Akrobaattisen tanssin nimi. Akrobaattiset tanssitemput

Tarina

Akrobaattinen tanssi ilmestyi ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa ja Kanadassa 1900-luvun alussa osana vaudevillea.

Sävellys

Akrobaattisen tanssin sävellys perustuu mielivaltaisten yhdistelmien luonnosmaiseen tyyliin. Etüüdimuotoinen tyyli viittaa hyvään tekninen koulutus ilmaisukykyjen taso, taiteellisuus. Tämä tyyli vaatii erityistä huolellista lähestymistapaa musiikin valintaan, tunkeutumista sen sisältöön, oman juoni säveltämisen (kuten balettilabreton) ja ilmaisukeinojen etsimisen. Tämä tyyli vaatii syvällistä voimistelu-, akrobaattisten elementtien ja yhdisteiden perusteellista tutkimista ja kykyä luoda urheilijoiden muovisia, emotionaalisesti motorisia tai taiteellisia kuvia.

Palvelut

Pää ilmaisukeinot akrobaattitanssi:

• harmoniset liikkeet ja asennot;
• muovinen ilmeikkyys ja ilmeet;
• liikkeen dynamiikka, vauhti ja rytmi;
• paikkapiirustus, sommittelu (yksittäisten elementtien ja yhdistelmien luova rakentaminen musiikkiin).

Urheilijat voivat käyttää esityksessään vapaata plastisuutta ja tanssitekniikkaa (esimerkiksi moderni, jazz, klassinen, historiallinen kotitalous, folk ja tyypillinen tanssi), mutta niiden ei pitäisi hallita ja olla perusasioita.

Puvun tulee vastata akrobaattisen tanssin luonnosmaista tyyliä.

On kielletty

On kiellettyä käyttää ja sisällyttää akrobaattisen tanssin kokoonpanoon sellaisia \u200b\u200bsuuntia, tyylejä tai aloja kuin: urheilu-aerobic, akrobaattinen rock and roll, koska heillä on jo oma voimakas urheilu- tai tanssityylinsä ja ovat siten ristiriidassa akrobaattisen tanssityylin kanssa.

Lisätarvikkeiden käyttö akrobaattisessa tanssissa lavalla tai kilpailualueella on kielletty.

Katso myös

Huomautuksia

Linkit

Wikimedia Foundation. 2010.

• Akrions (Petrikovskyn alue)
• Akrobolistit

Katso, mitä "akrobaattinen tanssi" on muissa sanakirjoissa:

Tanssi - Tämä artikkeli tai osa on tarkistettava. Paranna artikkelia artikkelien kirjoittamista koskevien sääntöjen mukaisesti ... Wikipedia

Jazz-tanssi - Tanssijoita moderni jazz Jazz-tanssi on luokitus, joka sisältää laajan valikoiman tanssityylit... 1950-luvulle asti jazz-tanssi oli tanssityyli, joka kehittyi afroamerikkalaisesta alkuperäiskansasta ... ... Wikipediasta

Rock and roll (tanssi) - Tällä termillä on muita merkityksiä, katso Rock and roll (merkitykset) ... Wikipedia

Keinu (tanssi) - Tällä termillä on muita merkityksiä, katso Swing. Swing on joukko tansseja, jotka kehittyivät "swing-aikakaudella" (1920-luvun loppu ja 1940-luku), sekä niistä johdettuja moderneja tansseja. Historiallisesti keinu on luokiteltu afroamerikkalaiseksi ... ... Wikipedia

Boogie Woogie (tanssi) - Tällä termillä on muita merkityksiä, katso Boogie woogie. Boogie Woogie sosiaalinen tanssi, joka ilmestyi Euroopassa 1940-luvun jälkipuoliskolla lindy hopiin perustuen. Kuuluu swingtanssiin, esiintyy rock and roll ja rockabilly. Lähinnä ... ... Wikipedia Dmitrievin selittävä sanakirja

