साहित्य में रचना तकनीक: विवरण, आवेदन और नियम। बुनियादी संरचना तकनीक

घर / दगाबाज पति

मैं एक धारणा बनाऊंगा कि कठिन प्रतियोगिता में, कई प्रतिभागी रचना से चूक गए। मुझे यह आभास हुआ कि प्रतियोगियों ने अपने सभी प्रयासों को पाठक तक अपनी दृष्टि/समस्या की समझ को व्यक्त करने पर केंद्रित किया और उस रूप की उपेक्षा की जिसमें उन्होंने अपने विचारों को पहना था। कई कहानियाँ पूरी तरह से ठीक नहीं लगती हैं क्योंकि उनमें संरचनागत सामंजस्य का उल्लंघन होता है।

अच्छा टुकड़ाहमेशा आनुपातिक - इसकी न तो उभरी हुई शुरुआत होती है, न ही एक कड़ी पूंछ।
मूल रूप से, निश्चित रूप से, प्रतियोगी "सेफलोपोड्स" के साथ पाप करते हैं - जोश और ललक के साथ वे पृष्ठभूमि को बताने के लिए दौड़ते हैं, जैसे, एक प्रदर्शनी का निर्माण करना। फिर वे टाई पर पहुंच जाते हैं ... और उत्साह कम हो जाता है। या तो वे जल्दी में हैं, या वे ऊब गए हैं (दोनों, वैसे, एक नौसिखिया लेखक का संकेत हैं), लेकिन पाठ के मुख्य भाग से पाठ पहले से ही विवरण से वंचित है, विवरण कहीं गायब हो जाते हैं। और फिर वॉल्यूम कसने लगता है ...
और कई ने जल्दबाजी में कहानी पूरी की - सामान्य तौर पर, सभी की मृत्यु हो गई। यानी योजना पूरी हुई (हमारे पास एक _उत्पादन_कहानी थी)।
और यह बहुत बुरा है। क्योंकि भौतिक स्तर पर लेखक अपने काम का अर्थ अलग-अलग हिस्सों की व्यवस्था और संबंध से बताता है। उनके सामंजस्य को भंग करने का अर्थ है पाठक द्वारा पाठ की धारणा की प्रक्रिया को तोड़ना।

मुझे संदेह है कि ऐसे जीनियस हैं जो पहली बार आदर्श संरचनाएं बनाते हैं। मेरा विश्वास करो, स्टीफन किंग भी अपने कार्यों का संपादन करते हैं। अच्छा - और इससे भी अधिक - यह हमारे लिए भी पाप नहीं है।

रचना की जाँच के लिए निम्नलिखित तकनीकें हैं:

कथानक की संक्षिप्त रीटेलिंग - आप बहुत सी खोजों पर भी ठोकर खाएंगे

एपिसोड की मानसिक पुनर्व्यवस्था। यह हमेशा उपयोगी होता है। इस अर्थ में नहीं कि संपादन करते समय सब कुछ उलट जाना चाहिए। नहीं, आपको यह सुनिश्चित करने के लिए _से अधिक_ की आवश्यकता है कि आपका पहला आवेग (रखने के लिए) डेस्कखिड़की से) सही था। हालांकि, अगर आपने बिल्कुल विपरीत दीवार पर सॉकेट बनाए हैं, तो फिर से सोचें।

एपिसोड की मानसिक पुनर्व्यवस्था (या पुनर्व्यवस्था नहीं) हमेशा उनकी समझ = औचित्य की ओर ले जाती है। सैद्धांतिक रूप से यह प्रकरण क्यों आवश्यक है? और मैंने = लेखक ने इस प्रसंग को इस विशेष स्थान पर क्यों रखा?

चल रही विचार प्रक्रिया के परिणामस्वरूप, आप पाठ के लापता लिंक को पुनः प्राप्त करेंगे।

और सब कुछ के एपोथोसिस के रूप में - आप = लेखक - अंत में! - आप समझेंगे कि आपने किन रचनात्मक तकनीकों का इस्तेमाल किया। मैं तो बस मजाक कर रहा हूं। और अगर मैं मजाक नहीं कर रहा हूं, तो मैं विडंबनापूर्ण हूं। लेकिन यह भी - कृपया। क्योंकि मेरा मानना है - एक अनुभवी लेखक रचना तकनीकों के बारे में सोचता है DO ... या, के अनुसार कम से कम, लेखन के समय।

आइए इन्हीं COMPOSITIONAL TECHNIQUES पर ब्रश करें।

उनमें से केवल चार हैं - दोहराव, प्रवर्धन, विरोध और संपादन।

दोहराना

सबसे सरल और एक ही समय में सबसे प्रभावी तकनीक। यह या तो एक पाठ की शुरुआत और अंत के बीच एक रोल कॉल है, या एक टुकड़े के लेटमोटिफ के रूप में एक आवर्ती विवरण, या एक तुकबंदी है।

एक उत्कृष्ट उदाहरण ब्लोक की कविता है।

रात, सड़क, लालटेन, फार्मेसी,
व्यर्थ और मंद प्रकाश।
कम से कम एक चौथाई सदी तक जियो
सब कुछ ऐसा ही होगा। कहीं नहीं भाग सकते।

यदि आप मर जाते हैं, तो आप फिर से शुरू करते हैं,
और सब कुछ अपने आप को पुराने के रूप में दोहराएगा:
रात, नहर की बर्फीली लहरें
फार्मेसी, सड़क, दीपक।

ऐसी रचना को वृत्ताकार कहा जाता है - इसमें शुरुआत और अंत की पहचान होती है। सरल और सुंदर। इस उदाहरण को कभी अभ्यास में आजमाएं, और आप देखेंगे कि यह संचरण में कितना प्रभावी है। लेखक की स्थितिऔर कितना ख़ूबसूरत।

दोहराव न केवल शुरुआत और टुकड़े के अंत को जोड़ सकता है। कुछ विवरण या छवि पूरे काम का लिटमोटिफ बन जाती है, जैसे चेखव की कहानी "द लेडी विद द डॉग" में ग्रे रंग।

इस तकनीक में भी महारत हासिल करने की कोशिश करें। कथानक में कुछ विवरण प्रस्तुत करें (सबसे पहले, क्लासिक - मौसम से निपटें) और इसे पूरी कहानी के माध्यम से विकसित करें। यह अच्छी तरह से निकलेगा (परीक्षित!) केवल मौसम का दुरुपयोग न करें - वे इसे गौण होने का आरोप लगाएंगे, इसके बारे में, मौसम, केवल आलसी ने नहीं लिखा।

कविताओं में एक प्रकार की पुनरावृत्ति परहेज है।

वे आज मुझे पत्र नहीं लाए:
वह लिखना भूल गया या चला गया;
वसंत चाँदी की हँसी की एक ट्रिल की तरह है,
खाड़ी में जहाज झूलते हैं।
वे आज मुझे पत्र नहीं लाए ...

वह हाल ही में मेरे साथ था,
तो प्यार में, स्नेही और मेरा,
लेकिन यह एक सफेद सर्दी थी
अब वसंत है, और वसंत की उदासी जहरीली है,
वह हाल ही में मेरे साथ था ...
(अखमतोवा)

बढ़त

- रचना तकनीक, दोहराव के करीब।
सुदृढीकरण एक समान छवियों या विवरणों का चयन है। इसका उपयोग उन मामलों में किया जाता है जहां एक कलात्मक प्रभाव पैदा करने के लिए सरल दोहराव पर्याप्त नहीं होता है, जब आपको समान छवियों या विवरणों का चयन करके प्रभाव को बढ़ाने की आवश्यकता होती है।
एक उत्कृष्ट उदाहरण सोबकेविच हाउस की आंतरिक सजावट का वर्णन है " मृत आत्माएं"गोगोल: हर नया विवरण पिछले एक को पुष्ट करता है:" सब कुछ ठोस था, उच्चतम डिग्री के लिए अजीब था और घर के मालिक के लिए कुछ अजीब समानता थी; लिविंग रूम के कोने में चार पैरों पर एक पॉट-बेलिड अखरोट ब्यूरो खड़ा था, एक आदर्श भालू। मेज, कुर्सियाँ, कुर्सियाँ - सब कुछ सबसे कठिन और बेचैन प्रकृति का था - एक शब्द में, हर वस्तु, हर कुर्सी ऐसा लगता था: "मैं भी सोबकेविच हूँ!" या "और मैं भी सोबकेविच के समान ही हूँ!"

विरोधाभास

- दोहराव और प्रवर्धन के विपरीत। यह छवियों का विरोध है।

सामान्य तौर पर, व्यापक अर्थों में, छवियों के किसी भी विरोध को विरोध कहा जाता है: उदाहरण के लिए, श्वाब्रिन और पेट्रुशा ग्रिनेव, वनगिन और लेन्स्की, शारिकोव और प्रोफेसर प्रीओब्राज़ेंस्की।

विपक्ष एक बहुत मजबूत और अभिव्यंजक कलात्मक उपकरण है। तो, टॉल्स्टॉय के उपन्यास में, एंटीपोड लेविन और करेनिना हैं, उनमें से प्रत्येक परिवार, वैवाहिक निष्ठा, शुद्धता (और इसी तरह, जो खुद लेखक को चिंतित करता है) पर विरोधी विचारों का प्रतिपादक है। तदनुसार, टॉल्स्टॉय अपने नायकों को विपरीत गुणों के साथ संपन्न करते हैं - अन्ना को ड्रेस अप करना पसंद है = खुद पर ध्यान आकर्षित करने के लिए, लेविन, जैसा कि वे कहते हैं, अमित्र है, आदि।

यह कोशिश करो और तुम इस रास्ते से नीचे जाओ। आपके पास एक जोड़ी है - नायक-विरोधी। उन्हें विपरीत विशेषताएं दें और - फिर से! - _t और shch और t e_ उन्हें संपूर्ण कथा के माध्यम से। प्रभाव की गारंटी है।

एक उत्कृष्ट उदाहरण यूजीन वनगिन है। इसमें, खंडन में, कथानक को दोहराया जाता है, केवल स्थिति में बदलाव के साथ: शुरुआत में तातियाना को वनगिन से प्यार है, उसे एक पत्र लिखता है और उसकी ठंडी फटकार सुनता है, अंत में - विपरीत सच है: वनगिन , प्यार में, एक पत्र लिखता है और तातियाना की फटकार सुनता है।

बढ़ते

- एक ऐसी तकनीक जिसमें किसी कार्य में अगल-बगल स्थित दो चित्र कुछ नए, तीसरे अर्थ को जन्म देते हैं, जो उनके पड़ोस से सटीक रूप से प्रकट होता है।
संपूर्ण उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" इसी सिद्धांत के अनुसार आयोजित किया गया है। बाइबिल के दृश्य मास्को के दृश्यों के साथ वैकल्पिक होते हैं, जिसके परिणामस्वरूप आश्चर्यजनक प्रभाव पड़ता है।

अर्थात्, वास्तव में, सभी सरल टोटकेजिसकी मदद से आप अपने काम को गुणात्मक रूप से नए स्तर पर ला सकते हैं।
मुख्य बात जल्दी नहीं है। और अपने दिल से नहीं, बल्कि अपने दिमाग से (मुस्कुराते हुए) लिखो।

रचना भागों की व्यवस्था है साहित्यक रचनाएक निश्चित क्रम में, लेखक द्वारा कलात्मक अभिव्यक्ति के रूपों और विधियों का एक सेट, उसके इरादे पर निर्भर करता है। लैटिन भाषा से अनुवादित का अर्थ है "संकलन", "निर्माण"। रचना कार्य के सभी भागों को एक संपूर्ण संपूर्ण में निर्मित करती है।

यह पाठक को कार्यों की सामग्री को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है, पुस्तक में रुचि बनाए रखता है और फाइनल में आवश्यक निष्कर्ष निकालने में मदद करता है। कभी-कभी किसी पुस्तक की रचना पाठक को आकर्षित करती है और वह इस लेखक की पुस्तक या अन्य कार्यों की निरंतरता की तलाश करता है।

समग्र तत्व

ऐसे तत्वों में वर्णन, वर्णन, संवाद, एकालाप, सम्मिलित कहानियाँ और गीतात्मक विषयांतर हैं:

वर्णन- रचना का मुख्य तत्व, लेखक की कहानी, कला के काम की सामग्री को प्रकट करना। पर अधिकांशपूरे काम की मात्रा। यह घटनाओं की गतिशीलता को बताता है, इसे फिर से चित्रित किया जा सकता है या चित्र के साथ चित्रित किया जा सकता है।
विवरण... यह एक स्थिर तत्व है। विवरण के दौरान, घटनाएँ नहीं होती हैं, यह एक चित्र के रूप में कार्य करती है, कार्य की घटनाओं के लिए एक पृष्ठभूमि। विवरण एक चित्र, आंतरिक, परिदृश्य है। एक परिदृश्य जरूरी नहीं कि प्रकृति का चित्रण हो, यह एक शहर का परिदृश्य, एक चंद्र परिदृश्य, शानदार शहरों, ग्रहों, आकाशगंगाओं का विवरण या काल्पनिक दुनिया का विवरण हो सकता है।
वार्ता- दो लोगों के बीच बातचीत। यह पात्रों के पात्रों को गहरा करने के लिए, कथानक को प्रकट करने में मदद करता है। दो नायकों के संवाद के माध्यम से, पाठक कार्यों के नायकों के अतीत की घटनाओं के बारे में सीखता है, उनकी योजनाओं के बारे में, नायकों के पात्रों को बेहतर ढंग से समझने लगता है।
स्वगत भाषण- एक चरित्र का भाषण। ए.एस. ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी में, चैट्स्की के मोनोलॉग के माध्यम से, लेखक अपनी पीढ़ी के प्रमुख लोगों के विचारों और खुद नायक की भावनाओं को व्यक्त करता है, जिसने अपने प्रिय के विश्वासघात के बारे में सीखा।
छवि प्रणाली... काम की सभी छवियां जो लेखक के इरादे के संबंध में बातचीत करती हैं। ये लोगों की तस्वीरें हैं परी कथा पात्र, पौराणिक, स्थलाकृतिक और विषय। लेखक द्वारा आविष्कार की गई बेतुकी छवियां हैं, उदाहरण के लिए, गोगोल द्वारा इसी नाम की कहानी से "द नोज"। लेखक बस कई छवियों के साथ आए, और उनके नाम आम हो गए।
कहानियां डालें, कहानी के भीतर कहानी। कई लेखक इस तकनीक का उपयोग किसी काम में या किसी संप्रदाय में साज़िश को खत्म करने के लिए करते हैं। काम में कई सम्मिलित कहानियां हो सकती हैं, जिनमें घटनाएं होती हैं अलग समय... बुल्गाकोव की द मास्टर एंड मार्गरीटा उपन्यास-इन-उपन्यास तकनीक का उपयोग करती है।
लेखक या गीतात्मक विषयांतर... गोगोल के काम "डेड सोल" में कई गीतात्मक विषयांतर हैं। उनके कारण, काम की शैली बदल गई है। यह भी खूब रही गद्यकविता को "मृत आत्मा" कहा जाता है। और "यूजीन वनगिन" को पद्य में उपन्यास कहा जाता है क्योंकि एक लंबी संख्याकॉपीराइट विषयांतर, धन्यवाद जिससे पाठकों के लिए एक प्रभावशाली चित्र प्रस्तुत किया जाता है रूसी जीवन 19 वीं सदी की शुरुआत में।
लेखक की विशेषता ... इसमें लेखक नायक के चरित्र के बारे में बात करता है और अपने सकारात्मक या को नहीं छुपाता है नकारात्मक रवैयाउसे। गोगोल अपने कार्यों में अक्सर अपने पात्रों को विडंबनापूर्ण विशेषताएं देते हैं - इतना सटीक और संक्षिप्त कि उनके पात्र अक्सर घरेलू नाम बन जाते हैं।
कथा कथानकएक काम में होने वाली घटनाओं की एक श्रृंखला है। कथानक साहित्यिक पाठ की सामग्री है।
कल्पित कहानी- सभी घटनाएँ, परिस्थितियाँ और कार्य जो पाठ में वर्णित हैं। कथानक से मुख्य अंतर कालानुक्रमिक क्रम है।
परिदृश्य- प्रकृति, वास्तविक और काल्पनिक दुनिया, शहर, ग्रह, आकाशगंगा, मौजूदा और काल्पनिक का विवरण। परिदृश्य एक कलात्मक तकनीक है, जिसकी बदौलत नायकों के चरित्र को और अधिक गहराई से प्रकट किया जाता है और घटनाओं का आकलन दिया जाता है। आप याद रख सकते हैं कि यह कैसे बदलता है सीस्केपपुश्किन की "टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" में, जब बूढ़ा एक और अनुरोध के साथ बार-बार सुनहरी मछली के पास आता है।
चित्र- यह विवरण न केवल दिखावटनायक, बल्कि उसकी आंतरिक दुनिया भी। लेखक की प्रतिभा के लिए धन्यवाद, चित्र इतना सटीक है कि सभी पाठक समान रूप से उनके द्वारा पढ़ी गई पुस्तक के नायक की उपस्थिति की कल्पना करते हैं: नताशा रोस्तोवा, प्रिंस आंद्रेई, शर्लक होम्स कैसा दिखता है। कभी-कभी लेखक किसी की ओर पाठक का ध्यान खींचता है अभिलक्षणिक विशेषतानायक, उदाहरण के लिए, अगाथा क्रिस्टी की किताबों में पोयरोट की मूंछें।

मिस न करें: साहित्य में, मामलों का प्रयोग करें।

संरचना तकनीक

विषय रचना

भूखंड के विकास के विकास के अपने चरण हैं। कथानक के केंद्र में हमेशा संघर्ष होता है, लेकिन पाठक को इसका तुरंत पता नहीं चलता है।

विषय रचनाकाम की शैली पर निर्भर करता है। उदाहरण के लिए, एक कल्पित कथा अनिवार्य रूप से नैतिकता के साथ समाप्त होती है। क्लासिकिज़्म के नाटकीय कार्यों में रचना के अपने नियम थे, उदाहरण के लिए, उनके पास पाँच कार्य होने चाहिए थे।

कार्यों की संरचना इसकी अडिग विशेषताओं द्वारा प्रतिष्ठित है। लोक-साहित्य... गीत, परियों की कहानियां, महाकाव्य निर्माण के अपने नियमों के अनुसार बनाए गए थे।

कहानी की रचना एक कहावत से शुरू होती है: "जैसा कि समुद्र-महासागर पर है, लेकिन बायन द्वीप पर ..."। कहावत अक्सर में लिखी जाती थी काव्यात्मक रूपऔर कभी-कभी कहानी की सामग्री से बहुत दूर था। कहानीकार ने एक कहावत के साथ दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया और बिना विचलित हुए सुनने की प्रतीक्षा की। फिर उसने कहा: “यह एक कहावत है, परी कथा नहीं। आगे की कहानी होगी।"

फिर शुरुआत हुई। उनमें से सबसे प्रसिद्ध शब्दों से शुरू होता है: "वंस अपॉन ए टाइम" या "एक निश्चित राज्य में, तीस राज्य में ..."। फिर कहानीकार परियों की कहानी पर, उसके नायकों के लिए, अद्भुत घटनाओं के लिए आगे बढ़ा।

एक परी-कथा रचना की तकनीक, घटनाओं की तीन गुना पुनरावृत्ति: नायक तीन बार सर्प गोरींच से लड़ता है, राजकुमारी तीन बार टॉवर की खिड़की पर बैठती है, और इवानुष्का घोड़े की पीठ पर उसके पास जाती है और तीन बार अंगूठी तोड़ती है ज़ार परी कथा "द फ्रॉग प्रिंसेस" में अपनी बहुओं का परीक्षण करता है।

परियों की कहानी का अंत भी पारंपरिक है, परियों की कहानी के नायकों के बारे में वे कहते हैं: "वे जीते हैं - वे जीते हैं और वे अच्छा करते हैं।" कभी-कभी अंत एक इलाज पर संकेत देता है: "यह आपके लिए एक परी कथा है, लेकिन मेरे पास बैगल्स की गाँठ है।"

साहित्यिक रचना- यह एक निश्चित क्रम में काम के कुछ हिस्सों की व्यवस्था है, यह कलात्मक चित्रण के रूपों की एक अभिन्न प्रणाली है। रचना के साधन और तकनीक चित्रित किए गए अर्थ को गहरा करते हैं, पात्रों की विशेषताओं को प्रकट करते हैं। कला के प्रत्येक कार्य की अपनी अनूठी रचना होती है, लेकिन इसके पारंपरिक कानून हैं जो कुछ शैलियों में देखे जाते हैं।

क्लासिकिज्म के दिनों में, नियमों की एक प्रणाली थी जो लेखकों को ग्रंथ लिखने के लिए कुछ नियम निर्धारित करती थी, और उनका उल्लंघन नहीं किया जा सकता था। यह तीन का नियमएकता: समय, स्थान, साजिश। यह नाटकीय कार्यों का पांच-अधिनियम निर्माण है। यह बोलने वाले उपनामऔर नकारात्मक और सकारात्मक पात्रों में एक स्पष्ट विभाजन। क्लासिकिज्म के कार्यों की रचना की विशेषताएं अतीत की बात हैं।

साहित्य में रचना तकनीक कला के काम की शैली और लेखक की प्रतिभा पर निर्भर करती है, जिसके पास उपलब्ध प्रकार, तत्व, रचना की तकनीक है, इसकी विशेषताओं को जानता है और इन कलात्मक तरीकों का उपयोग करना जानता है।

1. एक साहित्यिक कार्य की रचना की अवधारणा।

2. संरचना तकनीक।

3. रचना के तत्व और कार्य की वैचारिक और कलात्मक सामग्री को प्रकट करने में उनकी भूमिका।

ग्रन्थसूची

1) बोरेव यू.बी... सौंदर्यशास्त्र। साहित्यिक सिद्धांत: विश्वकोश शब्दकोशशर्तें। - एम।, 2003।

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3) एसिन ए.बी.एक साहित्यिक कार्य के विश्लेषण के सिद्धांत और तकनीक। - चौथा संस्करण। - एम।, 2002।

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कला का एक काम एक जटिल संपूर्ण, छवियों की एक श्रृंखला, उनके कार्यों की एक श्रृंखला, उनके साथ होने वाली घटनाएं हैं। लेखक को कहानी के इन सभी असतत तत्वों को पाठक के लिए एक सुसंगत और संगठित रूप में व्यवस्थित करना चाहिए। यह वाला किसी कार्य का संगठन, आनुपातिकता और निरंतरता, साहित्यिक आलोचना में उसके सभी भागों और तत्वों के अनुपात को आमतौर पर रचना कहा जाता है.

ए.आई. रेव्यकिन रचना की निम्नलिखित परिभाषा देते हैं: " संयोजन (लैटिन से... कंपोजिटियो - जोड़, रचना, कंपोनो - जोड़ने के लिए, रचना) - कला के एक काम का निर्माण, प्रकट करने के साधनों की एक निश्चित प्रणाली, छवियों को व्यवस्थित करना, उनके कनेक्शन और रिश्ते जो काम में दिखाए गए जीवन प्रक्रिया की विशेषता रखते हैं ».

इस प्रकार, रचना में काम में पात्रों की व्यवस्था, और घटनाओं के पाठ्यक्रम की रिपोर्ट करने का क्रम, और कथा तकनीकों में परिवर्तन, और चित्रित विवरण के सहसंबंध, और चित्र और परिदृश्य रेखाचित्र, और संदेश दोनों शामिल हैं। घटनाओं के स्थान और समय के बारे में, और कार्य को भागों में विभाजित करने आदि के बारे में। दूसरे शब्दों में, रचना कला के काम की संरचना से ज्यादा कुछ नहीं है।

हम जो भी काम करते हैं, उसकी एक निश्चित रचना होती है - यह वास्तविक जीवन की स्थिति की जटिलताओं के आधार पर आयोजित की जाती है जो इसमें परिलक्षित होती है, और जीवन के कनेक्शन, कारणों और प्रभावों की समझ में निहित है। यह लेखकऔर इसके संरचनात्मक सिद्धांतों को परिभाषित करता है। काम की संरचना मुख्य रूप से काम में चित्रित वास्तविकता के वास्तविक कानूनों, लेखक द्वारा निर्धारित वैचारिक और सौंदर्य कार्यों के साथ-साथ कलात्मक विधि द्वारा निर्धारित की जाती है। शैली विशेषताओं, लेखक का विश्वदृष्टि, उसका रचनात्मक ढंग.

