ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಮತ್ತು ಬೇಡಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪ, ಚೈತನ್ಯದಿಂದ ಸಂಕ್ಷೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆಟದ ತರ್ಕವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಜೀವನ ಘರ್ಷಣೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ವಿವಿಧ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಬಹಳ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯು ಅಂತಿಮ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ಅಧ್ಯಯನವು ಅಂತಹ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: L. N. ರಾಬೆನ್ ("ಸೋವಿಯತ್ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ"), I. I. ಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವ್ ("ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ" (ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ)), M. E. (" ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ”), G. A. ಓರ್ಲೋವಾ ("ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ"). ಅಗತ್ಯ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳುಪ್ರಕಾರದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅಭ್ಯಾಸದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, A. V. ಮುರ್ಗಾ, D. I. Dyatlov, B. G. Gnilov ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ; ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು D. A. ನಾಗಿನ್, O. V. Podkolozin, Sh ಅವರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಂಶಗಳುಅಧ್ಯಯನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿದೆ ಗುರಿಪ್ರಕಟಣೆಗಳು: ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು. ಈ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳು ಕಾರ್ಯಗಳುಪ್ರಕಟಣೆಗಳು:

1. ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರದ ಮೂಲವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ;
2. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪ್ರಕಾರದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೂಲವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿ;
3. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು.

ಸಂಗೀತದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಲನೆಯು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ ಸಮಯದ ಜೀವಂತ ಸಂಪರ್ಕವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, "ಕನ್ಸರ್ಟ್" ಪದದ ವ್ಯುತ್ಪತ್ತಿಯು ಇಟಾಲಿಯನ್ "ಕನ್ಸರ್ಟೇರ್" ("ಸಮ್ಮತಿಸಿ", "ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಬನ್ನಿ") ಅಥವಾ ಲ್ಯಾಟಿನ್ "ಕನ್ಸರ್ಟೇರ್" ("ವಿವಾದ", "ಹೋರಾಟ") ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು "ಪಾಲುದಾರಿಕೆ" ಮತ್ತು "ಸ್ಪರ್ಧೆ" ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು-ಚಲನೆ ಅಥವಾ ಬಹು-ಚಲನೆಯ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಒಂದು ವಿಧವೆಂದರೆ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಮೂಲದಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಕಾರಣ, ಈ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ ಮೂಲದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಾವು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಮೂಲವು ದೂರದ ಸಂಗೀತದ ಭೂತಕಾಲಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತದೆ. XVII ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ನಾವು ಗಮನಹರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. "ಕನ್ಸರ್ಟ್" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮೊದಲು XVI ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ವಾದ್ಯಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕೋರಲ್ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ, ಜಿ. ಗೇಬ್ರಿಯೆಲಿ, ಎಲ್. ಡ ವಿಯಾದಾನ ಮತ್ತು ಜಿ. ಷುಟ್ಜ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಗಳ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು, ಹಿಂದೆಂದಿಗಿಂತಲೂ, ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಸುಮಧುರ ತತ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕಗೊಳಿಸಿತು. ನ ಅಭ್ಯಾಸ ವಾದ್ಯ ಮೇಳಗಳುಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ನುಡಿಸುವ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಹಿಂದಿನದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಮಧ್ಯ ವಯಸ್ಸು.

ಅಧ್ಯಯನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಆಧುನಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ) ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಮಗ್ರ ಸಂಘಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು, ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ಥಿರ ರೂಪಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಆಸಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಆದ್ಯತೆಗಳು. XVII ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತ ಮೇಳಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್‌ಗೆ ವಹಿಸಿಕೊಡಲಾದ ಕಂಟಿನ್ಯೂ ಪಾರ್ಟಿಯ ಕಡ್ಡಾಯ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ. ಈ ವಾದ್ಯವು ಮೇಳದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿ, ಅದರ ವಾಹಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಒಟ್ಟಾರೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಿಮೆಂಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೇ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಮುಖ್ಯ ತತ್ವ, ಸ್ಪರ್ಧೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತತ್ವವು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಂಡಿತು. ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ರೂಪವು ಸಮನ್ವಯ ಮತ್ತು ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಾವಯವ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಊಹಿಸಿತು, ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಜೊತೆಗಾರನ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಸಮನ್ವಯ. ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಬಾಸ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಜಾಗದ "ಮಧ್ಯಮ ಮಹಡಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತದ ಬಾಹ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ, ಅಧ್ಯಯನದ ಅವಧಿಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ನರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಸೂಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

XVII ಶತಮಾನದ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಮಾಸ್ಟರ್. A. ಕೊರೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೊಸೊ ಪ್ರಕಾರದ (ಗ್ರೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ) ಮೊದಲ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮಾದರಿಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ರಿಪಿಯೆನೊ ಮತ್ತು ಗ್ರೊಸೊ ಜೊತೆಗಿನ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. A. ಕೊರೆಲ್ಲಿಯವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಬಹುಭಾಗಗಳಾಗಿವೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ನಾಲ್ಕರಿಂದ ಏಳು ಭಾಗಗಳಿಂದ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸಣ್ಣ ಅಡಾಜಿಯೊಸ್, ಇದು ವೇಗದ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಕೊಂಡಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. A. ಕೊರೆಲ್ಲಿಯವರ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೊಸೊ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಏಕತೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳಾದ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯ ಕೀಲಿಯ ಸಂರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಈ ಅದ್ಭುತ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಗೀತವು ಕರುಣಾಜನಕವಾಗಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೀವು ಅದರಲ್ಲಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ರಾಗವನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು, ಜಾನಪದ ಮೂಲದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ನೀವು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು.

XVII - XVIII ಶತಮಾನಗಳ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನ. ಇದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ A. ವಿವಾಲ್ಡಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಈ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. A. ಕೊರೆಲ್ಲಿಯ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೊಸೊದಲ್ಲಿ, ಸಣ್ಣ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಚಿಕೆಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಸಂಪೂರ್ಣವು ರೂಪುಗೊಂಡಿದ್ದರೆ, A. ವಿವಾಲ್ಡಿಯಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಭಾಗಗಳು ಅನಿಯಮಿತ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಹಾರಾಟದಿಂದ ಹುಟ್ಟುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಸುಧಾರಿತ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತವೆ. A. ವಿವಾಲ್ಡಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ರಿಟೊರ್ನೆಲೋಸ್ನ ಪ್ರಮಾಣವು ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ರೂಪವು ಹೊಸ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಶಬ್ದಗಳಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದನು, ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸಿದನು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅಪಶ್ರುತಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದನು.

A. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯದ ಅವರ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿವೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ನಡುವೆ ಕೆಲವು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತುಟ್ಟಿಯ ಪರ್ಯಾಯವು ಅಲೆಗ್ರೋ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. ಸಹ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಈ ರೂಪವು ರೋಂಡಲಿಟಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ ಕನ್ಸರ್ಟೊ XVII ನ ಜೀವನ-ದೃಢೀಕರಣದ ಸ್ವರೂಪದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ - ಆರಂಭಿಕ XVIIIಶತಮಾನಗಳು A. ವಿವಾಲ್ಡಿಯ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಶೈಲಿಯ ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್" ಸೈಕಲ್.

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ವಿಕಸನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೊಸ ಹಂತವು ದಿವಂಗತ ಬರೊಕ್ನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಜೆಎಸ್ ಬಾಚ್ ಮತ್ತು ಜಿಎಫ್ ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್. ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಈ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ದೂರದ ಭವಿಷ್ಯದ ಒಳನೋಟವಾಯಿತು. ಟಿಂಬ್ರೆ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ, ವಿವಿಧ ಲಯಬದ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ-ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ತೀವ್ರವಾದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಓದುವಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆ J.S. ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲಗಳು ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗಾಗಿ "ಬ್ರಾಂಡೆನ್‌ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್", "ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ", ಇದು ಅನುಮೋದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ವತಂತ್ರ ಅರ್ಥಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿ. ಭವಿಷ್ಯದ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೆಕ್ಟರ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ J.S. ಬ್ಯಾಚ್ನ ಕ್ಲೇವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು ಎಂದು ನಾವು ಗಮನಹರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರ; ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಕ್ಲೇವಿಯರ್ಗಾಗಿ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನದೇ ಆದ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಲಿಪ್ಯಂತರ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ನಂತರ, ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಮುಂದಾದರು. ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು, ಇದು ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಆವರ್ತಕ ರಚನೆ, ಹಗುರವಾದ ವಿನ್ಯಾಸ, ಸುಮಧುರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ, G. F. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಆಳವಾದ ಪ್ರಮುಖ ಆಧಾರವನ್ನು ಸಹ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು. M.I. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರೊಬ್ಬರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: "ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ - ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್, ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್." ಈ ಅದ್ಭುತ ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೊಸೊ - 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತದ ಮಹಾನ್ ಸಂಪತ್ತು. ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಠಿಣತೆ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯ ಸಂಯಮದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. H. F. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಹಬ್ಬದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಒಬ್ಬರು ಅವರ ಶೈಲಿಯನ್ನು "ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ನ ಬರೊಕ್" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಲಯಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸಬಹುದು. G. F. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮಧುರ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದವು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿವೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೊಸೊ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಚಕ್ರದ ರಚನೆಯು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ (ಎರಡರಿಂದ ಆರು ಭಾಗಗಳವರೆಗೆ); ಪ್ರತಿ ಗೋಷ್ಠಿಯು ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದವು.

ಹೊಸ ರೀತಿಯ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು. ಇದು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿದೆ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ಸಂಗೀತದ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಹಿಂದಿನ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗ್ರೊಸೊಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. AT ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿಆವರ್ತಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ನೋಟವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ರೂಢಿಗತ ಮೂರು-ಭಾಗದ ಚಕ್ರವನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸೊನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೊದ ಮೊದಲ ಭಾಗದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ.

J. ಹೇಡನ್, W. A. ​​ಮೊಜಾರ್ಟ್, L. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗಿಂತ ಅವರ ಧ್ವನಿಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿರುವುದಿಲ್ಲ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ, ಇದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಕಾರವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸ್ವರಮೇಳವಲ್ಲ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ, ಸ್ಥಾಪಿತ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗುಂಪು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಮರದ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿನಿಂದ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ, ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು. ನಿರಂತರ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗಿದೆ - ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉಪಕರಣಗಳುಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವನ್ನು ಬಿಡಿ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ (ಪಿಟೀಲು ಅಥವಾ ಪಿಯಾನೋ) ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಾನ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವನಾಗುತ್ತಾನೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಿಕಟ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳ ಸೇರ್ಪಡೆ, ಒಂದು ವಿಷಯದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸ - ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವೆ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ರಚನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಹೊಸತನವು ಭಾವನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುವ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿಯೂ ಇತ್ತು. ಬರೊಕ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಚಲನರಹಿತ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿದರೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ಚಲನೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಆಂತರಿಕ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಪರಿಣಾಮಗಳ ವರ್ಗಾವಣೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಿರವಾದ ಬರೊಕ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಅನುಭವಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಚಿತ್ರಣ, ಪ್ರಭಾವದ ಬದಲಾವಣೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಚಿತ್ರ, ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ರೂಪದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಕೊಟ್ಟ ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯದ ಅನುಷ್ಠಾನವಾಗಿತ್ತು ಸೊನಾಟಾ ರೂಪ, ಇದರ ಕಾರ್ಯಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಅದನ್ನು ತೀಕ್ಷ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ತಲುಪುವುದು. ಪ್ರಮಾಣ, ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಆಯ್ಕೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಚಕ್ರಗಳ ಸ್ಮಾರಕವು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಈ ನವೀನ ಊಹೆಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ರೂಪವು ಹಿಂದಿನ ಯುಗಗಳ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಲಕ್ಷಣವಲ್ಲದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ಸಂಶೋಧಕರು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಹೋಲಿಸಬಹುದು ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಆಟದ ತರ್ಕವು ಆಟದ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ತರ್ಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ತರ್ಕವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಹಂತದ ಕ್ರಿಯೆ, ಇದು ಸಂಕೀರ್ಣ ನಾಟಕೀಯತೆ ಮತ್ತು ಗುಪ್ತ ಲೇಖಕ ಉಪಪಠ್ಯವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗೆ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ವರ್ತನೆಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ನೋಟವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಒಂದು ನಾವೀನ್ಯತೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಶೋಧಕರು ಸಾಕ್ಷ್ಯ ನೀಡಿದಂತೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಹಿಂದಿನ ಯುಗಗಳ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ವಿಶೇಷ ಗಮನ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಮುಕ್ತ ಸುಧಾರಣೆಯ ಕಲೆಯು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದ "ಹೈಲೈಟ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚತುರತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ಆಗಿತ್ತು. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವು ಕೆಲಸದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಉನ್ನತ ವರ್ಗದ ಕಲಾಕಾರರು ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಸುಧಾರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಕರ್ತವ್ಯ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಇತರ ಜನರ (ಲೇಖಕರ) ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ಅವನು ಬಳಸಿದ ಹಕ್ಕು.

ಬರೊಕ್ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳು ಸುಧಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅನನುಭವಿ ಅನನುಭವಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದವು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳನ್ನು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಕಲಿತರು. ಕ್ರಮೇಣ, ಸೇರಿಸಲಾದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಂದ ಹಿಂಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಂಭವಿಸಿತು, ಇದು ಸುಧಾರಿತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಲಿಖಿತ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್‌ಗಳ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು. ರೂಪುಗೊಂಡ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ, ಕಲಾಕಾರರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ, ರೂಪದ ಕಡ್ಡಾಯ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ಎಲ್. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಐದನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಯುಗದ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ, ಕಲಾತ್ಮಕವಾದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದವು. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾದ ಆರಂಭವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸ್ವರಮೇಳ ಅಥವಾ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮಾರ್ಗದಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೋಷ್ಠಿಯ ಈ ತುಣುಕಿನ ಧ್ವನಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೇಳುಗರ ಗಮನವು ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಹರಿತವಾಯಿತು. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಲಾರಂಭ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತಾ, ಡಿಜಿ ಟರ್ಕ್ ಅವರ "ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಕೂಲ್" ನಿಂದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ: "ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬೆಂಬಲಿಸಬಾರದು, ಆದರೆ , ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು, ಅದನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿ. ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಖಚಿತವಾದ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು ಅಥವಾ ತಿರುವುಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಮರುಪಡೆಯುವುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ತುಣುಕಿನೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅದರಿಂದ ಅದರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಿರಿ. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ, ಯಾವುದೇ ಉಚಿತ ಅಲಂಕಾರದಂತೆ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಾರದು, ಬದಲಿಗೆ ನಾಟಕದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಅಂತಹ ಆಲೋಚನೆಗಳು.

ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ ಯುಗದ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಾಹಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಭಾವ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿಯೂ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳಲ್ಲಿತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿ - ಕೀ, ಸಮನ್ವಯತೆ, ಲಯ, ಮಧುರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು. ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸುವುದು ಸಹ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಅದು ಸ್ವತಃ ವಿವಿಧ ರೂಪಾಂತರಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುವು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪರಿಹಾರ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಪ್ರಮುಖವಾದವುಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮೂಲಗಳು- ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ. ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಕಲೆಯ ಸಂಪತ್ತಿನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮಧುರ, ಅದರ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಸ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಬಂದರು.

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬೆಲ್ಕಾಂಟೊ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ವಿಶೇಷ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. G. F. ಟೆಲಿಮ್ಯಾನ್ ಹೇಳಿದಂತೆ: "ಗಾಯನವು ಸಂಗೀತದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವವರು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡಬೇಕು. ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವವರು ಹಾಡುವುದರಲ್ಲಿ ಪಾರಂಗತರಾಗಿರಬೇಕು. ಬೆಲ್ಕಾಂಟೊ ಸುಂದರವಾದ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅಲಂಕರಣದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವುದರಿಂದ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ರೀತಿಯ ಥೀಮ್‌ಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ: ಗಾಯನ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ ಮತ್ತು ವರ್ಚುಸೊ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಥೀಮ್‌ಗಳು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಎರಡು ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - ಪ್ರೇರಿತ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾಕಾರ ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿ.

ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಂಡರು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರು.

ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಮುಖ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿ, ಸಂಶೋಧಕರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ: ಆಟದ ತರ್ಕ, ಕೌಶಲ್ಯ, ಸುಧಾರಣೆ, ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ.

ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರ-ರೂಪಿಸುವ ತತ್ವವು ಆಟವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಟದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ - ವಿವಿಧ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯ ವಿರೋಧ. ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ಸಂಗೀತ ತರ್ಕದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು E. V. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ ಬಳಸಿದರು. ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಅದ್ಭುತ ಕೆಲಸವು ("ದಿ ಲಾಜಿಕ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಾಂಪೋಸಿಷನ್") ಅಧ್ಯಯನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತರ್ಕ, ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳ ಘರ್ಷಣೆ, ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ವಿವಿಧ ಘಟಕಗಳು, ವಿವಿಧ ಸಾಲುಗಳುನಡವಳಿಕೆ, ಇದು ಒಟ್ಟಾಗಿ "ಸ್ಟಿರಿಯೊಫೋನಿಕ್" ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶೀಲ ಕ್ರಿಯೆಯ ನಾಟಕೀಯ ಚಿತ್ರ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಆಟದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದರಿಂದ, ನಾವು ಅದರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ವಾಸಿಸೋಣ.

ಆಟದ ಕೆಳಗಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ವಿಶ್ವಕೋಶ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: "ಆಟವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಅನುತ್ಪಾದಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶವು ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಇರುತ್ತದೆ" .

ಆಟವು ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಆಟದ ಆಧುನಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಡಚ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಇತಿಹಾಸಕಾರ J. ಹುಯಿಜಿಂಗಾ ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಅದರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಆಟದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಆಟ", ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಉಚಿತ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಜ್ಞೆಯಿಂದ ಆಡುವುದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಆಟವಲ್ಲ. J. Huizinga ಎರಡೂ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪದಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಆಟದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. “ಆಟವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಜೀವನದ ವಿವೇಕದ ಹೊರಗಿದೆ, ಅಗತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನದ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಹೊರಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಆಟದ ನಿಯಮಗಳು ಕಾರಣ, ಕರ್ತವ್ಯ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ಮಾನದಂಡಗಳ ಹೊರಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ಅಷ್ಟೇ... ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಟವಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಪವಿತ್ರ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಟವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ.

ಆಟವು ಕೇಳುಗನ ಮುಂದೆ ಆಕರ್ಷಕ ಘಟನೆಗಳ ಸರಪಳಿಯಾಗಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಹೊಸ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಅಥವಾ ಹೊಸ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರವಾಹಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಆಟದ ತರ್ಕವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವಂತೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಆರ್. ಶುಮನ್ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, "ಪ್ಲೇ" ಎಂಬ ಪದವು ತುಂಬಾ ಒಳ್ಳೆಯದು, ಏಕೆಂದರೆ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಆಡುವಂತೆಯೇ ಇರಬೇಕು. ವಾದ್ಯವನ್ನು ಯಾರು ನುಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನಾವೂ ಅದರ ಮೇಲೆ ನುಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ತರ್ಕವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆಟದ ತರ್ಕದ ಸೂಕ್ಷ್ಮದರ್ಶಕದಲ್ಲಿ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ನ ಹಂತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೋಲಿಕೆಗಳು, ಒಳನುಗ್ಗುವಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳ ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. E. V. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ತರ್ಕವು ರೂಪದ ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ಮೇಲೆ - ವಿಶೇಷ "ಆಟದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ". "ಆಟದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು", ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಹೀಗೆ ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ: ಮೋಡ್‌ನ ಬದಲಾವಣೆ, ಧ್ವನಿಯ ಬಲೆ, ಆಕ್ರಮಣ, ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಪ್ರತಿಕೃತಿ-ಎರಡನೇ, ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ತೆವಳುವ ಪುನರಾವರ್ತನೆ, ಬ್ರೇಕಿಂಗ್ ಬ್ಲೋ, ದಂಗೆ, ಒವರ್ಲೆ, ವಿಲೀನ, ಅಡಚಣೆಯನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವುದು, ಅಂಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಟೋನ್, ವಿಭಿನ್ನ ಪಿಕಪ್ , ಆಟದ ದೋಷ ಇತ್ಯಾದಿ. ಕೆಲವು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಸಣ್ಣ ಸಂಗೀತ ಸೂಚನೆಗಳು ಆಟದ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯು ವಾದ್ಯ-ಆಟದ ತರ್ಕದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ.

ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಲವಲವಿಕೆಯ ಸ್ವಭಾವವು ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೂಲಕ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಅಂಶವು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತೇವೆ, ಅವರು ಸರಾಸರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿರಬೇಕು. ವರ್ಚುಸೊ (ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಚುಸೊದಿಂದ - ಲ್ಯಾಟ್‌ನಿಂದ. ವರ್ಟಸ್ - ಶೌರ್ಯ, ಪ್ರತಿಭೆ) - ಕಲೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರದರ್ಶಕ. "ಕಲಾತ್ಮಕ" ದ ಮೊದಲ ಉಲ್ಲೇಖವು 16 ನೇ - 17 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಈ ಪದವು ಯಾವುದೇ ಬೌದ್ಧಿಕ ಅಥವಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪದವು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು, ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಈ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು, ಸಂಯೋಜಕರು, ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೆಸ್ಟ್ರೋಗಳು, ಇದು ಪ್ರವೀಣ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಯು ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೌಶಲ್ಯದ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೌಶಲ್ಯವು ಸಂಗೀತದ ಆಂತರಿಕ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರದ ಸಾವಯವ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಕೌಶಲ್ಯವು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಹ ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ಮಧುರತೆಯ ಸಾವಯವ ಏಕತೆ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಭಾಗದಲ್ಲಿನ ಕೌಶಲ್ಯವು ಒಂದೆಡೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ನಾಯಕನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ "ಸಾಮಾಜಿಕತೆಗೆ" ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಮಾನವಾದ ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವವೆಂದರೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತತ್ವ. ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಒಲಿಂಪಿಕ್ ಕ್ರೀಡಾಕೂಟಗಳು ಹುಟ್ಟಿದ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯು ಮಾನವ ಜೀವನದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಯಂ-ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತತ್ವ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ, "ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ" ಮುಖಾಮುಖಿಯಾಗುವುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯು ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಸನ್ನಿವೇಶವಾಗಿದ್ದು, ಸಂಭಾಷಣೆಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ "ಸಂವಹನ" ದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ಆದರ್ಶೀಕೃತ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪರ್ಯಾಯ ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕೆಲವು ಆಲೋಚನೆಗಳು ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಅವನ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ ಇಲ್ಲದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಆಟದ ಕ್ರಿಯೆಯಂತೆ, ಫಲಿತಾಂಶವು (ಯಾರು ಮೊದಲನೆಯವರು?) ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸತ್ಯವಾಗಿ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ನಿರ್ಧರಿಸುವ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ-ಸೋಲೋವಾದಿ ಸಂಬಂಧಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾರ್ಗಗಳುಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವಿನ ರಚನೆಯ ಸಂಘಟನೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಗೋಷ್ಠಿಯ ವಾದ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತತ್ವಗಳಿಂದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. 16 ನೇ - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತತ್ವವನ್ನು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ನಾವು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತ ಇತಿಹಾಸಕಾರ A. ಶೆರಿಂಗ್ ಅವರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ನಾವು ಈ ತತ್ವದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಚೀನ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು. ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಅದರ ಮೂಲವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲಕ್ಕೆ, ಗ್ರೀಕ್ ದುರಂತದಲ್ಲಿನ ಸ್ವಿಚಿಂಗ್ ಗಾಯನಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಯಹೂದಿಗಳ ಕೀರ್ತನೆಗಳಿಗೆ ಗುರುತಿಸಬಹುದು, ನಂತರ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಂಟಿಫೊರ್ಗಳಾಗಿ ಮತ್ತೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. " ಇದು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಗೀತ-ನಾಟಕೀಯ ಮೂಲದ ಸೂಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಬಿ.ವಿ. ಅಸಾಫೀವ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಹಾಡಬಹುದು ಅಥವಾ "ಸರಳವಾದದ್ದು" ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಗ", ಸುಮಧುರ ಥೀಮ್ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಸ್ತೃತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ, ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು. ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳೆಂದರೆ ಟುಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ, ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್, ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಳಕೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳ ಪರ್ಯಾಯ. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತತ್ವದ ಮಹತ್ವ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಈ ತತ್ವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಗೋಷ್ಠಿಯು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು (ಕಾಡೆನ್ಜಾ) ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಭಾಗವು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಉಚಿತ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನುಷ್ಠಾನವು ಸುಧಾರಣೆಯ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಈ ತತ್ವವು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ತಮಾಷೆಯ ಸ್ವಭಾವದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಸುಧಾರಣೆಯು ಸಂಗೀತಗಾರ-ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಸೃಜನಶೀಲ ಉಪಕ್ರಮದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ. ಸುಧಾರಣೆಯ ಸಾರವು ಕೆಲಸದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿದೆ.

