ब्रह्म जीवन गाथा। ब्रह्म्स जोहान्स - जीवनी, जीवन से तथ्य, तस्वीरें, पृष्ठभूमि की जानकारी

ब्रह्म के समकालीन, साथ ही बाद के आलोचकों ने संगीतकार को एक प्रर्वतक और परंपरावादी दोनों माना। इसकी संरचना में उनका संगीत और संरचना तकनीकबाख और बीथोवेन के कार्यों के साथ निरंतरता पाई। यद्यपि समकालीनों ने जर्मन रोमांटिकवादी के कार्यों को बहुत अकादमिक पाया, उनके कौशल और विकास में उन्होंने जो योगदान दिया संगीत कला, बाद की पीढ़ियों के कई उत्कृष्ट संगीतकारों की खुशी का कारण बना। सावधानी से सोचा गया और त्रुटिहीन रूप से संरचित, ब्रह्म का काम संगीतकारों की एक पीढ़ी के लिए शुरुआती बिंदु और प्रेरणा बन गया। हालाँकि, इस बाहरी ईमानदारी और अडिग स्वभाव के पीछे, महान संगीतकार और संगीतकार का सही मायने में रोमांटिक स्वभाव छिपा था।

जोहान्स ब्रह्म्स और कई की एक छोटी जीवनी रोचक तथ्यहमारे पेज पर संगीतकार के बारे में पढ़ें।

ब्राह्मणों की संक्षिप्त जीवनी

बाह्य रूप से, जोहान्स ब्राह्म्स की जीवनी अचूक है। संगीत कला की भविष्य की प्रतिभा का जन्म 7 मई, 1833 को हैम्बर्ग के सबसे गरीब क्वार्टर में संगीतकार जोहान जैकब ब्राह्म्स और हाउसकीपर क्रिस्टियन निसान के परिवार में हुआ था।

एक समय में परिवार का पिता बन गया पेशेवर संगीतकारअपने माता-पिता की इच्छा के विरुद्ध तार और पवन वाद्ययंत्रों की श्रेणी में। शायद यह माता-पिता की गलतफहमी का अनुभव था जिसने उसे करीब से ध्यान दिया संगीत क्षमताअपने बेटे - फ्रिट्ज और जोहान्स।

संगीत के लिए प्रतिभा, जो अपने सबसे छोटे बेटे में जल्दी प्रकट हुई, पर खुशी से खुशी मनाई, पिता ने जोहान्स को अपने दोस्त, पियानोवादक ओटो फ्रेडरिक कोसेल से मिलवाया, जब लड़का केवल 7 वर्ष का था। जोहान्स को पियानो बजाने की तकनीक सिखाते हुए, कोसल ने उनमें संगीत के सार को सीखने की इच्छा पैदा की।

तीन साल के अध्ययन के बाद, जोहान्स अपने जीवन में पहली बार सार्वजनिक रूप से खेलेंगे, पंचक का प्रदर्शन करेंगे बीथोवेन और मोजार्ट पियानो कंसर्टो . अपने छात्र के स्वास्थ्य और प्रतिभा के बारे में चिंतित, कोसेल लड़के को पेश किए गए अमेरिका के दौरे का विरोध करता है। उन्होंने युवा जोहान्स को हैम्बर्ग के सर्वश्रेष्ठ संगीत शिक्षक एडवर्ड मार्कसन से मिलवाया। भविष्य के संगीतकार के प्रतिभाशाली नाटक को सुनकर, मार्कसन ने उन्हें मुफ्त में प्रशिक्षित करने की पेशकश की। इसने जोहान्स के माता-पिता के आर्थिक हितों को पूरी तरह से संतुष्ट किया, उनकी दुर्दशा को सही ठहराया, और उन्हें अमेरिका के साथ इस विचार को छोड़ने के लिए प्रेरित किया। नया शिक्षकजोहान्स ने उनके साथ पियानो क्लास में पढ़ाई की, विशेष ध्यानसंगीत के अध्ययन के लिए देना बाख और बीथोवेन, और वह अकेला था जिसने तुरंत लेखन के लिए अपने झुकाव का समर्थन किया।

अपने पिता की तरह, शाम को बंदरगाह की सलाखों और सराय के धुएँ के रंग के परिसर में खेलकर रोटी की एक परत कमाने के लिए, ब्राह्म्स ने दिन के दौरान एडवर्ड मार्कसन के साथ काम किया। जोहान्स के अपरिपक्व शरीर पर इस तरह के भार का उनके पहले से ही खराब स्वास्थ्य पर बुरा प्रभाव पड़ा।

रचनात्मक डेटिंग

उनके व्यवहार ने ब्रह्म को उनके साथियों से अलग कर दिया। वह कई रचनात्मक स्वभावों में निहित व्यवहार की स्वतंत्रता से अलग नहीं था, इसके विपरीत, युवक अपने आस-पास होने वाली हर चीज से अलग लग रहा था और पूरी तरह से आंतरिक चिंतन में लीन था। दर्शन और साहित्य के जुनून ने उन्हें हैम्बर्ग परिचितों के घेरे में और भी अकेला बना दिया। ब्रह्म ने अपने पैतृक शहर को छोड़ने का फैसला किया।

उसके बाद के वर्षों में, वह कई लोगों से मिला प्रमुख व्यक्तित्वउस समय के संगीत की दुनिया में। हंगेरियन वायलिन वादक एडुआर्ड रेमेनी, 22 वर्षीय वायलिन वादक और हनोवर के राजा जोसेफ जोआचिम के व्यक्तिगत संगतकार, फ्रांज लिस्ट्ट और अंत में, रॉबर्ट शुमान - ये लोग एक के बाद एक युवा जोहान्स के जीवन में सिर्फ एक वर्ष में दिखाई दिए, और प्रत्येक उनमें से खेला महत्वपूर्ण भूमिकासंगीतकार बनने में।

जोआचिम जीवन भर ब्राह्मणों का घनिष्ठ मित्र बना रहा। यह उनकी सिफारिश पर था कि 1853 में जोहान्स ने डसेलडोर्फ का दौरा किया, शुमान . बाद के नाटक को सुनकर उत्साही ब्रह्मों ने बिना किसी निमंत्रण की प्रतीक्षा किए उनकी कई रचनाएँ उनके सामने प्रस्तुत कीं। जोहान्स रॉबर्ट और क्लारा शुमान के घर में एक स्वागत योग्य अतिथि बन गए, जो एक संगीतकार और एक व्यक्ति के रूप में ब्रह्म्स द्वारा चौंक गए थे। रचनात्मक जोड़े के साथ दो सप्ताह का संचार जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ था युवा संगीतकार. शुमान ने अपने दोस्त का समर्थन करने की पूरी कोशिश की, उस समय के उच्चतम संगीत मंडलों में अपने काम को लोकप्रिय बनाया।

कुछ महीने बाद, जोहान्स डसेलडोर्फ से हैम्बर्ग लौट आए, अपने माता-पिता की मदद की और जोआचिम के घर में अपने परिचितों के सर्कल का विस्तार किया। यहां उनकी मुलाकात हैंस वॉन बुलो से हुई, प्रसिद्ध पियानोवादकऔर समय के संवाहक। 1 मार्च, 1854 को, उन्होंने सार्वजनिक रूप से ब्रह्म का काम किया।

जुलाई 1856 में शुमान, लंबे समय तकएक मानसिक विकार से पीड़ित, मर गया. एक गहरे सम्मानित मित्र के नुकसान के अनुभव ने ब्रह्म की आत्मा में संगीत में खुद को व्यक्त करने की इच्छा को जन्म दिया: उन्होंने प्रसिद्ध जर्मन रिक्वेम पर काम शुरू किया।

अपने ही देश में कोई नबी नहीं

ब्रह्म ने पाने का सपना देखा एक अच्छी जगहहैम्बर्ग में अपने गृहनगर में रहने और काम करने के लिए, लेकिन उसे कुछ भी नहीं दिया गया था। फिर, 1862 में, उन्होंने हैम्बर्ग जनता को प्रभावित करने और दुनिया की संगीतमय राजधानी में अपनी सफलताओं के साथ पक्ष जीतने की उम्मीद में वियना जाने का फैसला किया। वियना में, उन्होंने जल्दी से सामान्य पहचान प्राप्त की और इससे काफी प्रसन्न हुए। लेकिन वह अपने हैम्बर्ग सपने के बारे में कभी नहीं भूले।

बाद में, उन्होंने महसूस किया कि उन्हें एक प्रशासनिक पद पर लंबे नियमित काम के लिए नहीं बनाया गया था, जिसने उन्हें रचनात्मकता से विचलित कर दिया। और वास्तव में, वह कहीं भी तीन साल से अधिक नहीं रहा, चाहे वह मुखिया का स्थान हो गाना बजानेवालों चैपलया सोसाइटी ऑफ म्यूजिक लवर्स के प्रमुख।

घटते वर्षों में

सन् 1865 में विएना में उनके पास अपनी माता की मृत्यु का समाचार आया, इस हानि से ब्रह्म बहुत व्यथित थे। वास्तव में एक रचनात्मक व्यक्ति के रूप में, उन्होंने हर भावनात्मक झटके को संगीत की भाषा में अनुवादित किया। उनकी मां की मृत्यु ने उन्हें जर्मन रिक्विम को जारी रखने और पूरा करने के लिए प्रेरित किया, जो बाद में यूरोपीय क्लासिक्स की एक विशेष घटना बन गई। ईस्टर 1868 पर, उन्होंने पहली बार ब्रेमेन के मुख्य गिरजाघर में अपनी रचना प्रस्तुत की, सफलता भारी थी।

1871 में, ब्राह्म्स ने वियना में एक अपार्टमेंट किराए पर लिया, जो उनका रिश्तेदार बन गया स्थायी स्थानअपने शेष जीवन के लिए जी रहे हैं। यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि, वर्षों से उनकी बढ़ती आत्म-केंद्रितता को देखते हुए, जोहान्स ब्रह्मोलोगों को दूर भगाने की उनमें दुर्लभ प्रतिभा थी। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, उन्होंने कई नए परिचितों के साथ संबंध खराब किए, पुराने से दूर चले गए। यहां तक ​​की करीबी दोस्तजोआचिम ने उससे सारे संबंध तोड़ लिए। ब्रह्म अपनी पत्नी के लिए खड़े हुए, जिस पर उन्हें राजद्रोह का संदेह था, और इससे ईर्ष्यालु जीवनसाथी बहुत नाराज हुए।

संगीतकार ने अपने ग्रीष्मकाल को रिसॉर्ट शहरों में बिताना पसंद किया, वहां न केवल उपचार की हवा पाई, बल्कि नए कार्यों के लिए प्रेरणा भी मिली। सर्दियों में, उन्होंने वियना में एक कलाकार के रूप में या एक कंडक्टर के रूप में संगीत कार्यक्रम दिए।

हाल के वर्षों में, ब्रह्म अपने आप में गहरे उतर गए, उदास और उदास हो गए। उन्होंने अब बड़ी रचनाएँ नहीं लिखीं, लेकिन, जैसा कि वे थे, उन्होंने अपने काम को संक्षेप में प्रस्तुत किया। वह आखिरी बार सार्वजनिक रूप से अपनी चौथी सिम्फनी का प्रदर्शन करते हुए दिखाई दिए। 1897 के वसंत में, ब्रह्म की मृत्यु हो गई, जिससे दुनिया अमर हो गई और संगीत प्रेमियों का समाज बन गया। अंतिम संस्कार के दिन, हैम्बर्ग के बंदरगाह में सभी जहाजों पर झंडे आधे झुके हुए थे।

"... घातक निस्वार्थ प्रेम की असीम आकांक्षा से निगल लिया"

"मैं केवल संगीत में सोचता हूं, और अगर ऐसा ही चलता रहा,
मैं एक राग बन जाऊँगा और आकाश में विलीन हो जाऊँगा।

आई। ब्राह्म्स के एक पत्र से क्लारा शुमान को।

ब्राह्म्स की जीवनी में यह तथ्य है कि 1847 की गर्मियों में 14 वर्षीय जोहान्स अपने स्वास्थ्य में सुधार के लिए हैम्बर्ग के दक्षिण-पूर्व में गए थे। यहां वह एडॉल्फ गिज़मैन की बेटी को पियानो सिखाता है। यह लिज़ेन के साथ है कि संगीतकार के जीवन में रोमांटिक शौक की एक श्रृंखला शुरू होगी।

क्लारा शुमान ने ब्रह्म के जीवन में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। 1853 में इस अद्भुत महिला से पहली बार मिलने के बाद, उन्होंने अपने पूरे जीवन में उनके लिए उज्ज्वल भावनाओं और अपने पति के प्रति गहरी श्रद्धा रखी। शुमानों की डायरियाँ ब्रह्म के संदर्भों से भरी थीं।

छह बच्चों की मां क्लारा जोहान्स से 14 साल बड़ी थीं, लेकिन इसने उन्हें प्यार में पड़ने से नहीं रोका। जोहान्स ने अपने पति रॉबर्ट की प्रशंसा की और अपने बच्चों को प्यार किया, इसलिए उनके बीच रोमांस का कोई सवाल ही नहीं था। भावनाओं का तूफान और जुनून के बीच उतार-चढ़ाव शादीशुदा महिलाऔर अपने पति के प्रति सम्मान का परिणाम पुराने स्कॉटिश गाथागीत "एडवर्ड" के लिए संगीत में हुआ। कई परीक्षणों से गुजरने के बाद, जोहान्स और क्लारा का प्यार प्लेटोनिक बना रहा।

अपनी मृत्यु से पहले, शुमान एक मानसिक विकार से बहुत पीड़ित थे। क्लारा के लिए इस कठिन समय में ब्रह्म ने जिस तरह से उसकी देखभाल की और एक पिता की तरह अपने बच्चों की देखभाल की, वह प्रेम की सर्वोच्च अभिव्यक्ति थी, जिसे केवल एक महान आत्मा वाला व्यक्ति ही कर सकता है। उन्होंने क्लारा को लिखा:

"मैं हमेशा आपको केवल प्यार के बारे में बताना चाहता हूं। हर शब्द जो मैं तुम्हें लिखता हूं जो प्रेम की बात नहीं करता है, मुझे पश्चाताप करता है। आपने मुझे सिखाया और प्यार, स्नेह और भक्ति क्या हैं, इसकी प्रशंसा करना और सीखना हर दिन मुझे सिखाते रहे। मैं हमेशा आपको जितना संभव हो सके, इस बारे में लिखना चाहता हूं कि मैं आपसे कितनी ईमानदारी से प्यार करता हूं। मैं आपसे केवल इसके लिए अपना वचन लेने के लिए कह सकता हूं…”

क्लारा को सांत्वना देने के लिए, 1854 में उन्होंने उनके लिए शुमान द्वारा एक थीम पर विविधताएं लिखीं।

रॉबर्ट की मृत्यु, दूसरों की अपेक्षाओं के विपरीत, क्लारा और ब्रह्म के बीच संबंधों में एक नए चरण की ओर नहीं ले गई। उन्होंने कई वर्षों तक उनके साथ पत्र व्यवहार किया, उनके बच्चों और पोते-पोतियों की हर संभव मदद की। बाद में, क्लारा के बच्चे अपनी संख्या में से एक के रूप में ब्रह्म का नाम रखेंगे।

जोहान्स ने क्लारा को ठीक एक वर्ष तक जीवित रखा, जैसे कि यह पुष्टि करने के लिए कि यह महिला उसके लिए जीवन का स्रोत थी। उनके प्रिय की मृत्यु ने संगीतकार को इतना झकझोर दिया कि उन्होंने उनकी सबसे महत्वपूर्ण कृतियों में से एक, चौथी सिम्फनी की रचना की।

हालांकि, सबसे मजबूत होने के नाते, यह हार्दिक जुनून ब्रह्म के जीवन में अंतिम नहीं था। दोस्तों ने उस्ताद को 1858 की गर्मियों को गोटिंगेन में बिताने के लिए आमंत्रित किया। वहां उनकी मुलाकात एक दुर्लभ सोप्रानो अगाथा वॉन सिबॉल्ड के आकर्षक मालिक से हुई। इस महिला के प्यार में जुनूनी होने के कारण, ब्रह्म ने उसके लिए खुशी के साथ लिखा। सभी को अपने पर भरोसा था आसन्न विवाहहालांकि, सगाई जल्द ही रद्द कर दी गई थी। उसके बाद, उन्होंने अगाथा को लिखा: “आई लव यू! मुझे तुम्हें फिर से देखना होगा, लेकिन मैं जंजीरें नहीं पहन सकता। कृपया मुझे लिखें ... क्या मैं ... आपको अपनी बाहों में लेने के लिए फिर से आ सकता हूं, आपको चूम सकता हूं और कह सकता हूं कि मैं तुमसे प्यार करता हूं। उन्होंने एक-दूसरे को फिर कभी नहीं देखा, और बाद में ब्रह्म ने स्वीकार किया कि अगाथा उनका "आखिरी प्यार" था।

6 साल बाद, 1864 में वियना में, ब्रह्म्स बैरोनेस एलिज़ाबेथ वॉन स्टॉकहौसेन को संगीत सिखाएंगे। एक सुंदर और प्रतिभाशाली लड़की संगीतकार का एक और जुनून बन जाएगी, और यह रिश्ता फिर से अंकुरित नहीं होगा।

50 साल की उम्र में, ब्रह्म की मुलाकात हर्मिन स्पिट्ज से हुई। उसके पास सबसे सुंदर सोप्रानो था और बाद में वह उसके गीतों की मुख्य कलाकार बन गई, विशेष रूप से रैप्सोडी। एक नए जुनून से प्रेरित होकर, ब्रह्म ने कई रचनाएँ कीं, लेकिन हर्मिन के साथ अफेयर भी लंबे समय तक नहीं चला।

पहले से ही वयस्कता में, ब्राह्म ने माना कि उसका दिल हमेशा से रहा है और हमेशा उसकी एकमात्र महिला - संगीत का होगा। रचनात्मकता उनके लिए एक संगठित कोर थी जिसके चारों ओर उनका जीवन घूमता था, और जो कुछ भी इस व्यक्ति को संगीत कार्यों के निर्माण से विचलित करता था, उसे उसके विचारों और दिल से बाहर निकालना पड़ा: चाहे वह एक सम्मानजनक स्थिति हो या एक प्यारी महिला।

रोचक तथ्य

• 1868 में ब्रह्म ने व्यापक रूप से ज्ञात, के आधार पर लिखा लोक पाठ"लोरी" ("विजेनलाइड")। उन्होंने इसे विशेष रूप से अपने बेटे बर्था फेबर, अपने अच्छे दोस्त के जन्मदिन के लिए बनाया था।
• ब्रह्म्स बचपन में प्रसिद्ध फिल्म संगीतकार मैक्स स्टेनर के संगीत शिक्षक थे।
• ऑस्ट्रिया के छोटे से शहर लिक्टेंटल में उनका घर, जहाँ ब्रह्म ने काम किया था चैम्बर काम करता हैमध्य अवधि और "जर्मन रिक्वेम" सहित उनके कई प्रमुख कार्यों को आज तक एक संग्रहालय के रूप में संरक्षित किया गया है।

भारी चरित्र

जोहान्स ब्राह्म्स अपनी उदासी, व्यवहार और परंपराओं के सभी धर्मनिरपेक्ष मानदंडों की अवहेलना के लिए प्रसिद्ध हो गए। वह करीबी दोस्तों के साथ भी काफी कठोर थे, उनका कहना है कि एक बार उन्होंने किसी तरह का समाज छोड़कर माफी मांगी कि उन्होंने सभी को नाराज नहीं किया।

जब ब्राह्म्स और उनके दोस्त, वायलिन वादक रेमेनी ने सिफारिश का एक पत्र प्राप्त किया, वेइमर में पहुंचे। फ्रांज लिस्ट्तो , राजा संगीत की दुनियाजर्मनी, ब्राह्म, लिस्ट्ट और उनके काम दोनों के प्रति उदासीन रहे। उस्ताद नाराज था।

शुमान ने संगीत समुदाय का ध्यान ब्रह्म की ओर आकर्षित करने की कोशिश की। उन्होंने संगीतकार को लीपज़िग में प्रकाशकों को अनुशंसा पत्र के साथ भेजा, जहां उन्होंने दो सोनाटा का प्रदर्शन किया। ब्रह्म ने उनमें से एक को क्लारा शुमान को, दूसरे को जोआचिम को समर्पित किया। उसने अपने संरक्षक के बारे में नहीं लिखा शीर्षक पृष्ठ…एक शब्द भी नहीं।

1869 में, ब्रह्म, जो एक ईर्ष्यालु के सुझाव पर वियना पहुंचे वैगनर अखबारों की आलोचनाओं की झड़ी लग गई। वैगनर के साथ यह ठीक खराब संबंध है कि शोधकर्ता ब्राह्म्स की विरासत में ओपेरा की अनुपस्थिति की व्याख्या करते हैं: वह अपने सहयोगी के क्षेत्र पर आक्रमण नहीं करना चाहता था। कई स्रोतों के अनुसार, ब्रह्म्स ने स्वयं वैगनर के संगीत की गहरी प्रशंसा की, केवल वैगनर के नाटकीय सिद्धांतों के सिद्धांत के प्रति महत्वाकांक्षा दिखायी।

अपने और अपने काम की अत्यधिक मांग होने के कारण, ब्रह्म ने अपने कई कार्यों को नष्ट कर दिया शुरुआती काम, जिसमें शुमान से पहले एक समय में की गई रचनाएँ शामिल थीं। महान पूर्णतावादी का उत्साह इस बिंदु पर पहुंच गया कि कई वर्षों के बाद, 1880 में, उन्होंने एलिजा गिज़मैन को एक पत्र में गाना बजानेवालों के लिए अपने संगीत की पांडुलिपियां भेजने के अनुरोध के साथ संबोधित किया ताकि वह उन्हें जला सकें।

संगीतकार हरमन लेवी ने एक बार राय व्यक्त की थी कि वैगनर के ओपेरा ग्लक की तुलना में बेहतर थे। ब्रह्म ने अपना आपा खो दिया, यह घोषणा करते हुए कि दोनों नामों का एक साथ उच्चारण करना भी असंभव है, और घर के मालिकों को अलविदा कहे बिना तुरंत बैठक छोड़ दी।

सब कुछ पहली बार होता है...

• 1847 में, ब्रह्म ने पहली बार एक एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया, पियानो पर सिगिस्मंड थालबर्ग की फंतासिया बजाते हुए।
• उनका पहला पूरा एकल संगीत कार्यक्रम 1848 में बाख के फ्यूग्यू के प्रदर्शन के साथ-साथ मार्क्सन और उनके समकालीन, कलाप्रवीण व्यक्ति जैकब रोसेनस्टीन द्वारा काम किया गया था। जो संगीत कार्यक्रम हुआ, उसमें स्थानीय और विदेशी कलाकारों के बीच 16 वर्षीय लड़के को शामिल नहीं किया गया। इसने जोहान्स को इस विचार में पुष्टि की कि एक कलाकार की भूमिका उसका व्यवसाय नहीं थी, और उसे संगीत कार्यों की रचना में उद्देश्यपूर्ण रूप से संलग्न होने के लिए प्रेरित किया।
• ब्राह्म्स का पहला काम, फिस-मोल सोनाटा (ओपस 2), 1852 में लिखा गया था।
• उन्होंने पहली बार अपने लेखन को के तहत प्रकाशित किया अपना नाम 1853 में लीपज़िग में।
• देर से बीथोवेन के साथ ब्रह्म के कार्यों की समानता 1853 की शुरुआत में अल्बर्ट डिट्रिच द्वारा देखी गई थी, जिसका उन्होंने अर्न्स्ट नौमन को एक पत्र में उल्लेख किया था।
• ब्राह्म्स के जीवन में पहला उच्च स्थान: 1857 में उन्हें डेटमॉल्ड के राज्य में राजकुमारी फ्रेडरिक को पियानो बजाना सिखाने, कोर्ट गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने और एक पियानोवादक के रूप में संगीत कार्यक्रम देने के लिए आमंत्रित किया गया था।
• 22 जनवरी, 1859 को हैम्बर्ग में आयोजित पहले पियानो संगीत कार्यक्रम का प्रीमियर बहुत ही ठंडे तरीके से प्राप्त हुआ था। और दूसरे संगीत कार्यक्रम में उन्हें बू किया गया था। ब्राह्म्स ने जोआचिम को लिखा कि उनका खेल शानदार और निर्णायक था ... एक विफलता।
• 1862 की शरद ऋतु में, ब्रह्म ने पहली बार वियना का दौरा किया, जो बाद में उनकी दूसरी मातृभूमि बन गई।
• ब्राह्म्स की पहली सिम्फनी 1876 में प्रकाशित हुई थी, लेकिन उन्होंने इसे 1860 के दशक की शुरुआत में लिखना शुरू किया। जब यह काम पहली बार वियना में प्रस्तुत किया गया था, तो इसे तुरंत बीथोवेन की दसवीं सिम्फनी नाम दिया गया था।

ब्रह्मस(ब्राह्म) जोहान्स (1833-1897) जर्मन संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर। एक संगीतकार-बास खिलाड़ी के परिवार में जन्मे। उन्होंने अपने पिता के साथ संगीत का अध्ययन किया, फिर ई. मार्कसन के साथ। जरूरत महसूस करते हुए, उन्होंने एक पियानोवादक के रूप में काम किया, निजी सबक दिए। साथ ही उन्होंने गहनता से लिखा, लेकिन अधिकांश प्रारंभिक लेखनबाद में नष्ट कर दिया। 20 साल की उम्र में, हंगेरियन वायलिन वादक ई। रेमेनी के साथ, उन्होंने एक संगीत कार्यक्रम की यात्रा की, जिसके दौरान उनकी मुलाकात एफ। लिस्ट्ट, आई। जोआचिम और आर। शुमान से हुई, जिन्होंने 1853 में NZfM के पन्नों में संगीतकार की प्रतिभा का स्वागत किया। पत्रिका। 1862 में वे वियना चले गए, जहां उन्होंने सफलतापूर्वक एक पियानोवादक के रूप में प्रदर्शन किया, और बाद में सिंगिंग चैपल और सोसाइटी ऑफ फ्रेंड्स ऑफ म्यूजिक में एक कोरल कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया। 70 के दशक के मध्य में। ब्रह्म खुद को पूरी तरह से रचनात्मक गतिविधि के लिए समर्पित करते हैं, एक कंडक्टर और पियानोवादक के रूप में अपने संगीत का प्रदर्शन करते हैं, बहुत यात्रा करते हैं।

रचनात्मकता ब्रह्म

एफ। लिस्ट्ट और आर। वैगनर (वीमर स्कूल) के समर्थकों और एफ। मेंडेलसोहन और आर। शुमान (लीपज़िग स्कूल) के अनुयायियों के बीच संघर्ष के संदर्भ में, इनमें से किसी भी प्रवृत्ति में शामिल हुए बिना, ब्रह्म ने शास्त्रीय परंपराओं को गहराई से और लगातार विकसित किया, जिसे उन्होंने रोमांटिक सामग्री से समृद्ध किया। ब्रह्म संगीत व्यक्ति की स्वतंत्रता का गाता है, नैतिक सहनशक्ति, साहस, जोश से ओतप्रोत, विद्रोही, कांपता हुआ गीतवाद। इसमें एक सुधारात्मक गोदाम को विकास के सख्त तर्क के साथ जोड़ा गया है।

संगीतकार की संगीत विरासत व्यापक है और इसमें कई शैलियों (ओपेरा के अपवाद के साथ) शामिल हैं। ब्रह्म के चार सिम्फनी, जिनमें से अंतिम विशेष रूप से बाहर खड़ा है, 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में सिम्फनी की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक है। एल. बीथोवेन और एफ. शुबर्ट के बाद, ब्राह्म्स ने एक सिम्फनी की रचना को एक वाद्य नाटक के रूप में समझा, जिसके कुछ हिस्से एक निश्चित काव्यात्मक विचार से जुड़े हुए हैं। कलात्मक महत्व के संदर्भ में, ब्रह्म की सिम्फनी उनके साथ जुड़ी हुई है वाद्य संगीत कार्यक्रम, एकल वाद्ययंत्रों के साथ सिम्फनी के रूप में व्याख्या की गई। ब्राह्म्स का वायलिन कॉन्सर्टो (1878) इस शैली की सबसे लोकप्रिय कृतियों में से एक है। दूसरा पियानो कॉन्सर्टो (1881) भी बहुत प्रसिद्ध है। ब्राह्म्स के मुखर और आर्केस्ट्रा कार्यों में, सबसे महत्वपूर्ण जर्मन रिक्वेम (1868) है, इसके दायरे और मर्मज्ञ गीत के साथ। विविध स्वर संगीतब्रह्म, एक प्रमुख स्थान जिसमें प्रसंस्करण का कब्जा है लोक संगीत. कक्ष-वाद्य शैली के काम मुख्य रूप से प्रारंभिक (पहली पियानो तिकड़ी, पियानो पंचक, आदि) से संबंधित हैं। देर से अवधिब्रह्म का जीवन, जब इन कार्यों में से सबसे अच्छा उत्पन्न हुआ, जो वीर-महाकाव्य सुविधाओं में वृद्धि और एक ही समय में एक व्यक्तिपरक-गीतात्मक अभिविन्यास (द्वितीय और तीसरा पियानो तिकड़ी, वायलिन के लिए सोनाटा और पियानो के साथ सेलो के लिए) की विशेषता है। आदि।)। ब्रह्म के पियानो के काम उनके विपरीत विकसित बनावट और अच्छे मकसद के विकास के लिए उल्लेखनीय हैं। सोनाटास से शुरू होकर, ब्राह्म ने बाद में पियानोफोर्ट के लिए मुख्य रूप से लघुचित्र लिखे। पियानो वाल्ट्ज और हंगेरियन डांस ने हंगेरियन लोककथाओं के साथ ब्रह्म के आकर्षण को व्यक्त किया। में पिछली अवधिरचनात्मक कार्य ब्रह्म ने चैम्बर पियानो वर्क्स (इंटरमेज़ो, कैप्रिसियो) का निर्माण किया।

पहला संगीत पाठ ब्रह्म को उनके पिता ने दिया था, बाद में उन्होंने ओ. कोसेल के साथ अध्ययन किया, जिसे वे हमेशा कृतज्ञता के साथ याद करते थे। 1843 में कोसल ने अपने छात्र को ई. मार्कसन को दे दिया। मार्क्सन, जिनकी शिक्षाशास्त्र बाख और बीथोवेन के कार्यों के अध्ययन पर आधारित थी, ने जल्दी ही महसूस किया कि वह एक असाधारण प्रतिभा के साथ काम कर रहे हैं। 1847 में, जब मेंडेलसोहन की मृत्यु हुई, तो मार्क्सन ने एक मित्र से कहा: "एक गुरु चला गया है, लेकिन दूसरा, उससे बड़ा, उसे बदलने के लिए आ रहा है - यह ब्रह्म है।"

1853 में ब्रह्म ने अपनी पढ़ाई पूरी की और उसी वर्ष अप्रैल में अपने दोस्त ई. रेमेनी के साथ एक संगीत कार्यक्रम के दौरे पर गए: रेमेनी ने वायलिन बजाया, ब्रह्म ने पियानो बजाया। हनोवर में वे एक और मिले प्रसिद्ध वायलिन वादक, जे. जोआचिम. वह उस संगीत की शक्ति और उग्र स्वभाव से प्रभावित था जो ब्रह्म ने उसे दिखाया था, और दो युवा संगीतकार (जोआचिम उस समय 22 वर्ष के थे) घनिष्ठ मित्र बन गए। जोआचिम ने रेमेनी और ब्राह्म्स को लिस्ट्ट को परिचय पत्र दिया, और वे वीमर गए। उस्ताद ने शीट से ब्रह्म की कुछ रचनाओं को बजाया, और उन्होंने इस तरह का निर्माण किया मजबूत प्रभावकि वह तुरंत ब्रह्म को उन्नत दिशा में "रैंक" करना चाहता था - न्यू जर्मन स्कूल, जिसका नेतृत्व स्वयं और आर। वैगनर ने किया था। हालांकि, ब्राह्म्स ने लिस्ट्ट के व्यक्तित्व के आकर्षण और उनके खेल की प्रतिभा का विरोध किया। रेमेनी वीमर में रहे, जबकि ब्राह्म्स ने अपना घूमना जारी रखा और अंततः आर। शुमान के घर डसेलडोर्फ में समाप्त हो गए।

शुमान और उनकी पत्नी, पियानोवादक क्लारा शुमान-विक, जोआचिम से ब्रह्म के बारे में पहले ही सुन चुके थे और उनका गर्मजोशी से स्वागत किया गया था। युवा संगीतकार. वे उनके लेखन से प्रसन्न हुए और उनके सबसे कट्टर अनुयायी बन गए। ब्राह्म्स कई हफ्तों तक डसेलडोर्फ में रहे और लीपज़िग गए, जहां लिज़्ट और जी बर्लियोज़ ने उनके संगीत कार्यक्रम में भाग लिया। क्रिसमस तक, ब्रह्म हैम्बर्ग पहुंचे; वो चला गया स्थानीय शहरएक अज्ञात छात्र, और एक कलाकार के रूप में एक नाम के साथ लौटा, जिसके बारे में महान शुमान के लेख ने कहा: "यहां एक संगीतकार है जिसे हमारे समय की भावना को उच्चतम और आदर्श अभिव्यक्ति देने के लिए कहा जाता है।"

फरवरी 1854 में, शुमान ने घबराहट में आत्महत्या करने की कोशिश की; उन्हें एक अस्पताल भेजा गया, जहाँ उन्होंने अपनी मृत्यु तक (जुलाई 1856 में) अपने दिनों को घसीटा। ब्राह्मणों ने शुमान परिवार की सहायता के लिए जल्दबाजी की और कठिन परीक्षणों की अवधि के दौरान, अपनी पत्नी और सात बच्चों की देखभाल की। उन्हें जल्द ही क्लारा शुमान से प्यार हो गया। क्लारा और ब्रह्म ने आपसी सहमति से कभी प्यार के बारे में बात नहीं की। लेकिन एक गहरा आपसी स्नेह बना रहा, और अपने लंबे जीवन के दौरान, क्लारा ब्राह्म्स की सबसे करीबी दोस्त बनी रही।

1857-1859 के पतझड़ के महीनों में, ब्रह्म ने एक छोटे से दरबारी संगीतकार के रूप में सेवा की राजसी दरबारडेटमॉल्ड में, और 1858 और 1859 की गर्मियों में गॉटिंगेन में बिताया। वहां उनकी मुलाकात एक विश्वविद्यालय के प्रोफेसर की बेटी, एक गायक, अगाथे वॉन सिबॉल्ड से हुई; ब्राह्म्स उसके साथ गंभीर रूप से मुग्ध थे, लेकिन जब शादी की बात आई तो उन्होंने पीछे हटने की जल्दबाजी की। ब्रह्म के बाद के सभी सौहार्दपूर्ण शौक क्षणभंगुर प्रकृति के थे। वह अविवाहित मर गया।

ब्रह्म परिवार अभी भी हैम्बर्ग में रहता था, और वह लगातार वहाँ जाता था, और 1858 में उसने अपने लिए एक अलग अपार्टमेंट किराए पर लिया। 1858-1862 में उन्होंने सफलतापूर्वक एक शौकिया महिला गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया: उन्हें वास्तव में यह व्यवसाय पसंद आया, और उन्होंने गाना बजानेवालों के लिए कई गीतों की रचना की। हालाँकि, ब्रह्म ने हैम्बर्ग के संवाहक होने का सपना देखा था संगीत प्रेमी ऑर्केस्ट्रा. 1862 में, ऑर्केस्ट्रा के पूर्व नेता की मृत्यु हो गई, लेकिन यह स्थान ब्रह्म्स के पास नहीं, बल्कि जे। स्टॉकहौसेन के पास गया। उसके बाद, संगीतकार ने वियना जाने का फैसला किया।

1862 तक पूर्व की शानदार रंगीन शैली पियानो सोनाटासब्रह्म एक अधिक शांत, सख्त, शास्त्रीय शैली का मार्ग प्रशस्त करता है, जो कि उनके सबसे अच्छे कार्यों में से एक में प्रकट हुआ - हैंडेल द्वारा एक थीम पर विविधताएं और फ्यूग्यू। ब्रह्म न्यू जर्मन स्कूल के आदर्शों से आगे और दूर चले गए, और लिस्ज़्ट की उनकी अस्वीकृति 1860 में समाप्त हुई, जब ब्राह्म्स और जोआचिम ने स्वर में एक बहुत तेज घोषणापत्र प्रकाशित किया, जिसमें विशेष रूप से कहा गया कि अनुयायियों की रचनाएं न्यू जर्मन स्कूल "संगीत की भावना के विपरीत है।"

वियना में पहले संगीत समारोहों को आलोचकों के साथ बहुत दोस्ताना नहीं मिला, लेकिन विनीज़ ने स्वेच्छा से ब्राह्म्स पियानोवादक की बात सुनी, और उन्होंने जल्द ही सार्वभौमिक सहानुभूति हासिल की। बाकी तो समय की बात थी। उन्होंने अब अपने सहयोगियों को चुनौती नहीं दी, उनकी प्रतिष्ठा अंततः 10 अप्रैल, 1868 को जर्मन रिक्विम की शानदार सफलता के बाद स्थापित हुई। कैथेड्रलब्रेमेन। तब से, ब्राह्म्स की जीवनी में सबसे उल्लेखनीय मील के पत्थर उनके प्रमुख कार्यों के प्रीमियर रहे हैं, जैसे कि सी माइनर में पहली सिम्फनी (1876), ई माइनर में चौथी सिम्फनी (1885), क्लैरिनेट और स्ट्रिंग्स के लिए पंचक (1891) )

प्रसिद्धि के साथ-साथ उनका भौतिक सुख भी बढ़ता गया और अब उन्होंने यात्रा के अपने प्रेम पर पूरी तरह से लगाम लगा दी है। उन्होंने स्विट्जरलैंड और अन्य सुरम्य स्थानों का दौरा किया, कई बार इटली की यात्रा की। अपने जीवन के अंत तक, ब्राह्म्स ने बहुत कठिन यात्रा नहीं पसंद की, और इसलिए इस्चल का ऑस्ट्रियाई रिसॉर्ट उनका पसंदीदा अवकाश स्थान बन गया। यह वहाँ था कि 20 मई, 1896 को उन्हें क्लारा शुमान की मृत्यु की खबर मिली। गंभीर रूप से बीमार, 3 अप्रैल, 1897 को वियना में उनकी मृत्यु हो गई।

जोहान्स ब्रह्मो

जोहान्स ब्राह्म्स, जर्मन संगीतकार और पियानोवादक जिन्होंने संगीत कार्यक्रम और सिम्फनी लिखे, रचना की चैम्बर संगीतऔर पियानो काम करता है, गीत के लेखक। महागुरु 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की सोनाटा शैली को शास्त्रीय परंपरा के अनुयायी के रूप में देखा जा सकता है, और।

उनका काम रोमांटिक अवधि की गर्मी को तपस्या के साथ जोड़ता है शास्त्रीय प्रभावबाख।

हैम्बर्ग में ब्रह्म हाउस

7 मई, 1833 को, जोहान्स के बेटे का जन्म संगीतकार जोहान जैकब ब्राह्म्स के परिवार में हुआ था, जिन्होंने हैम्बर्ग फिलहारमोनिक और क्रिस्टीना निसेन में हॉर्न और डबल बास बजाया था। रचना और सामंजस्य का पहला पाठ, बहुत कम उम्र में, भविष्य के संगीतकार ने अपने पिता से प्राप्त किया, जिन्होंने उन्हें वायलिन, पियानो और हॉर्न बजाना भी सिखाया।

आविष्कृत धुनों को रिकॉर्ड करने के लिए, जोहान्स ने 6 साल की उम्र में संगीत रिकॉर्ड करने की अपनी विधि का आविष्कार किया। 7 साल की उम्र से उन्होंने एफ. कोसेल के साथ पियानो का अध्ययन करना शुरू किया, जिन्होंने तीन साल बाद ब्रह्म को अपने शिक्षक एडुआर्ड मार्सेन को सौंप दिया। ब्रह्म्स ने 10 साल की उम्र में अपना पहला सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम दिया।

जोहान्स ने 10 साल की उम्र में सार्वजनिक रूप से अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया, जिसमें हर्ट्ज़ द्वारा एक एट्यूड का प्रदर्शन किया गया। में भाग लिया चैम्बर संगीत कार्यक्रममोजार्ट और बीथोवेन के काम, उनकी शिक्षा के लिए कमाई। 14 साल की उम्र से, उन्होंने सराय और डांस हॉल में पियानो बजाया, निजी संगीत की शिक्षा दी, एक ऐसे परिवार की मदद करने की कोशिश की जो नियमित रूप से वित्तीय कठिनाइयों का अनुभव करता था।

लगातार तनाव ने युवा शरीर को प्रभावित किया है। ब्रह्म्स को विंसन में एक छुट्टी लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, जहां उन्होंने पुरुषों के गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया और उनके लिए कई काम लिखे। हैम्बर्ग लौटने पर, उन्होंने कई संगीत कार्यक्रम दिए, लेकिन कोई पहचान नहीं मिलने के कारण, उन्होंने सराय में खेलना जारी रखा, लोकप्रिय धुनें दी और रचना की।

संगीतकार के संगीत में जिप्सी रूपांकनों की उत्पत्ति

1850 में, ब्राह्म्स ने हंगेरियन सेलिस्ट एडुआर्ड रेमेनी से मुलाकात की, जिन्होंने जोहान्स को जिप्सी गानों से परिचित कराया। इन धुनों का प्रभाव संगीतकार की कई रचनाओं में देखा जा सकता है। बाद के वर्षों में, ब्रह्म्स ने पियानो के लिए कई रचनाएँ लिखीं और एडुआर्ड के साथ मिलकर कई सफल संगीत कार्यक्रम किए।

1853 में वे जर्मन वायलिन वादक जोसेफ जोआचिम से मिले, जिन्होंने उन्हें वीमर के एक घर में पेश किया।
ब्रह्म के मित्र, वायलिन वादक जोसेफ जोआचिम

लिस्ट्ट ने उनका गर्मजोशी से स्वागत किया, ब्रह्म के काम से प्रभावित हुए और संगीतकारों के अपने समूह में शामिल होने की पेशकश की। लेकिन जोहान्स ने मना कर दिया, क्योंकि वह लिस्ट्ट के संगीत के प्रशंसक नहीं थे। इस बीच, जोआचिम ने रॉबर्ट शुमान को एक पत्र लिखा, जिसमें उन्होंने हर संभव तरीके से ब्रह्म की प्रशंसा की। यह पत्र बन गया है सबसे अच्छी सिफारिशजोहान्स के लिए। ब्राह्म्स, 1853 में, रॉबर्ट और क्लारा शुमान से मिलते हैं

ब्रह्म, उसी 1853 में, व्यक्तिगत रूप से शुमान परिवार से परिचित हो जाते हैं, बाद में वास्तव में इसके सदस्य बन जाते हैं। संगीतकार की उच्च प्रतिभा के लिए ब्रह्म का विशेष सम्मान था। शुमान और उनकी पत्नी, पियानोवादक क्लारा शुमान-विक ने युवा संगीतकार का गर्मजोशी से स्वागत किया। युवा संगीतकार के लिए शुमान के उत्साह की कोई सीमा नहीं थी, उन्होंने जोहान्स की प्रशंसा करते हुए एक लेख लिखा और अपनी रचनाओं के पहले संस्करण का आयोजन किया। 1854 में, ब्राह्म्स ने पियानोफोर्ट के लिए कई रचनाएँ लिखीं, जिनमें शुमान द्वारा एक थीम पर विविधताएँ शामिल हैं।

ब्रह्म पर अपने लेखों में, शुमान ने लिखा: "यहां एक संगीतकार है जिसे हमारे समय की भावना को उच्चतम और आदर्श अभिव्यक्ति देने के लिए कहा जाता है"

उसी वर्ष, उन्हें डसेलडोर्फ बुलाया गया जब एक पुराने दोस्त ने आत्महत्या करने की कोशिश की। उन्होंने अगले कुछ साल शुमान परिवार के साथ बिताए, उन्हें प्रदान किया वित्तीय सहायता. उन्होंने फिर से निजी पियानो सबक दिए और कई संगीत कार्यक्रम किए। गायक जूलिया स्टॉकहौसेन के साथ दो संगीत कार्यक्रमों ने ब्रह्म को एक गीतकार के रूप में स्थापित करने में मदद की।

1859 में, जोआचिम के साथ, उन्होंने कई जर्मन शहरों में डी माइनर में एक पियानो कॉन्सर्टो दिया, जो एक साल पहले लिखा गया था। केवल हैम्बर्ग में उन्हें सकारात्मक रूप से प्राप्त किया गया था, और फिर जोहान्स को एक कंडक्टर के रूप में नौकरी की पेशकश की गई थी। महिला गाना बजानेवालोंजिसके लिए वह मैरिएनलिडर लिखते हैं। एक साल बाद, ब्राह्म्स ने सुना कि अधिकांश संगीतकारों ने लिस्ट्ट के "नए जर्मन स्कूल" के प्रयोगात्मक सिद्धांतों का स्वागत किया। इससे वह भड़क गया। उन्होंने लिज़ट के कई समर्थकों की प्रेस में आलोचना की, और हैम्बर्ग में जाकर, उन्होंने खुद को रचना में दफन कर दिया, लगभग पूरी तरह से सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करना बंद कर दिया।

वियना ब्राह्मणों का घर बना

1863 में, ब्रह्म अपनी स्वैच्छिक वापसी से बाहर आए और ऑस्ट्रियाई जनता के लिए अपने गीतों को लाने के उद्देश्य से वियना में एक संगीत कार्यक्रम दिया। वहां उनकी मुलाकात रिचर्ड वैगनर से हुई। हालांकि ब्राह्म्स प्रेस में वैगनर के आलोचक थे, फिर भी प्रत्येक संगीतकार दूसरे के काम का आनंद लेने में सक्षम था। जोहान्स को वियना में कोरल अकादमी (सिंगाकाडेमी) के कंडक्टर के रूप में एक पद प्राप्त हुआ, जो उनके शेष जीवन के लिए संगीतकार का घर बन गया। के साथ कार्य अनुभव महिलाओं के चयनकर्ताकई नए लिखने का आधार बना कोरल काम करता है, अपने समय के लिए सबसे अच्छा। 1863 में ब्रह्म अपने आत्म-लगाए गए रिट्रीट से बाहर आए और वियना में एक संगीत कार्यक्रम दिया।

1865 में ब्रह्म की माता की मृत्यु हो गई। उसकी याद में, जोहान्स "जर्मन रिक्विम" (ईन ड्यूशस रिक्विम) लिखता है। बाइबिल के ग्रंथों पर आधारित यह काम पहली बार ब्रेमेन में गुड फ्राइडे, 1869 में प्रस्तुत किया गया था। उसके बाद, यह पूरे जर्मनी में सुनाई दिया, पूरे यूरोप में बह गया और रूस तक पहुंच गया। यह Requiem वह काम था जिसने ब्रह्म को 19 वीं शताब्दी के संगीतकारों की पहली पंक्ति में रखा।

जनता की राय में, बीथोवेन के उत्तराधिकारी, संगीतकार को उच्च सम्मान के अनुरूप होना पड़ा। 1870 के दशक में, उन्होंने अपने प्रयासों को कार्यों पर केंद्रित किया स्ट्रिंग चौकड़ीऔर सिम्फनी। 1973 में ब्रह्म्स ने हेडन की एक थीम पर विविधताएं लिखीं। उसके बाद, उसने महसूस किया कि वह सिम्फनी नंबर 1 (सी माइनर में) के पूरा होने के साथ आगे बढ़ने के लिए तैयार है। सिम्फनी का प्रीमियर 1876 में हुआ और बहुत सफल रहा, लेकिन संगीतकार ने इसे संशोधित किया, प्रकाशन से पहले भागों में से एक को बदल दिया।

संगीतकार के लिए आराम लिखने का अवसर था

पहली सिम्फनी के बाद एक श्रृंखला थी प्रमुख कृतियाँ, और ब्रह्म के कार्यों की प्रसिद्धि जर्मनी और ऑस्ट्रिया से बहुत दूर फैली हुई थी। यूरोप में संगीत कार्यक्रमों के दौरों ने इसमें महत्वपूर्ण योगदान दिया। अपने रिश्तेदारों, युवा संगीतकारों और वैज्ञानिकों को प्रदान करने के लिए पर्याप्त धन होने के कारण, ब्रह्म्स ने सोसाइटी ऑफ फ्रेंड्स ऑफ म्यूजिक के कंडक्टर का पद छोड़ दिया और खुद को लगभग पूरी तरह से रचना के लिए समर्पित कर दिया। में कंसर्ट टूर्सउन्होंने विशेष रूप से अपने कार्यों का प्रदर्शन किया। और उन्होंने गर्मियों में ऑस्ट्रिया, इटली और स्विट्ज़रलैंड में यात्रा की। संगीत कार्यक्रमों में, उन्होंने विशेष रूप से अपने कार्यों का प्रदर्शन किया।

1880 में, ब्रेसलाऊ विश्वविद्यालय (अब पोलैंड में व्रोकला विश्वविद्यालय) ने ब्राह्म्स को मानद उपाधि से सम्मानित किया। कृतज्ञता के संकेत के रूप में, संगीतकार ने रचना की गंभीर प्रस्तावछात्र गीतों पर आधारित

हर साल संगीतकार की कृतियों का बोझ बढ़ता गया। 1891 में, उत्कृष्ट शहनाई वादक रिचर्ड मुहलफेल्ड से मिलने के परिणामस्वरूप, ब्राह्म्स शहनाई के लिए चैम्बर संगीत लिखने के विचार से प्रेरित हुए। मुहल्फेल्ड को ध्यान में रखते हुए, वह शहनाई, सेलो और पियानो के लिए एक तिकड़ी, शहनाई और स्ट्रिंग्स के लिए एक बड़ा पंचक, और शहनाई और पियानो के लिए दो सोनाटा की रचना करता है। ये काम पवन यंत्र की क्षमताओं के लिए संरचना में आदर्श रूप से अनुकूल हैं, और इसके अलावा, वे इसके लिए सुरुचिपूर्ण ढंग से अनुकूलित हैं।

प्रकाशित कार्यों में से अंतिम "फोर सीरियस सोंग्स" (वीर अर्न्स्टे गेसेंज) उनके करियर का बिंदु बन जाता है, साथ ही साथ इसका शिखर भी होता है। इस काम पर काम करते हुए, ब्राह्म्स ने क्लारा शुमान के बारे में सोचा, जिनके लिए उनकी कोमल भावनाएँ थीं (उस समय उनके स्वास्थ्य की स्थिति बहुत हिल गई थी)। मई 1896 में उनकी मृत्यु हो गई। जल्द ही, ब्रह्म्स को चिकित्सा सहायता लेने के लिए मजबूर होना पड़ा।

मार्च 1897 में, वियना में एक संगीत कार्यक्रम में, दर्शक पिछली बारलेखक को देखने में सक्षम था, और 3 अप्रैल को जोहान्स ब्राह्म्स की मृत्यु हो गई। संगीतकार को बीथोवेन और फ्रांज शुबर्ट के बगल में दफनाया गया है।

जोहान्स ब्रह्मो(जर्मन जोहान्स ब्राह्म्स; 7 मई, 1833, हैम्बर्ग - 3 अप्रैल, 1897, वियना) - जर्मन संगीतकार और पियानोवादक, रोमांटिक काल के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक।

जोहान्स ब्राह्म्स का जन्म 7 मई, 1833 को श्लुटर्सहोफ़ के हैम्बर्ग क्वार्टर में, सिटी थिएटर के डबल बेसिस्ट - जैकब ब्राह्म्स के परिवार में हुआ था। संगीतकार के परिवार ने एक छोटे से अपार्टमेंट पर कब्जा कर लिया, जिसमें एक रसोईघर और एक छोटा बेडरूम वाला कमरा शामिल था। अपने बेटे के जन्म के कुछ समय बाद, माता-पिता अल्ट्रिचस्ट्रैस चले गए।

पहला संगीत पाठ जोहान्स को उनके पिता द्वारा दिया गया था, जिन्होंने उन्हें विभिन्न तार वाले और पवन वाद्ययंत्र बजाने का कौशल दिया। लड़के ने ओटो कोसल (जर्मन: ओटो फ्रेडरिक विलीबाल्ड कॉसेल) के साथ पियानो और रचना सिद्धांत का अध्ययन किया।

दस साल की उम्र में, ब्रह्म पहले से ही प्रतिष्ठित संगीत समारोहों में प्रदर्शन कर रहे थे, जहाँ उन्होंने पियानो की भूमिका निभाई, जिससे उन्हें अमेरिका का दौरा करने का अवसर मिला। कोसेल ने जोहान्स के माता-पिता को इस विचार से दूर करने में कामयाबी हासिल की और उन्हें विश्वास दिलाया कि लड़के के लिए अल्टोना में शिक्षक और संगीतकार एडुआर्ड मार्कसन के साथ अपनी पढ़ाई जारी रखना बेहतर है। मार्क्सन, जिनकी शिक्षाशास्त्र बाख और बीथोवेन के कार्यों के अध्ययन पर आधारित थी, ने जल्दी ही महसूस किया कि वह एक असाधारण प्रतिभा के साथ काम कर रहे हैं। 1847 में, जब मेंडेलसोहन की मृत्यु हुई, मार्क्सन ने एक मित्र से कहा: एक गुरु चला गया, लेकिन दूसरा, बड़ा, उसकी जगह ले रहा है - यह है ब्रह्म».

चौदह वर्ष की आयु में, 1847 में, जोहान्स ने एक निजी वास्तविक स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और एक एकल संगीत कार्यक्रम के साथ पियानोवादक के रूप में अपनी पहली सार्वजनिक उपस्थिति दर्ज की।

अप्रैल 1853 में, ब्रह्म हंगरी के वायलिन वादक ई. रेमेनी के साथ दौरे पर गए।

हनोवर में उनकी मुलाकात एक अन्य प्रसिद्ध वायलिन वादक जोसेफ जोआचिम से हुई। वह उस संगीत की शक्ति और उग्र स्वभाव से प्रभावित था जो ब्रह्म ने उसे दिखाया था, और दो युवा संगीतकार (जोआचिम उस समय 22 वर्ष के थे) घनिष्ठ मित्र बन गए।

जोआचिम ने रेमेनी और ब्राह्म्स को लिस्ट्ट को परिचय पत्र दिया, और वे वीमर गए। उस्ताद ने शीट से ब्रह्म की कुछ रचनाएँ बजाईं, और उन्होंने उस पर इतनी मजबूत छाप छोड़ी कि वह तुरंत ब्रह्म को उन्नत दिशा में "रैंक" करना चाहता था - न्यू जर्मन स्कूल, जिसका नेतृत्व खुद और आर। वैगनर ने किया था। हालांकि, ब्राह्म्स ने लिस्ट्ट के व्यक्तित्व के आकर्षण और उनके खेल की प्रतिभा का विरोध किया।

30 सितंबर, 1853 को, जोआचिम की सिफारिश पर, ब्रह्म्स रॉबर्ट शुमान से मिले, जिनकी उच्च प्रतिभा के लिए उन्हें विशेष श्रद्धा थी। शुमान और उनकी पत्नी, पियानोवादक क्लारा शुमान-विक, जोआचिम से ब्रह्म के बारे में पहले ही सुन चुके थे और युवा संगीतकार का गर्मजोशी से स्वागत किया। वे उनके लेखन से प्रसन्न हुए और उनके सबसे कट्टर अनुयायी बन गए। शुमान ने ब्राह्मणों के बारे में अत्यधिक बात की आलोचनात्मक लेखअपने नए संगीत समाचार पत्र में।

ब्राह्म्स कई हफ्तों तक डसेलडोर्फ में रहे और लीपज़िग गए, जहां लिज़्ट और जी बर्लियोज़ ने उनके संगीत कार्यक्रम में भाग लिया। क्रिसमस तक, ब्रह्म हैम्बर्ग पहुंचे; उन्होंने अपने गृहनगर को एक अस्पष्ट छात्र के रूप में छोड़ दिया, और एक कलाकार के रूप में एक नाम के साथ लौटे, जिसके बारे में महान शुमान के लेख ने कहा: "यहां एक संगीतकार है जिसे हमारे समय की भावना को उच्चतम और आदर्श अभिव्यक्ति देने के लिए कहा जाता है।"

ब्राह्म्स को क्लारा शुमान से बहुत प्यार था, जो 13 साल की थी। रॉबर्ट की बीमारी के दौरान, उसने अपनी पत्नी को प्रेम पत्र भेजे, लेकिन जब वह विधवा हो गई तो उसने उसे प्रपोज करने की हिम्मत नहीं की।

ब्राह्म्स का पहला काम 1852 में फिस-मोल सोनाटा (ऑप। 2) है। बाद में, सोनाटा सी-ड्यूर (ऑप। 1) लिखा गया था। केवल 3 सोनाटा। 1854 में लीपज़िग में प्रकाशित पियानो, पियानो के टुकड़े और गीतों के लिए एक शेरज़ो भी है।

जर्मनी और स्विटजरलैंड में अपने निवास स्थान को लगातार बदलते हुए, ब्राह्म्स ने पियानो और चैम्बर संगीत के क्षेत्र में कई रचनाएँ लिखीं।

1857-1859 के पतझड़ के महीनों के दौरान, ब्रह्म ने डेटमॉल्ड की छोटी रियासत में दरबारी संगीतकार के रूप में काम किया।

1858 में उन्होंने हैम्बर्ग में अपने लिए एक अपार्टमेंट किराए पर लिया, जहां उनका परिवार अभी भी रहता था। 1858 से 1862 तक उन्होंने एक शौकिया महिला गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया, हालांकि उन्होंने हैम्बर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के संवाहक होने का सपना देखा था।

1858 और 1859 के ग्रीष्म ऋतुओं में ब्राह्मणों ने गौटिंगेन में बिताया। वहां उनकी मुलाकात एक गायक से हुई, जो एक विश्वविद्यालय के प्रोफेसर, अगाथा वॉन सिबॉल्ड की बेटी थी, जिसमें उन्हें गंभीरता से दिलचस्पी थी। हालांकि, जैसे ही बात शादी में बदली, वह पीछे हट गए। इसके बाद, सभी ब्रह्मों के हार्दिक शौक क्षणभंगुर थे।

1862 में, हैम्बर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के पूर्व प्रमुख की मृत्यु हो गई, लेकिन उनका स्थान ब्रह्म्स को नहीं, बल्कि जे। स्टॉकहौसेन को जाता है। संगीतकार वियना में बस गए, जहाँ वे गायन अकादमी में एक बैंडमास्टर बन गए, और 1872-1874 में उन्होंने सोसाइटी ऑफ़ म्यूज़िक लवर्स के संगीत कार्यक्रम आयोजित किए ( वियना फिलहारमोनिक) बाद में अधिकांशब्रह्म ने अपनी गतिविधि को रचना के लिए समर्पित कर दिया। 1862 में वियना की पहली यात्रा ने उन्हें पहचान दिलाई।

1868 में, जर्मन रिक्विम का प्रीमियर ब्रेमेन कैथेड्रल में हुआ, जो एक शानदार सफलता थी। इसके बाद नए प्रमुख कार्यों के समान रूप से सफल प्रीमियर हुए - सी माइनर में पहली सिम्फनी (1876 में), ई माइनर में चौथी सिम्फनी (1885 में), शहनाई और स्ट्रिंग्स के लिए पंचक (1891 में)।

जनवरी 1871 में, जोहान्स को अपनी सौतेली माँ से इस बारे में खबर मिली गंभीर बीमारीपिता। फरवरी 1872 की शुरुआत में वह हैम्बर्ग पहुंचे, अगले दिन उनके पिता की मृत्यु हो गई। पिता की मौत से बेटा बहुत दुखी था।

1872 की शरद ऋतु में, ब्रह्म वियना में सोसाइटी ऑफ म्यूजिक लवर्स के कलात्मक निदेशक बन गए। हालाँकि, इस काम ने उन्हें भारी पड़ गया और वह केवल तीन सीज़न ही जीवित रहे।

सफलता के आगमन के साथ, ब्रह्म बहुत अधिक यात्रा करने का जोखिम उठा सकते थे। वह स्विट्जरलैंड, इटली का दौरा करता है, लेकिन इस्चल का ऑस्ट्रियाई रिसॉर्ट उसका पसंदीदा अवकाश स्थल बन जाता है।

बनने प्रसिद्ध संगीतकारब्राह्मणों ने बार-बार युवा प्रतिभाओं के कार्यों का मूल्यांकन किया है। जब एक लेखक ने उन्हें शिलर के शब्दों में एक गीत लाया, तो ब्रह्म ने कहा: "अद्भुत! मुझे फिर से विश्वास हो गया कि शिलर की कविता अमर है।

जिस जर्मन रिसॉर्ट में उनका इलाज चल रहा था, वहां से निकलकर डॉक्टर ने पूछा: “क्या आप सब कुछ से संतुष्ट हैं? शायद कुछ याद आ रहा है?", ब्रह्म ने उत्तर दिया: "धन्यवाद, मैं उन सभी बीमारियों को ले लेता हूं जिन्हें मैं वापस लाया हूं।"

बहुत अदूरदर्शी होने के कारण, उन्होंने मज़ाक करते हुए चश्मे का उपयोग नहीं करना पसंद किया: "लेकिन बहुत सी बुरी चीजें मेरी दृष्टि के क्षेत्र से बच जाती हैं।"

अपने जीवन के अंत में, ब्रह्म असंगत हो गए, और जब एक धर्मनिरपेक्ष रिसेप्शन के आयोजकों ने उन्हें यह सुझाव देकर खुश करने का फैसला किया कि जिन्हें वह नहीं देखना चाहते हैं, उन्हें मेहमानों की सूची से हटा दिया गया है, तो उन्होंने खुद को बाहर कर दिया।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, ब्रह्म बहुत बीमार थे, लेकिन उन्होंने काम करना बंद नहीं किया। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने जर्मन लोक गीतों का चक्र पूरा किया।

जोहान्स ब्राह्म्स की मृत्यु 3 अप्रैल, 1897 की सुबह वियना में हुई, जहां उन्हें केंद्रीय कब्रिस्तान (जर्मन: ज़ेंट्रलफ्रिडहोफ़) में दफनाया गया था।

निर्माण

ब्रह्म ने एक भी ओपेरा नहीं लिखा, लेकिन उन्होंने लगभग सभी अन्य शैलियों में काम किया।

ब्राह्म्स ने 80 से अधिक रचनाएँ लिखीं, जैसे: मोनोफोनिक और पॉलीफोनिक गाने, ऑर्केस्ट्रा के लिए एक सेरेनेड, ऑर्केस्ट्रा के लिए एक हेडनियन थीम पर बदलाव, के लिए दो सेक्सेट स्ट्रिंग उपकरण, दो पियानो संगीत कार्यक्रम, एक पियानो के लिए कई सोनाटा, वायलिन के साथ पियानो के लिए, सेलो, शहनाई और वायोला, पियानो तिकड़ी, चौकड़ी और पंचक के साथ, पियानो के लिए विविधताएं और विभिन्न टुकड़े, टेनर सोलो के लिए कैंटाटा "रिनाल्डो", पुरुष गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा, रैप्सोडी (एक पर) एकल ऑल्टो, पुरुष गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए गोएथे के "हर्ज़ेरीज़ इम विंटर" का अंश, एकल, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए "जर्मन रिक्विम", गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए "ट्रायम्फ्लिड" (फ्रेंको-प्रुशियन युद्ध के अवसर पर); गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए "स्किक्सल्स्लिड"; वायलिन कंसर्टो, वायलिन और सेलो के लिए कंसर्टो, दो प्रस्ताव: दुखद और अकादमिक।

लेकिन उनकी सिम्फनी ने ब्रह्म को विशेष प्रसिद्धि दिलाई। पहले से ही अपने शुरुआती कार्यों में, ब्रह्म ने मौलिकता और स्वतंत्रता दिखाई। कड़ी मेहनत से ब्रह्म ने अपनी शैली विकसित की। उनके कार्यों में, उनकी सामान्य धारणा के अनुसार, यह नहीं कहा जा सकता है कि ब्रह्म उनसे पहले के किसी भी संगीतकार से प्रभावित थे। सबसे उत्कृष्ट संगीत जिसमें ब्रह्म की रचनात्मक शक्ति विशेष रूप से उज्ज्वल और मूल रूप से व्यक्त की गई थी, उनका "जर्मन रिक्वेम" है।

याद

• बुध पर एक क्रेटर का नाम ब्रह्म के नाम पर रखा गया है।

समीक्षा

• अक्टूबर 1853 में "नए तरीके" लेख में, रॉबर्ट शुमान ने लिखा: "मैं जानता था ... और आशा करता था कि वह आ रहा था, जिसे उस समय के आदर्श प्रवक्ता बनने के लिए बुलाया गया था, जिसका कौशल डरपोक अंकुरों के साथ जमीन से नहीं उगता है, लेकिन तुरंत हरे-भरे फूलों के साथ खिलता है। और वह प्रकट हुआ, प्रकाश का एक युवा, जिसके पालने पर अनुग्रह और नायक खड़े थे। उसका नाम जोहान्स ब्राह्म्स है".
• बर्लिन के सबसे प्रभावशाली आलोचकों में से एक, लुई एहलर्ट ने लिखा: "ब्राह्म्स के संगीत में एक स्पष्ट प्रोफ़ाइल का अभाव है, इसे केवल सामने से ही देखा जा सकता है। उसके पास ऊर्जावान विशेषताओं का अभाव है जो बिना शर्त उसकी अभिव्यक्ति को मजबूत करती है।"
• सामान्य तौर पर, पी.आई. त्चिकोवस्की का ब्रह्म के काम के प्रति लगातार नकारात्मक रवैया था। यदि हम 1872 से 1888 की अवधि में त्चिकोवस्की द्वारा ब्रह्म संगीत के बारे में लिखे गए सभी सबसे महत्वपूर्ण पैराग्राफ में संक्षेप में प्रस्तुत करते हैं, तो इसे मूल रूप से निम्नलिखित कथनों के लिए सामान्यीकृत किया जा सकता है ( डायरी की प्रविष्टियांऔर प्रिंट आलोचना): "यह उन सामान्य संगीतकारों में से एक है जिनके साथ जर्मन स्कूल इतना समृद्ध है; वह सुचारू रूप से, चतुराई से, सफाई से लिखता है, लेकिन मूल प्रतिभा की थोड़ी सी भी झलक के बिना ... एक औसत दर्जे का, दावों से भरा, रचनात्मकता से रहित। उसका संगीत गर्म नहीं है वास्तविक भावनाएं, इसमें कोई काव्य नहीं है, लेकिन दूसरी ओर गहराई का बहुत बड़ा दावा है ... उसके पास बहुत कम मधुर सरलता है; संगीतमय विचार कभी मुकाम तक नहीं पहुंचता... यह मुझे गुस्सा दिलाता है कि इस अभिमानी सामान्यता को एक प्रतिभा के रूप में पहचाना जाता है ... ब्रह्म, एक संगीत व्यक्तित्व के रूप में, मेरे लिए बस विरोधी है।.
• कार्ल डहलहॉस: "ब्राह्म बीथोवेन या शुमान का अनुकरणकर्ता नहीं था। और उनके रूढ़िवाद को सौंदर्य की दृष्टि से वैध माना जा सकता है, क्योंकि ब्रह्म की बात करें तो परंपराओं को दूसरे पक्ष, उसके सार को नष्ट किए बिना स्वीकार नहीं किया जाता है।

रचनाओं की सूची

पियानो रचनात्मकता

• टुकड़े, ऑप। 76, 118, 119
• तीन इंटरमेज़ोस, ऑप। 117
• तीन सोनाटा, ऑप। 1, 2, 5
• ई फ्लैट माइनर, ऑप में शेरज़ो। 4
• दो धुन, ऑप। 79
• आर शुमान द्वारा एक थीम पर बदलाव, ऑप। नौ
• G. F. Handel, Op द्वारा एक थीम पर विविधताएं और फ्यूग्यू। 24
• पगनिनी, ऑप द्वारा एक विषय पर बदलाव। 35 (1863)
• एक हंगेरियन गीत पर बदलाव, ऑप। 21
• 4 गाथागीत, ऑप। 10
• टुकड़े (काल्पनिक), सेशन। 116
• प्रेम गीत - वाल्ट्ज, नए प्रेम गीत - वाल्ट्ज, पियानो चार हाथों के लिए हंगेरियन नृत्य की चार नोटबुक

अंग के लिए रचनाएं

• 11 कोरल प्रस्तावना op.122
• दो प्रस्तावना और फ्यूग्यू

चैंबर रचनाएं

• 1. वायलिन और पियानो के लिए तीन सोनाटा
• 2. सेलो और पियानो के लिए दो सोनाटा
• 3. शहनाई (ऑल्टो) और पियानो के लिए दो सोनाटा
• 4. तीन पियानो तिकड़ी
• 5. पियानो, वायलिन और हॉर्न के लिए तिकड़ी
• 6. पियानो, शहनाई (वायोला) और सेलो के लिए तिकड़ी
• 7. तीन पियानो चौकड़ी
• 8. तीन स्ट्रिंग चौकड़ी
• 9. दो तार पंचक
• 10. पियानो पंचक
• 11. शहनाई और तार के लिए पंचक
• 12. दो स्ट्रिंग सेक्सेट

संगीत कार्यक्रम

• 1. दो पियानो संगीत कार्यक्रम
• 2. वायलिन कॉन्सर्टो
• 3. वायलिन और सेलो के लिए डबल कंसर्टो

आर्केस्ट्रा के लिए

• 1. चार सिम्फनी (c-mol op. 68 में नंबर 1, D-dur op. 73 में नंबर 2; F-dur op. 90 में नंबर 3; e-mol op. 98 में नंबर 4)।
• 2. दो सेरेनेड्स
• 3. जे हेडन द्वारा एक विषय पर बदलाव
• 4. शैक्षणिक और दुखद प्रस्ताव
• 5. तीन हंगेरियन नृत्य (लेखक का नृत्य नंबर 1, 3 और 10 का ऑर्केस्ट्रेशन; अन्य नृत्यों का ऑर्केस्ट्रेशन अन्य लेखकों द्वारा किया गया था, जिसमें एंटोनिन ड्वोरक, हंस गैल, पावेल यूओन, आदि) शामिल थे।

गाना बजानेवालों के लिए रचनाएँ। चैंबर वोकल लिरिक्स

• जर्मन Requiem
• भाग्य का गीत, विजय का गीत
• आवाज और पियानो के लिए रोमांस और गाने (कुल मिलाकर लगभग 200, "फोर स्ट्रिक्ट मेलोडीज़" सहित)
• आवाज और पियानो के लिए वोकल पहनावा - 60 मुखर चौकड़ी, 20 युगल
• टेनर, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए कैंटाटा "रिनाल्डो" (जे. डब्ल्यू. गोएथे द्वारा पाठ के लिए)
• गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए कैंटटा "पार्क का गीत" (गोएथे द्वारा एक पाठ पर)
• वायोला, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए धुन (गोएथे के एक पाठ पर)
• लगभग 60 मिश्रित चयनकर्ता
• गाना बजानेवालों के लिए मैरिएन गाने (मैरिएनलिडर),
• गाना बजानेवालों के लिए मोटेट्स (जर्मन अनुवाद में बाइबिल ग्रंथों पर; कुल 7)
• गाना बजानेवालों के लिए कैनन
• लोक गीतों की व्यवस्था (49 जर्मन लोक गीतों सहित, कुल मिलाकर 100 से अधिक)

ब्राह्मणों द्वारा कार्यों की रिकॉर्डिंग

कंडक्टर क्लाउडियो अब्बाडो, हरमन एबेंड्रोथ, निकोलस अर्नोनकोर्ट, व्लादिमीर एशकेनाज़ी, जॉन बारबिरोली, डैनियल बारेनबोइम, एडुआर्ड वैन बेइनम, कार्ल बोहम, लियोनार्ड बर्नस्टीन, एड्रियन बाउल्ट, शिमोन बायचकोव, ब्रूनो वाल्टर, गुंथर वैंड द्वारा ब्रह्म सिम्फनी का एक पूरा सेट रिकॉर्ड किया गया था। फेलिक्स वेनगार्टनर, जॉन एलियट गार्डिनर, जस्चा गोरेनस्टीन, कार्लो मारिया गिउलिनी (कम से कम 2 सेट), क्रिस्टोफ वॉन डोनाग्नि, एंटाल डोराती, कॉलिन डेविस, वोल्फगैंग सावालिस्च, कर्ट सैंडरलिंग, जैप वैन ज़्वेडेन, ओटमार ज़ुइटनर, एलियाहू इनबल, यूजीन जोचुम, हर्बर्ट वॉन कारजन (3 सेट से कम नहीं), रुडोल्फ केम्पे, इस्तवान कर्टेज़, ओटो क्लेम्परर, किरिल कोंड्राशिन, राफेल कुबेलिक, गुस्ताव कुह्न, सर्गेई कौसेवित्स्की, जेम्स लेविन, एरिच लेइन्सडॉर्फ, लोरिन माज़ेल, कर्ट मसूर, चार्ल्स मैकेरास, विलेम मेरिनर, विलेम मारिनर मेंगेलबर्ग, जुबिन मेटा, एवगेनी मरविंस्की, रिकार्डो मुटी, रोजर नॉरिंगटन, सेजी ओजावा, यूजीन ऑरमैंडी, विटोल्ड रोवित्स्की, साइमन रैटल, एवगेनी स्वेतलानोव, लीफ सेगरस्टम, जॉर्ज सेल, लियोपोल्ड स्टोकोव्स्की, आर्टुरो टोस्कानिनी, व्लादिमीर फेड ओसेव, विल्हेम फर्टवांगलर, बर्नार्ड हैटिंक, गुंथर हर्बीग, सर्गिउ सेलिबिडाचे, रिकार्डो चैली (कम से कम 2 सेट), गेराल्ड श्वार्ट्ज, हैंस श्मिट-इस्सर्शटेड, जॉर्ज सोल्टी, होर्स्ट स्टीन, क्रिस्टोफ एसचेनबैक, मारेक जानोवस्की, मैरिस जार्न्स और अन्य। .

व्यक्तिगत सिम्फनी की रिकॉर्डिंग कारेल एंचेरल (नंबर 1-3), यूरी बैशमेट (नंबर 3), थॉमस बीचम (नंबर 2), हर्बर्ट ब्लूमस्टेड (नंबर 4), हंस वोंक (नंबर 2, 4) द्वारा भी बनाई गई थी। ), गुइडो कैंटेली (नंबर 1, 3), जांसुग काखिद्ज़े (नंबर 1), कार्लोस क्लेबर (नंबर 2, 4), हैंस नैपर्ट्सबुश (नंबर 2-4), रेने लीबोविट्ज़ (नंबर 4), इगोर मार्केविच (नंबर 1, 4), पियरे मोंटेक्स (नंबर 3), चार्ल्स मुन्स्च (नंबर 1, 2, 4), वेक्लेव न्यूमैन (नंबर 2), जान विलेम वैन ओटरलो (नंबर 1), आंद्रे प्रीविन (नंबर) 4), फ्रिट्ज रेनर (नंबर 3, 4), विक्टर डी सबाटा (नंबर 4), क्लॉस टेनस्टेड (नंबर 1, 3), विली फेरेरो (नंबर 4), इवान फिशर (नंबर 1), फेरेक फ्रिचाई (नंबर 2), डेनियल हार्डिंग (नंबर 3, 4), हरमन शेरचेन (नंबर 1, 3), कार्ल शूरिच (नंबर 1, 2, 4), कार्ल एलियासबर्ग (नंबर 3) और अन्य।

वायलिन संगीत कार्यक्रम की रिकॉर्डिंग वायलिन वादक जोशुआ बेल, इडा हैंडेल, गिदोन क्रेमर, येहुदी मेनुहिन, अन्ना-सोफी मटर, डेविड ओइस्ट्राख, इत्ज़ाक पर्लमैन, जोज़सेफ स्ज़िगेटी, व्लादिमीर स्पिवकोव, इसाक स्टर्न, क्रिश्चियन फेरैट, जस्चा हेफ़ेट्ज़, हेनरिक शेरिंग द्वारा की गई थी।