1 ಸ್ಲೈಡ್

2 ಸ್ಲೈಡ್

ಸಂಸ್ಕೃತಿ (ಲ್ಯಾಟ್. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ - ಕೃಷಿ, ಪಾಲನೆ, ಶಿಕ್ಷಣ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಆರಾಧನೆ) ಸಂಸ್ಕೃತಿ - ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್, ಜೀವನ ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ನಡವಳಿಕೆಯ ಮಾದರಿಗಳು, ರೂಢಿಗಳು, ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆ: - ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ; - ವಿಷಯ, ವಸ್ತು ವಾಹಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ; ಮತ್ತು - ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಹರಡುತ್ತದೆ.

3 ಸ್ಲೈಡ್

ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ (ಕಲೆ) ಎನ್ನುವುದು ಕೆಲವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿ - ಪ್ರಪಂಚದ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

4 ಸ್ಲೈಡ್

ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ನಿರೂಪಣೆ-ಅರಿವಿನ - ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯ. ಮಾಹಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂವಹನ - ವೀಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನ, ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನ, ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಸಂವಹನ. ಮುನ್ಸೂಚನೆ - ನಿರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ. ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಕ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕವಾಗಿ ನೈತಿಕ - ಜನರು ಮತ್ತು ಸಮಾಜವು ಉತ್ತಮಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ, ಅವರು ಕಲೆಯು ಮುಂದಿಡುವ ಆದರ್ಶಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದ್ದಾರೆ, ಕಲೆಯ ಟೀಕೆಯನ್ನು ಅವರು ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾರೆ.

5 ಸ್ಲೈಡ್

ಸೌಂದರ್ಯ - ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ. ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ರುಚಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನೋಡಲು ಕಲಿಯಿರಿ. ಹೆಡೋನಿಸ್ಟಿಕ್ - ಸಂತೋಷ. ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಭಾವಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ - ಯಾವಾಗ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ, ನಾವು ಅಳುತ್ತೇವೆ, ನೋಡುತ್ತೇವೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ನಾವು ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಉಲ್ಬಣವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ. ತಲೆಮಾರುಗಳ ಸ್ಮರಣೆಯ ಕೀಪರ್ ಆಗಿ ಕಲೆ.

6 ಸ್ಲೈಡ್

7 ಸ್ಲೈಡ್

ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಕಲೆ - ಪ್ರಕಾರಗಳುಕಲೆಗಳು, ಕೃತಿಗಳು - ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ, ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ; - ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರಿ; - ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; - ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನೇರವಾಗಿ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲೆಗಳುಉಪವಿಭಾಗ: - ಲಲಿತಕಲೆಗಳಾಗಿ (ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ); - ಲಲಿತಕಲೆಗಳು (ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸ (ವಿನ್ಯಾಸ)).

8 ಸ್ಲೈಡ್

ಲಲಿತಕಲೆಗಳು ಲಲಿತಕಲೆ ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ, ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಇದು ದೃಶ್ಯ, ದೃಷ್ಟಿ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ. ಲಲಿತಕಲೆಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಚಿತ್ರಕಲೆ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಶಿಲ್ಪ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮುದ್ರಣ

9 ಸ್ಲೈಡ್

ಚಿತ್ರಕಲೆ - ಒಂದು ರೀತಿಯ ಲಲಿತಕಲೆ, ಬಣ್ಣದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಈಸೆಲ್ ಸ್ಮಾರಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ

10 ಸ್ಲೈಡ್

ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕಾರಗಳುಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದರೆ: ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ಮಿನಿಯೇಚರ್, ಫ್ರೆಸ್ಕೊ, ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಡಿಯೋರಮಾ ಮತ್ತು ಪನೋರಮಾ.

12 ಸ್ಲೈಡ್

ಶಿಲ್ಪವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಲಲಿತಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಕೃತಿಗಳು ವಸ್ತು, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ನೈಜ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪದ ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಗಳು. ಶಿಲ್ಪದ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳೆಂದರೆ ಸುತ್ತಿನ ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪ. ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಉಪವಿಭಾಗಿಸಲಾಗಿದೆ: - ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿ; - ಸ್ಮಾರಕ-ಅಲಂಕಾರಿಕ; - ಸುಲಭ; ಮತ್ತು - ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳ ಶಿಲ್ಪ.

13 ಸ್ಲೈಡ್

ಫೋಟೋ ಆರ್ಟ್ - ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳು.

14 ಸ್ಲೈಡ್

ನಾನ್-ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ವಿನ್ಯಾಸ (ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸ). ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ,

15 ಸ್ಲೈಡ್

ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ - ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮೇಳಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲೆ. ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೆಲಸ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

16 ಸ್ಲೈಡ್

ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳು - ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರ, ಇದರ ಕೆಲಸಗಳು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಜೊತೆಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದೆವಸ್ತು ಪರಿಸರ. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳುವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: - ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ; - ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ; ಮತ್ತು - ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳು.

17 ಸ್ಲೈಡ್

ವಿನ್ಯಾಸ - ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚ; ವಿಷಯ ಪರಿಸರದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ನಿರ್ಮಾಣದ ಮಾದರಿಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.

18 ಸ್ಲೈಡ್

ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಕಲೆಗಳು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಕಲೆಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಸಂಗೀತ; 2) ಕಾದಂಬರಿ.

19 ಸ್ಲೈಡ್

ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಧ್ವನಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನೈಜತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು, ಜನರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಲಯ, ಸ್ವರ, ಮಧುರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿಧಾನದ ಪ್ರಕಾರ, ಇದನ್ನು ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

20 ಸ್ಲೈಡ್

ಕಾದಂಬರಿ- ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಣದ ವಸ್ತು ವಾಹಕವು ಮಾತು. ಅವಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಬೆಲ್ಲೆಸ್-ಲೆಟರ್ಸ್"ಅಥವಾ" ಪದದ ಕಲೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ, ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ, ಉಲ್ಲೇಖ, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ, ನ್ಯಾಯಾಲಯ, ಎಪಿಸ್ಟೋಲರಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಾಹಿತ್ಯಗಳಿವೆ.

21 ಸ್ಲೈಡ್

ಪ್ರಾದೇಶಿಕ-ಸಮಯ (ಅದ್ಭುತ) ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳು ಸೇರಿವೆ: 1) ನೃತ್ಯ; 2) ರಂಗಭೂಮಿ; 3) ಸಿನಿಮಾಟೋಗ್ರಫಿ; 4) ವಿವಿಧ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಸ್ ಕಲೆ.

22 ಸ್ಲೈಡ್

ಸಿನಿಮಾ ಆರ್ಟ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೈಜ ಅಥವಾ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರೀಕರಣದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅಥವಾ ಘಟನೆಗಳು, ಸಂಗತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಅನಿಮೇಷನ್ ವಿಧಾನಗಳ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ.

23 ಸ್ಲೈಡ್

ನೃತ್ಯವು ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳುಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಲನೆಗಳ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸ್ಥಾನಗಳ ನಿರಂತರ ಬದಲಾವಣೆ ಮಾನವ ದೇಹ. ನೃತ್ಯವು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯವು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಚಲನೆಗಳು, ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು. .

ಯಾವುದೇ ಅವಧಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಎಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಮಗಾಗಿ ನಿರ್ಣಯಿಸಿ: ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸದ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಷಯದ ನಂತರ, ಈ ಯುಗದ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವರದಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಶಾಲೆಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ MHC ಯಂತಹ ವಿಷಯವಿದೆ. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಕಲಾಕೃತಿಯು ಅದನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸಮಯದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ವ ಇತಿಹಾಸಈ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಜೀವ ನೀಡಿದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮೂಲಕ.

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

ವಿಶ್ವ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಅಥವಾ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ MHC, ಒಂದು ವಿಧವಾಗಿದೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಇದು ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಜನರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಬಳಸುವ ವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ಅನಿಮೇಟ್ ಮತ್ತು ನಿರ್ಜೀವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಇವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳುಅದು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ವಿತರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ವಸ್ತು ವಸ್ತುಗಳುಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು. ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪರಂಪರೆಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಜನರು ಮತ್ತು ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕೃತಿಗಳು.

ವಿಷಯವಾಗಿ MHC ಯ ಪಾತ್ರ

ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ವಿಶಾಲ ಏಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಬಂಧದ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳುಯಾವುದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಮೊದಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಂಗೀತ, ಕಲೆ. ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಣೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿತರಣೆ, ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಎರಡಕ್ಕೂ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆ. ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ನಿಲ್ಲಬೇಡಿ ಮತ್ತು ಮತ್ತಷ್ಟು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನಸಮಾಜ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತ ಅರ್ಹತೆಗಳ ತಜ್ಞರ ತರಬೇತಿ.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಷಯವಾಗಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಮನವಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಅಲ್ಲ.

ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಯುಗದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಒಂದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಯುಗ, ಅಥವಾ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಾದರಿ, ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣ ಬಹುಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ, ಅದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು, ಮತ್ತು ಅದೇ ರೀತಿಯ ಜೀವನ, ಜೀವನ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆ, ಮೌಲ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜನರ ಸಮುದಾಯಗಳು.

ಕಲೆ ಒಯ್ಯುವ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ನವೀನ ಘಟಕಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಒಂದು ರೀತಿಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆಯ್ಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಾದರಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ. MHC, ತರಬೇತಿ ಕೋರ್ಸ್‌ನಂತೆ, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ನವೋದಯ ಎಂದರೇನು

ಅತ್ಯಂತ ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಅವಧಿಗಳುಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ನವೋದಯ ಅಥವಾ ನವೋದಯವಾಗಿದೆ, ಇದರ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು XIII-XVI ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಿತು. ಮತ್ತು ಹೊಸ ಯುಗದ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದೆ.

ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಅವನತಿಯ ಯುಗದ ನಂತರ, ಕಲೆ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯು ಮರುಜನ್ಮ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ಪುನರುಜ್ಜೀವನ" ಎಂಬ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪದ rinascita ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಹಲವಾರು ಸಾದೃಶ್ಯಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳು, ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ನವೋದಯ ಸೇರಿದಂತೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಲಲಿತಕಲೆಗಳು, ನೀವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಅನುಮತಿಸುವ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ "ಭಾಷೆ" ಆಗುತ್ತದೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗರಿಷ್ಠ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸರ್ವಶಕ್ತನನ್ನು ಮೀರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಮಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು ಮತ್ತು ದೇವರ ಜ್ಞಾನವು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೆಲೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನವೋದಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ ಮತ್ತು ದೇವಾಲಯ ಎರಡೂ ಆಗುತ್ತದೆ.

ಕಾಲಾವಧಿ

ನವೋದಯವನ್ನು ಹಲವಾರು ಅವಧಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ - ನವೋದಯದ ಜನ್ಮಸ್ಥಳ - ಹಲವಾರು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇದು ಪ್ರೊಟೊ-ನವೋದಯ (1260-1320), ಭಾಗಶಃ ಡ್ಯುಸೆಂಟೊ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ (XIII ಶತಮಾನ) ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಟ್ರೆಸೆಂಟೊ (XIV ಶತಮಾನ), ಕ್ವಾಟ್ರೊಸೆಂಟೊ (XV ಶತಮಾನ), ಸಿಂಕ್ವೆಸೆಂಟೊ (XVI ಶತಮಾನ) ಅವಧಿಗಳು ಇದ್ದವು.

ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಅವಧಿಯು ಯುಗವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ(XIV-XV ಶತಮಾನಗಳು). ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗೋಥಿಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯಿದೆ, ಅದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮುಂದೆ ಮಧ್ಯ, ಅಥವಾ ಹೈ, ಮತ್ತು ಅವಧಿಗಳು ಬರುತ್ತವೆ ಲೇಟ್ ನವೋದಯ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾನರಿಸಂಗೆ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ನವೋದಯದ ಮಾನವೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಾಲೆಂಡ್‌ನಂತಹ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಗೋಥಿಕ್ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ದೇಶಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತಿವೆ. MHC ಯ ಇತಿಹಾಸವು ಹೇಳುವಂತೆ, ನವೋದಯವು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿದೆ ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪ್: ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, ಪೋಲೆಂಡ್, ಹಂಗೇರಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ದೇಶಗಳು. ಸ್ಪೇನ್, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಮೂಲ ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ದೇಶಗಳಾದವು.

ನವೋದಯದ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಂಶಗಳು

ಈ ಅವಧಿಯ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾದ ಗಿಯೋರ್ಡಾನೊ ಬ್ರೂನೋ, ನಿಕೋಲಸ್ ಆಫ್ ಕುಸಾ, ಜಿಯೋವಾನಿ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರೆಸೆಲ್ಸಸ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳ ಮೂಲಕ ಅವರು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತಾರೆ. MHK ಥೀಮ್‌ಗಳು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು "ಎರಡನೇ ದೇವರು" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಮತ್ತು ಅವನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಹಕ್ಕಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಟ.

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ, ಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸಮಸ್ಯೆ, ದೇವರಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿ. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಿ-ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿವೆ.

ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದ ಚರ್ಚ್‌ನ ಸುಧಾರಣೆಯು MHC ಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನವೋದಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಂಗಡಗಳ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಭಾಷಣಗಳ ಮೂಲಕ ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ: ಸುಧಾರಣೆಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಿಂದ ಜೆಸ್ಯೂಟ್‌ಗಳವರೆಗೆ.

ಯುಗದ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯ. ಮಾನವತಾವಾದದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ಮಾತುಗಳು

ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದೆ ಹೊಸ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಿಕ್ಷಣ. ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪದ"ಮಾನವತಾವಾದ" ಎಂಬ ಪದವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಮಾನವತಾಸ್, ಇದು "ಶಿಕ್ಷಣ" ಎಂಬ ಗ್ರೀಕ್ ಪದಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿದೆ.

ನವೋದಯದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಮಾನವತಾವಾದವು ಆ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯವಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ MHC ಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಛಾಪನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಇತರ ಅವಧಿಗಳು ನೀಡಬಹುದಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದವುಗಳ ಸಂಗಮವಿದೆ. ನವೋದಯವು ಪ್ರಾಚೀನತೆ, ಧಾರ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಗೌರವದ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಹಿತೆಯ ಪ್ರಾಚೀನ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು, ಹೊಸ ಯುಗದ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಮನಸ್ಸು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ಮತ್ತು ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣ ರೀತಿಯ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು.

ಮಾನವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನವೋದಯ

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಭ್ರಮೆಯ ಪ್ರಕೃತಿಯಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಐಕಾನ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ. ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮನೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಭಾವಚಿತ್ರ. ಲೋಹ ಮತ್ತು ಮರದ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಿತ ಕೆತ್ತನೆ ಹರಡುತ್ತಿದೆ. ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಆಗುತ್ತವೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ನೋಟಸೃಜನಶೀಲತೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಭ್ರಮೆಯೂ ಇದೆ

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ, ಪ್ರಮಾಣಾನುಗುಣವಾದ ದೇವಾಲಯಗಳು, ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೇಳಗಳ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಉತ್ಸಾಹದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಐಹಿಕ, ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ-ಸಂಘಟಿತ ಸಮತಲಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತಿದೆ.

ನವೋದಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವ ವಿದ್ಯಾವಂತ ಜನರ ಭಾಷೆಯಾಗಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ದೇಶೀಯ. ಪಿಕರೆಸ್ಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಮತ್ತು ನಗರ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು, ವೀರರ ಕವನಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಾಹಸ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ವಿಷಯಗಳ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ವಿಡಂಬನೆ, ಗ್ರಾಮೀಣ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯ. ನಾಟಕದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ಹೇರಳವಾದ ನಗರ ರಜಾದಿನಗಳು ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಇದು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ಪನ್ನವಾಯಿತು. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಕಲೆಗಳು.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಿನ ವಿಜೃಂಭಣೆ ಇದೆ ಸಂಗೀತ ಬಹುಧ್ವನಿ. ತೊಡಕು ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರಗಳು, ಸೊನಾಟಾಸ್, ಒಪೆರಾಗಳು, ಸೂಟ್‌ಗಳು, ಒರೆಟೋರಿಯೊಸ್ ಮತ್ತು ಓವರ್‌ಚರ್‌ಗಳ ಮೊದಲ ರೂಪಗಳ ನೋಟ. ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತ, ಜನಪದಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾದ, ಧಾರ್ಮಿಕತೆಗೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ಇದೆ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತಪ್ರತ್ಯೇಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಯುಗದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ - ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಹಾಡುಗಳು, ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಒರೆಟೋರಿಯೊಗಳ ರಚನೆ. ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಒಪೆರಾ ಥಿಯೇಟರ್ಕೇಂದ್ರದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಗತಿಯೆಂದರೆ, ಒಮ್ಮೆ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಅನಾಮಧೇಯತೆಯನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಅಧಿಕೃತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ.

ನವೋದಯದ ಟೈಟಾನ್ಸ್

ಕಲೆಯ ಅಂತಹ ಮೂಲಭೂತ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಚಿತಾಭಸ್ಮದಿಂದ ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಗಳೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಿದ ಜನರಿಲ್ಲದೆ ನಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ನಂತರ ಅವರು ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರನ್ನು "ಟೈಟಾನ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಮೂಲ-ನವೋದಯವು ಜಿಯೊಟ್ಟೊದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಕ್ವಾಟ್ರೊಸೆಂಟೊ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರಚನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮಸಾಸಿಯೊ ಮತ್ತು ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಏಂಜೆಲಿಕೊ ಅವರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ವಿರೋಧಿಸಿದವು.

ಸರಾಸರಿ, ಅಥವಾ ರಾಫೆಲ್, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಹೊಸ ಯುಗದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾದ ಕಲಾವಿದರು.

ನವೋದಯದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಬ್ರಮಾಂಟೆ, ಬ್ರೂನೆಲ್ಲೆಸ್ಚಿ ಮತ್ತು ಪಲ್ಲಾಡಿಯೊ. ಬ್ರೂಗಲ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್, ಬಾಷ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಡಚ್ ನವೋದಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು. ಹಾಲ್ಬೀನ್ ದಿ ಯಂಗರ್, ಡ್ಯೂರರ್, ಕ್ರಾನಾಚ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ ಜರ್ಮನ್ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾದರು.

ಈ ಅವಧಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಕಾದಂಬರಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕವನ್ನು ನೀಡಿದ ಮತ್ತು ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಪೆಟ್ರಾಕ್, ಸರ್ವಾಂಟೆಸ್, ರಾಬೆಲೈಸ್‌ನಂತಹ "ಟೈಟಾನ್" ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಭಾಷೆಗಳುಅವರ ದೇಶಗಳು.

ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ನವೋದಯವು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸದನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ಈ ಅವಧಿಯು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸ ಹೇಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಇರಬಹುದು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಇಂದು ಅಂತಹ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಅಥವಾ ನಾವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅಥವಾ ಶತಮಾನಗಳ ನಂತರವೂ. ಘಟನೆಗಳ ಕೋರ್ಸ್ ಏನೇ ಇರಲಿ, ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಒಂದು ವಿಷಯ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಇಂದಿಗೂ ನಾವು ಈ ಯುಗದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸಮಾಜದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

"ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಕೋರ್ಸ್ ಕುರಿತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು. ಲೆಸ್ಕೋವಾ I.A.

ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್: ವಿಜಿಪಿಯು; 2009 - 147 ಪು.

ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ, ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳುಯುರೋಪ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದ ದೇಶಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ, ಪದವಿಪೂರ್ವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ, ಕಲಾ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಪದವಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ.

ಸ್ವರೂಪ:ಪಿಡಿಎಫ್

ಗಾತ್ರ: 24.1 MB

ವೀಕ್ಷಿಸಿ, ಡೌನ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡಿ: drive.google

ವಿಷಯ
ಉಪನ್ಯಾಸ 1. ಅಧ್ಯಯನದ ವಿಷಯವಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ 3
ಉಪನ್ಯಾಸ 2. ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೂಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು 7
ಉಪನ್ಯಾಸ 3. ಪಶ್ಚಿಮದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೂಲರೂಪದ ಆಧಾರ 18
ಉಪನ್ಯಾಸ 4. ಪೂರ್ವದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಆರ್ಕಿಟಿಪಾಲ್ ಆಧಾರ 30
ಉಪನ್ಯಾಸ 5. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ವರ್ಗಗಳು 42
ಉಪನ್ಯಾಸ 6 ಪ್ರಾಚೀನತೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ವರ್ಗಗಳು 47
ಉಪನ್ಯಾಸ 7. ನವೋದಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ವರ್ಗಗಳು 54
ಉಪನ್ಯಾಸ 8. ಹೊಸ ಯುಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ವರ್ಗಗಳು 64
ಉಪನ್ಯಾಸ 9. ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ವರ್ಗಗಳು 88
ಉಪನ್ಯಾಸ 10. ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ 108

ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸವು ಸಹಸ್ರಮಾನಗಳ ಹಿಂದಿನದು, ಆದರೆ ಇದು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ವೇಳೆಗೆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸ್ವತಂತ್ರ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಅಧ್ಯಯನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಮಾಜದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಈ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಸರಳವಾದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಂತರ್-ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿತು: ಕಲೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕೃತಿಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಗಳು, ಅವರ ಲೇಖಕರ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಗಮನ ಸೆಳೆಯಲಾಯಿತು. ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ಪಾವತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ, ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಮಾನವ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಪ್ರಪಂಚದ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಅನೇಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ತನ್ನದೇ ಆದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ O. ಬೆನೆಸ್, A. ಹಿಲ್ಡೆಬ್ರಾಂಡ್, G. Wölfflin, K. Voll, M. Dvorak ಮತ್ತು ಇತರರ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಯ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರರ ಅಧ್ಯಯನಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ಇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಮಾರ್ಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಮಾನವಕುಲದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಅನುಭವದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಹೊಂದಿರುವ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಮೂಲ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ತತ್ವಗಳು.

ವಿಶ್ವ ಕಲೆ - ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಟ್ಟಿ:

ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ (ಹಾಗೆಯೇ ಅದರ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ)

ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ (ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ರೂಪಗಳ ಅಧ್ಯಯನ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ)

ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರ (ಜನರು-ಜನಾಂಗೀಯರ ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ವಿಜ್ಞಾನ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಶಬ್ದಾರ್ಥಗಳು (ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಅವರು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಅರ್ಥದ ಪ್ರಕಾರ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ಸ್ (ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿಹ್ನೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುವುದು)

ಹರ್ಮೆನಿಟಿಕ್ಸ್ (ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ತತ್ವಗಳ ಅಧ್ಯಯನ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಒಂಟಾಲಜಿ (ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ನಿಯಮಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜ್ಞಾನಶಾಸ್ತ್ರ (ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಜ್ಞಾನದ ರೂಪಗಳ ಅಧ್ಯಯನ)

ಆಕ್ಸಿಯಾಲಜಿ (ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಅನುಮೋದಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೌಲ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಪರಿಗಣನೆ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಎಂದರೇನು? ಪದದ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮೂಲವು ನಮ್ಮನ್ನು ನಾಮಪದಕ್ಕೆ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಕೋಲೆರೆ"ಕೃಷಿ", "ಕೃಷಿ". ಆದರೆ ಒಂದೇ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣ "ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳುಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕಫಾನಾ.

1) ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಂಪರೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು (ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಸಪಿರ್: " ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಆನುವಂಶಿಕ ಅಂಶವಾಗಿದೆ ಮಾನವ ಜೀವನ- ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಎರಡೂ»)

2) ನಡವಳಿಕೆಯ ಕಲಿಯಬಹುದಾದ ರೂಪಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು (ಜೂಲಿಯನ್ ಸ್ಟುವರ್ಟ್: " ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಹರಡುವ ವರ್ತನೆಯ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ವಿಧಾನಗಳು ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ.»)

3) ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು (ಜೇಮ್ಸ್ ಫೋರ್ಡ್: “... ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕ ನಡವಳಿಕೆ, ಮೌಖಿಕ ಕಲಿಕೆ ಅಥವಾ ಅನುಕರಣೆ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಹರಿವು ಎಂದು ವಿಶಾಲವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು.»)

4) ಸೂಪರ್ ಆರ್ಗಾನಿಕ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು (ಅಂದರೆ, ಸಂವೇದನಾ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಸುಳ್ಳು), - ಬೌದ್ಧಿಕ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ)

ಸಂಸ್ಕೃತಿಮಾನವ ಜೀವನದ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಂಶಗಳ ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿದೆ: ಭೌತಿಕ ವಸ್ತುಗಳು, ಮಾನವ ನಿರ್ಮಿತ, ಕಾರ್ಮಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ನಡವಳಿಕೆಯ ರೂಢಿಗಳು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾದರಿಗಳು, ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ, ಬಳಸುವ ಮತ್ತು ನಂತರದವರಿಗೆ ರವಾನಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಭಜನೆ.ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆವಸ್ತುವು ಕಾರ್ಮಿಕ, ವಸತಿ, ಬಟ್ಟೆ, ವಾಹನಗಳು, ಉತ್ಪಾದನಾ ಸಾಧನಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಕೆಲವು ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಉತ್ಪಾದನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜ್ಞಾನ, ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೈಹಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೂ ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಕಲೆ, ಧರ್ಮ, ಶಿಕ್ಷಣ, ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಾಧನೆಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಮಟ್ಟ, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಆಚರಣೆಗಳು, ಔಷಧ, ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಜನರ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮಟ್ಟ. ಇದು ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮನುಷ್ಯನು ತನಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ...

ಅಂತಹ ವಿಭಜನೆಯು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯವೆಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರಷ್ಯಾದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಬರ್ಡಿಯಾವ್ ಇದನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ:« ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು (ವಸ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೂ ಸಹ) ಚೇತನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಇದು ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಆತ್ಮ...". ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಯಾವುದೇ ವಸ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅದರ ಕಾರಣ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಹೊಂದಿರುವ ಮೊಬೈಲ್ ಫೋನ್ ಒಂದು ವಸ್ತು ಎಂದು ಹೇಳೋಣ ವಸ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಆದರೆ ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ (ವಿಜ್ಞಾನದ ಕ್ಷೇತ್ರ) ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಮಾತ್ರ ಸಾಧ್ಯ, ಮತ್ತು ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶವು ನಿಮ್ಮ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, SMS ಚಿಂತನೆಯ ವಿದ್ಯಮಾನ).

ಕಲಾ ವಿಜ್ಞಾನ,

ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶೆ,

- ಕಲಾಕೃತಿಗಳ "ಬಳಕೆ" (ಕೇಳುಗರು, ವೀಕ್ಷಕರು, ಓದುಗರು).

ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಈ ಮೊದಲ ಮೂರು ಘಟಕಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತವೆ (ಕಲಾವಿದನ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ (ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ), ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ. ನಾಲ್ಕನೆಯದು ನಮಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಈ ಅಥವಾ ಆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಶಿಸ್ತನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು, ನಾವು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ವೀಕ್ಷಣಾ ಬಿಂದು" ವನ್ನು ಆರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ - ಅಂದರೆ, ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಸ್ಥಾನ. ಫ್ರೆಂಚ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಹೆನ್ರಿ ಕಾರ್ಬಿನ್ ಈ ಅಂಶವನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ "ಐತಿಹಾಸಿಕ".

ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ, ಐತಿಹಾಸಿಕವು ಆಧುನಿಕ ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ. ಅಂದರೆ, ನಾವು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ ಬಹುತೇಕ ಭಾಗಈ ವಿಜ್ಞಾನವು ಮಂಡಿಸಿದ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಬಂಧಗಳಿಂದ. ಅಂದರೆ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಐತಿಹಾಸಿಕವು ನಿರಾಕಾರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಚಲನರಹಿತವಾಗಿದೆ: ನಾವು 4 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಂಡಿಸಿದ ಭೌತಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಡೆಮೋಕ್ರಿಟಸ್‌ನ ಕರ್ತೃತ್ವಕ್ಕಾಗಿ ಪರಮಾಣುಗಳ ಕಲ್ಪನೆ) ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಣ್ವಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವು 21 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ಅದೇ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಡೇಟಾವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ವಿಧಾನ ಸಾಧ್ಯವೇ? ನಾವು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬಹುದೇ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆ, ಆಧುನಿಕತೆಯ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವುದು (ಆಧುನಿಕ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮಾಹಿತಿ, ಸಾಮಾಜಿಕ ರಚನೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು) ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತು (ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಪ್ರಸ್ತುತ ಮೌಲ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ನಂಬಿಕೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ)? ಅಂದರೆ, 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಜನರು ಉಳಿದಿರುವ ಹೋಮರ್ ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ನಾವು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬಹುದೇ, ಮಾಹಿತಿ ಸಮಾಜದ ಯುಗದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಮೌಲ್ಯಗಳು, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬೆಳೆದವು? ಇಲ್ಲ, ನಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಮತ್ತು ಕಿವುಡರಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತೇವೆ; ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಹೇಳಬಹುದಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅರ್ಥಹೀನ ಮತ್ತು ನೀರಸ ಅಸಂಬದ್ಧ - ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಇವು "ಮೇರುಕೃತಿಗಳು" ಮತ್ತು "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು" ... ನಾವು ಏನು ಮಾಡಬೇಕು? ಉತ್ತರ: ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ನಮ್ಮ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸ್ಪಾಟಿಯೋ-ಟೆಂಪರಲ್ ಪಾಯಿಂಟ್‌ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು (ಹೋಮರ್‌ನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಪುರಾತನ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ). ಬೌದ್ಧಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ, ಲೇಖಕರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು ಸ್ವತಃ ಅನುಭವಿಸಿದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ ಹೋಮರಿಕ್ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ಎಂದರ್ಥ. ಆಗ ನಮ್ಮ ಇತಿಹಾಸವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಮೊಬೈಲ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಆಗ ನಾವು ಕನಿಷ್ಠ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಈ ಚಳುವಳಿ ಬಹುಶಃ ನಾವು ಮಾಡಬೇಕಾದ ಅತ್ಯಂತ ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಆಧುನಿಕತೆಯ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್‌ಗಳಿಂದ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು, ನಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸುಲಭವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇದು ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಇದೆಲ್ಲ ನಮಗೇಕೆ ಬೇಕು ? ಆಧುನಿಕ ರಷ್ಯಾದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಹೇದರ್ ಡಿಜೆಮಾಲ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮೇಣದಬತ್ತಿ ಇದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬೆಂಕಿ ಇದೆ. ಮೇಣದಬತ್ತಿಯ ಜ್ವಾಲೆಯು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯಲ್ಲ. ಆದರೆ ಜ್ವಾಲೆಯಿಲ್ಲದ ಮೇಣದಬತ್ತಿಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯಲ್ಲ - ಇದು ಕೇವಲ ಉದ್ದವಾದ ಮೇಣದ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಮೇಣದಬತ್ತಿಯ ಜ್ವಾಲೆಯು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯನ್ನು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ (ಮೇಣದಬತ್ತಿ) ಮತ್ತು ಅರ್ಥ (ಜ್ವಾಲೆ) ಇದೆ. ಅರ್ಥದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಮನುಷ್ಯನು ಸಾಕಷ್ಟು ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮನುಷ್ಯನ ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್, ಗರಿಗಳಿಲ್ಲದ ಬೈಪೆಡ್. ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಮತ್ತು ಹುಡುಕುವ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮನುಷ್ಯರಾಗುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗಳ ಪ್ರದೇಶವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು "ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ" ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದೆ.

ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾರಾಂಶಗಳ ವಿಷಯಗಳು. 1. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪುರಾಣದ ಪಾತ್ರ (ಪುರಾಣವು ಜಗತ್ತು, ಧರ್ಮ, ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. 2. ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳು (ವಿಶ್ವ ಮರ, ತಾಯಿ ದೇವತೆ, ರಸ್ತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) 3. ಆಚರಣೆಯು ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಪದಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ 4. ಅಲ್ಟಾಮಿರಾ ಮತ್ತು ಸ್ಟೋನ್‌ಹೆಂಜ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳು 5. ಜಾನಪದ ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಪುರಾತನ ಅಡಿಪಾಯಗಳು (ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪುರಾಣದ ಪಾತ್ರ) 6. ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು: ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್‌ನ ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮೇಳಗಳು 7. ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್- ಕಲ್ಪನೆ ಆಧಾರಿತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಶಾಶ್ವತ ಜೀವನಸಾವಿನ ನಂತರ. 8. ಗಿಜಾದಲ್ಲಿನ ಪಿರಮಿಡ್‌ಗಳ ಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ನಾಕ್ ಮತ್ತು ಲಕ್ಸಾರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ದೇವಾಲಯಗಳು (ಪಿರಮಿಡ್‌ನ ಪೌರಾಣಿಕ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ದೇವಾಲಯ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅಲಂಕಾರ). 9. ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಮಾದರಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಭಾರತ- ವೈದಿಕ, ಬೌದ್ಧ ಮತ್ತು ಹಿಂದೂ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಾಗಿ ಸಾಂಚಿಯಲ್ಲಿನ ಸ್ತೂಪ ಮತ್ತು ಖಜುರಾಹೊದಲ್ಲಿರುವ ಕಂದರ್ಯ ಮಹಾದೇವ ದೇವಾಲಯ. 10. ಪ್ರಾಚೀನ ಭಾರತೀಯರ "ಶಿಲ್ಪಕಲೆ" ಚಿಂತನೆ. 11. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರದಲ್ಲಿ ಮಾಯಾ ಮತ್ತು ಅಜ್ಟೆಕ್‌ಗಳ ಪೌರಾಣಿಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. 12. ಪ್ಯಾಲೆನ್ಕ್ವೆಯಲ್ಲಿನ ಸಂಕೀರ್ಣ (ಅರಮನೆ, ವೀಕ್ಷಣಾಲಯ, ಪಿರಮಿಡ್ ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿಯ ಏಕ ಸಮೂಹವಾಗಿ "ಇನ್‌ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಷನ್ಸ್ ದೇವಾಲಯ"). 13. ಟೆನೊಚ್ಟಿಟ್ಲಾನ್ (ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಶೋಧನೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಅಜ್ಟೆಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ರಾಜಧಾನಿಯ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ). 14. ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ಅಥೇನಿಯನ್ ಆಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್‌ನ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ: ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಬಣ್ಣ, ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ. 15. ಪ್ಯಾನಾಥೇನಿಕ್ ರಜಾದಿನಗಳು - ಪೌರಾಣಿಕ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಾಕಾರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಸಂಕೀರ್ಣ. 16. ಹೆಲೆನಿಸಂನಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನ (ದೈತ್ಯವಾದ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ): ಪರ್ಗಮನ್ ಬಲಿಪೀಠ. 17. ರೋಮ್ನ ವೈಭವ ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ - ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ರೋಮನ್ ವೇದಿಕೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆ. 18. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಪಲ್ನ ಸೋಫಿಯಾ - ಪೂರ್ವ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ ದೈವಿಕ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಆದರ್ಶದ ಸಾಕಾರ (ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಸಾಕಾರ, ಚಿತ್ರಗಳ ಕ್ರಮಾನುಗತ, ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಕ್ರಮ). 19. ಹಳೆಯ ರಷ್ಯನ್ ಅಡ್ಡ-ಗುಮ್ಮಟ ಚರ್ಚ್ (ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ, ಸ್ಥಳಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳು). 20. ಒಂದೇ ಮಾದರಿಯ ಅವತಾರದ ಶೈಲಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆ: ಕೈವ್ (ಕೈವ್ನ ಸೋಫಿಯಾ), ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್-ಸುಜ್ಡಾಲ್ (ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಇಂಟರ್ಸೆಷನ್ ಆನ್ ದಿ ನೆರ್ಲ್), ನವ್ಗೊರೊಡ್ (ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೇವಿಯರ್ ಆನ್ ಇಲಿನಾ) ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಶಾಲೆಗಳು (ಸ್ಪಾಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನಿಂದ ಆಂಡ್ರೊನಿಕೋವ್ ಮಠದ ಸಂರಕ್ಷಕನ ಕೊಲೊಮೆನ್ಸ್ಕೊಯ್ನಲ್ಲಿ ಅಸೆನ್ಶನ್ ಚರ್ಚ್ಗೆ). 21. ಐಕಾನ್ (ಸಾಂಕೇತಿಕ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಣದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆ) ಮತ್ತು ಐಕಾನೊಸ್ಟಾಸಿಸ್. 22. ಎಫ್. ಗ್ರೆಕ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆ (ನವ್ಗೊರೊಡ್ನಲ್ಲಿನ ಇಲಿನ್ನಲ್ಲಿನ ಸಂರಕ್ಷಕನ ರೂಪಾಂತರದ ಚರ್ಚ್ನ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು, ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಅನನ್ಸಿಯೇಶನ್ನ ಐಕಾನೊಸ್ಟಾಸಿಸ್) ಮತ್ತು ಎ. ರುಬ್ಲೆವ್ ("ಟ್ರಿನಿಟಿ"). 23. ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್ ಸಮೂಹವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಏಕತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡ ತಂತ್ರಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. 24. ರೋಮನೆಸ್ಕ್ ಯುಗದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ಮೊನಾಸ್ಟಿಕ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾ (ಸನ್ಯಾಸತ್ವದ ಆದರ್ಶಗಳು, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಭೌತಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ). 25. ಗೋಥಿಕ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರವಾಗಿ. 26. ಕಲ್ಪನೆ ದೈವಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಚೌಕಟ್ಟಿನ ರಚನೆ, ಶಿಲ್ಪ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ (ಬಣ್ಣದ ಗಾಜು), ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ನಾಟಕದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ. 27. ರೆಜಿಸ್ತಾನ್ ಸಂಕೀರ್ಣದಲ್ಲಿ (ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮರ್ಕಂಡ್) ಸ್ವರ್ಗದ ಮುಸ್ಲಿಂ ಚಿತ್ರಣವು ಸ್ಮಾರಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪ ಮತ್ತು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ, ಬಹುವರ್ಣದ ಮಾದರಿಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಾಗಿದೆ. 28. ಬೀಜಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಟೆಂಪಲ್ ಆಫ್ ಹೆವನ್‌ನ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಚೀನಾದ ಪೌರಾಣಿಕ (ಕಾಸ್ಮಿಸಂ) ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ (ಕನ್‌ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ, ಟಾವೊಯಿಸಂ) ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸಾಕಾರ. 29. ಜಪಾನ್‌ನ ಉದ್ಯಾನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ (ಕ್ಯೋಟೋದಲ್ಲಿನ ರಿಯಾಂಜಿ ರಾಕ್ ಗಾರ್ಡನ್) ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ (ಝೆನ್ - ಬೌದ್ಧಧರ್ಮ) ಮತ್ತು ಪುರಾಣ (ಶಿಂಟೋಯಿಸಂ) ಸಮ್ಮಿಳನ. 30. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೊನೊಡಿಕ್ ಗೋದಾಮು (ಗ್ರೆಗೋರಿಯನ್ ಪಠಣ, ಜ್ನಾಮೆನ್ನಿ ಪಠಣ). 31. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ನವೋದಯ. 32. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ - "ಆದರ್ಶ" ವನ್ನು ರಚಿಸುವ ನವೋದಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಕಾರ. 33. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಟೈಟಾನ್ಸ್ (ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ರಾಫೆಲ್, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಟಿಟಿಯನ್). 34. ಉತ್ತರ ನವೋದಯ. 35. ಪ್ಯಾಂಥಿಸಂ - ಜೆ. ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಅವರಿಂದ ಘೆಂಟ್ ಬಲಿಪೀಠದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಆಧಾರ. 36. ಎ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರಿಂದ ಸುಧಾರಣೆಯ ಐಡಿಯಾಸ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್‌ಫುಲ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳು. 37. ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಫ್ರೆಂಚ್ ನವೋದಯ - ಫಾಂಟೈನ್ಬ್ಲೂ ಸಂಕೀರ್ಣ. 38. ಜಾತ್ಯತೀತ ಮತ್ತು ಆರಾಧನಾ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಯ ಪಾತ್ರ. 39. W. ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಥಿಯೇಟರ್ - ಮಾನವ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ವಿಶ್ವಕೋಶ. 40. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅರ್ಥಮತ್ತು ನವೋದಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯ. 41. ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು - ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಭಾವದ ಸಮಸ್ಯೆ. 42. ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು. 43. ರೋಮ್ನ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಮೇಳಗಳು (ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ L. ಬರ್ನಿನಿ), ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ( ಚಳಿಗಾಲದ ಅರಮನೆ, ಪೀಟರ್‌ಹೋಫ್, ಎಫ್.-ಬಿ. ರಾಸ್ಟ್ರೆಲ್ಲಿ) - ಬರೊಕ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರೂಪಾಂತರಗಳು. 44. ಪಿ.-ಪಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಭವ್ಯತೆಯ ಪಾಥೋಸ್. ರೂಬೆನ್ಸ್. 45. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಾನಸಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಎಚ್. ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಕೆಲಸ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ. 46. ​​ಬರೊಕ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸಮಯ (ಸಿ. ಮಾಂಟೆವರ್ಡಿ ಅವರಿಂದ ಆರ್ಫಿಯಸ್). ಉಚಿತ ಪಾಲಿಫೋನಿಯ ಅತ್ಯಧಿಕ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆ (ಜೆ.-ಎಸ್. ಬ್ಯಾಚ್). 47. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ - ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ನ ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವನಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರಪಂಚ. 48. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶ ನಗರದ ಚಿತ್ರ. 49. ಎನ್. ಪೌಸಿನ್, ಜೆ.-ಎಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆಯ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಿಂದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕತೆಗೆ. ಡೇವಿಡ್, ಕೆ.ಪಿ. ಬ್ರೈಲ್ಲೋವ್, ಎ.ಎ. ಇವನೊವಾ. 50. ರೂಪಿಸುವುದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಕಾರಗಳುಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ತತ್ವಗಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆ: ವಿ.-ಎ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ("ಡಾನ್ ಜಿಯೋವನ್ನಿ"), ಎಲ್. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ ( ವೀರರ ಸ್ವರಮೇಳ, ಮೂನ್ಲೈಟ್ ಸೋನಾಟಾ). 51. ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆದರ್ಶ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ(ಎಫ್. ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಕಿಂಗ್"), ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ (ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಡಚ್‌ಮ್ಯಾನ್"). 52. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ: ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಿಷಯಪೂರ್ವ-ರಾಫೆಲೈಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, F. ಗೋಯಾ ಮತ್ತು E. ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್‌ನ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪಾಥೋಸ್. 53. ಚಿತ್ರ ಪ್ರಣಯ ನಾಯಕ O. ಕಿಪ್ರೆನ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ. 54. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಜನನ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ(M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ). 55. ನೈಜತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಷಯಗಳು: ಫ್ರೆಂಚ್ (ಜಿ. ಕೋರ್ಬೆಟ್, ಒ. ಡೌಮಿಯರ್) ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ (ಕಲಾವಿದರು - ವಾಂಡರರ್ಸ್, ಐ. ಇ. ರೆಪಿನ್, ವಿ. ಐ. ಸುರಿಕೋವ್) ಶಾಲೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು. 56. XIX ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. (ಪಿ.ಐ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ). 57. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ XIXಶತಮಾನ. 58. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನಲ್ಲಿ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ (ಕೆ. ಮೊನೆಟ್). 59. ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ: W. ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಮತ್ತು P. ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ. 60. ಸಿಂಥೆಸಿಸ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ ಆರ್ಟ್ ನೌವೀವ್: ಎ. ಗೌಡಿ ಅವರಿಂದ ಸಗ್ರಾಡಾ ಫ್ಯಾಮಿಲಿಯಾ ಮತ್ತು ವಿ. ಹೋರ್ಟಾ ಮತ್ತು ಎಫ್.ಒ. ಶೆಖ್ಟೆಲ್ ಅವರ ಮಹಲುಗಳು. 61. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿಹ್ನೆ ಮತ್ತು ಪುರಾಣ (M. A. Vrubel ಅವರಿಂದ "ಡೆಮನ್" ಸೈಕಲ್) ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ (A. N. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರಿಂದ "ಪ್ರಮೀತಿಯಸ್"). 62. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವಾಹಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತೆ. 63. ಘನಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ರೂಪಗಳಿಗಾಗಿ ವಿರೂಪ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟ (ಪಿ. ಪಿಕಾಸೊ) 64. ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ನಿರಾಕರಣೆ (ವಿ. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ). 65. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದಲ್ಲಿ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅಭಾಗಲಬ್ಧತೆ (ಎಸ್. ಡಾಲಿ). 66. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ: III ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ V.E ನ ಗೋಪುರ. ಟಾಟ್ಲಿನ್, ವಿಲ್ಲಾ "ಸವೋಯ್" ಇನ್ ಪಾಯ್ಸಿ Ch.-E. ಲೆ ಕಾರ್ಬುಸಿಯರ್, ಗುಗೆನ್‌ಹೀಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ F.-L. ರೈಟ್, ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಬ್ರೆಸಿಲಿಯಾ O. ನೀಮೆಯರ್ ಅವರಿಂದ. 67. XX ಶತಮಾನದ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿ: K. S. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು V. I. ನೆಮಿರೊವಿಚ್-ಡಾಂಚೆಂಕೊ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶಕರ ರಂಗಮಂದಿರ ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯ ರಂಗಭೂಮಿ B. ಬ್ರೆಕ್ಟ್ 68. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆ: ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಯಿಂದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದ (ಎಸ್.ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಡಿ.ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, ಎ.ಜಿ. ಸ್ಕಿನಿಟ್ಕೆ). 69. ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶೇಷ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ: ಸಿನಿಮಾ ("ಬ್ಯಾಟಲ್‌ಶಿಪ್ ಪೊಟೆಮ್ಕಿನ್" ಎಸ್.ಎಮ್. ಐಸೆನ್‌ಸ್ಟೈನ್, "ಅಮರ್ಕಾರ್ಡ್" ಎಫ್. ಫೆಲಿನಿ), ದೂರದರ್ಶನದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸ, ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್. 70. ರಾಕ್ ಸಂಗೀತ (ದಿ ಬೀಟಲ್ಸ್ - "ಹಳದಿ ಜಲಾಂತರ್ಗಾಮಿ", ಪಿಂಕ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್ - "ದಿ ವಾಲ್"); ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಗೀತ ( ಲೇಸರ್ ಶೋಜೆ.-ಎಂ. ಜರ್ರಾ). 71. ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಲೆ.