मूल

फ्लैमेंको की उत्पत्ति का पता मूरिश संगीत संस्कृति से लगाया जा सकता है। जिप्सी संगीत ने भी इस शैली को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित किया - कई लोग स्पेनिश जिप्सियों को शैली का मुख्य, सच्चा वाहक मानते हैं। 15वीं शताब्दी में, जिप्सी ढहते हुए बीजान्टियम से स्पेन पहुंचे, अंडालूसिया प्रांत में देश के दक्षिणी तट के साथ बसे; अपने रिवाज के अनुसार, उन्होंने स्थानीय संगीत परंपराओं को अपनाना और पुनर्विचार करना शुरू कर दिया, जैसे कि मूरिश, यहूदी और स्पेनिश उचित; और संगीत परंपराओं के इस संलयन से, पहले जिप्सियों द्वारा और फिर स्पेनियों द्वारा पुनर्व्याख्या की गई, फ्लेमेंको का जन्म हुआ।

लंबे समय तक, फ्लेमेंको को "बंद कला" माना जाता था, क्योंकि रोमा एक अलग समूह में रहते थे; फ्लैमेंको का गठन संकीर्ण घेरे में हुआ था। लेकिन 18 वीं शताब्दी के अंत में, जिप्सियों का उत्पीड़न बंद हो गया, और फ्लेमेंको सराय और कैफे कैंटीन के मंच पर आ गया, और स्वतंत्रता प्राप्त की।

रूस में

अंतर्राष्ट्रीय फ़्लैमेंको महोत्सव "¡विवा ESPAÑA!" रूस में सबसे बड़ा फ्लेमेंको उत्सव, मास्को में (2001 से) आयोजित किया गया।

1- रूसी फ्लेमेंको फेस्टिवल " एन मोस्कू ""- 2011 में पहली बार आयोजित यह उत्सव केवल दुनिया के सबसे प्रमुख फ्लेमेंको सितारों को एक साथ लाएगा।

सेंट पीटर्सबर्ग उत्तरी फ्लैमेन्को नामक एक वार्षिक उत्सव आयोजित करता है।

कलुगा में आधुनिक गिटार संगीत की दुनिया में, एक वार्षिक उत्सव "द वर्ल्ड ऑफ़ गिटार" 1997 से चल रहा है, जिसमें रूस और स्पेन के विभिन्न फ़्लैमेंको बैंड भाग ले रहे हैं, साथ ही दुनिया से विदेशी गिटारवादक के कई उज्ज्वल नाम भी शामिल हैं। प्रसिद्ध हैं, जैसे अल डि मेओला (2004), इवान स्मिरनोव (त्योहार का "शुभंकर"), विसेंट एमिगो (2006), पाको डी लूसिया (2007), आदि।

अन्य देशों में

विकिमीडिया फाउंडेशन। 2010.

देखें कि "फ्लेमेंको" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

फ्लैमेन्को, कैंट फ्लैमेन्को के समान ... आधुनिक विश्वकोश

- (स्पेनिश फ्लेमेंको) संगीत में, देखें कैंटे फ्लेमेंको ... बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

- [आईएसपी। फ्लेमेंको] पेश करता है। स्पेनिश प्रदर्शन शैली, साथ ही संगीत, गीत, दक्षिण स्पेनिश कला से जुड़े नृत्य। शब्दकोश विदेशी शब्द... कोमलेव एनजी, 2006. फ्लेमेंको (स्पेनिश फ्लेमेंको ... रूसी भाषा के विदेशी शब्दों का शब्दकोश

संज्ञा।, पर्यायवाची शब्दों की संख्या: 2 शैली (95) नृत्य (264) ASIS पर्यायवाची शब्दकोश। वी.एन. त्रिशिन। 2013 ... पर्यायवाची शब्दकोश

जिप्सी का रोमांस- फ्लेमेंको। उच्चारण [फ्लेमेंको] ... आधुनिक रूसी में उच्चारण और तनाव की कठिनाइयों का शब्दकोश

जिप्सी का रोमांस- दक्षिण स्पेनिश संगीत, गीत और नृत्य शैली जिप्सी मूल के... मध्य युग में अंडालूसिया में गठित। गायन और नृत्य एकल हैं, गिटार बजाने के साथ, कैस्टनेट, तड़क-भड़क वाली उंगलियां। 19वीं सदी के मध्य से। द्वारा वितरित … नृवंशविज्ञान शब्दकोश

दुनिया में कई नृत्य हैं। प्रत्येक राष्ट्र की अपनी लय और संगीत होता है। लेकिन में आधुनिक दुनियाशायद ही कोई होगा जिसने स्पेनिश फ्लेमेंको के बारे में कभी नहीं सुना हो।

फ्लेमेंको नृत्य करती महिला

शायद दुनिया में सबसे प्रसिद्ध कलाकार, जिसका नाम फ्लेमेंको जुड़ा हुआ है, प्रसिद्ध कारमेन था। लंबे काले बालों में चमकीले गुलाब के साथ जलती हुई सुंदरता। उनकी छवि हमेशा के लिए नृत्य की प्रतीक बन गई है।

एक महिला भावपूर्ण गायन के साथ गिटार की मनमोहक ध्वनियों पर नृत्य करती है। उसकी भुलक्कड़ स्कर्ट समय के साथ हरकतों के साथ फड़फड़ाती है। उसकी बाँहें एक शानदार पक्षी के पंखों की तरह झूलती हैं। उसकी आँखें जोश और आग से भरी हैं। उसकी कामुकता पुरुषों को आकर्षित करती है, जैसे रात के अंधेरे में पतंगों की लालटेन की रोशनी। वह जानती है कि वह कितनी खूबसूरत है और उसे इस पर गर्व है। लेकिन यह महिला सस्ती नहीं है, वह अपनी कीमत खुद जानती है, और केवल सबसे अच्छा ही उसका दिल जीत सकता है।

फ्लेमेंको - जुनून, आग, भावनाओं और भावनाओं की अभिव्यक्ति। इसमें कुछ भी काल्पनिक या काल्पनिक नहीं है। वह स्वयं जीवन है। प्रेरणा के बिना इसे करना असंभव है। शीर्ष प्रदर्शक- जो लोग अपनी आत्मा, जुनून और शरीर के विस्मय को फ्लेमेंको में डालते हैं।

नृत्य निर्देश

लंबे समय से, फ्लेमेंको की दो दिशाओं को प्रतिष्ठित किया गया है, जो शैली में एक दूसरे से भिन्न हैं। प्राचीन कैंट होंडो (गहरा के रूप में अनुवादित) एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित पंथ नृत्य है। यह एक भागती हुई आत्मा के पवित्र सार को व्यक्त करता है।

दूसरी दिशा कैंट चिको (हल्का) है। यह एक आधुनिक फ्लेमेंको है जिसने अपना आध्यात्मिक घटक खो दिया है और सभी के लिए एक नृत्य बन गया है। दोनों वर्गों में 50 से अधिक किस्में हैं, जिनके बीच के अंतर को केवल एक अनुभवी विशेषज्ञ ही समझ सकता है।

नृत्य की उत्पत्ति

फ्लेमेंको एक नृत्य है जिसकी उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई थी। इसकी उत्पत्ति मुरीश संस्कृति में वापस जाती है। 15 वीं शताब्दी में, अंडालूसिया बीजान्टियम के शरणार्थियों से भर गया था। उनमें जिप्सी, यहूदी, नीग्रो और अन्य लोग थे। वे सभी बहिष्कृत के रूप में रहते थे, निम्नतम वर्ग के लोग। दिल को चीर देने वाले संगीत, गीतों और जोशीले नृत्यों में लोगों का सारा दर्द छलक गया। प्रत्येक राष्ट्र ने फ़्लैमेंको को अपनी सांस्कृतिक विरासत का एक हिस्सा, अपनी आत्मा का एक कण में योगदान दिया है।

18 वीं शताब्दी में, स्थिति में सुधार हुआ, जिप्सियों का उत्पीड़न बंद हो गया, नर्तकियों ने चौक पर ले जाकर सराय में प्रदर्शन किया। इतनी सदियों से पवित्र और निषिद्ध मानी जाने वाली कला को जारी किया गया और लोकप्रियता हासिल की। स्पैनिश फ़्लैमेंकोनई आजादी का प्रतीक बन गया।

पहले से ही 20 वीं शताब्दी में, क्यूबा की धुनों और जैज़ धुनों को पारंपरिक स्पेनिश और जिप्सी तत्वों के साथ व्यवस्थित रूप से जोड़ा गया था। नृत्य शास्त्रीय बैले के तत्वों के साथ पूरक था।

शैलियों का विलय

स्पैनिश फ्लेमेंको नृत्य, वास्तव में, न केवल एक नर्तक या नर्तक की उग्र गति है। यह टोक की संगीतमय संगत का एक सहजीवन है, जो पारंपरिक रूप से गिटार पर किया जाता है, कैंटे का भावपूर्ण गायन और स्वयं बेली नृत्य।

फ्लैमेंको बेलौरा, कैंटोरा और तोराओरा है। पारंपरिक प्रदर्शन में, उनमें से प्रत्येक अपना हिस्सा शुरू कर सकता है। और बाकी समर्थन। ट्रिनिटी में से कोई भी पहले जा सकता है और विषय सेट कर सकता है। और बाकी इसे संगीत, नृत्य या गीत सुधार के साथ उठाएंगे। जब कलाकारों में से एक सामने आता है, तो बाकी कलाकार अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति देने के लिए पृष्ठभूमि में रहते हैं। लेकिन प्रदर्शन की प्रक्रिया में भूमिकाएं बदल जाती हैं। और केवल अंत में वे एक आम आग से एकजुट होकर, नृत्य के चरम पर एकजुट होते हैं।

जटिल लय

फ़्लैमेंको की संगीत लय को अपनाना या शीट संगीत में स्थानांतरित करना मुश्किल है। हर बार एक प्रदर्शन के दौरान, एक ही राग को तेज और धीमी गति से बजाया जा सकता है, संक्रमण और अतिप्रवाह जोड़े जाते हैं। नृत्य की सच्ची कला (स्पेन) फ्लेमेंको शिक्षक से छात्र तक जाती है।

कलाकार

मशहूर कलाकारों ने फ्लेमेंको को पूरी दुनिया में मशहूर कर दिया। जैसे ही जिप्सियों के उत्पीड़न को हटा दिया गया और स्पेनियों ने जीवन-पुष्टि नृत्य की सुंदरता सीखी, यह बेहद लोकप्रिय हो गया। पहले से ही 1842 में, सेविले में पहला फ्लेमेंको स्कूल खोला गया था। इसी समय से नृत्य एक उद्योग बन गया, इसने अपनी पवित्रता और रहस्य खो दिया।

18वीं-19वीं शताब्दी के मोड़ पर, कलाकार सिल्वरियो फ़्रोंकोनेट्टी जाने जाते थे, जिन्होंने इस प्राचीन कला को जन-जन तक पहुँचाया। उनका प्रदर्शन हमेशा जोश और आग से भरा होता था। लेकिन कई अनुयायियों ने फ्लैमेंको को एक पवित्र नृत्य से एक खेल नृत्य में बदल दिया, जहां प्रदर्शन की तकनीक आत्मा की गहराई से ऊपर थी। यह वह विकल्प है जिसे दुनिया भर में आम तौर पर स्वीकार किया गया है।

लेकिन घर पर, स्पेन में, सच्चे पारखी बने रहे। वहाँ वाक्यांश "इसमें कोई आग नहीं है!", फ्लेमेंको कलाकार के बारे में कहा, नर्तक के लिए "मौत की सजा" है। एक ज्ञात मामला है जब नृत्य प्रतियोगिताओं में से एक में भव्य पुरस्कारएक 80 वर्षीय महिला द्वारा प्राप्त किया गया। उन्होंने नृत्य में परिलक्षित अपनी आंतरिक आग और जुनून के साथ युवा कलाकारों को बेल्ट में बांध लिया। आखिरकार, जैसा कि स्पेनवासी कहते हैं, आपको नृत्य करने की आवश्यकता है जैसे कि मृत्यु ही आपको कंधे से पकड़ रही है।

सिखने की प्रक्रिया

फ्लेमेंको एक बहुत ही लोकप्रिय नृत्य है। लगभग हर शहर में ऐसे स्कूल हैं जहाँ वे उसे पढ़ाते हैं। महारत के रहस्यों को जानने की चाह रखने वालों की धारा भी नहीं सूखती। और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि यह फ्लेमेंको है जो स्त्री सार को प्रकट करता है। आप जीवन में शर्मीले नहीं हो सकते हैं और मंच पर जोश के साथ हरकतें कर सकते हैं। प्रशिक्षण शुरू करने के बाद, एक महिला आंतरिक रूप से बदलती है, वह खुद को परिसरों से मुक्त करती है, खुद को सीखती है, एक कली की तरह खुलती है। आप कम से कम 6 साल की उम्र में, यहां तक ​​कि 86 साल की उम्र में भी पढ़ाई शुरू कर सकते हैं। कोई पाबंदी नहीं है।

स्पेन में, सभी को जाने के लिए आमंत्रित किया जाता है बुनियादी पाठ्यक्रमशुरुआती लोगों के लिए फ्लेमेंको, जिसमें 10 पाठ शामिल हैं, जो सप्ताह में 2 बार आयोजित किए जाते हैं। आप एक महीने से भी कम समय में नृत्य की मूल बातें सीख सकते हैं, लेकिन पेशेवर बनने में सालों लग जाते हैं।

एक अच्छा शिक्षक, सबसे पहले, एक महिला को खुद से प्यार करेगा। आखिरकार, केवल एक महिला जिसे अपनी सुंदरता पर गर्व है, वह खुद को नृत्य में पर्याप्त रूप से प्रस्तुत कर पाएगी।

मुख्य मुद्रा पूर्ण आत्म-संतुष्टि की मुद्रा है। अभिमानी सुंदरता परिसरों को नहीं जानती, खुद में खामियां नहीं देखती और निश्चित रूप से दूसरों को उनके बारे में नहीं बताएगी। उसके बाद, स्त्री के हावभाव, कदम, मोड़ पर काम किया जाता है। नर्तकी एक रानी है, और दर्शक, उसे प्रशंसा की दृष्टि से देखते हुए, उसे एक अलौकिक महिला के रूप में देखते हैं।

फ्लेमेंको का अध्ययन क्यों करें

हर लड़की को, चाहे उसके पासपोर्ट में जन्मतिथि कुछ भी हो, फ़्लैमेंको में खुद को आज़माना चाहिए। इस नृत्य को सीखने से एक महिला में छिपे हुए भंडार का पता चलता है। कई महीनों की कक्षाओं के बाद, वह समझ जाएगी कि जीवन में ढोंग और डर के लिए कोई जगह नहीं है। एक महिला मजबूत और खूबसूरत होती है, उसे रोजमर्रा की मुश्किलों से तोड़ा नहीं जा सकता। वह प्यार करती है और प्यार करती है।

इसके अलावा, नियमित व्यायाम से आपके फिगर में काफी सुधार होगा। सभी नर्तकियों के लिए मुख्य आवश्यकता एक समान पीठ है जो अडिग चरित्र के प्रतीक के रूप में है। आप पहले पाठ के बाद स्कोलियोसिस और स्टूप के बारे में भूल सकते हैं।

नृत्य का एक महत्वपूर्ण तत्व रोल को किक कर रहा है। इन अभ्यासों को तेज करने से आपके पैर की मांसपेशियां फिट और तनी हुई होती हैं, और आपके पैर पतले और सुंदर होते हैं।

नर्तक के हाथ पंखों की तरह फड़फड़ाने चाहिए। शिल्पकार उन्हें खूबसूरती और शान से मोड़ना सिखाते हैं।

नियमित व्यायाम अनिवार्य रूप से फिगर में सुधार, सभी मांसपेशियों को कसने और उनकी राहत में सुधार की ओर ले जाएगा। कक्षाओं से एक और महत्वपूर्ण प्लस सुंदर मुद्रा है। खैर, आत्मविश्वास और हीन भावना से छुटकारा पाना एक अच्छा बोनस होगा।

फ्लेमेंको इस तरह की समस्या का इलाज किसी भी मनोवैज्ञानिक से बेहतर तरीके से करता है।

नृत्य के कपड़े

फ्लेमेंको जिप्सी जड़ों वाला एक नृत्य है। नर्तक के कपड़े प्रतिनिधि की पारंपरिक पोशाक से मिलते जुलते हैं खानाबदोश लोग... फर्श की लंबाई वाली स्कर्ट बहु-रंगीन कपड़े से बनी है। इसे स्तरित किया जा सकता है या रफल्स और फ्रिल्स से सजाया जा सकता है। आंदोलन के दौरान, नर्तकी अपनी ही पोशाक की लहरों में घिरी हुई प्रतीत होती है। नृत्य का एक अभिन्न अंग एक हेम के साथ खेल रहा है जो बेलगाम से मिलता जुलता है समुद्र की लहरें, फिर जलती हुई लौ की जीभ। यह पोशाक निश्चित रूप से उज्ज्वल, आकर्षक होगी - कोई पेस्टल रंग नहीं!

लंबी लटकन वाली शॉल एक महिला की पोशाक का एक और तत्व है। इसे कमर पर बांधा जा सकता है, सिल्हूट के पतलेपन पर जोर देते हुए, या कंधों पर उछाला जा सकता है। इस मामले में, यह गति में एक उड़ते हुए पक्षी का एक सिल्हूट बनाता है।

नर्तक अक्सर एक प्रशंसक के साथ प्रदर्शन करते हैं, सचमुच दर्शकों को सम्मोहित करते हैं और अंतिम क्षण तक उन्हें रहस्य में रखते हैं। प्रत्येक विशेषता, संगीत की ओर बढ़ते समय, जीवन में आती प्रतीत होती है, कलाकार की कहानी में अपने स्वयं के परिवर्धन को जोड़ती है।

पोशाक का एक महत्वपूर्ण विवरण ऊँची एड़ी के जूते हैं, जो कलाकार ताल को टैप करने के लिए उपयोग करता है। हाथों में कैस्टनेट हो सकते हैं, जो क्लिकों का उत्सर्जन करते हैं और आंदोलनों और संगीत की गति निर्धारित करते हैं।

फ्लेमेंको (लेख में फोटो) का प्रदर्शन करने वाले पुरुष एक विस्तृत बेल्ट और एक बर्फ-सफेद शर्ट के साथ गहरे रंग की पतलून पहनते हैं। आप शॉर्ट वेस्ट के साथ आउटफिट को कंप्लीट कर सकती हैं। कलाकार की छवि संक्षिप्त और सख्त है। यह पुरुषत्व और कद का बहुत ही अवतार है।

महत्वपूर्ण तत्व

फ्लेमेंको के प्रदर्शन के दौरान, नर्तक जमीन से ऊपर नहीं चढ़ता है, इसके विपरीत, वह आत्मविश्वास से खड़ा होता है, जैसे कि एक दृढ़, जीवन-पुष्टि स्थिति ले रहा हो। यह सुरक्षा और सुरक्षा का प्रतीक है। उसने अपना स्थान ले लिया, यह उसका अधिकार है, कम से कम नृत्य की अवधि के लिए।

शरीर के प्रत्येक भाग की गतिविधियों में, जीवन के बारे में एक कहानी प्रकट होती है, एक कहानी जो सभी को व्यक्तिगत रूप से और सभी को एक साथ उत्साहित करती है। संवेदनाएं, आक्रोश, प्रेम और दुख छाती से निकलते हैं। नर्तक के कंधे जिम्मेदारी के बोझ और सदियों पुराने उत्पीड़न की बात करते हैं। ब्रश भावनाओं के बारे में बताते हैं, यह कलाकार के शरीर का सबसे अभिव्यंजक हिस्सा है। व्यापक रूप से फैली हुई कोहनी उसे जीवन में एक दृढ़ स्थिति लेने की अनुमति देती है, आकाश के नीचे अपने लिए एक टुकड़ा मुक्त करती है। नृत्य का आधार रीढ़ है। यह चरित्र, दृढ़ता और दृढ़ता की अनम्यता का प्रतीक है।

फ्लैमेन्को आंदोलन मुश्किल नहीं हैं, उनमें से बहुत सारे नहीं हैं। लेकिन उनमें से प्रत्येक गहरे अर्थ से भरा है, युगों के ज्ञान को छुपाता है। भाषा जाननानृत्य दुनिया को इसकी कहानी बता सकता है, सभी दर्शकों को सहानुभूति दे सकता है। यह आंतरिक मुक्ति और आनंद की ओर ले जाने वाला मार्ग है, हालांकि बाह्य रूप से यह दुख और पीड़ा से भरा है।

नए रूप

पूरे इतिहास में, फ्लेमेंको बदल गया है, उतार-चढ़ाव का अनुभव किया है। और आज भी पारखी कहते हैं कि इस तरह की कला मर चुकी है, लेकिन इसमें दिलचस्पी कम नहीं हुई है। इसके विपरीत, पारंपरिक प्रदर्शन के आधार पर और आधुनिक रूपों के पूरक के रूप में नए प्रकार और रुझान दिखाई देते हैं। इस तरह फ्लेमेंको पॉप, फ्लेमेंको रॉक, फ्लेमेंको जैज़ और जिप्सी रूंबा दिखाई दिए। उनमें से प्रत्येक को जीवन का अधिकार है और प्रशंसकों और अनुयायियों को ढूंढता है। लेकिन पसंदीदा रहता है!

एक नौसिखिया के लिए इन धाराओं को समझना मुश्किल है। लेकिन दूसरी ओर, हर कोई वह पा सकता है जो उसे वास्तव में पसंद है। मुख्य बात यह है कि नृत्य की भावना को समझना, समझना गहन अभिप्रायआंदोलनों और भावनाओं को प्रत्येक चरण के प्रदर्शन में डाल दें।

जब आप फ़्लैमेंको स्कूल के लिए विज्ञापन देखते हैं, तो आपको पास नहीं होना चाहिए। शायद यह भाग्य ही है जो संकेत देता है कि यह आपके जीवन को बदलने, खुलने और उड़ने का समय है। और नृत्य इसे खूबसूरती और गरिमा के साथ करने का सबसे अच्छा तरीका है।

स्पेन, फ्लेमेंको। यह किस प्रकार की नृत्य शैली है, जो अपनी मातृभूमि की सीमाओं से बहुत दूर जानी जाती है और किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ती है ... स्पेन के दक्षिण में अंडालूसिया में उत्पन्न, भावनात्मक नृत्य, गिटार, ताल और गायन के संयोजन से, फ्लेमेंको ने जीत हासिल की कई लोगों की आत्माएं ... फ्लेमेंको के इतिहास के बारे में अधिक जानकारी के लिए इस लेख को पढ़ें ...

फ्लेमेंको को कई किस्मों में प्रस्तुत किया जाता है, यह नृत्य है, गिटार और ताल के रूप में संगीतमय संगत (किहोन, कैस्टनेट और लयबद्ध ताली) और भावनात्मक गायन। 2010 से, इस नृत्य को विश्व धरोहर स्थल (यूनेस्को) के रूप में मान्यता दी गई है।

फ्लेमेंको नर्तकी को बेलौरा कहा जाता है, और जिस पारंपरिक पोशाक में वह नृत्य करती है वह है बाटा डे कोला (बाटा डी कोला), जिसकी लंबाई तामझाम और फ्लॉज़ के साथ फर्श तक पहुँचती है, जो जिप्सियों की पोशाक से मिलती जुलती है। पोशाक के हेम का उपयोग नृत्य के दौरान सुंदर ढंग से किया जाता है, जैसा कि लंबे लटकन के साथ शॉल होता है, जो महिला फ्लेमेंको नृत्य का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। बैलाओर एक फ़्लैमेंको डांसर है, जो एक विस्तृत बेल्ट और गहरे रंग की पतलून के साथ एक सफेद शर्ट पहने हुए है।

फ्लेमेंको इतिहास

फ्लैमेन्को मूल की जड़ें दूर के अतीत में वापस जाती हैं - मूरों के शासनकाल और स्पेन में जिप्सियों की उपस्थिति के दौरान, हालांकि, सही तारीखफ्लैमेंको की उत्पत्ति कहना मुश्किल है। यह भी माना जाता है कि इसके में फ्लेमेंको का उदय हुआ क्लासिक रूपयहूदी द्वारा खेला गया और ईसाई संस्कृति, जिप्सी और स्पेनिश। इस भावनात्मक नृत्य के साथ प्रत्येक संस्कृति अपना कुछ न कुछ लेकर आई है। और 20 वीं शताब्दी में, फ्लैमेन्को ने क्यूबा की धुनों, जैज़ उद्देश्यों, और शास्त्रीय बैले के कुछ तत्व नृत्य में दिखाई दिए।

फ्लेमेंको की दो मुख्य श्रेणियां हैं:

1. कैंट जोंडो फ्लेमेंको की सबसे पुरानी शाखा है। उसमे समाविष्ट हैं निम्नलिखित रूप:फ्लेमेंको (पालोस) - टोना, सोलिया, सेगुइरिया, फैंडैंगो।
2. कैंट फ्लेमेंको (कैंटे फ्लेमेंको), जिसमें एलेग्रिया, बुलेरिया, फर्रुका शामिल हैं।

दोनों श्रेणियों में, 3 प्रकार हैं - गायन, गिटार और नृत्य, हालांकि, प्राचीन प्रकार के फ्लेमेंको में, व्यावहारिक रूप से कोई संगीत संगत नहीं है। आधुनिक प्रकार के नृत्य में, आप अक्सर विभिन्न प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र पा सकते हैं - वायलिन से लेकर लैटिन अमेरिका के विदेशी वाद्ययंत्र, जैसे काजोन, दरबुका, बोंगो।

फ्लेमेंको त्योहार।

हर 2 साल में एक बार, सेविले में, आप सबसे महत्वपूर्ण फ्लेमेंको उत्सव - बिएनाल डी फ्लेमेंको का दौरा कर सकते हैं, जो 1980 से आयोजित किया जा रहा है। हालाँकि, अन्य फ़्लैमेंको और गिटार उत्सव पूरे स्पेन में प्रतिवर्ष आयोजित किए जाते हैं। मुख्य मेजबान शहर कैडिज़ हैं,

फ्लेमेंको सद्भाव दोनों तौर-तरीकों और क्लासिक-रोमांटिक tonality की विशेषताओं को जोड़ती है। फ्लैमेन्को में दो सबसे पहचानने योग्य तौर-तरीके फ़्रीज़ियन टर्नओवर और जिप्सी स्केल (अन्यथा "अरबी स्केल" कहा जाता है) हैं। फ्रिजियन टर्नओवर, उदाहरण के लिए, में पाया जाता है सोलेरेस, ज्यादातर बुलेरियास, सिगिरियासी, टैंगोतथा टायंटोस, जिप्सी स्केल - सैता में।

विशिष्ट राग अनुक्रम, जिसे स्पेन में अंडालूसी ताल कहा जाता है, फ़्रीज़ियन कारोबार का एक स्थानीय रूपांतर है, जैसे कि एम-जी-एफ-ई... इस तरह के ताल के उपयोग के आधार पर ध्वनि-पिच प्रणाली को फ्लैमेन्को साहित्य में "अंडालुसियन", "फ्रिजियन", या "डोरियन" मोड कहा जाता है (इसे प्राचीन और में मोनोडिक फ्रिजियन और डोरियन मोड के साथ पहचाना नहीं जाना चाहिए और मध्यकालीन संगीत) प्रसिद्ध फ़्लैमेनक्विस्ट गिटारवादक मनोलो सानलुकर के अनुसार, इस झल्लाहट में राग इ(ई मेजर में) टॉनिक है, एफ(एफ मेजर में) है हार्मोनिक फ़ंक्शनप्रभुत्व, जबकि पूर्वाह्न(एक नाबालिग में) और जी(जी मेजर में) क्रमशः सबडोमिनेंट और मेडियन की भूमिका निभाते हैं। एक अन्य (अधिक सामान्य) दृष्टिकोण के अनुसार, इस मामले में टॉनिक ए माइनर में है, और प्रमुख ई मेजर कॉर्ड में है। फ़्लैमेंको रूपों में व्यंजन के विशिष्ट स्वभाव के कारण, प्रमुख राग सबसे मजबूत ("मजबूत" हो जाता है क्योंकि समाप्त होता हैअवधि), इसलिए इस प्रकार की पिच संरचना के लिए वैकल्पिक नाम - प्रमुख मोड।

गिटारवादक अंडालूसी ताल के दो मुख्य फिंगरिंग रूपांतरों का उपयोग करते हैं - "पोर अरीबा" ("शीर्ष") और "पोर मेडियो" ("मध्य")। कैपो का व्यापक रूप से स्थानांतरण के लिए उपयोग किया जाता है। विविधता "पोर अरीबा" मेल खाती है (जब एक कैपो के बिना खेला जाता है) तार प्रगति एम-जी-एफ-ई, विकल्प "पोर मीडियो": डीएम-सी-बी-ए... आधुनिक गिटारवादक जैसे रेमन मोंटोया ने अंडालूसी ताल के अन्य छूत रूपों का उपयोग करना शुरू किया। इस प्रकार मोंटोया ने विकल्पों का उपयोग करना शुरू किया: हम-ए-जी-एफ #के लिये गाड़ियां, एम-डी-सी-एचके लिये ग्रेनाडीन्स (अनाज)तथा सी # एम-एच-ए-जी #के लिये खनिक... मोंटोया ने भी बनाया नई शैलीगिटार सोलो के लिए फ्लेमेंको, रोंडेन्या, ताल के साथ एफ # एम-ई-डी-सी #, स्कोर्डेटुरा (छठी स्ट्रिंग: डी; तीसरा: एफ तेज) के साथ प्रदर्शन किया। इन विविधताओं में शामिल हैं, अतिरिक्त संरचनात्मक तत्वों के रूप में, गैर-तार चरणों पर खुले तारों की आवाज़, जो सामान्य रूप से फ्लैमेन्को सद्भाव की एक विशिष्ट विशेषता बन गई है। बाद में, गिटारवादकों ने इस्तेमाल किए गए फिंगरिंग विकल्पों और स्कोर्डेटुरा की सीमा का विस्तार करना जारी रखा।

कुछ फ्लेमेंको शैलियाँ हार्मोनिक कुंजी के प्रमुख मोड का उपयोग करती हैं, यह कैंटिन्हातथा अलेग्रिया, गुजिरा, कुछ बुलेरियातथा टन, साथ ही साथ दासता(विविधता Sigiriya) लघु पैमाने का संबंध से है फारुकोय, मिलोंगा, कुछ शैलियों टैंगोतथा बुलेरिया... सामान्य तौर पर, बड़े और छोटे पैमाने का उपयोग करने वाली पारंपरिक शैलियाँ दो-राग (प्रमुख टॉनिक) या तीन-तार (प्रमुख टॉनिक) अनुक्रमों के उपयोग के सामंजस्य में सीमित होती हैं। हालांकि, आधुनिक गिटारवादक ने कॉर्ड्स को बदलने की प्रथा शुरू की है (इंग्लैंड। तार प्रतिस्थापन ), संक्रमणकालीन जीवा और यहां तक ​​कि मॉडुलन।

फैंडैंगो और इसकी व्युत्पन्न शैलियों जैसे मैलाजेन्या, टारेंटा और कार्टाजेना दो फ्रीट्स का उपयोग करते हैं: गिटार परिचय फ़्रीज़ियन मोड में किया जाता है, जबकि परिचयात्मक गायन सी मेजर में किया जाता है, फिर से फ़्रीज़ियन के अंत की ओर एक संक्रमण के साथ।

गायन

फ्लेमेंको गायन निम्नलिखित विशेषताओं की विशेषता है:

