Wasanii wa Austria na uchoraji wao. Klimt Gustav, msanii wa Austria, mwanzilishi wa uchoraji wa kisasa wa Austria

Uchoraji wa Austria unawakilishwa katika mkusanyiko wa Makumbusho ya Jumba la Pavlovsk haswa na kazi za wasanii wa karne ya 18. Ya zaidi wasanii wa mapema, ambaye kazi yake iliundwa juu ya kazi za mabwana wa zamani wa Uropa, haswa Waholanzi, mandhari mbili na Christian Brand (1695-1756) "Mazingira ya msimu wa baridi na skaters" na "mazingira ya Mto", na vile vile "likizo ya nchi" na Franz de. Paul Ferg (1689-1740) zinawasilishwa. ). Shule ya uchoraji ya Austria ilichukua nafasi ya kawaida sana kati ya shule za Uropa, lakini wasanii kama vile Platzer, Prenner, Maron, Lampi, Füger walifurahiya umaarufu wa Uropa, kazi zao zilikusanywa, na walipokea maagizo kutoka kwa wateja mashuhuri.

Johann Georg Platzer (1704-1761) - mzaliwa wa South Tyrol, alisoma na mjomba wake H. Platzer, alifanya kazi huko Vienna. Yeye ni mmoja wa wawakilishi mkali zaidi wa mtindo wa Rococo katika uchoraji, alijenga juu ya masomo ya kihistoria na ya kielelezo. Kulikuwa na kazi kadhaa za msanii katika makusanyo ya kifalme ya Kirusi, kwa mfano, kazi zake nne zinawasilishwa kwenye Hermitage. Katika Pavlovsk kwa sasa kuna kazi moja ya Platzer "Diana na Actaeon" kwenye njama inayojulikana kutoka. mythology ya kale. Huu ni utungaji wa kifahari wa takwimu nyingi, ulioandikwa kwa ustadi sana, na ujuzi wa anatomy. Ni mapambo, tafsiri ya njama imejaa athari ya maonyesho. Rangi ya picha, ingawa ni tofauti, inatofautishwa na uzuri wa vivuli vya mama-wa-lulu. Georg Kaspar Prenner (1720-1766), mchoraji wa picha ya Viennese. Katika miaka ya 1740-1750 aliishi na kufanya kazi huko Roma. Mnamo 1755 alikuja St. Petersburg kwenye mahakama ya Empress Elizabeth Petrovna. Kazi ya bwana kama Prenner ilikuwa mechi ya utukufu na utukufu wa mahakama ya Kirusi. Katika Palace ya Pavlovsk, kazi ya Prenner inaweza kuonekana katika maonyesho "Mambo ya Ndani ya Makazi ya Kirusi ya Karne ya 19". Kuta za Chumba cha kulia cha miaka ya 1810-1820 zimepambwa kwa picha tatu za sherehe za familia ya Vorontsov: Hesabu Mikhail Illarionovich, mtu kutoka kwa mzunguko wa ndani wa Empress, mwanasiasa mkuu, mkewe Anna Karlovna, nee Skavronskaya, binamu Elizabeth Petrovna, na binti yao Anna Mikhailovna, mke wa kwanza wa Count A.S. Strogonov.

Anton Maron (1733-1808) - msanii wa malezi mpya. Alisoma katika Chuo cha Vienna, kisha huko Roma na msanii mashuhuri wa Ujerumani A.-R. Mengs, mmoja wa wawakilishi mkali wa classicism mpya katika uchoraji. Maron alikuwa mshiriki wa Chuo cha Mtakatifu Luka, akiishi hasa Roma, alichorwa viwanja vya kihistoria, lakini alijulikana zaidi kama mchoraji picha. Wakati wa safari ya Pavel Petrovich na Maria Feodorovna huko Uropa, Maron, ambaye alikuwa na warsha huko Roma, aliagizwa kuwa na picha ya Maria Feodorovna, iliyopotea wakati wa miaka ya vita. Hii tayari ilishuhudia umaarufu wa mchoraji. Katika Pavlovsk kuna kazi ya Maron - nakala ya kazi ya Mengs "Familia Takatifu", ambayo inajulikana na taaluma ya juu katika utekelezaji.

Hasa maarufu nchini Urusi alikuwa mchoraji wa Viennese Johann-Baptiste Lampi (1751-1830), profesa katika Chuo cha Vienna, ambaye alifanya kazi huko Austria, Italia, Poland, na tangu 1791 - nchini Urusi katika mahakama ya Catherine II. Alichora picha za kibinafsi za Empress mwenyewe, Maria Feodorovna, wajukuu wa Alexander na Konstantin. Picha kubwa ya sherehe ya Maria Feodorovna, mojawapo ya kazi bora za Lampi, hupamba maktaba ya sherehe ya Pavel Petrovich. Kuhusu picha za Catherine II, Grand Dukes Alexander na Constantine kwa mavazi ya mpangilio, Jumba la Pavlovsk lina michoro iliyokamilishwa ya "modello" ya picha kubwa kutoka kwa mkusanyiko wa Hermitage. Miongoni mwa picha za bwana, mtu anapaswa pia kumbuka "Picha ya Archduchess Elisabeth wa Austria", dada mdogo wa Maria Feodorovna (iko katika mapambo ya Utafiti Mkuu wa Palace ya Pavlovsk). Picha nyingine ya maisha ya Elisabeth wa Austria ilichorwa na Josef Hickel (1736-1807), kazi pekee ya msanii katika mkusanyiko wa makumbusho. Kwa uwezekano wote, picha hiyo ilitumwa kwa Maria Feodorovna kama zawadi. Watu walioishi wakati wa Lampi walikuwa Friedrich Heinrich Füger (1751-1818), Ludwig Guttenbrun (1750-1819), Joseph Grassi (1757-1838), ambao pia walikuwa wachoraji wa picha. Grassi, mwanafunzi wa Chuo cha Vienna, baada ya kuondoka kwa Lampi kutoka Poland, kwa miaka kadhaa alikuwa mchoraji wa picha ya mahakama ya Stanisław Poniatowski. Katika Pavlovsk kuna "Picha ya Grand Duchess Elena Pavlovna", binti ya Paul I, na Grassi (iko katika mapambo ya Utafiti Mkuu wa Palace ya Pavlovsk). Füger aliishi Italia kwa miaka kadhaa, alimjua Mengs na alishawishiwa naye. Yuko ndani zaidi alikuwa miniaturist, na maarufu kabisa. Tangu 1795, maisha yake yameunganishwa na Vienna, yeye ndiye mkuu wa Chuo cha Vienna, na tangu 1806 - mkurugenzi wa Vienna. nyumba ya sanaa. Brashi za Füger ni za picha mbili ndogo za Maria Feodorovna na binti yake Grand Duchess Maria Pavlovna, pamoja na picha ndogo ya Elizabeth wa Württemberg, dada ya Maria Feodorovna. Guttenbrunn aliishi Italia kutoka 1772 hadi 1789. Kuanzia 1789 hadi 1795 - huko London, ambapo alikua karibu na balozi wa Urusi Count S.R. Vorontsov. Mnamo 1791 alichora "Picha ya S.R. Vorontsov na watoto Katenka na Mishenka", ambayo kwa sasa iko kwenye mkusanyiko wa makumbusho na kuonyeshwa kwenye maonyesho "Mambo ya Ndani ya Makazi ya Kirusi ya Karne ya 19" katika "Baraza la Mawaziri la 1810-1820". Mnamo 1795, Guttenbrun, aliyealikwa kama mwandikaji, alikuja Urusi. Alichora picha, na pia picha za uchoraji kwenye masomo ya hadithi na kihistoria, na mnamo 1800 alipewa jina la msomi. Chuo cha Imperial sanaa. Mkusanyiko wa makumbusho una picha ndogo, iliyojaa saikolojia ya Askofu Mkuu Platon, mshauri wa kiroho wa Grand Duke Pavel Petrovich, katika nakala kutoka kwa kazi ya msanii.

Kuonekana kwa picha za uchoraji "Baada ya ujanja huko Potsdam" na "Mtazamo wa Prater" na mwakilishi wa nasaba kubwa ya wachoraji Josef Roos II (1760-1822) inahusishwa na safari ya wamiliki wa Pavlovsk kote Uropa. Ya kufurahisha zaidi ni picha ya mpanda farasi ya Archduke Joseph wa Austria, palatine ya Hungaria na Johann-Jakob Stunder (1759-1811). Picha hiyo ilichorwa karibu 1799, wakati suala la ndoa ya Archduke na binti mkubwa Paul I Alexandra Pavlovna. Joseph amevaa mavazi ya hussar ya Hungarian katika karne ya 19, lakini juu ya blanketi ya farasi na monogram ya Paul I. Uchoraji ni wa maslahi fulani ya kihistoria na iconographic. Ya wachoraji wa picha 2 nusu ya XIX karne umakini maalum anastahili Heinrich von Angeli (1840-1925). Alisoma huko Vienna, Düsseldorf na Paris, alifanya tume nyingi kutoka kwa mahakama za Vienna na London. Pia alifanya kazi kwa mahakama ya Urusi. Jumba la kumbukumbu lina picha ya saini ya Empress Maria Alexandrovna, mke wa Alexander II, iliyotengenezwa mnamo 1874. Picha hiyo ilichorwa miaka michache kabla ya kifo cha Empress, ambaye alikuwa akiisha kwa matumizi. Msanii huyo alifanikiwa kufikisha ukuu mbele ya Empress, mabaki ya mrembo wa zamani, na vile vile. maumivu ya moyo na mateso. Uchoraji wa Austria wa karne ya 19 unawakilishwa katika mkusanyiko na kazi moja: kuna picha za Joseph na Johann Strauss, picha ya Mtawala Franz Joseph, na vile vile mazingira "Magnolias in Bloom", tabia sana ya enzi ya Art Nouveau, na msanii Olga Wiesinger-Florian.

A. Tikhomirov

Sanaa ya Austria mwanzoni mwa karne ya 19. kuendelezwa katika mazingira ya mazoea na vilio katika maeneo yote ya kiuchumi na maisha ya kitamaduni nchi. Metternich, kwanza kama waziri wa mambo ya nje, kisha (tangu 1821) kama kansela, anaanzisha utawala wa kisiasa wa kiitikadi ambao ulizuia maendeleo ya kiuchumi na kiutamaduni ya nchi; sera yake ilikandamiza shughuli zozote za kupenda uhuru. Chini ya hali kama hizi, ilikuwa ngumu kutarajia kustawi katika uwanja wa sanaa.

Miongoni mwa mambo maalum ya sanaa ya Austria ya karne ya 19. muunganisho wake wa karibu usiokatizwa na sanaa ya Ujerumani inapaswa kuzingatiwa. Wasanii Maarufu nchi moja, mara nyingi hata mwanzoni kabisa njia ya ubunifu, alihamia nyingine, iliyojumuishwa katika mkondo wa sanaa yake. Moritz von Schwind mzaliwa wa Vienna, kwa mfano, alikua msanii mkubwa wa Ujerumani.

Juu ya sifa za sanaa ya Austria ya karne ya 19. lazima pia tujumuishe ukweli kwamba maisha ya kisanii ya Austria wakati huo yalijilimbikizia katika jiji moja - Vienna, ambayo, kwa njia, pia ilikuwa kitovu. utamaduni wa muziki umuhimu wa dunia. Mahakama ya Habsburg, ambaye alicheza jukumu muhimu katika ngome ya mwitikio wa kimataifa wa wakati huo - katika Muungano Mtakatifu, alitaka kuupa mji mkuu wake uzuri wa kipekee, kwa kutumia wasanii wa kigeni na wa ndani. Vienna ilikuwa na moja ya akademia kongwe huko Uropa (iliyoanzishwa mnamo 1692). Kweli, mwanzoni mwa karne ya 19. ilikuwa taasisi iliyodumaa, lakini kufikia katikati ya karne yake thamani ya kialimu iliongezeka. Ilianza kuvutia wasanii wa mataifa mbalimbali (Czechs, Slovaks, Hungarians, Croats), ambao walikuwa sehemu ya Dola ya Habsburg na, katika mchakato wa maendeleo ya bourgeois, walianza kujitahidi kuunda wafanyakazi wao wa kitamaduni. Katika karne ya 19 hatua kwa hatua, ndani ya mfumo wa "ufalme mbili", shule za sanaa za kitaifa za mataifa haya zinaundwa na kukua, zinaonyesha nguvu zaidi ya ubunifu kuliko sanaa ya Austria sahihi, kama inavyoweza kuonekana kutoka kwa mfano wa ubunifu wa watu wa Hungarian na Czech. Ni kutoka miongoni mwa mataifa haya ambapo karne ya 19 itatokea. wasanii kadhaa muhimu.

Usanifu wa Austria katika nusu ya kwanza ya karne ya 19 haikuunda chochote muhimu. Hali imebadilika tangu miaka ya 1950, wakati ujenzi wa kina ulifanyika Vienna, unaohusishwa na upyaji wa jiji, kutokana na ukuaji wa haraka wa idadi ya watu. Theophilus Edward Hansen wa Dane (1813-1891) anajenga sana katika mji mkuu. Majengo ya baridi ya kiasili ya Hansen (Bunge, 1873-1883) yanatofautishwa na wigo wao mpana, kiwango kikubwa, lakini sura zao hazikuonyesha muundo wa ndani wa jengo hilo. Bunge liliingia kwenye mkusanyiko wa majengo ya kifahari kwenye Ringstrasse, ambayo wasanifu walitumia kwa usawa. mitindo mbalimbali. Zikkard von Zikkardsburg (1813-1868) na Eduard van der Nüll (1812-1868) wakati wa ujenzi Nyumba ya Opera huko Vienna (1861-1869) waliongozwa na Renaissance ya Ufaransa. Jumba la Town Hall (1872-1883) lilijengwa na Friedrich Schmidt (1825-1891) kwa mtindo wa Gothic wa Uholanzi. Semper alijenga sana huko Vienna (tazama sehemu ya sanaa ya Ujerumani), na, kama kawaida, majengo yake yalizingatia kanuni za usanifu wa Renaissance. Uchongaji - wa kumbukumbu haswa - ulisaidia uwakilishi wa majengo ya umma, lakini ulikuwa na thamani ndogo ya kisanii.

Classicism, ambayo kwa kiasi fulani ilijidhihirisha katika usanifu, karibu haikupata maelezo yake katika uchoraji (ingawa maoni ya kishujaa ya Italia yalichorwa huko Roma na Tyrolean Josef Anton Koch, 1768-1839). Mwanzoni mwa karne ya 19 uchoraji uligusa mapenzi. Ilikuwa huko Vienna mnamo 1809 na wasanii wa Ujerumani Overbeck na Pforr walianzisha Muungano wa St. Luka. Baada ya wasanii hawa kuhamia Roma, walijiunga na Josef von Fürich (1800-1876), mzaliwa wa Jamhuri ya Czech, mwanafunzi wa Chuo cha Prague, ambaye alifanya kazi huko Prague na Vienna; yeye, kama Wanazarayo wote, aliandika nyimbo kuhusu mambo ya kidini.

Walakini, jambo la kuamua kwa sanaa ya Austria bado haikuwa mapenzi ya Wanazareti, lakini sanaa ya Biedermeier (tazama sehemu ya sanaa ya Ujerumani), ambayo inaonekana katika ukuzaji wa aina zote za sanaa, pamoja na picha. . Katika picha hiyo, mwonekano wa kiburi wa aristocrat wa karne ya 18. inabadilishwa na sura ya mtu katika mazingira ya familia yake ya nyumbani; kukuza maslahi ya ndani amani ya akili"mtu binafsi" na wasiwasi wake na furaha. Sio kuvutia sana, lakini usahihi wa hali ya juu pia unaonyeshwa katika njia ya utendaji. Miongoni mwa wachoraji wa picha za picha za mapema karne ya 19. Moritz Michael Duffinger (1790-1849) alijitokeza. Picha yake ya mke wake (Vienna, Albertina), licha ya maelezo na ukubwa mdogo, ni uchoraji wa kihisia wa uhusiano uliochukuliwa kwa upana na kwa ujasiri. Kuna kitu cha kimapenzi katika mazingira ya dhoruba, na katika uso wa kupendeza wa picha, na katika kutetemeka ambayo mwanadamu na asili huunganishwa.

Vipengele vya picha mpya ya ubepari ilianzishwa polepole katika kazi ya Josef Kreuzinger (1757-1829), kama inavyothibitishwa na kazi zake zilizokamilishwa mwanzoni mwa karne ya 19. Anatafuta sifa ulimwengu wa kiroho watu wapya wa duru za elimu, ambayo enzi huanza kuweka mbele. Katika picha ya mwalimu wa Kihungari Ferenc Kazinci, ambaye aliteseka kwa kushiriki katika njama ya Jacobin (1808; Budapest, Chuo cha Sayansi), msanii huyo aliwasilisha mvutano wa neva wa uso wa kiakili wa Kazinci. Picha ya Eva Passy (Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) ni kazi ya kawaida ya Biedermeier: uzuri wa utulivu wa maisha ya kila siku unaonyeshwa katika mwonekano mzima wa mwanamke mzee, akiangalia kwa makini mtazamaji, badala yake. mwonekano wa kawaida, lakini kwa ufahamu wa utulivu wa hadhi yake. Inastahili kuzingatia ni kumaliza kwa bidii kwa maelezo yote ya mapambo: lace, kushona, ribbons.

Vipengele hivi vyote vinarudiwa katika kazi ya moja ya wawakilishi wa kawaida zaidi Biedermeier wa Austria, Friedrich von Amerling (1803-1887). Ya kupendeza zaidi ni kazi zake za miaka ya 1930: picha iliyotekelezwa kwa upendo ya mama yake (1836; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) na picha kubwa ya Rudolf von Arthaber akiwa na watoto (1837; ibid.). Hii tayari ni picha ambayo inazidi kuwa aina ya kila siku: mjane, akizungukwa na watoto wake, ameketi katika chumba kilicho na samani katika kiti rahisi na anaangalia picha ndogo ambayo binti yake wa miaka minne anamwonyesha, bila kutambua. kwamba hii ni taswira ya mama aliyefariki hivi karibuni. Hisia, hata hivyo, haigeuki kuwa machozi ya sukari, kila kitu ni shwari, sawa, mbaya. Viwanja kama hivyo, kwa wazi, vililingana na roho ya wakati huo. Franz Eibl (1806-1880), mtaalam wa wakati mmoja wa Amerling, anamiliki picha ya mchoraji wa mazingira Wipplinger (1833; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20), akitafakari picha ya dada yake aliyekufa.

Wachoraji wengine wa picha huko Austria pia mara nyingi walipaka picha za kikundi - haswa familia kubwa. Wakati mwingine matukio haya ya kila siku, kana kwamba yamechorwa kutoka kwa maumbile, yalikaribia taswira ya matukio ya wakati wetu, ambayo yalionekana kuwa muhimu, yakawa aina ya hati za kihistoria za enzi hiyo, kana kwamba kufunga kwenye pazia hizo za gwaride na picha za picha za waliokuwepo. ambayo Franz Kruger aliandika huko Berlin. Matukio kama haya ya matukio ya kisasa na kuingizwa kwa takwimu za picha zilikuwa nyimbo tatu kubwa zilizoandikwa na Johann Peter Kraft (1780-1856) kwa ukumbi wa watazamaji wa Chancellery ya Jimbo la ngome ya ikulu: "Kuingia Vienna ya washindi katika Vita vya Leipzig. ”, "Mkutano wa Mtawala Franz na raia wa Viennese huko Vienna Hofburg aliporudi kutoka kwa Chakula huko Bratislava" na "Kuondoka kwa Franz Baada ya Ugonjwa Mrefu". Jambo la kushangaza zaidi katika kazi hizi ni taswira ya umati, haswa takwimu za mbele. Muundo wa pili unaonekana kuwa na mafanikio zaidi - mkutano wa Franz na umati wa watu wa burgher. Kwa makusudi yote ya tabia ya uaminifu, ambayo inaleta noti ya uwongo, umati nje idadi kubwa Takwimu zimeundwa kwa ustadi na za kupendeza sana.

Uchoraji wa aina hii ulikaribia aina, picha ya maisha ya kisasa. Uchoraji wa aina katika Biedermeier ya Austria ilitumika sana. Huko Austria, kwa sababu ya mipaka madhubuti iliyowekwa na serikali ya Metternich, aliweza kwenda tu kando ya njia nyembamba ya kuonyesha vipindi visivyo na maana vya maisha ya kibinafsi ya mlei wa ubepari mdogo. Uchoraji wa mada kuu haukujumuishwa katika upeo wa enzi ya Biedermeier hadi mapinduzi ya 1848.

Wasanii wa mwenendo huu, ambao waliunda msingi kuu wa shule ya Old Viennese, pamoja na mashuhuri zaidi wao, Ferdinand Georg Waldmüller (1793-1865), kwa uangalifu waliweka lengo la sanaa yao. picha ya ukweli ukweli. Lakini ukweli huu unaweza tu kuwa jamaa sana chini ya masharti ya ufuatiliaji wa polisi. Ikiwa mtu angeweza kuamini picha mbaya ya maisha ya Austria ambayo wasanii wa Biedermeier waliunda, matukio ya mapinduzi ya 1848 yatakuwa yasiyoeleweka kabisa na haiwezekani. Kwa kweli, uzuri wa wasomi wa mahakama ya serikali ya feudal na ustawi wa jamaa wa tabaka la kati ulitegemea unyonyaji mkali zaidi na umaskini wa watu wanaofanya kazi, hasa wakulima. Walakini, sanaa hii ilikuwa karibu fursa pekee kwa duru pana zaidi au chini ya ubepari mdogo wa Austria kuelezea furaha zao ndogo - familia na kaya, kuonyesha uzuri na amani ya maisha ya kila siku, licha ya ukweli kwamba hii iliwezekana tu ndani ya nchi. mipaka finyu ya kile kilichoruhusiwa "mode ya kinga". Ndege ya joto ya kibinadamu hupenya ndani ya haya michoro ndogo kutekelezwa sio tu kwa uangalifu zaidi, lakini pia kwa ustadi mzuri na ladha ya kisanii. Katika kazi ya Waldmuller, karibu aina zote za uchoraji wa Austria Biedermeier zilipokea, kama ilivyokuwa, mwili wa mwisho. Alionyesha picha zake za kwanza kwenye maonyesho ya kitaaluma mnamo 1822, picha za kwanza za aina - mnamo 1824. Anavutia umakini na amefanikiwa. Moja ya maagizo ya kwanza ya Waldmüller ilikuwa tabia. Kanali Stirle-Holzmeister alimuagiza kuchora picha ya mama yake "jinsi alivyo". Hii ilikuwa kwa kuzingatia miongozo ya kisanii ya Waldmüller mwenyewe. Katika picha hiyo (c. 1819; Berlin, Jumba la sanaa la Kitaifa), hitaji la msanii kuwa sahihi la hali halisi lilitimizwa kabisa na msanii, licha ya kutovutia kwa mtindo huo na curls zilizosokotwa kwa uangalifu juu ya uso mwembamba na riboni nyingi, lace. na pinde. Lakini hata maelezo haya yanatambuliwa na kuonyeshwa na msanii sio nje kwa nje, lakini kama tabia ya mduara huo wa ubepari, uliohifadhiwa kwa udogo wake; msanii anathamini na kupenda njia hii ya maisha na kuinua hata maelezo ya nje ya maisha haya kuwa sheria isiyoweza kubadilika.

Kwa kazi za mapema picha ya kibinafsi (1828; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) pia ni tabia. Hapa msanii anatoa kauli ile ile ya kujiridhisha kwa namna fulani ya maisha ya ubepari kwa kujionyesha. Waldmüller alijipaka rangi jinsi alivyokuwa au alitaka kuwa wakati wa miaka hii ya mafanikio yake - dandy dandy na tai tata, kola, kiuno nadhifu chenye mistari chini ya suti ya kifahari ya giza; nywele zake nyekundu zimepigwa, karibu na kinga za mwanga na kofia ya hariri - maua na majani yenye lush. pink uso na macho ya bluu kwa utulivu, kwa furaha, karibu kwa utulivu katika kujiamini kwake kwa ujana; msanii anajionyesha kama mwanajamii aliyefanikiwa ambaye hataki mengi na kuridhika na mafanikio kidogo. Urithi wa picha wa Waldmuller ni mkubwa, unaweza kufuatiliwa mageuzi katika mwelekeo wa kuongezeka zaidi. sifa za kisaikolojia, ambayo inaweza kuonekana katika picha inayoonyesha mwanadiplomasia mzee wa Kirusi Count A. K. Razumovsky (1835; Vienna, mkusanyiko wa kibinafsi), ameketi katika vazi la giza la kuvaa. dawati. Uso uliorefushwa na mwembamba na wenye mashavu yaliyozama ni mwembamba na shwari sana. Macho ya asymmetrical hutazama kwa mtazamaji, lakini nyuma yake, kana kwamba anafikiria kiakili yule ambaye barua yake amesoma hivi karibuni. Hana mwendo. Kila kitu kinawekwa kwenye kivuli cha sehemu, isipokuwa kwa uso, barua iliyo na bahasha, sehemu ya kisibau na mikono, ambayo inaonekana kama muhtasari mkali kutoka kwa giza la ofisi, ambayo kuta zake zimefungwa na uchoraji. Hii ni moja ya kazi bora Waldmuller, na kwa kweli mmoja wa picha bora enzi ya Biedermeier.

Sana mahali pazuri Katika kazi ya Waldmuller, matukio ya aina ya kila siku yanachukuliwa - kutoka kwa maisha ya wakazi wa kawaida wa jiji na mashambani. Msanii alionyesha maisha ya wakulima muda mrefu kabla ya Düsseldorfers. Anaandika kutoka kwa asili ya watu walio karibu naye. Lakini tayari kwenye viwanja vyenyewe, hali isiyo ya kawaida inashangaza. Hii inaweza kuonekana katika kazi nyingi za Waldmüller za miaka ya 1940: "Return from School" (Berlin, National Gallery), "Perchtolds-dorf Village Harusi" (Vienna, Gallery 19 na 20), "Kwaya ya Kiroho Siku ya Midsummer" (Mshipa). , Makumbusho ya Kihistoria), "Kwaheri ya Bibi arusi" (Berlin, Matunzio ya Kitaifa). Nyimbo hizi wakati mwingine huwa na takwimu nyingi na daima hufanyiwa kazi kwa undani kwa undani; waliofanikiwa zaidi ndani yao ni takwimu za wazee na haswa watoto, licha ya ukweli kwamba tabia njema na uchangamfu wa wavulana na wasichana warembo walioonyeshwa naye hufanya hisia ya makusudi.

Tangu miaka ya 30. msanii anavutiwa na kazi ya kuingiza takwimu na vikundi vya takwimu katika mazingira. Tatizo mwanga wa jua, upitishaji wa mazingira ya hewa, nafasi iliyopenyezwa na mng'ao wa reflexes, hatua kwa hatua huanza kumvutia Waldmüller zaidi na zaidi. Wakati huo huo, mtazamo wake wa matumaini umejumuishwa sana katika utunzi huu. Kama mfano wa suluhisho jipya kama hilo, mtu anaweza kuelekeza kwa "Fagot Gatherers in the Vienna Woods" (1855; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) na " spring mapema katika Vienna Woods” (1862; New York, mkusanyiko wa O. Callier). Uhamisho wa vitu vilivyofunikwa na hewa, mwanga wa jua(kazi hizi za baadaye ziliandikwa na Waldmüller under anga wazi), haikudhoofisha hisia ya nyenzo: vigogo vya beeches na elms na gome lao la mviringo la rangi ni voluminous na nyenzo; mikunjo ya nguo za maskini za watoto wake wenye afya nzuri, zenye kung'aa na zenye nguvu, zikizunguka-zunguka kati ya vichaka vinavyofunika Dunia mnene ya vilima vya miji.

Kuanzia 1829 hadi 1857 Waldmüller alikuwa profesa katika Chuo cha Vienna; vijana walitamani kujifunza kutoka kwake, aliwaunga mkono wasanii wachanga wa mataifa mengine kwa kila njia. Hasa, Waldmuller aligeukia Mlo wa Hungarian na pendekezo la idadi ya hatua za shirika kwa msaada elimu ya kisanii vijana wenye vipaji wa Hungary. Waldmüller, kama msanii wa uhalisia, anapingana na mbinu za kitaaluma za kufundisha na kuchapisha kijitabu chenye ncha kali "Juu ya mafundisho yanayofaa zaidi ya uchoraji na sanaa ya plastiki." Hati hiyo inamkasirisha Areopago ya kitaaluma, wanapanga mateso dhidi ya Waldmuller, wanaanza kupigana naye kwa hatua za utawala. Mnamo 1849, Waldmüller alichapisha brosha mpya, Mapendekezo ya Marekebisho ya Chuo cha Kifalme cha Austria. Chuo kinatafuta kupunguza mshahara wake hadi kiwango cha mlinzi wa makumbusho, na kisha kumwondoa katika ualimu na kupunguza pensheni yake.

Waldmüller ni bora zaidi kuliko watu wa wakati wake katika mambo mengi. Na bado, wote katika uwanja wa mazingira na katika uwanja wa aina, mtu hawezi kupita wasanii wachache wa umuhimu mdogo, ambao kazi yao ni tabia ya sanaa ya Austria. Katika uwanja wa mazingira, hawa ni familia ya Alt-Jakob Alt (1789-1872) na wanawe Franz (1821-?) na haswa walio na vipawa zaidi kati yao Rudolf (1812-1905). Wote watatu walikuwa mabwana wa rangi ya maji, walifanya kazi sana nchini Italia, lakini wakati huo huo walichangia kwa kiasi kikubwa ukuaji wa nia ya motifs ya mazingira ya Austria. Jacob Alt iliyochapishwa mnamo 1818-1822. mfululizo wa lithographs "Safari ya kupendeza kando ya Danube", na mwaka wa 1836 - "Maoni ya Vienna na mazingira yake". Jaribio la Alta halikuwa tu jaribio la mtu binafsi, liliendana na mchakato unaokua wa ukuaji wa kujitambua kwa kitaifa, ulioonyeshwa katika kuamsha hamu ya asili ya asili.

Rudolf von Alt alijifunza mengi kutoka kwa wasanii Shule ya Kiingereza, kazi zake zinajulikana na rangi ya joto, hisia ya mazingira ya mwanga-hewa. Mara ya kwanza alijenga motifs za usanifu ("Mtazamo wa Kanisa huko Klosterneuburg", 1850; Vienna, Albertina). Lakini katika kazi za baadaye, maoni yake juu ya jiji huchukua tabia ya michoro ya maisha ya Vienna ya kisasa ("The Market on the Palace Square in Vienna", 1892; ibid.). Wakati wa kudumisha wepesi wa uwazi wa rangi ya maji, Rudolf Alt anazidi kuongeza nguvu ya kuelezea ya sauti ya sauti na sifa za motifu ambazo amechukua ("Siena", 1871; Vienna, mkusanyiko wa kibinafsi). Idadi kubwa ya wachoraji wa mazingira wenye vipawa, ambao umuhimu wao, hata hivyo, ulikuwa wa kawaida (R. Ribarz, F. Gauermann, F. Loos, na wengine wengi), walifanya kazi kwa bidii na mara nyingi kwa mafanikio karibu na wasanii hawa.

Pia katika uwanja wa aina, Waldmüller hakuwa jambo la pekee. Josef Danhauser (1805-1845) alikuwa maarufu sana wakati wake na nyimbo zake za hisia (kwa mfano, " Upendo wa mama", 1839; Vienna, Matunzio ya karne ya 19 na 20).

Miongoni mwa wachoraji wengi wa aina, wanahistoria wa sanaa wa Austria sasa wanamchagua Michael Neder (1807-1882), ambaye hapo awali alikuwa kimya kwa dharau. Mtengeneza viatu kitaaluma, licha ya miaka minne ya masomo ya kitaaluma, alibaki na baadhi ya sifa za hiari za watu wanaojifundisha. Hakuna uzuri katika uchoraji wake, lakini hakuna template ndani yao pia, ni ya kibinadamu. Neder alikuwa wa kwanza katika miaka hii kugeukia kuonyesha maisha ya mafundi, watu wanaofanya kazi (in Vienna Albertina mchoro wake "Warsha ya Shoemaker" huhifadhiwa, ambapo alijionyesha katika moja ya takwimu - hitaji lilimlazimisha kupata riziki yake kwa kutengeneza viatu baada ya Chuo).

Katika miaka ya 70-80. huko Austria, mistari miwili katika ukuzaji wa sanaa iliainishwa kwa ukali. Wasomi wenye utajiri wa haraka wa ubepari huanza kununua kazi za sanaa za "muonekano wa makumbusho" - "chini ya mabwana wa zamani" (haswa Waitaliano). Huko Austria mwelekeo huu wa uwongo unatumiwa na Hans Makart (1840-1884). Hans Makart, ambaye alisoma Munich na Piloty, aliishi Vienna alipokuwa bado hajafikisha umri wa miaka thelathini. Alifanya kazi Munich, London, Paris, Antwerp na Madrid, alikuwa Misri, alipata mafanikio makubwa zaidi huko Vienna, ambapo alikuwa profesa katika Chuo kwa miaka mitano iliyopita ya maisha yake. Makart alifurahia mafanikio makubwa, hasa miongoni mwa ubepari wenye mafanikio na aristocracy wa Vienna. Sanaa yake, ya kuvutia ya nje, ya mapambo na ya kuiga, haina sifa za kweli za classics hizo, ambazo hutafuta kuzidi. Uwezo wa kuchora vifaa vilivyopokelewa kutoka kwa Piloty - vitambaa, manyoya, nk - Virutubisho vya Makart na takwimu nyingi za wanawake uchi katika pembe za mbali, bila ukweli wa maisha. Kwa rhetoric ya Makart, iliyoko kwenye Jumba la sanaa la Vienna la karne ya 19 na 20, ni tabia. kipande (karibu 5 X 8 m) cha Ushindi wake wa Ariadne (1873), ambacho kilitumika kama pazia katika Opera ya Comic huko Vienna.

Walakini, ustadi wa sanaa rasmi ulipingwa na sanaa ya kweli. Kama moja ya dhihirisho la nguvu ya ukweli, mtu anapaswa kutambua kazi ya afisa wa Austria ambaye alifanya kazi nyingi huko Hungaria - Agosti von Pettenkofen (1822-1889). Pettenkofen alisoma katika Chuo cha Vienna kwa miaka minane. Alishuhudia matukio ya mapinduzi ya 1848-1849. na kushoto michoro yao. Michoro yake ("Dhoruba ya Ngome ya Buda na Watu", 1849; Budapest, Jumba la Matunzio ya Kihistoria, n.k.) inatofautishwa na ukweli mkali ambao msanii hutoa vipindi vikali sana alivyoona kwa ufupi. Pettenkofen alipenda Hungary - nchi na watu. Kwa karibu miaka arobaini alifanya kazi kila kiangazi katika bonde la Tisza; ilikaa mwisho katika mji wa Szolnok (baadaye kwa ujumla koloni la sanaa Wasanii wa Hungarian), Pettenkofen walichora bazaars na mikokoteni, farasi kwenye shimo la kumwagilia, bustani zilizo na uzio wa wattle, wakulima wa Hungarian na wanawake maskini katika mavazi yao ya kupendeza ya kijiji, jasi karibu na kambi na vijiji, wakati mwingine aliandika kwa bidii kidogo, lakini kwa shauku kubwa. katika maisha ya nchi aliyoipenda.

Iliyoathiri zaidi ni kazi ya Franz von Defregger wa Tyrolean (1835-1921), ambaye alifanya kazi nchini Ujerumani. Defregger aliacha maisha yake ya ukulima na akaanza kujishughulisha sana na uchoraji tu katika mwaka wa ishirini na tano wa maisha yake. Bila kumaliza masomo yake huko Munich, aliondoka kwenda kwa Tyrol yake ya asili na akaanza kuchora picha za wakulima waliomzunguka. Baada ya safari ya Paris, alisoma na Piloty huko Munich, na kutoka 1878 hadi 1910 yeye mwenyewe akawa profesa. Chuo cha Munich. Kuna mambo mengi sana ya sherehe kimakusudi katika picha za Defregger - wasichana wenye mashavu mekundu na wavulana wanaokimbia. mavazi ya watu. Lakini kuna upande mwingine wa kazi yake. Hasa, picha za kuchora zinazoonyesha watu wa Tyrolean katika mapambano dhidi ya uvamizi wa Napoleon ni za kushawishi sana katika maalum yao. Hizi ndizo nyimbo zake "The Last Militia" (1874; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20), zinaonyesha jinsi kizazi cha wazee kijiji kinakwenda mbele, kikiwa na silaha za kujitengenezea nyumbani, na "Kabla ya maasi ya 1809" (1833; Dresden, Nyumba ya sanaa). Defregger hupata lugha ya kielelezo ya tukio hili - safu ya joto iliyozuiliwa, sauti ya harakati, udhihirisho wa aina.

Kama vile Ujerumani na katika nchi nyingine nyingi za Ulaya, mwisho wa karne ya 19. alama katika sanaa ya Austria kwa kuibuka kwa mwelekeo mpya wa kisasa. Lakini hatua hii katika maendeleo ya sanaa ya Austria ni ya ijayo kipindi cha kihistoria. Kwa nje, hii inaonyeshwa katika kuibuka kwa chama cha maonyesho cha Vienna "Secession".

Wasanii wa Austria (wasanii wa Austria)

Austria (Kijerumani: Österreich), jina rasmi- Jamhuri ya Austria (Republik Österreich) ni jimbo la Ulaya ya Kati.

Jamhuri ya Austria (Austria) Vienna ni mji mkuu wa Jamhuri ya Austria.
Jamhuri ya Austria (Austria) Katika kaskazini, Jamhuri ya Austria inapakana na Jamhuri ya Czech (kilomita 362), kaskazini mashariki - Slovakia (km 91), mashariki - kwenye Hungary (km 366), kusini. - kwenye Slovenia (kilomita 330) na Italia (km 430), magharibi - na Liechtenstein (km 35), Uswizi (km 164) na Ujerumani (km 784).
Jamhuri ya Austria (Austria) Eneo la eneo ambalo Jamhuri ya Austria iko ni 83,871 km². Austria ni nchi ya milimani (kwa 70%): urefu wa wastani juu ya usawa wa bahari ni karibu 900 m. Wengi wa Austria inamilikiwa na Alps ya Mashariki, ambayo kwa upande wake imegawanywa katika Alps ya Kaskazini ya Tyrol na Salzburg Alps kaskazini; Zillertal na Karnik Alps kusini. Sehemu ya juu zaidi ni Mlima Grossglockner (mita 3797), pia ina moja ya barafu kubwa zaidi huko Uropa - Pasterze.

Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Jina la nchi linatokana na Ostarrichi ya kale ya Ujerumani - " nchi ya mashariki". Jina "Austria" limetajwa kwa mara ya kwanza katika hati ya tarehe 1 Novemba 996.
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Bendera ya Austria ni mojawapo ya za kale zaidi alama za serikali katika dunia. Rangi nyekundu ya milia miwili kwenye bendera inaashiria damu ya wazalendo iliyomwagwa katika mapambano ya uhuru na uhuru wa Jamhuri ya Austria. Rangi nyeupe- ishara ya Mto Danube, inapita kutoka magharibi hadi mashariki. Kulingana na hadithi, mnamo 1191, wakati wa moja ya vita vya Vita vya Tatu, shati nyeupe-theluji ya Leopold V wa Austria ilitawanyika kabisa na damu. Duke alipovua mkanda wake mpana, a mstari mweupe. Mchanganyiko wa rangi hizi ukawa bendera yake, na katika siku zijazo bendera ya Austria.
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Nchi za Austria ya kisasa zilitekwa na Warumi kutoka kwa Waselti mnamo 15 KK. e.

Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Mnamo 788, eneo hilo liliingizwa katika ufalme wa Charlemagne.
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Nyumba ya Habsburg, ambayo utawala wake unahusishwa na maua ya jimbo la Austria, ilianza kutawala katika karne ya XIV, na kutoka 1438 hadi 1806 wakuu wa Austria walikuwa na jina la Mfalme Mtakatifu wa Kirumi.

Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Kutoka 1156 Austria - duchy, kutoka 1453 - archduchy, kutoka 1804 - Dola ya Habsburg, mwaka 1867-1918. - Austria-Hungary (dualistic - dual monarchy).
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Jamhuri ya Austria iliundwa mnamo Novemba 1918 baada ya kuanguka kwa ufalme wa Austro-Hungarian.
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Mnamo 1938, Austria ilitwaliwa na Ujerumani ya Nazi(Anschluss).

Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Baada ya Vita vya Kidunia vya pili, Austria ilipoteza uhuru wake kwa muda, ikigawanywa katika maeneo manne ya ukaaji kati ya Ufaransa, USA, Great Britain na USSR. Vienna, mji mkuu wa Austria, pia uligawanywa katika kanda 4 kati ya nguvu zilizoshinda, ingawa ilikuwa katika ukanda wa ukaaji wa Soviet.

Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Mazungumzo ya kurejesha uhuru yalianza mnamo 1947, lakini hadi 1955 Austria ikawa nchi huru kabisa chini ya Mkataba wa Jimbo wa Mei 15, 1955. Mnamo Oktoba mwaka huo huo, sheria ilipitishwa juu ya kutokuwamo kwa kudumu kwa Austria.
Jamhuri ya Austria (Historia ya Austria) Austria ni serikali ya muungano, inayounganisha ardhi tisa huru. Katiba ya sasa ilipitishwa mwaka 1920 na kuletwa tena mwaka 1945.
Jamhuri ya Austria (Austria) Leo, zaidi ya watu milioni 8 wanaishi Austria.
Jamhuri ya Austria (Utamaduni wa Austria) Kwa wote miji mikubwa Jamhuri ya Austria ina sinema zake. Vienna opera ya serikali Ilifunguliwa tarehe 25 Mei 1869 Iliongozwa na G. Mahler, R. Strauss, K. Böhm, G. von Karajan. Kwa mwaka mzima, miji mbalimbali nchini Austria (hasa Vienna na Salzburg) mwenyeji tamasha za muziki. Wengi sinema maarufu Vienna - Opera ya Jimbo la Vienna, Burgtheater na Volksoper.

Jamhuri ya Austria (Utamaduni wa Austria) Makumbusho maarufu zaidi nchini Austria: Utamaduni na Historia (Vienna), Sanaa na Historia, Historia ya Asili, Makumbusho ya Kihistoria ya Vienna, Makumbusho ya Albertina. Kuna makumbusho mengi ya nyumba yanayohusiana na maisha na kazi ya watu wakuu - makumbusho ya nyumba ya W. Mozart, L. Beethoven, J. Haydn, F. Schubert, J. Strauss, J. Kalman.

Wasanii wa Austria (wasanii wa Austria) Katika nyumba ya sanaa yetu unaweza kufahamiana na kazi za wasanii bora wa Austria na wachongaji wa Austria.

Wasanii wa Austria (Wasanii wa Austria) Katika nyumba ya sanaa yetu unaweza kupata na kujinunulia kazi bora za wasanii wa Austria na wachongaji wa Austria.

Sura ya "Sanaa ya Austria". Historia ya jumla ya sanaa. Volume V. Sanaa ya karne ya 19. Mwandishi: A.N. Tikhomirov; chini ya uhariri wa jumla wa Yu.D. Kolpinsky na N.V. Yavorskaya (Moscow, Nyumba ya Uchapishaji ya Jimbo la Sanaa, 1964)

Sanaa ya Austria mwanzoni mwa karne ya 19. kuendelezwa katika mazingira ya mazoea na vilio katika maeneo yote ya maisha ya kiuchumi na kitamaduni ya nchi. Metternich, kwanza kama waziri wa mambo ya nje, kisha (tangu 1821) kama kansela, anaanzisha utawala wa kisiasa wa kiitikadi ambao ulizuia maendeleo ya kiuchumi na kiutamaduni ya nchi; sera yake ilikandamiza shughuli zozote za kupenda uhuru. Chini ya hali kama hizi, ilikuwa ngumu kutarajia kustawi katika uwanja wa sanaa.

Miongoni mwa mambo maalum ya sanaa ya Austria ya karne ya 19. muunganisho wake wa karibu usiokatizwa na sanaa ya Ujerumani inapaswa kuzingatiwa. Wasanii bora wa nchi moja, mara nyingi hata mwanzoni mwa kazi yao, walihamia nyingine, wakijiunga na njia kuu ya sanaa yake. Moritz von Schwind mzaliwa wa Vienna, kwa mfano, alikua msanii mkubwa wa Ujerumani.

Juu ya sifa za sanaa ya Austria ya karne ya 19. lazima pia tujumuishe ukweli kwamba maisha ya kisanii ya Austria wakati huo yalijilimbikizia katika jiji moja - Vienna, ambayo, kwa njia, pia ilikuwa kitovu cha utamaduni wa muziki wa umuhimu wa ulimwengu. Mahakama ya Habsburg, ambayo ilichukua jukumu kubwa katika ngome ya mwitikio wa kimataifa wa wakati huo - katika Muungano Mtakatifu, ilitaka kuupa mji mkuu wake uzuri wa kipekee, kwa kutumia wasanii wa kigeni na wa ndani. Vienna ilikuwa na moja ya akademia kongwe huko Uropa (iliyoanzishwa mnamo 1692). Kweli, mwanzoni mwa karne ya 19. ilikuwa taasisi iliyodumaa, lakini kufikia katikati ya karne umuhimu wake wa ufundishaji ulikuwa umeongezeka. Ilianza kuvutia wasanii wa mataifa mbalimbali (Czechs, Slovaks, Hungarians, Croats), ambao walikuwa sehemu ya Dola ya Habsburg na, katika mchakato wa maendeleo ya bourgeois, walianza kujitahidi kuunda wafanyakazi wao wa kitamaduni. Katika karne ya 19 hatua kwa hatua, ndani ya mfumo wa "ufalme mbili", shule za sanaa za kitaifa za mataifa haya zinaundwa na kukua, zinaonyesha nguvu zaidi ya ubunifu kuliko sanaa ya Austria sahihi, kama inavyoweza kuonekana kutoka kwa mfano wa ubunifu wa watu wa Hungarian na Czech. Ni kutoka miongoni mwa mataifa haya ambapo karne ya 19 itatokea. wasanii kadhaa muhimu.

Usanifu wa Austria katika nusu ya kwanza ya karne ya 19 haikuunda chochote muhimu. Hali imebadilika tangu miaka ya 1950, wakati ujenzi wa kina ulifanyika Vienna, unaohusishwa na upyaji wa jiji, kutokana na ukuaji wa haraka wa idadi ya watu. Theophilus Edward Hansen wa Dane (1813-1891) anajenga sana katika mji mkuu. Majengo ya baridi ya kiasili ya Hansen (Bunge, 1873-1883) yanatofautishwa na wigo wao mpana, kiwango kikubwa, lakini sura zao hazikuonyesha muundo wa ndani wa jengo hilo. Bunge liliingia kwenye mkusanyiko wa majengo ya kifahari kwenye Ringstrasse, ambayo wasanifu walitumia mitindo anuwai. Zikkard von Zikkardsburg (1813-1868) na Eduard van der Nüll (1812-1868) katika ujenzi wa Jumba la Opera huko Vienna (1861-1869) waliongozwa na Renaissance ya Ufaransa. Ukumbi wa jiji (1872-1883) ulijengwa na Friedrich Schmidt (1825-1891) kwa mtindo wa Gothic ya Uholanzi. Semper alijenga sana huko Vienna (tazama sehemu ya sanaa ya Ujerumani), na, kama kawaida, majengo yake yalizingatia kanuni za usanifu wa Renaissance. Uchongaji - wa kumbukumbu haswa - ulisaidia uwakilishi wa majengo ya umma, lakini ulikuwa na thamani ndogo ya kisanii.

Classicism, ambayo kwa kiasi fulani ilijidhihirisha katika usanifu, karibu haikupata maelezo yake katika uchoraji (ingawa maoni ya kishujaa ya Italia yalichorwa huko Roma na Tyrolean Josef Anton Koch, 1768-1839). Mwanzoni mwa karne ya 19 uchoraji uligusa mapenzi. Ilikuwa huko Vienna mnamo 1809 ambapo wasanii wa Ujerumani Overbeck na Pforr walianzisha Muungano wa St. Luka. Baada ya wasanii hawa kuhamia Roma, walijiunga na Josef von Fürich (1800-1876), mzaliwa wa Jamhuri ya Czech, mwanafunzi wa Chuo cha Prague, ambaye alifanya kazi huko Prague na Vienna; yeye, kama Wanazarayo wote, aliandika nyimbo kuhusu mambo ya kidini.

Walakini, jambo la kuamua kwa sanaa ya Austria bado haikuwa mapenzi ya Wanazareti, lakini sanaa ya Biedermeier (tazama sehemu ya sanaa ya Ujerumani), ambayo inaonekana katika ukuzaji wa aina zote za sanaa, pamoja na picha. . Katika picha hiyo, mwonekano wa kiburi wa aristocrat wa karne ya 18. inabadilishwa na sura ya mtu katika mazingira ya familia yake ya nyumbani; kukuza shauku katika ulimwengu wa ndani wa kiroho wa "mtu wa kibinafsi" na wasiwasi wake na furaha. Sio kuvutia sana, lakini usahihi wa hali ya juu pia unaonyeshwa katika njia ya utendaji. Miongoni mwa wachoraji wa picha za picha za mapema karne ya 19. Moritz Michael Duffinger (1790-1849) alijitokeza. Picha yake ya mke wake (Vienna, Albertina), licha ya maelezo na ukubwa mdogo, ni uchoraji wa kihisia wa uhusiano uliochukuliwa kwa upana na kwa ujasiri. Kuna kitu cha kimapenzi katika mazingira ya dhoruba, na katika uso wa kupendeza wa picha, na katika kutetemeka ambayo mwanadamu na asili huunganishwa.

Vipengele vya picha mpya ya ubepari ilianzishwa polepole katika kazi ya Josef Kreuzinger (1757-1829), kama inavyothibitishwa na kazi zake zilizokamilishwa mwanzoni mwa karne ya 19. Anatafuta kuashiria ulimwengu wa kiroho wa watu wapya wa duru za elimu, ambayo enzi huanza kuweka mbele. Katika picha ya mwalimu wa Kihungari Ferenc Kazinci, ambaye aliteseka kwa kushiriki katika njama ya Jacobin (1808; Budapest, Chuo cha Sayansi), msanii huyo aliwasilisha mvutano wa neva wa uso wa kiakili wa Kazinci. Picha ya Eva Passy (Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) ni kazi ya kawaida ya Biedermeier: uzuri wa utulivu wa maisha ya kila siku unaonyeshwa katika mwonekano mzima wa mwanamke mzee, akiangalia kwa makini mtazamaji, badala yake. mwonekano wa kawaida, lakini kwa ufahamu wa utulivu wa hadhi yake. Inastahili kuzingatia ni kumaliza kwa bidii kwa maelezo yote ya mapambo: lace, kushona, ribbons.

Vipengele hivi vyote vinarudiwa katika kazi ya mmoja wa wawakilishi wa kawaida wa Biedermeier wa Austria, Friedrich von Amerling (1803-1887). Ya kupendeza zaidi ni kazi zake za miaka ya 1930: picha iliyotekelezwa kwa upendo ya mama yake (1836; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) na picha kubwa ya Rudolf von Arthaber akiwa na watoto (1837; ibid.). Hii tayari ni picha ambayo inazidi kuwa aina ya kila siku: mjane, akizungukwa na watoto wake, ameketi katika chumba kilicho na samani katika kiti rahisi na anaangalia picha ndogo ambayo binti yake wa miaka minne anamwonyesha, bila kutambua. kwamba hii ni taswira ya mama aliyefariki hivi karibuni. Hisia, hata hivyo, haigeuki kuwa machozi ya sukari, kila kitu ni shwari, sawa, mbaya. Viwanja kama hivyo, kwa wazi, vililingana na roho ya wakati huo. Franz Eibl (1806-1880), mtaalamu wa wakati mmoja wa Amerling, anamiliki picha ya mchoraji wa mazingira Wipplinger (1833; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20), akitafakari picha ya dada yake aliyekufa.

Wachoraji wengine wa picha wa Austria pia mara nyingi walichora picha za kikundi - haswa familia kubwa. Wakati mwingine matukio haya ya kila siku, kana kwamba yamechorwa kutoka kwa maumbile, yalikaribia taswira ya matukio ya wakati wetu, ambayo yalionekana kuwa muhimu, yakawa aina ya hati za kihistoria za enzi hiyo, kana kwamba kufunga kwenye pazia hizo za gwaride na picha za picha za waliokuwepo. ambayo Franz Kruger aliandika huko Berlin. Matukio kama haya ya matukio ya kisasa na kuingizwa kwa takwimu za picha zilikuwa nyimbo tatu kubwa zilizoandikwa na Johann Peter Kraft (1780-1856) kwa ukumbi wa watazamaji wa Chancellery ya Jimbo la ngome ya ikulu: "Kuingia Vienna ya washindi katika Vita vya Leipzig. ”, "Mkutano wa Mtawala Franz na raia wa Viennese huko Vienna Hofburg aliporudi kutoka kwa Chakula huko Bratislava" na "Kuondoka kwa Franz Baada ya Ugonjwa Mrefu". Jambo la kushangaza zaidi katika kazi hizi ni taswira ya umati, haswa takwimu za mbele. Muundo wa pili unaonekana kuwa na mafanikio zaidi - mkutano wa Franz na umati wa watu wa burgher. Kwa makusudi yote ya tabia ya uaminifu, ambayo huanzisha maelezo ya uongo, umati wa idadi kubwa ya takwimu hufanywa kwa ustadi na hai sana.

Uchoraji wa aina hii ulikaribia aina, picha ya maisha ya kisasa. Uchoraji wa aina katika Biedermeier wa Austria ulienea. Huko Austria, kwa sababu ya mipaka madhubuti iliyowekwa na serikali ya Metternich, aliweza kwenda tu kando ya njia nyembamba ya kuonyesha vipindi visivyo na maana vya maisha ya kibinafsi ya mlei wa ubepari mdogo. Uchoraji wa mada kuu haukujumuishwa katika upeo wa enzi ya Biedermeier hadi mapinduzi ya 1848.

Wasanii wa mtindo huu, ambao waliunda msingi mkuu wa shule ya Old Viennese, kutia ndani mashuhuri zaidi wao, Ferdinand Georg Waldmüller (1793-1865), kwa uangalifu waliweka lengo la sanaa yao kuonyesha ukweli kwa ukweli. Lakini ukweli huu unaweza tu kuwa jamaa sana chini ya masharti ya ufuatiliaji wa polisi. Ikiwa mtu angeweza kuamini picha mbaya ya maisha ya Austria ambayo wasanii wa Biedermeier waliunda, matukio ya mapinduzi ya 1848 yatakuwa yasiyoeleweka kabisa na haiwezekani. Kwa kweli, uzuri wa wasomi wa mahakama ya serikali ya feudal na ustawi wa jamaa wa tabaka la kati ulitegemea unyonyaji mkali zaidi na umaskini wa watu wanaofanya kazi, hasa wakulima. Walakini, sanaa hii ilikuwa karibu fursa pekee kwa duru pana zaidi au chini ya ubepari mdogo wa Austria kuelezea furaha zao ndogo - familia na kaya, kuonyesha uzuri na amani ya maisha ya kila siku, licha ya ukweli kwamba hii iliwezekana tu ndani ya nchi. mipaka finyu ya kile kilichoruhusiwa "mode ya kinga". Mto wa joto la kibinadamu pia huingia ndani ya picha hizi ndogo, zilizofanywa sio tu kwa uangalifu zaidi, bali pia kwa ujuzi mzuri na ladha ya kisanii. Katika kazi ya Waldmuller, karibu aina zote za uchoraji wa Austria Biedermeier zilipokea, kama ilivyokuwa, mwili wa mwisho. Alionyesha picha zake za kwanza kwenye maonyesho ya kitaaluma mnamo 1822, picha za kwanza za aina - mnamo 1824. Anavutia umakini na amefanikiwa. Moja ya maagizo ya kwanza ya Waldmüller ilikuwa tabia. Kanali Stirle-Holzmeister alimuagiza kuchora picha ya mama yake "jinsi alivyo". Hii ilikuwa kwa kuzingatia miongozo ya kisanii ya Waldmüller mwenyewe. Katika picha (c. 1819; Berlin, Matunzio ya Taifa) Mahitaji ya mteja kuandikwa kwa usahihi yalitimizwa kabisa na msanii, licha ya kutovutia kwa mfano na curls zilizopigwa kwa makini juu ya uso wa flabby na wingi wa ribbons, laces na pinde. Lakini hata maelezo haya yanatambuliwa na kuonyeshwa na msanii sio nje kwa nje, lakini kama tabia ya mduara huo wa ubepari, uliohifadhiwa kwa udogo wake; msanii anathamini na kupenda njia hii ya maisha na kuinua hata maelezo ya nje ya maisha haya kuwa sheria isiyoweza kubadilika.

Picha ya kibinafsi (1828; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20) pia ni tabia ya kazi za mapema. Hapa msanii anatoa kauli ile ile ya kujiridhisha kwa namna fulani ya maisha ya ubepari kwa kujionyesha. Waldmüller alijipaka rangi jinsi alivyokuwa au alitaka kuwa wakati wa miaka hii ya mafanikio yake - dandy dandy na tai tata, kola, kiuno nadhifu chenye mistari chini ya suti ya kifahari ya giza; nywele zake nyekundu zimepigwa, karibu na kinga za mwanga na kofia ya hariri - maua na majani yenye lush. Uso wa pink na macho ya bluu ni utulivu, furaha, karibu serene katika ujana wake kujiamini; msanii anajionyesha kama mwanajamii aliyefanikiwa ambaye hataki mengi na kuridhika na mafanikio kidogo. Urithi wa picha ya Waldmüller ni pana, mtu anaweza kufuatilia mageuzi katika mwelekeo wa kuongezeka zaidi kwa sifa za kisaikolojia, kama inavyoweza kuonekana katika picha inayoonyesha mwanadiplomasia mzee wa Kirusi, Count AK Razumovsky (1835; Vienna, mkusanyiko wa kibinafsi), akiwa ameketi. katika vazi jeusi kwenye dawati. Uso uliorefushwa na mwembamba na wenye mashavu yaliyozama ni mwembamba na shwari sana. Macho ya asymmetrical hutazama kwa mtazamaji, lakini nyuma yake, kana kwamba anafikiria kiakili yule ambaye barua yake amesoma hivi karibuni. Hana mwendo. Kila kitu kinawekwa kwenye kivuli cha sehemu, isipokuwa kwa uso, barua iliyo na bahasha, sehemu ya kisibau na mikono, ambayo inaonekana kama muhtasari mkali kutoka kwa giza la ofisi, ambayo kuta zake zimefungwa na uchoraji. Hii ni mojawapo ya kazi bora zaidi za Waldmuller, na kwa hakika mojawapo ya picha bora zaidi za enzi ya Biedermeier.

Sehemu kubwa sana katika kazi ya Waldmuller inachukuliwa na matukio ya aina - kutoka kwa maisha ya wakazi wa kawaida wa jiji na kijiji. Msanii alionyesha maisha ya wakulima muda mrefu kabla ya Düsseldorfers. Anaandika kutoka kwa asili ya watu walio karibu naye. Lakini tayari kwenye viwanja vyenyewe, hali isiyo ya kawaida inashangaza. Hii inaweza kuonekana katika kazi nyingi za Waldmüller za miaka ya 1940: "Return from School" (Berlin, National Gallery), "Perchtolds-Dorff Village Harusi" (Vienna, Gallery 19th and 20th karne), "Spiritual Choir on Midsummer Day" ( Vienna, Makumbusho ya Kihistoria), "Kwaheri ya Bibi arusi" (Berlin, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa). Nyimbo hizi wakati mwingine huwa na takwimu nyingi na daima hufanyiwa kazi kwa undani kwa undani; waliofanikiwa zaidi ndani yao ni takwimu za wazee na haswa watoto, licha ya ukweli kwamba tabia njema na uchangamfu wa wavulana na wasichana warembo walioonyeshwa naye hufanya hisia ya makusudi.

Tangu miaka ya 30. msanii anavutiwa na kazi ya kuingiza takwimu na vikundi vya takwimu katika mazingira. Shida ya mwanga wa jua, upitishaji wa mazingira ya hewa, nafasi iliyojaa na mng'ao wa reflexes, polepole huanza kumvutia Waldmüller zaidi na zaidi. Wakati huo huo, mtazamo wake wa matumaini umejumuishwa sana katika utunzi huu. Kama mfano wa suluhisho jipya kama hilo, mtu anaweza kuelekeza kwenye "Fagot Gatherers in the Vienna Woods" (1855; Vienna, Gallery ya karne ya 19 na 20) na "Early Spring in the Vienna Woods" (1862; New York, mkusanyiko). ya O. Callier). Utoaji wa vitu vilivyofunikwa na hewa na mwanga wa jua (kazi hizi za baadaye zilichorwa na Waldmüller katika anga ya wazi) hazikudhoofisha hisia ya mali: vigogo vya beeches na elms zake, pamoja na gome lao la mviringo la doa, ni voluminous na nyenzo; mikunjo ya nguo za maskini za watoto wake wenye afya nzuri, zenye kung'aa na zenye nguvu, zikizunguka-zunguka kati ya vichaka vinavyofunika Dunia mnene ya vilima vya miji.

Kuanzia 1829 hadi 1857 Waldmüller alikuwa profesa katika Chuo cha Vienna; vijana walitamani kujifunza kutoka kwake, aliwaunga mkono wasanii wachanga wa mataifa mengine kwa kila njia. Hasa, Waldmuller aligeukia Sejm ya Hungaria na pendekezo la hatua kadhaa za shirika kusaidia elimu ya kisanii ya vijana wenye talanta wa Hungaria. Waldmüller, kama msanii wa uhalisia, anapingana na mbinu za kitaaluma za kufundisha na kuchapisha kijitabu chenye ncha kali "Juu ya mafundisho yanayofaa zaidi ya uchoraji na sanaa ya plastiki." Hati hiyo inamkasirisha Areopago ya kitaaluma, wanapanga mateso dhidi ya Waldmuller, wanaanza kupigana naye kwa hatua za utawala. Mnamo 1849, Waldmüller alichapisha brosha mpya - "Mapendekezo ya Marekebisho ya Chuo cha Kifalme cha Austria." Chuo kinatafuta kupunguza mshahara wake hadi kiwango cha mlinzi wa makumbusho, na kisha kumwondoa katika ualimu na kupunguza pensheni yake.

Waldmüller ni bora zaidi kuliko watu wa wakati wake katika mambo mengi. Na bado, wote katika uwanja wa mazingira na katika uwanja wa aina, mtu hawezi kupita wasanii wachache wa umuhimu mdogo, ambao kazi yao ni tabia ya sanaa ya Austria. Katika uwanja wa mazingira, hawa ni familia ya Alt - Jacob Alt (1789-1872) na wanawe Franz (1821-?) na haswa walio na vipawa zaidi kati yao Rudolf (1812-1905). Wote watatu walikuwa mabwana wa rangi ya maji, walifanya kazi sana nchini Italia, lakini wakati huo huo walichangia kwa kiasi kikubwa ukuaji wa nia ya motifs ya mazingira ya Austria. Jacob Alt iliyochapishwa mnamo 1818-1822. mfululizo wa lithographs "Safari ya kupendeza kando ya Danube", na mwaka wa 1836 - "Maoni ya Vienna na mazingira yake". Jaribio la Alta halikuwa tu jaribio la mtu binafsi, liliendana na mchakato unaokua wa ukuaji wa kujitambua kwa kitaifa, ulioonyeshwa katika kuamsha hamu ya asili ya asili.

Rudolf von Alt alijifunza mengi kutoka kwa wasanii wa shule ya Kiingereza; kazi zake zinatofautishwa na rangi zao za joto na hisia ya mwanga na hewa. Mara ya kwanza alijenga motifs za usanifu ("Mtazamo wa Kanisa huko Klosterneuburg", 1850; Vienna, Albertina). Lakini katika kazi za baadaye, maoni yake juu ya jiji huchukua tabia ya michoro ya maisha ya Vienna ya kisasa ("The Market on the Palace Square in Vienna", 1892; ibid.). Wakati wa kudumisha wepesi wa uwazi wa rangi ya maji, Rudolf Alt anazidi kuongeza nguvu ya kuelezea ya sauti ya sauti na sifa za motifu ambazo amechukua ("Siena", 1871; Vienna, mkusanyiko wa kibinafsi). Idadi kubwa ya wachoraji wa mazingira wenye vipawa, ambao umuhimu wao, hata hivyo, ulikuwa wa kawaida (R. Ribarz, F. Gauermann, F. Loos, na wengine wengi), walifanya kazi kwa bidii na mara nyingi kwa mafanikio karibu na wasanii hawa.

Pia katika uwanja wa aina, Waldmüller hakuwa jambo la pekee. Josef Danhauser (1805-1845) alikuwa maarufu sana wakati wake na tungo zake za hisia (kwa mfano, Upendo wa Mama, 1839; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20).

Miongoni mwa wachoraji wengi wa aina, wanahistoria wa sanaa wa Austria sasa wanamchagua Michael Neder (1807-1882), ambaye hapo awali alikuwa kimya kwa dharau. Mtengeneza viatu kitaaluma, licha ya miaka minne ya masomo ya kitaaluma, alibaki na baadhi ya sifa za hiari za watu wanaojifundisha. Hakuna uzuri katika uchoraji wake, lakini hakuna template ndani yao pia, ni ya kibinadamu. Neder alikuwa wa kwanza katika miaka hii kugeukia kuonyesha maisha ya mafundi, watu wanaofanya kazi (mchoro wake "Warsha ya Shoemaker" imehifadhiwa huko Vienna Albertina, ambapo alijionyesha katika moja ya takwimu - hitaji lilimlazimisha kupata riziki yake. kwa kutengeneza viatu baada ya Chuo).

Katika miaka ya 70-80. huko Austria, mistari miwili katika ukuzaji wa sanaa iliainishwa kwa ukali. Wasomi wenye utajiri wa haraka wa ubepari huanza kununua kazi za sanaa za "muonekano wa makumbusho" - "chini ya mabwana wa zamani" (haswa Waitaliano). Huko Austria mwelekeo huu wa uwongo unatumiwa na Hans Makart (1840-1884). Hans Makart, ambaye alisoma Munich na Piloty, aliishi Vienna alipokuwa bado hajafikisha umri wa miaka thelathini. Alifanya kazi Munich, London, Paris, Antwerp na Madrid, alikuwa Misri, alipata mafanikio makubwa zaidi huko Vienna, ambapo alikuwa profesa katika Chuo kwa miaka mitano iliyopita ya maisha yake. Makart alifurahia mafanikio makubwa, hasa miongoni mwa ubepari wenye mafanikio na aristocracy wa Vienna. Sanaa yake, ya kuvutia ya nje, ya mapambo na ya kuiga, haina sifa za kweli za classics hizo, ambazo hutafuta kuzidi. Uwezo wa kuandika vifaa - vitambaa, manyoya, nk, zilizopokelewa kutoka kwa Piloty - virutubisho vya Makart na takwimu nyingi za wanawake uchi katika pembe za mbali, bila ukweli wa maisha. Kwa rhetoric ya Makart, iliyoko kwenye Jumba la sanaa la Vienna la karne ya 19 na 20, ni tabia. kipande (karibu 5 X 8 m) cha Ushindi wake wa Ariadne (1873), ambacho kilitumika kama pazia katika Opera ya Comic huko Vienna.

Walakini, ustadi wa sanaa rasmi ulipingwa na sanaa ya kweli. Kama moja ya dhihirisho la nguvu ya ukweli, mtu anapaswa kutambua kazi ya afisa wa Austria ambaye alifanya kazi nyingi huko Hungaria - Agosti von Pettenkofen (1822-1889). Pettenkofen alisoma katika Chuo cha Vienna kwa miaka minane. Alishuhudia matukio ya mapinduzi ya 1848-1849. na kushoto michoro yao. Michoro yake ("Storm of Buda Castle by the People", 1849; Budapest, Historical Gallery, n.k.) inasimama wazi kwa ukweli mkali ambao msanii huwasilisha vipindi vya kushangaza alivyoona kwa ufupi. Pettenkofen alipenda Hungary - nchi na watu. Kwa karibu miaka arobaini alifanya kazi kila kiangazi katika bonde la Tisza; baada ya kukaa mwisho katika mji wa Szolnok (baadaye koloni nzima ya kisanii ya wasanii wa Hungaria iliibuka hapo), Pettenkofen walichora bazaars na mikokoteni, farasi kwenye shimo la kumwagilia, bustani zilizo na uzio wa wattle, wakulima wa Hungarian na wanawake maskini katika mavazi yao ya kupendeza ya kijiji. , jasi karibu na kambi na vijiji, wakati mwingine aliandika kadhaa ngumu, lakini kwa shauku kubwa katika maisha ya nchi aliyopenda.

Iliyoathiri zaidi ni kazi ya Franz von Defregger wa Tyrolean (1835-1921), ambaye alifanya kazi nchini Ujerumani. Defregger aliacha maisha yake ya ukulima na akaanza kujishughulisha sana na uchoraji tu katika mwaka wa ishirini na tano wa maisha yake. Bila kumaliza masomo yake huko Munich, aliondoka kwenda kwa Tyrol yake ya asili na akaanza kuchora picha za wakulima waliomzunguka. Baada ya safari ya Paris, alisoma na Piloty huko Munich, na kutoka 1878 hadi 1910 yeye mwenyewe akawa profesa katika Chuo cha Munich. Kuna sherehe nyingi sana za kimakusudi katika picha za Defregger - wasichana wenye mashavu mekundu na wavulana waliovaa mavazi ya kiasili. Lakini kuna upande mwingine wa kazi yake. Hasa, picha za kuchora zinazoonyesha watu wa Tyrolean katika mapambano dhidi ya uvamizi wa Napoleon ni za kushawishi sana katika maalum yao. Hizi ni nyimbo zake "Wanajeshi wa Mwisho" (1874; Vienna, Nyumba ya sanaa ya karne ya 19 na 20), inayoonyesha jinsi kizazi kongwe cha kijiji kinakwenda mbele, kikiwa na silaha za kujifanya, na "Kabla ya Machafuko ya 1809" ( 1833; Dresden, Nyumba ya sanaa). Defregger hupata lugha ya kielelezo ya tukio hili - safu ya joto iliyozuiliwa, sauti ya harakati, udhihirisho wa aina.

Kama vile Ujerumani na katika nchi nyingine nyingi za Ulaya, mwisho wa karne ya 19. alama katika sanaa ya Austria kwa kuibuka kwa mwelekeo mpya wa kisasa. Lakini hatua hii katika maendeleo ya sanaa ya Austria ni ya kipindi kijacho cha kihistoria. Kwa nje, hii inaonyeshwa katika kuibuka kwa chama cha maonyesho cha Vienna "Secession".

Nchi yenye utamaduni na historia tajiri sana, nchi iliyoipa dunia majina ya mamia ya wasanii maarufu.
Johann Baptiste Lampi (1751-1830), mchoraji na mchoraji wa picha wa Austria mwenye talanta, alisoma huko Salzburg na Verona. Bidii yake ilimwezesha kukuza uwezo wake haraka sana. Mafanikio yake yalikuwa makubwa sana kwamba akiwa na umri wa miaka 25 alichaguliwa kuwa mshiriki wa Chuo cha Sanaa cha Verona.
Aliporudi Austria, Lampi alikua mchoraji maarufu wa mahakama huko Vienna. Moja ya kazi zake bora ni picha ya Mtawala Joseph II. Mnamo 1786, Lampi alikua mshiriki wa Chuo cha Vienna. Mwaka mmoja baadaye, kwa mwaliko wa Mfalme Stanislaw-Agosti, Lampi alikwenda Warsaw, ambapo alichora picha za mfalme na idadi kubwa ya wakuu wa mahakama. Lampi alipata umaarufu mdogo nchini Urusi, ambapo alialikwa na Empress Catherine II mwenyewe. Msanii huyo alikaa karibu miaka sita nchini Urusi. Alichora picha za watu wengi familia ya kifalme, waheshimiwa na waheshimiwa.
Lampi inachukuliwa kuwa mmoja wa wachoraji bora wa picha wa wakati huo. Kwa huduma zake huko Vienna, alipokea jina la mtukufu na jina la raia wa heshima. Lumpy hakushiriki na brashi hadi mwisho.
Moja ya wasanii maarufu, wachoraji aina ya kihistoria Austria ilikuwa na bado ni Joseph Abel. Alizaliwa mnamo Agosti 22, 1764, katika jiji la Ashakh-on-the-Danube. Abel alipata elimu ya sanaa katika Chuo cha Vienna. sanaa nzuri. Aliishi Austria, Poland, Italia. Aliunda nambari uchoraji maarufu: Antigone akipiga magoti mbele ya maiti ya kaka yake; Mapokezi ya Klopstock huko Elysium; Kifo cha Cato Utica.
Miongoni mwa picha alizoziunda upya, michoro maarufu zaidi ni: Mtakatifu Egidius; Orestes; Prometheus amefungwa kwa Caucasus; Socrates; Kutoroka kwenda Misri, nk.
Egon Schiele - Austria mchoraji na msanii graphic alizaliwa mwaka 1890. Alikuwa mwakilishi wa kujieleza wa Austria. Alipata elimu ya sanaa katika Shule ya Vienna sanaa na ufundi. Maonyesho yake ya kwanza yalifanyika mnamo 1908, na mwaka mmoja baadaye msanii huyo alialikwa kushiriki katika maonyesho. Vienna Nyumba ya sanaa, ambapo, pamoja na kazi zake, Van Gogh, Evard Munch na wasanii wengine maarufu walionyeshwa.
Licha ya shida kadhaa maishani mwake, Schiele hupaka rangi kila wakati na maonyesho kwa mafanikio. Kuanzia 1912 hadi 1916 kazi zake zilionyeshwa Vienna, Budapest, Munich, Prague, Hamburg, Stuttgart, Zurich, Hagen, Dresden, Berlin, Roma, Cologne, Brussels, Paris. Maisha ya Schiele yalikuwa mafupi sana, alikufa mnamo 1918 kutokana na ugonjwa wa muda mfupi.
Lakini, hata hivyo, wakati wa maisha yake mafupi, Schiele aliandika picha za uchoraji 300 na michoro elfu kadhaa. Tangu wakati huo, picha zake zote za uchoraji ziko kila wakati kwenye maonyesho na maonyesho maarufu zaidi ulimwenguni. Schiele alikuwa na bado anajulikana sana hivi kwamba, karne nyingi baada ya kifo chake, vitabu kadhaa viliandikwa kumhusu na filamu ya kipengele ilitengenezwa, Egon Schiele - Life as an ziada (1981). maarufu mwimbaji wa Ufaransa Mylène Farmer katika mojawapo yake zaidi nyimbo maarufu"Je te rends ton amour" inataja jina la msanii.
Kati ya wachongaji wa kisasa huko Austria, tunaweza kutaja quartet ya wasanii waliounganishwa katika kikundi kinachoitwa Gelatin. Wanne wa kupindukia walivutia kila mtu na ubunifu wao, ambao mnamo 2005 uliwasilishwa kwenye Biennale ya Moscow ya Sanaa ya Kisasa.