Kp bryullov के बारे में रिपोर्ट करें। ब्रायुल्लोव के सबसे प्रसिद्ध कैनवस, जिसके लिए उन्हें "शारलेमेन" उपनाम दिया गया था

जीवनी और जीवन के एपिसोड कार्ल ब्रायुल्लोवा। कब जन्म और मृत्यु कार्ल ब्रायलोव, यादगार जगहें और दिनांक महत्वपूर्ण घटनाएँ उसकी जींदगी। कलाकार उद्धरण, चित्र और वीडियो।

कार्ल ब्रायलोव का जीवन वर्ष:

12 दिसंबर, 1799 को जन्म, 11 जून, 1852 को मृत्यु हो गई

समाधि-लेख

"कला शांति ट्राफियां
आप पिता की छाया में आए,
और यह पोम्पी का आखिरी दिन था
रूसी ब्रश के लिए पहले दिन। "
ब्रायलोव के बारे में एवगेनी बाराटिन्स्की की एक कविता से

जीवनी

महान रूसी कलाकार कार्ल ब्रायलोव ने एक एकल पेंटिंग के साथ पूरे यूरोप में खुद को और अपनी मातृभूमि को गौरवान्वित किया। हालाँकि उन्होंने कई खूबसूरत पेंटिंग बनाई, लेकिन यह वह है जिसे उनके काम का शिखर माना जाता है। काम "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" को 1834 में पेरिस सैलून में एक स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया था और कलाकार को अच्छी लोकप्रियता मिली।

ब्रायलोव का जन्म कला अकादमी में एक मूर्तिकला शिक्षक के परिवार में हुआ था, और बचपन से ही उन्हें एक चित्रकार के मार्ग पर चलना पसंद था। सबसे पहले, उनके पिता ने लड़के के साथ अध्ययन किया, फिर उन्होंने खुद अकादमी में प्रवेश किया और इतने शानदार ढंग से स्नातक हुए कि उन्हें विदेश यात्रा करने के लिए छात्रवृत्ति मिली। यह इटली में था, ब्रायलोव ने अपनी आंखों से देखा कि बाद में अपनी उत्कृष्ट कृति का आधार क्या है।

कार्ल ब्रायलोव ने बहुत यात्रा की और विश्व चित्रकला के महान स्वामी से मिले। उन्होंने इटली की यात्रा की, जर्मनी, स्पेन, ग्रीस, तुर्की में थे। वह खुद को "रूसी टिटियन" कहा जाता था। उनके कार्यों को "इतालवी शैली" का उदाहरण माना जाता था।

ब्रायलोव भी एक उल्लेखनीय चित्रकार थे। उनके समकालीनों ने उनकी प्रशंसा की, और पेरिस में उनकी जीत के बाद, सम्राट निकोलस II ने कलाकार को एक संभावित चित्रकार के रूप में गिना। लेकिन यह सच होने के लिए नियत नहीं था: ब्रायलोव, अपने कठिन, अभेद्य चरित्र के साथ, वह नहीं लिख सका जो उसके लिए दिलचस्प नहीं था। केवल यह बता सकता है कि इतना प्रतिभाशाली और क्या है प्रसिद्ध कलाकार शिक्षाविद की उपाधि नहीं मिली।

में पिछली अवधि रचनात्मकता ब्रायलोव ने एक धार्मिक विषय पर कई अद्भुत रचनाएं बनाईं। सबसे पहले, यह एक अद्भुत "क्रूसीफिकेशन" है जो सेंट पीटर्सबर्ग में पीटर और पॉल के लुथेरन चर्च को सुशोभित करता है। कलाकार ने इस काम पर इतनी मेहनत की कि एक दिन में पूरा किया गया मसीह का आंकड़ा पूरा करने के बाद, वह बेहोश हो गया। इसके बाद कज़ान और सेंट इसाक कैथेड्रल की पेंटिंग बनाई गई: अंतिम ब्रायुल्लोव हालांकि, वह बस शुरू करने में कामयाब रहा, लेकिन अन्य कलाकारों को उन्हें खत्म करना पड़ा।

में पिछले साल जीवन, चित्रकार अस्वस्थ था: डॉक्टरों के आग्रह पर, वह मदीरा गया, तब उसका इतालवी शहर मंज़ियाना में पानी पर उपचार किया गया। यहां ब्रायलोव की दिल का दौरा पड़ने से मौत हो गई।

जीवन रेखा

12 दिसंबर, 1799 कार्ल पावलोविच ब्रायलोव के जन्म की तारीख।
1809-1822 कला अकादमी में शिक्षा।
1817 जी। ब्रायलोव द्वारा पहली गंभीर पेंटिंग "द जीनियस ऑफ आर्ट"।
1822-1834 इटली में जीवन।
1827 जी। पेंटिंग बनाना " इतालवी दोपहर».
1830-1833 पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" पर काम करें।
1835 जी। ग्रीस और तुर्की की यात्रा।
1836 जी। मास्को से सेंट पीटर्सबर्ग के लिए चल रहा है।
1836-1849 कला अकादमी में अध्यापन।
1839 जी। आई। क्रायलोव का चित्र।
1842 जी। काउंटेस समोइलोवा का पोर्ट्रेट ("बहाना")।
1843-1847 सेंट आइजक के कैथेड्रल के आंतरिक चित्रों पर काम करें।
1850 जी। स्पेन के लिए यात्रा।
11 जून, 1852 कार्ल ब्रायलोव की मृत्यु की तारीख।

यादगार जगहें

1. सेंट पीटर्सबर्ग (ब्रायलोव हाउस) में Sredny संभावना पर हाउस नंबर 17, जहां कलाकार जन्म से 10 साल तक रहता था।
2. कला अकादमी, जहाँ ब्रायलोव ने 1809 से 1821 तक अध्ययन किया और जहाँ वे 1836 से 1849 तक रहे।
3. रोम, जहां कलाकार 1823-1835 तक रहते थे।
4. मैडीरा द्वीप, जहां ब्रायलोव 1849 में छोड़ा गया था।
5. मंज़ियाना, इटली, जहाँ ब्रायलोव का निधन हुआ।
6. रोम में कब्रिस्तान मोंटे टेस्टाशीओ, जहां के। ब्रायलोव को दफनाया गया है।

जीवन के एपिसोड

में असली उपनाम ब्रायलोव के पास अंतिम पत्र "v" नहीं था: इसे सम्राट की अनुमति के साथ जोड़ने की अनुमति थी, केवल जब कार्ल पहले से ही 23 साल का था।

सभी ब्रायलोव को लिखना पसंद था जब कोई उसे जोर से पढ़ता था।

कार्ल ब्रायलोव का आंकड़ा रूस के मिलेनियम में अमर है, 1862 में नोवगोरोड में खड़ा किया गया था, साथ ही देश के प्रमुख कलाकारों के 15 अन्य आंकड़े।

यह ब्रायूलोव था जिसने यह सुनिश्चित किया कि भविष्य के प्रसिद्ध कवि तारास शेवचेंको को सर्फ़ों से मुक्त किया गया था। कलाकार ने विशेष रूप से ज़ुकोवस्की का एक चित्र बनाया, जो तब एक लॉटरी में खेला गया था ताकि पैसे की वापसी के लिए आवश्यक हो सके।

कार्ल ब्रायलोव द्वारा चित्रों का चयन

वाचाएं

"कला शुरू होती है जहां थोड़ा सा शुरू होता है।"

“मैं यहाँ तंग आ गया हूँ! मैं अब पूरे आकाश को रंग दूंगा! .. मैं सभी धर्मों के लोगों को, और उन सभी को - विजयी ईसाई धर्म को चित्रित करूंगा। "

संवेदना

"दृश्यमान अंतर, या ब्रायुल्लोव के तरीके, पहले से ही एक पूरी तरह से मूल, बहुत विशेष कदम का प्रतिनिधित्व करते हैं ... उनका ब्रश हमेशा के लिए स्मृति में रहता है।"
निकोलाई गोगोल, लेखक

“ब्रायलोव ने, जानबूझकर अपनी रचनात्मक शक्ति लुटाते हुए, उग्र और महान सेवा के साथ राफेल के एथेनियन स्कूल की नकल की। इस बीच, हिला हुआ पोम्पी उसके सिर में पहले से ही चमक रहा था, मूर्तियां गिर रही थीं ... "
अलेक्जेंडर पुश्किन, कवि

"एकेडमी में ब्रायलोव के बचपन से ही, हर किसी को उनसे कुछ असाधारण की उम्मीद थी ... अकेले, अपने कामों से, वह पूरी तरह से दिल को छू जाता है, जिसके बिना ऐतिहासिक पेंटिंग क्या है।"
अलेक्जेंडर इवानोव, कलाकार

कार्ल पावलोविच ब्रायलोव एक प्रसिद्ध कलाकार, जलविज्ञानी, चित्रकार, चित्रकार हैं। उसके लिए छोटा जीवन उन्होंने कई कैनवस बनाए, जिनकी हम आज भी प्रशंसा करते हैं। यह स्पष्ट है कि कार्ल ब्रायलोव ने उन्हें खुशी के साथ लिखा था। ट्रेटीकोव गैलरी में महान कलाकार के चित्रों को देखा जा सकता है।

समकालीनों के चित्र

ब्रायुल्लोव के.पी. में रहते थे दिलचस्प समय - कला के क्षेत्र में: चित्रकला, संगीत, साहित्य। उनका जन्म उसी वर्ष (1799) में ए.एस. पुश्किन के साथ हुआ था, जब वह मास्को में रहते थे, तब कवि से मिले थे और कलाकार का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था।

चित्रकार ने सदियों से अपने प्रसिद्ध और कम प्रसिद्ध समकालीनों को कैनवस पर कब्जा कर लिया। कलाकार के पहले चित्र कार्यों में से कुछ किकिन परिवार को समर्पित थे। पीटर एंड्रीविच किकिन की बेटी की छवि को 1819 में ब्रायुलोव द्वारा कैनवास पर स्थानांतरित कर दिया गया था। परिवार का मुखिया, कलाकारों का समर्थन करने वाले कलाकारों का संरक्षक, 1821-1822 में चित्रकार द्वारा चित्रित किया गया था। उसी समय, उन्होंने वयस्क मारिया अर्डालियनोव्ना किकिना का चित्र बनाया और एक साल पहले, 1821 में, उन्होंने मारिया को एक बच्चे के रूप में चित्रित किया।

इस तथ्य के लिए धन्यवाद कि कार्ल ब्रायलोव ने इस तरह की योजना की तस्वीरें लिखीं, हम देख सकते हैं कि उनके भाई, एस.फेडक्रिन, ई.पी. प्रिंस और राजनयिक ई.पी. गागरिन क्या थे), बचपन में उनके बेटे और बेटी, ओलेनिन दंपति और कई लोग कलाकार के समकालीन हैं, जिनमें स्वयं भी शामिल हैं।

कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग "इतालवी दोपहर": निर्माण का इतिहास, आलोचकों की समीक्षा

1827 में महान चित्रकार पेंटिंग "इतालवी दोपहर" समाप्त। यह इस देश की सुंदरियों को समर्पित दूसरा काम था। पहला 1823 में बनाया गया था और इसे "इतालवी सुबह" कहा जाता था।

दूसरी कृति की रचना की पृष्ठभूमि इस प्रकार है। इस श्रृंखला से पहला कैनवास सोसाइटी द्वारा कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए निकोलस 1 की पत्नी को प्रस्तुत किया गया था। सम्राट चित्रकार को पहले कैनवास के लिए एक जोड़ी बनाना चाहते थे। फिर, 1827 में, कार्ल ब्रायलोव ने बस यही किया। चित्रों को जनता द्वारा विवाद के साथ मुलाकात की गई थी। अगर पहली बार चापलूसी की बात की जाती है, तो पेंटिंग "इतालवी दोपहर" के बारे में बहुत सारी अप्रिय बातें कही गईं।

उन्होंने उस मॉडल की आलोचना की, जो उस समय के कला समीक्षकों के अनुसार, सुरुचिपूर्ण नहीं थी। जिस पर लेखक ने उत्तर दिया कि मूर्तियों के लिए रूपों की ऐसी शुद्धता आवश्यक है, जिन्हें पतला माना जाता है। अपने काम में, उन्होंने एक वास्तविक, प्राकृतिक लड़की को आकर्षित किया, जिन्हें मूर्तियों की तुलना में उनकी सख्त सुंदरता के साथ अक्सर अधिक पसंद किया जाता है।

कैनवास का वर्णन

और यह सच है। स्वास्थ्य से भरपूर, आकर्षक पूर्ण शरीर वाली लड़की, आँखों को आकर्षित करती है। यह देखा जा सकता है कि वह बहुत निपुण है, आसानी से अंगूर इकट्ठा करने के लिए सीढ़ियों पर चढ़ गई। एक हाथ से, इतालवी जामुन का एक गुच्छा रखता है, दूसरे के साथ सीढ़ियों पर झुकाव होता है। उसके बाएं हाथ की कोहनी पर एक टोकरी है, जहां वह पके पन्ना गुच्छों को रखती है। लड़की की टकटकी जीवित है, यह खुशी, प्रशंसा से भरा है, न केवल इसलिए कि जामुन बहुत सुंदर हैं। लड़की प्रकृति के लिए प्यार की भावनाओं से अभिभूत है, लोग, वह सुंदर मौसम में आनन्दित होता है, कोमल सूरज पर पारदर्शी जामुन के माध्यम से देखता है।

बड़ी आँखें, साफ सुथरा नाक, दीप्तिमान मुस्कान लड़की के चेहरे को अडिग बनाओ। इस रूप के साथ, वह एक पत्नी बन सकती थी कुलीन व्यक्ति, पूर्ण समृद्धि में रहते हैं। लेकिन यह स्पष्ट है कि वह पहले से ही ठीक है और हर चीज से खुश है। कार्ल ब्रायलोव ने रंगों, सूरज के प्रतिबिंबों, एक कथानक की मदद से इसे व्यक्त करने में सक्षम थे, जिनकी पेंटिंग दर्शकों को शालीन मनोदशा में ले जाती हैं या उन्हें लगता है, दुखद घटनाओं का अनुभव करते हैं बीते हुए दिन, सबसे महत्वपूर्ण बात - उदासीन मत छोड़ो।

"पोम्पेई का अंतिम दिन"

यह एक और है प्रसिद्ध कृति, जिसे कलाकार ने 1833 में बनाया, और 1830 से इस पर काम किया। लेकिन कार्ल पावलोविच ब्रायलोव ने 1827 में "द लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई" नामक पेंटिंग को स्केच करना शुरू किया, जब उन्होंने पॉम्पी का दौरा किया।

पेंट्स के माध्यम से, उन्होंने 79 में होने वाले विसुवियस के विस्फोट को दोहराया, जो कई लोगों की मौत और शहर के विनाश का कारण बना। यह पेंटिंग इस मायने में महत्वपूर्ण है कि यह पहला ऐसा विषय है जिसकी विदेशी कला समीक्षकों ने प्रशंसा की है।

"जोवानिन ऑन अ हॉर्स"

कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग "द हॉर्सवुमन" को उनके द्वारा 1832 में चित्रित किया गया था। कलाकार ने यू पी पी समोइलोवा के अनुरोध पर इस कैनवास का निर्माण किया। सबसे पहले, ऐसे सुझाव मिले कि उसने उसे काउंटेस के रूप में चित्रित किया, लेकिन कला समीक्षकों ने साबित कर दिया कि उसके शिष्य जोवानिन एक घुड़सवार की छवि में थे, यही वजह है कि कार्ल पावलोविच ने खुद पेंटिंग को "जोवेविन ऑन अ हॉर्स" कहा था। मुख्य संस्करण के अनुसार, लड़की अपने दूसरे पति समोइलोवा की भतीजी थी।

यह देखा जा सकता है कि कैसे जोवानिन अपने सुंदर कपड़ों में काठी में अच्छी तरह से रहता है और एक काले रंग के ट्रॉटर को नियंत्रित करता है जो अभी भी खड़ा नहीं होना चाहता है।

लड़की प्रशंसा के साथ लड़की को देखती है, जो भी जल्द से जल्द बढ़ने की प्रतीक्षा नहीं कर सकती है कि कैसे बस घोड़े की सवारी करने के लिए सीखें। कलाकार ने अपनी गोद ली हुई बेटी समोइलोवा के साथ एक लड़की को चित्रित किया, जिसका नाम अमात्सिलिया था।

ये कार्ल पावलोविच ब्रायलोव द्वारा बनाई गई पेंटिंग हैं। बेशक, यह कैनवस का केवल एक छोटा सा अंश है, जो दर्जनों कार्यों में संख्या है। लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि प्रस्तुत लोगों से, कोई भी अपने शिल्प के मास्टर, एक प्रेरित व्यक्ति और महान कलाकार के रूप में किस तरह का न्याय कर सकता है।

कार्ल पावलोविच ब्रायलोव का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में 12 दिसंबर (23), 1799 में हुआ था। ब्रायुल्लोव परिवार वंशानुगत कलात्मक था। कार्ल के परदादा, जॉर्ज ब्रायुल्लोव, एक सजावटी मूर्तिकार (फ्रांसीसी हुगुनेट्स से) 1773 में सेंट पीटर्सबर्ग आए थे। उनके सबसे बड़े बेटे इवान, एक मूर्तिकार, एक बेटा, पावेल इवानिच ब्रायलोव भी थे। बदले में, वह सजावटी मूर्तिकला के एक शिक्षाविद, एक चित्रकार थे, जो बाद में प्रसिद्ध कलाकार के पिता बने।

लिटिल कार्ल एक कमजोर बच्चे के रूप में बड़ा हुआ, लगभग सात साल की उम्र में वह स्क्रूपुला से बीमार हो गया, जिसने उसे उस समय बिस्तर पर सीमित कर दिया। उनके पिता ने उनका पालन-पोषण किया, इसके बावजूद गंभीरता से। पावेल इवानोविच अपने बेटे को नाश्ते से वंचित कर सकते थे अगर वह पूरा नहीं करते घर का पाठ ड्राइंग के लिए। कार्ल अपने पिता की तरह बनना चाहता था, यह देखकर कि वह कितना मेहनती था, लेकिन वह उससे डरता था, खासकर उस मामले के बाद जब कार्ल ने उसकी अवज्ञा की और शारीरिक दंड प्राप्त किया। उसके बाद, वह अपने बाएं कान में बहरा हो गया।

कार्ल ब्रायलोव के बड़े और छोटे भाई थे। इन सभी ने सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अध्ययन किया। 1809 में कार्ल ने इस अकादमी में प्रवेश किया। पहले से ही, उन्होंने अपने उपहार और मेहनती घर की तैयारी के लिए अपने साथियों के बीच खुद को प्रतिष्ठित किया। ब्रायलोव, अपनी क्षमताओं के लिए धन्यवाद, अपने साथियों के बीच लोकप्रिय थे: उन्होंने मदद के लिए उनकी ओर रुख किया। ब्रायलोव को केवल सख्त प्रशिक्षण कार्यक्रम के विपरीत संलग्न करने की अनुमति दी गई थी (शुरुआत में नकल के माध्यम से जाना आवश्यक था, प्लास्टर के आंकड़े और सिर खींचना, पुतलों से ड्राइंग और उसके बाद जीवित प्रकृति से ड्राइंग)। कार्ल को अपनी रचनाओं को चित्रित करने की अनुमति बहुत पहले मिल गई थी। उनमें से पहला - "द जीनियस ऑफ आर्ट", पेस्टल्स में बनाया गया है।
ब्रायलोव का काम देश में होने वाली घटनाओं से प्रभावित था। और यही जन्म है डिसमब्रिस्ट आंदोलन, आतंक का कार्य। सिकंदर प्रथम के अधिकार को कमतर किया जाने लगा।

1819 में, ब्रायलोव ने एक चित्र "नार्सिसस इन द वाटर इन द वाटर" चित्रित किया। वह जीवन से ड्राइंग के लिए अपना जुनून दिखाती है। उसी वर्ष, वह अपने भाई अलेक्जेंडर की कार्यशाला में बस गए, जिन्होंने सेंट आइजैक कैथेड्रल के निर्माण में मॉन्टफेर्रैंड के सहायक के रूप में काम किया।

1821 में कार्ल ब्रायलोव ने अकादमी से पहला स्वर्ण पदक प्राप्त किया। अब वह स्वतंत्र रूप से काम करना चाहते हैं। इस समय, कला में नए रुझान और शैलियाँ उभरने लगीं। 1821 से 1823 तक, ब्रायलोव क्लासिकवाद के विचारों में शामिल हो गए। उन्हें चित्र शैली में विशेष रुचि है, हालांकि अकादमी में उन्हें एक निम्न प्रकार की पेंटिंग माना जाता था। वह प्रकृति से अपने प्रियजनों और रिश्तेदारों को आकर्षित करता है: अभिनेता रामज़ोनोव्स के एक जोड़े, उनके संरक्षक राज्य सचिव पी.ए. किकीन, उसकी बूढ़ी दादी।

1821 में कलाकारों की मदद और कला के विभिन्न क्षेत्रों को बढ़ावा देने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी खोली गई थी। कार्ल ब्रायलोव और उनके भाई अलेक्जेंडर इटली में सोसायटी के पहले सेवानिवृत्त हुए। 16 अगस्त 1822 को, उन्होंने पीटर्सबर्ग-रीगा यात्रा में रोम के लिए प्रस्थान किया। यह यात्रा से ठीक पहले था कि उनका मूल उपनाम "ब्रायलोव" दिया गया था रूसी खत्म - "ब्रायुल्लोव्स"। यात्रा एक साल तक चली। यात्रा पर, ब्रायुल्लोव कमीशन पर काम करता है, पेंट्स पोर्ट्रेट करता है। वहाँ वह टिटियन के काम का पता लगाता है।

2 मई, 1823 को भाई रोम पहुंचे। इटली के संग्रहालयों में, युवा कलाकार पिछली शताब्दियों की पेंटिंग का अध्ययन करता है। राफेल द्वारा भव्य "स्कूल ऑफ एथेंस" से जीता गया, कार्ल चार वर्षों से इसकी प्रति पर काम कर रहा था, जिसने अपने कौशल से सभी को चकित कर दिया।

1827 में उनकी पहली मुलाकात यूलिया समोइलोवा से हुई। काउंटेस उनके लिए एक कलात्मक आदर्श, प्रेरणा और एकमात्र प्यार बन गया। उसके साथ वे बाद में पोम्पेई की यात्रा करेंगे।

1829 के बाद वह संपर्क करना बंद कर देगा पौराणिक भूखंड उनके चित्रों में, लेकिन पूरी तरह से चित्र शैली में काम करना शुरू कर देता है।
इटली में अपने वर्षों के दौरान, ब्रायुल्लोव ने लगभग एक सौ बीस चित्र बनाए। ब्रायलोव ने इस तरह से लिखा कि उनके सभी चित्र आकर्षक थे। और सभी क्योंकि उन्होंने व्यक्तित्व लिखे, जिनके लिए उन्होंने भावनात्मक सहानुभूति महसूस की। क्षेत्र में ब्रायुल्लोव की सर्वोच्च उपलब्धियां चैम्बर चित्र प्रिंस जी.आई. का चित्र कहा जा सकता है। गागरिन, उनके बेटे जी.जी. गगारिन, ए.एन. के चित्र लवॉव, सिकंदर का भाई। कलाकार के आत्म-चित्रों के चक्र को भी इस तरह के चित्र शैली की ऊंचाइयों के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए। इटली में बिताए वर्षों में, ब्रायुल्लोव ने उनमें से कई का निर्माण किया।

ब्रायलोव ने अपने कार्यों में एक बच्चे और युवा आत्मा के जीवन को भी संबोधित किया। ब्रायलोव अपने प्रसिद्ध "हॉर्सवुमेन" लिखते हैं। इस शानदार तस्वीर ने तुरंत उसे यूरोप के सबसे बड़े चित्रकारों के बराबर कर दिया। उसने रोम में सनसनी पैदा कर दी।

मनुष्य और प्रकृति के विलय का विचार, उनकी तुलना रोमांटिक दिशा की बहुत विशेषता थी: अवधियों का संयुग्मन मानव जीवन दिन के दौरान या ऋतुओं के साथ, इसने ब्रायुल्लोव के कई समकालीनों को आकर्षित किया। इसके बाद "इटैलियन मॉर्निंग" आता है, जिसने उन्हें व्यापक प्रसिद्धि दिलाई। तस्वीर ने सभी को जीत लिया। इसे उपहार के रूप में अलेक्जेंडर I को प्रस्तुत किया गया था। "इतालवी में सुबह" के बाद "इतालवी दोपहर" है, जो कलाकार की खोज के कई वर्षों का परिणाम था। इसमें एक पहले से ही परिपक्व महिला को दर्शाया गया था जो एक अभूतपूर्व जीवन शक्ति से प्रतिष्ठित थी।

लेकिन विचार की निर्भीकता और नवीनता ने एकमत से बगावत को उकसाया। सभी ने संवेदना व्यक्त की नयी नौकरी ब्रायुल्लोवा: सोसाइटी फॉर द एनकाउंटर ऑफ़ आर्टिस्ट्स और बड़े भाई फेडर।

हालांकि, ब्रायलोव को बहाना बनाना पड़ता है, क्योंकि वह हार नहीं मानने वाला था: "सभी के सही रूप एक-दूसरे के समान हैं," अर्थात, एकल कैनन के लिए प्रस्तुत करने से सामग्री में सबसे विविध कार्यों के नायकों की समानता होती है।

28 मई, 1829 को, ब्रायुल्लोव ने पीटर्सबर्ग को एक पत्र भेजा, जिसमें उन्होंने विनम्रतापूर्वक सोसायटी की आगे की पेंशन से इनकार कर दिया। अंत में, वह अपनी रचनाओं में स्वतंत्र है। वह पर्याप्त कमाता है और आत्मविश्वास महसूस करता है। परंतु मुख्य कारण, जिसने उन्हें समाज के साथ तोड़ने के लिए मजबूर किया, सबसे अधिक संभावना इस तथ्य में थी कि 1827 की गर्मियों के बाद से दो साल के लिए, जब उन्होंने पहली बार पोम्पेई की खुदाई का दौरा किया, एक स्मारक की भव्य योजना ऐतिहासिक तस्वीर... आपदा के इतिहास ने उनके सभी विचारों को पकड़ लिया। वह पहले कुछ रेखाचित्र बनाता है और फिर कैनवास पर आगे बढ़ता है।

कैनवास को चित्रित करने के लिए, वह उपयोग करता है पुरातात्विक खुदाईचश्मदीद गवाहों के बयान, मौके पर उनकी टिप्पणियों। वह बहुत से पोज में कुछ आंकड़े दर्शाएंगे, जिन्होंने भस्मक निकायों के स्थान पर जमे हुए लावा में गठित voids को संरक्षित किया है।

ब्रायलोव ने इस काम में बहुत प्रयास और ऊर्जा खर्च की। कुल मिलाकर, "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" पर काम करने में 6 साल लग गए। इसका आकार 30 मीटर तक पहुंच गया।
तस्वीर के प्लेसमेंट के बाद, ब्रायुल्लोव की असली जीत शुरू हुई। कृति को देखने के लिए बहुत सारे लोग आए। फिर कैनवास को मिलान लाया गया। और फिर से लोगों की भीड़, महिमा, मान्यता। ब्रायलोव को सड़क पर पहचाना जाने लगा। कलाकार ऑर्डर करने के लिए पेंट करने के लिए, बारीकी से काम करना जारी रखता है। इस समय, ब्रायलोव को वी.पी. से एक प्रस्ताव मिला। Davydov एशिया माइनर और Ionian द्वीप के लिए एक वैज्ञानिक और शैक्षिक अभियान में भाग लेने के लिए। 1835 में इस यात्रा के दौरान, ब्रायलोव ने ग्रीक विद्रोहियों की छवियों की एक श्रृंखला बनाई - उनके नेता का एक चित्र, विद्रोही थियोडोर कोलोकोट्रोनी, रचनाएं "द वाउंडेड ग्रीक", "ग्रीक ऑन द रॉक", "ग्रीक विद्रोही"।

ग्रीस की प्रकृति ने ब्रायलोव को आश्चर्यचकित कर दिया। पहले, वह उसके द्वारा दूर नहीं किया गया था, लेकिन अब कलाकार के कार्यों में उसके परिदृश्य दिखाई देते हैं। उनमें से सबसे हड़ताली: "डेल्फ़िक वैली", "तूफान से पहले इस्तोमस्काया घाटी" और "तूफान के बाद शिनानो की सड़क"। अभियान के दौरान, ब्रायुल्लोव अचानक बीमार पड़ गए और उन्हें मुख्य आंदोलन से पीछे रहना पड़ा। 1835 के पतन में, 25 दिसंबर को, अपने जीवन में पहली बार, वह मॉस्को में था। ठीक है जन्म का देश वह एक विजय और राष्ट्रीय मान्यता के लिए भी थे। ब्रायलोव की पेंटिंग ने रूसी कला जीवन में क्रांति ला दी।

इस समय, दो बैठकें हुईं, जिसका काम और ब्रायुलोव के जीवन पर बहुत प्रभाव पड़ा। ये एस पुश्किन और वी.ए. ट्रोपिनिन के साथ बैठकें हैं। अब वह पूरी तरह से चित्र शैली के लिए समर्पित है, और यह रूसी चित्र है। इसमें वह ट्रोपिनिन द्वारा समर्पित किया गया था।

पुश्किन के साथ, वे तुरंत साथ हो गए और एक दूसरे के साथ प्यार में पड़ गए। कवि की मृत्यु तक उनकी मित्रता बनी रही।

सेंट पीटर्सबर्ग लौटने पर, ब्रायलोव ने अकादमी में इतिहास वर्ग के प्रोफेसर के रूप में काम करना शुरू किया। इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स ने उन्हें जूनियर (2 डी डिग्री) प्रोफेसर के पद तक बढ़ाया। वरिष्ठ प्रोफेसर का खिताब हासिल करने के लिए उन्हें लिखना पड़ा बड़ी तस्वीर अकादमी द्वारा अनुमोदित एक विषय पर। जाहिर तौर पर, ब्रायलोव को इस मामले की बारी आई। जाहिर है, "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" वरिष्ठ प्रोफेसर का खिताब प्राप्त करने के लिए पर्याप्त महत्वपूर्ण नहीं था। यह ज़ार निकोलस प्रथम का सर्वोच्च सम्मान था।

1836 से, ब्रायलोव ने निकोलस I के आदेश पर काम करना शुरू कर दिया एक बहुत बड़ी तस्वीर "1581 में पोलिश राजा स्टीफन बाथोरी द्वारा प्सकोव की घेराबंदी", जो वास्तविक के अनुरूप नहीं है ऐतिहासिक घटनाओं... इन सभी दबावों, संरक्षकता से ब्रायुल्लोव को नफरत थी। 1843 में, उन्होंने पेंटिंग को फिर से कभी नहीं छुआ, इसे अधूरा छोड़ दिया।

इसने उस दर्दनाक रिश्ते की शुरुआत को चिह्नित किया जो tsar और कार्ल ब्रायलोव के बीच उत्पन्न हुआ था। एक भित्तिचित्र के लिए, ब्रायनलोव ने स्मारकीय पेंटिंग के लिए प्रयास किया। 1837 में, उन्होंने रूस के इतिहास के विषयों पर भित्तिचित्रों के साथ महल की दीवारों को चित्रित करने की इच्छा व्यक्त की और तसर के लिए अनुरोध किया। लेकिन उसे मना कर दिया गया। हर कोई सबसे वरिष्ठ व्यक्तियों के साथ व्यवहार करने के तरीके से चकित था, और वह काफी ढीठ था। ब्रायुल्लोव ने आजादी हासिल की और इसके लिए कोई भी रास्ता खोजा।
ब्रायूलोव चित्र दिशा में काम करना जारी रखता है।

40 साल की उम्र में कलाकार को प्यार मिला। उन्होंने भेंट की पियानोवादक एमिलिया टिम्म से, जो खुद चोपिन की छात्रा थीं और रीगा के मेयर की बेटी थीं। ब्रायलोव के चित्र में, उसे परिष्कृत रूप में दर्शाया गया है सुन्दर लड़कीजिससे युवा ताजगी का अनुभव करते हैं। लेकिन एमिलिया का एक कड़वा अतीत था। वास्तव में, इस सुंदरता ने अपने ही पिता के साथ एक गंदा रिश्ता छिपा दिया, और उसने ईमानदारी से कार्ल के लिए इस पाप को स्वीकार किया। लेकिन ब्रायुल्लोव, जो उसके लिए उसके प्यार से अंधा था, क्षमा करने में सक्षम था। उनकी शादी हुई (1839)

1839 में कार्ल पावलोविच ने यूलिया समोइलोवा के एक नए चित्र पर काम किया। वह सबसे ज्यादा पीटर्सबर्ग आती है कठिन दौर ब्रायुल्लोव के लिए: अपनी पत्नी से तलाक के बाद। समाज में सभी घोटालों से गुजरने के बाद, 21 दिसंबर, 1839 को एमिलिया के पिता के कई अपमान, उनकी शादी को भंग कर दिया गया था, जैसा कि वे कहते हैं, उम्र के अंतर और कलाकार की "तंत्रिका उत्तेजना" के कारण। एमिलिया ने ब्रायुल्लोव को केवल दर्द और पीड़ा छोड़ दी। ब्रायलोव खुद को अकेला और अकेला महसूस करता है। समोइलोवा उसका समर्थन करता है, देखभाल और कोमलता दिखाता है।

चित्र का दूसरा शीर्षक "मस्केरडे" है। इस चित्र की सामग्री झूठ की दुनिया और एक ईमानदार, योग्य समोइलोवा की छवि है, जो इस सब से ऊपर है।
जल्द ही समोइलोवा ने रूस छोड़ दिया। ब्रायलोव उसे फिर कभी नहीं देख पाएगा।

1847 में, एक गंभीर ठंड, गठिया, और एक पीड़ादायक दिल ने कलाकार को सात लंबे महीनों के लिए अपाहिज बना दिया। वह अपने काम में निराश था, यह देखते हुए कि उसने कितना काम नहीं किया। चार साल तक उन्होंने सेंट आइजक के कैथेड्रल के भित्ति चित्रों पर काम किया, लेकिन बीमारी के कारण, एक और कलाकार अपने चित्रों पर काम खत्म कर देगा। लेकिन सबसे अधिक वह निराश था कि, एक महान रूसी चित्रकार होने के नाते, उन्होंने रूसी इतिहास की सामग्री के आधार पर एक भी बड़े पैमाने पर कैनवास नहीं बनाया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने 1848 में चित्रित अपने सबसे अच्छे स्व-चित्र को चित्रित किया। बीमारी ने मुझे एकांत में रहने को मजबूर कर दिया। एकांत ध्यान केंद्रित करने के लिए नेतृत्व किया। सेल्फ-पोर्ट्रेट जीवन की लगभग आधी सदी का परिणाम है। परिणाम रचनात्मक खोज... प्रतिबिंबों का परिणाम। विचार का गहन काम बाहरी गतिहीनता के नीचे छिपा हुआ है। बुखार से आंखें जलना। भौंहें, दसियों गहरी परतों में खींची, मन के काम, भावुक, दर्दनाक को भी व्यक्त करती हैं। सोच यहां अभिव्यक्ति के ऐसे तीखे रूप पाती है कि इसे स्वयं एक सक्रिय क्रिया माना जाता है।

27 अप्रैल, 1849 को ब्रायलोव अपनी बीमारी से उबरने के लिए विदेश गए। यात्रा पर, उन्होंने कभी भी काम करना बंद नहीं किया, निकोलस I, ड्यूक एम। ल्यूचेनबर्ग के दामाद और उन रूसी लोगों के चित्रों को चित्रित किया, जिन्होंने ड्यूक के रेटिन्यू को बनाया था। लेकिन उसे अपने काम से संतुष्टि नहीं मिलती है।

23 मई, 1850 को ब्रायलोव स्पेन गए। उन्होंने बार्सिलोना, मैड्रिड, कैडिज़, सेविले का दौरा किया। यात्रा के दौरान, मैं लगभग बिल्कुल नहीं खींचता था। मैंने अभी देखा। वह उत्सुकता से देखा, जैसे उसकी जवानी में। केवल रोम में उन्होंने कई रचनाएँ लिखीं। दो पिछले साल इटली में बिताया जीवन ब्रायुलोव के काम में असामान्य रूप से फलदायी निकला। रोम में, जैसा कि आप जानते हैं, ब्रायलोव का वाया कोरसो में एक स्टूडियो था। वह एक नए तरीके से काम करना शुरू करता है, उसके कार्यों से यह स्पष्ट है कि यह पहले से ही एक अलग ब्रायुल्लोव है। ब्रायलोव की मुलाकात 1848 की क्रांति में भागीदार गैरीबाल्डी के सहयोगी एंजेलो टिटोनी से हुई। अपनी मृत्यु से पहले लगभग दो साल तक, वह अपने परिवार के साथ घनिष्ठ संपर्क में रहा है।

उन्होंने एंजेलो टिटोनी, उनके कार्बारी भाइयों, उनकी बेटी जूलियट और उनके अन्य रिश्तेदारों के चित्रों को चित्रित किया। "एबोट का चित्रण" - चित्रों की इस गैलरी में, ब्रायलोव ने पीड़ित, पीड़ित, लेकिन अनियंत्रित, इटली के चेहरे को पकड़ लिया। उन वर्षों के ब्रायलोव के काम में एक नवीनता एक अपील है नाटकीय स्थितिसे लिया गया दिनचर्या या रोज़मर्रा की ज़िंदगी... पेंटिंग "बारात ऑफ द ब्लाइंड इन बार्सिलोना" मिलान में है। एक व्यक्ति कई नए गुणों को देख सकता है जो इसे कलाकार के पिछले शैली के दृश्यों से पूरी तरह से अलग बनाते हैं। अंतिम कार्य कार्ल पावलोविच ब्रायलोव - राजनीतिक और नाटकीय आधुनिक विषयों पर चित्रण, रचनाएं।

23 जून, 1852 को रोम के पास मार्सियानो शहर में ब्रायुल्लोव का निधन हो गया। वह कभी भी अपनी मातृभूमि पर लौटने में कामयाब नहीं हुआ। इस कलाकार को मोंटे टेस्टाशियो कब्रिस्तान में दफनाया गया था, जो टेस्टासियो गैर-कैथोलिक विदेशियों के लिए एक रोमन कब्रिस्तान था।

जीवनी, कलाकार के जीवन, काम और महान प्यार... कुछ शब्दों और चित्रों में सब कुछ बताना असंभव है। इसके अलावा, किसी भी व्यक्ति की तरह काम और कलाकार दोनों का जीवन कुछ शब्दों में वर्णित नहीं किया जा सकता है।

कार्ल ब्रायलोव। जीवनी

कार्ल पावलोविच ब्रायलोव का जन्म 1799 में, 23 दिसंबर को राजधानी में हुआ था रूस का साम्राज्य - पीटर्सबर्ग। उनके पिता राजधानी के जाने-माने डेकोरेटर और वुडकार्वर थे।

10 साल की उम्र में, कार्ल को कक्षा में अकादमी में भर्ती कराया गया था ऐतिहासिक पेंटिंग... प्रसिद्ध मास्टर चित्रकार उनके शिक्षक बन गए: इवानोव ए.आई., शेबुव वी.के., ईगोरोव ए.ई. युवा कलाकार प्रशिक्षण के पहले दिनों से, उन्होंने अपनी प्रतिभा दिखाई और शिक्षकों ने उनसे असाधारण और प्रतिभाशाली कार्यों की अपेक्षा की।

हालांकि अभी भी अकादमी के छात्र, ब्रायुल्लोव कई जटिल रचनाएँ बनाते हैं जो जनता और विशेषज्ञों का ध्यान आकर्षित करते हैं।

उदाहरण के लिए, अपने "नार्सिसस" में युवा लेखक की इच्छा को उस समय प्रचलित क्लासिकवाद और प्रकृति के जीवित प्राकृतिक "समन्वय" से जोड़कर देख सकते हैं। स्वच्छंदतावाद केवल फैशन में प्रवेश कर रहा है और एक व्यक्ति की दुनिया और उसकी भावनाओं का प्रदर्शन जनता के लिए पूरी तरह से नया है।

नार्सिसस ने अपने प्रतिबिंब की प्रशंसा की

कलाकार का भाई, वास्तुकार अलेक्जेंडर, 1822 में इटली गया था। कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी इस प्रकार युवा वास्तुकार को पुरस्कृत करती है। और कार्ल अपने भाई के साथ इटली जाने का फैसला करता है। उन्हें यह भी संदेह नहीं था कि वे 14 साल बाद ही रूस लौट आएंगे।
इटली बस युवा कलाकार को आश्चर्यचकित करता है और पेंटिंग के लिए भारी संख्या में थीम प्रदान करता है। 1823 में - प्रसिद्ध और आश्चर्यचकित सेंट पीटर्सबर्ग "इतालवी सुबह"।

इतालवी सुबह

1824 में - "हेर्मिनिया विथ द शेफर्ड्स", 1827 - "इटालियन नून"। ब्रायलोव ने शैली के उद्देश्यों का अध्ययन किया, आवश्यक प्रकृति की खोज की और, सबसे महत्वपूर्ण बात, उनकी पेंटिंग के लिए पूरी तरह से नई "भाषा" खोजने की कोशिश की।

उनकी पेंटिंग मनुष्य की सुंदरता और उसके आसपास की दुनिया की सुंदरता का गुणगान करती हैं। कलाकार होने की खुशी दिखाना चाहता है। वह इस नई दृष्टि को अपने पास स्थानांतरित करता है चित्र चित्र... मैं इस शैली में सभी कलाकारों के कार्यों को सूचीबद्ध नहीं करूंगा (मैं उनमें से कुछ का विस्तार से नीचे वर्णन करूंगा), लेकिन द हॉर्सवुमन को याद रखें ... यह एक चित्र है, लेकिन एक चित्र, इसके समय के लिए, पूरी तरह से असामान्य है। इसमें हल्कापन और आग है, इसमें छिपी हुई खुशी और मानव मांस की जीत है, और एक घोड़े के हार्नेस और सुंदर महिलाओं की कोमलता है।

उस दौर के कलाकारों के कामों में कोई परछाई और दुःख नहीं हैं।

1835 में उन्होंने ग्रीस और तुर्की का दौरा किया। इस यात्रा के परिणामस्वरूप, पानी की एक पूरी श्रृंखला में प्रकाश देखा गया: "अपोलो एपिकुरियन का मंदिर", "डेल्फ़िक वैली" और अन्य। अविश्वसनीय रंग और विषय कला प्रेमियों को प्रसन्न करेंगे।

कलाकार पुराने की कला का अध्ययन करता है इतालवी स्वामी, वास्तुकला और इतिहास। और परिणाम "पोम्पेई का अंतिम दिन है।" विशेषज्ञ इस काम को कलाकार के काम में सबसे महत्वपूर्ण बताते हैं। कार्ल ब्रायलोव ने 1830 में वापस पेंटिंग पर काम शुरू किया और इसे तीन साल तक चित्रित किया)।

1836 में, कलाकार अपने वतन लौट आए और कला अकादमी में प्रोफेसर का पद प्राप्त किया। कलाकार के काम की पीटर्सबर्ग अवधि, अधिकांश भाग के लिए, चित्र है। श्रेष्ठ पुरुष और उत्तम देवियाँ। कलाकार न केवल दिखाने का प्रयास करता है प्राकृतिक सौंदर्य आदमी, बल्कि उसकी आंतरिक दुनिया, अनुभव और खुशियाँ, जुनून और आंतरिक बड़प्पन, जो हर किसी में है (इसलिए कलाकार ने सोचा)।

1839 में, कलाकार ने "1581 में पोलिश राजा स्टीफन बाथोरी द्वारा पीस्कॉव की घेराबंदी" पेंटिंग पर काम करना शुरू किया। यह काम कलाकार के लिए थका देने वाला होता है। विषय बिल्कुल नहीं दिया गया है, पीटर्सबर्ग में यह उदास और नम है। उसी अवधि में, कलाकार ने इसहाक के कैथेड्रल के गुंबद को चित्रित करना शुरू किया। कलाकार गंभीर रूप से बीमार पड़ गया। वह कैथेड्रल की पेंटिंग और पेंटिंग को पूरा करने में असमर्थ था। यह रोग वास्तव में बहुत गंभीर निकला और कलाकार को सात लंबे महीनों के लिए बिस्तर पर डाल दिया।
1849 में, ब्रायुल्लोव इलाज के लिए विदेश गए।

इटली में वह बहुत बेहतर महसूस करता है और फिर से काम करना शुरू कर देता है: चित्र, पानी के रंग की श्रृंखला और चित्र।

अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, उन्होंने कहा:

"मैंने जो किया और जो करना चाहिए था, उसका आधा भी नहीं किया है।"

और अब - कार्ल ब्रायलोव और उनकी पेंटिंग

बखचिसराय फव्वारा (1838-1849)

बखचीसराय फव्वारा

कार्ल ब्रायलोव पुश्किन से परिचित थे। वे अक्सर मिलते थे। कवि की मृत्यु के बाद, ब्रायुल्लोव ने महान कवि के एकत्र किए गए कार्यों के प्रकाशन में भाग लेने की इच्छा व्यक्त की, जो सामने वाले के स्केच को आकर्षित किया।

उसी अवधि में, ब्रायलोव ने "द फाउंटेन ऑफ बखचिसराय" पेंटिंग पर काम शुरू किया। कलाकार ने खोजने के लिए बड़ी संख्या में रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया भविष्य की रचना पेंटिंग, पात्रों के शरीर की स्थिति, कपड़े का अध्ययन किया प्राच्य महिलाओं... ब्रायलोव ज़रेमा और मारिया की भावनाओं का नाटक नहीं, बल्कि जीवन का रोमांटिक पक्ष दिखाना चाहता था पूर्वी हरम... नींद आलस्य, नीरस नीरसता और सुंदरियों के जीवन की शांति। जैसा कि पुश्किन की पंक्तियों में है:

... ध्यान से खान का इंतजार कर रहे हैं
चंचल फव्वारे के आसपास
रेशम के कालीनों पर
वे एक भीड़ में बैठ गए
और वे बचकाने आनंद के साथ दिखे,
मछली की तरह साफ गहराई में
मैं संगमरमर तल पर चला गया ...

इतालवी दोपहर (1827)

इतालवी दोपहर

कार्ल ब्रायलोव ने इस तस्वीर को सेंट पीटर्सबर्ग सोसाइटी फॉर द एनकाउंटर ऑफ़ आर्टिस्ट्स के आदेश से चित्रित किया है। इटालियन मॉर्निंग की बड़ी सफलता के बाद ऐसा हुआ।

और कार्ल ने लिखा।

चित्र की नायिका प्राचीन अनुपात में भिन्न नहीं होती है और प्राचीन प्रतिमा की तरह नहीं दिखती है। ब्रायलोव एक वास्तविक इतालवी महिला की सुंदरता को दर्शाता है।

और इस सरल इतालवी ने समाज को नाराज कर दिया। सोसायटी के अध्यक्ष ने कलाकार को याद दिलाया कि कला का उद्देश्य सुशोभित प्रकृति को चित्रित करना है। और ब्रायूलोव के कैनवास पर महिला "सुंदर अनुपात की तुलना में अधिक सुखद है।"

हालांकि, ब्रायलोव ने वास्तविक सुंदरता दिखाने के अपने अधिकार पर जोर दिया, पारंपरिक नहीं।
प्रकाश और छाया का वास्तविक नाटक पाने के लिए, कलाकार ने चित्र को असली दाख की बारी में चित्रित किया।

सहमत हूं कि तस्वीर सरल और अविश्वसनीय रूप से सुंदर है।

पोर्ट ऑफ यू.पी. समोइलोवा, गेंद से रिटायर गोद ली हुई बेटी अमाकिलिया पसिनी (1839)

पोर्ट ऑफ यू.पी. समोइलोवा, अपनी गोद ली हुई बेटी अमात्सीलिया पसिनी के साथ गेंद से रिटायर हो रहे हैं

काउंटेस यूलिया पावलोवना समोइलोवा ब्रायुल्लोव के भाग्य में एक विशेष महिला है। मैं उनके प्यार और दोस्ती की कहानी के बारे में एक अलग पोस्ट बनाना चाहता हूं। सितारा स्त्री प्रभावयुक्त व्यक्ति और "आपका दास"। एक बुरे चरित्र के साथ एक सौंदर्य, स्वच्छंद, प्यार और विनम्र। एक अविश्वसनीय महिला।

1939 में, समोइलोवा सेंट पीटर्सबर्ग में इस तथ्य के कारण पहुंचे कि उनके दादा, काउंट लिट से छोड़ी गई विशाल विरासत का निपटान करना आवश्यक था। यह इस अवधि के दौरान था कि ब्रायुल्लोव ने इस चित्र को शुरू किया। कलाकार ने कहा कि वह जीवन के बहाने दिखाना चाहता था। वहां, समोइलोवा के पीछे, एक लाल पर्दे के पीछे, शाही गेंद गड़गड़ाहट और एक फव्वारे के साथ धड़कती है स्वाद... और हमारे सामने सिर्फ एक महिला है, एक शाही पोशाक में, लेकिन एक मुखौटा के बिना। उसने झूठ की दुनिया के लिए आवश्यक मुखौटा उतार दिया, जहां हर कोई खुद को लोगों से अलग करने और किसी ऐसे व्यक्ति को प्रतिरूपित करने का प्रयास करता है जो वास्तव में नहीं है।

और तस्वीर का मुख्य विषय एक मजबूत और स्वतंत्र व्यक्तित्व की विजय और सुंदरता है।

हॉर्सवुमन (1832)

सवार

इसमें प्रसिद्ध पेंटिंग काउंटेस समोइलोवा के विद्यार्थियों को दर्शाया गया है। बाईं ओर - छोटी अमातिया, और घोड़े पर - बड़ी जोवानिना।

कलाकार समोइलोवा से प्यार करता था, और लड़कियां दुनिया का एक हिस्सा थीं जो काउंटेस से घिरी थीं। और ब्रायलोव, काउंटेस से प्यार करते थे, लेकिन लड़कियों से प्यार करने में मदद नहीं कर सकते थे।

कलाकार की अवधारणा के अनुसार, द होर्सेवोमन समोइलोवा महल में समारोह हॉल को सजाने के लिए एक बड़ा चित्र है। काउंटेस ने पोर्ट्रेट का आदेश दिया। उसने एक से अधिक बार कहा कि वह "अपने चमत्कारों" के साथ सभी दीवारों को लटका देना चाहती है।

कलाकार अपना दिखाता है आदर्श दुनिया... और इस दुनिया में, सुंदर होना है। यहां बचपन का आकर्षण और युवाओं का गौरव है। हम यह सब छोटी नायिकाओं के चेहरे पर देखते हैं। कलाकार ने बहुत सारी भावनाओं और भावनाओं को इस काम में लगाया कि दर्शकों को रूपांतरित करने से पहले, हर रोज़ एक दृश्य दिखाई दिया, जो कविता से भरा और रंगों का एक असाधारण रूप था।

तुर्की महिला (1837-1839)

तुर्क

उदास और बरसाती पीटर्सबर्ग में लौटते हुए, कलाकार अक्सर भूमध्य सागर में अपनी यात्रा की यादों में बदल जाता है।

यादें और कल्पनाएँ। कलाकार के एल्बम में बहुत सारे स्केच हैं, जो महिलाओं को बाहर के प्राच्य संगठनों में चित्रित करते हैं। हम कह सकते हैं कि वह "तुर्की महिला" के विषय के बारे में चिंतित था - विदेशी और रहस्यमय महिलाएं।

कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग्स में दुनिया की महिलाएं "अर्ध-पूर्वी" पोशाक पहनती हैं। वहां कई हैं वॉटरकलर काम करता है, कलाकार के एल्बम में, जो कलाकार के समकालीनों की विशेषताओं को दर्शाता है।

और कलाकार ने इस तुर्की महिला को एक मॉडल से चित्रित किया। तथ्य यह है कि "तुरचनका" के अलावा "ओडालिसक" भी है। तथा मुख्य पात्र दोनों तस्वीरें एक और एक ही महिला हैं।

ब्रायलोव ने बहुत सावधानी से अपनी तुर्की महिला का चेहरा चित्रित किया, जो एक उज्ज्वल विशाल तुर्की पगड़ी से सजी है।

विशेषज्ञों का कहना है कि यह "तुर्की महिला" है जो विशेष रूप से स्त्री है और कलाकार के प्रकृति कार्य के करीब है। मुझे परमाणु में चित्र को अलग करने की कोई इच्छा नहीं है। कार्ल ब्रायलोव एक मास्टर हैं। और उनकी "तुर्की महिला" सिर्फ प्यारी है। बिना किसी अत्यधिक कलात्मक आकलन के।

कार्ल ब्रायलोव लव खुश और दुखी है

एक महिला-म्यूज, एक महिला-प्रेम, एक महिला-मित्र और एक महिला जिसने आखिरकार कलाकार का दिल तोड़ दिया। उसे तोड़ दिया ताकि वह मर जाए। और यह सब उसके बारे में है - काउंटेस यूलिया पावलोवना समोइलोवा के बारे में।

इस बारे में बात करने से पहले कि वे कैसे मिले, उन्हें कैसे प्यार हुआ और उन्होंने कैसे भाग लिया, मैं आपको इस बारे में बताऊंगा कि कार्ल ब्रायलोव से मिलने से पहले यह असाधारण महिला कैसे रहती थी।

यूलिया समोइलोवा

समकालीनों ने उल्लेख किया कि काउंटेस समोइलोवा एक शानदार और साहसी महिला थीं, जो साहित्य और संगीत में पारंगत थीं, शिक्षित थीं और स्वतंत्रता से प्यार करती थीं। वह अपने मन से नहीं, बल्कि पूरे जोश से रहती थी। और यह दिल बहुत बेचैन था।

स्पष्ट जीभ ने संकेत दिया कि उसकी सारी स्वतंत्रता और जिद उसके पूर्वजों द्वारा मातृ पक्ष और पिता की ओर से छोड़ी गई अनकही धन से थी। वास्तव में, एन काउंटेस वॉन डेर पैलेन फ़ेब्यूली धनी था। रूसी और इतालवी अभिजात वर्ग की उत्तराधिकारिणी: स्केव्रोन्स्की (कैथरीन द फर्स्ट - पीटर द ग्रेट की पत्नी), पलेना, लिटा और विस्कोनी (ये वही लोग हैं जो लियोनार्डो ला विंची के संरक्षक फ्रांसेसे सोरजा के रिश्तेदार थे)।
और उन्होंने यह भी कहा कि काउंट लिट्टा, चीफ चैंबरलेन और शाही अदालत के समारोहों के मुख्य स्वामी, अपने अनकहे भाग्य जूलियस को छोड़ दिया क्योंकि वह उनकी पोती नहीं थी, बल्कि उनकी बेटी थी। जब लड़की पांच साल की थी, उसकी माँ कला का अध्ययन करने के लिए पेरिस चली गई, और गिनती की देखभाल में लड़की को छोड़ दिया।

छोटी काउंटेस डेयरिंग और हेडस्ट्रॉन्ग तक बढ़ी, और अभूतपूर्व रूप से विद्रोही थी। लेकिन, अगर वह वास्तव में किसी से प्यार करती थी, तो वह इस व्यक्ति के साथ एक छोटी परी में बदल गई। शासन और नेनीज़ ने बस एक छोटी बिल्ली का बच्चा की तरह दिखने वाली छोटी और सुंदर लड़की को निहार लिया।
येलेंका को गिनती के महल के अंतहीन हॉल से भटकना पसंद था। अपनी नाजुक उंगलियों से उसने कला के अनमोल कामों को छुआ। और बहुत जल्दी मैं समझने लगा कि असली कला क्या है। और अगर उसे कुछ समझ नहीं आया, तो वह विशाल पुस्तकालय में चली गई। और महान दिमाग, के साथ पुस्तक के पन्ने, उससे जीवन के बारे में, और कला के बारे में बात की।

इसी तरह से भविष्य काउंटेस समोइलोवा का गठन किया गया था, जो एक स्वतंत्र, शिक्षित महिला थी, जो अपने जीवन के दृष्टिकोण और व्यक्तिगत विचारों के साथ थी।

सवार

उसने कभी फैशन का पालन नहीं किया। किस लिए? वह खुद एक फैशन और पालन करने के लिए एक उदाहरण थी। गर्व करने वाली, बुद्धिमान और सहजता वाली खूबसूरत महिला। उसने कैसे विजय प्राप्त की पुरुषों का दिल?! और अपने आप को कैसे दूर किया!

जब वह 25 साल की थी (यह 1825 में हुआ था), उसने अचानक शादी कर ली। उसका चुना हुआ एक सामान्य व्यक्ति नहीं है। वह अमीर, प्रसिद्ध, सुंदर और युवा, मजाकिया और हंसमुख, पुश्किन का एक दोस्त और सामाजिक कार्यक्रमों में एक नियमित - सम्राट के सहायक कर्नल निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच समोइलोव।

लेकिन, युवा की खुशी बिल्कुल भी नहीं थी। निकोलाई को एक धूर्त द्वंद्ववादी और जुआरी के रूप में जाना जाता था, उन्हें शराब और शोर कंपनियों से प्यार था। और वह अपनी पत्नी जूलिया से कभी प्यार नहीं करता था। यह विवाह निकोलस की माँ द्वारा किया गया था, जो युवा काउंटेस पैलेन के रूप में अपने बेटे का विवाह ऐसी दुल्हन से करने का सपना देखती थी। कर्नल समोइलोव एक पूरी तरह से अलग महिला से प्यार करते थे। वह भावुक और प्रिय से प्यार करता था।

तलाक जल्दी और शांत था। 1827 में, "सुंदर एपक्विएड" (जो समाज में समोइलोव का नाम था) अपने पिता के पास काउंटेस ले गया और दहेज लौटाया (अधिक सटीक रूप से, उसके पास क्या बचा था) पूर्व पत्नी... वे जीवनसाथी बनना बंद हो गए, लेकिन दोस्त बने रहे। समाज ऐसे संबंधों को नहीं समझता था: दुनिया अफवाहों पर रहती थी और अफवाहों को जन्म देती थी। उन्हें फिर से मिलाया गया और झगड़ा किया गया, शादी की गई और फिर से तलाक हो गया। और वे सिर्फ दोस्त थे। अंत में, काउंट सामिलोव सक्रिय सेना के लिए रवाना हो गया। सह-कार्यकर्ताओं ने तब अपनी ठंडी वीरता की बात की थी और मौत की अवमानना \u200b\u200bकी थी।

और काउंटेस समोइलोवा? वह स्वतंत्र है और उसकी धृष्टता की कोई सीमा नहीं है। पीटर्सबर्ग की रोशनी Tsarskoe Selo करने के लिए नहीं बल्कि Grafskaya Slavyanka के लिए प्रयास करती है - युवा काउंटेस समोइलोवा की गर्मियों की संपत्ति। सार्वभौम सम्राट क्रुद्ध है। वह अपने स्थान पर मेहमानों को नहीं ला सकता है - वे काउंटेस का दौरा करना पसंद करते हैं। और सम्राट उसे एक लोकप्रिय संपत्ति बेचने के लिए कहता है। वह पूछता है कि यहां तक \u200b\u200bकि जिस तरह से समोइलोवा मना करने की हिम्मत नहीं करता है।

लेकिन, अंत में, वह शाही गरिमा की ओर मुड़ जाती है:

सम्राट को बताएं कि हम ग्राफसकाया स्लाव्यंका नहीं गए, लेकिन काउंटेस समोइलोवा तक, और वे उसके पास जाना जारी रखेंगे, जहां वह थी!

अभेद्य काउंटेस ने न केवल कहा, बल्कि किया ... यह काफी समय लगा और पीटर्सबर्ग का प्रकाश ग्राफ्स्काया स्लाव्यंका में नहीं, बल्कि एलागिन द्वीप पर सुंदर महल में इकट्ठा होना शुरू हुआ। कहने की जरूरत नहीं है, शानदार समोइलोवा महल का मालिक था।

वह एक स्टार थी धर्मनिरपेक्ष समाज न केवल रूस में, बल्कि इटली में भी। अरस्तू और राजनयिक, कवि और संगीतकार, कलाकार और लेखक उसके इतालवी महल में एकत्रित हुए। रॉसिनी, वर्डी, बेलिनी और पैसिनी। वे मूल काउंटेस समोइलोवा में नियमित हैं।

एक नदी की तरह शराब और पैसा बहता है, जुनून भड़कता है और छोटी प्रेम त्रासदी होती है। उपन्यास अंतहीन और अनगिनत हैं। लेकिन, वह केवल पुरुषों को पीड़ित करती है और खुद को पीड़ित करती है। वह उज्ज्वल और भावुक रूप से रहती है, लेकिन उसके जीवन में कोई खुशी नहीं है।

ब्रायुल्लोव और समोइलोवा। पहली बैठक

यह 1828 था। नेपल्स ने जागते हुए वेसुवियस को डर के साथ देखा ... कार्ल ब्रायलोव के लिए वर्ष मुश्किल था। एडिलेड डेस्मौलिन उसके साथ प्यार में पड़ गया। वह प्यार करती थी, और वह ठंडा था। वह ईर्ष्या कर रही थी और, मूर्ख ईर्ष्या से बाहर, खुद को तिबर में फेंक दिया। लाइट ने ब्रायलोव पर क्रूर उदासीनता का आरोप लगाया। उसने बहाना बनाया, लेकिन किसी ने उस पर विश्वास नहीं किया।

ब्रायलोव को प्रिंस गगारिन के साथ रात के खाने पर आमंत्रित किया गया था। और जब रात का खाना समाप्त हो रहा था, तो हॉल के दरवाजे अचानक खुल गए और वह दहलीज पर दिखाई दी ... एक गर्व, खूबसूरती, एक सपना और सुंदरता का अवतार। दर्शकों ने हांफते हुए, और राजकुमार ने ब्रायलोव को चेतावनी दी:

उसका डर, कार्ल! यह महिला दूसरों की तरह नहीं है। वह न केवल संलग्नक बदलता है, बल्कि उन महलों को भी जिसमें वह रहता है। अपनी खुद की कोई संतान नहीं होने के कारण, वह अजनबियों को अपना होने की घोषणा करती है। लेकिन मैं सहमत हूं, और आप सहमत होंगे कि आप उसके साथ पागल हो सकते हैं ...

उन्होंने केवल कुछ शब्दों का आदान-प्रदान किया। और फिर प्रिंस गगारिन ने ब्रायलोव को गपशप और पश्चाताप से बचाने की कोशिश करते हुए, कलाकार को अपनी संपत्ति के साथ ले लिया अच्छा नाम ग्रोटे फेरटा। कार्ल ने पेंट किया और बहुत पढ़ा। जीवन चुपचाप और शांति से बहता रहा। लेकिन, एक शाम, इस ग्रामीण चुप्पी ने बस विस्फोट कर दिया - यूलिया पावलोवना घर की दहलीज पर दिखाई दी।

चलो चलते हैं! उसने निर्णायक घोषणा की। - हो सकता है, इस असहनीय दुनिया को दफनाने के लिए तैयार वेसुवियस की गड़गड़ाहट, आपको उदासी और पश्चाताप से बचाएगा ... चलो नेपल्स में जाएं!

फिर, कई साल बाद, उसे याद आया कि "यह" उनकी मुलाकात के पहले ही क्षण में हुआ था। अभी तक कुछ नहीं हुआ था, लेकिन वह पहले से ही जानती थी कि वह हमेशा के लिए उसके साथ "विह्वल" हो गई थी।

वह एक गरीब कलाकार है, और वह एक धर्मनिरपेक्ष शेरनी है, जो अपने खजाने, इटली और रूस में सुंदर महलों के मालिक, कला के संरक्षक, उच्चतम मानक के अभिजात वर्ग को गिनना नहीं जानती है।

वह स्मार्ट और बोसी है, लेकिन वह उससे प्यार करती है।

- तो यह बनो, मैं तुमसे अपमानित होने के लिए सहमत हूं।
- आप? - ब्रायलोव को आश्चर्य हुआ।
- ज़रूर! अगर मैं खुद को सम्राट के बराबर मानता हूं, तो आप क्यों नहीं, मेरे प्रिय ब्रिश्का (जैसा कि उन्होंने उसे बुलाया), मुझे अपनी दासी बना लो, हमेशा अपनी प्रतिभा से वश में कर लो। आखिरकार, प्रतिभा भी एक उपाधि है जो कलाकार को न केवल अभिजात वर्ग से ऊपर उठाती है, बल्कि मुकुटधारी निराशाओं की शक्ति से भी अधिक ...

उसने उससे चित्र चित्रित किए। और उन्होंने हमेशा कहा कि ये पोर्ट्रेट खत्म नहीं हुए हैं। यूलिया पावलोवना को पोज़ देना पसंद नहीं था - वह हमेशा जल्दी में थी। खैर, वह बहुत देर तक बैठ नहीं पाई। आवेगी, भावुक, हंसमुख, जीवन से भरपूर... वह उससे प्यार करती थी और उसके काम से प्यार करती थी। और वह पसंद नहीं करती थी।

ब्रायलोव द्वारा चित्रित समोइलोवा के चित्रों ने जनता को प्रसन्न किया। कार्ल की तुलना महान कलाकारों के साथ की जाने लगी: वैन डाइक और रूबेंस। और फिर अपरिहार्य हुआ - "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" मारा। चित्र ने प्रशंसा करने वाले दर्शकों को प्रभावित किया और कलाकार को गौरवान्वित किया। तुरंत और हमेशा के लिए!

पोम्पेई का आखिरी दिन

आदेश उस पर गिर गया, जैसे कि एक कॉर्नुकोपिया से, अभिजात वर्ग ने इसे "महान ब्रायलोव" को एक अतिथि के रूप में प्राप्त करने के लिए खुद के लिए एक सम्मान माना, उसका कोई भी काम अनमोल हो गया। वह केवल आदेशों और प्रेम की स्वीकारोक्ति के साथ परेशान था।

राजकुमारी डोलगोरुकाया ने लिखा कि कार्ल ब्रायलोव सिर्फ उसे बदनाम करता है ... वह उसे एक तारीख के लिए भीख माँगती है, अपनी कार्यशाला में घुसने की कोशिश करती है, अपने दरवाजे पर दस्तक देती है, उसे प्रिंस गगारिन को पकड़ने की कोशिश करती है। और वह ... फिसल जाता है। क्रूर और लापरवाह।

मार्क्विस विस्कोनी उससे नाराज है - एक महिला न केवल महान है, बल्कि बहुत प्रभावशाली भी है। वह मेहमानों को बुलाती है, और वह ब्रायूलोव की प्रतीक्षा कर रही है। वह आता है। लेकिन, वह अपने महल के दालान में रहता है - वह डूमर की बेटी की सुंदरता से प्रभावित है। कार्ल ने लड़की की सुंदरता की प्रशंसा की और ... छोड़ दिया। Marquise उग्र है।

उनकी वांछित महिला समोइलोवा है। वह उसे हमेशा और हर जगह खींचने के लिए तैयार है। में प्रसिद्ध पेंटिंग "लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई" उनकी प्रेमिका को तीन बार चित्रित किया गया है।

काउंटेस चार्ल्स को नेपल्स ले जाने के बाद, वे लंबे समय के लिए भाग नहीं लिया वे एक महान और भावुक भावना से पकड़े गए।

उसने उसे लिखा:

मेरे दोस्त, ब्रिस्का! मैं आपको जितना समझा सकता हूं, उससे अधिक मैं आपसे प्यार करता हूं, मैं आपको गले लगाता हूं और जब तक कब्र नहीं होगी, तब तक मैं आपके साथ ईमानदारी से रहूंगा।

वह भावुक होकर कार्ल ब्रायलोव के भाग्य से जुड़ना चाहती थी। और वह उससे प्यार करता था। उन्हें क्या रोका? वह उसकी केवल एक थी सच्चा प्यार... जिंदगी से प्यार। लेकिन, एक अजीब प्यार के साथ।

दुनिया लगातार समोइलोवा के उपन्यासों के बारे में गपशप कर रही थी। लेकिन, और कार्ल उसके प्रति वफादार नहीं थे। वे एक साथ थे, लेकिन किसी तरह सब कुछ काम कर गया कि उनके प्यार ने पक्ष में प्रेम की अनुमति दी। वे ताकत के लिए अपनी भावनाओं का परीक्षण करने के लिए लग रहे थे।

उन्होंने एक दूसरे पर अपने रहस्यों (प्रेम मामलों के रहस्यों सहित) पर भरोसा किया, "अशिष्ट ईर्ष्या" से बचा, और व्यक्तिगत स्वतंत्रता को पोषित किया। शायद, कई सालों बाद, उनमें से प्रत्येक ने महसूस किया कि प्यार व्यक्तिगत असीमित स्वतंत्रता से अधिक है। और प्यार और तुच्छता एक छत के नीचे नहीं मिलती है।

काउंट्रेस यू पी। पी। समोइलोवा का उनके शिष्य गिओवानिना पैसिनी और एरापचोन के साथ

वह "इतालवी सूर्य" है (जूलिया नामक कलाकार के रूप में) - उज्ज्वल, चकाचौंध, चारों ओर प्रकाश और जुनून, ऊर्जावान और बेचैन सब कुछ। और वह शांत और यहां तक \u200b\u200bकि उदासीन है। उसकी भावनाओं और भावनाओं को उबालने और सब कुछ और हर किसी को उकसाने के लिए। उसके अंदर सब कुछ है। और उसकी आत्मा जलती है। वह बेहद थका हुआ था।

एक बार, कलाकार सॉवरिड के घर में, वह मिले, दुर्घटना से, रीगा एमिलिया टिम के मेयर की बेटी। वह पहले वसंत फूल, मामूली और शांत के रूप में युवा और कोमल है। और कैसे वह हमेशा की तरह अस्थिर, बेचैन और नहीं दिखता है भावुक जूलिया... शायद यह वह है जो जूलिया के लिए इस घातक जुनून से अपनी आत्मा को ठीक कर सकता है?

एमिलिया ने पियानो बजाया और उसे गाया। और वह एक शांत और शांतिपूर्ण का सपना देखा पारिवारिक जीवन... युवा प्राणी ने अनैतिक चुटकुलों से हिंसक हिंसा की और खुद को निर्दोष बताया।

एमिलिया टिम

उसने अपने चित्र को चित्रित किया, और वह लगभग खुशी में विश्वास करता था। शादी 1839 में हुई थी। इसके बाद, तारास शेवचेंको (वह उस शादी में थे) ने याद दिलाया कि ब्रायलोव उदास और दुखी था, अपने सिर को कम झुकाए खड़ा था, और अपनी दुल्हन को नहीं देखा। कार्ल पछतावा और बहुत पीड़ा में लग रहा था।

और डेढ़ महीने बाद, सेंट पीटर्सबर्ग में अशुभ अफवाहें फैलीं। उन्होंने कहा कि क्रोधित कार्ल ने अपनी जवान पत्नी के कानों से बालियाँ छीन लीं, और अपनी नंगी पत्नी को सड़क पर फेंक दिया। और यह भी, उसने दुल्हन के पिता के साथ झगड़ा किया और उसे बोतल से सिर पर मारा।

ब्रायलोव ने टिप्पणी करने से इनकार कर दिया स्पष्ट तथ्य (एमिलिया वास्तव में चला गया है।) लेकिन, ब्रायलोव ने खुद ही अपना घर छोड़ दिया। वह मूर्तिकार क्लोड के घर में भयानक शर्म से छिप गया।

पूर्व पत्नी और उसके पिता ने कलाकार से पैसे की मांग की, अफवाहें कई गुना बढ़ गईं ताकि सम्राट ब्रायुलोव से स्पष्टीकरण की मांग करें। तलाक के कारणों की व्याख्या करने के लिए कार्ल को बेक बेकॉन्ड में आमंत्रित किया गया था। और फिर यह पता चला कि उसकी मासूम और कोमल एमिलिया उसके पिता की रखैल थी। इसके अलावा, यह रिश्ता उसकी शादी के बाद भी जारी रहा। और उसने कलाकार से एक आजीवन सामग्री की भी मांग की।

महान कलाकार - वह अपमानित और नष्ट हो गया था।

ब्रायलोव की महान खुशी के लिए, काउंट लिटा की मृत्यु सेंट पीटर्सबर्ग में इसी समय हुई, और यूलिया पावलोवना उत्तरी राजधानी में दिखाई दी। ब्रायलोव को परेशान करने वाली मुसीबत के बारे में जानने के बाद, वह अपने कार्ल के घर गई। वह नहीं आई। वह एक पागल धूमकेतु की तरह फट गया: उसने रसोइए का पीछा किया, एक शराबी की कमी को थप्पड़ मार दिया, और इंतजार कर रहे कमरे से बाहर निकल आए सभी मेहमानों को मुफ्त पेय और नई अफवाहों की उम्मीद थी।

वह umpteenth के लिए, उसके घर और उसके जीवन को उल्टा कर दिया।

ब्रायलोव फिर लिखते हैं। और वह उसके चित्रों को पेंट करता है। यह इस अवधि के दौरान था कि यह चित्र दिखाई दिया।

काउंट्रेस यूलिया पावलोवना समोइलोवा का पोर्ट्रेट, उनकी गोद ली हुई बेटी अमात्सीलिया पसिनी (मास्केरेड) के साथ गेंद से रिटायर

उनके कार्यों में, अधिक से अधिक ठंड और अकेलापन है। वह महान है, वह प्रसिद्ध है और वह दुखी है। वह केवल उसे प्यार करता है। और उसके पास जुनून और आग की कमी है। जूलिया ने इसके लिए ठंडे रूस को दोषी ठहराया और वे इटली के लिए रवाना हो गए। इटली में, कार्ल बहुत काम करता है और ... पीटर्सबर्ग के लिए तरसता है। उससे लगता है कि जूलिया अब उससे प्यार नहीं करती।

यह 1845 में हुआ था। जूलिया ने अचानक शादी करने और ब्रायुलोव के साथ रिश्ता खत्म करने का फैसला किया। ओपेरा में रहते हुए, उसने अपनी गाड़ी में टेनरी पेरी को आमंत्रित किया और उसे घोषणा की कि उसने उसकी पत्नी बनने का फैसला किया है। स्टुपिड पेरी काउंटेस की अनकही दौलत से चकरा गया और वह सहमत हो गया। उसने समोइलोवा को जीवित करने और उसकी स्थिति को अपने कब्जे में लेने का सपना देखा। लेकिन, युवा और ताकत से भरा, पेरी जीवन के अपने जुनून और उन्मत्त गति को बर्दाश्त नहीं कर सका। बहुत जल्द समोइलोवा विधवा हो गई।

फिर वह इटली चली गई। उसने उसके निशान खोजने की कोशिश की, लेकिन व्यर्थ। ऐसी जानकारी है कि वे उसकी मृत्यु की पूर्व संध्या पर मिले थे। लेकिन बातचीत से काम नहीं चला। अगर वह इस दुनिया को छोड़ देता है, तो वह उसे क्या बता सकता है और वह रहने के लिए किस्मत में था।

इसके तुरंत बाद कार्ल ब्रायलोव का निधन हो गया।

और वह पेरिस चली गई। और वह अपने धन और स्वास्थ्य को भटकना जारी रखा। उसने एक फ्रांसीसी गिनती से शादी की। और उसने शादी के अगले दिन उसे तलाक दे दिया।

उसका धन सूख गया है। स्वास्थ्य भी नहीं था। गहरा अकेलापन आ गया है।

लंबे समय तक उसने "प्यारी ब्रिस्का" के चित्रों को रखा। यह वह सब है जो उसने उस महान और अजीब प्यार को छोड़ दिया है।

वह 23 साल तक कार्ल ब्रायलोव से बची रही।

बकाया रूसी चित्रकार।

बकाया रूसी चित्रकार। एक शिक्षक के परिवार में सेंट पीटर्सबर्ग में 12 दिसंबर, 1799 को जन्मे इंपीरियल अकादमी कला। दस साल की उम्र में, उन्होंने कला अकादमी में प्रवेश किया। 1819 में ब्रायलोव द्वारा चित्रित पेंटिंग "नार्सिसस" ने उनके समकालीनों का ध्यान आकर्षित किया। डिप्लोमा कार्य कलाकार पेंटिंग बन गया "द एंगरेंस ऑफ़ थ्री एंजल्स टू अब्राहम बाय द ओक ऑफ़ मम्रे", जिसने उन्हें न केवल कला अकादमी की 1 डिग्री का प्रमाण पत्र दिया, बल्कि एक बड़ा स्वर्ण पदक... 1822 में अपने भाई अलेक्जेंडर के साथ, बाद में प्रसिद्ध वास्तुकार, कार्ल ब्रायलोव इटली गए, जहां उन्होंने लगभग चौदह वर्षों तक काम किया। यह उनके काम का सबसे फलदायी दौर था: शैली की रचनाएँ, पोट्रेट्स और एक सुरम्य कृति "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" ने कलाकार को यूरोपीय ख्याति दिलाई। 1836 में, के.पी.ब्रायलोव रूस लौट आए और कला अकादमी में प्रोफेसर का पद संभाला। सेंट पीटर्सबर्ग में, कलाकार ने अपने समकालीनों के चित्रों की एक अनूठी गैलरी बनाई: एन.वी. कुकोलनिक, वी.ए. झुकोवस्की, शीशमेरेव बहनों, ए.एन. स्ट्रगोवशिकोवा, यू.पी. अमोलिया पाणिनि के साथ समोइलोवा और कई अन्य। उन्होंने ऐतिहासिक रचना "द सीज ऑफ प्सकोव बाय द ट्रूप्स ऑफ स्टीफन बेटरी" पर काम किया, जो दुर्भाग्य से अधूरा रह गया। 1843 से 1847 तक के.पी. ब्रायलोव ने सेंट आइजक कैथेड्रल की सुरम्य सजावट में भाग लिया। कलाकार ने मुख्य गुंबद के ढोल और ड्रम की पाल के नीचे अटारी के चित्रों के लिए स्केच तैयार किया, जिसमें प्लाफोंड "आवर लेडी इन ग्लोरी" की पेंटिंग थी। हालांकि, फेफड़ों की बीमारी के बढ़ने से उन्हें काम में बाधा डालने और इलाज के लिए इटली जाने की अनुमति मांगने के लिए मजबूर होना पड़ा। के.पी. का दूसरा इतालवी काल। ब्रायलोव छोटा - लगभग तीन साल।

के.पी. मर गया। ब्रायलोव 11 जून, 1852, रोम के पास मार्सियानो। Testaccio कब्रिस्तान में रोम में दफन।