මාතෘකාව පිළිබඳ සංගීත පාඩමක් සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම: සංගීත ඛණ්ඩයක ඉන්ද්‍රජාලික සුවිශේෂත්වය. සංගීත ඛණ්ඩයක "" ඉන්ද්‍රජාලික එකමුතුව "" යන මාතෘකාව මත ඉදිරිපත් කිරීම "කෑල්ලක ඇති අද්විතීයභාවය කුමක්ද?

"ඔබ කියන්නේ මෙහි වචන අවශ්‍ය බව ය.

අනේ නෑ! මෙන්න එය හරියටම අවශ්‍ය නොවන වචන වන අතර ඒවා බල රහිත වන විට,

එහි "සංගීත භාෂාව ..." සමඟ සම්පුර්ණයෙන්ම සන්නද්ධ වී ඇත.

(පී. චයිකොව්ස්කි)

සොබාදහමේ සුවිශේෂතා මූර්තිමත් කිරීමේ ආශාවට නිරන්තරයෙන් ජීවය ලබා දිය හැකිය සැලකිය යුතු වැඩකලාව. සියල්ලට පසු, සොබාදහම කෙතරම් විවිධාකාර ද යත්, හාස්කම් වලින් පොහොසත් ද යත්, සංගීතඥයින්, කවියන් හා කලාකරුවන්ගේ එක පරම්පරාවකට වඩා මෙම ප්‍රාතිහාර්යයන් ප්‍රමාණවත් වනු ඇත.

අපි පී. චයිකොව්ස්කිගේ පියානෝ චක්‍රය වන සීසන්ස් වෙත හැරෙමු. විවාල්ඩි මෙන්ම චයිකොව්ස්කිගේ සෑම නාට්‍යයකම එය කැප කළ මාසයේ නමට අනුරූප මාතෘකාවක් මෙන්ම අනිවාර්යය උපසිරැසියක් සහ එහි අන්තර්ගතය ගැඹුරු කරන සහ සංකේතගත කරන ලද අභිලේඛනයක් ද ඇත.

"ජනවාරි. ගින්නෙන් "," පෙබරවාරි. ෂ්රොවෙටයිඩ් "," මාර්තු. ලොක්ගේ ගීතය "," අප්රේල්. හිම වැටීම "," මැයි. සුදු රාත්‍රී "," ජුනි. බාර්කරෝල් "," ජූලි. කපන යන්ත්රයේ ගීතය "," අගෝස්තු. අස්වැන්න "," සැප්තැම්බර්. දඩයම් "," ඔක්තෝබර්. සරත් ගීතය "," නොවැම්බර්. මුල් තුනේ "," දෙසැම්බර්. නත්තල් කාලය ".

වසරේ සෑම මාසයකම ආත්මය වූ විශේෂ කවි පිළිබඳ චයිකොව්ස්කිගේ හැඟීම සමඟ එවැනි රූප සම්බන්ධ විය.

සමහර විට ඕනෑම පුද්ගලයෙක් නිශ්චිත කාලයඅවුරුද්ද ඔහුට පමණක් තේරුම් ගත හැකි, රූප, සිතුවිලි, අත්දැකීම් වල මුළු තට්ටුවක්ම ඇති කරයි. සහ නම් විවිධ නිර්මාපකයින්ඔවුන්ගේ "සෘතු" නිර්මාණය කළ අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම මේවා ස්වභාවධර්මයේ කවි පමණක් නොව විශේෂත්වයක් පිළිබිඹු කරන සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් කෘති වේ. කලා ලෝකයඔවුන්ගේ නිර්මාතෘවරුන්.

කෙසේ වෙතත්, සොබාදහම එහි විවිධ ප්‍රකාශනයන්හිදී අප පිළිගන්නා ආකාරයටම - වර්ෂාව සහ හිම කුණාටුව සහ වළාකුළු සරත් දිනය- එලෙසම නිර්මාපකයා විසින් ඔහුගේ කෘතීන් තුළ මූර්තිමත් කරන ආදරයෙන් පිරි කලාත්මක දැක්ම අපි පිළිගනිමු. එම නිසා, “නොවැම්බර්” නාට්‍යයට සවන් දීම. ට්‍රොයිකාහිදී, අශ්වයන් තිදෙනා සීනු නාද කිරීම අපේ ජීවිතයෙන් බොහෝ කලක් ගත වී ඇතැයි අපි සිතන්නේ නැත, නොවැම්බර් අප තුළ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් අදහස් අවදි කරයි. අපි නැවත නැවතත් මෙම සුන්දර සංගීතයේ වාතාවරණය තුළට ඇද වැටෙන අතර, “නොවැම්බර් ආත්මය” ගැන ඉතා පැහැදිලිව ප්‍රකාශ කරමින් මහා චයිකොව්ස්කි එයට ආශ්වාස කළේය.

සංගීතයට අපූරු රටවල් සහ සොබාදහමේ සදාකාලික කවි ගැන අපට පැවසිය හැකි අතර, එය අපව historicalතිහාසික අතීතයට ඇද දමමින් අපූරු අනාගතයක් පිළිබඳ සිහිනයක් ලබා දෙයි, එය වීරයින්ගේ චරිත නැවත නිර්මාණය කරයි - අපි දැනටමත් දන්නා අය පවා සාහිත්‍ය කෘති හෝ ලලිත කලා වලින්.

ඉතිහාසය, මිනිසුන්, චරිත, මානව සබඳතා, සොබාදහමේ පින්තූර - මේ සියල්ල සංගීතයෙන් ඉදිරිපත් කරන නමුත් ඉදිරිපත් කර ඇත විශේෂ ආකාරයකින්... දීර්‍ඝම හා සවිස්තරාත්මකව දැක්වූවාට වඩා නිවැරදිව සොයාගත් ස්වරය, දීප්තිමත් රිද්මයානුකූල රටාව අපට වැඩ ගැන බොහෝ දේ කියනු ඇත සාහිත්ය විස්තරය... ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම කලාවක්ම තමන්ගේම ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කරන්නේ එහි ආවේණික වූ දේ පමණි: සාහිත්‍යය වචනයට, සිතුවමට - වර්ණ හා රේඛා සමඟ බලපෑම් කරන අතර සංගීතය එහි තනු, රිද්ම හා සුසංයෝගයෙන් ජය ගනී.

නාට්‍යයට සවන් දෙන්නපී. චයිකොව්ස්කි "නොවැම්බර්" සිට පියානෝ චක්රය"සෘතු".

"නොවැම්බර්" නාටකයේ මුල් කොටසේ ශබ්දය ශ්‍රවණය කර නිර්මාපකයා තම සංගීතයෙන් කුමන සරත් සමය ඇදගනීද, එය අප තුළ ඇති කරන්නේ කුමන හැඟීම් සහ මනෝභාවයන්දැයි සිතා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න.

පී. චයිකොව්ස්කි

උදාහරණය 2 සටහන් කරන්න

පී. චයිකොව්ස්කි. "නොවැම්බර්. ඉහළම තිදෙනා මත. ” පියානෝ චක්‍රය "සෘතු" වලින්. පළමු කොටස. ෆ්‍රැග්මන්ටී

ඔබට මතක ඇති මෙම චක්‍රය නිර්මාපකයා විසින් සංකල්පනය කළේ සොබාදහමේ ජීවිතය පිළිබඳ, එහි අඛණ්ඩව වෙනස්වන පෙනුම ගැන, සෘතු වල නිමක් නැති සංචලනයට භාජනය වූ සංගීත කථාවක් ලෙස ය.

නාට්‍යයේ දෙවන කොටස අපව නාට්‍යයේ මාතෘකාවේ දක්වා ඇති අන්තර්ගතයට සමීප කරයි - "ට්‍රොයිකා මත". මෙම කොටසේ සංගීතය පොහොසත් වන්නේ දීප්තිමත් රූපමය මොහොතක් හඳුන්වා දීමෙනි - සීනු නාද කිරීමෙනි. කලක් රුසියාවේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් වූ අශ්ව ත්‍රිමාණ කණ්ඩායමේ ප්‍රීතිමත් දිවීම එහි අනුමාන කළ හැකිය. ජාතික ජීවිතය... මෙම ඝංඨාර නාද කිරීම නාට්‍යයේ ශබ්දයට දෘශ්‍යතාව එක් කරන අතර ඒ සමඟම තවත් සතුටුදායක මොහොතක් ගෙන එයි - සෑම රුසියානු හදවතටම ප්‍රිය කරන පින්තූරයක් අගය කිරීමේ මොහොත.

උදාහරණය 3 සටහන් කරන්න

පී. චයිකොව්ස්කි. "නොවැම්බර්. ඉහළම තිදෙනා මත. ” පියානෝ චක්‍රය "සෘතු" වලින්. දෙවන කොටස. ඛණ්ඩනය

සීනු නාද කිරීම "නොවැම්බර්" කෑල්ල අවසන් කරයි, එහි ශබ්දය අවසානය වන විට නිශ්ශබ්ද වේ, හරියට අප පසුකරගෙන ආ ට්‍රොයිකා ක්‍රමයෙන් අතුරුදහන් වී සීතල සරත් සෘතුවේ දවසේ නොපෙනී යයි.

සමහර විට, ශබ්දය අවසන් වරට දියවීමේදී, අභිලේඛනයේ සිට ක්‍රීඩාව දක්වා වූ රේඛා පළමු වරට සිහිපත් විය හැකිද? ඇත්ත වශයෙන්ම, කවියෙහි දක්වා ඇති පොරොන්දු වූ ආශාව සහ කාංසාවේ ප්‍රතිරාවය එම නාට්‍යයේම නොමැත. එසේ නම්, අභිලේඛනයේ සිට ක්‍රීඩාව දක්වා වූ ක්‍රමලේඛන අන්තර්ගතය අපට තේරුම් ගත හැක්කේ කෙසේද?

නොවැම්බර්, අවසාන සරත් සෘතුවේ මාසය, පසුගිය දිනදිගු ශීත කාලය ආරම්භ වීමට පෙර. මෙන්න, සීනු නාද කරමින්, ට්‍රොයිකා වේගයෙන් දිව ගියා - දැන් එය අපෙන් andත් වී hidingත සැඟවී සිටින අතර සීනු නාද කිරීම නිහterයි ... සමුගැනීමේ කෑල්ලක් - මෙය "නොවැම්බර්" චක්‍රය තුළ එහි පිහිටීමයි සෘතු වල. වසරේ ඕනෑම වේලාවක ජීවිතයේ චමත්කාරය සහ පූර්ණත්වය දැකිය හැකි නිර්මාපකයාගේ බැල්ම කෙතරම් සතුටු සිතින් සිටියත්, ඔහු තවමත් දැඩි පසුතැවිල්ලකින් නිදහස් වී නැත, එය හුරුපුරුදු හා ආදරණීය දෙයක් සමඟ වෙන්වීමේදී සැමවිටම නොවැළැක්විය හැකිය. තමන්ගේම ආකාරයෙන්. මෙය එසේ නම්, මෙහි ක්‍රමලේඛන භාවය සැලකිය යුතු යැයි අපට කිව හැකිය පුළුල් හා ගැඹුරු කරයිසංගීත ප්රතිරූපය, එයට එක් අර්ථවත් උප පදයක් හඳුන්වා දීමෙන්, අපි එක් සංගීතයකට පමණක් හසු නොවනු ඇත.

ප්රශ්න සහ කාර්යයන්

1. පී. චයිකොව්ස්කිගේ "නොවැම්බර්" නාට්‍යයේ මනෝභාවය වසරේ මේ කාලය ගැන ඔබේ අදහස් වලට අනුකූලද?

2. "නොවැම්බර්" නාට්‍යයේ සන්දර්භය තුළ එන්. නෙක්රාසොව්ගේ "ට්‍රොයිකා" කවියේ කාර්යභාරය කුමක්ද?

3. කෘතියේ කුමන වැඩ සටහන් අංගයන්ගෙන් (මාසයේ නම, නාට්‍යයේ මාතෘකාව, කවි-අභිලේඛනය), ඔබේ අදහස අනුව බොහෝ දුරටසංගීතයේ ස්වභාවය පිළිබිඹු කරයිද?

4. ප්‍රතිමූර්තිය තුළ සමානකම් හා වෙනස්කම් වල ප්‍රධාන ලක්ෂණ ඔබ දකින්නේ කුමක්ද? කලාත්මක රූපඒ. විවාල්ඩි සහ පී. චයිකොව්ස්කිගේ කෘති වල සෘතු?

ගීත එකතුව:

1. සරත් කාලය යනු කුමක්ද? මේ අහස ඔබේ පාද යට අහස අනවා කුරුල්ලන් වලාකුළු සහිතව මඩ වල පියාසර කරති සරත්, මම දිගු කලක් ඔබ සමඟ සිටියේ නැත. ගායනය: සරත්. අහසේ නැව් ගිනි ගනී සරත් .තුව. මම බිමෙන් ඉවතට යන්නෙමි දුක මුහුදේ ගිලී යන තැන සරත්, අඳුරු දුර. 2. සරත් කාලය යනු කුමක්ද? මේවා ගල් ය නෙවා කළු කිරීම කෙරෙහි විශ්වාසවන්තභාවය සරත් againතුව නැවතත් ආත්මයට වැදගත්ම දෙය සිහිපත් කළේය සරත් ,තුවේදී, මට නැවත සාමය අහිමි විය. සරත් .තුව. මම බිමෙන් ඉවතට යන්නෙමි දුක මුහුදේ ගිලී යන තැන සරත්, අඳුරු දුර. 3. සරත් කාලය යනු කුමක්ද? මේ සුළඟයි නැවත ඉරා දැමූ දම්වැල් වලින් සෙල්ලම් කරයි සරත් සෘතුවේ, අපි බඩගාගෙන යමු, අපි උදාවෙමුද, මාතෘ භූමියට සහ අපට කුමක් සිදුවේද? සරත් ,තුව, අපි බඩගා යන්නෙමු, පිළිතුර දැකීමට අපි ජීවත් වෙමුද? සරත්, හෙට අපට කුමක් සිදුවේද? ගායනය: සරත්. අහසේ නැව් ගිනි ගනී සරත් .තුව. මම බිමෙන් ඉවතට යන්නෙමි දුක මුහුදේ ගිලී යන තැන සරත්, අඳුරු දුර. නගරය අඳුරේ රැළක දිය වී යයි සරත්, මම ඔබ ගැන දැන සිටි දේ කොපමණ කොළ ඉරී යනු ඇත සරත් කාලය සදහටම නිවැරදි ය.

කලා කෘතියක අන්තර්ගතයේ සහ ස්වරූපයේ එකමුතුව ගැන

1. අධ්යයනය හා සම්බන්ධ ගැටලුව ප්රකාශ කිරීම ප්රධාන තේමාවවසරේ.
2. සැබෑ නිර්‍මාණාත්මකභාවය සඳහා වූ වැදගත්ම නිර්ණායකය නම් කලාවේ ගැඹුර මූර්ති කිරීමයි.
3. සැලැස්මේ "ඉන්ද්‍රජාලික සුවිශේෂත්වය" සහ එහි ප්‍රතිමූර්තිය කුමක්ද?

කලාත්මක ද්‍රව්‍ය:

කවි:

1. එෆ් ටියුචෙව්. "ඔබ සිතන දේ නොවේ, සොබාදහම ...";
2. ඒ. විවාල්ඩි. "ගිම්හානය" ප්‍රසංගයට පෙර සොනෙට්

පින්තාරු කිරීම:

1. අයි රෙපින්, අයි අයිවාසොව්ස්කි. "මුහුද අසල පුෂ්කින්"

සංගීතය:

1. ඒ. විවාල්ඩි. "ගිම්හානය". III කොටස. "වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංග හතරක්" සෘතු හතර "(සවන් දීම) චක්‍රයෙන්.

ක්රියාකාරකම් විස්තරය:

1. චිත්තවේගීයව රූප තේරුම් ගන්න විවිධ වර්ගකලාව.
2. සංගීතය සහ අනෙකුත් කලා ක්‍රම අතර බාහිර හා අභ්‍යන්තර සම්බන්ධතා හඳුනාගෙන හඳුනා ගන්න (පෙළ පොතේ දක්වා ඇති නිර්ණායක සැලකිල්ලට ගනිමින්).
3. සංගීතයේ සහ වෙනත් කලා ක්‍රම වල රූප වල දීප්තිය ගැන සාකච්ඡා කරන්න (පෙළ පොතේ දක්වා ඇති නිර්ණායක සැලකිල්ලට ගනිමින්).

මැටි ස්පර්ශ කිරීමෙන් එයින් මනුෂ්‍යයෙකු මවන්නේ ආත්මයාණන් වහන්සේ පමණි ...

A. ද ශාන්ත-එක්ස්පෙරි

සංගීතය! මානව සංස්කෘතියේ මෙම ප්‍රදේශය කෙතරම් සුන්දරද, සීමා රහිතද! සංගීත සම්භාව්‍යයන්ගේ නිර්‍මාණ තුළ මුළු මහත් සජීවී ආශාවන්, උසස් සිහින සහ මානව වර්ගයාගේ උතුම් අභිලාෂයන් ඇතුළත් වේ.

සියවස් ගණනාවක් පුරා පරම්පරා ගණනාවක් පුරා මිනිසුන් විසින් එකතු කරගත් සංගීතයේ නිධානයන් අසාමාන්‍ය ලෙස විවිධ වේ. සෑම දිනකම, සෑම තැනකම සහ සෑම තැනකම සංගීතය අපව වට කර ඇත - රැකියාවේදී සහ එදිනෙදා ජීවිතයේ දී, දිගු ගමනක හෝ මිත්‍රශීලී රැස්වීම්, රට පුරා ශෝකය හෝ උත්සව උත්සව පැවැත්වේ. සංගීත ශබ්දඅපේ ජීවිත කාලය පුරාම අප සමඟ. සංගීතය නොමැතිව ජීවත් විය හැකි, සරලම, සංගීතමය හැඟීම් පවා නොමැතිව ජීවත් විය හැකි පුද්ගලයෙකු පෘථිවියේ සොයා ගැනීම දුෂ්කර ය.

සංගීත ලෝකය සැබැවින්ම විශාල ය. එය ආවරණය කරයි විවිධ යුගයන්කතන්දර, සමාජයේ විවිධ ස්ථර, එකිනෙකට වෙනස්, බොහෝ වෙනස් ජාතික සම්ප්රදායන්... මතුපිටින් සිතන සවන්දෙන්නෙක් sometimesත අතීතයේ හෝ විදේශ රටවල සහ මහාද්වීප වල ඉපිද, ඔහුට ආගන්තුක සංගීතය පහසුවෙන් ප්‍රතික්ෂේප කරයි. මේ අතර සංගීත සංස්කෘතියවිසිවන සියවස, නූතන මාධ්‍ය (ගුවන් විදුලිය, රූපවාහිනිය, පටිගත කිරීම්) මෙන්ම ජාතීන් අතර සබඳතා තීව්‍ර වීම හේතුවෙන් එහි කාලානුක්‍රමික හා භූගෝලීය විෂය පථය සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් වී ඇත.

සංගීත අතීතය ගැන අපි බොහෝ දේ දනිමු, ආසියාවේ, අප්‍රිකාවේ මිනිසුන්ගේ සංගීතය අපට වඩාත් හුරුපුරුදු ය. ලතින් ඇමරිකාව... මොසාර්ට් සහ හේඩ්න්, කූපෙරින් සහ විවාල්ඩිගේ නාට්‍ය වල නොමැකෙන චමත්කාරය, සංගීත පෞරාණිකත්වයේ චමත්කාරය අවබෝධ කර ගනිමින් අද ප්‍රබෝධමත් ශ්‍රාවකයෙක් විශේෂ සෞන්දර්යාත්මක සතුටක් ලබයි. අලංකාරය සහ ප්‍රඥාව කිසිසේත් නැති වී නැති මහා බැච්ගේ සදාකාලික ජීවීන්ගේ නිර්මාණයන් අගය කිරීම ඔහු කිසි විටෙකත් නවත්වන්නේ නැත. බැච්ගේ සංගීතයේ විශිෂ්ඨ කෘති වයසට නොයනවා පමණක් නොව ඊටත් වඩා ශක්තිමත් හා ගැඹුරු ලෙස ග්‍රහණය කර ගන්නා බවක් පෙනේ XXI ජනතාවසියවස්. සෑම විටම එහි සදාකාලික තරුණ චිත්තවේගී චමත්කාරය සමඟ කැපී පෙනෙන ග්ලින්කාගේ අපූරු සංගීතය අපට වයසට යන්නේ නැත.

ගැඹුරුම නිර්‍මාණ සම්භාව්ය කලාවසියවස් ගණනක් නැවුම්බව නැති නොවී ජීවත් වන්න. ඔවුන් සිය දහස් ගණන් සාම්පල වලින් මනුෂ්‍යත්වය විසින් තෝරාගෙන ලෝක සංස්කෘතියේ ස්වර්ණමය අරමුදලට ඇතුළත් වූහ. එවැනි කෘති වයසට යන්නේ නැත, කාලය ඔවුන් ඉදිරියේ බල රහිත ය. උසස් කලාත්මක පරිපූර්ණත්වයක් ඇති, මානව වර්ගයාගේ උසස් අදහස් මූර්තිමත් කරමින්, ඔවුන් අද දක්වාම යම් ආකාරයක සම්මතයක, ආදර්ශයක, සමහර විට ලබා ගත නොහැකි වටිනාකමක වටිනාකම රඳවාගෙන සිටිති.

ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච් සිය සුප්‍රසිද්ධ බී සුළු පූජාව නිම කර වසර දෙසීය පනහකටත් වැඩි කාලයක් ගත වී ඇති අතර, මිනිසුන් තවමත් ප්‍රබෝධයෙන් හා හැඟීම් වල බලයෙන් කාවද්දමින් මෙම සංගීතයට සවන් දෙමින් සිටිති. වසර 150 කටත් පෙර බීතෝවන්ගේ නවවන සංධ්වනිය ලියැවී තිබුනද වර්තමානයේ එහි සෑම කාර්ය සාධනයක්ම සිදු වන්නේ ජනාකීර්ණ ශාලා වල ය. වික්ටර් හියුගෝ වරෙක කියා සිටියේ කලා කෘතියක් සදාකල් උපත ලබන බවයි. සදහටම ජීවත් වන වෙනස මෙයයි සම්භාව්ය සංගීතයනොගැඹුරු, විලාසිතාමය, නමුත් ඉක්මනින් වයසට යන සංගීතයෙන්.

ස්වාභාවිකවම, සෑම සින්ෆෝනයක් හෝ ඔපෙරා එකක්ම ඕනෑම ගීතයකට වඩා හොඳ, වඩා අර්ථවත්, ගැඹුරු නොවේ. හොඳම නිර්‍මාණ ජන කලාවවිශේෂයෙන්ම හොඳම ගීත විවිධ ජාතීන්ලෝකය මෙන් අමරණීය ය පිළිගත් කෘතීන්සම්භාව්ය නිර්මාපකයින්.

වරක් A. I. හර්සන් තම පුත්‍රයාට මෙසේ ලිවීය: “සම්භාව්‍ය කලාත්මක නිර්‍මාණ ඇත, එය නොමැතිව පුද්ගලයෙකුට විය නොහැක මහත මිනිසා". ඔහු අදහස් කළේ මෙම විශාල ධනය පසු කර යන මිනිසුන් සමාව දිය නොහැකි ලෙස තම දුප්පත්කම ඇති කරන බවයි අධ්‍යාත්මික ලෝකයඅසමසම බුද්ධිමය ප්‍රීතිය ඔවුන්ගෙන් කොල්ලකති. කලාත්මක ආලෝකයෙන් ආලෝකමත් නොවන සුන්දරත්වයෙන් තොර ජීවිතය අඳුරු, වර්ණ රහිත, යාන්ත්‍රික දෙයක් බවට පත්වේ.

සමහර කෘති ඉපදුණු විගසම මිය යන අතර අනෙක් ඒවා සියවස් ගණනාවක් ජීවත් වෙමින් පරම්පරා ගණනාවකට ගැඹුරට සම්බන්ධ වෙමින් ජීවත් වන්නේ ඇයි?

සියවස් ගණනාවකට පෙර පැරණි ග්‍රීක දාර්ශනික ඇරිස්ටෝටල් ලස්සන මුහුණක් සහ ලස්සනට ඇද ගත් මුහුණක් අතර වෙනස අවධාරණය කළේය. කලාවේ අරුත ඇත්තේ සුන්දර සංසිද්ධීන් නිරූපනය කිරීමෙන් නොව සැඟවුණු දේවල සාරය සෙවීම සහ මූර්තිකරණය තුළ යැයි මුලින්ම අනුමාන කළ අයෙකු වූයේ ශ්‍රේෂ්ඨ චින්තකයා ය.

සැඟවුනු, ගැඹුරු දේ දැකීමට ඇති හැකියාව සැබෑ නිර්‍මාණාත්මකභාවය සඳහා අවශ්‍ය කොන්දේසියකි. අපට ඉගැන්වූ කැපී පෙනෙන රුසියානු කවියෙකු වන එෆ්. ටියුචෙව් මේ ගැන ලිවීය සැබෑ අවබෝධයස්වභාවය.

ඔබ සිතන දේ නොවේ, සොබාදහම,
නළු නිළියක් නොවේ, ආත්මයක් නැති මුහුණක් නොවේ,
ඇයට ආත්මයක් ඇත, ඇයට නිදහසක් ඇත,
එයට ආදරයක් ඇත, භාෂාවක් ඇත.

කෙසේ වෙතත්, කලා කෘතියක් බිහිකිරීමට ඉතාමත් සියුම් ශ්‍රවණය, තියුණු පෙනීම, සංවේදී සංවේදීතාව ප්‍රමාණවත් නොවේ. එය දැක තේරුම් ගැනීම පමණක් ප්‍රමාණවත් නොවේ - ඔබ ද එය මූර්තිමත් කළ යුතුයි. සමහර විට නිර්‍මාණාත්මකභාවයේ ඉතාමත් තීව්‍ර පැත්ත සම්බන්ධ වේ - කඩදාසි කඳු ලිවීමට, ඇදහිය නොහැකි සංචාරක කිරීමට, ඇදහිය නොහැකි සංචාරක අත්දැකීම්, දැඩි සාංකාවෙහි තත්ත්‍වයන් විඳීමට - සහ එක් වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් සඳහා, ආඝාතය, තනුව.

සැබෑ කලාව සඳහා කලාකරුවාගෙන් අවශ්‍ය වන්නේ පූර්ණ කැපවීම සහ පරාර්ථකාමී භාවයයි. එය එම නිර්මාණය පමණක් නොවේ කලා කෘතිබොහෝ කාලයක් වැය කරයි. ප්රධාන දෙය නම් එහි නිර්මාතෘගේ අභිප්රාය සපුරාලන එකම වචනය හෝ තනුව සොයා ගැනීමයි.

නිෂ්ඵල දිගු සෙවීම් වලින් පසුව සමහර විටෙක අවශ්‍යතාවයන් හෝ එකඟතාවයන් හදිසියේම මතුවූයේ කෙසේද යන්න හඳුනා ගැනීම සංගීතඥයින් අතර සාමාන්‍ය දෙයක් නොවේ, ඒත්තු ගැන්වීම සහ සත්‍යය සමඟ වෙව්ලීම. ඒ නිසා, ජෝශප් හේඩ්න්ඔහුට තනු නිර්මාණය වූ විට (ආලෝකයේ උපත ප්‍රකාශ කරමින් "ලෝකය මැවීම" යන කථිකාවේදී) ඔහු එහි දීප්තියෙන් අන්ධ වී මෙසේ කීවේය: "මෙය මගෙන් නොවේ, මෙය ඉහළින්!"

එබැවින් අද්භූත ස්වභාවය පිළිබඳ පැහැදිලි කිරීම් අතර සංගීත කලාවඑයින් පළමුවැන්න නම් ඔහුගේ දිව්‍යමය හරය පිළිගැනීමයි. ඉරණම නිර්මාතෘවරයෙක් වීමට අදහස් කළ තැනැත්තා මුලින් ඔහුගේ ආත්මය තුළ යම් පරමාදර්ශයක් දරන අතර එමඟින් ඔහු නිර්මාණය කරන සෑම දෙයක්ම තහවුරු කරයි. එවැනි පරමාදර්ශයක් යනු සංකල්පයේ සහ එහි ප්‍රතිමූර්තියේ යම් ආකාරයක “අද්භූත අද්විතීය භාවයක්” හෝ විද්‍යාත්මක අර්ථ දැක්වීම භාවිතා කිරීම සඳහා අන්තර්ගතයේ සහ ස්වරූපයේ එකමුතුවයි.

ඇන්ටෝනියෝ විවාල්ඩිගේ ජීවිත කාලය පුරාම සංගීතය ඔහු වටා සිටියේය. ඔහු එය වාතය සමඟ අවශෝෂණය කළේය උපන් ගම- ලුණු සහිත, සුවඳැති මුහුදක්, ගීත වලින් නාද වේ. ඔහුට කිසිවක් සොයා ගැනීමට අවශ්‍ය වූයේ නැත - තනුව මී වදයක මී මැස්සන් මෙන් ඔහුගේ හිස තුළ ගැවසීය. අවශ්‍ය වූයේ ඒවා සංයුති නීතියට යටත් කර පැහැදිලි ස්වරූපයකට ගෙන ඒම පමණි. ඔහු තම ශිල්පයේ සියලු රහස් හොඳින් ප්‍රගුණ කළ නමුත් ප්‍රධාන දෙය දැනීම ඔහු සැලකීය. මට ඒවා කවදාවත් තේරුණේ නැත, සමහර විට ඉතා හොඳින් දක්ෂ ශිල්පීන්ඔවුන්ගේ ලේඛන වල දුටුවේ දක්ෂ ප්‍රති -ප්‍රහේලිකා සඳහා නිදහසට කරුණක් පමණි. ප්‍රීතියෙන් තොර සංගීතය, ආත්මය උණුසුම් නොකර - එය එසේ වන්නේ ඇයි?

වෙනස් වන කාලයට අනුරූපව වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංග හතරක් ලිවීම ඉතා හොඳ අදහසකි. කෙතරම් විවිධාකාර සිතුවම්, කෙතරම් නොමැකෙන වර්ණ පොහොසත්ද! වසන්තය, එහි දිදුලන අහස, ගිම්හාන දහවල් කාලයේදී උදාසීන සතුට, සරත් සෘතුවේ දඩයම් කිරීමේ තේජස සහ අවසානයේ ශීත joyතුවේ ප්‍රීතිමත් විනෝදය - ස්කේට්. ඔහු සංගීතය ජනාවාස කළේ කුරුල්ලන්ගේ twittering සහ peeping whistling, ඇළ දොළේ කෙඳිරිලි හ, සහ දඩයම් කරන අං වල ඝෝෂාකාරී හ withයි. උද්‍යෝගයෙන් ඔහු ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවේ කෝපයට පත් වූ සංධ්වනිය වර්ණාලේප කළේය: තද වැසි ධාරා වල ශබ්දය, සුළඟේ කෙඳිරිගෑම, දිදුලන සිග්සැග් අකුණු. සමහර විට ඔහු මේ සියල්ල පැහැදිලිව දුටු අතර සංගීතය සමඟ වචනද ඔහු වෙත පැමිණියේය. ඔහු ඒවා ලකුණු වලට ලිව්වේ එම කවි මඟින් සංයුතිය හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි වේ යැයි බලාපොරොත්තු වෙමිනි.

"ගිම්හානය"

රංචුව කුඹුරුවල අලස ලෙස සැරිසරයි.
අධික, හුස්ම හිරවන තාපයෙන්
සොබාදහමේ සෑම දෙයක්ම දුක් විඳිනවා, වියළී යයි,
සියලුම ජීවීන් පිපාසිතයි.

හදිසියේම දැඩි උද්යෝගිමත් හා බලවත් ලෙස ගසාගෙන යයි
බොරියස්, නිශ්ශබ්දතාවයේ සාමය පුපුරා යයි.
එය වටා අඳුරු ය, කෝපයට පත් මිඩ්ජස් වලාකුළු ඇත.
ගිගුරුම් සහිත වැස්සට හසු වූ එpේර පිරිමි ළමයා හriesා වැටෙයි.

භීතියෙන්, දුප්පතා, කැටි කිරීම:
අකුණු සැර, ගිගුරුම් හbles
තවද ඉදුණු කන් ඉවතට ඇද දමයි
කුණාටුව අනුකම්පා විරහිතව වටා ඇත.

නැත, ශබ්ද වල සෘතු වල පින්තූර වඩාත් දීප්තිමත්ව පෙනුණි.

අයිවන් කොන්ස්ටන්ටිනොවිච් අයිවාසොව්ස්කි සිය කෞතුකාගාර දෙක - මුහුද සහ පුෂ්කින් එකට ගෙනැවිත් එම පින්තූරය කවියාට කැප කළේය.
භූ දර්ශනය, එනම් මුහුදේ ප්‍රතිරූපය තීන්ත ආලේප කළේ අයිවාසොව්ස්කි විසින් වන අතර කවියාගේ රූපය ඉල්යා එෆිමොවිච් රෙපින් විසින් ඇඳ තිබීම සැලකිය යුතු කරුණකි. මෙයට හේතුව අයිවාසොව්ස්කි විසින් නිරූපණය කිරීමේ හැකියාවන් ඉතා සීමිත වූ නමුත් මුහුදු වෙරළඔහු ඉතා අපූරුවට චිත්‍ර ඇඳ ඇත.
පර්යේෂකයන්ගේ සහතික වලට අනුව, පින්තූරයට "මුහුදට" යන කවිය සමඟ connectionජු සම්බන්ධයක් ඇත. එහි කවියා විස්තර කරන්නේ ආඩම්බර “නිදහස් අංගය” වෙත සමුගැනීම විස්තර කර එය තම මිතුරා සමඟ සංසන්දනය කරන අතර ඔහුගේ “ආරාධනා ශබ්දය” ඔහුගේ හදවතේ සදහටම රැඳෙනු ඇති බවයි.

නිදහස් අංගයට ආයුබෝවන්!
තුල පසුගිය කාලයමා ඉදිරියේ
ඔබ නිල් තරංග පෙරළන්න
තවද ඔබ ආඩම්බර සුන්දරත්වයෙන් බැබළෙයි.

කැන්වසය දෙස සමීපව බලන්න - එහි ඇති භූ දර්ශනය ආදර, මුහුද, නමුත් කටුක ය. අපූරු යෝධයෙකුගේ දෑතින් මෙන් කළු ගල් කුට්ටි හැඩ රහිත ගොඩක ගොඩගැසී ඇත. කැන්වසයේ පසුබිම අළු, පාහේ සුදු පැහැයක් ගනී, නමුත් කළු පැහැයෙන් යුත් පුෂ්කින්ගේ රූපය මුළු ස්වරය සමඟ තියුණු වෙනසක් ඇත. ඔහුගේ වම් අත පසෙකට දැමූ විට කවියා ඔහුගේ ආත්මයට සමීපව මුහුදට සමු දෙන බවක් පෙනෙන්නට ඇති අතර ඔහුගේ දකුණේ තොප්පියක් තබාගෙන සිටී. සුළඟින් පුෂ්කින්ගේ කොණ්ඩය සුළි සුළඟක් ගසා ඔහුගේ හිසෙන් ආවරණය ඉරා දැමූ නමුත් ඔහු භුක්ති විඳින්නේ කෝපාවිෂ්ට වූ මූලද්‍රව්‍යයන්ගේ ලුණු විසිරී යාම පමණි. ඔහුගේ මුහුණ සන්සුන් හා ආනුභාව සම්පන්න වන අතර ඔහුගේ බැල්ම ක්ෂිතිජය දෙසට යොමු කෙරේ ...
අපි මුහුද ගැන කතා කරන්නේ නම්, ස්වභාව ධර්මයේ වඩාත්ම අද්භූත හා ආදර නිර්මාණය එයයි. මිනිසා සෑම තැනකම ඔහුට හමු වූ අතර ඔහුගෙන් ප්‍රීතිය හා ශෝකය දුටුවේය. කවියන්ට, ලේඛකයින්ට සහ කලාකරුවන්ට මුහුදු වෙරළේ අභිප්‍රායන් පසුකර යාමට නොහැකි වූ අතර ඒ නිසාම මුහුද වෙනුවෙන් බොහෝ කෘතීන් කැප වී ඇත. පුෂ්කින් ලෙස කිව යුතු ය නිර්මාණශීලී පුද්ගලයා, මුහුදේ ආදර හැඟීම් ආකර්ෂණය කර ගැනීමට නොහැකි විය.
ඔහු සඳහා, එය සමීප මිතුරෙකු වී ඇති අතර, වෙන් වූ විට එකට ගත කළ කාලය අමතක කිරීමට ඔහුට ඉඩ නොදෙනු ඇත. මුහුදේ නිදහස් වාතාවරණය පුෂ්කින් වෙත සම්ප්‍රේෂණය වූ බව පෙනේ, එයට මූලද්‍රව්‍ය සමඟ එකමුතු බවක් සහ ඒ කෙරෙහි ආකර්ෂණයක් දැනුණි. අයිවාසොව්ස්කිගේ කැන්වසය මත මුහුද ජීවතුන් අතර සිටීම පුදුමයක් නොවන අතර පින්තූරය කවදා හෝ දුටු සෑම කෙනෙකුම එය කවියා සමඟ සන්නිවේදනය කරන බවට හැඟීමක් ඇති කරයි.

ඉදිරිපත් කිරීම

ඇතුළත්:
1. ඉදිරිපත් කිරීම, ppsx;
2. සංගීත ශබ්ද:
විවාල්ඩි. ගිම්හානය. III කොටස (වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා "වාර" චක්‍රයෙන්), mp3;
3. ලිපිය සමඟ docx.

ඉදිරිපත් කිරීම් වල පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම ගිණුමක් සාදන්න ( ගිණුම) ගූගල් කර එයට පිවිසෙන්න: https://accounts.google.com

විනිවිදක සිරස්තල:

"අද්භූත අද්විතීයභාවය" සංගීත කෑල්ලක්

සංගීත ඛණ්ඩයක් යනු හ withින් හෝ සංගීත භාණ්ඩ ආධාරයෙන් හෝ පෙළෙන් හෝ නැතිව ශබ්ද වලින් සමන්විත සංයුතියකි. ඕනෑම කලා කෘතියක් මෙන් සංගීත ඛණ්ඩයක් තනි සමස්තයකි.

වැදගත්ම හා කැපී පෙනෙන මාධ්‍යය සංගීත ප්රකාශනයඑනම්: තනු සංයෝජනය රිද්ම මාදිලිය එකිනෙකාට සහයෝගය දැක්වීම සහ පොහොසත් කිරීම, ඔවුන් තනි නිර්මාණාත්මක කාර්යයක් ඉටු කරයි - ඒවා සංගීත ප්‍රතිරූපයක් නිර්මාණය කර අපගේ පරිකල්පනයට බලපායි. සංගීත ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍යයන්

තනුව සංගීතයට සවන් දීමේදී ඔබ කැමැත්තෙන් තොරව ප්‍රධාන හ voiceට සහ අවධානයට යොමු වේ සංගීත තේමාව... එය තනුවක් සේ පෙනේ. තනු නිර්මාණය සඳහා වූ ග්‍රීක වචනයට මුල් දෙකක් ඇත: මෙලෝස් සහ ඕඩ්, එහි තේරුම "ගීතයක් ගායනය කිරීම" යන්නයි. තනු නිර්මාණය යනු කාර්යයේ අන්තර්ගතයයි, එහි හරයයි. ඇය ප්‍රධාන කලාත්මක ප්‍රතිබිම්බ ගෙන එයි.

සමගිය

මෙම වචනය ග්‍රීසියේ සිට අප වෙත පැමිණි අතර පරිවර්‍තනයේ තේරුම "සමගිය", "ව්‍යාංජනාක්‍ෂණය", "සමබරතාවය" යන්නයි. සමගියට අර්ථ 2 ක් ඇත: ශබ්ද වල කන් සංයෝජනය සඳහා ප්‍රසන්න, "සුභාෂිතය"; ශබ්දය ව්‍යාංජනාක්‍ෂරයට එකතු කිරීම සහ ඒවායේ ස්වාභාවික අනුප්‍රාප්තිය. සමගිය

සංගීතය තුළ රිද්මය රිද්මය යනු විවිධ සංගීත කාලයන්හි ප්‍රත්‍යාවර්තනය හා අනුපාතයයි. රිදම් යනු ග්‍රීක වචනයක් වන අතර එය "මනින ලද ප්‍රවාහය" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. රිද්මයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, අපි පා ගමනක් වෝල්ට්ස් වලින්, මසුර්කා පොල්කා වලින් ආදිය වෙන්කර හඳුනා ගනිමු.

සංගීතයේ ලාඩ් ලාඩ් මනෝභාවයක් ඇති කරයි. එය ප්‍රීතිමත්, සැහැල්ලු හෝ, අනෙක් අතට, කල්පනාකාරී, ශෝකජනක විය හැකිය. දරුවා - ස්ලාවික් වචනයසහ "සාමය", "නියෝගය", "කැමැත්ත" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. සංගීතය තුළ මාදිලිය යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ විවිධ උසින් යුත් ශබ්ද වල අන්තර් සම්බන්ධතාවය සහ අනුකූලතාවයි. වඩාත් සුලභ වන්නේ විශාල හා සුළු ය.

ප්‍රංශ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇති ටිම්බ්‍රි ටිම්බ්‍රේ යන්නෙහි තේරුම "ශබ්දයේ වර්ණය" යන්නයි. ටිම්බ්රේ සෑම කෙනෙකුගේම ලක්ෂණයයි සංගීත භාණ්ඩනැතහොත් මිනිස් හ .කි.

කතා කිරීමට අපහසු සංගීත ඛණ්ඩ මොනවාද? කිසිදු වැඩ සටහනක් අඩංගු නොවන සංගීත කෘති ගැන. වැඩසටහන්ගත නොකළ සංගීතයේ සංගීත කෘති ගැන. නොපැමිණීම තිබියදීත් සාහිත්ය වැඩසටහන, එවැනි කෘති වල පොහොසත් සංගීත අන්තර්ගතයක් නොමැත.

වැඩසටහන් නොවන සංගීතයේ සංගීත කොටස් මොනවාද? ප්‍රසංග; සංධ්වනි; සොනාටාස්; රූප සටහන්; සංගීත භාණ්ඩ ...

සොනාටා යනු කුමක්ද? සොනාටා (ඉතාලි සොනාරේ - ශබ්ද කිරීමට) - ප්‍රභේදය සංගීත භාණ්ඩ, මෙන්ම සංගීත ආකෘතියකැඳවා ඇත සොනාටා ආකෘතිය... සඳහා රචනා කරන ලදි කුටි සංයුතියඋපකරණ සහ පියානෝව. සාමාන්‍යයෙන් ඒකල හෝ යුගලයක්. එල් වී බීතෝවන්

ශ්‍රේෂ්ඨ සංගීත කලාවට ආදරය කර අධ්‍යයනය කරන්න. එය ඔබට මුළු ලෝකයම විවර කරනු ඇත ඉහළ හැඟීම්... එය ඔබව අධ්‍යාත්මික වශයෙන් පොහොසත්, පිරිසිදු හා වඩා පරිපූර්ණ බවට පත් කරයි. සංගීතයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ඔබ තුළ නව, කලින් නොදන්නා බලතල ඔබ සොයා ගනු ඇත. ජීවිතය නව වර්‍ණ හා වර්‍ණ වලින් ඔබ දකිනු ඇත ”ඩී. ෂොස්ටෙකොවිච්.

විෂය පිළිබඳව: ක්‍රමවත් වර්‍ග, ඉදිරිපත් කිරීම් සහ සටහන්

5-7 ශ්‍රේණියේ සිසුන් අතර "සංගීතමය සිතුවම්" ක්‍රමය තුළින් සංගීත කෘතියක් පිළිබඳ සංජානනය පිළිබඳ රෝග විනිශ්චය.

මම මනෝවිද්‍යාත්මක හා චිත්තවේගීය තත්වයසංගීත පාඩමකට එන දරුවෙක්. මෙම ක්‍රියාවලීන් ගතිකව නිරීක්ෂණය කිරීමට, දරුවාට සමගිය නැවත ස්ථාපිත කිරීමට උපකාර කිරීමට උත්සාහ කිරීමට ආශාවක් ඇති විය ...

මේ ක්රමවත් සංවර්ධනයපියානෝව වාදනය කිරීමේ කුසලතා ගොඩනැගීමට දායක වන සමහර ක්‍රම සහ ශිල්පීය ක්‍රම සලකා බැලීම සඳහා කැපවී සිටී. මෙම කෘතියේ ලැයිස්තුගත කර ඇති ක්‍රම සහ තාක්‍ෂණ පනතයි ...

001. තොරතුරු හා සන්නිවේදන තාක්‍ෂණයන් භාවිතා කරමින් සංගීත සාහිත්‍යය තුළ සංගීත කෘති පිළිබඳ චිත්තවේගීය-සංකේතාත්මක සංජානන කුසලතා ගොඩනැගීම (පීඅයි චයිකොව්ස්කි විසින් රචිත "හතර කන්නයේ" පියානෝ කෑලි චක්‍රය සමාලෝචනය කිරීමේ උදාහරණය මත)

පෙර විශ්ව විද්‍යාල සංස්කෘතිය, සංගීතය සහ කලා ගුරුවරුන් සඳහා සම්මන්ත්‍රණය අධ්යාපන ආයතනආරක්ෂක අමාත්යාංශය රුසියානු සමූහාණ්ඩුවමු පිළිබඳ චිත්තවේගී-සංකේතාත්මක සංජානනයේ කුසලතා ගොඩනැගීම ...