Betydningen af ​​Alexander Egorovich Varlamov i en kort biografisk encyklopædi. Komponist, arrangør, sanger og dirigent Varlamov Alexander Vladimirovich: biografi, kreativitet og interessante fakta Varlamov komponist af romancer

hjem / Utro kone

Alexander Egorovich Varlamov

VARLAMOV Alexander Egorovich (15/11/1801-10/15/1848), komponist-sangskriver, sanger, dirigent og vokallærer. Fra de moldaviske adelsmænd, søn af en militærmand.

I 1833 udgav Varlamov en samling af 9 romancer dedikeret til A. N. Verstovsky. Romancer i denne samling "Syd ikke til mig, mor ...", "Hvad er blevet tåget, det klare daggry" bragte Varlamov bred berømmelse. I 1834 - 35 udgav Varlamov musikmagasinet "Aeolian Harp". I 1840 blev hans "Complete School of Singing" udgivet - den første manual om vokalsang på russisk. I 1830'erne underviste Varlamov på Moskvas teaterskole, børnehjemmet og i de aristokratiske huse i Moskva. I 1845 flyttede Varlamov til Skt. Petersborg, hvor han begyndte at give privatundervisning, optrådte i koncerter og var engageret i at bearbejde russisk folkesange(en samling af disse sange, "Russian Singer," blev udgivet i 1846).

Varlamov ejer over 200 romancer, blandt dem: "Hvorfor skulle jeg leve og ikke genere", "Væk hende ikke ved daggry", "Bjergetoppe", "Et ensomt sejl bleger", "Skuffelse".

V. A. Fedorov

VARLAMOV Alexander Egorovich (1801-1848) - russisk figur kultur, komponist-sangskriver, sanger (tenor), dirigent og sanglærer. Fra 1811 var han sanger, derefter solist ved Hofsangskapellet i St. Petersborg. Han spillede klaver, cello og guitar. Siden 1819 - leder af sangkoret i den russiske ambassadekirke i Haag og Bruxelles.

I 1823 vendte han tilbage til Sankt Petersborg og gav i 1825 sin første offentlige koncert. Han underviste i sang på Teaterskolen, i Semenovsky og Preobrazhensky Guards regimenter og underviste unge sangere ved Court Singing Chapel (1829-1831). Siden 1832 - assisterende kapelmester for de kejserlige teatre i Moskva modtog titlen "komponist af musik" (1834) af disse teatre. Samtidig optrådte han i koncerter med vokalpræstationer, undervist på Moskvas teaterskole og børnehjem. I 1845 flyttede han til Sankt Petersborg, hvor han gav privatundervisning, optrådte i koncerter og arrangerede russiske folkesange (samlingen "Russian Singer", 1846).

Han skrev over 200 romancer og sange, hovedsagelig baseret på digte af russiske digtere ("Ved daggry, vækk hende ikke," "Rød solkjole", "Det ensomme sejl er hvidt" osv.). Han udgav den første manual om vokalsang i Rusland ("Complete School of Singing", 1840).

Orlov A.S., Georgieva N.G., Georgiev V.A. Historisk Ordbog. 2. udg. M., 2012, s. 68.

Varlamov Alexander Egorovich (1801-1848) er en meget talentfuld forfatter til talrige russiske romancer og sange, hvoraf mange har vundet ekstrem popularitet på grund af deres oprigtighed, melodi, tilgængelighed og ofte russiske folkelige stil. V. blev født i 1801, døde i 1851. Han blev opdraget i hofsangkoret under ledelse af den berømte Bortnyansky. Først forberedte han sig på en karriere som sanger, men på grund af sin svækkede stemme måtte han opgive denne idé. Efter at have fået en stilling som salmelæser i Holland tilbragte han nogen tid i udlandet, hvor han fortsatte med at studere musikalsk kunst. Da han vendte tilbage til Rusland, var han fra 1832 kapelmester ved teatre i Moskva, og fra 1835 slog han sig ned i Sankt Petersborg og underviste i sang i forskellige uddannelsesinstitutioner. Start komponist aktivitet V. går tilbage til slutningen af ​​30'erne. V.s første ni romancer blev udgivet i Moskva i 1839 af musikforlaget Gresser. Af disse blev følgende særligt populære: "Sy mig ikke, mor, en rød solkjole" og "Hvorfor den klare daggry er blevet tåget." Denne serie af romancer inkluderer også: "Forstå mig", "Her kommer de kære regimenter", "Lav ikke larm", "Åh det gør ondt", "Unge høne", "Åh du ungdom". Mange romancer blev skrevet af V. i fyrrerne; de blev udgivet af forskellige forlag i St. Petersborg og Moskva. Den meget berømte "Song of Ophelia", sunget af V.V. Samoilova i tragedien "Hamlet", blev udgivet i 1842 af Gresser i Moskva; "Spanish Serenade" - i 1845 af Bernard, "Love Me Out" - samme år af Miller, "The Sorceress" (1844, udgivet af Musical Echo store), "The Lonely Sail Whitens" - i 1848. fra Gresser , osv. Senere blev alle romancer, der talte 223, udgivet af Stellovsky i St. Petersborg. i 12 notesbøger. V. forsøgte sig også med hellig musik. Han ejer "Cherubimskaya" for otte og fire stemmer (Gresser-udgaven, 1844). Men forfatteren indså hurtigt, at den majestætiske, der kræver streng udholdenhed kirkestil passer ikke til arten af ​​hans talent og hans musikalske teknik, som ikke er særlig udviklet; han skiftede igen til sine yndlingsformer for sang og romantik. V. erklærede sig som lærer i sin "Complete School of Singing", i tre dele, udgivet af Gresser i Moskva i 1840. Denne skole er vores første og for sin tid en bemærkelsesværdig vokalguide. Nu er denne udgave af Gresser en bibliografisk sjældenhed. Af de tre dele er den første, teoretiske del, som er en omarbejdning af den parisiske professor Andrades ”Nouvelle methode de chant et de vocalisation”, mindre velbearbejdet. Men den anden, praktiske, blev lavet helt uafhængigt, fyldt med mange dyrebare bemærkninger, som ikke har mistet deres betydning selv i dag og afslører forfatteren som en stor kender menneskelig stemme. Tredje del indeholder ti øvelser for stemmen, med klaverakkompagnement, og to russiske sange: "Åh, der er mere end én vej i feltet" og "Væk mig ikke ung", arrangeret i tre stemmer. Ikke en eneste komponist har gennemgået så mange udgaver i vort land som V. I 1886 begyndte en ny at dukke op i Moskva, fra Gutheil. fuldt møde værker af V., udgivet af hans arvinger.

F. Brockhaus, I.A. Efron Encyclopedic Dictionary.

V. blev født i 1801, døde i 1851. Han blev opdraget i hofsangkoret under ledelse af den berømte Bortnyansky.

Først forberedte han sig på en karriere som sanger, men på grund af sin svækkede stemme måtte han opgive denne idé. Efter at have fået en stilling som salmelæser i Holland tilbragte han nogen tid i udlandet, hvor han fortsatte med at studere musikkunsten.

Hjemvendt til Rusland var han fra 1832 kapelmester ved teatre i Moskva, og fra 1835 slog han sig ned i Sankt Petersborg og underviste i sang i div. uddannelsesinstitutioner.

Begyndelsen af ​​V.s komponerende virksomhed går tilbage til slutningen af ​​30'erne. V.s første ni romancer blev udgivet i Moskva i 1839 af musikforlaget Gresser.

Af disse blev følgende særligt populære: "Sy mig ikke, mor, en rød solkjole" og "Sikke en tåge, klar daggry." Denne serie af romancer inkluderer også: "Forstå mig", "Her kommer de kære regimenter", "Lav ikke larm", "Åh, det gør ondt", "Unge høne", "Åh, din ungdom". Mange romancer blev skrevet af V. i fyrrerne; de blev udgivet af forskellige forlag i St. Petersborg og Moskva.

Den meget berømte "Song of Ophelia", sunget af V.V. Samoilova i tragedien "Hamlet", blev udgivet i 1842 af Gresser i Moskva; "Spanish Serenade" - i 1845 af Bernard, "Love Me Out" - samme år af Miller, "The Sorceress" (1844, udgivet af Musical Echo store), "The Lonely Sail Whitens" - i 1848. fra Gresser , osv. Senere blev alle romancer, nummer 223, udgivet af Stellovsky i St. Petersborg, i 12 notesbøger.

V. forsøgte sig også med hellig musik.

Han ejer "Cherubimskaya" for otte og fire stemmer (Gresser-udgaven, 1844). Men forfatteren indså hurtigt, at den majestætiske kirkestil, der krævede streng udholdenhed, ikke passede til arten af ​​hans talent og hans musikalske teknik, som ikke var særlig udviklet; han skiftede igen til sine yndlingsformer for sang og romantik.

V. erklærede sig som lærer i sin "Complete School of Singing", i tre dele, udgivet af Gresser i Moskva i 1840. Denne skole er vores første og for sin tid en bemærkelsesværdig vokalguide.

Nu er denne udgave af Gresser en bibliografisk sjældenhed.

Af de tre dele er den første, teoretiske del, som er en omarbejdning af den parisiske professor Andrades ”Nouvelle methode de chant et de vocalisation”, mindre velbearbejdet.

Men den anden, praktiske, blev lavet helt uafhængigt, fyldt med mange dyrebare bemærkninger, der ikke har mistet deres betydning selv i dag og afslører forfatteren som en stor kender af den menneskelige stemme.

Tredje del indeholder ti øvelser for stemmen med klaverakkompagnement og to russiske sange: "Ah, der er mere end én lille sti i marken" og "Væk mig ikke ung", transskriberet til tre stemmer.

Ikke en eneste komponist har gennemgået så mange oplag i vort land som V. I 1886 begyndte en ny komplet samling af V.s værker, udgivet af hans arvinger, at udkomme i Moskva, hos Gutheil.

N. Soloviev. (Brockhaus) Varlamov, Alexander Egorovich - komponist, f. 15. november 1801 i Moskva, d. 15. oktober 1848 i Sankt Petersborg. Søn af en adelsmand (af moldavisk oprindelse), V. i en alder af 10 år gik ind i Hofsangkapellet, hvor hans talent vendte sig mod ham selv Særlig opmærksomhed Bortnyansky; hans stemme begyndte imidlertid at svækkes; i 1819 forlod han kapellet og rejste til Holland, hvor han var regent ved den russiske ambassades kirke og tjente (som salmelæser?) ved hoffet til V.K. Anna Pavlovna, prinsesse af Orange.

I 1823 vendte V. tilbage til Rusland og slog sig ned i Moskva, hvor han begyndte at give musikundervisning (han var ikke kun sanger, men også violinist og guitarist).

I januar 1829 blev V. lærer i solo og korsang i St. Petersborg adv. sanger kapel (1200 rubler om året); men allerede i slutningen af ​​1831 forlod han tjenesten og flyttede snart igen til Moskva, hvor han overtog pladsen som assisterende kapelmester og "klassekomponist" Imp. Moskva teatre (den sidste titel døde med V.), mens de studerede pædagogisk virksomhed.

Siden 1833 fik V. en pension på 1000 rubler af suverænen. (opgave) om året. På samme tid blev de første 9 romancer af V. udgivet, i Moskva af Gresser (dedikeret til.

Verstovsky, som V. blev tæt med i Moskva).

Efter sin første hustrus død giftede V. sig igen. 1842, to år senere forlod han regeringstjenesten i Moskva og flyttede i 1845 igen til St. Petersborg. Hans bestræbelser på at få plads i kapellet igen. ikke lykkedes, og han måtte udelukkende leve af musikundervisning (private og på uddannelsesinstitutioner) og sine kompositioner.Hans sange og romancer blev hurtigt meget populære og blev betalt med de højeste honorarer for den tid (på niveau med Glinka).

Der var endda en legende, baseret på ingenting, om, at "Askolds grav" blev skrevet af V., som derefter solgte den til Verstovsky.

V. døde pludselig af et knust hjerte; få uger senere blev hans grav (på Smolensk kirkegård) skyllet bort af en oversvømmelse; dens sted er stadig ukendt.

Samlingen af ​​V.s romancer (223) udkom af Stellovsky i 12 bind; Derefter blev de fleste af dem genudgivet mere end én gang.

På min egen måde generel karakter og teknisk i udseende er de tæt på Alyabyevsky; dog var V. dygtigere end sin samtid, han kendte bedre sine styrker og brugte dem derfor bedre. I russiske "sange" er der uden tvivl V. folkelige træk, Men for det meste Disse funktioner fanges kun overfladisk og vedligeholdes aldrig fuldt ud. De mest berømte sange: "Red Sarafan", "I'll Saddle a Horse" (begge tjente som temaer for Wieniawskis "Souvenir de Moscou"), "Travushka", "Nightingale", "What's Foggy"; fra romancer: "Song of Ophelia", "Jeg har ondt af dig", "Ingen læge, nej", duetter: "Svømmere", "Synger du ikke", osv. Mange af dem synges stadig let (hovedsageligt i amatørkredse).

Desuden skrev V. adskillige "keruber" og den første russiske "Sangskole" (Moskva, 1840), hvoraf den første del (teoretisk) er en omarbejdning af den parisiske skole Andrade, mens de to andre (praktisk) er selvstændige og er fyldt med værdifulde instruktioner om kunsten at synge, som i mange henseender ikke har mistet deres betydning den dag i dag. V.s Sønner: Georgy, f. 1825, tjente i militærtjeneste, forfatter til mange romancer i sin fars ånd, og Konstantin (født efter sin fars død) - en begavet dramatisk kunstner i St. Petersborg. Imp. scener. Se Bulichs artikel om V. ("Russian Music. Gaz.", 1901, nr. 45-49). (E.) (Riemann) Varlamov, Alexander Egorovich (1801-1851) - russisk komponist, repræsentant for den såkaldte æra. amatørisme af russisk musik.

V. er adelsmand af fødsel.

Talrige sange og romancer af V. (blandt dem er de mest berømte: "Røde Sarafan", "Nattergalen, der flyver", "Jeg vil sadle en hest", "Græs", "Nattergal" osv.) er i de fleste tilfælde en falsk folkesang, som finder sin forklaring i efterspørgslen efter sødede folkeviser, der præger musiklivet i Rusland i 1. halvdel af 1800-tallet. V.s værker, udmærkede ved deres lethed og formtilgængelighed, store melodi- og lydkarakteristik, nød stor popularitet selv i hans levetid; Senere vedblev V.s romancer at være et yndet repertoire blandt middelklassen og købmandsklassen. Fiasko musikundervisning V. satte primitivismens præg på sit arbejde og tillod ham ikke at nå det daværende vesteuropæiske niveau. musikalsk kreativitet, selvom nogle af hans romancer afspejlede Schuberts indflydelse.

V. nød stor berømmelse som lærer.

Han sammensatte en sangskole i 3 dele (Moskva, 1840), hvoraf dog kun de to sidste er uafhængige.

En samling af V.s romancer blev udgivet af Stellovsky i 12 notesbøger.

Lit.: Bulich S., A. B. Varlamov, "Russian Musical Newspaper", 1901, nr. 45-49. Varlamov, Alexander Egorovich (født 27. november 1801 i Moskva, død 27. oktober 1848 i Skt. Petersborg) - russisk. komponist, sanger, dirigent, lærer.

musik fik sin Uddannelse ved Hofsangskapellet; elev af D. Bortnyansky.

I 1819-23 sanglærer under russeren. ambassadekirke i Haag; i de efterfølgende år boede han i Moskva (1823-29, 1832-45) og St. Petersborg (1829-32, 1845-48). Forfatter til den første manual om vokalpædagogik i Rusland.

Hovedområdet for kreativitet er vokaltekster (sang, romantik), præget af nærhed til urban hverdagsmusik, varme, spontanitet og genrediversitet.

Værker: balletter "Sultanens sjov" (1834), "Den snedige dreng og kannibalen" ("Den lille tommelfinger", sammen med A. Guryanov, 1837); musik til drama. spekt. "Ermak", "Bigamist", "Hamlet" osv.; OKAY. 200 romancer og sange, herunder "Åh, tid, lidt tid", "Red Sundress", "En snestorm blæser langs gaden", "Jeg sadler en hest", "Væk hende ikke ved daggry," "Røverens sang" ("Hvorfor er det skyet, det klare daggry"), "Hvorfor er du tidligt, lille græs", "Så sjælen er revet", "Det ensomme sejl er hvidt", "Nattergalen", duet " Svømmere,” osv.; Fuldstændig sangskole (1840). Varlamov, Alexander Egorovich - berømt russisk amatørkomponist.

Som barn elskede han passioneret musik og sang, især kirkesang, og begyndte tidligt at spille violin efter gehør (russiske sange). I en alder af ti blev Varlamov sanger i hofkoret.

Varlamov blev i 1819 udnævnt til regent for den russiske hofkirke i Haag, hvor søsteren til kejser Alexander I, Anna Pavlovna, der var gift med kronprinsen af ​​Holland, dengang boede.

Ovenstående teori musikalsk komposition Varlamov virkede tilsyneladende ikke og forblev med viden om, at han kunne have lært af koret, som i disse dage slet ikke brød sig om den generelle musikalske udvikling af sine kandidater.

I Haag og Bruxelles var der en vidunderlig fransk opera, hvis kunstnere Varlamov mødte.

Måske var det her, han lærte sin sangkunst, hvilket gav ham mulighed for senere at blive en god lærer i vokalkunst.

I 1823 vendte Varlamov tilbage til Rusland.

I slutningen af ​​1828 eller begyndelsen af ​​1829 begyndte Varlamov at bekymre sig om genindtræden i sangkoret og præsenterede kejser Nicholas I for to kerubiske sange - den første af hans kompositioner kendt af os. Den 24. januar 1829 blev han tildelt kapellet som en af ​​de "store sangere", og han blev betroet ansvaret for at undervise unge sangere og lære solopartier med dem.

I december 1831 blev han afskediget fra tjeneste i kapellet, i 1832 overtog han pladsen som assisterende kapelmester for de kejserlige teatre i Moskva, og i 1834 modtog han titlen som komponist af musik ved de samme teatre.

I begyndelsen af ​​1833 udkom en samling af ni af hans romancer (inklusive en duet og en trio) med klaverakkompagnement, dedikeret til Verstovsky, på tryk: " Musik album for 1833." Denne Samling indeholder i øvrigt berømt romantik"Sy mig ikke, mor" ("Røde Sarafan"), som forherligede navnet Varlamov og blev berømt i Vesten som en "russer nationalsang", såvel som en anden meget populær romantik "Hvad er blevet tåget, det klare daggry." Fordelene ved Varlamovs kompositoriske talent: oprigtighed af stemning, varme og oprigtighed, åbenlyst melodisk talent, lyst til karakterisering, udtrykt i ret forskelligartet og til tider komplekst akkompagnement for den tid med forsøg på lydmaleri, national russisk smag, mere livlig og levende end Varlamovs samtidige og forgængere.

For en korrekt vurdering historisk betydning de første romancer af Varlamov, skal vi huske, at vi på det tidspunkt kun havde romancer af Titov-brødrene, Alyabyev, Verstovsky, og kun lidt højere var de første romancer af M.I. Glinka.

Varlamovs første romancer indtog derfor en fremtrædende plads i vores datidens vokallitteratur og blev straks populære blandt alle musikelskere og fans af nationalitet i sin mere tilgængelige form. Varlamov bevarede offentlighedens gunst i sine efterfølgende komponerende aktiviteter.

Varlamovs fortjeneste var i at popularisere den nationale genre og i at forberede offentligheden til at opfatte mere seriøse værker af vores nationale i fremtiden. kunst musik.

Sammen med sin tjeneste var han også involveret i undervisning i musik, hovedsageligt sang, ofte i aristokratiske huse. Hans lektioner og kompositioner blev godt betalt, men i betragtning af komponistens fraværende livsstil (som elskede Kortspil, hvortil han sad hele nætter), havde han ofte brug for penge.

Normalt begyndte han i sådanne tilfælde at komponere (altid på klaveret, som han spillede middelmådigt, især dårligt til at læse) og sendte straks det knap så færdige manuskript til forlaget for at gøre det til hårde kontanter.

Med en sådan holdning til forretning kunne han ikke hæve sig over niveauet af en begavet amatør.

I 1845 flyttede Varlamov igen til Sankt Petersborg, hvor han udelukkende skulle leve af sit talent som komponist, sangundervisning og årlige koncerter.

Under påvirkning af en usund livsstil, søvnløse nætter med kortspil, forskellige sorger og strabadser forværredes hans helbred, og den 15. oktober 1848 døde han pludselig ved en kortfest for sine venner.

Varlamov efterlod mere end 200 romancer og tre klaverstykker(march og to valse).

De mest berømte af disse værker: romancerne Red Sarafan, I Will Saddle a Horse (begge tjente som temaer for Wieniawskis violinfantasi "Souvenir de Moscou"), "Græsset", "Nattergalen", "What Got Foggy", " Angel", "The Song of Ophelia", "Jeg har ondt af dig", "Nej, læge, nej", duetter "Svømmere", "Du synger ikke" osv. Varlamov hører også til den første russiske "Skole". of Singing” (Moskva, 1840), hvis første del (teoretisk) er en omarbejdning af den parisiske skole i Andrade, mens de to andre (praktiske) er selvstændige af natur og indeholder værdifulde instruktioner om vokalkunst, som ikke er gået tabt. deres betydning allerede nu.

Født i Moskva den 15. november (27) 1801 i en embedsmands familie. Som niårig blev han sendt til Sankt Petersborg, hvor han studerede musik ved Hofsangkapellet, var korsanger og senere forfatter til en række spirituelle kompositioner. Som 18-årig blev han sendt til Holland som korlærer ved den russiske ambassadekirke i Haag. Fra 1823 boede han i Sankt Petersborg, hvor han underviste kl teaterskole og i nogen tid tjente i Kapellet som korist og lærer. I denne periode kom han tæt på M.I. Glinka, deltog i udførelsen af ​​hans værker og optrådte i offentlige koncerter som dirigent og sanger.

Kreativitetens storhedstid fandt sted i Moskva-perioden af ​​Varlamovs liv (1832-1844). Succesfuld debut som komponist i A.A. Shakhovskys skuespil Roslavlev (1832) og arbejde i teatralske genrer bidrog til, at Varlamov fik stillingen som assisterende kapelmester (1832) og derefter "komponist af musik" med orkestret i de kejserlige Moskva-teatre. Varlamov skrev musik til Shakespeares Hamlet efter anmodning kendt skuespiller P.S. Mochalov (1837), iscenesatte sine balletter The Sultan's Fun (1834) og The Cunning Boy and the Ogre (1837) osv. i Moskva. I begyndelsen af ​​1830'erne dukkede Varlamovs første romancer og sange op; i alt skabte han mere end 100 værker af denne genre, og blandt dem The Red Sundress, That the clear dawn has been foggy, Don't make noise, the violent winds (udgivet i 1835-1837). Varlamov optrådte med succes som sanger, var en populær sanglærer (han underviste på Teaterskolen, Børnehjemmet og gav privatundervisning), og i 1849 udgav han sin Complete School of Singing; i 1834–1835 udgav han bladet "Eolian Harp", som omfattede romancer og klaverværker, hans egne og andre forfattere.

Efter 1845 boede musikeren i Sankt Petersborg, hvor han flyttede i håb om at få arbejde som lærer i Hofkapellet, men forskellige årsager denne plan blev ikke til noget. Han var medlem af St. Petersborgs litterære og kunstneriske kredse; blev nære venner med A.S. Dargomyzhsky og A.A. Grigoriev (to digte af denne digter og kritiker er dedikeret til Varlamov). Varlamovs romancer blev opført i saloner, og den berømte Pauline Viardot (1821-1910) sang dem i sine koncerter.

Varlamov døde i Skt. Petersborg den 15. oktober (27) 1848. Gurilevs romantik Erindringer om Varlamov, kollektive klavervariationer over temaet for hans romans Nattergalen den flyvende nattergal (blandt forfatterne A.G. Rubinstein, A. Genselt), og udgivet også i 1851 blev viet til hans minde Musik samling til minde om A.E. Varlamov, som sammen med den afdøde komponists værker omfattede romancer af de mest fremtrædende russiske komponister. I alt skabte Varlamov omkring to hundrede romancer og sange baseret på tekster af mere end 40 digtere, en samling tilpasninger af folkesange russisk sanger (1846), to balletter, musik baseret på i det mindste til to dusin forestillinger (de fleste af dem er gået tabt).


Varlamov Alexander Egorovich- Varlamov, Alexander Egorovich - berømt russisk amatørkomponist.

Som barn elskede han passioneret musik og sang, især kirkesang, og begyndte tidligt at spille violin efter gehør (russiske sange).

I en alder af ti blev Varlamov sanger i hofkoret.

Varlamov blev i 1819 udnævnt til regent for den russiske hofkirke i Haag, hvor søsteren til kejser Alexander I, Anna Pavlovna, der var gift med kronprinsen af ​​Holland, dengang boede.

