Folklor qruplarının, solist-ifaçıların, xalq xorlarının, xalq musiqisi ansambllarının, mahnıların, rəqslərin bələdçisi

İkinci hissə. Moskva bölgəsinin ansamblları

"İstoki" Ənənəvi Mədəniyyət Mərkəzi, Podolsk
"İstoki" folklor ansamblı 1978 -ci ildə yaradılıb. Kollektivin yaradıcı fəaliyyətinin əsas məqsədi, cənub Moskva bölgəsinin və ona bitişik ərazilərin mədəni ənənələrinin inkişafı və istirahətidir.
Ansamblın çox yönlü yaradıcılıq fəaliyyəti - tədqiqat, tədris, ifaçılıq - 1994 -cü ildə onun əsasında Cənubi Moskva Bölgəsinin Ənənəvi Mədəniyyət Mərkəzinin "İstoki" ni yaratmağa imkan verdi. İstoki Mərkəzi konsertlərdə və festivallarda fəal iştirak edir. Ansambl dəfələrlə Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Yekaterinburq, Volqoqrad, Sankt-Peterburq, Samara şəhərlərində keçirilən Ümumrusiya folklor festivallarında iştirak etmiş, eyni zamanda böyük beynəlxalq festival və müsabiqələrin laureatı olmuşdur.
Rəhbəri Mixail Bessonovdur.
"İstoki" Mərkəzi hər il "Slavyan Evi" festivalını təşkil edir. Festival iştirakçıları Rusiya, Ukrayna, Belarusiya, Latgale, Serbiya, Bosniya və Herseqovinadan olan orijinal və etnoqrafik qruplardır.

30 -cu illərdə həvəskar tamaşaların inkişafı

1936 -cı ildə Mərkəzi Həvəskarlar İncəsənət Evi N.K. Krupskaya Ümumrusiya Xalq Sənəti Evi olaraq yenidən təşkil edildi. N.K. Əsas işini kənd həvəskar tamaşalarına köçürən Krupskaya. Müharibəyə qədər həm regional, həm də regional xalq yaradıcılıq evləri şəbəkəsi, həmkarlar ittifaqlarının həvəskar sənət evləri inkişaf etməyə və sabitləşməyə davam etdi. Respublikalarda, bölgələrdə, rayonlarda həvəskar tamaşaların nümayişi daha müntəzəm xarakter alıb. Məşhur illik həvəskar yaradıcılıq Leninqrad Olimpiadaları davam etdi (1933 - 7, 1934 - 8 -ci Olimpiada və s.). Eyni olimpiadalar ölkənin bir çox bölgələrində - Urals, Ukrayna, Sibirdə keçirildi.

Həvəskar çıxışlar üçün böyük əhəmiyyət 1936-cı ilin yazında Moskvada Birinci Ümumittifaq Xor Olimpiadasının keçirilməsi idi. Bundan əvvəl yerində yoxlamalar aparılıb.

Moskvada keçirilən olimpiadanın finalında DK im aralarında 29 ən yaxşı xor iştirak etdi. M. Qorki və DK. Leninqrad şəhərinin ilk beş illik planı, Vychug toxucularının xoru, Kazan şəhərinin inşaatçılarının xoru. Baxışlardan birində qeyd edildiyi kimi, bu xorlar "nəinki pis, hətta bəzən peşəkar xorlardan daha yaxşı ifa etdilər".

Şoular, yarışmalar, olimpiadalar böyük ictimai reaksiya aldı. Onların gedişatında yeni dairələr yaradıldı, yeni janrlar mənimsənildi və inkişaf etdirildi. Hər şeydən əvvəl, yeni janrlar, xüsusən də pop və caz qrupları, xalq orkestrlərinin instrumental tərkibi zənginləşdi və genişləndirildi. Dram dərnəklərinin "orta" performans səviyyəsi əhəmiyyətli dərəcədə artdı.

Bu vaxta qədər xalq xor və instrumental yaradıcılığına artan diqqət aiddir. 20 -ci illərdə xalq xorlarının, lazımlı və lazımsız xalq musiqi alətlərinin dəyəri haqqında müzakirələr gedirdisə, 30 -cu illərdə bu ritorik suallar tədricən aradan qaldırıldı. Bu janrların kollektivlərini təşkil etmək, onları modernləşdirmək, yeni ifadə vasitələri və repertuar axtarmaq üçün işlər gedirdi. Xalq xorları və orkestrlər bir çox yerdə musiqinin kütlələrə əsas dirijoru olaraq qaldılar.

Folklor qruplarını yenidən yaratmaq və səhnəyə çıxarmaq cəhdlərinin bu zamana aid olduğunu qeyd etmək eyni dərəcədə vacibdir. Xalq yaradıcılığının o dövrdə geniş yayılmış uzun bir "sərin" münasibətindən sonra klub səhnəsində folklor nümunələrini "evləndirmək" və yenidən canlandırmaq üçün praktiki tədbirlər görüldü. 30-cu illərin ortalarında təşkil edilən məşhur folklor ansambllarından biri "Gdovskaya Starina" ansamblı idi. Pskov vilayətinin Gdovski rayonunda yaradılmışdır. Ansambl qədim mahnı oxumağı, harmonik və balalayka çalmağı, rəqs etməyi və s.

Maraqlıdır ki, ansambl üzvləri məskunlaşdıqları klubun tikintisinin təşəbbüskarı idilər. Ansamblın repertuarında xalq mahnılarından və qədim rituallardan geniş istifadə olunur. Bu ansambl geniş tanındı, bir neçə dəfə Moskvada, mərkəzi radioda çıxış etdi.

Əla işdir axtarış xarakteri, 1936 -cı ilin martında yaradılan Moskvadakı Xalq Sənəti Teatrı tərəfindən həyata keçirildi. Bu teatrın təcrübəsi nəzərə alınmaqla, 1937 -ci ildə Kuibışevdə və bəzi digər şəhərlərdə xalq yaradıcılığı teatrları açılır.

Moskvadakı Xalq Sənəti Teatrı həvəskar tamaşaların inkişafında əvəzsiz kömək göstərdi. Teatr ölkənin ən yaxşı kollektivlərinin nailiyyətlərini nümayiş etdirdi, kütləvi şənliklər kimi xüsusi yaradıcılıq proqramları hazırladı, ölkənin həyatındakı ən əlamətdar hadisələrlə - 1 May bayramları, Lenin günləri və s. Teatrın direktoru B.M. Filippov 18 mart 1937 -ci ildə "Trud" qəzetində dərc olunan bir məqalədə yazırdı: "SSRİ xalqlarının yaradıcılığını bütünlüklə və müxtəlifliklə göstərmək üçün ən böyük sənət ustalarının köməyinə ehtiyacımız var. Teatrın böyük perspektivlərinə inanırıq, çünki o, xalqdan olan ifaçı kadrlarını cəlb edir ".

Teatrın mərhələsi olimpiadaların, baxışların və final həvəskar konsertlərinin keçirilməsi üçün nəzərdə tutulmuşdu. Teatrın əsasında işləyirdi böyük rəqəm görkəmli sənət ustalarının rəhbərlik etdiyi həvəskar nümayiş dərnəkləri. Rəqs dərnəyinə I. Moiseev, caz orkestrinə L. Utyosov rəhbərlik etmişdir. Teatr dərnəkləri bir növ yaradıcılıq laboratoriyasına çevrildi, onların fəaliyyətləri yeni ifadə formaları və vasitələri axtarışına cəlb edildi.

Araşdırılan illərdə həvəskar çıxışlar repertuar xətti boyunca zənginləşməyə davam etdi. Bu, müxtəlif istiqamətlərdə baş verdi: birincisi, dairələrin əhəmiyyətli bir hissəsinin ruslara müraciət etməsi istiqamətində xarici klassiklər, A. Puşkin, A. Glinka, M. Griboedov, A. Ostrovski, V. Şekspir, M. Mussorgski, N. Rimski-Korsakovun ən yaxşı əsərlərinə; M. Qorki, V. Vişnevski, V. Bill-Belotserkovski, K. Təlimçi və s. pyesləri. İkincisi, pyeslərin məzmununu, daha yüksək bədii və texniki performansını daha dərindən açmaq xətti boyunca. Üçüncüsü, xalq yaradıcılığı modellərinin sosial yenidən düşünülməsi, onlara qarşı getdikcə daha obyektiv münasibət, onların tənqidi qiymətləndirməsinin istisna edilməsi; dördüncüsü, yeni sovet repertuarına fəal müraciət xətti boyunca.

Repertuarın müsbət tərəfləri arasında liderin iradəsi ilə oyunların subyektiv təfsiri və təhrif edilməsi hallarının kəskin azalması, folklora marağın artması, sosial işlər... Bu, onilliklər ərzində xüsusilə nəzərə çarpdı milli sənət və ədəbiyyat hər il Moskvada keçirilir.

Onların çərçivəsində həvəskar yaradıcılığın nailiyyətləri də nümayiş etdirildi. 1936 -cı ildə Ukrayna və Qazaxıstanın sənət onilliyi, 1937 -ci ildə - Gürcüstan, Özbəkistan, 1938 -ci ildə - Azərbaycan, 1939 -cu ildə - Qırğızıstan və Ermənistan, 1940 -cı ildə - Belarusiya və Buryatiya, 1941 -ci ildə - Tacikistan oldu.

1 Avqust 1939-cu ildə Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisi açıldı və bunun əsasında ən yaxşı həvəskar kollektivlər çıxış etməyə başladılar. Yalnız 1939 -cu ildə bir sıra rus mahnı və rəqs ansamblları, Özbəkistanın kolxoz mahnı və rəqs ansamblı, Qazaxıstanda kolxozçular xoru, Qırğızıstan komizistlər ansamblı, Azərbaycanın aşıq və zurnaçay ansamblı və digər qruplar çıxış etdi. sərgidə.

Həvəskar tamaşaların mənəvi sahədə rolunun artması, iqtisadi həyatına, kütlələrin təhsilinə və ölkənin müdafiə qüdrətinin güclənməsinə təsiri artdı.

Həvəskar tamaşalar savadsızlığa, dindarlığa qarşı mübarizədə kömək etdi ki, bu da özlərini xüsusilə kənd yerlərində hiss etməyə başladı. Peşəkar sənətin çatmadığı və əhaliyə fəal təsir göstərə bilmədiyi yerlərdə həvəskar tamaşalar estetik və tərbiyəvi vəzifələr yerinə yetirirdi.

30 -cu illərin əvvəllərində Leninqradda ilk dəfə musiqi qrupları meydana çıxdı və sonradan mahnı və rəqs ansamblları kimi formalaşdı. 1932 -ci ildə N. Kuznetsovun "Harmoniya" şeiri Vasilievski rayonunun Mədəniyyət Evində (indiki Kirov adına Mədəniyyət Evi) səhnələşdirilir. İşləyən bir xor və orkestr tərəfindən ifa edildi xalq çalğı alətləri, oxuyanlar və rəqs qrupu. Sənaye Kooperasiyası Mədəniyyət Evi (indiki Lensovet Mədəniyyət Sarayı) bir sıra maraqlı şeylər nümayiş etdirdi musiqi tamaşaları... Oktyabrın 19 -cu ildönümü münasibətilə həvəskar mahnı və rəqs ansamblı hazırladı musiqi kompozisiyası"Vətən".

30 -cu illərin ikinci yarısında həvəskar fotoqrafiya dərnəkləri meydana çıxdı, həvəskar rəqs çıxışları və sənət fəaliyyəti əhəmiyyətli dərəcədə gücləndi. Rus xalq orkestrinin instrumental tərkibi düymə akkordeonlarının tətbiqi sayəsində genişləndi və respublikalarda milli musiqi alətlərinin ilk orkestrləri yaradıldı.

Görkəmli sovet bəstəkarı, dirijoru, Krasnoarmeysk Mahnı və Rəqs Ansamblının yaradıcısı və direktoru A. Aleksandrov 1938 -ci ildə bədii əsərin ansambl formasının geniş vüsət almalı olduğunu yazmışdır. Böyük müəssisələröz fabrik mahnı və rəqs ansambllarını yaratmaq üçün tam imkanlar var. Eyni zamanda, ansamblın 150 - 170 nəfərdən ibarət olması heç də lazım deyil. 20-30 nəfərdən ibarət kiçik ansambllar təşkil edilə bilər. A. Aleksandrov bu formanın problemləri ilə bağlı bir sıra fundamental mülahizələr bildirdi, metodiki tövsiyələr verdi. Xüsusilə, iştirakçıların dərslərinin təşkilinə, repertuar probleminə toxundu. Onun sözlərinə görə, ansamblın "müxtəlif xalq və klassik repertuarları üzərində işləmək imkanı var.

Ansamblın bədii rəhbərliyi, ansamblın bütün bədii vasitələrindən tam istifadə etməyi mümkün edəcək bir repertuar seçməlidir. xor və rəqqaslar. Xalq rəqsləri və yuvarlaq rəqs mahnıları və ümumiyyətlə SSRİ xalqlarının mahnıları minnətdar bir material kimi xidmət edə bilər.

Oktyabr İnqilabının 20 -ci ildönümündə, iyirmi il ərzində həvəskar tamaşaların inkişafının nəticələri yekunlaşdırıldı. O vaxta qədər bu proses çox yönlülüyü, müxtəlif formaları, növləri və janrları ilə seçilirdi. Yalnız həvəskar musiqi sahəsində dörd səsli xorlar, kəndli xorları var idi xalq mahnısı, teatr xorları, mahnı və rəqs ansamblları, opera studiyaları, solo müğənnilər, onomatopoeics, fısıltılar, vokal duetləri və üçlük; orkestrlər - simfonik, rus xalq çalğı alətləri, nəfəs, domro, səs -küy, caz orkestrləri; milli çalğı alətləri ansamblları - kantel ifaçıları, bandura ifaçıları və s .; domra dördlüyü və sözdə kənd üçlüyü - mandolin, balalaika, gitara; akkordeonistlər, yazıq insanlar və s. Həvəskar sənət fəaliyyətləri geniş bir dram, xoreoqrafiya dərnəkləri və studiyalar şəbəkəsinə çevrildi. Onların ifaları minlərlə tamaşaçı cəlb etdi və radioda yayımlandı.

Şoular, yarışmalar, iştirakçıların peşəkar bacarıqları, formaların kopyalanması, repertuar, peşəkar qrupların fəaliyyətinin məzmunu qiymətləndirildi ən yüksək bal... Bu, liderləri mahnı oxumaq, rəqs etmək, oynamaq, əsl həvəskar işin başlanğıcını inkişaf etdirmək və ən bacarıqlı iştirakçıların seçilməsinə yönəltmək istəyənlərin kütləvi iştirakından imtina etməyə məcbur etdi.

Alınan tədbirlərə baxmayaraq, dairə rəhbərlərinin əksəriyyəti kifayət qədər təlimsiz qaldı. Əsasən kifayət etməyən kurslarda hazırlaşmağa davam etdilər. Belə ki, 1938 -ci ilin birinci yarısında 153 həmkarlar ittifaqı kursunda 445 nəfər təlim keçdi. Bunlardan 185-i üç aylıq kurslarda, qalanları isə qısamüddətli kurs və seminarlarda. O dövrdə on minlərlə hesablanan dairələrin sayını nəzərə alsaq, hazırlananların çox az olduğu aydındır. Qısa kurslarda və seminarlarda təlim keyfiyyəti aşağı idi.

Xüsusi təhsil müəssisələrində - musiqi, incəsənət, teatr texnikumları və kolleclərdə həvəskar tamaşaların təşkilatçıları və təlimatçıları şöbələrində təhsil alanların sayı az olaraq qaldı. Məzunları menecer kadrlarının tərkibini əhəmiyyətli dərəcədə yaxşılaşdıra bilmədi. Üstəlik, 30 -cu illərin sonunda bu şöbələrə qəbul daha da azaldı.

Hər şeyə baxmayaraq, həvəskar tamaşalar, xüsusilə kənd yerlərində və kiçik şəhərlərdə əhalinin estetik ehtiyaclarını təmin edən əsas qaynaq olaraq qaldı. Həvəskar tamaşalar ölçüyəgəlməz dərəcədə artdı. 30 -cu illərin əvvəllərindən, təxminən üç milyon iştirakçı olduqda, onların sayı 1941 -ci ilin əvvəlində 5 milyona yüksəldi. Aşağıdakı təfərrüatı qeyd etmək olar: əgər 1933-cü ildə bir həmkarlar ittifaqı klubunda orta hesabla 6-7 dərnək (təxminən 160 iştirakçı) varsa, 1938-ci ildə 10 dərnək (təxminən 200 iştirakçı) var idi. İştirakçıların ifaçılıq bacarıqları xeyli artmışdır. Şou və olimpiadalarda təkcə ayrı -ayrı qruplar və ifaçılar yüksək peşəkarlıq nümayiş etdirməmişlər. Çox vaxt həvəskar çıxışlar musiqi notasiyasına yiyələnərək ustalıq yolunda əhəmiyyətli bir addım atdı.

Həvəskar tamaşalarda müxtəlif təhsil və yaradıcılıq işlərinin təşkili, onun xüsusi metodologiyasının daha da inkişaf etdirilməsi fikri üstünlük təşkil edir. Sistemli və tam hüquqlu bir təhsil və yaradıcılıq prosesi həvəskar tamaşaların inkişafını təmin edən, yeni, daha da mürəkkəb bir repertuara yiyələnən əsas amillərdən biri hesab olunurdu. Aktyorluq, xor, rəqs, instrumental və ifaçılıq mədəniyyətinin, yeni ritmlərin, yeni məzmunun, yeni bədii və texniki texnikanın inkişafı dərnəklərin bütün fəaliyyətinin mərkəzinə qoyuldu.

Dairələrin maddi bazası xeyli möhkəmləndi. Mədəniyyət Sarayı kimi nəhənglər. Leninqraddakı Kirovlar, adına Mədəniyyət Sarayı Stalin Moskvada, Rıbinsk Mədəniyyət Sarayı. Həmkarlar ittifaqlarının həvəskar tamaşaların inkişafına və klubların işinə xərcləri xeyli artmışdır. Həmkarlar ittifaqı klublarının statusu xeyli artdı. 1939-cu ilin aprelində keçirilən Həmkarlar İttifaqı Klublarının İşləri üzrə 3-cü Ümumittifaq Toplantısı, kütləvi bədii yaradıcılıqla əlaqədar hüquq və vəzifələrini təmin edən Həmkarlar İttifaqı Klubu haqqında Əsasnamə qəbul etdi. Bütün bunlar, xüsusilə şəhərdə, kütləvi yaradıcılığın müxtəlif janrlarının inkişafı üçün əlverişli şərait yaratdı. Pullu studiyalar geniş yayılmışdı: instrumental, xor, ədəbi, xoreoqrafik və təsviri sənət.

Sürətlə inkişaf etdi kütləvi növlər həvəskar tamaşalar. Yalnız 1935-1938 -ci illərdə iştirakçıların sayı musiqi dairələri Həmkarlar ittifaqı klublarında 197 min nəfərdən 600 min nəfərə, dramatik - 213 mindən 369 minə yüksəldi.

Ümumiyyətlə, həvəskar həmkarlar ittifaqı fəaliyyətlərində bir milyondan çox iştirakçı var idi.

Müharibədən əvvəl keçirilən regional baxışlar, sonra İncəsənət Komitəsi tərəfindən təşkil edilən teatr həvəskar tamaşalarının Ümumittifaq Baxışı (1940 -cı il dekabr - 1941 -ci il yanvar) kütləvi bədii yaradıcılığın fəthlərini və böyük perspektivlərini nümayiş etdirdi. Ümumittifaq Baxışına 417 mindən çox iştirakçı olmaqla 30 min komanda (onlardan 22 mini kənddən idi) qatıldı.

Teatr kollektivlərinin planlarına aktyorluq bacarığı ilə tanışlıq, səhnə nitqi; musiqi və xor qrupları - musiqi notasının öyrənilməsi, alətlərdə çalma texnikası, səs istehsalı; təsviri sənət kollektivləri - rəsm, rəsm, kompozisiya öyrənilməsi; rəqs qrupları - xalq və klassik rəqs, aktyorluq sənətinin əsasları və üsulları ilə tanışlıq. Kollektivlərdə maarifləndirmə və tərbiyə işləri aparmaq üçün həvəskar sənət evləri və xalq yaradıcılığı evləri tərəfindən təşkil edilən qiyabi məsləhətləşmələrdən və məktəbdənkənar incəsənət təhsilindən geniş istifadə edilməsi təklif edilmişdir.

Baxışları, həvəskar tamaşaların konsertlərini tənzimləmək ehtiyacına diqqət çəkildi. Partiyaların və dövlət orqanlarının xüsusi fərmanı ilə hər il müəssisələrdə və milli miqyasda baxışların, olimpiadaların keçirilməsi təklif edildi.

Kadr, maddi və repertuar məsələləri qaldırıldı, bunların həllinə həmkarlar ittifaqı orqanlarının, evlərin, xalq yaradıcılığının və həvəskar tamaşaların diqqəti yönəldildi.

Mədəniyyət orqanları bu həvəskar çıxış proqramını 30 -cu illərin sonunda həyata keçirməyə başladılar. Ancaq tam açmaq mümkün olmadı. Beynəlxalq vəziyyətin mürəkkəbləşməsi, nasist Almaniyasının ölkəmizə xəyanətkar hücumu dinc yaradıcılıq işini yarımçıq qoydu Sovet xalqı... Həvəskar çıxışlar, bütün sovet sənəti kimi, düşmənlə mübarizəyə girdi.

Böyük Vətən Müharibəsi illərində həvəskar çıxışlar

Müharibənin ilk günlərində bir çox sənətçi sənətdəki işlərinin bitdiyini düşünür və Vətənə lazım olan hər şeyi etməyə hazırdır. Ancaq ortaya çıxdı ki, səmimi bir mahnı, ehtiraslı bir monoloq və rəqs insanlara keçmiş həyatlarını gələcəkdən ayıran ölümcül xətti keçməyə kömək etdi, bəziləri işə qəbul məntəqələrinin astanasını keçdi, digərləri sevdiklərini müşayiət etməklə. ön

Müharibənin başlaması dairələrin fəaliyyətini xeyli çətinləşdirdi. Bu, müharibə dövrünün ümumi çətinlikləri, həvəskar tamaşaların sayının kəskin azalması və müharibə dövrünün relslərində yenidən qurulması zərurəti ilə əlaqədar idi. Xalqın işğalçılara qarşı mübarizəsinə öz vasitələri ilə kömək etməli, faşizmin qeyri -insani mahiyyətini, sosializmə patoloji nifrətini ifşa etməli idi.

Müharibə dövrünün çətinliklərinə baxmayaraq, xalqın həvəskar yaradıcılığa olan marağının dərin mahiyyəti özünü göstərdi.

Həvəskar tamaşaların inkişafı sanki üç axında - arxada, aktiv birləşmələrdə və birləşmələrdə, partizan dəstələrində və zonalarda həyata keçirildi. Müharibənin bütün illərində ən güclüsü arxada, mülki əhali arasında, fabriklərdə, fabriklərdə, sovxozlarda və kolxozlarda həvəskar dərnəklər şəbəkəsi idi.

Hər şeydən əvvəl, müharibənin ilk aylarında əksər dairələr fəallığını kəskin şəkildə azaldıb, çoxları dağılıb və işini dayandırıb. Bu bir neçə səbəbdən baş verdi. Birincisi, əhalinin əhəmiyyətli bir hissəsinin, xüsusən kişilərin cəbhəyə səfərbər edilməsi ilə əlaqədar olaraq; ikincisi, ölkə ərazisinin bir hissəsinin müvəqqəti, lakin sürətlə yayıldığı üçün; üçüncüsü, digər ehtiyaclar üçün (xəstəxanalar, hərbi kurslar, birləşmələrin qərargahları və s. üçün) məhv edilməsi və köçürülməsi ilə əlaqədar olaraq klub təşkilatlarının bir hissəsi, nəticədə dairələr adi təhsil yerlərini dəyişdirmək məcburiyyətində qaldılar. emalatxanalara, qırmızı künclərə, yataqxanalara və s. dördüncüsü, gündəlik həyatın yenidən qurulması, bütün həyatın hərbi rejimə keçməsi, əhalinin məşğulluğunun artması və iş saatlarının müddəti; beşincisi, müharibənin ilk aylarında inkişaf edən ölkədəki əlverişsiz psixoloji iqlim də təsir etdi.

Müharibənin maraqlı epizodlarından biri yaradılış hekayəsidir rəqs ansamblı Leninqrad Cəbhəsi, Leninqrad Pionerlər Sarayının studiyasında müharibədən əvvəl məşğul olan yeniyetmələri əhatə edir. R.A başçılıq edirdi. Varshavskaya və Arkady Efimovich Obrant (1906 - 1973), uşaqların yaradıcı təşəbbüsünü təşviq edən ağıllı, həssas müəllimlər, vətənpərvərlik hisslərinin inkişafına töhfə verdilər.

Müharibənin ilk günlərində Obrant xalq milisinə qoşuldu və 1942 -ci ilin fevralında cəbhənin siyasi şöbəsindən 55 -ci Ordunun təşviqat briqadasını doldurmaq üçün keçmiş tələbələrinin tapılması barədə əmr aldı. Yalnız son dərəcə arıq 9 oğlan toplaya bildi. Ancaq bir ay sonra Obrant onlarla bir neçə rəqs nömrəsi hazırladı.

"... 30 Mart 1942 -ci ildə uşaqlar qadın əsgərlərin və həkimlərin toplandığı bir konsertdə iştirak etdilər ... Oğlanlar zəifliklərini dəf edərək rəqs etdilər ... şən və enerjili rəqs etmək üçün son gücü ilə, ”Xatırladır A.Ye. Geri.

Sahə xəstəxanasında dincəldikdən və müalicədən sonra həvəslə işləməyə başlayan yeniyetmələr qısa müddətdə əla rəqs forması əldə etdilər. Hər bir nömrədə - və əsasən qəhrəmanlıq məzmunlu rəqslər ifa etdilər: Qırmızı Ordu rəqsləri və digərləri - uşaqlar elə bir temperament və ehtiras göstərdilər ki, sanki əsl döyüşdə mübarizə aparırlar.

Ansambl Leninqrad Cəbhəsi döyüşçüləri və şəhər sakinləri üçün üç mindən çox konsert vermişdir. 9 May 1945 -ci ildə, Saray Meydanında keçirilən qeyd etmələr zamanı gənc rəqqaslar sevinc dolu "Qələbə Yürüşü" nü ifa etdilər. Bu bayramda iştirak etmək haqlı olaraq yüksək şərəfə layiqdirlər. Bu şərəf, bu unudulmaz gündə ölkəmizin meydanlarında minlərlə tamaşaçı qarşısında çıxış edən bir çox sənətçiyə verildi. Vətən Müharibəsi, Sovet sənətçilərinin həmişə xalqın yanında olduğunu təsdiqlədi - həm fəlakət, həm də qələbə günlərində.

Müharibə bitdikdən sonra ansamblın bütün üzvləri (artıq 18 nəfərdən ibarət idi) orden və medallarla təltif edildi və ordu sıralarından tərxis edildi.

1945 -ci ildə ansambl Gəncqrad Leninqrad rəqs ansamblının əsasında yaradıldığı Lengosestradaya köçürüldü. Sərt müharibə illərində, rəqs sənəti işığa, sevincli təəssüratlara çox ehtiyacı olan o dövrün tamaşaçılarına güclü emosional və ideoloji təsir göstərdi. Xalqın həyatı ilə olan bu ayrılmaz əlaqə, sovet xoreoqrafiyasının, o cümlədən pop rəqsinin inkişafına yeni bir təkan verdi, həm yeni mövzular, həm də təcəssümünün yeni formalarına səbəb oldu.

Müharibə illərində həvəskar sənət fəaliyyətləri əsasən kiçik qruplarda işləməyə başladı. Bu, çox mobil olmalarına, hərəkət etmələrinə asanlıq yaratdı. Kiçik bir otaqda, xəstəxana palatasında, qatar stansiyasında, təbliğat meydançasında, çöl düşərgəsində, qırmızı küncdə və s.

Moskva incəsənət dairələri, Moskvanı müdafiə edən Qırmızı Ordu hissələrində, yaxın və uzaq xətlərin inşasında üç mindən çox konsert verdi. Eyni iş Leninqrad kollektivləri tərəfindən həyata keçirildi.

Həvəskar kollektivlər həm cəbhədə, həm də arxada Qırmızı Ordu əsgərləri arasında böyük bir konsert və yaradıcılıq işləri apardılar, onlarla hərbi birləşmələrin qurulduğu yerlərdə, xəstəxanalarda danışdılar.

Mövcud natamam məlumatlara görə, yalnız 1943 -cü ildə həmkarlar ittifaqı klublarının həvəskar bədii fəaliyyətinin üzvləri 1.165.000 döyüşçü, komandir və siyasi işçi üçün konsert verdilər.

Bir çox bölgədəki konsert briqadaları arasında cəbhəçilər qarşısında çıxış etmək hüququ üçün baxışlar və yarışmalar keçirildi. Briqadalarda mahnı sənətini, alətlərdə çalmağı, aktyorluq bacarığını bilən, döyüşçülərin ruhunu, sənətləri ilə əhval -ruhiyyələrini qaldırmağı bilən əsl ustalar seçildi.

1942 -ci ilin yayında, Moskvada 50 komandanın iştirak etdiyi təbliğat qruplarının şəhər baxışı keçirildi. 27 dekabr 1942 -ci ildən 5 yanvar 1943 -cü ilədək paytaxtda ən yaxşı təbliğat qruplarının, dərnəklərin və həvəskar tamaşaların solistlərinin çıxışları böyük maraq doğuran və janrlara yeni qüvvələr axını gətirən janrların nəzərdən keçirildiyi paytaxtda keçirildi. həvəskar ifa.

1943 -cü ildən etibarən müxtəlif şoular xüsusilə fəal şəkildə keçirilməyə başlandı. Onların həyata keçirilməsinə böyük əhəmiyyət verilirdi. Birincisi, əvvəllər mövcud olanları daha aktiv şəkildə bərpa etməyə və yeni dairələr yaratmağa, yeni iştirakçıları cəlb etməyə imkan verdi; ikincisi, şoular dərnəklərin bədii və yaradıcılıq fəaliyyətini xeyli intensivləşdirməyə, əhalinin qarşısında, xəstəxanalarda, qırmızı künclərdə və s. çıxışlarının sayını artırmağa imkan verdi; üçüncüsü, baxışlar zamanı ideoloji və tərbiyəvi vəzifələr daha yaxşı həll edildi; dördüncüsü, şoular həvəskar tamaşaların, onların ifa mədəniyyətinin, yeni bir repertuarın mənimsənilməsinin, yeni ifadə vasitələri axtarmağın və yayılmasının problemlərinin effektiv həllinə kömək etdi.

1943 -cü ilin martında Leninqrad VKP (b) şəhər komitəsi, mədəniyyət evlərində, klublarda, qırmızı guşələrdə həvəskar dərnəklər təşkil etməyə, sistematik olaraq X.S. 1943-cü ilin aprel-iyun aylarında mühasirəyə alınan şəhərdə 112 qrup və 2100 iştirakçının iştirak etdiyi bir həvəskar sənət nümayişi keçirildi. İlin sonunda Maly Hall -da opera evi Leninqradda həvəskarların tamaşalarına şəhər miqyasında baxış keçirildi. Blokada zamanı Leninqradın həvəskar kollektivləri 15 mindən çox konsert verdi.

Orduda, hərbi şuralar alaylarda, diviziyalarda, ordularda və cəbhələrdə həvəskar çıxışlara baxmağa başladı. Rəylər əsgərlər tərəfindən coşğu ilə qarşılandı. Bütün hissələrdə rəqqaslar, müğənnilər, musiqiçilər, qiraətçilər və s. Qrupları yaradılmağa başladı.

1943-cü il iyunun 15-dən sentyabrın 15-dək həvəskar tamaşaların Ümumittifaq baxışı keçirildi. Təşkilatçıları Ümumittifaq Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurası və İncəsənət Komitəsi idi. Ölkənin demək olar ki, bütün bölgələrini əhatə edən şou yaradıcılığın inkişafı üçün böyük əhəmiyyətə malik idi. Yoxlamalar mühasirədə olan Leninqradda, hərbi hissələrdə, işğaldan azad edilmiş bir çox ərazilərdə aparılıb. Proqramın gedişatını mütəmadi olaraq izləyən, metodiki yardım, sənət ustalarının, sənət şagirdlərinin ziyarətlərini təşkil edən şounun təşkilat komitəsi fəal işləyirdi. təhsil müəssisələri dairələrə patronaj yardımı göstərmək.

26 iyun 1943 -cü ildə təşkilati komitə öz iclasında Leninqradda keçirilən həvəskar sənət nümayişi haqqında hesabatı dinlədi. Təşkilat komitəsinin qərarında Leninqradda təşkil olunan xalq yaradıcılığı nümayişinin qəhrəman şəhərin həvəskar tamaşalarının bərpasına və daha da inkişafına töhfə verən bir hadisə olduğu qeyd edildi. Şouda 25 teatr, 23 xoreoqrafiya, 22 xor, 39 konsert briqadası, 3 simli orkestr olmaqla ümumi sayı 2 mindən çox olan 122 kollektiv iştirak etdi.

Ümumilikdə ölkədə, natamam məlumatlara görə, 48,5 min kollektivdə birləşən təxminən 600 min işçi, kolxozçu, qulluqçu iştirak etdi.

25 sentyabr 1944-cü ildə Ümumittifaq Həmkarlar İttifaqı Mərkəzi Şurasının katibliyi Xalq Hərəkatı Şurası yanında İncəsənət Komitəsi ilə birlikdə keçirilən "Həvəskar xor və vokalçıların Ümumittifaq Baxışının keçirilməsi haqqında" qərar qəbul etdi. SSRİ komissarları. Bu, müharibə dövrünün həvəskar çıxışlarının son nümayişi idi.

Üçün uğurlu tutma xorların və solistlərin nəzərdən keçirilməsi, Ümumittifaq Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurası, Komsomol Mərkəzi Komitəsi, İncəsənət Komitəsi və digər şöbələr tərəfindən onlara verilən vəzifələrin həlli böyük təşkilati və metodiki tədbirlər hazırladı və həyata keçirdi. , dərnəklərin inkişafı, kostyumların, avadanlıqların, musiqi alətlərinin alınması üçün əlavə vəsait ayırdı.

Ən yaxşı həvəskar kollektivlər radioda çıxış etməyə dəvət edildi və digər populyarlaşdırma işlərinə start verildi. Həvəskar xorların və solistlərin tam hüquqlu Sovet repertuarı ilə təmin olunmasına və yüksək keyfiyyətli ifasına xüsusi diqqət yetirildi.

Bu araşdırma qarşıya qoyulan bütün vəzifələri tamamladı. Xor həvəskar çıxışları sıralarını xeyli bərpa etdi, digər janrlarda işlər gücləndi. 1944 -cü ilin ortalarında 80 min iştirakçı ilə təxminən 5 min xor var idisə, bir il sonra 9315 xor və 162 min 273 iştirakçı var idi.

20 avqust - 6 sentyabr 1945 -ci il tarixlərində Moskvada yekun baxış keçirildi. Respublika və regional müsabiqələrdə seçilmiş 40 ən yaxşı xor, 3325 xor ifaçısı, 29 solist iştirak etdi. Final tamaşaları Həmkarlar Evinin Sütun Salonunda, Moskva Konservatoriyasının Böyük Salonunda və ən yaxşı Mədəniyyət Saraylarında baş tutdu. 1945 -ci ilin sentyabrında keçirilən son konsert Bolşoy Teatrı, Sovet həvəskar çıxışlarının əsl bayramına çevrildi, böyük maraq oyatdı, minlərlə yeni iştirakçı cəlb etdi.

1943 - 1944 -cü illərdə. müharibədən əvvəl yaradılan regional xalq yaradıcılığı evləri, regional həvəskar evlər yenidən işə başladı. Blokada qaldırıldıqdan qısa müddət sonra Leninqrad Regional Xalq Sənəti Evi bərpa edildi. Bu metodik mərkəzlər həvəskar tamaşalara kömək göstərmək üçün müxtəlif işlər görməyə başladılar, məqsədyönlü şəkildə onun inkişafına rəhbərlik etdilər, xorların, dram dərnəklərinin və orkestrlərin praktikasında himayədarlığı gücləndirdilər.

1 Yanvar 1945 -ci ilə qədər həmkarlar ittifaqlarının klub müəssisələrində (2131 klub araşdırıldı) 519 682 iştirakçı sayı olan 39 min 621 dərnək var idi.

Peşəkar yaradıcı kollektivlərdə kəskin azalmanın olduğu şəraitdə həvəskar tamaşalar öz funksiyalarını yerinə yetirirdi. Ölkənin ən ucqar guşələrində, fabriklərin mağazalarında, qırmızı künclərdə səsi tam qanlı səslənirdi. Həvəskar tamaşalar bütün Sovet xalqı ilə birlikdə Böyük Vətən Müharibəsində qələbə qazandı.

Müharibədən sonrakı yenidənqurma dövründə həvəskar çıxışlar

Bu dövrdə həvəskar tamaşaların işinin bir xüsusiyyəti, sülh dövrünün relslərinə köçürülməsi, milli xalqların bərpası ilə əlaqədar sülh problemlərinin həllinə xidmət edəcək təşkilatların repertuarında, məzmununda və təşkilat formalarında inkişafı və zənginləşməsi idi. iqtisadiyyat, əhalinin yeni mənəvi və estetik ehtiyaclarını ödəmək.

Bu yenidənqurma prosesində həvəskar tamaşaların sıralarını bərpa etmək, məzmununu zənginləşdirmək, təkcə hərbi şücaəti, əmək qəhrəmanlığını, vətənpərvərliyi, sovet xalqının əzmkarlığını tərifləmək üçün deyil, həm də sülh vəzifələrini əks etdirmək üçün kompleks vəzifələr həll edildi. sülhü müdafiə edin və sosializm ideallarını təsdiq edin. Bu, həvəskar tamaşalara dövlət və metodiki rəhbərliyin yaxşılaşdırılması, kadrların hazırlanması və yenidən hazırlanması, yeni repertuarın yaradılması, maddi bazasının möhkəmləndirilməsi və s.

Bu vəzifələrin həlli üzərində işlər sülhün ilk aylarından başladı. Müharibədən əvvəlki evlər bərpa edildi və yeni regional və regional xalq yaradıcılığı evləri yaradıldı, liderlərin hazırlanması kursları yenidən təşkil olunmağa başladı, sui-istifadədən azad edildi, kolxoz, sovxoz, sovxoz və həmkarlar ittifaqı klubları yenidən tikildi. Yaradıcı birliklər yeni repertuar yaratmağa diqqətlərini artırdılar.

Klub müəssisələri şəbəkəsinin bərpası üçün ciddi səylər göstərildi. Görülən tədbirlər nəticəsində, 1940-cı illərin sonlarında klub müəssisələrinin sayı nəinki müharibədən əvvəlki səviyyəyə çatdı (118 min klub, o cümlədən 108 min kənddə). 1951 -ci ildə ölkədə 125.400 klub, o cümlədən 116.100 kənddə fəaliyyət göstərirdi. 50 -ci illərin sonuna qədər 127 min klub təşkilatı var idi.

1946-cı ilin iyun ayından oktyabr ayına qədər fəhlə və qulluqçuların musiqi və xoreoqrafik həvəskar çıxışlarının Ümumittifaq baxışı keçirildi. 770 mindən çox insan iştirak etdi. Şou Ümumittifaq Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurası və SSRİ Nazirlər Soveti yanında İncəsənət Komitəsi tərəfindən keçirildi. Şou janrların sürətli inkişafını, həvəskar tamaşalarda ifadəli vasitələrin aktiv axtarışını və sülh şəraitində yenidən qurulmasını göstərdi. 1946 -cı il oktyabrın 1 -dən noyabrın 9 -dək Moskvada keçirilən şounun final konsertlərinə ölkənin müxtəlif şəhər və rayonlarından 1800 -ə yaxın iştirakçı qatıldı. Ümumilikdə 1947 -ci ilin əvvəlində həvəskar tamaşalarda təxminən 3 milyon insan iştirak etdi.

Həvəskar tamaşaların repertuarında, dinc əməyə qayıtmağı, dinc quruculuğu, sülh uğrunda mübarizəni və bütün sülhsevər qüvvələrin mitinqini tərifləyən əsərlər dominant yer tutmağa başladı.

1948-ci ildə müharibədən sonra kənd həvəskar tamaşalarının Ümumrusiya baxışı keçirildi. Şou zamanı 11 mindən çox yeni dərnək təşkil edildi. Təxminən 1,5 milyon kolxozçu, MTS, sovxoz işçiləri, kənd ziyalılarının nümayəndələri iştirak etdilər. Final konserti Moskvadakı Bolşoy Teatrında baş tutdu və onun haqqında "Kolxoz tarlalarının mahnıları" adlı sənədli film ölkənin kino ekranlarında böyük uğurla nümayiş olundu.

Həvəskar dərnəklərin nailiyyətləri hər il əsl xalq sənəti bayramları ilə nəticələnən regional və regional şoularda nümayiş etdirilirdi.

1951 -ci ilin yanvar ayından etibarən ən istedadlı həvəskar ifaçıların müəyyən edilməsi və konservatoriyaya və digər incəsənət təhsil müəssisələrinə oxumağa göndərilməsi üçün bir sıra tədbirlər görülmüşdür.

Bu addım təkcə istedadlı mütəxəssislər tərəfindən peşəkar kollektivlərin gücləndirilməsini deyil, həm də bəzilərinin həvəskar xor, orkestr, ansambl və studiyalarla işləməyə göndərilməsini nəzərdə tuturdu.

1950 -ci illərin əvvəllərində Moskva, Leninqrad və Xarkov mədəniyyət institutlarının mədəni -maarifçilik fakültələrində həvəskar kollektivlərlə işləməkdə də müəyyən bacarıqlara yiyələnmiş mütəxəssislər hazırlanmağa başladı.

Beləliklə, 50 -ci illərin əvvəllərində həvəskar tamaşalar öz sıralarını uğurla bərpa edir, bütün cəhətlərinin təkmilləşdirilməsi və mütəxəssislərlə təmin edilməsi üçün ciddi işlər aparılırdı.

50 -ci illərin sonunda opera studiyaları, böyük simfonik və xalq orkestrləri, mürəkkəb əsərlər ifa etməyi bacaran dram və xoreoqrafiya qrupları. Bütün bunlar keyfiyyətcə yeni bir ifa səviyyəsinə və ümumi mədəniyyət həvəskar yaradıcılıq, həqiqətən də inkişafının dinamik prosesini əks etdirir.

Əlavə inkişaf, birbaşa yaşayış yerində, qırmızı künclərdə, fabriklərin, fabriklərin, fermaların mağazalarında həvəskar ifaçılıqla əldə edilir. İqtisadi və partiya orqanları dərnəklərin fəaliyyətini təşviq edir, onlara kömək edir və əhalinin asudə vaxtını təşkil etməyin dəyərli formalarından biri hesab edirdilər.

40-cı illərin sonu-50-ci illərin əvvəllərində həvəskar bəstəkarlar inkişafda yeni bir təkan aldı, müharibədən sonrakı ilk kollektivlər meydana çıxdı, müharibədən əvvəlki qruplar canlandı. Dərnək üzvləri bəstəkar yazma bacarıqlarını fəal şəkildə öyrənmiş, xüsusi biliklərə yiyələnmişlər.

Xalq yaradıcılığı evləri, həvəskar tamaşalar evləri, özünü öyrədən bəstəkarlara kömək etmək üçün müxtəlif tədbirlər gördü. Nəticədə yaradıcılıq daha da kütləvi və peşəkar olur. Onların bir çoxuna musiqi məktəblərində oxumağı tövsiyə etdilər. Eyni zamanda, həvəskar bəstəkarlar xüsusi təhsil almış şəxslərlə dolduruldu. Bir çox akkordeonçu, dom ifaçısı, vokalçı və s. yazıya çevrildi. Tez -tez təsərrüfat rəhbərləri tərəfindən bitki, yubiley və s. Haqqında mahnı yazmağı xahiş edirdilər.

İkincisi, təkcə ümumi sosial, dövlət problemləri və ritmləri deyil, həm də yerli - regional, şəhər, rayonları əks etdirən müasir, aktual bir repertuar çatışmazlığı var idi. Yerli materiallara əsaslanan mahnılara ehtiyacımız var idi. Və onlar əsasən həvəskar bəstəkarların qələmindən çıxdılar.

Üçüncüsü, həvəskar ifaçıların musiqi mədəniyyətinin və təhsilinin ümumilikdə artması, xüsusi musiqi təhsil müəssisələrinin - demək olar ki, bütün rayon mərkəzlərində məktəblərin və bir çoxlarında konservatoriyaların açılması da həvəskar yaradıcılığın inkişafına öz töhfəsini verdi.

Leninqrad, Moskva və digər böyük şəhərlərdəki musiqi dərnəklərinin repertuarı daha da zənginləşdi. Üstəlik, bu, təkcə aparıcı kollektivlərə deyil, əksəriyyətinə kütləvi həvəskar tamaşalara aid idi.

50-60 -cı illərin əvvəllərində bölgələrdə, bölgələrdə və rayonlarda rəylərin, yarışmaların və həvəskar sənət festivallarının keçirilməsi geniş tətbiq olunurdu. Yüksək ümumi inkişaf tonunu qorumağa, ortaya çıxan "darboğazları" vaxtında aradan qaldırmağa, partiyanın sovet xalqı qarşısında qoyduğu sosial vəzifələri uğurla həll etməyə imkan verdilər. Həvəskar tamaşaların ən yaxşı nümayəndələri respublika, ümumittifaq müsabiqələrində, şou və sərgilərdə iştirak edirdilər.

1959 - 1960 -cı illərdə. yerlərdə, respublikalarda həvəskar rəssamların əsərlərinə baxış keçirildi və nəticədə həvəskar rəssamların əsərlərinin 2-ci Ümumittifaq sərgisi təşkil edildi. Moskvadakı şounun son mərhələsində təxminən 5 min ən yaxşı əsərlər rəsm, qrafika, heykəltəraşlıq, sənət və sənətkarlıq. Bu, 1954-cü il 1-ci Ümumittifaq Sərgisində olduğundan təxminən 2,5 dəfə çoxdur. Ümumilikdə rayonlarda, bölgələrdə, ərazilərdə, respublikalarda görmək üçün 500 mindən çox əsər sərgiləndi.

Əlavə inkişaf həvəskarlara sənət öyrətməyin əsas forması olan sənət studiyaları tərəfindən qəbul edildi. Şou zamanı əhali və iştirakçılarla birlikdə studiyalar, dairələr üçün yeni iş formaları yarandı. Həvəskar rəssamlar istər muzeylərdə, istərsə də içərisində xeyli sayda sənət qalereyası təşkil etmişlər ictimai yerlərdə, mədəniyyət müəssisələri. Populyar universitetlərdə, mühazirə salonlarında, şifahi jurnallarda sənət mövzusunda mühazirələr verdi.

1961 -ci ilin sonu - 1962 -ci ilin əvvəllərində oxşar şəkildə həyata keçirildi. Xalq teatrlarının Ümumrusiya icmalı.

İnkişafının sürətləndirilməsində mühüm rol oynayan həvəskar şoular bütün ittifaq respublikalarında, ərazilərində və bölgələrində keçirildi. Məsələn, 1958 -ci ildə Belarusiyada Minskdə həvəskar sənət onilliyi keçirildi; 1959 -cu ildə - Məktəblilərin, kolxoz və sovxozların həvəskar çıxışlarına baxış; 1961 -ci ildə - yenə Minskdə həvəskar sənət onilliyi.

Ukrayna SSR Mədəniyyət Nazirliyi, gənclərin komsomol və həmkarlar ittifaqları üçün çeklərə qəbul edildiyi üç illik sosial peşə fakültələrini açan ölkədə ilklərdən biri oldu. Təsdiq edilmiş tədris planına uyğun olaraq fakültələrdə musiqi, xor, dram və rəqs dərnəklərinin rəhbərləri hazırlandı.

50 -ci illərin ikinci yarısında Sovet həvəskar xorlarının, mahnı və rəqs ansambllarının, folklor ansambllarının GDR, Macarıstan və Finlandiyaya ilk səfərləri baş tutdu. Bu səfərlər, xarici tamaşaçıları sosializmin ilk ölkəsindəki xalq yaradıcılığının nailiyyətləri ilə tanış edərək xalqlar arasındakı dostluğun möhkəmlənməsinə xidmət etdi.

1957 -ci ildə beynəlxalq yarışlarda. 7 Sovet həvəskar kollektivi laureatların qızıl, 8 -i gümüş və 7 -si bürünc medallarla təltif edildi. Bunların arasında Voronej vilayətinin Shestakovskaya MTS -in xalq xoru, Bakıdan gələn mahnı və rəqs ansamblı və s.

Dərnəklərin repertuarında ciddi çətinliklər müşahidə edildi. Bir neçə klassik əsər nəşr olundu və ya yenidən nəşr olundu. Yeni tamaşaların həvəskar tamaşalarının xüsusiyyətlərini və imkanlarını nəzərə alaraq seçim və tövsiyələr üzərində məqsədyönlü iş aparılmadı.

Müharibədən əvvəl xalq yaradıcılığı evləri, həvəskar sənət evləri xeyli sayda pyeslər, mahnılar, metodiki təlimatlar və dərsliklər, rəqslərin yazıları və s. dövlət nəşriyyatları vasitəsi ilə. Oxşar materiallar Həvəskar İncəsənət, Həmkarlar İttifaqlarının Mədəni İşi və digər jurnallarda çox sayda nəşr olundu və onların nəşri müharibə illərində dayandırıldı. Yalnız 50 -ci illərin sonunda bərpa edildi.

Bu dövrdə ənənəvi janrların inkişafında açıq bir geriləmə oldu. Folklor, simfoniya, nəfəs alətləri və xalq xorlarının sayı getdikcə azalırdı. 1952 -ci ildə. 6 min mədəniyyət evindən və həmkarlar ittifaqı klublarından 1123 -də xor dərnəyi, 1566 -da orkestr, 3 mindən çox rəqs qrupu yox idi. Bu janrların kollektivləri ciddi yaradıcılıq, təşkilati və maddi çətinliklərlə üzləşdilər.

Pirinç, pop musiqi və rəqs sənətinin inkişafındakı ciddi çətinliklərə də işarə etdilər.

Bütün janrlarda ixtisaslı kadrlara ehtiyac hiss olunurdu. Kadrlarla çətinliklər, repertuar, qeyri -kafi metodik köməklik, iştirakçıların ümumi, musiqi savadlılığının artmasına, onlara dramatik, xoreoqrafik və digər sənət növlərində peşəkar bacarıqların öyrədilməsinə təsir etdi.

Vəzifə, özünəməxsus xüsusiyyətlərini, müvafiq tədris planlarını və proqramlarını, dərslikləri və tədris vasitələrini nəzərə alaraq həvəskar tamaşalarda təhsil vermək metodikası hazırlamaq idi.

30 -cu illərin sonundan 50 -ci illərin sonuna qədər həvəskar tamaşaların inkişafı, zənginləşdirilməsi, müharibə illərində xeyli azalmış kollektivlərin bərpası mədəniyyət orqanları, partiya və ictimai təşkilatlar, müəssisələrin, kolxozların idarə edilməsi. Oynadılar mühüm rol yüksək sənətkarlıq xorlarının, orkestrlərin, dram və digər kollektivlərin meydana gəlməsində, ümumiyyətlə bütün dairələr arasında ifa mədəniyyətinin artmasında. Həvəskar tamaşaların ictimai nüfuzu artdı və getdikcə ictimai praktikaya, əhalinin istirahət sahəsinə nüfuz etdi. Sovet cəmiyyətinin həyatının sosial-iqtisadi və mənəvi sahələrində baş verən dəyişiklikləri əks etdirən keyfiyyətcə yeni proseslər müşahidə edildi.

60-80-ci illərdə həvəskar sənət

60 -cı illərin əvvəllərində, hər yaşdan, peşədən və müxtəlif sosial statusdan 10 milyona yaxın insanı əhatə edən 550 minə yaxın teatr, xor, orkestr, başqa janr kollektivləri həvəskar tamaşalar sıralarında çıxış edirdi.

60 -cı illərin əvvəllərində səhnədə rəqs həyatında diqqət çəkən bir hadisə, yeni bir adın afişasında göründü: Vladimir Şubarin.

Y. Varshavskinin eyni illərdə yazdığı bir məqalədə (tənqidin böyük diqqət yetirməyə başladığı zaman pop sənəti), Şubarinin qeyri -adi populyarlığını müəyyən dərəcədə izah edən maraqlı bir ümumi müşahidəni ehtiva edir. Bir pop rəqqasəsini akademik rəqqasla müqayisə edən tənqidçi yazırdı: "Mürəkkəb bir texnikaya sahib olsa belə, hər gün daha" dünyəvi "görünür. Əyləncə, tamaşaçının özünü göstərir - "adi bir insan", içindəki yaradıcılıq prinsipini təhqir edir, mahiyyət etibarilə nə qədər istedad sahibi olduğunu göstərir ".

Şubarinin görünüşü adi haldır - qüsursuz olsa da, boyu kiçik, qatlana bilən bir rus uşağı. Amma səhnəyə ilk çıxandan səhnə üçün doğulduğu aydın olur.

Rəqqasənin əsas cazibəsi davranış asanlığıdır. Dostluqla və dərhal dostcasına gülümsəyərək tamaşaçıların rəğbətini qazanıb, bu qeydin bir səbəbdən ortaya çıxmasına baxmayaraq, müasirimizin nə qədər çevik, çevik, zərif olduğunu, yüngül ironiyanın nə qədər xarakterik olduğunu göstərməyə başlayır. onu və hansı cazibədar sadəliklə gözlənilmədən görünməmiş bir şeyə nail ola bilər ...

Eyni zamanda ifa etdiyi nömrələrin əksəriyyətinin rejissoru olan Şubarinin işi bütün sovet xoreoqrafiyası ilə eyni istiqamətdə gedir. Müasir plastiklə virtuoz klassik rəqsin güclü bir birləşməsini - müxtəlif və mürəkkəb obrazlar yaratmaq mümkün olan texnologiya və estetika birləşməsini axtarır. Əlbəttə ki, aktyorluğun ekspressivliyi və fantaziyası əlavə olunaraq, Şubarin də onlara bəxş edilmişdir.

Vladimir Aleksandrovich Shubarin (1934) 1963 -cü ildə Qırmızı Bayraqlı Mahnı və Rəqs Ansamblının solisti olaraq aldığı RSFSR -in əməkdar artisti adına sahib olaraq səhnəyə çıxdı. Bundan əvvəl, Şubarin Moskva Hərbi Dairəsi Ansamblında, hətta daha əvvəl - 1951-1954 -cü illərdə Pyatnitski Xorunda rus rəqslərini ustalıqla ifa edirdi.

İlk dəfə Rubin, metallurgiya texnikumunda oxuduğu Novokuznetsk şəhərinin İnşaatçılar Klubunun həvəskar dərnəyində rəqsə qatıldı. Dairədə, xalq rəqslərinin öyrənilməsinə xüsusi diqqət yetirildi, baxmayaraq ki, klassik təlimin bəzi əsasları keçildi - bir sözlə, adi dərnək proqramı verildi. Amma keçmişdə müəllimlərdən biri dərs demişdi. Ancaq keçmişdə bir caz orkestrində çıxış edən müəllimlərdən biri, Şubarini eksantrik rəqs texnikası, tez tapdığı tap və tap texnikası ilə tanış etdi. Hər halda cazla xəstələndim.

Əvvəlcə populyar melodiyalardakı hərəkətləri xəyal etməyi sevirdi. Caz musiqisinin ritmik zənginliyi, yaradıcılıq üçün böyük bir imkan verən doğaçlama təbiəti, sonradan, yetkin bir rəqqas olanda gəldi.

60 -cı illərdə, cazın ziddiyyətli bir fenomen olmasına baxmayaraq, kökləri xalq yaradıcılığı ilə, əsasən də zənci musiqisi ilə əlaqəli olduğu nəhayət başa düşüldü. Uzun illərdir hökm sürən "yağlı insanların musiqisi" kimi cazda üstünlük təşkil edən baxış nöqtəsi "cazın əsl dəyərini: kollektivliyini, şənliyini, əyləncəsini, dinləyicilərin musiqi fəaliyyətində birbaşa iştirakına açıqlığını" kölgədə qoymağı dayandırdı.

1962 -ci ildə RSFSR Bəstəkarlar İttifaqı İdarə Heyətinin növbəti plenumu mahnı və pop musiqisinin (rəqs də daxil olmaqla) problemlərinə həsr edildi. Plenumu açan D.D. Şostakoviç vurğuladı: “Üçün son illər bir çox doğaçlama caz çıxdı. Geniş bir gənclik auditoriyası var, özünəməxsus bir xüsusiyyət gətirir musiqi başlanğıcı amma heç bir tənqid və dəstək olmadan işləyirlər. Onların fəaliyyəti hərtərəfli müzakirəyə layiqdir, çünki bir çox anlaşılmaz, ziddiyyətli məqamlar var, eyni zamanda real ehtiyacları ödəyir ”. Şostakoviç bəstəkarları "milyonların mülkü" olduğunu xatırlayaraq populyar musiqinin bütün janrlarında və formalarında işləməyə təşviq etdi.

Sonrakı illərdə təkcə bu parlaq musiqiçi deyil, bir çox istedadlı bəstəkarlar da yaradıblar instrumental parçalar və caz üçün nəzərdə tutulmuş pop mahnıları. Vəziyyət rəqs musiqisində və buna görə də rəqsin özündə daha pis idi.

Öz cazibədar sovet gündəlik rəqslərini yaratmaq cəhdləri uğur gətirmədi və gənclər inadla yeni bir şey rəqs etmək istədilər. Rock'n'roll, twist, boyun və digər melodiyalarla yanaşı, onların necə ifa ediləcəyi ilə bağlı məlumatlar sızdı. Çox vaxt bu məlumatların qeyri -dəqiq olduğu ortaya çıxdı, rəqqasların öz təsəvvürləri ilə tamamlandı, estetik cəhətdən hazırlanmadı, elementar rəqs texnikasına yiyələnmədi. Şubarin caz musiqisi haqqında bilik və anlayışlarını israrla dərinləşdirdi. Hətta caz üçün yazılmış hər hansı bir musiqini ritmik şəkildə "düzməyi" öyrətdiyi üçün ona yaradıcılıq işində kömək edən zərb alətlərində çalmağı öyrəndi.

Qırmızı Bayraq Ansamblının xarici turu zamanı Şubarin, təkcə zənci xalq rəqslərinin deyil, Latın Amerikası rəqslərinin bir çox elementlərinə əsaslanan rəqs caz üslubu ilə daha ətraflı tanış olmaq fürsətini qaçırmadı. Meksika Rəqs Akademiyasında kafedrada 10 dərsə qatıldı müasir rəqs... Los -Ancelesdə J. Balanchine truppası ilə məşq edən Şubarin, klassik rəqsi caz üslubu ilə birləşdirmək anlayışını və qabiliyyətini kəşf etdi və bir amerikalı xoreoqrafdan dəyərli məsləhətlər aldı. Şubarin yaradıcılığının əsasını təşkil edən bilik tədricən necə toplanır. fərdi üslub pop rəqsi.

Orkestr bir caz parçası ifa edir və tamaşaçı əsrin əvvəllərinə, caz melodiyalarının hələ də melodik və sadəlövh olduğu, dandiesin zolaqlı gödəkçələr və gəmiçilər geydiyi, dəbli rəqslər isə tort gəzintisi, kibrit və charleston idi. Şubarin bu rəqsləri bərpa etmir. Yalnız ən çox vurğulayır spesifik xüsusiyyətlər: sinxron ritm, bəzi ifaçılıq tərzi, hərəkətlərin yüngül eksantrikliyi. O, məharətlə aksesuarlarla oynayır: bir qamış, bir baş papaq - və bir qədər də çətin olan vuruşlarla birdən -birə tamaşaçıların qəlbinə sahib olan komediya filmlərinin ilk qəhrəmanları olan Çaplin, Harold Lloydun tanış obrazlarını oyadır.

Təəssüf ki, Şubarin ona öz proqramlarının yaradılmasına rejissorları cəlb etməyi məsləhət görən mütəxəssislərin fikirlərinə məhəl qoymadı. Üstəlik, caz musiqisinin üslubunu hiss edən gənc xoreoqraflar səhnəyə çıxmağa başladılar. Bundan əlavə, daim qastrol səfərlərində olan, bəzən gün ərzində bir neçə konsertdə çıxış edən Şubarin sadəcə fiziki cəhətdən yorğun idi və nədənsə daxildən çıxdı.

Göründüyü kimi, bir problem olduğunu hiss edən Shubarin, proqramı qurmağın yeni formalarını axtarmağa başladı (bir vaxtlar işinə heç bir əsas gətirməyən bir rəqs qrupu ilə birlikdə çıxış etdi). Təəssüf ki, onun üçün əsas olanın populyar xoreoqrafiyanın vəzifələrini dərindən başa düşən, maraqlı fikirlərini məcazi rəqs dilində ifadə etməyə kömək edə biləcək bir xoreoqraf tapmaq olduğunu anlamadı. Xüsusilə, özünəməxsus janrını yaradan, səhnədə ifa bacarıqları üçün yeni yüksək meyarlar yaradan bu istedadlı rəqqas tərəfindən əvvəllər belə maraqlı şəkildə ifadə olunan milli elementlərlə rəqs caz formalarının sintezinin inkişafı.

Bu zaman musiqi qruplarına, digər janr dairələrinə "xalq" titulunun təbliği və verilməsi baş verdi. 1959 -cu ildə xalq musiqi qrupları dörd, 1965 -ci ildə isə artıq 455 idi. Bundan əlavə, "xalq" tituluna malik 128 mahnı və rəqs ansamblı və 134 rəqs qrupu var idi. Ümumilikdə, bu vaxta qədər 1600 -dən çox xalq qrupu var idi.

455 xalq musiqi qrupundan 137 orkestr və 318 xor var idi.

Folklor qruplarının yaranması, həvəskar yaradıcılığın inkişafındakı ən əhəmiyyətli mərhələ olaraq haqlı olaraq qəbul edildi. İçində olmaq müəyyən mənada nümunəvi, folklor qrupları metodiki, konsultasiya mərkəzləri halına gəldi, atelyelərin, qırmızı guşələrin və s.

60 -cı illərin ikinci yarısında - 70 -ci illərin əvvəllərində həvəskar çıxışların kəmiyyət artımı xüsusilə intensiv idi. 1970 -ci ildə həvəskar kollektivlərdə 13 milyon böyük və 10 milyon məktəblinin iştirak etdiyini söyləmək kifayətdir. 1975 -ci ildə həvəskar tamaşalar 25 milyondan çox insanı birləşdirdi. Bu vaxta qədər 9 mindən çox həvəskar kollektiv "xalq" tituluna sahib idi.

60 -cı illərin sonunda Mədəniyyət Nazirliyi klublarının həvəskar çıxışları və təxminən 250 milyon tamaşaçı tərəfindən izlənilən tamaşalar. 70-ci illərin ortalarında həvəskar tamaşalara baxanların sayı hər il 500 milyondan çox olmağa başladı.

Bu dövr həvəskar tamaşalar praktikasında müxtəlif janrların geniş inkişafını əhatə edir. Söhbət xalq filarmoniyaları, xalq konservatoriyaları, xalq oxuma məktəbləri kimi həvəskar təşkilatların yaranmasından və sürətli inkişafından gedir. Həm həvəskar kollektivləri, həm musiqi və xor studiyalarını, həm də fərdi ifaçıları birləşdirdilər. Hər bir respublikada, bütün təşkilati, yaradıcı, maliyyə və s. bu tip həvəskar dərnəklərin praktikası. Xalq filarmoniyaları, konservatoriyalar, mahnı məktəbləri ciddi, sistemli tərbiyə işləri aparır, konsertlər, tematik şoular təşkil edir, xorların, orkestrlərin yaradıcılıq inkişafı prosesini daha məqsədyönlü, mütəşəkkil metodik yardım və s.

Bu dövrdə həvəskar xalq orkestrləri inkişaf etməyə davam etdi. instrumental ansambllar, rus mahnıları xorları.

Maraqlıdır ki, rus xalq çalğı alətləri orkestrləri təkcə Rusiyada deyil, həm də bir çox ittifaq respublikalarında - ilk növbədə Ukraynada, Belarusiyada yaradılmağa davam etdi. Bu illərdə Litvada milli çalğı alətləri orkestrlərinə əlavə olaraq, 11 rus xalq çalğı alətləri orkestri çalışdı.

60 -cı illərdə milli miqyasda keçirilən müsabiqələr, festivallar, şoular, habelə respublikalar, ərazilər, bölgələr və rayonlar həvəskar tamaşaların təkmilləşdirilməsində, iştirakçıların bacarıqlarının artırılmasında, yeni bir repertuarın mənimsənilməsində, müxtəlif janrların inkişafında mühüm rol oynadı.

1963-1965 -ci illərdə. bütün respublikalarda kənd həvəskar çıxışları müsabiqələri keçirilirdi. Onlarda 3 milyondan çox insan iştirak etdi. 5 minə yaxın xor, orkestr, dram dərnəyi və digər janr kollektivləri müxtəlif mükafatlara layiq görülmüşdür. Kənd xalq və akademik xorları, xalq və nəfəs qrupları özlərini fəal şəkildə elan etdilər, səhnəyə ilk ailə musiqi ansamblları çıxdı.

Şouda təbliğat qrupları, xalq teatrları, xor və qruplar, orkestrlər və instrumental ansambllar, rəqs qrupları, həvəskar bəstəkarlar, şairlər və həvəskar kino ustaları iştirak etdilər. RSFSR -də araşdırma zamanı 13 mindən çox kənd dairəsi yenidən təşkil edildi. Kənd X.S. Bu Ümumrusiya icmalı 1963 - 1965, konsertlə bitdi Kreml Sarayı qurultaylar, kənd həvəskar qruplarının fəaliyyətini gücləndirdi, yaradıcılığın ideoloji və bədii səviyyəsini yüksəltdi, işçi kütlələrinin yeni təbəqələrini həvəskar fəaliyyətə cəlb etdi.

1966-1967 -ci illərdə kənd həvəskar tamaşalarının nümayişi başa çatdıqdan sonra nəticələrini yekunlaşdırdı. Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının 50 illiyinə həsr olunmuş Ümumittifaq həvəskar sənət festivalı keçirildi. Bu, xalq yaradıcılığı tarixində ən kütləvi və təmsilçi hadisələrdən biri idi: iştirakçılar müasir və qəhrəmanlıq mövzularında nömrələr yaratmağa dəvət olunmuşdular.

SSRİ Nazirlər Sovetinin Peşə Təhsili üzrə Dövlət Komitəsi, Radio və Televiziya Komitəsi, SSRİ Bəstəkarlar İttifaqı, SSRİ Yazıçılar Birliyi, Ümumittifaq Həvəskar Sənət Festivalı. SSRİ Rəssamlar İttifaqı, SSRİ Kinematoqrafçılar İttifaqı, teatr, rəqs və xor cəmiyyətləri. O cümlədən 200 rəqqas, 46 xoreoqraf, 13 teatr, Moskva və Leninqrad konsert təşkilatları və ən qədim xoreoqrafiya məktəbləri - Vaganova adına Leninqrad və Moskva.

Qətnamədə şounun əsas məqsədləri elan edildi: həvəskar tamaşaların daha da inkişaf etdirilməsi, iştirakçıların sıralarına yeni qüvvələrin cəlb edilməsi, kütlələrin yaradıcılığının ideoloji və bədii səviyyəsinin artırılması, həvəskar sənətin bütün növlərinin və janrlarının inkişafı. klublarda, evlərdə və mədəniyyət saraylarında, iş və yaşayış yerində, təhsildə, xidmətdə; Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının dünya-tarixi əhəmiyyətini, sovet xalqının və digər sosialist ölkələrinin xalqlarının nailiyyətlərini sənət vasitəsi ilə təbliğ etmək; repertuarın Sovet və mütərəqqi xarici müəlliflərin ən yaxşı ədəbiyyat, musiqi, dram əsərləri ilə doldurulması; tədris və tərbiyə işinin təkmilləşdirilməsi; kütləvi həvəskar tamaşaların və peşəkar sənətin yaradıcılıq əlaqələrinin gücləndirilməsi, yaradıcı birliklərin həvəskar kollektivlərinə sistemli kömək; həvəskar sənətin nailiyyətlərinin əhali arasında təbliği və s.

Vəzifə, yaradıcı ziyalıları Ümumittifaq Festivalının təşkilində və keçirilməsində iştiraka cəlb etmək idi. Minlərlə peşəkar sənətçi məşqlərdə iştirak etdi, həvəskar xorların, orkestrlərin çıxışlarına və konsert proqramlarına ev sahibliyi etdi, seminarlar, yaradıcılıq konfransları və s.

Xalq yaradıcılığının nailiyyətlərinin geniş təbliği radio, televiziya və mətbuat vasitəsi ilə həyata keçirildi. Bütün İttifaq respublikalarından onlarla həvəskar bədii kollektiv Mərkəzi Televiziyada öz yaradıcılıq hesabatları ilə çıxış etdilər. Hətta Ümumittifaq Festivalının yekun konserti Kremlin Konqreslər Sarayından yayımlandı.

Festivalın birbaşa idarə edilməsi üçün Ümumittifaq təşkilat komitəsi, büro, katiblik, festival müdirliyi yaradıldı, sənət növləri ilə bağlı bölmələr, eyni zamanda məktəblilər arasında festivalın keçirilməsi üçün bir bölmə yaradıldı. Tədbirin idarələrarası olması mədəniyyət qurumlarının, yaradıcı birliklərin, incəsənət müəssisələrinin, həmkarlar ittifaqının, komsomolun və hərbi təşkilatların işgüzar dairələrini gücləndirməyə imkan verdi.

Ümumittifaq Festivalı ölkənin həyatında siyasi və mədəni əhəmiyyətə malik nəhəng bir hadisəyə çevrildi, həvəskar tamaşaların daha da keyfiyyət və kəmiyyət inkişafına böyük təsir göstərdi.

60-cı illərin ortalarından etibarən həvəskar tamaşalar daha da inkişaf edir. Siyasi, tələbə və turist mahnılarından ibarət klublar meydana çıxdı.

Həvəskar müəlliflərin bir çox əsərləri müxtəlif repertuar kolleksiyalarına daxil edilmiş və həvəskar kollektivlər tərəfindən ifa edilmişdir. 1967 -ci ildə Ümumrusiya Həvəskar Sənətlər Şousu zamanı yalnız regional şoularda həvəskar müəlliflərin - bəstəkarların, dramaturqların və şairlərin 500 -ə yaxın əsəri səsləndirildi. Bu, bütün ifa olunan əsərlərin təxminən üçdə birini (!) Təşkil edirdi.

11 may - 21 avqust 1972 -ci il tarixlərində SSRİ -nin İqtisadi Nailiyyətlər Sərgisində baxış müsabiqəsi keçirildi. həvəskar ansambllar SSRİ -nin yaranmasının 50 illiyinə həsr olunmuş ittifaq respublikalarının mahnı və rəqsləri. Müsabiqənin qalibləri - kollektivlər və fərdi ifaçılar SSRİ İqtisadi Nailiyyətlər Sərgisinin qızıl, gümüş və bürünc medalları və fəxri fərmanlar ilə təltif olundular.

İki il ərzində SSRİ-nin yaranmasının 50 illiyinə həsr olunmuş Ümumittifaq Xalq Yaradıcılığı Televiziya Festivalı keçirildi. 12 mindən çox həvəskar ifaçının çıxış etdiyi 18 TV proqramı var idi. Festivalın final konserti 29 noyabr 1972 -ci ildə Kremlin Konqreslər Sarayında baş tutdu. 500 -dən çox həvəskar ifaçı iştirak etdi. Konsert İntervision proqramında yayımlandı. Festivalın nəticəsi olaraq 17 rəqs qrupundan 17 musiqiçi xüsusi mükafat və mükafatlara layiq görüldü.

Festivalın Ümumittifaq münsiflər heyətinə SSRİ xalq artisti S.Ya. Lemeşev. Münsiflər heyəti məşhur ustalar idi musiqi mədəniyyəti A. Prokoşina, V. Fedoseev, T. Xanım, G. Ots, T. Çaban və başqaları, eyni zamanda respublikalarda televiziya festivalının münsiflər heyətinə rəhbərlik etmişlər.

70-ci illərin ortalarına qədər ölkədə 23 milyona yaxın X.S. üzvü var idi. 160 mindən çox akademik və xalq xoru, 100 mindən çox musiqi qrupu, orkestr və ansambl, çoxlu sayda başqa janr dairələri çalışdı.

Dövlət və təsərrüfat orqanlarının gördüyü tədbirlər nəticəsində klubların maddi bazası xeyli möhkəmləndi, şəbəkələri artdı.

1970 -ci ildə ölkədə 134 min klub var idi. Kənd klublarının və mədəniyyət evlərinin sayı xeyli artdı. 70 -ci illərin əvvəllərində 18 mindən bir qədər çox idisə, 1975 -ci ilin sonuna qədər 34 mindən çox idi.

1974 -cü ildə klubların mərkəzləşdirilməsi və mədəniyyət komplekslərinin yaradılması səbəbindən daha əlverişli şərtlər formalaşmağa başladı. Mərkəzləşdirilmiş klub sistemlərinin yaradılması bütün işləri əsas klubların, kənd mədəniyyət evlərinin ətrafında birləşdirməyə imkan verdi ki, işçiləri nəinki öz müəssisələrində həvəskar dərnəklərə rəhbərlik etdilər, həm də filiallara kömək etdilər.

Xalq yaradıcılığı evləri, həvəskar tamaşa evləri həvəskar dərnəklərə və bütün janrlardakı kollektivlərə müxtəlif və sistemli köməklik göstərdi: metodiki, təşkilati, təlimatçı, yaradıcı, kadrlar.

Bir çox xorlar, orkestrlər, rəqs və dram qrupları əsassız olaraq "xalq" titulunu verirdi. Onların bir çoxu folklor qrupları üçün tələblərə cavab vermədi, lazımi yaradıcılıq və tərbiyə işləri aparmadı.

70 -ci illərin ikinci yarısı xalq yaradıcılığının inkişafında bir sıra mühüm hadisələrlə əlamətdar oldu. 1976 -cı ilin əvvəlində İKP -nin 25 -ci qurultayı keçirildi. Konqresin qərarlarında, 1976-1980 -ci illər üçün SSRİ xalq təsərrüfatının inkişafının əsas istiqamətləri. mədəniyyət və təhsil müəssisələrinin, xalq universitetlərinin iş səviyyəsini daha da yaxşılaşdırmaq, kütlələrin bədii yaradıcılığını inkişaf etdirmək vəzifəsi qoyulmuşdu.

1975 -ci ilin may -sentyabr aylarında SSRİ İqtisadi Nailiyyətlər Sərgisində Qələbənin 30 illiyinə həsr olunmuş həvəskar istedad qruplarının baxış müsabiqəsi keçirildi. İttifaq respublikalarından ən yaxşı kollektivlər - Ümumittifaq Həvəskar Bədii Yaradıcılıq Festivalının qalibləri iştirak etdilər.

SSRİ İqtisadi Nailiyyətlər Sərgisinin açıq səhnəsindəki çıxışlarla yanaşı, kollektivlər mədəniyyət parklarında, müəssisələrdə, klublarda konsertlər verdilər. Baxış yarışmasının qaliblərinə diplomlar, liderlərinə və solistlərinə qızıl, gümüş və bürünc medal və pul mükafatları verildi.

Xalq xorlarına və orkestrlərinə, nəfəsli orkestrlərə, folklor qruplarına xüsusi diqqət yetirildi. Festival zamanı mindən çox yeni nəfəs aləti yarandı.

Instrumental musiqi sahəsində həvəskar orkestrlərin - simfonik, mis, xalq və s. Kiçik instrumental ansambllar - kvartet, kvintet, duet, trios və s., Qarmon ifaçıları ansamblları, bandura ifaçıları, skripkaçılar, komuzistlər, domristlər, qarışıq ansambllar, vokal və instrumental qruplar da geniş yayılmışdır. Şounun nəticələrinə görə, qrupların ən yaxşısı Moskvadakı final konsertinə tövsiyə edildi.

Bu dövrdə peşəkar sənətdən həvəskar çıxışların himayəsi əhəmiyyətli dərəcədə gücləndi. Bu əsər sanki iki növə ayrıldı - bədii və təhsil və metodiki yardım. Teatrlar, musiqi kollektivləri sovxoz və kolxozların həvəskar çıxışlarına himayədarlıq edirdilər. Təcrübəli ustalar həvəskar kollektivlərə, ədəbi birliklərə və xalq teatrlarına rəhbərlik edirdilər.

Yeni əməkdaşlıq formaları formalaşmağa başladı. 70 -ci illərin ikinci yarısında N.K. adına Mərkəzi Xalq Sənəti Evi ilə birbaşa əməkdaşlıq haqqında müqavilələr bağlandı. Krupskaya (tərəfdaşlara əhəmiyyətli miqdarda repertuar göndərdi metodik ədəbiyyat SSRİ -də nəşr olunmuşdur), GDR Mərkəzi Mədəniyyət İşləri Evi və NRB Həvəskar Sənət Mərkəzi.

Həvəskar tamaşalara metodiki rəhbərlik sisteminin yenidən qurulması həyata keçirildi. 1976-cı ildən fəaliyyət göstərən Ümumittifaq Xalq Yaradıcılığı Evi əsasında 1978-ci ildə Ümumittifaq Xalq Yaradıcılığı Elmi-Metodiki və Mədəni-Maarif İş Mərkəzi yaradılmışdır.

Respublikalarda, ərazilərdə və bölgələrdə xalq yaradıcılığı evləri və mədəni -maarif işləri üçün metodiki otaqlar əsasında müvafiq olaraq respublika, regional və regional xalq yaradıcılığı və mədəni -maarif işləri elmi -metodiki mərkəzləri təşkil edildi.

Mərkəzlərin fəaliyyətinin nəşriyyat, kadr və maliyyə cəhətləri gücləndirilmişdir. Həvəskar tamaşalarda baş verən proseslərin mahiyyətini daha dərindən və peşəkar şəkildə dərk etməyə başladılar. Bir çox nəşriyyat, mərkəzi və respublika, həvəskar tamaşalar üçün əsərlərin istehsalını artırdı. "Muzyka" və "Sovet bəstəkarı" nəşriyyatları həvəskar tamaşalara kömək etmək üçün xüsusi seriyalar nəşr etməyə başladılar.

1980 -ci illərin əvvəllərində ölkədə 40 -dan çox serial nəşri, kitabxana, həvəskar tamaşalar üçün kolleksiyalar nəşr olundu. Ümumittifaq "Melodia" firması diskotekalar, VİA və digər həvəskar qruplar üçün albomların və fərdi qeydlərin buraxılmasına başladı.

Bu yaradıcı qrupların və birliklərin insanların sağlam mədəni ehtiyaclarını, yüksək vətəndaş estetik ideallarını formalaşdırmaq üçün çalışmaları çox vacibdir. Çünki hər cür istirahət insanı mənəvi cəhətdən zənginləşdirməli, fərdin yaradıcı inkişafına, özünü təsdiq etməsinə və özünü ifadə etməsinə kömək etməlidir.

VIA və diskotekalar gənclər arasında olduqca populyardır. Xüsusilə gənclər boş vaxtlarını bu formalarda keçirirlər. Onların hər birinin danılmaz üstünlükləri var. VİA janrı, bir insanın yaradıcı potensialını dərindən açmağa, dövrün aktual və yanan problemlərinə cavab verməyə qadir olan maraqlı bir müəllif həvəskar sənət növüdür.

Zaman keçdikcə ansambllar böyüdü, tamaşaçılar dəyişdi. İfaçılar da yetkinləşiblər. Daha yaxşı avadanlıqlar ortaya çıxdı, çoxlarını əsəbiləşdirən təhriflər və hırıltılar yox oldu, səs mühəndisləri konsertlərdə daha dəqiq bir tarazlıq qurmağı öyrəndilər. Əksər VİA proqramlarında çoxlu yüngül, rəqs mahnıları var. Mənəvi problemlərə və həyatı dərk etməyə həsr olunmuş çoxlu mahnılar var. Bu mövzu müharibə əleyhinə, sosial və vətənpərvər mövzulara əlavə edildi və bununla da janrı zənginləşdirdi və genişləndirdi.

Bu baxımdan, həvəskar musiqi qruplarının və onların ən geniş yayılmış növü olan pop vokal və instrumental ansambllarının fəaliyyəti gənclərin ideoloji və estetik tərbiyəsinin ən təsirli sahələrindən biri hesab edilməlidir. İlk növbədə bu cür yaradıcılığın populyarlığı səbəbindən təsirli olur - əksər yeniyetmələrin bu hobbi keçdiyini söyləyə bilərik. Məhz buna görə də həvəskar pop vokal və instrumental ansambllarının təşkilati və yaradıcılıq problemləri mədəniyyət orqanlarının, medianın və musiqi ictimaiyyətinin diqqət mərkəzindədir.

Diskotekada gəncləri nizamsız ünsiyyət, yaradıcı təxəyyülün təzahürü, təkcə axşam təşkilatçılarının deyil, həm də ziyarətçilərinin aksiyada fəal iştirakı cəlb edir.

Diskotekada müğənnilərin, şairlərin və musiqiçilərin ifaları da tətbiq olunur.

Disko, musiqi, incəsənət marağına əsaslanan müxtəlif ixtisaslar, meyllər, istedadları birləşdirən yaradıcı bir komandadır; effektiv ideoloji vasitələrdən istifadə edərək gənclərin fəal ideoloji təbliğatı, mənəvi və estetik tərbiyəsi mərkəzi; şəhərdə, rayonda, müəssisədə bir çox tədbirlərin əvəzolunmaz iştirakçısı; müxtəlif sənət janrlarının sintezinin aparıldığı yaradıcı bir laboratoriya; kiçik bir "Sosioloji Araşdırmalar İnstitutu", burada gənclərin zövqləri və ehtiyacları anket və sorğular vasitəsilə öyrənilir. Birbaşa dialoq; Müxtəlif texniki cihazların hazırlandığı, dizayn edildiyi və istehsal edildiyi "Dizayn və mühəndislik ofisi"; "Təhsil və metodiki mərkəz", burada biliklərin özünü tərbiyə etməklə və təcrübəli mütəxəssislərlə ünsiyyət prosesində əldə edilir. "

Əslində, diskoteka qrupunun üzvləri - fonoqram hazırlayan musiqi həvəskarı, rəngli musiqi qurğusu yığan mühəndis, proqram üçün lazım olan fotoşəkilləri çəkən fotoqraf və mühəndis slayd proyektorun avtomatik idarəetməsini icad etdilər. bir vəzifə üzərində işləyirlər: bacarıq və əməllərinin qovuşduğu növbəti proqramı hazırlayırlar.

Disodans kimi başlayan bir çox qruplar tədricən diskotekalara çevrildi. Klubda pop və caz bölmələri, klassik və xalq musiqisi, həvəskar mahnılar açılıb.

Disko klubları 11 nəfərdən ibarətdir. Bunlar zavodun işçiləri, işçiləri, mühəndisləridir. İnsanlar həvəsli, yaradıcıdır, daim bir şey icad edir və icad edir.

Disko hərəkatında TMT var - bunlar teatr və musiqi truppalarıdır. Onların iştirakçıları tək bir diskotekada müxtəlif sənət növlərini sintez etməyə çalışırlar: teatr, kino, şeir, rəqs və əlbəttə ki, musiqi.

VİA və diskotekaların bu vəziyyəti ilk növbədə ixtisaslı kadr çatışmazlığı ilə izah olunur. Bir çox mədəniyyət və təhsil müəssisələrinin rəhbərləri və həvəskarlar dərnəklərinin təşkilatçılarının bilik, təcrübə və təcrübəsi yoxdur bədii zövq... Buna görə uzun məsafələr üçün ən vacib şey

Xalq yaradıcılığı qrupları. Xalq sənəti bədii mədəniyyətin ən qədim təbəqəsidir. Hal -hazırda müxtəlif formalarda mövcuddur.

Birincisi, xalq sənətkarlığı əsl təbii formasıdır - müğənnilər, instrumentalistlər, nağılçılar, xalçaçılıq sənətləri, keramika, təqib, oyma və s.

İkincisi, belədir peşəkar formalar xalq yaradıcılığı təşkilatları, məsələn, qədim sənət sənətlərinə əsaslanan emalatxanalar və sənət-sənaye kompleksləri, Şimali Rus Xalq Xoru və milli və yerli sənət ənənələrini inkişaf etdirən digər ifaçı ansamblları və kollektivləri. Bu peşə təşkilatlarının hər biri, əslində milli bir təməllə əlaqəli müxtəlif dərəcədədir: bəzi hallarda keçmişin adət -ənənələrinə diqqətlə riayət etdiyini görə bilərsiniz, digərlərində. - xalq motivlərinin pulsuz müalicəsi.

Xalq sənətinin bir növü də bədii xalq mədəniyyətinə yönəlmiş həvəskar ifadır. Fərqli respublikalarda və bölgələrdə həvəskar tamaşalar xalq yaradıcılığı növlərinin qorunub saxlanmasında və inkişafında fərqli rol oynadı. Beləliklə, Qafqazda, Orta Asiyada milli ənənələri miras alan həvəskar tamaşalar çox inkişaf etmiş və əsas prinsiplərinə yaxındır. Mərkəzi Rusiyanın bəzi bölgələrində xalq yaradıcılığına diqqət zəiflədi. Burada şəhər mədəniyyətinə yiyələnmə meyli tez -tez kənd həvəskar tamaşalarında belə peşəkar sənətin inkişaf formalarının kopyalanmasına səbəb olurdu ( akademik xor, teatr və s.) Həvəskar " populyar plan"çox vaxt eklektik idi.

Eyni zamanda, ölkədə həvəskar tamaşaların milli mədəniyyətin inkişafında son dərəcə əhəmiyyətli rol oynadığı bir çox bölgə var. Müvafiq peşə formalarının yetişdiyi bir xalq sənətinin elementlərini təşkil etmək, birləşdirmək vasitəsi olduğu ortaya çıxdı. Beləliklə, məsələn, Şimalın bir çox kiçik xalqı, Amur bölgəsi, mədəniyyət və təhsil müəssisələri əsasında milli formalar inkişaf etdirdi. bədii fəaliyyət... Burada həm həvəskar, həm də peşəkar milli ansambllar yarandı.

Milli xarakterli həvəskar ifa çoxşaxəli bir fenomendir. Bəzən klub səhnəsində folklorun özü səslənir. Bu, bir xalq müğənnisi, nağılçı, hələ də xalq mahnılarını xatırlayan bir qrup qadın tamaşaçı qarşısında çıxış etməyə dəvət edildikdə olur. Xalq sənətçilərinin yaradıcılığına ictimaiyyətin diqqətini cəlb etmək, xüsusilə gənclərin birtərəfli diqqət mərkəzində olduğu sahələrdə klubların vacib vəzifəsidir. şəhər mədəniyyəti və yerli əhaliyə hörmət etmir sənət ənənələri.

Ancaq folklorun sadə bir şəkildə səhnəyə köçürülməsi problemi həll etmir. Çox vaxt konsertdə ifa olunan folklor tamaşaları ictimaiyyət tərəfindən qəbul edilmir. Folklor materialının tamaşaçı tərəfindən başa düşülməsi və ifaçıların mümkün qədər təbii hiss etməsi üçün həm tamaşaçılarla, həm də dərnək üzvləri ilə müəyyən işlər görmək lazımdır. Folklor, aparıcı (təbii ki, yerli sənət mədəniyyəti üzrə mütəxəssis) ilə ifaçılar arasında canlı söhbət kimi qurula bilən tematik axşamlara həsr olunmalıdır. Tamaşaçılarla bir görüşdə məclislər, toylar və şənliklər yenidən qurulsa daha yaxşı olar. Burada, əlbəttə ki, uyğun ayini yaxşı bilən bir rejissora ehtiyacınız var. Peşəkar olmaq lazım deyil. Rejissorluq tanınmış bir sənətkara həvalə edilə bilər: folklor ifaçıları arasında həmişə "liderlər", öz səlahiyyətləri var.

Xalq yaradıcılığına yönəlmiş başqa bir həvəskar performans növü, folklor əsərlərini yenidən canlandırmaq vəzifəsi qoyan həvəskar ifadır. Bu cür qrupların üzvləri əvvəlcə xalq sənətinin ustası və ya mütəxəssisi deyillər, amma onu mənimsəmək istəyirlər. Etnoqrafik tədqiqatlar, ekspedisiyalar, folklor mütəxəssisləri ilə təbii şəraitdə görüşlər iş və təhsilin zəruri elementləridir.

Başqa bir həvəskar performans növü, folkloru dəqiq şəkildə təkrarlamaq vəzifəsi qoymayan, bunu əsas, motiv olaraq qəbul edən və əsaslı emal, modernləşmə və səhnədəki həyata uyğunlaşan qruplardır. Bunlar xalq xoreoqrafiyası elementlərinə əsaslanan klub xoreoqrafları tərəfindən rəqslərin qurulduğu xalq rəqs ansamblları, xalq melodiyalarının aranjımanlarını ifa edən xalq çalğı alətləri orkestrləri və peşəkar vokal və instrumental xalq ansambllarının təsir etdiyi vokal pop qruplarıdır.

Bu həvəskar tamaşanın işinin səmərəliliyi liderin xüsusi mədəniyyətindən çox asılıdır. Belə bir planın çıxışları və aranjımanları orijinaldan və əsas mənbələrdən çox uzaqlaşa bilər. Burada heç bir qadağa və ya məhdudiyyət ola bilməz. Bununla birlikdə, xalq motivlərinin yaradıcı və bacarıqlı inkişafını eklektizmdən ayırmaq lazımdır və əlavə olaraq, əsl folklorla həvəskar tamaşaların ifasında bu istiqaməti müəyyən etmək üçün ictimaiyyətin və iştirakçıların şüurunda qidalanmayın.

Beləliklə, xalq yaradıcılığı klub yaradıcılığının həqiqətən yaradıcı bir yanaşma tələb edən nəhəng və son dərəcə əhəmiyyətli bir sahəsidir. Xalq yaradıcılığı qrupuna rəhbərlik ciddi şəkildə müəyyən edilmiş texnologiya əsasında həyata keçirilə bilməz. Ancaq ümumi bir idarəetmə metodologiyası olaraq kollektivin ümumi pedaqoji nəzəriyyəsindən, qrup fəaliyyətinin idarə olunmasının sosial-psixoloji nəzəriyyəsindən istifadə etmək lazımdır.

MÜSTƏQİL İŞİN TƏŞKİLATI

FOLKLOR KOLLEKTİVLƏRİ

mədəniyyət işçiləri üçün

Dyurtyuli, 2015

Folklor(İngilis dilindən. folklor- "xalq hikməti") - xalq sənəti, ən çox şifahi. Xalqın həyatını, baxışlarını, ideallarını, prinsiplərini əks etdirən bədii, kollektiv, yaradıcı fəaliyyət; xalq tərəfindən yaradılıb və kütlələr arasında mövcuddur.

Müasir mədəniyyət və istirahət müəssisələri folklor və digər ənənəvi xalq yaradıcılığının bir neçə istiqamətdə istifadəsi üzərində işləyə bilər.

1. Mədəniyyət və istirahət müəssisələri insanları, xüsusən də gəncləri xalq yaradıcılığında mənəvi dəyərləri mənimsəməyə yönəltməlidir ki, bunun üçün kütləvi sənət əsərlərində folklor və xalq yaradıcılığı və sənətkarlıqlarından mümkün qədər geniş istifadə olunmalıdır. .

2. Mədəniyyət və istirahət müəssisələri ənənəvi xalq sənəti əsərlərinin axtarılmasını, toplanmasını, qorunmasını və öyrənilməsini asanlaşdırmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur, bunun üçün etnoqraflar, xalq yaradıcılığı həvəskarları, folklor həvəskarları, yerli tarixçilərin axtarış və tədqiqat birliklərini təşkil etmək lazımdır. , tarix həvəskarları.

3. Mədəniyyət və istirahət müəssisələrinin işçiləri ənənəvi folklor formalarında birbaşa bədii yaradıcılığın təşkilatçıları kimi çıxış etməlidirlər ki, bu da folklor və xalq yaradıcılığını işlərində istifadə edən bir həvəskar sənət qrupu çərçivəsində mümkündür.

Folklor həvəskar sənət qruplarının işində istifadə edildikdə, inkişafı belə gedir:

toplama - yaradıcı emal - icra - yaradılış.

Bu inkişaf nəticəsində, həvəskar kollektivlərinin üzvlərinin hərtərəfli yaradıcılıq inkişafı baş verir, konsertlərə gedən tamaşaçı və dinləyicilərə tərbiyəvi təsir göstərilir, eyni zamanda xalq yaradıcılığının özünün inkişafı təmin edilir.

Müasir folklor qrupu

Müasir folklor kollektivi, repertuarının əsasını orijinal vasitələrdən birbaşa və ya dolayısı ilə texniki vasitələrlə qəbul edilən ənənəvi folklor əsərləri ilə təmsil olunan bədii və yaradıcı bir qrupdur. Folklor ansamblı bir və ya bir neçə yerli (yerli) mahnı, xoreoqrafiya, instrumental folklor ənənələrini təmsil edir (onlardan biri, bəzi hallarda əsasdır). Əsl qruplar, əsasən ənənəvi xalq musiqisinin kənd ifaçıları, xalq mədəniyyətinin yerli ənənəsinin daşıyıcılarıdır, onu nəsildən -nəslə şifahi şəkildə ötürür və qəbul edir və üç amilin təsiri altında formalaşır: davamlılıq, dəyişkənlik, mühit seçimi.

Xalq mahnısını səhnədə ifa etmək folklor ənənələrini təbliğ etməyin ən təsirli yollarından biridir. Musiqili və mahnı folklorunun səhnəyə köçürülməsi həmişə çətindir, çünki xalq mahnısının səhnə versiyası doğuş və inkişafın orijinal mühitindən ayrılır. Musiqili və mahnı folklorunu təkrar edərkən digər səhnə janrlarının, xüsusən də dram sənətinin inkişaf etdirdiyi qanunları nəzərə almaq lazım gəlir. Ənənəvi ritualların və xalq şənliklərinin səhnələrinin təfsiri böyük bir rejissor işi tələb edir; xalq sənətinin bütün növlərini birləşdirir: mahnı oxumaq, rəqs etmək, dramatik hərəkət etmək. Musiqili və mahnı folklorunun səhnə təcəssümü olan əsərdə həm xormeyster vəzifələri, həm də teatrlaşdırma qanunlarını bilmək tələbləri liderin qarşısına qoyulur. Bu qanunlar diktə edir

birincisi, poetik mətnin qəhrəmanları arasındakı münasibətlərdə, şəxsi təcrübələrində ifadə olunan konfliktləri müəyyən etməklə bədii obrazın formalaşdırılması.

İkincisi, təşkilat səhnə hərəkəti teatr sənətinin ifadə vasitələri sistemi vasitəsi ilə.

Bir folklor qrupu ilə işləməyin əsas üsulları

Həvəskar folklor qruplarının əksəriyyətinin rəhbərləri fəaliyyətlərində bir tərəfdən vokal texnikası ilə, digər tərəfdən folklor və etnoqrafik materialların hazırlanması və yenidən qurulması kimi bir folklor planı problemləri ilə üzləşirlər. müəyyən bir yerli ənənənin səs və ləhcəsinin xüsusiyyətlərinin inkişafı, icra elementlərinin xüsusiyyətləri xalq ənənələri müasir mədəni həyata, xüsusilə folklor nümunələri və ritual parçaları səhnədə göstərmək və s.

Fərqli bölgələrin folklor ənənələrindəki fərqlər təkcə kənd oxuma ansambllarının repertuarına deyil, əsasən poetik ləhcənin (dialektin) xüsusiyyətlərinə, folklor nümunələrinin musiqi nümunələrinə (tekstura, ritm, intonasiya sistemi, ifa texnikası), xoreoqrafik hərəkət növlərinə aiddir. , ritual komplekslərinin quruluşu və s. Elə buna görə də indiki mərhələən yaxından diqqət bir rayonun, kənd məclisinin və hətta bir kəndin yerli ənənələrinin xüsusi nümunələrini müəyyən etməyə yönəldilməlidir.

Əsaslandığı qurumun növündən asılı olaraq folklor kollektivi aşağıdakı vəzifələri həll edə bilər:

- tədqiqat: ərazinin yerli ənənələrinin üslub nümunələrinin öyrənilməsi, musiqi və mahnı folklorunun, xoreoqrafik və ənənəvi mədəniyyətin ritual-ritual formalarının (tədqiqat və təhsil müəssisələrində yaradılmış qruplar) yenidən qurulması və bərpası;

- tədris və metodiki: ənənəvi folklorun bərpası üçün metodların hazırlanması müasir şərait, seminar, təcrübə, təkmilləşdirmə kursları (RDK -da yaradılan komandalar) çərçivəsində həvəskar folklor qruplarına tədris və metodiki yardımın göstərilməsi;

- bədii və yaradıcı: bərpa edilmiş ənənəvi musiqi mədəniyyətinin müasir ritual və gündəlik kontekstdə və bədii təcrübədə həyata keçirilməsi (ənənəvi rituallar, bayramlar, şənliklər və s., konsert və müəllim) təhsil fəaliyyəti) (bütün növ folklor qrupları).

Xalq mahnısı ənənələrinin yenidən qurulmasını və bərpasını əsas vəzifə olaraq qoyan folklor kollektivinin iş üsulları folklor hadisələrinin məzmun və formalaşma qanunlarının dərindən öyrənilməsi prosesində formalaşır. Hər şeydən əvvəl, mahnı ənənələrini öyrənmə prosesində komanda üzvlərinə ən dolğun vəzifə verilir müxtəlif "dilləri" mənimsəməkənənəvi musiqi və mahnı mədəniyyəti - şifahi, musiqi ifası, xoreoqrafiya. Bu problemi həll edərkən işin əsas prinsipi etnoqrafik ilkin mənbə ilə daimi "təmas" olmalıdır - əsl folklor nümunələrinin ekspedisiya qeydləri ilə işləmək, həmçinin mümkünsə ənənə daşıyıcıları ilə ünsiyyət qurmaq. Bir xalq mahnısının musiqi dilini bilmək, eyni mahnının, janrın, yerli ənənə daxilində mümkün olan variantların (melodik, ritmik, teksturalı və s.) Ən tam tərkibini bilmək və onlardan mahnı ifa edərkən sərbəst istifadə etmək qabiliyyətini nəzərdə tutur. oxuyur. Yerli ənənənin xoreoqrafiya dilinin öyrənilməsi xoreoqrafik hərəkətin xüsusiyyətlərinin və növlərinin (dairəvi rəqslər, rəqslər), plastiklərin, jestlərin "dilinin" və s.

V folklor ansamblı(həm də etnoqrafiyada olduğu kimi) müğənni solist deyil, bir mahnının başlanğıcının və hətta hər mahnı stanzasının asılı olduğu bir "lider" dir. Eyni zamanda, ansamblın qalan üzvləri mahnının bərabər "yaradıcılarıdır"; performansın keyfiyyəti və müəyyən bir vəziyyətə (ritual, şənlik və s.), kollektiv səs tonuna uyğunluğu, hər birindən tam asılıdır, emosional vəziyyət bütün ansamblı, eləcə də enerji "sahəsini" və daha çoxunu.

Folklor qruplarının əksəriyyətinin üzləşdiyi çətin problemlərdən biri folklor nümunələrinin səhnə şəraitində nümayiş etdirilməsi və hətta ritual komplekslərinin fraqmentlərinin səhnələşdirilməsidir. Folklor fenomeninin səhnə təcəssümü, mövcudluğunun təbii vəziyyəti - ritual və ya şənlik baxımından həmişə ikinci dərəcəli olur. Kollektiv, performansının etibarlılığına, ənənəyə uyğunluğa çalışsa, şübhəsiz ki, heç olmasa folklor nümunələrinin mənimsənilməsinin ilkin mərhələsində, onları təbii bir ritualda və gündəlik vəziyyətdə - toyda həyata keçirməyin mümkünlüyünü axtarmalıdır. , təqvim dövrünün rituallarında, icma (kənd və ya şəhər) tətil və şənliklərində, ailə ünsiyyəti sahəsində və s.

© 2015-2019 saytı
Bütün hüquqlar müəlliflərinə məxsusdur. Bu sayt müəlliflik iddiası daşımır, lakin pulsuz istifadəni təmin edir.
Səhifənin yaradıldığı tarix: 2016-04-11

ƏLAVƏ TƏHSİLİN ŞƏHƏRDƏN OTOMOBİL TƏHSİL İNSTİTUTU

"UŞAQ SANAT MƏKTƏBİ. E.V. NÜMUNƏ "

SALEHARD şəhəri

KOLLEKTİV: XALQ Bədii Yaradıcılıq Kollektivlərinin Təsnifatı

Metodik inkişaf

Predeina E.G.

xoreoqrafiya fənləri müəllimi

Salekhard, 2017

Məzmun

Giriş ………………………………………………………………………….3

Fəsil Mən …………………………………..6

1.1 Xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışı …………… 6

1.2 Xalq yaradıcılığı kollektivlərinin əsas vəzifələri və fəaliyyətinin təşkili ……………………………… .7

1.3 Kollektivlərin təsnifatı problemi ……………………………… .16

1.4 Komandadakı fəaliyyətlərin məzmunu ........................................... .. 19

………………………………………………………………23

2.1 Xalq yaradıcılığı nümunəsi olan xalq nümunəsi və ümumi müddəalar .....................

2.2 "Xalq kollektivi" titulunun verilməsi şərtləri və qaydası; təsdiqi və titulun çıxarılma qaydasını ....................................... ....... 25

2.3 Xalq kollektivinin fəaliyyət standartları; Xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri ………………………………………… 30

2.4 Xalq kollektivinə rəhbərlik. Xalq Kollektivinin Dövlətləri. Mütəxəssislərin əməyinə görə mükafat …………………………………… .33

Nəticə ……………………………………………………………………...36

Biblioqrafiya …………………………………………............................38

Əlavə 1 …………………………………………………………………...40

Giriş

Həvəskar tamaşaların nəzəriyyəsi və metodologiyasının aktual problemləri arasında, kollektivin mahiyyət problemləri, keyfiyyətcə müstəqil və spesifik bir istirahət fenomeni olaraq, böyük əhəmiyyət kəsb edir. Axı, nəticədə, sənət və xalq yaradıcılığı vasitəsi ilə iştirakçıların təliminin, təhsilinin və inkişafının hansı tərəfini götürsək də, hamısı birbaşa kollektivlə, fəaliyyətinin təşkili xüsusiyyətləri ilə bağlıdır.

Xalq yaradıcılığı kollektivi tələbələr tərəfindən ictimai təcrübə toplamaq üçün əsasdır. Yalnız bir komandada onun inkişafı peşəkar müəllimlər tərəfindən planlaşdırılır və istiqamətləndirilir.Şəxsi və kollektiv inkişaf prosesləri bir -biri ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Şəxsi inkişaf, komandanın inkişafından, iş quruluşundan və orada inkişaf etmiş şəxsiyyətlərarası münasibətlərdən asılıdır. Digər tərəfdən şagirdlərin fəallığı, fiziki və zehni inkişaf, qabiliyyət və qabiliyyətləri komandanın təhsil gücünü və təsirini təyin edir.

Tədqiqat obyekti xalq sənətidir.

Tədqiqatın mövzusu xalq yaradıcılığının kollektividir, kollektivlərin təsnifatıdır.

Məqsəd iş xalq yaradıcılığı kollektivinin pedaqoji fenomen kimi nəzərdən keçirilməsidir.

İş tapşırıqları :

Xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışını nəzərdən keçirin;

Xalq yaradıcılığı kollektivlərinin fəaliyyətinin təşkilini nəzərdən keçirin;

Kollektivlərin təsnifatının əsaslarını müəyyənləşdirmək;

Əsas parametrləri göstərin"Xalq kollektivi".

Tədqiqat prosesi müxtəlif yanaşmalardan və öyrənilən məsələlər üzrə mövcud məlumatların tətbiqindən ibarətdir. Əsas pedaqoji məsələlərin nəzəri əsası V. A. Slastenin, I. F. Xarlamovun dərs vəsaitləri idi.

V.S.Tsukerman kollektivin problemləri ilə maraqlanırdı. Təlimatında "Narodnaya sənət mədəniyyəti sosializm şəraitində ”həvəskar sənət kollektivinin xüsusiyyətlərini araşdırır, mahiyyətini müəyyənləşdirir, kollektivləri müxtəlif meyarlara görə təsnif edir.

A. S. Kargin, Yu. E. Sokolovski, A. M. Asabin, G. F. Bogdanov komandadakı müxtəlif proseslərin məqsədyönlü araşdırılması ilə məşğul idilər. Kollektiv nəzəriyyəsini yaxından öyrənən A.S. Makarenkonun əsərlərinə müraciət etmək təbiidir.

Əsərin ikinci fəsli, Çelyabinsk və Sverdlovsk bölgələrinin "xalq" həvəskar kollektivi haqqında Əsasnamənin təhlili əsasında yaradılmışdır.

Tədqiqat ensiklopedik mənbələrə istinad edilmədən aparılmadı: xüsusən pedaqoji ensiklopedik lüğət, baş redaktor B.M.Bim-Bad.

İş giriş, iki fəsil, nəticə, biblioqrafiya və əlavədən ibarətdir.

I fəsildə xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışı, mahiyyəti, xüsusiyyətləri və vəzifələri ətraflı araşdırılır.

II fəsildə xalq yaradıcılığının nümunəvi kollektivi anlayışı və ümumi müddəalar araşdırılır; "Xalq kollektivi" titulunun verilməsi şərtləri və qaydası; Xalq kollektivinin fəaliyyət standartları; "Xalq kollektivi" titulunun təsdiq edilməsi qaydası və "Xalq kollektivi" adının ləğv edilməsi qaydası; xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri.

Əlavədə "xalq", "nümunəvi" xalq yaradıcılığı kollektivinin adının verilməsi / təsdiqlənməsi üçün nümunə ərizə var.

Fəsil Mən ... Xalq yaradıcılığı kollektivi sosial və pedaqoji fenomen kimi

1. Xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışı

Həvəskar sənət kollektivinin rolunu başa düşmək üçün ilk növbədə onun mahiyyətini öyrənmək lazımdır. Bir həvəskar sənət qrupu anlayışını bilmək, işini düzgün planlaşdırmaq, iştirakçıların və tamaşaçıların təhsil və inkişafında səmərəliliyini artırmaq, pedaqoji və bədii prinsiplər fəaliyyətinin təşkili və idarə edilməsi.

Altındaxalq yaradıcılığı kollektivi bədii bir cəmiyyətə əsaslanan daimi, hüquqi şəxs olmadan, musiqi, xor, vokal, xoreoqrafiya, teatr, vizual, dekorativ və tətbiqi, sirk, film, foto, video sənəti həvəskarlarının və ifaçılarının könüllü birliyi deməkdir. iştirakçıların istedadlarının inkişafına, asudə vaxtlarında mədəni və texniki dəyərlərin inkişafına və yaradılmasına töhfə verən iştirakçıların maraqları və birgə təhsil -yaradıcılıq fəaliyyətləri.

Kollektivin növləri bunlardır:

Birlik - qabiliyyətləri inkişaf etdirmək, iştirakçıların yaradıcı maraqlarını təmin etmək, asudə vaxt və istirahət təşkil etmək məqsədi ilə əlavə təhsildə yaradıcı fəaliyyət formasıdır. Könüllülük və özünüidarə prinsipləri əsasında təşkil edilmişdir;

Studiya - əsərin məzmununda təhsil və yaradıcılıq fəaliyyətinə üstünlük verən həvəskar klub kollektivi;

dairə - həvəskar klub kollektivi (bir qayda olaraq, müəyyən bacarıq və bacarıqların əldə edilməsi üçün - toxuculuq, tikmə, mahnı oxumaq və s.) kəmiyyət tərkibi iştirakçılar, hazırlıq qruplarının, studiyaların olmaması və s.

Əsas arasındaişarələr Komandanı xarakterizə edənləri belə adlandırmaq olar:

Komandanın mövcudluğunun əsas məqsədlərindən biri özünü ifadə etmək, aktivliyini, təşəbbüskarlığını, müstəqilliyini, həmçinin komandada özünü təsdiq etmə qabiliyyətini göstərmək imkanıdır;

Sosial əhəmiyyətli məqsədlərin olması, davamlı irəliləmənin şərti və mexanizmi olaraq ardıcıl inkişafı;

Şagirdlərin müxtəlif sistematik sistemlərə daxil edilməsi sosial fəaliyyətlər və müvafiq birgə fəaliyyətin təşkili;

Komandanın cəmiyyətlə sistematik praktik ünsiyyəti;

Müsbət ənənələrə və maraqlı perspektivlərə sahib olmaq;

İnkişaf etmiş tənqid və özünütənqid, şüurlu intizam və s.

Xalq yaradıcılığı kollektivi çoxfunksiyalıdır. Aşağıdakı əsaskomanda funksiyaları :

Təşkilati - komanda idarəetmə mövzusuna çevrilir onların ictimai faydalı fəaliyyəti;

Təhsil - kollektiv müəyyən ideoloji və mənəvi inancların daşıyıcısı və təbliğatçısı olur;

Təşviqlər - komanda yaradıcı fəaliyyət üçün təşviqlərin formalaşmasına töhfə verir, üzvlərinin davranışlarını, münasibətlərini tənzimləyir;

İnkişaf edir - kollektivdə şəxsiyyətin hərtərəfli və ahəngdar inkişafı sənət vasitəsi ilə və s.

1. Xalq yaradıcılığı kollektivlərinin əsas vəzifələri və fəaliyyətinin təşkili

Xalq yaradıcılığı kollektivinin əsas vəzifələrindən biri kollektiv üzvlərini xalqlarının sənət ənənələri ilə tanış etməkdir. ev mədəniyyəti, yaradıcı mənimsəmə və tamaşaçı təbliğatı əsasında dünya bədii dəyərləri. Kollektiv həmçinin töhfə verir: əhalini Rusiya Federasiyası xalqlarının mədəni ənənələri ilə, milli və dünya mədəniyyətinin ən yaxşı nümunələri ilə tanış etmək;əhalinin asudə vaxtının təşkili.

Xalq yaradıcılığı kollektivində şəxsiyyətin ahəngdar inkişafı, mənəvi keyfiyyətlərin və estetik zövqlərin formalaşması var. Həvəskarlar qrupunun üzvləri müxtəlif sənət növlərində bilik, bacarıq və qabiliyyət əldə edir, müəyyən bir sahədə yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək imkanı əldə edirlər.

Komanda mədəni həyatda və əhalinin sosial müdafiəsiz təbəqələrinin yaradıcı fəaliyyətlərində fəal iştirak üçün şərait yaradır. O cümlədən, əlil uşaqların mədəni reabilitasiyası və sosial cəhətdən əlverişsiz mühitdən olan uşaqların yaradıcı fəaliyyətlə sosiallaşması üçün şərtlər.

Xalq yaradıcılığı kollektivləri öz fəaliyyətləri ilə ictimai rəğbət qazanmış əsərlər yaratmış peşəkar və həvəskar müəlliflərin əsərlərinin populyarlaşmasına töhfə verir.

Ümumiyyətlə, həvəskar kollektivlərin fəaliyyəti xalq yaradıcılığının daha da inkişafına kömək edir, müxtəlif sosial qrupların əhalinin işinə geniş cəlb olunmasına kömək edir.

Bir komandanın işləməsi üçün zəruri şərt onun təşkilatlanmasıdır. Fərqli qurum və şöbələrin kollektivlərindəki bütün fərqliliklərlə, müxtəlif kollektiv növləri ilə, hamısı bir sıra digər birliklərdən fərqləndirən təşkilati quruluşun bəzi ümumi xüsusiyyətləri ilə xarakterizə olunur. Bu xüsusiyyətlərə daxildir:

1. Şəxsiyyətində iki əsas xüsusiyyəti birləşdirən bir liderin olması: sənət növlərindən biri üzrə mütəxəssis və komandanın işini təşkil edən, onun həyatına rəhbərlik edən, tərbiyə, təhsil və inkişaf prosesinə rəhbərlik edən müəllim. Komanda üzvləri.

2. Ən nüfuzlu və təşəbbüskar iştirakçılardan ibarət olan bir komandanın və ya aktivin olması, komandada yaradıcı bir atmosferin yaradılmasına töhfə verən, özünütənzimləmə həyata keçirən və müəyyən konkret fəaliyyətlərdən məsul olan.

Xalq yaradıcılığı kollektivi mədəniyyət və istirahət müəssisəsi rəhbərinin qərarı ilə yaradılır, yenidən təşkil edilir və ləğv edilir. Komandaya dərslərin keçirilməsi üçün bir otaq verilir, lazımi maddi -texniki baza ilə təmin olunur.

Kollektivlər öz fəaliyyətlərini konsolidə edilmiş büdcə maliyyələşməsi və büdcədənkənar vəsait hesabına, pullu xidmətlərin göstərilməsi, üzvlük haqları da daxil olmaqla komanda üzvlərinin vəsaitləri, fiziki və hüquqi şəxslər komandanın inkişafı üçün ayrılan könüllü ianələr.

Komanda üzvlüyünün şərtləri onun Əsasnaməsi ilə müəyyən edilir. Üzvlük haqqının miqdarı (əgər varsa) hər il baza müəssisəsi rəhbərinin əmri ilə komandanın təxmini xərcləri əsasında müəyyən edilir.

Kollektivlərdə dərslər sistematik olaraq həftədə ən azı 3 akademik saat keçirilir (akademik saat - 45 dəqiqə).

Mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin rəhbəri ilə razılaşdırmaqla kollektivlər mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin əsas iş planına əlavə olaraq pullu xidmətlər də göstərə bilərlər (tamaşalar, konsertlər, tamaşalar, sərgilər və s.). Pullu xidmətlərin satışından əldə edilən vəsaitlər kostyumlar, rekvizitlər, tədris vəsaitləri almaq, həmçinin iştirakçıları və komanda liderlərini həvəsləndirmək üçün istifadə edilə bilər.

Müxtəlif yaradıcılıq janrlarında əldə edilən uğurlara görə kollektivlər "xalq, nümunəvi xalq yaradıcılığı kollektivi" adına namizəd ola bilərlər.

Məhsuldar bir yaradıcılıq fəaliyyətinə rəhbərlik edən komandanın liderləri və ən yaxşı üzvləri, sənayedə qəbul edilən və təsirli olan hər cür təşviqlə mükafatlandırmaq üçün müəyyən edilmiş qaydada təqdim edilə bilər.

İstənilən kollektiv yalnız inkişaf etdikdə, amansız şəkildə ümumi bir məqsədə doğru irəlilədikdə mövcud ola bilər. NHT kollektivlərinin özəlliyi ondan ibarətdir ki, onun üzvləri və mədəniyyət və istirahət müəssisələrinin işçiləri kollektivin perspektivli məqsədlərini və cari vəzifələrini özləri seçirlər, bu problemlərin həll yollarını özləri müəyyənləşdirirlər. Burada ümumi pedaqogikanın nəzəriyyəsi və praktikası, komandanın inkişaf şərtlərini və qanunlarını elmi cəhətdən əsaslandıran xilasetməyə gəlir.

Hələ XX əsrin əvvəllərində məşhur sovet müəllimi A.S. Makarenkonun fikrincə, bu gün olduqca müasir olan və xalq yaradıcılığı kollektivləri üçün məqbul olan kollektivin hərəkət (inkişaf) qanunları formalaşdırılmışdır.

1 qanun. Sosial baxımdan böyük bir hədəfə sahib olmaq.

Komandanın yaradıldığı məqsəd, bütün sonrakı işləri üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir. Böyük əhəmiyyət insanların bir komandada toplandığı bir şey var, maraqları və istəkləri nədir, hobbilərinin mədəni dəyəri nədir? maraqlar.

Bu vəziyyətdə fəaliyyətin miqyası da böyük əhəmiyyət kəsb edir. Komandanın işi öz -özünə bağlanır və ya işi öz çərçivəsindən kənara çıxaraq məşğuliyyətini vacib bir ictimai işə çevirməkdir. İkinci vəziyyətdə, insanlara fayda verən bir insanın mənəvi məmnuniyyəti ilə sevdiyiniz işi görməkdən zövq almaq üçün çox məhsuldar bir təhsil birləşməsi var.

2 qanun. Sosial və şəxsi istək və maraqların düzgün birləşməsi.

Bir adam həvəskarlar komandasına gəlir, burada təkdən daha çox sevdiyini daha məhsuldar etmək üçün şəraitin olacağını anlayır. Ancaq kollektivdə fərdi maraqlardan əlavə ümumi kollektiv maraqlar da ortaya çıxır. Kollektiv məqsəd şəxsi məqsədlərin sadə məcmusu deyil. Fərdi istəklər ona dəyişdirilmiş formada daxil olur.

Kollektiv bir məqsədə çatmaq üçün bir insanın hərəkət azadlığını müəyyən dərəcədə məhdudlaşdıran insanların səylərinin belə bir əlaqələndirilməsi tələb olunur. Şəxsi və ictimaiyyət arasındakı ziddiyyətlərin obyektiv əsası budur. Bu ziddiyyətdən çıxış yolu şəxsi uğurun bütün komandanın uğuru ilə əlaqəli olduğunu anlamaqdır. Kollektiv qələbə insanlara nə az, nə də bəzən daha çox məmnunluq gətirir.

Şəxsi və ictimai maraqların mütləq üst -üstə düşməsinə nail olmaq mümkün deyil, onları düzgün əlaqələndirməyi bacarmaq lazımdır. Maraqların uzlaşdırılması ehtiyacı tez -tez uzun müddət fəaliyyət proqramı hazırlayarkən və ya rol və məsuliyyət təyin edərkən yaranır.

Səbəbləri ola biləcək qarşıdurmalar yaranır: həvəskar kollektiv üzvlərinin öz imkanları haqqında qeyri -dəqiq təsəvvürü; bəzən komanda üzvünün ən çox bəyəndiyi səhv işi etməsinə ehtiyac duyur; komandanın maraqlarının səhv başa düşülməsi (bir insana eyni rol verilir, bu işin öhdəsindən yaxşı gəlir); egosentrizm, komandanın ayrı -ayrı üzvlərinin eqoizmi.

Bu ziddiyyətlərin həlli üçün universal bir resept vermək mümkün deyil. Tərbiyəvi təsir və münaqişənin həlli üçün uyğun metodun seçimi aşağıdakılarla müəyyən edilir: həvəskar kollektivin yetkinlik dərəcəsi; iştirakçıların həqiqi yaradıcılıq qabiliyyətlərinin səviyyəsi; liderin nüfuzu və ictimai rəyin nüfuzu; həvəskarın fərdi zehni xüsusiyyətləri; komandanın yerinə yetirdiyi işin aktuallıq dərəcəsi və s. Metodlar fərqli ola bilər: aydınlaşdırma və inandırma; başın tələbi; ictimai rəyin təzyiqi; istisna

3 qanun. Ümidverici xətlər sisteminin olması.

Ümumi məqsədlərə əlavə olaraq, kollektivin qarşısında öz hərəkətlərinin (inkişafının) əsl məzmununu təşkil edən xüsusi vəzifələr olmalıdır. Belə bir koordinasiyalı qarşılıqlı tabe olan və vaxtında müntəzəm olaraq paylanan məqsəd və vəzifələr adlanırperspektiv xətləri .

1. Yaxın perspektiv.

Dərhal hədəflər, asanlıqla əldə edilə bilən vəzifələr. Onların həyata keçirilməsi adi səylərlə mümkündür və həvəskar tamaşaların iştirakçılarının mövcud imkanları daxilindədir. [5, 216]

Birbaşa maraqların üstünlük təşkil etdiyi və uzunmüddətli perspektivin aydın şəkildə görünmədiyi bir vaxtda, kollektivin mövcudluğunun ilk mərhələlərində bunu düzgün təşkil etmək vacibdir. Məsələn, iştirakçıların əksəriyyətinin istəyi ilə ilk dərslərdə bir mahnı öyrənən və ya bir konsert ziyarətini təşkil edən bir xor rəhbəri, komandanı bu baxımdan bir araya gətirmək üçün işə başlayır.

Nəzəri və praktik məşğələlərin, xüsusi təlim məşqlərinin və ifa-yaradıcılıq fəaliyyətinin bacarıqlı birləşməsi zəruridir. Yaxın müddətli perspektiv kollektivin inkişafının sonrakı mərhələlərində əhəmiyyətini saxlayır, lakin əhəmiyyəti fərqlidir. İşin əvvəlində yeganə stimuldursa, daha sonra orta və uzunmüddətli perspektivlərlə əlaqəsi və onlara tabe olması reallaşır. Sevinclə əlaqəli sosial məzmunla yaxın perspektivləri doldurmaq, kollektivin mənafeyi üçün ümumi əmək stresslərindən məmnun olmaq - bu vəzifə daim liderin qarşısında durur.

2. Orta perspektiv.

Bu, bir qədər gecikmiş, ciddi səy tələb edən və daha böyük əhəmiyyət kəsb edən bir məqsəd və ya hadisədir. Bir çox kiçik, alternativ olaraq dəyişən perspektivlərə, mərhələlərə bölünür, "insanlara" getməklə əlaqələndirilir - konsert, tamaşa, sərgi, şouda iştirak və s. Orta perspektiv xətti bununla bitməməlidir, vacib bir mərhələdir, amma komandanın yaradıcı yolu boyunca son addım deyil. Yaxın və orta perspektivlər olduqca konkretdir.

3. Uzunmüddətli perspektiv.

Kollektivin normal inkişafı üçün lazımdır, dərnəyin, studiyanın və xalq kollektivinin bütün fəaliyyəti buna nail olmağa yönəldilmişdir. Quruluşu çoxşaxəlidir, kollektivin fikirlərini əks etdirir:

Əldə ediləcək ustalıq səviyyəsi;

Kollektivin digər həvəskar kollektivlər arasında tutmalı olduğu yer haqqında;

Kollektivin mədəniyyət müəssisəsinin, rayonun, şəhərin həyatında sosial məqsədi haqqında.

Uzaq perspektiv bugünkü maraqların həddini təcəssüm etdirir və aydın konkretliyə malik ola bilməz. Ancaq əhəmiyyətinə və cəlbediciliyinə görə güclü bir səfərbərlik vasitəsinə çevrilir.

Perspektivli xətlərin pedaqoji mənası onların eyni vaxtda mövcud olmasından və yaxın, aralıq və uzaq hədəflərdən xəbərdardır. Hər bir nəticə, addım təkbaşına deyil, əhəmiyyətli nailiyyətlər yolunda zəruri bir mərhələ kimi qəbul edilir. Və eyni zamanda, uzaq perspektivlər daha real konturlar alır. Bütün bunlar həvəskar yaradıcılıq qrupunun normal inkişafına kömək edir.

4 qanun. İctimai rəyin formalaşması, xalq yaradıcılığı kollektivinin ənənələrinin inkişafı.

İctimai rəy həm kollektivin, həm də fərdin inkişafında və formalaşmasında mühüm rol oynayır. V sənət qrupu ictimai rəy bir növ ali hakimiyyətdir. Komandanın bütün daxili həyatını tənzimləyir. Və inandırma, qınama və təşviq həmişə ictimai rəy adından və vasitəsi ilə gəlir. Maraqlı və məlumatlı insanların mülahizələrini birləşdirən ictimai rəy, adətən savadlı və obyektivdir.

İctimai rəy, bir nümunə izləmək üçün bir səlahiyyət, bir model, düzgünlük standartı, yüksək bir şeydir. İcma (kollektiv) üzvlərinin bu yüksək ictimai mövqeyi dəstəkləmək və gücləndirmək üçün tətbiq etdikləri sanksiyalar. Bir avtoritet və model olaraq ictimai rəy insanı oriyentasiya edir ki, özünü cəmiyyətə qarşı çıxan "kənarda" olanlar arasında görməsin.

Digər tərəfdən, ictimai rəy, kollektivin ayrı-ayrı üzvlərinə, iradə və iradə nümayiş etdirən iştirakçı qruplarına təzyiq göstərmək üçün bir vasitədir. Cəmiyyət və təşkilat üzvlərinin əksəriyyəti tərəfindən hansı yanlış hərəkətlərin cəzalandırılması lazım olduğunu təyin edir.

İctimai rəyin meyarları əhəmiyyətli sabitliyə malikdir. Bir insanın əhval -ruhiyyəsindən, hisslərindən və mühakimələrindən daha çox dalğalanmalara məruz qalırlar. Rəhbərin qiymətləndirməsi, ictimaiyyətin qiymətləndirməsi ictimai rəyin formalaşmasına böyük diqqət yetirir. Qiymətləndirmə son idarəetmə vasitəsidir. Fərdlərin və ya mikro qrupların hər hansı bir hərəkəti, aralıq nəticələr və ümumi nəticələr bütövlükdə kollektiv üçün əhəmiyyəti baxımından qiymətləndirilməlidir.

Ənənələrin komandanın inkişafında böyük rolu var.Ənənə - kollektivin həyatında heç bir təkrarlanan ünsür yox, onları başqalarına bənzəməyən xüsusi kollektiv kimi xarakterizə edənlər. A.S. Makarenko yazırdı: "Ənənə kollektivi bəzəyir, kollektiv üçün gözəl yaşamağın mümkün olduğu və buna görə də valeh edən xarici çərçivə yaradır". NHT komandasının başçısının bacarığı gözəl, ideoloji və emosional baxımdan zəngin bir ənənə tapmaq qabiliyyətindədir.

Komandanın inkişafının ilk mərhələlərində ənənələri formalaşdırmaq lazımdır. Konsertlərə, sərgilərə, ekskursiyalara, təbiətdəki gəzintilərə birgə səfərlər sənət kollektivində yoldaşlıq münasibətləri qurmağa imkan verir və şəxsiyyətin inkişafı üçün dəyərlidir. Bir neçə növ ənənə var.

1. Kollektiv fəaliyyətlə əlaqəli ənənələr. Bunlara, məsələn, müəyyən bir mahnı, hərəkətlərlə məşq dərslərinin başlanması; yeni mövsümdə ilk görüşün keçirilməsinin orijinal formaları və son görüş v tədris ili; tövsiyələri, müstəqil yerinə yetirilən işin təqdimatını, komik keyfiyyət yoxlamasını, təntənəli vədləri, üzvlük vəsiqəsini təqdim etməyi, yazılı əmri və s.

2. Komandanın yaradıcı fəaliyyəti ilə əlaqəli ənənələr. Bunlar mədəniyyət və incəsənət işçiləri, peşəkar sənətçilərlə ənənəvi görüşlər ola bilər; qazilər, uşaq evlərində yaşayanlar üçün illik konsertlər, digər mədəniyyət müəssisələrindən, şəhərlərdən, ölkələrdən oxşar qruplarla görüşlər.

3. Repertuarla əlaqəli ənənələr. Eyni müəllifin əsərlərinin xalq yaradıcılığı kollektivinin repertuarına daxil edilməsi (məsələn, A.N. Ostrovskinin pyeslərini teatr kollektivinin repertuarına sistemli şəkildə daxil etmək), eyni mahnı ilə konsertə başlamaq və ya bitirmək ənənəsi və s.

Ənənələrin yaranması, xarici ifadənin köməyi ilə bir növ məzmunu simvolizə edən atributların inkişafı ilə əlaqədardır. Bunlara kollektivin nişanları və emblemləri, devizi, növbəti dərslər haqqında ənənəvi elanlar, görüşlər, məşqlər, bəzi simvolik əşyalar, talismanlar daxildir.

Həvəskar tamaşaların iştirakçıları kollektivin yaranma və inkişaf tarixini bildikdə ənənələr daha asan qəbul edilir və təsdiqlənir. Hər bir iştirakçı öz komandasının təşkilati və yaradıcı yolunun mərhələlərindən xəbərdar olmalıdır. Həyatlarının bir salnaməsini saxladıqları, maddi qalıqları, plakatları, proqramları topladıqları və saxladıqları və hətta kiçik muzeylər təşkil etdikləri yerlərdə doğru işlər görürlər.

1.3 Kollektivlərin təsnifatı problemi

Xalq yaradıcılığı kollektivlərini təsnif etməyə çalışarkən müəyyən çətinliklər yaranır. Ancaq bunu etmək lazımdır, çünki təkcə bundan asılı deyil son nəticə bir komandada yaradıcılıq və nəticələr nümayiş etdirmə üsulları, həm də dərslərin xarakteri, təhsil və təlim prosesi bənzərsizdir, xüsusi formalar ictimaiyyətlə təmasda olur.

Aşağıdakı xüsusiyyətlərə görə fərqlənən qrupları təsnif etmək mümkündür:

İdarə mənsubiyyətinə görə (dövlət qurumlarının kollektivləri, hərbi hissələr və s.),

Sosial və peşə xüsusiyyətlərinə görə (işçilər, tələbələr, məktəb),

Demoqrafik xüsusiyyətlərə görə (uşaqlar, yeniyetmələr, gənclər; qadın xoru, kişi xoru və s.);

Varlığın müddəti və tezliyi (müvəqqəti, daimi və s.).

Sosial-demoqrafik xüsusiyyətlərdən daha dərin xüsusiyyətlərə görə kollektivlərin təsnifatını yaratmaq daha çətindir.

V.S.Tsukerman, müxtəlif növlərə əsaslanan aşağıdakı quruluş sxemini təklif edirkomanda növləri və onların inkişaf səviyyəsi :

1. İlkin sənət kollektivləri.

Dərnəklər əsasən təhsil məqsədlərinə yönəlib. İştirakçılar əsasən "özləri üçün" məşğul olurlar, fəaliyyətlərinin nəticələri dar bir insan dairəsinə nümayiş olunur.

Müəyyən bir sənət və yaradıcılıq təcrübəsi olan və istedadlı olmasa da ən azından bədii istedad sahibi olan insanların qəbul edildiyi ikinci mərhələnin kollektivləri.

Bədii və yaradıcılıq və studiya fəaliyyətlərini birləşdirən xalq kollektivləri, yəni seçilmiş sənət növünün tarixini, nəzəriyyəsini və texnologiyasını sistemli və kifayət qədər ciddi şəkildə öyrənmək. Qismən yarı peşəkarları, yəni ümumi sənət təhsili almış, lakin fərqli bir ixtisasda çalışan insanları təmsil edirlər.

2. İkinci dərəcəli sənət kollektivləri.

Bədii mənşəyi zəif ifadə olunan dairələr, birgə istirahət üçün qeyri -rəsmi bir qrupdan bir sənət qrupuna keçiddir.

Rəsmi bir qrup statusu olmayan ortaq sənət fəaliyyəti ilə məşğul olan şəxslər birliyi. Nisbətən müntəzəm olaraq, məcburi ziyarət olmadan, insanlar mahnı oxumaq, rəqs etmək, şeir oxumaq və s.

Nisbətən sadə həll edən iştirakçıları birləşdirən birinci mərhələnin və ya dairələrin kollektivləri bədii vəzifələr dar bir tamaşaçı dairəsi (məktəblər, hərbi hissələr, müəssisələr və s.)

Nisbətən hazırlıqlı və sənətlə ciddi maraqlanan, tarixin və sənət nəzəriyyəsinin əsasları ilə tanış olan iştirakçılardan ibarət ikinci mərhələnin qrupları geniş tamaşaçı qarşısında çıxış edir, şou və yarışmalarda iştirak edir.

Bir qayda olaraq xalqın fəxri adlarına layiq görülən ən yüksək növ kollektivlər. Bunlar həvəskar teatrlar, xalq orkestrləri və xorları, mahnı və rəqs ansamblları və s. Onlarda iştirakçılar kompleks bir repertuara yiyələnirlər, sistemli dərslər vasitəsilə seçdikləri sənət növü ilə bağlı bilik və bacarıqlar əldə edirlər. Başqa bir xarakter alır və təşkilati strukturu belə kollektivlər. Çox vaxt qruplara bölünürlər (kiçik, böyük, təcrübəsiz komanda, əsas komanda), hər biri xüsusi müəllim tərəfindən idarə olunan bir neçə əsas komandaya bölünür və ümumi rəhbərlik aparılır. bədii rəhbər... Xalq qrupları regional, ümumrusiya miqyasında çıxış edir, sənətlərini xaricdə təqdim edir. Belə kollektivlər həvəskar sənət dərnəkləri üçün metodiki mərkəzlərdir.

Studiyalar, həvəskar çıxışları sənət təhsili sistemi ilə əlaqələndirməyin özünəməxsus bir formasıdır.

Bu təsnifat sosiologiyada istifadə olunur.

Elmi və metodiki mərkəzlərdə işləmək üçün təsnifatdan istifadə olunuryaradıcılıq janrları üzrə kollektivlər və yaərazi mənsubiyyətinə görə kollektiv (Belə təsnifatların nümunəsi Əlavə 2 -də verilmişdir). "Milli" kollektiv adı verilərkən janra görə təsnifat da istifadə olunur və bu təsnifata uyğun olaraq onun fəaliyyət standartları müəyyən edilir. Buna görə də iş gətirmək məsləhətdiryaradıcılıq janrına görə kollektivlərin təsnifatı:

Kollektivlərteatr sənəti: dramatik, musiqili və dramatik, kukla teatrları, gənc tamaşaçılar, kiçik teatrlar - estrada, şeir, miniatür, pantomima teatrları və s.

Kollektivlərmusiqi sənəti: xorlar, vokal ansamblları, xalq mahnıları ansamblları, mahnı və rəqs ansamblları, xalq çalğı alətləri orkestrləri, estrada və nəfəs kollektivləri, vokal və instrumental ansambllar, musiqiçilər, müğənnilər.

Kollektivlərxoreoqrafiya sənəti: xalq, klassik, pop, idman, müasir, etnoqrafik və bal rəqsləri.

Kollektivlərsirk sənəti: sirk studiyaları, orijinal janrın ifaçıları.

Kollektivlərgözəl və dekorativ və tətbiqi sənət.

Kollektivlərfoto, film, video sənəti.

1.4. Komandadakı fəaliyyətin məzmunu

Fəaliyyətin məzmunu əsasən həvəskar kollektivin janrından asılıdır. Bir komandada həyata keçirilən bir çox işin yaradıcılıq növündən asılı olaraq özünəməxsus xüsusiyyətləri olacaqdır.

Bütün yaradıcılıq və istehsal fəaliyyətlərini təşkilati və metodiki işlər, tədris və tərbiyə işləri, dərsdənkənar işlər, konsert fəaliyyəti kimi bir neçə bloka bölmək məsləhətdir.

Hamısı təşkilati və metodiki bütün komandalarda iş təxminən eynidir: iştirakçıların işə qəbulu və ya komandaya əlavə qəbulu; yeni bir aktivin seçilməsi, görülən işlər barədə aktivin hesabatlarının tərtib edilməsi; əhalinin ehtiyaclarını, tələblərini öyrənmək; komandalarda yaradıcı bir atmosfer yaratmaq üçün fəaliyyətlər; iştirakçıların təlimatları vicdanla yerinə yetirməsi, qurumun əmlakına hörməti aşılaması; rübdə ən azı bir dəfə və ilin sonunda yaradıcı işin nəticələrini yekunlaşdıran komanda üzvlərinin ümumi yığıncağını keçirmək; təlim materiallarının, habelə komandanın inkişaf tarixini əks etdirən materialların (planlar, gündəliklər, hesabatlar, albomlar, eskizlər, modellər, proqramlar, afişalar, reklamlar, bukletlər, fotoşəkillər, filmlər, videolar və s.) toplanması. Bu iş ümumi prinsiplərə əsaslanır və birtəhər hər hansı bir həvəskar qrupda aparılır. Ancaq yaradıcılıq janrı, müəyyən bir komandaya xas olan sistemli dərslərin təşkilini və formasını (məşq, mühazirə, dərs, təlim və s.)

Konkretlik əldə edirtəhsil və yaradıcılıq işləri, iştirakçıların təhsili, təhsili və tərbiyəsi daxildir. Təlim nəticədə iştirakçıların nəzəri biliklərə və onlarla işləmə praktik bacarıqlarına yiyələnməsini təmin etməyə yönəldilmişdir sənət əsərləri və onların həyata keçirilməsi, sonra təhsil - mədəniyyət və incəsənət, ümumilikdə ictimai həyat və təhsil sahəsində üfüqləri genişləndirmək - iştirakçıların dünyagörüşünü, mənəvi, estetik və fiziki keyfiyyətlərini formalaşdırmaqdır.

Kollektivlərdə tərbiyə və tərbiyə işləri plan və proqramlarla müəyyən edilir və bütün kollektivlərə daxil edilməlidir: sənət tarixi, həvəskar xalq yaradıcılığında baş verən proseslər, onun ayrı -ayrı növ və janrlarının inkişaf meylləri ilə tanışlıq; repertuarın formalaşması ilə bağlı məsələlərin müzakirəsi. Təhsil məqsədləri üçün kollektiv üzvləri muzeyləri, sərgiləri, teatrları, konsertləri və s.

Həmçinin, bütün kollektivlərdə səhnələşdirmə (xoreoqraf, rejissor, dirijor) və məşq işləri (səhnələşdirilmiş nömrələr, tamaşalar, eskizlər, kompozisiyalar, musiqi əsərləri və s. Üzərində işləmək) aparılır.

Komandalarda eyni işin xüsusiyyətləriteatr sənəti aşağıdakı xüsusi "maddələr" də var:
aktyorluq, nitq texnikası və bədii söz, musiqi savadlılığı, səs istehsalı və vokal təhsili dərsləri; bir rejissor, dramaturq, bəstəkar, müşayiətçi ilə işləmək; miniatür, tematik proqram, ədəbi və ya ədəbi-musiqi kompozisiyası, nəsr, poetik əsər və ya şeirlər silsiləsi üzərində işləmək.

Kollektivlərdə musiqi sənəti keçiriləcək: musiqi savadı, solfeji, musiqi tarixi və nəzəriyyəsi, xor sənəti, səs istehsalı mövzusunda dərslər; müşayiətlə və müşayiət edilmədən xor üçün parçalar öyrənmək, solistlər və ansambllarla əsərlər öyrənmək; ansamblların, xorların hissələrinin öyrənilməsi, ümumi məşqlərin aparılması, klassik və xarakterik məşqlər; solo, qrup rəqsləri, xoreoqrafik miniatürlər öyrənmək üçün; musiqi alətlərində çalmağı öyrənmək; musiqi ansamblları üçün alətlərin ilkin prinsipləri ilə tanış olmaq, hissələri öyrənmək üçün orkestr dərsləri aparmaq.

Kollektivlərdə xoreoqrafiya sənəti: xoreoqrafiya tarixinin və nəzəriyyəsinin öyrənilməsi üzrə dərslər; klassik və xarakterik təlim; solo və qrup rəqsləri, xoreoqrafik miniatürlər, kompozisiyalar, rəqs dəstləri, süjet tamaşaları öyrənmək.

Kollektivlərdə sirk sənəti: sirk sənətinin tarixinin öyrənilməsi üzrə dərslər; təlim və fiziki inkişaf; sirk sənəti texnikası, musiqi və bədii dizayn, nömrənin rejissor qərarı.

Kollektivlərdə gözəl və dekorativ sənətlər: təsviri və dekorativ sənət tarixinin öyrənilməsi üzrə dərslər; rəssamlıq, qrafika, heykəltəraşlıq və tətbiqi sənətlərin texnikası və texnologiyası - oyma, təqib, kakma, bədii tikmə, muncuq və s. kompozisiyalar; bədii və dizayn xarakterli vəzifələrin icrası; sərgilərin təşkili, açıq havada işləmək.

Kollektivlərdə foto, film, video sənəti : kino və fotoqrafiya tarixinin öyrənilməsi üzrə dərslər; maddi hissə; kinematoqrafiya, video və fotoqrafiya texnikası; rejissorluq, kinematoqrafiya, ssenaristlik bacarığı; həvəskar filmlərin və fotoşəkillərin baxılması, təhlili və müzakirələrinin təşkili haqqında; fotoşəkil sərgiləri təşkil etmək, filmlərə və videolara baxmaq, dizayn işlərini yerinə yetirmək (həvəskar fotoqraflarla); müxtəlif mövzularda filmlərin çəkilməsi.

İstənilən kollektivdə, janrından asılı olmayaraq, vardərsdənkənar işlər mədəniyyət və incəsənət müəssisələrini ziyarət etməkdən ibarətdir (konsertlərə, tamaşalara, sərgilərə baxmaq); mədəniyyət və incəsənət xadimləri, peşəkar rəssamlar, rəqqaslar, musiqiçilər, peşəkar və həvəskar yaradıcı kollektivlər və s. ilə görüşlərdə; komanda daxilində tədbirlərin keçirilməsində (iştirakçıların, komandanın ad günlərini qeyd etmək, Yeni ili qarşılamaq, komanda üzvlərinə yeni gələnləri başlamaq və s.).

Əlbəttə ki, hər hansı bir komanda üçün bu məcburidirkonsert fəaliyyəti : mədəniyyət müəssisəsi, rayon, şəhər, bölgə səviyyəsində konsertlər; gəzinti fəaliyyəti; yarışlarda, festivallarda, çempionatlarda iştirak.

II fəsil. Xalq, nümunəvi xalq yaradıcılığı kollektivi

Çelyabinsk Bölgəsindəki Regional Xalq Sənəti Mərkəzi, "milli" ("nümunəvi") adı olan kollektivlərin qeydiyyatından məsuldur. Mərkəz həmçinin kollektivlərin fəaliyyətini izləyir, Moskvaya göndəriləcək materiallar və sənədləri toplayır və kollektivlərə Rusiya Federasiyasının əməkdar kollektivi adı verir.

Yenidənqurmadan sonrakı illərdə kollektivlərin problemləri praktiki olaraq həll edilmirdi. Yalnız 1998 -ci ildə sağ qalan kollektivləri axtaran, onları janr və əraziyə görə sistemləşdirən şöbə canlandı. Şöbəyə bu günə qədər rəhbərlik edən Nadejda İvanovna Novikova rəhbərlik edirdi. V Bu an Mərkəzdə hər bir yaradıcılıq janrında bir kollektiv axtaran, fəaliyyətlərini izləyən və "xalq" kollektivi adına namizəd göstərən bir mütəxəssis var. Əvvəlcə şöbə bir çox problemlərlə üzləşdi. Xüsusilə, son illərdə bir çox komandaya titul verildi, lakin bu fakt sənədləşdirilmədi, diplom komandaya verilmədi. Buna görə də, bu cür komandaların axtarışı, onlar üçün sənədlərin icrası ilə bağlı çətinliklər yarandı.

Hal -hazırda bu problemlər həll edilib, komandaların dəqiq sayı aparılır, siyahı hər il yenilənir. 1 yanvar 2008 -ci il tarixinə, Çelyabinsk vilayətində "milli" ("nümunəvi") adına layiq görülmüş 392 qrup var. Bunlardan 161 -i sovet dövründə yaranmışdır. 1952 -ci ildə yaranmışdır (rəhbəri Elena Viktorovna) Mixaylova), 1956 -cı ildə Qızıl bölgəsindəki "Tamaşaçılar" (Tamaşaçı Tretyak German Yurievich) gənc tamaşaçılar teatrı tərəfindən quruldu. Keçən il Yegorova Elena Yurievnanın rəhbərliyi altında Çelyabinsk şəhərinin DK "Polet" rus mahnısının xoru 50 illik yubileyini qeyd etdi.

Mərkəzin statistikasına görə, bizim dövrümüzdə daha çox komanda titul alır. Təkcə 2007 -ci ildə 75 ad verildi. N.İ. Novikovanın sözlərinə görə, bu, Sovet dövründə klubda bir nəfərin mahnı oxumaq, rəqs etmək və iynə işi ilə məşğul ola bilməsi ilə əlaqədardır. İndi dərəcələr verdilər, hər sahədə ixtisaslı mütəxəssislər görünür, bu da işin səmərəliliyini və nəticənin keyfiyyətini artırır. İlk dəfə həvəskar folklor qruplarının işçilərinin vəzifə siyahısı 1978 -ci ildə təsdiq edildi.

25 Mart 2008 -ci ildə, Regional Xalq Yaradıcılığı Mərkəzinin praktikasında ilk dəfə olaraq "xalq" tituluna sahib olan kollektivlər Çelyabinsk vilayətinin Əməkdar Xalq Sənəti Kollektivi adına layiq görüldü. Bu adı 21 kollektiv aldı. Bu titula layiq görülmək hüququ, "Xalq" kollektivi adına layiq görüldükləri gündən ən az 15 il həvəskar sənətlə məşğul olan kollektivlərə, beynəlxalq müsabiqələrin iştirakçılarına və həm Ümumrusiya, həm də laureatlarına aiddir. regional yarışlar(son 5 ildə ən azı iki).

2.1. Xalq sənətinin nümunəvi bir kollektivi anlayışı və ümumi müddəalar

Həvəskar sənət yaradıcılığının xalq, nümunəvi kollektivi (bundan sonra Xalq Kollektivi adlandırılacaq), birgə yaradıcılıq fəaliyyətində həvəskar sənət maraqlarının, istəklərinin və ehtiyaclarının ortaqlığına əsaslanan, iştirakçılarının istedadlarının inkişafına və yüksək sənətkarlıq əldə etmələrinə töhfə verən insanların daimi könüllü birliyidir. nəticələr, mədəni xidmət və əhaliyə estetik tərbiyə.

Xalq kollektivinin ifa və səhnələşdirmə qabiliyyəti, yaradıcılıq və qastrol fəaliyyəti bütün həvəskar sənət kollektivləri üçün bir nümunədir.

Yetkin kollektivlərə "həvəskar sənət kollektivi" adı verilir. Uşaq kollektivləri "nümunəvi həvəskar bədii yaradıcılıq kollektivi" adına layiq görülür. Təsviri və dekorativ tətbiqi, film, video və foto sənəti kollektivlərinə "xalq həvəskar studiyası" adı verilir.

"Həvəskar bədii yaradıcılığın xalq kollektivi", "həvəskar bədii yaradıcılığın nümunəvi kollektivi" və "xalq həvəskar studiyası" adlarının verilməsi və təsdiq edilməsi müəyyən bir bölgənin Mədəniyyət Nazirliyi tərəfindən həyata keçirilir. "Xalq kollektivi" adının verilməsi və təsdiqi üçün hazırlıq təşkilati, yaradıcılıq və metodiki işlər regional dövlət mədəniyyət müəssisəsi, məsələn, dövlət regional xalq yaradıcılığı sarayı tərəfindən aparılır.

Bələdiyyə mədəniyyət müəssisələri əsasında işləyən kollektivlərə "Xalq kollektivi" adının verilməsi və təsdiqi rayon büdcəsi hesabına həyata keçirilir. Və digər mülkiyyət formasındakı mədəniyyət müəssisələri əsasında işləyən kollektivlər üçün "Xalq kollektivi" adının verilməsi və təsdiqi dövlət regional xalq yaradıcılığı təşkilatı ilə bağlanmış müqaviləyə əsasən ödənişli əsaslarla həyata keçirilir. Müqavilənin dəyərinə iş haqqı, münsif üzvlərinin səyahət xərcləri, hesablamalar daxildir əmək haqqı və digər təşkilati xərclər.

2.2. "Xalq kollektivi" titulunun verilməsi şərtləri və qaydası, təsdiqləmə qaydası və titulun geri götürülməsi qaydası

"Xalq kollektivi" adı yaradıcı qruplara verilir:

Yarandığı gündən ən azı 5 il sabit işləyin;

Yüksək bədii ifa bacarıqlarına malikdirlər, özünəməxsusluğu və orijinallığı ilə seçilirlər;

Repertuar formalaşdırmaq və sənətkarlıq meyarlarına cavab verən ən yaxşı yerli və xarici sənət əsərləri ilə doldurmaq;

Mütəmadi olaraq məşq və qastrol və konsert fəaliyyətləri həyata keçirir, müxtəlif səviyyəli və istiqamətli mədəni tədbirlərdə daim iştirak edir, sənət janrını fəal şəkildə təbliğ edirlər;

Təsisçiləri dövlət orqanları, qurumlar, təşkilatlar olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq yarışmaların, baxışların, festivalların qalibləridir;

İştirakçıların nəsillərinin davamlılığını təmin edən bir peyk qrupu var. Yetkin qruplar üçün bu, yaradıcı ustalıq bacarıqlarını öyrəndikləri bir uşaq qrupudur, uşaq qrupları üçün bu, yeni qəbul edilən iştirakçıların hazırlandığı bir qrupdur.

Regional dövlət mədəniyyət müəssisələrində (təşkilatlarında) çalışan kollektivlərin "Xalq kollektivi" adına layiq görülməsi rayon dövlət mədəniyyət müəssisələrinin (təşkilatlarının) rəhbərləri tərəfindən həyata keçirilir.

"Xalq kollektivi" adına layiq görülmək üçün bələdiyyə və digər mülkiyyət formalarındakı mədəniyyət müəssisələri (təşkilatları) əsasında çalışan kollektivlərin təşviqi bələdiyyənin mədəniyyət idarəetmə orqanları tərəfindən həyata keçirilir.

Mədəniyyətin regional dövlət qurumlarının (bələdiyyə təşkilatlarının) və bələdiyyə mədəniyyət idarəetmə orqanlarının rəhbərləri "Xalq kollektivi" adını qazanmaq üçün kollektiv üçün aşağıdakı sənədləri dövlət xalq (regional) təşkilatına təqdim edirlər:

Kollektivin fəaliyyətinə maddi dəstək vermək öhdəliyinin təsdiq edilməli olduğu kollektivə "populyar, nümunəvi" titulunun verilməsi üçün bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasının sədrinə ünvanlanmış ərizə ;

Kollektivin işlədiyi müəssisə (təşkilat) rəhbərinin bələdiyyə mədəniyyət idarəetmə orqanının rəhbərinə ünvanladığı ərizə;

Əsas təşkilat (təşkilat) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiqlənmiş komanda üçün yaradıcı xüsusiyyət;

Baza müəssisəsinin (təşkilatının) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş standartlara uyğun olaraq komandanın fəaliyyətinin statistik göstəriciləri;

Əsas təşkilat (təşkilat) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş tam zamanlı komanda liderləri üçün yaradıcı xüsusiyyətlər;

Formadakı komanda üzvlərinin siyahısı: tam adı, doğum ili, iş (təhsil) yeri, komandada neçə il (ay) olduğu, əsas müəssisə (təşkilat) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiqlənmişdir. );

Kollektivin son 3 ildə repertuarı, əsas müəssisə (təşkilat) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiqlənmişdir;

Peyk kollektivinin, repertuarının (və ya təlim proqramının) yaradıcı təsviri və baza müəssisəsinin (təşkilatının) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş iştirakçıların siyahısı;

Baxış proqramı ən azı 40 dəqiqə davam edir, komanda lideri tərəfindən təsdiqlənir;

Komanda rəhbərlərinin son 5 ildə qabaqcıl təlim tədbirlərini bitirdiyini təsdiq edən sənədlərin surətləri;

Son 5 il ərzində komandanın mükafat sənədlərinin surətləri (təsisçiləri dövlət qurumları (təşkilatlar, idarəetmə orqanları) olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq festivalların, müsabiqələrin, baxışların sertifikatları, diplomları);

Əlavə edilmiş forma uyğun olaraq ərizə (Əlavə 1);

DVD, CD-disk və ya kollektivin yaradıcılıq proqramının yazıldığı video lent.

Təqdim olunan sənədlər əsasında xalq yaradıcılığının dövlət regional təşkilatı müvafiq janr və ya fəaliyyət sahəsinin mütəxəssislərini özündə birləşdirən baxış komissiyası yaradır;

Baxış 2 mərhələdə aparılır:

Mərhələ 1 - video materiallara baxmaq. 1 -ci mərhələnin nəticələrinə əsasən aşağıdakı qərarlardan biri qəbul edilir:

kollektivə "Xalq kollektivi" adının verilməsi (təsdiqlənməsi) üçün tövsiyə vermək, kollektivin yaradıcılıq proqramını yerində nəzərdən keçirmək. Baxış forması və şərtləri bələdiyyə mədəniyyət idarəetmə orqanının rəhbəri ilə razılaşdırılmalıdır (gələn ay üçün baxış komissiyasının ziyarət işinin planı cari ayın 10 -cu gününə qədər formalaşır);

Mərhələ 2 - saytı ziyarət edərək komandanın yaradıcı proqramına baxmaq.

Kollektivin baxışının nəticələrinə əsasən, baxış komissiyasının protokolu tərtib edilir və baxıldıqdan sonrakı ayın 10 -dək bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasına təqdim olunur. ) sənədlərlə birlikdə.

"Xalq kollektivi" titulunun verilməsi ilə bağlı qərarı bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin sertifikatlaşdırma komissiyası qəbul edir. Sertifikatlaşdırma komissiyasının qərarı bölgənin (bölgənin) mədəniyyət nazirinin əmri ilə rəsmiləşdirilir.

"Xalq kollektivi" adına layiq görülən komandaya bu adı təsdiq edən Sertifikat verilir.

Kollektivə "Xalq Kollektivi" titulunun verilməsi haqqında bölgənin (bölgənin) mədəniyyət nazirinin əmri, Sertifikat, baxış komissiyasının protokolunun surəti bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanına göndərilir.

"Xalq kollektivi" titulunun təsdiqi və geri alınması qaydası.

"Xalq kollektivi" adıtəsdiqləndi Sabit işləyən bir komanda tərəfindən 3 ildə 1 dəfə. "Xalq kollektivi" titulunun təsdiqi qaydası titulun verilməsi qaydasına uyğundur. Bölgəyə (bölgəyə) Mədəniyyət Nazirinin kollektivə "Xalq Kollektivi" adını təsdiq edən əmri və baxış komissiyasının protokolunun surəti bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanına göndərilir.

"Xalq kollektivi" adıgeri çəkildi aşağıdakı hallarda:

Komandanın yaradıcılıq səviyyəsi yoxlama komitəsinin protokolu ilə təsdiqlənmiş yuxarıda göstərilən tələblərə cavab vermirsə;

Bələdiyyə mədəniyyət idarəetmə orqanı sənədləri müəyyən edilmiş müddətdə təqdim etmədikdə və (və ya) kollektiv, bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyası tərəfindən tanınan səbəblərə görə yaradıcılıq proqramını baxış komissiyasına təqdim etmədikdə. hörmətsizlik kimi.

"Xalq kollektivi" titulunun kollektivdən çıxarılması qərarı, dövlət regional xalq yaradıcılığı təşkilatının təqdimatı əsasında bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin sertifikatlaşdırma komissiyası tərəfindən qəbul edilir. Sertifikatlaşdırma komissiyasının qərarı bölgənin (bölgənin) mədəniyyət nazirinin əmri ilə rəsmiləşdirilir.

Bölgənin (bölgənin) mədəniyyət nazirinin "Xalq kollektivi" titulunun kollektivdən çıxarılması haqqında əmri bələdiyyə mədəniyyət idarəsinə göndərilir.

2.3. Xalq kollektivinin fəaliyyət standartları; Xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri

Xalq kollektivləri il ərzində hazırlamalıdırlar:

yaradıcı komanda

Performans göstəriciləri

Dram, musiqi və dram teatrları

Ən az bir yeni çox aktlı və bir aktlı tamaşa

Kukla teatrları

Ən azı bir yeni tamaşa və bir konsert proqramı

Opera və balet teatrları, musiqili komediya teatrları

Ən azı bir yeni performans və bir konsert proqramı (ən azı 60 dəqiqə uzunluğunda)

O xalq və ya nəfəs alətləri, instrumental, vokal və instrumental ansambllar, xorlar, vokal qrupları, mahnı və rəqs ansamblları, vokal, sirk qrupları

İki hissədən ibarət konsert proqramı, hər il mövcud repertuarın ən azı dörddə birini yeniləyir

Xoreoqrafik kollektivlər

Hər il ən azı 2 kütləvi tamaşanı yeniləyən iki hissədən ibarət konsert proqramı

Kiçik teatrlar (oxucu teatrları, səhnə, miniatürlər, pantomimalar və s.)

Ən azı iki yeni istehsal proqramı

TO xarici, video studiyalar

Ən azı iki yeni qısametrajlı film və mövcud olduqları mədəniyyət müəssisələrinə (təşkilatlarına) təqdimat filmlərinin yaradılmasına köməklik göstərin.

Şəkil - studiyalar

Gözəl və dekorativ sənət studiyaları

Ən azı 3 yeni əsər sərgisi və onların əsasında mövcud olan mədəniyyət müəssisələrinin (təşkilatlarının) dizaynına köməklik göstərmək

Bədii yaradıcılığın müxtəlif növ və janrlarından olan xalq kollektivi:

il ərzində ən azı 4

Prefabrik konsertlərdə, ictimai tədbirlərdə iştirak edin

il ərzində ən azı 15

İştirak etməktəsisçiləri dövlət idarəetmə orqanları, qurumları, təşkilatları olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq yarışmalar, şoular, festivallar

ildə ən azı bir dəfə.

Təsisçiləri dövlət idarəetmə orqanları, qurumları, təşkilatları olan regional səviyyədən aşağı olmayan bir yarışmanın qalibi olmaq (qran -pri, laureat, 1,2,3 dərəcə diplomları)

ən azı 5 ildə bir dəfə.

Xalq kollektivində dərslər sistematik olaraq həftədə ən azı iki dəfə üç akademik saat (bir akademik saat - 45 dəqiqə) keçirilir.

Xalq kollektivi öz fəaliyyətini standartlara uyğun həyata keçirir.

Xalq kollektivinin pullu xidmət göstərmək hüququ var: pullu tamaşalar, konsertlər, tamaşalar vermək, satış sərgilərində, yarmarkalarda, auksionlarda və s. Mülki dövriyyədə, kollektiv adından Xalq kollektivinin fəaliyyət göstərdiyi qurum (təşkilat) fəaliyyət göstərir. Komandanın qazandığı pullar komandanın inkişafı və işçilərinə verilən bonuslar üçün istifadə edilə bilər.

Məhsuldar yaradıcılıq fəaliyyətinə rəhbərlik edən xalq kollektivinin liderləri və ən yaxşı üzvləri, sənayedə qəbul edilən və fəaliyyət göstərən hər cür təşviqlə mükafatlandırmaq üçün müəyyən edilmiş qaydada təqdim edilə bilər.

Bir kollektiv rəhbəri ilə birlikdə bir əsas qurumdan (təşkilatdan) digərinə keçdikdə və ya kollektivin adı dəyişdirildikdə (tam tərkibini və liderini qoruyarkən), kollektiv "Xalq kollektivi" ünvanını saxlaya bilər. "at məcburi şərt müvafiq sənədlərin yenidən verilməsi prosedurundan keçmək.

Sənədlərin yenidən verilməsi üçün əsas, bələdiyyə mədəniyyət idarəetmə orqanı rəhbərinin, bölgənin (bölgənin) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasının sədrinə ünvanlanmış, kollektivin sənədlərinə dəyişiklik etmək üçün etdiyi vəsatətdir. əsas müəssisə (təşkilat) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş liderlərin və kollektiv üzvlərinin siyahısı.

2.4. Xalq kollektivinə rəhbərlik. Xalq Kollektivinin Dövlətləri. Mütəxəssislər üçün əmək haqqı

Xalq kollektivinin fəaliyyətinə ümumi rəhbərlik və nəzarət baza müəssisəsinin (təşkilatının) rəhbəri tərəfindən həyata keçirilir. Xalq kollektivinin fəaliyyətini təmin etmək üçün baza müəssisəsinin (təşkilatının) rəhbəri lazımi şərait yaradır, iş planlarını, proqramlarını, gəlir və xərclərin smetalarını təsdiq edir.

Xalq kollektivinə birbaşa rəhbərlik, lazımi təhsilə və ya peşəkar bacarıqlara və iş təcrübəsinə malik bir mütəxəssisin (direktor, dirijor, xormaster, xoreoqraf, gözəl, dekorativ və sənətkarlıq studiyasının rəssam rəhbəri) kollektiv rəhbəri tərəfindən həyata keçirilir. tətbiqi sənət və s.)

Xalq kollektivinin rəhbəri, mövcud qanunvericiliklə müəyyən edilmiş qaydada işə götürülür və işdən azad edilir, kollektivin fəaliyyətinin nəticələrinə görə şəxsi məsuliyyət daşıyır.

Xalq kollektivinin rəhbəri:

iştirakçıları bir komandaya cəlb edir və hazırlıq dərəcəsinə görə qruplar yaradır;

əsərlərin keyfiyyətini, kollektivin ifa və səhnələşdirmə imkanlarını nəzərə alaraq repertuar formalaşdırır;

kollektivin yaradıcılıq fəaliyyətini bədii cəhətdən tam tamaşalar, tamaşalar, konsert proqramları, təsviri, dekorativ və tətbiqi sənət əsərləri, film, video və foto əsərləri və s.

kollektivin çıxışlarını hazırlayır, festivallarda, şoularda, yarışmalarda, konsertlərdə və kütləvi şənliklərdə fəal iştirakını təmin edir;

digər həvəskar və peşəkar qruplarla yaradıcı əlaqələr qurur;

komandanın işinin qeydini aparır;

təhsil və yaradıcılıq mövsümünün əvvəlində əsas təşkilatın (təşkilatın) rəhbərinə təşkilati və yaradıcılıq işlərinin illik planını, sonunda isə təhlili olan komandanın fəaliyyəti haqqında illik hesabatı təqdim edir. komandanın işini yaxşılaşdırmaq üçün təkliflərlə nailiyyətlər və çatışmazlıqlar;

peşə səviyyəsini daim təkmilləşdirir, ən azı 5 ildə bir dəfə peşəkar inkişaf fəaliyyətlərində iştirak edir.

Bir dövlət, bələdiyyə müəssisəsi (təşkilatı) əsasında işləyən Xalq kollektivində 3 (üç) qədər mütəxəssis vəzifəsi büdcə ayırmaları hesabına, qalanları isə bazanın pullu xidmətləri hesabına saxlanıla bilər. qurum (təşkilat) və Xalq kollektivi. Digər mülkiyyət formasındakı qurumlar (təşkilatlar) Xalq kollektivində işləyən tam zamanlı mütəxəssislərin sayını müstəqil olaraq müəyyən etmək hüququna malikdirlər.

Bələdiyyə mədəniyyət müəssisələrində çalışan Xalq kollektivlərindən olan mütəxəssislərin rəsmi maaşları yerli özünüidarəetmə orqanlarının müəyyən etdiyi əmək haqqı sisteminə uyğun olaraq müəyyən edilir.

Digər mülkiyyət formasında olan müəssisələrdə (təşkilatlarda) fəaliyyət göstərən Xalq kollektivləri mütəxəssislərinin rəsmi maaşları bu sənayedə qəbul edilmiş işçilərin əmək haqqı sistemlərinə və formalarına uyğun olaraq müəyyən edilir.

Xalq kollektivlərinin tam zamanlı rəhbərləri üçün iş vaxtının müddəti həftədə 40 saat müəyyən edilmişdir.

Xalq kollektivlərinin tam zamanlı yaradıcı işçilərinin iş saatlarında bütün iş növlərinin yerinə yetirilməsinə sərf olunan vaxt hesablanır: konsertlərin, tamaşaların, xüsusi dərslərin, qrup və fərdi məşqlərin hazırlanması və keçirilməsi; tamaşaların buraxılması, konsert proqramları, sərgilərin təşkili və s. üçün tədbirlər; komanda ilə gəzintilər; repertuar seçimi, ssenari materiallarının yaradılması üzərində iş; milli komandanın profilində tədqiqat və ekspedisiya fəaliyyəti; təlim tədbirlərində iştirak (seminarlar, təkmilləşdirmə kursları); iqtisadi fəaliyyət iş sahəsinin təkmilləşdirilməsi və dizaynı üçün; tamaşaların bəzədilməsi, konsertlər, rekvizitlərin hazırlanması, kostyumlar, dekorasiya eskizləri, fonoqramların yazılması.

Nəticə

Görülən işlər zamanı və öyrənilən ədəbiyyat əsasında aşağıdakı nəticələr çıxarmaq olar:

Xalq yaradıcılığı kollektivi yaradıcı maraqlar birliyinə əsaslanır. Şagirdlərin müxtəlif bədii yaradıcılıq növləri üzrə bilik, bacarıq və qabiliyyət əldə etmələrinə və yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirməyə yönəlmiş təhsil və yaradıcılıq fəaliyyətləri üstünlük təşkil edir.

Bir xalq yaradıcılığı kollektivində bir müəllimin tərbiyə və tərbiyə işləri şagirdlərin ümumi mədəni inkişafını, plan və proqramlara uyğun olaraq təhsil və yaradıcılıq fəaliyyətlərini və s.

Xalq yaradıcılığı kollektivində yaradıcı və təşkilati işlər, bu kollektiv üçün xarakterik olan formalarda və növlərdə (məşq, mühazirə, dərs, təlim və s.) Sistemli dərslərin təşkilini və keçirilməsini, bədii yaradıcılıq bacarıqlarını öyrətməyi, yaradıcılıq aparmağı təmin edir. işdən (dərsdən) asudə vaxtlarında könüllü olaraq komandaya iştirakçıların cəlb edilməsi ilə əlaqədar fəaliyyətlərinin nəticələri haqqında hesabat verir.

"Xalq", "nümunəvi" xalq yaradıcılığı kollektivi adı müəyyən tələblər yerinə yetirildikdə, fəaliyyət standartlarına uyğun olduqda əldə edilə bilər. Xalq kollektivi eyni hüquq və vəzifələrə malikdir.

Son vaxtlar cəmiyyətdəki sənətin pedaqoji vəzifələrini dərindən dərk etməyən, həm də xalq yaradıcılığı kollektivləri ilə işləmək üçün lazımi peşəkar bacarıqlara sahib olan istedadlı, yaradıcı düşüncəli müəllimlərə ehtiyac artmışdır. incəsənət təhsili sahəsində qeyri -mümkündür.

Beləliklə, xalq yaradıcılığı kollektivlərinin liderlərini hazırlayan peşəkar ali təhsil müəssisələrinin rolu artır. Səmərəlilik və keyfiyyət universitet məzunlarının yaradıcı bir komanda ilə işləməkdə peşə və pedaqoji vəzifələrini yerinə yetirməyə necə hazır olacağından, təlim prosesində hansı yaradıcı və pedaqoji nəzəriyyə və metodları mənimsəyəcəyindən asılı olacaq. təhsil prosesi xalq yaradıcılığı kollektivlərində.

Biblioqrafiya

Asabin, A.M. Bədii yaradıcı qrupun pedaqoji rəhbərliyi metodları: bir dərslik / A.M. Asabin. - Çelyabinsk: ChGAKI, 2004 .-- 150 s.

Bogdanov G. F. Həvəskar xoreoqrafiya qruplarında təşkilati və tərbiyə işinin təkmilləşdirilməsi formaları / G. F. Bogdanov. - M.: VN ICSTI KPR, 1982 .-- 13 s.

Ivleva, L. D. Xoreoqrafiya kollektivində təhsil prosesinə rəhbərlik / L. D. İvleva. - Çelyabinsk: ChGIK, 1989 .-- 74 s.

Kargin, A.S. Həvəskar sənət qrupunda tərbiyə işləri: dərslik. tələbələr üçün dərslik kult.-skylight. üz mədəniyyət və incəsənət universitetləri / A. S. Kargin. - M.: Təhsil, 1984 .-- 224 s.

Makarenko, A.S. Kollektiv və şəxsiyyət təhsili / A.S. Makarenko. - Çelyabinsk: Cənubi Ural Kitab Nəşriyyatı, 1988. - 264 s.

Pedaqoji ensiklopedik lüğət / Ç. ed B.M.Bim - Pis; Redaksiya heyəti.: M. M. Bezrukikh, V. A. Bolotov, L. S. Glebova və başqaları - Moskva: Bolşaya Rus ensiklopediyası, 2003. - 528 s.: Xəstə.

"Çelyabinsk vilayətinin əməkdar xalq yaradıcılığı kollektivi" adı haqqında Əsasnamə: Çelyabinsk vilayəti mədəniyyət nazirinin 1 fevral 2008 -ci il 23 saylı əmri ilə təsdiq edilmişdir. - 2008. - 1 fevral. - 9 səh.

Regional dövlət mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin həvəskar bədii yaradıcılıq kollektivi haqqında Əsasnamə Sverdlovsk bölgəsi: 12 oktyabr 2006 -cı il tarixli Sverdlovsk Mədəniyyət Nazirinin əmri ilə təsdiq edilmiş 126. - 2006. - 12 oktyabr. - 23 səh.

Çelyabinsk vilayətinin həvəskar xalq yaradıcılığı "xalq" ("nümunəvi") kollektivi haqqında Əsasnamə: Çelyabinsk vilayəti Mədəniyyət Nazirliyinin 30 yanvar 2008 -ci il tarixli 19 nömrəli əmri ilə təsdiq edilmişdir. - 2008.- 30 yanvar. - 6 səh.

Slastenin, V.A. Pedaqogika: pedaqoji təhsil müəssisələrinin tələbələri üçün bir dərslik / V.A. - 3 -cü nəşr. - M.: Məktəb-Press, 2000.- 512 s.

Sokolovski, Y. E. Həvəskar sənət qrupu / Y. E. Sokolovski. - M.: Sov. Rusiya, 1979.

Xairullin, R. Başqırd xalq rəqs ansamblı / R. Xayrullin. - Ufa, 1966.- 33s.

Xarlamov, I. F. Pedaqogika: bir dərslik / I. F. Xarlamov. - M.: Ali məktəb, 1990 .-- 576 s.

Zuckerman, V.S. Sosializm şəraitində xalq sənəti mədəniyyəti: dərslik. müavinət / V.S. Tsukerman. - Çelyabinsk, 1989.- 135 s.

Əlavə 1

TƏTBİQ

____________________________________________________ məsələsinə baxmaq

(tapşırıq, "milli", "nümunəvi" titulunun təsdiqlənməsi)

1Komandaya_______________________________________________________

Janr ______________________________________________________________

Komandanın yarandığı il _____________________________________________

"Milli", "nümunəvi" titulunun verildiyi il ______________________

Sifarişin tarixi və nömrəsi ________________________________________________

Son titulun təsdiqi ili ________________________________

Sifarişin tarixi və nömrəsi _______________________________________________

Komandanın yaş növü ________________________________________

(böyüklər, qarışıq, uşaqlar)

2 Komandadakı iştirakçıların sayı: cəmi ____________________________

3 O cümlədən: kişilər ________________ qadınlar ________________________

oğlanlar ______________ qızlar ________________________

Komandanın ünvanı: poçt kodu ___________________________________

şəhər ( rayon)______________________________________

qurum ______________________________________

Küçə ___________________________________________

Ev nömrəsi ______________________________________

telefonlar, faks ___________________________________

E-poçt ___________________________________________

Menecer haqqında məlumat (I)kollektiv (bütün komanda liderləri haqqında məlumatlar əlavə olunur):

4 Soyadı, adı, atasının adı _____________________________________________

Doğum ili və tarixi _______________________________________________

Təhsil ( nə və nə vaxt məzun oldum)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

Mədəniyyət sahəsində iş təcrübəsi _______________________________________

(hansı ildən)

Bu komanda ilə iş təcrübəsi __________________________________

(hansı ildən)

Adlar, mükafatlar ____________________________________________________

__________________________________________________________________

Ev ünvanı: poçt kodu ___________________________________

şəhər ( kənd), rayon __________________________________

Küçə _____________________________________________

ev nömrəsi ____________________ mənzil .__________________

telefon ___________________________________________

Menecer pasportu: seriya __________________ nömrəsi _________________

buraxılış tarixi ________________ tərəfindən verilmişdir ______________________________