Minkä ongelman kirjailija herättää Olesyan teoksessa? Moraaliset ja sosiaaliset ongelmat Kuprinin tarinassa - mikä tahansa essee aiheesta

Sävellys

A. I. Kuprinin vuonna 1898 kirjoittama tarina "Olesya" on yksi niistä varhaisia ​​töitä kirjailija, joka kuitenkin herättää huomion ongelmien monimutkaisuudella, hahmojen hahmojen kirkkaudella ja kuvallisuudella sekä maiseman hienovaraisella kauneudella. Kirjoittaja valitsee kertomukseksi retrospektiivisen sävellyksen kun me puhumme menneitä tapahtumia kuvaavan kertojan näkökulmasta. Tietenkin ajan myötä sankarin asenne näihin tapahtumiin muuttui, hän ymmärsi paljon, tuli viisaammaksi, kokeneemmaksi elämässä. Mutta niinä päivinä, kun hän saapui ensimmäistä kertaa syrjäiseen Polesien kylään, hän idealisti maaseutuelämää,
"primitiiviset luonnon" luonnon taustaa vasten, ja sitä ohjasi yleinen uskomus, että kirjailijalle "on hyödyllistä noudattaa moraalia". Teokset, jotka hän oli siihen mennessä onnistunut "painamaan" sanomalehteen, ovat aivan yhtä kaukana oikea elämä sekä sankarin tietoa ihmisistä. Todellisuus ei ollenkaan vastaa sankarin Ivan Timofejevitšin odotuksia. Kansalle on ominaista epäsosiaalisuus, julmuus, nöyryytetty tottelevaisuus, jonka on kehittänyt vuosisatoja jatkunut feodaalinen sorto. Kylän vanhat naiset, joita Ivan Timofejevitš yrittää hoitaa, eivät voi edes selittää, mikä heitä satuttaa, mutta he tuovat aina uhrauksia "isännälle" eivätkä vain suutele hänen käsiään, vaan jopa putoavat hänen jalkojensa juureen ja yrittävät suudella hänen saappaansa. "Paikallisella älymystöllä" - poliisilla, virkailijalla - ei ole mitään tätä vastaan, he ojentavat omahyväisesti kättään suudelmia varten ja selittävät röyhkeästi, kuinka näitä ihmisiä pitäisi kohdella. Siksi kirjailijan esiin nostamassa kansan ja älymystön ongelmassa lukijan huomio kiinnittyy välittömästi siihen, että paikallinen "älykkyys", joka halveksii näitä ihmisiä ja ottaa lahjuksia joka tilaisuudessa, ei itse asiassa ole sellaista. Ja ihmiset ovat tietämättömiä ja töykeitä, mutta onko se heidän vikansa? Hunter Yarmol ei voi oppia lukemaan ja kirjoittamaan, hän muistaa vain mekaanisesti allekirjoituksensa, jonka eteen hän ponnistelee paljon. Minkä vuoksi? Yarmola selittää tätä sillä, että "kylässämme ei ole ainuttakaan lukutaitoa... Rehtori vain laittaa sinetin, mutta hän ei itse tiedä mitä siihen on painettu..." Eikä ole ollenkaan yllättävää, että talonpojat ovat täynnä taikauskoa ja pelkoa, vihaa noitia kohtaan, jotka voivat tuoda ihmisille sairauden ja kuoleman. Tarina Manuilikhan kanssa on tässä suuntaa antava: huolimatta kyvystä parantaa ja ennustaa onnea sekä muutamista poikkeuksellisista kyvyistä, hän ei ole ollenkaan syyllinen nuoren naisen lapsen kuolemaan, jota hän piittaamattomasti uhkasi. Mutta hänet ja hänen tyttärentyttärensä karkotettiin kylästä ja "hänen mökki oli rikki, jotta siitä kirottuisesta kupista ei olisi enää siruja jäljellä". Viha kaikkea käsittämätöntä kohtaan on seurausta ihmisten tietämättömyydestä ja julmuudesta.
Polesien kylän ihmisten elämän historia, jonne Ivan Timofejevitš saapui, on vain tarinan esitys. Toiminnan juoni koostuu sankarin tutustumisesta Manuilikhan ja Olesyan kanssa. Lukija näkee taiteilijan taidon siinä, miten hänet esitetään. psykologinen kuva molemmat sankarittaria. Manuilikhalla on kaikki Baba Yagan piirteet, mutta hänen puheensa on osoitus erilaisesta kulttuurin tasosta, erilaisesta ympäristöstä kuin Polesien talonpoikien. Olesya eroaa myös jyrkästi Perbrod-tytöistä: hänen ulkonäössään on luonnollisuuden tunnetta, sisäistä vapautta, itsetunto. Hänen kauneutensa sisältää oveluutta, auktoriteettia ja naiiviutta, hän on omaperäinen ja unohtumaton ja tekee luonnollisesti lähtemättömän vaikutuksen Ivan Timofejevitšiin. SISÄÄN edelleen kehittäminen heidän suhteensa, kirjoittaja paljastaa venäläisen kansallisluonteen ongelman. Olesya on luottavainen, rakastaa luontoa, kiltti, mutta ylpeä, ja tämä näkyy heidän suhteensa pakossa Ivan Timofejevitšin esirukouksen jälkeen poliisin kanssa: tyttö hämmentää tuntea olevansa velvollinen kenellekään. Kuitenkin saatuaan tietää sankarin sairaudesta, hän on valmis tekemään kaikkensa parantaakseen hänet, pahoitellen, että hän ei kääntynyt hänen puoleensa aikaisemmin. Arvaamalla sankarista hän määrittää oikein hänen luonteensa: "... Vaikka olet kiltti ihminen, olet vain heikko... Et ole sanasi mestari... Et rakasta ketään sydämelläsi, koska sydämesi on kylmä, laiska, ja sinä tuot paljon surua niille, jotka rakastavat sinua." Todellakin, Ivan Timofejevitš - kiltti ihminen, ilman tekijänoikeuksia A L L Soch .ru 2001-2005 epäröintiä, hän antaa poliisille kalliin aseen, jotta tämä ei potkaise Manuilikhaa ja Olesyaa ulos. Olesya kiinnostui sankarista vakavasti, hän on rakastunut häneen ajattelematta mitä seuraavaksi tapahtuu. Olesya näyttää viisaammalta ja kypsemmältä kuin Ivan Timofejevitš: ennustettuaan itselleen tämän rakkauden surun ja häpeän, hän päättää erota sankarista, mutta ero hänen sairautensa aikana päätti kaiken rakastajille - se osoitti heidän tunteidensa vahvuuden ja mahdottomuuden. erosta. Heidän läheisyytensä on tarinan sankarien välisen suhteen kehityksen huipentuma. Olesya ottaa täyden vastuun tulevista tapahtumista; hänelle on tärkeää vain se, että häntä rakastetaan. Ivan Timofejevitš, toisin kuin hänen epäitsekkäästi rakastava Olesja, on heikko ja päättämätön. Tietäen, että hänen on lähdettävä, hän ei voi kerätä voimia sanoakseen sen ja lykkää tunnustusta, kunnes Olesya itse aistii, että jotain on vialla. Hän on valmis menemään naimisiin Olesjan kanssa ja viemään hänet kaupunkiin, mutta hän itse ei todellakaan kuvittele, kuinka tämä on mahdollista. Lisäksi ajatus isoäidistä, jota ei voida jättää yksin, ei tullut hänelle mieleen, ja hän ehdottaa itsekkäästi Olesyalle, että tämä joko vie hänet almutaloon tai "sinun on valittava minun ja isoäidin välillä". Ivan Timofejevitšin itsekkyys, vastuuttomuus ja luonteen heikkous antavat aihetta puhua hänestä tyypillisenä "heijastavana intellektuaalina", venäläisessä kirjallisuudessa N. G. Chernyshevskyn määrittelemänä ja I. S. Turgenevin, N. A. Nekrasovin ja muiden teoksissa näkyvänä hahmona. Olesya on ruumiillistuma parhaat ominaisuudet, luonnostaan ​​venäjäksi kansallinen luonne naistyypissä. Syvä vilpitön rakkaus, omistautuminen, velvollisuudentunto ovat aina erottaneet venäläiset naiset, A. S. Pushkinin, I. S. Turgenevin, N. A. Nekrasovin ja muiden venäläisten kirjailijoiden sankaritreet. Olesja ei kuvittele, että hän jotenkin monimutkaisisi rakkaansa elämää: "Olet nuori, vapaa... Olisiko minulla todella rohkeutta sitoa sinua kädestäsi ja jaloistasi loppuelämäni ajaksi?" Hän kieltäytyy menemästä naimisiin rakkaansa, ei ajattele itseään, vaan häntä, hänen hyvinvointiaan. Hän haluaa tehdä hänelle jotain hyvää niin paljon, että vastoin uskomuksiaan hän on valmis menemään kirkkoon. Ja tässä sankarin kevytmielisyys ja vastuuttomuus paljastuvat jälleen: hän vakuuttaa Olesjan menemään kirkkoon puhumalla Jumalan armosta, mutta unohtaen ihmiset, jotka vihaavat "noitaa" eivätkä ole valmiita hyväksymään häntä yhteiskuntaansa. Hän toimii niin yksinkertaisesti sen yleisen käsityksen vuoksi, että "naisen tulee olla hurskas". Ja vain kypsä kertoja menneen ajan korkeudelta katuu, ettei hän kuunnellut sydäntään, sen hälyttävää aavistusta. Talonpojat kohtelevat raa'asti Olesyaa, ja järkyttynyt sankari tajuaa vasta nyt kevytmielisten neuvojensa seuraukset. Mutta Olesya on uskollinen itselleen - hän pitää vain itseään syyllisenä ja huolestuttaa koskettavasti vääristyneestä ulkonäöstään, josta hänen rakkaansa ei ehkä pidä. Yksinkertainen, luottavainen tyttö osoittautuu moraalisesti korkeammaksi kuin koulutettu sankari, elämästä perillä vain "teoreettisesti", ennakoimatta itsekkyytensä ja vastuuttomuutensa seurauksia.
Heidän erottamisensa on väistämätöntä: tietämättömät talonpojat eivät anna "noidille" anteeksi menetettyä satoa. Mutta tietäessään tulevasta erosta Olesya ei viisaasti kerro Ivan Timofejevitšille lähtöstään muistaen kansantaru pelästyneestä pupusta. Sankari saa tietää tästä yllättäen, ja kadonneen Olesjan hänelle antamat kirkkaat korallihelmet pysyvät hänen muistossaan unohtumattomana yksityiskohtana. Katu menetetystä rakkaudesta, lempeä ja antelias, kuuluu sisään viimeiset sanat tarinankertoja, jolle tämä tarina ei tietenkään jää huomaamatta.
mutta: hän ei vain jättänyt kirkkaan jäljen hänen muistiinsa, vaan myös muutti hänen asenteensa elämään antaen hänelle viisautta ja maallista kokemusta.
Ei voi muuta kuin sanoa maiseman roolista A.I. Kuprinin tarinassa. Kirjailija maalaa meille villin, koskemattoman luonnon kauneutta, joka välittää hienovaraisesti psyykkinen tila sankareita. Sulan maan keväinen tuoksu herättää elinvoimaa, varjostaa tunnetta, joka syntyy "sankarin sielussa. Lumoava rakkauden yö tukahduttaa sankarit "onnellaan ja metsän aavemaisella hiljaisuudella". Ja lähestyvä ukkosmyrsky sen sekoituksella valosta ja pimeydestä, ennakoi "jotain synkkää". Kaikki tämä antaa lukijalle mahdollisuuden vakuuttaa, että nuori A. I. Kuprin ei ole vain mestari kuvaamaan ihmishahmoja ja ihmissuhteita, vaan myös upea taiteilija, tuntee hienovaraisesti luonnon kauneuden ja välittää sen teoksissaan, kirjailija, seuraava parhaat perinteet Venäläinen klassikko realismi XIX vuosisadalla.

Muita töitä tästä työstä

Aleksanteri Ivanovitš Kuprin kirjoitti tarinan "Olesya" vuonna 1898.

Kuprin vietti vuonna 1897 Polesiessa, Rivnen alueella, missä hän toimi kiinteistönhoitajana. Havainnot paikallisten talonpoikien ainutlaatuisesta elämästä, vaikutelmat majesteettisen luonnon kohtaamisesta antoivat Kuprinille runsaasti materiaalia luovuuteen. Täällä suunniteltiin sarja niin kutsuttuja "Polesie-tarinoita", jotka sisälsivät myöhemmin tarinat "Metsillä", "Metsän erämaa", "Hopeasusi" ja yksi parhaita töitä kirjailija - tarina "Olesya".

Tämä tarina on kirjailijan unelman ruumiillistuma upeasta ihmisestä, vapaasta ja terveellinen elämä fuusiossa luonnon kanssa. Ikuisten metsien joukosta, jotka ovat valon läpäisemiä ja tuoksuvia kieloista ja hunajasta, kirjailija löytää runollisimman tarinansa sankarittaren.

Olesyan ja Ivan Timofejevitšin välisen lyhyen, mutta kauniin rakkauden vilpittömyydessä ja täydellisyydessä oleva tarina on romanssin peitossa. Romanttinen intonaatio on havaittavissa jo alussa ulkonaisesti rauhallisen kuvauksen takana Polesien talonpoikien elämästä ja tavoista sekä Ivan Timofejevitšin hyvinvoinnista syrjäisen kylän epätavallisessa ympäristössä. Sitten tarinan sankari kuuntelee Yarmola tarinoita "noidista" ja lähistöllä asuvasta noidista.

Ivan Timofejevitš ei voinut muuta kuin löytää suoihin kadonnutta "satumajaa kananjaloilla", jossa Manuilikha ja kaunis Olesya asuivat.

Kirjoittaja ympäröi sankaritaransa mysteerillä. Kukaan ei tiedä eikä tule koskaan tietämään, mistä Manuilikha ja hänen tyttärentytär tulivat Polesien kylään ja minne he katosivat ikuisesti. Tämä ratkaisematon mysteeri on Kuprinin proosarunon erityinen vetovoima. Elämä hetkeksi sulautuu satuun, mutta vain hetkeksi, koska elämän julmat olosuhteet tuhoavat satumaailman.

Rakkaudessa, epäitsekkäästi ja rehellisesti, tarinan sankarien hahmot paljastuvat täydellisesti. Metsissä, lähellä luontoa kasvanut Olesya ei tunne laskelmia ja oveluutta, itsekkyys on hänelle vieras - kaikki, mikä myrkyttää ihmisten välisiä suhteita "sivistyneessä maailmassa". Olesyan luonnollinen, yksinkertainen ja ylevä rakkaus saa Ivan Timofejevitšin unohtamaan hetkeksi ympäristönsä ennakkoluulot, herättää hänen sielussaan kaiken parhaan, kirkkaan, inhimillisen. Ja siksi hänelle on niin katkeraa menettää Olesja.

Olesya, jolla on huolenpidon lahja, tuntee väistämättömyyden traaginen loppu onnestasi puuttuu. Hän tietää, että heidän onnensa tukkoisessa, ahtaassa kaupungissa, josta Ivan Timofejevitš ei voinut luopua, on mahdotonta. Mutta sitäkin arvokkaampaa inhimillisesti on hänen itsensä kieltäminen, hänen yrityksensä sovittaa yhteen elämäntapansa sen kanssa, mikä on hänelle vierasta.

Kuprin on armoton kuvaessaan inerttejä, sorrettuja talonpoikaisjoukkoja, kauheita synkässä vihassaan. Hän kertoo katkeran totuuden vuosisatojen orjuuden tuhoamista ihmissieluista. Hän puhuu tuskalla ja vihalla, ei oikeuta, vaan selittää talonpoikien tietämättömyyttä, heidän julmuuttaan.

Kuprinin työn ja ylipäätään venäläisen proosan parhailla sivuilla on maisemakatkelmia tarinasta. Metsä ei ole tausta, vaan elävä osallistuja toimintaan. Luonnon keväinen herääminen ja sankarien rakkauden syntyminen osuvat yhteen, koska nämä ihmiset (Olesya - aina, hänen rakastajansa - vain lyhyen aikaa) elävät samaa elämää luonnon kanssa, noudattavat sen lakeja. He ovat onnellisia niin kauan kuin he säilyttävät tämän yhtenäisyyden.

Onnen ymmärtämisessä oli paljon naiivia, mikä on mahdollista vain erillään sivilisaatiosta. Kuprin itse ymmärsi tämän. Mutta rakkauden ihanne korkeimpana henkisenä voimana elää edelleen kirjoittajan mielessä.

Tiedetään, että Kuprin harvoin keksi juonia; elämä itse ehdotti niitä runsaasti. Ilmeisesti "Olesyan" juonen juuret olivat todellisuudessa. Ainakin sen tiedetään lopussa elämän polku kirjailija tunnusti yhdelle keskustelukumppanilleen, puhuessaan Polesien tarinasta: "Kaikki tämä tapahtui minulle." Kirjoittaja onnistui sulattamaan tärkeän materiaalin ainutlaatuisen kauniiksi taideteokseksi.

Konstantin Paustovsky, upea kirjailija, todellinen Kuprinin lahjakkuuden tuntija ja ihailija, kirjoitti erittäin oikein: "Kuprin ei kuole niin kauan kuin ihmissydän on kiihtynyt rakkaudesta, vihasta, ilosta ja spektaakkelista, joka on meille osoitettu tappavan houkuttelevassa maassa. paljon elämää varten."

Kuprin ei voi kuolla ihmisten muistoon - aivan kuten hänen "Kaksintaistelunsa" vihainen voima, "Granaattirannekkeen" katkera viehätys, hänen "Listrigonien" hämmästyttävä maalauksellisuus ei voi kuolla, samoin kuin hänen intohimoinen, älykäs ja spontaani rakkautensa sillä ihminen ja hänen kotimaansa eivät voi kuolla.

Kuprinin "Olesyan" teema on sydämellisten suhteiden ja palavien intohimojen kuolematon teema. Se näkyy aikansa elävästi ja vilpittömästi Kuprinin koskettavassa tarinassa, joka on kirjoitettu aivan Polesien luonnon keskelle.

Eri sosiaaliryhmien rakastajien yhteentörmäys pahentaa heidän suhdettaan aavistuksen uhrautumisesta itsestään, omasta elämän periaatteet ja muiden ihmisten arvioinnit.

Kuprinin "Olesya" analyysi

Luonnon ympäröimänä syntynyt salaperäinen tyttö, joka on omaksunut kaikki lempeän ja yksinkertaisen luonteen aidot ja tahrattomat piirteet, kohtaa täysin erilaisen ihmisen - Ivan Timofejevitšin, jota pidetään yhteiskunnan näyttävänä edustajana kaupungissa.

Heidän välillään kunnioittavan suhteen alkaminen viittaa elämä yhdessä, jossa naisen on tavalliseen tapaan mukauduttava uuteen ympäröivään elämän ilmapiiriin.

Olesya, joka on tottunut upeaan elämäänsä rauhallisessa, rakastetussa metsässä Manuilikhan kanssa, havaitsee muutokset hänen elämässään erittäin vaikeasti ja tuskallisesti. elämänkokemusta, itse asiassa uhraamalla omat periaatteensa ollakseen yhdessä rakastajansa kanssa.

Ennakoi suhteensa haurauden Ivanin kanssa, hän uhrautuu täydellisesti häikäilemättömässä kaupungissa, joka on myrkytetty julmuudesta ja väärinkäsityksistä. Siihen asti nuorten välinen suhde on kuitenkin vahva.

Yarmola kuvailee Ivanille Olesjan ja hänen tätinsä kuvaa, todistaa hänelle, kuinka ainutlaatuista on, että taikureita ja velhoja elävät maailmassa, ja rohkaisee häntä kiehtomaan yksinkertaisen tytön mysteeri.

Teoksen ominaisuudet

Kirjoittaja kuvaa maagisen tytön elinympäristöä erittäin värikkäästi ja luonnollisesti, mitä ei voi jättää huomiotta analysoitaessa Kuprinin "Olesyaa", koska Polesien maisema korostaa siellä asuvien ihmisten eksklusiivisuutta.

Usein sanotaan, että elämä itse kirjoitti tarinat Kuprinin tarinoista.

Ilmeisesti suurin osa nuorempi sukupolvi Aluksi on vaikea ymmärtää tarinan merkitystä ja mitä kirjoittaja haluaa välittää, mutta myöhemmin, luettuaan joitain lukuja, he voivat kiinnostua tästä teoksesta ja löytää sen syvyyden.

"Olesya" Kuprinin tärkeimmät ongelmat

Tämä on erinomainen kirjoittaja. Hän onnistui ilmaisemaan omassa työssään raskaimman, korkeimman ja hellimmän inhimillisiä tunteita. Rakkaus on upea tunne, jonka ihminen kokee, kuin koetinkivi. Monilla ihmisillä ei ole kykyä todella rakastaa avoimella sydämellä. Tämä on vahvatahtoisen ihmisen kohtalo. Vain ihmiset pitävät tästä ovat tekijää kiinnostavia. Oikeat ihmiset, jotka ovat sopusoinnussa itsensä ja ympärillään olevan maailman kanssa, ovat hänelle malli, itse asiassa tällainen tyttö luodaan Kuprinin tarinassa "Olesya", jonka analyysiä analysoimme.

Tavallinen tyttö asuu luonnon keskellä. Hän kuuntelee ääniä ja kahinaa, ymmärtää erilaisten olentojen huudot ja on erittäin tyytyväinen elämäänsä ja itsenäisyytensä. Olesya on itsenäinen. Kommunikaatioalue, joka hänellä on, riittää hänelle. Hän tuntee ja ymmärtää ympäröivän metsän kaikin puolin, tytöllä on hyvä luontotaju.

Mutta tapaaminen ihmismaailman kanssa lupaa hänelle valitettavasti täydellisiä ongelmia ja surua. Kaupunkilaiset ajattelevat, että Olesya ja hänen isoäitinsä ovat noitia. He ovat valmiita syyttämään kaikista kuolemansynneistä näitä onnettomia naisia. Eräänä kauniina päivänä ihmisten viha on jo ajanut heidät pois lämpimästä paikastaan, ja tästä lähtien sankaritarlla on vain yksi halu: päästä eroon heistä.

Sieluton ihmismaailma ei kuitenkaan tunne armoa. Tässä ovat Kuprinin Olesyan keskeiset ongelmat. Hän on erityisen älykäs ja älykäs. Tyttö on hyvin tietoinen siitä, mitä hänen tapaamisensa kaupunkilaisen "Panych Ivanin" kanssa tarkoittaa. Se ei sovellu vihamielisyyden ja mustasukkaisuuden, voiton ja valheen maailmaan.

Tytön erilaisuus, armo ja omaperäisyys synnyttävät ihmisissä vihaa, pelkoa ja paniikkia. Kaupunkilaiset ovat valmiita syyttämään Olesyaa ja Babkaa ehdottomasti kaikista vaikeuksista ja onnettomuuksista. Heidän sokeaa kauhuaan "noidiksi", joita he ovat kutsuneet, ruokkivat kostotoimet ilman mitään seurauksia. Kuprinin "Olesyan" analyysi saa meidät ymmärtämään, että tytön ilmestyminen temppeliin ei ole haaste asukkaille, vaan halu ymmärtää ihmismaailmaa, jossa hänen rakkaansa asuu.

Kuprinin "Olesyan" päähenkilöt ovat Ivan ja Olesya. Toissijainen - Yarmola, Manuilikha ja muut, vähemmän tärkeät.

Olesya

Nuori tyttö, hoikka, pitkä ja viehättävä. Hänet kasvatti isoäitinsä. Huolimatta siitä, että hän on lukutaidoton, hänellä on kuitenkin vuosisatojen luontainen älykkyys, perustieto ihmisluonnosta ja uteliaisuus.

Ivan

Nuori kirjailija, joka etsi muusaa, saapui kaupungista kylään virallisen asian takia. Hän on älykäs ja älykäs. Kylässä hän hajauttaa itsensä metsästämällä ja tutustumalla kyläläisiin. Omasta taustastaan ​​riippumatta hän käyttäytyy normaalisti ja ilman ylimielisyyttä. "Panych" on hyväluonteinen ja herkkä kaveri, jalo ja heikkotahtoinen.

Jokaisen kirjoittajan muovaavat hänen elämänolosuhteet (isä kuolee lapsuudessa, ei toimeentuloa, Moskovan lesken talo, 7-vuotiaasta lähtien hänet lähetettiin Razumovskin sisäoppilaitokseen, valtion tuki, 10-vuotiaana - sotilasoppilas! Kuntosali, tiukat säännöt, joka muutettiin myöhemmin muotoon kadettijoukot- sotilaallinen ura. Myöhemmin hän tuli Alexander Junkers -kouluun. 1890, yliluutnantti, palvellut 4 vuotta sotilaallinen ura. Dneprirykmentti asui maakuntien kaupungeissa ja tarkkaili tätä elämää. Podolskin maakunta, maakunta.

1894 - Kuprin jää eläkkeelle ja valitsee ammattikirjailijan tien. Lapsuus - nöyryytys "hyväntekijöiden" edessä, lapsuuden vuodet "ilontomat hallituksessa", ankaruus, järjestys. Nuoruus on tavallinen rykmentti, väritön olemassaolo mauttomuudessa ja arjessa.

Kirjoittaja - ei rahaa. Lähditkö, matkustat ympäri keskivyöhykettä, etelää, mitä työskentelit? Kuormaaja, kiinteistönhoitaja, katsastaja, kalastaja, seppä, lauloi kuorossa (maakuntavaihe), sanomalehtibisnes: toimittaja (esseitä ja paljon muuta). Kaikki koettelemukset vahvistivat hänen luonnettaan ja antoivat hänelle monia elämänhavaintoja. Tämä materiaali on erittäin tärkeä. Kuprinista tuli omansa eri aloilla.

Kirjoittaja on aina vetänyt (varhaisessa vaiheessa) syvyyksiin ihmisen sielu ja sen piilotetuista mahdollisuuksista, hänen ensimmäiset tarinansa kirjoitettiin sotilaallisista aiheista: ”Kysely” yleismaailmallisista ihmiskäskyistä, ”Overnight”, armeijalippuri. Kiinnitti paljon huomiota sisäinen maailma ihminen, epätavalliset olosuhteet, psykologia, alitajunta. Erikoiskulmat aiheeseen: lelu, varpunen, kauhu. Rajavaltiot.

Rakkauden aihe huolestutti häntä: antoi myös runsaasti materiaalia. On monia tarinoita rakkauden, kauneuden kuolemasta, hän puhuu luontaisten kykyjen tuhlauksesta "kuollut voima". Mahdollisesti upotetut, kirkkaat elämän impulssit ovat hänelle tärkeitä. "Pyhä rakkaus", "Intohimoinen hetki". Hän kuvaa sankarittariaan suurella myötätunnolla, he joutuvat usein ristiriitaan elämän julmuuden ja itsekeskeisyyden kanssa. Sirkusteeman “Alles”, “Lolly” kirkkaat hahmot ovat usein epäitsekkäitä sankarittaria, jotka tekevät uhrauksia rakkautensa tähden. Cuprn on luonut kymmeniä romanttisia tarinoita. Ohjattu rakkaus antaa voimakkaita kokemuksia. Syy kuvata kirkkaita hahmoja. Rakkauskokemuksia henkisen maailman luonnollinen, esteetön ilmentymä.

Pieni genren muoto ei antanut Kuprinille ilmaista kaikkia ajatuksiaan ja tunteitaan. Siirtyy tarinaan "Moloch" ja "Olesya". Nämä tarinat liittyvät toisiinsa "ristiriitaisesti". Molemmat kirjoitettiin vaikutelmien pohjalta Kuprinin matkoilta Donetskin hiilialtaalle ja Polesielle. Perinteisesti: molokki tieteellisen ja teknologisen kehityksen vaaroista ja sen tuhoisasta puolesta liittyvät toisiinsa. Ja Olesya on luonnollisen henkilön ihanne. Molokissa he panivat merkille ennen kaikkea työporvariston sosiaalisen motiivin ja riiston. Traaginen tilanne. Käyttää esseitä Donetskin yrityksistä.

Ei-fiktiivinen, erittäin vakuuttavasti luo olosuhteet uudelleen, kuvaa olemassaolotaistelun rautaista lakia. Päähenkilö- insinööri Bobrov. Heijastava sankari. Majavainsinööri kuuluu tämän tyyppiseen sankariin. Kasvi verrataan Jumalaan - Molochiin. Tieteellisten ja teknisten ohjelmien kehittämisen vuoksi. "Sivilisaatiosi on hyvä, jos olet laskenut sen hedelmät..." Mausteinen sosiaalinen konflikti hankkii filosofista ymmärrystä. Tarinan sisältö: insinöörin havaintoja tehtaan työstä ja moraalittomasta tehdaseliitistä. Yrittäjä Kvashnin ja hänen lähipiirinsä.

Molochin teema on jumaluudet.

Täyttämättömän sielun draama. Draama ihmisestä, joka on luonteeltaan rehellinen, joka ei onnistunut löytämään itseään ja toteuttamaan itseään. Kuprinille raudan sivilisaation kauhein seuraus on ihmisten henkisen puhtauden kuolema.

Kuprin etsii ihannetta Molochin hallitsemattomalta alueelta - luonnollinen ihminen, Olesyan tarina ilmestyy. Edustaja on älykäs, heijastava, Olesya on kokonaisuus, intohimoinen, villi. Intellektuelli häviää. Tarinan alussa Olesya sanoo rakkaasta: vaikka olet kiltti, olet vain heikko. Sankarilta puuttuu luonnon eheys, tunteiden syvyys, tämä on hänen heikkoutensa. Olesya kasvoi kaukana vääristä sosiaalisista perusteista. Kuprin idealisoi "metsien tyttären" kuvan.

Kuinka usein tämä tapahtuu Kuprinin kanssa, tämä rakkaustarina päättyy epäonnistumiseen. Ei ole onnellista loppua, ei ole ulospääsyä sankarille. Tämä tarina on runollinen. Kuprin kuvaa luontokuvia. Luonto myös auttaa heitä ja kaunistaa heidän historiaansa. Ensimmäiset arvioijat kutsuivat tätä tarinaa "metsän" sinfoniaksi. Luontoon sulautuminen antaa täydellisyyttä ja puhtautta mielenrauha. Tämä tarina on yksi Kuprinin Polesie-syklin linkeistä. Nämä ovat tarinoita, kuten "Metsän erämaa" jne.

Kaiku Turgenevin "metsästäjän muistiinpanoista", luonnon runouttamisesta. Vaikka sankarit ovat erilaisia. Kuvauksellinen alue kiehtoo Kuprinia. Keski-Venäjän kaistale. Sen asukkaat ja heidän mielenkiintoiset hahmonsa.

ilmaisivat itseään luovia periaatteita: kirjoittajan on tarkkailtava elämää. Kuprin oli tarkkojen yksityiskohtien ja nopeatempoisen, tietorikkaan tarinankerronta. Juoni on aina olemassa. Joskus keskittyminen yhdistettiin yhteen kappaleeseen. Aseman selkeys: mitä rakastat ja mitä vihaat, mitä todella haluat sanoa. Hän ilmaisi katseensa selvästi ja tunteellisesti.

Muodot: tarina tarinassa. Tällöin syntyy henkilön subjektiivinen havainto ja tämä mahdollistaa tiedon luotettavan esittämisen. Suoraan aktiivisen osallistujan silmin - jonkun toisen puhe (tekniikka), katso tilanne syvemmin.

Todellinen rakkaus on puhdasta, ylevää, kaiken kuluttavaa rakkautta.
Tällainen rakkaus on kuvattu monissa A. I. Kuprinin teoksissa: " Granaatti rannekoru", "Sulamith", "Olesya". Kaikki kolme tarinaa päättyvät traagisesti: "Granaattiomenarannerengas" ja "Shulamith" ratkaistaan ​​päähenkilöiden kuolemalla, "Olesissa" juonen toiminta päättyy Olesyan ja kertojan erottamiseen. Kuprinin mukaan tosi rakkaus tuomittu, koska hänellä ei ole paikkaa tässä maailmassa - hänet tuomitaan aina julmassa sosiaalisessa ympäristössä.
"Olesissa" sankarien rakkauden esteitä olivat heidän sosiaaliset eroavaisuutensa ja yhteiskunnan ennakkoluulot. Olesya on tyttö, joka syntyi ja vietti koko nuoruutensa Polesien metsässä, villinä, kouluttamattomana, ihmisistä vieraantuneena. Paikalliset asukkaat pitivät häntä noidana, halveksivat häntä, vihasivat häntä (kirkon aidalla saama julma vastaanotto on suuntaa-antava). Olesya ei vastannut heille keskinäisellä vihalla, hän yksinkertaisesti pelkäsi heitä ja piti yksinäisyydestä. Hän sai kuitenkin luottamuksen kertojaan ensimmäisestä tapaamisesta lähtien; heidän keskinäinen vetovoimansa kasvoi nopeasti ja kehittyi vähitellen todelliseksi tunteeksi.
Kertojaa (Ivan) hämmästytti hänen luonnollisuuden, "metsän sielun" ja jalouden yhdistelmä "tietenkin parhaassa mielessä tämä on melko mautonta sana." Olesya ei koskaan opiskellut, ei edes osannut lukea, mutta hän puhui kaunopuheisesti ja sujuvasti, "ei huonommin kuin todellinen nuori nainen". Ja tärkein asia, joka houkutteli hänet Polesien noidaan, oli hänen vetovoimansa kansanperinteitä, hänen vahva, vahvatahtoinen luonne ja vapautta rakastava, herkkä ja kykenevä vilpittömästi rakastavaan sielunsa. Olesya ei osannut teeskennellä, joten hänen rakkautensa ei voinut olla perusimpulssi tai naamio. Ja sankarilla oli aitoja tunteita häntä kohtaan, niin vilpitön: hän löysi tytöstä sukulaishengen, he ymmärsivät toisiaan ilman sanoja. Ja todellinen rakkaus, kuten tiedät, perustuu keskinäiseen ymmärrykseen.
Olesya rakasti Ivania epäitsekkäästi, uhrautuvasti. Peläten yhteiskunnan tuomitsevan hänet, tyttö jätti hänet, hylkäsi onnensa ja piti parempana hänen onneaan. Jokainen sankareista valitsi toisen hyvinvoinnin. Mutta heidän henkilökohtainen onnensa osoittautui mahdottomaksi ilman keskinäistä rakkautta. Tämä vahvistaa tarinan lopun: "Herra! Mitä tapahtui?" - Ivan kuiskasi "astuen sisäänkäynnille uppoavalla sydämellä." Tämä oli sankarin onnettomuuden huippu.
Rakkaus yhdisti heidät ikuisesti ja erotti heidät ikuisesti: vain vahvoja tunteita sai Olesjan jättämään Ivanin ja Ivanin sallimaan hänen tehdä niin. He eivät pelänneet itsensä puolesta, mutta he pelkäsivät toistensa puolesta. Olesya meni kirkkoon Ivanin luo, tajuten, että vaara odotti häntä siellä. Mutta hän ei paljastanut pelkoaan Ivanille, jotta hän ei järkyttyisi. Heidän viimeisen treffinsa kohtauksessa hän ei myöskään halunnut järkyttää rakastajaansa, tuottaa hänelle pettymys, joten hän ei käännyt kasvonsa hänen puoleensa, ennen kuin tämä "hellällä tunteella otti hänen päänsä pois tyynyltä". Hän huusi: "Älä katso minua... Pyydän sinua... Olen nyt inhottava..." Mutta Ivan ei hämmentynyt pitkistä punaisista naarmuista, jotka uurstivat hänen otsaansa, poskiaan ja kaulaansa - hän hyväksyi häntä sellaisena kuin hän oli, hän ei hän kääntyi pois hänestä haavoittuneena, hänelle silloinkin hän oli kaunein. Hän rakasti häntä ehdoitta eikä luopunut aikomuksestaan ​​mennä naimisiin hänen kanssaan. Mutta julmassa yhteiskunnassa, joka oli luullut ennakkoluuloihin, tämä oli mahdotonta.
Olesya oli syrjäytynyt yhteiskunnasta. Ihmiset uskoivat, että Olesja aiheutti ongelmia, loitsui, he halveksivat ja pelkäsivät häntä, mutta Ivan uskoi häntä. Jopa silloin, kun hän itse alkoi vakuuttaa hänelle, että hänellä oli noituuden voimia, hänellä ei ollut epäilystäkään siitä, että hän oli ystävällinen ja kykenemätön vahingoittamaan ketään, että hänen sisältämä voima oli kevyttä ja juorut hänestä olivat taikauskoista fiktiota. Hän ei voinut epäillä Olesyaa mistään pahasta, hän luotti häneen, mikä tarkoittaa, että hän tunsi tosi rakkaus, uskoon, toivoon ja anteeksiantoon perustuva rakkaus.
Olesya oli myös valmis antamaan anteeksi Ivanille missä tahansa tilanteessa, syyttämään itseään, mutta suojelemaan häntä (vaikka hän meni kirkkoon Ivanin takia, hän syytti vain itseään hänelle tapahtuneesta onnettomuudesta). Kyyneleet ja vääjäämätön vapina lukijan sydämessä aiheuttaa Olesjan vastaus sankarin pyyntöön antaa hänelle anteeksi: "Mitä sinä teet!.. Mitä sinä teet, rakas?.. Etkö häpeä edes ajatella sitä? Mikä tässä on sinun vikasi? Olen aivan yksin, tyhmä... No, miksi todella vaivauduin? Ei, kulta, älä syytä itseäsi..." Tyttö asetti kaiken syyn ja kaiken vastuun tapahtuneesta itselleen. Ja myös myöhemmille toimille. Olesya, joka ei ollut koskaan pelännyt mitään, alkoi yhtäkkiä pelätä... Ivanin puolesta. Ivan kutsui Olesyaa toistuvasti naimisiin, vakuutti hänelle heidän tulevaisuudestaan, onnellisina ja yhdessä, mutta tyttö pelkäsi paljastaa hänet laille ja huhuille ja heittää varjon hänen maineelleen. Ja Ivan puolestaan ​​laiminlyö maineensa rakkauden nimissä.
Heidän tunteensa eivät tuoneet heille onnea, eivätkä uhraukset toistensa nimissä. Yhteiskunta painosti heitä liikaa. Mutta mitkään ennakkoluulot eivät voineet voittaa heidän rakkauttaan. Olesyan katoamisen jälkeen kertoja sanoo: ”Kynelistä tulvillaan puristuneena sydämenä olin poistumassa kotasta, kun yhtäkkiä huomioni kiinnitti kirkas esine, joka ilmeisesti oli tahallaan ripustettu ikkunan karmin kulmaan. Se oli halpoja punaisia ​​helmiä, jotka tunnettiin Polesiessa "koralleina" - ainoa asia, joka jäi minulle muistoksi Olesjasta ja hänen heleästä, anteliaasta rakkaudestaan. Tämä unohtumaton asia symboloi Ivan Olesyan rakkautta, jonka hän jopa erottuaan yritti välittää hänelle.
Käsitteet "sielu" ja "rakkaus" molemmille sankareille olivat erottamattomat, joten heidän rakkautensa on puhdasta ja tahratonta, ylevää ja vilpitöntä, aivan kuten heidän sielunsa on puhdasta ja kirkasta. Rakkaus heitä kohtaan on sielun luomus. Epäluottamuksen ja mustasukkaisuuden tunne: "Oletko kateellinen minulle?" - "Ei koskaan, Olesya! Ei koskaan!" Kuinka voisi olla mustasukkainen hänelle, puhdas ja kirkas Olesya?! Heidän keskinäinen rakkautensa oli liian ylevää, vahvaa ja vahvaa salliakseen egoistisen vaiston – mustasukkaisuuden. Heidän rakkautensa itsessään sulki pois kaiken arkipäiväisen, mautonta, banaalin; sankarit eivät rakastaneet itseään, eivät vaalineet omaa rakkauttaan, vaan antoivat sielunsa toisilleen.
Tällainen rakkaus on ikuista, mutta yhteiskunnan ymmärtämätön, uhrautuva, mutta ei tuo onnea, sitä ei voi antaa monelle ja vain kerran elämässä. Koska sellainen rakkaus on Ihmisen korkein ilmentymä. Ja ihminen syntyy vain kerran.