ولد لودفيج فان بيتهوفن في المدينة. المقطوعات الموسيقية الرائعة لودفيج فان بيتهوفن

المقال يتحدث عن سيرة ذاتية قصيرةبيتهوفن. لودفيج فان بيتهوفن - مشهور الملحن الألمانيوعازف البيانو وقائد الفرقة الموسيقية أحد العظماء كلاسيكيات فيينا... كان لعمله تأثير كبير على التطور الكامل للموسيقى العالمية.

المرحلة الأولى من سيرة ذاتية قصيرة لودفيج فان بيتهوفن

ولد بيتهوفن عام 1770. بدأ دراسة الموسيقى مع والده وعازف الأرغن نيفي ، الذي سرعان ما بدأ في استبداله بالنجاح. في سن الثانية عشرة ، نشر بيتهوفن أول كتاب له المقطوعات الموسيقية... في سن السابعة عشر ، التقى بموتسارت الذي لاحظ وجوده موهبة ضخمةفي الملحن الشابوعازف البيانو. في عام 1789 دخل بيتهوفن جامعة بون. لكن الرغبة في الموسيقى تسود في روح الشاب. في عام 1792 انتقل إلى فيينا التي كانت تعتبر العاصمة الموسيقية لأوروبا في ذلك الوقت.
في فيينا ، كان مدرسو بيتهوفن هم ألبريشتسبرجر ، شينك ، ساليري. يجد رعاة مؤثرين من الطبقة الأرستقراطية في فيينا. قبل أن يفتح بيتهوفن مهنة رائعةعازف البيانو صالون. كان أداء الموسيقى في الصالونات الثرية في ذلك الوقت يعتبر مهنة مشرفة ومربحة للغاية. شخص موهوبالنفوذ والسلطة المكتسبة في المجتمع الراقي.
من 1795 إلى 1802 كتب بيتهوفن 20 سوناتا (من بينها "Moonlight Sonata") و 3 كونشيرتو بيانو و 2 سيمفونيات والعديد من المؤلفات الموسيقية الأخرى. لاحظ المعاصرون ثراء خيال الملحن الشاب وحجم أعماله والرغبة في التغلب على المخططات الموسيقية الكلاسيكية.

المرحلة الثانية (الوسطى) من سيرة بيتهوفن

كانت إحدى المراحل المهمة في حياة بيتهوفن هي الصمم الذي بدأ يظهر فيه. علاوة على ذلك ، تطور المرض ويمكن أن يفقد الملحن سمعه تمامًا. بالنسبة لرجل كرس حياته كلها للموسيقى ، كانت ضربة لا تعوض. يقع بيتهوفن في أزمة عقلية وإبداعية.
بحلول عام 1803 ، كان الملحن قادرًا على التعافي من ضربة القدر الشديدة وبقوة متجددة بدأت في العمل النشاط الإبداعي... تبدأ الدوافع البطولية في الظهور في موسيقاه. هذه الروح مشبعة بـ: السيمفونية الثالثة ، السيمفونية الخامسة ، "كروتزر سوناتا" ، مقدمة "إيغمونت" وغيرها من الأعمال.
بشكل عام ، تتميز جميع أعمال بيتهوفن في هذه الفترة بكثافة التطور والحجم والتباين الموسيقي اللامع.
في منتصف مسيرته الموسيقية والإبداعية ، أصبح لودفيج فان بيتهوفن ، على الرغم من صممه شبه الكامل ، أشهر ملحن عالمي. في عام 1808 أقيم آخر حفل موسيقي عام له كعازف بيانو. لم يمنحه المرض الفرصة لمزيد من العروض. في هذا الوقت ، مُنح بيتهوفن رتبة قائد محكمة في ألمانيا. ومع ذلك ، اختار الملحن عدم خيانة المدينة التي حقق فيها شهرة عالمية. حتى نهاية حياته ، عاش في فيينا.
1813-1815 لم يضف بيتهوفن شيئًا عمليًا إلى خزينة الموسيقى العالمية. إنه يعاني مرة أخرى من أزمة فقدان السمع الكامل. تضاف مشاكل الأسرة إلى الدراما الشخصية ( التجربةمع أرملة أخيه في قضية حضانة ابن أخيه).

المرحلة الثالثة (المتأخرة) من سيرة بيتهوفن

قبل وفاته ، كتب بيتهوفن 16 عملاً موسيقيًا واسع النطاق (من بينها القداس الاحتفالي ، والسمفونية التاسعة ، وغيرها).
بالنسبة لأعماله في هذه الفترة ، فإن سطوع التناقضات أكثر تميزًا. بالطبع ، لعب صمم الملحن دورًا كبيرًا. تتميز أعماله بصعوبات فنية بحتة في الأداء (اشتكى منها الموسيقيون). يُظهر بيتهوفن ميلًا للأشكال الموسيقية المعقدة للغاية ، والتسجيلات المنخفضة جدًا والعالية.
اعتبر بيتهوفن نفسه أن القداس الاحتفالي هو أفضل خلق وإنجاز له. أصبحت السيمفونية التاسعة أحد نماذج العصر الرومانسي. كان أول من جمع بين أنواع الخطابة والسمفونية.
السنوات الاخيرةبيتهوفن ملحوظ شهرة عالمية... يشار إلى النطاق الدولي لعمله ، على سبيل المثال ، من خلال حقيقة أن القداس الاحتفالي قد كتبه بناءً على طلب من إنجلترا ، وتم غنائه لأول مرة في روسيا.
توفي لودفيج فان بيتهوفن في عام 1827. وتجمع حوالي 10 آلاف شخص في جنازته.
بيتهوفن ليس فقط أعظم ملحن، ولكن أيضا شخصية قوية... حتى الصمم لم يصبح عقبة أمامه بطريقة إبداعية... تستمر أعمال بيتهوفن في إسعاد عشاق الموسيقى في جميع أنحاء العالم.

ولد لودفيج فان بيتهوفن - ملحن لامع ، في 16 ديسمبر 1770 في بون ، وتوفي في 26 مارس 1827 في فيينا. كان جده قائد فرقة البلاط في المحكمة في بون (توفي 1773) ، وكان والده يوهان متينًا في كنيسة الناخب (المتوفى 1792). تم توجيه التدريب الأولي لبيتهوفن من قبل والده ، ثم انتقل لاحقًا إلى العديد من المعلمين ، مما تسبب في السنوات اللاحقة له في شكاوى حول التدريب غير الكافي وغير المرضي في شبابه. مع العزف على البيانو والتخيل الحر ، أثار بيتهوفن بالفعل مفاجأة عامة في سن مبكرة. في عام 1781 قام بجولة موسيقية في هولندا. بحلول 1782-85. الظهور المطبوع لأعماله الأولى. في عام 1784 تم تعيينه ، عن عمر يناهز 13 عامًا ، عضو المحكمة الثاني. في عام 1787 ذهب بيتهوفن إلى فيينا ، حيث التقى بموتسارت وتلقى منه بعض الدروس.

صورة شخصية لودفيج فان بيتهوفن. الفنان جي كي ستيلير ، ١٨٢٠

عند العودة من هناك الوضع الماليتم تحسينه بفضل المصير الذي أخذه كونت فالدشتاين وعائلة فون بريوبينج. في كنيسة محكمة بون ، عزف بيتهوفن على الفيولا ، وحسن في نفس الوقت العزف على البيانو. تعود محاولات بيتهوفن الأخرى في التأليف إلى هذا الوقت ، لكن أعمال هذه الفترة لم تظهر في الطباعة. في عام 1792 ، بدعم من الناخب ماكس فرانز ، شقيق الإمبراطور جوزيف الثاني ، ذهب بيتهوفن إلى فيينا للدراسة مع هايدن. هنا كان طالبًا للأخير لمدة عامين ، وكذلك ألبريشتسبرغر و ساليري... في شخص البارون فان سويتن والأميرة ليشنوفسكايا ، وجد بيتهوفن معجبين متحمسين بموهبته العبقرية.

بيتهوفن. قصة حياة الملحن

في عام 1795 ظهر علنا ​​لأول مرة كفنان كامل: سواء كان موهوبًا أو ملحنًا. تم القيام به السفر الحفلكفنان موهوب ، سرعان ما توقف بيتهوفن ، بسبب ضعف السمع المتزايد الذي ظهر فيه في عام 1798 ، والذي انتهى لاحقًا بالصمم التام. ترك هذا الظرف بصمته على شخصية بيتهوفن وأثر على جميع أنشطته المستقبلية ، مما أجبره على التخلي تدريجياً عن الأداء العام على البيانو.

من الآن فصاعدًا ، يكرس نفسه تقريبًا للتأليف وجزئيًا للتدريس. في عام 1809 ، تلقى بيتهوفن دعوة لتولي منصب Westphalian Kapellmeister في كاسل ، ولكن بإصرار من أصدقائه وطلابه ، والذي لم ينقصه ، وخاصة في الطبقات العليا من فيينا ، والذي وعده بتزويده الإيجار السنوي ، لا يزال في فيينا. في عام 1814 هو مرة أخرى موضوع انتباه الجميعفي مؤتمر فيينا. منذ ذلك الوقت فصاعدًا ، أجبره الصمم المتزايد والمزاج المراقي ، والذي لم يتركه حتى وفاته ، على التخلي تمامًا عن المجتمع. لكن هذا لم يهدئ إلهامه: مثل أشغال كبرىكالسمفونيات الثلاث الأخيرة والقداس الاحتفالي (ميسا سولينيس).

لودفيج فان بيتهوفن. أفضل الأعمال

بعد وفاة شقيقه كارل (1815) ، تولى بيتهوفن مهام وصي على ابنه الصغير ، مما تسبب له في الكثير من الحزن والمتاعب. المعاناة الشديدة ، التي أعطت أعماله بصمة خاصة وأدت إلى الاستسقاء ، وضعت نهاية لحياته: توفي عن عمر يناهز 57 عامًا. تم بعد ذلك نقل رفاته ، التي دفنت في مقبرة ورينغ ، إلى قبر فخري في المقبرة المركزية في فيينا. نصب تذكاري من البرونز يزين أحد ساحات بون (1845) ، ونصب تذكاري آخر له في عام 1880 في فيينا.

حول أعمال الملحن - راجع مقالة أعمال بيتهوفن - باختصار. روابط لمقالات حول الموسيقيين البارزين الآخرين - انظر أدناه ، في "المزيد حول الموضوع ..."

محتوى المقال

بيتهوفن ، لودفيج فان(بيتهوفن ، لودفيج فان) (1770-1827) ، ملحن ألماني غالبًا ما يعتبر أعظم مبدع في كل العصور. ينتمي عمله إلى كل من الكلاسيكية والرومانسية. في الواقع ، إنها تتجاوز مثل هذه التعريفات: أعمال بيتهوفن هي قبل كل شيء تعبير عن شخصيته العبقرية.

أصل. الطفولة والشباب.

ولد بيتهوفن في بون ، ويفترض أن يكون 16 ديسمبر 1770 (عمد في 17 ديسمبر). بالإضافة إلى اللغة الألمانية ، كان الدم الفلمنكي يتدفق أيضًا في عروقه: ولد جده لأب الملحن ، ولودفيج أيضًا ، عام 1712 في مالين (فلاندرز) ، وعمل كمغني في غنت ولوفان ، وانتقل في عام 1733 إلى بون ، حيث أصبح موسيقي البلاط في كنيسة رئيس أساقفة كولونيا ... كان رجل ذكي, مغني جيدكان عازفًا محترفًا ، ارتقى إلى منصب مدير الفرقة الموسيقية وكان يحظى باحترام من حوله. له الابن الوحيديوهان (بقية الأطفال ماتوا في سن الطفولة) غنى في نفس الكنيسة منذ الطفولة ، لكن وضعه كان محفوفًا بالمخاطر ، لأنه كان يشرب بكثرة وعاش حياة صاخبة. تزوج يوهان من ماريا ماجدالينا لايم ، ابنة طباخ. أنجبا سبعة أطفال ، نجا ثلاثة منهم. كان لودفيج ، الملحن المستقبلي ، أكبرهم.

نشأ بيتهوفن في فقر. شرب الأب راتبه الضئيل. علم ابنه العزف على الكمان والبيانو على أمل أن يصبح طفلاً معجزة ، موتسارت الجديد ، ويعول أسرته. بمرور الوقت ، تمت إضافة راتب الأب لمستقبل ابنه الموهوب المجتهد. على الرغم من كل ذلك ، كان الصبي غير متأكد من الكمان ، وعلى البيانو (وكذلك على الكمان) كان يحب الارتجال أكثر من تحسين أسلوب العزف.

كان التعليم العام لبيتهوفن غير منهجي مثل تعليم الموسيقى. ومع ذلك ، في الأخير ، لعبت الممارسة دورًا مهمًا: فقد لعب دور الفيولا في أوركسترا المحكمة ، وعزف عليها أدوات لوحة المفاتيح، بما في ذلك العضو الذي تمكن من إتقانه بسرعة. نيفي ، من عام 1782 ، عازف أرغن بلاط في بون ، أصبح أول معلم حقيقي لبيتهوفن (من بين أمور أخرى ، ذهب معه جميعًا جيد كلافييهشبيبة باخ). توسعت واجبات بيتهوفن كموسيقي البلاط بشكل كبير عندما أصبح الأرشيدوق ماكسيميليان فرانز ناخبًا لكولونيا وبدأ في الاعتناء به. الحياة الموسيقيةبون ، حيث كان مقر إقامته. في عام 1787 ، تمكن بيتهوفن من زيارة فيينا لأول مرة - في ذلك الوقت عاصمة الموسيقى في أوروبا. وفقًا للقصص ، فإن موتسارت ، بعد أن استمع إلى مسرحية الشاب ، قدّر تقديراً عالياً ارتجالاته وتنبأ بمستقبل عظيم له. لكن سرعان ما اضطر بيتهوفن إلى العودة إلى المنزل - كانت والدته تحتضر. ظل المعيل الوحيد لعائلة تتكون من أب فاسق وأخوين أصغر منه.

موهبة الشاب وجشعه للانطباعات الموسيقية وطبيعته المتحمسة والمتحمسة جذبت انتباه بعض عائلات بون المستنيرة ، كما أن ارتجالاته الرائعة على البيانو وفرت له الدخول المجاني إلى أي تجمعات موسيقية. على وجه الخصوص ، قامت عائلة Breuning بالكثير من أجله ، والتي تولت رعاية الموسيقي الشاب المحرج ، ولكن الأصلي. أصبح الدكتور FG Wegeler صديقًا له مدى الحياة ، وتمكن الكونت FEG Waldstein ، معجبه المتحمس ، من إقناع الأرشيدوق بإرسال بيتهوفن للدراسة في فيينا.

الوريد. 1792-1802.

في فيينا ، حيث جاء بيتهوفن للمرة الثانية في عام 1792 وبقي هناك حتى نهاية أيامه ، سرعان ما وجد أصدقاء معنونين ورعاة للفنون.

وصف الأشخاص الذين التقوا الشاب بيتهوفن الملحن البالغ من العمر عشرين عامًا بأنه شاب ممتلئ الجسم ويميل إلى الذوق ، وأحيانًا مغرور ، ولكنه لطيف في العلاقات مع الأصدقاء. بعد أن أدرك عدم كفاية تعليمه ، ذهب إلى جوزيف هايدن ، وهو سلطة فيينا المعترف بها في مجال الموسيقى الآلية (توفي موتسارت قبل عام واحد) وأحضاره لبعض الوقت لاختباره. ومع ذلك ، فقد هايدن اهتمامه بالطالب العنيد ، وبدأ بيتهوفن سراً في أخذ دروس من أ. بالإضافة إلى ذلك ، رغبًا في تحسين كتابته الصوتية ، فقد قام بزيارة المشهور لعدة سنوات ملحن الأوبراأنطونيو ساليري. سرعان ما دخل في دائرة جمعت بين الموسيقيين الهواة والموسيقيين المحترفين. قدم الأمير كارل ليكنوفسكي المقاطعة الصغيرة إلى دائرة أصدقائه.

السؤال عن كيفية تأثير البيئة وروح العصر على الإبداع مثير للجدل. قرأ بيتهوفن أعمال FG Klopstock ، أحد أسلاف حركة العاصفة والهجوم. كان يعرف جوته وكان يحترم بشدة المفكر والشاعر. كانت الحياة السياسية والاجتماعية لأوروبا في ذلك الوقت مثيرة للقلق: عندما وصل بيتهوفن إلى فيينا عام 1792 ، اهتزت المدينة بسبب أنباء الثورة في فرنسا. اعتنق بيتهوفن بحماس الشعارات الثورية وأشاد بالحرية في موسيقاه. إن الطبيعة البركانية المتفجرة لعمله هي بلا شك تجسيدًا لروح العصر ، ولكن فقط بمعنى أن شخصية الخالق قد تشكلت إلى حد ما بحلول هذا الوقت. انتهاك جريء للمعايير المقبولة عمومًا ، وتأكيد قوي للذات ، وأجواء مدوية لموسيقى بيتهوفن - كل هذا لم يكن من الممكن تصوره في عصر موتسارت.

ومع ذلك ، فإن أعمال بيتهوفن المبكرة تتبع إلى حد كبير شرائع القرن الثامن عشر: وهذا ينطبق على الثلاثيات (الأوتار والبيانو) والكمان والبيانو والتشيلو سوناتا. كان البيانو آنذاك أقرب آلة لبيتهوفن ، في قطع البيانولقد عبر عن مشاعره العميقة بأقصى قدر من الصدق ، وكانت الأجزاء البطيئة لبعض السوناتات (على سبيل المثال ، Largo e Mesto من سوناتا المرجع 10 ، رقم 3) مشبعة بالفعل بالشوق الرومانسي. سوناتا مثير للشفقةمرجع سابق 13 هو أيضًا توقع واضح لتجارب بيتهوفن اللاحقة. في حالات أخرى ، يكون ابتكاره في طبيعة غزو مفاجئ ، وقد نظر إليه المستمعون الأوائل على أنه تعسف محض. نُشرت عام 1801 ، مرجع سابق مكون من ستة أوتار. يمكن اعتبار 18 أعظم إنجاز لهذه الفترة ؛ من الواضح أن بيتهوفن لم يكن في عجلة من أمره للنشر ، مدركًا ما هي الأمثلة السامية للكتابة الرباعية التي خلفها موتسارت وهايدن. كانت أول تجربة أوركسترالية لبيتهوفن مرتبطة بكونشيرتو بيانو وأوركسترا (رقم 1 ، C الكبرى ورقم 2 ، B شقة كبيرة) ، تم إنشاؤه في عام 1801: يبدو أنه لم يكن متأكدًا منهم أيضًا ، لأنه كان على دراية جيدة بالبيانو. إنجازات عظماء موزارت في هذا النوع. من بين الأعمال المبكرة الأكثر شهرة (والأقل تحديا) هو الحاجز ، مرجع سابق. 20 (1802). التأليف التالي ، السيمفونية الأولى (نُشر في أواخر عام 1801) ، هو أول عمل أوركسترالي بحت لبيتهوفن.

يقترب من الصمم.

لا يسعنا إلا أن نخمن إلى أي مدى أثر صمم بيتهوفن على عمله. تطور المرض تدريجيا. بالفعل في عام 1798 اشتكى من طنين الأذن ، وكان من الصعب عليه التمييز بين النغمات العالية ، وفهم محادثة أجريت في الهمس. مرعوبًا من احتمال أن يصبح موضوعًا للشفقة - ملحنًا أصمًا ، تحدث عن مرضه صديق مقرب- Karl Amende وكذلك الأطباء الذين نصحوه بحماية سمعه قدر الإمكان. واصل التحرك في دائرة أصدقائه الفيينيين ، وشارك في الأمسيات الموسيقية ، وألف الكثير. لقد كان جيدًا جدًا في إخفاء صممه لدرجة أنه حتى عام 1812 حتى الأشخاص الذين التقوا به كثيرًا لم يشكوا في مدى خطورة مرضه. تُعزى حقيقة أنه أثناء المحادثة أجاب بشكل غير لائق إلى مزاج سيئأو شرود الذهن.

في صيف عام 1802 ، تقاعد بيتهوفن في إحدى ضواحي فيينا الهادئة - هيليجنشتات. ظهرت وثيقة مذهلة هناك - "Heiligenstadt Testament" ، اعتراف مؤلم لموسيقي عذب بسبب مرض. الوصية موجهة إلى إخوة بيتهوفن (مع تعليمات لقراءتها وتنفيذها بعد وفاته) ؛ يتحدث فيه عن معاناته العقلية: إنه أمر مؤلم عندما "يسمع شخص يقف بجواري مزمارًا يعزف من بعيد ، غير مسموع بالنسبة لي ؛ أو عندما يسمع أحدهم غناء الراعي ، لكنني لا أستطيع تمييز الصوت ". ولكن بعد ذلك ، في رسالة إلى الدكتور فيجلر ، صرخ قائلاً: "سآخذ القدر من الحلق!" 36 ، رائع سوناتا البيانومرجع سابق 31 وثلاثة سوناتات كمان ، مرجع سابق. ثلاثين.

الفترة الثانية. "طريق جديد".

وفقًا لتصنيف "الفترات الثلاث" الذي اقترحه عام 1852 أحد الباحثين الأوائل في عمل بيتهوفن ، و. فون لينز ، فإن الفترة الثانية تغطي تقريبًا 1802-1815.

كان القطيعة الأخيرة مع الماضي بالأحرى تطبيقًا واستمرارًا للاتجاهات الفترة المبكرةبدلاً من "إعلان الاستقلال" الواعي: لم يكن بيتهوفن مصلحًا ومنظرًا ، مثل غلوك من قبله وفاجنر من بعده. حدث أول اختراق حاسم لما أسماه بيتهوفن نفسه "المسار الجديد" في السيمفونية الثالثة ( بطولي) ، العمل الذي يعود تاريخه إلى 1803-1804. مدته أطول بثلاث مرات من أي سيمفونية أخرى كتبت في وقت سابق. الحركة الأولى هي موسيقى ذات قوة غير عادية ، والثانية هي تدفق مذهل من الحزن ، والثالثة هي موسيقى شيرزو بارعة ، وغريبة الأطوار ، والخاتمة عبارة عن تباين في ابتهاج ، موضوع العطلة- قوتها تفوق بكثير النهائيات التقليدية في شكل روندو ، من تأليف أسلاف بيتهوفن. غالبًا ما يُقال (وليس بدون سبب) أن بيتهوفن قد كرسه لأول مرة بطولينابليون ، ولكن عندما علم أنه نصب نفسه إمبراطورًا ، ألغى التكريس. "الآن سوف يدوس على حقوق الإنسان ولا يرضي سوى طموحه الشخصي" - هذه ، وفقًا للقصص ، كانت كلمات بيتهوفن عندما مزق صفحة العنوان للنتيجة بتفانٍ. أخيرا بطوليتم تكريسه لأحد رعاة الفنون - الأمير لوبكوفيتز.

اعمال الفترة الثانية.

خلال هذه السنوات إبداعات بارعةخرج من تحت قلمه واحدا تلو الآخر. تشكل الأعمال الرئيسية للملحن ، المدرجة بترتيب حدوثها ، دفقًا لا يصدق موسيقى رائعة، هذا العالم الصوتي الخيالي يستبدل خالقه بعالم الأصوات الحقيقية تاركًا إياه. لقد كان انتصارًا لتأكيد الذات ، وانعكاسًا للعمل الفكري المكثف ، ودليل على الحياة الداخلية الغنية للموسيقي.

يمكننا فقط تسمية أهم أعمال الفترة الثانية: سوناتا الكمان في A major، op. 47 ( كروتسيروفا، 1802-1803) ؛ السمفونية الثالثة ، مرجع سابق. 55 ( بطولي، 1802-1805) ؛ الخطابة المسيح على جبل الزيتون، مرجع سابق. 85 (1803) ؛ سوناتا البيانو: والدشتاينوفسكايا، مرجع سابق. 53 ؛ في F الكبرى ، مرجع سابق. 54 ، Appassionata، مرجع سابق. 57 (1803-1815) ؛ حفلة البيانورقم 4 في G الكبرى ، مرجع سابق. 58 (1805-1806) ؛ الأوبرا فقطبيتهوفن - فيديليو، مرجع سابق. 72 (1805 ، المراجعة الثانية 1806) ؛ ثلاثة رباعيات "روسية" ، مرجع سابق. 59 (مكرس للكونت رازوموفسكي ؛ 1805-1806) ؛ السمفونية رقم 4 في B-flat Major ، مرجع سابق. 60 (1806) ؛ كونشرتو الكمان ، مرجع سابق. 61 (1806) ؛ اقتراب من مأساة كولين كوريولانوس، مرجع سابق. 62 (1807) ؛ الكتلة في C الكبرى ، مرجع سابق. 86 (1807) ؛ السيمفونية الخامسة في C الصغرى ، مرجع سابق. 67 (1804-1808) ؛ السيمفونية السادسة ، مرجع سابق. 68 ( رعوي، 1807-1808) ؛ التشيلو سوناتا في A major، op. 69 (1807) ؛ اثنان من ثلاثيات البيانو ، مرجع سابق. 70 (1808) ؛ حفلة البيانو رقم 5 ، مرجع سابق. 73 ( الامبراطور، 1809) ؛ الرباعية ، مرجع سابق. 74 ( القيثارة، 1809) ؛ سوناتا البيانو ، مرجع سابق. 81 أ ( فراق، 1809-1910) ؛ ثلاث أغنيات على أبيات من تأليف جوته ، مرجع سابق. 83 (1810) ؛ موسيقى لمأساة جوته إيغمونت، مرجع سابق. 84 (1809) ؛ الرباعية في F طفيفة ، مرجع سابق. 95 (1810) ؛ السيمفونية الثامنة في F الكبرى ، مرجع سابق. 93 (1811-1812) ؛ ثلاثي البيانو في B-flat Major ، مرجع سابق. 97 ( الأرشيدوق, 1818).

تشمل الفترة الثانية أعلى إنجازات بيتهوفن في أنواع كونشيرتو الكمان والبيانو ، والكمان والتشيلو ، والأوبرا ؛ يتم تمثيل هذا النوع من سوناتا البيانو من خلال روائع مثل Appassionataو والدشتاينوفسكايا... لكن حتى الموسيقيين لم يكونوا دائمًا قادرين على إدراك حداثة هذه المؤلفات. يقولون أن أحد زملائه سأل بيتهوفن ذات يوم: هل يعتبر حقًا واحدة من الرباعية المخصصة للمبعوث الروسي في فيينا ، الكونت رازوموفسكي ، موسيقى؟ أجاب الملحن: "نعم ، لكن ليس من أجلك ، بل من أجل المستقبل".

استوحى عدد من أعماله من المشاعر الرومانسية التي كان لدى بيتهوفن لبعض طلاب المجتمع الراقي. ربما يشير هذا إلى اثنين من شبه سوناتا فانتازيا ، مرجع سابق. 27 (نُشرت عام 1802). والثانية (التي سميت لاحقًا "القمرية") مخصصة للكونتيسة جولييت جيكياردي. حتى أن بيتهوفن فكر في أن يتقدم لها ، لكنه أدرك في الوقت المناسب أن الموسيقي الصم لم يكن الزوجين المناسبين لمغازلة اجتماعية. رفضه أصدقاء آخرون من معارفه ؛ وصفه أحدهم بأنه "غريب الأطوار" و "نصف مجنون". كان الوضع مختلفًا مع عائلة برونزويك ، حيث أعطى بيتهوفن دروسًا في الموسيقى لأختين أكبر سناً - تيريزا (تيزي) وجوزفين (بيبي). الافتراض بأن المرسل إليه من الرسالة إلى " الخالد الحبيب"وجدت في أوراق بيتهوفن بعد وفاته ، تيريزا ، لكن الباحثين المعاصرين لا يستبعدون أن هذا المرسل إليه هو جوزفين. على أي حال ، فإن السيمفونية الرابعة المثالية تدين بتصميمها إلى إقامة بيتهوفن في عزبة برونزويك المجرية في صيف عام 1806.

الرابع والخامس والسادس ( رعوي) السمفونيات في 1804-1808. تفتح الخامسة - ربما أشهر سيمفونية في العالم دافع قصيرالذي قال عنه بيتهوفن: "هكذا يقرع القدر على الباب". تم الانتهاء من السمفونيات السابعة والثامنة في عام 1812.

في عام 1804 ، وافق بيتهوفن عن طيب خاطر على طلب تأليف أوبرا ، حيث حقق النجاح في فيينا مرحلة الأوبرايعني الشهرة والمال. كانت المؤامرة مقتضبة على النحو التالي: امرأة شجاعة وجريئة ، ترتدي ملابس رجالية ، تنقذ زوجها المحبوب ، يسجنها طاغية قاسي ، وتفضح الأخير أمام الناس. لتجنب الالتباس مع أوبرا موجودة بالفعل بناءً على هذه المؤامرة - ليونوراجافو ، تم تسمية عمل بيتهوفن فيديليوبالاسم الذي تأخذه البطلة المقنعة. بالطبع ، لم يكن لدى بيتهوفن خبرة في التأليف للمسرح. تتميز ذروة الميلودراما بالموسيقى الممتازة ، ولكن في أقسام أخرى ، يمنع الافتقار إلى الذوق الدرامي الملحن من الارتقاء فوق الروتين الأوبرا (على الرغم من أنه كان حريصًا جدًا على القيام بذلك: in فيديليوهناك شظايا تم إعادة بناؤها حتى ثمانية عشر مرة). ومع ذلك ، استحوذت الأوبرا على الجمهور تدريجيًا (خلال حياة الملحن ، تم إنتاج ثلاثة أعمال منها في طبعات مختلفة - في أعوام 1805 و 1806 و 1814). يمكن القول أن الملحن لم يبذل الكثير من العمل في أي عمل آخر.

كما ذكرنا سابقًا ، كان بيتهوفن يحترم بشدة أعمال جوته ، وقام بتأليف العديد من الأغاني على نصوصه ، والموسيقى لمأساته. إيغمونت، لكن التقيا بجوته فقط في صيف عام 1812 ، عندما انتهى بهما المطاف معًا في منتجع صحي في تبليتسه. لم تساهم الأخلاق الرفيعة للشاعر الكبير وقسوة سلوك الملحن في التقارب بينهما. "موهبته صدمتني للغاية ، ولكن ، للأسف ، لديه شخصية لا تقهر ، ويبدو العالم له مخلوقًا مكروهًا ،" - يقول جوته في إحدى رسائله.

صداقة مع الأرشيدوق رودولف.

صداقة بيتهوفن مع رودولف ، الأرشيدوق النمساويو أخ غير شقيقالإمبراطور ، هو أحد أكثر الموضوعات التاريخية فضولًا. حوالي عام 1804 ، بدأ الأرشيدوق ، الذي كان يبلغ من العمر 16 عامًا ، في تلقي دروس العزف على البيانو من المؤلف الموسيقي. على الرغم من الاختلاف الكبير في الحالة الاجتماعيةكان للمعلم والطالب عاطفة صادقة لبعضهما البعض. أثناء حضوره دروسًا في قصر الأرشيدوق ، كان على بيتهوفن المرور من قبل عدد لا يحصى من الأتباع ، والاتصال بتلميذه بـ "صاحب السمو" ومحاربة موقفه الهائل تجاه الموسيقى. وقد فعل كل هذا بصبر مذهل ، رغم أنه لم يتردد في إلغاء الدروس إذا كان منشغلاً بالكتابة. قام الأرشيدوق بتكليف مؤلفات مثل سوناتا البيانو فراق، Triple Concerto ، آخر كونشرتو البيانو الخامس والأكثر فخامة ، القداس الاحتفالي(ميسا سولمنيس). كان المقصود في الأصل الاحتفال برفع الأرشيدوق إلى رتبة رئيس أساقفة أولموتسكي ، لكنه لم يكتمل في الوقت المحدد. أنشأ الأرشيدوق وأمير كينسكي والأمير لوبكوفيتز نوعًا من المنح الدراسية للمؤلف الموسيقي الذي مجد فيينا ، لكنه لم يتلق دعمًا من سلطات المدينة ، واتضح أن الأرشيدوق هو الأكثر موثوقية بين رعاة الفنون الثلاثة. خلال مؤتمر فيينا عام 1814 ، استفاد بيتهوفن من التواصل مع الطبقة الأرستقراطية بفوائد مادية كبيرة واستمع إلى المجاملات - فقد تمكن على الأقل جزئيًا من إخفاء ازدراء المحكمة "بروعة" المحكمة التي كان يشعر بها دائمًا.

السنوات الاخيرة.

تحسن الوضع المالي للملحن بشكل ملحوظ. بحث الناشرون عن نتائجه وكلفوا ، على سبيل المثال ، مؤلفات مثل Grand Piano Variations في Waltz Diabelli (1823). لم يستطع أصدقاؤه المهتمون ، وخاصة أ. شندلر ، الذي كان مخلصًا بعمق لبيتهوفن ، حيث لاحظ الفوضى والحرمان من أسلوب حياة الموسيقي وسماع شكاواه من تعرضه "للسرقة") ، أين كان يضع المال. لم يعرفوا أن الملحن كان يؤجلهم ، لكنه لم يفعل ذلك لنفسه. عندما توفي شقيقه كاسبار عام 1815 ، أصبح الملحن أحد الأوصياء على ابن أخيه كارل البالغ من العمر عشر سنوات. كان حب بيتهوفن للصبي ، والرغبة في تأمين مستقبله تتعارض مع عدم ثقة الملحن في والدة كارل ؛ نتيجة لذلك ، كان يتشاجر فقط مع كليهما باستمرار ، وهذا الموقف ملون بنور مأساوي الفترة الاخيرةحياته. خلال السنوات التي كان فيها بيتهوفن يسعى للحصول على وصاية كاملة ، كتب القليل.

أصبح صمم بيتهوفن شبه كامل. بحلول عام 1819 ، كان عليه أن يتحول تمامًا إلى التواصل مع المحاورين باستخدام لوح أو ورقة وقلم رصاص (نجا ما يسمى بدفاتر المحادثة الخاصة ببيتهوفن). منغمسين تمامًا في العمل على تركيبات مثل المهيبة القداس الاحتفاليفي D Major (1818) أو السيمفونية التاسعة ، كان يتصرف بغرابة ، ينذر بالخطر في الغرباء: "غنى ، عواء ، ختم قدميه ، وبشكل عام بدا أنه كان يخوض صراعًا مميتًا مع عدو غير مرئي" (شندلر) . تبدو الرباعية الأخيرة الرائعة ، آخر خمس سوناتات بيانو - ضخمة في الحجم وغير عادية في الشكل والأسلوب - للعديد من المعاصرين وكأنها أعمال لرجل مجنون. ومع ذلك ، أدرك المستمعون في فيينا نبل وعظمة موسيقى بيتهوفن ، وشعروا أنهم يتعاملون مع عبقري. في عام 1824 ، أثناء أداء السيمفونية التاسعة مع ختامها الكورالي لنص قصيدة شيلر إلى الفرح (يموت فرويد) وقف بيتهوفن بجانب قائد الأوركسترا. تم غزو القاعة بذروة قوية في نهاية السيمفونية ، وكان الجمهور في حالة هياج ، لكن بيتهوفن لم يستدير. واضطر أحد المطربين إلى أن يأخذه من كمه ويديره لمواجهة الجمهور حتى ينحني الملحن.

مصير الآخرين يعمل لاحقًاكان أكثر تعقيدًا. مرت سنوات عديدة منذ وفاة بيتهوفن ، وعندها فقط بدأ الموسيقيون الأكثر تقبلاً في أداء رباعياته الأخيرة (بما في ذلك الفوج العظيم ، المرجع 33) وآخر سوناتات البيانو ، مما يكشف للناس عن هذه الإنجازات الأعلى والأكثر جمالًا لبيتهوفن. أحيانًا يتم وصف أسلوب بيتهوفن المتأخر بأنه تأملي ، ومجرد ، وفي بعض الحالات يتجاهل قوانين النشوة ؛ في الواقع ، هذه الموسيقى هي مصدر لا ينتهي من الطاقة الروحية القوية والذكية.

توفي بيتهوفن في فيينا في 26 مارس 1827 من التهاب رئوي ، معقد بسبب اليرقان والاستسقاء.

مساهمة بيتهوفن في الثقافة العالمية.

واصل بيتهوفن الخط العام لتطوير أنواع السيمفونية والسوناتا والرباعية التي حددها أسلافه. ومع ذلك ، كان تفسيره للأشكال والأنواع المعروفة مختلفًا. حرية عظيمة؛ يمكننا القول أن بيتهوفن وسع إطار عملهم في الزمان والمكان. لم يوسع تكوين الأوركسترا السيمفونية التي تطورت بحلول وقته ، لكن نتائجه تتطلب ، أولاً ، عددًا أكبر من المؤدين في كل جزء ، وثانيًا ، مهارة الأداء المذهلة لكل عضو أوركسترا في عصره ؛ بالإضافة إلى ذلك ، فإن بيتهوفن حساس جدًا للتعبير الفردي لكل جرس آلي. البيانو في مؤلفاته ليس قريبًا من القيثاري الأنيق: يتم استخدام النطاق الموسع الكامل للآلة ، وجميع إمكانياتها الديناميكية.

في مجالات اللحن والتناغم والإيقاع ، غالبًا ما يلجأ بيتهوفن إلى تغيير مفاجئ ، على النقيض. أحد أشكال التباين هو تجاور الموضوعات الحاسمة بإيقاع واضح وأقسام أكثر غنائية تتدفق بسلاسة. التنافر الحاد والتعديلات غير المتوقعة في المفاتيح البعيدة هي أيضًا سمة مهمة لتناغم بيتهوفن. قام بتوسيع نطاق الوتيرة المستخدمة في الموسيقى ولجأ في كثير من الأحيان إلى تغييرات مثيرة ومندفعة في الديناميات. يظهر التباين أحيانًا كمظهر من مظاهر الفكاهة المميزة لبيتهوفن إلى حد ما - كما يحدث في شرزاته العنيفة ، والتي غالبًا ما تحل محل سمفونياته ورباعاته في سمفونياته الأكثر هدوءًا.

على عكس سلفه موزارت ، واجه بيتهوفن صعوبة في التأليف. تُظهِر دفاتر ملاحظات بيتهوفن كيف ينبثق تكوين فخم ، خطوة بخطوة وخطوة بخطوة ، من الرسومات غير المؤكدة ، والتي تتميز بمنطق مقنع للبناء والجمال النادر. مجرد مثال واحد: في الرسم الأصلي لـ "دافع القدر" الشهير ، الذي افتتح السيمفونية الخامسة ، تم تكليفه بالفلوت ، مما يعني أن الموضوع كان له معنى تصويري مختلف تمامًا. يسمح الفكر الفني القوي للملحن بتحويل العيب إلى كرامة: يعارض بيتهوفن منطقًا موسيقيًا ودراميًا غير مسبوق لعفوية موتسارت وإحساسه الغريزي بالكمال. إنها المصدر الرئيسي لعظمة بيتهوفن ، وقدرته التي لا تضاهى على تنظيم العناصر المتباينة في وحدة متجانسة. يمحو بيتهوفن القيصرية التقليدية بين أقسام الشكل ، ويتجنب التناظر ، ويدمج أجزاء من الدورة ، ويطور إنشاءات ممتدة من الزخارف الموضوعية والإيقاعية ، والتي لا تحتوي للوهلة الأولى على أي شيء مثير للاهتمام. بعبارة أخرى ، يخلق بيتهوفن مساحة موسيقية بقوة عقله ، بإرادته الخاصة. توقع وخلق تلك الاتجاهات الفنية التي أصبحت حاسمة للفن الموسيقي في القرن التاسع عشر. واليوم تعد أعماله من بين أعظم إبداعات العبقرية البشرية وأكثرها احترامًا.

بورتريه عام 1820
جوزيف كارل ستيلر

لودفيج فان بيتهوفن... التاريخ الدقيق لميلاد لودفيج فان بيتهوفن غير معروف ، لكن تاريخ الميلاد المقدر هو 16 ديسمبر 1770. يتم هذا الافتراض على أساس التاريخ المحددمعموديته في 17 كانون الأول (ديسمبر). أصبحت بون موطن لودفيج الذي لا يتغير.
كانت عائلة بيتهوفن على درجة عالية من التعليم و الناس الموسيقى... كان هناك ، منذ سن مبكرة ، تعلم لودفيج العزف على الأرغن والناي والكمان والقيثارة.
أول تجربة جادة في تعليم الموسيقىتلقى لودفيج فان بيتهوفن من الملحن كريستيان جوتلوب نيفي.
أول وظيفة في الفن الموسيقييعود تاريخه إلى عام 1782 ، عندما كان الشاب بيتهوفن يبلغ من العمر 12 عامًا فقط. ثم بدأ حياته المهنية كعازف أرغن مساعد في المحكمة. ومع ذلك ، لا يمكن أن تقتصر أنشطة بيتهوفن على عمل واحد ، باستثناءها ، فقد درس عدة لغات وحاول كتابة أعمال موسيقية.
يحب بيتهوفن قضاء الوقت في قراءة كتاب. كان مؤلفوه المفضلون ممثلين يونانيين مثل بلوتارخ وهوميروس ، بالإضافة إلى شكسبير وغوته وشيلر الأكثر حداثة.
أصبح عام 1787 مأساويًا لودفيج وعائلته بأكملها. تموت الأم ويتولى بيتهوفن كل المسؤوليات المادية. في نفس العام ، بدأ العمل ، وعزف في أوركسترا ، مع الجمع في وقت واحد مع دراساته ومحاضراته الجامعية.
في المنزل ، يلتقي بيتهوفن بالصدفة بالمؤلف الموسيقي الكبير جوزيف هايدن ، حيث يطلب منه أن يأخذ دروسًا فنية. ولكن من أجل دراسة الموسيقى مع هايدن ، اضطر بيتهوفن إلى الانتقال إلى فيينا. حتى عندما لا يزال غير معروف ، يقول موتسارت العظيم ، الذي يستمع إلى الارتجال الموسيقي لودفيج بيتهوفن ، إنه لا يزال لديه الوقت لجعل العالم كله يتحدث عن نفسه. بعد عدة فصول ، يرسل هايد بيتهوفن للدراسة مع يوهان ألبريشتسبرغر. الشخص التالي الذي نقل المهارة إلى بيتهوفن كان أنطونيو سالييري.
لاحظ كل من عرف أعمال بيتهوفن أن ارتجالاته الموسيقية كانت مليئة بالكآبة والكآبة والغرابة. ومع ذلك ، فإنهم هم وعزف البيانو غير المسبوق هو الذي جلب بيتهوفن المجد السابق... كتب بيتهوفن أنه أثناء وجوده في فيينا واستوحى من طبيعته سوناتا ضوء القمروالسوناتا المثيرة للشفقة. تختلف جميع المقطوعات الموسيقية اختلافًا كبيرًا عن التقنيات الكلاسيكية للعب على القيثارة.
لطالما كان Ludwig van Beethoven بمثابة كتاب مفتوح للأصدقاء ، بينما يظل في نفس الوقت فظًا وفخورًا في الأماكن العامة.
كانت السنوات التالية من حياة بيتهوفن مليئة بالمرض. يعاني لودفيغ من مضاعفات في الأذن - طنين الأذن.
معاناة شديدة ، قرر بيتهوفن التقاعد في هيليجنشتات ، حيث بدأ العمل السمفونية البطولية... يعمل بيتهوفن في كثير من الأحيان وبشكل مثمر ومستمر ، ويفقد سمعه تمامًا ، ويبتعد عن الناس والمجتمع ، ويبقى وحيدًا. ولكن حتى بعد أن فقد سمعه ، لم يجبر لودفيج نفسه على ترك فنه المحبوب.
كان العقد الأخير من حياته ، حتى عام 1812 ، اكتشافًا حقيقيًا لبيتهوفن. خلال هذه الفترة الزمنية بدأ في الإبداع برغبة قوية بشكل خاص ، حيث ابتكر الأعمال المعروفة - السيمفونية التاسعة ، وكذلك القداس الاحتفالي.
كانت معلومات السيرة الذاتية لهذه الفترة الزمنية لـ Ludwig مليئة بشعبية وشهرة ودعوة خاصة. على الرغم من حقيقة أن سياسة السلطات اتخذت موقفًا صارمًا إلى حد ما فيما يتعلق بجميع مبدعي الفن العظيم ، لم يجرؤ أحد على الإساءة إلى لودفيج بيتهوفن.
ولكن ، لسوء الحظ ، فإن القلق المفرط لبيتهوفن ، الذي اعتنى بابن أخيه ، سرعان ما شيخ الموسيقي.
لذلك ، في 26 مارس عام 1827 ، مات لودفيج بيتهوفن بسبب مرض شديدكبد.

طفل صغير بشعر أشعث دائمًا وعينين حزينتين وقلقة ، وُلد في عائلة موسيقية ، لم يستطع حتى أن يتخيل أن القليل جدًا من الوقت سيمضي وسيبدأ العالم بأسره في الحديث عنه. علاوة على ذلك ، حتى بعد عدة قرون ، لم ينسى عمله ، ويتم تذكر أعماله وتقديرها في جميع البلدان. كان لودفيج فان بيتهوفن شخص غير عاديربما لهذا السبب لم يتحول مصيره بالطريقة التي تم قبولها بها في ذلك الوقت. تمكن من جعل صارم موسيقى كلاسيكيةمفهومة ومتاحة لعامة الناس. إن الرومانسية في أعماله خارج النطاق ، وتمس أعمق أعماق الروح البشرية.

موسيقى بيتهوفن القسرية: سيرة المؤلف الموسيقي "من العدم"

بالرغم من المفاهيم الخاطئة الشائعة، في مرحلة الطفولة ، لم يعاني الموسيقي والملحن وعازف الأرغن من ضعف السمع. نشأ المرض في وقت لاحق. لقد تعلم مبكرًا العزف على القيثارة - كان والده مسكونًا بمجد العبقري موزارت. أراد أن يجعل ابنه من المشاهير. في سن السابعة ، كان صبي صغير ورفيع يعاني من صدمة من شعره الجامح يؤدي بالفعل على خشبة المسرح بمفرده ، وبحلول ذلك الوقت كان قد أتقن العزف على الكمان والعضو. من كان بيتهوفن ، ثم عرفوا فقط في مسقط رأسه ، ولكن سرعان ما سيبدأ العالم في الحديث عنه.

على الرغم من حقيقة أن الأسرة لم تواجه صعوبات مادية كبيرة ، كان على الصبي العمل معها السنوات المبكرة... في سن الثانية عشرة كان يعمل بالفعل كمرافق لمسرح البلاط وعازف الأرغن الدوقي. في نفس الوقت تقريبًا ، نشر الملحن الشاب بيتهوفن أول عمل مستقل له - تنويعات حول موضوع مسيرة دريسلر. هذا جعله مشهورًا في مسقط رأس، لكن المجد الحقيقي كان لا يزال بعيدًا.

باختصار عن الملحن بيتهوفن

يمكنك التعامل مع موسيقى هذا الملحن بطرق مختلفة: فبعض الأشخاص يحبونها ، يجلبون الرضا والفرح ، بينما يشعر الآخرون بالضيق أو الملل فقط. ومع ذلك ، فإن هذا لا يغير أهميتها على الإطلاق. اعتقد هايدن أن بيتهوفن كتب أعمالًا غريبة وحتى قاتمة. نادرًا ما يمكن تكرار لعبة الموهوب لهذا الرجل في الممارسة العملية. لاحظ المستمعون ، الذين حالفهم الحظ بزيارته في الحفلة الموسيقية ، الطريقة غير العادية في الأداء وأقوى المشاعر التي لم يشعر بها بينما تلمس أصابعه المفاتيح برفق.

اعتبره الكثيرون وقحًا ونرجسيًا وحتى رافضًا للآخرين ، لكن هذا كان الانطباع الأول فقط. هذه هي الطريقة التي حاولت بها روح الملحن الضعيفة حماية نفسها من مخاطر العالم المحيط. مع الأصدقاء وفي دائرة المنزل ، أصبح منفتحًا وودودًا ولطيفًا ومستعدًا دائمًا للمساعدة. أعمال المؤلف المذهلة - ضوء القمر والسوناتات المثيرة للشفقة ، المسيح على جبل الزيتون ، السيمفونيات الأولى والثانية ، إنشاء بروميثيوس - محبوبون ومقدّرون من قبل أحفاد القرن العشرين.

في سن الثلاثين ، بدأ يعاني من مشاكل في السمع ، لكن حتى هذا لم يستطع كسر هذه الشخصية الحديدية والإرادة غير القابلة للكسر. بسبب التصرف العنيد والصعب أيضًا لسان لاذعكان لديه مشاكل مستمرة مع السلطات ، لكن حتى الملوك لم يجرؤوا على لمس الموسيقار بيتهوفن. لم يسمح لهم بحجم موهبته ، التي دفعته عبقريتها غير المسبوقة أحيانًا إلى أعمال متهورة.

السنوات الأولى لودفيج

غالبًا ما يكون للأشخاص المشهورين أصل غامض أو غير معروف ، مما يجعل من الصعب فهم سمات الشخصية السائدة والدوافع والأفعال. قبل التعامل مع حياة ومصير الموسيقي ، ينبغي قول بضع كلمات عن أسلافه. كان جد الملحن من بلدة ميكلين الصغيرة ولكن الخلابة ، التي تقع في تلال جنوب هولندا. كان لديه صوت جهير منخفض و "سميك" بشكل لا يصدق ، وكذلك رائع أذن للموسيقى، لأنه تم نقله إلى الموسيقيين في المحكمة. سنوات طويلةغنى الكورال والسوناتات والتخيلات للملك البروسي ، ثم تشرف بأن يصبح قائد الفرقة الغنائية.

ولد يوهان ، والد العبقري المستقبلي ، في منتصف القرن الثامن عشر ، أو بالأحرى في عام 1740 ، في نفس المكان الذي ولد فيه بيتهوفن بعد بضع سنوات. لم تكن الأسرة بحاجة إلى أي شيء أبدًا - فقد كسب الجد جيدًا. كان يوهان الصغير نفسه يتمتع بطابع نظيف وجميل بطبيعته ، بالإضافة إلى والد مدير الفرقة ، مما جعل من السهل الحصول على وظيفة في نفس الوقت الصغير فرقة موسيقية(مصلى) في المحكمة. تزوج في 67 ابنة طاهية البلاط الرئيسي في القلعة الدوقية في كوبلنز ، ماري مجدلين ، ني كيفريش. في 17 ديسمبر 1770 ، في منزل العائلة في مدينة بون ، أنجبت طفلاً ، تقرر تسميته لودفيج.

نشأ الصبي ذكيًا ، لكنه غالبًا ما وقع في الخدع والمزاح. صحيح ، لم يكن هناك وقت لتكون شقيًا بشكل خاص - أعجب بمجد الموسيقي الشاب موتسارت ، قرر الأب أن يصنع شيئًا مشابهًا من ابنه. منذ سن الرابعة ، بدأ في تعليم الطفل العزف على القيثارة والكمان. كان كل هذا سهلاً على الصبي ، لكنه لم يستطع أن يصنع منه "قردًا على البيانو". في سن الثامنة ، قدم بالفعل أول حفل موسيقي له في كولونيا. في هذه الأثناء ، بدأ "Daddy" بالشرب ، واصطحب أصدقائه إلى المنزل ولم يتردد حتى في إخراج Ludwig من السرير لإرضاء رفاقه في الشرب من خلال العزف على clavichord المثبت في إحدى الغرف.

شباب موسيقي شجاع

تركت الطفولة الصعبة أثراً لا يمحى على شخصية بيتهوفن وأسلوب حياته. في سن التاسعة ، بعد أن اكتشف أنه من المستحيل كسب المال على صبي "استثنائي" ، عهده الأب إلى أصدقائه. علموه العزف على الكمان والعضو ، لكن أفضل السنواتبدأت طفولته عندما وصل إلى بون الملحن الشهيروعازف الأرغن كريستيان جوتلوب نيفي عام 1980. أدرك على الفور موهبة الشاب الحقيقية ، لذلك أخذه كطالب ، وقدم له إبداعات Handel و Bach و Haydn و Mozart ، والتي أثارت إعجاب الرجل لدرجة أنه فقد النوم.

في سن الحادية عشرة ، تم التعاقد مع لودفيج كعازف في المحكمة ، وفي الثانية عشرة تم نشر أول أعماله بالفعل. التحق بالمدرسة ، ولكن عندما توفي جده ، تدهورت حالته المالية بشكل حاد ، واضطر إلى ترك المدرسة. ومع ذلك ، بحلول ذلك الوقت ، كان الصبي الذكي قد أتقن الفرنسية والإيطالية واللاتينية ، كما أنه قرأ الكتب بكثافة. قرأه هوميروس وبلوتارخ وشيلر وجوته وشكسبير ، على الرغم من صعوبة وصفها بأنها مثيرة للاهتمام لصبي.

عندها بدأ في كتابة الموسيقى بنشاط ، لكنه حاول عدم الإعلان عن عمله ، والذي سيعيده ويحسنه مرارًا وتكرارًا في المستقبل. منه إبداع الأطفال، التي نجت من دون معالجة ، يمكننا تسمية ثلاث سوناتات واثنين من الأغاني البسيطة. عندما كان الملحن في السادسة عشرة من عمره ، لم يكن أحد يعرف من هو بيتهوفن. في الثامن والسبعين ، زار فيينا لأول مرة ، وعندما سمع الطريقة غير العادية للشاب موتسارت ، اندهش وقال إن مستقبلًا عظيمًا ينتظره. كان هناك حيث علم لأول مرة بالثورة التي حدثت في فرنسا. ألهم هذا الحدث لودفيج كثيرًا لدرجة أنه كتب أغنية رجل حر.

صعود المواهب: ما اشتهر به بيتهوفن

في الصيف الحار من السنة السابعة والثمانين ، عندما كان العبقري المستقبلي على وشك الذهاب لأخذ دروس من موتسارت ، مرضت والدته ، وسرعان ما ماتت. بحلول ذلك الوقت ، لم يعد والدي صالحًا لأي شيء ، وعمل رسميًا فقط ، وتلقى راتبًا زهيدًا. كانت وفاة زوجته هي الضربة الساحقة الأخيرة له. كل المخاوف بشأن رفاهية الأسرة (كان لديه إخوة أصغر) تقع على عاتق لودفيج. حصل على وظيفة في فرقة (أوركسترا) كعازف كمان. تم عزف مقطوعات أشهر الأوبرا هنا ، وتم عرض أشهر الأوبرا ، لذلك شعر بأنه "مكانه".

حوالي عام 1789 ، قادمًا من إنجلترا ، في مسقط رأس الملحن ، توقف هايدن العظيم نفسه ، الذي كان الشاب يحترم عمله كثيرًا. لم يفوت لودفيغ أي فرصة ، ذهب إليه مباشرة ، وبعد سماعه تقييمات رائعة لعمله ، قرر اللحاق به إلى فيينا. يوافق المايسترو اللامع على العمل مع واحد واعد موسيقي شاب... ومع ذلك ، لم يكن من الممكن مغادرة بون إلا في السنة الثانية والتسعين ، حيث "علقت" الأسرة بأكملها عليها.

إن فهم ما لعبه بيتهوفن ، وأين قام به ، ومن أعطاه دروسًا ، لا تنسَ هايدن. لاحقًا ، قال الملحن نفسه إن هذه الفصول الدراسية لم تقدم له شيئًا كطالب ، بل أزعجت فقط معلمه. لم يكن السيد قادرًا أبدًا على التعود تمامًا على وفهم الموسيقى الغريبة ، القاتمة للغاية في بعض الأحيان ، في جناحه. بدا غير شعبي بل وحشي. كتب له ذات مرة أنه كئيب للغاية ، وهذا لا يمكن إلا أن ينعكس في موسيقاه.

مر وقت قصير ، وقرر هايدن العودة إلى لندن ، وألقى تلميذه على عازف الأرغن الشهير يوهان جورج ألبريشتسبرغر. لكنه سرعان ما انسحب ، مدركًا أنه لا يستطيع تعليم أي شيء لشاب موهوب. ثم قرر لودفيج اختيار مدرس لنفسه وذهب إلى أنطونيو ساليري ، الذي كان يتمتع بسمعة ممتازة.

ملامح إبداع عبقرية بيتهوفن

بمجرد انتقاله إلى فيينا ، انتشرت شهرته في جميع أنحاء المدينة. كان يُعرف بأنه عازف بيانو عظيم ، قادر على القيام بأشياء لا تصدق. ومع ذلك ، وفقا ل مظهر خارجيكان من الصعب التعرف على موهوب فيه - فستان غير مهذب وغير مكوي ، عيون نصف مجنونة دائمًا ، نظرة قاتمة وشعر أشعث يبرز في جوانب مختلفة... في نفس الوقت ، كان لديه ما يكفي من الغرور. يمكن لودفيج أن ينهض بهدوء ويغادر إذا بدأ شخص ما في الهمس قليلاً في القاعة. كانت هناك حتى قصة شبه أسطورية عن فاعل خير وعد كارل الويس ليشنوفسكي ، الذي كتب له الملحن أن هناك الآلاف من الأرستقراطيين ، وهناك واحد فقط بيتهوفن. تختلف موسيقاه حقًا عن كل ما تم القيام به من قبل.

• في أوائل سنوات فيينا ، جمع بيتهوفن دون خوف السجلات المتطرفة ، واستخدم الدواسة ، وقدم اتفاقات وتر ضخمة في كل مكان. في هذه المرحلة قام بالفعل بإنشاء أسلوب البيانو المحدث والأصلي كما نعرفه اليوم. ثم تمت كتابة سوناتا مونلايت الشهيرة (رقم 14) ، وكذلك تلك التي سبقتها. على مدى السنوات العشر الأولى ، تمت كتابة عشرات السوناتات لكلافيكورد ، والبيانو ، والكمان ، واثنين من الحفلات الموسيقية الكبرى ، والعديد من الرباعيات ، والخطابات المعقدة وحتى باليه.
• بحلول العام 76 من عمر الملحن ، حلت كارثة - فقد أصيب بعملية التهابية في الأذن الوسطى (طنين الأذن) ، وبسببها بدأ يصم بسرعة. لكن الرجل يواصل العمل الجاد ، وينتقل بناءً على توصية الأطباء إلى مدينة هيليجنشتات الأكثر هدوءًا وسلامًا. هنا يشرع في كتابة السيمفونية الثالثة البطولية ، التي كان سيكرسها لنابليون. ومع ذلك ، عندما أعلن نفسه إمبراطورًا ، شعر بيتهوفن بخيبة أمل حادة فيه.
• يمكن تسمية المرحلة الثالثة من عمل الملحن اللامع بالسنوات الأخيرة والأخيرة ، عندما بدأ في كتابة أوبراه الوحيدة والوحيدة المسماة "فيديليو". ومع ذلك ، جاء النجاح لهذا العمل في وقت لاحق ، عندما لم يعد لودفيج يسمعها.

في عام 1814 ، تم عرض آخر عمل رئيسي للمبدع في فيينا ، ثم في براغ ، وبعد ذلك فقط وصل إلى برلين ، حيث وقف كارل ماريا فون ويبر نفسه في منصة الموصل.

الأنشطة التربوية وعشاق الإبداع

باختصار ، كانت حياة بيتهوفن حافلة بالأحداث ، على الرغم من أنها لم تدم طويلاً. بينما كان لا يزال يعيش في بون ، بدأ بالفعل في إعطاء دروس لإعالة أسرته. كان هناك التقى بستيفان براينينج لأول مرة ، والذي سيظل صديقه ومساعده المخلص حتى نهاية أيامه. واحدة من أشهر عازفي البيانو في ألمانيا في ذلك الوقت ، دوروثيا إرتمان الغامضة ، أخذت أيضًا دروسًا من المايسترو العظيم عندما كان لا يزال صبيًا تقريبًا. في نهاية عام 1801 ، كان تلميذ لودفيج هو فرديناند ريس ، الذي قام بترتيب "الهزات" المستمرة للمعلم ، لكنه ظل محبوبًا بشكل مؤثر.

في نفس الوقت الذي ظهر فيه ريس ، ظهر طالب آخر في منزل بيتهوفن - الصبي كارل البالغ من العمر تسع سنوات ، نجل وينزل تشيرني الشهير ، الذي رأى المعلم المستقبلي لأول مرة ، ظن أنه روبنسون كروزو. درس مع المعلم لمدة خمس سنوات ، ثم (الوحيد على الإطلاق!) حتى أنه حصل على شهادة - ورقة عن إكمال دراسته موقعة من الملحن. لم يكن يمتلك موهبة غير عادية فحسب ، بل يمتلك أيضًا ذاكرة ممتازة ، مما سمح له بالاحتفاظ بعدد هائل من الملاحظات والنتائج.

في الثانية والعشرين ، جاء رجل إلى تشيرني وأحضر ابنه الذي كانت لديه فكرة سيئة عن قواعد العزف على البيانو أو أي آلة أخرى. ومع ذلك ، رأى على الفور موهبة الشاب ، وبعد عام ونصف ، تم تنظيم أول حفل موسيقي له ، حيث كان بيتهوفن أيضًا. بعد الانتهاء ، جاء وقبّل الشاب فرانز ليزت ، وكان هو على رأسه ، وهو ما لم يسمح له أبدًا مع الآخرين. كان هذا الشاب هو الذي ورث أسلوب أداء بيتهوفن الأصلي. لاحقًا ، بأمواله الخاصة التي حصل عليها من الحفلات الموسيقية ، سيبني نصبًا تذكاريًا جميلًا لمُلهمه العظيم في بون.

الحياة الشخصية لمحبي الموسيقى

أثناء وجوده في فيينا ، غالبًا ما أقام الملحن في منزل برونزويك. هناك التقى بفتاة شابة جميلة ، قريبة من المالكين تدعى جولييت Guicciardi. في عام 1801 ، أمضى الصيف كله في هذا المنزل ، يحمله جمالًا رقيقًا ومرتجفًا بصوت ملائكي (سوبرانو). لقد كرس سيارته الرائعة Moonlight Sonata لها وقرر الزواج. ومع ذلك ، فإن الفتاة لم تفهم الرجال جيدًا ، وكما اتضح ، كانت الموسيقى أسوأ. لذلك ، اخترت اقتراح الكونت والملحن ونزل روبرت فون غالنبرغ ، الذي اتُهم لاحقًا بالانتحال الأدبي الكابوسي. لكنه كان رجلاً علمانيًا ، يرتدي دائمًا إبرة ، فخمًا ووسيمًا وشهمًا ، على عكس لودفيج "البائس".

لكن الملحن بيتهوفن لم يسحقه هذا الفشل ، خاصة أنه لم يعاني أبدًا من تدني احترام الذات ، واعتبرت الموهبة ، التي تمنحها العناية الإلهية ، العمل الذي يستحقه ويكسبه. أضاءت ابنة عم جولييت الجميلة ، تيريزيا برونزويك ، سنواته الأخيرة. في البداية ، لم يلاحظ الفتاة على الإطلاق ، ثم أصبحت علاقتهما أكثر دفئًا ، لكن العرض لم يُتبع أبدًا. يعتقد الكثيرون أن الخلفية الأرستقراطية للكونتيسة والبارونة لم تسمح بمثل هذا الزواج. ظلت العلاقة بينهما دائمًا ودية ، وتقريبًا.

بعد هذا التغيير ، أصبح لودفيج مهتمًا بأخت تيريزيا الصغيرة - جوزفين. اندلعت عواطف جدية بينهما ، لكن والدي الفتاة رفضا بحزم. يقرن بعض المؤرخين ولادتها في عام 1813 لطفل (بنت مينونا) خارج إطار الزواج يرتبط ارتباطًا مباشرًا بالملحن ، لكن لا توجد معلومات موثوقة حول هذا الموضوع. مات الطفل في طفولته. بعد ذلك بقليل ، ظهرت بيتينا فون أرنيم ، ني برينتانو ، في حياة بيتهوفن. كانت المرأة متزوجة وتمسكت بآراء متشددة للغاية ، لذلك يمكن تفسير حب الملحن على أنه مشاعر ذات طبيعة أفلاطونية. لم يتزوج قط ولم يترك ذرية.

خسارة فادحة للعالم أجمع: في ذكرى الموسيقي العظيم

في منتصف العشرينات من القرن التاسع عشر ، توفي شقيق الملحن بشكل غير متوقع ، وكان يعتني بابن أخيه. الرجل وضعه في الأفضل مؤسسة تعليميةفيينا تريده أن يصبح عالما أو فنانا أو خبيرا. لكنه كان مهتمًا فقط بالمال والبطاقات والبلياردو والنساء ذوات السمعة السيئة. ذات مرة حاول حتى وضع رصاصة في جبهته ، وحتى ذلك الحين لم ينجح. كل هذا انعكس على بيتهوفن ، الذي تدهورت حالته الصحية فجأة بشكل كبير.

توفي لودفيج فان بيتهوفن في العام السابع والخمسين من حياته في 26 مارس 1827 من مرض الكبد الغريب (cirrosis؟). يعتقد العديد من الخبراء أنه منذ سن العشرين كان يعاني بالفعل من هذا المرض وأن التسمم بالرصاص هو السبب. من المحتمل أيضًا أن يكون فقدان السمع أحد الأعراض. قام العلماء المعاصرون بفحص شعر وأظافر السيد واقتنعوا بأن القاعدة قد تجاوزت أكثر من مائة مرة. ربما أحب الملحن أن يشرب من كوب رصاص ، ثم صُنعت أنابيب المياه نفسها من هذا المعدن. وفقًا لنسخة أخرى ، قام الطبيب المعالج بوضع مرهم يحتوي على مادة على الثقوب ، وهو ما فعله في الصفاق لإزالة السوائل.

تحول العديد من الفنانين في وقت لاحق مرارًا وتكرارًا إلى صورة بيتهوفن. أظهر رومان رولان ، في عمله "جان كريستوف" ، صورة الملحن الشهير باعتباره الشخصية الرئيسية. له ونال في السنة الخامسة عشرة جائزة نوبل... قصيدة Pencho Slaveykov ورواية Antonina Zgorzhi تروي أيضًا على وجه التحديد عن سيد "الظلال السمعية". هناك العديد من الأفلام الروائية والوثائقية التي تحكي قصة حياة الملحن. موسيقي أمريكيكرس تشاك بيري أغنية له دخلت الخمسمائة أفضل الضرباتالإنسانية وفقًا لمجلة رولينج ستون.

أُجبر لودفيج فان بيتهوفن على ترك المدرسة في سن الحادية عشرة. لذلك ، لم يكن لديه وقت لتعلم كيفية الضرب. عندما احتاج إلى القيام بذلك ، استخدم الإضافة ، وعندما أشار إليه ، غضب وحتى أهان.

نظرًا لحقيقة أنه بعد ثلاثين عامًا أصبح السيد الشهير أصم ، استمر في كتابة الموسيقى "من الذاكرة" وكذلك "الاستماع" إليها.

كان أسوأ كابوس لودفيج منذ الطفولة المبكرة هو تمشيط شعره. بدت له العملية مؤلمة للغاية ، وبالتالي في نضجه لم يعجبه كثيرًا ، حاول أن يفعلها كثيرًا.

كان بيتهوفن يعاني من حالة صحية سيئة منذ سن مبكرة. تمكن من التعافي من جميع أمراض الطفولة ، ومن كل شيء آخر ، الجدري والتيفوس. في مرحلة البلوغ ، كان بالكاد يستطيع تحمل الآلام الروماتيزمية ، وكان يعاني من فقدان الشهية ، لأنه لا يستطيع تناول الطعام.

كان للمؤلف وجهة نظره الخاصة في السياسة والدول والحكام. لم يتردد في التعبير عن أفكاره "الاشتراكية". ربما بسبب له موهبة كبيرةظلت الخطب التحريضية بلا عقاب.