റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പൂർവ്വികൻ. റൊമാന്റിസിസത്തിന് രണ്ട് തരമുണ്ട്: വിപ്ലവകരവും നിഷ്ക്രിയവും

റൊമാന്റിസിസം

സാഹിത്യത്തിൽ, "റൊമാന്റിസിസം" എന്ന വാക്കിന് നിരവധി അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്.

കലാപരമായ രീതി കലയിൽ ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക മാർഗത്തെ മുൻനിർത്തുന്നു, അതായത്, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ചിത്രീകരണം, വിലയിരുത്തൽ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ. റൊമാന്റിക് രീതിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള മൗലികതയെ കലാപരമായ മാക്സിമലിസം എന്ന് നിർവചിക്കാം, ഇത് റൊമാന്റിക് ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായതിനാൽ, സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ തലങ്ങളിലും കാണപ്പെടുന്നു - പ്രശ്നകരവും ചിത്രങ്ങളുടെ സംവിധാനവും മുതൽ ശൈലി വരെ.

ലോകത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് ചിത്രം ശ്രേണിപരമാണ്; അതിലെ പദാർത്ഥങ്ങൾ ആത്മീയതയ്ക്ക് കീഴിലാണ്. ഈ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ പോരാട്ടം (ദാരുണമായ ഐക്യം) വ്യത്യസ്ത ഭാവങ്ങൾ സ്വീകരിക്കാം: ദൈവിക - പൈശാചികം, ഉദാത്തമായ - അടിസ്ഥാനം, സ്വർഗ്ഗീയ - ഭൗമിക, സത്യം - തെറ്റായ, സ്വതന്ത്ര - ആശ്രിത, ആന്തരിക - ബാഹ്യ, ശാശ്വതമായ - ക്ഷണികമായ, പതിവ് - ആകസ്മികമായ, ആഗ്രഹിക്കുന്ന - യഥാർത്ഥ, എക്സ്ക്ലൂസീവ് - സാധാരണ. റൊമാന്റിക് ആദർശം, ക്ലാസിക്കുകളുടെ ആദർശത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കോൺക്രീറ്റും നടപ്പിലാക്കാൻ ലഭ്യവുമാണ്, അത് കേവലമാണ്, അതിനാൽ ക്ഷണികമായ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി ശാശ്വതമായ വൈരുദ്ധ്യത്തിലാണ്. അതിനാൽ, പ്രണയത്തിന്റെ കലാപരമായ ലോകവീക്ഷണം, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ ആശയങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യം, ഏറ്റുമുട്ടൽ, ലയനം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് - ഇത്, ഗവേഷകനായ എവി മിഖൈലോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “പ്രതിസന്ധികളുടെ വാഹകനാണ്, പരിവർത്തനാത്മകമായ ഒന്ന്, ആന്തരികമായി പല കാര്യങ്ങളിലും ഭയങ്കര അസ്ഥിരവും അസന്തുലിതവുമാണ്. ” ലോകം ഒരു ആശയമെന്ന നിലയിൽ പൂർണമാണ് - ലോകം ഒരു മൂർത്തീകരണമെന്ന നിലയിൽ അപൂർണ്ണമാണ്. പൊരുത്തമില്ലാത്തതിനെ അനുരഞ്ജിപ്പിക്കാൻ കഴിയുമോ?

അങ്ങനെയാണ് ഒരു ദ്വിലോകം ഉണ്ടാകുന്നത്, റൊമാന്റിക് പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ സോപാധിക മാതൃക, അതിൽ യാഥാർത്ഥ്യം ആദർശത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, സ്വപ്നം യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. പലപ്പോഴും ഈ ലോകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം പ്രണയത്തിന്റെ ആന്തരിക ലോകമാണ്, അതിൽ "ഇവിടെ" എന്നതിൽ നിന്ന് മനോഹരമായ "അവിടെ" എന്നതിലേക്കുള്ള ആഗ്രഹം ജീവിക്കുന്നു. അവരുടെ സംഘർഷം പരിഹരിക്കാനാകാത്തപ്പോൾ, പറക്കലിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം മുഴങ്ങുന്നു: അപൂർണ്ണമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് അപരത്വത്തിലേക്കുള്ള രക്ഷപ്പെടൽ രക്ഷയായി വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ഒരു അത്ഭുതത്തിന്റെ സാധ്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള വിശ്വാസം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലും ജീവിക്കുന്നു: എ.എസ്. ഗ്രീനിന്റെ "സ്കാർലറ്റ് സെയിൽസ്" എന്ന കഥയിൽ ദാർശനിക കഥഎ. ഡി സെന്റ്-എക്‌സുപെറി " ചെറിയ രാജകുമാരൻകൂടാതെ മറ്റു പല കൃതികളിലും.

ഒരു റൊമാന്റിക് പ്ലോട്ട് ഉണ്ടാക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ സാധാരണയായി ശോഭയുള്ളതും അസാധാരണവുമാണ്; അവ ഒരുതരം "ടോപ്പുകൾ" ആണ്, അതിൽ ആഖ്യാനം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു (റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ വിനോദം ഒരു പ്രധാന കലാപരമായ മാനദണ്ഡമായി മാറുന്നു). സൃഷ്ടിയുടെ ഇവന്റ് തലത്തിൽ, ക്ലാസിക് പ്ലാസിബിലിറ്റിയുടെ "ചങ്ങലകൾ വലിച്ചെറിയാനുള്ള" റൊമാന്റിക്സിന്റെ ആഗ്രഹം വ്യക്തമായി കണ്ടെത്താനാകും, പ്ലോട്ട് നിർമ്മാണത്തിൽ ഉൾപ്പെടെ, രചയിതാവിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ എതിർക്കുന്നു, ഈ നിർമ്മാണം വായനക്കാരനെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിയും. "വെളുത്ത പാടുകൾ" സ്വയം പൂർത്തീകരിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നതുപോലെ, അപൂർണ്ണത, വിഘടനം. റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളിൽ സംഭവിക്കുന്ന അസാധാരണമായ സ്വഭാവത്തിന് ബാഹ്യ പ്രചോദനം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലവും പ്രവർത്തന സമയവുമാകാം (ഉദാഹരണത്തിന്, വിദേശ രാജ്യങ്ങൾ, വിദൂര ഭൂതകാലമോ ഭാവിയോ), അതുപോലെ നാടോടി അന്ധവിശ്വാസങ്ങളും ഐതിഹ്യങ്ങളും. "അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളുടെ" ചിത്രീകരണം പ്രാഥമികമായി ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന "അസാധാരണമായ വ്യക്തിത്വം" വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനാണ് ലക്ഷ്യമിടുന്നത്.പ്ലോട്ടിന്റെ എഞ്ചിൻ എന്ന നിലയിൽ കഥാപാത്രവും കഥാപാത്രത്തെ "സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള" ഒരു മാർഗമെന്ന നിലയിൽ ഇതിവൃത്തവും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ, സംഭവബഹുലമായ ഓരോ നിമിഷവും ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മാവിൽ നടക്കുന്ന നന്മയും തിന്മയും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ ഒരുതരം ബാഹ്യ പ്രകടനമാണ്. പ്രണയ നായകൻ.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കലാപരമായ നേട്ടങ്ങളിലൊന്ന് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ മൂല്യവും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സങ്കീർണ്ണതയും കണ്ടെത്തലാണ്.ഒരു ദാരുണമായ വൈരുദ്ധ്യത്തിലാണ് മനുഷ്യനെ റൊമാന്റിക്സ് കാണുന്നത് - സൃഷ്ടിയുടെ കിരീടം, "വിധിയുടെ അഭിമാനിയായ യജമാനൻ", കൂടാതെ അവനറിയാത്ത ശക്തികളുടെ കൈകളിലെ ദുർബലമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള കളിപ്പാട്ടം, ചിലപ്പോൾ സ്വന്തം വികാരങ്ങൾ. വ്യക്തിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം അതിന്റെ ഉത്തരവാദിത്തത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു: തെറ്റായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തിയാൽ, അനിവാര്യമായ അനന്തരഫലങ്ങൾക്കായി ഒരാൾ തയ്യാറാകണം. അതിനാൽ, മൂല്യങ്ങളുടെ റൊമാന്റിക് ശ്രേണിയിലെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ആദർശം (രാഷ്ട്രീയവും ദാർശനികവുമായ വശങ്ങളിൽ), സ്വയം ഇച്ഛാശക്തിയുടെ പ്രസംഗവും കാവ്യവൽക്കരണവും ആയി മനസ്സിലാക്കരുത്, അതിന്റെ അപകടം റൊമാന്റിക്കിൽ ആവർത്തിച്ച് വെളിപ്പെടുത്തി. പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായ പലപ്പോഴും രചയിതാവിന്റെ "ഞാൻ" എന്ന ഗാനരചനാ ഘടകത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്, അത് അവനുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരമോ അന്യഗ്രഹമോ ആയി മാറുന്നു. ഏതായാലും, ഒരു റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടിയിലെ രചയിതാവ്-ആഖ്യാതാവ് ഒരു സജീവ സ്ഥാനം എടുക്കുന്നു; ആഖ്യാനം ആത്മനിഷ്ഠമാണ്, അത് കോമ്പോസിഷണൽ തലത്തിലും പ്രകടമാക്കാം - "കഥയ്ക്കുള്ളിലെ കഥ" എന്ന സാങ്കേതികതയുടെ ഉപയോഗത്തിൽ. എന്നിരുന്നാലും, റൊമാന്റിക് ആഖ്യാനത്തിന്റെ ഒരു പൊതു ഗുണമെന്ന നിലയിൽ ആത്മനിഷ്ഠത രചയിതാവിന്റെ ഏകപക്ഷീയതയെ മുൻ‌കൂട്ടി കാണിക്കുന്നില്ല, മാത്രമല്ല "ധാർമ്മിക കോർഡിനേറ്റുകളുടെ വ്യവസ്ഥ" റദ്ദാക്കുകയും ചെയ്യുന്നില്ല. ഒരു ധാർമ്മിക സ്ഥാനത്ത് നിന്നാണ് ഒരു റൊമാന്റിക് നായകന്റെ പ്രത്യേകത വിലയിരുത്തപ്പെടുന്നത്, അത് അവന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ തെളിവും അവന്റെ അപകർഷതയുടെ സൂചനയും ആകാം.

കഥാപാത്രത്തിന്റെ "അപരിചിതത്വം" (നിഗൂഢത, മറ്റുള്ളവരുമായുള്ള സാമ്യതക്കുറവ്) രചയിതാവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു, ഒന്നാമതായി, ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ: ആത്മീയ സൗന്ദര്യം, വേദനാജനകമായ തളർച്ച, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രൂപം - ഈ അടയാളങ്ങൾ വളരെക്കാലമായി സ്ഥിരതയുള്ളതാണ്, മിക്കവാറും ക്ലീഷേകൾ, അതുകൊണ്ടാണ് വിവരണങ്ങളിലെ താരതമ്യങ്ങളും ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകളും, മുമ്പത്തെ സാമ്പിളുകൾ "ഉദ്ധരിക്കുന്നത്" പോലെ പതിവ്. അത്തരമൊരു അനുബന്ധ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ (NA Polevoy “The Bliss of Madness”) ഒരു സാധാരണ ഉദാഹരണം ഇതാ: “അഡെൽജിഡയെ നിങ്ങളോട് എങ്ങനെ വിവരിക്കണമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല: അവളെ ബീഥോവന്റെ വന്യമായ സിംഫണിയോടും സ്കാൻഡിനേവിയൻ വാൽക്കറി കന്യകമാരോടും ഉപമിച്ചു. സ്കാൽഡ്സ് പാടി ... അവളുടെ മുഖം ... ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന്റെ മഡോണകളുടെ മുഖം പോലെ ചിന്താപൂർവ്വം ആകർഷകമായിരുന്നു ... അഡെൽഗെയ്ഡ് തന്റെ ടെക്ലയെ വിവരിക്കുമ്പോൾ ഷില്ലറെയും ഗോഥെയെ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ അവനെയും പ്രചോദിപ്പിച്ച കവിതയുടെ ആത്മാവായി തോന്നി. മിഗ്നോൺ.

ഒരു റൊമാന്റിക് നായകന്റെ പെരുമാറ്റം അവന്റെ പ്രത്യേകതയുടെ തെളിവാണ് (ചിലപ്പോൾ - സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് "ഒഴിവാക്കപ്പെടുന്നു"); പലപ്പോഴും അത് പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളുമായി "ഉചിതമല്ല" കൂടാതെ മറ്റെല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളും ജീവിക്കുന്ന പരമ്പരാഗത "ഗെയിമിന്റെ നിയമങ്ങൾ" ലംഘിക്കുന്നു.

റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളിലെ സമൂഹം കൂട്ടായ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സ്റ്റീരിയോടൈപ്പാണ്, ഓരോരുത്തരുടെയും വ്യക്തിപരമായ ഇച്ഛയെ ആശ്രയിക്കാത്ത ആചാരങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം, അതിനാൽ ഇവിടെ നായകൻ "കണക്കെടുത്ത പ്രകാശമാനങ്ങളുടെ വൃത്തത്തിലെ നിയമവിരുദ്ധ ധൂമകേതു പോലെയാണ്." ഇത് "പരിസ്ഥിതിക്ക് എതിരായി" രൂപപ്പെട്ടതാണ്, എന്നിരുന്നാലും അതിന്റെ പ്രതിഷേധം, പരിഹാസം അല്ലെങ്കിൽ സംശയം എന്നിവ മറ്റുള്ളവരുമായുള്ള സംഘർഷത്തിലൂടെയാണ്, അതായത്, ഒരു പരിധിവരെ, സമൂഹം വ്യവസ്ഥ ചെയ്യുന്നതാണ്. റൊമാന്റിക് ചിത്രീകരണത്തിലെ "മതേതര ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ" കാപട്യവും മരണവും പലപ്പോഴും നായകന്റെ ആത്മാവിന്റെ മേൽ അധികാരം നേടാൻ ശ്രമിക്കുന്ന പൈശാചികവും നീചവുമായ തുടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ആൾക്കൂട്ടത്തിലെ മനുഷ്യൻ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല: മുഖങ്ങൾക്ക് പകരം - മുഖംമൂടികൾ (മാസ്‌ക്വറേഡ് മോട്ടിഫ് - ഇ. എ. പോ. "ചുവന്ന മരണത്തിന്റെ മുഖംമൂടി", വി. എൻ. ഒലിൻ. "വിചിത്രമായ ബോൾ", എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ്. "മാസ്ക്വെറേഡ്",

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഘടനാപരമായ ഉപകരണമെന്ന നിലയിൽ, വിരുദ്ധത, നായകനും ജനക്കൂട്ടവും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലിൽ (കൂടുതൽ വിശാലമായി, നായകനും ലോകവും തമ്മിലുള്ള) ഏറ്റുമുട്ടലിൽ പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമാണ്. രചയിതാവ് സൃഷ്ടിച്ച റൊമാന്റിക് വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ തരം അനുസരിച്ച് ഈ ബാഹ്യ സംഘർഷം പല രൂപങ്ങളെടുക്കാം. ഈ തരത്തിലുള്ള ഏറ്റവും സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലേക്ക് നമുക്ക് തിരിയാം.

നായകൻ നിഷ്കളങ്കനാണ്, ആദർശങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള സാധ്യതയിൽ വിശ്വസിക്കുന്നവർ, "വിശുദ്ധരായ ആളുകളുടെ" ദൃഷ്ടിയിൽ പലപ്പോഴും ഹാസ്യവും അസംബന്ധവുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവന്റെ ധാർമ്മിക സമഗ്രത, സത്യത്തിനായുള്ള ബാലിശമായ ആഗ്രഹം, സ്നേഹിക്കാനുള്ള കഴിവ്, പൊരുത്തപ്പെടാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, അതായത് നുണ പറയൽ എന്നിവയിൽ അവൻ അവരിൽ നിന്ന് അനുകൂലമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എഎസ് ഗ്രീനിന്റെ "സ്കാർലറ്റ് സെയിൽസ്" എന്ന കഥയിലെ നായിക അസ്സോളിനും ഒരു സ്വപ്ന സാക്ഷാത്കാരത്തിന്റെ സന്തോഷം ലഭിച്ചു, "മുതിർന്നവരുടെ" ഭീഷണിയും പരിഹാസവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു അത്ഭുതത്തിൽ വിശ്വസിക്കാനും അതിന്റെ രൂപത്തിനായി കാത്തിരിക്കാനും അറിയാമായിരുന്നു.

റൊമാന്റിക്സിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ബാലിശമായത് പൊതുവെ ആധികാരികതയുടെ പര്യായമാണ് - കൺവെൻഷനുകളാൽ ഭാരപ്പെടാത്തതും കാപട്യത്താൽ കൊല്ലപ്പെടാത്തതുമാണ്. ഈ വിഷയത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ പല ശാസ്ത്രജ്ഞരും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന ഗുണങ്ങളിലൊന്നായി അംഗീകരിക്കുന്നു. “പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു ചെറിയ മുതിർന്നയാളെ മാത്രമേ കുട്ടിയിൽ കണ്ടിട്ടുള്ളൂ.

നായകൻ ദുരന്തപൂർണമായ ഏകാന്തനും സ്വപ്നജീവിയുമാണ്, സമൂഹം നിരസിക്കുകയും ലോകത്തോടുള്ള തന്റെ അകൽച്ചയെക്കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരാകുകയും ചെയ്യുന്നു, മറ്റുള്ളവരുമായി തുറന്ന കലഹത്തിന് കഴിവുള്ളവനാണ്. അവ അവന് പരിമിതവും അശ്ലീലവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, ഭൗതിക താൽപ്പര്യങ്ങൾക്കായി മാത്രം ജീവിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഒരുതരം ലോക തിന്മയെ വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു, റൊമാന്റിക് ആത്മീയ അഭിലാഷങ്ങൾക്കായി ശക്തവും വിനാശകരവുമാണ്. എച്ച്

എതിർപ്പ് "വ്യക്തിത്വം - സമൂഹം" "മാർജിനൽ" പതിപ്പിൽ ഏറ്റവും മൂർച്ചയുള്ള സ്വഭാവം കൈവരുന്നു നായകൻ - റൊമാന്റിക് വാഗബോണ്ട് അല്ലെങ്കിൽ കൊള്ളക്കാരൻതന്റെ അശുദ്ധമായ ആദർശങ്ങൾക്ക് ലോകത്തോട് പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നവൻ. ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന കൃതികളിൽ നിന്നുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: വി. ഹ്യൂഗോയുടെ "ലെസ് മിസറബിൾസ്", സി. നോഡിയറിന്റെ "ജീൻ സ്ബോഗർ", ഡി. ബൈറോണിന്റെ "കോർസെയർ".

നായകൻ നിരാശനായ ഒരു "അധിക" വ്യക്തിയാണ്, അവസരം ലഭിക്കാത്ത, സമൂഹത്തിന്റെ പ്രയോജനത്തിനായി തന്റെ കഴിവുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത, തന്റെ മുൻ സ്വപ്നങ്ങളും ആളുകളിലുള്ള വിശ്വാസവും നഷ്ടപ്പെട്ടു. അവൻ ഒരു നിരീക്ഷകനും വിശകലന വിദഗ്ധനും ആയി മാറി, അപൂർണ്ണമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിധിന്യായങ്ങൾ പാസാക്കി, പക്ഷേ അത് മാറ്റാനോ സ്വയം മാറാനോ ശ്രമിച്ചില്ല (ഉദാഹരണത്തിന്, എ. മുസ്സെറ്റിന്റെ യുഗപുത്രന്റെ ഏറ്റുപറച്ചിലിലെ ഒക്ടേവ്, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ പെച്ചോറിൻ). അഹങ്കാരത്തിനും സ്വാർത്ഥതയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള നേർത്ത രേഖ, സ്വന്തം പ്രത്യേകതയെ കുറിച്ചുള്ള ബോധവും ആളുകളോടുള്ള അവഹേളനവും ഒരു ഏകാന്തനായ നായകന്റെ ആരാധന പലപ്പോഴും റൊമാന്റിസിസത്തിൽ ലയിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയും: എഎസ് പുഷ്കിന്റെ "ജിപ്സികൾ" എന്ന കവിതയിലെ അലെക്കോയും എം. ഗോർക്കിയുടെ കഥയിലെ ലാറയും. "ദി ഓൾഡ് വുമൺ ഇസെർഗിൽ" അവരുടെ മനുഷ്യത്വരഹിതമായ അഭിമാനത്തിന്റെ പേരിൽ ഏകാന്തതയാൽ ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

നായകൻ - പൈശാചിക വ്യക്തിത്വം, സമൂഹത്തെ മാത്രമല്ല, സ്രഷ്ടാവിനെയും വെല്ലുവിളിക്കുന്നത്, യാഥാർത്ഥ്യവുമായും തന്നോടുമുള്ള ദാരുണമായ വിയോജിപ്പിന് വിധിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവന്റെ പ്രതിഷേധവും നിരാശയും ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കാരണം അവൻ നിരസിക്കുന്ന സത്യം, നന്മ, സൗന്ദര്യം എന്നിവയ്ക്ക് അവന്റെ ആത്മാവിന്റെ മേൽ അധികാരമുണ്ട്. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കൃതിയുടെ ഗവേഷകനായ വി.ഐ.കൊറോവിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "... പൈശാചികതയെ ഒരു ധാർമ്മിക സ്ഥാനമായി തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ചായ്‌വുള്ള ഒരു നായകൻ, അതുവഴി നന്മ എന്ന ആശയം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു, കാരണം തിന്മ നല്ലതല്ല, തിന്മയ്ക്ക് ജന്മം നൽകുന്നു. എന്നാൽ ഇത് ഒരു "ഉയർന്ന തിന്മ" ആണ്, കാരണം ഇത് നല്ലതിനായുള്ള ദാഹത്താൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു." അത്തരമൊരു നായകന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ധിക്കാരവും ക്രൂരതയും പലപ്പോഴും മറ്റുള്ളവർക്ക് കഷ്ടപ്പാടിന്റെ ഉറവിടമായി മാറുന്നു, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന് സന്തോഷം നൽകുന്നില്ല. പിശാചിന്റെയും പ്രലോഭകന്റെയും ശിക്ഷകന്റെയും "വൈസ്‌റോയി" ആയി പ്രവർത്തിക്കുന്നത്, അവൻ തന്നെ ചിലപ്പോൾ മാനുഷികമായി ദുർബലനാണ്, കാരണം അവൻ വികാരാധീനനാണ്. റൊമാന്റിക് സാഹിത്യത്തിൽ ജെ. കസോട്ടിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള കഥയുടെ പേരിലുള്ള "പ്രേമത്തിലെ ഭൂതങ്ങൾ" എന്ന ആശയം വ്യാപകമായത് യാദൃശ്ചികമല്ല. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "ഡെമൺ", വി.പി. ടിറ്റോവിന്റെ "ഏകാന്തമായ ഹൗസ് ഓൺ വാസിലിയേവ്സ്കി" എന്നിവയിലും എൻ.എ.മെൽഗുനോവിന്റെ "ആരാണ് അവൻ?" എന്ന കഥയിലും ഈ പ്രചോദനത്തിന്റെ "എക്കോകൾ".

നായകൻ - ദേശസ്നേഹിയും പൗരനും, പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ നന്മയ്ക്കായി തന്റെ ജീവൻ നൽകാൻ തയ്യാറാണ്, മിക്കപ്പോഴും തന്റെ സമകാലികരുടെ ധാരണയും അംഗീകാരവും പാലിക്കുന്നില്ല. ഈ ചിത്രത്തിൽ, ഒരു റൊമാന്റിക്ക് പരമ്പരാഗതമായ അഹങ്കാരം, നിസ്വാർത്ഥതയുടെ ആദർശവുമായി വിരോധാഭാസമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - ഏകാന്തനായ ഒരു നായകൻ (വാക്കിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ, സാഹിത്യേതര അർത്ഥത്തിൽ) ഒരു കൂട്ട പാപത്തിന്റെ സ്വമേധയാ പ്രായശ്ചിത്തം ചെയ്യുന്നു. ഒരു നേട്ടമെന്ന നിലയിൽ ത്യാഗത്തിന്റെ പ്രമേയം ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ "സിവിൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ" സവിശേഷതയാണ്.

അതേ പേരിലുള്ള റൈലീവ് ഡുമയിൽ നിന്നുള്ള ഇവാൻ സൂസാനിനും "ഓൾഡ് വുമൺ ഇസെർഗിൽ" എന്ന കഥയിലെ ഗോർക്കി ഡാങ്കോയ്ക്കും തങ്ങളെക്കുറിച്ച് തന്നെ പറയാൻ കഴിയും. എം യു ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കൃതിയിൽ, ഈ തരവും സാധാരണമാണ്, ഇത് V. I. കൊറോവിൻ അനുസരിച്ച്, “... നൂറ്റാണ്ടുമായുള്ള തർക്കത്തിൽ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റായി മാറി. എന്നാൽ ഇത് മേലിൽ പൊതുനന്മയുടെ ആശയമല്ല, അത് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ തികച്ചും യുക്തിസഹമാണ്, മാത്രമല്ല ഒരു വ്യക്തിയെ വീരോചിതമായ പെരുമാറ്റത്തിലേക്ക് പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നത് നാഗരിക വികാരങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അവളുടെ മുഴുവൻ ആന്തരിക ലോകവുമാണ്.

ഹീറോയുടെ പൊതുവായ മറ്റൊരു തരത്തെ വിളിക്കാം ആത്മകഥാപരമായ, അത് രണ്ട് ലോകങ്ങളുടെ അതിർത്തിയിൽ ജീവിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായ ഒരു കലാമനുഷ്യന്റെ ദാരുണമായ വിധിയുടെ ധാരണയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മഹത്തായ ലോകവും സൃഷ്ടിയുടെ സാധാരണ ലോകവും. റൊമാന്റിക് റഫറൻസ് ഫ്രെയിമിൽ, അസാധ്യമായ കാര്യത്തോടുള്ള ആസക്തിയില്ലാത്ത ജീവിതം ഒരു മൃഗീയ അസ്തിത്വമായി മാറുന്നു. പ്രാപ്യമായത് കൈവരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള ഈ അസ്തിത്വമാണ് റൊമാന്റിക്‌സ് സജീവമായി അംഗീകരിക്കാത്ത പ്രായോഗിക ബൂർഷ്വാ നാഗരികതയുടെ അടിസ്ഥാനം.

പ്രകൃതിയുടെ സ്വാഭാവികതയ്ക്ക് മാത്രമേ നാഗരികതയുടെ കൃത്രിമത്വത്തിൽ നിന്ന് നമ്മെ രക്ഷിക്കാൻ കഴിയൂ - ഈ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ അതിന്റെ ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ പ്രാധാന്യം (“മൂഡ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്”) കണ്ടെത്തിയ വികാരവാദവുമായി വ്യഞ്ജനാസ്മരണയുണ്ട്. ഒരു റൊമാന്റിക്, നിർജീവ സ്വഭാവം നിലവിലില്ല - അതെല്ലാം ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതാണ്, ചിലപ്പോൾ മാനുഷികമാണ്:

അതിന് ആത്മാവുണ്ട്, സ്വാതന്ത്ര്യമുണ്ട്, സ്നേഹമുണ്ട്, ഭാഷയുണ്ട്.