कई साहित्यिक विद्वान, किसी कार्य की रचना के बारे में बोलते हुए, इसके दो मुख्य रूपों में अंतर करते हैं: घटना (साजिश) और गैर-घटना (गैर-साजिश)... रचना का घटना रूप विशेषता है एक बड़ी हद तकमहाकाव्य और नाटकीय कार्यों के लिए, गैर-घटना - गीत के लिए।

चूँकि जीवन के साहित्यिक और कलात्मक प्रतिबिंब की मुख्य इकाई चरित्र है, जहाँ तक कला के काम की रचना को समझा जा सकता है और उसमें चित्रित पात्रों के संबंध में ठीक से अध्ययन किया जा सकता है।

एक लेखक इस या उस चरित्र का निर्माण कैसे करता है, वह इसे दूसरों के साथ कैसे जोड़ता है, किस क्रम में वह काम में घटनाओं को रखता है, वह अपने जीवन में किन कारणों और प्रभावों को सामने लाता है, इस संबंध में वह बाहरी रूप से काम को कैसे व्यवस्थित करता है। - यह सब समग्र रूप से लेखक के रचनात्मक सिद्धांतों द्वारा निर्धारित कार्य की संरचना का प्रतिनिधित्व करता है।

एक अत्यधिक कलात्मक कार्य की संरचना के लिए मुख्य आवश्यकताएं जीवन और कलात्मक प्रेरणा और कार्य के सभी तत्वों को विषय और विचार के लिए सख्त अधीनता हैं।

आधुनिक साहित्यिक आलोचना में, इस तरह की रचना तकनीकों को उजागर करने की परंपरा है: दोहराना, हासिल करना तथा बढ़ते ... रचना तकनीक के बारे में दुहराववे मुख्य रूप से उस मामले में बोलते हैं जब कविता की पहली और अंतिम पंक्तियों में कुछ समान होता है, जो काम को एक रचनात्मक सद्भाव देता है, एक गोलाकार रचना बनाता है। एक क्लासिक उदाहरणरिंग रचना का उपयोग ए। ब्लोक "रात, सड़क, दीपक, फार्मेसी ...", एस। यसिनिन "शगने, तुम मेरी हो, शगने ..." की कविताओं के रूप में कर सकते हैं।

स्वागत विस्तारणइसका उपयोग उन मामलों में किया जाता है जहां एक कलात्मक प्रभाव पैदा करने के लिए एक साधारण दोहराव पर्याप्त नहीं होता है। उदाहरण के लिए, डेड सोल्स में सोबकेविच के घर की आंतरिक सजावट का विवरण एन.वी. गोगोल। यहां हर नया विवरण पिछले एक को पुष्ट करता है: "सब कुछ ठोस था, उच्चतम डिग्री के लिए अजीब था और घर के मालिक के लिए कुछ अजीब समानता थी; लिविंग रूम के कोने में एक पॉट-बेलिड वॉलनट ब्यूरो खड़ा था जिसमें चार पैर नहीं थे, एक आदर्श भालू। मेज, कुर्सियाँ, कुर्सियाँ - सब कुछ सबसे भारी और सबसे बेचैन गुणवत्ता का था - एक शब्द में, हर वस्तु, हर कुर्सी ऐसा लगता था: "मैं भी, सोबकेविच!" या "और मैं भी सोबकेविच के समान ही हूँ!"

स्वागत बढ़तेइस तथ्य की विशेषता है कि काम में अगल-बगल स्थित दो चित्र एक निश्चित नए अर्थ को जन्म देते हैं। उदाहरण के लिए, ए। चेखव की कहानी "इओनिच" में विवरण " कला सैलून»तले हुए प्याज की गंध और चाकुओं की झनझनाहट का जिक्र बगल में है। ये विवरण अश्लीलता का माहौल पैदा करते हैं जिसे लेखक ने पाठक के दिमाग में पहुंचाने की कोशिश की। कुछ कार्यों में (एम। बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गारीटा", च। एत्मातोव "प्लाखा" और अन्य), संपादन पूरे काम को व्यवस्थित करने का रचनात्मक सिद्धांत बन जाता है।

साहित्यिक आलोचना में एक रचना तकनीक की अवधारणा के साथ, हम बात कर रहे हैं रचना तत्व ... निम्नलिखित वी.वी. कोझिनोव और अन्य वैज्ञानिक, हम रचना के निम्नलिखित तत्वों को अलग करते हैं: प्रत्याशा, मौन, कालानुक्रमिक पुनर्व्यवस्था, कलात्मक फ्रेमिंग, प्रतिपक्षी, परिदृश्य, चित्र, आंतरिक, संवाद, एकालाप, गीतात्मक विषयांतर, परिचयात्मक एपिसोड।

प्रत्याशा- किसी चीज के बारे में अग्रिम सूचना एक कलात्मक तकनीक है जब लेखक एपिसोड में आने वाली घटनाओं की छवि से पहले होता है। प्रस्तावना का एक उदाहरण ए.एस. पुश्किन का "यूजीन वनगिन", जब तात्याना का सपना है कि वनगिन लेन्स्की को मार रहा है (अध्याय 5, छंद 21):

तर्क जोर से है, जोर से; अचानक यूजीन

एक लंबा चाकू पकड़ लेता है, और एक पल में

लेन्स्की हार गया; डरावनी छाया

गाढ़ा; असहनीय चीख

यह बज उठा ... झोपड़ी डगमगा गई ...

और तान्या डर के मारे जाग गई ...

मोर्दोवियन साहित्य में प्रत्याशा का एक उदाहरण एन। एर्कया की कविता "मोरो रटोर्डो" (एक सदी पुराने ओक के पेड़ के खोखले में नायक द्वारा मानव हड्डियों की खोज का दृश्य, काम की शुरुआत में प्रस्तुत किया गया) में पाया जा सकता है। .

कलात्मक फ्रेमिंग- चित्रों और दृश्यों का निर्माण जो उनके सार में चित्रित घटनाओं और पात्रों के समान हैं। "हाडजी मुराद" एल.एन. टॉल्स्टॉय की शुरुआत एक लैंडस्केप स्केच से होती है। लेखक बताता है कि कैसे उसने एक बड़ा गुलदस्ता इकट्ठा किया अलग - अलग रंग, मैंने इसे खिलने वाले रास्पबेरी बोझ के साथ सजाने का फैसला किया, जिसे लोकप्रिय रूप से "तातार" कहा जाता है। हालांकि, जब उन्होंने बड़ी मुश्किल से इसे फाड़ा, तो पता चला कि बोझ, इसकी खुरदरापन और चमक के कारण, गुलदस्ते के नाजुक फूलों से मेल नहीं खाता। इसके अलावा, लेखक एक नया जोता हुआ खेत दिखाता है, जिस पर एक झाड़ी को छोड़कर एक भी पौधा नहीं देखा जा सकता है: “तातार झाड़ी में तीन अंकुर शामिल थे। एक टूट गया था, और एक शाखा का शेष भाग कटे हुए हाथ की तरह बाहर निकल गया था। अन्य दो के ऊपर एक-एक फूल था। ये फूल कभी लाल होते थे, लेकिन अब काले हो गए हैं। एक तना टूट गया था, और उसका आधा भाग, जिसके अंत में एक गंदा फूल था, नीचे लटका हुआ था; दूसरा, हालांकि काली मिट्टी की मिट्टी से सना हुआ था, फिर भी चिपका हुआ था। यह स्पष्ट था कि पूरी झाड़ी पहिए से टकरा गई थी और उसके बाद उठ गई और इसलिए बग़ल में खड़ी रही, लेकिन फिर भी खड़ी रही। मानो उन्होंने उसके शरीर का एक टुकड़ा निकाला, उसकी अंतड़ियों को घुमाया, उसका हाथ फाड़ दिया, उसकी आंख निकाल ली। लेकिन वह अभी भी खड़ा है और उस आदमी को आत्मसमर्पण नहीं करता है जिसने उसके चारों ओर अपने सभी भाइयों को नष्ट कर दिया है। "क्या ऊर्जा! - मैंने सोचा। "मनुष्य ने सब कुछ जीत लिया, लाखों जड़ी-बूटियों को नष्ट कर दिया, लेकिन यह हार नहीं मानता।" और मुझे एक लंबे समय से चली आ रही कोकेशियान कहानी याद आई, जिसका कुछ हिस्सा मैंने देखा, जिसका कुछ हिस्सा मैंने प्रत्यक्षदर्शियों से सुना, और जिसकी मैंने कल्पना की थी। यह कहानी, जैसा कि मेरी स्मृति और कल्पना में विकसित हुई, वही है ... "।

मोर्दोवियन साहित्य से कलात्मक फ़्रेमिंग का एक उदाहरण ए.डी. द्वारा छंदों में एक उपन्यास के प्रस्तावना का एक अंश है। कुटोरकिन "उच्च सड़क पर सेब का पेड़":

कावतो एनोव प्रियंजो कैसी उमरिना पोक्श किंट क्रेसे। पाक्स्यंति कुन्शकास, टेक स्टुवतोव्स, वो सुले मक्सित्स्य ने महसूस किया, तारकक्स पिज़े मीडोज नार मुस। लैशिज़ वर्मत, मोरिज़ नर्मंट। त्सियारखमंत ने ईसेन्ज़ का बेक किया हुआ हिस्सा। यालातेके स्लीप विसेन्ज़ किर्स टेल लामो यक्षमोट, ऐस ओरश्नेवोमैट, लयक्षमोट, नाचको शकास्तो ट्रॉवेल चलाई। लेकिन सिडयार्ड महसूस किए जाते हैं - एज़ सिव, स्टाका दावोल मार्टो विवाद, लामो वाई कोरिया की छाया को हिला रहा है। Umarinas kass us pokshsto, Zyardo sonze veike boksto Ker vatkakshnost petkel petne, Taradtkak sintrest chirketne, Pravtst shovels kodaz lokshotne, but eziz mu makshotne Te chuvtont। केमे का सपना, पूरा। Bogatyren shumbra body Nulan pack istya neyavkshni, code selms yala kayavkshny Te umarinanti Comelse se tarkas, kosto petkelse Kener panks die lutavkshnos. पार्स टुंडोस चुवतोंटेन सवक्ष्नोस। Erva tarads kodaz-kodavst, Mazy die novolst modas ...

दोनों दिशाओं में, सेब का पेड़ ऊंची सड़क पर सिर हिला रहा है। खेत के बीचोबीच जैसे भुला दिया गया, यह पेड़ छाया देता है, इस जगह ने हरी घास का मैदान चुना है। हवाओं ने उसका शोक मनाया, पक्षी उसके ऊपर गाए। जय ने उसे पीटा। साथ ही उसने अपनी ताकत से सर्दी जुकाम, हिमनद, पाला, बरसात के समय - ठंडे पसीने का विरोध किया। पर पेड़ सहा- टूटा नहीं, तेज आंधी से बहस करके और भी मजबूत हो गया। सेब का पेड़ पहले ही बड़ा हो गया है, जब उसकी एक तरफ की छाल मूसल से फटी हुई थी, और शाखाएं चापों में टूट गई थीं, पत्ते एक विकर कोड़े से फाड़े गए थे, लेकिन पेड़ सूख नहीं गया है, यह स्वस्थ है , अखंड। कभी-कभी ऐसा वीर मजबूत शरीर लत्ता के माध्यम से झाँकता है, जब यह नज़र आता है तने पर सेब के पेड़ पर वह स्थान जहाँ त्वचा लंबे समय से मूसल से फटी हुई हो। इस पेड़ के लिए वसंत दरबार में आया। प्रत्येक शाखा पर, आपस में गुंथे हुए, सुंदर सेब जमीन पर झुक गए ...

चूक जाना- एक कलात्मक उपकरण, जब कोई लेखक किसी काम में जानबूझकर किसी चीज के बारे में बात नहीं करता है। मौन का एक उदाहरण एस.ए. की एक कविता का एक छंद है। यसिनिन "कुत्ते का गीत":

वह स्नोड्रिफ्ट्स के माध्यम से भाग गई

उसके पीछे भागने की जल्दबाजी...

और इतने लंबे समय तक कांपते रहे

बिना जमी सतह का पानी।

कालानुक्रमिक क्रमपरिवर्तन- रचना का ऐसा तत्व, जब एक लेखक अपने काम में कालानुक्रमिक क्रम को तोड़ते हुए घटनाओं के बारे में बताता है। इस तरह की रचना का एक उत्कृष्ट उदाहरण एम.यू. का उपन्यास है। लेर्मोंटोव द्वारा "हमारे समय का नायक"।

अक्सर, लेखक अपने कामों में बीते दिनों के नायकों की यादों को शामिल करते हैं। यह तकनीक कालानुक्रमिक क्रमपरिवर्तन के उदाहरण के रूप में भी कार्य करती है। ए। डोरोनिन के उपन्यास "बायगन सुलेत" ("शैडोज़ ऑफ़ द बेल्स") में, जो पैट्रिआर्क निकॉन के जीवन के बारे में बताता है, ऐसे कई एपिसोड हैं:

"... लॉर्ड लाजत्यव, मेरिली उशोद्स डी कोड़ा सोन पोंग्स तेजेन, वासोलो एनक्सन सफल रहे। ते उलन्नेस १६२५ येन टुंडोस्तोंती, ज़ार्डो सोंज़े, वेलेन टु रिडीम, वे चिस्ते किर्गा ऑरमाडो कुलोस्ट कावो सेर्कान्ज़ो। ते रिस्कस्टैंति ओल्डा निज़ेट एज़ त्सिडयार्डो, टस नन। Dy songak Arses-teis pryanzo ऑटो पर। कोचकिज़ सोलोव्कन मठ, कोना नेट इत्नेस्टेयक रुसेन केल्स पेक सोडाविकसेल। Ansyak कोड ते पैककोडेम्स? सिरगास निज़नी नोवगोरोड। केम, तोस्तो मुई आर्कान्जेल्सकोएंटी मार्टो स्यूलमावोज़ लोमंती डाई राव लेगेंट सिरगी मार्टोस्ट ओड की लैंगोव। ("व्लादिका को याद आया कि यह सब कैसे शुरू हुआ और वह इन दूर के स्थानों पर कैसे आया। यह 1625 के वसंत में हुआ, जब वह, एक ग्रामीण पुजारी, एक दिन गले में खराश से मर गया। उसकी पत्नी ओल्डा की मृत्यु ऐसे दुःख से हुई। इसे बर्दाश्त नहीं कर सका, एक नन के पास गया। उसने भी, प्रतिबिंब पर, एक भिक्षु के बाल लेने का फैसला किया। उसने सोलोवेटस्की मठ को चुना, जो उस समय रूस में पहले से ही बहुत प्रसिद्ध था। लेकिन वहां कैसे पहुंचा जाए? निज़नी नावोगरट... आशा है कि वहाँ लोग मिलेंगे, जो आर्कान्जेस्क से जुड़े हुए हैं, और वोल्गा नदी के साथ उनके साथ एक नए रास्ते पर जाएंगे। ”)।

विलोम- एक विरोधाभास, अवधारणाओं या घटनाओं का एक स्पष्ट विरोध। एन.ए. नेक्रासोव की कविता "हू लिव्स वेल इन रशिया" में निम्नलिखित पंक्तियाँ हैं:

तुम गरीब हो, तुम प्रचुर हो,

आप शक्तिशाली हैं, आप शक्तिहीन हैं,

माँ रूस।

"इज़न्यामो या कुलोमा" ("विजय या मृत्यु") शीर्षक के तहत डी। नाडकिन की कविता "चाकोमा एले" का एक अंश भी विरोधाभास पर बनाया गया है:

परिदृश्य- एक साहित्यिक कार्य में प्रकृति का वर्णन जो विभिन्न कार्य करता है। लैंडस्केप स्केचलंबे समय तक कथा साहित्य में प्रवेश किया: हम उनसे प्राचीन और मध्यकालीन साहित्य के कार्यों में मिलते हैं। पहले से ही होमर की कविताओं में छोटे परिदृश्य चित्र हैं जो कार्रवाई की पृष्ठभूमि का कार्य करते हैं, उदाहरण के लिए, आने वाली रात का उल्लेख, सूर्य का उदय: "फिर शाम पृथ्वी पर उतरी", "ईओस गुलाब युवा बैंगनी उंगलियों के साथ"। रोमन कवि ल्यूक्रेटियस "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" के काम में, प्रकृति को भी व्यक्त किया गया है और एक चरित्र और कार्रवाई की पृष्ठभूमि दोनों के रूप में कार्य करता है:

हवाएँ, देवी, आपके आगे दौड़ती हैं; अपने दृष्टिकोण के साथ

बादल स्वर्ग से विदा होते हैं, पृथ्वी एक शानदार गुरु है

एक फूल कालीन बिखेरता है, मुस्कुराता है समुद्र की लहरें,

और आसमानी नीला एक अतिप्रवाह प्रकाश के साथ चमकता है ...

अठारहवीं शताब्दी में, भावुकता के साहित्य में, परिदृश्यों का प्रदर्शन किया जाने लगा मनोवैज्ञानिक कार्यऔर कलात्मक विकास के साधन के रूप में माना जाता है आंतरिक जीवनआदमी (गोएथे "द सफ़रिंग ऑफ़ यंग वेथर", करमज़िन "गरीब लिज़ा")।

रोमांटिक लोगों की प्रकृति आमतौर पर बेचैन होती है, नायकों के तूफानी जुनून से मेल खाती है और एक प्रतीक (लेर्मोंटोव "पारस" और अन्य) के रूप में कार्य करती है।

वी यथार्थवादी साहित्यपरिदृश्य भी एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लेते हैं और विभिन्न कार्य करते हैं; उन्हें एक क्रिया के लिए पृष्ठभूमि के रूप में, एक छवि के विषय के रूप में, और एक के रूप में माना जाता है अभिनेता, और नायकों की आंतरिक दुनिया के कलात्मक विकास के साधन के रूप में। एक उदाहरण के रूप में, आइए हम एन एर्कया की कहानी "एलोशका" के एक अंश का हवाला देते हैं: मरियावी फॉक्स स्प्राइटली चुदित्स्य चुडिकेर्कसेंटी शोल्नेमाज़ो। स्लीप, प्रो त्सेकोव, ग्लोरी टू द ऑयली किज़ेन वाल्स्केंटी। कलदास्तोंती कैसेती स्केल्टनन स्टैकस्टो लेक्समास्ट डाई पोर्कसेन पोरेमास्ट। लेंटी चिरेवा लुगंत लंगा ने सभी बायगेक्स के बाद अष्टी उगाई। लोमन अभी भी तिरछा अरास है ... कोश्तोस कसकर, वैंक्स डाई एक्शे। Leksat eisenze, kodayak और peskedyat।

लोमंतने, नर्मुनटने, मिक टिकशेतनेयक, प्रकृति का वजन, बाहर निकलो सेरे शोझिन चेंज एलो। मिक टेश्नेयक पल्स्ट एवोल पेक वाल्डो टोल्सो, सोंगक चैटमोनिट, एज़्ट मेशा उद्यत्स्यत्नेनी "(नदी दिखाई नहीं दे रही है, यह घने कोहरे में लिपटी हुई है। एक झरने से बहने वाली धारा का बड़बड़ाहट सुनाई देती है। वह एक कोकिला की तरह, सुंदरता की महिमा करता है) गर्मियों की सुबह। नदी के किनारे घास के मैदान में सुबह की ओस है। लोग अभी भी कहीं नहीं दिख रहे हैं ... हवा मोटी, साफ और ठंडी है।

लोग, पक्षी, घास, सारी प्रकृति एक हल्के आकाश के नीचे सोती है। तारे भी तेज नहीं जलते, नींद में बाधा नहीं डालते।"

चित्र- उपस्थिति का विवरण, पात्रों की उपस्थिति। पूर्व-यथार्थवादी साहित्य को नायकों की उपस्थिति के वर्णन को आदर्श बनाने की विशेषता है, बाहरी रूप से उज्ज्वल और प्रभावी, भाषा के सचित्र और अभिव्यंजक साधनों की प्रचुरता के साथ। निज़ामी गंजवी एक गजल में अपनी प्रेमिका की उपस्थिति का वर्णन इस प्रकार करती है:

खोतान की इस युवती की तुलना सिर्फ चांद से की जा सकती है,

उसके आकर्षण ने खानन के एक सौ युसूफों को मोहित कर लिया।

भौहें मेहराब की तरह झुकी हुई हैं, आँखों की नज़र सूरज की तरह है,

एडेना माणिक की तुलना में उज्जवल, रंग उसके सुर्ख गाल।

एक लाल रंग के गुलाब के साथ एक खिले हुए बगीचे को गर्व से सजाते हुए,

उसने एक शाही उच्च शिविर के साथ सरू को ग्रहण किया ...

इस तरह के चित्र रोमांटिक साहित्य में भी होते हैं। यथार्थवादी साहित्य में, एक चित्र व्यापक हो गया है, जो एक मनोवैज्ञानिक कार्य करता है, प्रकट करने में मदद करता है आध्यात्मिक दुनियापात्र (एम। लेर्मोंटोव "ए हीरो ऑफ अवर टाइम", एल। टॉल्स्टॉय "वॉर एंड पीस", ए। चेखव "द लेडी विद द डॉग" ...)।

अक्सर, यह चित्र के माध्यम से होता है कि कोई लेखक के दृष्टिकोण को उसके नायक के प्रति प्रकट कर सकता है। आइए हम एस। प्लैटोनोव की कहानी "किट-यंत" ("वेज़-रोड्स") से एक उदाहरण देते हैं: "वेरा ऑर्चज़ेल किज़ेन शोज़्दा प्लैटिनेस, कोना स्टैज़ेल सेरेन्ज़ कोर्यास डी सेडेयक माज़िलगावत्स इन किलेन कोंड्यामो एल्गन्या रनगोंज़ो। वासेन वार्ष्टमस्टो सोंज़े चमाज़ो नेयावोल उश ओवसे पेक मज़ायत्नेदे। चामास्ट वजन टेटरकटनेन, किनेन और उमक टॉडस्ट केमगवकोवो द्वारा पहना जाता है, फिर भी घाटी सेसिनेक्स के डी केई से टुंडोस्टोंट वेसेनेक्स ब्लूम्याज़ेव कुराक्ष एलो लिली। लेकिन बुटी सेदे कुवत वनत वेरन चमास, स्लीप अलामोन-अलामोन लियाकस्टोमी, तेवी लवटंजक्स डी वाल्डोमगाडी, प्रो ज़ोर्यवा चिलिसेमा येंक्सोस, ज़ार्डो विर एक्सस्टे या पक्स्या चिरेन टोम्बाल्डे, कच्चे माल को ठीक करने के लिए प्रकट होते हैं, डायरडेज़ेज़ेज़ेज़े लेकिन सेखता को याद है सोंज़े ग्रे सेल्मेन्ज़, कोनत लंगोसोट वनोम्स्टो वासन्या शो नॉट शो स्टेलेन कोन्डायमॉक्स, माइल अलामोन-अलामोन याला सेन्शकादित, बस अनुमान लगाइए कि मिक चोपोलागदित, टीविट पोटमाक्सटोमॉक्स। वनोव्तोंज़ो कोर्यास ओवसे और चार्कोदेवी एज़ोज़ोद डाई मेलेज़ - भाप चींटियाँ अर्सी या बेरियन। लेकिन varshtavksozo zyardoyak a stuvtovi "(" वेरा ने एक हल्की गर्मी की पोशाक पहनी थी, जो उसकी ऊंचाई के अनुसार बनाई गई थी और उसके पतले फिगर पर जोर देती थी। पहली नज़र में, उसके चेहरे को बहुत सुंदर के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता है। अधिकांश युवा लड़कियों के ऐसे चेहरे जिन्होंने हाल ही में अठारह वर्ष के हो गए और पहली बार वे घाटी के वन लिली की तरह खिले। सूरज की किरणें, और एक मुस्कान के साथ और भी सुंदर हो जाता है। सबसे बढ़कर, उसकी भूरी आँखें याद की जाती हैं, जो पहली नज़र में स्टील की लगती हैं, फिर धीरे-धीरे काली हो जाती हैं और अथाह हो जाती हैं। उनके लुक से उनके मूड और विचारों को समझना नामुमकिन है- वो आपके अच्छे की कामना करती हैं या नहीं. लेकिन उनके लुक को भुलाया नहीं जा सकता")।

इस अंश को पढ़ने के बाद पाठक को लगता है कि लेखक की सहानुभूति नायिका के पक्ष में है।

आंतरिक भाग- एक बंद स्थान की छवि, एक व्यक्ति का आवास, जिसे वह अपनी समानता में व्यवस्थित करता है, दूसरे शब्दों में, उस वातावरण का वर्णन है जिसमें नायक रहते हैं और कार्य करते हैं।

ए पुश्किन ("यूजीन वनगिन" - नायक के कार्यालय का विवरण) के समय से आंतरिक या भौतिक दुनिया का विवरण रूसी साहित्य में प्रवेश कर गया है। इंटीरियर, एक नियम के रूप में, काम के पात्रों को चित्रित करने के एक अतिरिक्त साधन के रूप में कार्य करता है। हालांकि कुछ कामों में वह हावी हो जाते हैं। कलात्मक साधन, उदाहरण के लिए, "द टेल ऑफ़ हाउ इवान इवानोविच ने इवान निकिफोरोविच के साथ झगड़ा किया" एन.वी. गोगोल: " अद्भुत व्यक्तिइवान इवानोविच! उसे खरबूजे का बहुत शौक है। यह उनका पसंदीदा भोजन है। जैसे ही वह भोजन करता है और शामियाना के नीचे एक कमीज में बाहर जाता है, अब वह गपका को दो खरबूजे लाने का आदेश देता है। और वह इसे खुद काटेगा, एक विशेष कागज के टुकड़े में बीज इकट्ठा करेगा और खाना शुरू कर देगा। फिर वह गपका से खुद इंकवेल लाने को कहता है, अपने ही हाथ से, बीज के साथ कागज के एक टुकड़े पर एक शिलालेख बनायेगा: "यह तरबूज ऐसी और ऐसी तारीख को खाया गया है।" यदि उसी समय कोई अतिथि था, तो "ऐसे और ऐसे" ने भाग लिया।

स्वर्गीय न्यायाधीश मिरगोरोडस्की ने हमेशा इवान इवानोविच के घर को देखते हुए प्रशंसा की। हाँ, घर बहुत अच्छा है। मुझे यह पसंद है कि इसके चारों ओर छतरियां और शेड लगे हुए हैं, इसलिए यदि आप इसे दूर से देखते हैं, तो आप केवल छतों को देख सकते हैं, जो एक के ऊपर एक लगाई गई हैं, जो पैनकेक से भरी प्लेट के समान है। , या इससे भी बेहतर, जैसे पेड़ पर उगने वाले स्पंज। हालांकि, छतें सभी रूपरेखाओं से ढकी हुई हैं; एक विलो, एक ओक, और दो सेब के पेड़ उनकी फैली हुई शाखाओं के साथ उनके खिलाफ झुक गए। पेड़ों के बीच, नक्काशीदार सफेदी वाले शटर वाली छोटी खिड़कियां झिलमिलाती हैं और गली में भी भाग जाती हैं। ” उपरोक्त मार्ग से, यह स्पष्ट है कि आंतरिक, भौतिक दुनिया की मदद से, मिरगोरोड के आम जमींदारों का गोगोलियन तरीके से मजाक उड़ाया जाता है।

आइए हम मोर्दोवियन साहित्य से एक उदाहरण देते हैं, उस कमरे का विवरण जिसमें वी। कोलोमासोव का चरित्र लवगिनोव अपनी पत्नी से तलाक के बाद रहता है: "एक बकवास वार्ष्टवलित्का, कोडामो उसके यश को गाता है। Arsyan, nato ton Rock kardos sede vanks. कोश्तोस सोनजे कुडोसन इस्त्य कोल्स, मिक ओयमेट और तरगवी। कियाक्सोस एक रौजो फैशन है। कोव इल्या वार्ष्ट और उश कारवोत्ने! चीयर अवे - मीज़ेक और मर्यात, प्रो मेक्श वेले उल्लू कुडोंटेन। वालसन, विशिष्ट रूप से सोंज़े अत्साज़ टार्किनेज़, लाज़कस्टने पेशकेसेट केंडयाल्डो, सीलिंग एज़्गा पिक्सिलेट ए कॉकरोच। " हर जगह आप देखते हैं, सुंदरता के लिए हर जगह एक मकड़ी का जाला है। और पहले से ही उड़ता है! गुलजार - आप कुछ भी नहीं सुन सकते, जैसे कि घर में मधुमक्खियों का झुण्डउड़ान भरी। दीवार में, जिसके पास अब उसका बिस्तर है, दरारें कीड़े से भरी हुई हैं, तिलचट्टे छत के साथ रेंगते हैं)। इस प्रकार का इंटीरियर पाठक को चित्रित चरित्र के आलसी चरित्र को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है।

कभी-कभी इंटीरियर का मनोवैज्ञानिक कार्य भी होता है। यहाँ बताया गया है कि एल। टॉल्स्टॉय ने जेल कार्यालय के इंटीरियर का वर्णन किया है, जिसमें नेखिलुदोव अदालत में कत्युशा मास्लोवा से मिलने के बाद आए थे: “कार्यालय में दो कमरे थे। पहले कमरे में, एक बड़े उभरे हुए जर्जर चूल्हे और दो गंदी खिड़कियों के साथ, एक कोने में कैदियों की ऊंचाई मापने के लिए एक काला पैमाना खड़ा था, दूसरे कोने में लटका हुआ था - यातना के सभी स्थानों से संबंधित, जैसे कि एक उपहास में उनकी शिक्षा का - बड़ी छविमसीह। इस पहले कमरे में कई ओवरसियर थे। दूसरे कमरे में वे दीवारों पर बैठ गए अलग समूहया लगभग बीस पुरुषों और महिलाओं के जोड़ों में और धीरे से बात की। खिड़की के पास एक डेस्क थी।" इस तरह के विवरण खुलासा करने में मदद करते हैं मन की स्थितिनायक।

गीतात्मक विषयांतर- चित्रित घटनाओं के बारे में लेखक के भावनात्मक प्रतिबिंब। डॉन जुआन में डी.जी. बायरन; "यूजीन वनगिन" ए.एस. पुश्किन, "डेड सोल्स" एन.वी. गोगोल; "यब्लोना बाय द हाइवे" में ए.डी. कुटोरकिना:

नाटकीय कार्यों में एक प्रकार का गीतात्मक विषयांतर भी पाया जाता है, विशेष रूप से, बी। ब्रेख्त के नाटकों में चित्रित कार्रवाई को बाधित करने वाले बहुत सारे गाने (ज़ोंग) हैं।

संवाद और एकालाप- ये महत्वपूर्ण बयान हैं, जैसे कि जोर देना, उनके "लेखक" की संबद्धता को प्रदर्शित करना। संवाद हमेशा आपसी, दोतरफा संचार से जुड़ा होता है, जिसमें वक्ता श्रोता की सीधी प्रतिक्रिया को ध्यान में रखता है, जबकि गतिविधि और निष्क्रियता एक संचार प्रतिभागी से दूसरे में जाती है। संवाद दो या दो से अधिक व्यक्तियों के संक्षिप्त बयानों के प्रत्यावर्तन द्वारा विशेषता है। एकालाप एक व्यक्ति का अबाधित भाषण है। मोनोलॉग हैं "एकांत"", उस स्थिति में जब स्पीकर का किसी से सीधा संपर्क नहीं होता है, और "परिवर्तित», दर्शकों को सक्रिय रूप से प्रभावित करने के लिए डिज़ाइन किया गया।

परिचयात्मक एपिसोडसाहित्यिक विद्वानों को कभी-कभी प्लग-इन कहानियां कहा जाता है। ये अपुलियस के उपन्यास "मेटामोर्फोस" ("द गोल्डन डोंकी") में कामदेव और मानस की कहानी हैं, एन.वी. गोगोल।

अंत में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कला के किसी भी काम की अपनी रचना, एक विशेष संरचना होती है। अपने लिए निर्धारित लक्ष्यों और उद्देश्यों के आधार पर, लेखक रचना के कुछ तत्वों को चुनता है। साथ ही, ऊपर सूचीबद्ध रचना के सभी तत्व बड़ी मात्रा में भी मौजूद नहीं हो सकते हैं महाकाव्य काम करता है... विरले ही पाया जाता है उपन्यासपूर्वाभास, कलात्मक फ्रेमिंग, परिचयात्मक एपिसोड जैसे घटक।

नियंत्रण प्रश्न:

1. रचना की निम्नलिखित में से कौन सी परिभाषा आपके अधिक निकट है और क्यों?

2. किसी कार्य के निर्माण को निरूपित करने वाली किस शब्दावली का उपयोग किसी कार्य के विश्लेषण की प्रक्रिया में किया जा सकता है?

3. एक साहित्यिक कृति की रचना के मुख्य तत्व क्या हैं?

4. मोर्दोवियन साहित्य में रचना के कौन से तत्व कम आम हैं?

दोहराना- सबसे सरल और एक ही समय में सबसे प्रभावी रचना तकनीकों में से एक। यह आपको काम को आसानी से और स्वाभाविक रूप से "राउंड ऑफ" करने की अनुमति देता है, इसे रचनात्मक सद्भाव देने के लिए। तथाकथित रिंग रचना विशेष रूप से प्रभावी दिखती है जब टुकड़े की शुरुआत और अंत के बीच एक रचनात्मक रोल कॉल स्थापित किया जाता है; ऐसी रचना अक्सर एक विशेष कलात्मक अर्थ रखती है। सामग्री को व्यक्त करने के लिए रिंग रचना का उपयोग करने का एक उत्कृष्ट उदाहरण "रात, सड़क, दीपक, फार्मेसी ..." ब्लॉक का लघुचित्र है:

रात, गली, लालटेन, फार्मेसी, बेहूदा और मंद रोशनी। कम से कम एक चौथाई सदी जियो, सब कुछ ऐसा ही होगा। कहीं नहीं भाग सकते।

यहाँ जीवन का दुष्चक्र, जो पहले ही बीत चुका है, उसकी वापसी, जैसा कि यह था, शारीरिक रूप से कविता की रचना में, शुरुआत और अंत की रचनात्मक पहचान में सन्निहित है।

एक क्लोज-टू-रिपीट तकनीक है बढ़त . इस तकनीक का उपयोग उन मामलों में किया जाता है जहां एक कलात्मक प्रभाव पैदा करने के लिए सरल दोहराव पर्याप्त नहीं होता है, जब आपको समान छवियों या विवरणों का चयन करके प्रभाव को बढ़ाने की आवश्यकता होती है। इस प्रकार, गोगोल की मृत आत्माओं में सोबकेविच के घर की आंतरिक सजावट का विवरण सुदृढीकरण के सिद्धांत पर आधारित है: हर नया विवरण पिछले एक को पुष्ट करता है: "सब कुछ ठोस था, उच्चतम डिग्री के लिए अजीब था और मालिक के लिए कुछ अजीब समानता थी घर; लिविंग रूम के कोने में चार लटके हुए पैरों पर एक पॉट-बेलिड वॉलनट ब्यूरो खड़ा था, एक आदर्श भालू। मेज, कुर्सियाँ, कुर्सियाँ - सब कुछ सबसे कठिन और बेचैन प्रकृति का था - एक शब्द में, हर वस्तु, हर कुर्सी ऐसा लगता था: "मैं भी सोबकेविच हूँ!" या "और मैं भी सोबकेविच के समान ही हूँ!"

चेखव की कहानी "ए मैन इन ए केस" में कलात्मक छवियों का चयन प्रवर्धन के एक ही सिद्धांत के अनुसार काम करता है: "वह उल्लेखनीय था कि वह हमेशा बहुत अच्छे मौसम में भी, गैलोश में और छतरी के साथ बाहर निकलता था, और निश्चित रूप से रूई के साथ एक गर्म ओवरकोट में। और उसकी छतरी ग्रे साबर के मामले में थी, और जब उसने अपनी पेंसिल को तेज करने के लिए अपनी कलम को निकाला, तो उसके पास एक मामले में चाकू भी था; और चेहरा भी, एक मामले में लग रहा था, क्योंकि वह इसे हर समय एक उठाए हुए कॉलर में छुपाता था। वह पहन लिया धूप का चश्मा, एक स्वेटशर्ट, उसने उशी पर रुई डाल दी, और जब वह एक कैब पर चढ़ा, तो उसने ऊपर उठाने का आदेश दिया। ”

29 दोहराव और सुदृढीकरण के विपरीत है मुक़ाबला . नाम से ही यह स्पष्ट हो जाता है कि यह रचना तकनीक विपरीत छवियों के विरोध पर आधारित है; उदाहरण के लिए, लेर्मोंटोव की कविता "द डेथ ऑफ ए पोएट" में: "और आप अपने सभी को नहीं धोएंगे कालाकवि के खून से न्याय परायणरक्त"। यहाँ, रेखांकित विशेषण एक संरचनागत रूप से महत्वपूर्ण विरोध का निर्माण करते हैं। व्यापक अर्थों में, छवियों के किसी भी विरोध को विरोध कहा जाता है: उदाहरण के लिए, वनगिन और लेन्स्की, बाज़रोव और पावेल पेट्रोविच, लेर्मोंटोव की कविता सेल में तूफान और शांति की छवियां, आदि। विपक्ष एक बहुत ही मजबूत और अभिव्यंजक कलात्मक उपकरण है, जिसे किसी रचना का विश्लेषण करते समय हमेशा ध्यान देना चाहिए।

संदूषण, दोहराव और विरोध की तकनीकों का संयोजन, एक विशेष संरचना प्रभाव देता है; तथाकथित दर्पण रचना। एक नियम के रूप में, एक दर्पण रचना के साथ, प्रारंभिक और अंतिम छवियों को बिल्कुल विपरीत दोहराया जाता है। दर्पण रचना का एक उत्कृष्ट उदाहरण पुश्किन का उपन्यास "यूजीन वनगिन" है। इसमें, खंडन में, कथानक को दोहराया जाता है, केवल स्थिति में बदलाव के साथ: शुरुआत में तातियाना को वनगिन से प्यार है, उसे एक पत्र लिखता है और उसकी ठंडी फटकार सुनता है, अंत में - विपरीत सच है: वनगिन , प्यार में, एक पत्र लिखता है और तातियाना की फटकार सुनता है। एक दर्पण रचना का स्वागत मजबूत और जीतने वाली तकनीकों में से एक है; इसके विश्लेषण पर पर्याप्त ध्यान देने की आवश्यकता है।

अंतिम रचना तकनीक - बढ़ते, जिसमें काम में साथ-साथ स्थित दो चित्र कुछ नए, तीसरे अर्थ को जन्म देते हैं, जो ठीक उनके पड़ोस से प्रकट होता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, चेखव की कहानी "इओनिच" में, वेरा इओसिफोवना के "आर्ट सैलून" का वर्णन चाकू की क्लिंकिंग और रसोई से आने वाले तले हुए प्याज की गंध के उल्लेख के निकट है। ये दोनों विवरण मिलकर अश्लीलता का वह माहौल बनाते हैं, जिसे चेखव ने कहानी में पुन: पेश करने की कोशिश की थी।

सभी रचना तकनीकें एक कार्य की संरचना में दो कार्य कर सकती हैं, एक दूसरे से कुछ अलग: वे या तो पाठ का एक अलग छोटा टुकड़ा (सूक्ष्म स्तर पर), या संपूर्ण पाठ (स्थूल स्तर पर) को व्यवस्थित कर सकते हैं। बाद के मामले में रचना का सिद्धांत।

ये मुख्य रचना तकनीकें हैं जिनकी सहायता से किसी भी कार्य में रचना का निर्माण किया जाता है।

6 विषय 8. कल्पना में छवि.

कलात्मक छवि- लेखक द्वारा रचनात्मक रूप से निर्मित कोई भी घटना उपन्यास... यह एक घटना, एक प्रक्रिया की कलाकार की समझ का परिणाम है। उसी समय, कलात्मक छवि न केवल प्रतिबिंबित करती है, बल्कि, सबसे बढ़कर, वास्तविकता को सामान्यीकृत करती है, एकल, क्षणिक में शाश्वत को प्रकट करती है। एक कलात्मक छवि की विशिष्टता न केवल इस तथ्य से निर्धारित होती है कि यह वास्तविकता को समझती है, बल्कि इस तथ्य से भी है कि यह एक नया बनाता है, काल्पनिक दुनिया... कलाकार जीवन के बारे में अपने विचार, उसकी प्रवृत्तियों और कानूनों की समझ को व्यक्त करने के लिए ऐसी घटनाओं का चयन करता है और उन्हें इस तरह चित्रित करता है।

तो, "एक कलात्मक छवि एक ठोस और एक ही समय में सामान्यीकृत तस्वीर है" मानव जीवनकल्पना और सौंदर्य मूल्य की मदद से बनाया गया ”(LI टिमोफीव)। एक छवि को अक्सर एक तत्व या एक कलात्मक पूरे के हिस्से के रूप में समझा जाता है, एक नियम के रूप में, एक टुकड़ा जो एक स्वतंत्र जीवन और सामग्री लगता है (उदाहरण के लिए, साहित्य में एक चरित्र, प्रतीकात्मक चित्रएम। यू। लेर्मोंटोव द्वारा "पाल" की तरह)।

एक कलात्मक छवि कलात्मक हो जाती है क्योंकि यह प्रकृति से अलग नहीं होती है और वास्तविक वस्तु या घटना की तरह दिखती है, बल्कि इसलिए कि यह लेखक की कल्पना की मदद से वास्तविकता को बदल देती है। कलात्मक छवि न केवल वास्तविकता की नकल करती है, बल्कि सबसे महत्वपूर्ण और आवश्यक को व्यक्त करने का प्रयास करती है। तो, दोस्तोवस्की के उपन्यास "किशोर" के नायकों में से एक ने कहा कि तस्वीरें शायद ही कभी किसी व्यक्ति का सही विचार दे सकती हैं, क्योंकि मानव चेहरा हमेशा मुख्य चरित्र लक्षण व्यक्त नहीं करता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक निश्चित क्षण में फोटो खिंचवाने वाला नेपोलियन बेवकूफ लग सकता है। दूसरी ओर, कलाकार को व्यक्ति में मुख्य और विशेषता ढूंढनी चाहिए। लियो टॉल्स्टॉय के उपन्यास अन्ना करेनिना में, शौकिया व्रोन्स्की और कलाकार मिखाइलोव ने अन्ना का एक चित्र चित्रित किया। ऐसा लगता है कि व्रोन्स्की अन्ना को बेहतर जानता है, उसे और अधिक गहराई से समझता है। लेकिन मिखाइलोव के चित्र को न केवल इसकी समानता से, बल्कि उस विशेष सुंदरता से भी अलग किया गया था जिसे केवल मिखाइलोव ही पहचान सकता था और जिसे व्रोन्स्की ने नोटिस नहीं किया था। व्रोन्स्की ने सोचा, "आपको उसे जानना और उससे प्यार करना था जैसा कि मैंने उसकी सबसे प्यारी भावनात्मक अभिव्यक्ति को खोजने के लिए किया था," हालांकि उसने केवल इस चित्र से पहचाना "यह उसकी सबसे प्यारी भावनात्मक अभिव्यक्ति है।" मानव विकास के विभिन्न चरणों में, कलात्मक छवि अलग-अलग रूप लेती है। यह दो कारणों से होता है: छवि का विषय - व्यक्ति - बदलता है, और कला में इसके प्रतिबिंब के रूप भी बदलते हैं। यथार्थवादी कलाकारों, भावुकतावादियों, रोमांटिक, यथार्थवादी, आधुनिकतावादियों, आदि द्वारा दुनिया के प्रतिबिंब (और इसलिए कलात्मक छवियों के निर्माण में) की विशेषताएं हैं। जैसे-जैसे कला विकसित होती है, वास्तविकता और कल्पना, वास्तविकता और आदर्श, सामान्य के बीच संबंध और व्यक्ति, परिवर्तन। तर्कसंगत और भावनात्मक, आदि। क्लासिकवाद के साहित्य की छवियों में, उदाहरण के लिए, भावना और कर्तव्य के बीच संघर्ष पर प्रकाश डाला गया है, और उपहारराज्य के हितों के नाम पर व्यक्तिगत खुशी का त्याग करते हुए, बाद के पक्ष में हमेशा चुनाव करते हैं। दूसरी ओर, रोमांटिक कलाकार एक विद्रोही नायक की प्रशंसा करते हैं, एक अकेला व्यक्ति जिसने समाज को खारिज कर दिया या उसे खारिज कर दिया। यथार्थवादियों ने दुनिया की तर्कसंगत समझ, वस्तुओं और घटनाओं के बीच कारण और प्रभाव संबंधों की पहचान के लिए प्रयास किया। और आधुनिकतावादियों ने घोषणा की कि तर्कहीन साधनों (अंतर्ज्ञान, प्रेरणा, प्रेरणा, आदि) की मदद से ही दुनिया और मनुष्य को जानना संभव है। यथार्थवादी कार्यों के केंद्र में एक व्यक्ति और उसके आसपास की दुनिया के साथ उसका संबंध है, जबकि रोमांटिक और फिर आधुनिकतावादी मुख्य रूप से रुचि रखते हैं आंतरिक संसारउनके नायक।

यद्यपि कलात्मक छवियों के निर्माता कलाकार (कवि, लेखक, चित्रकार, मूर्तिकार, वास्तुकार, आदि) हैं, एक अर्थ में, उनके सह-निर्माता भी वे हैं जो इन छवियों को देखते हैं, अर्थात पाठक, दर्शक, श्रोता, आदि। इस प्रकार, आदर्श पाठक न केवल कलात्मक छवि को निष्क्रिय रूप से मानता है, बल्कि इसे अपने विचारों, भावनाओं और भावनाओं से भी भर देता है। अलग तरह के लोगऔर विभिन्न युग इसके विभिन्न पक्षों को प्रकट करते हैं। इस अर्थ में, कलात्मक छवि जीवन की तरह ही अटूट है।

एक कलात्मक छवि जीवन को प्रतिबिंबित करने, पुनरुत्पादित करने का एक कला-विशिष्ट तरीका है, एक जीवित, ठोस-कामुक रूप में कलाकार के सौंदर्य आदर्श के दृष्टिकोण से इसका सामान्यीकरण। इमेजरी आम है आवश्यक खूबियांसभी प्रकार की कला। सौंदर्यशास्त्र में, "छवि" शब्द का प्रयोग दो अर्थों में किया जाता है: 1) एक चरित्र के रूप में; 2) जीवन को प्रतिबिंबित करने के तरीके की विशेषता के रूप में, जो इस प्रकार की कला में निहित है।

कभी-कभी "छवि" की अवधारणा का उपयोग साहित्य में व्यापक और संकीर्ण अर्थों में किया जाता है। व्यापक अर्थों में, छवि को लेखक द्वारा काम में चित्रित संपूर्ण चित्र कहा जाता है, उदाहरण के लिए, हम कहते हैं कि "डेड सोल्स" में गोगोल ने उसी समय के सामंती रूस की छवि बनाई थी, इस मामले में हम विचार करते हैं एक छवि के रूप में संपूर्ण कार्य, हम "छवि" की अवधारणा को सामूहिक अर्थ देते हैं।

शब्द के संकीर्ण अर्थ में, हर एक चित्र (लाक्षणिक) शब्द और अभिव्यक्ति को साहित्य में एक छवि भी कहा जाता है; इसलिए, उदाहरण के लिए, आईएस निकितिन की कविता "और जंगल खुद के लिए खड़ा है, मुस्कुराते हुए" कविता "मॉर्निंग" या पुश्किन की कविताओं में "एक मधुमक्खी एक मोम सेल से मैदान में श्रद्धांजलि अर्पित करती है" इस संकीर्ण अर्थ में छवियां हैं।

साहित्य में, हम भेद करते हैं चरित्र चित्र, जिसमें कलाकार विभिन्न मानवीय चरित्रों और सामाजिक प्रकारों (खलेत्सकोव, ओब्लोमोव, राखमेतोव, आदि) को दर्शाता है। चित्र परिदृश्य- प्रकृति के चित्रों की छवि, छवियां-चीजें- पूरे विषय-रोजमर्रा के माहौल की एक छवि जिसमें एक व्यक्ति का जीवन होता है (कमरा, गली, शहर, आदि)। कई साहित्यिक कृतियों में हमारे पास एक व्यक्ति की गेय अवस्थाओं की एक छवि भी होती है - गेय मकसद, जिसमें एक आलंकारिक चरित्र भी होता है; लेखक मनोदशाओं और अनुभवों को चित्रों में चित्रित करता है, जैसा कि वे जीवन में प्रकट होते हैं।

कला में छवियां कलात्मक सोच का मुख्य साधन हैं, वैचारिक और विषयगत सामग्री की अभिव्यक्ति का एक विशेष रूप है। प्रत्येक छवि एक विशेष विचार प्रकट करती है। छवियों के बिना कला का कोई काम नहीं हो सकता।

कलात्मक छवि दो को जोड़ती है, पहली नज़र में, एक दूसरे के बिल्कुल विपरीत गुण: एकल और सामान्य, व्यक्तिगत और विशिष्ट, ठोस और सार। इस तरह के संयोजन की संभावना जीवन से ही होती है। जीवन में एकवचन और सामान्य हमेशा एक अटूट संबंध में सहअस्तित्व रखते हैं: सामान्य विशेषताएक व्यक्ति केवल एक ही में प्रकट होता है - प्रत्येक व्यक्ति में, और इसके विपरीत, - प्रत्येक व्यक्ति में कुछ सामान्य मानवीय गुण होते हैं। एक वैज्ञानिक, किसी वस्तु या घटना के सामान्य गुणों के बारे में बोलते हुए, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं से विचलित हो जाता है। कलाकार, इसके विपरीत, सामान्य गुणों को दिखाता है विशिष्ट घटना, व्यक्तिगत विशेषताओं का चित्रण करके। सामान्य और एकवचन का यह जटिल संलयन ही मौलिकता, विशेष फ़ीचरकलात्मक (आलंकारिक) सोच। कलात्मक छवि के मन पर, और हृदय पर, और मनुष्य की इच्छा पर चौतरफा प्रभाव का यही मुख्य कारण है।

एक कलात्मक छवि के निर्माण में कल्पना की भूमिका, लेखक की रचनात्मक कल्पना, कल्पना महान होती है। कलात्मक छवि का एक ठोस-कामुक चरित्र होता है, इसलिए नहीं कि कलाकार प्रकृति से इस या उस वस्तु या घटना को लिखता है, बल्कि इसलिए, प्रसंस्करण, अपने सभी जीवन छापों को संक्षेप में, वह अपनी कल्पना, रचनात्मक कल्पना, आविष्कार की मदद से, एक व्यक्ति के चरित्र (सामाजिक प्रकार), प्रकृति की एक तस्वीर बनाता है ताकि हर कोई देख, सुन, महसूस कर सके और ताकि ये सभी चित्र संबंधित जीवन की घटनाओं के सबसे आवश्यक, बुनियादी गुणों को प्रतिबिंबित कर सकें।

चित्रित दुनिया के चित्र में अलग-अलग शामिल हैं
कलात्मक विवरण... सबसे छोटा कलात्मक विवरण

एक सचित्र या अभिव्यंजक कलात्मक विवरण, एक परिदृश्य या चित्र का एक तत्व, एक अलग चीज, एक कार्य, एक मनोवैज्ञानिक आंदोलन, आदि। कलात्मक विवरण को कई समूहों में विभाजित किया जा सकता है। विवरण पहले बाहर खड़े हैं बाहरी और मनोवैज्ञानिक।बाहरी विवरण - लोगों का उद्देश्य, उनकी उपस्थिति और रहने का वातावरण। बाहरी विवरण, बदले में, चित्र, परिदृश्य और सामग्री में उप-विभाजित हैं। मनोवैज्ञानिक विवरण हमें किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को चित्रित करते हैं, ये व्यक्तिगत मानसिक आंदोलन हैं: विचार, भावनाएं, अनुभव, इच्छाएं आदि।

बाहरी और मनोवैज्ञानिक विवरण एक अभेद्य सीमा से अलग नहीं होते हैं। तो, एक बाहरी विवरण मनोवैज्ञानिक बन जाता है यदि यह कुछ भावनात्मक आंदोलनों को व्यक्त करता है (इस मामले में, हम एक मनोवैज्ञानिक चित्र के बारे में बात कर रहे हैं) या नायक के विचारों और भावनाओं के पाठ्यक्रम में शामिल है (उदाहरण के लिए, एक वास्तविक कुल्हाड़ी और छवि इस कुल्हाड़ी का मानसिक जीवनरस्कोलनिकोव)।

कलात्मक प्रभाव की प्रकृति से वे भिन्न होते हैं विवरण-विवरण और विवरण-प्रतीक।विवरण थोक में कार्य करता है, सभी बोधगम्य पक्षों से किसी वस्तु या घटना का वर्णन करता है, एक प्रतीकात्मक विवरण एकल होता है, यह एक ही बार में घटना के सार को समझने की कोशिश करता है, इसमें मुख्य बात को उजागर करता है। आधुनिक साहित्यिक आलोचकइस संबंध में, ई। डोबिन विवरण और विवरण को अलग करने का सुझाव देते हैं, यह मानते हुए कि विवरण कलात्मक रूप से विवरण से बेहतर है। हालांकि, ए.बी. हाँ, कलात्मक विवरण का उपयोग करने के दोनों सिद्धांत समान हैं, उनमें से प्रत्येक अपने स्थान पर अच्छा है।

साहित्यिक कार्य के तीन स्तर हैं:

विषय दृश्य जीवन सामग्री है

रचना - इस सामग्री को व्यवस्थित करना

कलात्मक भाषा कलात्मक भाषा के सभी चार स्तरों पर एक साहित्यिक कार्य की भाषण संरचना है: ध्वन्यात्मकता, शब्दावली, शब्दार्थ, वाक्य रचना।

इनमें से प्रत्येक परत का अपना जटिल पदानुक्रम है।

एक साहित्यिक कृति की स्पष्ट जटिलता कलात्मक संपूर्ण के तीनों स्तरों पर लेखक की कड़ी मेहनत से निर्मित होती है।

आइए इस अवधारणा की कई परिभाषाओं और इसके विभिन्न वर्गीकरणों से परिचित हों, जब पाठ की संरचना विभिन्न संकेतों और संकेतकों के अनुसार प्रकट होती है।

एक साहित्यिक पाठ एक संचारी, संरचनात्मक और शब्दार्थ एकता है, जो इसकी रचना में प्रकट होता है। यानी यह संचार - संरचना - और अर्थ की एकता है।

एक साहित्यिक पाठ की रचना "आपसी" है सह - संबंध तथा स्थान चित्रित और कलात्मक भाषण की इकाइयों का अर्थ है ”। यहां दर्शाई गई इकाइयों का अर्थ है: विषय, समस्या, विचार, पात्र, चित्रित बाहरी और आंतरिक दुनिया के सभी पक्ष। कलात्मक और वाक् साधन भाषा की संपूर्ण आलंकारिक प्रणाली इसकी 4 परतों के स्तर पर हैं।

रचना एक कार्य का निर्माण है, जो इसकी अखंडता, पूर्णता और एकता को निर्धारित करता है।

रचना - प्रतिनिधित्व करता है "प्रणाली सम्बन्ध " इसके सभी तत्व। इस प्रणाली में एक स्वतंत्र सामग्री भी है, जिसे पाठ के दार्शनिक विश्लेषण की प्रक्रिया में प्रकट किया जाना चाहिए।

संयोजन, या तो संरचना या स्थापत्य कला कला के एक काम का निर्माण है।

रचना कला के काम के रूप का एक तत्व है।

रचना एक कलात्मक पूरे के रूप में एक काम के निर्माण में योगदान करती है।

रचना सभी घटकों को एकजुट करती है और उन्हें विचार, कार्य की अवधारणा के अधीन करती है। इसके अलावा, यह कनेक्शन इतना करीब है कि रचना से किसी भी घटक को हटाना या पुनर्व्यवस्थित करना असंभव है।

काम के रचनात्मक संगठन के प्रकार:

सब्जेक्ट व्यू - यानी प्लॉट (महाकाव्य, गीत, नाटक)

गैर-साजिश दृश्य - गैर-काल्पनिक (गीत में, महाकाव्य और नाटक में) रचनात्मक तरीकाआधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकतावाद)

कार्य के रचना संगठन का कथानक प्रकार दो प्रकार का होता है:

घटनापूर्ण (महाकाव्य और नाटक में)

वर्णनात्मक (गीत में)

आइए पहले प्रकार की कथानक रचना पर विचार करें - घटना रचना। इसके तीन रूप हैं:

कालानुक्रमिक रूप - घटनाएं समय की गति की एक सीधी रेखा में विकसित होती हैं, प्राकृतिक समय अनुक्रम का उल्लंघन नहीं होता है, घटनाओं के बीच समय अंतराल हो सकता है

पूर्वव्यापी रूप प्राकृतिक कालानुक्रमिक अनुक्रम से विचलन है, जीवन में घटनाओं के पारित होने के रैखिक क्रम का उल्लंघन, नायकों या लेखक की यादों के साथ रुकावट, घटनाओं के प्रागितिहास और जीवन के साथ पाठक को परिचित करना वर्ण (बुनिन, "लाइट ब्रीदिंग")

नि: शुल्क या असेंबल फॉर्म - घटनाओं के बीच अनुपात-अस्थायी और कारण-और-प्रभाव संबंधों का एक महत्वपूर्ण उल्लंघन; व्यक्तिगत प्रकरणों के बीच संबंध साहचर्य-भावनात्मक है, तार्किक-अर्थपूर्ण नहीं ("हमारे समय का एक नायक", "द ट्रायल" काफ्का द्वारा और आधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकता के अन्य कार्यों)

दूसरे प्रकार की रचना पर विचार करें - वर्णनात्मक:

यह गेय कार्यों में मौजूद है, उनमें मूल रूप से कोई स्पष्ट रूप से सीमित और सुसंगत रूप से विकसित क्रिया नहीं है, अनुभवों पर प्रकाश डाला गया है गेय नायकया एक चरित्र, और पूरी रचना उसकी छवि के लक्ष्यों का पालन करती है, यह गेय नायक के अनुभवों से प्रेरित विचारों, छापों, भावनाओं, चित्रों का वर्णन है।

रचना बाहरी और आंतरिक है।

बाहरी रचना(वास्तुकला): लेखक द्वारा चुने गए कथानक निर्माण के तरीकों के आधार पर अध्याय, भाग, खंड, पैराग्राफ, किताबें, खंड, उनकी व्यवस्था भिन्न हो सकती है।

बाहरी रचना- यह असतत इकाइयों में निरंतरता की विशेषता वाले पाठ का विभाजन है। इसलिए रचना निरंतरता में महत्वपूर्ण असंतुलन का प्रकटीकरण है।

बाहरी संरचना:पाठ में हाइलाइट की गई प्रत्येक रचना इकाई की सीमाओं को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया गया है, लेखक द्वारा परिभाषित किया गया है (अध्याय, अध्याय, खंड, भाग, उपसंहार, नाटक में घटना, आदि), यह पाठक की धारणा को व्यवस्थित और निर्देशित करता है। पाठ का वास्तुशास्त्र "विभाजन" अर्थ के एक तरीके के रूप में कार्य करता है; ... रचना इकाइयों की मदद से, लेखक पाठक को एकजुट होने का संकेत देता है, या, इसके विपरीत, पाठ के तत्वों (और इसलिए इसकी सामग्री) को अलग करने के लिए।

बाहरी संरचना:पाठ या उसके विस्तारित अंशों की अभिव्यक्ति की कमी कोई कम महत्वपूर्ण नहीं है: यह स्थानिक सातत्य की अखंडता, कथा के संगठन की मौलिक गैर-विसंगति, गैर-भेदभाव, कथाकार या चरित्र की विश्वदृष्टि की तरलता पर जोर देती है ( उदाहरण के लिए, "चेतना की धारा" साहित्य में)।

आंतरिक संरचना : यह छवियों की एक रचना (निर्माण, व्यवस्था) है - वर्ण, घटनाएँ, क्रिया की सेटिंग, परिदृश्य, अंदरूनी, आदि।

अंदर का(सार्थक) रचना चरित्र छवियों की प्रणाली, संघर्ष की विशेषताओं और कथानक की मौलिकता द्वारा निर्धारित की जाती है।

भ्रमित होने की नहीं: साजिश है अवयवसाजिश, रचना है चाल(आंतरिक रचना) और भागों(बाहरी रचना) रचना।

रचना में, इसके निर्माण में, प्लॉट के सभी तत्व - प्लॉट तत्व, साथ ही अतिरिक्त-प्लॉट तत्व शामिल हैं।

आंतरिक संरचना तकनीक:

प्रस्तावना (अक्सर साजिश के रूप में जाना जाता है)

उपसंहार (अक्सर कथानक के रूप में जाना जाता है)

स्वगत भाषण

चरित्र चित्र

अंदरूनी

परिदृश्य

रचना में ऑफ-प्लॉट तत्व

व्यक्तिगत तत्वों के चयन के लिए संरचना तकनीकों का वर्गीकरण:

प्रत्येक रचना इकाई को नामांकित तकनीकों की विशेषता होती है जो जोर प्रदान करती हैं पाठ का सबसे महत्वपूर्ण अर्थऔर पाठक का ध्यान सक्रिय करें। यह:

भूगोल: विभिन्न ग्राफिक हाइलाइट्स,

दोहराव: विभिन्न स्तरों की भाषा इकाइयों की पुनरावृत्ति,

सुदृढ़ीकरण: पाठ या उसके रचना भाग की मजबूत स्थिति - अर्थों के पदानुक्रम की स्थापना से जुड़ी उन्नति की स्थिति, सबसे महत्वपूर्ण पर ध्यान केंद्रित करना, भावनात्मकता और सौंदर्य प्रभाव को मजबूत करना, समान और अलग से संबंधित आसन्न और दूर के तत्वों के बीच सार्थक संबंध स्थापित करना स्तर, पाठ की सुसंगतता और इसकी यादगारता सुनिश्चित करना। पारंपरिक रूप से पाठ की मजबूत स्थिति में शामिल हैं शीर्षक, पुरालेख, शुरुआततथासमाप्तकाम करता है (भागों, अध्यायों, अध्याय)। उनकी मदद से, लेखक उन संरचनात्मक तत्वों पर जोर देता है जो काम को समझने के लिए सबसे महत्वपूर्ण हैं और साथ ही एक विशेष रचना भाग (संपूर्ण पाठ) के मुख्य "अर्थपूर्ण मील का पत्थर" निर्धारित करते हैं।

XX सदी के अंत के रूसी साहित्य में व्यापक। संपादन और कोलाज तकनीकों ने एक ओर, पाठ के विखंडन में वृद्धि की, दूसरी ओर, इसने "अर्थपूर्ण योजनाओं" के नए संयोजनों की संभावना को खोल दिया।

इसकी सुसंगतता के संदर्भ में संरचना

पाठ के स्थापत्य विज्ञान की ख़ासियत में, इसकी सबसे महत्वपूर्ण विशेषता इस प्रकार प्रकट होती है: कनेक्टिविटी।अभिव्यक्ति के परिणामस्वरूप चयनित पाठ के खंड (भाग) एक दूसरे से संबंधित हैं, सामान्य तत्वों के आधार पर "संयोजित"। कनेक्टिविटी दो प्रकार की होती है: सामंजस्य और सुसंगतता (वी. ड्रेसलर द्वारा प्रस्तावित शब्द)

एकजुटता (अक्षांश से। - "जुड़ा होना"), या स्थानीय कनेक्टिविटी, - एक रैखिक प्रकार की कनेक्टिविटी, औपचारिक रूप से व्यक्त की गई, मुख्य रूप से भाषाई माध्यमों से। यह सर्वनाम प्रतिस्थापन, शाब्दिक दोहराव, संयोजनों की उपस्थिति, व्याकरणिक रूपों के सहसंबंध आदि पर आधारित है।

जुटना(अक्षांश से। - "Concatenation"), या वैश्विक संपर्क, - कनेक्टिविटी, अरेखीय प्रकार, पाठ के विभिन्न स्तरों के तत्वों का संयोजन (उदाहरण के लिए, शीर्षक, एपिग्राफ, "पाठ में पाठ" और मुख्य पाठ, आदि)। सुसंगतता बनाने का सबसे महत्वपूर्ण साधन दोहराव (मुख्य रूप से सामान्य शब्दार्थ घटकों वाले शब्दों) और समानांतरवाद हैं।

एक साहित्यिक पाठ में शब्दार्थ श्रृंखलाएँ दिखाई देती हैं - सामान्य शब्दों के साथ शब्दों की पंक्तियाँ, जिनमें से परस्पर क्रिया नए शब्दार्थ कनेक्शन और संबंधों को जन्म देती है, साथ ही साथ "अर्थ की वृद्धि" भी होती है।

किसी भी साहित्यिक पाठ को शब्दार्थ कॉल, या दोहराव के साथ अनुमति दी जाती है। इस आधार पर जुड़े शब्द एक अलग स्थिति ले सकते हैं: शुरुआत में और पाठ के अंत में स्थित होना (गोलाकार अर्थ रचना), सममित रूप से, एक क्रमिक श्रृंखला बनाना, आदि।

भाषाविज्ञान संबंधी विश्लेषण में शब्दार्थ रचना पर विचार एक आवश्यक चरण है। यह "प्लॉटलेस" ग्रंथों के विश्लेषण के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, घटकों के कमजोर कारण और प्रभाव संबंधों वाले ग्रंथ, जटिल छवियों से संतृप्त ग्रंथ। उनमें शब्दार्थ जंजीरों की पहचान करना और उनके संबंध स्थापित करना कार्य की व्याख्या करने की कुंजी है।

ऑफ-प्लॉट तत्व

प्लग-इन एपिसोड

गीतात्मक विषयांतर

कलात्मक अग्रिम,

कलात्मक फ्रेमिंग,

निष्ठा,

एपिग्राफ,

शीर्षक

एपिसोड डालें- ये कथा के भाग हैं जो सीधे कथानक के पाठ्यक्रम से संबंधित नहीं हैं, ऐसी घटनाएँ जो केवल साहचर्य से जुड़ी हुई हैं और काम की वर्तमान घटनाओं ("डेड सोल्स" में "द टेल ऑफ़ कैप्टन कोप्पिकिन") के संबंध में याद की जाती हैं। )

गीतात्मक विषयांतर- गेय, दार्शनिक, प्रचारक हैं, सीधे लेखक के विचारों और भावनाओं को व्यक्त करते हैं, सीधे लेखक के शब्द में, लेखक की स्थिति को दर्शाते हैं, पात्रों के प्रति लेखक का रवैया, विषय के कुछ तत्व, समस्याएं, काम के विचार (मृत आत्माओं में - युवा और वृद्धावस्था के बारे में, रूस के बारे में एक पक्षी के रूप में - एक ट्रोइका)

कलात्मक उन्नति -घटनाओं के आगे के दृश्यों की छवि (

कलात्मक रूपरेखा -जिन दृश्यों के साथ कला का काम शुरू होता है और समाप्त होता है, अक्सर यह वही दृश्य होता है, जो विकास और निर्माण में दिया जाता है अंगूठी रचना("द फेट ऑफ़ ए मैन" एम. शोलोखोव द्वारा)

निष्ठा -एक संक्षिप्त विवरण या एक गीतात्मक कार्य जिसमें एक विशिष्ट पता होता है, जिसे काम संबोधित और समर्पित किया जाता है

एपिग्राफ -एक अन्य प्रसिद्ध काम या लोककथाओं से एक सूत्र या उद्धरण, पूरे पाठ के सामने या उसके अलग-अलग हिस्सों के सामने स्थित है ("कप्तान की बेटी" में कहावत)

शीर्षक- काम का शीर्षक, जिसमें हमेशा काम का विषय, समस्या या विचार होता है, एक बहुत ही छोटा फॉर्मूलेशन जिसमें गहरी अभिव्यक्ति, कल्पना या प्रतीकात्मकता होती है।

रचना के अध्ययन में साहित्यिक विश्लेषण का उद्देश्य मैं बन सकता हूँ विभिन्न दृष्टिकोणरचनाएँ:

1) वास्तुशास्त्र, या पाठ की बाहरी रचना, - इसे कुछ भागों (अध्यायों, उप-अध्यायों, पैराग्राफ, श्लोक, आदि) में विभाजित करना, उनका क्रम और संबंध;

2) कला के काम में पात्रों की छवियों की एक प्रणाली;

3) पाठ की संरचना में दृष्टिकोण का परिवर्तन; इसलिए, बी.ए. उसपेन्स्की के अनुसार, यह उस दृष्टिकोण की समस्या है जो गठित करता है "रचना की केंद्रीय समस्या»; काम के स्थापत्य के संबंध में पाठ की संरचना में विभिन्न दृष्टिकोणों पर विचार करना हमें कलात्मक सामग्री के विकास की गतिशीलता को प्रकट करने की अनुमति देता है;

4) पाठ में प्रस्तुत विवरण की प्रणाली (विवरण की संरचना); उनका विश्लेषण चित्रित को गहरा करने के तरीकों को प्रकट करना संभव बनाता है: जैसा कि आई.ए. गोंचारोव, "विवरण जो सामान्य योजना के दीर्घकालिक परिप्रेक्ष्य में खंडित और अलग-अलग दिखाई देते हैं", संपूर्ण के संदर्भ में "सामान्य संरचना में विलय ... जैसे कि पतले अदृश्य धागे या, शायद, चुंबकीय धाराएं अभिनय कर रही थीं" ;

5) एक दूसरे के साथ और इसके अतिरिक्त-प्लॉट तत्वों के बाकी पाठ घटकों के साथ सहसंबंध (नाटक में सम्मिलित लघु कथाएँ, लघु कथाएँ, गीतात्मक विषयांतर, "मंच पर दृश्य")।

रचना संबंधी विश्लेषण इस प्रकार पाठ के विभिन्न पहलुओं को ध्यान में रखता है।

आधुनिक भाषाशास्त्र में "रचना" शब्द बहुत अस्पष्ट है, जो इसके उपयोग को जटिल बनाता है।

एक साहित्यिक पाठ की संरचना का विश्लेषण करने के लिए, आपको सक्षम होना चाहिए:

इसकी संरचना में दोहराव को उजागर करने के लिए जो कार्य की व्याख्या के लिए महत्वपूर्ण हैं, जो सामंजस्य और सुसंगतता के आधार के रूप में कार्य करते हैं;

पाठ के कुछ हिस्सों में सिमेंटिक अतिव्यापन प्रकट करें;

हाइलाइट मार्कर - काम के विभिन्न संरचना भागों के विभाजक;

पाठ के विभाजन की विशेषताओं को उसकी सामग्री के साथ सहसंबंधित करने के लिए और समग्र रूप से असतत (अलग भागों) रचना इकाइयों की भूमिका निर्धारित करने के लिए;

पाठ की कथा संरचना के बीच इसकी बाहरी रचना के साथ इसकी "गहरी रचना संरचना" (बीए उसपेन्स्की) के रूप में एक संबंध स्थापित करें।

एफ। टुटेचेव की कविता "साइलेंटियम" में बाहरी और आंतरिक रचना के सभी तरीकों को परिभाषित करें (अर्थात्: रचना के भाग, कथानक प्रकार - गैर-साजिश, घटना-संबंधित - वर्णनात्मक, व्यक्तिगत तत्वों को देखकर, उनके सुसंगतता का प्रकार, - एनबी

समग्र तत्व

संरचना तकनीक

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