Metodik məruzə “S. Maykapar və onun fortepiano silsiləsi "Spillikins

ev / Boşanma

Musiqi məktəblərinin proqramında S.Maykapar yaradıcılığının xüsusi tədqiqi deyil, tələbələr nəzərdə tutulur fortepiano şöbəsi istənilən yaş onun əsərlərini dinləməkdən və ifa etməkdən həmişə məmnundur.

Bu bəstəkarın həyatı maraqlı və mənalı olub, o, fortepiano ifaçılığı, pedaqogika ilə məşğul olub, uşaqlar üçün pyeslər yaradıb, ona çox diqqət yetirib. elmi fəaliyyət. Xersondan olan Maykapar tezliklə ailəsi ilə birlikdə Taqanroqa köçdü və burada italyan Qaetano Molladan musiqi öyrənməyə başladı. Gimnaziyanı bitirdikdən sonra magistraturaya davam edərkən Sankt-Peterburq Universitetinin hüquq fakültəsinə daxil olub. musiqi elmi Sankt-Peterburq Konservatoriyasında iki ixtisas üzrə - V.Demyanski, V.Çesi, İ.Veys ilə pianoçu və professor N.Solovyovla birlikdə bəstəkar kimi təhsil alır.

Vyanada təcrübə keçdikdən sonra məşhur pianoçu Professor Teodor Leşetitski, Moskvada, sonra Tverdə yaşayır, burada onun təşkil etdiyi musiqi məktəbində dərs deyir, Avropada çoxlu konsertlər verir, uşaqlar üçün fortepiano parçaları bəstələyir, elmlə məşğul olur.

S.Maykaparın iyirmi illik həyatı, düşünülmüş və səmərəli fəaliyyəti Sankt-Peterburq (Petroqrad-Leninqrad) Konservatoriyası ilə bağlıdır, burada A. K. Qlazunov tərəfindən dərs deməyə dəvət olunur. əlamətdar hadisə Konservatoriyanın Kiçik zalında bir neçə axşam baş tutan L.Bethovenin bütün fortepiano sonatalarının musiqiçisinin ifası idi.

AT son illər həyat S. Maykapar getdi pedaqoji fəaliyyət və kompozisiya, performans və elmi fəaliyyətlərə diqqət yetirir. Maykaparın əsərləri arasında ən önəmlisini qeyd etmək lazımdır: “ Musiqi üçün qulaq, onun mənası, mahiyyəti, xüsusiyyətləri və üsulu düzgün inkişaf”, “Bethovenin yaradıcılığının müasirliyimiz üçün əhəmiyyəti” kitabı, “Öyrənmə illəri” xatirə kitabı. Maykapar müəllif kimi tanınır çoxsaylı əsərləröyrənməyə həsr etmişdir piano çalmaq və musiqi pedaqogikasının ümumi məsələləri.

İstənilən naşı pianoçunun proqramlarında S.Maykaparın parçaları dəyişməz olaraq yer alır. Bunlar onun “Kiçik romanları”, “Kukla teatrı”, “Altı layla nağılı”, “Gənclik üçün sonata”, “Sünbüllər” pyeslər silsiləsi, dörd əlli fortepiano üçün “İlk addımlar” toplusu, “20 pedal prelüdləri” və digər kompozisiyalar. Onun parlaq, asan başa düşülən pyesləri tələbələrimiz tərəfindən böyük zövqlə ifa olunur. Ona görə də gənc pianoçuları və onların valideynlərini bu parçaların müəllifinin qeyri-adi şəxsiyyəti ilə daha ətraflı tanış etmək istədik.

Konsertdə çoxlu uşaq iştirak edib, S.Maykaparın musiqisi səslənib, tələbələr böyük dinləyici auditoriyası qarşısında çıxış edərək özlərini əsl sənətkar kimi hiss ediblər.

Aşağıda təqdimat və slaydlara şərhlər verilmişdir.

_________________________________________________

Redaktordan:

Baxış asanlığı üçün Təqdimatı musiqi müşayiəti ilə videoya çevirdik. Eyni zamanda, musiqi məktəblərinin şagirdlərinin ifasında S.Maykaparın üç pyesi fon musiqisi seçilib: “Dağlarda əks-səda”, “Arietta”, “Payız”. Təqdimatdan istifadə edərkən praktiki fəaliyyətlər lazımi vaxtda siz pleyeri dayandıra və ya səsi söndürə bilərsiniz.

Hədəf: Uşaqları tanış etmək yaradıcılıq irsi bəstəkar S.M. Maykapara.

Tapşırıqlar:

  1. Uşaqlara musiqinin obrazlılığını ayırd etməyi öyrətmək, deməkdir musiqi ifadəliliyi, musiqi əsərlərinin bir forması.
  2. Ritm hissini, musiqinin xarakterini hərəkətlə çatdırmaq bacarığını inkişaf etdirin.
  3. Emosional həssaslığı, musiqiyə sevgini inkişaf etdirin.

Zal bəzəyi : S.M.-nin portreti. Maykapara, Musiqi qutusu, uşaq kiçik oyuncaqları, nağıllar kitabı, Sankt-Peterburq Konservatoriyasının fotoşəkilləri.

Tədbirin gedişi

S.Maykaparın “Vals”ı yumşaq səslənir. Uşaqlar zala daxil olurlar, otururlar.

Musiqi direktoru: Salam əziz izləyicilər! Bu gün biz sizə - uşaqlara həsr olunmuş musiqini dinləmək üçün sizinlə musiqi otağına toplaşmışıq. Bəstəkar Samuil Moiseeviç Maykapar tərəfindən yazılmışdır.

(Portret göstərilir. Şəkil 1.)

Şəkil 1

Samuil Maykapar yüz qırx ildən çox əvvəl anadan olub. Ailədə uşaqlar var - uşaqlıqdan musiqi ilə məşğul olan Samuil və onun dörd bacısı. Anası pianoda çox yaxşı ifa edirdi. Uşağın musiqi dərsləri altı yaşından başlayıb, doqquz yaşından Maykapar konsertlərdə iştirak edib.

Böyüyəndə Peterburq Konservatoriyasına oxumağa getdi. (Şəkil 2. Şəkil 3.) O, uşaqlar üçün musiqi də daxil olmaqla, yazmağa, musiqi bəstələməyə başladı. Uşaqlığı ilə çox məşhurdur piano dövrü"Spikinlər". Bu sözün səsinə qulaq asın - mehriban, zərif, musiqilidir. Uzun müddət əvvəl Spillikins uşaqların sevimli oyunu idi. Masanın üzərinə çox xırda şeylər töküldü: stəkanlar, küplər, çömçələr və digər məişət əşyaları. Qalanları yerindən tərpətmədən bir-birinin ardınca kiçik qarmaqla xovludan spillikinləri almaq lazım idi.

Şəkil 2

Şəkil 3

Müasir versiyada "Spikins" oyunu

Musiqi direktoru: Maykaparın kiçik parçaları köhnə oyundakı eyni spillikləri xatırladır. Onlardan birini dinləyin "Çoban Oğlan"

(İcra.)

Çoban - balaca oğlan, parlaq, günəşli bir gündə çayın yaxınlığında çiçəkli çəmənliyə çıxdı. Sürüsünü otarmaq darıxdırıcı olmasın deyə, özü üçün bir qamış kəsdi və ondan kiçik tütək düzəltdi. Borunun parlaq, şən melodiyası çəmənliklərdə çalınır. Miniatürün ortasında melodiya həyəcanlı, narahat, sonra yenidən günəşli və şən səslənir. Gəlin bu əsəri orkestr edək: musiqi yüngül, şən səsləndikdə onu cingiltili üçbucaqlar müşayiət edəcək. Narahat, həyəcanlı notlar eşidirsinizsə, onları dəf, maraka və qaval tremolosu müşayiət edəcək.

“Çoban oğlan” tamaşasının orkestri

Samuil Maykapar da təbiətə və fəsillərə həsr olunmuş musiqilər yazıb. “Mənzərə”nin nə olduğunu hamınız yaxşı bilirsiniz.(Uşaqların cavabları) İndi sizin üçün “Bahar” tamaşası səslənəcək. Orada qış yuxusundan sonra oyanan təbiətin səslərini eşidə bilərsiniz. Bu, axınların cingiltisi, canlı quş uğultularıdır. Musiqi yüngül, zərif, şəffaf, təzə bahar havası kimi.

"Bahar" tamaşasına qulaq asmaq

Yoxsa aranızdan biriniz yaz haqqında şeir bilir və onu bizə oxuyarsınız?

Bahar haqqında şeir oxumaq.

Musiqi direktoru: Uşaqlar, tapmacaları xoşlayırsınız? (Uşaqların cavabları.) Bu tapmacanı təxmin etməyə çalışın:

Səhər muncuqlar parıldadı
Bütün otlar yığılmışdı.
Gəlin gündüz onları axtaraq -
Axtarırıq, axtarırıq - tapa bilməyəcəyik!
(şeh, şeh damcıları)

Samuil Maykaparın eyniadlı “Şeyh damcıları” tamaşası var. Gəlin bu kiçik damcı-muncuqların yüngüllüyünü və şəffaflığını hərəkətdə çatdırmağa çalışaq.

S.Maykaparın musiqisi sədaları altında “Asan qaçış” musiqili-ritmik məşq “Şeyh damcıları”

İndi bizim nağıllar dünyasına maraqlı səyahətimiz var. Ancaq ora çatmaq üçün bir növ sehr atmaq və ya kiçik bir sehrli musiqi qutusu açmaq lazımdır. O, bizi nağıllar aləminə aparacaq.

"Musiqi qutusu" kimi səslənir

Bu musiqi haqqında nə deyə bilərsiniz? (Uşaqların cavabları.) O, deyəsən oyuncaqdır. Onun səsləri çox yüksək, yüngül, cingiltilidir. Bizi nağıla dəvət edən kiçik zənglər oyununu xatırladan. Nağıllarda isə çoxlu müxtəlif möcüzələr, sehrlər var. Burada, məsələn, "Yeddi liqa çəkmələri". Bəstəkar onları necə təsvir edir? Bunlar, böyük məsafələri qət edən nəhəngin nəhəng addımları kimi ölçülü və ağır olan fərdi vurğulu səslərin böyük atlamalarıdır.

"Yeddi liqa çəkmələri" tamaşasına qulaq asmaq

Bəstəkar növbəti əsərini “Nağıl” adlandırıb. Sevdiyiniz nağıllarınız varmı? (Uşaqların cavabları.) Bəli, nağıllar fərqlidir. “Hekayə”yə qulaq asın. Hansı sözlər ifa olunan musiqini təsvir edə bilər? (Uşaqların cavabları.) Melodiya yumşaq, bir az kədərli səslənir.
Yüngül düşüncəli əhval-ruhiyyə yaranır. Və ya bəlkə kimsə bu tamaşaya qulaq asarkən öz hekayəsini təqdim etdi? (Uşaqların cavabları.)

Maykapar Samuil Moiseeviç (1867 - 1938). Uşaq və gənclər üçün çoxsaylı əsərlərin müəllifi olan bəstəkar Samuil Moiseeviç Maikaparın adı Rusiyada və onun hüdudlarından kənarda geniş şəkildə tanınır. Bədii ləyaqət, uşaq psixologiyasını anlamaq və uşaqların xüsusiyyətlərini nəzərə almaq sayəsində oyun maşını, Maykaparın pyesləri gənc pianoçuların repertuarına möhkəm daxil olub. Uşaqlar bu canlı təxəyyüllü və eyni zamanda sadə faktura işlərini sevirlər və bir dənə də olmadığını söyləmək mübaliğə olmaz. gənc musiqiçi, yoldaşlarının ifasında Maykaparın heç bir tamaşasını oynamayan və ya eşitməyən .

Hələ inqilabdan əvvəlki illərdə də Maikapar uşaqlar üçün musiqi bəstələməyə başlamış və bütün yaradıcılıq fəaliyyətini uşaq və gənclər musiqi ədəbiyyatının yaradılmasına həsr etmiş yaşlı bəstəkarlar nəslinin birincisi olmuşdur. Bunda ona təkcə bəstəkar istedadı deyil, həm də musiqiçi-metodist və tədqiqatçının düşünülmüş yanaşması ilə birləşən ifaçılıq və pedaqoji təcrübəsi kömək edirdi. Hazırda Maykaparın uşaqlar üçün yazdığı bəstələr bir növ uşaq musiqili “Klassiklər”dir.

Bununla belə, Maykaparın çoxşaxəli musiqi fəaliyyəti çoxlarına məlum deyil. “Təhsil illəri” kitabında o, yalnız özünün ilkin dövründən bəhs etməyi bacarıb musiqi həyatı. "Fəaliyyət illəri" ilə bağlı ehtimal edilən hekayə yalnız bir layihə olaraq qaldı. Maykaparın bir çox metodik əsərləri çap olunmamışdır.

Samuil Moiseeviç Maykapar 1867-ci il dekabrın 6-da (yeni üsluba görə 18 dekabr) Xerson şəhərində anadan olmuşdur. Körpə və gənclik dənizkənarı cənub şəhəri - Taqanroq ilə bağlıdır.

diqqətəlayiq yerdir mədəni həyatşəhər yerli musiqi istehsalı ilə məşğul idi. Necə ki, Çexovlar ailəsində musiqi ifa edirdilər, Maykaparlar ailəsində də çox vaxtlarını musiqiyə ayırırdılar. Gəncliyində Odessada təhsil alan Samuil Moiseeviçin anası həvəskar skripkaçı qardaşı kimi pianoda yaxşı ifa edirdi; Üç bacısı piano çalırdı, dördüncüsü skripka oxudu.

Taqanroq musiqi şəhəri hesab olunurdu. Taqanroqda musiqi məktəbi yalnız 1885-ci ildə açıldığı üçün o vaxta qədər musiqini yalnız özəl müəllimlərdən öyrənmək mümkün idi, onların arasında musiqi savadlıları da az idi. Uşaqlara bir növ musiqi aləti çalmağı öyrətmək hər bir ziyalı Taqanroq ailəsində demək olar ki, məcburi idi. Maykaparın atası övladlarına nəinki orta, hətta ali təhsil verə biləcək qədər imkanlı adam idi.

Maykapar gimnaziyada dərs dediyi illəri ancaq ötür-ötür qeyd edir. O, böyük rus yazıçısı A.P.-nin səkkiz il əvvəl bitirdiyi gimnaziyada oxumağa başladı. Çexov. 1885-ci ildə Maykapar gimnaziyanı gümüş medalla bitirir.

Artıq bu zaman musiqi onun əsl ehtirası və həyat məqsədinə çevrildi. Maykapar musiqiçi olmağa çox erkən qərar verdi. Və bu baxımdan onun valideynlərinin və təbii ki, ilk musiqi müəllimi italyan Qaetano Mollanın da müsbət rolu olub. Maykapar onu istedadlı, xasiyyətli və zəhmətkeş musiqiçi kimi səciyyələndirib, ona musiqini dərk etməyi, sevməyi öyrədirdi.

Maykapar pianoda ifa etməyi öyrənəndə yeddi yaşında idi. O, musiqi qabiliyyətini anasından, musiqiyə sevgini isə heç bir musiqi alətində ifa etməsə də, hər zaman musiqi dinləməyə hazır olan, onu dərindən hiss edən atasından miras alıb. Sistemli fortepiano dərsləri, ansamblda ifa, kamera və digər konsertlərdə iştirak Maykaparın zövqünü yüksəldir, onu musiqi ədəbiyyatı ilə tanış edir. On beş yaşına qədər o, dörd əlində bacısı ilə çoxlu simfoniya və kvartetlər ifa edərək, simfonik və kamera musiqisinin əsas əsərlərini artıq bilirdi. O, demək olar ki, Bethovenin bütün sonatalarını ifa etdi və gözdən oxudu. O zaman Maykapar Taqanroqda ən yaxşı müşayiətçi sayılırdı və təkcə yerli həvəskarlarla deyil, həm də qonaq olan peşəkar musiqiçilərlə birlikdə çıxış edirdi.

Maykapar nöqsanlarını dərk edəndə də Mollaya olan həvəsli münasibətini dəyişmədi - texniki hazırlığı çox gözlənildiyi üçün onu şərti olaraq, bir il aşağı kursa qəbul etdilər.

Maykapar ali təhsil almaq üçün onun yaradıcısı A.Rubinşteynin və orada dərs deyən ən böyük musiqiçilərin fəaliyyəti sayəsində böyük nüfuz qazanan ölkənin ən qədim konservatoriyasının olduğu Sankt-Peterburqa getdi. Davam etmək üçün ümumi təhsil Universitetə ​​daxil olmaq niyyətində idi.

Maikapar gimnaziyanı medalla bitirdiyi üçün universitetə ​​qəbula zəmanət verildi. O, hüquq fakültəsini seçdi, çünki bu, tələbələrdən sistemli dərslərə çox vaxt sərf etməyi tələb etmirdi. Maykapar üçün vaxt lazım idi, çünki konservatoriyaya daxil olarkən hər gün və çoxlu miqdarda pianoda ifa etmək lazım idi. Texniki hazırlığı çox arzuolunmaz olduğundan Maykapar şərti olaraq bir il müddətinə kiçik kursa qəbul edildi.

Maykapar baş müəllim V.Demyanskinin sinfinə daxil olur, o, iki il ərzində əlinin yerləşdirilməsindəki qüsurları düzəldir, ona musiqi əsəri üzərində diqqətlə işləməyi öyrədir, texnikasını xeyli təkmilləşdirir. Demyanski öz missiyasını başa çatmış hesab edirdi. Maykapar daha sonra yazırdı: “...Demyanskinin diqqətli ağıllı rəhbərliyi sayəsində konservatoriyada təhsilimin ən kritik, ilk dövrünü uğurla keçdim və sual ondan ibarətdir ki, mən bu qədər illər ərzində lazımi texniki məktəbsiz qaldımmı? yaxşı fortepiano texnikasının əsaslarını gələcəkdə müsbət şəkildə həll edə biləcək. Konservatoriyanın sonuncu kursuna keçid üçün texniki imtahandan uğurla keçən Maykapar Sankt-Peterburq Konservatoriyasına professor kimi yenicə dəvət olunmuş italyan pianoçusu Veniamin Çesinin sinfinə keçdi.

Dörd il ərzində Maykapar Çesi ilə oxudu, onun köməyi ilə Bax, Handel və digər qədim ustaların fortepiano musiqisi ilə hərtərəfli tanış ola bildi. Dörd il konservatoriyada işlədikdən sonra Çesi ağır xəstələnir və İtaliyaya vətəninə yollanır.

Daha sonra Maykapar təhsilini Lisztin tələbəsi olan gənc macar pianoçu Joseph Weiss ilə davam etdirdi. Weiss'in təlimi xaotik idi və heç bir sistemdən məhrum idi. Maykapar onunla işləməkdən daha çox tələbəsi sayılırdı. Maykapar imtahandan az əvvəl xəstələndiyi kimi, buraxılış imtahanına təkbaşına hazırlaşırdı. Proqramı yaxşı oynadı və məzunların ən yaxşılarına verilən Konservatoriya aktında çıxış etmək üçün təyin olundu.

Maykapar köməkçi musiqi-nəzəri fənlərdən sonuncunu götürəndə A.Rubinşteyn imtahanda iştirak edirdi; Maykaparın musiqi bəstələmək təcrübəsini nəzərdən keçirdikdən sonra ona bəstəkarlıq nəzəriyyəsini öyrənməyə başlamağı tövsiyə etdi. Beləliklə, Maykapar konservatoriyanı təkcə pianoçu deyil, həm də bəstəkar kimi bitirərək professor N. Solovyovun sinfinə daxil oldu.

Maykaparın konservatoriyada keçirdiyi illər, yaşadığı mühit sayəsində onun üçün əlamətdar oldu. Konservatoriyanın direktoru olan A.Rubinşteyn təkcə təhsil ocağının mənafeyini deyil, həm də hər bir tələbənin taleyini ürəyində saxlayırdı. Maykapar Rubinşteynin səhnədəki parlaq çıxışları həmişəlik yaddaşlarda qaldı.

Maykapar Universiteti konservatoriyadan iki il tez bitirib. Qısa müddət ərzində vəkillik fəaliyyəti ilə məşğul olmağa çalışdı, lakin tezliklə əmin oldu ki, musiqi dərslərini fiqhlə birləşdirmək mümkün deyil. Amma Maykapar universitetdə oxuyarkən müəyyən baxış genişliyi əldə etdi, təfəkkürünü nizama saldı, mübahisə etməyi, fikirlərini aydın ifadə etməyi öyrəndi. Bu, ona sonradan dar musiqi ixtisasından kənara çıxmağa və musiqi sahəsində görkəmli tədqiqatçı olmağa imkan verdi.

Əldə etdikləri ilə kifayətlənməyən və pianoçuluq uğurlarını tənqid edən Maykapar Vyanaya getdi və orada məşhur müəllim Teodor Leşetitskidən təhsil aldı. Maykapar “Öyrənmə illəri” kitabında Leşetitski ilə apardığı tədqiqatların gedişatını ətraflı təsvir edir. Hekayəni bitirərək yazır: “Leşetitskinin rəhbərliyi altında işlədiyim iş nəticəsində mən onun sayəsində sonrakı həyatımda açılmış şüurlu texniki və bədii təkmilləşdirmə yollarının ən dəyərli nəticəsi hesab edirəm... Başqa bir çox Leşetitski ilə tədqiqatlarımın mühüm nəticəsi iş üsullarına böyük maraq, texniki çətinlikləri mənimsəməyin yollarını tapmaq və həddindən artıq əmək və səy sərf etmədən ifanın bədii tamlığına nail olmaqdır.

Maikapar əzmkarlıqla səciyyələnirdi, bu da onu işə götürərək, məsələ tam öyrənilənə qədər ən xırda təfərrüatları araşdırmağa məcbur etdi. Belə müstəsna vicdanlılığı Maykapar bütün sahələrdə büruzə verdi. Əgər söhbət ifa işindən gedirdisə və söhbət konsert tamaşalarından gedirdisə, o, təkcə proqrama, əsərlərin ifa ardıcıllığına deyil, həm də onlar arasındakı hər fasilənin dəqiqələrini və fasilənin müddətini nəzərə alır; onun ifaçılıq və pedaqoji yaradıcılığında əsərlərinin zərgərlik bəzəyi ilə sözün əsl mənasında qarşılaşırıq; esseləri dərc edərkən - ən kiçik detalların diqqətlə təyin edilməsi ilə; kitablar və reportajlar hazırlayarkən o, köməkçi materialı, ədəbiyyatı vicdanla öyrənir, onun fikrincə, məsələnin mahiyyətini aydınlaşdırmağa kömək edə biləcək müxtəlif mənbələri cəlb edirdi. Və beləliklə həmişə və hər şeydə. Maykaparı dəfələrlə tələbə konsertlərində eşidən A.Rubinşteyn belə bir təklif irəli sürüb: "Oxumağınız kifayətdir! Onsuz da hazır pianoçusunuz. Konsertlər verin, səhnə sizə dünyanın heç bir professorunun öyrədə bilmədiyi şeyi öyrədəcək. Sən." Ancaq bu söhbətdən cəmi yeddi il sonra Maykapar Leşetitski ilə təhsilini başa vurduqdan dərhal sonra Berlində verdiyi müstəqil konsert vermək qərarına gəldi. Konsert proqramına Leşetitskinin ifasında parçalar daxil edilib.

İki həftə sonra, eyni Bechstein Hall-da, Berlində Maykaparın ikinci konserti baş tutdu, bu da ciddi uğur idi, lakin ən təvazökar tənqidlə tənqid edildi, çünki Maykapar rəyçiyə müsbət rəy üçün müəyyən rüşvət verməkdən imtina etdi. jurnalında.

1898-ci ildə Maykapar Rusiyaya qayıdır və Moskvada məskunlaşır. Mümkün qədər tez-tez konsertlərdə çıxış etməyə çalışır. Maykapar tamaşalara böyük diqqətlə hazırlaşır, istər öz klavi qrupu, istər ansamblda çıxışı (skripkaçı Press, pianoçu Qaneşina ilə), istərsə də xeyriyyə konsertində olmasından asılı olmayaraq, konsert proqramları üzərində düşünür. O, öz əsərlərini onlara böyük ehtiyatla və minimal miqdarda daxil edir.

Rusiya mətbuatı xarici mətbuatdan fərqli olaraq Maykapərə rəğbətlə yanaşırdı. Məsələn, onun Moskvadakı ilk konserti haqqında yazılanlar belədir: “... Baxın C-minor fuqası, Şubertin A-minor sonatası, Qriq, Şopen, Şuman, Leşetitskinin (pianoçunun müəllimlərindən biri) bir neçə kiçik əsəri. Çaykovski isə pianoçuya öz simpatik istedadı ilə tamaşaçıları tanıtmaq imkanı verdi.O, heç bir fəndsiz, düşünülmüş effektlər olmadan, sadəcə, musiqili, təvazökar və ağıllı oynayır.O, bəlkə də, tamaşanın bədii tamlığı üçün kifayət qədər temperamentə malik deyil və aludəçi bir sənətkarın zirvələrini, son nöqtələrini, belə deyək, eşitməməyimizin səbəblərindən biri də budur, həyəcanlı və həm də valehedici.Belə olsun, amma bizim dövrümüzdə həm düşüncə bütövlüyü, həm də hər şeyi başa düşülən dildə ifadə etmək bacarığı həqiqi diqqətdən zövq almalıdır ... "(" Rus Musiqili Qəzeti ", 1900, № 15 - on altı).

Maykaparda ilk dəfə metodik ədəbiyyat musiqiçilər üçün daxili eşitmənin inkişafının zəruriliyi məsələsini qaldırdı və onun inkişaf imkanlarını xüsusi qeyd etdi. Maykapar 1902-ci ildə Moskvada əvvəlcə S.Taneyevin, sonra isə fiziologiya professoru A.Samoilovun rəhbərlik etdiyi “Elmi-musiqili dərnəyi”ndə fəal iştirak edir. Dərnəyin üzvləri Moskvanın görkəmli musiqiçiləri və musiqi ilə maraqlanan alimlər idi. Maykapar dərnəyin katibi və bütün hesabatların təşkilatçısı oldu.

Maykapar dərnəyin iclaslarına 1901-ci ildə özünün dərnək açdığı Tverdən gəlməli oldu musiqi məktəbi. Üç il davam etdi. Təbii ki, belə qısa müddətdə Maykapar pedaqoji işinin əhəmiyyətli nəticələrini görə bilmədi, lakin uşaqlarla dərslər Maykaparı piano üçün uşaq fortepiano pyesləri “Miniatürlər” və “Üç prelüd” yaratmaq ideyasına gətirib çıxardı. mətbuatda müsbət cavab tapdı.

Rusiyada rəhbərlik etmək çətindir elmi iş musiqi sahəsində Maykaparı xaricə getməyə sövq edən səbəblərdən biri idi. Berlin o dövrdə Avropanın ən böyük musiqiçilərini cəlb edən mərkəz idi. Berlində açarla döydüm konsert həyatı; hər gün bir neçə zalda simfonik və solo konsertlər keçirilirdi. Maykapar aldanmadan Berlinə getdi. Oraya gələrək yenidən Bechstein zalında konsert verdi, sonra Almaniyanın digər şəhərlərində konsertlər verməyə başladı.

Maykapar əsas yaşayış yeri kimi Berlini deyil, elmi musiqi düşüncəsinin mərkəzi kimi onun üçün maraqlı olan Leypsiqi seçmişdi. Bu iki şəhərdə yaşayan Maykapar konsertlərə gedir, ədəbiyyat öyrənir, bəstəkarlarla, musiqişünaslarla, ifaçılarla görüşür. Kiçik zallarda onun şəxsi konsert çıxışları keçirilirdi. Böyük uğur həyat yoldaşı Sofiya (Sultane) Maykapar ilə ifasına heyran qaldı. Onun rəngarəng soprano səsi böyük təriflərə səbəb olub.

Maykapar elmi məlumatlar əsasında fortepiano tədrisinin ən mühüm məsələlərini işıqlandıracaq dərslik yaratmağı düşünür. Sanki musiqi qulağına dair nəşr edilmiş kitabın davamı kimi ayrı-ayrı hissələrdə “Ritm”, “Texnika”, “Görmə oxu”, “Pedallaşdırma”, “İctimai ifa” və s. başlıqlar olmalı idi. Bu işə Maykapar başlayıb, uzun illər davam edib, artıq çox işlər görülüb, amma tam başa çatdırılmayıb. Müəllifin fövqəladə vicdanını nəzərə alaraq tapşırığın bir nəfər tərəfindən həlli çox çətin olduğu ortaya çıxdı.

Xaricdə yaşayan Maykapar Rusiya ilə əlaqəni kəsmir. Qohumları burada yaşayırdı, yayda burada dincəlməyə gəlirdi. 1910-cu ildə Berlində olarkən Sankt-Peterburq Konservatoriyasının direktoru A.Qlazunovdan belə bir məktub alır:

“Hörmətli Semyon Moiseeviç (Qlazunov səhvən Samuil Moiseeviçə yox, Maykaparı Semyon adlandırır. - R.A.) Nəzərinizə çatdırıram ki, bədii şuranın sentyabrın 18-də keçirilən iclasında sizi fortepiano müəllimliyinə, həm də aşağı namizəd kimi təklif etmişdim. və və daha yüksək təbəqə.Şura mənə bu barədə sizə məlumat vermək səlahiyyətini verdi.Seçkilər çox yaxın vaxtlarda keçirilməlidir və seçkilərin nəticəsi, ümid edirəm ki, müsbət olacaq, sizə teleqramla məlumat verəcəyəm.Səmimi hörmətlə. və sədaqət, A. Qlazunov”.

Özünün də oxuduğu konservatoriyada pedaqoji iş aparmaq perspektivi Maykapar üçün şirnikləndirici görünürdü. Sankt-Peterburq Konservatoriyası dünyanın ən yaxşı musiqi təhsili müəssisələrindən biri kimi tanınırdı. Maykaparın pedaqoji işi üçün konservatoriyada vəziyyət çox əlverişli idi. Konservatoriyanın fortepiano kafedrasına Leşetitskinin tələbəsi, bədii və pedaqoji şöhrətinə görə şübhəsiz nüfuza malik olan A.Esipova rəhbərlik edirdi; Esipovadan başqa, konservatoriyanın professorları arasında Leşetitskinin digər tələbələri - 1909-cu ildə vəfat etmiş K.fan-Ark, M.Benz-Efron da var idi.

Konservatoriyada yeni fortepiano müəllimi dəvət olunması ilə bağlı sual yarananda Maykaparın namizədliyinə heç kim etiraz etmədi. O, Sankt-Peterburq Konservatoriyasının şagirdi olub, Leşetitski məktəbinə mənsub olub, xaricdə konsertlər verib, pedaqoji iş aparıb. Bundan əlavə, o, peşəkar musiqiçilər arasında o qədər də tez-tez rast gəlinməyən universitet təhsili alıb. Onun zamanında konservatoriyanı iki ixtisas üzrə bitirməsi və indiki dövrdə artıq bəstəkar və musiqi qulağına dair qiymətli musiqi-nəzəri kitabın müəllifi kimi adından söz etdirməsi də müəyyən əhəmiyyət kəsb edirdi.

Tezliklə Maykapar teleqram aldı və ona konservatoriyanın bədii şurasında keçirilən səsvermənin müsbət nəticəsi barədə məlumat verdi. Payızdan o, artıq dərslərə başlayıb. Müəllim kimi fəaliyyətə başlayan o, iki ildən sonra baş müəllim, 1915-ci ildə isə xüsusi fortepiano sinfində professor vəzifəsinə təsdiq olunub.

Maykapar iyirmi ilə yaxın idi ki, Sankt-Peterburq - Leninqrad Konservatoriyasında dərs deyir, eyni zamanda konsertlərdə çıxış edir, musiqi bəstələyir, elmi işlə məşğul olur. Onun konsert proqramları, əsasən, Konservatoriyanın Kiçik zalında ifaçılıq mədəniyyəti ilə diqqəti cəlb edir. Maykapar rasional prinsipi emosionallıqdan üstün olan “ağıllı” ifaçılar sırasına aid idi. “... Maykapar müəllim təkcə pianoçu deyil, xüsusilə vurğulamaq sevindirici hal odur ki, düşüncəli musiqiçidir və bu keyfiyyət müasir konsert ifaçılarında nadir hallarda rast gəlinir”, onun konsertləri ilə bağlı rəylərdən birində qeyd edilir. Maykaparın ən mühüm performans nailiyyəti 1925-ci ildə yeddi konsertdən ibarət silsilə idi. piano sonataları Bethoven. Maykaparın həmişə sevdiyi ifaçılıq onun üçün bütün digər fəaliyyətlərin - bəstəkarlığın, pedaqogikanın, elmi işin əsası olaraq qalırdı.

Maykaparın inqilabdan əvvəlki dövrlərdə yaratdığı əsərlərdən fortepiano miniatürləri böyük maraq doğurur: “12 albom vərəqi”, yeddi nömrəli “Kukla teatrı”. Bununla belə, Maykaparın uşaqlar üçün bəstəkar kimi əsl təntənəsi inqilabdan sonra yaradılmış pyeslər silsiləsi olan “Sünbüllər”dir.

Leninqrad Konservatoriyasında işlədiyi müddətdə Maykapar qırxdan çox pianoçu bitirmişdir. Öz pedaqoji işində Maykapar Leşetitski məktəbinin davamçısı idi. Maykapar isə öz müəlliminin metodlarının təqlidçisi olaraq qalmadı. Maykapar ömrü boyu axtarışda olan müəllim olub.

Yeni nailiyyətlərə can atan Maykapar daim elmə üz tutur. Musiqi praktikasının müəyyən müddəalarını əsaslandırmaq üçün istifadə etdiyi akustika, fiziologiya, psixologiya və digər elmlər heç vaxt onların qarşısında qoyulan tələblərə heç vaxt cavab verə bilmirdi və Maykapar üçün elmi suallara dərindən girmək çox vaxt yalnız fundamental məna kəsb edirdi.

Bir alim kimi və ictimai xadim Maykapar xüsusilə iyirminci illərdə fəal idi. Maykapar konservatoriyanın tədris proqramlarının islahatında iştirak etmiş, müxtəlif komissiyaların işində iştirak etmişdir. Fortepiano fakültəsinin iclaslarında metodik məruzələrlə çıxış edir. Onun işi görünür Elmi təşkilat ifaçı musiqiçinin yaradıcılığına tətbiq edilən əmək", ən böyük Qərb pianoçularının: Eqon Petri, Artur Şnabel, İqnaz Fridmanın iş sistemini öyrənir. 1927-ci ildə Maykaparın "Müasirliyimiz üçün Bethovenin yaradıcılığının əhəmiyyəti" kitabı nəşr olundu. A. V. Lunaçarskinin böyük ön sözü ilə Dahi bəstəkarın yaradıcılığının dərindən öyrənilməsi əsasında yaradılmış bu kitabda, eləcə də konservatoriyada ulu öndərin xatirəsinə həsr olunmuş təntənəli yığıncaqda oxunan məruzədə Bethovenin vəfatının 100-cü ildönümündə Maykapar tezisini təsdiq etdi: “Bethovenin bəşəriyyətə qoyduğu böyük irs, ölümündən yüz il sonra, bütün gücünü və bütün mədəni əhəmiyyətini qoruyub saxlayır, müasirliyimizin ehtiyaclarını tam ödəyir, lakin biz özümüz mədəni dəyərini tam müəyyən etməkdən və istifadə etməkdən uzaqdır.

Bu illərdə fortepiano fakültəsi daxilində müxtəlif məktəblərin və cərəyanların mübarizəsi nəticəsində konservatoriyada çətin vəziyyət yaranmışdı. Bütün bunlar Maykapardan güc gərginliyi tələb edirdi. O, xəstələnməyə başladı. Məzuniyyətə son tələbələri gətirən Maykapar 1929-cu ildə konservatoriyadakı işindən ayrılır. Qalan gücünü verdi musiqi yaradıcılığı və ədəbi əsərlər. Bu qurumun inzibati fəaliyyətinin, demək olar ki, bütün musiqi qurumlarını əhatə etdiyi RAPMA dövründə Maykaparın bəstələri ya “Müzqiz” redaktorları tərəfindən rədd edilir, ya da çapı ləngiyirdi. Bəstəkarın mövcud vəziyyəti dəyişdirmək üçün uğursuz cəhdləri onu musiqi məktəblərində, pioner saraylarında və Leninqrad və Kiyevdəki digər müəssisələrdə müəllif konsertləri vasitəsilə əsərlərinin təbliği ilə məşğul olmağa məcbur etdi. Yalnız 1932-ci ildə, RAPMA ləğv edildikdən sonra, Maikaparın əsərləri yenidən çapdan çıxmağa başladı, lakin o zaman da onlara olan tələbatı ödəməkdən uzaq bir miqdarda.

Maykapar konservatoriyanı tərk etməkdə çox çətin idi. Hələ yaradıcı ideyalarla dolu idi, ifa etmək, pedaqoji iş aparmaq istəyirdi. Bu təcrübələrə Maykaparın bir vaxtlar konservatoriyada təhsil almış skripkaçı Yelizaveta Aronovna Toteşlə ikinci evliliyindən olan sevimli səkkiz yaşlı Nadeçkanın 30-cu illərin əvvəllərində itkisinin acılığı əlavə edildi.

1934-cü ildə Leninqradda yeddi-on altı yaşlı uşaq musiqiçilərin iştirak etdiyi gənc istedadlar üçün müsabiqə təşkil edildi. Maykapar müsabiqənin münsiflər heyətinin üzvü olub. Natiqlərin yarıdan çoxu onun fortepiano əsərlərini ifa edirdi. Lensovetin 17 aprel 1934-cü il tarixli qərarında deyilirdi: “Mark əla işdir böyük mədəni əhəmiyyət kəsb edən gənc istedadların müsabiqəsi ilə əlaqədar uşaqların bədii tərbiyəsinə baxılması və təşviq edilməsi haqqında və müsabiqə komissiyasının Maykapar S.M.-nin təltif edilməsi haqqında qərarı təsdiq edilsin.

Maykapar ömrünün son illərində ifaçılıq nəzəriyyəsi məsələləri üzərində xüsusilə çox çalışırdı. O, “Təcrübəyə görə və elmin işığında musiqi ifaçısının yaradıcılığı və işi” əsərini demək olar ki, başa çatdırdı. Maykaparın yaradıcılığı əlyazmada qaldı, lakin onun musiqi əsəri üzərində işləmə texnikası haqqında fikirləri 1935-ci ilin yazında Leninqradda Uşaqların Bədii Təhsili Evində oxuduğu mühazirələrdə öz əksini tapdı. Mühazirələr “Fortepianoda necə çalınmalı” adlanırdı və məktəb yaşlı uşaqlar üçün nəzərdə tutulmuşdu. Mühazirənin sağ qalan xülasəsi təkcə onların məzmunu haqqında deyil, həm də Maykaparın uşaqlara kifayət qədər konkret məlumatları təqdim etdiyi forma haqqında fikir verir. Maykaparın bu əsəri bütün müxtəsərliyinə baxmayaraq, təhlil haqqında lazımi məlumatı şagirdlərə başa düşülən dildə vermənin bir nümunəsi kimi musiqiçi-müəllimlər üçün faydalı ola bilər. musiqi parçası və onun faktura xüsusiyyətləri ilə bağlı sonrakı öyrənilməsi.

Elə həmin 1935-ci ildə Maykapar “Uşaq instrumental ansamblı və onun musiqi təhsili sistemində əhəmiyyəti” adlı məqalə yazır.

Həmin illərdə ansamblın uşaqlı siniflərə daxil olmasının qarşısında duran əsas maneələrdən biri də lazımi şəraitin olmaması idi. ən sadə ədəbiyyat. Maykaparın yüngül fortepiano əsərlərindən (“Sünbüllər”, “Miniatürlər” və s.) silsilələr bəstələdiyi eyni ardıcıllıqla o, dördəlli parçalar (“İlk addımlar”), skripka və fortepiano üçün (“Zənginlər” sonatası, "Gecə və gündüz mahnıları"), trio və digər instrumental ansambl növləri üçün.

Maykapar ömrünün son illərində instrumental ansambl üçün əsərlər bəstələməklə yanaşı, fortepiano üçün işıq prelüdləri və fuqalarının yarımçıq qalmış silsiləsi ilə yanaşı, metodik işə də böyük diqqət yetirməkdə davam edirdi. Bütün ömrünü piano və yazı masası arxasında keçirən Maykapar bu vaxta qədər işləməkdən yorulmadı son günlər və 1938-ci il mayın 8-də “Müəllimlik illəri” kitabının nəşri ərəfəsində vəfat etmişdir. Leninqraddakı Volkov qəbiristanlığının Ədəbi körpülərində dəfn edildi.

Maykaparın çap olunmuş əsərlərinin tam toplusu bir cildə sığar. Onların sayı çox böyük olsa da (200 addan çox), əksəriyyəti bir və ya iki səhifəyə sığan fortepiano miniatürləridir. Maykaparın əsərləri Almaniyada, Avstriyada, İngiltərədə, Fransada, Amerikada nəşr olunub, lakin buradan belə nəticə çıxmır ki, müəllifin sağlığında geniş yayılıb. Əvvəlcə Maykapar bəstəkar kimi tanınmayanda onun ilk bəstələri (romanslar və fortepiano parçaları) xaricdə az tirajla və o vaxtlar adət olduğu kimi müəllifin hesabına çap olunurdu. Sonralar Maykaparın uşaq pyesləri tanındıqda onların yalnız bəziləri xarici nəşriyyatlar tərəfindən yenidən çap olundu. Maykaparın yazılarının böyük əksəriyyəti Rusiyada çap olunub. Maykaparın sağlığında onlar artıq tələbatı ödəməyən miqdarlarda istehsal olunurdu; müəllifin ölümündən sonra bu tələbat hər il artdı və bir neçə dəfə təkrar nəşr tələb olundu. Hal-hazırda, Rusiyanın istənilən musiqi kitabxanasında onun əsərlərinin adı olan bir kartoteka dövrümüzün ən böyük bəstəkarlarının əsərlərinin adlarını ehtiva edən kartların sayı ilə rəqabət apara bilər. Xarakterik olaraq, yalnız Maykaparın uşaq fortepiano əsərləri tez-tez təkrar nəşr olunurdu.

Uşaqlar üçün musiqi yazmaq çox zəruri, şərəfli, lakin asan iş deyil. “Bəli, uşaq yazıçısı yetişdirmək üçün çox, çox şərait lazımdır” deyən Belinski, “mərhəmətli, mehriban, həlim, uşaqcasına sadə qəlbli bir ruh, uca, savadlı ağıl, mövzuya işıqlı baxış lazımdır. və təkcə canlı təxəyyül deyil, həm də hər şeyi canlı göy qurşağı təsvirlərində təqdim etməyə qadir olan canlı poetik fantaziya." Buna o, əlavə edir: “Uşaqlar üçün ən yaxşı yazıçı, onlar üçün yazıçının ali idealı ancaq şair ola bilər”.

Belinskinin uşaq yazıçıları qarşısında qoyduğu tələbləri ödəməklə, uşaqlar üçün yazdığı bir çox yazılarında S.M. Maykapar əsl şair olduğunu sübut etdi.



Maykapar, Samuil Moiseeviç

Cins. 6 dekabr 1867-ci ildə Xersonda. O, Taqanroqda Q.Molldan, sonra Sankt-Peterburqda musiqi təhsili alıb, burada 1891-ci ildə universitetin hüquq fakültəsini və 1893-cü ildə konservatoriyanın fortepiano sinfini bitirib. (Chesy) və bəstələr (Solovyev). Konservatoriyanı bitirdikdən sonra Vyanada Leşetitski ilə təkmilləşdi, bundan sonra Berlin, Leypsiq, Sankt-Peterburq, Moskva və s.-də konsertlərdə çıxış etdi. Moskvada yaşayır. Onun fortepiano üçün əsərləri çap olunub. (op. 2, 3, 4, 5,), romanslar (op. 1) və "Musiqi qulağı" kitabı (Moskva, 1900; musiqi qulağının təbiəti və mənasına dair tədqiqatlar, tənqid müasir üsullar onun işlənməsi və həm təmiz intonasiyanın inkişafına, həm də səs rəngi və nüans duyumunun incəliyinə bərabər əhəmiyyət verən yeni metodun təklifi).

Maykapar, Samuil Moiseeviç

cins. 18 dekabr 1867-ci ildə Xersonda, ağıl. 8 may 1938-ci ildə Leninqradda. Bəstəkar. Peterburqda məzun olub. mənfi cəhətləri. 1893-cü ildə sinifdə. f-s. I. Weiss (əvvəllər V. Demyansky və V. Chesy ilə birlikdə oxuyub), 1894-cü ildə sinifdə. N. F. Solovyovun bəstələri. 1894-1898-ci illərdə Vyanada T.Leşetitski ilə birlikdə pianoçu kimi təkmilləşdi. O, pianoçu kimi çıxış edib. 1901-1903-cü illərdə. musiqi Tverdəki məktəblər. 1903-1910-cu illərdə Almaniyada yaşayıb fəaliyyət göstərib. 1910-1930-cu illərdə müəllim Petroqr. (Leninqr.) mənfi cəhətləri. (1917-ci ildən professor).

Cit.: String. kvartet; F-p. üçlük; unison skr üçün. və f-p. 4 əlində - xalqların əmək mahnıları süitası (K. Buçerə görə); skr üçün. və f-p. - Asan sonata, Gecə-gündüz mahnısı, Baqatel; fp üçün. - sonatalar (minor, a minor), variasiyalar, üç prelüdiya, səkkiz miniatür, lirik variasiya, kiçik süita klassik üslub, Kiçik novellalar, İki parça, Keçən fikirlər, Fantastik variasiyalar, İki oktava intermezzoları, Oktavaya qədər uzanmayan on iki fırça prelüdləri, Çoban süitası, On iki albom səhifəsi, Altı bəndlik şeir, Barkarol, Harlekin Serenadası, Böyük Sonat Teatrı, Lullaby Nağılları, İki zərif not, Spillikinlər, Kiçik Suite, Stakkato Prelüdlər, Miniatürlər, İkinci Sonata, Ballada, Dörd Prelüd və Fuqettalar, İyirmi Pedal Prelüdləri; fp üçün. 4 əl - İlk addımlar; səs və piano üçün - cl-də romanslar. Alman şairləri, N. Oqarev, Q. Qalina, K. Romanov və başqaları; Motsartın 2 piano üçün konsertinə kadenza orc ilə. B-flat mayor.

yanan. sit.: Musiqiyə qulaq, onun mənası, xarakteri, xüsusiyyətləri və düzgün inkişaf üsulu. M., 1890, 2-ci nəşr. Petroqrad, 1915; Bethovenin işinin dövrümüz üçün dəyəri. M., 1927; Təhsil illəri. M. - L., 1938; Pianoda necə ifa etmək olar. Uşaqlarla söhbətlər. L., 1963.

Maykapar, Samuil Moiseeviç

(18 dekabr 1867-ci ildə Xersonda anadan olub, 8 may 1938-ci ildə Leninqradda vəfat edib) - Sov. bəstəkar, pianoçu, müəllim, musiqiçi yazıçı. 6 yaşında musiqi öyrənməyə başladı (Q.Molldan dərslər). 1885-ci ildə Peterburqa köçdü və konservatoriyaya daxil oldu, burada onun əsas müəllimləri İ.Veys (fp.), N.Solovyov (bəstəkar) idi. Eyni zamanda hüquq təhsili alıb. universitetin fakültəsi (1890-cı ildə bitirmişdir). 1898-ci ilə qədər konservatoriyanı bitirdikdən sonra o, özünü pianoçu kimi əl işi ilə təkmilləşdirir. T. Leşetitski. 1898-1901-ci illərdə L.Auer və İ.Qrjimalı ilə birlikdə konsertlərdə çıxış etmişdir. 1901-ci ildə Muş şəhərini qurdu. Tverdə (indiki Kalinin şəhəri) məktəbdə oxumuş və 1903-cü ilə qədər ona rəhbərlik etmişdir. 1903-cü ildən 1910-cu ilə qədər əsasən yaşamışdır. Moskvada işləyib konsert fəaliyyəti, sistemli şəkildə Almaniyada konsertlər verdi. S.Taneyevin rəhbərlik etdiyi Moskva elmi-musiqi dərnəyinin işində fəal iştirak etmişdir (katib). 1910-1930-cu illərdə Peterburq-Petroqrad-Leninqrad Konservatoriyasında fortepianodan dərs demişdir. O, 32 Bethovenin sonatasından ibarət silsilə konsertlərin (ilk dəfə 1927-ci ildə) ifasının təşəbbüskarı olub. Çoxşaxəli istedadlı musiqiçi M. fortepiano müəllifi kimi tanınırdı. uşaqlar və gənclər üçün tamaşalar. Xüsusilə, onun "Spikins" fortepiano miniatürləri silsiləsi böyük populyarlıq qazandı.

Cit.: kamera aləti. ans. - kvartet, fp. trio, Skr üçün "Asan Sonata". və fp.; fl üçün parçalar, o cümlədən Sonata, Ballad, Poema, bir neçə. variasiya silsiləsi, 2 seriya “Keçən düşüncələr”, 2 oktava intermezzo və s.; St. 150 fp. uşaqlar üçün pyeslər, o cümlədən Spillikins (26 pyes), 24 miniatür, 18 novella, 4 prelüd və fuqetta, 20 pedal prelüdiyası və s.; Skr üçün oynayır. və fp.; romanslar; “Musiqili qulaq” (1900, 2-ci nəşr 1915), “Bethovenin yaradıcılığının dövrümüz üçün əhəmiyyəti” kitabları, ön sözlə. A. Lunaçarski (1927), “Təhsil illəri və musiqi fəaliyyəti"," Yuxarı sinif şagirdləri üçün musiqi haqqında kitab "(1938) və s.


Böyük bioqrafik ensiklopediya. 2009 .

Digər lüğətlərdə "Maikapar, Samuil Moiseevich"in nə olduğuna baxın:

    Maykapar, Samuil Moiseeviç pianoçu və bəstəkar (1867-ci il təvəllüdlü), Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi. O, Sankt-Peterburq Universitetinin hüquq fakültəsini (1891), sonra isə Sankt-Peterburq Konservatoriyasını (1893, tələbə ... ...) bitirmişdir. Bioqrafik lüğət

    Samuil Moiseevich Maykapar Əsas məlumat Doğum tarixi ... Vikipediya

    - (1867-1938), pianoçu, bəstəkar. T. Leşetitskinin tələbəsi. Bir çox uşaq kitabının müəllifi (o cümlədən ibrətamiz) piano parçaları("Spikerlər" dövrü və s.), təhsil metodik işlər. Sankt-Peterburqda dərs deyib (1910-30; fortepiano) ... ... Böyük ensiklopedik lüğət

    - (18 dekabr 1867, Xerson 8 may 1938, Leninqrad) məşhur pianoçu və bəstəkar, Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi, musiqi yazıçısı. Mənşəcə karaite. Çoxşaxəli istedadlı musiqiçi Maykapar bütöv bir ...... Vikipediyanın müəllifi kimi tanınırdı

    Samuil Moiseeviç Maykapar Samuil Moiseeviç Maykapar (18 dekabr 1867, Xerson 8 may 1938, Leninqrad) — məşhur pianoçu və bəstəkar, Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi, musiqi yazıçısı. Mənşəcə karaite. Çox yönlü ...... Vikipediya

    Samuil Moiseeviç Maykapar Samuil Moiseeviç Maykapar (18 dekabr 1867, Xerson 8 may 1938, Leninqrad) — məşhur pianoçu və bəstəkar, Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi, musiqi yazıçısı. Mənşəcə karaite. Çox yönlü ...... Vikipediya

    Samuil Moiseeviç Maykapar Samuil Moiseeviç Maykapar (18 dekabr 1867, Xerson 8 may 1938, Leninqrad) — məşhur pianoçu və bəstəkar, Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi, musiqi yazıçısı. Mənşəcə karaite. Çox yönlü ...... Vikipediya

    Samuil Moiseeviç Maykapar Samuil Moiseeviç Maykapar (18 dekabr 1867, Xerson 8 may 1938, Leninqrad) — məşhur pianoçu və bəstəkar, Petroqrad Konservatoriyasının müəllimi, musiqi yazıçısı. Mənşəcə karaite. Çox yönlü ...... Vikipediya

    Sofya Emmanuilovna Maykapar ... Vikipediya

Kitablar

  • Samuil Moiseeviç Maykapar. Spillikins, Astaxova N.V.. S. M. Maykapar kiçik "musiqiçilərə" fortepianoda ifa etməyi öyrədir və onlar üçün əsərlər yazır, onlardan ən məşhuru "Spillikins" siklinin pyesləri idi - kiçik oyuncaqlar belə adlanır "...

Elena Kurloviç

Hədəf: Birlik uşaqları bəstəkarın yaradıcılıq irsinə S. M. Mikepara.

Tapşırıqlar: 1. Öyrətmək uşaqlar musiqinin obrazlılığını, musiqi ifadə vasitələrini, musiqi əsərlərinin formasını fərqləndirmək.

2. Ritm hissini, musiqinin təbiətini hərəkətlərlə çatdırmaq bacarığını inkişaf etdirin.

3. Emosional həssaslığı, musiqiyə sevgini inkişaf etdirin.

Zal bəzəyi:

S.M.-nin portreti. Mikepara, musiqi qutusu, uşaq kiçik oyuncaqları, nağıllar kitabı, Sankt-Peterburq Konservatoriyasının fotoşəkilləri.

Yüksək səslənmir "Vals"İLƏ. Mikepara. Uşaqlar zala daxil olurlar, otururlar.

Musiqi direktoru:

Salam əziz izləyicilər! Bu gün biz sizinlə musiqini dinləmək üçün musiqi otağına toplaşmışıq, siz uşaqlara həsr olunur. Yazdı bəstəkar Samuil Moiseeviç Maykapar. (Portret göstərilir. Şəkil 1.) Samuel Maykapar yüz qırx ildən çox əvvəl anadan olub. Ailədə uşaqlar var - uşaqlıqdan musiqi ilə məşğul olan Samuil və onun dörd bacısı. Anası pianoda çox yaxşı ifa edirdi. Uşağın musiqi dərsləri altı yaşında, doqquz yaşında isə başlayıb Maykapar konsertlərində iştirak edirdi.

Böyüyəndə Peterburq Konservatoriyasına oxumağa getdi. (Şəkil 2. Şəkil 3.) tal yazmaq, musiqi bəstələmək, o cümlədən üçün uşaqlar. Uşaq piano dövrü ilə çox məşhurdur "sünbüllər". Bu sözün səsinə qulaq asın - mehriban, zərif, musiqilidir. Uzun müddət əvvəl "sünbüllər"- Ən sevdiyim oyundu uşaqlar. Masanın üzərinə çox kiçik bir dəstə töküldü kiçik şeylər: fincanlar, küpələr, çömçələr və digər məişət əşyaları. Qalanları yerindən tərpətmədən bir-birinin ardınca kiçik qarmaqla xovludan spillikinləri almaq lazım idi.

Bir oyun "sünbüllər" müasir versiyada

Musiqi direktoru:

Kiçik oyunlar Mikepara dan eyni spillikinləri xatırladır köhnə oyun. Onlardan birinə qulaq asın "Çoban" (Performans)

Çoban, parlaq, günəşli bir gündə çayın yaxınlığındakı çiçəkli çəmənliyə yaya çıxan kiçik bir oğlandır. Sürüsünü otarmaq darıxdırıcı olmasın deyə, özü üçün bir qamış kəsdi və ondan kiçik tütək düzəltdi. Borunun parlaq, şən melodiyası çəmənliklərdə çalınır. Miniatürün ortasında melodiya həyəcanlı, narahat, sonra yenidən günəşli və şən səslənir. Gəlin bu tamaşanı oynayaq orkestr etmək: musiqi yüngül səsləndikdə, şən - səsli üçbucaqlar onu müşayiət edəcək. Narahat, həyəcanlı notlar eşidirsinizsə, onları dəf, maraka və qaval tremolosu müşayiət edəcək.

Tamaşanın orkestri "Çoban"

Həmçinin Samuel Maykapar musiqi yazıb, təbiətə həsr edilmişdir, fəsillər. Nə "mənzərə" hamınız çox yaxşı bilirsiniz. (Cavablar uşaqlar) İndi sizin üçün bir tamaşa səslənəcək "Bahar". Orada qış yuxusundan sonra oyanan təbiətin səslərini eşidə bilərsiniz. Bu, axınların cingiltisi, canlı quş uğultularıdır. Musiqi yüngül, zərif, şəffaf, təzə bahar havası kimi.

Bir tamaşa dinləmək "Bahar"

Bəlkə biriniz bilirsiniz şeir bahar haqqında və bizə oxuyun?

Oxumaq bahar haqqında şeirlər

Musiqi direktoru:

Uşaqlar, tapmacaları xoşlayırsınız? (Cavablar uşaqlar) Bunu təxmin etməyə çalışın tapmaca:

Səhər muncuqlar parıldadı

Bütün otlar yığılmışdı.

Gəlin gündüz onları axtaraq -

Axtarırıq, axtarırıq - tapa bilməyəcəyik! (şeh, şeh damcıları)

Samuel Mikepara eyni adlı tamaşa var "Rosinki". Gəlin bu kiçik damcı-muncuqların yüngüllüyünü və şəffaflığını hərəkətdə çatdırmağa çalışaq.

Musiqili-ritmik məşq "Asan qaçış" musiqisinə S. Mikepara"Rosinki"

İndi bizim nağıllar dünyasına maraqlı səyahətimiz var. Ancaq ora çatmaq üçün bir növ sehr atmaq və ya kiçik bir sehrli musiqi qutusu açmaq lazımdır. O, bizi nağıllar aləminə aparacaq.

Bir oyun kimi səslənir "Musiqi qutusu"

Bu musiqi haqqında nə deyə bilərsiniz? (Cavablar uşaqlar) O, oyuncaq kimi görünür. Onun səsləri çox yüksək, yüngül, cingiltilidir. Bizi nağıla dəvət edən kiçik zənglər oyununu xatırladan. Nağıllarda isə çoxlu müxtəlif möcüzələr, sehrlər var. Misal üçün, "Yeddi liqa butsları". Necə bəstəkar onları canlandırır? Bunlar, böyük məsafələri qət edən nəhəngin nəhəng addımları kimi ölçülü və ağır olan fərdi vurğulu səslərin böyük atlamalarıdır.

Bir tamaşa dinləmək "Yeddi liqa butsları"

növbəti oyun adlı bəstəkardır"Nağıl". Sevdiyiniz nağıllarınız varmı? (Cavablar uşaqlar) Bəli, hekayələr fərqlidir. Dinləmək "Nağıl". Hansı sözlər ifa olunan musiqini təsvir edə bilər? (Cavablar uşaqlar) Melodiya yumşaq, bir az kədərli səslənir.

Yüngül düşüncəli əhval-ruhiyyə yaranır. Və ya bəlkə kimsə bu tamaşaya qulaq asarkən öz hekayəsini təqdim etdi? (Cavablar uşaqlar)

Bu gün musiqi otağımızda uşaqlara toxunduq musiqi irsi bəstəkar C. M. Mikepara. Sizin üçün uşaq fortepiano tsiklindən parçalar səsləndi "sünbüllər". Bu və yaramaz "Çoban" (Şəkil 4. Şəkil 5.)

"Yeddi liqa butsları" (Şəkil 9. Şəkil 10.)


"Musiqi qutusu", və oynayın "Bahar" (Şəkil 6. Şəkil 7.)



və kiçik "Nağıl" (Şəkil 11.)

"Rosinki" (Şəkil 8.)

Və sizə bizim sənət studiyamıza getməyi təklif edirəm "Göy qurşağı", və ən çox xatırladığınızı rəsmlərinizdə ifadə edin. arzulayıram yaradıcı yüksəliş və ilham!

Əlaqədar nəşrlər:

Bizimdir məktəbəqədər cəmiyyətin müxtəlif təşkilatları və institutları ilə sosial tərəfdaşlıq sahəsində uzun illər təcrübəsinə malikdir. həyata keçiririk.

"Bir sevginin hekayəsi." Böyük məktəb yaşlı uşaqlarla söhbət-konsert Müəllif: Romakhova Marina Gennadievna, Krımsk Mərkəzi Uşaq və Gənclər Akademiyasının fortepiano müəllimi Məqsəd: hərtərəfli inkişaf etmiş, ahəngdar, mənəvi tərbiyə.

Böyük məktəbəqədər yaşlı uşaqlar üçün söhbət "Şahzadə Vladimir" Uyğunluq: Şahzadə Vladimirin şəxsiyyəti, tarixi məna Rus xalqı üçün müqəddəs Vladimir davamlı və aktualdır.

Böyük məktəbəqədər yaşlı uşaqlar üçün söhbət "Kinonu kim yaradır?" Tərbiyəçi: Uşaqlar, filmlərə baxmağı xoşlayırsınız? (Uşaqların cavabları) Ən çox hansı filmləri bəyənirsiniz? Müəllim: Heç düşünmüsünüzmü?

Yaşlı uşaqlar üçün söhbət məktəbəqədər yaş"Yugranın Qara Qızılı" praktik hissəsi ilə Məqsəd: Uşaqların təbiət haqqında təsəvvürlərini genişləndirmək.

Bəstəkar V. Ya. Şainskinin əsərləri üzrə diskoteka V. Ya. Şainskinin əsəri əsasında diskoteka (məktəbə hazırlıq qrupunun uşaqları üçün əyləncə) Uşaqlar “Birlikdə.

© 2022 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr