Ang diyalogo ay isang mahusay na paraan ng pagpapakita ng psychotype ng mga bayani ng gawain. Ang mambabasa ay madalas na nakikita sa kanila ang isang pangalawang paglalarawan ng pagkatao, tauhan, katayuan sa lipunan, isang pagtatasa ng mga aksyon ng isang tauhan, na ipinapakita ng kamalayan ng isa pang bayani ng parehong gawain. Sa gayon, ang mambabasa ay nakakakuha ng pagkakataon sa parehong malalim na pang-unawa ng tauhan (sa makitid na kahulugan) at maunawaan ang mga kakaibang uri ng lipunan sa gawaing nilikha ng manunulat (sa malawak na kahulugan). Ang mga diskarteng pampanitik ng may-akda sa mga dayalogo ay aerobatics. Nasa kanila (isang halimbawa nito ang gawain ni Viktor Pelevin) na ang pinaka-kapansin-pansin na mga tuklas na artistikong natuklasan at paglalahat ay nakuha.

Ang diyalogo ay dapat gamitin nang may dobleng pangangalaga, subalit. Pagkatapos ng lahat, kung sobra-sobra mo ito, kung gayon ang trabaho ay hindi likas, at ang balangkas ay magiging magaspang. Huwag kalimutan na ang pangunahing pagpapaandar ng mga dayalogo ay ang komunikasyon ng mga tauhan sa gawa.

Kilos

Kinakailangan ang pagkilos para sa mga salaysay ng panitikan. Gumagawa ito bilang isang malakas na sangkap ng may akda ng balangkas. Sa kasong ito, ang aksyon ay hindi lamang pisikal na paggalaw ng mga bagay at character, kundi pati na rin ang anumang dynamics ng hidwaan, halimbawa, kapag naglalarawan ng isang pagsubok.

Isang salita ng pag-iingat para sa mga nagsisimula: Nang walang isang malinaw na ideya kung paano ipakita ang aksyon sa mambabasa, hindi ka dapat magsimulang lumikha ng isang trabaho.

Anong mga diskarte sa panitikan ang ginagamit upang ilarawan ang isang aksyon? Pinakamaganda sa lahat, kapag wala naman. Ang tagpo ng aksyon sa isang trabaho, kahit na ito ay kamangha-manghang, ay ang pinaka-pare-pareho, lohikal, at nasasalat. Ito ay salamat dito na ang mambabasa ay nakakakuha ng impression na ang mga pangyayaring inilarawan sa arte ay dokumentaryo. Tanging ang mga tunay na masters ng panulat ang maaaring aminin ang paggamit ng mga diskarteng pampanitikan sa paglalarawan ng aksyon (pagpapabalik mula sa "Quiet Don" ni Sholokhov na tanawin ng paglitaw ng isang nakasisilaw na itim na araw sa harap ng mga mata ni Grigory Melekhov, nabigla sa pagkamatay ng kanyang minamahal) .

Pagtanggap sa panitikan ng mga classics

Sa paglaki ng kasanayan ng may-akda, ang kanyang sariling imahe ay lilitaw nang higit pa sa dami at kaluwagan sa likod ng mga linya, ang mga diskarte sa artistikong pang-artistikong naging mas pino. Kahit na ang may-akda ay hindi sumulat tungkol sa kanyang sarili nang direkta, nararamdaman siya ng mambabasa at hindi maiiwasang sabihin: "Ito ang Pasternak!" o "Ito si Dostoevsky!" Ano ang sikreto dito?

Simula sa paglikha, inilalagay ng manunulat ang kanyang imahe sa gawa nang paunti-unti, maingat, sa likuran. Sa paglipas ng panahon, ang kanyang panulat ay naging mas may kakayahan. At hindi maiwasang dumaan ang may-akda sa kanyang mga gawa malikhaing paraan mula sa aking sarili naimbento sa aking sarili hanggang sa kasalukuyan. Sinimulan nilang makilala siya sa pamamagitan ng kanyang istilo. Ang metamorphosis na ito ang pangunahing aparato ng panitikan sa gawain ng bawat manunulat at makata.

Kapag pinag-uusapan natin ang tungkol sa sining, paglikha ng panitikan, nakatuon kami sa mga impression na nilikha kapag nagbabasa. Higit na natutukoy ang mga ito sa pamamagitan ng imahe ng trabaho. Sa kathang-isip at tula, nakikilala ang mga espesyal na diskarte para sa pagpapahusay ng pagpapahayag. Mahusay na pagtatanghal, pagsasalita sa publiko - kailangan din nila ng mga paraan upang makabuo ng makahulugan na pagsasalita.

Sa kauna-unahang pagkakataon ang konsepto ng mga figure na retorika, mga numero ng pagsasalita, ay lumitaw sa mga nagsasalita sinaunang greece... Sa partikular, si Aristotle at ang kanyang mga tagasunod ay nakikibahagi sa kanilang pagsasaliksik at pag-uuri. Pagpunta sa mga detalye, natukoy ng mga siyentipiko ang hanggang sa 200 mga pagkakaiba-iba na nagpapayaman sa wika.

Ang mga paraan ng pagpapahayag ng pagsasalita ay nahahati sa antas ng wika sa:

• ponetiko;
• leksikal;
• syntactic.

Ang paggamit ng ponetika ay tradisyonal para sa tula. Ang tula ay madalas na pinangungunahan ng tunog ng musika, na nagbibigay ng patula na pagsasalita ng isang espesyal na malambing. Sa pagguhit ng isang talata, stress, ritmo at tula, ang mga kumbinasyon ng mga tunog ay ginagamit para sa pagpapalaki.

Anaphora- pag-uulit ng mga tunog, salita o parirala sa simula ng mga pangungusap, linya ng tula o stanza. "Ang mga gintong bituin ay nalubog ..." - isang pag-uulit ng mga paunang tunog, gumamit si Yesenin ng isang phonetic anaphora.

At narito ang isang halimbawa ng lexical anaphora sa mga tula ni Pushkin:

Mag-isa kang sumugod sa malinaw na azure
Nag-iisa kang nagpapalabas ng isang mapurol na anino
Mag-isa pinasubo mo ang isang masayang araw.

Epiphora- isang katulad na pamamaraan, ngunit mas karaniwan, na may mga salita o parirala na paulit-ulit sa pagtatapos ng mga linya o pangungusap.

Ang paggamit ng mga aparatong leksikal na nauugnay sa isang salita, lexeme, pati na rin mga parirala at pangungusap, ang syntax ay itinuturing na isang tradisyon ng paglikha ng panitikan, kahit na malawak itong matatagpuan din sa tula.

Ayon sa kaugalian, ang lahat ng mga paraan ng pagpapahayag ng wikang Ruso ay maaaring nahahati sa mga tropiko at estilistikang mga pigura.

Mga daanan

Ang mga daanan ay ang paggamit ng mga salita at parirala sa isang matalinhagang kahulugan. Ang mga landas ay ginagawang mas mapanlikha, nagbibigay buhay at nagpapayaman sa pagsasalita. Ang ilang mga tropes at ang kanilang mga halimbawa sa gawaing pampanitikan ay nakalista sa ibaba.

Epithet – kahulugan ng masining... Gamit ito, binibigyan ng may-akda ang salitang isang karagdagang pangulay na pang-emosyonal, ang kanyang sariling pagtatasa. Upang maunawaan kung paano naiiba ang isang epithet mula sa isang ordinaryong kahulugan, kailangan mong abutin kapag binabasa kung ang kahulugan ay nagbibigay ng isang bagong lilim sa salita? Narito ang isang simpleng pagsubok. Ihambing: huli na taglagas - Ginintuang taglagas, unang bahagi ng tagsibol- batang tagsibol, tahimik na simoy - banayad na simoy.

Panggagaya- paglilipat ng mga palatandaan ng mga nabubuhay na nilalang sa mga walang buhay na bagay, kalikasan: "Ang mga madilim na bato ay tumingin nang mahigpit ...".

Paghahambing- direktang paghahambing ng isang bagay, kababalaghan sa iba pa. "Ang gabi ay madilim bilang isang hayop ..." (Tyutchev).

Talinghaga- paglipat ng kahulugan ng isang salita, bagay, kababalaghan sa iba pa. Ipinahayag ang pagkakatulad, implicit na paghahambing.

"Isang apoy ng pulang bundok na abo ay nasusunog sa hardin ..." (Yesenin). Ang mga brush ng Rowan ay nagpapaalala sa makata ng isang bonfire.

Metonymy- pagpapalit ng pangalan. Paglilipat ng isang pag-aari o halaga mula sa isang bagay patungo sa isa pa alinsunod sa alituntunin ng pagkakadikit. "Sino ang nasa felts, tara na para magpusta" (Vysotsky). Sa nadama (materyal) - sa isang nadama na sumbrero.

