Art & More: Lev Bakstın Puşkin Muzeyində yubiley sərgisi. Bakstin Puşkin Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyində sərgisi - muzeyin yayına dəbdəbəli başlanğıc Puşkin Muzeyində Bakstın sərgisinin açılışı

ev / Hisslər

MOSKVA, 7 iyun - RİA Novosti, Anna Qorbaşova."Lev Bakst / Léon Bakst. Anadan olmasının 150-ci ildönümünə" adlı genişmiqyaslı retrospektiv sərginin təntənəli açılışı bazar ertəsi günü tam heyətlə keçirildi. Dövlət Muzeyi təsviri incəsənət festival çərçivəsində Puşkin adına (Puşkin Muzeyi) " Albalı meşəsi".

İyunun 8-də ziyarətçilərin üzünə açılacaq sərginin ilk qonaqları Tretyakov Qalereyasının direktoru Zelfira Trequlova, müğənni Kristina Orbakayte, Alena Sviridova, L "Officiel Russia jurnalının baş redaktoru Kseniya Sobçak, aktrisa Marina olub. Zudina, maliyyəçi Mark Qarber, teleaparıcı İradə Zeynalova və başqaları. məşhur simalar mədəniyyət və şou-biznes.

“İtalyan həyəti”ndə qonaqları məşhur italyan modelyeri Antonio Marrasın xüsusi olaraq sərgi üçün Bakstın eskizləri əsasında hazırladığı kapsul kolleksiyasından geyimli modellər qarşılayıb. Açılışda Marrasın özü də iştirak edib.

Bakst tərəfindən yaradılmış gözəllik dünyası

"Sərgimizdə Bakstın yaradıcılığının bütün istiqamətləri - portretlər, mənzərələr, teatr geyimləri, onun eskizlərinə uyğun yaradılmış gözəl parçalar təqdim olunur. Çalışdıq ki, onu onun ətrafında gözəllik dünyası yaradan bir rəssam haqqında hekayə edək. Siz 250 əsəri, o cümlədən şəxsi kolleksiyalardan və dünyanın ən böyük muzeylərindən olduqca nadirdir”, - sərgini açan Puşkin adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyinin direktoru Marina Loşak bildirib.

O qeyd edib ki, kuratorların qarşısında çətin iş olub, sərgi isə çətin keçib.

"Mən dəhşətə gəlirəm ki, bu gün bizim çoxumuz var. Bu qədər insanın olacağını gözləmirdik", - Loşak təəccüblənib.

Chereshnevy Les festivalının ideoloji ilhamçısı, Bosco şirkətinin rəhbəri Mixail Kusniroviç iştirakçılara ekspozisiyaya qruplar şəklində baxılmalı olduğunu bildirdi.

Ekskursiyalar teatr rəssamı Pavel Kapleviç, Multimedia İncəsənət Muzeyinin direktoru Olqa Sviblova, sərgi üçün Bakstın eskizləri üzrə Paris moda evləri üçün yaradılmış kostyumları təqdim edən moda tarixçisi Aleksandr Vasilyev və digər qonaqlar - ekspertlər tərəfindən aparılmağa hazırdır. rəssamın əsəri.

"Puşkinin ad günündə Puşkin Muzeyində Bakstın yaradıcılığını kəşf etməyimiz simvolikdir. Biz geyindik, ənənəvi qəlyanaltıları unutduq, sənətlə görüşməyə gəldik", mikrofon.

Sərginin kuratorlarından biri, britaniyalı sənətşünas Con Boult zarafatla deyib ki, o, şəxsən kosmik işarələrə inanır və ona belə bir işarə göndərilib.

"Mən kosmik işarələrə inanıram. Məlumdur ki, Puşkin qadın ayaqlarını sevirdi, lakin Bakst onları açıq-aydın bəyənmirdi. Biz sərgiyə hazırlığı bitirəndə sevincdən ayağımı sındırdım", - Boult deyib.

Диагилев fəsillər və portretlər

Qərbdə Leon Bakst kimi tanınan rəssam, portretçi, teatr rəssamı, kitab illüstrasiyası, interyer dizayneri və 1910-cu illərin yüksək moda yaradıcısı Lev Bakst daha çox Sergey Diaqilevin "Rus mövsümləri" üçün Paris və Londonda etdiyi təsirli layihələrlə tanınır.

Qruplara bölünən qonaqlar ekspozisiyaya baxış keçirməyə getdilər. Kapleviç dərhal öz qrupunu Bakstın Rusiyada heç vaxt sərgilənməmiş "Oyanış" əsərinə - Rotşild ailə fondundan götürdü.

"Yatmış gözəl" nağılı mövzusunda panel Rotşildlər tərəfindən Bakst üçün sifariş edilib. Rotşildlər ailəsinin üzvləri ona model kimi pozalar veriblər", - Kapleviç deyib. Ümumilikdə Bakst britaniyalı milyarderlər üçün yeddi inanılmaz panel hazırlayıb.

məşhur rus tarixçisi moda Vasiliev sərgidə onun 20-dən çox eksponatını təqdim etdi şəxsi kolleksiya: 1910-1920-ci illərin “Tamara”, “Şeherazade”, “Yatmış şahzadə” və s. baletləri üçün Bakstın eskizləri üzrə yaradılmış dəbli geyimlər və teatr geyimləri.

A.Ya adına Rus Balet Akademiyasının Sankt-Peterburq Muzeyi. Vaqanova ekspozisiya üçün "Qızılgül xəyalı" baletindən Vaslav Nijinskinin məşhur kostyumunu təqdim etdi.

Kapleviç “Nijinskinin kostyumu dünyanın əsas erotikasıdır” dedi.

Ekspozisiyanın digər incisi rəssam İda Rubinşteynin sevimli balerinasının “Kleopatra” baleti üçün geyim eskizidir.

Ekspozisiyada rəssamın dəzgah işləri də yer alıb: “Sergei Diaqilevin dayə ilə portreti”, rəssamın avtoportreti, şairlər Andrey Belıy və Zinaida Gippiusun portretləri, həmçinin “Qədim dəhşət” dekorativ pannoları və digər əsərlər.

Sərgi dəbli və ağıllıdır

“Çox çıxdı sənət layihəsi, sərgi qəşəng, ağıllıdır, Bakstın gördüyü hər şeyi - portretin parlaq bir hissəsini və Rusiyada az tanınan çoxlu sayda şeyi əks etdirir. Diagilevin sözlərini bir dəfə Jean Cocteau-ya dediyi bu layihəyə aid etmək olar: "Məni təəccübləndirin" Trequlova təəssüratlarını RİA Novosti ilə bölüşdü.

Onun fikrincə, ekspozisiya “bu gün bu rəssam haqqında deyilməli olanları” özündə əks etdirir.

“Mənə elə gəlir ki, sərgi böyük uğurla keçəcək, bu, maraqlıdır”, - Tretyakov Qalereyasının direktoru yekunlaşdırdı.

Ekspozisiya üçün işlər Dövlət Tretyakov Qalereyası, Dövlət Rus Muzeyi tərəfindən təmin edilmişdir. Sankt-Peterburq Dövlət Teatr Muzeyi və musiqi sənəti, A.A adına Dövlət Mərkəzi Teatr Muzeyi. Baxruşin, Mərkəzi Dəniz Muzeyi (Sankt-Peterburq), Novqorod Dövlət Birgə Muzey-Qoruğu, Paris Pompidu Mərkəzi, London Viktoriya və Albert Muzeyi, Rotşild Ailə Fondu, Strasburq Müasir İncəsənət Muzeyi, İsrail Muzeyi, həmçinin Moskvadan, Parisdən şəxsi kolleksiyaçılar , London və Strasburq - yalnız 31 sərgi iştirakçısı.

Xüsusilə də sərginin açılış günü üçün

tədbirin fəxri qonağı, dizayner Antonio Marras Bakstın geyimlərindən ilhamlanaraq kutyur paltarlarından ibarət kapsul kolleksiyası yaratdı.

"Mən həyatı və şənliyi sevirəm və həmişə qaşlar çəkməkdənsə gülümsəməyə meyl edirəm" deyə Lev Bakst dəfələrlə etiraf edib. Bu həyat susuzluğu, nikbinlik özünü büruzə verdi, bəlkə də bunun bir çox əsərlərində, təbii ki, ən istedadlı insandır... Leon Bakst, Qərbdə onu adlandırdıqları kimi, bütöv bir planetdir. Müasirləri onun haqqında "Bakstın qızıl əlləri, heyrətamiz texniki qabiliyyəti, böyük zövqü var" dedi.

Rəssam, portretçi, kitab və jurnal illüstrasiyaları, interyer dizayneri və 1910-cu illərdə yüksək moda yaradıcısı, haqqında məqalələrin müəllifi müasir incəsənət, dizayn və rəqs, tərəfindən daşındı son illər həyat fotoqrafiyası və kino. Və təbii ki, Paris və Londonda Sergey Diaghilevin "Rus mövsümləri" üçün təsirli layihələri ilə bir çox cəhətdən tanınan bir teatr rəssamı. Onun qeyri-adi və dinamik dəstləri və geyimləri Kleopatra, Şehrazade və ya Yatan Şahzadə kimi əfsanəvi tamaşaların uğurunu təmin etmiş və ümumi fikir səhnə tərtibatı haqqında.

Bütün bunlarla yanaşı, Puşkin Muzeyindəki hazırkı sərgi rəssamın 150 illik yubileyinə təsadüf edən Bakstın Rusiyada yaradıcılığının ilk irimiqyaslı retrospektividir. Biz orijinal və 250-yə yaxın rəsm görə bilərik çap olunmuş qrafika, fotoşəkillər, arxiv sənədləri, nadir kitablar, həmçinin səhnə geyimləri və parçalar üçün eskizlər. Ekspozisiyada müxtəlif dövlət və özəl Rusiya və Qərb kolleksiyalarından olan əsərlər var və onların bir çoxu burada ilk dəfə nümayiş etdirilir. İda Rubinşteyn və ya Vaslav Nijinski üçün geyim eskizləri, məşhur dəzgah əsərləri "Sergei Diaqilevin dayə ilə portreti" və ya "Avtoportret", Andrey Belı və Zinaida Gippiusun portretləri - sadəcə gedib baxmaq lazımdır!

Maraqlıdır ki, xüsusilə sərginin açılış günü üçün onun fəxri qonağı dizayner Antonio Marras Lev Bakstın geyimlərindən ilhamlanaraq kutyur paltarlarının kapsul kolleksiyasını yaratmışdır. Marras həmişə özünü təkcə geyim dizayneri deyil, həm də teatr rəssamı kimi hiss edib və təsadüfi deyil ki, onun bəzi kolleksiyaları çox vaxt Bakstın nəfis qrafika kostyumlarına bənzəyirdi. "Mən 25 il əvvəl Parisdə Bakstın yaradıcılığı ilə tanış olmuşam və o vaxtdan bu rəssama həsr olunmuş kitablar və materiallar toplayıram", - deyə dizayner sərginin açılışında bildirib. - Mən özüm Sardiniyadanam və Bakstın üslubu, geyimlərinin teksturası mənə çox yaxındır. Bundan əlavə, paltarın Bakstda gördüyümüz bir ruh və xarakterə sahib olması mənim üçün çox vacibdir.

Sərginin açılış mərasimində bir çox qonaqlar və festival iştirakçıları Lev Bakst və ona qarşı özlərinin - və ya onun yaradıcılığından danışdılar, bəziləri üstəlik, həmin axşam bələdçi kimi çıxış etdilər.

Biz bunu gözəllik dünyası yaradan, onun üçün vacib görünən bütün rəngləri öz rəsminə tamamilə daxil etmək üçün ətrafındakı dünyanı daha da gözəlləşdirmək üçün klişeləri rədd etməyə çalışan bir rəssam haqqında hekayə yaratmağa çalışdıq.

Mən taleyin əlamətlərinə inanıram. Bakst niyə Puşkin muzeyindədir? Bildiyiniz kimi, Puşkin ayaqları sevirdi, amma Bakst, göründüyü kimi, bunu etmədi, çünki bir il əvvəl, sərgimizi hazırlamağın son mərhələsində sevincdən atladım, ayağımı sındırdım və bir neçə aydan sonra ikinci kurator Natalya Avtonomova da sevincdən atladı və ayağını sındırdı. Odur ki, cənablar, sərgini ehtiyatla gəzin.

Bu, bizim olan heyrətamiz bir insanın hekayəsidir milli sərvət, və xoşbəxtlikdən 150 ildən sonra bizə qayıdır. Əsərlərinə baxdım, heyrətamiz bir sərgidir, mənalı, həcmlidir. Düşünürəm ki, mənim üçün, teatrı, baleti sevən insanlar üçün bu, böyük hədiyyədir. O, həm rus, həm də Qərbi Avropadır - bütün planeti birləşdirdi.

"Albalı Les" həmişə olduğu kimi, ən incə assosiativ əlaqələrin həmişə izləndiyi festival proqramını ideal şəkildə qurur: Bakst qədim zamanlardan bəri öz geyimlərində birləşmiş böyük teatr sənətçisidir - və unutmayın, biz antikvar muzeyindəyik. tökmələr - dəli şərq motivlərinə və kostyumlarında mümkün olan hər şeyi birləşdirən Marras. Hər iki halda, bu, post-moderndir - və Bakst bu sözü belə bilmirdi. İndi Puşkin Muzeyinin divarlarında gördüyümüz təbii, üzvi və gözəldir.

Bakst baletin mahiyyətini çox incə dərk edirdi. Sərgidə nümayiş etdirilən Bakstın balet hərəkətləri və qrafikası möhtəşəmdir. Açılış mərasimi üçün xüsusi olaraq yaradılmış Antonio Marras kapsul kolleksiyası isə dizaynerin Lev Bakstın işinə olan sevgisinin təcəssümü oldu.

Mən Leon Bakstın yaradıcılığı ilə uşaqlıqdan tanış olmuşam, bu, mənim fikrimcə, tamamilə normaldır, çünki Bakst rus üslubunun tərkib hissələrindən biridir. Rus üslubu Qərb tamaşaçıları tərəfindən çoxşaxəli şəkildə qəbul edilir. Onun inanılmazlığına, fantaziyasına aid olan hər şey - bütün bunlar əslində Bakstın müasirləri olan rəssamlar tərəfindən hazırlanmışdır, Bakstın özü və bir növ Diaqiyev tərəfindən "Rus mövsümlərində" istifadə edilmişdir.

Bakstın dövrünə uyğun gələn üslub eyni zamanda - müasir dizaynerin kostyumları ilə yenidən yaradılanda və bütün bunlar incə və zövqlə ifa edildikdə heyrətamizdir. Mən teatr adamı, a teatr dünyasıçox parlaq, obrazlı. O, həssas olduğu qədər qrafik deyil və təbii ki, Bakst bunu tam şəkildə ifadə edir. Dadlı, iştahaaçan, bir növ günəşli tekstura ətrafında adi həyatçatışmır. Möhtəşəm sərgi.

Təfərrüatlar Posta-Jurnalından
Sərgi 4 sentyabr 2016-cı il tarixinədək davam edəcək.
St. Volxonka, 12

Foto: DR

Paytaxtın ən əlamətdar hadisələrindən biri bu yay paytaxtı gözləyir. mədəni həyat... Rusiyada ilk dəfə XX əsrin əvvəllərinin ən məşhur və orijinal rəssamlarından birinin - Lev Bakstın irimiqyaslı retrospektiv sərgisi təqdim olunacaq. Tədbir məşhur rəssamın anadan olmasının 150 illiyinə təsadüf edir.

Sərginin təşkilatçılarının bildirdiyinə görə, ustadın 200-ə yaxın rəsm əsəri, o cümlədən rəsmlər, incəsənət əşyaları və vintage şəkillər rus və qərb kolleksiyalarından. Qarşıdan gələn sərgi üçün rəsm əsərlərinin çoxu ilk dəfə olaraq Moskvaya gətiriləcək.

Lev Samoyloviç Bakst Parisdə və Londonda Diagilevin əfsanəvi “Rus fəsilləri”nin təşkilində bilavasitə iştirakı ilə sənət bilicilərinə tanınır. “Şehrazzadə”, “Yatmış şahzadə”, “Mavi Tanrı” kimi uğurlu tamaşaların kostyumlarına və dəst-xəttlərinə əlini qoymuşdu. Lakin sənətkarın fəaliyyəti bununla məhdudlaşmırdı. Bakst da iştirak edirdi kitab qrafikası, moda və teatr sənayesində çalışıb. Qarşıdan gələn sərgi həm də ustadın dizayn istedadına inanmağa kömək edəcək. Digər şeylər arasında, Lev Samoyloviçin yaradılmasında iştirak etdiyi bəzi geyimlər sərgidə təqdim olunacaq.

Puşkin muzeyində rəssamın bütün əsərlərini canlı görmək mümkün olacaq. Ekspozisiya iyunun 7-də açılacaq və 2016-cı il sentyabrın 4-dək davam edəcək.

Puşkin adına Dövlət İncəsənət Muzeyində bilicilərin diqqətini cəlb edəcək sərgi açılıb. müxtəlif üslublar və rəngkarlıq istiqamətləri.

Sərgidə portret rəssamı, mənzərə və mənzərə ustası Lev Bakstın 250 əsəri yer alır. kitab illüstrasiyaları, teatr artisti. Onlar təmin edildi əsas muzeylər dünya və şəxsi kolleksiyaçılar. Bəziləri isə - Rusiya ictimaiyyəti ilk dəfə görəcək.

"Şam yeməyi", bundan sonra qalmaqal yaranıb. Müasirlər Lev Bakstın bu rəsmini çox açıq və qorxulu adlandırdılar. Xanımın təbəssümündə çoxları Mona Lizanı tanıdı və portağallarda gördülər qadağan olunmuş meyvə... Bədəninin serpantin əyriləri olan qərib açıqca cazibədar idi.

Bakst hər bir rəsm əsəri ilə maraqlanırdı. Şair Zinaida Gippiusu üsyançı kimi təsvir etdi kişi kostyumu, üz cizgilərini fotoqrafiya dəqiqliyi ilə çatdırarkən bir çox portretlər qəsdən tamamlanmamışdır. Tənqidçilər dərhal Sergey Diaghilev obrazını ən dəqiq kimi tanıdılar.

“Bakst birtəhər Diagilevin xarakterinin bütün elementlərini ümumiləşdirir. Bir tərəfdən çox belə bir teatrsevər görürük, digər tərəfdən isə hətta köhnə fikirli, nostalji insan deyə bilərik. Yəni onun dayəsinin arxa planda olması heç də təsadüfi deyil”, - deyə sərginin kuratoru Con Boult bildirib.

Heç vaxt şöhrət ardınca getmədi - o, onun yanına gəldi. Və hətta Rotşildlər də mülklərini Bakst-a bitirməyi əmr edirlər. Ailə üzvlərinin özləri, dostları, qulluqçuları və hətta Rotşildlərin sevimli ev heyvanından kopyalanan it də ona “Yatmış gözəl” nağılı əsasında hazırlanan panel üçün model kimi çəkilib.

Lakin rəssam üçün əsas model onun həyat yoldaşı - qalereya sahibi Tretyakovun qızı Lyubov Gritsenko idi. Hətta onlar mübahisə edəndə də Bakst ən romantik süjetləri həyat yoldaşına həsr edirdi. Bu şəkli bəyənin. Əgər onu natürmort üçün götürmüsünüzsə, daha yaxından baxın.

“Biz Bakstın özünü və həyat yoldaşını görürük. Ümumiyyətlə, bu əsərin bütün əhval-ruhiyyəsi, görürsünüzsə, bir qədər kədərli xarakter daşıyır. Və bu, Bakstın bu andakı əhval-ruhiyyəsi üçün xarakterikdir. O, həyat yoldaşından boşanma ərəfəsindədir "dedi Puşkin Muzeyinin direktoru. A.S. Puşkina Marina Loşak.

Dünyanın hər yerindən qalereya sahibləri və kolleksiyaçılar Bakstın əsərlərini ovlayır və onun özü də əsərlərinə çox vaxt yüngül yanaşır. Mən onları çölə atdım və yandırdım. O, sürətlə və cəld rəsm çəkdi və ilham axtarışında ömrünün sonuna qədər Qədim Yunanıstana aşiq olaraq bütün dünyanı gəzdi.

Dünya onun ardınca çökərkən Afrodita gülümsəyir. Bir çox tənqidçi Bakstın "Qədim Dəhşət" əsəri ilə süqutu proqnozlaşdırdığına inanırdı rus imperiyası və 1917-ci il inqilabının qələbəsi. Və bu, artıq yer üzündə cənnətdir - mifik Elysium. Bu süjetin variantlarından biri olan rəssam Vera Komissarjevskaya teatrının pərdəsini seçib. Moskva tamaşaçıları bunu ilk dəfə görəcəklər.

Diaghilevin "Rus mövsümləri"nin baş rəssamı, o, teatrda inqilab etdi. Bakstın eskizləri üzrə hazırlanmış kostyumları sınayan rəssamlar heyrətə gəldilər: o vaxt bütün dünyanın rəqs etdiyi nişastalı paketlər, dar korsetlər haradadır? Əvəzində demək olar ki, çəkisiz şalvar və bədəni güclə örtən şifon donlar vardı. İpək trikotaj kostyumunda Vatslav Nijinski "Qızılgül xəyalı" obrazı ilə tamaşaçıları valeh edib. Bakst daha sonra dəyirmançıların işinə şəxsən nəzarət edirdi.

“Müasirlərin xatirələrinə görə, kostyumda gördüyümüz bu ləçəklər onun özünəməxsus naxışına uyğun həkk olunub. Özü də onları necə tikməyi əmr etdi - istər bütün ləçəklər, istərsə də ləçəklərin bir hissəsi, belə bir titrəyişdə olsunlar "dedi sərginin kuratoru Natalya Avtonomova.

Amma tək parçalar ona çatmırdı və o, birbaşa çılpaq ayaqlara, qollara və çiyinlərə rəsm çəkirdi. Onun Şehrazadə və Kleopatra baletinə çəkdiyi eskizlər canlandı, rəqs edən fiqurlar simvol oldu. Onları xüsusilə Ida Rubinstein üçün yaratdı.

Sonra insanlar ilk dəfə olaraq teatra xüsusi olaraq dekorasiya və geyim üçün gəlməyə başladılar. Paris Bakst ilə sərxoş idi. Fransız moda qadınları dərzilərindən la Bakst - ərəb və ya yalançı Misir üslubunda paltar tikmələrini istədi. İndi bu paltarların çoxu Alexander Vasilievin kolleksiyasındadır.

“Çalma, korsetin olmaması, enli şalvar, abajur yubka parisli qadını hərəm ab-havasına gətirən detallardır. Bakst modada portağalın yaradıcısıdır. Və 1910-1920-ci illərin bir çox qeyri-trivial moda birləşmələri Leon Bakstdan gəldi. Bənövşəyi və yaşıldır. Məsələn, tünd qırmızı və həddindən artıq bürünc və ya qızılın birləşməsi "dedi moda tarixçisi Alexander Vasiliev.

O, trendsetter oldu. Bütün aparıcı moda evləri Bakst-a yalvarırdılar ki, onlar üçün heç olmasa bir neçə eskiz çəksin. Xanımların şalvar geyinməyi ağlına belə gətirmədiyi bir vaxtda o, artıq qadın dəbinin kişilərə meyilli olduğunu bildirib. O, zəmanəsini qabaqlamamış, ancaq bir dövr yaratmışdır.

MOSKVA, 8 iyun. / Korr. TASS Svetlana Yankina /. Dövlət Muzeyində 20-ci əsrin ən məşhur rus rəssamlarından biri, “İncəsənət dünyası” assosiasiyasının üzvü, Diaqilevin “Rus fəsilləri” əsərinin ulduzu haqqında bəhs edən “Lev Bakst. Leon Bakst” adlı sərgi açılıb. Təsviri İncəsənət Muzeyi. A. S. Puşkin ustadın anadan olmasının 150 illiyinə.

Sərgi miqyasına görə təəccüblüdür: Puşkin Muzeyinin iki binasını - əsas və Şəxsi Kolleksiyalar Muzeyini bir anda tutacaq başqa bir layihəni xatırlamaq çətindir. Birincidə siz Sankt-Peterburq teatrlarının və Parisdəki "Rus fəsilləri"nin tamaşalarının eskizlərini, həmçinin Bakst tərəfindən hazırlanmış moda evlərinin geyim və məhsullarını görə bilərsiniz. İkincisi Bakstın ilkin işlərini və arxiv materiallarını - şəxsi yazışmalardan və eynək alınması üçün hesab-fakturadan tutmuş Fəxri Legion ordeninin zabitinin diplomuna qədər nümayiş etdirir.

Kontekstdə immersion

Bundan əvvəl Puşkin Muzeyində İlya Zilberşteynin kolleksiyasından olan əsərlərdən ibarət sərgi açılıb və bu sərgi Şəxsi kolleksiyalar muzeyinin əsasını təşkil edib. Bakstın sərgisi olan iki zal bu ekspozisiyada sanki müasirlərinin və rəssamın - "İncəsənət Dünyası" nın yaradıcısı dostlarının əsərlərinin yerləşdiyi yer oldu. Alexandra Benois, Valentina Serov, Boris Anisfeld, bunun sayəsində bədii kontekstdə immersiya XIX-XX əsrlərin dönüşü daha tam olduğu ortaya çıxır.

həsr olunmuş hissədə erkən yaradıcılıq Bakst, "Admiral F. K. Avelanın 1893-cü il oktyabrın 5-də Parisdə görüşü" adlı irihəcmli tablosu və kiçik ölçülü "Lidoda çimənlər. Venesiya" tablosu diqqəti cəlb edir. Rəssam Parisdə "Rus fəsilləri"nin təntənəli qələbəsindən sonra Venesiyaya gedib və oradan yazıb: "Lidoda İsadora Dunkan, Nijinski, Diaqilevlə birlikdə çimirəm. Boğazıma qədər estetik təəssüratlarla çimirəm".

Elə orada təqdim olunan rəssamlar Filip Malyavin, İsaak Levitan, Konstantin Somov və Anna Benuanın təsvir olunduğu XIX-XX əsrlərin sonlarının qrafik portretlərindən ibarət bölmə, deyəsən, Bakstın əsərlərinin Şəxsi Kolleksiyalar Muzeyində nümayişini əlaqələndirir. əsas bina.

Mən sultan olsaydım

orada ayrı otaqda rəssamın sonrakı parlaq portretlərini - "S. P. Diaghilevin dayə ilə portreti", "Zinaida Gippiusun portreti" və Alexander Benois Anna Kidin həyat yoldaşını təsvir edən "Şam yeməyi" topladı. Bir axşam Paris kafesində onu N. A. Rimski-Korsakovun musiqisi altında Şehrazadə baletinin tərtibatında birlikdə işləyən Bakst və Valentin Serov qarşıladı.

Bu yaxınlarda Serovun “Şəhərzadə” üçün eskizləri əsasında hazırlanmış pərdə onun retrospektivində nümayiş etdirilib. Tretyakov Qalereyası... İndi Puşkin Muzeyində siz Bakstın bu tamaşa üçün çəkdiyi rəsmləri, həmçinin prodüser ulduzu, Zobeyda rolunun ifaçısı Tamara Karsavinanın rəqslərinin rekonstruksiyasını görə bilərsiniz - Ağ Salonda ağ-qara film nümayiş etdirilir.

Sərgi kompozisiyasının mərkəzində tarixi olan podium var teatr geyimləri muzey kolleksiyalarından və şəxsi kolleksiyalardan, o cümlədən moda tarixçisi Alexander Vasilievin fondundan. 1906-cı il "Elysium" üçün pərdə onlar üçün fon rolunu oynayır və divarlarda əsərlər mövzulara görə qruplaşdırılır: qədim görüntülər, romantik xəyallar, şərq fantaziyaları. Burada görə bilərsiniz parlaq rənglər və rəssamın "Orfey", "Od quşu", "Nərcis" üçün eskizlərdəki əsas işlərinin inanılmaz plastikliyi. Günorta istirahəti faun".

Onların bir çoxu yaxşı tanınır, nümayiş etdirilib nəşr olunub, lakin P.İ.Çaykovskinin musiqisinə yazılmış “Yatmış gözəl” baletinin eskizlərindən bir nümunə götürsək belə, bunun üçün nə qədər resurs sərf edilməli olduğunu görmək olar. bu genişmiqyaslı sərgini bir araya gətirdi.

Beləliklə, Yaxşı Pəri kostyumunun eskizi Nina Lobanova-Rostovskayanın şəxsi kolleksiyasından, Rowan Fairy isə Londondakı Viktoriya və Albert Muzeyindən gəldi. Bu geyimlərin onlar üçün yaradılan rəqqaslara necə baxdığını burada ağ-qara arxiv fotoşəkillərində görmək olar.

Şübhəsiz ki, tamaşaçıların diqqətini ləçəklərin hərtərəfliliyi və qorunub saxlanması ilə “Qızılgülün baxışı” baletindən Vaslav Nijinskinin kostyumu, həmçinin “Yatmış gözəl” əsəri əsasında hazırlanmış “Oyanış” adlı inanılmaz panno cəlb edəcək. ". Bu, 1913-cü ildə Bakst-a London malikanəsini ailə üzvləri, dostlar, qulluqçular və hətta ev heyvanlarını təsvir edən bir sıra panellərlə bəzəmək üçün sifariş verən xoşbəxt yeni evlənmiş Ceyms və Doroti de Rotşildləri təsvir edir. İndiyə qədər indi muzey olan Waddesdon Manor-un Rotşild mülkündə olan bu əsərlər hətta mütəxəssislər üçün əlçatmaz idi və hələ də zəif öyrənilmiş hesab olunur.

"Lev Bakst. Leon Bakst" sərgisi 2016-cı il sentyabrın 4-dək davam edəcək. Rəssamın yaradıcılığı haqqında daha ətraflı Puşkin Muzeyində xüsusi olaraq təşkil olunmuş muzeydə tanış ola bilərsiniz təhsil proqramı mühazirələr və ekskursiyalar, o cümlədən uşaqlar üçün.

© 2022 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr