Rembrandt harrenzoon van rijn - wasifu na uchoraji. Rembrandt - kila kitu unachohitaji kujua kuhusu msanii maarufu wa Uholanzi "Kurudi kwa Mwana Mpotevu"

Flora (1641, Dresden)

Mfano wa Tajiri (1627, Berlin)

Kurudishwa kwa vipande 30 vya fedha na Yuda (1629, mkusanyiko wa kibinafsi)

Picha ya kibinafsi (1629, Boston)

Yeremia aomboleza uharibifu wa Yerusalemu (1630, Amsterdam)

Picha ya Mwanasayansi (1631, Hermitage)

Anna nabii mke (1631, Amsterdam)

Mtume Petro (1631, Israeli)

Dhoruba kwenye Bahari ya Galilaya (1663, Boston)

Picha ya kibinafsi na Saskia (1635, Dresden)

Sikukuu ya Belshaza (1638, London)

Mhubiri na Mkewe (1641, Berlin)

"Saskia katika kofia nyekundu" (1633/1634, Kassel)

Stone Bridge (1638, Amsterdam)

Picha ya Safari ya Mary (1639, Amsterdam)

Sadaka ya Manoi (1641, Dresden)

Msichana (1641, Warsaw)

Saa ya Usiku (1642, Amsterdam)

Familia Takatifu (1645, Hermitage)

Flora (1654, New York)

Kurudi kwa Mwana Mpotevu (c. 1666-69, Hermitage)

Saskia (1643, Berlin)

Njama ya Julius Civilis (1661, Stockholm)

Mwanamke mchanga akijaribu pete (1654, Hermitage)

Sindiki (1662, Amsterdam)

Bibi arusi Myahudi (1665, Amsterdam)

Picha ya Maertena Soolmansa (1634, mkusanyiko wa kibinafsi)

Allegory ya muziki. 1626. Amsterdam.

Lakini huru na tofauti zaidi katika utunzi ni picha za kibinafsi za Rembrandt na picha za watu wa karibu naye, ambayo msanii huyo alijaribu kwa ujasiri kutafuta kujieleza kisaikolojia (picha ya kibinafsi, 1634, Louvre, Paris; "Smiling Saskia", 1633, Matunzio ya picha, Dresden). Utafutaji wa kipindi hiki ulikamilishwa na "Picha ya kibinafsi na Saskia" au "The Merry Society"; karibu 1635, Matunzio ya Picha, Dresden), akivunja kwa ujasiri na kanuni za kisanii, zinazotofautishwa na hali ya kupendeza ya utunzi, mtindo wa bure wa uchoraji, mkubwa, uliojazwa na kiwango nyepesi, cha rangi.

Utunzi wa Biblia wa miaka ya 1630 ("Sadaka ya Ibrahimu", 1635, Jimbo la Hermitage Petersburg) kubeba muhuri wa ushawishi wa uchoraji wa Baroque ya Italia, ambayo inajidhihirisha katika mienendo ya kulazimishwa ya utungaji, pembe kali, na tofauti za mwanga na kivuli. Mahali maalum katika kazi ya Rembrandt katika miaka ya 1630 inachukuliwa na matukio ya hadithi ambayo msanii alipinga kanuni na mila za kitamaduni ("Ubakaji wa Ganymede", 1635, Nyumba ya sanaa, Dresden).

Muundo mkubwa wa Danae (1636-1647, Jimbo la Hermitage, St. Petersburg), ambamo anaonekana kuingia kwenye mabishano na mabwana wakubwa wa Renaissance, ukawa mfano wazi wa maoni ya urembo ya msanii: alicheza picha ya uchi ya Danae. , mbali na maadili ya classical, na ujasiri wa hali ya kujitegemea, na uzuri wa kimwili-mwili, bora wa picha za mabwana wa Italia ulipinga uzuri wa kiroho na joto la hisia za kibinadamu. Katika kipindi hicho hicho, Rembrandt alifanya kazi nyingi katika mbinu ya kuchora na kuchonga ("Woman Pissing", 1631; "Muuza Sumu ya Panya", 1632; "Wandering Couple", 1634), aliunda michoro ya penseli ya ujasiri na ya jumla.

Mnamo miaka ya 1640, mzozo ulikuwa ukiibuka kati ya kazi ya Rembrandt na mahitaji madogo ya urembo ya jamii yake ya kisasa. Alijidhihirisha wazi mnamo 1642, wakati uchoraji "Night Watch" (Rijksmuseum, Amsterdam) ulichochea maandamano kutoka kwa wateja ambao hawakukubali wazo kuu la bwana - badala ya picha ya kikundi cha kitamaduni, aliunda muundo ulioinuliwa kishujaa na. tukio la utendaji wa chama cha wapiga risasi kwenye ishara ya kengele, ambayo ni ... kimsingi picha ya kihistoria, inayoibua kumbukumbu za mapambano ya ukombozi wa watu wa Uholanzi. Kuongezeka kwa maagizo kutoka kwa Rembrandt kumepunguzwa, hali za maisha yake zimefunikwa na kifo cha Saskia. Kazi ya Rembrandt inapoteza uonekano wake wa nje na madokezo yake makuu ya awali. Anaandika utulivu, kamili ya joto na urafiki, matukio ya kibiblia na aina, akifunua nuances ya hila ya uzoefu wa kibinadamu, hisia za ukaribu wa kiroho, wa jamaa (David na Jonathan, 1642, Familia Takatifu, 1645, wote katika Hermitage, St. .

Kila kitu umuhimu mkubwa zaidi katika uchoraji na picha za Rembrandt, mchezo mwepesi zaidi na wa kivuli hupata hali maalum, ya kushangaza, na ya kihemko (karatasi kubwa ya picha "Kristo Akiponya Wagonjwa" au "Jani la Guilder Mia", karibu 1642-1646; imejaa hewa. na mazingira ya mienendo ya mwanga "Miti mitatu", etching, 1643). Miaka ya 1650, iliyojaa majaribio magumu ya maisha kwa Rembrandt, ilifungua kipindi hicho ukomavu wa ubunifu msanii. Rembrandt anazidi kugeukia aina ya picha, inayoonyesha watu wa karibu zaidi (picha nyingi za mke wa pili wa Rembrandt Hendrickje Stoffels; "Picha ya Mwanamke Mzee", 1654, Jimbo la Hermitage, St. Petersburg; "Soma ya Mwana Titus", 1657, Makumbusho ya Historia ya Sanaa, Vienna).

Zaidi na zaidi msanii anavutiwa na picha watu wa kawaida, wazee wanaohudumu kama mfano wa hekima ya maisha na utajiri wa kiroho (kinachojulikana kama "Picha ya Mke wa Ndugu wa Msanii", 1654, Makumbusho ya Jimbo sanaa nzuri, Moscow; "Picha ya mzee mwenye rangi nyekundu", 1652-1654, Hermitage, St. Rembrandt huzingatia mawazo yake juu ya uso na mikono, kunyakuliwa kutoka gizani na mwanga laini ulioenea, sura za usoni za hila zinaonyesha harakati ngumu ya mawazo na hisia; Sasa viharusi vyepesi, kisha vibandiko vya brashi huunda uso wa picha, ikimeta kwa vivuli vya rangi na nyeusi-na-nyeupe.

Katikati ya miaka ya 1650, Rembrandt alipata ujuzi wa uchoraji uliokomaa. Vipengele vya mwanga na rangi, huru na hata kinyume cha sehemu ndani kazi za mapema ah msanii, sasa unganisha kuwa nzima iliyounganishwa. Rangi nyekundu-kahawia, ambayo sasa inameta, ambayo sasa inakufa kutokana na wingi wa rangi inayong'aa inayotetemeka huongeza udhihirisho wa kihisia wa kazi za Rembrandt, kana kwamba inazipa joto kwa hisia ya joto ya kibinadamu. Mnamo 1656, Rembrandt alitangazwa kuwa mdaiwa mufilisi, mali yake yote iliuzwa kwa mnada. Alihamia sehemu ya Wayahudi ya Amsterdam, ambako alitumia maisha yake yote katika hali mbaya. Utunzi wa Biblia ulioundwa na Rembrandt katika miaka ya 1660 unatoa muhtasari wa kutafakari kwake juu ya maana maisha ya binadamu... Katika vipindi vinavyoelezea mgongano wa giza na mwanga katika nafsi ya mwanadamu (Assur, Hamani na Esther, 1660, Makumbusho ya Pushkin, Moscow; Kuanguka kwa Hamani au Daudi na Uriah, 1665, The State Hermitage, St. , aina nyingi za joto , namna ya uandishi wa keki inayonyumbulika, mchezo mkali wa kivuli na mwanga, umbile changamano la uso wa rangi hutumika kufichua migongano tata na uzoefu wa kihisia, ili kuthibitisha ushindi wa wema dhidi ya uovu.

Picha ya kihistoria "Njama ya Julius Civilis" ("Njama ya Batavs", 1661, kipande cha Makumbusho ya Taifa, Stockholm). V Mwaka jana Maisha Rembrandt aliunda kito chake kikuu - uchoraji wa kumbukumbu Kurudi kwa Mwana Mpotevu (karibu 1668-1669, Jimbo la Hermitage, St. Petersburg), ambalo lilijumuisha masuala yote ya kisanii, maadili na maadili ya kazi ya baadaye ya msanii. Kwa ustadi wa kushangaza, yeye huunda ndani yake anuwai nzima ya hisia ngumu na za kina za kibinadamu, husimamia njia za kisanii kufunua uzuri wa uelewa wa mwanadamu, huruma na msamaha. Mwisho wa mpito kutoka kwa mvutano wa hisia hadi azimio la matamanio umejumuishwa katika mielekeo ya kuelezea sanamu, ishara za ubahili, katika muundo wa kihemko wa rangi ambao unang'aa sana katikati ya picha na kufifia kwenye nafasi ya nyuma yenye kivuli. . Mchoraji mkuu wa Uholanzi, mchoraji na mchoraji Rembrandt van Rijn alikufa mnamo Oktoba 4, 1669 huko Amsterdam. Ushawishi wa sanaa ya Rembrandt ulikuwa mkubwa sana. Iliathiri kazi ya sio tu wanafunzi wake wa karibu, ambao Karel Fabricius alikaribia kuelewa mwalimu, lakini pia sanaa ya kila msanii muhimu zaidi wa Uholanzi. Sanaa ya Rembrandt ilikuwa na athari kubwa katika ukuzaji wa sanaa ya uhalisia wa ulimwengu baadaye.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn [ˈrɛmbrɑnt ˈɦɑrmə (n) soːn vɑn ˈrɛin], 1606-1669) - mchoraji wa Uholanzi, mchoraji na mchongaji, Bwana mkubwa chiaroscuro, mwakilishi mkubwa zaidi enzi ya dhahabu ya uchoraji wa Uholanzi. Aliweza kujumuisha katika kazi zake anuwai nzima ya uzoefu wa wanadamu na nguvu ya kihemko ambayo hakujua hapo awali. sanaa... Kazi za Rembrandt, zilizotofautiana sana ushirika wa aina, fungua kwa mtazamaji bila wakati ulimwengu wa kiroho uzoefu na hisia za kibinadamu.

Rembrandt Harmenszon ("mwana wa Harmen") van Rijn alizaliwa mnamo Julai 15, 1606 (kulingana na vyanzo vingine, mnamo 1607) huko. familia kubwa tajiri mmiliki wa kinu Harmen Gerritszon van Rijn katika Leiden. Familia ya mama huyo, hata baada ya mapinduzi ya Uholanzi, iliendelea kuwa waaminifu kwa imani ya Kikatoliki.

Huko Leiden, Rembrandt alihudhuria shule ya Kilatini katika chuo kikuu, lakini alionyesha kupendezwa zaidi na uchoraji. Akiwa na umri wa miaka 13 alitumwa kusomea sanaa nzuri chini ya mchoraji wa kihistoria wa Leiden Jacob van Svanenbürch, Mkatoliki kwa imani. Watafiti hawakuweza kupata kazi za Rembrandt zinazohusiana na kipindi hiki, kwa hivyo swali la ushawishi wa Svanenbürch juu ya malezi ya mtindo wa ubunifu wa Rembrandt bado wazi: ni kidogo sana inayojulikana leo kuhusu msanii huyu wa Leiden.

