குப்ரின் வேலையில் சோதனை வேலை. கிரியேட்டிவ் வேலை படைப்பாற்றலில் நிலப்பரப்பின் பங்கு ஏ

A.I. குப்ரின் பணி "பாரம்பரிய யதார்த்தவாதம்" (19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தின் ஜனநாயக மரபுகளைப் பின்பற்றியது) மற்றும் நவீனத்துவம் மற்றும் காதல்வாதத்தின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. குப்ரின் நரோவ்சாட் நகரில் ஒரு ஏழை அதிகாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், அவர் தனது மகன் பிறந்த சிறிது நேரத்திலேயே இறந்தார். குப்ரின் தாயும் அவரது மூன்று வயது மகனும் விதவை இல்லம் என்று அழைக்கப்பட்ட இடத்தில் குடியேறினர், மேலும் 1876 இல் அவர் அலெக்சாண்டரை மாஸ்கோ ரஸுமோவ் உறைவிடப் பள்ளிக்கு அனுப்பினார்.

1880 ஆம் ஆண்டில், குப்ரின் 2 வது மாஸ்கோ இராணுவ அகாடமியில் நுழைந்தார், விரைவில்

ஆக மாற்றப்பட்டது கேடட் கார்ப்ஸ், மற்றும் பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் மாஸ்கோ அலெக்சாண்டர் பள்ளியில் (1888-1890) படித்தார். இந்த நிறுவனங்களில் ஒழுங்கு பயங்கரமானது: நிலையான பயிற்சிகள், தண்டனைகள், பெரியவர்களின் இரக்கமற்ற தன்மை - அரிதான ஆசிரியர்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு இலக்கிய ஆசிரியர்) மட்டுமே தங்களைப் பற்றிய இனிமையான நினைவுகளை விட்டுச் சென்றனர். ஏற்கனவே தனது கேடட் ஆண்டுகளில், குப்ரின் ஒரு எழுத்தாளராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். அவர் கவிதைகளுடன் தொடங்கினார், அவற்றில் சில, 13-17 வயதில் எழுதப்பட்டவை, பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன (நரோத்னயா வோல்யா "ட்ரீம்ஸ்", நையாண்டி "ஓட் டு கட்கோவ்" மரணதண்டனை பற்றிய கவிதை). 1889 இல், அவரது முதல் கதை அச்சில் வெளிவந்தது - "கடைசி அறிமுகம்", மாகாண நடிகை ஒருவரின் தற்கொலை பற்றி. ஜங்கர்கள்

அச்சில் பேசுவது தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் குப்ரின் தண்டனைக் கலத்தில் முடிந்தது. ஆனால் தோழர்கள் கதையால் மகிழ்ச்சியடைந்தனர்.

கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, குப்ரின் 1891 முதல் 1894 வரை போடோல்ஸ்க் மாகாணத்தின் மாகாண நகரங்களில் பணியாற்றினார், ஆனால் இராணுவ சேவையில் மிகவும் அதிருப்தி அடைந்தார். 1894 இல், லெப்டினன்ட் பதவியுடன், அவர் அடுத்து என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதை தீர்மானிக்காமல் ஓய்வு பெற்றார். 1894-1899 இல் அவர் ரஷ்யாவின் தெற்கில் சுற்றித் திரிகிறார், தொடர்ந்து தனது ஆக்கிரமிப்பை மாற்றுகிறார்: கியேவில் அவர் ஒரு நிருபர், ஏற்றி, மற்றும் ஒரு தடகள சங்கத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார்; 1886 இல் சுரங்கங்களுக்கு சுற்றுப்பயணம் செய்தார்

டான்பாஸ், தொழிற்சாலை ஒன்றில் பல மாதங்கள் அங்கு வேலை செய்கிறார்; 1897 ஆம் ஆண்டில், வோலினில் அவர் ஒரு காட்டு நடைப்பயணி, தோட்ட மேலாளர், சங்கீதம் வாசிப்பவராக பணியாற்றினார், மேலும் பல் மருத்துவத்தில் ஈடுபட்டார்; 1899 இல் அவர் ஒரு மாகாண குழுவில் சேர்ந்தார், நில அளவையாளராக பணிபுரிந்தார், மேலும் சர்க்கஸ் கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார். இவை அனைத்தும் அவருக்கு இலக்கியத்திற்கான வளமான பொருளைக் கொடுக்கின்றன

வேலை செய்கிறது.

படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப காலம் குப்ரின் 1890 களுக்கு முந்தையது, இதன் போது 100 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் எழுதப்பட்டன.

1896 ஆம் ஆண்டில், அவரது முதல் கட்டுரை புத்தகம், "கிய்வ் வகைகள்" வெளியிடப்பட்டது, மேலும் 1897 இல், "மினியேச்சர்ஸ்" என்ற சிறுகதைகளின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது.

இந்த ஆண்டுகளின் படைப்பாற்றல் கலை முக்கியத்துவத்தில் சமமற்றது. சிறந்த படைப்புகள் ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவர் வாழ்க்கையிலிருந்து "நகல்" செய்யப்பட்டவை. ஏற்கனவே இந்த காலகட்டத்தில், படைப்புகள் பல்வேறு கருப்பொருள்களால் வேறுபடுகின்றன. குப்ரின் அனைத்து வேலைகளிலும், படைப்புகளின் கருப்பொருள்களின் அடிப்படையில், பின்வரும் சுழற்சிகளை தோராயமாக வேறுபடுத்தி அறியலாம்:

போர்க் கதைகள் ("விசாரணை", 1894, "ஓவர்நைட்", 1897, "நைட் ஷிப்ட்", 1899,

"ஹைக்", 1901, முதலியன), இது "தி டூயல்" கதையின் தோற்றத்தைத் தயாரித்தது.

வோலின் வாழ்க்கையின் பதிவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "போலேசி சுழற்சி" ("ஒலேஸ்யா", "காடு வனப்பகுதி", "ஆன் தி வூட் க்ரூஸ்". "சில்வர் ஓநாய்").

தொழில்துறை தலைப்புகளில் ஏராளமான கட்டுரைகள் டொனெட்ஸ்க் பயணங்களுடன் தொடர்புடையவை: "ரயில் ரோலிங் ஆலை", "யுசோவ் மைன்ஸ்", "ஆன் ஃபயர்", முதலியன. இந்த சுழற்சியின் இறுதி வேலை "மோலோச்" கதையாக இருக்கும்.

தனித்தனி கருப்பொருள் குழுக்களில் சர்க்கஸ் மற்றும் நடிகர்கள் பற்றிய படைப்புகள் அடங்கும் ("அட் தி சர்க்கஸ்," "அலெஸ்!", முதலியன). பிற கருப்பொருள்கள் பின்னர் தோன்றும்: மனிதன் மற்றும் விலங்குகள் ("வெள்ளை பூடில்", "எமரால்டு", "யு-யு", முதலியன), காதல் பற்றி.

A. I. குப்ரின் வாழ்க்கை அனுபவமும் படைப்பாற்றலும் ஒன்றுக்கொன்று மிக நெருங்கிய தொடர்புடையவை. எழுத்தாளரின் புத்தகங்களில் சுயசரிதை உறுப்பு ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. பெரும்பாலும், ஆசிரியர் தனது சொந்தக் கண்களால் பார்த்ததைப் பற்றி எழுதினார், அவரது ஆத்மாவில் அனுபவித்தார், ஆனால் ஒரு பார்வையாளராக அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கையின் நாடகங்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளில் நேரடி பங்கேற்பாளராக. அவர் அனுபவித்த மற்றும் பார்த்தவை அவரது வேலையில் வெவ்வேறு வழிகளில் மாற்றப்பட்டன - மேலோட்டமான ஓவியங்கள், குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளின் துல்லியமான விளக்கம் மற்றும் ஆழமான சமூக-உளவியல் பகுப்பாய்வு ஆகியவை இருந்தன.

அதன் தொடக்கத்தில் இலக்கிய செயல்பாடுகிளாசிக் அன்றாட நிறத்தில் அதிக கவனம் செலுத்தியது. ஆனால் அப்போதும் அவர் சமூக ஆய்வில் நாட்டம் காட்டினார். அவரது பொழுதுபோக்கு புத்தகம் “கிய்வ் வகைகள்” அழகிய அன்றாட கவர்ச்சியை மட்டுமல்ல, அனைத்து ரஷ்ய சமூக சூழலின் குறிப்பையும் கொண்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், குப்ரின் மக்களின் உளவியலை ஆராயவில்லை. பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, அவர் பலவிதமான மனித பொருட்களை கவனமாகவும் துல்லியமாகவும் படிக்கத் தொடங்கினார்.

இராணுவ சூழல் போன்ற அவரது பணியின் கருப்பொருளில் இது குறிப்பாகத் தெளிவாகத் தெரிந்தது. எழுத்தாளரின் முதல் யதார்த்தமான படைப்பு, "விசாரணை" (1894) கதை இராணுவத்துடன் தொடர்புடையது. அதில், அநீதியைக் கண்டு துன்பப்படும், ஆனால் ஆன்மீக அமைதியற்ற, வலுவான விருப்பமுள்ள குணங்கள் இல்லாத மற்றும் தீமையை எதிர்த்துப் போராட முடியாத நபரை விவரித்தார். அத்தகைய உறுதியற்ற உண்மையைத் தேடுபவர் குப்ரினின் அனைத்து வேலைகளிலும் வரத் தொடங்குகிறார்.

ரஷ்ய சிப்பாய் மீதான எழுத்தாளரின் நம்பிக்கைக்கு இராணுவக் கதைகள் குறிப்பிடத்தக்கவை. அவர் "இராணுவக் கொடி", "நைட் ஷிப்ட்", "ஓவர்நைட்" போன்ற படைப்புகளை உண்மையிலேயே ஆன்மீகமாக்குகிறார். குப்ரின் சிப்பாயை மகிழ்ச்சியானவராகவும், கரடுமுரடான ஆனால் ஆரோக்கியமான நகைச்சுவையுடனும், புத்திசாலித்தனமாகவும், கவனிக்கக்கூடியவராகவும், அசல் தத்துவத்திற்கு ஆளாகக்கூடியவராகவும் காட்டுகிறார்.

இறுதி நிலை ஆக்கபூர்வமான தேடல்கள்அவரது இலக்கிய நடவடிக்கையின் ஆரம்ப கட்டத்தில், "மோலோச்" (1896) கதை தொடங்கியது, இது இளம் எழுத்தாளருக்கு உண்மையான புகழைக் கொண்டு வந்தது. இந்த கதையில், செயலின் மையத்தில் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கும் ஒரு மனிதாபிமான, கனிவான, ஈர்க்கக்கூடிய நபர். சமூகமே ஒரு இடைநிலை உருவாக்கமாக காட்டப்படுகிறது, அதாவது, மாற்றங்கள் உருவாகி வருகின்றன, தெளிவாக இல்லை செயல்படும் நபர்கள், ஆனால் ஆசிரியருக்கும்.

A. I. குப்ரின் வேலையில் காதல் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்தது. எழுத்தாளரை காதல் பாடகர் என்று கூட அழைக்கலாம். இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு "சாலையில்" (1894) கதை. கதையின் ஆரம்பம் உன்னதமான எதையும் முன்னறிவிப்பதில்லை. ரயில், பெட்டி, திருமணமான ஜோடி - ஒரு வயதான சலிப்பான அதிகாரி, அவரது இளம் அழகான மனைவிமற்றும் அவர்களுடன் இருந்த ஒரு இளம் கலைஞர். அவர் அதிகாரியின் மனைவி மீது ஆர்வம் காட்டுகிறார், மேலும் அவர் அவர் மீது ஆர்வம் காட்டுகிறார்.

முதல் பார்வையில், இது ஒரு சாதாரணமான காதல் மற்றும் விபச்சாரத்தின் கதை. ஆனால் இல்லை, எழுத்தாளரின் திறமை ஒரு அற்பமான சதித்திட்டத்தை தீவிரமான தலைப்பாக மாற்றுகிறது. ஒரு சந்தர்ப்ப சந்திப்பு நேர்மையான உள்ளங்களைக் கொண்ட இரண்டு நல்ல மனிதர்களின் வாழ்க்கையை எவ்வாறு ஒளிரச் செய்கிறது என்பதைக் கதை காட்டுகிறது. குப்ரின் அதை உளவியல் ரீதியாக சரிபார்க்கப்பட்ட முறையில் கட்டினார் சிறிய துண்டுஅதில் அவரால் நிறைய சொல்ல முடிந்தது என்று.

ஆனால் காதல் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்பு "ஒலேஸ்யா" கதை. இது ஒரு வன விசித்திரக் கதை என்று அழைக்கப்படலாம், இது யதார்த்தமான கலையில் உள்ளார்ந்த விவரங்களின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் துல்லியத்துடன் வரையப்பட்டது. பெண் தன்னை ஒரு ஒருங்கிணைந்த, தீவிரமான, ஆழமான இயல்புடையவள்; மேலும் கதையின் நாயகன் உருவமற்ற தன்மை கொண்ட ஒரு சாதாரண மனிதன். ஆனால் ஒரு மர்மமான வனப் பெண்ணின் செல்வாக்கின் கீழ், அவரது ஆன்மா பிரகாசமாகிறது, மேலும் ஒரு உன்னதமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த நபராக மாறத் தயாராக இருப்பதாகத் தெரிகிறது.

