किस शैक्षिक संस्थान में, शोस्टाकोविच एक शिक्षक के रूप में काम करते थे। दिमित्री Dmitrievich Shostakovich कौन है: संगीत क्षमताओं के बिना संगीतकार की जीवनी

दिमित्री शोस्टाकोविच ने राननेस्काया फोटो को शिलालेख के साथ प्रस्तुत किया: "फेन रैनवस्काया - द बहुत कला।" मैंने उन्हें मिखाइल रोम में पेश किया। यह 1 9 67 में था, जब शास्तकोविच, जो जीवित रहे और छेड़छाड़ के वर्षों, और पार्टी में शामिल होने के लिए मजबूर किया गया, पहले से ही प्रतिभा और सोवियत संगीत के कॉर्निया द्वारा मान्यता प्राप्त था।

शोस्ताकोविच दिमित्री Dmitrievich - सोवियत पियानोवादक, सार्वजनिक आंकड़ा, अधोगालय, डॉक्टर ऑफ आर्ट हिस्ट्री, यूएसएसआर के पीपुल्स कलाकार, 20 वीं शताब्दी के सबसे शानदार संगीतकारों में से एक।

दिमित्री शोस्टाकोविच का जन्म सितंबर 1 9 06 में हुआ था। लड़के की दो बहनें थीं। दिमित्री बोलेस्लावोविच की पुरानी बेटी और सोफिया वसीलीवना शोस्ताकोविची मारिया को बुलाया, उनका जन्म अक्टूबर 1 9 03 में हुआ था। दिमित्री की छोटी बहन को जन्म में ज़ोया नाम मिला। अपने माता-पिता से विरासत में मिला संगीत शोस्ताकोविच के लिए प्यार। वह और उसकी बहनें बहुत संगीत थीं। युवा युग से माता-पिता के साथ बच्चों ने घरेलू सुधारित संगीत कार्यक्रमों में हिस्सा लिया।

1 9 15 से दिमित्री शोस्टाकोविच ने एक वाणिज्यिक जिमनासियम में अध्ययन किया, साथ ही उन्होंने प्रसिद्ध निजी संगीत स्कूल ऑफ इग्नाटिया अल्बर्टोविच ग्लासर में सबक में शामिल होना शुरू किया। अध्ययन डब्ल्यू। प्रसिद्ध संगीतकार, शोस्टाकोविच ने अच्छे पियानोवादक कौशल हासिल किए, लेकिन सलाहकार ने रचना को सिखाया नहीं, और युवा व्यक्ति को इसे अपने आप करना पड़ा।

दिमित्री ने याद किया कि ग्लासर एक आदमी उबाऊ, नरसंहार और अनिच्छुक था। तीन साल बाद, युवा व्यक्ति ने अध्ययन के पाठ्यक्रम को छोड़ने का फैसला किया, हालांकि हर तरह से मां ने इसे रोका। शोस्टाकोविच, यहां तक \u200b\u200bकि एक छोटी उम्र में, अपने फैसलों को नहीं बदला और संगीत स्कूल छोड़ दिया।

अपने संस्मरणों में, संगीतकार ने 1 9 17 की एक घटना का उल्लेख किया, जो दृढ़ता से स्मृति में दुर्घटनाग्रस्त हो गया। 11 साल की उम्र में, शोस्ताकोविच ने कोसाक देखा जिसने लोगों की भीड़ को फैल गया, लड़के के सबर को नष्ट कर दिया। युवा युग में, इस बच्चे के बारे में याद करते हुए दिमित्री ने एक नाटक को लिखा, जिसे "क्रांति के पीड़ितों की स्मृति की स्मृति का शोक मार्च" कहा जाता है।

शिक्षा

1 9 1 9 में, शोस्ताकोविच पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी का छात्र बन गया। स्कूल के पहले वर्ष में उनके द्वारा अधिग्रहित ज्ञान ने युवा संगीतकार को अपने पहले बड़े ऑर्केस्ट्रल निबंध को समाप्त करने में मदद की - शेर्ज़ो फिश-मोल।

1 9 20 में, दिमित्री दिमित्रीविच ने पियानो के लिए दो बेसिनी क्रिलोव और "तीन शानदार नृत्य" लिखा था। युवा संगीतकार के जीवन की यह अवधि अपने आसपास के इलाकों में बोरिस व्लादिमीरोविच असफेव और व्लादिमीर व्लादिमीरोविच शेरबाचेव की उपस्थिति से जुड़ी हुई है। संगीतकार "अन्ना फोग" सर्कल का हिस्सा थे।

शोस्टाकोविच ने परिश्रमपूर्वक अध्ययन किया, हालांकि उन्होंने कठिनाइयों का अनुभव किया। समय भूख और जटिल था। कंज़र्वेटरी के छात्रों के लिए किराने का पैक बहुत छोटा था, युवा संगीतकार भूख लगी थी, लेकिन संगीत नहीं छोड़ा। भूख और ठंड के बावजूद उन्होंने फिलहार्मोनिक और कक्षाओं का दौरा किया। सर्दियों में कंज़र्वेटरी में कोई हीटिंग नहीं थी, कई छात्र बीमार थे, घातक परिणाम के मामले थे।

अपने संस्मरणों में, शोस्ताकोविच ने लिखा कि उस अवधि में, शारीरिक कमजोरी ने उसे पैर पर जाने के लिए मजबूर कर दिया। ट्राम पर कंज़र्वेटरी पाने के लिए, उन लोगों की भीड़ के माध्यम से निचोड़ना आवश्यक था, क्योंकि परिवहन शायद ही कभी चला गया। दिमित्री इसके लिए बहुत कमजोर थी, वह पहले से ही घर से बाहर आया और पैर चला गया।

शोस्टाकोविची वास्तव में पैसे की जरूरत थी। स्थिति ने परिवार के दिमित्री बोल्सलावोविच के ब्रेडविनर की मौत को बढ़ा दिया। कुछ पैसे कमाने के लिए, बेटा सिनेमा "ब्राइट रिबन" में टेप को काम करने के लिए बस गया। इस समय के बारे में shostakovich घृणा के साथ याद किया। काम कम भुगतान और थकाऊ था, लेकिन दिमित्री सहन हुई, क्योंकि परिवार को वास्तव में जरूरी था।

एक महीने बाद, शोस्ताकोविच एक वेतन पाने के लिए सिनेमा अकिम लवोविच वोलिनस्की के सिनेमा के मालिक गए। स्थिति बहुत अप्रिय थी। अर्जित पेनी प्राप्त करने की अपनी इच्छा के लिए "लाइट रिबन" के मालिक ने दिमित्री को आकार दिया, आश्वस्त किया कि लोगों की कला को जीवन के भौतिक पक्ष की देखभाल नहीं करनी चाहिए।

सत्रह वर्षीय शोस्टाकोविच के योग का हिस्सा निकला, बाकी केवल प्राप्त किया जा सकता था। थोड़ी देर के बाद, जब दिमित्री पहले से ही संगीत मंडलियों में कुछ प्रसिद्धि थी, तो उन्हें अकिम लवोविच की याद की शाम को आमंत्रित किया गया था। संगीतकार आया और वॉलिन के साथ काम करने के अनुभव की अपनी यादों को साझा किया। शाम के आयोजक आक्रोश के लिए आए।

1 9 23 में, दिमित्री दिमित्रीविच ने पियानो के वर्ग में पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और रचना की कक्षा में दो साल बाद। संगीतकार का डिप्लोमा कार्य सिम्फनी नंबर 1 था। काम पहली बार लेनिनग्राद में 1 9 26 में पूरा हुआ था। सिम्फनी का विदेशी प्रीमियर एक साल बाद बर्लिन में हुआ था।

सृष्टि

पिछली शताब्दी के तीसरे दशक में, शोस्ताकोविच ने अपनी रचनात्मकता ओपेरा "लेडी मैकबेट एमटीएसएसस्की काउंटी" के प्रशंसकों को प्रस्तुत किया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने अपने पांच सिम्फनी में से पांच से अधिक काम भी समाप्त कर दिया। 1 9 38 में, संगीतकार ने "जैज़ सूट" की रचना की। इस काम का सबसे प्रसिद्ध टुकड़ा "वाल्ट्ज नंबर 2" था।

शोस्टाकोविच के संगीत के बारे में सोवियत प्रिंट में आलोचना की उपस्थिति ने उन्हें कुछ काम पर अपने नज़र में संशोधन करने के लिए मजबूर कर दिया। इस कारण से, चौथी सिम्फनी जनता द्वारा प्रतिनिधित्व नहीं किया गया था। शोस्टाकोविच ने प्रीमियर से कुछ समय पहले रिहर्सल को रोक दिया। जनता ने बीसवीं शताब्दी के साठ के दशक में चौथी सिम्फनी सुनाई।

दिमित्री के बाद दिमित्रीविच ने खोए के काम की तारों को माना और पियानो ensemble के लिए उनसे बचने के लिए बाहर निकलने के लिए शुरू किया। 1 9 46 में, सभी उपकरणों के लिए चौथी सिम्फनी की प्रतियां दस्तावेजों के अभिलेखागार में पाए गए। 15 वर्षों के बाद, काम जनता को प्रस्तुत किया गया था।

महान देशभक्ति युद्ध ने लेनिनग्राद में शोस्टाकोविच पाया। इस समय, संगीतकार सातवीं सिम्फनी पर काम करना शुरू कर दिया। अवरुद्ध लेनिनग्राद छोड़कर, दिमित्री दिमित्रीविच ने भविष्य की उत्कृष्ट कृति की रूपरेखा ली। सातवीं सिम्फनी ने शोस्टाकोविच की महिमा की। यह सबसे व्यापक रूप से "लेनिनग्राद" के रूप में जाना जाता है। मार्च 1 9 42 में सिम्फनी को पहले कुबैशेव में पूरा किया गया था।

युद्ध के अंत में शोस्टाकोविच ने नौवीं सिम्फनी के निबंध को चिह्नित किया। उनका प्रीमियर 3 नवंबर, 1 9 45 को लेनिनग्राद में हुआ था। तीन साल बाद, संगीतकार संगीतकारों में से एक था जो ओपल आए थे। उनके संगीत को "किसी और के सोवियत लोगों" के रूप में पहचाना गया था। शोस्टाकोविच ने 1 9 3 9 में प्राप्त प्रोफेसर का खिताब वंचित किया।

समय के रुझानों को देखते हुए, 1 9 4 9 में दिमित्री Dmitrievich सार्वजनिक कैंटातु "जंगलों के गीत" को प्रस्तुत किया। काम का मुख्य कार्य प्रशंसा कर रहा था सोवियत संघ और युद्ध के बाद के वर्षों में उसकी विजयी वसूली। कैंटाटा ने एक संगीतकार लाया स्टालिन प्राइज़ और आलोचकों और अधिकारियों का अच्छा स्थान।

1 9 50 में, लीपजिग के बाख और परिदृश्य के कार्यों से प्रेरित एक संगीतकार ने पियानो के लिए 24 प्रस्तावों और फुगूज़ का निबंध शुरू किया। सिम्फनी काम पर काम में आठ साल के बाधा के बाद, 1 9 53 में दिमित्री दिमित्रीविच द्वारा दसवीं सिम्फनी लिखी गई थी।

एक साल बाद, संगीतकार ने ग्यारहवीं सिम्फनी, नाम "1 9 05" बनाया। अर्धशतक के दूसरे छमाही में, संगीतकार शैली में गहरा हो गया वाद्य कॉन्सर्ट। उसका संगीत आकार और मूड में अधिक विविध हो गया है।