(F. I. Tyutchev)

മറുവശത്ത്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രകൃതിയോടുള്ള അടുപ്പം അർത്ഥമാക്കുന്നത് അവന്റെ "സ്വയം ഐഡന്റിറ്റി" എന്നാണ്, അതായത്, അവന്റെ ധാർമ്മിക വിശുദ്ധിയുടെ താക്കോൽ (ഇവിടെ, " എന്ന ആശയത്തിന്റെ സ്വാധീനം" അവന്റെ സ്വന്തം "പ്രകൃതി" യുമായി വീണ്ടും ഏകീകരിക്കുന്നു. സ്വാഭാവിക മനുഷ്യൻ”, ജെ.ജെ. റൂസോയുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളത്).

എന്നിരുന്നാലും, പരമ്പരാഗത റൊമാന്റിക് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വികാരാധീനരിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്: മനോഹരമായ ഗ്രാമീണ വിസ്തൃതികൾക്ക് പകരം - തോപ്പുകൾ, ഓക്ക് വനങ്ങൾ, വയലുകൾ (തിരശ്ചീനമായി) - പർവതങ്ങളും കടലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - ഉയരവും ആഴവും, ശാശ്വതമായി പോരാടുന്ന "തിരയും കല്ലും". സാഹിത്യ നിരൂപകന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “... പ്രകൃതി ഒരു സ്വതന്ത്ര ഘടകമായി റൊമാന്റിക് കലയിൽ പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു, സ്വതന്ത്രവും സുന്ദരമായ ലോകം, മനുഷ്യ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന് വിധേയമല്ല ”(എൻ.പി. കുബാരേവ). ഒരു കൊടുങ്കാറ്റും ഇടിമിന്നലും പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ആന്തരിക സംഘർഷത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന റൊമാന്റിക് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനെ ചലിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് റൊമാന്റിക് നായകന്റെ വികാരാധീനമായ സ്വഭാവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു:

ഓ, ഞാൻ ഒരു സഹോദരനെപ്പോലെയാണ്

കൊടുങ്കാറ്റിനെ സ്വീകരിക്കുന്നതിൽ ഞാൻ സന്തുഷ്ടനാണ്!

മേഘക്കണ്ണുകളോടെ ഞാൻ പിന്നാലെ നടന്നു

ഞാൻ കൈ കൊണ്ട് മിന്നൽ പിടിച്ചു...

(എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ്. "എംറ്റ്സിരി")

റൊമാന്റിസിസം, വൈകാരികത പോലെ, യുക്തിയുടെ ക്ലാസിക് ആരാധനയെ എതിർക്കുന്നു, "നമ്മുടെ ജ്ഞാനികൾ ഒരിക്കലും സ്വപ്നം കാണാത്ത പലതും ലോകത്തിലുണ്ട്, സുഹൃത്ത് ഹൊറേഷ്യോ" എന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു. എന്നാൽ ബൗദ്ധിക പരിമിതികൾക്കുള്ള പ്രധാന മറുമരുന്ന് വികാരമാണെന്ന് വികാരവാദി കരുതുന്നുവെങ്കിൽ, റൊമാന്റിക് മാക്സിമലിസ്റ്റ് കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു. വികാരം അഭിനിവേശത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു - അതിമാനുഷവും അനിയന്ത്രിതമായതും സ്വയമേവയുള്ളതുമായ മനുഷ്യനല്ല. അവൾ നായകനെ സാധാരണക്കാരനേക്കാൾ ഉയർത്തുകയും അവനെ പ്രപഞ്ചവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; അത് വായനക്കാരന് അവന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, പലപ്പോഴും അവന്റെ കുറ്റകൃത്യങ്ങൾക്ക് ഒരു ഒഴികഴിവായി മാറുന്നു.

ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, വിവരണാതീതവും വിചിത്രവുമായ, നായകന്റെ വാക്കുകളുടെയും പ്രവൃത്തികളുടെയും ആന്തരിക ക്രമം കാണിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് റൊമാന്റിക് സൈക്കോളജിസം. അവരുടെ സോപാധികത വെളിപ്പെടുന്നത് സ്വഭാവ രൂപീകരണത്തിന്റെ സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളിലൂടെയല്ല (അത് റിയലിസത്തിലായിരിക്കും), മറിച്ച് നന്മയുടെയും തിന്മയുടെയും അതിമനോഹരമായ ശക്തികളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലിലൂടെയാണ്, അതിന്റെ യുദ്ധക്കളം മനുഷ്യ ഹൃദയമാണ് (ഈ ആശയം ETA ഹോഫ്മാൻ എഴുതിയ നോവൽ "എലിക്‌സിർസ് സാത്താൻ"). .

റൊമാന്റിക് ഹിസ്റ്റോറിസിസം പിതൃഭൂമിയുടെ ചരിത്രത്തെ കുടുംബത്തിന്റെ ചരിത്രമായി മനസ്സിലാക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്; ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ ജനിതക മെമ്മറി അതിന്റെ ഓരോ പ്രതിനിധികളിലും വസിക്കുകയും അവന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ വളരെയധികം വിശദീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, ചരിത്രവും ആധുനികതയും അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഭൂരിഭാഗം റൊമാന്റിക്‌സിനും, ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നത് ദേശീയ സ്വയം നിർണ്ണയത്തിന്റെയും സ്വയം അറിവിന്റെയും വഴികളിലൊന്നായി മാറുന്നു. എന്നാൽ സമയം ഒരു കൺവെൻഷനല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല, ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, റൊമാന്റിക്‌സ് ചരിത്ര കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രത്തെ ഭൂതകാല ആചാരങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, "പ്രാദേശിക രസവും" "യുഗാത്മകതയും" പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. സംഭവങ്ങൾക്കും ആളുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും പ്രചോദനമായി. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, "യുഗത്തിലെ നിമജ്ജനം" നടക്കണം, ഇത് രേഖകളുടെയും ഉറവിടങ്ങളുടെയും സമഗ്രമായ പഠനമില്ലാതെ അസാധ്യമാണ്. "ഭാവനയുടെ നിറമുള്ള വസ്തുതകൾ" - ഇതാണ് റൊമാന്റിക് ചരിത്രവാദത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വം.

ചരിത്രപരമായ വ്യക്തികളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളിൽ, അവ അവരുടെ യഥാർത്ഥ (ഡോക്യുമെന്ററി) രൂപവുമായി വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ പൊരുത്തപ്പെടുന്നുള്ളൂ, അവയെ ആശ്രയിച്ച് ആദർശവത്കരിക്കപ്പെടുന്നു. രചയിതാവിന്റെ സ്ഥാനംഅതിന്റെ കലാപരമായ പ്രവർത്തനവും - ഒരു ഉദാഹരണം കാണിക്കാനോ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകാനോ. "പ്രിൻസ് സിൽവർ" എന്ന തന്റെ മുന്നറിയിപ്പ് നോവലിൽ, എകെ ടോൾസ്റ്റോയ് ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിനെ ഒരു സ്വേച്ഛാധിപതിയായി മാത്രം കാണിക്കുന്നു, രാജാവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടും സങ്കീർണ്ണതയും കണക്കിലെടുക്കാതെ, യഥാർത്ഥത്തിൽ റിച്ചാർഡ് ദി ലയൺഹാർട്ട് ഉന്നതനെപ്പോലെയായിരുന്നില്ല. "ഇവാൻഹോ" എന്ന നോവലിൽ ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട് കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, കിംഗ്-നൈറ്റിന്റെ ചിത്രം.

ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ചിറകില്ലാത്ത ആധുനികതയെയും അധഃപതിച്ച സ്വഹാബികളെയും എതിർക്കുന്ന, ദേശീയ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഒരു ആദർശ (അതേ സമയം, അതേ സമയം, ഭൂതകാലത്തിൽ യഥാർത്ഥമായത് പോലെ) സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഭൂതകാലം വർത്തമാനകാലത്തെക്കാൾ കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ്. "ബോറോഡിനോ" എന്ന കവിതയിൽ ലെർമോണ്ടോവ് പ്രകടിപ്പിച്ച വികാരം -

അതെ, നമ്മുടെ കാലത്ത് ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു,

ശക്തരും ധീരരുമായ ഗോത്രം:

ബോഗറ്റേഴ്സ് - നിങ്ങളല്ല, -

പല റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളുടെയും സവിശേഷത. ബെലിൻസ്‌കി, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "സോംഗ് എബൗട്ട് ദി മെർച്ചന്റ് കലാഷ്‌നിക്കോവിനെ" കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, അത് "... ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ അതൃപ്തിയുള്ള കവിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുകയും അതിൽ നിന്ന് വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുകയും ചെയ്യുന്നു. അവിടെ അവൻ ഇപ്പോൾ കാണാത്ത ജീവിതത്തിനായി."

റൊമാന്റിക് കവിതപീക്ക് കോമ്പോസിഷൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സ്വഭാവം, ഒരു സംഭവത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ് പ്രവർത്തനം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിൽ നായകന്റെ സ്വഭാവം വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാവുകയും അവന്റെ കൂടുതൽ - മിക്കപ്പോഴും ദാരുണമായ - വിധി നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിക് ഡിജി ബൈറോണിന്റെ ("ഗ്യാർ", "കോർസെയർ") "കിഴക്കൻ" കവിതകളിൽ ചിലതിലും, എഎസ് പുഷ്കിന്റെ "തെക്കൻ" കവിതകളിലും ("കോക്കസസിന്റെ തടവുകാരൻ", "ജിപ്സികൾ") ഇത് സംഭവിക്കുന്നു. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "Mtsyri", "പാട്ട് ... വ്യാപാരി കലാഷ്നിക്കോവ്", "ഡെമൺ" എന്നിവയിൽ.

റൊമാന്റിക് നാടകംക്ലാസിക് കൺവെൻഷനുകളെ മറികടക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു (പ്രത്യേകിച്ച്, സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ഐക്യം); കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണ വ്യക്തിഗതമാക്കൽ അവൾക്ക് അറിയില്ല: അവളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ "ഒരേ ഭാഷ" സംസാരിക്കുന്നു. ഇത് അങ്ങേയറ്റം വൈരുദ്ധ്യാത്മകമാണ്, മിക്കപ്പോഴും ഈ വൈരുദ്ധ്യം നായകനും (രചയിതാവിനോട് ആന്തരികമായി അടുത്ത്) സമൂഹവും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാവാത്ത ഏറ്റുമുട്ടലുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ശക്തികളുടെ അസമത്വം കാരണം, കൂട്ടിയിടി അപൂർവ്വമായി സന്തോഷകരമായ അവസാനത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു; ദാരുണമായ അന്ത്യം പ്രധാന ആത്മാവിലെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താം നടൻ, അവന്റെ ആന്തരിക സമരം. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "മാസ്ക്വെറേഡ്", ബൈറോണിന്റെ "സർദാനപാൽ", ഹ്യൂഗോയുടെ "ക്രോംവെൽ" എന്നിവയെ റൊമാന്റിക് നാടകത്തിന്റെ സ്വഭാവ ഉദാഹരണങ്ങളായി വിളിക്കാം.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നാണ് കഥ (മിക്കപ്പോഴും റൊമാന്റിക്‌സ് തന്നെ ഈ വാക്കിനെ ഒരു കഥ അല്ലെങ്കിൽ ചെറുകഥ എന്ന് വിളിക്കുന്നു), അത് നിരവധി തീമാറ്റിക് ഇനങ്ങളിൽ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു. ഒരു മതേതര കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം ആത്മാർത്ഥതയും കാപട്യവും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേടിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങളും സാമൂഹിക കൺവെൻഷനുകളും (ഇ. പി. റോസ്റ്റോപ്ചിന. "ഡ്യുവൽ"). ദൈനംദിന കഥ ധാർമ്മിക ജോലികൾക്ക് വിധേയമാണ്, മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് അൽപം വ്യത്യസ്തരായ ആളുകളുടെ ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു (എം.പി. പോഗോഡിൻ. "കറുത്ത രോഗം"). ദാർശനിക കഥയിൽ, പ്രശ്നത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം "ആയിരിക്കുന്നതിന്റെ നശിച്ച ചോദ്യങ്ങൾ" ആണ്, അതിനുള്ള ഉത്തരങ്ങൾ കഥാപാത്രങ്ങളും രചയിതാവും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു (എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ്. "ഫാറ്റലിസ്റ്റ്"), ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥ വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ സത്തയ്ക്ക് (വി. എഫ്. ഒഡോവ്സ്കി. "ആരുമറിയാത്ത ഒരു മൃതശരീരത്തിന്റെ കഥ") പ്രധാന ഭീഷണി ഉയർത്തുന്ന, വിജയകരമായ അശ്ലീലതയെ ഇല്ലാതാക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. ഒടുവിൽ, ഫാന്റസി കഥദൈനംദിന യുക്തിയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് വിശദീകരിക്കാനാകാത്ത, എന്നാൽ ധാർമ്മിക സ്വഭാവമുള്ള ഉയർന്ന നിയമങ്ങളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് സ്വാഭാവികമായ അമാനുഷിക കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും സംഭവങ്ങളുടെയും ഇതിവൃത്തത്തിലേക്കുള്ള കടന്നുകയറ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. മിക്കപ്പോഴും, കഥാപാത്രത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പ്രവർത്തനങ്ങൾ: അശ്രദ്ധമായ വാക്കുകൾ, പാപകരമായ പ്രവൃത്തികൾ ഒരു അത്ഭുതകരമായ പ്രതികാരത്തിന് കാരണമാകുന്നു, അവൻ ചെയ്യുന്ന എല്ലാത്തിനും ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉത്തരവാദിത്തത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു (എ. എസ്. പുഷ്കിൻ. " സ്പേഡുകളുടെ രാജ്ഞി”, എൻ.വി. ഗോഗോൾ. "ഛായാചിത്രം").

വാക്കാലുള്ള നാടോടി കലയുടെ സ്മാരകങ്ങളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനും പഠനത്തിനും സംഭാവന നൽകുന്നതിന് മാത്രമല്ല, അവരുടെ സ്വന്തം യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും യക്ഷിക്കഥകൾ വഴി നാടോടി കഥാ വിഭാഗത്തിലേക്ക് പ്രണയത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ജീവിതം ശ്വസിച്ചു. ഗ്രിം, ഡബ്ല്യു. ഗൗഫ്, എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, പി.പി. എർഷോവ് തുടങ്ങിയ സഹോദരങ്ങളെ നമുക്ക് ഓർമിക്കാം.കൂടാതെ, യക്ഷിക്കഥ വളരെ വ്യാപകമായി മനസ്സിലാക്കുകയും ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു - കഥകളിൽ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നാടോടി (കുട്ടികളുടെ) വീക്ഷണം പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന രീതി മുതൽ. നാടോടി ഫാന്റസി (ഉദാഹരണത്തിന് , ഒ. എം. സോമോവ് എഴുതിയ "കികിമോറ") അല്ലെങ്കിൽ കുട്ടികളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന കൃതികളിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, വി. എഫ്. ഒഡോവ്സ്കിയുടെ "ടൗൺ ഇൻ എ സ്നഫ്ബോക്സ്"), വരെ പൊതു സ്വത്ത്ശരിക്കും റൊമാന്റിക് സർഗ്ഗാത്മകത, സാർവത്രിക "കവിതയുടെ കാനോൻ": "എല്ലാം കാവ്യാത്മകമായിരിക്കണം," നോവാലിസ് വാദിച്ചു.

റൊമാന്റിക് കലാലോകത്തിന്റെ മൗലികത ഭാഷാ തലത്തിലും പ്രകടമാണ്. റൊമാന്റിക് ശൈലി, തീർച്ചയായും, വൈവിധ്യമാർന്ന, പല വ്യക്തിഗത ഇനങ്ങളിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ചില പൊതു സവിശേഷതകളുണ്ട്. ഇത് വാചാടോപവും മോണോലോഗുമാണ്: കൃതികളുടെ നായകന്മാർ രചയിതാവിന്റെ "ഭാഷാപരമായ ഇരട്ടകൾ" ആണ്. വൈകാരികവും ആവിഷ്‌കൃതവുമായ സാധ്യതകൾക്ക് ഈ വാക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് വിലപ്പെട്ടതാണ് - റൊമാന്റിക് കലയിൽ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും അർത്ഥമാക്കുന്നത് ദൈനംദിന ആശയവിനിമയത്തേക്കാൾ അളവറ്റതാണ്. വിശേഷണങ്ങൾ, താരതമ്യങ്ങൾ, രൂപകങ്ങൾ എന്നിവയുമായുള്ള സാച്ചുറേഷൻ, പോർട്രെയ്‌റ്റ്, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വിവരണങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമാകും, അവിടെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രത്യേക രൂപമോ പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രമോ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതുപോലെ (അവ്യക്തമാക്കുന്നത്) ഉപമകളാണ് പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത്. റൊമാന്റിക് പ്രതീകാത്മകത ചില വാക്കുകളുടെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അനന്തമായ "വികസനം" അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: കടലും കാറ്റും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങളായി മാറുന്നു; പ്രഭാത പ്രഭാതം - പ്രതീക്ഷകളും അഭിലാഷങ്ങളും; നീല പുഷ്പം (നോവാലിസ്) - നേടാനാകാത്ത ആദർശം; രാത്രി - പ്രപഞ്ചത്തിന്റെയും മനുഷ്യാത്മാവിന്റെയും നിഗൂഢമായ സാരാംശം മുതലായവ.

റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത് പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലാണ്. ക്ലാസിസം, ദേശീയതയെ പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടമായും ചിത്രീകരണ വിഷയമായും ഒഴിവാക്കി, "പരുക്കൻ" സാധാരണക്കാർക്ക് കലാപരമായ ഉയർന്ന ഉദാഹരണങ്ങളെ എതിർത്തു, അത് സാഹിത്യത്തിന്റെ "ഏകത, പരിമിതി, പരമ്പരാഗതത" (എ. എസ്. പുഷ്കിൻ) എന്നിവയിലേക്ക് നയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അതിനാൽ, ക്രമേണ പുരാതന, യൂറോപ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ അനുകരണം നാടോടി ഉൾപ്പെടെയുള്ള ദേശീയ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിന് വഴിയൊരുക്കി.

റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രൂപീകരണവും രൂപീകരണവും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചരിത്ര സംഭവവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിലെ വിജയം. ദേശീയ സ്വയം അവബോധത്തിന്റെ ഉയർച്ച, റഷ്യയുടെയും അതിന്റെ ജനങ്ങളുടെയും മഹത്തായ ലക്ഷ്യത്തിലുള്ള വിശ്വാസം, മുമ്പ് പുറത്തുനിന്നിരുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യം ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. belles-letters. നാടോടിക്കഥകൾ, ആഭ്യന്തര ഇതിഹാസങ്ങൾ മൗലികത, സാഹിത്യത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവയുടെ ഉറവിടമായി മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി അനുകരണത്തിൽ നിന്ന് ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായും മോചിതരായിട്ടില്ല, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ ഈ ദിശയിലേക്കുള്ള ആദ്യപടി സ്വീകരിച്ചു: നിങ്ങൾ പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അതിൽ നിന്ന് നിങ്ങളുടെ പൂർവ്വികർ. ഒ എം സോമോവ് ഈ ദൗത്യം രൂപപ്പെടുത്തുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “... സൈനിക, സിവിൽ സദ്ഗുണങ്ങളിൽ മഹത്വമുള്ള, ശക്തിയിൽ ശക്തരും വിജയങ്ങളിൽ മഹാമനസ്കരുമായ, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ, പ്രകൃതിയിലും ഓർമ്മകളാലും സമ്പന്നമായ, രാജ്യത്ത് വസിക്കുന്ന റഷ്യൻ ജനതയ്ക്ക് ഉണ്ടായിരിക്കണം. അവരുടെ സ്വന്തം നാടോടി കവിത, അനുകരണീയവും അന്യഗ്രഹ ഇതിഹാസങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രവുമാണ്.

ഈ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, വിഎ സുക്കോവ്സ്കിയുടെ പ്രധാന ഗുണം "റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ അമേരിക്കയുടെ കണ്ടെത്തലിൽ" അല്ല, മികച്ച പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ ഉദാഹരണങ്ങളിലേക്ക് റഷ്യൻ വായനക്കാരെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നതിലല്ല, മറിച്ച് ലോകാനുഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ദേശീയ ധാരണയിലാണ്, അതിനെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിലാണ്. ഓർത്തഡോക്സ് ലോകവീക്ഷണത്തോടെ, ഇത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു:

ഈ ജീവിതത്തിലെ നമ്മുടെ ഏറ്റവും നല്ല സുഹൃത്ത് പ്രോവിഡൻസിലെ വിശ്വാസമാണ്, നിയമത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവിന്റെ അനുഗ്രഹമാണ് ...

("സ്വെറ്റ്‌ലാന")

സാഹിത്യ ശാസ്ത്രത്തിലെ ഡിസെംബ്രിസ്റ്റുകളായ കെ.എഫ്. റൈലീവ്, എ.എ. ബെസ്റ്റുഷെവ്, വി.കെ. കുചെൽബെക്കർ എന്നിവരുടെ റൊമാന്റിസിസത്തെ പലപ്പോഴും "സിവിൽ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം പിതൃരാജ്യത്തെ സേവിക്കുന്നതിന്റെ പാത്തോസ് അവരുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും ജോലിയിലും അടിസ്ഥാനപരമാണ്. ചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലത്തിലേക്കുള്ള അപ്പീലുകൾ, രചയിതാക്കളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "അവരുടെ പൂർവ്വികരുടെ ചൂഷണത്തിലൂടെ സഹപൗരന്മാരുടെ വീര്യത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കാൻ" (കെ. റൈലീവിനെക്കുറിച്ചുള്ള എ. ബെസ്റ്റുഷേവിന്റെ വാക്കുകൾ), അതായത്, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ മാറ്റത്തിന് സംഭാവന നൽകുക. , അത് ആദർശത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത വിരുദ്ധത, യുക്തിവാദം, പൗരത്വം തുടങ്ങിയ പൊതു സവിശേഷതകൾ വ്യക്തമായി പ്രകടമായത് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിലാണ് - റഷ്യയിൽ റൊമാന്റിസിസം അവരുടെ നശിപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ അവകാശിയാണെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

1825 ഡിസംബർ 14 ലെ ദുരന്തത്തിനുശേഷം, റൊമാന്റിക് പ്രസ്ഥാനം ഒരു പുതിയ യുഗത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു - നാഗരിക ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം പാത്തോസിന് പകരം ഒരു ദാർശനിക ഓറിയന്റേഷൻ, സ്വയം ആഴം കൂട്ടൽ, അറിയാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ പൊതു നിയമങ്ങൾഅത് ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും ഭരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സ്-ജ്ഞാനപ്രേമികൾ (ഡി. വി. വെനിവിറ്റിനോവ്, ഐ. വി. കിറീവ്സ്കി, എ. എസ്. ഖോമ്യകോവ്, എസ്. വി. ഷെവിറേവ്, വി. എഫ്. ഒഡോവ്സ്കി) ജർമ്മനിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഐഡിയലിസ്റ്റ് ഫിലോസഫിഅത് അവരുടെ ജന്മ മണ്ണിലേക്ക് "ഒട്ടിക്കാൻ" ശ്രമിക്കുന്നു. 20-30 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി - അത്ഭുതങ്ങൾക്കും അമാനുഷികതയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള അഭിനിവേശത്തിന്റെ സമയം. A. A. Pogorelsky, O. M. Somov, V. F. Odoevsky, O. I. Senkovsky, A. F. Veltman ഫാന്റസി കഥയുടെ വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.

റൊമാന്റിസിസത്തിൽ നിന്ന് റിയലിസത്തിലേക്കുള്ള പൊതു ദിശയിൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മഹത്തായ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടി - എഎസ് പുഷ്കിൻ, എം യു ലെർമോണ്ടോവ്, എൻ വി ഗോഗോൾ വികസിക്കുന്നു, അവരുടെ സൃഷ്ടികളിലെ റൊമാന്റിക് തുടക്കത്തെ മറികടക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് രൂപാന്തരപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കേണ്ടത്. കലയിലെ ജീവിതത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള റിയലിസ്റ്റിക് രീതിയെ സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ദേശീയ പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസവും റിയലിസവും പരസ്പരം എതിർക്കുന്നില്ല, അവ പരസ്പരവിരുദ്ധമല്ല, പരസ്പര പൂരകങ്ങളാണെന്ന് പുഷ്കിൻ, ലെർമോണ്ടോവ്, ഗോഗോൾ എന്നിവരുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ കാണാൻ കഴിയും. , അവരുടെ സംയോജനത്തിൽ മാത്രമേ നമ്മുടെ ക്ലാസിക്കൽ സാഹിത്യത്തിന്റെ അതുല്യമായ പ്രതിച്ഛായ ജനിക്കുന്നത്. ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആത്മീയവൽക്കരിച്ച റൊമാന്റിക് വീക്ഷണം, ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആദർശവുമായുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പരസ്പരബന്ധം, ഒരു ഘടകമെന്ന നിലയിൽ സ്നേഹത്തിന്റെ ആരാധന, ഉൾക്കാഴ്ചയായി കവിതയുടെ ആരാധന എന്നിവ അതിശയകരമായ റഷ്യൻ കവികളായ FI Tyutchev, AA Fet, AK ടോൾസ്റ്റോയ് എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ കാണാം. . അസ്തിത്വത്തിന്റെ നിഗൂഢമായ മേഖലയിലേക്കുള്ള തീവ്രമായ ശ്രദ്ധ, യുക്തിരഹിതവും അതിശയകരവുമാണ്, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന തുർഗനേവിന്റെ അവസാന സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷതയാണ്.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും, റൊമാന്റിക് പ്രവണതകൾ "പരിവർത്തന കാലഘട്ടത്തിലെ" ഒരു വ്യക്തിയുടെ ദാരുണമായ ലോകവീക്ഷണവും ലോകത്തെ പരിവർത്തനം ചെയ്യാനുള്ള അവന്റെ സ്വപ്നവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക്സ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ചിഹ്നത്തിന്റെ ആശയം, റഷ്യൻ പ്രതീകാത്മകതയുടെ (ഡി. മെറെഷ്കോവ്സ്കി, എ. ബ്ലോക്ക്, എ. ബെലി) സൃഷ്ടിയിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുകയും കലാപരമായി ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തു; വിദൂര അലഞ്ഞുതിരിയലുകളുടെ വിചിത്രമായ സ്നേഹം നിയോ-റൊമാന്റിസിസം (എൻ. ഗുമിലിയോവ്) എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിൽ പ്രതിഫലിച്ചു; കലാപരമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെ മാക്സിമലിസം, ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യം, ലോകത്തിന്റെയും മനുഷ്യന്റെയും അപൂർണതയെ മറികടക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവ എം. ഗോർക്കിയുടെ ആദ്യകാല റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടിയുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകങ്ങളാണ്.

ശാസ്ത്രത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നിലനിൽപ്പിന് ഒരു പരിധി വയ്ക്കുന്ന കാലാനുസൃതമായ അതിരുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം കലാപരമായ സംവിധാനം. പരമ്പരാഗതമായി XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40 കൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആധുനിക ഗവേഷണംഈ അതിരുകൾ പിന്നോട്ട് നീക്കാൻ നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ചിലപ്പോൾ ഗണ്യമായി, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ അല്ലെങ്കിൽ 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ. ഒരു കാര്യം തർക്കരഹിതമാണ്: റൊമാന്റിസിസം ഒരു പ്രവണതയായി സ്റ്റേജ് വിട്ട്, റിയലിസത്തിലേക്ക് വഴിമാറുകയാണെങ്കിൽ, റൊമാന്റിസിസം ഒരു കലാപരമായ രീതിയെന്ന നിലയിൽ, അതായത്, കലയിൽ ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമെന്ന നിലയിൽ, ഇന്നും അതിന്റെ പ്രവർത്തനക്ഷമത നിലനിർത്തുന്നു.

അതിനാൽ, വാക്കിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ റൊമാന്റിസിസം ചരിത്രപരമായി പരിമിതമായ ഒരു പ്രതിഭാസമല്ല: അത് ശാശ്വതവും ഇപ്പോഴും ഒരു സാഹിത്യ പ്രതിഭാസത്തെക്കാൾ കൂടുതലായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. "ഒരു വ്യക്തി എവിടെയായിരുന്നാലും, റൊമാന്റിസിസമുണ്ട് ... അവന്റെ മണ്ഡലം ... ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുവൻ ആന്തരിക, അടുപ്പമുള്ള ജീവിതമാണ്, ആത്മാവിന്റെയും ഹൃദയത്തിന്റെയും നിഗൂഢമായ മണ്ണ്, അവിടെ നിന്നാണ് മികച്ചതും ഉദാത്തവുമായ എല്ലാ അനിശ്ചിതകാല അഭിലാഷങ്ങളും ഉയരുന്നത്, ഫാന്റസി സൃഷ്ടിച്ച ആദർശങ്ങളിൽ സംതൃപ്തി കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു" . “യഥാർത്ഥ റൊമാന്റിസിസം ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം മാത്രമല്ല. അവൻ ആകാൻ ശ്രമിച്ചു, ആയിത്തീർന്നു ... ഒരു പുതിയ വികാരം, ഒരു പുതിയ ജീവിതം അനുഭവിച്ചറിയാനുള്ള ഒരു വഴി ... റൊമാന്റിസിസം എന്നത് ഒരു വ്യക്തിയെ, സംസ്ക്കാരത്തിന്റെ വാഹകനെ, ഘടകങ്ങളുമായി ഒരു പുതിയ ബന്ധത്തിലേക്ക് ക്രമീകരിക്കാനും ക്രമീകരിക്കാനുമുള്ള ഒരു മാർഗമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല. ... ഏത് ഘനീഭവിക്കുന്ന രൂപത്തിലും പ്രയത്നിക്കുകയും ഒടുവിൽ അത് പൊട്ടിത്തെറിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു ആത്മാവാണ് റൊമാന്റിസിസം...” പരിചിതമായ ആശയത്തിന്റെ അതിരുകൾ ഭേദിച്ച് വി ജി ബെലിൻസ്‌കിയുടെയും എഎ ബ്ലോക്കിന്റെയും ഈ പ്രസ്താവനകൾ അതിന്റെ അക്ഷയത കാണിക്കുകയും അതിന്റെ അനശ്വരത വിശദീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: വ്യക്തി ഒരു വ്യക്തിയായി തുടരുന്നു, കലയിലും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലും റൊമാന്റിസിസം നിലനിൽക്കും.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ

പ്രവാഹങ്ങൾ 1. സബ്ജക്ടീവ്-ലിറിക്കൽ റൊമാന്റിസിസം, അല്ലെങ്കിൽ ധാർമ്മികവും മാനസികവുമായ (നല്ലതും തിന്മയും, കുറ്റകൃത്യവും ശിക്ഷയും, ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥം, സൗഹൃദം, സ്നേഹം, ധാർമ്മിക കടമ, മനസ്സാക്ഷി, പ്രതികാരം, സന്തോഷം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു): V. A. സുക്കോവ്സ്കി (ബാലഡുകൾ "ല്യൂഡ്മില", "സ്വെറ്റ്ലാന", " പന്ത്രണ്ട് ഉറങ്ങുന്ന കന്യകകൾ", "ദ ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "അയോലിയൻ ഹാർപ്പ്"; ഗാനങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ, പ്രണയങ്ങൾ, സന്ദേശങ്ങൾ; കവിതകൾ "അബ്ബാഡോൺ", "ഓൻഡൈൻ", "നൽ ആൻഡ് ദമയന്തി"), കെ എൻ ബത്യുഷ്കോവ് (സന്ദേശങ്ങൾ, എലീജികൾ, കവിതകൾ) .

2. പബ്ലിക്-സിവിൽ റൊമാന്റിസിസം:കെ.എഫ്. റൈലീവ് (ലിറിക്കൽ കവിതകൾ, "ചിന്തകൾ": "ദിമിത്രി ഡോൺസ്കോയ്", "ബോഗ്ദാൻ ഖ്മെൽനിറ്റ്സ്കി", "യെർമാക്കിന്റെ മരണം", "ഇവാൻ സൂസാനിൻ"; കവിതകൾ "വോയ്നാറോവ്സ്കി", "നലിവൈക്കോ"),

A. A. ബെസ്റ്റുഷെവ് (അപരനാമം - മാർലിൻസ്കി) (കവിതകൾ, കഥകൾ "ഫ്രിഗേറ്റ്" നഡെഷ്ദ "", "നാവികൻ നികിതിൻ", "അമ്മലത്ത്-ബെക്ക്", "ഭയങ്കര ഭാഗ്യം", "ആൻഡ്രി പെരേയാസ്ലാവ്സ്കി"),

B. F. Raevsky (സിവിൽ വരികൾ),

A. I. ഒഡോവ്സ്കി (എലിജീസ്, ചരിത്ര കവിത വസിൽക്കോ, സൈബീരിയയിലേക്കുള്ള പുഷ്കിന്റെ സന്ദേശത്തിനുള്ള പ്രതികരണം),

ഡി.വി. ഡേവിഡോവ് (സിവിൽ വരികൾ),

V. K. Küchelbecker (സിവിൽ വരികൾ, നാടകം "ഇസോറ"),

3. "ബൈറോണിക്" റൊമാന്റിസിസം: എ.എസ്. പുഷ്കിൻ("റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" എന്ന കവിത, സിവിൽ വരികൾ, തെക്കൻ കവിതകളുടെ ഒരു ചക്രം: "കോക്കസസിന്റെ തടവുകാരൻ", "റോബർ ബ്രദേഴ്സ്", "ദി ഫൗണ്ടൻ ഓഫ് ബഖിസാരായി", "ജിപ്സികൾ"),

എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ് (സിവിൽ വരികൾ, കവിതകൾ "ഇസ്മായിൽ-ബേ", "ഹദ്ജി അബ്രെക്ക്", "ദി ഫ്യുജിറ്റീവ്", "ഡെമൺ", "എംറ്റ്സിരി", നാടകം "സ്പെയിൻകാർ", ചരിത്ര നോവൽ "വാഡിം"),

I. I. കോസ്ലോവ് (കവിത "ചെർനെറ്റ്സ്").

4. ഫിലോസഫിക്കൽ റൊമാന്റിസിസം:ഡി.വി. വെനിവിറ്റിനോവ് (സിവിൽ, ഫിലോസഫിക്കൽ വരികൾ),

വി. എഫ്. ഒഡോവ്സ്കി (ചെറിയ കഥകളുടെയും ദാർശനിക സംഭാഷണങ്ങളുടെയും ശേഖരം "റഷ്യൻ രാത്രികൾ", റൊമാന്റിക് കഥകൾ "ബീഥോവന്റെ അവസാന ക്വാർട്ടറ്റ്", "സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ച്"; അതിശയകരമായ കഥകൾ "ഇഗോഷ", "സിൽഫൈഡ്", "സലാമാണ്ടർ"),

F. N. ഗ്ലിങ്ക (പാട്ടുകൾ, കവിതകൾ),

വി.ജി. ബെനഡിക്റ്റോവ് (തത്ത്വചിന്താപരമായ വരികൾ),

F. I. Tyutchev (തത്ത്വചിന്താപരമായ വരികൾ),

E. A. Baratynsky (സിവിൽ, ഫിലോസഫിക്കൽ വരികൾ).

5. നാടോടി-ചരിത്രപരമായ റൊമാന്റിസിസം: M. N. Zagoskin (ചരിത്ര നോവലുകൾ "യൂറി മിലോസ്ലാവ്സ്കി, അല്ലെങ്കിൽ 1612 ലെ റഷ്യക്കാർ", "റോസ്ലാവ്ലെവ്, അല്ലെങ്കിൽ റഷ്യക്കാർ 1812", "അസ്കോൾഡ്സ് ഗ്രേവ്"),

I. I. Lazhechnikov (ചരിത്ര നോവലുകൾ "ഐസ് ഹൗസ്", "ലാസ്റ്റ് നോവിക്", "ബസുർമാൻ").

റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിൽ റഷ്യൻ ജനതയുടെ പൊതു മാനസികാവസ്ഥയുടെ പ്രതിഫലനത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠമായ റൊമാന്റിക് ഇമേജിൽ ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠമായ ഉള്ളടക്കം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - നിരാശ, മാറ്റത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷ, പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെയും റഷ്യൻ സ്വേച്ഛാധിപത്യ, ഫ്യൂഡൽ അടിത്തറയുടെയും നിരസനം. .

രാഷ്ട്രത്തിന് വേണ്ടി പരിശ്രമിക്കുന്നു. റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്‌സിന്, ജനങ്ങളുടെ ആത്മാവിനെ മനസ്സിലാക്കിക്കൊണ്ട്, അവർ ജീവിതത്തിന്റെ ആദർശ തത്വങ്ങളിൽ ചേരുകയാണെന്ന് തോന്നി. അതേ സമയം, റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിലെ വിവിധ പ്രവണതകളുടെ പ്രതിനിധികൾക്കിടയിൽ "നാടോടി ആത്മാവിനെ"ക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും ദേശീയതയുടെ തത്വത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. അതിനാൽ, സുക്കോവ്സ്കിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ദേശീയത എന്നത് കർഷകരോടും പൊതുവെ പാവപ്പെട്ടവരോടും ഉള്ള മാനുഷിക മനോഭാവമാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്; നാടോടി ആചാരങ്ങൾ, ഗാനരചനകൾ, നാടോടി അടയാളങ്ങൾ, അന്ധവിശ്വാസങ്ങൾ, ഐതിഹ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ കവിതകളിൽ അദ്ദേഹം അത് കണ്ടെത്തി. റൊമാന്റിക് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ കൃതികളിൽ, നാടോടി കഥാപാത്രം പോസിറ്റീവ് മാത്രമല്ല, വീരോചിതവും ദേശീയമായി വ്യതിരിക്തവുമാണ്. ചരിത്ര പാരമ്പര്യങ്ങൾആളുകൾ. ചരിത്ര, കൊള്ളക്കാരുടെ പാട്ടുകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ, വീരകഥകൾ എന്നിവയിൽ അവർ അത്തരമൊരു കഥാപാത്രത്തെ കണ്ടെത്തി.

യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസം ശ്രദ്ധേയമാണ്, അതിന്റേതായ രീതിയിൽ, അതിന്റെ മിക്ക കൃതികൾക്കും അതിശയകരമായ അടിത്തറയുണ്ട്. ഇവ നിരവധി യക്ഷിക്കഥകൾ, ചെറുകഥകൾ, കഥകൾ എന്നിവയാണ്.

ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസം ഏറ്റവും പ്രകടമായി പ്രകടമായ പ്രധാന രാജ്യങ്ങൾ ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ജർമ്മനി എന്നിവയാണ്.

ഈ കലാപരമായ പ്രതിഭാസത്തിന് നിരവധി ഘട്ടങ്ങളുണ്ട്:

1. 1801-1815. റൊമാന്റിക് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ തുടക്കം.

2. 1815-1830. വൈദ്യുതധാരയുടെ രൂപീകരണവും അഭിവൃദ്ധിയും, ഈ ദിശയുടെ പ്രധാന പോസ്റ്റുലേറ്റുകളുടെ നിർവചനം.

3. 1830-1848. റൊമാന്റിസിസം കൂടുതൽ സാമൂഹിക രൂപങ്ങൾ കൈക്കൊള്ളുന്നു.

മേൽപ്പറഞ്ഞ ഓരോ രാജ്യങ്ങളും മേൽപ്പറഞ്ഞ സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസത്തിന്റെ വികാസത്തിന് അതിന്റേതായ പ്രത്യേക സംഭാവന നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ഫ്രാൻസിൽ, റൊമാന്റിക് സാഹിത്യകൃതികൾക്ക് കൂടുതൽ രാഷ്ട്രീയ ചായം ഉണ്ടായിരുന്നു, എഴുത്തുകാർ പുതിയ ബൂർഷ്വാസിയോട് ശത്രുത പുലർത്തി. ഈ സമൂഹം, ഫ്രഞ്ച് നേതാക്കളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വ്യക്തിയുടെ സമഗ്രതയെയും അവളുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും ആത്മാവിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെയും നശിപ്പിച്ചു.

ഇംഗ്ലീഷ് ഇതിഹാസങ്ങളിൽ, റൊമാന്റിസിസം വളരെക്കാലമായി നിലവിലുണ്ട്, എന്നാൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ അത് ഒരു പ്രത്യേക സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമായി വേറിട്ടുനിന്നില്ല. ഇംഗ്ലീഷ് കൃതികൾ, ഫ്രഞ്ച് കൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഗോതിക്, മതം, ദേശീയ നാടോടിക്കഥകൾ, കർഷകരുടെയും തൊഴിലാളി സമൂഹങ്ങളുടെയും സംസ്കാരം (ആത്മീയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ) എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഇംഗ്ലീഷ് ഗദ്യവും വരികളും യാത്രകളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു വിദൂര രാജ്യങ്ങൾവിദേശരാജ്യങ്ങളിലെ പര്യവേക്ഷണവും.

