เทพนิยายในวรรณคดี. เทคนิควรรณคดีและกวีนิพนธ์
ดังที่คุณทราบ คำนี้เป็นหน่วยพื้นฐานของภาษาใดๆ รวมทั้งองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของความหมายทางศิลปะ การใช้งานที่ถูกต้องคำศัพท์ส่วนใหญ่จะกำหนดความชัดเจนของคำพูด
ในบริบท คำว่า is โลกพิเศษ, กระจกสะท้อนการรับรู้ของผู้เขียนและทัศนคติต่อความเป็นจริง มีความถูกต้องเป็นของตัวเองเชิงเปรียบเทียบความจริงพิเศษที่เรียกว่าการเปิดเผยทางศิลปะการทำงานของคำศัพท์ขึ้นอยู่กับบริบท
การรับรู้ส่วนบุคคลของโลกรอบตัวเราสะท้อนให้เห็นในข้อความดังกล่าวโดยใช้ข้อความเปรียบเทียบ ท้ายที่สุดแล้วศิลปะคือประการแรกคือการแสดงออกของแต่ละบุคคล ผ้าวรรณกรรมทอจากคำอุปมาที่สร้างภาพที่น่าตื่นเต้นและสะเทือนอารมณ์ของงานศิลปะชิ้นใดชิ้นหนึ่ง ความหมายเพิ่มเติมจะปรากฏเป็นคำพูด ซึ่งเป็นการลงสีแบบพิเศษที่สร้างโลกที่เราค้นพบด้วยตัวเองขณะอ่านข้อความ
ไม่เพียงแต่ในวรรณคดีเท่านั้นแต่ในช่องปากด้วย เราใช้เทคนิคต่างๆ อย่างไม่ลังเล การแสดงออกทางศิลปะเพื่อให้อารมณ์ความรู้สึกโน้มน้าวใจเป็นรูปเป็นร่าง มาดูกันดีกว่าว่า เทคนิคทางศิลปะเป็นภาษารัสเซีย
การใช้คำอุปมาโดยเฉพาะอย่างยิ่งมีส่วนช่วยในการสร้างการแสดงออกดังนั้นเรามาเริ่มกันก่อน
คำอุปมา
อุปกรณ์ศิลปะในวรรณคดีไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่กล่าวถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด - วิธีสร้างภาพทางภาษาศาสตร์ของโลกตามความหมายที่มีอยู่แล้วในภาษานั้น
ประเภทของอุปมาอุปมัยสามารถจำแนกได้ดังนี้:
- ฟอสซิล สึกหรอ แห้ง หรือเป็นประวัติศาสตร์ (คันธนูของเรือ ตาของเข็ม)
- หน่วยวลีเป็นชุดค่าผสมที่เป็นรูปเป็นร่างของคำที่มีอารมณ์ความรู้สึก คำอุปมา ความสามารถในการทำซ้ำในความทรงจำของเจ้าของภาษาหลายคน การแสดงออก (ความตาย วงจรอุบาทว์ ฯลฯ)
- อุปมาเพียงคำเดียว (เช่น หัวใจเร่ร่อน)
- แฉ (หัวใจ - "กระดิ่งลายครามในจีนสีเหลือง" - Nikolai Gumilyov)
- บทกวีดั้งเดิม (เช้าแห่งชีวิต, ไฟแห่งความรัก)
- ผู้เขียนรายบุคคล (โคกของทางเท้า)
นอกจากนี้ อุปมาอุปมัยสามารถเป็นอุปมานิทัศน์ บุคลาธิษฐาน อติพจน์ การถอดความ ไมโอซิส ลิโทต และ tropes อื่นๆ ได้พร้อมกัน
คำว่า "อุปมา" หมายถึง "การโอน" ในภาษากรีก ในกรณีนี้ เรากำลังดำเนินการเกี่ยวกับการโอนชื่อจากเรื่องหนึ่งไปยังอีกเรื่องหนึ่ง เพื่อให้เป็นไปได้ พวกเขาต้องมีความคล้ายคลึงกันอย่างแน่นอน พวกเขาต้องมีความเกี่ยวข้องกันในทางใดทางหนึ่ง คำอุปมาคือคำหรือสำนวนที่ใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบเนื่องจากความคล้ายคลึงกันของปรากฏการณ์หรือวัตถุสองอย่างบนพื้นฐานบางอย่าง
จากการถ่ายโอนนี้ รูปภาพจะถูกสร้างขึ้น ดังนั้นคำอุปมาจึงเป็นหนึ่งในวิธีการแสดงออกทางศิลปะและบทกวีที่โดดเด่นที่สุด อย่างไรก็ตาม การไม่มี trope นี้ไม่ได้หมายความว่าไม่มีการแสดงออกของงาน
คำอุปมาสามารถเป็นได้ทั้งแบบเรียบง่ายและมีรายละเอียด ในศตวรรษที่ 20 การใช้กวีนิพนธ์ขยายวงกว้างได้รับการฟื้นฟู และธรรมชาติของการเปลี่ยนแปลงที่เรียบง่ายมีนัยสำคัญ
คำพ้องความหมาย
คำพ้องความหมายเป็นคำอุปมาประเภทหนึ่ง แปลจากภาษากรีกคำนี้หมายถึง "การเปลี่ยนชื่อ" นั่นคือเป็นการถ่ายโอนชื่อของวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่ง คำพ้องความหมายคือการแทนที่คำบางคำโดยใช้คำอื่นบนพื้นฐานของความใกล้เคียงที่มีอยู่ของสองแนวคิด วัตถุ ฯลฯ นี่คือการกำหนดความหมายโดยตรงของคำที่เป็นรูปเป็นร่าง ตัวอย่างเช่น: "ฉันกินสองจาน" ความสับสนในความหมาย การถ่ายโอนเป็นไปได้เนื่องจากวัตถุอยู่ติดกัน และสิ่งที่อยู่ติดกันอาจอยู่ในเวลา พื้นที่ ฯลฯ
Synecdoche
Synecdoche เป็นคำพ้องความหมายชนิดหนึ่ง แปลจากภาษากรีกคำนี้หมายถึง "สหสัมพันธ์" การถ่ายโอนความหมายดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อเรียกสิ่งที่เล็กกว่าแทนที่จะเป็นความหมายที่ใหญ่กว่าหรือในทางกลับกัน แทนที่จะเป็นส่วนหนึ่ง - ทั้งหมดและในทางกลับกัน ตัวอย่างเช่น: "ตามมอสโก".
ฉายา
เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีซึ่งขณะนี้เรากำลังรวบรวมอยู่ไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีฉายา เป็นรูป พรรณนา ความหมายโดยนัย วลีหรือคำที่แสดงถึงบุคคล ปรากฏการณ์ วัตถุ หรือการกระทำที่มีอัตนัย
แปลจากภาษากรีก คำนี้แปลว่า "แนบ แอปพลิเคชัน" นั่นคือ ในกรณีของเรา มีคำหนึ่งติดอยู่กับอีกคำหนึ่ง
ฉายาจาก นิยามง่ายๆโดดเด่นด้วยการแสดงออกทางศิลปะ
ฉายาถาวรใช้ในนิทานพื้นบ้านเพื่อเป็นการจำแนกและเป็นหนึ่งในวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่สำคัญที่สุด ในความหมายที่เคร่งครัดของคำศัพท์นั้น มีเพียงคำเหล่านั้นเท่านั้นที่อยู่ในเขตร้อน ซึ่งใช้เล่นโดยใช้คำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง ตรงกันข้ามกับสิ่งที่เรียกว่าฉายาที่แน่นอน ซึ่งแสดงออกด้วยคำพูดในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง ความหมายโดยตรง(เบอร์รี่สีแดง ดอกไม้สวย). เป็นรูปเป็นร่างถูกสร้างขึ้นโดยใช้คำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง ฉายาดังกล่าวเรียกว่าอุปมา การโอนย้ายชื่อตามนัยยังสามารถสนับสนุน trope นี้
oxymoron เป็นคำคุณศัพท์ชนิดหนึ่ง ที่เรียกว่า contrasting epithets ซึ่งประกอบกับคำนามที่กำหนดได้ซึ่งตรงกันข้ามในความหมายกับคำพูด (เกลียดความรัก ความโศกเศร้าอย่างสนุกสนาน)
การเปรียบเทียบ
การเปรียบเทียบ - trope ที่วัตถุหนึ่งมีลักษณะโดยการเปรียบเทียบกับวัตถุอื่น นั่นคือการเปรียบเทียบนี้ รายการต่างๆโดยความคล้ายคลึงกันซึ่งมีทั้งชัดแจ้งและคาดไม่ถึงอยู่ไกลกัน โดยปกติจะแสดงโดยใช้คำบางคำ: "แน่นอน", "ราวกับว่า", "ชอบ", "ราวกับว่า" การเปรียบเทียบยังสามารถใช้รูปแบบเครื่องมือ
ตัวตน
การอธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีจำเป็นต้องพูดถึงตัวตน นี่เป็นอุปมาชนิดหนึ่งซึ่งกำหนดคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิตให้กับวัตถุที่ไม่มีชีวิต มักถูกสร้างขึ้นโดยอ้างถึงปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่คล้ายคลึงกันว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีสติสัมปชัญญะ ตัวตนยังเป็นการถ่ายโอนคุณสมบัติของมนุษย์ไปยังสัตว์
อติพจน์และ litote
ให้เราสังเกตวิธีการแสดงออกทางศิลปะในวรรณคดีเช่นอติพจน์และลิตเติ้ล
อติพจน์ (ในการแปล - "การพูดเกินจริง") - หนึ่งในวิธีการพูดที่แสดงออกซึ่งเป็นตัวเลขที่มีความหมายเกินจริงในสิ่งที่ ในคำถาม.
Litota (ในการแปล - "ความเรียบง่าย") - ตรงกันข้ามกับอติพจน์ - การพูดเกินจริงในสิ่งที่เป็นเดิมพัน (เด็กชายที่มีนิ้ว, ชาวนาที่มีเล็บมือ)
การเสียดสี ประชด และอารมณ์ขัน
เรายังคงอธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีต่อไป รายการของเราจะเสริมด้วยความเสียดสี ประชด และอารมณ์ขัน
- การเสียดสีหมายถึง "ฉันฉีกเนื้อ" ในภาษากรีก นี่เป็นการเยาะเย้ยที่ชั่วร้าย การเยาะเย้ยที่กัดกร่อน คำพูดที่กัดกร่อน เมื่อใช้การเสียดสี เอฟเฟกต์การ์ตูนจะถูกสร้างขึ้น แต่ในขณะเดียวกัน ก็รู้สึกถึงการประเมินทางอุดมการณ์และอารมณ์อย่างชัดเจน
- ประชดในการแปลหมายถึง "เสแสร้ง", "เยาะเย้ย" มันเกิดขึ้นเมื่อสิ่งหนึ่งพูดด้วยคำพูด แต่มีบางสิ่งที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ตรงกันข้าม ถูกบอกเป็นนัย
- อารมณ์ขันเป็นหนึ่งในคำศัพท์ในการแสดงออกซึ่งแปลว่า "อารมณ์", "อารมณ์" ในลักษณะที่ตลกขบขันเชิงเปรียบเทียบ บางครั้งสามารถเขียนงานทั้งหมดได้ โดยที่คนๆ หนึ่งรู้สึกว่ามีทัศนคติที่ดีเยาะเย้ยเยาะเย้ยต่อบางสิ่ง ตัวอย่างเช่นเรื่อง "Chameleon" โดย A.P. Chekhov รวมถึงนิทานมากมายโดย I.A. Krylov
ประเภทของเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีไม่ได้จบเพียงแค่นั้น เรานำเสนอให้คุณดังต่อไปนี้
พิลึก
อุปกรณ์ทางศิลปะที่สำคัญที่สุดในวรรณคดี ได้แก่ พิลึก คำว่า "พิลึก" หมายถึง "ซับซ้อน", "แฟนซี" เทคนิคทางศิลปะนี้เป็นการละเมิดสัดส่วนของปรากฏการณ์ วัตถุ เหตุการณ์ที่ปรากฎในผลงาน มันถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในงานของเช่น M.E. Saltykov-Shchedrin ("Lord Golovlevs", "History of a City", เทพนิยาย) นี่เป็นเทคนิคทางศิลปะที่มีพื้นฐานมาจากการพูดเกินจริง อย่างไรก็ตาม ระดับของมันนั้นมากกว่าอติพจน์อย่างมาก
การเสียดสี การเสียดสี อารมณ์ขัน และเรื่องพิลึกๆ เป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ได้รับความนิยมในวรรณคดี ตัวอย่างของสามเรื่องแรกคือเรื่องราวของ A.P. Chekhov และ N.N. Gogol งานของ J. Swift นั้นพิลึก (เช่น "Gulliver's Travels")
ผู้เขียน (Saltykov-Shchedrin) ใช้เทคนิคศิลปะใดในการสร้างภาพลักษณ์ของ Judas ในนวนิยายเรื่อง "Lord Golovlevs"? แน่นอนพิลึก การประชดประชันและการเสียดสีมีอยู่ในบทกวีของ V. Mayakovsky ผลงานของ Zoshchenko, Shukshin, Kozma Prutkov เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน อุปกรณ์ศิลปะเหล่านี้ในวรรณคดีซึ่งเป็นตัวอย่างที่เราเพิ่งให้มาอย่างที่คุณเห็นมักใช้โดยนักเขียนชาวรัสเซีย
ปุน
ปุนเป็นรูปของคำพูดที่เป็นความกำกวมโดยไม่สมัครใจหรือโดยเจตนาที่เกิดขึ้นเมื่อความหมายสองคำหรือมากกว่าถูกนำมาใช้ในบริบทหรือเมื่อเสียงของคำเหล่านั้นมีความคล้ายคลึงกัน พันธุ์ของมันคือ paronomasia, นิรุกติศาสตร์เท็จ, zeugma และ concretization
การเล่นเป็นการเล่นคำตามเรื่องตลกที่เกิดขึ้น เทคนิคทางศิลปะเหล่านี้ในวรรณคดีสามารถพบได้ในผลงานของ V. Mayakovsky, Omar Khayyam, Kozma Prutkov, A.P. Chekhov
สุนทรพจน์ - มันคืออะไร?
คำว่า "figure" แปลมาจากภาษาละตินว่า " รูปร่าง, เค้าร่าง, ภาพลักษณ์ "คำนี้มีความหมายหลายอย่าง คำนี้หมายถึงอะไรในความสัมพันธ์กับ สุนทรพจน์ทางศิลปะ? ที่เกี่ยวข้องกับตัวเลข: คำถาม, อุทธรณ์.
"ทรอป" คืออะไร?
"เทคนิคทางศิลปะที่ใช้คำในความหมายเชิงเปรียบเทียบชื่ออะไร" - คุณถาม. คำว่า "trope" ผสมผสานเทคนิคต่างๆ เข้าด้วยกัน: ฉายา คำอุปมา คำเปรียบเปรย การเปรียบเทียบ ซินเนคโดเช ลิโทต อติพจน์ บุคลาธิษฐาน และอื่นๆ ในการแปลคำว่า "trope" หมายถึง "การปฏิวัติ" สุนทรพจน์เชิงศิลปะแตกต่างจากสุนทรพจน์ทั่วไปโดยใช้วลีพิเศษที่ตกแต่งคำพูดและแสดงออกมากขึ้น ใน หลากสไตล์แตกต่าง หมายถึงการแสดงออก. สิ่งสำคัญที่สุดในแนวคิดเรื่อง "การแสดงออก" ในการพูดเชิงศิลปะคือความสามารถของข้อความ งานศิลปะ เพื่อสร้างสุนทรียภาพทางอารมณ์ต่อผู้อ่าน เพื่อสร้างภาพบทกวีและภาพที่สดใส
เราทุกคนอยู่ในโลกแห่งเสียง บ้างก็ทำให้เรา อารมณ์เชิงบวกในทางกลับกัน ปลุกเร้า ตื่นตัว ทำให้เกิดความวิตกกังวล บรรเทาหรือทำให้หลับ เสียงต่างๆ ชวนให้นึกถึง ภาพต่างๆ. คุณสามารถโน้มน้าวใจบุคคลได้โดยใช้ความช่วยเหลือจากการผสมผสาน การอ่าน งานศิลปะวรรณกรรมและรัสเซีย ศิลปท้องถิ่นเราอ่อนไหวต่อเสียงของพวกเขาเป็นพิเศษ
เทคนิคพื้นฐานในการสร้างความชัดเจนของเสียง
- การกล่าวพาดพิงคือการซ้ำซ้อนของพยัญชนะที่คล้ายคลึงกันหรือเหมือนกัน
- Assonance เป็นการทำซ้ำแบบฮาร์โมนิกของสระโดยเจตนา
มักใช้การกล่าวพาดพิงและการเชื่อมโยงกันในงานในเวลาเดียวกัน เทคนิคเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นความสัมพันธ์ต่างๆ ในตัวผู้อ่าน
การรับเสียงเขียนในนิยาย
การเขียนเสียงเป็นเทคนิคทางศิลปะ คือ การใช้เสียงบางอย่างในลำดับเฉพาะเพื่อสร้างภาพบางภาพ นั่นคือ การเลือกคำที่เลียนแบบเสียง โลกแห่งความจริง. แผนกต้อนรับนี้ใน นิยายใช้ทั้งในกวีนิพนธ์และร้อยแก้ว
ประเภทเสียง:
- Assonance หมายถึง "ความสอดคล้อง" ในภาษาฝรั่งเศส Assonance คือการทำซ้ำของเสียงสระเดียวกันหรือคล้ายกันในข้อความเพื่อสร้างภาพเสียงที่เฉพาะเจาะจง มันก่อให้เกิดความชัดเจนของคำพูดมันถูกใช้โดยกวีในจังหวะ, สัมผัสของบทกวี
- Alliteration - จากเทคนิคนี้เป็นการทำซ้ำของพยัญชนะใน ข้อความศิลปะเพื่อสร้างภาพเสียง เพื่อทำให้คำพูดของบทกวีมีความหมายมากขึ้น
- สร้างคำ - การส่งคำพิเศษชวนให้นึกถึงเสียงของปรากฏการณ์ของโลกรอบข้าง, ความประทับใจในการได้ยิน
เทคนิคทางศิลปะเหล่านี้ในบทกวีเป็นเรื่องธรรมดามาก หากไม่มีพวกเขา สุนทรพจน์ของบทกวีจะไม่ไพเราะ
สิ่งที่ตรงกันข้ามเป็นวิธีการแสดงออกที่มักใช้ในภาษารัสเซียและในวรรณคดีรัสเซียเนื่องจากมีประสิทธิภาพ ความเป็นไปได้ในการแสดงออก. ดังนั้นสิ่งที่ตรงกันข้ามของคำจำกัดความจึงเป็นอุปกรณ์ดังกล่าวใน ภาษาศิลป์เมื่อปรากฏการณ์หนึ่งตรงข้ามกับอีกปรากฏการณ์หนึ่ง ผู้ที่ต้องการอ่านเกี่ยวกับสิ่งที่ตรงกันข้ามของ Wikipedia จะพบที่นั่นอย่างแน่นอน ตัวอย่างต่างๆจากบทกวี
ผมขอนิยามแนวคิดของ “สิ่งที่ตรงกันข้าม” ความหมาย เธอมี สำคัญมากในภาษาเพราะเป็นเทคนิคที่ช่วยให้ เปรียบเทียบสองสิ่งที่ตรงกันข้ามตัวอย่างเช่น "ดำ" และ "ขาว" "ดี" และ "ชั่ว" แนวคิด เทคนิคนี้กำหนดเป็นวิธีการแสดงออกซึ่งช่วยให้คุณอธิบายวัตถุหรือปรากฏการณ์ใด ๆ ในบทกวีได้อย่างเต็มตา
อะไรคือสิ่งที่ตรงกันข้ามในวรรณคดี
สิ่งที่ตรงกันข้ามเป็นภาพและการแสดงออกทางศิลปะที่ช่วยให้คุณเปรียบเทียบวัตถุหนึ่งกับอีกวัตถุหนึ่งบนพื้นฐานของ ฝ่ายค้าน. ปกตินางก็เหมือน สื่อศิลปะเป็นที่นิยมมากในหมู่นักเขียนและกวีสมัยใหม่หลายคน แต่แม้กระทั่งในคลาสสิก คุณสามารถหาตัวอย่างได้มากมาย เป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ตรงกันข้าม สามารถต่อต้านในความหมายหรือในคุณสมบัติของพวกเขา:
- ตัวละครสองตัว สิ่งนี้มักเกิดขึ้นเมื่อ ตัวละครบวกตรงข้ามกับเชิงลบ;
- สองปรากฏการณ์หรือวัตถุ;
- คุณสมบัติที่แตกต่างกันของวัตถุเดียวกัน (การดูวัตถุจากหลาย ๆ ด้าน)
- คุณสมบัติของวัตถุหนึ่งขัดกับคุณสมบัติของวัตถุอื่น
ความหมายศัพท์ของ trope
เทคนิคนี้เป็นที่นิยมอย่างมากในวรรณคดีเพราะช่วยให้คุณสามารถแสดงสาระสำคัญของเรื่องใดเรื่องหนึ่งได้อย่างชัดเจนที่สุดด้วยความช่วยเหลือของฝ่ายค้าน โดยปกติ ความขัดแย้งดังกล่าวมักจะดูมีชีวิตชีวาและเปรียบเปรย ดังนั้นบทกวีและร้อยแก้วที่ใช้สิ่งที่ตรงกันข้ามจึงค่อนข้างน่าสนใจในการอ่าน เธอคือ หนึ่งในความนิยมมากที่สุดและวิธีการที่รู้จักกันดีในการแสดงออกทางศิลปะของข้อความวรรณกรรมไม่ว่าจะเป็นกวีนิพนธ์หรือร้อยแก้ว
เทคนิคนี้ถูกใช้อย่างแข็งขันโดยวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียและกวีและนักเขียนร้อยแก้วสมัยใหม่ก็ไม่ได้ใช้มันอย่างแข็งขัน บ่อยครั้งที่สิ่งที่ตรงกันข้ามรองรับ ฝ่ายค้านของสองวีรบุรุษแห่งงานศิลปะ, เมื่อไร ฮีโร่ในเชิงบวกตรงข้ามกับเชิงลบ ในเวลาเดียวกัน คุณสมบัติของพวกเขาก็แสดงให้เห็นโดยเจตนาในรูปแบบที่เกินจริงและบางครั้งก็พิลึกพิลั่น
การใช้เทคนิคทางศิลปะนี้อย่างเชี่ยวชาญช่วยให้คุณสร้างคำอธิบายที่ชัดเจนและเป็นรูปเป็นร่างของตัวละคร วัตถุ หรือปรากฏการณ์ที่พบในงานศิลปะชิ้นใดชิ้นหนึ่ง (นวนิยาย เรื่องราว เรื่องราว บทกวี หรือเทพนิยาย) มักใช้ใน งานนิทานพื้นบ้าน(เทพนิยาย มหากาพย์ เพลง และศิลปะพื้นบ้านประเภทอื่น ๆ ) ที่รันไทม์ การวิเคราะห์วรรณกรรมข้อความจำเป็นต้องให้ความสนใจกับการมีหรือไม่มีเทคนิคนี้ในการทำงาน
ฉันจะหาตัวอย่างคำตรงกันข้ามได้ที่ไหน
ตัวอย่างที่ตรงกันข้ามจากวรรณกรรมสามารถพบได้เกือบทุกที่ มากที่สุด ประเภทต่างๆนวนิยายตั้งแต่ศิลปะพื้นบ้าน (เทพนิยาย มหากาพย์ ตำนาน ตำนาน และนิทานพื้นบ้านอื่นๆ) และจบลงด้วยผลงาน กวีร่วมสมัยและนักเขียนแห่งศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ด ในการเชื่อมต่อกับลักษณะเฉพาะของการแสดงออกทางศิลปะมักพบเทคนิคดังต่อไปนี้ ประเภทของนิยาย:
- บทกวี;
- เรื่อง:
- นิทานและตำนาน (พื้นบ้านและนักเขียน);
- นวนิยายและเรื่องราว ซึ่งมีคำอธิบายยาวๆ เกี่ยวกับวัตถุ ปรากฏการณ์ หรืออักขระ
ตรงกันข้ามเป็นเทคนิคทางศิลปะ
เป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะ มันถูกสร้างขึ้นจากการตรงกันข้ามของปรากฏการณ์หนึ่งไปอีกปรากฏการณ์หนึ่ง นักเขียนที่ใช้สิ่งที่ตรงกันข้ามในงานของเขาเลือกมากที่สุด ลักษณะนิสัยตัวละครสองตัว (วัตถุ, ปรากฏการณ์) และพยายามที่จะเปิดเผยพวกเขาอย่างเต็มที่โดยการต่อต้านซึ่งกันและกัน ตัวคำเองซึ่งแปลมาจากภาษากรีกโบราณนั้นไม่ได้มีความหมายอะไรมากไปกว่าคำว่า "การต่อต้าน"
การใช้งานอย่างคล่องแคล่วและเหมาะสมทำให้ข้อความวรรณกรรมมีความชัดเจน มีชีวิตชีวา น่าสนใจยิ่งขึ้น ช่วยเผยตัวละครของตัวละครได้อย่างเต็มที่ สาระสำคัญของ ปรากฏการณ์จำเพาะหรือรายการ นี่คือเหตุผลสำหรับความนิยมของสิ่งที่ตรงกันข้ามในภาษารัสเซียและในวรรณคดีรัสเซีย อย่างไรก็ตามในผู้อื่น ภาษายุโรปวิธีการจินตภาพทางศิลปะนี้ยังใช้อย่างแข็งขันโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณคดีคลาสสิก
เพื่อค้นหาตัวอย่างสิ่งที่ตรงกันข้ามระหว่างการวิเคราะห์ข้อความวรรณกรรม ก่อนอื่นต้องตรวจสอบชิ้นส่วนของข้อความที่อักขระสองตัว (ปรากฏการณ์ วัตถุ) ไม่ถูกพิจารณาแยกจากกัน แต่ตรงข้ามกันจากจุดต่างๆ ของ ดู. แล้วจะหาแผนกต้อนรับได้ง่ายทีเดียว บางครั้งความหมายทั้งหมดของงานก็ถูกสร้างขึ้นบนอุปกรณ์ศิลปะชิ้นนี้ พึงระลึกไว้เสมอว่าสิ่งที่ตรงกันข้ามสามารถเป็นได้ ชัดเจนแต่ก็อาจจะเป็น ที่ซ่อนอยู่, ปิดบัง.
ค้นหาสิ่งที่ตรงกันข้ามที่ซ่อนอยู่ในงานศิลปะ ข้อความวรรณกรรมค่อนข้างง่ายหากคุณอ่านและวิเคราะห์ข้อความอย่างรอบคอบและรอบคอบ เพื่อที่จะสอนวิธีการใช้เทคนิคอย่างถูกต้องในข้อความวรรณกรรมของคุณเอง คุณต้องทำความคุ้นเคยให้มากที่สุด ตัวอย่างที่ชัดเจนจากภาษารัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิก. อย่างไรก็ตามไม่แนะนำให้ใช้ในทางที่ผิดเพื่อไม่ให้สูญเสียความหมาย
ตรงกันข้ามเป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการแสดงออกทางศิลปะที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในภาษารัสเซียและในวรรณคดีรัสเซีย แผนกต้อนรับสามารถพบได้ง่ายในผลงานคลาสสิกของรัสเซียหลายชิ้น ใช้อย่างแข็งขันและ นักเขียนร่วมสมัย. สิ่งที่ตรงกันข้ามได้รับความนิยมอย่างมากเพราะช่วยให้แสดงสาระสำคัญของวีรบุรุษวัตถุหรือปรากฏการณ์แต่ละรายการได้อย่างชัดเจนที่สุดโดยเปรียบเทียบฮีโร่ตัวหนึ่ง (วัตถุปรากฏการณ์) กับอีกตัวหนึ่ง วรรณกรรมรัสเซียที่ไม่มีอุปกรณ์ศิลปะนี้แทบจะคิดไม่ถึง
ทรอป
ทรอปเป็นคำหรือสำนวนที่ใช้เปรียบเปรยในการสร้าง ภาพศิลปะ
และบรรลุการแสดงออกที่มากขึ้น เส้นทางรวมถึงเทคนิคต่างๆเช่น ฉายา, การเปรียบเทียบ, ตัวตน, อุปมา, ความหมาย,บางครั้งเรียกว่า ไฮเปอร์โบลาและลิโทต. ไม่มีงานศิลปะใดที่สมบูรณ์แบบหากไม่มีเขตร้อน คำศิลปะ- ความหมายหลายความหมาย; ผู้เขียนสร้างภาพโดยเล่นกับความหมายและการผสมผสานของคำโดยใช้สภาพแวดล้อมของคำในข้อความและเสียง - ทั้งหมดนี้ประกอบขึ้นเป็นความเป็นไปได้ทางศิลปะของคำซึ่งเป็นเครื่องมือเดียวของนักเขียนหรือกวี
บันทึก!
เมื่อสร้างเส้นทาง คำนี้จะใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบเสมอ
พิจารณา ประเภทต่างๆเส้นทาง:
EPITHET(กรีก Epitheton แนบ) - นี่เป็นหนึ่งใน tropes ซึ่งเป็นคำจำกัดความเชิงศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง ฉายาสามารถ:
คำคุณศัพท์: อ่อนโยนใบหน้า (S. Yesenin); เหล่านี้ ยากจนหมู่บ้านนี้ น้อยธรรมชาติ ... (F. Tyutchev); โปร่งใสหญิงสาว (A. Blok);
ผู้มีส่วนร่วม:ขอบ ถูกทอดทิ้ง(ส. เยสนิน); คลั่งมังกร (A. Blok); ถอดออก เปล่งปลั่ง(เอ็ม. Tsvetaeva);
คำนาม บางครั้งร่วมกับบริบทแวดล้อม:นี่เขา ผู้นำที่ไม่มีทีม(เอ็ม. Tsvetaeva); วัยเยาว์ของฉัน! นกพิราบของฉันมีสีน้ำตาลเข้ม!(เอ็ม. Tsvetaeva).
ฉายาแต่ละคำสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นเอกลักษณ์ของการรับรู้ของโลกของผู้เขียน ดังนั้นจึงจำเป็นต้องแสดงการประเมินบางประเภทและมีความหมายส่วนตัว: หิ้งไม้ไม่ใช่ฉายา ดังนั้นจึงไม่มี ความหมายทางศิลปะ, ใบหน้าไม้ - ฉายาที่แสดงความประทับใจของคู่สนทนาที่พูดถึงการแสดงออกทางสีหน้านั่นคือการสร้างภาพ
มีคำขวัญพื้นบ้านที่มั่นคง (ถาวร): ระยะไกลชนิดกำยำทำได้ดี, แจ่มใสดวงอาทิตย์ เช่นเดียวกับการพูดซ้ำซาก กล่าวคือ การทำซ้ำคำที่มีรากศัพท์เดียวกันกับคำที่กำหนดไว้: โอ้ คุณ ทุกข์ก็ขม เบื่อก็เบื่อตาย! (ก.บล๊อก).
ในงานศิลปะ ฉายาสามารถทำหน้าที่ต่างๆ ได้:
- อธิบายลักษณะเรื่อง: ส่องแสงตา ตา เพชร;
- สร้างบรรยากาศ อารมณ์ : มืดมนเช้า;
- ถ่ายทอดทัศนคติของผู้แต่ง (ผู้บรรยาย, ฮีโร่โคลงสั้น ๆ) ถึงวัตถุที่มีลักษณะเฉพาะ: "เราจะอยู่ที่ไหน คนพิเรนทร์"(A. พุชกิน);
- รวมฟังก์ชันก่อนหน้าทั้งหมดในสัดส่วนที่เท่ากัน (ในกรณีส่วนใหญ่ การใช้ฉายา)
บันทึก! ทุกอย่าง เงื่อนไขสีในข้อความวรรณกรรมเป็นคำคุณศัพท์
การเปรียบเทียบ- นี่เป็นเทคนิคทางศิลปะ (tropes) ซึ่งสร้างภาพโดยการเปรียบเทียบวัตถุหนึ่งกับอีกวัตถุหนึ่ง การเปรียบเทียบแตกต่างจากการเปรียบเทียบทางศิลปะอื่นๆ เช่น การเปรียบเปรย โดยมีลักษณะที่เป็นทางการที่เข้มงวดเสมอ: โครงสร้างเปรียบเทียบหรือมูลค่าการซื้อขายด้วยคำสันธานเปรียบเทียบ ราวกับว่า, ราวกับว่า, ราวกับว่า, ราวกับว่าและสิ่งที่ชอบ พิมพ์นิพจน์ เขาดูเหมือน...ไม่ถือว่าเป็นการเปรียบเทียบ
ตัวอย่างเปรียบเทียบ:
การเปรียบเทียบยังมีบทบาทบางอย่างในข้อความ:บางครั้งผู้เขียนใช้สิ่งที่เรียกว่า การเปรียบเทียบแบบขยายเปิดเผยสัญญาณต่างๆ ของปรากฏการณ์หรือแสดงเจตคติของตนต่อปรากฏการณ์ต่างๆ บ่อยครั้งที่งานนี้ขึ้นอยู่กับการเปรียบเทียบเช่นบทกวี "Sonnet to Form" ของ V. Bryusov:
ส่วนบุคคล- เทคนิคทางศิลปะ (tropes) ซึ่งวัตถุปรากฏการณ์หรือแนวคิดที่ไม่มีชีวิตได้รับคุณสมบัติของมนุษย์ (อย่าสับสนมันเป็นมนุษย์!) ตัวตนสามารถใช้อย่างหวุดหวิดในบรรทัดเดียวในส่วนเล็ก ๆ แต่อาจเป็นเทคนิคที่สร้างงานทั้งหมด (“ คุณคือดินแดนร้างของฉัน” โดย S. Yesenin“ แม่และตอนเย็นถูกชาวเยอรมันฆ่า ”, “ ไวโอลินและประหม่าเล็กน้อย” โดย V. Mayakovsky และคนอื่น ๆ) ตัวตนถือเป็นอุปมาประเภทหนึ่ง (ดูด้านล่าง)
งานลอกเลียนแบบ- เชื่อมโยงวัตถุที่ปรากฎกับบุคคลทำให้ใกล้ชิดกับผู้อ่านมากขึ้นเข้าใจถึงสาระสำคัญภายในของวัตถุซึ่งซ่อนเร้นจากชีวิตประจำวัน การแสดงตนเป็นศิลปะเชิงเปรียบเทียบที่เก่าแก่ที่สุดวิธีหนึ่ง
ไฮเปอร์โบลา(กรีก อติพจน์ การพูดเกินจริง) เป็นเทคนิคที่ภาพถูกสร้างขึ้นโดย การพูดเกินจริงทางศิลปะ. อติพจน์ไม่ได้รวมอยู่ในชุดของ tropes เสมอไป แต่ในแง่ของธรรมชาติของการใช้คำในความหมายเชิงเปรียบเทียบเพื่อสร้างภาพ อติพจน์นั้นอยู่ใกล้กับเขตร้อนมาก เทคนิคตรงข้ามกับอติพจน์ในเนื้อหาคือ LITOTES(กรีก Litotes ความเรียบง่าย) เป็นการพูดเกินจริงทางศิลปะ
อติพจน์ช่วยให้ผู้เขียนแสดงให้ผู้อ่านเห็นลักษณะเด่นที่สุดของวัตถุที่ปรากฎในรูปแบบที่เกินจริง บ่อยครั้งที่ผู้เขียนใช้อติพจน์และ litotes ในเส้นเลือดแดกดันซึ่งเผยให้เห็นไม่เพียง แต่ลักษณะเฉพาะ แต่ยังเป็นเชิงลบจากมุมมองของผู้เขียนด้านข้างของเรื่อง
คำอุปมา(คำอุปมากรีก, โอน) - ประเภทที่เรียกว่าความซับซ้อน, การหมุนเวียนคำพูดซึ่งคุณสมบัติของปรากฏการณ์หนึ่ง (วัตถุ, แนวคิด) ถูกถ่ายโอนไปยังอีกปรากฏการณ์หนึ่ง คำอุปมามีการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่ การเปรียบเปรยของปรากฏการณ์โดยใช้ความหมายเชิงเปรียบเทียบของคำ สิ่งที่ผู้เขียนเปรียบเทียบมีเพียงส่อเป็นนัยเท่านั้น ไม่น่าแปลกใจที่อริสโตเติลกล่าวว่า "การเขียนอุปมาอุปไมยที่ดีหมายถึงการสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกัน"
ตัวอย่างอุปมา:
METONYMY(กรีก Metonomadzo เปลี่ยนชื่อ) - ประเภทของเส้นทาง: การกำหนดโดยนัยของวัตถุตามสัญญาณอย่างใดอย่างหนึ่ง
ตัวอย่างของคำพ้องความหมาย:
เมื่อศึกษาหัวข้อ "วิธีการแสดงออกทางศิลปะ" และทำงานที่ได้รับมอบหมายให้ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับคำจำกัดความของแนวคิดข้างต้น คุณต้องไม่เพียงแค่เข้าใจความหมายเท่านั้น แต่ยังต้องรู้คำศัพท์ด้วยใจด้วย สิ่งนี้จะปกป้องคุณจากความผิดพลาดในทางปฏิบัติ: การรู้ว่าเทคนิคการเปรียบเทียบนั้นมีลักษณะที่เป็นทางการที่เข้มงวด (ดูทฤษฎีในหัวข้อ 1) คุณจะไม่สับสนกับเทคนิคนี้กับเทคนิคทางศิลปะอื่นๆ จำนวนหนึ่งที่อิงจากการเปรียบเทียบวัตถุหลายอย่างเช่นกัน แต่ไม่ใช่การเปรียบเทียบ
โปรดทราบว่าคุณต้องเริ่มคำตอบด้วยคำที่แนะนำ (โดยการเขียนใหม่) หรือเริ่มต้นด้วยคำตอบฉบับเต็มในแบบของคุณเอง สิ่งนี้ใช้กับงานดังกล่าวทั้งหมด
วรรณกรรมที่แนะนำ:
- วิจารณ์วรรณกรรม: เอกสารอ้างอิง. - ม., 1988.
- Polyakov M. สำนวนและวรรณคดี. ด้านทฤษฎี. - ในหนังสือ: คำถามของบทกวีและความหมายทางศิลปะ. - ม.: อ. นักเขียน พ.ศ. 2521
- พจนานุกรม ศัพท์วรรณกรรม. - ม., 1974.
คลังแสงของเทคนิคมีขนาดค่อนข้างใหญ่: อุปมา, oxymoron, metonymy, synecdoche, อติพจน์, litote, ชาดก, การเปรียบเทียบ, ฉายา, พาดพิง, การถอดความ, anaphora, epiphora, ความคาดหมาย, สิ่งที่ตรงกันข้าม, คำพ้องความหมาย, การเปลี่ยนแปลง, การไล่ระดับ ฯลฯ
คำอุปมาคือการถ่ายโอนคุณสมบัติของวัตถุหนึ่ง (ปรากฏการณ์) ไปยังอีกวัตถุหนึ่งโดยพิจารณาจากคุณสมบัติทั่วไปของสมาชิกทั้งสองที่เปรียบเทียบ (“การพูดคุยของคลื่น”, “กล้ามเนื้อสีบรอนซ์”, “การเก็บเงินที่บ้านหมายถึงการแช่แข็ง!” เป็นต้น)
ตัวตนเป็นอุปมาชนิดหนึ่ง การโอนทรัพย์สิน วัตถุเคลื่อนไหวถึงคนไม่มีชีวิต (“พยาบาลของเธอคือความเงียบ”)
Oxymoron (oxymoron) - อัตราส่วนในทางตรงกันข้ามการรวมกันของคำตรงข้ามในความหมายการเชื่อมต่อของแนวคิดที่แยกออกจากเหตุผล ("ศพที่มีชีวิต", "ประเพณีเปรี้ยวจี๊ด", "รถใหญ่คันเล็ก" ฯลฯ ) .
คำพ้องความหมายคือการแทนที่คำหนึ่งคำด้วยคำอื่นตามการเชื่อมโยงของความหมายด้วยความต่อเนื่องกัน ("โรงละครปรบมือ" - แทนที่จะเป็น "ผู้ชมปรบมือ")
Synecdoche เป็นคำพ้องความหมายชนิดหนึ่ง ชื่อของชิ้นส่วน (เล็กกว่า) แทนที่จะเป็นทั้งหมด (ใหญ่) หรือในทางกลับกัน ("หัวเล็ก ๆ ของฉันหายไป" - แทนที่จะเป็น "ฉันไปแล้ว")
อติพจน์เป็นการกล่าวเกินจริงโดยเจตนา (“แม่น้ำแห่งเลือด”, “ภูเขาแห่งเงิน”, “มหาสมุทรแห่งความรัก” ฯลฯ)
Litota เป็นการพูดน้อยโดยเจตนา (“คนที่มีเล็บมือ”)
อุปมานิทัศน์คือภาพของความคิดที่เป็นนามธรรม (แนวคิด) ผ่านรูปภาพ ในเวลาเดียวกัน ความเชื่อมโยงระหว่างความหมายและภาพถูกสร้างขึ้นโดยการเปรียบเทียบหรือความต่อเนื่องกัน ("ความรักคือหัวใจ", "ความยุติธรรมคือผู้หญิงที่มีตาชั่ง" เป็นต้น)
การเปรียบเทียบเป็นการเปรียบเสมือนสิ่งของหนึ่งกับอีกสิ่งหนึ่ง (“ใหญ่เหมือนช้าง”) เมื่อเปรียบเทียบวัตถุที่แข็งแรงกว่า (อธิบาย) จะโยนส่วนที่เป็นบวกออกไปแล้ว ลักษณะที่รู้จักบนวัตถุที่ไม่รู้จัก (อธิบาย) ดังนั้นจึงง่ายกว่าที่จะอธิบายสิ่งที่ไม่คุ้นเคยผ่านความคุ้นเคย ความซับซ้อนด้วยความเรียบง่าย ด้วยความช่วยเหลือของการเปรียบเทียบ คุณสามารถบรรลุความชัดเจนและความคิดริเริ่มมากขึ้น
อย่างไรก็ตาม การเปรียบเทียบมักจะอ่อนแอและสามารถตีความได้ บุคคลจะเริ่มคิดเกี่ยวกับหัวข้อที่อธิบายและจะถูกเบี่ยงเบนความสนใจจากแนวคิดหลัก
จะเป็นประโยชน์ในการประเมินว่าวัตถุนั้นกำลังถูกเปรียบเทียบกับวัตถุที่แย่กว่าตัวมันเองหรือไม่ ไม่ว่าการเปรียบเทียบนั้นจะทำให้เกิดผลลัพธ์เชิงลบหรือไม่ หากมีข้อสงสัย เป็นการดีที่สุดที่จะละเว้นจากการใช้การเปรียบเทียบ
ฉายาเป็นคำนิยามที่เป็นรูปเป็นร่างที่ให้เพิ่มเติม คำอธิบายทางศิลปะวัตถุ (ปรากฏการณ์) ในรูปแบบของการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่ ("ทุ่งโล่ง", "แล่นเรือโดดเดี่ยว" ฯลฯ ) ควรระลึกไว้เสมอว่าคำพูดเล็ก ๆ ทำให้ข้อความอ่อนแอลง ("มาก", "เกินไป", "เล็กน้อย" , “เพียงพอ” เป็นต้น)
พาดพิง - คำใบ้ผ่านคำที่คล้ายกันหรือกล่าวถึงที่รู้จักกันดี เรื่องจริง, เหตุการณ์ประวัติศาสตร์,งานวรรณกรรม เป็นต้น ("ความลับของศาลมาดริด")
Paraphrase - การนำเสนอแบบย่อ การถ่ายโอนคำอธิบายของความหมายของนิพจน์หรือคำอื่น ("การเขียนบรรทัดเหล่านี้" - แทนที่จะเป็น "I")
Anaphora คือการซ้ำซ้อนของตัวอักษรเดียวกัน ส่วนเดียวกันของคำ ทั้งคำหรือวลีที่จุดเริ่มต้นของประโยค (“Out of Politics! Out of competition!”)
Epiphora คือการทำซ้ำคำหรือวลีเดียวกันที่ท้ายประโยค
ความคาดหมายเป็นการเบี่ยงเบนจากลำดับเชิงเส้นปกติขององค์ประกอบ ซึ่งสัญญาณที่จำเป็นสำหรับความเข้าใจองค์ประกอบอื่นนำหน้าแทนที่จะทำตาม ส่งผลให้เกิดผลของความคาดหวัง ("ไม่ใช่เรื่องใหม่ ปรากฏการณ์นี้เรียกว่าความรักชาติ" หรือ " และอะไร เป็นบทสนทนาเหล่านั้น - ประวัติศาสตร์!”)
สิ่งที่ตรงกันข้ามคือการตรงกันข้ามในความหมายตรงกันข้าม ("คอมพิวเตอร์ขนาดเล็ก - สำหรับคนใหญ่" บริษัท "ลมขาว") ตัวอย่างเช่น I. Ehrenburg มักใช้สิ่งที่ตรงกันข้าม: “คนงานยังคงยืนอยู่ที่คันโยก: เย็น, ความร้อน, กรีดร้อง, ความมืด มิสเตอร์อีสต์แมนกินไข่นกกระจอกเทศจากโลกที่วุ่นวาย
คำพ้องความหมายคือคำที่มีเสียงคล้ายกันแต่มีความหมายต่างกัน (“ฐาน” และ “พื้นฐาน” “ร้อน” และ “ร้อน” V. Vysotsky: “และใครก็ตามที่ไม่ให้เกียรติคำพูดก็คือคนทรยศหักหลังและสัตว์เลื้อยคลาน”)
การเรียงสับเปลี่ยนคือการเปลี่ยนแปลงในสถานที่ที่ถูกครอบครองโดยคำ ("หัวใจ ทะเลเมดิเตอร์เรเนียน. เมดิเตอร์เรเนียนในหัวใจ
การไล่สีเป็นการเพิ่มความสม่ำเสมอหรือความอ่อนแอของพลังของวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่เป็นเนื้อเดียวกัน ("ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้ ... ")
คำถามเชิงวาทศิลป์คือคำถามที่ไม่ต้องการคำตอบ คำถามซึ่งรู้คำตอบล่วงหน้า หรือคำถามที่ผู้ถามตอบเอง (“ใครคือผู้พิพากษา”)
หน่วยวลี (สำนวน) มักใช้อย่างมีประสิทธิภาพในข้อความ - การผสมผสานของคำที่เป็นอุปมาอุปมัย การแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างของแนวคิดหรือปรากฏการณ์บางอย่าง ("ยุงจะไม่บ่อนทำลายจมูก", "เจ็ดปัญหา - หนึ่งคำตอบ" ฯลฯ )
ผู้อ่านจะจดจำหน่วยวลีได้ง่าย ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ความสามารถในการจดจำของแต่ละวลี การรับรู้ของข้อความทั้งหมดได้รับการปรับปรุง
สุภาษิตและคำพูดยัง "ทำงาน" เพื่อการเปรียบเปรยและความกระชับของข้อความ M. Gorky พูดถึงพวกเขา:
“เป็นสุภาษิตและคำพูดที่แสดงความคิด ประชาชนโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำแนะนำและเป็นประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับนักเขียนมือใหม่ในการทำความคุ้นเคยกับเนื้อหานี้ ไม่เพียงเพราะมันสอนเศรษฐศาสตร์ของคำ ความกระชับของคำพูด และภาพอย่างดีเยี่ยม แต่นี่คือเหตุผล: ประชากรที่มีอิทธิพลในเชิงปริมาณของดินแดนแห่งโซเวียตคือชาวนา , ดินเหนียวที่ประวัติศาสตร์สร้างคนงาน , ชนชั้นนายทุน, พ่อค้า, นักบวช, เจ้าหน้าที่, ขุนนาง, นักวิทยาศาสตร์และศิลปิน ...
ฉันเรียนรู้มากมายจากสุภาษิต กล่าวอีกนัยหนึ่ง จากการคิดโดยใช้คำพังเพย
คำพูดติดปีกก็มีผลเช่นกัน เหล่านี้เป็นสำนวนที่มุ่งหมาย คำพูด คำพังเพยที่แพร่หลายในคำพูดที่มีชีวิตชีวาเป็นสุภาษิตและคำพูด ("จะเป็นหรือไม่เป็น!", "จากหูลาที่ตายแล้ว", "และในที่สุดฉันจะพูด", เป็นต้น)
การใช้หน่วยวลี สุภาษิต คำพูด และ คำพูดติดปีกในข้อความ ประเภทต่างๆการเขียนคำโฆษณาขึ้นอยู่กับการรักษาความสัมพันธ์เชิงความหมายและการประเมินที่เกิดขึ้นในลักษณะที่มั่นคง ภาพนี้จะไม่ถูกทำลายแม้ว่าผู้เขียนจะจัดวางอย่างอิสระก็ตาม ในเวลาเดียวกัน มักมีการใช้หน่วยวลีและคำที่มีปีกอย่างไม่เป็นทางการ ในกรณีเช่นนี้ ความหมายจะผิดเพี้ยนไปโดยสิ้นเชิง หรือเกิดความขัดแย้งทางความหมายขึ้น
บ่อยครั้งที่ผู้เขียนหันไประลึกถึง - การอ้างอิงถึงที่รู้จักกันดี ข้อเท็จจริงทางวรรณกรรมหรือทำงาน ความทรงจำสามารถอยู่ในรูปแบบของคำพูดที่ถูกต้องหรือไม่ถูกต้อง "ที่ยกมา" หรือข้อความย่อยโดยนัยที่เหลืออยู่ ความทรงจำจะเชื่อมโยงข้อความที่มีบริบททางวัฒนธรรมและสังคมร่วมกัน และยังช่วยให้ผู้เขียนไม่ต้องพูดซ้ำ ในการจัดการด้วยคำอธิบายเหตุการณ์หรือข้อเท็จจริงที่กระชับยิ่งขึ้น หนึ่งในความทรงจำที่ใช้บ่อยที่สุดคือการอ้างอิงถึงส่วนหนึ่งของข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิล การระลึกถึงเป็นหนึ่งในเทคนิคที่ชื่นชอบของลัทธิหลังสมัยใหม่
(น่าแปลกที่ตาม โดยและขนาดใหญ่, แต่ละข้อความเป็นชุดของใบเสนอราคาที่ชัดเจนหรือโดยปริยาย การอ้างอิงถึงข้อความอื่นๆ)
ใช้ประโยคที่ไม่สมบูรณ์ซึ่งระบุในข้อความด้วยจุดไข่ปลาได้สำเร็จ มนุษย์มีความปรารถนาเพื่อความสมบูรณ์แบบ ในการนี้เขาพยายามที่จะจบประโยคและถูกดึงดูดเข้าสู่ การอ่านอย่างกระตือรือร้นข้อความ.
บ่อยครั้งที่เราใช้พื้นฐานของประโยคที่ยังไม่เสร็จดี คำพูดที่มีชื่อเสียง, สำนวนยอดนิยม, คำคมจาก งานวรรณกรรม(“ชาวประมงของชาวประมง…”, “ไม่มีปัญหา...”, “ผมให้กำเนิดคุณ...” เป็นต้น) ตามปกติแล้ว ผู้อ่านจะต้องเติมประโยคให้สมบูรณ์ด้วยคำในเวอร์ชันของผู้เขียนคำโฆษณาเท่านั้น
หนึ่งในเทคนิคที่พบบ่อยที่สุดคือการทำซ้ำ ด้วยความช่วยเหลือของการทำซ้ำช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่สำคัญของข้อความจะถูกเน้นและเน้นย้ำ
ปุนยังใช้ในข้อความต่าง ๆ - การเล่นคำตามความคล้ายคลึงกันของเสียงของคำหรือวลีที่แตกต่างกัน (“Osip คือเสียงแหบและ Arkhip คือ osip”)
การเล่นคำไม่ได้ขึ้นอยู่กับเนื้อหาเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสะกดคำด้วย
ตัวอย่างการใช้สำนวนเป็นลายลักษณ์อักษรในการโฆษณา:
แม้กระทั่งแฟชั่นชั้นสูง
(ลงชื่อที่ร้าน)
นี่คือเขา!
(เทรดดิ้งเฮาส์"โอโทน")
ความหมายแฝงเป็นความหมายเพิ่มเติมที่มาพร้อมกับความหมายที่สามารถสร้างแรงบันดาลใจความสัมพันธ์ที่ต้องการกับวัตถุ ตัวอย่างเช่น วอดก้าปูตินก้า วอดก้าประธานาธิบดี วอดก้าเครมลิน
ค่าเพิ่มเติมอาจเปลี่ยนแปลงความแข็งแกร่งเมื่อเวลาผ่านไป ตัวอย่างเช่น ใน สมัยโซเวียตคำว่า "นำเข้า" ทำให้สินค้าดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น แต่กลับหายไปตามกาลเวลา
บ่อยครั้งที่การดิ้นรนเพื่อความแปลกใหม่ ความคิดริเริ่ม นักเขียนคำโฆษณาสร้าง neologisms - คำพูดและสำนวนของตัวเองซึ่งเจ้าของภาษารู้สึกได้ถึงความผิดปกติอย่างชัดเจน ตัวอย่างเช่น คำว่า "สาร" และ "เทอร์โมมิเตอร์" ถูกสร้างขึ้นโดย M. Lomonosov, "อุตสาหกรรม" โดย N. Karamzin, "bungling" โดย M. Saltykov-Shchedrin, "หดตัว" โดย F. Dostoevsky, "ปานกลาง" โดย I. Severyanin , "หมดแรง" - V. Khlebnikov, "hulk" - V. Mayakovsky เป็นต้น
น่าแปลกที่บุคคลแรกในประวัติศาสตร์ที่ใช้คำว่า "เกย์" ในวรรณคดีคือเกอร์ทรูด สไตน์ เธอให้คำนิยามแก่โลกว่า " รุ่นที่หายไป". นักเขียนเลสเบี้ยนคนนี้เกลียดเครื่องหมายวรรคตอน คำพูดที่โด่งดังที่สุดของเธอคือ "กุหลาบคือดอกกุหลาบคือดอกกุหลาบคือดอกกุหลาบ"
บางครั้ง ในการแสวงหาความเป็นต้นฉบับ คำต่างๆ ถูกสร้างขึ้นโดยปราศจากคำอธิบายพิเศษ ผู้ชมส่วนสำคัญหรือไม่มีใครเข้าใจเลย
ในกรณีที่จำเป็นต้องเปลี่ยนการแสดงออกที่หยาบคาย ก้าวร้าว หรือตรงไปตรงมาเกินไปด้วยการแสดงออกที่นุ่มนวลกว่า จะใช้ถ้อยคำที่ไพเราะ จำเป็นต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าการรับไม่ขัดขวางการรับรู้ไม่นำไปสู่ความเข้าใจผิด พูดได้คำเดียวว่า ผู้คนที่หลากหลายอาจแตกต่างกัน
ใช้ในการเขียนคำโฆษณาและ "เครื่องมือ" เช่น kakofemizm - ลดลงแทนที่บรรทัดฐานและเหมาะสม ตัวอย่างเช่น แทนที่จะพูดว่า "ตาย" ในบางกรณี คุณสามารถเขียนว่า "ครีบกาว", "ขว้างรองเท้าสเก็ต", "กล่องเล่น" เป็นต้น
เทคนิคที่น่าสนใจมากคือความเหินห่าง (จากคำว่า "แปลก") คำนี้แนะนำโดย V. Shklovsky:
“ความแปลกแยกคือการมองโลกด้วยสายตาที่ต่างกัน
Jean-Jacques Rousseau ในทางของเขาเหินห่างโลกดูเหมือนว่าเขาจะอาศัยอยู่นอกรัฐ
โลกแห่งกวีรวมถึงโลกแห่งความเหินห่าง
ทรอยก้าของโกกอลซึ่งวิ่งไปทั่วรัสเซียมันเป็นทรอยก้ารัสเซียเพราะมันกะทันหัน แต่ในขณะเดียวกัน มันคือทรอยก้าของโลก มันพุ่งไปทั่วรัสเซีย และอิตาลี และสเปน
นี่คือการเคลื่อนไหวของวรรณกรรมที่ยืนยันตนเองใหม่
วิสัยทัศน์ใหม่ของโลก
การกำจัดเป็นเรื่องของเวลา
การแยกออกจากกันไม่ได้เป็นเพียงวิสัยทัศน์ใหม่ แต่เป็นความฝันของโลกใหม่และมีเพียงโลกที่สดใสเท่านั้น และเสื้อเชิ้ตสีที่ไม่มีเข็มขัดมายาคอฟสกีก็เป็นงานรื่นเริง เสื้อผ้าบุรุษผู้ซึ่งเชื่อมั่นในวันพรุ่งนี้อย่างแน่วแน่
ในความพยายามที่จะสร้างสรรค์ ความเหินห่าง นักเขียนคำโฆษณาบางครั้งใช้เทคนิคที่คล้ายกับกลอุบายมากกว่า ตัวอย่างเช่น นักเขียน Ernest Vincent Wright มีนวนิยายชื่อ Gadsby ซึ่งมีความยาวมากกว่า 50,000 คำ ไม่มีตัวอักษร E ในนวนิยายทั้งเล่ม ซึ่งเป็นตัวอักษรที่ใช้กันทั่วไปในภาษาอังกฤษ
ข้อมูลรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับหัวข้อนี้สามารถพบได้ในหนังสือของ A. Nazaikin
อย่างที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าคำนั้นเป็นหน่วยพื้นฐานของภาษาใด ๆ รวมถึงองค์ประกอบที่สำคัญที่สุด การใช้คำศัพท์อย่างถูกต้องจะเป็นตัวกำหนดความชัดเจนของคำพูดเป็นส่วนใหญ่
ในบริบท คำว่าเป็นโลกพิเศษ กระจกของการรับรู้ของผู้เขียนและทัศนคติต่อความเป็นจริง มีความถูกต้องเป็นของตัวเองเชิงเปรียบเทียบความจริงพิเศษที่เรียกว่าการเปิดเผยทางศิลปะการทำงานของคำศัพท์ขึ้นอยู่กับบริบท
การรับรู้ส่วนบุคคลของโลกรอบตัวเราสะท้อนให้เห็นในข้อความดังกล่าวโดยใช้ข้อความเปรียบเทียบ ท้ายที่สุดแล้วศิลปะคือประการแรกคือการแสดงออกของแต่ละบุคคล ผ้าวรรณกรรมทอจากคำอุปมาที่สร้างภาพที่น่าตื่นเต้นและสะเทือนอารมณ์ให้กับสิ่งนี้ หรือสิ่งนั้น ความหมายเพิ่มเติมปรากฏในคำพูด ซึ่งเป็นสีที่มีสไตล์พิเศษที่สร้างโลกที่เราค้นพบเมื่ออ่านข้อความ
ไม่เพียงแต่ในวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในช่องปากด้วย คำพูดติดปากเราใช้เทคนิคต่างๆ ในการแสดงออกทางศิลปะโดยไม่ลังเลเพื่อให้เกิดอารมณ์ความรู้สึก การโน้มน้าวใจ เป็นรูปเป็นร่าง เรามาดูกันว่าเทคนิคทางศิลปะในภาษารัสเซียมีอะไรบ้าง
การใช้คำอุปมาโดยเฉพาะอย่างยิ่งมีส่วนช่วยในการสร้างการแสดงออกดังนั้นเรามาเริ่มกันก่อน
คำอุปมา
อุปกรณ์ศิลปะในวรรณคดีไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่กล่าวถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด - วิธีสร้างภาพทางภาษาศาสตร์ของโลกตามความหมายที่มีอยู่แล้วในภาษานั้น
ประเภทของอุปมาอุปมัยสามารถจำแนกได้ดังนี้:
- ฟอสซิล สึกหรอ แห้ง หรือเป็นประวัติศาสตร์ (คันธนูของเรือ ตาของเข็ม)
- หน่วยวลีเป็นชุดค่าผสมที่เป็นรูปเป็นร่างของคำที่มีอารมณ์ความรู้สึก คำอุปมา ความสามารถในการทำซ้ำในความทรงจำของเจ้าของภาษาหลายคน การแสดงออก (ความตาย วงจรอุบาทว์ ฯลฯ)
- อุปมาเพียงคำเดียว (เช่น หัวใจเร่ร่อน)
- แฉ (หัวใจ - "กระดิ่งลายครามในจีนสีเหลือง" - Nikolai Gumilyov)
- บทกวีดั้งเดิม (เช้าแห่งชีวิต, ไฟแห่งความรัก)
- ผู้เขียนรายบุคคล (โคกของทางเท้า)
นอกจากนี้ อุปมาอุปมัยสามารถเป็นอุปมานิทัศน์ บุคลาธิษฐาน อติพจน์ การถอดความ ไมโอซิส ลิโทต และ tropes อื่นๆ ได้พร้อมกัน
คำว่า "อุปมา" หมายถึง "การโอน" ในภาษากรีก ในกรณีนี้ เรากำลังดำเนินการเกี่ยวกับการโอนชื่อจากเรื่องหนึ่งไปยังอีกเรื่องหนึ่ง เพื่อให้เป็นไปได้ พวกเขาต้องมีความคล้ายคลึงกันอย่างแน่นอน พวกเขาต้องมีความเกี่ยวข้องกันในทางใดทางหนึ่ง คำอุปมาคือคำหรือสำนวนที่ใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบเนื่องจากความคล้ายคลึงกันของปรากฏการณ์หรือวัตถุสองอย่างบนพื้นฐานบางอย่าง
จากการถ่ายโอนนี้ รูปภาพจะถูกสร้างขึ้น ดังนั้นคำอุปมาจึงเป็นหนึ่งในสุนทรพจน์ทางศิลปะและบทกวีที่โดดเด่นที่สุด อย่างไรก็ตาม การไม่มี trope นี้ไม่ได้หมายความว่าไม่มีการแสดงออกของงาน
คำอุปมาสามารถเป็นได้ทั้งแบบเรียบง่ายและมีรายละเอียด ในศตวรรษที่ 20 การใช้กวีนิพนธ์ขยายวงกว้างได้รับการฟื้นฟู และธรรมชาติของการเปลี่ยนแปลงที่เรียบง่ายมีนัยสำคัญ
คำพ้องความหมาย
คำพ้องความหมายเป็นคำอุปมาประเภทหนึ่ง แปลจากภาษากรีกคำนี้หมายถึง "การเปลี่ยนชื่อ" นั่นคือเป็นการถ่ายโอนชื่อของวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่ง คำพ้องความหมายคือการแทนที่คำบางคำโดยใช้คำอื่นบนพื้นฐานของความใกล้เคียงที่มีอยู่ของสองแนวคิด วัตถุ ฯลฯ นี่คือการกำหนดความหมายโดยตรงของคำที่เป็นรูปเป็นร่าง ตัวอย่างเช่น: "ฉันกินสองจาน" ความสับสนในความหมาย การถ่ายโอนเป็นไปได้เนื่องจากวัตถุอยู่ติดกัน และสิ่งที่อยู่ติดกันอาจอยู่ในเวลา พื้นที่ ฯลฯ
Synecdoche
Synecdoche เป็นคำพ้องความหมายชนิดหนึ่ง แปลจากภาษากรีกคำนี้หมายถึง "สหสัมพันธ์" การถ่ายโอนความหมายดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อเรียกความหมายที่เล็กกว่าแทนที่จะเป็นความหมายที่ใหญ่กว่าหรือในทางกลับกัน - แทนที่จะเป็นบางส่วน - ทั้งหมดและในทางกลับกัน ตัวอย่างเช่น: "ตามมอสโก".
ฉายา
เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีซึ่งขณะนี้เรากำลังรวบรวมอยู่ไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีฉายา นี่คือรูปภาพ คำนิยาม วลีหรือคำที่แสดงถึงบุคคล ปรากฏการณ์ วัตถุหรือการกระทำจากตำแหน่งของผู้เขียนเชิงอัตนัย
แปลจากภาษากรีก คำนี้แปลว่า "แนบ แอปพลิเคชัน" นั่นคือ ในกรณีของเรา มีคำหนึ่งติดอยู่กับอีกคำหนึ่ง
ฉายาแตกต่างจากคำจำกัดความง่ายๆ ในการแสดงออกทางศิลปะ
ฉายาถาวรใช้ในนิทานพื้นบ้านเพื่อเป็นการจำแนกและเป็นหนึ่งในวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่สำคัญที่สุด ในความหมายที่เคร่งครัดของคำนั้น มีเพียงคำเหล่านั้นเท่านั้นที่อยู่ในเส้นทาง ซึ่งเล่นโดยใช้คำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง ตรงกันข้ามกับสิ่งที่เรียกว่าฉายาที่แน่นอน ซึ่งแสดงด้วยคำพูดโดยตรง (สีแดง เบอร์รี่ ดอกไม้สวย) เป็นรูปเป็นร่างถูกสร้างขึ้นโดยใช้คำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง ฉายาดังกล่าวเรียกว่าอุปมา การโอนย้ายชื่อตามนัยยังสามารถสนับสนุน trope นี้
oxymoron เป็นคำคุณศัพท์ชนิดหนึ่ง ที่เรียกว่า contrasting epithets ซึ่งประกอบกับคำนามที่กำหนดได้ซึ่งตรงกันข้ามในความหมายกับคำพูด (เกลียดความรัก ความโศกเศร้าอย่างสนุกสนาน)
การเปรียบเทียบ
การเปรียบเทียบ - trope ที่วัตถุหนึ่งมีลักษณะโดยการเปรียบเทียบกับวัตถุอื่น กล่าวคือ เป็นการเปรียบเทียบวัตถุต่าง ๆ ตามความคล้ายคลึงกัน ซึ่งสามารถเห็นได้ชัดและคาดไม่ถึงซึ่งอยู่ไกลกัน โดยปกติจะแสดงโดยใช้คำบางคำ: "แน่นอน", "ราวกับว่า", "ชอบ", "ราวกับว่า" การเปรียบเทียบยังสามารถใช้รูปแบบเครื่องมือ
ตัวตน
การอธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีจำเป็นต้องพูดถึงตัวตน นี่เป็นอุปมาชนิดหนึ่งซึ่งกำหนดคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิตให้กับวัตถุที่ไม่มีชีวิต มักถูกสร้างขึ้นโดยอ้างถึงปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่คล้ายคลึงกันว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีสติสัมปชัญญะ ตัวตนยังเป็นการถ่ายโอนคุณสมบัติของมนุษย์ไปยังสัตว์
อติพจน์และ litote
ให้เราสังเกตวิธีการแสดงออกทางศิลปะในวรรณคดีเช่นอติพจน์และลิตเติ้ล
อติพจน์ (ในการแปล - "การพูดเกินจริง") เป็นหนึ่งในวิธีการพูดที่แสดงออกซึ่งเป็นตัวเลขที่มีความหมายเกินจริงในสิ่งที่กำลังพูดถึง
Litota (ในการแปล - "ความเรียบง่าย") - ตรงกันข้ามกับอติพจน์ - การพูดเกินจริงในสิ่งที่เป็นเดิมพัน (เด็กชายที่มีนิ้ว, ชาวนาที่มีเล็บมือ)
การเสียดสี ประชด และอารมณ์ขัน
เรายังคงอธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีต่อไป รายการของเราจะเสริมด้วยความเสียดสี ประชด และอารมณ์ขัน
- การเสียดสีหมายถึง "ฉันฉีกเนื้อ" ในภาษากรีก นี่เป็นการเยาะเย้ยที่ชั่วร้าย การเยาะเย้ยที่กัดกร่อน คำพูดที่กัดกร่อน เมื่อใช้การเสียดสี เอฟเฟกต์การ์ตูนจะถูกสร้างขึ้น แต่ในขณะเดียวกัน ก็รู้สึกถึงการประเมินทางอุดมการณ์และอารมณ์อย่างชัดเจน
- ประชดในการแปลหมายถึง "เสแสร้ง", "เยาะเย้ย" มันเกิดขึ้นเมื่อสิ่งหนึ่งพูดด้วยคำพูด แต่มีบางสิ่งที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ตรงกันข้าม ถูกบอกเป็นนัย
- อารมณ์ขันเป็นหนึ่งในคำศัพท์ในการแสดงออกซึ่งแปลว่า "อารมณ์", "อารมณ์" ในลักษณะที่ตลกขบขันเชิงเปรียบเทียบ บางครั้งสามารถเขียนงานทั้งหมดได้ โดยที่คนๆ หนึ่งรู้สึกว่ามีทัศนคติที่ดีเยาะเย้ยเยาะเย้ยต่อบางสิ่ง ตัวอย่างเช่นเรื่อง "Chameleon" โดย A.P. Chekhov รวมถึงนิทานมากมายโดย I.A. Krylov
ประเภทของเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีไม่ได้จบเพียงแค่นั้น เรานำเสนอให้คุณดังต่อไปนี้
พิลึก
อุปกรณ์ทางศิลปะที่สำคัญที่สุดในวรรณคดี ได้แก่ พิลึก คำว่า "พิลึก" หมายถึง "ซับซ้อน", "แฟนซี" เทคนิคทางศิลปะนี้เป็นการละเมิดสัดส่วนของปรากฏการณ์ วัตถุ เหตุการณ์ที่ปรากฎในผลงาน มันถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในงานของเช่น M.E. Saltykov-Shchedrin ("Lord Golovlevs", "History of a City", เทพนิยาย) นี่เป็นเทคนิคทางศิลปะที่มีพื้นฐานมาจากการพูดเกินจริง อย่างไรก็ตาม ระดับของมันนั้นมากกว่าอติพจน์อย่างมาก
การเสียดสี การเสียดสี อารมณ์ขัน และเรื่องพิลึกๆ เป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ได้รับความนิยมในวรรณคดี ตัวอย่างสามตัวแรก - และ N. N. Gogol งานของ J. Swift นั้นพิลึก (เช่น "Gulliver's Travels")
ผู้เขียน (Saltykov-Shchedrin) ใช้เทคนิคศิลปะใดในการสร้างภาพลักษณ์ของ Judas ในนวนิยายเรื่อง "Lord Golovlevs"? แน่นอนพิลึก การประชดประชันและการเสียดสีมีอยู่ในบทกวีของ V. Mayakovsky ผลงานของ Zoshchenko, Shukshin, Kozma Prutkov เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน อุปกรณ์ศิลปะเหล่านี้ในวรรณคดีซึ่งเป็นตัวอย่างที่เราเพิ่งให้มาอย่างที่คุณเห็นมักใช้โดยนักเขียนชาวรัสเซีย
ปุน
ปุนเป็นรูปของคำพูดที่เป็นความกำกวมโดยไม่สมัครใจหรือโดยเจตนาที่เกิดขึ้นเมื่อความหมายสองคำหรือมากกว่าถูกนำมาใช้ในบริบทหรือเมื่อเสียงของคำเหล่านั้นมีความคล้ายคลึงกัน พันธุ์ของมันคือ paronomasia, นิรุกติศาสตร์เท็จ, zeugma และ concretization
ในการเล่นคำ การเล่นคำนั้นขึ้นอยู่กับคำพ้องเสียงและความกำกวม เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยโผล่ออกมาจากพวกเขา เทคนิคทางศิลปะเหล่านี้ในวรรณคดีสามารถพบได้ในผลงานของ V. Mayakovsky, Omar Khayyam, Kozma Prutkov, A.P. Chekhov
สุนทรพจน์ - มันคืออะไร?
คำว่า "figure" แปลมาจากภาษาละตินว่า "appearance, outline, image" คำนี้มีความหมายมากมาย คำนี้หมายถึงอะไรเกี่ยวกับสุนทรพจน์ทางศิลปะ? วากยสัมพันธ์หมายถึงการแสดงออกที่เกี่ยวข้องกับตัวเลข: อุทานเชิงโวหาร, คำถาม, อุทธรณ์
"ทรอป" คืออะไร?
"เทคนิคทางศิลปะที่ใช้คำในความหมายเชิงเปรียบเทียบชื่ออะไร" - คุณถาม. คำว่า "trope" ผสมผสานเทคนิคต่างๆ เข้าด้วยกัน: ฉายา คำอุปมา คำเปรียบเปรย การเปรียบเทียบ ซินเนคโดเช ลิโทต อติพจน์ บุคลาธิษฐาน และอื่นๆ ในการแปลคำว่า "trope" หมายถึง "การปฏิวัติ" สุนทรพจน์เชิงศิลปะแตกต่างจากสุนทรพจน์ทั่วไปโดยใช้วลีพิเศษที่ตกแต่งคำพูดและแสดงออกมากขึ้น สไตล์ที่แตกต่างกันใช้วิธีการแสดงออกที่แตกต่างกัน สิ่งสำคัญที่สุดในแนวคิดเรื่อง "การแสดงออก" ในการพูดเชิงศิลปะคือความสามารถของข้อความ งานศิลปะ เพื่อสร้างสุนทรียภาพทางอารมณ์ต่อผู้อ่าน เพื่อสร้างภาพบทกวีและภาพที่สดใส
เราทุกคนอยู่ในโลกแห่งเสียง บางคนทำให้เกิดอารมณ์เชิงบวกในตัวเรา ในขณะที่บางอารมณ์กลับทำให้ตื่นเต้น ตื่นตัว ทำให้เกิดความวิตกกังวล ปลอบประโลมหรือกระตุ้นการนอนหลับ เสียงที่ต่างกันทำให้เกิดภาพที่แตกต่างกัน คุณสามารถโน้มน้าวใจบุคคลได้โดยใช้ความช่วยเหลือจากการผสมผสาน การอ่านงานวรรณกรรมและศิลปะพื้นบ้านรัสเซียเรารับรู้เสียงของพวกเขาอย่างเฉียบขาด
เทคนิคพื้นฐานในการสร้างความชัดเจนของเสียง
- การกล่าวพาดพิงคือการซ้ำซ้อนของพยัญชนะที่คล้ายคลึงกันหรือเหมือนกัน
- Assonance เป็นการทำซ้ำแบบฮาร์โมนิกของสระโดยเจตนา
มักใช้การกล่าวพาดพิงและการเชื่อมโยงกันในงานในเวลาเดียวกัน เทคนิคเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นความสัมพันธ์ต่างๆ ในตัวผู้อ่าน
การรับเสียงเขียนในนิยาย
การเขียนเสียงเป็นเทคนิคทางศิลปะ คือ การใช้เสียงบางอย่างในลำดับเฉพาะเพื่อสร้างภาพบางภาพ นั่นคือ การเลือกคำที่เลียนแบบเสียงของโลกแห่งความเป็นจริง เทคนิคในนิยายนี้ใช้ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว
ประเภทเสียง:
- Assonance หมายถึง "ความสอดคล้อง" ในภาษาฝรั่งเศส Assonance คือการทำซ้ำของเสียงสระเดียวกันหรือคล้ายกันในข้อความเพื่อสร้างภาพเสียงที่เฉพาะเจาะจง มันก่อให้เกิดความชัดเจนของคำพูดมันถูกใช้โดยกวีในจังหวะ, สัมผัสของบทกวี
- การกล่าวพาดพิง - จากเทคนิคนี้คือการทำซ้ำพยัญชนะในข้อความศิลปะเพื่อสร้างภาพเสียงเพื่อให้คำพูดของบทกวีมีความหมายมากขึ้น
- สร้างคำ - การส่งคำพิเศษชวนให้นึกถึงเสียงของปรากฏการณ์ของโลกรอบข้าง, ความประทับใจในการได้ยิน
เทคนิคทางศิลปะเหล่านี้ในบทกวีเป็นเรื่องธรรมดามาก หากไม่มีพวกเขา สุนทรพจน์ของบทกวีจะไม่ไพเราะ
โปรดทราบ วันนี้วันเดียวเท่านั้น!