17 ನೇ - 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಪಾತ್ರವು ಮಹತ್ತರವಾಗಿತ್ತು ಎಂಬುದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿ. ಆ ಕಾಲದ ಅಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಹಿಂದಿನ ಸಂಗೀತದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಶಾಂತವಾದ ಸುಧಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಅವನು ಅದರಲ್ಲಿ ಹೊಸ, ಬಾಹ್ಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೇಯ್ಗೆ ಮಾಡಬಹುದು. ಈ ಯುಗದ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೌನವಾಗಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಂಚಿಕೆಗಳಿವೆ, ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನು ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. W. A. ​​ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು L. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ ಇಬ್ಬರೂ ಉತ್ತಮ ಸುಧಾರಕರು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ವೇಗ, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೊಳಪು, ಅವುಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿನ ಜಾಣ್ಮೆ - ಇವುಗಳು ಸುಧಾರಕ ಹೊಂದಿರಬೇಕಾದ ಗುಣಗಳಾಗಿವೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಪರಿಚಯಗಳು, ಥೀಮ್‌ಗಳ ಹಠಾತ್ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾಶಗಳು, ಅವುಗಳ ಜೋಡಣೆ, ಸಾಮರಸ್ಯದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣವು ಸುಧಾರಿತ ಆಶ್ಚರ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸಂಗೀತ ತರ್ಕದಿಂದ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಸುಧಾರಿತ ಸ್ವಭಾವವು ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಸ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ನಂತರ, ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊವು ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸ್ಮಾರಕ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿದ್ದೇವೆ. ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ. ಅಧ್ಯಯನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣವನ್ನು (ಬಹು-ಭಾಗದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ರಚನೆ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತತ್ವ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆ, ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರಣ) ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿ, ಎ. ಕೊರೆಲ್ಲಿ, ಜೆ.ಎಸ್. ಬಾಚ್, ಜಿ.ಎಫ್. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್.). ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮೈಲಿಗಲ್ಲು "ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ" (ಜೆ. ಹೇಡನ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಎ. ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಎಲ್. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್) ನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನಿಂದ ತೆರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಕೋಶದ ಈ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ಕಲ್ಪನೆಯ ಪ್ರಮಾಣ, ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ನಾಟಕೀಕರಣ, ಮಧುರ ಹೊಳಪು, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಉತ್ತಮ ಸಾವಯವ ಸಂಪರ್ಕದೊಂದಿಗೆ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರದ ಸಾರವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನ ತತ್ವಗಳಿಂದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಆಟದ ತರ್ಕ, ಕೌಶಲ್ಯ, ಸುಧಾರಣೆ, ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಸೂಚಿಸಿದ ತತ್ವಗಳು ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ಪರಿಹಾರಕ್ಕಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಧ್ಯಯನವೆಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪದ ಅನುಷ್ಠಾನದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. XIX ನ ಅರ್ಧದಷ್ಟು- XXI ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ.

ಸಾಹಿತ್ಯ

1. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ ಎ.ಡಿ. ಪಿಯಾನೋ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ: ಸಂಗೀತದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ. ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಗಳು: ಮಧ್ಯಾಹ್ನ 3 ಗಂಟೆಗೆ / ಎ.ಡಿ. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್. - ಎಡ್. 2 ನೇ, ರೆವ್. ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ - ಭಾಗ 1. - ಎಂ .: ಸಂಗೀತ, 1967. - 286 ಪು.
2. ಅಸಫೀವ್ ಬಿ.ವಿ. ಸಂಗೀತ ರೂಪ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ / ಬಿ.ವಿ. ಅಸಫೀವ್. - ಎಡ್. 2 ನೇ. - ಎಂ.: ಸಂಗೀತ, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್. otd., 1971. - 373 ಪು.
3. ಬಾದುರಾ-ಸ್ಕೋಡಾ ಇ. ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ / ಇ.ಬಾದುರಾ-ಸ್ಕೋಡಾ, ಪಿ.ಬಾದುರಾ-ಸ್ಕೋಡಾ. - ಎಂ.: ಸಂಗೀತ, 1972. - 373 ಪು.
4. ದೊಡ್ಡದು ಸೋವಿಯತ್ ವಿಶ್ವಕೋಶ/ ಚ. ಸಂ. B. A. ವೆವೆಡೆನ್ಸ್ಕಿ. - ಎಡ್. 2 ನೇ, ರೆವ್. ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ - ಎಂ. : ಬಿಎಸ್ಇ, 1954. - ಟಿ. 28. - 664 ಪು.
5. ಡ್ರುಸ್ಕಿನ್ M. S. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್ / M. S. ಡ್ರುಸ್ಕಿನ್. - ಎಡ್. 2 ನೇ. - ಎಂ.: ಮುಜ್ಗಿಜ್, 1959. - 63 ಪು.
6. ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ ನಿಘಂಟು / ch. ಸಂ. ಜಿ ವಿ ಕೆಲ್ಡಿಶ್ - ಎಂ.: ಸೋವಿ. ಎನ್ಸೈಕ್ಲ್., 1990. - 672 ಪು.
7. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ ಇ.ವಿ. ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತರ್ಕ / ಇ.ವಿ. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ. - ಎಂ.: ಸಂಗೀತ, 1982. - 320 ಪು.
8. ರೋಸೆನ್‌ಶಿಲ್ಡ್ K.K. ವಿದೇಶಿ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸ: 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ / K.K. ರೋಜೆನ್‌ಶಿಲ್ಡ್. - ಎಡ್. 3 ನೇ, ರೆವ್. ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ - ಸಮಸ್ಯೆ. 1. - ಎಂ. : ಸಂಗೀತ, 1973. - 375 ಪು.
9. ತಾರಕನೋವ್ M.E. ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ / M.E. ತಾರಕನೋವ್. - ಎಂ .: ಜ್ಞಾನ, 1986. - 55 ಪು.
10. ಹುಯಿಜಿಂಗಾ ಜೆ. ಹೋಮೋ ಲುಡೆನ್ಸ್. ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ನಾಳೆ/ ಜೆ. ಹುಯಿಜಿಂಗಾ. - ಎಂ.: ಪ್ರಗತಿ, 1992. - 464 ಪು.

ಪ್ರಿಶ್ಚೇಪಾ ಎನ್. ಎ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟ್: ಇತಿಹಾಸ, ಪ್ರಶ್ನೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ

ಈ ಪ್ರಕಟಣೆಯು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅಧ್ಯಯನದ ಪ್ರಕಾರದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟೋದ ರಚನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಪದಗಳು: ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಪ್ರಕಾರ, ರಚನೆ, ಸಂಗೀತ ರೂಪ.

ಪ್ರಿಸ್ಚೆಪಾ N.A. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ: ಇತಿಹಾಸ, ಪ್ರಶ್ನೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಲೇಖನವು ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ರಚನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಪದಗಳು: ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಪ್ರಕಾರ, ರಚನೆ, ಸಂಗೀತ ರೂಪ.

ಪಾಠದ ವಿಷಯ: "ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ".

ಶಿಕ್ಷಣದ ಗುರಿ: ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿ, ಅದು ಯಾವಾಗ ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು.

ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಕೆಳಗಿನವುಗಳು ಕಾರ್ಯಗಳು:

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ: ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿಯವರ "ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್" ಕನ್ಸರ್ಟ್ನ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರದ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸಲು, ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ: ಬರೊಕ್ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ: ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು, ಇತರ ದೇಶಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತ ಪರಂಪರೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಗೌರವವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ..

ಯೋಜಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು:

ವೈಯಕ್ತಿಕ : ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ-ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ; ನೈತಿಕ ಮಾನದಂಡಗಳು ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಥನೀಯ ನಡವಳಿಕೆಯ ಅನುಸರಣೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಅವಕಾಶವಿದೆ;

ವಿಷಯ: ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕಲಿಯುವನು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸಿ. ಕೃತಿಗಳು; ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು, ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಿ; ಸಾಹಿತ್ಯ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ ನೈತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳುನೈತಿಕ ಆದರ್ಶದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಠ್ಯಗಳು; ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿ.

ಮೆಟಾ ವಿಷಯ.

ವೈಯಕ್ತಿಕ: ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕಲಿಯುವನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವಾಗ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸಿ; ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಕಲಿಯಲು ಅವಕಾಶವಿರುತ್ತದೆ ಅವರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು, ಉದ್ದೇಶಗಳು, ಗುರಿಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸಿ.

ಅರಿವಿನ: ಕಲಿಯುತ್ತೇನೆ ಒಂದು ಕೃತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿ, ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ; ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿಸಿ. ಕಲಿಯುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆಯಿರಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಕೋರ್ಸ್‌ನೊಳಗೆ ಕೆಲವು ವಿಶೇಷ ಪದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಿ, ಬಳಸಿ ವಿವಿಧ ಮೂಲಗಳುಮಾಹಿತಿ, ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿ.

ನಿಯಂತ್ರಕ: ಕಲಿಯುತ್ತೇನೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದು; ಕಲಿಯಲು ಅವಕಾಶವಿರುತ್ತದೆ ಪಾಠದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ ಮತ್ತು ರೂಪಿಸಿ; ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಿ.

ಸಂವಹನ: ಕಲಿಯುತ್ತೇನೆ ಜೋಡಿಯಾಗಿ, ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿ; ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿ, ಅದನ್ನು ವಾದಿಸಿ ಮತ್ತು ಸತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ದೃಢೀಕರಿಸಿ; ಪ ಕಲಿಯಲು ಅವಕಾಶವಿರುತ್ತದೆ ಹಾಡನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮತ್ತು ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿ.

ಪಾಠದ ಪ್ರಕಾರ:ಹೊಸ ಜ್ಞಾನದ "ಆವಿಷ್ಕಾರ" ಪಾಠ.

ಪಾಠದ ಪ್ರಕಾರ:ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಪಾಠ.

ಉಪಕರಣ:ಲ್ಯಾಪ್‌ಟಾಪ್, 6 ತರಗತಿಗಳ "ಮ್ಯೂಸಿಕ್" ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಕ್ಕಾಗಿ ಫೋನೋ-ಕ್ರೆಸ್ಟೊಮ್ಯಾಥಿಸ್, ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ "ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್" ಸೈಕಲ್, ಎ. ಎರ್ಮೊಲೋವ್ ಅವರ ಹಾಡು "ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್" ನ ಮುದ್ರಿತ ಪದಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ

ಆರ್ಗ್. ಕ್ಷಣ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಥಿತಿ.

ಶುಭಾಶಯಗಳು;

ಹಲೋ ಪ್ರಿಯ ಹುಡುಗರೇ, ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೋಡಲು ಸಂತೋಷವಾಗಿದೆ.

ನಾನು ಇಂದು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮತ್ತೆ ನೋಡುತ್ತೇನೆ
ಸಂಗೀತ ಮತ್ತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ
ಮತ್ತು ಸುಂದರ ಕಲೆ
ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನಮ್ಮನ್ನು ಮೋಡಿ ಮಾಡಿ.
ಎಲ್ಲಾ ಹೃದಯಗಳು ಒಂದೇ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯೊಂದಿಗೆ
ಸಂಗೀತ ಒಂದಾಗಲಿದೆ
ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ
ಇದು ನಮ್ಮ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ!

ನೀವು ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ನಾನು ನಿಮಗೆ ಪಾಠವನ್ನು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ತಿಳಿವಳಿಕೆ ನೀಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ.

2. ಪಾಠದ ವಿಷಯ. ಗುರಿ ನಿರ್ಧಾರ.

1) ಹಲವಾರು ಪಾಠಗಳಿಗಾಗಿ ನಾವು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಏನೆಂದು ಹೇಳು" ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ»?

ಚೇಂಬರ್, ಅಂದರೆ. ಸಣ್ಣ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ (ಮಕ್ಕಳ ಉತ್ತರಗಳು) ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಕೊಠಡಿ ಸಂಗೀತ.

ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಇಂದು ಏನು ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಕ್ರಾಸ್ವರ್ಡ್ ಪಝಲ್ ಅನ್ನು ಊಹಿಸಲು ನಾನು ನಿಮಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ. ಪದವನ್ನು ಲಂಬವಾಗಿ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ನಾವು ಜೋಡಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಸಂಗೀತಗಾರರು-ವಾದ್ಯಗಾರರ ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪು ಒಟ್ಟಾಗಿ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ)

ಕಾಯಿರ್, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (CANTATA) ಗಾಗಿ ಬಹು-ಚಲನೆಯ ಕೆಲಸ

ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಾಡುವಿಕೆಯು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ (OPERA)

ಒಪೆರಾ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಥವಾ ಸ್ವತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಚಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆಲಸ(ಓವರ್ಚರ್)

ನಾಲ್ಕು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಮೇಳ (ಗಾಯಕರು ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಾರರು) (QUARTET)

(ಲಂಬವಾಗಿ) ಸಂಗೀತದ ದೊಡ್ಡ ತುಣುಕು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ, 3 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ (ಕನ್ಸರ್ಟ್)

- ಪರಿಶೀಲನೆ, ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ;

2) - ಪಾಠದ ವಿಷಯವನ್ನು ರೂಪಿಸಿ.

- ಪಾಠದ ಥೀಮ್ "ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್" (ಬೋರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯಿರಿ).

ನಾವು ಯಾವ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬಹುದು?

3) ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಯ;

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಎಂದರೇನು ಎಂದು ನೆನಪಿಸೋಣ?

- ಗೋಷ್ಠಿ -(ಇಟಾಲಿಯನ್‌ನಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದರೆ ಒಪ್ಪಿಗೆ, ಲ್ಯಾಟಿನ್‌ನಿಂದ - ಸ್ಪರ್ಧೆ). ಕನ್ಸರ್ಟೊ - ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇಲ್ಲದೆ ಒಂದು ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿವೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕವಿಲ್ಲದೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ, ಗಾಯಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕೋರಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ - ಹಾಡದೆ ಕೇವಲ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ.

- ಪಿಟೀಲು ಪ್ರದರ್ಶನದ ತೀವ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪ್ರಕಾರವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಆಂಟೋನಿಯೊ ವಿವಾಲ್ಡಿ - ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ, 17 ನೇ - 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಯುಗದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಬರೋಕ್
ಅವರು ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು - ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿ.

ಒಂದೇ ಪದದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿ ಬರೊಕ್ ಯುಗ? ಚಮತ್ಕಾರ).

ಸುಮಾರು 450 ವಿವಾಲ್ಡಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ನಾಟಕ, ಗಾಯಕ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ, ಧ್ವನಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಿತು: ಶುದ್ಧತ್ವವು ಶಾಂತತೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಶಕ್ತಿಗೆ ಮೃದುತ್ವ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಿಂದ ಅಡಚಣೆಯಾಯಿತು.
ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಭಾಗಗಳು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ. ಈ ಚಕ್ರವು ಒಟ್ಟಿಗೆ ತಂದಿತು ನಾಲ್ಕು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳುಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ. ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಧ್ವನಿ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ * ಪಿಟೀಲುಗಳು - ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ * ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ - ಟುಟ್ಟಿ (ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅರ್ಥದಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಲ್ಲಾ).

ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ತತ್ವವು ಕನ್ಸರ್ಟೋದ ಮೂರು-ಚಲನೆಯ ರೂಪವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: 1 ನೇ ಚಲನೆಯು ವೇಗವಾದ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ; 2 ನೇ - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ, ಸುಮಧುರ, ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರ; ಭಾಗ 3 ಅಂತಿಮ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಕೃತಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿದೆ. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ, ಋತುಗಳ ಬದಲಾವಣೆ: ಶರತ್ಕಾಲ, ಚಳಿಗಾಲ, ವಸಂತ, ಬೇಸಿಗೆ - ಅನನ್ಯ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ

ಕಲಾವಿದರು-ಕವಿಗಳು ಋತುಗಳ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಿ?

ಅಂತಹ ಕೆಲಸಗಳು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ?

ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಕವಿಗಳು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಅನೇಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಇಂದು ನಾವು ಪ್ರತಿ ಋತುವನ್ನು ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಹೋಲಿಸುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳು, ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಸಂಗೀತವು ಇದರಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕಆಂಟೋನಿಯೊ ವಿವಾಲ್ಡಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ಥಳೀಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಕವಿತೆಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಪ್ರತಿ ಋತುವನ್ನು ನೋಡಲು, ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಲು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

(1 ನೇ ಭಾಗವು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಹೆಸರನ್ನು ಹೆಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ).

ಈ ಸಂಗೀತವು ಯಾವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ?

ಈ ಸಂಗೀತವು ವರ್ಷದ ಯಾವ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ? ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪ, ವೇಗದ ಗತಿ, ಡೈನಾಮಿಕ್ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳು, ದೃಶ್ಯ ಕ್ಷಣಗಳು - ಪಕ್ಷಿಗಳ ಅನುಕರಣೆ ವಸಂತಕಾಲ.

ಆಲಿಸಿದ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ, ಸೊನರಸ್, ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಹಾರಾಟ, ಚಲನೆ, ಪಕ್ಷಿಗಳ ಹಾಡನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾಧುರ್ಯವು ಬೆಳಕು, ವಸಂತದ ಆಗಮನವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಗೋಷ್ಠಿಯ 1 ನೇ ಭಾಗದ ಮುಖ್ಯ ರಾಗ ಯಾವುದು?

ಈ ಭಾಗವು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ನಿರಾತಂಕದ ಮಧುರ, ಬೆಳಕು, ಬೆಳಕು, ಪಾರದರ್ಶಕ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಚಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಏನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ?

ಪಕ್ಷಿಗಳ ಗಾಯನ, ತೊರೆಗಳ ಕಲರವ, ಗುಡುಗು ಮತ್ತು ಮಿಂಚಿನ ಮಿಂಚುಗಳು.

ಚಂಡಮಾರುತವು ಹಾದುಹೋದಾಗ, ಮತ್ತೆ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ವಸಂತ ಆಗಮನದ ಸಂತೋಷ. ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತೆ ಹಾಡುತ್ತವೆ, ವಸಂತ ಆಗಮನವನ್ನು ಘೋಷಿಸುತ್ತವೆ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು: ಮಕ್ಕಳ ಸಂಭವನೀಯ ಉತ್ತರಗಳು: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎಲ್ಲಿ ಆಡುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲು ಎಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳಬಹುದು. ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮಧುರವು ನೃತ್ಯದ ಲಯದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ, ನೆನಪಿಡುವ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಮಧುರವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸುಂದರ, ಸಂಗೀತದ ಪಠಣಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪಕ್ಷಿಗಳ ಹಾಡನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ).

ಹಾಗಾದರೆ, ನಿಮಗೆ ಏನು ಅನಿಸಿತು, ಊಹಿಸಿ?

ಇದು ವಸಂತಕಾಲದ ಆರಂಭವೇ ಅಥವಾ ತಡವೇ?

ಹೌದು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಜಾಗೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಂಗೀತವು ಹೇಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ (ವೇಗವಾಗಿ, ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ, ಪ್ರಚೋದನೆಯಿಂದ ...)

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು

ವಾದ್ಯಗಳು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಕರಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ನೀವು ಕೇಳಿದ್ದೀರಾ? (ಸ್ಲೈಡ್ ಶೋ)

ಪಕ್ಷಿಗಳ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ, ಝರಿಗಳ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕಲರವ, ಸೌಮ್ಯವಾದ ಗಾಳಿ, ನಂತರ ಗುಡುಗು ಸಹಿತ.

ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಇದು ಜೀವನದ ವಸಂತ ಜಾಗೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಿತಿಯೇ?

ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಿಮಗೆ ಹೇಗೆ ಅನಿಸುತ್ತದೆ?

ನೀವು ಯಾವ ಹೊಸ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು

ಶಿಕ್ಷಕರು ಸೇರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಸಂತೋಷ, ಬೆಳಕು, ಉಷ್ಣತೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಜಯದ ಭಾವನೆ.

ಇದು ವಸಂತಕಾಲ ಎಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಾವು ವಸಂತಕಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಹ್ಯಾಂಗ್ ಔಟ್ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಚಕ್ರ "ಸೀಸನ್ಸ್" - ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಬಂಧ , ಇದು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಂಯೋಜಕರು ಚಕ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

- ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಗಳು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಧಾನದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ವಸಂತಕಾಲದ ಆಗಮನದಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಅವನ ಭಾವನೆಗಳು.

ಋತುಗಳ ವಿಷಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದು ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಋತುವಿನ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಾತ್ವಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಋತುಗಳ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಾನವ ಜೀವನ

ವಸಂತ, ಅಂದರೆ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಜಾಗೃತಿ, ಆರಂಭವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಯುವಕರನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ

ಚಳಿಗಾಲ - ರಸ್ತೆಯ ಅಂತ್ಯ - ವೃದ್ಧಾಪ್ಯ.

ಹಿಯರಿಂಗ್ "ವಿಂಟರ್" (2 ಗಂಟೆಗಳ ಲಾರ್ಗೋ) A. ವಿವಾಲ್ಡಿ.

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಉತ್ತರಗಳು). ಸಂಗೀತಶಾಂತ, ಮಧುರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ, ಚಿಂತನಶೀಲ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ.

ಮೂರು ಶತಮಾನಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಹಿಂದೆ ಬರೆದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ?

(ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಉತ್ತರಗಳು).

ಹಾಗಾದರೆ ಹುಡುಗರೇ, ನಿಮ್ಮ ಅನಿಸಿಕೆಗಳೇನು?

ಇದು ವರ್ಷದ ಯಾವ ಸಮಯ?

ಈ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿರುವಾಗ ನೀವು ಏನು ಊಹಿಸುತ್ತೀರಿ?

ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ?

(ಥೀಮ್, ಮಧುರ ಚಲನೆ, ಪರಿಮಾಣ)

ಹೌದು. "ಹಿಮಾವೃತ ಗಾಳಿಯ ಗಾಳಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಿಗಳು ಹಿಮದಲ್ಲಿ ನಡುಗುತ್ತವೆ" (ಸ್ಲೈಡ್ ಶೋ) ಎಂಬಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಚಳಿಗಾಲದ ಶೀತದ ಭಾವನೆ ಇದೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಣ, ಚಳಿಗಾಲ ಅಥವಾ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಾ? ಮಾನವ ಸಂಯೋಜಕ?

ಹೌದು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಾವು ಶಾಂತತೆ, ಇಚ್ಛೆ, ಚಳಿಗಾಲದ ಕಷ್ಟಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ: ಶೀತ, ಶೀತ.

4) ಭೌತಿಕ ನಿಮಿಷ;

ಸಮಯವಿದ್ದರೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾವು "ಬೇಸಿಗೆ" ಭಾಗವನ್ನು, "ಶರತ್ಕಾಲ" ಭಾಗವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಶಿಕ್ಷಕ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಿಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ತತ್ವ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ

1 ನೇ ಭಾಗ - ಅಲೆಗ್ರೋ (ವಸಂತ ಬಂದಿದೆ)

ವೇಗದ, ಶಕ್ತಿಯುತ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿಧಾನ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದೆ

2 ನೇ ಚಳುವಳಿ - ಲಾರ್ಗೊ ಇ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊ ಸೆಂಪರ್ (ದಿ ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಶೆಫರ್ಡ್) ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ, ಸುಮಧುರ, ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಾರಣ

3 ನೇ ಚಳುವಳಿ - ಅಲ್ಲೆಗ್ರೋ ಡ್ಯಾಂಜಾ ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರೇಲ್. (ದೇಶ ನೃತ್ಯ) ಅಂತಿಮ, ಮೊಬೈಲ್, ಅದ್ಭುತ

- ದಯವಿಟ್ಟು ನಿಮ್ಮ ಸ್ಕೋರ್ ಶೀಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ರೇಟ್ ಮಾಡಿ.

4) ಸಿಂಕ್ವೈನ್ಗಳನ್ನು ಕಂಪೈಲ್ ಮಾಡುವುದು (ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ);

ಸಿಂಕ್‌ವೈನ್ (5 ಸಾಲುಗಳು)

ಮೊದಲ ಸಾಲು- ನಾಮಪದ;

ಎರಡನೇ ಸಾಲು - ಎರಡು ವಿಶೇಷಣಗಳು;

ಮೂರನೇ ಸಾಲು - ಮೂರು ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳು;

ನಾಲ್ಕನೇ ಸಾಲು -

ಐದನೇ ಸಾಲು -

1. ಅವಳು ಬಂದಳು, ಅರಳಿದಳು, ಎದ್ದಳು.

