Mykola Lysenko (1842–1912) นักแต่งเพลง นักเปียโน ครู ผู้ควบคุมวงประสานเสียง ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกยูเครน Nikolai Vitalievich Lysenko: ชีวประวัติ

LYSENKO NIKOLAY VITALIEVICH - นักเปียโนชาวยูเครน com-po-zi-tor, นักเปียโน, di-re-jer, นักร้องประสานเสียง, นักร้องเพลงพื้นบ้าน, บุคคลสาธารณะ

จากครอบครัวใน me-shchi-ka ในปี 1865 เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะธรรมชาติของมหาวิทยาลัยเคียฟ ในปี 1867-1869 เขาศึกษาที่ Leipzig Conservatory (ตามองค์ประกอบของ E. F. Richter และ V. R. Pap-pe-rit-ts ตาม te-pia-no โดย E. Wen-tse-la และ K. Rei-ne -ke) ในปี 1874-1876 - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ระดับของ in-st-ru-men-tov -ki N. A. Rome-sko-go-Kor-sa-ko-va) ในปี พ.ศ. 2412-2417 เขาอาศัยอยู่ที่เมืองเคียฟ ได้แสดงในคอนเสิร์ตของเคียฟจากคณะ IRMO ในฐานะนักเปียโนและวาทยกร เป็นสมาชิกคนหนึ่งของคณะกรรมการของเขา ในฐานะนักเปียโน คุณยังแสดงที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก ในต่างประเทศด้วย ในปี 1873 for-pi-sal re-per-tu-ar kob-za-rya O. Ve-re-say, or-ga-ni-zo-val of vy-stu-p-le-tion ในเคียฟ ve (1874) และ St. Peterburge (1875); สร้างคณะนักร้องประสานเสียงยูเครนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2417-2419)

ในเคียฟ (เขาอาศัยอยู่ที่นี่ตั้งแต่ พ.ศ. 2419) เขาก่อตั้งโรงเรียนละครเพลง (1904; ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461) สถาบันการละครเพลงที่ได้รับการตั้งชื่อตาม N. V. Lysen -ko) เป็นครั้งแรกในฝูง pre-po-da-va-nie เล่นใน band-du-re และสมาคมดนตรี "Bo-yan" (1905) Osu-shche-st-in-lyal ขณะนั่งกับคณะนักร้องประสานเสียง (1893, 1897, 1899, 1902) ในเมืองของสตรี Uk-rai-ny, tiyu lu-bi-tel-sko-ho-ro- โวโกร้องเพลง For-pi-sy-val, ศึกษาและเพลงพื้นบ้านเกี่ยวกับ-ra-ba-you-val - ส่วนใหญ่เป็นชาวยูเครน, เช่นเดียวกับชนชาติสลาฟใต้

Os-no-in-po-loose-nickname ของโรงเรียน com-po-zi-tor-sky ของยูเครน มุมมอง Es-te-tic ของ sfor-mi-ro-va-lied ภายใต้อิทธิพลของ T. G. Shev-chen-ko, mu-zy-ki com-po-zi-to -ditch "Mo-gu- ซึ่งมีกอง- กี้" พื้นฐานของรูปแบบดนตรีคือการผสมผสานระหว่างประเพณีที่ไม่โรแมนติกกับเหล้ารัมพื้นบ้านของชาติ Lysenko เป็นผู้แต่งโอเปร่า 10 เรื่อง ซึ่งส่วนใหญ่มาจากตะวันตก “Na-tal-ka Pol-tav-ka” (บทโดย I. P. Kot-la-rev-sko-go, 1889, Odessa); sa-my mo-nu-men-tal-noe pro-from-ve-de-nie - โอเปร่า "Ta-ras Bul-ba" (ตาม N.V. Go-go-lu, 1890 หลังจากกลายเป็น -le-na ใน พ.ศ. 2467 ในคาร์โกเว) เขาสร้าง pro-from-ve-de-ny มากมายในข้อความของ Shev-chen-ko: สำหรับ co-lists, cho-ra และ or-ke-st-ra (หรือเปียโน) - "Zapovit" ( “ สำหรับสิ่งของ”, 2411), “ พวกเขาตีใน ro-gi” (1878), “ Ivan Hus” (1881), “ Ra-duy-sya, no-wa not-po-ly-taya "(1883) ," เพื่อความทรงจำนิรันดร์ของ Kot-la-rev-sko-mu "(2438); 7 ซีรีส์ in-kal-nyh และ ho-ro-vy pro-from-ve-de-ny “Mu-zy-ka to “Kob-za-ryu”” (รวมกว่า 80 รายการ; 2411-2444)

ท่ามกลางองค์ประกอบอื่น ๆ : or-ke-st-ro-vaya, ka-mer-no-in-st-ru-men-tal-naya, เพลงเปียโนในภาษายูเครน te- we; kan-ta-ta “ ในวันครบรอบ 50 ปีของการเสียชีวิตของ Shev-chen-ko” (คำพูดโดย V. I. Sa-my-len-ko, 1911); in-kal-ny pro-of-ve-de-niya ตามคำพูดของ I. Fran-ko, Le-si Uk-ra-in-ki, M. P. Starits-ko-go, A. Ole -sya, A. มิท-เค-วิ-ชา. สถานที่สำคัญในดนตรียูเครน for-ni-ma-yut คือเพลงพื้นบ้านของ ob-ra-bot-ki: สำหรับ go-lo-sa พร้อมเปียโน (1868-1911) สำหรับ ho-ra (1886- 1903) เป็นต้น

ชื่อของ Lyseko นั้นมีชื่อเดียวกันแต่ Kharkiv-sko-mu-te-at-ru opera-ry และ ba-le-ta, Lvov con-ser-va-to-rii

ลูกชายของเขา Os-tap Ni-ko-lae-vich Ly-sen-ko, ยูเครน mu-zy-ko-ved ในปี 1930 เขาสำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีและการละครที่ได้รับการตั้งชื่อตาม N.V. ลีเซนโก Pre-po-da-val ใน Lvovskaya (1945-1951) และ Kievskaya (1951-1968 จาก 1967 เป็นร้อยละ) con-ser-va-to-ri-yah ผู้เขียนหนังสือ บทความ ผู้ร่วมรวบรวมบทความ “ม. V. Li-sen-ko ที่ spo-ga-dah suchasnikiv ” (1968) และอื่น ๆ

องค์ประกอบ:

ความคิดสร้างสรรค์ที่เลือก เคียฟ, 1950-1956 ต. 1-20

ลิส-ตี้. เคียฟ 2507; Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-nyh โดยเฉพาะอย่างยิ่ง-ben-no-stey of uk-ra-in-sky doom และ pe-sen, is-full-nyae-my kob-for- rem We-re-sa-eat. ฉบับที่ 2 K., 1978

โดดเด่น นักแต่งเพลงชาวยูเครน, คติชนวิทยา วาทยกร นักเปียโน และบุคคลสาธารณะ ชื่อของ Nikolai Lysenko นั้นสัมพันธ์กับเวลาของการก่อตัว ดนตรีอาชีพ, โรงละครและการศึกษาศิลปะในยูเครน Nikolai Vitalievich Lysenko เกิดเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 1842 ในหมู่บ้าน Grinki แห่งเขต Kremenchug ในภูมิภาค Poltava ในครอบครัวเจ้าของบ้าน Cossack Vitaliy Romanovich พ่อของ Nikolai เป็นขุนนาง Poltava และรับใช้ในกองทัพ Mykola Lysenko ทำลายประเพณีเก่านี้วางรากฐานสำหรับคนใหม่ - รุ่น นักดนตรีมากความสามารถ. พ่อแม่ของนิโคไลเป็นคนมั่งคั่งและเลี้ยงดูลูกมาก Nikolai Lysenko ตัวน้อยเดินไปมาโดยสวมชุดกำมะหยี่และลูกไม้ เขาเป็นคนเอาแต่ใจและเอาแต่ใจมาก และไม่อยากฟังใคร ตั้งแต่อายุยังน้อยพวกเขาสอนให้เขารู้หนังสือภาษารัสเซีย ภาษาฝรั่งเศสเต้นรำและเล่นเปียโน นั่นคือ พวกเขาถูกเลี้ยงดูมาเหมือนกับเด็กที่มีเกียรติส่วนใหญ่ในตอนนั้น

และถึงแม้ว่านิโคไลจะไม่ได้บอกอะไรเกี่ยวกับยูเครน แต่เธอก็ล้อมรอบเขาจากทุกทิศทุกทาง ด้วยภาษาแม่และ เพลงพื้นบ้าน Nikolai Lysenko ได้พบกับคุณยายของเขาด้วย เมื่ออายุได้ 9 ขวบ นิโคไลถูกนำตัวไปยังกรุงเคียฟ ที่โรงเรียนเกดูเอน เขาเรียนเก่งมาก เป็นคนแรกๆ และไม่ทิ้งดนตรี หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียน Geduen ซึ่งเท่ากับโรงยิม 3 ชั้น Nikolai Lysenko เข้าเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ของโรงยิมใน Kharkov ดนตรีศึกษายาวนานและทุกๆ ปี ชายหนุ่มก็เล่นได้ดีขึ้นเรื่อยๆ ภายใต้การแนะนำของครู - นักเปียโนที่มีชื่อเสียงในขณะนั้น Dmitriev ต่อมาคือ Czech Kilchik, Mykola Lysenko เล่นผลงานโดยนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ ต่างชนชาติเรียนรู้จากรสนิยมทางดนตรีของพวกเขา

หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิม Nikolai Lysenko เข้ามหาวิทยาลัย Kharkov และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาย้ายไปที่ Kyiv University Young Lysenko เริ่มให้ความสนใจในขบวนการระดับชาติของยูเครน - เขาเริ่มศึกษาและบันทึกเพลงพื้นบ้านของยูเครนรวมถึงเพลงของ kobzar Ostap Veresai ที่มีชื่อเสียง ในเวลานี้ Nikolai Lysenko รู้สึกว่าตัวเองไม่เพียง แต่เป็นคนรักของผู้คนเท่านั้น แต่ยังเป็นลูกชายที่จริงใจและซื่อสัตย์ตลอดไปของยูเครนพร้อมที่จะสละชีวิตและทำงานเพื่อผลประโยชน์ของชาวพื้นเมืองของเขา

ใน 1864 Mr. Mykola Lysenko สำเร็จการศึกษาจากแผนกธรรมชาติของมหาวิทยาลัยเคียฟแห่งเซนต์วลาดิเมียร์ และอีกหนึ่งปีต่อมาได้รับประกาศนียบัตรผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ อยู่ใน Kyiv การมีส่วนร่วมในงานของ "Kiev Society" มีอิทธิพลชี้ขาดต่อโลกทัศน์ของชายหนุ่ม

ใน 1867 Nikolai Lysenko เดินทางไปไลพ์ซิกเพื่อสำเร็จการศึกษาด้านดนตรี ที่นี่ใน 1868 Mikola Lysenko รวบรวมและเผยแพร่คอลเล็กชั่นชุดแรกของเขาที่บันทึกไว้ เพลงพื้นบ้านและ 10 เพลงแรกที่เขาสร้างขึ้นเองตามคำพูดของ Taras Shevchenko Nikolai Lysenko จบ Leipzig Conservatory ด้วยการแสดงอันยอดเยี่ยมของ Piano Concerto ครั้งที่ 4 ของ Beethoven ด้วย cadenza ของเขาเอง ซึ่งนิตยสารเยอรมันเขียนไว้ด้วยความนับถือ

จาก 1869 นาย Nikolai Lysenko อาศัยอยู่ใน Kyiv เขากลายเป็นครูที่โรงเรียนดนตรีให้บทเรียนส่วนตัว เขาได้รับเชิญไปหลายครอบครัวที่ร่ำรวย แต่เขาไม่ได้ไล่ตามชื่อเสียงดังกล่าว ได้เงินเดือนดีค่าสอนทั้งน้าน เวลาว่างมอบให้กับเพลงยูเครน: ออกคอลเลกชันใหม่ของเพลงลูกทุ่ง, แต่ง เพลงของตัวเอง. ใน 1876 พระราชกฤษฎีกาออกคำสั่งห้ามการพิมพ์หนังสือ โรงละคร และงานดนตรีด้วยคำพูดภาษายูเครน แม้แต่เพลงพื้นบ้านธรรมดาก็ถูกห้ามไม่ให้ร้องในคอนเสิร์ตหากคำนั้นเป็นภาษายูเครน แต่ Mykola Lysenko กำลังรวบรวมคอลเล็กชั่นเพลงพื้นบ้านใหม่

ในยุค 90 ของศตวรรษที่ XIX Nikolai Lysenko จัดคณะนักร้องประสานเสียงเดินทางไปยูเครนมากกว่าหนึ่งครั้งกับเขา ฉันต้องการแสดงให้ชาวยูเครนเห็นถึงความมั่งคั่งและความงามทั้งหมดของพวกเขา เพลงพื้นเมืองและสอนร้องเพลงนี้ ชีวิตดนตรีและวัฒนธรรมของยูเครนใน Kyiv นั้นกระจุกตัวอยู่รอบ ๆ นักแต่งเพลง Mykola Lysenko ได้จัดคอนเสิร์ตในฐานะนักเปียโน จัดคณะนักร้องประสานเสียง และจัดคอนเสิร์ตกับพวกเขาใน Kyiv และทั่วประเทศยูเครน ใน 1900 Mykola Lysenko ก่อตั้งโรงเรียนของตัวเองใน Kyiv เพื่อจัดแสดงผลงานของเขา เขามักจะไปเยือนแคว้นกาลิเซีย ซึ่งเขาเป็นที่รู้จักและเป็นที่รัก

Mykola Lysenko สร้างเพลงมากมายตามตำราของ Ivan Franko, Mikhail Voronoy และ Lesya Ukrainka เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งยูเครน โรงละครมืออาชีพโดยเฉพาะอย่างยิ่งและโอเปร่า: เขาเขียนโอเปร่า 11 เรื่องสร้างเพลงสำหรับการแสดงละครมากถึง 10 เรื่อง นักแต่งเพลงไม่เคยเห็นผลิตผลงานหลักของเขาคือโอเปร่า Taras Bulba แม้จะมีข้อเสนอของ P. Tchaikovsky เพื่อมีส่วนร่วมในการผลิตบนเวทีมอสโก แต่ได้รับความนิยมอย่างมากและยังคงเป็น "Natalka Poltavka" ของเขา มรดกโอเปร่าของ Mykoli Lysenko ยังคงดำเนินชีวิตบนเวทีจนถึงทุกวันนี้ในรุ่นต่างๆ

การชุมนุมทางการเมืองที่ตรงไปตรงมาของคนหลายพันคนคืองานศพของพ่อของเขา เพลงยูเครน. เป็นครั้งแรกที่เยาวชนชาวยูเครนลุกขึ้นยืนเพื่อปกป้องศาลเจ้าแห่งชาติ ล้อมรอบการเดินขบวนอย่างโจ่งแจ้งและป้องกันไม่ให้ตำรวจจับกุม อย่างไรก็ตาม รางวัลสูงสุดของ Nikolai Lysenko ไม่ได้เป็นเพียงเครื่องบรรณาการให้กับความทรงจำและเกียรติยศของลูกหลานของเขาเท่านั้น แต่ความจริงที่ว่าเป็นผู้ที่ถูกลิขิตให้เป็นผู้ประพันธ์เพลงชาติสองเพลงที่ยืนยันถึงความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณของมนุษย์และผู้คน คนแรกคือ "The Eternal Revolutionary" (in 1905 d.) บทกวีโดย I. Frank ที่สอง - "เพลงสวดของเด็ก" ถึงบทกวีโดย O. Konisky (ใน 1885 d.) ตอนนี้ "สวดมนต์เพื่อยูเครน" ที่โด่งดังไปทั่วโลกซึ่งด้วย 1992 อนุมัติโดยเพลงชาติอย่างเป็นทางการของคริสตจักรออร์โธดอกซ์ยูเครน (Kyiv Patriarchate)

นักแต่งเพลงชาวยูเครน, นักเปียโน, ผู้ควบคุมวง, ครู, นักสะสมเพลงพื้นบ้านและบุคคลสาธารณะ

Nikolai Lysenko มาจากครอบครัวของหัวหน้า Cossack Lysenko วิทาลี โรมาโนวิช บิดาของนิโคไล เป็นพันเอกของกรมกุยราซีเยร์ แม่ Olga Eremeevna มาจากตระกูล Lutsenko เจ้าของที่ดิน Poltava โฮมสคูลของนิโคไลทำโดยแม่ของเขาและ กวีชื่อดังเอ เอ เฟต มารดาสอนภาษาฝรั่งเศสให้ลูกชาย มีมารยาทและเต้นรำอย่างประณีต Afanasy Fet สอนภาษารัสเซีย เมื่ออายุได้ 5 ขวบ เมื่อสังเกตเห็นความสามารถทางดนตรีของเด็กชาย จึงเชิญครูสอนดนตรีมาให้เขา จาก ปฐมวัย Mykola ชอบบทกวีของ Taras Shevchenko และเพลงพื้นบ้านของยูเครนความรักที่ปลูกฝังในตัวเขาโดย Mykola และ Maria Bulyubashi ลูกพี่ลูกน้องของเขา ในตอนท้ายของการศึกษาที่บ้าน เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับโรงยิม นิโคไลย้ายไปเคียฟ ซึ่งเขาเรียนที่หอพัก Weyl ก่อน จากนั้นจึงไปที่หอพักเกดูอิน

ในปี 1855 นิโคไลถูกส่งไปยังโรงยิมคาร์คอฟแห่งที่สองซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเหรียญเงินในฤดูใบไม้ผลิปี 2402 ขณะเรียนที่โรงยิม Lysenko ศึกษาดนตรีเป็นการส่วนตัว (ครู - N.D. Dmitriev) ค่อยๆกลายเป็นนักเปียโนที่มีชื่อเสียงใน Kharkov เขาได้รับเชิญไปงานราตรีและงานเต้นรำที่นิโคไลแสดงโดยเบโธเฟน โมสาร์ท โชแปง เล่นเต้นรำและด้นสดในธีมของท่วงทำนองพื้นบ้านของยูเครน หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิม Nikolai Vitalievich เข้าสู่คณะวิทยาศาสตร์ธรรมชาติของ Kharkov University อย่างไรก็ตาม หนึ่งปีต่อมาพ่อแม่ของเขาย้ายไป Kyiv และ Nikolai Vitalievich ย้ายไปที่ภาควิชาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติของคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเคียฟ หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเมื่อวันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2407 นิโคไลวิตาลีเยวิชได้รับปริญญาด้านวิทยาศาสตร์ธรรมชาติในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2408 แล้ว

หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเคียฟและบริการระยะสั้น N.V. Lysenko ตัดสินใจที่จะได้รับการศึกษาที่สูงขึ้น ดนตรีศึกษา. ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2410 เขาเข้าสู่ Leipzig Conservatory ซึ่งถือว่าดีที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรป ครูสอนเปียโนของเขาคือ K. Reinecke, I. Moscheles และ E. Wenzel ในการแต่งเพลง - E. F. Richter ในทางทฤษฎี - Paperitz ที่นั่นเองที่ Mykola Vitalyevich ตระหนักว่าการรวบรวม พัฒนา และสร้างเพลงยูเครนมีความสำคัญมากกว่าการคัดลอกเพลงคลาสสิกแบบตะวันตก

ในฤดูร้อนปี 2411 N. Lysenko แต่งงานกับ Olga Alexandrovna O'Connor ซึ่งเป็นลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขาและอายุน้อยกว่า 8 ปี อย่างไรก็ตาม หลังจาก 12 ปี ชีวิตคู่กันนิโคไลและโอลก้าเลิกกันเพราะขาดลูกโดยไม่ได้ฟ้องหย่าอย่างเป็นทางการ

หลังจากสำเร็จการศึกษาที่ Leipzig Conservatory และประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1869 Nikolai Vitalievich กลับไปที่ Kyiv ซึ่งเขาอาศัยอยู่ในช่วงเวลาสั้น ๆ (จาก 1874 ถึง 1876 Lysenko ได้พัฒนาทักษะของเขาในด้านเครื่องมือไพเราะที่ St. Petersburg Conservatory ในชั้นเรียนของ NA Rimsky-Korsakov) เป็นเวลากว่าสี่สิบปีที่มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์การสอนและ กิจกรรมสังคม. เขาเข้าร่วมในการจัดโรงเรียนวันอาทิตย์สำหรับเด็กชาวนา ต่อมาในการเตรียมพจนานุกรม ภาษายูเครน” ในการสำรวจสำมะโนประชากรของ Kyiv ในการทำงานของสาขาตะวันตกเฉียงใต้ของ Russian Geographical Society

ในปี 1878 Nikolai Lysenko เข้ารับตำแหน่งครูสอนเปียโนที่สถาบัน Noble Maidens ในปีเดียวกันเขาเข้า การแต่งงานทางแพ่งกับ Olga Antonovna Lipskaya ซึ่งเป็นนักเปียโนและนักเรียนของเขา นักแต่งเพลงพบเธอระหว่างคอนเสิร์ตที่ Chernihiv N. Lysenko มีลูกห้าคนจากการแต่งงานครั้งนี้ Olga Lipskaya เสียชีวิตในปี 1900 หลังจากให้กำเนิดลูก

ในยุค 1890 นอกเหนือจากการสอนที่สถาบันและบทเรียนส่วนตัวแล้ว N. Lysenko ยังทำงานใน โรงเรียนดนตรี S. Blumenfeld และ N. Tutkovsky

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2447 โรงเรียนดนตรีและการละคร (ตั้งแต่ปี 2456 - ตั้งชื่อตาม N. V. Lysenko) เริ่มทำงานใน Kyiv ซึ่งจัดโดย Nikolai Vitalievich เป็นภาษายูเครนคนแรก สถาบันการศึกษาซึ่งจัดการศึกษาดนตรีระดับสูงภายใต้โครงการเรือนกระจก ในการจัดระเบียบโรงเรียน N. Lysenko ใช้เงินที่เพื่อนของเขารวบรวมไว้ในระหว่างการฉลองครบรอบ 35 ปีของกิจกรรมนักแต่งเพลงในปี 1903 เพื่อเผยแพร่ผลงานของเขาและซื้อกระท่อมสำหรับเขาและลูกๆ ที่โรงเรียน Nikolai Vitalievich สอนเปียโน ทั้งโรงเรียนและ N. Lysenko ในฐานะผู้อำนวยการอยู่ภายใต้การเฝ้าระวังของตำรวจอย่างต่อเนื่อง ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2450 Nikolai Vitalievich ถูกจับ แต่ได้รับการปล่อยตัวในเช้าวันรุ่งขึ้น

จากปี พ.ศ. 2451 ถึง พ.ศ. 2455 N. Lysenko เป็นประธานคณะกรรมการสมาคมสโมสรยูเครน สังคมนี้ดำเนินกิจกรรมการศึกษาสาธารณะขนาดใหญ่: จัดวรรณกรรมและดนตรีตอนเย็น จัดหลักสูตรสำหรับครูพื้นบ้าน ในปี 1911 Lysenko เป็นหัวหน้าคณะกรรมการที่สร้างขึ้นโดยสมาคมนี้เพื่อส่งเสริมการสร้างอนุสาวรีย์ให้กับ T. Shevchenko ในวันครบรอบ 50 ปีของการเสียชีวิตของกวี

Nikolai Lysenko เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2455 ด้วยอาการหัวใจวาย ผู้คนหลายพันคนจากทุกภูมิภาคของยูเครนมาบอกลาผู้แต่ง Lysenko ถูกฝังในวิหาร Vladimir คณะนักร้องประสานเสียงซึ่งเดินนำหน้าขบวนแห่ศพ มีจำนวน 1200 คน สามารถได้ยินเสียงร้องเพลงได้แม้ในใจกลางเมือง Kyiv N.V. Lysenko ถูกฝังใน Kyiv ที่สุสาน Baikove

การสร้าง

ในขณะที่เรียนอยู่ที่มหาวิทยาลัยเคียฟ พยายามที่จะได้รับความรู้ทางดนตรีมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ Nikolai Lysenko ศึกษาโอเปร่าของ A. Dargomyzhsky, Glinka, A. Serov คุ้นเคยกับดนตรีของ Wagner และ Schumann ตั้งแต่นั้นมาเขาเริ่มรวบรวมและประสานเพลงพื้นบ้านยูเครนเช่นเขาบันทึกพิธีแต่งงาน (พร้อมข้อความและดนตรี) ในเขต Pereyaslavsky นอกจากนี้ N. Lysenko ยังเป็นผู้จัดงานและหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของนักเรียน ซึ่งเขาพูดในที่สาธารณะด้วย

ระหว่างเรียนที่ไลพ์ซิก

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2411 NV Lysenko ได้ตีพิมพ์ "คอลเลกชันเพลงภาษายูเครนสำหรับเสียงและเปียโน" ที่โรงเรียนสอนดนตรีมอสโกในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2411 - การเปิดตัวครั้งแรกของการดัดแปลงเพลงพื้นบ้านยูเครนสี่สิบเพลงซึ่งนอกเหนือจากวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติแล้วยังมี คุณค่าทางวิทยาศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยา ในปี พ.ศ. 2411 เขาเขียนงานสำคัญชิ้นแรกของเขา - "Zapovit" ("พันธสัญญา") ถึงคำพูดของ T. Shevchenko ในวันครบรอบการเสียชีวิตของกวี งานนี้เปิดวงจร "Music for the Kobzar" ซึ่งรวมถึงงานร้องและบรรเลงมากกว่า 80 ชิ้นในประเภทต่าง ๆ ตีพิมพ์ในเจ็ดชุดซึ่งสุดท้ายได้รับการตีพิมพ์ในปี 2444

N.V. Lysenko เป็นศูนย์กลางของชีวิตดนตรีและวัฒนธรรมประจำชาติของ Kyiv เข้าสู่ผู้อำนวยการของรัสเซียในปี 2415-2416 สมาคมดนตรีมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตของเขาที่จัดขึ้นทั่วประเทศยูเครน นำคณะนักร้องประสานเสียงจำนวน 50 คน ซึ่งจัดในปี พ.ศ. 2415 ที่ Philharmonic Society of Music and Singing Lovers; เข้าร่วมใน Circle of Music and Singing Lovers, Circle of Music Lovers โดย Y. Spiglazov ในปี 1872 วงกลมนำโดย N. Lysenko และ M. Staritsky ได้รับอนุญาตให้แสดงละครในภาษายูเครนในที่สาธารณะ ในปีเดียวกันนั้น Lysenko ได้เขียนละคร Chernomortsy และ Christmas Night (ต่อมาแก้ไขเป็นโอเปร่า) ซึ่งเป็นที่ยอมรับอย่างมั่นคงในละครเวทีกลายเป็นพื้นฐานของศิลปะโอเปร่าแห่งชาติของยูเครน ในปี 1873 งานดนตรีชิ้นแรกของ N. Lysenko เกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านยูเครน "ลักษณะ คุณสมบัติทางดนตรีความคิดและเพลงรัสเซียเล็กน้อยที่บรรเลงโดย kobzar Ostap Veresai ในช่วงเวลาเดียวกัน Nikolai Vitalievich เขียนมาก งานเปียโน, เช่นเดียวกับแฟนตาซีไพเราะในภาษายูเครน ธีมพื้นบ้าน"คอซแซค-Shumka".