A.I. குப்ரின் பணியானது, உறுதியான, அன்றாடம், காணக்கூடியது மட்டுமல்ல, குறியீட்டுவாதத்திற்கும் உயர்கிறது, இது சில நிகழ்வுகளின் உணர்வைக் குறிக்கிறது. உதாரணமாக, "சதுப்பு நிலம்" கதை. கதையின் ஒட்டுமொத்த வண்ணம் கனமாகவும் இருளாகவும் உள்ளது, இது சதுப்பு நில மூடுபனியைப் போன்றது. ஏறக்குறைய சதி இல்லாத இந்த வேலை, ஒரு வன லாட்ஜில் ஒரு விவசாயக் குடும்பத்தின் மெதுவான மரணத்தைக் காட்டுகிறது.

கிளாசிக் பயன்படுத்தும் கலை வழிமுறைகள், பேரழிவு தரும் கனவு போன்ற உணர்வு இருக்கும். ஒரு காடு, இருண்ட மற்றும் அச்சுறுத்தும் சதுப்பு நிலத்தின் உருவம் ஒரு விரிவான பொருளைப் பெறுகிறது, இது ஒரு பெரிய நாட்டின் இருண்ட மூலைகளில் புகைபிடிக்கும் ஒருவித அசாதாரண சதுப்பு நிலத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது.

1905 ஆம் ஆண்டில், "தி டூவல்" கதை வெளியிடப்பட்டது, அதில் நுட்பங்கள் உளவியல் பகுப்பாய்வு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக் மரபுகளுடன் குப்ரின் தொடர்பைக் குறிக்கிறது. இந்த படைப்பில், எழுத்தாளர் தன்னை ஒரு முதல் வகுப்பு மாஸ்டர் என்று காட்டினார். ஆன்மா மற்றும் சிந்தனையின் இயங்கியலைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், வழக்கமான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் வழக்கமான சூழ்நிலைகளை கலை ரீதியாக வரைவதற்கும் அவர் மீண்டும் தனது திறனை நிரூபித்தார்.

"ஸ்டாஃப் கேப்டன் ரைப்னிகோவ்" கதையைப் பற்றியும் சில வார்த்தைகள் சொல்ல வேண்டும். குப்ரினுக்கு முன், ரஷ்ய மொழியில் யாரும் இல்லை வெளிநாட்டு இலக்கியம்அப்படி ஒரு உளவியல் துப்பறியும் கதையை நான் உருவாக்கவில்லை. கதையின் வசீகரம் ரைப்னிகோவின் அழகிய இரண்டு-விமானப் படத்திலும் அவருக்கும் பத்திரிகையாளரான ஷாவின்ஸ்கிக்கும் இடையிலான உளவியல் சண்டையிலும், அசாதாரண சூழ்நிலைகளில் நிகழும் சோகமான கண்டனத்திலும் உள்ளது.

உழைப்பின் கவிதையும் கடலின் நறுமணமும் "லிஸ்ட்ரிகன்ஸ்" கதைகளில் பரவுகின்றன, இது பாலாக்லாவா கிரேக்க மீனவர்களைப் பற்றி கூறுகிறது. இந்த தொடரில், கிளாசிக் அசல் மூலையை அதன் அனைத்து அழகிலும் காட்டியது ரஷ்ய பேரரசு. கதைகளில், விளக்கங்களின் உறுதியானது ஒரு வகையான காவியம் மற்றும் எளிமையான எண்ணம் கொண்ட அற்புதமான தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

1908 ஆம் ஆண்டில், "ஷுலமித்" கதை தோன்றியது, இது ஒரு பாடல் என்று அழைக்கப்பட்டது பெண் அழகுமற்றும் இளைஞர்கள். சிற்றின்பமும் ஆன்மீகமும் இணைந்த உரைநடைக் கவிதை இது. கவிதையில் நிறைய தைரியம், தைரியம், வெளிப்படையானது, ஆனால் பொய் இல்லை. ஒரு ராஜா மற்றும் ஒரு எளிய பெண்ணின் கவிதை காதல் பற்றி இந்த படைப்பு சொல்கிறது, இது சோகமாக முடிகிறது. ஷுலமித் பலியாகிறாள் இருண்ட சக்திகள். கொலையாளியின் வாள் அவளைக் கொன்றது, ஆனால் அவளது நினைவையும் அவளுடைய அன்பையும் அவனால் அழிக்க முடியவில்லை.

கிளாசிக் எப்போதும் "சிறிய", "சாதாரண மக்கள்" மீது ஆர்வம் கொண்டிருந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். அத்தகைய நபரை அவர் "தி கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" (1911) கதையில் ஹீரோவாக்கினார். காதல் மரணத்தைப் போல வலிமையானது என்பது இந்த அற்புதமான கதையின் செய்தி. படைப்பின் அசல் தன்மை சோகமான கருப்பொருளில் படிப்படியான மற்றும் கிட்டத்தட்ட புரிந்துகொள்ள முடியாத அதிகரிப்பில் உள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட ஷேக்ஸ்பியர் குறிப்பும் உள்ளது. அவள் வேடிக்கையான அதிகாரியின் வினோதங்களை உடைத்து வாசகனை வசீகரிக்கிறாள்.

"கருப்பு மின்னல்" (1912) கதை அதன் சொந்த வழியில் சுவாரஸ்யமானது. அதில், A.I குப்ரின் வேலை மற்றொரு பக்கத்திலிருந்து வெளிப்படுகிறது. இந்த வேலை மாகாண, மாகாண ரஷ்யாவை அதன் அக்கறையின்மை மற்றும் அறியாமையுடன் சித்தரிக்கிறது. ஆனால் அது பதுங்கியிருக்கும் ஆன்மீக சக்திகளையும் காட்டுகிறது மாகாண நகரங்கள்மற்றும் அவ்வப்போது அவர்கள் தங்களை உணர வைக்கிறார்கள்.

முதல் உலகப் போரின்போது, ​​"வயலட்ஸ்" போன்ற ஒரு படைப்பு ஒரு உன்னதமான பேனாவிலிருந்து வெளிவந்தது, ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் வசந்த காலத்தை மகிமைப்படுத்துகிறது. அதன் தொடர்ச்சி சமூக விமர்சனம், இது "பருமிளகாய்" கதையில் பொதிந்துள்ளது. அதில், எழுத்தாளர் ஒரு தந்திரமான தொழிலதிபர் மற்றும் இராணுவப் பொருட்களிலிருந்து லாபம் ஈட்டும் பாசாங்குக்காரனின் உருவத்தை வரைகிறார்.

போருக்கு முன்பே, குப்ரின் ஒரு சக்திவாய்ந்த மற்றும் ஆழமான சமூக கேன்வாஸில் பணியாற்றத் தொடங்கினார், அதை அவர் இருட்டாகவும் சுருக்கமாகவும் அழைத்தார் - "தி பிட்". இந்த கதையின் முதல் பகுதி 1909 இல் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் 1915 இல் "தி பிட்" வெளியீடு முடிந்தது. இந்த வேலை அவர்களின் வாழ்க்கையின் அடிப்பகுதியில் தங்களைக் கண்டறிந்த பெண்களின் உண்மையான படங்களை உருவாக்கியது. கிளாசிக் தனித்துவ குணாதிசயங்கள் மற்றும் பெரிய நகரத்தின் இருண்ட மூலைகளை சிறப்பாக சித்தரித்தது.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு நாடுகடத்தப்படுவதைக் கண்டறிதல் மற்றும் உள்நாட்டுப் போர், குப்ரின் பற்றி எழுதத் தொடங்கினார் பழைய ரஷ்யா, எப்பொழுதும் அவரை மகிழ்வித்து மகிழ்வித்த ஒரு அற்புதமான கடந்த காலத்தைப் பற்றி. இந்த காலகட்டத்தின் அவரது படைப்புகளின் முக்கிய சாராம்சம் அவரது ஹீரோக்களின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்துவதாகும். அதே நேரத்தில், எழுத்தாளர் அடிக்கடி தனது இளமை நினைவுகளுக்கு திரும்பினார். ரஷ்ய உரைநடைக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கிய "ஜங்கர்" நாவல் இப்படித்தான் தோன்றியது.

கிளாசிக் எதிர்கால காலாட்படை அதிகாரிகளின் விசுவாசமான மனநிலை, இளமை காதல் போன்றவற்றை விவரிக்கிறது நித்திய தீம்தாயின் அன்பு போல. நிச்சயமாக, எழுத்தாளர் இயற்கையை மறக்கவில்லை. இயற்கையுடன் தொடர்புகொள்வது இளமை உள்ளத்தை மகிழ்ச்சியுடன் நிரப்புகிறது மற்றும் முதல் தத்துவ பிரதிபலிப்புகளுக்கு உத்வேகம் அளிக்கிறது.

"ஜங்கர்ஸ்" பள்ளியின் வாழ்க்கையை திறமையாகவும் அறிவுடனும் விவரிக்கிறது, அதே நேரத்தில் அது கல்வி மட்டுமல்ல, வரலாற்று தகவல்களையும் வழங்குகிறது. ஒரு இளம் ஆன்மாவின் படிப்படியான உருவாக்கத்திலும் நாவல் சுவாரஸ்யமானது. நாளாகமம் வாசகன் முன் விரிகிறது ஆன்மீக உருவாக்கம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இளைஞர்களில் ஒருவர். இந்த படைப்பை சிறந்த கலை மற்றும் கல்வித் தகுதிகளுடன் உரைநடையில் ஒரு எலிஜி என்று அழைக்கலாம்.

ஒரு யதார்த்த கலைஞரின் திறமையும் சாதாரண குடிமகனின் அன்றாட கவலைகளுடன் அனுதாபமும் பாரிஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சிறு கட்டுரைகளில் மிகத் தெளிவாக வெளிப்பட்டன. எழுத்தாளர் அவர்களை ஒரு பெயருடன் ஒன்றிணைத்தார் - “பாரிஸ் அட் ஹோம்”. A.I. குப்ரின் பணி ஆரம்ப நிலையில் இருந்தபோது, ​​அவர் கெய்வ் பற்றிய தொடர் கட்டுரைகளை உருவாக்கினார். நாடுகடத்தப்பட்ட பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிளாசிக் நகர்ப்புற ஓவியங்களின் வகைக்குத் திரும்பியது, கியேவின் இடம் மட்டுமே இப்போது பாரிஸால் எடுக்கப்பட்டது.

"ஜானெட்டா" நாவலில் ரஷ்யாவின் ஏக்கம் நிறைந்த நினைவுகளுடன் பிரஞ்சு பதிவுகள் தனித்துவமாக மீண்டும் இணைக்கப்பட்டன. இது அமைதியின்மை, மனத் தனிமை மற்றும் நேசிப்பவரைக் கண்டுபிடிப்பதற்கான தணியாத தாகத்தின் நிலையை ஆத்மார்த்தமாக வெளிப்படுத்தியது. "ஜானெட்டா" நாவல் மிகவும் தலைசிறந்த மற்றும் உளவியல் ரீதியாக நுட்பமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும், ஒருவேளை, கிளாசிக்ஸின் சோகமான படைப்பு.

அற்புதமான மற்றும் புகழ்பெற்ற படைப்பு "தி ப்ளூ ஸ்டார்" வாசகர்களுக்கு அதன் சாராம்சத்தில் நகைச்சுவையாகவும் அசலாகவும் தோன்றுகிறது. இந்த காதல் கதையில், முக்கிய தீம் காதல். சதி ஒரு அறியப்படாத கற்பனை நாட்டில் நடைபெறுகிறது, அங்கு தெரியாத மக்கள் தங்கள் சொந்த கலாச்சாரம், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ஒழுக்கங்களுடன் வாழ்கின்றனர். ஒரு துணிச்சலான பயணி, ஒரு பிரெஞ்சு இளவரசர், இந்த அறியப்படாத நாட்டிற்குள் ஊடுருவுகிறார். நிச்சயமாக, அவர் ஒரு விசித்திர இளவரசியை சந்திக்கிறார்.

அவளும் பயணியும் அழகானவர்கள். அவர்கள் ஒருவரையொருவர் காதலித்தார்கள், ஆனால் அந்த பெண் தன்னை அசிங்கமாக கருதுகிறாள், எல்லா மக்களும் அவளை அசிங்கமாக கருதுகிறார்கள், இருப்பினும் அவள் அவளை நேசிக்கிறாள். கனிவான இதயம். ஆனால் உண்மை என்னவென்றால், நாட்டில் வசித்த மக்கள் உண்மையான முட்டாள்கள், ஆனால் தங்களை அழகாகக் கருதினர். இளவரசி தனது தோழர்களைப் போல இல்லை, அவள் அசிங்கமாக கருதப்பட்டாள்.

ஒரு துணிச்சலான பயணி அந்த பெண்ணை பிரான்சுக்கு அழைத்துச் செல்கிறார், அங்கு அவள் அழகாக இருக்கிறாள் என்பதை அவள் உணர்ந்தாள், அவளைக் காப்பாற்றிய இளவரசனும் அழகாக இருக்கிறான். ஆனால் அவள் தன்னைப் போலவே அவனையும் ஒரு குறும்புக்காரனாகக் கருதினாள், அவனுக்காக மிகவும் வருந்தினாள். இந்த வேலை பொழுதுபோக்கு, நல்ல இயல்புடைய நகைச்சுவை மற்றும் சதி பழையதை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது நல்ல விசித்திரக் கதைகள். இவை அனைத்தும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "ப்ளூ ஸ்டார்" ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாற்றியது.

குடியேற்றத்தில், ஏ.ஐ.குப்ரின் பணி ரஷ்யாவுக்கு தொடர்ந்து சேவை செய்தது. எழுத்தாளரே ஒரு தீவிரமான, பயனுள்ள வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார். ஆனால் ஒவ்வொரு ஆண்டும் அது அவருக்கு மேலும் மேலும் கடினமாகிவிட்டது. ரஷ்ய பதிவுகளின் பங்கு வறண்டு கொண்டிருந்தது, ஆனால் கிளாசிக் வெளிநாட்டு யதார்த்தத்துடன் ஒன்றிணைக்க முடியவில்லை. ஒரு துண்டு ரொட்டியை கவனித்துக்கொள்வதும் முக்கியமானது. எனவே திறமையான எழுத்தாளருக்கு அஞ்சலி செலுத்தாமல் இருக்க முடியாது. அவரது கடினமான ஆண்டுகள் இருந்தபோதிலும், அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்ய முடிந்தது.

அறிமுகம்

முடிவுரை

அறிமுகம்

A.I குப்ரின் பெயர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் யதார்த்தமான போக்குடன் தொடர்புடையது. இந்த கலைஞர் தனது காலத்தின் அழுத்தமான பிரச்சனைகளைப் பற்றி நேர்மையாகவும் நேரடியாகவும் பேசினார், புரட்சிக்கு முந்தையவர்களை கவலையடையச் செய்த பல தார்மீக, நெறிமுறை மற்றும் சமூக பிரச்சினைகளைத் தொட்டார். ரஷ்ய சமூகம்.

உண்மையில், அவரது படைப்புகளில் அவர் எப்போதும் வாழ்க்கையை ஒவ்வொரு நாளும் காணக்கூடியதாக சித்தரித்தார், நீங்கள் தெருக்களில் நடக்க வேண்டும், எல்லாவற்றையும் உன்னிப்பாகப் பார்க்க வேண்டும். குப்ரின் ஹீரோக்கள் போன்றவர்கள் இப்போது குறைவாகவும் குறைவாகவும் மாறிக்கொண்டிருக்கிறார்கள் என்றாலும், அவர்கள் மிகவும் பொதுவானவர்கள். மேலும், குப்ரின் அவர் வாழ்ந்தாலும் உணர்ந்தாலும் மட்டுமே எழுத முடியும். அவர் தனது கதைகளை தனது மேசையில் கண்டுபிடிக்கவில்லை, ஆனால் அவற்றை வாழ்க்கையிலிருந்து வெளியே கொண்டு வந்தார். அதனால்தான் அவரது அனைத்து புத்தகங்களும் மிகவும் பிரகாசமாகவும் ஈர்க்கக்கூடியதாகவும் இருக்கும்.

கே. சுகோவ்ஸ்கி குப்ரின் பற்றி எழுதினார்: "ஒரு யதார்த்தவாத எழுத்தாளராக, ஒழுக்கத்தை சித்தரிப்பவராக தன்னைத்தானே தனது கோரிக்கைகளுக்கு எல்லைகள் இல்லை, (...) ஒரு ஜாக்கியுடன் ஒரு ஜாக்கியைப் போல உரையாடலை எப்படி நடத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியும். சமையல்காரர் - ஒரு சமையல்காரர் போல, மாலுமியுடன் - ஒரு பழைய மாலுமி போல. அவர் தனது இந்த பரந்த அனுபவத்தை சிறுபிள்ளைத்தனமாக வெளிப்படுத்தினார், மற்ற எழுத்தாளர்களுக்கு முன்னால் (வெரேசேவ், லியோனிட் ஆண்ட்ரீவ் முன்) அதைப் பற்றி பெருமையாக கூறினார், ஏனென்றால் அது அவருடைய லட்சியமாக இருந்தது: புத்தகங்களிலிருந்து அல்ல, வதந்திகளிலிருந்து அல்ல, அந்த விஷயங்கள் மற்றும் உண்மைகள். அவர் என் புத்தகங்களில் பேசுகிறார்..."

குப்ரின் ஒரு நபரை உயர்த்தக்கூடிய, உள் முழுமையையும் மகிழ்ச்சியையும் கண்டறிய உதவும் அந்த சக்தியை எல்லா இடங்களிலும் தேடினார்.

ஒரு நபருக்கான அன்பு அத்தகைய சக்தியாக மாறக்கூடும். இந்த உணர்வுதான் குப்ரின் கதைகளிலும் கதைகளிலும் ஊடுருவுகிறது. "ஒலேஸ்யா" மற்றும் "அனாதீமா" போன்ற படைப்புகளின் முக்கிய கருப்பொருளாக மனிதநேயம் அழைக்கப்படலாம். அற்புதமான மருத்துவர்" மற்றும் "லிஸ்ட்ரிகன்ஸ்". நேரடியாக, வெளிப்படையாக, குப்ரின் ஒரு நபருக்கான அன்பைப் பற்றி அடிக்கடி பேசுவதில்லை. ஆனால் அவரது ஒவ்வொரு கதையிலும் அவர் மனிதநேயத்தை அழைக்கிறார்.

“உன்னை உணர மனிதநேய சிந்தனைஎழுத்தாளர் காதல் பயன்படுத்துகிறார் கலை ஊடகம். குப்ரின் பெரும்பாலும் தனது ஹீரோக்களை இலட்சியப்படுத்துகிறார் (ஒலேஸ்யாவிலிருந்து அதே பெயரில் கதை) அல்லது ஏறக்குறைய அமானுஷ்யமான உணர்வுகளை அவர்களுக்கு அளிக்கிறது (ஜெல்ட்கோவ் கார்னெட் வளையல்) பெரும்பாலும் குப்ரின் படைப்புகளின் முடிவுகள் காதல் சார்ந்தவை. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒலேஸ்யா மீண்டும் சமூகத்திலிருந்து வெளியேற்றப்படுகிறார், ஆனால் இந்த முறை அவள் வெளியேற வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள், அதாவது அவளுக்கு அந்நியமான ஒரு உலகத்தை விட்டுச் செல்ல. "தி டூயல்" இலிருந்து ரோமாஷோவ் யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பித்து, தனது உள் உலகில் முழுமையாக மூழ்கிவிடுகிறார். பின்னர், வாழ்க்கையுடன் ஒரு சண்டையில், அவர் வலிமிகுந்த இருமையைத் தாங்க முடியாமல் இறந்துவிடுகிறார். "கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" கதையில் ஜெல்ட்கோவ் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை இழக்கும்போது தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொள்கிறார். அவர் தனது அன்பிலிருந்து தப்பி ஓடுகிறார், தனது காதலியை ஆசீர்வதித்தார்: "உங்கள் பெயர் பரிசுத்தப்படுத்தப்படட்டும்!"

குப்ரின் காதல் தீம் காதல் டோன்களில் வரையப்பட்டுள்ளது. அவளைப் பற்றி பயபக்தியுடன் பேசுகிறான். எழுத்தாளர் தனது "கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" பற்றிக் கூறினார், அவர் ஒருபோதும் தூய்மையான எதையும் எழுதவில்லை. காதல் பற்றிய இந்த அற்புதமான கதை, குப்ரின் வார்த்தைகளில், "அனைத்திற்கும் ஒரு பெரிய ஆசீர்வாதம்: பூமி, நீர், மரங்கள், பூக்கள், வானம், வாசனை, மக்கள், விலங்குகள் மற்றும் ஒரு பெண்ணில் உள்ள நித்திய நன்மை மற்றும் நித்திய அழகு." "கார்னெட் காப்பு" உண்மையான அடிப்படையிலானது என்ற போதிலும் வாழ்க்கை உண்மைகள்மற்றும் அவரது ஹீரோக்கள் தங்கள் சொந்த முன்மாதிரிகளைக் கொண்டுள்ளனர், அவர் காதல் பாரம்பரியத்தின் பிரகாசமான உதாரணத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்.

குப்ரின் உண்மையில் கவிதை ரீதியாக உன்னதமானதையும், ஒரு நபரின் சிறந்த மற்றும் தூய்மையானதையும் பார்க்கும் திறனைப் பற்றி இது நமக்குச் சொல்கிறது. எனவே, இந்த எழுத்தாளரை ஒரே நேரத்தில் யதார்த்தவாதி மற்றும் காதல்வாதி என்று அழைக்கலாம்.

ஏ.ஐ.யின் கதையில் யதார்த்தம். குப்ரின் “லிஸ்ட்ரிகன்ஸ்” மற்றும் கதை “டூவல்”

ஒரு அனுபவமிக்க மனிதர் ரஷ்யாவை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பயணம் செய்தார், பல தொழில்களை மாற்றினார், எளிதில் மிக நெருக்கமாகிவிட்டார் வித்தியாசமான மனிதர்கள், குப்ரின் ஒரு பெரிய பதிவுகளை குவித்து, அவற்றை தாராளமாகவும் உற்சாகமாகவும் பகிர்ந்து கொண்டார். அவரது கதைகளில், அழகான பக்கங்கள் காதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன - வலி அல்லது வெற்றி, ஆனால் எப்போதும் மயக்கும். வாழ்க்கையை "அது உள்ளபடியே" விமர்சன ரீதியாக சித்தரிக்கும் குப்ரின், ஒருவருக்கு இருக்க வேண்டிய வாழ்க்கையை உணர வைத்தார். "மகத்தான சுதந்திரம், படைப்பாற்றல் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்காக உலகிற்கு வந்த ஒரு நபர் மகிழ்ச்சியாகவும் சுதந்திரமாகவும் இருப்பார்" என்று அவர் நம்பினார்.

இருப்பினும், அவரது இலட்சியமானது அலைந்து திரிந்த, அலைந்து திரிந்த வாழ்க்கை, வண்ணமயமான சாகசங்கள் மற்றும் விபத்துக்கள் நிறைந்தது. அவரது அனுதாபங்கள் எப்போதும் ஒரு காரணத்திற்காகவோ அல்லது இன்னொரு காரணத்திற்காகவோ, அளவிடப்பட்ட மற்றும் வளமான இருப்பின் கட்டமைப்பிற்கு வெளியே தங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் நபர்களின் பக்கத்தில் இருக்கும். குப்ரின் கதை யதார்த்தமானது

"லிஸ்ட்ரிகன்ஸ்" என்பது கிரிமியன் மீனவர்கள், இயற்கையின் குழந்தைகள், அதனுடன் ஒற்றைப் போரில் தோன்றும் கடினமான, ஆபத்தான வேலைகளில் சக்திவாய்ந்த, ஒருங்கிணைந்த இயல்புகளைப் பற்றிய கதை. வேலையின் தன்மை "லிஸ்ட்ரிகன்களின்" பழக்கவழக்கங்கள், அறநெறிகள், ஒழுக்கம் மற்றும் வாழ்க்கையை தீர்மானிக்கிறது: கடல் மீன்பிடித்தல் என்பது கூறுகளுடன் ஒரு கூட்டு சண்டையாகும், இது ஒரு கடுமையான, வலுவான சகோதரத்துவத்தை உருவாக்குகிறது. பேரார்வம், துரோக அதிர்ஷ்டம் மற்றும் நிலையான விருப்பத்துடன் கூடிய ஆபத்தான வேலை குப்ரின் கவிதைக் கோளமாக மாறுகிறது: "ஓ, அன்பான எளிய மக்களே, தைரியமான இதயங்கள், அப்பாவியான பழமையான ஆத்மாக்கள், உப்பு கடல் காற்றால் வீசப்பட்ட வலுவான உடல்கள், கூச்சலிட்ட கைகள், கூரிய கண்கள்மரணத்தின் முகத்தை, அதன் மாணவர்களையே பலமுறை பார்த்தவர்!”

ஆணாதிக்க இயற்கையின் பாடகர், குப்ரின் இயற்கையுடன் தொடர்புடைய உழைப்பு வடிவங்களில் ஈர்க்கப்பட்டது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இது இயந்திரத்திலோ அல்லது அடைபட்ட சுரங்கத்திலோ வலிமிகுந்த கடமை அல்ல, ஆனால் முடிவில்லாத நீரின் மீது புதிய காற்றின் கீழ் "இரத்தத்தில் சூரியனுடன்" வேலை செய்கிறது. ஒடிஸியிலிருந்து வந்த விசித்திரக் கதை மீனவர்கள்-கடற்கொள்ளையர்களுக்குப் பிறகு தனது ஹீரோக்களை "லிஸ்ட்ரிகன்கள்" என்று அழைத்த குப்ரின், இந்த சிறிய உலகின் மாறாத தன்மையையும் ஸ்திரத்தன்மையையும் வலியுறுத்தினார், இது ஹோமரிக் காலத்திலிருந்தே அதன் பழக்கவழக்கங்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது, மேலும் இந்த பழங்காலத்தை இலட்சியப்படுத்தியது. பிடிப்பவன், வேட்டைக்காரன், இயற்கையின் மகன். ஆனால் பண்டைய முகமூடிகளின் கீழ், குப்ரின் சமகால பலக்லாவா கிரேக்கர்களின் வாழும் முகங்களை ஒருவர் அறிந்து கொள்ள முடியும், மேலும் அவர்களின் தற்போதைய கவலைகள் மற்றும் மகிழ்ச்சிகளை ஒருவர் உணர முடியும். "லிஸ்ட்ரிகன்ஸ்" கிரிமியன் மீனவர்களுடன் எழுத்தாளரின் நட்பு தொடர்புகளின் அத்தியாயங்களை பிரதிபலித்தது; சுழற்சியின் அனைத்து ஹீரோக்கள் - உண்மையான மக்கள், குப்ரின் அவர்களின் பெயர்களைக் கூட மாற்றவில்லை. இவ்வாறு, உரைநடை மற்றும் கவிதை, உண்மை மற்றும் புராணக்கதை ஆகியவற்றின் இணைப்பிலிருந்து, ரஷ்ய பாடல் கட்டுரையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று எழுந்தது.

முதல் ரஷ்ய புரட்சியின் காய்ச்சலின் ஆண்டுகளில், குப்ரின் தனது வேலையில் தன்னை அர்ப்பணித்தார் மிகப்பெரிய வேலை- கதை "சண்டை". 1905ல் வெளியான கதை 90களில் நடப்பது. இருப்பினும், அதைப் பற்றிய அனைத்தும் நவீனத்துவத்தை சுவாசித்தன. தோல்விக்கான காரணங்களைப் பற்றிய ஆழமான விளக்கத்தை வேலை கொடுத்தது சாரிஸ்ட் இராணுவம்ஜப்பானுடனான புகழ்பெற்ற போரில். மேலும், இராணுவ சூழலின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்தும் குப்ரின் விருப்பத்தால் உருவாக்கப்பட்ட "சண்டை" சாரிஸ்ட் ரஷ்யாவின் முழு ஒழுங்கிற்கும் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் அடியாகும்.

"ரெஜிமென்ட், அதிகாரிகள் மற்றும் சிப்பாய்கள்" முக்கிய கதாபாத்திரத்துடனான இயற்கையான தொடர்புகளில் நெருக்கமாக எழுதப்பட்டுள்ளது. "The Duel" இல், ஒரு பெரிய கேன்வாஸை உருவாக்கும் யதார்த்தமான ஓவியங்களைக் காண்கிறோம், அதில் "சிறிய" கதாபாத்திரங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரங்களைப் போலவே கலை முழுமைக்கும் முக்கியமானதாக இருக்கும்.

கதை வலுவாக உள்ளது, முதலில், அதன் குற்றச்சாட்டான பாத்தோஸில். குப்ரின், உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, நன்றாகத் தெரியும் காட்டு பழக்கவழக்கங்கள்இராணுவ வாழ்க்கை, அங்கு இராணுவத்தின் உயர் பதவிகள் வீரர்களை கால்நடைகளைப் போல நடத்துகின்றன. உதாரணமாக, அதிகாரி அர்ச்சகோவ்ஸ்கி, "சுவர்களில் மட்டுமல்ல, கூரையிலும் இரத்தம் இருந்தது" என்று ஒரு அளவிற்கு தனது ஒழுங்கை அடித்தார். அணிவகுப்பு மதிப்பாய்வுகளுக்கான தயாரிப்புகள் நடந்து கொண்டிருந்தபோது, ​​​​அதிகாரிகள் விவேகமற்ற சிப்பாய் பயிற்சிகளின் போது குறிப்பாக கோபமடைந்தனர், அதில் அவர்களின் தொழில் சார்ந்திருந்தது.

வேலையின் சதி அன்றாட சோகமானது: லெப்டினன்ட் நிகோலேவ் உடனான சண்டையின் விளைவாக இரண்டாவது லெப்டினன்ட் ரோமாஷோவ் இறந்தார். ரோமாஷோவ், ஒரு ஜூனியர் ரெஜிமென்ட்டில் இரண்டாவது லெப்டினன்ட்டின் சீருடையில் உள்ள நகர அறிவுஜீவி, "வேலி போன்ற ஏகபோகத்தன்மை மற்றும் ஒரு சிப்பாயின் துணி போன்ற சாம்பல்" வாழ்க்கையின் மோசமான தன்மை மற்றும் அர்த்தமற்ற தன்மையால் அவதிப்படுகிறார். அதிகாரிகள் மத்தியில் ஆட்சி செய்த கொடுமை, வன்முறை மற்றும் தண்டனையின்மை ஆகியவற்றின் பொதுவான சூழல் மோதல் தவிர்க்க முடியாத வெடிப்புக்கான முன்நிபந்தனைகளை உருவாக்குகிறது. ரோமாஷோவ் வேட்டையாடப்பட்ட சிப்பாய் க்ளெப்னிகோவ் மீது "சூடான, தன்னலமற்ற, முடிவில்லா இரக்கத்தின் எழுச்சியை" அனுபவிக்கிறார். ஆசிரியர் இளம் ரோமாஷோவை இலட்சியப்படுத்தவில்லை, அவரை இராணுவ வாழ்க்கை முறைக்கு எதிரான போராளியாக மாற்றவில்லை. ரோமாஷோவ் பயமுறுத்தும் கருத்து வேறுபாடு, கலாச்சாரத்தை நம்ப வைக்க தயக்கமான முயற்சிகளில் மட்டுமே திறன் கொண்டவர். ஒழுக்கமான மக்கள்நிராயுதபாணியான நபரை அவர்கள் கத்தியால் தாக்கக்கூடாது: “ஒரு சிப்பாயை அடிப்பது நேர்மையற்றது. இது வெட்கக்கேடானது". அவமதிப்பான அந்நியப்படுதலின் சூழல் ரோமாஷோவைத் தூண்டுகிறது. கதையின் முடிவில், அவர் பாத்திரத்தின் உறுதியையும் வலிமையையும் வெளிப்படுத்துகிறார். சண்டை தவிர்க்க முடியாததாகிறது, மேலும் அவரது காதல் திருமணமான பெண், ஷுரோச்ச்கா நிகோலேவா, தன்னைக் காதலிக்கும் ஒரு மனிதனுடன் ஒரு இழிந்த ஒப்பந்தத்தை முடிக்க வெட்கப்படவில்லை, அதில் அவனது வாழ்க்கை பங்கு, கண்டனத்தை துரிதப்படுத்தியது.

"சண்டை" குப்ரின் ஐரோப்பிய புகழ் பெற்றது. முற்போக்கு பொதுமக்கள் கதையை உற்சாகமாக வரவேற்றனர், ஏனென்றால், ஒரு சமகாலத்தவர் எழுதியது போல, குப்ரின் கதை "இராணுவ சாதியை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது, குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது மற்றும் தாக்கியது." நன்மைக்கும் தீமைக்கும், வன்முறைக்கும் மனித நேயத்திற்கும், சிடுமூஞ்சித்தனத்திற்கும் தூய்மைக்கும் இடையிலான சண்டையின் விளக்கமாக இன்றைய வாசகர்களுக்கு கதை முக்கியமானது.

"ஷுலமித்" கதை மற்றும் "ஒலேஸ்யா" கதையில் காதல்வாதம்

குப்ரின் படைப்புகளின் அனைத்து யதார்த்தங்களும் இருந்தபோதிலும், ரொமாண்டிசிசத்தின் கூறுகள் அவற்றில் ஏதேனும் ஒன்றைக் காணலாம். மேலும், சில சமயங்களில் இது மிகவும் வலுவாக வெளிப்படுகிறது, சில பக்கங்களை யதார்த்தமாக அழைப்பது கூட சாத்தியமற்றது.

கதையில் ஓலேஸ்யா எல்லாம் மிகவும் சாதகமாகத் தொடங்குகிறது, கொஞ்சம் சலிப்பாக இருந்தாலும். காடு. குளிர்காலம். இருண்ட, படிப்பறிவில்லாத போலேசி விவசாயிகள். ஆசிரியர் வெறுமனே விவசாயிகளின் வாழ்க்கையை விவரிக்க விரும்பினார் என்று தோன்றுகிறது, மேலும் எதையும் அலங்கரிக்காமல், சாம்பல், மகிழ்ச்சியற்ற வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது. சாம்பல். நிச்சயமாக, கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் நிலைமைகள் நம்மில் பெரும்பாலோருக்கு பரிச்சயமானவை அல்ல, ஆனால் இன்னும் இது உண்மையான நிலைமைகள்போலேசியில் வாழ்க்கை.

திடீரென்று, இந்த மந்தமான சலிப்பான அனைத்து மத்தியில், Olesya தோன்றுகிறது, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி காதல் என்று ஒரு படம். நாகரீகம் என்றால் என்னவென்று ஓலேஸ்யாவுக்குத் தெரியாது, போலேசியின் முட்களில் காலம் நின்றுவிட்டதாகத் தெரிகிறது. அந்தப் பெண் புனைவுகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களை உண்மையாக நம்புகிறாள், மேலும் அவளுடைய குடும்பம் பிசாசுடன் தொடர்புடையது என்று நம்புகிறாள். சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நடத்தை விதிமுறைகள் அவளுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானவை, அவள் இயற்கையானவள், காதல் கொண்டவள். ஆனால் கதாநாயகியின் கவர்ச்சியான உருவம் மற்றும் கதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சூழ்நிலை ஆகியவை எழுத்தாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. எந்தவொரு உயர்ந்த உணர்விற்கும் அடித்தளமாக இருக்க வேண்டிய அந்த நித்திய விஷயத்தை பகுப்பாய்வு செய்யும் முயற்சியாக இந்த படைப்பு மாறுகிறது. குப்ரின் வேலையில் இருந்து முரட்டுத்தனமாக இருந்தாலும், சிறிய, பிரபுத்துவ, சாப்பிடும் மற்றும் பேசும் விதத்தில் சிறுமியின் கைகளுக்கு கவனத்தை ஈர்க்கிறார். அத்தகைய சூழலில் ஒலேஸ்யா போன்ற ஒரு பெண் எங்கிருந்து வர முடியும்? வெளிப்படையாக, இளம் சூனியக்காரியின் படம் இனி உண்மையானது அல்ல, ஆனால் இலட்சியமானது, ஆசிரியரின் கற்பனை அதில் வேலை செய்தது.

கதையில் ஓலேஸ்யா தோன்றிய பிறகு, ரொமாண்டிசிசம் ஏற்கனவே பிரிக்கமுடியாத வகையில் யதார்த்தவாதத்திற்கு அருகில் உள்ளது. வசந்த காலம் வருகிறது, இயற்கை காதலர்களுடன் மகிழ்ச்சி அடைகிறது. ஒரு புதிய, காதல் உலகம் தோன்றுகிறது, அங்கு எல்லாம் அழகாக இருக்கிறது. இது ஒலேஸ்யா மற்றும் இவான் டிமோஃபீவிச் இடையேயான காதல் உலகம். அவர்கள் சந்தித்தவுடனேயே, இந்த உலகம் அவர்கள் பிரியும் போது, ​​​​அது மறைந்துவிடும், ஆனால் அவர்களின் ஆன்மாவில் உள்ளது. மேலும் காதலர்கள், அன்றாட உலகில் இருப்பதால், தங்கள் சொந்த, அற்புதமான, வேறு யாருக்கும் அணுக முடியாத ஒரு நுழைய முயற்சி செய்கிறார்கள். இந்த "இரண்டு உலகங்கள்" ரொமாண்டிசத்தின் தெளிவான அறிகுறியாகும்.

பொதுவாக காதல் ஹீரோ ஒரு "செயல்" செய்கிறார். ஒலேஸ்யா விதிவிலக்கல்ல. அவள் அன்பின் சக்திக்கு அடிபணிந்து தேவாலயத்திற்குச் சென்றாள்.

இவ்வாறு, கதை காதலை விவரிக்கிறது உண்மையான நபர்மற்றும் ஒரு காதல் நாயகி. இவான் டிமோஃபீவிச் ஓலேஸ்யாவின் காதல் உலகில் தன்னைக் காண்கிறார், அவள் - அவனது நிஜத்தில். வேலை ஏன் ஒன்று மற்றும் பிற திசையின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது என்பது தெளிவாகிறது.

