Ridderen i panterens hudfigurer. "Karakteristika ved Tariel (baseret på digtet" Ridderen i panterens hud ")

hjem / Skilsmisse

Det udødelige digt af den store georgiske digter Shota Rustaveli "Ridderen i tigerskind"Et af verdenslitteraturens mest bemærkelsesværdige værker.

Længe før vor tidsregning skabte det georgiske folk deres højtudviklede materielle og åndelige kultur. Værker af forfattere fra den antikke æra, arabiske og armenske historikere og georgiske kronikører taler veltalende om dette. De talrige monumenter af gammel georgisk kultur, der har overlevet til denne dag, forbløffer med det fine håndværk, sofistikerede smag og omfanget af kreativ tanke.

Naturens skønhed og rigdom, territoriets exceptionelle geografiske og strategiske position har længe tiltrukket forskellige erobrere til Georgien: grækere og romere, persere og arabere, tyrkere og mongoler. Men det frihedselskende georgiske folk modstod uselvisk de udenlandske slavere. I de uophørlige blodige kampe for bevarelsen af ​​sin uafhængighed skabte han sin egen, dybe særegen kultur gennemsyret af ånden af ​​mod og mod, kærlighed til frihed og patriotisme.

Besynderlige træk ved den georgiske national kultur fandt et særligt levende udtryk i skønlitteraturen. Den ældste periode i udviklingen af ​​georgisk litteratur var præget af en række værker, der ikke har mistet deres betydning og interesse den dag i dag. På trods af at de fleste af dem er af religiøs og kirkelig karakter, afspejler de begivenhederne i menneskers liv.

Værket af forfatteren Yakov Tsurtaveli fra det 5. århundrede skildrer martyrdøden for den georgiske kvinde Shushanik, som foretrak døden frem for slaveri og forræderi til sit folk. Det 8. århundredes forfatter Ioane Sabanisdze beskrev livet for den unge Tbilisi Abo, hengiven til sit folk og modigt accepterede døden i hænderne på de arabiske erobrere. Dette bemærkelsesværdige værk af gammel georgisk litteratur er inspireret af ånden i den heroiske befrielseskamp.

I XI-XII århundreder udviklede sekulær fiktion sig kraftigt i Georgien. Dette blev lettet af hele æraens karakter, præget af den største opblomstring af staten, økonomiske og kulturliv det gamle Georgien.

Mest levende særpræg Den georgiske kultur manifesterede sig i Shota Rustavelis geniale digt "Ridderen i panterens hud", som er toppen af ​​den georgiske klassiske poesi.

Rustaveli levede og arbejdede i begyndelsen af ​​det 12. og 13. århundrede. Han var samtidig med dronning Tamara, som han dedikerede sit digt til.

Rustaveli var en dybt uddannet person for sin tid. Han absorberede alt bedste traditioner Den georgiske kultur, der gik forud for og nutidig for ham, mestrede perfekt alle resultaterne af filosofiske og litterær tankegang både den østlige og den vestlige verden.

Det har længe været fastslået, at Rustavelis digt afspejler nutidig digter det georgiske folks liv. Antagelsen om, at dets plot var lånt fra persisk litteratur, er uden grundlag, da der hverken i persisk eller i nogen anden litteratur var et værk med et lignende plot. Digtet fortæller om de begivenheder, der fandt sted i Arabien, Indien, Khorezm og andre lande i Østen. Imidlertid har videnskabsmænd med fuld overbevisning bevist, at denne omstændighed kun forklares af digterens ønske om at tilsløre det afbildede i værket specifikke begivenheder der fandt sted i Georgiens liv under Rustaveli-æraen. Nogle plot motiver digte falder sammen med den største nøjagtighed med historiske begivenheder den tid. For eksempel begynder "Ridderen i panterens hud" med historien om, hvordan kongen af ​​Arabien, Rostevan, der ikke havde en arvesøn, fornemmede dødens nærme sig, tronede eneste datter- berømt for skønhed og intelligens Tinatin. En sådan begivenhed fandt sted i Georgien i slutningen af ​​det 12. århundrede. Zar George III, bekymret for det faktum, at han ikke havde en arvesøn, efter at have rådført sig med sine nærmeste og sikret deres samtykke, gjorde i sin levetid sin eneste datter Tamara til dronning.

Dette faktum fandt kun sted i Georgien i Rustaveli-æraen, og det blev aldrig gentaget i noget andet land.

Mere end syv og et halvt århundreder adskiller os fra tidspunktet for skabelsen af ​​"Ridderen i panterens hud". I hele denne tid var digtet det georgiske folks yndlingsbog. Ikke kun i dannede kredse, men også i brede folkemasser digtet blev lært udenad, gentaget, sang. Digtet har bevaret sin usædvanlige popularitet og ægte nationalitet den dag i dag. Det er blevet ejet af ikke kun det georgiske folk. Ikke mange verdensværker fiktion har bestået tidens tand så glimrende.

Hvad er garantien for udødelighed genial skabelse en middelalderlig georgisk digter? I værkets ideologiske indhold, dybt progressivt for sin tid, legemliggjort i en strålende kunstnerisk form.

I modsætning til alle de berømte kunstværker af middelalderens vest og øst er Rustavelis digt fri for både muhammedansk fanatisme og kristen skolastik.

Efter at have været forud for den europæiske renæssance med hele halvandet til to århundreder skabte Rustaveli den første dybe humanistisk arbejde, gennemsyret af en følelse af kærlighed og medfølelse for en person, lovpriste høje menneskelige følelser og bekræfter ideen om frihedens og sandhedens triumf over en verden af ​​slaveri, vold og undertrykkelse. Ikke mytologiske karakterer og himmelske kræfter stå i centrum af Rustavelis digt, og levende mennesker med deres menneskelige følelser, lidenskaber, forhåbninger. Digtets helte er mennesker med exceptionel fysisk og åndelig styrke.

Digtet er baseret på ideen om at befri mennesket fra mørkets, slaveriets og undertrykkelsens rige. Digtet fortæller om tre venner-ridderes sejrrige kamp - Tariel, Avtandil og Freedon - for befrielsen af ​​den smukke Nestan-Darejan, Tariels elskede, som blev fængslet af Kaji'erne, der sygnede hen i den barske og dystre fæstning i Kadzheti. Enkeltkamp mellem to kræfter: ridderne inspireret af de høje menneskelige følelser af kærlighed, venskab og frihedskærlighed på den ene side og Kadzheti, som er et symbol på slaveri, mørke og undertrykkelse på den anden side, udgør hovedkonflikten der ligger til grund for digtets plot. Og denne ulige kamp mellem principperne om godt og ondt, lys og mørke, frihed og slaveri endte med en strålende sejr for ridderne, der kæmpede for frihedens og retfærdighedens triumf: de besejrede den uindtagelige fæstning Kadzheti og befriede den smukke Nestan- Darejan - det legemliggjorte symbol på skønhed, lys og godt.

Således sang Rustaveli i middelalderens slaveri og undertrykkelse ideerne om frihed og retfærdighed, sang menneskets sejr inspireret af høje forhåbninger over slaveriets og mørkets kræfter.

Ondskab er øjeblikkeligt i denne verden

Venlighed er uundgåelig.

I disse ord fra digteren udtrykkes digtets vigtigste livsbekræftende idé.

Nestan-Darejan og Tariel, Tinatina og Avtandil elsker hinanden med oprigtig, ren, sublim kærlighed, der inspirerer en person til de mest ædle gerninger. Heltene i Rustavelis digt er bundet af uselvisk venskabsbånd. Avtandil og Freedon, efter at have lært om den store sorg, der ramte

Tariela, sluttede sig til ham. De risikerede deres liv og velvære og forblev uadskillelige ledsagere indtil kampens sejrrige afslutning, indtil Kajet-fæstningens nederlag og frigivelsen af ​​den fangede skønhed.

Tariel, Avtandil og Freedon, de vigtigste tegn digte - mennesker, der ikke kender frygt i kamp og foragter døden. Det tror de fuldt og fast på

Hellere en herlig afslutning

Hvilket skamfuldt liv!

Og inspireret af dette heroiske motto kæmper de frygtløst for deres høje ambitioners triumf. Det samme mod og styrke karakteriserer digtets vigtigste heltinder - Nestan-Darejan og Tinatin. De kan modstå enhver prøvelse og frimodigt gå til selvopofrelse i sandhedens og godhedens navn.

Rustavelis digt er inspireret af den hellige følelse af patriotisme, uselvisk kærlighed og en persons hengivenhed til sit hjemland, sit folk. Heltene i dette værk er rede til uden tøven at give deres liv til fædrelandets gode og lykke.

Nestan-Darejan, der sygner hen i Kadzhet-fæstningen, får mulighed for at skrive et brev til sin elskede, ridderen Tariel. Hvad beder den fangede skønhed om sin elskede? Ikke for at han skulle komme og befri hende fra ulidelige lidelser og pine, men at Tariel skulle tage hjem og kæmpe mod fjender, der gjorde indgreb i fædrelandets frihed og ære. Skildre en sådan moralsk bedrift af sin heltinde, stor digter udtrykt den tanke, at en person under alle omstændigheder er forpligtet til at underordne alle sine interesser og forhåbninger sin pligt til sit hjemland, til sagen for fædrelandets lykke og velfærd. Heltene i Rustavelis digt er inspireret af en så høj patriotisk bevidsthed. Denne hellige følelse oplyser hele hans udødelige skabelse.

Tariel, Avtandil og Freedon - sønner forskellige nationer, mennesker af forskellig tro. Denne omstændighed forhindrer dem på ingen måde i at være de mest hengivne venner og uselvisk at give deres liv for hinanden. I æraen med middelalderlig national og religiøs snæversynethed glorificerede Rustaveli således den dybt progressive idé om venskab og solidaritet mellem folk.

Et af træk ved progressiviteten af ​​Rustavelis digt er den klart udtrykte idé om ligestilling og ligestilling mellem mænd og kvinder. Digtets heltinder - Nestan-Darejan og Tinatin - er udstyret med samme høje værdighed som Tariel, Avtandil og Fridon, og er på ingen måde ringere end dem. Rustaveli siger det samme i berømt ordsprog:

Løvebørn er lige hinanden

Uanset om det er en løveunge eller en løvinde.

Talrige ordsprog er spredt i Rustavelis digt - for eksempel digterens udtalelser om løgnens skadelighed, hans forkyndelse af behovet for at udvise standhaftighed og fasthed i enhver vanskelighed og mange andre. Stor betydning at udvikle georgisk kunstnerisk kultur havde Rustavelis poesilære som en gren af ​​visdom, samt hans fordømmelse af tomme, underholdende digt.

Rustavelis digt hævede sig højt over niveauet for den mørke og dystre middelalders æra og blev den første varsel om humanisme i verdenslitteraturen.

Men dette værks storhed og udødelighed ligger ikke kun i dets rige ideologiske indhold. Det er et sandt mesterværk poesi, et uovertruffen eksempel i ordkunsten. Skrevet i genren af ​​en roman på vers, er digtet bygget på baggrund af et skarpt dramatiseret plot, der udvikler sig i henhold til lovene for en stigende plotvending. Digtets stil fremmer et klart udtryk dybe tanker indlejret i det. Det verbale stof i dette store filosofiske og poetiske værk er fyldt med vidunderlige metaforer og sammenligninger, rigt på nøje udvalgte vellydende rim. Dynamikken i den rytmiske komposition af digtet blev opnået ved den mesterlige vekslen mellem de to poetiske hoveddimensioner (den såkaldte høje og lave "shairi"). Rustaveli - genial kunstner ordmaleri monumentalt poetiske billeder udstyret med slående træk Karakter.

Mørke, reaktionære kræfter forfulgte Rustaveli ondskabsfuldt og forsøgte at ødelægge hans digt. Dette forklarer det faktum, at vi i de officielle historiske dokumenter fra Rustaveli-æraen ikke finder navnet på den geniale forfatter til "Ridderen i panterens hud".

Siden 30'erne af det XIII århundrede har Georgien været udsat for ødelæggende invasioner af de mongolske horder, som hærgede landet. Fjenderne ødelagde de fleste af æraens skrevne monumenter. Af alle litterær arv af Rustaveli-æraen, bortset fra "Ridderen i panterens hud", kun to værker af datidens glorværdige odografer - Shavteli og Chakhrukhadze - og to monumenter fiktion: "Visramiani" og "Amiran-Darejaniani". Manuskriptet til Rustavelis digt overlevede ikke. Digtet har kun nået os i listerne over slutningen af ​​XVI og begyndelsen 1600-tallet... Oplaget af den første trykte udgave af "Ridderen i panterens hud" blev brændt af det reaktionære præsteskab i det 18. århundrede.

Men folket bevarede omhyggeligt og kærligt den store poetiske skabelse, forfulgt af de reaktionære kræfter. Rustavelis digt har gennem århundreder uddannet det georgiske folk i en ånd af mod og mod, kærlighed til frihed og humanisme. Folket tegnede digterens udødelige ord på deres kampbannere:

Hellere en herlig afslutning

Hvilket skamfuldt liv!

Shota Rustaveli havde en enorm indflydelse på hele den efterfølgende udvikling af georgisk litteratur. Fra begyndelsen af ​​det 17. århundrede, da den georgiske kultur begyndte at genoplive igen, fik Rustavelis digt betydningen af ​​et ægte eksempel på poetisk kreativitet. De store klassikere af georgisk litteratur fra forrige århundrede - Nikolai Baratashvili, Ilya Chavchavadze, Akaki Tsereteli, Vazha Pshavela, Alexander Kazbegi og andre - lærte meget af den store Rustaveli.

Den heroiske ånd i Rustavelis digt stemmer overens med vores socialistiske virkelighed – den mest heroiske æra i hele menneskehedens historie; det er tæt på vores sovjetiske folk - det mest heroiske og frihedselskende folk i verden. Den store digters humanistiske idealer, hans ædle drømme om frihedens og sandhedens triumf, om folks venskab, om lighed mellem mand og kvinde, blev realiseret i vores sovjetiske land. Følelsen af ​​uselvisk patriotisme glorificeret af digteren, kærlighed og venskab, mod og mod udgør specifikke træk moralsk karakter sovjetisk mand... Det er derfor, denne store skabelse ikke mister sin livlighed og relevans i dag.

"Ridderen i panterens hud" er blevet alle vores folks ejendom store hjemland... På en lys ferie for hele det multinationale sovjetisk kultur udgydte i 1937 750-året for digtet. Nu er "Ridderen i panterens hud" blevet oversat til sprogene for mange folk i vores fædreland. Der er fem komplette oversættelser af digtet på det store russiske folks sprog. "Ridderen i panterens hud" tog en værdig plads i statskassen klassisk kultur sovjetiske folk, i række med kreativ arv Pushkin og Shevchenko, Nizami og Navoi, med "Ordet om Igors Regiment", "David af Sasunsky" og andre mesterværker folkeepos broderlige folk USSR. Rustavelis digt er blevet oversat og er ved at blive oversat til mange sprog blandt folkene i Vesten og Østen; den indtager en værdig plads i hele progressive menneskeligheds åndelige liv.

Beso Zhgenti

"Ridderen i panterens hud"- et episk digt skrevet af Shota Rustaveli

Engang var Arabien styret af den retfærdige konge Rostevan, som havde sin eneste elskede datter, den smukke Tinatin. Kongen, der fornemmede, at hans jordiske timer allerede var ved at løbe ud, informerede en gang sine vesirer om, at han overførte tronen til sin datter, og de accepterede ydmygt hans beslutning.

Da Tinatin besteg tronen, gik Rostevan og hans loyale militærleder og elskede elev Avtandil, som længe havde været forelsket i Tinatin, på jagt. Mens de morede sig med denne yndlingsbeskæftigelse, bemærkede de pludselig i det fjerne en ensom bedrøvet rytter i en tigerskind. Den triste vandrer Brændende af nysgerrighed sendte de en budbringer til den fremmede, men han adlød ikke den arabiske konges opfordring. Rostevan blev fornærmet og meget vred og sendte tolv af de bedste krigere efter ham, men han spredte dem og lod dem ikke fange ham. Så gik kongen selv til ham med den trofaste Avtandil, men den fremmede, der ansporede sin hest, forsvandt lige så pludseligt, som han var dukket op.

Rostevan vender hjem efter råd fra sin datter Tinatin og sender de mest pålidelige mennesker for at lede efter den fremmede og finde ud af, hvem han er, hvor han kom fra i deres område. Kongens sendebud rejste over hele landet, men fandt aldrig en kriger i en tigerskind. Tinatin, da han så sin far undrede sig over at finde dette mystisk person, kalder Avtandil til hende og beder ham finde denne mærkelige rytter om tre år, og hvis han opfylder denne anmodning, vil hun gå med til at blive hans kone. Avtandil er enig og begiver sig ud på vejen.

I hele tre år vandrede Avtandil verden rundt, men fandt ham aldrig. Og så en dag, da han var ved at vende hjem, mødte han seks sårede rejsende, som blev slået tilbage af en kriger klædt i en tigerskind. Avtandil gik igen på jagt efter ham, og en gang, da han kiggede rundt i omgivelserne, klatrede i et træ, så han, hvordan en mand i tigerskind mødte en pige ved navn Asmat, hun var en slave. Omfavnende, græd de, deres sorg skyldtes det faktum, at de ikke kunne finde én smuk jomfru i meget lang tid. Men så kom ridderen igen på vej. Avtandil mødtes med Asmat og fandt ud af hende hemmeligheden bag denne uheldige ridder, hvis navn var Tariel. Kort efter Tariels hjemkomst blev Avtandil venner med ham, fordi de var forenet af et fælles ønske - at tjene deres elskede. Avtandil fortalte om sin skønhed Tinatin og om den tilstand, hun havde sat, og Tariel fortalte sin meget sørgelige historie. Kærlighed Så, engang regerede syv konger i Hindustan, seks af dem betragtede den kloge hersker Farsadan, som havde en smuk datter Nestan-Darejan, som deres hersker. Tariels far Saridan var den nærmeste person til denne hersker og ærede ham som sin bror. Derfor blev Tariel opdraget ved det kongelige hof. Han var femten år gammel, da hans far døde, og så satte kongen ham i overkommandantens sted. Kærligheden opstod hurtigt mellem den unge Nestan og Tariel. Men hendes forældre har allerede passet Shahen af ​​Khorezms søn som bejlere. Så kalder slaven Asmat ind i kamrene til sin elskerinde Tariel, hvor hun og Nestan havde en samtale. Hun bebrejdede ham, at han var inaktiv, og at hun snart ville blive gift med en anden. Hun beder om at dræbe en uønsket gæst, og Tariel - om at gribe tronen. Og så blev det gjort. Farsadan var vred og troede, at dette var hans søster, heksen Davars håndværk, som rådede unge elskere til et sådant forræderi. Davar begynder at skælde ud på prinsessen, så snart nogle to slaver dukker op og sender Nestan ind i arken og lader ham så gå til søs. Davar kaster en dolk ned i hans bryst af sorg. Fra den dag af kunne prinsessen ikke findes nogen steder. Tariel går på jagt efter hende, men finder hende heller ikke nogen steder.

Så mødte ridderen herskeren af ​​Mulgazanzar Nuradin-Fridon, som var i krig med sin onkel, som ville splitte hans land. Tariel bliver en svoger med ham og hjælper ham med at besejre fjenden. Freedon nævnte i en af ​​sine samtaler, at han så et mærkeligt skib engang sejle til kysten, hvorfra en uforlignelig skønhed kom ud. Tariel genkendte straks sin Nestan fra beskrivelsen. Efter at have sagt farvel til sin ven og have modtaget en sort hest fra ham i gave, tager han igen afsted på jagt efter sin brud. Sådan endte han i en afsondret hule, hvor Avtandil mødte ham, som tilfreds med historien tager hjem til Tinatin og Rostevan og vil fortælle dem alt, for så at komme tilbage igen for at hjælpe ridderen med at finde sin smukke Nestan. Vender tilbage Da han vendte tilbage fra sit fødeland til hulen, finder han ikke den triste ridder der, Asmat fortæller ham, at han igen gik for at lede efter Nestan. Efter et stykke tid, når han overhaler sin ven, ser Avtandil, at han er dødeligt såret efter et slagsmål med en løve og en tiger. Og hjælper ham med at overleve. Nu leder Avtandil selv efter Nestan og beslutter sig for at besøge herskeren Freedon for at lære mere om historien om smuk pige... Derefter mødtes han med en karavane af en købmand, hvis leder var Usam. Avtandil hjalp ham med at takle sørøvere og lod sig derefter, klædt i en enkel kjole for at skjule sig for nysgerrige øjne, for at være en senior købmandskaravane.

Efter et stykke tid ankom de til paradisbyen Gulansharo. Af konen til en meget rig adelsmand, Fatma, får han at vide, at denne kvinde købte den soløjede skønhed af røverne og gemte hende, men så kunne hun ikke lade være og fortalte sin mand om hende, som ville gøre hende til bruden af den lokale konge, der bragte pigen til ham som en gave. Men det lykkedes for fangen at flygte, og Fatma selv hjalp hende. Men som det viste sig senere, blev hun igen betaget, og rygter nåede Fatma, som også begyndte at lede efter hende, at nu var denne skønhed forlovet med Tsarevich Kadzheti. Hans tante Dularjukht, som regerede i stedet for sin bror, gik til begravelsen af ​​sin søster-troldkvinde og samlede alle troldmændene og troldmændene til denne ceremoni. Genforening af kærlige hjerter Mens hun var væk, kom Avtandil og Freedona til fæstningen Kadzheti sammen med deres elskede Nestan Tiriel. En masse eventyr ventede disse venner. Men snart, endelig, forenede elskernes langmodige hjerter. Og så var der Avtandils bryllup med Tinatin, og Tariel og Nestan blev gift efter dem. Loyale venner sad på deres troner og begyndte at regere herligt: ​​Tariel i Hindustan, Avtandil i Arabien og Freedon i Mulgazanzar.

hovedpersoner

  • Rostevan - konge af Arabien
  • Tinatin - Rostevans datter, Avtandils elskede
  • Avtandil - en kommandør i Arabien
  • Sokrates er en af ​​vesirerne i Rostevan
  • Tariel - ridderen i panterens hud
  • Shermadin - Avtandils tjener, som førte arvet i hans fravær
  • Asmat - slave Nestan-Darejan
  • Farsadan - indisk konge
  • Nestan-Darejan - datter af Farsadan, elskede Tariel
  • Davar - søster til Farsadan, pædagog Nestan-Darejan
  • Ramaz - Khatavernes hersker
  • Nuradin-Fridon - hersker over Mulgazanzar, ven af ​​Tariel og Avtandil
  • Osam er kaptajnen for de sømænd, som Avtandil reddede fra pirater
  • Melik Surkhavi - Konge af Gulansharo
  • Usen - Leder af Gulansharo Traders
  • Patma - Usens hustru
  • Dulardukht - Dronning af Kadzheti
  • Rosan og Rodia - nevøer af Dulardukht, Dulardukht ønskede at gifte sig med Rostan med Nestan-Darejan
  • Roshak - Kadzhetis krigsherre

Shota Rustaveli

Ridderen i panterens hud

Det udødelige digt af den store georgiske digter Shota Rustaveli "Ridderen i panterens hud" er et af verdenslitteraturens mest bemærkelsesværdige værker.

Længe før vor tidsregning skabte det georgiske folk deres højtudviklede materielle og åndelige kultur. Værker af forfattere fra den antikke æra, arabiske og armenske historikere og georgiske kronikører taler veltalende om dette. De talrige monumenter af gammel georgisk kultur, der har overlevet til denne dag, forbløffer med det fine håndværk, sofistikerede smag og omfanget af kreativ tanke.

Naturens skønhed og rigdom, territoriets exceptionelle geografiske og strategiske position har længe tiltrukket forskellige erobrere til Georgien: grækere og romere, persere og arabere, tyrkere og mongoler. Men det frihedselskende georgiske folk modstod uselvisk de udenlandske slavere. I kontinuerlige blodige kampe for bevarelsen af ​​sin uafhængighed smedede han sin egen, dybt originale kultur, gennemsyret af ånden af ​​mod og mod, kærlighed til frihed og patriotisme.

De særegne træk ved den georgiske nationalkultur har fået et særligt levende udtryk i skønlitteraturen. Den ældste periode i udviklingen af ​​georgisk litteratur var præget af en række værker, der ikke har mistet deres betydning og interesse den dag i dag. På trods af at de fleste af dem er af religiøs og kirkelig karakter, afspejler de begivenhederne i menneskers liv.

Værket af forfatteren Yakov Tsurtaveli fra det 5. århundrede skildrer martyrdøden for den georgiske kvinde Shushanik, som foretrak døden frem for slaveri og forræderi til sit folk. Det 8. århundredes forfatter Ioane Sabanisdze beskrev livet for den unge Tbilisi Abo, hengiven til sit folk og modigt accepterede døden i hænderne på de arabiske erobrere. Dette bemærkelsesværdige værk af gammel georgisk litteratur er inspireret af ånden i den heroiske befrielseskamp.

I XI-XII århundreder udviklede sekulær fiktion sig kraftigt i Georgien. Dette blev lettet af hele æraens karakter, præget af den største opblomstring af statens, økonomiske og kulturelle liv i det gamle Georgien.

Den mest levende karakter af georgisk kultur manifesterede sig i Shota Rustavelis geniale digt "Ridderen i panterens hud", som er toppen af ​​den georgiske klassiske poesi.

Rustaveli levede og arbejdede i begyndelsen af ​​det 12. og 13. århundrede. Han var samtidig med dronning Tamara, som han dedikerede sit digt til.

Rustaveli var en dybt uddannet person for sin tid. Han absorberede alle de bedste traditioner fra den georgiske kultur, der gik forud for og nutidig for ham, og mestrede perfekt alle resultaterne af filosofisk og litterær tænkning i både den østlige og vestlige verden.

Det har længe været fastslået, at Rustavelis digt afspejler livet for det georgiske folk, der var moderne for digteren. Antagelsen om, at dets plot var lånt fra persisk litteratur, er uden grundlag, da der hverken i persisk eller i nogen anden litteratur var et værk med et lignende plot. Digtet fortæller om de begivenheder, der fandt sted i Arabien, Indien, Khorezm og andre lande i Østen. Forskere har dog med fuld overbevisning bevist, at denne omstændighed kun forklares af digterens ønske om at tilsløre de specifikke begivenheder, der er afbildet i det arbejde, der fandt sted i Georgiens liv under Rustaveli-æraen. Nogle af digtets plotmotiver falder med den største nøjagtighed sammen med datidens historiske begivenheder. For eksempel begynder "Ridderen i panterens hud" med historien om, hvordan kongen af ​​Arabien, Rostevan, der ikke havde nogen søn-arving, fornemmede dødens nærme sig, hævede sin eneste datter til tronen - Tinatin, glorificeret af hende skønhed og intelligens. En sådan begivenhed fandt sted i Georgien i slutningen af ​​det 12. århundrede. Zar George III, bekymret for det faktum, at han ikke havde en arvesøn, efter at have rådført sig med sine nærmeste og sikret deres samtykke, gjorde i sin levetid sin eneste datter Tamara til dronning.

Dette faktum fandt kun sted i Georgien i Rustaveli-æraen, og det blev aldrig gentaget i noget andet land.

Mere end syv og et halvt århundreder adskiller os fra tidspunktet for skabelsen af ​​"Ridderen i panterens hud". I hele denne tid var digtet det georgiske folks yndlingsbog. Ikke kun i de dannede kredse, men også i de brede folkemasser blev digtet lært udenad, gentaget, chanceret. Digtet har bevaret sin usædvanlige popularitet og ægte nationalitet den dag i dag. Det er blevet ejet af ikke kun det georgiske folk. Få værker af verdensfiktion har bestået tidens prøve så glimrende.

Hvad er garantien for udødelighed for den geniale skabelse af den middelalderlige georgiske digter? I værkets ideologiske indhold, dybt progressivt for sin tid, legemliggjort i en strålende kunstnerisk form.

I modsætning til alle de berømte kunstværker fra middelalderens vest og øst er Rustavelis digt fri for både muhammedansk fanatisme og kristen skolastik.

Hele halvandet til to århundreder forud for den europæiske renæssance skabte Rustaveli det første dybt humanistiske værk i middelalderverdenen, gennemsyret af en følelse af kærlighed og medfølelse for mennesket, forherligende høje menneskelige følelser og bekræfter ideen om frihedens og sandhedens triumf over slaveriets, voldens og undertrykkelsens verden. Ikke mytologiske karakterer og himmelske kræfter står i centrum af Rustavelis digt, men levende mennesker med deres menneskelige følelser, lidenskaber, forhåbninger. Digtets helte er mennesker med exceptionel fysisk og åndelig styrke.

Digtet er baseret på ideen om at befri mennesket fra mørkets, slaveriets og undertrykkelsens rige. Digtet fortæller om tre venner-ridderes sejrrige kamp - Tariel, Avtandil og Freedon - for befrielsen af ​​den smukke Nestan-Darejan, Tariels elskede, som blev fængslet af Kaji'erne, der sygnede hen i den barske og dystre fæstning i Kadzheti. Enkeltkamp mellem to kræfter: ridderne inspireret af de høje menneskelige følelser af kærlighed, venskab og frihedskærlighed på den ene side og Kadzheti, som er et symbol på slaveri, mørke og undertrykkelse på den anden side, udgør hovedkonflikten der ligger til grund for digtets plot. Og denne ulige kamp mellem principperne om godt og ondt, lys og mørke, frihed og slaveri endte med en strålende sejr for ridderne, der kæmpede for frihedens og retfærdighedens triumf: de besejrede den uindtagelige fæstning Kadzheti og befriede den smukke Nestan- Darejan - det legemliggjorte symbol på skønhed, lys og godt.

Således sang Rustaveli i middelalderens slaveri og undertrykkelse ideerne om frihed og retfærdighed, sang menneskets sejr inspireret af høje forhåbninger over slaveriets og mørkets kræfter.

Ondskab er øjeblikkeligt i denne verden

Venlighed er uundgåelig.

I disse ord fra digteren udtrykkes digtets vigtigste livsbekræftende idé.

Nestan-Darejan og Tariel, Tinatina og Avtandil elsker hinanden med oprigtig, ren, sublim kærlighed, der inspirerer en person til de mest ædle gerninger. Heltene i Rustavelis digt er bundet af uselvisk venskabsbånd. Avtandil og Freedon, efter at have lært om den store sorg, der ramte

Tariela, sluttede sig til ham. De risikerede deres liv og velvære og forblev uadskillelige ledsagere indtil kampens sejrrige afslutning, indtil Kajet-fæstningens nederlag og frigivelsen af ​​den fangede skønhed.

Tariel, Avtandil og Freedon, digtets hovedpersoner, er mennesker, der ikke kender frygt i kamp og foragter døden. Det tror de fuldt og fast på

Hellere en herlig afslutning

Hvilket skamfuldt liv!

Og inspireret af dette heroiske motto kæmper de frygtløst for deres høje ambitioners triumf. Det samme mod og styrke karakteriserer digtets vigtigste heltinder - Nestan-Darejan og Tinatin. De kan modstå enhver prøvelse og frimodigt gå til selvopofrelse i sandhedens og godhedens navn.

Rustavelis digt er inspireret af den hellige følelse af patriotisme, uselvisk kærlighed og hengivenhed hos en person til sit hjemland, sit folk. Heltene i dette værk er rede til uden tøven at give deres liv til fædrelandets gode og lykke.

Nuværende side: 1 (bogen har i alt 7 sider)

Shota Rustaveli
Ridderen i panterens hud

Det udødelige digt af den store georgiske digter Shota Rustaveli "Ridderen i panterens hud" er et af verdenslitteraturens mest bemærkelsesværdige værker.

Længe før vor tidsregning skabte det georgiske folk deres højtudviklede materielle og åndelige kultur. Værker af forfattere fra den antikke æra, arabiske og armenske historikere og georgiske kronikører taler veltalende om dette. De talrige monumenter af gammel georgisk kultur, der har overlevet til denne dag, forbløffer med det fine håndværk, sofistikerede smag og omfanget af kreativ tanke.

Naturens skønhed og rigdom, territoriets exceptionelle geografiske og strategiske position har længe tiltrukket forskellige erobrere til Georgien: grækere og romere, persere og arabere, tyrkere og mongoler. Men det frihedselskende georgiske folk modstod uselvisk de udenlandske slavere. I kontinuerlige blodige kampe for bevarelsen af ​​sin uafhængighed smedede han sin egen, dybt originale kultur, gennemsyret af ånden af ​​mod og mod, kærlighed til frihed og patriotisme.

De særegne træk ved den georgiske nationalkultur har fået et særligt levende udtryk i skønlitteraturen. Den ældste periode i udviklingen af ​​georgisk litteratur var præget af en række værker, der ikke har mistet deres betydning og interesse den dag i dag. På trods af at de fleste af dem er af religiøs og kirkelig karakter, afspejler de begivenhederne i menneskers liv.

Værket af forfatteren Yakov Tsurtaveli fra det 5. århundrede skildrer martyrdøden for den georgiske kvinde Shushanik, som foretrak døden frem for slaveri og forræderi til sit folk. Det 8. århundredes forfatter Ioane Sabanisdze beskrev livet for den unge Tbilisi Abo, hengiven til sit folk og modigt accepterede døden i hænderne på de arabiske erobrere. Dette bemærkelsesværdige værk af gammel georgisk litteratur er inspireret af ånden i den heroiske befrielseskamp.

I XI-XII århundreder udviklede sekulær fiktion sig kraftigt i Georgien. Dette blev lettet af hele æraens karakter, præget af den største opblomstring af statens, økonomiske og kulturelle liv i det gamle Georgien.

Den mest levende karakter af georgisk kultur manifesterede sig i Shota Rustavelis geniale digt "Ridderen i panterens hud", som er toppen af ​​den georgiske klassiske poesi.

Rustaveli levede og arbejdede i begyndelsen af ​​det 12. og 13. århundrede. Han var samtidig med dronning Tamara, som han dedikerede sit digt til.

Rustaveli var en dybt uddannet person for sin tid. Han absorberede alle de bedste traditioner fra den georgiske kultur, der gik forud for og nutidig for ham, og mestrede perfekt alle resultaterne af filosofisk og litterær tænkning i både den østlige og vestlige verden.

Det har længe været fastslået, at Rustavelis digt afspejler livet for det georgiske folk, der var moderne for digteren. Antagelsen om, at dets plot var lånt fra persisk litteratur, er uden grundlag, da der hverken i persisk eller i nogen anden litteratur var et værk med et lignende plot. Digtet fortæller om de begivenheder, der fandt sted i Arabien, Indien, Khorezm og andre lande i Østen. Forskere har dog med fuld overbevisning bevist, at denne omstændighed kun forklares af digterens ønske om at tilsløre de specifikke begivenheder, der er afbildet i det arbejde, der fandt sted i Georgiens liv under Rustaveli-æraen. Nogle af digtets plotmotiver falder med den største nøjagtighed sammen med datidens historiske begivenheder. For eksempel begynder "Ridderen i panterens hud" med historien om, hvordan kongen af ​​Arabien, Rostevan, der ikke havde nogen søn-arving, fornemmede dødens nærme sig, hævede sin eneste datter til tronen - den glorificerede skønhed og intelligens. af Tinatin. En sådan begivenhed fandt sted i Georgien i slutningen af ​​det 12. århundrede. Zar George III, bekymret for det faktum, at han ikke havde en arvesøn, efter at have rådført sig med sine nærmeste og sikret deres samtykke, gjorde i sin levetid sin eneste datter Tamara til dronning.

Dette faktum fandt kun sted i Georgien i Rustaveli-æraen, og det blev aldrig gentaget i noget andet land.

Mere end syv og et halvt århundreder adskiller os fra tidspunktet for skabelsen af ​​"Ridderen i panterens hud". I hele denne tid var digtet det georgiske folks yndlingsbog. Ikke kun i de dannede kredse, men også i de brede folkemasser blev digtet lært udenad, gentaget, chanceret. Digtet har bevaret sin usædvanlige popularitet og ægte nationalitet den dag i dag. Det er blevet ejet af ikke kun det georgiske folk. Få værker af verdensfiktion har bestået tidens prøve så glimrende.

Hvad er garantien for udødelighed for den geniale skabelse af den middelalderlige georgiske digter? I værkets ideologiske indhold, dybt progressivt for sin tid, legemliggjort i en strålende kunstnerisk form.

I modsætning til alle de berømte kunstværker fra middelalderens vest og øst er Rustavelis digt fri for både muhammedansk fanatisme og kristen skolastik.

Hele halvandet til to århundreder forud for den europæiske renæssance skabte Rustaveli det første dybt humanistiske værk i middelalderverdenen, gennemsyret af en følelse af kærlighed og medfølelse for mennesket, forherligende høje menneskelige følelser og bekræfter ideen om frihedens og sandhedens triumf over slaveriets, voldens og undertrykkelsens verden. Ikke mytologiske karakterer og himmelske kræfter står i centrum af Rustavelis digt, men levende mennesker med deres menneskelige følelser, lidenskaber, forhåbninger. Digtets helte er mennesker med exceptionel fysisk og åndelig styrke.

Digtet er baseret på ideen om at befri mennesket fra mørkets, slaveriets og undertrykkelsens rige. Digtet fortæller om tre venner-ridderes sejrrige kamp - Tariel, Avtandil og Freedon - for løsladelsen af ​​den smukke Nestan-Darejan, Tariels elskede, som blev fængslet af Khaji'erne, der sygnede hen i den barske og dystre fæstning i Kadzheti. En enkelt kamp mellem to kræfter: ridderne inspireret af de høje menneskelige følelser af kærlighed, venskab og frihed på den ene side og Kadzheti, som er et symbol på slaveri, mørke og undertrykkelse på den anden side, udgør hovedkonflikten, der ligger til grund for plot af digtet. Og denne ulige kamp mellem principperne om godt og ondt, lys og mørke, frihed og slaveri endte med en strålende sejr for ridderne, der kæmpede for frihedens og retfærdighedens triumf: de besejrede den uindtagelige fæstning Kadzheti og befriede den smukke Nestan- Darejan - det legemliggjorte symbol på skønhed, lys og godt.

Således sang Rustaveli i middelalderens slaveri og undertrykkelse ideerne om frihed og retfærdighed, sang menneskets sejr inspireret af høje forhåbninger over slaveriets og mørkets kræfter.


Ondskab er øjeblikkeligt i denne verden
Venlighed er uundgåelig.

I disse ord fra digteren udtrykkes digtets vigtigste livsbekræftende idé.

Nestan-Darejan og Tariel, Tinatina og Avtandil elsker hinanden med oprigtig, ren, sublim kærlighed, der inspirerer en person til de mest ædle gerninger. Heltene i Rustavelis digt er bundet af uselvisk venskabsbånd. Avtandil og Freedon, efter at have lært om den store sorg, der ramte

Tariela, sluttede sig til ham. De risikerede deres liv og velvære og forblev uadskillelige ledsagere indtil kampens sejrrige afslutning, indtil Kajet-fæstningens nederlag og frigivelsen af ​​den fangede skønhed.

Tariel, Avtandil og Freedon, digtets hovedpersoner, er mennesker, der ikke kender frygt i kamp og foragter døden. Det tror de fuldt og fast på


Hellere en herlig afslutning
Hvilket skamfuldt liv!

Og inspireret af dette heroiske motto kæmper de frygtløst for deres høje ambitioners triumf. Det samme mod og styrke karakteriserer digtets vigtigste heltinder - Nestan-Darejan og Tinatin. De kan modstå enhver prøvelse og frimodigt gå til selvopofrelse i sandhedens og godhedens navn.

Rustavelis digt er inspireret af den hellige følelse af patriotisme, uselvisk kærlighed og hengivenhed hos en person til sit hjemland, sit folk. Heltene i dette værk er rede til uden tøven at give deres liv til fædrelandets gode og lykke.

Nestan-Darejan, der sygner hen i Kadzhet-fæstningen, får mulighed for at skrive et brev til sin elskede, ridderen Tariel. Hvad beder den fangede skønhed om sin elskede? Ikke for at han skulle komme og befri hende fra ulidelige lidelser og pine, men at Tariel skulle tage hjem og kæmpe mod fjender, der gjorde indgreb i fædrelandets frihed og ære. Ved at skildrede en sådan moralsk præstation af sin heltinde udtrykte den store digter ideen om, at en person under alle omstændigheder er forpligtet til at underordne alle sine interesser og forhåbninger til sin pligt over for sit moderland, til sagen for lykke og velvære. fædreland. Heltene i Rustavelis digt er inspireret af en så høj patriotisk bevidsthed. Denne hellige følelse oplyser hele hans udødelige skabelse.

Tariel, Avtandil og Freedon er sønner af forskellige nationer, mennesker med forskellig tro. Denne omstændighed forhindrer dem på ingen måde i at være de mest hengivne venner og uselvisk at give deres liv for hinanden. I æraen med middelalderlig national og religiøs snæversynethed glorificerede Rustaveli således den dybt progressive idé om venskab og solidaritet mellem folk.

Et af træk ved progressiviteten af ​​Rustavelis digt er den klart udtrykte idé om ligestilling og ligestilling mellem mænd og kvinder. Digtets heltinder - Nestan-Darejan og Tinatin - er udstyret med samme høje værdighed som Tariel, Avtandil og Fridon, og er på ingen måde ringere end dem. Rustaveli siger omtrent det samme i et berømt ordsprog:


Løvebørn er lige hinanden
Uanset om det er en løveunge eller en løvinde.

Talrige ordsprog er spredt i Rustavelis digt - for eksempel digterens udtalelser om løgnens skadelighed, hans forkyndelse af behovet for at udvise standhaftighed og fasthed i enhver vanskelighed og mange andre. Af stor betydning for udviklingen af ​​den georgiske kunstneriske kultur var Rustavelis lære om poesi som en gren af ​​visdom, samt hans fordømmelse af tom, underholdende poesi.

Rustavelis digt hævede sig højt over niveauet for den mørke og dystre middelalders æra og blev den første varsel om humanisme i verdenslitteraturen.

Men dette værks storhed og udødelighed ligger ikke kun i dets rige ideologiske indhold. Det er et sandt mesterværk af poetisk kreativitet, et uovertruffen eksempel i ordkunsten. Skrevet i genren af ​​en roman på vers, er digtet bygget på baggrund af et skarpt dramatiseret plot, der udvikler sig i henhold til lovene for en stigende plotvending. Digtets stil bidrager til det klare udtryk for de dybe tanker, der er indlejret i det. Det verbale stof i dette store filosofiske og poetiske værk er fyldt med vidunderlige metaforer og sammenligninger, rigt på nøje udvalgte vellydende rim. Dynamikken i den rytmiske komposition af digtet blev opnået ved den mesterlige vekslen mellem de to poetiske hoveddimensioner (den såkaldte høje og lave "shairi"). Rustaveli er en genial kunstner af ord, der maler monumentale poetiske billeder udstyret med slående karaktertræk.

Mørke, reaktionære kræfter forfulgte Rustaveli ondskabsfuldt og forsøgte at ødelægge hans digt. Dette forklarer det faktum, at vi i de officielle historiske dokumenter fra Rustaveli-æraen ikke finder navnet på den geniale forfatter til "Ridderen i panterens hud".

Siden 30'erne af det XIII århundrede har Georgien været udsat for ødelæggende invasioner af de mongolske horder, som hærgede landet. Fjenderne ødelagde de fleste af æraens skrevne monumenter. Af hele den litterære arv fra Rustaveli-æraen, bortset fra "Ridderen i panterens hud", kun to værker af den tids glorværdige odografer - Shavteli og Chakhrukhadze - og to skønlitterære monumenter: "Visramiani" og "Amiran-Darejaniani" har overlevet. Manuskriptet til Rustavelis digt overlevede ikke. Digtet er kun kommet ned til os i listerne fra det sene 16. og det tidlige 17. århundrede. Oplaget af den første trykte udgave af "Ridderen i panterens hud" blev brændt af det reaktionære præsteskab i det 18. århundrede.

Men folket bevarede omhyggeligt og kærligt den store poetiske skabelse, forfulgt af de reaktionære kræfter. Rustavelis digt har gennem århundreder uddannet det georgiske folk i en ånd af mod og mod, kærlighed til frihed og humanisme. Folket tegnede digterens udødelige ord på deres kampbannere:


Hellere en herlig afslutning
Hvilket skamfuldt liv!

Shota Rustaveli havde en enorm indflydelse på hele den efterfølgende udvikling af georgisk litteratur. Fra begyndelsen af ​​det 17. århundrede, da den georgiske kultur begyndte at genoplive igen, fik Rustavelis digt betydningen af ​​et ægte eksempel på poetisk kreativitet. De store klassikere af georgisk litteratur fra forrige århundrede - Nikolai Baratashvili, Ilya Chavchavadze, Akaki Tsereteli, Vazha Pshavela, Alexander Kazbegi og andre - lærte meget af den store Rustaveli.

Den heroiske ånd i Rustavelis digt stemmer overens med vores socialistiske virkelighed – den mest heroiske æra i hele menneskehedens historie; det er tæt på vores sovjetiske folk - det mest heroiske og frihedselskende folk i verden. Den store digters humanistiske idealer, hans ædle drømme om frihedens og sandhedens triumf, om folks venskab, om lighed mellem mand og kvinde, blev realiseret i vores sovjetiske land. Følelsen af ​​uselvisk patriotisme glorificeret af digteren, kærlighed og venskab, mod og mod er karakteristiske træk ved den sovjetiske persons moralske karakter. Det er derfor, denne store skabelse ikke mister sin livlighed og relevans i dag.

"Ridderen i panterens hud" er blevet ejendom for alle folkene i vores store moderland. I 1937 blev 750-årsdagen for digtet til en lys ferie for hele den multinationale sovjetiske kultur. Nu er "Ridderen i panterens hud" blevet oversat til sprogene for mange folk i vores fædreland. Der er fem komplette oversættelser af digtet på det store russiske folks sprog. "Ridderen i panterens hud" tog en værdig plads i statskassen for de sovjetiske folks klassiske kultur, på linje med den kreative arv fra Pushkin og Shevchenko, Nizami og Navoi, med "Ordet om Igors Regiment", " David af Sasunsky" og andre mesterværker af folkeeposen fra de broderlige folk i USSR ... Rustavelis digt er blevet oversat og er ved at blive oversat til mange sprog blandt folkene i Vesten og Østen; den indtager en værdig plads i hele progressive menneskeligheds åndelige liv.

Beso Zhgenti

Den første historie.
Om Rostevan, den arabiske konge


Boede i Arabien engang
En konge fra Gud, en glad konge -
Rostevan, den frygtløse kriger
Og Herren er retfærdig.
Overbærende og generøs
Omgivet af højlydt herlighed
Han er dyb til høj alder
Han styrede sin stat.


Og jeg var i Rostevan
Datteren er prinsesse Tinatina.
Og hendes skønhed strålede
Fredfyldt og uskyldig.


Som stjerner på en klar himmel
De unge øjne funklede.
At se sådan en skønhed,
Folk mistede forstanden.


Her stævner den mægtige konge
Deres kloge vesirer.
Værdig og rolig
Han får dem til at sætte sig ned.
Siger: "Åh, hvor skrøbelig
Alt er arrangeret i verden!
Lad os sætte os ned, venner, jeg har brug for
På dit venlige råd.


Her i min smukke have
Rosen tørrer op, visner,
Men se, hun lykkes
En anden dukker op.
Jeg har levet i denne verden i lang tid,
Nu banker døden på mig, -
Lad min datter fra nu af
Hun styrer dig som en dronning."


Men de adelige svarede:
"Konge, med en defekt måne,
Uanset hvordan stjernerne skinner
Ingen kan sammenlignes.
maj i din smukke have
Rosen falmer stille og roligt -
Visne rose
Dufter sødere end alle andre.


Men vi er enige med dig.
Her er vores beslutning:
Må landet nu regere
Den der ikke er smukkere.
Og intelligens og adel
Pigen er anderledes.
Løvebørn er lige hinanden
Uanset om det er en løveunge eller en løvinde."


I paladset blandt hofmændene
Der var en smuk Avtandil,
Ung krigsherre,
En ung kriger fuld af styrke.
Han elskede prinsessen i lang tid
Og nu var jeg glad for alle mere,
At høre den Tinatin
Vil regere på tronen.


Sammen med vesir Sograt
Han rejste hende en storslået trone,
Og en skare af ædle arabere
Samlet fra alle sider.
Og bragte krigsherren
Hele det arabiske hold,
At hilse på dronningen -
Ung Tinatin.


Her er prinsesse Tinatin
Min far sad på tronen,
Han gav hende det kongelige scepter,
Han satte en krone på hovedet.
Trompeter brister, bækkener
tordnede foran pigen,
Alle mennesker bøjede sig for hende
Og han kaldte hende dronning.


Tinatin græder, græder,
Tårerne flyder fra mine øjne
Blide Lanits bliver røde
Og de brænder som roser.
"Åh, græd ikke! - hvisker faderen til hende.
Du er dronningen, vær rolig:
Før hæren og folket
Det er uværdigt at beklage.


Både ukrudt og roser
Solen skinner hele året rundt.
Vær dig den samme sol
For slaver og for herrer.
Vær retfærdig og generøs
Hvordan vil din sjæl fortælle dig:
Generøsitet vil formere ære
Og han vil binde hjerter til dig."


Faderens lære
Den lydige datter lyttede
Og statskassen fra fangehullerne
Hun beordrede at tage den ud med det samme.
Medbragt i store kander
Hundredvis af yachons, perler,
Og hendes arabiske heste
Førte gommen ud af stalden.


Tinatina smilede,
Rose sig fra bordet
Jeg gav alt til folket,
Hun delte alle rigdommene ud.
Dronningen af ​​herlige krigere
Hun beordrede at forære med guld.
Den, der hidtil var fattig
Han forlod paladset rig.


Solen nærmede sig solnedgang.
Dagen blev gylden.
Kongen grundede, og ned
Han tabte hovedet.
Avtandil sagde til Sograt:
“Tsaren er, som du kan se, træt.
Vi skal finde på en joke
For at få ham til at grine."


Her rejser de sig og fester,
Hæld i et glas
Smil til hinanden
Og de kommer op til Rostevan.
Sograt siger med et smil:
"O Herre, hvad er der i vejen med dig?
Hvorfor er dit ansigt smukt
Skyet af længsel?


Du husker sikkert
Om deres skatte, -
Din datter, der ikke kender målet,
Jeg delte dem ud til folket.
Det ville måske være bedre
Sæt hende ikke på riget,
Lad skatkammeret for vinden,
At ødelægge staten”.


"Du tør, vesir! - svarer,
Kongefaderen lo. -
Bagtaleren vil ikke sige,
At den arabiske konge er en gnier.
At huske fortiden
Fordi jeg var ked af det
At ingen er en kriger for videnskaben
Lærte ikke af mig.


Hør, min modige vesir,
Hør, datter af Tinatin:
Jeg havde alt i denne verden,
Kun Gud gav mig ikke en søn.
Sønnen ville være mig lige,
Og nu efter Guds vilje
Kun én kommandant
Han ligner mig lidt."


At høre kongens ord,
Avtandil smilede.
"Hvorfor ler du, ridder?" -
spurgte kongen rynkende panden.
"Tsar," svarede den unge ridder,
Giv mig et løfte først
At du ikke vil dømme mig
For en stødende tilståelse.


Konge, forgæves praler du
Før hele landet
At ingen i krigsvidenskaben
Vil ikke lig dig.
Jeg ved det udmærket
Alt sammen militærvidenskab.
Hvis du vil, vil vi skændes
Hvem er mere præcis med en bue."


Rostevan, grinende, udbrød:
“Jeg tager imod den dristige udfordring!
Lad dem arrangere en konkurrence
Og der kan du gøre, hvad du vil.
Adlyd før det er for sent
Eller også slået af mig,
Tre dage du passerer
Med bare hoved."


Kongen muntrede sig atter op,
Og han lo og jokede.
Vizieren lo med ham
Og modige Avtandil.
At se kongen glad,
Gæsterne jublede med det samme,
Maden røg igen,
Kopperne hvæsede igen.


Og en gang i øst
Dagens skær bredte sig
Avtandil den militære leder
Han sad på en hvid hest.
Snoet med en gylden turban
Der var et snedækket pande
Og våbnet raslede
Slår sadlen.


Omgivet af pile
En mark åbnede sig foran ham
Mellem buskene i kløfterne
Dyrene sprang fri.
I det fjerne, afdelinger af jægere
Og flotte piskere
Trompeterne lød
Og de kørte hen imod dem.


Så kongen er også dukket op
Rider på sin arabiske hest,
Og jægerne bøjede sig
Foran ham i slaveærbødighed.
Og dygtige assistenter
En vært galopperede omkring ham,
At tælle de dræbte dyr
Eller giv pile.


"Nå, ondt! - udbrød kongen.
Vi rammer let og rigtigt!"
To pile skød op fra buer
Bukken og gemsen faldt på én gang.
Støvet hvirvlede i søjler,
Hestene susede som vinden,
Og dyrene skyndte sig
Spredt fra jagten.


Men flere og flere pile skød
Dyr faldt i mørket
Et vildt brøl stod på marken
Blodet flød langs jorden.
To jægere fløj
Og skyder i galop,
Pludselig blev hestene stoppet
På den stenede kyst.


Der var en mark bagved
Forude er en flod og en skov.
Af de dyr, der overlevede,
Han forsvandt nu ind i skoven.
Kongen sagde: "Min sejr!
Hej slaver, tag jeres pile." -
"Suveræn, min sejr!" -
Den modige jæger protesterede.


Så spøg og skænderier,
De stod over floden.
I mellemtiden, de dræbte dyr
De kongelige tjenere regnede.
"Nå, slaver, åbenbar sandheden, -
Herskeren beordrede dem, -
Hvem af os er med i konkurrencen
Er der en vinder?"


Efter at kongen havde hørt denne nyhed,
krammede en herlig fighter
Og modløsheden fløj væk
Fra et træt ansigt.
Trompeter lød højt
Og en glædelig jagt
Jeg satte mig under træerne
Holder en pause fra vandreturen.

Anden historie.
Hvordan Rostevan så ridderen i panterens hud


Pludselig lagde adelen mærke til det
Hvad er over selve floden
En vis fremmed bliver set
Alle betaget af skønhed.
Han sad og græd bittert,
Og hesten for de lange tøjler
Han holdt, og hesten var i seletøj
Ædle og gamle.


Med overraskelse og forfærdelse
Zaren ser på ridderen.
Her kaldte han en slave til sig selv,
Sender til en fremmed.
En slave kørte hen til en fremmed
Han talte kongens ord,
Men han tier, ridderen hører ikke,
Kun tårerne vælter ned igen.


Hvad goddag til ham!
Hvad er kongens taler til ham!
Han er tavs og græder bittert,
Tanke vandrer langt væk.
En slave, bange og bleg,
Gentager ordren.
Slaven ser på den fremmede
Men som svar - én stilhed.


Slaven er tilbage. Hvad skal man gøre her?
Kongen kalder de tolv bedste
Modige unge slaver
Den mest modige og magtfulde.
Siger: "Det er din tur.
Her er sværd, skjolde og pile.
Tag en fremmed med.
Vær modig og modig."


De gik. Høring
Klaren af ​​våben på vejen
Den fremmede kiggede sig omkring.
"Ve mig!" - sagde alarmerende,
Han tørrede sine tårer, rettede sværdet,
Han trak hesten med hånden,
Men slaverne har allerede overhalet
Omgiver ham med en menneskemængde.


Ve, ve, hvad skete der her!
Han greb den førende,
Slå dem til højre, slå dem til venstre,
Han kastede den ene efter den anden,
Han er et piskeslag
Jeg skar den helt til brystet.
Blodet flød, hestene snorkede,
Folk faldt som knive.


Kongen var rasende. Med Avtandil
Han rider på slagmarken.
Den fremmede kører stille og roligt.
På den smukke Merani [ 1
Merani- en bevinget hest, et billede af georgisk mytologi.

]
Hans hest ligner. Og ridderen,
Som solen på himlen, lysende.
Pludselig så han forfølgelsen
Og jeg lagde mærke til kongen i hende.


Han piskede hesten og svævede
En vidunderlig hest, lydig mod viljen
Sedoka ... Og alt forsvandt.
Ingen er mere synlig -
Ingen hest, ingen fremmed.
Hvor faldt de gennem jorden!
Hvor er sporene? Ingen spor er synlige.
De fandt dem ikke, uanset hvordan de kæmpede.


Trist og dyster
Kongen vendte hjem.
Hele paladset var modløst.
Hvordan hjælper man i sådanne problemer?
Lukkede mig inde i sengekammeret
Kongen sidder eftertænksomt.
Musikere spiller ikke
Den søde harpe er tavs.


Så time efter time går.
Pludselig kom kongens kald:
"Hvor er prinsessen Tinatina,
Hvor er min perle?
Kom, kære barn.
Mine bekymringer er tunge:
Et vidunderligt mirakel skete
Det er jagttime her til morgen.


En vis fremmed ridder
Vi mødtes i dalen.
Hans ansigt er som solen,
Jeg vil ikke glemme fra nu af.
Han sad og græd bittert,
Han var tavs som svar på budbringeren,
kom ikke til mig med hilsener,
Som det sømmer sig for en fremmed.


Vred på helten
Jeg sendte slaver efter ham.
Han angreb dem som djævelen
Afbrudt og var sådan.
Han skjulte sig for mine øjne,
Som et ulegemeligt spøgelse
Og jeg ved det ikke den dag i dag
Hvem er den ukendte ridder.


Mørket omsluttede mit hjerte,
Jeg mistede min ro
De sjove dage er forbi
Der er ingen tidligere glæde.
Alt er en byrde for mig, livet er koldt,
Der er ingen trøst for mig.
Hvor mange dage lever jeg -
Jeg kan ikke vente på ro!"


"Sovereign, - siger prinsessen, -
På din gyldne trone
Du er kongernes herre
Alle er underdanige din vilje.
Send pålidelige budbringere,
Lad dem rejse rundt i hele verden
Lad dem finde ud af, hvem ridderen er,
Er han en mand eller ej.


Hvis han er den samme dødelige
En mand som dig og mig
Han vil til sidst blive fundet.
Hvis ikke, så vil jeg ikke gemme mig,
Var, som du kan se, dette er djævelen,
Forfører kongen.
Men hvorfor skulle du styrte ned?
Hvorfor skulle du sygne hen forgæves?"


Og det gjorde de. Om morgenen
skyndte sig til alle ender,
For at spejde om ridderen,
Rostevanov budbringere.
Der går et år – de er alle væk.
Endelig kommer timen -
Budbringerne vender tilbage
Men deres historie er trist:


"Sovereign, i løbet af året
Vi har været overalt
Vi har rejst over hele landet
Men vi så ham ikke.
Vi spurgte mange
Men ak, et svar:
Der er ingen i verden, der
Han var klædt i huden af ​​en tiger."


"Ah," svarede kongen, "jeg forstår
Min datter havde ret:
Jeg kom ind i helvedes net,
Jeg døde næsten ikke af dem.
Det var ikke en ridder, men en djævel,
Fløj væk som en fugl.
Væk fra sorg og angst!
Lad os leve og have det sjovt!"


Og lysene tændte overalt
Agates blinkede klart
Musikerne begyndte at spille
Akrobaterne snurrede.
Festen blev atter lystig,
Og igen er der mange gaver
Skabt af den, der er mere generøs
Nej, det er aldrig sket før.


Slår på harpens strenge,
Ensom og trist
Avtandil sad i angst.
Pludselig i hans sengekammer
Negro dukkede op, minister
Den, hvis krop er slankere end aloe:
"Min frue, dronning,
Hun venter på dig i sine kamre."


Ridderen rejste sig og tog på
Ind i dyrebart tøj.
Åh hvor bankede hjertet højt
Hvor en stråle af håb lyste op!
Han dukkede op før Tinatina,
Men dronningen var dyster.
Han så på Tinatin
Og han kunne ikke undre sig over hende.


Hun pakkede forsigtigt sine bryster ind
Smuk hermelinpels,
Et slør lyste over panden,
Falder som et delikat stof,
Under det karminrøde slør
Den magiske krølle flagrede.
Avtandil så på jomfruen,
Men han kunne ikke forstå hende.


"O dronning! - udbrød han. -
Hvad, fortæl mig, bekymrer dig?
Måske er der et middel
Den der vil hjælpe?" -
"Åh, det bekymrer mig, ridder,
Den, der græd over floden.
Dag og nat ser jeg ham,
Der er ingen fred for min sjæl.


Jeg ved du elsker mig
Selvom han ikke åbnede op for mig i kærlighed, -
Vær en trofast tjener for mig
Og find ud af, hvor han gemte sig.
Fang den onde dæmon
Helbred mig fra angsten.
Leo, solen vil elske dig!
Kend dette i adskillelsens time.


Du har ledt efter ham i tre år.
De vil flyve forbi med en pil
Og du kommer tilbage
Og du vil se mig.
Lad os sværge til hinanden
At vi ikke vil bryde beslutningen:
Hvis du vender tilbage med gode nyheder,
Vi vil være en kone og en mand."


"Åh," udbrød ridderen, "solen,
Hvis agat øjenvipper!
Jeg sværger dig af hele mit hjerte:
Du er min eneste glæde!
Jeg ventede på den uundgåelige død -
Du har oplyst mig hele mit liv.
Jeg vil gøre alt for dig
Uanset hvad du spørger om."


Så de aflagde en ed til hinanden
Avtandil og Tinatin,
Og den unge piges kinder
Blomstrede som to rubiner
Men adskillelsens time er ramt
Og de skiltes igen.
Åh, hvor er afskedens time bitter
Var til et ungt hjerte!


Natten forløb i sorg og sorg.
Men vågner tidligt om morgenen,
Avtandil virkede munter
Før Rostevans trone.
"Suveræn," sagde han til kongen, "
For at lære om dronningen,
Skal jeg gå rundt igen
Vores herlige grænser.


Leder af den store Tinatin,
Lige med den herlige konge,
Jeg vil glæde den underdanige
Jeg vil besejre de genstridige.
Jeg vil formere dine lande,
Jeg vil samle hyldest overalt,
Og med rige gaver
Jeg kommer til dig igen."


Tak til Avtandil,
Kongen var glad for at svare:
"Løve, det er ikke noget for dig
Vig tilbage for sejre.
Rid din beslutning
Det er behageligt for det kongelige hjerte,
Men ak for mig hvis snart
Du kommer ikke tilbage!"


Den store konge omfavnede ham,
Kyssede ham som en søn ...
Ridderen kom ud og gentog:
"Tinatina! Tinatin!"
Men hvorfor er disse bønner!
Og han gik alene
Sadlede en kæk hest
Og skyndte sig af sted en lang vej.

Sammensætning

Tariel - hovedpersonen digt af Shota Rustaveli "Ridderen i panterens hud". Han var søn af amirbar (general), konge af Indien Farsadan.
Født og tilbragte hele sin barndom ved det kongelige hof, omgivet af vismænd. Men efter at en stor sorg ramte ham, gik han for at bo i skoven, til vilde dyr. Han er selv en mægtig flot statelig ridder.
... Tariel stod mægtig,
Tramper løven med foden.
Et sværd gennemvædet af karmosinrødt blod
Skælvede i hånden...
... Tariel, som solen,
Han sad på en mægtig hest,
Og han fortærede fæstningen
Med et brændende og brændende blik ...
... Denne ridder er ukendt,
Tavs og modløs
Var klædt over en kaftan
Frodigt tigerskind.
Pisken i hans hånd var synlig,
Alt sammen bundet i guld
Sværdet blev hængt fra bæltet
På et aflangt bælte ...
Hans tale er patetisk, entusiastisk, kraftfuld, udsmykket med talrige tilnavne. Tariel er en mand, der er frygtløs og modig i kamp, ​​som værdsætter og respekterer venskab, som aldrig har svigtet sine venner, som altid har kæmpet for det gode. Han ser sit formål med livet i at leve det ærligt og lykkeligt, gøre godt og dø med værdighed. Han er oprigtig ren kærlighed elskede Nestan-Darejan, datter af kong Farsadan. Og da Kaji'en kidnappede hende, ledte han efter hende i mange år, fandt hende ikke og besluttede at leve resten af ​​sine dage i skoven, blandt skovdyr. Men hans ven Avtandil hjalp ham med at finde sin brud, og de befriede sammen med Freedon, kongen af ​​Mulgazanzar, Nestan fra Kaji-fæstningen. Avtandil var hans mest hengivne ven:
... Adskilt fra Tariel,
Avtandil græder på vejen:
"Ve mig! I kvaler og kvaler
Den lange rejse er begyndt igen.
Adskillelse er også svært for os,
Som en date efter døden."
I Tariel ønskede Rustaveli at vise en klog, trofast kæmper for det gode, som aldrig vil efterlade sine venner i problemer. Helte som Tariel er eksemplariske.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier