Mykola Lysenko (1842–1912) นักแต่งเพลง นักเปียโน ครู ผู้ควบคุมวงประสานเสียง ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของยูเครน
เกิดเมื่อวันที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2385 ในหมู่บ้าน Grilki เขต Kremenchug ในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน เขาใช้ชีวิตวัยเด็กและวัยเยาว์ในหมู่บ้านบ้านเกิดของเขา ที่นี่เขาเริ่มคุ้นเคยกับเพลงพื้นบ้านของยูเครนและตกหลุมรักมันไปตลอดชีวิต
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย Kyiv ในปี พ.ศ. 2407 Lysenko ตัดสินใจอุทิศตนให้กับกิจกรรมทางดนตรีและเดินทางไปต่างประเทศ ในเมืองไลพ์ซิก เขายังคงศึกษาด้านดนตรีต่อไป ซึ่งเริ่มต้นที่เมืองคาร์คอฟ ขณะที่เรียนอยู่ที่โรงยิม
หนึ่งในผลงานชิ้นแรก - "Zapovit" ตามคำพูดของ T. Shevchenko - ทำให้ผู้เขียนได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง เพลงนี้ได้รับความนิยม
ตลอดชีวิตของเขา นักแต่งเพลงได้รวบรวม ศึกษา และพัฒนาท่วงทำนองที่แท้จริงของดนตรีพื้นบ้านยูเครนในผลงานของเขา มรดกของเขาในพื้นที่นี้ (รวบรวม บันทึก และประมวลผลมากถึง 500 รายการ) เพลงพื้นบ้านตีพิมพ์ในคอลเลกชันต่างๆ มากมาย) มีคุณค่าอย่างยิ่ง การดัดแปลงเพลงพื้นบ้านของ Lysenko หลายเพลงยังคงประดับประดาละครเวทีคอนเสิร์ตในปัจจุบัน
ในปี พ.ศ. 2417-2419 Lysenko อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเรียนกับ N. A. Rimsky-Korsakov
ในปี พ.ศ. 2433 Lysenko ได้สร้างโอเปร่า Taras Bulba ผู้กล้าหาญผู้รักชาติเสร็จ
พรสวรรค์ที่โดดเด่นที่สุดของนักแต่งเพลงปรากฏให้เห็น ความคิดสร้างสรรค์โอเปร่า. นอกเหนือจากโอเปร่า "Taras Bulba" ที่กล่าวมาข้างต้นแล้ว เขายังได้สร้างโอเปร่า "The Night Before Christmas" และ "Drowned" (อิงจาก "May Night") ตามเนื้อเรื่องของผลงานของ N.V. Gogol โอเปร่า Natalka-Poltavka ของ Lysenko ได้รับความนิยมอย่างมาก เป็นเวลาหลายสิบปีที่เธอไม่ได้ลงจากเวทีและได้รับความรักอันแรงกล้าจากผู้ฟังจำนวนมาก
Lysenko เป็นผู้เขียนผลงานหลายประเภท เขาได้เขียนโอเปร่า, โรแมนติก, บัลลาด, แคนทาทาส, ดูมา, เปียโนแรปโซดี, ห้องสวีท, ชิ้นส่วนสำหรับไวโอลิน, เชลโล, ฟลุต และเครื่องดนตรีอื่นๆ
ในผลงานของนักแต่งเพลงทั้งหมด ธีมดนตรีพื้นบ้านของยูเครน มีอิทธิพลเหนือกว่าโดยมีคุณสมบัติที่เป็นลักษณะเฉพาะ - ความไพเราะที่มีเสน่ห์ ความเรียบง่าย การแสดงออก
Nikolai Vitalievich Lysenko เสียชีวิตในปี 1912 ในเมืองเคียฟ
สัญชาติที่แท้จริงแสดงออกมาอย่างชัดเจน ลักษณะประจำชาติทักษะสูงมีอยู่ในโอเปร่าที่ดีที่สุดของ Lysenko - "Taras Bulba" และ "Natalka-Poltavka" ประการแรก ผู้ฟังจะถูกจับจ้องโดยสิ่งมหัสจรรย์ ภาพวาดดนตรี, มีโครงร่างที่สดใส ภาพศิลปะ, ความกว้างใหญ่ไพศาล ใน "Natalka-Poltavka" คุณจะหลงใหลในความอบอุ่นอันลึกซึ้งของหัวใจและความจริงใจที่ไพเราะของท่วงทำนองที่นุ่มนวล ไม่ใช่เพื่ออะไรที่อาเรียจากโอเปร่านี้จะกลายเป็นสมบัติของชาติอย่างแท้จริง
ในช่วงชีวิตของ Lysenko นักดนตรีชาวรัสเซียและยูเครนที่เก่งที่สุดให้ความสำคัญกับความสามารถที่โดดเด่นและบริการที่โดดเด่นของเขาในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของยูเครน ผลงานดนตรีคลาสสิกของยูเครนได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางที่สุดหลังการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม ในสมัยโซเวียต ผลงานโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมของ Lysenko กลายเป็นรูปแบบการแสดงบนเวทีที่คู่ควร พวกเขาจะไม่ออกจากเวทีของโรงอุปรากร
LYSENKO NIKOLAY VITALIEVICH - นักแต่งเพลงชาวยูเครน, นักเปียโน, ผู้ควบคุมวง, ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง, นักร้องลูกทุ่ง, บุคคลสาธารณะ
จากครอบครัวในที่สุด ในปี พ.ศ. 2408 เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะวิทยาศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยเคียฟ ในปี พ.ศ. 2410-2412 เขาศึกษาที่ Leipzig Conservatory (ร่วมกับ E.F. Richter และ V.R. Pap-peritz ในการออกแบบ te-pian-แต่กับ E. Wen-tse-lya และ K. Rei-ne-ke) ในปี พ.ศ. 2417- พ.ศ. 2419 (ค.ศ. 1876) - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ชั้นเรียนของ in-st-ru-ment-tov -ki N.A. Rim-sko-go-Kor-sa-ko-va) ในปี พ.ศ. 2412-2417 เขาอาศัยอยู่ในเคียฟ แสดงในคอนเสิร์ตของแผนกเคียฟของ IRMS ในฐานะนักเปียโนและผู้ควบคุมวง เป็นสมาชิกคนหนึ่งของผู้อำนวยการของเขา ในฐานะนักเปียโน คุณยังแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก และต่างประเทศอีกด้วย ในปี พ.ศ. 2416 เขาเขียน re-per-tu-ar kob-za-rya O. Ve-re-say หรือ-ga-ni-zo-val ของ st-p-le-niya ของเขาในเคียฟ ve (1874) และ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2418); สร้างคณะนักร้องประสานเสียงชาวยูเครนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2417-2419)
ในเคียฟ (เขาอาศัยอยู่ที่นี่ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2419) เขาก่อตั้งโรงเรียนละครเพลง (พ.ศ. 2447 ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 สถาบันละครเพลงซึ่งตั้งชื่อตาม N.V. Lysen -ko) ซึ่งเป็นครั้งแรกที่มีการแนะนำการเล่นบน ban-du -re และสมาคมดนตรี "Bo-yan" (1905 ) เขาเดินทางไปกับคณะนักร้องประสานเสียง (พ.ศ. 2436, พ.ศ. 2440, พ.ศ. 2442, พ.ศ. 2445) รอบเมืองต่าง ๆ ของยูเครนช่วยพัฒนาการร้องเพลง Tyu lyub-tel-sko-go-ro-vo-go ฉันเขียนศึกษาและเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน - ส่วนใหญ่เป็นชาวยูเครนและชาวสลาฟใต้
ชื่อหลักของโรงเรียน com-po-zi-tor ภาษายูเครน มุมมองเชิงจริยธรรมถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของบทกวีของ T. G. Shev-chen-ko, music-ki com-po-zi-to -drov “Mo-gu-chey kuch-ki” พื้นฐานของสไตล์ดนตรีคือการผสมผสานระหว่างประเพณีโรแมนติกกับนิทานพื้นบ้านของชาติ Lysenko เป็นผู้ประพันธ์โอเปร่า 10 เรื่องโดยที่โด่งดังที่สุดคือ "Na-tal-ka Pol-tav-ka" (บทโดย I. P. Kot-la-rev-ka) skogo, 1889, Odessa); pro-iz-ve-de-nie ที่จิตใจดีที่สุดของฉัน - โอเปร่า "Ta-ras Bul-ba" (อิงจาก N.V. Go-go-lyu, 1890, จัดแสดง -le-na ในปี 1924 ใน Kharkov) เขาสร้าง pro-iz-ve-de-niy มากมายในตำราของ Shev-chen-ko: สำหรับศิลปินเดี่ยวนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา (หรือเปียโน) - "Zapovit" ( "For-ve-sha-nie", 2411) “ พวกเขาทุบตีคุณต่อหน้า” (พ.ศ. 2421), “ อีวานกัส” (พ.ศ. 2424), “ ดีใจที่คุณไม่ได้ "(พ.ศ. 2426), "ในความทรงจำชั่วนิรันดร์ของ Kot-la-rev-sko-mu" (พ.ศ. 2438) ; 7 ซีรีส์เสียงร้องและโปรดักชั่นดีๆ “ดนตรีสำหรับ “กบ-ซ่า-ริว”” (รวมกว่า 80 รายการ; พ.ศ. 2411-2444) .
ในบรรดาองค์ประกอบอื่น ๆ : ออร์เคสตรา-ke-st-ro-vaya, Chamber-no-in-st-ru-men-tal-naya, ดนตรีเปียโนในยูเครน te- We; can-ta-ta “ ครบรอบ 50 ปีการเสียชีวิตของ Shev-chen-ko” (คำพูดของ V.I. Sa-moi-len-ko, 1911); vo-cal-nye pro-iz-ve-de-niya กับคำพูดของ I. Fran-ko, Le-si Uk-ra-in-ki, M. P. Starits-ko-go, A. Ole -sya, A. มิต-เก-วี-ชา สถานที่สำคัญในดนตรียูเครนสำหรับการประมวลผลคติชนแห่งชาติ: สำหรับเสียงและเปียโน (พ.ศ. 2411-2454) สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง (พ.ศ. 2429-2446) เป็นต้น
ชื่อ Lyseko เป็นของโรงละครโอเปร่าและ ba-let-ta ของคาร์คอฟ หรือที่เรียกว่า Lvov con-ser-va-to-rii
ลูกชายของเขา Os-tap Niko-lae-vich Ly-sen-ko นักวิชาการด้านดนตรีชาวยูเครน ในปี 1930 เขาสำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีและการละครซึ่งตั้งชื่อตาม N.V. ลีเซนโก. Pre-po-da-val ใน Lvov (2488-2494) และเคียฟ (2494-2511 ตั้งแต่ปี 2510 ผู้ช่วยร้อย) con-serv-va-to-ri-yah ผู้แต่งหนังสือ บทความ ผู้เขียนร่วมรวบรวมบทความ “ม. V. Li-sen-ko u spo-ga-dah suchasnikiv” (1968) ฯลฯ
บทความ:
ได้รวบรวมความคิดสร้างสรรค์ เคียฟ, 1950-1956. ต.1-20
ลิส-ติ เคียฟ 2507; Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-nyh special-ben-no-steys ของความคิดแบบ Uk-ra-in-skih และ pe-sen ใช้โดย kob-za-rem ของฉัน เรา-re-sa-กิน ฉบับที่ 2 เค., 1978
Nikolai Lysenko ซึ่งมีชีวประวัติอธิบายไว้ในบทความนี้เป็นวาทยกร นักเปียโน บุคคลสาธารณะ และครูที่มีความสามารถ ตลอดชีวิตของฉันฉันสะสมเพลงพื้นบ้าน เขาทำเพื่อสาธารณะมากมายและ ชีวิตทางวัฒนธรรมยูเครน.