अपने जीवन के आखिरी सालों में, शोस्ताकोविच ने चार और सिम्फनीज़ लिखे थे। वह कई मुखर कार्यों और स्ट्रिंग चौकड़ी के लेखक भी बन गए। शोस्ताकोविच का आखिरी काम व्हायोला और पियानो के लिए सोनाटा था।

व्यक्तिगत जीवन

संगीतकार के करीब लोगों ने याद किया कि उनके व्यक्तिगत जीवन ने असफल शुरुआत की। 1 9 23 में, दिमित्री ने तातियाना गिलिनी नाम की एक लड़की से मुलाकात की। युवा लोगों के पास आपसी भावनाएं थीं, लेकिन शास्तकोविच, जरूरत से बोझ ने एक प्रिय वाक्य बनाने की हिम्मत नहीं की। जिस लड़की को 18 साल का था, उसे एक अलग पार्टी मिली। तीन साल बाद, जब शोस्ताकोविच का व्यवसाय थोड़ा सा हुआ, तो उसने तातियाना को अपने पति से दूर जाने का सुझाव दिया, लेकिन प्रिय ने इनकार कर दिया।

थोड़ी देर के बाद, शोस्टाकोविच ने शादी की। उनका चुना गया नीना वजारर था। पत्नी ने दिमित्री दिमित्रीविच को बीस साल का जीवन दिया और दो बच्चों को जन्म दिया। 1 9 38 में, शोस्ताकोविच पहली बार पिता बन गए। उसके पास एक बेटा मैक्सिम था। छोटा बच्चा परिवार की बेटी गैलिना थी। 1 9 54 में शोस्टाकोविच की पहली पत्नी की मृत्यु हो गई।

संगीतकार ने तीन बार शादी की थी। दूसरी शादी एक निरर्थक साबित हुई, मार्गारीटा केनो और दिमित्री शोस्टाकोविच ने पात्रों की तुलना नहीं की और जल्दी ही तलाक जारी किया।

तीसरी बार संगीतकार ने 1 9 62 में शादी की। संगीतकार की पत्नी इरीना supinskaya बन गया। तीसरी पत्नी ने बीमारी के वर्षों में शोस्टाकोविच की परवाह की परवाह की।

रोग

साठ के दशक के दूसरे छमाही में, दिमित्री Dmitrievich बीमार पड़ गया। उनकी बीमारी निदान के लिए उपयुक्त नहीं थी, और सोवियत डॉक्टर केवल अपने हाथों से पतला था। संगीतकार के पति / पत्नी ने याद किया कि रोग विकास प्रक्रिया को धीमा करने के लिए उनके पति को विटामिन पाठ्यक्रम नियुक्त किया गया था, लेकिन बीमारी बढ़ गई।

शोस्टाकोविच को चारको की बीमारी से पीड़ित (साइड) अमीओट्रोफिक स्क्लेरोसिस)। संगीतकार को ठीक करने का प्रयास किया अमेरिकी विशेषज्ञ और सोवियत डॉक्टर। रोस्ट्रोपोविच की सलाह के मुताबिक, शोस्ताकोविच डॉ। इलिज़ारोव को रिसेप्शन के लिए कुरगन गए। एक डॉक्टर द्वारा प्रस्तावित उपचार में कुछ समय के लिए मदद मिली। रोग जारी रहा। शोस्टाकोविच ने एक बीमारी से संघर्ष किया, एक विशेष चार्ज किया, घड़ी से दवाएं लीं। उनके लिए सांत्वना संगीत कार्यक्रमों की नियमित यात्रा थी। उन वर्षों की तस्वीर में, संगीतकार को अक्सर अपनी पत्नी के साथ चित्रित किया जाता है।

1 9 75 में, दिमित्री दिमित्रीविच और उनकी पत्नी लेनिनग्राद गईं। एक संगीत कार्यक्रम था, जिस पर शोस्टाकोविच का रोमांस किया गया था। कलाकार लेखक बहुत उत्साहित से शुरू हुआ। घर लौटने पर, पति ने अपने पति के लिए "एम्बुलेंस" का कारण बना दिया। शोस्टाकोविच ने दिल का दौरा किया और संगीतकार को अस्पताल ले लिया।

दिमित्री दिमित्रीविच का जीवन 9 अगस्त, 1 9 75 को टूट गया। इस दिन, वह अस्पताल के वार्ड में अपनी पत्नी फुटबॉल के साथ देखने जा रहा था। दिमित्री ने इरिना को मेल द्वारा भेजा, और जब वह लौट आई, तो पति / पत्नी पहले से ही मर चुका था।

एक संगीतकार को नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

यह हड़ताली व्यक्ति, भ्रम के विपरीत, सबसे वास्तविक पूर्णतावादी था। अपनी बेटी के अनुसार, वह सचमुच "शुद्धता और आदेश में लपेटा गया था।" वह पेपर पर जलाने से पहले, अपने सिर में पूरे सिम्फनीज़ रख सकता था, और यह जांचने के लिए कि मेल कर्मचारी कैसे काम करेंगे, यह जांचने के लिए पत्र भी भेजे। संगीतकार शोस्टाकोविच दिमित्री Dmitrievich का अधिकांश जीवन स्टालिन के शासनकाल के कठिन समय में हुआ, जब वह स्वर्ग में ऊंचा हो गया, वे वास्तव में वास्तव में दुश्मन थे। आइए एक साथ सौदा करें, क्योंकि उनके भाग्य विकसित हुए हैं और जीवन पथ क्या समाप्त हुआ।

दिमित्री शोस्टाकोविच: एक मानव जीवनी रखने में सक्षम

आज ऐसे शोस्टाकोविच कौन हैं, हर कोई नहीं जानता है, लेकिन इस गलतफहमी से यह सही है, क्योंकि बीसवीं शताब्दी के संगीत के विकास में उनका योगदान अमूल्य और उत्कृष्ट के रूप में मान्यता प्राप्त है। उनकी रचनात्मकता के समकालीन लोगों के साथ-साथ कई अनुयायियों पर भी बड़ा प्रभाव पड़ा। बेहद भावनात्मक होने के नाते, आंतरिक रूप से एक व्यक्ति द्वारा मुक्त किया जाता है, इतना व्यावहारिक है कि वह दिन में तीन या चार घंटे सो सकता है, उन्होंने इस तरह की संगीत कृतियों को बनाया, जो विशेषज्ञों और सामान्य श्रोताओं के अनुसार उच्च कलात्मक मूल्य रखते हैं।

शैलियों की विविधता जिसमें दिमित्री दिमित्रीविच शोस्टाकोविच ने अपने संगीत कार्यों को लिखा था वास्तव में विशालकाय है। वह जानता था कि अविश्वसनीय रूप से एक टोनल और आकर्षण के साथ लीड संगीत को कैसे गठबंधन करना है। अपने कार्यों में, "बड़ी शैली" कुशलतापूर्वक परंपरावाद, अभिव्यक्तिपूर्ण नोट्स और आधुनिकता के साथ अंतर्निहित है।

पसंदीदा संगीतकार शोस्ताकोविच अपने काम पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। उन्होंने ग्रेट ऑस्ट्रियाई गुस्ताव मालेर की रचनाओं को सुनने और खारिज करने और खारिज करने के लिए तैयार किया, मामूली मुस्कों के मामूली और जटिल कार्य, सर्गेई प्रोकॉफिव के अभिनव प्रयोग और यहां तक \u200b\u200bकि नियोक्लासिसिज्म इगोर स्ट्रैविंस्की के अनुयायी भी। क्लासिक और अवंत-गार्डे धाराओं में संकेत दें, वह प्रत्येक श्रोता के लिए अपने स्वयं के, बिल्कुल विशिष्ट, उज्ज्वल, और सबसे महत्वपूर्ण रूप से उपलब्ध संकलित करने में कामयाब रहे।

शोस्टाकोविच ने अपने जीवन के लिए लिखा सब कुछ सद्भावना के अधीनस्थ था, जो बन गया विशेष फ़ीचर सामान्य रूप से उसका संगीत। अपने कार्यों के आधार के रूप में उपयोग, प्रमुख-छोटी tonality, वह जानता था कि कैसे गुणात्मक रूप से विशेष हस्ताक्षर-मॉडलवाद लागू किया जाता है, अपने संगीत से जुड़ा हुआ एक पूरी तरह से पहचानने योग्य विशेषता, जो बाद में उनके कार्यों के शोधकर्ताओं को "लाडास शोस्टाकोविच" कहा जाता है।

भविष्य का जन्म संगीतकार: प्यार के साथ साइबेरिया से

यह मानना \u200b\u200bसंभव होगा कि महान संगीतकार के पूर्वजों को संगीत में भी शामिल किया गया था, तो यह स्पष्ट होगा कि शोस्टाकोविच को अपना अनूठा उपहार मिला। लेकिन वास्तव में, वह डॉक्टरों के परिवार से हुआ। उनके दादाजी पेट ने खुद को किसानों में स्थान दिया, लेकिन एक पशु चिकित्सा चिकित्सक के रूप में कार्य किया। भविष्य के संगीतकार बोलेस्लाव के दादा ने भाग लिया क्रांतिकारी प्रस्तावजिसके लिए मुझे निर्वासित किया गया था, लेकिन इरकुत्स्क का मानद नागरिक बन गया। जब उसे देश भर में जाने का अधिकार मिला, तो उसने आंखों से दूर साइबेरिया में रहने का फैसला किया।

संगीतकार पिता दिमित्री बोलेस्लावोविच ने उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य में सेंट पीटर्सबर्ग के मध्य में सेंट पीटर्सबर्ग में सेंट पीटर्सबर्ग में सेंट पीटर्सबर्ग में जाने का फैसला किया, जिसके अंत में उन्होंने कक्ष में काम किया उपाय और तराजू। पांचवें वर्ष के परेशान समय में, उन्होंने खुद को सर्दियों में झुकाया, और अपने छठे में अपने अपार्टमेंट में, पत्रक और घोषणा मुद्रित की गई। क्रांतिकारी गतिविधियां यह शोस्टाकोविच के परिवार में एक परंपरा बन गया।

लेकिन मां लाइन पर सब कुछ बिल्कुल वही था। मां के लिए दादा साइबेरिया से भी थे, एक समय में वह बोडाइबो में गोल्डन स्किस्टा के करीब चले गए, जहां उनकी पत्नी के साथ श्रमिकों की स्थिति में सुधार करने में लगी हुई थी। संगीतकार की मां को सोफिया वसीलीवना कहा जाता था, मेडेन कोकोलिन में, सेंट पीटर्सबर्ग में संगीत का अध्ययन किया गया था, जहां भाई ने इसे शोस्ताकोविच दिमित्री बोल्सलावोविच में पेश किया।

Lyutoy सेंट पीटर्सबर्ग शीतकालीन, फरवरी 1 9 03 में सोफिया Vasilyevna और दिमित्री Boleslavovich शादीशुदा और एक साथ रहने के लिए शुरू किया। अक्टूबर में, बुजुर्ग बहन मारिया दिखाई दी। परिवार पोडोलस्काया स्ट्रीट पर दूसरे घर में रहता था, जिन्होंने व्यक्तिगत रूप से कक्ष कर्मचारियों के लिए मेंडेलीव किराए पर लिया था। यह 12 सितंबर, 1 9 06 को था, एक लड़का जिसने शास्तकोविच के परिवार में पिता के सम्मान में दिमित्री को बुलाने का फैसला किया था। उनके पास छोटी बहन ज़ोंका भी है।

बचपन और युवा EVTERP से प्रेरित हैं

पिछली शताब्दी के पंद्रहवें वर्ष में, नौ वर्षीय दीमा मारिया शिडलोव्स्काया के वाणिज्यिक जिमनासियम में प्रवेश करती है। यह एक ही समय में था कि पहली बार उन्होंने "टेल सैलरल के बारे में कहानी" निकोलाई रिम्स्की-कोर्सकोव पर एक वर्ग के साथ एक मौका सुना, जिसने इसे सिर्फ एक चौंकाने वाला प्रभाव बना दिया। उसके बाद, युवा शोस्टाकोविच अंततः फैसला करता है कि वह अपने जीवन में संगीत बनायेगा और कुछ भी नहीं।

1 9 1 9 की गर्मियों में, अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव, जिसने लड़के की संगीतकार की क्षमताओं की सराहना की, लेकिन खुद के पत्ते के एक छात्र अलेक्जेंडर ज़िलोटी ने लड़के की रचनाओं को सुनकर कहा कि उनके पास एक प्रतिभा थी, लेकिन उसे छोड़ दें यदि कोई शिकार था तो खेलें। उन्नीसवें वर्ष में, दिमित्री ने उन्नीसवीं कक्षा में पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। Dimochka Shostakovich एक जिम्मेदार, मेहनती और मेहनती छात्र था, वह पहले से ही अध्ययन के पहले वर्ष में दो बेसिनी Krylov और "तीन शानदार नृत्य" लिखा था।

विनाश, भूख, गृहयुद्ध और क्रांति, बिजली का परिवर्तन और संगीतकार के चारों ओर जो कुछ भी हुआ, वह काम करता था जब उन्होंने काम किया। 22 वें वर्ष में, पिता की मृत्यु हो गई, जिससे परिवार मौत के कगार पर छोड़कर, सभी अकाल, दीमा ने एक कठिन संचालन किया और उन्हें सिनेमा में एक टैपर प्राप्त करना पड़ा, जहां दर्शकों ने बदसूरत बदसूरत "एक पियानोवादक!", और नशे में सेब को फेंक दिया। उन्होंने ग्लेज़िंग की मदद की, उन्होंने युवा डेटिंग के लिए एक अतिरिक्त सोल्डरिंग और राज्य छात्रवृत्ति हासिल की।

बीस-तीसरी में, कंज़र्वेटरी पियानो वर्ग में और रचना की कक्षा में पच्चीसवीं में पूरी हुई थी। 1 9 27 में, उन्होंने वारसॉ में एक प्रतिष्ठित प्रतिस्पर्धा में भाग लिया, जिसके बाद उन्हें मानद डिप्लोमा भी मिला। वहां, उन्हें जर्मन भव्य कंडक्टर ब्रूनो वाल्टर ने देखा था, जिन्होंने बर्लिन को अपना स्कोर भेजने के लिए कहा था। इस समय तक लिखी गई पहली सिम्फनी जर्मनी में, फिर फ्रांस और संयुक्त राज्य अमेरिका में की गई थी, यह मान्यता और सफलता थी।

संगीतकार की संगीत रचनात्मकता

बीसवींथ के अंत से, दिमित्री शोस्ताकोविच के जीवन में बीसवीं शताब्दी के तीसरे दशक की शुरुआत, एक कार्डिनल परिवर्तन हुआ। उन्होंने सचमुच अपने संगीत को जला दिया, उदाहरण के लिए, प्रभावशाली गाना बजाने वाला वह "अक्टूबर को सिम्फोनिक समर्पण" के साथ-साथ "मई दिवस सिम्फनी" लिखता है। इक्कीस साल में, उनके व्यक्तिगत निमंत्रण पर मेयरहोल्ड के रंगमंच में एक पियानोवादक भी है।

संगीतकार शोस्टाकोविच की विरासत

स्वर की समता

• सिम्फनी नंबर 1 एफ-मोल, ओपी। 10 (1924-1925)।
• सिम्फनी नंबर 2 एच-डुर "अक्टूबर", ओपी। 14, शब्द ए इज़्मान्स्की (1 9 27) पर अंतिम कोरस के साथ।
• सिम्फनी संख्या 3 ईएस-डुर "pervomayskaya", op। 20, एस किर्सानोवा (1 9 2 9) के लिए अंतिम कोरस के साथ।
• सिम्फनी नंबर 4 सी-मोल, ओपी। 43 (1935-19 36)।
• सिम्फनी संख्या 5 डी-मोल, ओपी। 47 (1937)।
• सिम्फनी संख्या 6 एच-मोल, ओपी। तीन भागों में 54 (1939)।
• सिम्फनी संख्या 7 सी-डुर "लेनिनग्राद", ओपी। 60 (1 9 41)।
• सिम्फनी संख्या 8 सी-मोल, ओपी। 65 (1 9 43), ई। श्रीविंस्की को समर्पित।
• सिम्फनी संख्या 9 es-dur, op। पांच भागों में 70 (1 9 45)।
• सिम्फनी नंबर 10 ई-मोल, ओपी। 93 (1953)।
• सिम्फनी संख्या 11 जी-मोल "1 9 05 वर्ष", ओपी। 103 (1956-1957)।
• सिम्फनी संख्या 12 डी-मोल "1 9 17", ओपी। 112 (1959-19 61),
• सिम्फनी संख्या 13 बी-मोल, ओपी। 113 (1 9 62) पांच भागों में, ई। Evtushenko के छंदों पर बास, गाना बजानेवाल बास और ऑर्केस्ट्रा के लिए।
• सिम्फनी संख्या 14, ओपी। 135 (1 9 6 9) ग्यारह हिस्सों में, सोप्रानो, बास, स्ट्रिंग्स और ड्रम के लिए कविताओं एफ जी। लॉरका, अपोलिनर, वी। कुहेलबेकर और आर एम। रिल्के पर।
• सिम्फनी संख्या 15 ए-डूर, ओपी। 141 (1 9 71)।

ओपेरा और ओपेरेटा

• नाक। Libretto Shostakovich, Prestis, Ionina और Zamyatin पर 3 कार्यों में ओपेरा एक ही नाम में एन वी गोगोल, ओपी। 15 (1928)।
• लेडी मैकबेथ Mtsensky काउंटी। लिब्रेटो शोस्टाकोविच और प्रिक्स पर 4 कार्यों में ओपेरा उपन्यास का एन एस Leskova, ओपी। 29 (1932)।
• मास्को, अनाज। लिब्रेटो वी। मास और एम सर्विस्की, ओपी पर 3 कार्यों में ओपेरेटा। 105 (1958)।

पियानो के लिए

• सोनाटा नो 1 डी-डूर, ओपी। 12 (1926)।
• पांच प्रस्ताव (1 9 21)।
• तीन शानदार नृत्य, ओपी। 5 (1922)।
• "एफ़ोरिज़्म्स", दस नाटक, ओप। 13 (1927)।
• चौबीस प्रस्ताव, ओप। 34 (1933)।
• "बच्चों की नोटबुक", सात पाई, ओप। 69 (1 9 45)।
• "सात नृत्य नृत्य" (1 9 52)।
• दो पियानो, ओपी के लिए सुइट फिश-मोल। 6 (1922)।
• दो पियानो (1 9 4 9) के लिए "हंसमुख मार्च"।
• टारेंटेला दो पियानो (1 9 54) के लिए।

बैले

• स्वर्ण युग। लिब्रेटो ए इवानोव्स्की, ओपी के लिए 3 कार्यों में बैले। 22 (1930)।
• बोल्ट। Libretto V. Smirnova, op पर 3 कार्यों में कोरियोग्राफिक प्रदर्शन। 27 (1931)।
• प्रकाश धारा। कॉमिक बैले बी। तीन अधिनियम Libretto एफ Lopukhova और ए piotrovsky, op के लिए एक प्रस्तावना के साथ। 39 (1935)।

यह केवल एक विशाल हिमशैल का शीर्ष है संगीत विरासतजो बीसवीं शताब्दी के महान संगीतकार से वंशजों को दिमित्री दिमित्री दिमित्रीविच शोस्टाकोविच से छोड़ दिया गया था।

शोस्टाकोविच के जीवन के वर्षों में मुख्य रूप से देश और संगीतकार के लिए भारी और अस्पष्ट समय में पारित हो गए। इस मार्ग से गुजरना उनके लिए आसान नहीं था, लेकिन उसने ऐसा किया, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। तीसवां दशक में, उनके ओपेरा "लेडी मैकबेट एमटीएसएसस्की काउंटी" ने सचमुच एक मजबूत "लहर" उठाया। पहले उन्होंने इसे काफी अनुकूल रूप से लिया, लेकिन फिर घोटाला टूट गया। लेनिनग्राद में प्रीमियर में, स्टालिन खुद प्रीमियर के पास आया, जो निश्चित रूप से बात करता था - कुछ प्रकार का संगीत, और संगीत नहीं। अगले दिन, स्थानीय लेख समाचार पत्र "सत्य" में मुद्रित किया गया था, जिसके बाद शोस्टाकोविच ने चौथे सिम्फनी के अपने पहले गंभीर और परिपक्व काम के रिहर्सल को निलंबित कर दिया था। इसके बाद, यह उपरोक्त घटनाओं के लगभग तीस साल बाद केवल साठ-वर्षा स्थान पर किया जाएगा।

• लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में तीस-सातवीं शोस्टाकोविच एलईडी कक्षाओं में, और तीस नौवें को पहले ही प्रोफेसर का मानद खिताब मिला है।
• उस वर्ष के नवंबर में, शोस्टाकोविच की छठी छठी गाढ़ा जनता को प्रस्तुत की गई थी, जिसे एक बैच लाइन के रूप में पहचाना गया था और देशभक्ति, समय के सभी रुझानों के अनुरूप।
• किरीथ वर्ष में महान देशभक्ति युद्ध की दहलीज पर, शोस्टाकोविच खाली हो गया। वह अपनी सातवीं सिम्फनी "लेनिनग्राद" लिखना शुरू कर देता है, जिसे पहली बार चालीस दूसरे के वसंत में कुइबशेव में पूरा किया गया था।
• एक साल बाद, 1 9 43 में, शोस्टाकोविच एक और पूरा करता है बड़ा काम - आठवीं सिम्फनी Mravinsky को समर्पित।
• उसी वर्ष, शोस्टाकोविच निकासी से लौट आए, मॉस्को और चालीस वर्ष के वर्ष तक चले गए और वह कंज़र्वेटरी में रचना को पढ़ाने में लगे हुए थे।

एक ही चालीस वर्ष में, अप्रत्याशित रूप से, पोलित ब्यूरो का कुख्यात संकल्प हर किसी के पास आता है, जिसमें विभिन्न सोवियत संगीतकार "पूरी तरह से", और दिमित्री दिमित्रीविच हैं। उन पर दशक का आरोप लगाया गया था, पश्चिम, औपचारिकता और पूंजीवाद के लिए प्रांतीयता के साथ छेड़खानी कर रहा था। संगीतकार को काम से निकाल दिया गया, खेलना बंद कर दिया। हालांकि, उन्होंने काम करना बंद नहीं किया, हालांकि यह वास्तव में नामकरण के निरंतर प्रेस के तहत था।

यूएसएसआर और विदेशों में व्यापक सार्वजनिक मान्यता

सभी परिदृश्यों के बावजूद, 1 9 4 9 में, दिमित्री शोस्टाकोविच विदेश में पहली बार चला जाता है, अर्थात् न्यूयॉर्क में शांति की रक्षा में सम्मेलन में। एक साल बाद, उन्हें "महान शैली" में लिखे जाने वाले कैंटेटेंट "वन के गीत" के लिए स्टालिनिस्ट पुरस्कार मिला। अर्धशतक में, उन्होंने बहा के मातृभूमि में लीपजिग का दौरा किया, जो अविश्वसनीय रूप से प्रभावित था, ताकि लौटने पर, उन्होंने तुरंत 24 प्रस्तावों और फ्यूगूज़ लिखना शुरू कर दिया, और 52 वें में ऑर्केस्ट्रा के बिना पियानो के लिए "नृत्य गुड़िया" थे।

पुरस्कार और शीर्षक

• हीरो ऑफ सोशलिस्ट लेबर (1 9 66)।
• लेनिन के तीन आदेश (1 9 46; 1 9 56; 1 9 66)।
• अक्टूबर क्रांति का आदेश (1 9 71)।
• श्रम रेड बैनर (1 9 40) का आदेश।
• पीपुल्स की दोस्ती का आदेश (1 9 72)।
• आरएसएफएसआर (1 9 42) के सम्मानित कला कार्यकर्ता।
• पीपुल्स आरएसएफएसआर (1 9 47) के कलाकार।
• यूएसएसआर (1 9 54) के पीपुल्स कलाकार।
• लोकप्रिय कलाकार बास्टर (1 9 64)।
• स्टालिन की 1 डिग्री प्रीमियम (1 9 41)।
• स्टालिन का 1 डिग्री प्रीमियम (1 9 42)।
• स्टालिन की 2 डिग्री प्रीमियम (1 9 46)।
• स्टालिनिस्ट 1 डिग्री प्रीमियम (1 9 50)।
• स्टालिन की 2 डिग्री प्रीमियम (1 9 52)।
• लेनिन प्राइज़ (1 9 58)।
• यूएसएसआर का राज्य पुरस्कार (1 9 68)।
• एम। आई ग्लिंका (1 9 74) के नाम पर आरएसएफएसआर का राज्य पुरस्कार।
• टी। शेवचेन्को (1 9 76 - मरणोपरांत) के नाम पर यूक्रेनी एसएसआर का राज्य पुरस्कार।
• अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार (1 9 54)।
• उन्हें पुरस्कार दें। हां। सिबेलियस (1 9 58)।
• पुरस्कार लियोनी Sonning (1973)।
• कला और साहित्य (फ्रांस, 1 9 58) के ऑर्डन के कमांडर।
• ऑस्ट्रियाई गणराज्य (1 9 67) के सामने मेरिट्स के लिए सिल्वर कमांडर क्रॉस ऑर्डर ऑनर।
• वॉरसॉ में चोपिन (1 9 27) के नाम पर आई इंटरनेशनल पियानोवादक प्रतियोगिता में मानद डिप्लोमा।
• फिल्म "हैमलेट" (लेनिनग्राद, 1 9 64) के लिए सर्वश्रेष्ठ संगीत के लिए ऑल-यूनियन फिल्म फेस्टिवल का पुरस्कार I।

संगठनों

• 1960 से सीपीएसयू सदस्य
• डॉक्टर ऑफ आर्ट हिस्ट्री (1 9 65)
• शांति की सुरक्षा के लिए सोवियत समिति के सदस्य (1 9 4 9 से), यूएसएसआर की स्लाव समिति (1 9 42 से), शांति की सुरक्षा के लिए विश्व समिति (1 9 68 से)
• अमेरिकन इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड लिटरेचर (1 9 43), स्वीडिश रॉयल म्यूजिक अकादमी (1 9 54), इतालवी एकेडमी ऑफ आर्ट्स "सांता चेचचिली" (1 9 56), सर्बियन एकेडमी ऑफ साइंसेज एंड आर्ट्स (1 9 65)
• ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय के मानद डॉक्टर ऑफ म्यूजिक (1 9 58)
• इवांटन में उत्तर-पश्चिम विश्वविद्यालय के मानद डॉक्टर (यूएसए, 1 9 73)
• फ्रांसीसी एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स (1 9 75) के सदस्य
• जीडीआर (1 9 56) के अकादमी ऑफ आर्ट्स, बेवेरियन एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स (1 9 68) के संबंधित सदस्य, ब्रिटिश रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक (1 9 58) के सदस्य।
• मैक्सिकन कंज़र्वेटरी के मानद प्रोफेसर।
• यूएसएसआर-ऑस्ट्रिया सोसाइटी के अध्यक्ष (1 9 58)
• 6-9 वें संयोजकों के यूएसएसआर की सुप्रीम काउंसिल के डिप्टी।
• 2 -5 संयोजकों के आरएसएफएसआर की सुप्रीम काउंसिल के डिप्टी।

पचास तीसरे और चौथे वर्ष, उन्होंने फलपूर्वक काम करना जारी रखा और यहां तक \u200b\u200bकि अस्तित्व के उद्घाटन के लिए संगीत भी लिखा, जिसके लिए उन्हें यूएसएसआर के लोगों के कलाकार का खिताब मिला। साठ के दशक की शुरुआत तक, जब शोस्टाकोविच सीपीएसयू में शामिल हो गए, तो उसका पूरा काम आशावाद से भरा हुआ है। 1 9 62 में अन्य संगीतकारों के साथ, दिमित्री दिमित्रीविच एडिनबर्ग फेस्टिवल का दौरा किया, जो कि उनके निजी लेखकत्व से संबंधित अधिकांश काम करते हैं, यह एक सफलता और एक फुरर था। ख्रुश्चेव की मौत के बाद, माताधा, दुखद और अवसादग्रस्तता नोट्स में आशावाद फिर से दिखाई देना शुरू कर दिया। अंतिम निबंध 72 वें वर्ष में शोस्ताकोविच व्हायोला और पियानो के लिए सोनाटा बन गया।

व्यक्तिगत जीवन और संगीत प्रतिभा की मृत्यु: नोट्स में याद रखें

दिमित्री के करीब, साथ ही साथ अपने परिवार के सदस्यों के रूप में, वह विपरीत लिंग के संबंध में "एक डरावनी युवक था, हालांकि उन्होंने कभी भी लड़के की शर्म की बातों पर घृणा का अनुभव नहीं किया।" यही है, वह बटनों को शिक्षक की कुर्सी पर रखने के लिए बहुत कुछ था, डायरी में खराब अनुमानों को ठीक करता था, लेकिन लड़कियों के साथ वह शर्मीली हो गई, गड़गड़ाहट और उसकी आंखें कम हो गईं। तेरह वर्ष की उम्र में, वह नटास्का क्यूबा के साथ प्यार में गिर गया, जिसने पूरे संगीत प्रस्ताव को समर्पित किया। सच है, दस वर्षों में, नताशा उपहार की सराहना नहीं कर सका, जिसने युवा प्रतिभा को निराश किया।

पत्नियों और बच्चे

1 9 23 में, युवा दिमित्री शोस्टाकोविच अप्रत्याशित रूप से अपने एकल तनकेका गिलान्को से मुलाकात की और प्यार में गिर गया। हालांकि, यह शादी करने के लिए भाग्य नहीं था, डरपोक युवक ने इस पल को याद किया और तान्या ने एक सहपाठी की शादी को बुलाया, और वह सहमत हो गई और "सुंदर ओचकारिका" के प्रस्तावों की प्रतीक्षा किए बिना। तीन साल बाद, दिमित्री ने मुलाकात की कि लड़की उससे अपने पति से दूर जाने के लिए कहने लगा, लेकिन वह पहले से ही गर्भवती थी और इससे पूछा कि परेशान न हो और उसे कभी याद न हो।

Usasnyov कि बेवकूफ निराशाजनक रूप से खो गया है, दीमा अपने परिचित नीना Vasilyevna, Abrophysicist के पेशे से, अब्राया ioffe के एक छात्र एक नी वज़ार से शादी करने का फैसला करता है। उसने विज्ञान को त्याग दिया, जो जल रहा था और पूरी तरह से अपने पति और बच्चों को दिया गया था।

• गैलिना (1 9 36 में पैदा हुआ), जो एक पियानोवादक बन गया और अस्सी साल तक जीवित रहा।
• मैक्सिम (1 9 38 में पैदा हुआ), भविष्य में वह अपने पिता के चरणों में चला गया और एक संगीतकार और एक कंडक्टर बन गया जो अस्सी साल रहा था।

यह विवाह दो दशकों से अधिक समय तक चला, जब तक नीना को एक सोबिंग पति के हाथों बीमारी से मृत्यु नहीं हुई। उसके बाद, उन्होंने वीएलकेएसएम मार्गारिता कायनोवा की केंद्रीय समिति के कर्मचारी से विवाह किया, लेकिन वह लंबे समय तक एक एविड नामकरण के साथ नहीं रह सका और विवाह टूट गया। तीसरी बार, दिमित्री ने पहले सेसिंस्की में इरिना एंटोनोव्ना में केवल साठ-दूसरे वर्ष शादी की। वह पत्रिका "सोवियत संगीतकार" के मुख्य संपादक थे, और साथ ही वैज्ञानिक की बेटी स्टालिन द्वारा दमनकारी थीं। संगीतकार के साथ, उसने टेकऑफ के पूरे कब्र मार्ग को पारित किया और गिरता है, उसकी मृत्यु तक ही।

दिमित्री Dmitrievich की स्मृति में

संगीत कला में एक बड़ा योगदान शास्तकोविच द्वारा किया गया था, क्योंकि वंशज बस उसके बारे में नहीं भूल सकते थे। वह खुद ही मानता था कि संगीत "कुछ के लिए नहीं, और क्यों," लिखता है, वह महिमा, धन, कल्याण, या यहां तक \u200b\u200bकि सुरक्षा के लिए काम नहीं करता था, लेकिन क्योंकि वह इससे बाहर निकलती है, अंदर से आती है। उनकी मृत्यु के बाद, सेंट पीटर्सबर्ग फिलहार्मोनिक ने उन्हें नाम दिया जाना शुरू कर दिया। हमारे देश के विभिन्न शहरों में कई सड़कों, वर्गों, साथ ही स्मारकों का नाम उनके नाम पर रखा गया है।

आठवें वर्ष में, एक ब्रिटिश फिल्म को व्यापक स्क्रीन पर जारी किया गया था, जिसे "गवाही" (गवाही) के आधार पर प्रसिद्ध लेखक, ब्लॉगर, पत्रकार, और संगीतकार सुलैमान वोल्कोव की पुस्तक कहा जाता था। इसमें बेन किंग्सले ने दिमित्री की भूमिका निभाई। 1 99 6 से, शोस्टाकोविच के नाम पर भी पुरस्कार जिसे एल्टिस्टा, शिक्षक और कंडक्टर, यूरी बाष्मेट के आसान हाथ से सम्मानित किया जाता है।

महान आदमी की बात

शोस्टाकोविच ने कभी काम करना बंद नहीं किया, लेकिन अपने जीवन के आखिरी सालों में, वह अक्सर और चोट पहुंचा। निरंतर धूम्रपान और तनाव से, और शायद अन्य कारणों से, उन्होंने एक फेफड़ों का कैंसर विकसित किया जिसने सांस लेने की अनुमति नहीं दी, पीड़ित, उपयोग किया गया। संगीतकार वजन कम हो गया, थका हुआ, लगातार अनुभवी देखा मजबूत दर्द। अज्ञात त्वचा रोग ने स्थिति को बढ़ा दिया, जिसे वह हमेशा अपने कैंसर से बांध दिया।

नौवें अगस्त 1 9 75 के भुना हुआ दिन, जब सूर्य ने विशेष रूप से राजधानी की दीवारों और छतों को गर्म किया, गंभीर बीमारी महान संगीतकार की कब्र में लाया, असली रूसी प्रतिभा दिमित्री दिमित्रीविच शोस्टाकोविच। अगले दिन, उन्हें नोवोडेविची कब्रिस्तान की दूसरी साजिश में दफनाया गया, जहां कई महान और सभ्य व्यक्तित्व आराम करते थे।

शोस्टाकोविच के जीवन से दिलचस्प तथ्य

कई, शोस्टाकोविच के भाग्य और संगीत के आधार पर, सोचते हैं कि वह एक चीनी और पेडेंट था, लेकिन यह पूरी तरह से सच नहीं है। यह एक हंसमुख और हंसमुख व्यक्ति था, जो हर किसी की तरह, जीवन में मुश्किल अवधि है। यह कुछ बताने के लायक है रोचक तथ्य जितना संभव हो उतना वंशजों की आंखों में संगीतकार बनाने के लिए जीवन से।

• दिमित्री दिमित्रीविच एक बड़ा प्रशंसक था, या कहने के लिए बेहतर था, फुटबॉल का एक असली प्रशंसक। वह मैच के लिए साठ छठे स्थान पर जा रहा था, लेकिन दिल का दौरा रोका। उनकी मृत्यु से एक दिन पहले, उन्होंने टीवी पर मैच देखने के लिए डॉक्टरों से अनुमति खींची।
• ऐसा माना जाता है कि कैबिनेट रॉयल शोस्टाकोविच, कार्ड के खेल के लिए हानिकारक लत के कारण, उसके द्वारा खेला गया था, इसलिए इसे बाद में एक शानदार राशि के लिए प्रकट किया गया और बेचा गया। सबसे पहले, दायित्वों को रिडीम करने के लिए, उसे अपना बादल इवानोवना शुलज़ेन्को बेचना पड़ा। इन तस्वीरों से, संगीतकार अक्सर पीड़ित थे, उन्होंने लगातार सोवियत सरकार और पार्टी के इस उपाध्यक्ष को इंगित किया, लेकिन वह किसी भी तरह से रुक नहीं सका, और शायद वह नहीं चाहता था।
• शोस्टाकोविच के चौदहवीं सिम्फनी के सामान्य रिहर्सल के दौरान, अर्थात्, खेल के दौरान, जिस हिस्से में रिल्के ने कहा, "ऑल-फीवर डेथ ...", हॉल, स्टीयरिंग, बुजुर्ग सज्जनों से बाहर गिर गया। वे प्रेरितों के संगीतकार के निर्दयी आलोचक थे। इसलिए, देश के पूरे सांस्कृतिक बोमनी पर एक नई सिम्फनी के प्रीमियर द्वारा चर्चा नहीं की गई थी, अर्थात् भाग्य की विडंबना और एक अलगाव की मृत्यु।

सिद्धांत रूप में, शोस्टाकोविच एक लंबा और खुशहाल जीवन जीते। जबकि उनके कई दोस्त और दोस्त शिविर में बैठे, उन्होंने संगीत लिखा। संगीत ने इसे आग और तांबा पाइप के माध्यम से बिताया और मरने के लिए नहीं दिया, हालांकि उन्होंने बार-बार उसे बहुत नीचे खींच लिया। दिमित्री Dmitrievich दिमित्री Dmitrievich के साथ सामना करने में कामयाब रहे, वह एक गहरी बुढ़ापे में मर गया, बच्चों और छात्रों की खोज, और कभी उसके बारे में मर नहीं होगा।

दिमित्री Dmitrievich Shostakovich (12 (25) सितंबर 1 9 06, सेंट पीटर्सबर्ग - 9 अगस्त, 1 9 75, मॉस्को) - रूसी सोवियत संगीतकार, पियानोवादक, शिक्षक और सार्वजनिक आकृति, 20 वीं शताब्दी के सबसे महत्वपूर्ण संगीतकारों में से एक, और रचनात्मक प्रदान करने के लिए जारी है संगीतकारों पर प्रभाव। में प्रारंभिक वर्षों शोस्टाकोविच ने स्ट्रैविंस्की, बर्ग, प्रोकोफिव, हिंडेमेट, बाद में (1 9 30 के दशक के मध्य में) के संगीत के प्रभाव का अनुभव किया - मेर। लगातार क्लासिक और अवंत-गार्डे परंपराओं का अध्ययन करते हुए, शोस्टाकोविच ने अपनी संगीत भाषा, भावनात्मक रूप से भरे हुए और संगीतकारों के संगीत और संगीत प्रेमियों के संगीत प्रेमियों को विकसित किया।

1 9 26 के वसंत में, निकोलाई माल्को की दिशा में लेनिनग्राद फिलहार्मोनिक के ऑर्केस्ट्रा ने पहली बार दिमित्री शोस्टाकोविच की पहली सिम्फनी खेला। कीव पियानोवादक को एक पत्र में, एल। इज़रावरोवा एन। माल्को ने लिखा: "बस संगीत कार्यक्रम से लौटा। पहली बार युवा लेनिनग्राद मिता शोस्टाकोविच की सिम्फनी के लिए आयोजित किया गया। मुझे एक भावना है कि मैंने रूसी संगीत के इतिहास में एक नया पृष्ठ खोला। "

जनता द्वारा सिम्फनी प्राप्त करना, ऑर्केस्ट्रा, प्रेस को सिर्फ सफलता नहीं कहा जा सकता है, यह एक विजय थी। यह दुनिया की सबसे प्रसिद्ध सिम्फोनिक पॉप्स के अनुसार यह मार्च था। ओटो क्लेवर, आर्टुरो तुस्कानिनी, ब्रूनो वाल्टर, हरमन अबांड्रोड्रॉट, लियोपोल्ड, झुकता है, सोफोनस स्कोर पर झुकता है। उनके लिए, काल्पनिक विचारकों को कौशल और लेखक की उम्र के स्तर का असंयम अनुपात लग रहा था। आश्चर्यजनक पूर्ण स्वतंत्रता, जिसके साथ एक उन्नीस-वर्षीय संगीतकार ने ऑर्केस्ट्रा के सभी संसाधनों द्वारा अपने विचारों को शामिल करने का आदेश दिया था, और विचार स्वयं वसंत ताजगी से मारा गया था।

सिम्फनी शोस्टाकोविच नई दुनिया से वास्तव में पहली सिम्फनी थी, जिस पर अक्टूबर की तूफान बह गई थी। संगीत के बीच के अंतर, पूर्ण हंसमुखता, युवा बलों की बारिश, बढ़िया, शर्मीली गीत और कई विदेशी समकालीन लोगों की उदास अभिव्यक्तिवादी कला।

सामान्य युवा चरण को छोड़कर, शोस्टाकोविच ने आत्मविश्वास से परिपक्वता में कदम रखा। इस आत्मविश्वास ने उन्हें एक शानदार स्कूल दिया। लेनिनग्राद के मूल निवासी, वह पियानोवादक एल निकोलेव और संगीतकार एम स्टीनबर्ग के वर्गों में लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी की दीवारों में शिक्षित थे। लियोनिद व्लादिमीरोविच निकोलेव, जिन्होंने सोवियत पियानो स्कूल की सबसे उपयोगी शाखाओं में से एक को उठाया, क्योंकि संगीतकार पूर्व शिष्य Tchaikovsky के बदले में Taneyev के छात्र थे। मैक्सिमिलियन ओसीविच स्टीनबर्ग रोमन-कोराकोव के छात्र और उनके शैक्षिक सिद्धांतों और विधियों के अनुयायी हैं। अपने शिक्षकों से, निकोलेव और स्टीनबर्ग को धर्मनिरपेक्षता के लिए पूर्ण घृणा विरासत मिली। अपने वर्गों में काम के लिए गहरे सम्मान की भावना का शासन किया गया, इस तथ्य के लिए कि राजी ने शब्द शिल्प शब्द को इंगित करना पसंद किया। यही कारण है कि कौशल की संस्कृति पहले से ही पहले थी बड़ा काम संगीतकार-युवा।

तब से, कई साल बीत चुके हैं। चौदह को पहली सिम्फनी में जोड़ा गया था। पंद्रह चौकड़ी उभरी, दो तीनों, दो ओपेरा, तीन बैले, दो पियानो, दो हिंसक और दो सेलो कॉन्सर्ट, रोमांस चक्र, पियानो प्रस्तावों के संग्रह, पियानो प्रील्यूड और फुगूज़, कैंटता, ऑरोरेटिया, विभिन्न प्रकार की फिल्मों और नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत।

रचनात्मकता की शुरुआती अवधि शोस्टाकोविच बीसवीं के अंत के साथ मेल खाती है, सोवियत कला कलावादी संस्कृति के मौलिक मुद्दों पर अशांत चर्चाओं का समय, जब सोवियत कला क्रिस्टलाइज्ड - समाजवादी यथार्थवाद की शैली की नींव। युवा के कई प्रतिनिधियों की तरह, न केवल सोवियत कलात्मक बुद्धिजीवियों की युवा पीढ़ी, शोस्टाकोविच निदेशक वी। ई। मेयरहोल्ड, अल्बान बर्ग ("मास्कॉट") के ऑपरेटरों के प्रयोगात्मक काम को श्रद्धांजलि देता है, अर्न्स्ट कचेंक ("जॉनी जंप") , फ्योडोर लोपुखोव के बैले प्रोडक्शंस।

एक गहरी त्रासदी के साथ तीव्र groteskosts का संयोजन, अभिव्यक्तिवादी कला के विदेश से आने वाले कई घटनाओं के विशिष्ट, युवा संगीतकार का ध्यान आकर्षित करता है। साथ ही, वह हमेशा बाख, बीथोवेन, त्चैकोव्स्की, ग्लिंका, बर्लियोज़ के सामने पूजा करता है। एक समय में, वह ग्रैंड सिम्फोनिक महाकाव्य मेर के बारे में चिंतित है: इन नैतिक समस्याओं की गहराई: कलाकार और समाज, कलाकार और आधुनिकता। लेकिन स्थिर युगों के संगीतकारों में से कोई भी उसे मुसर्गस्की के रूप में आश्चर्यजनक नहीं है।

वेश्याकोविच के रचनात्मक मार्ग की शुरुआत में, खोज, शौक, विवाद, उनके ओपेरा "नाक" (1 9 28) के समय पैदा हुए हैं - उनके रचनात्मक युवाओं के सबसे अधिक चर्चा कार्यों में से एक। इस ओपेरा में, गोगोल प्लॉट, मेयरहोल्ड "ऑडिटर" के मूर्त प्रभावों के माध्यम से, संगीत सनकी, देखा उज्ज्वल विशेषताएं, ओपेरा मुसर्गीस्की "विवाह" के साथ रिश्तेदार "नाक"। शोस्टाकोविच "नाक" के रचनात्मक विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

30 के दशक की शुरुआत विभिन्न शैलियों के कार्यों के प्रवाह से संगीतकार की जीवनी में चिह्नित है। यहां - बैलेट्स "गोल्डन एज" और "बोल्ट", मेयकोव्स्की "क्लॉप" के मेयरहोल्ड पायज़ के निर्माण के लिए संगीत, कामकाजी युवाओं (ट्रॉम) के लेनिनग्राद रंगमंच के कई प्रदर्शन के लिए संगीत, अंत में, सिनेमा में शोस्ताकोविच का पहला आगमन , फिल्मों को "वन", "चाइल्ड पर्वत", "काउंटर" में संगीत बनाना; लेनिनग्राद संगीत हॉल "सशर्त रूप से मारे गए" के पॉप-सर्कस प्रतिनिधित्व के लिए संगीत; आसन्न कला के साथ क्रिएटिव संचार: बैले, नाटकीय रंगमंच, फिल्में; पहले रोमांटिक चक्र का उद्भव (जापानी कवियों की कविताओं पर) - संगीतकार की संगीत की लाक्षणिक प्रणाली निर्दिष्ट करने के लिए संगीतकार की आवश्यकता के सबूत।

1 9 30 के दशक के पहले छमाही के लेखन के बीच केंद्रीय स्थान ओपेरा "लेडी मैकबेट एमटीएसएनस्की काउंटी" ("कैटरीना इज़मेलोव") द्वारा कब्जा कर लिया गया है। उनके नाटकीयता का आधार एन Leskova का काम है, जिसकी शैली लेखक ने "निबंध" शब्द की पहचान की, जैसे कि इन प्रामाणिकता, घटनाओं की सटीकता, अभिनेताओं के चित्र पर जोर देना। संगीत "लेडी मैकबेथ" - मध्यस्थता और इलाज के भयानक युग के बारे में एक त्रासदी वर्णन, जब सभी मानव, उसकी गरिमा, विचार, आकांक्षाओं, भावनाओं में भावनाएं मार दी गईं; जब आदिम प्रवृत्तियों और जीवन, जो झुकाव में बंधे थे, पर कर लगाया गया था और रूस के कार्यों पर शासन किया गया था। उनमें से एक पर, शोस्ताकोविच ने अपनी नायिका को देखा - एक पूर्व चेकआउट, एक धर्म, आपराधिक खुशी के लिए एक पूर्ण मूल्य का भुगतान किया। मैंने देखा - और उत्साह से अपने ओपेरा में अपने भाग्य को बताया।

पुरानी दुनिया की नफरत, हिंसा की दुनिया, झूठ और अमानवीयता अलग-अलग शैलियों में शोस्टाकोविच के कई कार्यों में खुद को प्रकट करती है। यह सकारात्मक छवियों का सबसे मजबूत विरोधी है, विचार जो कलात्मक, सार्वजनिक क्रेडो शोस्टाकोविच को परिभाषित करते हैं। इंद्रिय मानव शक्ति में विश्वास, आध्यात्मिक दुनिया की संपत्ति के लिए प्रशंसा, अपनी पीड़ा के लिए सहानुभूति, अपने उज्ज्वल आदर्शों के लिए संघर्ष में भाग लेने के लिए भावुक प्यास - ये इस क्रेडो की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताएं हैं। यह विशेष रूप से अपने नोडल, मंचित कार्यों में पूरी तरह से प्रभावित करता है। उनमें से एक सबसे महत्वपूर्ण है, जो 1 9 36 में पांचवीं सिम्फनी, जो शुरू हुआ था नया मंच रचनात्मक जीवनी संगीतकार, नया अध्याय इतिहास सोवियत संस्कृति। इस सिम्फनी में, जिसे "आशावादी त्रासदी" कहा जा सकता है, लेखक गहरी आते हैं दार्शनिक समस्या उनके समकालीन के व्यक्तित्व का गठन।

शास्तकोविच के संगीत द्वारा निर्णय, सिम्फनी की शैली हमेशा उनके लिए ट्रिब्यून के लिए रही है, जिसके साथ केवल सबसे महत्वपूर्ण भाषणों का उच्चारण किया जाना चाहिए, जिसका उद्देश्य उच्चतम नैतिक उद्देश्यों को प्राप्त करना है। सिम्फनी ट्रिब्यून ने भाषण के लिए नहीं बनाया। यह आतंकवादी दार्शनिक विचारों का एक पुल है जो मानवतावाद के आदर्शों के लिए संघर्ष करता है, बुराई और सबसे कमता को लागू करता है, जैसे कि एक बार फिर प्रसिद्ध गोथेव स्थिति का दावा करता है:

केवल खुशी और स्वतंत्रता के योग्य,
उनके लिए हर दिन कौन जाता है!
यह महत्वपूर्ण है कि शोस्टाकोविच द्वारा लिखी गई पंद्रह सिम्फनी में से कोई भी आधुनिक नहीं छोड़ता है। उपरोक्त का पहला उल्लेख किया गया था, दूसरा अक्टूबर, तीसरा - "मई दिवस" \u200b\u200bके लिए एक सिम्फोनिक समर्पण है। उनमें, संगीतकार ए। इज़मंस्की और एस किर्सानोव की कविता की अपील करता है, जो क्रांतिकारी त्यौहारों की ज्वलनशील आनंद और गंभीरता को प्रकट करने के लिए उज्ज्वल करता है।

लेकिन पहले से ही चौथी सिम्फनी के साथ, 1 9 36 में लिखा गया, जीवन की खुशी की समझ की दुनिया में, अच्छा और मैत्रीपूर्ण, कोई और, बुराई बल है। वह अलग-अलग ब्लेस लेती है। कहीं भी वह वसंत हिरणों से ढके हुए मैदान पर घोर कदम रखती है, एक सनकी ग्रिन स्वच्छता और ईमानदारी को अशुद्ध करती है, यह धमकी दे रही है, धमकी दे रही है, धमकाती है। यह आंतरिक रूप से उदास विषयों के करीब है, जो पिछले तीन सिम्फनी Tchaikovsky के पृष्ठों से मानव खुशी को धमकी दे रहा है।

और पांचवें और शोस्टाकोविच की छठी सिम्फनी के दूसरे भाग में, वह भयानक बल, खुद को महसूस करती है। लेकिन केवल सातवें, लेनिनग्राद सिम्फनी में, वह पूरी ऊंचाई में उगती है। अचानक, दार्शनिक पांडेज़ की दुनिया में, शुद्ध सपने, खेल शक्ति, Levitanovsky काव्य परिदृश्य में क्रूर और भयानक बल पर हमला किया। वह यह सो गई स्वच्छ दुनिया और अंधेरे, रक्त, मृत्यु को मंजूरी दें। ब्रश में, दूर से, थोड़ा ड्रम की एक मुश्किल से श्रव्य जंगली आ रहा है, और एक कठोर, कोणीय विषय उनकी स्पष्ट लय पर दिखाई देता है। एक बेवकूफ तंत्र के साथ, ग्यारह बार दोहराना और ताकत हासिल करना, यह होरे, लीवर, किसी प्रकार की कॉस्मेटिक ध्वनियों बन जाता है। और जमीन पर अपनी डरावनी ऊंचाई में मानवता को छोड़ दिया जाता है।

"आक्रमण" विषय के विपरीत, "साहस का विषय" संगीत में पैदा हुआ है। फागोटा के एक मोनोलॉज्यू का नुकसान कड़वाहट के साथ बेहद संतृप्त है, नेकारोसोव लाइनों को मजबूर करता है: "गरीब माताओं के आँसू, वे अपने बच्चों को नहीं भूलते जो खूनी निवा में मर गए।" लेकिन कांटेदार का नुकसान होगा, जीवन खुद को याद करने की घोषणा करता है। यह विचार शेरो - दूसरा भाग में प्रवेश करता है। और यहां से, प्रतिबिंब (III भाग) के माध्यम से, एक विजयी रूप से ध्वनि समारोह की ओर जाता है।

संगीतकार ने अपने पौराणिक लेनिनग्राद सिम्फनी को घर में संगीतकार की सिम्फनी लिखा, विस्फोटों के हिल्स को भर दिया। अपने भाषण में, शोस्ताकोविच ने कहा: "मैंने अपने प्यारे शहर को दर्द और गर्व के साथ देखा। और वह खड़ा हुआ, आग लग गई, लड़ाई में कठोर, जिसने लड़ाकू की गहरी पीड़ा का अनुभव किया था, और उसकी गंभीर महानता में और भी सुंदर था। चूंकि यह इस शहर से प्यार नहीं था, पीटर द्वारा बनाया गया था, पूरी दुनिया को अपनी महिमा के बारे में न बताएं, अपने रक्षकों के साहस के बारे में ... मेरा हथियार संगीत था। "

जुनून से बुराई और हिंसा से नफरत करना, एक संगीतकार-नागरिक दुश्मन का विस्तार कर रहा है, जो युद्ध बुवाई करते हैं, आपदाओं के पुचिन में लोगों की कल्पना करते हैं। यही कारण है कि लंबे समय तक युद्ध का विषय संगीतकार के विचारों से खुद की देखभाल करता है। यह आठवीं के त्रासदी संघर्षों की गहराई में, 1 9 43 में दसवीं और तेरहवीं सिम्फनी में, पियानो तीनों में, I. I. Sollertinsky की याद में लिखा गया है। शोस्ताकोविच ने लिखा, "इस विषय में फिल्म" ड्रॉप बर्लिन "," एल्बे पर बैठक "," यंग गार्ड "के लिए संगीत के लिए यह विषय आठवीं चौकड़ी में प्रवेश करता है। युद्ध की तुलना में कम हद तक नहीं जो जीत के नाम पर था। फासीवाद की हार सोवियत लोगों के प्रगतिशील मिशन के कार्यान्वयन में, किसी व्यक्ति के अनियंत्रित आक्रामक आंदोलन में केवल एक मंच है। "

नौवां सिम्फनी, शोस्टाकोविच के पहले युद्ध के काम। यह 1 9 45 के पतन में पहली बार किया गया था, कुछ हद तक, यह सिम्फनी उम्मीदों को पूरा नहीं करता था। इसमें कोई बड़ी गंभीरता नहीं है, जो युद्ध के विजयी समापन के संगीत में शामिल हो सकती है। लेकिन इसमें, एक और: तत्काल खुशी, मजाक, हंसी, जैसे कि कंधों से एक बड़ी गंभीरता गिर गई, और पहली बार इतने सालों से यह पर्दे के बिना संभव था, बिना अंधेरे प्रकाश रोशनी के, और सभी खिड़कियों को जलाया गया खुशी। और केवल अंतिम भाग में अनुभव का एक कठोर अनुस्मारक है। लेकिन एक संक्षेप में आरक्षित शाम - संगीत वापस मज़ा की दुनिया में लौटता है।

आठ साल दसवीं सिम्फनी को नौवें से अलग करते हैं। शास्तकोविच के सिम्फनी क्रॉनिकल में कभी भी ऐसा ब्रेक नहीं रहा है। और फिर, हमारे पास एक काम है, त्रासदी टकराव, गहरी वैचारिक समस्याओं से भरा, महान झटके के युग की कथा, मानवता की महान उम्मीदों का युग।

सिम्फनी शोस्टाकोविच की सूची में विशेष स्थान ग्यारहवीं और बारहवीं है।

1957 में लिखे गए ग्यारहवें सिम्फनी से संपर्क करने से पहले, इसके लिए दस कविताओं को याद रखना आवश्यक है मिश्रित चोरा (1 9 51) XIX के क्रांतिकारी कवियों के शब्दों पर - XX शताब्दी की शुरुआत। क्रांतिकारी कवियों की कविताओं: एल। रेडिना, ए। जीएमयारेवा, ए कोट्सा, वी। ताना-बोग्राजा ने संगीत बनाने के लिए शोस्टाकोविच को प्रेरित किया, जिनमें से प्रत्येक व्यवहार उनमें से बना है, और साथ ही क्रांतिकारी भूमिगत, छात्र के रॉडिगर गीत सभाएं, जो कैज़मेट्स में लगती थीं, और शशेंस्की में, और लुज़ेमो में, कैपरी पर, गाने जो संगीतकार के माता-पिता के सदन में एक पारिवारिक परंपरा थीं। उनके दादा - Boleslav Bollavovich Shostakovich - 1863 के पोलिश विद्रोह में भागीदारी के लिए निर्वासित किया गया था। उनके बेटे, दिमित्री बोल्सलावोविच, संगीतकार के पिता, छात्र वर्षों में और सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के अंत के बाद लुकशीविच परिवार के साथ निकटता से जुड़े हुए, जिनके सदस्यों में से एक, अलेक्जेंडर इलिच के साथ, एक प्रयास तैयार कर रहा था अलेक्जेंड्रा III।। 18 साल Shlisselburg किले में lukashevich खर्च किया।

सबसे ज्यादा मजबूत छाप 3 अप्रैल, 1 9 17 को हाई-लाइफ शोस्टाकोविच, पेट्रोग्राड में वी। आई लेनिन का आगमन। इस प्रकार संगीतकार इसके बारे में बताता है। "मैंने घटनाओं को देखा अक्टूबर क्रांति, उन लोगों में से एक था जिन्होंने पहले वर्ग पर व्लादिमीर इलिच की बात सुनी थी फिनलैंड स्टेशन पेट्रोग्रैड में उनके आगमन के दिन। और, हालांकि मैं तब बहुत छोटा था, यह हमेशा मेरी याद में छापे हुए था। "

क्रांति का विषय अनाथालय में मांस और संगीतकार के खून में प्रवेश किया और यह चेतना के विकास के साथ इसे धक्का दे रहा था, इसकी नींव में से एक बन गया। इस विषय में ग्यारहवीं सिम्फनी (1 9 57) में डिजिटल की गई है, जिसे "1 9 05" कहा जाता है। इसका प्रत्येक हिस्सा इसका नाम है। उनके अनुसार, यह विचार और नाटकीय कार्य की कल्पना करने के लिए स्पष्ट है: "पैलेस स्क्वायर", "9 जनवरी," "अनन्त मेमोरी", "नाबत"। सिम्फनी को क्रांतिकारी भूमिगत के गीतों के मनोरंजक द्वारा अनुमति दी जाती है: "सुनो", "गिरफ्तार", "आप गिरने का शिकार हैं," "वास्तव में, तिराना," "वारशावंका।" वे एक संतृप्त संगीत वर्णन एक विशेष भावना और ऐतिहासिक दस्तावेज की सटीकता देते हैं।

व्लादिमीर इलिच लेनिन, बारह सिम्फनी (1 9 61) की याददाश्त को समर्पित - महाकाव्य शक्ति का काम - क्रांति की भूमिका निभाता है। ग्यारहवें के रूप में, भागों के कार्यक्रम के नाम अपनी सामग्री का एक पूरी तरह से अलग विचार देते हैं: "क्रांतिकारी पेट्रोग्रैड", "स्पिल", "अरोड़ा", "मानवता का डॉन"।

शैली द्वारा शोस्टाकोविच (1 9 62) की तेरहवीं सिम्फनी ऑररेटरियो के करीब है। यह एक असामान्य संरचना के लिए लिखा गया है: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, खोरा बास और एकल कलाकार बास। सिम्फनी के पांच हिस्सों का पाठ आधार यूरोपीय संघ का छंद है। Evtushenko: बाबिज यार, "हास्य", "स्टोर में", "डर" और "करियर"। सिम्फनी का विचार, उनके पथ - प्रति व्यक्ति सत्य के लिए संघर्ष के नाम पर बुराई का पासा। और इस सिम्फनी में, एक सक्रिय, आक्रामक मानवता शुक शराब को प्रभावित करती है।

एक सात साल के ब्रेक के बाद, 1 9 6 9 में, चौदहवीं सिम्फनी बनाई गई, चैम्बर ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखा: तार, छोटी संख्या सदमे और दो वोट - सोप्रानो और बास। सिम्फनी गार्सिया लॉरका, गुइलाम अपोलिनर, एम रिल्के और विल्हेम किहेलबैकर के लिए कविताएं हैं, जो बेंजामिन ब्रित्सन सिम्फनी को समर्पित हैं, उनके लेखक के अनुसार, "गाने और मौत के नृत्य के नृत्य" के प्रभाव के तहत। चौदहवीं सिम्फनी को समर्पित चौदहवीं सिम्फनी को समर्पित एक शानदार लेख में, मारियेटा शगीनियन ने लिखा: "... चौदहवीं सिम्फनी शोस्टाकोविच, उसकी रचनात्मकता की समाप्ति। चौदहवीं सिम्फनी, "मैं इसे नए युग के पहले" मानव के जुनून "को कॉल करना चाहता हूं," दृढ़ता से कहता है कि आपको हमारे समय की कितनी आवश्यकता है और नैतिक विरोधाभासों की गहराई की व्याख्या, और आध्यात्मिक परीक्षणों की त्रासदी समझ ( "जुनून"), जिस कला की कला के माध्यम से मानव जाति गुजरती है। "

1 9 71 की गर्मियों में पंद्रहवीं सिम्फनी डी। शोस्ताकोविच वर्ल्ड। एक बारहमासी ब्रेक के बाद, संगीतकार सिम्फनी के विशुद्ध रूप से वाद्य स्कोर पर लौटता है। भाग के "खिलौना Scherzo" का प्रकाश स्वाद मैं बचपन की छवियों से जुड़ा हुआ है। रॉसीनी के "विल्हेल्म टूल" का विषय व्यवस्थित रूप से संगीत के लिए "फिट" है। तांबा समूह की उदासीन ध्वनि में दूसरे भाग की शुरुआत के शोक संगीत को नुकसान के बारे में विचारों को जन्म देता है, जो पहले भयानक दुःख के बारे में है। दूसरे भागों के संगीत से भरे एक अशुभ fantastics, कुछ विशेषताओं "nutcracker" की शानदार दुनिया जैसा दिखता है। IV भाग की शुरुआत में, शोस्ताकोविच फिर से उद्धरण के लिए रिसॉर्ट्स। इस बार यह वाल्केरी से भाग्य का विषय है, जो आगे के विकास के दुखद चरमोत्कर्ष की भविष्यवाणी करता है।

पंद्रह शोस्टाकोविच सिम्फनी - हमारे समय के पंद्रह हेडवे-महाकाव्य प्रमुख। शोस्टाकोविच उन लोगों के रैंकों में बन गया जो सक्रिय रूप से और सीधे दुनिया को परिवर्तित करते हैं। उसका हथियार वह संगीत है जो दर्शनशास्त्र बन गया है, दर्शनशास्त्र - संगीत बन गया है।

क्रिएटिव आकांक्षाओं shostakovich सभी कवर मौजूदा शैलियों संगीत - बड़े पैमाने पर गीत से "काउंटर" से स्मारक यांत्रियो "गीतों के बारे में गीत", ओपेरा, सिम्फनी, वाद्य संगीत कार्यक्रमों में। उनकी रचनात्मकता का काफी धारा कक्ष संगीत के लिए समर्पित है, जिनके कवर में से एक - पियानो के लिए "24 फोरप्ले और फुगूज़" एक विशेष स्थान पर है। जोहान सेबेस्टियन बहा के बाद इस तरह के पॉलीफोनिक चक्र के लिए, कुछ लोग स्पर्श करने के लिए दिखते थे। और बिंदु उपलब्ध नहीं है या प्रासंगिक उपकरण की अनुपस्थिति, विशेष प्रकार का कौशल। "24 प्रलोबाज और फुगूज़" शोस्टाकोविच न केवल 20 वीं शताब्दी के पॉलीफोनिक ज्ञान का आर्क, वे सबसे जटिल घटनाओं की गहराई में घुसपैठ करने वाली सोच की ताकत और तनाव का सबसे चमकीला संकेतक हैं। इस प्रकार की सोच कुर्चिटोव, लैंडौ, फर्मी की बौद्धिक शक्ति के समान है, और इसलिए शोस्टाकोविच के फोरप्ले और फ्यूग्स न केवल बखखोव्स्की पॉलीफोनी के रहस्यों के प्रकटीकरण के उच्च शिक्षाविदों द्वारा हड़ताली हैं, और सभी दार्शनिक सोच के ऊपर अपने समकालीन के "गहराई की गहराई" में वास्तव में प्रवेश करता है ड्राइविंग शक्ति, महान परिवर्तन के युग के विरोधाभास और पथ।

सिम्फनी के बगल में बड़ी जगह शोस्टाकोविच की रचनात्मक जीवनी में, यह अपने पंद्रह चौकड़ी पर कब्जा कर लिया गया है। कलाकारों की संख्या में इस मामूली में, संगीतकार विषयगत सर्कल को संबोधित करता है, जिसके करीब वह सिम्फनी में बताता है। यह मौका नहीं है कि कुछ चौकड़ी सिम्फनी के साथ लगभग एक साथ उत्पन्न होती हैं, जो उनके असाधारण "उपग्रह" होती हैं।

सिम्फनी में, संगीतकार को लाखों लोगों के लिए संबोधित करते हुए, इस अर्थ में बीथोवेन सिम्फनी की लाइन, क्वार्टेट को संकुचित, कक्ष सर्कल को संबोधित किया जाता है। वह उसे उसके साथ साझा करता है कि क्या देखभाल, pleases, दमन करता है जो सपने देख रहा है।

क्वार्टेट में से कोई भी एक विशेष नाम नहीं है जो इसकी सामग्री को समझने में मदद करता है। अनुक्रम संख्या के अलावा कुछ भी नहीं। फिर भी, वे उन सभी को स्पष्ट हैं जो प्यार करता है और जानता है कि कक्ष संगीत कैसे सुनना है। पहला चौकड़ी पांचवीं सिम्फनी का सहकर्मी है। अपने हंसमुख सख्त, नॉक्लसिसिज्म के करीब, एक विचारशील सरबंद मैं भाग के साथ, Gaidnovsky स्पार्कलिंग फाइनल, waltz और ईमानदार रूसी सिलाई, उत्कृष्ट और स्पष्ट, उपचार Fiffh सिम्फनी के नायक जीतने वाले गंभीर डूम्स से उपचार कर रहा है।

हमें याद है कि युद्ध के दौरान छंदों, गीतों, पत्रों में गीत कैसे महत्वपूर्ण थे, कई ईमानदार वाक्यांशों के गीत गुणा हो गए। वे 1 9 44 में लिखे गए वॉल्ट्ज और दूसरे चौकड़ी के रोमांस के साथ imbued हैं।

आप तीसरे चौकड़ी की एक-दूसरे की छवियों के बारे में कैसे नापसंद करते हैं। इसमें और युवाओं की लापरवाही, और "बुरी ताकतों" की दर्दनाक दृष्टि, और फील्ड वोल्टेज, और दार्शनिक विचारों के नजदीक गीत। पांचवें चौकड़ी (1 9 52), जो दसवीं सिम्फनी की उम्मीद कर रही है, और आठवीं चौकड़ी (i960) की एक बड़ी डिग्री के लिए दुखद दृष्टि से भरे हुए हैं - सैन्य वर्षों की यादें। इन चौकियों के संगीत में, सातवें, दसवीं सिम्फोन, प्रकाश की शक्ति और अंधेरे की ताकत का तेजी से विरोध किया जाता है। आठवीं चौकड़ी के शीर्षक पृष्ठ पर, यह है: "फासीवाद और युद्ध के पीड़ितों की स्मृति।" यह चौकड़ी ड्रेस्डेन में तीन दिनों के भीतर लिखी गई है, जहां शोस्टाकोविच "पांच दिन, पांच रात" फिल्म के लिए संगीत पर काम करने गया था।

क्वार्टर के साथ, जो प्रतिबिंबित " बड़ा संसार"अपने संघर्षों, घटनाओं, जीवन संघर्ष के साथ, शोस्टाकोविच के पास क्वार्टर हैं जो डायरी पृष्ठों की तरह लगते हैं। पहले वे हंसमुख हो; आत्म-छोटे, चिंतन, शांति के बारे में चौथी बात में; छठे स्थान पर - प्रकृति के साथ एकता की पेंटिंग्स को प्रकट करें, गहरी शांति व्यवस्था; सातवीं और ग्यारहवीं में - प्रियजनों की समर्पित स्मृति, संगीत लगभग भाषण अभिव्यक्ति तक पहुंचता है, खासकर त्रासदी चरमोत्कर्ष में।

चौदहवें क्वार्टेट में, रूसी छोटीपन की विशेषता विशेषताएं विशेष रूप से मूर्त हैं। पहले भाग में संगीत छवियां भावनाओं के व्यापक आयाम के बयान के रोमांटिक तरीके को कैप्चर करें: प्रकृति की सुंदरता के लिए प्रेतवाधक प्रशंसा से आध्यात्मिक भ्रम के आवेग को परिदृश्य की शांति और शांति के लिए लौटने के लिए। चौदहवें क्वार्टेट के एडैगियो आपको पहले चौकड़ी में सिलाई अल्ता की भावना में रूसी याद करते हैं। III में - अंतिम भाग - संगीत विपरीत है नृत्य लय, फिर अधिक ध्वनि, फिर कम अलग। शोस्टाकोविच के चौदहवें चौकड़ी का मूल्यांकन, डी बी। कबलेव्स्की अपनी उच्च पूर्णता के "बीथोवेन स्टार्ट" की बात करता है।

पंद्रहवीं चौकड़ी पहली बार 1 9 74 के पतन में लग रही थी। संरचना असामान्य है, इसमें छह भागों होते हैं, एक के बाद एक ब्रेक के बिना निम्नलिखित होते हैं। सभी हिस्सों में धीमी गति से चलते हैं: एली, सेरेनाडे, इंटरमेज़ो, निशाचर, शोक मार्श और एपिलोग। पंद्रहवीं चौकड़ी दार्शनिक विचार की गहराई को हड़ताली है, इसलिए कई कार्यों और इस शैली में शोस्टाकोविच द्वारा विशेषता है।

शोस्टाकोविच की चौकड़ी रचनात्मकता पोस्टबेटेन अवधि में शैली के विकास के शीर्ष में से एक है। बस सिम्फनी में, उच्च विचारों की दुनिया, विचार, दार्शनिक सामान्यीकरण यहां शासन करते हैं। लेकिन, सिम्फनी के विपरीत, क्वार्टर में आत्मविश्वास की छेड़छाड़ होती है, जो तुरंत दर्शकों के लिए भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करती है। शोस्टाकोविच चौकड़ी की यह संपत्ति उन्हें tchaikovsky क्वार्टर से संबंधित है।

क्वार्टर के पास, उच्चतम स्थानों में से एक चैम्बर शैली यह 1 9 40 में लिखे गए पियानो क्विंटेट द्वारा कब्जा कर लिया गया है, गहरे बौद्धिकता को जोड़कर एक काम, विशेष रूप से फोरप्ले और एक फूगू, और एक सूक्ष्म भावनात्मकता से प्रभावित, कहीं मुझे लेविटन परिदृश्य याद रखने के लिए मजबूर करता है।

चैंबर के लिए स्वर संगीत युद्ध के बाद के वर्षों में संगीतकार तेजी से बदल जाता है। डब्ल्यू रेल्या, आर बर्न्स, वी। शेक्सपियर के शब्दों के लिए छह रोमांस हैं; मुखर चक्र "यहूदी लोगों की कविता से"; दो रोमांस प्रति कविताओं एम। लर्मोनोव, छंद ए पुष्किन, गाने और रोमांस छंद एम। स्वेलोवा, ई। डॉल्मैटोव्स्की, साइकिल "स्पेनिश गाने", साशा ब्लैक के शब्दों पर पांच व्यंग्य, पांच विनोद से शब्द पर पांच व्यास जर्नल "मगरमच्छ", कविताओं पर सुइट एम। Tsvetaeva।

कविता और सोवियत कवियों के क्लासिक्स के ग्रंथों पर मुखर संगीत की इतनी बहुतायत संगीतकार के साहित्यिक हितों की एक विस्तृत श्रृंखला की पुष्टि करती है। मुखर संगीत में, शोस्टाकोविच न केवल शैली की भावना, कवि की लिखावट, बल्कि संगीत की राष्ट्रीय विशेषताओं को फिर से बनाने की क्षमता के रूप में भी हमला करता है। अंग्रेजी कवियों की कविताओं के लिए रोमांस में, "यहूदी लोगों की कविता से" चक्र में "स्पेनिश गाने" में यह विशेष रूप से उज्ज्वल है। रूसी रोमांस गीतों की परंपराएं Tchaikovsky, Taneyev से चल रही है, पांच रोमांस में सुनते हैं, "पांच दिन" ई। Dolmatovsky की कविताओं के लिए: "बैठक दिवस", "मान्यता दिवस", "एपंग का दिन", "खुशी का दिन" , "यादों का दिन"।

साटन को साशा काले और "विनिर्माण" के शब्दों के लिए मगरमच्छ से एक विशेष स्थान रखा जाता है। वे शोस्टाकोविच के प्यार को मुसस्की के लिए प्रतिबिंबित करते हैं। उसने बी का जन्म किया। युवा साल और वह अपने चक्र "बेसेन क्रिलोव" में पहले प्रकट हुआ था, फिर ओपेरा "नाक" में, फिर - कैटरीना इज़मेलोवा (विशेष रूप से चतुर्थ ओपेरा अधिनियम में) में। तीन बार शास्तकोविच सीधे मुसस्की, नैनो-ऑर्केस्ट्रेटिंग और बोरिस गोडुनोवा और होवोविशना को संपादित करने के लिए और पहली बार ऑर्केस्टिंग "गाने और नृत्य"। और फिर, मुसर्गस्की के पहले पूजा एकल कलाकार, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए कविता को प्रभावित करती है - ईवीजी के छंदों पर "स्टेपैन रेजिन का निष्पादन"। Evtushenko।

मुसर्गस्की के लिए क्या मजबूत और गहरी स्नेह होना चाहिए, अगर, इस तरह की उज्ज्वल व्यक्तित्व रखने के लिए, यह पता लगाने के लिए कि आप दो-तीन वाक्यांशों में सटीक रूप से, शोस्टाकोविच इतनी विनम्रतापूर्वक, इस तरह के प्यार के साथ - नकल नहीं करते हैं, नहीं, लेकिन एक पैसा लेता है और अपने तरीके से महान संगीतकार-रीयलिस्टा।

एक बार, चोपिन की प्रतिभा की सराहना करते हुए, यूरोपीय संगीत आकाश पर बस दिखाई दिया, रॉबर्ट श्यूमन ने लिखा: "अगर मोजार्ट जिंदा था, तो उसने चोपिन के संगीत कार्यक्रम लिखे होंगे।" शोर को प्रमाणित करना, कोई कह सकता है: अगर वह मुसर्गस्की रहता है, तो उसने "स्टीमन रज़िन" शोस्टाकोविच के निष्पादन को लिखा होगा। दिमित्री शोस्टाकोविच नाटकीय संगीत का एक उत्कृष्ट मास्टर है। विभिन्न शैलियों उनके करीब हैं: ओपेरा, बैले, संगीत कॉमेडी, पॉप व्यू (म्यूजिक हॉल), नाटक थियेटर। फिल्मों के लिए संगीत उनके समीप है। हम तीस से अधिक फिल्मों के इन शैलियों में केवल कुछ कार्यों को कॉल करेंगे: "गोल्डन माउंटेन", "काउंटर", "मक्सिमा के बारे में ट्रेलोगिया", "यंग गार्ड", "एल्बे पर बैठक", "ड्रॉप बर्लिन", "पांच "," पांच दिन - पांच रात, "" हैमलेट "," किंग लीयर "। संगीत के। नाटकीय प्रदर्शन: "क्लॉप" वी। मायाकोव्स्की, "शॉट" ए। मिस्मान्स्की, "हैमलेट" और "किंग लीयर" वी। शेक्सपियर, "सलाम, स्पेन" ए। एथेनोजेनोवा " मानव कॉमेडी"ओ बाल्ज़ैक।

कोई फर्क नहीं पड़ता कि सिनेमा और रंगमंच में शोस्टाकोविच के काम के शैलियों और पैमाने से कितना अलग, वे एक के साथ एकजुट होते हैं आम लक्षण - संगीत स्वयं ही बनाता है, क्योंकि यह फिल्म या प्रदर्शन के वातावरण को प्रभावित करने वाले विचारों और पात्रों के अवतार की "सिम्फोनिक श्रृंखला" थी।

दुर्भाग्य से बैलेट्स के भाग्य का विकास किया। यहां, पूरे की वाइन एक अचूक परिदृश्य नाटकीय पर पड़ता है। लेकिन ऑर्केस्ट्रा में एक उज्ज्वल इमेजरी, हास्य, हास्य के साथ संपन्न संगीत, एक सूट के रूप में संरक्षित किया गया था और सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों के प्रदर्शन में एक उल्लेखनीय जगह पर कब्जा कर लिया गया था। सोवियत के कई दृश्यों पर बड़ी सफलता के साथ संगीत सिनेमाघरों लिब्रेटो ए बेलिंस्की में डी। शोस्टाकोविच के संगीत के लिए एक बैले "बैरश्न्या और मुलिगन" है, जिसने किनोस्ज़ेनियस वी। मायाकोव्स्की का रूप लिया।

दिमित्री शोस्टाकोविच ने वाद्ययंत्र संगीत कार्यक्रम की शैली में एक बड़ा योगदान दिया। पहले एक पियानो संगीत कार्यक्रम को एक सोलिंग पाइप (1 9 33) के साथ मामूली लिखा गया था। अपने युवाओं, शरारत, युवा आकर्षक कोणीयता के साथ, संगीत कार्यक्रम पहली सिम्फनी जैसा दिखता है। चौदह साल बाद, एक गहरी विचार प्रकट होता है, स्पिडाबआउट में शानदार, Virtuoso प्रतिभा, एक वायलिन संगीत कार्यक्रम; उसके पीछे, 1 9 57 में, दूसरा पियानो कॉन्सर्ट बेटे, मैक्सिम को समर्पित, बाल प्रदर्शन के लिए डिज़ाइन किया गया। पेन शोस्टाकोविच, पूर्ण सेलुलर कॉन्सर्ट (1 9 5 9, 1 9 67) और एक सेकेंड वायलिन कॉन्सर्ट (1 9 67) से प्रकाशित कॉन्सर्ट साहित्य की सूची। ये संगीत कार्यक्रम "तकनीकी प्रतिभा द्वारा लागू" के लिए कम डिजाइन किए गए हैं। विचार और तनाव नाटक की गहराई में वे सिम्फनी के बगल में होते हैं।

इस निबंध में दिए गए लेखों की संरचना में मुख्य शैलियों में केवल सबसे विशिष्ट कार्य शामिल हैं। सूची के बाहर, दर्जनों नाम रचनात्मकता के विभिन्न वर्गों में बने रहे।

दुनिया की महिमा के लिए उसका रास्ता - एक का रास्ता सबसे महान संगीतकार XX शताब्दी, साहसपूर्वक दुनिया के नए मील का पत्थर स्थापित करना संगीत संस्कृति। दुनिया की महिमा के लिए उसका मार्ग, उन लोगों में से एक का मार्ग जिसके लिए जीना है - इसका मतलब है कि उनके समय के लिए हर किसी की सबसे भाग्यशाली घटनाओं में होना, एक उचित पकड़ने के अर्थ में गहराई से भ्रमित करना विवादों में स्थिति, राय के संघर्ष, संघर्ष में और एक महान शब्द - जीवन द्वारा व्यक्त की गई सभी के लिए उनके विशाल डेटिंग की सभी ताकतों का जवाब दें।