පගානිනී වයලීනය වාදනය කළේ කුමන නිර්මාපකයාද? නිකොලෝ පගානිනි: චරිතාපදානය සහ ජීවිතයෙන් රසවත් කරුණු, කරුණු සහ මිථ්‍යාවන්

ගෙදර / දික්කසාදය


නිකොලෝ පගානිනි (ඉතාලි නිකොලෝ පගානිනි; ඔක්තෝබර් 27, 1782, ජෙනෝවා - මැයි 27, 1840, නයිස්) - ඉතාලි වයලීන වාදකයෙක් සහ ගිටාර් වර්චූසෝ, නිර්මාපකයෙක්.
වඩාත්ම එකකි දීප්තිමත් පෞරුෂයන් සංගීත ඉතිහාසය XVIII-XIX සියවස්. ලෝක සංගීත කලාවේ පිළිගත් දක්ෂයා.

චරිතාපදානය



දරුවන් හය දෙනෙකු සිටි ඇන්ටෝනියෝ සහ තෙරේසා පගානිනිගේ පවුලේ තුන්වන දරුවා වූයේ නිකොලෝ පගානිනී ය. ඔහුගේ පියා අවාසනාවන්ත තැරැව්කරුවෙකු වූ අතර මැන්ඩලින් වාදනය කිරීමෙන් මුදල් උපයා ගැනීමට බල කෙරුනි. වයස අවුරුදු පහේදී, ඔහුගේ පියා තම පුතාට සංගීතය ඉගැන්වීමට පටන් ගත් අතර, වයස අවුරුදු හයේ සිට, පගානිනී වයලීනය වාදනය කළ අතර, වයස අවුරුදු නවයේදී ඔහු ජෙනෝවා හි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වූ අතර එය ඉතා සාර්ථක විය. පිරිමි ළමයෙකු ලෙස, ඔහු වයලීනය සඳහා කෑලි කිහිපයක් ලිවීය, එය ඔහුට හැර වෙනත් කිසිවෙකුට වාදනය කළ නොහැකි තරම් දුෂ්කර විය.
1797 ආරම්භයේදී, පගානිනී සහ ඔහුගේ පියා වන ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි (1757-1817) ලොම්බාර්ඩි හි පළමු ප්‍රසංග චාරිකාව ආරම්භ කළහ. කැපී පෙනෙන වයලීන වාදකයෙකු ලෙස ඔහුගේ කීර්තිය අසාමාන්‍ය ලෙස වර්ධනය විය. වැඩි කල් නොගොස් තම පියාගේ දැඩි ෆෙරුලාවෙන් මිදී, ඔහු තමාටම ඉතිරි වී, කුණාටුවක් ගෙන ගියේය ක්රියාකාරී ජීවිතය, නිරන්තරයෙන් සංචාරය කරන ලද අතර, එය ඔහුගේ සෞඛ්‍යයට සහ "curmudgeon" ලෙස ඔහුගේ කීර්තියට බලපෑවේය. කෙසේ වෙතත්, මෙම වයලීන වාදකයාගේ අසාමාන්‍ය දක්ෂතාවය සෑම තැනකම ඊර්ෂ්‍යා කරන පුද්ගලයින් අවදි කළේය, ඔවුන් පගානිනීගේ සාර්ථකත්වයට කිසිදු ආකාරයකින් හානියක් කිරීමට කිසිදු ක්‍රමයක් නොසලකා හැරියේය. ජර්මනිය, ප්රංශය සහ එංගලන්තය යන රටවල සංචාරය කිරීමෙන් පසු ඔහුගේ කීර්තිය තවත් වැඩි විය. ජර්මනියේදී ඔහුට බාරොන් යන පදවිය පවා ලැබුණි. වියානාහි, පගානිනි තරම් ජනප්‍රිය වෙනත් කිසිම කලාකරුවෙකු නොවීය. 19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ ගාස්තුවේ ප්‍රමාණය වර්තමාන මුදලට වඩා බෙහෙවින් අඩු වුවද, පගානිනි ෆ්‍රෑන්ක් මිලියන කිහිපයක් ඉතිරි කළේය.

1836 දෙසැම්බර් අවසානයේ පගානිනී නයිස් හි ප්‍රසංග තුනක් පැවැත්වීය. ඒ වන විට ඔහු නිරන්තරයෙන් රෝගාතුර විය, ඔහුගේ සෞඛ්යය අඩාල විය. වයලීන වාදකයා බොහෝ කීර්තිමත් වෛද්‍යවරුන්ගේ උපකාරය ලබා ගත්තද, ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකු ඔහුව බොහෝ රෝගවලින් බේරා ගැනීමට සමත් වූයේ නැත.

1839 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී, පගානිනි, අතිශයින් ස්නායු තත්ත්වය, යන්තම් තබා ගැනීම, පසුගිය කාලයඔහුගේ උපන් ගම වන ජෙනෝවා වෙත පැමිණේ.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන මාසවලදී, පගානිනී කාමරයෙන් පිටව ගියේ නැත, ඔහුගේ කකුල් නිරන්තරයෙන් රිදෙනවා, බොහෝ රෝග තවදුරටත් ප්‍රතිකාර සඳහා ප්‍රතිචාර දැක්වූයේ නැත. දුන්න අතේ තියාගන්න බැරි තරමට හෙම්බත් වෙලා, වයලීනය ළඟින් වැටිල, ඇගිලි වලින් නූල් උරනවා.

පගානිනිගේ නම යම් අභිරහසකින් වටවී ඇති අතර, ඔහු විසින්ම දායක වූ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ අසාමාන්‍ය රහස් කිහිපයක් ගැන කතා කරමින්, ඔහු හෙළි කරන්නේ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය අවසානයේ පමණි. පගානිනීගේ ජීවිත කාලය තුළ, ඔහුගේ කෘති ඉතා ස්වල්පයක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, ඔහුගේ සමකාලීනයන් පැහැදිලි කළේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ බොහෝ රහස් සොයා ගැනීමට කතුවරයාගේ බියෙනි. පගානිනීගේ පෞරුෂයේ අභිරහස සහ අසාමාන්‍ය බව ඔහුගේ මිථ්‍යා විශ්වාස සහ අදේවවාදය උපකල්පනය කිරීමට හේතු වූ අතර, පගානිනි මියගිය නයිස් හි බිෂොප්වරයා අවමංගල්‍ය උත්සවය ප්‍රතික්ෂේප කළේය. පාප්තුමාගේ මැදිහත්වීම පමණක් මෙම තීරණය විනාශ කළ අතර, මහා වයලීන වාදකයාගේ දේහය අවසානයේ සාමය සොයා ගත්තේ 19 වන සියවසේ අගභාගයේදී පමණි.

පගානිනිගේ අසමසම සාර්ථකත්වය මෙම කලාකරුවාගේ ගැඹුරු සංගීත කුසලතාවයේ පමණක් නොව, ඔහුගේ අසාමාන්‍ය ශිල්පීය ක්‍රමයේ, ඔහු වඩාත් දුෂ්කර ඡේදයන් සිදු කළ නිර්දෝෂී සංශුද්ධතාවයේ සහ ඔහු විසින් විවෘත කරන ලද වයලීන තාක්‍ෂණයේ නව ක්ෂිතිජවල ද පවතී. Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti යන අයගේ කෘති මත වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරමින්, මෙම කතුවරුන් විසින් වයලීනයේ පොහොසත් මාධ්යයන් තවමත් සම්පූර්ණයෙන්ම අනුමාන කර නොමැති බව ඔහු තේරුම් ගත්තේය. සුප්‍රසිද්ධ Locatelli "L'Arte di nuova modulazione" ගේ කාර්යය වයලීන තාක්ෂණයේ විවිධ නව බලපෑම් භාවිතා කිරීමට Paganini යෝජනා කළේය. විවිධ වර්ණ, ස්වාභාවික හා කෘතිම හාර්මොනික්ස් බහුලව භාවිතා කිරීම, pizzicato arco සමඟ වේගයෙන් වෙනස් කිරීම, පුදුම සහගත ලෙස දක්ෂ හා විවිධාකාර ස්ටැකැටෝ භාවිතය, ද්විත්ව සහ ත්‍රිත්ව නූල් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීම, කැපී පෙනෙන විවිධ දුනු යෙදුම්, මුළු නූලෙන් (හතරවන) වාදනය කිරීම කෑලි - මේ සියල්ල ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් කිරීමට හේතු විය, මෙතෙක් අසා නැති වයලීන ප්‍රයෝග පිළිබඳව දැන හඳුනා ගැනීම. පගානිනී අතිශයින් දීප්තිමත් පෞරුෂයක් සහිත සැබෑ දක්ෂයෙක් වූ අතර, ඔහුගේ වාදනය මුල් ශිල්පීය ක්‍රම මත පදනම් වූ අතර, ඔහු නොවරදින සංශුද්ධතාවයෙන් සහ විශ්වාසයෙන් යුතුව ඉටු කළේය. පගානිනී සතුව Stradivari, Guarneri, Amati වයලීනවල අගනා එකතුවක් තිබූ අතර, එයින් Guarneri ඔහුගේ අපූරු සහ වඩාත්ම ආදරණීය වයලීනය ඔහුගේ උපන් නගරය වන Genoa වෙත දායාද කළේය, වෙනත් කිසිදු කලාකරුවෙකු එය වාදනය කිරීමට අකමැති විය.


කලා කෘති


* ඒකල වයලීනය සඳහා කැප්රිස් 24, op.1, 1802-1817
o අංක 1, ඊ බාල
බී මයිනර් හි අංක 2
ඊ මයිනර් හි අංක 3
සී මයිනර් හි අංක 4
o බාලවයස්කාරයේ අංක 5
o G මයිනර් හි අංක 6
o බාලවයස්කාරයේ අංක 7
ඊ පැතලි මේජර් හි අංක 8
ඊ මේජර් හි අංක 9
o අංක 10, ලුණු m inor
o C මේජර් හි අංක 11
o පැතලි මේජර් එකක අංක 12
බී පැතලි මේජර් හි අංක 13
o අංක 14 E flat major හි
o අංක 15, ඊ බාල
o G මයිනර් හි අංක 16
o අංක 17 E flat මේජර් හි
සී මේජර් හි අංක 18
o E flat මේජර් හි අංක 19
ඩී මේජර් හි අංක 20
o මේජර් එකේ අංක 21
o අංක 22 එෆ් මේජර්හි
o අංක 23 E flat major හි
o බාලවයස්කාරයේ අංක 24
* Violin සහ Guitar Op සඳහා Sonatas හයක්. 2
o මේජර් එකේ අංක 1
o අංක 2, C මේජර්
o අංක 3, D සුළු
o මේජර් එකේ අංක 4
ඩී මේජර් හි අංක 5
o බාලවයස්කාරයේ අංක 6
*Violin සහ Guitar Op සඳහා Sonatas හයක්. 3
o මේජර් එකේ අංක 1
O G major හි අංක 2
ඩී මේජර් හි අංක 3
o බාලවයස්කාරයේ අංක 4
o මේජර් එකේ අංක 5
ඊ මයිනර් හි අංක 6
* වයලීනය, ගිටාර්, වයලා සහ සෙලෝ ඔප් සඳහා quartets 15 ක්. 4
o බාලවයස්කාරයේ අංක 1
o අංක 2, C මේජර්
o මේජර් එකේ අංක 3
ඩී මේජර් හි අංක 4
o අංක 5, C මේජර්
ඩී මේජර් හි අංක 6
ඊ මේජර් හි අංක 7
o මේජර් එකේ අංක 8
ඩී මේජර් හි අංක 9
o මේජර් එකේ අංක 10
බී මේජර් හි අංක 11
o බාලවයස්කාරයේ අංක 12
o අංක 13 එෆ් මයිනර්
o මේජර් එකේ අංක 14
o බාලවයස්කාරයේ අංක 15
* E flat major හි වයලින් ප්‍රසංග අංක 1 (වයලීනය කොටස D මේජර් වලින් ලියා ඇත, නමුත් එහි තන්තු සෙමිටෝන් ඉහළට සුසර කර ඇත), Op.6 (1817)
* B මයිනර් හි වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය අංක 2, "La campanella", Op.7 (1826)
* වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය අංක 3, ඊ මේජර් (1830)
* ඩී මයිනර් (1830) හි වයලීනය සහ වාදක අංක 4 සඳහා ප්‍රසංගය
* A මේජර් (1830) හි වයලීනය සහ වාදක අංක 5 සඳහා ප්‍රසංගය
* E මයිනර් (1815?) හි වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය අංක 6, අවසන් නොකළ, අවසන් ව්‍යාපාරයේ කර්තෘත්වය නොදනී
* Le Streghe (S. Mayr විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්), Op. අට
* දෙවියන් වහන්සේ රජු තබා ගනී, Op.9 පිළිබඳ වෙනස්කම් සමඟ හැඳින්වීම
* වැනීසියේ කානිවල් (විචලනයන්), ඔප්. දස
* ප්‍රසංගය Allegro Moto Perpetuo G Major, Op. එකොළොස්
* තේමාවක් මත වෙනස්කම් Non più Mesta, Op.12
* Di tanti Palpiti, Op.13 විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්
* Genoese සඳහා සියලු සුසර කිරීම් 60 වෙනස්කම් ජන ගීතයබරුකාබා, ඔප්. 14 (1835)
* Cantabile, D Major, Op. 17
* Cantabile සහ Waltz, Op. 19 (1824)
පගානිනීගේ වයලීනය
2005 නොවැම්බර් 1 වන දින, නිකොලෝ පගානිනීට අයත් මාස්ටර් කාලෝ බර්ගොන්සි විසින් සාදන ලද වයලීනයක් ලන්ඩනයේ සොතෙබිස් හි ඩොලර් මිලියන 1.1 කට (ආරම්භක මිල ඩොලර් 500,000) වයලීන කලාවේ භාරකාර මණ්ඩලයේ සභාපති මැක්සිම් වික්ටෝරොව් විසින් මිලදී ගන්නා ලදී. පදනම.


මම මේ වයලීනය කෞතුකාගාරයේදී දැක්කා ලලිත කලාඔවුන්ට. ප්‍රදර්ශනයේදී පුෂ්කින්, පසුව අවසාන ප්‍රසංගයේදී එහි ශබ්දයට සවන් දුන්නේය. ස්ටැඩ්ලර් වාදනය කළේය - ඔහු වයලීන තරඟයේ සභාපති විය. පගානිනී.


වයලින් කලා පදනමේ භාරකාර මණ්ඩලයේ සභාපතිවරයා මෙම වාදනය නිසැකවම 2005 දෙසැම්බර් 1 වන දින ශබ්ද කරන බවට සහතික විය. මහා ශාලාවමොස්කව් වසා දැමීමේදී මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ජාත්යන්තර තරඟයපගානිනී.
නිශ්චිත වයලීනය 21 වන සියවස දක්වා නොනැසී පවතින කාලෝ බර්ගොන්සිගේ කෘති පනහෙන් එකකි.
මෙම ලිපිය ලිවීමේදී, ද්රව්ය විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය Brockhaus සහ Efron (1890-1907).


රෝස මල් සුවඳ කුමක්දැයි කෙනෙකුට තේරෙන්නේ නැත.
කටුක ඖෂධ පැළෑටිවලින් තවත් මී පැණි නිස්සාරණය කරනු ඇත.
ඔබ යමෙකුට සුළු දෙයක් දුන්නොත්, ඔබට සදහටම මතකයි,
ඔබ කෙනෙකුගේ ජීවිතය බේරා ගනු ඇත, නමුත් ඔහු තේරුම් නොගනී ...

නිකොලෝ පගානිනි යනු කලා ඉතිහාසයේ විශිෂ්ටතම වයලීන වාදකයෙකි. ඔහු 1782 ඔක්තෝබර් 27 වන දින ජෙනෝවා හි උපත ලැබූ අතර දුෂ්කර හා ප්‍රීතියෙන් තොර ළමා කාලයක් ගත කළේය - දැඩි පියෙකුගේ බලපෑම යටතේ, හිටපු පැටවුම්කරුවෙකු සහ සාප්පු හිමියෙකු, වයලීනය වාදනය කිරීමට අඛණ්ඩව ඉගෙනීමෙන් දරුවෙකුට පාහේ වධ හිංසා කළේය. ඔහුගේ පළමු ප්‍රසිද්ධ රංගනයෙන් පසුව, නව හැවිරිදි පගානිනී, මේ වන විටත් ඔහුගේ අසාමාන්‍ය තාක්‍ෂණයෙන් සහ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ නොපැහැදිලි ප්‍රභවයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් කළ අතර, ඔහුගේ පියා විසින් පර්මා වෙත එවකට ප්‍රසිද්ධ virtuoso-ගුරු රෝල් වෙත යවන ලදී; කෙසේ වෙතත්, ඔහු ගිරෙට්ටිගේ මගපෙන්වීම යටතේ සංයුතිය සහ න්යාය අධ්යයනය කිරීමට පටන් ගත්තේය.

පගානිනිගේ පපුව. මූර්ති ශිල්පී ඩේවිඩ් ඩී "ඇංගර්ස්, 1830-1833

1796 අගභාගයේදී, පගානිනි පර්මා හැර ගිය අතර, නැවත ජෙනෝවා වෙත පැමිණ, ගුරුවරයෙකු නොමැතිව, ක්‍රීඩාවේ තාක්‍ෂණය මත පමණක් වැඩ කරමින් තනිවම ඉගෙනීමට පටන් ගත්තේය. මෙම අධ්‍යයනයන්හි ප්‍රතිඵල දනියි: පෙර නොවූ විරූ දෙයක් ප්‍රකාශ කළ පගානිනීගේ දක්ෂතා බලය, ක්‍රීඩාවේ සුවිශේෂී ආශාව සහ එහි ඇතැම් විට අඳුරු භූත, සමහර විට සිත් ඇදගන්නා ආදර වේශ නිරූපණය සමඟින්, ඔහුව සංගීත ඉතිහාසයේ කිසිවෙකු විසින් ළඟා නොවූ උසකට ගෙන ගියේය. පෙර හෝ පසුව.

ඔවුන්ගේ කවය පුළුල් කිරීමේ උත්සාහයක් ලෙස ප්රසංග ක්රියාකාරකම්, පගානිනී පසුව ප්‍රසංග සංගීතයේ වැදගත්ම මධ්‍යස්ථානය වූ වියානා වෙත ගියා. මෙතැන් සිට ඔහුගේ ලෝක කීර්තියේ කාලය ආරම්භ විය. යුරෝපය පුරා සංචාරය කර එහි ගත කර ඇත ප්රසංග සංචාරයවසර ගණනාවක් නැපෝලියන්ගේ සොහොයුරිය වන එලිසා, පගානිනී සමඟ ප්‍රේම සම්බන්ධයක් පැවැත්වූ ඔහු 1834 දී ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධ දක්ෂයෙකු ලෙස ජෙනෝවා වෙත ආපසු පැමිණියේය, ඔහුගේ නමට පෙර කලාත්මක වූ සියල්ලට නමස්කාර කරන ලදී. පර්මා අසල විලා එකක පදිංචි වූ ඔහු දැන් ඉඳහිට පුණ්‍ය ප්‍රසංගවල මහජනයා ඉදිරියේ රඟ දැක්වීය. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, පගානිනී වේදනාකාරී ස්නායු හා පෙනහළු රෝගයකින් (සමහර විට මාෆන්ගේ සින්ඩ්‍රෝමය) පීඩා වින්දා, එමඟින් ඔහුට තැනින් තැනට සංක්‍රමණය වීමට සිදුවිය. ඔහු 1840 මැයි 27 වන දින නයිස්හිදී මිය ගිය අතර, ඔහුගේ පුතාට ෆ්රෑන්ක් මිලියන 2 ක උරුමයක් ඉතිරි විය.

නිකොලෝ පගානිනි. හොඳම කෘති

ස්වභාවයෙන්ම, පගානිනී සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් වූ කලාකරුවෙකි, වේදනාකාරී ලෙස නොසන්සුන්, මිත්‍රශීලී, අඳුරු ය. ඔහුගේ සුවිශේෂී, උස, කෙට්ටු රූපය, සිහින දකින මුහුණ සහ වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, ඔහුගේ රංගනය, කලාකරුවාගේ වෙනස් කළ හැකි සියලු මනෝභාවයන් තුළට සර්වබලධාරී ලෙස ශ්‍රාවකයා ඇද දැමූ ඔහුගේ රංගනය, සමකාලීනයන් ඔහුට අද්භූත බලයන් පාහේ ආරෝපණය කිරීමට හේතුව විය. ඔහුගේ නිරන්තර සහකාරිය වන පගානිනිගේ ප්‍රියතම වයලීනය (ගුවර්නේරිගේ කෘතිය) ගැන පවා බොහෝ ජනප්‍රවාද තිබේ. පගානිනීගේ මරණයෙන් පසු, ඇය ("පගානිනීගේ වැන්දඹුව"), වෙනත් කිසිවෙකු එහි සෙල්ලම් කිරීමට අකමැති වූ මාස්ටර්ගේ කැමැත්තට අනුව, ඔහුගේ උපන් ගමෙහි දේපළ බවට පත් වූ අතර, එය අද දක්වාම දේවස්ථානයක් ලෙස තබා ඇත. .


නම: නිකොලෝ පගානිනි

වයස: වයස අවුරුදු 57 යි

උපන් ස්ථානය: ජෙනෝවා, ඉතාලිය

මරණ ස්ථානයක්: හොඳයි, ඉතාලිය

ක්‍රියාකාරකම්: වයලීන වාදකයෙක්, නිර්මාපකයෙක්

පවුලේ තත්ත්වය: දික්කසාද විය

නිකොලෝ පගානිනි - චරිතාපදානය

දැවෙන ඇස්, ඇඹරුණු ඇඟිලි, අස්වාභාවික ලෙස වක්‍ර වූ සිල්වට්, මාරාන්තික සුදුමැලි ... යක්ෂයා වයලීනයක් අතැතිව වේදිකාවේ සිටගෙන සිටින බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි.

ජෙනෝවා නගරයේ එක් වීදියක සැරිසරන අනියම් මගීන්ට වයලීනයේ දිව්‍යමය හඬ ඇසෙන්නට විය. ඒවා බිම යටින් ඇසුණු බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත් ඇත්ත වශයෙන්ම - නිවසේ පහළම මාලයේ සිට. එහි අගුලු දමා කුඩා නිකොලෝ වාඩි විය. දැඩි උත්සාහයක් නොගත් නිසා දැඩි පියා නැවත වරක් ඔහුට දඬුවම් කළේය.

ළමා කාලය, පවුල

ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි කුඩා සාප්පු හිමියෙකු වූ නමුත් ඔහුට සංගීතයට දැඩි ආශාවක් තිබුණි. ඔහුටම දක්ෂතා නොතිබූ නිසා ඔහු තම පුතුන් හය දෙනාගෙන් එක් අයෙකු සංගීත ian යෙකු කිරීමට පොරොන්දු විය. තේරීම නිකොලෝ මත වැටුණි.


පිරිමි ළමයා තම සම වයසේ මිතුරන් සමඟ සෙල්ලම් කරනවා වෙනුවට, වයලීනයක් අතේ තබාගෙන දිනකට පැය අටක් සිටගෙන සිටියේය. පුංචිම වැරදීමකින්වත් තාත්තා අතේ මිට මොලවලා, කෑම අරන් ගියා, එහෙමත් නැත්තම් පුතාව යට තට්ටුවේ හිර කළා. දිගු වේලාවක් අඳුරේ සිටි නිකොලෝ සුදුමැලි, කම්මැලි සහ සිහින් විය.

පුදුමයට කරුණක් නම්, එවැනි කුරිරු හැදී වැඩීමක් පිරිමි ළමයා සංගීතයෙන් ඉවතට හරවා නොගත්තේය. ඊට පටහැනිව, ඇය ඔහුගේ විශ්වාසවන්ත මිතුරිය බවට පත් විය. බලාපොරොත්තු සුන් වූ මොහොතක, ඔහු දුන්න අතට ගෙන කෝපයෙන් නූල් මතින් එය පැදවීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු තම ආත්මයේ රැස් කරගත්, වීදියේ දුටු හෝ ඇසුණු සෑම දෙයක්ම ශබ්ද සමඟ ප්‍රකාශ කළේය - රෝදවල ශබ්දය, වෙළෙන්දෙකුගේ බැණ වැදීම, බූරුවෙකුගේ කෑගැසීම සහ සීනුව ... සීනු නාද වන ආකාරය, ඔහු විස්තර කළ නොහැකි ලෙස නිරූපණය කළේය. .


තම පුතාගේ සාර්ථකත්වය නිරීක්ෂණය කළ පියා ඔහුව පුහුණුව සඳහා හොඳම ගුරුවරුන් වෙත යැවීමට තීරණය කළේය. නමුත් නිකොලෝගේ වාදනය ඇසුණු විට, ඔවුන් නිකම්ම උරහිස් විය. සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු වන ඇලෙස්සැන්ඩ්‍රෝ රෝලා කෙලින්ම පැවසුවේ: "මට ඔහුට ඉගැන්වීමට කිසිවක් නැත, ඔහුට සියල්ල තනිවම කළ හැකිය."

පගානිනී ජ්‍යෙෂ්ඨයා ඔහුගේම අවශ්‍යතා ලුහුබැඳ ගියේය: ත්‍යාගශීලී පුතා විශාල මුදලක් උපයාගෙන ඔහුට ගෞරවනීය මහලු වියක් ලබා දෙනු ඇතැයි ඔහු බලාපොරොත්තු විය. 1797 දී ඔහු පිරිමි ළමයාගේ ජීවිතයේ පළමු සංචාරය සඳහා නිකොලෝ සමඟ ගියේය. තරුණ දක්ෂයාට සවන් දීමට ප්‍රේක්ෂකයින් කී දෙනෙක් පැමිණේද යන්න ගැන මම පුදුමයට පත් විය ...

නිකොලෝ පගානිනි - පෞද්ගලික ජීවිතයේ චරිතාපදානය

ඕනෑම නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකු මෙන්, නිකොලෝට කාන්තාවන් තුළ ඔහු සොයාගත් ආශ්වාදය අවශ්‍ය විය. ඔහුගේ පළමු කෞතුකාගාරය එක්තරා "සිග්නෝරා ඩයිඩ්" - උතුම් කාන්තාවක්. 1801 දී ඇය ඇගේ ටස්කන් වතුයායේ සංගීතඥයා පදිංචි කළාය. එහිදී පගානිනී ගිටාර් වාදනයට ඇබ්බැහි වී වසර තුනක් ගත කළාය සූදුව.

තවත් ආදරණීය ස්වාමියා වූයේ නැපෝලියන් බොනපාට්ගේ සහෝදරිය එලිසා ය. දැරිය ඔහුව උසාවි සංගීත ian යෙකු බවට පත් කළාය - නිකොලෝ කුඩා වාද්‍ය වෘන්දයක් මෙහෙයවීය. ආශාවේ උණුසුම තුළ, ඔහු එලිසා වෙනුවෙන් Love Sonata රචනා කළේය, එය ඉටු කිරීමට නූල් දෙකක් පමණක් අවශ්‍ය විය. කාන්තාව සතුටු වූ නමුත් නිකොලෝට වඩාත් දුෂ්කර කාර්යයක් විය - එක් නූලක් සඳහා කෑල්ලක් ලිවීමට. නමුත් මෙය පවා ඔහුට අපහසු නොවීය - නැපෝලියන් සොනාටා උපත ලැබුවේ එලෙස ය.


1825 දී සංගීතඥයාට අචිලස් පුතෙක් සිටියේය. ඔහුගේ මව, ගායිකා ඇන්ටෝනියා බියන්චි සමඟ, නිකොලෝ සංචාරයේදී හමු විය. ඔවුන් අපූරු යුගලයක් සෑදුවා: ඔහු වයලීනය වාදනය කළා, ඇය ගායනා කළා. අහෝ, සතුට පැවතියේ වසර තුනක් පමණි. විවේකයෙන් පසු, පගානිනී අවධාරනය කළේ තම පුතා ඔහු සමඟ රැඳී සිටින ලෙසයි, ඔහුට සෑම දෙයක්ම ලබා දෙන බවට පොරොන්දු වෙමින්: සමෘද්ධිය, අධ්යාපනය, සමාජයේ තත්වය. ඒ වගේම මේ සඳහා විශාල මුදලක් අවශ්‍ය වුණා.

සංගීතය

පගානිනීට කළ නොහැකි දෙයක් නැති බව පෙනෙන්නට තිබුණි. ඔහුට පෙර කිසිවෙක් කිරීමට එඩිතර නොවූ වැඩ ඔහු කී වතාවක් භාර ගත්තාද! ඔහු තමාගේම කීයක් ලියා ඇත - ඔහුට ඒවා වාදනය කළ හැකි තරම් දුෂ්කර ය. සංගීත භාණ්ඩයේ නූල කැඩී ගියත් ඔහු කොපමණ වාරයක් දිගටම වාදනය කළාද? සමහර අය විශ්වාස කළේ ඔහු තම දක්ෂතා පෙන්වීමට හිතාමතාම ඒවා ඉරා දැමූ බවයි. වාද්‍ය වෘන්දයේ වයලින් වාදකයින් පගානිනීගේ සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමට කිහිප වතාවක් උත්සාහ කළ නමුත් එයින් කිසිවක් සිදු නොවීය: වයලීනය ... කලබල විය. නිකොලෝ විසින්ම එවැනි විශිෂ්ට කෘති එහි ප්‍රදර්ශනය කළේ කෙසේද? උත්තර නැති ප්‍රශ්නය.

කෙසේ වෙතත්, පගානිනි මුළු ශාලා රැස් කළේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයට පමණක් නොව. වේදිකාවේ රඟපාන්නේ යක්ෂයා යැයි අවංකවම විශ්වාස කළ බොහෝ දෙනෙක් ඔහු බැලීමට පැමිණියහ.


“ඔහුගේ වම් උරහිස දෙස හොඳින් බලන්න. දුෂ්ටයා ඔහු පිටුපස සැඟවී සිටී! ” - පළමු පේළියේ කාන්තාවන් තමන් අතරේ රහසින් කීහ. ඉන්පසු ඔහු පෙනී සිටියේය - එක් උරහිසක් මත ඇඹරී, නැමී, අසමාන ලෙස දිගු අත්, කොකු සහිත නාසය. ඔහු සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත්තේය - කෝපයෙන්, උද්යෝගිමත් ලෙස. ඇසින් දුටු සාක්ෂිකරුවන්ට අනුව, “ඔහු බීමතින් මෙන් සෑම පැත්තකටම පැද්දුවේය. ඔහු එක් කකුලක් අනෙක් කකුලෙන් තල්ලු කර ඉදිරියට තල්ලු කළේය. ඉන්පසු ඔහු තම දෑත් අහසට විසි කර, පසුව ඒවා බිමට පහත් කර, පියාපත් දක්වා දිගු කළේය. ඉන්පසු ඔහු නැවතත් විවෘත දෑතින් නැවතී, තමාව බදාගෙන ... "

පගානිනීගේ පෙනුම, හැසිරීම, හැසිරීම් ඉතා හොඳින් තේරුම්ගත හැකි විය. එක් අනුවාදයකට අනුව, ඔහු මාෆන් සින්ඩ්‍රෝමයෙන් පීඩා වින්දා. එබැවින් - රූපයේ ලක්ෂණ, ප්රකාශිත බව. නමුත් යුරෝපීය මහජනතාව එවැනි සරල පැහැදිලි කිරීමකට කැමති නැත, ඔවුන්ට විශ්වාසයි: ඉතාලි ජාතිකයා ඔහුගේ ආත්මය යක්ෂයාට විකුණුවා. සමහර අය කිව්වා ඔයා එයාගේ බූට් එක ගැලෙව්වොත් ඔයාට කුරුලෑ කුර හොයාගන්න පුළුවන් කියලා.

සහ පගානිනී ගැන කුමක් කිව හැකිද? ඔහු නිහඬ විය. සමහර කටකතා ප්‍රයෝජනවත් විය හැකි බව ඔහුගේ පියා ඔහුට ඉගැන්නුවා. ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්‍රේක්ෂකයින් දර්ශනය වෙනුවෙන් මුදල් ඉතිරි නොකළ අතර, පැමිණි අයව කලකිරීමට පත් නොකිරීමට නිකොලෝ හැකි තරම් අඳුරු විය.

කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ සමහර කෘතිවල, නරක දෙයක් තිබූ බව සත්යයකි. ඉතින්, 1813 දී ඔහු "මායාකාරියන්" කෘතිය ලිවීය. බෙනෙවෙන්ටෝ නට්ගේ රංගනය සඳහා ලා ස්කාලා වෙත ගිය විට මායාකාරයන්ගේ අසීමිත නර්තනය දුටු විට ආශ්වාදයක් ඇති විය. පගානිනි තම කෘති කොතැනකවත් පටිගත නොකිරීමට කැමති වීම සිත්ගන්නා කරුණකි: යම් දිනක යමෙකු මෙම පටිගත කිරීම් සොයාගෙන ඔහුගේ සාර්ථකත්වය පුනරුච්චාරණය කරනු ඇතැයි ඔහු බිය විය.

නිකොලෝගේ ජනප්‍රියත්වය අතිමහත් විය. පුවත්පත් උද්යෝගිමත් ලිපි පළ කළා. තැපැල්පත්, ස්නාෆ් පෙට්ටි, යතුරු මුදු, වීරයාගේ රූපය සහිත ලේන්සු නිකුත් කරන ලදී. රසකැවිලි කරුවන් කැන්ඩිඩ් පළතුරු, වයලීනයක හැඩයෙන් බේක් කරන ලද රෝල්ස් වලින් ඔහුගේ පපුව සෑදුවා. කොණ්ඩා මෝස්තරකරුවන් තම සේවාදායකයින්ගේ හිසකෙස් පගානිනී මෙන් පීරමින් සිටියහ ...

මෑත වසරවලදී, පගානිනීගේ රෝගය

මසකට ප්‍රසංග දුසිම් ගණනක් ලබා දෙමින් නිකොලෝ වෙහෙසට පත් විය. 1834 දී, ඔහුට තවදුරටත් පෙර පරිදි රඟ දැක්විය නොහැකි බව පිළිගැනීමට සිදු විය. පගානිනී කැස්සෙන් ලේ ගෙන රූමැටික් රෝගයෙන් පීඩා වින්දා. ඔහුට විවේකයක් අවශ්‍ය බව වෛද්‍යවරු තරයේ කියා සිටියහ.

සංගීතය නොමැතිව, නිකොලෝ සෙමෙන් පිස්සු විය. ටික වේලාවකට පසු, ඔහු නැවත වරක් ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් නැවත ආරම්භ කිරීමට උත්සාහ කළ නමුත් ශරීරයට තවදුරටත් ආතතියට ඔරොත්තු දිය නොහැකි වූ අතර 1839 දී පගානිනි සිය උපන් ගම වන ජෙනෝවා වෙත ආපසු ගියේය. ඇඳේ, ඔහුට සන්නිවේදනය කළ හැක්කේ සටහන් ආධාරයෙන් පමණක් වන අතර, වාදනය කිරීමේ ප්රශ්නයක් නොතිබුණි - රෝගියා ඔහු අසල වැතිර සිටින ඔහුගේ ප්රියතම වයලීනයේ නූල් පමණක් ඇගිලි ගැසුවේය.

පගානිනී සිය ජීවිතයේ අවසාන මාස ගත කළේ නයිස් හි ය. වේදනාව දැනටමත් දරාගත නොහැකි වූ අතර, ස්වර්ගය ඔහුව රැගෙන යන ලෙස ඔහු යාච්ඤා කළේය. 1840 මැයි 27 වන දින 57 හැවිරිදි සංගීතඥයා පරිභෝජනය හේතුවෙන් මිය ගියේය.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, පගානිනීගේ පල්ලිය කැමති වූයේ නැත: ඔහු සේවාවන්හි සෙල්ලම් කිරීම, සේවාවන් සඳහා සංගීතය ලිවීම ප්රතික්ෂේප කළේය. ඔහුගේ මරණයෙන් පසු, ඔහු මිථ්‍යාදෘෂ්ටිකයෙකු ලෙස ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, පූජකයන් එකින් එක ඔහුව භූමදාන කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කළහ. අචිලස් තම පියාගේ දේහය මුලින්ම ඔහුගේ කාමරයේ තබා, පසුව එම්බාම් කර පහළම මාලය වෙත මාරු කළේය. එය අවුරුද්දක් මුළුල්ලේම එහි වැතිර සිටියේය. ඊට පස්සේ අචිලස් යන්න ලෑස්ති ​​උනා...

තම පියාගේ විවේක ස්ථානය සොයා ඔහු ඉතාලි භූමියේ මිනී පෙට්ටිය පදවාගෙන ගියේය. නමුත් පල්ලියේ අය ක්‍රිස්තියානි භූමදානය දිගටම ප්‍රතික්ෂේප කළහ. මේ අතර, වයලීනයක අශුභ ශබ්ද හෝ මියගිය අයගේ සුසුම් මිනී පෙට්ටියෙන් ඇසුණු බව කියනු ලැබේ ...

එය විශ්වාස කිරීමට අපහසුය, නමුත් අවසානයේ විශිෂ්ට සංගීතඥයෙක්ඔහු විවේක ගත්තේ ඔහුගේ මරණයෙන් වසර 56කට පසුවයි! දේහය සහිත මිනී පෙට්ටිය අවම වශයෙන් දස වතාවක් හාරා ඇති අතර, අවසන් වරට එය විවෘත කළ විට, සංගීතඥයාගේ හිස කිසිසේත් දිරාපත් වී නොමැති බව පෙනී ගියේය.

සුප්‍රසිද්ධ පෝලන්ත විචාරක එම්. මොක්නාට්ස්කි ලිවීය, පගානිනි උපකරණ ශිල්පියෙකු ලෙස පමණක් ඇගයීම යනු සමස්තයක් ලෙස අසාමාන්‍ය සංසිද්ධියක් ඇතුළත් කිරීම නොවේ: "පගානිනීගේ අතේ ඇති වයලීනය මනෝභාවයේ මෙවලමකි, ආත්මයේ මෙවලමකි." මෙය ඔහුගේ පෞද්ගලිකත්වය, ඔහුගේ සම්භවය, උපකරණ කලාවේ නව මාවතක් විවෘත කිරීමයි.

Genoa හි දුප්පත් කාර්තුවක, Black Cat යන සංකේතාත්මක නාමය සහිත පටු මංතීරුවක, 1782 ඔක්තෝබර් 27 වන දින, Antonio Paganini සහ ඔහුගේ බිරිඳ Teresa Bocciardo හට නිකොලෝ නම් පුතෙක් සිටියේය. ඔහු පවුලේ දෙවැනි දරුවා විය. පිරිමි ළමයා දුර්වල, අසනීපයෙන් උපත ලැබීය. ඔහු තම මවගෙන් බිඳෙනසුලු බව සහ සංවේදීතාව උරුම කර ගත්තේය - උසස් හා හැඟීම්බර. නොපසුබට උත්සාහය, ස්වභාවය, කුණාටු සහිත ශක්තිය - පියෙකුගෙන්, ව්යවසායක සහ ප්රායෝගික විකුණුම් නියෝජිතයෙකුගෙන්.

වරක් සිහිනයකින්, මව තම ආදරණීය පුතාගේ වෘත්තිය විශිෂ්ට සංගීත ian යෙකු ලෙස පුරෝකථනය කළ දේවදූතයෙකු දුටුවාය. පියාද මෙය විශ්වාස කළේය. ඔහුගේ පළමු පුතා කාලෝ ඔහුගේ වයලීනයේ සාර්ථකත්වය ගැන සතුටු නොවීම ගැන කලකිරීමට පත් වූ ඔහු දෙවැන්නාට ඉගෙනීමට බල කළේය. එමනිසා, නිකොලෝට ළමා කාලයක් නොතිබුණි, එය වයලීන පාඩම් වෙහෙසට පත් විය. සොබාදහම නිකොලෝට අසාමාන්‍ය තෑග්ගක් ලබා දුන්නේය - හොඳම, අතිශය සංවේදී ශ්‍රවණය. අසල ආසන දෙව්මැදුරේ සීනුව නාද කිරීම පවා ස්නායු වලට පහර දුන්නේය.

පිරිමි ළමයා අසාමාන්‍ය වර්ණ පොහොසත්කමකින් නාද වෙමින් මේ විශේෂ ලෝකය සොයා ගනිමින් සිටියේය. ඔහු මෙම වර්ණ නැවත නිර්මාණය කිරීමට, ප්රජනනය කිරීමට උත්සාහ කළේය. මැන්ඩලින්, ගිටාරය, ඔහුගේ කුඩා වයලීනය මත - ඔහුගේ ආත්මයේ කොටසක් වීමට නියමිතව තිබූ ප්රියතම සෙල්ලම් බඩුවක් සහ වධකයෙක්.

ඔහුගේ පියාගේ දැඩි, දැඩි ඇස් නිකොලෝගේ දක්ෂතාවය මුල් අවදියේම දුටුවේය. නිකොලෝට දුර්ලභ තෑග්ගක් ඇති බව ප්‍රීතියෙන් ඔහු වඩ වඩාත් ඒත්තු ගැන්වීය. තම බිරිඳගේ සිහිනය අනාවැකිමය බවත්, පුතාට කීර්තිය දිනා ගත හැකි බවත්, එයින් අදහස් කරන්නේ ඔහුට මුදල්, විශාල මුදලක් උපයා ගත හැකි බවත් ඇන්ටෝනියෝට ඒත්තු ගියේය. නමුත් මේ සඳහා ඔබ ගුරුවරුන් බඳවා ගත යුතුය. නිකොලෝ නොපසුබටව පුහුණු විය යුතුය, ඔබම ඉතිරි නොකර. කුඩා වයලීන වාදකයා අධ්‍යයනය සඳහා අඳුරු වැසිකිලියක සිරකර තබන ලද අතර ඔහුගේ පියා ඔහු නොකඩවා වාදනය කරන බව අවදියෙන් සිටියේය. අකීකරුකමට දඩුවම වූයේ ආහාර නොලැබීමයි.

පගානිනි විසින්ම පිළිගත් පරිදි, උපකරණය පිළිබඳ දැඩි පාඩම් ඔහුගේ දැනටමත් බිඳෙනසුලු සෞඛ්‍යයට බොහෝ දුරට වලක්වා ඇත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු බොහෝ විට බරපතල ලෙස රෝගාතුර විය.

Paganini හි පළමු වැඩි හෝ අඩු බරපතල ගුරුවරයා වූයේ Genoese කවියෙකු, වයලීන වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන Francesco Gnecco ය. පගානිනී ඉක්මනින් රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය - දැනටමත් වයස අවුරුදු අටේදී ඔහු වයලීන සොනාටා සහ දුෂ්කර වෙනස්කම් ගණනාවක් ලිවීය.

ක්‍රමයෙන්, තරුණ දක්ෂයාගේ කීර්තිය නගරය පුරා පැතිර ගිය අතර, සැන් ලොරෙන්සෝ ජියාකොමෝ කොස්ටා ආසන දෙව්මැදුරේ පළමු වයලීන වාදකයා පගානිනී වෙත අවධානය යොමු කළේය. සතියකට වරක් පාඩම් පැවැත්විණි, මාස හයකට වැඩි කාලයක් කොස්තා, පගානිනිගේ වර්ධනය නිරීක්ෂණය කරමින්, ඔහුගේ වෘත්තීය කුසලතා ලබා දුන්නේය.

කොස්තා සමඟ පන්ති අවසන් වූ පසු, පගානිනීට පළමු වරට වේදිකාවට පිවිසීමට හැකි විය. 1794 දී ඔහු සිය ප්රසංග කටයුතු ආරම්භ කළේය. ඔහුගේ ඉදිරි ඉරණම සහ ඔහුගේ කාර්යයේ ස්වභාවය බොහෝ දුරට තීරණය කළ පුද්ගලයින් ඔහුට හමු විය. එවකට ජෙනෝවා හි ප්‍රසංග පවත්වමින් සිටි පෝලන්ත ජාතික ඔගස්ට් ඩුරනොව්ස්කි ඔහුගේ කලාවෙන් පගානිනීව කම්පනයට පත් කළේය. ධනවත් ජෙනොයිස් වංශාධිපතියෙකු සහ සංගීත ලෝලියෙකු වූ Marquis Giancarlo di Negro ඔහුගේ මිතුරා බවට පත් වූවා පමණක් නොව, නිකොලෝගේ අනාගතය ද භාර ගත්තේය.

ඔහුගේ උපකාරයෙන් නිකොලෝට ඔහුගේ අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යාමට හැකි විය. අලුත් ගුරුවරයාපගානිනි, සෙල්ලිස්ට්, අපූරු බහු ශබ්ද වාදකයෙකු වන ගැස්පරෝ ගිරෙට්ටි, තරුණයා තුළ විශිෂ්ට රචනා ශිල්පීය ක්‍රමයක් ඇති කළේය. ඔහුගේ අභ්‍යන්තර කනෙන් ඇසීමේ හැකියාව වර්ධනය කරමින් උපකරණයක් නොමැතිව රචනා කිරීමට ඔහු ඔහුට බල කළේය. මාස කිහිපයකින් නිකොලෝ පියානෝ හතර අත් සඳහා ෆියුගස් 24 ක් රචනා කළේය. ඔහු වයලීන ප්‍රසංග දෙකක් සහ අපේ කාලය දක්වා නොනැසී පවතින විවිධ කොටස් ද ලිවීය.

පර්මා හි පගානිනිගේ රංගනයන් දෙක ඉතා සාර්ථක වූ අතර, ඔවුන්ට අවශ්‍ය වූයේ බර්බන්හි ෆර්ඩිනන්ඩ් ආදිපාදවරයාගේ උසාවියේ තරුණ දක්ෂයාට සවන් දීමටය. තම පුතාගේ දක්ෂතාවයෙන් ප්‍රයෝජන ගැනීමට කාලය පැමිණ ඇති බව නිකොලෝගේ පියාට වැටහුණි. ඉම්ප්‍රෙසාරියෝගේ භූමිකාව භාර ගනිමින් ඔහු උතුරු ඉතාලියේ සංචාරයක් ආරම්භ කළේය. තරුණ සංගීතඥයෙක්ෆ්ලෝරන්ස් හි මෙන්ම පීසා, ලිවෝර්නෝ, බොලොග්නා සහ උතුරු ඉතාලියේ විශාලතම මධ්‍යස්ථානය වන මිලාන්හි සිදු කරන ලදී. තවද එය සෑම තැනකම විශාල සාර්ථකත්වයක් ලැබීය. නිකොලෝ උනන්දුවෙන් නව හැඟීම් අවශෝෂණය කර ගත් අතර, ඔහුගේ පියාගේ දැඩි ගුරුහරුකම් යටතේ, ඔහුගේ කලාව වැඩිදියුණු කරමින් බොහෝ දේ ඉගෙන ගත්තේය.

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඔහුගේ ප්‍රසිද්ධ කැප්‍රිස් බොහෝමයක් උපත ලැබූ අතර, ලොකාටෙලි විසින් ප්‍රථම වරට හඳුන්වා දුන් මූලධර්ම සහ ශිල්පීය ක්‍රමවල නිර්මාණාත්මක වර්තනය පහසුවෙන් සොයාගත හැකිය. කෙසේ වෙතත්, Locatelli වැඩි තාක්ෂණික අභ්‍යාස තිබුණද, Paganini සතුව මුල්, දීප්තිමත් කුඩා රූප තිබුණි. දක්ෂයෙකුගේ අත වියළි සූත්‍ර ස්පර්ශ කළ අතර ඒවා පරිවර්තනය විය, විකාර රූප මතු විය, ලාක්ෂණික, විකාර රූප සහ සෑම තැනකම බැබළුණි - උපරිම පොහොසත්කම සහ ගතිකත්වය, විස්මිත දක්ෂතාවය. කලාත්මක මනඃකල්පිතය පගානිනිට පෙර එවැනි කිසිවක් නිර්මාණය නොකළ අතර පසුව කිසිවක් නිර්මාණය කිරීමට නොහැකි විය. කැප්රිස් 24 සංගීත කලාවේ අද්විතීය සංසිද්ධියක් ලෙස පවතී.

වයලීනයේ හැකියාවන් වර්ණවත් ලෙස භාවිතා කරමින්, වැඩිදියුණු කිරීමේ නිදහස සමඟ පළමු කැප්‍රයිස් දැනටමත් ජය ගනී. හතරවන තනු නිර්මාණය කර්කශ අලංකාරය සහ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය මගින් කැපී පෙනේ. නවවැන්නේ, දඩයම් කිරීමේ පින්තූරය විශිෂ්ට ලෙස ප්‍රතිනිර්මාණය කර ඇත - මෙහි දඩයම් අං අනුකරණයක් ඇත, සහ අශ්ව රේස්, දඩයම්කරුවන්ගේ වෙඩි තැබීම්, පියාඹන කුරුල්ලන්ගේ පියාඹා, මෙන්න හඹා යාමේ උද්යෝගය, වනාන්තරයේ දෝංකාර දෙන අවකාශය. දහතුන්වන කැප්රිස් මිනිස් සිනහවේ විවිධ වර්ණ මූර්තිමත් කරයි - ආලවන්ත හැඟීම් පෑමේ ගැහැණු, පිරිමින්ගේ අසීමිත ඝෝෂාව. චක්‍රය අවසන් වන්නේ සුප්‍රසිද්ධ විසිහතරවන කැප්‍රයිස් - ඉන් ඒ මයිනර් - ස්විෆ්ට් ටැරන්ටෙලා වෙත සමීප තේමාවක් මත කුඩා වෙනස්කම් වල චක්‍රයක් වන අතර, එහි ජන ශබ්ද පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.

පගානිනීගේ කැප්රිස් වයලීන භාෂාවේ, වයලීන ප්‍රකාශනයේ විප්ලවයක් ඇති කළේය. සම්පීඩිත ඉදිකිරීම්, එබීමෙන් ඔහු ප්‍රකාශනයේ අවසාන සාන්ද්‍රණය ලබා ගත්තේය කලාත්මක හැඟීමරංග විලාසය ඇතුළුව ඔහුගේ සියලු කාර්යයන්හි ලක්ෂණයක් බවට පත් වූ තද වසන්තයක් බවට පත් විය. දැව, රෙජිස්ටර්, ශබ්ද, රූපමය සංකලනය, විශ්මය ජනක විවිධ බලපෑම්, පගානිනී විසින් ඔහුගේම භාෂාවක් සොයා ගැනීමට සාක්ෂි දරයි.

ශක්තිමත් චරිතය, කුණාටු සහිත ඉතාලි ස්වභාවයනිකොලෝ පවුල තුළ ගැටුම් ඇති කළේය. පියා මත යැපීම එන්න එන්නම දුෂ්කර විය. නිකොලෝ නිදහස සඳහා ආශාවෙන් සිටියේය. එමෙන්ම කුරිරු දෙමාපිය රැකවරණයෙන් මිදීමට ඔහු පළමු නිදහසට කරුණ භාවිතා කළේය.

ලුකාහි පළමු වයලීන වාදකයාගේ ස්ථානය ගැනීමට පගානිනීගෙන් ඉල්ලා සිටි විට, ඔහු ඔහුව සතුටින් පිළිගත්තේය. උද්යෝගයෙන්, පගානිනී වැඩ කිරීමට කැප විය. ඔහුට නගර වාද්‍ය වෘන්දයේ නායකත්වය භාර දුන් අතර ප්‍රසංග ලබා දීමට අවසර ලැබුණි. ඔහු Pisa, Milan, Livorno හි පෙර නොවූ විරූ සාර්ථකත්වයකින් රඟ දක්වයි. අසන්නන්ගේ ප්‍රීතිය කරකැවිල්ලයි, නිදහසේ හැඟීම මත් කරයි. ඔහු වෙනස් අනුපිළිවෙලක විනෝදාංශ සඳහා දැඩි ලෙස හා උද්‍යෝගිමත් ලෙස ලබා දෙයි.

පළමු ආදරය ද පැමිණෙන අතර වසර තුනකට ආසන්න කාලයක් පගානිනීගේ නම ප්‍රසංග පෝස්ටර් වලින් අතුරුදහන් වේ. පසුව ඔහු මෙම කාල පරිච්ඡේදය ගැන කතා කළේ නැත. "ස්වයං චරිතාපදානයේ" ඔහු පැවසුවේ ඒ වන විට ඔහු "කෘෂිකර්මාන්තයේ" යෙදී සිටි බවත් "ගිටාරයේ නූල් සතුටින් උදුරා ගත්" බවත් පමණි. සමහර විට අභිරහස පිළිබඳ යම් ආලෝකයක් ගිටාර් කෘතිවල අත්පිටපත් මත පගානිනි විසින් කරන ලද ශිලාලේඛන මගින් ලබා දෙනු ඇත, ඒවායින් බොහොමයක් යම් "සිග්නෝරා ඩයිඩ්" සඳහා කැප කර ඇත.

මෙම වසර තුළ, වයලීනය සහ ගිටාර් සඳහා සොනාටා දොළහක් ඇතුළුව පගානිනීගේ ගිටාර් කෘති බොහොමයක් නිර්මාණය විය.

1804 අවසානයේදී, වයලීන වාදකයා නැවත සිය මව්බිමට, ජෙනෝවා වෙත ගිය අතර, මාස කිහිපයක් රචනා කිරීමේ පමණක් නිරත විය. ඉන්පසු ඔහු නැවතත් ලුකා වෙත යයි - නැපෝලියන්ගේ සහෝදරිය වන එලිසා සමඟ විවාහ වූ ෆෙලිස් බැසියෝචි විසින් පාලනය කරන ලද ආදිපාදවරයා වෙත. වසර තුනක් පගානිනී ලුකා හි කුටි පියානෝ වාදකයෙකු සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස සේවය කළාය.

එලිසා කුමරිය සමඟ සබඳතා ක්‍රමයෙන් නිල චරිතයක් පමණක් නොව අත්පත් කර ගත්තේය. පගානිනී ඇගේ "ආදරණීය දර්ශනය" නිර්මාණය කර කැප කරයි, විශේෂයෙන් නූල් දෙකක් සඳහා ලියා ඇත ("මි" සහ "ඒ"). වාදනය කරන විට අනෙක් තත් වයලීනයෙන් ඉවත් කර ඇත. ලියවිල්ල ප්‍රබෝධමත් කළා. එවිට කුමරිය එක් නූලකට පමණක් කෑල්ලක් ඉල්ලා සිටියාය. "මම අභියෝගය භාර ගත්තා, සති කිහිපයකට පසු මම "G" තන්තුව සඳහා මිලිටරි සොනාටා නැපෝලියන් ලිව්වා, එය මම අගෝස්තු 25 වන දින උසාවි ප්‍රසංගයකදී ඉදිරිපත් කළෙමි. සාර්ථකත්වය බලාපොරොත්තු වූවාට වඩා වැඩි විය.

මෙම අවස්ථාවේදී, පගානිනී ඔහුගේ "ග්‍රෑන්ඩ් වයලින් ප්‍රසංගය" E මයිනර් හි සම්පූර්ණ කරන ලද අතර, එහි අතින් ලියන ලද පිටපතක් ලන්ඩනයේදී සොයා ගන්නා ලද්දේ 1972 දී පමණි. මෙම කාර්යය තවමත් ප්‍රංශ වයලීන ප්‍රසංගයේ සම්ප්‍රදායන් ග්‍රහණය කර ගත්තද, නව ආදර චින්තනයේ ප්‍රබල නිර්මාණාත්මක ආවේගයක් දැනටමත් මෙහි පැහැදිලිව දැනේ.

සේවා කාලය වසර තුනකට ආසන්න කාලයක් ගෙවී ගිය අතර, පගානිනී උසාවිය වන එලිසා සමඟ සබඳතා කිරා මැන බැලීමට පටන් ගත් අතර, ඔහුට නැවතත් කලාත්මක හා පෞද්ගලික නිදහස අවශ්‍ය විය. ප්‍රසංග සඳහා පිටත්ව යාමට ලැබුණු අවසරයෙන් ප්‍රයෝජන ගත් ඔහු නැවත ලුකා වෙත යාමට ඉක්මන් නොවීය. කෙසේ වෙතත්, එලිසා පගානිනීට ඇගේ දෘෂ්ටි ක්ෂේත්‍රයෙන් ඉවත් වීමට ඉඩ දුන්නේ නැත. 1808 දී ඇය ෆ්ලෝරන්ස් අගනුවර සමඟ ටස්කනි ආදිපාදවරිය අත්පත් කර ගත්තාය. නිවාඩුව නිවාඩුව අනුගමනය කළේය. නැවතත් පගානිනී අවශ්‍ය විය. තවද ඔහුට ආපසු යාමට බල කෙරුනි. ෆ්ලොරන්ස්හිදී ඔහුගේ අධිකරණ සේවයේ තවත් වසර හතරක් ගෙවී ගියේය.

රුසියාවේ නැපෝලියන්ගේ පරාජය ෆ්ලෝරන්ස් හි තත්වය තියුනු ලෙස සංකීර්ණ කළ අතර, පගානිනි එහි රැඳී සිටීම දැනටමත් දරාගත නොහැකි විය. ඔහු නැවතත් ඇබ්බැහි වීමෙන් නිදහස් වීමට ආශාවෙන් සිටියේය. හේතුවක් අවශ්‍ය විය. උසාවි ප්‍රසංගයක කපිතාන් නිල ඇඳුමෙන් පෙනී සිටි ඔහු ඔහුව සොයා ගත්තේය. එලිසා ඔහුට වහාම වෙනස් කරන ලෙස නියෝග කළාය. පගානිනී පැහැදිලිවම ප්‍රතික්ෂේප කළාය. අත්අඩංගුවට ගැනීම වළක්වා ගැනීම සඳහා ඔහුට පන්දුවෙන් පලා යාමටත් රාත්‍රියේ ෆ්ලෝරන්ස් නගරයෙන් පිටවීමටත් සිදු විය.

ෆ්ලෝරන්ස් හැර ගිය පසු, පගානිනී ලොව පුරා ප්රසිද්ධ මිලාන් වෙත ගියා. ඔපෙරා හවුස්ලා ස්කලා. 1813 ගිම්හානයේදී පගානිනී විසින් F. Susmeier විසින් පළමු මුද්‍රා නාට්‍යය, The Wedding of Benevento දුටුවේ මෙහිදීය. පගානිනීගේ පරිකල්පනය විශේෂයෙන් අල්ලා ගන්නා ලදී දර්ශනීය නර්තනයමායාකාරියන්. එක් සැන්දෑවක ඔහු මෙම නර්තනයේ තේමාව මත Violin සහ Orchestra සඳහා වෙනස්කම් රචනා කළ අතර ඔක්තෝබර් 29 වන දින ඔහු එම Teatro alla Scala හිදී ඒවා වාදනය කළේය. නිර්මාපකයා විසින් භාවිතා කරන ලද වයලීනයේ සම්පූර්ණයෙන්ම නව ප්‍රකාශන මාධ්‍යයට ස්තූතිවන්ත වන්නට මෙම කාර්යය අතිමහත් සාර්ථකත්වයක් විය.

1814 අවසානයේදී, පගානිනී ප්‍රසංග සමඟ පැමිණේ උපන් නගරය... ඔහුගේ රංගනයන් පහක් ජයග්‍රාහී ය. පුවත්පත් ඔහුව හඳුන්වන්නේ "දේවදූතයෙක් හෝ යක්‍ෂයෙක් වුවත්" ඔහු දක්ෂයෙකු ලෙසයි. මෙහිදී ඔහුට ටේලර් කෙනෙකුගේ දියණිය වන ඇන්ජලිනා කැවානා දැරිය මුණගැසුණු අතර, ඇය විසින් විශාල ලෙස රැගෙන ගිය අතර, ඇයව ඔහු සමඟ පර්මා හි ප්‍රසංගවලට රැගෙන ගියේය. ඇයට දරුවෙකු ලැබෙන බව ඉක්මනින්ම පෙනී ගිය අතර, පසුව පගානිනී ඇයව ජෙනෝවා අසල ජීවත් වූ මිතුරන් වෙත රහසින් යවා ඇත.

මැයි මාසයේදී, ඇන්ජලිනාගේ පියා ඇගේ දියණිය සොයාගෙන, ඇයව ඔහු වෙත ගෙන ගොස්, පැහැරගැනීම් සහ ඇයට එරෙහි හිංසනය සම්බන්ධයෙන් පගානිනීට නඩු පැවරීය. අවුරුදු දෙකයි නඩු විභාගය... ඇන්ජලීනාට දරුවෙකු සිටි අතර ඉක්මනින් මිය ගියේය. සමාජය පගානිනීට විරුද්ධ වූ අතර උසාවිය ඔහුට වින්දිතයාට ලීර් තුන්දහසක් ගෙවන ලෙසත් ක්‍රියාවලියේ සියලු වියදම් පියවන ලෙසත් නියෝග කළේය.

උසාවි නඩුවක් නිසා නිකොලෝට යුරෝපයට යාමට නොහැකි විය. මෙම ගමන සඳහා, පගානිනී සූදානම් විය නව ප්රසංගයඩී මේජර් (පසුව පළමු ප්‍රසංගය ලෙස ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී) ඔහුගේ වඩාත් ආකර්ෂණීය රචනා වලින් එකකි. ඉතා නිහතමානී ප්‍රසංගයක් සහ වාද්‍යමය ශබ්ද සහ කලාත්මක රූප විශාල ආදර තීව්‍රතාවයකින් යුත් නාටකාකාර ලෙස විශාල පරිමාණ කැන්වසයකින් මෙහි වර්ධනය වේ. සංගීතය පාතාස් වලින් පිරී ඇත. වීර කාව්‍ය විෂය පථය සහ හුස්මේ පළල, වීරෝදාර ආරම්භය ඓන්ද්‍රීයව ප්‍රේමණීය ලෙස නංවා ඇති පද රචනා සමඟ සංයුක්ත වේ. 1816 අවසානයේ පගානිනී වැනීසියේ ප්‍රසංග සඳහා පිටත් විය. රඟහලේ රඟපාන අතරතුර, ඔහු ගායිකා ගායිකා ඇන්ටෝනියා බියන්චි මුණගැසී ඇයට ගායනා කිරීමට ඉගැන්වීමට කටයුතු කළේය. පගානිනී, ඔහුගේ කටුක අත්දැකීම් නොතකා, රට පුරා ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ඇයව ඔහු සමඟ රැගෙන යන අතර ඇය සමඟ වඩ වඩාත් සම්බන්ධ වේ.

වැඩි කල් නොගොස්, පගානිනි තවත් මිතුරෙකු සොයා ගනී - ජියෝචිනෝ රොසිනි. Rossini ගේ සංගීතයට වශී වූ ඔහු, ඔහුගේ ඔපෙරා වල තේමා මත ඔහුගේ අපූරු කෘති රචනා කරයි: හතරවන තන්තුව සඳහා "Moses" ඔපෙරා වෙතින් යාච්ඤාව පිළිබඳ හැඳින්වීම සහ වෙනස්කම්, "Tancred" ඔපෙරා වෙතින් "හෘද වෙව්ලීම" ඇරියා පිළිබඳ හැඳින්වීම සහ වෙනස්කම්, "සින්ඩරෙල්ලා" ඔපෙරා වෙතින් "U මම තවදුරටත් උදුන ගැන දුක් නොවෙමි" යන තේමාව පිළිබඳ හැඳින්වීම සහ වෙනස්කම්.

1818 අවසානයේදී, වයලීන වාදකයා ප්රථම වරට පුරාණ "ලෝකයේ අගනුවර" - රෝමය වෙත පැමිණියේය. ඔහු කෞතුකාගාර, සිනමාහල් නැරඹීම, රචනා කරයි. නේපල්ස් හි ප්‍රසංග සඳහා, ඔහු ඒකල වයලීනය සඳහා අද්විතීය කෘතියක් නිර්මාණය කරයි - G. Paisiello විසින් රචිත ජනප්‍රිය ඔපෙරා "The Beautiful Miller" වෙතින් "How the Heart Stops" Aria පිළිබඳ හැඳින්වීම සහ වෙනස්කම්.

සමහර විට මෙම වෙනස්කම් වල ප්‍රභේදයට බලපෑවේ පගානිනි විසින් ප්‍රකාශනය සඳහා ඔහුගේ කැප්‍රිස් 24 මතකයෙන් එකතු කර පටිගත කර තිබීමයි. කෙසේ වෙතත්, හැඳින්වීම "capriccio" ලෙස ලේබල් කර ඇත. විශාල ගතික විෂය පථයකින් ලියා ඇති එය ප්‍රතිවිරෝධතා, භූත අභිලාෂය, ​​පූර්ණ-ශබ්ද, සැබවින්ම සංධ්වනි ඉදිරිපත් කිරීමකින් පහර දෙයි. තේමාව දුන්නකින් වාදනය වන අතර, පිසිකැටෝවේ වම් අත සහායක වාදනය කරන අතර, පගානිනි මෙහි පළමු වරට වඩාත්ම දුෂ්කර, මානව තාක්ෂණික හැකියාවන් අද්දර, තාක්‍ෂණය භාවිතා කරයි - වේගවත් ඉහළට ගමන් කිරීම සහ පීසිකැටෝ ට්‍රිල් ඔහුගේ වම් අතින්!

1821 ඔක්තෝබර් 11 වන දින එය සිදු විය අවසාන කාර්ය සාධනයනේපල්ස්හි, සහ වසර දෙකහමාරක් පගානිනී ප්රසංග ක්රියාකාරකම් අත්හැරියා. ඔහුගේ සෞඛ්‍ය තත්වය කෙතරම් නරකද යත්, ඔහු තම මව ඔහු වෙත කැඳවා, සුප්‍රසිද්ධ වෛද්‍යවරයා වන සිරෝ බෝර්ඩා හමුවීමට පාවියා වෙත යයි. ක්ෂය රෝගය, උණ, බඩවැලේ වේදනාව, කැස්ස, රූමැටික් සහ වෙනත් රෝග පගානිනී වධ කරයි. ශක්තිය දිය වෙමින් පවතී. ඔහු මංමුලා සහගතයි. රසදිය ආලේපන වේදනාකාරී ලෙස අතුල්ලමින්, දැඩි ආහාර වේලක්, රුධිර වහනය උදව් නොවේ. පගානිනී මිය ගොස් ඇති බවට කටකතා පවා තිබේ.

නමුත් අර්බුදයෙන් මතු වුවද, පගානිනී පාහේ වයලීනය ගත්තේ නැත - ඔහුගේ දුර්වල දෑත්, සාන්ද්‍රණය නොවූ සිතුවිලි වලට ඔහු බිය විය. වයලීන වාදකයා සඳහා මෙම දුෂ්කර වසරවලදී, එකම අලෙවිසැල වූයේ ජෙනෝස් වෙළෙන්දෙකුගේ පුත් කුඩා කැමිලෝ සිවෝරි සමඟ පන්ති පැවැත්වීමයි.

ඔහුගේ තරුණ ශිෂ්‍යයා සඳහා, පගානිනි බොහෝ කෘති නිර්මාණය කරයි: කැන්ටබල් හයක්, වෝල්ට්ස්, මිනිත්තු, ප්‍රසංගය - "උපකරණ ප්‍රගුණ කිරීම සහ ආත්මය හැඩගැස්වීම සම්බන්ධයෙන් වඩාත්ම දුෂ්කර හා වඩාත්ම ප්‍රයෝජනවත් සහ උපදේශාත්මක", ඔහු ජර්මිට පවසයි.

1824 අප්රේල් මාසයේදී, පගානිනි අනපේක්ෂිත ලෙස මිලාන්හි පෙනී සිට ප්රසංගයක් නිවේදනය කරයි. ශක්තිමත් වූ පසු, ඔහු ප්‍රතිකාර ලැබූ පාවියා හි ප්‍රසංග ලබා දෙයි, පසුව ඔහුගේ උපන් ගම වන ජෙනෝවා හි. ඔහු පාහේ නිරෝගී ය; ඉතිරිව ඇත - දැන් ජීවිතය සඳහා - "ඉවසිය නොහැකි කැස්ස."

හදිසියේම, ඔහු නැවතත් Antonia Bianchi වෙත ළඟා වේ. ඔවුන් එකට රඟපානවා. Bianchi විශිෂ්ට ගායිකාවක් බවට පත් වූ අතර La Scala හි සාර්ථක විය. ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතාවය පගානිනීගේ පුතා - අචිලස් ගෙන එයි.

වේදනාකාරී තත්වයක් සහ වේදනාකාරී කැස්සක් ජය ගනිමින්, පගානිනී ඔහුගේ අනාගත රංගනයන් සඳහා නව කෘති තීව්‍ර ලෙස රචනා කරයි - වයලීනය සහ වාද්ය වෘන්දය සඳහා "වෝර් සොනාටා", මොසාර්ට්ගේ ඔපෙරා "ෆිගාරෝගේ විවාහය" හි තේමාවක් මත "ලුණු" තන්තුව මත සිදු කරන ලදී. වියානා ප්‍රේක්ෂකයින්, "පෝලන්ත වෙනස්කම්" වෝර්සෝ හි කාර්ය සාධනය සඳහා සහ වයලීන ප්‍රසංග තුනක්, එයින් දෙවන ප්‍රසංගය සුප්‍රසිද්ධ "කැම්පනෙල්ලා" සමඟ පැවැත්විණි. සංගීත සංකේතයකලාකරු.

දෙවන ප්‍රසංගය - බී මයිනර් - පළමු ප්‍රසංගයට වඩා බොහෝ පැතිවලින් වෙනස් වේ. වීර ව්‍යාකූලත්වයේ, රොමැන්ටික් "යක්‍ෂත්වයේ" විවෘත නාට්‍යමය බවක් නැත. සංගීතය ප්‍රගාඪ ගීතමය සහ ප්‍රීතිමත් ප්‍රීතිමත් හැඟීම්වලින් ආධිපත්‍යය දරයි. සමහර විට මෙය කලාකරුවාගේ දීප්තිමත්ම හා උත්සව රචනා වලින් එකක් වන අතර එය එම කාල පරිච්ඡේදයේ ඔහුගේ මනෝභාවය පිළිබිඹු කරයි. බොහෝ ආකාරවලින්, මෙය නව්ය කාර්යයකි. දෙවන ප්‍රසංගය ගැන බර්ලියෝස් පැවසුවේ අහම්බයක් නොවේ, "පගානිනීට පෙර පවා සැක නොකළ මෙම නව ප්‍රයෝග, මායාකාරී ශිල්පීය ක්‍රම, උදාර හා තේජාන්විත ව්‍යුහය සහ වාද්‍ය වෘන්ද සංයෝජන ගැන කතා කිරීමට මට අවශ්‍ය නම් මට සම්පූර්ණ පොතක් ලිවීමට සිදුවනු ඇත. ."

සමහරවිට මෙය පගානිනිගේ කූටප්රාප්තිය සහ නිර්මාණශීලීත්වය විය හැකිය. ඊට පසු, ඔහු සිත් ඇදගන්නාසුළු, ප්‍රීතිමත් රූප මූර්තිමත් කිරීමේ විස්මිත පහසුව තුළ සමාන කිසිවක් නිර්මාණය කළේ නැත. දීප්තිය, ගිනිමය ගතිකත්වය, පූර්ණත්වය, බහු-වර්ණ ප්‍රකාශනය එය Caprice අංක 24 ට සමීප කරයි, නමුත් Campanella එහි දීප්තිය සහ රූපයේ අඛණ්ඩතාව සහ චින්තනයේ සංධ්වනි විෂය පථය තුළ එය අභිබවා යයි. අනෙක් ප්‍රසංග දෙක අඩුවෙන් කැපී පෙනෙන ඒවා වන අතර, බොහෝ පැතිවලින් පළමු සහ දෙවන සොයාගැනීම් පුනරුච්චාරණය කරයි.

1828 මාර්තු මස මුලදී, පගානිනි බියන්චි සහ අචිලස් සමඟ වියානා වෙත දිගු ගමනක් පිටත් විය. Paganini වසර හතකට ආසන්න කාලයක් ඉතාලියෙන් පිටව ගියේය. ආරම්භ වේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදයඔහුගේ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම්.

වියානාහි, පගානිනි බොහෝ දේ රචනා කරයි. උපදින්නේ මෙහෙ වඩාත්ම දුෂ්කර කාර්යය- "ඔස්ට්රියානු ගීය මත වෙනස්කම්" සහ සුප්රසිද්ධ "වැනීසියේ සැණකෙළිය" සංකල්පනය කර ඇත - ඔහුගේ virtuoso කලාවේ ඔටුන්න.

1829 අගෝස්තුවේ සිට, පගානිනි ෆ්‍රැන්ක්ෆර්ට් වෙත පැමිණි විට, 1831 පෙබරවාරි මස මුල දක්වා, ඔහුගේ ජර්මනියේ සංචාරය දිගටම පැවතුනි. මාස 18 ක් පුරා, වයලීන වාදකයා නගර 30 කට වැඩි ගණනක, ප්‍රසංගවල, විවිධ උසාවිවල සහ රූපලාවන්‍යාගාරවල 100 වතාවක් පමණ වාදනය කළේය. එය එකල රංගන ශිල්පියාගේ පෙර නොවූ විරූ ක්‍රියාකාරකමක් විය. පගානිනීට ඔහු ගුවන් ගත වන බවක් දැනුනි, ප්‍රසංග ඉතා සාර්ථකව පැවැත්විණි, ඔහු පාහේ අසනීප නොවීය.

1830 වසන්තයේ දී පගානිනි වෙස්ට්ෆාලියා නගරවල ප්‍රසංග ලබා දුන්නේය. මෙන්න ඔහුගේ දිගුකාලීන ආශාව අවසානයේ ඉටු වේ - වෙස්ට්ෆේලියානු අධිකරණය ඔහුට බැරන් යන පදවිය ප්‍රදානය කරයි, ඇත්ත වශයෙන්ම, මුදල් සඳහා. මාතෘකාව උරුම වී ඇති අතර, පගානිනිට අවශ්‍ය වූයේ මෙයයි: ඔහු අචිලස්ගේ අනාගතය ගැන සිතයි. ෆ්‍රැන්ක්ෆර්ට් හි, ඔහු පසුව මාස හයක් විවේක ගෙන රචනා කරයි, හතරවන ප්‍රසංගය අවසන් කර මූලික වශයෙන් පස්වන ප්‍රසංගය සම්පූර්ණ කරයි, එය ඔහු ජර්මිට ලියන පරිදි "මගේ ප්‍රියතම එකක් වනු ඇත." චලන හතරක වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා "Lovely Gallant Sonata" ද මෙහි ලියා ඇත.

1831 ජනවාරි මාසයේදී පගානිනි සිය අවසන් ප්‍රසංගය ජර්මනියේ - කාල්ස්රුහි දී ලබා දුන් අතර පෙබරවාරි මාසයේදී ඔහු ඒ වන විටත් ප්‍රංශයේ සිටියේය. ස්ට්‍රාස්බර්ග්හි පැවති ප්‍රසංග දෙක මට ඉතාලි සහ වියානා පිළිගැනීම් මතක් කර දුන් ප්‍රීතියක් ඇති කළේය.

පගානිනී දිගටම රචනා කරයි. ජෙනෝස් යන තේමාව මත ඔහුගේ මිතුරා ජර්මි වෙත වෙනස්කම් හැටක් කැප කරයි ජන ගීතයවයලීනය සහ ගිටාරය සඳහා "Barukaba", වෙනස්කම් 20 ක කොටස් තුනක් අඩංගු වේ. ඔහු තම අනුශාසක ඩි නීග්‍රෝගේ දියණියට වයලීනය සහ ගිටාරය සඳහා සොනාටාවක් කැප කළ අතර ඔහුගේ සොහොයුරිය ඩොමිනිකාට වයලීනය, සෙලෝ සහ ගිටාර් සඳහා සෙරෙනේඩයක් කැප කළේය. පගානිනිගේ ජීවිතයේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදයේ ගිටාරය නැවතත් විශේෂ කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි, ඔහු බොහෝ විට ගිටාර් වාදකයින් සමඟ සංගීත කණ්ඩායමක රඟ දක්වයි.

1836 දෙසැම්බර් අවසානයේ පගානිනී නයිස් හි ප්‍රසංග තුනක් පැවැත්වීය. ඔහු දැන් එතරම් හොඳ තත්ත්වයේ නැත.

1839 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී පගානිනි අවසන් වරට ඔහුගේ උපන් ගම වන ජෙනෝවා වෙත ගියේය. ඔහු ඉතා නොසන්සුන් තත්වයක සිටී, යන්තම් ඔහුගේ පාද තබා ගත නොහැක.

පසුගිය මාස පහ තුළ පගානිනීට කාමරයෙන් පිටව යාමට නොහැකි විය, ඔහුගේ කකුල් ඉදිමී, ඔහුගේ අතට දුන්න ගත නොහැකි තරමට ඔහු කෙට්ටු වී ඇත, වයලීනය ඔහු අසල වැතිර සිටියේය, ඔහු ඇඟිලිවලින් එහි නූල් ඇඹරුවේය.

1.roulette අවසානය!

කුඩා කල සිටම පගානිනී අතිශයින් මිථ්‍යාදෘෂ්ටික වූ අතර යක්ෂයාට බිය විය.
වරක් වයලීන් වාදකයා මිතුරෙකු සමඟ සූදු නිවසකට ගියේය. ඔහුට සූදුව සඳහා ඇති ආශාව උරුම විය - පගානිනීගේ පියා ත්‍රාසයට ප්‍රිය කළ අතර නැවත නැවතත් අස්ථියට ක්‍රීඩා කළේය. පගානිනී ද තරගයේදී අවාසනාවන්ත විය. නමුත් පාඩු ඔහුට නතර කිරීමට නොහැකි විය.
කෙසේ වෙතත්, එදින සවස, ඔහුගේ සාක්කුවේ වීණා කිහිපයක් සමඟ සූදු නිවසකට ඇතුළු වූ, වයලීන වාදකයා ධනය සමඟ උදේ එය පිටව ගියේය. නමුත් ප්‍රීති වෙනවා වෙනුවට පගානිනී සිටියේ දැඩි බියකිනි.
- ඒ ඔහු! ඔහු තම මිතුරාට කීවේ බිහිසුණු කටහඬකිනි.
- WHO?
- යක්ෂයා!
- ඇයි ඔබ එහෙම හිතන්නේ?
- නමුත් මම හැම විටම දිනුවා!
- නැත්නම් සමහර විට අද දෙවියන් ඔබට උදව් කළා ...
- පුද්ගලයෙකුට උපයා නොගත් මුදල් තොගයක් ලැබීමට දෙවියන් වහන්සේ සැලකිල්ලක් දක්වනු ඇතැයි සිතිය නොහැක. නැහැ, මේ යක්ෂයා, මේ ඔහුගේ කූටෝපායන්!
ඒ වගේම එදා ඉඳන් මිථ්‍යාදෘෂ්ටික සංගීතඥයා ආයේ කවදාවත් එහෙම ආයතනවලට ගියේ නැහැ.

2.තමා තමා ඉක්මවා ගියේය

කුරුළු ගී අනුකරණය කිරීම, එළදෙනුන් මුමුණමින්, මී මැස්සන් සහ වෙනත් කෘමීන් ඝෝෂා කිරීම වැනි බොහෝ උපක්‍රම සමඟින් සංගීතයේ එතරම් සංකීර්ණ නොවූ ශ්‍රාවකයන්ට පගානිනී බලපෑම් කළේය. එවැනි සංඛ්‍යා සඳහා ඊර්ෂ්‍යා කරන අය පගානිනීව චාලටන් ලෙස හැඳින්වූහ. වරක් ප්‍රසංගයකදී ඔහු තන්තු දෙකකින් පමණක් සංයුතියක් ඉදිරිපත් කළ අතර එය ඔහු හැඳින්වූයේ "පෙම්වතුන්ගේ යුගල" ලෙසිනි. ඔහුගේ රසිකයෙක් උද්යෝගයෙන් ගුරුවරයාට මෙසේ පැවසීය.
- ඔබ සම්පූර්ණයෙන්ම දරාගත නොහැකි පුද්ගලයෙකි, ඔබ අන් අයට කිසිවක් ඉතිරි නොකරයි ... ඔබව අභිබවා යා හැක්කේ කාටද? එක් නූලක් මත සෙල්ලම් කරන තැනැත්තා පමණි, නමුත් මෙය සම්පූර්ණයෙන්ම කළ නොහැකි ය.
පගානිනි මෙම අදහසට බෙහෙවින් කැමති වූ අතර සති කිහිපයකට පසු ප්‍රසංගවලදී ඔහු ඒ වන විටත් එක් නූලක සොනාටා වාදනය කරමින් සිටියේය ...

3. මම දැනටමත් මිය ගොස් ඇත

නිකොලෝ පගානිනීගේ සමකාලීනයන් වූ සමහර සංගීත ians යන්, වයලීනය වාදනය කිරීමේ තාක්‍ෂණයෙන් ඔහු තම කාලයේ සිටි සියලුම දක්ෂයින් අභිබවා ගිය බවත්, ඔහුගේ කීර්තිය ඉක්මවා ගිය බවත් විශ්වාස කිරීමට අවශ්‍ය නොවීය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ නාට්යය අසා, මෙම සිතුවිල්ලට එකඟ වීමට ඔවුන්ට සිදු විය.
පගානිනී ජර්මනියේ ප්‍රසංග කිහිපයක් පැවැත්වූ විට, ඔහුට පළමු වරට සවන් දුන් වයලීන වාදක බෙනෙස්, ඉතාලි ජාතිකයාගේ දක්ෂතාවයෙන් කොතරම් පැහැදුණාද යත්, ඔහු සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු වූ ඔහුගේ මිතුරෙකු වන යේල්ට මෙසේ පැවසීය.
- හොඳයි, අපි හැමෝටම දැන් කැමැත්තක් ලියන්න පුළුවන්.
“සියල්ලම නොවේ,” වසර ගණනාවක් තිස්සේ පගානිනීව දැන සිටි යේල් මෙලන්චලි පිළිතුරු දුන්නේය. - පුද්ගලිකව, මම මීට වසර තුනකට පෙර මිය ගියා ...

4.එය එතරම් වැදගත් නොවේ

පගානිනී නොසැලකිලිමත් වූවා පමණක් නොව, ඔහු තම ජීවිතයේ සිදුවීම් කෙරෙහි සම්පූර්ණයෙන්ම උදාසීන විය. ඔහු උපන් වර්ෂය පවා මතක නැති අතර "ඔහු 1784 පෙබරවාරි මාසයේදී ජෙනෝවා හි උපත ලැබූ අතර ඔහුගේ දෙමව්පියන්ට දෙවන පුතෙකු සිටියේය" යනුවෙන් ලිවීය. ඇත්ත වශයෙන්ම, පගානිනී මීට වසර දෙකකට පෙර උපත ලැබූ අතර දෙවැන්නා නොව පවුලේ තුන්වන පුතා විය. Maestro ඔහුගේ මතකයේ එවැනි හිඩැස් ගැන තරමක් උදාසීන විය:
- ඔවුන් වයලීනය අල්ලාගෙන සිටින විට මගේ මතකය ඇත්තේ මගේ ඔළුවේ නොව මගේ අතේය.

5.පැහැදිලි දෙය නම් ඇදහිය නොහැකි දෙයයි

ජර්මානු වයලීන වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන හෙන්රිච් අර්නස්ට් වරක් ප්‍රසංගයක් ලබා දුන් අතර එහිදී ඔහු පගානිනීගේ වෙනස්කම් "Nel cor piu non mi sento" ඉදිරිපත් කළේය. කතුවරයා ප්‍රසංගයට පැමිණ සිටියේය.
ඔහුගේ වෙනස්කම්වලට සවන් දීමෙන් පසු ඔහු අතිශයින් පුදුමයට පත් විය. කාරණය නම් ජෙනෝයිස් කලාකරුවා කිසි විටෙකත් ඔහුගේ රචනා ප්‍රකාශයට පත් නොකළ අතර ඔවුන්ගේ එකම රංගන ශිල්පියා ලෙස සිටීමට කැමැත්තක් දක්වයි. අර්නස්ට් කනෙන් වෙනස්කම් ඉගෙන ගත්තා විය හැකිද? එය ඇදහිය නොහැකි බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි!
ඊළඟ දවසේ අර්නස්ට් පගානිනී බැලීමට පැමිණි විට, ඔහු තම කොට්ටය යට අත්පිටපතක් සඟවා ගත්තේය.
“ඔබ කළ දෙයට පසු, මම ඔබේ කන් පමණක් නොව ඔබේ ඇස් පවා පරිස්සම් විය යුතුයි! - ඔහු කිව්වා.

6.හොඳයි. ඔබත් දක්ෂයෙක් නම්...

පගානිනී ප්‍රසංගයට ප්‍රමාද වූ අතර හැකි ඉක්මනින් රංග ශාලාවට යාමට කැබ් රථයක් කුලියට ගත්තාය. ඔහු වයලීන සංගීතයට ඇලුම් කරන්නෙකු බවට පත් වූ අතර මහා විශාරදයා හඳුනා ගත් අතර, ඔහු එසේ කළ විට ඔහුගෙන් වෙනදාට වඩා දස ගුණයකින් වැඩි මුදලක් ඉල්ලා සිටියේය.
- ෆ්රෑන්ක් දහයක්? - පගානිනී පුදුමයට පත් විය. - ඔබ විහිළු කරනවද!
“කොහොමත් නැහැ,” රියදුරු පැවසීය. - අද ඔබේ ප්‍රසංගයේදී ඔබ එක නූලකින් වාදනය කරනවාට සවන් දෙන සෑම කෙනෙකුගෙන්ම ඔබ ෆ්‍රෑන්ක් දහයක් ලබා ගනීවි!
“හොඳයි, මම ඔබට ෆ්‍රෑන්ක් දහයක් දෙන්නම්,” පගානිනි එකඟ විය, “නමුත් ඔබ මාව එක රෝදයකින් රඟහලට ගෙන ගියහොත් පමණි!

7. මසුරු රජ

ඔහු ඉල්ලා සිටි මුදලින් අඩක් ගෙවා උසාවියේදී කතා කිරීමට ඉංග්‍රීසි රජුගෙන් පගානිනීට ආරාධනාවක් ලැබුණු විට, වයලීන වාදකයා මෙසේ පිළිතුරු දුන්නේය.
- ඇයි එවැනි වියදම්? ඔහු රඟහලේ ප්‍රසංගයකට සහභාගි වන්නේ නම්, උතුමාණන්ට මා ඇසෙන්නේ අඩු මුදලකටය!

ජනප්‍රිය වයලීන වාදක නිකොලෝ පගානිනිගේ දක්ෂතාවය අප දන්නේ ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ සමාලෝචන සහ සංගීත ප්‍රවීණයන්ගේ අදහස් වලින් පමණි. අපට විශ්වාස කළ හැක්කේ මෙම තක්සේරුව පමණි, එය වයලීනය සඳහා ඔහුගේ රචනා මගින් සනාථ වේ. සියල්ලට පසු, ඔවුන්ගේ ක්රියාත්මක කිරීම සිදු කළ හැක්කේ වර්තමානය විසින් පමණි සංගීත කුසලතා... මෙහි කෙටි චරිතාපදානයනිකොලෝ පගානිනී ඔහුගේ සිදුවීම් සහිත ජීවිතයේ ප්රධාන සිදුවීම් ඉදිරිපත් කරයි.

කලින් අවුරුදු

සෑම කාලයකම සහ මිනිසුන්ගේ හොඳම වයලීන වාදකයා වන නිකොලෝ පගානිනි 1782 ඔක්තෝබර් 27 වන දින ඉතාලියේ ජෙනෝවා නගරයේ කළු කැට් නම් කුඩා මංතීරුවක උපත ලැබීය. ඔහු පවුලේ තුන්වැනි දරුවා විය. ඔහුගේ පියා, ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි (1757-1817), ඔහුගේ තරුණ කාලයේ වරාය පැටවුම්කරුවෙකු ලෙස සේවය කළ අතර පසුව කුඩා සාප්පුවක් විවෘත කළේය. නැපෝලියන් විසින් ඉතාලිය ආක්‍රමණය කිරීමේදී ජන සංගණනයේදී ඔහු "මැන්ඩලින් දරන්නෙකු" ලෙස සටහන් විය. අම්මා, තෙරේසා බොකියාඩෝ, දරුවන් ඇති දැඩි කිරීමට සහ නිවසක් පවත්වාගෙන යාමට සම්බන්ධ වූවාය. සමස්තයක් වශයෙන්, පගානිනී පවුලට දරුවන් හය දෙනෙක් සිටියහ. නිකොලෝ ඉපදුණේ ටිකක් කාලයට පෙර, අසනීප සහ බිඳෙනසුලු දරුවෙකු විය. සෞඛ්‍ය ගැටලු බොහෝ දුරට උග්‍ර වූයේ හැදී වැඩීමේ දැඩි බව හේතුවෙනි.

පගානිනීගේ චරිතාපදානය අධ්‍යයනය කිරීමෙන්, ඔහු ක්‍රමානුකූල අධ්‍යාපනයක් ලැබුවේද යන්න පිළිබඳ තොරතුරු සොයාගත නොහැක. වැඩිහිටි වියේදී ඔහු විසින් ලියන ලද ලිපිවල අක්ෂර වින්‍යාස දෝෂ රාශියක් ඇත. බොහෝ අය සිතන්නේ ඔහු ලිවීමට ඉගෙන ගත්තේ තරමක් ප්‍රමාද වී ඇති බවයි. කෙසේ වෙතත් සාහිත්‍යය, පුරාණෝක්ති, ඉතිහාසය යන විෂයයන් පිළිබඳව එකල උගත් පුද්ගලයකු සතු වූ ඥානය පවතින බවට එම ලිපි සාක්ෂි දරයි.

පළමු සංගීත අත්දැකීම්

ඇන්ටෝනියෝ පගානිනී සංගීතයට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ අතර බොහෝ විට මැන්ඩලින් වාදනය කළේය, ඔහුගේ බිරිඳට සහ අසල්වැසියන්ට කරදර කළේය. සංගීතයෙන් එතරම් සාර්ථකත්වයක් අත්කර නොගත් ඔහු බලාපොරොත්තු වූයේ එක් දරුවෙකු ප්‍රසිද්ධ සංගීත ian යෙකු වනු ඇති බවයි. වැඩිමහල් පුත් කාලෝ සංගීතයට ඇලුම් කළ නමුත් විශේෂ හැකියාවන් පෙන්වූයේ නැත. ඉන්පසු පියා නිකොලෝව රැගෙන ගියේය කලින් අවුරුදුඅද්විතීය සංගීත කුසලතාවයක් පෙන්නුම් කළේය.

නිකොලෝ පගානිනිගේ චරිතාපදානයේ ලියා ඇත්තේ සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ පළමු දැන හඳුනා ගැනීම වයස අවුරුදු පහේදී සිදු වූ බවයි. ඔහුගේ පියා ඔහුට මැන්ඩලින් වාදනය කිරීමට ඉගැන්වීමට පටන් ගත් අතර වසරකට පසුව ඔවුන් නිකොලෝගේ ප්‍රියතම මෙවලම වන වයලීනය වෙත මාරු විය. කීර්තිමත් පුද්ගලයෙකුගේ පසුකාලීන මතක සටහන් වලට අනුව, ඔහුගේ පියා ඔහුගේ කලාව තුළ නිසි කඩිසර බවක් නොපෙනේ නම්, ඔහුගේ පියා ඉතා දැඩි විය. නියමිත වේලාවට ඊළඟ සටහන ඉගෙන ගැනීමට ඔහුට කාලය නොමැති නම් සමහර විට පිරිමි ළමයා ආහාර නොමැතිව ඉතිරි විය. කෙසේ වෙතත්, නිකොලෝ ක්‍රමයෙන් සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ අතර, ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් කරන සංගීත භාණ්ඩයෙන් ශබ්ද උකහා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔහුට වයලීනය වාදනය කිරීමේ ඔහුගේම අද්විතීය තාක්ෂණයක් ඉදිරිපත් කිරීමට සිදු විය.

පවුලේ ජනප්‍රවාද සහ මිථ්‍යාවන්

පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ මිථ්‍යා කථා දෙකක් ද ඇත. සාරාංශයපහත දක්වා ඇති.

නිකොලෝ තවමත් ඉතා කුඩා අවධියේදී, ඔහුගේ මව, තෙරේසා බොකියාඩෝ, ඔහුගේ දෙමව්පියන් අනාවැකි ලෙස සැලකූ සිහිනයක් දුටුවාය. සිහිනයකින්, ලස්සන දේවදූතයෙක් ඇයට දර්ශනය වූ අතර, ඔවුන්ගේ තුන්වන පුතා ශ්රේෂ්ඨතම සංගීත අනාගතය සඳහා නියම කර ඇති බව පවසමින්. පියා වහාම මෙය විශ්වාස කළේය හොඳ සිහිනය... ඔහුගේ සිහිනය සහ අනාවැකිය සැබෑ කර ගැනීම සඳහා ඔහු තම පුතා සමඟ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය.


නිකොලෝ සමඟ පළමු පාඩම් වලින් පසුව, ඔහු සියුම් ශ්‍රවණය සහ සන්ධිවල විස්මිත නම්‍යශීලී බව ලබා දී ඇති බව ඔහුට වැටහුණි. වයලීනය වාදනය කිරීමේ තාක්ෂණය ඔප් නංවමින් පුතා වෙහෙස මහන්සි වී ව්‍යායාම කරමින් ඔහුගේ මුළු කාලයම පාහේ ගත කළේය. දරුවා පලා ගිය විට හෝ ඊළඟ සංගීත කොටස ඉගෙන ගැනීමට කාලය නොමැති විට, ඔහු අඳුරු අාර් ඒන් තුළ සිර කර පෝෂණය නොකළේය. වරක්, පැය ගණනක් පාඩම් කිරීමෙන් පසු, ඔහු කැටලෙප්සි රෝගයෙන් පීඩා වින්දා. ආගන්තුක වෛද්‍යවරයකු මරණය හඳුනාගෙන ඇත. සිත් තැවුලට පත් දෙමාපියන් අවමංගල්‍යයට සූදානම් වීමට පටන් ගත්හ. නමුත් සැබෑ ආශ්චර්යයක් සිදු විය - නිකොලෝ "ජීවයට පැමිණ" මිනී පෙට්ටියේ ජීවිතයේ සලකුණු පෙන්නුම් කළේය. මෙය ඔහුගේ නැවත ඉපදීමයි, එය පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ විස්තර කර ඇත.

පළමු ගුරුවරයා

ඔහුගේ සුවය ලැබීමෙන් පසු, ඔහුගේ පියා නිකොලෝට වයලීනයක් ලබා දී අවසන් කිරීමට තීරණය කළේය ස්වයං අධ්‍යයනයසහ එය වෘත්තීය Genoese වයලීන වාදක Giovanni Cervetto ගේ පුහුණුව සඳහා ලබා දුන්නේය. නිකොලෝ කිසි විටෙකත් මේ ගැන කතා නොකළ නමුත් විකිපීඩියාවේ පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ සඳහන් කර ඇති පරිදි, මහා වයලීන වාදකයාගේ බොහෝ පර්යේෂකයන් මෙය සඳහන් කරයි.

පිරිමි ළමයා කලින් සංගීතය රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය. දැනටමත් වයස අවුරුදු අටේදී, ඔහු වයලීනය සඳහා තමාගේම සොනාටා වාදනය කිරීමෙන් තම පවුල සතුටු කළේය. පගානිනීගේ ළමා කෘති නොනැසී පවතී. ඔවුන්ට තරමක් සංකීර්ණ තාක්ෂණයක් අවශ්‍ය වුවද, ඔහු ඒවා සාර්ථකව ඉටු කළේය. ඔහුගේ වයලීන අභ්‍යාස වාදනය කිරීමට වෙනත් කිසිවකුට නොහැකි විය.

ස්වාමිවරුන්ගෙන් පුහුණුව

1793 සිට, නිකොලෝ දිව්‍යමය සේවාවන් අතරතුර නිරන්තරයෙන් සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත්තේය හොඳම පල්ලිජෙනෝවා නගරය. ජෙනෝවා සහ අනෙකුත් ඉතාලි ප්‍රදේශවල මෙම ඉතිහාස කාලය තුළ අධ්‍යාත්මික සහ ලෞකික සංගීතය... වරක් ඔහුගේ වාදනය දේශීය වයලීන වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රැන්චෙස්කා ග්නෙකෝ විසින් අසා ඇති අතර, ඔහු නිකොලෝට ඔහුගේ කුසලතා ඔප් නංවා ගැනීමට සහ තරුණ සංගීත ian යාගේ දක්ෂතා සම්පූර්ණයෙන්ම හෙළි කිරීමට උදව් කිරීමට පටන් ගත්තේය.


ක්‍රමයෙන්, විශාල (එකල ප්‍රමිතීන්ට අනුව) නගරයක් කුඩා සාප්පු හිමියෙකුගේ පවුල තුළ පගානිනී වර්ධනය වන බවට කටකතා වලින් පිරී ගියේය. සංගීත ප් රතිභාව... සැන් ලොරෙන්සෝ ආසන දෙව්මැදුරේ කොන්දොස්තර සහ ප්‍රමුඛ වයලීන වාදක ජියාකොමෝ කොස්තා ද මේ ගැන ඉගෙන ගත්තේය. සවන් දීමෙන් පසු ඔහු නිකොලෝට සෙල්ලම් කිරීමට ආරාධනා කළේය සංගීත කණ්ඩායම, ඔහු නායකත්වය දුන්. මාස හයක් ඔහු කොස්තා සමඟ වයලීන කලාවේ රහස් ඉගෙන ගත්තේය. වයලීන වාදකයෙකු වන පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ, මෙය අද්විතීය කාර්ය සාධන තාක්ෂණයක් වේදිකාගත කිරීමේ වැදගත් කාල පරිච්ඡේදයකි.

පළමු ප්‍රසංගය

නගරයේ ප්‍රසිද්ධ හා ගෞරවාදරයට පාත්‍ර වූ Giacomo සමඟ පන්ති පැවැත්වීම, තරුණ දක්ෂයින්ට සන්නිවේදනය කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය. නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින්... නිකොලෝ හමුවෙයි වෘත්තීය සංගීතඥයන්ඔහුව සැබවින්ම අගය කරන. ඔහු ප්‍රසංගයක් ආරම්භ කිරීම ගැන සිතන්නට පටන් ගත්තේය. වරක් නිකොලෝ 1794 දී ජෙනෝවා හි සිදු කළ සුප්‍රසිද්ධ පෝලන්ත වයලීන වාදකයෙකු වන අගෝස්තු ඩුරනොව්ස්කිගේ ප්‍රසංගයකට සහභාගී විය. ඊට පසු, ඔහු ආරම්භ කිරීමට තීරණය කළේය තනි වෘත්තිය... මහත් උද්යෝගයකින් තරුණ වයලීන වාදකයා ඔහුගේ ප්රසංගය සූදානම් කිරීමට පටන් ගත්තේය.

නිකොලෝ පගානිනිගේ චරිතාපදානයේ, ඔහුගේ පළමු මහජන ප්‍රසංගය (එවකට ඇකඩමිය ලෙස හැඳින්විණි) 1795 ජූලි 31 වන දින සිදු වූ බව සටහන් වේ. මාස්ට්‍රෝගේ වයස අවුරුදු 12 කි, රංගනය සිදු වූයේ නගර රඟහලේ ය. ප්‍රංශ හිතවාදී ජෙනෝස් ප්‍රේක්ෂකයින් මෙම රංගනය විශේෂයෙන් උණුසුම් ලෙස පිළිගත්තා තමන්ගේම සංයුතියතරුණ වයලීන වාදකයා සහ නිර්මාපකයෙකු වන "කාර්මැග්නෝලා තේමාව මත වෙනස්කම්". ප් රසංගය අතිසාර්ථක විය. ඊට පස්සේ තරුණ දක්ෂතානගරයේ ධනවත්ම අනුග්‍රාහකයන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. ප්‍රසංගය සඳහා එකතු කරන ලද මුදල් ප්‍රසිද්ධ ගුරුවරයා සහ නිර්මාපකයෙකු වන ඇලෙස්සැන්ඩ්‍රෝ රෝලා සමඟ අධ්‍යයනයකට ඇතුළත් වීමට පර්මා වෙත ගිය ගමනක් සඳහා වියදම් කිරීමට සැලසුම් කර තිබුණි.

ගුරුවරයෙක් හොයනවා

ඔහුගේ සංගීත කුසලතාවයෙන් පැහැදුණු සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ලෝලියෙකු වන Marquis Giancarlo di Negro, දක්ෂ පිරිමි ළමයෙකු දුප්පත් පවුලක හැදී වැඩෙන බව දැනගත් නිකොලෝව ඔහුගේ අනුග්‍රහය යටතේ ගනී. අනුග්රාහකයා සංචාරය සංවිධානය කරයි තරුණ සංගීතඥයාඔහුගේ පියා සමඟ ෆ්ලෝරන්ස් වෙත. මෙහිදී ඔහු සුප්‍රසිද්ධ දේශීය වයලීන වාදකයෙකු වන සැල්වටෝර් ටින්ටි සඳහා විගණනය කර ඔහුගේ "විචල්‍ය ..." කෘතිය ඉදිරිපත් කළේය. පළමු චරිතාපදානයේ සම්පාදකයා වන N. Paganini Conestabile ට අනුව, තරුණ Genoese ගේ විස්මිත දක්ෂතාවය, ඔහුගේ අසාමාන්ය තාක්ෂණය සහ ක්රියාත්මක කිරීමේ සංශුද්ධතාවය ගැන ඔහු පුදුමයට පත් විය.


දේශීය ප්‍රේක්ෂකයින් විසින් උණුසුම් ලෙස පිළිගත් දෙවන ප්‍රසංගය පර්මා වෙත සංචාරයක් සඳහා අවශ්‍ය මුදල් රැස් කළේය. Paganini (පියා සහ පුතා) Rolla වෙත පැමිණි විට, ඔහු අසනීප නිසා කිසිවෙකු නොලැබුණි. ඔවුන් ගෙන ගිය විසිත්ත කාමරයේ, මේසය මත වයලීනයක් සහ අයිතිකරු විසින් ලියන ලද කෑල්ලක් ලකුණු විය. නිකොලෝ, සංගීත භාණ්ඩය භාවිතා කරමින්, පෙර දින ලියා ඇති ප්‍රසංගය නැරඹීමෙන් වාදනය කළේය. ඔහුගේ කාර්යයේ ශබ්දයෙන් පුදුමයට පත් වූ රෝලා අමුත්තන් වෙත ගියේය. කොල්ලා වයලීනය වාදනය කරනවා දැකලා තව දුරටත් එයාට මුකුත් උගන්නන්න බෑ කිව්වා.

කැපුම් ශිල්පය

Alessandro Rolla ඔවුන්ව Ferdinando Paer ගෙන් උපදෙස් ලබා ගැනීමට යැව්වා. බොහෝ ඉතාලි නගරවල ඔපෙරා සමඟ කාර්යබහුල වූ ඔහුට නිකොලෝ සමඟ ඉගෙනීමට කාලය තිබුණේ නැත. ඔහු එය Cellist Gaspare Giretti වෙත නිර්දේශ කළේය. ඔහුගේ සැබෑ මිතුරා බවට පත් වූ ඔහුගේ අනුග්‍රාහකයාගේ මූල්‍ය ආධාරයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, පගානිනී ඔහුගේ සංගීත අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යයි. නව ගුරුවරයා ඔහුට පෑන සහ කඩදාසි පමණක් භාවිතා කරමින් සංගීතය ලිවීමට උගන්වයි, එකඟතාවය සහ ප්‍රති-ලක්ෂ්‍ය පිළිබඳ පාඩම් ලබා දෙයි. පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ සිත්ගන්නා කරුණක් - ඔහු මුලින්ම ඔහුගේ "මනස" (කිසිදු උපකරණයක් භාවිතා නොකර) කොටස් හතරකින් යුත් ෆියුගස් 24 ක් සහ වයලීන කෑලි සහ ප්‍රසංග කිහිපයක් රචනා කළේය. මෙම කෘති කිසිවක් ඉතිරි වී නැත. නිකොලෝට ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ රහස් හෙළි කිරීමට අවශ්‍ය නොවීය, එබැවින් ඔහු ලියූ කෘති ප්‍රචාරය කළේ නැත.

ප්‍රසංග වෘත්තියක ආරම්භය

පගානිනීගේ චරිතාපදානයේ ඔහුගේ පළමු ප්‍රසංග චාරිකාව 1797 දී සිදු වූ බව සටහන් වේ. එය මිලාන් සහ ෆ්ලෝරන්ස් ඇතුළු ඉතාලි නගර කිහිපයක සිදු විය. සංචාරයෙන් පසු, ඔහු සහ ඔහුගේ පවුලේ අය පොල්චෙවර් නිම්නයේ පිහිටි ඔහුගේ පියාගේ නිවසට ගිය අතර, එහිදී ඔහු තනිවම පුහුණුවීම් කරමින්, ඔහුගේ ක්‍රීඩා තාක්ෂණය පරිපූර්ණත්වයට ගෙන ඒමට උත්සාහ කළේය.

1801 දෙසැම්බරයේදී ඔහු තම පියාගේ ගුරුහරුකම්වලින් මිදුණු අතර, ලුකා නගරයේ වාදක වෘන්දයේ පළමු වයලීනය ලබා ගත්තේය. මෙම නගරයේදී, නිකොලෝ උතුම් කාන්තාවක් සමඟ ආදරයෙන් බැඳේ. වැඩි කල් නොගොස් ඔවුන් ඇගේ වත්තට පිටත් වේ. එහිදී ඔහු වසර තුනක් ජීවත් වූ අතර, කෘෂිකර්මාන්තයේ නියැලී ගිටාරය වාදනය කළේය, ඇය වෙනුවෙන් වයලීනය සමඟ යුගලයකින් ඔහු සොනාටා 12 ක් ලිවීය. ස්වාධීන ජීවිතයේ පළමු වසර තුළ ඔහුට ආශාවන් දෙකක් තිබුණි - කාන්තාවන් සහ කාඩ් ක්රීඩා... නිකොලාට හැමදේම නැති වෙන්න තිබුණා. පසුව මගේ මූල්‍ය තත්ත්වය වැඩිදියුණු කිරීමට මට ඉඩ දුන්නේ සංගීතය පමණි.

උසාවි සංගීතඥයෙක්

ඔහු සමඟ අනියම් සම්බන්ධයක් පැවැත්වූ එලිසා බොනපාට්ගේ ආරාධනයෙන් ලුකා වෙත ආපසු පැමිණි පගානිනී උසාවි සංගීත ian යෙකු සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තර බවට පත්විය. ඔහුගේ ආදරණීයයා වෙනුවෙන් ඔහු නාට්‍යයක් රචනා කර රඟ දක්වයි. ආදර දර්ශනය"තන්තු දෙකක් සඳහා - A සහ ​​E. පසුව, ඉතා සාර්ථක ලෙස, ඔහු උසාවියේ Sonata ඉදිරිපත් කළේය. දවසට කැපවෙලාඇගේ සහෝදරයාගේ උපත, - "නැපෝලියන්", ඔහු G string සඳහා ලියා ඇත. ඒ අතරම, පගානිනී ඊ මයිනර් හි "මහා වයලින් ප්‍රසංගය" ලිවීය.


1808 දී පගානිනී වෙත ගියේය ප්රසංග චාරිකාවඉතාලිය පුරා, එහි ඇදහිය නොහැකි ක්‍රීඩා තාක්ෂණයෙන් පමණක් නොව, එහි අද්භූත පෙනුමෙන් සහ සමහර විට විකේන්ද්‍රීය විධානයෙන් ද සෑම දෙනාටම පහර දෙයි. එක් ප්‍රසංගයක දී ඔහුගේ නූල කැඩී ගිය නමුත් ඔහු සිය රංගනය දිගටම කරගෙන ගියේ ප්‍රේක්ෂකයින් මවිත කරමිනි. ඉන්පසු ඔහු ෆ්ලෝරන්ස් හි සේවය කළ අතර එහිදී එලෝයිස් පදිංචියට ගිය අතර ඇයට ටස්කනි ආදිපාදවරිය ඇගේ සහෝදරයාගෙන් ලැබුණි. 1812 අවසානයේ ඔහු පිළිකුල් සහගත උසාවි සේවයෙන් ඉවත් වී මිලාන් වෙත පලා ගියේය.

පසුගිය වසර

1813 දී පමණ, බෙනෙවෙන්ටෝ නට් මුද්‍රා නාට්‍යයේ මන්තර ගුරුකම් කරන්නන්ගේ නර්තනයෙන් පැහැදුණු පගානිනි, ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන මායාකාරියන්, වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, හතරවන තන්තුවෙහි වෙනස්කම් රචනා කළේය. ඔහු La Scala හි ප්‍රසංග 11 ක් ලබා දුන් අතර, අතිවිශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක් සමඟ වෙනස්කම් සිදු කළේය. අසමසම හා අසාමාන්‍ය රංගනයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් විය.

1825 දී නිකොලෝ සහ තරුණ ගායිකා ඇන්ටෝනියා බියන්චිට දාව අචිලස් නම් පුතෙකු උපත ලැබීය. සම්බන්ධතාවය අමුතුයි, ඔවුන් එකිනෙකාට බොහෝ වංචා කළ අතර එය සඟවා ගත්තේ නැත. 1828 දී ඔවුන් වෙන් වූ නමුත් පුතා ඔහු සමඟ නැවතී සිටියේය. නිකොලෝ බොහෝ ප්‍රසංග ලබා දුන්නේය වෙනස් රටවල්යුරෝපය, ඔහුට ෆ්‍රෑන්ක් මිලියන කිහිපයක් උරුම වූ තම පුතාට සුවපහසු අනාගතයක් සහතික කිරීම සඳහා විශාල ගාස්තු ගෙවීමට ඉල්ලා සිටියේය. ඔහුගේ කෘති සාමාන්‍ය සංගීත ලෝලීන්ගේ පමණක් නොව, අගය කරන ලදී ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයින්... මේවා විය හොඳම වසර v නිර්මාණාත්මක චරිතාපදානයපගානිනී. ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් නිකොලෝගේ රංගනය පිළිබඳ ඔහුගේ හැඟීම කෙටියෙන් විස්තර කළේය. එය වචන දෙකක් පමණි: "අද්භූත ආශ්චර්යය."


1834 දී, නිකොලෝ ඔහුගේ සංචාරක ජීවිතය අවසන් කිරීමට තීරණය කර නැවත සිය මව්බිමට පැමිණියේ ඔහුගේ දුර්වල සෞඛ්‍යය අවසානයේ වෙහෙසකර සංචාරයන් නිසා අඩාල වූ බැවිනි. පගානිනිගේ චරිතාපදානයේ එය ඔහුගේ බව සටහන් වේ මෑත ප්රසංගකෙසේ වෙතත්, 1836 දී නයිස්හිදී සිදු විය අසනීප දැනෙනවාවිශාරද එවිට ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම අසනීප විය. ඔහුට තවදුරටත් වයලීනය අල්ලා ගැනීමටවත් ශක්තියක් නොවීය. නිකොලෝ කවදාවත් එළියට ගියේ නැහැ. මහා වයලීන වාදකයා 1840 මැයි 27 වන දින ඔහුගේ 58 වන උපන්දිනයට මඳක් පෙර නයිස්හිදී මිය ගියේය.

© 2021 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්