ในช่วงสมัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก N. Lysenko เข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Russian Geographical Society ซึ่งเป็นผู้นำหลักสูตรการร้องเพลง ร่วมกับ V. N. Paskhalov, Nikolai Vitalievich จัดคอนเสิร์ตเพลงประสานเสียงใน Salt Town โปรแกรมซึ่งรวมถึงเพลงยูเครน, รัสเซีย, โปแลนด์, เซอร์เบียและผลงานของ Lysenko เขาพัฒนามิตรภาพกับนักแต่งเพลง กำมืออันยิ่งใหญ่". ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเขียนแรพโซดีเรื่องแรกในธีมภาษายูเครน โปโลเนซคอนเสิร์ตครั้งแรกและครั้งที่สอง และโซนาตาสำหรับเปียโน ในสถานที่เดียวกัน Lysenko เริ่มทำงานในโอเปร่า Marusya Boguslavka (ยังไม่เสร็จ) และทำโอเปร่ารุ่นที่สอง "Christmas Night" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคอลเล็กชั่นเพลงและการเต้นรำของเด็กผู้หญิงและเด็ก Molodoshchi (Young Years) ได้รับการตีพิมพ์

เมื่อกลับมาที่ Kyiv ในปี 1876 Nikolai Lysenko ได้เปิดตัวกิจกรรมการแสดงอย่างแข็งขัน เขาจัด "คอนเสิร์ตสลาฟ" ประจำปีแสดงเป็นนักเปียโนในคอนเสิร์ตของสมาคมดนตรีรัสเซียสาขาเคียฟในตอนเย็นของสมาคมวรรณกรรมและศิลปะซึ่งเขาเป็นสมาชิกของคณะกรรมการทุกเดือน คอนเสิร์ตพื้นบ้านในห้องโถงของผู้ชมของประชาชน จัดคอนเสิร์ต Shevchenko ประจำปี จากเซมินารีและนักเรียนที่คุ้นเคย โน้ตดนตรี, Nikolai Vitalievich จัดระเบียบคณะนักร้องประสานเสียงอีกครั้ง ซึ่ง K. Stetsenko, P. Demutsky, L. Revutsky, O. Lysenko และคนอื่นๆ ได้รับจุดเริ่มต้นในการศึกษาศิลปะ เงินที่รวบรวมได้จากการแสดงคอนเสิร์ตไปเพื่อความต้องการสาธารณะ ตัวอย่างเช่น เพื่อสนับสนุนนักศึกษา 183 คนของมหาวิทยาลัยเคียฟ ซึ่งถูกส่งไปยังทหารเพื่อเข้าร่วมในการประท้วงต่อต้านรัฐบาลในปี 1901 ในเวลานี้ เขาเขียนงานเกือบทั้งหมดของเขาสำหรับเปียโนขนาดใหญ่ รวมถึงแรปโซดีที่สอง โพโลเนซที่สาม และน็อคเทิร์นด้วย C-sharp minor ในปี 1880 N. Lysenko เริ่มทำงานที่สำคัญที่สุดของเขา - โอเปร่า "Taras Bulba" ตามเรื่องราวของชื่อเดียวกันโดย N. Gogol ไปจนถึงบทโดย M. Staritsky ซึ่งเขาเสร็จเพียงสิบปีต่อมา ในยุค 1880 Lysenko ได้เขียนงานเช่น The Drowned Woman ซึ่งเป็นบทประพันธ์นิยายอิงจาก May Night ของ N. Gogol เป็นบทโดย M. Staritsky; "ชื่นชมยินดีในทุ่งที่ไม่มีน้ำ" - cantata ในข้อโดย T. Shevchenko; ฉบับที่สามของ "คืนคริสต์มาส" (1883) ในปี 1889 Nikolai Vitalyevich ได้ปรับปรุงและเรียบเรียงเพลงสำหรับละคร "Natalka Poltavka" จากผลงานของ I. Kotlyarevsky ในปี 1894 เขาเขียนเพลงสำหรับมหกรรม "Magic Dream" เป็นข้อความของ M. Staritsky และในปี 1896 โอเปร่า "ซัปโปะ"

ในบรรดาความสำเร็จของผู้เขียน N. Lysenko ก็จำเป็นต้องสังเกตการสร้างแนวใหม่ - โอเปร่าสำหรับเด็ก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2431 ถึง พ.ศ. 2436 เขาเขียนโอเปร่าสำหรับเด็กสามคนโดยอิงตาม นิทานพื้นบ้านบทของ Dnieper-Chaika: “Koza-Dereza”, “Pan Kotsky (Kotsky)”, “Winter and Spring, or the Snow Queen” "Koza-Dereza" กลายเป็นของขวัญจาก Nikolai Lysenko ให้กับลูก ๆ ของเขา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2445 Mykola Lysenko ได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตในยูเครนสี่ครั้งซึ่งเรียกว่า "คณะนักร้องประสานเสียง" ซึ่งงานร้องประสานเสียงของเขาเองตามตำราของ Shevchenko และการจัดเตรียมเพลงยูเครนส่วนใหญ่ดำเนินการ ในปี 1892 การวิจัยประวัติศาสตร์ศิลปะของ Lysenko "บนทอร์บันและเพลงของเพลงของ Widort" ได้รับการตีพิมพ์และในปี 1894 - "Folk เครื่องดนตรีในยูเครน".

ในปี ค.ศ. 1905 N. Lysenko ร่วมกับ A. Koshyts ได้จัดกลุ่มนักร้องประสานเสียง Boyan ซึ่งเขาจัดคอนเสิร์ตประสานเสียงของยูเครนสลาฟและ ดนตรียุโรปตะวันตก. ผู้ควบคุมคอนเสิร์ตคือตัวเขาเองและ A. Kosice อย่างไรก็ตาม เนื่องจากสภาพทางการเมืองที่ไม่เอื้ออำนวยและการขาดพื้นฐานทางวัตถุ สังคมจึงพังทลายลงและดำรงอยู่ได้เพียงปีกว่าๆ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Lysenko เขียนเพลงให้ การแสดงละคร"คืนสุดท้าย" (1903) และ "Hetman Doroshenko" ในปี ค.ศ. 1905 เขาเขียนผลงานว่า "เฮ้ เพื่อพวกเรา มาตุภูมิ". ในปี 1908 คณะนักร้องประสานเสียง "Quiet Evening" ถูกเขียนขึ้นตามคำพูดของ V. Samoilenko ในปี 1912 - โอเปร่า "Nocturne" บทเพลงรักถูกสร้างขึ้นบนตำราของ Lesya Ukrainka, Dnipro Chaika, A. Olesya ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Nikolai Vitalievich ได้เขียนผลงานจำนวนหนึ่งจากวงการดนตรีศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งยังคงดำเนินต่อไปในวงจร "Cherubic" ซึ่งก่อตั้งโดยเขาเมื่อปลายศตวรรษที่ 19: "The Most Pure Virgin, Mother of the Russian ดินแดน” (1909),“ Kamo ฉันจะไปในนามของคุณลอร์ด” ( 1909), “ วันนี้พระแม่มารีให้กำเนิดแก่นสาร”,“ The Cross Tree”; ในปี 1910 "สดุดีของดาวิด" ถูกเขียนถึงเนื้อหาของ T. Shevchenko

นักแต่งเพลง, นักเปียโน, ครู, ผู้ควบคุมวงประสานเสียง, ผู้ก่อตั้งยูเครน เพลงคลาสสิค

Nikolai Vitalyevich Lysenko เกิดเมื่อวันที่ 22 มีนาคม พ.ศ. 2385 ในหมู่บ้าน Grinki (ปัจจุบันคือเขต Globinsky เขต Poltava) ยุคของการก่อตัวของดนตรีอาชีพยูเครนโรงละครและดนตรีและการศึกษาการละครในยูเครนเชื่อมโยงกับชื่อของ N. V. Lysenko

กลุ่ม Lysenko มาจากหัวหน้าเผ่าคอซแซคในยุคของ Bogdan Khmelnitsky ผู้ก่อตั้งกลุ่มนี้ถือเป็นผู้นำคอซแซคในตำนาน Vovgur Lys ผู้ร่วมงานของ Maxim Krivonos จากมือของ Ivan Mazepa Ivan Yakovlevich Lysenko พันเอกของ Chernigov และ Pereyaslavl ได้รับการแต่งตั้งเป็นเฮทแมนแห่งยูเครนในปี 1674 ได้รับขุนนาง ในบรรดาลูกชายและลูกสะใภ้ของเขามีนายร้อยคอซแซค 12 นายรวมถึงผู้แทนจากกลุ่มคอซแซคอื่น ๆ ในรุ่นต่อๆ มาของตระกูล กองทัพมีอำนาจเหนือกว่าอีกครั้ง Vitaliy Romanovich พ่อของ N. Lysenko รับใช้ใน Cuirassier Military Order Regiment ซึ่งเกษียณอายุด้วยยศ "พันเอกในเครื่องแบบ" ได้รับเลือกให้เป็นนายอำเภอ (ผู้นำของขุนนาง) ของมณฑล Tarashchansky และ Skvirsky ในตอนท้ายของวัน เขาทำงานวิจัยชาติพันธุ์วิทยา ร้องเพลงยูเครนอย่างสวยงาม หยิบเปียโนมาบรรเลงได้อย่างง่ายดาย

N. Lysenko เป็นทายาทของตระกูลผู้ดีในสมัยโบราณได้ผสมผสานความจงรักภักดีที่บรรพบุรุษของเขามอบให้กับแนวคิดระดับชาติและความชอบในกิจกรรมของรัฐและการศึกษาที่มีความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดากลายเป็นหนึ่งในผู้นำของขบวนการวัฒนธรรมแห่งชาติในยูเครน กลางสิบเก้า- ต้นศตวรรษที่ XX ตามคำพูดของคนร่วมสมัยของเรา - หลานชายผู้ยิ่งใหญ่ของ Lysenko รวมถึง Nikolai Vitalievich และนักดนตรีด้วย "Lysenko แทนที่ดาบคอซแซคด้วยกระบองของผู้ควบคุมวงและทำเพลงพื้นบ้านเป็นอาวุธในการต่อสู้เพื่ออิสรภาพของยูเครน"

จาก ปีแรกโลกทัศน์ของนักแต่งเพลงในอนาคตเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของสององค์ประกอบทางดนตรี ในอีกด้านหนึ่งนี่คือการทำเพลงในร้านเสริมสวยของแม่ของ Olga Eremeevna (จากตระกูล Lutsenko) - นักเปียโนที่ยอดเยี่ยมลูกศิษย์ของ Smolny Institute for Noble Maidens นั่นคือผู้สนับสนุนชาวยุโรปและในระดับหนึ่ง คลาสสิกของรัสเซีย สำหรับ นิโคลัสตัวน้อยทรงกลมนี้เปิดออกผ่านโซนาตาคลาสสิก การถอดความ และเมดเลย์ในธีมโอเปร่ายอดนิยม ร้านเสริมสวยทันสมัยที่เล่นอย่าง The Sleeping Lion ของ A. Kontsky สิ่งสำคัญคือในครอบครัวที่วงดุริยางค์เสิร์ฟของปู่ของแม่ของฉัน Peter Bulyubash จำได้ดีความสามารถทางดนตรีความจำเป็นในการศึกษาดนตรีกระตุ้นความสนใจและความเข้าใจ แม่สังเกตเห็น ความสามารถทางดนตรีลูกชายเมื่ออายุได้ 5 ขวบเธอเริ่มสอนวิธีเล่นเปียโนให้เขา เด็กชายอายุหกขวบทำให้ทุกคนประหลาดใจ ความทรงจำทางดนตรีความบริสุทธิ์และความคล่องแคล่วของเกม และยังเป็น "ความง่ายอย่างน่าอัศจรรย์ที่เขาเชี่ยวชาญแรงจูงใจและเลือกมันด้วยความกลมกลืนกันบนเปียโน" เมื่ออายุได้ 9 ขวบ เขาจะเขียนเพลงชิ้นแรกของเขา - "Polka" อันสง่างามซึ่งตีพิมพ์โดยพ่อของเขาเพื่อเป็นของขวัญในวันเกิดของลูกชาย

องค์ประกอบทางดนตรีอื่นมีอยู่นอกกำแพงของคฤหาสน์และบางครั้งเช่นคุณย่า Maria Vasilievna Bulyubash ที่อยู่ในเสมียน - นี่คือเพลงลูกทุ่งยูเครนและผ้าแห่งชีวิตพื้นบ้านที่แทรกซึมไปด้วยดนตรีด้วยการแสดงละคร วันหยุดคร่ำครวญ ความหลงใหลในคติชนวิทยาของ Lysenko ที่อายุน้อยพบการตอบสนองที่จริงใจและการสนับสนุนจากลุงของเขา - Andrei Romanovich และ Alexander Zakharovich Alexander Zakharovich เล่น Bandura ได้อย่างสมบูรณ์แบบชอบประวัติศาสตร์คอซแซคและประวัติศาสตร์ของยูเครน

การตระหนักรู้ขั้นสุดท้ายของการกำหนดตนเองระดับชาติของ N. Lysenko เกิดขึ้นเมื่ออายุ 14 เมื่อในฐานะแขกกับลูกพี่ลูกน้องคนที่สองของเขา Mikhail Staritsky ที่ Andrei Romanovich ลุงของเขาพวกเขาใช้เวลาทั้งคืนอ่านบทกวีต้องห้ามของ Taras Shevchenko เขียนใหม่ ในสมุดบันทึกที่ดำเนินการโดย "ทั้งรูปแบบและคำพูดและความกล้าหาญของเนื้อหา" ... "Lysenko ซึ่งคุ้นเคยกับคำพูดของรัสเซียหรือฝรั่งเศสรู้สึกประทับใจและหลงใหลในเสียงและพลังของชาวบ้านธรรมดา ๆ เป็นพิเศษ คำพูด” M. Staritsky เล่า

ผลงานหลักของ N. V. Lysenko ต่อวัฒนธรรมของชาติคือการรวบรวมสมบัติ ดนตรีพื้นบ้านทำการค้นคว้าและประมวลผล ส่งคืนให้ผู้คน “ในบรรยากาศทางศิลปะที่งดงาม” และพัฒนาภาษาอาชีพทางดนตรีระดับชาติตามท่วงทำนองพื้นบ้าน

N. Lysenko ก้าวแรกในวงการดนตรีในฐานะนักเปียโน - ครั้งแรกในโรงเรียนประจำในเคียฟของ Guedouin และ Weil ซึ่งเขาเรียนกับชาวเช็ก K. Neinkivch และอาจารย์และนักแสดงชาวเคียฟที่โด่งดังอย่าง Panochchini (Aloyziy Ponotsny) นอกจากนี้ - ในโรงยิมแห่งที่ 2 ของ Kharkov - J. Vilchek และนักเปียโนและนักแต่งเพลงชาวรัสเซียชื่อดัง Nikolai Dmitriev กลายเป็นครูของเขา ในคาร์คอฟ หนุ่ม Lysenko เริ่มจัดคอนเสิร์ตในห้องประชุม (ทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและในวงดนตรีร่วมกับครูและเพื่อนนักเรียน) ในบ้านของฟีโอดอร์ โกลิทซิน ผู้ดูแลผลประโยชน์ของเขตการศึกษาคาร์คอฟ กิจกรรมคอนเสิร์ตในฐานะนักเปียโน N.V. Lysenko จะเป็นผู้นำในลักษณะนี้ตั้งแต่อายุ 14–15 จนถึงสิ้นชีวิต: ประมาณ 55 ปี

ในปี 1860 N. Lysenko เข้าคณะวิทยาศาสตร์ธรรมชาติของมหาวิทยาลัย Kharkov ซึ่ง M. Staritsky ได้ศึกษาไปแล้ว จากปีการศึกษาถัดไป พวกเขาถูกบังคับให้ย้ายไปเรียนที่มหาวิทยาลัย Kyiv เพื่อหลีกเลี่ยงการปราบปรามหลังจากเกิดเหตุการณ์ความไม่สงบใน Kharkov เพื่อหลีกเลี่ยงการปราบปราม ที่นี่ชายหนุ่มตกอยู่ในแวดวงของนักเรียนหัวก้าวหน้าซึ่งประกอบขึ้นเป็น "มิสซาเก่า" ที่เรียกว่าเคียฟ N. Lysenko คุ้นเคยกับ Tadey Rylsky, Boris Poznansky, Petro Kosach, Mikhail Dragomanov และ Olga น้องสาวของเขา, Vladimir Antonovich, Pavel Zhytetsky และคนอื่น ๆ อีกมากมายซึ่งบริการอย่างไม่เห็นแก่ตัวต่อแนวคิดระดับชาติกำหนดการพัฒนาทางการเมืองและวัฒนธรรมของยูเครนในช่วงครึ่งหลัง แห่งศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 .

ใน Kyiv Lysenko ยังคงศึกษาดนตรีอย่างเข้มข้นต่อไป ภายใต้อิทธิพลของโปรแกรมที่ Staraya Hromada ร่างไว้ เขาเริ่มรวบรวมและประมวลผลเพลงพื้นบ้าน ทำงานในพจนานุกรมภาษายูเครนและการแปลหนังสือเรียนสาธารณะ สร้างคณะนักร้องประสานเสียงนักศึกษาของมหาวิทยาลัยเคียฟ (ซึ่งมีมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2407) วัน) ซึ่งเริ่มแสดงเพลงพื้นบ้านในการเตรียมการของเขา มีส่วนร่วมในการแสดงของนักเรียนโดยเฉพาะในปี พ.ศ. 2407 ดนตรีประกอบสู่เพลงของ V. Gogol (พ่อ) "The Simpleton"

ร่วมกับ Staritsky ในปี 1863 พวกเขาพยายามเขียนโอเปร่าเป็นครั้งแรก - พื้นบ้าน ละครเพลง"Garkusha" จากเรื่องราวของ Oleksa Stoozhenko

ในเวลาเดียวกัน Lysenko แสดงเป็นนักเปียโนในคอนเสิร์ตเพื่อสนับสนุนสาขาเคียฟของ Russian Musical Society ซึ่งถูกสร้างขึ้นในเวลานั้นการแสดงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากไม่เพียง แต่งานเดี่ยวที่ซับซ้อนอย่างยิ่ง แต่ยังเป็นคอนแชร์โต้ที่ 2 ของ F . โชแปงและงานอื่น ๆ สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา; เข้าร่วมในคณะนักร้องประสานเสียงของ RMO ในการผลิตครั้งแรกใน Kyiv ของชิ้นส่วนของโอเปร่า "Ivan Susanin" ของ M. Glinka

ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยอย่างชาญฉลาดและปกป้องวิทยานิพนธ์ของผู้สมัครในปี 2408 นิโคไล Lysenko ยังคงเลือกดนตรีและไปที่เรือนกระจกไลพ์ซิกในปี 2410 เมื่อเข้ามาเป็นนักเปียโน เขาก็ฟังบรรยายเกี่ยวกับสาขาวิชาทฤษฎีและองค์ประกอบจากอาจารย์ชาวเยอรมันชั้นนำไปพร้อม ๆ กัน โอกาสทางการเงินที่จำกัด (หลังจากการเลิกทาส Lysenko พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากและ Nikolai ถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัยเนื่องจากการไม่ชำระค่าเล่าเรียนในปีที่สองของเขา) ทำให้เขาเข้าใจหลักสูตรเรือนกระจกในสองปี N. Lysenko กลายเป็นคนแรกในยูเครนและเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงไม่กี่คนของจักรวรรดิรัสเซียในกลุ่มคนรุ่นของเขาที่มีการศึกษาระดับมืออาชีพในยุโรป

ในเมืองไลพ์ซิก Lysenko ได้ตีพิมพ์ผลงานชิ้นแรกของเขา - ชุดเปียโนในธีมเพลงพื้นบ้านในรูปแบบของนาฏศิลป์เก่า สองคอลเลกชันแรกของการจัดเรียงเพลงพื้นบ้านยูเครนสำหรับเสียงและเปียโนประกอบ ในช่วงชีวิตของเขาเขาจะเผยแพร่ 7 คอลเลกชันดังกล่าวจาก 40 เพลง 12 "Choral Dozens" (การจัดเตรียมสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง); คอลเล็กชั่นพิธีการ: "Kolomyyki", "Carols, Shchedrivka", "Wreaths of stoneflies" สองอัน, "งานแต่งงาน", "Kupalska ทางด้านขวา", การจัดเตรียมเสียงและคณะนักร้องประสานเสียงมากกว่า 500 รายการ; คอลเลกชันพิเศษสองชุดสำหรับคนหนุ่มสาว - "Molodoshi" และ "คอลเลกชันเพลงพื้นบ้านยูเครนในรูปแบบการร้องประสานเสียง ดัดแปลงสำหรับนักเรียนที่อายุน้อยกว่าและอายุมากกว่าในโรงเรียนพื้นบ้าน"

ในเวลาเดียวกัน ในไลพ์ซิก นักแต่งเพลงยังได้ตีพิมพ์ฉบับแรกของ "Music by Nikolai Lysenko to Taras Shevchenko's Kobzar" นี่เป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของงานของเขา Ivan Franko เขียนว่า: “ในบรรดาผลงานประพันธ์ของ Lysenko ท่ามกลางโอเปร่าและโอเปร่าของเขา การประพันธ์เพลงที่ดีที่สุดและมีความสามารถที่สุดของเขาสำหรับบทกวีของ Shevchenko หลายเรื่อง ซึ่งเขาสัมผัสได้ถึงความเป็นละครของกลอนที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และสามารถสะท้อนมันได้ดีกว่าบทอื่นๆ มากมาย นักแต่งเพลงที่ถูกดึงดูดโดย Shevchenko รำพึง และนักแต่งเพลงชาวยูเครนตะวันตกที่โดดเด่นแห่งศตวรรษที่ XX Stanislav Lyudkevich เรียกงานเหล่านี้ว่า "ไข่มุกแท้ผ่านงานดั้งเดิมของ Lysenko"

กว่า 90 ครั้งที่นักแต่งเพลงหันไปหาบทกวีของ Kobzar โดยตีความว่าเป็นเสียงย่อขนาดย่อ (บางครั้งฉากเสียงร้องที่มีรายละเอียดทั้งหมด เช่น “อธิษฐาน พี่น้อง อธิษฐาน” จากบทกวี “ไกดามากิ”) ตามด้วยบทร้องที่มีรายละเอียด เช่น “ เอาชนะเกณฑ์” หรือที่ ความทรงจำนิรันดร์ Kotlyarevsky” จากนั้นในฐานะคณะนักร้องประสานเสียงคาเพลลา ร่วมกับเปียโนหรือวงออเคสตราอย่าง “Ivan Hus” จากนั้นก็เป็นนักร้องประสานเสียง ผลงานบางส่วนของ "Music to Kobzar" ของ Lysenko กลายเป็นเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริงตั้งแต่ช่วงที่พวกเขาสร้างสรรค์ เช่น พูดว่า "โอ้ ฉันอยู่คนเดียว ฉันอยู่คนเดียวเหมือนใบหญ้าในทุ่ง " หรือ "สวนเชอร์รี่ใกล้บ้าน"

กวีนิพนธ์ของ T. Shevchenko เช่นพวงหรีด กำหนดกรอบงานของผู้แต่ง เพียงพอแล้ว ผลงานที่สำคัญในฐานะ Opus No. 1 เขากำหนด "พันธสัญญา" ซึ่งเขียนใน Leipzig (1868) ตามคำร้องขอของ Lviv Association "Prosvita", ("การตรัสรู้") และงานสุดท้ายของนักแต่งเพลงที่สร้างขึ้นอย่างแท้จริงในวันก่อน ความตายของเขาคือคณะนักร้องประสานเสียง“ พระเจ้าที่หูของเรา ... "("สดุดีของดาวิด")

งานแกนนำเขียนโดย N. Lysenko และข้อความของกวีคนอื่น ๆ หนึ่งในนั้น - ในภาษารัสเซีย - "Confession" เป็นเวลา 4 บรรทัดจากบทกวีของ S. Nadson ตุ๊กตาจิ๋วชิ้นนี้เป็นของขวัญในวันเกิดครั้งสุดท้ายของกวีที่ป่วยหนักที่อาศัยอยู่ในกระท่อมในโบยาร์กาถัดจากตระกูลลีเซนโก

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในมรดกของ Lysenko เป็นเพลงแรกในยูเครน วงจรเสียง(ความรัก 13 เรื่องและ 2 คู่) กับบทกวีของ H. Heine ในภาษายูเครน rehashings โดย Lesya Ukrainka, Maxim Slavinsky, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovsky และ N. V. Lysenko เอง วัฏจักรนี้รวมหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดในโลกของเขา - เพลงคู่ "เมื่อสองส่วน" มรดกเสียงร้องและการขับร้องของ N. V. Lysenko นอกเหนือจาก cantatas สามตัวและคณะนักร้องประสานเสียง 18 ตัวสำหรับตำราของ Shevchenko รวมถึงงานร้องประสานเสียงดั้งเดิม 12 งานในตำราของกวีชาวยูเครน นอกจากนี้ พวกเขาสองคน - "พิธีศพ" ในข้อความของ Lesya Ukrainka และ cantata "ในวันครบรอบ 50 ปีของการเสียชีวิตของ Taras Shevchenko" - ก็อุทิศให้กับ Kobzar ด้วย

โดยทั่วไปแล้วงานที่จะขยายเวลาความทรงจำของ T. Shevchenko ด้วย ปีนักศึกษาและก่อนหน้านี้ ลมหายใจสุดท้ายเป็นพื้นฐานของกิจกรรมทางสังคมและการศึกษาของ Lysenko เมื่อเร็ว ๆ นี้มีการบันทึกว่าผู้แต่งไม่ได้มีส่วนร่วมในการฝังศพของ Kobzar แต่การมีส่วนร่วมของเขาในการสานต่ออุดมการณ์ของ Shevchenko นั้นสำคัญกว่ามาก: ตามกวี Lysenko อุทิศชีวิตสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาเพื่อ "สอนทาสที่โง่เขลา" เพื่อยกระดับประเทศเดียวจากชาวยูเครนที่ฉีกขาดออกจากสองอาณาจักรที่คู่ควร ของอดีตที่กล้าหาญและสามารถสร้างอนาคตของตัวเองได้

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2405 N. Lysenko จัดคอนเสิร์ตเป็นประจำทุกปีเพื่อระลึกถึง T. Shevchenko ซึ่งสร้างรูปแบบคอนเสิร์ตใหม่ - คอนเสิร์ตผสม Lysenko แสดงในคอนเสิร์ตเหล่านี้ในฐานะนักเปียโนและผู้ควบคุมวงประสานเสียง การจัดเตรียมและงานของผู้แต่ง การประพันธ์เพลงของผู้เขียนคนอื่นในตำราของ Shevchenko และกวีคนอื่นๆ บทกวีและชิ้นส่วนของ T. Shevchenko จากการแสดงตามเสียงผลงานของเขา ทุกวันนี้ คอนเสิร์ตแบบนี้เป็นเรื่องธรรมดาสำหรับเรา แต่ในยูเครน มีต้นกำเนิดมาจากคอนเสิร์ตของลีเซนโกอย่างแม่นยำ

ในตอนท้ายของชีวิตของเขาในปี 1908 NV Lysenko เป็นหัวหน้าองค์กรทางสังคมและการเมืองยูเครนทางกฎหมายแห่งแรก "The Kyiv Ukrainian Club" รวมถึงองค์กรยูเครนทั้งหมดแห่งแรกที่ก่อตั้งขึ้นในปี 2449 - "คณะกรรมการร่วมเพื่อการก่อสร้าง อนุสาวรีย์ TG Shevchenko ใน Kyiv” ซึ่งได้รับทุนจากคอนเสิร์ตและการบริจาคเพื่อการกุศลจากออสเตรเลีย อเมริกา แคนาดา ไม่ต้องพูดถึงทั้งยุโรป การดำเนินการครั้งสุดท้ายในงาน Lysenko นี้เป็นโปรแกรมที่กำหนดเวลาให้ตรงกับวันครบรอบ 50 ปีของการเสียชีวิตของ Taras Shevchenko เนื่องจากถูกคุกคามโดยฝ่ายบริหารของซาร์ ซึ่งนำโดยผู้ว่าการเคียฟ วี. เทรโปฟ และรัฐมนตรีว่าการกระทรวงกิจการภายในของจักรวรรดิรัสเซีย พี. สโตลีพิน งานนี้จึงถูกย้ายจากเคียฟไปยังมอสโก ผลที่ตามมาคือการเปิด "คดีปิดสโมสรยูเครนยูเครน" และ "นำสมาชิกของสภาผู้สูงอายุนำโดยครูสอนดนตรี Nikolai Vitalyevich Lysenko เพื่อรับผิดชอบต่อกิจกรรมต่อต้านรัฐบาล" สี่วันหลังจากการประกาศการตัดสินใจนี้ N.V. Lysenko เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย

หนึ่งในข้อกล่าวหาที่กล่าวหา N.V. Lysenko คือกิจกรรมการศึกษาที่กว้างขวางของเขารวมถึงกิจกรรมการร้องเพลง

Sergey Efremov ในข่าวมรณกรรมของเขา "Intimate Power" (หนังสือพิมพ์ "Rada", 10/29/1912) เขียนว่า "ศิลปะด้วย มือเบาของผู้ตาย มันเป็น […] ราวกับว่ากองกำลังขั้นสูงซึ่งเป็นแนวหน้าของ Ukrainians ซึ่งเตรียมทางสำหรับรูปแบบและแรงบันดาลใจของชาติอื่น ๆ

นี่คืออะไร จุดหลักกิจกรรมดนตรีและสังคมทั้งหมดของ Lysenko รวมถึงงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง และ "การเดินทางประสานเสียง" สี่รอบยูเครน (1893, 1897, 1899, 1902) ตลอดชีวิตของเขา Lysenko รวมตัวกันในคณะนักร้องประสานเสียงของเขา "ไม่ใช่แค่อายุและเบสเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใด Ukrainians ที่ใส่ใจ" ไม่น่าแปลกใจที่รายงานของตำรวจกล่าวว่า: "ไม่ใช่คณะนักร้องประสานเสียง แต่เป็นวงเวียนที่อันตรายที่สุดในแง่ของการเมือง" ในข้อกล่าวหาดังกล่าว ฝ่ายบริหารของเคียฟได้ปิดคณะนักร้องประสานเสียง ซึ่งก่อตั้งโดย Lysenko ในปี 1871-1872

โดยทั่วไปแล้ว N.V. Lysenko พยายามรวบรวมผู้คนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเยาวชนด้านศิลปะในทุกที่ที่เขาทำได้ ดังนั้นมันจึงเป็นกับสมาคมวรรณกรรมและศิลปะแห่งเคียฟ เปิดในปี 1895 โดยเป็นด่านหน้าของวัฒนธรรมรัสเซีย และค่อยๆ กลายเป็นศูนย์โฆษณาชวนเชื่อสำหรับแนวคิดของยูเครนและวัฒนธรรมประจำชาติ ซึ่งปิดตัวลงในปี 1905

เพื่อจุดประสงค์เดียวกันวงกลมวรรณกรรมรุ่นเยาว์ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในนามกลุ่มนักเขียนยูเครนรุ่นเยาว์ได้เกิดขึ้นซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของชีวิตของ Lesya Ukrainka, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovsky, Maxim Slavinsky, Sergey Efremov เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน , Vladimir Samiylenko และนักเขียนและบุคคลสาธารณะที่มีพรสวรรค์อีกมากมายในช่วงต้นศตวรรษที่ 20

การมีส่วนร่วมที่สำคัญเท่าเทียมกันในการพัฒนาวัฒนธรรมยูเครนคือกิจกรรมการแสดงละครของ N. V. Lysenko เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงละครมืออาชีพของยูเครนรวมถึงโอเปร่า

เมื่อเริ่มต้นในปี 2406 ด้วยความพยายามที่ยังไม่เสร็จในการเขียนละครพื้นบ้าน Garkusha ที่กล้าหาญ Lysenko กลับมาจากไลพ์ซิกเขียนละคร Chernomortsy (อีกครั้งกับ M. Staritsky) ซึ่งพวกเขาประสบความสำเร็จในการจัดฉากที่สถานที่ของน้องสาว Lindfors บน Fundukleevsky (ปัจจุบันคือ Street B . Khmelnitsky) โดยวงสมัครเล่นของ M. Staritsky - N. Lysenko ในปี 1872

เหตุการณ์ที่โดดเด่นในวัฒนธรรมยูเครนคือเหตุการณ์ต่อไปของพวกเขา การทำงานเป็นทีม- โอเปร่า "คืนคริสต์มาส" (ต่อมาแก้ไขเป็นโอเปร่า 4 องก์) รอบปฐมทัศน์ของ "คืนคริสต์มาส" ที่ดำเนินการโดยวงสมัครเล่นบนเวทีของโรงละครเมืองเคียฟเมื่อวันที่ 24 มกราคม พ.ศ. 2417 กลายเป็นวันเกิดของชาวยูเครน โรงละครโอเปร่า. ส่วนนำร้องโดย Olga Alexandrovna Lysenko-O'Connor ซึ่งแต่งงานกับ N. V. Lysenko ศึกษากับเขาในไลพ์ซิก (Oksana), Alexander Rusov (Vakula), Stanislav Gabel (Patsyuk)

ผู้จัดงาน ได้แก่ M. Dragomanov, P. Chubinsky, F. Vovk, ครอบครัว Lindfors, O. Rusov และสมาชิกคนอื่น ๆ ของ Staraya Hromada ประกาศความเห็นอกเห็นใจทางการเมืองอย่างเปิดเผย: ต่อหน้าผู้ชมใน ศูนย์กลางของทิวทัศน์ซึ่งเป็นการตกแต่งภายในของกระท่อมยูเครนในใจกลางของแม่ที่รองรับหลังคาวันที่ของความพ่ายแพ้ของ Zaporizhzhya Sich โดยกองทหารซาร์ถูก "ตัดออก" อันที่จริง รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นราวๆ 200 ปีหลังจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมครั้งนั้นในยูเครน ไม่น่าแปลกใจที่ N. Lysenko จะถูกตำรวจเฝ้าระวังตราบจนวันสุดท้ายของเขา

Lysenko เขียนโอเปร่า 11 เรื่องและร่วมมือกับคณะละครชั้นนำของโรงละครยูเครน เขาสร้างดนตรีสำหรับการแสดงละครอีก 10 เรื่อง

ประวัติความเป็นมาของการสร้างและการผลิตโอเปร่าโดย N. V. Lysenko นั้นมีความหลากหลายอย่างมาก ดังนั้น หากปราศจากเหตุผลเพียงพอ ก็ถือเป็นโอเปร่า "Andriyashiada" - อันที่จริงแล้วเป็นการรวบรวมท่วงทำนองยอดนิยมจากโอเปร่าคลาสสิกและโอเปร่า ซึ่งเป็น "ละคร" ชนิดหนึ่งที่สร้างขึ้นในบทโดย M. Staritsky และ M. Dragomanov เนื่องในโอกาสที่ ตีพิมพ์โดยผู้อำนวยการโรงยิมแห่งที่ 1 ของเคียฟ Andriyashev ของ "ปฏิทินประชาชน" ที่มีชื่อเสียง

นักแต่งเพลงไม่เคยเห็นผลงานหลักของเขาคือโอเปร่า Taras Bulba บนเวทีแม้ว่า P. I. Tchaikovsky เสนอให้ช่วยในการแสดงบนเวทีมอสโก ในเวลาเดียวกัน Natalka Poltavka ของ Lysenko ซึ่งเขาไม่ได้เขียนจริงๆ ยังคงได้รับความนิยมอย่างมาก นักแต่งเพลงตั้งข้อสังเกตในคำนำของฉบับพิมพ์ครั้งแรก (พ.ศ. 2429) ว่าเขาเพียง "สั่งกลาเวียร์" จากท่วงทำนองยอดนิยมที่ใช้ใน "ละครพื้นบ้าน" อันเป็นที่รักตั้งแต่สมัยของ I. Kotlyarevsky นั่นคือ N.V. Lysenko เขียนเฉพาะการบรรเลงเปียโนที่มีรายละเอียดและบทนำของ "Natalka Poltavka" คำถามที่ว่า Lysenko เองเตรียมโอเปร่านี้ยังคงเปิดอยู่หรือไม่ ไม่ว่าในกรณีใด ๆ ไม่มีการบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับการมีอยู่ของลายเซ็นของ Lysenko เกี่ยวกับคะแนน

พักผ่อน โอเปร่าขนาดใหญ่: ตลก-โคลงสั้น ๆ, นิทานพื้นบ้าน "คืนคริสต์มาส", มหกรรม "หญิงจมน้ำ", ละครเพลงพื้นบ้าน "ตาราส บุลบา", โอเปร่าเสียดสี "เอเนอิด" นักแต่งเพลงเอง ละครเด็กยูเครนสามเรื่องแรก "Koza-Dereza", "Pan Kotsky", "Winter and Spring", มหกรรม "Magic Dream", โอเปร่าใน 2 การกระทำ "Sappho" และละครนาทีสุดท้าย "Nocturne" มาถึงเรา ในกลาเวียร์ Garkusha, Marusya Boguslavka, The Witch และ Summer Night ยังไม่เสร็จ จาก จดหมายล่าสุดนักแต่งเพลงเราเรียนรู้ว่าเขาเริ่มทำงานบัลเล่ต์ ...

ชีวิตบนเวทีของโอเปร่าของ NV Lysenko ยังคงดำเนินต่อไปในรุ่นต่าง ๆ ความต้องการซึ่งมีสาเหตุหลักมาจากความจริงที่ว่า Lysenko ยังคงไม่ใช่ "นักประสานเสียง" สำหรับความสามารถทั้งหมดของเขาซึ่งแม้แต่สองปีของการศึกษา (1874–1876) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่ได้เปลี่ยน N. A. Rimsky-Korsakov บางทีเหตุผลอาจเป็นเพราะ N. Lysenko ทำงานกับวงออเคสตราน้อยมาก

อย่างไรก็ตาม ใน งานประสานเสียงและใน การขับร้องประสานเสียง Lysenko มาถึงยอดเขาที่ไม่มีใครเทียบได้ในเวลาของเขา พอเพียงที่จะระลึกถึงไข่มุกแห่งความประสานเสียงประสานเสียงเช่น "หมอกตกลงไปในคลื่น" จากโอเปร่า "ผู้หญิงที่จมน้ำ" ผู้ควบคุมวงประสานเสียงและนักแต่งเพลงเป็นของเขา นักเรียนที่ดีที่สุด- อเล็กซานเดอร์ โคชิตส์, คิริลล์ สเตทเซนโก, ยาโคฟ ยัตซิเนวิช

ในมรดกของ N. V. Lysenko แทบไม่มี งานไพเราะ: ซิมโฟนี "วัยหนุ่มสาว" ที่ยังไม่เสร็จ - ผลงานของนักเรียนในช่วงเวลาศึกษาในไลพ์ซิกการทาบทามในหัวข้อเพลง "โอ้คอซแซคดื่ม" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของละคร "Chernomortsy", "Russian pizzicato" และเวอร์ชันออร์เคสตราของเปียโนแฟนตาซี "Cossack-Shumka" เพียงเล็กน้อยจากผู้ประพันธ์และวงดนตรีบรรเลง: Quartet and Trio สมัยไลป์ซิกและอีกหลายชิ้นสำหรับไวโอลิน เชลโล ขลุ่ยพร้อมเปียโนคลอ เขียนตามคำขอของเพื่อนนักดนตรี M. Sicard, O. Shevchik, V. Khimichenko ผู้จัดคอนเสิร์ตกับ Lysenko หลายครั้ง

หนึ่งใน นักเปียโนที่เก่งที่สุดในช่วงเวลาของเขา Lysenko ได้สร้างผลงานเปียโนมากกว่า 50 ชิ้น ในวันคริสต์มาสปี 1867 N. Lysenko นักเรียนที่ Leipzig Conservatory นำเสนอการเรียบเรียงเปียโนของเขาเองจากเพลงพื้นบ้านยูเครน 10 เพลงในปรากในห้องโถงของ Craftsman's Conversation ด้วยความสำเร็จอย่างมาก น่าเสียดายที่มีเพียงคนเดียวที่เข้ามาหาเรา - "ไม่ต้องแปลกใจเลย คนใจดีเกิดอะไรขึ้นในยูเครน เขาสร้างเรือนกระจกในไลพ์ซิกสำเร็จด้วยการแสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่ 4 ของเบโธเฟนอย่างยอดเยี่ยมด้วยคาเดนซาของเขาเอง ซึ่งนิตยสารในเยอรมนีได้เขียนไว้ด้วยความนับถือ NV Lysenko เขียนเปียโนแรปโซดีเพลงแรกในเพลงยูเครน: Golden Keys (1875) และ Dumka-Shumka (1877) มรดกของเขารวมถึงโหมโรง วอลทซ์ น็อคเทิร์น มาซูร์กา มาร์ช และโปโลเนซ เพลงที่ไม่มีคำพูด งานเหล่านี้ในการแสดงของผู้เขียนฟังดูแสดงออกเป็นพิเศษ L. Staritskaya-Chernyakhovskaya เขียนว่าเมื่อ Lysenko เสียชีวิตงานเปียโนของเขา "เสียชีวิตครึ่งหนึ่ง" “มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเปรียบเทียบเกมของเขากับคนอื่น ... ตัวอย่างเช่นฉันไม่เคยได้ยิน ประสิทธิภาพที่ดีที่สุด"Aufschwung'a" ของ Schumann ("Flash") ถ้าเขาทำสิ่งของเขาเองและโดยทั่วไปยูเครนมันเป็นสิ่งที่ไม่ธรรมดา - ยาเยฟชานบางชนิด ... มิลเลนเนียกลับมามีชีวิตอีกครั้งในการเล่นของเขา ... และได้ยินสมัยโบราณสลาฟผมหงอกลึกผมหงอก สร้างแรงบันดาลใจ กระตือรือร้น ด้วยอุ้งเท้าสิงโต ท่าทางภูมิใจ เขาเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ในชีวิต อ่อนโยน เสน่หา ที่เปียโน - พยากรณ์โบยาน

Kyiv ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX

บรรเลงโดยนักเปียโน Lysenko และขับร้องโดย หอประชุมตระการตาด้วยการมีส่วนร่วมของเขานักร้องเดี่ยวและคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้การนำของเขาฟังไม่เพียง แต่งานของเขาและนักเขียนชาวยูเครนคนอื่น ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั่วโลก ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงนักแต่งเพลงชาวยุโรปตะวันตกและรัสเซีย การแสดงเปียโนและการขับร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ที่ฟังในคอนเสิร์ตของ N. Lysenko ให้เหตุผลในการยืนยันว่าเขาไม่เพียงวางรากฐานของการแสดงระดับมืออาชีพของยูเครนเท่านั้น แต่ยังพยายามทุกวิถีทางที่จะนำผู้ชม "ออกจากสภาพแวดล้อมฟาร์มสู่โลกยุโรปที่กว้างที่สุด "

N. Lysenko เกือบจะไม่ได้เขียนเพลงศักดิ์สิทธิ์ (เพราะบางทีเขาอาจจะต้องเขียนตำราภาษารัสเซียซึ่งเขาหลีกเลี่ยงโดยหลักการมาตลอดชีวิต) แต่ในบรรดางานทางศาสนาทั้งหกที่ Lysenko รู้จักในปัจจุบันซึ่งมีความสวยงามและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณสูงมีผลงานชิ้นเอกเช่นคอนเสิร์ตประสานเสียง“ ฉันจะไปจากที่ของคุณลอร์ดได้ที่ไหน” ทุกวันนี้นักร้องประสานเสียงเกือบทั้งหมดของยูเครนและพลัดถิ่น .

ความสำเร็จในชีวิตของ Lysenko ไม่ได้จำกัดอยู่แค่การเขียน งานดนตรี. การพัฒนาการแสดงก็มีความสำคัญสำหรับเขาเช่นกัน และไม่เพียงแต่ในยุคของเขาเท่านั้น: NV Lysenko เป็นผู้วางรากฐานสำหรับการศึกษาเชิงสร้างสรรค์อย่างมืออาชีพในยูเครน โดยเปิดใน Kyiv ในปี 1904 โรงเรียนดนตรีและละครของเขาซึ่งนอกเหนือจากดนตรี มีแผนกละครยูเครนและรัสเซียและชั้นหนึ่งในจักรวรรดิรัสเซียที่จะเล่นบน เครื่องดนตรีพื้นบ้าน- ชั้นเรียนแบนดูราซึ่งสำเร็จการศึกษาครั้งแรกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2454 สำหรับความซับซ้อนทั้งหมดขององค์กร จากโรงเรียน Lysenko สถาบันดนตรีและละคร Lysenko เติบโตขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป - มหาวิทยาลัยสร้างสรรค์ชั้นนำในยูเครนในปี พ.ศ. 2461-2477 ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Muzdramin เหล่านั้น M.V. Lysenko วางรากฐานสำหรับความสำเร็จของวัฒนธรรมยูเครนในศตวรรษที่ 20

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญอย่างที่เราเห็นในปี พ.ศ. 2446 เป็นการฉลองครบรอบ 35 ปี กิจกรรมสร้างสรรค์ N.V. Lysenko กลายเป็นการสาธิตความยิ่งใหญ่ของวัฒนธรรมยูเครนทั้งหมดและรวมชาติจากชาวนาไปจนถึงปัญญาชนที่สร้างสรรค์จากเจ้าหน้าที่ Russified ไปจนถึงผู้อพยพทางการเมือง

งานศพของบิดาแห่งดนตรียูเครนก็กลายเป็นการสาธิตทางการเมืองแบบเปิด ตามคำกล่าวของ A. Koshyts มีผู้ขับร้องประมาณ 1200 คน ร้อง เป็นครั้งแรกที่คนหนุ่มสาวสวมเสื้อคลุมของนักเรียนปกป้องศาลเจ้าแห่งชาติล้อมรอบผู้เข้าร่วมในขบวนศพด้วยโซ่ตรวนและป้องกันไม่ให้ตำรวจจับกุม

คำจำกัดความที่ลึกซึ้งที่สุดของบทบาทของ N.V. Lysenko ในประวัติศาสตร์ของประเทศยูเครนเป็นของ S. Efremov ซึ่งก่อตั้งขึ้นในฐานะนักเขียนและบุคคลสาธารณะในแวดวงของ Lysenko เขาเขียนไว้ในข่าวมรณกรรมของเขาว่า: “ผู้ชื่นชอบดนตรี ผู้เชี่ยวชาญจะให้การประเมิน Lysenko โดยละเอียดในฐานะนักแต่งเพลงและผู้สร้างอย่างไม่ต้องสงสัย ค้นหาว่าเขาเป็นใครในหมู่นักดนตรี แต่สำหรับเรา ผู้ติดตามของเขาเป็นวงกว้าง ภาพของวิญญาณหนุ่มสาวนิรันดร ซึ่งเป็นพลังที่ใกล้ชิดของขบวนการยูเครน ไฟและการเชื่อมต่อของชีวิต ซึ่งรวบรวมความแตกต่างในวงกลมเดียว และจากที่นี่ จาก ศูนย์ฟื้นฟูทุกคนด้วยใจเดียว

คำจำกัดความไม่สมบูรณ์ ↓

นิโคไล ลีเซนโก