Haijalishi ni mara ngapi na kwa undani sina furaha, daima kuna utulivu, maelewano safi na muziki ndani yangu.

Vincent van gogh

Amekuwa akifikiria juu ya shida zisizoweza kutatuliwa kwa muda mrefu. jamii ya kisasa na kama hapo awali akipambana na ukarimu wake wa moyo na nishati isiyoisha... Juhudi zake si za bure, lakini pengine hataishi kuona matumaini yake yakitimia, kwa kuwa itakuwa ni kuchelewa sana wakati watu wataelewa anachotaka kusema na picha zake za kuchora. Ni mmoja kati ya wasanii wa hali ya juu na ni ngumu kumuelewa hata kwangu licha ya kuwa tuko karibu sana. Anafikiri juu ya mambo mengi: ni nini kusudi la mtu, jinsi ya kuangalia ulimwengu unaozunguka, na ili kuelewa anachojaribu kusema, mtu lazima ajikomboe kutoka kwa ubaguzi hata mdogo. Walakini, nina hakika kwamba mapema au baadaye itatambuliwa. Ninapata ugumu tu kusema ni lini.

Theo (kaka ya Van Gogh)

Makumbusho ya Van Gogh huko Amsterdam. Jengo la kisasa la ghorofa tatu na miti ya sakura iliyopandwa kando. Van Gogh mara nyingi alipaka miti hii.

Anga inaonekana kama matawi ya moja kwa moja ya sakura

Kutoka mbali, unaweza tayari nadhani kwamba jengo hili ni Makumbusho ya Van Gogh. Kuna msururu mrefu wa watu kwenye jumba la makumbusho.

Makumbusho yana sakafu tatu. Watu wengi. Lakini hakuna mtu anayetabasamu. Nyuso za watu ama zimechoka au uzoefu wao unaonekana, na wengine wana hisia ambazo hazieleweki kwao na wanawaruhusu tu kuwa. Kando ya barabara kutoka Jumba la Makumbusho la Van Gogh kuna jumba la kumbukumbu lingine, Rijksmuseum, na inacheza huko muziki wa classical na wageni wa makumbusho wana nyuso zenye shauku.

Lakini Makumbusho ya Van Gogh ni tofauti. Kuna hisia zaidi hapa na hazihusu furaha kabisa.

Jumba hili la makumbusho lina alizeti maarufu na mchoro mwingine ambao ulinivutia sana. Hii kazi ya mwisho Shamba la Ngano la Van Gogh pamoja na Kunguru. Iko kwenye ghorofa ya tatu, mwishoni mwa maonyesho. Hii ni kazi ya mwisho ya Van Gogh. Na ndiye aliyevutia umakini wangu.

Ninazoea picha hiyo, najaribu kuwa muundo wake, kama Lyubov Mikhailovna alivyotufundisha.

Jambo la kwanza ambalo huvutia umakini ni macula. Shamba la ngano. Kusisimua, kutokuwa na utulivu, wasiwasi. Mwelekeo wa harakati za masikio haujulikani wazi, wanaonekana kukimbilia. Njano, nzito, viboko vya pande nyingi.

Kunguru weusi, kana kwamba walitokea ghafla, na hawakuwa kwenye picha. Anga ya buluu iliyokoza ya kutisha. Anga hili la buluu iliyokoza linaonekana kunyonya maeneo angavu ya anga na hivi karibuni anga nzima itakuwa giza na giza vile vile. Njano inatofautiana kwa kiasi kikubwa na bluu hii iliyokolea.

Au labda, kinyume chake, maeneo mkali hutoa matumaini?

Na mwishowe, barabara, inazunguka, nyekundu-kahawia, kama misuli isiyo na ngozi. Kwa kikomo, huwezi kuishi kwa muda mrefu, unahitaji ulinzi, unahitaji ngozi kuishi. Lakini yeye sivyo. Huu ni wazimu. Huwezi kuishi hivyo.

Kila msanii anachora "kwa damu yake mwenyewe"

Heinrich Wolflin

Katika uchoraji wake, Van Gogh haionyeshi jambo la asili, anatuambia hali yake mwenyewe, akifunua hisia zake kupitia picha alizozichagua. Tunawasiliana na nafsi yake na kumfahamu maumivu ya moyo, kupitia picha zilizopitishwa kwake, akiishi hali yake.

Mwendo sahihi wa mkono wa bwana, unaolenga kuunda smear nzito ya pasty, hutupeleka kwetu hali ya wasiwasi ya kila seli ya mwili wake. Kupitia tofauti hii ya ajabu ya bluu na njano, sisi pia tuna mvutano wa ndani.

Hii ni kazi nzuri ya sanaa, kwa sababu ina idadi kubwa ya nguvu za kiroho. Nguvu hii huingia ndani yetu, na tuna fursa ya kuhisi maumivu yake ya uchi.

Kuangalia picha hii, tunajifunza kufahamu urushaji wa ndani wenye nguvu na utaftaji wa ndani wa ukweli wa msanii mkubwa.

Mateso yanaweza kuonyeshwa. Kupitia njama, kwa njia ya rangi, tabia ya kiharusi.

Inavyoonekana, wazo hili la kuhamisha serikali ndilo ambalo Van Gogh alitaka kuwasilisha alipomwandikia kaka yake Theo kwamba amepata aina ya sanaa ambayo itaanza kueleweka katika siku zijazo.

Van Gogh anatuletea kupitia hali yake, kupitia fomu na rangi, ni kiasi gani cha maisha na kifo kiko karibu na kila mmoja.

Katika kazi yake hakuna nafasi ya "kupumzika", hisia chanya na glasi ya divai na kufurahia maisha. Hakuna nafasi ndani yake kwa tabasamu kwamba wanasema "kila kitu katika maisha ni sawa".

Picha yake ni tofauti kabisa.

Maumivu na uhusiano na kitu cha Juu kupitia maumivu haya.

"Angalizo la Kujiua" - hivi ndivyo wakosoaji huita picha hii. Baada ya kufanya kazi kwenye uchoraji huu, Van Gogh alijiua.

Katika hali hii, hakuweza kuendelea na maisha, kwake ilikuwa tayari isiyoweza kuvumilika. Katika hali ya mkazo kupita kiasi ni vigumu kuendelea kuishi, kwa sababu hakuna usalama, hakuna "ngozi", "misuli" ni wazi, na kimwili haiwezekani kuishi hivyo. Baada ya yote, ngozi lazima ilinde misuli.

Je, tunawezaje kuelewa hali hii, ambayo huenda tusiweze kuielewa katika maisha ya kawaida?

Jibu: "Kupitia sanaa, kupitia hisia."

Kama Lyubov Mikhailovna alivyotufundisha, "Ni muhimu kuwa barabara hii, rangi hii, muundo huu, na kisha kuna nafasi ya kuishi wakati ambao haujapewa kuishi katika maisha ya kila siku".

Hivi ndivyo tunavyokuwa matajiri kiroho, wenye sura nyingi zaidi, hivi ndivyo utafutaji wa ndani wa ukweli unavyoamsha ndani yetu.

Katika maisha, tunahitaji kupata hisia tofauti. Lakini je, tuko wazi kwa hisia hizi?

Au bado tunaogopa uchi na maumivu haya? Labda bado tunajifungia kutoka kwao na hatuhisi jinsi miili yetu inavyozidi kuwa ngumu, na hisia zetu zinazidi kuwa ngumu.

Sasa ninaelewa kile Lyubov Mikhailovna alitaka kutufahamisha, akituambia kwamba kuelewa sanaa ni kazi ya kiroho ambayo bado hatujaizoea, sanaa hiyo haijafunguliwa kwa kila mtu, na tunahitaji hatua kwa hatua, hatua kwa hatua kujaribu kuielewa. , na kisha itaanza kufunguka mbele yetu.

Van Gogh "Shamba la ngano na kunguru"

Toleo la Januari la jarida la "Mercure de France" mnamo 1890 lilichapisha nakala ya kwanza yenye shauku kubwa juu ya uchoraji wa Van Gogh "Mizabibu Nyekundu huko Arles" iliyosainiwa na Albert Aurier.

Kazi ngumu ya Van Gogh na maisha ya unyanyasaji (absinthe iliyotumiwa vibaya) katika miaka ya hivi karibuni imesababisha kuonekana kwa mashambulizi ya ugonjwa wa akili. Afya yake ilidhoofika, na kwa sababu hiyo, aliishia katika kliniki ya wagonjwa wa akili huko Arles (madaktari waliotambuliwa na kifafa cha lobe ya muda), kisha huko Saint-Remy-de-Provence (1889-1890), ambapo alikutana na Dk. Gachet. (msanii- Amateur), na Auvers-sur-Oise, ambapo alijaribu kujiua mnamo Julai 27, 1890. Akitoka kwa matembezi na vifaa vya kuchora, alijipiga risasi na bastola kwenye eneo la moyo (aliinunua ili kutisha kundi la ndege wakati akifanya kazi kwenye anga), na kisha akafika hospitalini kwa uhuru, ambapo, masaa 29 baada ya kuwa. alijeruhiwa, alikufa kutokana na kupoteza damu ( saa 1:30 asubuhi Julai 29, 1890). Mnamo Oktoba 2011, toleo mbadala la kifo cha msanii lilionekana. Wanahistoria wa sanaa wa Marekani Stephen Nayfeh na Gregory White Smith wamependekeza kwamba Van Gogh alipigwa risasi na mmoja wa vijana ambaye alikuwa akiandamana naye mara kwa mara katika vituo vya kunywa.

Kulingana na kaka yake Theo, ambaye alikuwa na Vincent wakati wa kifo chake, maneno ya mwisho wasanii walikuwa: La tristesse durera toujours ("Huzuni itadumu milele"). Vincent van Gogh alizikwa huko Auvers-sur-Oise. Miaka 25 baadaye (mnamo 1914), mabaki ya kaka yake Theo yalizikwa karibu na kaburi lake.

Baada ya maonyesho ya kwanza ya uchoraji mwishoni mwa miaka ya 1880, umaarufu wa Van Gogh ulikua kwa kasi kati ya wenzake, wanahistoria wa sanaa, wafanyabiashara na watoza. Baada ya kifo chake, maonyesho ya ukumbusho yaliandaliwa huko Brussels, Paris, The Hague na Antwerp. Mwanzoni mwa karne ya 20, kulikuwa na matukio ya nyuma huko Paris (1901 na 1905) na Amsterdam (1905), na maonyesho muhimu ya kikundi huko Cologne (1912), New York (1913) na Berlin (1914). Hii ilikuwa na athari inayoonekana kwa vizazi vilivyofuata vya wasanii. Kufikia katikati ya karne ya 20, Vincent Van Gogh anachukuliwa kuwa mmoja wa wasanii wakubwa na wanaotambulika zaidi katika historia. Mnamo 2007, kikundi cha wanahistoria wa Uholanzi walikusanya Canon historia ya Uholanzi"Kwa kufundisha shuleni, ambayo Van Gogh aliwekwa kama moja ya mada hamsini, pamoja na zingine alama za kitaifa kama vile Rembrandt na kikundi cha sanaa"Mtindo".

Vincent Van Gogh anachukuliwa kuwa mzuri msanii wa Uholanzi, ambayo ilikuwa na ushawishi mkubwa sana juu ya hisia katika sanaa. Mduara mpana wasanii walibadilisha vipengele vya mtindo wa Van Gogh, ikiwa ni pamoja na Willem de Kooning, Howard Hodgkin na Jackson Pollock. Akina Fauve walipanua wigo wa rangi na uhuru wa kuitumia, kama walivyofanya wasemaji wa Kijerumani wa kundi la Die Brücke na wanausasa wengine wa mapema. van gogh sanaa ya baada ya hisia

Mnamo 1957, msanii wa Kiayalandi Francis Bacon (1909-1992), kwa msingi wa kuzaliana kwa uchoraji wa Van Gogh "Msanii kwenye Njia ya Tarascon", ambayo asili yake iliharibiwa wakati wa Vita vya Kidunia vya pili, aliandika safu ya kazi zake. Bacon alitiwa moyo sio tu na picha yenyewe, ambayo alielezea kama "ingilizi", lakini pia na Van Gogh mwenyewe, ambaye Bacon alimwona kama mtu asiye na uhusiano. mtu wa ziada, nafasi iliyoambatana na hali ya Bacon. Msanii huyo wa Ireland alijitambulisha zaidi na nadharia za Van Gogh katika sanaa na akanukuu mistari iliyoandikwa na Van Gogh katika barua kwa Theo kwamba "wasanii wa kweli hawachora vitu jinsi walivyo ... Wanavipaka kwa sababu wao wenyewe wanahisi kama wao."

Kuanzia Oktoba 2009 hadi Januari 2010, maonyesho yaliyotolewa kwa barua za msanii yalifanyika kwenye Jumba la Makumbusho la Vincent van Gogh huko Amsterdam, basi, kutoka mwisho wa Januari hadi Aprili 2010, maonyesho hayo yalihamia Chuo cha Sanaa cha Royal huko London.

Crater kwenye Mercury imepewa jina la Van Gogh.

Februari 22, 2012

Mwaka wa 1890, majira ya joto huko Auvers. Mwanzoni mwa Juni, Theo na mkewe na mtoto walikuja Auvers kwa siku moja. Van Gogh ana furaha, licha ya shida zake za kifedha ambazo hazijatatuliwa. Theo anamwambia kwamba baadhi ya picha zake za uchoraji zinavutia, lakini bado hawajapata wanunuzi. Tatizo la Vincent ni kupata pesa za kujikimu na kupaka rangi. Wakati wa uhai wake, hakuwahi kuuza picha zake zozote.

1890; 50x100.5cm
Makumbusho ya Van Gogh, Amsterdam

Hivi karibuni, Vincent, mtoto wa Theo, anaugua. Theo mwenyewe pia ni mgonjwa sana, na katika barua ya Juni 30, anafikiria juu yake maisha yajayo, kuhusu safari ya kwenda Auvers iliyopangwa hapo awali Julai na familia nzima. Licha ya maneno ya kumtuliza ya kaka yake, maandishi ya barua hiyo yanamgusa sana Van Gogh. Vincent anaanza kukata tamaa. Kwa hakika Theo alihisi majibu ya kaka yake na kuandika: "Kuwa mtulivu na ujitunze ili isije kwa aina fulani ya ajali."

Mwisho wa Julai, inakuja wiki ambayo Vincent alitumia na kaka yake huko Paris. Theo na Io wanapigania pesa. Lakini Theo amekuwa akituma pesa kwa kaka yake kwa miaka mingi ... Van Gogh, akiwa na hasira na ukiwa, anarudi Auvers. Mnamo Julai 14, anaandika sherehe aliyoona kutoka kwa dirisha, iliyounganishwa na sherehe likizo ya kitaifa... Hakuna silhouette moja ya kibinadamu kwenye picha.

Hivi karibuni, Vincent anapokea barua ndefu kutoka kwa kaka yake, iliyojaa maneno ya joto na uhakikisho kwamba katika siku zijazo anaweza kutegemea msaada wake. Anachora sana tena. "Ninavutiwa na mashamba mengi ya ngano, makubwa kama bahari, yenye rangi ya manjano na kijani kibichi."

Mnamo Julai 23, Vincent anaandika barua kwa Theo na hataji kwamba anafikiria kujiua. Wakati huo huo, tayari alikuwa amenunua bastola. Mnamo Julai 27, Van Gogh anaamua juu ya kitendo kilichopangwa. Mfukoni mwangu kuna barua ambayo haijakamilika kwa kaka yangu: "Ningependa kukuandikia juu ya mambo mengi, lakini ninahisi kuwa haina maana ... Na ikiwa inakuja kuhusu kazi yangu, kisha nililipa kwa maisha yangu na ilinigharimu nusu ya akili yangu.

Moja ya uchoraji wa mwisho Van Gogh - "Kunguru juu ya shamba la ngano." Anga ya giza, isiyo na utulivu hujiunga na dunia nzima, barabara tatu hazielekezi popote, ngano huinama chini ya nguvu isiyo ya kawaida, na ndege wanaoomboleza huandika barua "M" kwenye turuba. Hakuna mizunguko tena, hakuna mdundo wa kuagiza. Vipigo vya brashi ngumu na ngumu huunda mienendo ya machafuko yasiyotulia kwenye turubai.

"Ni anga isiyopimika ya ngano chini ya anga isiyotulia, na nikiitazama, ninahisi huzuni na upweke usio na mwisho." Katika Kunguru Juu ya Uga wa Ngano, mipigo ya brashi inazidi kuwa ya mkanganyiko na kuelekezwa pande zote. Van Gogh hutumia shaba, ocher, kijani kibichi, cobalt na azure. Kundi la kunguru weusi hukusanyika nyuma ya upeo wa macho, na kutoa kina cha anga. Tunakaribia sanaa safi ya kufikirika.

Van Gogh Vincent, mchoraji wa Uholanzi. Mnamo 1869-1876 aliwahi kuwa kamishna wa kampuni ya sanaa na biashara huko The Hague, Brussels, London, Paris, mnamo 1876 alifanya kazi kama mwalimu huko Uingereza. Van Gogh alisoma theolojia, na kuanzia 1878 hadi 1879 alikuwa mhubiri katika eneo la uchimbaji madini la Borinage huko Ubelgiji. Kutetea masilahi ya wachimba migodi kulipelekea van Gogh kugombana na wakuu wa kanisa. Mnamo miaka ya 1880, van Gogh aligeukia sanaa, alihudhuria Chuo cha Sanaa huko Brussels (1880-1881) na Antwerp (1885-1886).

Van Gogh alifuata ushauri wa mchoraji A. Mauve huko The Hague, alivutia kwa shauku. watu wa kawaida, wakulima, mafundi, wafungwa. Katika safu ya picha za kuchora na michoro kutoka katikati ya miaka ya 1880 (Mwanamke Mkulima, 1885, Makumbusho ya Jimbo Kröller-Müller, Otterlo; Wala Viazi, 1885, Vincent van Gogh Foundation, Amsterdam), iliyochorwa kwa kiwango cha giza, cha rangi, kilichoonyeshwa na mtazamo wa uchungu wa mateso ya mwanadamu na hisia za unyogovu, msanii anaunda tena mazingira ya kukandamiza ya mvutano wa kisaikolojia.

Mnamo 1886-1888, van Gogh aliishi Paris, alihudhuria studio ya kibinafsi ya sanaa, alisoma uchoraji wa Impressionist, Uchongaji wa Kijapani, "Synthetic" kazi na Paul Gauguin. Katika kipindi hiki, rangi ya van Gogh ikawa nyepesi, rangi za udongo zilipotea, bluu safi, njano ya dhahabu, tani nyekundu zilionekana, tabia yake ya nguvu, kana kwamba inapita brashi ("Bridge over the Seine", 1887, "Daddy Tanguy", 1881). Mnamo 1888, van Gogh alihamia Arles, ambapo asili yake namna ya ubunifu... Hali ya moto ya kisanii, msukumo wenye uchungu wa maelewano, uzuri na furaha na wakati huo huo hofu ya nguvu zinazochukia mwanadamu zinajumuishwa ama katika mandhari inayong'aa na rangi ya jua ya kusini ("Mavuno. picha za ndoto za usiku" ("Night Cafe", 1888 , mkusanyiko wa kibinafsi, New York). Mienendo ya rangi na brashi katika uchoraji wa Van Gogh hujaza asili tu na watu wanaoishi ndani yake na maisha ya kiroho na harakati (Red Vineyards in Arles, 1888, Pushkin Museum, Moscow), lakini pia vitu visivyo hai (Chumba cha kulala cha Van Gogh huko Arles, 1888). ) ...

Kazi ngumu ya Van Gogh katika miaka ya hivi karibuni imeambatana na kifafa ugonjwa wa akili, ambayo ilimpeleka hospitali kwa wagonjwa wa akili huko Arles, kisha kwa Saint-Remy (1889-1890) na Auvers-sur-Oise (1890), ambapo alijiua. Ubunifu wa mbili miaka ya hivi karibuni maisha ya msanii yanaonyeshwa na msisimko wa kustaajabisha, usemi ulioinuliwa sana wa mchanganyiko wa rangi, mabadiliko ya ghafla ya mhemko - kutoka kwa kukata tamaa na mwotaji wa huzuni ("Barabara yenye Cypresses na Nyota", 1890, Jumba la kumbukumbu la Kröller-Müller, Otterlo) hadi hisia ya kutetemeka ya mwanga na utulivu ("Mazingira katika Auvers baada ya mvua", 1890, Makumbusho ya Pushkin, Moscow).

Asili daima imekuwa na nafasi maalum katika kazi ya wachoraji wa mazingira. Wasanii walikuwa na hamu sana ya kuonyesha bahari, milima, mandhari ya misitu na mashamba yasiyo na mwisho, ikiwa ni pamoja na ngano. Miongoni mwa picha hizi za uchoraji mahali maalum ni kazi ya Van Gogh bora "Shamba la Ngano na cypresses".

Historia ya uumbaji

Van Gogh aliunda uchoraji wake mwishoni mwa karne ya 19. Wakati huo msanii mkubwa alikuwa katika hali ya kutisha: wakati huo alikuwa karibu mwaka mzima amelazwa katika hospitali ya magonjwa ya akili. Bwana alikuwa amechoka kwa kifungo chake, na uchoraji huu ulikuwa jaribio lake la kurudi kwenye sanaa. Vag Gog alianza kutumia muda mwingi kuchora. Hasa alivutiwa na kutulizwa na sura ya maumbile. Baada ya kuanza kuchora shamba (mashamba ya ngano yalikuwa ya kuvutia sana kwa mwandishi), msanii alianza mara nyingi kuongeza miti kwenye utunzi wake. Alipenda sana kuonyesha miberoshi.

Ishara

Wataalam wanaelezea kuwa cypress imekuwa ishara ya huzuni na kupungua kwa msanii. Licha ya ukweli kwamba vichwa vya miti ya cypress vinaelekezwa moja kwa moja, kwenye pwani Bahari ya Mediterania miti hii ni jadi kuchukuliwa ishara ya huzuni. Ilikuwa cypresses ambazo msanii alionyesha mwishoni mwa miaka ya themanini katika kazi zake. Watafiti wanahusisha hili na uzoefu mgumu wa kihisia wa bwana. Kwa kuongezea, miti ya cypress ndio vitu pekee kwenye uchoraji ambavyo vinaonyeshwa kwa wima. Mwandishi alizionyesha haswa kando na uwanja na kuziangazia kwa rangi angavu sana, ambayo inaleta tofauti kubwa kati ya uwanja wazi, tulivu na miti ya upweke inayojitahidi kwenda juu bila nguvu.

Sehemu ya chini ya turubai inaonyesha mashamba mkali, ngano au rye. Mtu anapata hisia kwamba wanainama kutoka kwa mashambulizi ya ghafla ya upepo. Juu ya usuli inaonyesha taji mbili za misonobari zikipepea kama mwali wa moto. Msanii mwenyewe alikiri kwamba alichukuliwa sana na miti hii. Aliwaita wakuu.
Nyasi ya emerald inaonekana tofauti sana kwa kulinganisha na shamba la ngano. Kama Van Gogh alisema, nyanja kama hizo zinahitaji uchunguzi mkubwa kutoka kwa msanii. Kama kwa muda mrefu ukichunguza muhtasari wao, unaweza kuona vichaka vya blackberry au nyasi ndefu kati ya safu za ngano. Kwa hivyo mwandishi alijaribu kuwaonyesha kutoka kwa makali ya kulia ya turubai yake. Juu ya mbele, chini kabisa ya picha, unaweza kuona viboko vinavyoonyesha matunda yaliyoiva kwenye kichaka.

Mwandishi alionyesha anga katika uchoraji wake hata isiyo ya kawaida zaidi. Katika anga ya wazi, wazi, curls isiyo ya kawaida ya mawingu ya lilac huzingatiwa. Inavyoonekana, mwandishi alikusudia kuwa hali mbaya ya hewa angani ni kinyume kabisa kwa shamba lenye utulivu na lisilo na kutokuwa na mwisho, ambalo masikio ya ngano hupiga kidogo katika upepo. Ukitazama angani kwa makini, unaweza kuona mpevu unaoonekana kidogo kati ya mawingu yanayovuma.

Van Gogh kuhusu uchoraji wake

Bwana huyo amekiri mara kwa mara kwamba alionyesha maalum anga kubwa la uwanja chini ya anga inayoendelea. Hivi ndivyo, kwa maoni yake, huzuni na huzuni iliyomtawala ilijidhihirisha. Van Gogh aliamini hivyo uchoraji bora ilimbidi kueleza kile ambacho hangeweza kusema juu yake mwenyewe kwa maneno. Njia moja au nyingine, uchoraji "Shamba la Ngano na Cypresses" bado linavutia wanahistoria wa sanaa na watalii.