Hvordan ser instrumentbrættet ud. Udklækkelse med en blyant - en speciel form for kunst

hjem / skænderi

Typer af udklækning.

For at skabe volumen og belysning i tegningen bruger kunstnere skygge. Ved hjælp af det udføres tonal undersøgelse af arket. Nedenfor vil jeg tale om de otte typer skravering, der oftest bruges i en klassisk tegning:

1. Den sædvanlige enkeltlags zigzag-skravering. Blyanten bevæger sig til venstre og højre uden at forlade arket. Der dannes et slag, der ligner en zigzag.

2. Overlejring af to lag af et zigzag-strøg. Skæringsvinklen må ikke være 90 grader. Med et sådant kryds dannes et grimt "gitter". Skæringspunktet mellem slagene skal danne "ruder".

3. Skravering, hvor blyanten kun rører papiret, når der tegnes en streg. Blyanten falder jævnt ned til arket, tegner en streg og kommer derefter jævnt af papiret. Denne type skravering giver dig mulighed for at forbinde slagene meget blødt og umærkeligt. Arkets plan er fyldt med et slag jævnt, uden samlinger og "sømme".

4. Stryg rundt i cirklen. Blyantbevægelser er de samme som ved skravering ved nummer 3, kun i en cirkel.

5. Skravering, svarende til mulighed nummer 4. Men antallet af lag her kan være vilkårligt. Længden af ​​strøgene er korte, hvilket gør det muligt delikat "skulptere" komplekse former, for eksempel i et portræt.

6. Skæring af to slaglag under Spids vinkel. Slaget er ikke en "zigzag". Efter at have tegnet en streg, kommer blyanten hver gang af papiret.

7. Skravering, hvor stregens linjer skærer hinanden i forskellige vinkler. Både vinklen og antallet af lag er vilkårlige. Et sådant slag er velegnet til tonal undersøgelse af kompleksformede fly, krøllede draperier.

8. Kombineret skravering i forskellige vinkler. Der er kun ét lag, selvom yderligere lag kan indføres under det videre arbejde. Sådan skravering er velegnet til at arbejde ud kompleks, geometrisk uregelmæssige former, for eksempel stenet tekstur.

Når du arbejder på en tonetegning, skal du huske, at slaget oftest skal gentage objektets form. Det "passer" lidt til formen. Samtidig kan tonens mætning (niveauet af "sorthed") skrives på to måder: ved at trykke på blyanten og antallet af skraverede lag. I dette tilfælde bør slaget ikke være "døvt", dvs. papiret skal stadig vise sig lidt gennem streglinjerne. Ellers kan der opstå noget "grynet" af slagtilfældet, hvilket gør et dårligt indtryk.

Forbindelse af streglinjer til en enkelt helhed.

På tegningen hilses ofte et kort slag velkommen, som kan "stables" efter formen på det afbildede objekt. Men hvordan træner man for eksempel vægplanet med korte strøg? I dette tilfælde kombineres slagene til en blok. I nedenstående tabel har jeg givet et eksempel på, hvordan dette kan gøres:

Kombination af brede og skarpe skraveringslinjer.

en til vigtigt punkt på tegningen er en kombination af arbejde med et fly og en blyantspids. Strøget kan være "fluffy", det vil sige bredt og sløret. Og det kan blive klart og skarpt. Hatching bruger hver af disse tilgange, både individuelt og i kombination med hinanden. Tabellen nedenfor viser kombinationer af akutte og brede slag:

Første vej. Med et bredt streg kan du lave grundlaget for billedet - det første lag. Og på toppen, i det andet lag, brug en skarp streg og detaljeret undersøgelse.

Den anden vej. Nabolaget af brede og skarpe strøg skaber en interessant tekstur. Hvis slaget er gjort kort og multidirektionelt, så kan de arbejde gennem massen af ​​løv i træets krone.

Den tredje vej. bløde materialer stoffer, pels, løv ... - bearbejdes med en bred, blød streg. Det formidler materialiteten af ​​en sådan overflade godt. Med et skarpt slag bearbejdes genstande af metal, glas, gips osv. Det vil sige, hvor der er brug for klarhed og stivhed.

Afslutningsvis vil jeg sige, at der er forskellige teknikker udføre tonal tegning, et stort antal af sorter af udklækning, forskellige tilgange til arbejde. Men beskrevet i denne artikel centrale punkter, er grundlaget for arbejdet med den akademiske tegning.

Hvordan ovenstående implementeres i praksis, kan du se på eksemplet med mit arbejde i afsnittet "Billeder".

5 hemmeligheder bag et smukt slag.

På kurset “Jeg er en kunstner”, som jeg er i gang med i øjeblikket, dukkede et spørgsmål op "Hvordan lærer man at udklække smukt?" Jeg synes, det er interessant ikke kun for kursister, så jeg lægger svaret her)

Diskussionen startede med dette billede:

I dette eksempel vil vi overveje funktionerne i smuk udklækning.

5 principper for smuk udrugning:

  1. Først udføres et smukt slag med sikre og hurtige bevægelser. Jeg har allerede skrevet om, hvordan man tegner lige linjer, de er ikke nødvendige af sig selv ("så godt kan jeg tegne en lige linje uden en lineal!"), Men som et element i et slag. På figuren er disse linjer meget vellæste. For at tegne lige linjer på denne måde skal du holde blyanten korrekt. Linjer tegnet af en rystende usikker hånd ser næppe imponerende ud)
  2. Tone udvikles ved krydsskravering, øget tryk og hyppigere slag. Men først og fremmest er det vigtigt at krydse stregerne - se, selv på det mørkeste sted skinner papir gennem skyggen. Dette giver generelt indtryk renhed.
  3. Skygge bruges ikke. Jeg siger ikke, at man slet ikke kan skygge. Du kan ikke blande krydsskravering og skygge i én tegning, hvis du sliber det, så hele tegningen. For når grafit kun er udtværet få steder, virker det som om det er en konsekvens af almindelig sjusk. Dette sker for eksempel, når hånden under udklækningen rejser hen over papiret og gnider færdige områder - det er svært at slippe af med disse pletter senere. Det er nemmere at undgå dem ved at lægge et rent stykke papir under armen.
  4. Slaget er overlejret i overensstemmelse med skemaet. For eksempel viser figuren, at bananer ligger på et vandret plan, og bag dem er et lodret plan. Hvis du skraverer et vandret plan med lodrette linjer, vil det hæve op) Hvilket generelt delvist skete i nederste højre hjørne af billedet.
  5. Det mest omhyggeligt studerede er, hvad der er på forgrunden- der er de stærkeste kontraster af chiaroscuro. I det fjerne er de tonale overgange mere jævne, alt ser ud til at være indhyllet i dis - sådan er luftperspektivet vist.
  6. Og vigtigst af alt er der ingen grund til at være bange for at tegne linjen forkert, træde uden for grænsen osv. Ellers vil du føle dig begrænset, og denne følelse vil helt sikkert blive overført til seeren (hvis du beslutter dig for at vise nogen en tortureret tegning). For at få det rigtigt skal du tegne MED GLÆDE og tænke mindre over resultatet).

    En anden vigtig note: skraveringstræk afhænger i høj grad af personens karakter og temperament. Det er ligesom håndskrift. Vær derfor ikke afskrækket, hvis din skraveringsstil adskiller sig fra andre kunstneres, og sammenlign kun dine tegninger med dine egne!

    Lær at tegne - Udklækkelse med blyant og kuglepen

    I denne lektion lærer vi, hvordan du bruger en kuglepen og blyant, når du udklækker.

    Billedet nedenfor viser en normal kuglepenskitse af ansigtet og et nærbillede af øjet, afbildet med udtværet og blød skygge. med en simpel blyant.

    Før dig er den mest almindelige illustration, som viser den vigtigste måde at bruge en blyant på, når du ruger.

    Denne skravering er nem at opnå, for dette skal du blot køre blyanten frem og tilbage.

    Denne type skygge er den nemmeste, ikke kun for en blyant, men også for en pen, den vil helt sikkert passe til enhver.


    Lad os se på et par flere rugemetoder. For at få en meget mørk baggrund, tag et kig på eksemplet til venstre. Hvis du trykker lidt hårdere på blyanten hver gang, kan du gøre tonen mørkere. Det område af billedet, vi har brug for, kan males over på denne måde.

    Hårdere skygge er vist i eksemplet til højre. For at gøre dette, i slutningen af ​​hver linje, river vi blyanten lidt af papiret. Vi gør resten som beskrevet tidligere.

    Her er et par flere eksempler på blyantskravering. Figuren til venstre viser, at hver gang vi laver kortere og kortere slag, reducerer vi dem umærkeligt til ingenting, svarende til en kegle. Dette kan være gavnligt for de fleste rugeområder.

    På figuren til højre er stregene afbildet ved bevægelser i en cirkel. Det er også nogle gange velegnet til brug i små områder med fin skygge, enten når man afbilder stof eller tegner andre "specielle" strukturer. Når du bruger sådanne bevægelser, kan du give billedet en form for lidelse.

    Nedenfor er en skitse, der er tegnet med en simpel kuglepen, ved siden af ​​er en forstørret plan af skraveringen, som jeg brugte i kindbensområdet. Her kan du i detaljer se, hvilke typer udrugning jeg brugte.

    På billedet kan du se, hvordan nogle linjer adskiller sig fra andre med dybere skygge, for dette trykkede jeg meget hårdere på knappen for at få tonerne til at se mørkere ud.

    Sei-Hai

    Moderne internetpublikation om kreativitet

    Grundlæggende tegning: Blyanttegneteknik

    Denne artikel vil fokusere på blyanttegning. Hvis du gerne vil lære at tegne, men bare ikke kan komme i gang, er det nu, du skal begynde at lære. Tag et ark papir, en blyant og prøv Lad os starte med tegneteknikken.

    Teknik for blyanttegning

    Der er to hovedtegningsteknikker - skygge og skygge med en blyant.

    Ved hjælp af streger (korte linjer) kan du udmærket formidle tonen i motivet. Afhængig af antallet af trukket slag, kan du få forskellige niveauer mætning af tone (jo færre streger - jo lysere tone, jo flere streger, jo mørkere). Ved retningen af ​​slagene kan du formidle teksturen af ​​figurens overflade. For eksempel vil vandrette strøg formidle overfladen af ​​vandbrønden, og lodrette strøg - græsset.

    Grundlæggende sker udklækningen med korte lige strøg med omtrent samme afstand imellem dem. Streg er overlejret på papir med en blyant afrivning. Først laves en tynd streg, derefter vender blyanten tilbage til startlinjen, og på denne måde påføres alle andre streger.

    For at øge tonens dybde kan du anvende krydsskravering. For eksempel anvendes vandret skravering til skrå skravering, mørkere tonen, hvad der så skete, kan du pålægge skrå skravering i retningen vende først- det bliver endnu mere mørkere. I dette tilfælde vil den mørkeste tone være den, hvor skraveringen af ​​alle retninger kombineres.

    skygge

    Feathering er en af ​​de vigtigste teknikker, der kan anvendes, når du laver en tegning til nybegyndere. Ved hjælp af graduering af tone kan du give figuren volumen. Generelt er skygge særlig situation udklækning. Efter påføring af strøg, ved hjælp af egenskaberne af blyantgrafit og et specielt skyggeværktøj, skygges de (smøres), indtil der opnås en ensartet tone.

    Implementeringen af ​​selve skyggelægningen har dog en række funktioner.

    1. Fjerstrøg skal udføres langs slagene, men ikke på tværs. Ved at fjære langs strøgene opnår du en mere naturlig toning.
    2. Til skygge bruges ikke kun simpel skravering, men også zigzag-strøg.

    Ved hjælp af sådanne teknikker kan du tegne alt på papir.

    10 almindelige fejl, nybegyndere begår

    De fleste mennesker, der nyder at tegne, tager de første skridt på egen hånd. Og selvom det bare er en hobby, laver de stadig forskellige skitser. Vi vil skrive om 10 mulige fejl som alle håbefulde kunstnere må stå over for.

    1. Den forkerte blyant

    Hvis dine skygger ikke kommer godt frem, så tjek markeringerne på din blyant. Han er nok for hård. Det anbefales at tegne skygger med blyanter mærket B, 2B og 4B, men ikke HB.

    2. Tegning fra fotos

    Hver kunstner begynder at tegne fra fotografier. Men meget ofte formidler fotografier ikke nok ansigtstræk til god tegning. Når en persons ansigt er placeret foran, vil det være svært at modellere hans ansigt korrekt på papir, da perspektivet bag hovedet forsvinder. Prøv at tage et billede, hvor personens hoved vippes lidt til siden. Dermed bliver portrættet mere realistisk og med den bedste transmission skygger.

    3. Forkerte grundforhold

    Meget ofte begynder folk at være opmærksomme på detaljer med det samme og tegne dem helt uden at skitsere hele tegningen. Dette er forkert, da du ikke planlægger de rigtige proportioner på forhånd. Først er det ønskeligt at skitsere hele tegningen, og først derefter tegne detaljerne i dybden.

    4. Snoede funktioner

    Vi er vant til at se direkte på en person og justere ansigtstræk, når vi tegner. Som et resultat kommer portrættet ret forvrænget ud. Når du tegner komplekse objekter, prøv først at skitsere hjælpelinjerne, langs hvilke det vil være lettere at bygge en tegning senere.

    5. Dyretegning

    Vi ser normalt på vores dyr fra top til bund. Heraf virker hovedet for os større end hele kroppen, og normal proportionalitet går tabt. Prøv at distrahere dyret, så det vender ansigtet til siden, så bliver tegningen mere sandfærdig.

    Hvis du tegner hvert hårstrå eller græsstrå separat, vil tegningen blive ulækker. Prøv at lave skarpe skitser, gå fra mørkt til lyst.

    Forsøg ikke at tegne træer, blomster, blade med de korrekte former. Brug konturer og skygger for realisme.

    8. Forkert papir

    Før du køber papir, test det på et stykke papir, tegn noget let. Papiret kan være for glat, og mønsteret vil blive vasket ud. Desuden kan papiret være for stift, og tegningen bliver ret flad.

    9. Volumetrisk

    Når du overfører volumen, så prøv ikke at bruge klare linjer til kanterne. De kan skitseres af lette linjer med forskellig tonalitet.

    Meget ofte lykkes det ikke at påføre skygger jævnt. Prøv at bruge blyantens fulde farveområde, fra lys til mørkest. Hvis du er bange for at gå for langt med mørket, så læg et stykke papir under kanten, så kommer alt det sorte på det.

    I starten kan det virke som om blyanttegninger er for almindelige, kedelige. Men ved hjælp af en blyant kan du formidle en enorm mængde følelser.

    Et lille udvalg af videokanaler baseret på en blyantstegning:

    Fra forfatteren: Hvis du er interesseret i maleri, tegning, komposition og kunst generelt, så er du her! Af profession er jeg maler-muralist. Uddannet fra Moscow State Academic Art Institute. Surikov. På Art Shima-kanalen finder du videoer, hvor jeg maler og maler i olier, og videoer med tips. Da jeg har mange teknikker, er du velkommen til at stille spørgsmål, og jeg svarer gerne på dem. Ved at abonnere på min kanal vil du kunne se alle mine nye videoer.

    Interessante videotutorials om ethvert emne.

    Arbejdet er sværere, men god beskrivelse. Hvis du virkelig ønsker det, vil det virke.

    Tegneteknik: skygge og skygge med en blyant


    Der er to hovedtegningsteknikker - skygge og skygge med en blyant. De fleste af dem, der studerede i kunstskole, vælg den anden tegneteknik. Det er hende, der anses for at være den rigtige tegneteknik, og skygge genkendes slet ikke. Men der er dem, der ikke bestod kunstkurser, og har ikke en kunstuddannelse, inklusive mig, men de tegner også og bruger meget ofte skygge.

    Vi vil ikke finde ud af, hvilken teknik der er bedre og mere korrekt, men bare tale om disse to tegneteknikker.

    Regler for tegning med blyant

    Som du allerede ved, er der to måder at overføre en tone på − skygge Og blyantskygge. Skravering er mere velegnet til at tegne illustrationer, og skygge giver realisme til tegningen.

    I tegnelærebøger kan du finde mange artikler om reglerne for at arbejde med en blyant, om den korrekte indstilling af hånden, om at udvikle kunstneriske færdigheder.

    I intet tilfælde bør du stille spørgsmålstegn ved alle disse regler, men efter min mening er de ikke egnede til alle. I kraft af forskellige karakterer, kunstneriske færdigheder, ønsket om frihed i tegning - folk leder efter de tegneteknikker, der er mere bekvemme for dem. De ønsker ikke at køre sig selv ind i reglernes rammer. Jeg tror, ​​det er derfor, mange bruger ikke skygge med blyant, men skygge, som mange kalder ikke korrekt.

    Blyantskygge

    I lektionen "Sådan tegner man en menneskelig næse med en blyant i etaper", såvel som i andre lektioner, brugte jeg to tegneteknikker - først skygge og derefter skygge. Feathering, som tidligere nævnt, vil hjælpe med at gøre tegningen mere realistisk.

    Der er grundlæggende skyggeregler, der vil hjælpe dig med at gøre det bedre. Den første er kun at udføre den langs strøgene, hvilket vil give skyggen et mere naturligt udseende. For det andet, til skygge, kan du bruge ikke kun enkel, men også zigzag-klækning. For det tredje - skygge ikke tegningen med fingeren! Brug vatpinde eller et stykke blødt hvidt papir.

    Udklækkes med blyant

    Ved hjælp af skygge med en blyant kan du nemt formidle den ønskede tone. Skravering sker med korte linjer (strøg), som gør det muligt at opnå varierende grader tonemætning. Krydsskravering bruges til at øge dens dybde.

    Hvis du ser nøje efter, kan du se, at i den mørkeste tone vil skravering af forskellige retninger blive kombineret: skrå, lodret og vandret.

    Skravering med en blyant har ikke kun evnen til at formidle tone, men hjælper også med at formidle overfladerne af objekterne i tegningen.

    Præget skygge

    Afslutningsvis vil jeg gerne sige et par ord om reliefklækning. Denne type skravering bruges, når det er nødvendigt at formidle relief af overfladen af ​​det objekt, der tegnes. For eksempel læber i lektionen "Sådan tegner man læber med en simpel blyant: trin for trin lektion»Jeg malede med bueformede strøg.

    Som regel er reliefklækning med en blyant brugen af ​​ikke-lige strøg.

    Denne artikel vil fokusere på blyanttegning. Hvis du gerne vil lære at tegne, men bare ikke kan komme i gang, er det nu, du skal begynde at lære. Tag et ark papir, en blyant og prøv 🙂 Lad os starte med tegneteknikken.

    Teknik for blyanttegning

    Der er to hovedtegningsteknikker - skygge og skygge med en blyant.

    Udklækning

    Ved hjælp af streger (korte linjer) kan du udmærket formidle tonen i motivet. Afhængigt af antallet af tegnede streger kan du få forskellige niveauer af tonemætning (jo færre streger, jo lysere tone, jo flere streger, jo mørkere). Ved retningen af ​​slagene kan du formidle teksturen af ​​figurens overflade. For eksempel vil vandrette strøg formidle overfladen af ​​vandbrønden, og lodrette strøg - græsset.

    Grundlæggende sker udklækningen med korte lige strøg med omtrent samme afstand imellem dem. Streg er overlejret på papir med en blyant afrivning. Først laves en tynd streg, derefter vender blyanten tilbage til startlinjen, og på denne måde påføres alle andre streger.

    For at øge tonens dybde kan du anvende krydsskravering. For eksempel påføres en vandret skravering til skrå skravering, der gør tonen mørkere, så på det, der kom ud, kan du pålægge skrå skravering i modsat retning af den første - dette vil blive mørkere endnu mere. I dette tilfælde vil den mørkeste tone være den, hvor skraveringen af ​​alle retninger kombineres.

    skygge

    Fjerning er en af ​​de vigtigste teknikker, der kan anvendes, når du tegner til begyndere kunstnere. Ved hjælp af graduering af tone kan du give figuren volumen. Generelt er fjerlægning et særligt tilfælde af udklækning. Efter påføring af strøg, ved hjælp af egenskaberne af blyantgrafit og et specielt skyggeværktøj, skygges de (smøres), indtil der opnås en ensartet tone.

    Implementeringen af ​​selve skyggelægningen har dog en række funktioner.

    1. Fjerstrøg skal udføres langs slagene, men ikke på tværs. Ved at fjære langs strøgene opnår du en mere naturlig toning.
    2. Til skygge bruges ikke kun simpel skravering, men også zigzag-strøg.

    Ved hjælp af sådanne teknikker kan du tegne alt på papir.

    10 almindelige fejl, nybegyndere begår

    De fleste mennesker, der nyder at tegne, tager de første skridt på egen hånd. Og selvom det bare er en hobby, laver de stadig forskellige skitser. Vi vil skrive om 10 mulige fejl, som alle håbefulde kunstnere må stå over for.

    1. Den forkerte blyant

    Hvis dine skygger ikke kommer godt frem, så tjek markeringerne på din blyant. Han er nok for hård. Det anbefales at tegne skygger med blyanter mærket B, 2B og 4B, men ikke HB.

    2. Tegning fra fotos

    Hver kunstner begynder at tegne fra fotografier. Men meget ofte formidler fotografier ikke nok ansigtstræk til en god tegning. Når en persons ansigt er placeret foran, vil det være svært at modellere hans ansigt korrekt på papir, da perspektivet bag hovedet forsvinder. Prøv at tage et billede, hvor personens hoved vippes lidt til siden. Dermed bliver portrættet mere realistisk og med bedre skyggegengivelse.

    3. Forkerte grundforhold

    Meget ofte begynder folk at være opmærksomme på detaljer med det samme og tegne dem helt uden at skitsere hele tegningen. Dette er forkert, da du ikke planlægger de rigtige proportioner på forhånd. Først er det ønskeligt at skitsere hele tegningen, og først derefter tegne detaljerne i dybden.

    4. Snoede funktioner

    Vi er vant til at se direkte på en person og justere, når vi tegner. Som et resultat kommer portrættet ret forvrænget ud. Når du tegner komplekse objekter, prøv først at skitsere hjælpelinjerne, langs hvilke det vil være lettere at bygge en tegning senere.

    5. Dyretegning

    Vi ser normalt på vores dyr fra top til bund. Heraf virker hovedet for os større end hele kroppen, og normal proportionalitet går tabt. Prøv at distrahere dyret, så det vender ansigtet til siden, så bliver tegningen mere sandfærdig.

    6. Slagtilfælde

    Hvis du tegner hvert hårstrå eller græsstrå separat, vil tegningen blive ulækker. Prøv at lave skarpe skitser, gå fra mørkt til lyst.

    7. Træer

    Forsøg ikke at tegne træer, blomster, blade med de korrekte former. Brug konturer og skygger for realisme.

    8. Forkert papir

    Før du køber papir, test det på et stykke papir, tegn noget let. Papiret kan være for glat, og mønsteret vil blive vasket ud. Desuden kan papiret være for stift, og tegningen bliver ret flad.

    9. Volumetrisk

    Når du overfører volumen, så prøv ikke at bruge klare linjer til kanterne. De kan skitseres af lette linjer med forskellig tonalitet.

    10. Skygger

    Meget ofte lykkes det ikke at påføre skygger jævnt. Prøv at bruge blyantens fulde farveområde, fra lys til mørkest. Hvis du er bange for at gå for langt med mørket, så læg et stykke papir under kanten, så kommer alt det sorte på det.

    I starten kan det virke som om blyanttegninger er for almindelige, kedelige. Men ved hjælp af en blyant kan du formidle en enorm mængde følelser.

    Et lille udvalg af videokanaler baseret på en blyantstegning:

    Fra forfatteren: Hvis du er interesseret i maleri, tegning, komposition og kunst generelt, så er du her! Af profession er jeg maler-muralist. Uddannet fra Moscow State Academic Art Institute. Surikov. På Art Shima-kanalen finder du videoer, hvor jeg maler og maler i olier, og videoer med tips. Da jeg har mange teknikker, er du velkommen til at stille spørgsmål, og jeg svarer gerne på dem. Ved at abonnere på min kanal vil du kunne se alle mine nye videoer.

    Interessante videotutorials om ethvert emne.

    Arbejdet er sværere, men med en god beskrivelse. Hvis du virkelig ønsker det, vil det virke.

    Smuk skygge kan gøre din tegning til et kunstværk. Lad os definere begreberne - der er to typer arbejde med en blyant: skravering (alt med separate streger) og skygge (alt, der er udtværet). På enhver kunstskole vil du først og fremmest blive undervist i skyggelægning, det såkaldte "stemmede" streg. Den vigtigste regel ved udrugning er mellemrummet mellem slagene. Det er papirets synlighed, der holder dit arbejde friskt og overskueligt. At lære at luge korrekt er ikke så svært, som det ser ud til, men du skal forstå et par ting:

    Hvis du tegner lodret, kan du finde følgende håndposition mere behagelig:

    Blyanten holdes som normalt, men blyantens arbejdsende er meget længere fra fingrene. Denne metode giver dig mulighed for at få mere frihed til at arbejde med en blyant.
    Den tilbagesatte lillefinger giver dig mulighed for at få støtte fra penslen, samtidig med at du ikke rører papirarket med hele penslen, hvilket beskytter din tegning mod at udtvære blyantstrøg og tilstoppe arkets overflade.

    Der er et par andre stillinger, der giver dig mere frihed, når du arbejder med en blyant, for eksempel:

    For at samle en blyant op på denne måde skal du placere den på et bord, og derefter placere spidsen af ​​din pegefinger på blyanten og vikle din tommelfinger og langfinger rundt om siderne af blyanten. Løft blyanten ved at tage den på denne måde. Det viser sig, at blyanten er skjult i din håndflade (håndfladen peger ned), og blyantens arbejdsende er rettet op og lidt til venstre (for højrehåndede). Denne position af blyanten tillader dig til at arbejde med både spidsen og sidefladen af ​​pennen. Dette giver dig igen mulighed for at få en større variation af linjer, fra meget lette streger til brede, løse mættede strøg, der dækker store overflader med mørke toner. Således viser linjerne - et af hovedelementerne i tegningen - sig at være levende, varieret i udførelse, og følgelig vil hele tegningen "lege" med livet.
    Fordelen ved denne måde at holde en blyant på er muligheden for at få en bred vifte af tryk ved at justere trykket med pegefingeren. Med denne metode er det også praktisk at holde en blyant, mens du tegner på den afsatte lillefinger. Dette giver dig mulighed for ikke at røre ved arket, mens du arbejder, samtidig med at du har ret god kontrol over blyantens bevægelser.

    Dette er en måde at holde en blyant på, når den er i håndfladen (håndfladen peger opad), eller når håndfladen er vendt 90 grader i forhold til papiret. I dette tilfælde ligger blyanten sådan set på pegefinger og trykkede tommelfinger. Denne metode er velegnet til den mest nemme og afslappede tegning. Du kan frit manipulere din tommelfinger og skabe meget lette linjer. Denne metode er meget velegnet til hurtige skitser, når du kun skal lave hurtig skitse formularer.
    Som med de andre metoder hjælper venstre lillefinger med at tegne.

    For at fordele toneforhold korrekt, anbefales det at lave en såkaldt toneskala før klækning. Dette vil gøre det lettere for dig at tegne de mørkeste og lyseste steder, ved at vide, hvad din blyant er i stand til. Toneskalaen ser således ud:

    Og her kan du se, hvordan blyanterne adskiller sig i blødhed.

    Jeg har vedhæftet værker i galleriet berømte mestre, for eksempel. En måde at lære på er at kopiere godt arbejde. Dermed vil du forstå præcis, hvordan slagene skal gå, og hvordan du kan opnå denne eller hin effekt. Jeg anbefaler at se videoen - meget nyttig at starte med.

    Forsøg ikke at tegne noget kompliceret med det samme, vær opmærksom på materialerne. Det er bedre at tage noget mat og monokromatisk, helst let (det er ikke for ingenting, at kunstnere tegner gipsforme for at øve udklækning), det er nyttigt at tegne draperier (selv det samme krøllede tøj), alt dette hjælper med at føle formen. Vær forberedt på, at du bliver nødt til at udvikle en hånd, så dine slag er lette og pæne. Prøv at eksperimentere med papirer og blyanter, og gradvist vil dit arbejde blive smukkere og mere professionelt.

    Når du skriver dette indlæg, materialer fra

    Det er ingen hemmelighed, at udrugning er bedre og mere præcis, hvis man "lægger hånden", men det er ikke klart, hvordan man præcist skal sætte det. Jeg vil tale om øvelser, der vil hjælpe dig med at udvikle smukke berøringer.

    Først og fremmest bør du lære at holde en blyant korrekt, det talte jeg også om i et tidligere indlæg på linket ovenfor, men jeg vil minde dig lidt om det. Hold en blyant som kuglepen- ikke en mulighed, fordi det øger sandsynligheden for at smøre tegningen med kanten af ​​håndfladen, og selve blyantens mobilitet er begrænset. Dette greb er velegnet til præcisionstilstand, når du skal arbejde med fine detaljer. Forresten, hvis du holder et ark papir lodret, så vil det være sværere at smøre tegningen. Nogle mennesker anbefaler at lægge et ark papir under hånden, men det løser ikke problemet, fordi arket stadig glider og gnider tegningen.
    Så tag en blyant som denne.

    Der er to retninger af øvelser - på kvaliteten af ​​selve slaget, så det er ensartet og klart, og på at træne tonen.

    slagkvalitet
    Det er bedre at tage en blyant med medium blødhed fra HB til 2B, for ikke at sprede snavs på arket, skal viskelæderet bruges til et minimum, ideelt set nægte det helt. Slib ikke blyanten for skarpt - bløde linjer er bedre end tynde og hårde. Prøv at kontrollere trykket og lad være med at klemme din hånd i hånden, den lodrette position af lagen hjælper meget med dette. Hvis det ikke er muligt at fastgøre lagen lodret, tag en passende størrelse pude og læg den på dine knæ ved hjælp af bordet som støtte. Som et eksempel viser jeg mine prøver, min hånd er ikke sat, så jeg undskylder for skævheden) Galleriet indeholder alle værkerne i større skala.

    Disse øvelser er i øvrigt nyttige at lave med børn, når de lærer dem at skrive, fordi de perfekt udvikler motoriske færdigheder, og det bliver lettere for barnet at skrive senere.

    Tone øvelse
    Efter at have lært at tegne tynde ensartede strøg, kan du gå videre til skygge med en tone.


    Efter at have arbejdet af pletterne, kan du prøve at påføre strøg i henhold til objektets form, for eksempel skygge kanterne ind forskellige retninger, og runde genstande i form af en bøjning, der gradvist bevæger sig til mere komplekse former.



    Afslutningsvis vil jeg sige, at jeg hovedsageligt taler om akademisk tegning, som normalt kun bruger lige eller buede strøg, men der er andre former for skravering, der kan bruges til at opnå interessante effekter. Jeg vil prøve at tale om dem i et separat indlæg.

    I galleriet med arbejde fra internettet med eksempler på smuk akademisk skygge er dette resultat værd at stræbe efter. Desværre kender jeg ikke navnene på forfatterne, men hvis du fortæller mig det, vil jeg gerne skrive under i kommentarerne til billedet. Jeg ved med sikkerhed, at det alle er moderne kunstnere

    For at lære at tegne tredimensionelle figurer, det er meget vigtigt at mestre den teknik, der giver dig mulighed for at opnå de mest realistiske billeder. Skravering med en blyant gør det muligt at skabe ikke kun simple billeder, men også at formidle komplekse billeder.

    Teknologiske muligheder

    Skravering med en blyant giver dig mulighed for korrekt at afbilde den ønskede tone. Udfør sådanne tegninger med linjer med forskellige frekvenser, som giver dig mulighed for at skildre toner af forskellig mætning. Krydsskravering bruges til at uddybe tonen.

    Hvis du ser nøje på tegningen lavet i denne teknik, så selv i den mørkeste tone kan du finde alle typer skravering: lodret, vandret og skrå. Ved hjælp af blyantskygge kan du ikke kun formidle billedets tone, men endda vise overfladen af ​​objekterne afbildet på det.

    Ud over den sædvanlige direkte skravering, bruges reliefskravering ofte ved tegning. Denne type mønsterfyldning er nødvendig for at give relief til individuelle genstande (som navnet antyder). For eksempel former buede linjer ofte elementer som menneskelige læber.

    Det vil være nyttigt for en nybegynder at beholde den såkaldte stregpalet på skrivebordet, som viser forskellige slags og lugetoner. Ved hjælp af en sådan tabel vil det være lettere at forstå, hvilken skravering der skal bruges i hver konkret sag. Ideelt set, hvis denne palette er skabt af tegneren selv, fordi det blandt andet også er en fremragende færdighedstræning.

    Undervisning af et lille barn

    At lære at tegne børn kan starte fra begyndelsen tidlig alder. Når et barn lige skal lære at tegne en blyant på papir, kan det allerede læres at gøre det rigtigt, at anvende de første strøg, male over en kat eller et hus. Samtidig behøver barnet ikke at kende alle tegneteknikker generelt og udrugning i særdeleshed. Det maksimale, du kan lære ham, er at male huset ved hjælp af forskellig tonemætning. Bare for så små tegninger som et hus eller en bil er blyantskygge ideel. For børn er det ikke så vigtigt, at husets tekstur er ideelt afbildet, det vigtigste er, at det ligner meget rigtige hjem og knægten gjorde det selv.

    Tegning for førskolebørn

    Alle børn elsker at tegne. Oftest kan kreationer af førskolebørn næppe kaldes tegninger; snarere er det bare et sæt ikoner, individuelle objekter, skematiske dyr suspenderet "i luften". Hvis de begyndte at tegne med et barn med tidlig barndom, så i en alder af 5-7 burde de allerede have mestret den indledende udrugning med en blyant. Nok til førskolebørn interessant måde tegning, fordi det ikke kræver særlige færdigheder. Men i denne alder er barnet allerede ret i stand til at afbilde geometriske figurer indikerer lys og skygge.

    Ud over tegnefærdigheder hjælper skyggelægning med en blyant til førskolebørn også med at udvikle sig finmotorik, bidrager til at lære udholdenhed og endda indgyde god håndskrift.

    Komplekse tegninger

    Blyantskygge blev født fra litografi og stregætsning. De store kunstnere fra den normanniske skole var glade for denne tegneteknik. Med fremkomsten af ​​blyanten i vores liv har denne kunstform fået en ny udvikling. Mange storslåede tegninger er skabt i denne teknik. Med den dygtige brug af et streg kan du skabe et billede, der har volumen og formidler plads. Forskellige tykkelser af linjerne giver dig mulighed for realistisk at formidle rummets dybde.

    En kompetent tegner er i stand til at skildre utrolige komplekse billeder, ser på hvilket det simpelthen er umuligt at tro, at dette er udklækket med en simpel blyant. Ofte skabes sådanne malerier, der er mere som fotografier, med mange toner, overgange og de mindste udtryksfulde detaljer.

    For at opnå succes med at tegne, skal du konstant øve dig. Skravering med en blyant er ikke den sværeste tegnemetode, du kan endda lære det på egen hånd ved at studere mestrenes arbejde og gentage øvelserne. Ved at analysere og identificere dine fejl, kan du få succes med blyanttegning. Der har allerede været tilfælde i historien, hvor en person blev en populær kunstner, selvom han begyndte at tegne i en høj alder.

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier