Hvorfor smiler Mona Lisa? Giocondaens mystiske smil Smilet fra Mona Lisa, som er kunstneren

Leonardo da Vincis maleri "Mona Lisa" blev malet i 1505, men det er stadig det mest populært arbejde kunst. Stadig et uløst problem er det mystiske udtryk i kvindens ansigt. Derudover er billedet berømt ved hjælp af usædvanlige metoder forestillinger, som kunstneren brugte, og vigtigst af alt blev Mona Lisa stjålet flere gange. Den mest berygtede sag skete for omkring 100 år siden - den 21. august 1911.

16:24 21.08.2015

Tilbage i 1911 blev Mona Lisa, hvis fulde navn er "Portræt af Madame Lisa del Giocondo", stjålet af en Louvre-medarbejder, italiensk mester på Vincenzo Perugias spejle. Men så var der ingen, der engang mistænkte ham for at stjæle. Mistanken faldt på digteren Guillaume Apollinaire, og endda Pablo Picasso! Museumsadministrationen blev straks fyret, og de franske grænser blev midlertidigt lukket. Avishype bidrog i høj grad til væksten i filmens popularitet.

Maleriet blev opdaget kun 2 år senere i Italien. Interessant nok på grund af tyvens eget tilsyn. Han gjorde sig selv til grin ved at svare på en annonce i avisen og tilbyde at købe Mona Lisa til direktøren for Uffizi-galleriet.

8 fakta om Leonardo da Vincis Mona Lisa, der vil overraske dig

1. Det viser sig, at Leonardo da Vinci omskrev La Gioconda to gange. Eksperter mener, at farverne på de originale versioner var meget lysere. Og ærmerne på Giocondas kjole var oprindeligt røde, farverne blev bare falmede med tiden.

Derudover var der i den originale version af maleriet søjler langs lærredets kanter. Senere billede blev formentlig skåret af kunstneren selv.

2. Det første sted, hvor de så "La Gioconda", var badehuset for den store politiker og samler kong Francis I. Ifølge legenden, før hans død, solgte Leonardo da Vinci "Gioconda" til Francis for 4 tusind guldmønter. Dengang var det simpelthen et kæmpe beløb.

Kongen placerede maleriet i badehuset, ikke fordi han ikke var klar over, hvilket mesterværk han havde modtaget, men tværtimod. På det tidspunkt var badehuset ved Fontainebleau det vigtigste sted i det franske kongerige. Der morede Francis sig ikke kun med sine elskerinder, men modtog også ambassadører.

3. På et tidspunkt kunne Napoleon Bonaparte lide Mona Lisa så meget, at han flyttede den fra Louvre til Tuileries-paladset og hængte den i sit soveværelse. Napoleon vidste intet om maleri, men han værdsatte da Vinci højt. Ganske vist ikke som kunstner, men som et universelt geni, som han i øvrigt anså sig selv for at være. Efter at være blevet kejser, returnerede Napoleon maleriet til museet i Louvre, som han opkaldte efter sig selv.

4. Skjult i Mona Lisas øjne er små tal og bogstaver, der næppe er synlige med det blotte øje. forskere antyder, at disse er initialerne på Leonardo da Vinci og året, hvor maleriet blev skabt.

5. Under Anden Verdenskrig var mange værker fra Louvre-samlingen gemt i Chateau de Chambord. Blandt dem var Mona Lisa. Stedet, hvor Mona Lisa var skjult, blev holdt en nøje bevogtet hemmelighed. Malerierne blev skjult med god grund: Det skulle senere vise sig, at Hitler planlagde at skabe verdens største museum i Linz. Og han organiserede en hel kampagne for dette under ledelse af den tyske kunstkender Hans Posse.

6. Det menes, at maleriet forestiller Lisa Gherardini, hustru til Francesco del Gioconda, en florentinsk silkehandler. Sandt nok er der også mere eksotiske versioner. Ifølge en af ​​dem er Mona Lisa Leonardos mor Katerina, ifølge en anden er det et selvportræt af kunstneren i kvindelig form, og ifølge den tredje er det Salai, Leonardos elev, klædt i en kvindekjole.

7. De fleste forskere mener, at landskabet, der er malet bag Mona Lisa, er fiktivt. Der er versioner af, at dette er Valdarno-dalen eller Montefeltro-regionen, men der er ingen overbevisende beviser for disse versioner. Det er kendt, at Leonardo malede maleriet i sit værksted i Milano.

8. Maleriet har sit eget rum i Louvre. Nu er maleriet inde i et særligt beskyttelsessystem, som omfatter skudsikkert glas, et komplekst alarmsystem og en installation til at skabe et mikroklima, der er optimalt til at bevare maleriet. Omkostningerne ved dette system er $7 millioner.

6. maj 2017

Hendes mystiske smil er fængslende. Nogle ser i hende guddommelig skønhed, Andet - hemmelige tegn, for det tredje - en udfordring til normer og samfund. Men alle er enige om én ting - der er noget mystisk og attraktivt over hende.

Hvad er hemmeligheden bag Mona Lisa? Der findes utallige versioner. Her er de mest almindelige og spændende.

Dette mystiske mesterværk har forundret forskere og kunsthistorikere i århundreder. Nu har italienske videnskabsmænd tilføjet endnu et lag af intriger og hævder, at da Vinci efterlod en række meget små bogstaver og tal i maleriet. Når de ses under et mikroskop, kan bogstaverne LV ses i Mona Lisas højre øje.

Og i venstre øje er der også nogle symboler, men ikke så mærkbare som de andre. De ligner bogstaverne CE eller bogstavet B.

På brobuen i baggrunden af ​​maleriet er der en inskription enten "72" eller "L2" eller bogstavet L, og tallet 2. Også i maleriet er der tallet 149 og det fjerde slettede nummer efter dem .

I dag er dette maleri, der måler 77x53 cm, opbevaret i Louvre bag tykt skudsikkert glas. Billedet, lavet på et poppelbræt, er dækket af et netværk af craquelures. Den har gennemgået en række ikke særlig vellykkede restaureringer og er mærkbart blevet mørkere i løbet af fem århundreder. Men jo ældre maleriet bliver, jo ældre flere folk tiltrækker: Louvre besøges årligt af 8-9 millioner mennesker.

Og Leonardo selv ønskede ikke at skille sig af med Mona Lisa, og måske er det første gang i historien, hvor forfatteren ikke gav værket til kunden, på trods af at han tog gebyret. Den første ejer af maleriet - efter forfatteren - Kong Frans I af Frankrig var også henrykt over portrættet. Han købte den af ​​da Vinci for utrolige penge på det tidspunkt - 4.000 guldmønter og placerede den i Fontainebleau.

Napoleon var også fascineret af Madame Lisa (som han kaldte Gioconda) og tog hende med til sine kamre i Tuileries-paladset. Og italieneren Vincenzo Perugia stjal et mesterværk fra Louvre i 1911, tog det med hjem og gemte sig hos hende i hele to år, indtil han blev tilbageholdt, mens han forsøgte at aflevere maleriet til direktøren for Uffizi-galleriet... Kort sagt, portrættet af en florentinsk dame tiltrak, hypnotiserede og glædede hele tiden...

Hvad er hemmeligheden bag hendes tiltrækningskraft?

Version nr. 1: klassisk

Vi finder den første omtale af Mona Lisa i forfatteren til de berømte liv, Giorgio Vasari. Fra hans arbejde lærer vi, at Leonardo påtog sig at "lave et portræt af Mona Lisa, hans kone til Francesco del Giocondo, og efter at have arbejdet på det i fire år, efterlod det ufærdigt."

Forfatteren beundrer kunstnerens dygtighed, hans evne til at vise "de mindste detaljer, som maleriets subtilitet kan formidle", og vigtigst af alt, hans smil, som "er givet så behageligt, at det ser ud som om man overvejer en guddommelig snarere end en menneske." Kunsthistorikeren forklarer hemmeligheden bag hendes charme ved at sige, at "mens han (Leonardo) malede portrættet, holdt han (Leonardo) folk, der spillede lyre eller sang, og der var altid gøglere, der holdt hende munter og fjernede den melankoli, som maleriet normalt giver til de portrætter, der bliver malet." Der er ingen tvivl: Leonardo er en uovertruffen mester, og kronen på hans mesterskab er dette guddommelige portræt. I billedet af hans heltinde er der en dualitet, der er iboende i selve livet: Stillingens beskedenhed kombineres med et dristigt smil, som bliver en slags udfordring for samfundet, kanonerne, kunsten ...

Men er dette virkelig konen til silkehandleren Francesco del Giocondo, hvis efternavn blev mellemnavnet på denne mystiske dame? Er det sandt, at historien om musikerne, der skabte den rigtige stemning for vores heltinde? Skeptikere bestrider alt dette og citerer det faktum, at Vasari var en 8-årig dreng, da Leonardo døde. Han kunne ikke personligt kende kunstneren eller hans model, så han præsenterede kun oplysninger givet af den anonyme forfatter til den første biografi om Leonardo. I mellemtiden støder forfatteren også på kontroversielle passager i andre biografier. Tag for eksempel historien om Michelangelos brækkede næse. Vasari skriver, at Pietro Torrigiani slog en klassekammerat på grund af hans talent, og Benvenuto Cellini forklarer skaden med sin arrogance og uforskammethed: Mens han kopierede Masaccios fresker, latterliggjorde han i lektionen hvert billede, som han fik et slag i næsen for fra Torrigiani. Cellinis version understøttes af Buonarrotis komplekse karakter, om hvem der var legender.

Version nr. 2: Kinesisk mor

Lisa del Giocondo (nee Gherardini) eksisterede virkelig. Italienske arkæologer hævder endda at have fundet hendes grav i klosteret St. Ursula i Firenze. Men er hun på billedet? En række forskere hævder, at Leonardo malede portrættet ud fra flere modeller, for da han nægtede at give maleriet til stofhandleren Giocondo, forblev det ufærdigt. Mesteren brugte hele sit liv på at forbedre sit arbejde ved at tilføje funktioner fra andre modeller - og dermed opnå et kollektivt portræt ideelle kvinde af hans æra.

Den italienske videnskabsmand Angelo Paratico gik videre. Han er sikker på, at Mona Lisa er Leonardos mor, som faktisk var...kineser. Forskeren tilbragte 20 år i Østen og studerede sammenhængen mellem lokale traditioner og italiensk æra Renæssancen, og opdagede dokumenter, der viste, at Leonardos far, notaren Piero, havde en velhavende klient, og han havde en slave, som han bragte fra Kina. Hun hed Katerina - hun blev mor til renæssancegeniet. Det er netop ved det faktum, at østligt blod flød i Leonardos årer, at forskeren forklarer den berømte "Leonardos håndskrift" - mesterens evne til at skrive fra højre mod venstre (det er sådan, poster blev lavet i hans dagbøger). Forskeren så også orientalske træk i modellens ansigt og i landskabet bag hende. Paratico foreslår at grave Leonardos rester op og teste hans DNA for at bekræfte hans teori.

Den officielle version siger, at Leonardo var søn af notaren Piero og den "lokale bondekvinde" Katerina. Han kunne ikke gifte sig med en rodløs kvinde, men tog til hustru en pige fra en adelig familie med medgift, men hun viste sig at være ufrugtbar. Katerina opfostrede barnet i de første par år af sit liv, og derefter tog faderen sin søn ind i sit hjem. Næsten intet er kendt om Leonardos mor. Men der er faktisk en mening om, at kunstneren blev adskilt fra sin mor i tidlig barndom, hele sit liv forsøgte han at genskabe billedet og smilet af sin mor i sine malerier. Denne antagelse blev gjort af Sigmund Freud i sin bog "Memories of Childhood. Leonardo da Vinci", og det fik mange tilhængere blandt kunsthistorikere.

Version nr. 3: Mona Lisa er en mand

Seere bemærker ofte, at i billedet af Mona Lisa, på trods af al ømhed og beskedenhed, er der en slags maskulinitet, og ansigtet på den unge model, næsten blottet for øjenbryn og øjenvipper, virker drenget. Den berømte Mona Lisa-forsker Silvano Vincenti mener, at det ikke er tilfældigt. Han er sikker på, at Leonardo poserede ... som en ung mand i en kvindekjole. Og dette er ingen ringere end Salai - en elev af da Vinci, som blev malet af ham i malerierne "John Døberen" og "Engel i kødet", hvor den unge mand er udstyret med det samme smil som Mona Lisa. Kunsthistorikeren kom imidlertid med denne konklusion ikke kun på grund af modellernes ydre lighed, men efter at have studeret højopløselige fotografier, hvilket gjorde det muligt at se Vincenti i øjnene af modellen L og S - de første bogstaver i navnene på forfatteren til billedet og den unge mand afbildet i det, ifølge eksperten.

"John Døberen" af Leonardo Da Vinci (Louvre)

Denne version understøttes også af et særligt forhold - Vasari antydede det også - mellem modellen og kunstneren, som kan have forbundet Leonardo og Salai. Da Vinci var ikke gift og havde ingen børn. Samtidig er der et opsigelsesdokument, hvor en anonym person anklager kunstneren for sodomi af en bestemt 17-årig dreng Jacopo Saltarelli.

Leonardo havde flere studerende, hvoraf han var mere end tæt på, ifølge en række forskere. Freud diskuterer også Leonardos homoseksualitet, og han understøtter denne version med en psykiatrisk analyse af hans biografi og renæssancegeniets dagbog. Da Vincis notater om Salai betragtes også som et argument for. Der er endda en version af, at da Vinci efterlod et portræt af Salai (da maleriet er nævnt i masterstudentens testamente), og fra ham kom maleriet til Frans I.

Den samme Silvano Vincenti fremsatte i øvrigt en anden antagelse: at maleriet forestiller en bestemt kvinde fra følget af Louis Sforza, ved hvis hof i Milano Leonardo arbejdede som arkitekt og ingeniør i 1482-1499. Denne version dukkede op, efter at Vincenti så tallene 149 på lærredets bagside. Dette er ifølge forskeren datoen, hvor maleriet blev malet, kun det sidste tal er blevet slettet. Det antages traditionelt, at mesteren begyndte at male Gioconda i 1503.

Der er dog mange andre kandidater til titlen Mona Lisa, som konkurrerer med Salai: disse er Isabella Gualandi, Ginevra Benci, Constanza d'Avalos, libertineren Caterina Sforza, en vis hemmelig elsker Lorenzo Medici og endda Leonardos sygeplejerske.

Version nr. 4: Gioconda er Leonardo

En anden uventet teori, som Freud antydede, blev bekræftet i amerikaneren Lillian Schwartz' forskning. Mona Lisa er et selvportræt, er Lilian sikker på. Som kunstner og grafisk konsulent ved School of Visual Arts i New York i 1980'erne sammenlignede hun det berømte "Turin Self-Portrait" af en meget midaldrende kunstner med et portræt af Mona Lisa og fandt ud af, at proportionerne af ansigter ( hovedform, afstand mellem øjne, pandehøjde) var de samme.

Og i 2009 præsenterede Lilian sammen med amatørhistorikeren Lynn Picknett offentligheden for en anden utrolig sensation: hun hævder, at Torinos Ligklæde ikke er andet end et aftryk af Leonardos ansigt, lavet ved hjælp af sølvsulfat ved hjælp af camera obscura-princippet.

Der var dog ikke mange, der støttede Lilian i hendes forskning - disse teorier er ikke blandt de mest populære, i modsætning til følgende antagelse.

Version nr. 5: et mesterværk med Downs syndrom

Gioconda led af Downs sygdom - det var den konklusion, som den engelske fotograf Leo Vala kom til i 1970'erne, efter at han fandt på en metode til at "vende" Mona Lisa i profil.

Samtidig diagnosticerede den danske læge Finn Becker-Christiansson Gioconda med medfødt ansigtslammelse. Et asymmetrisk smil taler efter hans mening om mentale afvigelser op til og med idioti.

I 1991 besluttede den franske billedhugger Alain Roche at legemliggøre Mona Lisa i marmor, men det lykkedes ikke. Det viste sig, at fra et fysiologisk synspunkt er alt i modellen forkert: ansigtet, armene og skuldrene. Så henvendte billedhuggeren sig til fysiologen, professor Henri Greppo, og han tiltrak en specialist i håndmikrokirurgi, Jean-Jacques Conte. Sammen kom de til den konklusion, at den mystiske kvindes højre hånd ikke hvilede på hendes venstre hånd, fordi den muligvis var kortere og kunne være udsat for kramper. Konklusion: højre halvdel af modellens krop er lammet, hvilket betyder, at det mystiske smil også kun er en spasme.

Gynækolog Julio Cruz y Hermida indsamlede en komplet "lægejournal" af Gioconda i sin bog "A Look at Gioconda Through the Eyes of a Doctor." Resultatet var sådan skræmmende billede at det ikke er klart, hvordan denne kvinde overhovedet levede. Ifølge forskellige forskere led hun af alopeci (hårtab), højt niveau kolesterol i blodet, eksponering af tændernes hals, deres løsning og tab, og endda alkoholisme. Hun havde Parkinsons sygdom, et lipom (godartet fedtsvulst på højre hånd), strabismus, grå stær og heterokromi af iris (forskellige øjenfarver) og astma.

Men hvem sagde, at Leonardo var anatomisk præcis - hvad nu hvis genialitetens hemmelighed ligger netop i denne misforhold?

Version nr. 6: et barn under hjertet

Der er en anden polær "medicinsk" version - graviditet. Den amerikanske gynækolog Kenneth D. Keel er sikker på, at Mona Lisa krydsede armene på maven i et refleksivt forsøg på at beskytte sit ufødte barn. Sandsynligheden er stor, for Lisa Gherardini havde fem børn (den førstefødte hed i øvrigt Pierrot). Et hint om legitimiteten af ​​denne version kan findes i portrættets titel: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (italiensk) - "Portræt af fru Lisa Giocondo." Monna er en forkortelse for ma donna - Madonna, Guds Moder (selvom det også betyder "min elskerinde", dame). Kunstkritikere forklarer ofte det geniale ved maleriet, netop fordi det forestiller en jordisk kvinde i billedet af Guds Moder.

Version nr. 7: ikonografisk

Teorien om, at Mona Lisa er et ikon, har dog ingen plads Guds mor besat af en jordisk kvinde, populær i sig selv. Dette er det geniale ved værket, og derfor er det blevet et symbol på begyndelsen Ny æra i kunst. Det plejede at være kunst tjente kirken, regeringen og adelen. Leonardo beviser, at kunstneren står over alt dette, at det mest værdifulde er mesterens kreative idé. Og den gode idé er at vise verdens dualitet, og midlet til dette er billedet af Mona Lisa, som kombinerer guddommelig og jordisk skønhed.

Version nr. 8: Leonardo - skaberen af ​​3D

Denne kombination blev opnået ved hjælp af en speciel teknik opfundet af Leonardo - sfumato (fra italiensk - "forsvinder som røg"). Denne malerisk teknik, når maling påføres lag for lag, og gav Leonardo mulighed for at skabe luftperspektiv i billedet. Kunstneren påførte utallige lag af disse, og hver enkelt var næsten gennemsigtig. Takket være denne teknik reflekteres og spredes lyset forskelligt over lærredet, afhængigt af synsvinklen og lysets indfaldsvinkel. Derfor ændrer modellens ansigtsudtryk sig konstant.

Mona Lisa er det første 3D-maleri i historien, konkluderer forskere. Endnu et teknisk gennembrud af et geni, der forudså og forsøgte at implementere mange opfindelser, der blev implementeret århundreder senere ( fly, tank, dykkerdragt osv.). Dette bevises af versionen af ​​portrættet, der er gemt i Prado-museet i Madrid, malet enten af ​​da Vinci selv eller af hans elev. Det viser den samme model - kun vinklen er forskudt med 69 cm. Således mener eksperter, at der var en søgning efter det ønskede punkt i billedet, hvilket vil give 3D-effekten.

Version nr. 9: hemmelige tegn

Hemmelige tegn er et yndet emne for Mona Lisa-forskere. Leonardo er ikke bare en kunstner, han er en ingeniør, opfinder, videnskabsmand, forfatter og sikkert krypteret nogle universelle hemmeligheder i sit bedste maleri. Den mest vovede og utrolige version blev givet udtryk for i bogen og derefter i filmen "Da Vinci-koden." Selvfølgelig, fiktionsroman. Forskere gør dog konstant lige fantastiske antagelser baseret på bestemte symboler, der findes i maleriet.

Mange spekulationer stammer fra det faktum, at der er et andet skjult billede af Mona Lisa. For eksempel figuren af ​​en engel eller en fjer i hænderne på en model. Der er også en interessant version af Valery Chudinov, som opdagede i Mona Lisa ordene Yara Mara - navnet på den russiske hedenske gudinde.

Version nr. 10: beskåret landskab

Mange versioner er også relateret til det landskab, som Mona Lisa er afbildet mod. Forsker Igor Ladov opdagede en cyklisk natur i det: det synes værd at tegne flere linjer for at forbinde landskabets kanter. Der mangler kun et par centimeter, før det hele hænger sammen. Men i versionen af ​​maleriet fra Prado-museet er der søjler, som tilsyneladende også var i originalen. Ingen ved, hvem der har beskåret billedet. Returnerer man dem, udvikler billedet sig til et cyklisk landskab, som symboliserer hvad menneskeliv(i global forstand) fortryllet ligesom alt i naturen...

Det ser ud til, at der er lige så mange versioner af løsningen på mysteriet om Mona Lisa, som der er mennesker, der forsøger at udforske mesterværket. Der var plads til alt: fra beundring for overjordisk skønhed til anerkendelse af fuldstændig patologi. Alle finder noget af deres eget i Mona Lisa, og måske er det her, lærredets flerdimensionalitet og semantiske flerlagsgrad kommer til udtryk, hvilket giver alle mulighed for at tænde for deres fantasi. I mellemtiden forbliver hemmeligheden bag Mona Lisa denne mystiske dames ejendom, med et lille smil på læberne...

I dag siger eksperter, at Giocondas undvigende halvsmil er en bevidst skabt effekt, som Leonardo da Vinci brugte mere end én gang. Denne version opstod, efter at den for nylig blev opdaget tidligt arbejde"La Bella Principessa" ("Den smukke prinsesse"), hvor kunstneren bruger en lignende optisk illusion.

Mysteriet ved Mona Lisas smil er, at det først er mærkbart, når beskueren ser over kvindens mund i portrættet, men så snart man ser på selve smilet, forsvinder det. Forskere forklarer dette med en optisk illusion, som er skabt af en kompleks kombination af farver og nuancer. Dette lettes af karakteristikaene ved menneskets perifere syn.

Da Vinci skabte effekten af ​​et undvigende smil ved hjælp af den såkaldte "sfumato"-teknik ("vag", "udefineret") - slørede konturer og specielt påførte skygger omkring læberne og øjnene ændrer sig visuelt afhængigt af den vinkel, som en person ser i. ved billedet. Derfor dukker smilet op og forsvinder.

I lang tid diskuterede forskere, om denne effekt blev skabt bevidst og med vilje. Portrættet "La Bella Principessa" opdaget i 2009 giver os mulighed for at bevise, at da Vinci praktiserede denne teknik længe før skabelsen af ​​"La Gioconda". På pigens ansigt er der det samme knap så synlige halvsmil, som Mona Lisa.

Ved at sammenligne de to malerier kom forskerne til den konklusion, at da Vinci også brugte effekten af ​​perifert syn der: Formen på læberne ændrer sig visuelt afhængigt af synsvinklen. Hvis du ser direkte på læberne, er smilet ikke mærkbart, men hvis du ser højere, ser det ud til, at mundvigene rejser sig, og smilet dukker op igen.

Psykologiprofessor og ekspert på området visuel perception Alessandro Soranzo (Storbritannien) skriver: "Smilet forsvinder, så snart seeren forsøger at fange det." Under hans ledelse udførte videnskabsmænd en række eksperimenter.

For at demonstrere den optiske illusion i handling blev frivillige bedt om at se på da Vincis malerier fra forskellige afstande og til sammenligning på maleriet "Portræt af en pige" af hans samtidige Pollaiuolo. Smilet var kun mærkbart i Da Vincis malerier, afhængigt af en bestemt synsvinkel. Ved sløring af billeder blev den samme effekt observeret. Professor Soranzo er ikke i tvivl om, at dette blev skabt med vilje af da Vinci optisk illusion, og han udviklede denne teknik over flere år.

kilder

"Mona Lisa", også kendt som "La Gioconda", er et maleri af Leonardo da Vinci, beliggende i Louvre (Paris, Frankrig), et af de mest berømte værker maleri i verden.

Portrættet af Lady Lisa del Giocondo (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) blev malet af Leonardo da Vinci omkring 1503-1519. Det menes, at dette er et portræt af Lisa Gherardini, hustru til Francesco del Giocondo, en silkekøbmand fra Firenze. del Giocondo oversat fra italiensk lyder som munter eller legende. Ifølge biografien Giorgio Vasari's skrifter tog Leonardo da Vinci 4 år at male dette portræt, men efterlod det ufærdigt.Mona Lisa eller Gioconda - maleriet af den store kunstner Leonardo da Vinci er det mest... et mystisk værk maleri i dag. Der er så mange mysterier og hemmeligheder forbundet med det, at selv de mest erfarne kunstkritikere nogle gange ikke ved, hvad der egentlig er tegnet i dette billede.
Et af mysterierne er, at under ultraviolet og infrarød stråling ser dette billede helt anderledes ud. Den originale Mona Lisa, som blev gravet op under et lag maling ved hjælp af et specielt kamera, var anderledes end det, som besøgende nu ser på museet. Hun havde et bredere ansigt, et mere eftertrykkeligt smil og anderledes øjne.
En anden hemmelighed er, at Mona Lisa hverken har øjenbryn eller øjenvipper. Der er en antagelse om, at under renæssancen så de fleste kvinder sådan ud, og dette var en hyldest til datidens mode. Kvinder i det 15. og 16. århundrede slap af med ethvert ansigtshår. Andre hævder, at øjenbrynene og øjenvipperne faktisk var der, men falmede med tiden. En vis forsker Cott, som studerer og forsker grundigt i denne store mesters arbejde, har aflivet mange myter om Mona Lisa. For eksempel opstod spørgsmålet om Mona Lisas hånd engang. Udefra kan selv en uerfaren person se, at hånden er bøjet på en meget bizar måde. Imidlertid opdagede Cott de glattede træk ved en kappe på sin hånd, hvis farver falmede med tiden, og det begyndte at se ud til, at hånden selv havde en mærkelig unaturlig form. Således kan vi roligt sige, at Gioconda på det tidspunkt, hun skrev, var meget anderledes end det, vi ser nu. Tiden har nådesløst fordrejet billedet i en sådan grad, at mange stadig leder efter Mona Lisas hemmeligheder, som simpelthen ikke eksisterer.
Og ved hjælp af infrarød scanning kunne ingeniøren se de foreløbige skitser, som renæssancens geni lavede på lærred. Ifølge Cott beviser disse tegninger, at da Vinci var det et almindeligt menneske, og han var præget af vanskeligheder i den kreative proces og mangel på inspiration. "Han tøvede og ændrede positionen af ​​modellens hænder," siger forskeren. Derudover lykkedes det ham at finde ud af, at Leonardo først afbildede et landskab, og derefter malede en menneskelig figur oven på det.
Hemmeligheden bag Mona Lisa er knyttet til den mest præcise matematiske beregning af Leonardo, som på det tidspunkt havde udviklet hemmeligheden bag maleriformlen. Ved hjælp af denne formel og præcise matematiske beregninger kom der et rædselsfuldt kraftværk ud af mesterens børste. Kraften i hendes charme kan sammenlignes med noget levende og levende og ikke tegnet på et bræt. Der er en følelse af, at kunstneren malede Gioconda på et øjeblik, som om han klikkede på et kamera, og ikke tegnede hende i 4 år. På et øjeblik fangede han hendes snedige blik, et flygtigt smil, en enkelt bevægelse, der var inkorporeret i billedet. Hvordan den store malermester formåede at finde ud af det, er ikke bestemt til at blive afsløret for nogen og vil forblive en hemmelighed for evigt.

Foto: AP/Scanpix

Personligheden, ansigtstræk, smilet og endda landskabet bag kvinden tegnet for mere end 500 år siden fortsætter med at begejstre forskernes sind. Mens nogle studerer hendes læber med et forstørrelsesglas, finder andre kodede budskaber fra Leonardo da Vinci i maleriet, og atter andre mener endda, at den rigtige Mona Lisa er et helt andet maleri.

"Det er snart fire århundreder siden, at Mona Lisa berøver alle deres fornuft, som efter at have set nok af det begynder at tale om det"

(Gruye, slutningen af ​​XIXårhundrede).

DELFI-portalen introducerer de fleste populære hemmeligheder og de teorier, der omgiver berømt værk Leonardo Da Vinci.

Det antages traditionelt, at da Vincis maleri forestiller Lisa Gioconda, født Gherardini. Maleriet blev bestilt af hendes mand Francesco Gioconda i 1503. Da Vinci, som dengang var arbejdsløs, indvilligede i at opfylde en privat ordre, men gennemførte den ikke. Senere kunstner tog til Frankrig og slog sig ned ved kong François I's hof. Ifølge legenden præsenterede han Mona Lisa for kongen og præsenterede maleriet som en af ​​sine favoritter. Ifølge andre kilder købte kongen den simpelthen.

Under alle omstændigheder forblev maleriet efter da Vincis død i 1519 kongens ejendom, og efter fransk revolution blev statsejendom og blev udstillet i Louvre. I århundreder blev det betragtet som et værdifuldt, men ret almindeligt mesterværk fra renæssancen. Det blev først et verdensberømt ikon i begyndelsen af ​​det 20. århundrede, efter at det blev stjålet i august 1911 af en tidligere Louvre-medarbejder, maler og dekoratør Vincenzo Perugia, som drømte om at returnere maleriet til dets historiske hjemland (maleriet blev fundet). og returneret to år efter tyveriet).

Siden da har Mona Lisa overlevet adskillige forsøg på hærværk og tyveri og er blevet en stor magnet for de millioner af turister, der besøger Louvre hvert år. Siden 2005 har maleriet været opbevaret i en speciel uigennemtrængelig glas-"sarkofag" med kontrolleret mikroklima (maleriet er blevet meget mørkere under tidens indflydelse på grund af da Vincis eksperimenter med sammensætning af maling). Omkring seks millioner mennesker undersøger det hvert år, som hver især bruger i gennemsnit 15 sekunder på undersøgelse.

Foto: Arhīva foto

Det antages traditionelt, at maleriet forestiller Lisa Gioconda, den velhavende stof- og silkehandler Francesco Giocondos tredje hustru. Indtil det 20. århundrede var denne version ikke særlig omstridt, da familievennen og historikeren (såvel som kunstneren) Giorgio Vasari i sine værker nævner som et faktum, at Francescos kone blev malet af en vis kendt kunstner. Dette faktum blev også afspejlet på siderne i bogen af ​​Agostino Vespucci, en kontorist og assistent for historikeren Niccolo Machiavelli.

Det var dog ikke nok for mange forskere, da Gioconda på det tidspunkt, hvor maleriet blev malet, skulle have været omkring 24 år gammel, men kvinden, der er afbildet på maleriet, ser meget ældre ud. Det var også tvivlsomt, at det malede maleri aldrig tilhørte købmandens familie, men forblev hos kunstneren. Selvom vi accepterer antagelsen om, at da Vinci simpelthen ikke havde tid til at færdiggøre maleriet, før han flyttede til Frankrig, er det tvivlsomt, om familien til en gennemsnitlig forhandler efter nogen standarder var rig nok til at bestille et maleri af denne størrelse. Kun ægte ædle og ekstremt velhavende familier havde råd til sådanne malerier på det tidspunkt.

Derfor er der alternative teorier, der indrømmer, at "Mona Lisa" er et selvportræt af da Vinci selv, eller at maleriet forestiller hans mor Katrina. Sidstnævnte forklarer kunstnerens tilknytning til dette værk.

Et hold videnskabsmænd håber nu at løse dette mysterium ved at udgrave under murene i klosteret Saint Ursula i Firenze. Det menes, at Lisa Gioconda, der trak sig tilbage til et kloster efter sin mands død, kunne være blevet begravet der. Eksperter tvivler dog på, at der blandt de hundredvis af mennesker, der er begravet der, kan findes resterne af Mona Lisa. Endnu mere utopisk er håbet, ved hjælp af computerrekonstruktion baseret på de fundne kranier, at genoprette ansigtstrækkene på alle de mennesker, der er begravet der, for at finde netop den kvinde, der poserede for Mona Lisa.

Foto: Arhīva foto

I slutningen af ​​det 15. og begyndelsen af ​​det 16. århundrede var fuldt plukkede øjenbryn på mode. Man kunne antage, at kvinden afbildet på maleriet bestemt fulgte mode og levede op til denne skønhedsstandard, men den franske ingeniør Pascal Côté opdagede, at hun faktisk havde øjenbryn.

Brug af en scanner med høj opløsning han skabte en kopi af maleriet meget Høj kvalitet, hvorpå der blev fundet spor af øjenbryn. Ifølge Côté havde Mona Lisa oprindeligt øjenbryn, men de forsvandt med tiden.

En af årsagerne til deres forsvinden kunne være overivrige forsøg på at bevare maleriet. I Louvre-museet og ved det kongelige hof blev mesterværket jævnligt renset i 500 år, hvilket resulterede i, at nogle særligt sarte elementer i maleriet kunne være forsvundet.

En anden årsag til øjenbrynens forsvinden kunne være mislykkede forsøg på at genoprette maleriet. Det er dog stadig uklart, hvordan øjenbrynene kunne forsvinde helt. Under alle omstændigheder kan der nu ses spor af et penselstrøg over venstre øje, hvilket indikerer, at Mona Lisa havde øjenbryn.

Foto: AFP/Scanpix

I Dan Browns The Da Vinci Code er Leonardo da Vincis evne til at indkode information stærkt overdrevet, men berømte mester i løbet af sit liv holdt han stadig af at gemme sig forskellige oplysninger i form af koder og cifre. Italiensk Historieudvalg national kultur opdagede, at Mona Lisas øjne indeholder små bogstaver og tal.

De er ikke synlige med det blotte øje, men med høj forstørrelse ses det, at symbolerne faktisk er skrevet i øjnene. Gemt i højre øje er bogstaverne LV, som kunne være initialerne på Leonardo da Vinci selv, og i venstre øje er bogstaverne slørede og kan enten være S, B eller endda CE. Symboler kan også ses på broens bue, som er placeret bag modellens ryg - kombination L2 eller 72.

På maleriets bagside fandt man også tallene 149. Det kan antages, at det sidste ciffer mangler, og dette er faktisk året - 149x. Hvis dette er tilfældet, så er maleriet ikke malet i begyndelsen af ​​1500-tallet, som man tidligere troede, men tidligere - i slutningen af ​​1400-tallet.

Foto: Arhīva foto

Hvis du ser på læberne, kan du se, at de er tæt sammenpressede, uden antydning af et smil. Men ser man på billedet generelt, får man samtidig en fornemmelse af, at kvinden smiler. Denne optiske illusion har givet anledning til mere end én teori om Mona Lisas forsvindende smil.

Eksperter mener, at forklaringen på dette fænomen er ret enkel - kvinden afbildet på billedet smiler ikke, men hvis seerens øje er "sløret" eller han ser på hende ved hjælp af perifert syn, skaber ansigtets skygge effekten af en imaginær opadgående bevægelse af læbehjørnerne.

At kvinden var helt alvorlig, bevises også af røntgenbilleder, som gjorde det muligt at se på skitsen af ​​maleriet, nu gemt under et lag maling. I den ser en florentinsk købmands kone ikke glad ud fra nogen vinkel.

Foto: Arhīva foto

Tidlige kopier af da Vincis værk viser et meget bredere panorama end maleriet, der er udstillet i Louvre. De har alle søjler synlige på siderne, hvorimod i det "rigtige" maleri kun en del af søjlen er synlig til højre.

I lang tid skændtes eksperter om, hvordan det skete, og om maleriet blev reduceret efter da Vincis død for at passe til en speciel ramme eller for at passe i størrelse med andre malerier ved kongens hof. Disse teorier blev dog ikke bekræftet - kanterne af maleriet under rammen er hvide, hvilket indikerer, at billedet ikke gik ud over de rammer, som vi ser i dag.

Og generelt ser teorien om, at maleriet blev reduceret, tvivlsomt ud, da det ikke blev malet på stof, men på et fyrretræ. Hvis stykker blev savet af fra det, kunne malingslaget blive beskadiget eller helt adskilt, og det ville være tydeligt synligt.

Foto: Publicitātes foto

At dømme efter søjlerne og landskabet bag kvinden på maleriet kan vi konkludere, at hun sad på en altan eller terrasse. I dag holder videnskabsmænd fast ved det synspunkt, at de afbildede bjerge, bro, flod og vej er fiktive, men karakteristiske for Montefeltro-regionen i Italien.

Dette faktum kaster ikke så meget lys over, hvad der præcist er afbildet på baggrunden, men snarere Endnu engang rejser spørgsmål om identiteten af ​​den kvinde, der er afbildet på maleriet. Ifølge en af ​​Vatikanets arkivarer forestiller maleriet Pacifica Brandani, en gift dame og elskerinde til Julian de' Medici. På det tidspunkt, hvor billedet angiveligt blev malet, var medicierne i eksil og boede i netop denne region.

Men uanset hvilken region landskabet i maleriet afspejler, og hvilken personlighed kvinden afbildet i det var, er det kendt, at Leonardo da Vinci malede Mona Lisa i sit atelier i Milano.

Foto: Arhīva foto

Den amerikanske kunstner Ron Piccirillo mener, at han har opdaget en rebus skjult i 500 år i da Vincis maleri. Efter hans mening skjulte kunstneren billedet af hovederne af tre dyr - en løve, en abe og en bøffel. De er tydeligt synlige, hvis du vender billedet om på siden.

Han hævder også, at der under kvindens venstre arm er noget synligt, der ligner halen på en krokodille eller slange. Han kom til disse opdagelser ved omhyggeligt at studere da Vincis dagbøger i hele to måneder.

Foto: Arhīva foto

Isleworth Mona Lisa, fundet før 1. Verdenskrig i England, menes at være en anden, tidlig version af Leonardo da Vincis Mona Lisa. Dens navn kommer fra navnet på London-forstaden, hvor den blev fundet.

Denne version af maleriet anses for at være mere i overensstemmelse med teorien om, at Leonardo da Vinci malede sit mesterværk, da Francesco Gioconda var 24 år gammel. Dette værk er også mere i overensstemmelse med legenden om, at da Vinci flyttede til Frankrig uden at færdiggøre maleriet og tog det med sig, som det var.

Men på samme tid er historien om dette maleri, i modsætning til Louvre-originalen, ukendt. Det er også uklart, hvordan værket kom til England, og hvem der ejede det. Eksperter kan ikke tro på den version, som den berømte kunstner gav eller solgte det ufærdige værk til nogen.

Foto: Arhīva foto

"Donna Nuda", et portræt af en delvis nøgen kvinde med et smil, der er karakteristisk for da Vincis mesterværk, ligner klart originalen, men forfatteren til dette maleri er ukendt. Det er interessant, at dette værk ikke kun er ens, men definitivt blev skabt i begyndelsen af ​​det 16. århundrede - samtidig med Mona Lisa.

I modsætning til værket udstillet i Louvre, som sjældent efterlader sin plads bag skudsikkert glas, skiftede "Donna Nuda" sine ejere mange gange og blev jævnligt udstillet på udstillinger dedikeret til kreativitet da Vinci.

Historikere mener, at selvom dette værk højst sandsynligt ikke tilhørte da Vinci selv, er det helt sikkert en kopi af hans maleri, lavet af en af ​​masterstuderende. Originalen gik af en eller anden grund tabt.

Foto: Arhīva foto

Om morgenen den 21. august 1911 fandt museumsarbejdere i Louvre fire tomme søm på stedet for maleriet. Og selv om maleriet indtil det øjeblik ikke havde vakt meget begejstring i samfundet, blev dets bortførelse en sand sensation, som blev skrevet om af pressen i mange lande rundt om i verden.

Det skabte problemer for museumsadministrationen, da det viste sig, at sikkerheden ikke var ordentligt organiseret i museet - de enorme lokaler med verdensmesterværker blev bevogtet af kun få personer. Og næsten alle malerierne var monteret på væggene, så de nemt kunne fjernes og bæres væk.

Sådan gjorde en tidligere ansat ved Louvre, maler og dekoratør Vincenzo Perugia, som drømte om at returnere maleriet til dets historiske hjemland. Malerierne blev fundet og returneret et år efter tyveriet - Perugia reagerede tåbeligt selv på en annonce om køb af et mesterværk. Selvom hans handling i Italien blev modtaget med forståelse, idømte retten ham alligevel to års fængsel.

Denne historie blev katalysatoren for den stærkt øgede offentlige interesse for Leonardo da Vincis mesterværk. Pressen, der dækkede kidnapningshistorien, gravede straks en sag frem fra et år siden, da en mand begik selvmord på museet, lige foran maleriet. Straks blev der talt om et mystisk smil, hemmelige beskeder og da Vinci-koder, den særlige mystiske betydning af Mona Lisa mv.

Populariteten af ​​museet i Louvre efter Mona Lisas tilbagevenden voksede så meget, at tyveriet ifølge en af ​​konspirationselskeres teorier blev organiseret af museets ledelse selv - for at tiltrække international interesse. Denne smukke konspirationstanke overskygges kun af, at museumsledelsen ikke selv fik noget ud af dette tyveri - som følge af skandalen, der brød ud, blev den fyret i sin helhed.

Placeringskode for nøgle efter_artikel blev ikke fundet.

Placeringskode for nøgle m_after_article blev ikke fundet.

Det er strengt forbudt at bruge materialer offentliggjort på DELFI på andre internetportaler og i medierne, samt distribuere, oversætte, kopiere, reproducere eller på anden måde bruge DELFI-materialer uden skriftlig tilladelse. Hvis der gives tilladelse, skal DELFI anføres som kilde til det offentliggjorte materiale.

Portræt af en dame Lisa del Giocondo(Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) blev skrevet af Leonardo da Vinci omkring 1503-1519. Det menes, at dette er et portræt af Lisa Gherardini, hustru til Francesco del Giocondo, en silkekøbmand fra Firenze. del Giocondo oversat fra italiensk lyder som munter eller legende. Ifølge biografien Giorgio Vasari's skrifter malede Leonardo da Vinci dette portræt i 4 år, men efterlod det ufærdigt (moderne forskere hævder dog, at arbejdet er fuldstændig færdigt og endda omhyggeligt afsluttet). Portrættet er lavet på en poppelplade, der måler 76,8x53 cm, hænger i øjeblikket på Louvre-museet i Paris.

Mona Lisa eller Mona Lisa - maleriet af den store kunstner er det mest mystiske maleri i dag. Der er så mange mysterier og hemmeligheder forbundet med det, at selv de mest erfarne kunstkritikere nogle gange ikke ved, hvad der egentlig er tegnet i dette billede. Hvem er Gioconda, hvilke mål forfulgte da Vinci, da han skabte dette maleri? Hvis man skal tro de samme biografer, Leonardo, dengang han malede Det her billede holdt omkring sig forskellige musikere og gøglere, der underholdt modellen og skabte en særlig atmosfære, hvorfor lærredet viste sig at være så udsøgt og i modsætning til alle andre kreationer af denne forfatter.

Et af mysterierne er, at under ultraviolet og infrarød stråling ser dette billede helt anderledes ud. Den originale Mona Lisa, som blev gravet op under et lag maling ved hjælp af et specielt kamera, var anderledes end det, som besøgende nu ser på museet. Hun havde et bredere ansigt, et mere eftertrykkeligt smil og anderledes øjne.

En anden hemmelighed er det Mona Lisa har ingen øjenbryn og øjenvipper. Der er en antagelse om, at under renæssancen så de fleste kvinder sådan ud, og dette var en hyldest til datidens mode. Kvinder i det 15. og 16. århundrede slap af med ethvert ansigtshår. Andre hævder, at øjenbrynene og øjenvipperne faktisk var der, men falmede med tiden. En vis forsker Cott, som studerer og forsker grundigt i denne store mesters arbejde, har aflivet mange myter om Mona Lisa. For eksempel opstod spørgsmålet engang om Mona Lisas hånd. Udefra kan selv en uerfaren person se, at hånden er bøjet på en meget bizar måde. Imidlertid opdagede Cott de glattede træk ved en kappe på sin hånd, hvis farver falmede med tiden, og det begyndte at se ud til, at hånden selv havde en mærkelig unaturlig form. Således kan vi roligt sige, at Gioconda på det tidspunkt, hun skrev, var meget anderledes end det, vi ser nu. Tiden har nådesløst fordrejet billedet i en sådan grad, at mange stadig leder efter Mona Lisas hemmeligheder, som simpelthen ikke eksisterer.

Det er også interessant, at da Vinci efter at have malet portrættet af Mona Lisa holdt det hos sig, og så gik det ind i samlingen af ​​den franske konge Francis I. Hvorfor, efter at have afsluttet værket, gav kunstneren det ikke til kunden forbliver ukendt. Desuden i anden tid Der er blevet fremsat forskellige antagelser om, hvorvidt Lisa del Giocondo korrekt betragtes som Mona Lisa. Følgende kvinder kæmper stadig om hendes rolle: Caterina Sforza, datter af hertugen af ​​Milano; Isabella af Aragonien, hertuginde af Milano; Cecilia Gallerani aka Lady with an Hermelin; Constanza d'Avalos, også kaldet den glade eller La Gioconda; Pacifica Brandano er elskerinde til Giuliano de' Medici; Isabela Galanda; En ung mand i dametøj; Selvportræt af Leonardo da Vinci selv. I sidste ende er mange tilbøjelige til at tro, at kunstneren simpelthen skildrede billedet af en ideel kvinde, som hun er efter hans mening. Som du kan se, er der mange antagelser, og de har alle livets ret. Og alligevel er forskere næsten hundrede procent sikre på, at Mona Lisa er Lisa del Giocondo, da de fandt en optagelse af en florentinsk embedsmand, der skrev: "Nu arbejder da Vinci på tre malerier, hvoraf det ene er et portræt af Lisa Gherardini ."

Maleriets storhed, som formidles til beskueren, er også resultatet af, at kunstneren først malede landskabet og derefter selve modellen ovenpå. Som et resultat (om det var planlagt eller sket tilfældigt, er det ukendt) var Gioconda-figuren meget tæt på seeren, hvilket understreger dens betydning. Opfattelsen er også påvirket af den eksisterende kontrast mellem kvindens blide kurver og farver og det bizarre landskab bagved, som om fabelagtigt, spirituelt, med sfumatoen iboende til mesteren. Således kombinerede han virkelighed og eventyr, virkelighed og drøm til én helhed, hvilket skaber en utrolig følelse for alle, der ser på lærredet. Da han malede dette maleri, havde Leonardo da Vinci opnået en sådan dygtighed, at han skabte et mesterværk. Maleriet fungerer som hypnose, maleriets hemmeligheder er uhåndgribelige for øjet, mystiske overgange fra lys til skygge, tiltrækkende dæmonisk smil, handle på en person som en boa constrictor, der kigger på en kanin.

Hemmeligheden bag Mona Lisa er knyttet til den mest præcise matematiske beregning af Leonardo, som på det tidspunkt havde udviklet hemmeligheden bag maleriformlen. Ved hjælp af denne formel og præcise matematiske beregninger kom der et rædselsfuldt kraftværk ud af mesterens børste. Kraften i hendes charme kan sammenlignes med noget levende og levende og ikke tegnet på et bræt. Der er en følelse af, at kunstneren malede Gioconda på et øjeblik, som om han klikkede på et kamera, og ikke tegnede hende i 4 år. På et øjeblik fangede han hendes snedige blik, et flygtigt smil, en enkelt bevægelse, der var inkorporeret i billedet. Hvordan den store malermester formåede at finde ud af det, er ikke bestemt til at blive afsløret for nogen og vil forblive en hemmelighed for evigt.

Har du brug for akut transport af varer eller ting, så står Fragteksperten til din tjeneste. Her kan du bestille en fragtgazelle i Moskva til ethvert formål og modtage professionel assistance af høj kvalitet.