සංධ්වනියට යොමු වන වචන මොනවාද? සංධ්වනිය ගැන
සංධ්වනි
(ග්රීක භාෂාවෙන් - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්) - සංගීත සංයුතියසදහා සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය Sonata චක්රීය ආකාරයෙන් ලියා ඇත. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ. සංධ්වනිය ශතවර්ෂ ගණනාවක් පුරා සහ 18 වන සියවසේදී පිහිටුවන ලදී. ස්වාධීන ප්රසංග ප්‍රභේදයක් බවට පත් විය; අනෙකුත් ප්රභේද එහි වර්ධනයට බලපෑවේය වාද්ය සංගීතය.
සංගීත පද ශබ්දකෝෂය. 2012
ශබ්දකෝෂ, විශ්වකෝෂ සහ විමර්ශන පොත්වල අර්ථකථන, සමාන පද, වචනයේ තේරුම සහ රුසියානු භාෂාවෙන් SYMPHONY යනු කුමක්ද යන්න ද බලන්න:
- සංධ්වනි විශාල විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
(ග්රීක සංධ්වනිය - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්) චක්රීය සොනාටා ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා වූ සංගීත ඛණ්ඩයක්; උපකරණ සංගීතයේ ඉහළම ආකාරය. සාමාන්යයෙන් … - සංධ්වනි මහා සෝවියට් විශ්වකෝෂයේ, TSB:
(ග්රීක සංධ්වනි - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්, සින් - එකට සහ දුරකථන - ශබ්දයෙන්), සොනාටා චක්රීය ස්වරූපයෙන් සංගීත ඛණ්ඩයක්, අදහස් ... - සංධ්වනි Brockhaus සහ Euphron පිළිබඳ විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
සංධ්වනිය (ග්රීක ව්යාංජනාක්ෂර) යනු කොටස් කිහිපයකින් යුත් වාද්ය වෘන්දයක නමකි. ප්රසංග-වාද්ය සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ වඩාත් පුළුල් ස්වරූපය එස්. සමානකම් නිසා... - සංධ්වනි නවීන විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
- සංධ්වනි
(ලතින් සංධ්වනිය, ග්රීක සංධ්වනිය - ව්යාංජනාක්ෂරය, ගිවිසුම), සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා කෘතියක් සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ ප්රධාන ප්‍රභේදයකි. සම්භාව්ය සංධ්වනියක්... - සංධ්වනි විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
සහ, හොඳයි. 1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශිෂ්ට සංගීත ඛණ්ඩයක්. S. ෂොස්ටකොවිච්. සංධ්වනි - විශාල සංගීත සංදර්ශනයක් සමඟ සංධ්වනියක ස්වරූපය හා සම්බන්ධ ... - සංධ්වනි විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
, -නම්. 1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල (සාමාන්යයෙන් චලනයන් හතරක්) සංගීත භාණ්ඩයක්. 2. ට්රාන්ස්. සුසංයෝගී සම්බන්ධතාවය, යමක් සංයෝජනය. (පොත). … - සංධ්වනි විශාල රුසියානු විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
SYMPHONY (ග්රීක සංධ්වනි - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්), සංගීතය. සංධ්වනි සඳහා වැඩ කරන්න වාද්ය වෘන්දය, Sonata චක්රයක් ආකාරයෙන් ලියා ඇත; instr හි ඉහළම ආකාරය. සංගීත. … - සංධ්වනි කොලියර්ගේ ශබ්දකෝෂයේ:
වාද්ය වෘන්දය සඳහා සංගීත ඛණ්ඩයක්, සාමාන්යයෙන් චලනයන් තුනකින් හෝ හතරකින්, සමහර විට කටහඬ ඇතුළුව. සම්භවය. බැරොක් යුගය අවසානයේ, බොහෝ ... - සංධ්වනි Zaliznyak ට අනුව සම්පූර්ණ උච්චාරණ ආදර්ශය තුළ:
සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, සංධ්වනිය, ... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාවේ ජනප්රිය පැහැදිලි කිරීමේ-විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ:
- සහ, හොඳයි. 1) චක්රීය සොනාටා ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා විශාල සංගීත කැබැල්ලක්. සිබෙලියස්ගේ සංධ්වනි. 2) පරිවර්තනය. , මොකක්ද … - සංධ්වනි විදේශීය වචනවල නව ශබ්දකෝෂයේ:
(gr. symphonia consonance) 1) ඉහළම ආකාරයේ සංගීත භාණ්ඩ, ch. arr. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය සඳහා; සිට. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ; … - සංධ්වනි විදේශ ප්‍රකාශන ශබ්දකෝෂයේ:
[1. ඉහළම ආකාරයේ සංගීත භාණ්ඩ, ch. arr. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය සඳහා; සිට. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ; 2. * සුසංයෝගී... - සංධ්වනි ආබ්‍රමොව්ගේ සමාන පද ශබ්දකෝෂයේ:
සමගිය බලන්න,... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාවේ සමාන පද ශබ්දකෝෂයේ:
සංහිඳියාව, symphonietta, ... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාව Efremova හි නව පැහැදිලි කිරීමේ සහ ව්‍යුත්පන්න ශබ්ද කෝෂයේ:
හොඳින්. 1) a) වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල සංගීත භාණ්ඩයක්, සාමාන්යයෙන් කොටස් 3-4 කින් සමන්විත, සංගීතයේ ස්වභාවය අනුව එකිනෙකට වෙනස් සහ ... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාව ලෝපටින් ශබ්දකෝෂයේ:
සංධ්වනි, -i (පරිශුද්ධ ශබ්දකෝෂ දර්ශකය ... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාවේ සම්පූර්ණ අක්ෂර වින්යාස ශබ්දකෝෂයේ:
සංධ්වනි, සහ... - සංධ්වනි අක්ෂර වින්යාස ශබ්දකෝෂයේ:
symphony, -i (ශබ්දකෝෂය-පරිශුද්ධ ... - සංධ්වනි අක්ෂර වින්යාස ශබ්දකෝෂයේ:
සංධ්වනි, - සහ ... - සංධ්වනි රුසියානු භාෂාව Ozhegov ශබ්දකෝෂයේ:
වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල (සාමාන්යයෙන් චලන හතරක් සහිත) සංගීත ඛණ්ඩයක්, සංධ්වනියක් Lib S. වර්ණ කිහිපයක සුසංයෝගයක්. C. වර්ණ. සිට. … - ඩාල් ශබ්දකෝෂයේ සංධ්වනි:
ගැහැණු , ග්රීක , සංගීත සංහිඳියාව, ශබ්දවල ව්යාංජනාක්ෂරය, බහු ශබ්ද ව්යාංජනාක්ෂරය. | විශේෂ ආකාරයේබහු ශබ්ද සංගීත සංයුතිය. හේඩ්න් සංධ්වනිය. | සංධ්වනි… - සංධ්වනි නූතනයේ පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය, TSB:
(ග්රීක සංධ්වනිය - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්), සොනාටා චක්රීය ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා වූ සංගීත කොටසකි; උපකරණ සංගීතයේ ඉහළම ආකාරය. සාමාන්යයෙන් …
දේශනය
ප්‍රභේදයක් ලෙස සංධ්වනියේ උපත පිළිබඳ ඉතිහාසය
ප්‍රභේදයක් ලෙස සංධ්වනියේ ඉතිහාසය සියවස් දෙකහමාරක් පමණ වේ.
ඉතාලියේ මධ්යතන යුගයේ අවසානයේ දී, පැරණි නාට්ය නැවත පණ ගැන්වීමට උත්සාහයක් ගන්නා ලදී. මෙය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් සංගීත වර්ගයක ආරම්භය සනිටුහන් කළේය - රංග කලාව- ඔපෙරා.
මුල් යුරෝපීය ඔපෙරා වලදී, ගායනා කණ්ඩායම එවැනි වාදනය කළේ නැත ප්රධාන චරිතයඔවුන් කැටුව ගිය වාදන ශිල්පීන් පිරිසක් සමඟ ඒක පුද්ගල ගායක ගායිකාවන් ලෙසින්.ප්‍රේක්ෂකයන්ට වේදිකාවේ සිටින කලාකරුවන් දැකීම වැළැක්විමට වාද්ය වෘන්දය ප්‍රදර්ශන කුටි සහ වේදිකාව අතර විශේෂ විවේකාගාරයක පිහිටා තිබුණි. මුලදී, මෙම ස්ථානය "වාද්ය වෘන්දය" ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත් අතර පසුව රංගන ශිල්පීන් විසින්ම.
සංධ්වනි(ග්රීක) - ව්යාංජනාක්ෂරය. XVI-XVIII සියවස් දක්වා කාලය තුළ. මෙම සංකල්පයඅදහස් කළේ "ශබ්දවල සුහද සංයෝජනයක්", "සිහින් choral ගායනය"සහ" බහුශ්‍රිත සංගීත ඛණ්ඩයක්.
« සංධ්වනි"කියලා ඔපෙරාවේ ක්‍රියා අතර වාද්ය වෘන්දය අතරමැදි. « වාද්ය වෘන්ද(පුරාණ ග්රීක) යනුවෙන් හඳුන්වනු ලැබුවේය ගායන කණ්ඩායම මුලින් පිහිටා තිබූ රඟහල වේදිකාව ඉදිරිපිට වේදිකා.
30 සහ 40 ගණන්වල පමණි. 18 වන ශතවර්ෂයේ දී, ස්වාධීන වාද්ය වෘන්ද ප්‍රභේදයක් පිහිටුවන ලද අතර එය සංධ්වනියක් ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය.
නව ප්‍රභේදය විය කොටස් කිහිපයකින් සමන්විත කාර්යයක් (චක්රය), සහ පළමු කොටස, අඩංගු වේ ප්රධාන කාරණයවැඩ, අනිවාර්යයෙන්ම අනුරූප විය යුතුය " Sonata ආකෘතිය».
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ උපන් ස්ථානය මැන්හයිම් නගරයයි. මෙහිදී, ප්‍රාදේශීය ඡන්දදායකයාගේ දේවස්ථානයේ, වාද්ය වෘන්දයක් පිහිටුවන ලද අතර, එහි කලාව වාද්ය වෘන්දයේ නිර්මාණශීලීත්වයට, සංධ්වනි සංගීතයේ සමස්ත වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.
« මෙම අසාමාන්ය වාද්ය වෘන්දයට ප්‍රමාණවත් ඉඩක් සහ මුහුණුවරක් ඇත- ලිව්වා ප්රසිද්ධ ඉතිහාසඥයාසංගීතය චාල්ස් බර්නි විසිනි. එවැනි ශබ්ද සමූහයක් නිපදවිය හැකි බලපෑම් මෙහි භාවිතා කරන ලදී: "ක්‍රෙසෙන්ඩෝ" "ඩිමිනුඑන්ඩෝ" උපත ලැබුවේ මෙහිදීය, සහ මීට පෙර ප්රධාන වශයෙන් දෝංකාරයක් ලෙස භාවිතා කරන ලද සහ සාමාන්යයෙන් එහි සමාන පදයක් වූ "පියානෝව" සහ " forte" හඳුනා ගන්නා ලදී සංගීත වර්ණරතු හෝ වැනි ඔවුන්ගේම සෙවන ලබා ගත හැකිය නිල් වර්ණයපින්තාරු කිරීමේදී...
සංධ්වනි ප්‍රභේදයේ වැඩ කළ පළමු නිර්මාපකයන්ගෙන් සමහරක්:
ඉතාලි - Giovanni Sammartini, ප්රංශ ජාතික - Francois Gossec සහ චෙක් නිර්මාපකයෙකු - Jan Stamitz.
එහෙත් තවමත්, ජෝසෆ් හේඩ්න් සම්භාව්ය සංධ්වනි ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘ ලෙස සැලකේ. clavier Sonata, string trio සහ quartet හි පළමු දීප්තිමත් උදාහරණ ඔහු සතුය. හේඩ්න්ගේ කෘතිය තුළ සංධ්වනි ප්‍රභේදය උපත ලැබුවේ සහ හැඩගස්වා ගත් අතර, අපි දැන් පවසන පරිදි, සම්භාව්ය දළ සටහන් අවසන් කිරීම ලබා ගනී.
අයි. හේඩ්න් සහ ඩබ්ලිව්. මොසාර්ට් සාරාංශ කර, සංධ්වනි නිර්මාණශීලීත්වය තුළ හොඳම දේ නිර්මාණය කළේ වාද්ය වෘන්දය සංගීතය ඔවුන්ට පෙර පොහොසත් වූ බවයි. ඒ අතරම, හේඩ්න් සහ මොසාර්ට්ගේ සංධ්වනි නව ප්‍රභේදයක සැබවින්ම විස්තර කළ නොහැකි හැකියාවන් විවර කළේය. මෙම නිර්මාපකයින්ගේ පළමු සංධ්වනි කුඩා වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. නමුත් පසුව I. Haydn වාද්ය වෘන්දය ප්‍රමාණාත්මකව පමණක් නොව, ඔහුගේ එක් හෝ තවත් අදහස්වලට පමණක් අනුරූප වන සංගීත භාණ්ඩවල ශබ්ද සංයෝජනවල ප්රකාශිත බව භාවිතා කරයි.
මෙය උපකරණ හෝ වාදක කලාවයි.
වාද්ය වෘන්දයසජීවී නිර්මාණාත්මක ක්රියාවකි, නිර්මාපකයාගේ සංගීත අදහස් නිර්මාණය කිරීම. උපකරණ යනු නිර්මාණශීලීත්වයයි - සංයුතියේ ආත්මයේ එක් පැත්තකි.
බීතෝවන්ගේ කාර්යයේ කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, වාද්ය වෘන්දයේ සම්භාව්ය සංයුතිය අවසානයේ පිහිටුවන ලදී, එයට ඇතුළත් වූයේ:
නූල්,
යුගල ලී මෙවලම්,
2 (සමහර විට 3-4) අං,
2 ටිම්පනි. මෙම සංයුතිය හැඳින්වේ කුඩා.
G. Berlioz සහ R. Wagner සංයුතිය 3-4 ගුණයකින් වැඩි කිරීමෙන් වාද්ය වෘන්දයේ ශබ්දයේ පරිමාණය වැඩි කිරීමට උත්සාහ කළහ.
සෝවියට් සංධ්වනි සංගීතයේ උච්චතම අවස්ථාව වූයේ S. Prokofiev සහ D. Shostakovich ගේ කෘතියයි.
සංධ්වනි...එය නවකතාවක් සහ කතාවක්, චිත්‍රපට වීර කාව්‍යයක් සහ නාට්‍යයක්, මනරම් බිතු සිතුවමක් සමඟ සංසන්දනය කෙරේ. අර්ථයමෙම සියලු සමානකම් තේරුම් ගත හැකිය. මෙම ප්‍රභේදය තුළ, වැදගත් දෙයක් ප්‍රකාශ කළ හැකිය, සමහර විට කලාව පවතින වඩාත්ම වැදගත් දෙය, පුද්ගලයෙකු ලෝකයේ ජීවත් වේ. - සන්තෝෂය, ආලෝකය, යුක්තිය සහ මිත්රත්වය සඳහා උත්සාහ කිරීම.
සංධ්වනියක් යනු සොනාටා චක්රීය ස්වරූපයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා වූ සංගීත කොටසකි.එය සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වන අතර, මිනිස් ජීවිතය පිළිබඳ සංකීර්ණ කලාත්මක සිතුවිලි, මිනිස් දුක් වේදනා සහ ප්‍රීතිය, අභිලාෂයන් සහ ආවේගයන් ප්‍රකාශ කරයි. එක් චලනයක් දක්වා වැඩි සහ අඩු චලනයන් සහිත සංධ්වනි ඇත.
ශබ්ද ප්රයෝග වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා, සමහර විට සංධ්වනි හඳුන්වා දෙනු ලැබේ ගායනා කණ්ඩායම සහ ඒකල වාචික හඬවල්. තන්තු, කුටිය, පූජනීය සහ අනෙකුත් වාද්ය වෘන්ද සඳහා සංධ්වනි ඇත, ඒකල සංගීත භාණ්ඩයක් සහිත වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා, ඉන්ද්‍රිය, ගායන සහ වාචික කණ්ඩායම... . කොටස් හතරක්සංධ්වනි ජීවිතයේ සාමාන්ය ප්‍රතිවිරෝධතා ප්‍රකාශ කරයි: නාට්යමය අරගලයේ දර්ශන (පළමු චලනය), හාස්‍ය හෝ නර්තන කථාංග (මිනියට් හෝ ෂර්සෝ), උත්කෘෂ්ට කල්පනා කිරීම (මන්දගාමී චලනය) සහ ගාම්භීර හෝ ජන නැටුම් අවසන්.
සංධ්වනි සංගීතය යනු සංධ්වනියක් විසින් සිදු කිරීමට අදහස් කරන සංගීතයයි
වාද්ය වෘන්දය;වාද්ය සංගීතයේ වඩාත්ම වැදගත් හා පොහොසත් ක්ෂේත්‍රය,
සංකීර්ණ මතවාදී සහ සංතෘප්ත වූ විශාල බහු-කොටස් කෘති ආවරණය කිරීම
චිත්තවේගීය අන්තර්ගතය සහ කුඩා සංගීත ඛණ්ඩ සංධ්වනි සංගීතයේ ප්රධාන තේමාව වන්නේ ආදරයේ තේමාව සහ සතුරුකමේ තේමාවයි.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය,
විවිධ උපකරණ ඒකාබද්ධ කිරීම, පොහොසත් palette සපයයි
ශබ්ද වර්ණ, ප්රකාශිත මාධ්යයන්.
තවමත් ඉතා ජනප්රියයි සංධ්වනි කෘති: L. බීතෝවන් සංධ්වනි අංක 3 ("වීර"), අංක 5, එග්මන්ට් ඔවර්චර්;
P Tchaikovsky සංධ්වනි අංක 4, අංක 6, "රෝමියෝ සහ ජුලියට්" ප්‍රකාශනය, ප්රසංග (phono,
S. Prokofiev සංධ්වනි අංක 7
I. Stravinsky "Petrushka" මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් උපුටා ගැනීම්
J. Gershwin sympho-jazz "Rhapsody in the style of blues"
වාද්ය වෘන්දය සඳහා සංගීතය වෙනත් වර්ගවල සංගීතය සමඟ නිරන්තර අන්තර්ක්‍රියා වලින් පරිණාමය වී ඇත. සංගීත කලාව: කුටිය, අවයව, ගායනා, ඔපෙරා සංගීතය.
17-18 සියවස්වල ලාක්ෂණික ප්රභේද: කට්ටලය, ප්රසංගය- කණ්ඩායම සහ වාද්ය වෘන්දය overtureඔපෙරා ආකෘතිය. 18 වන සියවසේ කට්ටලයේ ප්රභේද: හැරවීම, සෙරෙනේඩ්, නිශාචර.
සංධ්වනි සංගීතයේ ප්‍රබල නැගීම සංධ්වනිය ප්‍රවර්ධනය, චක්රීය Sonata ආකෘතියක් ලෙස එහි වර්ධනය සහ වැඩිදියුණු කිරීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. සම්භාව්ය වර්ගයසංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය. symphony සහ වෙනත් ආකාරයේ symphonic සංගීතය තුළ, ඔවුන් බොහෝ විට හඳුන්වා දීමට පටන් ගත්හ ගායනා කණ්ඩායම සහ ඒකල වාචික හඬ. වාචික සහ වාද්ය සංයුති, ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍යවල සංධ්වනි ආරම්භය ශක්තිමත් විය. සංධ්වනි සංගීතයේ ප්රභේද ද ඇතුළත් වේ symphonietta, symphonic variations, fantasy, rhapsody, legend, capriccio, scherzo, potpourri, march, විවිධ නැටුම්, විවිධ වර්ගයේ miniatures, ආදිය.ප්රසංග සංධ්වනි ප්‍රසංගයට ද ඇතුළත් ය ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්ය, නාට්ය, නාට්ය, චිත්‍රපට වලින් වාද්ය වෘන්ද කොටස් වෙන් කරන්න.
19 වන සියවසේ සංධ්වනි සංගීතය අදහස් සහ හැඟීම් විශාල ලෝකයක් මූර්තිමත් කළේය. එය පුළුල් මහජන අනුනාදයේ තේමා, ගැඹුරුම අත්දැකීම්, සොබාදහමේ පින්තූර, එදිනෙදා ජීවිතය සහ මනඃකල්පිත, ජාතික චරිත, අවකාශීය කලා රූප, කවි, ජනප්රවාද.
පවතී විවිධ වර්ගවාද්‍ය වෘන්දය:
හමුදා සංගීත කණ්ඩායම (සුළං - පිත්තල සහ දැව උපකරණ වලින් සමන්විත)
String Orchestra:.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය සංයුතියේ විශාලතම සහ එහි හැකියාවන් අනුව පොහොසත්ම වේ; සඳහා අදහස් කර ඇත ප්රසංග කාර්ය සාධනයවාද්ය සංගීතය. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය එහි නවීන ස්වරූපයෙන් ක්ෂණිකව හැඩගැසුණේ නැත, නමුත් දිගු ඓතිහාසික ක්රියාවලියක ප්රතිඵලයක් ලෙසය.
ප්රසංග සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක්, ඔපෙරා එකක් මෙන් නොව, වේදිකාවේ කෙළින්ම පිහිටා ඇති අතර එය නිරන්තරයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින්ගේ දර්ශන ක්ෂේත්‍රයේ පවතී.
ගුණයෙන් ඓතිහාසික සම්ප්රදායන්ප්‍රසංග සහ ඔපෙරා සංධ්වනි වාද්ය වෘන්ද දිගු කාලයඒවායේ සංයුතියේ වෙනස් වූ නමුත් අද මෙම වෙනස පාහේ මකා දමා ඇත.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක මුළු සංගීතඥයින් සංඛ්‍යාව නියත නොවේ: එය පුද්ගලයන් 60-120 (සහ ඊටත් වඩා) අතර වෙනස් විය හැක. සම්බන්ධීකරණ ක්රීඩාවක් සඳහා සහභාගිවන්නන්ගේ එවැනි විශාල සංයුතියකට දක්ෂ නායකත්වයක් අවශ්ය වේ. මෙම භූමිකාව කොන්දොස්තරට අයත් වේ.
19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන තෙක්, කොන්දොස්තර විසින්ම කාර්ය සාධනය අතරතුර යම් උපකරණයක් වාදනය කළේය - උදාහරණයක් ලෙස, වයලීනය. කෙසේ වෙතත්, කාලයත් සමඟ, symphonic සංගීතයේ අන්තර්ගතය වඩාත් සංකීර්ණ වූ අතර, මෙම කාරණය ක්රමයෙන් කොන්දොස්තරවරුන්ට එවැනි සංයෝජනයක් අත්හැර දැමීමට බල කෙරුනි.
බොහෝ සංගීත ප්රභේද අතර, වඩාත් ගෞරවනීය ස්ථානයක් වන්නේ සංධ්වනියට ය. සෑම විටම, එහි ආරම්භයේ සිට අද දක්වා, එය සිය කාලය සංවේදීව පිළිබිඹු කරයි: මොසාර්ට් සහ බීතෝවන්, බර්ලියෝස් සහ මහලර්, ප්‍රොකොෆීව් සහ ෂොස්ටකොවිච්ගේ සංධ්වනි යුගය, මිනිසා, ලෝකයේ මාර්ග පිළිබඳ පරාවර්තන වේ. පෘථිවියේ ජීවන මාර්ග. ස්වාධීන සංගීත ප්‍රභේදයක් ලෙස සාපේක්ෂව මෑතදී පැන නැගුනි: සියවස් දෙකහමාරකට පමණ පෙර. කෙසේ වෙතත්, මෙම ඓතිහාසික කෙටි කාලය තුළ එය බොහෝ දුරක් පැමිණ ඇත.
ග්රීක භාෂාවෙන් symphonia යන වචනයේ තේරුම හුදෙක් ව්‍යාංජනයයි. තුල පුරාණ ග්රීසියඊනියා ශබ්දවල ප්රසන්න සංයෝජනයක්. පසුව, ඔවුන් වාද්ය වෘන්දය හෝ නර්තන කට්ටලයට හැඳින්වීම නම් කිරීමට පටන් ගත්හ. 18 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, මෙම යෙදුම වත්මන් සංකල්පය ප්‍රතිස්ථාපනය විය. වර්තමාන අර්ථයෙන් පළමු සංධ්වනි 18 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී යුරෝපයේ මධ්‍යයේ දර්ශනය විය. එමෙන්ම ඇය උපන් ස්ථානය සහ වේලාව අහම්බයක් නොවේ. එකම කාලය තුළ උපත විවිධ කොටස්යුරෝපය, පැරණි බඩවැල්වල, කලින් ස්ථාපිත කර ඇත සංගීත ආකෘති- නර්තන කට්ටලය සහ ඔපෙරා ප්‍රකාශනය, සංධ්වනිය අවසානයේ රටවල් තුළ පිහිටුවන ලදී ජර්මානු භාෂාව.
ඉතාලියේ ජාතික කලාවඔපෙරා විය. පූර්ව විප්ලවවාදී ප්රංශයේ, දැනටමත් නිදහස් චින්තනයේ සහ කැරැල්ලේ වායුගෝලය සමඟ සංතෘප්ත වී ඇති අතර, වෙනත් කලාවන් කරලියට පැමිණියේය. සාහිත්යය, සිතුවම් සහ රංග ශාලාව වැනි - වඩාත් නිශ්චිත, සෘජුව සහ බුද්ධිමත්ව ලෝකයට බාධා කරන නව අදහස් ප්‍රකාශ කිරීම. දශක කිහිපයකට පසු, එය සංගීතයට පැමිණි විට, "Carmagnola", "Sa ira", "La Marseillaise" ගීතය සම්පූර්ණ සටන්කරුවෙකු ලෙස විප්ලවවාදී හමුදාවන් අතරට ඇතුල් විය. නමුත් - සහ මේ දක්වා වෙනත් කලාවන්ට සම්බන්ධ නොවන සියලුම වර්ගයේ සංගීතයේ වඩාත්ම සංකීර්ණ - එය ගොඩනැගීම සඳහා වෙනත් කොන්දේසි අවශ්ය විය, සම්පූර්ණ සංජානනය සඳහා: එයට කල්පනාකාරී බව, සාමාන්‍යකරණය - සන්සුන් හා සාන්ද්‍රගත වැඩ අවශ්ය විය. යුරෝපයේ සමාජ වෙනස්කම් පිළිබිඹු කළ දාර්ශනික චින්තනයේ කේන්ද්රය අහම්බයක් නොවේ XVIII අගසියවස, සමාජ කුණාටු වලින් ඈත්ව ජර්මනියේ විය.
ඒ අතරම, ජර්මනියේ සහ ඔස්ට්‍රියාවේ සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ පොහොසත් සම්ප්‍රදායක් වර්ධනය විය. සංධ්වනිය ආවේ මෙතැනින්. එය චෙක් සහ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයින්ගේ කෘතියෙන් මතු වූ අතර මොසාර්ට් සහ බීතෝවන් සමඟ සමෘද්ධිමත් වීම සඳහා හේඩ්න්ගේ කෘතියෙන් එහි අවසාන ස්වරූපය ලබා ගත්තේය. මෙම සම්භාව්ය සංධ්වනිය (හේඩ්න්, මොසාර්ට් සහ බීතෝවන් "වියානා සම්භාව්ය" ලෙස සංගීත ඉතිහාසයට ඇතුළු විය. බොහෝඔවුන්ගේ කාර්යය මෙම නගරය හා සම්බන්ධ වේ) කොටස් හතරක චක්රයක් ලෙස වර්ධනය වී ඇති අතර එය මූර්තිමත් විය විවිධ පැති මිනිස් ජීවිතය. සංධ්වනියේ පළමු කොටස වේගවත්, ක්‍රියාකාරී, සමහර විට මන්දගාමී හැඳින්වීමකින් පෙරාතුව වේ. එය Sonata ආකාරයෙන් ලියා ඇත (ඔබ ඒ ගැන Sonata කතාවේ කියවනු ඇත). දෙවන කොටස මන්දගාමී වේ - සාමාන්යයෙන් කල්පනාකාරී, elegiac හෝ එඬේර, එනම්, ස්වභාවධර්මයේ සාමකාමී පින්තූර, සන්සුන් විවේකයක් හෝ සිහින සඳහා කැපවී ඇත. දෙවන කොටස් සහ ශෝකජනක, සාන්ද්ර, ගැඹුරු. සංධ්වනියේ තුන්වන කොටස මිනිත්තුවකි, පසුව, බීතෝවන් සමඟ, ෂර්සෝ. මෙය ක්රීඩාවක්, විනෝදජනක, සජීවී පින්තූර ජන ජීවිතය, ආකර්ශනීය නර්තනයක් ... අවසාන කොටස යනු සමස්ත චක්‍රයේම ප්‍රතිඵලය, පෙර කොටස්වල පෙන්වූ, සිතූ, දැනුණු සෑම දෙයකින්ම නිගමනයයි. බොහෝ විට අවසාන තරගය ජීවිතය තහවුරු කරන, ගාම්භීර, ජයග්‍රාහී හෝ උත්සවාකාර වේ. සාමාන්ය යෝජනා ක්රමයක් සමඟ, සංධ්වනියක් විවිධ රචනාකරුවන්ඉතා වෙනස් වේ. එබැවින්, හේඩ්න්ගේ සංධ්වනි බොහෝ දුරට වලාකුළු රහිත, ප්‍රීතිමත් නම් සහ ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද මෙම ප්‍රභේදයේ කෘති 104 න් ඉතා ස්වල්පයක පමණක් බැරෑරුම් හෝ දුක්ඛිත නාද දිස්වන්නේ නම්, මොසාර්ට්ගේ සංධ්වනි වඩාත් තනි පුද්ගල වේ. සමහර විට රොමැන්ටික කලාවේ පූර්වගාමීන් ලෙස සැලකේ.
බීතෝවන්ගේ සංධ්වනි අරගලයේ රූපවලින් පිරී ඇත. ඔවුන් කාලය සම්පූර්ණයෙන්ම පිළිබිඹු කළා - මහා යුගය ප්රංශ විප්ලවය, ඇය විසින් ආභාෂය ලැබූ උසස්, සිවිල් අදහස්. බීතෝවන්ගේ සංධ්වනි යනු ස්මාරක කෘති, අන්තර්ගතයේ ගැඹුර, පළල සහ සාමාන්‍යකරණයේ බලය අනුව ඒවා ඔපෙරා, නාට්ය, නවකතාවට වඩා පහත් නොවේ. ඔවුන් වෙනස් ගැඹුරු නාට්යය, වීරත්වය, පාථස්. අන්තිම බීතෝවන්ගේ සංධ්වනි, නවවන, ෂිලර්ගේ "To Joy" ගීතයේ පද වලට උද්යෝගිමත් සහ තේජාන්විත ගීය "වැළඳගන්න, මිලියන ගණනක්" ගායනා කරන ගායක කණ්ඩායමක් ඇතුළත් වේ. නිර්මාපකයා විශ්වීය සහෝදරත්වය සඳහා උත්සාහ කරන නිදහස්, ප්‍රීතිමත් මනුෂ්‍යත්වයක විශිෂ්ට චිත්‍රයක් මෙහි පින්තාරු කරයි. බීතෝවන් සමඟම වියානාහිම තවත් අපූරු ජීවිතයක් ගත කළේය ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙක්, Franz Schubert. ඔහුගේ සංධ්වනි නාද වේ ගීත කවිගැඹුරු පුද්ගලික, සමීප ප්‍රකාශයන් ලෙස. ෂුබර්ට් සමඟ, යුරෝපීය සංගීතයට, සංධ්වනි ප්‍රභේදයට - රොමැන්ටිකවාදයට නව ප්‍රවණතාවක් පැමිණියේය. නියෝජිතයන් සංගීත රොමෑන්ටිකවාදයසංධ්වනියේ - Schumann, Mendelssohn, Berlioz. හෙක්ටර් බර්ලියෝස්, කීර්තිමත් ප්රංශ නිර්මාපකයෙක්, මුලින්ම නිර්මාණය කරන ලදී වැඩසටහන් සංධ්වනි(වැඩසටහන් සංගීතය පිළිබඳ කතාව බලන්න) ඒ සඳහා කාව්‍යමය වැඩසටහනක් කලාකරුවාගේ ජීවිතය පිළිබඳ කෙටි කතාවක ස්වරූපයෙන් ලිවීමෙනි. රුසියාවේ එය මුලින්ම චයිකොව්ස්කි ය. ඔහුගේ සංධ්වනි රචනා පුද්ගලයෙකුගේ ජීවිතය සඳහා, සතුට සඳහා වන අරගලය පිළිබඳ උද්යෝගිමත්, උද්යෝගිමත් කථාන්දර වේ. නමුත් මෙයද බොරෝඩින් ය: ඔහුගේ සංධ්වනි ඒවායේ එපික් පළල, බලය සහ සැබවින්ම රුසියානු විෂය පථය මගින් කැපී පෙනේ. මේවා රච්මනිනොව්, ස්ක්‍රියාබින් සහ ග්ලැසුනොව් වන අතර ඔවුන් සංධ්වනි අටක් නිර්මාණය කළහ - ලස්සන, දීප්තිමත්, සමබර. ඩී. ෂොස්ටකොවිච්ගේ සංධ්වනි 20 වැනි සියවස එහි කුණාටු, ඛේදවාචක සහ ජයග්රහණ සමඟ මූර්තිමත් කරයි. ඒවා අපගේ ඉතිහාසයේ සිදුවීම් සහ මිනිසුන්ගේ රූප පිළිබිඹු කරයි - නිර්මාපකයාගේ සමකාලීනයන්, ගොඩනැගීම, අරගල කිරීම, සෙවීම, දුක් විඳීම සහ ජයග්‍රාහී. S. Prokofiev ගේ සංධ්වනි වීර කාව්‍ය ප්‍රඥාව, ගැඹුරු නාට්ය, නිර්මල සහ දීප්තිමත් ගී පද සහ තියුණු විහිළු වලින් කැපී පෙනේ.
ඕනෑම සංධ්වනියක් යනු මුළු ලෝකයකි. එය නිර්මාණය කළ කලාකරුවාගේ ලෝකය. එය බිහි කළ කාල ලෝකය. සම්භාව්ය සංධ්වනිවලට සවන් දීමෙන් අපි අධ්‍යාත්මිකව පොහොසත් වෙමු, ෂේක්ස්පියර්ගේ ඛේදවාචක, ටෝල්ස්ටෝයිගේ නවකතා, පුෂ්කින්ගේ කවි, රෆායෙල්ගේ සිතුවම්වලට සමාන වටිනාකමකින් යුත් මානව ප්‍රතිභාවේ නිධානවලට අපි එකතු වෙමු. සෝවියට් සංධ්වනි කතුවරුන් අතර N. Myaskovsky, A. Khachaturyan, T. Khrennikov, V. Salmanov, R. Shchedrin, B. Tishchenko, B. Tchaikovsky, A. Terteryan, G. Kancheli, A. Schnittke.
නැරඹුම් අගය සංධ්වනියවෙනත් ශබ්ද කෝෂ වල
සංධ්වනිය- හොඳින්. ග්රීක සංගීත සංහිඳියාව, ශබ්දවල ව්යාංජනාක්ෂරය, බහු ශබ්ද ව්යාංජනාක්ෂරය. | විශේෂ ආකාරයේ බහු ශබ්ද සංගීත සංයුතියකි. හේඩ්න්. | පැරණි කිරීමට, කිරීමට නව ගිවිසුම, කට්ටලය, ස්ථාන දැක්වීම, ........
Dahl ගේ පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනිය- සංධ්වනි, (ග්රීක සංධ්වනිය - ශබ්දවල එකඟතාවය, ව්යාංජනාක්ෂරය). 1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල සංගීත ඛණ්ඩයක්, සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වන අතර, ඉන් පළමු සහ බොහෝ විට අවසාන ........
උෂාකොව්ගේ පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය
සිම්ෆනි ජේ.- 1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල සංගීත භාණ්ඩයක්, සාමාන්යයෙන් කොටස් 3-4 කින් සමන්විත වන අතර, සංගීතයේ සහ ටෙම්පෝවේ ස්වභාවය අනුව එකිනෙකට වෙනස් වේ. // පරිවර්තනය. සුසංයෝගී හඬ...
එෆ්රෙමෝවාගේ පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනිය- -හා; හොඳින්. [ග්රීක භාෂාවෙන්. symphōnia - ව්යාංජනාක්ෂර]
1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල පරිමාණයේ සංගීත භාණ්ඩයක් (සාමාන්යයෙන් කොටස් හතරකින් සමන්විත වේ). සංධ්වනි ගොඩනැගීමේ මූලධර්ම. නාට්ය කලාව........
කුස්නෙට්සොව්ගේ පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනිය- මේක තමයි නම සංගීත ආරකප්රංශ භාෂාවෙන් ණයට ගත් නමුත් ආපසු යයි ලතින් වචනය ග්රීක සම්භවය symphonia, එයට (syn - is (o)", phone - "ශබ්දය, කටහඬ") .........
Krylov හි නිරුක්ති ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනිය- (ග්රීක සංධ්වනිය - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්) - චක්රීය සොනාටා ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා සංගීත භාණ්ඩයක්; උපකරණ සංගීතයේ ඉහළම ආකාරය. සාමාන්යයෙන්........
මහා විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනිය- - වචන එකතුවක් - එකතුවක් අකාරාදී පිළිවෙලබයිබලයේ ඇති සියලුම වචන, ප්‍රකාශන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ, ඒවා පිහිටා ඇති ස්ථානය පිළිබඳ ඇඟවීමක් සමඟ. කුරානයට S. ද ඇත, වෙත ........
ඓතිහාසික ශබ්දකෝෂය
කුටි සංධ්වනිය- ආරම්භයේ ඇති වූ සංධ්වනි වර්ගයකි. 20 වැනි සියවස විශාල චක්‍රයක ප්‍රතික්‍රියාවක් ලෙස. 19 වන සියවසේ සංධ්වනි සහ ඇගේ overgrown orc. උපකරණ. කේ.එස්. මුල් 20 වැනි සියවස නිහතමානී ලෙස සංලක්ෂිත ...
සංගීත විශ්වකෝෂය
ප්රසංග සංධ්වනිය- (ඉතාලි symphonia concertante, මෙන්ම concertante, German Konzertante Symphonie, මෙන්ම Konzertante) - 2 වන මහලේ භාවිතා කරන යෙදුමකි. 18 වැනි සියවස කිහිපයක් සඳහා චක්රීය සංයුති නම් කිරීමට. ඒකපුද්ගල උපකරණ........
සංගීත විශ්වකෝෂය
සංධ්වනිය- (ග්රීක සිම්පෝනියාවෙන් - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්) - සංගීතය. වාද්ය වෘන්දය සඳහා කෑල්ලක්, ch. arr. symphonic, සාමාන්යයෙන් Sonata-චක්රීය ස්වරූපයෙන්. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ; ලොකු ........ එක්ක එස් ඉන්නවා
සංගීත විශ්වකෝෂය
සංධ්වනිය- (ග්රීක, ලිට්. - වචන එකතුවකි) - බයිබලයේ ඇති සියලුම වචන, ප්‍රකාශන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩවල අකාරාදී පිළිවෙලට එකතුවක්, ඒවා පිහිටා ඇති ස්ථානය දක්වයි. S......... කියලත් තියෙනවා.
දාර්ශනික ශබ්දකෝෂය
සංධ්වනි- සිම්ෆනි, -හා, හොඳයි. 1. වාද්ය වෘන්දය සඳහා විශාල (සාමාන්යයෙන් චලනයන් හතරක්) සංගීත භාණ්ඩයක්. 2. ට්රාන්ස්. හාර්මොනික් සම්බන්ධතාවය, යම් දෙයක එකතුවකි. (පොත). C. මල්. C. වර්ණ .........
Ozhegov හි පැහැදිලි කිරීමේ ශබ්දකෝෂය
වචනය "සංධ්වනි"සිට ග්රීක"ව්යාංජනාක්ෂර" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, වාද්ය වෘන්දයක බොහෝ වාද්ය භාණ්ඩවල ශබ්දය සංගීතය ලෙස හැඳින්විය හැක්කේ ඒවා තාලයට අනුකූල වූ විට පමණක් වන අතර, ඒවා තනිවම ශබ්ද නොකරන්න.
පුරාණ ග්‍රීසියේ, මෙය ප්රසන්න ශබ්ද සංයෝජනයකට, ඒකාබද්ධ ගායනයකට ලබා දුන් නමයි. තුල පුරාණ රෝමයඑබැවින් කණ්ඩායම, වාද්ය වෘන්දය හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. මධ්යකාලීන යුගයේදී, සාමාන්යයෙන් ලෞකික සංගීතය සහ සමහර සංගීත භාණ්ඩ සංධ්වනි ලෙස හැඳින්වේ.
වචනයට වෙනත් අර්ථයන් ඇත, නමුත් ඒවා සියල්ලම සම්බන්ධතාවය, සහභාගීත්වය, සුසංයෝගී සංයෝජනය යන අර්ථය දරයි; නිදසුනක් වශයෙන්, බයිසැන්තියානු අධිරාජ්‍යයේ පිහිටුවන ලද පල්ලිය සහ ලෞකික බලය අතර සම්බන්ධතාවයේ මූලධර්මය ද සංධ්වනි ලෙස හැඳින්වේ.
නමුත් අද අපි කතා කරන්නේ සංගීත සංධ්වනිය ගැන පමණයි.
සංධ්වනි ප්රභේද
සම්භාව්ය සංධ්වනියසංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් විසින් සිදු කිරීමට අදහස් කරන චක්රීය සොනාටා ආකාරයේ සංගීත ඛණ්ඩයකි.
සංධ්වනියක් (සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයකට අමතරව) ගායන කණ්ඩායමක් සහ ගායනයක් ඇතුළත් විය හැකිය. symphonies-suites, symphonies-rhapsodies, symphonies-fantasies, symphonies-balads, symphonies-legends, symphonies- කවි, symphonies-requiems, symphonies-Ballets, the kindramas of the synphonies.
සම්භාව්ය සංධ්වනියකට සාමාන්යයෙන් චලනයන් 4ක් ඇත:
පළමු කොටස ඇත වේගවත් වේගය(ඇලග්‍රෝ ) , Sonata ආකාරයෙන්;
දෙවන කොටස මන්දගාමී වේගය, සාමාන්යයෙන් වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන්, rondo, rondo-Sonata, සංකීර්ණ තුන්-කොටස්, අඩු නිතර Sonata ස්වරූපයෙන්;
තුන්වන කොටස - scherzo හෝ minuet- ත්‍රිත්වයක් සහිත කොටස් තුනක da capo ආකාරයෙන් (එනම් A-trio-A යෝජනා ක්‍රමයට අනුව);
හතරවන කොටස වේගවත් වේගය, Sonata ආකාරයෙන්, rondo හෝ rondo Sonata ආකාරයෙන්.
නමුත් අඩු (හෝ වැඩි) කොටස් සහිත සංධ්වනි තිබේ. එක් චලන සංධ්වනි ද ඇත.
මෘදුකාංග සංධ්වනියවැඩසටහනේ ප්‍රකාශ කර ඇති හෝ මාතෘකාවෙන් ප්රකාශිත යම් අන්තර්ගතයක් සහිත සංධ්වනියකි. symphony හි මාතෘකාවක් තිබේ නම්, මෙම මාතෘකාව අවම වැඩසටහන වේ, උදාහරණයක් ලෙස, G. Berlioz ගේ Fantastic Symphony.
සංධ්වනි ඉතිහාසයෙන්
සංධ්වනි සහ වාද්ය වෘන්දයේ සම්භාව්ය ආකෘතියේ නිර්මාතෘ ලෙස සැලකේ හේඩ්න්.
ඒ වගේම සංධ්වනියේ මූලාකෘතිය ඉතාලි overture(ඕනෑම කාර්ය සාධනයක් ආරම්භ කිරීමට පෙර සිදු කරන ලද වාද්ය වෘන්දයක්: ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්ය), එය 17 වන සියවස අවසානයේ දී හැඩයට පත් විය. සංධ්වනිය සංවර්ධනය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දෙන ලදී මොසාර්ට්හා බීතෝවන්. මේ නිර්මාපකයින් තිදෙනෙක්"වියානා සම්භාව්ය" ලෙස හැඳින්වේ. වියානා සම්භාව්‍යයන් උසස් ආකාරයේ සංගීත භාණ්ඩයක් නිර්මාණය කළ අතර, එහි සංකේතාත්මක අන්තර්ගතයේ සියලු පොහොසත්කම පරිපූර්ණ ලෙස මූර්තිමත් වේ. කලා ආකෘතිය. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලිය - එහි ස්ථිර සංයුතිය, වාදක කණ්ඩායම් - ද මෙම කාලය සමඟ සමපාත විය.
වී.ඒ. මොසාර්ට්
මොසාර්ට්ඔපෙරාවට විශේෂ වැදගත්කමක් දරමින් ඔහුගේ යුගයේ පැවති සියලුම ආකාර සහ ප්රභේද ලිවීය. විශාල අවධානයක්සංධ්වනි සංගීතයට කැපවී ඇත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු ඔපෙරා සහ සංධ්වනි සඳහා සමාන්තරව කටයුතු කළ නිසා, ඔහුගේ සංගීත භාණ්ඩ සංගීතය තනු නිර්මාණයෙන් කැපී පෙනේ. ඔපෙරා ඒරියාසහ නාට්යමය ගැටුම්. මොසාර්ට් සංධ්වනි 50 කට වඩා නිර්මාණය කළේය. වඩාත්ම ජනප්රිය වූයේ අවසාන සංධ්වනි තුනයි - අංක 39, අංක 40 සහ අංක 41 ("බ්රහස්පති").
K. Schlosser "බීතෝවන් වැඩ කරන තැන"
බීතෝවන්සංධ්වනි 9 ක් නිර්මාණය කළ නමුත් සංධ්වනි ආකෘතිය සහ වාද්ය වෘන්දයේ වර්ධනය අනුව ඔහු සම්භාව්ය යුගයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම සංධ්වනි නිර්මාපකයා ලෙස හැඳින්විය හැකිය. ඔහුගේ නවවන සංධ්වනියේ, වඩාත්ම ප්රසිද්ධ, එහි සියලුම කොටස් තේමාවක් හරහා තනි සමස්තයකට ඒකාබද්ධ කර ඇත. මෙම සංධ්වනියේදී බීතෝවන් හඳුන්වා දුන්නේය වාචික කොටස්, පසුව වෙනත් නිර්මාපකයින් එය කිරීමට පටන් ගත්හ. සංධ්වනියක ස්වරූපයෙන් අලුත් වචනයක් කීවේය R. Schuman.
නමුත් දැනටමත් XIX සියවසේ දෙවන භාගයේදී. සංධ්වනියේ දැඩි ස්වරූපය වෙනස් වීමට පටන් ගත්තේය. කොටස් හතරක් විකල්ප විය: දර්ශනය විය එක්-කොටසක් symphony (Myaskovsky, Boris Tchaikovsky), සිට symphony කොටස් 11 යි(Shostakovich) සහ පවා සිට කොටස් 24 යි(හොවානස්). සම්භාව්ය වේගවත් අවසන් තරඟය මන්දගාමී අවසන් තරඟයකින් ආදේශ කරන ලදී (P.I. චයිකොව්ස්කිගේ හයවන සංධ්වනිය, මහලර්ගේ තුන්වන සහ නවවන සංධ්වනි).
සංධ්වනිවල කතුවරුන් වූයේ F. Schubert, F. Mendelssohn, I. Brahms, A. Dvorak, A. Bruckner, G. Mahler, Jan Sibelius, A. Webern, A. Rubinstein, P. Tchaikovsky, A. Borodin, N Rimsky- Korsakov, N. Myaskovsky, A. Skryabin, S. Prokofiev, D. Shostakovich සහ වෙනත් අය.
එහි සංයුතිය, අප දැනටමත් පවසා ඇති පරිදි, වියානා සම්භාව්ය යුගයේ පිහිටුවා ඇත.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ පදනම සංගීත කණ්ඩායම් හතරකි: නැමුණු නූල්(වයලීන්, වයලස්, සෙලෝස්, ඩබල් බාස්) දැව සුළං(නලාව, ඕබෝ, ක්ලැරිනෙට්, බාසූන්, සැක්සෝෆෝන් ඒවායේ සියලුම ප්රභේද සමඟ - පැරණි රෙකෝඩරය, ෂැල්මි, චාලමියෝ යනාදිය මෙන්ම ගණනාවක් ජන භාණ්ඩ- බලබන්, දුඩුක්, ෂලෙයිකා, නළාව, සුර්නා), පිත්තල(අං, හොරණෑව, cornet, flugelhorn, trombone, tuba) බෙර(timpani, xylophone, vibraphone, bells, drums, triangle, cymbals, tambourine, castanets, tam-tam සහ වෙනත්).
සමහර විට වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ වාද්ය වෘන්දයට ඇතුළත් වේ: වීණාව, පියානෝව, අවයවය(යතුරු පුවරුව සහ සුළං සංගීත භාණ්ඩය, විශාලතම සංගීත භාණ්ඩ වර්ගය), සෙලෙස්ටා(පියානෝවක් මෙන් පෙනෙන කුඩා යතුරුපුවරු-බෙර වාද්ය භාණ්ඩයක්, සීනු වගේ) harpsichord.
හාර්ප්සිකෝඩ්
මහාසංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයකට සංගීතඥයින් 110ක් දක්වා ඇතුලත් විය හැක , කුඩා- 50 ට වඩා වැඩි නොවේ.
වාද්ය වෘන්දය අසුන් ගන්නේ කෙසේද යන්න කොන්දොස්තර තීරණය කරයි. නවීන වාදක වාද්ය වෘන්දයක වාදකයින්ගේ පිහිටීම අරමුණු කර ඇත්තේ සුසංයෝගී ස්වරෑපයක් සාක්ෂාත් කර ගැනීමයි. 50-70 ගණන්වල. 20 වැනි සියවස බෝ වීම "ඇමරිකානු ආසන":පළමු සහ දෙවන වයලීන කොන්දොස්තරගේ වම් පසින් තබා ඇත; දකුණු පසින් - වයලස් සහ සෙලෝස්; ගැඹුරේ - දැව සුළං සහ පිත්තල, ද්විත්ව බාස්; වම් - බෙර.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංගීතඥයන් සඳහා ආසන සැකසීම
ග්රීක භාෂාවෙන් symponia - ව්යාංජනාක්ෂරය
වාද්ය වෘන්දය සඳහා සංගීත ඛණ්ඩයක්, බොහෝ දුරට symphonic, රීතියක් ලෙස, Sonata-cyclic ආකාරයෙන්. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ; එක්-කොටසක් දක්වා වැඩි සහ අඩු කොටස් සහිත S. ඇත. සමහර විට එස්., වාදක වෘන්දයට අමතරව, ගායනා කණ්ඩායමක් සහ ඒකල වෝක්ස් හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. හඬවල් (එබැවින් S.-cantata වෙත මාර්ගය). තන්තු, කුටිය, සුළඟ සහ වෙනත් වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා, ඒකල සංගීත භාණ්ඩයක් (S. concerto), Organ, choir (ගායන කාර්ය සාධනය) සහ wok සහිත වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා ප්රසංග ඇත. සමූහය (vok. C). ප්රසංග සංධ්වනිය - ප්රසංග (ඒකල) උපකරණ සහිත එස්. (2 සිට 9 දක්වා), ව්යුහය තුළ ප්‍රසංගයට සම්බන්ධ වේ. S. බොහෝ විට වෙනත් ප්‍රභේදවලට පිවිසෙයි: S. suite, S. rhapsody, S. fantasy, S. ballad, S. legend, S. කවිය, S. cantata, S. requiem, S.-balet, S.-drama (type) කැන්ටාටා), රඟහල. S. (ඔනෙරා කුලය). එස්.ගේ ස්වභාවය අනුව ඛේදවාචකය, නාට්ය, ගීත රචනයට ද උපමා කළ හැකිය. කවිය, වීර වීර කාව්‍යය, ප්රභේද මියුසස් චක්‍රයට එළඹීමට. නාට්ය, නිරූපණ මාලාවක්. සංගීත චිත්ර. සාමාන්යයෙන් ඇගේ සාම්පලවල, ඇය කොටස්වල වෙනස නිර්මාණයේ එකමුතුකම, විවිධ රූපවල බහුත්වය කෞතුකාගාරවල අඛණ්ඩතාව සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. නාට්ය විද්යාව. සාහිත්‍යයේ නාට්ය හෝ නවකතාවට හිමි තැනම සංගීතයෙන් එස්. ඉහළම ආකාරයේ instr ලෙස. සංගීතය, එය ප්‍රතිමූර්ති මාධ්‍යවල පුළුල්ම හැකියාවන්ගෙන් එහි අනෙකුත් සියලුම වර්ග අභිබවා යයි. චිත්තවේගීය තත්වයන්ගේ අදහස් සහ පොහොසත්කම.
මුලදී, Dr. ග්රීසිය, "එස්" යන වචනය යන්නෙන් අදහස් කළේ ස්වරවල (ක්වාර්ට්, පස්වන, අෂ්ටක) සුසංයෝගී සංයෝජනයක් මෙන්ම ඒකාබද්ධ ගායනය (සමූහය, ගායන කණ්ඩායම) ඒකාබද්ධව ය. පසුව, Dr. රෝමය, එය instr හි නම බවට පත් විය. කන්ඩායම, වාද්ය වෘන්දය. බදාදා. S. යටතේ සියවස් ගණනාවක් ලෞකික instr තේරුම් ගෙන ඇත. සංගීතය (මෙම අර්ථයෙන් 18 වැනි සියවස තරම් මුල් කාලයේ ප්රංශයේ මෙම යෙදුම භාවිතා විය), සමහර විට සාමාන්යයෙන් සංගීතය; ඊට අමතරව, සමහර කෞතුකාගාර එසේ හැඳින්විණි. මෙවලම් (උදා. hurdy gurdy) 16 වැනි සියවසේදීය මෙම වචනය භාවිතා වේ motets (1538), madrigals (1585), wok-instr. සංයුති ("Sacrae symphoniae" - "Sacred symphonies" G. Gabrieli, 1597, 1615) සහ පසුව instr. බහු ශබ්ද නාට්ය (17 වන සියවසේ මුල් භාගය). එය බහුඅස්‍රයක් සඳහා සවි කර ඇත. (බොහෝ විට ස්වර පාදක) වෝක් හැඳින්වීම් හෝ අතුරු කථා වැනි කථාංග. සහ instr. නිෂ්පාදන, විශේෂයෙන් කට්ටල, කැන්ටාටා සහ ඔපෙරා හඳුන්වාදීම සඳහා ඔපෙරා S. (Overtures) අතර, වර්ග දෙකක් දක්වා ඇත: Venetian - කොටස් දෙකකින් (මන්දගාමී, ගාම්භීර සහ වේගවත්, fugue), පසුව ප්රංශ භාෂාවෙන් වර්ධනය විය. overture, සහ Neapolitan - කොටස් තුනකින් (වේගවත් - මන්දගාමී - වේගවත්), 1681 දී A. Scarlatti විසින් හඳුන්වා දෙන ලදී, කෙසේ වෙතත්, කොටස්වල වෙනත් සංයෝජන භාවිතා කරන ලදී. Sonata චක්රීය. ආකෘතිය ක්‍රමක්‍රමයෙන් S. හි ප්‍රමුඛ වන අතර එය තුළ විශේෂයෙන් බහුවිධ වර්ධනයක් ලබයි.
හරි ගියා. 1730 ඔපෙරා සිට, එහිදී orc. හැඳින්වීම ප්‍රකාශනයක ස්වරූපයෙන් ආරක්ෂා විය, S. ස්වාධීන විය. orc වර්ගයක්. සංගීත. 18 වැනි සියවසේදීය එය පදනම ලෙස ඉටු කරන්න. සංයුතිය නූල් විය. උපකරණ, ඕබෝ සහ අං. S. හි වර්ධනය decomp මගින් බලපෑවේය. orc වර්ග. සහ කුටීර සංගීතය - ප්‍රසංගයක්, කට්ටලයක්, ට්‍රියෝ සොනාටා, සොනාටා යනාදිය මෙන්ම ඔපෙරාවක් එහි සංගීත කණ්ඩායම්, ගායන කන්ඩායම් සහ ඇරියස් සමඟ තනු නිර්මාණය, සංහිඳියාව, ව්යුහය සහ සංකේතාත්මක ව්යුහය කෙරෙහි ඇති කරන බලපෑම S. ඉතා කැපී පෙනේ. කෙතරම් නිශ්චිතද. S. ප්‍රභේදය පරිණත වූයේ එය සංගීතයේ වෙනත් ප්‍රභේදයන්ගෙන්, විශේෂයෙන් නාට්යමය, අන්තර්ගතය, ආකෘතිය, තේමා වර්ධනය කිරීම, එම රචනා ක්‍රමය නිර්මාණය කිරීම වැනි ස්වාධීනත්වය ලබා ගැනීමත් සමඟ එය පසුව symphonism ලෙස හඳුන්වනු ලැබූ අතර අනෙක් අතට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. බොහෝ ප්රදේශවල සංගීතය නිර්මාණශීලීත්වය.
S. ගේ ව්යුහය විකාශනය වී ඇත. S. හි පදනම වූයේ Neapolitan වර්ගයේ 3-කොටස් චක්රයකි. බොහෝ විට, Venetian සහ ප්රංශ ආදර්ශය අනුගමනය කිරීම. S. හි overtures 1 වන ව්යාපාරයට මන්දගාමී හැඳින්වීමක් ඇතුළත් විය. පසුව, මිනිත්තුව S. ඇතුල් විය - පළමුව 3-කොටස් චක්‍රයක අවසානය ලෙස, පසුව 4-කොටස් චක්‍රයක කොටස් වලින් එකක් (සාමාන්යයෙන් 3 වන), අවසාන වශයෙන්, රීතියක් ලෙස, a හි ස්වරූපය rondo හෝ rondo Sonata භාවිතා කරන ලදී. L. බීතෝවන්ගේ කාලයේ සිට, minuet වෙනුවට scherzo (3 වන, සමහර විට 2 වන කොටස), G. Berlioz ගේ කාලයේ සිට - සහ waltz. S. සඳහා වඩාත්ම වැදගත් Sonata ආකෘතිය 1 වන කොටසෙහි, සමහර විට මන්දගාමී සහ අවසාන කොටස්වල ද භාවිතා වේ. 18 වැනි සියවසේදීය සී බොහෝ වගා කළා. ස්වාමිවරුන්. ඔවුන් අතර ඉතාලි J. B. Sammartini (85 S., c. 1730-70, එයින් 7 ක් නැති වී ඇත), චෙක් ජාතිකයන් ප්‍රමුඛ ස්ථානය හිමි කරගත් Mannheim පාසලේ නිර්මාපකයින් (F. K. Richter, J. Stamitz, ආදිය. .), ඊනියා නියෝජිතයන්. පූර්ව සම්භාව්ය (හෝ කලින්) වියානා පාසල(M. Monn, G.K. Wagenzeil, etc.), පැරිසියේ සේවය කළ බෙල්ජියම් F.J. Gossec, ප්රංශයේ නිර්මාතෘවරයා විය. S. (29 S., 1754-1809, "දඩයම් කිරීම" ඇතුළුව, 1766; ඊට අමතරව, ආත්මය සඳහා 3 S. වාද්ය වෘන්දය). සම්භාව්ය S. වර්ගය ඔස්ට්රියානු ජාතිකයා විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. සංයුක්ත. J. Haydn සහ W. A. Mozart. "සංධ්වනියේ පියා" හේඩ්න් (104 පි., 1759-95) ගේ කෘතියේ දී, සංධ්වනිය ගොඩනැගීම අවසන් විය, එදිනෙදා සංගීතය විනෝදාස්වාදයේ ප්‍රභේදයෙන්, එය ප්‍රමුඛ ආකාරයේ බැරෑරුම් උපක්‍රමයක් බවට පත් විය. සංගීත. අනුමත සහ ප්රධාන. එහි ව්යුහයේ ලක්ෂණ. S. අභ්‍යන්තරව ප්‍රතිවිරුද්ධ, අරමුණු සහගතව වර්ධනය වන සහ එක්සත් වීමේ අනුපිළිවෙලක් ලෙස වර්ධනය වී ඇත පොදු අදහසකොටස්. මොසාර්ට් නාට්ය රංගනයෙන් දායක වූ එස්. ආතතිය සහ උද්යෝගිමත් ගී පද රචනය, ශ්‍රේෂ්ඨත්වය සහ කරුණාව, ඊට වඩා විශාල ශෛලීය එකමුතුවක් ලබා දුන්නේය (c. 50 C, 1764/65-1788). ඔහුගේ අවසන් S. - Es-dur, g-moll සහ C-dur ("Jupiter") - සංධ්වනියේ ඉහළම ජයග්රහණය. 18 වන සියවසේ ඇඳුම. මොසාර්ට්ගේ නිර්මාණාත්මක අත්දැකීම් පසුකාලීන කෘතිවලින් පිළිබිඹු විය. හේඩ්න්. එල් බීතෝවන්ගේ භූමිකාව, වියානාවේ සම්පූර්ණ කිරීම සම්භාව්ය පාසල(9 එස්., 1800-24). ඔහුගේ 3 වැනි ("වීර", 1804), 5 වැනි (1808) සහ 9 වැනි (1824 අවසන් මහා තරගයේ දී වාචික ක්වාර්ටට් සහ ගායන කණ්ඩායම සමඟ) එස්. සංධ්වනිය විප්ලවවාදියා මූර්තිමත් කරමින් ජනතාව ඇමතීය. පාතෝස් නාර්. සටන් කරනවා. ඔහුගේ 6 වන S. ("දේවගැති", 1808) වැඩසටහන් සංධ්වනිවාදයේ උදාහරණයකි (වැඩසටහන් සංගීතය බලන්න), සහ ඔහුගේ 7 වන S. (1812), R. Wagner ගේ වචන වලින්, "නර්තනයේ apotheosis" වේ. බීතෝවන් ලෞකිකත්වයේ පරිමාණය පුළුල් කළේය, එහි නාට්‍යකරණය ගතිකකරණය කළේය, තේමාත්මක අපෝහකය ගැඹුරු කළේය. සංවර්ධනය, අභ්යන්තරය පොහොසත් කළා ගොඩනැගීම සහ දෘෂ්ටිවාදාත්මක අර්ථයසිට.
ඔස්ට්රියානු ජාතිකයන් සඳහා සහ ජර්මානු. පළමු භාගයේ රොමෑන්ටික රචනාකරුවන්. 19 වැනි සියවස ගීතමය (Schubert's Unfinished Symphony, 1822) සහ වීර කාව්‍යය (Schubert's 8th symphony) S. මෙන්ම භූ දර්ශනය-එදිනෙදා වර්ණවත් නාට් එකක් සහිත S. වර්ණ ගැන්වීම ("ඉතාලි", 1833, සහ "ස්කොට්ලන්ත", 1830-42, Mendelssohn-Bartholdy). වැඩි සහ මනෝවිද්යාත්මක. S. හි ධනය (S. Schumann, 1841-51 විසින් symphonies 4 ක්, මන්දගාමී චලනයන් සහ scherzos වඩාත් ප්රකාශිත වේ). සම්භාව්ය අතර පවා මතු වී ඇති ප්රවණතාවය ක්ෂණික වේ. එක් කොටසකින් තවත් කොටසකට මාරුවීම සහ තේමාත්මක ස්ථාපිත කිරීම. චලනයන් අතර සම්බන්ධතා (උදාහරණයක් ලෙස, බීතෝවන්ගේ 5 වන සංධ්වනියේ) රොමැන්ටික්ස් අතර ශක්තිමත් වූ අතර, සී ද දර්ශනය වූ අතර, චලනයන් විරාමයකින් තොරව එකින් එක අනුගමනය කරයි (මැන්ඩෙල්සන්-බාර්තෝල්ඩිගේ "ස්කොට්ලන්ත" සංධ්වනිය, ෂූමන් විසින් 4 වන සංධ්වනය).
ප්රංශ ජාතිකයින්ගේ නැගීම එස්. 1830-40, නව්‍ය නිෂ්පාදන පැන නගින විට සඳහන් කරයි. G. Berlioz, රොමැන්ටික් නිර්මාතෘ. ලයිට් මත පදනම් වූ මෘදුකාංග C. ප්ලොට් (5-කොටස් "Fantastic" C, 1830), C. concerto ("Harold in Italy", Viola සහ orchestra සඳහා, J. Byron, 1834 ට පසුව), C. oratorio ("Romeo and Juliet", drama. S. ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්, 1839 ට අනුව, ඒකල වාදකයින් සහ ගායනා කණ්ඩායමක් සමඟ කොටස් 6 කින්, "අවමංගල්‍ය සහ ජයග්‍රාහී සංධ්වනිය" (අවමංගල්‍ය පාගමන, "කථික" ට්‍රොම්බෝන් ඒකල සහ අපෝතියෝසිස් - ආත්මය සඳහා. වාද්ය වෘන්දය හෝ සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය, විකල්ප වශයෙන් - සහ ගායනා කණ්ඩායම 1840). නිෂ්පාදනයේ දැවැන්ත පරිමාණය, වාද්ය වෘන්දයේ දැවැන්ත සංයුතිය, සියුම් සූක්ෂ්මතා සහිත වර්ණවත් උපකරණ මගින් බර්ලියෝස් සංලක්ෂිත වේ. දාර්ශනික හා සදාචාරාත්මක. ගැටළු F. Liszt ("Faust Symphony", නමුත් J. W. Goethe, 1854, 1857 අවසන් ගායනය සමග, "S. to" ගේ සංධ්වනි තුලින් පිලිබිඹු විය. දිව්‍ය ප්‍රහසන"ඩැන්ටේ", 1856). Berlioz සහ Liszt ගේ වැඩසටහන් දිශාවට ප්රතිවිරෝධකයක් ලෙස එය ජර්මානු විය. කෝමි වියානාහි සේවය කළ I. බ්‍රහ්ම්ස්. ඔහුගේ 4 S. (1876-85), බීතෝවන් සහ ආදර සම්ප්රදායන් වර්ධනය කිරීම. symphonism, ඒකාබද්ධ සම්භාව්ය. සමගිය සහ විවිධත්වය චිත්තවේගීය තත්වයන්. ශෛලියට සමානයි. අභිලාෂයන් සහ ඒ සමගම තනි ප්රංශ. එම කාලපරිච්ඡේදයේ S. - K. Saint-Saens (1887) සහ S. d-moll S. Frank (1888) විසින් 3 වන S. ( අවයව සමග). A. Dvořák විසින් රචිත "From the New World" හි (අන්තිම, කාලානුක්‍රමිකව 9 වන, 1893), චෙක් පමණක් නොව, නීග්‍රෝ සහ ඉන්දියානු කෞතුකාගාර ද වර්තනය විය. මූලද්රව්ය. ඔස්ට්රියානු ජාතිකයාගේ සැලකිය යුතු දෘෂ්ටිවාදාත්මක සංකල්ප. symphonists A. Bruckner සහ G. Mahler. ස්මාරක නිෂ්පාදනය. බෲක්නර් (8 එස්., 1865-1894, 9 වැනි නිම නොකළ, 1896) බහු ශබ්ද සංතෘප්තිය මගින් සංලක්ෂිත වේ. රෙදිපිළි (සංවිධාන කලාවේ බලපෑම, සහ සමහරවිට, ආර්. වැග්නර්ගේ සංගීත නාට්ය), චිත්තවේගීය ගොඩනැගීමේ කාලසීමාව සහ බලය. මහලර්ගේ සංධ්වනිය සඳහා (9 එස්., 1838-1909, ඔවුන්ගෙන් 4 ක් ගායනය සමඟ, 8 වැනි - "සහභාගීවන්නන් දහස් ගණනක සංධ්වනිය", 1907; 10 වෙනි කොටස අවසන් වී නැත, ඩී. කුක් එය කටු සටහන් වලට අනුව සම්පූර්ණ කිරීමට උත්සාහ කළේය. 1960 දී; S.-cantata "Song of the Earth" 2 ගායකයින්-soloists, 1908) ගැටුම්වල තියුණු බව, උත්කෘෂ්ට ව්‍යාකූලත්වය සහ ඛේදවාචකය මගින් සංලක්ෂිත වේ, නවකතාව ප්‍රකාශ කරනු ඇත. අරමුදල්. පොහොසත් රංගන ශිල්පියෙකු භාවිතා කරමින් ඔවුන්ගේ විශාල සංයුතියට වෙනස්ව. උපකරණ, කුටීර සංධ්වනියක් සහ සංධ්වනියක් දිස්වේ.
S. 20 වැනි සියවසේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන කතුවරුන්. ප්රංශයේ - A. Roussel (4 S., 1906-34), A. Honegger (ජාතිකත්වය අනුව ස්විස්, 5 S., 1930-50, 3 වැනි - "Liturgical", 1946, 5th - S. "re තුන" , 1950), D. Millau (12 S., 1939-1961), O. Messiaen ("Turangalila", කොටස් 10කින්, 1948); ජර්මනියේ - R. Strauss ("නිවස", 1903, "ඇල්පයින්", 1915), P. Hindempt (4 S., 1934-58, 1 වැනි - "Artist Mathis", 1934, 3- I - "Harmony of ලෝකය", 1951), KA Hartman (8 S., 1940-62), ආදිය. S. හි සංවර්ධනය සඳහා දායකත්වය ලබා දුන්නේ Swiss X. Huber (8 S., 1881-1920, ඇතුළුව 7th - "ස්විස්", 1917), නෝර්වීජියානුවන් K. Sinding (4 S., 1890-1936), X. Severud (9 S., 1920-1961, සැලසුම් 5-7- I, 1941-1945 අනුව ෆැසිස්ට් විරෝධී ඇතුළුව), K. Egge (5 S., 1942-69), Dane K. Nielsen (6 S., 1891-1925), Finn J. Sibelius (7 S., 1899-1924), Romanian J Enescu (3 S., 1905) -19), ලන්දේසි B. Peiper (3 S., 1917-27) සහ H. Badings (10 S., 1930-1961), Swede H. Rusenberg (7 S., 1919- 69, සහ S. සුළං සහ බෙර වාදන, 1968), ඉතාලි JF Malipiero (11 S., 1933-69), බ්රිතාන්ය R. Vaughan Williams (9 S., 1909-58), B. Britten (S.-requiem, 1940, "වසන්තය" එස්. ඒකල ගායක ගායිකාවන්, මිශ්‍ර ගායකයන්, පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සහ සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය, 1949), ඇමරිකානුවන් සී. අයිව්ස් (5 එස්., 1898-1913), ඩබ්ලිව්. පිස්ටන් (8 එස්., 1937-65) සහ ආර්. හැරිස් ( 12 එස්., 1933-69), සහෝදරයා E. Vila Lobos (S. 12, 1916-58) සහ වෙනත් අය. C. වර්ගවල පුළුල් විවිධත්වයක්. 20 වැනි සියවස. නිර්මාණශීලීත්වයේ බහුත්වය නිසා. දිශාවන්, ජාතික පාසල්, ජනකතා සම්බන්ධතා. නූතන S. ව්යුහය, ආකෘති සහ චරිතය ද වෙනස් වේ: ඔවුන් සමීපත්වය දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණය වන අතර, ඊට පටහැනිව, ස්මාරකය දෙසට; කොටස් වලට බෙදී නැති අතර බොහෝ වලින් සමන්විත වේ. කොටස්; සම්ප්රදායික ගබඩාව සහ නිදහස් සංයුතිය; සුපුරුදු සංකේතය සඳහා. වාද්ය වෘන්දය සහ අසාමාන්ය සංයුති සඳහා යනාදිය. 20 වන සියවසේ සංගීතයේ එක් ප්‍රවණතාවක්. පුරාණ - පූර්ව සම්භාව්ය සහ මුල් සම්භාව්ය - කෞතුකාගාර වෙනස් කිරීම හා සම්බන්ධ වේ. වර්ග සහ ආකෘති. "සම්භාව්ය සංධ්වනිය" (1907) හි S. S. Prokofiev විසින් ඔහුට උපහාර පුද කරන ලද අතර C හි සංධ්වනියේ I. F. Stravinsky විසින් සහ "චලන තුනක සංධ්වනිය" (1940-45) විසින් ඔහුට උපහාර දැක්වීය. S. 20 සියවස් ගණනාවකදී. atonalism, athematism සහ වෙනත් නව සංයුතියේ මූලධර්මවල බලපෑම යටතේ පැරණි සම්මතයන්ගෙන් බැහැරවීමක් තිබේ. A. Webern S. (1928) 12-ටෝන් මාලාවක් මත ගොඩනගා ඇත. "ඇවන්ගාඩ්" හි නියෝජිතයින් එස්. අවතැන් වූ decomp. නව පර්යේෂණාත්මක ප්රභේද සහ ආකෘති.
රුසියානුවන් අතර පළමුවැන්නා නිර්මාපකයින් සංධ්වනි ප්‍රභේදයට යොමු විය (D. S. Bortnyansky හැර, ඔහුගේ ප්රසංග සංධ්වනිය, 1790, ලියා ඇත. වාණිජ මණ්ඩලය) මිච්. Yu. Vielgorsky (ඔහුගේ 2 වන C. 1825 දී සිදු කරන ලදී) සහ AA Alyabyev (ඔහුගේ තනි-චලනය C. e-moll, 1830, සහ සූට් වර්ගයේ දින නොකළ 3-කොටස් C. Es-dur, ප්රසංග අං 4 කින් සමන්විත විය. සංරක්ෂණය කර ඇත), පසුව A. G. Rubinshtein (6 S., 1850-86, 2 වැනි - "සාගරය", 1854, 4 වන - "නාට්යමය", 1874 ඇතුළුව). M. I. Glinka, රුසියානු පතුලේ නිම නොකළ S. overture කතුවරයා. තේමාවන් (1834, V. Ya. Shebalin විසින් 1937 දී නිම කරන ලදී), ශෛලීය ගොඩනැගීමට තීරණාත්මක බලපෑමක් ඇති කළේය. මගුල රුසියානු. ඔහුගේ සියලු සංධ්වනි සමඟ එස්. නිර්මාණශීලීත්වය, වෙනත් ප්‍රභේදවල සංයුතිය ප්‍රමුඛ වේ. S. Rus හි. කතුවරුන් උච්චාරණය කළේ nat. චරිතය, මිනිසුන්ගේ පින්තූර අල්ලා ගනු ලැබේ. ජීවිතය, ඓතිහාසික සිද්ධීන් කවියේ චේතනාවන් පිළිබිඹු කරයි. The Mighty Handful හි නිර්මාපකයින් අතරින්, N. A. Rimsky-Korsakov (3rd p., 1865-74) එස්. රුසියානු භාෂාවේ නිර්මාතෘ වීර කාව්‍යය A. P. Borodin (2 S., 1867-76; නිම නොකළ 3 වන, 1887, A. K. Glazunov විසින් අර්ධ වශයෙන් මතකයේ සටහන් කර ඇත) එස්. ඔහුගේ කෘතියේ, විශේෂයෙන් "Bogatyrskaya" (2nd) S., Borodin යෝධ ලෑල්ලක රූප මූර්තිමත් කළේය. ශක්තිය. ලෝක සංධ්වනියේ ඉහළම ජයග්රහණ අතර - නිෂ්පාදනය. P. I. Tchaikovsky (6 S., 1800-93, සහ වැඩසටහන S. "Manfred", J. Byron, 1885 ට පසුව). 4 වන, 5 වන, සහ විශේෂයෙන් 6 වන ("ඛේදනීය", මන්දගාමී අවසන් සමග) S., චරිතයේ ගීතමය-නාට්යමය, ජීවිතයේ ගැටීම් ප්‍රකාශ කිරීමේදී ඛේදජනක බලවේගයකට ළඟා වේ; ඔවුන් ගැඹුරින් මනෝවිද්යාත්මක ය. මිනිස් අත්දැකීම් පොහොසත් පරාසයක් විනිවිද පෙනෙන ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. එපික් රේඛාව. С., 2 C. M. A. Balakirev (1898, 1908), 3 C - R. M. Glier (1900-11, 3rd - "Ilya Muromets") ලිවීය. අවංක ගී පද ඔබව සංධ්වනි ආකර්ෂණය කරයි. S. Kalinnikova (2 S., 1895, 1897), චින්තනයේ ගැඹුරු සාන්ද්රණය - S. c-moll S. I. Taneeva (1 වන, ඇත්ත වශයෙන්ම 4 වන, 1898), නාට්ය. පැතෝස් - S. V. Rachmaninov (3 S., 1895, 1907, 1936) සහ A. N. Scriabin, 6-කොටස් 1 (1900), 5-කොටස් 2 (1902) සහ 3-කොටස් 3rd ("The Divine Poem) විසින් සංධ්වනි ", 1904), එය විශේෂ නාට්ය කලාවකින් කැපී පෙනේ. අඛණ්ඩතාව සහ ප්රකාශනයේ බලය.
S. බකමූණන්ගේ වැදගත් ස්ථානයක් ගනී. සංගීත. බකමූණන්ගේ වැඩ වල. නිර්මාපකයින්ට විශේෂයෙන් පොහොසත් සහ දීප්තිමත් සංවර්ධනයසම්භාව්යයේ ඉහළ සම්ප්රදායන් සංධ්වනිය. S. බකමූණෝ විසින් ආමන්ත්රණය කරනු ලැබේ. සියලුම පරම්පරාවල නිර්මාපකයින්, පැරණි ස්වාමිවරුන්ගෙන් පටන්ගෙන - N. Ya. Myaskovsky, නිර්මාතෘ 27 S. (1908-50, ඇතුළුව 19 වන - සුළං වාද්ය වෘන්දය සඳහා, 1939), සහ SS Prokofiev, 7 S. (1917) කතුවරයා - 1952), සහ දක්ෂ තරුණ නිර්මාපකයින් සමඟ අවසන් වේ. බූවල්ලා ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රමුඛයා. S. - D. D. Shostakovich. ඔහුගේ 15 S. (1925-71) හි මිනිස් විඥානයේ ගැඹුර සහ සදාචාරයේ ස්ථාවරත්වය හෙළි වේ. බලවේග (5 - 1937, 8 - 1943, 15 - 1971), නූතනත්වයේ උද්යෝගිමත් තේමාවන් (7 වන - ඊනියා ලෙනින්ග්‍රෑඩ්ස්කායා, 1941) සහ ඉතිහාසය (11 - "1905", 1957; 12 - "1917", 1961), උසස් මානවවාදී. පරමාදර්ශ ප්‍රචණ්ඩත්වයේ සහ නපුරේ අඳුරු රූප සමඟ වෙනස් වේ (5-කොටස 13, E. A. Yevtushenko විසින් පද රචනයට, bass, choir සහ orchestra සඳහා, 1962). සම්ප්රදාය වර්ධනය කිරීම සහ නවීන S. හි ව්යුහයේ වර්ග, නිර්මාපකයා, නිදහසේ අර්ථකථනය කරන ලද Sonata චක්රයක් සමඟින් (ඔහුගේ S. ගණනාවක් සඳහා, අනුපිළිවෙල ලක්ෂණයකි: සෙමින් - ඉක්මනින් - සෙමින් - ඉක්මනින්), වෙනත් ව්‍යුහයන් භාවිතා කරයි (උදාහරණයක් ලෙස, 11 වන - "1905"), මිනිස් කටහඬ ආකර්ෂණය කරයි (ඒකල වාදකයින්, ගායනා කණ්ඩායම). 11-කොටස 14 වන එස්. (1969), ජීවිතය සහ මරණය යන තේමාව පුළුල් සමාජ පසුබිමකට එරෙහිව හෙළිදරව් වන අතර, ගායන කටහඬවල් දෙකක් තන්තුවලින් ආධාරක වේ. සහ පිඹින්න. මෙවලම්.
එස් කලාපයේ බොහෝ පුද්ගලයින්ගේ නියෝජිතයින් ඵලදායී ලෙස වැඩ කරති. nat. බකමූණ ශාඛා. සංගීත. ඔවුන් අතර බූවල්ලන්ගේ ප්රධාන ස්වාමිවරු ද සිටිති. A. I. Khachaturian වැනි සංගීතය - විශාලතම හස්තය. symphonist, වර්ණවත් හා temperamental S. කතුවරයා (1 වන - 1935, 2 වන - "S. සීනුව සමඟ", 1943, 3 වන - S.-කවිය, ඉන්ද්රියයක් සහ අමතර පයිප්ප 15 ක්, 1947); අසර්බයිජානයේ - K. Karaev (ඔහුගේ 3 වන S., 1965 කැපී පෙනේ), ලැට්වියාවේ - Y. Ivanov (15 S., 1933-72), ආදිය සෝවියට් සංගීතය බලන්න.
සාහිත්යය: Glebov Igor (Asafiev B.V.), නවීන සංධ්වනියක් ඉදිකිරීම, "සමකාලීන සංගීතය", 1925, අංක 8; Asafiev B.V., Symphony, පොතේ: සෝවියට් සංගමය පිළිබඳ රචනා සංගීත නිර්මාණශීලීත්වය, වෙළුම 1, M.-L., 1947; 55 සෝවියට් සංධ්වනි, එල්., 1961; Popova T., Symphony, M.-L., 1951; Yarustovsky B., යුද්ධය සහ සාමය පිළිබඳ සංධ්වනි, එම්., 1966; වසර 50 ක් සඳහා සෝවියට් සංධ්වනිය, (comp.), otv. සංස්. G. G. Tigranov L., 1967; Konen V., රඟහල සහ සංධ්වනිය ..., M., 1968, 1975; ටිග්‍රනොව් ජී., සෝවියට් සංධ්වනියේ ජාතික හා ජාත්‍යන්තරය පිළිබඳ පොතේ: සමාජවාදී සමාජයක සංගීතය, වෙළුම. 1, එල්., 1969; Rytsarev S., Berlioz, M., 1977 ට පෙර ප්රංශයේ Symphony. Brenet M., Histoire de la symphonie a orchester depuis ses සම්භවය jusqu "a Beethoven, P., 1882; Weingartner F., Die Symphonie nach Beethoven,8 Lpz., 1926; ඔහුගේම, Ratschläge fur Auffuhrungen klassischer Symphonien, Bd 1-3, Lpz., 1906-23, "Bd 1, 1958 (රුසියානු පරිවර්තනය - Weingartner P., ක්රියාත්මක කිරීම සම්භාව්ය සංධ්වනි. කොන්දොස්තරවරුන් සඳහා ඉඟි, වෙළුම 1, මොස්කව්, 1965); Goldschmidt H., Zur Geschichte der Arien-und Symphonie-Formen, "Monatshefte für Musikgeschichte", 1901, Jahrg. 33, අංක 4-5, Heuss A., Die venetianischen Opern-Sinfonien, "SIMG", 1902/03, Bd 4; Torrefranca F., Le originali della synfonia, "RMI", 1913, v. 20, පි. 291-346, 1914, v. 21, පි. 97-121, 278-312, 1915, v 22, පි. 431-446 Bekker P., Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler, V., (1918) (රුසියානු පරිවර්තනය - Becker P., Beethoven සිට Mahler දක්වා Symphony, ed. සහ හඳුන්වාදීමේ ලිපි I. Glebov, L., 1926 ); Nef K., Geschichte der Sinfonie und Suite, Lpz., 1921, 1945, Sondheimer R., Die formale Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, "AfMw", 1922, Jahrg. 4, H. 1, එම, Die Theorie der Sinfonie und die Beurteilung einzelner Sinfoniekomponisten bei den Musikschriftstellern des 18 Jahrhunderts, Lpz., 1925, Tutenberg Fr., Die opera Sinfenziunde , Jahrg. 8, අංක 4; ඔහුගේ, Die Durchführungsfrage in der vorneuklassischen Sinfonie, "ZfMw", 1926/27, Jahrg 9, S. 90-94; Mahling Fr., Die deutsche vorklassische Sinfonie, B., (1940), Walin S., Beiträge zur Geschichte der schwedischen Sinfonik, Stockh., (1941), Carse A., XVIII සියවසේ symphonies, L., 1951; Borrel E., La symphonie, P., (1954), Brook B. S., La symphonie française dans la seconde moitié du XVIII sícle, v. 1-3, පී., 1962; Kloiber R., Handbuch der klassischen und romantischen Symphonie, Wiesbaden, 1964.
B. S. Steinpress
