उग्र लोगों की मदद से अपने कौशल की सीमा का विस्तार करने का दृढ़ निश्चय करने के बाद, कई उत्साही लोग प्रासंगिक रुचि समूहों की भर्ती के लिए विज्ञापनों का अध्ययन करना शुरू कर देते हैं। और यहीं से पहली समस्याएं शुरू होती हैं, क्योंकि सब कुछ इतना सरल नहीं है, और इन्हीं नृत्यों की श्रेणी में एक दर्जन विभिन्न प्रकार शामिल हैं। इसलिए, पहले मुख्य नामों पर निर्णय लेना उचित है और क्या अंतर है, उदाहरण के लिए, रूंबा से पासो डोबल।

क्या रहे हैं?

सबसे पहले, हमें उन सभी प्रकार के लैटिन अमेरिकी नृत्यों को सूचीबद्ध करने की आवश्यकता है जो आज हमेशा लोकप्रिय हैं, इनमें शामिल हैं:

• मम्बो;

बैल के धैर्य की परीक्षा लें

यह दिलचस्प है कि पासो डोबल एक क्रोधित बैल के सामने एक वीर बुलफाइटर के स्पेनिश नृत्य से ज्यादा कुछ नहीं है, और इस मामले में कुख्यात लाल चीर को साथी द्वारा व्यक्त किया गया है। हालाँकि यहाँ कोई जानवर नहीं मारता है, फिर भी आपको दृढ़तापूर्वक अपनी छाती ऊँची, अपने कंधे नीचे और अपना सिर स्थिर रखना चाहिए। बदले में, जिव बॉलरूम समूह में सबसे ऊर्जावान और तेज़ है। इसकी उत्पत्ति दक्षिणपूर्वी संयुक्त राज्य अमेरिका में हुई और क्लासिक रॉक एंड रोल के साथ इसका एक निश्चित संबंध है, जहां से इसने एक समय में कई आंदोलन भी किए। लैटिन अमेरिकी नृत्य प्रतियोगिताओं के दौरान, जिव आमतौर पर कार्यक्रम की पारंपरिक परिणति के रूप में सबसे अंत में आता है।

लैटिन अमेरिकी नृत्य-- क्षेत्र में बने बॉलरूम और लोक नृत्यों का सामान्य नाम लैटिन अमेरिका. जिस तरह लैटिन अमेरिका स्वयं स्पेनिश-पुर्तगाली उपनिवेशीकरण के परिणामस्वरूप उभरा, लैटिन अमेरिकी नृत्य मुख्य रूप से स्पेनिश प्रभाव पर आधारित थे।

हबानेरा और रूंबा नृत्य 18वीं शताब्दी में शुरू किए गए देशी नृत्य के आधार पर और बाचाटा - बोलेरो के आधार पर प्रकट हुए। ब्राज़ीलियाई सांबा, कोलंबियाई क्यूम्बिया, क्यूबन मांबा और रूंबा के अलावा यूरोपीय परंपराएँअफ़्रीकी, और कुछ मामलों में भारतीय, का पता लगाया जा सकता है। टैंगो को एक अद्वितीय लैटिन अमेरिकी नृत्य के रूप में मान्यता प्राप्त है।

को विशेषणिक विशेषताएंलैटिन अमेरिकी नृत्यों में ऊर्जावान, जोशीले उग्र आंदोलन और हिलते हुए कूल्हे शामिल हैं।

महिलाओं के कपड़े आमतौर पर छोटे, बहुत खुले और चुस्त होते हैं। कैवलियर्स के सूट भी बहुत चुस्त-दुरुस्त होते हैं, अक्सर (लेकिन हमेशा नहीं) काले। ऐसी वेशभूषा का उद्देश्य एथलीटों की मांसपेशियों का काम दिखाना है।

20वीं सदी में लैटिन अमेरिकी नृत्यों का विकास हुआ। साल्सा, चा-चा-चा और रेगेटन जैसे नए प्रकार उभर रहे हैं।

वर्तमान में, लैटिन अमेरिकी बॉलरूम नृत्य कार्यक्रम में 5 तत्व शामिल हैं:

2. चा-चा-चा

4. पासो डोबल

सांबा (बंदरगाह। सांबा) - ब्राजीलियाई नृत्य, प्रतीक राष्ट्रीय पहचानब्राजीलियाई।

नृत्य मिल गया है विश्व प्रसिद्धिब्राज़ीलियाई कार्निवाल को धन्यवाद. सांबा की किस्मों में से एक को लैटिन अमेरिकी बॉलरूम नृत्य कार्यक्रम के अनिवार्य पांच में शामिल किया गया था। 2/4 या 4/4 समय में 50-52 बीट प्रति मिनट की गति से प्रदर्शन किया गया।

रूसी भाषा में सांबा शब्द है संज्ञा, और पुर्तगाली में यह पुल्लिंग है।

सांबा एक ब्राज़ीलियाई नृत्य है जिसकी जड़ें बाहिया राज्य में हैं। समय के साथ, पहले सांबा स्कूल और ब्लॉक दिखाई दिए, जिनकी संख्या पचास लोगों तक थी, जो सड़कों पर परेड करते थे। पहला ब्राज़ीलियाई कार्निवल बीस और तीस के दशक में दिखाई दिया। आज वे न केवल रियो डी जनेरियो के लिए, बल्कि अन्य के लिए भी पारंपरिक बन गए हैं बड़े शहर. कार्निवल लंबे समय से एक प्रतियोगिता में बदल गया है विभिन्न स्कूलसांबास शीर्षक के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं" सबसे अच्छा स्कूलसांबा"।

“ब्राज़ीलियाई लोगों को सांबा इतना पसंद आया कि यह उनका राष्ट्रीय संगीत बन गया। और रियो सबसे ज्यादा केंद्र है अलग-अलग दिशाएँसांबास. यहां कई सांबा स्कूल हैं, वह यहीं रहता है लोक संस्करण- ब्राज़ीलियाई मलिन बस्तियों का सांबा" (सी) गिल्बर्ट गाइल्स।

सांबा नो पे (सांबा नो पे - पैरों पर सांबा) - इस नृत्य की गतिविधियों का उपयोग नर्तकियों (पासिस्टा) द्वारा किया जाता है, जो कार्निवल में सांबा स्कूलों से गुजरते समय एक विशेष रंगीन वैन पर सवार होते हैं। इस मामले में, यह कार्निवल सांबा के प्रकारों में से एक है - महिलाओं द्वारा किया जाने वाला एकल नृत्य। जैसे डांस फ्लोर पर प्रदर्शन किया जा सकता है जोड़े नृत्य करते हैंबिना सहारे के, यानी साझेदार दूरी बनाए रखते हैं।

सांबा डी गफ़िएरा - युगल सामाजिक नृत्य, जो माचिचे के तत्वों को जोड़ती है, जिसे पहले "ब्राज़ीलियाई टैंगो," अर्जेंटीना टैंगो और वाल्ट्ज़ के नाम से जाना जाता था। प्रदर्शन शो में, नृत्य रॉक एंड रोल से उधार ली गई कलाबाज़ी गतिविधियों के साथ किया जाता है।

इस शैली का नाम ब्राज़ीलियाई शब्द गफ़िएरा से आया है, जिसका अर्थ है डांस फ्लोर। ब्राज़ील में, सांबा डे गफ़िएरा को बॉलरूम या अधिक सटीक रूप से, एक सैलून नृत्य (डांज़ा डे साल्गो) माना जाता है, लेकिन यह अंतरराष्ट्रीय खेल सांबा से पूरी तरह से अलग है। दोनों प्रकारों के बीच उल्लेखनीय अंतर इस तथ्य के कारण है कि सांबा दे गफ़िएरा सीधे माचिचे से लिया गया है। बॉलरूम नृत्य सांबा (अंतर्राष्ट्रीय मानक) का गठन यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में एक उत्कृष्ट और उत्तेजक कामुकता से रहित मशीन के आधार पर किया गया था। यह नृत्य 1909 में पेरिस में एक जोड़े द्वारा प्रस्तुत किया गया था ब्राजीलियाई नर्तकड्यूक (ब्राज़ीलियाई उच्चारण: ड्यूक - एंटोनियो लोपेज़ डी अमोरिम डिनिज़, 1884-1853) और मारिया लीना। ड्यूक ने अपनी खुद की मशीनी कोरियोग्राफी बनाई, जिसे उन्होंने 1914 से पेरिस में खोले गए डांस स्कूल में पढ़ाया। वर्तमान में, अनिवार्य लैटिन अमेरिकी बॉलरूम नृत्य कार्यक्रम (अंतर्राष्ट्रीय लैटिन) में इसे स्वीकार करने की दृष्टि से सांबा डे गफ़िएरा को मानकीकृत करने के लिए कदम उठाए जा रहे हैं। सांबा डे गफ़िएरा के मानक आंकड़े सैलून नृत्यों के ब्राज़ीलियाई शोधकर्ता मार्को एंटोनियो पर्ना द्वारा दिए गए हैं।

2003 में ब्राज़ील में नेशनल एसोसिएशन ऑफ़ सैलून डांस (एसोसिएको नैशनल डी डेंज़ा डी साल्गो, एंडानज़स) का उदय हुआ।

पगोडे सांबा डे गफ़िएरा की याद दिलाता है, लेकिन इसमें कलाबाज़ी की हरकतें नहीं होती हैं, और इसे एक-दूसरे के करीब भागीदारों के साथ जोड़े में किया जाता है।

सांबा एक्से नृत्य एकल या बड़े समूहों में किया जाता है। सांबा रूप, जो सांबा नु पे और एरोबिक्स के तत्वों को मिश्रित करता है, गीतों के हास्यपूर्ण बोलों पर बजता है।

सांबा रेगे की उत्पत्ति ब्राज़ील के बाहिया राज्य में हुई थी। सांबा का एक बहुत ही सामान्य संस्करण, जो रेगे संगीत पर प्रस्तुत किया जाता है।

सांबा दे रोडा (गोलाकार सांबा या वृत्ताकार सांबा) बाहिया राज्य का एक तात्कालिक अफ़्रीकी-ब्राज़ीलियाई नृत्य है। सांबा का सबसे प्राचीन और प्रामाणिक प्रकार, जिससे शहरी कैरिओका सांबा की उत्पत्ति हुई। बाहिया में, एक नियम के रूप में, पुरुष प्रदर्शन करते हैं संगीत संगत, और महिलाएं गाती हैं और ताली बजाती हैं। परंपरा के अनुसार, ये कलाकार एक वृत्त बनाते हैं जिसमें आमतौर पर केवल एक या, शायद ही कभी, दो महिलाएँ नृत्य करती हैं। पुरुष शायद ही कभी नृत्य करने के लिए घेरे में प्रवेश करते हैं। कैपोइरिस्टस एक सर्कल (पोर्ट. रोडा - रोडा) में कैपोइरा भी बजाते हैं, जो अक्सर सांबा डे रोडा नृत्य के साथ समाप्त होता है, जिसमें कैपोइरिस्टस स्वयं भाग लेते हैं।

बॉलरूम डांस सांबा (पोर्ट। सांबा इंटरनेशनल, अंग्रेजी। इंटरनेशनल बॉलरूम सांबा) वर्तमान में युग्मित स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्य (एसबीटी) को संदर्भित करता है और लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम में प्रदर्शन के लिए आवश्यक है।

बॉलरूम सांबा नृत्य की विशेषता साथी की स्थिति में बार-बार बदलाव, कूल्हे की गतिशीलता और एक सामान्य अभिव्यंजक चरित्र है। नृत्य गतिविधियों की विशेषता घुटनों को मोड़ने और सीधा करने से शरीर के वजन का तेजी से बढ़ना है। कोरियोग्राफी का मूल समय हस्ताक्षर "एक धीमा, धीमा, एक धीमा, धीमा" है। कुछ विशिष्ट नर्तक चरण हैं: बोटा फोगो (रियो डी जनेरियो जिले के नाम से बोटाफोगो), कॉर्टा जाका, टर्न (वोल्टा), तेज गति (व्हिस्क) और क्रॉसिंग (क्रूज़ाडो)।

सांबा बॉलरूम नृत्य दो के पारस्परिक प्रभाव के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ सांस्कृतिक परम्पराएँ: अफ़्रीकी अनुष्ठान नृत्यकांगो, अंगोला और मोज़ाम्बिक से ब्राज़ील पहुंचे काले दास और पुर्तगालियों द्वारा शुरू किए गए यूरोपीय नृत्य (वाल्ट्ज़, पोल्का)। सांबा ब्राज़ीलियाई नृत्य नृत्य (पोर्ट. ज़ोटे, xуtis) से भी प्रभावित था, जो अपने जर्मन संस्करण में स्कॉटिश पोल्का से विकसित हुआ था। ब्राज़ीलियाई शॉट को इकोसेज़ के साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए। यूरोपीय संस्कृति के संपर्क से पहले अफ्रीकियों के पास साथी नृत्य नहीं थे।

एनसाइक्लोपीडिया ब्रिटैनिका यह नोट करती है ये शैलीजोड़ी नृत्य ब्राजीलियाई मूल का है। इस प्रकार का सांबा संयुक्त राज्य अमेरिका में लोकप्रिय हो गया है पश्चिमी यूरोप XX सदी के 40 के दशक के अंत में। नर्तकों की कई गतिविधियाँ माचिचे ("ब्राज़ीलियाई टैंगो") से उधार ली गई थीं, जो 1870-1914 में ब्राज़ील में बहुत प्रचलन में थी। पार्टनर जोड़ी को तोड़ सकते हैं और कुछ प्रदर्शन कर सकते हैं नृत्य कलाएक दूसरे से काफी दूरी पर.

यूरोप में, 1914 तक, बॉलरूम नृत्य सांबा ज्ञात नहीं था, क्योंकि ब्राज़ीलियाई नृत्य माची फैशन में था, और ब्राज़ील में, 20वीं शताब्दी के शुरुआती 30 के दशक तक, शहरी परिवेश में, सांबा माची के साथ सहजीवन में मौजूद था: सांबा- माचिचे (सांबा-मैक्सिक्स)। नर्तकियों की कामुक हरकतों के कारण मशीशा पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि माचिस की यौन स्पष्टता और अभिव्यक्ति अंगोलन नृत्य तारक्सिन्हा की भी विशेषता है, जो धीमी अंगोलन सेम्बा से ली गई है और इसे किज़ोम्बा का एक प्रकार माना जाता है, और इन सभी नृत्यों में एक विशिष्ट प्राचीन अनुष्ठान आंदोलन है - उम्बिगाडा. ऐसा स्पष्ट समानांतर अंगोलन सेम्बा और ब्राज़ीलियाई सांबा की एक ही उत्पत्ति की धारणा के लिए निस्संदेह आधार प्रदान करता है।

इस तथ्य के बावजूद कि इस बॉलरूम नृत्य को सांबा कहा जाता है और यह यहीं से आया है ब्राजीलियाई नृत्य, ब्राज़ील में इसे "अंतर्राष्ट्रीय सांबा" (पोर्ट. ओ सांबा इंटरनेशनल) कहा जाता है, इसे आमतौर पर ब्राज़ीलियाई नहीं माना जाता है और देश में बहुत कम जाना जाता है। नर्तकों की वेशभूषा, संगीत संगतऔर अंतरराष्ट्रीय सांबा की प्रदर्शन शैली में सांबा दे गफ़िएरा, जो ब्राज़ील का एक लोकप्रिय बॉलरूम नृत्य है, से बहुत कम समानता है। आधुनिक बॉलरूम सांबा नृत्य की गतिविधियां मुख्य रूप से माचीचे से उधार लिए गए चरणों पर आधारित हैं, और हमेशा सांबा की लय में नहीं की जाती हैं, क्योंकि वे अक्सर फ्लेमेंको, चा-चा-चा और साल्सा संगीत के साथ होते हैं।

अन्य लैटिन अमेरिकी बॉलरूम नृत्यों की तुलना में, जोड़ी खेल सांबा अपने विकास में उस मूल से सबसे अधिक दूर चला गया है जिसने इसे इसका नाम दिया है, और ब्राजील के बाहर इसे "ब्राज़ीलियाई वाल्ट्ज़" कहा जा सकता है।

अन्य प्रकार के अफ़्रीकी-अमेरिकी संगीत और नृत्य की तरह, सांबा की एक विशिष्ट विशेषता इसकी समन्वित लय है। बहु लय और क्रॉस लय का उपयोग इसकी विशेषता है। लयबद्ध पॉलीफोनी ताल वाद्य यंत्रों की एक विस्तृत श्रृंखला द्वारा बनाई जाती है।

लैटिन अमेरिकी (एंटिलियन) नृत्य, या बस लैटिना, ने 19वीं शताब्दी के मध्य में एक अलग प्रकार के बॉलरूम कार्यक्रम के रूप में आकार लिया। उनकी व्यापक लोकप्रियता का श्रेय स्वतंत्र उत्तरी अमेरिका को दिया जाता है, जिसमें नृत्य सहित कई जातियों की संस्कृतियाँ जटिल रूप से मिश्रित थीं। हाँ, स्पैनिश लोक नृत्य, जिसके तत्वों को बुलफाइटर्स द्वारा बुलफाइट के दौरान प्रदर्शित किया गया था, दुनिया भर में पासो डोबल के रूप में जाना जाने लगा। सांबा को ब्राजील लाया गया, और फिर यूरोप, अफ्रीकी दासों, रूंबा और चा-चा-चा को क्यूबा और हैती में लाया गया।

फेडरेशन द्वारा अपनाया गया खेल बॉलरूम नृत्य का पारंपरिक कार्यक्रम बॉलरूम खेल 1930 से, लैटिन अमेरिकी खंड में पांच नृत्यों को शामिल किया गया है। ये हैं जिव, सांबा, रूंबा, चा-चा-चा और पासो डोबल। उन सभी को जोड़ियों में प्रदर्शित किया जाता है, और यूरोपीय नृत्यों के विपरीत, लैटिन की ख़ासियत यह है कि प्रदर्शन के दौरान साथी या तो संपर्क को अलग कर सकते हैं या एक साथ बहुत करीब से दबा सकते हैं। सभी लैटिन अमेरिकी नृत्य लयबद्ध और भावनात्मक हैं, और उनमें से कुछ विशेष रूप से कामुक हैं।

एक नियम के रूप में, प्रतियोगिताओं और त्योहारों में, लैटिन नर्तक बहुत अधिक चमक के साथ उज्ज्वल, तंग पोशाक में प्रदर्शन करते हैं। महिलाओं के लिए, एक छोटी स्कर्ट की अनुमति है और अधिकतम वापस खोलें, एक साथी के लिए - एक टाइट-फिटिंग सूट।

न केवल पेशेवर लैटिन अमेरिकी नृत्य करते हैं। तथाकथित "क्लब" लैटिन लंबे समय से सबसे लोकप्रिय रुझानों में से एक बन गया है सामूहिक नृत्य, लैटिन अमेरिका और संयुक्त राज्य अमेरिका, यूरोप और रूस दोनों में। साल्सा और बचाता, मेरेंग्यू और मम्बो - इन नृत्यों को परिष्कृत कौशल की आवश्यकता नहीं है; पूरी तरह से खुलना, आंदोलनों को एक सार्थक कहानी और जुनून में बदलना अधिक महत्वपूर्ण है। यह कोई संयोग नहीं है कि इसी चीज़ को, आधे-मजाक में और आधे-गंभीरता से, "लकड़ी पर सेक्स" कहा जाता है।

कई वर्षों से, पैट्रिक स्वेज़ के साथ फिल्म "डर्टी डांसिंग" सभी लैटिन नर्तकियों के लिए एक पसंदीदा रही है, जहां सबसे लोकप्रिय शौकिया नृत्य उनकी सारी महिमा में दिखाए जाते हैं।

स्रोत:

• लैटिन: हर कोई नाचता है!

टिप 2: आधुनिक लैटिन अमेरिकी नृत्यों को किन शाखाओं में विभाजित किया गया है?

प्रत्येक लैटिन अमेरिकी देश के अपने कई नृत्य हैं। हालाँकि, उनके पास बहुत कुछ है सामान्य सुविधाएं- वे सभी एक ही महाद्वीप पर प्रकट हुए, जो कई संस्कृतियों - स्पेनिश, भारतीय और अफ्रीकी - का एक प्रकार का मिश्रण बन गया। प्रारंभ में उन्हें गरीबों के लिए नृत्य माना जाता था और पार्टियों में प्रदर्शन किया जाता था लोक छुट्टियाँ. 1930 तक लैटिन अमेरिकी नृत्य संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप में फैलना शुरू नहीं हुआ था। लेकिन तब से उन्हें लगातार लोकप्रियता मिली है।

निर्देश

सांबा जुनून का एक लयबद्ध, उग्र नृत्य है। यह ब्राजील में दिखाई दिया, जो स्पेनिश और पुर्तगाली के साथ अफ्रीकी नृत्यों के मिश्रण का परिणाम था।

रूंबा और चा-चा-चा नृत्य हैं जिनकी उत्पत्ति क्यूबा में हुई थी। रूंबा - सुंदर नृत्यप्रेम, जिसे लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम में मुख्य माना जाता है। चा-चा-चा एक चंचल "कोक्वेट्स का नृत्य" है, जिसमें आमतौर पर कूल्हों का क्यूबाई प्रभाव होता है।

पासो डोबल स्पेनिश मूल का नृत्य है, इसका कथानक पारंपरिक बुलफाइटिंग का प्रतिबिंब है। इस मामले में, साथी एक निडर बुलफाइटर की भूमिका निभाता है, और साथी अपने चमकीले लाल लबादे की भूमिका निभाता है। पासो डोबल के कई आंदोलन प्रसिद्ध से उधार लिए गए हैं स्पेनिश नृत्यफ्लेमेंको.

जिव बहुत ऊर्जावान, तेज और हर्षित नृत्य. यह 19वीं शताब्दी में दक्षिणपूर्वी संयुक्त राज्य अमेरिका में है; इसके निर्माता, विभिन्न संस्करणों के अनुसार, भारतीय या अफ्रीकी माने जाते हैं। उन्होंने रॉक एंड रोल से जिव के कुछ तत्व उधार लिए।

साल्सा को लैटिन अमेरिकी क्लब नृत्य की रानी माना जाता है। यह बीसवीं सदी की शुरुआत में क्यूबा में दिखाई दिया। इसका नाम स्पैनिश से "सॉस" के रूप में अनुवादित किया गया है। साल्सा कोरियोग्राफिक परंपराओं को जोड़ती है विभिन्न देशलैटिन अमेरिका। यह नृत्य कुछ हद तक रूंबा की याद दिलाता है, लेकिन धीमे और अधिक सुंदर संस्करण में।

में पिछले साल कारूस में एक बड़ी संख्या सामने आई है नृत्य स्टूडियोऔर फिटनेस क्लब, जहां आप सेवाओं की श्रेणी में "लैटिन अमेरिकी नृत्य" पंक्ति पा सकते हैं। वे अपनी मातृभूमि और दुनिया के सभी देशों में लोगों के बीच भारी लोकप्रियता और प्यार का आनंद लेते हैं। लैटिन अमेरिकी नृत्यों को पसंद न करना असंभव है - सुंदर, भावुक, उग्र - दुनिया में अधिक से अधिक दिल जीते जा रहे हैं।

लैटिन अमेरिकी नृत्य कहाँ से आए? नृत्य के मूल सिद्धांत और प्रकार क्या हैं? क्या नृत्य करना एक महिला के स्वास्थ्य के लिए अच्छा है, और यदि हाँ, तो आख़िर क्यों?

लैटिन अमेरिकी नृत्यों के लाभ

व्यवसाय को आनंद के साथ जोड़ना लैटिन अमेरिकी नृत्य का ही सार है। यह साबित हो चुका है कि इनका किसी व्यक्ति के समग्र स्वास्थ्य और कल्याण पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है:

• सबसे पहले तो डांस पुरुषों और महिलाओं दोनों के लिए उपयोगी होगा। इसका कोई मतभेद नहीं है, क्योंकि नर्तक को अचानक तनाव का सामना नहीं करना पड़ता है।
• आंदोलनों के अच्छे समन्वय को बढ़ावा देता है - साक्ष्य के रूप में, यह नर्तकियों की गतिविधि और लचीलेपन को देखने लायक है, वे किस कौशल के साथ अपने कई कदम उठाते हैं।
• उत्कृष्ट मुद्रा बनाए रखता है और चाल को सही करता है - प्रत्येक व्यक्ति के लिए खुद को "ले जाने" में सक्षम होना महत्वपूर्ण है। इस कौशल को विकसित करने में नृत्य सबसे अच्छा सहायक है।

• श्वसन प्रणाली को बेहतर बनाने में मदद करता है।
• यह सिद्ध हो चुका है कि यदि आप नियमित रूप से नृत्य का अभ्यास करते हैं तो सर्दी और ब्रोंकाइटिस से छुटकारा पाने में मदद मिलती है। अस्थमा के दौरे से राहत दिलाने में मदद करता है।
• नृत्य अधिक सकारात्मक दृष्टिकोण को बढ़ावा देता है। आप किसी नर्तक को कितनी बार देख सकते हैं? खराब मूड?
• समग्र प्रदर्शन स्तर को बनाए रखने के लिए उपयोगी।
• नृत्य करने से कैलोरी बर्न होती है, इसलिए जो लोग कम करना चाहते हैं उनके लिए... अधिक वज़न- डांस फ्लोर का रास्ता!

सांबा: उग्र नृत्य

सांबा नृत्य अफ़्रीकी और अमेरिकी लोगों की नृत्य संस्कृतियों का एक संयोजन है, जिसे 16वीं शताब्दी में ब्राज़ील की धरती पर लाया गया था। इसे दिन भर की कड़ी मेहनत के बाद लोगों को आराम देने के लिए डिज़ाइन किया गया था; उन्होंने इसे नंगे पैर नृत्य किया। दिलचस्प बात यह है कि सांबा का इस्तेमाल किया गया था महान प्यारगरीबों के बीच, जबकि समाज का कुलीन वर्ग इस प्रकार के लैटिन अमेरिकी नृत्य को अश्लील और अशिष्ट मानते हुए घृणा की दृष्टि से देखता था। यही कारण है कि लंबे समय तक इसे सभ्य प्रतिष्ठानों में नृत्य करने का रिवाज नहीं था। नर्तकियों द्वारा सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करने के बाद सांबा के प्रति दृष्टिकोण बदल गया, जिससे आंदोलन कम स्पष्ट हो गए। तब से, नृत्य ने लोगों का दिल जीतना शुरू कर दिया और सबसे लोकप्रिय में से एक बन गया।

आज, सांबा को ब्राज़ीलियाई कार्निवल में सबसे लोकप्रिय नृत्यों में से एक माना जाता है। कई डांस स्कूल सर्वश्रेष्ठ बनने के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं। नृत्य का जन्मस्थान, रियो डी जनेरियो, सांबा का विश्व केंद्र माना जाता है।

सांबा के प्रकार

आज सैम्बो की कई दिशाएँ हैं:

• सांबा नू पे एक प्रकार का सांबा है जिसे कार्निवल वैन के चलते हुए एकल नर्तकों द्वारा, यानी बिना किसी साथी के, प्रदर्शित किया जाता है।
• सांबा डी गफ़िएरा एक जोड़ी नृत्य है जिसमें कलाबाज़ी तत्वों, रॉक एंड रोल के तत्वों और अर्जेंटीना टैंगो का उपयोग किया जाता है।
• पगोडे एक सांबा है जो एक जोड़े द्वारा एक-दूसरे के बहुत निकट संपर्क में रहकर किया जाता है। कलाबाज तत्वों का उपयोग नहीं किया जाता है।
• सांबा ऐश - एकल और अंदर दोनों तरह से प्रदर्शन किया जा सकता है बड़ा समूह. सांबा और एरोबिक्स के तत्वों को जोड़ता है।
• सांबा डी रोडा को शहरी सांबा का संस्थापक माना जाता है। परंपरागत रूप से, पुरुष एक घेरा बनाते हैं और साथ देते हैं संगीत वाद्ययंत्र, और एक, अधिकतम दो महिलाएँ इस मंडली में सांबा का प्रदर्शन करती हैं।

साल्सा: प्यार और आज़ादी की कहानी

साल्सा एक देशी क्यूबाई नृत्य है जो प्रेम, स्वतंत्रता, जुनून, मुक्ति और इश्कबाज़ी के विचारों को बढ़ावा देता है।

कई भाषाओं में "साल्सा" शब्द का अर्थ "सॉस" होता है। एक संस्करण के अनुसार, क्यूबा के नर्तकियों और नर्तकियों के एक समूह ने एक बार मियामी क्लब में प्रदर्शन किया था। वे दर्शकों को इतना उत्साहित करने में कामयाब रहे कि लोग "साल्सा!" का जाप करने लगे, जिसका मतलब था कि नृत्य में "काली मिर्च" थी - सॉस जितनी मसालेदार जो प्रतिष्ठान के मुख्य व्यंजनों को मसाला देती थी।

आज साल्सा को एक खेल कहा जाता है; यह दिलचस्प है कि इस नृत्य की विशेषता बार-बार पार्टनर बदलना है। यह आपको नया ज्ञान प्राप्त करने और नृत्य को संचार अनुभव के संचार और हस्तांतरण के साधन के रूप में मानने की अनुमति देता है।

इस प्रकार, संचार की सार्वभौमिक भाषा - नृत्य का उपयोग करते हुए, दुनिया के किसी भी क्लब में साल्सा का प्रदर्शन किया जा सकता है।

एक साथी के लिए विशेषता बार-बार हलचलअलार्डेस - बालों में कंघी करने और उन्हें सहलाने की याद दिलाता है। एक साथी की व्यावसायिकता पैरों की गति की स्पष्टता पर नहीं, बल्कि आराम से बाहों के साथ स्वाभाविक रूप से चलने की क्षमता पर निर्भर करती है। ऐसा माना जाता है कि लैटिन अमेरिकी नर्तक इस तरह से सबसे अच्छी तरह आगे बढ़ सकते हैं। मुख्य भूमिका अग्रणी साझेदार द्वारा निभाई जाती है, जबकि अनुयायी पर बेहद मामूली मांगें रखी जाती हैं।

मेरिंग्यू: छेड़खानी और कामचलाऊ व्यवस्था का नृत्य

मेरेंग्यू डोमिनिकन गणराज्य का मूल निवासी है। बहुत जल्द यह नृत्य पूरे लैटिन अमेरिकी क्षेत्र में लोकप्रिय हो गया।

मेरेंग्यू का प्रदर्शन एकल, जोड़ियों में या समूह में भी किया जा सकता है। यह कामुकता, कूल्हों और कंधों की काफी तेज गति से गति पर जोर देने के साथ सभी प्रकार की गतिविधियों से भरा हुआ है।

मेरेंग्यू की उत्पत्ति मूल रूप से हुई थी संगीत निर्देशन. यह वास्तव में कब और किस कारण से हुआ, इस पर नृत्य इतिहासकार सहमत नहीं हैं: या तो इसकी रचना पहली बार डोमिनिकन संगीतकारों में से एक ने की थी, या संगीत पहली बार तालनक्वेरा की सैन्य लड़ाई के बाद सुना गया था, जिसे डोमिनिकन ने पूरी तरह से जीत लिया था, या नृत्य आया था प्यूर्टो रिको के तट से.

इसलिए यह नृत्य फैलने लगा और कुछ पारंपरिक नृत्यों को विस्थापित करते हुए अपनी सादगी और सहजता के कारण लोकप्रियता हासिल करने लगा।

फिर मेरेंग्यू दो संस्करणों में विकसित हुआ:

• सैलून मेरेंग्यू एक जोड़ी नृत्य है जिसमें युगल, लगभग कभी अलग नहीं होते, बाईं और दाईं ओर लयबद्ध गति करते हैं;
• फिगर्ड मेरेंग्यू एक जोड़ी नृत्य है जिसमें जोड़े, लगभग अलग हुए बिना, अपने शरीर के साथ फिगर संयोजन बनाते हैं।

बचाता: एकतरफा प्यार का नृत्य

बचाता को एक नृत्य माना जाता है जिसके माध्यम से कहानियाँ बताई जाती हैं। एकतरफा प्यार. इस लैटिन अमेरिकी नृत्य का जन्मस्थान डोमिनिकन गणराज्य है।

बचाता बेहद बहुआयामी है, इसे किसी भी प्रकार में अलग करना मुश्किल है, हालांकि, बचाटा हो सकता है:

• कोलम्बियाई बाचाटा - कभी भी चरणों के सरलीकरण की अनुमति नहीं देता है, जो चौथी गिनती पर कूल्हे की स्पष्ट गति की विशेषता है
• डोमिनिकन बाचाटा की विशेषता हल्के पैर की तकनीक है, जो कभी-कभी उस बिंदु तक पहुंच जाती है जहां पार्टनर एक सामान्य कदम उठाते हैं।

नृत्य का मुख्य उद्देश्य भागीदारों के साथ बहुत निकट संपर्क में आना है, इसलिए हाथों को जोड़कर एक तरफ से दूसरी तरफ बहुत अधिक गति की जाती है।

रूंबा: प्रेम का नृत्य

यह रूंबा है जिसे लैटिन अमेरिकी नृत्यों के मोती के रूप में पहचाना जाता है।

रूंबा को अफ़्रीकी मूल का क्यूबाई नृत्य माना जाता है। यह मूल रूप से एक विवाह नृत्य था जिसमें घरेलू कामकाज की याद दिलाने वाली हरकतें शामिल थीं।

अधिकांश प्रसिद्ध रचनारूंबास को जोसिटो फर्नांडीज द्वारा लिखित रचना "ग्वांतानामेरा" कहा जा सकता है।

आज रूंबा की दो किस्में हैं:

क्यूबाई और अमेरिकी.

उनका अंतर क्या है?

क्यूबन रूंबा का उपयोग खेलों में किया जाता है बॉलरूम नृत्य, और अमेरिकी एक सामाजिक है, यानी, यह एक आरामदायक, गैर-प्रतिस्पर्धी माहौल में नृत्य किया जाता है।

चा-चा-चा: प्रलोभन का नृत्य

यह अकारण नहीं है कि चा-चा-चा को कोक्वेट्स के नृत्य के रूप में पहचाना जाता है। ऐसा लगता है कि चरणों का संयोजन विशेष रूप से बनाया गया है ताकि एक महिला खुद को दिखा सके कि वह कितनी आकर्षक और सेक्सी है। विशेष फ़ीचरनृत्य कूल्हों का सक्रिय कार्य है। नर्तक खुले तौर पर नर्तक को बहकाता है, छेड़खानी करता है और उत्तेजित करता है।

लैटिन अमेरिकी नृत्यों की सबसे आधुनिक किस्मों में से एक। यह मूल रूप से मम्बो नृत्य से आया है और 1950 के दशक में अमेरिकी डांस हॉल में इसका प्रदर्शन किया गया था। मम्बो से इसका मुख्य अंतर यह है कि चा-चा-चा कम लयबद्ध और शांत संगीत का उपयोग करता है।

प्रसिद्ध "चा-चा-चा" मम्बो का एक घटक है, जो अलग हो गया और एक स्वतंत्र नृत्य का मुख्य तत्व बन गया।

1951 में, एनरिक जोरेन नाम के एक नर्तक ने दुनिया को चा-चा-चा का अपना दृष्टिकोण दिखाया। उनकी राय में ये डांस होना चाहिए औसत गति, न केवल पेशेवर नर्तकियों के लिए उपयुक्त है, बल्कि आम जनता के लिए भी सीखना आसान है।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, चा-चा मम्बो से भी अधिक लोकप्रिय हो गया।

अर्जेंटीनी टैंगो: पागलपन और जुनून का नृत्य

उल्लेखनीय है कि टैंगो सभी प्रकार के लैटिन अमेरिकी नृत्यों में से पहला था जो यूरोपीय लोगों के बीच जाना गया। अर्जेंटीना टैंगो का जन्म सौ साल से भी पहले ब्यूनस आयर्स के सबसे गरीब इलाकों में हुआ था। सभी प्रकार की संस्कृतियों ने इस पर अपनी छाप छोड़ी है: अफ्रीकी रूपांकनों, जर्मन वाल्ट्ज, पोल्स का माजुरका और स्पेन से फ्लेमेंको।

अपने जन्म के बाद से, अर्जेंटीना टैंगो को पुरुषों के लिए एक नृत्य माना जाता है, क्योंकि यह मुख्य रूप से पुरुषों द्वारा किया जाता है मजबूत आधाइंसानियत। नृत्य का उद्देश्य कौशल और मर्दाना शक्ति, अनुग्रह और साहस का प्रदर्शन करना है। कभी-कभी, केवल अच्छा टैंगोआप अपना दिल जीत सकते हैं खूबसूरत महिला. नृत्य में अधिकांश के लिए जगह है मानवीय भावनाएँ- पीड़ा और उदासी से लेकर प्यार और प्रशंसा तक।

कुछ लैटिन अमेरिकी नृत्यों की तरह, अर्जेंटीना टैंगो समय की कसौटी पर खरा उतरा है: शुरुआत में इस प्रकार के नृत्य को इसकी अश्लीलता और अश्लीलता के कारण प्रतिबंधित कर दिया गया था। यह लंबे समय तक नहीं चला, और पहले से ही 1920 के दशक में एक वास्तविक उछाल शुरू हुआ, जब कमोबेश हर कोई एक प्रसिद्ध व्यक्तिकिसी न किसी रूप में टैंगो का उल्लेख किसी न किसी रूप में करना ही था।

आज नृत्य को यथासंभव मानकीकृत कर दिया गया है, नृत्य के लिए कई आवश्यक तत्व मौजूद हैं। हालाँकि, अपनी मातृभूमि में, नर्तक इसे बिना किसी प्रतिबंध के नृत्य कर सकते हैं, जैसा कि वे स्वयं महसूस करते हैं।

निष्कर्ष:

आज, लैटिन अमेरिकी नृत्य "दूसरे जीवन" का अनुभव कर रहे हैं - दुनिया भर के कई देशों में, इस कला में रुचि पहले की तुलना में अधिक ताकत के साथ लौट रही है। आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि वे उज्ज्वल, गतिशील, भावुक, सेक्सी और स्वास्थ्य के लिए अच्छे हैं और शरीर के समग्र स्वर को बनाए रखते हैं।

लैटिन शैली में लोकप्रिय नृत्य.

साल्सा- स्पेनिश में इसका अर्थ है "सॉस" - यह मध्य और लैटिन अमेरिका के विभिन्न देशों की विभिन्न संगीत शैलियों और नृत्य परंपराओं का मिश्रण है। इसलिए, इसकी लय और आकृतियाँ वेनेज़ुएला, कोलंबिया, पनामा, प्यूर्टो रिको और क्यूबा के सभी स्वादों को जोड़ती हैं, जिन्हें साल्सा का उद्गम स्थल माना जाता है। यहीं पर बीसवीं सदी की शुरुआत में इन धुनों की उत्पत्ति हुई। साल्सा, समान रूंबा की तुलना में धीमा और अधिक सुरुचिपूर्ण, जिसमें नर्तक मुश्किल से छूते हैं, पूर्व समय में स्थानीय सफेद पूंजीपतियों द्वारा उच्च सम्मान में रखा जाता था। लेकिन बीसवीं सदी के 40 के दशक में न्यूयॉर्क में सब कुछ बदल गया। लैटिन अमेरिकी समुदाय ने मैनहट्टन के पश्चिम पर कब्ज़ा कर लिया और साल्सा को जैज़ और ब्लूज़ की लय के साथ मिला दिया। नई शैली"साल्सा मेट्रो" कहा जाता है, 70 के दशक में इसे न्यूयॉर्क से "निर्यात" किया गया और अविश्वसनीय सफलता के साथ पूरे ग्रह में फैल गया, जो सबसे अधिक बन गया लोकप्रिय नृत्यहिस्पैनिक मूल। साल्सा में दिलचस्प संयोजन, आरामदायक और भावुक हरकतें, मौज-मस्ती और छेड़खानी, एक-दूसरे के साथ छेड़खानी शामिल है। यह प्रेम और स्वतंत्रता का नृत्य है।

मेरेंग्यू 15वीं शताब्दी में कोलंबस द्वारा खोजे गए हिसपनिओला द्वीप पर दिखाई दिया। यह द्वीप संपूर्ण स्पेनिश-अमेरिकी साम्राज्य के विस्तार का केंद्र बन गया, जो पूरे मध्य और लैटिन अमेरिका में फैल गया। बाद में भारतीय जनजातियाँऔर स्पैनिश उपनिवेशवादी अफ़्रीकी दासों के शक्तिशाली प्रवाह में शामिल हो गए। यह एक मिश्रण है जातीय समूह, परंपराओं और संस्कृतियों ने विभिन्न प्रकार के नृत्यों और संगीत के उद्भव में योगदान दिया, जिनमें से मेरेंग्यू, बिना किसी संदेह के, सबसे प्राचीन नृत्य रूपों में से एक है।

ऐसा माना जाता है कि मेरेंग्यू की पस विशेषता की उत्पत्ति गन्ने के बागानों में दासों द्वारा किए गए आंदोलनों से हुई है। उनके पैरों को टखनों पर जंजीर से बांध दिया गया था, और जब वे एक पल के लिए बचने के लिए नृत्य करते थे, तो वे ज्यादातर केवल अपने कूल्हों को हिला सकते थे, जिससे उनका वजन एक पैर से दूसरे पैर पर स्थानांतरित हो जाता था। अन्य संस्करण भी हैं, लेकिन, जैसा भी हो, 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, मेरेंग्यू पहले से ही हैती और डोमिनिकन गणराज्य में नृत्य किया गया था।

मेरेंग्यू की सफलता को इस तथ्य से समझाया जाता है कि साथी एक-दूसरे के चारों ओर अपनी बाहों के साथ घूमते हैं, जिससे नृत्य को एक विशेष अंतरंगता मिलती है जो अधिक खुले प्रेमालाप को संभव बनाती है। मेरेंग्यू संगीत बहुत विविध है, नृत्य के अंतिम भाग में लय थोड़ी तेज़ हो जाती है। मेरेंग्यू सीखना आसान है, इसलिए शुरुआती लोगों के लिए इसकी अनुशंसा की जाती है। यह अद्भुत, बहुत रंगीन और है प्लास्टिक नृत्यइसमें एक अनोखा आंदोलन शामिल है जो थोड़ी सी लंगड़ाहट की नकल करता है।

मैम्बो, जैसे रूंबा, साल्सा, चा-चा-चा, क्यूबा में दिखाई दिए। शब्द "मम्बो" संभवतः युद्ध के देवता के नाम से आया है, जिसे सुदूर अतीत में क्यूबा में एक अनुष्ठान नृत्य समर्पित किया गया था। मम्बो का वर्तमान स्वरूप 1940 के दशक में अफ़्रो-क्यूबा लय और जैज़ के संलयन के परिणामस्वरूप पैदा हुआ था। कामुक और जीवंत मम्बो ने निष्पादन की अपनी सादगी और इस तथ्य से दुनिया को मंत्रमुग्ध कर दिया कि इसे अकेले, जोड़े में या पूरे समूह में नृत्य किया जा सकता है। मम्बो को सिनेमा की बदौलत व्यापक लोकप्रियता मिली। के बीच प्रसिद्ध फ़िल्मेंऐसे कुछ लोग हैं जो इस नृत्य को प्रलोभन के साधन के रूप में उपयोग करते हैं: मम्बो (1954), एंटोनियो बैंडेरस और आर्मंड असांटे के साथ द मम्बो किंग्स, और पैट्रिक स्वेज़ अभिनीत प्रसिद्ध डर्टी डांसिंग। इस फिल्म की रिलीज के बाद मम्बो की लोकप्रियता में इजाफा हुआ नृत्य विद्यालयतेजी से बढ़ने लगा.

रूंबागाने में पाओलो कोंटे कहते हैं, "यह टैंगो का एपोथोसिस है।" यह सच है क्योंकि टैंगो और रूंबा दोनों हबानेरा से प्राप्त हुए हैं। स्पैनिश मूल के इस क्यूबाई नृत्य से दो अलग-अलग बहनें पैदा हुईं, एक गोरी त्वचा वाली, दूसरी गहरे रंग वाली। अर्जेंटीना में वह चमत्कारिक ढंग सेएक कामुक टैंगो में पुनर्जन्म। क्यूबा में, हबानेरा कामुक और जीवन शक्ति से भरपूर कोरियोग्राफी से भरा था - और रूंबा, जो अपने सार में एक अधिक अफ्रीकी नृत्य था, का जन्म हुआ। रूंबा सभी लैटिन अमेरिकी नृत्यों का एक क्लासिक बन गया है। यह धीमा है और कामुक नृत्ययह एक पुरुष और एक महिला के बीच संबंधों की व्याख्या है, इसमें विशिष्ट कूल्हे की गति और एक मनोरम लय है। 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, रूंबा के तीन संस्करण थे, लेकिन सबसे प्रसिद्ध गुआगुआंचो है - एक नृत्य जिसके दौरान सज्जन अपने कूल्हों के संपर्क की तलाश में महिला का पीछा करते हैं, और महिला इससे बचने की कोशिश करती है। इस नृत्य में, महिला साहसी प्रेमालाप की वस्तु प्रतीत होती है और अपने साथी के जुनून को नियंत्रित करने की कोशिश करती है। शायद इसी वजह से, "प्यार का नृत्य" नाम रूंबा से चिपक गया। संयुक्त राज्य अमेरिका में आगमन के बाद रूंबा का आमूल-चूल विकास हुआ। विशाल और कामुक क्यूबन के साथ, अमेरिकी रूंबा दिखाई दिया - अधिक संयमित चाल और शैली के साथ। यह रूंबा का यह संस्करण था जो दुनिया भर में फैल गया, जिसने नर्तकियों की कई पीढ़ियों और लैटिन अमेरिकी संस्कृति के पारखी लोगों का दिल जीत लिया।

चा चा चा. रोमांचक लैटिन अमेरिकी नृत्य चा-चा-चा में एक खुश और थोड़ा लापरवाह माहौल है, इसका नाम एक विशेष दोहराई जाने वाली मूल लय से आया है। चा-चा-चा का जन्म 19वीं शताब्दी का प्रतीक है, जब डैनज़ोन, बेटा, रूंबा और मम्बो का जन्म क्यूबा में हुआ था। सभी क्यूबाई संगीतऔपनिवेशिक युग के दौरान अमेरिका पहुंचे काले निवासियों के संगीत से प्रभावित था। तदनुसार, चा-चा-चा, अपने अन्य रिश्तेदारों के साथ, अफ्रीकी जड़ें हैं। आजकल, चा-चा, अन्य नृत्यों की तरह, फिर से फैशन में है। अपनी विशिष्ट लय के साथ सुरुचिपूर्ण चा-चा-चा, जो विशेष रूप से बनाया गया लगता है ताकि एक महिला अपनी सुंदरता और स्त्रीत्व को विशेष अभिव्यक्ति के साथ प्रदर्शित कर सके। चा-चा-चा के बारे में वे कहते हैं कि यह कोक्वेट्स का नृत्य है, क्योंकि यह उन महिलाओं के बीच बहुत लोकप्रिय है जो उत्तेजक व्यवहार या हल्की छेड़खानी की विशेषता रखती हैं। चा-चा-चा प्रलोभन के नृत्य का एक वास्तविक उदाहरण है। वास्तव में, चा-चा-चा आंदोलन एक महिला को खुले तौर पर अपने आकर्षण और आकृति का प्रदर्शन करने की अनुमति देता है, क्योंकि नृत्य में मुख्य रूप से कूल्हों के अभिव्यंजक आंदोलनों की विशेषता होती है। महिला गर्व से सज्जन के सामने चलती है, मानो न केवल उसे जीतने की कोशिश कर रही हो, बल्कि पूरे पुरुष दर्शकों के लिए वांछनीय बनने की कोशिश कर रही हो।

पोसाडोबल. यदि चा-चा-चा और रूंबा में साथी हावी रहता है, तो पोसाडोबल एक विशिष्ट पुरुष नृत्य है। साथी एक बुलफाइटर है, साथी, उसका अनुसरण करते हुए, उसके लबादे या बैल का प्रतिनिधित्व करता है। पोसाडोबल एक आकर्षक और अभिव्यंजक भावनात्मक नृत्य है।

साम्बुइसे अक्सर "दक्षिण अमेरिकी वाल्ट्ज़" कहा जाता है, इसकी लय बहुत लोकप्रिय है और नए नृत्य बनाने के लिए इसे आसानी से संशोधित किया जा सकता है।

बकयह अन्य लैटिन अमेरिकी नृत्यों से चरित्र और तकनीक में बहुत अलग है; यह बहुत तेज़ है और इसके लिए बहुत अधिक ऊर्जा की आवश्यकता होती है।