Gilenson B.A.: ประวัติศาสตร์วรรณคดีต่างประเทศปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX Workshop Roman "Jean Christophe": วัสดุสำหรับการวิเคราะห์

เรื่องราวชีวิตของนักประพันธ์เพลงกบฏที่เก่งกาจเปิดเผยกับฉากหลังอันกว้างใหญ่ของยุโรปสมัยใหม่ของโรลแลนด์

เวลาและพื้นที่ของนวนิยายเรื่องนี้กว้างมาก มีคำอธิบายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในเยอรมนี ฝรั่งเศส สวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี

หน้าแรกของหนังสือที่เล่าถึงการเกิดของวีรบุรุษนำผู้อ่านไปยังดัชชีเยอรมันไรน์ขนาดเล็กในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในขณะที่ในบทสุดท้ายฌอง - คริสตอฟผู้ชราภาพสังเกตการเติบโตของพวกคลั่งไคล้อย่างใจจดใจจ่อ ความรู้สึกทางทหารของยุโรปก่อนสงคราม “คริสตอฟสิ้นชีวิตเมื่ออายุได้ 50 ปี ก่อนปี 1914” โรลแลนด์ชี้แจงในเวลาต่อมา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตความแตกต่างระหว่างเวลาในประวัติศาสตร์และเวลาดำเนินการของนวนิยาย เวลาชีวิตของฮีโร่ไหลเร็วกว่าเรื่องมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหนังสือเล่มล่าสุด - "The Day to Come" ซึ่งตามที่ผู้เขียน "Christophe ไม่นับปีที่หนีอีกต่อไป" หากแผนเวลาทั้งสองสอดคล้องกัน การตายของคริสตอฟน่าจะมาจากอายุสามสิบ นั่นคือสิบแปดปีหลังจากที่นวนิยายเรื่องนี้จบลง

นวนิยายเรื่องนี้ซึมซับชีวิตทางการเมืองและสังคม การพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะในยุโรประหว่างสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียในปี 1870 และการเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในปี 1914

หนังสือทั้งสิบเล่มของนวนิยายเรื่องนี้รวมกันเป็นภาพของ Jean-Christophe วีรบุรุษ "ด้วยดวงตาและหัวใจที่บริสุทธิ์" "ฮีโร่คนนี้" Rolland เขียนถึง Malvide von Meisenbug ในปี 1902 "คือเบโธเฟนในโลกของเราทุกวันนี้" เขาเน้นย้ำอยู่เสมอว่าไม่ควรเห็นการกล่าวซ้ำของเบโธเฟนในฌอง-คริสตอฟโดยตรง แม้จะเป็นเรื่องบังเอิญของข้อเท็จจริงชีวประวัติบางอย่างก็ตาม ฌอง-คริสตอฟเป็นวีรบุรุษแห่งแผนของเบโธเฟน นั่นคือชายผู้เป็นวีรบุรุษฝ่ายวิญญาณ วิญญาณที่ดื้อรั้น ประชาธิปไตยโดยกำเนิดในฐานะนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันที่เก่งกาจ วีรบุรุษแห่งนวนิยายของโรลแลนเป็นภาษาเยอรมันซึ่งทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์และประณามจากส่วนชาตินิยมของการวิพากษ์วิจารณ์ฝรั่งเศสในยุค 900 ผู้เขียนอธิบายการเลือกฮีโร่ของเขาว่าฮีโร่ต่างชาติชาวเยอรมันสามารถมองได้ ฝรั่งเศสสมัยใหม่ตาสดใสและเฉียบคมขึ้นเพื่อจับและเข้าใจด้านบวกและด้านลบของเธอ ชีวิตสาธารณะ... แต่โรลแลนด์เน้นย้ำว่า สิ่งสำคัญคือ ฌอง-คริสตอฟ อย่างแรกเลยคือ ผู้ชาย "คนจริง" เป็น "ผู้ชายที่เต็มเปี่ยม" เขาเป็นตัวเป็นตนในอุดมคติเชิงบวกของนักเขียนผู้น่าสมเพชผู้กล้าหาญของงานทั้งหมดนั้นสัมพันธ์กับภาพลักษณ์ของ Jean-Christophe

นี่คือสิ่งที่ผู้เขียนเองเขียน: "จากจุดสิ้นสุดของ" Morning "ถึงจุดเริ่มต้นของ" The Day to Come "- บทกวีที่กล้าหาญเกี่ยวกับ Jean-Christophe เต็มไปด้วย จลาจล- การประท้วงของชีวิตต่อทุกสิ่งที่มาจากภายนอกบีบคอและวางยาพิษด้วยการโอบกอดที่เหม็น (สร้างอนุสัญญาและอคติทางศีลธรรมที่ประดิษฐ์ขึ้น, ความหน้าซื่อใจคดและการทุจริตของสังคม, ศพของอดีต, หนอนกิน "ยุติธรรมบนจัตุรัส") ”

การสร้างกระบวนการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่ ผู้เขียนพลิกหน้าแรกของพงศาวดารชีวิตของ Jean-Christophe ด้วยความสนใจเป็นพิเศษ โรลแลนด์เอนตัวพิงเปลเด็กเบา ๆ พยายามเจาะเข้าไปในโลกของความรู้สึกและความรู้สึกของเขา การรับรู้ครั้งแรกที่คลุมเครือและคลุมเครือเกี่ยวกับโลกรอบตัวเรา ความอบอุ่นจากมือของแม่ เสียงที่นุ่มนวล ความรู้สึกของแสง ความมืด เสียงต่างๆ นับพัน ... Rolland เน้นย้ำถึงความประทับใจและพรสวรรค์ของ เด็กผู้ชาย. เสียงกริ่งของฤดูใบไม้ผลิ เสียงระฆังดังขึ้น เสียงนกร้อง - โลกมหัศจรรย์แห่งเสียงทำให้ Christoph ตัวน้อยมีความสุข และในที่สุด ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมก็เข้ามาในชีวิตของเขา - การค้นพบดนตรี เขาได้ยินเสียงดนตรีทุกที่ เพราะสำหรับนักดนตรีที่เก่ง "ทุกสิ่งที่มีอยู่คือดนตรี - คุณเพียงแค่ต้องได้ยินมัน" คริสตอฟในช่วงต้นพบกับความยากลำบากและความเศร้าโศกของชีวิต ลูกชายของพ่อครัว เขาเรียนรู้ความอยุติธรรมทางสังคมในวัยเด็ก เห็นความตายแต่เนิ่นๆ ด้วยความสยดสยองและขยะแขยงต้องเผชิญกับความมึนเมา ตั้งแต่อายุสิบเอ็ดขวบนักดนตรีตัวน้อยถูกบังคับให้ทำงานช่วยแม่ของเขาในการเลี้ยงน้องชายเมื่ออายุสิบสี่เขาเป็นหัวหน้าครอบครัวแล้ว การพัฒนาและวุฒิภาวะของคริสตอฟต้องผ่านความระส่ำระสายลึกล้ำและวิกฤตทางจิตใจ การเผชิญหน้าครั้งใหม่กับชีวิตทำให้เขาผิดหวังครั้งใหม่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ความฝันที่จะเป็นเพื่อนกับ Otto Diener กลับกลายเป็นเรื่องหลอกลวง ความขมขื่นในจิตวิญญาณทิ้งความหลงใหลใน Minna และการพบกับ Ada การจากไปอย่างไม่คาดฝันของซาบีน่าตัดทอนความรู้สึกดีๆ ของคริสตอฟ แต่จากการทดลองและความเศร้าโศกทั้งหมดเหล่านี้ เขากลับแข็งแกร่งขึ้นและแข็งแกร่งขึ้น ความสนใจของผู้เขียนไม่ได้เน้นที่การอธิบายรายละเอียดของเหตุการณ์ต่างๆ แต่เน้นที่ผลลัพธ์ทางจิตวิทยา

จากจุดเริ่มต้นของชีวิตที่มีสติสัมปชัญญะของฮีโร่ของเขา Rolland เน้นย้ำถึงจิตวิญญาณของการกบฏและการกบฏโดยธรรมชาติของเขาเพื่อต่อต้านความทุกข์ทรมาน "ลืมตาให้กว้าง สูดลมหายใจอันทรงพลังแห่งชีวิตเข้าไปในรูขุมขน มองสิ่งที่เป็นอยู่ มองหน้าปัญหา แล้วหัวเราะ" ในการมองโลกในแง่ดียืนยันชีวิตนี้ - พลังอันยิ่งใหญ่คริสตอฟ; จากนั้นเขาจะส่งต่อให้กับวีรบุรุษของหนังสือเล่มอื่นๆ ของโรลแลนด์: โคล่า บรูเนียนผู้ร่าเริง แอนเน็ตต์ ริวิแยร์ผู้ฉลาดเฉลียวและกล้าหาญ การเริ่มต้นที่กล้าหาญรวมเอาเด็กที่รักของนักเขียนเหล่านี้ไว้ด้วยกัน “ฉันรักคนส่วนใหญ่ที่ผ่านความทุกข์ทรมานโดยไม่อับอายและไม่สูญเสียความมั่งคั่งในชีวิตภายในของพวกเขา” โรลแลนด์กล่าว ฌอง-คริสตอฟถืออุดมคติอันสูงส่งของความกล้าหาญและศักดิ์ศรีของมนุษย์ Rolland มอบนักแต่งเพลงที่เก่งกาจคนนี้ด้วยบุคลิกที่สดใสและไม่ธรรมดา พลังแห่งความรู้สึกที่ไม่ย่อท้อ เพราะมีเพียงวีรบุรุษผู้นี้เท่านั้นที่สามารถต้านทานโลกที่อับชื้นของชนชั้นนายทุนยุโรปได้ Jean-Christophe เป็นคนต่างด้าวที่ไม่แยแสต่อชีวิต เขารับรู้ทุกสิ่งอย่างลึกซึ้งและเฉียบขาด ยอมจำนนต่อความรู้สึกที่ครอบงำเขาอย่างสมบูรณ์ ไม่ว่าจะเป็นมิตรภาพ ความรัก ความเกลียดชัง ความเศร้าโศก หรือความสุข ผู้เขียนไม่ได้สร้างอุดมคติให้กับตัวละครของเขา ดื้อรั้น จริงใจ บางครั้งถึงขั้นหยาบคาย มักรุนแรงเกินไป มีแนวโน้มที่จะแสดงความโกรธ บางครั้งก็มีอคติในการตัดสินของเขา โรลแลนด์พูดติดตลกในจดหมายฉบับหนึ่งของเขาว่า "คนนี้แย่มาก เขาทำให้ฉันรู้สึกกังวลมาก คุณไม่มีทางรู้หรอกว่าเขาจะโยนความโง่เขลาออกไปไหม" แต่ด้วยทั้งหมดนี้ ฌอง-คริสตอฟดึงดูดผู้อ่านด้วยความเมตตา ความสามารถอันยอดเยี่ยม ความเข้มข้นสูงของการเผาไหม้เชิงสร้างสรรค์ ฌอง-คริสตอฟเป็นผู้ชายที่เข้มงวดในตัวเองอย่างมาก ปฏิบัติต่อทุกคนด้วยปทัฏฐานเดียวกัน และไม่ยกโทษให้พวกเขาสำหรับข้อบกพร่องและจุดอ่อนของพวกเขา เช่นเดียวกับแบรนด์ของ Ibsen เขาไม่ยอมรับการประนีประนอมยอมความใช้ชีวิตตามกฎที่โหดร้าย: "ทุกอย่างหรือไม่มีอะไร" ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากมากสำหรับเขาดังนั้นเขาจึงอยู่คนเดียวบ่อยที่สุด

นวนิยายทั้งสิบเล่มมีภาพลักษณ์ของคริสตอฟในการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ตามฮีโร่ไปตามเส้นทางชีวิตที่ยากลำบากของเขา ผู้อ่านเห็นว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาความขุ่นเคืองของเขากับความเป็นจริงโดยรอบค่อยๆ เพิ่มขึ้น พายุทอร์นาโดแห่งการกบฏกำลังสุกงอมในตัวเขาอย่างไร ตรรกะของตัวละครของคริสตอฟนำเขาไปสู่การปะทะกันอย่างเปิดเผยกับสังคมชนชั้นนายทุน นี่เป็นหนังสือเล่มที่สี่ของนวนิยายเรื่อง "Riot" คริสตอฟโยนความท้าทายที่กล้าหาญให้กับศิลปะที่เสื่อมโทรมของเยอรมนี บ้านเกิด. เกอเธ่และเบโธเฟนปรากฏตัวต่อหน้าเขาในฐานะประเทศที่ความหยาบคายและความธรรมดามีอยู่ทุกที่ แม้แต่ในงานศิลปะ ดื่มด่ำกับรสนิยมของชาวฟิลิสเตีย นักแต่งเพลงร่วมสมัยเขียนซ้ำซาก Lieder (เพลง) Old Schultz นักเลงที่ละเอียดอ่อนของดนตรีพื้นบ้านและดนตรีคลาสสิกดูเหมือนว่าคนรุ่นเดียวกันของเขาจะเป็นคนนอกรีตที่ไร้สาระและชื่อเสียงก็เลือกในฐานะผู้เป็นที่รักของเขา Gasler นักแต่งเพลงที่เสื่อมโทรมและเป็นพิษซึ่งไม่สามารถให้อะไรกับคนอื่นได้เพราะสำหรับเขาแล้วศิลปะเป็นเพียงวิธีการส่วนตัว ความสำเร็จ. นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ในสมัยก่อนได้กลายเป็นรูปเคารพที่บูชาอย่างไม่ใส่ใจ คริสตอฟโจมตีแม้แต่คนคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่อย่างบราห์มในตอนแรก โกรธเคืองจากความธรรมดาของล่ามของเขา

ความบังเอิญของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ช่วยให้โรลแลนด์เห็นอาการที่น่าตกใจใน ชีวิตทางการเมืองเยอรมนี. มึนเมาจากชัยชนะในสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียในปี 1870 ประเทศจึงเต็มใจโยนตัวเองเข้าไปในอ้อมแขนของกองทัพปรัสเซียน

เมื่อเปรียบเทียบฮีโร่ของเขากับวัฒนธรรมเยอรมันที่พังทลาย โรลแลนด์เน้นว่าจุดแข็งภายในของคริสตอฟคือความคิดสร้างสรรค์ รูปแบบของการต่อสู้และการกบฏฟังในเพลงของเขามันไม่จับหูไม่สงบไม่โปรด - มันปลูกฝังความรู้สึกวิตกกังวลวิตกกังวล มันไม่เข้าใจหรือยอมรับ

กับพื้นหลังของการบ่นทั่วไปในปัจจุบัน ฉันนึกถึงชะตากรรมของ Ludwig van Beethoven และนวนิยายของ Romain Rolland "Jean-Christophe" ซึ่ง Beethoven กลายเป็นตัวเอก กาลครั้งหนึ่งฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับชะตากรรมของเบโธเฟนจากนวนิยายเรื่องนี้ เหตุการณ์ที่โรแมง โรลแลนด์บรรยายไว้เกิดขึ้นหลังจากเบโธเฟนห้าสิบปี และแน่นอนว่า นวนิยายเรื่องนี้ไม่ใช่ชีวประวัติของนักแต่งเพลง แต่เกือบจะเป็นชีวประวัติในนิยายสมมติ

หากคุณสามารถเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ได้ ให้ใส่ใจกับผลงานของประติมากรชาวฝรั่งเศส Antoine Bourdelle "Beethoven"

ศิลปิน Pavel Korin แข็งค้างต่อหน้าหัวหน้าของไททันตัวนี้ ประทับใจกับการแสดงออกของการสร้างสรรค์ที่สวยงาม: “ช่างเป็นพายุที่ร้อนแรงเช่นนี้ ไฟแห่งความหลงใหล สมองถูกเผาด้วยเปลวเพลิง และเปลวไฟนี้พุ่งออกมา - มันอยู่ในลมกรดในเส้นผม ในสายตา ที่ศีรษะ ช่างน่าสมเพชเสียนี่กระไร! ประสงค์อะไร!”
เมื่อคุณประสบความโชคร้ายและดูเหมือนว่าแสงแห่งความหวังสุดท้ายได้หายไปแล้ว คุณกลายเป็นจุดสิ้นสุดของความสิ้นหวัง จำบัญญัติของเบโธเฟน: "ฉันทำได้ทุกอย่าง - ฉันเป็นผู้ชาย!"

จากเรื่องราวของ I. Dolgopolov
"อองตวน บอร์เดล"

"เบโธเฟน"

ดูให้ละเอียดยิ่งขึ้น!

คุณจะทึ่งกับลักษณะดาวเคราะห์ของนักแต่งเพลง มันเหมือนกับแมกมาหลอมเหลวที่หลุดออกมาจากปล่องภูเขาไฟ หล่อขึ้นรูป ทำเครื่องหมายคุณลักษณะของอัจฉริยภาพ

ลาวายังไม่กลายเป็นน้ำแข็ง คลื่นร้อนของลาวาก็พุ่งสูงขึ้นและเป็นการบรรเทาใบหน้าของลุดวิก ฟาน เบโธเฟนอันทรงพลัง

โฉมหน้าผู้สร้างซิมโฟนี "ฮีโร่" เปรียบเสมือนพระจันทร์เสี้ยว
เต็มไปด้วยหลุมอุกกาบาต รอยแยกที่ลึกที่สุด รอยแตก

ความหลงใหลในเรือไททานิคได้ทิ้งร่องรอยไว้ และเราสัมผัสได้ถึงร่องรอยของโชคชะตาที่พัดมาอย่างชัดเจนในร่องรอยพับอันน่าเศร้า ในส่วนลึกของเบ้าตา ในรอยย่นที่คมชัดของใบหน้า

แต่ในภาพของผู้แต่งจะครองราชย์: ในส่วนนูนของหน้าผากในความหนาแน่นของคางหนัก ในเส้นแข็งของริมฝีปาก ความรู้สึกซับซ้อนความลับที่ไม่เปิดเผยได้เข้ามาครอบงำเราทีละน้อย ยิ่งเรามองดูลักษณะที่ไม่สมมาตรและการพลัดถิ่นของประติมากรรมมากขึ้นเท่านั้น ทุกความไว้วางใจ

พลังของเสียงก้องกังวานของซิมโฟนีผู้สง่างาม ความละเอียดอ่อนของ "Appassionata" ในแสงสะท้อนที่ส่องประกายระยิบระยับอยู่บนใบหน้าของผู้แต่ง ... เมื่อมองดูประติมากรรม เราดูเหมือนจะเดินทางข้ามดาวเคราะห์ที่ไม่รู้จักและได้ยินเสียงดนตรี

ความโกรธแค้นคือฟันของผู้สร้างที่สร้างผลงานชิ้นเอกนี้ ประติมากรมีความคล้ายคลึงกับความรู้สึกที่มีต่อโลกของเบโธเฟน และความเสมอภาคของความตึงเครียดทางจิตวิญญาณนี้ ได้รวมอยู่ในรูปแบบพลาสติกที่สมบูรณ์แบบ

คุณสามารถหารายละเอียดได้มากขึ้นเรื่อยๆ เป็นเวลาหลายชั่วโมงในโครงสร้างที่ซับซ้อนที่สุด ในส่วนสถาปัตยกรรมทั้งหมดของหัวหน้าผู้แต่ง อาจารย์สร้าง Beethoveniana - ภาพเหมือนของนักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยมมากกว่าสี่สิบภาพ เขาเริ่มทำงานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของเบโธเฟนในวัยเด็ก เมื่อเขาเห็นภาพของเขาในหน้าต่างร้านค้าใน Montauban เขาก็ต้องตกใจ

ไม่มีใครรู้ว่าประติมากรรู้คำศัพท์ที่ Haydn พูดกับ Ludwig van Beethoven หรือไม่: "คุณสร้างความประทับใจให้กับผู้ชายที่มีหลายหัว หลายใจ และหลายวิญญาณ:"

Bourdell ย้ำความรู้สึกของ Haydn ในพลาสติกอย่างสังหรณ์ใจ หน้าอก ภาพสเก็ตช์ องค์ประกอบ ภาพบุคคลแสดงให้เราเห็นถึงความหลากหลายของใบหน้าของอัจฉริยะ ความลึกอันยิ่งใหญ่ของสภาพจิตใจของผู้สร้างดนตรีอมตะ

“การได้ยินของผู้ทำนายเบโธเฟนเอาชนะคนที่เข้าใจยาก ไม่ใช่เรื่องอัศจรรย์หรอกหรือที่คนหูหนวกคนนั้นสามารถทำให้เกิดเสียงที่ประเสริฐที่สุด จริงที่สุด และใกล้เคียงที่สุดให้มีชีวิตขึ้นมาได้ จิตวิญญาณมนุษย์... เขาคงใฝ่ฝันอยากได้ยินเสียงนกร้องที่ไร้ซึ่งเสียงใด ๆ เลยแม้แต่เสียงเดียว นอกโลกไม่แหวกหูที่ปิดสนิทตลอดกาลของเขา Boo6page นำเขาด้วยความมั่นใจและความจริงที่น่าอัศจรรย์ หรืออาจเป็นภาพลวงตา แรงบันดาลใจ ศิลปะที่สมบูรณ์แบบกว่าความเป็นจริง "

แต่เบโธเฟนแตกต่างออกไป เขาเป็นคนที่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในการออกตัวอย่างไม่อาจต้านทานได้ ผู้ซึ่งรู้การวัดน้ำหนักที่เขารับได้ แต่เป็นคนที่เข้าใจสิ่งที่เขามอบให้กับผู้คนอย่างสมบูรณ์ - เบโธเฟนคือผู้สร้าง

ในปี 1910 ในการบรรยายที่ Grand Chaumiere ศิลปินกล่าวว่า:

“ศิลปะทุกแขนงมีจุดสัมผัสซึ่งกันและกัน แทรกซึมซึ่งกันและกัน เมื่อเร็วๆ นี้เมื่อได้ฟังบีโธเฟนทรีโอที่น่ารื่นรมย์ ฉันคิดว่าคราวนี้ฉันกำลังฟังประติมากรรม เช่นเดียวกับที่บีโธเฟนมีเสียงดนตรีสามเสียง เชื่อฟังกฎแห่งอัจฉริยะของเขา ประติมากรพยายามรวบรวมแผนงาน โปรไฟล์ และ

อัตราส่วนของมวล ส่วนที่สองของทั้งสามคนจบลง แต่ฉันถอนตัวออกจากตัวเองโดยสมบูรณ์ ยังคงฟังต่อไป และฉันได้ยินมันเมื่อฉันสังเคราะห์กฎแห่งศิลปะของฉัน ฉันได้ยินเธอเสมอ”

: เบโธเฟนกำลังมุ่งหน้าไปยังพายุ

เขาได้ยินเสียงท้องถนนและจตุรัส เสียงร้องของผู้คนนับล้าน พายุเฮอริเคนกวาดแผงคอของผมออกไป แสงสายฟ้าส่องลงมาที่ใบหน้าของเขา ลมหายใจของฮีโร่พัดผ่านเรา นี่คือวิธีที่ประติมากรทำให้ความฝันของโรลแลนด์เป็นจริง

อย่าลืมว่าประติมากรรมชิ้นนี้ถูกสร้างขึ้นท่ามกลางความทันสมัยที่อาละวาดทางตะวันตก Bourdell และงานศิลปะของเขายืนเหมือนหน้าผาท่ามกลางคลื่นที่มืดครึ้มของ Abstract Expressionism ประติมากรเห็นการล่มสลายของอุดมคติของเขาในพลาสติก ดนตรี วัฒนธรรม และในปี 1914 เขาได้สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่ง

"ความตายของเซนทอร์คนสุดท้าย".

คอร์ดพิณสุดท้ายแตก

ท่วงทำนองก็จางหายไป ...

แขนที่ไร้เลือดและไร้พลังเหวี่ยงกลับ หัวของเซ็นทอร์คนสุดท้ายตกลงบนไหล่ของเขา ใบหน้าของเขาเศร้าสลด คิ้วแตก. โหนกแก้มถูกกำหนดอย่างเฉียบขาด เบ้าตาจม ความตายอยู่เหนือมนุษย์สัตว์อย่างไม่ลดละ แต่เสียงนั้นยังมีชีวิตอยู่ ไม่อู้อี้ด้วยเสียงคร่ำครวญที่กำลังจะตาย เซนทอร์ยังมีชีวิตอยู่ เขายังคงพยายามจะลุกขึ้น อนิจจา ความพยายามนั้นไร้ผล ดูเหมือนเราจะรู้สึกถึงความระทึกครั้งสุดท้ายของชีวิต วิ่งไปตามลำตัวอันทรงพลัง หัวใจยังคงเต้นอยู่ กล้ามเนื้อยังคงสั่นอยู่ แต่เงาลึกที่จมลงในรอยกรีดปากและในรูของเบ้าตา หมายถึงความตายที่ไม่หยุดยั้ง

การสัมผัสที่ไม่รู้จบคือการโบกมือลาบนพิณ เซนทอร์เป็นมรดกให้กับผู้คนในการต่อสู้

กับอะไร?

ด้วยความอัปลักษณ์? ..

หรือเขากำลังพยายามหยุดความมืดที่ใกล้เข้ามาอย่างไม่ลดละ? ..

เบโธเฟนต้านลม

จากภาพถ่ายบุคคลที่มีอยู่ของเบโธเฟน ดูเหมือนว่าเราจะเป็นคนเตี้ย ใบหน้ากว้าง ผุกร่อนและมีร่องรอยของไข้ทรพิษ เส้นผมที่ยื่นออกมาเป็นก้อนเมฆทำให้นักดนตรีมีลักษณะเป็นปีศาจ ดวงตาเป็นที่จดจำ - ฉลาดใจดีและมีความทุกข์อยู่ในส่วนลึกของพวกเขา นัยน์ตาที่สะท้อนโศกนาฏกรรมของนักดนตรีหูหนวกและการตัดสินใจตายของเขา เป็นไปไม่ได้ที่จะอ่านโดยไม่สั่นคลอน The Heiligenstadt Testament เอกสารที่นักแต่งเพลงอายุ 32 ปีกล่าวคำอำลาโลก:
เสียงร้องของความสิ้นหวังคล้ายกับคำพูดในพินัยกรรมของเบโธเฟนที่เขียนเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2345: “โอ้ ผู้คนทั้งหลาย ผู้ที่ถือว่าฉันไร้หัวใจ ดื้อรั้น เห็นแก่ตัว โอ้ คุณไม่ยุติธรรมกับฉันสักเพียงไร! คุณไม่ทราบเหตุผลภายในสุดสำหรับสิ่งที่คุณเห็น! ตั้งแต่ยังเด็ก ใจฉันเอนเอียงไปทางความรู้สึกอ่อนโยนของความรักและความเมตตากรุณา แต่คิดว่าเป็นเวลาหกปีแล้วที่ฉันต้องทุกข์ทรมานจากโรคที่รักษาไม่หายซึ่งมาถึงระดับเลวร้ายโดยแพทย์ที่ไม่เก่ง ... ด้วยอารมณ์ที่ร้อนแรงและมีชีวิตชีวาของฉันด้วยความรักในการสื่อสารกับผู้คนฉันต้องเกษียณอายุก่อนกำหนดใช้ชีวิต คนเดียว ... มีการพักผ่อนในหมู่ผู้คนไม่มีการสื่อสารกับพวกเขาไม่มีการสนทนาที่เป็นมิตร ฉันต้องอยู่อย่างพลัดถิ่น หากบางครั้งฉันถูกครอบงำโดยความเป็นกันเองโดยธรรมชาติของฉันฉันยอมจำนนต่อสิ่งล่อใจฉันก็รู้สึกอับอายมากเมื่อมีคนข้างๆฉันได้ยินเสียงขลุ่ยจากระยะไกล แต่ฉันไม่ได้ยิน! .. กรณีดังกล่าวทำให้ฉันหมดหวังอย่างมากและ มักจะนึกถึงการฆ่าตัวตาย มีเพียงศิลปะเท่านั้นที่ขัดขวางไม่ให้ฉันทำเช่นนี้ สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันไม่มีสิทธิ์ตายจนกว่าฉันจะทำทุกอย่างที่รู้สึกว่าถูกเรียกไป ... และฉันตัดสินใจที่จะรอจนกว่าสวนสาธารณะที่ไม่รู้จักจบจะพอใจที่จะทำลายเส้นด้ายแห่งชีวิตของฉัน ... ฉันพร้อมสำหรับทุกสิ่ง ; ในปีที่ 28 ฉันต้องเป็นนักปรัชญา มันไม่ง่ายขนาดนั้น และสำหรับศิลปินแล้ว มันยากกว่าใครๆ โอ้พระเจ้า เธอเห็นวิญญาณของฉัน เธอก็รู้ รู้ดีว่าความรักที่มีต่อผู้คนและความปรารถนาที่จะทำความดีในนั้นมากเพียงใด โอ้ ผู้คนทั้งหลาย ถ้าคุณเคยอ่านข้อความนี้ จงจำไว้ว่าคุณไม่ยุติธรรมกับฉัน และให้ทุกคนที่ไม่มีความสุขได้รับการปลอบโยนจากความจริงที่ว่ามีคนอย่างเขาที่แม้จะมีอุปสรรคทุกอย่างที่เขาทำได้เพื่อให้เป็นที่ยอมรับในจำนวนศิลปินและผู้คนที่คู่ควร "

เริ่มต้นอาชีพสร้างสรรค์ที่สดใส เดินทางถึงเวียนนา พบปะผู้มีอิทธิพล นักดนตรีชื่อดัง ดูเหมือนว่าเบโธเฟนจะมีความสุข ทั้งในด้านศิลปะและในชีวิต เขาประสบความสำเร็จในสิ่งที่เยาวชนบอนน์ผู้ต่ำต้อยไม่เคยฝันถึง แต่ "โชคชะตากำลังเคาะประตู" ประมาณหกปีที่แล้ว เสียงฮัมที่หูซ้ายของเขาเริ่มรบกวนเขา เบโธเฟนไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น กลางดึกเขากระโดดขึ้นและฟังตัวเอง เป็นเวลานานที่เขาไม่กล้าไปหาหมอ กลัวที่จะรู้ความจริง และเมื่อฉันรู้ฉันก็พร้อมที่จะโจมตี แพทย์ปลอบประโลมรับการรักษา แต่ไม่มีความช่วยเหลือใด ๆ - หูอื้อทวีความรุนแรงขึ้นการได้ยินก็จางลง เบโธเฟนหยุดได้ยินเสียงบนของวงออเคสตรา ในโรงละครเขาต้องนั่งแถวหน้า และถึงกระนั้นเขาก็แทบจะไม่เข้าใจนักแสดงเลย เขาไม่สามารถเข้าใจความหมายของคำปราศรัยของคู่สนทนาได้อีกต่อไป มีเพียงคำพูดแต่ละคำเท่านั้นที่ส่งถึงเขา แป้งอะไร! เขาเรียนรู้ที่จะแสร้งทำเป็นไม่สนใจ แต่จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อพวกเขาค้นพบความจริง? ใครต้องการนักดนตรีที่สูญเสียการได้ยิน?
และแพทย์แนะนำให้เบโธเฟนไปที่เมืองเกลิเกนชตัดท์ ที่ซึ่งอากาศอันยอดเยี่ยมและอากาศบนภูเขาสามารถรักษาเขาได้ เขาเช่าห้องที่เขียนหนังสือเยอะมาก ในตอนเย็นเขาไปเดินเล่นแถวนั้นเป็นเวลานาน แต่เวลาผ่านไปหนึ่งเดือนก็ไม่มีอะไรดีขึ้น
ฤดูใบไม้ร่วงคืบคลานอย่างมองไม่เห็น ฤดูร้อนหายไปและด้วยความหวังสุดท้ายของการฟื้นตัว มันแผงลอยและไม่มีทางหนีจากสิ่งนี้ แพทย์ไม่มีอำนาจในการเผชิญกับความเจ็บป่วย “ความเงียบ ความสงบ อากาศบริสุทธิ์ ความใกล้ชิดกับธรรมชาติ” - ทุกอย่างกลายเป็นการหลอกลวงตนเองที่น่าสมเพช

เช่นเดียวกับสัตว์ร้ายที่ถูกล่า นักแต่งเพลงรีบเร่งหาทางออก แต่ไม่มีความรอด แล้วความคิดฆ่าตัวตายก็มาถึง เขาบอกลาชีวิตเขียนพินัยกรรมที่ส่งถึงพี่น้อง: "อ่านหลังจากการตายของฉัน" เกิดอะไรขึ้นในจิตวิญญาณของบุคคลเมื่อเขาเขียนคำสารภาพอันน่าเศร้านี้ ตอนนี้เขาบอกเกี่ยวกับตัวเองทุกอย่างที่เขาซ่อนไว้เป็นเวลานาน
เขาเรียกหาความตาย และ - เขาปฏิเสธเธอ นักดนตรีโลดแล่นบนจุดอ่อนของเขาด้วยความหลงใหลทั้งหมดของเขา เขาจะโค้งงอภายใต้อิทธิพลของโชคชะตาได้อย่างไร? ไม่ เขาจะไม่ยอมให้ตัวเองถูกเหยียบ เขาจะต่อสู้ และแย่งชิงความสุขจากโชคชะตา! แต่จะหาจุดศูนย์กลางได้ที่ไหน? ในวันอันมืดมนเหล่านี้ ดนตรีเข้ามาช่วยเขา เธอปลูกฝังศรัทธาและมุ่งมั่นที่จะมีชีวิตอยู่: “ไม่ ฉันจะไม่ยอมแพ้ ฉันจะคว้าโชคชะตาที่คอ!"
ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2342 ลุดวิกได้พบกับตระกูลบรันสวิก ขุนนางที่เดินทางมาเวียนนา ในไม่ช้าญาติมาจากอิตาลี - Juliet Guicciardi อายุสิบหกปีมาหาพวกเขา เธอชอบดนตรี เล่นเปียโนเก่ง หญิงสาวจึงตัดสินใจเรียนบทเรียนจากเขาโดยใช้ประโยชน์จากการปรากฏตัวของนักประพันธ์เพลงชื่อดัง
เขาอายุ 30 ปี และชีวิตของเขายังคงไม่สงบ เบโธเฟนมีความกระตือรือร้นและมีแนวโน้มที่จะพูดเกินจริงในศักดิ์ศรีของผู้คน นำความงามของใบหน้าของเธอเพื่อความงามของจิตวิญญาณของเธอ เขาเสนอให้เธอ แต่ถูกปฏิเสธ อุปสรรคคือความทุกข์ยากทางวัตถุของเขา ซึ่งเป็นที่มาของชนชั้นสูงของหญิงสาว ความคิดสร้างสรรค์เท่านั้นที่คืนศรัทธาในตัวเอง เราจะขอบคุณ Juliet Guicciardi - ต้องขอบคุณเธอที่มีองค์ประกอบที่สวยงามน่าอัศจรรย์ปรากฏขึ้น - Sonata No. 14 ในการเคลื่อนไหวช้าของเพลงในการเคลื่อนไหวครั้งแรกเราสามารถได้ยินคำสารภาพของบุคคลที่ทุกข์ทรมาน: ความอ่อนโยนความเศร้าการทำสมาธิ ..

เมื่อจูเลียตแต่งงานกับเคานต์ เบโธเฟนก็ออกจากที่ดินของเพื่อน ที่นั่นเขาแสวงหาความสันโดษ ท่องป่าเป็นเวลาสามวันโดยไม่กลับบ้าน ไม่มีใครได้ยินการร้องเรียนแม้แต่ครั้งเดียว ทุกอย่างถูกพูดโดยเพลง
เบโธเฟนเล่นด้วยความเอร็ดอร่อย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาจำ "โซนาต้าผู้น่าสงสาร" ได้ในวันนี้ มันถูกเขียนขึ้นเมื่อสี่ปีที่แล้ว เมื่อโชคร้ายที่พาเขามาที่นี่ที่เมืองเกลิเกนชตัดท์เคาะประตูบ้านเขาเป็นครั้งแรก ในโซนาตาเขาเล่าเกี่ยวกับตัวเอง - เกี่ยวกับความสิ้นหวังและการดวลกับโชคชะตา

หลังจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขา เบโธเฟนเข้าใจ และตระหนักถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด - ภารกิจของเขา: “ทุกสิ่งที่เป็นชีวิต อุทิศให้กับผู้ยิ่งใหญ่และปล่อยให้มันเป็นวิหารแห่งศิลปะ! นี่เป็นหน้าที่ของคุณต่อผู้คนและต่อพระองค์ผู้ทรงมหิทธิฤทธิ์ ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเปิดเผยสิ่งที่ซ่อนอยู่ในตัวคุณได้อีกครั้ง " ความคิดเกี่ยวกับงานใหม่ ๆ เต็มไปด้วยฝนดาวตก - ในเวลานี้เกิดเปียโนโซนาตา "Appassionata", ข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า "Fidelio", ชิ้นส่วนของ Symphony No. 5, ภาพร่างของรูปแบบต่าง ๆ มากมาย, bagatelle, marches, มวลชน, "Kreutzer โซนาต้า". หลังจากเลือกเส้นทางในชีวิตแล้ว ปรมาจารย์ดูเหมือนจะได้รับความแข็งแกร่งใหม่ ดังนั้นตั้งแต่ปี 1802 ถึง 1805 งานที่อุทิศให้กับความสุขที่สดใสจึงปรากฏขึ้น: "Pastoral Symphony", เปียโนโซนาตา "Aurora", "Merry Symphony" ...

บ่อยครั้งโดยไม่รู้ตัว เบโธเฟนกลายเป็นแหล่งน้ำพุบริสุทธิ์ที่ผู้คนดึงเอาความแข็งแกร่งและการปลอบโยน นี่คือสิ่งที่บารอนเนส เอิร์ทแมน ลูกศิษย์ของเบโธเฟนเล่าว่า “เมื่อลูกคนสุดท้ายของฉันเสียชีวิต เบโธเฟนไม่สามารถตัดสินใจมาหาเราเป็นเวลานาน ในที่สุด วันหนึ่งเขาโทรหาฉันถึงที่ของเขา และเมื่อฉันเข้าไป เขานั่งลงที่เปียโนและพูดเพียงว่า: “เราจะคุยกับคุณด้วยเสียงเพลง” หลังจากนั้นเขาก็เริ่มเล่น เขาบอกฉันทุกอย่างและฉันก็ปล่อยให้เขาโล่งใจ " อีกครั้งหนึ่ง เบโธเฟนทำทุกอย่างเพื่อช่วยลูกสาวของบาคผู้ยิ่งใหญ่ หลังจากการตายของพ่อของเธอพบว่าตัวเองใกล้จะยากจน เขามักจะชอบพูดซ้ำ: "ฉันไม่รู้สัญญาณอื่นใดของความเหนือกว่ายกเว้นความเมตตา"
เทพชั้นในเป็นคู่สนทนาคงที่เพียงคนเดียวของเบโธเฟน
…………….
แม้แต่ตอนนี้ ก็ไม่ใช่ทุกคนที่รู้จักเพลงของเบโธเฟน แต่เกือบทุกคนรู้ว่าเบโธเฟนเป็นคนหูหนวก หูหนวกได้กลายเป็นส่วนขยายของความเหงา เขาพยายามซ่อนเธอ แต่มันยากขึ้น จากนั้นเขียนบนกระดาษแผ่นหนึ่งที่มีภาพร่าง: "ขอให้อาการหูหนวกของคุณไม่เป็นความลับอีกต่อไป - และในงานศิลปะด้วย ... "
ขณะที่ยังเด็ก Beethoven เขียนพินัยกรรมที่เรียกว่า Heiligenstadt “โอ้ บรรดาผู้พิจารณาหรือประกาศว่าข้าพเจ้าขุ่นเคือง ดื้อรั้น ดื้อรั้น ไม่ยุติธรรมกับข้าพเจ้าสักเพียงไร ท่านไม่ทราบเหตุผลลับที่ข้าพเจ้าดูเป็นเช่นนี้ คิดดูเถิด หกปีแล้วที่ข้าพเจ้าหลง โรคที่รักษาไม่หาย .. . ฉันต้องอยู่อย่างพลัดถิ่น ทันทีที่ฉันเข้าใกล้สังคมมากขึ้น ความกลัวที่แผดเผาเข้าครอบงำฉัน ฉันกลัวที่จะเผชิญกับอันตรายเพื่อให้อาการของฉันถูกสังเกต ... แต่สิ่งที่ ความอัปยศเมื่อมีคนยืนอยู่ข้างฉันได้ยินเสียงขลุ่ยจากระยะไกลฉันไม่ได้ยินอะไรเลย ... กรณีดังกล่าวทำให้ฉันหมดหวังมีไม่เพียงพอสำหรับฉันที่จะจบชีวิตของฉัน เท่านั้น มัน, ศิลปะ, มันเก็บฉันไว้ อา สำหรับฉัน ดูเหมือนว่าฉันไม่สามารถออกจากโลกนี้ก่อนที่ฉันจะทำทุกอย่าง สิ่งที่คุณรู้สึกว่าถูกเรียกให้ ... โอ้ เทพ พระองค์ทรงเจาะจากเบื้องบนสู่ส่วนลึกของฉัน คุณรู้เขา คุณรู้ไหมความรักที่มีต่อผู้คนและความปรารถนาที่จะทำความดีอยู่ในตัวเขา โอ้ คนที่เคยอ่านนี่คิดว่าคุณไม่ยุติธรรมกับฉัน , และให้ผู้เคราะห์ร้ายได้รับการปลอบโยนโดยการหาคนที่ไม่มีความสุขคนเดียวกัน ... "
วันที่ 24 มีนาคม พ.ศ. 2370 เบโธเฟนได้รับศีลมหาสนิทเป็นครั้งสุดท้าย มีพายุฝนฟ้าคะนอง คำให้การของผู้เห็นเหตุการณ์: "หลังจากผ่านไป 5 ชั่วโมง ฟ้าแลบพร้อมกับฟ้าร้องที่น่ากลัวส่องแสงสว่างในห้องของชายที่กำลังจะตาย เบโธเฟนก็ลืมตาขึ้น มือขวาและยกกำปั้นขึ้น เขามองด้วยใบหน้าที่เคร่งขรึมและขู่เข็ญ เมื่อเขาลดมือที่ยกขึ้นลงบนเตียง ดวงตาของเขาก็ปิดลงครึ่งหนึ่ง เขาไม่ได้หายใจอีกต่อไปและหัวใจของเขาไม่เต้น!” และในกำปั้นที่ยกขึ้นนี้ - ผลของชีวิตของเบโธเฟน - ชัยชนะ

Romain Rolland และนวนิยายของเขา "Jean-Christophe"
JEAN-CHRISTOPH (fr. Jean-Christophe) - ฮีโร่ของนวนิยายมหากาพย์สิบเล่มโดย R. Rolland "Jean-Christophe" (1904-1912) นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ L. van Beethoven (1770-1827) ทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับฮีโร่ สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในตอนต้นของนวนิยายเรื่อง: J.-C. - ลูกครึ่งเยอรมัน ครึ่งเฟลมิช เขามีใบหน้ากว้าง มีลักษณะหยาบใหญ่ และแผงคอผมหนาแข็งกระด้าง เขาเกิดในเมืองเล็กๆ ของเยอรมัน ต่อจากนั้น ความคล้ายคลึงกันจริงก็สิ้นสุดลง เจ.ซี. มีชีวิตอยู่เกือบหนึ่งศตวรรษต่อมา และชะตากรรมของเขาก็แตกต่างออกไป แต่นักประพันธ์เพลงที่แต่งขึ้นและตัวจริงยังคงมีความเกี่ยวข้องกันด้วยพลังสร้างสรรค์และจิตวิญญาณที่ดื้อรั้น - J.C. สมควรกับนามสกุลของเขาคราฟท์ซึ่งในภาษาเยอรมันหมายถึง "ความแข็งแกร่ง" หนังสือสี่เล่มแรก ("Dawn", "Morning", "Youth", "Revolt") กล่าวถึงวัยเด็กและเยาวชนของ J.-C. ในอาณาเขตที่สกปรกแห่งหนึ่งของ Pyrenean ประเทศเยอรมนี ลูกชายของนักดนตรีในราชสำนัก เจ.-ซี. ตั้งแต่อายุยังน้อยค้นพบความสามารถพิเศษด้านดนตรี พ่อขี้เมาที่ต้องการใช้ประโยชน์จากความสามารถของลูกชาย พยายามทำให้เขากลายเป็นเด็กอัจฉริยะ เขาทุบตีอย่างไร้ความปราณี ฝึกเด็ก ทำให้เขาเล่นไวโอลินที่เก่งกาจ คุณปู่ของ J.-C. ซึ่งเป็นนักดนตรี บันทึกการแสดงด้นสดของเด็กชายด้วย ดังนั้นเขาจึงมีอนาคตที่ดี เมื่ออายุได้หกขวบ J.-C. กลายเป็นนักดนตรีในราชสำนักของดยุค บทประพันธ์ดนตรีของเขาที่ส่งถึงดยุคนั้นมาพร้อมกับการอุทิศที่คลุมเครือซึ่งเขียนโดยบิดาของเขา ลุงของเขา พ่อค้าเร่ Gottfried เผยให้เห็นถึงเสน่ห์ของเพลงลูกทุ่งและความจริงง่ายๆ แก่ Jean-Christoph: ดนตรีควรมีเหตุผล ควร "เจียมเนื้อเจียมตัวและจริงใจ แสดงความรู้สึกที่แท้จริง ไม่ใช่ของปลอม" เมื่ออายุได้สิบเอ็ดปี J.-C. เป็นไวโอลินคนแรกของวงออเคสตราในศาล และเมื่ออายุสิบสี่ เขาดูแลทั้งครอบครัวเพียงลำพัง: พ่อของเขาถูกขับออกจากงานเพราะมึนเมาและจมน้ำตาย เจ.ซี. หาเงินได้ด้วยการสอนบทเรียนในบ้านที่มั่งคั่ง การเย้ยหยันและความอัปยศอดสู บทเรียน การซ้อม คอนเสิร์ตในปราสาทดยุค การแต่งเพลงแคนตาตาและการเดินขบวนสำหรับการเฉลิมฉลองอย่างเป็นทางการ ความรักที่ไม่ประสบความสำเร็จสำหรับชนชั้นนายทุนน้อยมินนา - ฌอง-คริสตอฟอยู่คนเดียว เขาหายใจไม่ออกในบรรยากาศของความหยาบคาย ความเป็นทาส ความเป็นทาส และเมื่อเขาพบว่า ตัวเองอยู่คนเดียวกับธรรมชาติท่วงทำนองที่ไม่เคยมีมาก่อนเกิดขึ้นในจิตวิญญาณของเขา เขาฝันถึงฝรั่งเศส เขามองว่าเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรม นวนิยายเรื่อง "Fair on the Square" อุทิศให้กับชีวิตของ J.-C. ในปารีส. นี่คือนวนิยายที่เร่าร้อนและโกรธเคืองที่สุดในซีรีส์ทั้งเล่ม ซึ่งเป็นแผ่นพับต่อต้านความเน่าเปื่อย ศิลปะ XIXวี ขายทุกอย่างที่งานปารีส: ความเชื่อมั่น มโนธรรม พรสวรรค์ ราวกับอยู่ในขุมนรกของดันเต้ โรลแลนด์นำฮีโร่ของเขาผ่านชั้นต่างๆ ของชาวปารีส สังคมวัฒนธรรม: วรรณกรรม ละคร กวีนิพนธ์ ดนตรี สื่อมวลชน และเจ.ซี. เขาสัมผัสได้ชัดเจนยิ่งขึ้นว่า "ก่อนอื่นเป็นสัญชาตญาณ แล้วก็กลิ่นความตายที่ดื้อรั้นซึ่งทำให้หายใจไม่ออก" เจ.ซี. ประกาศการต่อสู้ที่ไร้ที่ติในงานเขาเขียนโอเปร่า "เดวิด" แต่เดวิดที่เพิ่งสร้างใหม่ไม่ได้เอาชนะโกลิอัทโอเปร่าไม่เห็นที่เกิดเหตุ: ฮีโร่ถูกปิดทุกประตูโดยนักเขียนผู้มีอิทธิพล "ผู้นิยมลัทธิซาลอน" ลีวาย - เกอร์ซึ่งฌอง - คริสตอฟเข้าร่วมการต่อสู้โดยไม่ได้ตั้งใจ เขาทนทุกข์ทรมานกับความหิวโหย ความยากจน ล้มป่วย จากนั้นคนทำงานที่ปารีสก็เปิดใจรับเขา เขาได้รับการเลี้ยงดูจากหญิงสาวจากประชาชน คนรับใช้ของซิโดนี และในไม่ช้า Jean-Christophe ที่ดื้อรั้นก็พบเพื่อนคนหนึ่ง - กวี Olivier Janin Rolland เน้นย้ำความแตกต่างระหว่างรูปลักษณ์และตัวละครของเพื่อน: ใหญ่ แข็งแกร่ง มั่นใจ กระตือรือร้นเสมอที่จะต่อสู้กับ Jean-Christophe และตัวเตี้ย ก้มตัว อ่อนแอ ขี้กลัว กลัวความขัดแย้ง และโอลิวิเยร์ที่ดุดัน แต่ทั้งคู่มีจิตใจที่บริสุทธิ์และมีน้ำใจในจิตวิญญาณ ทั้งคู่ต่างก็ทุ่มเทให้กับงานศิลปะ เพื่อน ๆ ตั้งเป้าหมายในการค้นหาและรวบรวมคนดีและซื่อสัตย์ ในนวนิยายเรื่อง "In the House" และ "Girlfriends" Rolland แสดงให้เห็นภารกิจนี้ (ที่นี่คุณสามารถเห็นอิทธิพลของลีโอ ตอลสตอยและความคิดของเขาเกี่ยวกับความรักที่ปรองดองกันอยู่เสมอ) ไม่ยึดติดกับฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง เพื่อนๆ เข้าใกล้คนงานมากขึ้น ไปสู่ขบวนการสังคมประชาธิปไตย วีรบุรุษแห่งการต่อสู้ทำให้ฌอง-คริสตอฟมึนเมา และเขาก็แต่งเพลงปฏิวัติ ซึ่งชนชั้นกรรมาชีพในปารีสจะร้องในวันรุ่งขึ้น โรแมนติกแบบมีพายุเจ.ซี. กับ Anna Brown ("Burning Bush") ก็คล้ายกับมวยปล้ำ J.-C. ยังห่างไกลจากความรักที่สงบสุข เจ.-ซี. พาโอลิวิเยร์ไปร่วมการประท้วงวันแรงงาน ซึ่งทวีความรุนแรงขึ้นในการเผชิญหน้าด้วยอาวุธกับตำรวจ เจ.ซี. บนสิ่งกีดขวางเขาร้องเพลงปฏิวัติเขายิงและสังหารเจ้าหน้าที่ตำรวจ เพื่อนซ่อนเจ.-ซี. จากการจับกุมและส่งไปต่างประเทศ ที่นั่นเขารู้ว่าโอลิเวียร์เสียชีวิตจากบาดแผล เจ.ซี. อาศัยอยู่ในภูเขาของประเทศสวิสเซอร์แลนด์ เขากลับโดดเดี่ยว ถูกทับถม แตกสลาย ทีละน้อยสุขภาพจิตและความสามารถในการสร้างผลตอบแทนให้กับเขา และหลังจากนั้นไม่นาน เขาก็ได้พบกับมิตรภาพ-ความรักครั้งใหม่ โดยได้พบกับอดีตลูกศิษย์ของเขาชื่อ Italian Grazia ในส่วนสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ โรลแลนด์นำวีรบุรุษผู้กบฏของเขาไปสู่ความศรัทธา ความเป็นไปได้ในการแก้ไขความขัดแย้งทางสังคมอย่างสันติ สู่แนวคิดเกี่ยวกับภราดรภาพทั่วโลกที่ไม่ใช่สังคมของปัญญาชน - ความเป็นสากลของพระวิญญาณ ( "วันที่จะมาถึง") การเสียชีวิตของเจ.ซี. Rolland วาดภาพสัญลักษณ์: ฮีโร่ที่ผ่านไป กระแสพายุอุ้มเด็กไว้บนบ่า - วันที่จะมาถึง
หลังจากศตวรรษแห่งความเมตตา " ผู้ชายตัวเล็ก ๆ"ด้วยจุดอ่อนและจุดอ่อนของเขา Rolland ได้รวบรวมความฝันของ" ชายร่างใหญ่ "ไว้ในนวนิยายของเขา Jean-Christophe เป็นพลังที่เป็นตัวเป็นตน แต่ไม่ใช่ Nietzschean ที่เหนือมนุษย์ แต่เป็นพลังสร้างสรรค์ที่สร้างสรรค์ของอัจฉริยะ: เขาอุทิศตนให้กับงานศิลปะอย่างไม่เห็นแก่ตัวและผ่านบริการนี้ - เพื่อมนุษยชาติทั้งหมด นวนิยายเรื่อง "Jean-Christophe" เป็นนวนิยายแนวความคิดในนั้นจะใช้เวลาเพียงเล็กน้อยในชีวิตประจำวันเหตุการณ์บางอย่างความสนใจหลักมุ่งเน้นไปที่โลกภายในของฮีโร่เกี่ยวกับวิวัฒนาการทางจิตวิญญาณของเขา

ขึ้นอยู่กับวัสดุ:
Lit.: R. Rollan. ดัชนีบรรณานุกรมชีวภาพ ม. 2502; Balakhonov V.E. R. Rollan และเวลาของเขา
("ฌอง-คริสตอฟ") แอล., 1968; Motyleva T.R. โรลแลน 153 ม., 2512.
M.Yu. Kozhevnikova
วีรบุรุษวรรณกรรม - นักวิชาการ 2552.
Nezavisimaya Gazeta 11.03.2005

ฌอง-คริสตอฟ — ตัวกลางการบรรยายเนื้อเพลงมหากาพย์ของโรลแลนด์ผสมผสานความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณที่ไร้เทียมทาน (เยอรมัน: Krafft - "ความแข็งแกร่ง") กับการดูถูกความรุนแรง ความอัปยศอดสูของมนุษย์ นักดนตรีซึ่งเป็นชาวเยอรมันโดยสัญชาติได้รับเลือกให้เป็นวีรบุรุษ ซึ่งเป็นความท้าทายที่ชัดเจนสำหรับความรู้สึกต่อต้านชาวเยอรมันในฝรั่งเศส เจ.ซี. ตระหนักถึงตัวเองในดนตรีซึ่งกลายเป็นปรัชญาของชีวิต นักดนตรีมีความสามารถและจำเป็นต้อง "เทแสงแดดและความสุขรอบตัวเขา ... เพื่อให้คุณอิ่มตัวด้วยแสงแดด" ถ่ายทอดลักษณะชีวประวัติของเบโธเฟนและนักแต่งเพลงชาวเยอรมันให้ฮีโร่ของเขา ปลายXIXวี Hugo Wolff, Rolland เสนอแนะ อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนธีมที่เกี่ยวข้องอย่างมากของ "ศิลปินและสังคม" ปฏิเสธที่จะให้โอกาสในการนำเสนออีกกรณีหนึ่งของความขัดแย้งที่ผ่านไม่ได้ระหว่างศิลปินและสังคม ร. เลือกที่จะแสดงให้เห็นว่า "ยุติธรรมในจัตุรัส" ที่น่าขยะแขยงทำให้ศิลปินอับอายขายหน้าและไม่ใช่ในอนาคตอันไกลโพ้น แต่ตอนนี้ในขณะที่ศิลปิน กำลังสร้าง เจ.ซี. สามารถดึงดูดใจผู้ที่ไม่แยแสกับงานศิลปะของเขาในตอนแรก ที่มาของความแข็งแกร่งของศิลปินอยู่ในความสนใจของเขาในทุกรูปแบบชีวิตและความสามารถในการค้นหาภาษาร่วมกับคนทั่วไปส่วนใหญ่ J.-C. เช่นเดียวกับโรลแลนด์กลัวฝูงชนที่ควบคุมไม่ได้ เขาไม่เห็นจุดเริ่มต้นในเชิงบวกในขบวนการแรงงาน แต่ศรัทธาในการเริ่มต้นในเชิงบวกนั้นกระตือรือร้นในตัวเขา ธรรมชาติของมนุษย์และความกระหายในการสื่อสารอย่างไม่รู้จักจบสิ้น นวนิยายมีประชากรหนาแน่นนักดนตรีไม่หนีจากโลกไม่อายห่างจากผู้คนตรงกันข้ามมุ่งมั่นเพื่อพวกเขารู้วิธีที่จะตามใจศิลปินที่เลือกเส้นทางที่ดูเหมือนเขาทางตัน เพื่อรักษาความรักใคร่ของคนรุ่นก่อนที่ช่วยเขา (ศาสตราจารย์ชูลทซ์ซึ่งเป็นคนแรกที่ชื่นชมความสามารถของเขา ครอบครัว Reingart) เพื่อเจาะลึกข้อโต้แย้งของเพื่อนหนุ่มสาวแม้ว่าพวกเขาจะขัดแย้งกับความคิดเห็นของเขาเอง ความรักที่เขาสนใจมักขึ้นอยู่กับความเคารพ การยอมจำนนต่อผู้ที่เขารักถึงสิทธิในการเลือกอย่างอิสระ ไม่ว่าจะเป็นสาวขี้อาย มินนา ที่ถูกยึดครองโดย "นรก" ที่ไร้การควบคุม นักแสดงสาว ฟรองซัวส์ ฮูดอน เปล่งประกายด้วยพลังสร้างสรรค์ แอนนา หลงใหลในหลักคำสอนทางศาสนาหรืออองตัวแนตต์ผู้ใกล้ชิดกับเขาด้วยจิตวิญญาณ เจ.ซี. ผู้นำสูงสุดแห่งความรัก มิตรภาพ และความตั้งใจสร้างสรรค์ “ระหว่างความดีกับความชั่ว ฉันไม่มีตรงกลาง แม้แต่ผมหนาก็ไม่มี” คุณลักษณะของตัวละครนี้ได้รับการปรับปรุงด้วยความสร้างสรรค์ที่สวยงามของภาพ: สัญญาณของอติพจน์มีความชัดเจนในการวาดภาพ งานนี้สร้างเป็นนวนิยายแห่งการศึกษาและในเวลาเดียวกันเป็นซิมโฟนีสี่ส่วน (สามเล่มแรกคือวัยเด็กและเยาวชนของ J.-C.; "Riot" และ "Fair on the Square" - สุดยอด ของความขัดแย้ง; หนังสือสามเล่มถัดไป - ต่อต้านความคลั่งไคล้ของการต่อต้านสาธารณะของความสุขตามธรรมชาติของความรักและมิตรภาพ ในที่สุด "The Burning Bush" และ "The Day to Come" คือการแก้ปัญหาความตึงเครียดในการยอมรับชีวิตอย่างชาญฉลาดใน ความขัดแย้งทั้งหมดของมัน

ในปี ค.ศ. 1912 Romain Rollandจบนวนิยายใน 10เล่ม: Jean-Christophe / Jean-Christophe.

"ฌอง-คริสตอฟ" คิดขึ้นตั้งแต่แรกว่าเป็นนวนิยายเกี่ยวกับ "เบโธเฟนคนใหม่"; ในฮีโร่ของเขา Rolland ได้รวบรวมคุณลักษณะบางอย่างของนักแต่งเพลงที่รักของเขาซึ่งเป็นเพลงที่เขาชื่นชอบสำหรับจิตวิญญาณที่กล้าหาญและยืนยันชีวิตของเขา ไม่นานก่อนการเปิดตัวส่วนแรกของฌอง-คริสตอฟ หนังสือเล่มเล็กของโรลแลนด์เรื่อง The Life of Beethoven ก็ปรากฏตัวขึ้นและทำให้ผู้อ่านหลายคนตื่นเต้น มันไม่ใช่แค่ชีวประวัติ ที่นี่ Rolland แสดงมุมมองของตนเองเกี่ยวกับศิลปะและหน้าที่ของศิลปินในรูปแบบที่กระชับและเป็นต้นฉบับ เขาอ้างคำพูดของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ที่เขาต้องการทำงาน "เพื่อเห็นแก่ความทุกข์ทรมานของมนุษยชาติ" เพื่อ "มนุษยชาติแห่งอนาคต" เขาแบ่งปันความคิดเห็นของเบโธเฟน: "ดนตรีควรจุดไฟจากจิตวิญญาณมนุษย์"

การอ่านชีวิตของโรลแลนด์ในเบโธเฟน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหน้าแรก เราจะเห็นแรงจูงใจที่พัฒนาขึ้นในภายหลังในฌอง-คริสตอฟอย่างชัดเจน

โรลแลนด์เล่าถึงวัยเด็กอันแสนโหดร้ายของเบโธเฟน พ่อของเขาเป็นนักร้องและแม่ของเขาเป็นคนใช้ก่อนแต่งงาน ครอบครัวอาศัยอยู่ในความยากจน

“พ่อตัดสินใจรับประโยชน์จาก ความสามารถทางดนตรีลูกชายและแสดงต่อสาธารณชน ปาฏิหาริย์เล็กๆ... ตั้งแต่อายุสี่ขวบเขาให้เด็กชายอยู่ที่ฮาร์ปซิคอร์ดเป็นเวลาหลายชั่วโมงหรือขังเขาไว้กับไวโอลินทำให้เขาเล่นจนหมดแรง ... ถึงจุดที่เบโธเฟนเกือบจะบังคับให้เขาเรียนรู้ ดนตรี. วัยรุ่นของเขาถูกบดบังด้วยความกังวลเรื่องขนมปัง ความต้องการหาอาหารแต่เนิ่นๆ ... ตอนอายุสิบเจ็ดเขาได้เป็นหัวหน้าครอบครัวแล้ว เขามีหน้าที่รับผิดชอบในการเลี้ยงดูพี่น้องสองคน เขาต้องใช้ความพยายามที่น่าอับอายในการมอบหมายเงินบำนาญให้กับพ่อของเขาซึ่งเป็นคนขี้เมาที่ไม่สามารถเลี้ยงดูครอบครัวของเขาได้: เงินบำนาญถูกส่งไปให้ลูกชายของเขามิฉะนั้นพ่อจะดื่มทุกอย่างเพื่อดื่ม ความเศร้าโศกเหล่านี้ทิ้งร่องรอยลึก ๆ ในจิตวิญญาณของชายหนุ่ม "

เรื่องราวในวัยเด็กและวัยรุ่นของ Jean-Christophe ตามที่ Romain Rolland เล่าไม่ได้เป็นเพียงนิยายของผู้เขียนเท่านั้น แต่นี่คือข้อเท็จจริงที่แท้จริงของชีวประวัติของผู้ยิ่งใหญ่ที่สุด นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน... และไม่ใช่เพื่ออะไรที่แม่น้ำไรน์ผู้ยิ่งใหญ่และตลิ่งสีเขียวที่งดงามของมันกลายเป็นภูมิหลังบทกวีของการกระทำ - หลังจากทั้งหมดที่นี่บนฝั่งของแม่น้ำไรน์เบโธเฟนใช้เวลายี่สิบปีแรกในชีวิตของเขา

ในหนังสือเล่มแรกของ Jean-Christophe การติดต่อกับ The Life of Beethoven นั้นชัดเจนเป็นพิเศษ ในอนาคตชะตากรรมของฮีโร่ของโรลแลนด์จะถูกแยกออกจากแหล่งจริงและพัฒนาในแบบของมันเอง แต่ในอุปนิสัย ในรูปลักษณ์ที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณของฌอง-คริสตอฟ ไม่เพียงแต่คนหนุ่มสาวเท่านั้นแต่ยัง ผู้ใหญ่ปีหลายสิ่งหลายอย่างทำให้เขาใกล้ชิดกับเบโธเฟนมากขึ้น ไม่เพียงแค่ความหลงใหลในงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังมีนิสัยที่ไม่ย่อท้อและเป็นอิสระ ดื้อรั้นไม่ยอมก้มหัวให้ผู้มีอำนาจ และในขณะเดียวกัน - ความสามารถในการทนต่อความต้องการและความเศร้าโศก ความสามารถในการรักษาในสภาวะที่ยากลำบากที่สุดและเจตจำนงที่จะสร้างและรักผู้คน ดนตรีของ Jean-Christophe เหมือนกับของ Beethoven ที่เปี่ยมไปด้วยพลังที่สำคัญและความสุขของการเป็นอยู่ "

บทที่ VI

ROMAN ROLLAND: วีรบุรุษระดับสูง

การเป็นนักเขียน: จากความอ้างว้างสู่โรงเรียนปกติ - ดรัมซ์ทูร์ก; ต่อสู้เพื่อโรงละครใหม่ - "Heroic Biography": ยิ่งใหญ่ในหัวใจ - "Jean Christophe": "มหากาพย์แห่งชีวิตสมัยใหม่" - "Cola Bruignon": ตัวอักษรเบอร์กันดี - ปีแห่งสงคราม: "เหนือการต่อสู้"

โลกกำลังจะตาย ถูกบีบคอด้วยความเห็นแก่ตัวที่ขี้ขลาดและเลวทราม มาเปิดหน้าต่างกันเถอะ! ให้อากาศบริสุทธิ์เข้ามา! ให้เราสูดลมหายใจของเหล่าฮีโร่

R. Rolland

R. Rolland ทิ้งมรดกหลายประเภทไว้ - นวนิยาย, ละคร, บันทึกความทรงจำ, ไดอารี่, จดหมาย เขาอยู่ในศูนย์กลางของสาธารณะและ เหตุการณ์ทางการเมืองสมัยของเขา สื่อสารและติดต่อกับผู้คนมากมาย ตั้งแต่ผู้อ่านธรรมดาไปจนถึงนักเขียนชื่อดัง นักปรัชญา รัฐบุรุษ ที่อาศัยอยู่ในส่วนต่างๆ โลก... เสียงที่เชื่อถือได้ของเขา - เสียงของนักมนุษยนิยม ผู้แสวงหาความจริง - ถูกฟังในโลกนี้ โรลแลนด์ดำเนินตามแนวคิดของภารกิจวรรณกรรมที่มีคุณธรรมสูงและความรับผิดชอบของนักเขียน ในปีพ.ศ. 2458 เขาได้รับรางวัลโนเบลสาขา "อุดมคติอันสูงส่ง" และ "ความเห็นอกเห็นใจและรักในความจริง"

การเป็นนักเขียน: จากความอ้างว้างสู่โรงเรียนปกติ

Romain Rolland เกิดในปี 86b ในเมือง Clamecy ทางตอนใต้ของฝรั่งเศส เมืองนี้สืบทอดมาจากจิตวิญญาณของพวกเสรีชนจากยุคกลางตั้งแต่สมัยปฏิวัติ - ลัทธิสาธารณรัฐ มันอยู่ใน Clamecy ที่นวนิยาย Cola Brunion เกิดขึ้น

พ่อของนักเขียนมีสำนักงานทนายความใน Clamecy เขาโดดเด่นด้วยสุขภาพที่น่าอิจฉาและมีชีวิตอยู่ 95 ปี แม่ของเขาซึ่งเป็นชาวคาทอลิกที่กระตือรือร้น รักลูกชายของเธออย่างมาก ปลูกฝังให้เขาหลงใหลในดนตรีและชื่นชมเบโธเฟน โรแลนด์มีสุขภาพร่างกายที่เปราะบาง มักป่วยหนัก ต่างจากบิดาของเขา แต่มีพลังงานสร้างสรรค์ที่ไม่รู้จักหมดสิ้น ด้วยความสามารถตามธรรมชาติของเขา ทำให้โรลแลนด์กลายเป็นความภาคภูมิใจของโรงเรียนในท้องถิ่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาโดดเด่นในด้านมนุษยศาสตร์

เพื่อช่วยให้ลูกชายของเขาได้รับการศึกษาที่ดี พ่อของโรลแลนด์จะขายสำนักงานของเขาและย้ายไปปารีส ซึ่งเขาทำงานเป็นพนักงานธนาคาร ใน IS86 โรลแลนด์กลายเป็นนักเรียนที่ Higher Normal School ความสนใจของโรลแลนด์มีหลายแง่มุม: ประวัติศาสตร์ วรรณกรรมโลก ประวัติศาสตร์ศิลปะ ดนตรี ปรัชญา เขาเป็นนักเขียนและนักวิทยาศาสตร์ ในมรดกหลายประเภทของเขา งานวิจัย ดนตรีเป็นหลัก ครอบครองสถานที่สำคัญ

โรลแลนด์และตอลสตอย Leo Tolstoy มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาจิตวิญญาณของโรลแลนด์ ในยุค 1880 การแปลผลงานของ Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy ปรากฏขึ้นและวรรณคดีรัสเซียก็รวมอยู่ใน ชีวิตวัฒนธรรมยุโรป. ในปี พ.ศ. 2429 หนังสือ "นวนิยายรัสเซีย" ของ Melchior le Vogue ได้รับการตีพิมพ์ในฝรั่งเศสซึ่งกลายเป็นหน้าที่เห็นได้ชัดเจนในประวัติศาสตร์ความสัมพันธ์ทางวรรณกรรมรัสเซีย - ฝรั่งเศส แนะนำเพื่อนร่วมงานของเขาให้รู้จักกับผลงานของโกกอล Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy ผู้เขียนหนังสือเล่มนี้ตั้งข้อสังเกตถึงความน่าสมเพชของนักเขียนชาวรัสเซียและแสดงความเชื่อมั่นว่าอิทธิพลของพวกเขาอาจเป็น "ประโยชน์" สำหรับ "ศิลปะที่หมดแรง" สมัยใหม่

Tolstoy เป็นเพื่อนทางจิตวิญญาณของ Rolland เกือบตลอดชีวิตของนักเขียนชาวฝรั่งเศส: Rolland ติดต่อกับเขาสร้างหนังสือชีวประวัติเกี่ยวกับเขาชื่อ Tolstoy มักปรากฏอยู่ในจดหมายบทความไดอารี่และบันทึกความทรงจำของเขา

โรลแลนด์ซึ่งสืบเนื่องมาจากแนวคิดภารกิจทางศีลธรรมของศิลปะ ต้องการให้มี "รังสีแห่งความรักเล็กน้อย" "แสงแห่งความเมตตาอันศักดิ์สิทธิ์" “ ทั้ง Aeschill และ Shakespeare ไม่สามารถเขย่าจิตวิญญาณของเพื่อนร่วมชาติของเราได้ลึกกว่า The Idiot, The Brothers Karamazov, Anna Karenina และมหากาพย์อันยิ่งใหญ่ที่ในสายตาของฉันเข้ามาแทนที่ Iliad ใหม่ท่ามกลางผลงานชิ้นเอกเหล่านี้ - สงครามและ โลก "" Rolland เขียน บทความของตอลสตอยเรื่อง "แล้วเราควรทำอย่างไร" ซึ่งมีคำวิจารณ์ที่รุนแรงเกี่ยวกับสังคมที่สร้างขึ้นจากการกดขี่ผู้อื่นโดยผู้อื่น ทำให้โรลแลนด์ตกตะลึง นักเรียนของ Normal School ตัดสินใจส่งจดหมายถึงปราชญ์ Yasnaya Polyana พร้อมรายการคำถาม คำถามหลักคือ: "How to live?" ลองนึกภาพโรลแลนด์แปลกใจเมื่อเย็นวันหนึ่งในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2430 จดหมาย 17 หน้าจากเคาท์ตอลสตอยเองก็มาถึงห้องใต้หลังคาที่เรียบง่ายของเขา! จดหมายซึ่งขึ้นต้นด้วยคำว่า "พี่ชายที่รัก" ซึ่งเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสโดยมือของนักเขียนชาวรัสเซียผู้เฉลียวฉลาด สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับโรลแลนด์ ตอลสตอยปกป้องวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับ "บทบาทที่ผิดพลาด" ของวิทยาศาสตร์และศิลปะด้วยจิตวิญญาณแห่งหลักคำสอนของเขาซึ่งให้บริการแก่ชั้นเรียนที่มีสิทธิพิเศษ ภายใต้อิทธิพลของตอลสตอย โรลแลนด์เริ่มคิดถึง "อารยธรรมที่เน่าเฟะของผู้แสวงประโยชน์" ไม่ใช่ทุกมุมมองของ Tolstoy ที่สร้างความประทับใจให้กับ Rolland แต่เขาก็สอดคล้องกับบทความของ Tolstoy ในหลาย ๆ ด้าน ศิลปะคืออะไร?

นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ในปี ค.ศ. 1889 โรลแลนด์สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนนอร์มอล สคูล และได้รับข้อเสนอที่ดึงดูดใจสำหรับการเดินทางทางวิทยาศาสตร์ไปยังกรุงโรมเป็นเวลาสองปีเพื่อการศึกษาทางวิทยาศาสตร์อิสระ การเข้าพักในอิตาลีของเขาได้ผลอย่างมากสำหรับเขา ในช่วงอายุยังน้อย เขาอ่านหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะด้วยความสนใจ และตอนนี้เขาสามารถทำความคุ้นเคยกับพิพิธภัณฑ์ที่ยอดเยี่ยมได้เป็นการส่วนตัว ชมผลงานชิ้นเอกของประติมากรรมและภาพวาด ฟังโอเปร่าที่มีชื่อเสียงของอิตาลี

งานวิทยาศาสตร์ในสาขาดนตรีถูกบังคับให้เจาะเข้าไปในจิตวิทยาของนักแต่งเพลงเพื่อคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของกระบวนการสร้างสรรค์ ในอิตาลีเองที่โรลแลนด์มีความคิดที่จะเขียนเกี่ยวกับบีโธเฟนเป็นครั้งแรก ครั้งแรก ประสบการณ์วรรณกรรมนักเขียน - ภาพร่างบทละครจากประวัติศาสตร์อิตาลีและโรมัน (Orsino, Caligula, Siege of Mantua ฯลฯ ) ในอิตาลี มีการเตรียมวิทยานิพนธ์สองฉบับของเขา และในปี พ.ศ. 2438 ได้รับการปกป้อง: “ต้นกำเนิดของสมัยใหม่ โรงละครดนตรี... ประวัติความเป็นมาของโรงอุปรากรยุโรปก่อน Lully และ Scarlatti "และ" การเสื่อมถอยของภาพวาดอิตาลีในศตวรรษที่ 16 " ในเวลาเดียวกันความพยายามครั้งแรก (ไม่สำเร็จ) ในการบุกเข้าไปในเวทีด้วยโอเปร่า "Niobe" เกิดขึ้น

ครู... ความไม่แน่นอนเกี่ยวกับอนาคต การเขียนสนับสนุนให้โรลแลนด์รับสอน (ครั้งแรกที่โรงเรียนปกติ และต่อมาที่ซอร์บอนน์) ซึ่งทำให้เขามีอิสระทางวัตถุ เขาอุทิศเวลาว่างให้กับการสร้างสรรค์วรรณกรรมงานของครูมีแง่บวก - การสื่อสารทางจิตวิญญาณกับนักเรียนและผู้ฟังซึ่งเห็นว่าในตัวเขาไม่ใช่ครูธรรมดา แต่มีบุคลิกที่สดใสและโดดเด่น

อาจจะ, กิจกรรมการสอน"ช้าลง" ความตั้งใจในการเขียนของโรลแลนด์ แต่ในขณะเดียวกัน การสอนก็ช่วยให้เขาสะสมความรู้ด้านศิลปะได้มากมาย ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นรากฐานของผลงานมากมายของเขา Rolland นักเขียนในหลาย ๆ ด้านพุ่งออกจาก Rolland the psdagogue ด้วยทัศนคติการสอนศีลธรรมและการศึกษาของเขา

นักเขียนบทละคร: การต่อสู้เพื่อโรงละครใหม่

เส้นทางของโรลแลนด์ในฐานะนักเขียนเริ่มต้นด้วยบทละคร ในช่วงปลายปี 189G - ต้นทศวรรษ 1900 เขาทำงานเป็นนักเขียนบทละครเป็นหลัก มันเป็นธรรมชาติในแบบของมัน

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 มี "ละครใหม่" เกิดขึ้นในยุโรป ซึ่งหมายถึงการทำลายมาตรฐานของโรงละครเพื่อความบันเทิงที่ล้าสมัย Rolland เล่นกับพวกเขา ความเห็นอกเห็นใจและกลุ่มปัญหาร้ายแรงประกอบกันเป็นสองกลุ่มตามประเภท: "โศกนาฏกรรมแห่งศรัทธา" และ "ละครแห่งการปฏิวัติ"

"โศกนาฏกรรมแห่งศรัทธา".การกระทำของบทละครเหล่านี้เกิดขึ้นในอดีต แต่เรื่องราวเป็นเพียงฉากหลัง การตกแต่งเท่านั้น สิ่งสำคัญสำหรับโรลแลนด์คือการชนกันทางศีลธรรมความดีและความชั่วในตัวบุคคล Rolland กำลังมองหาคำตอบสำหรับคำถามที่เกี่ยวข้องกับเขาอย่างสม่ำเสมอ: อะไรคือธรรมชาติของวีรบุรุษในมนุษย์? ในเซนต์หลุยส์ (1897) ตัวเอกคือกษัตริย์ฝรั่งเศสหลุยส์ที่ 9 ผู้นำของสงครามครูเสดผู้ชายที่มีคุณธรรมสูงการแสดงตนของความเอื้ออาทรและเป็นที่ชื่นชอบของผู้คนดังนั้นจึงเป็นเป้าหมายของความอิจฉาของผู้สนใจ และถึงแม้ว่าภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ในละครเรื่องนี้จะมีสไตล์และมีเงื่อนไขเป็นส่วนใหญ่ และตัวละครเอกนั้นถูกทำให้เป็นอุดมคติ บทละครแสดงถึงแรงบันดาลใจที่ลึกซึ้งและเห็นอกเห็นใจของผู้แต่ง ธีม "ฮีโร่และผู้คน" แตกในละครเรื่อง "Aert" (1898) ซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในฮอลแลนด์ เจ้าชายเอเอิร์ตหนุ่มผู้ใจกว้างและกล้าหาญ พยายามเป็นผู้นำการเคลื่อนไหวต่อต้านการปกครองของสเปน

"ละครปฏิวัติ".ในสภาวะที่ร้อนระอุของการต่อสู้ทางสังคมในฝรั่งเศสในช่วงปลายทศวรรษ 1890 (คดี Dreyfus การเผชิญหน้าของพลังแห่งประชาธิปไตยและปฏิกิริยา) โรลแลนด์เข้าใกล้ความเข้าใจของบทเรียนทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดในชีวิตของประเทศ - บทเรียนของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่ในปี ค.ศ. 1789-1794 ซึ่งในอีกหนึ่งศตวรรษต่อมายังคงเป็นประเด็นของข้อพิพาทที่รุนแรง นี่คือลักษณะที่ปรากฏของ "ละครแห่งการปฏิวัติ"

วัฏจักรถูกเปิดขึ้นโดยละครเรื่อง "Wolves" 0898) ซึ่งมีเสียงสะท้อนของเรื่อง Dreyfus

เจ้าหน้าที่ผู้ซื่อสัตย์ของกองทัพปฏิวัติ ขุนนาง d "Uaron ถูกกล่าวหาว่าทรยศ Verra ยืนยันในเรื่องนี้ นักรบผู้กล้าหาญซึ่งขับเคลื่อนด้วยความเกลียดชังของชนชั้นสูง Jacobin Tellier ยืนขึ้นเพื่อปกป้องผู้ถูกกล่าวหา รู้สึกไม่ชอบส่วนตัวสำหรับ ง" อูรอน เขาพิสูจน์ความบริสุทธิ์ของเขา แต่การให้เหตุผล d "Huaropa จะหมายถึงการถอดถอนจากตำแหน่ง Verre ที่ชื่นชอบของทหารผู้บัญชาการที่มีประสบการณ์ เพื่อแก้ไขปัญหานี้ผู้บัญชาการของ Convention Quenele มาถึง Tellier สนับสนุนว่าความยุติธรรมต้องมีชัยไม่ว่าในสถานการณ์ใด Quenele โดยตระหนักว่า ความถูกต้องตามกฎหมายของ Tellier ยอมรับด้านที่น้อยกว่าของ Verre ช่วยเขาให้พ้นจากความตายเพราะการปฏิวัติต้องการผลลัพธ์ดังกล่าว

แดนตัน.ละครเรื่องที่สองของวัฏจักร The Triumph of Reason (1899) อุทิศให้กับชะตากรรมของพรรค Girondins ที่สำคัญที่สุดในวัฏจักรคือละคร Danton (1900) ที่ศูนย์กลางคือปัญหาของผู้นำการปฏิวัติ มีอยู่สองคนในละคร เหล่านี้เป็นตัวละครขั้วโลก: Danton และ Robespierre การเผชิญหน้าของพวกเขาไม่เพียงแต่เป็นเรื่องส่วนตัวเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงการปะทะกันของแนวโน้มสองประการในการปฏิวัติอีกด้วย V. Hugo ทำซ้ำความขัดแย้งที่คล้ายกันในนวนิยายเรื่อง "เก้าสิบกับปีที่สาม" ซึ่งแสดงให้เห็นพาหะของสองหลักการ "การปฏิวัติความรุนแรง" (Cimourdin) และ "การปฏิวัติการกุศล" (Gauvin)

Danton และ Robespierre เริ่มต้นร่วมกันในฐานะผู้นำมวลชนที่บดขยี้สถาบันกษัตริย์ แต่เวลาได้เปลี่ยนแปลงพวกเขา Danton เบื่อที่จะเป็น "ดาบลงโทษ" ผู้เขียนบรรยายถึงเขาดังนี้: "Gargantua ในสไตล์ Shakespearean ร่าเริงและทรงพลัง" เบื่อกับความรุนแรง เลือด และการฆาตกรรม เขาต้องการความเมตตาและการปล่อยตัว ซึ่งในความเห็นของเขา มีประโยชน์ต่อความดีของฝรั่งเศสมากกว่าความหวาดกลัวอย่างแน่วแน่

Robespierre เข้มงวดและไม่เน่าเปื่อย การอุทิศตนเพื่อการปฏิวัติและสาธารณรัฐนั้นคลั่งไคล้ ความสงสารและการดูถูกเหยียดหยามเป็นเรื่องแปลกสำหรับเขา เกี่ยวกับคนอย่าง Robespierre "Danton พูดว่า:" ความทุกข์ไม่ได้สัมผัสพวกเขาพวกเขามีศีลธรรมเหมือนกันนโยบายเดียว - เพื่อกำหนดความคิดของพวกเขากับผู้อื่น " คล้ายกับ Robespierre และเพื่อนของเขา Saint-Just การวิพากษ์วิจารณ์ใดๆ ต่อคณะกรรมการ Salvation ผู้ทรงอำนาจ ความขัดแย้งใดๆ ในส่วนของผู้นำที่ได้รับความนิยมเมื่อเร็วๆ นี้ถูกมองว่าเป็นอาชญากรรมและที่แย่กว่านั้นคือการทรยศ วิธีเดียวในการจัดการกับพวกมันคือมีดกิโยติน กระบวนการทางกฎหมายไม่ได้ดำเนินการตามกฎหมาย แต่เป็นไปตามแนวคิด วิทยานิพนธ์ต่อไปนี้อยู่ในปากของ Robespierre: “พายุปฏิวัติไม่ปฏิบัติตามกฎหมายทั่วไป พลังที่เปลี่ยนแปลงโลกและสร้างศีลธรรมใหม่ไม่สามารถเข้าใกล้ได้จากมุมมองของศีลธรรมทั่วไป " Danton และผู้ร่วมงานของเขาปรากฏตัวต่อหน้าศาลปฏิวัติ

โรลแลนด์เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่สร้างบทละครทั้งหมดของเขาขึ้นมาเพื่อเป็นการถอดความของการพิจารณาคดีในศาล ซึ่งเป็นมุมมองที่ขัดแย้งกันอย่างรุนแรง

ในสุนทรพจน์ที่กล้าหาญของเขา Danton ปฏิเสธข้อกล่าวหามากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ว่าเขาใช้ชีวิตอย่างสง่างาม ในขณะที่ผู้คนกำลังอดอยาก คนทั่วไปในกลุ่มผู้ชมเห็นอกเห็นใจแดนตัน แซงต์-จัสต์ช่วยสถานการณ์ได้: เขารายงานว่าในตอนเย็น กองคาราวานพร้อมแป้งและเชื้อเพลิงมาถึงท่าเรือ หลังจากนั้นห้องพิจารณาคดีก็ว่างเปล่าอย่างรวดเร็ว ผู้คนต่างรีบเติมเสบียงที่ขาดแคลน เป็นผลให้ Danton และเพื่อนของเขาถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยไม่ได้รับการสนับสนุนทางศีลธรรม คณะลูกขุนอยู่ฝ่ายเจ้าหน้าที่ คำตัดสินที่กำหนดไว้ล่วงหน้ากล่าวหาว่าพวกเขาสมรู้ร่วมคิดกับสาธารณรัฐซึ่งมีโทษถึงตาย

ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับวงจรการเล่นเกี่ยวกับการปฏิวัติ Rolland ไม่สามารถเพิกเฉยต่อธีมของผู้คนได้ ที่นี่ผู้เขียนได้รับความช่วยเหลือจากประสบการณ์ของเช็คสเปียร์ผู้เขียนพงศาวดารประวัติศาสตร์ซึ่งโรลลัลได้รับการศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วน วัฏจักร "ละครแห่งการปฏิวัติ" ได้จบลงด้วยละคร "สิบสี่กรกฎาคม" ซึ่งเป็นศูนย์กลางของเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ - การบุกโจมตี Bastille ตามคำกล่าวของโรลแลนด์ “บุคคลเหล่านี้ละลายไปในมหาสมุทรของผู้คน ไม่จำเป็นต้องเขียนคลื่นแยกต่างหากเพื่อวาดภาพพายุ - คุณต้องเขียนทะเลในอนาคต "

ละครเรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงการประท้วงอันทรงพลังต่ออาชญากรรมของสถาบันพระมหากษัตริย์และระบบศักดินาทั้งหมด โรลแลนด์แสดงภาพผู้เข้าร่วมในการบุกโจมตีบาสตีย์อย่างสดใสและโดดเด่น แสดงให้เห็นว่าความอิ่มเอิบใจ ความกล้าหาญ และความศรัทธาในชัยชนะของความยุติธรรมที่เป็นลักษณะของก้าวแรกของการปฏิวัติ ละครเรื่องนี้มีองค์ประกอบของงานรื่นเริงพื้นบ้าน ในระหว่างที่นักร้องประสานเสียง วงออเคสตราส่งเสียงกริ๊ง และผู้คนจะเต้นรำเป็นวงกลมรอบๆ สัญลักษณ์แห่งอิสรภาพอันแสนโรแมนติก บทละครนี้ทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับการต่อสู้ทางชนชั้น “ละครแอ็คชั่นมวล” ที่ได้รับความนิยมในตะวันตกในช่วงทศวรรษที่ 1930

"โรงละครประชาชน": "ศิลปะแห่งการกระทำ"เมื่อทำงานเกี่ยวกับวัฏจักรของบทละครเสร็จ โรลแลนด์สรุปข้อสรุปเชิงทฤษฎีของเขาไว้ในหนังสือ "โรงละครประชาชน" ประสบการณ์ความงามของโรงละครแห่งใหม่ "(1903) ในหนังสือเล่มนี้ Rolland ได้ยืนยันโปรแกรมของ "ศิลปะแห่งการกระทำ" ที่มีผลกระทบทางศีลธรรมต่อผู้ชม โรงละครพื้นบ้านควรมุ่งเน้นไปที่ผู้ชมที่เป็นประชาธิปไตยในวงกว้าง ไม่ว่าละครคลาสสิกจะมีความสำคัญเพียงใด ละคร โรงละครสมัยใหม่ควรจะเป็น นักเขียนร่วมสมัย... โรงละครสามารถดึงพลังจิตจากสิ่งแวดล้อมพื้นบ้าน โรลแลนด์เชื่อมั่นว่า "โรงละครพื้นบ้านเป็นกุญแจสำคัญสู่โลกทั้งใบของศิลปะใหม่ สู่โลกที่ศิลปะเพิ่งเริ่มต้น" อย่างไรก็ตาม เวลาได้แสดงให้เห็นความงดงามของโรลแลนด์ ภายหลังเขายอมรับว่าแผนการสร้างของเขา โรงละครพื้นบ้านทรุดโทรมเมื่อต้องเผชิญกับการปฏิบัติจริง หนังสือเล่มนี้เป็นผลงานของ "ศรัทธาอันแรงกล้าของเยาวชน"

อย่างไรก็ตาม นี่หมายความว่าความคิดของโรงละครดังกล่าวเป็นแนวคิดแบบยูโทเปีย ไร้เดียงสา ไม่เข้ากับธรรมชาติของเวที ละครครอบครัว สังคม และจิตวิทยาเรื่องใดที่เป็นธรรมชาติที่สุด? ดูเหมือนว่าคำตอบสำหรับคำถามนี้ไม่สามารถอธิบายให้เข้าใจง่ายเกินไปและชัดเจนได้ ละครสะท้อนเวลา ในยุคปฏิวัติ ปัญหาและรูปแบบของมันเปลี่ยนไป เพียงพอที่จะระลึกถึง Mystery-Buff ของ Mayakovsky, Lyubov Yarovaya ของ Trenev, Days of the Turbins ของ Bulgakov, Armored Train 14-69 Sun Ivanova และคนอื่น ๆ อีกหลายคนซึ่งมีคุณธรรมทางศิลปะอายุยืนและความสำเร็จบนเวทีไม่ต้องสงสัยเลย

"ชีวประวัติฮีโร่": เก่งในหัวใจ

ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ในช่วงเวลาแห่งจิตวิญญาณที่เข้มข้นและ การแสวงหาความคิดสร้างสรรค์โรลแลนด์ได้คิดค้นชุดชีวประวัติของผู้ยิ่งใหญ่ ทั้งรัฐบุรุษ ผู้นำทางทหาร นักวิทยาศาสตร์ ศิลปิน มีเพียงส่วนหนึ่งของแผนเท่านั้นที่รับรู้ - นี่เป็นภาพอันมีค่าซึ่งรวมถึงชีวประวัติของเบโธเฟน, มีเกลันเจโล, ตอลสตอย

ในคำนำของซีรีส์นี้ โรลแลนด์เขียนด้วยอารมณ์และท่าทางที่น่าสมเพชตามปกติของเขาว่า “รอบตัวเราเต็มไปด้วยอากาศอับชื้น ยุโรปที่เสื่อมโทรมเข้าสู่โหมดจำศีลในบรรยากาศอับชื้นและกดขี่นี้ ... โลกกำลังหายใจไม่ออก มาเปิดหน้าต่างกันเถอะ! ปล่อยให้อากาศฟรีเข้ามา! ให้เราถูกลมปราณของวีรบุรุษพัดพาไป "

ใครคือฮีโร่ในการตีความของโรลแลนด์? พวกเขาไม่ใช่คนที่ชนะด้วยความคิดหรือกำลัง สำหรับเขา ฮีโร่คือผู้ที่มีหัวใจที่ยิ่งใหญ่ หากปราศจากความยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณแล้ว ก็ไม่สามารถเป็นบุคคลที่ยิ่งใหญ่หรือศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้ แบบจำลองของโรลแลนด์คือ "จิตวิญญาณอันทรงพลังและบริสุทธิ์ของบีโธเฟน"

Rolland กล่าวถึงฮีโร่ของเขาร่วมสมัย ถึงคนที่คุณรัก: "เรียนเบโธเฟน!" เขาเขียนด้วยความชื่นชมว่า ถูกทรมานด้วยโรคภัยไข้เจ็บ การล่มสลายของความรัก ความหูหนวกอย่างสาหัสสำหรับนักดนตรี Beethoven สร้างสรรค์ผลงานที่ยืนยันชีวิตและปีติยินดีให้กับคณะนักร้องประสานเสียงตามคำพูดของ Schiller - The Ninth Symphony พร้อมเพลง "Hymn to Joy" สุดท้าย ." และสอดคล้องกับคอร์ดสุดท้ายของงานชิ้นเอกของเบโธเฟน - ตอนจบที่น่าสมเพชของเรียงความของโรลแลนด์: "การสู้รบของโบนาปาร์ตช่างเป็นดวงอาทิตย์แห่ง Austerlitz อันรุ่งโรจน์ด้วยแรงงานที่เหนือมนุษย์นี้ด้วยชัยชนะครั้งนี้ซึ่งเป็นชัยชนะที่เปล่งประกายที่สุดของทั้งหมดที่วิญญาณมี เคยชนะไหม” ธีมของเบโธเฟนจะกลายเป็นจุดเด่นของชีวิตทั้งชีวิตของโรลแลนด์และการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์

หนังสือเกี่ยวกับมีเกลันเจโลเขียนด้วยคีย์เดียวกัน อัจฉริยะที่สร้างสรรค์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หนังสือเล่มนี้มีพื้นฐานมาจากการวิจัยของโรลแลนด์ในอิตาลี เป็นงานสามส่วนที่ครอบคลุมทั้งคำอธิบายชีวประวัติและการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์ศิลปะ ผู้เขียนตั้งชื่อสองขั้นตอนหลักของชีวิตของศิลปินว่า "การต่อสู้" และ "การแยกตัว" และส่วนสุดท้ายที่เรียกว่า "ความเหงา"

ในปี 1911 หลังจากการเสียชีวิตของ Tolstoy เขาเขียน "ชีวประวัติที่กล้าหาญ" ของเขาเพื่อเป็นการยกย่องศิลปินที่รักของเขา

Beethoven, Michelangelo และ Tolstoy เป็นฮีโร่ประเภทพิเศษ ความยากลำบากของชีวิตไม่สามารถดับความกระตือรือร้นในการสร้างสรรค์ของพวกเขาได้ ชัยชนะเหนือชะตากรรมที่ไร้ความปราณี พวกเขาพิสูจน์แล้วว่าเป็นผู้พิชิตทางศีลธรรม ความหมายภายในของชีวิตที่กล้าหาญของพวกเขาถูกกำหนดโดยสูตรโปรดของโรลแลนด์: Per aspera ad astra (ผ่านหนามสู่ดวงดาว)

"Jean Christophe": "มหากาพย์แห่งชีวิตสมัยใหม่"

งานก่อนหน้าทั้งหมดของโรลแลนด์ในสาขาการละคร วารสารศาสตร์ การวิจารณ์ศิลปะ กลายเป็นบทนำของการสร้างรูปแบบร้อยแก้วขนาดใหญ่ - นวนิยาย "ฌอง คริสตอฟ" (2447-2455) เขากลายเป็นหนังสือเล่มหลักของโรลแลนด์ทำให้เขามีชื่อเสียงในยุโรป ใน "Jean Christophe" สุนทรียศาสตร์แสดงออกอย่างเต็มที่ ปรัชญาชีวิตและวิธีการทางศิลปะของนักเขียน

ความคิดริเริ่มประเภท: "นวนิยายแม่น้ำ"แนวคิดสำหรับนวนิยายเรื่องนี้มีขึ้นในปี พ.ศ. 2433 เมื่อโรลแลนด์อยู่ในอิตาลี ที่ซึ่งเขาประทับใจกับผลงานศิลปะอันยิ่งใหญ่ Rolland สงสัยเกี่ยวกับผู้สร้างของพวกเขา ซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะเป็นไททันตัวจริง จากนั้นเขาก็หลงใหลในบุคลิกของเบโธเฟน

ประวัติศาสตร์วรรณคดีโลกรู้จักภาพ "ไททานิค" ของ Prometheus, Faust, Manfred ซึ่งสร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างความเป็นจริงกับจินตนาการ Rolland วางอัจฉริยะไว้ตรงกลางและวางไว้ในที่ที่เป็นรูปธรรมและสมจริง ผู้เขียนได้แนะนำข้อเท็จจริงมากมายเกี่ยวกับชีวประวัติของเบโธเฟนในชีวิตของฌอง คริสตอฟ ซึ่งมอบให้แก่ฮีโร่ของเขาด้วยตัวละครของเบโธเฟน ความหลงใหล และความแน่วแน่ของเขา

นวนิยายเรื่องนี้มีแรงจูงใจเชิงอัตชีวประวัติที่เห็นได้ชัดเจน: ความเปราะบาง บทกวี ความละเอียดอ่อนของโรลแลนด์สะท้อนให้เห็นในรูปของโอลิวิเยร์ เพื่อนของคริสตอฟ ความแน่วแน่ของโรลแลนด์ ความกล้าหาญในการรักษาหลักการ รักในเสียงดนตรีในฌอง คริสตอฟ ผู้เขียนให้นามสกุลคราฟต์แก่ฮีโร่ของเขานั่นคือความแข็งแกร่ง

ใจกลางของคำบรรยายคือชะตากรรมของนักดนตรีที่เก่งกาจตั้งแต่เกิดจนตาย "นี่เป็นมหากาพย์ทางปัญญาและศีลธรรมของจิตวิญญาณสมัยใหม่ ... " - Rolland เขียนเกี่ยวกับ "Jean Christophe"

แน่นอน Rolland มีบริบททางประวัติศาสตร์แบบ Sony แต่สิ่งสำคัญคือการพรรณนาเส้นทางชีวิตของฮีโร่ Jean Christophe ที่มีจิตวิญญาณและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมสูงของเขาคือตัวตนของ " คนที่ดีที่สุดยุโรป” ซึ่งนักประพันธ์ตั้งความหวังไว้ การเปรียบเทียบระหว่างฌอง คริสตอฟกับนักบุญคริสโตเฟอร์ วีรบุรุษชาวคริสต์นั้นมีความสำคัญ บทประพันธ์ของนวนิยายเรื่องนี้มีความสำคัญ: "แด่ดวงวิญญาณที่เป็นอิสระของทุกประเทศที่ทนทุกข์ ต่อสู้ และชนะ" Rolland ทำให้ Jean Christophe เป็นชาวเยอรมันโดยเน้นว่าศิลปะที่ยิ่งใหญ่อยู่เหนืออุปสรรคของชาติ เพื่อนสนิทของคริสตอฟเป็นชาวฝรั่งเศส

วัสดุสำคัญใหม่จำเป็นต้องมีรูปแบบใหม่ โรลแลนด์เขียนนวนิยายมหากาพย์สิบเล่ม ซึ่งต่างจากนวนิยายทั่วไป เช่น "Rougon-Maccara" โดย Zola "Buddenbrooks" โดย T. Mann "Jean Christophe" นำหน้ามหากาพย์ "In Search of the Lost Time" ของ M. Proust

โรลแลนด์ทุ่มเทแรงงานเกือบสิบปีและเผานิยายเรื่องนี้ เขาใช้ชีวิต "ในชุดเกราะของฌอง คริสตอฟ" นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นส่วนต่าง ๆ ในวารสาร Weekly Notebooks (1904 - J912) ซึ่งแก้ไขโดยนักเขียนชื่อดังและเพื่อนของ Rolland Charles Peguy และในปี 1921 ในคำนำของ Jean Christophe ฉบับต่อไป ผู้เขียนเสนอให้รวมหนังสือที่มีความคล้ายคลึงกันใน "บรรยากาศ" และ "เสียง" และสี่ส่วน เป็นผลให้งานปรากฏเป็น "ซิมโฟนีสี่ส่วน"

โอดิสซีย์จิตวิญญาณของฮีโร่: ชีวิตในฐานะกระบวนการสร้างสรรค์ส่วนแรกของมหากาพย์ ("Dawn", "Morning", "Boyhood") ครอบคลุมช่วงปีแรก ๆ ของ Christoph โรลแลนด์สำรวจความรู้สึกและหัวใจที่ตื่นขึ้นภายในขอบเขตที่แคบ บ้านเกิดเล็ก ๆและทำให้ฮีโร่ต้องเผชิญกับการทดลอง คุณสมบัติมีความชัดเจนโดยเฉพาะที่นี่ " นวนิยายเพื่อการเลี้ยงดู” ซึ่งเป็นแบบจำลองของ“ วิลเฮมไมสเตอร์” ของเกอเธ่สำหรับโรลแลนด์ธีมภายในคือการปะทะกันของเด็กอัจฉริยะกับความเป็นจริงที่โหดร้ายของชีวิตและการก่อตัวของพรสวรรค์ทางศิลปะและโลกทัศน์ทางดนตรีในตัวเขา

ในเมืองชนบทของเยอรมนีริมฝั่งแม่น้ำไรน์เก่า มีเด็กคนหนึ่งซึ่งจะมีชีวิตยืนยาว เด็กเรียนรู้โลกรอบตัวเขา ความอบอุ่นจากมือของแม่ สี เสียง เสียง "กระแสเวลาขนาดใหญ่ค่อยๆ หมุนไป ... 6 เกาะแห่งความทรงจำปรากฏขึ้นบนแม่น้ำแห่งชีวิต"

กับ ความเอาใจใส่เป็นพิเศษนักดนตรีในอนาคตรับรู้เสียงที่เกิดขึ้นในทำนอง ครอบครัวมีความต้องการอย่างมาก เมลคิออร์ คราฟต์ บิดาของฌอง คริสตอฟ นักดนตรีในวงออเคสตราของดยุค แสดงความชัดเจนจากงบประมาณของครอบครัวที่พอประมาณ แม่หลุยส์ทำงานเป็นพ่อครัว ฌอง คริสตอฟเรียนรู้ความอัปยศของความยากจน

ปู่ให้เปียโนแก่หลานชายของเขา เมื่อสัมผัสกุญแจ ฌอง คริสตอฟก็เข้าสู่โลกแห่งเสียงที่มีเสน่ห์และพยายามแต่ง เป็นครั้งแรกในวรรณคดี Rolland ยกม่านแห่งความลับเหนือการแต่ง ในการรับรู้ของเด็ก zyuki ผสานกับธรรมชาติรอบโลก ลุงก็อทฟรีด หลานรัก กอปรด้วยจิตวิญญาณที่อ่อนไหว สอนว่า ดนตรีควร "เจียมเนื้อเจียมตัว" และจริงใจ " ช่วยเปลือย โลกภายใน"ถึงก้นบึ้ง"

เมื่ออายุได้ 6 ขวบ ฌอง คริสตอฟแต่งเพลงสำหรับเปียโน จากนั้นจึงเริ่มแสดงในวงออร์เคสตราในราชสำนัก แต่งเพลงตามสั่ง

ศิลปะประเภทนี้ไม่เป็นที่ชื่นชอบของเขา: "แหล่งที่มาของชีวิตและความสุขของเขาถูกวางยาพิษ" หลังจากการเสียชีวิตของปู่และพ่อของเขา ฌอง คริสตอฟถูกบังคับให้ต้องดูแลแม่และน้องชายอีกสองคน

ครบกำหนด ความสามารถทางดนตรีฮีโร่นั้นแยกออกไม่ได้จากการเติบโตภายในของเขา ฌอง คริสตอฟเหมือนคนไม่ธรรมดาหลายคน เขาต้องการเพื่อนสนิท ผู้หญิงที่รัก

Jean Christophe มีงานอดิเรกมากมาย ความรู้สึกของเขานั้นประเสริฐ ตรงไปตรงมา ไม่อยู่ภายใต้สามัญสำนึกเสมอไป และด้วยเหตุนี้จึงมักไม่พบคำตอบที่คู่ควร คริสตอฟเป็นแม็กซิมอลลิสต์ที่ตั้งมาตรฐานระดับสูงของความรักและมิตรภาพ ต้องการการอุทิศอย่างเต็มที่ ไม่รวมความเห็นแก่ตัว การโกหก ความเหลื่อมล้ำ ในขณะที่การเล่าเรื่องพัฒนาขึ้น "ชีวิตแห่งจิตวิญญาณ" ของฮีโร่เป็นศูนย์กลางของความสนใจทางศิลปะอารมณ์ของเขาเกินจริงได้รับระดับและพลังงานพิเศษ

ฮีโร่และสังคม: การจลาจลของ Jean Christopheส่วนที่สองของมหากาพย์รวมถึงหนังสือ "Riot", "Fair on the Square" ซึ่งสร้างเวทีสำคัญครั้งใหม่ในชีวิตของฮีโร่ อย่างแรก ฌอง คริสตอฟก่อกบฏต่อตนเองในอดีต ฉีก "เปลือกที่ตายแล้วของเมื่อวาน" ของเขา และของเขา งานเขียนยุคแรกประเมินอย่างเฉียบขาดว่า "น้ำอุ่น เรื่องไร้สาระล้อเลียน" ด้วยความร้อนแรงของเยาวชน เขาโจมตีนักประพันธ์เพลงคลาสสิกหลายคน โดยเห็นความเท็จและความรู้สึกอ่อนไหวในผลงานของพวกเขา ด้วยแนวคิดแบบวัยรุ่นสูงสุด เขาพร้อมที่จะทำทุกอย่าง "ใหม่หรือทำซ้ำ" คริสตอฟยังพูดกับนิตยสารเพลงท้องถิ่นด้วยบทความที่น่าตกใจซึ่งเขาล้มล้างอำนาจของอาจารย์

จากการกบฏในวงการดนตรี ฌอง คริสตอฟได้ก้าวไปสู่ความเข้าใจที่สำคัญของสังคม เขาสังเกตเห็นความเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในเยอรมนีช่วงปลายศตวรรษ: ในดินแดนแห่งนักปรัชญาและนักดนตรี "บรรยากาศที่ทำให้หายใจไม่ออกของการทหารอย่างหยาบ" กำลังเข้มข้นขึ้น ในช่วงวันหยุดของชาวนา ฌอง คริสตอฟ ซึ่งยืนหยัดเพื่อสาวๆ เข้าไปพัวพันในการต่อสู้กับเหล่าทหาร เพื่อหลีกเลี่ยงการถูกดำเนินคดี เขาถูกบังคับให้ออกจากเยอรมนีและหนีไปปารีส

หนังสือ "Fair in the Square" ตรงบริเวณสถานที่พิเศษในนวนิยาย การบรรยายในที่นี้ใช้ลักษณะของจุลสาร โดยมีน้ำเสียงเชิงเสียดสีปรากฏขึ้น

คริสตอฟมาถึงปารีสด้วยภาพลวงตา เพราะฝรั่งเศสเป็นประเทศแห่งเสรีภาพ ไม่เหมือนกับเยอรมนีที่มีร่องรอยของชนชั้น แต่ในเมืองหลวงของฝรั่งเศส เขาเห็นแต่ "หนังตลกยอดเยี่ยม" เท่านั้น เมื่อแธคเคเรย์เขียนเกี่ยวกับสังคมชนชั้นนายทุนว่าเป็น "งานโต๊ะเครื่องแป้ง" อีกงานหนึ่งก็เปิดขึ้นสำหรับฌอง คริสตอฟ ซึ่งเป็นงานแสดงคอร์รัปชั่นทั่วไป ซึ่งเป็นตลาดขนาดใหญ่ Jean Christophe เรียกศิลปะร่วมสมัยซึ่งกลายเป็นเป้าหมายของการขายและการซื้อว่า "การค้าประเวณีทางปัญญา" การโกหกและความหยาบคายในงานศิลปะทำให้เกิดปฏิกิริยารุนแรงในตัวเขา คริสตอฟพบกับตัวแทนจากพื้นที่ต่างๆ ในสังคมเมืองหลวง การสื่อสารกับนักการเมืองทำให้เขาเชื่อว่า "การรับใช้ประชาชน" สำหรับพวกเขา แท้จริงแล้วเป็นเพียงการตระหนักถึงผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัวเท่านั้น "สาขาการค้าและอุตสาหกรรมที่ทำกำไร แต่มีเกียรติเพียงเล็กน้อย" ในการทำงานสมัยใหม่ นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Jean Christophe วิพากษ์วิจารณ์ความชั่วร้ายความไร้เดียงสาของแผนการ แชมป์ " เพลงใหม่"เขาพบแต่" กลอุบายของมืออาชีพที่พันกัน เลียนแบบ "ความผิดหวังเหนือมนุษย์" ขาด" ความเป็นธรรมชาติ " ในวรรณคดีของฌอง คริสตอฟ ปรากฏการณ์เสื่อมโทรมเป็นสิ่งที่น่ารำคาญ ในโรงละคร - ความบันเทิงการครอบงำของประเภทที่มีน้ำหนักเบา

การเอาชนะความเจ็บป่วย ความเจ็บปวดทางจิตใจ คริสตอฟยังคงทำงานต่อไป แต่เขา ภาพไพเราะ“ดาวิด” อิงจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล สาธารณชนไม่เข้าใจและล้มเหลว ผลจากประสบการณ์ช็อกเป็นโรคร้ายแรงของฮีโร่

ในการค้นหา "ฝรั่งเศสอื่น"ส่วนที่สามรวมถึงหนังสือ "Antoinette", "In the House", "Girlfriends" ซึ่งปกคลุมไปด้วยบรรยากาศของ "สมาธิจิต" ที่อ่อนโยน Jean Christophe กำลังมองหา "ฝรั่งเศสอีกแห่ง" ซึ่งเขาสามารถรักได้ และพบสิ่งนี้ในตัวตนของ Olivier Jeanin

โอลิวิเยร์เป็นกวีหนุ่ม ฉลาด ใจกว้าง “เกลียดชัง” เขาชื่นชมดนตรีของคริสตอฟ แม้จะมีความแตกต่างภายนอก แต่ก็มีความใกล้ชิดในจิตวิญญาณ: ทั้งสองมีความโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณการยึดมั่นในแนวคิดทางศีลธรรมและจริยธรรมขั้นสูง ขอบคุณ Olivier ที่ทำให้ Christophe เชื่อมั่น: มีฝรั่งเศสที่แท้จริงคือ "หินแกรนิตที่ทำลายไม่ได้" ความสัมพันธ์ของพวกเขาเป็นแบบอย่างของการเสริมสร้างวัฒนธรรมร่วมกันอย่างสร้างสรรค์ของทั้งสองประเทศ โรลแลนด์ไม่ตอบสนองต่อหลักศีลธรรมของเขา: วัฒนธรรมเป็นเครือญาติของจิตวิญญาณระดับนานาชาติ ซึ่งต้องมีชัยชนะเหนืออุปสรรคระดับชาติ

โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจาก Olivier ในที่สุดสื่อมวลชนก็ได้รับความสนใจจาก Christophe เป็นอย่างดี ความสำเร็จที่รอคอยมายาวนานมาถึงเขาแล้ว ฌอง คริสตอฟช่วยโอลิวิเยร์สร้างสัมพันธ์กับจ็ากเกอลีน แลนเทียร์ โดยรู้ว่าสิ่งนี้จะส่งผลเสียต่อมิตรภาพของพวกเขา และมันก็เกิดขึ้น เมื่อแต่งงานกับจ็ากเกอลีนแล้ว โอลิวิเยร์ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับความสุขในชีวิตครอบครัว ย้ายออกจากคริสตอฟ

ส่วนที่สี่ของนวนิยายเรื่องนี้ประกอบด้วยหนังสือสองเล่ม: The Burning Bush และ The Day to Come นี่คือตอนจบของชีวิตอันยาวนานและลำบากของฮีโร่ โอดิสซีย์ฝ่ายวิญญาณของเขา

ชีวิตของคริสตอฟคือการค้นหา "ลัทธิ" ชนิดหนึ่งอย่างไม่ลดละ ร่วมกับ Opivye พวกเขาต้องการนำชีวิตมาสู่ "แท่นบูชาของพระเจ้าองค์ใหม่ - ผู้คน" ใน The Burning Bush นวนิยายเรื่องนี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับการต่อสู้ทางการเมือง ฮีโร่จะต้องเลือกว่าเขาจะอยู่กับใคร - กับหัวหน้าคนงานหรือต่อต้านพวกเขา ในการสาธิต May Day ฌอง คริสตอฟพบกับโอลิวิเยร์ มีการปะทะกัน - กับตำรวจ คริสตอฟสังหารเจ้าหน้าที่ตำรวจ และโอลิวิเยร์ ซึ่งถูกฝูงชนเหยียบย่ำ ภายหลังเสียชีวิตในโรงพยาบาล

หลังงานปารีส ฌอง คริสตอฟหนีไปสวิตเซอร์แลนด์และลี้ภัยในบ้านของดร. บราวน์ ที่นั่นเขาได้สัมผัสกับความรักครั้งใหม่ - สำหรับแอนนา บราวน์ ภรรยาของหมอ คริสตอฟและแอนนามีความกลมกลืนทางร่างกายและจิตวิญญาณ แอนนา ผู้มีนิสัยจริงใจ ผู้เชื่อ ทนทุกข์ นอกใจสามี แม้กระทั่งพยายามจะวางมือบนตัวเธอเอง พวกเขาเลิกรากัน และคริสตอฟกำลังเผชิญกับวิกฤตครั้งใหญ่อีกครั้ง

และอีกครั้งความรักรักษาฮีโร่จากความสิ้นหวังทำให้ความคิดสร้างสรรค์กลับมามีชีวิตอีกครั้ง คริสตอฟพบกับเกรซ ซึ่งเป็นนักเรียนของเขาในวัยเด็ก ตอนนี้เธอเป็นม่ายมีลูกสองคน พวกเขาต้องการแต่งงาน แต่มีสิ่งกีดขวางเกิดขึ้น: ลูกชายของกราเซีย เด็กชายที่ป่วยและไม่สมดุล อิจฉาแม่ของเขาอย่างมาก หลังจากการตายของเขา Grazia เองก็ตาย

คริสตอฟถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง เขาได้สัมผัสกับความสุขที่ผสมผสานกับธรรมชาติ แต่งโดยใช้แรงจูงใจจากภาษาสเปน เพลงพื้นบ้านและเต้นเหมือน "เปลวเพลิง" ความปรารถนาสุดท้ายของ Jean Christophe เป็นสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง: เพื่อรวบรวมลูก ๆ ของเพื่อนที่จากไปของเขา - ลูกสาวของ Grazia และลูกชายของ Olivier พลังจาก Christophe ฉากที่น่าตื่นเต้นฉากหนึ่งของนวนิยายเรื่องนี้: ภาพของคนที่รักเขาผ่านไปก่อนจะจ้องมองอย่างพร่ามัวของฮีโร่ที่กำลังจะตาย แม่น้ำแห่งชีวิตที่ล้นตลิ่งไหลลงสู่มหาสมุทรแห่งนิรันดร

"นวนิยายดนตรี": คำที่ฟังดูนวนิยายเรื่องนี้สร้างความประทับใจอย่างมากโดยส่งเสริมให้โรลแลนด์เป็นนักเขียนชื่อดังระดับโลกหลายคน ผู้อ่านต่างประทับใจในความคิดริเริ่มและความแข็งแกร่งทางอารมณ์ของตัวเอกและรูปแบบศิลปะของงาน Rolland ทำให้หลักการ "ไพเราะ" ทางดนตรีเป็นโครงสร้างหนึ่งในนวนิยาย สำหรับนักดนตรี ชีวิตเต็มไปด้วยความบริบูรณ์ภายใน โดยแต่ละช่วงจะคล้ายกับบางส่วนขององค์ประกอบไพเราะอันมโหฬาร Rolland หลงรักดนตรี เขาได้ยินเธอในจังหวะชีวิตของคริสตอฟ นี่คือวิธีการสังเคราะห์เสียงและคำพูดอย่างมีความสุข

"ฌอง คริสตอฟ" วาไรตี้แนวใหม่ นี่คือ "สายน้ำแห่งนวนิยาย" ในสไตล์ของโรลแลนด์ - เนื้อเพลง, การแสดงออก, อุปมา ลักษณะนี้ตอบสนองต่อสถานะของตัวเอกที่หมกมุ่นอยู่กับโลกแห่งความรู้สึกและแรงกระตุ้นอันประเสริฐ

หนังสือเล่มที่สิบเล่มสุดท้าย "The Day to Come" เริ่มดังนี้: "ชีวิตกำลังจะผ่านไป ร่างกายและจิตใจแห้งเหี่ยวเหมือนสายน้ำ มีการเฉลิมฉลองปีในแกนของต้นไม้ที่แก่ชรา ทุกสิ่งในโลกล้วนดับสูญและเกิดใหม่ คุณเท่านั้น ดนตรี ไม่เน่าเปื่อย คุณคนเดียวที่เป็นอมตะ คุณเป็นทะเลภายใน คุณลึกราวกับจิตวิญญาณ ... "

ผู้เขียนไม่ได้เป็นเพียงนักเขียนร้อยแก้วที่มีวิสัยทัศน์ด้านกวีของโลกเท่านั้น แต่ยังเป็นนักดนตรีที่หลงใหลในคำศัพท์เชิงนามธรรม เชิงเปรียบเทียบ และอารมณ์อีกด้วย ละครเพลงของนวนิยายเรื่องนี้ยังถูกกำหนดโดยสิ่งที่น่าสมเพชอย่างสูง ไม่ใช่การคำนวณทางวัตถุ ไม่เห็นแก่ตัว แต่ความกว้างของจิตวิญญาณ การยึดมั่นในคุณค่าทางจิตวิญญาณ ความรัก มิตรภาพ ความคิดสร้างสรรค์ที่ได้รับแรงบันดาลใจ - นี่คือความเชื่อในชีวิตของตัวเอก และอยู่ใกล้กับผู้สร้าง

องค์ประกอบที่โรแมนติกละครเพลงเติบโตจากองค์ประกอบโรแมนติกของนวนิยายซึ่งแสดงออกด้วยสีที่เกินจริงในความแข็งแกร่งพิเศษของประสบการณ์ของเหล่าฮีโร่ เป็นเรื่องผิดกฎหมายที่จะเข้าใกล้นวนิยายเรื่องนี้ด้วยปทัฏฐานของความเหมือนจริง ซึ่งรวมถึงจิตวิทยาด้วย ไม่เพียงแต่ฌอง คริสตอฟเท่านั้น แต่เพื่อนๆ ของเขายังรู้สึกแข็งแกร่งกว่าคนทั่วไปด้วย และในเรื่องนี้ พวกเขาแสดงออกอย่างกล้าหาญและประมาทมากขึ้น

ความเป็นคู่ที่รู้จักกันดีของนวนิยายและโดยเฉพาะอย่างยิ่งของตัวเอกก็เกี่ยวข้องกับความรักเช่นกัน ในอีกด้านหนึ่ง เราสามารถพูดได้ว่า Jean Christophe เป็นตัวแทนในคำพูดของ Rolland "ตัวแทนที่กล้าหาญของคนรุ่นใหม่ที่ผ่านจากสงครามหนึ่งไปยังอีกสงครามหนึ่ง จากปี 1870 ถึงปี 1914" ในทางกลับกัน ภาพลักษณ์ของตัวเอกเป็นสัญลักษณ์: ฌอง คริสตอฟเป็นศูนย์รวมแห่งความดีและความยุติธรรมในการเผชิญหน้าชั่วนิรันดร์ระหว่างพลังแห่งแสงสว่างและความมืด

ในระดับหนึ่ง สูตรของ Herzen ใช้ได้กับฮีโร่ของ Rollan: "history in man" ผู้เขียนมีสิทธิ์ที่จะบอกว่า Jean Christophe ไม่ใช่ชาวต่างชาติในประเทศใดในโลกอีกต่อไป นวนิยายเรื่องนี้ทำให้โรลแลนด์เป็นบุคคลสำคัญระดับสากล ทำให้เขาได้ยินว่าผู้คนจาก ประเทศต่างๆพวกเขากล่าวว่า: “Jean Christophe เป็นของเรา เขาเป็นของฉัน. เขาเป็นพี่ชายของฉัน. เขาคือฉันเอง "

Cola Bruignon: ตัวละครเบอร์กันดี

หลังจากที่ "ฌอง คริสตอฟ" ได้ติดตามเรื่องราวของ "โคลา บรุยญง" (1914) ซึ่งปรากฏตัวขึ้นในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง นี่คือหนังสือที่มีโทนเสียงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง มีโรลแลนด์ "ใหม่" ปรากฏในนั้น นักเขียนได้ไปเยี่ยมบ้านเกิดของเขาในเบอร์กันดีใน Clamecy เพื่อรวบรวมเนื้อหาสำหรับหนังสือเล่มนี้ เขากระโจนเข้าสู่ประวัติศาสตร์ นิทานพื้นบ้าน ประเพณีพื้นบ้าน Rolland วางคนธรรมดา Cola Brunion ซึ่งเป็นช่างแกะสลักไม้ไว้ที่ศูนย์กลางของงานของเขา การบรรยายดำเนินการในนามของฮีโร่ ซึ่งทำให้เรื่องราวมีน้ำเสียงที่พิเศษและเป็นความลับ การทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้ Rolland จดจ่ออยู่กับโวหารของนิยายยุคกลางของฝรั่งเศส นิทานพื้นบ้าน เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของราเบเลส์

เรื่องราวซึ่งเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1616 ถ่ายทอดรสชาติทางประวัติศาสตร์ของยุคกลางตอนปลาย: การทะเลาะวิวาทในระบบศักดินา พฤติกรรมหยาบคายของทหาร วันหยุดของชาวนาพื้นบ้านกับเกมพิธีกรรม ความรู้สึกต่อต้านศาสนาในหมู่ชาวเมือง ฮีโร่อ่านพลูทาร์ค; และนี่คือสัญญาณของเวลา: ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่มีการค้นพบสมบัติ โลกโบราณ... เรื่องราวมีโครงสร้างเหมือนไดอารี่ของตัวเอก ต่อหน้าผู้อ่าน - ชุดของตอนที่บอกด้วยรอยยิ้มที่ใจดีบางครั้งเยาะเย้ยหรือประชด

Cola Bruignon ซึ่งแตกต่างจาก Jean Christophe ค่อนข้างใกล้เคียงกับเขาภายใน เขาทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์แม้ว่าเขาจะเรียกมันว่า "ความหิวโหยในการทำงาน" บรูเนียนสร้างสรรค์เฟอร์นิเจอร์ เครื่องใช้ต่างๆ ห่อหุ้มผลิตภัณฑ์ของตนอย่างชำนาญ แรงงานสำหรับเขาคือ "สหายเก่าที่ไม่ทรยศ" “อาวุธที่มีขวาน สิ่ว และสิ่วที่มีฟูไกกะอยู่ในมือของฉัน ฉันคือราชาผู้อยู่เบื้องหลังโต๊ะทำงานของฉัน บนต้นโอ๊กที่เป็นปม เหนือต้นเมเปิลมันวาว” ~ บรูเนียนเขียนในไดอารี่ของเขา สำหรับฮีโร่ ผลิตภัณฑ์ที่เขาสร้างขึ้นเป็นเหมือนเด็ก ๆ ที่กระจายอยู่ทั่วโลก

บทกวีของแรงงานสุกในเรื่อง ด้วยแรงบันดาลใจเช่นเดียวกับศิลปะของนักดนตรี โรลแลนด์จึงเขียนเกี่ยวกับทักษะของช่างฝีมือพื้นบ้านคนนี้

นักเขียนชื่นชมผู้ที่รู้วิธี "หว่าน, ปลูกข้าวโอ๊ตและข้าวสาลี, ลูกพรุน, ปลูกองุ่น, เก็บเกี่ยว, มัดถัก, นวดข้าว, บีบพวง ... ในคำเดียวเป็นเจ้านายของดินแดนฝรั่งเศส, ไฟ, น้ำ, อากาศ - ธาตุทั้งสี่"

ชีวิตส่วนตัวของ Col Brunion ไม่มีความสุขมาก ความรู้สึกกวีของเขาที่มีต่อ Lasochka นั้นไม่เหมือนกัน ภรรยาของโคล่าทะเลาะกัน ลูกไม่ได้ทำให้พ่อมีความสุขมาก ความรู้สึกอ่อนโยนเกิดขึ้นในตัวเขา ลูกสาวคนเดียวมาร์ติน เช่นเดียวกับนักเรียนของเขา Robinet และ Capier

โคล่าเป็นคนมองโลกในแง่ดี การทะเลาะวิวาทของลูกชายของเขา โรคระบาด หรือไฟ หรือความขัดแย้งศักดินาไม่สามารถบดขยี้ความรักในชีวิตของเขาได้ การสานต่อประเพณีของ Rabelais นั้น Rolland มอบ Brunion ให้กับ "pantagruelism" ซึ่งเป็นความรู้สึกที่คงเส้นคงวาของความงามของโลก ความสามารถในการชื่นชมยินดีและสนุกกับชีวิต

เนื้อหาของนวนิยายสอดคล้องกับสไตล์ของเขา: ผู้เขียนใช้ร้อยแก้วที่มีจังหวะรวมถึงเรื่องตลกสุภาษิตคำพูดในข้อความของงาน "โคล่า บรุยญง นกกระจอกเบอร์กันดีแก่ จิตใจและท้องกว้าง" ML Lozinsky (รู้จักเราจากงานแปล Divine Comedy ของ Dante, Shakespeare's Hamlet และผลงานชิ้นเอกของวรรณกรรมระดับโลกอื่นๆ) ถ่ายทอดสิ่งเหล่านี้เป็นภาษารัสเซียอย่างเชี่ยวชาญ

ในบันทึกย่อของหลานชายของ Brunion ของโรลแลนด์ เราอ่านว่า: "และเมื่อกอร์กีเขียนว่า Cola Brunion ซึ่งเขาชอบมากกว่าหนังสือทุกเล่มของฉัน เป็นความท้าทายในการทำสงครามของฝรั่งเศส เขาก็ไม่ผิด" ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์พร้อมภาพประกอบโดยศิลปิน E. A. Kibrik ซึ่งผู้เขียนชอบมาก นักแต่งเพลง DB Kabalevsky เขียนโอเปร่า Cola Brunion (1937) ตามนวนิยาย

สงครามปี: "เหนือการต่อสู้"

ครั้งแรก สงครามโลก(พ.ศ. 2457-2461) - แหล่งต้นน้ำทางประวัติศาสตร์ในชีวิตของยุโรป วัฒนธรรม และวรรณกรรม สงครามครั้งนี้กลายเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับโรลแลนด์ ภารกิจทางจิตวิญญาณของเขา เป็นการทดสอบครั้งใหญ่ ไม่เพียงแต่ทางกายภาพ แต่ยังรวมถึงศีลธรรมด้วย สำหรับปรมาจารย์ด้านวัฒนธรรมหลายคน

บุคคลสาธารณะและนักมนุษยนิยมโรลแลนด์มองว่าสงครามเป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัวและเป็นอาชญากรรมต่อมนุษยชาติและอารยธรรม แทนที่จะเป็นภราดรภาพของมนุษย์ที่โรลแลนด์ใฝ่ฝัน เขามองดูความเกลียดชังและการล่มสลายของรากฐานของวัฒนธรรม ความเห็นอกเห็นใจต่อผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของสงครามผู้เขียนปฏิเสธที่จะเข้าร่วมนักร้องผู้รักชาติ ท่าทีต่อต้านสงครามและสันติของเขากระตุ้นให้เกิดการจู่โจมอย่างรุนแรง มีการกล่าวหาเขาเป็นจำนวนมาก รวมถึงการกล่าวหาว่าทรยศ ตอนแรกเขาเหงา การจะทนต่อสภาวะเหล่านี้ได้จำเป็นต้องมีความกล้าหาญของพลเมืองเป็นอย่างมาก เช่นเดียวกับฌอง คริสตอฟ ในเมืองโรลแลนด์ ชายคนหนึ่งที่มีสุขภาพเปราะบาง มีจิตวิญญาณของนักสู้ที่ไม่ยอมอ่อนข้อ เขาได้สานต่อประเพณีที่วอลแตร์ อูโก และ

ในช่วงสงครามปี นักเขียนมีส่วนร่วมในงานของกาชาดสากลในเจนีวา ให้ความช่วยเหลือเหยื่อสงคราม - เชลยศึกเชลยศึก Rolland เขียนจดหมายหลายร้อยฉบับเพื่อขอร้องให้คนอื่น และเขาได้รับข่าวจากทั่วยุโรป - อำนาจของเขานั้นสูงมาก ชื่อของเขามีความสำคัญมาก

Rolland ตีพิมพ์หนังสือประชาสัมพันธ์ "Above the Fight" (1915) นักเขียนตั้งภารกิจในการปกป้องตัวเองจาก "ความเข้มแข็งทางจิต" รักษาคุณค่าทางจิตวิญญาณของ "อารยธรรมโลกเพื่ออนาคต" เขาเขียนไว้ในหนังสือของเขาว่า “ คนดีถูกลากเข้าสู่สงคราม เขาต้องปกป้องไม่เพียงแต่พรมแดน เขายังต้องปกป้องจิตใจของเขาด้วย ... "

ในช่วงสงคราม Rolland ได้รู้จักเพื่อนใหม่มากมาย นักเขียนได้รับการสนับสนุนจากโรเจอร์ มาร์ติน ดูการ์ด แพทย์ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในอนาคต อัลเบิร์ต ชไวเซอร์ นักฟิสิกส์อัจฉริยะ อัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ ปราชญ์เบอร์ทรานด์ รัสเซลล์ นักเขียนบทละคร เบอร์นาร์ด ชอว์ Rolland ส่งเสริมการชุมนุมของกองกำลังต่อต้านสงครามของปัญญาชนยุโรปขั้นสูง

ในปีพ.ศ. 2458 โรลแลนด์ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม การแสดงระบุว่า "ความเพ้อฝันอันประเสริฐของเขา การสร้างวรรณกรรมและความเห็นอกเห็นใจที่แม่นยำซึ่งเขาพรรณนาถึงมนุษย์ประเภทต่างๆ "

จุดเริ่มต้นของการติดต่อระหว่าง R. Rolland และ M. Gorky มีอายุย้อนไปถึงปี 1916 มิตรภาพยี่สิบปีและการติดต่อที่สร้างสรรค์เป็นหนึ่งในหน้าที่น่าสนใจที่สุดของความสัมพันธ์ทางวรรณกรรมรัสเซีย - ฝรั่งเศส Rolland เป็นเพื่อนกับ Stefan Zweig ผู้เขียนหนังสือเล่มแรกเกี่ยวกับเขา ผู้เขียนสนับสนุนสุนทรพจน์ต่อต้านการทหารของ John Reed, Henri Barbusse ผู้เขียนนวนิยายต่อต้านสงคราม Fire เขาติดตามการพัฒนากิจกรรมในรัสเซียด้วยความสนใจหลังจากเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 โรลแลนด์เห็นอกเห็นใจกับกระบวนการฟื้นฟูชีวิต แต่ในขณะเดียวกันก็รู้สึกกังวลเกี่ยวกับความรุนแรงจากการปฏิวัติ

สงครามใน การสร้างสรรค์งานศิลปะและในวารสารศาสตร์มรดกทางศิลปะและการสื่อสารมวลชนของโรลแลนด์ในช่วงสงครามมีความหลากหลายและมีความสำคัญ ในช่วงเวลานี้ ผู้เขียนจะเก็บบันทึกประจำวันโดยละเอียดซึ่งไม่ได้มีไว้สำหรับการพิมพ์ ประกอบด้วยการประเมินเหตุการณ์ที่ตรงไปตรงมา การวิเคราะห์ภารกิจและความสงสัยของผู้เขียน Rolland ไม่ว่างเว้นนักเขียนชาตินิยมเผยให้เห็นความเชื่อมโยงระหว่างอาชญากรรมสงครามและผลประโยชน์ทางการเงิน ระหว่างที่เขาอยู่ที่มอสโคว์ในปี 1935 โรลแลนด์ได้มอบต้นฉบับ "Diary of the War Years" ให้กับห้องสมุดเลนินพร้อมกับขอให้ตีพิมพ์ 20 ปีต่อมาซึ่งทำเสร็จในปี 2498

ความต่อเนื่องของคอลเลกชัน "เหนือการต่อสู้" คือหนังสือประชาสัมพันธ์ "ผู้เบิกทาง" (1319) ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการก่อการร้ายและการทหาร: Jean Jaures, Rosa Luxemburg, Karl Liebknecht Rolland เรียกพวกเขาว่า "ผู้เสียสละเพื่อความเชื่อใหม่ - ภราดรภาพแห่งประชาชาติทั่วโลก" ในหมู่พวกเขา เขารวมถึงลีโอ ตอลสตอย

"ลิลลี่": พลังแห่งเสียงหัวเราะผลงานศิลปะที่เกี่ยวข้องกับธีมของสงครามคือละครตลกเรื่อง "Lilyuli" ซึ่งเขียนในสไตล์อริสโตเฟนส์เสียดสี สิ่งที่น่าสมเพชของงานคือการเปิดโปงสงครามซึ่งเป็นการปกปิดทางอุดมการณ์ ต้นมะนาวที่กระฉับกระเฉงมากมายเป็นตัวแทนของสังคมสมัยใหม่ มันไม่ยุติธรรม สร้างขึ้นบนหลักการแบบลำดับชั้นและคล้ายกับงานรื่นเริงสวมหน้ากาก

ผู้คนอาศัยอยู่ในโลกแห่งภูติผี เครื่องราง พวกเขาเชื่อในเหตุผลซึ่งถูกปิดตา ในภราดรภาพและเสรีภาพซึ่งสูญเสียความหมายไป กลับกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม ในสภาพนี้ ภาพลวงตา (ลิลี่ยูลี) ปกครองจริง ๆ โดยปรากฏในหน้ากากของหญิงสาวผมบลอนด์ ตาสีฟ้า เย้ายวน ซึ่งไม่มีใครต้านทานได้ เธอเป็นผู้ทำให้เกิดการแข่งขันระหว่างชายหนุ่มสองคน: Altair (ฝรั่งเศส) และ Antares (ชาวเยอรมัน) ที่เริ่มการต่อสู้แบบพี่น้องโดยเชื่อว่าพวกเขากำลังทำสาเหตุที่ยุติธรรม

ตัวละครที่มีสติเท่านั้นในเรื่องนี้ โลกที่ไร้สาระกลับกลายเป็นว่าคนหลังค่อม Punchinelle ผู้ส่งเสียงหัวเราะและในเวลาเดียวกัน กึ๋น... ทางพันธุศาสตร์เขา - " พี่ชาย Cola Brunion "ศูนย์รวมความตรงไปตรงมาของผู้คนความสามารถในการ" ตัดมดลูก "

"ปิแอร์และลูซ": "มีดสงคราม"นวนิยายของโรลแลนด์คือปิแอร์และลูซ (ค.ศ. 1920) เขียนด้วยโทนสีที่ต่างไปจากเดิม

ปิแอร์และลูซผู้เป็นวีรบุรุษของเรื่องคือคนหนุ่มสาวยุคใหม่ ความรักของพวกเขาชนกับความบ้าคลั่งของสงคราม ตัวละครหลัก Pierre Aubier วัย 18 ปีเป็นผู้บุกเบิก "รุ่นที่สูญหาย" - รุ่นที่ผ่านเบ้าหลอมของสงคราม (วีรบุรุษแห่งผลงานของ E. M. Remarque, E. Hemingway) เกณฑ์ทหารและได้รับการบรรเทาทุกข์หกเดือน เขารู้สึกเหมือนกับคนอื่นๆ ของเขาที่รู้สึกถึงความไร้เหตุผลอย่างมหึมาของสิ่งที่เกิดขึ้น

ปิแอร์พบกับลูซ สาวน้อยแสนหวาน ความรู้สึกของพวกเขานั้นบริสุทธิ์ ร่าเริง และในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยความโศกเศร้า เวลาของการพรากจากกันกำลังใกล้เข้ามาอย่างไม่ลดละ แต่ชะตากรรมที่ชั่วร้ายตามทันพวกเขาก่อนหน้านี้ พวกเขามาโบสถ์และตายไปภายใต้เศษซากของเสาที่พังทลายลงจากการระเบิด

"Clerambeau": ความศักดิ์สิทธิ์ของฮีโร่อีกแง่มุมของธีมต่อต้านสงคราม - การปลดปล่อยบุคคลจากภาพลวงตาและภาพลวงตา - ถูกเปิดเผยโดย Rolland ในนวนิยายเรื่อง "Clerambeau" (1920)

ตัวเอกคือ Agenor Clerambault เป็นปัญญาชนวัยกลางคน กวีหัวโบราณ ไร้เดียงสาเล็กน้อยและมีงานสาธารณะ เมื่อสงครามเริ่มต้นขึ้น เขาก็ยอมจำนนต่อแรงกระตุ้นที่มีความรักชาติ ความเกลียดชังของ "ฮั่น" ความคลั่งไคล้สายลับ ความรู้สึกเหล่านี้ค่อยๆ หายไป ความรู้สึกรักชาติของ Clerambeau พังทลายลงหลังจากข่าวการเสียชีวิตของลูกชายของ Makshena ทหารแนวหน้า เหตุผลของนักปฏิวัติรุ่นเยาว์ Julieque Moreau ผู้ชื่นชมเลนินทำให้ Clerambault หวาดกลัว ในความสิ้นหวังเมื่อไม่เห็นทางออกอื่นฮีโร่ไปที่ด้านหน้าซึ่งเขาตาย ก่อนตายเขาให้อภัยศัตรูของเขา

ต่อมา นักวิจารณ์หัวรุนแรงได้เน้นย้ำถึงความเปราะบางทางอุดมการณ์ของสิ่งที่พวกเขาเรียกว่า "ลัทธิลัทธินิยมนิยมนิยม" (ตำแหน่งผู้รักสันติของวีรบุรุษ)

หลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Romain Rolland ยังคงเขียนต่อไป มันเป็นช่วงเวลาที่มีผลอย่างมากและสำคัญมากสำหรับนักเขียน งานของโรลแลนด์ในครั้งนี้ได้รับการพิจารณาแล้วในวรรณคดีศตวรรษที่ XX

ปีหลังสงครามครั้งแรกเป็นบางครั้งสำหรับโรลแลนด์ภารกิจทางจิตวิญญาณอันเข้มข้นที่เกี่ยวข้องกับความท้าทายในสมัยนั้น เขาต้องมีส่วนร่วมในการโต้เถียงกับพวกหัวรุนแรงเช่นคอมมิวนิสต์เช่น Henri Barbusse ผู้นำของClarté ผู้สนับสนุน ปฎิวัติเขาคัดค้านตำแหน่งของเขาในฐานะศัตรูของความรุนแรง แชมป์ของจิตวิญญาณ และศีลธรรมของสังคม

ในปี ค.ศ. 1920 Rolland เขียนหนังสือเกี่ยวกับนักปรัชญาชาวอินเดีย Ramakrishna และ Vivekananda ละคร The Game of Love and Death (1925), Palm Sunday (1926), The Leonids (1927) วิญญาณ "(2465-2477) อุทิศให้กับ หัวข้อการค้นหาอันยากลำบากของปัญญาชนตะวันตก มุมมองของโรลแลนด์รุนแรงขึ้นอย่างเห็นได้ชัด (คอลเลกชัน Farewell to the Past, 1934) เขาแสดงความเห็นอกเห็นใจต่อสหภาพโซเวียตและร่วมกับ M, Gorky พยายามที่จะรวม "จ้าวแห่งวัฒนธรรม" เข้าด้วยกันเพื่อเผชิญหน้ากับภัยคุกคามฟาสซิสต์ ในปี 1935 เขามาที่สหภาพโซเวียตพบกับกอร์กี

ในปีพ. ศ. 2482 โรลแลนด์เขียนละครเรื่อง Robespierre ซึ่งเขาไตร่ตรองถึงการปฏิวัติและชะตากรรมของผู้นำ ในขณะเดียวกัน "การกวาดล้าง" ที่เริ่มขึ้นในสหภาพโซเวียตทำให้โรลแลนด์กังวล ความพยายามของเขาที่จะช่วยเพื่อน "หายตัวไป" (อดกลั้น) ไม่มีการตอบสนอง เฉพาะช่วงปลายทศวรรษ 1980 เท่านั้นที่มีบันทึกของเขาที่เกี่ยวข้องกับการอยู่ในสหภาพโซเวียตและการพบปะกับกอร์กีได้รับการตีพิมพ์ โรลแลนด์รอดชีวิตจากการยึดครองของเยอรมัน ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาได้ทำงานเกี่ยวกับบันทึกความทรงจำ ค้นคว้าเกี่ยวกับเบโธเฟน การเขียนหนังสือเกี่ยวกับชาร์ลส์ เพกี

Romain Rolland มีผู้อ่านที่กตัญญูและเพื่อนมากมายในประเทศของเรา MP Kudasheva ผู้แปลงานของเขา ต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของนักเขียน ผู้ดูแลเอกสารสำคัญของเขา ในปีพ. ศ. 2509 สหภาพโซเวียตได้ฉลองครบรอบ 100 ปีการเกิดของโรลแลนด์ เขาเป็นเป้าหมายของความสนใจอย่างสม่ำเสมอจากนักวิจัยชาวรัสเซีย (I. I. Anisimov, T. L. Motyleva, V. E. Balakhonov, I.B.Dyushen และอื่น ๆ ) แม้ว่าแบบแผนเชิงอุดมคติของยุคก่อนเปเรสทรอยก้าจะสะท้อนให้เห็นในผลงานของพวกเขา หลายครั้งตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1930 ผลงานของนักเขียนได้รับการตีพิมพ์ ในฐานะศิลปินแห่งคำและนักคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยม Romain Rolland ครอบครองสถานที่ที่เถียงไม่ได้ในประวัติศาสตร์วรรณคดีโลก ในงานของเขา ผู้เขียนได้ตอบสนองต่อปัญหาวรรณกรรม สุนทรียศาสตร์ และสังคมและการเมืองที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 20 มรดกมากมายของมันต้องใช้วิธีการทางประวัติศาสตร์และการวิเคราะห์ตามวัตถุประสงค์

วรรณกรรม

ตำราวรรณกรรม

Roman R. รวบรวมผลงาน: ใน 14 เล่ม / R. Rolland; ภายใต้กองบรรณาธิการของ I. I. Anisimov - ม., 2497-2501.

Roman R. Memories / อาร์. โรแลนด์ - ม., 2509.

Roman R. บทความ, จดหมาย / R. Roland. - ม., 2528.

Roman R. Fav. ผลงาน / R. Roland; หลังจาก 3. เคอร์โนส - ม., 1988. - (เซอร์. "ผู้ได้รับรางวัลโนเบล")

วิจารณ์. คู่มือการศึกษา

Balakhonov V.E. Romain Rolland และเวลาของเขา ปีแรก/ V. E. Balakhonov. - ล., 1972.

Duchenne I.B. "Jean Christophe" โดย Romain Rolland / I.B. Duchenne - ม., 2509.

Motyleva T.L. Romain Rolland / ที. ล. โมติเลวา. - ม. 2512- - (เซอร์. ZhZL).

Motyleva T. L. ความคิดสร้างสรรค์ของ Romain Rolland / T. L. Motyleva - ม., 2502.