Talambuhay ni Salvador Dali, mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga panipi mula sa mga kaibigan ni Dali. Mga pintura at gawa ni salvador dali, surrealismo

bahay / Nag-aaway

Ang mahusay na pintor ng Espanyol na si Salvador Dali ay lumikha ng higit sa isa at kalahating libong mga gawa sa kanyang buong buhay, kung saan ang isa ay makakahanap ng mga tunay na obra maestra ng direksyon ng surrealismo. Ngunit hindi lamang mula sa mga larawan ang taong ito ay pamilyar sa maraming mga tagahanga ng kanyang trabaho. Siya ay isang versatile creative na tao na natagpuan din ang kanyang sarili bilang isang iskultor, manunulat, direktor at aktor. Ang pinakadakilang pangarap ng master ng brush ay lumikha ng kanyang sariling museo, na magiging mas katulad ng isang teatro, at nagtagumpay siya. Ngayon sa Figueres ay ang kanyang Museum-Theater, na naglalaman ng marami sa mga gawa ng artist, hindi lamang sa anyo ng mga pagpipinta, kundi pati na rin ang mga eskultura.

Anna Maria

Anna Maria(1924). Ipinapakita ng larawang ito nakababatang kapatid na babae Dali Anna. Matagal na panahon ang artista at ang kanyang kapatid na babae ay napakalapit, sa maraming aspeto sila ay pinagsama ng espirituwal na pagkakamag-anak. Sa canvas, ipinakita ng pintor si Anna bilang isang tunay na kagandahan. Nagpatuloy ang pagkakaibigan ng magkapatid hanggang sa makilala siya ni Dali landas buhay Si Galu ang Muse ng kanyang buong buhay. Ang paninibugho ng kapatid na babae para sa kanyang napili ay winasak ng lahat ng mga kamag-anak at pakikipagkaibigan sa pagitan nina Anna at El Salvador.

Ang Pagtitiyaga ng Memorya

« Ang Pagtitiyaga ng Memorya" o "Soft Hours" (1931). Ang larawang ito ng dakilang surrealist ay pamilyar sa marami. Ang gawain ay nagdala ng mahusay na katanyagan sa pintor. Ang canvas ay naglalarawan ng ilang paggalaw ng relo na ipinapakita sa isang umaagos na anyo. Sa pagpipinta na ito, ang pintor ay umalis mula sa linear na konsepto ng mga time frame. Dito makikita mo na ang paglikha ay naglalarawan sa ulo ng artist mismo, na natutulog. Kinailangan lamang ng henyo ng ilang oras upang lumikha ng isang obra maestra. Ngayon ang gawaing ito ay itinatago sa New York Museum kontemporaryong sining.

Giraffe sa apoy

"Nasusunog ang giraffe"(1937). Ipininta ng artist ang canvas na ito halos bago siya ipadala sa emigration sa USA. Ang gawaing ito ay malinaw na nagpapakita ng pakikibaka ng artista laban sa pulitika ng kanyang bansa. Tinawag ni Salvador Dali ang kanyang sarili na isang taong apolitical. Ang larawang ito ay sumasalamin din sa pag-iisip ng pintor tungkol sa isang napipintong digmaan. Ang pangunahing katangian ng canvas, ang nasusunog na plano mismo, ay nasa background at aktwal na sumasagisag sa isang premonisyon ng mga labanan na maglalahad sa estado sa malapit na hinaharap. Sa harapan, pinili ng artist na ilarawan ang dalawang babae, na ang konstruksiyon ay sinusuportahan ng mga saklay. Kaya, ang master ng panulat ay nagpahayag ng hindi malay ng tao.

Mukha ng digmaan

Mukha ng digmaan(1940). Ang gawaing ito ay lumitaw na sa sandaling ang surrealist ay naninirahan na sa USA. Sa canvas, makikita mo ang imahe ng ulo, na nasa sa mas malaking lawak ay kahawig ng isang bungo, at sa paligid nito ay may mga ahas, na parang naglalabas ng sitsit sa pagbuka ng bibig, at bawat isa sa mga socket ng mata ay may isa pang bungo, na malinaw na sumasalamin sa buong kakila-kilabot na kakanyahan ng digmaan. Sa canvas din makikita ang handprint ng El Salvador. Ang pagpipinta ay nakatago na ngayon sa Rotterdam Museum.

Ang mukha ni Mae West

« mukha ni Mae West"(1974). Ang akda ay nabibilang sa mga huling gawa ng pintor at ginawa sa istilong komiks. Ang pagpipinta ay naglalarawan sa mukha ng isang sikat na artistang Amerikano. Ang mga labi ng babae ay ginawa sa anyo ng isang pulang sofa, ang mga kurtina ay nagsisilbing buhok, ang mga mata ni May ay ipinapakita sa anyo ng dalawang pagpipinta, at ang ilong ay isang fireplace, na naglalaman ng isang orasan na kumakatawan sa tulay ng ilong. Ang gawa ng artist ay sumasakop sa isang buong silid, na isang ilusyon: ang mukha ng aktres ay malinaw na inilalarawan mula sa malayo, ngunit sa sandaling lumapit ka, ang mga bagay kung saan "nakolekta" ng tagalikha ang mukha ni West ay agad na lumilinaw.

Mahusay na masturbator

"Ang Dakilang Masturbator"(1929). Isa sa pinaka sikat na mga painting sinasalamin ng artista ang kanyang magkasalungat na saloobin sa pagtatalik ng isang lalaki at isang babae. V pagkabata Nakita ni Dali ang isang libro sa gamot ng kanyang ama, kung saan naka-display ang mga larawan ng ari ng mga pasyente mga sakit na nakukuha sa pakikipagtalik ng mga tao. Simula noon, iniugnay ng batang lumikha ang pakikipagtalik sa proseso ng pagkabulok, na malinaw na makikita sa kanyang akda. Kasunod nito, ang insidenteng ito ay lubos na nakaimpluwensya sa artista, na sa mahabang panahon ay may pag-ayaw sa sex. Hanggang sa katapusan ng buhay ni Salvador Dali, ang canvas ay pagmamay-ari ng kanyang museo, pagkatapos nito ay inilipat sa Madrid Museum.

Surreal na komposisyon

"Surreal na komposisyon" o "Meat of the Festive Chicken" (1928). Sa larawang ito, maraming mga connoisseurs at tagahanga ng surrealism ang napapansin ang impluwensya ni Yves Tanguy, na nailalarawan sa lahat ng parehong paraan ng pagpapakita ng espasyo at mga lumulutang na pigura. Sa kasalukuyan, ang komposisyon ay itinatago sa museo ng parehong pangalan ng mahusay na surrealist na pintor, ngunit sa ilalim ng isang ganap na naiibang pangalan - "Inagural goose bumps".

Larawan ni Luis Buñuel

"Larawan ni Luis Bunuel"(1924). Sa edad na 25, ang batang Dali ay nagpinta ng isang larawan ng isang lalaki na may malaking epekto sa kanyang susunod na buhay. Nakibahagi ang batang creator sa ilan sa mga pelikula ni Buñuel, kabilang ang The Golden Age at The Andalusian Dog. Sa canvas ng kanyang kaibigan, ipinakita ng pintor ang isang maalalahanin at napakaseryosong tao. Madaling makita na ang larawan mismo ay ginawa sa isang madilim na tono, na nais ng artist na bigyang-diin ang hitsura ni Louis, na puno ng malalim na iniisip... Sa mahabang panahon, ang pagpipinta ay direktang pagmamay-ari ng taong inilalarawan sa larawan. Ang gawain ay itinago na ngayon sa Reina Sofia Center for the Arts, na matatagpuan sa kabisera ng Espanya.

Landscape malapit sa Figueres

"Landscape malapit sa Figueres"(1910). Ang larawan ay kabilang sa isa sa maagang mga gawa sikat na artista, sumusunod sa direksyon ng surrealismo. Nilikha ni Dali ang canvas na ito bilang isang bata, sa oras na iyon siya ay 6 taong gulang lamang. Tapos na ang trabaho mga pintura ng langis... Ang pagpipinta ay malinaw na nagpapakita ng mga tampok ng impresyonismo - isang tanyag na kalakaran noong panahong iyon malikhaing personalidad... Ang pintor ay lilikha ng gayong mga canvases sa direksyong ito hanggang sa 1920s, pagkatapos nito ay magpapatuloy siya sa Cubism at Surrealism. Sa kasalukuyan, ang canvas na ito ay nasa pribadong koleksyon isa sa mga humahanga sa gawa ni Dali.

Atomic Leda

Atomic Leda(1949). Sa oras na ito, ang Espanyol na pintor ay nanirahan sa California. Ang mga unang sketch ay lumitaw 4 na taon bago ang kumpletong pagkumpleto ng larawan. Sa canvas, inilalarawan ng master ng panulat ang pinuno ng Sparta at Zeus. Sa trabaho, ang lahat ng mga bagay ay inilalarawan sa zero gravity at hindi hawakan ang isa't isa, kung saan lumitaw ang unang salita sa pangalang "atomic". Ayon sa tradisyon, inilalarawan si Leda sa isang hubad na imahe sa anyo ng asawa ng artista, si Gala. Si Zeus ay kinakatawan sa larawan bilang isang sisne. Sa background ay makikita mo ang mabatong baybayin ng Costa Brava. Ang orihinal ay kasalukuyang nakatago sa Salvador Dali Museum.

Salvador Dali (1904 - 1989) ay artistang Espanyol na pinakakilala sa kanyang mga gawa sa Surrealism, isang maimpluwensyang kilusan noong ika-20 siglo, pangunahin sa sining at panitikan. Tinanggihan ng surrealist na pintor ang rasyonal sa sining; at sa halip ay pinuntirya ang walang malay upang i-unlock ang kapangyarihan ng imahinasyon. Gumamit si Dali ng malawak na simbolismo sa kanyang gawain. Ang mga umuulit na larawan sa kanyang mga kuwadro ay nagpapakita ng mga elepante na may marupok na mga binti; mga langgam, na itinuturing na simbolo ng pagkabulok at kamatayan; at ang pagkatunaw ng mga orasan, marahil ay sinasagisag ng di-linear na pandama ng tao sa oras. Kasama sa mga kontribusyon ni Dali sa surrealism ang paranoid-critical na pamamaraan. Si Dali ang naging pinaka-maimpluwensyang surrealist na pintor; at posibleng pinakatanyag na pintor ng ikadalawampu siglo pagkatapos ni Pablo Picasso.

Sa artikulong ito, handa kaming ipakita sa iyo ang pinaka sikat na mga painting Salvador Dali kasama ang kanilang paglalarawan at mga larawan.

Ang panaginip na dulot ng paglipad ng isang bubuyog sa paligid ng isang granada, isang segundo bago magising

Sinabi ni Salvador Dali na ang gawaing ito ay "sa unang pagkakataon na ipahayag sa mga larawan ang mga natuklasan ni Freud ng isang tipikal na panaginip na may mahabang kuwento, ang kinahinatnan ng isang biglaang aksidente na nagpapagising sa natutulog na tao." Ito ay ipinakita ng natutulog na pigura ng asawa ng artista na si Gala Dali, na lumulutang sa ibabaw ng bato. Dalawang patak ng tubig sa tabi ng kanyang hubad na katawan, isang granada at isang bubuyog ay dinadala din sa hangin. Ang panaginip ni Gala ay sanhi ng paghiging ng isang bubuyog at inilalarawan sa itaas na bahagi ng canvas. Sa pagkakasunud-sunod ng mga imahe, bumukas ang mga granada upang magpakawala ng isang higanteng pulang isda, na mula sa kanyang bibig ay lumabas ang dalawang mabangis na tigre kasama ang isang bayonet na malapit nang magigising kay Gala mula sa kanya. mahimbing na pagtulog... Ang elepante, isang paulit-ulit na larawan sa mga gawa ni Dali, ay isang baluktot na bersyon ng The Elephant and the Obelisk, isang eskultura ng sikat na artistang Italyano Gian Lorenzo Bernini.

Giraffe sa apoy

Ang akdang "Giraffe on Fire" ay nakikita bilang isang pagpapahayag ng personal na pakikibaka ni Salvador Dali sa digmaang sibil na nagaganap sa kanyang lupang sinilangan... Ang canvas ay naglalarawan ng dalawang babaeng figure na may hindi tiyak na phallic form na nakausli sa kanilang likod. Ang mga braso, bisig at mukha ng pinakamalapit na pigura ay pinuputol sa tissue ng kalamnan sa ilalim ng balat. Sa kaibahan, nakabukas ang mga drawer na nakausli mula sa kaliwang binti at dibdib ng pigura. Si Salvador Dali ay isang malaking tagahanga ng sikat na neurologist na si Sigmund Freud, at ang ilan sa mga painting ni Dali ay naimpluwensyahan ng mga teorya ng Freudian. Ang mga bukas na kahon na ito ay maaaring maiugnay sa psychoanalytic na paraan ng Freud at sumangguni sa panloob, hindi malay sa loob ng isang tao. Ang live na larawan ng giraffe sa background ay inilarawan ni Dali bilang isang "male cosmic apocalyptic monster." Itinuring niya itong premonition of war.

Ang paranoid-critical na pamamaraan ay isang pamamaraan sa surrealism na binuo ni Salvador Dali noong unang bahagi ng 1930s. Ginamit ito ng artista upang pagsamantalahan ang kanyang hindi malay sa pamamagitan ng sistematikong hindi makatwiran na pag-iisip at mga self-induced paranoid na estado. Isinasaalang-alang ang isa sa mga pangunahing tagumpay ng surrealism, ginamit ito ni Dali sa ilan sa kanyang mga pagpipinta, lalo na ang mga nauugnay sa optical illusions at iba pang maraming larawan. Ayon kay Mitolohiyang Griyego, Ang narcissus, na kilala sa kanyang kagandahan, ay umibig sa kanyang repleksyon sa tubig. Nag-interpret si Dali mitolohiyang Griyego, makikita sa larawang ito si Narcissus na nakaupo sa pool na nakatingin sa ibaba. Ang pagpipinta na "Metamorphoses of Narcissus" ay nilikha ni Dali sa panahon ng kanyang paranoid-kritikal na panahon at isa sa kanyang pinakatanyag na mga gawa.

Ang mga swans ay sumasalamin sa mga elepante

Ang mga imaheng multo ay isang mahalagang bahagi ng paranoid-kritikal na pamamaraan ni Dali. Tulad ng Metamorphosis of Narcissus, ang piraso na ito ay gumagamit ng pagmuni-muni sa lawa upang lumikha ng dobleng imahe. Ang tatlong swans sa harap ng mga puno ay naaaninag sa lawa, kaya ang kanilang mga leeg ay naging mga elepante, at ang mga puno ay naging mga paa ng mga elepante. Kabaligtaran ang tanawin sa katahimikan ng lawa, dahil nagpinta si Dali ng mga larawang parang umiikot upang ilarawan ang mga bato sa background at kalangitan. Ang mga swans na sumasalamin sa mga elepante ay itinuturing na isang iconic na pagpipinta sa Surrealism habang pinapataas nila ang katanyagan ng double painting style. Ito ang pinakasikat na double image na nilikha ni Salvador Dali; ang kanyang pinakadakilang obra maestra gamit ang paranoid-kritikal na pamamaraan; at isa sa pinaka sikat na mga gawa sa surrealismo.

Ang pagpipinta na ito ay nilikha ni Salvador Dali sa pagtatapos ng kanyang sikat na karera at itinuturing na kanyang huling mahusay na obra maestra. Ginugol niya ang dalawang tag-araw upang lumikha likhang sining, kung saan, bilang karagdagan sa surrealism, gumamit siya ng mga istilo gaya ng: action painting, pop art, pointillism, geometric abstraction at psychedelic art. Kasama ang mga larawan sinaunang greek na iskultura sa modernong sinehan, ang Tuna Fishing ay naglalarawan ng isang marahas na pakikibaka sa pagitan ng mga lalaki at malalaking isda bilang personipikasyon ng isang limitadong uniberso. Ang pagpipinta ay nakatuon kay Jean-Louis Ernest Meissonier, Pranses na artista Ika-19 na siglo, sikat sa mga paglalarawan nito ng mga eksena ng labanan. Ayon kay Dali, ang Pangingisda para sa Tuna ang kanyang pinakamahalagang gawain.

Noong 1929, nakilala ni Salvador Dali ang kanyang muse, na kalaunan ay naging kanyang asawa. Ang pagpipinta na ito ay nilikha sa parehong taon at pinaniniwalaan na sumasalamin sa erotikong pagbabagong naranasan ng artist salamat sa kanyang pagdating sa kanyang buhay. Ang pangunahing dilaw na lugar sa pagpipinta ay kumakatawan sa pangarap ng artist. Isang pangitain ang lumitaw mula sa kanyang ulo, marahil ay kumakatawan sa isang erotikong pantasya, ng isang hubad na pigura ng babae, na nakapagpapaalaala sa kanyang muse, na iginuhit sa ari ng isang lalaki, marahil ay isang artista. Tulad ng marami sa iba pang mga gawa ng may-akda, ang kakaibang self-portrait ay dumaranas din ng mga additives tulad ng fish hook, dumudugo na mga hiwa, mga langgam na gumagapang sa kanyang mukha, at isang tipaklong na nakatali sa kanyang mukha. Ang gawaing ito ay isang pagluwalhati sa isang bagay na karaniwang kinukutya at nabibilang sa mga pinakakontrobersyal na pagpipinta ni Dali.

Pagkatapos pambobomba ng atom Ang Hiroshima at Nagasaki Salvador Dali ay inspirasyon ng nuclear physics at mga teorya ng atomic decay. Ito rin ang panahon kung kailan nabago ang interes niya sa Katolisismo. Nabawasan sa kanyang "Nuclear Mysticism" na panahon, kung saan ang kanyang mga gawa ay madalas na gumamit ng mga ideya modernong agham bilang isang paraan ng rasyonalisasyon relihiyong Kristiyano... Napagtatanto na ang bagay ay gawa sa mga atomo, ginawa ni Dali ang kanyang mga gawa na maghiwa-hiwalay sa ilang mga atomo. Ang pagpipinta na ito ay larawan ni Gala Dali, ang kanyang asawa at muse. Ang kanyang mukha ay binubuo ng mga sphere na may makapal na populasyon na kumakatawan sa mga atomic na particle na nagbibigay ng nakamamanghang three-dimensional na epekto sa canvas. Ang pangalang Galatea ay tumutukoy sa isang sea nymph sa klasikal na mitolohiya na pinangalanang Galatea, na sikat sa kanyang kabutihan. Ang Galatea na may mga sphere ay isa sa mga pinakasikat na painting sa panahon ng nuclear mysticism ni Dali.

Kristo ng San Juan ng Krus

Ang pagpipinta na ito ay kilala bilang Christ of Saint John of the Cross dahil ang disenyo nito ay batay sa guhit ng 16th century Spanish monghe na si John of the Cross. Ang komposisyon ay binubuo ng isang tatsulok, na nabuo sa pamamagitan ng mga kamay ni Kristo at ang pahalang ng krus; at ang bilog na nabuo ng ulo ni Kristo. Ang tatsulok ay makikita bilang isang sanggunian sa Holy Trinity, habang ang bilog ay maaaring kumatawan sa pagkakaisa, ibig sabihin ang lahat ng bagay ay umiiral sa tatlo. Bagama't ang pagpipinta ay isang pagpapako sa krus, wala itong mga kuko at dugo. Ayon kay Dali, ang inspirasyon para sa pagpipinta ay dumating sa kanya sa pamamagitan ng pangarap sa kalawakan, kung saan siya ay kumbinsido na ang imahe ng mga pako at dugo ay sumisira sa kanyang larawan ni Kristo. Ang Christ of Saint John of the Cross ay pinili bilang Paboritong Pagpipinta ng Scotland noong 2006 at itinuturing ng marami bilang ang pinakadakilang relihiyosong pagpipinta noong ikadalawampu siglo.

Isinulat ni Salvador Dali ang obra maestra na ito kalahating taon bago ang simula digmaang sibil sa Espanya. Sinabi niya na alam niya ang tungkol sa digmaan dahil sa "prophetic power ng kanyang subconscious." Ang pagpipinta ay sumasalamin sa kanyang pagmamalasakit sa panahong iyon at hinuhulaan ang kakila-kilabot at karahasan sa digmaan. Inilalarawan nito ang dalawang katawan, ang isa ay mas maitim kaysa sa isa, sa isang kakila-kilabot na labanan, kung saan wala ang nagwagi. Ang isang halimaw na nilalang ay mapanira sa sarili, tulad ng isang digmaang sibil. Siniguro ni Dali na napaka-realistic ng painting sa kabila ng kamangha-manghang nilalang na ipinapakita nito. Ang pinakuluang beans sa pagpipinta, na binanggit din sa pamagat, ay posibleng isang interpretasyon ng nilagang kinakain ng mga mahihirap na mamamayan na nabubuhay sa mahihirap na panahon sa Espanya. Ang Boiled Bean Soft Construction ay itinuturing na isa sa mga pinakadakilang obra maestra ng Dali at kilala sa walang kaparis na paggamit nito ng surrealism upang ilarawan ang mga kakila-kilabot na digmaan.

Sa gawaing "Dream" muling nilikha ni Dali ang hitsura ng isang malaki, malambot na ulo at halos wala sa katawan. Gayunpaman, sa kasong ito, ang mukha ay hindi isang self-portrait. Ang pagtulog at mga panaginip ay higit na mataas sa kaharian ng walang malay. Ang mga saklay ay palaging trademark ni Dali, na nagpapahiwatig ng kahinaan ng mga tagasuporta na sumusuporta sa "katotohanan," ngunit dito wala, kahit isang aso, ang tila likas na matatag habang ito ay itinaas. Ang lahat na inilalarawan sa canvas, maliban sa ulo, ay naliligo sa isang maputlang mala-bughaw na liwanag, na umaayon sa pakiramdam ng paghiwalay mula sa mundo ng liwanag ng araw at katwiran. Sa gawaing "Dream" si Salvador Dali ay bumalik sa klasiko surreal na motibo... Ang mga panaginip ay ang kakanyahan ng maraming mga teorya ng Freudian dahil sa kanilang pag-access sa walang malay, isang pre-propesyonal na paksa para sa mga surrealist, kabilang si Dali.

Ang Pagtitiyaga ng Memorya

Ang iconic at paulit-ulit na pagpipinta na ito ay naglalarawan ng isang eksena na may orasan na dahan-dahang natutunaw sa mga bato at sanga ng puno, na may karagatan bilang backdrop. Ginamit ni Dali ang konsepto ng matigas at malambot sa pagpipinta na ito. Ang konseptong ito ay maaaring ilarawan sa maraming paraan, tulad ng paglipat ng isip ng tao mula sa lambot ng pagtulog patungo sa tigas ng katotohanan. Sa kanyang obra maestra, gumagamit si Dali ng mga natutunaw na orasan at mga bato upang kumatawan sa malambot at matigas na aspeto ng mundo, ayon sa pagkakabanggit. Sa paglipas ng mga taon, ang katigasan ng memorya ay nasuri nang husto, dahil hindi kailanman ipinaliwanag ni Dali ang kanyang gawain. Ang natutunaw na orasan ay itinuturing na isang walang malay na simbolo ng relativity ng espasyo at oras; bilang simbolo ng mortalidad na may mga langgam na nakapalibot sa isang orasan na kumakatawan sa pagkabulok; at kung paano ang irrationality ng mga panaginip. Ang Persistence of Memory ay itinuturing na isa sa mga pinakadakilang obra maestra ng sining noong ikadalawampu siglo. Ang gawaing ito ay hindi lamang kasama sa listahan ng "Ang pinakasikat na mga pagpipinta ng Dali", ngunit ito rin ang pinaka sikat na gawain sa surrealismo.

Well, narito ang isang talambuhay ni Salvador Dali. Isa si Salvador sa mga paborito kong artista. Sinubukan kong magdagdag pa maruming detalye masarap na kawili-wiling mga katotohanan at mga panipi mula sa mga kaibigan mula sa kapaligiran ng master, na hindi magagamit sa iba pang mga site. meron maikling talambuhay pagkamalikhain ng artist - tingnan ang nabigasyon sa ibaba. Marami nang nakuha mula sa pelikulang "Biography of Salvador Dali" ni Gabriella Flight, kaya mag-ingat, mga spoiler!

Kapag umalis ang inspirasyon sa akin, inilalagay ko ang aking brush at mga pintura sa isang tabi at umupo para magsulat ng isang bagay tungkol sa mga taong inspirasyon ko. Kaya ito napupunta.

Salvador Dali, talambuhay. Talaan ng nilalaman.

Mga tauhan

Gugugulin ng mga Dali ang susunod na walong taon sa Estados Unidos. Pagdating nila sa Amerika, naghagis ng engrandeng PR campaign orgy sina Salvador at Gala. Nagsagawa sila ng surreal costume party (naka-unicorn costume si Gala, hmm) at inimbitahan ang mga pinakakilalang tao mula sa bohemian hangout noong panahon nila. Si Dali ay matagumpay na nagsimulang magpakita sa Amerika, at ang kanyang nakakagulat na mga kalokohan ay labis na mahilig sa American press at sa bohemian crowd. Ano, ano, ngunit hindi pa nila nakita ang gayong virtuoso-artistic shiz.

Noong 1942, inilathala ng surrealist ang kanyang sariling talambuhay " Lihim na buhay Salvador Dali, isinulat ng kanyang sarili." Medyo kagulat-gulat ang libro para sa mga hindi sinanay na isip, sabi ko kaagad. Bagama't sulit itong basahin, ito ay kawili-wili. Sa kabila ng halatang kakaiba ng may-akda, ito ay nababasa nang madali at natural. IMHO, Dali, bilang isang manunulat, ay medyo mahusay, sa kanyang sariling paraan, siyempre.

Gayunpaman, sa kabila ng napakalaking tagumpay sa mga kritiko, muling nahirapan si Gale na makahanap ng mga mamimili para sa mga pagpipinta. Ngunit nagbago ang lahat nang noong 1943 isang mayamang mag-asawa mula sa Colorado ang bumisita sa eksibisyon ni Dali - sina Reynold at Eleanor Mos ay naging mga regular na mamimili ng mga pintura at kaibigan ng pamilya ni Salvador. Nakuha ng mag-asawang Mos ang isang-kapat ng lahat ng mga painting ni Salvador Dali at kalaunan ay itinatag ang Salvador Dali Museum sa St. Petersburg, ngunit hindi sa iyong iniisip, ngunit sa America, sa Florida.

Nagsimula kaming mangolekta ng kanyang mga gawa, madalas na nakikipagkita kay Dali at Gala, at nagustuhan niya kami dahil nagustuhan namin ang kanyang mga pintura. Nainlove din si Gala sa amin, pero kailangan niyang panatilihin ang kanyang reputasyon bilang isang taong may mahirap na karakter, napunit siya sa pagitan ng simpatiya para sa amin at sa kanyang reputasyon. (c) Eleanor Mos

Si Dali ay gumagana nang malapit bilang isang taga-disenyo, na nakikilahok sa paglikha ng mga alahas at dekorasyon. Noong 1945, inanyayahan ni Hitchcock ang master na lumikha ng tanawin para sa kanyang pelikulang "Bewitched". Maging ang Walt Disney ay napasuko mahiwagang mundo Dali. Noong 1946, inatasan niya ang isang cartoon upang ipakilala ang mga Amerikano sa surrealismo. Totoo, ang mga sketch ay lumabas na napaka-surreal na ang cartoon ay hindi kailanman lalabas sa takilya, ngunit mamaya, ito ay matatapos pa rin. Tinatawag itong Destino, isang schizophasic cartoon, napakaganda, may mataas na kalidad na pagguhit at sulit na panoorin, hindi tulad ng Andalusian na aso (huwag tumingin sa aso, sa totoo lang).

Ang dura ni Salvador Dali sa mga surrealist.

Sa panahong kinasusuklaman ng buong artistikong at intelektuwal na komunidad si Franco, dahil siya ay isang diktador na sumakop sa republika sa pamamagitan ng puwersa. Gayunpaman, nagpasya si Dali na sumalungat sa pangkalahatang opinyon. (c) Antonio Pichot.

Si Dali ay isang monarkiya, nakipag-usap siya kay Franco at sinabi niya sa kanya na ibabalik niya ang monarkiya. Kaya para kay Franco si Dali. (c) Ginang Moyne

Ang pagpipinta ng El Salvador sa oras na ito ay tumatagal ng isang partikular na akademikong karakter. Para sa mga pagpipinta ng master ng panahong ito, ang klasikal na bahagi ay partikular na katangian, sa kabila ng halatang sorpresa ng balangkas. Ang maestro ay nagpinta rin ng mga landscape at klasikal na pagpipinta nang walang anumang surrealismo. Maraming mga canvases din ang may natatanging relihiyosong katangian. Mga sikat na painting Salvador Dali sa panahong ito - Atomic na yelo, Ang huling Hapunan, Kristo ng San Juan de la Cruz, atbp.

Ang alibughang anak ay bumalik sa kawan Simbahang Katoliko at noong 1958 ikinasal sina Dali at Gala. Si Dali ay 54 taong gulang, Gala 65. Ngunit, sa kabila ng kasal, ang kanilang pag-iibigan ay nagbago. Ginawa ni Gala si Salvador Dali Kilala sa buong mundo, ngunit bagama't ang kanilang partnership ay higit pa sa isang negosyo, mahal ni Gala ang mga batang kabayong lalaki na tumayo nang isang oras nang walang pahinga, at si Salvadorych ay hindi katulad. Hindi na siya kamukha ng sobrang asexual na ephebe, na alam niya noon. Samakatuwid, ang kanilang relasyon sa oras na iyon ay kapansin-pansing lumamig, at ang Gala ay lalong nakikita na napapalibutan ng mga batang gigolo at walang El Salvador.

Akala ng marami, showman lang si Dali, pero hindi pala. Nagtatrabaho siya ng 18 oras sa isang araw, hinahangaan ang lokal na tanawin. Sa tingin ko siya ay sa pangkalahatan karaniwang tao... (c) Ginang Moyne.

Amanda Lear, ang pangalawang dakilang pag-ibig ni Salvador Dali.

Sa buong buhay niya, ang pagsusubo kay Salvador na may nagbabagang mga mata ay naging isang nanginginig na kapus-palad na hayop na may pinagmumultuhan na tingin. Ang oras ay walang sinuman.

Kamatayan ni Gal, asawa ng isang surrealist.

Hindi nagtagal ay isang bagong dagok ang naghihintay sa maestro. Noong 1982, sa edad na 88, namatay si Gala dahil sa atake sa puso. Sa kabila ng sapat na paglamig kamakailang mga panahon relasyon, sa pagkamatay ni Gala, Salvador Dali nawala ang kanyang core, ang batayan ng kanyang pag-iral at naging tulad ng isang mansanas, na ang core ay nabulok.

Para kay Dali, ito ay isang matinding dagok. Parang gumuho ang mundo niya. Dumating ang isang kakila-kilabot na panahon. Oras pinakamalalim na depresyon... (c) Antonio Pichot.

Matapos ang pagkamatay ni Gala, si Dali ay gumulong pababa. Pumunta siya sa Pubol. (c) Ginang Moyne.

Ang sikat na surrealist ay lumipat sa kastilyo, binili para sa kanyang asawa, kung saan ang mga bakas ng kanyang dating presensya ay nagpapahintulot sa kanya na kahit papaano ay lumiwanag ang kanyang pag-iral.

Sa palagay ko, isang malaking pagkakamali ang magretiro sa kastilyong ito, kung saan napapaligiran siya ng mga taong hindi pa nakakakilala sa kanya, ngunit sa paraang ito ay ipinagluksa ni Dali si Gala (mga) Lady Moyne.

Ang dating sikat na party-goer na si Salvador, na ang bahay ay laging puno ng mga taong lasing sa pink na champagne, ay naging isang recluse na pinahihintulutan lamang siya ng mga malalapit na kaibigan.

Sinabi niya - mabuti, magkita tayo, ngunit sa ganap na kadiliman. Ayokong makita mo kung gaano ako katanda at kulay abo. Gusto kong maalala niya akong bata at maganda (c) Amanda.

Pinapabisita ko siya. Naglagay siya ng isang bote ng red wine at isang baso sa mesa, inilapag ang isang armchair, at siya mismo ay nanatili sa kwarto kasama ang saradong pinto... (c) Ginang Moyne.

Sunog at pagkamatay ni Salvador Dali

Ang kapalaran, na dati nang nagpasaya kay Dali, ay nagpasya, na parang naghihiganti sa lahat nakaraang mga taon, magtapon ng bagong kamalasan sa El Salvador. Noong 1984, isang sunog ang sumiklab sa kastilyo. Walang sinuman sa mga nurse na naka-duty sa buong orasan ang tumugon sa pag-iyak ni Dali para humingi ng tulong. Nang iligtas si Dali, nasunog ang kanyang katawan ng 25 porsiyento. Sa kasamaang palad, hindi binigyan ng kapalaran ang artista ng madaling pagkamatay at nakabawi siya, bagaman siya ay payat at natatakpan ng mga paso. Hinikayat siya ng mga kaibigan ng El Salvador na umalis sa kanyang kastilyo at lumipat sa isang museo sa Figueres. Mga nakaraang taon bago ang kanyang kamatayan, si Salvador Dali ay napalibutan ng kanyang sining.

Pagkalipas ng 5 taon, namatay si Salvador Dali sa isang ospital sa Barcelona mula sa pag-aresto sa puso. Kaya ito napupunta.

Ang gayong wakas ay tila napakalungkot para sa isang taong puno ng buhay at iba sa iba. Siya ay hindi kapani-paniwalang tao... (c) Ginang Moyne

Sabihin ito kina Vrubel at Van Gogh.

Pinayaman ni Salvador Dali ang ating buhay hindi lamang sa kanyang mga pintura. I'm glad na pinayagan niya kaming makilala siya ng lubusan. (c) Eleanor Mos

Pakiramdam ko ay natapos na ang isang napakalaking, napakahalagang bahagi ng aking buhay, na para bang nawalan ako ng sariling ama. (c) Amanda.

Ang pagpupulong kay Dali para sa marami ay isang tunay na pagtuklas ng isang bagong malaking mundo, isang hindi pangkaraniwang pilosopiya. Kung ikukumpara sa kanya, lahat ng ito mga kontemporaryong artista na sinusubukang kopyahin ang kanyang estilo ay mukhang pathetic lang. (c) Ultraviolet.

Bago ang kanyang kamatayan, ipinamana ni Salvador Dali na ilibing ang kanyang sarili sa kanyang museo, na napapaligiran ng kanyang mga gawa, sa ilalim ng mga paa ng kanyang hinahangaang mga tagahanga.

Marahil ay may mga tao na hindi alam na siya ay namatay, iniisip nila na siya ay hindi na gumagana. Sa isang kahulugan, hindi mahalaga kung si Dali ay buhay o patay. Para sa pop culture, lagi siyang buhay. (c) Alice Cooper.

Ngayon, Mayo 11, ang kaarawan ng dakila Espanyol na pintor at ang iskultor Salvador Dali ... Ang kanyang legacy ay mananatili magpakailanman sa amin, dahil sa kanyang mga gawa marami ang nakakahanap ng isang bahagi ng kanilang sarili - ang mismong "kabaliwan" kung wala ang buhay ay magiging boring at monotonous.

« Ang surrealism ay ako", - walang kahihiyang iginiit ng artista, at hindi maaaring sumang-ayon sa kanya ang isa. Ang lahat ng kanyang mga gawa ay puno ng diwa ng surrealism - parehong mga kuwadro na gawa at mga larawan, na nilikha niya nang may hindi pa nagagawang kasanayan. Dali nagpahayag ng ganap na kalayaan mula sa anumang aesthetic o moral na pamimilit at pumunta sa mismong mga limitasyon sa anumang malikhaing eksperimento. Hindi siya nag-atubiling bigyang-buhay ang mga pinaka-provocative na ideya at isinulat ang lahat: mula sa pag-ibig at rebolusyong sekswal, kasaysayan at teknolohiya hanggang sa lipunan at relihiyon.

Mahusay na masturbator

Mukha ng digmaan

Paghahati ng atom

Ang bugtong ni Hitler

Kristo ng San Juan de la Cruz

Dali nagsimulang magkaroon ng isang maagang interes sa sining at habang nasa paaralan ay kumuha ng pribadong mga aralin sa pagpipinta mula sa pintor Nunez , propesor ng Academy of Arts. Tapos, sa School sining sa Academy of Arts, naging malapit siya sa mga pampanitikan at artistikong bilog ng Madrid - lalo na, sa Luis Buñuel at Federico Garcia Lorcoy ... Gayunpaman, hindi siya nagtagal sa Academy - para sa ilang mga masyadong matapang na ideya ay pinatalsik siya, na, gayunpaman, ay hindi pumigil sa kanya sa pag-aayos ng unang maliit na eksibisyon ng kanyang mga gawa at mabilis na naging isa sa mga pinaka mga sikat na artista Catalonia.

Mga kabataang babae

Self-portrait na may Raphael Neck

Basket ng tinapay

Ang batang babae ay nakita mula sa likuran

Pagkatapos Dali nagkikita Gala, na naging kanya" muse ng surrealismo". Pagdating sa Salvador Dali sa kanyang asawa, agad siyang nag-alab sa pagkahilig sa artista at iniwan ang kanyang asawa alang-alang sa isang henyo. Dali gayunpaman, sumisipsip sa kanyang damdamin, na para bang hindi niya napansin na ang kanyang "muse" ay dumating nang mag-isa. Gala nagiging katuwang niya sa buhay at pinagmumulan ng inspirasyon. Siya rin ang naging tulay na nag-uugnay sa henyo sa buong komunidad ng avant-garde - ang kanyang taktika at kahinahunan ay nagpapahintulot sa kanya na mapanatili ang kahit anong uri ng relasyon sa mga kasamahan. Ang imahe ng minamahal ay makikita sa maraming mga gawa Dali .

Portrait of Gala na may dalawang lamb ribs na nagbabalanse sa kanyang balikat

Ang asawa ko, nakahubad, nakatingin sariling katawan, na naging hagdan, tatlong vertebrae ng column, langit at arkitektura

Galarina

Hubad na si Dali, pinag-iisipan ang limang inayos na mga katawan na nagiging mga carpuscle, kung saan hindi inaasahang nilikha si Leda Leonardo, na pinapagbinhi ng mukha ni Gala.

Siyempre, kung pag-uusapan natin ang tungkol sa pagpipinta Dali , hindi maaalala ng isa ang kanyang pinakatanyag na mga gawa:

Isang panaginip na inspirasyon ng paglipad ng isang bubuyog sa paligid ng isang granada, isang sandali bago magising

Ang Pagtitiyaga ng Memorya

Naglalagablab na giraffe

Ang mga swans ay sumasalamin sa mga elepante

Pliable Structure na may Boiled Beans (Premonition of Civil War)

Anthropomorphic locker

Sodoma self-gratification ng isang inosenteng dalaga

Panggabing gagamba ... pag-asa

Ang multo ni Vermeer Delft, kayang magsilbi bilang mesa

Mga eskultura Dali dinala ang kanyang talento ng surrealist sa isang bagong antas - mula sa eroplano ng canvas, tumalon sila sa tatlong-dimensional na espasyo, kumukuha ng hugis at karagdagang dami. Karamihan sa mga gawa ay naging pamilyar sa manonood - ginamit ng master ang parehong mga imahe at ideya sa mga ito tulad ng sa kanyang mga canvases. Upang lumikha ng mga eskultura Dali Kinailangan kong gumawa ng wax modeling sa loob ng ilang oras, at pagkatapos ay lumikha ng mga hulma para sa paghahagis ng mga bronze figure. Ang ilan sa kanila ay kalaunan ay sobrang laki.

Bukod sa iba pang mga bagay, Dali ay isang mahusay na photographer, at sa edad ng pinakadulo simula ng pag-unlad ng photography, kasama ng Ni Philip Halsman nagawa niyang lumikha ng ganap na hindi kapani-paniwala at surreal na mga larawan.

Mahalin ang sining at tamasahin ang gawa ni Salvador Dali!

SAArtines ng Salvador Dali

Ang Salvador Dali ay nararapat na ituring na isa sa pinaka mga sikat na artista noong nakaraang siglo. Ang kanyang mga kuwadro na gawa, na naglalarawan sa isang buong panahon sa diwa ng surrealismo, ay may malaking halaga sa sining.

Noong 1924, isang batang artista Salvador Dali gumuhit portrait malapit na kaibigan Luis Bonnuel. Ang Spanish filmmaker ay inilalarawan bilang isang puro tao, na ang mabigat na tingin ay nakadirekta sa gilid.

Ang laconic na kalikasan ng background at madilim na tono ay nagpapahusay sa seryosong kapaligiran ng larawan. Ang likhang sining na ito ay pininturahan ng langis sa bagong teknolohiya ipinapakita ang mga paghahanap ng artist sa maagang panahon pagkamalikhain. Indibidwal na istilo master manifested ang sarili sa kakayahan upang pagsamahin ang aktibidad ng form at sikolohikal na katangian... Ngayon ang canvas "Larawan ni Louis Bonnuel" nakaimbak sa Center for the Arts sa Madrid .

Ang pinaka sikat na gawain Si Dali ay itinuturing na isang pagpipinta "Ang Pagtitiyaga ng Memorya", itinatag noong 1931.

Nagtatrabaho sa tanawin sa paligid ng Port Ligata, nakita ng artista ang hindi inaasahang pagpapatuloy ng komposisyon. Ang ideya sa ulo ng El Salvador ay nagbunga ng paningin ng keso na natutunaw sa init. Kaya, sa backdrop ng isang mabatong baybayin at isang malungkot na puno ng oliba, lumitaw ang "malambot" na mga relo. Ang nilalaman ng web ay puno simbolikong larawan, nagpapaalala sa transience ng oras na inilaan sa isang tao. Sa paraan nito, ang gawain ay isang harbinger ng siyentipiko at teknikal na panahon sa gawain ni Dali. Mula noong 1934, ang pagpipinta ay ipinakita sa Museum of Modern Art sa New York.

Isa sa mga orihinal na likha ng isang henyo – pagpipinta .

Ang gawaing ito ay ipininta sa gouache sa newsprint noong 1935 at nakatuon sa sikat Amerikanong artista Mae West. Ang larawan ng isang babae ay ipinakita sa anyo ng isang silid: ang komposisyon ay binubuo ng mga kurtina ng buhok, isang fireplace ng ilong, mga larawan ng mata at isang sofa sa anyo ng mga labi.

Ang ganitong malikhaing solusyon ay umiiral hindi lamang sa papel, kundi pati na rin bilang isang pag-install sa Dalí Museum sa Figueres.

Noong 1936, natagpuan ng Espanya ang sarili sa bisperas ng digmaang sibil, nang matapos Madrid nagtitipon ang mga ulap. Eksakto pagkabalisa tinubuang-bayan si Salvador Dali na gumawa ng larawan "Pliable structure na may pinakuluang beans".

Ang komposisyon ay batay sa isang napakapangit na konstruksyon ng mga bahagi katawan ng tao, nananaig sa ibabaw ng lupa. Ang kahangalan ng larawan, na kinumpleto ng pinakuluang beans na nakakalat sa ibaba, ay nagdudulot ng pagkalito at hindi pagkakaunawaan. Pagpipinta ay nasa Museo ng sining Philadelphia.

Trabaho "Ang huling Hapunan" ay ipininta noong 1955 sa ilalim ng impluwensya ng sining ng Renaissance, lalo na ni Leonardo da Vinci.

Ang balangkas ay batay sa kuwento sa Bibliya tungkol sa huling pagkain ni Hesus kasama ng mga apostol noong bisperas ng pagpapako sa krus. Ang isang ugnayan ng modernidad ay dinadala ng hitsura ng isang modernistang interior at mga dingding na salamin, at ang optical game ay batay sa tangibility ng mga figure ng mga disipulo at ang transparency ng inilalarawang Kristo. Ang canvas na ipinakita sa Pambansang Gallery Washington.

Malaki ang impluwensya ng asawa ni Gala sa gawain ng master. Sa kabila ng mahirap na relasyon ng mag-asawang ito, nagpinta si Salvador Dali ng isang malaking bilang ng mga canvases na naglalarawan sa kanyang asawa. Noong 1975 nilikha niya ang pinakadakila ilusyon "Hubad Gala na nakatingin sa dagat"... Tingnan ang hubad na asawa ng artista sa background tanawin ng dagat kapag tiningnan sa layong 18 metro, nagiging portrait Pangulo ng Amerika Abraham Lincoln.

Dito ginamit ang digital na pamamaraan sa unang pagkakataon. Ang pagpipinta ay itinatago sa Figueres.

Ang kamay ni Salvador Dali ay nagmamay-ari ng halos 1,500 na gawa, kung saan isang bahagi lamang ang kinakatawan ng mga kuwadro na gawa. Ang iba pang mga gawa ay mga ilustrasyon ng libro, mga eskultura, kasuotan, dekorasyon at alahas.

Salvador Dali - "Self-portrait na may Leeg ni Raphael".