Synecdoche- isang uri ng metonymy. Paglipat ng kahulugan ng isang salita sa isa pa batay sa isang dami ng ugnayan: ang nag-iisa lamang ay maramihan, ang bahagi ay buo. "Lahat kami ay tumingin sa Napoleons" (Pushkin).

Irony- ang paggamit ng isang salita o ekspresyon sa isang baligtad na kahulugan, panunuya. Halimbawa, isang apela kay Donkey sa pabula ni Krylov: "Hati, matalino, nakakahilo ka ba, ulo?"

Hyperbola- isang matalinghagang ekspresyon na naglalaman ng labis na pagmamalabis. Maaari itong maiugnay sa laki, kahulugan, lakas, at iba pang mga katangian. Ang Litota, sa kabilang banda, ay isang labis na pagmamaliit. Ang hyperbole ay madalas na ginagamit ng mga manunulat, mamamahayag, at litota ay mas hindi gaanong karaniwan. Mga halimbawa. Hyperbole: "Sa isang daan at apatnapung araw, ang paglubog ng araw ay sumikat" (VV Mayakovsky). Litota: "isang maliit na lalaki na may kuko."

Allegory- isang tukoy na imahe, eksena, imahe, bagay na biswal na kumakatawan sa isang abstract na ideya. Ang papel na ginagampanan ng alegorya ay upang maipaliwanag ang subtext, upang pilitin na hanapin ang nakatagong kahulugan kapag nagbabasa. Malawakang ginagamit ito sa pabula.

Alogism- sadyang paglabag sa mga lohikal na koneksyon alang-alang sa kabalintunaan. "Nariyan ang bobo na may-ari ng lupa, binasa niya ang pahayagan na" Vesti "at ang kanyang katawan ay malambot, maputi at malutong." (Saltykov-Shchedrin). Sadyang pinaghalo ng may-akda ang lohikal na hindi magkatulad na mga konsepto sa enumerasyon.

Grotesque- isang espesyal na pamamaraan, isang kumbinasyon ng hyperbole at talinghaga, isang kamangha-manghang paglalarawan ng sureal. Si N. Gogol ay isang natitirang master ng Russian grotesque. Ang kanyang kwentong "The Nose" ay batay sa paggamit ng diskarteng ito. Ang isang espesyal na impression kapag ang pagbabasa ng gawaing ito ay ginawa ng kumbinasyon ng walang katotohanan sa ordinaryong.

Mga pigura ng pagsasalita

Ginagamit din ang mga estilong estilistik sa panitikan. Ang kanilang mga pangunahing uri ay ipinapakita sa talahanayan:

Subukan ang "Ibig sabihin ng masining na ekspresyon"

Upang subukan ang iyong sarili sa paglagom ng materyal, kumuha ng isang maikling pagsubok.

Basahin ang sumusunod na sipi:

"Doon ang giyera ay amoy gasolina at uling, nasunog na bakal at pulbura, nagngalngat ito sa mga uod, nagsulat mula sa mga baril ng makina at nahulog sa niyebe, at muling sumikat ..."

Ano ang ibig sabihin masining na ekspresyon ginamit sa isang sipi mula sa nobela ni K. Simonov?

Swede, Russian - mga ulos, chops, pagbawas.

Drum beat, pag-click, paggiling,

Ang kulog ng mga baril, ang stomp, ang kapit, ang daing,

At ang kamatayan at impiyerno sa lahat ng panig.

A. Pushkin

Ang sagot sa pagsubok ay ibinibigay sa pagtatapos ng artikulo.

Ang nagpapahayag na wika ay, higit sa lahat, panloob na imahe na nagmumula sa pagbabasa ng isang libro, nakikinig sa isang oral na pagtatanghal, pagtatanghal. Upang manipulahin ang mga imahe, kailangan mo ng mga diskarteng nakalarawan. Mayroong sapat sa kanila sa dakila at makapangyarihang Russian. Gamitin ang mga ito, at ang tagapakinig o mambabasa ay mahahanap ang kanilang imahe sa iyong pattern sa pagsasalita.

Alamin ang nagpapahiwatig na wika, ang mga batas nito. Tukuyin para sa iyong sarili kung ano ang nawawala sa iyong mga pagganap, sa iyong pagguhit. Mag-isip, magsulat, mag-eksperimento, at ang iyong dila ay magiging isang masunuring tool at iyong sandata.

Sagot sa pagsubok

K. Simonov. Ang personipikasyong digmaan sa daanan. Metonymy: umaangal na mga sundalo, kagamitan, larangan ng digmaan - ideolohikal na pinagsasama sila ng may-akda sa isang pangkalahatang imahen ng giyera. Ang mga diskarte ng nagpapahiwatig na wikang ginamit ay ang multi-union, pag-uulit na syntactic, parallelism. Sa pamamagitan ng tulad ng isang kumbinasyon ng mga pang-istilong aparato, kapag nagbabasa, nilikha ang isang muling nabuhay, puspos na imahe ng giyera.

A. Pushkin. Ang tula ay walang pagkakaugnay sa mga unang linya. Sa ganitong paraan, ang tensyon, ang kayamanan ng labanan ay naihatid. Sa ponetikong larawan ng eksena, isang espesyal na papel ang ginampanan ng tunog na "r" sa iba't ibang mga kumbinasyon. Kapag nagbabasa, lilitaw ang isang umuungal, umuusbong na background, ideolohikal na ihinahatid ang ingay ng isang labanan.

Kung sinasagot ang pagsubok, hindi mo maibibigay ang mga tamang sagot, huwag magalit. Basahin muli ang artikulo.

Mga genre (uri) ng panitikan

Ballad

Lyro-epic poetic work na may binibigkas na balangkas ng isang makasaysayang o pang-araw-araw na karakter.

Komedya

Uri ng dramatikong gawain. Ipinapakita ang lahat ng pangit at katawa-tawa, nakakatawa at walang katotohanan, kinukulit ang mga bisyo ng lipunan.

Tula ng liriko

Isang uri ng kathang-isip na emosyonal at patula na nagpapahayag ng damdamin ng may-akda.

Mga Kakayahan: patulang anyo, ritmo, walang balangkas, maliit na sukat.

Melodrama

Isang uri ng drama, ang mga tauhan nito ay mahigpit na nahahati sa positibo at negatibo.

Novella

Salaysay genre ng prosa, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging maikli, matalim na balangkas, walang kinikilingan na estilo ng pagtatanghal, kawalan ng psychologism, hindi inaasahang denouement. Minsan ginagamit ito kasabay ng isang kuwento, kung minsan ay tinatawag itong isang uri ng kwento.

Isang gawaing patula o musikal-patula, na nakikilala sa pamamagitan ng solemne at pagkasidhi. Kapansin-pansin na mga odes:

Lomonosov: "Ode sa pagkuha ng Khotin," Ode hanggang sa araw ng kanyang kamahalan na si Empress Elizabeth Petrovna na pagpasok sa trono ng All-Russian. "

Derzhavin: "Felitsa", "To Rulers and Judges", "Grandee", "God", "The Vision of Murza", "On the Death of Prince Meshchersky", "Waterfall".

Tampok na artikulo

Ang pinaka maaasahang anyo ng salaysay, epiko na panitikan, nagpapakita ng mga katotohanan mula sa totoong buhay.

Kanta, o kanta

Ang pinakalumang anyo ng tula ng liriko. Isang tula na binubuo ng maraming talata at koro. Ang mga kanta ay nahahati sa katutubong, bayanihan, makasaysayang, liriko, atbp.

Ang kwento

Isang epic na genre sa pagitan ng kwento at nobela, kung saan ipinakita ang isang bilang ng mga yugto mula sa buhay ng (mga) bayani. Sa mga tuntunin ng dami, ang kuwento ay mas malaki kaysa sa isang kuwento at naglalarawan ng katotohanan nang mas malawak, pagguhit ng isang kadena ng mga yugto na bumubuo ng isang tiyak na tagal ng buhay ng pangunahing tauhan. Sa loob madaming pangyayari at tauhan kaysa sa kwento. Ngunit hindi tulad ng isang nobela, ang isang kuwento, bilang panuntunan, ay may isang storyline.

Tula

Uri ng gawaing epiko ng liriko, pagsasalaysay ng balangkas na tula.

Maglaro

Ang pangkalahatang pangalan ng mga dramatikong gawa (trahedya, komedya, drama, vaudeville). Isinulat ng may-akda para sa pagganap sa entablado.

Kwento

Maliit na genre ng epiko: isang gawa sa tuluyan ng isang maliit na dami, na, bilang panuntunan, naglalarawan ng isa o higit pang mga kaganapan sa buhay ng bayani. Ang bilog ng mga character sa kuwento ay limitado, ang inilarawan na aksyon ay maikli sa oras. Minsan ang isang kwentista ay maaaring naroroon sa isang gawa ng ganitong uri. Ang mga pinuno ng kwento ay sina A.P Chekhov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M Shukshin.

nobela

Malaki epiko na gawain, na komprehensibong naglalarawan ng buhay ng mga tao sa isang tiyak na tagal ng panahon o sa buong buhay ng tao.

Mga katangiang katangian ng nobela:

Ang multilinearity ng isang lagay ng lupa, na sumasaklaw sa kapalaran ng isang bilang ng mga character;

Ang pagkakaroon ng isang sistema ng katumbas na mga character;

Saklaw ng isang malawak na hanay ng mga phenomena sa buhay, na nagpapahiwatig ng mga makabuluhang problema sa lipunan;

Mahalagang tagal ng oras ng pagkilos.

Mga halimbawa ng nobela: "The Idiot" ni FM Dostoevsky, "Fathers and Sons" ni IS Turgenev.

Trahedya

Isang uri ng isang dramatikong gawa na nagsasabi tungkol sa kapus-palad na kapalaran ng kalaban, na madalas na mapapahamak na mamatay.

Epiko

Ang pinakamalaking genre ng epiko panitikan, isang malawak na pagsasalaysay sa taludtod o tuluyan tungkol sa natitirang pambansang makasaysayang mga kaganapan.

Kilalanin:

1. Mga sinaunang alamat ng folklore iba`t ibang mga bansa- Gumagawa sa mitolohikal o makasaysayang paksa, na nagsasabi tungkol sa kabayanihan ng mga tao laban sa mga puwersa ng kalikasan, mga dayuhang mananakop, pangkukulam, atbp.

2. isang nobela (o isang siklo ng mga nobela) na naglalarawan ng isang malaking panahon ng makasaysayang oras o isang makabuluhan, nakamamatay na pangyayari sa buhay ng isang bansa (digmaan, rebolusyon, atbp.).

Ang epiko ay nailalarawan sa pamamagitan ng:
- malawak na saklaw ng heograpiya,
- isang salamin ng buhay at pang-araw-araw na buhay ng lahat ng mga antas ng lipunan,
- nasyonalidad ng nilalaman.

Mga halimbawa ng epiko: "Digmaan at Kapayapaan" ni Leo Tolstoy, "Quiet Don" ni MA Sholokhov, "The Living and the Dead" ni KM Simonov, "Doctor Zhivago" ni BL Pasternak.

Mga diskarteng pampanitikan at patula

Allegory

Ang pagkakatulad ay ang pagpapahayag ng mga abstract na konsepto sa pamamagitan ng kongkretong masining na mga imahe.

Mga halimbawang halimbawa:

Ang bobo at matigas ang ulo ay madalas na tinatawag na Donkey, ang duwag - ang Hare, ang tuso - ang Fox.

Aliterasyon (pagsusulat ng tunog)

Ang Alliteration (tunog ng pagsulat) ay ang pag-uulit ng magkatulad o magkakatulad na mga consonant sa isang talata, na nagbibigay dito ng isang espesyal na tunog na nagpapahayag (sa pag-aiba-iba). Kung saan pinakamahalaga ay may mataas na dalas ng mga tunog na ito sa isang maliit na seksyon ng pagsasalita.

Gayunpaman, kung ang buong salita o anyo ng salita ay paulit-ulit, bilang isang panuntunan, hindi namin pinag-uusapan ang tungkol sa alliteration. Ang alliteration ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi regular na pag-uulit ng mga tunog, at ito ang tiyak na pangunahing tampok ng diskarteng pampanitikan na ito.

Ang alliteration ay naiiba mula sa rhyme lalo na ang paulit-ulit na mga tunog ay puro hindi sa simula at pagtatapos ng linya, ngunit ganap na nagmula, kahit na may isang mataas na dalas. Ang pangalawang pagkakaiba ay ang katunayan na, bilang isang patakaran, ang mga consonant ay alliterated. Ang mga pangunahing pag-andar ng diskarteng alliteration ng panitikan ay kinabibilangan ng onomatopoeia at ang pagpapailalim ng mga semantiko ng mga salita sa mga asosasyon na pumupukaw ng mga tunog sa isang tao.

Mga halimbawa ng alliteration:

"Kung saan ang mga humahawak na baril ay nagsisigawan."

"Hanggang isang daang taon
lumaki
tayo na walang katandaan.
Taon hanggang taon
lumaki
ang aming kasayahan.
Papuri,
martilyo at talata,
ang lupain ng kabataan. "

(V.V. Mayakovsky)

Anaphora

Pag-uulit ng mga salita, parirala, o tunog na kumbinasyon sa simula ng isang pangungusap, linya, o talata.

Halimbawa:

« Hindi sinasadya humihip ang hangin

Hindi sinasadya nagkaroon ng bagyo "

(S. Yesenin).

Itim eye girl

Itim may kabayo na lalaki!

(M.Lermontov)

Kadalasan, ang anaphora, bilang isang kagamitang pampanitikan, ay bumubuo ng isang simbiyos na may kagamitang pampanitikan tulad ng gradation, iyon ay, isang pagtaas sa emosyonal na tauhan ng mga salita sa teksto.

Halimbawa:

"Ang baka ay namatay, ang kaibigan ay namatay, ang tao mismo ay namatay."

Antithesis (oposisyon)

Ang Antithesis (o oposisyon) ay isang paghahambing ng mga salita o parirala na matindi magkakaiba o kabaligtaran sa kahulugan.

Ginagawang posible ng antithesis na gumawa ng isang partikular na malakas na impression sa mambabasa, upang maiparating sa kanya ang matinding kaguluhan ng may-akda dahil sa mabilis na pagbabago ng kabaligtaran sa mga kahulugan ng konsepto na ginamit sa teksto ng tula. Ang kabaligtaran na damdamin, damdamin at karanasan ng may-akda o ng kanyang bayani ay maaari ding magamit bilang isang bagay ng oposisyon.

Mga halimbawa ng antithesis:

Nagmumura ako ang una araw ng paglikha, isinusumpa ko ito ang huli sa hapon (M. Lermontov).

Sino ang wala, siya ay magiging sa lahat.

Antonomasia

Ang Antonomasia ay isang nagpapahiwatig na paraan, kapag ginagamit kung saan ang may-akda ay gumagamit ng isang tamang pangalan sa halip na isang karaniwang pangngalan para sa isang matalinhagang pagsisiwalat ng tauhan ng tauhan.

Mga halimbawa ng antonomasia:

Siya si Othello (sa halip na "Siya ay isang malaking taong seloso")

Ang kuripot ay madalas na tinatawag na Plyushkin, ang walang laman na nangangarap - Manilov, ang taong may labis na ambisyon - Napoleon, atbp.

Apostrophe, address

Assonance

Ang assonance ay isang espesyal na pamamaraan sa panitikan na nagsasangkot ng paulit-ulit na mga tunog ng patinig sa isang ibinigay na pagsasalita. Ito ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng assonance at alliteration, kung saan inuulit ang mga consonant. Mayroong dalawang bahagyang magkakaibang paggamit ng assonance.

1) Ang assonance ay ginagamit bilang isang orihinal na tool na nagbibigay ng isang teksto sa panitikan, lalo na ang isang patula, isang espesyal na lasa. Halimbawa:

Ang aming mga tainga ay nasa tuktok ng aming mga ulo
Ang isang maliit na umaga ay nag-ilaw ng mga kanyon
At ang mga kagubatan ay asul na tuktok -
Ang mga Pranses ay naroroon.

(M.Yu. Lermontov)

2) Malawakang ginagamit ang assonance upang lumikha ng mga hindi tamang salita. Halimbawa, "ang martilyo lungsod", "ang prinsesa ay walang maihahambing."

Ang isa sa mga halimbawa ng aklat-aralin ng paggamit ng parehong tula at assonance sa isang quatrain ay isang sipi mula sa mga tula V. Mayakovsky:

Hindi ako magiging Tolstoy, kaya't taba -
Kumakain ako, nagsusulat ako, mula sa init ng kalbo.
Sino ang hindi nag-pilosopiya sa dagat?
Tubig.

Bulalas

Ang isang bulalas ay maaaring lumitaw kahit saan sa isang patulang akda, ngunit, bilang panuntunan, ginagamit ito ng mga may-akda, intonationally highlighting lalo na ang mga emosyonal na sandali sa isang talata. Sa parehong oras, nakatuon ang may-akda ng pansin ng mambabasa sa sandaling ito na partikular na nasasabik sa kanya, na pinapaalam sa kanya ang kanyang mga karanasan at damdamin.

Hyperbola

Ang Hyperbole ay isang matalinghagang ekspresyon na naglalaman ng isang pinalaking labis na laki ng laki, lakas, kahulugan ng anumang bagay o hindi pangkaraniwang bagay.

Halimbawa ng hyperbole:

Ang ilang mga bahay ay kasing haba ng mga bituin, ang iba ay kasing haba ng buwan; sa kalangitan ng baobabs (Mayakovsky).

Pagbaligtad

Mula sa lat. inversio - permutasyon.

Ang pagbabago ng tradisyunal na pagkakasunud-sunod ng mga salita sa isang pangungusap upang mabigyan ang parirala ng isang mas nagpapahiwatig lilim, intonational highlight ng isang salita.

Mga halimbawa ng pagbabaligtad:

Ang nag-iisa na layag ay puti
Sa fog ng asul na dagat ... (M.Yu. Lermontov)

Ang tradisyunal na pagkakasunud-sunod ay nangangailangan ng ibang konstruksyon: Ang isang nag-iisang layag sa asul na ambon ng dagat ay kumikinang na puti. Ngunit hindi na ito magiging Lermontov at hindi ang kanyang dakilang nilikha.

Ang isa pang mahusay na makatang Ruso na si Pushkin ay isinasaalang-alang ang pagbabaligtad upang maging isa sa pangunahing mga pigura ng patula na pagsasalita, at madalas ang makata ay gumagamit ng hindi lamang pakikipag-ugnay, kundi pati na rin ng malayong pagbabaligtad, kapag ang iba pang mga salita ay nakaipit sa pagitan nila kapag ang mga salita ay nabago: Perun mag-isa ... ".

Ang pagbabaligtad sa mga tulang patula ay nagsasagawa ng tuldik o semantiko na pag-andar, isang pagpapaandar na bumubuo ng ritmo para sa pagbuo ng isang tulang patula, pati na rin ang pag-andar ng paglikha ng isang verbal-figurative na larawan. Sa mga gawa ng tuluyan, ang pagbabaligtad ay naglalagay ng mga lohikal na stress, upang maipahayag ang saloobin ng may-akda sa mga bayani at upang maiparating ang kanilang emosyonal na estado.

Irony

Ang Irony ay isang makapangyarihang paraan ng pagpapahayag na may bahid ng pangungutya, kung minsan ay magaan na panunuya. Kapag gumagamit ng kabalintunaan, ang may-akda ay gumagamit ng mga salitang may kabaligtaran na kahulugan sa kahulugan upang ang mambabasa mismo ay hulaan ang tungkol sa totoong mga katangian ng inilarawan na bagay, bagay o aksyon.

Pun

Maglaro ng mga salita. Isang nakakatawang ekspresyon, isang biro batay sa paggamit ng mga salitang magkatulad ngunit magkakaiba ang kahulugan, o magkakaibang kahulugan isang salita.

Mga halimbawa ng puns sa panitikan:

Sa isang taon para sa tatlong pag-click sa iyo sa noo,
Bigyan mo ako ng pinakuluang binaybay.
(A.S. Pushkin)

At sino ang naglingkod sa akin dati tula,
Pinunit ng isang string, tula.
(D.D. Minaev)

Si Spring ay magtutulak ng sinumang loko. Ice - at iyon nagpatuloy.
(E. Maamo)

Litotes

Ang kabaligtaran ng hyperbole, isang matalinghagang ekspresyon na naglalaman ng isang labis na maliit na pagpapahiwatig ng laki, lakas, kahalagahan ng isang bagay o hindi pangkaraniwang bagay.

Halimbawa ng Litota:

Ang kabayo ay pinangungunahan ng bridle ng isang magsasaka na may malalaking bota, sa amerikana ng balat ng tupa, sa malalaking mittens ... may kuko! (Nekrasov)

Talinghaga

Ang metapora ay ang paggamit ng mga salita at ekspresyon sa matalinhaga batay sa ilang uri ng pagkakatulad, pagkakatulad, paghahambing. Ang talinghaga ay batay sa pagkakatulad o pagkakatulad.

Paglipat ng mga katangian ng isang bagay o kababalaghan sa iba pa ayon sa prinsipyo ng kanilang pagkakapareho.

Mga halimbawa ng talinghaga:

Dagat mga problema.

Mga mata nasusunog.

Pinakulo ang pagnanasa.

Tanghali nagliyab.

Metonymy

Mga halimbawa ng metonymy:

Lahat ng bagay mga watawat bibisitahin kami.

(palitan ng mga watawat ang mga bansa dito).

Tatlo ako mga plato kumain na

(dito pinapalitan ng plato ang pagkain).

Address, apostrophe

Oxymoron

Hindi sinasadyang kumbinasyon ng mga magkasalungat na konsepto.

Makita siya nakakatuwa na malungkot

Ganyan matalino hubad

(A. Akhmatova)

Panggagaya

Ang panggagaya ay paglipat ng damdamin, saloobin at pagsasalita ng tao sa mga walang buhay na bagay at phenomena, pati na rin sa mga hayop.

Ang mga palatandaang ito ay pinili ayon sa parehong prinsipyo tulad ng kapag gumagamit ng isang talinghaga. Sa huli, ang mambabasa ay may isang espesyal na pang-unawa sa inilarawan na bagay, kung saan ang walang buhay na bagay ay may imahe ng isang nabubuhay o pinagkalooban ng mga katangiang likas sa mga nabubuhay na nilalang.

Mga halimbawa ng panggagaya:

Ano, siksik na kagubatan,

Nagisip,
Kalungkutan madilim
Fogged out?

(A.V. Koltsov)

Pag-iingat ng hangin
Mula sa gate lumabas,

Kumatok sa bintana
Tumakbo sa bubong ...

(M.V. Isakovsky)

Parcelling

Ang Parcelling ay isang pamamaraan ng syntactic kung saan ang isang pangungusap ay intonationally nahahati sa mga independiyenteng segment at naka-highlight sa pagsulat bilang mga malayang pangungusap.

Halimbawa ng parsela:

"Pumunta rin siya. Sa tindahan. Bumili ng mga sigarilyo ”(Shukshin).

Periphrase

Ang paligid ay isang expression na naglalarawang ihinahatid ang kahulugan ng ibang ekspresyon o salita.

Mga halimbawa ng paraphrase:

Hari ng mga hayop(sa halip na isang leon)
Ina ng mga ilog ng Russia(sa halip na Volga)

Pleonasm

Ang Verbosity, ang paggamit ng mga lohikal na kalabisan na mga salita.

Mga halimbawa ng pleonasm sa pang-araw-araw na buhay:

Sa Mayo buwan(sapat na upang sabihin: sa Mayo).

Lokal aboriginal (sapat na upang sabihin: aboriginal).

Maputi albino (sapat na upang sabihin: albino).

Nandun ako sa personal(sapat na upang sabihin: Nandoon ako).

Sa panitikan, ang pleonasm ay madalas na ginagamit bilang isang pangkakanyang aparato, isang paraan ng pagpapahayag.

Halimbawa:

Kalungkutan-mapanglaw.

Dagat ng dagat.

Sikolohismo

Isang malalim na imahe ng kaisipan at emosyonal na karanasan ng bayani.

Pigilin

Isang paulit-ulit na talata o pangkat ng mga talata sa pagtatapos ng isang talatang awit. Kapag ang isang pagpipigil ay lumalaki sa isang buong saknong, karaniwang tinatawag itong koro.

Isang retorika na tanong

Isang panukala sa anyo ng isang katanungan na hindi inaasahang masasagot.

Halimbawa:

O bago ba para sa amin na makipagtalo sa Europa?

O nawala na sa ugali ng mga tagumpay ang Ruso?

(A.S. Pushkin)

Apela ng retorika

Isang apela na hinarap sa isang abstract na konsepto, isang walang buhay na bagay, isang absent na tao. Isang paraan upang mapahusay ang pagpapahayag ng pagsasalita, upang maipahayag ang isang pag-uugali sa isang partikular na tao, bagay.

Halimbawa:

Russia! saan ka nagmamadali

(N.V. Gogol)

Mga Paghahambing

Ang paghahambing ay isa sa mga nagpapahiwatig na diskarte, kapag ginamit, ang ilang mga katangian na pinaka katangian ng isang bagay o proseso ay isiniwalat sa pamamagitan ng mga katulad na katangian ng ibang bagay o proseso. Sa parehong oras, tulad ng isang pagkakatulad ay ginawa upang ang object, ang mga katangian na kung saan ay ginagamit sa paghahambing, ay mas kilala kaysa sa bagay na inilarawan ng may-akda. Gayundin, ang mga walang buhay na bagay, bilang panuntunan, ay inihambing sa mga animate, at ang abstract o spiritual sa materyal.

Halimbawa ng paghahambing:

tapos kumanta ang buhay ko - umangal -

Buzzed - kagaya ng surfing ng taglagas –

At umiyak siya sa sarili niya.

(M. Tsvetaeva)

Simbolo

Simbolo- isang bagay o salita na ayon sa kaugalian na nagpapahayag ng kakanyahan ng isang hindi pangkaraniwang bagay.

Naglalaman ang simbolo ng isang matalinhagang kahulugan, at dito malapit ito sa talinghaga. Gayunpaman, ang pagkalapit na ito ay kamag-anak. Simbolo naglalaman ng isang uri ng lihim, isang pahiwatig na pinapayagan lamang ang isang hulaan kung ano ang ibig sabihin, kung ano ang nais sabihin ng makata. Ang interpretasyon ng simbolo ay posible na hindi gaanong kadahilanan sa pamamagitan ng intuwisyon at pakiramdam. Ang mga imaheng nilikha ng mga sumasagisag na manunulat ay may kani-kanilang mga katangian, mayroon silang dalawang-dimensional na istraktura. Sa harapan - isang tiyak na kababalaghan at totoong mga detalye, sa pangalawang (nakatago) na eroplano - ang panloob na mundo ng liriko na bayani, ang kanyang mga pangitain, alaala, larawan na nabuo ng kanyang imahinasyon.

Mga halimbawa ng mga simbolo:

bukang-liwayway, umaga - mga simbolo ng kabataan, ang simula ng buhay;

ang gabi ay simbolo ng kamatayan, ang pagtatapos ng buhay;

ang niyebe ay isang simbolo ng lamig, malamig na pakiramdam, paghihiwalay.

Synecdoche

Pinalitan ang pangalan ng isang bagay o hindi pangkaraniwang bagay na may pangalan ng isang bahagi ng bagay na ito o hindi pangkaraniwang bagay. Sa madaling sabi, pinapalitan ang pangalan ng isang buo ng pangalan ng isang bahagi ng kabuuan na iyon.

Mga halimbawa ng synecdoches:

Katutubo apuyan (sa halip na "tahanan").

Floats maglayag (sa halip na "sailing boat ay sailing").

"... at narinig ito hanggang sa madaling araw,
gaano kasaya Pranses... "(Lermontov)

(narito ang "Pranses" sa halip na "mga sundalong Pransya").

Tautology

Ang pag-uulit sa ibang salita kung ano ang nasabi na, na nangangahulugang hindi ito naglalaman ng bagong impormasyon.

Mga halimbawa ng:

Ang mga gulong ng kotse ay gulong para sa isang kotse.

Nagsama kami.

Trope

Ang Trope ay isang ekspresyon o isang salitang ginamit ng may-akda sa isang matalinghagang, patulad na kahulugan. Sa pamamagitan ng paggamit ng tropes, binibigyan ng may-akda ang inilarawan na bagay o proseso maliwanag na katangian, na pumupukaw ng ilang mga asosasyon sa mambabasa at, bilang isang resulta, isang mas matalas na reaksyong emosyonal.

Mga uri ng daanan:

talinghaga, alegorya, personipikasyon, metonymy, synecdoche, hyperbole, irony.

Default

Ang katahimikan ay isang pangkakanyang aparato kung saan ang pagpapahayag ng pag-iisip ay mananatiling hindi natapos, ay limitado sa isang pahiwatig, ang pagsasalita na nagsimula ay nagambala sa inaasahan ng hula ng mambabasa; ang tagapagsalita, na parang, ay nagdeklara na hindi siya magsasalita tungkol sa mga bagay na hindi nangangailangan ng detalyado o karagdagang paliwanag. Kadalasan ang istilong epekto ng katahimikan ay ang isang hindi inaasahang nagambala na pagsasalita ay kinumpleto ng isang nagpapahiwatig na kilos.

Mga default na halimbawa:

Ang pabula na ito ay maaaring mas mahusay na ipinaliwanag -

Oo, upang hindi mambiro ang mga gansa ...

Makakuha (gradation)

Ang Gradation (o amplification) ay isang serye ng mga magkakatulad na salita o ekspresyon (mga imahe, paghahambing, talinghaga, atbp.) Na patuloy na nagpapalakas, nagdaragdag o, sa kabaligtaran, nagpapababa ng semantiko o emosyonal na kahalagahan ng naihatid na damdamin, ang ipinahayag na kaisipan o inilarawan na kaganapan .

Isang halimbawa ng paitaas na gradasyon:

Hindi pasensya na hindi Tawag ko hindi umiiyak ...

(S. Yesenin)

Sa pag-aalaga matamis malabo

Hindi isang oras, hindi isang araw, hindi isang taon aalis na.

(E. Baratynsky)

Pababang halimbawa ng gradation:

Pinangako niya ang kalahati ng mundo, At ang Pransya lamang ang kanyang sarili.

Euphemism

Isang salita o ekspresyon na walang kinikilingan sa kahulugan, na sa pag-uusap ay pinapalitan ang iba pang mga expression na itinuturing na hindi magagastos o hindi naaangkop sa kasong ito.

Mga halimbawa ng:

Pupulbos ko ang aking ilong (sa halip na pumunta sa banyo).

Hiningi siyang umalis sa restawran (sa halip na Siya ay palayasin).

Epithet

Matalinhagang kahulugan ng isang bagay, aksyon, proseso, kaganapan. Ang epithet ay isang paghahambing. Sa Gramatikal, ang isang epithet ay madalas na isang pang-uri. Gayunpaman, ang iba pang mga bahagi ng pagsasalita ay maaari ding magamit sa kanyang kakayahan, halimbawa, mga bilang, mga pangngalan o pandiwa.

Mga halimbawa ng epithets:

pelus katad, kristal nagri-ring

Epiphora

Pag-uulit ng parehong salita sa pagtatapos ng mga katabing segment ng pagsasalita. Ang kabaligtaran ng anaphora, kung saan ang mga salita ay inuulit sa simula ng isang pangungusap, linya, o talata.

Halimbawa:

"Festoons, lahat ng mga festoon: pelerinka mula sa mga scallop, sa manggas mga festoon, epaulettes mula sa mga scallop... "(N. V. Gogol).

Plot Mga elemento ng plot

Plot isang akdang pampanitikan ay isang lohikal na pagkakasunud-sunod ng mga aksyon ng mga bayani.

Mga elemento ng plot:

paglalahad, setting, culmination, denouement.

Paglalahad- pambungad, paunang bahagi ng balangkas, na nauna sa simula. Hindi tulad ng balangkas, hindi ito nakakaapekto sa kurso ng mga kasunod na kaganapan sa trabaho, ngunit binabalangkas ang paunang sitwasyon (oras at lugar ng aksyon, komposisyon, mga ugnayang tauhan) at inihahanda ang pang-unawa ng mambabasa.

Itali- ang kaganapan kung saan nagsisimula ang pagbuo ng pagkilos sa trabaho. Kadalasan, mayroong isang salungatan sa kurbatang.

Kasukdulan- ang sandali ng pinakamataas na pag-igting ng pagkilos ng balangkas, kung saan ang salungatan ay umabot sa isang kritikal na punto ng pag-unlad na ito. Ang paghantong ay maaaring maging isang mapagpasyang pag-aaway ng mga bayani, isang punto ng pagbago sa kanilang kapalaran, o isang sitwasyon na ganap na isiniwalat ang kanilang mga character at lalo na malinaw na nagpapakita ng isang sitwasyon ng hidwaan.

Palitan- ang pangwakas na eksena; ang posisyon ng mga artista, na bumuo sa gawain bilang isang resulta ng pag-unlad ng mga kaganapan na nakalarawan dito.

Mga elemento ng drama

Pahayag

Isang paliwanag na ibinigay ng may-akda sa isang dramatikong akda, na naglalarawan kung paano niya naiisip ang kanyang hitsura, edad, pag-uugali, damdamin, kilos, intonasyon ng mga tauhan, ang sitwasyon sa entablado. Ang mga pagsasalita ay mga alituntunin para sa mga tagaganap at direktor na namamahala sa dula, bilang isang paliwanag para sa mga mambabasa.

Replika

Utterance, isang parirala ng isang karakter na binibigkas niya bilang tugon sa mga salita ng ibang tauhan.

Dayalogo

Pakikipag-usap, pag-uusap, pahayag ng dalawa o higit pang mga artista, na ang mga pangungusap ay sumusunod na halili at mayroong kahulugan ng mga aksyon.

Monologue

Ang pananalita ng aktor, na nakatuon sa kanyang sarili o sa iba, ngunit, hindi katulad ng diyalogo, ay hindi nakasalalay sa kanilang mga pahiwatig. Isang paraan upang maihayag ang estado ng pag-iisip ng isang character, upang maipakita ang kanyang karakter, upang makilala ang manonood ng mga pangyayari ng aksyon na hindi natanggap ang sagisag na entablado.

Katulad na impormasyon.

TALENTONG ARTISTIKO ang kakayahan ng tao, na ipinamalas sa likhang pansining, natukoy sa lipunan na natatanging pagkakaisa ng emosyonal at intelektuwal na katangian ng artist, ang talento sa pansining ay naiiba sa henyo (tingnan ang henyong Artistikong), na magbubukas ng mga bagong direksyon sa sining. Tinutukoy ng talent ng masining ang katangian at mga posibilidad ng pagkamalikhain, ang uri ng sining na pinili ng artist (o maraming uri ng sining), ang hanay ng mga interes at aspeto ng ugnayan ng artist sa realidad. Sa parehong oras, ang masining na talento ng isang artista ay hindi maisip na walang indibidwal na pamamaraan at istilo bilang matatag na mga prinsipyo ng masining na sagisag ng isang ideya at disenyo. Ang sariling katangian ng artist ay ipinakita hindi lamang sa mismong gawain, ngunit mayroon din bilang isang paunang kinakailangan para sa paglikha ng gawaing ito. Ang artistikong talento ng isang artista ay maaaring maisakatuparan sa mga tiyak na kalagayang sosyo-ekonomiko at pampulitika. Ang ilang mga kapanahunan sa kasaysayan ng lipunan ng tao ay lumikha ng pinaka-kanais-nais na mga kondisyon para sa pag-unlad at pagsasakatuparan ng talento sa pansining (klasiko noong unang panahon, ang Renaissance, ang Muslim Renaissance sa Silangan).

Ang pagkilala sa mapagpasyang kahalagahan ng mga kondisyong sosyo-ekonomiko at pampulitika, pati na rin ang espiritwal na kapaligiran sa pagpapatupad ng talento sa pansining ay hindi nangangahulugang na-absolutize na sila. Ang isang artista ay hindi lamang isang produkto ng isang panahon, ngunit isang tagalikha din nito. Isang mahalagang pag-aari ang kamalayan ay hindi lamang isang repleksyon, kundi pati na rin isang pagbabago ng katotohanan. Para sa pagsasakatuparan ng artistikong talento, paksang sandali ng kakayahang magtrabaho, ang kakayahang pakilusin ang isang artista ng lahat ng kanyang mga puwersang pang-emosyonal, intelektwal at kusang-loob ay may malaking kahalagahan.

PLOT(fr. sujet bagay) paraan pagkaunawa ng masining, organisasyon ng mga kaganapan (ibig sabihin, masining na pagbabago ng balangkas). Ang pagiging natukoy ng isang tukoy na balangkas ay malinaw na ipinakita hindi lamang kapag inihambing ito sa isang tunay na kwento ng buhay na nagsisilbing batayan nito, ngunit din sa paghahambing ng mga paglalarawan ng buhay ng tao sa hindi gawa-gawa at kathang-isip, mga alaala at nobela. Ang paglalarawan sa batayan ng kaganapan at ang artistikong pagpaparami nito ay bumalik sa Aristotle, ngunit ang konseptwal na paglarawan sa mga termino ay isinasagawa lamang sa siglo na XX. Sa Russia, ang salitang "balangkas" ay matagal nang magkasingkahulugan ng salitang "tema" (sa teorya ng pagpipinta at iskultura, kahit na ito ay madalas na ginagamit sa ganitong kahulugan).

Tulad ng inilapat sa panitikan, sa pagtatapos ng huling siglo, nagsimula itong mangahulugan ng isang sistema ng mga kaganapan, o, ayon sa kahulugan ni A.N. Veselovsky, ang kabuuan ng mga motibo (iyon ay, kung ano ang karaniwang tinatawag na isang balangkas sa isa pang tradisyon na terminolohikal). Ang mga siyentista ng "pormal na paaralan" ng Russia ay iminungkahi na isaalang-alang ang balangkas bilang pagproseso, na nagbibigay ng form sa pangunahing materyal - ang balangkas (o, tulad ng formulate sa mga susunod na gawa ng VB Shklovsky, ang balangkas ay isang paraan ng masining na pag-unawa sa katotohanan ).

Ang pinaka-karaniwang paraan upang ibahin ang anyo ang isang lagay ng lupa ay ang pagkasira ng hindi malalabag ng serye ng oras, muling pagsasaayos ng mga kaganapan, parallel development ng aksyon. Ang isang mas kumplikadong pamamaraan ay ang paggamit ng mga di-linear na ugnayan sa pagitan ng mga yugto. Ito ay isang "tula", naiugnay na roll-over ng mga sitwasyon, karakter, pagkakasunud-sunod ng mga yugto. Ang teksto ay maaaring batay sa pag-aaway ng iba't ibang mga pananaw, ang paghahambing ng kapwa eksklusibong mga pagpipilian para sa pagbuo ng salaysay (ang nobela ni A. Murdoch "The Black Prince", ang pelikula ni A. Kayata "Married Life", at iba pa). Ang gitnang tema ay maaaring bumuo nang sabay-sabay sa maraming mga eroplano (panlipunan, pamilya, relihiyoso, masining) sa visual, kulay, tunog serye.

Ang ilang mga mananaliksik ay naniniwala na ang pagganyak, ang sistema ng panloob na mga koneksyon ng trabaho, ang mga paraan ng pagkukuwento ay hindi kabilang sa lugar ng balangkas, ngunit sa komposisyon sa mahigpit na kahulugan ng salita. Ang balangkas ay tiningnan bilang isang kadena ng inilalarawan na mga paggalaw, kilos ng mga impulses na pang-espiritwal, sinasalita o "mailalarawan" na mga salita. Sa pagkakaisa sa balangkas, ginawang pormal niya ang ugnayan at mga kontradiksyon ng mga tauhan sa pagitan ng kanilang sarili at ng mga pangyayari, iyon ay, ang salungatan ng trabaho. Sa modernistang sining, mayroong pagkahilig patungo sa kawalang-plano (abstraction sa pagpipinta, walang balangkas na ballet, atonal na musika, atbp.).

Mahalaga ang plot sa panitikan at sining. Sa sistema ng mga koneksyon sa balangkas, isiniwalat ang mga salungatan, ang likas na katangian ng pagkilos, na sumasalamin ng malalaking problema ng panahon.

PARAAN NG AESTHETIC ANALYSIS (mula sa mga Greek methodos - ang landas ng pagsasaliksik, teorya, pagtuturo) - pagkakakonkreto ng mga pangunahing prinsipyo ng materyalistic dialectics na may kaugnayan sa pag-aaral ng kalikasan malikhaing paglikha, Aesthetic at artistikong kultura, iba`t ibang mga anyo ng aesthetic assimilation ng katotohanan.

Ang nangungunang prinsipyo ng pagtatasa ng iba't ibang mga larangan ng aesthetic assimilation ng katotohanan ay ang prinsipyo ng makasaysayang, pinaka-ganap na binuo sa larangan ng pag-aaral ng sining. Itinakda nito ang parehong pag-aaral ng sining na may kaugnayan sa pagkakundisyon nito sa pamamagitan ng realidad mismo, ang paghahambing ng mga phenomena ng artistikong serye sa mga hindi artistikong, pagkilala sa mga katangiang panlipunan na tumutukoy sa pag-unlad ng sining, at ang pagsisiwalat ng systemic at istruktural mga pormasyon sa loob mismo ng sining, ang medyo malayang lohika ng malikhaing pagkamalikhain.

Kasabay ng pilosopiko at estetiko na pamamaraan, na mayroong isang tiyak na aparatong kategorya, ang mga modernong estetika ay gumagamit din ng iba't ibang mga pamamaraan, mga pamamaraang pansuri ng mga partikular na agham, na pangalawang kahalagahan pangunahin sa pag-aaral ng pormal na antas ng malikhaing pagkamalikhain. Ang paggamit ng mga pribadong pamamaraan at kagamitan ng mga espesyal na agham (semiotics, pagsusuri sa istrukturang-pagganap, sosyolohikal, sikolohikal, impormasyong pang-impormasyon, pagmomodelo sa matematika, atbp.) Ay tumutugma sa likas na katangian ng modernong kaalamang pang-agham, ngunit ang mga pamamaraang ito ay hindi magkapareho sa pamamaraang pang-agham. ng pagsasaliksik sa sining, hindi sila "analogue ng paksa" (F. Engels) at hindi maaaring angkinin ang papel na ginagampanan ng isang pilosopiko at estetiko na pamamaraan, na sapat sa likas na katangian ng estetikong paglalagay ng katotohanan.

CONCEPTUAL ART isa sa mga uri ng masining na avant-garde ng dekada 70. Nauugnay ito sa pangatlong yugto sa pagbuo ng tinatawag na avant-gardism. neo-avant-garde.

Itinanggi ng mga tagasuporta ng arte ng sining na pang-arte ang pangangailangan na lumikha ng mga masining na imahe (halimbawa, sa pagpipinta dapat silang mapalitan ng mga inskripsiyon ng walang tiyak na nilalaman), at nakikita nila ang pagpapaandar ng sining sa pag-aktibo ng proseso ng pulos intelektuwal na co-paglikha sa tulong ng pagpapatakbo mga konsepto

Ang mga produkto ng arte ng haka-haka ay inisip na ganap na wala ng larawan, hindi nila binubuo ang K.-L. mga katangian ng totoong mga bagay, na ang mga resulta ng interpretasyon ng kaisipan. Para sa pilosopikal na pagpapatunay ng arte ng konsepto, ginamit ang isang eclectic na halo ng mga ideya na hiniram mula sa pilosopiya ni Kant, Wittgenstein, ang sosyolohiya ng kaalaman, atbp.

CONSTRUCTIVISM (mula sa Latin konstrio - konstruksyon, konstruksyon) ay isang pormalistikong kalakaran sa sining ng Soviet noong 1920s, na nagsulong ng isang programa para sa muling pagbubuo ng buong kulturang pansining ng lipunan at sining, na hindi nakatuon sa koleksyon ng imahe, ngunit sa pagganap, nakabubuo na kakayahang magamit ng mga form .

Ang konstruktibo ay naging laganap sa Arkitektura ng Soviet 20-30s, pati na rin sa iba pang mga uri ng sining (sinehan, teatro, panitikan). Halos sabay-sabay sa konstraktibismo ng Soviet, tinawag ang kilusang konstruktivista. ang neoplasticism ay nagmula sa Holland, ang mga katulad na kalakaran ay naganap sa German Bauhaus. Para sa maraming mga artista, ang konstraktibismo ay isang yugto lamang sa kanilang gawa.

Ang konstruktibismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng absolutization ng papel na ginagampanan ng agham at ang aestheticization ng teknolohiya, ang paniniwala na ang agham at teknolohiya ay ang tanging paraan ng paglutas ng mga problemang panlipunan at pangkulturang.

Ang konsepto ng konstruktivist ay dumaan sa isang bilang ng mga yugto sa pag-unlad nito. Karaniwan sa mga Tagabuo ay: pag-unawa sa isang gawa ng sining bilang isang materyal na istraktura na nilikha ng isang artista; pakikibaka para sa mga bagong form gawaing pansining at ang pagnanais na makabisado ang mga posibilidad ng aesthetic ng disenyo. Sa huling yugto ng pagkakaroon nito, ang konstraktibismo ay pumasok sa panahon ng kanonisasyon ng pormal na mga pamamaraan ng pagpapaganda. Bilang isang resulta, ang mga posibilidad ng aesthetic ng mga teknikal na istruktura, ang pagtuklas na kung saan ay walang alinlangan na merito ng "mga tagabuo ng disenyo", ay na-absolutize. Ang mga konstruktorista ay hindi pinag-isipan ang katotohanan na ang pag-asa ng form sa konstruksyon ay namamagitan sa isang hanay ng mga kultural at makasaysayang katotohanan. Ang kanilang programa na "Public utility of art" bilang isang resulta ay naging isang programa ng pagkasira nito, pagbawas ng isang bagay na Aesthetic sa isang materyal-pisikal na batayan, sa purong form-paglikha. Ang nagbibigay-malay, ideolohikal at Aesthetic na bahagi ng sining, ang pambansang pagtitiyak at imahe nito bilang isang kabuuan ay nawala, na humantong sa kawalang-kabuluhan sa sining.

Sa parehong oras, ang mga pagtatangka upang makilala ang mga batas na namamahala sa anyo ng materyal, pagtatasa ng mga tampok na pagsasama-sama nito (V. Tatlin, K. Malevich) ay nag-ambag sa pagbuo ng mga bagong diskarte sa materyal at teknolohikal na bahagi ng pagkamalikhain.

Komposisyon(lat. compositio pag-aayos, komposisyon, karagdagan) - isang pamamaraan ng pagbuo ng isang gawain ng sining, ang prinsipyo ng komunikasyon ng parehong uri at hindi magkatulad na mga bahagi at bahagi, na nakikipag-ugnay sa bawat isa at sa kabuuan. Ang komposisyon ay natutukoy ng mga pamamaraan ng paghubog at mga kakaibang pananaw na likas sa isang partikular na uri at uri ng sining, ng mga batas ng pagbuo ng isang masining na modelo (tingnan) sa mga na-canonisadong uri ng kultura (halimbawa, alamat, katutubong sining ng Egypt, Silangan, Kanlurang European Middle Ages, atbp.), Pati na rin ng indibidwal na pagka-orihinal na artist, ang natatanging nilalaman ng isang likhang sining sa di-kanonisadong mga uri ng kultura (European art of New and Modern Times, baroque, romantismo, realismo, atbp. .).

Sa komposisyon, natagpuan ng mga akda ang kanilang sagisag at natutukoy ito ng masining na pagpapaunlad ng tema, ang moral at estetiko na pagtatasa ng may-akda. Ayon kay S. Eisenstein, ito ay walang kuryente ng hangarin, pag-iisip at ideolohiya ng may-akda. Hindi direkta (sa musika) o higit pa nang direkta (sa sining) ang komposisyon ay naiugnay sa mga batas ng proseso ng buhay, na may layunin at espirituwal na mundo, na nakalarawan sa gawain ng sining. Ginagawa nitong paglipat artistikong nilalaman at ang mga panloob na ugnayan na may kaugnayan sa form, at ang pag-order ng form - sa pag-order ng nilalaman. Upang makilala ang pagitan ng mga batas ng pagbuo ng mga larangan ng sining na ito, minsan ginagamit ang dalawang mga termino: arkitektura (ang ugnayan sa pagitan ng mga bahagi ng nilalaman) at komposisyon (mga prinsipyo ng pagbuo ng isang form). Mayroong isa pang uri ng pagkita ng pagkakaiba-iba: ang pangkalahatang anyo ng istraktura at ang pagkakaugnay ng malalaking bahagi ng trabaho ay tinatawag na arkitektura (halimbawa, saknong sa isang tulang patula), at ang pagkakaugnay ng maraming mga bahagi ng praksyonal ay tinatawag na mga komposisyon (halimbawa, ang pag-aayos ng mga linya ng patula at mismong materyal ng pagsasalita). Dapat tandaan na sa teorya ng arkitektura at samahan ng paksa ng kapaligiran, ginamit ang isa pang pares ng magkakaugnay na mga konsepto: konstruksyon (ang pagkakaisa ng mga materyal na sangkap ng form, na nakamit sa pamamagitan ng pagkilala sa kanilang mga pag-andar) at komposisyon ( masining na pagkumpleto at pagbibigay diin sa nakabuo at gumaganang mga hangarin, isinasaalang-alang ang mga kakaibang pananaw sa paningin at masining na pagpapahayag, dekorasyon at integridad ng form).

Ang konsepto ng komposisyon ay dapat na makilala mula sa kung saan ay kumalat sa 60s at 70s. ang konsepto ng istraktura ng isang likhang sining bilang isang matatag, paulit-ulit na prinsipyo, isang pamantayan ng komposisyon ng isang tiyak na uri, uri, uri, istilo at direksyon sa sining. Hindi tulad ng istraktura, ang komposisyon ay isang pagkakaisa, pagsasanib at pakikibaka ng normative-typological at indibidwal na natatanging pagkahilig sa pagbuo ng isang likhang sining. Ang antas ng pagiging normal at indibidwal na pagka-orihinal, ang pagiging natatangi ng komposisyon ay naiiba sa iba't ibang mga uri ng sining (cf. European klasismo at "lundo" romantismo), sa ilang mga genre ng magkatulad na uri ng sining (komposisyon ng pagiging normal sa trahedya ay mas malinaw na ipinahayag. kaysa sa drama, at sa soneto ay walang sukat na mas mataas kaysa sa isang liriko na mensahe). Partikular na mga paraan ay tiyak sa ilang mga uri at genre ng sining, sa parehong oras, walang alinlangan, ang kanilang kapwa impluwensya: ang teatro ay may talino sa pyramidal at komposisyon ng dayagonal ng mga plastic arts, at ang tematikong pagpipinta ay ang backstage na konstruksyon ng eksena. Iba`t ibang uri ang sining, nang direkta at hindi direkta, sinasadya at walang malay, ay sumipsip ng mga prinsipyo ng komposisyon ng mga musikal na konstruksyon (halimbawa, form na sonata) at mga relasyon sa plastik (tingnan).

Sa sining ng XX siglo. nangyayari ang komplikasyon mga pagkakabuo ng komposisyon dahil sa nadagdagan na pagsasama ng mga link na nauugnay, mga alaala, pangarap, sa pamamagitan ng mga pansamantalang pagbabago at spatial shift. Ang komposisyon ay nagiging mas kumplikado din sa proseso ng tagpo ng tradisyonal at "panteknikal" na mga sining. Pinatindi ng matinding anyo ng modernismo ang kaugaliang ito at binibigyan ito ng hindi makatuwiran at walang katotohanan na kahulugan (" bagong pag-ibig", Mga Sinehan ng walang katotohanan, surealismo, atbp.).

Sa pangkalahatan, ang komposisyon sa sining ay nagpapahayag ng isang masining na ideya at nag-oorganisa ng pang-estetika na pang-unawa sa paraang gumagalaw ito mula sa isang bahagi ng isang gawain patungo sa isa pa, mula sa bahagi hanggang sa buo.

INTUITION masining (mula sa Lat.intuitio - pagmumuni-muni) - ang pinakamahalagang elemento ng malikhaing pag-iisip, nakakaapekto sa mga nasabing aspeto ng masining

aktibidad at kamalayan ng masining bilang pagkamalikhain, pang-unawa, katotohanan. Sa napaka pangkalahatang pananaw kapag ang intuwisyon ay kinikilala bilang pantay na mahalaga sa sining at sa agham, ito ay walang iba kundi isang espesyal na pagkilala sa katotohanan, na hindi umaasa sa mga makatuwirang porma ng kaalaman na nauugnay sa isa o ibang uri ng lohikal na patunay.

Ang pinakamahalaga ay masining na intuwisyon sa pagkamalikhain. Lalo na maliwanag ito sa paunang yugto ng malikhaing proseso, sa tinatawag na. "Kundisyon ng problema". Ang katotohanan na ang resulta ng pagkamalikhain ay dapat na orihinal na pinilit taong malikhain nasa pinakamaagang yugto ng pagkamalikhain, upang maghanap para sa isang solusyon na hindi pa nakatagpo dati. Itinakda nito ang isang radikal na rebisyon ng mga itinatag na konsepto, iskema sa kaisipan, ideya tungkol sa isang tao, puwang at oras. Ang matalinong kaalaman, bilang kaalaman sa bago, kadalasang umiiral sa anyo ng isang hindi inaasahang hulaan, isang simbolikong pamamaraan, kung saan nahulaan lamang ang mga contour ng isang hinaharap na trabaho. Gayunpaman, ayon sa maraming mga artista, ang ganitong uri ng pananaw ay ang batayan ng buong proseso ng paglikha.

Aesthetic at lalo na masining na pang-unawa nagsasama rin ng mga elemento ng masining na intuwisyon. Hindi lamang ang paglikha ng isang artistikong imahe ng tagalikha ng sining, kundi pati na rin ang pang-unawa ng masining na imahe ng mambabasa, manonood, tagapakinig ay nauugnay sa isang tiyak na kalagayan para sa pang-unawa ng artistikong halaga, na nakatago mula sa mababaw na pagmamasid. Sa parehong oras, ang artistikong intuwisyon ay nagiging isang paraan kung saan ang perceiver ay tumagos sa larangan ng makabuluhang artistikong. Bilang karagdagan, ang pang-artistikong intuwisyon ay nagbibigay ng isang kilos ng co-paglikha sa pagitan ng namamalayang gawain ng sining at ng lumikha nito.

Hanggang ngayon, marami sa pagpapatakbo ng intuitive na mekanismo ay tila misteryoso at nagdudulot ng matitinding paghihirap sa pag-aaral nito. Minsan, sa batayan na ito, ang artistikong intuwisyon ay maiugnay sa larangan ng mistisismo at nakikilala sa isa sa mga anyo ng hindi makatuwiran sa mga estetika. Gayunpaman, ang karanasan ng maraming napakatalino na artista ay nagpapatunay sa katotohanan na salamat sa masining na intuwisyon posible na lumikha ng mga gawa na malalim at totoo na sumasalamin ng katotohanan. Kung ang artista ay hindi lumihis mula sa mga prinsipyo ng pagiging totoo sa pagkamalikhain, kung gayon ang masining na intuwisyon, na aktibong ginagamit niya, ay maaaring isaalang-alang bilang isang espesyal mabisang remedyo kaalaman na hindi sumasalungat sa mga pamantayan ng katotohanan at pagiging nakatuon.

INTRIGUE(mula sa Lat. intricare - upang lituhin) - isang masining na pamamaraan na ginamit upang bumuo ng isang lagay ng lupa at balangkas sa iba't ibang mga genre ng katha, sinehan, sining ng dula-dulaan (masalimuot at hindi inaasahang mga pagkilos, interwave at mga banggaan ng interes ng mga tauhang ipinakita). Ang ideya ng kahalagahan ng intriga sa pagbuo ng isang aksyon na inilalarawan sa isang dramatikong gawain ay unang ipinahayag ni Aristotle: "Ang pinakamahalagang bagay na nakakaakit sa kaluluwa, ang kakanyahan ng isang bahagi ng balangkas ay peripetias at pagkilala.

Binibigyan ng intriga ang naglalahad na aksyon ng isang panahunan at kapanapanabik na character. Sa tulong nito, nakakamit ang paglipat ng kumplikado at magkasalungat (tingnan) na mga relasyon sa pagitan ng mga tao sa kanilang pribado at buhay panlipunan. Ang pamamaraan ng intriga ay karaniwang malawakang ginagamit sa mga gawa ng genre ng pakikipagsapalaran. Gayunpaman, ginagamit ito ng mga klasikong manunulat sa iba pang mga genre, na maliwanag mula sa malikhaing pamana ng mga dakilang makatotohanang manunulat - Pushkin, Lermontov, Dostoevsky, L. Tolstoy, atbp Kadalasan, ang intriga ay isang paraan lamang ng panlibang libangan. Ito ay tipikal ng burgis, pulos komersyal na sining, na idinisenyo para sa isang masamang lasa ng pilipin. Ang kabaligtaran ng pagkahilig ng burgis na sining ay ang pagsisikap para sa pagiging walang pakundangan, kapag nawala ang intriga bilang isang masining na aparato.

ANTithESIS(Greek antithesis - oposisyon) - isang pangkakanyahan na pigura ng isang kaibahan, isang paraan ng pag-aayos ng parehong masining at hindi masining. masining na pagsasalita, na batay sa paggamit ng mga salitang may kabaligtaran na kahulugan (mga antonim).
Ang Antithesis bilang isang pigura ng oposisyon sa system mga retorikong pigura ay kilala mula pa noong unang panahon. Kaya, para kay Aristotle, ang antithesis ay isang tiyak na "paraan ng paglalahad" ng kaisipan, isang paraan ng paglikha ng isang espesyal - "kabaligtaran" - panahon.

Sa masining na pagsasalita, ang antithesis ay may mga espesyal na katangian: ito ay nagiging isang elemento sistema ng sining, nagsisilbing isang paraan ng paglikha ng isang artistikong imahe. Samakatuwid, ang antithesis ay tinatawag na kabaligtaran ng hindi lamang mga salita, kundi pati na rin ang mga imahe ng isang likhang sining.

Bilang isang pigura ng oposisyon, ang antithesis ay maaaring ipahayag sa parehong ganap at konteksto na mga antonmo.

At sa maliwanag na bahay nakakaalarma ito
Naiwan akong mag-isa sa kadiliman
Posible ang imposible
Ngunit ang posible ay isang panaginip.
(A. Blok)

ALLEGORY(Greek allegoria - alegoryo) isa sa mga alegorya masining na diskarte, ang kahulugan ng kung saan ay ang isang abstract na kaisipan o kababalaghan ng katotohanan ay lilitaw sa isang gawain ng sining sa anyo ng isang kongkretong imahe.

Sa likas na katangian nito, ang parabula ay dalawang bahagi.

Sa isang banda, ito ay isang konsepto o kababalaghan (tuso, karunungan, mabuti, kalikasan, tag-init, atbp.), Sa kabilang banda, isang kongkretong bagay, larawan ng buhay, na naglalarawan ng isang abstract na kaisipan, ginagawa itong biswal. Gayunpaman, ang larawang ito ng buhay mismo ay gumaganap lamang ng isang tungkulin sa serbisyo - inilalarawan nito, pinalamutian ang ideya, at samakatuwid ay pinagkaitan ng "anumang tiyak na sariling katangian" (Hegel), bilang isang resulta kung saan ang ideya ay maaaring ipahayag sa pamamagitan ng isang bilang ng "larawan mga guhit "(AF Losev).

Gayunpaman, ang koneksyon sa pagitan ng dalawang mga eroplano ng alegorya ay hindi arbitraryo, batay ito sa katotohanan na mayroon ang karaniwang, nagpapakita lamang sa isang tiyak na solong bagay, ang mga pag-aari, ang mga pag-andar na nagsisilbing paraan ng paglikha ng isang alegorya. Maaari nating banggitin bilang isang halimbawa ang alegorya na "Fertility" ni V. Mukhina o "Dove" ni Picasso - isang alegorya ng mundo.

Minsan ang isang ideya ay umiiral hindi lamang bilang isang alegorikong plano ng isang alegorya, ngunit direktang ipinahayag (halimbawa, sa anyo ng pabula na "moralidad"). Sa form na ito, ang alegorya ay lalo na katangian ng mga likhang sining na nagtutuon sa mga layuning moral at didaktiko.