أنواع الأدب الدرامية. الدراما وأنواعها

اليونانيةالدراما - العمل) - نوع من الأدب يتم فيه إعطاء صورة للحياة من خلال الأحداث ، والأفعال ، وصدامات الأبطال ، أي من خلال الظواهر التي يتكون منها العالم الخارجي.

تعريف رائع

تعريف غير كامل ↓

دراما

اليونانية الدراما - العمل) .- 1. واحدة من أهم. ولادة الفنان الأدب (جنبًا إلى جنب مع كلمات الأغاني والملحمة) ، تغطي الأعمال التي يُراد عادةً تأديتها على خشبة المسرح ؛ تنقسم إلى أنواع مختلفة: مأساة ، كوميديا ​​، دراما بالمعنى الضيق ، ميلودراما ، مهزلة. نص درامي. يتكون من حوارات ومونولوجات لشخصيات تجسد شخصيات بشرية معينة ، وتتجلى في الأفعال والخطب. جوهر الدراما هو الكشف عن تناقضات الواقع ، والتي تتجسد في الصراعات التي تحدد تطور عمل العمل ، وفي التناقضات الداخلية المتأصلة في شخصية الشخصيات. لقد تغيرت المؤامرات والأشكال وأنماط الدراما على مدار التاريخ الثقافي. في البداية ، عملت الأساطير كموضوع للصورة ، حيث تم تعميم التجربة الروحية للبشرية (الشرق الأوسط ، اليونان القديمة ، الديني د. العصور الوسطى الأوروبية). جاءت نقطة التحول في D. مع مناشدة التاريخ الحقيقي، الدولة والصراعات المحلية (د. النهضة ، مسرحية شكسبير ، لوبي دي فيجا ، كورنييل ، راسين ، إلخ) ؛ بدأت المؤامرات د لتعكس الأحداث والشخصيات المهيبة والبطولية. في القرن الثامن عشر. تحت تأثير جماليات التنوير ، د.

مروجي الطبقة البرجوازية الصاعدة (ديدرو ، ليسينغ). واقعية الرومانسية التنويرية في النصف الأول من القرن التاسع عشر. على النقيض من الأسطوري و المؤامرات التاريخية، أبطال غير عاديين ، شدة المشاعر. على ال دورة XIX-XXقرون إحياء الرمزية في د. الموضوعات الأسطورية، والطبيعية تخاطب أحلك جوانب الحياة اليومية. دكتوراه في الفن الاشتراكي ، تسعى جاهدة من أجل تغطية شاملة للواقع ، وتتبع تقاليد الواقعية في الفترة السابقة ، وغالبًا ما تكمل الواقعية بالرومانسية الثورية. 2. مجموعة متنوعة من المسرحيات التي لا يتلقى فيها الصراع خاتمة مأساوية وقاتلة ، لكن العمل لا يكتسب أيضًا طابعًا هزليًا بحتًا. كان هذا النوع من الدراما ، الذي يتوسط ما بين المأساة والكوميديا ​​، منتشرًا بشكل خاص في النصف الثاني من القرنين التاسع عشر والعشرين. مثال ممتازمجموعة متنوعة من المسرحيات هي مسرحية أ.ب. تشيخوف.

تعريف رائع

تعريف غير كامل ↓

قبل قراءة الاختبار ، تذكر ما تعرفه بالفعل عن الدراما كنوع من الأدب. ماذا تسمى الشخصيات في الدراما؟ ما هي نسخة طبق الأصل ، ملاحظة؟ ما الأعمال الدرامية التي تعرفها؟

كلمة "دراما" (δράμα) مترجمة من اليونانيةتعني "عمل". الدراما هي عمل أدبي ، ولكن من المفترض أن يتم تمثيلها على مراحل. بفضل هذه الميزة الدرامية ، لا يصف الأدب الواقع فحسب ، بل يعرضه أيضًا في حوارات الشخصيات ومسرحية فناني الأداء. كتب الناقد الروسي للقرن التاسع عشر في.جي.بيلينسكي: "الشعر المسرحي لا يكتمل بدون فن المسرح: من أجل فهم الوجه بشكل كامل ، لا يكفي أن تعرف كيف يتصرف ويتحدث ويشعر - عليك أن ترى وتسمع كيف يتصرف ويتكلم ويشعر ".

ظهرت الدراما في العصور القديمة نتيجة أداء الترانيم الطقسية ، حيث تم دمج قصة الأغنية حول الحدث مع التعبير عن تقييمها ، أي في مزيج من الملحمة والكلمات. نشأت الدراما في دول مختلفة العالم القديم- آسيا وأمريكا وأوروبا - حيث تم تنفيذ طقوس وطقوس. تم وضع بداية الدراما الأوروبية من خلال الدراما الكلاسيكية المأساوية اليونان القديمة. منذ زمن الممثل التراجيدي اليوناني القديم إسخيلوس ، بالإضافة إلى المأساة ، تطورت الكوميديا ​​والدراما في الأدب كنوع من الدراما. النوع الأدبي. كان الممثل الكوميدي اليوناني القديم الشهير أريستوفانيس ، وكان الكتاب المسرحيون الذين واصلوا تطور المأساة ووضعوا أسس الدراما هم سوفوكليس ويوريبيديس. لاحظ أن مصطلح "الدراما" يستخدم في معنيين: الدراما كجنس والدراما كنوع.

تضمنت خزانة الدراما العالمية أعمالًا للكتاب المسرحيين الأوروبيين الذين طوروا الشرائع المنصوص عليها في الدراما اليونانية القديمة: في الأدب الفرنسي - P. Corneille ، J. Racine ، J.-B. موليير ، في هوغو ، باللغة الإنجليزية - في.شكسبير ، بالألمانية - آي شيلر ، I.-V. جوته. شكلت الدراما الأوروبية في القرنين السادس عشر والتاسع عشر أساس الدراما الروسية. كان أول كاتب مسرحي وطني حقيقي هو مؤلف الكوميديا ​​الروسية الكلاسيكية دي. Fonvizin في القرن الثامن عشر. بلغت الدراما الروسية ذروتها في القرن التاسع عشر ، مثل روائع الدراما مثل كوميديا ​​أ. غريبويدوف "ويل من الذكاء" مأساة بقلم أ. بوشكين "بوريس جودونوف" دراما M.Yu. Lermontov "Masquerade" كوميديا ​​N.V. غوغول "المفتش الحكومي" دراما مأساة بقلم أ. أوستروفسكي "Thunderstorm" ، دراما كوميديا ​​من تأليف A.P. تشيخوف "بستان الكرز".

1. كيف يساعد أصل كلمة "دراما" على الكشف الميزة الأساسيةهذا النوع من الأدب؟

2. هل يمكن المجادلة بأن الدراما كنوع من الأدب ظهرت نتيجة الجمع بين الملحمة والكلمات؟

3. ما معني مصطلح "الدراما"؟

4. ربط أسماء الكتاب المسرحيين اليونانيين القدماء بالأنواع التي تنتمي إليها أعمالهم (أشر إلى المراسلات بالسهام):

دينيس إيفانوفيتش فونفيزين

(1744/5 – 1792)

قبل قراءة النص ، تذكر من دورة التاريخ ، واقرأ في موسوعة أو الإنترنت ، وأخبر الفصل عن الأحداث الرئيسية التاريخ الروسيالقرن الثامن عشر. لماذا يُطلق على هذا العصر غالبًا اسم عصر العقل أو عصر التنوير؟

دينيس إيفانوفيتش فونفيزين كاتب وممثل كوميدي روسي. أرسى فيلم Fonvizin الكوميديا ​​"العميد" (1769) و "Undergrowth" (1782) تقاليد الدراما الروسية اللاحقة - كوميديا ​​أ. غريبويدوفا ، ن. غوغول ، أ. أوستروفسكي وأ. تشيخوف. كان لعمل Fonvizin تأثير كبير على المتابعين بسبب الموهبة الأدبية الكبيرة للكاتب ، ولغة ملائمة وغنية ، وإخلاصه في تصوير شخصيات وأخلاق أبطاله ، فضلاً عن صدق وحزم الموقف المدني للكاتب.

ولدت Fonvizin في موسكو لعائلة نبيلة. ارتبط شباب الكاتب المسرحي المستقبلي بجامعة موسكو: تخرج Fonvizin من صالة للألعاب الرياضية في الجامعة ثم درس في كلية الفلسفة لمدة عام. بدأ Fonvizin الانخراط في العمل الأدبي في وقت مبكر: في البداية قام بترجمة أعمال الكتاب الأوروبيين المعاصرين من عصر التنوير. لمدة 20 عامًا ، من 1762 إلى 1782 ، كان Fonvizin في الخدمة العامة: في Collegium of Foreign Affairs وبعد ذلك كسكرتير شخصي لرئيسها ، الكونت ن.

شارك Fonvizin اراء سياسيةبانين ، وأهمها الحاجة إلى دستور في روسيا ، ومنح الحقوق والحريات لجميع مواطني الدولة ، وإلغاء القنانة. كان من المهم بشكل خاص لـ Fonvizin تعليم المواطن الروسي احترام كرامته وثقافته الوطنية. في الكوميديا ​​العميد ، شجب فونفيزين بشدة وخضوع النبلاء الروس للأزياء الفرنسية ، متناقضًا مع تذمرهم. شعور عاليمحبة لوطنهم وتوقير لحياتها الأصلية. هنا ، على سبيل المثال ، كم هو مخزٍ ملاحظة البطلة من "العميد":

أوه ، ما مدى سعادة ابنتنا! تذهب من أجل الشخص الذي كان في باريس.

كتب أحد معاصري فونفيزين ، وهو كاتب وصحفي مشهور ن. نوفيكوف ، عن الكوميديا ​​"العميد" أنه "كتب بأدبنا بالضبط". تم تطوير موضوع تربية الشاب النبيل ، تكوين جيل الشباب من الشعور بالوطنية والفخر في روسيا في الكوميديا ​​الثانية لـ Fonvizin ، Undergrowth. يتم فصل الأعمال بـ 13 عامًا ، وهي السنوات التي تم خلالها إثراء عمل الكاتب بمحتوى اجتماعي عميق وموضوعات موضوعية وملحة. كان استبداد السلطة وجهل الملاك في قلب انتقادات فونفيزين.

توفي Fonvizin في عام 1792. كان لحدة وشجاعة الأعمال الأدبية للكاتب تأثير قوي على وعي القارئ الروسي ، حيث أنجبت فيه مواطنًا حقيقيًا. في السنوات الأخيرة من حياته ، مُنع Fonvizin من الظهور في المطبوعات.

1. ابحث في النص عن إجابة السؤال: ما هي الموضوعات الرئيسية لأعمال Fonvizin.

2. لماذا في اعتقادك منع Fonvizin من الظهور في الصحافة في السنوات الأخيرة من حياته؟

كوميديا ​​D.I. Fonvizin "شجيرة"

قبل قراءة النص ، اشرح ما هي الكوميديا. إذا لزم الأمر ، استشر قاموسًا أدبيًا أو الإنترنت.

§ 1. الكوميديا ​​"Undergrowth" هي ذروة أعمال D.I. Fonvizin ، وهي أيضًا واحدة من أكثر أعمال مهمةالادب الروسي. هذه هي الكوميديا ​​الوطنية الأولى حقًا. لقد عكس السؤال الرئيسي للعصر - اختيار المسار الذي يجب أن تتطور فيه روسيا. تم عمل Fonvizin في عهد كاترين الثانية (1762 - 1796) ، في ذروة قوة وثروة النبلاء الروس - النبلاء ، وبعد ذلك تلا ذلك إضعاف تدريجي وثابت لدوره في المجتمع. كان مستقبل البلاد ومصيرها يعتمدان على اختيار الرجل النبيل في حياته ومكانته المدنية.

تم إنشاء الفيلم الكوميدي "Undergrowth" في 1779-1782. تم عرض الكوميديا ​​لأول مرة في المسرح في 24 سبتمبر 1782. نُشر لأول مرة مع الاقتطاعات في عام 1783 ؛ وظهر بالكامل بعد ما يقرب من خمسين عامًا ، في عام 1830. نظرًا لموضوعية مشاكلها ، فإن صراع نوعين من النبلاء - المستنير والفاضل مع الجاهل والمستبد - اكتسبت الكوميديا ​​على الفور شعبية وحصلت على تقدير وتقدير في المجتمع. والآن ، بعد أكثر من قرنين من الزمان ، أصبحت "شجيرة" Fonvizin معروفة جيدًا القارئ الحديثمنذ أن أصبحت الكوميديا ​​جزءًا لا يتجزأ من الثقافة الروسية.

يعود طول عمر الكوميديا ​​في المقام الأول إلى أهميتها: مشكلة التعليم جيل اصغرالدخول في حياة الكبارأثبت الأشخاص المستحقون والمتعلمون أنهم ضروريون في كل الأوقات. ثانياً ، ابتكر Fonvizin فكرة رائعة كوميديا ​​الأخلاقبواسطة انشاء صور حيةأبطالها: ملاك الأراضي الوقحين والقاسيين ، بروستاكوف وسكوتينين ، ستارودوم الفاضل والحكيم ، برافدين الصادق والمباشر ، ميلون المخلص والشجاع ، صوفيا الحنونة والمحبة ، والأهم من ذلك ، صورة ميتروفان غير الناضجة ، الغبي ، الابن المتخلف والجشع لمالك الأرض المستبد بروستاكوفا. بفضل Fonvizin ، نستخدم كلمة "شجيرة" ، التي لم يعد يتم استخدامها منذ فترة طويلة كدلالة على العمر والوضع الاجتماعي للشخص ، للإشارة إلى أشخاص مثل ميتروفان.

أخيرًا ، يتم نقل صورة الكلام لمختلف طبقات وأنواع المجتمع الروسي بدقة في الكوميديا. على سبيل المثال ، يتم الكشف عن شخصية السيدة بروستاكوفا في خطابها المبتذل السبابي: إليكم كيف يتعرف القارئ على هذه البطلة:

وأنت أيها الماشية اقترب. ألم أقل لك ، كوب اللصوص ، لتترك قفطانك أوسع.

يعبر برافدين عن نفسه بشكل مباشر وواضح:

معذرة سيدتي. أنا لا أقرأ الرسائل أبدًا دون إذن أولئك الذين كُتبت لهم.

خطاب كل شخصية فردي. تعابير معقدةوالمفردات العالية تعبر عن Starodum ، لغة بسيطةمدرس الحساب الجندي السابق Tsyfirkin ، الغباء والمفاخرة تتخللها النسخ المقلدة من الأحمق Skotinin ، الهراء هو الثرثرة الوقحة لـ "المعلم" Vralman ، ولكن الأهم من ذلك كله ، أن صوت Mitrofan غير الناضج يتم تذكره:

لا أريد الدراسة ، أريد الزواج.

الشجيرات

قبل قراءة النص ، انظر إلى القاموس التوضيحي، والتي تعني كلمة "شجيرة".

كوميديا ​​في خمسة أعمال

الشخصيات

بروستاكوف.

السيدة Prostakova ، زوجته.

ميتروفان ، ابنهما ، صغير الحجم.

إريميفنا ، والدة ميتروفانوف.

ستارودوم.

صوفيا ، ابنة أخت ستارودوم.

سكوتينين ، شقيق السيدة بروستاكوفا.

Kuteikin ، إكليريكية.

Tsyfirkin ، رقيب متقاعد.

فرالمان ، مدرس.

تريشكا ، خياط.

خادم بروستاكوف.

خادم ستارودوم.

السيدة بروستاكوفا (فحص القفطان على ميتروفان).المعطف دمر بالكامل. إيريميفنا ، أحضر المحتال تريشكا هنا. (يترك Yeremeevna.)لقد قيده ، اللص ، في كل مكان. ميتروفانوشكا ، يا صديقي! لدي شاي ، أنت مضغوط حتى الموت. اتصل بوالدك هنا.

السيدة بروستاكوفا (تريشكا).وأنت أيها الماشية اقترب. ألم أقل لك أيها اللصوص بأنك تركت قفطانك يتسع. الطفل الأول ينمو. آخر طفل وبدون قفطان ضيق من البناء الرقيق. قل لي ، أيها الأحمق ، ما هو عذرك؟

تريشكا. لماذا ، سيدتي ، لقد علمت نفسي. ثم أبلغتك: حسنًا ، إذا سمحت ، أعطها للخياط.

السيدة بروستاكوفا. فهل من الضروري حقًا أن تكون خياطًا حتى تتمكن من خياطة بئر قفطان. يا لها من حجة وحشية!

تريشكا. نعم ، لقد تعلم الخياط أن يحبك يا سيدتي ، لكنني لم أفعل.

السيدة بروستاكوفا. هو أيضا يسعى ويجادل. خياط تعلم من آخر ، وآخر من ثالث ، لكن من تعلم الخياط الأول؟ تحدث أيها الماشية.

تريشكا. نعم ، ربما خياط الخياط الأول أسوأ من خياطي.

ميتروفان (يعمل في).اتصل بوالدي. تجرأت أن أقول: على الفور.

السيدة بروستاكوفا. لذا اذهب وأخرجه ، إذا كنت لا تدعو للخير.

ميتروفان. نعم هنا الأب.

الظاهرة الثالثة

السيدة بروستاكوفا. ماذا ، ما الذي تحاول إخفاءه عني؟ هنا يا سيدي ، ما عشت مع تساهلك. ما هو جديد الابن في مؤامرة عمه؟ ما القفطان تريشكا المصممة للخياطة؟

بروستاكوف (متلعثم من الخجل).أنا ... قليلا فضفاض.

السيدة بروستاكوفا. أنت نفسك مترهل أيها الرأس الذكي.

بروستاكوف. نعم ، اعتقدت يا أمي أنك تعتقد ذلك.

السيدة بروستاكوفا. هل انت نفسك اعمى؟

بروستاكوف. بأم عينيك لا أرى أي شيء.

السيدة بروستاكوفا. هذا هو نوع الزواج الذي أعطاني إياه الرب: إنه لا يعرف كيف يكتشف ما هو واسع وما هو ضيق.

بروستاكوف. بهذا أؤمن بك يا أمي وأؤمن.

السيدة بروستاكوفا. لذا صدقوا الشيء نفسه وحقيقة أنني لا أنوي الانغماس في الأتباع. اذهب يا سيدي ، والآن عاقب ...

الحدث الرابع

سكوتينين. مَن؟ لماذا؟ في يوم تواطئي! سوف أسامحك يا أختي ، في مثل هذا العيد لتأجيل العقوبة إلى الغد ؛ وغدًا ، إذا سمحت ، فسأساعد بنفسي بكل سرور. إذا لم أكن تاراس سكوتينين ، إذا لم يكن الظل هو المسؤول عن كل شيء. في هذا يا أختي ، لدي نفس العادة معك. لماذا انت غاضب جدا؟

السيدة بروستاكوفا. نعم يا أخي ، سأرسل إلى عينيك. ميتروفانوشكا ، تعال إلى هنا. هل هذا المعطف فضفاض؟

سكوتينين. رقم.

بروستاكوف. نعم ، أستطيع أن أرى بنفسي بالفعل ، يا أمي ، أنه ضيق.

سكوتينين. أنا لا أرى ذلك أيضًا. القفطان ، يا أخي ، مصنوع بشكل جيد.

السيدة بروستاكوفا (تريشكا).اخرج أيها الماشية. (إريميفنا.)تعال يا إريميفنا ، دع الرجل الصغير يتناول الإفطار. فيت ، لدي شاي ، سيأتي المعلمون قريبًا.

إريميفنا. هو بالفعل ، والدته ، تكرمت لأكل خمسة كعكات.

السيدة بروستاكوفا. إذن أنت آسف للسادس ، أيها الوغد؟ يا لها من حماسة! لا تتردد في المشاهدة.

إريميفنا. مرحبا امي. لقد قلت هذا من أجل ميتروفان تيرنتييفيتش. Protoskoval حتى الصباح.

السيدة بروستاكوفا. آه يا ​​والدة الله! ماذا حدث لك يا ميتروفانوشكا؟

ميتروفان. نعم امي. أمس ، بعد العشاء ، أصبت بنوبة صرع.

سكوتينين. نعم ، يمكن رؤيته يا أخي ، لقد تناولت طعامًا جيدًا.

ميتروفان. وأنا ، عمي ، بالكاد أكلت العشاء على الإطلاق.

بروستاكوف. أتذكر يا صديقي ، لقد كرمت أن تأكل شيئًا.

ميتروفان. ماذا او ما! ثلاث شرائح من اللحم البقري ، نعم الموقد ، لا أتذكر ، خمس ، لا أتذكر ، ستة.

إريميفنا. في الليل بين الحين والآخر يطلب مشروبًا. الإناء كله مصمم لأكل kvass.

ميتروفان. والآن أنا أمشي بجنون. طوال الليل ، كانت هذه القمامة تتسلل إلى العيون.

السيدة بروستاكوفا. أي نوع من القمامة ، ميتروفانوشكا؟

ميتروفان. نعم ، إذن أنت يا أمي ثم الأب.

السيدة بروستاكوفا. كيف هذا؟

ميتروفان. بمجرد أن أبدأ في النوم ، أرى أنك ، يا أمي ، تتألق لضرب الأب.

بروستاكوف (إلى الجانب).حسنًا ، مشكلتي! حلم في متناول اليد!

ميتروفان (ينتشر).لذلك شعرت بالأسف.

السيدة بروستاكوفا (بانزعاج).من ، ميتروفانوشكا؟

ميتروفان. أنت يا أمي: أنت متعبة جدًا ، تضرب الأب.

السيدة بروستاكوفا. عانقني يا صديقي القلب! هنا يا بني هو أحد عزائي.

سكوتينين. حسنًا ، ميتروفانوشكا ، أرى أنك ابن أم ، وليس أبًا!

بروستاكوف. على الأقل أنا أحبه كوالد ، هذا طفل ذكي ، هذا طفل عاقل ، مسلي ، فنان ؛ أحيانًا أكون بجانبه وبفرح أنا نفسي لا أصدق حقًا أنه ابني.

سكوتينين. الآن فقط زميلنا المسلية مستاء من شيء ما.

السيدة بروستاكوفا. لماذا لا ترسل طبيب للمدينة؟

ميتروفان. لا ، لا يا أمي. أفضل التحسن بمفردي. سأركض إلى الحمام الآن ، لذا ربما ...

السيدة بروستاكوفا. فربما يكون الرب رحيمًا. تعال ، مرح ، ميتروفانوشكا.

سكوتينين. لماذا لا أستطيع رؤية عروستي؟ أين هي؟ يكون هناك اتفاق في المساء ، فهل حان الوقت لتقول إنها ستتزوج؟

السيدة بروستاكوفا. سوف نجعلها يا أخي. إذا تم إخبارها بذلك مسبقًا ، فربما لا تزال تعتقد أننا نبلغها بذلك. على الرغم من أن زوجي أنا من أقاربها ؛ وأنا أحب أن يستمع لي الغرباء.

بروستاكوف (سكوتينين).لقول الحقيقة ، عاملنا سوفوشكا مثل يتيم حقيقي. بعد والدها ، ظلت طفلة. توم ، البالغة من العمر ستة أشهر ، حيث أصيبت والدتها وخطيبي بسكتة دماغية ...

السيدة بروستاكوفا (يظهر أنه يعمد قلبه).قوة الصليب معنا.

بروستاكوف. من التي ذهبت إلى العالم التالي. ذهب عمها السيد ستارودوم إلى سيبيريا. ومنذ عدة سنوات حتى الآن لم تكن هناك إشاعة أو أخبار عنه ، فنحن نعتبره ميتًا. رأينا أنها تُركت وحيدة ، أخذناها إلى قريتنا وأشرفنا على ممتلكاتها كما لو كانت ملكًا لنا.

السيدة بروستاكوفا. ماذا ، لماذا أنت غاضب جدا اليوم يا أبي؟ إذا كنت تبحث عن أخ ، فقد يظن أننا أخذناها إلينا من أجل المصلحة.

بروستاكوف. حسنًا يا أمي ، كيف يمكنه أن يفكر في ذلك؟ بعد كل شيء ، لا يمكن نقل عقارات Sofyushkino إلينا.

سكوتينين. وعلى الرغم من أنه تم طرح المنقولة ، فأنا لست مقدم التماس. لا أحب أن أزعج نفسي وأنا خائف. بغض النظر عن مقدار الإساءة لي من الجيران ، بغض النظر عن مقدار الضرر الذي تسببوا فيه ، لم أضرب أي شخص بجبهتي ، وأي خسارة ، من ملاحقته ، سأقطع فلاحي ، والنهايات هي في الماء.

بروستاكوف. هذا صحيح يا أخي: الحي كله يقول أنك جامع ماهر للرسوم.

السيدة بروستاكوفا. على الأقل علمتنا يا أخي الأب ؛ ولا نستطيع. منذ أن أخذنا كل ما كان لدى الفلاحين ، لم نعد قادرين على تمزيق أي شيء. هذه مشكلة!

سكوتينين. إذا سمحت يا أختي ، سأعلمك ، سأعلمك ، فقط تزوجني من سوفوشكا.

السيدة بروستاكوفا. هل حقا تحب هذه الفتاة؟

سكوتينين. لا ، أنا لست فتاة صحيحة.

بروستاكوف. إذن في حي قريتها؟

سكوتينين. وليست القرى ، ولكن حقيقة أنها وجدت في القرى وما هو مطاردتي المميتة.

السيدة بروستاكوفا. إلى ماذا يا أخي؟

سكوتينين. أنا أحب الخنازير ، يا أخت ، ولدينا خنازير كبيرة في منطقتنا لدرجة أنه لا يوجد واحد منهم ، وهو يقف على رجليه الخلفيتين ، لن يكون أطول من كل منا برأس كامل.

بروستاكوف. إنه أمر غريب يا أخي كيف يمكن أن يشبه الروديوم الأقارب. تبدو ميتروفانوشكا لدينا وكأنها عم. وهو صياد خنازير منذ الطفولة مثلك تمامًا. ولأنه كان لا يزال في الثالثة من عمره ، فعندما رأى ظهره كان يرتجف من الفرح.

سكوتينين. هذا حقا فضول! حسنًا يا أخي ، ميتروفان يحب الخنازير لأنه ابن أخي. هناك بعض الشبه هنا. لماذا انا مغرم جدا بالخنازير؟

بروستاكوف. وأعتقد أن هناك بعض التشابه.

الحدث السادس

السيدة بروستاكوفا (صوفيا).ما المضحك يا أمي؟ ما الذي كنت سعيدا بشأنه؟

صوفيا. لقد تلقيت للتو أخبار جيدة. عمي ، الذي لم نعرف عنه شيئًا منذ فترة طويلة ، والذي أحبه وأقدره كأبي ، وصل مؤخرًا إلى موسكو. هذه هي الرسالة التي تلقيتها منه.

السيدة بروستاكوفا (خائف ، بغضب).كيف! ستارودوم ، عمك ، على قيد الحياة! وأنت تتناغم لتتصور أنه قام! هذه بعض الاشياء الفاخرة

صوفيا. نعم ، لم يمت قط.

السيدة بروستاكوفا. لم يمت! ولماذا لا يموت؟ لا ، سيدتي ، هذه اختراعاتك ، حتى نتمكن من إخافتنا مع عمك ، حتى نمنحك العنان. العم رجل ذكي. هو ، الذي يراني في أيدي الآخرين ، سيجد طريقة لمساعدتي. هذا ما تسعد به سيدتي ؛ ومع ذلك ، ربما لا تكن مبتهجًا جدًا: عمك ، بالطبع ، لم يقم.

سكوتينين. الأخت طيب إذا لم يمت؟

بروستاكوف. حاشا لم يمت!

السيدة بروستاكوفا (لزوجها).كيف لم يمت! ما الذي تحيرك يا جدتي؟ ألا تعلم أنه منذ عدة سنوات مني تذكره في ذكرى راحته؟ بالتأكيد لم تصل صلاتي الآثمة! (إلى صوفيا).ربما رسالة إلي. (تقريبًا يتقيأ).أراهن أنه نوع من الحب. وخمن من. هذا من الضابط الذي كان يبحث عنك للزواج والذي أردت أن تتزوج أنت بنفسك. نعم ، هذا الوحش يعطيك خطابات دون أن أسأل! سأحضر هناك. هذا ما توصلنا إليه. يكتبون رسائل للفتيات! يمكن للفتيات القراءة والكتابة!

صوفيا. اقرأها بنفسك يا سيدي. سترى أنه لا يوجد شيء يمكن أن يكون أكثر براءة.

السيدة بروستاكوفا. اقرأها بنفسك! لا يا سيدتي ، أنا الحمد لله لم أتربى على هذا النحو. يمكنني تلقي الرسائل ، لكنني أطلب دائمًا من شخص آخر قراءتها. (لزوجها).اقرأ.

بروستاكوف (طويل النظر).مخادع.

السيدة بروستاكوفا. وأنت ، يا أبي ، على ما يبدو ، قد نشأت كبكر حمراء. أخي ، من فضلك اقرأ.

سكوتينين. أنا؟ لم أقرأ أي شيء في حياتي ، يا أختي! خلصني الله من هذا الملل.

صوفيا. دعني اقرأ.

السيدة بروستاكوفا. يا امي! أعلم أنك سيدة حرفية ، لكنني لا أصدقك حقًا. هنا ، لدي شاي ، سيأتي المعلم ميتروفانوشكين قريبًا. أنا أقول له...

سكوتينين. هل بدأت بالفعل في تعليم الشاب القراءة والكتابة؟

السيدة بروستاكوفا. آه ، أخي الأب! كانت تدرس منذ أربع سنوات. لا شيء ، من الخطيئة أن نقول إننا لا نحاول تثقيف ميتروفانوشكا. نحن ندفع المال لثلاثة مدرسين. للحصول على الدبلوم ، يذهب إليه شماس الشفاعة Kuteikin. يتعلم الحساب ، يا أبي ، على يد رقيب متقاعد ، Tsyfirkin. كلاهما جاء إلى هنا من المدينة. المدينة على بعد ثلاثة أميال منا يا أبي. يدرس باللغة الفرنسية وجميع العلوم من قبل الألماني أداميتش فرالمان. هذا ثلاثمائة روبل في السنة. نجلس معنا على الطاولة. نسائنا يغسلن كتانه. عند الضرورة - حصان. كأس من النبيذ على الطاولة. في الليل ، شمعة الشحم ، ويوجه Fomka شعر مستعار من أجل لا شيء. لقول الحقيقة ونحن مسرورون به أيها الأب والأخ. لا يأسر الطفل. فيتي ، والدي ، بينما لا يزال ميتروفانوشكا ينمو ، يعرقه ويدلله ؛ وهناك ، في غضون اثني عشر عامًا ، عندما يدخل ، لا سمح الله ، في الخدمة ، سيتحمل كل شيء. كيف تكتب السعادة في الأسرة يا أخي. من لقبنا Prostakov ، انظر ، ملقى على جانبك ، يطيرون إلى صفوفهم. لماذا هم Mitrofanushka أسوأ؟ با! نعم بالمناسبة ضيفنا العزيز جاء بالمناسبة.

المظهر السابع

برافدين. أنا سعيد لأنني تعرفت على.

سكوتينين. حسنًا يا مولاي! أما الاسم الأخير فلم أسمعه.

برافدين. أنا اسمي برافدين ، لذا يمكنك أن تسمع.

سكوتينين. أي مواطن يا سيدي؟ اين القرى؟

برافدين. لقد ولدت في موسكو ، إذا كنت تريد أن تعرف ، وقريتي في الحكم المحلي.

سكوتينين. لكن هل أجرؤ على السؤال ، يا مولاي ، - لا أعرف اسمي وعائلتي ، - هل توجد خنازير في قراكم؟

السيدة بروستاكوفا. كفى يا أخي ، لنبدأ الحديث عن الخنازير. لنتحدث عن حزننا. (إلى برافدين.)هنا أبي! أمرنا الله أن نأخذ الفتاة بين ذراعينا. تتنازل لتلقي رسائل من أعمامها. يكتب لها الأعمام من العالم الآخر. أسدي لي معروفًا ، يا أبي ، تحمل عناء قراءتها بصوت عالٍ لنا جميعًا.

برافدين. معذرة سيدتي. أنا لا أقرأ الرسائل أبدًا دون إذن أولئك الذين كُتبت لهم.

صوفيا. أسألك عن ذلك. انت تفعل لي معروفا كبيرا.

برافدين. إذا طلبت. (يقرا.)"ابنة أخي العزيز! أجبرتني أفعالي على العيش لعدة سنوات في الانفصال عن جيراني ؛ وحرمتني المسافة من لذة اخباركم. أنا الآن في موسكو ، بعد أن عشت عدة سنوات في سيبيريا. يمكنني أن أكون مثالًا على أنه يمكن للمرء أن يصنع ثروة من خلال العمل والصدق. بهذه الوسائل ، وبمساعدة السعادة ، جمعت عشرة آلاف روبل من الدخل ... "

Skotinin وكلاهما Prostakovs. عشرة آلاف!

برافدين (يقرا)."... الذي أنت يا ابنة أخت لطيفةأجعلك وريثة ...

السيدة بروستاكوفا. وريثتك!

بروستاكوف. صوفيا الوريثة! (معاً.)

سكوتينين. وريثتها!

السيدة بروستاكوفا (التسرع في عناق صوفيا).مبروك سوفوشكا! مبروك يا روحي! أشعر بسعادة غامرة! الآن أنت بحاجة إلى العريس. انا لا اريد افضل عروس و ميتروفانوشكا. هذا عم! هذا أب! ما زلت أعتقد أن الله سيحميه ، وأنه لا يزال على قيد الحياة.

سكوتينين (يمد يده).حسنًا ، يا أختي ، اسرع على يديك.

السيدة بروستاكوفا (بهدوء لسكوتينين).انتظر يا أخي. عليك أولاً أن تسألها عما إذا كانت لا تزال تريد الزواج منك؟

سكوتينين. كيف! ما هو السؤال! هل ستبلغها؟

سكوتينين. و لماذا؟ نعم ، حتى لو قرأت لمدة خمس سنوات ، فلن تقرأ أفضل من عشرة آلاف.

السيدة بروستاكوفا (لصوفيا).سوفيوشكا ، روحي! دعنا نذهب إلى غرفة نومي. أنا بحاجة ماسة للتحدث معك. (يأخذ صوفيا بعيدًا).

سكوتينين. با! لذلك أرى أنه من غير المرجح أن يكون التواطؤ اليوم.

المظهر الثامن

خادم (إلى Prostakov ، لاهث).بارين! رئيسي - سيد! جاء الجنود وتوقفوا في قريتنا.

بروستاكوف. ما مشكلة! حسنًا ، سوف يدمروننا حتى النهاية!

برافدين. من ماذا انت خائف؟

بروستاكوف. أوه ، يا أبي العزيز! لقد رأينا بالفعل الآراء. لا أجرؤ على الذهاب إليهم.

برافدين. لا تخافوا. بالطبع ، يقودهم ضابط لن يسمح بأي وقاحة. تعال إليه معي. أنا متأكد من أنك خجول عبثا.

سكوتينين. الجميع تركني وحدي. اذهب للنزهة في الفناء.

نهاية الفصل الأول.

ACT الثاني

ظاهرة أنا

ميلو. كم أنا سعيد ، يا صديقي العزيز ، لأنني رأيتك بالصدفة! قل لي بأي طريقة ...

برافدين. كصديق ، سأخبرك بسبب وجودي هنا. لقد تم تسميتي كعضو في منصب الحاكم هنا. لدي أمر بالذهاب حول المنطقة المحلية ؛ وإلى جانب ذلك ، من خلال إنجاز قلبي الخاص ، لا أغادر لألاحظ أولئك الجهلاء الأشرار الذين يمتلكون سلطة كاملة على شعوبهم ، ويستخدمونها للشر بشكل غير إنساني. أنت تعرف عقلية نائب الملك لدينا. بأي حماسة يساعد في معاناة البشرية! بأي حماسة يحقق بذلك الأشكال الخيرية للسلطات العليا! في منطقتنا ، لقد شهدنا بأنفسنا أنه حيثما يكون الحاكم مثل الحاكم الذي تم تصويره في المؤسسة ، فإن رفاه السكان يكون حقيقيًا وموثوقًا به. أعيش هنا منذ ثلاثة أيام. لقد وجدت مالك الأرض أحمقًا لا يُحصى ، وزوجته غيظ شرير ، تجعل الحقوق الجهنمية لهما مصيبة بيتهما بأكمله. ما الذي تفكر فيه يا صديقي أخبرني ، منذ متى مكثت هنا؟

ميلو. سأغادر هنا في غضون ساعات قليلة.

برافدين. ما الذي سيحدث قريبًا؟ خذ راحة.

ميلو. لا استطيع. لقد أُمرت بقيادة الجنود دون تأخير ... نعم ، علاوة على ذلك ، أنا نفسي أحترق بفارغ الصبر لوجودي في موسكو.

برافدين. ما هو السبب؟

ميلو. سأكشف لك سر قلبي يا صديقي العزيز! أنا في حالة حب ولدي سعادة أن أكون محبوبًا. منذ أكثر من نصف عام ، انفصلت عن أعز الناس إلي في العالم ، والأكثر حزنًا ، لم أسمع عنها شيئًا طوال هذا الوقت. في كثير من الأحيان ، كنت أرجع الصمت إلى برودتها ، وقد تعذبني الحزن ؛ لكن فجأة تلقيت أنباء صدمتني. يكتبون لي أنه بعد وفاة والدتها ، أخذها بعض الأقارب البعيدين إلى قراهم. لا اعرف من ولا اين. ربما تكون الآن في أيدي بعض الجشعين الذين يستغلون تيتمها ويبقونها في طغيان. هذا الفكر وحده يجعلني بجانبي.

برافدين. أرى وحشية مماثلة في المنزل المحلي. ومع ذلك ، فإنني أحاول أن أضع قريباً حدوداً لشر الزوجة وغباء الزوج. لقد أبلغت زعيمنا بالفعل بكل الهمجيات المحلية ، ولا يساورني شك في أنه سيتم اتخاذ تدابير لاسترضائهم.

ميلو. سعيد أنت يا صديقي ، لأنك قادر على التخفيف من مصير المؤسف. لا أعرف ماذا أفعل في وضعي الحزين.

برافدين. اسمحوا لي أن أسأل عن اسمها.

ميلون (فرح).لكن! ها هي.

الظاهرة الثانية

صوفيا (في الإعجاب).ميلون! هل اراك

برافدين. ما هي السعادة!

ميلو. هذا هو الذي يملك قلبي. عزيزتي صوفيا! قل لي كيف أجدك هنا؟

صوفيا. كم احزان احتملت منذ يوم الفراق! أقاربي الوقحون ...

برافدين. صديقى! لا تسأل عن ما حزن لها ... ستتعلم مني ما هي الوقاحة ...

ميلو. الناس غير المستحقين!

صوفيا. لكن اليوم ، ولأول مرة ، غيرت المضيفة سلوكها معي. عندما سمعت أن عمي كان يجعلني وريثة ، تحولت فجأة من كونها وقحة ومشاكسة إلى أدنى مرتبة ، ويمكنني أن أرى من كل كلماتها أنها ستقرأني كعروس لابنها.

ميلون (بفارغ الصبر).وأنت لم تريها نفس ساعة الاحتقار التام؟ ..

صوفيا. لا...

ميلو. ولم تخبرها أن لديك التزامًا صريحًا ...

صوفيا. لا...

ميلو. لكن! الآن أرى عذابي. خصمي سعيد! أنا لا أنكر كل مزاياها. قد يكون عاقلًا ، مستنيرًا ، لطيفًا ؛ ولكن حتى يقارن بي في حبي لك ، حتى ...

صوفيا (ابتسامة عريضة).ربي! إذا رأيته ، فإن غيرتك ستدفعك إلى أقصى الحدود!

ميلون (بسخط).أتخيل كل فضائله.

صوفيا. لا يمكنك تخيل الجميع. على الرغم من أنه يبلغ من العمر ستة عشر عامًا ، إلا أنه وصل بالفعل إلى الدرجة الأخيرة من الكمال ولن يذهب بعيدًا.

برافدين. إلى أي مدى لن تذهب يا سيدتي؟ أنهى ساعات التدريس. وهناك ، يجب أن يفكر المرء ، سيأخذون أيضًا سفر المزامير.

ميلو. كيف! هذا هو منافسي! عزيزتي صوفيا ، لماذا تعذبينني بمزحة؟ أنت تعرف مدى سهولة انزعاج أي شخص عاطفي من أدنى شك.

صوفيا. فكر في مدى سوء حالتي! لم أستطع الإجابة بشكل حاسم على هذا الاقتراح الغبي. من أجل التخلص من فظاظةهم ، من أجل الحصول على بعض الحرية ، اضطررت لإخفاء مشاعري.

ميلو. ماذا اجبتها؟

برافدين. كيف تسللت يا سيد سكوتينين! لا أتوقع هذا منك.

سكوتينين. مررت بك. أجبت سمعت أنهم اتصلوا بي. لدي مثل هذه العادة: من يصرخ - سكوتينين! وأنا له: أنا! ماذا أنتم أيها الإخوة وفي الحقيقة؟ خدمت بنفسي في الحراس وتقاعدت كعريف. كان يحدث أنه عند الخروج كانوا يصرخون في نداء الأسماء: تاراس سكوتينين! وأنا من صميم قلبي: أنا!

برافدين. لم نتصل بك الآن ، ويمكنك الذهاب إلى حيث ذهبت.

سكوتينين. لم أذهب إلى أي مكان ، لكني أتجول ، أفكر. لدي مثل هذه العادة ، كما لو كنت تضع سياجًا في الرأس ، فلا يمكنك ضربه بمسمار. معي ، تسمع ، ما دخل إلى الذهن ، استقر هنا. كل ما أفكر فيه هو أنني أراه فقط في الحلم ، كما في الواقع ، وفي الواقع ، كما في الحلم.

برافدين. ما الذي قد يثير اهتمامك كثيرا الآن؟

سكوتينين. أوه ، أخي ، أنت أعز أصدقائي! المعجزات تحدث لي. أخرجتني أختي بسرعة من قريتها إلى قريتها ، وإذا أخرجتني من قريتها إلى قريتها بنفس السرعة ، يمكنني أن أقول بصدق أمام العالم كله: لقد ذهبت من أجل لا شيء ، ولم أحضر شيئًا.

برافدين. يا للأسف يا سيد سكوتينين! أختك تلعب معك مثل الكرة.

سكوتينين (بالمرارة).ماذا عن الكرة؟ احفظ الله! نعم ، سأرميها بنفسي حتى لا يعثروا على قرية كاملة في غضون أسبوع.

صوفيا. أوه ، كم أنت غاضب!

ميلو. ما حدث لك؟

سكوتينين. أنت نفسك ، شخص ذكي ، فكر في الأمر. أختي أحضرتني هنا لأتزوج. الآن هي نفسها قادت التحدي: "ما هو لك ، يا أخي ، في زوجتك ؛ لك ، يا أخي ، خنزير جيد. لا أخت! أريد إحضار خنازير أيضًا. ليس من السهل خداعي.

برافدين. يبدو لي ، السيد سكوتينين ، أن أختك تفكر في حفل زفاف ، ولكن ليس في حفل زفافك.

سكوتينين. يا له من مثل! أنا لست عائقا للآخرين. الجميع يتزوج عروسه. لن أتطرق إلى شخص غريب ، ولا ألمس غريبًا عني. (صوفيا).لا تقلقي يا حبيبي. لن يضربك أحد مني.

صوفيا. ماذا يعني ذلك؟ تفضل واحد اخر!

ميلون (صرخ).يا لها من جرأة!

سكوتينين (لصوفيا).من ماذا انت خائف؟

برافدين (إلى ميلو).كيف يمكنك أن تغضب من Skotinin!

صوفيا (سكوتينين).هل أنا مقدر أن أكون زوجتك؟

ميلو. لا أستطيع المقاومة!

سكوتينين. لا يمكنك القيادة حول خطيبتك يا عزيزي! أنت تلوم ذلك على سعادتك. ستعيش في سعادة دائمة معي. عشرة آلاف من دخلك! توالت السعادة البيئية. نعم ، لقد ولدت كثيرًا ولم أر ؛ نعم افدي لهم كل خنازير العالم. نعم ، أنا ، كما تسمع ، سأجعل الجميع ينفخون في بوقهم: في الجوار المحلي ، ولا يعيش سوى الخنازير.

برافدين. عندما تكون الماشية فقط سعيدة بينكما ، فإن سلام زوجتك سيئ منك ومنك.

سكوتينين. سلام رديء! باه! باه! باه! هل لدي ما يكفي من الأضواء؟ بالنسبة لها ، سأعطيك موقد فحم بمقعد. أنت أعز أصدقائي! إذا كان لدي الآن ، دون أن أرى أي شيء ، نقرة خاصة لكل خنزير ، فسوف أجد غرفة لزوجتي.

ميلو. يا لها من مقارنة وحشية!

برافدين (سكوتينين).لن يحدث شيء يا سيد سكوتينين! سأخبرك أن أختك ستقرأها لابنها.

سكوتينين. كيف! ابن شقيق يقطع عن عمه! نعم ، سأكسره مثل الجحيم في الاجتماع الأول. حسنًا ، إذا كنت ابنًا للخنزير ، أو إذا لم أكن زوجها ، أو إذا كان ميتروفان غريب الأطوار.

الحدث الرابع

إريميفنا. نعم ، تعلم قليلا.

ميتروفان. حسنًا ، قل كلمة أخرى ، أيها الوغد العجوز! سأقضي عليهم. سوف أشتكي لوالدتي مرة أخرى ، لذلك سوف تتألق لتكليفك بمهمة على طريقة الأمس.

سكوتينين. تعال هنا يا صديقي.

إريميفنا. لا تتردد في الذهاب إلى عمك.

ميتروفان. مرحبا يا عم! ما هو لك هذا الخشن مصممة؟

سكوتينين. ميتروفان! انظر مباشرة إلي.

إريميفنا. انظر يا أبي.

ميتروفان (إريميفنا).نعم يا عمي أي نوع من الغيب؟ ماذا سترى عليها؟

سكوتينين. مرة أخرى: انظر إلي أكثر استقامة.

إريميفنا. لا تغضب عمك. هناك ، إذا نظرت من فضلك ، أيها الأب ، كيف نظر إلى عينيه ، وأنت أيضًا ، إذا سمحت ، حمل عينيك أيضًا.

ميلو. هنا شرح جيد!

برافدين. هل سينتهي بطريقة ما؟

سكوتينين. ميتروفان! أنت الآن على شريط الموت. قل الحقيقة كاملة. لو لم أكن خائفًا من الخطيئة ، لكنت سأحصل عليها ، دون أن أنبس ببنت شفة ، من رجلي وحول الزاوية. نعم ، لا أريد أن أهلك الأرواح دون أن أجد المذنب.

إريميفنا (يرتجف).أوه ، إنه يغادر! أين يجب أن يذهب رأسي؟

ميتروفان. ماذا أنت يا عمي أكلت حنباني؟ نعم ، أنا لا أعرف لماذا تكيفت للقفز علي.

سكوتينين. انظر ، لا تنكر ذلك ، حتى لا أخرج الروح منك دفعة واحدة في قلبي. لا يمكنك رفع يديك هنا. خطيئتي. اللوم الله والملك. انظر ، لا تنصب على نفسك ، حتى لا تقبل الضرب غير الضروري.

إريميفنا. اللهم امرنا القذف!

سكوتينين. هل تودين الزواج؟

ميتروفان (ينتشر).لفترة طويلة ، عمي ، صيد الفم ...

سكوتينين (التسرع في ميتروفان).يا أيها الوغد اللعين!

برافدين (باستثناء Skotinin).سيد سكوتينين! لا تدع يديك تذهب.

ميتروفان. أمي ، غطيني!

إريميفنا (يحمي ميتروفان ، مسعورًا ويرفع قبضتيه).سأموت على الفور ، لكنني لن أتخلى عن الطفل. سوب ، سيدي ، فقط كزة رأسك. سوف أخدش تلك العيون.

سكوتينين (يرتجف ويهدد ، يرحل).سأهزمك!

إريميفنا (يرتجف يتبع).لدي خطافات خاصة بي أيضا!

ميتروفان (بعد Skotinin).اخرج يا عمي اخرج!

ظاهرة الخامس

السيدة بروستاكوفا (زوج ، اذهب).لا يوجد شيء لتجاوزه هنا. طوال حياتك يا سيدي ، أنت تمشي وأذنيك متدليتان.

بروستاكوف. نعم ، لقد اختفى هو نفسه وبرافدين من عيني. على ماذا ألوم؟

السيدة بروستاكوفا (إلى ميلو).اه ابي! ضابط سيد! لقد كنت أبحث عنك الآن في جميع أنحاء القرية ؛ لقد أوقعت زوجها أرضًا لتجلب لك ، يا أبي ، الشكر الجزيل على الأمر الجيد.

ميلو. على ماذا سيدتي؟

السيدة بروستاكوفا. لماذا يا ابي! الجنود طيبون جدا. حتى الآن ، لم يلمس أحد الشعر. لا تغضب يا أبي لأن هويتي اشتقت إليك. Otrodu لا معنى لمعاملة أي شخص. لقد ولدت متعفنًا جدًا ، يا أبي.

ميلو. أنا لا ألومك على الإطلاق ، سيدتي.

السيدة بروستاكوفا. وجد والدي عليه مثل هذا الكزاز بطريقة محلية. في بعض الأحيان ، تقف العيون المنتفخة ميتة لمدة ساعة كما لو كانت متجذرة في البقعة. لم أفعل أي شيء معه. ما الذي لا يمكن أن يقف لي! لن تمر بأي شيء. إذا ذهب الكزاز ، إذن ، يا أبي ، سوف يجلب لك مثل هذه اللعبة التي تطلب من الله التيتانوس مرة أخرى.

برافدين. على الأقل ، سيدتي ، لا يمكنك الشكوى من مزاجه الشرير. إنه متواضع ...

السيدة بروستاكوفا. مثل العجل يا أبي ؛ لهذا كل شيء في منزلنا فاسد. ليس من المنطقي بالنسبة له أن يكون لديه صرامة في المنزل من أجل معاقبة المذنب بالطريقة. أنا أدير كل شيء بنفسي ، أبي. من الصباح إلى المساء ، كأنني معلق من اللسان ، لا أضع يدي عليه: إما أن أؤنب أو أقاتل ؛ هكذا يتم الحفاظ على المنزل يا أبي!

برافدين (إلى الجانب).قريبا سيكون الأمر مختلفا.

ميتروفان. واليوم تكرمت أمي أن تكون مشغولة بالخدم طوال الصباح.

السيدة بروستاكوفا (لصوفيا).نظفوا الغرف لعمك الكريم. أنا أموت ، أريد أن أرى هذا الرجل العجوز المحترم. سمعت الكثير عنه وأشراره يقولون فقط إنه كئيب بعض الشيء ، لكنه مخادع ، لكن إذا كان يحب شخصًا بالفعل ، فسوف يحبه مباشرة.

© 2015-2019 الموقع
جميع الحقوق تنتمي إلى مؤلفيها. لا يدعي هذا الموقع حقوق التأليف ، ولكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 2018-01-26

هذا نوع من الأدب الموضوعي والذاتي (هيجل) ، وهذه صورة موضوعية للعالم ونشره الذاتي.

الشكل العام هو الحوار. من وجهة نظر السمات العامة للمحتوى ، يجب تمييز الأعمال الدرامية بدورها من الموضع

صراع

دراما(الدراما اليونانية ، حرفيا - عمل) ، 1) أحد أنواع الأدب الثلاثة (جنبًا إلى جنب مع الملحمة وكلمات الأغاني ؛ انظر أدناه). جنس أدبي ). الدراما (في الأدب)ينتمي في نفس الوقت مسرح و المؤلفات : كونه المبدأ الأساسي للأداء ، فإنه يُدرك أيضًا في القراءة. الدراما (في الأدب)تشكلت على أساس التطور فن مسرحي: تسليط الضوء على اتصال الجهات الفاعلة التمثيل الإيمائي بالكلمة المنطوقة ، تميز ظهورها كنوع من الأدب. تتكون خصوصيتها من: الحبكة ، أي استنساخ مجرى الأحداث ؛ الشدة الدرامية للعمل وتقسيمه إلى حلقات مسرحية ؛ استمرارية أقوال الشخصيات ؛ غياب (أو تبعية) بداية السرد (راجع. السرد ). مصممة للإدراك الجماعي ، الدراما (في الأدب)ينجذب دائمًا نحو المشكلات الأكثر حدة وفي أكثر الأمثلة اللافتة للنظر أصبح شائعًا. وفقا لأ. س. بوشكين ، التعيين الدراما (في الأدب)في "... العمل على الحشد ، على الجمهور ، احتلال فضوله" ( مجموعة كاملة soch.، vol. 7، 1958، p. 214).

الدراما (في الأدب)الصراع العميق متأصل ؛ مبدأها الأساسي هو التجربة المكثفة والفعالة من قبل الناس من التناقضات الإنسانية العالمية الاجتماعية - التاريخية أو "الأبدية". المسرحية ، في متناول جميع أنواع الفن ، تهيمن بشكل طبيعي على الدراما (في الأدب)وفقًا لـ V.G. Belinsky ، الدراما خاصية مهمة الروح البشرية، التي تستيقظ من المواقف التي يكون فيها الشخص العزيز أو المطلوب بشدة ، والمطالب بالتنفيذ ، تحت التهديد.

تتجسد الصراعات الدرامية في العمل - في سلوك الشخصيات ، في أفعالهم وإنجازاتهم. غالبية الدراما (في الأدب)مبني على فعل خارجي واحد (يتوافق مع مبدأ "وحدة العمل" لأرسطو) ، يقوم ، كقاعدة عامة ، على المواجهة المباشرة بين الشخصيات. يتم تتبع العمل من سلاسل قبل التقاطعات ، والتقاط فترات طويلة من الزمن (العصور الوسطى والشرقية الدراما (في الأدب)، على سبيل المثال ، "Shakuntala" لـ Kalidasa) ، أو يتم التقاطها فقط في ذروتها ، بالقرب من النهاية (المآسي القديمة ، على سبيل المثال ، "Oedipus Rex" بواسطة سوفوكليس ، والعديد من الدراما (في الأدب)وقت جديد ، على سبيل المثال ، "Dowry" لـ A.N. Ostrovsky). جماليات القرن التاسع عشر الكلاسيكية. يميل إلى إبطال مبادئ البناء هذه الدراما (في الأدب)رعاية هيجل الدراما (في الأدب)كإعادة إنتاج للأفعال الإرادية ("الأفعال" و "ردود الفعل") التي تصطدم مع بعضها البعض ، كتب بيلنسكي: "يجب أن يركز عمل الدراما على مصلحة واحدة وأن يكون غريبًا عن المصالح الجانبية ... في الدراما لا ينبغي أن يكون هناك أن يكون شخصًا واحدًا لن يكون ضروريًا في آلية مساره وتطوره "(Poln. sobr. soch. ، المجلد 5 ، 1954 ، ص 53). في نفس الوقت ، "... القرار في اختيار المسار يعتمد على بطل الدراما ، وليس على الحدث" (المرجع نفسه ، ص 20).

أهم الخصائص الرسمية الدراما (في الأدب): سلسلة متصلة من العبارات التي تعمل كأفعال سلوكية للشخصيات (أي أفعالهم) ، ونتيجة لذلك - تركيز المصور في مناطق مغلقة من المكان والزمان. الأساس العالمي للتكوين الدراما (في الأدب): حلقات المسرح (المشاهد) التي يصور فيها ، ما يسمى بالوقت الحقيقي ، يكون كافيا لوقت الإدراك ، ما يسمى الفني. في القوم والوسطى والشرقية الدراما (في الأدب)، وكذلك في شكسبير ، في "بوريس غودونوف" لبوشكين ، في مسرحيات بريخت ، يتغير مكان ووقت العمل كثيرًا. الأوروبي الدراما (في الأدب)القرنين السابع عشر والتاسع عشر يقوم ، كقاعدة عامة ، على حلقات قليلة وطويلة جدًا تتزامن مع الأفعال عروض مسرحية. التعبير المتطرف عن اكتناز تطور المكان والزمان - المعروف بـ " الفن الشعري"وحدة" N. Boileau ، محفوظة حتى القرن التاسع عشر. ("ويل من الذكاء" تأليف أ. س. غريبويدوف).

الأعمال الدرامية في الغالبية العظمى من الحالات مخصصة للعرض على خشبة المسرح ، وهناك دائرة ضيقة جدًا من الأعمال الدرامية التي تسمى الدراما للقراءة.

الأنواع الدرامية لها تاريخها الخاص ، وتتحدد سماته إلى حد كبير من خلال حقيقة أنه تاريخيًا ، من العصور القديمة إلى الكلاسيكية شاملة ، كانت ظاهرة من نوعين: إما بكى القناع (مأساة) أو ضحك القناع (كوميديا).

لكن في القرن الثامن عشر ، ظهر توليف من الكوميديا ​​والدراما المأساوية.

الدراما حلت محل المأساة.

1)مأساة

2) كوميديا

4)هزل

5)محتوى نوع vaudeville قريب من محتوى النوع الكوميدي ، في معظم الحالات فكاهي. شكل النوع هو مسرحية من فصل واحد مع الأنواع والآيات..

6) مزيج أمامي من الكوميديا ​​المأساوية من المعاناة والفرح المصورين مع رد فعل مماثل لدموع الضحك (إدواردو دي فيليبو)

7) تأريخ درامي. النوع المشابه في النوع الدرامي ، كقاعدة عامة ، ليس له بطل واحد ، ويتم تقديم الأحداث في تيار. بيل بيرودلكوفسكي ستورم

أكبر عددتاريخيا كان للكوميديا ​​خيارات من النوع: الكوميديا ​​العلمية الإيطالية ؛ كوميديا ​​الأقنعة في إسبانيا ؛ ، الرؤوس والسيوف ، كانت هناك كوميديا ​​الشخصية ، والموقف ، وكوميديا ​​الأخلاق (المنزلية) المهرج ، وما إلى ذلك.

الدراما الروسية. تشكلت الدراما الأدبية الروسية المحترفة في نهاية القرنين السابع عشر والثامن عشر ، ولكن سبقتها فترة عمرها قرون من الدراما الشعبية الشفوية وجزئيًا المكتوبة بخط اليد. في البداية ، احتوت الأفعال الطقسية القديمة ، ثم ألعاب الرقص المستديرة والهواة على عناصر مميزة للدراما كشكل فني: الحوار ، التمثيل الدرامي للعمل ، اللعب في الوجوه ، صورة شخصية أو أخرى (تمويه). تم توحيد هذه العناصر وتطويرها في الدراما الفولكلورية.

ضاعت المرحلة الوثنية من الدراما الشعبية الروسية: دراسة فن شعبيبدأت في روسيا في القرن التاسع عشر فقط ، ولم تظهر المنشورات العلمية الأولى للمسرحيات الشعبية الكبيرة إلا في 1890-1900 في مجلة Ethnographic Review (مع تعليقات العلماء في ذلك الوقت V. Kallash و A. Gruzinsky). أدت هذه البداية المتأخرة لدراسة الدراما الفولكلورية إلى انتشار الرأي القائل بأن ظهور الدراما الشعبية في روسيا يعود إلى القرنين السادس عشر والسابع عشر فقط. هناك أيضا وجهة نظر بديلة ، حيث نشأة القواربمستمدة من عادات الدفن للسلاف الوثنيين. ولكن على أي حال ، فإن الحبكة والتغييرات الدلالية في نصوص الدراما الفولكلورية التي حدثت لمدة عشرة قرون على الأقل تم أخذها في الاعتبار في الدراسات الثقافية وتاريخ الفن والإثنوغرافيا على مستوى الفرضيات. كل حقبة تاريخيةترك بصماته على محتوى الدراما الفولكلورية ، والتي سهلت من خلال قدرة وثراء الروابط الترابطية لمحتواها.

الدراما الأدبية الروسية المبكرة. يعود أصل الدراما الأدبية الروسية إلى القرن السابع عشر. ويرتبط بمسرح المدرسة والكنيسة ، والذي نشأ في روسيا تحت تأثير العروض المدرسية في أوكرانيا في أكاديمية كييف موهيلا. في محاربة الميول الكاثوليكية القادمة من بولندا ، استخدمت الكنيسة الأرثوذكسية في أوكرانيا مسرح الفولكلور. استعار مؤلفو المسرحيات حبكات طقوس الكنيسة ، ورسموها في حوارات وخلطوها بفواصل كوميدية وأرقام موسيقية ورقصية. من حيث النوع ، كانت هذه الدراما تشبه مزيجًا من الأخلاق والمعجزات في أوروبا الغربية. هذه الأعمال الدرامية المدرسية المكتوبة بأسلوب أخلاقي نبيل ، جمعت الشخصيات الاستعارية (نائب ، كبرياء ، حقيقة ، إلخ) مع شخصيات تاريخية (الإسكندر الأكبر ، نيرون) ، والأسطورية (فورتشن ، المريخ) والكتاب المقدس (يسوع نون ، هيرودس وما إلى ذلك). معظم الأعمال المشهورة - عمل حول أليكسي ، رجل الله, العمل على آلام المسيحوآخرون. يرتبط تطور الدراما المدرسية بأسماء ديمتري روستوفسكي ( دراما الافتراض ، دراما عيد الميلاد ، حركة روستوفوآخرون) ، فيوفان بروكوبوفيتش ( فلاديمير) ، ميتروفان دوفجاليفسكي ( الصورة القوية لمحبة الله للإنسان) ، جورج كونيسكي ( قيامة الموتى) وآخرون بدأ سيميون بولوتسكي أيضًا في المسرح المدرسي الكنسي

الدراما الروسية في القرن الثامن عشر بعد وفاة أليكسي ميخائيلوفيتش ، تم إغلاق المسرح ، ولم يتم إحياؤه إلا تحت قيادة بيتر الأول.ومع ذلك ، فقد استمر التوقف في تطوير الدراما الروسية لفترة أطول قليلاً: في مسرح بطرس الأكبر ، تم لعب المسرحيات المترجمة بشكل أساسي. صحيح أن الأفعال المدحشة مع المونولوجات المثيرة للشفقة والجوقات والتحريفات الموسيقية والمواكب الاحتفالية أصبحت منتشرة على نطاق واسع في هذا الوقت. لقد مجدوا أنشطة بطرس واستجابوا لأحداث الساعة ( انتصار العالم الأرثوذكسي, تحرير ليفونيا وإنجرياإلخ) ، لكن لم يكن لديهم تأثير خاص على تطور الدراما. تم تطبيق نصوص هذه العروض في الطبيعة وكانت مجهولة المصدر. بدأت الدراما الروسية تشهد طفرة سريعة في منتصف القرن الثامن عشر ، بالتزامن مع تشكيل مسرح احترافي يحتاج إلى ذخيرة وطنية.

في منتصف القرن الثامن عشر من الضروري تشكيل الكلاسيكية الروسية (في أوروبا ، كانت ذروة الكلاسيكية في ذلك الوقت طويلة في الماضي: توفي كورنيل عام 1684 ، وراسين - في عام 1699.) حاول كل من ف.تريدياكوفسكي وم. سوماروكوف هو مؤسس الكلاسيكية الروسية (والدراما الأدبية الروسية بشكل عام) ، الذي أصبح في عام 1756 مدير أول مسرح روسي محترف. كتب 9 مآسي و 12 مسرحية كوميدية ، والتي شكلت أساس الذخيرة المسرحية في خمسينيات وستينيات القرن الثامن عشر. يمتلك سوماروكوف أيضًا أول الأعمال الأدبية والنظرية الروسية. على وجه الخصوص ، في رسالة بولس الرسول على الشعر(1747) يدافع عن مبادئ مشابهة لشرائع Boileau الكلاسيكية: تقسيم صارم لأنواع الدراما ، التقيد "ثلاث وحدات". على عكس الكلاسيكيين الفرنسيين ، لم يعتمد سوماروكوف على القصص القديمة ، بل على السجلات الروسية ( خوريف, سيناف وتروفور) والتاريخ الروسي ( ديمتري متظاهروإلخ.). عمل الممثلون الرئيسيون الآخرون للكلاسيكية الروسية على نفس المنوال - ن. نيكوليف ( سورينا وزامير) يا كنيازنين ( روسلاف, فاديم نوفغورودسكيوإلخ.).

كان للدراما الكلاسيكية الروسية اختلاف آخر عن الفرنسية: مؤلفو المآسي كتبوا في نفس الوقت أعمال كوميدية. كانت ضبابية إطار صارمالكلاسيكية وساهمت في تنوع الاتجاهات الجمالية. الدراما الكلاسيكية والتعليمية والعاطفية في روسيا لا تحل محل بعضها البعض ، ولكنها تتطور في وقت واحد تقريبًا. المحاولات الأولى لخلق كوميديا ​​ساخرةاتخذ بالفعل من قبل سوماروكوف ( الوحوش ، الشجار الفارغ ، الرجل الطمع ، المهر بالخداع ، النرجسوإلخ.). علاوة على ذلك ، في هذه الأعمال الكوميدية ، استخدم الأدوات الأسلوبية للتبادل والمهزلة الفولكلورية - على الرغم من حقيقة أنه كان ينتقد "الألعاب" الشعبية في أعماله النظرية. في الستينيات والثمانينيات من القرن الثامن عشر. النوع ينتشر على نطاق واسع. الأوبرا الهزلية. يشيدون بها كلاسيكيات - كنيازنين ( مشكلة من العربة, Sbitenshchik, ثرثارإلخ) ، نيكوليف ( روزانا والحب) ، والكوميديون الساخرون: I. Krylov ( وعاء القهوة) وغيرها. تظهر اتجاهات الكوميديا ​​البائسة والدراما البرجوازية الصغيرة - ف. لوكين ( موت مصحح بالحب) ، إم فيريفكين ( لذلك ينبغي, بالضبط نفس الشيء) ، P. Plavilshchikov ( بوبيل, سيديليتسلم تساهم هذه الأنواع فقط في إشاعة الديمقراطية وزيادة شعبية المسرح ، بل شكلت أيضًا أساس المسرح النفسي المحبوب في روسيا بتقاليده التفصيلية في التطوير التفصيلي للشخصيات متعددة الأوجه. ذروة الدراما الروسية في القرن الثامن عشر. يمكن أن يسمى كوميديا ​​واقعية تقريبا في كابنيستا (يابيدا), D. Fonvizina (الشجيرات, العميد), اولا كريلوفا (محل أزياء, درس للبناتوإلخ.). تبدو "مأساة المهرجين" لكريلوف مثيرة للاهتمام ترومبف ، أو بودششيبا، حيث تم دمج هجاء في عهد بول الأول مع محاكاة ساخرة لاذعة من التقنيات الكلاسيكية. كُتبت المسرحية في عام 1800 - استغرق الأمر 53 عامًا فقط حتى بدأ يُنظر إلى الجماليات الكلاسيكية ، التي كانت مبتكرة بالنسبة لروسيا ، على أنها قديمة. اهتم كريلوف أيضًا بنظرية الدراما ( ملاحظة عن الكوميديا "ضحك وحزن", استعراض الكوميديا ​​من قبل أ. كلوشين "الخيميائي" وإلخ.).

الدراما الروسية في القرن التاسع عشر بحلول بداية القرن التاسع عشر. فجوة تاريخية بين الدراما الروسية والدراما الأوروبية لم تعد موجودة. منذ ذلك الوقت ، تطور المسرح الروسي في سياق عام الثقافة الأوروبية. تم الحفاظ على مجموعة متنوعة من الاتجاهات الجمالية في الدراما الروسية - الوجدانية ( N. Karamzin، N. Ilyin ، V. Fedorov ، إلخ.) يتعايش مع مأساة رومانسية ذات طبيعة كلاسيكية إلى حد ما (V. Ozerov ، N. Kukolnik ، N. Polevoy ، إلخ) ، دراما غنائية وعاطفية (I. Turgenev) - مع هجاء كتيب كاوي (أ. Sukhovo-Kobylin ، M. Saltykov-Shchedrin). أفلام الفودفيل الخفيفة والمضحكة والبارعة شائعة (A. Shakhovskoy ، N. Khmelnitsky ، M. Zagoskin ، A. Pisarev ، D.L Lensky ، F. كوني, V. كاراتيجينوإلخ.). ولكن كان القرن التاسع عشر ، وقت الأدب الروسي العظيم ، هو "العصر الذهبي" للدراما الروسية ، مما أدى إلى ظهور مؤلفين لا تزال أعمالهم مدرجة في الصندوق الذهبي لكلاسيكيات المسرحية العالمية اليوم.

كانت المسرحية الأولى من نوع جديد كوميديا أ. جريبويدوفا الويل من الذكاء. يحقق المؤلف إتقانًا مذهلاً في تطوير جميع مكونات المسرحية: الشخصيات (التي يتم فيها دمج الواقعية النفسية عضوياً مع بدرجة عاليةالتصنيف) ، المؤامرة (حيث تتشابك تقلبات الحب بشكل لا ينفصم مع الصراع المدني والأيديولوجي) ، واللغة (تقريبًا كل المسرحية مشتتة بالكامل إلى أقوال وأمثال و التعابيرالمحفوظة في الكلام الحي اليوم).

كانت المسرحيات تدور حول الاكتشاف الحقيقي للدراما الروسية في ذلك الوقت ، والتي كانت تسبق عصرها بكثير وتحدد الدافع لمزيد من التطوير للمسرح العالمي. أ. تشيخوف. إيفانوف, نورس, العم إيفان, ثلاث شقيقات, بستان الكرزلا تنسجم مع النظام التقليدي للأنواع الدرامية وتدحض في الواقع جميع الشرائع النظرية للدراما. لا يوجد أي مؤامرة عمليًا فيها - على أي حال ، لا تحتوي الحبكة أبدًا على قيمة تنظيمية ، ولا يوجد مخطط درامي تقليدي: الحبكة - الصعود والهبوط - الخاتمة ؛ لا يوجد صراع واحد "من طرف إلى طرف". تغير الأحداث مقياسها الدلالي طوال الوقت: الأشياء الكبيرة تصبح غير ذات أهمية ، والأشياء الصغيرة اليومية تنمو على نطاق عالمي.

الدراما الروسية بعد عام 1917. بعد ثورة اكتوبروما تلا ذلك من سيطرة الدولة على المسارح ، كانت هناك حاجة إلى ذخيرة جديدة تتوافق مع الأيديولوجية الحديثة. ومع ذلك ، من أقدم المسرحيات ، ربما يمكن تسمية واحدة فقط اليوم - الغموض بوفماياكوفسكي (1918). في الأساس ، تم تشكيل الذخيرة الحديثة من الفترة السوفيتية المبكرة على "دعاية" موضوعية فقدت أهميتها لفترة قصيرة.

تشكلت الدراما السوفيتية الجديدة ، التي تعكس الصراع الطبقي ، خلال عشرينيات القرن الماضي. خلال هذه الفترة ، اشتهر الكتاب المسرحيون مثل L. Seifullina ( فيرينيا), أ. سيرافيموفيتش (ماريانا، مسرحية المؤلف للرواية تيار الحديد) ، إل ليونوف ( البادجر), ك ترينيف (ليوبوف ياروفايا), ب. لافرينيف (خطأ), في إيفانوف (قطار مصفح 14-69) ، ف. بيل بلوتسيركوفسكي ( عاصفه) ، د. فورمانوف ( تمرد) ، إلخ. تميزت الدراماتورجيا ككل بتفسير رومانسي للأحداث الثورية ، مزيج من المأساة مع التفاؤل الاجتماعي. في الثلاثينيات فيشنفسكيكتب مسرحية حدد عنوانها بدقة النوع الرئيسي للدراما الوطنية الجديدة: مأساة متفائلة(لقد غيّر هذا الاسم الخيارات الأصلية الأكثر طموحًا - ترنيمة للبحارةو مأساة انتصار).

نهاية الخمسينيات - بداية السبعينيات تميزت بشخصية مشرقة ألف فامبيلوفا. لاجلي حياة قصيرةكتب بضع مسرحيات فقط: وداعا في يونيو, الابن البكر, صيد البط, نكت المقاطعات (عشرين دقيقة مع ملاكو الحالة مع صفحة العاصمة), الصيف الماضي في Chulimskو vaudeville غير مكتمل نصائح لا تضاهى. بالعودة إلى جماليات تشيخوف ، حدد فامبيلوف اتجاه تطور الدراما الروسية في العقدين المقبلين. ترتبط النجاحات الدراماتيكية الرئيسية في السبعينيات والثمانينيات في روسيا بهذا النوع الكوميديا ​​التراجيدية. كانت هذه المسرحيات إي رادزينسكي, ل. بتروشيفسكايا، A.، Sokolova، L. Razumovskaya، م روشينا، A. Galina، Gr. Gorina، A. Chervinsky، أ. سميرنوفا، في. سلافكين ، أ. كازانتسيف ، س. زلوتنيكوف ، ن. كوليادا ، ف. ميريزكو ، أو. كوتشكينا وآخرون. كان لجماليات فامبيلوف تأثير غير مباشر ولكن ملموس على سادة الدراما الروسية. الأشكال التراجيدية واضحة في مسرحيات ذلك الوقت التي كتبها ف.روزوف ( الخنزير) ، إيه. فولودين ( سهمان, سحلية، سيناريو الفيلم ماراثون الخريف) وخاصة أ. أربوزوف ( وليمة للعيون, ايام سعيدة شخص غير سعيد , حكايات أربات القديمة,في هذا المنزل القديم الجميل, الفائز, ألعاب قاسية ). في أوائل التسعينيات ، أنشأ الكتاب المسرحيون في سانت بطرسبرغ جمعيتهم الخاصة - "بيت الكاتب المسرحي". في عام 2002 من قبل الجمعية " القناع الذهبي"، Theatre.doc ومسرح موسكو الفني الذي يحمل اسم تشيخوف نظمت المهرجان السنوي" الدراما الجديدة ". في هذه الجمعيات والمختبرات والمسابقات ، تم تشكيل جيل جديد من الكتاب المسرحيين الذين اكتسبوا شهرة في فترة ما بعد الاتحاد السوفيتي: M. Ugarov ، O. Ernev ، E. Gremina ، O. Shipenko ، O. Mikhailova ، I. Vyrypaev ، O. and V. Presnyakov ، K. Dragunskaya ، O. Bogaev ، N. Ptushkina ، O. Mukhina ، I. Okhlobystin ، M Kurochkin، V. Sigarev، A. Zinchuk، A. Obraztsov، I. Shprits وآخرون.

ومع ذلك ، يلاحظ النقاد أن وضعًا متناقضًا قد تطور في روسيا اليوم: المسرح الحديثوالمسرحيات المعاصرة موجودة ، كما كانت ، بالتوازي ، في بعض العزلة عن بعضها البعض. أكثر عمليات البحث الإخراجية شهرة في بداية القرن الحادي والعشرين. المرتبطة بإنتاج المسرحيات الكلاسيكية. الدراما الحديثةتجري تجاربها أكثر "على الورق" وفي الفضاء الافتراضي للإنترنت.

الدراما هي نوع أدبي (جنبًا إلى جنب مع الملحمة وكلمات الأغاني) ، والتي تتضمن إنشاء عالم فني لتجسيد المسرح في الأداء. مثل الملحمة ، فإنه يعيد إنتاج العالم الموضوعي ، أي الأشخاص ، والأشياء ، والظواهر الطبيعية.

الصفات الشخصية

1. الدراما هي أقدم أنواع الأدب ، ويأتي اختلافها الرئيسي عن الآخرين من نفس العصور القديمة - التوفيق بين المعتقدات ، عندما أنواع مختلفةتتحد الفنون في واحد (التوفيق بين الإبداع القديم - في الوحدة المحتوى الفنيوالسحر والأساطير والأخلاق).

2. الأعمال المسرحية مشروطة.

قال بوشكين: "من بين جميع أنواع المؤلفات ، أكثر المؤلفات غير المعقولة هي المؤلفات الدرامية".

3. الدراما مبنية على الصراع ، حدث تم تفعيله عن طريق العمل. تتكون المؤامرة من أحداث وأفعال الناس.

4. تكمن خصوصية الدراما كنوع أدبي في تنظيم خاص خطاب فني: على عكس الملحمة ، لا يوجد سرد في الدراما والخطاب المباشر للشخصيات ، فإن حواراتهم ومونولوجاتهم لها أهمية قصوى.

الدراما ليست لفظية فقط (الملاحظات "جانبا") ، ولكنها أيضًا عمل مرحلي ، وبالتالي فإن خطاب الشخصيات (الحوارات ، المونولوجات) مهم. حتى في المأساة القديمة ، لعبت الجوقات دورًا مهمًا (غناء رأي المؤلف) ، وفي الكلاسيكيات لعب هذا الدور من قبل المنطقين.

"لا يمكنك أن تكون كاتبًا مسرحيًا دون أن تكون بليغًا" (ديدرو).

"يجب أن تتحدث الشخصيات في المسرحية الجيدة بأقوال مأثورة. هذا التقليد مستمر منذ فترة طويلة" (M. Gorky).

5. كقاعدة عامة ، يتضمن العمل الدرامي تأثيرات المرحلة ، سرعة العمل.

6. الشخصية الدرامية الخاصة: غير عادية (نوايا واعية ، أفكار متشكلة) ، شخصية ثابتة ، على عكس الملحمة.

7. الأعمال المسرحية - صغيرة الحجم.

قال بونين في هذه المناسبة: "علينا أن نضغط الفكر في أشكال دقيقة. لكنه مثير للغاية!".

8. يتم إنشاء وهم الغياب التام للمؤلف في الدراما. من خطاب المؤلف في الدراما ، تبقى الملاحظات فقط - إشارات موجزة للمؤلف حول مكان ووقت الفعل ، وتعبيرات الوجه ، والتنغيم ، وما إلى ذلك.

9. سلوك الشخصيات مسرحي. في الحياة ، لا يتصرفون بهذه الطريقة ، ولا يتحدثون بهذه الطريقة.

دعونا نتذكر عدم طبيعية زوجة سوباكيفيتش: "طلبت فيودوليا إيفانوفنا الجلوس قائلة أيضًا:" من فضلك! "وتقوم بحركة برأسها ، مثل الممثلات يمثلن الملكات. ثم جلست على الأريكة ، وغطت نفسها معها شال ميرينو ولم يعد يحرك عينها أو حاجبها ولا أنف ".

المخطط التقليدي لمؤامرة أي عمل درامي: التعرض - تمثيل الأبطال ؛ تحميل - اشتباك تطوير الفعل - مجموعة من المشاهد ، تطوير الفكرة ؛ التهدئة - ذروة الصراع ؛ الدقة.

يحتوي النوع الدرامي من الأدب على ثلاثة أنواع رئيسية: المأساة والكوميديا ​​والدراما بالمعنى الضيق للكلمة ، ولكنه يحتوي أيضًا على أنواع مثل الفودفيل ، والميلودراما ، والكوميديا ​​التراجيدية.

المأساة (اليونانية tragoidia ، مضاءة - أغنية الماعز) - "نوع درامي يعتمد على الاصطدام المأساوي للشخصيات البطولية ، ونتائجه المأساوية ومليئة بالشفقة ..."

المأساة تصور الواقع على أنه مجموعة من التناقضات الداخلية ، وتكشف عن صراعات الواقع في شكل حاد للغاية. هذا عمل درامي ، يقوم على صراع حياة لا يمكن التوفيق فيه ، يؤدي إلى معاناة وموت البطل. وهكذا ، في تصادم مع عالم الجرائم والأكاذيب والنفاق ، يموت حامل المثل الإنسانية المتقدمة بشكل مأساوي. أمير دنماركيهاملت ، بطل المأساة التي تحمل نفس الاسم لوليم شكسبير. في النضال الذي يخوضه الأبطال المأساويون ، يتم الكشف عن السمات البطولية للشخصية البشرية بملء كبير.

نوع المأساة تاريخ طويل. نشأ من طقوس عبادة دينية ، كان أداء مسرحي لأسطورة. مع ظهور المسرح ، برزت المأساة كنوع مستقل من الفن الدرامي. كان مبدعو المآسي هم الكتاب المسرحيون اليونانيون القدماء في القرن الخامس. قبل الميلاد ه. سوفوكليس ، يوربيديس ، إسخيلوس ، الذين تركوها عينات مثالية. عكسوا تصادم مأساويتقاليد النظام القبلي بنظام اجتماعي جديد. تم تصور هذه الصراعات وتصويرها من قبل الكتاب المسرحيين بشكل رئيسي على المواد الأسطورية. انجذب بطل مأساة قديمة إلى صراع لا يمكن حله إما بإرادة مصير مستبد (مصير) أو بإرادة الآلهة. لذلك ، يعاني بطل مأساة إسخيلوس "بروميثيوس تشاين" لأنه خالف إرادة زيوس عندما أطلق النار على الناس وعلمهم الحرف. في مأساة سوفوكليس "أوديب ريكس" ، حُكم على البطل أن يكون أبًا ، أن يتزوج أمه. مأساة قديمةتضمنت عادة خمسة أعمال وتم بناؤها وفقًا لـ "الوحدات الثلاث" - المكان والزمان والعمل. كانت المآسي مكتوبة في أبيات شعرية وتميزت بسمو الكلام ، وكان بطلها "بطلا عاليا".

نشأت الكوميديا ​​، مثل المأساة ، في اليونان القديمة. يعتبر "والد" الكوميديا الكاتب المسرحي اليوناني القديمأريستوفانيس (القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد). سخر في أعماله من جشع الأرستقراطية الأثينية ودمائهم وفسقهم ، ودافع عن حياة أبوية سلمية ("الفرسان" ، "الغيوم" ، "ليسستراتا" ، "الضفادع").

الكوميديا ​​الشعبية موجودة في روسيا لفترة طويلة. كان الممثل الكوميدي البارز في عصر التنوير الروسي هو د. Fonvizin. سخر فيلمه الكوميدي "Undergrowth" بلا رحمة من "النبلاء المتوحشين" السائد في عائلة بروستاكوف. كتب الكوميديا ​​I.A. كريلوف ("درس للبنات" ، "محل أزياء") ، يسخر من الإعجاب بالأجانب.

في القرن 19 أمثلة على الكوميديا ​​الساخرة والاجتماعية الواقعية من صنع أ. Griboyedov ("Woe from Wit")، N.V. غوغول ("المفتش") ، أ. أوستروفسكي (" وظيفة محترمة"،" شعبنا - سوف نتعايش ، "إلخ.). استمرارًا لتقاليد N. Gogol ، أظهر A. Sukhovo-Kobylin في ثلاثية ("زفاف Krechinsky" ، "Deed" ، "Tarelkin's Death") كيف أن البيروقراطية "غطت" روسيا بأكملها ، مما أدى إلى مشاكل مماثلة للضرر بسبب التتار ، نير المغول وغزو نابليون. الكوميديا ​​الشهيرة التي كتبها M.E. Saltykov-Shchedrin ("وفاة Pazukhin") و A.N. تولستوي ("ثمار التنوير") ، والتي اقتربت بطريقة ما من المأساة (تحتوي على عناصر من الكوميديا ​​التراجيدية).

الكوميديا ​​التراجيدية تتخلى عن المطلق الأخلاقي للكوميديا ​​والمأساة. يرتبط الموقف الكامن وراءه بإحساس نسبية معايير الحياة الحالية. يؤدي المبالغة في تقدير المبادئ الأخلاقية إلى عدم اليقين وحتى رفضها ؛ البدايات الذاتية والموضوعية غير واضحة ؛ يمكن أن يؤدي الفهم غير الواضح للواقع إلى الاهتمام به أو اللامبالاة الكاملة وحتى الاعتراف بعدم منطقية العالم. تهيمن النظرة الكوميدية الكوميدية عليهم عند نقاط التحول في التاريخ ، على الرغم من أن البداية المأساوية كانت موجودة بالفعل في مسرحية يوريبيد (Alcestis ، Ion).

الدراما هي مسرحية مع صراع حاد ، والذي ، على عكس المأساوي ، ليس ساميًا ، أكثر دنيوية ، عاديًا ويتم حله بطريقة ما. خصوصية الدراما تكمن أولاً في حقيقة أنها مبنية على مادة حديثة لا على مادة قديمة ، وثانياً ، تؤسس الدراما بطلاً جديدًا تمرد على مصيره وظروفه. يكمن الاختلاف بين الدراما والمأساة في جوهر الصراع: النزاعات المأساوية غير قابلة للحل ، لأن حلها لا يعتمد على الإرادة الشخصية للفرد. يجد البطل المأساوي نفسه في موقف مأساوي بشكل لا إرادي ، وليس بسبب خطأ ارتكبه. الصراعات الدرامية ، على عكس الصراعات المأساوية ، ليست مستعصية على الحل. إنها تقوم على صراع الشخصيات مع هذه القوى والمبادئ والتقاليد التي تعارضها من الخارج. إذا مات بطل الدراما ، فإن موته من نواح كثيرة هو فعل قرار طوعي ، وليس نتيجة وضع ميؤوس منه بشكل مأساوي. لذا ، كاترينا في فيلم "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي ، قلقة بشدة من انتهاكها للمعايير الدينية والأخلاقية ، وعدم قدرتها على العيش في جو قمعي لمنزل كابانوف ، تندفع إلى نهر الفولغا. لم يكن هذا الفصل إلزاميًا ؛ لا يمكن اعتبار العقبات التي تحول دون التقارب بين كاترينا وبوريس مستعصية على الحل: كان من الممكن أن ينتهي تمرد البطلة بشكل مختلف.

كان أحد مؤسسي النقد الأدبي الروسي في. جي. بيلينسكي. وعلى الرغم من الخطوات الجادة التي تم اتخاذها في العصور القديمة في تطوير مفهوم الجنس الأدبي (أرسطو) ، فإن بيلينسكي هو الذي يمتلك النظرية القائمة على أساس علمي لثلاثة أجناس أدبية ، والتي يمكنك التعرف عليها بالتفصيل من خلال قراءة مقال بيلنسكي "تقسيم الشعر في الأجناس والأنواع ".

هناك ثلاثة أنواع خيال: مَلحمي(من اليونانية. Epos ، السرد) ، غنائي(تسمى قيثارة آلة موسيقية، مصحوبة بآيات سونغ) و دراماتيكي(من الدراما اليونانية ، عمل).

عند تقديم موضوع معين للقارئ (بمعنى موضوع المحادثة) ، يختار المؤلف مناهج مختلفة له:

النهج الأول: يمكن تفصيله أقولحول الموضوع ، والأحداث المرتبطة به ، وظروف وجود هذا الموضوع ، وما إلى ذلك ؛ في الوقت نفسه ، سيكون موقع المؤلف منفصلًا إلى حد ما ، وسيعمل المؤلف كنوع من المؤرخ أو الراوي أو يختار أحد الشخصيات ليكون الراوي ؛ الشيء الرئيسي في مثل هذا العمل سيكون بالضبط القصة ، السردحول الموضوع ، سيكون النوع الرائد من الخطاب هو السرد بالضبط ؛ يسمى هذا النوع من الأدب الملحمي.

المقاربة الثانية: لا يمكنك التحدث كثيرًا عن الأحداث ، بل عن الأحداث انطباع، التي تم إنتاجها على المؤلف ، حول هؤلاء مشاعرالتي أطلقوا عليها. صورة العالم الداخلي ، الخبرات ، الانطباعاتوسيشير إلى النوع الغنائي للأدب ؛ بالضبط خبرةيصبح الحدث الرئيسي للكلمات ؛

النهج الثالث: يمكنك تصويرموضوعات في العمل ، اعرضله على خشبة المسرح تقديمللقارئ والمشاهد منه ، محاطًا بظواهر أخرى ؛ هذا النوع من الأدب درامي. في الدراما نفسها ، سيكون صوت المؤلف هو الأقل احتمالًا للصوت - في الملاحظات ، أي تفسيرات المؤلف للعمل والنسخ المتماثلة للشخصيات.

انظر إلى الجدول التالي وحاول حفظ محتواه:

أنواع الخيال

يتضمن كل نوع من أنواع الأدب بدوره عددًا من الأنواع.

النوعهي مجموعة مكونة تاريخيا من الأعمال المتحدة السمات المشتركةالشكل والمضمون. تشمل هذه المجموعات الروايات والقصص والقصائد والمرثيات والقصص القصيرة والمسلسلات والكوميديا ​​وما إلى ذلك. في النقد الأدبي ، غالبًا ما يتم تقديم مفهوم النوع الأدبي ؛ هذا مفهوم أوسع من النوع. في هذه الحالة ، ستُعتبر الرواية نوعًا من الخيال ، وأنواعًا - أنواعًا مختلفة من الرواية ، على سبيل المثال ، رواية مغامرة ، بوليسية ، نفسية ، رواية مثل ، رواية بائسة ، إلخ.

أمثلة على العلاقات بين الجنس والأنواع في الأدب:

• جنس:دراماتيكي؛ رأي:كوميديا؛ النوع:مسلسل كوميدي.
• جنس:مَلحمي؛ رأي:قصة؛ النوع:قصة خيالية ، إلخ.

الأنواع هي الفئات تاريخي، يظهر ، ويطور ، وفي النهاية "يغادر" من "الاحتياطي النشط" للفنانين ، اعتمادًا على العصر التاريخي: الشعراء الغنائيون القدامى لم يعرفوا السوناتة ؛ في عصرنا ، أصبحت قصيدة ولدت في العصور القديمة وشائعة في القرنين السابع عشر والثامن عشر نوعًا قديمًا ؛ أدت الرومانسية في القرن التاسع عشر إلى ظهور الأدب البوليسي ، وما إلى ذلك.

ضع في اعتبارك الجدول التالي ، الذي يسرد الأنواع والأنواع المتعلقة بأنواع فن الكلمات المختلفة:

أجناس وأنواع وأنواع الخيال

يبرز النقد الأدبي الحديث أيضًا الرابع، نوع أدبي مجاور ، يجمع بين سمات الأجناس الملحمية والغنائية: ملحمة غنائيةالذي تشير إليه قصيدة. في الواقع ، من خلال سرد قصة للقارئ ، تتجلى القصيدة على أنها ملحمة. يكشف للقارئ عمق المشاعر ، العالم الداخليالشخص الذي يروي هذه القصة ، تتجلى القصيدة على أنها قصيدة غنائية.

دراما- نوع خاص من الإبداع الأدبي. الدراما ، بالإضافة إلى شكلها اللفظي والنصي ، لها أيضًا "حياة" ثانية بعد النص - انطلاقًا على خشبة المسرح في شكل عرض ، مشهد. بالإضافة إلى المؤلف ، يشارك المخرجون والممثلون ومصممي الأزياء والفنانين والملحنين ومصممي الديكور وفناني المكياج والإضاءة وعمال المسرح وما إلى ذلك في تنظيم العرض. تنقسم مهمتهم المشتركة إلى مرحلتين:

2) إعطاء تفسير المخرج تفسيرًا جديدًا لنية المؤلف في مرحلة إنتاج المصنف.

نظرًا لأن العمل الدرامي مصمم لتعاون المؤلف الإلزامي (وإن كان في معظم الحالات "بعد وفاته غيابيًا") مع المسرح ، فإن النص عمل درامي بطريقة خاصةمنظم.

دعونا نقرأ أجزاء من الصفحات الأولى من نص مسرحية أ. أوستروفسكي "عاصفة رعدية":

لقد لاحظت ، على عكس مؤلف الملحمة (العمل السردي) ، أن المؤلف لا يروي التاريخ الطويل للأبطال ، بل يشير إليهم في "قائمة" ، مع إعطاء معلومات موجزة ضرورية عن كل منهم ، اعتمادًا على خطته الخاصة: من يُدعى ، كم هو عمر من ، من هو في ذلك المكان وفي ذلك المجتمع حيث يحدث الفعل ، من ينتمي إلى من ، إلخ. تسمى هذه "قائمة" الممثلين ملصق.

وأشار أوستروفسكي كذلك ، أينالعمل يحدث أي ساعةيمر بين لحظات معينة من العمل ، كيف يرتدون ملابسهمالشخصيات؛ في الملاحظات إلى الفصل الأول تقول ، الذي هوعلى المسرح، ماذا تفعلالشخصيات، ماذا يفعلكل واحد منهم. في الأجزاء التالية من النص ، يذكر المؤلف بإيجاز ، بين قوسين ، إلى منالأبطال يتقدمبكلمة ما هم الإيماءات والمواقفمن أي ترتيليقولون. يتم تقديم هذه التفسيرات بشكل أساسي للفنانين والمخرج ويتم استدعاؤهم ملاحظات.

ما يحدث ينقسم إلى أجزاء تركيبية - أجراءات(أو الأفعال) ، والتي بدورها تنقسم أيضًا إلى الظواهر(أو مشاهد، أو لوحات). يفسر ذلك حقيقة أن العمل على المسرح محدود للغاية في الوقت المناسب: يستمر الأداء عادة من 2-3 ساعات ، وخلال هذا الوقت يحتاج المؤلف والممثلون إلى التعبير عن كل شيء تم كتابة العمل من أجله وعرضه.

جميع الظواهر ، كما ترى ، مقسمة أيضًا إلى أجزاء صغيرة (أو كبيرة في بعض الأحيان!) ، وهي كلمات - مونولوجات وحوارات - شخصيات. في الوقت نفسه ، يشير المؤلف دائمًا إلى أي من الأبطال ينتمون إليه ، وينادي البطل بالاسم ، كما لو كان يمنحه "ميكروفونًا". هذه الكلمات من الشخصيات في الدراما تسمى النسخ المتماثلة. كما لاحظت بالفعل ، غالبًا ما تكون كلمات الأبطال مصحوبة بملاحظات.

لذا،
تنظيم نص العمل الدرامي والشروط اللازمة:

ملصق- هذه قائمة الممثلين مع تفسيرات المؤلف ؛

نسخة مطابقة للأصل- هذه هي كلمات شخصيات العمل الدرامي ؛ تنظيم النسخ المتماثلة مرحلة حوارات الشخصيات;

ظاهرة(أو صورة ، أو مشهد) هو جزء كامل من نص عمل درامي ؛ كل ظاهرة (أو مشهد ، أو صورة) هي لحظة مكتملة منفصلة لعمل المسرح ، بمعنى آخر ، حلقة.

نظرًا لأن الدراما هي عمل مسرحي ، مشهد مسرحي ، فهي مصممة ليس كثيرًا لتوصيل قارئ واحد بنص المؤلف (مثل الروايات والقصص والقصائد والقصائد ، حيث "يتواصل" القارئ والعمل "tete-a-" tete ، بمفردها مع بعضها البعض) ، وكم مقابل الاتصال الجماهيري للعمل مع الجمهور. مئات وآلاف من الناس يأتون إلى المسارح. والحفاظ على انتباههم أمر صعب للغاية. لذلك ، يجب أن يقوم أساس أي أداء - العمل الأدبي للمؤلف - على اهتمام الجمهور و "الحفاظ عليه" بإصرار. الكاتب المسرحي يساعد الكاتب المسرحي في هذا دسيسة.

دسيسة(من lat. Intricare ، "للخلط") - 1) المؤامرات ، الأفعال الخفية ، عادة بشكل غير لائق ، لتحقيق شيء ما ؛ 2) نسبة الشخصيات والظروف ، وضمان تطوير العمل في عمل فني. (قاموس كلمات اجنبية, 1988.)

بعبارة أخرى ، المؤامرة هي نوع من الغموض ، لغز ، غالبًا ما تنظمه إحدى الشخصيات لأغراضها الخاصة ، والتي يكون حلها أساس العمل الدرامي. لا يمكن لمسرحية واحدة الاستغناء عن المؤامرات ، وإلا فلن تكون ممتعة للقراء والمشاهدين.

الآن دعنا ننتقل إلى محتوى الأعمال الدرامية. إنه أولا وقبل كل شيء مرتبطة بنوع ونوع الدراما. هناك ثلاثة أنواع من الأعمال الدرامية: التراجيديا والكوميديا ​​والدراما (لا تخلطوا ، اسم النوع هو نفس اسم النوع الأدبي ، لكن هذه مصطلحات مختلفة).

جانب مهم من العمل الدرامي هو تكوين. هناك عدة أنواع من تأليف الدراما كنوع من الأدب. دعونا نفكر في بعضها:

تكوين القصة- هذا هو مجموع كل العلاقات الشخصية، نظام لإيماءات كلامهم وأفعالهم ، متصلاً بهدف مؤلف واحد ، أي الموضوع الرئيسي لعمل درامي. تهدف هذه المجموعة إلى الكشف عن شخصيات الشخصيات وأسباب اعتمادها على الخصائص اليومية والنفسية.

تكوين ديناميكي- من تنظيم المؤلف ربط جميع النقاط الحادة من العمل الدرامي(التعرض -> زيادة العمل -> الصراع -> الدقة -> الزيادة -> الذروة -> الانحدار ، وما إلى ذلك). التركيب الديناميكي هو سمة مميزة للعمل بأكمله ولمكوناته الفردية: الأفعال ، والأفعال ، والظواهر ، والمشاهد ، واللوحات ، إلخ.

• كل شخصية تقود موضوعها الخاص ولها مزاجها العاطفي (مجموعة متنوعة من الموضوعات) ؛
• تتغير الموضوعات بشكل دوري: من إشارة إلى إشارة ، من حلقة إلى حلقة ، من فعل إلى فعل (تغيير الموضوع) ؛
• تم تطوير السمة في الحوار من قبل شخصية وتلتقطها شخصية أخرى (اختيار الموضوع) ؛
• يتم مقاطعة موضوع أحد البطل في الحوار من قبل آخر ، لكنه لا يترك الحوار (مقاطعة الموضوع) ؛
• تبتعد الشخصيات عن الموضوع ، ثم تعود إليه ؛
• يتم إعادة النظر في موضوع تم التخلي عنه في أحد المحاورات من قبل الشخصيات في حوار آخر ؛
• يمكن مقاطعة الموضوع دون استكمال (فاصل الموضوع).

نظرًا لأن العمل الدرامي مصمم ليتم عرضه في مسرح حيث يأتي مئات المتفرجين ، فإن نطاق ظواهر الحياة التي أخذها المؤلف في الاعتبار ( الموضوع) يجب أن يكون ذا صلة بالمشاهد - وإلا سيغادر المشاهد المسرح. لذلك اختار الكاتب المسرحي للمسرحية موضوعات يحددها العصر أو الاحتياجات الإنسانية الأبدية ، الروحية في المقام الأول، من المؤكد. يمكن قول الشيء نفسه عن مسائل، أي تلك القضايا التي تزعج المؤلف والتي يطرحها على محكمة القارئ والمشاهدين.

إيه إن أوستروفسكيتحولوا إلى مواضيع من حياة التجار الروس ، والمسؤولين الصغار والكبار ، وسكان المدن ، والمبدعين ، والعامة المسرحية في المقام الأول - أي تلك الأقسام من المجتمع الروسي التي كانت معروفة له جيدًا ودُرست من الإيجابية ومن الجوانب السلبية. والمشاكل التي أثارها الكاتب المسرحي تتعلق أيضًا بالمجالات العامة:

• كيف تخترق حياة شاب ذكي ، شخص موهوبولكن من الذي ، بسبب الفقر والأصل ، لا يحظى بدعم قوي من قريب أو معارف ثري ومؤثر؟ ("هناك ما يكفي من البساطة لكل رجل حكيم")
• أين ذهب ضمير التجار الروس؟ كيف حدث أنه في السعي وراء الربح ، يكون كل من الابنة والصهر مستعدين لسرقة والد الزوج وتركه في سجن المدين حتى لا يدفع ديونه؟ ("أشخاص خاصون - لنستقر!")
• لماذا تبيع الأم جمال ابنتها؟ ("مهر")
• ماذا تفعل الفتاة الجميلة ولكن الفقيرة وغير المحمية حتى لا يفسد حبها وشرفها؟ ("مهر")
• كيف يمكن لمن يشعر بالحرية ويحبها ويتوق إليها أن يعيش بين "مملكة الظلام" من الجهلاء والطغاة؟ ("عاصفة رعدية") ، إلخ.

كرّس أ. تشيخوف مسرحياته لأشخاص من دوائر أخرى: المثقفون الروس ، "الأجزاء" الأخيرة من العائلات النبيلة وأهل الفن. لكن مثقفي تشيخوف يتورطون بعمق في مسائل "أبدية" تحرمهم من القدرة على اتخاذ القرارات. أصحابه ، الذين يعبدون بستان الكرز باعتباره كنزًا لروسيا بالكامل ، لا يفعلون شيئًا لإنقاذه ويستعدون للمغادرة فقط عندما يتم قطع البستان ؛ وممثلي وفناني وكتاب تشيخوف على المسرح مختلفون تمامًا عن "النجوم" و "الأصنام" الذين يصفقهم الجمهور: إنهم تافهون وبخلون ويقسمون على الروبل ويتشاجرون مع أحبائهم ويتحملون جبانًا المنقرض بالفعل. والآن ليس محبًا على الإطلاق ، ولكنه اتصال ممل ومرهق ... ومشاكل مسرحيات تشيخوف ترجع أيضًا إلى حد كبير إلى الوقت:

• هل من الممكن إنقاذ الحياة العابرة وكيف يتم ذلك؟ ("العم فانيا" ، "بستان الكرز")
• ولكن هل يتوقعه أبطال تشيخوف بوقار "غدًا" ، "لاحقًا" ، "يومًا ما"؟ ("ثلاث أخوات")
• لماذا يمر الوقت ولكن الشخص لا يتغير؟ ("النورس" ، "الأخوات الثلاث" ، "العم فانيا")
• هل ستكون هناك نهاية سعيدة لهذا الطريق ، تلك التجوال الذي يقع على عاتق الشخص المولود؟ ("بستان الكرز")
• ما هي السعادة ، المجد ، العظمة؟ ("نورس")
• لماذا يجب على الإنسان أن يتألم ليحرر نفسه من الأوهام ويكشف عن موهبته؟ ("نورس")
• لماذا يتطلب الفن مثل هذا ضحايا رهيبين؟ ("نورس")
• هل يستطيع الإنسان الخروج من هذا المأزق الروتيني الذي دفع نفسه إليه؟ ("الأخوات الثلاث" ، "بستان الكرز" ، "النورس")
• كيف نحافظ على "حديقة الكرز" الجميلة - روسيا لدينا - بالطريقة التي نحبها ونتذكرها؟ ("بستان الكرز") ، إلخ.

قدمت مسرحيات تشيخوف خصوصية جديدة لعمل المسرح في الدراما الروسية: لا توجد أحداث خاصة ، "مغامرات" تجري على المسرح. حتى الأحداث غير المألوفة (على سبيل المثال ، محاولة الانتحار وانتحار Treplev في The Seagull) تحدث فقط "خلف الكواليس". على خشبة المسرح ، تتحدث الشخصيات فقط: يتشاجرون حول تفاهات ، ويصفون العلاقات التي تكون واضحة بالفعل للجميع ، ولا يتحدثون عن أي شيء أشياء ذات مغزىتشعر بالملل وتناقش ما حدث "خلف الكواليس". لكن حواراتهم مليئة بطاقة قوية من العمل الداخلي: وراء الملاحظات التافهة تكمن الوحدة البشرية الشديدة ، وإدراك المرء للقلق ، وهو شيء لم يتم فعله ، ولكنه مهم للغاية ، والذي بدونه لن تتحسن الحياة أبدًا. جعلت خاصية مسرحيات تشيخوف من الممكن اعتبارها مسرحيات للديناميكيات الداخلية وأصبحت خطوة جديدة في تطوير الدراما الروسية.

يسأل الكثير من الناس: لماذاعند طرح مثل هذه المشاكل وتطوير حبكات المسرحية "The Cherry Orchard" و "The Seagull" كوميديا؟ لا تنسوا أنهم لم يعرّفهم النقاد بل المؤلف نفسه. العودة إلى الجدول. ما هو الهدف الإبداعي للكوميديا؟

هذا صحيح ، سخرية الرذيلة. من ناحية أخرى ، يسخر تشيخوف من ، أو بالأحرى ، ضحكة مكتومة - بمهارة ، ومفارقة ، وجميلة ومحزنة - ليس كثيرًا بسبب الرذائل ، ولكن على التناقضات ، و "المخالفات" في حياة الشخص المعاصر ، سواء كان ذلك مالك أرض ، كاتب ، طبيب أو أي شخص آخر: ممثلة رائعة - جشع ؛ كاتب مشهور - منقور ؛ "إلى موسكو ، إلى موسكو" - وسوف نقضي حياتنا كلها في برية المقاطعات ؛ مالك أرض من عائلة نبيلة وثرية - وسيذهب إلى البنك كموظف عادي ، ولا يعرف شيئًا عن الأعمال المصرفية ؛ لا يوجد مال - ونعطي الذهب للمتسول المحتال ؛ سنقوم بتحويل العالم - ونسقط على الدرج ... هذا هو بالضبط تناقضيطغى على مسرحيات تشيخوف (في الواقع ، الأساس الأساسي للكوميديا) ، ويجعلها كوميدية بأعلى معاني قديم للكلمة: هذه "كوميديا ​​الحياة" الحقيقية.

تطلب العصر التاريخي (نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين) من كتاب المسرح الانتباه إلى مواضيع جديدة ، وقبل كل شيء ، الاهتمام بظاهرة "الإنسان" ذاتها. م. جوركيفي مسرحية "في القاع" ، يرسم نموذجًا رهيبًا لـ "قاع" المجتمع البشري ، ويخلق على المسرح نوعًا من بيت الكهف ، كما لو كان يستوعب العالم بأسره للعلاقات الإنسانية المعاصرة فيه. لكن "القاع" بالنسبة لغوركي ليس فقط الفقر والقلق. وللروح أيضًا "قاع" ، وفتحة للصم أسرارخفيهتجسدت هذه الروح في صور البارون ، كليش ، الممثل ، كوستيليف ، آش ... الحياة الحقيقية والفعلية. لا أحد سيجعل حياتك مختلفة ، ماعدا نفسك - هذه نتيجة ملاحظات المؤلف لأبطال الدراما. وبالتالي ، فإن دراما غوركي "At the Bottom" يحددها نوع الانتماءباعتباره اجتماعيًا فلسفيًا. كانت المشاكل الرئيسية لغوركي هي:

• ما هي حقيقة الحياة؟
• إلى أي مدى يمكن للإنسان أن يتحكم في مصيره؟ ماذا فعلت لتجعل حياتك مختلفة بالطريقة التي تريدها أن تكون؟
• من المسؤول عن فشل محاولة "القفز من الترام" وبدء حياة جديدة؟
• كيف ينبغي للمرء أن يرى شخصًا اليوم ، مؤلف معاصر، لحظة؟
• شفقة أم إدانة؟ ما الذي يساعد الشخص حقًا؟
• ما مدى مسؤولية المجتمع والبيئة عن حياة الإنسان؟ وإلخ.

عند تحليل عمل درامي ، ستحتاج إلى المهارات التي تلقيتها عند أداء المهام في تحليل حلقة من العمل.

كن حذرًا ، والتزم بدقة بخطة التحليل.

يرتبط الموضوعان 15 و 16 ارتباطًا وثيقًا ببعضهما البعض ، لذا فإن إكمال العمل بنجاح ممكن فقط إذا دراسة تفصيليةالمواد النظرية حول هذه الموضوعات.

• أ.س غريبويدوف. كوميديا ​​"Woe from Wit"
• ن. جوجول. كوميديا ​​"المفتش"
• إيه إن أوستروفسكي. كوميديا ​​"الناس الخاصة - لنستقر!" ؛ دراما "Thunderstorm" و "Dowry"
• ا ب تشيخوف. مسرحية "The Cherry Orchard"
• م. جوركي. مسرحية "في القاع"