ജർമ്മനിയിൽ, ആദർശപരമായ തത്ത്വചിന്തയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണത എന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസം രൂപപ്പെട്ടു. ഫ്യൂഡലിസത്താൽ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വവും സ്വാതന്ത്ര്യവുമായിരുന്നു അടിസ്ഥാനം, അതുപോലെ തന്നെ പ്രപഞ്ചത്തെ ഒരൊറ്റ ജീവിത വ്യവസ്ഥയായി കാണുകയും ചെയ്തു. മിക്കവാറും എല്ലാ ജർമ്മൻ ജോലിമനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തെയും അവന്റെ ആത്മാവിന്റെ ജീവിതത്തെയും കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങളാൽ വ്യാപിച്ചു.

മിക്കതും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾറൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യം:

1. "ക്രിസ്ത്യാനിറ്റിയുടെ പ്രതിഭ" എന്ന പ്രബന്ധം, ചാറ്റോബ്രിയാൻഡിന്റെ "അടല", "റെനെ" എന്നീ കഥകൾ;

2. ജെർമെയ്ൻ ഡി സ്റ്റെലിന്റെ "ഡെൽഫിൻ", "കൊറിൻ അല്ലെങ്കിൽ ഇറ്റലി" എന്നീ നോവലുകൾ;

3. ബെഞ്ചമിൻ കോൺസ്റ്റന്റിന്റെ "അഡോൾഫ്" എന്ന നോവൽ;

4. മുസ്സെറ്റിന്റെ "നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മകന്റെ കുമ്പസാരം" എന്ന നോവൽ;

5. വിഗ്നിയുടെ സെന്റ്-മാർ എന്ന നോവൽ;

6. മാനിഫെസ്റ്റോ "ക്രോംവെൽ" എന്ന കൃതിയുടെ "ആമുഖം"

7. ഹ്യൂഗോയുടെ "നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ" എന്ന നോവൽ;

8. നാടകം "ഹെൻറി മൂന്നാമനും അവന്റെ കോടതിയും", മസ്‌കറ്റിയർമാരെക്കുറിച്ചുള്ള നോവലുകളുടെ ഒരു പരമ്പര, ഡുമസിന്റെ "ദി കൗണ്ട് ഓഫ് മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ", "ക്വീൻ മാർഗോ";

9. ജോർജ്ജ് സാൻഡിന്റെ "ഇന്ത്യാന", "വാണ്ടറിംഗ് അപ്രന്റീസ്", "ഹോറസ്", "കോൺസുലോ" എന്നീ നോവലുകൾ;

10. മാനിഫെസ്റ്റോ "റേസിൻ ആൻഡ് ഷേക്സ്പിയർ" സ്റ്റെൻഡാൽ;

11. കോൾറിഡ്ജിന്റെ "ദി ഓൾഡ് സെയിലർ", "ക്രിസ്റ്റബെൽ" എന്നീ കവിതകൾ;

12. ബൈറണിന്റെ പൗരസ്ത്യ കവിതകളും മാൻഫ്രെഡും;

13. ബാൽസാക്കിന്റെ കൃതികൾ ശേഖരിച്ചു;

14. വാൾട്ടർ സ്കോട്ടിന്റെ "ഇവാൻഹോ" എന്ന നോവൽ;

15. ഹോഫ്മാന്റെ ചെറുകഥകളുടെയും യക്ഷിക്കഥകളുടെയും നോവലുകളുടെയും ശേഖരങ്ങൾ.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം വിമത മാനസികാവസ്ഥയുടെയും രാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ വഴിത്തിരിവുകളുടെ പ്രതീക്ഷയുടെയും നേരിട്ടുള്ള ഫലമായിരുന്നു. റഷ്യയിൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന് സാമൂഹിക-ചരിത്രപരമായ മുൻവ്യവസ്ഥകൾ ഫ്യൂഡൽ വ്യവസ്ഥയുടെ പ്രതിസന്ധിയുടെ രൂക്ഷത, 1812 ലെ രാജ്യവ്യാപകമായ ഉയർച്ച, കുലീനമായ വിപ്ലവ ചൈതന്യത്തിന്റെ രൂപീകരണം എന്നിവയാണ്.

റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ, കലാരൂപങ്ങൾ 1800 കളുടെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ വ്യക്തമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, തുടക്കത്തിൽ, അവർ സെന്റിമെന്റലിസം (സുക്കോവ്സ്കി), അനാക്രിയോന്റിക് "ലൈറ്റ് കവിത" (കെ.എൻ. ബത്യുഷ്കോവ്, പി.എ. വ്യാസെംസ്കി, യുവ പുഷ്കിൻ, എൻ.എം. യാസിക്കോവ്), ജ്ഞാനോദയ യുക്തിവാദം (ഡിസെംബ്രിസ്റ്റ് കവികൾ - - കെ. കുചെൽബെക്കർ, AI ഒഡോവ്സ്കി തുടങ്ങിയവർ). ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ (1825-ന് മുമ്പ്) റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പരകോടി പുഷ്കിന്റെ കൃതിയായിരുന്നു (നിരവധി റൊമാന്റിക് കവിതകളും "തെക്കൻ കവിതകളുടെ" ഒരു ചക്രവും).

1823 ന് ശേഷം, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ തോൽവിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, റൊമാന്റിക് തുടക്കം തീവ്രമായി, സ്വതന്ത്രമായ ആവിഷ്കാരം നേടി (ഡിസെംബ്രിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരുടെ പിൽക്കാല കൃതികൾ, ഇഎ ബാരാറ്റിൻസ്കിയുടെയും കവികളുടെയും ദാർശനിക വരികൾ - "ല്യൂബോമുഡ്രോവ്" - ഡിവി വെനെവിറ്റിനോവ, എസ്പി ഷെവിറേവ്, എ. എസ്. ഖൊമ്യകോവ).

വികസനം നേടുന്നു റൊമാന്റിക് ഗദ്യം(എ.എ. ബെസ്റ്റുഷെവ്-മാർലിൻസ്കി, എൻ.വി. ഗോഗോളിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ, എ.ഐ. ഹെർസൻ). എം.യുവിന്റെ പ്രവർത്തനമായിരുന്നു രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഉന്നം. ലെർമോണ്ടോവ്. റഷ്യൻ കവിതയുടെ മറ്റൊരു പ്രധാന പ്രതിഭാസവും അതേ സമയം റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണവും F. I. Tyutchev ന്റെ ദാർശനിക വരികളാണ്.

അക്കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ രണ്ട് പ്രവണതകളുണ്ട്:

സൈക്കോളജിക്കൽ - ഇത് വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും വിവരണത്തെയും വിശകലനത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

സിവിൽ - ആധുനിക സമൂഹത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രചാരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.

എല്ലാ നോവലിസ്റ്റുകളുടെയും പൊതുവായതും പ്രധാനവുമായ ആശയം കവിയോ എഴുത്തുകാരനോ തന്റെ കൃതികളിൽ വിവരിച്ച ആദർശങ്ങൾക്കനുസൃതമായി പെരുമാറണം എന്നതായിരുന്നു.

മിക്കതും ഉജ്ജ്വലമായ ഉദാഹരണങ്ങൾസാഹിത്യത്തിലെ കാല്പനികത റഷ്യ XIXനൂറ്റാണ്ട് ഇതാണ്:

1. കഥകൾ "ഓൻഡിൻ", "ചില്ലൻ തടവുകാരൻ", ബല്ലാഡുകൾ "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "മത്സ്യത്തൊഴിലാളി", "ലെനോറ" സുക്കോവ്സ്കി;

2. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "യൂജിൻ വൺജിൻ", "ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ്";

3. ഗോഗോൾ എഴുതിയ "ദി നൈറ്റ് ബിഫോർ ക്രിസ്തുമസ്";

4. "നമ്മുടെ കാലത്തെ ഹീറോ" ലെർമോണ്ടോവ്.

റൊമാന്റിക് യൂറോപ്യൻ റഷ്യൻ അമേരിക്കൻ

റൊമാന്റിസിസം - XVIII - 1 ന്റെ അവസാനത്തെ സംസ്കാരത്തിലെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ദിശ XIX-ന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ടുകൾ 1789-1794 ലെ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ, ജ്ഞാനോദയം, ബൂർഷ്വാ മൂല്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ യൂറോപ്പിൽ നിലനിന്നിരുന്ന നിരാശയുടെ പ്രതികരണമായാണ് റൊമാന്റിസിസം ഉടലെടുത്തത്. അപ്പോൾ എന്താണ് റൊമാന്റിസിസം, അതിന്റെ അടയാളങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ

സംസ്ഥാന അടിത്തറയുടെ ലംഘനവും പൊതു താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ സേവനവും വാദിക്കുന്ന ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിപരീതമായി, പുതിയ ദിശ വ്യക്തി സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും സമൂഹത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും ഉള്ള ആഗ്രഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു. കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും റൊമാന്റിസിസം ധാരാളം പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു.

ഒരു ലിറിക്കൽ ഓറിയന്റേഷന്റെ കൃതികൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ സാധ്യമാക്കി. ഒരു ശക്തമായ വ്യക്തിത്വം ഒരു പുതിയ നായകനായി മാറുന്നു, ആന്തരിക അഭിലാഷങ്ങളും സമൂഹത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട് അനുഭവപ്പെടുന്നു. പ്രകൃതിയും ഒരു സ്വതന്ത്ര സ്വഭാവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അവളുടെ ചിത്രം (പലപ്പോഴും മിസ്റ്റിസിസത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുമായി) ഒരു വ്യക്തിയുടെ അവസ്ഥയെ അറിയിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ദേശീയ ചരിത്രത്തിലേക്കുള്ള അഭ്യർത്ഥന, നാടോടി ഇതിഹാസങ്ങൾ ഒരു പുതിയ പ്രമേയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി. മഹത്തായ ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കായി ജീവൻ ബലിയർപ്പിക്കുന്ന നായകന്മാരെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന വീര ഭൂതകാലത്തെ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്ന കൃതികളുണ്ട്. ഐതിഹ്യങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും സാധാരണയിൽ നിന്ന് ഫാന്റസിയുടെയും ചിഹ്നങ്ങളുടെയും ലോകത്തേക്ക് രക്ഷപ്പെടാൻ സാധ്യമാക്കി.

സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം

ജർമ്മനിയിൽ, ജെന സ്കൂളിന്റെ (ഷ്ലെഗൽ സഹോദരന്മാരും മറ്റുള്ളവരും) സാഹിത്യ, ദാർശനിക വൃത്തങ്ങളിൽ റൊമാന്റിസിസം ഉടലെടുത്തു. എഫ്. ഷെല്ലിംഗ്, സഹോദരങ്ങളായ ഗ്രിം, ഹോഫ്മാൻ, ജി.

ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട്, ജെ. കീറ്റ്സ്, ഷെല്ലി, ഡബ്ല്യു. ബ്ലേക്ക് എന്നിവർ പുതിയ ആശയങ്ങൾ സ്വീകരിച്ചു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധി ജെ. ബൈറൺ ആയിരുന്നു. റഷ്യയിൽ ഉൾപ്പെടെ ദിശയുടെ വ്യാപനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ജേർണി ഓഫ് ചൈൽഡ് ഹരോൾഡ്" എന്നതിന്റെ ജനപ്രീതി "ബൈറോണിസം" എന്ന പ്രതിഭാസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു (എം. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "എ ഹീറോ ഓഫ് നമ്മുടെ ടൈമിലെ പെച്ചോറിൻ).

ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിക്‌സ് - ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്, വി. ഹ്യൂഗോ, പി. മെറിമെറ്റ്, ജോർജ്ജ് സാൻഡ്, പോളിഷ് - എ. മിക്കിവിച്ച്‌സ്, അമേരിക്കൻ - എഫ്. കൂപ്പർ, ജി. ലോംഗ്‌ഫെല്ലോ മുതലായവ.

റഷ്യൻ റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർ

അതിനുശേഷം റഷ്യയിൽ റൊമാന്റിസിസം വികസിച്ചു ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം 1812 പൊതുജീവിതത്തിന്റെ ഉദാരവൽക്കരണത്തിൽ നിന്ന് അലക്സാണ്ടർ ഒന്നാമൻ നിരസിച്ചതിനാൽ, പ്രതികരണത്തിന്റെ തുടക്കം, വീരന്മാരുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയുടെയും രക്ഷാധികാരിക്ക് മുമ്പുള്ള യോഗ്യതകൾ മറന്നു. ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ, അക്രമാസക്തമായ വികാരങ്ങൾ, സംഘർഷങ്ങൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്ന കൃതികളുടെ ആവിർഭാവത്തിന് ഇത് പ്രേരണയായി. റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഈ സുപ്രധാന കാലഘട്ടത്തിൽ, പുതിയ കലാപരമായ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സാഹിത്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അപ്പോൾ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം എന്താണ്? ബല്ലാഡ്, എലിജി, ലിറിക്-ഇതിഹാസ കവിത, ചരിത്ര നോവൽ തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ ഏറ്റവും വലിയ വികാസമാണിത്.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ V. Zhukovsky യുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രകടമാണ്, കൂടാതെ Baratynsky, Ryleev, Kuchelbeker, Pushkin ("Eugene Onegin"), Tyutchev എന്നിവർ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തവയാണ്. "റഷ്യൻ ബൈറൺ" എന്ന ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കൃതികൾ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പരകോടിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

സംഗീതത്തിലും ചിത്രകലയിലും റൊമാന്റിസിസം

സംഗീതത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം എന്താണ്? ഇത് വൈകാരിക അനുഭവങ്ങളുടെ ലോകത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമാണ്, അതിശയകരവും ഒപ്പം ആദർശങ്ങളുടെ പിന്തുടരലും ചരിത്ര ചിത്രങ്ങൾ. അതിനാൽ സിംഫണിക് കവിത, ഓപ്പറ, ബാലെ തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ വികാസം പാട്ട് തരം(ബാലഡ്, റൊമാൻസ്).

പ്രമുഖ റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകർ - എഫ്. മെൻഡൽസോൺ, ജി. ബെർലിയോസ്, ആർ. ഷൂമാൻ, എഫ്. ചോപിൻ, ഐ. ബ്രാംസ്, എ. ഡ്വോറക്, ആർ. വാഗ്നർ തുടങ്ങിയവർ റഷ്യയിൽ - എം. ഗ്ലിങ്ക, എ. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, എം. ബാലകിരേവ്, എ. ബോറോഡിൻ, എം മുസ്സോർഗ്സ്കി, എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്, പി ചൈക്കോവ്സ്കി, എസ്. സംഗീതത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു.

റൊമാന്റിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷത ചലനാത്മക ഘടന, ചലനബോധം, സമ്പന്നമായ നിറം എന്നിവയാണ്. ഫ്രാൻസിൽ, ഇവ Gericault, Delacroix, David; ജർമ്മനിയിൽ - റൂഞ്ച്, കോച്ച്, ബീഡെർമിയർ ശൈലി. ഇംഗ്ലണ്ടിൽ - ടർണർ, കോൺസ്റ്റബിൾ, പ്രീ-റാഫേലൈറ്റ്സ് റോസെറ്റി, മോറിസ്, ബേൺ-ജോൺസ്. റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ - കെ.ബ്ര്യൂലോവ്, ഒ.കിപ്രെൻസ്കി, ഐവസോവ്സ്കി.

ഈ ലേഖനത്തിൽ നിന്ന്, റൊമാന്റിസിസം എന്താണെന്നും ഈ ആശയത്തിന്റെ നിർവചനവും അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും നിങ്ങൾ പഠിച്ചു.

2.1 റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം

റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം, യൂറോപ്യൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ബൂർഷ്വാ വിരുദ്ധ സ്വഭാവം നിലനിർത്തി. വലിയ ബന്ധംപ്രബുദ്ധതയുടെ ആശയങ്ങൾക്കൊപ്പം അവയിൽ ചിലത് അംഗീകരിച്ചു - സെർഫോഡത്തെ അപലപിക്കുക, പ്രബുദ്ധതയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും പ്രതിരോധിക്കുകയും ചെയ്യുക, ഉയർത്തിപ്പിടിക്കുക ജനകീയ താൽപ്പര്യങ്ങൾ. 1812 ലെ സൈനിക സംഭവങ്ങൾ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ വികസിത വിഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സിവിൽ, ദേശീയ സ്വയം അവബോധത്തിന്റെ വളർച്ചയ്ക്ക് മാത്രമല്ല, ദേശീയ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ജനങ്ങളുടെ പ്രത്യേക പങ്ക് തിരിച്ചറിയുന്നതിനും കാരണമായി. റഷ്യൻ റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർക്ക് ജനങ്ങളുടെ തീം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ആളുകളുടെ ആത്മാവ് മനസ്സിലാക്കിയ അവർ ജീവിതത്തിന്റെ ആദർശ തത്വങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് അവർക്ക് തോന്നി. "ആളുകളുടെ ആത്മാവിനെ"ക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ധാരണ വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും ദേശീയതയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം എല്ലാ റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെയും പ്രവർത്തനത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി.

അതിനാൽ, സുക്കോവ്സ്കിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ദേശീയത എന്നത് ഒന്നാമതായി, കർഷകരോടും പൊതുവെ പാവപ്പെട്ടവരോടും ഉള്ള മാനുഷിക മനോഭാവമാണ്. നാടോടി ആചാരങ്ങൾ, ഗാനരചനകൾ, നാടോടി അടയാളങ്ങൾ, അന്ധവിശ്വാസങ്ങൾ എന്നിവയുടെ കവിതകളിൽ അദ്ദേഹം അതിന്റെ സത്ത കണ്ടു.

റൊമാന്റിക് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ കൃതികളിൽ, ആളുകളുടെ ആത്മാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം മറ്റ് സവിശേഷതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ദേശീയ സ്വഭാവം ഒരു വീര കഥാപാത്രമാണ്, ദേശീയ സ്വത്വമാണ്. ഇത് ജനങ്ങളുടെ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. ഒലെഗ് രാജകുമാരൻ, ഇവാൻ സൂസാനിൻ, യെർമാക്, നാലിവൈക്കോ, മിനിൻ, പോഷാർസ്‌കി തുടങ്ങിയ വ്യക്തികളെ ജനങ്ങളുടെ ആത്മാവിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വക്താക്കളായി അവർ കണക്കാക്കി. അങ്ങനെ, റൈലീവിന്റെ കവിതകൾ "വോയ്നാറോവ്സ്കി", "നലിവൈക്കോ", അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഡുമാസ്", എ. ബെസ്റ്റുഷേവിന്റെ കഥകൾ, പുഷ്കിന്റെ തെക്കൻ കവിതകൾ, പിന്നീട് - "വ്യാപാരി കലാഷ്നിക്കോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം", കൊക്കേഷ്യൻ ലെർമോണ്ടോവ് സൈക്കിളിലെ കവിതകൾ എന്നിവ മനസ്സിലാക്കാവുന്ന ഒരു നാടോടിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. അനുയോജ്യമായ. റഷ്യൻ ജനതയുടെ ചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലത്തിൽ, 1920 കളിലെ റൊമാന്റിക് കവികൾ പ്രതിസന്ധി ഘട്ടങ്ങളാൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു - ടാറ്റർ-മംഗോളിയൻ നുകത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ കാലഘട്ടങ്ങൾ, സ്വതന്ത്ര നോവ്ഗൊറോഡ്, പ്സ്കോവ് - സ്വേച്ഛാധിപത്യ മോസ്കോയ്ക്കെതിരായ പോരാട്ടം, പോളിഷ്-സ്വീഡിഷ് ഇടപെടലിനെതിരായ സമരം മുതലായവ.

താൽപ്പര്യം ദേശീയ ചരിത്രംറൊമാന്റിക് കവികൾ ഉയർന്ന ദേശസ്നേഹത്തോടെയാണ് ജനിച്ചത്. 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിച്ച റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം അതിനെ അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര അടിത്തറകളിലൊന്നായി സ്വീകരിച്ചു. കലാപരമായ പദങ്ങളിൽ, റൊമാന്റിസിസം, വൈകാരികത പോലെ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. എന്നാൽ വികാരാധീനരായ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, "നിശബ്ദമായ സംവേദനക്ഷമത" "തളർച്ചയും ദുഃഖവും നിറഞ്ഞ ഹൃദയത്തിന്റെ" ആവിഷ്കാരമായി പാടിയിരുന്നതിനാൽ, അസാധാരണമായ സാഹസികതയുടെയും അക്രമാസക്തമായ വികാരങ്ങളുടെയും ചിത്രീകരണത്തിനാണ് റൊമാന്റിക്സ് മുൻഗണന നൽകിയത്. അതേസമയം, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നിസ്സംശയമായ യോഗ്യത, പ്രത്യേകിച്ച് അതിന്റെ പുരോഗമനപരമായ ദിശ, ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഫലപ്രദമായ, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള തത്വം തിരിച്ചറിയുക, ഉയർന്ന ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കും ആശയങ്ങൾക്കും വേണ്ടിയുള്ള ആഗ്രഹം, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന് മുകളിൽ ആളുകളെ ഉയർത്തി. അത്തരമൊരു കഥാപാത്രം, ഉദാഹരണത്തിന്, ഇംഗ്ലീഷ് കവിയായ ജെ. ബൈറോണിന്റെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പല റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരും അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകത്തോടുള്ള അഗാധമായ താൽപ്പര്യം റൊമാന്റിക്സിനെ നായകന്മാരുടെ ബാഹ്യ സൗന്ദര്യത്തോട് നിസ്സംഗത പുലർത്താൻ കാരണമായി. ഇതിൽ, റൊമാന്റിസിസവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപവും ആന്തരിക ഉള്ളടക്കവും തമ്മിലുള്ള നിർബന്ധിത യോജിപ്പിനൊപ്പം ക്ലാസിക്കസത്തിൽ നിന്ന് സമൂലമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക്, നേരെമറിച്ച്, നായകന്റെ ബാഹ്യ രൂപവും ആത്മീയ ലോകവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിച്ചു. ഒരു ഉദാഹരണമായി, നമുക്ക് ക്വാസിമോഡോയെ (വി. ഹ്യൂഗോയുടെ "നോട്ട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ") ഓർക്കാം, ഒരു കുലീനനും ഉന്നതനുമായ ആത്മാവ്.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന നേട്ടങ്ങളിലൊന്ന് ഒരു ഗാനരചനാ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സൃഷ്ടിയാണ്. റൊമാന്റിക്സിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വൈകാരിക തീവ്രതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഒരു തരം അലങ്കാരമായി വർത്തിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ വിവരണങ്ങളിൽ, അതിന്റെ "ആത്മീയത" ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു, മനുഷ്യന്റെ വിധിയോടും വിധിയോടും ഉള്ള ബന്ധം. ഗാനരചനാ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ മിടുക്കനായ മാസ്റ്റർ അലക്സാണ്ടർ ബെസ്റ്റുഷെവ് ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കഥകളിൽ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് സൃഷ്ടിയുടെ വൈകാരിക തലങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. "ദി റെവൽ ടൂർണമെന്റ്" എന്ന കഥയിൽ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് അനുസൃതമായി, റെവലിന്റെ മനോഹരമായ കാഴ്ച അദ്ദേഹം ഈ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചു: "അത് മെയ് മാസത്തിലായിരുന്നു; ശോഭയുള്ള സൂര്യൻ സുതാര്യമായ ഈതറിൽ ഉച്ചയോടെ ഉരുട്ടി. ആകാശത്തിന്റെ മേലാപ്പ് വെള്ളിനിറത്തിലുള്ള മേഘാവൃതമായ തൊങ്ങലോടെ വെള്ളത്തെ സ്പർശിച്ച ദൂരം, റെവൽ ബെൽ ടവറിന്റെ തിളക്കമുള്ള കഷണങ്ങൾ ഉൾക്കടലിൽ കത്തിച്ചു, വൈഷ്ഗൊറോഡിന്റെ ചാരനിറത്തിലുള്ള പഴുതുകൾ, ഒരു പാറയിൽ ചാരി, ആകാശത്തേക്ക് വളരുന്നതായി തോന്നി. മറിഞ്ഞു, കണ്ണാടി വെള്ളത്തിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് തുളച്ചു.

റൊമാന്റിക് കൃതികളുടെ തീമുകളുടെ മൗലികത ഒരു പ്രത്യേക നിഘണ്ടു പദപ്രയോഗത്തിന്റെ ഉപയോഗത്തിന് കാരണമായി - രൂപകങ്ങൾ, കാവ്യാത്മക വിശേഷണങ്ങൾ, ചിഹ്നങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സമൃദ്ധി. അതിനാൽ, കടൽ, കാറ്റ് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ഒരു റൊമാന്റിക് പ്രതീകമായിരുന്നു; സന്തോഷം - സൂര്യൻ, സ്നേഹം - തീ അല്ലെങ്കിൽ റോസാപ്പൂവ്; പൊതുവെ പിങ്ക് നിറംപ്രതീകാത്മക പ്രണയ വികാരങ്ങൾ, കറുപ്പ് - സങ്കടം. രാത്രി തിന്മ, കുറ്റകൃത്യം, ശത്രുത എന്നിവ വ്യക്തിപരമാക്കി. ശാശ്വതമായ വ്യതിയാനത്തിന്റെ പ്രതീകം കടൽ തിരമാലയാണ്, സംവേദനക്ഷമത ഒരു കല്ലാണ്; ഒരു പാവയുടെയോ മുഖംമൂടിയുടെയോ ചിത്രങ്ങൾ അസത്യം, കാപട്യം, ഇരട്ടത്താപ്പ് എന്നിവ അർത്ഥമാക്കുന്നു.

V. A. Zhukovsky (1783-1852) റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇതിനകം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഒരു കവിയായി പ്രശസ്തനായി, ശോഭയുള്ള വികാരങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തി - സ്നേഹം, സൗഹൃദം, സ്വപ്നതുല്യമായ ആത്മീയ പ്രേരണകൾ. മഹത്തായ സ്ഥലംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ നേറ്റീവ് സ്വഭാവത്തിന്റെ ഗാനരചനാ ചിത്രങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. റഷ്യൻ കവിതയിലെ ദേശീയ ഗാനരചനാ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സ്രഷ്ടാവായി സുക്കോവ്സ്കി മാറി. തന്റെ ആദ്യകാല കവിതകളിലൊന്നായ "ഈവനിംഗ്" എന്ന എലിജിയിൽ, കവി ഇതുപോലെ ഒരു എളിമയുള്ള ചിത്രം പുനർനിർമ്മിച്ചു. സ്വദേശം:

എല്ലാം നിശബ്ദമാണ്: തോട്ടങ്ങൾ ഉറങ്ങുന്നു; അയൽപക്കത്ത് സമാധാനം

കുനിഞ്ഞ വില്ലോയുടെ കീഴിൽ പുല്ലിൽ നീട്ടി,

അത് എങ്ങനെ പിറുപിറുക്കുന്നു, നദിയുമായി ലയിക്കുന്നു, ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു,

കുറ്റിക്കാടുകളാൽ നിഴലിച്ച ഒരു അരുവി.

ഒരു ഞാങ്ങണ അരുവിക്ക് മുകളിലൂടെ ആടുന്നു,

ദൂരെ ഉറങ്ങുന്ന കുരുക്കിന്റെ ശബ്ദം ഗ്രാമങ്ങളെ ഉണർത്തുന്നു.

തണ്ടിന്റെ പുല്ലിൽ ഞാൻ ഒരു വന്യ കരച്ചിൽ കേൾക്കുന്നു ...

റഷ്യൻ ജീവിതം, ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ആചാരങ്ങൾ, ഐതിഹ്യങ്ങൾ, കഥകൾ എന്നിവയുടെ ചിത്രീകരണത്തോടുള്ള ഈ സ്നേഹം സുക്കോവ്സ്കിയുടെ തുടർന്നുള്ള നിരവധി കൃതികളിൽ പ്രകടമാകും.

തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ, സുക്കോവ്സ്കി ധാരാളം വിവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യുകയും അതിശയകരവും അതിശയകരവുമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ("ഓൻഡിൻ", "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ ബെറെൻഡേ", "സ്ലീപ്പിംഗ് പ്രിൻസസ്") നിരവധി കവിതകളും ബല്ലാഡുകളും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. സുക്കോവ്സ്കിയുടെ ബല്ലാഡുകൾ ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക അർത്ഥം നിറഞ്ഞതാണ്, അവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, പൊതുവെ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ അന്തർലീനമായ പ്രതിഫലനങ്ങളും സവിശേഷതകളും.

മറ്റ് റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്‌സിനെപ്പോലെ സുക്കോവ്‌സ്‌കിയും ഉയർന്ന തലത്തിൽ ആഗ്രഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു ധാർമ്മിക ആദർശം. അദ്ദേഹത്തിന് ഈ ആദർശം മനുഷ്യസ്നേഹവും വ്യക്തിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവുമായിരുന്നു. തന്റെ ജോലി കൊണ്ടും ജീവിതം കൊണ്ടും അവൻ അവ രണ്ടും ഉറപ്പിച്ചു.

വി സാഹിത്യ സർഗ്ഗാത്മകത 1920-കളുടെ അവസാനത്തിലും 1930-കളിലും റൊമാന്റിസിസം അതിന്റെ മുൻ സ്ഥാനങ്ങൾ നിലനിർത്തി. എന്നിരുന്നാലും, വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സാമൂഹിക പരിതസ്ഥിതിയിൽ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, അത് പുതിയതും യഥാർത്ഥവുമായ സവിശേഷതകൾ സ്വന്തമാക്കി. സുക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ചിന്തനീയമായ ഇതിഹാസങ്ങളും റൈലേവിന്റെ കവിതയിലെ വിപ്ലവകരമായ പാത്തോസും ഗോഗോളിന്റെയും ലെർമോണ്ടോവിന്റെയും റൊമാന്റിസിസത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. മുൻ പുരോഗമന ബോധ്യങ്ങളുടെ വഞ്ചന, സ്വാർത്ഥതാൽപര്യ പ്രവണതകൾ, ഫിലിസ്‌റ്റൈൻ "മിതത്വം", ജാഗ്രത എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തിയപ്പോൾ, ആ വർഷങ്ങളിലെ പൊതുബോധം അനുഭവിച്ച ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ പരാജയത്തിന് ശേഷമുള്ള സവിശേഷമായ പ്രത്യയശാസ്ത്ര പ്രതിസന്ധിയുടെ മുദ്ര അവരുടെ കൃതി വഹിക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ച് വ്യക്തമായി.

അതിനാൽ, 30 കളിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ, ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിലെ നിരാശയുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു, ഈ പ്രവണതയിൽ അതിന്റെ സാമൂഹിക സ്വഭാവത്തിൽ അന്തർലീനമായ നിർണായക തത്വം, ഒരു നിശ്ചിതതയിലേക്ക് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള ആഗ്രഹം. തികഞ്ഞ ലോകം. ഇതോടൊപ്പം - ചരിത്രത്തോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന, ചരിത്രവാദത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് ആധുനികതയെ മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ശ്രമം.

റൊമാന്റിക് നായകൻ പലപ്പോഴും ഭൗമിക വസ്തുക്കളിൽ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയായി അഭിനയിച്ചു, ഈ ലോകത്തിലെ ശക്തരെയും സമ്പന്നരെയും അപലപിച്ചു. സമൂഹത്തോടുള്ള നായകന്റെ എതിർപ്പ് ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ഒരു ദാരുണമായ മനോഭാവത്തിന് കാരണമായി. ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ആദർശങ്ങളുടെ മരണം - സൗന്ദര്യം, സ്നേഹം, ഉയർന്ന കലവലിയ വികാരങ്ങളും ചിന്തകളും സമ്മാനിച്ച ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിപരമായ ദുരന്തം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു, ഗോഗോളിന്റെ വാക്കുകളിൽ, "രോഷം നിറഞ്ഞത്".

ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലമായും വൈകാരികമായും, കാലഘട്ടത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ കവിതയിലും പ്രത്യേകിച്ച് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ കവിയായ എം.യു.ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കൃതിയിലും പ്രതിഫലിച്ചു. ഇതിനകം പ്രവേശിച്ചു ആദ്യകാലങ്ങളിൽസ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന രൂപങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. അനീതിക്കെതിരെ സജീവമായി പോരാടുന്നവരോടും അടിമത്തത്തിനെതിരെ മത്സരിക്കുന്നവരോടും കവി ഊഷ്മളമായി സഹതപിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, "നോവ്ഗൊറോഡ്", "" എന്നീ കവിതകൾ അവസാനത്തെ മകൻസ്വാതന്ത്ര്യം", അതിൽ ലെർമോണ്ടോവ് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട പ്ലോട്ടിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു - നോവ്ഗൊറോഡ് ചരിത്രത്തിൽ, റിപ്പബ്ലിക്കൻ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന വിദൂര പൂർവ്വികരുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ അവർ കണ്ടു.

ദേശീയ ഉത്ഭവം, നാടോടിക്കഥകൾ, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ തുടർന്നുള്ള കൃതികളിലും പ്രകടമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, "സാർ ഇവാൻ വാസിലിയേവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം, യുവ കാവൽക്കാരനും ധീരനായ വ്യാപാരിയുമായ കലാഷ്നിക്കോവ്." മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രമേയം ലെർമോണ്ടോവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളിലൊന്നാണ് - ഇത് "കൊക്കേഷ്യൻ ചക്രത്തിൽ" പ്രത്യേകിച്ച് തിളക്കമാർന്നതാണ്. 1920 കളിലെ പുഷ്കിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യ-സ്നേഹ കവിതകളുടെ ആത്മാവിലാണ് കോക്കസസിനെ കവി തിരിച്ചറിഞ്ഞത് - അതിന്റെ വന്യമായ ഗാംഭീര്യം "ബന്ദികളാക്കിയ ആത്മാക്കളുടെ നഗരങ്ങൾ", "വിശുദ്ധന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ വാസസ്ഥലം" - "അടിമകളുടെ രാജ്യം," എന്നിവയ്ക്ക് എതിരായിരുന്നു. നിക്കോളേവ് റഷ്യയുടെ യജമാനന്മാരുടെ രാജ്യം. കോക്കസസിലെ സ്വാതന്ത്ര്യസ്നേഹികളായ ജനങ്ങളോട് ലെർമോണ്ടോവ് ഊഷ്മളമായി സഹതപിച്ചു. അതിനാൽ, "ഇസ്മായിൽ ബേ" എന്ന കഥയിലെ നായകൻ തന്റെ ജന്മനാടിന്റെ വിമോചനത്തിന്റെ പേരിൽ വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷം നിരസിച്ചു.

അതേ വികാരങ്ങൾ "Mtsyri" എന്ന കവിതയുടെ നായകനും ഉണ്ട്. അവന്റെ ചിത്രം നിഗൂഢത നിറഞ്ഞതാണ്. ഒരു റഷ്യൻ ജനറലാൽ പിടിച്ചെടുക്കപ്പെട്ട ആൺകുട്ടി, ഒരു ആശ്രമത്തിൽ തടവുകാരനായി തളർന്നു, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും മാതൃരാജ്യത്തിനും വേണ്ടി ആവേശത്തോടെ കൊതിക്കുന്നു: “എനിക്ക് ശക്തിയെ ചിന്തയാൽ മാത്രമേ അറിയാമായിരുന്നു,” അവൻ മരിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് സമ്മതിക്കുന്നു, “ഒന്ന്, പക്ഷേ ഉജ്ജ്വലമായ അഭിനിവേശം: അവൾ അങ്ങനെയാണ് ജീവിച്ചത്. എന്നിലെ ഒരു പുഴു, എന്റെ ആത്മാവിനെ കടിച്ചുകീറി, കത്തിച്ചു, എന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ വിളിച്ചുപറഞ്ഞു, അടഞ്ഞ കോശങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രാർത്ഥനകളിൽ നിന്നും, പാറകൾ മേഘങ്ങളിൽ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന, ആളുകൾ കഴുകന്മാരെപ്പോലെ സ്വതന്ത്രരാകുന്ന, വേവലാതികളുടെയും യുദ്ധങ്ങളുടെയും ആ അത്ഭുതകരമായ ലോകത്തേക്ക് ... ". ഇച്ഛയ്‌ക്കായുള്ള ആഗ്രഹം ഒരു യുവാവിന്റെ ബോധത്തിൽ തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിനായുള്ള വാഞ്‌ഛയ്‌ക്കൊപ്പം ലയിക്കുന്നു, സ്വതന്ത്രവും "വിമത ജീവിതത്തിനും", അവൻ അത്യധികം ആഗ്രഹിച്ചു. അങ്ങനെ, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നായകന്മാർ, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ റൊമാന്റിക് ഹീറോകളെപ്പോലെ, സജീവമായ ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള തുടക്കം, തിരഞ്ഞെടുത്തവരുടെയും പോരാളികളുടെയും ഒരു പ്രഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അതേ സമയം, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ നായകന്മാർ, 1920-കളിലെ റൊമാന്റിക് കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ദാരുണമായ ഫലം മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു; നാഗരിക പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ, പലപ്പോഴും ഗാനരചനാ പദ്ധതിയെ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല. മുൻ ദശകത്തിലെ റൊമാന്റിക് ഹീറോകളുടെ സവിശേഷതകൾ - വർദ്ധിച്ച വൈകാരികത, "അഭിനിവേശങ്ങളുടെ തീക്ഷ്ണത", ഉയർന്ന ഗാനരചയിതാവ് പാത്തോസ്, "ഏറ്റവും ശക്തമായ അഭിനിവേശം" പോലെയുള്ള സ്നേഹം - അവർ സമയത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ വഹിക്കുന്നു - സംശയം, നിരാശ.

ചരിത്രപരമായ വിഷയം റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർക്കിടയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമായിത്തീർന്നു, അവർ ചരിത്രത്തിൽ ദേശീയ ചൈതന്യം അറിയാനുള്ള ഒരു മാർഗം മാത്രമല്ല, കഴിഞ്ഞ വർഷത്തെ അനുഭവം ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ ഫലപ്രാപ്തിയും കണ്ടു. ചരിത്ര നോവലിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ എഴുത്തുകാർ എം.സാഗോസ്കിൻ, ഐ.ലാഷെക്നിക്കോവ് എന്നിവരായിരുന്നു.

മൂലകങ്ങളോട് പോരാടുന്ന ആളുകൾ, കടൽ യുദ്ധങ്ങൾ; എ.ഒ. ഒർലോവ്സ്കി. സൈദ്ധാന്തിക അടിസ്ഥാനംഎഫ്., എ. ഷ്ലെഗൽ, എഫ്. ഷെല്ലിംഗ് എന്നിവർ ചേർന്നാണ് റൊമാന്റിസിസം രൂപപ്പെടുത്തിയത്. "വാണ്ടറേഴ്സ്" കാലഘട്ടത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിലും പ്രവണതകളിലും സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ സ്വാധീനം. ജനാധിപത്യ റിയലിസം, ദേശീയത, ആധുനികത എന്നിവയിലേക്കുള്ള പുതിയ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ബോധപൂർവമായ വഴിത്തിരിവ്...

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വളരെ സങ്കടകരമാണ് ("ആങ്കർ, കൂടുതൽ ആങ്കർ!", "വിധവ"). സമകാലികർ ശരിയായി താരതമ്യം ചെയ്തു പി.എ. ഫെഡോടോവ് പെയിന്റിംഗിൽ എൻ.വി. സാഹിത്യത്തിൽ ഗോഗോൾ. ഫ്യൂഡൽ റഷ്യയുടെ ബാധകളെ തുറന്നുകാട്ടുക എന്നതാണ് പവൽ ആൻഡ്രീവിച്ച് ഫെഡോടോവിന്റെ കൃതിയുടെ പ്രധാന വിഷയം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി റഷ്യയുടെ അഭിവൃദ്ധി അടയാളപ്പെടുത്തി ദൃശ്യ കലകൾ. അത് ശരിക്കും വലുതായി...

ഈ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ സാഹിത്യവും ദുരന്തത്തിന്റെ പ്രതിഫലനവും. റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ വിമർശനാത്മക മനോഭാവം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ തുടരാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യൻ കലയുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസം അതിനെ റിയലിസത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. സംസ്കാരത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടം പൂരിതമാക്കിയ പ്രതിഭകളുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന് യാഥാർത്ഥ്യത്തിനായുള്ള പരിശ്രമം ആവശ്യമാണ്, അതിന്റെ കൂടുതൽ വിശ്വസ്തവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വവുമായ പുനരുൽപാദനം,...

സമയം റഷ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരം അഭൂതപൂർവമായ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർന്നു. സാഹിത്യം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയെ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ "സുവർണ്ണകാലം" എന്ന് നിർവചിക്കാൻ സാധ്യമാക്കിയത് സാഹിത്യത്തിന്റെ പ്രഭാതമാണ്. റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന എഴുത്തുകാർ വ്യത്യസ്ത സാമൂഹിക രാഷ്ട്രീയ സ്ഥാനങ്ങൾ കൈവരിച്ചു. വിവിധ കലാപരമായ ശൈലികൾ (രീതികൾ) ഉണ്ടായിരുന്നു, അവരുടെ പിന്തുണക്കാർ എതിർക്കുന്ന വിശ്വാസങ്ങൾ പുലർത്തി...