timbre යනු කුමක්ද? Timbres - සංගීත වර්ණ A.N අනුව දැව වර්ග. සොහොරු

("හඬ - පාඩම සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම" සංගීත වර්ණ")

"ටිම්බර්ස් - සංගීත වර්ණ"

(6 ශ්‍රේණිය සඳහා පාඩමක් සංවර්ධනය කිරීම)

ඉලක්කය: කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් හරහා සංගීතය සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමේ අවශ්යතාව ගොඩනැගීම.

කාර්යයන්:

අධ්යාපනික- සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක විවිධ දැව ගැන දැන ගැනීමට

අධ්යාපනික -සංගීත රසය, රංග සංස්කෘතිය, සවන්දීමේ සංස්කෘතිය දැනුවත් කිරීම; ඒකාබද්ධ කාර්යයේ ප්රතිඵලය සඳහා පුද්ගලික වගකීම පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීම

අධ්යාපනික -කුසලතා, හැකියාවන්, සංගීත සහ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල මාර්ග වර්ධනය කරන්න ( choral ගායනය, වාචික සහ උපකරණ වැඩිදියුණු කිරීම)

පාඩම් ගැටලුව:සංගීතයේ දැව සංගීත වර්ණ ලෙස හැඳින්විය හැක්කේ ඇයි?

පාඩම් වර්ගය: නව දැනුම සොයා ගැනීමේ පාඩම

ඉගැන්වීමේ ක්රම:

වාචික ප්‍රේරක (සංවාදය, සංවාදය)

සංගීත නිර්මාණය කිරීමේ ක්රමය

"සහභාගීත්වය" ක්රමය

කිමිදුම් ක්රමය

අධ්යයන ආකෘති:සාමූහික, කණ්ඩායම

පාඩම සඳහා ද්රව්ය:ජොහාන් ස්ට්‍රෝස් "දකුණේ රෝස් වෝල්ට්ස්"; මත. Rimsky-Korsakov Symphonic Suite "Scheherazade"; I. Strauss "Polka - pizzicato"; පී.අයි. චයිකොව්ස්කි "නියපොලිටන් නැටුම" මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් " හංස විල»; අයි.එස්. Bach Suite අංක 2 "විහිළුව"; ජී.ඒ. Struve "මිතුරෙක් අප සමඟ සිටී!"; A. Lyamin ගේ චිත්රය "වෝල්ට්ස්" ප්රතිනිෂ්පාදනය කිරීම; ජපන් කවියෙකු වන හිතකර හකුෂුගේ කවිය "Ton.ton.ton"

පාඩම් උපකරණ:පරිගණකයක් , ප්‍රොජෙක්ටරය, තිරය, සංගීත භාණ්ඩ (පියානෝ, සයිලෝෆෝන්, මෙටලෝෆෝන්, ඩ්‍රම්, ඩාර්බුකා, සීනු, ක්ලැවිස්, පෙට්ටි, මරකාස්, ත්‍රිකෝණය), 3MP3 ප්ලේයරය, පාට පැන්සල්, සංගීත භාණ්ඩ සහිත කාඩ්පත්

නියමයන්, සංකල්ප: pizzicato, image, mode, tempo, dynamics, timbre

පන්ති අතරතුර.

පාඩමට හැඳින්වීම:

සංගීත සුබ පැතුම්.

W: යාලුවනේ, අපි එකිනෙකාට සුබ පැතුවා. කොහොමද අපේ සුබ පැතුම්?

D: ප්රීතිමත්, සැහැල්ලු හා ලස්සනයි.

U: ඔබ මානසිකව තීන්ත, බුරුසු ගෙන පින්තූරයක් ලෙස සුබ පැතුම් අඳින්නේ නම් - එහි පවතින වර්ණ මොනවාද?

D: කහ, රතු ...

W: වටපිට බලන්න - ලෝකය වර්ණවලින් පිරී ඇත, එය බහු-වර්ණ වේ. වසන්ත වත්ත, ගිම්හාන තණබිම් මතක තබා ගන්න, සරත් වනාන්තරය, ශීත දිලිසෙන හිම. ඔව්, අපි වර්ණවත් ලෝකයකින් වට වී සිටිමු, කලාකරුවන් එය කැන්වස් මත ප්රකාශ කිරීමට ඉගෙනගෙන ඇත - තීන්ත ආධාරයෙන්, නමුත් සංගීතයෙන්? සංගීතයේ වර්ණ මොනවාද, බහු-වර්ණ ලෝකයක් වාදනය කිරීමට සහ ගායනා කිරීමට අපට උපකාරවත් වන්නේ කුමක්ද?

SLIDE #1

අපගේ පාඩමේ තේමාව: "ටිම්බර්ස් - සංගීත වර්ණ."

සෑම පාඩමක්ම ​​දන්නා දේ පුනරාවර්තනය කිරීම, අලුත් දේ සොයා ගැනීම ඇතුළත් වේ. ඔබ ඉගෙන ගැනීමට අලුත් දේවල් ඉගෙන ගැනීමට කැමති කුමක්ද?

ඩී: ටිම්බර් සංගීත වර්ණ ලෙස හඳුන්වන්නේ ඇයි, ඒවා ශබ්ද කරන්නේ කෙසේදැයි සොයා බලන්න විවිධ උපකරණ.

ටී: එය අපගේ පාඩමේ අරමුණ වනු ඇත.

අපගේ ඉලක්කය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා පාඩමේදී අප විසින් විසඳිය යුතු කාර්යයන් මොනවාදැයි නිර්වචනය කරමු?

ඩී: ඔබ සංගීත කෘතීන්ට සවන් දිය යුතුය, ටිම්බර් ආකාරය ඇසීමට උත්සාහ කරන්න සංගීත භාණ්ඩඒවා වර්ණවත් කරයි කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් සහ සංගීත කෘති සංසන්දනය කිරීමට ඔබ ඉගෙන ගත යුතුය.

ටී: නියමයි, අපි අපේ පාඩම කැප කරන්නම්. ඔබට හොඳ සිසුන්, සහ අපි ඔබ සිසුන් වූ පාඩමේ කොටස සම්පූර්ණ කර ඇත.

දැන් අපි පරිවර්තනය වනු ඇත: ඉතා ඇත දුර්ලභ වෘත්තීන්ශතවර්ෂයේ සිට සියවස දක්වා සංස්කෘතිය සංරක්ෂණය කර ඊළඟ පරම්පරාවට ලබා දීමට ස්තූතිවන්ත විය.

අපි දැන හඳුනා ගනිමු:

ඔබට පෙර - ප්රතිෂ්ඨාපනය කරන්නන් - මෙය කණ්ඩායම් අංක 1 වේ.

කණ්ඩායම් අංක 2 - කලා ඉතිහාසඥයින්.

කණ්ඩායම් අංක 3 - සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සංගීත ians යන්.

අංක 4 කණ්ඩායම යනු සංගීතයේ ටිම්බර් සඳහා කැප වූ ස්මාර්ට් රැස්වීමක් සඳහා දායකත්වයෙන් Philharmonic වෙත පැමිණි ප්‍රේක්ෂක පිරිසයි.

සෑම කණ්ඩායමක්ම ඉතා වැදගත් කාර්යයක් ඉටු කරනු ඇත. තවද මම කණ්ඩායම් අධ්‍යයන සමඟ ජ්‍යෙෂ්ඨ සහායකයෙකු ලෙසත්, සංගීත දේශන ශාලාවක උපපරිපාලකයෙකු (නායකයෙකු) සහ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙසත් ක්‍රියා කරමි.

(ළමයින්ට කාර්යයක් සහිත කාඩ්පත් ලැබේ, මිනිත්තු 3-4 ක් ඇතුළත ප්‍රශ්නවලට පිළිතුරු දෙන්න)

කාර්ය කණ්ඩායම් අංක 1:

හිතවත් ප්‍රතිසංස්කරණය කරන්නන්! කනගාටුදායක සිදුවීමක් සිදු විය: පින්තූරය සමකාලීන කලාකරුවා Aleksey Lyamina එහි වර්ණ හා නම අහිමි විය. කරුණාකර දෙකම ප්‍රතිසාධනය කරන්න.

වර්ණය සහ නම නැවත පැමිණීමෙන් පසු පින්තූරයේ වෙනස් වී ඇත්තේ කුමක්ද?

ඔබේ පිළිතුර මෙසේ ආරම්භ කරන්න...

“අපි චිත්‍ර ශිල්පී ඇලෙක්සෙයි ලියාමින්ගේ සිතුවම පරීක්ෂා කර එහි _________________________________________________________________________________ අඩංගු විය යුතු බව තීරණය කළෙමු.

වර්ණ නිසා ____________________________________________________________

______________________________________________________________________.

සිතුවම වර්ණවත් වූ විට, එය _____________________ බව අපට දැනුනි.

___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»

කාර්ය කණ්ඩායම් අංක 2:

හිතවත් කලා විචාරකයින්! ඇලෙක්සි ලියාමින් නම් කලාකරුවාගේ පින්තූරය දෙස හොඳින් බලන්න, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් විසින් සිදු කරන ලද සංගීත කොටසකට සවන් දෙන්න. සංගීත භාණ්ඩයක් සහ කලා කෘතියක් ඒකාබද්ධ කරන්නේ කුමක් ද? ඔවුන් වෙනස් වන්නේ කෙසේද?

(හෙඩ්ෆෝන් වලට සවන් දීම) I. ස්ට්‍රෝස් "වෝල්ට්ස්"

කාර්ය කණ්ඩායම් අංක 3:

හිතවත් සංගීතඥයන්! සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක ඡායාරූපයක් සලකා බලන්න. ඒ මොකක්ද කියලා හැමෝටම කියන්න ලෑස්ති ​​වෙන්න - සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක වාදනය වන සංගීත භාණ්ඩ මොනවාද? මෙවලම් කණ්ඩායම් වලට වර්ග කරන්න.

ඔබ ඔවුන්ව සමූහගත කළ ආකාරය පැවසීමට සූදානම් වන්න.

වාද්‍ය වෘන්දයේ ඇති ආකාරයටම උපකරණ සකසන්න. වාද්‍ය වෘන්දයේ එවැනි ස්ථානයක් සංගීත භාණ්ඩ හිමිවන්නේ ඇයි?

අංක 4 කණ්ඩායමට පැවරීම

හිතවත් නරඹන්නන්! සංගීතය සහ චිත්‍රය ව්‍යාංජනාක්ෂර බව අපි දැනටමත් දනිමු. නමුත් එය ගොඩනඟා ඇත්තේ කෙසේද? සංගීත ඇඳීම කාව්යමය වැඩ, විශේෂයෙන්ම රයිම් නොකරන එකක්? අපි අල්ලා ගැනීමට උත්සාහ කරමු සංගීත රිද්මයසහ ජපන් කවියෙකු වන හිතකාරි හකෝෂුගේ කවි කියවීම, කටහඬේ ශබ්දය සමඟ සෙල්ලම් කරන්න. ඔබ සෑම කෙනෙකුටම තමාගේම කටහඬ ඇත, අපි කටහඬවල් වාදක මණ්ඩලයක් සාදා ගනිමු.

කවිය රිද්මයානුකූලව කියවන්න, කටහඬේ ශබ්දය තෝරාගන්න.

දැන් - සංස්කෘතියේ තරුණ භාරකරුවන්ට වචනයක්!

SLIDE #2

U: ප්‍රතිසාධන කරන්නන්ට වචනය:

(මෙම අවස්ථාවේදී තිරයේ - පින්තූර විනිවිදකයක්). ළමයින් ප්රශ්නයට පිළිතුරු දෙයි.

ඩබ්ලිව්:ප්‍රතිදානය. මේ අනුව, පින්තූරය නව ආකාරයකින් ශබ්ද කරන බව ඔබට දැනුනි.

SLIDE #3

U: කලා ඉතිහාසඥයින්, ඔබට වචනයක්:

මෙම අවස්ථාවේදී, තිරය මත වර්ණ පින්තූරයක් දිස්වන අතර වෝල්ට්ස් සංගීතය ශබ්ද කරයි. ළමයින් ප්රශ්නවලට පිළිතුරු සපයයි .

U: ඔබේ කාර්යය සාරාංශගත කිරීම, සංගීතය සහ චිත්ර කලාව තුළ පොදු ප්රකාශන ක්රම ඇති බව අපට පැවසිය හැකිය.

W: ඔබට වචනයක්, සංගීතඥයන්!

හොඳයි, සෑම කණ්ඩායමක්ම ඉතා හොඳ කාර්යයක් කළා!

දැන් අපේ සංගීත දේශන ශාලාවට යාමට කාලයයි. අපගේ සංවාදයේ මාතෘකාව වන්නේ සංගීත භාණ්ඩවල දැවමය.

ඉතින්, සංගීතයේ රැජින ශබ්ද - වයලීනය.

SLIDE #4

උපුටා ගැනීමකට සවන් දීම symphonic කට්ටලයමත. රිම්ස්කි - Korsakov "Shezerazade"

D:මෘදු, මධුර, මෘදු ...

ඩබ්ලිව්:මීළඟ සංගීත ඛණ්ඩයේ දී ඔබට වයලීනයේ පමණක් නොව අනෙකුත් සංගීත භාණ්ඩවල ද ශබ්දය ඇසෙනු ඇත. වයලීනයේ ශබ්දය වෙනස් වී ඇත්දැයි බලන්න?

I. Strauss "Pizzicato Polka" ගේ සංගීත කෘතියෙන් උපුටා ගැනීමකට සවන් දීම

D:වෙනස් කළා

ඩබ්ලිව්:ශබ්දය වෙනස් වර්ණ ගැන්වීමට හේතුව කුමක්ද?

D:නිස්සාරණය කිරීමේ ක්රමයෙන්.

ඩබ්ලිව්:මෙම නිස්සාරණය කිරීමේ ක්රමය pizzicato ලෙස හැඳින්වේ. (තිරය මත)

SLIDE #5

ඩබ්ලිව්:දැන් අපි සුළං උපකරණවල දැව ගැන දැන හඳුනා ගනිමු. මධ්යකාලීන යුගයේදී, මෙම උපකරණය උත්සව හා සමගින් උත්කර්ෂවත් උත්සවහමුදාව සටනට කැඳෙව්වා. ඔබ සිතන්නේ කුමන උපකරණයක්ද? ප්රශ්නයේ? තිරය ​​දෙස බලන්න.

D:එය නලයකි.

P.I විසින් උපුටා ගැනීමකට සවන් දීම. චයිකොව්ස්කි "නියපොලිටන් නැටුම්"

"හංස විල" මුද්‍රා නාට්‍යයෙන්

ඩබ්ලිව්:හොරණෑවේ ශබ්දය සංලක්ෂිත වන විශේෂණ තෝරන්න.

D:ශබ්දය දීප්තිමත්, දුර පියාසර, උත්සව, ගාම්භීර ය.

U: බලන්න: මගේ අතේ ඇත්තේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සුළං සංගීත භාණ්ඩයකි: නළාවක්. එය ශබ්ද කරන ආකාරය සවන් දෙන්න (ගුරුවරයා නළාව වාදනය කරයි). මෙය ආරම්භක සංගීතඥයින් සඳහා වූ උපකරණයක් වන අතර, තිරය මත ඔබ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක නළාව දකියි. නළා නාදයට අවධානය යොමු කරන්න.

අයි.එස්. බෑච් "විහිළුවක් කට්ටල අංක 2 වෙතින්

ප්‍ර: නළාව නාද වුණේ කොහොමද?

D: (ළමා පිළිතුරු)

U: අපගේ දේශන ශාලාවේ ඔබගේ ක්‍රියාකාරී සහ නිර්මාණාත්මක සහභාගීත්වයට ස්තූතියි, අපි වේදිකාවට යමු: දැන් අපි වාදක මණ්ඩලයක් වන අතර අනාගත දේශන ශාලාවේ එක් කොටසක පෙරහුරුවක් අප සතුව ඇත: අපි ඒකාබද්ධ කළ යුතුයි කටහඬේ ශබ්දය සහ සංගීත භාණ්ඩවල ශබ්දය. අපට තරුණ වාද්‍ය වෘන්දයක් ඇත, එබැවින් අපි රිද්මයට බෙහෙවින් ප්‍රිය කරමු, එබැවින් බෙර වාදනය. මේසය මත බෙර සංගීත භාණ්ඩ තිබේ - ඔබ කැමති භාණ්ඩය තෝරන්න. ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම ටිම්බර් ඇත: තෝරාගත් උපකරණයට සවන් දෙන්න, එය ශබ්ද කරන්නේ කෙසේද?

SLIDE අංක 7

T: දැන් මම ඔබෙන් ඉල්ලා සිටින්නේ සම්පූර්ණ කළ කාර්යය අංක 4 කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ට පෙන්වන ලෙසයි.

U: යාලුවනේ, ප්‍රවේශම් වන්න, දැන් වැඩිහිටි සහභාගිවන්නන් කවියේ පෙළ කියවනු ඇති අතර, අපගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ කර්තව්‍යය වන්නේ සංගීත භාණ්ඩයක ටිම්බර් කවියේ කාව්‍යමය රූපයට ගැලපීමයි.

වැඩිහිටියන් කියවන්න.

W: කොපමණ කාව්යමය රූපඔබට ඉස්මතු කළ හැකිද?

D: මේපල් කොළ, කඳු සුළඟ, සඳ එළිය.

ප්‍ර: ඒවා එක හා සමානද වෙනස්ද? රූපය වඩාත් හොඳින් ප්‍රකාශ කරන්නේ කුමන මෙවලම්ද? මේපල් කොළ? (මාරකස්, වසන්තය)

කඳු සුළඟ? (තහඩු)

සඳ එළිය? (මෙටලෝෆෝන්, ත්රිකෝණය)

U: දැන් අපි එකට උත්සාහ කරමු: වැඩිහිටියන් කියවන අතර අපි මෙම රේඛා හඬ නඟමු.

( මෙහෙයවීම )

W: ස්තූතියි. අපිට හොඳ නිර්මාණශීලී කණ්ඩායමක් ඉන්නවා.

කටහඬේ ශබ්දය සහ සංගීත භාණ්ඩවල ශබ්දය ඒකාබද්ධ කිරීමට අපට හැකි වූ බව ඔබ සිතනවාද?

(වැඩිහිටියන් ඔබට ස්තුතියි, වාඩි වෙන්න)

උ: කටහඬේ ඝෝෂාව සහ සංගීත භාණ්ඩවල තාලයේ බලපෑමෙන් වර්ණවත් පින්තූර නිර්මාණය කර ඉදිරිපත් කිරීම, සංගීතයේ වර්ණයන් ටිම්බර් යැයි අපට පැවසිය හැකිද?

දක්ෂ පිළිතුරු සඳහා ස්තූතියි, ඔබේ මෙවලම් බිම තබා ඔබේ අසුන් ගන්න.

වාද්‍ය වෘන්දයකට වඩාත්ම වැදගත් දෙය කුමක්ද?

සංගීතඥයින්ගේ වෘත්තීයභාවය සහ දක්ෂතාවය, එකමුතුකම, සහයෝගීතාවය.

ටී: පාඩම ආරම්භයේදී, ඔබ වාද්‍ය වෘන්දයක් යනු කුමක්දැයි අර්ථ දක්වා ඇත. වාද්‍ය වෘන්දයක වැඩ කරන විට ඔබේ හැඟීම් මතක තබා ගන්න, එක වචනයකින් කියන්න: වාද්‍ය වෘන්දය ... ..

U: අපි වාද්ය වෘන්දයක් නිර්මාණය කරන්නේ නම්, කටහඬින් පමණක් - ගායනා කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කළහොත් සම-නිර්මාණය, සහයෝගීතාවය, මිත්රත්වය වැනි ගුණාංග වැදගත් වනු ඇතැයි ඔබ සිතනවාද? ඒවගේම, අපේ කටහඬේ ශබ්දයේ උපකාරයෙන්, ඒ අසල සැබෑ මිතුරන් සිටින බවටත්, අපට එකට බොහෝ යහපත් ක්‍රියා කළ හැකි බවටත් ප්‍රීතිය ප්‍රකාශ කරන්නේ කෙසේද?

ඩී: එකට ගීතයක් ගායනා කරන්න!

SLIDE #8

"අප සමඟ මිතුරා!" ගීතයේ කාර්ය සාධනය ජී.ඒ. ස්ට්රූව්

මේවා අපට ඇසෙන වර්ණ.

ඕනෑම සිතුවමක් හෝ ඡායාරූපයක් බලන්න. නමුත් ඒ සියල්ල එකම තීන්තයකින්, සෙවනැලි නොමැතිව පින්තාරු කළේ නම් කිසිදු පින්තූරයක් සිදු නොවනු ඇත.
ඔවුන්ගෙන් කීයක්, මෙම කතා කරන සෙවනැලි දෙස බලන්න.
එකම වර්ණයෙන් යුත් වර්ණ දුසිම් ගණනක්. ඒවාට ශබ්දයද ඇත.
එකම සටහන, එකම තාර ශබ්දය, විවිධ සංගීත භාණ්ඩ මගින් වාදනය කළ හැකිය. තාරතාව හරියටම සමාන වුවත්, අපි වයලීනයේ හඬ හෝ නළා හඬ හෝ හොරණෑවේ හඬ හඳුනා ගනිමු. මිනිස් හඬ.
අපි එය කරන්නේ කෙසේද?

අපගේ ඇසීම අපගේ පෙනීම තරම්ම සංවේදී ය. වඩාත්ම පවා කුඩා දරුවාබොහෝ කටහඬ අතර, ඔහු තම මවගේ කටහඬ වහාම හඳුනා ගන්නා අතර එය ඔහුගේ ආච්චිගේ හඬ සමඟ පටලවා නොගනී. අපි මිතුරන් සහ හිතවතුන් හඳුනන්නේ ජංගම දුරකථනයේ කටහඬෙනි. ඔබේ ප්‍රියතම කලාකරුවන්ගේ සහ ගායකයන්ගේ කටහඬ පළමු ශබ්ද මගින් ඔබ වහාම හඳුනා ගනු ඇත. ඒ වගේම අපි හැමෝම එකතු වෙලා උපහාසාත්මක කලාකරුවෙකුගේ සෙල්ලක්කාර අනුකරණයකින් ඔවුන්ගේ කටහඬ අනුමාන කරමින් විනෝද වෙමු. සමානකමක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔහු තම කටහඬේ වර්ණය වෙනස් කරයි.
ඒවගේම අපි විවිධ සංගීත භාණ්ඩ හඳුනාගන්නේ ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම ශබ්ද වර්ණ ගැන්වීමක් ඇති බැවිනි. ශබ්දය එකම උසකින් යුක්ත විය හැකිය, නමුත් සමහර විට විස්ල් සමඟ, සමහර විට ටිකක් නාද වේ, සමහර විට සිනිඳුයි, සමහර විට රළු වේ. නූලක් ලෝහ තහඩුවකට වඩා වෙනස් වන අතර ලී පයිප්පයක් එසේ නොවේ. තඹ පයිප්ප. සියල්ලට පසු, සෑම ශබ්දයකටම උඩින් ඇත. මෙම සෙවණැලි උඩුකුරු වන අතර ශබ්දයේ "වර්ණය" වෙනස් කරයි. ශබ්දයේ වර්ණ ගැන්වීම ටිම්බර් වේ. තවද සෑම සංගීත භාණ්ඩයකටම තමන්ගේම ඇත.
TIMBRE- වැදගත් මෙවලමක් කලාත්මක ප්රකාශනය. එකම සංගීත චින්තනය, ටිම්බර් අවතාරය මත පදනම්ව, දීප්තිය, දීප්තිය, මුදු මොළොක් බව, මුදු මොළොක් බව, තීරණාත්මක බව, බරපතලකම, බරපතලකම යනාදිය විවිධ මට්ටම් වලින් ශබ්ද කළ හැකිය. මේ අනුව, ටිම්බර් සංගීතයේ චිත්තවේගීය බලපෑම වැඩි දියුණු කරයි, එහි අර්ථකථන සූක්ෂ්මතාවයන් අවබෝධ කර ගැනීමට උපකාරී වේ, අවසානයේ කලාත්මක රූපය ගැඹුරින් හෙළිදරව් කිරීමට දායක වේ.
ස්වරය වෙනස් කිරීම, බහුලව භාවිතා වේ උපකරණ සංයුතිබොහෝ විට වැදගත් සාධකයක් බවට පත් වේ සංගීත ප්රකාශනය.
දැවවල මුල් වර්ගීකරණය වාද්ය භාණ්ඩපිරිසිදු (සරල) සහ මිශ්‍ර (සංකීර්ණ) දැව වලට බෙදීමයි.
පිරිසිදු (සරල) ටිම්බර් - ඒකල උපකරණවල දැවමය, මෙන්ම සමාන උපකරණවල සියලු ඒකාබද්ධ සංයෝජන. පිරිසිදු timbre monophony සහ polyphony යන දෙකෙහිම භාවිතා වේ (උදාහරණයක් ලෙස, Accordions හෝ බොත්තම් Accordions, domras හෝ balalaikas).
මිශ්‍ර (සංකීර්ණ) දැව යනු විවිධ උපකරණවල සංයෝජනවල ප්‍රතිඵලයකි. monophony සහ polyphony වල භාවිතා වේ. එවැනි සංයෝජන භාවිතා කරනු ලබන්නේ කටහඬ සහ සංයුතිවල ශබ්ද ගුණාංග වෙනස් කිරීම සඳහා වන අතර ඒවා ප්‍රකාශන හෝ හැඩගැස්වීමේ සාධක මගින් ඇතිවේ.
විවිධ සංයුතිය තුළ ජන වාදක මණ්ඩලයවිශාලතම එකමුතුකම එකම පවුලේ නියෝජිතයන් - සමාන උපකරණවල මෙන්ම උපකරණවල ද දක්නට ලැබේ. බලලයිකා බොහෝ ඓන්ද්‍රීයව ඩොම්රා සමූහයක් සමඟ ඒකාබද්ධ වේ, මන්ද ඩොම්රා, බලලයිකා, මෙන්ම බෙර වාදනමත රඳා පවතී පොදු මූලධර්මශබ්ද නිෂ්පාදනය: කෙටි ශබ්දපහරක් (පින්ච්) මගින් සිදු කරනු ලැබේ, සහ දිගු ඒවා - ට්‍රෙමොලෝ මගින්.
බොත්තම් ඇකෝනියන් සහ ඇකෝනියන් සමඟ හොඳින් සම්බන්ධ වේ. සුළං උපකරණ(නල, ඕබෝ). ඇකෝනියන් (බයාන්) ශබ්දයේ ටිම්බර් ප්‍රභේදයට හේතුව රෙජිස්ටර් තිබීමයි. ඔවුන්ගෙන් සමහරෙකුට සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක හෝ වෙනත් උපකරණවලට සමාන නම් ලැබුණි: ක්ලැරිනෙට්, බාසූන්, ඕගන්, සෙලෙස්ටා, ඕබෝ.
සුලං සහ බෙර වාදන ඒකාබද්ධ වූ විට ටිම්බර් සම්බන්ධතාවයේ දුරස්ථ මට්ටම සහ ශබ්දයේ විලයනය සිදු වේ.
වාද්‍ය භාණ්ඩ සහ සංගීත කණ්ඩායම්වල දැව සම්බන්ධතා යනු එකවර ශබ්ද කරන අතරතුර ඒවායේ එකමුතුකම සහ ප්‍රතිවිරෝධතා මට්ටම තීරණය කරන සංකල්පයකි.

20 වන ශතවර්ෂයේ සංගීතයේ, ටිම්බර් වැනි ශබ්දයේ ලක්ෂණයක් නව සංකල්පයේ සහ නව වාචික ශිල්පීය ක්‍රම ගොඩනැගීමේදී ප්‍රධාන කාර්යභාරයක් ඉටු කිරීමට පටන් ගත්තේය. දැව යනු කුමක්ද සහ එහි වර්ග මොනවාද?

සංගීතයේ ටිම්බර් - මෙම කාණ්ඩය කුමක්ද?

"Timbre" ප්රංශ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇත. "ලකුණක්" ලෙස. සංගීතයේ ටිම්බර් යනු ශබ්දයේ නිශ්චිත වර්ණ ගැන්වීමකි. ඔබ විවිධ උපකරණවල එකම තාරතාවේ හෝ පරිමාවේ එකම සටහනක් ගන්නේ නම්, උපකරණයේ දැව ලක්ෂණ නිසා ශබ්දය තවමත් සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වේ. ඒකමයි වාචික කොටස්, විවිධ ගායන ශිල්පීන් දෙදෙනෙකු විසින් සිදු කරන ලද, කටහඬේ විශේෂ වර්ණ ගැන්වීම හේතුවෙන් කනෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීම පහසුය.

සංගීතයේ "timbre" නිර්වචනය යන සංකල්පය එකම දෙයට වඩා බොහෝ දුරස් ය, නමුත් ඒවා සියල්ලම ටිම්බර් යනු ශබ්දයේ එකම වැදගත් ලක්ෂණය වන අතර, උදාහරණයක් ලෙස, ඝෝෂාකාරී බව, තාරතාව හෝ කාලසීමාව වැනි දෙයකි. දැව විස්තර කිරීම සඳහා විවිධ නාමවිශේෂණ භාවිතා කරනු ලැබේ: පහත්, ඝන, ගැඹුරු, මෘදු, දීප්තිමත්, නිස්කලංක, සොනොරස්, ආදිය.

A.N අනුව දැව වර්ග. සොහොරු

සංගීතයේ ටිම්බර් යනු බහු සංරචක සංසිද්ධියකි. සුප්‍රසිද්ධ සංගීතඥ ඒ.එන්. සොහොර් දැව වර්ග 4 ක් වෙන්කර හඳුනා ගනී:

• උපකරණ - උපකරණයේ ව්යුහාත්මක ලක්ෂණ සහ ශබ්ද නිස්සාරණයේ ස්වභාවය මත රඳා පවතී;
• හාර්මොනික් - ශබ්ද සංයෝජනයේ ස්වභාවය මත රඳා පවතී;
• රෙජිස්ටර් - හඬෙහි ස්වභාවික ටෙසිටුරා හෝ උපකරණයේ ලේඛනය මත කෙලින්ම රඳා පවතී;
• වයනය - ශබ්දය, ධ්වනි විද්යාව ආදියෙහි ඝනත්වය සහ "දුස්ස්රාවීතාවය" මට්ටම මත රඳා පවතී.

හඬ කැට

සංගීතයේ ටිම්බර් යනු වැදගත් ලක්ෂණයකි ගායනා හඬ. විශේෂයෙන් පොප් තරඟයේ තත්වයන් තුළ, ගායන ශිල්පියාගේ ශබ්දය කෙතරම් අමතක නොවන ද යන්න වැදගත් වේ.

මිනිස් කටහඬේ ශබ්දය මූලික වශයෙන් වාචික උපකරණවල ව්යුහය මත රඳා පවතී. මත දැව ලක්ෂණවාචික උපකරණවල වර්ධනයේ මට්ටම සහ "පුහුණුව" මගින් ද ප්‍රමාණවත් බලපෑමක් ඇති කරයි. බොහෝ විට, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් පසු, ගායන ශිල්පීන් ඉහළ මට්ටමකට වෙනස් වන අතර, වාචික උපකරණවල රෝගවලින් පීඩා විඳීමෙන් පසු, ටිම්බර් අඩු වේ.

දැව ලක්ෂණ වැදගත් වන්නේ ඇයි?

ශබ්දයේ ලක්ෂණ අතර තවත් එක් කාණ්ඩයක් වෙන් කිරීමේ අවශ්‍යතාවය - ටිම්බර් - හේතු ගණනාවක් මගින් නියම කරනු ලැබේ. ඒවායින් වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, සංගීත කාර්යයට නිවැරදි මනෝභාවයක් ලබා දීමට, වැදගත් උච්චාරණ තැබීමට ටිම්බර් (උපකරණ හෝ වාචික වේවා) උපකාරී වේ.

සංගීත සැකැස්මක් සිදු කරන විට (විශේෂයෙන් එය වාද්‍ය වෘන්දයක් නම්), නිර්මාණාත්මක කාර්යය සහ උපකරණවල දැවමය ලක්ෂණ සැලකිල්ලට නොගැනීම සරලවම කළ නොහැකිය. නිදසුනක් ලෙස, ඔබ සංගීත ඡේදයක කාර්ය සාධනය ද්විත්ව බාස් හෝ ට්‍රොම්බෝනයකට භාර දෙන්නේ නම්, ශබ්දයට සැහැල්ලුබව සහ වාතය ලබා දීමට නොහැකි වනු ඇත, එහි ශබ්ද ටිම්බ්‍රය අඩු ඕවර්ටෝන් විශාල සංඛ්‍යාවකින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය; වීණාවේ මෘදු වාදනය භාවිතා කරමින් වායුගෝලයට බල කිරීමේ බලපෑම ලබා ගත නොහැක.

ගායන ශිල්පියා සඳහා ප්‍රසංගය තෝරා ගැනීමේදී ද එයම සිදු වේ. රීතියක් ලෙස, බ්ලූස් සහ ජෑස් කොටස් සොප්‍රානෝ හෝ ටෙනර් සඳහා හොඳින් ක්‍රියා නොකරයි, මන්ද මේ සඳහා ඝන, වෙල්වට්, ඉස්ම සහිත, අඩු ශබ්දයක් අවශ්‍ය වේ, සමහර විට “ගොරෝසු බව” සමඟ වුවද - මෙය ප්‍රභේදයේ විශේෂතා අනුව අවශ්‍ය වේ. (කැබරේ, කැෆේ ආදියෙහි දුම් සහිත වායුගෝලය). ඒ අතරම, අඩු දැව සහිත රංගන ශිල්පීන් වෙනත් බොහෝ ස්ථානවල අවාසිදායක ලෙස පෙනේ සංගීත ශෛලීන්සහ කාර්ය සාධන ශිල්පීය ක්‍රම (උදාහරණයක් ලෙස, "කෑගෑම" තුළ, ඉහළ ඝෝෂාකාරී හඬවල් සඳහා පමණක් නිර්මාණය කර ඇත).

මේ අනුව, ටිම්බ්‍රේ යනු ශබ්ද කරන සංගීත කොටසක වායුගෝලය බොහෝ දුරට තීරණය කරන ලක්ෂණය වන අතර වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, එය පුද්ගලයෙකුට ඇසෙන දේ පිළිබඳව යම් යම් හැඟීම් ඇති කරයි.

10. විශේෂ පිළියමක්

අපි සංගීත ප්‍රකාශන ක්‍රම සියල්ලම පාහේ දැන හඳුනා ගත්තෙමු. නමුත් තවත් විශේෂ දෙයක් තිබේ. එය සංගීතයට පමණක් නොව භෞතික විද්‍යාවට ද සම්බන්ධ ය. තාරතාව සහ කාලසීමාව හැර එක් එක් ශබ්දයට ඇති වෙනත් ගුණාංග මොනවාදැයි අපි සිතමු. පරිමාව? ඔව්. නමුත් තවත් දේපලක් තිබේ. පියානෝව, වයලීනය, නළාව සහ ගිටාරය මත එකම තනුවක් වාදනය කළ හැකිය. ඒ වගේම ඔබට ගායනා කරන්න පුළුවන්. ඔබ එය මෙම සියලු උපකරණ මත එකම යතුරකින්, එකම වේගයකින්, එකම සූක්ෂ්ම හා පහරවල් සමඟ වාදනය කළත්, ශබ්දය තවමත් වෙනස් වනු ඇත. කුමක් සමඟද? ශබ්දයේ වර්ණ ගැන්වීම, එහි දැව.

උඩින් මතකද? ප්‍රධාන වශයෙන් දැව වලට බලපෑම් කරන්නේ ඔවුන්ය. සෑම ශබ්දයක්ම තරංගයක ස්වරූපයෙන් වාතයේ කම්පනය වේ. ප්‍රධාන ස්වරය සමඟ, අපට ඇසෙන තාරතාව, මෙම රැල්ලට විශේෂ වර්ණයක් ලබා දෙන පිටාර ගැලීම් ඇතුළත් වේ - ටිම්බර්. කටහඬකින් තොරව ශබ්දය විය හැකිද? ඔව්, නමුත් ඔබට එය ලබා ගත හැක්කේ විශේෂ රසායනාගාර තත්වයන් තුළ පමණි. ඒ වගේම හරිම පිළිකුල් සහගතයි. සොබාදහමේ එවැනි ශබ්ද නොමැත - එය වඩා දීප්තිමත් හා ලස්සනයි.

දැව තරංග පර්යේෂණය කර දිරාපත් කිරීමෙන් පසු, විද්‍යාඥයින් විසින් නව දැව නිර්මාණය කිරීමට සහ පවතින ඒවා අනුකරණය කිරීමට, සමහර විට ඉතා සාර්ථක ලෙස සංස්ලේෂකයක් සොයාගෙන ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, කෘතිම සංස්ෙල්ෂක දැව සජීවී හඬ සහ උපකරණ ආදේශ කළ නොහැක. නමුත් නවීන සංගීත ජීවිතයසංස්ෙල්ෂකයක් නොමැතිව තවදුරටත් කළ නොහැක.

සමහර ශබ්ද තරංග පෙනෙන්නේ මෙයයි:

නමුත් මෙම භෞතික ප්‍රස්ථාර සංගීත ප්‍රකාශන සමඟ ඇති සම්බන්ධය කුමක්ද? ඉතා විශාල. නිර්මාපකයෙකුට ටිම්බර් යනු කලාකරුවෙකුට තීන්ත හා සමානයි. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක විවිධ දැව කීයක් තිබේදැයි ඔබ සිතනවාද? අවම වශයෙන් දොළහක් (සහ තවත් බොහෝ මෙවලම් තිබේ). විවිධ දැව වලින් යුත් වාද්‍ය වෘන්දයක විශාල, දිගු සංයුතියක, තිහකට වඩා (සහ උපකරණ සියයකට වඩා) තිබිය හැකිය. නමුත් ඒ පමණයි පිරිසිදුතනි උපකරණවල දැව. කලාකරුවන් නව වර්ණ සහ වර්ණ නිර්මාණය කිරීමට තීන්ත මිශ්ර කරන්නාක් මෙන්, නිර්මාපකයින් බොහෝ විට භාවිතා කරයි මිශ්රදැව, විවිධ උපකරණවල සංයෝජන.

සහ දැව කීයක් තිබිය හැකිද? පියානෝවසංගීත? එකම එක- පියානෝ හඬ. නම් වාද්ය සංගීතයචිත්රයක් සමඟ සැසඳිය හැකිය තෙල් තීන්ත, එවිට පියානෝ සංගීතයමෙය පැන්සල් ඇඳීමකි. නමුත් විශිෂ්ට කලාකරුවන්ට පැන්සල පිළිබඳ එවැනි විධානයක් ඇති අතර ඔවුන්ට පැන්සල් කළු-සුදු ඇඳීම්වල කුඩාම සෙවන ප්‍රකාශ කළ හැකි අතර වර්ණ මායාවන් නිර්මාණය කළ හැකිය. මහා පියානෝ වාදකයින්ට ඔවුන්ගේ "කළු සහ සුදු" උපකරණය මත විශාල වර්ණවත් වාද්‍ය වෘන්දයක හැඟීම ඇති කිරීමට හැකි වේ. කුඩාම සූක්ෂ්මතාවයන් සම්ප්‍රේෂණය කිරීමේ සියුම් බව සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, පියානෝව වාද්‍ය වෘන්දය පවා අභිබවා යයි. සමහර පියානෝ වාදකයින් විවිධ පියානෝ නාද ගැන කතා කරන අතර විවිධ ස්වර වාදනය කරන ආකාරය උගන්වයි. මෙය සම්පූර්ණයෙන්ම සත්‍ය නොවන අතර, භෞතික ලක්ෂ්යයපෙනීම, නමුත් අපට මේවා ඇත්තටම ඇහෙනවා විවිධ දැව. මන්ද කලාව ආශ්චර්යයක් වන අතර ප්රාතිහාර්යයක් භෞතික විද්යාවේ නීතිවලට පටහැනි විය හැකිය.

ටිම්බර් සංගීත ප්‍රකාශනයේ විශේෂ මාධ්‍යයක් වන්නේ ඇයි? මක්නිසාද යත් මෙම ප්‍රකාශනයේ ස්වභාවය විශේෂ වන අතර වෙනත් ක්‍රමවල මෙන් නොවේ. තනුව, සුසංයෝගය, මාදිලිය, රිද්මය අපේ ප්රධානයන්නෙන් අදහස් වන්නේ, සංගීතයේ "මුහුණ", සම්පූර්ණයෙන්ම රඳා පවතී නිර්මාපකයෙක්. වයනය සහ ලියාපදිංචිය රචකයා මත රඳා පවතී, නමුත් සෑම විටම නොවේ. සැකසිය හැක සංගීත කෑල්ලක්, එහි "මුහුණ" වෙනස් නොකර, නමුත් රෙජිස්ටර් සහ වයනය වෙනස් කිරීම. වේගය, ආඝාත, ගතිකත්වයනිර්මාපකයා විසින් නියම කළ හැක, නමුත් බොහෝ දුරට රඳා පවතී රංගන ශිල්පියා. එක් එක් සංගීතඥයා එකම කෘතිවල ශබ්දය ටිකක් වෙනස් කරන්නේ වේගය, පහර සහ ගතිකත්වය නිසා ය. ඒත් දැවමෙවලම මත රඳා පවතී. සංගීත භාණ්ඩ තෝරාගැනීම පමණක් නිර්මාපකයා මත රඳා පවතින අතර එහි අලංකාර ශබ්දය රංග කරන්නා මත රඳා පවතී.

පාඩම 28

විෂය: Timbres. ටිම්බර් යනු සංගීත වර්ණ වේ.

පාඩම් අරමුණු:

සංගීතය සෑම පුද්ගලයෙකුගේම ජීවිතයේ අනිවාර්ය අංගයක් ලෙස වටහා ගැනීමට ඉගෙන ගන්න.

පරිසරය කෙරෙහි අවධානයෙන් හා කරුණාවන්ත ආකල්පයක් වර්ධනය කරන්න.

චිත්තවේගීය සංවේදීතාව වර්ධනය කරන්න සංගීත සංසිද්ධි, සංගීත අත්දැකීම් සඳහා අවශ්යතාවය.

හරහා සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් ඇති කරන්න නිර්මාණාත්මක ප්රකාශනය, සංගීතය, ඔහුගේම කෘතිය පිළිබඳ පරාවර්තනයන් තුළ විදහා දක්වයි.

සංගීත කලාවේ උච්චතම ජයග්‍රහණ පිළිබඳව හුරුපුරුදු වීමේ පදනම මත ශ්‍රාවක සංස්කෘතිය ගොඩනැගීම.

අර්ථවත් සංජානනය සංගීත වැඩ(සංගීත ප්‍රභේද සහ ආකෘති පිළිබඳ දැනුම, සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍ය, සංගීතයේ අන්තර්ගතය සහ ආකෘතිය අතර සම්බන්ධය පිළිබඳ දැනුවත් කිරීම).

පාඩමේ සංගීත ද්රව්ය:

එන් Rimsky-Korsakov. Scheherazade තේමාව. "Scheherazade" (සවන් දීම) සංධ්වනි කට්ටලයෙන්.

එන් Rimsky-Korsakov. Flight of the Bumblebee. "The Tale of Tsar Saltan" ඔපෙරාවෙන්;

සංගීතඥයන්.ජර්මානු ජන ගීතය (ගායනය).

එම්. ස්ලැව්කින්, කවිI. Pivovarova. වයලීනය (ගායනය).

අතිරේක ද්රව්ය:

පන්ති අතරතුර:

කාලය සංවිධානය කිරීම.

පාඩමේ මාතෘකාව.

පාඩමේ මාතෘකාව මත වැඩ කරන්න.

ටිම්බර්ස් - සංගීත වර්ණ

ඉලක්කය: සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක විවිධ දැව වර්ග සිසුන්ට හඳුන්වා දීම.

කාර්යයන්:

ආකෘතිය කලාත්මක සංස්කෘතියසිසුන්: සවන්දීමේ අවධානය, ක්‍රියාකාරකම් සිදු කිරීම, ගායනය, සංගීත සහ රිද්මයානුකූල ක්‍රියාකාරකම්වල අත්දැකීම් ස්වයං ප්‍රකාශනයක් ලෙස (වාදන භාණ්ඩ);

සංගීත කන් වර්ධනය කරන්න;

පුද්ගලයාගේ නිර්මාණාත්මක ගුණාංග ප්‍රශස්ත කරන්න.

SLIDE #1

ගුරු:

මෙන්න වැඩ දෙකක්: එකක් කළු සහ සුදු සහ අනෙක වර්ණ. වඩා ප්රකාශිත, දීප්තිමත්, ලස්සන කුමක්ද?

කලාකරුවා මෙම ප්‍රකාශනය සහ අලංකාරය ලබා ගන්නේ කුමක් ආධාරයෙන්ද?

COLOR ආධාරයෙන්.

සමහර විට සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් පින්තාරුකරුවෙකුගේ තලයකට සමාන වේ. සංගීතයේ වර්ණ ගැන කතා කළ හැකිද? සහ එසේ නම්, එම වර්ණ මොනවාද?

ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි සංගීත භාණ්ඩවල කටහඬවල් වර්ණ ගැන්වීම හෝ දැව ගැන කතා කරමු.

සංගීතයට තමන්ගේම වර්ණ ඇති අතර ඒවා රචනාකරුවන් විසින් දක්ෂ ලෙස භාවිතා කරයි. සියල්ලට පසු, සෑම උපකරණයකටම තමන්ගේම ඇත අද්විතීය හඬහෝ සංගීතඥයන් පවසන පරිදි ඔවුන්ගේ ටිම්බර් ...

එකම සටහන විවිධ උපකරණ මගින් වාදනය කළ හැකිය, නමුත් ... නූලක් ලෝහ හෝ ලී තහඩුවකට වඩා වෙනස් වන අතර ලී පයිප්පයක් වීදුරුවකට වඩා වෙනස් වේ.

අපගේ පාඩමේ මාතෘකාව: "ටිම්බර්ස් - සංගීත වර්ණ" ( විනිවිදක අංක 2 )

සහ අපගේ කාර්යයන් ... (විනිවිදක #3 කියවන්න):

අද අපිඅපි දැන හඳුනා ගනිමු දැව සමගපිත්තල සහ බෙර වාදනය මෙවලම් සහ උත්සාහ කරන්නඔප්පු කරනවා මේ වාද්‍ය භාණ්ඩවල කටහඬ විතරක් නෙවෙයි කියලාවිවිධ එකිනෙකාගෙන්, නමුත් දවිවිධ වර්ණ .

මෙවලම් පිළිබඳ තොරතුරු සකස් කළ පිරිමි ළමයින් පමණක් නොව, ඔබ සැමට මේ සඳහා මට උපකාර කරනු ඇත.

උපකරණවල කටහඬට සවන් දීමෙන්, ඔබ උපකරණයේ දැවයට ගැලපෙන "වර්ණය" තෝරාගත යුතුය: නිදසුනක් ලෙස, sonorous යනු දීප්තිමත් වර්ණයකි, බිහිරි අඳුරු වේ. ඔබට වර්ණ සෙවන භාවිතා කළ හැකිය, ඔබට වර්ණ කිහිපයක් ඒකාබද්ධ කළ හැකිය ...

ගුරු: ඉතින්, අපි woodwind සංගීත භාණ්ඩ සමූහයක් සමඟ දැන හඳුනා ගනිමු. "සුළං" යන නමම මෙම උපකරණ වලින් ශබ්දය උකහා ගන්නා ආකාරය ගැන කථා කරයි. ඒක හරි, ඔවුන් පිඹිනවා. ඒවා ලී වලින් සාදා ඇති නිසා ඔවුන් ඒවා ලී ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්හ ...

SLIDE #4

කලකට පෙර, ලී මෙවලම් ලී වලින් සාදා ඇති අතර, එබැවින් ඔවුන්ගේ නම "ලී". නමුත් වර්තමානයේ ඒවා ප්ලාස්ටික්, ලෝහ සහ වීදුරු වැනි වෙනත් ද්රව්ය වලින් සාදා ඇත.

SLIDE #5 නළාව

ශිෂ්ය: නළාව පැරණිතම සංගීත භාණ්ඩවලින් එකකි. එහි මූලාරම්භය කාලය මීදුම තුළ නැති වී යයි, නමුත් නූතන නළාව පැරණි එකට වඩා බොහෝ දුර ගොස් ඇත. සුළං වාද්‍ය භාණ්ඩ අතර ඉහළම කටහඬ ඇත්තේ ඇයටය. ස්වාභාවික ලෝකය අනුකරණය කිරීමේදී ඇයට සමාන නැත: කුරුල්ලන්ගේ කටහඬ, රූපයේ සුරංගනා ජීවීන්වනාන්තරවල, ගංගාවල වාසය කරයි.

එහි ශබ්දය සැහැල්ලු, සෝනරස්, දීප්තිමත් සහ ජංගම වේ.

සවන් දීම(අපි නළා හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

SLIDE #6 Obo

ශිෂ්ය: 17 වන ශතවර්ෂයේ වාද්‍ය වෘන්දයට ඇතුළු වූ ඕබෝ වහාම සංගීතවේදීන්ගේ සහ සංගීත ලෝලීන්ගේ පිළිමය බවට පත්විය.

ගීතමය මනෝභාවයන්, මුදු මොළොක් ආදරය, නිහතමානී පැමිණිලි, කටුක දුක් වේදනා ප්‍රකාශ කිරීමට ඔබෝට හොඳම හැකියාව ඇත.

ශබ්දය නළාවකට වඩා උණුසුම් හා ඝනකම, ඔහුගේ කටහඬ "නාසික" ස්වරයකින් මෙන් හඳුනාගත හැකිය.

සවන් දීම(අපි ඕබෝගේ හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

SLIDE #7 ක්ලැරිනට්

ශිෂ්ය: එය දර්ශනය වූයේ 18 වැනි සියවසේදී පමණක් වන නමුත් ශබ්දයේ ප්‍රබලත්වය බලවත් සිට යන්තම් ඇසෙන ලෙස වෙනස් කිරීමට ඇති එකම එක එයයි. සෑම දෙයක්ම ක්ලැරිනට් වෙත ලබා ගත හැකිය: එය ප්රීතිය, ආශාව, නාට්යමය හැඟීම් ප්රකාශ කිරීම සඳහා හොඳය.

ශබ්දය ඉතා පැහැදිලි, විනිවිද පෙනෙන සහ වටකුරු, වංශවත් බවින් කැපී පෙනේ.

සවන් දීම(අපි ක්ලැරිනට් හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

SLIDE අංක 8 Bassoon

ශිෂ්ය: අවසාන සාමාජිකයාලී උපකරණ කණ්ඩායම්- බාසුන් . 17 වන ශතවර්ෂයේ පහළම ශබ්ද උපකරණය ලෙස පෙනී සිටියේය. මේ බාස්. එහි ලී කඳ කොතරම් විශාලද යත් එය අඩකින් "නැමුණු" ඇත. මේ ආකාරයෙන්, එය දර මිටියකට සමාන වන අතර එය එහි නමෙන් පිළිබිඹු වේ: ඉතාලි භාෂාවෙන් "බසූන්" යන්නෙහි තේරුම "මිටි" යන්නයි.

එහි ශබ්දය Woe from Wit හි ලේඛක Griboyedov විසින් නිවැරදිව සංලක්ෂිත වේ: "... ගොරෝසු, ගෙල සිර කරන ලද මිනිසෙක්, බාසූන් ...". ඇත්ත වශයෙන්ම,බාසුන්ගේ ටිම්බර් ටිකක් සම්පීඩිතයි, මැසිවිලි නඟයි, මහලු මිනිසෙකුගේ කටහඬක් වගේ.

ඔහුට නින්දා සහගත විය හැකිය, සමච්චල් කළ හැකිය, ඔහු දුක් විය හැකිය, දුක් විය හැකිය.

සවන් දීම(අපි බාසුන්ගේ හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

SLIDE №9 තඹ සුළං සමූහය

ගුරු. සුළං උපකරණවල මීළඟ කණ්ඩායම COPPER වේ. නම පෙන්නුම් කරන පරිදි, මෙවලම් සෑදූ ද්රව්ය ලෝහ වේ, අවශ්යයෙන්ම තඹ නොවේ, බොහෝ විට එය පිත්තල, ටින් සහ අනෙකුත් මිශ්ර ලෝහ වේ. වාද්‍ය වෘන්දයක දී, "තඹ" වෙනත් උපකරණ පහසුවෙන් ගිල්විය හැක, එබැවින් නිර්මාපකයින් ඔවුන්ගේ ශබ්දය ප්‍රවේශමෙන් භාවිතා කරයි.

මෙම කණ්ඩායම අනෙක් අයට වඩා පසුව පෙනී සිටියේය වාදක කණ්ඩායම්. එයට ඇතුළත් වන්නේ: හොරණෑව, අං සහ ටූබා. පිත්තල භාණ්ඩ පිළිබඳ අපගේ දැන හඳුනා ගැනීම හොරණෑව සමඟ ආරම්භ කරමු.

SLIDE №10 හොරණෑව

ශිෂ්ය: මධ්යකාලීන යුගයේදී, හොරණෑව උත්සව හා උත්සවශ්රීයෙන්, හමුදාව සටනට කැඳවූ අතර, නයිට්ලි තරඟාවලි විවෘත කරන ලදී. බොහෝ විට ඇය "ෆෑන්ස්" ලෙස හැඳින්වෙන යුධමය සංඥා සිදු කරයි.

ශබ්දය දීප්තිමත්, දුර පියාසර, උත්සව, ගාම්භීර ය.

SLIDE අංක 11 අං

ශිෂ්ය: පැරණි දඩයම් අං වලින් උපුටා ගන්නා ලදී. "අං" යන නම ජර්මානු භාෂාවෙන් "වනාන්තර අං" යන්නයි. ලෝහ නළයේ දිග මීටර් 6 කට ආසන්න විය, එබැවින් එය කවචයක් මෙන් නැවී ඇත.උණුසුම්, ආත්මීය කටහඬක් ඔබට පුළුල්, සුමට තනු වාදනය කිරීමට ඉඩ සලසයි.ශබ්දය - මෘදු, "කම්මැලි", උණුසුම්.

SLIDE №12 Tuba

ශිෂ්ය: පිත්තල අතර අඩුම ශබ්දයක් ඇති උපකරණය වන්නේ ටූබා ය. එය 19 වන සියවසේදී නිර්මාණය කරන ලදී.

ශබ්දය ඝන සහ ගැඹුරු, "අවුල්".

සවන් දීම(අපි ටූබාගේ හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

SLIDE №13 බෙර වාදන

ගුරු. අපි ලං වුනා අවසාන කණ්ඩායමවාද්‍ය වෘන්දය - බෙර වාදන භාණ්ඩ. මෙය විශාල කණ්ඩායමක් වන අතර, ටිම්පනි, කුඩා හා විශාල බෙර, ටැම්-ටැම්, ත්රිකෝණය, සීනු, සීනු, සයිලෝෆෝන් ඇතුළත් වේ. ඒ හැමෝම එකමුතුයි පොදු මාර්ගයශබ්ද නිස්සාරණය - පහර. මෙම උපකරණවල අංගය රිද්මයයි. බෙර වාදනය තරම් සංගීතයට ප්‍රත්‍යාස්ථතාවයක් සහ ගතිකත්වයක් ලබා දීමට වෙනත් කිසිම සංගීත භාණ්ඩයකට නොහැක.

වාද්‍ය වෘන්දයේ ස්ථිර අනිවාර්ය සාමාජිකයෙකු වන්නේ ටිම්පනි නම් එක් උපකරණයක් පමණි.

SLIDE №14 Timpani

ශිෂ්ය: ටිම්පානි - පෞරාණික උපකරණයක්, එය තඹ වට්ටක්කා, සම් වලින් තද කර ඇති අතර එය වටකුරු මෘදු ඉඟියක් සහිත කුඩා මල්ලට් එකකින් පහර දෙනු ලැබේ.

විවිධ වර්ණවල ශබ්දය: යන්තම් ඇසෙන ශබ්දයේ සිට බලවත් ඝෝෂාව දක්වා. රිද්මයානුකූල ශක්තිය ක්‍රමයෙන් සමුච්චය වීමේ හැඟීම ඔවුන්ට ප්‍රකාශ කළ හැකිය. සවන් දීම

SLIDE #15 Xylophone

ශිෂ්ය: සයිලෝෆෝන් – මිටි දෙකකින් පහර දෙන ලී තහඩු කට්ටලයක් සහිත මෙවලමක්.

ශබ්දය තියුණු, කඩා වැටෙන, ශක්තිමත්.

සවන් දීම(අපි ටිම්පානිගේ හඬ සඳහා වර්ණය තෝරා ගනිමු).

ගුරු: දැන්, සහායකයින් ඔබේ කාර්යය පුවරුවේ තබන අතර, අපි සියලු උපකරණවල දැවවල ලක්ෂණ පැහැදිලිව කියවමු.

SLIDE අංක 16 (අපි පැහැදිලිව කියවමු)

නළාව: සැහැල්ලු, sonorous, ආලෝකය සහ ජංගම.

Obo: "නාසික" තින්ක් සමග උණුසුම් හා ඝන.

ක්ලැරිනට්: පිරිසිදු, විනිවිද පෙනෙන සහ වටකුරු, උතුම්.

බසූන්: සංකෝචනය වූ, ගොරෝසු, "ගොරවන".

නල: දීප්තිමත්, දුර පියාසර, උත්සව, ගාම්භීර.

ප්රංශ අං : මෘදු, "කම්මැලි", උණුසුම්.

ටූබා: ඝන සහ ගැඹුරු, "මන්දගාමී".

ටිම්පානි: යන්තම් ඇසෙන ශබ්දයක සිට බලවත් ඝෝෂාවක් දක්වා (අපි වැඩිවන දෑතින් මේසය මත තට්ටු කරමු).

SLIDE #17 (නිගමනය)

මන්ද සංගීත දැවතීන්ත හා සසඳන විට.

ගුරු : ඔව්, උපකරණවල ශබ්දය වර්ණ ගැන්වීම පොහොසත් සහ විවිධාකාර වේ. ඒවා ඇත්ත වශයෙන්ම පින්තාරු කිරීමේදී තීන්ත සමඟ සැසඳිය හැකියඔබේ චිත්‍රවලින් වර්ණ ගැමට් කෙතරම් විවිධද යන්න පෙන්නුම් කරන අතර, එම නිසා උපකරණවල හඬ, දැව ද විවිධ වේ.

Block №2

SLIDE අංක 18 උපකරණ මත වාදනය කරන්න

ගුරු. වාද්‍ය වෘන්දය විශේෂ රටකි. ඇය ජීවත් වන්නේ ඇගේම නීතිවලට අනුව ය. සංගීත ian යෙකුගේ අතේ ඇති ඕනෑම මෙවලමකට තමන්ගේම යුතුකම් ඇති අතර, ඔහු ඒවා ඉටු නොකරන්නේ නම්, ඔහු සමස්ත විනාශ කරයි, සහජීවනය උල්ලංඝනය කරයි.

කාර්යය:

දැන් සිසුන් කිහිප දෙනෙක් බෙර වාදන (රබන්, හැඳි, නළා සහ මාරකාස්) මත ඔවුන්ගේම රිද්මයානුකූල වාදනය ඉදිරිපත් කිරීමට උත්සාහ කරනු ඇත.

2-3 වතාවක් කතා කර කාර්ය සාධනය ඇගයීමට ලක් කරන්න.

ගුරු. යාලුවනේ බෙර වාද්‍ය භාණ්ඩ මත ඉතා හොඳින් රිද්මය ඉටු කළ අතර, වාද්‍ය වෘන්දයේ සමගිය නිර්මාණය කිරීම එතරම් පහසු නොවන බව හැඟුණි.

වාරණ #3 SLIDE #19 හරස්පද (හරස්පදයේ සෑම වචනයක්ම ක්ලික් කිරීමකින් විවෘත වේ)

ගුරු. වර්ණ අනුව වඩාත් විවිධාකාර කටහඬක් වන සුළං කණ්ඩායමේ උපකරණ ඔබට මතක ඇති ආකාරය පරීක්ෂා කිරීමට දැන් කාලයයි.

ඔබේ මේස මත #2 පත්‍රය තිබේද?(උපග්රන්ථය 2) , ඔබ පිළිතුරු ඇතුළත් කරන අතර, පසුව අපි සියල්ල එකට පරීක්ෂා කරන්නෙමු.

SLIDE №20 පුරාණ ග්‍රීක රඟහල.

ගුරු.

වාචික හා ගායන කටයුතු.

සංගීතය සාමාන්‍යයෙන් එය ශබ්ද කරන ශබ්දයෙන් වෙන් කළ නොහැක. මිනිස් කටහඬක් හෝ එඬේරෙකුගේ නළාවක් ගායනා කළත්, වයලීන තනුවක් හෝ බාසුන්ගේ මැසිවිලි නඟන හඬක් ඇසුනත් - මෙම ඕනෑම ශබ්දයක් සංගීතයේ ටිම්බර් අවතාරවල බහු-වර්ණ තලයට ඇතුළත් වේ.

සංගීතය ඔබව පරාවර්තනය සඳහා සකසයි, ඔබේ පරිකල්පනය අවදි කරයි ... අපි සිතමු අප සිටින්නේ යැයි පුරාණ ග්රීසියසහ අපේ පන්තිය "ORCHESTRA" - ගායන කණ්ඩායම පිහිටා තිබූ ස්ථානය, ඔබ සහ මම ගායන කණ්ඩායමයි. තවද අපි ලස්සන ගීතයක් "MUSIC SOUNDS" සමඟ පාඩම අවසන් කරන්නෙමු, මෙම ගීතය සඳහා ඔබේ වැඩ තිරය මත නැරඹිය හැකිය.

21 සිට 37 දක්වා විනිවිදක "සංගීත ශබ්ද" ගීතය සඳහා සිසුන්ගේ ඇඳීම්

හරස්පද

තිරස් අතට.

ඔහු මුළු වාද්‍ය වෘන්දය මෙහෙයවයි.

මධ්යකාලීන යුගයේදී, මෙම පිත්තල භාණ්ඩය වාදනය කිරීම නයිට්ලි තරඟාවලි සහ හමුදා උත්සව සමඟිනි.

පුරාණ ග්රීසියේ, ගායන කණ්ඩායම සඳහා වූ ස්ථානයේ නම මෙයයි.

මෙම woodwind සංගීත භාණ්ඩයට ගැඹුරු කටහඬක් ඇත.

මේකේ නම තඹ මෙවලමජර්මානු භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇත්තේ "වනාන්තර අං" යන්නයි.

දැව සුළං උපකරණය.

මේකේ මුතුන් මිත්තන් දැව සුළං උපකරණය- බට පයිප්ප සහ නළා.

ගෙදර වැඩ.

"සංගීත ශබ්ද" ගීතය සඳහා සිසුන්ගේ ඇඳීම්