Mnamo 1623, Rembrandt alisoma huko Amsterdam na Peter Lastman, ambaye alimaliza mafunzo ya kazi nchini Italia na alibobea katika masomo ya kihistoria, hadithi na bibilia. Kurudi Leiden mnamo 1627, Rembrandt, pamoja na rafiki yake Jan Lievens, walifungua semina yake mwenyewe na kuanza kuajiri wanafunzi. Kwa miaka kadhaa alipata umaarufu mkubwa.

Uraibu wa Lastman wa kutofautiana na undani katika utendaji ulikuwa na athari kubwa kwa msanii mchanga. Inakuja wazi katika kazi zake za kwanza zilizobaki - "The Stone of St. Stephen "(1629)," Onyesho kutoka historia ya kale"(1626) na" Ubatizo wa towashi "(1626). Kwa kulinganisha na kazi zake za kukomaa, zina rangi isiyo ya kawaida, msanii hujitahidi kuandika kwa uangalifu kila undani wa ulimwengu wa nyenzo, kwa uaminifu iwezekanavyo kuwasilisha mpangilio wa kigeni wa historia ya bibilia. Takriban mashujaa wote huonekana mbele ya mtazamaji wakiwa wamevalia mavazi ya kupendeza ya mashariki, yakimeta kwa vito, ambayo hutengeneza mazingira ya ukuu, fahari, sherehe (Mfano wa Muziki, 1626; Daudi mbele ya Sauli, 1627).

Kazi za mwisho za kipindi hicho - "Tobit na Anna", "Balaamu na Punda" - zinaonyesha sio tu mawazo tajiri ya msanii, lakini pia hamu yake ya kuwasilisha uzoefu wa kushangaza wa mashujaa wake kwa uwazi iwezekanavyo. Kama mabwana wengine wa Baroque, anaanza kuelewa umuhimu wa chiaroscuro iliyochongwa sana kwa kuwasilisha hisia. Walimu wake kuhusiana na kufanya kazi na mwanga walikuwa waendesha gari la Utrecht, lakini aliongozwa zaidi na kazi za Adam Elsheimer, Mjerumani aliyefanya kazi nchini Italia. Picha za caravaggist zaidi za Rembrandt ni "Mfano wa Tajiri Asiye na akili" (1627), "Simeoni na Anna Hekaluni" (1628), "Kristo huko Emmaus" (1629).

Kundi hili linaunganishwa na uchoraji "Msanii katika Studio Yake" (1628; labda hii ni picha ya kibinafsi), ambayo msanii huyo alijikamata kwenye studio wakati wa kutafakari uumbaji wake mwenyewe. Turuba inayofanyiwa kazi inaletwa mbele ya picha; kwa kulinganisha, mwandishi mwenyewe anaonekana kuwa kibete.

Mojawapo ya maswala ambayo hayajatatuliwa katika wasifu wa ubunifu wa Rembrandt ni kumbukumbu yake ya kisanii na Lievens. Wakifanya kazi bega kwa bega, zaidi ya mara moja walichukua mada ileile, kama vile Samsoni na Delila (1628/1629) au Ufufuo wa Lazaro (1631). Kwa sehemu, wote wawili walivutiwa na Rubens, ambaye wakati huo alijulikana msanii bora kote Uropa, wakati mwingine Rembrandt alikopa uvumbuzi wa kisanii wa Lievens, wakati mwingine ilikuwa kinyume kabisa. Kwa sababu hii, tofauti kati ya kazi za Rembrandt na Lievens za 1628-1632 inatoa ugumu fulani kwa wakosoaji wa sanaa. Miongoni mwa kazi zake nyingine maarufu - "punda wa Valaam" (1626).

Hii ni sehemu ya makala ya Wikipedia yenye leseni chini ya leseni ya CC-BY-SA. Maandishi kamili makala hapa →

Rembrandt Harmenszoon van Rijn - mchoraji maarufu, mtayarishaji na mtayarishaji wa "Golden Age". Utambuzi wa ulimwengu wote na umaarufu, kupungua kwa kasi na umaskini - hii ndio jinsi wasifu wa fikra kubwa ya sanaa inaweza kuwa na sifa. Rembrandt alijitahidi kuwasilisha roho ya mtu kupitia picha za picha; uvumi na ubashiri bado unasambaa kuhusu kazi nyingi za msanii, zilizofunikwa na fumbo.

Mwanzo wa karne ya 17 ilikuwa shwari kwa serikali ya Uholanzi, ambayo ilipata uhuru wa jamhuri wakati wa mapinduzi. Nchi ikaendelea uzalishaji viwandani, Kilimo na biashara.

Katika mji wa kale wa Leidin, ulio katika mkoa wa Uholanzi Kusini, katika nyumba ya Vedesteg, Rembrandt, aliyezaliwa Julai 15, 1607, alitumia utoto wake.

Mvulana alikulia katika familia kubwa, ambayo alikuwa mtoto wa sita. Baba wa msanii wa baadaye Harmen van Rijn alikuwa mtu tajiri ambaye alikuwa na kinu na nyumba ya kimea. Kati ya mambo mengine, kulikuwa na nyumba mbili zaidi katika eneo la bafu la Rhine, na pia alipokea mahari muhimu kutoka kwa mkewe Cornelia Neltier, kwa hivyo. familia kubwa aliishi kwa wingi. Mama wa msanii wa baadaye alikuwa binti ya mwokaji na alijua kuhusu kupika, hivyo meza ya familia ilikuwa imejaa sahani ladha.

Licha ya utajiri wao, familia ya Harmen iliishi kwa kiasi, ikifuata sheria kali za Kikatoliki. Wazazi wa msanii huyo, hata baada ya mapinduzi ya Uholanzi, hawakubadilisha mtazamo wao kuelekea imani.

Rembrandt alimtendea mama yake kwa heshima katika maisha yake yote. Hii inaonyeshwa kwenye picha, iliyochorwa mnamo 1639, ambayo inaonyesha mwanamke mzee mwenye busara na sura ya fadhili na ya kusikitisha kidogo.

Familia ilikuwa mgeni tukio la kidunia na maisha ya anasa watu matajiri. Inapaswa kuzingatiwa kuwa jioni van Rijns walikusanyika kwenye meza na kusoma vitabu na Biblia: ndivyo wananchi wengi wa Uholanzi walivyofanya wakati wa "Golden Age".

Windmill, ambayo Harmen alikuwa anamiliki, ilikuwa iko kwenye ukingo wa Rhine: mandhari nzuri ya mto wa azure ilifunguliwa mbele ya macho ya kijana, ambayo yanaangazwa na miale ya jua inayopitia dirisha ndogo la kujenga na kupita kwenye ukungu wa vumbi la unga. Pengine, kutokana na kumbukumbu za utoto, msanii wa baadaye alijifunza kwa ustadi bwana rangi, mwanga na kivuli.

Kama mtoto, Rembrandt alikua kama mvulana mwangalifu. Ukuu wa mitaa ya Leydin ulitoa vyanzo vya msukumo: on masoko ya biashara mtu angeweza kukutana na watu mbalimbali wa mataifa mbalimbali na kujifunza kuchora sura zao kwenye karatasi.

Hapo awali, mvulana huyo alienda shule ya Kilatini, lakini hakutaka kusoma. Rembrandt mchanga hakupenda sayansi halisi, akipendelea kuchora.

Utoto wa msanii wa baadaye ulikuwa na furaha, kwani wazazi waliona vitu vyake vya kupendeza vya mtoto wao, na wakati mvulana huyo alikuwa na umri wa miaka 13, alitumwa kusoma. msanii wa Uholanzi Jacob van Swanenburg. Kidogo kinajulikana kutoka kwa wasifu wa mwalimu wa kwanza wa Rembrandt; mwakilishi wa marehemu Mannerism hakuwa na kubwa. urithi wa kisanii, ndiyo sababu karibu haiwezekani kufuatilia ushawishi wa Yakobo juu ya malezi ya maendeleo ya mtindo wa Rembrandt.

Mnamo 1623, kijana huyo alikwenda Ikulu, ambapo mchoraji Peter Lastman alikua mwalimu wake wa pili, ambaye alimfundisha Rembrandt uchoraji na kuchonga kwa miezi sita.

Uchoraji

Mafunzo na mshauri yalifanikiwa, kijana huyo, alivutiwa na uchoraji wa Lastman, haraka alijua mbinu ya kuchora. Rangi angavu na tajiri, mchezo wa vivuli na mwanga, na pia uchunguzi wa kina wa hata maelezo madogo ya mimea - hii ndio ambayo Peter aliwasilisha kwa mwanafunzi mashuhuri.

Mnamo 1627, Rembrandt alirudi kutoka Amsterdam kwenda mji wa nyumbani... Kwa ujasiri katika uwezo wake, msanii huyo, pamoja na rafiki yake Jan Lievens, anafungua shule yake ya uchoraji, ambayo muda mfupi alipata umaarufu kati ya Uholanzi. Leavens na Rembrandt walitembea kwa usawa, wakati mwingine vijana walifanya kazi kwa uangalifu kwenye turubai moja, wakiweka sehemu ya mtindo wao kwenye mchoro.

Msanii huyo mchanga mwenye umri wa miaka ishirini ameweza kupata umaarufu kupitia kazi zake za mapema, ambazo ni pamoja na:

• "Kupigwa Mawe kwa Mtume Mtakatifu Stefano" (1625),
• "Palamedeas kabla ya Agamemnon" (1626),
• "Daudi na kichwa cha Goliathi" (1627),
• "Ubakaji wa Uropa" (1632),

Kijana huyo anaendelea kupata msukumo kutoka kwa mitaa ya jiji, akitembea kwenye viwanja ili kukutana na mtu anayetazama na kukamata picha yake na patasi kwenye ubao wa mbao. Rembrandt pia hufanya safu ya michoro na picha za kibinafsi na picha za jamaa nyingi.

Shukrani kwa talanta ya mchoraji mchanga, Rembrandt alitambuliwa na mshairi Konstantin Hagens, ambaye alipendezwa na picha za uchoraji za van Rijn na Lievens, akiwaita wasanii wanaoahidi. "Yuda anarudi vipande thelathini vya fedha", iliyoandikwa na Mholanzi mwaka wa 1629, analinganisha na turuba maarufu za mabwana wa Italia, lakini hupata makosa katika kuchora. Shukrani kwa miunganisho ya Konstantino, hivi karibuni Rembrandt alipata watu wa kupendeza wa sanaa: kwa sababu ya upatanishi wa Hagens, Mkuu wa Orange aliamuru kazi kadhaa za kidini kutoka kwa msanii, kama vile "Mbele ya Pilato" (1636).

Mafanikio ya kweli kwa msanii huja Amsterdam. Juni 8, 1633 Rembrandt anakutana na binti wa burgher tajiri Saskia van Eilenbürch na kupata nafasi kubwa katika jamii. Msanii huyo alipaka rangi nyingi za turubai akiwa katika mji mkuu wa Uholanzi.

Rembrandt ametiwa moyo na uzuri wa mpendwa wake, kwa hivyo mara nyingi huchora picha zake. Siku tatu baada ya harusi, van Rijn alimpaka rangi mwanamke katika penseli ya fedha akiwa amevalia kofia yenye ukingo mpana. Saskia alionekana kwenye picha za uchoraji za Mholanzi huyo katika mazingira ya nyumbani ya kupendeza. Picha ya mwanamke huyu mnene inaonekana kwenye turubai nyingi, kwa mfano, msichana wa ajabu kwenye uchoraji "Usiku wa Kutazama" anafanana sana na mpendwa wa msanii.

Mnamo 1632, Rembrandt alijulikana kwa uchoraji "Somo la Anatomy la Dk. Tulpa." Ukweli ni kwamba van Rijn aliondoka kwenye kanuni za picha za kawaida za kikundi, ambazo zilionyeshwa nyuso zilizoelekezwa kwa mtazamaji. Picha za kweli za daktari na wanafunzi wake zilimfanya msanii huyo kuwa maarufu.

Mnamo 1635 iliandikwa uchoraji maarufu juu hadithi ya kibiblia"Sadaka ya Ibrahimu", ambayo ilithaminiwa katika jamii ya kilimwengu.

Mnamo 1642, van Rijn alipokea agizo kutoka kwa Jumuiya ya Risasi kwa picha ya kikundi kupamba jengo jipya na turubai. Uchoraji huo uliitwa kimakosa "Night Watch". Ilichafuliwa na masizi, na ni katika karne ya 17 tu watafiti walifikia hitimisho kwamba hatua inayojitokeza kwenye turubai hufanyika ndani. mchana.

Rembrandt alionyesha kwa kina kila undani wa wapiganaji hao wanaotembea: kana kwamba wakati ulisimama wakati fulani wakati wanamgambo waliondoka kwenye ua wa giza kwa van Rijn ili kuwakamata kwenye turubai.

Wateja hawakupenda kwamba mchoraji wa Uholanzi aliondoka kwenye kanuni zilizotengenezwa katika karne ya 17. Kisha picha za kikundi zilikuwa za sherehe, na washiriki walionyeshwa kutoka mbele bila statics yoyote.

Kulingana na wanasayansi, uchoraji huu ulikuwa sababu ya kufilisika kwa msanii mnamo 1653, kwani iliwatisha wateja wanaowezekana.

Mbinu na uchoraji

Rembrandt aliamini kuwa lengo la kweli la msanii ni kusoma maumbile, kwa hivyo picha zote za mchoraji ziligeuka kuwa za picha sana: Mholanzi huyo alijaribu kuwasilisha kila hisia za mtu aliyeonyeshwa.

Kama mabwana wengi wenye talanta wa enzi ya "Golden Age", Rembrandt ana nia za kidini. Vitambaa vya Van Rijn sio rangi tu nyuso zilizokamatwa, lakini njama nzima na historia yao wenyewe.

Katika uchoraji "Familia Takatifu", ambayo ilichorwa mnamo 1645, nyuso za wahusika ni za asili, Mholanzi huyo anaonekana kutaka kuhamisha watazamaji katika mazingira ya kupendeza ya familia rahisi ya wakulima kwa msaada wa brashi na rangi. Kazi za Van Rijn haziwezi kufuatiliwa hadi kwenye fahari fulani. Alisema kwamba Rembrandt alichora Madonna kwa namna ya mwanamke mkulima wa Uholanzi. Hakika, katika maisha yake yote, msanii huyo alichota msukumo kutoka kwa watu walio karibu naye, inawezekana kwamba mwanamke, aliyenakiliwa kutoka kwa mjakazi, anamvuta mtoto kwenye turubai.

Kama wasanii wengi, Rembrandt amejaa siri: baada ya kifo cha muumbaji, watafiti walitafakari kwa muda mrefu juu ya siri za turubai zake.

Kwa mfano, kwenye uchoraji "Danae" (au "Aegina") van Rijn alifanya kazi kwa miaka 11, kuanzia 1636. Turubai inaonyesha msichana mchanga baada ya kuamka kutoka usingizini. Mpango huo unategemea hadithi ya kale ya Kigiriki kuhusu Danae, binti wa mfalme wa Argos na mama wa Perseus.

Watafiti wa turubai hawakuelewa kwa nini msichana uchi hakuonekana kama Saskia. Walakini, baada ya X-ray, ikawa wazi kuwa hapo awali Danae alichorwa kwa picha ya Eilenbürch, lakini baada ya kifo cha mkewe, van Rijn alirudi kwenye picha na kubadilisha sura ya uso ya Danae.

Pia, kati ya wakosoaji wa sanaa kulikuwa na mabishano juu ya shujaa aliyeonyeshwa kwenye turubai. Rembrandt hakutia saini jina la picha hiyo, na tafsiri ya njama hiyo ilikuwa ngumu na kutokuwepo kwa mvua ya dhahabu, kulingana na hadithi, kwa namna ambayo Zeus alionekana kwa Danae. Pia, wanasayansi walichanganyikiwa pete ya harusi juu kidole cha pete wasichana ambao hawakukubaliana nao mythology ya kale ya Kigiriki... Kito bora cha Rembrandt Danae kimo Makumbusho ya Kirusi Hermitage.

"Bibi arusi wa Kiyahudi" (1665) - mwingine picha ya ajabu van Rijn. Jina hili lilipewa turuba mwanzoni mwa karne ya 19, lakini bado haijulikani ni nani anayeonyeshwa kwenye turuba, kwa sababu msichana mdogo na mwanamume wamevaa mavazi ya kale ambayo yanafanana na mavazi ya Biblia. Pia maarufu ni uchoraji "Kurudi kwa Mwana Mpotevu" (1669), ambayo iliundwa kwa miaka 6.

Ikiwa tunazungumzia kuhusu mtindo wa uchoraji wa uchoraji na Rembrandt, basi msanii alitumia kiwango cha chini cha rangi, huku akisimamia kufanya uchoraji "hai", shukrani kwa mchezo wa mwanga na vivuli.

Van Rhine pia anafanikiwa kuonyesha sura za usoni: watu wote kwenye turubai za mchoraji mkuu wanaonekana kuwa hai. Kwa mfano, katika picha ya mzee - Baba Rembrandt (1639), kila kasoro inaonekana, pamoja na kuangalia kwa busara na huzuni.

Maisha binafsi

Mnamo 1642, Saskia alikufa kwa ugonjwa wa kifua kikuu, wapenzi walikuwa na mtoto wa kiume, Tito (watoto wengine watatu walikufa wakiwa wachanga), ambaye Rembrandt alimsaidia. mahusiano ya kirafiki... Mwisho wa 1642, msanii hukutana na mwanamke mchanga anayeitwa Gertier Dierckx. Wazazi wa Saskia walihuzunishwa na jinsi mjane huyo alivyotoa mahari, akiishi maisha ya anasa. Baadaye, Dirks anamshtaki mpenzi wake kwa kuvunja ahadi yake ya kumuoa. Kutoka kwa mwanamke wa pili, msanii huyo alikuwa na binti, Cornelia.

Mnamo 1656, kwa sababu ya shida za kifedha, Rembrandt alitangaza kuwa amefilisika na akaondoka kwenda kwenye nyumba iliyotengwa nje kidogo ya mji mkuu.

Maisha ya Van Rijn hayakuendelea kuongezeka, lakini kinyume chake, yalipungua: utoto wenye furaha, utajiri na kutambuliwa zilibadilishwa na wateja walioachwa na uzee wa ombaomba. Hali ya msanii inaweza kupatikana kwenye turubai zake. Kwa hivyo, akiishi na Saskia, anaandika kwa furaha na uchoraji wa jua, kwa mfano, "Picha ya kibinafsi na Saskia kwenye magoti yake" (1635). Kwenye turubai, van Rijn anacheka kwa kicheko cha dhati, na mwanga unaong'aa huangaza chumba.

Kama kabla ya picha msanii zilielezewa kwa kina, kisha katika hatua ya kazi yake ya baadaye, Rembrandt anatumia viboko vingi, na miale ya jua kubadilishwa na giza.

Uchoraji "Njama ya Julius Civilis", iliyoandikwa mnamo 1661, haikulipwa na wateja, kwa sababu nyuso za washiriki katika njama hiyo hazijafanywa kwa uangalifu, tofauti na kazi za hapo awali za van Rijn.

Muda mfupi kabla ya kifo chake, akiishi katika umaskini, mnamo 1665, Rembrandt alichora picha ya kibinafsi katika picha ya Zeuxs. Zevkis ni mchoraji wa zamani wa Uigiriki ambaye alikufa kifo cha kejeli: msanii huyo alifurahishwa na picha ya Aphrodite iliyochorwa naye kwa mfano wa mwanamke mzee, na akafa kwa kicheko. Katika picha hiyo, Rembrandt anacheka, msanii hakusita kuweka sehemu ya ucheshi mweusi kwenye turubai.

Kifo

Rembrandt alimzika mtoto wake Titus, ambaye alikufa kwa tauni, mnamo 1668. Tukio hili la kusikitisha lilizidi kuwa mbaya zaidi hali ya akili msanii. Van Rijn alikufa tarehe 4 Oktoba 1669 na akazikwa katika kanisa la Uholanzi la Westerkerk huko Amsterdam.

Wakati wa uhai wake, msanii huyo alichora takriban turubai 350 na michoro 100. Ilichukua ubinadamu karne mbili kumthamini msanii huyu mkubwa.

Uumbaji Rembrandt Harmenszoon van Rijn(1606-1669) ni alama ya maua ya juu zaidi ya sanaa ya Uholanzi katika karne ya 17 na moja ya kilele cha sanaa ya ulimwengu kwa jumla. Kidemokrasia na kiutu kweli, kilichojaa imani ya dhati katika ushindi wa kanuni za haki za maisha, kilijumuisha mawazo ya hali ya juu na ya uthibitisho wa maisha ya wakati wake. Msanii aliinua sanaa nzuri hadi kiwango kipya, akiiboresha kwa nguvu isiyo na kifani na kina cha kisaikolojia. Rembrandt aliunda lugha mpya ya picha ambayo kwayo jukumu kuu alicheza mbinu zilizoundwa kwa hila za chiaroscuro na rangi tajiri, yenye hisia kali. Maisha ya kiroho ya mtu sasa yameonyeshwa kwa njia ya sanaa ya kweli.

Rembrandt alikuwa mvumbuzi katika aina nyingi za muziki. Kama mchoraji wa picha, alikuwa muundaji wa aina ya kipekee ya wasifu wa picha, ambapo maisha marefu mtu na wake ulimwengu wa ndani wazi katika utata wao wote na kutofautiana. Kama mchoraji wa kihistoria, alibadilisha ngano za zamani na za kibiblia kuwa hadithi kuhusu watu halisi wa kidunia waliochochewa na ubinadamu wa hali ya juu. hisia za kibinadamu na mahusiano.

Katikati ya miaka ya 1630 ni wakati wa ukaribu wa Rembrandt kwa mtindo wa baroque wa Uropa, laini na kelele, umejaa njia za maonyesho na harakati za dhoruba, tofauti za mwanga na kivuli, kitongoji kinachopingana cha wakati wa asili na mapambo, hisia na ukatili.

V kipindi cha baroque kimeandikwa "Kushuka kutoka kwa Msalaba"(1634). Picha hiyo inaonyesha hadithi ya Injili kuhusu jinsi Yosefu wa Arimathaya, Nikodemo na wanafunzi wengine na jamaa za Kristo, baada ya kupokea ruhusa ya Pilato, waliondoa mwili wa Kristo usiku, akaufunika kwa sanda tajiri na kuuzika.

Katika kazi hii, Rembrandt alianza kutoka kwa uchoraji maarufu wa Rubens wa jina moja, akitumia nia tofauti za utunzi wa Flemish mkuu na kujitahidi kumzidi katika kuelezea harakati za kiroho za mashujaa.

Wengine mafanikio muhimu picha hii, pamoja na ubinafsishaji wa hisia waigizaji, ilikuwa ni matumizi ya mwanga kufikia ukamilifu utungaji wa takwimu nyingi... Nyakati tatu kuu za hadithi - kuondolewa kutoka kwa msalaba, kukata tamaa kwa Mariamu na kuenea kwa sanda - huangazwa na vyanzo vitatu tofauti vya mwanga, ukali ambao hupungua kwa mujibu wa kupungua kwa umuhimu wa eneo hilo.

Janga la familia na kukamilika kwa agizo la kuwajibika kuliweka Rembrandt mbele ya shida ngumu za maisha yake ya kibinafsi na ya ubunifu. Msanii anaibuka kutoka kwa shida hii akiwa mzima na mwenye busara. Sanaa yake inakuwa kubwa zaidi, iliyokusanywa na zaidi, na muhimu zaidi, nia yake ndani maisha ya ndani mwanadamu, kwa kile kinachotokea katika nafsi yake.

Kwa uhusiano wa karibu na mabadiliko ya kazi ya Rembrandt katika miaka ya 1640, moja ya kazi muhimu zaidi ya msanii inapaswa kuzingatiwa - "Danae" ingawa uchoraji ni wa tarehe 1636. Rembrandt alitiwa moyo na mpenzi wake wa kwanza, Saskia, kuunda picha ya Danae, binti wa kifalme wa Ugiriki, aliyefungwa na baba yake ili kuepusha kifo alichotabiriwa na mjukuu wake. Lakini miaka kumi baadaye, kama utafiti wa hivi karibuni umeonyesha, msanii, hakuridhika na uamuzi wa awali, kwa kiasi kikubwa hurekebisha picha ya mhusika mkuu. Mfano wa toleo la mwisho la picha hiyo ilikuwa, inaonekana, Gertier Dierks, mjane mchanga ambaye alikaa katika nyumba ya Rembrandt baada ya kifo cha Saskia, kwanza kama yaya wa Titus wa mwaka mmoja, na kisha kama bibi kamili. Kwa hivyo, kichwa, mkono wa kulia na, kwa kiasi kikubwa, mwili wa Danae, ambaye alikuwa akimngojea mpendwa wake kwenye shimo lake (kulingana na hadithi, Zeus, ambaye alipendana na Danae, aliingia kwake kwa namna ya mvua ya dhahabu), pamoja na sura ya mwanamke mtumwa mzee, iligeuka kuwa rangi mpya, kwa ujasiri, kwa njia pana katikati na nusu ya pili ya 1640s. Karibu maelezo mengine yote ya uchoraji yalibaki sawa na yale yalichorwa mnamo 1636, tabia ya kipindi kilichopita na mchoro safi na wa kuchora.

Katika toleo la pili, yaani, mnamo 1646-1647, Danae pia alipokea tabia ya kina ya kisaikolojia, shukrani ambayo ulimwengu wa ndani wa mwanamke, safu nzima na inayopingana ya hisia na uzoefu wake, ilifunuliwa. "Danae" kwa hivyo ni taswira mfano maalum malezi ya saikolojia maarufu ya Rembrandt.

Kazi ya Rembrandt katika miaka ya 1650 iliwekwa alama hasa na mafanikio katika uwanja wa picha. Kwa nje, picha za kipindi hiki kawaida hutofautishwa na saizi yao kubwa na fomu kuu. pozi za utulivu. Mifano kawaida hukaa katika viti vya kina na mikono yao juu ya magoti yao na kukabiliana moja kwa moja kuelekea mtazamaji. Uso na mikono imeangaziwa na mwanga. Hawa ni wazee kila wakati, wenye busara na uzoefu wa maisha marefu - wazee na wanawake wazee walio na alama ya mawazo ya huzuni kwenye nyuso zao na kazi ngumu mikononi mwao. Mifano kama hizo zilimpa msanii fursa nzuri za kuonyesha sio tu ishara za nje za uzee, lakini pia mwonekano wa kiroho wa mtu. Katika mkusanyiko wa Hermitage, kazi hizi zinawakilishwa vyema na picha ambazo hazijaagizwa:

"Mzee katika Nyekundu", "Picha ya Mwanamke Mzee" na "Picha ya Myahudi Mzee".

Hatujui jina la mtu ambaye aliwahi kuwa kielelezo cha picha hiyo. Mzee mwenye rangi nyekundu. Rembrandt aliichora mara mbili: katika picha ya 1652 (Nyumba ya sanaa ya Kitaifa, London), anaonyeshwa ameketi kwenye kiti cha mkono na mikono, katika mawazo mazito, akiinamisha kichwa chake juu. mkono wa kulia; toleo la Hermitage linashughulikia mada sawa - mtu peke yake na mawazo yake. Wakati huu, msanii hutumia utunzi madhubuti wa ulinganifu, unaoonyesha mzee ameketi bila kusonga mbele yake. Lakini kinachoonekana zaidi ni harakati ya mawazo, mabadiliko ya hila katika kujieleza kwa uso: inaonekana sasa ni kali, sasa ni laini, sasa imechoka, sasa inaangazwa ghafla na kuongezeka kwa nguvu za ndani na nishati. Vile vile hutokea kwa mikono: wanaonekana kuwa wamefungwa kwa kushawishi, kisha wamelala wamechoka. Msanii hufanikisha hili kimsingi kutokana na ustadi mzuri wa chiaroscuro, ambayo, kulingana na nguvu na utofauti wake, huleta utulivu wa kifahari au mvutano mkubwa kwenye picha. Njia ambayo rangi hutumiwa kwenye turubai pia ina jukumu kubwa. Uso ulio na makunyanzi wa mzee na fundo, mikono iliyochoka hupata shukrani ya kisanii kwa mchanganyiko wa rangi, ambayo viboko vya grisi vinavyoingiliana huwasilisha muundo wa fomu, na glaze nyembamba huipa harakati na maisha.

Mzee asiye na jina mwenye rangi nyekundu na hadhi iliyosisitizwa, ujasiri na heshima ikawa kielelezo cha msimamo mpya wa kimaadili wa msanii, ambaye aligundua kuwa thamani ya mtu haitegemei nafasi rasmi ya mtu katika jamii.

Kufikia katikati ya miaka ya 1660, Rembrandt alimaliza kazi yake ya dhati - Kurudi Kwa Mwana Mpotevu. Inaweza kuonekana kama agano la Rembrandt binadamu na Rembrandt msanii. Ni hapa kwamba wazo la upendo wa kusamehe wote kwa mwanadamu, kwa waliofedheheshwa na wanaoteseka - wazo ambalo Rembrandt alitumikia maisha yake yote - hupata mfano wake wa juu zaidi, kamili zaidi. Na ni katika kazi hii ambapo tunakutana na utajiri na anuwai ya mbinu za picha na kiufundi ambazo msanii ameunda kwa miongo mingi ya ubunifu.

Msanii anajiwekea mipaka kwa rangi kabisa. Picha inatawaliwa na tani za dhahabu, nyekundu-nyekundu na hudhurungi-nyeusi na utajiri usio na mwisho wa mabadiliko bora ndani ya safu hii duni. Katika matumizi ya rangi kwenye turubai, brashi, spatula, na kushughulikia brashi huhusishwa; lakini hata hii inaonekana haitoshi kwa Rembrandt - anatumia rangi kwenye turuba moja kwa moja na kidole chake (hii ndio jinsi, kwa mfano, kisigino cha mguu wa kushoto wa mwana mpotevu kimeandikwa). Shukrani kwa mbinu mbalimbali, mtetemo ulioongezeka wa uso wa rangi hupatikana - rangi wakati mwingine huwaka, kisha kung'aa, kisha kuwaka, kisha huonekana kung'aa kutoka ndani, na sio maelezo moja, hata moja, hata isiyo na maana. , kona ya turubai huacha mtazamaji asiyejali.

Mwenye busara tu na mkubwa uzoefu wa maisha mtu na mkuu ambaye alifanya njia kubwa msanii anaweza kuunda kipande hiki cha busara na rahisi.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn alizaliwa katika mji wa Uholanzi wa Leiden mwaka 1606 tarehe 15 Julai. Baba ya Rembrandt alikuwa msaga tajiri, mama yake alioka vizuri, alikuwa binti wa mwokaji. Jina la mwisho "van Rijn" linamaanisha "kutoka Rhine", ambayo ni, kutoka kwa mto Rhine, ambapo babu wa Rembrandt walikuwa na viwanda. Kati ya watoto 10 katika familia, Rembrandt ndiye aliyekuwa mdogo zaidi. Watoto wengine walifuata nyayo za wazazi wao, na Rembrandt alichagua njia tofauti - kisanii, na alisoma katika shule ya Kilatini.

Katika umri wa miaka 13, Rembrandt alianza kusoma kuchora na pia aliingia chuo kikuu cha jiji. Umri haukumsumbua mtu yeyote wakati huo, jambo kuu wakati huo lilikuwa maarifa katika kiwango. Wasomi wengi wanakisia kwamba Rembrandt aliingia chuo kikuu sio kusoma, lakini kupata ahueni kutoka kwa jeshi.

Mwalimu wa kwanza wa Rembrandt alikuwa Jacob van Swanenbürch... Msanii wa baadaye alitumia kama miaka mitatu katika studio yake, kisha akahamia Amsterdam kusoma na Peter Lastman. Kuanzia 1625 hadi 1626 Rembrandt alirudi katika mji wake, na kufanya marafiki na wasanii, na baadhi ya wanafunzi wa Lastman.

Walakini, baada ya kutafakari sana, Rembrandt aliamua kwamba kazi kama msanii inapaswa kufanywa katika mji mkuu wa Uholanzi, na tena akahamia Amsterdam.

Mnamo 1634, Rembrandt alifunga ndoa na Saskia... Kufikia wakati wa ndoa, kila mtu alikuwa katika hali nzuri (Rembrandt alikuwa na kuchora picha, na wazazi wa Saskia waliacha urithi wa kuvutia). Kwa hivyo haikuwa ndoa ya urahisi. Walipendana sana kwa dhati na kwa mapenzi.

Katika miaka ya 1635-1640. Mke wa Rembrandt alizaa watoto watatu, lakini wote walikufa wakiwa wachanga. Mnamo 1641, Saskia alizaa mtoto wa kiume anayeitwa Tito. Mtoto alinusurika, lakini, kwa bahati mbaya, mama mwenyewe alikufa akiwa na umri wa miaka 29.

Baada ya kifo cha mkewe Rembrandt hakuwa mwenyewe, hakujua la kufanya, na alipata faraja katika kuchora. Ilikuwa katika mwaka ambapo mke wake alikufa kwamba alimaliza uchoraji The Night Watch. Baba mdogo hakuweza kukabiliana na Tito na kwa hivyo aliajiri mtoto kwa mtoto - Gertier Dirks, ambaye alikua bibi yake. Karibu miaka 2 ilipita, na yaya ndani ya nyumba alibadilika. Akawa msichana mdogo Hendrickje Stoffels... Je! ni nini kilimtokea Gertier Diercks? Alimshtaki Rembrandt, akiamini kwamba alikiuka mkataba wa ndoa, lakini alipoteza mabishano hayo, na akapelekwa kwenye nyumba ya warekebishaji, ambako alikaa kwa miaka 5. Aliachiliwa, alikufa mwaka mmoja baadaye.

Yaya mpya Hendrickje Stoffels alizaa watoto wawili kwa Rembrandt. Mtoto wao wa kwanza, mvulana, alikufa akiwa mchanga, na binti yao Carnelia, ndiye pekee aliyeokoka baba yake.

Watu wachache wanajua hilo Rembrandt alikuwa na mkusanyiko wa kipekee sana ambayo ni pamoja na uchoraji wasanii wa Italia, michoro mbalimbali, michoro, mabasi mbalimbali na hata silaha.

Machweo ya maisha ya Rembrandt

Mambo yalikuwa yanamwendea vibaya Rembrandt. Hakukuwa na pesa za kutosha, idadi ya maagizo ilipungua. Kwa hivyo, msanii aliuza sehemu ya mkusanyiko wake, lakini hii haikumwokoa pia. Alikuwa karibu kwenda gerezani, lakini mahakama ilikuwa inamuunga mkono, hivyo aliruhusiwa kuuza mali yake yote na kulipa madeni yake. Hata aliishi kwa muda katika nyumba ambayo haikuwa yake tena.

Wakati huohuo, Titus na mama yake walianzisha kampuni iliyofanya biashara ya vitu vya sanaa ili kumsaidia Rembrandt kwa njia fulani. Kwa kweli, hadi mwisho wa maisha yake, msanii hakulipa wengi, lakini hii haikuharibu sifa ya Rembrandt, alibaki mtu anayestahili machoni pa watu.

Kifo cha Rembrandt kilikuwa cha kuhuzunisha sana. Mnamo 1663, mpendwa wa msanii, Hendrickje, alikufa. Muda fulani baadaye, Rembrandt alimzika mtoto wake Tito na bibi-arusi wake. Mnamo 1669, mnamo Oktoba 4, yeye mwenyewe aliacha ulimwengu huu, lakini aliacha alama yake milele katika mioyo ya watu wanaompenda.