1. स्पष्ट रूप से नाटकीय, प्रकृति में अक्सर दुखद (अधिकांश शैलियों में)।
2. पारंपरिक मधुर प्रकारों के अपेक्षाकृत छोटे सेट पर आधारित मधुर आशुरचना।
3. अत्यंत समृद्ध अलंकरण (मेलिस्मेटिक्स)।
4. सूक्ष्म-अंतराल का उपयोग, अर्थात् अंतराल एक अर्ध-स्वर से परिमाण में छोटा होता है।
5. पोर्टामेंटो: अक्सर एक नोट से दूसरे नोट में संक्रमण अगले नोट के लिए एक मामूली चिकनी "दृष्टिकोण" के उपयोग के साथ होता है, अर्थात, नोट्स को तुरंत (पिच अनुपात में) बिल्कुल नहीं लिया जाता है।
6. संकीर्ण टेसिटुरा: अधिकांश पारंपरिक फ्लेमेंको गाने छठे (साढ़े चार टन) रेंज तक सीमित हैं। गायकों द्वारा विभिन्न समय और के उपयोग के माध्यम से मधुर विविधता प्राप्त की जाती है गतिशील रंग, सूक्ष्म अंतराल, मेलिस्मेटिक भिन्नता, आदि।
7. रंगीन पैमाने में एक नोट और आस-पास के नोटों की लगातार पुनरावृत्ति (गिटार वादन में भी प्रयुक्त)।
8. स्थिर नियमित मीटर का अभाव मुखर भागविशेष रूप से शैलियों में कैंट होंडो, जैसे कि Sigiriyaऔर अन्य (इस मामले में, एक गैर-मीट्रिक वोकल माधुर्य एक मीट्रिक वाद्य संगत पर आरोपित किया जा सकता है)।
9. मुखर वाक्यांश की शुरुआत से अंत तक तीव्रता में कमी।
10. कई शैलियों में, उदाहरण के लिए, जैसे सोलियाया Sigiriya, राग आस-पास के चरणों का अनुसरण करता है। एक कदम या अधिक पर कूदना बहुत कम आम है (हालांकि, में Fandangoऔर इसके व्युत्पत्ति, अक्सर तीन या चार चरणों के माध्यम से कूदते हैं, विशेष रूप से गीत की प्रत्येक पंक्ति की शुरुआत में, जो संभवतः अधिक इंगित करता है प्रारंभिक उत्पत्तिइस शैली के गीत, कैस्टिलियन संगीत से प्रभावित)।

कम्पास (कम्पास)

सबसे प्रसिद्ध पलोस - टोना, सोला, सैटा और सिगिरिया (टोना, सोला, फैंडैंगो, सेगुइरिया) - कैंट जोंडो की श्रेणी से संबंधित हैं (कैंट जोंडो, या कैंट ग्रांडे - फ्लेमेंको का ऐतिहासिक मूल, सबसे पुरानी संगीत और काव्य परंपरा। अंडालूसिया)। विपरीत श्रेणी है [कैंटे चिको], या कैंट फ्लेमेंको; इसमें शामिल हैं, उदाहरण के लिए, एलेग्रिया, बुलेरिया, फ़ारुका की शैलियाँ। दोनों श्रेणियों (होंडो और चिको) में मुख्य त्रिमूर्ति के रूप में गायन, नृत्य और गिटार बजाना शामिल है, हालांकि, फ्लेमेंको के सबसे प्राचीन रूपों का बिना जप किया जाता है। वाद्य संगत, और इसके सबसे आधुनिक संस्करणों में वायलिन और डबल बास से लेकर विदेशी तक कई आयातित उपकरण हैं आघाती अस्त्रपूर्वी और लैटिन अमेरिका, जैसे कासून, दरबुका, बोंगोस आदि।

कई नृत्यों पर फ्लेमेंको का बहुत प्रभाव रहा है और संगीत निर्देशपूरी दुनिया में। हाल के दशकों में, फ्लेमेंको और अन्य शैलियों की मिश्रित किस्में सामने आई हैं: फ्लेमेंको पॉप, फ्लेमेंको जैज़, फ्लेमेंको रॉक, फ्लेमेंको फ्यूजन, जीपसी रूंबाअन्य।

फ्लेमेंको के अनुयायी हैं जो इसकी परंपराओं का सम्मान करते हैं, जिसमें सकारात्मक और दोनों हैं नकारात्मक पक्ष... परंपरा का सख्त पालन फ्लेमेंको की गहरी समझ को असंभव बना देता है। फ्लेमेंको विधाएं (गायन, नृत्य, माधुर्य) एक जीवित जीव की तरह हैं, जिन्हें उनके निरंतर विकास की आवश्यकता होती है, और विकास के बिना कोई जीवन नहीं है। लेकिन विकासशील फ्लेमेंको के साथ-साथ एक वैज्ञानिक दिशा भी है "फ्लेमेंकोलॉजी"(इस शीर्षक के तहत एक किताब 1955 में गोंजालेज क्लेमेंट द्वारा लिखी गई थी और कला इतिहास के इस खंड को नाम दिया गया था), फ्लेमेंकोलॉजिस्ट फ्लैमेन्को की उत्पत्ति और इसकी "सच्ची" शैली, परंपराओं आदि का अध्ययन कर रहे हैं। अब तक, एक सममूल्य पर फ्लेमेंको शैली की शुद्धता के समर्थक ( शुद्धतावादी) इसके नए रूपों और ध्वनियों के अनुयायी भी हैं।

स्वीकारोक्ति

फ्लेमेंको त्यौहार

सबसे महत्वपूर्ण शहरों में जहां आज फ्लैमेन्को मौजूद है, कैडिज़, जेरेज़, सेविले, कॉर्डोबा, ग्रेनाडा, बार्सिलोना और मैड्रिड हैं। इनमें से प्रत्येक शहर की अपनी संगीत विशिष्टता, अपनी परंपराएं और विशेषताएं हैं।

स्पेन में

सबसे प्रतिष्ठित में से एक, स्पेन में सबसे बड़ा फ्लैमेन्को त्यौहार हर दो साल में सेविले में नाम के तहत होता है " ". इस फेस्टिवल की स्थापना 1980 में हुई थी। दुनिया भर से, सच्चे फ्लेमेंको प्रेमी यहां देखने आते हैं सर्वश्रेष्ठ कलाकार: जमानतदार, कैंटोर और गिटारवादक।

अंतर्राष्ट्रीय गिटार महोत्सव " guitarra", जिस प्रदर्शन के साथ प्रतिभाशाली युवा गिटारवादक विसेंट अमीगो और पाको सेरानो की महिमा शुरू हुई।

पूरे स्पेन में वार्षिक कैंट ग्रांडे त्योहार, कैंट फ्लेमेंको त्योहार और अन्य आयोजित किए जाते हैं।

रूस में

अंतर्राष्ट्रीय फ़्लैमेंको महोत्सव "¡विवा ESPAÑA!" रूस में सबसे बड़ा फ्लेमेंको उत्सव, मास्को में (2001 से) आयोजित किया गया।

1- रूसी फ्लेमेंको फेस्टिवल " (23-05-2013 (2141 दिन) से दुर्गम लिंक) "- 2011 में पहली बार आयोजित यह उत्सव केवल दुनिया के सबसे प्रमुख फ्लेमेंको सितारों को एक साथ लाएगा।

सेंट पीटर्सबर्ग नॉर्दर्न फ्लेमेंको नामक एक वार्षिक उत्सव का आयोजन करता है। इसके अलावा, काना फ्लेमेंका उत्सव साल में दो बार आयोजित किया जाता है।

कलुगा में आधुनिक गिटार संगीत की दुनिया में, एक वार्षिक उत्सव "द वर्ल्ड ऑफ़ गिटार" 1997 से चल रहा है, जिसमें रूस और स्पेन के विभिन्न फ़्लैमेंको बैंड भाग ले रहे हैं, साथ ही दुनिया से विदेशी गिटारवादक के कई उज्ज्वल नाम भी शामिल हैं। प्रसिद्ध हैं, जैसे अल डि मेओला (2004), इवान स्मिरनोव (त्योहार का "शुभंकर"), विसेंट एमिगो (2006), पाको डी लूसिया (2007), आदि।

2011 में, फ्लेमेंको हाउस "फ्लैमेंक्वेरिया" मास्को में खोला गया था - स्थायी स्पेनिश शिक्षकों के साथ रूस में पहला फ्लैमेन्को स्कूल।

अन्य देशों में

2004 से हर साल फरवरी में लंदन में फ्लेमेंको फेस्टिवल आयोजित किया जाता है। स्पेन के बाहर सबसे बड़े फ्लैमेन्को त्योहारों में से एक अमेरिकी शहर अल्बुकर्क, न्यू मैक्सिको में 20 से अधिक वर्षों से आयोजित किया गया है। यूक्रेन में, फ़्लैमेंको को कीव (2006 तक), ओडेसा (2011 में फ़्लैमेंको और लैटिन अमेरिकी संस्कृति का उत्सव) और लवॉव (2010 से) में त्योहारों द्वारा प्रस्तुत किया गया था। फ्लेमेंको का व्यापक रूप से नेली सुपुरे आमंत्रण उत्सवों में प्रतिनिधित्व किया जाता है, जो 2010 से कीव, सेवस्तोपोल, सॉविनन में आयोजित किए गए हैं।

प्रसिद्ध फ्लेमेंको कलाकार

• नीना डे लॉस पीन्स, लोला फ्लोर्स, फोस्फोरिटो, नीना डे ला पुएब्ला,
• रेमन मोंटोया सीनियर ( रेमन मोंटोया), पाको डी लूसिया ( पाको डी लूसिया), विसेंट अमीगो ( विसेंट एमिगो), मनोलो सानलुकर ( मनोलो सानलिकार), आर. रिकेनी ( आर. रिक्वेनिक), पाको सेरानो ( पाको सेरानो), राफेल कॉर्टेज़ ( राफेल कोर्टेस)(गिटार)
• एंटोनियो गेड्स और मारियो माया ( मारियो माया) (नृत्य)
• कैमरोन डे ला इस्ला ( कैमारोन डे ला इस्लाउ) और एनरिक मोरेंटे (गायन)
• ब्लैंका डेल रे ( ब्लैंका डेल रे)
• एंटोनियो कैनालेस ( एंटोनियो कैनालेस)
• एंटोनियो एल पिपा, जेवियर मार्टोस (नृत्य)
• मारिया मोया (नृत्य)
• जिप्सी किंग्स, मंज़िता (गिटार, गायन)
• सांता एस्मेराल्डा (डिस्को, प्लस गिटार)
• ईवा ला येरबाबुएना ( ईवा ला येरबाबुएना)
• एस्ट्रेला मोरेंटे
• मरीना हेरेडिया

• फ्लेमेंको डांसर जोकिन कॉर्टेज़ यूरोपीय संघ में रोमा राजदूत हैं।
• "डुएन्डे" - फ्लेमेंको की आत्मा, जिसे स्पेनिश से "आग", "जादू" या "भावना" के रूप में भी अनुवादित किया गया है। "मैं केवल एक युगल के लिए सक्षम नहीं हूं - पुनरावृत्ति के लिए। एक तूफानी समुद्र की उपस्थिति की तरह, डुएन्डे खुद को दोहराता नहीं है।"
• 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक, जिप्सियों ने नंगे पैर फ्लेमेंको का प्रदर्शन किया।

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फ्लेमेंको से अंश

यूरोप की बारह भाषाओं की सेना रूस में फूट पड़ी। स्मोलेंस्क और स्मोलेंस्क से बोरोडिनो तक टकराव से बचने के लिए रूसी सेना और आबादी पीछे हट रही है। फ़्रांसिसी सेना अपने आंदोलन के लक्ष्य की ओर, तीव्र गति से बढ़ती हुई शक्ति के साथ मास्को की ओर दौड़ती है। लक्ष्य की ओर बढ़ते हुए उसके वेग का बल जमीन के पास आते ही गिरते हुए पिंड की गति में वृद्धि की तरह बढ़ जाता है। एक हजार मील के भूखे, शत्रुतापूर्ण देश के पीछे; दसियों मील आगे, लक्ष्य से अलग। यह नेपोलियन की सेना के प्रत्येक सैनिक द्वारा महसूस किया जाता है, और आक्रमण अपने आप आगे बढ़ रहा है, अकेले उत्साह के बल से।
रूसी सेना में, जैसे ही वे पीछे हटते हैं, दुश्मन के खिलाफ क्रोध की भावना अधिक से अधिक भड़क उठती है: पीछे हटना, यह केंद्रित और बढ़ रहा है। बोरोडिनो के पास एक टक्कर होती है। न सेना बिखरती है, बल्कि रूसी सेनाटक्कर के तुरंत बाद, यह आवश्यक रूप से पीछे हट जाता है, जैसे गेंद वापस लुढ़कती है, दूसरी गेंद से टकराती है जो अधिक उत्साह के साथ उसकी ओर दौड़ती है; और जैसा आवश्यक हो (हालांकि टक्कर में अपनी सारी ताकत खो चुके हैं) आक्रमण की तेजी से बिखरी हुई गेंद कुछ और जगह ले जाती है।
रूसी एक सौ बीस मील पीछे हटते हैं - मास्को से परे, फ्रांसीसी मास्को पहुंचते हैं और वहीं रुक जाते हैं। उसके बाद पांच सप्ताह तक एक भी युद्ध नहीं होता। फ्रांसीसी हिलते नहीं हैं। एक घातक रूप से घायल जानवर की तरह, खून बह रहा है, उसके घावों को चाटता है, वे पांच सप्ताह तक मास्को में रहते हैं, कुछ भी नहीं करते हैं, और अचानक, बिना किसी नए कारण के, वे वापस भागते हैं: वे कलुगा सड़क पर भागते हैं (और जीत के बाद, फिर से मलोयारोस्लावेट्स में युद्ध का मैदान उनके पीछे रह गया), बिना किसी गंभीर लड़ाई में शामिल हुए, वे स्मोलेंस्क के लिए, स्मोलेंस्क के लिए, विल्ना के लिए, बेरेज़िना और उससे आगे के लिए और भी तेज़ दौड़ते हैं।
26 अगस्त की शाम को, कुतुज़ोव और पूरी रूसी सेना दोनों को विश्वास था कि बोरोडिनो की लड़ाईजीत लिया। कुतुज़ोव ने संप्रभु को लिखा। कुतुज़ोव ने दुश्मन को खत्म करने के लिए एक नई लड़ाई की तैयारी करने का आदेश दिया, इसलिए नहीं कि वह किसी को धोखा देना चाहता था, बल्कि इसलिए कि वह जानता था कि दुश्मन हार गया था, जैसा कि लड़ाई में प्रत्येक प्रतिभागी को पता था।
लेकिन उसी शाम और अगले दिन, एक के बाद एक, अनसुनी हानियों की, आधी सेना के खोने की खबरें आने लगीं और एक नई लड़ाई शारीरिक रूप से असंभव हो गई।
लड़ाई शुरू करना असंभव था जब जानकारी अभी तक एकत्र नहीं की गई थी, घायलों को हटाया नहीं गया था, गोले फिर से नहीं भरे गए थे, मारे गए लोगों की गिनती नहीं की गई थी, मारे गए लोगों को बदलने के लिए नए कमांडरों को नियुक्त नहीं किया गया था, लोगों ने नहीं किया था पर्याप्त था और पर्याप्त नींद नहीं ली थी।
और साथ ही, लड़ाई के तुरंत बाद, अगली सुबह, फ्रांसीसी सेना (आंदोलन की तेज शक्ति के कारण, अब बढ़ गई, जैसे कि दूरी के वर्गों के विपरीत अनुपात में) पहले से ही आगे बढ़ रही थी रूसी सेना पर ही। कुतुज़ोव अगले दिन हमला करना चाहता था, और पूरी सेना यही चाहती थी। लेकिन हमला करने के लिए, ऐसा करने की इच्छा ही काफी नहीं है; यह आवश्यक है कि ऐसा करने का अवसर था, लेकिन यह अवसर नहीं था। एक संक्रमण के लिए पीछे हटना असंभव नहीं था, फिर उसी तरह दूसरे और तीसरे संक्रमण के लिए पीछे हटना असंभव नहीं था, और अंत में 1 सितंबर को, जब सेना में बढ़ती भावनाओं की सारी ताकत के बावजूद, मास्को से संपर्क किया गया था सैनिकों के रैंक, चीजों की ताकत की मांग की ताकि ये सैनिक मास्को से आगे निकल जाएं। और सैनिकों ने अंतिम संक्रमण के लिए एक और पीछे हट गए और मास्को को दुश्मन को दे दिया।
उन लोगों के लिए जो यह सोचने के आदी हैं कि युद्ध और लड़ाई की योजना कमांडरों द्वारा उसी तरह तैयार की जाती है जैसे हम में से प्रत्येक अपने कार्यालय में एक नक्शे पर बैठकर विचार करता है कि वह कैसे और कैसे आदेश देगा। लड़ाई, सवाल उठते हैं कि कुतुज़ोव ने पीछे हटने के दौरान इस तरह से कार्य क्यों नहीं किया, उन्होंने फ़िलिया के सामने स्थिति क्यों नहीं संभाली, वह तुरंत कलुगा रोड पर क्यों नहीं गए, मास्को छोड़ दिया, आदि। जो लोग ऐसा सोचने के आदी हैं उन अपरिहार्य परिस्थितियों को भूल जाएं या न जानें जिनमें प्रत्येक कमांडर-इन-चीफ की गतिविधि हमेशा होती है। कमांडर की गतिविधि उस गतिविधि से थोड़ी सी भी समानता नहीं रखती है जिसकी हम खुद कल्पना करते हैं, कार्यालय में स्वतंत्र रूप से बैठे हुए, एक तरफ और दूसरी तरफ से एक ज्ञात संख्या में सैनिकों के साथ नक्शे पर किसी तरह के अभियान को छाँटते हैं, और अंदर एक निश्चित क्षेत्र, और कुछ ज्ञात क्षण के साथ हमारे विचार शुरू करना। कमांडर-इन-चीफ किसी घटना की शुरुआत की उन स्थितियों में कभी नहीं होता है, जिसमें हम हमेशा घटना पर विचार करते हैं। कमांडर-इन-चीफ हमेशा घटनाओं की एक चलती श्रृंखला के बीच में होता है, और इसलिए कि वह कभी भी, किसी भी समय, घटना के पूरे अर्थ पर विचार करने की स्थिति में नहीं होता है। घटना अगोचर है, पल-पल, इसके अर्थ में उकेरी गई है, और इस अनुक्रम के हर पल में, घटना से निरंतर कट आउट, कमांडर-इन-चीफ एक जटिल खेल, साज़िश, चिंताओं, निर्भरता के केंद्र में है, सत्ता, परियोजनाओं, सलाह, धमकियों, धोखे को लगातार अनगिनत सवालों के जवाब देने की जरूरत है, जो हमेशा एक दूसरे का खंडन करते हैं।
सेना में वैज्ञानिक हमें बताते हैं कि कुतुज़ोव को फिले की तुलना में बहुत पहले कलुगा रोड पर सैनिकों को स्थानांतरित करना था, यहां तक ​​​​कि किसी ने भी इस तरह की परियोजना का प्रस्ताव रखा था। लेकिन कमांडर-इन-चीफ के सामने, विशेष रूप से कठिन समय में, एक परियोजना नहीं होती है, बल्कि एक समय में हमेशा दर्जनों होते हैं। और इनमें से प्रत्येक परियोजना, रणनीति और रणनीति पर आधारित, एक दूसरे के विपरीत है। ऐसा लगता है कि कमांडर-इन-चीफ का व्यवसाय केवल इन परियोजनाओं में से एक को चुनना है। लेकिन यह भी वह नहीं कर सकता। घटनाएँ और समय प्रतीक्षा नहीं करते। उसे 28 तारीख को कलुगा सड़क पार करने की पेशकश की जाती है, लेकिन इस समय मिलोरादोविच का सहायक आता है और पूछता है कि क्या अब फ्रांसीसी के साथ सौदा करना है या पीछे हटना है। उसे अब, इसी क्षण, आदेश देना होगा। और पीछे हटने का आदेश हमें कलुगा रोड पर मोड़ देता है। और एडजुटेंट का अनुसरण करते हुए, क्वार्टरमास्टर पूछता है कि प्रावधानों को कहाँ ले जाना है, और अस्पतालों के प्रमुख - घायलों को कहाँ ले जाना है; और सेंट पीटर्सबर्ग से एक कूरियर संप्रभु से एक पत्र लाता है, जो मास्को छोड़ने की संभावना की अनुमति नहीं देता है, और कमांडर-इन-चीफ के प्रतिद्वंद्वी, जो उसके नीचे टूट जाता है (हमेशा ऐसे होते हैं, और एक नहीं , लेकिन कई), ऑफ़र नया काम, कलुगा रोड से बाहर निकलने की योजना के बिल्कुल विपरीत; और कमांडर-इन-चीफ की सेनाओं को स्वयं नींद और सुदृढीकरण की आवश्यकता होती है; और एक पुरस्कृत आदरणीय सेनापति शिकायत करने के लिए आता है, और निवासी सुरक्षा के लिए भीख माँगते हैं; क्षेत्र का निरीक्षण करने के लिए भेजा गया एक अधिकारी आता है और भेजे गए अधिकारी ने उसके सामने जो कहा है उसके ठीक विपरीत रिपोर्ट करता है; और जासूस, कैदी और टोही बनाने वाले सेनापति - सभी अलग-अलग तरीके से दुश्मन सेना की स्थिति का वर्णन करते हैं। जो लोग हमारे सामने मौजूद किसी भी कमांडर-इन-चीफ की गतिविधि के लिए इन आवश्यक शर्तों को न समझने या न भूलने के आदी हैं, उदाहरण के लिए, फ़िली में सैनिकों की स्थिति और साथ ही मान लेते हैं कि कमांडर-इन-चीफ 1 सितंबर को, मास्को को छोड़ने या बचाव करने के मुद्दे को पूरी तरह से स्वतंत्र रूप से हल कर सकता था, जबकि रूसी सेना की स्थिति में मास्को से पांच मील की दूरी पर यह सवाल नहीं हो सकता था। यह मुद्दा कब सुलझाया गया? और ड्रिसा में, और स्मोलेंस्क में, और सबसे अधिक 24 तारीख को शेवार्डिन में, और 26 तारीख को बोरोडिनो में, और हर दिन, और घंटे, और बोरोडिनो से फिलिया के लिए वापसी के मिनट।

बोरोडिनो से पीछे हटते हुए रूसी सैनिक फिली में थे। एर्मोलोव, जो स्थिति का निरीक्षण करने गया था, फील्ड मार्शल के पास गया।
"इस स्थिति में लड़ने का कोई तरीका नहीं है," उन्होंने कहा। कुतुज़ोव ने आश्चर्य से उसकी ओर देखा और उससे बोले गए शब्दों को दोहराने के लिए कहा। बोलते समय, कुतुज़ोव ने अपना हाथ उसकी ओर बढ़ाया।
"मुझे अपना हाथ दो," उन्होंने कहा, और अपनी नब्ज को महसूस करने के लिए इसे मोड़ते हुए, उन्होंने कहा: "तुम ठीक नहीं हो, मेरे प्रिय। आप जो कह रहे हैं उसके बारे में सोचें।
पोकलोन्नया गोरा पर कुतुज़ोव, डोरोगोमिलोव्स्काया चौकी से छह मील दूर, गाड़ी से बाहर निकला और सड़क के किनारे एक बेंच पर बैठ गया। उसके चारों ओर सेनापतियों की भारी भीड़ जमा हो गई। मास्को से आने के बाद काउंट रोस्तोपचिन उनके साथ शामिल हो गए। यह सभी शानदार समाज, कई हलकों में टूटते हुए, आपस में स्थिति के फायदे और नुकसान के बारे में, सैनिकों की स्थिति के बारे में, प्रस्तावित योजनाओं के बारे में, मास्को राज्य के बारे में और सामान्य रूप से सैन्य मुद्दों के बारे में बात करते थे। सभी ने महसूस किया कि यद्यपि उन्हें बुलाया नहीं गया था, हालांकि इसे वह नहीं कहा जाता था, लेकिन यह कि यह एक युद्ध परिषद थी। सभी बातचीत सामान्य मुद्दों के क्षेत्र में हुई। यदि किसी ने व्यक्तिगत समाचार की सूचना दी या पाया, तो उन्होंने इसके बारे में कानाफूसी में बात की, और तुरंत सामान्य प्रश्नों पर वापस लौट आए: इन सभी लोगों के बीच कोई मजाक नहीं, कोई हंसी नहीं, कोई मुस्कान भी ध्यान देने योग्य नहीं थी। सभी ने स्पष्ट रूप से एक प्रयास के साथ स्थिति की ऊंचाई को बनाए रखने की कोशिश की। और सभी गुटों ने आपस में बात करते हुए सेनापति (जिसकी दुकान इन मंडलियों का केंद्र था) के करीब रहने की कोशिश की और इस तरह से बात की कि वह उन्हें सुन सके। कमांडर-इन-चीफ ने सुना और कभी-कभी फिर से पूछा कि उसके आसपास क्या कहा जा रहा है, लेकिन उसने खुद बातचीत में प्रवेश नहीं किया और कोई राय व्यक्त नहीं की। अधिकांश भाग के लिए, किसी मंडली की बातचीत सुनने के बाद, वह निराशा की हवा से दूर हो गया - जैसे कि वे उस बारे में बात नहीं कर रहे थे जो वह जानना चाहता था। कुछ ने चुने हुए पद के बारे में बात की, इस स्थिति की इतनी आलोचना नहीं की जितनी कि इसे चुनने वालों की मानसिक क्षमता; दूसरों ने तर्क दिया कि गलती पहले की गई थी, कि लड़ाई कल से एक दिन पहले लड़ी जानी थी; फिर भी दूसरों ने सलामांका की लड़ाई के बारे में बात की, जिसके बारे में फ्रांसीसी क्रोसर, जो अभी-अभी एक स्पेनिश वर्दी में आया था, ने बात की। (यह फ्रांसीसी, रूसी सेना में सेवा करने वाले जर्मन राजकुमारों में से एक के साथ, सारागोसा की घेराबंदी को समाप्त कर दिया, उसी तरह मास्को की रक्षा करने की संभावना को देखते हुए।) चौथे सर्कल में, काउंट रोस्तोपचिन ने कहा कि वह और उसके मास्को दस्ते राजधानी की दीवारों के नीचे मरने के लिए तैयार थे, लेकिन वह सब अभी तक वह उस अनिश्चितता पर पछतावा नहीं कर सकता जिसमें वह छोड़ दिया गया था, और अगर वह इसे पहले से जानता था, तो यह अलग होता ... पांचवां, की गहराई दिखा रहा है उनके रणनीतिक विचार, उस दिशा के बारे में बात करते थे जो सैनिकों को लेनी होगी। छठा पूरी तरह बकवास कर रहे थे। कुतुज़ोव का चेहरा और अधिक चिंतित और उदास हो गया। इन सभी वार्तालापों से, कुतुज़ोव ने एक बात देखी: इन शब्दों के पूर्ण अर्थ में मास्को की रक्षा करने की कोई भौतिक संभावना नहीं थी, यानी इस हद तक कोई संभावना नहीं थी कि अगर कुछ पागल कमांडर-इन-चीफ ने आदेश दिया एक लड़ाई दे दो, भ्रम और लड़ाई होगी जो यह नहीं होता; ऐसा इसलिए नहीं होगा क्योंकि सभी शीर्ष नेताओं ने न केवल इस स्थिति को असंभव के रूप में पहचाना, बल्कि अपनी बातचीत में उन्होंने केवल इस बात पर चर्चा की कि इस पद के निस्संदेह त्याग के बाद क्या होगा। कमांडर अपने सैनिकों को युद्ध के मैदान में कैसे ले जा सकते थे जिसे वे असंभव मानते थे? निचले वरिष्ठों, यहां तक ​​कि सैनिकों (जो तर्क भी करते हैं) ने भी स्थिति को असंभव के रूप में पहचाना और इसलिए हार की निश्चितता के साथ लड़ने के लिए नहीं जा सके। यदि बेनिगसेन ने इस स्थिति का बचाव करने पर जोर दिया और अन्य अभी भी इस पर चर्चा कर रहे थे, तो यह प्रश्न अब अपने आप में मायने नहीं रखता था, बल्कि विवाद और साज़िश के बहाने केवल महत्वपूर्ण था। कुतुज़ोव ने इसे समझा।
बेनिगसेन, एक पद का चयन करते हुए, अपनी रूसी देशभक्ति (जिसे कुतुज़ोव बिना डूबे नहीं सुन सकते थे) को उजागर करते हुए, मास्को की रक्षा पर जोर दिया। कुतुज़ोव ने स्पष्ट रूप से बेनिग्सन के लक्ष्य को दिन के रूप में स्पष्ट रूप से देखा: रक्षा की विफलता के मामले में - कुतुज़ोव को दोष देने के लिए, जिन्होंने स्पैरो हिल्स के लिए लड़ाई के बिना सैनिकों को लाया, और सफलता के मामले में - इसे खुद को श्रेय देने के लिए; इनकार के मामले में, मास्को छोड़ने के अपराध में खुद को शुद्ध करने के लिए। लेकिन साज़िश का यह सवाल अब बूढ़े आदमी के दिमाग में नहीं था। एक डरावना सवालउस पर कब्जा कर लिया। और इस प्रश्न का उत्तर उसने किसी से नहीं सुना। उसके लिए अब एक ही सवाल था: “क्या मैंने नेपोलियन को वास्तव में मास्को पहुंचने दिया था, और मैंने यह कब किया? यह कब तय किया गया था? क्या सचमुच कल की बात है, जब मैंने प्लाटोव को पीछे हटने का आदेश भेजा था, या परसों से एक दिन पहले, जब मैं सो गया था और बेनिगसेन को आदेश देने का आदेश दिया था? या पहले भी? ... लेकिन यह भयानक बात कब, कब तय हुई? मास्को को छोड़ देना चाहिए। सैनिकों को पीछे हटना चाहिए, और यह आदेश दिया जाना चाहिए।" उसे यह भयानक आदेश देना सेना की कमान छोड़ने के समान लगा। और न केवल वह सत्ता से प्यार करता था, उसे इसकी आदत हो गई थी (प्रिंस प्रोज़ोरोव्स्की को दिया गया सम्मान, जिसके तहत वह तुर्की में था, उसे चिढ़ाया), वह आश्वस्त था कि रूस का उद्धार उसके लिए नियत था और इसलिए कि केवल, के खिलाफ संप्रभु की इच्छा और लोगों की इच्छा के अनुसार, उन्हें प्रधान सेनापति चुना गया। वह आश्वस्त था कि वह अकेला और इन कठिन परिस्थितियों में सेना के मुखिया को पकड़ सकता है, कि वह अकेले ही पूरी दुनिया में अजेय नेपोलियन को अपने विरोधी के रूप में जान सकता है; और वह उस आदेश के बारे में सोचकर भयभीत था जो उसे देना था। लेकिन कुछ तय करना जरूरी था, अपने आस-पास की इन बातचीत को रोकना जरूरी था, जो एक बहुत ही स्वतंत्र चरित्र लेने लगे थे।
उन्होंने वरिष्ठ जनरलों को अपने पास बुलाया।
- मा टेटे फूट एले बोने ओ मौवाइसे, एन "ए क्यू" के रूप में "एडर डी" एले मेमे, [मेरा सिर अच्छा है या बुरा, लेकिन भरोसा करने वाला कोई और नहीं है,] - उसने कहा, बेंच से उठना , और चलकर फिली को गया, जहां उसकी गाडिय़ां खड़ी थीं।

किसान आंद्रेई सावोस्त्यानोव की विशाल, सबसे अच्छी झोपड़ी में, दो बजे एक परिषद की बैठक हुई। किसान के पुरुष, महिलाएं और बच्चे बड़ा परिवारप्रवेश द्वार के माध्यम से काली झोपड़ी में भीड़। केवल आंद्रेई की पोती, मलाशा, एक छह साल की लड़की, जिसे सेरेन हाइनेस ने दुलार करते हुए, उसे चाय के ऊपर चीनी का एक टुकड़ा दिया, एक बड़ी झोपड़ी में चूल्हे पर रही। मलाशा ने डरपोक और खुशी से चूल्हे से जनरलों के चेहरों, वर्दी और क्रॉस को देखा, एक के बाद एक झोपड़ी में प्रवेश किया और लाल कोने में, आइकनों के नीचे चौड़ी बेंचों पर बैठे। दादाजी, जैसा कि मलाशा कुतुज़ोवा ने आंतरिक रूप से बुलाया था, उनसे अलग, चूल्हे के पीछे एक अंधेरे कोने में बैठे थे। वह एक तह कुर्सी में गहराई से बैठ गया, और लगातार घुरघुराना और अपने कोट के कॉलर को सीधा कर दिया, जो, हालांकि बिना बटन के, उसकी गर्दन को दबाता हुआ प्रतीत होता था। जो लोग एक-एक करके अंदर गए, वे फील्ड मार्शल के पास गए; किसी से उसने हाथ मिलाया, किसी से सिर हिलाया। एडजुटेंट कैसरोव कुतुज़ोव के सामने खिड़की में पर्दे को वापस खींचने वाला था, लेकिन कुतुज़ोव ने गुस्से में अपना हाथ लहराया, और कैसरोव ने महसूस किया कि शांत हाई उसका चेहरा नहीं देखना चाहता था।
इतने सारे लोग किसान की स्प्रूस टेबल के चारों ओर जमा हो गए, जिस पर नक्शे, योजनाएँ, पेंसिल और कागज रखे हुए थे, कि अर्दली एक और बेंच ले आए और उसे टेबल पर रख दिया। जो लोग इस बेंच में आए, वे बैठ गए: एर्मोलोव, कैसरोव और टोल। छवियों के नीचे, सबसे पहले, जॉर्ज के साथ उसकी गर्दन पर, एक पीला, बीमार चेहरा और उसके ऊंचे माथे के साथ, अपने नंगे सिर, बार्कले डी टॉली के साथ विलय कर बैठे। दूसरे दिन भी वह ज्वर से पीड़ित रहा, और उसी समय वह कांप उठा और टूट गया। उवरोव उसके बगल में बैठा था, और धीमी आवाज में (जैसे बाकी सब कह रहे थे) तेजी से इशारे कर रहा था और बार्कले को बता रहा था। छोटा, मोटा दोखतुरोव ने अपनी भौंहों को ऊपर उठाया और अपने पेट पर हाथ फेर लिया, ध्यान से सुना। दूसरी तरफ, काउंट ओस्टरमैन टॉल्स्टॉय बैठे थे, अपने चौड़े सिर को बोल्ड फीचर्स और अपनी बांह पर चमकती आँखों के साथ झुकाए हुए थे, और अपने विचारों में डूबे हुए लग रहे थे। रैव्स्की, अधीरता की अभिव्यक्ति के साथ, अपने मंदिरों में अपने काले बालों को एक प्रथागत इशारे के साथ पहले से घुमाते हुए, पहले कुतुज़ोव को देखा, फिर सामने का दरवाजा... कोमल और धूर्त मुस्कान के साथ कोनोवित्सिन का दृढ़, सुंदर और दयालु चेहरा चमक उठा। उसने मलाशा की निगाहों से मुलाकात की और अपनी आँखों से उसे संकेत दिए जिससे लड़की मुस्कुराई।
हर कोई बेनिगसेन की प्रतीक्षा कर रहा था, जो स्थिति के एक नए निरीक्षण के बहाने अपना स्वादिष्ट भोजन समाप्त कर रहा था। वे चार से छह बजे तक उसका इंतजार करते रहे और इस दौरान उन्होंने बैठक शुरू नहीं की और धीमी आवाज में अन्य बातचीत करते रहे।

| फ्लेमेंको - पारंपरिक नृत्यस्पेन

फ्लेमेंको - स्पेन का पारंपरिक नृत्य

फ्लैमेन्को (स्पैनिश फ्लैमेन्को) स्पेन से उत्पन्न एक पारंपरिक संगीत और नृत्य शैली है। शैली का प्रतिनिधित्व कई दर्जन किस्मों (50 से अधिक) द्वारा किया जाता है। फ्लेमेंको नृत्य और गीत आमतौर पर गिटार और ताल के साथ होते हैं: ताली ताली, ताल ताल बजाना; कभी-कभी कैस्टनेट।

फ्लेमेंको क्या है?

फ्लेमेंको एक बहुत ही युवा कला है, जिसका इतिहास दो शताब्दियों से अधिक पुराना नहीं है। फ़्लैमेंको में गिटार की शुरुआत के बाद से, यह निरंतर विकास में रहा है। यह बिल्कुल स्वाभाविक है: इतनी समृद्ध, समृद्ध, मूल संगीत संस्कृति एक स्थिर स्थिति में नहीं हो सकती: इसकी निर्विवाद मिश्रित उत्पत्ति परिलक्षित होती है।

फ्लेमेंको अनिवार्य रूप से अवशोषण, अवशोषण, संलयन का उत्पाद है विभिन्न संस्कृतियों; और विलय के विचार की जड़ें बहुत प्राचीन हैं। कई साल पहले फ्लैमेंको के क्लासिक्स में से एक ने कहा: "आप एक ऑर्केस्ट्रा की संगत के साथ गा सकते हैं, या आप कर सकते हैं - एक बांसुरी के साथ, आप सब कुछ गा सकते हैं!" नया फ्लेमेंको 80 के दशक में पैदा नहीं हुआ था, यह "अन्य" फ्लेमेंको कई दशकों से है। आंदोलन क्या मायने रखता है। आंदोलन का अर्थ है जीवन।

फ्लैमेंको के उद्भव की कोई सटीक तारीख नहीं है, इसकी जड़ें सदियों पीछे चली जाती हैं। स्पैनिश संस्कृति के इस सही मायने में अंडालूसी उत्पाद का इतिहास, जो पहले बल्कि बंद और उपदेशात्मक था, मिथकों और रहस्यों के बादल से ढका हुआ है। कोई भी लोकगीत घटना प्राचीन परंपराओं से आती है और एक प्रकार की सामूहिक रचना है। फ्लेमेंको के बारे में ज्ञात है कि यह लगभग दो शताब्दियों से अस्तित्व में है। आधार क्या है? सुंदर मूरिश सपने, समझ से बाहर कल्पनाएँ, कामुकता, जब सभी तर्क अपनी शक्ति खो देते हैं :?

19वीं शताब्दी में, "फ़्लैमेंको" शब्द एक अधिक विशिष्ट सामग्री लेता है, जो हमारे करीब और परिचित है। इसके अलावा, सदी के मध्य में, इस परिभाषा को कला पर लागू किया जाने लगा। शोधकर्ताओं के अनुसार, पहला फ्लेमेंको कलाकार 1853 में मैड्रिड में दिखाई दिया, और 1881 में मचाडो और अल्वारेज़ द्वारा फ्लेमेंको गीतों का पहला संग्रह प्रकाशित किया गया था। कैफे के आगमन के साथ, कैंटेंट, जिसमें फ्लैमेन्को का प्रदर्शन खराब हो जाता है पेशेवर चरित्र, उन लोगों के बीच एक संघर्ष चल रहा है जो कला की शुद्धता की रक्षा करते हैं, और फ्लैमेन्को के आगे प्रसार और विकास के समर्थक हैं।

20 वीं शताब्दी में, फ्लैमेन्को को पुनर्जीवित किया गया है, लेखक की व्याख्याओं और नवाचारों से समृद्ध है। हां, रहस्यमय अतीत में फ्लैमेन्को की जड़ें खो गई हैं, लेकिन पिछली दो शताब्दियों में यह आकार ले रहा है, कुछ मौलिक परिवर्तनों से गुजर रहा है क्योंकि यह मूल पर्यावरण से परे चला गया है जिसने इसे जन्म दिया है। प्रयोगों के लिए व्यावहारिक रूप से कोई जगह नहीं बची है, जिसे पारंपरिक प्रदर्शन के पूर्ण पंथ द्वारा समझाया गया है। इस तथ्य के बावजूद कि वर्तमान में गीतों को इस रूप में प्रस्तुत किया जाता है जैसे कि: पुराने दिन, ऐसा भावनात्मक तनाव, जिसे हम 20वीं शताब्दी की पहली तिमाही की रिकॉर्डिंग में सुन सकते हैं, अब मौजूद नहीं है।

जब हम परिवर्तनों के बारे में बात करते हैं, तो हमारा मतलब लेखक के रीमेक और व्यवस्थाओं से होता है जो हर जगह स्नोबॉल की तरह दिखाई देते हैं। इस अर्थ में, यह एंटोनियो मैरेना (1909-1983) द्वारा संकलित विशाल कार्य का उल्लेख करने योग्य है, जिन्होंने कहा कि फ्लेमेंको गायन वैश्विक नहीं हो सकता है। इस तथ्य के बावजूद कि यह गायक इस कला रूप के व्यापक ज्ञान का समर्थक है, इस बात को लेकर बहुत विवाद रहा है कि क्या फ़्लैमेंको के लिए अपने काम में प्रस्तुत विभिन्न गीत शैलियों का श्रेय देना उचित है।

गीत शैलियाँ पहले ही बन चुकी हैं, और द्वारा वंश वृक्षजोड़ने के लिए और कुछ नहीं। फ्लेमेंको लोकगीत है, जो सात मुहरों के पीछे है, इसलिए यह लगभग अपने मूल रूप में इतनी अच्छी तरह से संरक्षित है। वर्तमान में, कला को उसके शुद्धतम रूप में संरक्षित करने की प्रवृत्ति है: फ्लेमेंको बेहतर है, इसका स्वाद जितना अधिक अनुभवी होता है।

फ्लेमेंको में ही क्रांति करें उत्कृष्ट कलाकारअसाधारण क्षमताएं जो परंपरा का सम्मान करती हैं। यह उन महानतम फ्लेमेंको कलाकारों की जोड़ी का उल्लेख करने योग्य है जिन्होंने अपने जीवन का अधिकांश समय एक साथ काम किया है: कैमरोन और पाको। एक चौथाई सदी पहले, विश्व प्रसिद्ध कलाकारों के रचनात्मक समूह उभरे, जिनमें पाको डी लूसिया और मनोलो सानलुकर (गिटार), एंटोनियो गेड्स और मारियो माया (नृत्य), कैमरोन और एनरिक मोरेंटे (गायन) शामिल हैं। तानाशाही खत्म हो गई है, और फ्लैमेन्को अलग-अलग रंगों में लेना शुरू कर देता है। नया संगीत वाद्ययंत्रनया संगीत के रूपगायन और वादन में। इसका एक ज्वलंत उदाहरण पाको डी लूसिया और कैमरून का काम है, जिन्होंने पूरी पीढ़ी के लिए फ्लेमेंको की एक नई परिभाषा दी।

फिर भी, हमेशा असहमति और असहमति वाले व्यक्ति होंगे, जैसे: फ्लैमेन्को कलाकार जिन्होंने परंपराओं का पालन करने से इनकार कर दिया है, अन्य शैलियों के संगीतकार जो फ्लैमेन्को में रूचि रखते हैं; अन्य संगीत परंपराओं से बेचैन आत्माएं। फ्लैमेन्को का इतिहास नवाचारों और मिश्रणों की एक अंतहीन श्रृंखला है, लेकिन किसी भी विकास का हमेशा दोहरा अर्थ होता है।

प्राकृतिक विकास। उत्पन्न होने के बाद, फ्लेमेंको को परिवार के दायरे में प्रदर्शित किया गया और इससे आगे नहीं बढ़ा। इसके आगे प्रसार और विकास का श्रेय सच्चे रचनाकारों-कलाकारों को जाता है जो विकास के अपने रास्ते तलाश रहे थे और इसीलिए उन्होंने इतिहास पर अपनी छाप छोड़ी।

फ्लेमेंको विकास का अंतिम दौर पुनर्व्याख्या के लिए नीचे आता है। इसका मतलब इस तरह की प्रगति नहीं है (उदाहरण के लिए, नए उपकरणों की शुरूआत), लेकिन फ्लैमेन्को को पुनर्जीवित करने का प्रयास, इसे अपने पूर्व गौरव पर वापस कर देता है। इससे इनकार करने का कोई मतलब नहीं है के सबसेनियम तोड़े जाने के लिए बनाए गए थे, लेकिन एक अलिखित के रूप में संगीत रचनात्मकताकिसी भी बंद और इसलिए अच्छी तरह से संरक्षित फ्लेमेंको की लोककथाओं की तरह जुनून के साथ मसालेदार होना चाहिए।

20वीं शताब्दी के अंत में, कोई "मिश्रित सांस्कृतिक तत्व" के बारे में बात कर सकता है। इस अर्थ में, साहसी प्रयोग सबसे बड़े मूल्य के हैं, जिनमें आदिम लय को उचित सम्मान दिया जाता है। अवंत-गार्डे के बारे में बात करने के लिए, उन गहरी, आत्मा-स्पर्शी भावनाओं को वापस करना आवश्यक है जो हर बार फ्लैमेन्को में कम और कम आम हैं।

आधुनिक स्पेन में विभिन्न संस्कृतियों का मिश्रण फैशन के लिए एक श्रद्धांजलि नहीं है, बल्कि गहरे अर्थ के साथ एक बहुत ही प्राचीन इतिहास है। स्पेन यूरोप का एक सीमावर्ती क्षेत्र है, जिसके परिणामस्वरूप विभिन्न जातियों और संस्कृतियों का निर्माण होता है। इसकी ताकत इस बात में निहित है कि यह हर अनावश्यक चीज को फिल्टर कर सकती है। आप फैशन के नेतृत्व का पालन नहीं कर सकते हैं और मोज़ेक बना सकते हैं संगीत समूहविभिन्न लोककथाओं की प्रवृत्तियों का प्रतिनिधित्व करते हैं। दोहरा काम करना जरूरी है: विदेश से लाने के लिए आपको क्या चाहिए, फिर इसे अच्छी तरह से पचाना, इसे अपने देश की घटना बनाने के लिए इसे अपने पास से गुजरने दें। बेशक, हम एक विमान पर चढ़ने के लिए नहीं बुलाते हैं, चारों ओर उड़ते हैं धरती, यहां और वहां से सभी प्रकार की विभिन्न चीजें उठाएं, फिर उन्हें सॉस पैन में टॉस करें, और शेफ इस मौसम के फैशन के अनुसार हमारे लिए एक नई शैली और लय तैयार करेगा।

इस तथ्य में कुछ अर्थ है कि फ्लैमेन्को अनुयायी परंपरा का सम्मान करते हैं, जिसमें सकारात्मक और नकारात्मक दोनों पक्ष होते हैं। विशेष रूप से, परंपरा का सख्त पालन फ्लेमेंको की गहरी समझ को असंभव बना देता है। गायन, शैली, फ्लेमेंको राग एक जीवित जीव की तरह हैं: वे सम्मान के पात्र हैं, जिसका अर्थ है निरंतर विकास, और हर आंदोलन, जैसा कि आप जानते हैं, जीवन है।

आधुनिक समाज के रूप में ऐसे तेजी से विकसित हो रहे औद्योगिक समाज में, जहां आदर्शों का ह्रास होता है, जहां कला का कोई महत्व नहीं रह जाता है, फ्लेमेंकोगोलॉजिस्ट के निराशावादी मूड काफी समझ में आते हैं, जो फ्लेमेंको कला के पीछे के भविष्य को नहीं देखते हैं और अपने लेखन में इसका वर्णन करते हैं जैसे कि यह एक मृत कला थे। "फ्लेमेंकोलॉजी" (या "फ्लेमनोलॉजी") एक विज्ञान के रूप में अतीत में जाता है। इस शीर्षक के साथ एक पुस्तक 1955 में गोंजालेज क्लेमेंट द्वारा लिखी गई थी और इसने कला इतिहास के उस खंड को नाम दिया जो फ्लेमेंको का अध्ययन करता है। लिखित दस्तावेजी साक्ष्य की कमी के कारण, वैज्ञानिकों ने फ्लैमेन्को की उत्पत्ति की परिकल्पना करने में काफी समय बिताया है, जिसने इसे एक बंद और अलोकप्रिय कला बना दिया है। इसके अलावा और अधिक: निरंतर नैतिकता और आदर्शों के आसन पर चढ़ना।

फ्लेमेंको के आज भी जीवित होने का प्रमाण यह तथ्य है कि फ्लेमेंको अन्य सांस्कृतिक या सामाजिक आंदोलनों के लिए पराया नहीं है। 20वीं सदी की शुरुआत में, उन्होंने इसे कैफ़े कैंटंटा में प्रदर्शित करना शुरू किया। फ़ाला, लोर्का, नीना डे लॉस पायनेस ने इसे बौद्धिक स्तर तक बढ़ाया; मनोलो काराकोल और पेपे मार्चेना ने रेडियो और ऑडियो पर फ्लेमेंको की शुरुआत में योगदान दिया; यह मैरेन से संगीत के इतिहास में नीचे चला गया और मेनेस से कविता की खेती के करीब आ गया। Paco de Lucia और Camarón ने कुछ हिप्पी उद्देश्यों, पाटा नेग्रा - पंक संस्कृति की मनोदशा, केटामा, जॉर्ज पार्डो और कार्ल बेनावेंट - जैज़ नोट्स और साल्सा लय को जोड़ा।

मैं आपका ध्यान इस तथ्य की ओर आकर्षित करना चाहूंगा कि फ्लेमेंको के प्रदर्शन की शुद्धता एक सौदेबाजी चिप में बदल गई है, उन तर्कों में जो पत्रकारों द्वारा उपयोग किए जाते हैं जिनके पास लिखने के लिए और कुछ नहीं है। यह बहुत खुशी की बात है कि एक ऐसी पीढ़ी सामने आई है जो फ्लेमेंको की कला में शुद्धता और नवीनता के विवाद से बचने में कामयाब रही है।

वर्तमान में, क्या हो रहा है इसका आकलन करना मुश्किल है। अब ऐसे लोग हैं जो कहते हैं कि पिछले 50 वर्षों में, प्रदर्शन की तकनीक और ताल दोनों बहुत खराब हो गए हैं, केवल बुजुर्गों का गायन ध्यान देने योग्य है। दूसरों का मानना ​​है कि बेहतर पलफ्लेमेंको के लिए वर्तमान की तुलना में, और नहीं पाया जाना। बारबेरिया कहते हैं, "फ्लैमेंको ने अपने पूरे इतिहास की तुलना में अकेले पिछले 15 वर्षों में अधिक बदलाव किए हैं, जो कई अन्य लोगों की तरह, कैमरून डे ला इस्ला की 1 9 7 9 डिस्क लीजेंड ऑफ द टाइम्स को फ्लैमेन्को की एक नई दृष्टि के शुरुआती बिंदु के रूप में लेता है।

शुद्ध फ्लेमेंको एक पुराना फ्लेमेंको नहीं है, बल्कि एक प्राचीन है, जो इसे और अधिक मूल्यवान बनाता है। फ्लेमेंको में, एक मरता हुआ आदरणीय बूढ़ा एक जली हुई किताब, एक टूटी हुई डिस्क की तरह है। अगर हम संगीत की आदिमता, शुद्धता और प्रदर्शन की प्रामाणिकता के बारे में बात करते हैं, तो कुछ नया करने की कठिनाई स्पष्ट हो जाती है। जब कोई गायक कोई गीत गाता है और एक संगीतकार उसके साथ गिटार बजाता है, तो वे दोनों स्मरण का कार्य करते हैं। भावनाएँ स्मृति की छाया हैं।

पैदा होने के लिए मरने वाली आग फ्लैमेंको है। "यह जीन कोक्ट्यू द्वारा दी गई परिभाषा है। फिर भी, फ्लेमेंको में बहुत सारे" रुचि क्लब "हैं: शैली की शुद्धता के समर्थकों के साथ, नए रूपों और ध्वनियों के अनुयायी भी हैं इसलिए विभिन्न दिशाओं के संगीतकारों का सहयोग बहुत जरूरी है। संयुक्त कार्यपाको डी लूसिया और क्वेटामा।

और इसके शीर्ष पर, मैं सबसे प्रभावशाली समकालीन आलोचकों में से एक, अल्वारेज़ कैबलेरो के कथन को उद्धृत करना चाहूंगा: "मंच पर एक गायक और एक गिटारवादक का केवल एक युगल अत्यंत दुर्लभ है, यह जल्द ही पुरातनवाद बन जाएगा। फिर भी, मैं मेरी भविष्यवाणियों में गलत होना पसंद करेंगे।" वह निश्चित रूप से गलत होगा। "शुद्ध" फ्लेमेंको गायब नहीं होगा।