ตระกูล
Lysenko Nikolai Vitalievich มาจากตระกูลคอซแซคเก่า พ่อของเขา Vitaly Romanovich เป็นพันเอกของกรมทหาร Cuirassier แม่ Olga Eremeevna มาจากเจ้าของที่ดิน Lutsenko
วัยเด็ก
กับ วัยเด็กการศึกษาขั้นพื้นฐานของนิโคไลซึ่งเกิดในปี พ.ศ. 2385 ดำเนินการโดยแม่ของเขาเองพร้อมกับกวีเฟต เธอสอนนิโคลัสภาษาฝรั่งเศส การเต้นรำ และมารยาทที่เหมาะสม และเฟตก็สอนภาษารัสเซีย เมื่อนิโคไลอายุ 5 ขวบ Olga Eremeevna ค้นพบว่าลูกชายของเธอชอบดนตรี ครูสอนดนตรีได้รับเชิญให้พัฒนาความสามารถ ตั้งแต่วัยเด็ก Nikolai สนใจบทกวี เขาปลูกฝังความรักในเพลงพื้นบ้านของยูเครน ป้าที่ดีกับคุณปู่
การศึกษา
หลังจากการเรียนที่บ้านสิ้นสุดลง นิโคไลก็เริ่มเตรียมตัวเข้าโรงยิม ขั้นแรกเขาเรียนที่โรงเรียนประจำที่ Weil และที่ Geduin Nikolai Lysenko เข้าสู่โรงยิมคาร์คอฟแห่งที่ 2 ในปี พ.ศ. 2398 เขาสำเร็จการศึกษาด้วยเหรียญเงินในปี พ.ศ. 2402
จากนั้นเขาก็เข้ามหาวิทยาลัยคาร์คอฟ ถึงคณะวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ หนึ่งปีต่อมาพ่อแม่ของเขาไปอาศัยอยู่ในเคียฟและนิโคไลย้ายไปที่มหาวิทยาลัยเคียฟไปที่คณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ไปที่ภาควิชาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ เขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยในปี พ.ศ. 2407 และอีกหนึ่งปีต่อมาก็กลายเป็นผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ
หลังจากนั้นไม่นานในปี พ.ศ. 2410 Nikolai Vitalievich ยังคงศึกษาต่อที่ Leipzig Conservatory ซึ่งเป็นโรงเรียนที่ดีที่สุดในยุโรป เขาได้รับการสอนให้เล่นเปียโนโดย K. Reinecke, E. Wenzel และ I. Moscheles ประพันธ์โดย E. Richter ทฤษฎีโดย Paperitz นอกจากนี้ Nikolai Lysenko ยังพัฒนาทักษะของเขาในด้านเครื่องดนตรีซิมโฟนิกที่ St. Peter Conservatory ภายใต้การดูแลของ Rimsky-Korsakov
จุดเริ่มต้นของการเดินทางที่สร้างสรรค์
ที่โรงยิมเขาเรียนดนตรีส่วนตัว และค่อยๆกลายเป็นนักเปียโนชื่อดัง เขามักจะได้รับเชิญไปงานเต้นรำและงานปาร์ตี้ซึ่งเขาแสดงของโชแปงและเบโธเฟน เล่นแล้ว องค์ประกอบการเต้นรำและกลอนสดด้วยท่วงทำนองของยูเครน
เมื่อนิโคไลเรียนที่มหาวิทยาลัยเคียฟ เขาพยายามแสวงหาความรู้ด้านดนตรีให้ได้มากที่สุด ดังนั้นฉันจึงศึกษาโอเปร่าอย่าง Glinka, Wagner ฯลฯ อย่างรอบคอบ ตั้งแต่เวลานี้เองที่ Nikolai เริ่มรวบรวมและประสานเพลงพื้นบ้านของยูเครน
ในเวลาเดียวกัน Nikolai Lysenko ได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงของนักเรียนซึ่งเขาเป็นผู้นำและแสดงร่วมกับพวกเขาในที่สาธารณะ ในขณะที่เรียนอยู่ที่ Leipzig Conservatory เขาตระหนักว่าการสร้าง รวบรวม และพัฒนาภาษายูเครนมีความสำคัญมากกว่า ดนตรีพื้นบ้านแทนที่จะคัดลอกคลาสสิกจากต่างประเทศ
อาชีพที่สร้างสรรค์
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2421 นิโคไลกลายเป็นครูสอนเปียโนโดยทำงานที่สถาบัน Noble Maidens ในช่วงทศวรรษที่ 1890 สอนเยาวชนใน โรงเรียนดนตรี Tutkovsky และ Blumenfeld ในปี 1904 Nikolai Vitalievich ก่อตั้งโรงเรียนของตัวเองใน Kyiv (ตั้งแต่ปี 1913 - ตั้งชื่อตาม Lysenko) กลายเป็นสถานประกอบการแห่งแรกที่ให้บริการ อุดมศึกษาในระดับเรือนกระจก
ในการสร้างโรงเรียน เขาใช้เงินที่เพื่อนบริจาคเพื่อซื้อบ้านพักฤดูร้อนและเผยแพร่ผลงานของเขา สถาบันการศึกษาอยู่ภายใต้การควบคุมของตำรวจอย่างใกล้ชิดตลอดเวลา ในปี 1907 Nikolai Vitalievich ถูกจับกุม แต่เขาได้รับการปล่อยตัวในเช้าวันรุ่งขึ้น
ตั้งแต่ 1908 ถึง 1912 เขาเป็นประธานคณะกรรมการสโมสรยูเครน สังคมแห่งนี้ได้ดำเนินกิจกรรมด้านการศึกษา รับจัดดนตรีและ ตอนเย็นวรรณกรรมและหลักสูตรฝึกอบรมขั้นสูงสำหรับครู ในปี 1911 Nikolai Vitalievich เป็นหัวหน้าคณะกรรมการที่สนับสนุนการติดตั้งอนุสาวรีย์ของ T. Shevchenko Lysenko เป็นผู้ปรับปรุงเพลงสำหรับละคร "Natalka Poltavka" ในเวลาต่อมา
ความคิดสร้างสรรค์ของ Lysenko
Lysenko เขียนผลงานชิ้นแรกของเขาในปี พ.ศ. 2411 ขณะศึกษาอยู่ที่ Leipzig Conservatory เป็นชุดเพลงยูเครนสำหรับเปียโนและเสียงร้อง งานนี้มีคุณค่าทางวิทยาศาสตร์และชาติพันธุ์อย่างมหาศาล ในปีเดียวกันนั้นมีการตีพิมพ์ผลงานชิ้นที่สอง - "Zapovit" ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อฉลองวันครบรอบการเสียชีวิตของ Shevchenko
Nikolai Lysenko เป็นศูนย์กลางของชีวิตทางวัฒนธรรมในเคียฟมาโดยตลอด อยู่ในทีมผู้นำของรัสเซีย สังคมดนตรีเขามีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตมากมายที่จัดขึ้นทั่วยูเครน
ฉันกำลังเรียนอยู่ ชมรมดนตรี. และเขายังได้รับอนุญาตให้แสดงละครเวทีในภาษายูเครนอีกด้วย ในปี พ.ศ. 2415 Nikolai Vitalievich เขียนบทละครสองเรื่อง: "คืนคริสต์มาส" และ "เชอร์โนโมเรตส์" ต่อจากนั้นพวกเขากลายเป็นพื้นฐานของศิลปะแห่งชาติของยูเครนและเข้าสู่ละครเวทีตลอดไป
ในปีพ. ศ. 2416 Lysenko ตีพิมพ์ผลงานทางดนตรีเรื่องแรกเกี่ยวกับคติชนวิทยาของยูเครน ในเวลาเดียวกัน Nikolai Vitalievich เขียนผลงานเปียโนและจินตนาการไพเราะ
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กร่วมกับ V. Paskhalov เขาจัดคอนเสิร์ตร้องเพลงประสานเสียง รายการของพวกเขารวมผลงานของ Lysenko เช่นเดียวกับเพลงรัสเซีย ยูเครน เซอร์เบียและโปแลนด์ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้เขียนบทแรปโซดีครั้งแรกในธีมภาษายูเครน โปโลแนสที่ 1 และ 2 และโซนาตาเปียโน
เมื่อกลับมาที่เคียฟในปี พ.ศ. 2419 Lysenko มุ่งเน้นไปที่การทำกิจกรรม เขาจัดคอนเสิร์ต เล่นเปียโน และสร้างคณะนักร้องประสานเสียงใหม่ เขาบริจาคเงินที่ได้จากการจัดงานให้กับประชาชนทั่วไป ในช่วงเวลานี้เองที่เขาเขียนผลงานชิ้นสำคัญที่สุดของเขา
ในปี พ.ศ. 2423 Nikolai Vitalievich เริ่มทำงานในหนึ่งในนั้น โอเปร่าที่ดีที่สุด"ทาราส บุลบา". จากนั้นก็ออกมาอีกมากมาย ผลงานดนตรี. แยกกันเป็นที่น่าสังเกตว่าการปรับปรุงดนตรีในละคร "Natalka Poltavka" ในปี พ.ศ. 2432 งานนี้ได้รับการดัดแปลงหลายครั้งมากกว่าหนึ่งครั้ง แต่เฉพาะในฉบับของ Lysenko เท่านั้นที่กลับกลายเป็นว่ามีความสมบูรณ์ทางศิลปะ
Nikolai Vitalievich สร้างทิศทางที่แยกจากกัน - โอเปร่าสำหรับเด็ก ตั้งแต่ พ.ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2445 เขาจัดทัวร์ร้องเพลงประสานเสียงทั่วยูเครน ในปี 1904 Lysenko เปิดโรงเรียนการละครซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่กลายเป็นสถาบันการศึกษาพิเศษของยูเครนที่สำคัญ
ในปี 1905 เขาร่วมกับ A. Koshits ก่อตั้งสมาคมนักร้องประสานเสียง Boyan ผู้สร้างเองก็เป็นผู้ดำเนินการเอง แต่ในไม่ช้า Boyan ก็สลายตัวเนื่องจากสภาพทางการเมืองและการขาดทรัพยากรที่เป็นวัตถุ สังคมอยู่ได้เพียงปีเดียว
ใน ปีที่ผ่านมา Lysenko เขียนงาน "The Aeneid" ในช่วงชีวิตของเขา โอเปร่าวิพากษ์วิจารณ์คำสั่งเผด็จการอย่างไร้ความปราณีและกลายเป็นตัวอย่างเดียวของการเสียดสีในละครเพลงยูเครน
กิจกรรมทางสังคม
ตลอดชีวิตของเขานิโคไลไม่เพียง แต่มีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึง กิจกรรมสังคม. เขาเป็นหนึ่งในผู้จัดงานโรงเรียนวันอาทิตย์ชาวนา มีส่วนร่วมในการจัดทำพจนานุกรมภาษายูเครน เข้าร่วมการสำรวจสำมะโนประชากรของประชากรเคียฟ ทำงานในสาขาตะวันตกเฉียงใต้ของ Russian Geographical Society
ชีวิตส่วนตัว
ในปี 1868 Lysenko แต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขา Olga Alexandrovna O'Connor เธออายุน้อยกว่าเขา 8 ปี พวกเขาใช้ชีวิตแต่งงานกันมา 12 ปี แต่แล้วแยกทางกันเพราะพวกเขาไม่มีลูก พวกเขาไม่ได้ยื่นฟ้องหย่าอย่างเป็นทางการ
การแต่งงานครั้งที่สองของ Lysenko ถือเป็นเรื่องแพ่ง ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งที่ Chernigov เขาได้พบกับ Olga Antonovna Lipskaya ต่อมาเธอก็กลายเป็นของเขา ภรรยาสะใภ้. พวกเขามีลูกห้าคน Olga เสียชีวิตหลังคลอดบุตรคนต่อไปในปี 2443
ความตายของนักแต่งเพลง
Lysenko Nikolai นักแต่งเพลงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2455 จากอาการหัวใจวายกะทันหัน ผู้คนหลายพันคนจากทุกภูมิภาคของยูเครนมาเพื่ออำลาเขา พิธีศพจัดขึ้นที่อาสนวิหารวลาดิมีร์ คณะนักร้องประสานเสียงเดินนำหน้าขบวนแห่ศพ ประกอบด้วยคน 1,200 คนและสามารถได้ยินการร้องเพลงของพวกเขาแม้แต่ในเคียฟ Lysenko ถูกฝังในเคียฟ
Nikolai Vitalievich Lysenko เกิดในปี พ.ศ. 2385 ในหมู่บ้าน Grinki ในดินแดนของภูมิภาค Poltava สมัยใหม่เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2455 ในเมืองเคียฟ ยอดเยี่ยม นักแต่งเพลงชาวยูเครนวาทยกร นักเปียโน ครู บุคคลสาธารณะที่กระตือรือร้น และนักสะสมเพลงพื้นบ้าน
8 บริการของ Nikolai Lysenko แก่ชาวยูเครน
1. - ผู้ก่อตั้งและในเวลาเดียวกันตำนานและจุดสุดยอดของยูเครน เพลงคลาสสิค เช่นเดียวกับวรรณคดียูเครน
ชื่อของ Mykola Lysenko ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมยูเครนมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับยุคที่การก่อตัวของดนตรียูเครนเกิดขึ้นในขณะที่ ดูเป็นมืออาชีพกิจกรรมของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ในกรณีส่วนใหญ่ Lysenko ถูกมองว่าเป็นนักแต่งเพลง แต่การมีส่วนร่วมของเขาในการพัฒนาโรงละครยูเครนและการศึกษาวัฒนธรรมนั้นมีมหาศาลอย่างแท้จริง ท่ามกลางคุณประโยชน์หลักของแลนด์มาร์คโดยรวม คนที่มีความคิดสร้างสรรค์สามารถกล่าวถึงประเด็นต่อไปนี้:
ในฐานะนักแต่งเพลง Lysenko เป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแต่งเพลงแห่งชาติ เขาถูกเรียกว่าผู้แต่งภาษาดนตรีประจำชาติ
ในช่วงเวลาที่ภาษายูเครนไม่ได้เรียนในโรงเรียนด้วยซ้ำ การเคลื่อนไหวรักชาติอยู่ภายใต้การห้ามของจักรวรรดิอย่างเข้มงวด Lysenko อุทิศชีวิตของเขาเพื่อการพัฒนาวัฒนธรรมยูเครน
Lysenko ใช้ศิลปะเป็นอาวุธในการต่อสู้เพื่อปลุกจิตสำนึกของชาติ คนพื้นเมือง. เขาทุ่มเททั้งชีวิตเพื่อบรรลุเป้าหมายนี้ พรสวรรค์ของเขาในฐานะนักเปียโนและผู้ควบคุมวงประสานเสียงที่เก่งกาจ ครูที่โดดเด่น และเป็นบุคคลสาธารณะที่แน่วแน่
2. นักเปียโนที่เก่งที่สุดในยูเครนในยุคของเขาทักษะที่ Lysenko ครอบครองทำให้คนรุ่นเดียวกันของเขาประหลาดใจไม่เพียง แต่ในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเขาเท่านั้น นักวิจารณ์ชาวต่างประเทศให้คะแนนผลงานของเกจิสูงสุด ข้อพิสูจน์ที่ชัดเจนถึงความชำนาญในคีย์สูงคือความยากลำบาก งานเปียโนเขียนโดยผู้แต่ง ผลงานที่ไพเราะอย่างน่าอัศจรรย์และคิดอย่างพิถีพิถันได้รับความนิยมอย่างสูงอย่างต่อเนื่องไม่เพียง แต่ในดินแดนยูเครนเท่านั้น
3. Nikolai Lysenko เป็นครูสอนดนตรีคลาสสิกยูเครนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในปี 1904 เขาได้เปิดประตูโรงเรียนดนตรีและการละครในเคียฟ นอกเหนือจากการศึกษาด้านดนตรีแล้ว สถาบันการศึกษาแห่งนี้ยังมีแผนกละครยูเครนและรัสเซียอีกด้วย นอกจากนี้ในโรงเรียนแห่งนี้ยังมีการเล่นชั้นหนึ่งในดินแดนทั้งหมดของจักรวรรดิรัสเซีย เครื่องดนตรีพื้นบ้าน. ที่สถาบันการศึกษาของ Lysenko ครูได้สอนพื้นฐานของการเล่นบันดูระ (การสำเร็จการศึกษาครั้งแรกของนักเรียน แม้จะมีความยากลำบากในการจัดองค์กร แต่ก็เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2454)
โรงเรียนที่เปิดโดยผู้แต่งเพลง จากนั้นก็ขยายเป็นสถาบันดนตรีและการละคร ซึ่งตั้งชื่อตาม Lysenko ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2461 ถึง พ.ศ. 2477 สถาบันการศึกษาแห่งนี้เป็นผู้นำในการสอนหลักการพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีและการละครกลายเป็นผู้ก่อตั้งงานศิลปะยูเครนและเป็นผู้เขียนความสำเร็จทางวัฒนธรรมที่สำคัญของศตวรรษที่ 20
4. "นักปฏิวัติทางดนตรี" ล้ำหน้า. ผู้มีชื่อเสียงด้านดนตรียุโรปคนอื่น ๆ เริ่มใช้มันเพียง 10-20 ปีหลังจากการปรากฏตัวในผลงานของ Lysenko
นักวิจารณ์ศิลปะโต้แย้งว่า Nikolai Lysenko ในฐานะนักเปียโนอัจฉริยะ ไม่เพียงแต่สร้างรากฐานของการแสดงดนตรีระดับมืออาชีพด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขาเท่านั้น แต่ยังพยายามทุกวิถีทางที่จะนำผู้ฟังของเขาเอง "จากสภาพแวดล้อมในฟาร์มไปสู่โลกยุโรปที่กว้างที่สุด" “ห้องยูเครน” ที่เขียนโดยอาจารย์สร้างความรู้สึกที่แท้จริง จนถึงขณะนี้ยังไม่มีผู้แต่งคนใดผสมผสานศิลปะพื้นบ้านเข้ากับรูปแบบนาฏศิลป์ตามแบบบัญญัติ
พื้นฐานของงานนี้คือองค์ประกอบของศิลปะพื้นบ้านเพลงพื้นบ้านของยูเครน แต่หลังจากตัดโดยนักอัญมณี-นักประพันธ์เพลง ทุกแง่มุม ทุกโทนเสียงดนตรีก็ส่องประกายด้วยแสงอันเป็นเอกลักษณ์ จากนั้นนักดนตรีที่ประเมินผลงานแย้งว่าห้องชุดนี้ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นการดัดแปลงศิลปะพื้นบ้านเนื่องจากเป็นการสร้างสรรค์ดนตรีต้นฉบับที่เต็มเปี่ยม
5. Lysenko เชิดชูดนตรีชาติยูเครนไปทั่วโลก. ผลงานของเขายังคงแสดงที่โรงละครโอเปร่าและ เวทีละครทั่วทุกมุมโลก. โอเปร่า ซิมโฟนี แรปโซดี และผลงานอื่น ๆ ของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องหลายปีหลังจากชีวิตของนักแต่งเพลง
6. Lysenko - หนึ่งในผู้นำคนแรกของ "Ukrainian Club"ผู้ที่ปกป้องเอกราชของยูเครน (แน่นอนว่าภายใต้กรอบของพระเจ้าซาร์รัสเซียข้อกำหนดโปรแกรมของสโมสรคือเอกราชของยูเครน) และการทำให้เป็นประชาธิปไตย ชีวิตทางการเมือง. เขาสละชีวิตของตัวเองบนแท่นบูชาแห่งการต่อสู้เพื่อการฟื้นฟูจิตวิญญาณและจิตสำนึกของชาติยูเครน ความปรารถนาอันแรงกล้าประการหนึ่งของเขาคือการรวมชาติเข้าด้วยกันด้วยการต่อสู้เพื่อสิทธิในการเป็นตัวเองในเวลาต่อมา พูดภาษาแม่อย่างอิสระ และยึดมั่นในประเพณีของตนเอง
7. Lysenko มีส่วนร่วมอย่างมากในด้านชาติพันธุ์วิทยา มรดกของประเทศยูเครน, ได้รวบรวมตัวอย่างศิลปะพื้นบ้านนับร้อยตัวอย่าง (เพลงพื้นบ้าน พิธีกรรม) ที่เขาใช้ในผลงานดนตรีของเขา การทำงานร่วมกับกลุ่มนักร้องประสานเสียงทำให้สามารถรวบรวมข้อมูลได้ ศิลปท้องถิ่นภูมิภาคต่าง ๆ ของยูเครน ในปี พ.ศ. 2417 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือที่มีการวิเคราะห์ Cossack dumas จากละครของ Ostap Veresai ผู้เล่น Bandura ที่มีชื่อเสียง
8. Lysenko - หนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงละครโอเปร่าแห่งชาติยูเครนในเคียฟ. เหตุการณ์สำคัญในชีวิตไม่เพียงแต่นักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงโลกศิลปะยูเครนทั้งหมดด้วย มีการทำงานร่วมกันของ Lysenko และลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขานักเขียนบทละคร Mikhail Staritsky ในละคร "The Night Before Christmas" ที่สร้างจากผลงานของ Gogol งานนี้แสดงครั้งแรกบนเวทีของโรงละครเมืองเคียฟโดยกลุ่มละครสมัครเล่นในปี พ.ศ. 2417 วันนี้ถูกจารึกไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะยูเครนว่าเป็นวันเกิดของโรงละครโอเปร่าในยูเครน
คณะกรรมการจัดงานที่จัดการแสดงละครประกอบด้วยบุคคลสำคัญสำหรับยูเครน - มิคาอิล ดราโฮมานอฟ, พาเวล ชูบินสกี, ฟีโอดอร์ วอฟค์, ลินด์ฟอร์ซอฟ และบุคคลอื่น ๆ ในเคียฟซึ่งอยู่ภายใต้การปกครองของจักรวรรดิ พวกเขาได้ประกาศจุดยืนที่สนับสนุนยูเครนอย่างชัดเจนของตนเองอย่างเปิดเผย
ฉากที่สร้างขึ้นสำหรับการถ่ายทำจำลองการตกแต่งภายในกระท่อมชนบทของยูเครน ต่อหน้าต่อตาผู้ชมบนคานอันหนึ่งที่รองรับหลังคาวันที่ของการทำลายล้าง Zaporozhye Sich โดยกองทหารซาร์นั้นถูกแกะสลักไว้ เป็นสิ่งสำคัญไม่แพ้กันที่การฉายรอบปฐมทัศน์นั้นเกิดขึ้น 200 ปีหลังจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในยูเครน หลังจากการผลิตครั้งนี้และจนถึงวาระสุดท้ายของเขา Nikolai Vitalievich ก็ถูกจับตามองอย่างใกล้ชิดโดยตำรวจของซาร์
พูดได้อย่างปลอดภัยว่าหนึ่งในหลักฐานที่น่าเชื่อถือที่สุดเกี่ยวกับการยอมรับ Nikolai Vitalievich ในฐานะอัจฉริยะและฮีโร่ไม่เพียง แต่ความทรงจำของเขาในหัวใจของลูกหลานที่กตัญญูเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงผลงานของเขาในฐานะเพลงชาติด้วย
Lysenko เป็นผู้แต่งเพลง 2 ชิ้นโดยที่ไม่สามารถจินตนาการถึงชาติยูเครนได้เพลงเหล่านี้ยืนยันถึงความยิ่งใหญ่ทางวิญญาณของแต่ละบุคคลและประชาชนทั้งหมด ผู้แต่งแต่งเพลงตามถ้อยคำของ งานที่มีชื่อเสียง“นักปฏิวัติชั่วนิรันดร์” เป็นเวลานานพอสมควรหลังจากที่เขียนขึ้น ผลงานชิ้นนี้ถูกใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการโฆษณาชวนเชื่อโดยไม่มีเหตุผลใดๆ อำนาจของสหภาพโซเวียตแม้ว่าจริงๆ แล้วมันจะเชิดชูการปฏิวัติทางจิตวิญญาณและไม่เกี่ยวข้องกับการยึดครองของคอมมิวนิสต์ก็ตาม
อีกหนึ่ง การสร้างที่มีชื่อเสียงผู้แต่งเป็นเพลงประกอบบทกวีของ Alexander Konisky "Forยูเครน" หรือที่รู้จักกันดีในชื่อเพลงสรรเสริญของประเทศยูเครน "God, the Great, the One" ในปี 1992 งานนี้ได้รับสถานะเพลงชาติยูเครนอย่างเป็นทางการ โบสถ์ออร์โธดอกซ์เคียฟ Patriarchate ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 เพลงนี้ถูกมองว่าเป็นเพลงชาติที่สองของประเทศยูเครนที่เป็นอิสระ
แค่เขียนเพลง. เส้นทางชีวิต Lysenko ไม่ได้จำกัดตัวเอง เขาให้ความสนใจอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะการร้อง Nikolai Vitalievich ผู้ก่อตั้งการศึกษาเชิงสร้างสรรค์ระดับมืออาชีพในยูเครนคือ Nikolai Vitalievich
เส้นทางสร้างสรรค์ของ Lysenko มักถูกเรียกว่าเป็นการสานต่อความสำเร็จของ Taras Shevchenko เนื่องจาก ปีนักศึกษาทิศทางหลักประการหนึ่งของกิจกรรมของเขาคือการอนุรักษ์มรดกทางวัฒนธรรมของ Shevchenko ไว้ให้ลูกหลาน Lysenko อุทิศผลงานของเขาจำนวนหนึ่งให้กับ Kobzar ที่น่าจดจำ งานของกวีบางชิ้นที่แต่งโดยผู้แต่งเพลงจากนั้นก็เข้ามาแทนที่อย่างถูกต้อง มรดกทางวัฒนธรรมประเทศยูเครน
เป็นที่ทราบกันดีว่าเขามีส่วนร่วมโดยตรงในการจัดการฝังศพของ Taras Shevchenko อีกครั้ง ข้อเท็จจริงนี้ได้รับการยืนยันทางสารคดีเฉพาะในศตวรรษที่ 21 เท่านั้น แต่นี่ไม่ใช่เพียงร่องรอยของการมีส่วนร่วมของ Lysenko ในชะตากรรมของกวีชาวยูเครนที่มีชื่อเสียงที่สุด Lysenko ดำเนินการต่อและพัฒนางานด้านวัฒนธรรมและการศึกษาที่ Shevchenko มีส่วนร่วมในช่วงชีวิตของเขา
เพื่อเป็นการยกย่องความทรงจำของ Taras Shevchenko ทำให้ Lysenko กลายเป็นผู้ก่อตั้งรูปแบบคอนเสิร์ตใหม่ - คอนเสิร์ตแบบผสมผสาน ส่วนหนึ่งของกิจกรรมเหล่านี้ซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2405 นักแต่งเพลงได้แสดงเป็นนักเปียโนและ ผู้ควบคุมวงประสานเสียง. โปรแกรมคอนเสิร์ตไม่เพียงแต่รวมถึงการดัดแปลงนิทานพื้นบ้านและผลงานของเขาเองเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงผลงานของนักเขียนคนอื่นที่อุทิศให้กับ Shevchenko บทกวีของกวีผู้ยิ่งใหญ่และชิ้นส่วน ผลงานละครตามผลงานของเขา หลังจากผ่านไปหลายปี คอนเสิร์ตดังกล่าวไม่สามารถทำให้ผู้ชมประหลาดใจได้อีกต่อไป แต่แบบฟอร์มนี้มีต้นกำเนิดมาจาก Shevchenkiade ซึ่งจัดโดย Lysenko
ผลงานของ Nikolai Lysenko ในฐานะส่วนสำคัญของวัฒนธรรมยูเครน
นักวิจัยผลงานของนักแต่งเพลงระบุว่าเขาหันไปดูผลงานของ Shevchenko ประมาณ 100 ครั้ง ในผลงานของ Lysenko มีการตีความทั้งในรูปแบบของการแสดงเดี่ยวและในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่กว่า - ฉากการร้องหรือแม้แต่แคนทาตา คณะนักร้องประสานเสียงพร้อมดนตรีประกอบ หรือวงดนตรีร้องแคปเปลลา เป็นที่น่าสังเกตว่าผลงานบางชิ้นจาก "Music for the Kobzar" ของ Lysenko หลังจากการสร้างสรรค์ไม่นานได้รับชีวิตนิรันดร์และกลายเป็น เพลงพื้นบ้าน.
งานของ Shevchenko กลายเป็นอัลฟ่าและโอเมก้าสำหรับผู้แต่ง Lysenko เรียกเพลงสำหรับ "Zapovit" ที่เขียนตามคำร้องขอของสมาคม Lvov "Prosvita" ผลงานชิ้นแรกของเขา แท้จริงแล้วในวันที่เขาเสียชีวิตผู้แต่งได้เขียนคณะนักร้องประสานเสียง "พระเจ้าเราได้ยินพระสิริของพระองค์ด้วยหูของเรา" ลงในข้อความของ "สดุดีของดาวิด" 43 ของเชฟเชนโก
นอกจากแคนทาตา 3 คันและนักร้องประสานเสียง 18 คนแล้ว ยังมีท่อนร้องและการร้องประสานเสียงตามบทกวีของเชฟเชนโก มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ Lysenko ยังรวมผลงานการร้องเพลงประสานเสียงต้นฉบับ 12 ชิ้นโดยอิงจากตำราของกวีชาวยูเครน ควรสังเกตว่าในบรรดาคณะนักร้องประสานเสียง 12 คนมี 2 งานที่อุทิศให้กับ Shevchenko - "March of Pity" ต่อคำพูดของ Lesya Ukrainka และ Cantata "จนถึงยุค 50 ของการเสียชีวิตของ T. Shevchenko" ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ ความตายของกวีผู้เก่งกาจ
ตลอด 70 ปีในชีวิตของเขา Lysenko เขียนโอเปร่า 11 เรื่อง นอกจากนี้ในความร่วมมือกับกลุ่มโรงละครผู้ก่อตั้งของยูเครน ศิลปะการแสดงละคร, สร้าง การจัดดนตรีสำหรับการผลิตอีก 10 รายการ เรื่องราวของการสร้างโอเปร่าของผู้แต่งนั้นแตกต่างกันมากตามที่นักวิจารณ์เพลงบางคนไม่สามารถถือเป็นองค์ประกอบของงานของ Lysenko ได้ ตัวอย่างเช่น “Andrisciada” เป็นการผสมผสานระหว่างท่วงทำนองยอดนิยมจากโอเปร่าคลาสสิกอื่นๆ ซึ่งเรียกว่า “กะหล่ำปลี” นักวิจารณ์สงสัยว่าผู้แต่งสร้าง "Natalka-Poltavka" เนื่องจากไม่พบคะแนนที่เขียนด้วยลายมือพร้อมลายเซ็นของ Lysenko
Lysenko ไม่ชอบเขียนผลงานเกี่ยวกับหัวข้อทางจิตวิญญาณ นักวิจารณ์เพลงโต้แย้งว่าเหตุผลที่ผู้แต่งไม่เต็มใจที่จะสร้างในประเภทนี้นั้นอธิบายได้จากความปรารถนาที่จะหลีกเลี่ยงความจำเป็นในการเขียนเพลงสำหรับคำในภาษารัสเซียซึ่งผู้แต่งไม่ได้ทำตามหลักการ แม้จะมีผลงานจำนวนน้อยที่สร้างโดย Lysenko ในรูปแบบจิตวิญญาณ แต่ผลงานในรายการก็เป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง ตัวอย่างเช่น เพลงทางศาสนายอดนิยมคือคอนเสิร์ตประสานเสียงของเขา "ฉันจะไปที่ไหนต่อหน้าพระองค์ท่าน?" ซึ่งไม่เพียงแสดงในยูเครนเท่านั้น แต่ยังแสดงโดยสมาชิกพลัดถิ่นในต่างประเทศด้วย
ในงานร้องเพลงและงานของผู้ควบคุมวงตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวไว้ Lysenko บรรลุถึงจุดสูงสุดของความเชี่ยวชาญอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในช่วงเวลาของเขา แม้หลังจากเขียนมาหลายทศวรรษ ผลงานของเขาเรื่อง The Fog Lies with Hwils (ส่วนหนึ่งของโอเปร่าเรื่อง Drowned) ก็ถือเป็นไข่มุกแห่งความคิดสร้างสรรค์ในการร้องเพลงประสานเสียง นักเรียนของนักแต่งเพลง Alexander Koshits, Kirill Stetsenko และ Yakov Yatsinevich ก็กลายเป็นผู้ควบคุมวงประสานเสียงที่มีชื่อเสียงเช่นกัน
Lysenko ไม่เคยเห็นโอเปร่า Taras Bulba ซึ่งเขาสร้างขึ้นมากว่า 35 ปีจัดแสดง แม้ว่า Pyotr Ilyich Tchaikovsky จะเสนอให้ใช้ความสัมพันธ์ของเขาและให้งานแสดงบนเวทีมอสโกก็ตาม จากนั้นมิคาอิลสตาริทสกี้สันนิษฐานว่าสาเหตุของการปฏิเสธคือผู้แต่งไม่ต้องการนำเสนอผลงานของเขาต่อสาธารณะในภาษาที่ไม่ใช่เจ้าของภาษา
ควรสังเกตว่า Lysenko ย้ายออกจากพล็อตเรื่อง Gogol แบบคลาสสิกในโอเปร่าของเขา เขานำเสนอบุคคลของ Taras เป็นหลักว่าเป็นคอซแซคผู้รักชาติแข็งแกร่งและแน่วแน่ โครงเรื่องหลักของงานเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งระหว่างบุตรชายของ Cossack Ostap และ Andrey ปัญหาการระบุตัวตนในระดับชาติของพวกเขา
ลูกชายของนักแต่งเพลงเล่าว่า Nikolai Vitalievich คิดว่าตัวเองเป็นคนที่ทำไม่ได้ด้วย การขาดงานโดยสมบูรณ์หลอดเลือดดำการบริหาร แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุด Lysenko จากการรวบรวมครูที่ดีที่สุดในยุคของเขาในโรงเรียนที่เด็กที่มีรายได้ปานกลางและยากจนส่วนใหญ่เรียนอยู่รอบตัวเขา ไม่มีเงินอุดหนุนสำหรับการฝึกอบรมบางครั้งผู้แต่งถูกบังคับให้เป็นหนี้เพื่อจ่ายเงินเดือนครู หลังจากช่วงเวลาอันสั้น โรงเรียนได้รวบรวมนักเรียนที่มีความสามารถจากทั่วยูเครนซึ่งยังคงทำงานตลอดชีวิตของเกจิ
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตผู้แต่งเป็นหัวหน้าองค์กรสังคมและการเมืองยูเครนที่ถูกกฎหมายแห่งแรกคือสโมสรเคียฟยูเครน ในปี 1906 เขาได้ก่อตั้ง "คณะกรรมการร่วมสำหรับการก่อสร้างอนุสาวรีย์ Taras Shevchenko" ซึ่งได้รับการบริจาคเพื่อการกุศลจากแคนาดา และ ประเทศในยุโรป. กิจกรรมสาธารณะครั้งสุดท้ายในกิจกรรมของ Lysenko คือการฉลองครบรอบ 50 ปีการเสียชีวิตของ Shevchenko
เนื่องจากการกดขี่ของระบอบซาร์ เหตุการณ์จึงถูกบังคับให้ย้ายจากเคียฟไปยังมอสโก เป็นผลให้ตำรวจได้ยื่นฟ้องเกี่ยวกับการปิดสโมสรยูเครนเคียฟและ "นำสภาผู้อาวุโสซึ่งนำโดยครูสอนดนตรี Nikolai Lysenko มารับผิดชอบกิจกรรมต่อต้านรัฐบาล" 4 วันหลังจากการเริ่มคดีอาญา ผู้แต่งเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย
ประเด็นหลักของกิจกรรมทางดนตรีและการศึกษาของ Lysenko คือการทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงทำให้สามารถเดินทางไปทั่วประเทศและรวบรวมผู้คนที่มีความพิเศษหลายประการเข้ามาในคณะนักร้องประสานเสียง เริ่มต้นด้วยคณะนักร้องประสานเสียงของนักศึกษามหาวิทยาลัย Kyiv ที่สร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงในปี 1862 ตลอดชีวิตของเขาที่เขาสะสมในคณะนักร้องประสานเสียง "ไม่ใช่แค่เบสหรือเทเนอร์ แต่โดยหลักแล้วเป็นคณะที่มีมโนธรรม"
ในรายงานของตำรวจ สายลับรายงานว่า Lysenko ไม่ได้เป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียง แต่เป็น "แวดวงทางการเมืองที่อันตรายที่สุด" เป็นข้อกล่าวหาที่ไร้สาระอย่างยิ่งที่ครั้งหนึ่งทำให้กิจกรรมของสมาคมนักร้องประสานเสียงซึ่งก่อตั้งโดยนักแต่งเพลงในปี พ.ศ. 2414-2415 ยุติลง แต่เฉพาะในคณะนักร้องประสานเสียงของเขาเองเท่านั้นที่เขารวบรวมผู้คนที่เขาเห็นว่ามีศักยภาพในการฟื้นฟูประเทศยูเครนในภายหลัง
เขารวมเยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์อย่างกระตือรือร้นรอบ ๆ แนวคิดระดับชาติในทุกที่ที่มีโอกาสทำเช่นนั้น สถานที่สำหรับการรวมตัวของปัญญาชนผู้รักชาติคือสมาคมวรรณกรรมและศิลปะเคียฟซึ่งสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2438 เพื่อเป็นด่านหน้า วัฒนธรรมรัสเซีย. เมื่อเวลาผ่านไป สมาชิกของสมาคมได้เปลี่ยนลักษณะดั้งเดิมตามดุลยพินิจของตนเอง เปลี่ยนองค์กรให้เป็นศูนย์กลางในการส่งเสริมแนวคิดของยูเครนและวัฒนธรรมของชาติ ซึ่งเป็นสาเหตุของการปิดตัวในปี 1905
ด้วยมืออันเบาของเกจิ กลุ่ม "วรรณกรรมเยาวชน" ก็เกิดขึ้นเช่นกัน ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ประชาชนชาวยูเครนในชื่อ "กลุ่มนักเขียนหนุ่มชาวยูเครน" จาก "รัง" นี้ Lesya Ukrainka, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovskaya, Maxim Slavinsky, Vladimir Samoilenko, Sergei Efremov และนักเขียนคนอื่น ๆ อีกมากมายและ บุคคลสาธารณะต้นศตวรรษที่ 20
นักแต่งเพลงเป็นของตระกูลผู้อาวุโสคอซแซคที่มีชื่อเสียง บรรพบุรุษของเขาเป็นที่รู้จักในประวัติศาสตร์ในฐานะพันธมิตรของ Maxim Krivonos Vovgur Lis ผู้นำการจลาจลได้รับสิทธิอันสูงส่งและทรัพย์สินจาก Hetman Demyan Mnogohreshny มีการกล่าวเกี่ยวกับบรรพบุรุษของนักแต่งเพลงว่าเขาซึ่งมีคอสแซคกลุ่มเล็ก ๆ สามารถต้านทานการโจมตีของฝูงตุรกีได้มีความแข็งแกร่งของหมาป่าและความฉลาดแกมโกงของสุนัขจิ้งจอก
นักการศึกษาและนักดนตรีในอนาคตเติบโตขึ้นมาเหมือนเด็กธรรมดาในชนชั้นสูงที่รายล้อมไปด้วยผ้ากำมะหยี่และลูกไม้ เขาได้รับบทเรียนดนตรีครั้งแรกจากแม่ของเขาซึ่งเคยเรียนที่ Smolny Institute for Noble Maidens แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาก่อน ตั้งแต่วัยเด็ก เด็กชายเรียน 7 ภาษา โดยเฉพาะภาษาฝรั่งเศส
แม่จำพรสวรรค์ของลูกชายได้ตั้งแต่อายุยังน้อย ตอนอายุ 5 ขวบเขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนแล้วและเมื่ออายุ 9 ขวบพ่อได้ตีพิมพ์นิโคไลตัวน้อยใน แบบฟอร์มที่พิมพ์งานแรกของเขาในฐานะนักแต่งเพลงลายเก๋;
หลังจากการยกเลิกการเป็นทาสพ่อแม่ของนักแต่งเพลงก็ล้มละลาย Lysenko หาเงินเพื่อการศึกษาของเขาเองทำงานเป็นผู้ไกล่เกลี่ยสันติภาพในศาล
นักดนตรีไม่ได้สะสมทุนมากนักตลอดชีวิตของเขา กิจกรรมของนักแต่งเพลงไม่ได้นำมาซึ่งผลกำไรใด ๆ Lysenko หารายได้จากการสอนซึ่งเมื่อรวมกับ งานสังคมสงเคราะห์ใช้เวลาทั้งหมดของเขา ผู้แต่งเขียนตอนกลางคืนเป็นหลัก
นักแต่งเพลงในอนาคตเริ่มคุ้นเคยกับงานของ Shevchenko เมื่ออายุ 14 ปี ในฤดูร้อน เขาและลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขา มิคาอิล สตาร์ิตสกี ไปเยี่ยมปู่ของเขา ซึ่งคนหนุ่มสาวพบคอลเลกชันบทกวีของ Kobzar ที่ต้องห้าม ผลงานที่พวกเขาอ่านสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับพี่น้อง นักวิจารณ์ศิลปะมั่นใจว่าเหตุการณ์นี้ช่วยให้ Lysenko กำหนดจุดประสงค์ในชีวิตของเขาเองได้
นักแต่งเพลงใช้ชีวิตตลอดชีวิตในอพาร์ตเมนต์เช่า กองทุนที่เพื่อนๆ ระดมทุนในปี 1903 เพื่อซื้อที่อยู่อาศัยในช่วงเฉลิมฉลองครบรอบ 35 ปี กิจกรรมสร้างสรรค์ใช้จ่ายในการเปิดโรงเรียน
นักประวัติศาสตร์เรียกงานศพของ Lysenko ว่าเป็นการแสดงการตระหนักรู้ในตนเองของชาวยูเครนเป็นครั้งแรก ประชาชนจากทั่วประเทศยูเครนมาร่วมพิธีฝังศพ ตามข้อมูลทางประวัติศาสตร์ มีผู้คนตั้งแต่ 30 ถึง 100,000 คนมาที่เคียฟเพื่อร่วมงานศพของเกจิ ถนน Shevchenko Boulevard ในปัจจุบันเต็มไปด้วยผู้คน แม้แต่บนหลังคาและต้นไม้ก็ยังมีคนนั่งต้องการบอกลาอัจฉริยะชาวยูเครน หลังจากพิธีศพ ตำรวจซาร์ได้ทำลายภาพถ่ายและวิดีโอที่ถ่ายในพิธีอย่างหนาแน่น
ทายาทของ Nikolai Lysenko เป็นที่รู้จักกันดีในสังคมยูเครน ปัจจุบัน State Academic Variety Symphony Orchestra นำโดยหลานชายของนักแต่งเพลง โปรโทเดียคอน และชื่อเดียวกับบรรพบุรุษผู้มีชื่อเสียง Nikolai Lysenko
ชีวประวัติของนิโคไล ลีเซนโก
พ.ศ. 2398 (ค.ศ. 1855) - เริ่มต้นการศึกษาในสถาบันการศึกษาที่ได้รับสิทธิพิเศษ - โรงยิม 2 แห่งในคาร์คอฟ เริ่มเล่นเปียโนและได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเปียโน เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมในปี พ.ศ. 2402 ด้วยเหรียญเงิน
พ.ศ. 2407 (ค.ศ. 1864) - สำเร็จการศึกษาจากคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ "ในหมวดวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" ในปี พ.ศ. 2408 (ค.ศ. 1865) ได้รับปริญญาของผู้สมัครในสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ
ในปี พ.ศ. 2410 เขาได้ไปศึกษาที่ Leipzig Conservatory ที่นั่นเขาพบกัน ประเพณีของชาวยุโรปการสอนดนตรีซึ่งเขาต้องการสร้างขึ้นใหม่ในเคียฟ;
ตุลาคม พ.ศ. 2411 - การตีพิมพ์ฉบับแรกของการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านของยูเครนดัดแปลงสำหรับเสียงพร้อมเปียโน
พ.ศ. 2412-2417 - มีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์ การสอน และกิจกรรมทางสังคมในเคียฟ
พ.ศ. 2417-2419 - เพื่อพัฒนาทักษะด้านเครื่องดนตรีไพเราะเขาเรียนที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในชั้นเรียนของริมสกี - คอร์ซาคอฟ;
เมื่อกลับมาที่เคียฟเขามีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตหลังจากการตีพิมพ์พระราชกฤษฎีกา Ensky คณะนักร้องประสานเสียงของเขาแสดงเพลงยูเครนเป็นภาษาต่างประเทศ
ในปี พ.ศ. 2421 เขาเข้ารับตำแหน่งครูสอนเปียโนที่ Institute of Noble Maidens ในปีพ.ศ. 2423 ช่วงเวลาแห่งกิจกรรมสร้างสรรค์ระดับสูงเป็นพิเศษได้เริ่มขึ้น
ในปี 1905 Lysenko ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง Boyan ในปี 1908 เขาเป็นหัวหน้าสโมสรยูเครนและไม่ได้หยุดกิจกรรมทางสังคมที่แข็งขันแม้ว่าจะถูกกดขี่จากระบอบซาร์ก็ตาม
ในปีพ.ศ. 2455 เป็นที่แน่ชัดว่าจังหวะการทำงานที่เข้มข้นเป็นเวลาหลายปีมีผลที่เข้าใจได้ อิทธิพลเชิงลบเกี่ยวกับสุขภาพของผู้แต่ง 4 วันหลังจากมีการเปิดคดีอาญาต่อเขาในเรื่อง "กิจกรรมต่อต้านรัฐบาล" Lysenko เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายอย่างไม่คาดคิด
สานต่อความทรงจำของ Nikolai Lysenko
สถาบันการศึกษาและศิลปะที่มีชื่อเสียงในยูเครนมีชื่อว่า Nikolai Lysenko - สถาบันดนตรีแห่งชาติใน, โรงละครโอเปร่าทางวิชาการใน, ห้องโถงคอลัมน์ของ National Philharmonic, โรงเรียนดนตรีเฉพาะทางในเคียฟ, รัฐ โรงเรียนดนตรีในโปลตาวา;
กลุ่มห้องแชมเบอร์ชั้นนำของยูเครน - วงเครื่องสายถนนในเคียฟและ Lvov - ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ Lysenko;
เมื่อวันที่ 29 ธันวาคม พ.ศ. 2508 มีการเปิดเผยอนุสาวรีย์ของนักแต่งเพลงใกล้กับโรงอุปรากรแห่งชาติของประเทศยูเครน จัตุรัสเธียเตอร์;
นอกจากนี้ยังมีอนุสาวรีย์ของ Lysenko ในหมู่บ้าน Grinki
ในปี 1986 ประวัติศาสตร์และชีวประวัติ "และในเสียงความทรงจำจะได้ยิน ... " ซึ่งอุทิศให้กับหน้าต่างๆ จากชีวิตของนักแต่งเพลงถูกถ่ายทำที่สตูดิโอภาพยนตร์ Alexander Dovzhenko
ในปี 1992 เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 150 ปีของ Lysenko Ukrposhta ได้ออกแสตมป์และซองจดหมายพร้อมรูปของเขา
ในปี 2545 National ได้ออกเหรียญที่ระลึก 2 Hryvnia เพื่อเป็นเกียรติแก่ Lysenko ด้านหลังแสดงภาพเหมือนของผู้แต่ง ส่วนด้านหน้าแสดงส่วนของข้อความดนตรี "คำอธิษฐานเพื่อยูเครน";
รางวัล Lysenko Prize มอบให้แก่นักดนตรีชาวยูเครนทุกปี และจะจัดขึ้นเป็นระยะๆ ในเมืองหลวงของยูเครน การแข่งขันระดับนานาชาติตั้งชื่อตามเกจิผู้ยิ่งใหญ่
ตามที่อยู่ Saksagansky 95 ใน Kyiv ซึ่งนักแต่งเพลงอาศัยอยู่ในปี พ.ศ. 2441-2455 พิพิธภัณฑ์บ้าน Nikolai Lysenko ถูกสร้างขึ้น
ดังที่เห็นได้จากภาพถ่าย ผู้ใช้เครื่องมือค้นหาสนใจข้อความค้นหา "Mikola Lisenko" 24 ครั้งในเดือนพฤศจิกายน 2558
และตามนี้ คุณสามารถติดตามได้ว่าความสนใจของผู้ใช้ยานเดกซ์ในคำขอ "Mikola Lisenko" เปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในช่วงสองปีที่ผ่านมา:
ความสนใจสูงสุดสำหรับคำขอนี้ถูกบันทึกไว้ในเดือนกันยายน 2014 (คำขอ 6,120 รายการ)
_____________________
* หากคุณพบความไม่ถูกต้องหรือข้อผิดพลาด โปรดติดต่อ wiki@site
** หากคุณมีเอกสารเกี่ยวกับยูเครนอื่นๆ โปรดส่งมาที่กล่องจดหมายนี้
นักแต่งเพลง นักเปียโน ผู้ควบคุมวง ครู นักสะสมเพลงพื้นบ้าน และบุคคลสาธารณะชาวยูเครน
Nikolai Lysenko มาจากตระกูลผู้อาวุโสคอซแซคของ Lysenko พ่อของนิโคไล วิทาลี โรมาโนวิชเคยเป็นพันเอกของกรมทหาร Order Cuirassier แม่, โอลกา เอเรเมเยฟนามาจากครอบครัวเจ้าของที่ดินโปลตาวา ลุตเซนโก. นิโคลัสเรียนหนังสือจากแม่ของเขาและ กวีชื่อดัง เอ. เอ. เฟต. แม่สอนลูกชายของเธอเป็นภาษาฝรั่งเศส มารยาทอันประณีตและการเต้นรำ Afanasy Fet - รัสเซีย เมื่ออายุได้ห้าขวบ เมื่อสังเกตเห็นความสามารถทางดนตรีของเด็กชาย พวกเขาจึงเชิญครูสอนดนตรีมาให้เขา ตั้งแต่วัยเด็กนิโคไลสนใจบทกวี ทารัส เชฟเชนโก้และเพลงพื้นบ้านยูเครนความรักที่ลุงและย่าของเขาปลูกฝังในตัวเขา - นิโคไลและ มาเรีย บุลยูบาชิ. หลังจากสำเร็จการศึกษาที่บ้านเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับโรงยิม Nikolai ย้ายไปที่ Kyiv ซึ่งเขาเรียนที่โรงเรียนประจำ Weil ก่อนจากนั้นก็ที่โรงเรียนประจำ Geduin
ในปี พ.ศ. 2398 นิโคไลถูกส่งไปยังโรงยิมคาร์คอฟแห่งที่สองซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเหรียญเงินในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2402 ในขณะที่เรียนอยู่ที่โรงยิม Lysenko เรียนดนตรีเป็นการส่วนตัวและค่อยๆกลายเป็นนักเปียโนชื่อดังในคาร์คอฟ เขาได้รับเชิญไปร่วมงานตอนเย็นและงานบอลซึ่งนิโคไลแสดงละคร เบโธเฟน, โมสาร์ท, โชแปงเล่นเต้นรำและด้นสดในธีมภาษายูเครน ท่วงทำนองพื้นบ้าน. หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย Nikolai Vitalievich เข้าคณะวิทยาศาสตร์ธรรมชาติของมหาวิทยาลัยคาร์คอฟ อย่างไรก็ตามหนึ่งปีต่อมาพ่อแม่ของเขาย้ายไปที่เคียฟและ Nikolai Vitalievich ย้ายไปที่ภาควิชาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติของคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย Kyiv หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเมื่อวันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2407 Nikolai Vitalievich ได้รับปริญญาผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2408
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย Kyiv และให้บริการระยะสั้น N.V. Lysenko ตัดสินใจรับการศึกษาด้านดนตรีที่สูงขึ้น ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2410 เขาได้เข้าเรียนที่ Leipzig Conservatory ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในโรงเรียนที่ดีที่สุดในยุโรป ครูสอนเปียโนของเขาคือ เค. ไรเนคเก้, ไอ. มอสเชเลสและ อี. เวนเซลโดยองค์ประกอบ - อี.เอฟ. ริกเตอร์ตามทฤษฎี - เปเปอร์ิตซ์. ที่นั่น Nikolai Vitalievich ตระหนักว่าการรวบรวมพัฒนาและสร้างดนตรียูเครนมีความสำคัญมากกว่าการคัดลอกคลาสสิกตะวันตก
ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2411 N. Lysenko แต่งงานกัน โอลกา อเล็กซานดรอฟนา โอคอนเนอร์ซึ่งเป็นลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขาและอายุน้อยกว่า 8 ปี อย่างไรก็ตามหลังจากผ่านไป 12 ปี ชีวิตด้วยกันนิโคไลและโอลก้าโดยไม่ได้ยื่นฟ้องหย่าอย่างเป็นทางการแยกทางกันเนื่องจากไม่มีลูก
หลังจากสำเร็จการศึกษาที่ Leipzig Conservatory ด้วยความสำเร็จอย่างมากในปี พ.ศ. 2412 Nikolai Vitalievich กลับไปที่เคียฟซึ่งเขาอาศัยอยู่โดยหยุดพักช่วงสั้น ๆ (จาก พ.ศ. 2417 ถึง พ.ศ. 2419 Lysenko ได้พัฒนาทักษะของเขาในสาขาเครื่องดนตรีไพเราะที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในห้องเรียน N. A. Rimsky-Korsakov) เป็นเวลากว่าสี่สิบปีที่มีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ การสอน และสังคม เขามีส่วนร่วมในการจัดโรงเรียนวันอาทิตย์สำหรับเด็กชาวนา และต่อมาในการจัดทำ "พจนานุกรม" ภาษายูเครน"ในการสำรวจสำมะโนประชากรของเคียฟในงานของสาขาตะวันตกเฉียงใต้ของสมาคมภูมิศาสตร์รัสเซีย
ในปี พ.ศ. 2421 Nikolai Lysenko เข้ารับตำแหน่งครูสอนเปียโนที่ Institute of Noble Maidens ในปีเดียวกับที่เขาเข้ามา การแต่งงานแบบพลเรือนกับ โอลกา อันโตนอฟนา ลิปสกายาซึ่งเป็นนักเปียโนและลูกศิษย์ของเขา นักแต่งเพลงพบเธอระหว่างคอนเสิร์ตที่เชอร์นิกอฟ จากการแต่งงานครั้งนี้ N. Lysenko มีลูกห้าคน Olga Lipskaya เสียชีวิตในปี 1900 หลังจากให้กำเนิดลูก
ในช่วงทศวรรษที่ 1890 นอกเหนือจากการสอนในสถาบันและบทเรียนส่วนตัวแล้ว N. Lysenko ยังทำงานในโรงเรียนดนตรีอีกด้วย เอส. บลูเมนเฟลด์และ เอ็น. ตุตคอฟสกี้.
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2447 โรงเรียนดนตรีและการละคร (ตั้งแต่ปี 2456 - ตั้งชื่อตาม N.V. Lysenko) ซึ่งจัดโดย Nikolai Vitalievich เริ่มเปิดดำเนินการในเคียฟ เป็นสถาบันการศึกษาแห่งแรกของยูเครนที่ให้การศึกษาด้านดนตรีระดับสูงตามโครงการเรือนกระจก ในการจัดระเบียบโรงเรียน N. Lysenko ใช้เงินทุนที่เพื่อนของเขาระดมทุนในระหว่างการเฉลิมฉลองครบรอบ 35 ปีผลงานของนักแต่งเพลงในปี 1903 เพื่อเผยแพร่ผลงานของเขาและซื้อ dachas ให้เขาและลูก ๆ Nikolai Vitalievich สอนเปียโนที่โรงเรียน ทั้งโรงเรียนและ N. Lysenko ในฐานะผู้อำนวยการ อยู่ภายใต้การเฝ้าระวังของตำรวจอย่างต่อเนื่อง ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2450 Nikolai Vitalievich ถูกจับกุม แต่ได้รับการปล่อยตัวในเช้าวันรุ่งขึ้น
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2451 ถึง พ.ศ. 2455 N. Lysenko เป็นประธานคณะกรรมการสมาคมสโมสรยูเครน สังคมนี้ดำเนินกิจกรรมทางสังคมและการศึกษาอย่างกว้างขวาง: จัดวรรณกรรมและดนตรีตอนเย็น และจัดหลักสูตรสำหรับครูสาธารณะ ในปี 1911 Lysenko เป็นหัวหน้าคณะกรรมการที่สร้างโดยสังคมนี้เพื่อส่งเสริมการก่อสร้างอนุสาวรีย์ของ T. Shevchenko ในวันครบรอบ 50 ปีการเสียชีวิตของกวี
Nikolai Lysenko เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2455 ด้วยอาการหัวใจวายกะทันหัน ผู้คนหลายพันคนมาจากทุกภูมิภาคของยูเครนเพื่อบอกลาผู้แต่ง งานศพของ Lysenko จัดขึ้นที่มหาวิหาร Vladimir คณะนักร้องประสานเสียงที่เดินนำหน้าขบวนแห่ศพมีจำนวนคน 1,200 คน สามารถได้ยินเสียงร้องเพลงได้แม้ในใจกลางกรุงเคียฟ N.V. Lysenko ถูกฝังในเคียฟที่สุสาน Baikovo
การสร้าง
ในขณะที่เรียนอยู่ที่มหาวิทยาลัยเคียฟโดยพยายามหาความรู้ทางดนตรีให้ได้มากที่สุด Nikolai Lysenko ศึกษาโอเปร่า A. Dargomyzhsky, กลินกา, อ. เซโรวาได้ทำความคุ้นเคยกับดนตรี วากเนอร์และ ชูมันน์. ตั้งแต่เวลานี้เป็นต้นไปเขาเริ่มรวบรวมและประสานเพลงพื้นบ้านของยูเครนเช่นเขาบันทึกพิธีแต่งงาน (พร้อมข้อความและดนตรี) ในเขต Pereyaslavsky นอกจากนี้ N. Lysenko ยังเป็นผู้จัดงานและผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงของนักเรียนซึ่งเขาแสดงต่อสาธารณะ
ขณะศึกษาอยู่ที่ Leipzig Conservatory ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2411 N. V. Lysenko ได้ตีพิมพ์ "A Collection of Greek Songs for Voice and Piano" ซึ่งเป็นการเปิดตัวครั้งแรกของการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านยูเครนสี่สิบเพลง ซึ่งนอกเหนือจากวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติแล้ว ยังมีทางวิทยาศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยาที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ค่า. ในปี 1868 เดียวกันเขาได้เขียนงานสำคัญชิ้นแรกของเขา - "Zapovit" ("พินัยกรรม") ให้กับคำพูดของ T. Shevchenko ในวันครบรอบการเสียชีวิตของกวี งานนี้เปิดวงจร "Music for the Kobzar" ซึ่งรวมถึงผลงานเสียงร้องและเครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ มากกว่า 80 รายการซึ่งตีพิมพ์ในซีรีส์เจ็ดชุดซึ่งสุดท้ายเผยแพร่ในปี 1901
N.V. Lysenko เป็นศูนย์กลางของชีวิตทางดนตรีและวัฒนธรรมประจำชาติของเคียฟ ในฐานะสมาชิกของคณะกรรมการของ Russian Musical Society ในปี พ.ศ. 2415-2416 เขามีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นทั่วยูเครน นำคณะนักร้องประสานเสียง 50 คน จัดขึ้นในปี พ.ศ. 2415 ที่ Philharmonic Society of Lovers of Music and Singing; ร่วมกิจกรรม “แวดวงคนรักดนตรีและร้องเพลง”, “แวดวงคนรักดนตรี” ย. สปิกลาโซวา. ในปี พ.ศ. 2415 กลุ่มที่นำโดย N. Lysenko และ เอ็ม. สตาริทสกี้ได้รับอนุญาตให้แสดงละครต่อสาธารณะในภาษายูเครน ในปีเดียวกัน Lysenko เขียนบทละคร "Chernomorets" และ "Christmas Night" (ต่อมาเปลี่ยนเป็นโอเปร่า) ซึ่งเข้าสู่ละครละครอย่างแน่นหนากลายเป็นพื้นฐานของศิลปะโอเปร่าแห่งชาติยูเครน ในปี พ.ศ. 2416 งานดนตรีวิทยาเรื่องแรกของ N. Lysenko เกี่ยวกับดนตรีพื้นบ้านของยูเครน "ลักษณะของ คุณสมบัติทางดนตรีความคิดและเพลงรัสเซียเล็กๆ น้อยๆ ที่แสดงโดย kobzar Ostap Veresay” ในช่วงเวลาเดียวกัน Nikolai Vitalievich เขียนผลงานเปียโนหลายชิ้นรวมถึงซิมโฟนิกแฟนตาซีในภาษายูเครน ธีมพื้นบ้าน"คอซแซค-ชุมกา"
ในช่วงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก N. Lysenko เข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Russian Geographical Society และเป็นผู้นำหลักสูตรการร้องเพลงประสานเสียง กันด้วย V. N. Paskhalov Nikolai Vitalievich จัดคอนเสิร์ต เพลงประสานเสียงใน "Salt Town" ซึ่งเป็นรายการซึ่งรวมถึงเพลงยูเครน รัสเซีย โปแลนด์ เซอร์เบีย และผลงานของ Lysenko เอง เขากำลังจะผูกมัด ความสัมพันธ์ฉันมิตรกับผู้แต่งเพลง The Mighty Handful ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาเขียนบทแรปโซดีเรื่องแรกในธีมภาษายูเครน คอนเสิร์ตโปโลแนสครั้งแรกและครั้งที่สอง และโซนาตาเปียโน ที่นั่น Lysenko เริ่มทำงานในโอเปร่า "Marusya Boguslavka" (ยังไม่เสร็จ) และทำโอเปร่า "คืนคริสต์มาส" ฉบับที่สอง คอลเลกชันเพลงและการเต้นรำสำหรับเด็กผู้หญิงและเด็กของเขา "Molodoshi" ("Young Years") ได้รับการตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เมื่อกลับมาที่เคียฟในปี พ.ศ. 2419 Nikolai Lysenko เริ่มกิจกรรมการแสดงอย่างแข็งขัน เขาจัด "คอนเสิร์ตสลาฟ" ประจำปีโดยแสดงเป็นนักเปียโนในคอนเสิร์ตของสมาคมดนตรีรัสเซียสาขาเคียฟในตอนเย็นของสมาคมวรรณกรรมและศิลปะซึ่งเขาเป็นสมาชิกคณะกรรมการและในแต่ละเดือน คอนเสิร์ตพื้นบ้านในหอประชุมประชาชน จัดคอนเสิร์ต Shevchenko ประจำปี จากนักสัมมนาและนักเรียนที่คุ้นเคยกับโน้ตดนตรี Nikolai Vitalievich ได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงใหม่ซึ่งพวกเขาได้รับจุดเริ่มต้นของการศึกษาด้านศิลปะ เค. สเต็ตเซนโก, พี. เดมุตสกี้, แอล. เรวุตสกี้, อ. ลีเซนโกและคนอื่น ๆ. เงินที่เก็บได้จากคอนเสิร์ตไปมอบให้กับความต้องการของสาธารณะ เช่น เพื่อช่วยเหลือนักศึกษา 183 คนของมหาวิทยาลัยเคียฟ ที่ถูกเกณฑ์เป็นทหารเพื่อเข้าร่วมในการเดินขบวนต่อต้านรัฐบาลในปี 1901 ในเวลานี้ เขาเขียนผลงานเปียโนขนาดใหญ่เกือบทั้งหมด รวมถึงบทแรปโซดีที่สอง โปโลแนสที่สาม และบทเพลงน็อคเทิร์นด้วยภาษาซีชาร์ปไมเนอร์ ในปี 1880 N. Lysenko เริ่มทำงานในงานที่สำคัญที่สุดของเขา - โอเปร่า "Taras Bulba" ที่สร้างจากเรื่องราวในชื่อเดียวกัน เอ็น. โกกอลถึงบทเพลงของ M. Staritsky ซึ่งจะแล้วเสร็จเพียงสิบปีให้หลัง ในยุค 80 Lysenko เขียนผลงานเช่น "The Drowned Woman" - โอเปร่าบทกวีที่ยอดเยี่ยมจาก "May Night" โดย N. Gogol พร้อมบทโดย M. Staritsky; “ ชื่นชมยินดีในทุ่งที่ไม่มีน้ำ” - บทเพลงของ T. Shevchenko; “คืนคริสต์มาส” ฉบับที่สาม (พ.ศ. 2426) ในปี 1889 Nikolai Vitalievich ปรับปรุงและเรียบเรียงเพลงสำหรับละคร "Natalka Poltavka" ตามผลงาน I. Kotlyarevskyในปีพ. ศ. 2437 เขาเขียนเพลงสำหรับมหกรรม "The Magic Dream" โดยอิงจากข้อความของ M. Staritsky และในปี พ.ศ. 2439 โอเปร่า "Sappho"
ในบรรดาความสำเร็จอันทรงเกียรติของ N. Lysenko ก็จำเป็นต้องสังเกตการสร้างแนวใหม่ - โอเปร่าสำหรับเด็ก จากปี พ.ศ. 2431 ถึง พ.ศ. 2436 เขาเขียนละครสำหรับเด็กสามคนโดยอิงจาก นิทานพื้นบ้านบนบทของ Dnieper-Chaika: "Koza-Dereza", "Pan Kotsky (Kotsky)", "Winter and Spring หรือ ราชินีหิมะ" “ Koza-Dereza” กลายเป็นของขวัญจาก Nikolai Lysenko ให้กับลูก ๆ ของเขา
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2445 Nikolai Lysenko ได้จัดคอนเสิร์ตทัวร์ทั่วยูเครนถึงสี่ครั้งซึ่งเรียกว่า "การเดินทางร้องเพลงประสานเสียง" ซึ่งส่วนใหญ่เป็นการแสดงเพลงของเขาเอง งานร้องเพลงประสานเสียงถึงตำราและการเรียบเรียงเพลงยูเครนของ Shevchenko ในปี พ.ศ. 2435 งานวิจัยทางประวัติศาสตร์ศิลปะของ Lysenko เรื่อง "On the torban และดนตรีของเพลงของ Vidort" ได้รับการตีพิมพ์และในปี พ.ศ. 2437 - "เครื่องดนตรีพื้นบ้านในยูเครน"
ในปี 1905 N. Lysenko ร่วมกับ อ. โคชิตจัดสมาคมนักร้องประสานเสียง Boyan ซึ่งเขาจัดคอนเสิร์ตร้องเพลงประสานเสียงของยูเครนสลาฟและ ดนตรียุโรปตะวันตก. ตัวนำคอนเสิร์ตคือตัวเขาเองและ A. Koshits อย่างไรก็ตาม เนื่องจากสภาพทางการเมืองที่ไม่เอื้ออำนวยและขาดทรัพยากรวัตถุ สังคมจึงแตกสลายและดำรงอยู่ได้เพียงปีกว่าเล็กน้อย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Lysenko เขียนเพลงให้ การแสดงละคร“คืนสุดท้าย” (1903) และ “Hetman Doroshenko” ในปี พ.ศ. 2448 เขาเขียนผลงานเรื่อง "Hey, for our มาตุภูมิ" ในปี 1908 การขับร้อง "The Silent Evening" ถูกเขียนขึ้นตามคำพูดของ V. Samoilenko ในปี 1912 - โอเปร่า "Nocturne" มีการสร้างโคลงสั้น ๆ โรแมนติกตามตำรา เลสยา อูกรานกา, นีเปอร์ ไชกา, อ. โอเลสยา.
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Nikolai Vitalievich ได้เขียนผลงานหลายชิ้นในสาขาดนตรีศักดิ์สิทธิ์โดยสานต่อสิ่งที่เขาก่อตั้งขึ้นกลับมา ปลาย XIXวงจร "เครูบ" ศตวรรษ: "หญิงพรหมจารีที่บริสุทธิ์ที่สุด, แม่ของดินแดนรัสเซีย" (1909), "ฉันจะไปจากการสถิตย์ของพระองค์, ข้าแต่พระเจ้า" (1909), "วันนี้พระแม่มารีกำลังให้กำเนิดสิ่งที่สำคัญที่สุด "ข้างต้นไม้แห่งไม้กางเขน"; ในปี 1910 “บทสดุดีของดาวิด” เขียนโดยอาศัยข้อความของ T. Shevchenko
หน่วยความจำ
* ถนนใน Kyiv และ Lvov, สถาบันดนตรีแห่งชาติ Lvov, สถาบันดนตรีแห่งรัฐ Kharkov มีชื่อของ N.V. Lysenko ละครวิชาการโอเปร่าและบัลเล่ต์ (ตั้งแต่ปี 1944) และโรงเรียนดนตรี Poltava
*ในปี 1962 วงเครื่องสาย Kyiv State Philharmonic ได้รับการตั้งชื่อตาม N.V. Lysenko ในปีเดียวกันนั้นก็ได้ก่อตั้งขึ้น การแข่งขันดนตรีตั้งชื่อตาม Nikolai Lysenko ซึ่งมีสถานะระดับชาติจนถึงปี 1992 และตั้งแต่ปี 1992 เป็นต้นมา ก็ได้กลายเป็นระดับสากล
* เมื่อวันที่ 29 ธันวาคม 2508 อนุสาวรีย์ของ N.V. Lysenko ได้รับการเปิดเผยถัดจากโรงละครโอเปร่าแห่งชาติของประเทศยูเครนที่จัตุรัสเธียเตอร์ ประติมากร เอ.เอ. โควาเลฟ, สถาปนิก วี.จี. กเนซดิลอฟ.
* อนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นในบ้านเกิดของนักแต่งเพลงในหมู่บ้าน Grinki
* ในปี 1986 ที่สตูดิโอภาพยนตร์ที่ตั้งชื่อตาม อ. โดฟเชนโกผู้อำนวยการ ต. เลฟชุคภาพยนตร์ประวัติศาสตร์และชีวประวัติเรื่อง "และในเสียงความทรงจำจะตอบสนอง ... " ถูกยิงโดยแสดงหน้าจากชีวิตของ Nikolai Vitalievich Lysenko บทบาทของนักแต่งเพลงในภาพยนตร์เรื่องนี้เล่นโดย เอฟ. เอ็น. สตริกุน.
* ในอพาร์ทเมนต์ Kyiv ของ N.V. Lysenko ที่ 95 ถนน Saksaganskogo เปิดให้บริการ พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์.
* ในปี 1992 ยูเครนโพสต์เผยแพร่ ไปรษณียากรอุทิศให้กับวันครบรอบ 150 ปีวันเกิดของ N.V. Lysenko
* ในปี 2002 เนื่องในโอกาสครบรอบ 160 ปีวันเกิดของนักแต่งเพลง ธนาคารแห่งชาติของประเทศยูเครนได้ออกเหรียญที่ระลึกมูลค่าหน้า 2 ฮริฟเนีย ด้านหน้าของเหรียญเป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากเพลงประกอบ "Prayer forยูเครน" (พ.ศ. 2428) และด้านหลังเป็นภาพเหมือนของ N. Lysenko
ผลงานที่สำคัญ
โอเปร่า
* “คืนวันคริสต์มาส” (พ.ศ. 2415 ฉบับที่ 2 พ.ศ. 2417 ฉบับที่ 3 พ.ศ. 2426)
* "ผู้หญิงจมน้ำ" (2428)
* “นาตัลกา โปลตาฟกา” (1889)
* “ทาราส บุลบา” (1890)
* "ซัปโฟ" (2439)
* "เนิด" (2454)
* "น็อคเทิร์น" (2455)
โอเปร่าสำหรับเด็ก
* “แพะ-เดเรซา” (1888)
* “ปัน คอตสกี้” (1891)
* “ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิหรือราชินีหิมะ” (1892)
โอเปเร็ตต้า
* “เชอร์โนมอร์ตซี” (1872)
ผลงานจากคำพูดของ T. Shevchenko
* วงจร "Music for the Kobzar" (1868-1901) รวมถึงแนวเสียงร้องที่แตกต่างกันมากกว่า 80 แนวตั้งแต่เพลงไปจนถึงฉากดนตรีและละครที่มีรายละเอียด
ผลงานทางดนตรี
* “ ลักษณะของลักษณะทางดนตรีของความคิดและเพลง Little Russian ที่แสดงโดย kobzar Ostap Veresay” (1873)
* “ เกี่ยวกับ Torban และดนตรีของเพลงของ Vidort” (1892)
* “เครื่องดนตรีพื้นบ้านในยูเครน” (2437)
