कलाकार - मुलांच्या पुस्तकांचे चित्रकार. अविस्मरणीय: मुलांच्या परीकथांचे चित्रकार

आज मला आधुनिक मुलांच्या पुस्तकातील चित्रकारांबद्दल बोलायचे आहे. जेव्हा मी या लेखासाठी सामग्री तयार करत होतो, तेव्हा माझ्या लक्षात आले की समकालीन कलाकार खूप सुंदर आणि उच्च-गुणवत्तेची चित्रे तयार करतात, परंतु मुख्यतः मध्यम आणि वरिष्ठ शालेय वयोगटातील मुलांसाठी. अँडरसनच्या कथा, लुईस कॅरोलच्या एलिस इन वंडरलँड आणि हॉफमनच्या कथांसाठी आपण अनेकदा सुंदर चित्रे पाहू शकता.

दुर्दैवाने, मी मुलांसाठी तयार करणारे समकालीन रशियन कलाकार शोधू शकलो नाही. जे नावांच्या बरोबरीने उभे राहू शकतात - सुतेव, चारुशिन, टोकमाकोव्ह, मितुरिच, कोनाशेविच ... परंतु आशा करूया की ही तात्पुरती दरी लवकरच नवीन उज्ज्वल नावांनी भरली जाईल.

आणि आता आम्ही तुमच्यासाठी राष्ट्रीय शाळेतील सर्वोत्तम 7 आधुनिक मुलांचे चित्रकार सादर करत आहोत.

इगोर ओलेनिकोव्ह

हे एक विलक्षण आहे प्रतिभावान चित्रकारकेवळ मुलांच्या पुस्तकांचे चित्रकार म्हणून नव्हे तर एक उत्तम व्यंगचित्रकार म्हणूनही ओळखले जाते. "द मिस्ट्री ऑफ द थर्ड प्लॅनेट", "कलिफा-स्टॉर्क", "द टेल ऑफ झार सॉल्टन" आणि इतर अनेक अशा अद्भुत व्यंगचित्रांच्या निर्मितीमध्ये त्यांनी भाग घेतला, ज्यांनी सर्व वयोगटातील दर्शकांच्या प्रेमात पडणे व्यवस्थापित केले.

आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, सर्वात उज्ज्वल रशियन मुलांच्या कलाकारांपैकी एकाकडे व्यावसायिक कला शिक्षण नाही (ज्याबद्दल त्याला त्याच्या स्वत: च्या प्रवेशाने खूप खेद वाटतो). त्याचा जन्म मॉस्को प्रदेशातील ल्युबर्ट्सी शहरात झाला, इन्स्टिट्यूट ऑफ केमिकल इंजिनीअरिंगमधून पदवी प्राप्त केली. सोयुझमल्टफिल्म स्टुडिओमध्ये, त्याने प्रॉडक्शन डिझायनरचे सहाय्यक म्हणून काम करण्यास सुरुवात केली.

इगोर ओलेनिकोव्ह हे विविध अॅनिमेशन आणि पुस्तक महोत्सवांचे विजेते आहेत. त्याची चित्रे मंत्रमुग्ध करणारी, मोहक अशी आहेत की त्याने कोणत्याही कला विद्यापीठात शिक्षण घेतले नाही यावर विश्वास ठेवणे कठीण आहे.

जीएच अँडरसनची परीकथा "सम्राट आणि नाइटिंगेल". प्रकाशन गृह अझबुका-क्लासिक

इव्हगेनी अँटोनेन्कोव्ह

मॉस्को पॉलीग्राफिक इन्स्टिट्यूटमधून पदवी प्राप्त केली. बर्याच काळापासून त्यांनी "रोसमेन" या प्रकाशन गृहात सहकार्य केले. युन्ना मोरिट्झ, कॉर्नी चुकोव्स्की, बोरिस झाखोडर, अॅलन मिल्ने, सर्गेई कोझलोव्ह आणि इतर लेखकांची पुस्तके, त्यापैकी अनेक पुस्तके सचित्र आहेत.

"बिबिगॉन", के. चुकोव्स्की

"बिबिगॉन", के. चुकोव्स्की

"लेमन मालिनोविच कॉम्प्रेस", जुन्ना मोरिट्झ

"लिटल मक", व्ही. गौफ

व्लादिस्लाव एर्को

अनेक माता कदाचित या कलाकाराच्या अद्भुत चित्रांसह परिचित असतील. व्लादिस्लाव एर्कोच्या रेखाचित्रांसह माझे स्वप्न नेहमीच "द स्नो क्वीन" राहिले आहे. कलाकाराचा जन्म कीवमध्ये झाला होता आणि तो बराच काळ राहतो आणि प्रसिद्ध युक्रेनियन प्रकाशन गृह "ए-बा-बा-गा-ला-मा-गा" सह यशस्वीरित्या सहकार्य करतो.

पुस्तक " द स्नो क्वीन"इर्कोच्या चित्रांसह 2006 मध्ये यूएसए मधील सर्वोत्कृष्ट मुलांचे पुस्तक म्हणून ओळखले गेले आणि त्याला अँडरसन फाउंडेशन पदक देण्यात आले.

इव्हगेनिया गॅपचिन्स्काया

एक सुप्रसिद्ध मुलांचे चित्रकार, ज्याच्या कार्याने अनेक पालकांची ओळख मिळवली आहे. इव्हगेनियाचा जन्म 1964 मध्ये खारकोव्ह येथे झाला होता आणि तिथेच शिक्षण घेतले. आता तो कीवमध्ये राहतो आणि "ए-बा-बा-गा-ला-मा-गा" या कीव प्रकाशन गृहाला सहकार्य करतो.

गॅलिना झिंको

युक्रेनियन कलाकार ज्याने पुष्किन, अक्साकोव्ह, सी. पेरोट, जीएच अँडरसन यांच्या कथांसह अनेक मुलांच्या पुस्तकांचे चित्रण केले. गॅलिना झिंकोने प्रदीर्घ आणि यशस्वीरित्या पब्लिशिंग हाऊस क्लीव्हरसह सहयोग केले आहे, त्यामुळे बरेच आधुनिक पालक तिच्या रोमँटिक आणि हृदयस्पर्शी शैलीशी परिचित आहेत.

"कबूतर कथा", ए. बोरोवेत्स्काया

"बाराख्ता बे पासून ब्लॉशकिन्स आणि फ्राय", ए. निकोलस्काया

"बाराख्ता बे पासून ब्लॉशकिन्स आणि फ्राय", ए. निकोलस्काया

अँटोन लोमाएव

1971 मध्ये विटेब्स्क शहरातून जन्म झाला (ज्याने जगाला चागल आणि मालेविच दिले). त्याने सेंट पीटर्सबर्गमधील कला अकादमी (रेपिन इन्स्टिट्यूट) मध्ये शिक्षण घेतले, तेथे राहतो आणि काम करतो आणि अनेक रशियन प्रकाशन संस्थांसह यशस्वीरित्या सहयोग करतो. ते कलाकार संघाचे सदस्य आहेत.

अँटोन लोमाएव मुलांच्या परीकथांसाठी त्याच्या ज्वलंत अलंकारिक चित्रांसाठी ओळखला जातो. माझ्या आवडींमध्ये - जादूची चित्रेलिटिल मरमेड आणि अँडरसनच्या इतर कथांपर्यंत.

चित्रकार अँटोन लोमाएव. परीकथा "लिटल मरमेड"

गुरुचा कलात्मक वारसा एवढाच मर्यादित नाही पुस्तक ग्राफिक्स... एएफ पाखोमोव्ह - स्मारक चित्रांचे लेखक, चित्रे, चित्रफलक ग्राफिक्स: रेखाचित्रे, जलरंग, असंख्य प्रिंट्स, "वेळाच्या दिवसात लेनिनग्राड" या मालिकेच्या रोमांचक पत्रके समाविष्ट आहेत. तथापि, असे घडले की साहित्यात कलाकाराबद्दल चुकीची कल्पना होती खरे प्रमाणआणि त्याच्या क्रियाकलापाची वेळ. कधीकधी त्याच्या कामाचे कव्हरेज केवळ 30 च्या दशकाच्या मध्यभागी आणि काहीवेळा नंतर - युद्धाच्या वर्षांच्या लिथोग्राफच्या मालिकेसह सुरू होते. अशा मर्यादित दृष्टिकोनाने अर्ध्या शतकात निर्माण केलेल्या एएफ पाखोमोव्हच्या मूळ आणि उल्लेखनीय वारशाची कल्पना केवळ संकुचित आणि कमी केली नाही तर संपूर्ण सोव्हिएत कला देखील गरीब झाली.

एएफ पाखोमोव्हच्या कार्याचा अभ्यास करण्याची गरज फार पूर्वीपासून तयार झाली आहे. त्याच्याबद्दलचा पहिला मोनोग्राफ 1930 च्या मध्यात प्रकाशित झाला. साहजिकच त्यात काही कामांचाच विचार करण्यात आला. हे असूनही आणि त्या काळातील परंपरांची काही मर्यादित समज असूनही, प्रथम चरित्रकार व्ही.पी. अनिकिएवा यांच्या कार्याने वस्तुस्थितीच्या दृष्टिकोनातून, तसेच (आवश्यक समायोजनांसह) वैचारिकदृष्ट्या त्याचे मूल्य टिकवून ठेवले. 50 च्या दशकात प्रकाशित झालेल्या कलाकारांबद्दलच्या निबंधांमध्ये, 1920 आणि 1930 च्या दशकातील सामग्रीचे कव्हरेज कमी होते आणि त्यानंतरच्या काळातील कामाचे कव्हरेज अधिक निवडक होते. आज, आपल्यापासून दोन दशके दूर असलेल्या ए.एफ. पाखोमोव्हच्या कार्याची वर्णनात्मक आणि मूल्यमापनात्मक बाजू, त्यांची विश्वासार्हता मोठ्या प्रमाणात गमावलेली दिसते.

60 च्या दशकात एएफ पाखोमोव्हने "त्याच्या कामाबद्दल" मूळ पुस्तक लिहिले. पुस्तकाने त्यांच्या कार्याबद्दलच्या अनेक प्रचलित कल्पनांचा खोटापणा स्पष्टपणे दर्शविला. या कामात व्यक्त केलेले वेळ आणि कलेबद्दल कलाकारांचे विचार तसेच या ओळींच्या लेखकाने तयार केलेल्या अलेक्सी फेडोरोविच पाखोमोव्ह यांच्याशी झालेल्या संभाषणांच्या रेकॉर्डिंगची विस्तृत सामग्री वाचकांना ऑफर केलेला मोनोग्राफ तयार करण्यात मदत केली.

ए.एफ. पाखोमोव्हकडे मोठ्या प्रमाणात पेंटिंग्ज आणि ग्राफिक्स आहेत. त्यांना संपूर्णपणे झाकण्याचा आव न आणता, मोनोग्राफच्या लेखकाने मुख्य पैलूंची कल्पना देणे हे त्याचे कार्य मानले. सर्जनशील क्रियाकलापमास्टर, त्याच्या संपत्ती आणि मौलिकतेबद्दल, एएफ पाखोमोव्हच्या कलेच्या निर्मितीमध्ये योगदान देणारे शिक्षक आणि सहकार्यांबद्दल. नागरिकत्व, सखोल चैतन्य, वास्तववाद, कलाकारांच्या कार्यांचे वैशिष्ट्य, सोव्हिएत लोकांच्या जीवनाशी सतत आणि जवळच्या संबंधात त्याच्या कामाचा विकास दर्शविणे शक्य झाले.

सर्वात मोठ्या कारागिरांपैकी एक असल्याने सोव्हिएत कला, ए.एफ. पाखोमोव्हने आपले सर्व दीर्घ आयुष्य आणि सर्जनशील मार्ग मातृभूमीवर, तेथील लोकांसाठी उत्कट प्रेम केले. उच्च मानवतावाद, सत्यता, कल्पनारम्य संपृक्तता त्याच्या कृतींना प्रामाणिक, प्रामाणिक, उबदार आणि आशावादाने परिपूर्ण करते.

वोलोग्डा प्रदेशात, कडनिकोव्ह शहराजवळ, कुबेना नदीच्या काठावर, वरलामोव्ह गाव आहे. तेथे, 19 सप्टेंबर (2 ऑक्टोबर), 1900 रोजी, एफिमिया पेट्रोव्हना पाखोमोवा या शेतकरी महिलेच्या पोटी एक मुलगा झाला, ज्याचे नाव अलेक्सी होते. त्याचे वडील, फ्योडोर दिमित्रीविच, "विशिष्ट" शेतकर्‍यांमधून आले होते ज्यांना भूतकाळातील दासत्वाची भयानकता माहित नव्हती. या परिस्थितीने जीवनाच्या मार्गात आणि प्रचलित वर्ण वैशिष्ट्यांमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली, सहज, शांतपणे, सन्मानाने वागण्याची क्षमता विकसित केली. विशिष्ट आशावाद, मोकळेपणा, अध्यात्मिक थेटपणा आणि प्रतिसादाची वैशिष्ट्ये देखील येथे मूळ होती. अॅलेक्सी कामाच्या वातावरणात वाढली होती. ते नीट जगले नाहीत. संपूर्ण गावाप्रमाणे, वसंत ऋतूपर्यंत आपल्या स्वतःची पुरेशी भाकरी नव्हती, ती विकत घेणे आवश्यक होते. अतिरिक्त उत्पन्न आवश्यक होते, ज्यामध्ये कुटुंबातील प्रौढ सदस्य गुंतलेले होते. त्यातील एक भाऊ दगडफेक करणारा होता. अनेक सहकारी गावकरी सुतार होते. आणि तरीही आयुष्याचा सुरुवातीचा काळ आठवला तरुण अलेक्सीसर्वात आनंदी म्हणून. पॅरिश स्कूलमध्ये दोन वर्षांचा अभ्यास केल्यानंतर, आणि नंतर शेजारच्या गावातील झेमस्टव्हो शाळेत आणखी दोन वर्षे अभ्यास केल्यानंतर, त्याला कडनिकोव्ह शहरातील उच्च प्राथमिक शाळेत "राज्य खात्यात आणि राज्य ग्रबमध्ये" पाठवले गेले. एएफ पाखोमोव्हच्या स्मरणात तिथल्या वर्गांची वेळ खूप कठीण आणि भुकेली होती. “तेव्हापासून माझे बालपण निश्चिंत आहे वडिलांचे घर, - तो म्हणाला, - मला कायमचा सर्वात आनंदी आणि सर्वात काव्यात्मक काळ वाटू लागला आणि बालपणीचे हे काव्यीकरण नंतर माझ्या कामाचा मुख्य हेतू बनला. अलेक्सीची कलात्मक क्षमता लवकर प्रकट झाली, जरी तो जिथे राहत होता तिथे त्यांच्या विकासासाठी कोणतीही परिस्थिती नव्हती. परंतु शिक्षकांच्या अनुपस्थितीतही, मुलाने निश्चित निकाल मिळवले. शेजारील जमीन मालक व्ही. झुबोव्ह यांनी त्याच्या प्रतिभेकडे लक्ष वेधले आणि अल्योशाला पेन्सिल, कागद आणि रशियन कलाकारांच्या पेंटिंगमधून पुनरुत्पादन सादर केले. पाखोमोव्हची सुरुवातीची रेखाचित्रे, जी आजपर्यंत टिकून आहेत, नंतर काय व्यावसायिक कौशल्याने समृद्ध होऊन, त्याच्या कार्याचे वैशिष्ट्य बनतील हे प्रकट करते. लहान कलाकार एका व्यक्तीच्या प्रतिमेने आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे एका मुलाने मोहित झाला. तो शेजारच्या भाऊ, बहीण, मुलांना रेखाटतो. मला आश्चर्य वाटते की या कल्पकांच्या ओळींची लय काय आहे पेन्सिल पोर्ट्रेटत्याच्या परिपक्व छिद्रांचे रेखाचित्र प्रतिध्वनी.

1915 मध्ये, कडनिकोव्ह शहरातील शाळेतून पदवी प्राप्त होईपर्यंत, कुलीन वाय. झुबोव्हच्या जिल्हा मार्शलच्या सूचनेनुसार, स्थानिक कलाप्रेमींनी सदस्यता जाहीर केली आणि गोळा केलेल्या पैशाचा वापर करून, पाखोमोव्हला पेट्रोग्राड येथे पाठवले. AL Stieglitz शाळा. क्रांतीसह, अलेक्सी पाखोमोव्हच्या आयुष्यात बदल घडले. शाळेत आलेल्या नवीन शिक्षकांच्या प्रभावाखाली - एन. ए. टायर्सा, एम. व्ही. डोबुझिन्स्की, एस. व्ही. चेखोनिन, व्ही. आय. शुखाएव - तो कलेची कार्ये अधिक खोलवर समजून घेण्याचा प्रयत्न करतो. शुखाएव रेखांकनाच्या महान मास्टरच्या मार्गदर्शनाखाली लहान प्रशिक्षणाने त्याला खूप मूल्य दिले. या धड्यांनी मानवी शरीराची रचना समजून घेण्याचा पाया घातला. त्यांनी शरीरशास्त्राचा सखोल अभ्यास केला. पाखोमोव्हला खात्री होती की पर्यावरणाची कॉपी करण्याची गरज नाही, परंतु त्याचे अर्थपूर्ण पद्धतीने चित्रण करणे आवश्यक आहे. चित्र काढताना, त्याला प्रकाश आणि सावलीच्या परिस्थितीवर अवलंबून न राहण्याची सवय झाली, परंतु, जसे की, त्याच्या डोळ्याने निसर्ग "प्रकाशित करणे", आवाजाच्या जवळचे प्रकाश सोडणे आणि अधिक दूर असलेल्यांना गडद करणे. “खरे,” कलाकाराने टिप्पणी केली, “मी श्रद्धाळू शुखाएव बनलो नाही, म्हणजे, मी लवचिक बँडने स्मीअर करून, मानवाचे शरीर नेत्रदीपक दिसावे म्हणून मी सांगुइन पेंट केले नाही.” पाखोमोव्हने कबूल केल्याप्रमाणे पुस्तकाचे सर्वात प्रमुख कलाकार - डोबुझिन्स्की आणि चेखोनिन यांचे धडे उपयुक्त होते. त्याला नंतरचा सल्ला विशेषतः आठवला: "लिफाफ्यावर पत्त्याप्रमाणे" पेन्सिलमध्ये प्राथमिक बाह्यरेखा न ठेवता, ब्रशने त्वरित पुस्तकाच्या मुखपृष्ठावर फॉन्ट लिहिण्याची क्षमता प्राप्त करणे. कलाकाराच्या मते, आवश्यक डोळ्याच्या अशा विकासामुळे नंतर निसर्गाच्या स्केचमध्ये मदत झाली, जिथे तो काही तपशीलांसह प्रारंभ करून, पत्रकावर चित्रित केलेली प्रत्येक गोष्ट ठेवू शकतो.

1918 मध्ये, जेव्हा कायमस्वरूपी नोकरीशिवाय थंड आणि भुकेल्या पेट्रोग्राडमध्ये राहणे अशक्य झाले, तेव्हा पाखोमोव्ह आपल्या मायदेशी निघून गेला आणि कडनिकोव्ह येथील शाळेत कला शिक्षक म्हणून प्रवेश घेतला. त्याचे शिक्षण पूर्ण करण्यासाठी या महिन्यांचा खूप फायदा झाला. पहिल्या आणि दुस-या इयत्तेतील धड्यांनंतर, जोपर्यंत प्रकाशाने परवानगी दिली आणि त्याचे डोळे थकले नाहीत तोपर्यंत तो उत्सुकतेने वाचला. “जेव्हा मी अस्वस्थ अवस्थेत होतो, मला ज्ञानाच्या तापाने जप्त केले होते. संपूर्ण जग माझ्यासाठी प्रकट झाले, जे मला, जवळजवळ माहित नव्हते, - पाखोमोव्हने यावेळी आठवले. - फेब्रुवारी आणि ऑक्टोबर क्रांतीमाझ्या सभोवतालच्या बहुतेक लोकांप्रमाणे मी आनंदाने स्वीकारले, परंतु आता फक्त समाजशास्त्र, राजकीय अर्थव्यवस्था, ऐतिहासिक भौतिकवाद, इतिहास यावरील पुस्तके वाचून, घडत असलेल्या घटनांचे सार मला खरोखर समजू लागले.

विज्ञान आणि साहित्याचा खजिना त्या तरुणाला उलगडला; पेट्रोग्राडमध्ये व्यत्यय आणलेला अभ्यास सुरू ठेवण्याचा त्यांचा हेतू होता हे अगदी स्वाभाविक होते. सोल्यानी लेनमधील एका परिचित इमारतीत, त्याने एन.ए. टायर्सा यांच्याबरोबर अभ्यास करण्यास सुरुवात केली, जे त्या वेळी पूर्वीच्या स्टीग्लिट्झ शाळेचे कमिसरही होते. "आम्ही, निकोलाई अँड्रीविचचे विद्यार्थी, त्याच्या पोशाखाने खूप आश्चर्यचकित झालो," पाखोमोव्ह म्हणाला. - त्या वर्षांच्या कमिसर्सनी तलवारीचा पट्टा आणि होल्स्टरमध्ये रिव्हॉल्व्हरसह लेदर कॅप्स आणि जॅकेट घातले होते आणि टायर्सा छडी आणि बॉलर टोपीसह चालत असे. पण त्यांनी कलेबद्दलचे त्यांचे बोलणे श्वास रोखून ऐकले. कार्यशाळेच्या प्रमुखाने चित्रकलेवरील कालबाह्य मतांचे विलक्षणपणे खंडन केले, विद्यार्थ्यांना छाप पाडणार्‍यांच्या कामगिरीची ओळख करून दिली, पोस्ट-इम्प्रेशनिझमच्या अनुभवासह, व्हॅन गॉग आणि विशेषत: सेझन यांच्या कामात दिसणार्‍या शोधांकडे बिनधास्तपणे लक्ष वेधले. टायर्साने भविष्यातील कलेसाठी स्पष्ट कार्यक्रम मांडला नाही, त्याने त्याच्या कार्यशाळेत अभ्यास केलेल्यांकडून तात्काळ मागणी केली: तुम्हाला जसे वाटते तसे लिहा. 1919 मध्ये, पाखोमोव्हला रेड आर्मीमध्ये भरती करण्यात आले. पूर्वीचे अपरिचित लष्करी वातावरण त्याने जवळून जाणून घेतले, त्याला खऱ्या अर्थाने समजले लोक पात्रसोव्हिएट्स देशाची सेना, ज्याने नंतर त्याच्या कामात या विषयाच्या स्पष्टीकरणावर परिणाम केला. पुढच्या वर्षीच्या वसंत ऋतूमध्ये, आजारपणानंतर डिमोबिलाइज्ड, पाखोमोव्ह, पेट्रोग्राडमध्ये आल्यावर, एनए टायर्साच्या कार्यशाळेतून व्हीव्ही लेबेडेव्ह येथे गेले आणि क्यूबिझमच्या तत्त्वांची कल्पना घेण्याचे ठरवले, जे बर्याच प्रमाणात प्रतिबिंबित होते. लेबेदेव आणि त्याच्या विद्यार्थ्यांनी केलेल्या कामांचे. यावेळी सादर केलेल्या पाखोमोव्हच्या कामांपैकी काही वाचल्या आहेत. हे, उदाहरणार्थ, "स्टिल लाइफ" (1921), पोतच्या सूक्ष्म अर्थाने ओळखले जाते. त्यात लेबेदेवकडून त्याच्या कामात "मेड-अप" साध्य करण्याची, वरवरची पूर्णता शोधण्याची नव्हे तर कॅनव्हासच्या रचनात्मक चित्रमय संस्थेसाठी, चित्रित केलेल्या प्लास्टिकच्या गुणांबद्दल विसरून न जाण्याची इच्छा दिसून येते.

एक नवीन कल्पना उत्तम कामपाखोमोव्हची पेंटिंग "हेमेकिंग" - मूळ गाव वरलामोव्हमध्ये उद्भवली. तिथे तिच्यासाठी साहित्य जमा करण्यात आले. कलाकाराने गवतावर एक सामान्य दैनंदिन दृश्य नाही तर तरुण शेतकऱ्यांनी त्यांच्या शेजाऱ्यांना केलेली मदत चित्रित केली. सामूहिक, सामूहिक शेतीच्या कामात संक्रमण हा तेव्हा भविष्याचा विषय असला तरी, तरुणाईचा उत्साह आणि कामाबद्दलचा उत्साह दर्शवणारा हा कार्यक्रम एक प्रकारे नवीन ट्रेंडशी मिळतीजुळता होता. मॉवर्सच्या आकृत्यांचे स्केचेस आणि स्केचेस, लँडस्केपचे तुकडे: गवत, झुडुपे, खोड, कलात्मक संकल्पनेची आश्चर्यकारक सुसंगतता आणि गांभीर्य याची साक्ष देतात, जिथे ठळक टेक्सचर शोध प्लास्टिकच्या समस्यांच्या निराकरणासह एकत्र केले जातात. हालचालींची लय पकडण्याच्या पाखोमोव्हच्या क्षमतेने रचनाच्या गतिशीलतेला हातभार लावला. कलाकार अनेक वर्षे या चित्राकडे गेला आणि अनेक तयारीची कामे पूर्ण केली. त्यापैकी अनेकांमध्ये, त्याने मुख्य थीमच्या जवळ किंवा सोबत असलेले भूखंड विकसित केले.

"ते बीट बॅक द सिथेस" (1924) या चित्रात दोन तरुण शेतकरी कामावर दाखवले आहेत. ते पाखोमोव्हने निसर्गातून रेखाटले होते. मग त्याने हे पत्रक ब्रशने पास केले, त्याच्या मॉडेलचे निरीक्षण न करता जे चित्रित केले गेले होते त्याचे सामान्यीकरण केले. प्लॅस्टिकचे चांगले गुण, मजबूत हालचालींचे हस्तांतरण आणि शाईचा सामान्य नयनरम्य वापर, 1923 च्या पूर्वीच्या "टू मॉवर्स" च्या कामात पाहिले जाऊ शकते. खोल सत्यतेसह, आणि कोणी म्हणू शकेल, आणि रेखाचित्राची तीव्रता, येथे कलाकाराला विमान आणि खंड बदलण्यात रस होता. शीटने चतुराईने इंक वॉशचा वापर केला आहे. लँडस्केप सेटिंग हिंटद्वारे दिली जाते. कापलेल्या आणि उभ्या गवताचा पोत जाणवतो, ज्यामुळे रेखाचित्रात लयबद्ध विविधता येते.

"हेमेकिंग" प्लॉटच्या रंगात लक्षणीय विकासांपैकी, वॉटर कलरला "गुलाबी शर्टमध्ये मॉवर" म्हटले पाहिजे. त्यामध्ये, ब्रशने पेंटिंग वॉश करण्याव्यतिरिक्त, ओल्या पेंटच्या लेयरवर स्क्रॅचिंग लागू केले गेले, ज्यामुळे प्रतिमेला एक विशेष तीक्ष्णता आली आणि चित्रात वेगळ्या तंत्रात (तेल पेंटिंगमध्ये) सादर केले गेले. पाण्याच्या रंगांनी रंगवलेले मोठे पान "हेमेकिंग" रंगीबेरंगी आहे. त्यात हे दृश्य उंचावरून पाहिल्यासारखे वाटते. यामुळे मॉवर्सच्या सर्व आकृत्या एका ओळीत दर्शविणे आणि त्यांच्या हालचालींच्या प्रसारणात एक विशेष गतिशीलता प्राप्त करणे शक्य झाले, जे कर्णरेषावरील आकृत्यांच्या व्यवस्थेद्वारे सुलभ होते. या तंत्राचे कौतुक करून, कलाकाराने त्याच पद्धतीने चित्र तयार केले आणि नंतर ते भविष्यात विसरले नाही. पाखोमोव्हने एक नयनरम्य एकंदर सरगम ​​साध्य केले आणि सकाळच्या धुक्याची छाप व्यक्त केली सूर्यप्रकाश... "ऑन द माऊ" या तैलचित्रात हीच थीम वेगळ्या पद्धतीने सोडवली गेली आहे, ज्यात काम करणारे गवत कापणारे आणि एका गाडीच्या बाजूला घोडा चरताना दाखवले आहे. बाकीच्या स्केचेस, रूपे आणि पेंटिंगपेक्षा इथला लँडस्केप वेगळा आहे. शेताऐवजी - एक किनारा वेगवान नदी, ज्यावर प्रवाह आणि रोवर असलेल्या बोटीने जोर दिला जातो. लँडस्केपचा रंग अर्थपूर्ण आहे, विविध कोल्ड ग्रीन टोनवर बांधलेला आहे, केवळ उबदार शेड्स अग्रभागी सादर केल्या जातात. पर्यावरणासह आकृत्यांच्या संयोजनात एक विशिष्ट सजावट आढळली, ज्यामुळे एकूणच रंगीत आवाज वाढला.

1920 च्या दशकात खेळाच्या थीमवर पाखोमोव्हच्या चित्रांपैकी एक म्हणजे बॉईज ऑन स्केट्स. कलाकाराने चळवळीच्या प्रदीर्घ क्षणाच्या प्रतिमेवर रचना तयार केली आणि म्हणूनच सर्वात फलदायी, काय झाले आणि काय असेल याची कल्पना दिली. अंतरावरील आणखी एक आकृती कॉन्ट्रास्टमध्ये दर्शविली आहे, लयबद्ध विविधता सादर करते आणि रचनात्मक विचार पूर्ण करते. या चित्रात, खेळातील स्वारस्यासह, त्याच्या कामासाठी सर्वात महत्वाच्या विषयावर पाखोमोव्हचे आवाहन पाहू शकते - मुलांचे जीवन. पूर्वी, हा कल कलाकारांच्या ग्राफिक्समध्ये प्रकट झाला. 1920 च्या दशकाच्या मध्यापासून, सोव्हिएट्सच्या भूमीतील मुलांची सखोल समज आणि प्रतिमा तयार करणे हे पाखोमोव्हचे कलेतील उत्कृष्ट योगदान होते. उत्कृष्ट चित्रमय आणि प्लास्टिकच्या समस्यांचा अभ्यास करून, कलाकाराने या नवीन महत्त्वाच्या विषयावरील कामांमध्ये त्यांचे निराकरण केले. 1927 च्या प्रदर्शनात, "शेतकरी मुलगी" हा कॅनव्हास प्रदर्शित करण्यात आला, जो वर चर्चा केलेल्या पोर्ट्रेटसह त्याच्या कार्यात प्रतिध्वनी असला तरी, स्वतंत्र स्वारस्य देखील होता. कलाकाराचे लक्ष मुलीच्या डोक्याच्या आणि हातांच्या प्रतिमेवर केंद्रित होते, उत्कृष्ट प्लास्टिकच्या भावनेने रंगवलेले. तरुणाच्या चेहऱ्याचा प्रकार मुळात टिपला गेला. संवेदनांच्या तात्काळतेच्या दृष्टीने या कॅनव्हासच्या अगदी जवळ आहे "द गर्ल विथ द हेअर", 1929 मध्ये प्रथमच प्रदर्शित. हे 1927 च्या बस्ट इमेजपेक्षा नवीन, अधिक विकसित रचनेत वेगळे होते, ज्यामध्ये उंचीच्या जवळजवळ संपूर्ण आकृतीचा समावेश होता, अधिक जटिल हालचालीमध्ये व्यक्त केला गेला. कलाकाराने एका मुलीचे केस जुळवताना आणि तिच्या गुडघ्यावर पडलेल्या छोट्या आरशात पाहण्याची आरामशीर पोझ दाखवली. सोनेरी चेहरा आणि हात, निळा पोशाख आणि लाल बेंच, लाल रंगाचे जाकीट आणि झोपडीच्या गेरू-हिरव्या लॉगच्या भिंतींचे सुंदर संयोजन प्रतिमेच्या भावनिकतेला हातभार लावतात. पाखोमोव्हने लहान मुलाच्या चेहऱ्यावरील निरागस भाव, हृदयस्पर्शी पोझ अगदी सूक्ष्मपणे टिपली. चमकदार, असामान्य प्रतिमांनी प्रेक्षकांना थांबवले. दोन्ही कामे सोव्हिएत कलेच्या परदेशी प्रदर्शनांमध्ये समाविष्ट करण्यात आली होती.

त्याच्या अर्धशतकातील सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये, ए.एफ. पाखोमोव्ह सोव्हिएत देशाच्या जीवनाशी जवळच्या संपर्कात होते आणि यामुळे त्यांचे कार्य प्रेरणादायी विश्वासाने आणि जीवनाच्या सत्याच्या सामर्थ्याने संतृप्त झाले. त्यांचे कलात्मक व्यक्तिमत्व लवकर आकारास आले. त्याच्या कार्याची ओळख दर्शविते की 1920 च्या दशकात आधीपासूनच जागतिक संस्कृतीचा अभ्यास करण्याच्या अनुभवाने समृद्ध, त्याच्या खोली आणि परिपूर्णतेने ओळखले गेले होते. त्याच्या निर्मितीमध्ये, जिओटो आणि प्रोटो-रेनेसान्सच्या कलेची भूमिका स्पष्ट आहे, परंतु प्राचीन रशियन चित्रकलेचा प्रभाव कमी गहन नव्हता. ए.एफ. पाखोमोव्ह हे अशा मास्टर्सपैकी एक होते ज्यांनी नाविन्यपूर्णपणे श्रीमंत लोकांशी संपर्क साधला शास्त्रीय वारसा... चित्रात्मक आणि ग्राफिक दोन्ही कार्ये सोडवताना त्याच्या कामांमध्ये आधुनिक भावना आहे.

सोव्हिएत कलेच्या निर्मितीसाठी मुलांबद्दलच्या चित्रांच्या चक्रातील "1905 इन द कंट्री", "हॉर्समन", "स्पार्टाकोव्हका" या चित्रांमधील नवीन थीमवर पाखोमोव्हचे प्रभुत्व खूप महत्वाचे आहे. समकालीन प्रतिमा तयार करण्यात कलाकाराने प्रमुख भूमिका बजावली, त्याची चित्रांची मालिका याचा स्पष्ट पुरावा आहे. प्रथमच, त्याने अशा तेजस्वी आणि कलेची ओळख करून दिली जीवन प्रतिमासोव्हिएट्सच्या भूमीचे तरुण नागरिक. त्याच्या प्रतिभेची ही बाजू अत्यंत मोलाची आहे. त्यांची कामे रशियन चित्रकलेच्या इतिहासाची समज समृद्ध आणि विस्तृत करतात. 20 च्या दशकापासून प्रमुख संग्रहालयेदेशांनी पाखोमोव्हचे कॅनव्हासेस घेतले. युरोप, अमेरिका, आशियातील मोठ्या प्रदर्शनांमध्ये त्यांच्या कलाकृतींना आंतरराष्ट्रीय कीर्ती मिळाली आहे.

एएफ पाखोमोव्ह समाजवादी वास्तवाने प्रेरित होते. टर्बाइनची चाचणी, विणकामाचे कारखाने आणि जीवनातील नवीन गोष्टींकडे त्यांचे लक्ष वेधले गेले. शेती... त्याच्या कार्यांमध्ये एकत्रितीकरणाशी संबंधित विषयांचा समावेश आहे, आणि शेतात तंत्रज्ञानाचा परिचय, आणि कंबाईनचा वापर, आणि रात्री ट्रॅक्टरचे काम आणि सैन्य आणि नौदलाच्या जीवनाशी संबंधित आहे. आम्ही पाखोमोव्हच्या या कामगिरीच्या विशेष मूल्यावर जोर देतो, कारण हे सर्व 1920 आणि 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस कलाकाराने प्रतिबिंबित केले होते. त्यांची चित्रकला "पायनियर्स अॅट द इंडिव्हिज्युअल फार्मर", कम्युन "द सोवर" बद्दलची मालिका आणि "ब्युटीफुल स्वॉर्ड्स" मधील चित्रे ही आमच्या कलाकारांच्या ग्रामीण भागातील बदलांबद्दल, सामूहिकीकरणाबद्दलच्या सर्वात गहन कामांपैकी एक आहेत.

ए.एफ. पाखोमोव्हची कामे त्यांच्या सोल्यूशन्सच्या स्मारक स्वरूपाद्वारे ओळखली जातात. सुरुवातीच्या सोव्हिएत भित्तिचित्रांमध्ये, कलाकारांची कामे सर्वात उल्लेखनीय आणि मनोरंजक आहेत. रेड ओथ पेपरबोर्डमध्ये, सर्व राष्ट्रांच्या मुलांच्या गोल नृत्यासाठी पेंटिंग आणि स्केचेसमध्ये, कापणी करणार्‍यांच्या चित्रांमध्ये, सर्वसाधारणपणे पाखोमोव्हच्या चित्रकलेच्या उत्कृष्ट कृतींप्रमाणे, एखाद्याला महान परंपरांशी संबंध जाणवू शकतो. प्राचीन राष्ट्रीय वारसा जागतिक कलेच्या खजिन्यात समाविष्ट आहे. त्याच्या चित्रांची रंगीत, अलंकारिक बाजू, चित्रे, पोर्ट्रेट, तसेच चित्रफलक आणि पुस्तक ग्राफिक्स खोलवर मूळ आहे. प्लेन-एअर पेंटिंगचे चमकदार यश "इन द सन" या मालिकेद्वारे दर्शविले जाते - सोव्हिएट्सच्या भूमीच्या तरुणांसाठी एक प्रकारचे भजन. येथे, नग्न शरीराच्या चित्रणात, कलाकाराने सोव्हिएत पेंटिंगमध्ये या शैलीच्या विकासासाठी योगदान दिलेल्या महान मास्टर्सपैकी एक म्हणून काम केले. पखोमोव्हच्या रंगीत शोधांना प्लास्टिकच्या गंभीर समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी एकत्र केले गेले.

असे म्हटले पाहिजे की एएफ पाखोमोव्हच्या व्यक्तीमध्ये, कलेमध्ये आमच्या काळातील एक महान मसुदा होता. मास्टर कुशलतेने मालकीचे विविध साहित्य... शाई आणि जलरंगांसह कार्य करते, पेन आणि ब्रश चमकदार रेखाचित्रांसह एकत्र आहेत ग्रेफाइट पेन्सिल... त्याचे कर्तृत्व पलीकडे जाते घरगुती कलाआणि जागतिक ग्राफिक्सच्या उत्कृष्ट निर्मितींपैकी एक व्हा. याची उदाहरणे 1920 च्या दशकात घरी बनवलेल्या रेखाचित्रांच्या मालिकेत आणि पुढील दशकात देशभरातील सहलींमध्ये आणि पायनियर शिबिरांच्या चक्रांमध्ये बनवलेल्या पत्रके शोधणे कठीण नाही.

ए.एफ. पाखोमोव्ह यांचे ग्राफिक्समधील योगदान मोठे आहे. त्याचे चित्रफलक आणि पुस्तक कामेमुलांना समर्पित हे या क्षेत्रातील उल्लेखनीय यशांपैकी एक आहे. सोव्हिएत सचित्र साहित्याच्या संस्थापकांपैकी एक, त्याने त्यात मुलाची खोल आणि वैयक्तिक प्रतिमा सादर केली. त्याच्या रेखाचित्रांनी वाचकांना चैतन्य आणि भावपूर्णतेने मोहित केले. शिकवल्याशिवाय, कलाकाराने स्पष्टपणे आणि स्पष्टपणे मुलांपर्यंत विचार पोचवले, त्यांच्या भावना जागृत केल्या. आणि शिक्षणातील महत्त्वाचे विषय आणि शालेय जीवन! पाखोमोव्हइतके सखोल आणि सत्यतेने ते कोणत्याही कलाकाराने सोडवलेले नाही. प्रथमच इतक्या अलंकारिक आणि वास्तववादी पद्धतीने त्यांनी व्ही.व्ही. मायाकोव्स्कीच्या कवितेचे चित्रण केले. मुलांसाठी लिओ टॉल्स्टॉयच्या कामांसाठी त्यांची रेखाचित्रे कलात्मक शोध बनली. विचारात घेतलेल्या ग्राफिक सामग्रीने स्पष्टपणे दर्शविले की आधुनिक आणि चित्रकार पाखोमोव्हचे कार्य शास्त्रीय साहित्य, केवळ मुलांच्या पुस्तकांच्या क्षेत्रापुरते मर्यादित ठेवणे अयोग्य आहे. पुष्किन, नेक्रासोव्ह, झोश्चेन्को यांच्या कामांसाठी कलाकारांची उत्कृष्ट रेखाचित्रे 1930 च्या दशकात रशियन ग्राफिक्सच्या महान यशाची साक्ष देतात. त्यांच्या कार्यांनी समाजवादी वास्तववादाच्या पद्धतीच्या स्थापनेत योगदान दिले.

A.F. Pakhomov ची कला नागरिकत्व, आधुनिकता आणि प्रासंगिकता द्वारे ओळखली जाते. लेनिनग्राड नाकेबंदीच्या कठीण चाचण्यांच्या काळात, कलाकाराने त्याच्या कामात व्यत्यय आणला नाही. नेवावरील शहरातील कलेतील मास्टर्ससह, त्याने एकदा त्याच्या तारुण्यात गृहयुद्धात केल्याप्रमाणे, समोरच्या असाइनमेंटवर काम केले. पाखोमोव्ह "लेनिनग्राड इन द सीज ऑफ डेज" च्या लिथोग्राफची मालिका, युद्धाच्या काळातील कलेच्या सर्वात लक्षणीय निर्मितींपैकी एक, सोव्हिएत लोकांचे अतुलनीय शौर्य आणि धैर्य प्रकट करते.

शेकडो लिथोग्राफचे लेखक, ए.एफ. पाखोमोव्ह यांचे नाव अशा उत्साही कलाकारांमध्ये घेतले पाहिजे ज्यांनी या प्रजातीच्या विकास आणि प्रसारासाठी योगदान दिले. मुद्रित ग्राफिक्स... प्रेक्षकांच्या विस्तृत श्रेणीला आकर्षित करण्याची संधी, प्रिंट रनच्या पत्त्याच्या विशालतेने त्याचे लक्ष वेधले.

त्यांची कामे शास्त्रीय स्पष्टता आणि लॅकोनिसिझम द्वारे दर्शविले जातात. व्हिज्युअल मीडिया... एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा हे त्याचे मुख्य ध्येय आहे. कलाकाराच्या कामाचा एक अत्यंत महत्त्वाचा पैलू, ज्यामुळे त्याला शास्त्रीय परंपरेशी संबंधित बनवते, प्लास्टिकच्या अभिव्यक्तीसाठी प्रयत्नशील आहे, जे त्याच्या पेंटिंग्ज, रेखाचित्रे, चित्रे, त्याच्या अगदी अलीकडील कलाकृतींमध्ये स्पष्टपणे दृश्यमान आहे. ते त्यांनी सातत्याने आणि सातत्याने केले.

एएफ पाखोमोव्ह "एक सखोल मूळ, महान रशियन कलाकार आहे, जो त्याच्या लोकांच्या जीवनाच्या प्रदर्शनात पूर्णपणे बुडलेला आहे, परंतु त्याच वेळी जागतिक कलेची उपलब्धी आत्मसात करतो. चित्रकार आणि ग्राफिक कलाकार ए.एफ. पाखोमोव्ह यांचे कार्य सोव्हिएत कलात्मक संस्कृतीच्या विकासासाठी महत्त्वपूर्ण योगदान आहे. /व्ही.एस. माटाफोनोव /

____________________________________________________________________________________________________________

व्लादिमीर वासिलिएविच लेबेदेव

14 (26) .05.1891, पीटर्सबर्ग - 11/21/1967, लेनिनग्राड

लोक कलाकार RSFSR. यूएसएसआर अकादमी ऑफ आर्ट्सचे संबंधित सदस्य

त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग येथे एफ.ए. रौबौडच्या स्टुडिओमध्ये काम केले आणि एम.डी. बर्नस्टीन आणि एल.व्ही. शेरवुड (1910-1914) यांच्या चित्रकला, चित्रकला आणि शिल्पकला शाळेत शिक्षण घेतले, कला अकादमी (1912-1914) येथे सेंट पीटर्सबर्ग येथे शिक्षण घेतले. फोर आर्ट्स सोसायटीचे सदस्य. "सॅटरिकॉन", "न्यू सॅट्रीकॉन" मासिकांमध्ये सहयोग केले. आयोजकांपैकी एक "रोस्टा विंडो "पेट्रोग्राड मध्ये.

मुलांच्या पुस्तकांचे चित्रकार. ते सर्वात प्रिय चित्रांचे लेखक कोण आहेत

पुस्तकाचा काय उपयोग, अॅलिसने विचार केला
- त्यात कोणतीही चित्रे किंवा संभाषणे नसल्यास?
"अॅलिस अॅडव्हेंचर्स इन वंडरलँड"

आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, रशियामधील मुलांची चित्रे (यूएसएसआर)
तेथे आहे अचूक वर्षजन्म - 1925. या वर्षी
लेनिनग्राडमध्ये बालसाहित्य विभाग तयार करण्यात आला
राज्य प्रकाशन गृह (GIZ). या पुस्तकापूर्वी
विशेषत: मुलांसाठी चित्रांसह प्रकाशित केले नाही.

ते कोण आहेत - सर्वात प्रिय, सुंदर चित्रांचे लेखक जे लहानपणापासून स्मृतीमध्ये राहिले आहेत आणि आमच्या मुलांना आवडतात?
शिका, लक्षात ठेवा, तुमचे मत शेअर करा.
हा लेख आजच्या मुलांच्या पालकांच्या कथा आणि ऑनलाइन बुकस्टोअरच्या वेबसाइटवरील पुस्तकांची समीक्षा वापरून लिहिला गेला आहे.

व्लादिमीर ग्रिगोरीविच सुतेव(1903-1993, मॉस्को) - मुलांचे लेखक, चित्रकार आणि अॅनिमेशन दिग्दर्शक. त्याचा प्रकार, मजेदार चित्रेकार्टूनच्या फ्रेम्ससारखे दिसतात. सुतेवची रेखाचित्रे अनेक परीकथांच्या उत्कृष्ट कृतींमध्ये बदलली गेली.
म्हणून, उदाहरणार्थ, सर्व पालक कॉर्नी चुकोव्स्कीच्या कामांना आवश्यक क्लासिक मानत नाहीत आणि त्यापैकी बहुतेक त्याच्या कृतींना प्रतिभावान मानत नाहीत. पण चोकोव्स्कीच्या परीकथा, व्लादिमीर सुतेव यांनी चित्रित केल्या आहेत, मला माझ्या हातात धरायचे आहे आणि मुलांना वाचायचे आहे.

बोरिस अलेक्झांड्रोविच देख्तेरेव्ह(1908-1993, कलुगा, मॉस्को) - पीपल्स आर्टिस्ट, सोव्हिएत ग्राफिक कलाकार (असे मानले जाते की "देख्तेरेव्ह स्कूल" ने देशातील पुस्तक ग्राफिक्सचा विकास निश्चित केला), चित्रकार. त्यांनी प्रामुख्याने तंत्रज्ञानात काम केले पेन्सिल रेखाचित्रआणि जलरंग. देख्तेरेवची ​​चांगली जुनी उदाहरणे आहेत संपूर्ण युगमुलांच्या चित्रणाच्या इतिहासात, अनेक चित्रकार बोरिस अलेक्झांड्रोविच यांना त्यांचे शिक्षक म्हणतात.

अलेक्झांडर सर्गेविच पुष्किन, वॅसिली झुकोव्स्की, चार्ल्स पेरॉल्ट, हॅन्स ख्रिश्चन अँडरसन यांच्याद्वारे देख्तेरेव्हने मुलांच्या परीकथा चित्रित केल्या. आणि इतर रशियन लेखक आणि जागतिक क्लासिक्सची कामे, उदाहरणार्थ, मिखाईल लर्मोनटोव्ह, इव्हान तुर्गेनेव्ह, विल्यम शेक्सपियर.

निकोले अलेक्झांड्रोविच उस्टिनोव्ह(जन्म 1937, मॉस्को), देख्तेरेव्ह हे त्यांचे शिक्षक होते आणि बरेच आधुनिक चित्रकार आधीच उस्टिनोव्ह यांना त्यांचे शिक्षक मानतात.

निकोले उस्टिनोव्ह - लोक कलाकार, चित्रकार. त्याच्या चित्रांसह परीकथा केवळ रशिया (यूएसएसआर) मध्येच नव्हे तर जपान, जर्मनी, कोरिया आणि इतर देशांमध्ये देखील प्रकाशित झाल्या. जवळपास तीनशे कामे सचित्र प्रसिद्ध कलाकारप्रकाशन गृहांसाठी: "बालसाहित्य", "मॅलिश", "आरएसएफएसआरचे कलाकार", तुला, व्होरोनेझ, सेंट पीटर्सबर्ग आणि इतर प्रकाशन गृहे. मुरझिल्का मासिकासाठी काम केले.
मुलांसाठी सर्वात आवडते रशियन लोककथांसाठी उस्टिनोव्हचे चित्रे आहेत: तीन अस्वल, माशा आणि अस्वल, लिटिल फॉक्स सिस्टर, फ्रॉग राजकुमारी, गीस-हंस आणि इतर अनेक.

युरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव्ह(1900-1973, व्याटका, लेनिनग्राड) - पीपल्स आर्टिस्ट आणि इलस्ट्रेटर. लोकगीते, नर्सरी राइम्स आणि विनोदांसाठी त्यांची चित्रे सर्व मुलांना आवडतात (लाडूश्की, इंद्रधनुष्य-आर्क). त्यांनी चित्रण केले लोककथा, लिओ टॉल्स्टॉय, पीटर एरशोव्ह, सॅम्युइल मार्शक, विटाली बियान्का आणि रशियन साहित्यातील इतर अभिजात कथा.

युरी वासनेत्सोव्हच्या चित्रांसह मुलांची पुस्तके खरेदी करताना, रेखाचित्रे स्पष्ट आणि मध्यम चमकदार आहेत याकडे लक्ष द्या. नाव वापरून प्रसिद्ध कलाकार, अलीकडे, पुस्तके अनेकदा रेखाचित्रांच्या अस्पष्ट स्कॅनसह किंवा वाढीव अनैसर्गिक चमक आणि कॉन्ट्रास्टसह प्रकाशित केली जातात आणि मुलांच्या डोळ्यांसाठी हे फारसे चांगले नाही.

लिओनिड विक्टोरोविच व्लादिमिरस्की(जन्म 1920, मॉस्को) - रशियन ग्राफिक कलाकार आणि बुराटिनो ए.एन. टॉल्स्टॉय आणि एएम वोल्कोव्हच्या एमराल्ड सिटीबद्दल पुस्तकांचे सर्वात लोकप्रिय चित्रकार, ज्यामुळे तो रशिया आणि देशांमध्ये मोठ्या प्रमाणावर ओळखला जाऊ लागला. माजी यूएसएसआर... मी जलरंगांनी रंगवले. हे व्लादिमिर्स्कीचे चित्र आहे जे अनेकांना व्होल्कोव्हच्या कामांसाठी अभिजात म्हणून ओळखले जाते. बरं, बुराटिनो या स्वरूपात ज्यामध्ये अनेक पिढ्या मुले त्याला ओळखतात आणि प्रेम करतात, निःसंशयपणे त्याची गुणवत्ता.

व्हिक्टर अलेक्झांड्रोविच चिझिकोव्ह(जन्म 1935, मॉस्को) - रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, अस्वल शावक मिश्काच्या प्रतिमेचे लेखक, मॉस्कोमध्ये 1980 च्या उन्हाळी ऑलिंपिक खेळांचे शुभंकर. "क्रोकोडाइल", "वेस्योली कार्टिनकी", "मुरझिल्का" या मासिकाचे चित्रकार "अराउंड द वर्ल्ड" या मासिकासाठी अनेक वर्षांपासून रंगवले आहेत.
चिझिकोव्ह यांनी सेर्गेई मिखाल्कोव्ह, निकोलाई नोसोव्ह (शाळेत आणि घरी विट्या मालीव), इरिना टोकमाकोवा (अल्या, क्ल्याक्सिच आणि अक्षर "ए"), अलेक्झांडर वोल्कोव्ह (जादूगार) यांच्या कार्यांचे चित्रण केले. पन्ना शहर), आंद्रे उसाचेव्ह, कॉर्नी चुकोव्स्की आणि अग्निया बार्टो यांच्या कविता आणि इतर पुस्तके.

निष्पक्षतेने, हे लक्षात घेतले पाहिजे की चिझिकोव्हची चित्रे अगदी विशिष्ट आणि व्यंगचित्रे आहेत. म्हणून, पर्याय असल्यास सर्व पालक त्याच्या चित्रांसह पुस्तके खरेदी करण्यास प्राधान्य देत नाहीत. उदाहरणार्थ, "द विझार्ड ऑफ द एमराल्ड सिटी" ही पुस्तके अनेकांनी उदाहरणांसह पसंत केली आहेत लिओनिड व्लादिमिरस्की.

निकोले अर्नेस्टोविच रॅडलोव्ह(1889-1942, सेंट पीटर्सबर्ग) - रशियन कलाकार, कला समीक्षक, शिक्षक. मुलांच्या पुस्तकांचे इलस्ट्रेटर: अग्निया बार्टो, सॅम्युइल मार्शक, सर्गेई मिखाल्कोव्ह, अलेक्झांडर वोल्कोव्ह. रॅडलोव्ह मुलांसाठी चित्र काढण्यास उत्सुक होता. त्याला बहुतेक प्रसिद्ध पुस्तक- मुलांसाठी कॉमिक्स "चित्रांमधील कथा". हे प्राणी आणि पक्ष्यांच्या मजेदार कथांसह अल्बम पुस्तक आहे. वर्षे उलटून गेली आहेत, परंतु संग्रह अजूनही खूप लोकप्रिय आहे. चित्रांमधील कथा केवळ रशियामध्येच नव्हे तर इतर देशांमध्येही अनेक वेळा प्रकाशित केल्या गेल्या आहेत. 1938 मध्ये अमेरिकेत झालेल्या आंतरराष्ट्रीय मुलांच्या पुस्तक स्पर्धेत या पुस्तकाला द्वितीय पारितोषिक मिळाले.

अलेक्सी मिखाइलोविच लॅपटेव्ह(1905-1965, मॉस्को) - ग्राफिक कलाकार, पुस्तक चित्रकार, कवी. कलाकारांची कामे अनेक प्रादेशिक संग्रहालयांमध्ये तसेच रशिया आणि परदेशातील खाजगी संग्रहांमध्ये आहेत. निकोलाई नोसोव्ह द्वारे सचित्र "द अॅडव्हेंचर्स ऑफ डन्नो अँड हिज फ्रेंड्स", इव्हान क्रिलोव्हचे "फेबल्स", "फनी पिक्चर्स" मासिक. त्याच्या कविता आणि चित्रे असलेले पुस्तक "पीक, पाक, पोक" मुले आणि पालकांच्या एकाही पिढीला फार आवडत नाही (ब्रिफ, लोभी अस्वल, फॉल्स चेर्निश आणि रिझिक, पन्नास ससे आणि इतर)

इव्हान याकोव्लेविच बिलीबिन(1876-1942, लेनिनग्राड) - रशियन कलाकार, पुस्तक चित्रकार आणि थिएटर डिझायनर. बिलीबिन यांनी स्पष्ट केले मोठ्या संख्येनेअलेक्झांडर सर्गेविच पुष्किनसह परीकथा. त्याने स्वतःची शैली विकसित केली - "बिलिबिन्स्की" - जुन्या रशियन आणि परंपरा लक्षात घेऊन एक ग्राफिक प्रतिनिधित्व. लोककलाकाळजीपूर्वक शोधलेले आणि तपशीलवार नमुना बाह्यरेखा रेखाचित्रजलरंगांनी रंगीत. बिलीबिनची शैली लोकप्रिय झाली आणि त्याचे अनुकरण होऊ लागले.

परीकथा, महाकाव्ये, प्राचीन रशियाच्या प्रतिमा बर्याच काळापासून बिलीबिनच्या चित्रांशी अतूटपणे जोडल्या गेल्या आहेत.

व्लादिमीर मिखाइलोविच कोनाशेविच(1888-1963, नोवोचेरकास्क, लेनिनग्राड) - रशियन कलाकार, ग्राफिक कलाकार, चित्रकार. मी अपघाताने मुलांच्या पुस्तकांचे चित्रण करू लागलो. 1918 मध्ये त्यांची मुलगी तीन वर्षांची होती. कोनाशेविचने तिच्यासाठी वर्णमालाच्या प्रत्येक अक्षरासाठी चित्रे काढली. माझ्या ओळखीच्या एका व्यक्तीने ही रेखाचित्रे पाहिली, त्याला ती आवडली. अशा प्रकारे व्ही.एम. कोनाशेविचचे पहिले पुस्तक एबीसी इन पिक्चर्स छापले गेले. तेव्हापासून, कलाकार मुलांच्या पुस्तकांचा एक चित्रकार बनला आहे.
1930 च्या दशकापासून बालसाहित्याचे चित्रण हा त्यांच्या जीवनाचा मुख्य व्यवसाय बनला आहे. कोनाशेविच यांनी देखील स्पष्ट केले प्रौढ साहित्य, पेंटिंगमध्ये गुंतलेला होता, त्याच्या आवडत्या विशिष्ट तंत्रात चित्रे काढली - चीनी कागदावर शाई किंवा वॉटर कलर.

व्लादिमीर कोनाशेविचची मुख्य कामे:
- वेगवेगळ्या लोकांच्या परीकथा आणि गाण्यांचे चित्रण, त्यापैकी काही अनेक वेळा चित्रित केले गेले;
- G.Kh द्वारे परीकथा. अँडरसन, ब्रदर्स ग्रिम आणि चार्ल्स पेरॉल्ट;
- V. I. Dahl द्वारे "द ओल्ड मॅन-इयर-ओल्ड";
- कॉर्नी चुकोव्स्की आणि सॅम्युइल मार्शक यांचे कार्य.
शेवटचे कामकलाकार ए.एस. पुष्किनच्या सर्व परीकथांचे चित्रण होते.

अनातोली मिखाइलोविच सावचेन्को(1924-2011, नोवोचेर्कस्क, मॉस्को) - मुलांच्या पुस्तकांचे व्यंगचित्रकार आणि चित्रकार. अनातोली सावचेन्को हे "किड अँड कार्लसन" आणि "कार्लसन इज बॅक" या कार्टूनचे कला दिग्दर्शक होते आणि लिंडग्रेन अॅस्ट्रिडच्या पुस्तकांच्या चित्रांचे लेखक होते. सर्वात प्रसिद्ध कार्टून त्याच्या थेट सहभागासह कार्य करते: मोइडोडीर, द एडवेंचर्स ऑफ मुरझिल्का, पेट्या आणि लिटल रेड राइडिंग हूड, व्होव्का इन द फार-अवे किंगडम, द नटक्रॅकर, फ्लाय-त्सोकोतुखा, केशा पोपट आणि इतर.
पुस्तकांमधील सावचेन्कोच्या चित्रांशी मुले परिचित आहेत: व्लादिमीर ऑर्लोव्हची "पिग इज ऑफेंडेड", तात्याना अलेक्झांड्रोव्हची "लिटल हाउसवाइफ कुझ्या", गेनाडी त्सिफेरोव्हची "फेयरी टेल्स फॉर द लिटल वन", प्रिसलर ओटफ्राइडची "लिटल बाबा यागा", तसेच कार्टून सारखी कामे असलेली पुस्तके.

ओलेग व्लादिमिरोविच वासिलिव्ह(जन्म 1931, मॉस्को). रशिया आणि युनायटेड स्टेट्समधील अनेक कला संग्रहालयांच्या संग्रहात त्यांची कामे आहेत. राज्यात ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमॉस्को मध्ये. 60 च्या दशकापासून, तीस वर्षांहून अधिक काळ ते एरिक व्लादिमिरोविच बुलाटोव्ह (जन्म 1933, स्वेरडलोव्हस्क, मॉस्को) यांच्या सहकार्याने मुलांच्या पुस्तकांची रचना करत आहेत.
चार्ल्स पेरॉल्ट आणि हॅन्स अँडरसनच्या परीकथा, व्हॅलेंटाईन बेरेस्टोव्हच्या कविता आणि गेनाडी त्सिफेरोव्हच्या परीकथांसाठी कलाकारांची सर्वात प्रसिद्ध चित्रे.

बोरिस ए. डिओडोरोव्ह(जन्म 1934, मॉस्को) - लोक कलाकार. आवडते तंत्र - रंगीत नक्षीकाम. रशियन भाषेच्या अनेक कामांसाठी चित्रांचे लेखक आणि परदेशी क्लासिक्स... परीकथांसाठीची त्याची चित्रे सर्वात प्रसिद्ध आहेत:

- जॅन एकोल्म "टुट्टा कार्लसन फर्स्ट अँड ओन्ली, लुडविग द फोर्टेंथ आणि इतर";
- Selma Lagerlef “Niels's Amazing Journey with with वन्य गुसचे अ.व»;
- सेर्गेई अक्साकोव्ह " स्कार्लेट फ्लॉवर»;
- हॅन्स ख्रिश्चन अँडरसनची कामे.

डिओडोरोव्हने 300 हून अधिक पुस्तके चित्रित केली आहेत. त्यांची कामे यूएसए, फ्रान्स, स्पेन, फिनलंड, जपानमध्ये प्रकाशित झाली. दक्षिण कोरियाआणि इतर देश. त्यांनी "बालसाहित्य" या प्रकाशनगृहाचे मुख्य कलाकार म्हणून काम केले.

इव्हगेनी इव्हानोविच चारुशीन(1901-1965, व्याटका, लेनिनग्राड) - ग्राफिक कलाकार, शिल्पकार, गद्य लेखक आणि मुलांचे प्राणीवादी लेखक. बहुतेक चित्रे विनामूल्य वॉटर कलर पेंटिंगच्या पद्धतीने सादर केली जातात, थोडी विनोदाने. लहान मुलांप्रमाणे, अगदी लहान मुलांप्रमाणे. प्राण्यांच्या चित्रांसाठी ओळखले जाते, जे त्याने स्वतःच्या कथांसाठी रंगवले: "टोमका बद्दल", "वोल्चिश्को आणि इतर", "निकिता आणि त्याचे मित्र" आणि इतर अनेक. त्याने इतर लेखकांचे देखील चित्रण केले: चुकोव्स्की, प्रिशविन, बियान्की. सॅम्युइल याकोव्लेविच मार्शक यांचे "चिल्ड्रेन इन अ केज" हे त्याच्या चित्रांसह सर्वात प्रसिद्ध पुस्तक आहे.

इव्हगेनी मिखाइलोविच राचेव्ह(1906-1997, टॉम्स्क) - प्राणी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, चित्रकार. प्रामुख्याने रशियन लोककथा, दंतकथा आणि रशियन साहित्याच्या अभिजात कथांचे चित्रण. त्यांनी मुख्यतः अशा कामांचे चित्रण केले ज्यामध्ये मुख्य पात्र प्राणी आहेत: प्राण्यांबद्दल रशियन परीकथा, दंतकथा.

इव्हान मॅक्सिमोविच सेम्योनोव्ह(1906-1982, रोस्तोव-ऑन-डॉन, मॉस्को) - लोक कलाकार, ग्राफिक कलाकार, व्यंगचित्रकार. सेमेनोव्हने वर्तमानपत्रांमध्ये काम केले " TVNZ"," पायनेर्स्काया प्रवदा ", मासिके" स्मेना "," मगर "आणि इतर. 1956 मध्ये, त्यांच्या पुढाकाराने, यूएसएसआरमधील लहान मुलांसाठी पहिले कॉमिक मासिक, वेस्योली कार्टिनकी तयार केले गेले.
त्याची सर्वात प्रसिद्ध चित्रे: कोल्या आणि मिश्का (स्वप्न पाहणारे,) बद्दल निकोलाई नोसोव्हच्या कथा जिवंत टोपीआणि इतर) आणि रेखाचित्रे "बॉबिक भेट देत आहे बार्बोस".

मुलांच्या पुस्तकांच्या काही सर्वात प्रसिद्ध समकालीन रशियन चित्रकारांची नावे:

- व्याचेस्लाव मिखाइलोविच नाझरुक(जन्म 1941, मॉस्को) - डझनभरांसाठी उत्पादन डिझाइनर व्यंगचित्रे: लिटल रॅकून, द अॅडव्हेंचर्स ऑफ लिओपोल्ड द कॅट, मॉम फॉर अ मॅमथ, बाझोव्हच्या कथा आणि त्याच नावाच्या पुस्तकांचे चित्रकार.

- नाडेझदा बुगोस्लावस्काया(लेखाच्या लेखकाला चरित्रात्मक माहिती सापडली नाही) - बर्याच मुलांच्या पुस्तकांसाठी चांगल्या सुंदर चित्रणांचे लेखक: मदर हंसच्या कविता आणि गाणी, बोरिस जाखोडरच्या कविता, सर्गेई मिखाल्कोव्हची कामे, डॅनिल खार्म्सची कामे, मिखाईल झोश्चेन्कोच्या कथा , “पिप्पी लांब स्टॉकिंग»Astrid Lindgren आणि इतर.

- इगोर एगुनोव (लेखाच्या लेखकाला चरित्रात्मक माहिती सापडली नाही) - समकालीन कलाकार, पुस्तकांसाठी उज्ज्वल, सुरेख चित्रांचे लेखक: रुडॉल्फ रास्पेचे "द अॅडव्हेंचर्स ऑफ बॅरन मुनचौसेन", प्योटर एरशोव्हचे "द लिटल हंपबॅक्ड हॉर्स", ब्रदर्स ग्रिम आणि हॉफमन यांच्या परीकथा, रशियन नायकांबद्दलच्या परीकथा

- इव्हगेनी अँटोनेन्कोव्ह(जन्म 1956, मॉस्को) - चित्रकार, त्याचे आवडते तंत्र जलरंग, पेन आणि कागद, मिश्र तंत्र आहे. चित्रे आधुनिक, असामान्य आहेत आणि इतरांपेक्षा वेगळी आहेत. काही त्यांच्याकडे उदासीनतेने पाहतात, तर काही पहिल्या नजरेत मजेदार चित्रांच्या प्रेमात पडतात.
सर्वात प्रसिद्ध चित्रे: विनी द पूह (अ‍ॅलन अलेक्झांडर मिल्ने), "रशियन मुलांच्या परीकथा", सॅम्युइल मार्शक, कॉर्नी चुकोव्स्की, जियानी रोदारी, युन्ना मोरिट्झ यांच्या कविता आणि परीकथा. व्लादिमीर लेव्हिन (इंग्रजी जुने लोकगीतगीत) यांचे "द स्टुपिड हॉर्स", अँटोनेन्कोव्ह यांनी चित्रित केलेले, आउटगोइंग 2011 मधील सर्वात लोकप्रिय पुस्तकांपैकी एक आहे.
इव्हगेनी अँटोनेन्कोव्ह जर्मनी, फ्रान्स, बेल्जियम, यूएसए, कोरिया, जपानमधील प्रकाशन संस्थांशी सहयोग करते, प्रतिष्ठित आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनांमध्ये नियमित सहभागी, स्पर्धेचे विजेते " पांढरा कावळा”(बोलोग्ना, 2004), “बुक ऑफ द इयर” डिप्लोमा (2008) चा विजेता.

- इगोर युलीविच ओलेनिकोव्ह (जन्म 1953, मॉस्को) - अॅनिमेटर, मुख्यतः हाताने काढलेल्या अॅनिमेशनमध्ये काम करतो, पुस्तक चित्रकार. आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे अशा प्रतिभावान समकालीन कलाकाराला विशेष कला शिक्षण नाही.
अॅनिमेशनमध्ये, इगोर ओलेनिकोव्ह त्याच्या चित्रपटांसाठी ओळखले जातात: "द मिस्ट्री ऑफ द थर्ड प्लॅनेट", "द टेल ऑफ झार सॉल्टन", "मी आणि शेरलॉक होम्स" आणि इतर. "ट्रॅम", "सेसम स्ट्रीट" " मुलांच्या मासिकांसह काम केले शुभ रात्री, मुले!" आणि इतर.
इगोर ओलेनिकोव्ह कॅनडा, यूएसए, बेल्जियम, स्वित्झर्लंड, इटली, कोरिया, तैवान आणि जपानमधील प्रकाशन संस्थांसह सहयोग करतात, प्रतिष्ठित आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनांमध्ये भाग घेतात.
पुस्तकांसाठी कलाकाराची सर्वात प्रसिद्ध चित्रे: जॉन टॉल्कीनचे "द हॉबिट, ऑर देअर अँड बॅक अगेन", एरिक रॅस्पेचे "द अॅडव्हेंचर्स ऑफ बॅरन मुनचौसेन", कीथ डिकॅमिलोचे "द अॅडव्हेंचर्स ऑफ डेस्पेरो माऊस", जेम्सचे "पीटर पॅन" बॅरी. नवीनतम पुस्तकेओलेनिकोव्हच्या चित्रांसह: डॅनिल खार्म्स, जोसेफ ब्रॉडस्की, आंद्रे उसाचेव्ह यांच्या कविता.
आहेमला तुमची चित्रकारांशी ओळख करून द्यायची नव्हती, आमचे बालपण आठवायचे होते आणि तरुण पालकांना याची शिफारस करायची होती.

(मजकूर) अण्णा ऍग्रोवा

तुम्हाला यामध्ये देखील स्वारस्य असू शकते:

ई.एम. राचेव. रशियन परीकथांसाठी चित्रे

धाडसी मांजरी. कलाकार अलेक्झांडर झवाली

कलाकार वरवरा बोल्दिना

ब्लॉग लेखक: प्रत्येक व्यक्तीच्या जीवनातील एक परीकथा हा जीवनाचा एक अतिशय महत्त्वाचा भाग असतो. ज्याने बालपणात परीकथा वाचल्या नाहीत - त्याला स्वतःच्या आत आणि सभोवतालच्या संपूर्ण आनंदाची आणि सुसंवादाची भावना माहित नव्हती. असे दिसते की आम्हाला लहानपणापासूनच आश्चर्यकारक परीकथांचे लेखक आठवतात ज्यांनी आम्हाला वाढण्यास मदत केली, सर्वोत्कृष्ट गोष्टी निर्माण केल्या. नैतिक गुणआणि आपण नुकतेच प्रवेश करत असलेल्या जगाच्या उच्च सौंदर्यशास्त्राची जाणीव. परंतु आम्हाला कधीकधी चित्रकार माहित नव्हते - ते कोण होते, त्यांची नावे काय होती, ते कधी जगले, कोणत्या युगाने हे घडवले. अद्भुत कलाकार... बरं, कदाचित आम्हाला बिलीबिन - चित्रकार माहित असेल, कारण आमचे पालक, आजी-आजोबा, जे अद्भुत पुस्तकांवर वाढले आहेत, उदाहरणार्थ, या हुशार कलाकाराच्या चित्रांसह "पुष्किनच्या कहाण्या", बिलीबिनला माहित होते.
परंतु, चित्रकार बोरिस अलेक्झांड्रोविच देख्तेरेव्ह, - ज्या कुटुंबांना कलेचा इतिहास (ललित कला आणि वास्तुकला) या विषयाशी परिचित होते अशा कुटुंबांशिवाय काही लोकांनी उल्लेख केला किंवा माहित आहे, परंतु, तरीही, त्यांनी त्यांच्या संततींना त्याच्या चित्रांसह पुस्तके देण्याचा प्रयत्न केला. , विशेषत: "हातात पेन्सिल घेऊन जन्मलेले" आणि भिंती, मासिके, पुस्तके, प्रबंधांचे मसुदे किंवा पालक आणि मोठ्या भाऊ-बहिणींची इतर कामे धडाकेबाजपणे रंगविणे - अशी एक घातक शिशु जमात आहे. बिलीबिन, देगत्यारेव, सुतेव यांच्यावर वाढलेल्या या जमातीने पेन्सिलने भाग घेतला नाही, तर ती स्वतःच आवडत्या लेखकांनी चित्रित केलेली पुस्तके शोधू लागली आणि विकत घेऊ लागली, "जेणेकरुन ते नेहमी माझ्याबरोबर होते, तर असे दिसते की जग त्याच्या जागी आहे." हे सर्व "इंटरनेटशिवाय प्रागैतिहासिक युगात" घडले.

इव्हान याकोव्लेविच बिलीबिन. "द टेल ऑफ झार सॉल्टन" साठी चित्रे

आणि म्हणून, इंटरनेट दिसू लागले. असे दिसते - किती आशीर्वाद आहे! पण नाही, तुम्ही ते लहान मुलांच्या टोळीमध्ये कसेही सरकवलेत, जे अजूनही प्रसिद्धपणे सर्व काही सलग रेखाटत आहे, परंतु आता निरुपद्रवी पेन्सिलने नाही, तर फील्ड-टिप पेन आणि मार्करच्या स्वरूपात काही इतर कचरा - त्यांचे अजूनही प्रिय
परीकथा आणि चित्रांसह पुस्तके, - अर्भक जमात तितकेच निष्कर्ष काढते, मध्ये सर्वोत्तम केस, वॉल्ट डिस्नेच्या अनुकरणात काहीतरी आणि, मुळात, जपानी व्यंगचित्रांचे अनुकरण करणारे काहीतरी, इतके भितीदायक की मजबूत मज्जातंतू असलेल्या प्रौढ व्यक्तीला देखील लहान मुले ही व्यंगचित्रे पाहत असलेल्या संगणकाच्या प्रदर्शनाकडे सरसरी नजर टाकून अस्वस्थ होतात.

सुतेव व्लादिमीर ग्रिगोरीविच. परीकथा आणि चित्रे.
मी परीकथांसाठीच्या चित्रांबद्दल एक कथा पोस्ट केलेल्या एका पोस्टमध्ये, "VINTAGE ILLUSTRATIONS TO FAIRY TALES" असे काहीतरी आहे. या अप्रतिम पोस्टने मला माझ्या आवडत्या चित्रांसह माझ्या आवडत्या परीकथांबद्दल बोलण्यास प्रोत्साहित केले, ज्याचे प्रेम माझ्या संपूर्ण आयुष्यात युएसएसआरमध्ये आणि नंतर रशियन फेडरेशनमध्ये राहणाऱ्या लोकांच्या एकापेक्षा जास्त पिढ्यांनी केले आहे. आज ही कथा बाल साहित्याचे सोव्हिएत चित्रकार, एक उत्कृष्ट ग्राफिक कलाकार, बोरिस अलेक्झांड्रोविच देगत्यारेव्ह यांच्यावर लक्ष केंद्रित करेल.

चित्रकार बोरिस अलेक्झांड्रोविच देख्तेरेव्ह

बोरिस अलेक्झांड्रोविच देख्तेरेव्ह (1908-1993), सोव्हिएत ग्राफिक कलाकार, चित्रकार. आरएसएफएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट. स्टालिन पारितोषिक विजेते, द्वितीय पदवी (1947).
B. A. Dekhterev यांचा जन्म 31 मे (13 जून), 1908 रोजी कलुगा येथे झाला. 1925-1926 मध्ये त्यांनी डी.एन. कार्दोव्स्कीच्या स्टुडिओमध्ये, 1926-1930 मध्ये व्हीखुटेनच्या पेंटिंग फॅकल्टीमध्ये शिक्षण घेतले. त्यांनी "बालसाहित्य" या प्रकाशन गृहात (1945 पासून 32 वर्षे) मुख्य कलाकार म्हणून काम केले. 1935-1937 मध्ये - पुष्किन स्टेट म्युझियम ऑफ फाइन आर्ट्समध्ये सहाय्यक प्राध्यापक ए.आय. क्रॅव्हचेन्को, 1948 पासून व्ही.आय. सुरिकोव्ह यांच्या नावावर असलेल्या मॉस्को स्टेट आर्ट इन्स्टिट्यूटमधील ग्राफिक्स विभागाचे प्रमुख. आम्ही असे म्हणू शकतो की "देख्तेरेव्ह स्कूल" ने देशाच्या पुस्तक ग्राफिक्सचा विकास निश्चित केला. यूएसएसआरच्या कला अकादमीचे संबंधित सदस्य. त्यांनी प्रामुख्याने पेन्सिल ड्रॉइंग आणि वॉटर कलर्सच्या तंत्रात काम केले.

आधुनिक जीवनाच्या थीमवर चित्रित पुस्तकांकडे वळलेल्या पहिल्या ग्राफिक कलाकारांपैकी बीए देखतेरेव्ह होते. त्यांनी एम. गॉर्की, आय.एस. तुर्गेनेव्ह, एम. यू. लर्मोनटोव्ह, ए.पी. गायदार, व्ही. शेक्सपियर, ए.एस. पुष्किन यांच्या कथा ("द टेल ऑफ झार सॉल्टन", "द टेल ऑफ रायबके", 1951) यांच्या पुस्तकांचे चित्रण आणि रचना केली. Ch. Perrault (" पुस इन बूट्स ") आणि इतर, परीकथा "थंबेलिना", "थंबेलिना", "सिंड्रेला", "लिटल रेड राइडिंग हूड" (1949)," ब्लू बर्ड "एम मेटरलिंक, "अंकल टॉम्स केबिन" जी. बीचर-स्टोव, एफव्ही ग्लॅडकोव्ह द्वारे “सिमेंट”, एनए ओस्ट्रोव्स्की द्वारे “हाऊ स्टील वॉज टेम्पर्ड”. त्यांनी सीपीएसयूच्या इतिहासाच्या थीमवर रेखाचित्रांची मालिका आणि सोव्हिएत नेत्यांच्या जीवनाला समर्पित पुस्तकांसाठी रेखाचित्रे देखील तयार केली: जी.एफ. बायदुकोव्ह (1938) द्वारे "कॉम्रेड स्टॅलिन यांच्या भेटी", "मुले आणि शालेय वर्षेइलिच "ए. आय. उल्यानोवा," शलाश "ए. टी. कोनोनोव आणि इतर.
बी.ए.देख्तेरेव यांचे 1993 मध्ये निधन झाले.