Ud over inspiration, kvalitetspapir og blyanter, bløde fra 3B, har du brug for grundlæggende viden om, hvordan du tegner en menneskelig figur. Hvis du forstår proportionerne, kan selv en nybegynder tegne en menneskelig figur i etaper. Overvej teknikkerne og hovedpunkterne for at løse et kreativt problem.

Stadier af tegning

Tegningen består af flere faser.

Layout på ark

Enhver tegning begynder med en komposition. Afhængigt af personens stilling vælges et lodret eller vandret format. Lyse linjer skaber bevægelse og kropssilhuet.

En velordnet figur er harmonisk placeret på arkets felt. Ser på færdigt arbejde, bør der ikke være noget ønske om at flytte det, der tegnes.

Billedets skala skal vælges i henhold til formatet. For stor tegning giver indtryk af trang, kræver tilføjelse af plads rundt. Lille - skaber illusionen om tomhed, du vil skære arket.

Forbedre placeringen af ​​formen og proportioner

Skitselinjer skitserer bøjningen af ​​rygsøjlen, hovedets drejning, aksial skulderbælte og hofteled. Retningen af ​​skuldre, underarme, hofter, ben, hænder og fødder er angivet lineært og skematisk.

Kropsdelene måles og placeres på et ark i en forenklet geometrisk form (hovedet er i form af en oval, brystet er en flad tønde, et skålformet bassin, cylindrisk og konisk - halsen og lemmerne, prismatiske - fødder og hænder). Placeringen af ​​de vigtigste parrede led (skulder, albue, håndled, hofte, knæ, ankel) er angivet.

Bygning

På dette stadium udarbejdes de karakteristiske anatomiske træk. Princippet gælder - fra generelt til specifikt. Detaljer kommer først frem, efter at de store dele er blevet bygget.

Grundlæggende reduceres konstruktionen til at nedbryde store geometriske former til mindre komponenter. Målet er at opnå en anatomisk korrekt sektion af formerne.

Menneskekroppen er symmetrisk, og rygsøjlen bruges i konstruktionen som en naturlig symmetriakse, når segmenterne udlægges til højre og venstre.

Tegningen udføres forsigtigt uden tryk på blyanten, så de ekstra konstruktionslinjer frit kan fjernes. Samtidig skitseres grænsen for lys og skygge.

Sort-hvid undersøgelse

Afhængig af den kunstneriske opgave kan chiaroscuro begrænses til let skygge eller bestå af kompleks flerlags skygge, der formidler hudens egenskaber og tekstur af tøjmaterialet.

Først og fremmest er dens egne og faldende skygger helt dækket. Hovedtonen er koncentreret om skyggegrænsen. Derefter udarbejdes halvtoner og reflekser. På samme tid stiger skyggernes tæthed. Sidst men ikke mindst arbejdes der på lyset. De oplyste områder dæmpes let i en lys tone.

Den sidste del er detaljer. Fremhæv højdepunkter med et viskelæder, skærp og understreg former med et strejf. Klassisk skygge udføres i henhold til objektets form.

Blyantarbejde for begyndere

Det er tilrådeligt at begynde at tegne en person med kortsigtede skitser fra naturen. At øve hver dag hjælper dig med at udvikle dine øjne hurtigere og tilegne dig de nødvendige grafiske færdigheder.

Sørg for at studere plastisk anatomi. Uden grundlæggende viden om kropsstruktur gode resultater det vil ikke være muligt at opnå, tegningen reduceres til at kopiere det, han så. Bøger af Gottfried Bammes kan være et godt undervisningsmiddel.

At tegne individuelle dele af kroppen i forskellige positioner med anatomisk udarbejdelse af detaljer vil være en glimrende hjælp.

For at hjælpe nybegyndere er der en særlig måleteknik til at bestemme kroppens nøjagtige proportioner:

1. Foran dig forlænges en hånd, en blyant holdes i børsten vinkelret på hånden. Når man lukker det ene øje, sammenlignes det øverste punkt på den målte del af kroppen (f.eks. Hovedet) med blyantens øvre ende. Det nederste målepunkt (hage) er markeret med en blyant tommelfinger arme.
2. Nu kan du måle, hvor mange segmenter, der er lig med hovedets højde, der udgør naturens vækst. Toppen af ​​blyanten er på linje med 2. målepunkt (hage). Visuelt, på naturen, er det laveste punkt markeret, der falder sammen med tommelfingeren på blyanten (cirka på niveau med brystmusklerne).
3. Den tredje og efterfølgende måling vil være fra brystmusklerne til navlen og længere ned.

Tegning af kroppen i forskellige positioner

Lad os prøve at tegne en person i forskellige stillinger.

Silhuet

Silhuettegning kan bruges til naturskitser, tegnefilm, illustrationer, oprettelse af tegneseriefigurer. Med denne form for billede opretholdes proportionerne ofte ikke og endda bevidst forvrænget. Tegningens konturtype bruges normalt af børn. Enhver tegning af en persons krop begynder også med en forberedende silhuetskitse.

Stående figur

Den proportionelle konstruktion af en figur i fuld længde er forbundet med dens betingede opdeling i dele. Den afbildede persons lodrette dimensioner er markeret med streger på arket. Skamfusionen groft deler en voksen krop i to, hovedet indtager 1/8 - 1/7 del. Barnets hoved, afhængigt af alder, er fra 1/4 til 1/6.

Dimensionerne angivet på papiret er opdelt i det nødvendige antal dele. De tilsvarende kropskonturer er indskrevet i de opnåede segmenter.

Og nogle flere proportioner:

1. Armene i sænket tilstand når midten af ​​låret, albuerne er placeret i taljeniveau.
2. Afstanden dannet af armene spredt fra hinanden er lig med højden.
3. Længden af ​​voksnes hånd kan sammenlignes med ansigtets; foden er omtrent lig med hovedets højde.
4. Endnu et øje skal fjernes mellem øjenhulerne. Pande, næse, øre, afstanden fra næsetippen til hagen er omtrent den samme størrelse.

Kendskab til disse mønstre letter i høj grad malerens opgave.

For at "sætte" en person på arket skal du bestemme tyngdepunktet. For at gøre dette tegnes en lodret fra den jugulære fossa (ved bunden af ​​halsen i midten foran) gennem midten af ​​bækkenet nedad. Hos en person, der står med støtte på det ene ben, passerer lodret gennem foden af ​​støttebenet. I dette tilfælde er hofteleddet på dette ben højere, bækkenet vippes nedad fra støtten, skulderbæltet er i den modsatte retning. Hvis pasteren står på to ben eller læner sig på albuerne, læner sig på hænderne, skulderen, ryggen, er tyngdepunktet placeret mellem de to understøtninger.

I bevægelse

For at trække en person i bevægelse kræves anatomisk analyse for nøjagtigt at gengive dynamikken:

1. Rygsøjlens position (bøjning fremad under løb, skiløb, bøjning med forlængelse af lændehvirvelsøjlen ved springning fremad, vridning ved kast osv.)
2. Interaktion mellem dele af bevægeapparatet i forhold til rygsøjlen. For eksempel i en gående og en løbende person arbejder bækkenbenene og skulderbæltet i modsætning til hinanden. Overførsel af vægt til højre ben, bringer personen venstre skulder frem og opad. Hvori venstre hånd bevæger sig fremad, højre - tilbage.
3. Spænding af en bestemt muskelgruppe i hver bevægelse.

Tegningens begyndelse er altid skematisk: højderygens bevægelse, placeringen af ​​skulderaksen og bækkenbæltet med betegnelsen af ​​leddene, kraniets rotation, retningen af ​​knoglerne i ekstremiteterne med den samtidige bestemmelse af deres længde, føddernes og hændernes position.

Siddende natur

Ved at tegne en siddende person vigtig rolle spiller valget af vinkel. Stillingen lige foran naturen betragtes som mislykket. I dette tilfælde er hofterne placeret i en skarp perspektivkontraktion af en person, der sidder på en stol. I siddende stilling på jorden trækker benene eller torsoen sig sammen afhængigt af den valgte horisontlinje. Et overbevisende billede i denne position er svært at opnå. De bedste vinkler for en siddende person er lateral, med horisontlinjen i hovedniveau eller lidt lavere.

I siddende stilling rettes lændehvirvelsøjlen. Tyngdepunktet er støttepunktet. Mest af muskulaturen er i en afslappet tilstand. Glutealmusklerne og andre i kontakt med overflader er udsat for deformation.

Figur på siden

Profilbilledet giver dig mulighed for mest skarpt at formidle egenskaber krop - kropsholdning, hoved og skulderposition.

Et perspektivisk billede af brystet, skulderbæltet og bækkenbenene er påkrævet. Hvis hovedet ikke er i en klar profil, så er kranierne det også. Lemmerne langt fra seeren vil også være lidt mindre.

For det korrekte billede skal du finde forsvindingspunktet på horisontlinjen (i øjenhøjde) og samle alle midterlinjerne i det. Gennem parrede punkter (f.eks. brystmuskler, anterosuperior rygsøjler i iliacaknogler, øjenbryn, læbernes hjørner), skal der også tegnes hjælpelinjer for at opretholde kroppens symmetri.

Liggende natur

Funktioner hos en liggende person - muskelafslapning og slap blødt væv under tyngdekraften. Musklerne i kontakt med overfladen er flade.

Vanskeligheden ved at tegne en liggende krop ligger i perspektivreduktionen af ​​proportioner. De mest vanskelige vinkler af den liggende natur er fra siden af ​​hovedet og fødderne. I sådanne positioner er kroppens sammentrækning maksimal, konstruktionen er problematisk.

I perspektivvisningen af ​​kropsdele bruges metoden til at konstruere geometriske legemer i perspektiv.

Tegning bagfra

Sitteren, der står med ryggen, tegnes i samme rækkefølge som den person, der står. Proportionelle artikulationer føres over på bagsiden af ​​kroppen. Så halvdelen af ​​væksten er på korsbenets niveau. Hagen er placeret i midten af ​​livmoderhalsen, det næste mærke er i midten af ​​skulderbladene osv. Opgaven forenkles ved fravær af behovet for at tegne et ansigt.

Anatomiske former er geometriseret. Direkte belysning bør undgås, hvilket gør det svært at forstå formningen.

Kvindelig figur

Hvordan man tegner en kvindelig figur

Figur i tøj

At tegne en påklædt person reduceres til at bygge en nøgen krop, efterfulgt af modelleringsgardiner over konstruktionen. Når du viser tøj, skal du finde ud af i hvilke dele stoffet gentager kroppens lindring, og hvor det har sit eget volumen. For eksempel: på en kvindes krop passer blusen til kroppen fra kravebenet til midten af ​​brystet foran, fra hættemusklerne til toppen af ​​skulderbladene i ryggen. Under denne grænse dækker stoffet frit.

Stive garderobeartikler (nogle hatte, sko) har deres egen geometri.

Ved udvikling af chiaroscuro tages det i betragtning, at stoffet har sin egen tone og tekstur. En almindelig fejl er at udarbejde materialets detaljer og folder mere grundigt end naturens ansigter, i forbindelse med hvilke tøjet begynder at lege. hovedrollen i figuren.

Nøgen

Kvindefiguren har en række forholdsmæssige forskelle fra hannen. Skuldrene er noget smallere, brystkassen er mindre i volumen, bækkenbenene er bredere, benene er kortere end mænds. Hos mænd er underbenet længere, øjenbrynene er mere udviklede på kraniet.

Et vigtigt punkt, når man tegner en kvinde: kvinder har et lavere tyngdepunkt end mænd. Et skift i tyngdepunktet sker, når man bærer sko med hæle og hos gravide. Dette er mest mærkbart fra siden, udtrykt ved ændringer i afbøjningen i lænden. Du skal tegne en kvindekrop med denne funktion i tankerne.

På grund af den jævne fordeling af subkutant fedt er musklerne skjult og har en rolig lindring. Dette kræver glatte tegningslinjer og subtil cut-off modellering.

Tegner forskellige poser

Efter at have mestret tegningen fra naturen ved hjælp af den viden, der er opnået om anatomi, kan du tegne kroppen i forskellige positioner i henhold til repræsentationen. Uanset hvilken holdning der er tænkt - naturlig eller akrobatisk, er det vigtigt at forstå skelettets og musklernes arbejdssystem i hver konkret sag... Ideen om en kvindes krop som en geometrisk konstruktør vil hjælpe med kompetent at modellere chiaroscuro fra en imaginær lyskilde.

Tegner en gruppe mennesker

Tegning af flere tegn er en kompleks opgave fra dem, der allerede er overvejet. Derudover løses sammensætningskomponenten og problemet med menneskers afsides beliggenhed i fremtiden.

Ud over lineært perspektiv bruges luftperspektiv i gruppetegningen. Figurerne i forgrunden er tegnet mere konkret og med mere kontrast end dem i baggrunden. Den sort-hvide undersøgelse af kompositionens centrale øjeblikke er den mest omhyggelige. Om nødvendigt opsummeres baggrundsplanen med et let bredt slag.

Tegning af en person er ikke kun svært, men også meget interessant. Efter at have lært at tegne en krop, vil du altid have mere - at formidle karakterens karakter og din holdning til ham.

Vores lyse trin-for-trin illustrationer... Med deres hjælp vil alle være i stand til at skildre en menneskelig figur på papir.

Ved at følge enkle trin kan du lære at tegne menneskelige figurer og ansigter smukt. Vi vil fortælle dig, hvordan du gør silhuetten proportional, giver en naturlig positur og udtryksfuldhed i ansigtet. Efter at have mestret sådanne teknikker, kan du bruge dem til at skabe dine egne kompositionsløsninger, tegne mennesker med forskellige fysikker i ethvert outfit. Det vil tage lidt træning, men læringen vil ikke være så vanskelig som mange forestiller sig.

For realistisk at skildre en person med en blyant er det vigtigt at formidle de mest betydningsfulde træk ved hans udseende, følelsesmæssig tilstand etc. Derudover vil du fra vores lektioner forstå, hvordan du let fremhæver forskellene mellem kvindelige og mandlige figurer. For at et billede skal se levende ud, er det ikke nødvendigt straks at arbejde med dets fotografiske nøjagtighed eller maksimale portrætlignende.

Det er nok at angive en persons vigtigste ydre egenskaber, gøre tegningen mere omfangsrig ved hjælp af skygger, og du kan overraske alle dine venner med dit arbejde. Efter at have set de første resultater, vil du sandsynligvis gerne lære mere om tegning, forbedre din teknik, prøve at arbejde ikke kun med en blyant, men også med maling og pasteller.

Tegning af en person kan være den mest levende og dybtgående oplevelse i en kunstners liv. I dag har vi udarbejdet tips til dig fra de berømte Italiensk kunstner Giovanni Civardi fra bogen "Drawing a Human Figure". Lad denne viden blive en inspirationskilde og kreativ stimulans til at hjælpe med at formidle stemning og minder i form af en tegning.

Du kan tegne en menneskelig figur og et portræt ved hjælp af alle materialer - fra blyanter til akvareller. Blyanten er det mest almindelige værktøj på grund af dens lave omkostninger og alsidighed. Trækul er fantastisk til at optræde hurtige tegninger med stærk tonekontrast og mindre brugbar små delĕ. For blæk anbefales tykt, glat papir af god kvalitet. Blandede medier er en samtidig kombination af forskellige materialer i en tegning.

Eksperimenter for at finde dine egne teknikker til den mest udtryksfulde, og prøv at drage fordel af tilfældige effekter.

Grundlaget for plastisk anatomi

Kunstnere studerer anatomi med det formål at skildre en menneskelig figur meningsfuldt. For at gengive det pålideligt skal du ikke bare se, men også forstå, hvad du tegner.

Takket være kendskabet til anatomi bliver billedet mere overbevisende og livligt end naturen selv.

Generelt bestemmes kroppens form af skelettet som den vigtigste understøttende struktur, de muskler, der passer til det, og det øverste lag af fedt. Det er nyttigt at kende og huske de relative størrelser af ledknoglerne og deres proportioner i forhold til hinanden og hele skelettet, for uden disse oplysninger er det umuligt at "sætte" figuren på papir og tilegne sig evnen til at skildre det logisk og konsekvent.

Nedenfor vises hovedbenene i kraniet og halsen sammen med hud, brusk, fedt, muskler, hår og mere i lag.

Skelettet af den mandlige torso, indesluttet i kroppens konturer, i frontal-, laterale og dorsale fly. Disse tegninger hjælper med at udvide din forståelse af kropsform.

Over- og underekstremiteter i forskellige planer. Som i den foregående figur er skeletstrukturen vist inde i kroppens konturer.

Det er vigtigt for en kunstner at overveje tre hovedaspekter af muskler: deres udseende (form, størrelse, volumen), placering (hvor den er placeret i forhold til skeletstrukturen og tilstødende muskler, hvor dyb eller overfladisk) og dens mekanisme (funktion , retning af muskeltrækning, tilsvarende ændringer i form og osv.).

Proportioner

For at tegningen kommer troværdig ud, er det nødvendigt at tage hensyn til kroppens og hovedets proportioner. Højden på hovedet fra panden til hagen tages ofte som en måleenhed til bestemmelse af kropsproportioner. Væksten af ​​et standardtal er cirka 7,5-8 hoveder. Husk et par mere proportionelle forhold: hovedet passer tre gange den samlede højde af kroppen med nakken, længden af ​​de øvre lemmer er også lig med tre hoveder, og de nederste - tre og et halvt.

På trods af forskellene mellem individer kan de opdeles i tre hovedgrupper af typer med lignende egenskaber inden for hver - ectomorphs, mesomorphs og endomorphs.

Børster og fødder

Det er let at forstå, hvorfor hænder og fødder, med deres struktur og mangfoldigheden af ​​mulige bevægelser, betragtes som de sværeste dele af kroppen til overbevisende gengivelse, både i tegning og i maleri og skulptur.

At tegne dine hænder og fødder er den bedste måde at studere dem så detaljeret som muligt. Du vil være i stand til at sikre, at du får ganske anstændige undersøgelser, der kan sammenlignes med ansigtstegninger, og måske endnu mere udtryksfulde.

Først udføres en hurtig (men flittig) skitse i den ønskede vinkel og pose, derefter ved hjælp af dens "geometriisering" transmitteres den nødvendige anatomiske information og volumen, hvorefter detaljerne og individuelle konturer tydeliggøres.

Såvel som for hoved og krop vil viden om strukturen af ​​knoglerne i fødder og hænder være nyttig.

Tegn dine egne hænder og fødder i forskellige positioner. Du kan bruge et spejl. Tage forskellige emner i dine hænder og formidle dynamikken og stemningen i gestus på tegningen.

Hoved, ansigt, portræt

Kunstnerens største interesse har altid været ansigt og figur. Et portræt er ikke bare en gengivelse af fysiske træk med det formål at genkende en bestemt karakter. Dette er en historie gennem ansigtsudtryk om hans personlighed, tanker og følelser.

Hvordan man tegner hovedet og ansigtstræk, beskrev vi detaljeret i artiklen.

Skitser af en mand i en skitsebog

En skitse kaldes en hurtig, spontan tegning fra naturen, afsluttet på kort tid med flere informative linjer. Tegning af mennesker i naturlige omgivelser, der ikke stiller sig med vilje og sandsynligvis ikke er klar over, at de bliver set og skildret, virker i starten svært. Men der er ingen reel grund til at være bange eller fortabt - næsten ingen vil være opmærksomme på, hvad du laver.

Evne til at skildre fremmedĕ i enhver position og under alle omstændigheder er vigtig for udviklingen af ​​tekniske færdigheder og værdidømmelse. Og selvfølgelig vil regelmæssig praksis med at skitsere finpudse gaven med observation og fortolkning, lære dig at se dybere og træffe hurtige, selvsikre, forståelige og præcise beslutninger.

Her er nogle hurtige tips til, hvordan du tegner fra livet:

• Vend dig til det altid at have en blyant og en lille skitsebog med - en der let passer ind i en taske eller lomme - hvis noget fanger din opmærksomhed eller virker interessant.
• Det er værd at stræbe efter at øge observation og evnen til at isolere det vigtigste og samtidig koordinere visuel opfattelse, værdidømmelse og håndbevægelser under tegningen.
• Prøv ikke at reflektere over alt, hvad du ser i naturen på papiret. I betragtning af den begrænsede mængde tid og risikoen for at ændre modelens stilling på et hvilket som helst sekund, skal du fokusere på det væsentlige.
• At lære at bruge din hukommelse til at gengive en sekvens af grundlæggende bevægelsesfaser kræver maksimal koncentration i at observere mennesker.

Hvis du stadig er forvirret af tanken om at trække mennesker fra livet (bemærk, at hvis nogen lægger mærke til, hvad du laver, kan nogle blive smigret, mens andre vil forlade med utilfredshed), kan mental forberedelse til dette og opnå en vis selvtillid hjælpe med at tegne statuer. og skulpturer på museer eller monumenter på offentlige steder.

Tjek om det er muligt at lave skitser på museet, og hvis det er tilfældet, er du velkommen til at gå derhen og tegne skulpturerne fra forskellige vinkler.

Sådan underviser de i tegning i Paris - i gården til Louvre med skulpturer.

Stadier af tegning

Hvis du tegner en hel figur (i tøj eller nøgen), kan du først tegne et par hurtige, lette linjer for at skitsere den plads, den vil optage på papirarket ( maksimal højde, maksimal bredde osv.). Skits derefter hoveddelene (hoved, torso og lemmer) i relative proportioner.

Afslut tegningen med betydelige konturer, skygger og detaljer, der ikke kan udelades. Slet byggelinjer, hvis det er nødvendigt.

I bogen "Tegning af en menneskelig figur" analyseres hvert afsnit i maksimale detaljer, der er detaljerede billeder af det menneskelige skelet i forskellige planer. Det er beskrevet detaljeret, hvordan man tegner figuren af ​​en mand, kvinde, barn, ældre, hvordan man skildrer en nøgen og en mand i tøj.

Hver af os er omgivet af tusinder af mennesker. Det ser ud til, at vi har lært proportioner og funktioner ned til millimeter. menneskelige legeme... Men her er paradokset - tegne en mand meget vanskeligere end det, du kun nogensinde har set.

Nogle gange, når man tegner nogen, undrer man sig - ikke en person, men en slags fremmede. Hvis du også undlader at tegne folk, som de siger, må du ikke gå forbi - her finder du en masse nyttige og interessante ting for dig selv.

Og det allerførste er denne video, som viser dig, hvordan du tegner en dreng og en pige.

Selv gamle kunstnere, der tegnede en person, forsøgte at opdele sin krop i lige store dele, så meget at det var let at genskabe figurens proportioner korrekt. Når alt kommer til alt, ved at kende forholdet mellem individuelle dele af kroppen til figuren som helhed, kan du nemt tegne en person. Samtidig må vi selvfølgelig ikke glemme, at alle mennesker har deres egne egenskaber.

Så tegner en person, for måleenheden tager vi størrelsen på hovedet.

Højden på en voksen mand eller kvinde er lig med 8 hovedstørrelser, en teenagers højde er 7, en elev er 6, og en baby er kun 4 hovedstørrelser.

Andel af mennesker i forskellige aldersgrupper

Inden du tegner en person, skal du huske et par vigtige nuancer.:

• armene skal ende midt på låret,
• albuerne er i taljeniveau,
• knæ - strengt i midten af ​​benet.

Vidste du, at højden på en person er lig med længden af ​​armene spredt fra hinanden, og fire hovedhøjder passer i længden af ​​benene?

Men det der glæder mig endnu mere var størrelsen på en menneskelig fod. Det viser sig, at dens højde er lig med højden på næsen, og dens længde er lig med underarmens længde.

Se hvordan en mand og en kvinde skal tegnes korrekt i forskellige positioner.

Og nu vil jeg vise dig, hvordan du tegner mennesker i etaper.... Jeg kan forsikre dig om, at med en mesterklasse fra Pustunchik vil det være let og enkelt.

Hvordan man tegner en dreng

Hvis du har brug for at tegne en dreng, skal du bruge følgende diagram. Og jeg vil fortælle dig, hvordan og hvilke dele af kroppen du skal tegne trin for trin.

1. Tegn en oval til drengens hoved, derefter en lille hals og et rektangel til torsoen.

2. Tegn endnu et rektangel fra bunden, del det i to. Det er benene. Tegn de rektangulære arme. På det øverste store rektangel skal du lave kurverne fra nakken til armene - det er skuldrene.

3. Slet de ekstra linjer på skuldrene. Tegn jakkens halsudskæring, sømlinjerne (men ikke til enden), hvor ærmerne er forbundet med hoveddelen af ​​jakken. Tegn fluen og folder på slyngebukserne. Skitser nu skoene og hænderne. For et detaljeret diagram, der viser, hvordan man tegner hænderne, se højre.

4. Vi begynder at tegne hovedet. Tegn først et kryds - det vil pege mod midten af ​​hovedet og bestemme placeringen af ​​øjnene. To buer, to prikker og en lille sløjfe i bunden af ​​hovedet er toppen af ​​øjnene, den fremtidige næse og læber. Ører vil være placeret på niveau med næse og øjne.

5. Tegn øjnene, tegn små cirkler i stedet for prikkerne - næsebor. Gå nu videre til øjenbrynene og håret.

6. Slet de ekstra linjer og markér foldene på tøjet med lette blyantbevægelser. Tilføj detaljer. Tillykke! Drengens tegning er klar.

Hvordan man tegner et barn

Denne tegning er perfekt til enhver tegneserie, og du kan også tegne den i børnehaven eller til en folkeskoleelev. Det sjove lille barn vil være en gave fra skoleudstillingen for unge kunstnere.

1. Tegn en oval, markér øjnene med prikker, vis babyens næse og mund med to bøjede buer.

2. Marker læbernes hjørner, tegn ørerne og håret.

3. Tegn en trapez i bunden af ​​hovedet - drengens krop. Glem ikke at adskille blusen fra bukserne med en lige vandret linje, og vis bukserne med en lodret linje.

4. Tegn ærmerne.

5. Tegn nu arme og ben til barnet.

6. Fingre på hænder er adskilt af linjer. Det er alt! Den lille frække fyr er klar til sjov :)

Tegn piger

Tre skønheder på én gang på et ark. Vil du have sådanne fashionistas i dit album? Så tegn hellere disse charme!

1. Tegn skitser af veninder.

2. Opret frisurer og tøj til dem.

3. Tilføj detaljer: bælte, blonderærmer, benvarmere, håndtasker og så videre.

4. Tegn ansigter til piger, lav folder på tøj, fremhæv tilbehør. Tilføj unikhed til skoene til hver af dine venner.

Godt arbejde!

Du lærer detaljeret, hvordan du tegner læber, næse, øjne af en pige fra følgende video. Jeg advarer dig, mesterklassen er ikke for begyndere, så pas på ikke at gå glip af vigtige detaljer.

Tegn pigens ansigt. Del 1

Tegn pigens ansigt. Del 2

Hvordan man tegner en fyr

Hver pige forsøgte mindst en gang i sit liv at tegne drømmen. Det er naturligvis anderledes for alle. Men for nu, lad os bare tegne en fyr med briller og en sej T-shirt. Gå?

1. Lav en skabelon til en person.

2. Brug styrelinjerne til at tegne hoved og arme.

3. Tegn hår, næse, læber. Sæt fyren på brillerne.

4. Spor konturerne af fyrens krop. Tegn hænderne. Tilføj skygger med stiplede linjer. Tegn en streg for skjortehalskanten.

5. Fjern unødvendige linjer. Slib konturerne af mandens krop.

Vær så god! En macho med et seriøst udseende og seje briller er klar til at vinde hjerter!

Kan du tegne? Eller måske er der et ønske om at prøve, hvordan det gøres og lære det grundlæggende i det sjov aktivitet? Ikke sikker på, hvordan du tager det første skridt? Det er ikke så let, men hvis der er et ønske om at prøve, så læs videre, sammen finder vi ud af, hvordan man tegner en menneskelig figur. Til arbejde har vi brug for et ark tykt, moderat limet papir, flere blyanter, bløde og mellemhårde og et hvidt blødt viskelæder for at slette forkerte linjer.

Generelle overvejelser

Spørgsmålet er af interesse for alle, der tog en blyant. Det er ikke ualmindeligt, at en nybegynder er skuffet, når han ser på resultaterne af sin indsats. Normalt er de meget forskellige fra, hvad man gerne vil opnå. Mange på dette stadium opgiver at forsøge at lære at tegne. Men hvis du stadig ikke har opgivet din hensigt, bør du ændre din tilgang til forretning. Spørgsmålet om at være fuld længde bør besvares systematisk. Først og fremmest er konsistens og fasering vigtig i tegningen. For mange vil dette lyde uventet, men før du tegner noget, skal du tænke dig grundigt om. Og så komplekst et emne som en menneskelig figur, det angår først og fremmest.

Hvordan tegner man en person i fuld højde for at få det til at se overbevisende ud?

Enhver tegning begynder med det korrekte layout, det vil sige at placere det fremtidige billede på et plan. Dette gøres med lette blyantstrøg, der angiver ekstreme punkter i figuren, der er afbildet. I enhver tegning bør et bestemt semantisk kompositionscenter fremhæves. En af hovedreglerne for sammensætning er, at dette kompositionscenter under ingen omstændigheder bør falde sammen med det geometriske. Flybilledet skal optage omkring tre fjerdedele af overfladen og efterlade ledig plads omkring kanterne. For at svaret på spørgsmålet om, hvordan man får en person i fuld vækst til at se overbevisende ud, skal hans figur konstrueres i overensstemmelse med anatomiens proportioner og love. Og hvad der ikke er mindre vigtigt, hun skal stå fast på benene eller sidde på en form for støtte - for at dette ikke overtræder balancelovgivningen. Figurens proportioner varierer med alderen; hos en voksen er hovedet omkring en syvendedel af højden.

Byg en figur trin for trin

Professionelle kunstnere har arbejdet på dette i mange år. På kunstuniversiteterne studeres kurset i detaljer.Dets kursus er specielt tilpasset kunstnere, og når de studerer det, studerer de i detaljer alle knogler og muskler i menneskekroppen, deres artikulation og interaktion. Denne viden og færdigheder er nødvendige for den kompetente konstruktion af en menneskelig figur. Men når vi for første gang står over for opgaven med at tegne en person i højden, vil det være nok til kompetent at tage det proportionelle forhold mellem individuelle dele af kroppen til figuren som helhed. Og forstå det overordnede konstruktive og muskulære system. Ved at bygge torso i figuren skitserer vi de aksiale linjer, skulder- og hoftebæltet, led. Når du bygger en figur, skal du først og fremmest huske på balance. Figuren skal stå fast på fødderne. Kunstnere har en gennemprøvet teknik til at opfylde dette krav - en lodret linje fra halshulen (fordybningen mellem kravebenene under hagen), tegnet på et plan, bør ikke gå ud over føddernes plan. Og så det vigtigste - vi kontrollerer omhyggeligt proportionerne af lemmerne, torso og hoved, bygger gradvist hele figuren.

Generalisering af figuren

Når man bygger og arbejder med detaljerne, er det meget vigtigt at stoppe i tide og observere foranstaltningen. Fra analysen af ​​individuelle detaljer skal man gradvist gå over til at generalisere figuren som helhed. Som regel gøres dette med brede fejende streger. Nøgenhed behøver ikke at blive skildret for ofte. Men den grundlæggende viden om plastisk anatomi er nødvendig for kunstneren under alle omstændigheder. Uden dem er det umuligt at finde ud af korrekt, hvordan man tegner en klædt person. Når man tegner en figur i ethvert rumligt perspektiv, er det nødvendigt at se og forestille sig den igennem og igennem. Der skal lægges særlig vægt på, hvilke mønstre der dannes på tøjet. Dette er et meget vigtigt element i skildringen af ​​en figur. De er i stand til at understrege bevægelse eller stabilitet. Oversigt generelle konturer, gradvist tilføjer vi volumen til alle detaljer. Modellering af formen med chiaroscuro. Særlig opmærksomhed når du bygger, skal du betale ruge. Bar - væsentligt element i en grafikers arsenal. Meget afhænger af styrken af ​​dets tryk, længde og retning. Skyggerkulturen udvikles gradvist, mens du øver.

Perspektiv

Den korrekte konstruktion på planet af enhver rumlig figur, især en person, er umulig uden at forstå mønstrene.Det er nødvendigt at forstå det og forstå, at alle parallelle linjer og fly har et forsvindingspunkt i horisonten. De er fraværende i menneskeskikkelsen, men det passer let ind i dem. Og for overbevisende at besvare spørgsmålet om, hvordan man tegner en person i fuld vækst, bør perspektivkonstruktionen af ​​en figur først udføres, efter at dens position i forhold til horisonten er meningsfuld. Horisontlinjen skal skitseres først på tegningen.

Lad os opsummere

Lad os prøve at analysere vores arbejde kritisk. Hvad skete der til sidst? Det sker sjældent, at en håbefuld kunstner er tilfreds med resultaterne af sit arbejde. Noget, der er værd, kan kun opnås, hvis den korrekte konklusion drages af den næsten uundgåelige første fiasko, og arbejdet fortsætter. For hver ny tegning bliver fejlene mindre og mindre. Dette er en gradvis forbedringsproces. Alle, der har opnået noget inden for tegningskunsten, har været igennem det før dig. Du bør også omhyggeligt og systematisk studere arven fra anerkendte tegnemestre. Til din rådighed er reproduktionsalbum og mange kunststeder på Internettet. Og udover lange iscenesatte tegninger bør der laves korte skitser. I dem skal man fange figurens bevægelse og, uden at fastsætte på bagateller, opnå linjernes maksimale udtryksfuldhed.

Denne metode er på ingen måde den bedste, meget mindre hurtige, men set fra de fleste kunstners synspunkt er den korrekt. Han hjælper langsomt men sikkert med at tegne en person med en blyant trin for trin.
I slutningen af ​​artiklen kan du se videoen Om,
Denne tegnemetode har til formål at stimulere fantasien og danne en idé om menneskekroppen i et tredimensionelt rum, velegnet til begyndere og for flittige og tålmodige mennesker.
Næsten alle nybegyndere tegner begynder at tegne en menneskeskikkelse fra hovedet og begår derved en grov fejl. Og de er meget overraskede, når det som følge heraf viser sig, at der absolut ikke er plads til fødderne på papiret - denne metode vil redde dig fra en så ubehagelig situation.

Overvej de ideelle proportioner af den menneskelige krop:

Så hoved mennesker med høj statur passer kropslængde 8 gange hos mennesker i gennemsnitlig højde - 7,5 gange hos mennesker med kort statur - 6-7 gange.
Hoved passer i kropslængde 2,5 gange, i længden af ​​benene - 3-4 gange.
Strakt langs torso arm burde bekymre sig midten af ​​låret.
Skulder bredde hos en voksen mand er normalt lig med to hovedlængder og mere hoftebredde.
Lårlængde svarer til skinnebenlængde med fod, men underben - to længder af foden.
Kvindefiguren har i modsætning til hannen en lavere gennemsnitlig højde og kortere lemmer.
Hoftebredde en kvinde har normalt mere skulder bredde.
En kvindes hoved er relativt og absolut mindre end en mands.

Skematisk fremstilling af en person:

Sangen fra tegnefilmen "Octopuses": "Stick, stick, agurk, det viste sig at være en lille mand ..." hvert barn kender!
Og undervurder ikke denne sætning.
De skematiske mænd repræsenterer en meget vigtig egenskab - proportionerne af kropsdele. Og for at undgå logisk uenighed i vores stavlignende mænd er det nødvendigt at observere den såkaldte "kunstneriske kanon".
Lad os nu se nærmere på vores små skitserede mænd:

Skematisk mand # 1
Alle har tegnet sådan en lille mand mindst en gang i sit liv.
Dette er den såkaldte basismand.
Men der er ikke meget du kan gøre med det.
Bare øv dig på at holde proportionerne mellem hoved, torso, arme og ben.

Skematisk mand # 2
Proportionerne af underarm, lår, underben og fod er yderligere skitseret her.

Skematisk mand # 3
Perfekt stavlignende mand!
Jeg er sikker på, at du næsten ikke har set et barn tegne sådan en lille mand.
Skuldrene og bækkenet i denne figur har allerede en vis bredde.

Opgaven:
For at forstå, hvor præcist du observerer proportionerne i dine værker, skal du tegne flere skematiske mænd.
Således kan du enkelt og hurtigt uden at blive distraheret af detaljer (tøj, hår osv.) Vurdere, hvor godt du kender menneskekroppens proportioner.
Derudover kan du straks afgøre, om formen passer på arket.

Jeg tror nu, du forstår, hvor vigtigt det er at mestre proportioner. Og hvilken vigtig rolle spiller skematiske små mænd i det fremtidige billede.

Menneskelig stilling:

Det er tid til at genoplive og få vores helt til at gøre noget. Så før du begynder at arbejde på en karakter, ved hjælp af skematiske tegninger, kan du prøve mange poser og vælge en.
Nedenfor er nogle eksempler på skematiske mennesker i aktion.

Kaster et spyd

Og denne ser ud til at danse ...

Kører. En persons skuldre og bækken er vist i forkortelse, da vi kigger fra siden.

Noget trist eller ... leder efter en kontaktlinse ...

Gladiator. Højre hånds underarm er vist i perspektiv - vi ser den lidt kortere.
Vær også opmærksom på kroppens drejning - som om personen vender sig om for at se noget.

Sidder på en stol. Vender kroppen igen - skuldrene vendes i forhold til hofterne i en bestemt vinkel.

Mærkelig type. Man kan kun gætte, at han er med dette øjeblik viser ... men ser dum ud)

Opgaven:
For at få en fornemmelse af dynamikken i den afbildede krop, tegne flere skematiske mennesker, der udfører forskellige handlinger.

Når du vælger en bestemt pose, skal du ikke glemme loven om universel gravitation.

Tyngdepunkt vil være placeret i underlivet.
Eksempler:

Normal gang. Personen er i balance, da tyngdepunktet er placeret mellem to støttepunkter.

Tyngdepunktet forskydes i forhold til støttepunktet - personen mister balancen og falder.

Balance. Opnået på grund af kroppens relative symmetri.

Løb løb!
Under løb skifter tyngdepunktet fremad i forhold til støttepunktet. Dette fører til en ubalanceret position, det ser ud til at tallet falder. Naturligvis vil faldet ikke forekomme, da personen skiftevis sætter benene frem.

Denne artikel hjælper dig med at mestre de grundlæggende principper for opbygning af en menneskelig figur. Kropsproportioner er det punkt, hvormed en håbefuld kunstner bør være mest forsigtig tidligt i deres træning. Men de fleste, inklusive mig selv i mine første år med kreativitet, ignorerer denne viden. Nu forekommer det mig proportioner er et af hovedpunkterne i at tegne en person... Dette materiale viser, at du skal være mere forsigtig med menneskekroppens proportioner (især kvindefiguren), når du maler. Der er mange detaljerede bøger og websteder om dette emne, og det du læser her er egentlig bare den gamle måde, jeg bestemmer proportionerne på mine egne tegninger. Du har sikkert læst otte hovedreglen i mange billedbøger. I maleriet den ideelle krop har en højde på 8 hoveder... Ikke desto mindre er proportionerne af hver enkelt persons krop relative og kan nogle gange nå fra 7 til 9 afhængigt af de fysiologiske egenskaber og kunstnerens udseende. Det samme er tilfældet med tegneseriefigurer. Da de fleste tegneseriekunster fejrer det perfekte menneskelig form, så gælder reglen om otte hoveder for skabelsen af ​​tegneseriemesterværker. Vi foreslår, at du starter din undersøgelse af proportioner ved at tegne dine karakterer i enkle stillinger (stående eller siddende).

Når du tegner en menneskelig figur, skal du altid starte din tegning med akser og guider. Dette vil gøre opgaven lettere, og du kan indstille proportionerne og stille med det samme uden at gå for meget i detaljer. Når du mestrer bunden af ​​din figur, vil det være meget let at fuldføre tegningen. Kunstnere maler ofte kvinders kroppe let buede med fremtrædende hofter og slanke taljer. På billedet skal du straks bestemme størrelsen på hovedet, dette vil være din "centimeter" for resten af ​​kroppen, som du vil bruge i yderligere målinger. Jeg plejer at være så detaljeret som muligt om denne fase, men dette er mit indfald, ikke en regel.

Andelen af ​​hovedlængde vil være dit grundlag for otte kapitel -reglen.

• Fra hagen til midten af ​​brystet holdes højden på et hoved; hos en kvinde kan denne linje som regel angive midten af ​​brystområdet omkring brystvorterne.
• Afstanden fra hagen til skulderen er normalt 1/4 af hovedets længde.
• Afstanden fra brystet og ned til maven (navleområdet) er også proportional med hovedets højde.
• Hvis vi udsætter vores "centimeter" fra navlen i faldende rækkefølge, så kommer vi lige til bunden af ​​intimzonen.
• Højde på et hoved til halvdelen af ​​hofteområdet.
• På hovedet nedenunder - den øverste del af benene, der afsætter en hovedstørrelse til side, finder vi os lige under knæene.
• Ved at fortsætte med at udskyde basisstørrelsen får vi mere eller mindre halvdelen af ​​skinnebenet.
• Og det sidste af de otte hoveder ned vil ramme lige under anklen.

Hvis du har bemærket, er benet ikke et måleelement, det vil sige en improviseret "centimeter". Det skyldes, at længden af ​​en kvindes fødder faktisk kan ændre sig afhængigt af, hvor høj skoen er. Jeg bemærkede også, at nogle kunstnere har forskellige muligheder længder, når det kommer til ben, hvor nogle gange forskellige dele kan være lidt kortere eller længere. Dette afhænger hovedsageligt af anatomisk præference.

Bredden på skuldrene varierer også afhængigt af en persons fysiologiske struktur. Men normalt er det lig med størrelsen på to hoveder placeret side om side, det ene øre til det andet. Gør ikke denne størrelse mindre end to bredder for at undgå at få en underlig silhuet. Hofterne er heller ikke ens hos alle mennesker. Deres bredde er ligesom skuldrene omtrent lig med to hovedstørrelser, måske lidt mere, men på ingen måde mindre end to hoveder sammen uden ører. I modsætning til nogle overbevisninger kan en kvindes skuldre faktisk se bredere ud, men kun i sjældne tilfælde, hvor hele hendes krop er muskuløs. Brede skuldre tynd talje og relativt brede hofter kan bidrage til en mere sexet figur. Armlængde er normalt ikke et problem for begyndere. Afstanden fra skulder til albue er lig med en hovedhøjde og en anden halvdel af den. Fra albue til håndled kan hovedstørrelse også udskydes.

Mennesker består af grundlæggende geometriske former, der i sidste ende kommer sammen til at danne en helhed. Som med og andre dele af ansigtet stoler vi ikke kun på viden om proportioner, men også på vores opfattelse af verden omkring os, og når vi konstruerer en menneskelig figur, afhænger billedet af, hvordan du fortolker forskellige dele af kroppen . En omfattende viden og forståelse af anatomi er påkrævet for hver nybegynder på et tidligt stadie af læring. Forestil dig en robot, og hvordan den er konstrueret. Den har cylindriske former til arme og ben, elliptiske former til skuldre og led såsom knæ og håndled. Busten, som du husker, er placeret på en linje, der er fjernet fra hagen nedad af størrelsen på hovedet. Det er her midten af ​​bysten faktisk vil være.

Altid Prøv at bruge frie, buede linjer især når hun skildrer en kvinde. Der er ingen lige linjer i en person. Alle mennesker ovenpå er dækket af bløde muskler, og dette skal være synligt på dine tegninger. På dette stadium kan du meget tydeligt se, om der er ting, du skal rette op: kropsholdning og krop. Det er vigtigt at foretage alle de nødvendige ændringer nu, inden tegningen afsluttes. Hvis alt er ok, kan du gå i gang og gøre sidste hånd.

For at tegne pigens figur brugte jeg en blyant med en hårdhed på HB, fordi det er lettere at scanne ind på en computer. Generelt tager jeg normalt til tegning et ark papir, et viskelæder, en 2H blyant til at bygge min tegning og H eller HB blyanter til skygge. Når figuren er bygget, er der kun tilbage at tegne tøjet. Derefter skal du slette de gamle og unødvendige linjer, men til denne vejledning efterlod jeg dem for at vise, hvordan alt er gjort på tegningstrinnet.

Instruktioner

Hos et etårigt spædbarn er kroppens størrelse næsten dobbelt så lang som hovedet. Hvis du vil tegne et barn, så overvej dette. Skitser først på et stykke papir. Tegn en svag lodret linje og del den i 4 lige store dele ved hjælp af fem vandrette linjer.

Tegn en cirkel mellem den første (øverst) og den anden. Dette er ansigtet på en lille mand. Hvor hans templer er, skal cirklen tilspidses lidt. Tegn babyens ører til højre og venstre for disse uregelmæssigheder. Skildre store øjne midt i cirklen er en lille næse, fyldige læber-og ansigtet på en etårig mand klar. Grænse den til med en moppe af krøllet hår.

Dernæst trækker hans krop op til navlen fra den anden til den tredje vandrette linje. Hovedet ligger umiddelbart på skuldrene, da halsen i denne alder stadig er meget lille. Hænder strækker sig fra skuldrene til begge sider. Tegn en fyldig mave.

Hvis du vil tegne et femårigt barn, er dets proportioner som følger: kroppens længde er to, og benlængden er tre længder af hovedet. Ved 10 år bliver disse proportioner som følger - 1 (hoved): 3 (bagagerum): 4 (ben).

Hvis du vil tegne en voksen, skal du opdele den lodrette linje i 9 identiske vandrette segmenter. Helt øverst, mellem den første og den anden, er hovedet. Den er ikke længere rund, som en baby, men oval. Et barn har en stor pande, en voksen har en mindre, så træk øjnene lidt højere. Skitser en lige næse, læber og en mandig hage.

Yderligere, under den anden linje, begynder hans hals, og derefter skuldrene og den øvre del af brystbenet. Den tredje vandrette linje ender på niveau med mandens brystvorter. Træk hans torso ned til taljen, lige ned til den fjerde linje.

Træk lårene og lysken mellem det og det femte. Fra den femte til den sjette linje tegner du toppen af ​​benene. Op til den syvende linje skitseres en del af benene til knæet. Op til ottende - hans kalve. Fra den til den niende er den nedre del af kalve og ankler.

Så ved at observere proportionerne kan du tegne en person i enhver alder i fuld vækst. Hvis du ikke vil have ham til at være nøgen, så klæd ham på med en blyant, maling i tøj. Han kan være iført en T-shirt og shorts, eller en skjorte og bukser. Tegn sneakers eller støvler på dine fødder.

Hvis dette er en pige, så giv hende et feminint ansigt, tegn langt hår, bryster, rundere hofter og smalle skuldre. Klæd damen i pænt tøj på.

Lær at tegne nøgen legeme bedst af alt fra naturen. Med en prøve ved hånden kan du fjerne proportioner fra den, studere strukturen og mere. Du kan dog prøve at tegne fra hukommelsen. Overvej en mandlig torso som et eksempel.

Du får brug for

• et ark papir, en simpel blyant, et viskelæder.

Instruktioner

Læg papiret lodret. igennem simpel blyant begynde at tegne. Hvis den linje, du har brug for, ikke kommer ud, skal du ikke skynde dig at slette. Bedre at tegne flere linjer i en retning, let trykke på blyanten. Afklar gradvist den retning, du har brug for, og først da kan du arbejde lidt med et viskelæder. Tegn ryggen med en blyant, den er let buet. Marker derefter brystkassen og bækkenområdet med en trekant.

Begynd at skitsere andre detaljer. På "brystkassen" markeres brystmusklerne med sekskanter. Tegn skuldre på siderne af det med lette linjer (vælg selv deres bredde), markér armenes retning med lodrette linjer. Fra "brystet", fra dens hak, tegne maveområdet, markér siderne. Fra bækkenområdet skal du skitsere benenes retning. Tegn ikke disse linjer for tykke, for du arbejder oven på dem.

Nu kan du tegne nogle muskler. Du kan øge dem eller efterlade dem som i prøven. Tegn skuldremusklerne, giv en mere afrundet form til brystets muskler, markér pressens terninger, tegn navlen, som vil være placeret mellem den tredje og fjerde række af "terninger". Cirka fra den tredje række af "terninger" begynder den V-formede muskel, hvis linjer går ind i lysken.

Tegn derefter arme og ben selv. Når du tegner, brug ovaler som en skitse, de formidler bedre menneskekroppens form. Generelt at tegne godt nøgen legeme- du har brug for øvelse i at tegne fra livet eller kopiere tegninger og fotografier. Prøv om muligt at tegne flere atletiske figurer fra livet og vær opmærksom på musklernes struktur og retning. I fremtiden vil dette hjælpe med at trække mennesker af enhver kropsvægt. Læg mærke til strukturen i hver persons krop, vær opmærksom på kurverne i hans krop og prøv at formidle alt dette så præcist som muligt i din tegning.

Inden arbejdet påbegyndes, skal du kigge på internettet efter fotografier og nøgentegninger.

Kilder:

• mandlig figur
• hvordan man lærer at tegne mandlig anime legeme

Tip 3: Sådan lærer du at tegne en persons ansigt med en blyant

Hvis du vil lære at male portrætter, skal du starte med blyantskitser. På grund af begrænsningerne udtryksfulde midler du vil være i stand til at fokusere på tegning, komposition, arbejde med lys og skygge. Denne base vil være praktisk, når du begynder at male portrætter med maling og bløde materialer.

Instruktioner

Hvis du planlægger kun at placere ansigtet i maleriet, skal du placere arket lodret. Brug en oval til at markere det mellemrum, der fylder portrættet. Tegn en lodret akse - det vil dele ansigtet i to.

Bestem ansigtets højde og bredde ved hjælp af synet. Stræk din hånd ud med en blyant foran dig, marker på blyanten afstanden, der er bredden af ​​ansigtet på niveau med kindbenene. Drej derefter blyanten lodret og kontroller, hvor mange gange dette segment passer fra toppen af ​​hovedet til hagen på sidderen. Fix de samme proportioner på billedet. På lignende måde mål bredden af ​​dit ansigt på niveau med dine kinder og hage. Brug en tynd lys kontur til at forfine ansigtets form.

Del den lodrette akse i midten af ​​ansigtet i seks lige store dele. Del den tredje del ovenfra i to. Øjenbrynene skal være placeret på dette niveau. Tegn deres form nøjagtigt efter din models øjenbryn - hele ansigtsudtrykket afhænger af det. Spor ikke øjenbrynens konturer, udfyld rummet med korte strøg, hvor hårvækstens retning gentages.

På grænsen til den tredje og fjerde del fra toppen tegnes en vandret akse for øjnene. Deres form er meget individuel. Ligesom afstanden mellem øjnene - på det "gennemsnitlige" ansigt er det lig med øjets længde, men i virkeligheden kan det være mere eller mindre.

Næsespidsen skal være placeret på den nedre kant af den fjerde del ovenpå. Bestem dens form, træk derefter næsens vinger og bestem bredden på næseryggen.

Tegn læber mellem den femte og sjette del. Bestem deres størrelse ved hjælp af synet. Slet alle byggelinjer og akser i billedet. Brug et par konturer til at skitsere frisyrens form og længde.

Skygge portrættet. Identificer de områder, der er mest belyst, og vælg en tone, der matcher hudtonen på dem. Hård blyant dække disse områder med jævn skygge. Fortsæt derefter med at male over tegningen og gå videre til de mørkere områder. For dem skal du tage blyanter med større blødhed, øge trykket, reducere afstanden mellem tilstødende slag.

Slagformen skal følge ansigtets form. Derudover kan du bruge en "sølv" streg - tilføj et lag med yderligere linjer i en vinkel på 35 ° -45 ° oven på de vigtigste. Det vil hjælpe med at "fikse" formen og kombinere streger af forskellig retning og intensitet.

Kilder:

• hvordan man lærer at tegne ansigtsudtryk

Modellen er ikke kun en langbenet skønhed, der går på catwalken. Model er et koncept, der er meget bredere end det sædvanlige, som alle kender. Dette er en forenklet version af alt, hvad du oprindeligt opretter. Så hvordan lærer du at tegne modeller?

Du får brug for

• - albumark;
• - blyant;
• - viskelæder.

Instruktioner

Forstå typerne af eksisterende modeller. Hovedvisningen er en model i fuld skala, dvs. alt, hvad vi ser og overfører til papir som et billede. Meget ofte også brugt af billedhuggere. Model i konstruktion - enkelte dele, der giver en idé om kompleks form Produkter. Formen kaldes også en model til støbning. En model findes ofte i modellering - små kopier af biler og arkitektoniske strukturer. Og selvfølgelig en 3D -model, der bruges i spændende action- og fantasy -specialeffekter.

Brug de grundlæggende principper for at tegne modeller til enhver form for model. Se nærmere på det objekt, du skal modellere. Tegn vandrette og lodrette sektioner i dit sind for at repræsentere figurens volumen. Alle objekter har en struktur, der adlyder visse love.

Marker hovedpunkterne i den tegnede model af emnet. Disse vil være toppunktspunkterne, aksernes grænsepunkter, både lodrette og vandrette, og punkter, der angiver planernes konturer.

Tegn fra generel til detalje. Tegn langs de markerede punkter geometriske figurer at placere modellen i den. Skitsere hovedknudepunkterne og tegne dem. I de indledende faser skal du male modellen som gennemsigtig. For at træne teknikken til at skildre modeller skal du se på det objekt, der tegnes i 2-3 minutter. Sørg for at sammenligne tegningen med den originale, identificerende fejl ved hjælp af et spejlbillede af billedet.

Tegn en kvindelig model. Tegn figuren af ​​en person, idet du observerer alle proportioner, dvs. hovedets højde skal passe til kroppens længde 8 gange. Stræk nu dine ben lidt ud af proportioner. Afbild også linjerne i hofter og skuldre mere kantede med skarpe konturer. Tykkelsen af ​​lemmerne skal være så lav som muligt. Tilføj tøj, og modellen er klar.

Billede human- en opgave, som ingen kan undvære kunstskole... Disciplene venter på ham med særlig angst, fordi et par forkerte slag kan ødelægge resultatet af mange timers arbejde og fornærme modellen. For at minimere denne risiko skal du bruge et par generelle tegningsregler. human.

Du får brug for

• - papir;
• - blyant;
• - viskelæder;
• - internettet;
• - model.

Instruktioner

Undersøgelse af figuren human start med dets proportioner. For at beregne det korrekte forhold mellem kropsdele i billedet, skal du bruge den "gennemsnitlige" fysikordning. Den bruger hovedhøjde som måleenhed. Voksenvækst human er omkring 7,5-8 sådanne værdier. Tegn en lodret midterlinje på billedet og markér otte lige liniesegmenter på det. Hovedet vil være placeret i afstanden fra det første øverste serif til det andet. På niveau med det femte mærke på aksen er lyskeområdet. Ved at måle to sådanne segmenter fra aksens laveste punkt, vil du beregne placeringen af ​​knæled. Bredden på en kvindes skuldre vil være halvanden af ​​hovedets højde, og en mands vil være to. Fra hagen til fingerspidserne på de sænkede hænder passer 3,7 måleenheder. Juster disse proportioner, så de passer til din models krop.

Efter det samme princip er de korrekte konturer af ansigtet bygget. Med udgangspunkt i standardforholdene for dens dele ændrer kunstneren dem med fokus på virkeligheden. Tegn et rektangel på papir og del det i to lodret og vandret. Øjnene vil være placeret på den vandrette linje. Afstanden mellem dem vil være lig med bredden af ​​næsens vinger. Næsespidsen skal være på den vandrette linje, der deler bunden af ​​rektanglet i to. Den samme afstand øverst i figuren vil være mellem øjnene og hårgrænsen. Linjen af ​​underlæben på det "gennemsnitlige" ansigt falder sammen med midten af ​​den nederste del af rektanglet.

I denne artikel vil vi se på, hvordan man tegner mennesker korrekt, hvad proportionerne af deres krop og ansigt skal være. Vi vil også overveje flere måder at formidle en bestemt bevægelse eller ansigtsudtryk på en tegning. Til sidst vil vi bemærke, hvordan man anvender skygger på tegningen, og hvilke områder der skal efterlades lys. Denne mini-lektion giver dig mulighed for at forstå, hvordan man tegner mennesker korrekt fra en eller anden vinkel, og vil bidrage til udviklingen

Meget ofte har folk, der lige er begyndt at forstå alt det grundlæggende i maleri, for vane at tegne en tegning på papir med periodiske korte linjer. Det forekommer dem, at billedet på denne måde bliver mere præcist, og efter denne "skitse" kan alt peges og dermed færdiggøre arbejdet. Faktisk er denne teknik fejlagtig, da tegningen ikke kun ser uæstetisk ud, men den ødelægger også din evne som kunstner til at tænke holistisk. Derfor, hvis du vil forstå, hvordan du lærer at tegne en person korrekt, skal du først forstå, at selv den letteste skitse påføres med faste linjer, der tegnes "fra omslag til omslag." Dette er nødvendigt, så du først og fremmest mærker objektet (bevægelse eller som du tegner. Og selvom blyanten går galt, kan du ordne alt meget hurtigt og let.

Andelen er rygraden

At fare vild i gætterier om, hvordan man tegner mennesker korrekt, så deres krop er proportional, armene ikke var for lange eller tværtimod for korte, så hovedet var "på sin plads", og generelt var alle nuancerne taget i betragtning, er det vigtigt først og fremmest at lære en regel. Så en persons hele krop er sammen med hovedet syv lige store dele; det er lettest at anvende dem i form af ellipser placeret lodret, da det i fremtiden vil være lettere at omdanne afrundede former til de konturer, vi har brug for. I dette tilfælde vil den øverste ellipse fungere som et hoved. De midterste tre og en halv figurer er torso, og resten af ​​den nederste del, som du allerede forstod, bliver til benene. Armens længde fra skulderen vil i gennemsnit optage tre sådanne ellipser, forudsat at den rettes op langs kroppen.

Vi arbejder inden for målhøjden

Nu for at forstå, hvordan man korrekt tegner en person i etaper, når vi har det øverste punkt, og også har nogle kontrolmærker(lænd, ben, hoved, arme), går vi videre til selve skitsen. Vi efterlader en lille afstand i området med den nedre del af den øvre ellipse og den øvre del af den anden - efter den for at tegne en hals der senere. Øverst tegner vi tydeligere hovedets oval, de nederste tre plus-ellipser skitserer vi i en fælles oval, som bliver kroppen. For yderligere bekvemmelighed kan du ved tegning tegne en lodret akse, der skærer den krop, du tegner, i to på langs. Dette vil gøre billedet mere afbalanceret og klart.

Markering af lemmerne i figuren

Yderligere undersøgelser af, hvordan man tegner mennesker korrekt, går videre til markering af skuldre og knæ. De første vil være placeret på kanterne af vores krop, henholdsvis på toppen. Størrelsen på ovalerne, der vil symbolisere fremtidige skuldre, kan variere afhængigt af hvem du tegner. Det vil sige, hvis dette er en kvinde, så er de meget små, hvis en mand, så selvfølgelig stor. Vores knæ vil blive markeret på niveau med toppen af ​​den anden fra den nederste oval (fra dem, vi tegnede i begyndelsen). Derefter anvender vi de samme ellipser ved albuerne (midten af ​​kroppen) og derefter i hælene. Kun i sidstnævnte tilfælde skal de afbildes vandret i forhold til billedet. I slutningen af ​​dette trin tegnes to parallelle snoede linjer, der starter ved skuldrene og slutter ved knæene. Sådan definerer vi konventionelt fremtiden

En mere grundig undersøgelse af detaljerne i den menneskelige figur

Hvis du stadig ikke ved, hvordan du tegner folk korrekt, skal du være opmærksom på de skitser, der tilbydes af professionelle kunstnere. Du skal bruge dette for korrekt at formidle alle relieffer og tykkelse af lemmerne, som vi tegner ved hjælp af de allerede eksisterende mærker. Generelt forbinder vi hofter og knæ, knæ og fødder og tegner derefter hænderne på samme måde. Glem ikke, at vi også skal markere nakken og groft skitsere konturerne af det tøj, hvor din person skal være afbildet på billedet.

Ansigt - hvor vigtigt det er i tegning

Uden tvivl er det meget svært at forstå, hvordan man tegner et portræt af en person korrekt, især i ord. På nogle tegninger overses denne detalje fuldstændigt, og ansigtet er afbildet i form af subtile omtrentlige træk, der er karakteristiske for enhver person, uden detaljerede detaljer. Hvis du vil skildre en person i fuld vækst, og selv med ansigtstræk, skal du tage hensyn til deres proportioner. For hver person vil det kun være karakteristisk, at øjne, næse og mund er mere placeret i den nedre del af hovedets ovale, og den øvre del er optaget af hår. Alt andet er udelukkende individuelle parametre, der måles i proportioner.