Narışkin barokko üslubunun əksidir. Narışkin barokko

ev / Boşanma

"Narışkin və ya Moskva barokkosu" anlayışı olduqca ixtiyaridir. Belə bir adla ümumi tanınan memarlıq üslubunun olmamasına baxmayaraq, bilicilər təhlükənin nə olduğunu mükəmməl başa düşürlər. Bu üslub ən çox otuz illik dövrdə özünü göstərdi və bu, təkcə Moskva bölgəsinə deyil, həm də mərkəzdən çox uzaq olan periferiyaya təsir etdi. Sonradan Narışkin barokkosu artıq 20-ci əsrdə bir intibah yaşadı, xüsusən də bu üsluba xas olan elementləri Komsomolskayanın dizaynında tapmaq olar. halqa stansiyası Moskva metrosunun, Leninqradskaya otelinin binasının, Kazansky dəmir yolu stansiyasının binasının memarlığında və dekorasiyasında.

Bu üslub Narışkin adlanır, ona görə ki, bir sıra oxşar xüsusiyyətlərə görə onunla əlaqəli ən diqqətəlayiq obyektlər Böyük Pyotrun qohumlarından biri olan boyar Lev Narışkinin əmri ilə tikilmişdir. İlk dəfə olaraq ləçəkşəkilli məbədin tikintisi, günbəzlərin kardinal nöqtələrə uyğun düzülməsi, fasadın mərtəbələrə bölünməsi, dekorasiyada nizam elementlərinin olması kimi üslub xüsusiyyətləri ilk dəfə olaraq tikilərkən yaranmışdır. Donskoy Monastırının Böyük Katedrali.

Narışkin barokkosu pilləli, mərkəzlilik, həmçinin balans və simmetriya, qırmızı fonda ağ elementlərin olması ilə xarakterizə olunur. Narışkin barokko dövrünə aid olan məşhur memarlıq abidələrinin əksəriyyəti barokko və gec intibah dövrünə aid Qərbi Avropa memarlıq obyektlərindən formaların götürülməsini nümayiş etdirir: bunlar cırılmış pedimentlər, vazalar, spiral sütunlar, eləcə də qiymətli daşlardır. , qabıqlar, maskaronlar, kartuşlar.

Narışkin barokko üslubunun çiçəklənməsi Filidə məşhur Şəfaət kilsəsinin, Novodeviçi monastırının və Uboridə Xilaskar kilsəsinin tikintisi ilə əlamətdar oldu. Novodeviçi monastırının zəng qülləsi bir çox mütəxəssis tərəfindən bir model kimi tanınır Narışkin üslubu. Yakimankadakı Döyüşçü İohannın kilsələri və Donskaya üzərindəki Cübbənin çökdürülməsi sonuncu tikilənlər arasında idi. İncəsənət tarixçiləri bu obyektlərin memarlığında əvvəlki obyektlərlə müqayisədə daha düz detallarda, rəngin solğunluğunda və ifadəsizliyində ifadə olunan üslubun tənəzzülünün izlərini qeyd edirlər. Bu obyektlərin dekorativ dizaynında başqa üslubların təzahürünü görmək olar.

Üslubun yayılma coğrafiyası o qədər genişdir ki, yalnız obyektlərin yerləşdiyi yerə əsaslanaraq həmin üslubu Moskva adlandırmaq tamamilə düzgün deyil. Mənşəyində onu Moskva hesab etmək daha düzgündür. Daha sonra Narışkin barokko üslubunda obyektlər, məsələn, Smolensk bölgəsində, Bryansk, Ryazanda tikildi. Bryanskda, bu, Svensky Monastırındakı Sretensky Qapı Kilsəsi, Ryazanda, Narışkin Barokko üslubunda tikilmiş ən böyük obyekt olan Fərziyyə Katedrali, eləcə də şəhərin yaxınlığındakı Solotchinsky Monastırıdır. Narışkin üslubunun xüsusiyyətlərini Stroganov kilsəsi kimi obyektlərin arxivlərinin dekorativ elementlərində görmək olar. Nijni Novqorod, Qapı Trinity-Sergius Lavra ildə Qabaqcıl kilsəsi, Sergiev Posad ildə Pyatnitsky quyusunun ibadətgahı.

Narışkin üslubunun qələbəsinin sonu 18-ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Bu dəfə Rusiyaya Qərb sənətkarlarının və memarlarının gəlişi, həmçinin Peterburqdan başqa hər yerdə Böyük Pyotrun daş əşyaların tikilməsinə qadağa qoyması ilə yadda qaldı. Eyni zamanda qeyd etmək lazımdır ki, periferiyada Narışkin üslubu məbədlərin tikintisində prioritet olaraq 80-90 il daha uzun sürdü. Narışkin barokko elementlərinə bir çox kənd kilsələrinin fasadlarında rast gəlmək olar gec dövr. Məhz bu yolla yerli memarlar kilsələrə təntənə və Moskva kilsələrinə oxşarlıq verməyə çalışırdılar.

Tarix elmləri doktoru V. DARKEVIÇ

Nə üçün böhranlar və tənəzzüllər dövründə, xalqın həyatında sərhəd situasiyaları dövrlərində, qlobal dəyişikliklər ərəfəsində (həmişə olmasa da) bədii yaradıcılığın bütün növlərinin qısa müddətli çiçəklənməsinin olduğunu düşünməyə dəyər. Moskvada, şərti "Narışkin barokko" termini altında, 17-18-ci əsrlərin sonunda, efemer, lakin lütflə dolu bir üslub ortaya çıxdı - tezliklə quruyan qəribə bir çiçək. Üslub xalq və orijinaldır. Barok dekorativ krujeva onun həyatı təsdiqləyən ruhuna töhfə verdi. Narışkin kilsələrinin dairəvi cildlərinin Qərbi və Mərkəzi Avropa memarlığında barok kütlələrinin və məkanlarının əyriliyi ilə heç bir əlaqəsi yoxdur. Qərbi Avropa üslubunun elementlərinin rus yaradıcı şüurunun əsasları ilə aktiv qarşılıqlı əlaqəsinə əsaslanaraq, transformasiya olunan Moskva memarlığı açıq şəkildə üstünlük təşkil edir, tipik bir milli fenomen olaraq qalır (lakin Sankt-Peterburqda deyil). Hətta müqəddəs tikililərin polixrom və müxtəlifliyində rus zövqləri və ənənələri üstünlük təşkil edir. Moskva uzun müddət qədim rus memarlıq dahisinin ənənələrini saxlayacaq.

ƏSRLƏRİN ƏVVƏŞİNDƏ

Filidəki Şəfaət Kilsəsi (1693) Narışkin barokko (Moskva) üçün xarakterik olan bütün xüsusiyyətləri özündə cəmləşdirirdi.

Filidəki Şəfaət Kilsəsinin geniş pilləkənləri qəbiristanlığa aparır, oradan günbəzlərlə örtülmüş "soyuq" kilsəyə daxil ola bilərsiniz.

Uborydəki Xilaskar Kilsəsi (1694-1697).

Uborydəki Xilaskar Kilsəsinin qapılarına gedən pilləkən parapet-gulbische aparır. Ağ daş əlavələri bol yarpaq və meyvə naxışları ilə bəzədilib.

1698-1703-cü illərdə tikilmiş Troitski-Lıkovodakı Üçlük Kilsəsi Moskva çayının sıldırım sağ sahilində, Serebryany Bor ilə üzbəüz yerləşir.

Troitsky-Lykovo kilsəsinin yuxarı təbəqələri.

Üçlük kilsəsinin ağ daşdan bəzədilməsi zəngin və rəngarəngdir.

Podolsk yaxınlığındakı Dubrovitsidəki ağ daşlı Bürc kilsəsi (1690-1704) 18-ci əsrin əvvəllərində rus memarlığının ən sirli abidəsidir.

Elm və həyat // İllüstrasiyalar

Dubrovitsindəki kilsə. Portal müqəddəslərin heykəlləri ilə əhatə olunmuşdur. Yuxarıdakı şəkildə heykəltəraşlıq və kornişin zəngin bəzəyi göstərilir.

"Menşikov qülləsi" adlanan Archangel Gabriel kilsəsi (1704-1707).

XVII-XVIII əsrlərin sonunda qədim rus sivilizasiyasının tənəzzülü bədii yaradıcılıq. Moskvada və ətraf ərazilərdə Qərbin təsiri güclənir. Onlar daha çox Ukraynadan keçirlər, bu da öz növbəsində Polşanın mədəni təsirlərini hiss edir və Şərqi Prussiya. Gənc Piter Qərbin texniki cəhətdən qabaqcıl dövlətləri ilə yaxınlaşmaq, diplomatik və ticarət əlaqələrini genişləndirmək planlarını düşünür. A. S. Puşkin bunu Poltavada parlaq şəkildə söylədi:

Həmin narahat vaxt idi
Rusiya gənc olanda
Mübarizələrdə güc gərginliyi,
Peterin dahisi ilə ər.

Kilsə prinsipi azaldılır, Rusiyada yeni, dünyəvi mədəniyyətin əsasları qoyulur. Sulu barokko (ehtimal ki, Portuqaliya perola barrocadan - qəribə formalı mirvari) kilsə və saray memarlığına gəlir - 16-cı əsrin sonlarından bəri Avropada hökmranlıq edən bir üslub. Qərbi Avropa barokkounun təsiri ilk növbədə dairəvi cildlərin populyarlığında, mərkəzləşdirilmiş planlara maraqda əks olunur. Məbədlər Rusiyada indiyədək görünməmiş ornamentlərlə bəzədilməyə başlayır.

NARIŞKA BAROQUE RUSİYADA ANADAN OLUB

Rus torpağı Avropa barokkosunun xüsusiyyətlərini mənimsəyərək özünəməxsus memarlıq üslubunu - qondarma "Moskva" və ya "Narışkin" barokkosunu yaradır. İlk dəfə bu üslubda məbədlər I Pyotrun ana tərəfdən ən yaxın qohumları olan Narışkinlərin mülklərində peyda oldu.

Əvvəlki Qədim Rusda və ya Qərbi Avropa memarlığında bu üsluba yaxın paralellər yoxdur. O, hər şeydən əvvəl Qərb Barokkosunun həcmli stükko qəlibləri və heykəltəraşlığının sıxlığına yad olan Moskva memarlığının xüsusiyyətlərini üzvi şəkildə birləşdirdi. Əksinə, binaların açıq işlərinə olan yüngüllük istəyi var idi. Eyni zamanda, memarlıqda yuxarıya doğru yönəlmiş kütlələrə olan həvəs, siluetin natiqliyi heç bir şəkildə azalmadı. Narışkin barokkosu, hər şeydən əvvəl, iki tonun kontrastıdır: qırmızı kərpic fonu və ağ daş naxışı. Belə abidələr oval və ya çoxbucaqlı, yəni çoxbucaqlı pəncərələrlə xarakterizə olunur.

Petrindən əvvəlki memarlığın aydınlığı və yığcamlığı əvəzinə Narışkin barokkosunun əmlak kilsələri planın mürəkkəbliyini və artan dekorativliyi nümayiş etdirir. Bu, yüksək relyefli ağac oyma və zərli qutularda, ikonostazlarda, minbərlərdə hazırlanmış barokko təntənəsində özünü göstərir. Məsələn, Uborydəki Şəfaət Kilsəsində möhtəşəm yeddi səviyyəli ikonostaz yaradıldı - unikal barokko yaradıcılığı. Amma təəssüf ki, sovet hakimiyyəti illərində şah əsər dünyasını dəyişdi.

Keçid vaxtı adi kanonları pozur və ya çevirir. Akademik A. M. Pançenkonun fikrincə, “Bayrağına faydalılıq şüarı həkk edən, təfəkkürə, təfəkkürə və ilahiyyata dözümsüz olan Böyük Pyotr dövrü mahiyyət etibarı ilə xəyalpərəstlər dövrüdür”. Və sonra, tamamilə haqlı olaraq, müəllif qeyd edir: “Petrin erası dərin mədəni təbəqələşmə və müvafiq olaraq mədəni “ikidillilik” dövrüdür. Neva sahillərində “Peter yaradıcılığı” getdikcə Muskovitlərin tikinti ənənələrindən uzaqlaşır. Rusiya.

Yaxşı bir səbəblə, Moskva vilayətindən olan serf, külçə-memar Yakov Buxvostov Narışkin barokko ideyalarının ən istedadlı təcəssümü hesab edilməlidir. Son dərəcə istedadlı və zəngin bir təxəyyül sahibi olan o, şübhəsiz ki, keçmişə çevrilsə də, heç bir şəkildə yad olmayan "xəyalpərəstlər" sırasına aid idi. müasir tendensiyalar. Buxvostov yaradıcılığında təkcə ilahi vəhyləri deyil, həm də mövcud olan hər şeyə, yer üzündəki məhsuldar təbiətə bağlılığı əks etdirirdi. O, yəqin ki, barokko adamı kimi o keçid dövründə mümkün olduğu qədər “ikili həyat” prinsipini irəli sürərək, mistik impulslarla hedonizmi (ləzzəti) uzlaşdırmağa çalışıb. Amma sanki iki dünyada - yer və cənnətdə yaşayan yenilikçi memarın mənəvi sevinci onun yaradıcılığında əksini tapmaya bilməzdi. Və bu gün Filidəki Şəfaət Kilsəsinin təfəkküründən uzaqlaşmaq çətindir, bəlkə də daha yaxşı yaradılması Buxvostov. Moskvanın Fili metro stansiyasından çox uzaqda, qəfildən qarşınızda yuxarıya doğru yönəldilmiş nisbətlərin düşüncəliliyi və qızıl qəribə günbəzlərlə parıldayan incə bir "terem" peyda olur.

FİLİDƏ KESİLMƏ KİLSƏSİ

Zəngin və qürurlu boyar Lev Kirilloviç Narışkin, Natalya Kirillovna Narışkinanın qardaşı - Peterin anası idi. Padşahın əmisi hörmət və ehtiramla əhatə olunmuşdu. Streltsy üsyanı zamanı o, möcüzəvi şəkildə qaçdı. 26 yaşında boyar oldu. Xaricə ilk səfəri zamanı çar dövlət işlərini Lev Kirilloviçin görkəmli yer tutduğu ən yaxın adamlardan olan dumaya həvalə etdi: o, dövləti idarə edən Şuranın üzvü idi. Və 1698-1702-ci illərdə Narışkin səfir ordeninə rəhbərlik etdi.

1689-cu ildə Pyotr əmisinə çoxlu mülklər və torpaqlar verdi, o cümlədən Xvili saray kəndi ilə Kuntsevo mülkü (Xvilka çayı boyunca, indi Fili). 1690-cı illərdə Narışkin qonşu Kuntsevo-nu Filiyə satın alaraq, mülklərinin tənzimlənməsi ilə intensiv məşğul oldu. Üzərində saat qülləsi olan boyar malikanələri tikdirdi, gölməçələri və bağçası olan geniş park saldı, müxtəlif xidmətlər, tövlə həyəti yaratdı. Qədim taxta kilsənin yerində Lev Kirilloviç əzəmətli Məryəmin Şəfaət məbədini - Narışkin barokkosunun klassik abidəsini ucaldır. Buxvostovun müəllifliyinə birbaşa işarələr burada tapılmadı, lakin memar tərəfindən bir qədər sonra tikilmiş üslubda oxşar məbədlərdə belə əlamətlər var.

Filevskaya kilsəsinin tikintisi üçün pul həm Tsarina Natalya Kirillovna, həm də gənc çar Pyotr tərəfindən verildi. Rəvayətə görə, Peter dəfələrlə Fili ziyarət etdi və hətta tez-tez Şəfaət Kilsəsinin kliroslarında mahnı oxudu. O, XVII əsr məbədinin "zənglər altındakı kimi" qədim tipinə aiddir, yəni zəng qülləsi ilə kilsəni birləşdirir. Bitişik yarımdairəvi vestibülləri olan, üstü nazik nağaralarda qızılı günbəzlərlə örtülmüş Çetverik hündür zirzəmiyə qalxır və gəzinti qalereyası ilə əhatə olunmuşdur. Geniş və mənzərəli pilləkənləri olan qalereya tağlarının ölçülmüş ritmi memarlıq kütlələrinin yuxarıya doğru hərəkətinin təsirini vurğulayır. Kilsə iki mərtəbəlidir. Onun geniş pilləkənləri qəbiristanlığa aparır, oradan da günbəzlərlə örtülmüş "soyuq" kilsəyə çatırsınız. Başın iki səkkizbucaqlı və səkkizguşəli nağara ardıcıl olaraq əsas dördbucağın üstündə yerləşir. Dördbucaqlı üzərində səkkizbucaqlı quruluş uzun müddətdir rus taxta memarlığında, sonra isə daşda istifadə edilmişdir. Zirzəmidə qış (yəni qızdırılan) Məryəmin Şəfaət Kilsəsi, yuxarıda isə Əllə Olmayan Xilaskar Kilsəsi yerləşir. Şayiələr, məbədin Xilaskara həsr olunmasını 1682-ci ildə Streltsy üsyanı zamanı kraliçanın otaqlarında gizlənən Lev Kirilloviçin mərhəmətinə aid etdiyi Əllər tərəfindən edilməmiş Xilaskarın təsviri qarşısında dua etməsi ilə əlaqələndirdi. ölümdən qurtuluş.

Qırmızı kərpic və ağ daş fasadlar, pilləli binanın usta tikinti sistemi, yuxarı baxma, açıq iş parıldayan günbəzlərin üstündən keçir - bütün bunlar kilsəyə qüllə formalı pilləli silueti olan "terem"in inanılmaz yüngüllük və mürəkkəbliyini verir. Bu şah əsər, əslində, Narışkin barokkosuna xas olan bütün xüsusiyyətləri özündə cəmləşdirirdi. Binaların simmetrik kompozisiyası və ayrı-ayrı həcmləri tamamlayan zəngin oyma pedimentlər, böyük qapı-pəncərə açılışları, açıq ön pilləkənlər və nəhayət, qırmızı fonda ağ daş dekorasiyanın zərifliyi və mənzərəliliyi.

Binaların yeri dərindən hiss olunur. Çox vaxt malikanə kilsələri çayların yüksək, sıldırım sahillərində ucalır. O vaxtlar gözqamaşdırıcı parıldayan günbəzləri olan pilləli qüllələr on kilometrlərlə görünə bilirdi ki, bu da hüdudsuz meşələr və tarlalar arasında dərhal diqqəti cəlb edirdi. İndi onların çoxu Moskvanın hüdudlarına daxil olub.

YAKOV BUXVOSTOVUN XƏYLƏLƏRİ

Narışkinin və ya Moskvanın barokko dövrünün çiçəklənməsi 1690-cı illərə və 18-ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Eyni illər ən yaxşı vaxt Bukhvostovun yaradıcılığı. Rus memarlığında yeni üslubun yaradıcısı praktik memar haqqında geniş biliyə malik idi, bacarıqlı təşkilatçı idi və eyni zamanda qəribə bir təsəvvürə sahib idi. Yenilikçi ideyalarla dolu olan serf ustası Moskva və Ryazan mülkləri daxilində nəcib zadəganların, Pyotrun yoldaşlarının əmrlərini yerinə yetirir. Arxiv sənədləri şəhadət verir ki, görkəmli memar təkcə tikinti artellərinə rəhbərlik etməyib, həm də tikinti zamanı bütün incəlikləri araşdırıb. Parlaq intuisiya ustaya, çox güman ki, "gözlə" qurmağa imkan verdi, təsvirlər sadə eskizlər və ya bəzək motivlərinin eskizləri ilə əvəz edilə bilər. Onun savadlı olub-olmaması isə şübhəlidir: sağ qalan bütün sənədlərdə Yakov üçün başqasının “əli var idi”.

Bukhvostovun həyatı bir-birindən millərlə ayrılmış monumental strukturların davamlı tikintisidir. Ubori kəndində gözəl Xilaskar Kilsəsinin yaradılmasının çətin taleyi onun ilhamdan doğan nadir gözəlliyinə təsir etmədi. Bir zamanlar möhkəm var idi şam meşələri(buna görə kəndin adı - "Meşədə"), Təmizləmə çayı Moskva çayına töküldü və köhnə yol Moskvadan Zveniqoroda, Moskva çarları Savvin monastırına həcc ziyarətinə getdilər. 17-ci əsrdə bu torpaqlar Şeremetevlərin boyarlarına məxsus idi. P. V. Şeremetevin tapşırığı ilə Bukhvostov öz mülkündə daş kilsənin tikintisinə başladı, lakin tezliklə Ryazanda Fərziyyə Katedralinin tikintisinə keçdi. Qəzəblənən boyar ustanı Uboridəki yarımçıq kilsə üçün həbs etdi. Daş İşləri Ordeninin kargüzarları memarı "onu amansızcasına qamçı ilə döyməyə", sonra isə "onun üçün daş işini bitirməyə" hökm etdi. Bununla belə, Şeremetev, sanki öz ölümünü gözləyərək və binanın taleyindən qorxaraq, cəzanın ləğvi tələbi ilə çara ərizə təqdim etdi.

Uboridəki tamamlanan kilsə (1694-1697-ci illərdə tikilmişdir) şah əsərlərindən birinə çevrildi. qədim rus memarlığı. Filidəki kilsədə olduğu kimi, pilləli piramidal quruluşa malikdir: kub-dörddə üç səkkizlik pillələrlə yüksəlir. Kub hər tərəfdən qurbangahın və nartekslərin yarımdairələri ilə örtülmüşdü, bu da əvvəllər fəsillərlə bitmişdir. Zənglər ortadan səkkizbucaqlıdan asılıb. Bina açıq qalereya-təcili yardım maşını ilə əhatə olunmuş, ağ daş vazalar və sulu çiçək naxışlı pannolarla bəzədilmişdir.

Ən nadir abidənin planı dördləçəkli, kənarları yumşaq əyilmiş və dördbucaqlı özəyi olan çiçəkdir. Xilaskar Kilsəsinin qəribə oyma ligaturası qeyri-adi plastikdir. Divarlardan ayrılmış nazik yarımsütunlar tamamilə şeh damcıları olan iri, bir qədər konkav yarpaqlarla örtülmüş, digərləri çiçək çələngləri ilə bükülmüş və Korinf başlıqlarının akantus yarpaqları ilə bitir. Bukhvostov barokko motivlərini haradan çəkdi? Onları qravüralardan, belarus oymaçıları tərəfindən gətirilən o dövrdə artıq tərcümə edilmiş memarlıq traktatlarının kitab ornamentlərindən götürmək olardı. Məbəd o qədər zərifdir ki, nəfis bir zinət əşyasını xatırladır.

O, ucaldıldığı vaxtdan öz əzəməti, şənliyi ilə gələn hər kəsi heyran edir, fövqəltəbii sevinc hissi aşılayırdı. Zərif bir təpənin zirvəsinə qaldırılmış, incə ağcaqayın və şam ağaclarının dairəvi rəqsi ilə əhatə olunmuş abidə rayon üzərində hökm sürdü. "1889-cu ildə bir dəfə Uboriyə necə getdiyimizi xatırlayıram" dedi qraf S. D. Şeremetev xatirələrində. "Bu, Pyotr Günü ərəfəsi idi, axşam isti və sakit idi. ", ibadət edənlərlə dolu idi. Ahəngdar kəndli mahnısı eşidildi məbədin hündür sərdabələri.Qədim bir qoca olan diakon ərizələri aydın və ifadəli oxudu.Möhtəşəm ikonostaz dekorasiyanın ciddiliyi və tamlığı ilə məni heyran etdi.Çıraq Xilaskarın yerli ikonasında parlaq şəkildə yanıb.Qoca Rusiya partladı. üstümüzdə."

Lakin Buxvostovun ən diqqətçəkən əsərlərindən biri Moskva çayının sıldırım sağ sahilində, Serebryany Bor ilə üzbəüz (1698-1703) yerləşən Troitskoye-Lıkovo kəndindəki kilsə idi. Yaqubun müəllifliyi kilsənin sinodikasındakı bir girişlə göstərilir. Üç hissədən ibarət olan Üçlük kilsəsində memar incə nisbətlərə və diqqətlə hazırlanmış xarici və daxili bəzəklərə müraciət edir. Nəfis ornamental oyma öz apogeyinə çatır. Müasir alimlərdən biri məbədi muncuqlarla bəzədilmiş, qızıl saplarla örtülmüş, günəş şüaları altında parıldayan və parıldayan daş-qaşla müqayisə etdi. Burada üç deyil, səkkizguşəli əsaslarda günbəzlərlə taclanmış iki vestibül tikilmişdir.

Nəcib müştərilərin (“Yakunka”, “Yanka”, cismani cəzadan çətinliklə yaxa qurtaran) şıltaqlıqlarından asılı olan dahi bir memar belə bir şey yarada bilərdi. qısa müddət Ryazandakı Dormition Katedrali, Yeni Qüds Monastırının divarları və qüllələri, darvazaların üstündəki pilləli Giriş Yerusəlim Kilsəsi, habelə bu məqalə üçün əsas olan üç məbəd kimi monumental əsərlər? Aydındır ki, onun köməkçiləri arasında idi parlaq sənətkarlar müəyyən bir binanın yaradılmasında əvəzsiz töhfə verən. Amma əsas ustadın istedadı, onun əsas ideyalarının prioriteti həlledici olaraq qaldı.

17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəllərində Narışkin barokkosu çox sayda pərəstişkar tapdı. Moskvada, Kolomna yaxınlığında, Nijni Novqorodda, Serpuxov yaxınlığında, Ryazan yaxınlığında mərkəzləşdirilmiş və ya üçtərəfli kilsələr tikilir. Onlar əlamətdar ağ daş bəzək xidmət edir, lakin artıq ağır Russified. Gables və architraves volutes ilə çərçivəyə salınmışdır - qıvrımlar şəklində memarlıq detalları, spiral sütunlar divardan uzadılmış mötərizələrə və ya konsol mötərizələrinə yerləşdirilir. Dekorativ motivlər müxtəlifliyi ilə heyrətləndirir: "cırıq alınlıqlar", qabıqlar və kartuşlar (qalxan və ya yarım bükülmüş tumar şəklində bəzəklər), maskaronlar və hermlər, vazalarla balustradlar ... Barokko bu bəzək əşyalarından yeni və gözlənilməz kompozisiyalar yaradır. qəribəliklər. Həqiqi şəkildə işlənmiş üzümlər, çiçəklər və meyvələr sanki həyati şirələrlə doymuş kimi dəbdəbəli çələnglərə və buketlərə toxunur. Digər sevimli ornament, tumarların kənarları boyunca daraq formalı silsilələr və cərgələrdə düzülmüş qabarıq mirvari dənələri olan mürəkkəb cırılmış kartuşların ən mürəkkəb toxunuşlarıdır.

17-ci əsrin 90-cı illərində daş (əhəngdaşı) üzərində oyma monumentalın əsas elementlərindən birinə çevrildi. dekorativ sənətlər. Ustalar oyulmuş ağ daşın chiaroscuro və plastik effektlərindən məharətlə istifadə etməyi öyrəndilər. Bununla xüsusi dəvət olunmuş artellər məşğul olurdular: bir binanı bitirdikdən sonra yeni müqavilə bağladılar və başqa bir sifarişçiyə keçdilər.

Narışkin barokkosu tamamilə özünəməxsus, unikal milli-rus fenomenidir. Təbiətcə mürəkkəbdir və dünya memarlıq üslubları arasında analoqu yoxdur. "Narışkin binaları" rus memarlığının bəlkə də ən parlaq hadisəsidir son XVII- 18-ci əsrin əvvəlləri. Onların şən, şən işıqlı görünüşündə Peterin dövrünün həm təntənəli əzəmətini, həm də “dünyəviləşmiş” dini konsepsiyasını görmək olar. Belə strukturlara baxanda insan bu heyrətamiz abidələrin hansısa kövrəkliyini, şəffaf qeyri-ciddiliyini hiss edirsən.

Narışkin üslubu

Narışkinskoye və ya Moskva barokkosu 17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəllərində rus memarlığında müəyyən bir üslub istiqamətinin şərti adı, rus barokko memarlığının inkişafının ilkin mərhələsi. Memarlıq tendensiyası öz adını Qərbi Avropaya yönəlmiş Narışkinlərin gənc boyar ailəsinə borcludur, onların Moskva və şəhərətrafı malikanələrində kilsələr o dövrdə Rusiya üçün yeni olan barokko üslubunun bəzi elementləri ilə tikilmişdir.
Narışkin üslubunun əsas əhəmiyyəti ondan ibarətdir ki, məhz o, köhnə patriarxal Moskvanın memarlığı ilə Qərbi Avropa ruhunda qurulan Sankt-Peterburqun yeni üslubu (Petrin barokko) arasında əlaqə yaratdı. Narışkin üslubu ilə eyni vaxtda mövcud olan və Qərbi Avropa barokkosuna daha yaxın olan Qolitsın üslubu (burada tikilmiş binalar bəzən Narışkin üslubu adlanır və ya onlar üçün ümumiləşdirilmiş "Moskva barokkosu" anlayışından istifadə olunur) olduğu ortaya çıxdı. rus barokko tarixində yalnız bir epizod idi və rus memarlıq tarixində belə mühüm rol oynaya bilməzdi.

Tarix

Bu, rus memarlıq tarixində belə bir fenomendir ki, heç bir aydın adı yoxdur: Narışkin barokkosu, Moskva barokkosu, Narışkin üslubu, rus üslubu adları ilə tanınır - və bu təriflərin heç birində bir söz belə yoxdur. bütün sənətşünaslar tərəfindən danılmaz olaraq qəbul edilir. Bundan əlavə, tədqiqatçılar bunun üslub, istiqamət və ya regional tendensiya olub-olmaması ilə bağlı razılığa gələ bilmirlər.

Vəziyyət üslubun hamı tərəfindən qəbul edilmiş tərifinin olmaması ilə mürəkkəbdir. Buna baxmayaraq, əksər alimlər vahid bir üslub varsa, üslub haqqında danışmaq olar sənət sistemi. Və bu, ilk növbədə, əhatə edir fərqli növlər sənət və bədii mədəniyyət(burada söhbət ancaq Narışkin memarlığından gedir, amma mənim sözümü qəbul edin, ən azı ikon rəssamlığına və sənətkarlığa, bəlkə də ədəbiyyata və musiqiyə münasibətdə Narışkin üslubundan da danışmaq olar) və bədii vəhdət təşkil edir. onlarda.

İkincisi, üslubun az və ya çox aydın xronoloji sərhədləri var (Narışkin üslubu Moskva bölgəsində 1680-ci ildən 1710-cu illərə qədər mövcuddur və periferiyada bir qədər uzundur).

Üslubun üçüncü və yəqin ki, əsas meyarı ondan ibarətdir ki, üslub öz inkişafında bir neçə mərhələdən keçir: yaranma, inkişaf, çiçəklənmə və tənəzzül. Beləliklə, Narışkin üslubunun erkən abidələri (yeni üslubun ilk xüsusiyyətlərinin göründüyü Donskoy Monastırının Böyük Katedrali) var: məbədin ləçək forması, əsas nöqtələrə görə fəsillərin qurulması, döşəmənin bölünməsi. fasad, dekorasiyadakı sifariş elementləri), üslubun çiçəklənmə dövrünü qeyd edən abidələr (hamıya Filidəki Şəfaət kilsəsi, Novodeviçi monastırı və ya Uboridəki Xilaskar kilsəsi məlumdur) və mərhum Narışkin abidələri (məsələn, Yakimankadakı Döyüşçü Yəhya Kilsəsi və ya Dondakı Xələt Kilsəsi), burada üslub artıq tükənir, detallar düz olur, rəng ifadəsizdir, digər üslubların elementləri görünür.

Nəhayət, əgər bu hadisə bir üslubdursa, onun xüsusiyyətlərindən sonrakı dövrlərin sənət abidələrində də istifadə oluna bilər. Beləliklə, Narışkin barokkosu 20-ci əsrdə bir növ canlanma yaşayır (onun xüsusiyyətlərini, məsələn, Leninqradskaya otelinin binasında görmək olar, burada pilləli tikinti, qüllələr və cırıq pedimentlərdən istifadə olunur; Komsomolskayanın dekorasiyası. -Koltsevaya metro stansiyası və əlbəttə ki, Kazan stansiyası).

İncəsənətşünaslar arasında "Narışkin üslubu" kimi tanınan memarlıq cərəyanını adlandırmağın daha düzgün olması ilə bağlı mübahisələr var. Üstəlik, tədqiqatçılar bunun üslub, istiqamət və ya regional tendensiya olması ilə bağlı razılığa gələ bilmirlər.

Vəziyyət üslubun hamı tərəfindən qəbul edilmiş tərifinin olmaması ilə mürəkkəbdir. Buna baxmayaraq
Əksər alimlər razılaşırlar ki, inteqral bədii sistem yaranarsa üslubdan danışmaq olar. Və müxtəlif sənət növlərini əhatə edir və onlarda bədii vəhdət təşkil edir.

Vəziyyət üslubun hamı tərəfindən qəbul edilmiş tərifinin olmaması ilə mürəkkəbdir. Bununla belə, alimlərin əksəriyyəti razılaşır ki, inteqral bədii sistem yaranarsa, üslubdan danışmaq olar. Və o, müxtəlif sənət növlərini əhatə edir və onlarda bədii vəhdət təşkil edir (bu əsərdə biz Narışkin memarlığından danışacağıq, lakin bəzi tədqiqatçılar iddia edirlər ki, "Narışkin üslubu ikon rəssamlığı və sənətkarlıq sənəti ilə bağlı da müzakirə oluna bilər və ola bilsin. ədəbiyyata və musiqiyə”1).

Üslubun digər və yəqin ki, əsas meyarı ondan ibarətdir ki, üslub öz inkişafında bir neçə mərhələdən keçir: yaranma, inkişaf, çiçəklənmə və tənəzzül. Beləliklə, Narışkin üslubunun erkən abidələri var (yeni üslubun ilk xüsusiyyətlərinin göründüyü Donskoy Monastırının Böyük Katedrali: məbədin ləçək forması, fəsillərin əsas nöqtələrə uyğun qurulması, fasadın bölünməsi). mərtəbələrə, dekorasiyadakı sifariş elementlərinə görə), üslubun çiçəklənmə dövrünü qeyd edən abidələr (məsələn, Filidəki məşhur Şəfaət kilsəsi, Novodeviçi monastırı və ya Uboridəki Xilaskar Kilsəsi) və mərhum Narışkin abidələri (məsələn, Yakimankadakı Döyüşçü Yəhya Kilsəsi və ya Dondakı Xələt Kilsəsi), burada üslub artıq tükənir, detallar düz olur, rəng ifadəsizdir, digər üslubların elementləri görünür.

Beləliklə, əsas xüsusiyyətləri təhlil etdikdən sonra Narışkin barokkosunun hələ də bir üslub olduğu qənaətinə gələ bilərik. Bununla belə, bu memarlıq cərəyanını Qərbi Avropa üslubları ilə müqayisə edərkən müəyyən bir çətinlik yaranır və bu onunla əlaqədardır ki, mərhələlərlə erkən dirçəlişə uyğun gələn Narışkin üslubu forma baxımından inkişaf etmiş kateqoriyalarda müəyyən edilə bilməz. Qərbi Avropa materialı, həm barokko, həm də Renessans və Mannerizm xüsusiyyətlərini ehtiva edir. Buna görə də ənənəvi olaraq "Narışkin üslubu" termini istifadə olunur.

Tədqiqatda qanuni olaraq ortaya çıxan növbəti sual bu stil: niyə "Narışkinski"? Narışkinlər 15-ci əsrin ortalarından bəri tanınan qədim boyar ailəsidir. Lakin onlar üslubun yeganə və ilk müştəriləri deyildilər. Onlar öz güclərini və yeni cərəyanları sevdiklərini vurğulamaq üçün Miloslavskilər üzərində qələbədən sonra kilsələrini tikməyə başlayırlar (və ilk Narışkin binaları da eynilə Miloslavskilər tərəfindən tikilir: Sofiya, məsələn, kilsənin tikintisinə başlayır. Novodeviçi monastırı).

Bəlkə o zaman üslubu Moskva barokkosu adlandırmaq daha düzgün olardı? Ancaq birincisi, Moskva barokkosu Anninsky, Elizabethan, qismən Peterin barokkosıdır və Narışkin üslubu əsaslı şəkildə fərqli bir fenomendir. İkincisi, Narışkin abidələri təkcə Moskvada deyil, onlar həm də Ryazandakı Suspensiya kafedralı və onun yaxınlığındakı Solotçinski monastırı, Bryanskdakı Svenski monastırının Sretenski qapısı kilsəsi və Smolensk vilayətində bir sıra abidələrdir.

"Naryshskinsky" adı 1920-ci illərdə yaxından araşdırıldıqdan sonra nəhayət üsluba verildi. XVII əsrin sonlarında tikilmiş Şəfaət Kilsəsi. Narışkin Filiyax.

Üslubun mənşəyi

Bildiyiniz kimi, memarlıq ictimai proseslərin binaların zahiri görkəmində əksidir. XVII əsrin ortalarında bütövlükdə Muskovit Rusiyası Çətinliklər dövründən sonra bərpa olunurdu.

Firavanlıq və şənlik memarlıqda və məişət əşyalarında əks olunur: cənnəti təsvir edən ornamentlər görünür; evlər mühəndislik funksiyası daşımayan sırf dekorativ detallarla bəzədilməyə başlayır; parlaq paltarlar üçün bir moda var; evlər də parlaq rəngə boyanmışdı.

Şəhərlər böyüyür, dəyişirlər memarlıq görünüşü. Müntəzəmlik arzusu var; şəhərlərin ərazisinin artması daha yüksək zəng qüllələrinin və digər şaquli siluetlərin tikintisinə kömək edir. Kiliselərin böyüməsi daha geniş kilsələrin tikintisini zəruri edir və işıqlandırmanın keyfiyyətinə tələblər artır. Məbədlərin interyerləri təcridini, dünyadan qopmasını itirir.

İnsanların üfüqləri genişlənir, dünyəvi prinsip və rasionalizm prinsipləri bayram dekorativliyi ilə birləşərək dini memarlığa getdikcə daha çox nüfuz edir.

Bu dövrün başqa bir xüsusiyyəti səyahətlə əlaqəli hər şey üçün dəbdir (memarlıqda bu, tropik bitkilərin fasadlarında təsvir kimi özünü göstərirdi; volütlər gəmilərdən gətirilirdi; səkkizbucaq mayak formasına uyğundur; şillə mast haqqında xatırlatma; dəyirmi pəncərələr illüminatorlarla əlaqələndirilir; qabıqlar həm də səyahət simvollarıdır). Səyahətlər sayəsində rus daş sənətkarları Qərb memarlığı ilə tanış olurlar və sifariş sisteminin mahiyyətinə nüfuz etməyə başlayırlar (bu, heç də onların təkbaşına səyahət etmələri demək deyil; məsələn, onlarla tanış olmaq imkanı əldə edirlər. gətirilmiş memarlıq kitabçaları).

Eyni zamanda, dəqiq elmlərə maraq artır: astronomiya, astrologiya, kimyagərlik. Səyahət coğrafiyanın, kartoqrafiyanın, riyaziyyatın, fizikanın və s.in inkişafına səbəb olur.Ulduzlara olan sevgi şaquli xətlərin yaranmasına səbəb olur.

Digər bir şərt tikinti texnologiyasının inkişafı, hörgü divarlarının keyfiyyətinin yaxşılaşdırılmasıdır ki, bu da binaların ölçüsünü artırmağa, divarları daha incə, divarları daha dar, pəncərələri daha böyük və müxtəlif formalı etməyə imkan verdi. Kərpic daşdan daha ucuz olan və daha müxtəlif strukturların qurulmasına imkan verən ümumi bir material oldu.

O dövrdə rus incəsənətində və mədəniyyətində yeni bir fenomen meydana çıxdı - dünyəvi elmi biliklərin yayılması, dini qanunlardan, xüsusən də memarlıqdan uzaqlaşmada ifadə edilən dünyəviləşmə.

Memarlıqda dünyəviləşmə ilk növbədə orta əsrlərin sadəliyindən və sərtliyindən tədricən uzaqlaşmada, zahiri mənzərəliliyə və zərifliyə can atmada ifadə olunurdu. Getdikcə tacirlər və qəsəbə icmaları oynayan kilsələrin tikintisi üçün müştərilərə çevrildi mühüm rol tikilən binaların təbiətində. Bir sıra dünyəvi zərif kilsələr ucaldıldı, lakin kilsə memarlığının dünyəviləşməsinə və ona dünyəvi prinsiplərin nüfuz etməsinə qarşı çıxan kilsə iyerarxlarının dairələrində dəstək tapmadı. 1650-ci illərdə Patriarx Nikon çadır kilsələrinin tikintisini qadağan etdi, bunun əvəzinə ənənəvi beş günbəzli kilsəni irəli sürdü və bu, pilləli kilsələrin yaranmasına kömək etdi.

Ancaq dünyəvi mədəniyyətin təsiri rus memarlığı güclənməkdə davam etmiş, bəzi Qərbi Avropa elementləri də ona parça-parça nüfuz etmişlər. 1686-cı ildə Rusiya ilə Birlik arasında Əbədi Sülhün bağlanmasından sonra bu fenomen daha geniş yayıldı: qurulan əlaqələr Polşa mədəniyyətinin ölkəyə geniş miqyasda nüfuz etməsinə kömək etdi. Bu fenomen homojen deyildi, çünki o dövrdə Birliyin şərq kənarlarında mədəni cəhətdən oxşar, pravoslav ukraynalılar və Belarus xalqları, mədəniyyətin bir hissəsi, o cümlədən sırf milli elementlər onlardan götürülmüşdür. Qoşulma Xüsusiyyətləri müxtəlif üslublar və mədəniyyətləri, habelə onların rus ustaları tərəfindən müəyyən "yenidən düşünməsi" və yeni yaranan memarlıq cərəyanının - Narışkin üslubunun spesifik xarakterini müəyyənləşdirdi.

Xüsusiyyətlər

Narışkin barokkosu, bir qayda olaraq, iki tonun kontrastıdır: qırmızı kərpic fonu və ağ daş naxışı, lakin onların əvvəlcə hansı rəngdə olduğunu dəqiq söyləmək mümkün deyil: məsələn, ilk boya təbəqəsi. Kadaşidəki Qiyamət kilsəsinin sarı-mavi olduğu ortaya çıxdı.

Narışkin üslubu həm də interyerdə “rus naxışları” və “ot ornamenti” ənənələrinə əməl edən polixrom plitələrdən, zərli taxta oymalardan istifadə ilə xarakterizə olunur.

17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəllərində Narışkin barokkosu çox sayda pərəstişkar tapdı. Moskvada, Kolomna yaxınlığında, Nijni Novqorodda, Serpuxov yaxınlığında, Ryazan yaxınlığında mərkəzləşdirilmiş və ya üçtərəfli kilsələr tikilir. Gables və architraves volutes ilə çərçivəyə salınmışdır - qıvrımlar şəklində memarlıq detalları, spiral sütunlar divardan uzadılmış mötərizələrə və ya konsol mötərizələrinə yerləşdirilir. Dekorativ motivlər müxtəlifliyi ilə heyrətləndirir: “cırıq alınlıqlar”, qabıqlar və kartuşlar (qalxan və ya yarım qatlanmış tumar şəklində bəzəklər), maskaronlar və qiymətli daşlar, vazalarla balyustratlar ... Barokko bu bəzək əşyalarından yeni və gözlənilməz kompozisiyalar yaradır. qəribəliklər. Həqiqi şəkildə işlənmiş üzümlər, çiçəklər və meyvələr sanki həyati şirələrlə doymuş kimi dəbdəbəli çələnglərə və buketlərə toxunur. Digər sevimli ornament, tumarların kənarları boyunca daraq formalı silsilələr və cərgələrdə düzülmüş qabarıq mirvari dənələri olan mürəkkəb cırılmış kartuşların ən mürəkkəb toxunuşlarıdır.

“R.B.Vipper qeyd edir ki, üslub həm də miqyas ikiliyi ilə xarakterizə olunur: biri möhtəşəm, monumental, digəri miniatür, naxışlı, detallıdır”2.

Narışkinski məbədi ümumi mənada köhnə qəsəbə məbədinin formasını saxlamış və onun üzərinə heç bir konstruktiv mənası olmayan dekorasiya vurulmuşdur. Bütün bu sütunlar, alınlıqlar, mötərizələr və s. və s. onu divardan taxtadan təbaşir kimi silə bilərsiniz və binanın strukturu bundan heç də əziyyət çəkməyəcək. Onda onlar niyə lazımdır? Və onlar daşıyırlar, məhdudlaşdırırlar, örtürlər və s. və s. vizual olaraq.

Beləliklə, yuxarıda göstərilənlərin hamısını yekunlaşdıraraq, Narışkin üslubunun əsas xüsusiyyətlərini bir daha qeyd etmək lazımdır. Onun binaları kompozisiyanın simmetriyası, kütlə nisbətlərinin məntiqi və Qərbdən götürülmüş sərbəst şərh edilmiş bir sifarişin olduğu sulu ağ daş dekorasiyasının yerləşdirilməsi ilə xarakterizə olunur. Avropa memarlığı, binanın çoxkomponentli həcmini vizual şəkildə birləşdirən vasitə kimi xidmət edir. Rasional başlanğıcın bu böyüməsində orta əsrlərin nizamsızlığından ardıcıl nizamlı arxitekturaya keçid tendensiyası açıq şəkildə təsir etdi.

Əhəmiyyətli memarlar

Narışkinin və ya Moskvanın barokko dövrünün çiçəklənməsi 1690-cı illərə və 18-ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Eyni illər Moskva vilayətindən olan təhkimçi, külçə-memar Yakov Buxvostovun işi üçün ən yaxşı vaxtdır. Rus memarlığında yeni üslubun yaradıcısı praktik memar haqqında geniş biliyə malik idi, bacarıqlı təşkilatçı idi və eyni zamanda qəribə bir təsəvvürə sahib idi. Yenilikçi fikirlərlə dolu olan serf ustası, Moskva və Ryazan mülkləri hüdudlarında Peterin həmfikirləri olan zadəganların əmrlərini yerinə yetirir. Arxiv sənədləri şəhadət verir ki, görkəmli memar təkcə tikinti artellərinə rəhbərlik etməyib, həm də tikinti zamanı bütün incəlikləri araşdırıb. Buxvostovun binalarında qəsdən tətbiq edilmiş Qərbi Avropa nizamının elementlərinin olması əlamətdardır (müvafiq terminologiya müqavilə sənədlərində də istifadə olunur), lakin onun sifariş elementlərindən istifadəsi burada qəbul ediləndən fərqlidir. Avropa ənənəsi: əsas yükdaşıyan element, qədim rus memarlıq ənənəsində olduğu kimi, çoxsaylı dekorativ elementlər arasında demək olar ki, gözdən itmiş divarlar olaraq qalır.

Başqa bir usta, İvan Zarudnıy, o zamanlar Birliyin bir hissəsi olan müasir Ukrayna ərazisində anadan olmuşdur. 1701-ci ildən fəaliyyət göstərirdi kral xidməti Moskvada o, o dövrün Avropa memarlığı ənənələri ruhunda Narışkin üslubunun işlənməsi ilə xarakterizə olunan bir sıra binalar yaratdı. 1701-07-ci illərdə. Alexander Menshikovun əmri ilə Zarudny ən məşhur yaradıcılığını - Archangel Gabriel kilsəsini (Menşikov qalası) inşa etdi. Chistye Prudy. Bina Archangel Cəbrayılın mis fiquru ilə bitən hündür bir şillə taclandı, lakin 1723-cü ildə ildırım vurması nəticəsində kilsə yandı və bərpadan sonra yuxarı pilləsini və şilini itirdi.

Narışkin barokko üslubunda da Pyotr Potapov (Pokrovkadakı Müqəddəs Məryəmin fərziyyə kilsəsi), Mixail Çoqlokov (Sukharevskaya qalası), Osip Startsev işləmişdir.

"Narışkin" üslubunun abidələri

Əvvəla, Narışkin üslubunun ən məşhur abidəsini - Filidəki Şəfaət Kilsəsini nəzərdən keçirməlisiniz.

Moskvanın qərbində yerləşən Filidəki Şəfaət Kilsəsi 1690-cı illərin əvvəllərində boyar Lev Kirilloviç Narışkinin kənd mülkündə inşa edilmişdir. Aşağı (isti) Şəfaət Kilsəsi və Əllər tərəfindən edilməmiş Xilaskarın yuxarı (soyuq) kilsəsini birləşdirən Filevski Kilsəsi Narışkin üslubunun tanınmış şah əsəridir. Abidənin bədii məziyyətləri, eləcə də ikonostazında Karp Zolotarev və Kirill Ulanovun ikonaları olan Xilaskarın əllə edilməmiş yuxarı kilsəsinin orijinal interyerinin unikal şəkildə qorunub saxlanması onu görkəmli sənət əsərinə çevirir. Böyük Pyotrun erkən dövrünün rus sənəti.

Sənədli sübutlara görə, Müqəddəs Anna konsepsiyasının bir ibadətgahı olan Filidəki ilk Şəfaət taxta kilsəsi 1619-cu ildə inşa edilmişdir. Filev torpaqları o dövrdə Şahzadə F.İ. Mstislavski. Məbədin Şəfaət Bayramına həsr edilməsi ilə əlaqələndirilir mühüm hadisə Problemli vaxtlar. 1618-ci il oktyabrın 1-də (köhnə üsluba görə) Polşa knyazı Vladislav və hetman Saqaidaçnının qoşunları rus qoşunları tərəfindən dəf edilən Moskvanın Ağ Şəhər divarlarına basqın etdilər. Bu hadisə Muskovit dövlətinin qarışıqlığına və xarabalığına son qoydu. Moskvalılar Şahzadə Vladislavın ordusu üzərində qələbədə Məryəmin xüsusi himayədarlığının əlamətini gördülər. Bu hadisənin xatirəsinə Rubtsovo, İzmailovo və Medvedkovo da daxil olmaqla bir neçə Şəfaət kilsəsi tikildi. Filevski məbədi də bu sıraya düşür.

1689-cu ildə Fili kəndi Çar I Pyotrun əmisi boyar Lev Kirilloviç Narışkinə verildi. Qonşu Kuntsevo-nu Fili-yə satın alaraq, yeni sahibi intensiv olaraq əmlakını tənzimləməyə başladı. Üzərində saat qülləsi olan boyar malikanələri tikdirdi, gölməçələri və bağçası olan geniş park saldı, müxtəlif xidmətlər, tövlə həyəti yaratdı. Köhnə taxta kilsənin yerində Lev Kirilloviç əzəmətli Məryəmin Şəfaət məbədini - Narışkin barokkosunun klassik abidəsini ucaldır.

Əfsanə onun tikintisini 1682-ci ildə İvan və Afanasi Narışkinlərin oxatanlar tərəfindən öldürüldüyü Streltsy üsyanı hadisələri ilə əlaqələndirir. Onların kiçik qardaşı Lev Kirilloviç, Tsarina Natalya Kirillovna tərəfindən qadın yarısında keçidlərdə gizlədilən, Əllər tərəfindən edilməmiş Xilaskarın təsviri qarşısında dua etdi və ölümdən qurtulduqdan sonra bu fədakarlıqla bir məbəd tikməyə söz verdi. Yeddi il sonra, Filevski torpaqlarını alan Lev Kirilloviç vədini yerinə yetirir və yeni bir daş kilsə qoyur.

Daş məbədin tikintisinin dəqiq vaxtı məlum deyil. 1712-ci ildə Filidə baş verən böyük yanğında bütün sənədlər məhv oldu. Aydındır ki, iş Lev Kirilloviç mirası aldıqdan sonra gələn il başladı. "1693-1694-cü illərdə yuxarı kilsənin daxili bəzəyi ilə bağlı bir sıra sübutlar qorunub saxlanılmışdır. Beləliklə, əsas işlərin 1690-1693-cü illərdə aparıldığını güman etmək olar. Ərazidə daş kilsənin tikintisi. 17-ci əsrin sonlarında əmlak sahibi üçün mühüm hadisə idi.Kilsə dərhal onlar əsas dominant, əmlakın siması oldu.Narışkin üslubu bu cür binalar üçün ən uyğun idi, ev kilsəsinin xüsusi əhəmiyyətini vurğulayır. "3. Narışkin kilsələrinin təmsilçiliyi, zərifliyi, təntənəsi feodalın nəcib mənşəyini, səxavətini ifadə etməyə, onun zənginliyini vurğulamağa çağırılırdı.

Filidəki Şəfaət Kilsəsi 17-ci əsr rus memarlığına xas olan formalaşma prinsiplərinə uyğun olaraq qurulmuşdur, zəng qülləsi və kilsənin ciddi şəkildə ayrılmış həcmlərinin eyni şaquli üzərində yerləşdiyi mərtəbəli beş günbəzli kilsəni təmsil edir. ox, dördbucaqlı üzərində səkkizbucaqlı deyilən. Apsislərin yarımdairələri ilə əhatə olunmuş dördü əslində Şəfaət Kilsəsinin özüdür və daha yüksəkdə, növbəti pillədə, səkkizbucaqlı, səkkiz körpülü tonozla örtülmüş, Əllər tərəfindən edilməmiş Xilaskarın adına kilsədir. . Onun üzərində səkkizbucaqlı nağara formasında hazırlanmış və üstü açıq işlənmiş zərli üzlü soğan qübbəsi ilə örtülmüş zəngli pillə qalxır, qalan dörd günbəz isə kilsənin apsislərini tamamlayır. Kilsənin bazasında bağlar var, kilsənin ətrafında geniş açıq qalereyalar var. Geniş və mənzərəli pilləkənləri olan qalereya tağlarının ölçülmüş ritmi memarlıq kütlələrinin yuxarıya doğru hərəkətinin təsirini vurğulayır. Hazırda məbədin divarları rənglənir çəhrayı rəng, binanın qar-ağ dekorativ elementlərini vurğulayır.

Kilsənin əvvəlcə hansı rəngdə olduğu sirr olaraq qalır. Ola bilsin ki, o, eyni illərdə Filyovo sahibinin kiçik qardaşı Martemyan Kirilloviç Narışkinin ucaltdığı Trinity Lykovo-da Üçlük Kilsəsi kimi mərmər asp ilə boyanmışdır. Bu abidənin Filidəki Şəfaət Kilsəsi ilə, xüsusən də açıq doqquz tərəfli pilləkənlərlə çox oxşar cəhətləri var. Filyovskaya kilsəsinin mavi və mavi rəngdə olan, bərpa zamanı aşkar edilmiş ən erkən rəsmi 18-ci əsrin ortalarına aiddir. Növbəti əsrdə kilsə sarı və qırmızı rənglərə boyandı.

Mövcud olduğu üç əsr ərzində Filevski məbədi dəfələrlə təmir edilmişdir. “Əhəmiyyətli arxiv tapıntısı kilsənin ölçülən rəsmləri idi son XVIII“Syman Archite Kazakovun rəhbərliyi altında” imzası ilə əsr. Onlar yenidən quruldu və aşağı platformadan parapetlərlə iki tərəfdən eniş aldılar. Yəqin ki, rəsmlər 1775-1782-ci illər arasında M.F.-nin rəhbərlik etdiyi bir növ bərpa işləri üçün çəkilmişdir. Kazakov. Yuxarı kilsədə ustadın tikililərində tez-tez rast gəlinən süni mərmərdən hazırlanmış pəncərə eşikləri hələ də qorunub saxlanılır” 4. 1812-ci il Vətən Müharibəsi zamanı Filevski məbədi fransızlar tərəfindən viran edildi. Vətən Müharibəsi 1941-1945-ci illərdə bütün başlar və xaçlar, eləcə də yuxarı baraban (üçüncü səkkizbucaq) itirildi. 1955-ci ildən 1980-ci ilə qədər fasilələrlə davam edən bərpa işləri nəticəsində məbədin ilkin görünüşü yenidən yaradılmışdır. Abidənin xilas edilməsində bərpaçılar E.V. Mixaylovski və İ.V. İlenko.

Narışkin üslubunun erkən abidələrindən biri Novodeviçi monastırıdır.

16-cı əsrin birinci yarısında formalaşmağa başlayan Novodeviçi monastırının memarlıq ansamblı əsasən 17-ci əsrin sonunda tamamlandı. Demək olar ki, dəyişməz olaraq günümüzə gəlib çatmışdır. Ansambl öz bütövlüyü və orijinallığı ilə seçilir: o, yenidən qurulma və rekonstruktiv müdaxiləyə məruz qalmayıb, burada yenidən yaradılmış obyektlər yoxdur, yalnız bərpa və konservasiya işləri aparılır.

Onun Transfiqurasiya Kilsəsi (1686) üç aşmalı tağdan yuxarı qaldırılmış üç mərtəbəli sarayı xatırladır. Oxşarlığı boş şərq divarının kərpicinə çəkilmiş yalançı pəncərə-ilanların ətrafındakı dəbdəbəli arxivlər vurğulayır. Ağ qabıqlar Transfiqurasiya kilsəsinin qülləyə bənzər binasını çoxpilləli dekorativ günbəzlərdən ayırır. Boyunlu qübbələr (Narışkin üslubunun başqa bir xüsusiyyəti) o dövrdə Rusiyaya gətirilən ekzotik meyvələrə bənzəyir.

Yeməkxana (1685-1687) Sofiya tərəfindən birgə yeməklər üçün otaq və qəbul zalı kimi tikilmişdir. Kremlin Çarpaz Palatası kimi güzgü tonozu ilə örtülmüşdür və ölçüsünə görə onu üstələyir. Ağ daşdan hazırlanmış korniş qeyri-adi şəkildə bəzədilib, ondan ağ konsollar asılmış kimi görünür, mürəkkəb pəncərə çərçivələri ilə növbələşir.

Yeməkxana ilə bir bölmə, ağ daşdan hazırlanmış detalları olan kərpicdən hazırlanmış Assumption kilsəsidir (1686). Qəribə və güclü arxivlərdəki pəncərələr xüsusilə maraqlıdır.

Novodeviçi monastırının zəng qülləsi (1689-1690) Narışkin barokkounun parlaq nümunəsidir. Zərif çox səviyyəli zəng dirəyi çox ahəngdardır. Zəng qülləsi müxtəlif hündürlükdə və diametrdə altı səkkizdən ibarətdir. Aşağı mərtəbədə əvvəlcə Yoasaf məbədi yerləşirdi. İkincidə, divardan enli ağ daş pilləkənin daxil olduğu Müqəddəs Yəhya İlahiyyatçı kilsəsi var. Üçüncü pillə "böyük zəngli" zənglər üçün nəzərdə tutulub və onlardan ən böyüyü - 550 funt ağırlığında - Sofiyanın töhfəsidir. Qıraqlı tağ ərəb memarlığını xatırladır. Ağ daş dairələrlə bəzədilmiş dördüncü pillə qüllə saatı üçün nəzərdə tutulmuşdu. Dairələrdən biri itirilmiş siferblatın yerini qeyd edir. 17-ci əsrdə saatlar ümumiyyətlə mümkün olan yerlərdə yerləşdirilirdi (sonra müasirə yaxın vaxt, dəqiqə anlayışı meydana çıxdı; dövlətin saat mexanizmi kimi şüurluluğu). Beşinci səviyyə "kiçik zəng" zəngləri üçündür. Beşinci və altıncı pillələrin memarlığı və nəfis soğan qübbəsi, guya Osip Startsev tərəfindən tərtib edilmiş aşağı pillələrin memarlığından fərqlənir. Səkkizbucaqlının yuxarıya doğru kiçilməsi, kar cildlərin birlərlə növbələşməsi, əsasın vurğulanmış sabitliyi zəng qülləsinə ifadəlilik və kompozisiya tamlığı verir. 72 metrlik şaquli bütün monastır binalarını bir bütövlükdə birləşdirdi. Şərq tərəfdən yaxınlaşdıqda monastırın əsas kompozisiya oxunu möhkəmləndirən hasarın iki bürcünün arasında olan divarın ortasında olduğu məlum olur.

Maraqlıdır ki, Troparevodakı Archangel Michael kilsəsi (təxminən 1693-cü il) Novodevichy monastırının məbədlərinə bənzəyir - bu, ona təntənə vermək üçün adi bir kənd kilsəsində Narışkin üslubunun texnika və formalarını tətbiq etmək üçün orijinal cəhddir.

Maraqlıdır ki, Novodeviçi monastırı Narışkin üslubunun ansambl təcəssümünün yeganə nümunəsidir.

2004-cü ildə Novodeviçi monastır kompleksi YUNESKO-nun Ümumdünya İrs Siyahısına, o cümlədən ""Moskva Barokkosu" adlandırılanın görkəmli nümunəsi" (meyar I), həmçinin "fövqəladə yaxşı qorunub saxlanılan abidənin görkəmli nümunəsi" kimi daxil edilmişdir. monastır kompleksi, 17-ci əsrin sonlarının memarlıq üslubunu "Moskva barokkosu"nu ətraflı şəkildə əks etdirir. (IV meyar)5.

Ubori kəndində Xilaskar Kilsəsinin yaradılmasının çətin taleyi onun ilhamdan doğan nadir gözəlliyinə təsir etmədi. Bir vaxtlar burada möhkəm şam meşələri var idi (kəndin adı buna görə də - "Meşədə"), Təmizləmə çayı Moskva çayına tökülür və Moskvadan Zveniqoroda qədər köhnə yol boyunca Moskva çarları həcc ziyarətinə gedirdilər. Savvin monastırına.

17-ci əsrdə bu torpaqlar Şeremetevlərin boyarlarına məxsus idi. P. V. Şeremetevin tapşırığı ilə Bukhvostov öz mülkündə daş kilsənin tikintisinə başladı, lakin tezliklə Ryazanda Fərziyyə Katedralinin tikintisinə keçdi. Qəzəblənən boyar ustanı Uboridəki yarımçıq kilsə üçün həbs etdi. Daş İşləri Ordeninin kargüzarları memarı "onu amansızcasına qamçı ilə döyməyə", sonra isə "onun üçün daş işini bitirməyə" hökm etdi. Bununla belə, Şeremetev, sanki öz ölümünü gözləyərək və binanın taleyindən qorxaraq, cəzanın ləğvi tələbi ilə çara ərizə təqdim etdi.

Uboridəki tamamlanmış kilsə (1694-1697-ci illərdə tikilmişdir) qədim rus memarlığının şah əsərlərindən birinə çevrilmişdir. Filidəki kilsədə olduğu kimi, pilləli piramidal quruluşa malikdir: kub-dörddə üç səkkizlik pillələrlə yüksəlir. Kub hər tərəfdən qurbangahın və nartekslərin yarımdairələri ilə örtülmüşdü, bu da əvvəllər fəsillərlə bitmişdir. Zənglər ortadan səkkizbucaqlıdan asılıb. Bina açıq qalereya-təcili yardım maşını ilə əhatə olunmuş, ağ daş vazalar və sulu çiçək naxışlı pannolarla bəzədilmişdir.

O, ucaldıldığı vaxtdan şənliyi ilə hamını heyran etdi, sevinc və harmoniya hissi aşıladı. Zərif bir təpənin zirvəsinə qaldırılmış, incə ağcaqayın və şam ağaclarının dairəvi rəqsi ilə əhatə olunmuş abidə rayon üzərində hökm sürdü. Qraf S. D. Şeremetev öz xatirələrində yazırdı: "1889-cu ildə bir dəfə Uboriyə necə getdiyimizi xatırlayıram. "Bu, Pyotr Günü ərəfəsi idi, axşam isti və sakit idi. 6

Sözügedən üslubun Moskva olmayan bir nümunəsinə də diqqət yetirilməlidir. Ryazandakı Fərziyyə Katedrali atipik formada Narışkin məbədinin nümunəsidir.

1693-1699-cu illərdə Buxvostov tərəfindən tikilmişdir. Onu yaradarkən memar Moskva Kremlinin Fərziyyə Katedralinin modelinə istinad edirdi. Bu Narışkin barokkosunun ən böyük abidəsi və öz dövrünün ən möhtəşəm tikililərindən biridir, eyni zamanda kompozisiya baxımından çox aydın və ahəngdardır. Yenidən qurularaq bizə gəldi: ağ daş parapet itdi, damın forması dəyişdirildi. Beş günbəzli kafedralın sxeminə əsaslanır. Məbəd açıq kurqan və bir əsas pilləkən olan zirzəmidə dayanır. Rus memarlığında ilk dəfə pəncərə sıralarının köməyi ilə pillələrə bölünür. Divarlar şaquli olaraq üç hissəyə bölünür, bu da eyni məsafədə yerləşdirilən dəyirmi daxili dayaqlara uyğundur. Kompozisiya da simmetrikdir, pəncərə açılışlarının ölçüləri eynidir.

Katedralin ən diqqət çəkən cəhəti onun dekorasiyasıdır. İncə qoşalaşmış sütunlar fasadların müstəvilərini bərabər hissələrə bölür və ağ-daş naxışının tonunu təyin edir. Tək mövzu oymalar - yarpaqlar, çiçəklər, üzüm salxımları, ancaq bir detal təkrarlanmır. Zərif pəncərə çərçivələri qırmızı kərpic divarın fonunda fərqlənir; onlar yuxarıya doğru azalır və tədricən divarın kütləsinə daxil olurlar. Birinci pillədə arxitravların ucları davamlı naxışlı ləkə kimi görünür, ikincidə geniş ornamental çərçivə xarakterini alır, üçüncü pillədə kiçik dekorativ bitirməyə çevrilir.

Əsas həcmin kütləviliyi ilə memar məbədə şaquli bir istək verdi və onun görünüşünə dünyəvi saray memarlığının elementlərini təqdim etdi.

Bu məbədin tikintisinə Teodor və Sofiya dövründə başlanılmış, 1696-cı ilə aiddir, qurbangah yenidən qurulmuşdur. erkən XIXəsr.

Planda, bu, iki kar səkkizbucaqlı bir günbəzlə tamamlanan dördbucaqlı bir səkkizbucaqlıdır. Çetverik güc simvoludur, səkkizbucaqlı mayak (məbəd mömin üçün mayakdır, dua etmək üçün hara getməli olduğunu bilməlidir) xatırladır. Dördbucağın yuvarlaq küncləri yarım sütun dəstələri ilə işlənir. Səkkizbucaqda yarımsütunlar kiçik xaçlı ağ daş kürəciklər şəklində baş hərflərlə bəzədilmişdir. Aşağıdakı cırıq pediment binanın gücünü vurğulayır, yuxarıda daha yüngülləşir. Pəncərələr dinamika, yuxarı istiqamət verən pilastrlarla haşiyələnib. Kornişin üstündəki çardaq plitələrlə bəzədilib. Serafimli plitələr (bəlkə də Stepan Polubesin işidir) mərməri təqlid edir.

Burada teatrallıq, üslubun manerizmləri açıq şəkildə özünü göstərir: heç nəyi örtməyən karniz (hətta iki), heç nə tutmayan mötərizələr, başa düşülən şəkildə bitən sütunlar və s. Dekor detalların incə, incə modelləşdirilməsi ilə seçilir. 17-ci əsrdə Çinlə tanışlıq başlayır və damda paqoda formasını xatırladan Çin motivləri görünür.

17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəllərində rus memarlığında müştərilərin adı ilə şərti bir istiqamət. Dünyəvi zərif, çoxpilləli binalar, bəzəkləri qırmızı və ağ rənglərin birləşməsi, qabıqların, sütunların, başlıqların və digər order elementlərinin dekorativ bəzək kimi istifadəsi ilə xarakterizə olunur. Ən çox məşhur strukturlar: Filidəki Şəfaət kilsələri, yeməkxana, zəng qülləsi, Moskvadakı Novodeviçi monastırının qüllələrindəki qapı kilsələri və tac bəzəkləri, Sergiev Posad, Zveniqorod, Nijni Novqoroddakı kilsələr və saraylar və s.

Böyük Tərif

Natamam tərif ↓

NARISHKINSKY BAROKO

Moskva barokkosu), mərhum rus memarlığı üslubunun şərti adı. 17 - başlanğıc. 18-ci əsr Bu üslubun ən xarakterik binaları Moskvada və Narışkin boyarlarının şəhərətrafı malikanələrində (Filidəki Məryəmin Şəfaət Kilsəsi, 1690–93; Troitski-Lıkovoda Üçlük Kilsəsi, 1698–1704 və) tikilmişdir. Ubori kəndindəki Xilaskar kilsəsi, 1694–97; hər ikisi memar Ya G. Buxvostov tərəfindən). Narışkin barokkosu qədim rus ağ daş naxışlarının ənənələrini və Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş yeni cərəyanları birləşdirdi. Bu üslubun binaları zəriflik, dekorativlik, dünyəvi şənlik, əsas rənglər - qırmızı divarların və ağ oyma detalların ziddiyyətli birləşməsi ilə xarakterizə olunur. Narışkin barokkosunun binalarında orden elementləri (dekorativ alınlıqlar, yarımsütunlar, pilastrlar, tağlar), eləcə də mərmi və volüt şəklində bəzəklərdən geniş istifadə olunmağa başlandı. Binaların pilləli, piramidal kompozisiyasında (bir və ya bir neçə azalan oktaedral həcm aşağı dördlü kubdan yuxarı qalxır) onların hamar şəkildə yuxarı qalxması hissi ifadə olunur. Geniş pilləkənləri olan geniş qalereyalar binaları ətrafdakı məkanla birləşdirir. Kadaşidəki Dirilmə kilsəsi (1687–1713, memar S. Turçaninov), Müqəddəs Pyotr kilsəsi. Zyuzinoda Boris və Gleb (1688-1704), Suxarev Qülləsi (1692-95, memar M. İ. Çoqlokov), kontekstdə yenidən bəzədilmişdir. 17-ci əsr Troekurovlar və Averki Kirillovların palataları.

Bildiyiniz kimi, memarlıq ictimai proseslərin binaların zahiri görkəmində əksidir. XVII əsrin ortalarında bütövlükdə Muskovit Rusiyası Çətinliklər dövründən sonra bərpa olunurdu. cənnəti təsvir edən ornamentlər görünür; evlər mühəndislik funksiyası daşımayan sırf dekorativ detallarla bəzədilməyə başlayır; parlaq paltarlar üçün bir moda var; evlər də parlaq rənglərə boyanmağa başladı.Bu dövrün başqa bir xüsusiyyəti səyahətlə bağlı hər şeyin dəbi idi (memarlıqda bu, tropik bitkilərin fasadlarında təsvir kimi özünü göstərirdi; volütlər gəmilərdən gətirilirdi; səkkizbucaqlı formasına uyğundur. mayak; şillə dirəyi xatırladır; dəyirmi pəncərələr illüminatorlarla əlaqələndirilir; qabıqlar həm də səyahət simvollarıdır). Səyahət sayəsində rus daş ustaları Qərb memarlığı ilə tanış olur və sifariş sisteminin mahiyyətinə nüfuz etməyə başlayır. Stil xarakteristikası

Beləliklə, Narışkin barokkosu mərkəzlilik, pilləlilik, simmetriya, kütlələrin tarazlığı ilə xarakterizə olunur, ayrı-ayrılıqda və əvvəllər məlumdur və burada inteqral sistem halında formalaşır, sifariş detalları ilə tamamlanır. Onun tipik binaları Moskva yaxınlığındakı mülklərdə, zirzəmidə, qalereyaları olan kilsələrdir. Bizə tanış olan Narışkin abidələri adətən ağ dekorasiya ilə qırmızı rəngdədir, lakin onların əvvəlcə hansı rəngdə olduğunu dəqiq deyə bilmərik: məsələn, ilk boya təbəqəsi. Kadashidəki Qiyamət Kilsəsi sarı-mavi oldu. Narışkin üslubunda, ilk növbədə, mərhum İntibah və Barokko Qərbi Avropa memarlığından götürülmüş formalardan istifadə olunur: cırılmış pedimentlər, qabıqlar, kartuşlar, maskaronlar, qiymətli daşlar, vazalar olan balustradalar, volütlər, mötərizədə spiral sütunlar və s. İkincisi, yuxarıda adları çəkilən səyahətlə bağlı motivləri ayırd edə bilərik.

Üslub ədəbli, teatraldır: heç nəyi dəstəkləməyən sütunlar (çox vaxt entazis səviyyəsində bir roller var - yəni əsas yükün düşdüyü sütunun qalınlaşması - və əgər onlar bir şey daşıyırdılarsa, o zaman olardı. bu rollerdə qırıldı ), heç nəyi örtməyən pedimentlər, heç nə tutmayan mötərizələr, saxta pəncərələr və s. Beləliklə, Filidəki Şəfaət Kilsəsində kərpic divarları hamar bir şəkildə suvaqlanır və gips üzərindədir. çəkilmiş kərpic işləri. Narışkin üslubunun erkən abidələrindən biri - Novodeviçi monastırı. Onun Transfiqurasiya Kilsəsi (1686) üç aşmalı tağdan yuxarı qaldırılmış üç mərtəbəli sarayı xatırladır. Oxşarlığı boş şərq divarının kərpicinə çəkilmiş yalançı pəncərə-ilanların ətrafındakı dəbdəbəli arxivlər vurğulayır. Ağ qabıqlar Transfiqurasiya kilsəsinin qülləyə bənzər binasını çoxpilləli dekorativ günbəzlərdən ayırır. Boyunlu qübbələr (Narışkin üslubunun başqa bir xüsusiyyəti) o dövrdə Rusiyaya gətirilən ekzotik meyvələrə bənzəyir. Novodeviçi monastırının zəngi(1689-1690) - Narışkin barokkosunun parlaq nümunəsi. Zərif çox səviyyəli zəng dirəyi çox ahəngdardır. Zəng qülləsi müxtəlif hündürlükdə və diametrdə altı səkkizdən ibarətdir. Yoasafin məbədi əvvəlcə aşağı mərtəbədə yerləşirdi (bu da dövr haqqında təsəvvür yaradır - səyahət edib din seçmiş "Barlaam və Yoasafın nağılı" - Rusiyada oxunan ilk macəra romanı ). İkinci pillədə Müjdəçi Yəhya Kilsəsi tikilmişdir ki, ona divardan geniş ağ daş pilləkən çıxır. Üçüncü pillə "böyük zəngli" zənglər üçün nəzərdə tutulub və onlardan ən böyüyü - 550 funt ağırlığında - Sofiyanın töhfəsidir. Qıraqlı tağ ərəb memarlığını xatırladır. Ağ daş dairələrlə bəzədilmiş dördüncü pillə qüllə saatı üçün nəzərdə tutulmuşdu.

Ryazandakı Fərziyyə Katedrali. 1693-1699-cu illərdə Buxvostov tərəfindən tikilmişdir. Onu yaradarkən memar Moskva Kremlinin Fərziyyə Katedralinin modelinə istinad edirdi. Bu Narışkin barokkosunun ən böyük abidəsi və öz dövrünün ən möhtəşəm tikililərindən biridir, eyni zamanda kompozisiya baxımından çox aydın və ahəngdardır. Yenidən qurularaq bizə gəldi: ağ daş parapet itdi, damın forması dəyişdirildi. Qodunov tipli beş günbəzli kafedralın sxeminə əsaslanır. Məbəd açıq kurqan və bir əsas pilləkən olan zirzəmidə dayanır. Rus memarlığında ilk dəfə pəncərə sıralarının köməyi ilə pillələrə bölünür. Divarlar şaquli olaraq üç hissəyə bölünür, bu da eyni məsafədə yerləşdirilən dəyirmi daxili dayaqlara uyğundur. Kompozisiya da simmetrikdir, pəncərə açılışlarının ölçüləri eynidir.

Katedralin ən diqqət çəkən cəhəti onun dekorasiyasıdır. İncə qoşalaşmış sütunlar fasadların müstəvilərini bərabər hissələrə bölür və ağ-daş naxışının tonunu təyin edir. Oymağın yeganə mövzusu yarpaqlar, çiçəklər, üzüm salxımlarıdır, lakin heç bir detal təkrarlanmır. 1710-cu illərdən sonra paytaxtlarda Narışkin kilsələri tikilmirdi. Bu zaman Rusiyaya Qərb ustaları gəlir