   ಅನುಗ್ರಹ!

ಶ್ರೇಣೀಕರಣ.

ತೀರ್ಮಾನ:ಸಂಯೋಜಕ, ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು. ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವನ ಸಂಬಂಧ, ಪ್ರಪಂಚ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಯಾವ ಯುಗದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರೂ ಅವು ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದವು.

4. ಗಾಯನ ಕೆಲಸ.

ಉಸಿರಾಟದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು;

ಪಠಣ;

ಕೇಳಿ;

Y. ಆಂಟೊನೊವ್ ಅವರಿಂದ ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡುವುದು. "ಸೌಂದರ್ಯವು ಎಲ್ಲೆಡೆ ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ";

4. ಫಲಿತಾಂಶಗಳು. ಪ್ರತಿಬಿಂಬ.

ನೀವು ಏನು ಕಲಿತಿದ್ದೀರಿ?

ನೀವು ಏನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದೀರಿ?

(ಮೂಡ್ ​​ಶೀಟ್ ಅನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡಿ).

ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ

ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ

ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ

ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ

ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಹಾಳೆ

ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ (ಲಾ ಪ್ರೈಮಾವೆರಾ)

ವಸಂತಕಾಲ ಬರುತ್ತಿದೆ! ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಹಾಡು

ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಸೂರ್ಯ ಮತ್ತು ಉಷ್ಣತೆ

ಹೊಳೆಗಳು ಗೊಣಗುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ರಜಾದಿನದ ಸುದ್ದಿ

ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಲೈಕ್ ಝೆಫಿರ್ ಹರಡುತ್ತದೆ.

ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ವೆಲ್ವೆಟ್ ಮೋಡಗಳು ಉರುಳುತ್ತವೆ

ದೇವದೂಷಣೆಯಂತೆ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಗುಡುಗು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಪ್ರಬಲವಾದ ಸುಂಟರಗಾಳಿಯು ಬೇಗನೆ ಒಣಗುತ್ತದೆ,

ಮತ್ತು ಟ್ವಿಟರ್ ಮತ್ತೆ ನೀಲಿ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ತೇಲುತ್ತದೆ.

ಹೂವುಗಳ ಉಸಿರು, ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳ ಸದ್ದು,

ಕನಸುಗಳ ಸ್ವರೂಪ ತುಂಬಿದೆ.

ಕುರುಬನು ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ದಿನವಿಡೀ ದಣಿದಿದ್ದಾನೆ,

ಮತ್ತು ನಾಯಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಶ್ರವ್ಯವಾಗಿ ಬೊಗಳುತ್ತದೆ.

ಕುರುಬನ ಬ್ಯಾಗ್‌ಪೈಪ್ ಧ್ವನಿ

ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಝೇಂಕರಿಸುವುದು,

ಮತ್ತು ಅಪ್ಸರೆಗಳು ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ವೃತ್ತವನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ

ವಸಂತವು ಅದ್ಭುತವಾದ ಕಿರಣಗಳಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಬೇಸಿಗೆ (ಎಲ್ "ಎಸ್ಟೇಟ್)

ಹಿಂಡು ಹೊಲಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಮಾರಿಯಾಗಿ ಅಲೆದಾಡುತ್ತದೆ.

ಭಾರೀ, ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸುವ ಶಾಖದಿಂದ

ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಬಳಲುತ್ತದೆ, ಒಣಗುತ್ತದೆ,

ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಿಗಳು ಬಾಯಾರಿದವು.

ಕಾಡಿನಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ಕೋಮಲ ಸಂಭಾಷಣೆ

ಗೋಲ್ಡ್ ಫಿಂಚ್ ಮತ್ತು ಪಾರಿವಾಳ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಯುತ್ತವೆ,

ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಗಾಳಿಯು ಜಾಗವನ್ನು ತುಂಬುತ್ತದೆ.

ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ

ಬೋರೆ, ಸ್ಫೋಟಿಸುವ ಮೌನ ಶಾಂತಿ.

ಸುತ್ತಲೂ ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ, ದುಷ್ಟ ಮಿಡ್ಜ್‌ಗಳ ಮೋಡಗಳಿವೆ.

ಮತ್ತು ಕುರುಬನು ಅಳುತ್ತಾನೆ, ಗುಡುಗು ಸಿಡಿಲಿನಿಂದ ಹಿಂದಿಕ್ಕುತ್ತಾನೆ.

ಭಯದಿಂದ, ಕಳಪೆ, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟುತ್ತದೆ:

ಮಿಂಚಿನ ಹೊಡೆತಗಳು, ಗುಡುಗು ಘರ್ಜನೆಗಳು,

ಮತ್ತು ಮಾಗಿದ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಎಳೆಯುತ್ತದೆ

ಚಂಡಮಾರುತವು ಕರುಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಸುತ್ತಲೂ ಇದೆ.

ಶರತ್ಕಾಲ (L "Autunno)

ಗದ್ದಲದ ರೈತ ಸುಗ್ಗಿಯ ಹಬ್ಬ.

ವಿನೋದ, ನಗು, ಉತ್ಕಟ ಹಾಡುಗಳು ಮೊಳಗುತ್ತಿವೆ!

ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಕಸ್ ಜ್ಯೂಸ್, ರಕ್ತವನ್ನು ಹೊತ್ತಿಸುತ್ತದೆ,

ಎಲ್ಲಾ ದುರ್ಬಲರು ಕೆಳಗೆ ಬೀಳುತ್ತಾರೆ, ಸಿಹಿ ಕನಸನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಮತ್ತು ಉಳಿದವರು ಮುಂದುವರಿಯಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ

ಆದರೆ ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದು ಈಗಾಗಲೇ ಅಸಹನೀಯವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು, ಸಂತೋಷದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು,

ರಾತ್ರಿ ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ಗಾಢ ನಿದ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಮುಂಜಾನೆ ಅವರು ಕಾಡಿಗೆ ಹಾರುತ್ತಾರೆ

ಬೇಟೆಗಾರರು, ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಬೇಟೆಗಾರರು.

ಮತ್ತು, ಒಂದು ಜಾಡನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅವರು ಹೌಂಡ್‌ಗಳ ಪ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ,

ಜೂಜಾಟದಿಂದ ಅವರು ಮೃಗವನ್ನು ಓಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಹಾರ್ನ್ ಊದುತ್ತಾರೆ.

ಭಯಾನಕ ಶಬ್ದದಿಂದ ಭಯಭೀತರಾದರು,

ಗಾಯಗೊಂಡ, ದುರ್ಬಲಗೊಂಡ ಪ್ಯುಗಿಟಿವ್

ಪೀಡಿಸುವ ನಾಯಿಗಳಿಂದ ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಓಡುತ್ತದೆ,

ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅದು ಸಾಯುತ್ತದೆ.

ವಿಂಟರ್ (ಎಲ್ "ಇನ್ವರ್ನೋ)

ತಣ್ಣನೆಯ ಹಿಮದಲ್ಲಿ ನಡುಗುವುದು, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟುವುದು,

ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಗಾಳಿಯ ಅಲೆಯು ಉರುಳಿತು.

ಶೀತದಿಂದ ನೀವು ಓಟದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಬಡಿಯುತ್ತೀರಿ,

ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಪಾದಗಳನ್ನು ಒದೆಯುತ್ತೀರಿ, ನೀವು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ

ಆರಾಮ, ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಮೌನದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸಿಹಿ

ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ ಮರೆಮಾಡಲು ದುಷ್ಟ ಹವಾಮಾನದಿಂದ.

ಅಗ್ಗಿಸ್ಟಿಕೆ ಬೆಂಕಿ, ಅರೆನಿದ್ರೆಯ ಮರೀಚಿಕೆಗಳು.

ಮತ್ತು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಆತ್ಮಗಳು ಶಾಂತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ.

ಚಳಿಗಾಲದ ವಿಸ್ತಾರದಲ್ಲಿ, ಜನರು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ.

ಬಿದ್ದು, ಜಾರಿಬಿದ್ದು, ಮತ್ತೆ ಉರುಳಿದೆ.

ಮತ್ತು ಐಸ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕೇಳಲು ಸಂತೋಷವಾಗುತ್ತದೆ

ಕಬ್ಬಿಣದಿಂದ ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಪರ್ವತದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ.

ಮತ್ತು ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಸಿರೊಕೊ ಮತ್ತು ಬೋರಿಯಾಸ್ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು,

ಅವರ ನಡುವೆ ಜಗಳ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ.

ಶೀತ ಮತ್ತು ಹಿಮಪಾತವು ಇನ್ನೂ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡದಿದ್ದರೂ,

ನಮಗೆ ಚಳಿಗಾಲವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಸಿಂಕ್‌ವೈನ್ (5 ಸಾಲುಗಳು)

ಮೊದಲ ಸಾಲು- ನಾಮಪದ;

ಎರಡನೇ ಸಾಲು - ಎರಡು ವಿಶೇಷಣಗಳು;

ಮೂರನೇ ಸಾಲು - ಮೂರು ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳು;

ನಾಲ್ಕನೇ ಸಾಲು - ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವರ್ತನೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ 4 ಪದಗಳ ನುಡಿಗಟ್ಟು;

ಐದನೇ ಸಾಲು - ತೀರ್ಮಾನ, ಒಂದು ಪದ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಿಂಕ್ವೈನ್ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದಾಹರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ

1. ಮುಂಜಾನೆ, ಬಿಸಿಲು, ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ.

   ಅವಳು ಬಂದಳು, ಅರಳಿದಳು, ಎದ್ದಳು.

   ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

   ಅನುಗ್ರಹ!

ಸಿಂಕ್‌ವೈನ್ (5 ಸಾಲುಗಳು)

ಮೊದಲ ಸಾಲು- ನಾಮಪದ;

ಎರಡನೇ ಸಾಲು - ಎರಡು ವಿಶೇಷಣಗಳು;

ಮೂರನೇ ಸಾಲು - ಮೂರು ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳು;

ನಾಲ್ಕನೇ ಸಾಲು - ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವರ್ತನೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ 4 ಪದಗಳ ನುಡಿಗಟ್ಟು;

ಐದನೇ ಸಾಲು - ತೀರ್ಮಾನ, ಒಂದು ಪದ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಿಂಕ್ವೈನ್ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದಾಹರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ

1. ಮುಂಜಾನೆ, ಬಿಸಿಲು, ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ.

   ಅವಳು ಬಂದಳು, ಅರಳಿದಳು, ಎದ್ದಳು.

   ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

   ಅನುಗ್ರಹ!

ಸಿಂಕ್‌ವೈನ್ (5 ಸಾಲುಗಳು)

ಮೊದಲ ಸಾಲು- ನಾಮಪದ;

ಎರಡನೇ ಸಾಲು - ಎರಡು ವಿಶೇಷಣಗಳು;

ಮೂರನೇ ಸಾಲು - ಮೂರು ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳು;

ನಾಲ್ಕನೇ ಸಾಲು - ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವರ್ತನೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ 4 ಪದಗಳ ನುಡಿಗಟ್ಟು;

ಐದನೇ ಸಾಲು - ತೀರ್ಮಾನ, ಒಂದು ಪದ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಿಂಕ್ವೈನ್ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದಾಹರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ

1. ಮುಂಜಾನೆ, ಬಿಸಿಲು, ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ.

   ಅವಳು ಬಂದಳು, ಅರಳಿದಳು, ಎದ್ದಳು.

   ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

   ಅನುಗ್ರಹ!

ಸಿಂಕ್‌ವೈನ್ (5 ಸಾಲುಗಳು)

ಮೊದಲ ಸಾಲು- ನಾಮಪದ;

ಎರಡನೇ ಸಾಲು - ಎರಡು ವಿಶೇಷಣಗಳು;

ಮೂರನೇ ಸಾಲು - ಮೂರು ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳು;

ನಾಲ್ಕನೇ ಸಾಲು - ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವರ್ತನೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ 4 ಪದಗಳ ನುಡಿಗಟ್ಟು;

ಐದನೇ ಸಾಲು - ತೀರ್ಮಾನ, ಒಂದು ಪದ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಿಂಕ್ವೈನ್ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದಾಹರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ

1. ಮುಂಜಾನೆ, ಬಿಸಿಲು, ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ.

   ಅವಳು ಬಂದಳು, ಅರಳಿದಳು, ಎದ್ದಳು.

   ಆತ್ಮವು ಸಂತೋಷದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

   ಅನುಗ್ರಹ!

ಪರೀಕ್ಷೆ

1. ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆ, ವರ್ಗೀಕರಣ

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ವಿಶೇಷ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ವೇದಿಕೆಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ಸ್ವಂತ ನಿರ್ಮಾಣ ಕಾನೂನುಗಳು, ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳುಮತ್ತು ಅವರ "ಆಟದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು". ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಗೋಷ್ಠಿಗಳು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿವೆ:

ಮಿಶ್ರ (ಸಂಗೀತ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಓದುವಿಕೆ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ),

ವೈವಿಧ್ಯ (ಲಘು ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ, ಹಾಸ್ಯಮಯ ಕಥೆಗಳು, ಸರ್ಕಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ)

ಸಂಗೀತ,

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ.

ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಡೈವರ್ಟೈಸ್ಮೆಂಟ್ (ಸಂಯೋಜಿತ) ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ, ಇವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು: ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ಸ್ಕಿಟ್‌ಗಳು, ವಿಡಂಬನೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಅಂತಹ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ, ರಂಗ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ, ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯ ಪಾತ್ರಅದು ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.

ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ - (ಜರ್ಮನ್ - "ಸ್ಪರ್ಧೆ") - ಕೌಶಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಅದರ ಪ್ರದರ್ಶನ.

1) ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ.

2) ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ.

3) ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳ ಕೃತಿಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ, ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು.

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ಬಹುಶಃ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಗಮನಾರ್ಹ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ - ಸೌಂದರ್ಯದ ರುಚಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಭಾವನೆಗಳ ರಚನೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಯಶಸ್ವಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ವೃತ್ತಿಪರ ಅಥವಾ ಹವ್ಯಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಕಠಿಣ ದಿನದ ನಂತರ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಲು, ಆಯಾಸ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡವನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ವಾರಕ್ಕೆ ಶಕ್ತಿಯ ವರ್ಧಕವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ತಮ ಅವಕಾಶವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ವಿಧಾನವು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಹಲವಾರು ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಮತ್ತು ಷರತ್ತುಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ: ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಸಂಗ್ರಹದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯ; ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯ; ಪ್ರಕಾರದ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಾವಾಗ ನಾವು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೆವೆಮಿಶ್ರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಬಗ್ಗೆ; ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಂತುಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು; ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಂಖ್ಯೆಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಪ್ರಕಾರಗಳ ವಿವಿಧ; ನಾಟಕೀಯ ಆಧಾರದ ಸರಿಯಾದ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನದ ಸೂಕ್ತ ಮಟ್ಟ.

ಗೋಷ್ಠಿಯು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಗೋಷ್ಠಿಯು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇದು ಶ್ರೀಮಂತ, ಉದಾತ್ತ ಕುಟುಂಬಗಳ ಸದಸ್ಯರನ್ನು ಮಾತ್ರ ಆಹ್ವಾನಿಸಬಹುದಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅತಿಥಿಗಳಿಗಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಗೂಢಾಚಾರಿಕೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು.

ಚಿಂತನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಮನರಂಜನಾ ಗೋಷ್ಠಿಯನ್ನು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಅವುಗಳನ್ನು ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಬಿಯರ್ ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೋಟೆಲ್‌ಗಳ ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಾಗಿವೆ, ಅದರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಕಾರ್ಯಗಳು, ವೀಕ್ಷಕರ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು:

1. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ - ಒಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಅವರ ಜನಪ್ರಿಯತೆ, ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಸಂಗ್ರಹದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಂಜೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅನ್‌ಫ್ಲ್ಯಾಗ್ ಮಾಡದ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳುಸಹ ಸೇರಿವೆ: ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಗುಂಪಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಗಾಯಕ, ಒಂದು ಮೇಳ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಒಂದೇ ಜೀವಿಯಾಗಿ.

2. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಡೈವರ್ಟೈಸ್ಮೆಂಟ್ - ಸಂಯೋಜಿತ, ಮಿಶ್ರ. ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಇದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

3. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ - ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು (ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳು). ಅಂತಹ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ವಿಶೇಷ ಸಿದ್ಧತೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

4. ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು - ("ಕೊಠಡಿ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ) - ಸಂಗ್ರಹದ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸ್ವರೂಪದ ಪ್ರಕಾರ, ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕೇಳುಗರ ಸಣ್ಣ ವಲಯಕ್ಕೆ.

4. ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ - ಒಂದು ಪ್ರಬಲ ವಿಷಯದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ. ಅವಳು ರಾಡ್‌ನಂತೆ ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತಂತಿಗಳು ಮತ್ತು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ಜೋಡಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಇಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಿವೆ.

6. ಕನ್ಸರ್ಟ್-ರಿವ್ಯೂ - (ಫ್ರೆಂಚ್ "ಪನೋರಮಾ", "ವಿಮರ್ಶೆ" ನಿಂದ) - ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ವಿಮರ್ಶೆ, ಅದರ ಕಥಾವಸ್ತು, ಅದರ ಕೋರ್ಸ್, ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ, ಕರುಣಾಜನಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ಸಂಯೋಜನೆ.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು 2 ವಿಧಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು:

1) ರೆವ್ಯೂ ಸಂಭ್ರಮ.

2) ಚೇಂಬರ್ ರಿವ್ಯೂ.

(1) ರಲ್ಲಿ, ನಿರ್ಣಾಯಕ ಅಂಶವು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮನರಂಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಷಯದ ಮಹತ್ವದ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ರೆವ್ಯೂ ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆಯ ವೇದಿಕೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಪುನರಾವಲೋಕನ ಮಹೋತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ಘಟಕಗಳು ವಿವಿಧ, ಸರ್ಕಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು, ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪುಗಳು, ನೃತ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು, ವಿವಿಧ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು. ಸಂಗೀತವು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯ. ವೇದಿಕೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಬಳಕೆಯಿಂದ ರೆವ್ಯೂ ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿನ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ.

7. ವೆರೈಟಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ - ಮನರಂಜನೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ, ಅವರು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಗಮನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳ: ಪಾಪ್ ಹಾಡು, ಹಾಸ್ಯ, ನೃತ್ಯ.

8. ಗಾಲಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ - (ಫ್ರೆಂಚ್ "ದೊಡ್ಡ") - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಬ್ಬದ, ಗಂಭೀರವಾದ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಚಮತ್ಕಾರ.

9. ಶೋ - ಪಾಪ್ ತಾರೆಗಳು, ಸರ್ಕಸ್, ಜಾಝ್, ಕ್ರೀಡೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಚಮತ್ಕಾರ, ಇದರಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯ ಪದಗಳು, ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ, ಗುಪ್ತ ಮುತ್ತಣದವರಿಗೂ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ಬೆಳಕು, ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು.

10. ಕನ್ಸರ್ಟ್-ಶತಾನ್ - ಮನರಂಜನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳುಬಾರ್‌ಗಳು, ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳು, ಹೋಟೆಲ್‌ಗಳು, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಘಟನೆಯು ಆಡಳಿತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಹಲವಾರು ಹಂತಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:

2. ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಯೋಜನೆಯ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಸಿದ್ಧತೆ;

3. ಸ್ಟಾರ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಆಹ್ವಾನಗಳು;

4. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೆಂಬಲ;

5. ವಿನ್ಯಾಸ ಪರಿಹಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ರಜಾದಿನಗಳ ಅಲಂಕಾರ;

6. ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ವರ್ಗಾವಣೆಗಳ ಆಡಳಿತಾತ್ಮಕ ನಿಯಂತ್ರಣ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಣೆ.

ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಆಚರಣೆಗಳು, ನೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾವಿದರ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಳು, ವಿಶ್ವ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯ ಪಾಪ್ ತಾರೆಗಳ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸಗಳು, ಕಾರ್ಪೊರೇಟ್ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯ ರಜಾದಿನಗಳು, ಕ್ರೀಡಾ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳುಹತ್ತಾರು ಸಾವಿರ ಜನರು ವರ್ಷಪೂರ್ತಿ ಕ್ರೀಡಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ, ಚೌಕಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣಗಳು, ಮೆರವಣಿಗೆ ಮೈದಾನಗಳು. ಪ್ರತಿ ಈವೆಂಟ್‌ನ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ತಜ್ಞರ ಸಂಪೂರ್ಣ ತಂಡಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿವೆ.

ಗೋಷ್ಠಿಯ ಆಧಾರವು ಸಂಖ್ಯೆಗಳು. ಅವುಗಳ ವಿಷಯ, ರಚನೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ - ಡೈವರ್ಟೈಸ್ಮೆಂಟ್, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ, ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ವರದಿ. ಡೈವರ್ಟೈಸ್ಮೆಂಟ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಗೀತ ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿವೇಶನರಹಿತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಾಗಿವೆ. ರಜಾದಿನಗಳು, ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

AT ಇತ್ತೀಚಿನ ಬಾರಿನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದವು - ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಗೋಷ್ಠಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕ ಗೋಷ್ಠಿಯು ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ರಾಜಕೀಯ ಸ್ವರೂಪದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ನಾಟಕೀಯ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಗಮನಾರ್ಹ ದಿನಾಂಕಗಳು. ಅವರು ಗಂಭೀರ ಸಭೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಹವ್ಯಾಸಿ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಸಂಗೀತ ರಜಾದಿನಗಳು, ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆ.

ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ನಾಟಕದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ಥೀಮ್ ಜೊತೆಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಥಾಹಂದರ. ನಿಯಮದಂತೆ, ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ರಚನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಈ ರೀತಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಪ್ರೊಲೋಗ್, ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗ, ಕಂತುಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ. ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಹವ್ಯಾಸಿ ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿವೆ. ಅಂತಹ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಮತ್ತು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

"ಬಾಸೂನ್ ಮತ್ತು ಹನ್ನೊಂದು ತಂತಿಗಳ ಕನ್ಸರ್ಟೋ" ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕಜೀನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು 16-17 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ. ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಲವಾರು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ, ಇದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಬದಲಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಗಿದೆ ...

ಕಿರಿಯ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಭಾವನೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಜಾನಪದದ ಪ್ರಭಾವ ಶಾಲಾ ವಯಸ್ಸು

ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಜಾಗೃತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಭಾವನೆಗಳು, ಅದನ್ನು ಉನ್ನತ, ಸ್ವಚ್ಛ, ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಬಹುಪಾಲು ಇದು ಭವ್ಯವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ...

ನವೋದಯದ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸ

ಸರಕುಪಟ್ಟಿ ಎಂದರೇನು ಎಂದು ನೋಡೋಣ. ವಿನ್ಯಾಸವು ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವಿನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ಥಾಯೀಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಈ ಅಥವಾ ಆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ). ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್, ಕೆಲಸದ ಒಳ ವಿಷಯ ಭಾಗವಾಗಿರುವುದರಿಂದ...

ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಂಗೀತ ಜಾನಪದ

ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯ - ಸಂಯೋಜನೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಲನೆಅವರ ಜಂಟಿ ಸಮಗ್ರ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಜನರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪು. ರೌಂಡ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದವು, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಹಾಡುವ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ...

ಕಲಾ ಶೈಲಿಯಾಗಿ ಸಂಗೀತ

ಸಂಗೀತವು ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಸಮುದಾಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು - ಆಚರಣೆ, ಕಾರ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಲಯಬದ್ಧತೆ, ಒಂದೇ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಜನರ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವಾಗ ...

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು

ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಅಥವಾ, ಇದನ್ನು "ಕನ್ಸರ್ಟ್-ಪರ್ಫಾರ್ಮೆನ್ಸ್" ("ಪ್ರದರ್ಶನ-ಗೋಷ್ಠಿ") ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಲೆಗಳ ಸಾವಯವ ಸಮ್ಮಿಳನವಾಗಿದೆ: ಸಂಗೀತ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ (ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ), ವೇದಿಕೆ, ಸಿನಿಮಾ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಸ್...

ಮಾನಸಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮೆಮೊರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ಮೊದಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದವರು ಪಿ.ಪಿ. ಬ್ಲೋನ್ಸ್ಕಿ. ಅವರಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ರೀತಿಯ ಮೆಮೊರಿಯು ಪರಸ್ಪರ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಅವು ನಿಕಟ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿವೆ ...

ಮೂಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಧಾನಗಳು ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ

ಮೆಮೊರಿಯ ಅಂತಹ ಒಂದು ವಿಭಾಗವೂ ಇದೆ, ಇದು ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಅನೈಚ್ಛಿಕ ಮತ್ತು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ...

ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನಗಳು

ಹೆಚ್ಚಿನ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮೆಮೊರಿಯ ಹಲವಾರು ಹಂತಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಎಷ್ಟು ಸಮಯದವರೆಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮೊದಲ ಹಂತವು ಸಂವೇದನಾ ಪ್ರಕಾರದ ಮೆಮೊರಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ ...

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಎಸ್.ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣ, ಬಹುಮುಖಿ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿರುವ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಘಟಕ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ ...

ಸಂಗೀತ ಮೆಮೊರಿ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ಮೆಮೊರಿ ವರ್ಗೀಕರಣಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಮೂಲಭೂತ ವಿಧಾನಗಳಿವೆ...

ಸಂಗೀತ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಧ್ವನಿ ವಸ್ತುವಿನ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆ

ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸದಿಂದ ಈ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರು ಬಳಸುವ ಧ್ವನಿ ವಸ್ತುವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು

A.G ರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು. ಶ್ನಿಟ್ಕೆ

ಐರಿನಾ ಶ್ನಿಟ್ಕೆ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರೂ, "ಪಿಯಾನೋ ಅವರಿಗೆ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿಲ್ಲ" ಖೈರುತ್ಡಿನೋವಾ ಎ. .

ಭಾಷೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳುಬಾರ್ಡಿಕ್ ಹಾಡು (Y. ವಿಜ್ಬೋರ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಮಯದ ವರ್ಗದ ಅಧ್ಯಯನದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ)

ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆಧಾರವಾಗಿ, I.A. ಸೊಕೊಲೋವಾ ಅವರ ಮೊನೊಗ್ರಾಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾದ ಲೇಖಕರ ಹಾಡಿನ ವಿವರವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ: “ಲೇಖಕರ ಹಾಡು ... ಒಂದು ರೀತಿಯ ಹಾಡು ...

ಜರ್ಮನ್ ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಿಂದ. ಗೋಷ್ಠಿ - ಗೋಷ್ಠಿ, ಲಿಟ್. - ಸ್ಪರ್ಧೆ (ಮತಗಳು), ಲ್ಯಾಟ್ನಿಂದ. ಗೋಷ್ಠಿ - ಸ್ಪರ್ಧೆ

ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಒಂದು ಕೆಲಸ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾಗವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮೂಹವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಪರಿಹಾರ. ವಸ್ತು, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಧ್ವನಿ, ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ; ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ - "ಡಬಲ್", "ಟ್ರಿಪಲ್", "ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್" (ಜರ್ಮನ್: ಡೊಪ್ಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಟ್ರೈಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಕ್ವಾಡ್ರುಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್). ವಿಶೇಷ ಪ್ರಭೇದಗಳೆಂದರೆ ಒಂದು ವಾದ್ಯಕ್ಕೆ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇಲ್ಲದೆ), ಕೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ (ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳಿಲ್ಲದೆ), ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಗೆ (ಧ್ವನಿಗಳು) ಕೆ. ಹಿಂದೆ, ಗಾಯನ-ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ಕೆ. ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರಾಸೊ. ಕೆ.ನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಬಹು-ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಗಾಯಕರ ಸಂಯೋಜನೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿದ್ದು, ಇವುಗಳನ್ನು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮೊದಲು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು; ಧ್ವನಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು. 16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಕೆ. wok. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಚರ್ಚ್. ಸಂಗೀತ (ಡಬಲ್ ಕಾಯಿರ್ ಎ. ಬಾಂಚಿಯೆರಿಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಕ್ಲೆಸಿಯಾಸ್ಟಿಸಿ, 1595; ಡಿಜಿಟಲ್ ಬಾಸ್ "ಸೆಂಟೊ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಕ್ಲೆಸಿಯಾಸ್ಟಿಸಿ" ನೊಂದಿಗೆ 1-4-ಧ್ವನಿ ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ ಮೋಟೆಟ್ಸ್ ಎಲ್. ವಿಯಾದಾನ, 1602-11). ಅಂತಹ ಗೋಷ್ಠಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು - ದೊಡ್ಡದರಿಂದ, ಹಲವಾರು ಸೇರಿದಂತೆ. wok. ಮತ್ತು instr. ಪಕ್ಷಗಳು, ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ವೋಕ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯವರೆಗೆ. ಪಕ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಜನರಲ್ನ ಭಾಗ. ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಹೆಸರಿನ ಜೊತೆಗೆ, ಅದೇ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊಟೆಟ್ಟಿ, ಮೊಟೆಕ್ಟೇ, ಕ್ಯಾಂಟಿಯೊಸ್ ಸ್ಯಾಕ್ರೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು.ಚರ್ಚ್ ವೊಕ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಹಂತ. K. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್. ಶೈಲಿಯು 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. 18 ನೇ ಶತಮಾನ J. S. ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರಿಂದ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಸ್, ಅವರೇ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಂದು ಕರೆದರು.

K. ಪ್ರಕಾರವು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತ (17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ) - ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಭಾಗಗಳ ಗಾಯನ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಂತಹ ಸ್ಫಟಿಕಗಳ "ಸೃಷ್ಟಿ" ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು N. P. ಡಿಲೆಟ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರುಸ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಚರ್ಚ್ ಬೆಲ್‌ಗಳ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು (4, 6, 8, 12 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ, 24 ಧ್ವನಿಗಳವರೆಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ). ಮಾಸ್ಕೋದ ಸಿನೊಡಲ್ ಕಾಯಿರ್‌ನ ಗ್ರಂಥಾಲಯದಲ್ಲಿ, 17-18 ನೇ ಶತಮಾನದ 500 ಕೆ. ವರೆಗೆ ವಿ. ಟಿಟೊವ್, ಎಫ್. ರೆಡ್ರಿಕೋವ್, ಎನ್. ಬೇವಿಕಿನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. M. S. Berezovsky ಮತ್ತು D. S. Bortnyansky, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸುಮಧುರ-ಅರಿಯೋಸ್ ಶೈಲಿಯು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಮೂಲತಃ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ("ಕನ್ಸರ್ಟ್") ಧ್ವನಿಗಳ "ಸ್ಪರ್ಧೆ", "ಸ್ಪರ್ಧೆ" ತತ್ವವು instr ಅನ್ನು ಭೇದಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ - ಸೂಟ್ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ. ಸೋನಾಟಾ, ವಾದ್ಯಗಳ ಸಿನಿಮಾದ ಪ್ರಕಾರದ ನೋಟವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು (ಬ್ಯಾಲೆಟೊ ಕನ್ಸರ್ಟಾಟಾ ಪಿ. ಮೆಲ್ಲಿ, 1616; ಸೋನಾಟಾ ಕನ್ಸರ್ಟಾಟಾ ಡಿ. ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಲೊ, 1629). ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಟುಟ್ಟಿ) ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ) ಅಥವಾ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರಾಸೊದಲ್ಲಿ) 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವುಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಜೋಡಣೆ ("ಸ್ಪರ್ಧೆ"). ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಕೆ. (ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಡಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಎ 3 ಕಾನ್ ಇಲ್ ಸೆಂಬಾಲೊ ಜಿ. ಬೊನೊನ್ಸಿನಿ, 1685; ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಡಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಎ 2 ವಯೊಲಿ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಸೊ ಕಂಟಿನ್ಯೊ ಜಿ. ಟೊರೆಲ್ಲಿ, 1686). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬೊನೊಂಚಿನಿ ಮತ್ತು ಟೊರೆಲ್ಲಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸೋನಾಟಾದಿಂದ ಕೆ.ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ 1 ನೇ ಮಹಡಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. 18 ನೇ ಶತಮಾನ A. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ. ಈ ಕಾಲದ ಕೆ. ಎರಡು ವೇಗದ ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ನಿಧಾನ ಮಧ್ಯಮ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ವೇಗದ ಭಾಗಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ (ವಿರಳವಾಗಿ 2 ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ); ಈ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಪಲ್ಲವಿ-ರಿಟೊರ್ನೆಲ್ಲೋ (ರೋಂಡಲ್ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊನೊಟೆಮಿಕ್ ಅಲೆಗ್ರೋ) ಆಗಿ ಬದಲಾಗದೆ ನುಡಿಸಲಾಯಿತು. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಗ್ರೋಸಿ ಮತ್ತು ಸೋಲೋ ಕೆ ಎರಡನ್ನೂ ರಚಿಸಿದರು - ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲ್ ಡ್ಯಾಮರ್, ವಿವಿಧ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ. ಉಪಕರಣಗಳು. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯದ ಭಾಗವು ಮೊದಲಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಂಧಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರಕಾರವು ವಿಕಸನಗೊಂಡಂತೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಟುಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸೋಲೋನ ವಿರೋಧವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ವೈರುಧ್ಯಗಳನ್ನು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಮೂಲಕ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಯಿತು. ಅರ್ಥ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಗೋದಾಮಿನ ಮೃದುವಾದ ಚಲನೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿನ್ಯಾಸವು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಮಧ್ಯ ಭಾಗವನ್ನು ಏರಿಯೋಸ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಕರುಣಾಜನಕ ಏರಿಯಾ). 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಕೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿತರಣೆ. J. S. ಬ್ಯಾಚ್ ರಚಿಸಿದ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು ಸಹ ಅವರಿಗೆ ಸೇರಿವೆ (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ 1, 2 ಮತ್ತು 4 ಕ್ಲೇವಿಯರ್ಗಳಿಗೆ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು). J. S. ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಈ ಕೃತಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ K. ಫಾರ್ ಕ್ಲೇವಿಯರ್ ಮತ್ತು G. F. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಪಿಯಾನೋ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ. ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಆರ್ಗನ್ ಕೆ ಯ ಪೂರ್ವಜ. ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಕ್ಲೇವಿಯರ್ ಜೊತೆಗೆ, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲಿನ್ ಡ್ಯಾಮರ್, ಓಬೋ (ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಿಟೀಲು ಬದಲಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ), ಟ್ರಂಪೆಟ್, ಬಾಸೂನ್, ಟ್ರಾನ್ಸ್‌ವರ್ಸ್ ಕೊಳಲು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು. ವಾದ್ಯಗಳು.

2 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ. 18 ನೇ ಶತಮಾನ ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ k., ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

K. ನಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಚಕ್ರ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಚಿತ್ರ ವಕ್ರೀಭವನದಲ್ಲಿ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಚಕ್ರವು ನಿಯಮದಂತೆ, ಕೇವಲ 3 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು; ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ, ನಾಲ್ಕು-ಭಾಗದ ಚಕ್ರದ 3 ನೇ ಭಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅಥವಾ (ನಂತರ) ಶೆರ್ಜೊ (ನಂತರ ಶೆರ್ಜೊ ಅನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆ ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. - ಬದಲಿಗೆ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಭಾಗ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1 ನೇ ಕೆ.ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಾಲ್ಕು-ಚಲನೆಯ ಚಕ್ರದ ಭಾಗವಾಗಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎ. ಲಿಟೋಲ್ಫ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, I ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ಗಾಗಿ 1 ನೇ ಕೆ. ಕೆ ಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1 ನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಡಬಲ್ ಎಕ್ಸ್ಪೋಸರ್ ತತ್ವವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ - ಮೊದಲಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ಭಾಗಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದವು. ನಾದ, ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರವೇ 2 ನೇ ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು - ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಅದೇ ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಟೋನಲಿಟಿ, ಮತ್ತು ಸೈಡ್ ಒಂದು - ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೋ ಯೋಜನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಹೋಲಿಕೆ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಪ್ರಿಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಮಾದರಿಗಳು, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತತ್ವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಕಟ್ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಕೆ. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ, ಇದು ಕೋಡ್‌ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಉಳಿದಿರುವ ಕೆ.ನ ವಿನ್ಯಾಸವು ಸುಮಧುರ, ಪಾರದರ್ಶಕ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಆಗಿದೆ, ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ಶೈಲಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಾಟಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಇಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕ್ಲೀಷೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಡಬಲ್ ಎಕ್ಸ್ಪೋಸರ್ ತತ್ವದಿಂದ ವಿಪಥಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಿಖರಗಳಾಗಿವೆ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯದಿಂದ ನಿರ್ಗಮನವಿದೆ. K. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಭಾಗಗಳ ಅನುಪಾತವು ಎರಡು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಒಂದು-ಭಾಗ K. ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದೆ: ಒಂದು ಸಣ್ಣ ರೂಪ - ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ಒಂದು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತುಣುಕು (ನಂತರ ಇದನ್ನು ಕನ್ಸರ್ಟಿನೊ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ), ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ರೂಪ, ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಗೆ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ನಲ್ಲಿ K. ಅಂತಃಕರಣ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ. ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. K. ಮೊನೊಥೆಮ್ಯಾಟಿಸಮ್, ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, "ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೂಲಕ" ತತ್ವವು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆಗಳು. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಒಂದು ಭಾಗ ಕೆ. ಅನ್ನು ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್. 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಕ್ಕು. 19 ನೇ ಶತಮಾನ ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣವಾಯಿತು (ಎನ್. ಪಗಾನಿನಿ, ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಬೀಥೋವನ್ ನಂತರ, ಕೆ ಎರಡು ವಿಧಗಳು (ಎರಡು ವಿಧಗಳು) ಇದ್ದವು - "ಕಲಾತ್ಮಕ" ಮತ್ತು "ಸಿಂಫೋನೈಸ್ಡ್". ಕಲಾತ್ಮಕ K. instr. ಕಲಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ; 1 ನೇ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ ಮತ್ತು ಚಲನಶೀಲತೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ತತ್ವ, ಡಿಕಂಪ್. ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಬಹಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆ. ವಿಷಯಾಧಾರಿತ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ (ವಿಯೊಟ್ಟಿಯ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು, ರೋಂಬರ್ಗ್ನ ಸೆಲ್ಲೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು) ಅಥವಾ ಅಧೀನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ (ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಪಗಾನಿನಿಯ 1 ನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೋದ 1 ನೇ ಭಾಗ). ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆ.ಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ತತ್ವಗಳು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ವಿರೋಧದ ಮೇಲೆ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ. ಗೋಳಗಳು. ಚಿಹ್ನೆಯ ಪರಿಚಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ (I. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು) ಸ್ವರಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಒಮ್ಮುಖದಿಂದ K. ನಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆ. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಘಟಕಗಳು: ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆ. ಅನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಅಧೀನ (ಜೊತೆಗೆ) ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ; ಸಿಂಫೋನೈಸ್ಡ್ ಕೆ. - ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಚಟುವಟಿಕೆ (ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜಂಟಿಯಾಗಿ ನಡೆಸುತ್ತದೆ), ಇದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಭಾಗದ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಸಮಾನತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಕೆ. ವರ್ಚಸ್ಸಿಟಿ ನಾಟಕದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಿಂಫೊನೈಸೇಶನ್ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾದಂತಹ ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾಕಾರ ಅಂಶವನ್ನು ಸಹ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ K. ದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಕೌಶಲ್ಯ, ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ಸಂಗೀತದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡಳು. ಬೀಥೋವನ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; 5 ನೇ fp ನಲ್ಲಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ಸಾವಯವ ಆಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ರೂಪದ ಭಾಗ.

ವರ್ಚುಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಕೆ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. K. ಪ್ರಕಾರವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಗುಣಗಳು ನಿಕಟ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಫ್. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಪಿ.ಐ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎ.ಕೆ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್, ಎಸ್.ವಿ. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗದ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕಾರರ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ S. S. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, B. ಬಾರ್ಟೋಕ್, ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಗುಣಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ 1 ನೇ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋದಲ್ಲಿ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೇಲೆ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ನಂತರ, ಸ್ವರಮೇಳವು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಯಿತು.19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ವಿಶೇಷ "ಸಂಗೀತ" ವಿವಿಧ ಸ್ವರಮೇಳವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ಕೃತಿಯಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು. R. ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ("ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್"), N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ("ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೋ"). 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸಹ ಇದ್ದವು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ - ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಯೋಜಕ ಎಸ್. ಗಡ್ಝಿಬೆಕೋವ್, ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಜೆ. ರೈಯೆಟ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ.).

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕೆ. ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಗಳು - ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲಾ, ಡಬಲ್ ಬಾಸ್, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆ. ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ R. M. ಗ್ಲಿಯರ್ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ K. ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಗೂಬೆಗಳು. ಸಂಯೋಜಕರು ನಾರ್ ಗಾಗಿ ಕೆ. ವಾದ್ಯಗಳು - ಬಾಲಲೈಕಾ, ಡೊಮ್ರಾ (ಕೆ. ಪಿ. ಬರ್ಚುನೋವಾ ಮತ್ತು ಇತರರು), ಅರ್ಮೇನಿಯನ್ ಟಾರ್ (ಜಿ. ಮಿರ್ಜೋಯನ್), ಲಟ್ವಿಯನ್ ಕೋಕ್ಲೆ (ಜೆ. ಮೆಡಿನ್), ಇತ್ಯಾದಿ. ಗೂಬೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆ. ಡಿಕಾಂಪ್‌ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ (ಎಸ್.ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಡಿ.ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, ಎ.ಐ. ಖಚತುರಿಯನ್, ಡಿ.ಬಿ. ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ, ಎನ್. ಯಾ. ಮೈಸ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿ, ಟಿ.ಎನ್. ಖ್ರೆನ್ನಿಕೋವ್, ಎಸ್. ಎಫ್. ಸಿಂಟ್ಸಾಡ್ಜೆ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಸಾಹಿತ್ಯ:ಓರ್ಲೋವ್ ಜಿ.ಎ., ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಲ್., 1954; ಖೋಖ್ಲೋವ್ ಯು., ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಂ., 1956; ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ ಎ., ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ: ರಷ್ಯನ್ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸ, ಸಂಪುಟ 1, ಎಂ., 1956, ಪುಟಗಳು 267-97; ರಾಬೆನ್ ಎಲ್., ಸೋವಿಯತ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಲ್., 1967.

ಗೋಷ್ಠಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 3 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ (ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳು ವೇಗದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿವೆ). 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಮಾಡುವ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೋಸೊ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ನಂತರ, ಒಂದು ವಾದ್ಯವು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದ ಸ್ವರಮೇಳವು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಕನ್ಸರ್ಟೆಂಟೆ, ಕಾನ್ಸರ್ಟೈರೆಂಡೆ ಸಿನ್ಫೋನಿ ಎಂದು ಹೆಸರಾಯಿತು.

ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಎಂಬ ಪದ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆ, XVI ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕೊರೆಲ್ಲಿ (ನೋಡಿ) 18 ನೇ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡ ಈ ರೂಪದ K. ನ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಕೆ. ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ವಾದ್ಯಗಳೆಂದರೆ ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೊ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದ್ಯಗಳು. ನಂತರ, ಕೆ. ಬ್ಯಾಚ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವೆನ್, ಶುಮನ್, ಮೆಂಡೆಲ್ಸೊನ್, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಡೇವಿಡೋವ್, ರೂಬಿನ್ಸ್ಟೈನ್, ವಿಯೊಟ್ಟಿ, ಪಗಾನಿನಿ, ವಿಯೆಟ್ಟನ್, ಬ್ರೂಚ್, ವೆನ್ಯಾವ್ಸ್ಕಿ, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಸರ್ವೈಸ್, ಲಿಟಾಲ್ಫ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಭಾಗಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಿದ ಸಣ್ಣ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೋಷ್ಠಿ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ವಿಶೇಷ ಧ್ವನಿ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಹೊಂದಿರುವ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಭೆ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಗಾಯನ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ: ಸ್ವರಮೇಳ (ಇದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ), ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ಐತಿಹಾಸಿಕ (ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳು) ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದಾಗ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಅಕಾಡೆಮಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಲಿಂಕ್‌ಗಳು

• ಬ್ರಾಸ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಾಗಿ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಕೆಲಸಗಳು

ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವೆ 2 "ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ" ಭಾಗಗಳಿವೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ಪರ್ಧೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಫೌಂಡೇಶನ್. 2010.

ಇತರ ನಿಘಂಟುಗಳಲ್ಲಿ "ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ" ಏನೆಂದು ನೋಡಿ:

ಹಾಡದೆ ಕೇವಲ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕಛೇರಿ. ವಿದೇಶಿ ಪದಗಳ ನಿಘಂಟು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಾವ್ಲೆಂಕೋವ್ ಎಫ್., 1907 ... ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯ ವಿದೇಶಿ ಪದಗಳ ನಿಘಂಟು

ಕನ್ಸರ್ಟೊ (ಜರ್ಮನ್ ಕಾನ್ಜೆರ್ಟ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ - ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ - ನಾನು ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತೇನೆ), ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾಗವು ಅವುಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮೂಹವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು, ... ...

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ- ಓಹ್, ಓಹ್. ಉಪಕರಣ adj., ಸೂಕ್ಷ್ಮಾಣು. ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ. Rel. ಫಿಕ್ಚರ್ ಉಪಕರಣಕ್ಕೆ. Sl. 18. ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಸೈನ್ಸಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. MAN 2 59. ವಾದ್ಯ ಕಲೆ. ಲೋಮನ್. ACC 9 340. | ಸಂಗೀತ ಗ್ಲೋರಿಯಸ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶ್ರೀ ಹಾರ್ಟ್ಮನ್, ... ... ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಗ್ಯಾಲಿಸಿಸಂಗಳ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿಘಂಟು

ಐ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (ಜರ್ಮನ್ ಕಾನ್ಜೆರ್ಟ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ ನಾನು ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತೇನೆ) ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾಗವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮೂಹವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ, ... .. . ಗ್ರೇಟ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

1. ಸಂಗೀತದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ (ಸಂಗಾತಿ) ಪದವು ಪ್ರದರ್ಶನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಿಂತ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಯೋಜನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಯೋಲ್‌ಗಳ ಸಂಗಾತಿ) ಎಂದರ್ಥ, ಮತ್ತು ಇದನ್ನು 17 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆ ಸಮಯದವರೆಗೆ, ಗಂಭೀರ ಸಂಗೀತ ... ... ಕೊಲಿಯರ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ- a, m. 1) ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಭಾಷಣನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ಪೂರ್ವ ಸಂಕಲನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ ಕಲಾವಿದರು. ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಿ. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗೆ ಹೋಗಲು. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ. 2) ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು. ಗೋಷ್ಠಿ.... ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಜನಪ್ರಿಯ ನಿಘಂಟು

- (ಜರ್ಮನ್ ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಕನ್ಸರ್ಟ್‌ನಿಂದ, ಅಕ್ಷರಶಃ ಸ್ಪರ್ಧೆ (ಧ್ವನಿಗಳು), ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ I ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವುದರಿಂದ). ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಒಂದು ಕೆಲಸ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಅಲ್ಪಸಂಖ್ಯಾತರು ಬಹುತೇಕ ಅಥವಾ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ ... ... ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ- (ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಸಮ್ಮತಿ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯಿಂದ) 1) ಇನ್ಸ್ಟ್ರ., ವೋಕ್. instr. ಅಥವಾ wok. ಪ್ರಕಾರ, ಅನುಕೂಲಗಳು. ಆವರ್ತಕ, ವಿರೋಧ decomp ಜೊತೆ. ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಮತ್ತು ಗುಂಪುಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಸಂಯೋಜನೆ. ಕೆ. ಅನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು, ಆಟಗಳು, ಪೈಪೋಟಿಗಳು, ... ... ರಷ್ಯಾದ ಮಾನವೀಯ ವಿಶ್ವಕೋಶ ನಿಘಂಟು

ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ- (ಇಟ್. ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್, ಜರ್ಮನ್ ಕಾನ್ಸರ್ಟ್), 1) ಸಂಗೀತದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಕೃತಿಗಳು (ಸಿಂಫೋನಿಕ್, ಚರ್ಚ್, ಮಿಲಿಟರಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಗಾರ್ಡನ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ). - 2) ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ತುಣುಕು ... ಸಂಗೀತ ನಿಘಂಟುರೀಮನ್

ಪ್ಲಾಂಟ್ ಸೆಸ್ಟ್ರೋರೆಟ್ಸ್ಕ್ ಟೂಲ್ ಪ್ಲಾಂಟ್ V.I ನ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಎಸ್.ಪಿ. ವೋಸ್ಕೋವಾ ಸೆಸ್ಟ್ರೋರೆಟ್ಸ್ಕ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ ಪ್ಲಾಂಟ್ ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಪುಸ್ತಕಗಳು

• ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸಂಗೀತ. ಓದುಗ, . ಸಂಗ್ರಹವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ: ಹಾಡು (ಜಾನಪದ ಸೇರಿದಂತೆ), ಪ್ರಣಯ, ಚೇಂಬರ್...