குப்ரின் மீதான அன்பின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் ஒன்று, மகிழ்ச்சியின் முன்னறிவிப்பு கூட அதை இழக்க நேரிடும் என்ற பயத்தால் எப்போதும் மறைக்கப்படுகிறது. ஹீரோக்களின் மகிழ்ச்சிக்கான வழியில், அவர்களின் சமூக நிலை மற்றும் வளர்ப்பு, ஹீரோவின் பலவீனம் மற்றும் ஓலேஸ்யாவின் சோகமான கணிப்பு ஆகியவற்றில் வேறுபாடுகள் உள்ளன. ஒரு இணக்கமான தொழிற்சங்கத்திற்கான தாகம் ஆழ்ந்த உணர்ச்சிகளால் உருவாக்கப்படுகிறது.

ஓலேஸ்யாவின் காதல் கதையின் நாயகனுக்கு உயிர் கொடுக்கக்கூடிய மிகப்பெரிய பரிசாகிறது. இந்தக் காதலில் ஒருபுறம் அர்ப்பணிப்பும் தைரியமும் இருக்கிறது, மறுபுறம் முரண்பாடும் இருக்கிறது. ஒலேஸ்யா ஆரம்பத்தில் அவர்களின் உறவின் சோகமான முடிவைப் புரிந்துகொள்கிறார், ஆனால் தன்னைத் தன் காதலருக்குக் கொடுக்கத் தயாராக இருக்கிறார். அடிபட்டு, அவமானப்பட்டு, தன் சொந்த இடத்தை விட்டு வெளியேறினாலும், ஓலேஸ்யா தன்னை அழித்தவனை சபிக்கவில்லை, ஆனால் அவள் அனுபவித்த அந்த குறுகிய மகிழ்ச்சியான தருணங்களை ஆசீர்வதிக்கிறாள்.

எழுத்தாளர் அன்பின் உண்மையான அர்த்தத்தை தன்னலமற்ற முறையில் தான் தேர்ந்தெடுத்தவருக்கு தன்னால் முடிந்த உணர்வுகளின் முழுமையையும் கொடுக்க வேண்டும் என்ற விருப்பத்தில் காண்கிறார். அன்பான நபர். மனிதன் அபூரணர், ஆனால் அன்பின் சக்தி, குறைந்தபட்சம் ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு, ஓலேஸ்யா போன்றவர்கள் மட்டுமே தக்கவைத்திருக்கும் உணர்வுகளின் கூர்மை மற்றும் இயல்பான தன்மையை அவருக்குத் திருப்பித் தர முடியும். கதையின் நாயகியின் ஆன்மாவின் வலிமை, கதையில் விவரிக்கப்படுவது போன்ற முரண்பாடான உறவுகளுக்கு கூட நல்லிணக்கத்தைக் கொண்டுவரும் திறன் கொண்டது. அன்பு என்பது துன்பத்திற்கும் மரணத்திற்கும் கூட அவமதிப்பு. இது ஒரு பரிதாபம், ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சிலர் மட்டுமே அத்தகைய உணர்வை அனுபவிக்க முடியும்.

ஆனால் சில நேரங்களில் குப்ரின் சிறந்த எதையும் கொண்டு வரவில்லை. IN சண்டை ஒரு குறையில்லாத உருவமும் இல்லை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஷுரோச்ச்கா முதலில் அழகாகத் தோன்றினால் (அவள் மிகவும் புத்திசாலி மற்றும் அழகானவள், அவள் மோசமான, கொடூரமான மக்களால் சூழப்பட்டிருந்தாலும்), இந்த எண்ணம் விரைவில் மறைந்துவிடும். ஷூராவுக்கு திறன் இல்லை உண்மை காதல், Olesya அல்லது Zheltkov போன்ற, அவள் அவளுக்கு உயர் சமூகத்தின் வெளிப்புற பிரகாசத்தை விரும்புகிறாள். நீங்கள் இதைப் புரிந்துகொண்ட உடனேயே, அவளுடைய அழகு, அவளுடைய புத்திசாலித்தனம் மற்றும் அவளுடைய உணர்வுகள் வேறு வெளிச்சத்தில் தோன்றும்.

ரோமாஷோவாவின் காதல், நிச்சயமாக, தூய்மையானது மற்றும் நேர்மையானது. அவர் ஆசிரியரால் இலட்சியப்படுத்தப்படவில்லை என்றாலும், அவர் ஒரு காதல் ஹீரோவாக கருதப்படலாம். அவர் எல்லாவற்றையும் மிகவும் கூர்மையாக அனுபவித்து உணர்கிறார். கூடுதலாக, குப்ரின் வாழ்க்கையின் துன்பத்தின் மூலம் ரோமாஷோவை வழிநடத்துகிறார்: தனிமை, அவமானம், துரோகம், மரணம். சாரிஸ்ட் இராணுவத்தின் ஒழுங்கின் யதார்த்தமான சித்தரிப்பின் பின்னணியில், மோசமான தன்மை, கொடூரம், முரட்டுத்தனம், மேலும் ஒருவர் தனித்து நிற்கிறார் - நாசான்ஸ்கி. இது ஏற்கனவே ஒரு உண்மையான காதல் ஹீரோ. இந்த உலகின் அபூரணத்தைப் பற்றிய, மற்றொரு, அழகான, இருப்பைப் பற்றிய காதல்வாதத்தின் அனைத்து அடிப்படைக் கருத்துக்களையும் அவரது உரைகளில் காணலாம். நித்திய போராட்டம்மற்றும் நித்திய துன்பம்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, குப்ரின் தனது படைப்புகளில் யதார்த்தமான திசையின் கட்டமைப்பை மட்டுமே கடைபிடிக்கவில்லை. அவரது கதைகளும் காதல் போக்குகள் கொண்டவை. அவர் காதல் ஹீரோக்களை உள்ளே வைக்கிறார் தினசரி வாழ்க்கை, ஒரு உண்மையான சூழலில், சாதாரண மக்களுக்கு அடுத்ததாக. மேலும், பெரும்பாலும், அவரது படைப்புகளில் முக்கிய மோதல் காதல் ஹீரோவின் அன்றாட வாழ்க்கை, மந்தமான தன்மை மற்றும் மோசமான தன்மையுடன் மோதலாக மாறும்.

குப்ரின் தனது புத்தகங்களில் யதார்த்தத்தை காதல் புனைகதைகளுடன் இணைக்கும் திறனைக் கொண்டிருந்தார். வாழ்க்கையில் அழகான மற்றும் போற்றத்தக்கவற்றைக் காண்பதற்கான அற்புதமான திறன் இதுவாக இருக்கலாம், இது பலருக்கு இல்லை. ஆனால் நீங்கள் வாழ்க்கையின் சிறந்த பக்கங்களைப் பார்க்க முடிந்தால், இறுதியில், மிகவும் சலிப்பான மற்றும் சாம்பல் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு புதிய, அற்புதமான உலகம் பிறக்க முடியும்.

11 ஆம் வகுப்பு பாடத்தில் "கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" கதையின் முழுமையான பகுப்பாய்வுக்கான கோட்பாடு மற்றும் வழிமுறை

ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு கலைப் படைப்பின் கருத்தும் புரிதலும் நம் காலத்தில் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கதாகிவிட்டது. ஒட்டுமொத்த உலகிற்கு நவீன மனிதனின் அணுகுமுறை ஒரு மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது, வாழ்க்கை அர்த்தம்.

கலை ஆரம்பத்திலிருந்தே உணர்ச்சிகரமான உணர்வு மற்றும் வாழ்க்கையின் ஒருமைப்பாட்டை இனப்பெருக்கம் செய்வதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. எனவே, "... கலையின் உலகளாவிய கொள்கை தெளிவாக உணரப்படுகிறது: மனித செயல்பாட்டின் உலகின் ஒருமைப்பாட்டை முடிவில்லாத மற்றும் முழுமையற்ற "சமூக உயிரினமாக" இறுதி மற்றும் நிறைவு செய்யப்பட்ட அழகியல் ஒற்றுமையாக உருவாக்குகிறது. முழு கலை."

அதன் வளர்ச்சியில் இலக்கியம், தற்காலிக இயக்கம், அதாவது. இலக்கிய செயல்முறை, கலை நனவின் முற்போக்கான முன்னேற்றத்தை பிரதிபலிக்கிறது, வாழ்க்கையின் ஒருமைப்பாடு மற்றும் உலகம் மற்றும் மனிதனின் ஒருமைப்பாட்டின் அழிவு ஆகியவற்றில் மக்களின் தேர்ச்சியை பிரதிபலிக்க முயற்சிக்கிறது.

ஒரு கலைப் படைப்பை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ முழுமையாகப் புரிந்துகொள்வதற்கு, அதன் விஞ்ஞானப் பரிசோதனையின் மூன்று நிலைகளிலும் எதையும் தவறவிடாமல் கடந்து செல்வது அவசியம். இதன் பொருள் என்னவென்றால், வேலையை முழுவதுமாக முதன்மை உணர்வின் மட்டத்தில் புரிந்துகொள்வது அவசியம், பின்னர் உறுப்பு மூலம் அதன் உறுப்புகளின் நுணுக்கமான பகுப்பாய்வை நடத்தி, இறுதியாக, ஒரு முறையான முழுமையான தொகுப்புடன் பரிசீலிக்க வேண்டும்.

வெறுமனே, பகுப்பாய்வு முறையானது ஒவ்வொரு படைப்புக்கும் தனிப்பட்டதாக இருக்க வேண்டும், அது அதன் கருத்தியல் மற்றும் கலைப் பண்புகளால் கட்டளையிடப்பட வேண்டும். மாதிரி பகுப்பாய்வு சீரற்றதாகவும் துண்டு துண்டாகவும் இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக, அது ஒரு முழுமையான பகுப்பாய்வாக இருக்க வேண்டும். இது ஒரு முரண்பாடாகத் தோன்றும், ஆனால் உண்மையில் அது இல்லை. அமைப்பின் முழுமையான பார்வையுடன் மட்டுமே அதில் எந்த அம்சங்கள், கூறுகள் மற்றும் இணைப்புகள் அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை மற்றும் அவை துணை இயல்புடையவை என்பதை தீர்மானிக்க முடியும். முதலாவதாக, "முழுமையின் சட்டம்", அதன் அமைப்பின் கொள்கை ஆகியவற்றை அறிந்து கொள்வது அவசியம், பின்னர் சரியாக என்ன கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்பதை அது உங்களுக்குத் தெரிவிக்கும். எனவே, கருத்தில் கலை வேலைப்பாடுபகுப்பாய்வுடன் தொடங்குவது அவசியம், ஆனால் தொகுப்புடன். முதலில், உங்கள் முழுமையான முதல் தோற்றத்தை உணர்ந்து, அதை முக்கியமாக மறுவாசிப்பு மூலம் சரிபார்த்து, அதை ஒரு கருத்தியல் மட்டத்தில் உருவாக்குவது அவசியம். இந்த கட்டத்தில், மேலும் முழுமையான தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பகுப்பாய்விற்கான ஒரு முக்கிய செயல்பாட்டைச் செய்வது ஏற்கனவே சாத்தியமாகும் - வேலையின் உள்ளடக்கம் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஆதிக்கங்களைத் தீர்மானிக்க. இது ஒரு கலைப் படைப்பின் கட்டமைப்பின் ஒருமைப்பாட்டைத் திறக்கும் திறவுகோலாகும், மேலும் பகுப்பாய்விற்கான பாதைகளையும் திசைகளையும் தீர்மானிக்கிறது. எனவே, மேலாதிக்க உள்ளடக்கம் சிக்கல்களின் பகுதியில் இருந்தால், வேலையின் கருப்பொருள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படாமல் போகலாம், சிக்கல்களுக்கும் யோசனைகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பை மையமாகக் கொண்டது; பாத்தோஸ் பகுதியில் இருந்தால், தலைப்பின் பகுப்பாய்வு அவசியம், ஏனெனில் பாத்தோஸில் புறநிலை மற்றும் அகநிலை அம்சங்கள் இயற்கையாகவே இணைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் இந்த விஷயத்தில் சிக்கலானது அவ்வளவு முக்கியமல்ல. மேலாதிக்கம் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட வரையறை, மேலும் குறிப்பிட்ட பகுப்பாய்வு முறைகளை பரிந்துரைக்கிறது: எனவே, கருத்தியல் மற்றும் தார்மீக சிக்கல்கள் ஹீரோவின் தனிப்பட்ட "தத்துவம்", அவரது கருத்துக்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகளின் இயக்கவியல் ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக கவனம் செலுத்த வேண்டும். சமூக கோளம்ஒரு விதியாக, இரண்டாம் நிலை மாறிவிடும். சமூக கலாச்சார சிக்கல்கள், மாறாக, நிலையான தன்மை, கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்புற மற்றும் உள் தோற்றத்தின் மாறாத அம்சங்கள், ஹீரோவைப் பெற்றெடுத்த சூழலுடனான தொடர்புகள் ஆகியவற்றில் அதிக கவனத்தை ஆணையிடுகின்றன. ஸ்டைலிஸ்டிக் ஆதிக்கங்களின் அடையாளம் வேலையில் முதலில் என்ன கையாளப்பட வேண்டும் என்பதைக் குறிக்கிறது. எனவே, ஒரு மேலாதிக்க பாணியாக விளக்கத்தை அல்லது உளவியலை நாம் கவனித்தால், சதித்திட்டத்தின் கூறுகளை பகுப்பாய்வு செய்வதில் அர்த்தமில்லை; ட்ரோப்கள் மற்றும் தொடரியல் புள்ளிவிவரங்கள் என்றால் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன பாணி ஆதிக்கம்- சொல்லாட்சி; ஒரு சிக்கலான கலவை கூடுதல் சதி கூறுகள், கதை வடிவங்கள், பொருள் விவரங்கள் போன்றவற்றின் பகுப்பாய்விற்கு கவனம் செலுத்துகிறது. இதன் விளைவாக, நிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்கு அடையப்படுகிறது: வேலையின் தனிப்பட்ட கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மையைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் நேரத்தையும் முயற்சியையும் சேமிக்கிறது.

"கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" அசாதாரணமானது படைப்பு வரலாறு. கதையின் வேலை 1910 இலையுதிர்காலத்தில் ஒடெசாவில் தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில், குப்ரின் அடிக்கடி ஒடெசா மருத்துவர் எல்.யாவின் குடும்பத்திற்குச் சென்று பீத்தோவனின் இரண்டாவது சொனாட்டாவைக் கேட்டார். இசை வேலை அலெக்சாண்டர் இவனோவிச்சை மிகவும் கவர்ந்தது, கதையின் வேலை அவர் கல்வெட்டை எழுதுவதன் மூலம் தொடங்கியது. எல். வான் பீத்தோவன். 2 மகன். (ஒப். 2, எண். 2). லார்கோ அப்பாஷனாடோ . பீத்தோவன் சொனாட்டா Appassionata", இசையில் மனித மேதைகளின் மிகவும் தீவிரமான, சோர்வுற்ற, உணர்ச்சிமிக்க படைப்புகளில் ஒன்று, குப்ரினை எழுப்பியது. இலக்கிய படைப்பாற்றல். சொனாட்டாவின் ஒலிகள் அவர் கண்ட பிரகாசமான அன்பின் கதையுடன் அவரது கற்பனையில் இணைக்கப்பட்டன.

குப்ரின் கடிதங்கள் மற்றும் நினைவுக் குறிப்புகளிலிருந்து, கதையின் ஹீரோக்களின் முன்மாதிரிகள் அறியப்படுகின்றன: ஜெல்ட்கோவ் - குட்டி தந்தி அதிகாரி பி.பி. ஜெல்டிகோவ், இளவரசர் வாசிலி ஷீன் - மாநில கவுன்சில் உறுப்பினர் டி.என். லியுபிமோவ், இளவரசி வேரா ஷீனா - அவரது மனைவி லியுட்மிலா இவனோவ்னா, நீ துகன் - பரனோவ்ஸ்கயா, அவரது சகோதரி அன்னா நிகோலேவ்னா ஃப்ரீஸ் - லியுபிமோவாவின் சகோதரி, எலெனா இவனோவ்னா நிட்டே, இளவரசி ஷீனாவின் சகோதரர் - மாநில அதிபர் அதிகாரி நிகோலாய் இவனோவிச் துகன் - பரனோவ்ஸ்கி.

இந்தக் கதை பிரெஞ்சு, ஜெர்மன், ஆங்கிலம், ஸ்வீடிஷ், போலிஷ், பல்கேரியன், ஃபின்னிஷ் ஆகிய மொழிகளில் பல பதிப்புகளைக் கடந்தது. வெளிநாட்டு விமர்சனம், கதையின் நுட்பமான உளவியலைக் குறிப்பிட்டு, அதை "புதிய காற்றின் காற்று" என்று வரவேற்றது.

ஒரு கலைப் படைப்பின் முழுமையான பகுப்பாய்விற்கு, மாணவர்கள் கேட்க வேண்டும் அடுத்த கேள்விகள்:

A. I. குப்ரின் வேலை எதைப் பற்றியது? ஏன் அப்படி அழைக்கப்படுகிறது?

("தி கார்னெட் பிரேஸ்லெட்" கதை இளவரசி வேரா நிகோலேவ்னா ஷீனாவிற்கான "சிறிய மனிதன்" தந்தி ஆபரேட்டர் ஜெல்ட்கோவின் உணர்வை மகிமைப்படுத்துகிறது. முக்கிய நிகழ்வுகள் இந்த அலங்காரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளதால் கதைக்கு அவ்வாறு பெயரிடப்பட்டது.)

குப்ரின் தான் கேட்ட உண்மையான கதையை எப்படி கலை ரீதியாக மாற்றினார்? (குப்ரின் தனது படைப்பில் அழகான, சர்வ வல்லமையுள்ள, ஆனால் பரஸ்பர அன்பின் இலட்சியத்தை வெளிப்படுத்தினார். சிறிய மனிதன்ஒரு பெரிய, அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய உணர்வு திறன் கொண்டது. குப்ரின் ஹீரோவின் மரணத்துடன் கதையை முடித்தார், இது வேரா நிகோலேவ்னாவை அன்பைப் பற்றியும், உணர்வைப் பற்றியும் சிந்திக்க வைத்தது, அவள் முன்பு செய்யாத கவலையையும் அனுதாபத்தையும் ஏற்படுத்தியது).

ஜெல்ட்கோவின் அன்பைப் பற்றி நாம் எப்படி அறிந்து கொள்வது? அவளைப் பற்றி யார் பேசுகிறார்கள்? (ஜெல்ட்கோவின் காதலை முதன்முறையாக இளவரசர் ஷீனின் கதைகளில் இருந்து அறிந்து கொள்கிறோம். இளவரசனுக்கு உண்மை புனைகதையுடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. அவருக்கு அது நகைச்சுவையான கதை. இளவரசனின் கதைகளில் ஜெல்ட்கோவின் உருவம் மாறுகிறது: ஒரு தந்தி ஆபரேட்டர் - சிம்னி ஸ்வீப் போல ஆடை அணிகிறார் - பாத்திரங்கழுவி - ஒரு துறவியாக மாறுகிறார் - சோகமாக இறந்துவிடுகிறார், அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு ஒரு விருப்பத்தை விட்டுவிடுகிறார்).

இலையுதிர் தோட்டத்தின் விளக்கத்தைப் படியுங்கள். தன் கணவனுக்கு வேராவின் உணர்வுகளின் விளக்கத்தை அது ஏன் பின்பற்றுகிறது? அவள் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாளா?

(ஆசிரியர் அவளது பழக்கவழக்கங்கள் குளிர்ந்த மரியாதை மற்றும் அரச அமைதியால் வேறுபடுகின்றன என்பதைக் காட்டுகிறார். "முன்னாள் உணர்ச்சி காதல்நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு விட்டுவிட்டார்," ஒருவேளை வேரா தனது கணவனை நேசிக்கவில்லை, ஏனென்றால் அவளுக்கு காதல் தெரியாது, அதனால் அவள் தன் கணவனை "நீடித்த, உண்மையுள்ள, உண்மையான நட்பின் உணர்வுடன்" நடத்துகிறாள். அவள் ஒரு உணர்திறன், தன்னலமற்ற மற்றும் மென்மையான நபர்: அவள் அமைதியாக தன் கணவனுக்கு உதவ முயற்சிக்கிறாள் "எனக்கு ஈடுகொடுக்க")

கதையில் முக்கியமான முக்கிய அத்தியாயங்களைக் கண்டறிந்து அவற்றுடன் சதி கூறுகளை இணைக்கவும்.

(1. வேராவின் பெயர் நாள் மற்றும் ஜெல்ட்கோவின் பரிசு - ஆரம்பம் 2. நிகோலாய் நிகோலாவிச் மற்றும் வாசிலி லிவோவிச் இடையே ஜெல்ட்கோவ் உடனான உரையாடல் - க்ளைமாக்ஸ். 3. ஜெல்ட்கோவின் மரணம் மற்றும் அவருக்கு பிரியாவிடை - கண்டனம்.)

குப்ரின் எப்படி ஜெல்ட்கோவ் மற்றும் அவரது காதலை சித்தரிக்கிறார்?

பீத்தோவனின் இரண்டாவது சொனாட்டாவைக் கேட்க அவர் ஏன் வேராவை "கட்டாயப்படுத்துகிறார்"?

(அவரது முகத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​புஷ்கின் மற்றும் நெப்போலியன் - புஷ்கின் மற்றும் நெப்போலியன் ஆகியோரின் முகமூடிகளின் அதே அமைதியான வெளிப்பாட்டை வேரா நினைவு கூர்ந்தார். ஜெல்ட்கோவ் அவரது துன்பத்திற்கு, அவரது அன்பிற்கு பெரியவர். ரோஜாவின் விவரம், அதாவது காதல், மரணம், குறியீடாகும் (I. Myatlev இன் கவிதை “ரோஜாக்கள்”, I.S. கடைசி கடிதம்அழகாக, கவிதையைப் போலவே, அது வாசகனின் உணர்வுகளின் நேர்மையையும் வலிமையையும் நம்ப வைக்கிறது. ஜெல்ட்கோவைப் பொறுத்தவரை, பரஸ்பரம் இல்லாமல் வேராவை நேசிப்பது "மகத்தான மகிழ்ச்சி." அவளிடம் விடைபெற்று, அவர் எழுதுகிறார்: "வெளியேறும்போது, ​​நான் மகிழ்ச்சியுடன் சொல்கிறேன்:" புனிதமானதாக இருக்கட்டும். உங்கள் பெயர்" ஜெல்ட்கோவ் உண்மையிலேயே உணர்ச்சிவசப்பட்ட, தன்னலமற்ற அன்புடன் நேசிக்கிறார். அவர் தனது இதயத்தில் அழைத்தவருக்கு நன்றியுள்ளவர் அற்புதமான உணர்வு. மரணம் அவனை பயமுறுத்துவதில்லை. வேராவால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படாத கார்னெட் வளையலை ஐகானில் தொங்கவிட ஹீரோ கேட்கிறார். இது அவரது அன்பை தெய்வமாக்குகிறது மற்றும் வேராவை புனிதர்களுக்கு இணையாக வைக்கிறது. புஷ்கின் மற்றும் நெப்போலியன் போன்ற ஜெல்ட்கோவ் தனது காதலில் திறமையானவர். திறமையை செயல்படுத்தாமல் நினைத்துப் பார்க்க முடியாது, ஆனால் ஹீரோ தவறாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டார்.

அன்பின் பரிசை ஏற்கத் தவறிய வேரா, குற்ற உணர்ச்சியில் தவிக்கிறார். ஷெல்ட்கோவ் தன்னை ஷீன், வேரா மற்றும் முழு உலகிற்கும் விளக்க மூன்று படிகளை எடுக்கிறார். அவர் இனி அவரை தொந்தரவு செய்ய மாட்டார் என்று ஷீனுக்கு உறுதியளிக்கிறார், மேலும் வேரா - அவள் அவனுடைய பேச்சைக் கேட்க மறுக்கிறாள் - அவன் அதையே பேசுகிறான்.

மரணத்திற்குப் பின், ஜீல்ட்கோவ், வாழ்க்கை மற்றும் அன்பின் பரிசைப் பற்றிய ஒரு கம்பீரமான பிரதிபலிப்பான பீத்தோவன் சொனாட்டாவைக் கேட்க வேராவைக் கொடுத்தார். அனுபவத்தின் மகத்துவம் ஒரு எளிய நபர்அவருக்கு அதிர்ச்சி, வலி, மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்துவது போல் இசையின் ஒலிகளால் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் எதிர்பாராத விதமாக ஆன்மாவிலிருந்து வீணான மற்றும் அற்பமான அனைத்தையும் இடமாற்றம் செய்து, பரஸ்பர துன்பத்தைத் தூண்டுகிறது.)

ஜெல்ட்கோவ் தனது தற்கொலைக் கடிதத்தில் எவ்வாறு தோன்றுகிறார்? (ஜெல்ட்கோவ் ஒப்புக்கொள்கிறார் ஒரு சங்கடமான ஆப்பு மீது மோதியது வேராவின் வாழ்க்கையில், அவள் இருப்பதற்காக அவளுக்கு நித்தியமாக நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறாள். அவரது காதல் ஒரு நோயல்ல, ஒரு வெறித்தனமான யோசனை அல்ல, ஆனால் கடவுள் அனுப்பிய வெகுமதி. அவரது சோகம் நம்பிக்கையற்றது, அவர் இறந்தவர்).

கதையின் முடிவு என்ன மனநிலையில் இருக்கும்? (இறுதியானது சோகம் அல்ல, சோகம் அல்ல. ஜெல்ட்கோவ் இறந்துவிடுகிறார், ஆனால் வேரா உயிர்த்தெழுந்தார், அதே "ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு ஒருமுறை தன்னைத் திரும்பத் திரும்பக் காட்டும் பெரிய காதல்" அவளுக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டது.)

இலட்சிய காதல் இருக்கிறதா?

நேசிப்பதும் நேசிக்கப்படுவதும் ஒன்றா? எது சிறந்தது?

கார்னெட் வளையலின் கதி என்ன? (மகிழ்ச்சியற்ற காதலன் ஒரு வளையலை - புனித அன்பின் சின்னமாக - ஐகானில் தொங்கவிடச் சொன்னான்)

அமானுஷ்ய காதல் இருக்கிறதா? (ஆம், அது நிகழ்கிறது. ஆனால் மிகவும் அரிதாகவே. இதுவே A. குப்ரின் தனது படைப்பில் விவரித்த காதல்)

அன்பை ஈர்ப்பது எப்படி? (அன்புக்காக காத்திருப்பது போதாது, உங்களை நேசிக்க கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் ஒரு பகுதியாக உணர வேண்டும்)

அன்பு ஏன் ஒரு நபரைக் கட்டுப்படுத்துகிறது, மாறாக அல்ல? (காதல் ஒரு நித்திய ஓட்டம். ஒரு நபர் அன்பின் அலைகளுக்கு எதிர்வினையாற்றுகிறார். காதல் நித்தியமானது, அது இருந்தது, உள்ளது மற்றும் இருக்கும். ஒரு நபர் வந்து செல்கிறார்)

A.I குப்ரின் உண்மையான அன்பை எவ்வாறு பார்க்கிறார்? (உண்மையான அன்புதான் பூமிக்குரிய எல்லாவற்றிற்கும் அடிப்படை. அது தனிமைப்படுத்தப்படாமல், பிரிக்கப்படாமல், உயர்ந்த நேர்மையான உணர்வுகளின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும், இலட்சியத்திற்காக பாடுபட வேண்டும். அன்பு மரணத்தை விட வலிமையானது, அது ஒரு நபரை உயர்த்துகிறது)

அன்பு என்றல் என்ன? (காதல் என்பது பேரார்வம், இது ஒரு நபரை உயர்த்தும் வலுவான மற்றும் உண்மையான உணர்வுகள், அவரது சிறந்த குணங்களை எழுப்புகிறது, இது உறவுகளில் உண்மை மற்றும் நேர்மை).

ஒரு எழுத்தாளரைப் பொறுத்தவரை, இருக்கும் எல்லாவற்றுக்கும் காதல்தான் அடிப்படை: “காதல் ஒரு சோகமாக இருக்க வேண்டும், உலகின் மிகப்பெரிய ரகசியம். மேலும் வாழ்க்கைச் சிரமங்கள், கணக்கீடுகள் மற்றும் சமரசங்கள் எதுவும் அவளைப் பற்றி கவலைப்படக்கூடாது.

அவரது ஹீரோக்கள் திறந்த ஆன்மா மற்றும் மக்கள் தூய இதயத்துடன், மனிதனின் அவமானத்திற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்தல், பாதுகாக்க முயற்சித்தல் மனித கண்ணியம்.

எழுத்தாளர் உன்னதமான அன்பை மகிமைப்படுத்துகிறார், அதை வெறுப்பு, பகைமை, அவநம்பிக்கை, விரோதம் மற்றும் அலட்சியம் ஆகியவற்றுடன் வேறுபடுத்துகிறார். ஜெனரல் அனோசோவின் வாயால், இந்த உணர்வு அற்பமானதாகவோ அல்லது பழமையானதாகவோ இருக்கக்கூடாது, மேலும், லாபம் மற்றும் சுயநலத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது: "அன்பு ஒரு சோகமாக இருக்கக்கூடாது, வாழ்க்கை வசதிகள் இல்லை. கணக்கீடுகள் மற்றும் சமரசங்கள் தொட வேண்டும்". குப்ரின் கருத்துப்படி காதல், உன்னத உணர்வுகள், பரஸ்பர மரியாதை, நேர்மை மற்றும் உண்மைத்தன்மை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும். அவள் இலட்சியத்திற்காக பாடுபட வேண்டும்.

முடிவுரை

இன்று, ஏ. குப்ரின் படைப்புகள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன. அவர்கள் எளிமை, மனிதாபிமானம், ஜனநாயகம், வார்த்தையின் உன்னதமான அர்த்தத்தில் வாசகர்களை ஈர்க்கிறார்கள். A. குப்ரின் ஹீரோக்களின் உலகம் வண்ணமயமானது மற்றும் கூட்டமானது. அவர் ஒரு பிரகாசமான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், பலவிதமான பதிவுகள் நிறைந்தவர் - அவர் ஒரு இராணுவ மனிதர், ஒரு எழுத்தர், நில அளவையாளர் மற்றும் பயண சர்க்கஸ் குழுவில் ஒரு நடிகர். இயற்கையிலும் மக்களிலும் தங்களை விட சுவாரஸ்யமான எதையும் கண்டுபிடிக்காத எழுத்தாளர்களை அவர் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று A. குப்ரின் பல முறை கூறினார். எழுத்தாளர் மனித விதிகளில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளார், அதே நேரத்தில் அவரது படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் பெரும்பாலும் வெற்றிபெறவில்லை, வெற்றிகரமான மக்கள் தங்களையும் வாழ்க்கையையும் திருப்திப்படுத்துகிறார்கள், மாறாக எதிர்மாறாக இருக்கிறார்கள். குப்ரின் தனது புலம்பெயர்ந்த விதியுடன் போராடினார்; அவர் அதற்கு அடிபணிய விரும்பவில்லை. அவர் தீவிரமாக வாழ முயன்றார் படைப்பு வாழ்க்கைமற்றும் இலக்கிய சேவையை தொடரவும். திறமையான எழுத்தாளருக்கு அஞ்சலி செலுத்தாமல் இருப்பது சாத்தியமில்லை - அவருக்கு இந்த கடினமான ஆண்டுகளில் கூட, அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்ய முடிந்தது.

அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் குப்ரின் பணி அன்டன் பாவ்லோவிச் செக்கோவ், அலெக்ஸி மக்ஸிமோவிச் கார்க்கி, லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய் ஆகியோரால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. கான்ஸ்டான்டின் பாஸ்டோவ்ஸ்கி அவரைப் பற்றி எழுதினார்: “குப்ரின் ரஷ்யர்களின் நினைவாகவோ அல்லது பலரின் நினைவாகவோ இறக்க முடியாது - மனிதகுலத்தின் பிரதிநிதிகள், அவரது “டூயலின்” கோபமான சக்தி, அவரது “மாதுளை வளையலின்” கசப்பான வசீகரம், மனிதன் மற்றும் அவனது நிலத்தின் மீது அவனது உணர்ச்சி, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் தன்னிச்சையான காதல் இறக்க முடியாதது போல, அவனது "லிஸ்ட்ரிகோன்களின்" அதிர்ச்சியூட்டும் அழகிய தன்மை இறக்க முடியாது.

குப்ரினின் தார்மீக ஆற்றல் மற்றும் கலை, படைப்பு மந்திரம் அதே வேரிலிருந்து வந்தவை, அவர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களிடையே ஆரோக்கியமான, மிகவும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் வாழ்க்கை அன்பானவர் என்று பாதுகாப்பாக அழைக்கப்படலாம். குப்ரின் புத்தகங்கள் இளமையில் படித்து வாழ வேண்டும், ஏனென்றால் அவை ஆரோக்கியமான, தார்மீக ரீதியாக பாவம் செய்ய முடியாத மனித ஆசைகள் மற்றும் உணர்வுகளின் ஒரு வகையான கலைக்களஞ்சியம்.

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

Afanasyev V. அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் குப்ரின். - 2வது பதிப்பு., ரெவ். மற்றும் கூடுதல் - எம்.: புனைகதை, 1972.

கோர்மன் பி.ஓ. ஒரு கலைப் படைப்பின் நேர்மை குறித்து. யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் செயல்முறைகள். செர். இலக்கியம் மற்றும் மொழி. 1977, எண் 6

குப்ரின் ஏ.ஐ. கார்னெட் காப்பு - எம்., 1994. - பி. 123.

Paustovsky K. வாழ்க்கை ஓட்டம் // சேகரிப்பு. op. 9 தொகுதிகளில். - எம்., 1983. டி.7.-416 பக்.

சுகோவ்ஸ்கி கே. சமகாலத்தவர்கள்: உருவப்படங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் (விளக்கப்படங்களுடன்): பதிப்பு. கொம்சோமாலின் மத்திய குழு "இளம் காவலர்", எம்., 1962 - 453 பக்.

பயிற்சி

தலைப்பைப் படிக்க உதவி வேண்டுமா?

உங்களுக்கு விருப்பமான தலைப்புகளில் எங்கள் நிபுணர்கள் ஆலோசனை வழங்குவார்கள் அல்லது பயிற்சி சேவைகளை வழங்குவார்கள்.
உங்கள் விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிக்கவும்ஒரு ஆலோசனையைப் பெறுவதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றி அறிய இப்போது தலைப்பைக் குறிப்பிடுகிறது.

குப்ரின் கலை முறை நீண்ட காலமாக உள்ளது மற்றும் பொதுவான உடன்படிக்கையின் மூலம் "நிலையான" அல்லது "பாரம்பரிய" யதார்த்தவாதம் என வரையறுக்கப்படுகிறது, மிகவும் நேரடியாக வளரும் மரபுகள் பாரம்பரிய இலக்கியம் XIX நூற்றாண்டு.

இந்த முறையானது, நிதானமாக பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்ட சமூக யதார்த்தத்தின் கடுமையான மறுப்பு மற்றும் ஒரு கனவின் உயர் விமானம் ஆகியவற்றை இயல்பாக ஒருங்கிணைக்கிறது, இது கொள்கையளவில் சாத்தியமானது, ஆனால் இன்னும் உணரப்படவில்லை. ஒரு கலைஞராக, குப்ரின் வாழ்க்கை நவீனத்துவத்தின் பொருளைப் பயன்படுத்தி அழுத்தமான சமூகப் பிரச்சினைகளை எழுப்பி தீர்க்கும் போது வலுவாக இருந்தார்.

அவரது பேனாவின் தலைசிறந்த படைப்புகள் - "மோலோச்", "ஒலேஸ்யா", "தி டூயல்" - நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் "நெருக்கடி" என்ற கருத்து பற்றிய சமீபத்திய அறிவியல் விவாதத்தில் மிகவும் அழுத்தமான வாதங்களாக மாறியது.

பல ஆண்டுகளாக, குப்ரின், போன்றது பெரும்பாலானதற்கால எழுத்தாளர்கள் ஒரு சுருக்கமான மற்றும் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட, உலகளாவிய இயல்பின் சிக்கல்கள் மற்றும் கருப்பொருள்களுக்கு அதிகளவில் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

ஆனால் மனித வாழ்க்கையில் மர்மமான மற்றும் விளக்குவதற்கு கடினமான அல்லது முற்றிலும் விவரிக்க முடியாத நிகழ்வுகளில் நிலையான ஆர்வம் இரண்டும் வெளிப்பட்டது. ஆரம்ப வேலைகுப்ரினா ("விசித்திரமான வழக்கு", "பைத்தியம்", " நிலவொளி இரவு", முதலியன), மற்றும் பின்னர், எந்த விதத்திலும் விளக்க முடியாது, சில சமயங்களில் செய்யப்படுகிறது, நவீனத்துவ இலக்கியத்தின் தாக்கத்தால் மட்டுமே.

குப்ரின் கலை பரிணாமத்தில் ஒரு மாதிரியாக இருப்பதால், அவரது படைப்பு உலகக் கண்ணோட்டத்தின் இந்த பக்கம் அழிக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் மின்னோட்டத்துடன் அவரது இலக்கிய பாரம்பரியத்தின் நெருங்கிய உறவின் யோசனையை ஆழமாக்குகிறது, அதன் ஆழத்தில் 60-70 களில். . மனித இருப்பின் மர்மமான கோளத்தில் ஆர்வம் உருவாக்கப்பட்டது, இன்னும் அறிவியலால் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. இந்த போக்கு I. S. துர்கனேவின் "மர்மமான கதைகளில்" மிகவும் வெளிப்படையாக பொதிந்துள்ளது.

குப்ரின், "மர்மமான"வற்றில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஆர்வத்துடன், ஆனால் மாயமானதல்ல, ஆனால் அறியப்படாதது மட்டுமே, நவீனத்துவத்தின் தாக்கங்களுக்கு பலியாகவில்லை, ஆனால் சில தேடல்களின் முறையான வாரிசு மற்றும் தொடர்ச்சி. யதார்த்தவாதம் XIXவி. அதன் பரிணாம வளர்ச்சியில், குறிப்பிட்ட வரலாற்றுத் தொடர்பிலிருந்து, உலக இருப்பின் பரந்த சமூக-தத்துவ பொதுமைப்படுத்தல்கள் மற்றும் அறிவியலால் இன்னும் போதுமான அளவு புரிந்து கொள்ளப்படாத மனித உணர்வு மண்டலத்தில் ஆழமாக ஊடுருவியது.

குப்ரினின் கலைத் திறமையின் தனித்தன்மை - ஒவ்வொரு மனித ஆளுமையிலும் அதிகரித்த ஆர்வம் மற்றும் உளவியல் பகுப்பாய்வின் தேர்ச்சி - அவரை தனது சொந்த வழியில் யதார்த்தமான பாரம்பரியத்தை மாஸ்டர் செய்ய அனுமதித்தது. அவரது படைப்பின் மதிப்பு, அவரது சமகாலத்தவரின் ஆன்மாவை, சமூக யதார்த்தம் மற்றும் மனித இருப்பின் மர்மங்களால் உற்சாகமாகவும் அதிர்ச்சியுடனும் கலைரீதியாக உறுதிப்படுத்தும் வெளிப்பாட்டில் உள்ளது.

1917 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், குப்ரின் ஒரு வாழ்க்கைத் திட்டத்துடன் வந்தார், அதன் மையத்தில் மனிதநேயம், ஆனால் முரண்பாடுகள் நிறைந்தது. அவரது முதல் இலக்கியப் படிகளிலிருந்து அவருக்குள் உள்ளார்ந்த விமர்சனப் பாத்தோஸ் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் கண்டனத்தின் பொருள் அதன் தெளிவான சமூக வரையறைகளை இழந்துவிட்டது. இது அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சியின் பொருளையும் பணிகளையும் புரிந்து கொள்வதிலிருந்து எழுத்தாளரைத் தடுத்தது. பலரைப் போலவே, அவர் 1919 இல் புலம்பெயர்ந்த அலைகளால் முதலில் பின்லாந்துக்கும் பின்னர் பிரான்சுக்கும் கொண்டு வரப்பட்டார்.

"முட்டாள்தனம் அல்லது விரக்தியின் காரணமாக, தாயகம் இல்லாமல் இது சாத்தியம் என்று கூறுபவர்கள் உள்ளனர்," என்று குடியேறிய குப்ரின் கசப்புடன் கூறினார். - ஆனால், என்னை மன்னியுங்கள், இதெல்லாம் தனக்குத்தானே நடிக்கிறது. ஒரு நபர் எவ்வளவு திறமையானவர், ரஷ்யா இல்லாமல் அவருக்கு மிகவும் கடினம்.

கிட்டத்தட்ட அனைத்து வெளிநாட்டு படைப்பாற்றல்குப்ரின் ஒரு சோகமான "கடந்த காலத்தைப் பாருங்கள்." ஆனால், கடந்த கால "இனிமையான, கவலையற்ற, வசதியான, கனிவான ரஷ்ய வாழ்க்கையை" அவர் இப்போது இலட்சியப்படுத்தினார், எழுத்தாளரால் தனக்கு ஏதாவது புரியவில்லை, இன்னும் புரியவில்லை என்ற எண்ணத்திலிருந்து தன்னை விடுவிக்க முடியவில்லை, ஆனால் அதைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். . இந்த கவலை குப்ரின் வீட்டிற்கு திரும்புவதற்கான தவிர்க்க முடியாத சிந்தனைக்கு இட்டுச் சென்றது, அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு செய்தார்.

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு: 4 தொகுதிகளில் / திருத்தியவர் N.I. ப்ருட்ஸ்கோவ் மற்றும் பலர் - எல்., 1980-1983.

"மோலோச்" (1896) கதை எழுத்தாளரின் உருவாக்கம் பற்றிய அவதானிப்புகளை பிரதிபலித்தது

ரஷ்யாவின் தெற்கில் முதலாளித்துவம்; ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, முதலாளித்துவ மாற்றங்களின் சித்தரிப்பு பொதுமைப்படுத்தலின் அளவை எட்டியுள்ளது.__ அந்த நேரத்தில் உருவாகி வந்த மாகாண தொழிற்சாலை ஒன்றில் பணிபுரியும் மக்களின் உறவுகளை கதை சித்தரிக்கிறது. அவர்கள் கடுமையான வேலை நிலைமைகள், மிருகத்தனமான சுரண்டல், மற்றும் தொழிலாளர்கள் கிராமங்களில் இருந்து புதியவர்கள். முக்கிய கதாபாத்திரம், பொறியாளர் போப்ரோவ், ஒரு பொதுவான குப்ரின்ஸ்கி (வகை 1): அவர் மென்மையானவர், புத்திசாலி, மனிதாபிமானமுள்ளவர், ஆனால் இது பலவீனமான நபர்அவர் தனது சொந்த விதியிலோ அல்லது தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் வாழ்க்கையிலோ எதையும் மாற்ற முடியாது. அவரது உருவப்படமும் இரட்டையானது: போப்ரோவின் தோற்றம் விவரிக்கப்படாதது, தெளிவற்றது, ஆனால் அவரது உள் உலகின் அழகு ஒரு அழகான புன்னகையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த நபர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் தொடர்ந்து மோதலில் இருக்கிறார், மேலும் இதை மிகவும் தீவிரமாக அனுபவிக்கிறார். தொழிற்சாலையின் ஒழுங்கு மற்றும் வாழ்க்கையில் அவரைச் சுற்றியுள்ள மோசமான தன்மையால் போப்ரோவ் கோபமடைந்தார், ஆனால், ஒரு பலவீனமான நபராக, அவர் எதையும் மாற்ற முடியாது. அவர் எதையாவது பொறுத்துக்கொள்கிறார், பயங்கரமான யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பிக்க அடிக்கடி மார்பின் பயன்படுத்துகிறார். போப்ரோவ் தனது வேலையை வெறுக்கிறார், மேலும் ஆலை அவருக்கு ஒரு பயங்கரமான இரத்தவெறி கொண்ட தெய்வமாகத் தெரிகிறது - மோலோச்.

எனவே கதையின் தலைப்பு. மோலோச் இரத்தக்களரி மற்றும் மிகவும் பயங்கரமான பேகன் தெய்வங்களில் ஒன்றாகும். அவனுடைய சிலை செப்புக் காளையின் தலையைப் போல நாக்கைத் தொங்கவிட்டிருந்தது. பாதிக்கப்பட்டவர்கள் - குழந்தைகள் - இந்த நாக்கில் வைக்கப்பட்டு வறுத்தெடுக்கப்பட்டனர். பேகன் மோலோச்சிற்கும் தாவரத்திற்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகள் முழு கதையிலும் இயங்குகின்றன. இது நெருப்பின் படம் (போப்ரோவ் தொழிலாளர்களைப் பார்க்கும் இரத்தக்களரி பிரதிபலிப்புகள், தொழிற்சாலையில் உருகும் உலைகளின் தீ), மற்றும் ஒவ்வொரு நாளும் ஆலை பலவற்றை அழிக்கிறது. மனித உயிர்கள். ஆலையில் ஏற்பட்ட தொழிலாளர்களின் கிளர்ச்சியின் செல்வாக்கின் கீழ், போப்ரோவ் இந்த அசுரனை அழிக்கும் யோசனையுடன் வருகிறார் - ஆலையை வெடிக்கச் செய்தார். Bobrov தனது யோசனையை செயல்படுத்த முயற்சிக்கிறார் - நீராவி கொதிகலனின் வால்வை மூடுவதற்கு (இது ஒரு வெடிப்பை ஏற்படுத்தும்) - ஆனால் அதை மீண்டும் திறக்கிறது. அவர் ஒரு நபராக உடைந்து டாக்டர் கோல்ட்பர்க்கிடம் திரும்புகிறார்

மார்பின் மற்றொரு டோஸ். கதையில் மோசமான உருவகம் ஜினென்கோ குடும்பம், திருமண வயதில் ஐந்து மகள்கள் உள்ளனர். பாப்ரோவ் சகோதரிகளில் ஒருவரான நினாவை காதலிக்கிறார். இந்த குடும்பம் மற்றும் நினாவின் முழு வாழ்க்கையின் மோசமான தன்மையை அவர் முழுமையாக உணர்கிறார், ஆனால் தொடர்ந்து அவர்களைப் பார்க்கிறார். போப்ரோவுக்கு நேர்மாறானவர் டாக்டர் கோல்ட்பர்க், அவர் என்ன செய்கிறார், ஏன் செய்கிறார் என்பதை அறிந்தவர் (நோய்வாய்ப்பட்டவர்களுக்கு சிகிச்சை அளிப்பது அவசியம் - அவர் சிகிச்சை அளிக்கிறார்). போப்ரோவுடனான அவரது உரையாடல்களில், முதலாளித்துவத்தின் சாராம்சம் வரையறுக்கப்படுகிறது: ஒருபுறம், ஆலை மக்களுக்கு வேலை கொடுக்கிறது, மறுபுறம், அது அவர்களின் ஆரோக்கியத்தையும் வாழ்க்கையையும் கூட பறிக்கிறது. கதை யதார்த்தவாதத்தின் உணர்வில் எழுதப்பட்டுள்ளது: மற்றும் ஜனநாயகமானது, அதன் சிக்கல்கள், படத்தின் அசாதாரண உறுதிப்பாடு, மாறும் சதி மற்றும் “செக்கோவியன்” - மனித உளவியலின் வெளிப்பாட்டின் ஆழத்தில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. படைப்பில் ரொமாண்டிசிசத்தின் அம்சங்களும் உள்ளன: இது ஓரளவு முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பாத்திரம் - தனிமை, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் முரண்படுகிறது. அருமையான-உருவகமான நிலப்பரப்பு, நிலப்பரப்பு-உருவகம் ஆகியவையும் படைப்பை ரொமாண்டிசிசத்துடன் இணைக்கிறது.

கதை "ஒலேஸ்யா"(1898), இது மோலோச்சுடன் ஒத்ததாக இல்லை, அதனுடன் பொதுவானது

பிரச்சனை: இது மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் உள்ள உறவு. "ஒலேஸ்யா" இன் ஹீரோ, இவான் டிமோஃபீவிச், பொறியாளர் போப்ரோவைப் போன்றவர்: கனிவான, சிந்தனைமிக்க, ஆனால் பலவீனமானவர். (ஒலேஸ்யா: "நீங்கள் உங்கள் வார்த்தையின் மாஸ்டர் இல்லை. நீங்கள் மக்களைக் கைப்பற்ற விரும்புகிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் விரும்பவில்லை என்றாலும், நீங்கள் அவர்களுக்குக் கீழ்ப்படிகிறீர்கள்.") கதையின் மையப் பிரச்சனைகளில் ஒன்று இயற்கை மனிதனின் பிரச்சனை. ஓலேஸ்யாவும் அவரது பாட்டியும் அத்தகைய ஹீரோக்கள். அவர்கள் இயற்கை உலகத்துடன் இணக்கமாக காட்டில் வாழ்கின்றனர். அவர்கள் இருவரும் மந்திரவாதிகள் (காதல் சுவை பெரும்பாலும் இந்த விவரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது

கதை). ஓலேஸ்யா எப்படி மந்திரம் போடுவது என்பது தெரியும் மற்றும் சில ஹிப்னாஸிஸ் நுட்பங்களைக் கொண்டிருக்கிறார்; அவளுக்கும் இவான் டிமோஃபீவிச்சிற்கும் இடையில் நடக்கும் அனைத்தும் அவளுக்கு முன்கூட்டியே தெரியும். ஆனால் அவளுக்கு அசாதாரண தார்மீக ஒருமைப்பாடு உள்ளது, அவளுடைய காதல் முற்றிலும் தன்னலமற்றது. இவான் டிமோஃபீவிச், ஓலேஸ்யாவுடன் தொடர்புகொண்டு, முற்றிலும் அசாதாரணமான, அற்புதமான உலகில் தன்னைக் காண்கிறார். ஆனால் அவர் காட்டில் தங்க முடியாது, ஓலேஸ்யா அவருடன் நகரத்திற்கு செல்ல முடியாது. அவர்கள் திருமணம் செய்து கொள்ள முடியாது: ஓலேஸ்யா ஏற்கனவே ஒரு முறை தேவாலயத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அவர்களின் உறவின் முடிவு தவிர்க்க முடியாதது மற்றும் விரைவானது.

சூழ்நிலைகள்: ஆலங்கட்டி மழை அவர்களைத் தாக்கியது இரண்டு "மந்திரவாதிகள்" என்று நினைக்கும் அண்டை விவசாயிகளின் கோபத்திலிருந்து ஒலேஸ்யாவும் அவரது பாட்டியும் தப்பி ஓட வேண்டும். இந்த தவறான புரிதலுக்கு இவான் டிமோஃபீவிச் மறைமுகமாக காரணம். ஒலேஸ்யாவுடனான அவரது உறவில், அவர் ஒழுக்க ரீதியாக தாழ்ந்தவராகவும், அவளை விட பலவீனமானவராகவும் மாறுகிறார்.

குப்ரின் தகுதி என்னவென்றால், "மோலோக்" இல் அவர் தனது முன்னோடிகளை விட மிகவும் ஆழமாகவும் கூர்மையாகவும் உழைப்புக்கும் மூலதனத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடுகளை பிரதிபலித்தார்.