KIINA. YHTEISKUNTA - PERINTEINEN YHTEISKUNTA Luokan rakenne. Muiden itäisten yhteiskuntien tavoin perinteisellä Kiinalla on ollut vuosisatojen ajan poliittinen rakenne, jolla on poikkeuksellinen valta. Ainoa voimanlähde oli keisari, ... ... Collierin tietosanakirja

* - Pakolliset kentät

Studiossa on 2 huonetta. Yhdessä heistä on pylväät. Ja tansseille on paljon eri suuntaa. Kun käännyin järjestelmänvalvojan puoleen saadaksesi neuvoja selvittääksesi mikä oli mikä ja mihin ...

Lähetetty: 30.5.2018

DanceFit-studio tarjoaa lapsille paitsi aktiivista vapaa-aikaa, myös kehittää fyysistä kuntoa ja parantaa terveyttä.
- Harjoittelu auttaa kasvamaan luovuus, persoonallisuuden kehitys ja kyky olla vuorovaikutuksessa ja työskennellä tiimissä. Lapset hallitsevat myös näyttelemisen ja draaman perustaidot.
- Osallistuminen sirkusnumerot, esitykset raportointikonserteissa sekä muissa paikoissa opettavat lapsia menemään tavoitteisiinsa ja saavuttamaan korkeita tuloksia!
- Tällainen harrastus yksinkertaisesta harrastuksesta voi muuttua tulevaksi ammatiksi.

Koulutuksen johtaa kouluttaja 4 vuoden kokemus työskentelystä lasten ja aikuisten kanssa; 4x Grand Prix -voittaja; Useita kansainvälisten ja Venäjän kilpailut... Anna on oppinut monia tyylilajeja: kumi, tasapainotus, ilmavoimistelu, akrobatia, jongleeraaminen ja Hula-Hupa, ja hänen opiskelijoistaan \u200b\u200btuli tutkintotodistus ja 1,2-palkinnon saaja.

Valmentaja järjestää pätevästi jokaisen harjoitteluvaiheen ja tekee kaikkensa, jotta lapset olisivat todella mielenkiintoisia, ja luokat olivat tehokkaita.

Tasapaino

Yksi vanhimmista tyylilajeista sirkustaide - tasapaino. Tasapainon ja kumin erikoisuus on kyky ylläpitää tasapainoa kehon epävakaassa asennossa ja joustavuus. Lapsesi löytää kehonsa mahdollisuudet ja tekee sen, mitä ensi silmäyksellä näyttää mahdottomalta. Valmistelutasolla ja joustavuudella ei ole merkitystä - luokkahuoneessa kokenut opettaja ottaa taakan voimallasi.

Akrobatia tanssityylin elementtinä

Fyysiset harjoitukset, joita alettiin lopulta kutsua akrobaattisiksi, tunnettiin muinaisista ajoista lähtien. Ihmiset pitivät niistä ja houkuttelivat niitä, jotka unelmoivat oppia hallitsemaan kehoaan, tuntemaan sitä, hallitsemaan sitä ja antamaan sen kaikille ympäröiville upeita silmälaseja, yllättää heidät uskomattomilla fyysisillä ominaisuuksillasi.

Akrobatia on aina kehittynyt, koska siitä on tullut tehokas lääke henkisen koulutuksen ja fyysisen ja moraaliset ominaisuudet, tarvitaan paitsi urheilussa myös arkielämässä ja työvoima... Ajan myötä yksitoikkoinen ja kuiva urheiluakrobatia korvattiin tällä tanssin suuntakuten akrobaattisia tansseja, jotka nykyään edustavat täydellistä ja kirkas esitys lisäämällä monia tanssi- ja akrobaattisia elementtejä.

Akrobaattinen tanssi on dynaaminen ja erittäin energinen tanssi, joka perustuu akrobatiaan, ja siinä käytetään pätevästi käytettyjä akrobaattisia elementtejä, mikä tekee siitä näyttävämmän, elävämmän ja mieleenpainuvamman. Tämä on taide, joka on läheisessä vuorovaikutuksessa urheilun kanssa, koska voima ja kestävyys ovat tässä yhtä tärkeitä kuin plastisuus ja armo.

Akrobaattiset tanssit ovat myös houkuttelevia, koska ne voidaan helposti yhdistää mihin tahansa, jopa epätavallisimpaan ja täysin urheilulliseen tanssityyliin tai -suuntaan:

• moderni;
• jazz;
• hip hop;
• nauhat muovia;
• capoeira;
• rock and roll jne.

Juuri tämäntyyppiset tanssityylit ja -suunnat sekä niiden yhdistäminen akrobaattisiin temppuihin tekee akrobaattitanssista uskomattoman houkuttelevan ja suositun suunnan ihmisten keskuudessa, jotka arvostavat tanssin ja akrobatian täydellistä yhdistelmää. 50% tanssista ja 50% akrobaattisesta tanssista .

Akrobaattisen tanssin edut

Kaunis akrobaattitanssi on seurausta monen tunnin harjoittelusta, jonka aikana:

• liikkeiden koordinaatio kehittyy;
• kehon joustavuus ja vahvuus kehittyvät;
• kykyä hallita kehoasi, rohkeutta ja päättäväisyyttä kehitetään;
• oikea ryhti on muodostunut;
• vestibulaarisen laitteen toimintoja parannetaan.

Ja on mahdotonta saavuttaa akrobaattisen tanssin hallintaa kehittämättä fyysisiä ja moraalisia-tahdollisia ominaisuuksia itsessäsi, kehittämällä tunnetta kumppanuudesta, vastuusta paitsi itsestään myös toisesta. Ja tämä on erittäin tärkeää paitsi urheilussa myös jokapäiväisessä elämässä.

Studion akrobaattiset tanssit ovat erityisen hyödyllisiä lapsille, koska niiden avulla voit vahvistaa monia taitoja ja kykyjä, kehittää rohkeutta, kestävyyttä ja tahdonvoimaa. Samaan aikaan akrobaattitanssi on uskomattoman terveellistä. Joten esimerkiksi akrobatiatunnit ammattitaitoisen kouluttajan kanssa myötävaikuttavat selkälihasten kehittymiseen ja vahvistumiseen, mikä vaikuttaa suotuisasti oikean asennon muodostumiseen.

Lisäksi akrobaattista tanssia voidaan pitää myös fysioterapiaharjoitukset... Tämä on erittäin tärkeää näinä aikoina, jolloin lapset viettävät enemmän aikaa virtuaali maailma ja unohda urheilu ja liikunta.

Akrobaattitanssi Tulassa

Haluatko kehittää rytmin ja taiteellisuuden tunnetta, päästä eroon jäykkyyden tai masennuksen tunneista? Ota yhteyttä Tulan kunto- ja tanssikouluun ja opit nauttimaan tanssimisesta. Kanssamme unohdat ujouden ja voit ajan myötä näyttää kaiken, mihin pystyt ja vielä enemmän!

Koulumme on ainutlaatuinen masennuslääke ja tarjoaa mahdollisuuden rakastaa itseäsi sellaisena kuin olet tanssitunnit meillä on - mahtava keino hauskaa ja hyödyllistä viettää aikaa, kehittää paitsi sinun luova ajattelumutta myös fyysisiä ominaisuuksia.

Olemme ylpeitä lahjakkaista, viisaista ja kokeneista opettajistamme, jotka voivat tehdä jokaisesta, jopa aloittelijasta tanssijasta, todellisen ammattilaisen. Kun olet tullut luoksemme kerran, et halua jättää meitä, koska täältä löydät ystäviä, samanmielisiä ja aivan samanhenkisiä ihmisiä.

Koulumme seinissä ei vain opiskella tanssielementit, mutta myös erilaisia \u200b\u200btemppuelementtejä, jotka auttavat tekemään tanssiesityksestä värikkään ja vaikuttavan.

Kiusatko edelleen kysymys kuinka oppia tanssimaan akrobaattisia tansseja? Lopeta ajattelu, tule vain koulumme! Todistamme sinulle, että kaikki voivat tanssia!

Tänään haluan koskea akrobatian aihetta. SISÄÄN viime vuodet monet ryhmät alkoivat käyttää lukumäärässään akrobaattisia temppuja. Mielestäni tämä on hieno sisustus huoneeseen.

Ainoa muistaa arvoinen asia on, että tanssi on ensisijainen asia, ja akrobatia vain täydentää, koristaa sitä. Jotkut koreografit viettävät liikaa ja unohtavat sen. Tämän seurauksena emme saa tanssia, vaan akrobaattista luonnosta.

Tässä on esimerkki siitä, miten sitä ei tehdä.

En tiedä sinusta rakkaat ystävät, ja kiinnitin ensimmäistä kertaa huomiota akrobaattisten elementtien käyttöön show-baletin "Todes" numeroissa. Ja pidin siitä todella! Akrobatian elementit parantavat suuresti vaikutusta ja antavat tavalliselle numerolle näyttelyelementin.

Kaikille kuuluisa joukkue Exciton käyttää esiintymisissään laajasti myös akrobatian elementtejä, jotka tekevät esityksistä kirkkaammat, vahvemmat ja parantavat vaikutelmaa.

Luulen, että monet ovat nähneet tämän videon "Exitonista".

Hienoa, eikö olekin? Tietysti tämän takana on paljon työtä, sekä lapsille että opettajille. Mutta mikä vaikutus!

Kaikilla koreografeilla ei tietenkään ole varaa lisätä akrobaattisia elementtejä määräänsä. Tässä on monia syitä. Mikä tärkeintä, sinun on tiedettävä, miten se tehdään. Myös tässä on metodologia. Et voi vain kertoa lapsellesi pyörän tekemistä! Hän ei tiedä miten, hän pelkää. Seurauksena ei ole mitään. On hyvä, jos opettaja voi näyttää, miten tämä tehdään, laittaa sen hyllyille, mutta kaikille opettajille ei anneta tätä iän tai muun syyn vuoksi. Kuinka sitten olla?

Toiseksi on ehdottomasti noudatettava turvatoimia. Tämä on traumaattinen toiminta. Kaikki elementit on opetettava oppitunti opettajan valvonnassa ja matoilla.

En mene kauas. Kuten sanotaan, lähellä on elävä esimerkki. Muutettuaan uuteen asuinpaikkaan 8 kuukautta sitten, lähetin tyttäreni joukkueeseen, jossa tapahtuu akrobatian elementtejä sisältävää koreografiaa.

Yllätykselleni ei ollut mitään rajaa, kun näin, että lapset olivat mukana puulattialla (tekemässä kuperkeja, variaineita jne.). Tunnin jälkeen tyttäreni tuli punaisella selällä, olen yleensä hiljaa mustelmista. Menin luokkiin ilman halua.

Sitten niskaamme tapahtui jotain, ilmeisesti jonkinlainen nikamien siirtymä. Kun käännät päätä, jotain näyttää napsahtavan. Samanaikaisesti tytär sanoi, että opettaja ei vakuuttanut häntä. Ja muutkin. Hän vain sanoi: "Tee se!" Tässä on tulos!

Kysymykseen: "Miksi lapset eivät harjoita elementtejä matoilla?" opettaja vastasi: ”Heillä ei ole mattoja lavalla. Anna heidän tottua siihen! " Päätin ottaa yhteyttä asiantuntijaan.

Ensinnäkin käännyin serkku, hän on akrobatiavalmentaja. Hän oli hyvin yllättynyt tästä opetusmenetelmästä ja sanoi, että he työskentelevät kaikki elementit vain matoilla. Lapset laitetaan paljaalle lattialle vasta, kun he ovat valmiita siihen. Sitten käännyin toisen asiantuntijan puoleen samalla kysymyksellä. Vastaus oli sama.

Yleensä en onnistunut pääsemään opettajan luo, joten päätimme jättää tämän ryhmän. Ainoastaan \u200b\u200bkohdunkaulan nikamien siirtymä jäi muistoksi oppitunneista. Ei tietenkään kovin mukavaa!

Siksi, rakkaat koreografit, jos et tiedä jotain, sinun on ehdottomasti neuvoteltava asiantuntijoiden kanssa eikä osallistuttava amatööriesityksiin. Lasten terveys on tärkeintä! Tämä on muistettava!

Parasta on käydä jatkokoulutuskokemuksia kokeaksesi kaiken itse. Jokainen opettaja ei tietenkään pysty iän ja fyysisten tietojen vuoksi tekemään sitä. Tällöin on välttämätöntä ostaa kirja tai videokurssi ainakin opetusmenetelmien opiskelemiseksi eikä harrastelijoiden harrastamiseen.

Tämän päivän aiheen yhteydessä minulla on useita kysymyksiä. Käytätkö tiimissäsi akrobatian elementtejä? Mitä elementtejä opiskelet ja missä itse opit sen?

Kiitos vastauksista!

Ystävällisin terveisin, Natalia Dovbysh
Vastaukset kaikkiin kysymyksiisi

Akrotanssi on tyyli, joka yhdistää klassisen tanssin tekniikat akrobaattisten elementtien tarkkuuteen. Tämä määrittää tanssin urheilullisen luonteen, sen ainutlaatuisen koreografian, joka sisältää tanssin ja akrobatian elementtejä, sekä akrobatian käytön tanssikontekstissa. Tämä on suosittu tanssityyli sekä harrastajien että in ammattiteatteri tanssi kuten Cirque du Soleil. Acro-tanssi jokapäiväisessä elämässä on yleensä lyhennetty vain "acro".

Akro on erityisen haastava tyyli tanssijoille, koska tämä tanssi vaatii tanssijoiden koulutusta sekä tanssi- että akrobaattisiin taitoihin. Acro-tanssijoiden on oltava hyvässä fyysisessä kunnossa, koska acro-tanssijoita rasitetaan prosessissa suuresti. Vaikka acro on melko suosittu tyyli tanssi, monet tanssikoulut eivät opeta sitä, usein akrobaattisen harjoittelun edellyttämien varojen tai tiedon puutteen vuoksi.

Akrobaattisessa tanssissa yhdistyvät akrobaatin joustavuus tanssijaan armon kanssa. On syytä huomata, että akrobaattista tanssia on opetettu ja esitetty Etelä-Afrikassa yli 50 vuoden ajan. Yhdeksän vuotta sitten se tunnustettiin lopulta urheilulajiksi, ja Etelä-Afrikan voimisteluliitto on nyt virallisesti rekisteröity ala.

Akrobaattinen tanssi nousi esiin Yhdysvalloissa ja Kanadassa 1900-luvun alussa esitysmuotona, joka esiintyi vaudevillessä. Siitä huolimatta yksilöllinen tanssi ja akrobaattiset teot ilmestyivät jo vaudevillessä useita vuosikymmeniä vuoteen 1900 saakka, niistä tuli suosittuja vasta 1900-luvun alkupuolella, eikä niissä yhdistetty tanssia ja akrobatiaa niin paljon. Akrobaattinen tanssi ei yhtäkkiä ilmestynyt vaudevillessä, vaan se ilmestyi vähitellen ajan myötä eri muodoissa, ja siksi kukaan henkilö ei ole koskaan kirjoittanut nimeään historian vuosikirjoihin akron luojana.

Vaudeville-aikakauden laskiessa akrobaattinen tanssi kävi läpi asteittaisen kehityksen, kunnes se muuttui nykyiseksi näkemyksemme. Tämän evoluution tärkein näkökohta on balettitekniikan integrointi perustaksi tanssiliikkeitä, jonka seurauksena akroon ilmestyi teroitettuja muotoja ja liikkeitä, jotka puuttuivat vaudevillen akrobaattisesta tanssista. Lisäksi vaudevillessä akrobaattiset tanssit olivat usein vain akrobatiaa musiikille, kun taas moderni akrotanssi on pohjimmiltaan erilainen - se on juuri tanssia, johon on kirjoitettu akrobaattisia liikkeitä.

Akro opettaa joustavuutta, tasapainoa, voimaa, lihasten hallintaa ja ennen kaikkea kuria ja keskittymistä. Hyvät koulut Acro antaa sittemmin esiintyjälle enemmän sananvapautta. Akrobaattisessa tanssissa voit lisätä tanssielementtejä baletista, jazzista, moderni tanssitai jopa napauttamalla tanssia, jotta tanssi heijastaisi persoonallisuutta. Ei ole sääntöjä, jotka rajoittavat liikkumista.

Akrotanssi - tanssin ja akrobatian klassikoita

Akro on erityisen haastava tyyli tanssijoille, koska tämä tanssi vaatii tanssijoiden koulutusta sekä tanssi- että akrobaattisiin taitoihin. Acro-tanssijoiden on oltava hyvässä fyysisessä kunnossa, koska acro-tanssijoita rasitetaan prosessissa suuresti. Vaikka akro on erittäin suosittu tanssityyli, monet tanssikoulut eivät opeta sitä, usein akrobaattisen koulutuksen edellyttämien varojen tai tiedon puutteen vuoksi.

Akrobaattien akrotanssi

Akrobaattisessa tanssissa yhdistyvät akrobaatin joustavuus tanssijaan armon kanssa. On syytä huomata, että akrobaattista tanssia on opetettu ja esitetty Etelä-Afrikassa yli 50 vuoden ajan. Yhdeksän vuotta sitten se tunnustettiin lopulta urheilulajiksi, ja Etelä-Afrikan voimisteluliitto on nyt virallisesti rekisteröity ala.

Akrobaattinen tanssi nousi esiin Yhdysvalloissa ja Kanadassa 1900-luvun alussa esitysmuotona, joka esiintyi vaudevillessä. Vaikka yksilöllinen tanssi- ja akrobaattiesitys oli jo esiintynyt vaudevillessä useita vuosikymmeniä vuoteen 1900 asti, niistä tuli suosittuja vasta 1900-luvun alussa, eikä tanssia ja akrobatiaa yhdistetty. Akrobaattinen tanssi ei yhtäkkiä ilmestynyt vaudevillessä, vaan se ilmestyi vähitellen ajan myötä eri muodoissa, ja siksi kukaan henkilö ei ole koskaan kirjoittanut nimeään historian vuosikirjoihin akron luojana.

Vaudeville-aikakauden laskiessa akrobaattinen tanssi kävi läpi asteittaisen kehityksen, kunnes se muuttui nykyiseksi näkemyksemme. Tämän evoluution tärkein näkökohta on balettitekniikan integrointi tanssiliikkeiden perustaksi, mikä johtaa teroitettuihin muotoihin ja liikkeisiin akrossa, joista puuttui vaudeville-akrobaattista tanssia. Lisäksi vaudevillessä akrobaattiset tanssit olivat usein vain akrobatiaa musiikille, kun taas moderni akrotanssi on pohjimmiltaan erilainen - se on juuri tanssia, johon on kirjoitettu akrobaattisia liikkeitä.

UsvkMrQSBxE? Rel \u003d 0

Akro opettaa joustavuutta, tasapainoa, voimaa, lihasten hallintaa ja ennen kaikkea kuria ja keskittymistä. Hyvät akrokoulut antavat sittemmin esiintyjälle enemmän sananvapautta. Tanssielementtejä baletista, jazzista, nykytanssista tai jopa tap-tanssista voidaan lisätä akrobaattiseen tanssiin, jotta tanssista tulisi henkilökohtainen ilme. Ei ole sääntöjä, jotka rajoittavat liikkumista.