Varlamov arbejdede tilsyneladende slet ikke med teorien om musikalsk komposition og blev efterladt med den sparsomme viden, som han kunne have lært af kapellet, som i disse dage slet ikke brød sig om dens elevers generelle musikalske udvikling.

Dengang var der en fremragende fransk opera i Haag og Bruxelles, hvis kunstnere Varlamov stiftede bekendtskab med.

Måske var det her, han stiftede bekendtskab med sangkunsten, hvilket gav ham mulighed for senere at blive en god underviser i vokalkunst.

Hører efter" Barber af Sevilla"Rossini, Varlamov var især henrykt over den dygtige brug i finalen af ​​2. akt af den russiske sang "Hvad var behovet for at indhegne en have", som den italienske maestro ifølge Varlamov "nå, mesterligt oversatte til polsk."

Med mange bekendtskaber, især blandt musikere og musikelskere, dannede Varlamov formentlig allerede da en vane med et uordentligt og fraværende liv, som efterfølgende forhindrede ham i at udvikle sit talent som komponist ordentligt.

I 1823 vendte Varlamov tilbage til Rusland.

Ifølge nogle kilder boede han denne gang i St. Petersborg, ifølge andre mindre pålidelige, i Moskva.

I slutningen af ​​1828 eller begyndelsen af ​​1829 begyndte Varlamov at bekymre sig om genindtræden i sangkoret og præsenterede kejser Nicholas I for to kerubiske sange - den første af hans kompositioner kendt af os.

Den 24. januar 1829 blev han tildelt kapellet som en af ​​de "store sangere", og han blev betroet ansvaret for at undervise unge sangere og lære solopartier med dem.

I december 1831 blev han afskediget fra tjeneste i kapellet, i 1832 overtog han pladsen som assisterende kapelmester for de kejserlige teatre i Moskva, og i 1834 modtog han titlen som komponist af musik ved de samme teatre.

I begyndelsen af ​​1833 udkom en samling af ni af hans romancer (inklusive en duet og en trio) med klaverakkompagnement, dedikeret til Verstovsky, på tryk: "Musikalbum for 1833." Forresten indeholder denne samling den berømte romantik "Sy mig ikke, mor", som glorificerede navnet Varlamov og blev berømt i Vesten som en "russisk nationalsang", såvel som en anden meget populær romantik " Hvad er blevet tåget, det klare daggry”.

I dem, som i andre numre af samlingen, blev fordelene og ulemperne ved Varlamovs kompositoriske talent tydeligt afspejlet: oprigtighed af humør, varme og oprigtighed, åbenlyst melodisk talent, lyst til karakterisering, udtrykt i ret forskelligartede og til tider komplekse akkompagnementer for den tid. med forsøg på lydmaleri, national russisk farvelægning, mere livlig og lysende end Varlamovs samtidige og forgængere, og på samme tid sjusket og analfabet kompositionsteknik, manglende efterbehandling og konsistens i stilen, elementær form. For korrekt at vurdere den historiske betydning af Varlamovs første romancer, skal man huske, at vi på det tidspunkt kun havde romancer fra Titov-brødrene, Alyabyev, Verstovsky, og kun lidt højere var de første romancer af M.I. Glinka. Varlamovs første romancer indtog derfor en fremtrædende plads i vores datidens vokallitteratur og blev straks populære blandt alle musikelskere og fans af nationalitet i sin mere tilgængelige form. Varlamov bevarede offentlighedens gunst i sine videre komponerende aktiviteter, som ikke repræsenterede nogen mærkbar udvikling, men forblev på omtrent det samme, når først opnået, lavt niveau af teknologi og kreativitet.

Varlamovs fortjeneste var i at popularisere den nationale genre og i at forberede offentligheden på at opfatte mere seriøse værker af vores nationale kunstmusik i fremtiden.

Sammen med sin tjeneste underviste han også i musik, hovedsageligt sang, ofte i aristokratiske huse. Hans lektioner og kompositioner var godt betalt, men i betragtning af komponistens fraværende livsstil (som var meget glad for at spille kort, som han brugte hele nætter på at spille), havde han ofte brug for penge.

Normalt begyndte han i sådanne tilfælde at komponere (altid på klaveret, som han spillede middelmådigt, især dårligt til at læse) og sendte straks det knap så færdige manuskript til forlaget for at gøre det til hårde kontanter.

Med en sådan holdning til forretning kunne han ikke hæve sig over niveauet af en begavet amatør.

I 1845 flyttede Varlamov igen til Sankt Petersborg, hvor han udelukkende skulle leve af sit talent som komponist, sangundervisning og årlige koncerter.

Under påvirkning af en usund livsstil, søvnløse nætter med kortspil, forskellige sorger og strabadser forværredes hans helbred, og den 15. oktober 1848 døde han pludselig ved en kortfest for sine venner.

Varlamov efterlod mere end 200 romancer (inklusive 42 russiske folkesange, arrangeret af ham for én stemme og klaver, hvoraf 4 er Little Russian, et lille antal værker for 3 stemmer, tre kirkeværker for kor (keruber) og tre klaverstykker (en march og to valse).

De mest berømte af disse værker: romancerne "Den røde Sarafan", "Jeg vil sadle en hest" (begge tjente som temaer for Wieniawskis violinfantasi "Souvenir de Moscou"), "Græsset", "Nattergalen", "Hvad" Got Foggy", "Angel", "The Song of Ophelia" ", "Jeg har ondt af dig", "Nej, læge, nej", duetter "Swimmers", "You Don't Sing" osv. Mange af dem selv nu (især i provinserne) synges frivilligt i amatørkredse, og romansk musik "Trommen slog ikke før det urolige regiment", knyttet til en anden tekst ("Du blev offer for den fatale kamp"), fik endda landsdækkende distribution .

Varlamov tilhører også den første russiske "Sangskole" (Moskva, 1840), hvoraf den første del (teoretisk) er en omarbejdning af den parisiske Andrade-skole, mens de to andre (praktiske) er uafhængige af natur og indeholder værdifulde instruktioner på vokalkunst, der ikke har mistet deres betydning og Nu.

Varlamovs søn, Georgy, blev født i 1825, optrådte i koncerter som sanger og skrev en række romancer i stil med sin far. Om hans anden søn, Konstantin, se Varlamovs datter, Elena, som også optrådte som sangerinde og komponerede (romancer).

(1848-10-27 ) (46 år gammel)

Alexander Egorovich Varlamov(15. november, Moskva, Imperia - 15. oktober, Skt. Petersborg, det russiske imperium) - Russisk komponist.

Biografi

Nedstammede fra moldaviske adelsmænd. Født ind i en mindreårig embedsmands familie. MED tidlig barndom spillede violin og guitar efter gehør. I en alder af ti blev han sendt til hofsangkapellet i St. Petersborg. Drengens fremragende stemme og lyse evner interesserede D. S. Bortnyansky, direktøren for kapellet. Han begyndte at studere separat med den lille sanger. Efterfølgende huskede Varlamov sin lærer med taknemmelighed i hans breve og noter.

Efter at have afsluttet sine studier i kapellet blev Varlamov sanglærer i den russiske ambassadekirke i Holland, men vendte hurtigt tilbage til sit hjemland. I 1827 mødte han M.I. Glinka, besøgte musikalske aftener i sit hus, fra 1829 boede han i Sankt Petersborg. I 1832 flyttede han til Moskva, hvor han modtog stillingen som kapelmester og derefter "komponist af musik" af de kejserlige teatre i Moskva. Han optrådte ofte som sanger-performer. I slutningen af ​​1828 eller begyndelsen af ​​1829 begyndte Varlamov at bekymre sig om at komme ind i sangkoret igen og præsenterede kejser Nicholas I for to kerubiske sange - den første af hans kompositioner, vi kender. Den 24. januar 1829 blev han tildelt kapellet som en af ​​de "store sangere", og han blev betroet ansvaret for at undervise unge sangere og lære solopartier med dem. I begyndelsen af ​​1833 udkom en samling af ni af hans romancer på tryk. I 1840 udgav han "Sangskolen", som blev den første i Rusland undervisningshjælp i vokalkunst og spillede vigtig rolle i træning af mange russiske sangere. I 1848 døde han af halstuberkulose.

Skabelse

Varlamov kom ind i russisk musiks historie som forfatter til romancer og sange og skabte omkring 200 værker. Hovedgenrerne for komponisten var "russisk sang" og lyrisk romantik. Varlamov var en af ​​de første komponister, der henvendte sig til Lermontovs poesi, som stemte overens med den åndelige atmosfære i 1830'erne og 1840'erne og formidlede den akutte utilfredshed med det omgivende liv og de "frihedselskende drømme" hos det russiske folk. I romantikken "The Lonely Sail Whitens" formåede komponisten at afspejle disse følelser og stemninger. I hans musik kan man høre "tørsten efter stormen" af Lermontovs helt, hans uforsonlighed og oprør. Den brede, energiske melodi i begyndelsen af ​​verset når straks sit klimaks - lyden af ​​G, som er toppen af ​​en lys, udtryksfuld cantilena. Spændingen ved følelsen i romantikken understreges af akkordakkompagnement med polonaise-boleroens prægede rytme. Berømte romancer: "I'll Saddle the Horse", "The Nightingale", "Don't Wake Her at Dawn", "The Lonely Sail Is White", "The Poet".

Adresser

  • I 1841 boede han i Moskva, i hus nummer 25 på Bolshoi Kozikhinsky Lane (dette hus blev revet ned af Satori-firmaet i juli-august 2011).

Skriv en anmeldelse af artiklen "Varlamov, Alexander Egorovich"

Litteratur

  • Listova N. Alexander Varlamov. - M.: Musik, 1968.
  • Reshetnikova T.V. "A.E. Varlamovs komplette sangskole" og russisk vokalpædagogik // Problemer musikvidenskab. - 2009. - Nr. 1. - S. 152-155.

Uddrag, der karakteriserer Varlamov, Alexander Egorovich

Natten var mørk, varm, efterår. Det havde regnet i fire dage nu. Efter at have skiftet hest to gange og galopperet tredive miles ad en mudret, klæbrig vej på halvanden time, var Bolkhovitinov i Letashevka klokken to om morgenen. Efter at have steget af hytten, på hvis hegn der var et skilt: "General Headquarters", og forlod sin hest, gik han ind i den mørke forhal.
- Vagtgeneralen, hurtigt! Meget vigtigt! - sagde han til en, der rejste sig og snorkede i mørket ved entréen.
"Vi har haft det meget dårligt siden aftenen; vi har ikke sovet i tre nætter," hviskede ordensmandens stemme forbøn. - Du skal vække kaptajnen først.
"Meget vigtigt, fra general Dokhturov," sagde Bolkhovitinov og gik ind ad den åbne dør, han følte. Ordføreren gik foran ham og begyndte at vække nogen:
- Din ære, din ære - kureren.
- Undskyld, hvad? fra hvem? – sagde nogens søvnige stemme.
– Fra Dokhturov og fra Alexey Petrovich. "Napoleon er i Fominskoye," sagde Bolkhovitinov, der ikke i mørket så, hvem der spurgte ham, men ved lyden af ​​hans stemme, hvilket antydede, at det ikke var Konovnitsyn.
Den vågnede mand gabede og strakte sig.
"Jeg vil ikke vække ham," sagde han og mærkede noget. - Du er syg! Måske det, rygter.
"Her er rapporten," sagde Bolkhovitinov, "jeg er blevet beordret til straks at overdrage den til den vagthavende general."
- Vent, jeg tænder bål. Hvor fanden placerer du det altid? – henvendte sig til ordensmanden, sagde strækmanden. Det var Shcherbinin, Konovnitsyns adjudant. "Jeg fandt det, jeg fandt det," tilføjede han.
Ordføreren var ved at hugge ilden, Shcherbinin mærkede lysestagen.
"Åh, ulækre," sagde han med afsky.
I lyset af gnisterne så Bolkhovitinov det unge ansigt af Shcherbinin med et stearinlys og i det forreste hjørne en stadig sovende mand. Det var Konovnitsyn.
Da svovlene lyste op med en blå og derefter en rød flamme på tinderen, tændte Shcherbinin et talglys, fra hvis lysestage preusserne løb, gnavede den og undersøgte budbringeren. Bolkhovitinov var dækket af snavs og tørrede sig med sit ærme og smurte det i ansigtet.
- Hvem informerer? - sagde Shcherbinin og tog konvolutten.
"Nyhederne er sande," sagde Bolkhovitinov. - Og fangerne, og kosakkerne og spionerne - de viser alle enstemmigt det samme.
"Der er ikke noget at gøre, vi er nødt til at vække ham," sagde Shcherbinin, rejste sig og nærmede sig en mand i en nathue, dækket af en frakke. - Pjotr ​​Petrovitj! - han sagde. Konovnitsyn rørte sig ikke. - IN Hovedhovedkvarter! – sagde han smilende, velvidende at disse ord nok ville vække ham. Og faktisk rejste hovedet i nathætten sig med det samme. På Konovnitsyns smukke, faste ansigt, med febrilsk betændte kinder, forblev der et øjeblik udtryk af drømme om en drøm langt fra den nuværende situation, men så pludselig rystede han: hans ansigt fik sit sædvanligvis rolige og faste udtryk.
- Jamen, hvad er det? Fra hvem? – spurgte han langsomt, men straks og blinkede fra lyset. Konovnitsyn lyttede til officerens rapport og printede den ud og læste den. Så snart han havde læst den, sænkede han fødderne i uldstrømper ned på jordgulvet og begyndte at tage sine sko på. Så tog han sin kasket af og red sine tindinger og tog sin kasket på.
-Er du der snart? Lad os gå til de lyseste.
Konovnitsyn indså straks, at de bragte nyheder var af stor betydning, og at der ikke var tid til at udsætte. Om det var godt eller dårligt, tænkte eller spurgte han ikke sig selv om. Han var ikke interesseret. Han så på hele spørgsmålet om krig, ikke med sit sind, ikke med ræsonnement, men med noget andet. Der var en dyb, uudtalt overbevisning i hans sjæl om, at alt ville være godt; men at du ikke behøver at tro på dette, og især ikke sige dette, men bare gøre dit arbejde. Og han gjorde dette arbejde og gav det al sin styrke.
Pyotr Petrovich Konovnitsyn, ligesom Dokhturov, kun som om af anstændighed blev inkluderet på listen over såkaldte helte fra det 12. år - Barclays, Raevskys, Ermolovs, Platovs, Miloradovichs, ligesom Dokhturov, nød ry som en meget handicap og information, og som Dokhturov lagde Konovnitsyn aldrig planer for kampe, men var altid placeret, hvor det var sværest; han sov altid med døren åben, siden han blev udnævnt til general på vagt, og beordrede alle sendt til at vække ham, han var altid under beskydning under slaget, så Kutuzov bebrejdede ham dette og var bange for at sende ham, og var ligesom Dokhturov , alene et af de iøjnefaldende gear, der uden at rasle eller larme udgør den mest væsentlige del af maskinen.

© 2023 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier