พื้นฐานการจัดวางองค์ประกอบในการออกแบบกราฟิก ข้อความและรูปภาพเป็นองค์ประกอบขององค์ประกอบ

จุดประสงค์ของบทเรียน: การก่อตัวของความสามารถในการใช้เทคนิค, วิธีการจัดองค์ประกอบ, การพัฒนารสนิยมทางสุนทรียะในตัวอย่างงานศิลปะ, สร้างขึ้นโดยคำนึงถึงกฎการแต่งเพลง

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

• เกี่ยวกับการศึกษา: แนะนำนักเรียนให้ ประเภทต่างๆกราฟิก คำจำกัดความพื้นฐานและแนวคิดของการออกแบบกราฟิก
• กำลังพัฒนา: พัฒนาความสนใจทางปัญญา ส่งเสริมการก่อตัว จินตนาการสร้างสรรค์, พัฒนารสชาติและความรู้สึกขององค์ประกอบ
• เกี่ยวกับการศึกษา: หล่อเลี้ยงความสนใจทางปัญญาในศิลปะการออกแบบ

อุปกรณ์การเรียน:

1. วิชาคอมพิวเตอร์

2. เครื่องฉายมัลติมีเดีย

3. นิทรรศการผลิตภัณฑ์สิ่งพิมพ์

แผนการเรียน:

1. กำหนดกราฟิก ประเภทกราฟิกหลัก และบทบาทของการออกแบบกราฟิกในศิลปะร่วมสมัย

2. แสดงการนำเสนอด้วยคอมพิวเตอร์ตามด้วยคำอธิบาย

3. การดำเนินการ งานอิสระโดยใช้เทคโนโลยีไอซีที

เวลาจัดงาน

บทนำ. คุณและฉันรู้ว่าศิลปะมีความหลากหลายเพียงใด มาตั้งชื่อประเภทของวิจิตรศิลป์กันเถอะ

คำตอบของเด็ก:จิตรกรรม กราฟิก ประติมากรรม ฯลฯ

วันนี้เราจะมาพูดคุยกับคุณเกี่ยวกับแผนภูมิและความหลากหลายของมัน ..

หัวข้อที่จะสำรวจในวันนี้คือ: Compositional Basics of Layout in Graphic Design ข้อความและรูปภาพเป็นองค์ประกอบขององค์ประกอบ

1. ความกลมกลืน ความเปรียบต่างและความชัดเจนขององค์ประกอบระนาบ

2. สมมาตร ไม่สมมาตร และสมดุลไดนามิก

3. การเคลื่อนไหวและสถิตยศาสตร์

4. เส้นตรงและการจัดพื้นที่

5. สีเป็นองค์ประกอบของพื้นที่ประกอบ

6. Letter-line-font. ศิลปะอักษร

7. องค์ประกอบพื้นฐานของการสร้างต้นแบบในการออกแบบกราฟิก ข้อความและรูปภาพเป็นองค์ประกอบขององค์ประกอบ

กราฟิก (จาก gr. Grapho - การเขียน, การวาดภาพ) เป็นวิจิตรศิลป์ประเภทหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับภาพบนเครื่องบิน กราฟิกรวมการวาดภาพเป็นพื้นที่อิสระและกราฟิกพิมพ์ประเภทต่างๆ: แม่พิมพ์ (แม่พิมพ์) การแกะสลักโลหะ (การแกะสลัก) การแกะสลักกระดาษแข็ง ฯลฯ

กราฟิกเป็นขาตั้ง, หนังสือ, นำไปใช้

กราฟิกขาตั้ง ประเภทของศิลปะภาพพิมพ์ ผลงานที่เป็นอิสระในวัตถุประสงค์และรูปแบบ ไม่รวมอยู่ในชุดหนังสือ อัลบั้ม หรือในบริบทของถนน การตกแต่งภายในของสาธารณะ เช่น โปสเตอร์ ไม่มีวัตถุประสงค์ประยุกต์ เช่นเดียวกับกราฟิกอุตสาหกรรม ประเภทหลักของกราฟิกขาตั้งคือการวาดขาตั้งและแผ่นขาตั้งของกราฟิกที่พิมพ์ (การพิมพ์) รูปแบบหลักของการมีอยู่ของกราฟิกขาตั้งคือคอลเล็กชั่นและนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการที่แขวนอยู่บนผนังของการตกแต่งภายในสาธารณะและที่อยู่อาศัย กราฟิกขาตั้งตกแต่งสำนักงาน แกลเลอรี่ ผนังอพาร์ทเมนท์ของเรา

กราฟิกหนังสือ... กราฟิกหนังสือ - หนึ่งในประเภท ศิลปะภาพพิมพ์... ซึ่งรวมถึงภาพประกอบหนังสือ วิกเน็ตต์ เครื่องประดับศีรษะ หมวกหล่น ปก แจ็กเก็ตกันฝุ่น ฯลฯ ประวัติการวาดภาพส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับหนังสือที่เขียนด้วยลายมือตั้งแต่สมัยโบราณและยุคกลาง และพัฒนาการของการแกะสลักและการพิมพ์หินมีความเกี่ยวข้อง กับหนังสือที่พิมพ์ ในโลกยุคโบราณ แบบอักษรปรากฏขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับกราฟิกเช่นกัน เนื่องจากตัวอักษรนั้นเป็นสัญลักษณ์กราฟิก ศิลปินแสดงภาพประกอบข้อความ เสริมด้วยภาพ ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจเจตนาของผู้เขียน

การออกแบบกราฟิกเป็นกิจกรรมทางศิลปะและการออกแบบเพื่อสร้างสภาพแวดล้อมทางภาพและการสื่อสารที่กลมกลืนกันและมีประสิทธิภาพ การออกแบบกราฟิกมีส่วนสนับสนุนที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในการพัฒนาทรงกลมทางเศรษฐกิจสังคมและวัฒนธรรม ซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างภูมิทัศน์ภาพในยุคของเรา

การออกแบบกราฟิกครอบคลุมประวัติศาสตร์ของมนุษย์ตั้งแต่ถ้ำ Lascaux ไปจนถึงแสงนีออนอันตระการตาของกินซ่า ในประวัติศาสตร์อันยาวนานของการใช้การสื่อสารด้วยภาพ มีความแตกต่างและจุดตัดที่คลุมเครือระหว่างศิลปะการโฆษณา การออกแบบกราฟิก และทัศนศิลป์ สิ่งเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งโดยองค์ประกอบ ทฤษฎี หลักการ แนวทางปฏิบัติ และภาษาทั่วไปมากมาย และบางครั้งโดยผู้อุปถัมภ์หรือลูกค้าเพียงคนเดียว ในศิลปะของการโฆษณา เป้าหมายสูงสุดคือการขายสินค้าและบริการ

การออกแบบกราฟิก: "สาระสำคัญคือการเรียงลำดับข้อมูล รูปแบบสู่ความคิด วัตถุ - การแสดงออกและความรู้สึกที่ยืนยันประสบการณ์ของมนุษย์"

การออกแบบกราฟิกสามารถจำแนกตามประเภทของงานที่จะแก้ไขได้

วิชาการพิมพ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร แบบอักษร รวมทั้งการออกแบบหนังสือพิมพ์ นิตยสาร และหนังสือ

เอกลักษณ์องค์กร ชื่อแบรนด์ โลโก้ หนังสือแบรนด์

การสื่อสารด้วยภาพ ระบบปฐมนิเทศ

ผลิตภัณฑ์โปสเตอร์

โซลูชันการมองเห็นสำหรับผลิตภัณฑ์บรรจุภัณฑ์ รวมถึงขนมและอาหาร

ความท้าทายในการออกแบบเว็บไซต์

สไตล์ภาพ ออกอากาศทางโทรทัศน์และผลิตภัณฑ์สื่ออื่นๆ

การใช้งานทั่วไปสำหรับการออกแบบกราฟิก ได้แก่ นิตยสาร โฆษณา บรรจุภัณฑ์ และการออกแบบเว็บ องค์ประกอบเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของการออกแบบกราฟิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อใช้วัสดุเบื้องต้นหรือองค์ประกอบอื่นๆ

การออกแบบกราฟิกเป็นกิจกรรมของมนุษย์ในการสร้างผลิตภัณฑ์ที่มีความสำคัญทางการใช้งานและทางศิลปะโดยใช้กราฟิกแบบแมนนวลหรือคอมพิวเตอร์ แปรง ดินสอ ปากกา เมาส์คอมพิวเตอร์ ปากกาสักหลาด เป็นเครื่องมือที่เท่าเทียมกันในการสร้างผลิตภัณฑ์การออกแบบกราฟิก มีการใช้เทคนิคและเอฟเฟกต์ทางศิลปะที่หลากหลาย ออกแบบมาเพื่อการรับรู้เชิงบวกทั้งจากผู้เขียนและผู้ใช้

ลองกำหนดคุณสมบัติขององค์ประกอบ:

1. สมมาตรและไม่สมมาตร

2. พลวัตและสถิตยศาสตร์

4. ความคมชัดและความแตกต่าง

5. สัดส่วนและขนาด

6. ความสามัคคีของสีและโทนสี

ตามประเภทของประสิทธิภาพ สามกลุ่มสามารถแยกแยะได้ชัดเจน:

ข้อความเท่านั้น

เข้าสู่ระบบเท่านั้น

การดำเนินการแบบผสมผสาน

สิ่งที่เรียกว่าผลิตภัณฑ์การออกแบบกราฟิก?

เอกลักษณ์องค์กรของบริษัทและองค์ประกอบหลัก - โลโก้

บรรจุภัณฑ์ ฉลาก ปก

สินค้าที่ระลึก

เว็บไซต์

เค้าโครงหนังสือและภาพประกอบ

จากภาษากรีก โลโก้ - คำ + การพิมพ์ผิด - สำนักพิมพ์

โลโก้ - โครงร่างดั้งเดิม รูปภาพของชื่อเต็มหรือชื่อย่อของบริษัทหรือผลิตภัณฑ์ของบริษัท ทำงานกับภาพลักษณ์ของบริษัท

โลโก้เป็นหน้าตาของบริษัท การสร้างโลโก้เป็นจุดเริ่มต้นของการพัฒนาลักษณะภาพที่สำคัญของบริษัท เช่น เอกลักษณ์องค์กร

เช่นเดียวกับภาพกราฟิก โลโก้ถูกสร้างขึ้น

ตามกฎหมายและคุณสมบัติขององค์ประกอบ การสร้างทั้งหมดโดยที่ตำแหน่งและการเชื่อมต่อของชิ้นส่วนจะถูกกำหนดโดยความหมาย เนื้อหา วัตถุประสงค์และความกลมกลืนของทั้งหมด สิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบคือการสร้างภาพศิลปะ

เกณฑ์หลักในการพัฒนาโลโก้ เครื่องหมาย หรือเครื่องหมายการค้า:

ความเป็นเอกเทศ - คุณสมบัตินี้ช่วยให้คุณโดดเด่นในตลาดผลิตภัณฑ์และสร้างการแข่งขันที่ดี

ความคิดริเริ่ม - การสร้างภาพของผู้ให้บริการโลโก้ที่แตกต่างจากคู่แข่ง คุณสมบัตินี้น่าจะทำให้เกิด อารมณ์เชิงบวกและสมาคมผู้บริโภค

การทำงาน - เกณฑ์ที่อนุญาตให้คุณวางโลโก้ทั้งบนหัวจดหมายและหน้าเว็บ และบนข้อความแฟกซ์ ของที่ระลึกหรือแผ่นพับ ซึ่งโลโก้ควรปรับขนาดได้ง่ายและค่อนข้างง่าย

การเชื่อมโยง - คุณสมบัตินี้แสดงถึงการมีอยู่ของลิงก์ การเชื่อมโยงระหว่างโลโก้และลักษณะของผลิตภัณฑ์

ก่อนเริ่มภาคปฏิบัติของบทช่วยสอน เรามาพักกันก่อน พลศึกษา

งานที่ 1 สร้างโลโก้

1. ออกแบบโลโก้ภายใต้ร่มเงาของ:
2. สุขภาพกาย (งานกีฬาสี)
3. การประกวดโครงงานสร้างสรรค์ (ยุติธรรมทางความคิด)
4. ห้องแสดงงานศิลปะ(วันเปิดงาน)
5. สุขภาพคุณธรรม (การกระทำ "ทำดี")
6. เทศกาลศิลปะ (วันหยุด - โอลิมปิก)
7. เมื่อออกแบบโลโก้ คุณสามารถใช้ธีมของคุณเองได้

เพื่อทำงานนี้ให้สำเร็จ คุณจะต้องมีโปรแกรมที่ใช้โซลูชันเวกเตอร์ รูปแบบเวกเตอร์ทำให้คุณสามารถปรับขนาดภาพได้ เช่น ขยายภาพเป็นพารามิเตอร์ของป้ายโฆษณา และอื่นๆ โดยไม่สูญเสียคุณภาพ สิ่งนี้สำคัญมาก เนื่องจากจะทำให้คุณสามารถใช้โลโก้ของคุณได้ทั้งบนเสื้อยืดและปากกา เช่นเดียวกับสื่อขนาดใหญ่ รวมถึงผลิตภัณฑ์ส่งเสริมการขายต่างๆ วิธีการสร้างโลโก้ดังกล่าวคือโปรแกรมต่างๆ เช่น Adobe Illustrator, Corel Draw, Freehand, XARA X เป็นต้น

สิ่งที่ต้องพิจารณาเมื่อสร้างโลโก้:

ความคิดริเริ่ม

การแสดงออก

ความกระชับ

ความสามารถในการอ่าน

ความทรงจำ

ขอแนะนำให้หลีกเลี่ยงหลายสีในโลโก้

1. ยิ่งมีสีสันมากเท่าไร ก็ยิ่งยากที่จะบรรลุความสมดุลและความกลมกลืน

2. โลโก้ที่มีสีสันเกินไปจะจดจำได้น้อยลงและอาจดูน่ารำคาญ

การออกแบบกราฟิกรวมถึงการผลิตโปสเตอร์

โปสเตอร์ (เยอรมัน Plakat จากป้ายประกาศ - โฆษณา, โปสเตอร์, จากแผ่นโลหะ - ติด, ติด) เป็นรูปภาพที่ติดหู มักใช้รูปแบบขนาดใหญ่ พร้อมด้วยข้อความสั้น ๆ ที่สร้างขึ้นเพื่อจุดประสงค์ในการก่อกวน โฆษณา ให้ข้อมูลหรือเพื่อการศึกษา ใน ความรู้สึกอื่น - กราฟิกชนิดหนึ่ง ... ในการออกแบบที่ทันสมัย ​​โปสเตอร์ถูกมองว่าเป็น "ข้อความที่รวบรวมเป็นสูตรภาพที่ชัดเจน มีไว้สำหรับร่วมสมัยสำหรับข้อสรุปและการกระทำที่เป็นรูปธรรม" สูตรนี้สะท้อนถึงระดับหนึ่งของการออกแบบกราฟิกและแจ้งเกี่ยวกับเรื่องของการสื่อสาร

ความเฉพาะเจาะจงของภาษาศิลปะของโปสเตอร์นั้นพิจารณาจากความจริงที่ว่ามันควรจะรับรู้ในระยะไกลมาก ดึงดูดความสนใจ ความหมายของสิ่งที่ปรากฎควรดึงดูดสายตาทันที โปสเตอร์นี้มีมาตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในฐานะที่เป็นกราฟิกอาร์ตแบบพิเศษ ลักษณะเฉพาะของประเภทมีดังต่อไปนี้: โปสเตอร์ต้องมองเห็นได้จากระยะไกล ผู้ชมสามารถเข้าใจและรับรู้ได้ดี ผู้โพสต์มักใช้คำอุปมาเชิงศิลปะ ตัวเลขที่มีขนาดต่างกัน รูปภาพของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในเวลาที่ต่างกันและในสถานที่ต่างๆ การกำหนดรูปร่างของวัตถุ

แบบอักษร ตำแหน่ง สีมีความสำคัญต่อข้อความ

โปสเตอร์ยังใช้การถ่ายภาพร่วมกับการวาดภาพและระบายสี

ศิลปะของโปสเตอร์ทุกวันนี้มีหลายประเภท โปสเตอร์คือ: การเมือง, ละคร, ภาพยนตร์, โฆษณา, ละครสัตว์และสิ่งแวดล้อม รูปภาพและแบบอักษรควรแสดงแนวคิดของโปสเตอร์ เป็นการยากที่จะเลือกแบบอักษรที่เหมาะสมที่สุดในแต่ละกรณี สีของแบบอักษรดึงดูดความสนใจและกระตุ้นความสัมพันธ์พิเศษกับรูปภาพที่นำเสนอบนโปสเตอร์ โปสเตอร์ประเภทเป็นประเภททั่วไปของความปั่นป่วนทางสายตา

ความจำเพาะของภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างของโปสเตอร์: ความชัดเจนของภาพ, ความน่าดึงดูด, การตกแต่ง

ก่อนอื่น คุณต้องร่างโครงร่างและตัดสินใจเกี่ยวกับองค์ประกอบของโปสเตอร์

ด้วยองค์ประกอบที่สมมาตร โปสเตอร์จึงถูกครอบงำโดย ตัวกลาง... ในทางตรงกันข้าม ความไม่สมมาตรนั้นเปรียบเสมือนเศษเสี้ยวของชิ้นส่วนขนาดใหญ่บางส่วน และเน้นที่การเคลื่อนไหว นอกจากนี้ยังมีโครงสร้างเป็นเส้นตรงในแนวทแยงขององค์ประกอบ

เฉพาะสิ่งที่มีความหมายที่ชัดเจนเท่านั้นที่ควรปรากฏในภาพบนโปสเตอร์

โปสเตอร์ไม่ใช่ภาพวาด ไม่จำเป็นต้องสื่อถึงความแตกต่างของสีและรูปภาพเสมอไป รายละเอียดที่เล็กที่สุด... ขอแนะนำให้ใช้การเลือกสีที่ไม่เพียงพอ (ไม่เกินสามถึงสี่สี) ซึ่งจะช่วยให้คุณสามารถสร้างการแสดงออก ช่วงสี... วงล้อสีจะช่วยให้คุณเลือกการผสมสีที่กลมกลืนกัน สีสันที่ไม่มีสียังรวมกันอย่างสวยงาม

ข้อความของนักเรียน

ธีมและวัตถุประสงค์ของโปสเตอร์มีความหลากหลายมาก:

ข้อมูล

เกี่ยวกับการศึกษา

การเรียนการสอน

เสียดสี

ภารกิจที่ 2 รูปภาพเป็นองค์ประกอบที่เป็นรูปเป็นร่างขององค์ประกอบ

ทำแบบฝึกหัดที่รวมรูปภาพและข้อความตามกฎขององค์ประกอบซึ่ง:

1. แทนสี่เหลี่ยม - ภาพถ่าย และแทนบรรทัด - บรรทัดข้อความ

2. แทนที่จะเป็นจุด - รูปภาพ (ภาพถ่าย, ภาพวาด, ตัดตามแนวเส้น, เติบโตเหมือนเส้นจากพื้นหลัง

3. ภาพถ่ายทำหน้าที่เป็นพื้นหลังสำหรับข้อความและองค์ประกอบองค์ประกอบอื่นๆ

เลย์เอาต์โปสเตอร์ช่วยแก้ปัญหาการเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบภาพและความหมายของรูปภาพและข้อความ รูปภาพสามารถอยู่ในรูปแบบของภาพวาด ภาพถ่าย หรือจุดนามธรรม ในการผสมผสานระหว่างรูปภาพและข้อความ รูปภาพควรปรากฏขึ้นที่เผยให้เห็นธีมของโปสเตอร์ ในภาพร่างของโปสเตอร์ คุณสมบัติทั้งหมดขององค์ประกอบได้รับการตระหนัก: ความกลมกลืนและความสมดุลของมวล จังหวะ ความหลากหลาย การแสดงออกอย่างชัดเจน ฯลฯ

หลังจากกำหนดธีมของโปสเตอร์และเลือกองค์ประกอบการจัดองค์ประกอบแล้ว ให้จัดเรียงในรูปแบบเฉพาะ

ข้อความในโปสเตอร์ควรสั้นและอ่านง่าย ราวกับโผล่ออกมาจากพื้นหลัง

องค์ประกอบสามารถอยู่ลึกและหน้าผาก

ภารกิจที่ 3 เค้าโครงโปสการ์ด

เมื่อเลือกรูปแบบและประเภทของไปรษณียบัตรแล้ว ให้กำหนดการออกแบบ

ข้อความสามารถอยู่ในพื้นหลังของรูปภาพและด้านนอกได้

งานองค์ประกอบที่นี่เหมือนกับในโปสเตอร์

ก่อนเริ่มงาน ตัดสินใจเลือกงาน คุณสามารถสร้างโปสเตอร์จำลองหรือโปสการ์ดจำลองได้ กำหนดธีมของโปสเตอร์หรือโปสการ์ดและโปรแกรมที่คุณจะทำ

สรุปบทเรียน.

• อะไรคือแนวคิดพื้นฐานที่เราได้พบในวันนี้?
• คำตอบของนักเรียน. (กราฟิก โปสเตอร์ ฯลฯ)
• ทบทวนผลงานและวิเคราะห์

บรรณานุกรม.

1. NM Sokolnikova พื้นฐานขององค์ประกอบ, มอสโก, เอ็ด. "หัวข้อ", 2536

2. A.S. Piterskikh, G.E. Gurov, วิจิตรศิลป์ การออกแบบและสถาปัตยกรรมในชีวิตมนุษย์, มอสโก, "การศึกษา", 2551

การออกแบบที่ไม่ต้องสงสัย กิจกรรมนวัตกรรมแต่ต่างจากการค้นพบและการประดิษฐ์ เป้าหมายนี้มีการกำหนดไว้อย่างชัดเจน ซึ่งถูกกำหนดขึ้นในรูปแบบของปัญหาด้านการออกแบบ ในศาสตร์ของเรา เป็นเวลานานคำว่า "การออกแบบ" หมายถึง "การก่อสร้างทางศิลปะ" เท่านั้น

การออกแบบงานศิลปะเป็นกระบวนการในการแก้ปัญหาการออกแบบ ซึ่งรวมถึงขั้นตอนของการพัฒนาแนวคิด การระบุเป้าหมายเฉพาะ การวิเคราะห์วัตถุ การออกแบบ การพัฒนา เอกสารโครงการและสร้างภาพลักษณ์ของสิ่งนั้น

โดยทั่วไป กระบวนการสร้างสิ่งใหม่สามารถแสดงเป็นไดอะแกรมต่อไปนี้: ความต้องการ - การวางแผน - การเขียนโปรแกรม (การคาดการณ์) - การออกแบบ - การผลิต - การจำลองแบบ - การกระจาย - การบริโภค จุดเริ่มต้นของความคิดสร้างสรรค์ของนักออกแบบคือความต้องการของบุคคลและสังคม เขาต้องศึกษา รู้ รู้สึก และแปรสภาพให้เป็นรูปธรรมและภาพที่เกิดขึ้นเพื่อตอบสนองความต้องการ พื้นฐานของการออกแบบคือการพิจารณาความต้องการทางสังคมอย่างครอบคลุม ที่จริงแล้ว การศึกษาความต้องการเป็นเนื้อหาหลักของการวิเคราะห์ก่อนโครงการเมื่อสร้างสิ่งใหม่ นั่นคือ การศึกษาผู้บริโภคและความต้องการของพวกเขา คุณสมบัติและคุณภาพของผลิตภัณฑ์ ข้อกำหนดสำหรับผลิตภัณฑ์ประเภทนี้ วิธีการออกแบบขึ้นอยู่กับการประยุกต์ใช้วิธีการวิเคราะห์และการสังเคราะห์ที่สอดคล้องกัน

การวิเคราะห์ก่อนการออกแบบเป็นการศึกษาที่ดำเนินการในขั้นตอนการออกแบบเริ่มต้นและการเปรียบเทียบข้อมูลเกี่ยวกับฟังก์ชันที่ต้องการของสิ่งของหรือชุดของสิ่งของหรือสิ่งแวดล้อม ในลักษณะของผลิตภัณฑ์และสิ่งแวดล้อมที่ออกแบบ วิธีการผลิต บน การปรากฏตัวของแอนะล็อกของวัตถุที่เสนอ (แอนะล็อกเป็นผลิตภัณฑ์ที่คล้ายกับผลิตภัณฑ์ที่ได้รับการออกแบบเพื่อวัตถุประสงค์ในการใช้งานหลักการทำงานเงื่อนไขการใช้งาน) วิเคราะห์ก่อนออกแบบเผยให้เห็นข้อบกพร่องของผลิตภัณฑ์ที่มีอยู่ความต้องการของผู้บริโภค

นอกเหนือจากการวิเคราะห์ก่อนการออกแบบ เมื่อออกแบบผลิตภัณฑ์ใหม่ พวกเขาหันไปใช้การวิเคราะห์ทางเศรษฐกิจและสังคม การวิเคราะห์เชิงฟังก์ชัน (การศึกษาวิธีการใช้ผลิตภัณฑ์) การวิเคราะห์ต้นทุนการทำงาน (การศึกษาโครงสร้างของความต้องการของประชากรต่างๆ กลุ่มและวิธีที่ประหยัดต้นทุนที่สุดเพื่อตอบสนองพวกเขา) การวิเคราะห์ทางเทคโนโลยี (การศึกษาวัสดุและวิธีการที่เป็นไปได้ในการผลิตผลิตภัณฑ์) การวิเคราะห์รูปร่าง (การศึกษาโครงสร้างของผลิตภัณฑ์และแอนะล็อก ค้นหาตัวเลือกสำหรับองค์ประกอบ โครงสร้างและ สารละลายพลาสติก)

ผลลัพธ์ของการวิเคราะห์ควรถูกรวมเข้ากับการดำเนินการสังเคราะห์โดยใช้วิธีการจัดรูปแบบใหม่ (การสร้างโครงสร้าง) และการประสานกัน (องค์ประกอบ) ของวัตถุ การสร้างโครงสร้างของวัตถุชิ้นเดียว - การสร้าง การจัดองค์ประกอบเป็นวิธีการประสานกัน ซึ่งเป็นระบบของวิธีการและวิธีการในการสร้างวัตถุที่มีส่วนประกอบทางสุนทรียะ ในกระบวนการสังเคราะห์ผลการศึกษาจะดำเนินการใน วิธีการเฉพาะการสร้าง: combinatorial, แอนะล็อก, อุปมาสัมพันธ์ มีการศึกษาวิธีการสร้างเครื่องแต่งกายแบบผสมผสานและแบบอะนาล็อก * การสังเคราะห์ในการออกแบบคือการจัดลำดับข้อมูลโครงการในจิตใจ ซึ่งเลือกระหว่างการวิเคราะห์การออกแบบ และรวมเข้าเป็นภาพโครงการทั้งหมดเพียงภาพเดียว วิธีการสังเคราะห์อาจเป็นได้ทั้งแบบระบบ (แบบผสมผสาน แบบแอนะล็อก) หรือแบบที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ (แบบเชื่อมโยง) ในกระบวนการสังเคราะห์ แนวคิดเชิงสร้างสรรค์ถูกสร้างขึ้น ซึ่งเป็นลิงค์ที่สำคัญที่สุดในการแก้ปัญหาการออกแบบ แนวคิดในการออกแบบเป็นแนวคิดหลัก ความหมายของเป้าหมาย วัตถุประสงค์ และเครื่องมือในการออกแบบ

การออกแบบคือการสร้างคำอธิบาย รูปภาพ หรือแนวคิดของวัตถุที่ไม่มีอยู่จริงพร้อมคุณสมบัติที่กำหนด “ขั้นตอนหลักของการออกแบบการออกแบบเกิดขึ้นในจิตใจของนักออกแบบ ... การออกแบบการออกแบบผสมผสานความรู้และจินตนาการ สัญชาตญาณและการคำนวณ วิทยาศาสตร์และศิลปะ ความสามารถและทักษะ” ** การออกแบบมีความเกี่ยวข้องกับจิตวิทยาของความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้น นักออกแบบจึงต้องคำนึงถึงและนำวิธีการฮิวริสติกมาใช้เพื่อทำให้การออกแบบเข้มข้นขึ้นซึ่งนำไปสู่การพัฒนาจินตนาการและจินตนาการ และการค้นหาวิธีการใหม่ๆ ที่ไม่สำคัญในการแก้ปัญหาการออกแบบ ในกระบวนการออกแบบ จำเป็นต้องใช้ข้อมูลของวิทยาศาสตร์ (สังคมวิทยา การพยากรณ์) เช่นเดียวกับการใช้วิธีการเชื่อมโยงเชิงเปรียบเทียบที่ทำให้กรอกแบบฟอร์มด้วยความหมายและเนื้อหาทางสังคมวัฒนธรรมได้

แนวคิดของโครงการ "เป็นตัวตน" ในกระบวนการออกแบบในแบบร่าง - ในเลย์เอาต์ - ในแบบจำลอง ระยะแรกการออกแบบผลิตภัณฑ์ใหม่ - การสร้างภาพร่าง นักออกแบบสร้างต้นแบบของสิ่งในอนาคตในจินตนาการ โดยคำนึงถึงแนวคิดโครงการที่มีอยู่ เทคโนโลยี เศรษฐศาสตร์การผลิต ความสำเร็จของวัฒนธรรมศิลปะ (สถาปัตยกรรม ภาพวาด ประติมากรรม) และภาพกราฟิกเบื้องต้น (สเก็ตช์) ซึ่งหลังจากนั้น เสริมด้วยแบบจำลองปริมาตร คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏและวิธีการใช้งานจริง ในเวลาเดียวกัน โครงการใช้โครงร่างเฉพาะในกระบวนการสร้างแบบจำลองการออกแบบ

การสร้างแบบจำลองคือการแสดง การนำเสนอ หรือคำอธิบายของวัตถุที่สำคัญ (ระบบของวัตถุ) สถานการณ์หรือกระบวนการ มีการสร้างแบบจำลองทางศิลปะและเชิงเปรียบเทียบ การสร้างแบบจำลองทางคณิตศาสตร์ (การคำนวณแบบจำลองทางคณิตศาสตร์) การออกแบบและการสร้างแบบจำลองกราฟิก (การสร้างภาพร่าง) การสร้างแบบจำลองเชิงปริมาตร (การสร้างเค้าโครงและแบบจำลอง) การสร้างแบบจำลองทางวาจา (การสร้างแนวคิดทางวาจาของวัตถุใหม่ การอธิบาย หลักการทำงาน ฯลฯ) )

วิธีการสร้างแบบจำลองที่พบบ่อยที่สุดคือการสร้างแบบจำลองย้อนหลังโดยอิงจากการวิเคราะห์ต้นแบบและแอนะล็อก และการตั้งค่าปัญหาการออกแบบบนพื้นฐานของการวิเคราะห์นี้ อย่างไรก็ตาม วิธีนี้ไม่อนุญาตให้คุณทำงานออกแบบหลัก - การสร้างสิ่งใหม่ แต่ทำให้สามารถปรับปรุงสิ่งที่มีอยู่ได้ เทคนิคการสร้างแบบจำลองอีกประการหนึ่งคือ การสร้างแบบจำลองเชิงสร้างสรรค์ กล่าวคือ การปรับเปลี่ยนหน้าที่และสัณฐานวิทยาของสิ่งของ (สัณฐานวิทยาของสิ่งของคือ แบบฟอร์มวัสดุจัดระเบียบตามหน้าที่) การสร้างแบบจำลองเชิงสร้างสรรค์สามารถ: แก้ไข (ปรับปรุงฟังก์ชันและรูปแบบของสิ่งของ); ช่วงเปลี่ยนผ่าน (หน้าที่และสัณฐานวิทยาถูกคิดใหม่เพื่อให้วัตถุมีคุณสมบัติใหม่ - ตัวอย่างเช่นจากการออกแบบเสื้อผ้า เราสามารถอ้างอิงทิศทางของ deconstructivism ในการออกแบบ); projective (ฟังก์ชันและรูปแบบของสิ่งของถูกสร้างขึ้นอีกครั้ง - ผลงานของนักออกแบบเสื้อผ้าชาวญี่ปุ่น I. Miyake) วิธีการสร้างแบบจำลองที่ทันสมัยที่สุดในการออกแบบคือการสร้างแบบจำลองที่มองไปข้างหน้า (หรือการพยากรณ์โครงการ) ซึ่งจะตรวจสอบโอกาสที่พึงประสงค์สำหรับการพัฒนาสังคมและพัฒนาโครงการที่สามารถช่วยบรรลุโอกาสเหล่านี้

หนึ่งในวิธีการออกแบบคือการสร้างต้นแบบ - การสร้างภาพปริมาตรของรายการที่ฉาย

การสร้างต้นแบบ - การผลิตแบบจำลองของผลิตภัณฑ์จากวัสดุต่าง ๆ ในขนาดเต็มหรือตามขนาดที่ต้องการ วิธีการสร้างต้นแบบต่อไปนี้ใช้ในการออกแบบแฟชั่น: รอยสักและหุ่นจำลอง เลย์เอาต์เป็นรูปภาพเชิงพื้นที่ของผลิตภัณฑ์ที่ออกแบบ

เมื่อออกแบบอุปกรณ์และเครื่องจักร มีความจำเป็นต้องตรวจสอบความสอดคล้องทางเทคนิคของแนวคิดโดยวิศวกร หลังจากนั้นผู้ออกแบบจะปรับเปลี่ยนการออกแบบของตนเองโดยคำนึงถึงความสามารถทางเทคนิคที่แท้จริง ขั้นตอนสุดท้ายคือการทำงานร่วมกันของนักออกแบบและวิศวกรใน "การจบภาพ" ที่สร้างสรรค์ ทางเทคนิค และสวยงามของภาพ

นักออกแบบเสื้อผ้าสามารถออกแบบและผลิตผลิตภัณฑ์ได้อย่างอิสระโดยไม่ต้องมีส่วนร่วมจากผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ เนื่องจากเขามีทักษะที่จำเป็นทั้งหมด แต่ถ้า มันมาเกี่ยวกับการออกแบบอุตสาหกรรม ผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ อย่างแรกเลยคือนักออกแบบและนักเทคโนโลยีมีส่วนร่วมในการทำงานในแต่ละขั้นตอน

การออกแบบเสื้อผ้า - การสร้างตัวอย่างเสื้อผ้าใหม่ที่มีคุณสมบัติเฉพาะ รวมถึงการวิจัย การสร้างภาพร่าง เลย์เอาต์ แบบจำลอง การคำนวณและการสร้างแบบร่างผลิตภัณฑ์ การผลิตต้นแบบ การออกแบบเสื้อผ้า เช่นเดียวกับการออกแบบโดยทั่วไป เกี่ยวข้องกับขั้นตอนเดียวกันและใช้เทคนิคเดียวกัน บนพื้นฐานของการวิจัยความต้องการของผู้บริโภคและการวิเคราะห์ความคล้ายคลึงกัน แนวคิดที่สร้างสรรค์จึงถือกำเนิดขึ้น ซึ่งส่วนใหญ่รวมอยู่ในภาพ มันถือกำเนิดขึ้นบนกระดาษเมื่อสร้างภาพร่างแล้วรวมเป็นร่างในเค้าโครง จากนั้นในแบบจำลอง หรือในการทำงานกับวัสดุระหว่างการสร้างต้นแบบ จากนั้นเค้าโครงก็รวมเป็นหนึ่งในรูปแบบแบบจำลอง การสร้างแบบจำลองรูปร่างของสูท - การจัดระเบียบของวัสดุตามแนวคิดเชิงองค์ประกอบของชุดสูท, ศูนย์รวมของแนวคิดของแบบจำลองของเสื้อผ้าในวัสดุ ผลการจำลองเป็นรายการสำเร็จรูป

เมื่อพูดถึงการออกแบบอุตสาหกรรม นักออกแบบเสื้อผ้าทำงานร่วมกับนักเทคโนโลยีและนักออกแบบ พัฒนาแบบจำลองทดลองก่อน จากนั้นจึงค่อยเลือกและทดสอบการออกแบบอุตสาหกรรม

การออกแบบเสื้อผ้า - การพัฒนาการออกแบบ (การก่อสร้าง การจัดเรียงร่วมกัน และการกำหนดค่าชิ้นส่วน) ของแบบจำลองเสื้อผ้า ประกอบด้วยขั้นตอนต่อไปนี้: การเลือกเทคนิค การพัฒนาแบบร่างผลิตภัณฑ์สำหรับการออกแบบร่าง การคำนวณ การสร้างแบบร่าง (โดยใช้การวัดแบบรายบุคคลหรือแบบมาตรฐาน) การผลิตรูปแบบ การเตรียมเอกสารประกอบการทำงาน

การสร้างแบบจำลองทางเทคนิค - การพัฒนาภาพวาดและตัวอย่างเสื้อผ้าตามแบบจำลองพื้นฐานหรือของมัน ภาพกราฟิก... ตัวอย่างที่พัฒนาแล้วทำหน้าที่เป็นมาตรฐานของรูปทรงและการออกแบบสำหรับการผลิตจำนวนมาก

เทคโนโลยี - ชุดของวิธีการแปรรูป การผลิตหรือการแปรรูปวัตถุดิบ วัสดุ ผลิตภัณฑ์กึ่งสำเร็จรูปหรือผลิตภัณฑ์ในกระบวนการผลิต ชุดเทคนิคและวิธีทำเสื้อผ้า

แต่ละขั้นตอนของการออกแบบมีแนวทางของตนเอง เนื่องจากคุณลักษณะของโครงการ ชุดข้อมูลเบื้องต้น และคุณลักษณะเฉพาะบางประการของผลงานของผู้เขียน

เลย์เอาต์สามารถมีไว้สำหรับผู้ออกแบบเองเมื่อแปลแนวคิดเป็นรูปแบบปริมาตรที่มองเห็นได้จริง

กระบวนการออกแบบประกอบด้วยขั้นตอนที่เชื่อมต่อถึงกันซึ่งพัฒนาขึ้นจากประสบการณ์อันยาวนานและมีเหตุผลทางทฤษฎี:

• 1. การเตรียมการ (การวิจัยก่อนโครงการ);
• 2. ข้อเสนอการออกแบบงานศิลปะ
• 3. การตระหนักถึงการพัฒนาการออกแบบทางศิลปะ

การสร้างต้นแบบเกิดขึ้นในขั้นตอนของโครงการออกแบบทางศิลปะ เนื้อหาของขั้นตอนนี้คือการพัฒนาและลึกซึ้งยิ่งขึ้นของข้อเสนอการออกแบบงานศิลปะที่ได้รับอนุมัติ เป้าหมายสุดท้าย- ดำเนินโครงการออกแบบงานศิลปะตามจำนวนที่กำหนดไว้ในการมอบหมาย

ตั้งแต่สมัยโบราณ การสร้างต้นแบบถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย ซึ่งแตกต่างจากกราฟิก สะท้อนวัฒนธรรมเล็กน้อย มีความเกี่ยวข้องกับศิลปะพลาสติกเพียงเล็กน้อย และมีคุณค่าในทางปฏิบัติเท่านั้น

แบบจำลองโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่เป็นที่รู้จักซึ่งเกี่ยวข้องกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา บาโรก และคลาสสิก สถาปนิกชาวรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 - 19 Rastrelli, Bazhenov, Tom de Thomon, Montferand ฝึกฝนการสร้างต้นแบบอย่างกว้างขวาง ในโมเดล จะมีการตรวจสอบสัดส่วนหลัก ขนาดของรายละเอียด และความบิดเบี้ยวของภาพที่อาจเกิดขึ้น บ่อยครั้ง เลย์เอาต์ถูกทำให้ถอดออกได้ และมันเป็นไปได้ที่จะตัดสินโดยพวกเขา ไม่เพียงแค่เกี่ยวกับ รูปร่างโครงสร้าง แต่ยังเกี่ยวกับการตกแต่งภายใน สถาปัตยกรรมของกลางศตวรรษที่ผ่านมาไม่รวมการสร้างต้นแบบ ไม่เพียงแต่จากการออกแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกระบวนการศึกษาอีกด้วย การสร้างต้นแบบฟื้นคอนสตรัคติวิสต์อีกครั้ง ตั้งแต่นั้นมา การสร้างต้นแบบก็ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในด้านสถาปัตยกรรม

การสร้างต้นแบบเป็นวิธีการที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบวัตถุนั้นไม่ค่อยได้ใช้ในช่วงเวลาที่ผลิตงานฝีมือ แต่ถึงกระนั้น เวลาก็ผ่านไปมากมายตั้งแต่นั้นมา เทคโนโลยีสมัยใหม่และการใช้อย่างแพร่หลายในด้านการออกแบบทำให้กระบวนการสร้างต้นแบบอยู่ในระดับแนวหน้าของการออกแบบได้

ด้วยการถือกำเนิดของการออกแบบเชิงศิลปะ การสร้างต้นแบบได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการออกแบบ และเลย์เอาต์มักจะเป็นส่วนสำคัญของโปรเจ็กต์ที่เสร็จสมบูรณ์

เทคนิคและเทคนิคการสร้างต้นแบบเป็นเครื่องมือสำหรับการออกแบบและงานวิจัยของศิลปิน-ดีไซเนอร์ ยิ่งเชี่ยวชาญเทคนิคและเทคนิคมากเท่าไหร่ คลังแสงของเครื่องมือออกแบบก็จะยิ่งสมบูรณ์มากขึ้น คุณก็สามารถแก้ปัญหาการออกแบบและการวิจัยได้เร็วและดีขึ้น

มีงานทั่วไปทั่วไปส่วนใหญ่ที่กำหนดกลยุทธ์และยุทธวิธีของการออกแบบ ไม่ว่าจะสร้างผลิตภัณฑ์แยกต่างหากหรือรวมกัน

มีห้างานดังกล่าว:

• 1. การแปลงแบบแปรผัน
• 2. การรวมและการรวมเข้าด้วยกัน
• 3. การออกแบบฟังก์ชั่น
• 4. ความทันสมัย
• 5. การพยากรณ์

งานสำหรับการเปลี่ยนแปลงรูปแบบต่างๆ การรวมกลุ่มและการรวมเป็นหนึ่ง สันนิษฐานว่ามีความรู้เกี่ยวกับกฎการออกแบบบางอย่าง การปฏิบัติตามกฎดังกล่าวจะส่งผลให้บรรลุผลตามที่ต้องการ

การออกแบบฟังก์ชันการทำงาน ความทันสมัย ​​และงานการคาดการณ์ไม่ได้ขับเคลื่อนด้วยกฎตายตัว กฎเหล่านี้ถูกกำหนด (หากไม่เคยรู้จักมาก่อน) หรือเปลี่ยนแปลงระหว่างการออกแบบ

การเปลี่ยนแปลงรูปแบบต่างๆ ในการก่อสร้างทางศิลปะก่อให้เกิดปัญหาเฉพาะ ตามเนื้อผ้าเชื่อกันว่าการค้นหาทางเลือกล้วนๆ กิจกรรมสร้างสรรค์เกือบทั้งหมดขึ้นอยู่กับจิตใจของผู้ออกแบบ

จุดประสงค์ของงานสำหรับการออกแบบตัวเลือกสินค้าคือการค้นหาว่ารูปแบบใดและเหตุผลที่ผลิตภัณฑ์ถูกสร้างขึ้นสามารถมีได้ ขีดจำกัดการค้นหาที่เป็นไปได้คืออะไร และสิ่งที่ต้องทำเพื่อให้โซลูชันเหมาะสมที่สุด

กฎการเปลี่ยนรูปแบบแปรผันขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงที่ว่าองค์ประกอบทั้งหมดของผลิตภัณฑ์ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องพิจารณาว่าสิ่งใดควรเปลี่ยนแปลงในผลิตภัณฑ์และภายในขอบเขตใด งานเลย์เอาต์มีการวางแผนโดยพิจารณาจากองค์ประกอบของเลย์เอาต์ที่สามารถเคลื่อนย้ายได้และองค์ประกอบใดจะไม่เปลี่ยนแปลง

งานของการรวมกลุ่มและการรวมเป็นหนึ่งเกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาเชิงโครงสร้าง เลย์เอาต์ควรเป็นคำตอบสำหรับคำถาม: ควรแยกชุดผลิตภัณฑ์อย่างไรจึงจะประกอบขึ้นจากองค์ประกอบชุดเดียวกันได้

การสร้างแบบจำลอง โครงสร้างการวางแผนอาคารที่อยู่อาศัยดำเนินการโดยใช้แอปพลิเคชัน ตัดเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือรูปทรงอื่น ๆ ที่สอดคล้องกับห้องและห้องอื่น ๆ ของบ้านในอัตราส่วน 1: 100 หรือ 1:50 จากกระดาษหลากสีที่มีความหนาและเด่นกว่า กลุ่มห้องที่อยู่ในโซนการทำงานเดียวจะถูกเน้นด้วยสี

ตัวเลือกเลย์เอาต์ (ภายในชั้นเดียว) ทำจากกระดาษแข็ง ปูด้วยตารางโมดูลาร์ที่มีระยะห่างตามโมดูลอาคาร (เช่น 1.2 ม.) องค์ประกอบที่ประสบความสำเร็จจะถูกติดกาวและทิ้งไว้เพื่อเปรียบเทียบ และการค้นหายังคงดำเนินต่อไปในโมเดลย่อยใหม่

เพื่อที่จะย้ายไปยังพื้นที่ที่ซับซ้อนมากขึ้น สี่เหลี่ยมของห้องจะถูกตัดเป็นสี่เหลี่ยม (สอดคล้องกับตารางแบบแยกส่วน) และองค์ประกอบทั้งหมดจะถูกจัดวางเหมือนกระเบื้องโมเสค ในขณะที่ความแตกต่างของสีของตัวเลขจะบอกคุณว่าช่องว่างใดควร แยกออกมาและสามารถสรุปได้โดยใช้การแบ่งเขตการทำงานที่ยืดหยุ่น การสร้างแบบจำลองของพื้นที่ทางสังคมของอาคารที่อยู่อาศัยจะดำเนินการบนพื้นฐานของรูปแบบสำเร็จรูปของโครงสร้างการวางแผน ผนังและฉากกั้น (ตามความสูงของห้องภายใน) ถูกตัดออกจากกระดาษหนาและเรียบและติดตั้งตามขอบเขตของอาคาร ความสูงของห้องหรือซุ้มเท่ากับความกว้างของห้อง เมื่อสร้างแบบจำลอง ผนังทำด้วยกระดาษเรียบเท่ากับความสูงและความกว้างของห้อง และตามความยาว - จนถึงปริมณฑลสองหรือสามด้าน หน้าต่างและประตูถูกตัดออกจากแถบและโค้งงอตามมุมของห้องที่ปกคลุม ด้วยการโค้งงอเหล่านี้ แถบนี้จึงได้รับความมั่นคงเชิงพื้นที่และคงรูปทรงไว้อย่างอิสระ การสร้างแบบจำลองพื้นที่ทางสังคมของอาคารที่อยู่อาศัยจะช่วยชี้แจงการกำหนดค่าของแบบแปลน, ขนาด, ขอบเขต, การวางแนวภายใน, ตำแหน่งของหน้าต่างและหน้าต่างเบย์, ช่อง; จะบอกอัตราส่วนของพื้นที่สว่างและแรเงาการจัดเฟอร์นิเจอร์ สารละลายสำเร็จรูปติดกาวที่ตัวยึดรุ่นด้วยกาวที่ขอบรองรับ เค้าโครงขององค์ประกอบเชิงปริมาตรสามารถทำได้จากดินเหนียว, ดินน้ำมัน, สไตรีน, กระดาษ ข้อมูลเริ่มต้นสำหรับการสร้างแบบจำลองคือรูปทรงลูกบาศก์ที่ได้มาจากแบบจำลองของช่องว่างทางสังคม จุดประสงค์ของการสร้างต้นแบบคือเพื่อสร้างรูปแบบภายนอกที่แสดงออกและมีความหมายมากที่สุดของอาคาร การสร้างต้นแบบดำเนินการในรูปแบบทั่วไป องค์ประกอบขององค์ประกอบคือเครื่องบินที่สะอาดและถูกตัด ตัวเลขสามมิติ โครงรองรับ ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการแปรสัณฐานของโครงสร้างที่เกี่ยวข้องกับวัสดุของโครงสร้างจริง โครงสร้างเรียบง่ายต่อการเลียนแบบจากกระดาษ อิฐหินธรรมชาติ และเสา - จากบล็อคโฟม โครงสร้างโค้ง รูปทรงโค้งและเว้า - จากดินน้ำมัน การสร้างแบบจำลองปริมาตร - องค์ประกอบเชิงพื้นที่ของอาคารที่อยู่อาศัยจะทำให้สามารถชี้แจงขนาด สัดส่วน การกำหนดค่าของอาคารโดยรวมและองค์ประกอบแต่ละอย่าง: ผนัง, หน้าต่าง, หลังคา, เฉลียง, ป้อมปราการ, ห้องใต้หลังคา, ระเบียง, ระเบียง ด้วยความช่วยเหลือขององค์ประกอบเชิงปริมาตร คุณสามารถตรวจสอบโทนสีของอาคารและตำแหน่งบนไซต์ได้ (โดยใช้เลย์เอาต์ของแผ่นรอง) การสร้างต้นแบบการทำงานทำให้แนวคิดชัดเจนและเข้าถึงได้สำหรับการวิเคราะห์ การสร้างต้นแบบในการทำงานทำให้เกิดกิจกรรมที่รุนแรงซึ่งเกี่ยวข้องกับการศึกษาสถานการณ์ของปัญหา ภาพ การนำเสนอทางกายภาพของอาคารในอนาคต การทวนสอบ และการเปรียบเทียบทางเลือกต่างๆ โมเดลการทำงานทำจากวัสดุราคาถูกและพลาสติกสำหรับการตรวจสอบด้วยสายตาของโครงสร้างองค์ประกอบและโครงสร้างของอาคาร การจัดวางบนไซต์ และการส่องสว่างในตำแหน่งต่างๆ ของดวงอาทิตย์เหนือขอบฟ้า หากเลย์เอาต์สร้างในอัตราส่วน 1:50 เมื่อใช้กล้องทั่วไป คุณจะสามารถจับภาพอาคารในอนาคตจากมุมมองที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดได้ โมเดลการตกแต่งจะดำเนินการในระดับ 1:50 หรือ 1:20 และสามารถแทนที่พิมพ์เขียวสำหรับอาคารขนาดเล็กได้ เลย์เอาต์สุดท้ายทำจากวัสดุแข็ง: ไม้ โฟมพร้อมตัวยึดโลหะ และการเลียนแบบพื้นผิวโดยใช้เศษวัสดุ รูปแบบการตกแต่งเป็นแบบจำลองสามมิติที่ยุบได้ของโครงสร้างในรายละเอียดทั้งหมดที่มีให้ทำซ้ำในระดับที่ยอมรับได้ จากประสบการณ์การออกแบบ ส่วนประกอบของแบบจำลอง ได้แก่ ฐานราก ชั้นใต้ดิน ชั้นใต้ดิน รวมถึงระดับพื้นของชั้นหนึ่ง กล่องผนังที่มีบันไดและระดับพื้นบนชั้นสอง ห้องใต้หลังคาและหลังคา โครงสร้างของเลย์เอาต์นี้ช่วยให้คุณแสดงคุณสมบัติทั้งหมดของโครงสร้างและการแก้ปัญหาเชิงปริมาตรเพื่ออำนวยความสะดวกในการสร้างบ้าน

เทคนิคพื้นฐานสำหรับการกำหนดค่ากระดาษ กระดาษแข็งและกระดาษสะดวกและง่ายต่อการจัดการด้วยมือ นอกจากนี้ยังมีความแข็งแกร่งเพียงพอทำให้มั่นใจในความแข็งแรงของเลย์เอาต์และความเป็นพลาสติกซึ่งทำให้สามารถใช้งานได้จริงในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง ความคิดสร้างสรรค์ผู้เขียน. รีด "Whatman" ไม่ได้เป็นตัวแทนของพื้นผิวเรียบเรียบเหมาะสำหรับการใช้งานเนื่องจากการบิด เช่นเดียวกับกระดาษรูปแบบม้วน ในการทำให้พื้นผิวของกระดาษเรียบขึ้น จะต้องดึงกระดาษโดยใช้เปลหามหรือกระดาน เพื่อยืดกระดาษบนเปลหาม กระดาษ Whatman เปียกใน น้ำเย็นทั้งสองข้างภายใน 1-2 นาที จากนั้นหลังจากเขย่ากระดาษเล็กน้อยก็วางบนเปลหามหรือกระดานที่วางอยู่ในตำแหน่งแนวนอนและเรียบโดยกระจายน้ำไปที่มุม หลังจากนั้นปลายของเปลจะเคลือบด้วยกาวและกระดาษติดไว้เพื่อให้แน่ใจว่ากาวไม่ติดบนระนาบของกระดาน สำหรับการติดกระดาษ คุณสามารถใช้กาว PVA กาวเคซีน หรือกาวที่ทำจากแป้ง เพื่อให้แผ่นยืดได้เท่ากัน ควรจะเป็น ความพยายามพิเศษค่อยๆ (จากด้านในถึงขอบ) ยืดมุมและพับเบี้ยเลี้ยงด้วย "ซองจดหมาย" บีบแผ่นงานแล้วยึดแต่ละด้านด้วยปุ่ม ทำให้กระดานแห้งในแนวนอน เมื่อแห้ง กระดาษจะยืดออกและพื้นผิวจะเรียบ หลังจากที่กระดาษแห้งแล้วเท่านั้นจึงจะสามารถเริ่มทำงานได้: วาดรีมเมอร์และดำเนินการอื่นๆ ที่จำเป็น

ในการทำพื้นผิวโค้งใดๆ คุณต้องส่งกระดาษผ่านด้ามหรือวัตถุทรงกระบอก เช่น ดินสอหรือปากกา อีกวิธีหนึ่งที่ใช้กันทั่วไปคือวิธีการปัดเศษกระดาษที่ใช้ในการผลิตทรงกระบอก ทรงกรวย หรือตัวหมุนอื่นๆ ในการทำเช่นนี้ก็เพียงพอที่จะแบ่งการสแกนของร่างกายเหล่านี้ด้วยเส้นแนวตั้งเป็นแถบกว้าง 3-5 มม. เท่ากันและด้วยมีดเขียงหั่นขนมตัดแผ่นจากด้านพับโดยหนึ่งในสามของความหนาของแผ่นระวังอย่าตัด มันจนจบ

การตัดในรีมเมอร์ทุกประเภททำด้วยมีดเขียงหั่นขนมพร้อมไม้บรรทัดโลหะ หากแผ่นบาง คุณสามารถใช้วัตถุที่แคบและแคบได้ เช่น ด้านนอกของปลายกรรไกร ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะทำรอยหยักของซี่โครงในส่วนที่กางออกของเลย์เอาต์ซึ่งวาดบนเปลที่ยืดออกซึ่งมีอันตรายจากแผ่นกระดาษแตกจากรอยบากที่แข็งแรง วิธีนี้ช่วยเพิ่มความแข็งแกร่งให้กับเขียงหั่นขนมและช่วยให้คุณได้รับความแข็งแกร่งอย่างมาก โครงสร้างหรือโครงตาข่ายแข็งมักใช้ในเลย์เอาต์ ด้วยเหตุนี้องค์ประกอบรูปตัวยูหรือรูปตัว L ในส่วนตัดขวางจึงเหมาะสมเพราะ พวกเขามีความแข็งแกร่งมาก ซี่โครง ขอบพับควรมีความชัดเจน ไม่มีการหักงอและโค้งงอ ในการทำเช่นนี้ตามแนวของการพับในอนาคตจำเป็นต้องทำการตัดที่ด้านข้างที่จะเกิดขอบด้านนอก หลังจากดำเนินการทั้งหมดเหล่านี้แล้วนั่นคือกระดาษและกระดาษแข็งพร้อมสำหรับการทำงานรายละเอียดและรีมเมอร์นั้นถูกวาดและตัดอย่างดีมีรอยบากและการตัดที่จำเป็นคุณสามารถเริ่มประกอบและติดเลย์เอาต์ได้

วิธีติดกาวที่แม่นยำที่สุดคือการติดกาวที่ขอบ (ขอบ) แต่สำหรับสิ่งนี้ คุณควรมีประสบการณ์มากมายกับเลย์เอาต์ ตัวเลือกการติดกาวที่ง่ายกว่าคือการติดกาวรูปร่างหนึ่งกับอีกรูปร่างหนึ่งโดยใช้ขอบกระดาษ วิธีการติดกาวนี้เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพและจำเป็นที่สุดสำหรับการผลิตปริมาตรทรงกระบอกขนาดใหญ่เพียงพอ ซึ่งจำเป็นต้องปิดพื้นผิวทั้งหมด ในกรณีนี้ จำเป็นต้องทำรอยบากของสามเหลี่ยมที่พลิกกลับได้ตามแนวเส้นรอบวงอย่างระมัดระวังเพื่อรักษาความโค้งของวงกลมให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ และหลีกเลี่ยงการก่อตัวของช่องว่างระหว่างวงกลมกับส่วนสี่เหลี่ยมของทรงกระบอก กวาด. แขนเสื้อมีรอยบากไปทางพับ

เพื่อความชัดเจนยิ่งขึ้นในการจัดวาง มักใช้สี กระดาษสีสามารถติดกาวบนพื้นผิวของแผ่น Whatman หรือกระดาษแข็งด้วยกาวยาง กาวนี้ไม่ทิ้งร่องรอยไว้บนกระดาษ "ม้วน" ได้ง่าย ยึดแผ่นให้แน่นและทำให้พื้นผิวของแผ่นที่ติดกาวเรียบสม่ำเสมอ ในการติดกระดาษสีให้แน่น คุณต้องทากาวและทากาวบนพื้นผิวของกระดาษสีด้วยกาวบนการสแกนของชิ้นส่วนที่ยังไม่ได้ประกอบ ปล่อยให้แห้ง จากนั้นจึงติดพื้นผิวด้านหนึ่งเข้ากับอีกด้านหนึ่ง หากคุณต้องการใช้สีหรือโทนสีที่ไม่ได้อยู่ในชุด คุณสามารถสร้างสีจากกระดาษสีขาวได้

สีน้ำใช้สำหรับปรับสีกระดาษ และใช้สี gouache หรือหมึกเพื่อให้ได้สีที่ทึบแสง ควรยืดกระดาษไว้เหนือเปลหาม ไม่ว่ากระดาษนั้นจะย้อมสีด้วยสีน้ำหรือบุด้วย gouache หรือไม่ สำหรับการอุดช่องว่าง มักใช้โฟมยาง พันด้วยดินสอหรือแท่งไม้ ใช้สีทาด้วยไม้กวาดบนกระดาษโดยแตะเบาๆ หลังจากที่สีแห้งแล้ว คุณสามารถวาดลวดลายแบนๆ แล้วตัดออก จากนั้นจึงเริ่มประกอบรายละเอียดของเลย์เอาต์

ห้องใต้หลังคาจำลองจำลองภายใน

เค้าโครง- วัตถุเชิงพื้นที่ที่สร้างภาพหรือบุคคล ลักษณะการทำงานผลิตภัณฑ์ (โครงสร้างเชิงซ้อน) ยกเว้น สาธิตม.; จุดประสงค์คือเพื่อสร้างแนวคิดเกี่ยวกับรูปลักษณ์ของผลิตภัณฑ์ทั้งที่ออกแบบและที่มีอยู่แล้ว M. ประเภทอื่น ๆ มีวัตถุประสงค์ในการออกแบบเป็นหลัก

เค้าโครง(จากภาษาอิตาลี "macetto" - สเก็ตช์, สเก็ตช์) - รูปภาพเชิงปริมาตรหรือปริมาตรตามเงื่อนไขหรือ "ธรรมชาติ" ของวัตถุ ในระดับหนึ่ง ซึ่งช่วยให้คุณสามารถค้นหาและประเมินคุณภาพความงาม การใช้งาน เทคโนโลยีเชิงสร้างสรรค์หรือผู้บริโภคของผลิตภัณฑ์และรูปแบบใหม่ ในรูปแบบที่ซับซ้อนเพื่อวิเคราะห์ ด้านต่างๆการออกแบบเฉพาะ

M. ทำให้สามารถสร้างใหม่และศึกษาปรากฏการณ์ต่างๆ ในห้องปฏิบัติการได้ มีส่วนทำให้เกิดการใช้เครื่องจักรของกระบวนการออกแบบ และทำให้สามารถรับวัสดุสำหรับการทดสอบวัตถุการออกแบบที่ใกล้เคียงกับธรรมชาติได้อย่างรวดเร็ว เลย์เอาต์มีความโดดเด่น:

ขึ้นอยู่กับด้านจำลองของวัตถุการออกแบบ (ศิลปะและสุนทรียศาสตร์, สร้างสรรค์, เทคโนโลยี);

ขึ้นอยู่กับขั้นตอนการออกแบบ (การทำงาน สเก็ตช์ การสาธิต สำหรับการทดสอบในห้องปฏิบัติการ)

ตามขนาด (ขนาดเท่าของจริงลดลงในสัดส่วนต่างๆ);

ตามปริมาตร (สามมิติ - ไดโอรามาปริมาตร, กึ่งปริมาตร, ไซโคลรามา, เลย์เอาต์เปอร์สเปคทีฟ, เลย์เอาต์ทิวทัศน์, ระนาบ);

ตามวัสดุในการผลิต (ตั้งแต่กระดาษ ผ้า ไม้ การถ่ายทอดรูปแบบของวัตถุในอนาคตตามอัตภาพ ไปจนถึงการทำซ้ำโดยตรงของวัสดุที่เกิด, พื้นผิว, สี)

การบัญชีและการแก้ปัญหาพร้อมกันในรุ่นเดียว ประเด็นต่างๆการออกแบบ (เช่น การใช้งาน สร้างสรรค์วัสดุ และสุนทรียศาสตร์) ร่วมกับวัสดุกราฟิกช่วยให้นำแนวทางการออกแบบแบบบูรณาการมาใช้ได้จริง

การออกแบบแบบจำลอง- การทำซ้ำคุณสมบัติที่จำเป็นและรูปแบบของวัตถุหรือปรากฏการณ์เฉพาะในรูปแบบของสำเนาเงื่อนไข (โครงการ); การเปลี่ยนจุดศูนย์ถ่วงในการพิจารณาปัญหาของการสร้างสรรค์ตามวัตถุประสงค์จากหัวข้อเป็นวิธีการ

เมื่อออกแบบวัตถุการออกแบบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งวัตถุที่ซับซ้อน คลังแสงที่สำคัญของเครื่องมือสร้างแบบจำลองต่างๆ จะถูกนำมาใช้: ไดอะแกรมการทำงาน, บล็อกไดอะแกรม, โมเดลระบบ, เมทริกซ์และตารางการจำแนกทุกประเภท, แบบจำลองประเภท ฯลฯ ในขณะเดียวกันก็ใช้โอกาสทางศิลปะและวิธีการที่เป็นของศิลปะ โดยทั่วไปคือเครื่องมือสร้างแบบจำลองภาพกราฟิกและพลาสติกเชิงพื้นที่

แบบดั้งเดิมน้อยกว่าสำหรับการออกแบบโดยทั่วไป แต่จำเป็นเร่งด่วนในสถานการณ์เฉพาะจำนวนหนึ่ง (เมื่อออกแบบวัตถุที่ซับซ้อนขนาดใหญ่ โปรแกรมอุตสาหกรรมที่กำลังพัฒนา ฯลฯ) วิธีการแสดงละคร โรงละคร โรงภาพยนตร์ ทิวทัศน์ เทคโนโลยีโสตทัศนูปกรณ์ วารสารศาสตร์ ฯลฯ ในกรณีนี้ ซึ่งเป็นระเบียบวิธีพื้นฐานของงานในการระบุ เปิดเผย และการใช้ที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบวิธีการเหล่านี้ของแนวทางศิลปะ

ตัวอย่างเช่น ในการออกแบบสิ่งแวดล้อม มักใช้แบบจำลองฉากของกระบวนการจัดสภาพแวดล้อม - เพื่อถ่ายทอดจากปรากฏการณ์เชิงปฏิบัติไปสู่ระดับของกิจกรรมทางศิลปะ ด้วยเหตุนี้จึงใช้เทคโนโลยี "การแสดงละคร" อย่างหมดจด:

แบ่งกระบวนการออกเป็น "ฉากกั้น" การกระจาย "บทบาทหลัก" ท่ามกลางองค์ประกอบต่างๆ ของสิ่งแวดล้อม คำจำกัดความของ "งานพิเศษ" ของการออกแบบสภาพแวดล้อมที่ซับซ้อน ฯลฯ

รูปแบบการออกแบบ- รูปแบบการออกแบบเฉพาะของข้อความเกี่ยวกับวัตถุ การตรึง (การนำเสนอ) ของความคิดทางวิทยาศาสตร์หรือการออกแบบ

เอ็มพี เป็นเรื่องของการออกแบบและในขณะเดียวกันก็เป็นสื่อกลางในการสื่อสารระหว่างผู้เชี่ยวชาญและระหว่างผู้เขียน ลูกค้า และผู้บริโภค เอ็มพี ควรแยกแยะ:

ความเพียงพอ(ความน่าเชื่อถือ, ความเที่ยงตรง, ความสมจริง) ความเป็นจริงเนื่องจากแบบจำลองมีความคล้ายคลึงกันของวัตถุจริงไม่มากก็น้อย แบบแผน เนื่องจากแบบจำลองไม่ได้ทำซ้ำความเป็นจริงอย่างแท้จริง แต่เป็นภาพสะท้อนโดยรวมโดยประมาณ เผยให้เห็นเฉพาะคุณสมบัติที่จำเป็นจากมุมมองของการแก้ปัญหาที่กำหนด

แนวความคิดเนื่องจากโมเดลเป็นวัตถุประดิษฐ์ที่จำเป็นสำหรับการแก้ปัญหาบางอย่างดังนั้นจึงถือว่ามีครีเอทีฟโฆษณาอยู่ แนวความคิดของผู้เขียนแนวคิดที่แสดงให้เห็นถึงตำแหน่งของศิลปินที่สัมพันธ์กับความเป็นจริง และควรแสดงตำแหน่งนี้

เอ็มพี อาจเป็นภาพกราฟิก มากมาย วาจา ฯลฯ

การถอดเสียง

1 สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐที่สูงขึ้น อาชีวศึกษา"สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ V.S.Bannikov เค้าโครงในการออกแบบสิ่งแวดล้อม เอกสารอ้างอิงและ แนวทางสำหรับนักเรียนในทิศทางของ "การออกแบบ" Chelyabinsk, 2015

2 การออกแบบภูมิทัศน์ของสิ่งแวดล้อม: เอกสารอ้างอิงและแนวทางปฏิบัติ งานปฏิบัติ... เชเลียบินสค์: NOUVPO RBIM, p. ผู้แต่งผู้เรียบเรียง: V.S.Bannikov สมาชิกของ RF SD ฉบับนี้ประกอบด้วยเนื้อหาเชิงทฤษฎีและอ้างอิง ซึ่งจัดโครงสร้างตามแบบจำลอง กำหนดเนื้อหาของงานจริงตามประเภทของงานอิสระ เสนอหนึ่งในตัวเลือกออฟเซ็ตในรูปแบบของการทดสอบ เพื่อให้แน่ใจว่างานมีคุณภาพสูง เอกสารการศึกษาจึงถูกนำเสนอพร้อมการระบุหน้าต่างๆ ผู้วิจารณ์: I.V. ผู้สมัคร Vinokur ของ Pedagogical Sciences, ผู้อำนวยการโรงเรียนอุดมศึกษา NOUVPO RBIU, หัวหน้าภาควิชาการวาดภาพและจิตรกรรม, NOUVPO RBIU

3 สารบัญ บทนำ ... 4 สารบัญ วินัยทางวิชาการ... 4 แนวปฏิบัติสำหรับงานอิสระ ... 5 งานสำหรับงานอิสระของนักเรียน ... 8 บรรณานุกรม ... 10

4 คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการศึกษาระเบียบวินัย "เค้าโครงในการออกแบบสิ่งแวดล้อม" สำหรับงานอิสระของนักเรียน วัตถุประสงค์หลักของหลักสูตร "การสร้างต้นแบบในการออกแบบสิ่งแวดล้อม" คือการพัฒนาบุคลิกภาพของนักเรียนเตรียมความพร้อมสำหรับกิจกรรมระดับมืออาชีพในอนาคตในฐานะนักออกแบบ ข้อเสนอแนะเกี่ยวกับระเบียบวิธีวิจัยมีจุดมุ่งหมายเพื่อช่วยนักเรียนในการจัดงานนอกหลักสูตรอิสระในหลักสูตร ตลอดจนช่วยให้ความรู้ในวิชามีเนื้อหาลึกซึ้งยิ่งขึ้นและเป็นระบบเกี่ยวกับปัญหาหลักของหลักสูตร การศึกษาการออกแบบภูมิทัศน์มุ่งเน้นไปที่การเรียนรู้ของระบบความรู้เกี่ยวกับคุณภาพความงามของภูมิทัศน์ธรรมชาติและวัฒนธรรม พิจารณาจากประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ของศิลปะการจัดสวนและ ปัญหาเร่งด่วนการจัดสถาปัตยกรรมและภูมิทัศน์ของเขตเมือง การเรียนรู้ทักษะในด้านการออกแบบภูมิทัศน์ (การวิเคราะห์ทางสถาปัตยกรรมและภูมิทัศน์ของอาณาเขต, การสร้างองค์ประกอบภูมิทัศน์ในรูปแบบของร่างภาพร่างกราฟิค, แบบร่างการทำงานและแบบเลย์เอาต์, แผนและการเขียนบันทึกอธิบาย) ก่อนที่จะเริ่มเชี่ยวชาญในสาขาวิชา การสร้างต้นแบบในการออกแบบสิ่งแวดล้อม นักศึกษาต้องทำความคุ้นเคยกับโปรแกรมของรายวิชาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ซึ่งเผยให้เห็นโครงสร้าง ตรรกะ และลำดับของหัวข้อการเรียน แก้ไขรายการความรู้ที่นักศึกษาต้องเชี่ยวชาญ จบหลักสูตร ในกระบวนการเรียนรู้จะใช้รูปแบบต่างๆ เช่น การบรรยาย การสัมมนา และการทำงานอิสระ เนื้อหาของวินัยการศึกษา 2.1. เนื้อหาของสาขาวิชา หมวดที่ 1 เทคนิคการสร้างต้นแบบ หัวข้อ 1. บทนำ. ความคุ้นเคยทั่วไปกับวัตถุประสงค์ขอบเขตและวัตถุประสงค์ของหลักสูตร "เค้าโครง" เนื้อหาของงาน. เค้าโครงและบทบาทใน กิจกรรมโครงการนักออกแบบ สารทำให้แข็ง วิธีการเข้าร่วม (ติดกาว): จากปลายถึงปลาย (ที่ขอบ) ติดกาวรูปร่างหนึ่งไปยังอีกรูปร่างหนึ่งโดยใช้ปีกของขอบกระดาษ หัวข้อที่ 2 ของแข็งสงบ เปลือกหอย

5 ศึกษาคุณสมบัติของของแข็งพลาโตนิก สร้างรูปร่างจากองค์ประกอบที่ทำซ้ำ 1. การทำเครื่องหมาย 2. การตัด 3. การกวาด, การประกอบรูปทรงหลายเหลี่ยมจากพวกเขา - จัตุรมุข, ลูกบาศก์, แปดด้าน, icosahedron, dodecahedron .. หัวข้อ 3. ร่างแห่งการปฏิวัติ สร้างร่างแห่งการปฏิวัติ 1. มาร์กอัปด้านข้าง 2. สร้างจากองค์ประกอบที่ทำซ้ำ หัวข้อที่ 4. พับหลัง. "การบรรเทาภูมิประเทศ". การตรวจสอบคุณสมบัติของกระดาษผ่านรอยพับด้านตรงข้ามของกระดาษ ศึกษาวิธีทำความโล่งใจจากแผ่นเดียว การพัฒนาร่าง วาดตามมาร์กอัป กรีด. หัวข้อการโก่งตัว 5. Origami การเรียนรู้เทคนิคการพับกระดาษ 1. มาร์กอัป 2. งอ หัวข้อ 6. การเปลี่ยนแปลง พื้นที่จัดแสดง. : การสร้าง รูปทรงที่ซับซ้อนโดยการเปลี่ยนแปลง 1. มาร์กอัป 2. มีรอยบากตามเครื่องหมาย 3. พันธะ 4. การก่อตัวของปริมาตรโดยเท่า หัวข้อที่ 7 องค์ประกอบของอุปกรณ์ตกแต่งภายใน การสร้างองค์ประกอบแต่ละส่วนของการเติมภายใน การศึกษาวิธีการผลิตรูปทรงปริมาตรที่ซับซ้อน 1. ร่างมาร์กอัป 2. ตัดองค์ประกอบแต่ละส่วนออก 3. การผลิตแต่ละองค์ประกอบและเลย์เอาต์ 4. การประกอบ หัวข้อที่ 8 ภายในห้อง (ห้องนอน, ห้องทำงาน, ห้องครัว) ศึกษาวิธีการทำพื้นที่ภายใน (องค์ประกอบเชิงพื้นที่ลึก) 1. การสร้างภาพร่าง 2. ตัดองค์ประกอบแต่ละส่วนออก 3. การผลิตอุปกรณ์แต่ละรายการและเลย์เอาต์ 3. สร้าง คำแนะนำระเบียบวิธีในการทำงานอิสระ แนะนำให้นักเรียนแต่ละคนฟังการบรรยายทั้งหมดในหลักสูตร Layout ในการออกแบบสภาพแวดล้อมการจดบันทึกและเน้นมากที่สุด บทบัญญัติที่สำคัญ... งานอิสระประกอบด้วยการเข้าร่วมสัมมนาและชั้นเรียนภาคปฏิบัติทำให้นักเรียนสามารถ

6 ระดับทฤษฎีและภาคปฏิบัติเพื่อทำความเข้าใจปัญหายากสำหรับเขาเพื่อรับคำตอบสำหรับคำถามที่เข้าใจยาก แลกเปลี่ยนความคิดเห็นและอภิปรายอย่างแข็งขันกับนักเรียนคนอื่น ๆ ของกลุ่มปัญหาประวัติศาสตร์และ พัฒนาต่อไปการออกแบบภูมิทัศน์จะช่วยให้การเรียนรู้วัสดุการศึกษาประสบความสำเร็จมากขึ้น ในการเตรียมความพร้อมสำหรับการสัมมนาและ การฝึกปฏิบัตินักเรียนควรใช้โปรแกรมหลักสูตรการออกแบบเลย์เอาต์ ในการออกแบบสิ่งแวดล้อม: อ่านรายการคำถามตลอดจนรายการหัวข้อสำหรับรายงาน ทำความคุ้นเคยกับรายการวรรณกรรมขั้นพื้นฐานและที่จำเป็น หลังจากนั้นนักเรียนจะต้องร่างวรรณกรรมภาคบังคับ ในการทำเช่นนี้ คุณต้องอ่านข้อความที่แนะนำอย่างละเอียด จากนั้นเมื่อศึกษาแอนะล็อกแล้ว ให้สร้างภาพสเก็ตช์เชิงวิเคราะห์จำนวนหนึ่งซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าแนวคิดเหล่านั้นมีความสำคัญต่อการประยุกต์ใช้ต่อไปในการปฏิบัติงานจริง นอกจากนี้ ขอแนะนำให้นักเรียนศึกษาส่วนที่เกี่ยวข้องของหนังสือเรียน หากคำถามใดยังไม่ชัดเจนหรือกระตุ้นความสนใจเป็นพิเศษ ควรบันทึกและอ้างอิงถึงวรรณกรรมเพิ่มเติม นอกจากนี้ ควรเสนอคำถามดังกล่าวสำหรับการอภิปรายทั่วไปในการสัมมนาและแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในโครงร่างตัวเลือกที่เป็นไปได้สำหรับการดำเนินการ วรรณกรรมทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับการจัดเตรียมมีอยู่ใน ห้องอ่านหนังสือห้องสมุด NOUVPO RBIM นอกจากนี้ นักเรียนยังได้รับจากอาจารย์ งานเดี่ยวสำหรับงานอิสระประกอบด้วยการเตรียมการศึกษาวัสดุภาพและทฤษฎีเพื่อแก้ไขปัญหาการออกแบบที่มีปัญหาต่อไป ในการจัดทำรายงาน นักศึกษาได้ศึกษารายชื่อวรรณกรรมที่แนะนำในประเด็นนี้และได้ปรึกษากับอาจารย์แล้ว ศึกษาวรรณกรรม ทัศนศิลป์ ร่างแผนงานและเลือกแอนะล็อกที่เปิดเผยประเด็นหลักของเรื่องนี้ วางแผน. จากนั้นนักเรียนก็วาดภาพสเก็ตช์เป็นชุด (5-10 ตัวเลือก) เพื่อให้บรรลุทัศนคติที่มีสติต่อ กระบวนการศึกษานักเรียนจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีสร้างงานของตนเอง ค้นหาแนวคิด กำหนดเป้าหมาย ระบุปัญหาที่ซ่อนอยู่ และปรับปรุงทักษะทางเทคนิคอย่างอิสระ เมื่อปฏิบัติงานอิสระในทางปฏิบัติ จำเป็นต้องปฏิบัติตามงานและข้อกำหนดที่กำหนดโดยครูอย่างชัดเจน คุณควรใส่ใจกับความละเอียดของงานด้วย

7 เมื่อเตรียมการสัมมนาซึ่งเกี่ยวข้องกับคำตอบของคำถามเชิงทฤษฎีควบคู่ไปกับฟังรายงาน แนะนำให้ยึดตามลำดับต่อไปนี้ในงาน 1. ขั้นแรก ทำซ้ำ และหากจำเป็น ให้ศึกษาขอบเขตการมองเห็นที่เกี่ยวข้อง กับวัสดุที่ครอบคลุม: ฝึกงานไดอะแกรมและภาพประกอบในบันทึกการบรรยายและวรรณกรรมเพื่อการศึกษา 2. ทบทวนคำและวลีพิเศษ 3. ทบทวนเนื้อหาข้อความของการบรรยาย; 4. อ่านข้อความบรรยายและ วรรณกรรมการศึกษา... การเตรียมงานอิสระดำเนินการในหัวข้อต่อไปนี้ซึ่งระบุไว้ในตาราง งานอิสระของนักศึกษา ตารางที่ 1 หัวข้อ การควบคุมเนื้อหา แบบชั่วโมง 5 ภาคเรียน หัวข้อที่ 1 บทนำ หัวข้อการเชื่อมต่อ 2. ของแข็งสงบ หัวข้อที่ 3 ร่างของการปฏิวัติ ติดกาวแบบหนึ่งไปยังอีกแบบหนึ่งโดยใช้ส่วนปิดของขอบกระดาษ 1. การทำเครื่องหมาย 2. การตัด 3. การกวาดประกอบรูปทรงหลายเหลี่ยมจากพวกเขา 1 คำอธิบายตามกำเนิด 2. การประกอบจากองค์ประกอบที่ทำซ้ำ การตรวจสอบ การบ้าน; อภิปรายผลการทำงาน ตรวจการบ้าน; อภิปรายผลการทำงาน ตรวจการบ้าน; การนำเสนอ หัวข้อที่ 4. พับหลัง. "ภูมิประเทศโล่งอก" 1. การพัฒนาร่าง 2.วาดตามมาร์กอัป 3. รอยหยัก 4. ข้อบกพร่อง การตรวจสอบการบ้าน; การนำเสนอ. 2

8 หัวข้อ 5. Origami 1. มาร์กอัป 2. งอ. การนำเสนอการอภิปรายประเด็นในหัวข้อ 6 หัวข้อ 6. การเปลี่ยนแปลง "พื้นที่โชว์เคส" หัวข้อ 7. องค์ประกอบของอุปกรณ์ตกแต่งภายใน หัวข้อที่ 8 การตกแต่งภายในของห้อง 1. เลย์เอาต์ 2. รอยบากสำหรับทำเครื่องหมาย 3. พันธะ 4. การก่อตัวของปริมาตรโดยเท่า 1. ทำเครื่องหมายภาพร่าง 2. ตัดองค์ประกอบแต่ละส่วนออก 3. การผลิตแต่ละองค์ประกอบและเลย์เอาต์ 4. การประกอบ 1. การสร้างภาพร่าง 2. ตัดองค์ประกอบแต่ละส่วนออก 3. การผลิตอุปกรณ์แต่ละรายการและเลย์เอาต์ 3. สร้าง ตรวจการบ้าน; อภิปรายผลการทำงาน ตรวจการบ้าน; อภิปรายผลการทำงาน ตรวจการบ้าน; อภิปรายผลงาน ภารกิจงานอิสระของนักเรียน หัวข้อ 1. บทนำ งานการเชื่อมต่อ: วาง ลูกเต๋า 30 * 30 มม. ติดกาวแบบหนึ่งไปยังอีกแบบหนึ่งโดยใช้ส่วนปิดของขอบกระดาษ กระดาษวอทแมน หัวข้อที่ 2 ของแข็งสงบ การมอบหมาย: กาวของแข็ง Platonic ใด ๆ งานที่ค่อยเป็นค่อยไป 1. การทำเครื่องหมาย 2. การตัด 3. การกวาดประกอบรูปทรงหลายเหลี่ยมจากพวกเขา กระดาษวอทแมน หัวข้อที่ 3 ร่างของการปฏิวัติ ภารกิจ: กาวกระบอกสูง 10 มม. เส้นผ่านศูนย์กลาง 40 มม. กระดาษวอทแมน หัวข้อที่ 4. พับหลัง. "การบรรเทาภูมิประเทศ"

9 งาน: พัฒนาภาพร่างของภูมิประเทศ เมื่อวาดตามเครื่องหมายแล้วให้ทำการตัดการโก่งตัวที่จำเป็นจึงเลียนแบบภูมิประเทศ กระดาษวอทแมน หัวข้อ 5. Origami งาน: ค้นหาแอนะล็อกที่แสดงเทคนิคการพับกระดาษอย่างชัดเจน ตามรูปแบบที่เลือกเมื่อทำการมาร์กอัปที่จำเป็นแล้วทำการพับในสถานที่ที่ระบุจึงบรรลุผลตามที่คาดไว้ กระดาษวอทแมน หัวข้อ 6. การเปลี่ยนแปลง การกำหนด "พื้นที่จัดแสดง": เพื่อออกแบบหน้าร้านในหัวข้อเฉพาะ ("เสื้อผ้า" "เฟอร์นิเจอร์" เป็นต้น) ขนาดจริง: สูง 2100 มม. กว้าง 3400 มม. ลึก 1300 มม. มาตราส่วน 1 * 25. ช่วงของสีจำกัดอยู่ที่ 2 โทนสี วัสดุ Whatman กระดาษแข็ง หัวข้อที่ 7 องค์ประกอบของอุปกรณ์ตกแต่งภายใน การกำหนด: วาดภาพองค์ประกอบบางอย่างของอุปกรณ์ตกแต่งภายใน: โซฟา, เตียง, ตู้เสื้อผ้า, โต๊ะ... มาตราส่วน 1:10. ช่วงของสีจำกัดอยู่ที่ 2 โทนสี วัสดุ Whatman กระดาษแข็ง หัวข้อที่ 8 การตกแต่งภายในของห้อง ภารกิจ : เพื่อให้ร่างการออกแบบห้องเสร็จสมบูรณ์ คุณสามารถใช้สถานการณ์สำเร็จรูปจากโครงการใดก็ได้เป็นพื้นฐาน มาตราส่วน 1:10. ช่วงของสีจำกัดอยู่ที่ 2 โทนสี วัสดุ Whatman กระดาษแข็ง แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต 1. Origami จากไดอะแกรมกระดาษ, คำแนะนำ, การประกอบ origami ทีละขั้นตอน แผนภาพการประกอบ origami จากกระดาษวิธีการทำตัวเลข, origami แบบแยกส่วน Origami จากกระดาษสำหรับมืออาชีพ โครงการ

10 บรรณานุกรม: วรรณกรรมหลัก: 1. Zolotukhina E.N. องค์ประกอบและการจัดวาง: วิธีตำรา ซับซ้อน. - เชเลียบินสค์: ChGI, p. 2. Kalmykova N.V. , Maksimova I.A. การสร้างต้นแบบในการออกแบบการศึกษา: ตำราเรียน. คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย M.: Architecture-S, p. 3. Kalmykova N.V. , Maksimova I.A. เค้าโครงจากกระดาษและกระดาษแข็ง: ตำราเรียน คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย ม.: มหาวิทยาลัย, น. 4. Stasyuk N.G. พื้นฐานขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย M.: Architecture-S, p. 5. ปริมาตร-องค์ประกอบเชิงพื้นที่: ตำราเรียน. หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย / อ. เอเอฟ สเตฟานอฟ M.: Stroyizdat, p. 6. Ruzova E.I. , Kurasov S.V. พื้นฐานขององค์ประกอบในการออกแบบสิ่งแวดล้อม หลักสูตรภาคปฏิบัติ: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย ม.: MGHPA im. เอส.จี. สโตรกานอฟ, s. อ่านเพิ่มเติม: คู่มือสำหรับนักออกแบบมือใหม่ Rostov n / a: Phoenix, s. 2. อุสติน วี.บี. องค์ประกอบในการออกแบบ: พื้นฐานระเบียบวิธีของการจัดองค์ประกอบภาพและศิลปะในความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบ: ตำราเรียน คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย ม.: AST, น. 3. อุสติน VB องค์ประกอบในการออกแบบ: พื้นฐานระเบียบวิธีของการจัดองค์ประกอบภาพและศิลปะในความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบ ม.: AST, น. 4. Chernyshev O.V. องค์ประกอบที่เป็นทางการ เวิร์กช็อปสร้างสรรค์เกี่ยวกับพื้นฐานของการออกแบบ มินสค์: เก็บเกี่ยวพี. 5. Shapovalov V.G. องค์ประกอบที่ไม่สมมาตรในทัศนศิลป์: ทฤษฎี-วิธีการ-การสอน เชเลียบินสค์: เชเลียบินสค์ สถาบันมนุษยธรรม, กับ. 6. ชิมโก วี.ที. การออกแบบสถาปัตยกรรม. รากฐานของทฤษฎี: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับมหาวิทยาลัย M.: Architecture-S, p.

11 ภาคผนวก รูปที่ 1. การยึดติดของรูปแบบหนึ่งกับอีกรูปแบบหนึ่งโดยใช้แผ่นปิดขอบกระดาษ มะเดื่อ 2. การกวาดล้างของแข็งอย่างสงบ

มะเดื่อ 3. เค้าโครงของภูมิประเทศที่ทำจากกระดาษลูกฟูก ข้าว. 4. Origami "ทิวลิป"

มะเดื่อ 13 5. Origami "นก"

มะเดื่อ 14 6. Origami "ช้าง" ข้าว. 7. เค้าโครงของตู้โชว์ร้านขายเสื้อผ้า ข้าว. 8. รุ่นของหน้าต่างร้าน "นาฬิกา"

15 รูปที่ 9. รุ่นอุปกรณ์เฟอร์นิเจอร์

16 รูปที่ 10. แบบจำลองการตกแต่งภายในที่อยู่อาศัย ข้าว. 11. แบบจำลองการตกแต่งภายในที่อยู่อาศัย โถงทางเดิน.

17 รูปที่ 12. แบบจำลองการตกแต่งภายในที่อยู่อาศัย ห้องนั่งเล่นพร้อมพื้นที่รับประทานอาหาร

สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ V.S.Bannikov พื้นฐานของการยศาสตร์ในการออกแบบสิ่งแวดล้อม

สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ A. A. Dedkova วัสดุศาสตร์ เอกสารอ้างอิง

สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ V.S.Bannikov องค์ประกอบแสงในสภาพแวดล้อม อ้างอิง

สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ V.S. Bannikov ประเภทของรูปแบบของสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรม

บันทึกอธิบาย โปรแกรมการศึกษาทั่วไปเพิ่มเติม โปรแกรมการพัฒนาทั่วไปทั่วไปของการปฐมนิเทศศิลปะ " สร้างสรรค์งานศิลป์ในการออกแบบ "อยู่บนพื้นฐานของหลักการ

สถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาของรัฐ "Lipetsk State Technical University" ได้รับการอนุมัติคณบดีคณะวิศวกรรมโยธา Babkin V.I. ทำงาน

สารบัญ 1. หนังสือเดินทางของโปรแกรมการปฏิบัติงานของการปฏิบัติการผลิต (โดยโปรไฟล์ของความเชี่ยวชาญ) 3 2. ผลลัพธ์ของการพัฒนาโปรแกรมการฝึกปฏิบัติ (ตามโปรไฟล์ของการปฏิบัติการผลิต) 4 3. โครงสร้างและเนื้อหา

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง "มหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์แห่งรัสเซีย จีวี

สถาบันการจัดการ MINSK คณะสื่อสารและกฎหมาย ภาควิชาการออกแบบ ปริญญาโท ภาคเรียนที่ 1 ได้รับการอนุมัติ อธิการบดี Minsk Institute of Management N.V. ที่ดิน ปี 2556 ทะเบียน UD- / r. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการศึกษาการออกแบบ

1. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของสาขาวิชา เป้าหมายของการศึกษาสาขาวิชา "สถาปัตยกรรมของรูปแบบปริมาตร" คือการสร้างความรู้และทักษะของนักเรียนในด้านการสร้างรูปแบบปริมาตรและการประยุกต์ใช้ในด้านอุตสาหกรรม

สถาบันการจัดการมินสค์ได้รับการอนุมัติโดยอธิการบดีสถาบันการจัดการมินสค์ N.V. ทะเบียนที่ดินแห้ง 2008 UD- / r. การออกแบบสิ่งแวดล้อมเมือง หลักสูตรเฉพาะทาง : 1-19 01 01 การออกแบบทิศทาง

สถาบันการจัดการมินสค์ได้รับการอนุมัติโดยอธิการบดีสถาบันการจัดการมินสค์ N.V. ที่ดิน 2010 ทะเบียน UD- / ฐาน. FURNITURE DESIGN หลักสูตรเฉพาะทาง : 1-19 01 01 การออกแบบทิศทาง

องค์ประกอบและขั้นตอนการออกแบบโปรไฟล์ - 1 2 หลักสูตร 4 ภาคการศึกษา 3 หน่วยกิต ครูชั้นนำ: อาจารย์อาวุโส Ustinova I.K. ชื่อโมดูล: โมดูล 13.1 - สาขาวิชาพิเศษ - 6 หน่วยกิต

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสาธารณรัฐคาซัคสถาน Pavlodar State University ได้รับการตั้งชื่อตาม S. Toraigyrova Department "สถาปัตยกรรมและการออกแบบ" คำแนะนำเชิงระเบียบสำหรับการศึกษาวินัยสำหรับการบรรยาย

1. วัตถุประสงค์ของการควบคุมวินัย วัตถุประสงค์ของการเรียนรู้วินัย (โมดูล) ของการตกแต่งภายในของที่อยู่อาศัยคือ - เพื่อพัฒนาวิธีการที่สร้างสรรค์ของนักเรียนในการก่อตัวของสภาพแวดล้อมที่อยู่อาศัยเพื่อให้ทักษะในด้านสถาปัตยกรรมและการออกแบบ

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซียสถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับอุดมศึกษา "มหาวิทยาลัยแห่งรัฐวลาดิเมียร์ได้รับการตั้งชื่อตาม

ภาควิชา "การออกแบบ สถาปัตยกรรม และกลศาสตร์ประยุกต์" ผู้แต่ง: ผู้ช่วยแผนก "DAiPM" Dubrovina A.Yu. การนำเสนอมัลติมีเดีย หัวข้อ "การสร้างรูปแบบปริมาตรในการสร้างต้นแบบ" ในสาขาวิชา การสร้างต้นแบบ

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง "มหาวิทยาลัยน้ำมันและก๊าซแห่งรัฐ Tyumen"

คำอธิบาย หมายเหตุ รูปแบบสถาปัตยกรรมขนาดเล็กตามคำจำกัดความหมายถึงคำศัพท์ของการออกแบบภูมิทัศน์ แต่ในความเป็นจริงมันเป็นโครงสร้างขนาดเล็กใช้งานได้จริงและสวยงามเข้ากันได้อย่างกลมกลืน

1. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของวินัย 1.1. วัตถุประสงค์ของสาขาวิชา สาขาวิชา "พื้นฐานของทฤษฎีและวิธีการออกแบบสิ่งแวดล้อม" หมายถึงกลุ่มของสาขาวิชาพิเศษและมีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาวิธีการจัดระบบ

จุดประสงค์ของการสอบเข้าคือเพื่อระบุบุคคลที่มีแนวโน้มสร้างสรรค์และมีพรสวรรค์ทางศิลปะ ซึ่งสามารถเชี่ยวชาญความรู้และทักษะด้านศิลปะ การออกแบบ เทคโนโลยีสารสนเทศ

สถาบันการศึกษาที่ไม่ใช่ของรัฐในการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันการจัดการรัสเซีย - อังกฤษ" (NOUVPO RBIM) ภาควิชาการออกแบบ BELYAEVA E.I. คำแนะนำที่เป็นระบบสำหรับตนเอง

Minsk Institute of Management ได้รับการอนุมัติโดยอธิการบดี Minsk Institute of Management 2013 N.V. ทะเบียนที่ดิน UD-069D / r. หลักสูตรของสถาบันอุดมศึกษาระดับสอง (ปริญญาโท)

คำอธิบายประกอบของโปรแกรมการทำงานของฐานวินัยการฝึกอบรมและการสร้างแบบจำลอง ผู้พัฒนาองค์กร: GBPOU IO IRKPO ผู้พัฒนา: Kravchenko A.S. อาจารย์ของ GBPOU IO IRKPO 1.1 ขอบเขตของโปรแกรม

รูปแบบและประเภทของงานอิสระของนักเรียน 1. การอ่านวรรณกรรมขั้นพื้นฐานและเพิ่มเติม การศึกษาด้วยตนเองเนื้อหาเกี่ยวกับแหล่งวรรณกรรม 2. การทำงานกับรายการห้องสมุดอิสระ

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งรัฐซามารา สถาบันทางการศึกษาวิชาชีพงบประมาณของภูมิภาคซามารา "โรงเรียนศิลปะซามารา ตั้งชื่อตาม K.S. PETROV-VODKINA "การทำงาน

เนื้อหา: 1. วัตถุประสงค์ของการเรียนรู้วินัย "พื้นฐานของการก่อตัว" 2. สถานที่แห่งวินัยในโครงสร้างของ OEP HPE 3. ความสามารถของนักเรียนที่เกิดขึ้นจากการพัฒนาวินัย "พื้นฐานของการก่อตัว"

กระทรวงการศึกษาและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง "Murmansk State Humanitarian University"

คำอธิบาย เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการศึกษาเพิ่มเติมมีจุดมุ่งหมายเพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์สร้างทักษะของการตระหนักรู้ในตนเองส่วนบุคคล ติดตามงานเหล่านี้ถูกรวบรวม

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย VLADIVOSTOK รัฐมหาวิทยาลัยของสาขาเศรษฐกิจและการบริการใน NAKHODKA กรมออกแบบและบริการร่างพันธุกรรมและเทคโนโลยี

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย

กระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียสหพันธรัฐสถาบันการศึกษางบประมาณของการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันวัฒนธรรมแห่งรัฐมอสโก"

โปรแกรมวินัย "กระดาษพลาสติก"; 5. ครุศาสตร์ศึกษา อาจารย์อาวุโส b / s Mayorova กระทรวงการศึกษาและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย รัฐบาลกลางปกครองตนเอง

กระทรวงศึกษาธิการและ 1 วิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย 2 1.1 วัตถุประสงค์ของสาขาวิชา 1. จุดมุ่งหมายและวัตถุประสงค์ของสาขาวิชา สาขาวิชา Plastic modeling เป็นวงจรของสาขาวิชาวิชาชีพทั่วไป OPD.F.05.1i

UDC 37. LBC 74.0 เบเซดินา IV สถาบันวิศวกรรมโยธา Astrakhan, Astrakhan, รัสเซีย บทบาทของวินัยพิเศษในรูปแบบความสามารถระดับมืออาชีพของนักเรียน - สถาปนิกระดับสูง

เพื่อศึกษาวิชา " ศิลปะ»ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 มีการจัดสรร 35 ชั่วโมงต่อปี (1 ชั่วโมงต่อสัปดาห์) โปรแกรมงานนี้ได้รับการพัฒนาบนพื้นฐานของ: คำสั่งของกระทรวงกลาโหมและ NRF (ลงวันที่ 05.03.2004 1089) "ในการอนุมัติ

แบบฟอร์มเรื่อง ("การทำงาน", "เทคโนโลยี", "การตกแต่ง", "ประโยชน์" ฯลฯ ) เครื่องมือองค์ประกอบในการออกแบบ แนวคิดและประเภทขององค์ประกอบ รูปร่างเชิงพื้นที่และคุณสมบัติของมัน (เรขาคณิต

สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางของการอุดมศึกษาระดับมืออาชีพ "อัลไต สถาบันการศึกษาของรัฐศิลปวัฒนธรรม "คณะ แหล่งข้อมูลและการออกแบบ

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเอกชน " อนุบาล 99 แห่ง บริษัท ร่วมทุนเปิด "Russian Railways" โครงการ PEDAGOGICAL PROJECT โดยใช้ความเป็นไปได้ของกิจกรรมการออกแบบในการพัฒนา

หน้า 2 จาก 5 1 บทนำ ตามมาตรา 40 ของ "ระเบียบว่าด้วยการฝึกอบรมบุคลากรทางวิทยาศาสตร์ การสอนและวิทยาศาสตร์ในระบบอาชีวศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย" ได้รับการอนุมัติ

หมายเหตุอธิบาย หัวข้อ "องค์ประกอบ" รวมสาขาวิชาทั้งหมดของหลักสูตรไว้ในโปรแกรมการศึกษาที่มุ่งสร้างและพัฒนา บุคลิกที่สร้างสรรค์... โปรแกรมนี้เป็นการตีความใหม่

ภาคผนวกของ DOP MAOU SOSH 23 Lipetsk ภาควิชาการบริหารการศึกษาของเมือง LIPETSK MUNICIPAL AUTOMOUS EDUCATIONAL INSTITUTION มัธยมศึกษาตอนปลาย 23 ตั้งชื่อตาม S.V. DOBRIN

ได้รับการอนุมัติ ประธานคณะกรรมาธิการภายใต้ฉัน Uciversad zjra "Synergy" .B. Rubin ^ 2015 (ตามที่แก้ไขเพิ่มเติม (เพิ่มเติมจาก "ZL PROGRAM NT SH! - L *" ของการสอบเข้าสำหรับโปรแกรมการฝึกอบรมระดับปริญญาตรี

สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล "โรงเรียนมัธยมชานเมือง" "ได้รับการอนุมัติ": ผู้อำนวยการ / Smirnova ON / คำสั่ง 206 โครงการงานวิจิตรศิลป์

เนื้อหาโปรแกรม 7 คลาส การออกแบบและสถาปัตยกรรมในหมวดชีวิตมนุษย์ 1 สถาปัตยกรรมและการออกแบบ ศิลปกรรมท่ามกลางศิลปะอวกาศ โลกที่มนุษย์สร้างขึ้น ออกแบบศิลปิน

คำอธิบายประกอบของโปรแกรมการทำงานของสาขาวิชา การออกแบบทางเทคนิค 44.03.04 การฝึกอบรมวิชาชีพ (ตามอุตสาหกรรม) โปรไฟล์: อิเล็กทรอนิกส์ วิศวกรรมวิทยุ การสื่อสาร การอ้างอิงข้อมูลโดยย่อ วินัย "เทคนิค

ตกลงในที่ประชุมของกระทรวงกลาโหมพิธีสาร 1 วันที่ 29 สิงหาคม 2015 ได้รับการอนุมัติโดยคำสั่งของผู้อำนวยการ MBOU "SOSH 24" วันที่ 29 สิงหาคม 2015 79 โปรแกรมเกี่ยวกับเทคโนโลยีสำหรับเกรด 8 การวาดภาพและกราฟิก 2015-2016 การศึกษา

คำอธิบายหมายเหตุ โปรแกรมนี้ออกแบบมาเพื่อเตรียมผู้สมัครสอบผ่าน สอบเข้าเพื่อเข้าศึกษาในสาขาวิชาที่ศึกษาระดับปริญญาตรี 54.03.01 "การออกแบบ" และ 54.03.02 "การตกแต่งและประยุกต์

ปกครองตนเอง องค์กรไม่แสวงผลกำไรเพิ่มเติม อาชีพเสริม "MFC Business School" WORKING PROGRAM OF THE TRAINING COURSE เฉพาะทางพิเศษ 072501 ออกแบบ (ตามอุตสาหกรรม) คุณสมบัติ

กรมสามัญศึกษาของสำนักงานนายกเทศมนตรีเทศบาลเมือง Togliatti สถาบันการศึกษางบประมาณงบประมาณการศึกษาเพิ่มเติม "Rodnik"

1 หน้าสารบัญ 1. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของวินัย (โมดูล) 3 2. สถานที่ของวินัย (โมดูล) ในโครงสร้างของ OBOP 3 3. ข้อกำหนดสำหรับผลลัพธ์ของการเรียนรู้วินัย (โมดูล) 3 4. ปริมาณของวินัย (โมดูล) และประเภท

กระทรวงวัฒนธรรม สื่อมวลชน และกิจการระดับชาติของสาธารณรัฐแมรี เอล สเตท สถาบันทางการศึกษาวิชาชีพงบประมาณแห่งสาธารณรัฐมารี เอล "ยอชการ์-โอลิชเชลินสโค อูจิดูซเฮลลิสโตโว

ภาคผนวก 4 B.5 การปฏิบัติทางการศึกษาและอุตสาหกรรมตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางของการศึกษาระดับอุดมศึกษาในทิศทางของการเตรียมการ 072500 "การออกแบบ" ส่วนของโปรแกรมการศึกษาหลักของระดับปริญญาตรี "การศึกษาและอุตสาหกรรม

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย สถาบันการศึกษางบประมาณระดับอุดมศึกษาของรัฐบาลกลาง "มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งรัฐมอสโกได้รับการตั้งชื่อตาม N.E.

สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล "โรงเรียนพื้นฐาน Malozinovievskaya" โครงการทำงานในวิจิตรศิลป์สำหรับเกรด 8 เมื่อวันที่ 06-07 ปีการศึกษาเรียบเรียงโดย: M.V. Edukova, first

1 คำอธิบายคำอธิบาย หลักสูตรนี้ของวิชา "วิจิตรศิลป์" สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 ของสถาบันการศึกษาของรัฐในเขตเทศบาล "โรงเรียนมัธยม Bolsheokinskaya" ได้รับการพัฒนา

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซีย สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง "Penza State University of Architecture

1 ข้อกำหนดทั่วไป โปรแกรมกำหนด ข้อกำหนดระเบียบวิธีให้กับงานที่ส่งมาเพื่อปฏิบัติการวัดผลทางการศึกษา เป็นเอกสารเชิงบรรทัดฐานและระเบียบวิธีเดียวที่ดำเนินการร่วมกับการศึกษา

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย หน่วยงานของรัฐบาลกลางเพื่อการศึกษาของสหพันธรัฐรัสเซีย Vladivostok State University of Economics and Service DRAWING เรขาคณิตและเทคนิคการวาดภาพ

1. วัตถุประสงค์ของการดำเนินการตามโปรแกรมการศึกษา วัตถุประสงค์ของการดำเนินการตามโปรแกรมการฝึกอบรมวิชาชีพเพิ่มเติม "ชุดเทคนิคและวิธีการรับข้อมูลสำหรับวิศวกรรมการออกแบบ"

องค์ประกอบมหาวิทยาลัยรัฐเบลารุสของปริมาณโครงสร้างเชิงพื้นที่ หลักสูตรเฉพาะ 1-19 01 01-04 การออกแบบ (การสื่อสาร) (รหัสพิเศษ) (ชื่อพิเศษ)

ผลการวางแผนการพัฒนาโปรแกรมโดยนักศึกษา กิจกรรมนอกหลักสูตร"กระดาษพลาสติกและแบบจำลอง" ส่วนบุคคลสากล กิจกรรมอบรมนักเรียนจะมี: - สร้างแรงบันดาลใจในวงกว้าง