Gereja san lorenzo di florence Penerangan mengenai arca oleh Michelangelo "Makam Lorenzo Medici

Banyak yang telah ditulis mengenai Sacristy Baru oleh pengkritik seni profesional dan pelancong biasa. LJ juga mempunyai banyak penerbitan mengenai topik ini. Sebagai peraturan, dalam yang terakhir tidak ada analisis mendalam tentang karya Michelangelo ini. Saya sering sedih dengan keterangan yang agak dangkal: Saya berkunjung, terdapat banyak lelaki di patung Pagi dan Malam dan ... itu sahaja. Ramai yang bersemangat menggambarkan keindahan Kapel Pangeran, lebih suka dan mengutamakannya. Bagi saya, berkunjung ke Akademi seni yang bagus dan peluang untuk melihat karya asli Michelangelo - TAMADUNnya, secara radikal mempengaruhi sikap saya terhadap karyanya ().
Saya selalu teragak-agak untuk menerangkan karya cemerlang patung, lukisan dan muzik, kerana saya tidak mempunyai cukup perkataan yang menghargainya. Itulah sebabnya saya beralih kepada kesan orang terkenal yang mempunyai pendapat dalam bidang seni.

Pada awal abad kedua puluh, sejarawan seni Rusia yang terkenal dan ahli Florence Renaissance Pavel Muratov menulis dengan hebat mengenai Capella:

“Di Sacristy Baru San Lorenzo, di depan makam Michelangelo, seseorang dapat merasakan sentuhan seni yang paling murni dan paling berapi-api yang dapat dialami seseorang. Semua kekuatan dengan mana seni mempengaruhi jiwa manusia bersatu di sini - kepentingan dan kedalaman rancangan, kejeniusan imaginasi, kehebatan gambar, kesempurnaan pelaksanaan. Sebelum penciptaan Michelangelo ini, seseorang secara tidak sengaja berpendapat bahawa makna yang terkandung di dalamnya harus menjadi makna sebenar seni apa pun secara umum. Kesungguhan dan kesunyian adalah kesan pertama di sini, dan walaupun tanpa quatrain Michelangelo yang terkenal, hampir tidak ada yang berani bercakap dengan lantang di sini. Ada sesuatu di kubur-kubur ini yang dengan tegas memerintahkan seseorang untuk diam, dan sama seperti tenggelam dalam meditasi, dan sama dengan perasaan yang menggembirakan, seperti "Pensieroso" sendiri di kubur Lorenzo. Perenungan yang murni ditentukan di sini oleh keahlian yang bijak. Tetapi suasana di sekitar makam Michelangelo tidak sepenuhnya transparan, ia dicat dengan warna kesedihan yang gelap. Pada masa yang sama, seharusnya tidak ada ruang untuk pertimbangan abstrak dan kecewa. Seseorang tidak dapat menghabiskan berjam-jam di sakristi San Lorenzo tanpa mengalami kegelisahan emosi akut yang semakin meningkat. Kesedihan dicurahkan di sini dalam segalanya dan bergelombang dari dinding ke dinding. Apa yang lebih menentukan daripada pengalaman dunia ini, yang dibuat oleh seniman terhebat? Dengan penyataan seni ini di depan mata kita, dapatkah ada keraguan bahawa kesedihan terletak pada dasar semua perkara, pada asas setiap takdir, pada asas kehidupan? Kesedihan Michelangelo adalah kesedihan kebangkitan. Masing-masing tokoh kiasannya menghadap si penonton dengan menghela nafas: bukan mi destar[Jangan kejutkan saya]. Tradisi membaptis salah satunya "Pagi", yang lain "Petang", yang ketiga dan keempat "Hari" dan "Malam". Tetapi "Pagi" tetap menjadi nama yang terbaik dari mereka, yang paling baik dinyatakan idea utama Michelangelo. Seharusnya disebut "Subuh", selalu ingat bahwa pada waktu subuh setiap hari ada satu menit menusuk dengan kesakitan, kerinduan dan melahirkan tangisan yang tenang di hati. Kegelapan malam kemudian larut dalam cahaya subuh yang subur, kepingan abu-abu tumbuh semakin nipis dan semakin tipis dan turun satu demi satu dengan misteri yang menyakitkan, sehingga subuh akhirnya tiba di pagi hari. "Pagi" Michelangelo, yang masih belum jelas dalam bentuknya yang belum selesai, masih diselimuti tudung kelabu ini. Kebangkitan adalah bagi Michelangelo salah satu fenomena kehidupan dilahirkan, dan kelahiran hidup adalah, menurut pendapat Pater, isi dari semua karyanya. Artis tidak pernah jemu menyaksikan keajaiban ini di dunia. Kehadiran roh dan jirim menjadi tema abadi seninya, dan penciptaan bentuk kerohanian - abadi cabaran seni... Manusia menjadi subjek dari semua gambarnya, kerana gabungan rohani dan material yang paling lengkap diwujudkan dalam citra manusia. Tetapi adalah menjadi kesalahan jika berfikir bahawa Michelangelo melihat keharmonian dalam kombinasi ini! Drama karyanya didasarkan pada pertembungan dramatik, di mana roh dan materi masuk pada setiap kelahiran kehidupan dan di semua jalannya. Untuk merangkul kehebatan drama ini, sangat perlu untuk mendengar jiwa sesuatu secara sensitif dan pada masa yang sama sangat merasakan makna material mereka, seperti yang diberikan hanya kepada Michelangelo ... Dia hanya melihat karya pemahat itu sebagai pembebasan bentuk-bentuk yang tersembunyi di dalam marmar dan apa yang diberikan untuk mengetahui geniusnya. Oleh itu, dia melihat kehidupan batin dari segala sesuatu, roh yang hidup dalam batu yang mati. Pembebasan roh, yang membentuk bentuk dari zat lengai dan tidak berbentuk, selalu menjadi tugas utama patung. Seni yang dominan dunia kuno patung dibuat kerana pandangan dunia kuno didasarkan pada pengiktirafan kerohanian semua perkara. Perasaan ini dibangkitkan bersama dengan Renaissance - pertama di era Gothic Perancis dan khotbah Francis of Assisi, hanya sebagai perasaan aroma yang lemah, pernafasan mudah melalui semua yang diciptakan di dunia, dan kemudiannya terungkap kepada para seniman quattrocento kekayaan dunia yang tidak habis-habisnya dan seluruh pengalaman rohani yang diberikannya. Tetapi rumah roh, seperti untuk pemahat Yunani, atau yang baru negara yang cantik dia seperti dia untuk pelukis Zaman Renaissance Awal, dunia berhenti untuk Michelangelo. Di soneta, dia berbicara tentang bentuk abadi yang ditakdirkan dipenjara di penjara duniawi. Pahatnya membebaskan semangat bukan untuk keberadaan yang harmoni dan damai dengan jirim, tetapi untuk berpisah darinya. Michelangelo tidak percaya kepada pembebasan roh sepanjang hayatnya. Kami kembali ke sakristi San Lorenzo sekali lagi untuk mengumpulkan buah-buahan terakhir dari kebijaksanaan dan pengalamannya. "

Kapel ini terbuat dari batu ringan, ditutup dengan plaster putih, tetapi dengan hiasan seni bina yang lebih kaya dan lebih kompleks (ceruk, tingkap, lengkungan, dll.).

Pengarang Amerika Irving Stone dalam novelnya Agony and Ecstasy (diterbitkan di Rusia pada tahun 1985 oleh penerbitan Fiksyen"Berjudul" Torment and Joy "dalam terjemahan N. Bannikov) menulis:

"Rasa suka dan duka yang sekarang tinggal di hati Michelangelo mendorongnya ke satu hal: untuk mengatakan kata-katanya tentang Lorenzo, untuk mengungkapkan dalam karya ini seluruh inti dari bakat dan keberanian manusia, keinginan yang bersemangat untuk pengetahuan; gariskan sosok suami yang berani memanggil dunia untuk revolusi rohani dan seni. Jawapannya, seperti biasa, matang perlahan. Hanya pemikiran berterusan dan berterusan tentang Lorenzo yang membawa Michelangelo ke rancangan yang membuka jalan keluar untuk kekuatan kreatifnya. Lebih dari sekali dia ingat perbincangan dengan Lorenzo mengenai Hercules. Magnificent percaya bahawa legenda Yunani tidak memberikan hak untuk memahami eksploitasi Hercules secara harfiah. Penangkapan babi hutan Erymanthian, kemenangan terhadap singa Nemean, pembersihan kandang kuda Augean dengan perairan sungai berubah menjadi haluan - semua tindakan ini mungkin hanya merupakan simbol dari pelbagai tugas sukar dan tidak dapat difikirkan yang masing-masing baru generasi generasi wajah. Bukankah Lorenzo sendiri merupakan perwujudan Hercules? "

Lorenzo digambarkan dalam keadaan meditasi yang mulia (disebut "The Thinker"), memakai topi keledar yang kuat di kepalanya.

Tuan itu menggambarkan Giuliano dengan kepala yang tidak tertutup, berani, bertenaga, tetapi tidak peduli - sebagai keperibadian prinsip yang berkesan. Dengan gerakan anggun yang santai, dia bersandar pada tongkat komandan, melambangkan kedamaian yang diperoleh oleh perang. Giuliano membeku dengan pose yang indah dan sedikit melankolis, dia mempunyai profil maskulin, tangan yang sangat dimodelkan, batang tubuh yang sempurna, ditutup dengan cangkang tipis dengan hiasan:

Dalam novel Irving Stone mengenai Michelangelo, banyak halaman dikhaskan untuk Capella. Stone percaya bahawa dalam gambar "Petang" Michelangelo menggambarkan dirinya dalam bentuk ideal - dengan hidung yang hampir lurus. Marilah kita mengimbas kembali baris-baris dari novel: "Tidak ada yang akan mengembalikan wajah saya kepada saya. Wajah saya hancur di bawah pukulan tinju Torrigiano, seperti cermin. Ada serpihan yang tersisa: ia ada di bekas luka saya. Wajah saya ditekan di bawah pukulan sendi, seolah-olah terbuat dari doh, dan begitu mengeras saya akan menjalani kehidupan, dan di wajah saya seperti lubang, terbakar dan diramalkan oleh kusta, saya jatuh mati, berdarah. ketika mereka jatuh cinta selamanya pada pandangan pertama, seperti yang indah petang april ketika utusan ilahi bertemu Beatrice-nya di jambatan dengan pakaian yang paling lembut warna merah jambu, di antara dua wanita, pada masa wanita mencari senyuman kita dengan senyuman, pada saat seseorang hanya membaca wajah, tidak dapat menembusi rahsia gelap hati. Pada masa seperti itu, sehingga saya mati, saya akan terus berjalan cahaya putih raksasa tanpa hidung dengan wajah berpusing. Sekiranya saya tersenyum, lubang yang lebih menjijikkan akan terbentang - pada pendapat saya, ia tidak akan sembuh. "

Kesamaan gambar "Pagi" dan "Malam" dilengkapi dengan persamaan kedua-duanya, terutamanya "Pagi", dengan gambar Madonna. Konsep pertama yang muncul sehubungan dengan persamaan gambar wanita mungkin adalah pemikiran yang sangat berani bahawa Michelangelo berada di patung "Pagi", di mana garis lurus jatuh ketika matahari terbit cahaya matahari, menggambarkan Konsepsi Rapi. Bagaimanapun, pada wajah "Pagi" sama sekali tidak perlu membaca, seperti yang biasa dipercaya, kebangkitan yang berat (seperti ketika lahir atau meninggalkan tidur malam), sebaliknya, ia menyatakan bahawa penderitaan nafsu keinginan yang memuaskan , yang tidak dapat dikelirukan dengan apa-apa. Pengertian arca ini mempunyai asas tertentu. Dalam yang terbaru Pengajian Inggeris James Hall mengatakan mengenai patung Pagi: “Pagi menawarkan diri untuk pertama kalinya. Dia sama ada bangun atau berada dalam keadaan mabuk emosi. " Seorang lagi pengarang Inggeris Anthony Hughes menulis bahawa Morning menjadi ideal erotik untuk generasi pengukir dan pelukis Itali yang seterusnya. Tafsiran yang tidak dijangka, bukan?

Pita ikat pinggang di bawah payudara "Pagi" adalah petunjuk langsung dari Venus dan, tentu saja, tidak berfungsi, seperti yang ditulis oleh I. Stone, hanya untuk menekankan daya tarikan payudara Pagi. Lebih-lebih lagi, hampir tidak ada tempat di dunia lukisan terkenal abad XV-XVI, kecuali dalam gambaran sebilangan Venus, kita tidak menemui tali pinggang seperti itu di bawah payudara di badan telanjang, di bawah gaun itu.

Dalam kerangka konsep ini, patung "Malam" adalah gambaran Perawan Maria, terseksa oleh penderitaan penyaliban dan tertidur setelah Kenaikan Kristus dalam tidur yang berat, tetapi sudah nyenyak. Kemudian kesatuan ketiga-tiga patung ini menyatakan untuk pertama kalinya (dan yang terakhir untuk masa ini) konsepsi yang tidak bernoda yang ditunjukkan dalam seni, makanan tradisional yang dilahirkan oleh Yesus akibat konsepsi dan terlupa ini setelah tiga hari berkabung dan menerima tidur tanpa tidur berita mengenai kenaikannya. Walau bagaimanapun, konsep menggambarkan Perawan Maria yang telanjang dan pemandangan konsepsi rapi nampak terlalu berani. Lebih-lebih lagi, ia tidak langsung pengesahan saintifik dalam karya seni sejarah yang diketahui oleh kita.

Ketika akses ke kapel dibuka, para penyair menyusun sekitar seratus soneta yang didedikasikan untuk keempat patung ini. Jalur Giovanni Strozzi yang paling terkenal, dikhaskan untuk "Malam":

Malam ini yang tidur dengan tenang
Sebelum anda adalah Malaikat ciptaan,
Dia terbuat dari batu, tetapi dia menarik nafas
Baru bangun - dia akan bercakap.

Michelangelo memberi respons kepada madrigal ini dengan quatrain yang menjadi tidak kurang terkenal daripada patung itu sendiri:

Senang tidur, lebih senang menjadi batu,
Oh, pada zaman ini, jenayah dan memalukan,
Tidak hidup, tidak merasa adalah perkara yang dicemburui.
Tolong diam, jangan berani bangunkan saya.

(Diterjemahkan oleh F.I.Tyutchev)

Itulah sebabnya kami ingin mengemukakan konsep lain, yang muncul kemudian, tetapi mempunyai justifikasi ilmiah yang serius, walaupun tidak langsung.

Pada 7 November 1357, peristiwa penting untuk Florentine Renaissance akan datang. Beberapa tahun sebelumnya, patung Venus Yunani yang telanjang telah digali dari tanah di Siena. Orang Sien yang terhormat tidak tahan dalam ujian keindahan patung telanjang dan pada hari ini, 7 November, mereka sekali lagi menguburkannya di tanah, tetapi sudah berada di wilayah milik Republik Florentine - mereka percaya bahawa dewi kafir akan membawa musibah kepada musuh mereka yang disumpah. Namun, semuanya berlaku secara berbeza, dan keindahan kuno membawa tuah kepada Florence. Bandar ini segera menjadi tempat lahirnya Zaman Renaissance, dan salah satu karya paling terkenal yang lahir di sini adalah lukisan Botticelli "The Birth of Venus".
Sejarawan terkenal Raskin dalam kuliahnya pada tahun 1874 menggambarkan Botticelli sebagai "ahli teologi paling terpelajar, artis terbaik dan orang yang paling menyenangkan dalam komunikasi yang pernah dihasilkan oleh Florence."
Buat pertama kalinya dalam sejarah lukisan Kristian, mencipta gambar Madonna, Bunda Tuhan, artis itu menggunakan ciri-ciri wajah pahlawan antik bogel. Itu adalah keputusan seni yang sangat berani untuk masa itu.
Pada abad ke-15 dan awal abad ke-16, patung wanita telanjang dengan wajah Madonna tidak boleh berada di gereja. Sekarang Botticelli Venus dan Madonna menggantung di galeri Uffizi di sebelah satu sama lain, dan pada abad ke-15 seniman melukis mereka mengikut pesanan, dan mereka bersurai di koleksi peribadi, di rumah yang berbeza; tidak ada pameran pada masa itu. Kapel adalah tempat awam, kuil di mana orang boleh datang.

"Dan apa yang menyedihkan Botticelli membuatnya tidak terkendali, dan jika jari-jari Sandro gemetar dengan kegelisahan yang cemas, maka tinju Michelangelo memotong gambar kemarahannya ke dalam batu yang menggigil," tulis Rilke.

Michelangelo tidak dapat membantu tetapi mengetahui dan melihat triad Botticelli. Fakta bahawa Botticelli diilhamkan oleh Botticelli dalam gambarnya mengenai patung-patung wanita dari Kapel Medici dapat dilihat dalam gambar-gambar sifat perempuannya, yang terdapat di Casa Buanarotti, muzium rumah-pemahat di Florence. Dalam gambar-gambar ini, menurut pengkritik seni, ada hubungan langsung dengan potret Simonetta Vespucci, yang, pada gilirannya, adalah, menurut pendapat yang diterima umum, "model" Botticelli.
Tiga gambar wanita Capella dapat dilihat sekaligus, dari satu tempat. Sekiranya anda berdiri menghadap Madonna, maka di sebelah kanan akan terdapat patung "Pagi", di sebelah kiri - "Malam". Sukar untuk mengatakan mengapa mereka disusun mengikut urutan itu, tetapi selamat untuk mengatakan bahawa Michelangelo melakukan usaha yang berani untuk merevisi, untuk memperbaharui dan menyegarkan, simbol-simbol Kristian tradisional, menambahkan kepada mereka keindahan yang diidolakan oleh orang-orang Florentine di warisan kuno.

Dalam novel Irving Stone mengenai Michelangelo, banyak halaman dikhaskan untuk Capella ... Patung The Day tidak lengkap, dan kemiripan potretnya dengan yang asli sukar dibentuk. Dia mewakili lelaki berotot besar dengan hidung patah. Pemahat itu sengaja membiarkan wajahnya tidak selesai - dia menjelaskan bahawa ini adalah gambarnya - raksasa yang luar biasa, yang kemungkinan besar dia menyedari dirinya sendiri. "Hari" - lelaki yang wajahnya tidak kelihatan; badannya berotot dan kuat; dia berbaring dengan punggung ke arah penonton, dengan gelisah, dan sukar untuk memahami apakah dia akan berguling di sisi lain, atau berdiri, atau berbaring dengan lebih baik; kaki kanannya bersandar pada sesuatu, kaki kirinya diangkat dan dilemparkan ke atas kanannya, Tangan kiri di belakang belakang; semua bersama - satu pusaran balas yang besar, mewujudkan kedudukan kegemaran Michelangelo: sosok pada masa persiapan untuk pergerakan yang belum diputuskan dan cukup tajam.




Arca "The Day" membangkitkan minat dan pemikiran yang sangat mendalam dalam diri saya. Saya tidak mengerti dengan tepat apa pemikiran yang timbul di kepala saya. Tetapi bagaimana saya ingin memahami idea Michelangelo ini !!! Patung inilah yang paling tidak dibincangkan oleh pengkritik seni. Sangat menarik mengapa?
Bagaimana untuk tidak mengingati Rilke di sini: “Ketahuilah bahawa tuan mencipta untuk dirinya sendiri - hanya untuk dirinya sendiri. Apa yang anda akan ketawa atau terisak-isak, dia harus buta dengan tangan jiwa yang kuat dan membawanya keluar dari dirinya sendiri. Dalam jiwanya tidak ada tempat untuk masa lalunya sendiri - oleh itu dia mengurniakannya dengan keberadaan yang terpisah dan tersendiri dalam ciptaannya. Dan hanya kerana ia tidak mempunyai bahan lain selain dunia anda, ia memberikan gambaran kehidupan seharian anda. Jangan sentuh mereka dengan tangan anda - ia bukan untuk anda; tahu bagaimana menghormati mereka. "

Madonna de Medici diletakkan di tengah tembok anti-altar, gambar utama kapel dan salah satu dari makhluk yang lebih tinggi genius bergambar Michelangelo, bertindak sebagai gambar, cantik dan fokus dalaman, terlibat secara langsung dengan penonton dengan dunia perasaannya, kedalaman dan kerumitan yang tidak membayangi kemanusiaan mereka yang sederhana. Patung ini dimulakan pada tahun 1521, dimuktamadkan pada tahun 1531, ketika Michelangelo membawanya ke definisi penuh kumpulan, jauh dari selesai, dalam bentuk ini ia bertahan hingga hari ini. Madonna memainkan peranan komposisi yang sangat penting di seluruh kapel: ia menyatukan patung-patung, tokoh-tokoh Lorenzo dan Giuliano dialihkan kepadanya.

Menurut rancangan asalnya, ia seharusnya terletak di ceruk yang berasingan di seberang mezbah, tetapi perubahan selanjutnya dalam projek tersebut memerlukan penyusunan semula kumpulan arca kapel. Muzium Uffizi mengandungi salinan projek Michelangelo, yang menunjukkan bahawa Madonna asli dikandung setelah Madonna of Bruges awal: bayi yang berdiri di lantai antara lutut Madonna, sebuah buku di tangan Madonna.
Dalam kumpulan arca makam Medici, Bayi itu duduk di pangkuan Ibu dalam keadaan yang sangat sukar: kepala bayi, menghisap payudara, dipusingkan dengan tajam ke belakang, dengan tangan kirinya dia memegang bahu ibu, dan dengan tangan kanan dia meletakkan pada payudaranya. Ini menyerupai sosok Michelangelo awal yang penuh dengan kekuatan batin, tetapi kepala Madonna yang tertunduk, pandangannya yang berkabung di ruang angkasa penuh dengan kesedihan yang sama dengan seluruh kapel. Perasaan yang menindas Michelangelo menemukan ekspresi tidak hanya pada tokoh-tokoh kiasan, tetapi di seluruh ansambel dan bahkan di patung Madonna dan Child (Madonna de Medici), yang menonjolkan bahagian tengah dinding antara makam. Baginya adalah patung Giuliano dan Lorenzo Medici yang duduk di ruang sempit mereka.
Gambaran Madonna, yang dipenuhi dengan tragedi persepsi dunia, adalah penting, bermaruah dan berperikemanusiaan. Pandangan termenung dari Madonna, tenggelam dalam dirinya dunia dalaman... Sikapnya yang tegang dan dinamis, irama lipatan pakaian yang resah - semuanya menghubungkannya dengan gambar kapel yang lain, dengan seni bina itu sendiri, bentuk-bentuk yang sekarang tertumpu, sekarang semakin tipis, mewujudkan kesan ketegangan keseluruhan . Hanya Bayi yang kuat, tidak serius untuk anak-anak, yang menjangkau payudara ibu, meneruskan garis gambar yang penuh dengan cas batin yang telah dibuat oleh artis itu sebelumnya. Tetapi suasana duka umum, meditasi berat, kepahitan kehilangan disampaikan dalam kumpulan kapel dengan integriti dan kekuatan yang luar biasa.

Kapel Medici di Florence terletak di perkarangan Gereja San Lorenzo dan dianggap sebagai salah satu tempat paling indah dan menyedihkan di bandar. Terima kasih kepada tuan-tuan besar Renaissance, kemewahan kewujudan dunia dari klan Medici diwujudkan dalam hiasan tempat perlindungan terakhir mereka. Crypts dan batu nisan yang dibuat oleh tuan-tuan Renaissance terkenal mengingatkan akan kerosakan kehidupan duniawi dan keabadian alam semesta.

Gereja San Lorenzo, yang didirikan pada tahun 393 oleh Saint Ambrose, dibangun kembali pada abad ke-11, setelah itu ia memperoleh bentuk basilika segi empat dengan tiang-tiang dengan ukuran yang berbeza di pangkalan. Arkitek Filippo Bruneleschi, yang ditugaskan oleh Cosimo the Elder Medici, menambahkan struktur berbentuk kubah hemisfera pada gereja abad pertengahan pada abad ke-15 dan menutupnya dengan jubin merah.

Bilik segi empat panjang Basilika San Lorenzo diakhiri dengan bifurcation, di sebelah kiri yang terdapat sacristy lama (sacristy) dan laluan ke bangunan perpustakaan Laurenziano, dengan sebelah kanan Kapel Medici terletak, dan Kapel Pangeran naik di penghujungnya. Pelapisan kasar di bahagian luar gereja berbeza dengan bahagian dalamnya yang indah.

Hiasan dalaman

Gereja San Lorenzo adalah makam banyak pelukis, ahli sejarah dan ahli politik Florentine yang terkenal. Untuk yang paling banyak personaliti terkenal sarcophagi dipasang di lantai marmar dan di tingkat atas dinding. Tiang-tiang basilica dimahkotai dengan peti besi Gothic batu kelabu. Di ceruk menegak yang besar terdapat kanvas pelukis Florentine Pietro Marchesini "Saint Matthew" 1723, "Penyaliban di Salib" 1700 oleh Francesco Conti, "Penyaliban dan Dua Kesedihan" oleh Lorenzo Lippi.

Sebahagian dinding dihiasi dengan lukisan dinding besar yang menggambarkan martir agung St. Lawrence oleh seniman Bronzino, dan di daisnya dipasang organ muzik... Melalui kisi perunggu, di bawah mezbah gereja, seseorang dapat melihat pemakaman Cosimo the Elder Medici, yang diatur oleh penduduk kota itu sendiri, mengucapkan terima kasih dan terima kasih yang mendalam kepada pelindung dan penguasa Florence.

Di tengah-tengah dewan, dengan sokongan tinggi, terdapat dua mimbar yang serupa dengan sarcophagi. Mereka dihiasi dengan relief perunggu yang menggambarkan pemandangan dari kehidupan Kristus. ia karya terakhir Donatello adalah penguasaan tembaga gangsa yang unik, pengasas potret patung dan patung bulat, yang menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya di Florence dan terletak di bawah paparan marmar di Gereja San Lorenzo.

Sacristy lama

Sacristy (sacristy) berfungsi untuk menyimpan bekalan gereja dan mempersiapkan para imam untuk beribadah, tetapi di Basilika San Lorenzo ia mempunyai tujuan yang berbeza. Sakristi lama berubah menjadi ruang bawah tanah pengasas keluarga Medici - Giovanni di Bicci. Direka oleh arkitek Filippo Brunneleschi, makam itu adalah ruang persegi yang sempurna dikuasai oleh garis-garis geometri yang ketat.

Dipengaruhi oleh tuan purba, Brunneleschi menggunakan tiang dan tiang khas senibina Rom di kawasan pedalaman. Dindingnya dihiasi dengan kepingan marmar berwarna kelabu-hijau, yang, dalam kombinasi dengan plaster krem, menekankan bentuk-bentuk sakristi yang betul. Sebuah koridor di bawah peti besi suram menuju ke ruang perkuburan yang lebih rendah dan makam Medici Cosimo the Elder. Dinding ruang tamu dihiasi dengan beludru mezbah merah dengan corak piring hiasan perak.

Patung-patung tembaga dari Medici yang sudah meninggal dan perkakas gereja yang berharga tersebar di mana-mana. Perhatian istimewa berhak mendapat salib perak untuk prosesi pada tahun 877, peninggalan Orang Suci yang Berangkat 1715, sebuah khemah emas Lorenzo Dolci pada tahun 1787. Terdapat juga sebuah kuil uskup agung pada tahun 1622 dan kapal-kapal dengan peninggalan suci. Pintu kayu crypt diukir dengan mahir.

Sacristy baru

The Sacristy Baru, atau Kapel, dirancang dan diciptakan semula oleh arkitek Michelangelo, yang ditugaskan oleh Paus Clement VII, Giulio Medici, pada tahun 1520. Ruangan itu dimaksudkan untuk pengebumian dukes Tuscan yang hebat dari keluarga Medici. Michelangelo pada waktu itu berada dalam posisi yang agak sulit, di satu pihak, sebagai penyokong Republik, yang berjuang keras dengan orang-orang Medici, di sisi lain, dia adalah pemahat pengadilan yang bekerja untuk musuh-musuhnya.

Tuan mendirikan sebuah kuil dan tempat untuk keluarga, yang, sekiranya menang, dapat menghukum arkiteknya dengan teruk. Jalan menuju Kapel Medici mengarah ke seluruh Basilika San Lorenzo dan belok kanan, di mana anda boleh menuruni tangga menuju ke bilik dengan kubur.

Sarkofagus Duke of Neymour

Warna-warna ruangan yang diredam dan sinar cahaya yang halus yang bersinar melalui tingkap kecil di siling menimbulkan perasaan sedih dan damai di makam nenek moyang. Di salah satu ceruk di dinding terdapat patung marmar oleh Giuliano Duke dari Neymour, anak bongsu Lorenzo Medici. Gambar orang muda duduk di atas takhta, berpakaian perisai seorang askar Rom, dan kepalanya dengan serius menoleh ke sebelah. Di kedua sisi sarkofagus terdapat patung-patung megah yang mewakili siang dan malam Michelangelo.

Sarkofagus Duke of Urbino

Di seberang dinding, di seberang makam Giuliano, terdapat patung Lorenzo, cucu Duke of Urbino Lorenzo Medici. Duke of Urbino Lorenzo diwakili sebagai pejuang Yunani kuno, duduk di perisai di atas kuburnya, dan di kakinya terdapat patung-patung megah yang mencipta pagi dan petang.

Sarcophagi saudara Lorenzo the Magnificent dan Giuliano

Penguburan ketiga Capella adalah kuburan Lorenzo the Magnificent dan saudaranya yang berusia 25 tahun Giuliano, yang mati di tangan para konspirator pada tahun 1478. Batu nisan dibuat dalam bentuk meja panjang, di mana terdapat patung marmar "Madonna and Child" karya Michelangelo, "Saint Cosma" oleh Angelo di Montorsoli dan "Saint Domian" oleh Raphael di Montelupo. Keseluruhan komposisi Capella disatukan oleh saat-saat hidup yang pantas dan aliran masa yang tidak berkesudahan.

Kapel Putera

Pintu masuk ke Kapel Princes boleh dicapai dari Madonna del Brandini Square, yang terletak di seberang Gereja San Lorenzo. Bilik mewah ini mengandungi enam kuburan Grand Dukes dari Tuscany. Hall of Princes dirancang oleh Mateo Nigetti pada tahun 1604, dan dihiasi oleh pengrajin Florentine dari bengkel Pietra dura, yang tergolong dalam keluarga Medici.

Untuk pelapisan dinding, pelbagai jenis marmar dan batu separa mulia... Plat batu nipis dipilih mengikut hiasan dan diikat rapat pada sendi. Sarkofagi yang dipasang dihiasi dengan lambang keluarga Medici. Para duk adalah pemakai dan pengasas sistem perbankan yang tidak betul di Eropah Barat.

Terdapat enam bola di lambang mereka, yang dianggap nilai suku bunga pinjaman yang dikeluarkan. Ubin mosaik di bahagian bawah dinding diwakili oleh lambang kota-kota Tuscan. Hanya terdapat dua patung yang terpasang di ceruk - ini adalah Dukes Ferdinand I dan Cosimo II. Oleh kerana Kapel itu akhirnya tidak siap, ceruk lain dibiarkan kosong.

Apa lagi yang mesti dilihat

Koleksi buku dan manuskrip kuno yang paling berharga terdapat di perpustakaan Laurenziano. Bangunan perpustakaan dan tangga kelabu yang mengagumkan yang menuju ke dalamnya adalah ciptaan tangan Michelangelo. Permulaan pengumpulan koleksi manuskrip diletakkan oleh Cosimo the Elder Medici dan dilanjutkan oleh Lorenzo I Medici, setelah itu nama repositori sastra. Untuk sampai ke perpustakaan, anda perlu melintasi halaman gereja yang terpelihara dengan baik.

Lawatan

Pemerintahan dukun Medici berlangsung sekitar 300 tahun dan berakhir pada pertengahan abad ke-18. Medici menggunakan seni dan seni bina dengan mahir untuk menunjukkan kekayaan dan kekuatan mereka. Pengukir gelanggang, arkitek dan seniman menerima perintah untuk pembinaan istana dan penghasilan lukisan. Pada awal abad ke-15, beberapa keluarga Medici memilih gereja San Lorenzo sebagai tempat pengkebumian bagi ahli sejenis.

Setiap cabang dinasti membayar untuk pembinaan dan pembinaan semula laman web tertentu di basilika. Seseorang dari klan diberi penghormatan berada di Kapel Princes, dan seseorang berada di ceruk ruang bawah tanah. Semua kehalusan dan jalinan dalam biografi keluarga Tuscan yang paling terkenal akan dijelaskan kepada pelancong oleh pemandu yang kompeten yang mempunyai pengalaman luas dalam melakukan lawatan di sekitar Florence dan fasih dalam bahan sejarah.

Misteri Kapel Medici

Puak dukun Medici dari abad ke-15 hingga ke-18 mencipta sejarah Florence. Anggota keluarga mereka termasuk paus dan dua ratu Perancis. Medici bukan sahaja penguasa berpengaruh, tetapi juga pelindung seni yang melindungi para pencipta Renaissance yang hebat. Memiliki kekuatan yang sangat besar dan kekayaan yang tak terhitung jumlahnya, para dukk Medici, menurut bukti sejarah, berusaha membeli pada awalnya, tetapi ketika mereka ditolak, mereka melakukan beberapa usaha untuk mencuri Makam Suci dari Yerusalem untuk meletakkannya di tengah Kapel daripada Putera.

Siapa yang dikebumikan di Kapel Putera Basilika San Lorenzo? Batu permata apa yang digunakan untuk menghiasi kubur segi delapan Dukes? Siapa yang dimiliki dan bagaimana bengkel perhiasan dan granit Florence digunakan? Bagaimanakah permukaan mozek dari pelbagai batu saling terhubung dan mengapa jahitan penghubung tidak dapat dilihat pada pelapisan dinding? Pelancong yang ingin tahu akan menerima jawapan untuk ini dan banyak soalan lain menggunakan lawatan individu dengan pemandu profesional.

Makam besar orang Medici

Dua tahun selepas kematian Paus Leo X, cucu Lorenzo the Magnificent, Paus Clement XVII, terus membiayai pembangunan kapel di sakramen baru San Lorenzo. Pemahat Michelangelo dan para perantisnya telah mengusahakan reka bentuk Kapel Medici selama lebih dari 10 tahun. Bahan kegemaran Michelangelo adalah marmar putih dari kuari Carrara. Tuan sendiri sering hadir dalam pemilihan blok untuk karya-karyanya.

Patung-patung alegori Siang, Malam, Pagi dan Petang di Kapel Medici juga dibuat oleh arkitek dari marmar Carrara putih dan digilap dengan teliti hingga bersinar. Jelajahi semua sudut Gereja San Lorenzo dan jangan tersesat di koridor makam, pelajari massa dalam jangka waktu yang singkat maklumat menarik dan lihat pemandangan ikonik Florence dan Medici Chapel - ini hanya mungkin dengan bantuan pemandu yang berwibawa dan lawatan individu.

Medici dan Renaissance

Kebebasan memilih kreatif mungkin dilakukan di republik Florence, tetapi sejak abad ke-15, semua pengrajin berbakat bergantung sepenuhnya pada gelanggang Medici. Michelangelo adalah penyokong Republik dan menentang kezaliman orang Medici, sambil memenuhi banyak perintah keluarga. Takut dengan kemarahan ducal, pemahat terus menghiasi Gereja San Lorenzo, perpustakaan Laurenziano dan sacristy baru.

Setelah kekalahan Republik, Michelangelo bersembunyi dari tuannya di sakristi di bawah kapel San Lorenzo dan tinggal di sana sehingga Paus memaafkan pemberontakannya. Selepas peristiwa ini, pada tahun 1534, tuannya pindah ke Rom, tanpa menyelesaikan reka bentuk Kapel Medici. Pekerjaan di makam Lorenzo the Magnificent diteruskan oleh Vasari, dan patung Cosimo dan Domiano dibuat oleh para pelajar Michelangelo. Michelangelo yang hebat (1475-1564) sendiri, seorang pemahat, penyair, pelukis dan jurutera, dimakamkan di makam marmar San Lorenzo.

Genius patung oleh Donatello (1386-1466) memainkan peranan khas dalam reka bentuk Basilika San Lorenzo. Dua kuliah besar, masing-masing berdiri di atas empat tiang, dihiasi dengan lapisan gangsa yang dibuat oleh seorang tuan. Plot untuk reka bentuk mereka adalah tema alkitabiah yang menggambarkan kehidupan St Lawrence, Taman Gethsemane dan Keturunan dari Salib. Sebagai orang yang tidak bersahaja, Donatello tidak bekerja dengan wang, puas dengan makanan sederhana dan tidak memakai pakaian yang kaya.

Wang yang dia perolehi tersedia secara percuma untuk pelajar, dan menurut kisah sezamannya, mereka "disimpan di dalam bakul yang digantung dari siling di bengkel pemahat." Menggabungkan zaman kuno dan Renaissance dalam karya-karyanya, Donatello sangat memperhatikan lukisan dan percubaan dari lilin dan tanah liat. Malangnya, tidak ada satu skema atau sampel yang bertahan hingga ke hari ini.

Ini dan lain-lain Fakta menarik Mengenai peranan orang Medici dalam sejarah Renaissance Florence yang berabad-abad lamanya, pelancong akan belajar dari pemandu yang berwibawa ketika melakukan lawatan individu.

Waktu operasi dan harga tiket

Kompleks bangunan bersejarah di Gereja San Lorenzo berbeza dari segi waktu lawatan dan memerlukan pembelian tiket yang berasingan.

Waktu operasi Basilika San Lorenzo:

• dari jam 10.00 hingga 17.00 setiap hari
• dari jam 13.30 hingga 17.30 pada hari Ahad
• tidak berfungsi di Ahad dari November hingga Februari

Pejabat tiket ditutup pada jam 4.30 petang.

Harga tiket:

• 6 euro untuk melawat basilica;
• 8.5 euro untuk lawatan bersama basilika dan perpustakaan Laurenziano.

Waktu buka Medici Chapel:

• dari 08.15 hingga 15.45;
• ditutup pada 1 Januari, 25 Disember, 1 Mei, dari 1 hingga 3, dan 5 Isnin bulan itu, 2 dan 4 Ahad bulan itu.

Kos tiket ke Capella adalah 8 euro.

Di manakah letaknya dan bagaimana menuju ke sana

Gereja San Lorenzo dan Kapel Medici terletak di Piazza di San Lorenzo, 9, 50123 Firenze FI, Italia.

Bas bandar nombor 1 menghantar pelancong ke perhentian "San Lorenzo".

Sekiranya anda memandu kereta sendiri, anda boleh menggunakan tempat letak kereta bawah tanah Stesen Kereta Api Florence Santa Maria Novella, yang berada dalam jarak berjalan kaki dari Basilica.

Kapel Medici di Florence pada peta

Koordinat: 43 ° 46'30.59 "s. NS. 11 ° 15'13.71 "dalam. dan lain-lain. /  43.775164 ° B NS. 11.253808 ° E dan lain-lain.(G) (O) (I)43.775164 , 11.253808

Kapel Medici- Kapel peringatan keluarga Medici di Gereja Florentine San Lorenzo. Dekorasi patungnya adalah salah satu pencapaian yang paling bercita-cita tinggi Michelangelo Buonarotti dan Akhir Zaman Akhir pada umumnya.

Jemputan arkitek

Michelangelo tiba di Florence pada tahun 1514 ketika Paus Leo X Medici menyarankan agar dia membuat fasad baru untuk gereja tempatan San Lorenzo, kuil keluarga keluarga Medici yang berpengaruh. Fasad ini akan menjadi "cermin seluruh Itali", perwujudan ciri terbaik dari keahlian seniman Itali dan menjadi saksi kekuatan keluarga Medici. Tetapi pemikiran panjang, keputusan reka bentuk, masa tinggal Michelangelo di kuari marmar sia-sia. Tidak ada cukup uang untuk pelaksanaan fasad megah - dan projek itu sia-sia setelah kematian Paus.

Agar tidak mengasingkan artis bercita-cita tinggi dari keluarga, Kardinal Giulio Medici memerintahkannya untuk tidak melengkapkan fasad, tetapi untuk membuat kapel di gereja San Lorenzo yang sama. Pengerjaannya bermula pada tahun 1519.

Konsep dan projek

Batu nisan Renaissance melalui jalan pengembangan yang signifikan, ketika Michelangelo terpaksa beralih ke topik plastik peringatan. Kapel Medici adalah monumen keluarga Medici yang hebat dan kuat, bukan ungkapan bebas dari kehendak seorang genius kreatif.

Pada lakaran pertama, diusulkan untuk membuat batu nisan untuk perwakilan keluarga yang telah meninggal dunia - Duke of Nemours Giuliano dan Duke of Urbino Lorenzo, yang ingin ditempatkan Michelangelo di tengah-tengah kapel. Tetapi pengembangan pilihan baru dan kajian pengalaman pendahuluan memaksa artis untuk beralih corak tradisional sisi, monumen dinding. Michelangelo merancang pilihan dinding di projek terbaru, menghiasi batu nisan dengan patung, dan selimut di atasnya dengan lukisan dinding.

Artis itu enggan membuat potret. Dia tidak membuat pengecualian untuk Dukes Lorenzo dan Giuliano. Dia memaparkan mereka sebagai perwujudan orang yang digeneralisasikan, ideal - aktif dan kontemplatif. Tokoh-tokoh kiasan sepanjang hari - Malam, Pagi, Siang dan Petang - juga mengisyaratkan sekilas hidup mereka. Komposisi segitiga batu nisan dilengkapi dengan tokoh-tokoh dewa sungai yang sudah ada di lantai. Yang terakhir adalah petunjuk aliran masa yang berterusan. Latar belakangnya adalah dinding, dimainkan secara komposisi dengan ceruk dan pilaster, dilengkapi dengan sosok hiasan. Ia dirancang untuk meletakkan kalungan, baju besi dan empat patung hiasan anak-anak lelaki yang hancur di atas batu nisan Lorenzo (satu-satunya yang dihasilkan kemudiannya akan dijual ke England. Dari koleksi Lyde Brown pada tahun 1785 ia akan diperoleh oleh Permaisuri Rusia Catherine II untuk koleksi istana sendiri).

Di atas batu nisan Giuliano putti, cangkang besar disimpan di dalam projek itu, dan lukisan dinding dirancang dalam makan siang. Selain batu nisan, terdapat juga mezbah dan patung Madonna dan Child dan dua doktor suci - Cosmas dan Damian, pelindung surgawi keluarga.

Penjelmaan yang tidak lengkap

Medici Chapel adalah sebuah bilik kecil, berbentuk persegi, panjang dinding sisinya adalah dua belas meter. Seni bina bangunan dipengaruhi oleh Pantheon di Rom, contoh terkenal struktur kubah oleh pengrajin Rom kuno. Michelangelo mencipta di kampung halaman itu versi kecil. Secara luar biasa dan tinggi, struktur membuat kesan yang tidak menyenangkan dari permukaan kasar dinding yang tidak dihiasi, permukaannya yang monoton dipecahkan oleh tingkap dan kubah yang jarang berlaku. Pencahayaan overhead adalah satu-satunya pencahayaan untuk bangunan, seperti di Roman Pantheon.

Projek besar dengan sebilangan besar arca tidak menakutkan artis, yang mula mengerjakan projek itu pada usia 45 tahun. Dia juga akan mempunyai masa untuk membuat gambar kedua-dua duk, tokoh kiasan sepanjang hari, seorang anak lelaki berlutut, Madonna dan Child and Saints Cosmas dan Damian. Hanya patung Lorenzo dan Giuliano dan tokoh kiasan Malam yang benar-benar selesai. Tuan itu berjaya mengisar permukaan mereka. Permukaan Madonna, budak lelaki yang berlutut, kiasan Hari, Petang dan Pagi lebih kurang dihuraikan. Dengan cara yang pelik, ketidaklengkapan angka memberi mereka ekspresi baru, kekuatan mengancam dan kegelisahan. Kesan melankolis juga difasilitasi oleh kombinasi dinding cahaya yang berbeza dengan pilaster warna gelap, cornice, bingkai tingkap dan lengkungan lunet. Suasana yang membimbangkan juga disokong oleh hiasan teratologi yang mengerikan dari bulu dan topeng di ibu kota.

Tokoh-tokoh dewa sungai dikembangkan hanya dalam bentuk gambar dan lakaran. Dalam versi siap, mereka ditinggalkan sama sekali. Niche sepanjang sosok Lorenzo dan Giuliano serta makanan kecil juga kosong. Latar belakang dinding dengan sosok Madonna dan Child and Saints Cosmas dan Damian belum dikembangkan dengan cara apa pun. Pada salah satu pilihan, ia juga dirancang untuk membuat pilaster dan ceruk di sini. Lonet ini dapat memiliki lukisan dinding dengan tema "Kebangkitan Kristus" sebagai kiasan untuk hidup abadi mati di dunia bawah dan yang terdapat dalam lakaran.

Berbuka dengan orang Medici

Bahagian dalam kapel

Karya tokoh-tokoh kapel itu berlangsung selama hampir lima belas tahun dan tidak memberikan kepuasan kepada artis. hasil akhirnya, kerana tidak sesuai dengan rencana. Hubungannya dengan keluarga Medici juga merosot. Pada tahun 1527, Florentines republik memberontak dan mengusir semua orang Medici dari kota. Kerja-kerja di kapel telah berhenti. Michelangelo memihak pemberontak, yang menimbulkan tuduhan tidak berterima kasih terhadap pelindung dan pelindung lama.

Florence dikepung oleh tentera tentera gabungan Paus dan Kaisar Charles. Pemerintahan Sementara pemberontak melantik Michelangelo sebagai ketua semua kubu. Kota ini diambil pada tahun 1531 dan pemerintahan Medici di Florence dipulihkan. Michelangelo terpaksa terus bekerja di kapel.

Michelangelo, setelah menyelesaikan lakaran patung, meninggalkan Florence, pindah ke Rom, di mana dia bekerja hingga kematiannya. Kapel ini dibina mengikut keputusan reka bentuknya dan patung yang belum selesai dipasang di tempat masing-masing. Tokoh Saints Cosmas dan Damian dibuat oleh pembantu pengukir Montorsoli dan Rafaello da Montelupo.

Medici Chapel (Itali) - penerangan, sejarah, lokasi. Alamat dan laman web yang tepat. Ulasan pelancong, gambar dan video.

• Lawatan untuk bulan Mei ke Itali
• Lawatan Minit Terakhir ke Itali

Foto sebelumnya Foto seterusnya

Medici Chapel adalah tarikan yang mesti dilihat bagi sesiapa sahaja yang melancong di Florence.

Kapel Medici mencerminkan banyak aspek bakat Michelangelo.

Kapel peringatan ini terletak di Gereja San Lorenzo. Pengkritik seni menyebut Kapel Medici salah satu ciptaan Michelangelo yang paling hebat. Dan akhir zaman Renaissance secara umum.

Michelangelo adalah seorang pemahat yang genius, pelukis, arkitek, penyair ... Dan Kapel Medici mencerminkan banyak aspek bakatnya.

Apa yang mesti dilihat

Kapel Medici adalah struktur kecil, tetapi memanjang ke langit, yang dimahkotai dengan kubah. Michelangelo melengkapkan ruang senibina. Dia berjaya membuat penampilan kapel sesuai dengan isi dalamannya.

Segala sesuatu di Kapel Medici - dari dinding hingga hiasan - dikhaskan untuk tema kematian.

Segala sesuatu di Kapel Medici - dari dinding hingga hiasan - dikhaskan untuk satu tema - tema kematian. Di bawah ini, di sarkofagus, gelap, mayat-mayat mati di sini. Semakin tinggi, semakin banyak cahaya memasuki bangunan: jiwa tidak kekal, ia dibangkitkan dalam kerajaan cahaya.

Terdapat mezbah di satu dinding kapel. Di seberang makam Lorenz the Magnificent dan saudaranya Giuliano. Terdapat tiga patung berhampiran makam, termasuk Madonna dan Child yang terkenal oleh Michelangelo sendiri. Arca melambangkan kedekatan ibu dan anak ke tahap tertinggi.

Madonna penuh dengan lirik, tidak seperti tokoh-tokoh lain yang terletak di kapel Medici, dia tidak mengalami tragedi. Arca ini diakui sebagai salah satu yang paling terkenal gambar yang cantik dicipta semasa Renaissance.

Tokoh-tokoh Hari Ini membawa kemasyhuran sebenar bagi Michelangelo.

Di sarkofagi, anda dapat melihat tokoh-tokoh Hari, yang membawa kemuliaan nyata bagi pemahat. Jadi, di sarkofagus Lorenz kita melihat patung-patung "Pagi" dan "Petang". Mereka jelas tidak selesa, mereka kelihatan meluncur, tetapi berpegang pada sosok Lorenz the Magnificent.

Makam Giuliano dihiasi dengan gambar "Malam" dan "Siang". "Night" adalah sosok Michelangelo yang paling tragis. Ini meninggalkan kesan yang tidak terkira pada pengunjung hari ini ke Kapel Medici dan juga sezaman artis.

Tokoh Hari itu belum selesai. Tetapi bukan kerana Michelangelo tidak mempunyai masa. Oleh itu, pengukir itu ingin menyampaikan keadaan yang tidak menentu, kerana tidak ada yang dapat meramalkan dengan yakin apa yang menantinya pada siang hari.

Bagaimana untuk sampai ke sana

Pelancong yang bercuti di Florence harus dipandu oleh Gereja San Lorenzo. Tarikan ini terdapat di semua panduan resort.

Bas C1 berhenti berhampiran gereja. Hentian yang anda perlukan dipanggil San Lorenzo.

Medici Chapel dibuka dari Isnin hingga Ahad, dari 8:15 pagi hingga 6:00 petang. Hati-hati, pejabat tiket ditutup pada pukul 16:20.

Kapel ini dibuka untuk pelancong setiap hari, kecuali hari cuti: Krismas (25 Disember), Tahun Baru(1 Januari) dan 1 Mei. Terdapat juga hari cuti: setiap hari Isnin yang ganjil dan setiap hari Ahad setiap bulan.

Tiket ke Kapel Medici berharga 8-4 EUR, termasuk lawatan ke Kapel dan Sacristia Baru.

Tiket untuk Gereja San Lorenzo dan Perpustakaan Laurenzian mesti dibeli secara berasingan.

Kanak-kanak di bawah usia enam tahun dapat melihat tarikan-tarikan di Florence ini secara percuma.

Harga di halaman adalah untuk bulan September 2018.

Sangat manis bagi saya untuk tidur dengan batu arca di ceruk,
selagi dunia hidup dalam keadaan malu dan terseksa;
tidak merasa, tidak tahu - diberkati adalah takdir;
Adakah anda masih di sini? Jadi diamlah.
Terjemahan oleh Elena Katsyuba.

Salah satu karya agung terbesar pada zaman ini juga dikaitkan dengan nama Lorenzo dan Giuliano Medici Renaissance Tinggi- "Medici Chapel" - sebuah ensemble patung yang dibuat oleh Michelangelo dan terletak di apa yang disebut Sacristy Baru (sacristy) Gereja San Lorenzo (gereja keluarga keluarga Medici) di Florence. Setelah kematian Paus Julius II (Giuliano della Rovere, Pont. 1503-1513), salah satu pelindung seni yang paling menuntut, tetapi juga murah hati, seorang yang mempunyai cita-cita yang sangat tinggi, Paus memulakan pembinaan skala Katedral yang belum pernah terjadi sebelumnya St. Peter, di mana Michelangelo membangun makam megah yang dihiasi dengan lima puluh patung di mana Julius akan berehat; disiapkan oleh Michelangelo dan terbuka untuk melihat lukisan dinding plafond Kapel Sistine, kapel St. Sixtus, penaung keluarga Rovere; bilik istana (stanzas) pangsapuri paus di Vatikan dilukis oleh Raphael, Leo X (ponte 1513-1521), Giovanni de Medici, anak kedua Lorenzo the Magnificent, terpilih sebagai paus.
Florence. Gereja San Lorenzo
Mungkin kerana dia dilahirkan pada tahun kejohanan Florentine yang tidak dapat dilupakan, yang disebut Jostra (1475), dan mungkin kerana kecenderungan semula jadi, Leo X, setelah mengadopsi kemampuan diplomatik ayahnya, juga mengadopsi cinta mewah dan hiburan yang sangat tinggi . Ladang kepausan, ranjau dan harta karun yang ditinggalkan oleh Julius II tidak cukup untuk membayar perburuan, perayaan, dan perayaan. Pada tahun-tahun inilah Erasmus dari Rotterdam dan biksu muda Martin Luther merasa ngeri ketika melawat Rom. Tidak ada cukup wang, dan Leo X menjalankan beberapa projek kewangan, dua di antaranya: penjualan rasmi kedudukan gereja ("simony") dan penjualan "pembebasan" ("indulgences"), akhirnya habis kesabaran sebahagian daripada orang Kristian Barat. Luther mengeluarkan The Theses, Paus menjawab dengan banteng memerintahkan pembakaran tulisan Luther. Reformasi bermula di Jerman.
Leo X mati secara tiba-tiba, tanpa sempat mengumpul. Sudah tentu, selama bertahun-tahun keperibadiannya, pembinaan Katedral St. Petrus berjalan dengan buruk, dan tidak ada yang perlu difikirkan mengenai makam agung Paus Julius II. Benar, dia menyarankan agar Michelangelo membuat fasad Gereja San Lorenzo, yang belum selesai oleh Brunelleschi, sehingga kuil ini akan menjadi "cermin seluruh Itali", dan Michelangelo dengan senang hati setuju untuk pergi ke Florence yang dicintainya, di mana dia bekerja keras untuk empat tahun sehingga, pada tahun 1520, semuanya berlaku Sama ada sebab, kerana kekurangan wang, kerja di fasad tidak dihentikan.
Namun, pada tahun yang sama, Kardinal Giulio de Medici, Paus Clement VII yang akan datang (Pont 1523-1534), anak haram Giuliano Medici dan rakan sebayanya sepupu Giovanni (Leo X), yang dibesarkan di rumah bapa saudaranya (Lorenzo the Magnificent) setelah pembunuhan ayahnya, menawarkan Michelangelo pilihan lain untuk bekerja di San Lorenzo. Dia mencadangkan untuk membuat dalam sakristi gereja yang baru, kumpulan batu nisan untuk anggota keluarga yang baru saja meninggal dunia: Lorenzo, putra Pietro Medici (kakak lelaki Leo X) dan Giuliano, anak bungsu dari anak Lorenzo the Magnificent, tidak terkenal kecuali nama keluarga: Lorenzo dan Giuliano.
Pada mulanya, Michelangelo, yang tertekan oleh kegagalan dengan fasad gereja, mengambil ide itu tanpa semangat: dia tidak merasakan perasaan istimewa untuk si mati. Tetapi dia ingat tahun-tahun yang dihabiskan di lingkaran cemerlang Lorenzo the Magnificent, menghormati ingatannya. Dan dalam Sacristy Baru seharusnya ada sarkofagi dengan abu tua-tua Lorenzo dan Giuliano.

Penyelesaian arkitek dan plastik makam ditentukan oleh ukuran kecil kapel, membentuk sebuah persegi dengan sisi 11 meter dalam rencana. Tidak mungkin menempatkan di ruangan kecil seperti struktur yang dirancang untuk bundaran, seperti yang dia anggap awalnya (memusatkan perhatian pada idea komposisi kubur Julius II), dan Michelangelo memilih komposisi tradisional kubur dinding.

Makam Giuliano Medici
Komposisi kubur di dinding sisi adalah simetri. Makam Giuliano terletak berhampiran dinding di sebelah kiri pintu masuk. Di ceruk dinding segi empat tepat adalah sosok Giuliano, seorang Florentine muda yang duduk di pakaian seorang pengasuh Rom dengan kepala yang tidak bertutup, menghadap ke dinding depan kapel. Di bawahnya adalah sarkofagus, pada mata wang yang terdapat dua tokoh kiasan: perempuan - Malam dan lelaki - Siang. Malam - dia tidur, menyandarkan kepalanya tertunduk di tangan kanannya, di bawah tangan kirinya dia memiliki topeng, dan burung hantu di dekat pahanya. Siang - dia terjaga, dia bersandar di siku kirinya, separuh berpaling ke arah penonton sedemikian rupa sehingga separuh wajahnya disembunyikan oleh bahu dan belakang kanannya yang kuat. Wajah Hari telah digambarkan sebagai lakaran.

Makam Lorenzo Medici
Sebaliknya, di dekat dinding di sebelah kanan pintu masuk adalah makam Lorenzo. Dia juga mengenakan pakaian Rom, tetapi topi keledar ditarik ke atas matanya, menyembunyikannya dalam bayang-bayang. Posturnya penuh dengan pemikiran yang mendalam, tangan kirinya, di mana dia memegang beg tangan, diangkat ke wajahnya dan bersandar di peti berisi permata di lututnya. Kepala sedikit dipusing ke kanan, ke arah dinding depan.

"Petang"
Komposisi sarkofagus serupa, pada mata wang terdapat angka: lelaki - Petang, perempuan - Pagi. Kedua-dua tokoh itu dipusingkan ke arah pandangan. Petang tidur, Pagi terbangun.

Itali | Michelangelo Buonarroti | (1475-1564) | Kapel Medici | 1526-1533 | guli | Sacristy Baru San Lorenzo, Florence |
Berhampiran dinding depan kapel, di seberang pintu masuk dan mezbah, di ceruk segi empat yang dibingkai oleh tiang gelap, pesanan dalam gaya Brunelleschi, adalah sarkofagus segi empat tepat sederhana dengan jenazah Lorenzo the Magnificent dan saudaranya Giuliano. Pada penutup sarkofagus terdapat angka: Madonna yang duduk dan anak di lututnya (tengah), St. Cosmas dan St. Domiana di sisi. Tokoh suci tidak dipahat oleh Michelangelo, tetapi, masing-masing: Montorsoli dan Rafaello da Montelupo. Medici Madonna adalah gambaran utama kapel: ia terletak di tengah dinding depan, orang suci memandang ke arahnya, para dukk memandangnya dari ceruk mereka. Dia duduk bersandar tangan kanan di alas, di lutut kiri yang memanjang - bayi, separuh berpusing menghadap ibu sehingga penonton tidak melihat wajahnya. Madonna memegang anak itu dengan tangan kirinya. Ekspresi di wajahnya dan seluruh posturnya dihiasi dengan detasemen yang bijaksana.

Orang-orang sezaman terkena perkara yang sama yang berlaku hari ini - kesempurnaan ensembel seni bina dan plastik kapel secara keseluruhan, kesempurnaan sambungan plastik semua arca di angkasa, luar biasa - bahkan untuk genius Michelangelo - yang realisme setiap patung, menjadi simbolisasi umum yang tinggi. O makna simbolik alegori Pagi, Siang, Petang dan Malam telah banyak diperkatakan. Seperti yang anda ketahui, sosok Malam menarik perhatian khusus, ada pertukaran epigraf puitis antara Giovanni Strozzi dan Michelangelo. Kami ingin memberi tumpuan kepada patung Lorenzo dan Giuliano dan menyentuh masalah "potret ideal".
Orang-orang sezaman tidak melihat kemiripan potret dengan saudara-mara Paus Leo X dan Clement VII yang baru-baru ini meninggal dunia sama sekali tidak dalam penampilan atau wajah. Nampaknya kami mudah dijelaskan. Bukan ini orang tertentu menggambarkan seorang pengukir di atas sarkofagi mereka. Legenda Florence adalah Lorenzo dan Giuliano yang lain, saudara - mereka yang berehat di dekat dinding depan. Saudara - dan itulah sebabnya batu nisan itu simetris.

Semasa pembinaan kapel dari 1520 hingga 1534, dengan dua rehat yang panjang, ribut petir seperti itu melanda Itali secara umum dan di Florence sehingga kelihatan mengejutkan bahawa kapel Medici hampir selesai. Kepausan Clement VII ditandai oleh penjarahan Rom oleh tentera Charles V dari Habsburg, yang tidak diketahui oleh Kota Abadi sejak pencerobohan orang barbar, dan berakhir, selain pecahnya Reformasi, juga dengan perpecahan antara gereja Rom dan Inggeris, yang ketua Henry VIII menyatakan dirinya. Sebilangan sejarawan gereja menganggap Clement VII sebagai Paus Renaisans terakhir, dan jika anda mengikuti ini, walaupun sangat bersyarat, kronologi, Kapel Medici dipandang sebagai batu nisan yang luar biasa dari Florentine Renaissance yang cemerlang.

"Penghakiman Terakhir" Michelangelo menulis, menjadi saksi untuk masa yang berbeza.

Manon & Gabrielle. "Lorenzo dan Giuliano".