Modların gənclik subkulturası. İyirminci əsrin İngiltərə alt mədəniyyətləri

Mods (Modernizm-dən İngilis Modları, Modism) bir İngilis gənclik subkulturasıdır. Yirminci əsrin 50-ci illərinin sonlarında ortaya çıxdı və təxminən 60-cı illərin sonlarına qədər mövcud oldu. Modlar oyuncaq oğlanların bir növ varisinə çevrildi. Müharibədən sonrakı nəsil, sələflərindən fərqli olaraq qazanmaq imkanı əldə etdi çoxlu pul və buna görə daha çox və paltar və aksesuarlara xərcləyin. Oyuncaq oğlanlarından geyimlər və təfərrüatlara diqqət yetirən moda. Modalar quraşdırılmış İtalyan stilində kostyumlar (ümumiyyətlə sifarişlə tikilir), tullanan, köynək və möhkəm qalstuk, Chelsea ayaqqabısı, qızlar - qısa paltar, qələm yubka, düz ayaqqabı geyinirdi. Zəriflik, təmkinli və səliqəli - bunlar tipik bir modun nümayəndəsinin xüsusiyyətləri. Modların altkültürü kifayət qədər qapalı idi, qəsdən öz dəyərləri ilə ənənəvi İngilis cəmiyyətinə qarşı çıxdılar, Amerika musiqisini (caz, ritm və blues, ruh, rok və roll) dinlədilər, qeydlər topladılar, modaya diqqətlə əməl etdilər və bununla maraqlandılar, sərin və şık görünmək. Küçədə moda ümumiyyətlə motorlu skuterlərdə hərəkət edirdi və ağıllı paltarların üstündə parkları (kürklə örtülmüş başlıqlı və sərbəst kəsilmiş ordu gödəkçələri) geyinirdilər ki, onu kirdən və tozdan qorusunlar. Modlar, demək olar ki, hamısı işçi sinfindən gəldiklərinə və tez-tez bütün maaşlarını bir kostyum və bir çox güzgülü sərin bir skuterə sərf etmələrinə baxmayaraq, iyirminci əsrin zərifləri adlandırıla bilər.
60-cı illərin sonunda, mod altkültür, radio və televiziya köməyi ilə kütlələrə çatdırılması səbəbiylə belə olmağa son verdi. Daha sonra, 70-ci illərin İngilis oyunçuları modlardan devraldılar.

Motosikl kimi bir vasitə ilə əlaqəli bir çox alt mədəniyyət var. Bu gün modlardan danışırıq. Mod hərəkəti İngiltərədə 1950-ci illərdə meydana gəldi. Nəqliyyat vasitəsi olaraq bir skuterdən istifadə etdilər. Bəzi insanlar skuterləri ciddiyə almadılar, amma bu şık alt mədəniyyət uzun müddətə güclü bir hərəkət idi və rokçular kimi güclü bir hərəkətlə rəqabət etdi.

"Mod" tarixi

"Mod" sözü "modernizm" ifadəsindən yaranıb. 1960-cı illərdə moda zirvədə idi. Rokerlərdən təkcə nəqliyyat vasitələri ilə fərqlənirdilər. Modlar görünüşlərinə çox diqqətlə yanaşdılar, bunun üçün “ləqəbini aldılar məftunedici piçlər". Skuterlər geyimdəki üstünlüklərini İtalyan İngilis markalarına verdilər. Müharibədən sonrakı dövrdə istehsalın artması səbəbindən insanlar əlavə pul qazanmağa başladılar. Zərif geyim, əhalinin bəzi təbəqələrinin əvvəllər məhrum olduqları bir şeydir. Və modlar, kimsə deyə bilər, tuturdular.

Musiqidə dəbi sevən əsas cərəyanlar Amerika ruhu, beat və R&B idi.

Davranışlarına görə içəri buraxılmayan rokçulardan fərqli olaraq ictimai yerlər istirahət, moda boş vaxt amfetaminlərin çox miqdarda istifadə edildiyi London klublarında həyata keçirilmişdir.

Scooter ilə tanış olmaq

Scooter, modların həyatının mənasıdır. Uşaqlar işləyən gənclərdən gəldi, bu, boz gündəlik həyatdan qaçmağın yollarından biri idi. Velosipedlərini içəridən və xaricdən tənzimləyən rokçulardan fərqli olaraq, mod skuterləri yalnız xaricdən tənzimlənib. Modlar skuterlərini iki rəngə boyadılar, üzərlərinə qəliblənmiş saqqız stikerləri. Ön şüşəyə sahibinin adı yazılmışdı. Fərqli xüsusiyyət scooter modları hələ də çox sayda baqaj, duman farası və yay idi.

1966-cı ildə mod hərəkəti sona çatdı. Hippilər ortaya çıxdı. 1980 və 2000-ci illərdə bu alt mədəniyyəti canlandırmaq üçün bir neçə dəfə daha çox cəhd edildi, lakin bu heç bir şeyə səbəb olmadı. Scooter populyarlığı 1960-cı illərdə zirvəyə çatdı.

Modaların şöhrət qazandıqları başqa bir məqam da rokçularla toqquşmaları idi. Xəbərçilər bu hadisəni "Rokçuların və Modların Müharibəsi" adlandırdılar

Modlar rokçu və baykerlə eyni birliyə sahib deyildi, qardaşlıq, azadlıq və birlik fikirlərinin yayıldığı klublar yaratmadılar. Dəblər bir yerə toplaşaraq səhərədək klublarda gəzən gənclərdir. Ancaq bütün bunlara baxmayaraq tarixdə iz buraxa bildilər.

Əlaqədar materiallar:

Moda və rokçular kimi alt mədəniyyətlər İngiltərədə 1950-ci illərdə ortaya çıxdı. İki təkərli nəqliyyat vasitələrini nəqliyyat vasitəsi kimi istifadə etdikləri ilə ümumiləşdirilmişdir. Hər biri ...




Bu gün rokçular kimi bir alt mədəniyyətdən danışacağıq. Bu alt mədəniyyət 1950-ci illərdə İngiltərədə yaranmışdır. Böyük Britaniyanın özünə gəldiyi vaxt idi ...

60-cı illərin əvvəllərində London küçələrində qəribə geyimli gənclər görünməyə başladı. Səliqəli saç düzümləri, qırmızı asqılı ağardılmış jeans, polad ayaqlı ağır qırmızı çəkmələr, bəzən mavi tiftik kostyumları və mavi rəngli eynəklər geyinirdilər. Tünd bira və ya alkoqolsuz içkilər içir, Vespa və Lambretta skuterləri sürürlər. Bunlar moda, 60-cı illərin mübahisəli və az müəyyənləşdirilmiş subkulturası, özlərini tanımaq üçün ümidsiz olan yeniyetmələrdir.

"Orta və dəqiqlik": üslubun əsasları

"Rəngarəng" 60-cı illərdə Böyük Britaniya bir çox fərqli alt mədəniyyətlərdən ibarətdir. Yalnız moda küçələrdə gəzmir, eyni zamanda rokçular, psixodeliklər, hippilər və rudilər də gəzir. Hər kəsin fərqli səbəbləri və fərqli ideologiyası var. Moda (müasirdən - müasir) - peşəkar işçilər ailələrindən olan uşaqlar; "iqtisadi bum" dan sonra sərbəst pulları var idi və bu, üsluba çevrildi. Sələflərindən "oyuncaq oğlanlar" dan modlar, manik bir marağı miras aldı ən kiçik detallar görünüş. Şalvarın eninə, aralarındakı çəkmələrlə məsafəyə - yarım düym və ya bir santimetrə görə ciddi şəkildə tənzimlənirdi. Corablar ağ, kostyum italyan, ayaqqabı Chelsea və ya loafer olmalıdır. Hər şey ən xırda detallara qədər düşünülür və hər hansı bir nəzarət sizi güldürür.

Modlara olan bu vəsvəsə paltar istehsalçıları və musiqiçilər tərəfindən tez bir zamanda fərq edildi. Müstəqilliyi və fərdliyi ilə bu qədər qürur duyan mədəniyyət kənardan dəstəklənməyə başladı və tezliklə yox oldu və keçmiş moda digər alt mədəniyyətlərə səpələndi. Və kimsə yenisini təşkil etdi - skinheadlər (əvvəlcə heç bir irqçi görüşə tabe olmayan). "Mod - qısa sözmoda, gözəllik və axmaqlığı ifadə edir. Hamımız bunun öhdəsindən gəldik ”dedi.

Əsas nəqliyyat vasitəsi mopeddir. Gündə 24 saat mövcuddur (gecə bağlandığından fərqli olaraq) ictimai nəqliyyat) və ağıllı paltarları kirdən qoruyur. Eyni məqsəd də xidmət olunur uzun parklar xaki.

« Mütləq yeni başlayanlar ": dəyərlər və münasibətlər

Modlar hedonistlər və həyatda məqsədləri özlərini mümkün qədər inkişaf etmiş və çeşidli bir şəkildə əyləndirməkdir. Wilde-nin qəhrəmanlarına bənzəyirlər - bəlkə də buna görə onlara "XX əsrin dandies" deyilir. Dəbli yenilikləri bu qədər yaxından izlədikləri (və son pullarını çox vaxt onlara sərf etdikləri) həqiqətdir arxa tərəf dünyagörüşünün əsas komponenti: həddindən artıq eqosentriklik. “İngiltərədəki hər kəs çox mübahisəli olan azad məhəbbətdən bəhs etdikdə, moda da problem yaradan oldu - amma bunun tam əks səbəbi. Duyğu bu problemə dərindən biganə qaldıqları idi. Düşünürəm ki, moda təbiət tərəfindən bir cüt yaratmaq üçün çox özbaşına idi ”deyə yazırdı Kevin Pierce.

Moda İncili, Colin McKeansın gənc moda fotoqrafı Colin və modelyer Crepe Sazette’ə olan məhəbbətindən bəhs edən Absolute Beginners adlı kitabdır. Onların hekayəsi əllinci əsrin altmışıncı illərinin başlanğıcında bütün bir həyat mənzərəsini açır. Oleg Mironov deyir: "Qorxuram ki, o dövrün" moda "ları haqqında həqiqətən yazılmış yeganə kitabdır və sənə daha bir neçəsi olduğunu desələr, inanma". 1986-cı ildə kitab əsasında eyni adlı bir film çəkildi, əvvəlcə tənqidçilər tərəfindən rədd edildi, lakin daha sonra mükəmməl soundtrack sayəsində kult filminə çevrildi.

(youtube) QYg9VvlCNys (/ youtube)

Ancaq həyatın zahiri yanmasının arxasında özü üçün faciəvi bir axtarış gizlənir - və moda bütün dövrlərin yeniyetmələrinə bənzəyir. Chris Welch, 1969-cu ildə Melody Marker üçün yazdığı bir məqalədə yazmışdı: "Modalar" yalnız rəsmi alternativin Hire Purchase ilə evlənmək və qarşısında iflic olmaq olduğu bir cəmiyyətdə özlərini tapmaq üçün aciz bir axtarışda "öz işlərini görürlər" " televiziya. "...

Musiqi və geyim: Mod mirası

Fərdi və iman kultu ilə moda " səliqəli sataşmaq"Ardından böyük bir təsiri oldu populyar mədəniyyət... Bu, əsasən moda sənayesini təsir etdi: kişi makiyajı ilə gəldilər, mövcud küçə tərzlərinin çoxu, uniseks geyimlərinin mövcudluğu sayəsində. Bir çox müasir marka modların stil elementlərini açıq şəkildə kopyalayır.

"Quadrofenia" filmindən kadr: kişilərin də makiyaj edə biləcəyini söyləyən ilk moda idi

Təsirlərinə və musiqilərinə təsir etdi. Moda Britaniyaya "qara musiqi" gətirdi: caz və ruh. Və bu modlar sayəsində oldu Beatles... Chris Welch bunun xüsusi olduğundan əmin idi musiqi üstünlükləri modlar etməz - "çəkmələrinizi bu ritmlərə necə basdığınızı görə bilmək vacibdir", əslində belə deyil. Modları əsasən mavi beat, reggae, rocksteady və ska ifa edən amerikalılar dinlədi. Oleq Mironov deyir: “1962-ci ildə bir müddətə qədər hər şey əla gedirdi, böyük şirkətlərin böyük insanları maraqlanmırdı: niyə əslində yeniyetmələr bu qədər dəli pul xərcləyirlər? Gənclərin zəhmətlə qazandıqları pulları tamamilə ədəbsiz şeylərə - Amerika sənayesinin məhsullarına xərclədikləri məlum oldu! Bosslar bu pul axınını ciblərinə yönləndirmək və ya heç olmasa ana Britaniyanın qoynuna qaytarmaq üçün hər cür səy göstərilməli olduğuna qərar verdilər. Bunun əla bir nümunəsi, qrupun, adətən inandığı kimi, həqiqi "modlar" dövrü bitən və "İngilis istilası" dövrünün başladığı ilk albomu "The Beatles" in çıxmasıdır.

Ukrayna Təhsil və Elm Nazirliyi
Sevastopol Şəhər Humanitar Universiteti
Filologiya fakültəsi

"İngiltərə tarixi" kursu üzrə fərdi iş
mövzusunda: "Müasir Böyük Britaniyada gənclər subkulturası"

Tamamlandı:

Yoxlandı:

Məzmun:
1. Giriş...................... ......................... ..... .............................. ............... ....... 3p.
2. Gənclik subkulturası anlayışı ……………… ............. ........................ 5 s.
3. Subkulturanın yaranma səbəbləri …………………………… .. …… ..... 6p.
4. Subkültürlərin təsnifatı (cədvəl) ………… .. ………… .. …… .. …… 8p.
5. Müasir İngilis gəncləri arasında ən geniş yayılmış subkulturalar ………………………………………………………………… .10 s.
6. Nəticə ………… ... ………………… ...... ........................... ... ............... 25 s.
7. İstifadə olunmuş ədəbiyyat siyahısı ……………………………………………………………………………………… .. 26 s.

1. Giriş.
- Şairlər, sənətkarlar, rəssamlar, fikrimcə, bunlar dəyişikliyin əsl memarlarıdır, dəyişiklik baş verdikdən sonra onu təsdiqləyən elm adamları və siyasətçilər-qanunvericilər deyil ...
(c) William Burroughs
Alimlər subkulturaların meydana gəlməsinin səbəbini iqtisadi, sosial, mədəni səbəblərlə izah etməyə çalışırlar, bu problemi atalar və uşaqlar arasındakı qarşıdurmadan çıxarırlar və s. Mövcud bir çox izahatlar yalnız bunu demir bu problem kifayət qədər mürəkkəbdir və davam edən tədqiqatlar qəti bir cavab olmadığını və yaxın gələcəkdə gözlənilmədiyini göstərir.
Bu mövzunun aktuallığı ondan ibarətdir ki, alt mədəniyyətlər daim meydana çıxır və gələcəkdə onlarla qarşılaşacağıq, bundan qorxmamaq üçün onları anlamağa çalışmalıyıq.
Subkültür, inancları, həyata və davranışa baxışları ümumiyyətlə qəbul ediləndən fərqli və ya sadəcə ictimaiyyətdən gizlədilən, onları bir mənbə olduqları mədəniyyətin daha geniş konsepsiyasından fərqləndirən insanlar birliyidir. Gənclik subkulturası elmdə 20-ci əsrin 50-ci illərinin ortalarında meydana çıxdı. Ənənəvi cəmiyyətlər tədricən, daha yavaş sürətlə, əsasən yaşlı nəsillərin təcrübəsinə güvənərək inkişaf etdikləri üçün gənclik mədəniyyəti fenomeni əsasən dinamik cəmiyyətlərə aiddir və "texnogen sivilizasiya" ilə əlaqəli olaraq nəzərə çarpırdı. Əvvəllər mədəniyyət o qədər aydın şəkildə "yetkin" və "gənclik" kimi bölünməsəydi (yaşından asılı olmayaraq hamı eyni mahnıları oxudu, eyni musiqini dinlədi, eyni rəqsləri oynadı və s.), İndi "atalar" və "uşaqlar" "ciddi fərqlər var dəyər istiqamətlərivə dəbdə, ünsiyyət yolunda və hətta ümumiyyətlə həyat tərzində. Xüsusi bir fenomen olaraq, gənclər mədəniyyəti, gənclərin fizioloji sürətlənməsinin, sosiallaşma müddətinin (bəzən 30 ilədək) müddətində kəskin bir artım ilə müşayiət olunduğuna görə ortaya çıxır ki, bunun da səbəbi dövrün tələblərinə cavab verən təhsil və peşə təhsili üçün vaxt artırmaq. Bu gün bir gənc (psixofizioloji inkişafında) erkən uşaq olmağı dayandırır, amma ictimai vəziyyət uzun müddət böyüklər dünyasına aid deyil. Bir sənaye cəmiyyətindən doğan bir fenomen və sosioloji kateqoriya kimi "gənclik", yetkin qurumlarda əhəmiyyətli bir iştirak olmadığı təqdirdə psixoloji yetkinliyi ilə xarakterizə olunur.
Gənclik mədəniyyətinin meydana çıxması gənclərin sosial rollarının qeyri-müəyyənliyi, öz sosial vəziyyətləri ilə bağlı qeyri-müəyyənliyi ilə əlaqələndirilir. Ontogenetik aspektdə gənclik subkulturası hər kəsin keçməli olduğu inkişaf mərhələsi kimi təqdim olunur. Onun mahiyyəti sosial status axtarışıdır. Onun vasitəsi ilə gənc gələcəkdə böyüklər aləmində oynamalı olan rolların ifasında "məşq edir". Gənclərin konkret işləri üçün ən əlçatan sosial platformalar öz müstəqilliyinizi göstərə biləcəyiniz istirahətdir: qərarlar qəbul etmək, rəhbərlik etmək, təşkil etmək və təşkil etmək bacarığı. Asudə vaxt yalnız ünsiyyət deyil, həm də bir növ sosial oyun, gənclikdə bu cür oyunlarda bacarıqsızlıq yetkinlik yaşındakı bir insanın özünü öhdəliklərdən azad hesab etməsinə gətirib çıxarır. Dinamik cəmiyyətlərdə ailə fərdin sosiallaşma nümunəsi kimi funksiyasını qismən və ya tamamilə itirir, çünki ictimai həyatda baş verən dəyişikliklər yeni nəslin dəyişmiş vəzifələri ilə yaşlı nəslin tarixi uyğunsuzluğuna səbəb olur. Ergenlik yaşına girdikdə, bir gənc ailəsindən uzaqlaşır, onu hələ yad bir cəmiyyətdən qoruyacaq sosial əlaqələri axtarır. Arasında itirilmiş ailə və hələ tapılmayan bir cəmiyyət tərəfindən, gənc öz növünə riayət etməyə çalışır. Beləliklə formalaşan qeyri-rəsmi qruplar gənci müəyyən bir sosial statusla təmin edir. Bunun qiyməti tez-tez fərdiliyin rədd edilməsi və qrupun normalarına, dəyərlərinə və mənafelərinə tam təslim olmaqdır. Bu qeyri-rəsmi qruplar, yetkinlərdən fərqli olaraq öz alt mədəniyyətlərini istehsal edirlər. Daxili bərabərlik və ümumiyyətlə qəbul edilmiş prinsiplərə qarşı xarici etiraz ilə xarakterizə olunur. Öz mədəniyyətlərinin mövcudluğu səbəbindən bu qruplar cəmiyyətlə əlaqədardır və bu səbəbdən hər zaman sosial dağınıqlıq elementlərini ehtiva edir, potensial olaraq ümumiyyətlə qəbul edilmiş normalardan kənara çıxan davranışlara çəkilir.
Çox vaxt hər şey yalnız ekssentrik davranış və ümumiyyətlə qəbul olunmuş əxlaq normalarını, cinsiyyət, "partiyalar", musiqi və narkotik maddələrindəki maraqları pozmaqla məhdudlaşır. Bununla birlikdə, eyni mühit, ən yüksək prinsipi bütün davranışların bir təşviqi və hədəfi rolunu oynayan həzz, həzz prinsipi elan olunduğu əks mədəniyyətlərarası bir dəyər yönümünü meydana gətirir. Gənclərin əks mədəniyyətinin bütün dəyərlər şəbəkəsi, insanın yalnız təbii olaraq tanınması, yəni insanın baş inhisarı nəticəsində ortaya çıxan cəmiyyətdən ayrılması ilə diktə edilən irrasionalizm ilə əlaqələndirilir. . Irrasionalizmin ardıcıl tətbiqi hedonizmi gənclərin əks mədəniyyətinin aparıcı dəyər yönümlüyü kimi müəyyənləşdirir. Qarşı mədəniyyətin ən vacib və üzvi elementi olan icazəverici əxlaq budur. Qarşı mədəniyyətin varlığı "bu gün", "indi" üzərində cəmləşdiyindən hedonist istək bunun birbaşa nəticəsidir.

2. Gənclərin subkulturası anlayışı.
Gənclik subkulturaları konsepsiyası əvvəlcə Qərbi Avropa və ABŞ sosioloqları tərəfindən yalnız cinayət mühitinə tətbiq edilmişdir. Tədricən konsepsiyanın məzmunu genişləndi və gənclərin müəyyən bir sosial qrupunun davranışını təyin edən norma və dəyərlərlə əlaqəli olaraq istifadə olunmağa başladı - beləliklə, "altmədəniyyət" anlayışı " mədəni paradiqma ", yəni bir növ davranış matrisi təmin edən fikir və qaydalar toplusu fərqli vəziyyətlər... Bununla birlikdə, bu matrisi araşdırarkən, elm adamları əvvəllər özünü açıq şəkildə göstərən bəzi fikirləri şübhə altına alan faktlarla qarşılaşdılar. Məsələn, ingilis alimi Grant McCracken, tanınmış “Plenarlıq: Mədəniyyət Dəstək” adlı kitabında, müxtəlif yeniyetmələr qrupları (qotlar, panklar və skeyterlər) ilə söhbətlərini təsvir edir. Tədqiqatçı, geyim, moda və s.-dəki fərqlərin, yəni xarici fərqlərin daxili fərqləri, yəni dəyərlərdəki fərqləri və onların dərəcələrini göstərdiyini aşkar etdi. Bəzi müşahidəçilər qeyd etdi ki, yeniyetmələrin hərəkətləri yalnız yaşıdlarının tanınmasına nail olmaq istəyi ilə idarə olunur və qalan hər şeyin (geyim, dil, musiqi üstünlükləri, davranış və s.) Sadəcə "meymun" olduğuna inanır. qrupa aiddir. Bu baxış təbii bir ardıcıllıq kimi gənclik mədəniyyəti ideyasına əsaslanır.
Digər bir baxış nöqtəsi, altkültürün bir qarşıdurma olmasıdır ki, bu da yeniyetmə dünyasındakı müxtəlifliyin səbəbinin yaş və sinif düşmənçiliyinin bir ifadəsidir. Bu mövqe, məsələn, Amerikalı tədqiqatçılar Sue Widdicombe və Robin Wooffitin "Gənclik alt mədəniyyətlərinin dili: hərəkətdə olan sosial identifikasiya" (New York, 1995) kitabı tərəfindən hazırlanmışdır. Yeniyetmələr düşmən dünyaya girirlər. Bu nöqteyi-nəzər, xüsusən də gənclik subkulturaları ilə əlaqəli ilk əlamətdar kitablardan birinin müəllifləri - İngilis Stuart Gell və Tony Jefferson tərəfindən "Rituallarla qarşıdurma: Müharibədən sonrakı Britaniyadakı Gənclik Mədəniyyətləri" kitabında müdafiə edildi. 1976-cı ildə London.

3. Subkulturanın yaranma səbəbləri.
Niyə alt mədəniyyətlər yaranır?
Ən ümumi cavab budur: yeni bir nəslə təsirli bir ideologiya təqdim edə bilməyəcəyi ortaya çıxsa, ümumi mədəniyyətdəki ziddiyyətləri həll etmək. Subkültür öz davranış tərzində, dildə, geyimdə, yaradıcı inkişafa qadir olan mərasimlərdə formalar alır.
"Əsas" mədəniyyət və "sapmalar" arasındakı əlaqə subkültürlər nəzəriyyəsini elmi bir intizam olaraq təyin etməyə çalışır. Xüsusi sosioloji tədqiqatlara və digər humanitar fənlərə əsaslanan konseptual mədəniyyət tədqiqatları sahəsində çalışır. Marksist nəzəriyyə gənc mədəniyyətləri kapitalist cəmiyyətin antaqonist ziddiyyətlərini örtmək və onları nəsillərin qarşıdurması ilə əvəz etmək üçün hazırlanmış bir ideologiya kimi qəbul edərək subkulturaları inkar edir.
Sosial münaqişə nəzəriyyəsinin tərəfdarlarının marksist baxışlarına yaxındır.
Sosial fəaliyyət nəzəriyyəçiləri başqaları ilə təmaslarda fərdin davranışını vurğulayırlar. Bu anlayışda subkültürlər gənclərin cəmiyyətdəki maraq və ehtiyaclarının həyata keçirilməsini tənzimləyən bir sistem kimi nəzərdən keçirilir.
Şübhə yoxdur ki, hər birimiz təsadüfən küçədə gəzmişik, metroya minmişik, ya da sadəcə televizora baxmışıq və birtəhər başqalarından fərqli insanları görmüşük. Bunlar qeyri-rəsmi - müasir alt mədəniyyətlərin nümayəndələridir.
Sözün özü qeyri-rəsmi, qeyri-rəsmi qeyri-adi, parlaq və orijinallıq deməkdir. Qeyri-rəsmi bir insan, fərdiliyini göstərmək, boz kütləyə: "Mən bir insanam" demək, sonsuz gündəlik həyatı ilə dünyaya meydan oxumaq və hamını bir sıraya düzəltmək cəhdidir. Elmi olaraq desək, altkültür daha kiçik bir topluma xas olan, məkan və sosial cəhətdən az-çox təcrid olunmuş dəyərlər, münasibətlər, davranış tərzi və həyat tərzidir. Subkultural atributlar, rituallar və dəyərlər, bir qayda olaraq, onlarla əlaqəli olmasına baxmayaraq, əsas mədəniyyətdəki xüsusiyyətlərdən fərqlənir. İngilis sosioloqu M. Breik alt mədəniyyətlərin "mənalar sistemləri, ifadə üsulları və ya həyat tərzləri" kimi üstünlük təşkil edən mənalar sistemlərinə cavab olaraq "tabe vəziyyətdə olan sosial qruplar tərəfindən inkişaf etdirildiyini" qeyd etdi. daha geniş bir sosial kontekstdə meydana gələn struktur ziddiyyətlərini həll etmək üçün qruplar. " Başqa bir şey mədəniyyətdir - kütləvi bir fenomen - cəmiyyətin çox hissəsinə xas olan dəyərlər sistemi və cəmiyyətin diktə etdiyi həyat tərzidir.
Subkültürlərin, bizə həyatın bütün çalarlarını açan nəhəng bir parlaq dünya olduğuna əmin olaq. Bunu etmək üçün hər bir alt mədəniyyəti qısaca təhlil edək.

4. Subkültürlərin təsnifatı.

5. Müasir İngilis gəncləri arasında ən çox yayılmış subkulturalar.
Skinheads. (Skinheads)
Paradoksal olaraq, "skinheads" (skinheads) lumpen subkulturası əvvəlcə irqçi, hətta "faşist" olaraq qəbul edildi. Londonda məskunlaşan Yamayka altkültürü "Rudiz" haqqında fəsildə əvvəlcədən bəhs edildiyi kimi - skinhedlər qara yaşıdlarından yalnız reggae musiqisini deyil, həm də üslub və jarqonları götürdülər. İş o yerə çatdı ki, durğun zamanın ziyafət kitablarından birində müəllif, regginin “skinhedlər alt mədəniyyətinin, aqressiv irqçi musiqinin və s. Məhsulu” olduğunu bildirdi. Düzdür, o zaman eyni müəllif gözlənilmədən onu hərbi yürüşün ağır metal analoqu kimi səciyyələndirir (buna görə heç bir şey eşitməyib), ancaq Afrika irqinin tərifini ağ irqçilik adlandırmaq çoxdur. Maraqlıdır ki, "Lyuber" və "Gopniklər" inin analoqu olan "skinhedlər" üçün, Cənubi Asiyadan olan immiqrantlar ("paketlər") tərəfindən təcəssüm etdirilən, ağlasığmaz və ağlasığmaz şeylərlə bəxş edilmiş hörmətli "hippi" "Şərq" idi. eyiblər Yeri gəlmişkən, “paki” nin irqçiliyin əsas qurbanı olduğu İngiltərədə, türk olduqları Almaniyada və Şimali Afrika berberləri və ərəbləri olduqları Fransada qara mühacirlər yerli əhalinin həyat tərzini sürətlə mənimsəyirlər. əhali və adətlərinə sadiq qalan inadla müsəlmanlar kimi qıcıqlanmalara səbəb olmaz.
1964-cü ildə Modlar, xüsusən cəmiyyətin aşağı təbəqələrindən olanlar, Swing London-un başlanğıcı ilə ayrı bir altmədəniyyət kimi mövcud olmaları üçün real bir təhlükə olduğunu instinktiv olaraq hiss etdilər. "Mod üslubu" minlərlə və minlərlə gənc tərəfindən kopyalanır və bəzədilsə də, "həqiqi" kiçik bir dəstə xalq mədəniyyətindən üz döndərməyə qərar verdi, imiclərini sərtləşdirdi və köklərinə qayıtdı. Artıq pop musiqisinin çevrildiyi hakim mədəniyyətdən də imtina edərək, skinhedlər ilhamlarını Rudilərin musiqisindən - ska, sevgi və sabit rokdan alırlar (bax. Səhifə 70). Dominant "psixhedelika" və "hippilər" onlar üçün yalnız "modun əhdlərinə" xain deyil, eyni zamanda sinif düşmənlərinə çevrilirlər. Nə öz mədəni elitalarına, nə də özlərini orta sinif gənclərinə yönəlmiş kütləvi mədəniyyətdə həyata keçirmək fürsətinə sahib olmayan “skinhedlər” özlərini kənar hiss edirlər və işçi sinfi ətrafındakı köhnə dəyərlərdən irəli gələrək mühafizəkarlıqlarına qapandılar. . İndi soyunma tərzi, böyük sənaye şəhərlərinin küçələrindəki aqressiv özünütəsdiqlə yüzdə yüzə bərabər idi: ağır çəkmələr (ümumiyyətlə polad fincan barmağı) yüksək bağcıqlı, asma və ya kəsilmiş enli şalvar ( yığıldı) cins şalvar, kobud gödəkçələr, ağ köynəklər başından qırxıldı.
1965-1968-ci illərdə skinhedlərin tarixində “inkubasiya” dövrü olmuşdur. Ancaq onsuz da 68-in ortalarında onlar minlərlə meydana çıxdılar, xüsusən də hiddətə pərəstiş etdilər futbol matçları... Onların tərzi "hippi" nin tam əksinə idi. Müqavimət göstərməmək əvəzinə, şiddət kultunu, "hippiləri söndürmək", homoseksualları (Turner, əksinə - qeyri-müəyyən cinsi xüsusiyyətləri olan liminal fərdlərdən fərqli olaraq) qalxan etdilər, burada yalnız cinsi xüsusiyyətlərə vurğu var cəmiyyətin struktur vəziyyətinə yönəlmiş fərdlər) və degenerasiya hesab etdikləri və hələ də düşündükləri "paketlər". Bununla birlikdə, "ictimai rəy", "Lyuber və Kazan xalqının çiçəklənməsi" nin (səksəninci illər) Rusiya dövründən fərqli olaraq, onların tərəfində deyildi.
Bəzi “dərilər” görüntüyü bir az yumşaldır, hətta saçlarını azca buraxır və süet gödəkçələrinə görə “süet dəriləri” olur (1972-ci ildə bunlara “hamar” deyilir). Qara külək qıranlar, enli şlyapalar və qəribədir ki, qara çətirlər ilə tamamlanır. Amma əslində “dəriləri” 1964-cü ilə qaytaran, musiqi və modadakı “qlam” üslubunun çiçəklənməsi ilə əlaqəli olan bu tendensiya sürətlə azaldı və tezliklə tamamilə yox oldu.
1976-cı ildə "Punks" gənclik subkulturaları səhnəsinə çıxdıqda və qısa müddətli bir canlanma yaşayan "Teddy Boys" ilə aralarında açıq bir qarşıdurma başladığında, "skinheadlər" in hansı tərəfi seçəcəkləri vaxtı gəldi küçə toqquşmalarına davam edəcəkdi. Əksəriyyəti şəhərli gənc skinhedlərin əksəriyyəti punkslarla müttəfiq, azlıq kəndlilər isə Taddies-ə dəstək oldular. Punks və skinheadlər, sanki küçə tipli bir barrikadanın əks tərəfində idilər. Komik bir metamorfoz "dərilər" ilə birləşərək baş verdi - punk-rock dinləməyə başladılar, qırxılmış başlar indi punk mohawk ilə bəzədildi, lakin paltarlar əvvəlki kimi qaldı. Yeni alt mədəniyyət "Oi!" Adlandı (yəni "Hə!"). İki il sonra, "dərilər" düşərgəsində, "qaralar" a soyumaq və poqromların başlanğıcı ilə əlaqəli bir parçalanma təsvir edildi, bunu "yeni gələnlərə" sevmədiklərini ənənəvi bir sinif ifadəsi olaraq izah etdilər. Fakt budur ki, səksəninci illərin sonlarında Karib dənizindən bir miqrant axını İngiltərəyə qaçdı və iqtisadi böhran iş yerləri üçün ciddi rəqabət yaratdı. Pravoslav “skinhedlər” “Rudilər” ə qarşı simpatiya hiss etməyə davam edirdisə, “Oi!” ultra sağçılara - "Milli Cəbhə" yə və digər siyasi qruplara açıq şəkildə riayət edin. Mətbuat sayəsində tezliklə bütün "skinheadlər" irqçi və faşist adlandırılmağa başlayır və yalnız bir neçəsi skinheadlərin orijinal kökləri və hər şeyin necə başladığı barədə düşünür.
Səksəninci illərdə Böyük Britaniyada populyar olan "İki Rəng" hərəkatı və ona yaxın olan "İrqçiliyə qarşı Qaya" hərəkatı, punkların əksəriyyəti, "rud oğlanlar", dərilərin bir hissəsi və "modlar" ın ikinci nəsli birləşdi. Amerika Birləşmiş Ştatlarında və İngiltərədə, yalnız bir neçə il əvvəl özünü SHARP (Skinheads Against Irial Prejudice) adlı bir qrup ortaya çıxdı və getdikcə daha da güclənirdi. İngiltərədəki qurucusu Rudy Moreno dedi: “Həqiqi skinheadlər irqçi deyil. Yamayka mədəniyyəti olmasaydı, sadəcə mövcud olmazdıq. Onların mədəniyyəti İngilis işçi sinfinin mədəniyyəti ilə qarışdı və dünya bu sintez sayəsində Skinheadləri gördü. ”
Qotlar.
Gotlar, 20-ci əsrin 70-ci illərinin sonlarında post-pank dalğasında ortaya çıxan bir gənclik subkulturasının nümayəndələridir. Gotik altkültür çox müxtəlif və heterojendir, bununla birlikdə bu və ya digər dərəcədə aşağıdakı xüsusiyyətlər xarakterikdir: tutqun bir görüntü, mistisizm və ezoterikizmə maraq, dekadensiya, dəhşət ədəbiyyatına və filmlərə sevgi, gotik musiqiyə (gotik qaya) sevgi , gotik metal, ölüm qayası, qaranlıq dalğa və s.).

Subkulturanın yaranma tarixi hazırdır

Birləşdirən fikir hazırdır

Onların dini və rəmzləri

Şəkil hazırdır

Çeşidlər hazırdır:

Vampirlər var. Ən müasir və moda çeşid hazırdır. Bunlar ümumiyyətlə bütün dünyadan inciyən çox təmkinli personajlardır. Ən ləzzətli əyləncə, bir dostunuza yeni tapdığınız intihar üsulu haqqında danışmaq və ya ağrılarınıza əks olunmaqdır.

Qotlar - Punk Qot. Veteran Goth tərzi. Mohawks, təhlükəsizlik sancaqları, cırıq cinslər, dəri gödəkçələr. Demək olar ki, yüz faiz punk.

Qotlar - Androgin Qot. Cinssiz Qotlar. Bütün makiyaj xarakterin cinsini gizlətmək üçün hazırlanmışdır. Korsetlər, sarğılar, ətəklər, lateks və vinil geyimlər, hündürdaban ayaqqabılar, yaxalar.

Qotlar - Hippi Qot. Stil bütpərəstlər, okkultistlər və ya yaşlı qotlar üçün tipikdir. Torbalı paltarlar, başlıq, yağış paltoları. Təbii rəngdə saçlar, sərbəst axan, hörülmüş lentlərlə. Rinlər və digər sehrli əlamətlərin təsviri ilə metal deyil, taxta və ya daşdan hazırlanmış tılsımlar.

Qotlar - Korporativ Gotlar. Böyük şirkətlərdə çalışan qotlar və korporativ üsluba uyğun geyinmək məcburiyyətində qaldılar. Ofis geyimləri mümkün qədər gotikaya yaxındır. Makiyaj yoxdur, minimum zərgərlik, hər şey sərt və qara rəngdədir.

Qotlar - Cyber \u200b\u200bGoth. Bu daha yenidir. Kiberpunk estetikası. Techno dizaynının aktiv istifadəsi: dişlilər, mikrosxemlər, tellər. Geyimlər ən çox vinildən və ya neoprendən hazırlanır. Saçlar qırxılır və ya bənövşəyi, yaşıl və ya mavi rəngə boyanır.

İdeologiya

Punk görünüşü

Punkslar rəngarəng şok görüntüsü ilə seçilir.

Bir çox punks saçlarını parlaq qeyri-təbii rənglərə boyayır, ayağa qaldırmaq üçün lak, jel və ya pivə ilə darayır və düzəldir. 80-ci illərdə "mohawk" saç düzümü punks arasında moda oldu. Qatlanmış cinslər geyinirlər, bəziləri zəncəfil ləkələri kimi görünmələri üçün cinsləri ağartma həllində əvvəlcədən islatın. İdman ayaqqabısı ilə yanaşı ağır çəkmələr də geyinirlər.
Motosiklet və rok və rulon ayrılmaz hissələr olduğu zaman motosikl gödəkçəsi 50-ci illərdən etibarən rok və rulet atributu kimi qəbul edildi.
Paltarda "ÖLÜ" stili üstünlük təşkil edir, yəni "ölü stil". Punklar paltar və aksessuarlara kəllə və işarələr qoyur. Sünbül, pərçim və zəncirli dəri biləklər və yaxalar taxırlar. Bir çox punk döymə edir.
Ayrıca yırtılmış, köhnəlmiş jeans da geyirlər (özlərini qəsdən kəsdikləri üçün). Köpək zəncirləri kotlara yapışdırılır.

Panklar dövrünün sonu. Populyar musiqinin, əsasən boş, xoş əyləncədən başqa bir şey təklif etməyən rəqs musiqisinin musiqi bazarında müvəqqəti üstünlük.
Növbəti "üslub müharibəsi" nin başlanğıcı - "Yeni Başqa Romantiklər" in "Gəlinməyin Başqaları" ndakı qəribə fikirlərinin üstünlük təşkil etməsi. Bu görüntünün əsas bazarda təqdim edilməsi dərhal "alternativ" axtarışını nəzərdə tutur. Üstəlik, "Üslub müharibəsi", yəni indie uşaqlar və raverlər arasındakı üslub qarşıdurması, tarixdə orta təbəqənin alt mədəniyyətləri içərisində ilkdir.
İqtisadi səbəblər arasında gənclər arasında işsizliyin artması davam edir.
Londonun əslində dünyanın musiqi paytaxtı olmaqdan çıxdığını və İngiltərənin yenidən əllilərin dövrünə - xarici tendensiyaların davamlı ixracına və borclanmasına döndüyünü dərindən başa düşürük.

Subkulturaların modaya təsiri çox qiymətləndirmək mümkün deyil - moda, glam rok, punk və 70-ci illərin Vivienne Westwood əyləncə gecəsi, hip-hop və ya 90-cı illərin grunge rolu üzərində bir daha dayanmamalısınız. 1960-cı illərin ortalarından günümüzə qədər bir çox dizaynerlər mədəni kod, ideologiya və xarici görünüş ilə birləşən fərdi icmaların üslubundan ilhamlanır (insanları birləşdirir bənzər bir şəkildə moda sənayesi həmişə can atırdı). İndi tamamilə naməlum nümunələr də oyuna girdi. Ən məşhur deyil, nüfuzlu subkültürlərdən - Meksikalı çolosdan 1970-ci illərin psixodel adeptlərinə qədər - və bu günün moda meyllərini necə təsir etdiklərindən danışaq.

Mətn: Alena Belaya

Cholo

Cholo altkültürünün kökləri bir-iki nəsil əvvəl ABŞ-da məskunlaşmış Meksikadan olan gənc mühacir nəsillərindədir. Bu termin əvvəlcə Cənubi və Mərkəzi Amerikanın yerli əhalisini ifadə etmək üçün istifadə olunurdu, lakin 1960-cı illərdə “cholo” Ştatlarda yaşayan Meksikalıların işçi sinfinə və onların vətəndaş hüquqları hərəkatı olan Chicano Hərəkatına işarə etdi. Əslində, eyni zamanda, 1960-cı illərdə, "cholo" tərifi cinayətkar gənclər tərəfindən alındı \u200b\u200bvə özünü tanıma üçün istifadə olunmağa başlandı - bu şəkildə müstəqil bir alt mədəniyyət meydana gəldi.

Əvvəlcə yalnız oğlanlar çolos idilər, çılpaq şalvar, alkoqollu köynəklər və idman ayaqqabıları (hələ məşhur cholo markaları Dickies, Ben Davis və Lowrider) geyirdilər, ancaq yavaş-yavaş qızlar tərzi seçdilər. Əslində, cholo-nun qadın versiyası yalnız makiyajda fərqlənir: tağlı döyməli qaşlar, tünd qələmlə göstərilən dodaqlar, pişik gözləri oxları, üstəlik alnına hündür xovlu və Lena Leninanın özünün etdiyi bir manikür ilə xarakterik bir saç düzümü. həsəd aparardı

Cholo, bir altkültür olaraq yeraltı hip-hopdan çox şey aldı, buna görə şirin bir ruh üçün chola qızları fərqli şiddətdəki qızıl zinət əşyaları ilə çəkinirlər (amma uşaqlar, bu arada, əslində belə deyil). Tədricən Los Angeles və San Diego-nun az gəlirli bölgələrindəki şəhər mədəniyyətindən, ilk pop mədəniyyətində (Fergie və Gwen Stefani birincilər arasında idi) sonra modada seçilən cholo subkulturası geniş yayılmışdır. Nəticədə, stilist Mel Ottenberg Rihanna'dan bir chola qızı heykəltəraşlıq edir, Dazed & Confused jurnalı cholo ruhunda çəkir və dizaynerlər kola qızlarına kolleksiyalar həsr edirlər - ən azı 2014 yaz-yaz Rodarte və Nasir Mazhar'ı xatırlayın.

LGBT Hip Hop

LGBT Hip Hop, ya da deyildiyi kimi, Homo Hop, 1990-cı illərin şəfəqlərində Kaliforniyada ortaya çıxdı. Başlanğıcda homo-hop ayrıca olaraq yerləşdirilməmişdir musiqi istiqamətilakin hip-hop səhnəsində LGBT cəmiyyətini ifadə etməyə xidmət etdi. Bu termin özü Dərin Dikollektivin üzvü Tim'm T. West tərəfindən yaradılmışdır. 1990-cı illərdə özünü yüksək səviyyədə quran homo-hop yeni minilliyin əvvəlində bir müddət susdu (bəlkə də, əsas mikrofon hop-hop sənətçilərinin iştirakı ilə "Mikrofonu götür" sənədli filmi istisna olmaqla). bizim zamanımız), 2010'ların gəlişi ilə canlanmaq.

Yeni nəsil hip-hop sənətçiləri yalnız qeyri-ənənəvi olduqlarını gizlətmədilər cinsi oriyentasiya (Frank Okean çıxan ilk Afrikalı Amerikalı ifaçılardan biri oldu və Azilia Banks biseksual meyllərini gizlətmir), eyni zamanda aktiv olaraq, tez-tez sözlərdə LGBT hərəkatını dəstəklədi. Diqqətəlayiqdir ki, əvvəlcə homo-hoppers-in geyim baxımından ümumiyyətlə hər hansı bir fərqli əlaməti yox idi və olduqca düz sənətçilər sürükləmə mədəniyyətinə qapıldılar: Grandmaster Flash-dan və Furious Five to World Class Wreckin 'Cru. Bununla birlikdə, bəzi mühafizəkarlar Kanye West və Trinidad James ətəklərinin hip-hop sıralarında homoseksual hərəkətlərin yayılmasının nəticəsi olduğuna və Rihanna'nın mikro şortlarda və velosipedlərdə oturmasından daha pis olmadığına əmindir. Le1f - ümumiyyətlə kişiliyə və xüsusən də hip-hopda ayrı-seçkiliyin canlı nümunəsidir.

Son illərdə ümumilikdə kişi modası cinsi sərhədləri tədricən ləkələməyə meyllidir - lüks sənayesindəki küçə mədəniyyətinin əsas dirijoru, kişi modelləri ətəklərlə podiuma çıxaran Rikardo Tiscidən başlayaraq ən son kişi şouları ilə sona çatır. Məsələn, Loewe, yeni yaradıcı rejissor Jonathan Anderson və ya tamamilə möhtəşəm Christophe Lemaire-in rəhbərliyi altında, hansı qızların təsirli istək siyahıları hazırladığını izlədikdən sonra.

Təsadüfi oyunlar

1980-ci illərin sonlarında İngilis subkultural mühitində meydana gələn təsadüflər, futbol xuliqanları, mümkün qədər az polisin diqqətini cəlb etmək üçün azarkeş formasını dizayner geyimləri və bahalı idman geyimləri lehinə çıxardılar. Təsadüfi insanların istismar etməyə başladığı üslub daha erkən ortaya çıxdı - 1950-ci illərdəki teddy döyüşləri günlərində və 1960-cı illərin əvvəllərində modalar. Sələflərinin subkultural irsini toplayaraq həzm edən təsadüfi insanlar özlərini çıxardı əyani düstur: Fiorucci düz ayaq kotları, adidas, Gola və ya Puma idman ayaqqabısı, Lacoste polo köynəyi və Gabicci hırka.

Liverpool futbol klubunun azarkeşlərinin, bütün Avroda sevdikləri komandanı müşayiət edən və səyahətlərindən bahalı idman markaları yığan London xuliqanlarını (o dövrdə - adidas və ya Sergio Tacchini) o zamankı Avropa xuliqanlarına tanıtdığına inanılır. ). 1990-cı illərin sonlarında futbol azarkeşləri tədricən orijinal təsadüfi görünüşündən uzaqlaşırlar və bahalı dizayner markaları da öz növbəsində təsadüfi əşyalarla əlaqəli satış əşyalarından geri çəkilir (xüsusən Burberry imza qəfəslərində problemlə üzləşdi).

Hərəkət 2000-ci illərin ortalarında başqa bir yüksəliş yaşamağa başladı və bu günlərdə təsadüfi insanlar heç də həmişə sadiq futbol azarkeşləri deyillər, amma yay hələ də sübh vaxtı olduğu kimidir: cılız kotlar, saray köynəyi, klassik Reebok model. Bu görüntü (buna “lakonik və səliqəli” deyək) bu gün həm Topman mankenlərində, həm də Burberry Prorsum və Paul Smith podyumlarında görünə bilər və subkultural kontekstdə oğlan təsadüfi, ultra-kişi irsləri və səliqəsiz hipsterlər adlanır. .

İdmanın təsirinin nə qədər böyük olduğu barədə dəfələrlə danışmışıq müasir moda: əvvəlcə bir fitness klubunda məşq üçün nəzərdə tutulan şeylər artıq tamamilə üzvi şəkildə uyğunlaşır şəhər mühiti, və topuklar idman ayaqqabısı, idman ayaqqabısı və sürüşmə kimi rahat ayaqqabılara yol verir. Moda və idman arasındakı nüfuz tarixçəsinə nəzər salmaq olar xIX ortalar Əsr: 1849-cu ildə, Water-Сure Journal, qadınları daha çox hərəkət sərbəstliyi verəcək geyimlərin lehinə o zamankı moda ağır crinolines-dən imtina etməyə çağıran bir məqalə yayımladı. İki il sonra məşhur feminist Amelia Bloomer, daha sonra onun adı - Bloomers olaraq adlandırılan, türk şalvarı kimi diz boyu ətək və geniş şalvarda ictimaiyyət qarşısına çıxdı.

Bununla birlikdə, çiçək açanlar yalnız 1890-cı illərdə, qadınlar o zaman məşhur velosiped sürməyə yiyələnməyə başladıqda əsl bir bum yaşadılar. İdman mövzusunun daha çox əks-sədaları Gabrielle Chanel (eyni forma materialı və tennis formasından ilham alan modellər), Elsa Schiaparelli (onun Pour le Sport kolleksiyası) və daha sonra - Emilio Pucci (xizək geyimləri), Yves Saint Laurent ( ovçuluq üçün kostyum, xüsusilə Norfolk gödəkçəsi), Azzedine Alaya və Roy Halston (bikini üstü kimi), Karl Lagerfeld (Chanel üçün 1991-ci ilin yaz / yaz kolleksiyasını sörf etməyə həsr olunmuşdur), Donna Karan (1990-cı illərin əvvəllərində - x neopren paltarları) və bir çox başqaları.

Ayrı-ayrı bu xronologiyada 1970-ci illərin - idmanın həyat tərzinin vacib və dəbli bir hissəsinə çevrildiyi dövrü vurğulamağa dəyər. Onilliyin sonunda, hər kəs sözün əsl mənasında yalnız obyektiv sağlamlıq səbəblərindən deyil, həm də seksual sayıldığı üçün aerobika və qaçışla aludə oldu və moda da öz növbəsində idman və seksin vahid bir bütövlüyə qovuşduğu platformaya çevrildi. Beləliklə, moda dizaynı sahəsində yun, likra, terri parça, poliuretan, paraşüt parça fəal şəkildə istifadə olunmağa başladı və qızlar moda aksesuarı kimi plastik üzlüklər taxdılar.

Yeni əsrin başlanğıcından bəri idman moda kolleksiyalarında demək olar ki, hər mövsüm qırmızı bir ip kimi keçməyə davam etdi, lakin bir çox ciddi populyarlıq dalğası, bir çoxunun, xüsusən London Olimpiadası ilə əlaqələndirdiyi 2012-ci ildə gəldi. İşbirlikləri qibtə ediləcək populyarlıqla görünməyə başladı idman markaları moda dizaynerləri ilə: Stella McCartney, Jeremy Scott və Mary Katranzu ilə adidas, Ricardo Tisci ilə Nike və podiumlar açıq-aşkar idman tərzindən təsirləndi - sadəcə FW 2012/2013 və SS 2013 mövsümü üçün eyni Stella kolleksiyalarını xatırlayın, SS12 mövsümü üçün öz markası üçün Alexander Wang, bu yaz isə Balenciaga, bütün zolaqlı sweatshirtların əsas təşviqçisi olan Givenchy, SS14 mövsümü üçün Prada və Emilio Pucci. Ümumiyyətlə, siyahı sonsuzdur. Bir şey aydındır - hamısı birlikdə bu gün idman geyimlərinin gündəlik həyatdan ayrılmaz bir şəkildə qəbul edildiyinə gətirib çıxardı.

Psychedelia

Psikotrop dərmanlar 1960-cı illərin ortalarında ABŞ-da və Böyük Britaniyada subkultural həyatın bir hissəsinə çevrildi: ümumiyyətlə, psixodelik tərəfdarları ideologiyası özlərini Qərb istehlakçı dünyasına qarşı qoymaq və təbii olaraq reallıqdan qaçmağa çalışmaqla ifadə edildi. 1967-ci ildə baş verən "Sevgi Yayı" ndan sonra əks mədəniyyət yalnız huzur və sevgi prinsiplərini deyil, həm də LSD kimi psixotrop maddələrin geniş yayılmasını tapan hippi hərəkatında formalaşdı.

Xüsusilə dəyişdirilmiş bir şüur \u200b\u200bvəziyyətində olmaq, rənglərin, toxumaların və şəkillərin hipertrofiyalı bir qavrayışını nəzərdə tutur və meydana gəlməyə əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərir. tipik görüntü hippilər və qrafika inkişafı: turşu çalarları, hamar, axan siluetlər, toxumalı parçalar istifadə edilmişdir. Yeri gəlmişkən, ənənəvi hind paisley naxışının populyarlığı eyni şəkildə izah edildi - narkotik asılılığı dövründə çox rəngli "xiyar" meydana gəldi sərin şəkillər... Bir sözlə, bütün soyunma üsulları psixodeli təcrübələrin daha da möhtəşəm olmasına xidmət etdi.

Psychedelic modasının əsas dirijorları Tea Porter, Zandra Rhodes, Jean Muir və Ozzy Clark'ın dizaynlarını satan Nyu-Yorkdakı Paraphernalia butikləri və Londonda Granny Takes a Trip idi. Psychedelicism mirası, turşu rəngli köynəkləri, cəhənnəm tai-dai və plastik zinət əşyaları ilə 1980-ci illərin sonunda raver hərəkəti hesab edilə bilər - bütün bu hiylələr həm Franco Moschino, həm də Gianni Versace tərəfindən istifadə edilmişdir.

Müasir dövrün modası, psixodelik estetikası da əsirgəmədi - əksərən neon rəngləri şəklində, 2007-ci ildən bəri qibtə ediləcək sabitliklə kolleksiyalarda görünməyə başladı. Bununla birlikdə, yalnız onlar deyil: düşünsəniz, bu qədər sevilən (bu gün, çox deyil) kaleydoskopik rəqəmsal izlər, 1970-ci illərin psixodel dostu bəzəklərinin əks-sədaları və qalstukun geri qaytarılmasından başqa bir şey deyildir. və ümumiyyətlə 70-ci illərin tərzi. Xüsusilə bu ilin payız kolleksiyalarında optik izlərin geniş yayılması.