आधुनिक कला सर्वात मनोरंजक वस्तू. जगातील सर्वात विलक्षण कला: आमच्या काळाची अलौकिक निर्मिती

मुख्य / घटस्फोट

प्रत्येक वेळी कला हा समाजाचा आरसा आहे. समाजाच्या विकासाबरोबरच कलेतही बदल होत गेले. सर्व वेळी, कलेचे बरेच प्रकार घडले आहेत. आपल्या पूर्वजांना कल्पनाही नव्हती की आज कला कोणत्या रूपात घेईल. विकासासह समकालीन कलातेथे बरेच प्रकार आणि दिशानिर्देश होते. येथे शीर्ष 10 विचित्र आणि असामान्य आकारसमकालीन कला.

दहावे स्थान

उलट ग्राफिटी

प्रत्येकाला माहित आहे ग्राफिटी म्हणजे काय. आधुनिक शहराच्या या कलेमध्ये स्प्रे पेंटच्या मदतीने स्वच्छ भिंतींवर विविध प्रतिमा दिसणे समाविष्ट आहे. रिव्हर्स ग्राफिटीला मात्र गलिच्छ भिंती आणि डिटर्जंट आवश्यक आहेत. घाण काढून टाकल्यामुळे प्लेन पेंटिंग्ज दिसतात. हे कलाकार बहुतेक वेळा घाण काढून टाकण्यासाठी आणि तयार करण्यासाठी वॉशर किंवा मशीन वापरतात सुंदर प्रतिमा... आणि कधीकधी फक्त एका बोटाने रेखाटण्याद्वारे कलाकार आश्चर्यकारक रेखाचित्र तयार करते. आणि आता तेथून जाणारे लोक शहराच्या धूळ आणि निकास वायूंच्या तटबंदीने नव्हे तर प्रतिभावान कलाकारांच्या आश्चर्यकारक रेखाचित्रांनी वेढलेले आहेत.

नवव्या स्थानावर

वाळूचे शिल्प

शिल्प - दृश्य व्हिज्युअल आर्ट्स, जी बर्‍याच वर्षांपासून प्रतिमा कायम ठेवते. परंतु वाळूची शिल्पे सर्वात जास्त नसतात विश्वासार्ह मार्गशतकानुशतके प्रतिमा जतन करा, परंतु, तरीही, ही क्रिया अधिकाधिक लोकप्रिय होत आहे. बरेच हुशार शिल्पकार अवास्तव सुंदर आणि तयार करतात जटिल कामेकला. पण, या शिल्पांचे आयुष्य अल्पकाळ टिकते. आणि त्यांच्या उत्कृष्ट कृतीच्या आयुष्यासाठी, मास्टर्सने विशेष फिक्सिंग संयुगे वापरण्यास सुरुवात केली.

आठवे स्थान आहे

शरीरातील द्रवांसह रेखांकने

हे विचित्र वाटते, परंतु काही कलाकार बॉडी फ्लुइड्स वापरून त्यांची चित्रे तयार करतात. आणि बर्‍याच लोकांना ही विचित्र कला आवडत नसली तरी, त्याचे अनुयायी आहेत आणि ही वस्तुस्थिती थोडी आश्चर्यकारक आहे, कारण तेथे देखील होते चाचण्या, आणि प्रेक्षकांचा निषेध. त्यांच्या चित्रांकरिता, कलाकार बहुतेक वेळा रक्त आणि मूत्र वापरतात, म्हणूनच त्यांच्या कॅनव्हासमध्ये अनेकदा अंधुक आणि अत्याचारी वातावरण असते. पेंटिंगचे लेखक केवळ त्यांच्या स्वतःच्या जीवातून द्रव वापरण्यास प्राधान्य देतात.

शरीराच्या वेगवेगळ्या भागांनी रंगविलेली पेंटिंग्ज

सातव्या क्रमांकावर

असे दिसून आले की सर्व कलाकार चित्र काढण्यासाठी ब्रशेस वापरत नाहीत. IN नुकताचशरीराच्या अवयवांसह रेखांकन लोकप्रिय होत आहे. शरीराचे कोणते भाग हे वापरत नाहीत सर्जनशील लोक... दहा वर्षांहून अधिक काळ ऑस्ट्रेलियन टिम पॅच नि: स्वार्थपणे स्वत: च्या पुरुषाचे जननेंद्रिय रेखाटत आहे. चित्रांवर काम करण्याच्या प्रक्रियेत, टीमने स्वत: ला एका "ब्रश" वर मर्यादित न ठेवण्याचा निर्णय घेतला आणि नितंब आणि अंडकोष देखील या क्षमतेमध्ये वापरण्यास सुरुवात केली. असे कलाकार आहेत जे ब्रशऐवजी त्यांची छाती, जीभ आणि नितंब वापरतात. अशा प्रकारे तयार केलेल्या उत्कृष्ट नमुनांची लोकप्रियता सतत वाढत आहे.

सहावे स्थान -

घाणेरड्या मोटारींवर चित्र काढणे

बहुतेकदा शहरातील रस्त्यावर घाणेरड्या कारांमुळे अप्रिय भावना निर्माण होतात. आणि, खरंच मला फक्त लिहायचं आहे: "मला धुवा!". पण सर्जनशील लोक, हे देखील अद्वितीय साहित्यरस्ता घाण आणि धूळ एक सुंदर, सौंदर्याचा देखावा कसा देऊ शकेल. केवळ एक कलाकार "घाण भित्तीचित्र" तयार करण्यास सक्षम आहे. अमेरिकेचा ग्राफिक डिझायनर गलिच्छ कारच्या खिडक्यांवरील चित्रांवरुन लोकप्रिय झाला. टेक्सासच्या रस्त्यांवरून धूळ आणि घाणीने रचलेल्या स्कॉट वेडच्या आश्चर्यकारक चित्रांनी त्याच्या कलाकाराला सर्जनशीलतेच्या शिखरावर नेले. आणि जर वडे लाठ्या, बोटांनी आणि नखांनी घासलेल्या जाड थरांवर व्यंगचित्र काढायला लागला तर आता तो सर्वात वास्तविक शोमध्ये ठेवतो, ज्यांना प्रचंड यश मिळेल. गलिच्छ कार पेंटिंग - तुलनेने नवीन प्रकारकला, जी फारच कमी कलाकारांना आवडते.

मनी आर्ट

पाचव्या ओळीवर

कलेच्या या ट्रेंडबद्दल महत्प्रयासाने कोणीही उदासीन असेल. क्राफ्ट आणि अ‍ॅप्लिक बनविण्याची कला नोटाआणि त्याला मनी आर्ट म्हणतात. बर्‍याचदा हस्तकलेसाठी ते किंमतीत - डॉलर आणि युरोमध्ये खूपच वाढीव चलन वापरतात. आणि अशा "मटेरियल" पासून बनवलेल्या हस्तकलेमध्ये रंगांची समृद्ध श्रेणी नसली तरीही अशा वस्तूंचा देखावा दमदार आहे. नवीन आर्ट फॉर्मकडे पाहण्याची वृत्ती अस्पष्ट आहे - कोणीतरी प्रतिभेचे कौतुक करेल, तर कोणी लेखक "चरबीने वेडा" आहे यावरुन रागावले जाईल. तथापि, ही कोणतीही सोपी मजा नाही, कारण एखादे मनुष्य, प्राणी किंवा मासे बिलातून तयार करणे जितके वाटते तितके सोपे नाही. किंवा कदाचित एखाद्याने त्यांची बचत अशीच ठेवण्याचा निर्णय घेतला आहे? माझी संपत्ती संपली - मी कपाटातून एक छान लहान कुत्रा घेतला आणि खरेदी करायला गेलो!

चौथे स्थान -

पुस्तक कोरीव काम

लाकडी कोरीव काम हे बर्‍याच काळापासून आहे प्रसिद्ध प्रजातीसजावटीच्या आणि उपयोजित कला, परंतु समकालीन कलाच्या विकासासह, अधिकाधिक नवीन दिसू लागतात. पुस्तकांवरील कोरीव काम किंवा कोरीव काम ही कलेची एक नवीन आणि मूळ दिशा आहे, ज्यासाठी अचूकता, संयम आणि कार्य आवश्यक आहे. वास्तविक उत्कृष्ट कृती तयार करण्याची प्रक्रिया अत्यंत जटिल आणि परिश्रमपूर्वक आहे; त्यांच्या कामात, कलाकार चिमटा, टाळू, चाकू, चिमटे, गोंद आणि काच वापरतात. कोणीतरी म्हणू शकेल की अशा प्रकारे पुस्तके वापरणे निंदनीय आहे, परंतु बहुतेकदा त्यांच्या कामांसाठी, कलाकार जुन्या संदर्भ पुस्तके किंवा कालबाह्य ज्ञानकोश घेतात, अर्थात पुस्तके नष्ट केली जातात. कधीकधी त्यांची अमर्याद कल्पनाशक्ती लक्षात येण्यासाठी कलाकार एकाच वेळी अनेक पुस्तके वापरतात. गाय लारामीने तयार केलेले लँडस्केप इतके वास्तववादी दिसत आहेत की विश्वास करणे अशक्य आहे, ते जुन्या अनावश्यक पुस्तकांपासून बनविलेले आहेत. आणि अशा सुंदर आणि विलक्षण कलेसाठी आम्ही त्याचे आभारी आहोत, आम्ही अशा प्रकारच्या कोरीव कामांचा शोध लावणार्‍या ब्रायन डेटमीटरला पराभूत केले पाहिजे.

तिसरे स्थान -

अ‍ॅनामॉर्फोसिस

हे एक रेखाचित्र किंवा बांधकाम आहे, परंतु त्या अशा प्रकारे तयार केल्या आहेत की केवळ एखाद्या विशिष्ट ठिकाणी किंवा विशिष्ट कोनातून प्रतिमा पाहणे आणि समजणे शक्य आहे. कधीकधी मूळ प्रतिबिंब केवळ प्रतिबिंबित प्रतिमेसहच दिसते. कलाकार जाणीवपूर्वक प्रतिमेचे विकृत किंवा रूपांतर करतात, परंतु विशिष्ट परिस्थितीत ते योग्य होते. जेव्हा प्रतिमा काहीच नसते तेव्हा या प्रकारची कला मनोरंजक बनवते. त्रिमितीय चित्रआणि शिलालेख.

हा कला प्रकार कित्येक शतकांपासून ओळखला जात आहे. IN युरोपियन कलालिओनार्डो दा विंची हे अ‍ॅनोमॉर्फिझमचा संस्थापक मानले जाते, जरी अशी एक कला आहे की चीनमध्ये या प्रकारची कला दिसली. कित्येक शतकांपासून, अ‍ॅनोमॉर्फोसिसचे तंत्र स्थिर राहिले नाही आणि 3 डी प्रतिमाकागदावरुन ते हळूहळू रस्त्यावर स्थलांतरित झाले, जिथे त्यांना जाणारे लोक आनंदी आणि आश्चर्यचकित करतात. आणखी एक नवीन दिशा म्हणजे अ‍ॅनामॉर्फिक प्रिंटिंग - विकृत मजकूरांचा अनुप्रयोग जो केवळ एका विशिष्ट बिंदूतून वाचला जाऊ शकतो.

आता "समकालीन कला" आणि त्यावरील आकृत्यांबद्दल चर्चा करणे खूप फॅशनेबल आहे आणि प्रत्येकजण या विषयावर चर्चा करणे आपले कर्तव्य मानते

मनी-आर्ट ही बँक नोटमधून अनुप्रयोग तयार करण्याची कला आहे.

रंगांच्या दंगलीच्या बाबतीत पैसा सर्वात फायदेशीर साहित्य नसतो.

पुस्तक कोरीव काम- ब्रायन डायटमर निर्मित एक कला, ज्यात स्रोत साहित्यपुस्तके वापरली जातात, ज्यातून सर्जिकल स्केलपेल वापरुन अनुप्रयोग तयार केले जातात.

एअरब्रशिंग - व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये हा एक खास ट्रेंड आहे जो विशेष डिव्हाइस, एअरब्रश (एक लहान वायवीय साधन, जो एक स्प्रे गनच्या तत्त्वानुसार रचला गेला आहे, ज्यासह कलाकार डाईज लागू करतो) च्या वापरामध्ये इतरांपेक्षा वेगळा आहे.

एअरब्रश फवारणी करण्यास सक्षम आहे द्रव पेंटकोणत्याही प्रकारची, म्हणून विविध पृष्ठांवर चित्रे तयार करताना त्याचा उपयोग आढळला आहे. हे कागदाची पृष्ठभाग, कॅनव्हास, लाकूड, प्लास्टिक, काँक्रीट संरचना, इमारतीची भिंत, मानवी शरीर आणि अर्थातच धातू असू शकतात. म्हणूनच, हे एअरब्रशिंग सर्वात जास्त प्रमाणात पसरलेल्या कारच्या डिझाइनमध्ये आहे हे आश्चर्यकारक नाही.

पेंट आर्टची फवारणी करा- कार्डबोर्ड, लाकूड, विशेष जाड कागदावर लागू केलेले स्प्रे रेखांकने.
खरं तर, स्प्रे पेंटिंग हे एअरब्रशिंगचे "स्किओन" आहे, परंतु त्यात काही प्रमाणात स्वच्छ आहे कलात्मक वैशिष्ट्ये... स्प्रे रेखांकनाची थीम विलक्षण आहेः नियम म्हणून, विलक्षण किंवा अगदी अतिरेकी लँडस्केप्स - स्पेस, एलियन इ.
याव्यतिरिक्त, स्प्रे पेंट शैलीमध्ये उत्कृष्ट नमुने तयार करण्याची प्रक्रिया ही एक आकर्षक "स्ट्रीट" शो आहे जी डझनभर प्रेक्षकांना आकर्षित करते. स्प्रे कॅनसह रंगविण्याची कला युरोपमध्ये उगम झाली आणि आता ती रशियामध्ये आली आहे.

शरीर कला(शरीर कला)- कलेचे एक रूप, जिथे सर्जनशीलताचा मुख्य ऑब्जेक्ट मानवी शरीर आहे, आणि सामग्री शाब्दिक भाषेतून प्रकट झाली आहे: पोझेस, जेश्चर, चेहर्यावरील भाव, शरीरावर चिन्हे लागू करणे, "सजावट". बॉडी आर्टचा ऑब्जेक्ट ड्रॉईंग, फोटो, व्हिडिओ आणि बॉडी डमी देखील असू शकतो.

अ‍ॅनिमे - जपानी अ‍ॅनिमेशन ... इतर देशांमधील व्यंगचित्रांसारखे नाही, जे प्रामुख्याने मुलांद्वारे पहावे, त्यांच्यापैकी भरपूरउत्पादित imeनाईम किशोरवयीन आणि प्रौढांसाठी डिझाइन केलेले आहे आणि मोठ्या प्रमाणात या कारणास्तव हे जगात खूप लोकप्रिय आहे. अनीमकडे वर्ण आणि पार्श्वभूमी रेखाटण्याचा एक विशिष्ट प्रकार आहे. दूरदर्शन मालिका आणि चित्रपटांच्या स्वरूपात प्रकाशित. प्लॉट्स बर्‍याच वर्णांचे वर्णन करू शकतात, वेगवेगळ्या ठिकाणी आणि युग, शैली आणि शैलींमध्ये भिन्न आहेत. Imeनीमे प्लॉटचा स्त्रोत बहुतेक वेळा मंगा असतो.

मंगा - जपानी कॉमिक्स,कधी कधी म्हणतात विनोदी कलाकार... मांगा, ज्या रूपात ते सध्या अस्तित्वात आहे, द्वितीय विश्वयुद्ध संपल्यानंतर विकसित होण्यास सुरुवात झाली, ज्यात पश्चिमेकडील परंपरेचा जोरदार प्रभाव पडला, परंतु पूर्वीच्या जपानी कलेत त्याचे खोलवर मुळ आहे.

जपानमध्ये, मंगा सर्व वयोगटातील लोकांद्वारे वाचले जातात, व्हिज्युअल आर्टचे एक रूप आणि साहित्यिक इंद्रिय म्हणून या दोन्ही गोष्टींचा आदर केला जातो, म्हणूनच अनेक शैली आणि बर्‍याच गोष्टी आहेत विविध विषय: साहस, प्रणयरम्य, खेळ, इतिहास, विनोद, विज्ञान कल्पित कथा, भयपट, व्यवसाय आणि इतर.

21 व्या शतकातील कला. परिपूर्णतेस मर्यादा नाही ...

ललित कला मानवी सभ्यतेसह उद्भवली. परंतु आपण आत्मविश्वासाने सांगू शकतो की लेणींच्या भिंती रेखांकनांनी सजवलेल्या प्राचीन कलाकारांना हजारो वर्षांत कला कोणत्या रूपात घेईल याची कल्पनादेखील करू शकत नाही. तर, 21 वे शतकातील 10 विचित्र कला प्रकारांची निवड येथे आहे.

खरंच, परिपूर्णतेला मर्यादा नाही ...

1. अ‍ॅनामॉर्फोसिस

अ‍ॅनामॉर्फोसिस प्रतिमा तयार करण्याचे तंत्र आहे जे केवळ एका विशिष्ट बिंदू किंवा कोनातून पूर्णपणे समजले जाऊ शकते. काही बाबतींत, जर आपण आरशाद्वारे चित्र पाहिले तरच सामान्य प्रतिमा दिसून येते. लवकरात लवकर एक प्रसिद्ध उदाहरणे 15 व्या शतकाच्या दिनांकित लिओनार्डो दा विंचीची काही रचना (अ‍ॅनामॉर्फोसिस) आहे.

या कलाकृतीची इतर बरीच प्रसिद्ध उदाहरणे रोमना येथे चर्च ऑफ सान्ता-इग्नाझिओच्या घुमटावर हान्स होल्बेइन द यंगर "द एम्बेसॅडर्स" आणि अँड्रिया पॉझ्झो यांच्या फ्रेस्कॉईस या चित्रकलासह नवनिर्मितीच्या काळात दिसून आली. शतकानुशतके, अ‍ॅनामॉर्फोसिसचे तंत्र विकसित झाले आहे आणि आता आपल्याला कागदावर आणि स्ट्रीट आर्टवर 3-डी प्रतिमा आढळू शकतात ज्या भिंतींच्या छिद्रे किंवा जमिनीवरील क्रॅकचे नक्कल करतात. एक विशेषतः मनोरंजक विविधता या शैलीचाअनामोर्फिक टायपोग्राफी आहे.

प्राध्यापकांच्या विद्यार्थ्यांचे कार्य हे त्याचे एक उदाहरण आहे. ग्राफिक डिझाइनजोसेफ इगन आणि हंटर थॉम्पसन, जे त्यांच्या महाविद्यालयाचे हॉलवे विकृत मजकुरासह सजवतात जे एखाद्या विशिष्ट बिंदूवरुन पाहिल्यास संदेशांमध्ये रुपांतरीत होतात.

2. फोटोरेलिझम


१ 60 s० च्या दशकात, फोटोरिलिस्टची एक चळवळ उदभवली जी आश्चर्यकारकपणे वास्तववादी प्रतिमा निर्माण करण्याचा प्रयत्न करीत होती जी छायाचित्रांपेक्षा वेगळी नव्हती. त्यांनी कॉपीही केली सर्वात लहान तपशीलछायाचित्रांमधून, आपली स्वतःची चित्रे तयार करा. सुपर-रिअलिझम किंवा हायपर-रिअलिझम नावाची एक चळवळ देखील आहे, जी केवळ पेंटिंगच नव्हे तर शिल्पकला देखील व्यापते. आधुनिक पॉप आर्ट संस्कृतीत त्याचा खूपच प्रभाव होता.

तथापि, पॉप आर्ट व्यावसायिक प्रतिमा वापरत नसतानाही, फोटोरॅलिझम शक्य तितक्या अचूकपणे दैनंदिन जीवनाचा ताबा घेते. रिचर्ड एस्टेस, ऑड्रे फ्लॅक, रॉबर्ट बेचली, चक क्लोज आणि शिल्पकार ड्वेन हॅन्सन यांचा उल्लेखनीय फोटोरॅलिस्ट चित्रकारांमध्ये समावेश आहे.

3. गलिच्छ कार पेंटिंग


न धुलेल्या कारवर रेखांकन सहसा ए मानले जात नाही उच्च कलाकारण यापैकी बहुतेक "कलाकार" क्वचितच "मला धुवा" पेक्षा अधिक लिहित असतात. पण स्कॉट वेड नावाचा 52 वर्षीय अमेरिकन डिझायनर टेक्सासच्या रस्त्यांननंतर धुळीच्या मोटारींच्या कारच्या खिडकीवर बनवलेल्या त्याच्या अद्भुत रेखांकनांसाठी प्रसिद्ध झाला आहे. सुरुवातीला वेडने बोटांनी किंवा काठ्यांनी कारच्या खिडकीवर पायही रंगविला, परंतु आता तो खास साधने आणि ब्रशेस वापरतो. निर्माता असामान्य शैलीकलेने यापूर्वीच अनेक कला प्रदर्शनात भाग घेतला आहे.

Art. कलेमध्ये शारीरिक द्रव्यांचा वापर

हे कदाचित विचित्र वाटेल, परंतु असे बरेच कलाकार आहेत जे शारीरिक द्रव वापरुन त्यांची कामे तयार करतात. उदाहरणार्थ, ऑस्ट्रियन कलाकारहर्मन निक्श त्याच्या कामात लघवी आणि जनावरांच्या रक्ताचा वापर करतात. ब्राझीलचा कलाकार विनिसियस क्विडाडा त्याच्या ब्लड Urन्ड मूत्र ब्लूज या चित्रपटाच्या मालिकेसाठी प्रख्यात आहे. उल्लेखनीय म्हणजे, क्विसाडा केवळ स्वतःच्या रक्तानेच कार्य करते. त्याच्या चित्रांमुळे अंधकारमय वातावरण निर्माण होते.

5. शरीराच्या भागांसह रेखांकन


अलीकडे, भाग वापरणार्‍या कलाकारांच्या लोकप्रियतेत वाढ झाली आहे स्वत: चे शरीररेखांकनासाठी. उदाहरणार्थ, टिम पॅच, जो "प्रिकासो" या टोपणनावाने प्रसिद्ध आहे (थोर लोकांच्या सन्मानार्थ स्पॅनिश कलाकार, पाब्लो पिकासो), त्याच्या ... पुरुषाचे जननेंद्रिय सह रेखांकन. याव्यतिरिक्त, 65 वर्षीय ऑस्ट्रेलियन कलाकार नियमितपणे ब्रश म्हणून आपल्या बट आणि स्क्रोटमचा वापर करतो. पॅच आता दहा वर्षांपासून या प्रकारचे कार्य करीत आहे आणि दरवर्षी त्याची लोकप्रियता वाढत आहे.

किरा ऐन वरसेजी हे देखील लक्षात ठेवण्यासारखे आहे, जी आपल्या स्तनांचा उपयोग अमूर्त पोर्ट्रेट रंगविण्यासाठी करतात; तिच्या जिभेने रंगविणारी अ‍ॅनी के. आणि स्कूलच्या शिक्षिका स्टीफन मार्मर जो आपल्या नितंबांनी रंगत आहे. कदाचित या कलाकारांपैकी सर्वात विचित्र म्हणजे नॉर्वेजियन मॉर्टेन विस्कम, ज्याने कदाचित हाताने तोडलेला हाताने चित्र काढला आहे.

6. उलट 3-डी प्रस्तुतीकरण


कलाकारांचे लक्ष्य amनोमॉर्फोसिससह द्विमितीय वस्तू त्रि-आयामी बनवण्याचे आहे तर उलट 3-डी प्रस्तुतीकरण हे त्याउलट करण्याचा हेतू आहे - एक त्रिमितीय वस्तू ड्रॉईंग किंवा पेंटिंगसारखे दिसते. या क्षेत्रातील सर्वात उल्लेखनीय कलाकार म्हणजे लॉस एंजेलिसमधील अलेक्सा मीड. ती गैर-विषारी वापरते ryक्रेलिक पेंट्सलोकांना निर्जीव द्विमितीय चित्रांसारखे दिसण्यासाठी. आणखी एक लोकप्रिय कलाकार म्हणजे डेट्रॉईटमधील सिन्थिया ग्रीग. मीडच्या विपरीत, ग्रेग नियमितपणे वस्तू वापरतात. घरगुती वस्तूत्याऐवजी थेट मॉडेल्सपेक्षा. तिने त्यांना पांढ white्या पेंटने कव्हर केले आणि कोळसाअवास्तवतेचा भ्रम निर्माण करण्यासाठी.

7. सावली कला


सावली क्षणिक स्वभावाच्या असतात, म्हणून लोकांनी कला मध्ये प्रथम त्यांचा वापर केव्हा सुरू केला हे सांगणे कठीण आहे. समकालीन कलाकारसावल्यांसह कार्य करण्याचे कौशल्य प्राप्त केले आहे. ते वेगवेगळ्या वस्तू अशा प्रकारे घालतात की त्यांची सावली लोकांची, शब्दांची किंवा वस्तूंची सुंदर प्रतिमा तयार करते. छाया पारंपारिकपणे रहस्यमय किंवा रहस्यमय गोष्टींशी संबंधित असल्याने, बरेच कलाकार त्यांच्या कामांमध्ये भिती किंवा विध्वंस ही थीम वापरतात.

8. उलट ग्राफिटी


घाणेरडी कार पेंट करण्याइतकीच, रिव्हर्स ग्राफिटीची कला ही घाण काढून, पेंट जोडून प्रतिमा तयार करण्याविषयी आहे. भिंतींमधून घाण व मलविसर्जन दूर करण्यासाठी कलाकार बर्‍याचदा पाण्याचे नळे वापरतात आश्चर्यकारक चित्रे... चळवळ धन्यवाद जन्म झाला इंग्रजी कलाकारपौल "मूस" कर्टिस, ज्याने रेस्टॉरंटच्या धुम्रपान केलेल्या भिंतीवर किशोरवयीन म्हणून डिशेस धुवून चित्र काढले होते. आणखी एक ब्रिटीश कलाकार बेन लाँगने कारावासच्या पाठीवर आपली चित्रे तयार केली आणि बोट वापरुन निकासातून घाण काढून टाकली.

9. शरीर कला भ्रम


बॉडी पेंटिंग किंवा बॉडी आर्ट बर्‍याच काळापासून आहे, अगदी माया आणि प्राचीन इजिप्शियन लोकांनीही या कला प्रकारात हात आजमावला. आधुनिक शरीर कला भ्रम मानवी शरीराची पेंटिंग आहे जेणेकरून ती सभोवतालच्या पार्श्वभूमीत विलीन होते किंवा इतर कोणत्याही प्रकारे डोळ्यांना फसवते. काही लोक प्राणी किंवा कारांसारखे दिसण्यासाठी स्वत: ला रंगवतात, तर काहीजण आपल्या त्वचेच्या छिद्रांचा भ्रम निर्माण करण्यासाठी पेंट वापरतात.

10. हलकी ग्राफिक्स


विचित्र गोष्ट म्हणजे, हलकी पेंटिंगचे पहिले काही प्रयत्न कला म्हणून अजिबात समजलेले नव्हते. फ्रॅंक आणि लिलियन गिलब्रेथ (डोजेन बाय चेस्टन या कादंबरीतील पात्र) कामगारांची कार्यक्षमता सुधारण्यासाठी प्रसिद्ध झाले. १ 14 १. मध्ये, त्यांनी स्वतंत्र कर्मचार्‍यांच्या हालचाली रेकॉर्ड करण्यासाठी प्रकाश आणि ओपन शटर कॅमेरा वापरण्यास सुरवात केली. परिणामी प्रकाश प्रतिमांचा अभ्यास करून, त्यांना नोकरी सोपी आणि सुलभ करण्यासाठी मार्ग शोधण्याची आशा केली. १ in in35 मध्ये कला-जगात तंत्र प्रथम दिसू लागले, तेव्हा अस्वाभाविक चित्रकार मॅन रेने स्वत: च्या प्रकाशात स्वत: चे छायाचित्र काढण्यासाठी ओपन शटर कॅमेरा वापरला.


कला मानवी संस्कृतीपेक्षा जास्त काळ अस्तित्वात आहे, होमो सेपियन्स अस्तित्त्वात असेपर्यंत. परंतु आपल्या प्राचीन पूर्वजांनी, लेण्यांच्या भिंतींवर काहीतरी चित्रित करणारे, असा विचार करतात की एखाद्या दिवशी कलेच्या अभिव्यक्तीचे अतिशय विचित्र प्रकार असतील.

10. अ‍ॅनामॉर्फोसिस



अ‍ॅनामॉर्फोसेस प्रतिमा प्रसारित करण्याचा एक मार्ग आहे जी सामान्यत: केवळ विशिष्ट अंतरावर किंवा एका विशिष्ट कोनातून पाहिली जातात. काही प्रकरणांमध्ये, शिलालेख केवळ मिरर प्रतिमेत वाचणे शक्य आहे. अ‍ॅनोमॉर्फोसिस वापरण्याचे पहिले प्रयत्न 15 व्या शतकात लिओनार्डो दा विंची यांनी केले होते. रोममधील सेंट इग्नाटियसच्या तिजोरीवर हान्स होल्बेन, ज्युनियर आणि अ‍ॅन्ड्रिया पॉझ्झो यांच्या अद्भुत फ्रेस्कॉईस यासह नवनिर्मितीच्या प्रयत्नांचा समावेश आहे.


शतकानुशतके, तंत्रज्ञानाची प्रगती कागदावर 3 डी वरून झाली आहे पथ कलाजे जमिनीवर छिद्र करते किंवा विभाजित करते. सर्वात यशस्वी तंत्र म्हणजे मुद्रण उद्योगात अ‍ॅनोमॉर्फोसिसचा वापर. एक उल्लेखनीय उदाहरणजोसेफ ईगन आणि हंटर थॉम्पसन या विद्यार्थ्यांनी कॉलेज कॉरिडॉरमधील भिंती विकृत मजकुरासह सुशोभित करण्याचा एक यशस्वी प्रयत्न केला आहे जो केवळ उभे असताना वाचता येतो. उजवीकडे... शिकागोस्थित डिझायनर थॉमस क्विन यांनी विद्यार्थ्यांना त्यांच्या कार्यासह प्रेरित केले आणि त्यांनी त्यांना जिवंत करण्याचा प्रयत्न केला.

9. फोटोरॅलिझम




1960 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, फोटोग्रालिस्टांनी वास्तविक फोटोंसारख्या दिसणार्‍या प्रतिमा तयार करण्याचा प्रयत्न केला. अगदी कॅमेरा अगदी लहान माहिती मिळविण्यास कॅमेरा सक्षम आहे आणि एक फोटोरॅलिस्ट कलाकार "जीवनाची प्रतिमा" तयार करण्यास सक्षम आहे. या चळवळीत ज्यात शिल्प देखील आहे, याला "सुपर-रिअलॅलिझम" किंवा "हायपर-रिअलिझम" म्हणून ओळखले जाते. त्याने ऊर्जावर लक्ष केंद्रित केले रोजचे आयुष्य, शक्य तितक्या अचूक.


रिचर्ड एस्टेस, ऑड्रे फ्लॅक, रॉबर्ट बेक्टल, चक क्लोज आणि शिल्पकार ड्वेन हॅन्सन या फोटोग्रालिस्ट्सने अत्यंत वास्तववादी कामे केली ज्यामुळे दर्शकांना असे वाटले की वास्तविक वस्तू बनावट असू शकतात. समीक्षकांना या चळवळीत रस नाही, कारण ते त्यास कला नव्हे तर तंत्रज्ञानाचा एक क्षेत्र मानतात.

8. एक गलिच्छ कार वर कला




शिलालेख, उदाहरणार्थ, गलिच्छ कारच्या शरीरावर "मला धुवा" ही एक उत्कृष्ट कला मानली जाऊ शकते. परंतु 52 वर्षीय अमेरिकन ग्राफिक कलाकार स्कॉट वेड धुळीच्या कारच्या खिडक्यावरील आश्चर्यकारक डिझाइनसाठी प्रसिद्ध झाले. त्याने आपली व्यंगचित्रे फक्त बोटाने किंवा कांडीने तयार केली. आज कलाकार अधिक तयार करण्यासाठी पेंट आणि ब्रश वापरतो गुंतागुंतीचे भूखंड.


वेडची कामे प्रदर्शनात वैशिष्ट्यीकृत आहेत आणि जाहिरात कंपन्या त्याच्या सेवा वापरतात. लेखक काचेच्या पृष्ठभागावर काम करीत असल्याने, ज्यावर अनेक स्तरांचे घाण असणे आवश्यक आहे, ताकद सुनिश्चित करण्यासाठी तो आपल्या कामात तेल आणि केस ड्रायर वापरतो. लवकरच कोणीही कार धुणार नाही.

Human. मानवी कचरा उत्पादनांचा कलामध्ये उपयोग


बरेच कलाकार त्यांचे कार्य तयार करण्यासाठी मानवी शरीराने तयार केलेल्या द्रव्यांचा वापर करतात. उदाहरणार्थ, ऑस्ट्रेलियन कलाकार हरमन निक्स प्राणी मूत्र आणि रक्ताचा वापर करतात. बालपणीच्या दुस World्या महायुद्धाच्या घटनांमुळे प्रेरित झालेल्या त्याच्या कृत्यांचे कथानक बरेच वादविवाद आणि खटला भरण्यास कारणीभूत ठरतात.


ब्राझीलचा कलाकार विनिसियस कुसेडा त्याच्या “रक्ताळ” मालिकेत “ब्लड पिस ब्लूज” म्हणून ओळखला जातो. कलाकार केवळ त्याचे रक्त वापरतो, रक्तदात्यास आणि प्राण्यांच्या रक्तास नकार देतो. कठोर काम करणारे वातावरण तयार करण्यासाठी त्याचे कार्य पिवळसर, रेड आणि हिरव्या भाज्यांनी भरलेले आहे. सर्वात एक वर प्रसिद्ध कामे"श्री. माकड ”चष्मा बनवलेल्या माकडांचे चित्रण करतो गेम कन्सोलसिगार धूम्रपान करणारा निन्तेंडो.

6. शरीराच्या वेगवेगळ्या भागांनी रंगविलेले पेंटिंग्ज

चित्रं चित्रित करण्यासाठी कलाकार अगदी विलक्षण साहित्य वापरतात, परंतु ते तिथेच थांबत नाहीत आणि चित्रकलेच्या तंत्राकडे जात नाहीत. वेगवेगळ्या भागातशरीर. 65 वर्षीय ऑस्ट्रेलियन कलाकार टिम पॅच "प्रिकासो", ज्याने आपल्या माणुसकीने चित्रे रंगविली, परंतु सर्वात मनोरंजक गोष्ट म्हणजे त्या कलाकाराची लोकप्रियता अलीकडेच वाढत आहे.


कोणत्याही कमी धक्कादायक कलाकार किरा ऐन वारसेगीने पोर्ट्रेट चित्रित करताना तिची छाती ब्रश म्हणून वापरली नाही. या पद्धतीवर टीका केली गेली आहे. तथापि, ती चालू आहे उच्चस्तरीयपारंपारिक मार्गाने रंगवू शकता. अनी के यांनी भाषेसह चित्रे रंगवले आणि स्टीफन मर्मर, शालेय शिक्षक, त्याच्या ढुंगण सह चित्रे पायही, ज्यासाठी त्याला शाळेतून काढून टाकले गेले.

5. उलट 3 डी प्रतिमा


अ‍ॅनोमॉर्फोसिसमधील तज्ञ त्रिमितीय म्हणून द्विमितीय प्रतिमांची भावना प्राप्त करण्याचा प्रयत्न करीत असताना, जेव्हा 3 डी प्रतिमा द्विमितीय म्हणून सादर करायची असेल तेव्हा उलट प्रवाह दिसून येईल. या क्षेत्रात कलाकार अलेक्सा मीड विशेष प्रसिद्ध झाले आहे. पेंटिंगमधील वस्तू निर्जीव दिसण्यासाठी कलाकार lookक्रेलिक पेंट वापरतात. ती 2008 पासून या तंत्रावर काम करत आहे. २०० in मध्ये सर्वप्रथम कामे लोकांसमोर सादर केली गेली. मीडच्या बहुतेक चित्रांमध्ये एखाद्या व्यक्तीला एका अनपेन्टेड भिंतीवर खुर्चीवर बसलेले चित्रण देण्यात आले होते. चित्र तयार करण्यास कित्येक तास लागले.


या क्षेत्रातील आणखी एक सुप्रसिद्ध तज्ञ म्हणजे सिंथिया ग्रीग, डेट्रॉईटमध्ये राहणारी एक कलाकार आणि छायाचित्रकार. तिच्या चित्रांमध्ये ती सामान्य घरगुती वस्तू दर्शविते, पांढर्‍या रंगाने आणि कोळशाने कव्हर करते ज्यामुळे चापटपणाचा भ्रम निर्माण होतो.




छाया, एक नैसर्गिक घटना, आणि हे सांगणे कठीण आहे की लोकांनी कलाकृती तयार करण्यासाठी याचा वापर करण्याचा निर्णय घेतला, परंतु आधुनिक तज्ञांनी या क्षेत्रात बरेच काही साध्य केले आहे. त्यांनी वस्तू अशा स्थितीत ठेवल्या की त्या सावलीने लोक, ठिकाण आणि शब्द यांच्या प्रतिमा तयार केल्या. उल्लेखनीय व्यावसायिकांमध्ये कुमी यमाशिता आणि फ्रेड इर्डेकेन्सचा समावेश आहे. छाया बर्‍याचदा एखाद्या भितीदायक गोष्टींशी संबंधित असतात आणि टिम नोबल आणि स्यू वेब्स्टर यांच्यासह अनेक कलाकार त्यांचा उपयोग त्यांच्या कामात भीतीचा भ्रम निर्माण करण्यासाठी करतात. त्यांच्या कामांपैकी एक म्हणजे "डर्टी व्हाईट कचरा" बसविणे, ज्यामध्ये धूम्रपान व मद्यपान करणार्‍या व्यक्तीची सावली तयार करण्यासाठी त्यांनी कचर्‍याचा ढीग वापरला. दुसर्‍या स्थापनेत सावली कोवळ्या कावळ्याची प्रतिमा बनवते जी कोलाशांवर डोक्यासह "जेवतो". रशाद अलकबारोव चमकदार, रंगीत काच वापरतात आणि रिकाम्या भिंतींवर पूर्णपणे अंधुक नसलेली छाया प्रतिमा तयार करतात.


रिव्हर्स ग्राफिटी तंत्र म्हणजे कारवरील घाणांवर पेंटिंग करण्याच्या तंत्राच्या अगदी उलट आहे - या प्रकरणात, प्रतिमा तयार करताना घाण काढून टाकणे आवश्यक आहे. कलाकार भिंतींमधून वाहनांच्या एक्झॉस्ट फलक धुण्यासाठी कार वॉशर वापरतात, सुंदर प्रतिमा किंवा नमुने तयार करतात. पूर्वज ही दिशापॉल कर्टिसला "एल्क" मानले. जेव्हा त्याने रेस्टॉरंटमध्ये डिशवॉशर म्हणून काम केले आणि सिगारेटच्या धुरामुळे भिंती धूम्रपान केल्या तेव्हा त्यांनाही अशीच एक कल्पना आली.




बेन लॉग, एक ब्रिटीश कलाकार जो कर्टिसपेक्षा रिव्हर्स ग्राफिटी कमी तंत्रज्ञानाचा दृष्टिकोन देतो. कारच्या काचेवर बोटाने लांगने बनवलेल्या तात्पुरत्या प्रतिमा बर्‍यापैकी चिकाटीच्या आणि पाऊस पडल्यामुळे किंवा एखाद्या ज्ञानी व्यक्तीने हस्तक्षेप न केल्यास ते 6 महिन्यांपर्यंत टिकू शकतात. आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे नवीन प्रकारच्या ग्राफिटीकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन वेगळा आहे. कलाकार स्वत: म्हणतो म्हणून पोलिसांनी बर्‍याच वेळा पॉल पॉल कर्टिसला “वाळूच्या काठीने काठीने लिहिल्याबद्दल” ताब्यात घेतले.

2. शरीर कला भ्रम




आज शरीरावर रेखाटलेल्या कोणालाही आपण आश्चर्यचकित करणार नाही आणि भूतकाळातही, म्यान जमाती, इजिप्शियन इत्यादी या कलेत प्रथम असल्याने. आज तो अनुभवत आहे नवीन फेरीविकास. शरीर कलेचा भ्रम त्रि-आयामी 3 डी प्रतिमेमध्ये आहे जो अगदी वास्तववादी दिसतो - प्राण्यांसारख्या पेंट केलेल्या लोकांपासून ते बाहूंमध्ये वास्तववादी छिद्रांपर्यंत.
प्रसिद्ध जपानी बॉडी आर्ट आर्टिस्ट हिकारू चो व्यंगचित्रांमध्ये माहिर आहे. कलाकार जोहान्स स्टॉटर आणि ट्राईन मेरी हे छलावरण कलेत पारंगत आहेत.

१ 35 In35 मध्ये, ही पद्धत मेने रे यांच्या कलाक्षेत्रात स्थलांतरित झाली, ज्याने कॅमेराने दिवेने वेढलेल्या त्याच्या हालचालींचे चित्रीकरण केले. प्रथम, छायाचित्रांमधील प्रकाशाच्या कर्लवर कोणालाही फारसे महत्त्व नव्हते, परंतु २०० in मध्ये ते असल्याचे दिसून आले आरसा प्रतिबिंबकलाकाराची स्वाक्षरी. मेनचे अनुयायी, कलाकार ग्यॉन मिल हेनरी मॅटिसे, बार्बरा मॉर्गन, जॅक डेलानो आणि अगदी पाब्लो पिकासो यांनी फोटोग्राफीसाठी हात प्रयत्न केला. समकालीन कलाकार मायकेल बोसांको, ट्रेवर विल्यम्स आणि इआना लिओनार्डो हे देखील मोहित झाले ज्यामुळे विज्ञानाची जवळपास गहनता आहे.

21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे