Çaykovskinin "Maçalar kraliçası" operası. yaranma tarixi, operadan ən yaxşı ariyalar, ən yaxşı ifaçılar

ev / Keçmiş

Bu heyrətamizdir, lakin P.İ.Çaykovski özünün faciəvi opera şedevrini yaratmazdan əvvəl Puşkinin “Maçalar kraliçası” əsəri Frans Suppeni... operetta bəstələməyə ruhlandırmışdı (1864); və hətta əvvəllər - 1850-ci ildə - eyniadlı opera yazdı fransız bəstəkarı Jak Fransua Fromental Halevi (lakin burada Puşkindən çox az qalıb: Skribe librettonu "Maça kraliçası"nın tərcüməsindən istifadə edərək yazıb. Fransız dili, 1843-cü ildə Prosper Mérimée tərəfindən hazırlanmışdır; bu operada qəhrəmanın adı dəyişdirilir, qoca qrafinya gənc polyak şahzadəsinə çevrilir və s.). Bunlar, əlbəttə ki, yalnız öyrənilə bilən maraqlı hallardır musiqi ensiklopediyaları- bu əsərlər bədii dəyəri əks etdirmir.

Qardaşı Modest İliçin bəstəkara təklif etdiyi “Maça kraliçası”nın süjeti Çaykovskini dərhal maraqlandırmadı (zamanındakı Yevgeni Oneginin süjeti kimi), lakin o, öz təxəyyülünü mənimsədikdən sonra Çaykovski üzərində işləməyə başladı. "Özünü unutqanlıqla və zövqlə" operası (eləcə də "Yevgeni Onegin" üzərində) və opera (klavierdə) heyrətamiz şəkildə yazılmışdır. qısa müddət- 44 gün ərzində. N.F-ə yazdığı məktubda. fon Mek P.İ.Çaykovski bu süjet əsasında opera yazmaq ideyasına necə gəldiyini deyir: “Bu, belə oldu: üç il əvvəl qardaşım Modest “Maça kraliçası”nın süjeti üçün libretto bəstələməyə başladı. Müəyyən bir Klenovskinin xahişi ilə, lakin bu sonuncu, nədənsə vəzifəsinin öhdəsindən gələ bilmədiyi üçün musiqi bəstələməkdən imtina etdi. Bu arada teatrların direktoru Vsevolojskini belə fikirləşdi ki, mən elə bu süjet əsasında opera yazmalıyam, üstəlik, növbəti mövsüm üçün də. O, bu arzusunu mənə bildirdi və yanvar ayında Rusiyadan qaçıb yazı yazmaq qərarımla üst-üstə düşdüyü üçün razılaşdım... Mən həqiqətən işləmək istəyirəm və əgər xaricdə rahat bir guşədə yaxşı bir iş tapa bilsəm. , mənə elə gəlir ki, may ayına kimi tapşırığıma yiyələnib klaviatura ustasını direktorluğa təqdim edəcəyəm, yayda isə onu alətlədəcəm.

Çaykovski Florensiyaya getdi və 1890-cı il yanvarın 19-da “Maça kraliçası” üzərində işləməyə başladı. Sağ qalan eskizlər işin necə və hansı ardıcıllıqla getdiyi barədə fikir verir: bu dəfə bəstəkar demək olar ki, “ard-arda” yazıb. Bu işin intensivliyi heyrətamizdir: yanvarın 19-dan 28-dək birinci şəkil, 29-dan fevralın 4-dək, ikinci şəkil, fevralın 5-dən 11-dək, dördüncü şəkil, fevralın 11-dən 19-dək, üçüncü şəkil tərtib olunur. və s.

Yuri Qulyayevin ifasında Aria Yeletsky "Mən səni sevirəm, səni hədsiz dərəcədə sevirəm ..."

Tomskinin Derzhavinin "Əgər əziz qızlar .." sözlərinə misraları, diqqət yetirin: bu misralarda "r" hərfi ümumiyyətlə yoxdur! Sergey Leiferkus oxuyur

Qrafinya ilə münasibəti operada qeyd olunmayan və onu kənar bir şəxs (digər oyunçular kimi Hermanın sadəcə tanışı) təqdim etdiyi qraf Tomski Puşkin onun nəvəsidir; Bu onun biliyini izah edir ailə sirri. Puşkinin dramının hərəkəti I Aleksandrın dövründə baş verir, opera isə bizi İmperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskinin ideyası idi - Yekaterina dövrünə aparır. Puşkin və Çaykovskidəki dramın finalları da fərqlidir: Puşkində Hermann dəli olsa da (“O, 17-ci otaqda Obuxov xəstəxanasındadır”) hələ də ölmür və Liza, üstəlik, nisbətən evlənir. təhlükəsiz; Çaykovskidə hər iki qəhrəman ölür. Puşkin və Çaykovskinin hadisələrin və personajların təfsirində həm zahiri, həm də daxili fərqliliklərə dair daha çox nümunələr gətirmək olar.

Təvazökar İliç Çaykovski

Elena Obraztsovanın ifasında Qrafinyanın Ariyası

Çaykovski işə başlayanda librettoda dəyişikliklər etdi və poetik mətni qismən özü yazdı, ona şairlərin - Puşkinin müasirlərinin şeirlərini də daxil etdi. Qış kanalında Liza ilə səhnənin mətni bütünlüklə bəstəkara məxsusdur. Ən möhtəşəm səhnələr onun tərəfindən qısaldılmışdır, lakin buna baxmayaraq, onlar operaya effekt verir və hərəkətin inkişafı üçün fon yaradır.

Kanalda səhnə. Tamara milaşkina oxuyur

Ola bilsin ki, qrafinyadan üç kartın adını çəkməyi tələb edən və özünü ölümə məhkum edən vəsvəsəli Hermanda o, özünü, qrafinyada isə himayədarı baronessa fon Mek görüb. Onların yalnız hərflərlə davam edən qəribə, bənzərsiz əlaqələri, iki qeyri-ciddi kölgə kimi münasibətləri yalnız 1890-cı ildə fasilə ilə sona çatdı.

Hermanın Lizanın qarşısında görünməsində taleyin gücü hiss olunur; Qrafinya ağır soyuqluq gətirir və üç kartın məşum düşüncəsi zehni zəhərləyir gənc oğlan.

Yaşlı qadınla görüş səhnəsində Hermanın fırtınalı, çarəsiz resitativi və ariyası, odunların vəhşi, təkrarlanan səsləri ilə müşayiət olunur, növbəti səhnədə ruhla ağlını itirən, həqiqətən ekspressionist olan bədbəxt adamın çöküşünə işarədir. , "Boris Godunov"un əks-sədaları ilə (lakin daha zəngin orkestr ilə) . Sonra Lizanın ölümünü izləyir: dəhşətli dəfn mərasimi fonunda çox incə simpatik melodiya səslənir. Hermanın ölümü daha az möhtəşəmdir, lakin faciəvi ləyaqətsiz deyil. “Maça kraliçası”na gəlincə, o, ictimaiyyət tərəfindən dərhal bəstəkar üçün böyük uğur kimi qəbul edildi.

Yaradılış tarixi

Puşkinin “Maçalar kraliçası” əsərinin süjeti Çaykovskini dərhal maraqlandırmırdı. Lakin zaman keçdikcə bu qısa hekayə getdikcə onun təxəyyülünü zəbt etdi. Hermanın qrafinya ilə ölümcül görüşü səhnəsi Çaykovskini xüsusilə həyəcanlandırmışdı. Onun dərin dramaturgiyası bəstəkarı heyran etdi, opera yazmaq həvəsinə səbəb oldu. Kompozisiya 19 fevral 1890-cı ildə Florensiyada başladı. Opera, bəstəkarın dediyinə görə, "özünü unutmaq və zövqlə" yaradılmış və son dərəcə qısa müddətdə - qırx dörd gündə tamamlanmışdır. Premyera 1890-cı il dekabrın 7-də (19) Sankt-Peterburqda Mariinski Teatrında baş tutdu və böyük uğur qazandı.

Qısa hekayəsi (1833) nəşr olunduqdan qısa müddət sonra Puşkin gündəliyində yazırdı: “Mənim kürək kraliçasım əla modadır. Oyunçular üç, yeddi, ace üçün ponting. Hekayənin populyarlığı təkcə süjetin əyləncəsi ilə deyil, həm də Sankt-Peterburq cəmiyyətinin növlərinin və adətlərinin real reproduksiyası ilə izah olunurdu. erkən XIXəsrlər. Bəstəkarın qardaşı M. İ. Çaykovski (1850-1916) tərəfindən yazılmış operanın librettosunda Puşkinin hekayəsinin məzmunu əsasən yenidən düşünülür. Kasıb bir şagirddən olan Lisa qrafinyanın zəngin nəvəsinə çevrildi. Puşkinin soyuq, ehtiyatlı eqoisti, ancaq zənginləşməyə susamış Herman Çaykovskinin musiqisində alovlu təxəyyülü olan bir insan kimi görünür. güclü ehtiraslar. Personajların sosial vəziyyətindəki fərq operaya sosial bərabərsizlik mövzusunu daxil etdi. Yüksək faciəvi pafosla pulun amansız gücünə tabe olan cəmiyyətdə insanların taleyini əks etdirir. Herman bu cəmiyyətin qurbanıdır; var-dövlət arzusu hiss olunmaz şəkildə onun vəsvəsəsinə çevrilir, Lizaya olan sevgisini ört-basdır edir və onu ölümə aparır.

Musiqi

“Maça kraliçası” operası dünya realist sənətinin ən böyük əsərlərindən biridir. Bu musiqi faciəsi qəhrəmanların düşüncə və hisslərinin, ümidlərinin, iztirab və ölümlərinin əks etdirilməsinin psixoloji doğruluğu, dövrün şəkillərinin parlaqlığı, musiqi-dramatik inkişafın intensivliyi ilə heyran edir. Xüsusi xüsusiyyətlərÇaykovskinin üslubu burada özünün ən dolğun və mükəmməl ifadəsini aldı.

Orkestrin girişi üç ziddiyyətli musiqi obrazına əsaslanır: povest, Tomskinin balladası ilə əlaqəli, məşum, qoca qrafinya obrazını təsvir edən və Hermanın Lizaya məhəbbətini səciyyələndirən ehtiraslı lirik.

İkinci şəkil iki yarıya bölünür - gündəlik və sevgi-lirik. Polina və Lizanın "Artıq axşamdır" adlı idilla dueti yüngül kədərlə örtülmüşdür. Polinanın "Əziz dostlar" romansı tutqun və ölümcül səslənir. Şəklin ikinci yarısı Lizanın "Bu göz yaşları haradan gəlir" ariososu ilə açılır - dərin hisslərlə dolu nüfuzedici monoloq.

Qalina Vişnevskaya oxuyur. "Bu göz yaşları haradan gəlir..."

Lizanın melanxoliyasını həvəslə “Ah, dinlə, gecə” etirafı əvəz edir. Yumşaq kədərli və ehtiraslı Hermanın "Məni bağışla, səmavi məxluq" arioso

Georgi Nelepp - ən yaxşı alman, "Məni bağışla, səmavi məxluq" mahnısını oxuyur

qrafinyanın görünüşü ilə kəsildi: musiqi faciəli bir ton alır; kəskin, əsəbi ritmlər, məşum orkestr rəngləri var. İkinci şəkil sevginin işıqlı mövzusunun təsdiqi ilə bitir. Knyaz Yeletskinin “Mən səni sevirəm” ariyasında onun nəcibliyi və təmkinliliyi təsvir olunur. Operanın mərkəzi olan dördüncü şəkil həyəcan və dramla doludur.

Beşinci səhnənin əvvəlində (üçüncü pərdə), dəfn oxuması və fırtınanın uğultusu fonunda Hermanın həyəcanlı monoloqu yaranır: “Hamısı eyni düşüncələr, hamısı eyni. kabus". Qrafinyanın ruhunun görünüşünü müşayiət edən musiqi ölü sükunətlə valeh edir.

Yeddinci şəkil gündəlik epizodlarla başlayır: qonaqların içki mahnısı, Tomskinin "Əgər əziz qızlar" (G. R. Derzhavinin sözlərinə görə) mənasız mahnısı. Hermanın gəlişi ilə musiqi əsəbi şəkildə həyəcanlanır. Həyəcanla xəbərdar septet "Burada bir şey səhvdir" oyunçuları sıxan həyəcanı çatdırır. Hermanın “Həyatımız nədir? Oyun!". Ölüm anında fikirləri yenidən Lizaya çevrilir, - orkestrdə titrəyən incə sevgi obrazı yaranır.

Hermanın ariyası “Bizim nədir Həyat bir oyundur"Vladimir Atlantov tərəfindən ifa olunur

Çaykovski bütün hərəkət ab-havasını və “Maça kraliçası” filmindəki personajların obrazlarını o qədər dərindən tutmuşdu ki, o, onları real canlı insanlar kimi qəbul edirdi. Operanın eskizini qızdırmalı sürətlə bitirdikdən sonra(Bütün iş 44 günə - 1890-cı il yanvarın 19-dan martın 3-nə kimi tamamlandı. Orkestrləşmə həmin ilin iyununda başa çatdı)., o, libretto müəllifi olan qardaşı Modest İliçə yazırdı: “...Hermanın və son xorun ölümünə çatanda Hermana o qədər yazığım gəldi ki, birdən çox ağlamağa başladım.<...>Belə çıxır ki, Herman mənim üçün bu və ya digər musiqini yazmaq üçün təkcə bəhanə deyil, hər zaman canlı insan olub...”.

Puşkində Herman bir ehtiraslı, düz, tədbirli və sərt, məqsədinə çatmaq üçün özünün və başqalarının həyatını təhlükəyə atmağa hazır olan bir insandır. Çaykovskidə o, daxilən qırılıb, ziddiyyətli hisslər və istəklərin məngənəsindədir, faciəvi barışmazlığı onu qaçılmaz ölümə aparır. Liza obrazı köklü şəkildə yenidən düşünməyə məruz qaldı: adi rəngsiz Puşkin Lizaveta İvanovna gücləndi və ehtiraslı təbiət, öz hisslərinə fədakarlıqla bağlı, saf poetik ülvi qalereyasını davam etdirir qadın şəkilləriÇaykovskinin Opriçnikdən tutmuş “Ovsunçuya” kimi operalarında. İmperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskinin xahişi ilə operanın hərəkəti 19-cu əsrin 30-cu illərindən 18-ci əsrin ikinci yarısına köçürüldü və bu, möhtəşəm top şəklinin daxil edilməsinə səbəb oldu. Ketrin zadəganının sarayında "igidlik dövrü" ruhunda stilizə edilmiş intermediya ilə , lakin hərəkətin ümumi rənginə və onun əsas iştirakçılarının personajlarına təsir göstərmədi. Mənəvi dünyasının zənginliyi və mürəkkəbliyi, təcrübənin kəskinliyi və gərginliyi baxımından bunlar bəstəkarın müasirləridir, bir çox cəhətdən qəhrəmanlarla bağlıdır. psixoloji romanlar Tolstoy və Dostoyevski.

Və Hermanın "Həyatımız nədir? Oyun!" ariyasının daha bir ifası. Zurab Anjaparidze oxuyur. 1965-ci ildə lentə alınıb, Bolşoy Teatrı.

“Maçalar kraliçası” film-operasında əsas partiyaları Oleq Strijenov – alman, Olqa-Krasina – Liza ifa ediblər. Vokal partiyaları Zurab Anjaparidze və Tamara Milaşkina ifa ediblər.

“Maça kraliçası” Rusiya torpağında doğulmuş iki dünya dahisini birləşdirən şah əsərdir: Aleksandr Sergeyeviç Puşkin və Pyotr İliç Çaykovski.

Opera M.P.Musorqskinin "Boris Qodunov" operası ilə yanaşı xaricdə ən çox ifa olunan rus əsərlərindən biridir.

A. S. Puşkinin bəstəsi

Operanın əsasını Puşkinin “Maça kraliçası” hekayəsi təşkil edir. O, 1833-cü ildə tamamlandı və çap nəşri debütü gələn il, 1834-cü ildə baş verdi.

Süjet mistik xarakter daşıyır, bəxt, tale, ali güclər, püşk və tale kimi mövzulara toxunulur.

Hekayənin prototipləri və real əsası var. Onun hekayəsini şairə gənc şahzadə Qolitsın təklif etdi. Ancaq o, əslində yaşadı, kart oyununda uduzduqdan sonra, nənəsi Natalya Petrovna Golitsyna'nın ipucu sayəsində geri qazana bildi. Qəbul etdi bu məsləhət müəyyən bir Saint Germain-dən.

Yəqin ki, Puşkin hekayəni Nijni Novqorod vilayətinin Boldino kəndində yazıb, lakin təəssüf ki, əlyazma orijinalı qorunub saxlanmayıb.

Bu hekayə bəlkə də şairin sağlığında təkcə Rusiyada deyil, xaricdə də uğur qazanmış ilk əsərdir.

Personajlar və süjet

Puşkinin "Maça kraliçası" əsərinin əsas personajları:

Baş qəhrəman mühəndis Hermanndır. Böyük bir sərvət qazana biləcəyiniz üç kartın sirrini təsadüfən eşidənə qədər heç vaxt kartları götürmədi.
Anna Fedotovna Tomskaya arzu olunan sirrin mühafizəçisidir.
Liza kimin sayəsində gənc sadəlövh qız və şagirddir əsas xarakter qrafinyanın evinə girə bildi.

Dəfn mərasimindən sonrakı gecə qrafinyanın xəyalı Hermanna yuxuda görünür və buna baxmayaraq kartların sirrini açıqlayır. O, fürsəti əldən vermir və imkanlı rəqiblərlə oynamağa oturur. İlk gün uğurlu olur və 47 minlik üçqat mərc şanslı qalibə qələbə qazandırır.

2-ci gün bəxt yeddinin üzünə yenidən onun üzünə çevrilir və Hermann yenə qalib kimi oyunu tərk edir.

3-cü gündə, artıq ilhamlanmış və tam qələbəni gözləyən Hermann tamamilə hər şeyi arzulanan ace üzərinə qoyur və uduzur. Kartı açaraq, mərhum qrafinya ilə müəmmalı şəkildə oxşarlıqlar etməyə başlayan Maça Kraliçasını görür.

Baş qəhrəman bu cür alçaqlığa dözə bilmir və sonda ağlını itirir və bədbəxt Liza bütün bunları pis yuxu kimi unudub, hörmətli bir insanla evlənir.

Opera "Maça kraliçası"

Opera biridir məşhur əsərlər Pyotr İliç Çaykovski. 1890-cı ildə yazılmışdır. Əsər əsasında yaradılmışdır eyni adlı esse A. S. Puşkin.

Yaradılış tarixi

Bəstəkar onun üzərində Florensiyada işləyirdi, təəccüblüdür ki, opera cəmi qırx dörd günə yazılıb. Ancaq Mariinsky Teatrının səhnəsində bir musiqi əsərinin səhnələşdirilməsi ideyası daha əvvəl yarandı və I. A. Vsevolojskiyə aid idi. Əvvəlcə operanın yaradılması ilə bağlı digər bəstəkarlarla - N. S. Klenovski və A. A. Villamovla danışıqlar aparıldı, daha sonra, 1887-ci ildə Vsevolojski ilə Çaykovski arasında ilk söhbət oldu. Bəstəkar opera üzərində işləməkdən qəti şəkildə imtina etdi. Lakin onun əvəzinə bu işə kiçik qardaşı Modest İliç (istedadlı librettist) məşğul oldu. Pyotr İliçin operaya münasibəti get-gedə dəyişdi və 1889-cu ildə bəstəkar öz qərarını yenidən düşündü və biznesindən ayrılaraq kiçik qardaşının yazdığı librettonu (vokal və balet əsərlərinin yarandığı ədəbi bünövrə) öyrəndi. 1890-cı ilin yanvarında İtaliyada olarkən opera üzərində işləməyə başladı.

İş fırtınalı və enerjili bir sürətlə başladı, bəstəkarın özü hətta iki ariyasının mətnini də yazdı (II aktda qəhrəman Yeletski və III aktda qəhrəman Liza). Daha sonra Çaykovski bəstəyə 7-ci pərdə olan Hermanın içki mahnısını əlavə etdi.

Dünya səviyyəli premyerası 1890-cı il dekabrın 19-da məşhur Mariinski Teatrında dirijor Eduard Napravnikin rəhbərliyi ilə baş tutdu.

Moskvada debütü 1891-ci ilin payızında baş verdi Bolşoy Teatrıİppolit Altani tərəfindən aparılır.

Opera ictimaiyyət arasında uğur qazandı və onunla birlikdə Avropa və Amerikaya qastrol səfərinə getməyə qərar verildi. 11 oktyabr 1892-ci ildə premyera xaricdə, Praqada çex dilindən tərcümədə baş tutdu.

Təvazökar Çaykovski, Puşkinin hekayəsini əsas götürərək, bütün əsas personajları və bütövlükdə süjeti saxladı, lakin buna baxmayaraq, libretto ədəbi orijinaldan əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndi:

Herman Lizaya qarşı əsl, səmimi və ehtiraslı sevgi hiss edirdi. Müqayisə üçün qeyd edək ki, hekayədə baş qəhrəman yalnız qızın sadəlövhlüyündən və hisslərindən istifadə edib.
Elizabeth yaşlı qadının yoxsul şagirdindən uzaqdır, lakin qrafinyanın ölümündən sonra ona miras qalan təsirli bir mirasla zəngin varisi. Bu, bədbəxt və səssiz bir təbiət deyil, əksinə - qəhrəmanın naminə hər şeyi etməyə hazır olan qızğın sevən və ehtiraslı bir qızdır.
Herman nəinki dəli olur, həm də kartlarda sarsıdıcı məğlubiyyətdən sonra həyatına intihar edərək son qoyur.
Liza yeni qurduğu əri Yeletskidən imtina etmək qərarına gəlir və sevgilisinin dəliliyindən sağ çıxa bilməyib ölür.

“Maça kraliçası”nın librettosu nəzmlə, A. S. Puşkinin əsəri isə nəsrlə yazılıb. Vokal mətn mühüm detallarla yanaşı, emosional mesajı ilə də seçilir. Çaykovski hər bir personajın taleyini həyəcanla yaşayır, hisslərini özündən keçir. Puşkin isə vəziyyəti dünyəvi yumor üslubunda təsvir edir və personajlara çox laqeyd yanaşırdı.

Qeyd edək ki, “Maça kraliçası”nın librettosunda baş qəhrəmanın adı bir “n” hərfi ilə yazılıb. Məsələ burasındadır ki, Puşkinin əsərində Hermann yəqin ki, soyaddır Alman əsilli beləliklə samit ikiqat olur. Librettoda onun mənşəyi məlum deyil, nəticədə onun adı olduğu qənaətinə gələ bilərik.

Hər biri ayrıca

Opera 3 pərdədə 7 səhnədən ibarətdir. Hadisələr baş verir son XVIIIəsrdə Peterburq şəhərində.

Aşağıda hərəkətlərə görə "Maça kraliçası" operasının librettosu verilmişdir.

Bir hərəkət

İlk şəkil. Yay bağçasında zabitlər Surin və Çekalinski arasında dialoq baş verir. Bütün vaxtını qumar evinə həsr edən, lakin özü kart götürməyən dostları Hermanın sirli əməllərindən danışırlar. Bir müddət sonra baş qəhrəmanın özü mülkün sayılan Tomskinin şirkətində görünür. Adını belə bilmədən qıza olan ehtiraslı hisslərindən danışır. Bu zaman Yeletski peyda olur və qaçılmaz nişanı elan edir. Herman Tomskayanı palatası Liza ilə görəndə onun arzusunun obyekti olduğunu başa düşəndə dəhşətə gəlir. Hər iki xanım baş qəhrəmanın maraqlı görünüşünü öz üzərlərində hiss edərək narahat hisslər keçirirlər.

Qraf Tomski uzaq gəncliyində fiaskoya uğrayan, bütün var-dövlətini itirən qrafinya haqqında lətifə danışır. Saint-Germain-dən o, üç kartın sirrini öyrənir və əvəzində ona bir tarix verir. Nəticədə o, öz sərvətini qaytara bildi. Bu “məzəli” hekayədən sonra Surin və Çekalinskinin dünyəvi dostları zarafatla Hermanın da eyni yolla getməsini təklif edirlər. Amma onu maraqlandırmır, bütün fikirləri sevgi obyektinə yönəlib.

İkinci şəkil. Gecəni səbirsizliklə qarşılayan Liza kədərli bir əhvalda oturur. Qız yoldaşları qızı sakitləşdirməyə çalışsalar da, bütün cəhdləri boşa çıxır. Yalnız özü ilə tək qalan o, naməlum bir gəncə olan ehtiraslı hisslərini etiraf edir. Düzgün anda eyni qərib peyda olur və tökülür ürək ağrısı qızdan onun hisslərinə cavab verməsini xahiş edir. Cavabında o, göz yaşları, təəssüf və rəğbət göz yaşları axıdır. Qəsdən olmayan görüş qrafinya tərəfindən kəsilir və gizlənən Herman yaşlı qadını görəndə birdən üç kartın sirrini xatırlayır. Gedişindən sonra Liza qarşılıqlı hisslərini etiraf edir.

Fəaliyyət iki

Üçüncü şəkil. Hadisələr gələcək gəlininin laqeydliyindən narahat olan Yeletskinin ona sevgisini qızğın şəkildə etiraf etdiyi, eyni zamanda qızın azadlığını məhdudlaşdırmadığı balda baş verir. Hermanın dostları maska taxaraq onu ələ salmağa davam edirlər, lakin qəhrəman bu zarafatları heç bəyənmir. Liza ona qrafinyanın otağının açarlarını verir, Herman isə onun hərəkətini taleyin işarəsi kimi qəbul edir.

Dördüncü şəkil. Qrafinya Tomskayanın otağına girən qəhrəman, pis ölümcül enerjini hiss edərək onun portretinə baxır. Yaşlı qadını gözləyən Herman ona istədiyi sirri açmaq üçün yalvarır, lakin qrafinya hərəkətsiz qalır. Səssizliyə dözə bilməyən o, tapança ilə şantaj etmək qərarına gəlir, lakin bədbəxt qadın dərhal huşunu itirir. Lisa səsin yanına qaçır və Hermana yalnız üç kartın həlli lazım olduğunu başa düşür.

Üçüncü akt

Beşinci şəkil. Herman kazarmada olarkən Lizadan onun üçün görüş təyin etdiyi məktubu oxuyur. Qrafinyanın dəfn mərasimi ilə bağlı xatirələr canlanır. Birdən pəncərədən bayırda döyülmə səsi eşidilir. Şam sönür və Herman canlanan Tomskayanı görür, o, iradəsinə zidd olaraq ona üç kartın sirrini açır.

Altıncı şəkil. Sahildə görüş gözləyən Elizabet şübhələnir və nəhayət sevgilisini görmək ümidini itirir. Lakin onun təəccübünə görə Herman görünür. Bir müddət sonra Liza nəyinsə səhv olduğunu görür və günahına əmin olur. Qələbə həvəsinə düşən Alman görüş yerini tərk edir. Bütün məyusluq ağrılarına tab gətirə bilməyən qız özünü suya atır.

Yeddinci şəkil. Oyun əyləncəsi qızğın Herman tərəfindən kəsilir. O, kart oynamağı təklif edir və ilk iki oyunda qalib gəlir. Üçüncü dəfə knyaz Yeletski onun rəqibinə çevrilir, lakin ağlını itirmiş Hermanın vecinə deyil. “The Queen of Spades”in süjetinə görə, üç kartla (üç, yeddi və ace) qoca qrafinya qalib gələ bilib. Herman bu sirri bildiyi üçün qələbəyə yaxın idi. Bununla birlikdə, əlindəki uyğun ace əvəzinə ölü bir yaşlı qadının cizgilərini gördüyü kürək kraliçası var.

Baş verən hər şeyə tab gətirə bilməyən qəhrəman özünü bıçaqlayır və onun aydın (qalan bir neçə saniyə ərzində) şüurunda onun parlaq məsum sevgisinin Liza obrazı peyda olur. "Gözəllik! İlahi! Mələk!" - eşidilir son sözlər baş qəhrəmandan.

Bəstə və vokal hissələri

“Maça Kraliçası” operasında solo ifaçılarla yanaşı, 24 vokalçı da iştirak edir mühüm rol xor oynayır, eləcə də bütün prosesin dəstəyi - orkestr.

Hər biri aktyorluq qəhrəmanı müəyyən səs tembrinə yazılmış öz hissəsi var:

Alman tenor idi;
Lizanın gur və yüngül soprano səsi vardı;
Qrafinya (Maça kraliçası) aşağı mezzo və ya kontraltoya malik idi;
Tomski və Yeletski - baritonlar.

I pərdədən Hermanın “Məni bağışla, səmavi məxluq” ariyası, II hissədən isə Yeletskinin “Mən səni sevirəm” ariyaları məşhurdur.

V III hərəkət Lizanın "Ah, mən kədərdən yorulmuşam" ariyasının inanılmaz səsliliyini qeyd etməmək mümkün deyil və məşhur ilə final Herman artıq çevrilmişdir. tutmaq ifadəsi, ifadəsi: "Həyatımız nədir? Oyun!".

Xülasə

Pyotr Çaykovskinin “Maça kraliçası” operası dünya opera sənətinin zirvələrindən biridir, öz gücü və dərinliyi ilə heyrətləndirən musiqili-dramatik əsərdir. Süjetin bəzi təfərrüatları dəyişdirildi, amma həqiqətən vacib olan - mənası "həyat - ölüm", "insan - tale", "sevgi - oyun" konfliktlərini şiddətləndirmək olan digər vurğular.

Təkcə Pyotrun deyil, həm də “Karçalar kraliçası”nın librettosunun müəllifi Modest Çaykovskinin sayəsində opera dünya şah əsərinə çevrilib.

A.S.Puşkinin eyniadlı hekayəsi əsasında Modest İliç Çaykovskinin librettosuna.

Simvollar:

HERMAN (tenor)
COUNT TOMSKY (bariton)
ŞAHZADA ELETSKİ (bariton)
ÇEKALİNSKİ (tenor)
SURIN (tenor)
CHAPLITSKY (bas)
NARUMOV (bas)
menecer (tenor)
Qrafinya (mezzosoprano)
LISA (soprano)
POLINA (kontralto)
GOVERNESS (mezzo-soprano)
MAŞA (soprano)
OĞLAN KOMANDER (oxumadan)

intermediyadakı aktyorlar:
PRILEPA (soprano)
MILOVZOR (POLINA) (kontralto)
ZLATOQOR (COUNT TOMSKY) (bariton)
DAHİLƏLƏR, GÜVENNESSƏLƏR, TƏBİBƏLƏR, GƏZƏKLƏR, QONAQLAR, UŞAQLAR, OYUNCULAR VƏ DİGƏR.

Fəaliyyət vaxtı: 18-ci əsrin sonu, lakin 1796-cı ildən gec olmayaraq.
Yer: Peterburq.
İlk tamaşa: Sankt-Peterburq, Mariinski Opera Teatrı, 7 dekabr (19), 1890.

Bu heyrətamizdir, lakin P.İ.Çaykovski özünün faciəvi opera şedevrini yaratmazdan əvvəl Puşkinin “Maçalar kraliçası” əsəri Frans Suppeni... operetta bəstələməyə ruhlandırmışdı (1864); və hətta daha əvvəl - 1850-ci ildə - fransız bəstəkarı Jak Fransua Fromental Halevy eyniadlı opera yazdı (lakin burada Puşkindən çox az qalıb: libretto Skribe tərəfindən "Maça kraliçası"nın fransız dilinə tərcüməsindən istifadə edərək yazılmışdır, 1843-cü ildə Prosper Mérimée tərəfindən hazırlanmışdır; bu operada qəhrəmanın adı dəyişdirilir, qoca qrafinya gənc Polşa şahzadəsinə çevrilir və s.). Bunlar, əlbəttə ki, maraqlı hallardır ki, bunu yalnız musiqi ensiklopediyalarından öyrənmək olar - bu əsərlər bədii dəyər ifadə etmir.

Qardaşı Modest İliçin bəstəkara təklif etdiyi “Maça kraliçası”nın süjeti Çaykovskini dərhal maraqlandırmadı (zamanındakı Yevgeni Oneginin süjeti kimi), lakin o, öz təxəyyülünü mənimsədikdən sonra Çaykovski üzərində işləməyə başladı. "özünü unutqanlıqla və zövqlə" operası (eləcə də "Yevgeni Onegin" üzərində) və opera (klavierdə) heyrətamiz dərəcədə qısa müddətdə - 44 gündə yazılmışdır. N.F-ə yazdığı məktubda. fon Mek P.İ.Çaykovski bu süjet əsasında opera yazmaq ideyasına necə gəldiyini deyir: “Bu, belə oldu: üç il əvvəl qardaşım Modest “Maça kraliçası”nın süjeti üçün libretto bəstələməyə başladı. Müəyyən bir Klenovskinin xahişi ilə, lakin bu sonuncu, nədənsə vəzifəsinin öhdəsindən gələ bilmədiyi üçün musiqi bəstələməkdən imtina etdi. Bu arada teatrların direktoru Vsevolojskini belə fikirləşdi ki, mən elə bu süjet əsasında opera yazmalıyam, üstəlik, növbəti mövsüm üçün də. O, bu arzusunu mənə bildirdi və yanvar ayında Rusiyadan qaçıb yazı yazmaq qərarımla üst-üstə düşdüyü üçün razılaşdım... Mən həqiqətən işləmək istəyirəm və əgər xaricdə rahat bir guşədə yaxşı bir iş tapa bilsəm. - mənə elə gəlir ki, may ayına kimi tapşırığıma yiyələnib klaviatura ustasını direktorluğa təqdim edəcəyəm, yayda isə onu alətləyəcəyəm.

Çaykovski Florensiyaya getdi və 1890-cı il yanvarın 19-da “Maça kraliçası” üzərində işləməyə başladı. Sağ qalan eskizlər işin necə və hansı ardıcıllıqla getdiyi barədə fikir verir: bu dəfə bəstəkar demək olar ki, “ard-arda” yazdı (“Yevgeni Onegin”dən fərqli olaraq, tərkibi Tatyana məktubunun səhnəsi ilə başladı. ). Bu işin intensivliyi heyrətamizdir: yanvarın 19-dan 28-dək birinci şəkil, 29 yanvar-4 fevral - ikinci şəkil, fevralın 5-dən 11-dək - dördüncü şəkil, fevralın 11-dən 19-dək - üçüncü şəkil tərtib olunur. və s.

Operanın librettosu orijinaldan çox fərqlidir. Puşkinin yaradıcılığı nəsrdir, libretto poetikdir və təkcə librettist və bəstəkarın özünün deyil, həm də Derjavin, Jukovski, Batyushkovun şeirləri ilə. Puşkinin Lizası zəngin bir qoca qrafinyanın kasıb şagirdidir; Çaykovskidə o, onun nəvəsidir, “librettistin izah etdiyi kimi, “Hermanın ona olan sevgisini daha təbii etmək üçün”; onun sevgisinin zavallı qız üçün niyə daha az “təbii” olacağı bəlli deyil. Bundan əlavə, onun valideynləri ilə bağlı dəqiqləşdirilmiş sual yoxdur - kim, haradadır, onlara nə baş verib. Puşkinin Hermann (sic!) almanlardandır, ona görə də onun soyadının yazılışı belədir, Çaykovski alman mənşəli haqqında heç nə bilmir və “Hermann” operasında (bir “n” ilə) sadəcə olaraq qəbul edilir. ad. Operada görünən knyaz Yeletski Puşkində yoxdur. Qrafinya ilə münasibəti operada qeyd olunmayan və onu kənar bir şəxs (digər oyunçular kimi Hermanın sadəcə tanışı) təqdim etdiyi qraf Tomski Puşkin onun nəvəsidir; Bu, yəqin ki, onun ailə sirrini bilməsini izah edir. Puşkinin dramının hərəkəti I Aleksandrın dövründə baş verir, opera isə bizi İmperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskinin ideyası idi - Yekaterina dövrünə aparır. Puşkin və Çaykovskidəki dramın finalları da fərqlidir: Puşkində Hermann dəli olsa da (“O, 17-ci otaqda Obuxov xəstəxanasındadır”) hələ də ölmür və Liza, üstəlik, nisbətən evlənir. təhlükəsiz; Çaykovskidə hər iki qəhrəman ölür. Puşkin və Çaykovskinin hadisələrin və personajların təfsirində həm zahiri, həm də daxili fərqlərə daha çox misal göstərmək olar.

GİRİŞ

Opera üç ziddiyyətli musiqi obrazına əsaslanan orkestr girişi ilə başlayır. Birinci mövzu Tomskinin qoca qrafinya haqqında hekayəsinin (onun balladasından) mövzusudur. İkinci mövzu qrafinyanın özünü təsvir edir, üçüncüsü isə ehtiraslı lirikdir (Hermanın Lizaya olan sevgisinin obrazı).

ACT I

Şəkil 1."Bahar. Yay bağı. Ərazi. Tibb bacıları, qubernatorlar və yaş tibb bacıları skamyalarda oturub bağçada gəzirlər. Uşaqlar ocaqlarla oynayır, başqaları kəndirlərin üstündən tullanır, top atır”. Bu, bəstəkarın partiturada ilk qeydidir. Bu gündəlik səhnədə dayələrin və qubernatorların xorları, oğlanların qızğın marşı var: oğlan komandir qabaqda gedir, əmrlər verir (“Qabaqda muşket! Ağzını götür! Ayağına tüfəng!”), Qalanları əmrlərini yerinə yetirir, sonra nağara çalıb şeypur çalıb gedirlər. Digər uşaqlar oğlanların ardınca gedirlər. Dayələr və qubernatorlar yollarını başqa gəzənlərə verərək dağılırlar.

İki zabit Chekalinsky və Surin daxil olun. Çekalinski bir gün əvvəl Surinin iştirak etdiyi oyunun (kartların) necə bitdiyini soruşur. Çox pis, o, Surin, itirdi. Söhbət Hermana gedir, o da gəlir, amma oynamır, ancaq baxır. Ümumiyyətlə, onun davranışı olduqca qəribədir, "sanki ürəyində ən azı üç yaramaz var" dedi Surin. Herman özü fikirli və tutqun şəkildə içəri girir. Qraf Tomski onunladır. Onlar öz aralarında danışırlar. Tomski Hermandan ona nə baş verdiyini, niyə belə tutqunlaşdığını soruşur. Herman ona bir sirri açır: o, gözəl bir qəribə ehtirasla aşiq olur. O, bu barədə “Adını bilmirəm” ariosunda danışır. Tomski Hermanın bu cür ehtirası ilə təəccüblənir (“Sənsən, Herman? Etiraf edirəm, heç kimə inanmazdım ki, sənin belə sevməyə qadirsən!”). Onlar keçir və səhnə yenə piyadalarla dolur. Onların xoru "Nəhayət, Allah günəşli bir gün göndərdi!" - Hermanın tutqun əhval-ruhiyyəsi ilə kəskin ziddiyyət (operada bu və buna bənzər epizodları lazımsız hesab edən tənqidçilər, məsələn, birinci əsərin müəllifi V. Baskin tənqidi esseÇaykovskinin həyat və yaradıcılığı (1895) bu əhval-ruhiyyə təzadlarının ifadə gücünü lazımınca qiymətləndirməmişdir. Yaşlı qadınlar da, qocalar da, cavanlar da, cavanlar da bağçada gəzib havadan danışırlar. Hamısı eyni vaxtda oxuyur.

Herman və Tomski yenidən peyda olurlar. Əvvəlki gedişləri ilə tamaşaçı üçün kəsilən söhbətə davam edirlər ("Onun səni görmədiyinə əminsənmi?" Tomski Hermandan soruşur). Knyaz Yeletski içəri girir. Çekalinski və Surin onun yanına gedirlər. Onlar şahzadəni indi bəy olması münasibətilə təbrik edirlər. Herman gəlinin kim olması ilə maraqlanır. Bu zaman Liza ilə qrafinya içəri daxil olur. Şahzadə Lizaya işarə edir - onun gəlini budur. Herman çarəsizdir. Qrafinya və Liza Hermanı görür və onların hər ikisi qorxunc bir xəbərə qapılırlar. "Qorxuram" deyə birlikdə oxuyurlar. Eyni ifadə - bəstəkarın gözəl dramatik tapıntısı - Herman, Tomskinin və Yeletskinin qrafinya və Liza ilə eyni vaxtda oxuduqları, hər bir hisslərini daha da ifadə edən və gözəl kvintet təşkil edən şeirlərinə başlayır - səhnənin mərkəzi epizodu. .

Kvintetin sonu ilə qraf Tomski qrafinyaya, knyaz Yeletski Lizaya yaxınlaşır. Herman uzaqlaşır və qrafinya ona diqqətlə baxır. Tomski qrafinyaya tərəf dönüb onu təbrik edir. Təbriklərini eşitmirmiş kimi ondan zabit haqqında soruşur, o kimdir? Tomski izah edir ki, bu, onun dostu Almandır. O və qrafinya səhnənin arxasına çəkilirlər. Şahzadə Yeletski əlini Lizaya təklif edir; sevinc və ləzzət saçır. Herman bunu gizli qısqanclıqla görür və sanki öz-özünə danışırmış kimi oxuyur: “Sevin, dost! Sakit bir günün ardından tufan qopacağını unutmusan! Onun bu sözləri ilə həqiqətən də uzaqdan bir ildırım gurultusu eşidilir.

Kişilər (burada Herman, Tomski, Surin və Çekalinski; knyaz Yeletski əvvəllər Liza ilə birlikdə getmişdilər) qrafinya haqqında danışmağa başlayırlar. Hamı onun “cadugər”, “canavar”, “səksən yaşlı cadu” olması ilə razılaşır. Tomski (nəvəsi Puşkinə görə) onun haqqında heç kimin bilmədiyi bir şey bilir. "Uzun illər əvvəl qrafinya Parisdə gözəl kimi tanınırdı" - o, balladasına belə başlayır və qrafinyanın bir vaxtlar bütün var-dövlətini necə itirməsindən danışır. Sonra Saint-Germain qrafı ona təklif etdi - sadəcə bir "görüşmə" bahasına - ona üç kartı göstərməyi təklif etdi, əgər o, onlara mərc etsə, onun sərvətini qaytaracaq. Qrafinya qisasını aldı... amma nə qiymət! O, iki dəfə bu kartların sirrini açdı: birinci dəfə ərinə, ikincisi - gənc yaraşıqlı kişiyə. Ancaq o gecə ona görünən bir xəyal onu xəbərdar etdi ki, ehtirasla sevərək üç kartı zorla tanımağa gələn üçüncüdən ölümcül bir zərbə alacaq. Hər kəs bu hekayəni gülməli bir hekayə kimi qəbul edir və hətta gülərək Hermana fürsətdən istifadə etməyi məsləhət görür. Güclü ildırım gurultusu var. Bir tufan qopur. Piyadalar müxtəlif istiqamətlərə qaçırlar. Herman, özü fırtınadan qaçmazdan əvvəl and içir ki, Liza onun olacaq, ya da öləcək. Beləliklə, birinci şəkildə Hermanın hakim hissiyyatı Lizaya olan sevgidir. Sonradan bir şey gələcək ...

Şəkil 2. Lizanın otağı. Bağa baxan balkonun qapısı. Liza klavesində. Onun yanında Polina; dostlar burdadır. Liza və Polina Jukovskinin sözlərinə ("Axşamdır... buludların kənarları söndü") dolğun duet oxuyurlar. Dostlar sevinclərini bildirirlər. Liza Polinadan birini oxumağı xahiş edir. Polina oxuyur. Onun "Əziz dostlar" romansı tutqun və ölümcül səslənir. Bu köhnəni diriltmək kimidir xoş anlar- onun içindəki müşayiətin klavesində səslənməsi əbəs yerə deyil. Burada librettist Batyuşkovun şeirindən istifadə edib. O, ilk dəfə 17-ci əsrdə latın dilində ifadə olunan və sonralar cəlbedici olan bir fikri formalaşdırır: “Et in Arkadia eqosu”, mənası: “Və (hətta) Arkadiyada (yəni cənnətdə) mən (yəni ölüm) (varam)”; 18-ci əsrdə, yəni operada xatırlanan vaxtda bu ifadə yenidən düşünüldü və indi belə bir məna ifadə etdi: "Və mən bir vaxtlar Arkadiyada yaşamışam" (bu, Latın orijinalının qrammatikasının pozulmasıdır), Polina bu haqda oxuyur: "Mən də sizin kimi Arkadiyada xoşbəxt yaşayırdım." Bu latın ifadəsi məzar daşlarında tez-tez rastlaşmaq mümkün idi (N.Poussin belə bir mənzərəni iki dəfə təsvir etmişdir); Polina, Liza kimi, klavesində özünü müşayiət edərək, romantikasını bu sözlərlə bitirir: “Bəs bu sevincli yerlərdə mənə nə oldu? Qəbir!”) Hamı təsirlənir və həyəcanlanır. Ancaq indi Polina özü daha şən not gətirmək istəyir və "Bəyin və gəlinin şərəfinə rusca!" mahnısını oxumağı təklif edir. (yəni Liza və Şahzadə Yeletski). Qız yoldaşları əl çalırlar. Əyləncədə iştirak etməyən Liza eyvanda dayanır. Polina dostları ilə mahnı oxuyur, sonra rəqs etməyə başlayır. Qubernator içəri girib qızların şənliyinə son qoyur, səs-küyü eşidən qrafinyanın qəzəbləndiyini bildirir. Xanımlar dağılır. Liza Polinanı müşayiət edir. Xidmətçi içəri girir (Maşa); şamları söndürür, yalnız birini buraxır və eyvanı bağlamaq istəyir, lakin Liza onu dayandırır.

Tək qalan Liza düşüncələrə dalır, sakitcə ağlayır. Onun “Bu göz yaşları haradan gəlir” arisosu səslənir. Liza gecəyə tərəf dönür və ona ruhunun sirrini deyir: "O, tutqundur, sənin kimi, məndən dinclik və xoşbəxtlik alan kədərli gözlərin baxışı kimidir ..."

Herman balkonun qapısında görünür. Lisa dəhşət içində geri çəkilir. Onlar səssizcə bir-birlərinə baxırlar. Lisa ayrılmaq üçün hərəkət edir. Herman ondan ayrılmaması üçün yalvarır. Liza çaşqındır, qışqırmağa hazırdır. Herman tapança çıxarır, özünü öldürəcəyi ilə hədələyir - "bir və ya başqaları ilə". Lisa və Hermanın böyük dueti ehtiraslı impulsla doludur. Herman deyir: “Gözəllik! ilahə! Mələk!" Lizanın qarşısında diz çökür. Çaykovskinin ən yaxşı tenor ariyalarından biri olan onun “Məni bağışla, ey səmavi məxluq, sənin dincliyini pozduğum üçün” ariosu yumşaq və kədərli səslənir.

Qapının arxasından ayaq səsləri eşidilir. Səs-küydən təşvişə düşən qrafinya Lizanın otağına tərəf gedir. Qapını döyür, Lizadan onu açmağı tələb edir (açır), içəri daxil olur; şamlı qulluqçuları ilə. Liza Hermanı pərdənin arxasında gizlətməyi bacarır. Qrafinya qəzəblə nəvəsini yatmadığına görə danlayır, çünki balkonun qapısı açıqdır, bu da nənəsini narahat edir - və ümumiyyətlə, axmaq şeylərə başlamağa cəsarət etmir. Qrafinya ayrılır.

Herman taleyüklü sözləri xatırlayır: "Kim ehtirasla sevərək, mütləq səndən üç kart, üç kart, üç kart öyrənməyə gələcək!" Liza qrafinyanın arxasından qapını bağlayır, eyvana gedir, onu açır və Hermanın getməsi üçün jest edir. Herman ondan yalvarır ki, onu göndərməsin. Getmək onun üçün ölmək deməkdir. "Yox! Yaşa!” Liza qışqırır. Herman impulsiv şəkildə onu qucaqlayır; başını onun çiyninə qoyur. "Gözəl! ilahə! Mələk! Səni sevirəm!" Herman vəcdlə oxuyur.

ACT II

İkinci pərdə iki səhnənin kontrastını ehtiva edir, bunlardan birincisi (operada ardıcıl olaraq - üçüncü) balda, ikincisi (dördüncü) - qrafinyanın yataq otağında baş verir.

Şəkil 3. Varlı bir metropolitenin (təbii ki, Sankt-Peterburq) zadəganının evində maskarad topu. Böyük zal. Yan tərəflərdə, sütunlar arasında lojalar düzülür. Qonaqlar kontradan rəqs edirlər. Xorlarda müğənnilər oxuyur. Onların oxuması Ketrin dövrünün salamlama tərənnümləri tərzini əks etdirir. Hermanın köhnə tanışları - Çekalinski, Surin, Tomski qəhrəmanımızın əhval-ruhiyyəsi haqqında dedi-qodu edir: adam onun əhvalının çox dəyişkən olduğuna inanır - "O, tutqun idi, sonra şən oldu" - aşiq olduğu üçün (Çekalinski belə düşünür) , digəri (Surin ) artıq əminliklə deyir ki, Herman üç kartı öyrənmək istəyi ilə məşğuldur. Ona sataşmaq qərarına gələrək ayrılırlar.

Zal boşdur. Xidmətçilər səhnənin ortasını yan şou tamaşasına, ballarda ənənəvi əyləncəyə hazırlamaq üçün içəri girirlər. Knyaz Yeletski ilə Liza keçir. Şahzadə Lizanın ona qarşı soyuqluğundan məəttəl qalır. O, ona olan hisslərini məşhur “Səni sevirəm, səni hədsiz dərəcədə sevirəm” ariyasında oxuyur. Lizanın cavabını eşitmirik - onlar gedirlər. Herman daxil olur. Əlində qeyd var, onu oxuyur: “Tamaşadan sonra məni zalda gözləyin. Mən səni görməliyəm...” Çekalinski və Surin daha bir neçə nəfərlə yenidən peyda olurlar; Hermana sataşırlar.

Menecer peyda olur və ev sahibinin adından qonaqları yan şou tamaşasına dəvət edir. Bu, "Çobanın səmimiyyəti" adlanır. (Tamaşadakı bu tamaşanın aktyorları və ifaçılarının yuxarıdakı siyahısından oxucu balda olan qonaqlardan hansının orada iştirak etdiyini artıq bilir). 18-ci əsrin musiqisinin bu pastoral stilizasiyası (hətta Motsart və Bortnyanskinin əsl motivləri də keçib gedir). Pastoral bitdi. Herman Lizanın fərqinə varır; o maska taxır. Liza ona tərəf dönür (orkestrdə təhrif olunmuş sevgi melodiyası səslənir: Hermanın zehnində dönüş nöqtəsi yarandı, indi onu Lizaya olan məhəbbət deyil, üç kartın valehedici düşüncəsi idarə edir). Bağdakı gizli qapının açarını ona verir ki, onun evinə girsin. Liza sabah onu gözləyir, lakin Herman bu gün onunla olmaq niyyətindədir.

Həyəcanlı bir menecer görünür. O bildirir ki, İmperator, əlbəttə ki, Ketrin balda görünmək üzrədir. (Operanın vaxtını dəqiqləşdirməyə imkan verən onun zahiri görkəmidir: II Yekaterina həmin il vəfat etdiyi üçün “1796-cı ildən gec olmayaraq”. Ümumiyyətlə, Çaykovski imperatriçanı operaya təqdim etməkdə çətinlik çəkirdi - eynilə N.A.Rimski daha əvvəl “Pskovit qadını”nı səhnələşdirərkən Korsakovla qarşılaşmışdı.Fakt budur ki, hələ 40-cı illərdə I Nikolay özünün ən yüksək əmri ilə Romanovlar sülaləsinin hakimiyyətdə olan şəxslərinin opera səhnəsində (həm də dramlarda və tamaşalarda) çıxışını qadağan etmişdi. faciələr buna icazə verildi); yaxşı olar ki, çar və ya çarina birdən mahnı oxusun.P.İ.Çaykovskinin imperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskiyə məktubu məlumdur, o, xüsusilə yazır: Yekaterina əsrin sonunda 3-cü şəkil.”) Düzünü desək, bu şəkil yalnız imperatriçanın görüşünə hazırlıqla başa çatır: “Kişilər alçaq saray yayını pozasında dayanırlar. Xanımlar dərin çömbəlirlər. Səhifələr görünür" - bu, müəllifin bu şəkildəki son qeydidir. Xor Ketrini tərifləyir və qışqırır: “Vivat! Yaşasın!

Şəkil 4. Lampalarla işıqlandırılan Qrafinyanın yataq otağı. Herman gizli qapıdan içəri daxil olur. Otağa baxır: “Hər şey onun dediyi kimidir”. Herman yaşlı qadından sirri öyrənməyə qərarlıdır. Lizanın qapısına gedir, lakin onun diqqəti qrafinyanın portretinə çevrilir; onu yoxlamaq üçün dayanır. Gecə yarısı tətillər. "Ah, o, "Moskvanın Venerası"dır!" - o, qrafinyanın portretinə baxaraq mübahisə edir (açıqca gəncliyində təsvir edilmişdir; Puşkin iki portreti təsvir edir: biri təxminən qırx yaşlı bir adamı təsvir edir, digəri - "aquilin burunlu, daranmış məbədləri və qızılgüllü gənc gözəllik. pudralı saçlarda"). Səs-küylü addımlar Hermanı qorxudur, o, boudoir pərdəsinin arxasında gizlənir. Xidmətçi qaçaraq içəri girib tələsik şamları yandırır. Digər qulluqçular və asılqanlar onun arxasınca qaçırlar. Qrafinya səs-küylü qulluqçuların və asılqanların əhatəsində içəri daxil olur; onların xor səsləri (“Bizim xeyirxah”).

Liza və Maşa içəri girin. Liza Maşanı buraxır və o, Lizanın Hermanı gözlədiyini anlayır. İndi Maşa hər şeyi bilir: "Mən onu ərim seçdim" dedi Lisa ona. Onlar uzaqlaşırlar.

Sakinlər və qulluqçular qrafinyanı təqdim edirlər. O, xalatda və gecə kepkasındadır. Onu yatağa qoydular. Amma o, kifayət qədər qəribə danışaraq (“Yoruldum... Sidik yox... Yataqda yatmaq istəmirəm”) kresloda oturur; yastıqlarla örtülmüşdür. Müasir ədəb-ərkanı məzəmmət edərək, o, onun haqqında xatirələrə can atır fransız həyatı o, (fransızca) Qretrinin Riçard Aslan Ürək əsərindən ariya oxuyur. (Çaykovskinin bilmədiyi gülməli bir anaxronizm - o, sadəcə olaraq, bu işdə tarixi həqiqiliyə əhəmiyyət vermədi; baxmayaraq ki, rus həyatına gəldikdə, o, onu qoruyub saxlamağa çalışdı. Deməli, bu operanı Qretri yazıb. 1784-cü ildə və əgər "Maça kraliçası" operasının hərəkəti 18-ci əsrin sonlarına aiddirsə və qrafinya indi səksən yaşlı qoca qadındırsa, o zaman "Riçard"ın yarandığı ildə o ən azı yetmiş yaşında idi" və Fransız kralı ("Kral məni eşitdi", qrafinya xatırladı) çətin ki, onun oxumasına qulaq asardı; beləliklə, əgər qrafinya nə vaxtsa kral üçün mahnı oxuyurdusa, bu, yaradılışdan xeyli əvvəl idi. "Richard"dan.)

Ariyasını oxuduqca qrafinya yavaş-yavaş yuxuya gedir. Herman gizləndiyi yerin arxasından peyda olur və qrafinya ilə qarşılaşır. Oyanır və qorxu içində səssizcə dodaqlarını tərpətir. Qorxmaması üçün yalvarır (qrafinya səssizcə, sanki çaşmış kimi ona baxmağa davam edir). Herman soruşur, ondan üç kartın sirrini açmasını xahiş edir. Onun qarşısında diz çökür. Qrafinya ayağa qalxaraq Hermana hədə-qorxu ilə baxır. Onu çağırır. “Qoca ifritə! Buna görə də sizə cavab verməyə məcbur edəcəm!" – deyə qışqırır və tapançasını çəkir. Qrafinya başını yelləyir, özünü güllədən qorumaq üçün qollarını qaldırır və ölür. Herman meyitə yaxınlaşır, onun əlindən tutur. Yalnız indi o, nə baş verdiyini anlayır - qrafinya ölüb və o, sirri bilmirdi.

Liza içəri girir. Hermanı burada, qrafinyanın otağında görür. Təəccüblənir: onun burada nə işi var? Herman qrafinyanın cəsədini göstərir və ümidsiz halda deyir ki, o, sirri öyrənməyib. Lisa cəsədin yanına qaçır, hönkürür - baş verənlər onu öldürür və ən əsası, Hermana ona deyil, kartların sirri lazım idi. "Canavar! Qatil! Canavar!" - deyə qışqırır (müq. onunla, Herman: "Gözəllik! Tanrıça! Mələk!"). Herman qaçır. Liza qrafinyanın cansız bədəninin üstündə hönkür-hönkür ağlayır.

ACT III

Şəkil 5. kazarma. Hermanın otağı. Axşam gec. Ay işığı indi pəncərədən otağı işıqlandırır, sonra yox olur. Küləyin uğultusu. Herman şamın yanındakı masada oturur. Lizanın məktubunu oxuyur: o, görür ki, o, qrafinyanın ölümünü istəmir və onu sahildə gözləyəcək. Gecə yarısından əvvəl gəlməsə, o, dəhşətli bir fikri etiraf etməli olacaq ... Herman dərin düşüncələr içində kresloya batdı. Yuxuda görür ki, qrafinya üçün dəfn mərasimi olan müğənnilər xoru eşidir. O, dəhşətə gəlir. Addımlar görür. Qapıya tərəf qaçır, amma orada onu qrafinyanın xəyalı dayandırır. Herman geri çəkilir. Kabus gəlir. Kabus Hermana onun iradəsinə zidd gəldiyi sözləri ilə müraciət edir. Hermana Lizanı xilas etməyi, onunla evlənməyi əmr edir və üç kartın sirrini açır: üç, yeddi, ace. Bunu deyən kabus dərhal yoxa çıxır. Pərişan Herman bu kartları təkrarlayır.

Şəkil 6. Gecə. Qış Xəndəyi. Səhnənin dərinliklərində - bənd və ay ilə işıqlandırılan Peter və Paul kilsəsi. Tağın altında, hamısı qara paltarda, Liza dayanır. O, Hermanı gözləyir və operanın ən məşhurlarından olan ariyasını oxuyur - “Ah, yoruldum, yoruldum!”. Saat gecə yarısını vurur. Lisa ümidsizcə Hermanı çağırır - o, hələ də yoxdur. İndi onun qatil olduğuna əmindir. Liza qaçmaq istəyir, lakin Herman içəri girir. Liza xoşbəxtdir: Herman buradadır, o, yaramaz deyil. Əzabın sonu gəldi! Herman onu öpür. “Acılı əzabımızın sonu” deyə bir-birlərini təkrarlayırlar. Ancaq gecikdirə bilməzsiniz. Saat işləyir. Və Herman Lizanı onunla qaçmağa çağırır. Ancaq harada? Əlbəttə, qumar evinə - “Mənim üçün də qızıl yığınları var, onlar tək mənə məxsusdur!” o, Lizanı əmin edir. İndi Liza nəhayət Hermanın dəli olduğunu başa düşür. Herman etiraf edir ki, o, silahı "qoca cadugər"in üzərinə qaldırıb. İndi Liza üçün o, qatildir. Herman vəcd içində üç kartı təkrarlayır, gülür və Lizanı itələyir. O, dözə bilməyib sahilə qaçır və özünü çaya atır.

Şəkil 7. Qumar evi. Şam yeməyi. Bəzi oyunçular kart oynayır. Qonaqlar oxuyurlar: "Gəlin içək və əylənək". Surin, Çaplitski, Çekalinski, Arumov, Tomski, Yeletski oyunla bağlı fikir mübadiləsi aparırlar. Şahzadə Yeletski ilk dəfədir buradadır. O, artıq nişanlı deyil və sevgidə bəxti gətirmədiyi üçün kartlarda şanslı olacağına ümid edir. Tomskidən nəsə oxumağı xahiş edirlər. O, kifayət qədər qeyri-müəyyən bir mahnı oxuyur "Əgər sevimli qızlar" (sözləri G.R. Derzhavinə aiddir). Hamı onun son sözlərini deyir. Oyunun və əyləncənin ortasında Herman girir. Yeletski, lazım gələrsə, Tomskidən onun ikinci olmasını xahiş edir. Razılaşır. Hermanın xarici görünüşündəki qəribəlik hər kəsi heyran edir. O, oyunda iştirak etmək üçün icazə istəyir. Oyun başlayır. Herman üçə mərc edir - qələbə. O, oyunu davam etdirir. İndi yeddidir. Və yenə qalib. Herman isterik şəkildə gülür. Şərab tələb edir. Əlində qədəhlə məşhur ariyasını oxuyur “Həyatımız nədir? - Oyun!" Şahzadə Yeletski oyuna daxil olur. Bu raund həqiqətən də duelə bənzəyir: Herman ace elan edir, lakin onun əlində as əvəzinə kürək kraliçası var. Bu anda Qrafinyanın ruhu peyda olur. Hamı Hermandan geri çəkilir. O, dəhşətə gəlir. Yaşlı qadını söyür. O, dəlilik halında bıçaqlanaraq öldürülür. Kabus yox olur. Bir neçə nəfər yıxılan Hermanın yanına qaçır. O, hələ də sağdır. Özünə gəlib şahzadəni görüb ayağa qalxmağa çalışır. Şahzadədən bağışlanma diləyir. V son dəqiqə beynində Lizanın parlaq obrazı yaranır. Orada olanların xoru oxuyur: “Ya Rəbb! Onu bağışla! Onun üsyankar və əzablı nəfsinə rahatlıq ver”.

A. Maykapar

Qardaşı Pyotrdan on yaş kiçik olan təvazökar Çaykovski 1890-cı ilin əvvəlində musiqiyə qoyulmuş Puşkindən sonra “Maçalar kraliçası”nın librettosundan başqa Rusiyadan kənarda dramaturq kimi tanınmır. Operanın süjetini II Yekaterina dövründən möhtəşəm bir tamaşa təqdim etmək niyyətində olan Peterburq imperator teatrlarının direktoru təklif etmişdi. Çaykovski işə başlayanda librettoda dəyişikliklər etdi və poetik mətni qismən özü yazdı, ona şairlərin - Puşkinin müasirlərinin şeirlərini də daxil etdi. Qış kanalında Liza ilə səhnənin mətni bütünlüklə bəstəkara məxsusdur. Ən möhtəşəm səhnələr onun tərəfindən qısaldılmışdır, lakin buna baxmayaraq, onlar operaya effekt verir və hərəkətin inkişafı üçün fon yaradır. Və hətta bu səhnələri Çaykovski ustalıqla işləyib, buna misal çarinanı vəsf edən xorun təqdim etdiyi mətndir - son xor ikinci aktın ilk şəkli.

Beləliklə, o, o dövrün orijinal atmosferini yaratmaq üçün çox səy göstərdi. Operanın eskizlərinin yazıldığı və orkestrin bir hissəsinin hazırlandığı Florensiyada Çaykovski 18-ci əsrin "Maça kraliçası" (Gretry, Monsigni, Piccinni, Salieri) dövrünün musiqisi ilə ayrılmadı. gündəliyində yazırdı: “Bəzən elə gəlirdi ki, mən 18-ci əsrdə yaşayıram və Motsartdan başqa heç nə yoxdur. Təbii ki, Motsart öz musiqisində artıq o qədər də gənc deyil. Lakin bəstəkar, labüd quruluq dərəcəsi ilə - rokoko naxışlarını təqlid etmək və bahalı cəsarətli neoklassik formaları canlandırmaqdan əlavə, ilk növbədə onun artan həssaslığına arxalanırdı. Operanın yaradılması zamanı onun qızdırma vəziyyəti adi gərginlikdən kənara çıxdı. Ola bilsin ki, vəsvəsəli alman dilində qrafinyadan üç kartın adını çəkməsini tələb edib özünü ölümə məhkum edib, o, özünü, qrafinyada isə himayədarı baronessa fon Mek gördü. Onların yalnız hərflərlə davam edən qəribə, bənzərsiz əlaqələri, iki qeyri-ciddi kölgə kimi münasibətləri yalnız 1890-cı ildə fasilə ilə sona çatdı.

Getdikcə daha qorxulu olan hərəkətin inkişafı tam, müstəqil, lakin bir-biri ilə sıx əlaqəli səhnələri birləşdirən Çaykovskinin dahiyanə texnikası ilə seçilir: ikinci dərəcəli hadisələr (zahirən uzaqlaşır, lakin əslində bütövlükdə zəruridir) açarla növbələşir. əsas intriqanı təşkil edən hadisələr. Bəstəkarın Vaqner leytmotivləri kimi istifadə etdiyi beş əsas mövzunu ayırd etmək olar. Dördü bir-biri ilə sıx əlaqəlidir: Hermanın mövzusu (azalan, tutqun), üç kartın mövzusu (Altıncı Simfoniyanı gözləyir), Lizanın sevgisi mövzusu (Hoffmanna görə "Tristanian") və tale mövzusu. Qrafinyanın mövzusu eyni müddətə malik üç notun təkrarına əsaslanaraq fərqlidir.

Hesab bir sıra xüsusiyyətləri ilə seçilir. Birinci pərdənin rənglənməsi “Karmen”ə yaxındır (xüsusən də oğlanların marşı), burada Hermanın Lizanı xatırlayan ürəkdən gələn ariosu diqqəti çəkir. Sonra hərəkət qəfildən 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərinin qonaq otağına köçürülür, burada məcburi fleytaların müşayiəti ilə major və minor arasında yellənən pafoslu duet səslənir. Lizanın qarşısında alman görünüşündə insan taleyin qüdrətini hiss edir (və onun melodiyası bir qədər Verdinin “Taleyin Gücü”nü xatırladır); qrafinya ağır bir soyuqluq gətirir və üç kartın məşum düşüncəsi gəncin zehnini zəhərləyir. Yaşlı qadınla görüş səhnəsində Hermanın fırtınalı, çarəsiz resitativi və ariyası, odunların vəhşi, təkrarlanan səsləri ilə müşayiət olunur, növbəti səhnədə ruhla ağlını itirən, həqiqətən ekspressionist olan bədbəxt adamın çöküşünə işarədir. , "Boris Godunov"un əks-sədaları ilə (lakin daha zəngin orkestr ilə) . Sonra Lizanın ölümünü izləyir: dəhşətli dəfn mərasimi fonunda çox incə simpatik melodiya səslənir. Hermanın ölümü daha az möhtəşəmdir, lakin faciəvi ləyaqətsiz deyil. Bu ikili intihar bir daha bəstəkarın bu qədər ürəkləri titrədən və hələ də musiqisinin ən populyar tərəfini təşkil edən dekadent romantizminə dəlalət edir. Lakin bu ehtiraslı və faciəli mənzərənin arxasında neoklassizmdən miras qalmış formal konstruksiya dayanır. Çaykovski 1890-cı ildə bu barədə yaxşı yazırdı: “Motsart, Bethoven, Şubert, Mendelssohn, Schumann öz ölməz yaradıcılıqlarını çəkməçinin çəkmə tikdiyi kimi bəstələyirdilər”. Beləliklə, ilk növbədə ustanın bacarığı, yalnız bundan sonra - ilhamdır. “The Queen of Spades”ə gəlincə, o, dərhal ictimaiyyət tərəfindən bəstəkar üçün böyük uğur kimi qəbul edildi.

G. Marchesi (tərcümə edən E. Greceanii)

Yaradılış tarixi

Qısa hekayəsi (1833) nəşr olunduqdan qısa müddət sonra Puşkin gündəliyində yazırdı: “Mənim kürək kraliçasım əla modadır. Oyunçular üç, yeddi, ace üçün ponting. Hekayənin populyarlığı təkcə əyləncəli süjetlə deyil, həm də 19-cu əsrin əvvəllərində Sankt-Peterburq cəmiyyətinin növlərinin və adətlərinin real surətdə təkrar istehsalı ilə izah olunurdu. Bəstəkarın qardaşı M. İ. Çaykovski (1850-1916) tərəfindən yazılmış operanın librettosunda Puşkinin hekayəsinin məzmunu əsasən yenidən düşünülür. Kasıb bir şagirddən olan Lisa qrafinyanın zəngin nəvəsinə çevrildi. Puşkinin soyuq, ehtiyatlı eqoisti, ancaq zənginləşmək üçün susamış Herman Çaykovskinin musiqisində alovlu təxəyyül və güclü ehtiraslı bir insan kimi görünür. Personajların sosial vəziyyətindəki fərq operaya sosial bərabərsizlik mövzusunu daxil etdi. Yüksək faciəvi pafosla pulun amansız gücünə tabe olan cəmiyyətdə insanların taleyini əks etdirir. Herman bu cəmiyyətin qurbanıdır; var-dövlət arzusu hiss olunmaz şəkildə onun vəsvəsəsinə çevrilir, Lizaya olan sevgisini ört-basdır edir və onu ölümə aparır.

Musiqi

“Maça kraliçası” operası dünya realist sənətinin ən böyük əsərlərindən biridir. Bu musiqi faciəsi qəhrəmanların düşüncə və hisslərinin, ümidlərinin, iztirab və ölümlərinin əks etdirilməsinin psixoloji doğruluğu, dövrün şəkillərinin parlaqlığı, musiqi-dramatik inkişafın intensivliyi ilə heyran edir. Çaykovski üslubunun xarakterik xüsusiyyətləri burada özünün ən dolğun və mükəmməl ifadəsini aldı.

Birinci pərdə yüngül gündəlik səhnə ilə açılır. Dayələrin, qubernatorların xorları, oğlanların qızğın gedişi sonrakı hadisələrin dramını qabarıq şəkildə qoydu. Hermanın “Adını bilmirəm” ariosunda gah zərif zərif, gah da təlaşlı həyəcanlı, hisslərinin saflığı və gücü ələ alınır. Herman və Yeletskinin dueti qəhrəmanların kəskin ziddiyyətli vəziyyətləri ilə qarşılaşır: Hermanın ehtiraslı şikayətləri "Bədbəxt gün, səni lənətləyirəm" knyazın sakit, ölçülü nitqi ilə birləşir "Günün mübarək, sənə xeyir-dua verirəm". Şəklin mərkəzi epizodu “Qorxuram!” kvintetidir. - iştirakçıların tutqun proqnozlarını çatdırır. Tomskinin balladasında üç sirli kart haqqında nəqarət məşum səslənir. Hermanın andının səsləndiyi tufanın fırtınalı səhnəsi birinci şəkili bitir.

İkinci şəkil iki yarıya bölünür - gündəlik və sevgi-lirik. Polina və Lizanın "Artıq axşamdır" adlı idilla dueti yüngül kədərlə örtülmüşdür. Polinanın "Əziz dostlar" romansı tutqun və ölümcül səslənir. Canlı rəqs mahnısı "Gəlin, İşıq-Maşenka" onun təzadını təşkil edir. Şəklin ikinci yarısı Lizanın "Bu göz yaşları haradan gəlir" ariososu ilə açılır - dərin hisslərlə dolu nüfuzedici monoloq. Lizanın melanxoliyasını həvəslə “Ah, dinlə, gecə” etirafı əvəz edir. Hermanın mehriban kədərli və ehtiraslı ariososu “Bağışla məni, səmavi məxluq” qrafinyanın peyda olması ilə kəsilir: musiqi faciəvi çalar alır; kəskin, əsəbi ritmlər, məşum orkestr rəngləri var. İkinci şəkil sevginin işıqlı mövzusunun təsdiqi ilə bitir. Üçüncü şəkildə (ikinci pərdə) paytaxt həyat səhnələri inkişaf edən dramın fonuna çevrilir. Açılış xoru, Ketrin dövrünün qonaqpərvər kantatalarının ruhunda, şəkil üçün bir növ ekran qoruyucudur. Knyaz Yeletskinin “Mən səni sevirəm” ariyasında onun nəcibliyi və təmkinliliyi təsvir olunur. Pastoral "Çobanın səmimiliyi" - XVIII əsr musiqisinin stilizasiyası; zərif, zərif mahnılar və rəqslər Prilepa və Milovzorun məhəbbət duetini bəzəyir. Finalda, Liza ilə Hermanın görüşü zamanı orkestrdə təhrif olunmuş sevgi melodiyası səslənir: Hermanın zehnində dönüş nöqtəsi baş verdi, bundan sonra onu sevgi deyil, xəyalpərəst düşüncəsi idarə edir. üç kart. Operanın mərkəzi olan dördüncü şəkil həyəcan və dramla doludur. Bu, Hermanın sevgi etiraflarının intonasiyalarının təxmin edildiyi bir orkestr girişi ilə başlayır. Asılqanlar xoru (“Bizim Xeyirxah”) və Qrafinya mahnısı (Qretrinin “Şir Ürəkli Riçard” operasından melodiya) məşum şəkildə gizlənmiş personajın musiqisi ilə əvəz olunur. Hermanın ehtiraslı arioso "Əgər siz nə vaxtsa sevgi hissini bilsəydiniz" onunla ziddiyyət təşkil edir.

Beşinci şəklin (üçüncü pərdə) əvvəlində dəfn oxunması və fırtınanın uğultusu fonunda Hermanın həyəcanlı monoloqu “Hamısı eyni düşüncələr, hamısı eyni dəhşətli yuxu” baş verir. Qrafinyanın ruhunun görünüşünü müşayiət edən musiqi ölü sükunətlə valeh edir.

Altıncı şəklin orkestr təqdimatı əzabın tutqun tonları ilə çəkilmişdir. Lizanın “Ah, yoruldum, yoruldum” ariyasının geniş, sərbəst axan melodiyası rus ləngimə mahnılarına yaxındır; ariyasının ikinci hissəsi “Deməli, düzdür, bədxahla” ümidsizlik və qəzəblə doludur. German və Lizanın "Oh, hə, əzab keçdi" lirik dueti şəklin yeganə parlaq epizodudur. Psixoloji dərinliyi ilə diqqəti çəkən Hermanın qızıl haqqında deliryum səhnəsi ilə əvəz olunur. Təhlükəli və amansız səslənən intro musiqisinin qayıdışı ümidlərin süqutundan xəbər verir.

Yeddinci şəkil gündəlik epizodlarla başlayır: qonaqların içki mahnısı, Tomskinin "Əgər əziz qızlar" (G. R. Derzhavinin sözlərinə görə) mənasız mahnısı. Hermanın gəlişi ilə musiqi əsəbi şəkildə həyəcanlanır. Həyəcanla xəbərdar septet "Burada bir şey səhvdir" oyunçuları sıxan həyəcanı çatdırır. Hermanın “Həyatımız nədir? Oyun!". Ölüm anında fikirləri yenidən Lizaya çevrilir - orkestrdə titrəyən incə sevgi obrazı görünür.

M. Druskin

On ildən çox mürəkkəb, tez-tez ziddiyyətli axtarışlardan sonra, həm parlaq maraqlı kəşflər, həm də uğursuz hesablamalar var idi, Çaykovski ən böyük uğurlarına çatır. opera, Gücü və ifadə dərinliyi baxımından onun Manfred, Beşinci və Altıncı Simfoniyaları kimi simfonik şedevrlərindən heç də geri qalmayan “Maça Kraliçası”nı yaradır. Yevgeni Onegin istisna olmaqla, heç bir operasında o, bəstəkarın öz etirafına görə, "özünü unutqanlığa" çatan belə qızğın həvəslə işləməmişdi. Çaykovski bütün hərəkət ab-havasını və “Maça kraliçası” filmindəki personajların obrazlarını o qədər dərindən tutmuşdu ki, o, onları real canlı insanlar kimi qəbul edirdi. Operanın eskizini qızdırmalı sürətlə bitirdikdən sonra (Bütün iş 44 günə - 1890-cı il yanvarın 19-dan martın 3-nə kimi tamamlandı. Orkestr həmin ilin iyununda tamamlandı.), o, libretto müəllifi olan qardaşı Modest İliçə yazırdı: “...Hermanın və son xorun ölümünə çatanda Hermana o qədər yazığım gəldi ki, birdən çox ağlamağa başladım.<...>Belə çıxır ki, Herman mənim üçün bu və ya digər musiqini yazmaq üçün təkcə bəhanə deyil, hər zaman canlı insan olub...”. Çaykovski eyni ünvana göndərdiyi başqa bir məktubda belə etiraf edir: “Başqa yerlərdə, məsələn, bu gün tərtib etdiyim dördüncü şəkildə, mən elə qorxu, dəhşət və sarsıntı hiss edirəm ki, dinləyicinin heç olmasa bir hissəsini yaşamaması mümkün deyil. ondan.”

Puşkinin eyniadlı hekayəsi əsasında yazılan Çaykovskinin “Maçalar kraliçası” əsəri bir çox cəhətdən ədəbi mənbədən kənara çıxır: bəzi süjet hərəkətləri dəyişdirilib, personajların xarakterləri və hərəkətləri fərqli işıqlandırılıb. Puşkində Herman bir ehtiraslı, düz, tədbirli və sərt, məqsədinə çatmaq üçün özünün və başqalarının həyatını təhlükəyə atmağa hazır olan bir insandır. Çaykovskidə o, daxilən qırılıb, ziddiyyətli hisslər və istəklərin məngənəsindədir, faciəvi barışmazlığı onu qaçılmaz ölümə aparır. Liza obrazı köklü şəkildə yenidən düşünməyə məruz qaldı: adi rəngsiz Puşkin Lizaveta İvanovna Çaykovskinin Opriçnikdən tutmuş "Ovsunçu"ya qədər operalarında saf poetik ülvi qadın obrazlarının qalereyasını davam etdirərək, öz hisslərinə fədakarlıqla bağlı olan güclü və ehtiraslı təbiətə çevrildi. İmperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskinin xahişi ilə operanın hərəkəti 19-cu əsrin 30-cu illərindən 18-ci əsrin ikinci yarısına köçürüldü və bu, möhtəşəm top şəklinin daxil edilməsinə səbəb oldu. Ketrin zadəganının sarayında "igidlik dövrü" ruhunda stilizə edilmiş intermediya ilə , lakin hərəkətin ümumi rənginə və onun əsas iştirakçılarının personajlarına təsir göstərmədi. Mənəvi dünyasının zənginliyi və mürəkkəbliyi, təcrübələrinin kəskinliyi və intensivliyi baxımından bunlar bəstəkarın müasirləridir, bir çox cəhətdən Tolstoy və Dostoyevskinin psixoloji romanlarının qəhrəmanları ilə bağlıdır.

“Maça kraliçası”nın kompozisiya-dramatik və intonasiya təhlili bir sıra əsərlərdə verilmişdir. yaradıcılığa həsr edilmişdirÇaykovski bütövlükdə və ya onun ayrı-ayrı növləri. Buna görə də biz onun yalnız ən mühüm, ən xarakterik xüsusiyyətlərinə diqqət yetirəcəyik. "Maça kraliçası" Çaykovskinin operalarının ən simfonikidir: onun dramatik kompozisiyasının əsasını əsas operanın daşıyıcıları olan üç daimi mövzunun inkişafı və bir-birinə qarışması ilə ardıcıllıq təşkil edir. hərəkətverici qüvvələr tədbirlər. Bu mövzuların semantik cəhəti Dördüncü və Beşinci Simfoniyaların üç əsas tematik bölməsi arasındakı əlaqəyə bənzəyir. Bunlardan birincisi, Qrafinyanın quru və sərt mövzusuna söykənir qısa motiv Müxtəlif dəyişikliklərə asanlıqla məruz qalan üç səsdən ibarət olan rok mövzuları ilə məna baxımından müqayisə oluna bilər simfonik əsərlər bəstəkar. İnkişaf zamanı bu motiv ritmik sıxılma və genişlənməyə, interval tərkibinə və modal rəng dəyişikliyinə məruz qalır, lakin bütün bu çevrilmələrlə onun əsas xarakteristikasını təşkil edən nəhəng “tıqqıltı” ritmi qorunub saxlanılır.

Çaykovskinin başqa bir əlaqədə dediyi sözlərdən istifadə edərək deyə bilərik ki, bu “taxıl”, “əlbəttə ki, əsas fikir» bütün işin. Bu mövzu obrazın fərdi xüsusiyyəti kimi deyil, talelər üzərində cazibədar olan sirli, qaçılmaz ölümcül başlanğıcın təcəssümü kimi xidmət edir. mərkəzi personajlar operaları - Herman və Liza. O, hər yerdə mövcuddur, həm orkestr parçasına, həm də personajların vokal hissələrinə toxunur (məsələn, Hermanın qrafinyanın yataq otağındakı şəkildən "Əgər bilsəydin" ariosu). Bəzən Hermanın xəstə beyninə yerləşmiş üç kart haqqında xəyalpərəst düşüncənin əksi kimi aldadıcı, fantastik şəkildə təhrif olunmuş görünüş alır: ölü qrafinyanın xəyalı ona göründüyü və onları çağırdığı anda, yavaş-yavaş enən yalnız üç səs gəlir. mövzudan bütün tonlarda qalır. Üç belə seqmentin ardıcıllığı Qlinkadan bəri rus musiqisində cansız, sirli və dəhşətli təsvir vasitəsi kimi xidmət edən tam bütöv ton şkalası təşkil edir. Bu mövzuya xarakterik tembr rəngi ilə xüsusi ləzzət verilir: bir qayda olaraq, o, klarnetin, bas klarnetin və ya fagotun kar aşağı registrində səslənir və yalnız son səhnə, Hermanın ölümcül itkisindən əvvəl, taleyin qaçılmaz bir hökmü olaraq, simli baslarla birlikdə mis ilə qaranlıq və qorxuducu şəkildə tonlanır.

Qrafinya mövzusu ilə sıx bağlı olan başqa bir mövzudur ən vacib mövzu- üç kart. Oxşarlıq həm hər biri üç səsdən ibarət üç həlqədən ibarət olan motiv strukturunda, həm də fərdi melodik növbələrin bilavasitə intonasiya yaxınlığında özünü göstərir.

Tomskinin balladasında görünməzdən əvvəl, bir qədər dəyişdirilmiş formada üç kartın mövzusu Hermanın ("həftə sonu" arioso "Mən onun adını bilmirəm") ağzında səslənir, əvvəldən onun əzabını vurğulayır.

Davam edir gələcək inkişaf mövzu başqa forma alır və ya faciəli, ya da kədərli lirik səslənir və onun bəzi növbələri hətta resitativ işarələrdə də eşidilir.

Üçüncüsü, geniş tərənnüm edildi lirik mövzu melodik zirvəyə həyəcanlı ardıcıl yüksəliş və rəvan, dalğalı ikinci yarı ilə sevgi əvvəlki hər ikisindən fərqlidir. Xüsusilə Herman və Liza səhnəsində geniş şəkildə inkişaf edir, ikinci mənzərəni tamamlayır, həvəsli, məstedici dərəcədə ehtiraslı bir səsə çatır. Gələcəkdə, Herman üç kartın çılğın düşüncəsinə getdikcə daha çox sahibləndikcə, sevgi mövzusu arxa plana keçir, yalnız arabir qısa fraqmentlər şəklində görünür və yalnız Hermanın ölümünün son səhnəsində ölür. dodaqlarında Lizanın adı yenə aydın və sadə səslənir. Katarsis, təmizlənmə anı gəlir - dəhşətli aldatma baxışları dağılır və parlaq sevgi hissi bütün dəhşətlər və kabuslar üzərində qələbə çalır.

Yüksək dərəcədə simfonik ümumiləşdirmə "Maçalar Kraliçası"nda parlaq və rəngarəng ilə birləşir səhnə hərəkəti, kəskin kontrastlar, işıq və kölgə dəyişiklikləri ilə doludur. Ən kəskin münaqişə vəziyyətləri məişət xarakterinin yayındıran fon epizodları ilə növbələşir və inkişaf psixoloji konsentrasiyanın artması və tutqun, məşum tonların qalınlaşması istiqamətində gedir. Janr elementləri əsasən operanın ilk üç səhnəsində cəmləşib. Əsas hərəkət üçün bir növ ekran qoruyucusu, Yay Bağçasındakı şənlik səhnəsi, uşaq oyunları və dayələrin, yaş tibb bacılarının və qubernatorların qayğısız söhbətləridir, buna qarşı Hermanın tutqun fiquru seçilir, ümidsiz sevgisi haqqında düşüncələrə tamamilə hopmuşdur. İkinci şəklin əvvəlindəki dünyəvi gənc xanımların əyləncəsinin qeyri-adi səhnəsi Lizanın kədərli düşüncəsini və sirli bir qərib düşüncəsinin tərk etmədiyi gizli mənəvi narahatlığı və Polinanın pastoral dueti ilə ziddiyyət təşkil edən romantikasını oyatmağa kömək edir. tutqun rəngi ilə iki dost, qəhrəmanı gözləyən faciəli sonun birbaşa xəbəri kimi qəbul edilir. (Bildiyiniz kimi, ilkin plana görə, bu romans Lizanın özü tərəfindən oxunmalı idi və bəstəkar daha sonra bu hissənin ifaçısını müstəqil solo nömrə ilə təmin etmək üçün sırf praktiki teatr səbəblərinə görə onu Polinaya təhvil verdi. .).

Topun üçüncü səhnəsi xüsusi dekorativ əzəməti ilə seçilir, onun bir sıra epizodları bəstəkar tərəfindən 18-ci əsr musiqisi ruhunda qəsdən üslublaşdırılıb. Məlumdur ki, Çaykovski “Çobanın səmimiyyəti” intermediyasını və son salamlama xorunu bəstələyən zaman o dövrün bəstəkarlarının əsərlərindən birbaşa götürmələrə əl atırdı. Hermanın Surin və Çekalinskinin izlədiyi iki qısa səhnə və onun Liza ilə görüşməsi, burada üç kartın mövzularının fraqmentləri və məhəbbət narahatedici və narahatedici səslənir, təntənəli bayramın bu parlaq mənzərəsini əks etdirir. Fəaliyyəti irəli apararaq, dramatik mənada mərkəzi olan tablonu birbaşa qrafinyanın yataq otağında hazırlayırlar.

Dramatik bütövlük və emosional gərginliyin durmadan artan gücü baxımından diqqətəlayiq olan bu səhnədə bütün hərəkət xətləri bir sıx düyünə bağlanır və baş qəhrəman qoca qrafinya obrazında təcəssüm olunmuş taleyi ilə üz-üzə dayanır. Səhnədə baş verən hər şeydə ən kiçik dəyişikliklərə həssaslıqla cavab verən musiqi, eyni zamanda vokal və orkestr-simfonik elementlərin sıx qarşılıqlı əlaqəsində vahid davamlı axın kimi inkişaf edir. Qretrinin "Şirürəkli Riçard" operasından bəstəkarın yatmış qrafinyanın ağzına qoyduğu mahnıdan başqa. (Bu işdə Çaykovskinin icazə verdiyi anaxronizmə dəfələrlə diqqət çəkilib: “Şir Ürəkli Riçard” operası 1784-cü ildə, yəni təxminən “Maça kraliçası”nın aksiyasının baş verdiyi vaxtda yazılmışdır və buna görə də onu əlaqələndirmək mümkün olmayıb. qrafinya gəncliyinin xatirələri ilə.Lakin operanın musiqisinin ümumi fonunda o, uzaq, unudulmuş bir şey kimi qəbul edilir və bu mənada səhnələşdirilənə uyğun gəlir. bədii vəzifə, lakin tarixi həqiqiliyə gəldikdə, görünür, bu, bəstəkarı çox narahat etmədi.), onda bu şəkildə tamamlanan solo vokal epizodları yoxdur. Bir səs üzərində monoton qiraətdən və ya qısa həyəcanlı qışqırıqlardan tutmuş, yaranan oxumağa yaxınlaşan daha melodik konstruksiyalara qədər müxtəlif növ musiqi qiraətindən çevik istifadə edərək, bəstəkar personajların mənəvi hərəkətlərini çox incə və ifadəli şəkildə çatdırır.

Dördüncü şəklin dramatik kulminasiyası Herman və Qrafinyanın faciəvi şəkildə sona çatan "dueli"dir. (Bu səhnədə Puşkin mətninin ilkin mətni librettist tərəfindən demək olar ki, dəyişməz olaraq qorunub saxlanılmışdır ki, bunu Çaykovski xüsusi məmnuniyyətlə qeyd etmişdir. L.V.Karaqiçeva Hermanın monoloqunda söz və musiqinin əlaqəsinə dair bir sıra maraqlı müşahidələrini ifadə edərək bildirir ki, yalnız mənalı məna, həm də Puşkinin mətninin bir çox struktur və ifadə vasitələridir." Bu epizod Çaykovskinin vokal melodiyasında nitq intonasiyasının həssas həyata keçirilməsinin ən diqqətəlayiq nümunələrindən biri ola bilər.). Bu səhnəni əsl mənada dialoq adlandırmaq olmaz, çünki onun iştirakçılarından biri bir kəlmə belə danışmır - qrafinya Hermanın bütün yalvarışlarına və təhdidlərinə susur, amma orkestr onun üçün danışır. Qoca aristokratın qəzəbi və qəzəbi öz yerini dəhşət stuporuna verir və klarnet və fagotun (sonra fleytanın qoşulduğu) “qırıltılı” keçidləri, demək olar ki, təbii təsvirlərlə cansız bədənin ölüm titrəyişlərini çatdırır.

Emosional atmosferin qızdırmalı həyəcanı bu şəkildə həm operanın əsas mövzularının ardıcıl simfonik inkişafı, həm də tematik və tonal repriz elementləri ilə əldə edilən böyük daxili forma tamlığı ilə birləşir. Uzadılmış prekursor, şəklin əvvəlində, violalarda küt titrəyişli dominant orqan nöqtəsi fonunda səssiz skripkaların narahat şəkildə uçan, sonra isə kədərlə aşağı salınan ifadələri olan böyük əlli ölçülü konstruksiyadır. Uzun müddətli harmonik qeyri-sabitlik Hermanın narahatlıq hisslərini və onu gözləyənlərdən qeyri-ixtiyari qorxusunu bildirir. Dominant harmoniya bu bölmədə həll olunmur, bir sıra modulyasiya hərəkətləri ilə əvəz olunur (B minor, A kiçik, C kəskin kiçik). Yalnız dördüncü mənzərəni tamamlayan fırtınalı fırtınalı Vivace-də onun əsas açarının sabit səslənən tonik triadası F-sharp minorda görünür və eyni narahatedici melodik ifadə üç kartın mövzusu ilə birlikdə yenidən eşidilir. Hermanın ümidsizliyi və baş verənlərdən əvvəl Lizanın dəhşəti.

Dəli deliriumun tutqun atmosferi və dəhşətli, ürküdücü baxışlarla dolu aşağıdakı şəkil eyni simfonik bütövlüyü və inkişafın gərginliyi ilə seçilir: gecə, kazarma, Herman təkbaşına növbətçi. Baş rol orkestrə aiddir, Hermanın hissəsi resitativ xarakterli fərdi qeydlərlə məhdudlaşır. Uzaqdan gələn kilsə xorunun cənazə oxuması, siqnal hərbi fanfarının səsləri, pəncərədən kənarda küləyin uğultusunu çatdıran hündür taxta və simli simlərin “fısıltılı” keçidləri - bütün bunlar bir məşum mənzərədə birləşir, narahatçılığa səbəb olur. qabaqcadan xəbərlər. Hermanı əhatə edən dəhşət görünüşü ilə kulminasiya nöqtəsinə çatır ölülərin ruhu Qrafinya öz leytmotivinin müşayiəti ilə əvvəlcə gizlicə susdu, sonra üç kartın mövzusu ilə birlikdə artan güclə səsləndi. Bu şəklin son hissəsində çaxnaşma dəhşət partlayışı qəfil stuporla əvəzlənir və pərişan alman avtomatik olaraq hipnoz edilmiş kimi qrafinyanın “Üç, yeddi, as!” sözlərini bir səslə təkrarlayır. orkestr, artan lad elementləri ilə üç kartın dəyişdirilmiş mövzusu.

Bunun ardınca, hərəkət sürətlə və davamlı olaraq fəlakətli bir iflasa doğru irəliləyir. Bəzi gecikmələrə təkcə dramatik deyil, həm də musiqi nöqteyi-nəzərindən həssas məqamları ehtiva edən Qış Kanalındakı səhnə səbəb olur. (Səbəbsiz deyil ki, müxtəlif müəlliflər Lizanın bu şəkildəki ariyasının onun partiyasının ümumi melodik-intonasiya quruluşuna stilistik cəhətdən tam uyğun gəlmədiyini qeyd etdilər.). Lakin bəstəkar ona "tamaşaçıya Liza ilə nə baş verdiyini bildirmək" üçün lazım idi, onsuz taleyi qeyri-müəyyən qalacaqdı. Ona görə də Modest İliçin və Laroşun etirazlarına baxmayaraq, o, bu mənzərəni inadla müdafiə etdi.

Üç tutqun "gecə" səhnəsindən sonra sonuncu, yeddinci, parlaq işıqda baş verir, lakin bunun mənbəyi gündüz günəşi deyil, qumar evinin şamlarının narahat titrəməsidir. Oyun iştirakçılarının qısa lağ etmələri ilə kəsilən “Gəlin oxuyaq və əylənək” xoru, daha sonra ehtiyatsız “oyunçu” mahnısı “Yağışlı günlərdə toplandılar” mahnısı dəm qazı həyəcanı atmosferini artırır. Hermanın son çarəsiz oyunu baş verir, itki və intiharla sona çatır. Orkestrdə yaranan Qrafinya mövzusu burada güclü nəhəng səsə çatır: yalnız Hermanın ölümü ilə dəhşətli vəsvəsə yox olur və opera orkestrdə yumşaq və incə səslənən sevgi mövzusu ilə başa çatır.

Çaykovskinin böyük yaradıcılığı təkcə bəstəkarın özünün yaradıcılığında deyil, həm də ötən əsrin bütün rus operasının inkişafında yeni söz oldu. Mussorqskidən başqa rus bəstəkarlarının heç biri belə qarşısıalınmaz dramatik təsir gücünə və ən gizli guşələrə nüfuz etmə dərinliyinə nail ola bilmədi. insan ruhu, açmaq mürəkkəb dünya bilinçaltı, şüursuz olaraq hərəkətlərimizi və əməllərimizi idarə edən. Təsadüfi deyil ki, bu opera yeni gənc nəslin bir sıra nümayəndələrində belə böyük maraq doğurmuşdur. bədii hərəkətlər 19-20-ci əsrlərin əvvəllərində yaranmışdır. İyirmi yaşlı Alexandre Benois, The Queen of Spades filminin premyerasından sonra, daha sonra xatırladığı kimi, "bir növ həzz çılğınlığı" tərəfindən tutuldu. “Şübhəsiz ki,” o yazırdı, “müəllif özü bilirdi ki, o, gözəl və bənzərsiz, bütün ruhunu, bütün dünyagörüşünü ifadə edən bir şey yaratmağa müvəffəq olub.<...>Bunun üçün rus xalqının ona təşəkkür edəcəyini gözləməyə haqqı var idi.<...>Mənə gəlincə, “The Queen of Spades” filmindəki ləzzətimə məhz belə bir hiss daxil idi təşəkkürlər. Bu səslər vasitəsilə mən həqiqətən də ətrafımda gördüyüm bir çox sirli şeyləri üzə çıxardım. Məlumdur ki, A. A. Blok, M. A. Kuzmin və 20-ci əsrin əvvəllərində yaşayan digər şairlər “Maça kraliçası” ilə maraqlanırdılar. Çaykovskinin bu operasının rus incəsənətinin inkişafına təsiri güclü və dərin olmuşdur, bir sıra ədəbi və təsviri (daha az musiqili) əsərlər onunla tanışlıq təəssüratlarını birbaşa əks etdirirdi. Və indiyədək “Maça Kraliçası” klassik opera irsinin misilsiz zirvələrindən biri olaraq qalır.

Y. Keldış

Diskoqrafiya: CD-Dante. Dir. Linç, Alman (Xanayev), Liza (Derjinskaya), Qrafinya (Petrova), Tomski (Baturin), Yeletski (Selivanov), Polina (Obuxova) - Philips. Dir. Gergiev, German (Qriqoryan), Liza (Gulegina), Qrafinya (Arxipova), Tomski (Putilin), Yeletsky (Çernov), Polina (Borodina) - RCA Viktor. Dir. Ozawa, Alman (Atlantov), Liza (Freni), Qrafinya (Forrester), Tomski (Leyferkus), Yeletski (Hvorostovski), Polina (Ketrin Çesinski).

Yaradılış tarixi

Çaykovskiyə dəfələrlə Puşkinin süjeti əsasında opera yazmağı təklif etdilər, hətta bəstəkarın xatırladığı kimi, "onu iki il incitdilər", lakin o, Puşkinin hekayəsində lazımi səhnə varlığını görmədi, onun personajlarına xüsusi maraq göstərmədi. . Həqiqətən də, hekayə kifayət qədər təcrid olunmuş bir dildə yazılmışdır və ürəkdən rəğbət doğurmayan bir qəhrəmana malikdir. Puşkində alman soyuq və ehtiyatlıdır, o, heç vaxt "artığını əldə etmək ümidi ilə lazım olanı qurban verməz", Liza onun üçün zənginləşmə yolunda yalnız bir vasitədir - belə bir xarakterin Çaykovskini ələ keçirə bilməyəcəyi ilə razılaşmaq asandır. qəhrəmanını həmişə sevməyə ehtiyacı olan . Və yalnız nə vaxt öz sözləri, o, "Qrafinyanın yataq otağındakı səhnənin möhtəşəm olduğunu", operanın yaradılmasını "həm qapalı, həm də açıq" kimi qiymətləndirdi.

Operada çox şey Puşkinin hekayəsinə uyğun gəlmir: fəaliyyət vaxtı, personajların xarakterləri. Çaykovskidəki Herman güclü ehtirasları və alovlu təxəyyülü olan alovlu, romantik bir qəhrəmandır; o, Lizanı sevir və yalnız tədricən üç kartın sirri onun obrazını Hermanın şüurundan uzaqlaşdırır. Çaykovskinin Lizası yoxsul şagird deyil, Lizaveta İvanovna, o, Qoca Qrafinyanın nəvəsi və varisi - və bu, artıq sosial münaqişədir. Operadakı hadisələr II Yekaterina dövründə baş verir (İmperator Teatrlarının direktoru bunu təkid edirdi, tamaşanın təmtəraqlılığına fikir verirdi), lakin Çaykovskinin qəhrəmanları 18-ci əsrin adamları deyil, hətta müasirləri də deyillər. Puşkinin, onlar bəstəkarın özünün müasirləridir, xüsusən də operanın yarandığı ruh illərindən sözün əsl mənasında doğulmuş almandır.

“Maça Kraliçası” qeyri-adi qısa müddətdə, cəmi 44 gündə yazılmış və müəllifin özünü və zamanını ifadə edə bildiyi möhtəşəm əsərlərdən biridir.

Personajlar

Alman -
Qraf Tomski -
Şahzadə Yeletsky - bariton
Chekalinsky - tenor
Surin -
Çaplitski - tenor
Arumov - bas
Stüard - tenor
Qrafinya -
Liza -
Pauline -
Qubernator - mezzo-soprano
Maşa - soprano
Oğlan komandir - mahnı oxumur

Intermediyadakı aktyorlar:

Prilepa - soprano
Milovzor (Polina) - conralto
Zlatogor (Count Tomsky) - bariton

Dayələr, müdirlər, gəzintiçilər, topun idarəçisi, qonaqlar, uşaqlar, oyunçular.

Xülasə

Operanın hərəkəti 18-ci əsrin sonlarında Sankt-Peterburqda baş verir.

İlk hərəkət

İlk şəkil. Günəşli yay bağı, gəzinti izdihamı ilə doludur. Zabitlər Surin və Çekalinski dostları Almanın qəribə davranışı haqqında təəssüratlarını bölüşürlər: o, qumar evində gecələyir, amma bəxtini sınamağa belə cəhd etmir. Tezliklə Herman özü qraf Tomskinin müşayiəti ilə peyda olur. Herman, seçdiyi birinin adını bilməsə də, ehtirasla aşiq olduğunu etiraf edir. Zabitlər şirkətinə qoşulan knyaz Yeletski qaçılmaz evliliyindən danışır: "Parlaq mələk taleyini mənimlə birləşdirməyə razı oldu!" Herman qrafinya nəvəsi Lizanın müşayiəti ilə yanından keçəndə şahzadənin gəlininin onun ehtiras obyekti olduğunu öyrənməkdən dəhşətə gəlir.

Bədbəxt Hermanın alovlu baxışını görən hər iki qadın ağır proqnozlara qapılır. Tomski dostlarına gənc Moskva “şiri” olmaqla bütün var-dövlətini itirmiş və “bir görüş bahasına” üç həmişə uduşlu kartın ölümcül sirrini öyrənərək taleyin öhdəsindən gələn qrafinya haqqında dünyəvi bir lətifə danışır: “Bir dəfə o kartları ərinə adlandırdı, başqa dəfə onların gənc yaraşıqlı oğlanı xəbər tutdu, ancaq elə həmin gecə yalnız biri qaldı, kabus ona göründü və hədələyərək dedi: “Üçüncüdən ölümcül bir zərbə alacaqsınız, o, ehtirasla, ehtirasla sevən, sizi üç kart, üç kart, üç kart öyrənməyə məcbur edəcək "" Herman hekayəni xüsusi gərginliklə dinləyir. Dostları onunla lağ edir və kartların sirrini köhnədən öyrənməyi təklif edirlər. qadın. Tufan başlayır. Bağ boşalır. Qəzəbli elementlərin arasında Herman qışqırır: “Yox, şahzadə! Nə qədər ki, sağam, onu sənə verməyəcəyəm, necə bilmirəm, amma götürəcəm!”.

İkinci rəsm. toz. Qızlar kədərli Lizanı sevindirməyə çalışırlar. Tək qalan Liza gecəyə sirrini açır: “Və mənim bütün ruhum onun ixtiyarındadır!” o, sirli qəribə sevgisini etiraf edir. Herman birdən balkonda peyda olur. Onun qızğın izahı Lizanı ovsunlayır. Oyanmış qrafinyanın döyülməsi onların sözünü kəsir. Pərdənin arxasında gizlənən Herman, üzündə dəhşətli ölüm kabusu görən yaşlı qadını görəndə həyəcanlanır. Artıq hisslərini gizlədə bilməyən Liza Hermanın gücünə təslim olur.

İkinci akt

İlk şəkil. Top. Lizanın soyuqluğundan təşvişə düşən Yeletski onu sevgisinə inandırır. Maskalı dostlar Hermanı ələ salırlar: "Siz ehtirasla sevərək, onun üç kartı, üç kartı, üç kartı öyrənməyə gələn üçüncüsən?" Herman həyəcanlanır, onların sözləri onun təxəyyülünü həyəcanlandırır. “Çobanın səmimiyyəti” intermediyasının sonunda qrafinya ilə qarşılaşır. Qrafinyanın gizli qapısının açarlarını Lizadan alan Herman bunu əlamət kimi qəbul edir. Bu gecə o, üç kartın sirrini öyrənəcək.

İkinci rəsm. Herman gizlicə qrafinyanın yataq otağına girir. Narahatlıqla onun gəncliyindəki portretinə baxır. Qrafinyanın özü yoldaşlarının müşayiəti ilə peyda olur. Keçmişi həsrətlə xatırlayır və kresloda yuxuya gedir. Herman qəfil onun qarşısına çıxır və üç kartın sirrini açmağa yalvarır: “Sən xoşbəxtlik edə bilərsən. bütün həyat və bu sizə heç nəyə başa gəlməyəcək!" Ancaq qorxudan uyuşmuş qrafinya hərəkətsizdir. Qəzəblənən Herman silahla hədələyir. Yaşlı qadın düşür. İçəri girən Lizanın məzəmmətlərinə cavab olaraq dəlilik həddinə çatan Herman “O öldü, amma sirrini açmadım” dedi.

Üçüncü akt

İlk şəkil. Alman kazarmada. O, Lizanın məktubunu oxuyur və o, ona sahildə görüş təyin edir. Təsəvvürdə yaşlı qadının dəfninin şəkilləri yaranır, cənazə oxunuşu eşidilir. Ağ cənazə kəfənindəki qrafinyanın ortaya çıxan xəyalı yayımlayır: “Lizanı xilas et, onunla evlən və üç kart ardıcıl olaraq qalib gələcək. Unutma! Troyka! Yeddi! Ace!" "Üç ... Yeddi ... Ace ..." - Herman bir sehr kimi təkrarlayır.

İkinci rəsm. Liza Hermanı Qış Kanalı yaxınlığındakı sahildə gözləyir. Şübhələrlə parçalanır: “Ah, mən tükənmişəm, əziyyət çəkmişəm”. Saat gecə yarısını vuranda və Liza nəhayət ümidini itirəndə Herman görünür, əvvəlcə Lizanın ardınca sevgi sözlərini təkrarlayır, lakin artıq başqa bir fikrə aludə olur. Liza əmin olur ki, Herman qrafinyanın ölümünə görə məsuliyyət daşıyır. O, qışqıraraq qumar evinə qaçır. Liza çarəsiz halda özünü suya atır.

Üçüncü rəsm. Oyunçular kart masasında əylənirlər. Tomski onları oynaq mahnı ilə əyləndirir. Oyunun ortasında həyəcanlı Herman peyda olur. Ardıcıl olaraq iki dəfə böyük mərclər təklif edərək qalib gəlir. Orada olanlar deyirlər: “Şeytan özü də sizinlə eyni vaxtda oynayır”. Oyun davam edir. Bu dəfə Herman, knyaz Yeletskiyə qarşı. Və qalib-qalib ace əvəzinə, kürək kraliçası onun əlində olduğu ortaya çıxır. Herman xəritədə mərhum yaşlı qadının cizgilərini görür: “Lənət olsun! sənə nə lazımdır! Mənim həyatım? Alın, alın!" O, qıvrılır. Aydınlaşdırılmış şüurda Liza obrazı yaranır: “Gözəllik! ilahə! Mələk!" Bu sözlərlə Herman ölür.

"Maça kraliçası". Opera 3 pərdə, 7 pərdə.

A.S.Puşkinin eyniadlı hekayəsi əsasında P.İ.Çaykovskinin iştirakı ilə M.İ.Çaykovskinin librettosu.

Aksiya 18-ci əsrin sonlarında Sankt-Peterburqda baş verir.

Aktyorlar və ifaçılar:
Herman - Nikolay Cherepanov,
Ukraynanın əməkdar artisti
Liza - Elena Barışeva, beynəlxalq müsabiqənin laureatı
Qrafinya - Valentina Ponomareva
Qraf Tomski - Vladimir Avtomonov
Şahzadə Yeletski - Leonid Zaviryuxin,
- Nikolay Leonov
Çekalinski - Vladimir Minqalev
Surin - Nikolay Loxov,
-Vladimir Dumenko
Narumov - Evgeni Alyoshin
Menecer - Yuri Şalaev
Polina - Natalia Semyonova, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti,
- Veronika Sirotskaya
Maşa - Elena Yuneeva
-Alevtina Egunova

İntermediyadakı aktyorlar və ifaçılar:
Prilepa - Anna Devyatkina
- Vera Solovyova
Milovzor - Natalia Semyonova, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti
- Veronika Sirotskaya
Zlatoqor - Vladimir Avtomonov

I akt

Şəkil 1.

Günəşli Yay Bağçası. Firavanlıq və sevinc mühitində dayələrin və qubernatorların müşayiəti ilə şəhər əhalisi, uşaqlar izdihamı gəzirlər. Zabitlər Surin və Çekalinski dostları Hermanın qəribə davranışı haqqında təəssüratlarını bölüşürlər. O, bütün gecəni qumar evində keçirir, amma şansını sınamağa belə cəhd etmir. Tezliklə Herman özü qraf Tomskinin müşayiəti ilə peyda olur. Herman ruhunu ona açır: seçilmişinin adını bilməsə də, ehtirasla, qızğın aşiqdir. Zabitlər şirkətinə qoşulan knyaz Yeletski qarşıdakı evliliyindən danışır: "Parlaq mələk öz taleyini mənim taleyini birləşdirməyə razı oldu!" Herman qrafinya nəvəsi Lizanın müşayiəti ilə yanından keçəndə şahzadənin gəlininin onun ehtiras obyekti olduğunu öyrənməkdən dəhşətə gəlir.

Hər iki qadın bədbəxt Hermanın alovlu baxışlarına heyran olan ağır proqnozlara qapılır. Bu arada, Tomski tamaşaçılara gənc Moskva "şiri" olaraq bütün var-dövlətini itirmiş və ölümcül olduğunu öyrənərək "bir görüş bahasına" qrafinya haqqında dünyəvi bir lətifə danışır. üçünün sirri həmişə kartlar qazanan, taleyin öhdəsindən gəldi: "Bir dəfə o kartları ərinə çağırdı, bir dəfə də gənc yaraşıqlı onları tanıdı, amma eyni gecə yalnız o, tək qaldı, ona bir kabus göründü və hədələyərək dedi:" üçüncüsündən ölümcül bir zərbə al, o, həvəslə, ehtirasla sevərək səni üç kart, üç kart, üç kart öyrənməyə məcbur edəcək! qarıdan kartların sirrini öyrənmək üçün.Göy gurultusu başlayır.Bağ boşdur.Yalnız Herman qəzəblənən elementləri “açıq üzlüklə” qarşılayır, ruhunda heç də az olmayan gücdə alov qaynar: “Yox, şahzadə. ! Nə qədər ki, sağam, onu sənə verməyəcəyəm, necə bilmirəm, amma götürəcəm!” deyə qışqırır.

Şəkil 2.

Alacakaranlıqda qızlar Lizanın otağında musiqi çalırlar, şahzadə ilə nişanlanmasına baxmayaraq, kədərliləri sevindirməyə çalışırlar, qız. Tək qalan o, gecəyə sirrini açır: "Və mənim bütün ruhum onun qüdrətindədir!" – o, gözlərində “qızıldayan ehtiras atəşi” oxuduğu sirli bir qəribə sevgisini etiraf edir. Birdən Herman eyvanda peyda olur, o, dünyasını dəyişməmiş onun yanına gəlib. Onun qızğın izahı Lizanı ovsunlayır. Oyanmış qrafinyanın döyülməsi onun sözünü kəsir. Pərdənin arxasında gizlənən Herman, üzündə dəhşətli ölüm kabusu görən yaşlı qadını görəndə həyəcanlanır. Artıq hisslərini gizlədə bilməyən Liza Hermanın gücünə təslim olur.

II akt

Şəkil 1.

Varlı bir metropolitenin evində top var. Lizanın soyuqluğundan təşvişə düşən Yeletski onu sevgisinin sonsuzluğuna inandırır. Maskalı Chekalinsky və Surin Hermanı ələ salaraq ona pıçıldadılar: "Sən ehtirasla sevərək ondan üç kart, üç kart, üç kart öyrənməyə gələn üçüncüsən?" Herman həyəcanlanır, onların sözləri onun təxəyyülünü həyəcanlandırır. “Çobanın səmimiyyəti” tamaşasının sonunda o, qrafinya ilə qarşılaşır. Və Liza ona qrafinyanın otağına aparan yataq otağının açarlarını verəndə Herman bunu əlamət kimi qəbul edir. Bu gecə o, üç kartın sirrini - Lizanın əlini ələ keçirməyin yolunu öyrənir.

Şəkil 2.

Herman gizlicə qrafinyanın yataq otağına girir. Dəhşətlə "bir növ gizli güclə" bağlı olduğu Moskva gözəlinin portretinə baxır. Budur, o, yoldaşlarının müşayiəti ilə. Qrafinya bədbəxtdir, bu onun xoşuna gəlmir indiki əxlaq, adət-ənənələri, o, həsrətlə keçmişi xatırlayır və kresloda yuxuya gedir. Birdən Herman onun qarşısına çıxır və üç kartın sirrini açmağa yalvarır: "Sən bir ömür boyu xoşbəxtlik yarada bilərsən və bu, sənə heç nəyə başa gəlməyəcək!" Ancaq qorxudan uyuşmuş qrafinya hərəkətsizdir. Silah gücü ilə o, sona çatır. İçəri girən Lizanın məzəmmətlərinə cavab olaraq dəlilik həddinə çatan Herman “O öldü, amma sirrini açmadım” dedi.

III akt

Şəkil 1.

Alman kazarmada. Onu bağışlayan Lizanın məktubunu oxuyur və burada onunla sahildə görüş təyin edir. Təsəvvürdə yaşlı qadının dəfninin şəkilləri yaranır, cənazə oxunuşu eşidilir. Ağ cənazə kəfənli qrafinyanın ortaya çıxan xəyalı yayımlayır: "Lizanı xilas et, onunla evlən və üç kart ard-arda qalib gələcək. Yadda saxla! Üç! Yeddi! Ace!" "Üç ... Yeddi ... Ace ..." - Herman bir sehr kimi təkrarlayır.

Şəkil 2.

Liza Hermanı Kanavka yaxınlığındakı sahildə gözləyir. Şübhələrlə parçalanır: “Ah, mən taqətdən düşmüşəm, əziyyət çəkmişəm” deyə ümidsiz halda qışqırır. Saat gecə yarısını vurduğu və nəhayət Lizanın sevgilisinə inamını itirdiyi anda o, peyda olur. Amma əvvəlcə Lizadan sonra sevgi sözlərini təkrarlayan Alman artıq başqa fikrə aludə olur. Qızı onun arxasınca qumar evinə tələsdirmək üçün əsir götürməyə çalışaraq qışqıraraq qaçır. Baş verənlərin labüdlüyünü anlayan qız çaya qaçır.

Şəkil 3.

Oyunçular kart masasında əylənirlər. Tomski onları oynaq mahnı ilə əyləndirir. Oyunun ortasında həyəcanlı Herman peyda olur. Ardıcıl olaraq iki dəfə böyük mərclər təklif edərək qalib gəlir. Orada olanlar deyirlər: “Şeytan özü də sizinlə eyni vaxtda oynayır”. Oyun davam edir. Bu dəfə Herman, knyaz Yeletskiyə qarşı. Və qalib-qalib ace əvəzinə, kürək kraliçası onun əlində olduğu ortaya çıxır. Herman xəritədə mərhum yaşlı qadının cizgilərini görür: "Lənət olsun! Sənə nə lazımdır! Canım? Al, götür!" O, qıvrılır. Aydınlaşdırılmış şüurda Liza obrazı yaranır: "Gözəllik! İlahə! Mələk!" Bu sözlərlə Herman ölür.

Opera Çaykovski tərəfindən imperator teatrlarının direktoru tərəfindən sifariş edilmişdir. Süjet İ.A.Vsevolojski tərəfindən təklif edilmişdir. Direktorluqla danışıqların başlanğıcı 1887/88-ci illərə təsadüf edir. Əvvəlcə Ç. bundan imtina etdi və yalnız 1889-cu ildə bu hekayə əsasında opera yazmaq qərarına gəldi. 1889-cu ilin sonunda imperator teatrlarının direktorluğunda keçirilən iclasda ssenari, opera səhnələrinin tərtibatı, səhnələşdirmə məqamları, tamaşanın tərtibat elementləri müzakirə olundu. Opera 19/31 yanvar tarixindən eskizlərə bəstələnmişdir. 3/15 mart tarixlərində Florensiyada. İyul-dekabr aylarında 1890-cı ildə Ch. hesabda bir çox dəyişikliklər etdi ədəbi mətn, resitativlər, vokal hissələr; N.N.Fignerin xahişi ilə 7-ci kartdan Hermanın ariyasının iki variantı da yaradılmışdır. (müxtəlif tonlar). Bütün bu dəyişikliklər 1-ci və 2-ci nəşrlərin fortepiano ilə oxuma transkripsiyasının, notların, müxtəlif əlavələrin korrektələrində qeyd olunur.

Eskizlər yaradarkən Ç. librettonu fəal şəkildə yenidən işləyib. O, mətni xeyli dəyişdi, səhnə istiqamətlərini təqdim etdi, kəsimlər etdi, Yeletskinin ariyasına, Lizanın ariyasına, “Buyur, balaca Maşa” xoru üçün öz mətnlərini bəstələdi. Librettoda Batyuşkovun (Polinanın romantikasında), V.A.Jukovskinin (Polina və Liza duetində), Q.R.Derjavinin (son səhnədə), P.M.Karabanovun (intermediyada) şeirlərindən istifadə olunub.

Qrafinyanın yataq otağındakı səhnədə köhnə fransız mahnısı "Vive Henri IV" istifadə olunur. Həmin səhnədə kiçik dəyişikliklərlə A. Qretrinin “Şirürəkli Riçard” operasından Lorettanın ariyasının başlanğıcı götürülüb. Final səhnəsində İ.A.Kozlovskinin “Zəfər gurultusu, səda” mahnısının (polonez) ikinci yarısından istifadə edilmişdir. Opera üzərində işə başlamazdan əvvəl Çaykovski depressiya içində idi və bunu A.K.Qlazunova yazdığı məktubda etiraf etdi: “Mən məzara gedən yolda çox müəmmalı bir mərhələdən keçirəm, həyatdan yorğunluq, bir növ məyusluq: at. dəfələrlə çılğın bir həsrət, amma dərinliklərində həyata yeni bir sevgi dalğasının əvvəlcədən bilindiyi deyil, ümidsiz, son bir şey ... Və eyni zamanda, yazmaq istəyi dəhşətlidir ... Bir tərəfdən hiss edirəm ki, sanki mahnım artıq oxunub, digər tərəfdən isə ya eyni həyatı, ya da daha yaxşısı, yeni mahnını çıxarmaq üçün qarşısıalınmaz bir istək var "...

Bütün şərhlər (senzuradan keçmiş və mümkünsə savadlı) ilk gələn, birinci xidmət prinsipi əsasında nəzərdən keçirilir, nəzərə alınır və hətta saytda dərc olunur. Beləliklə, yuxarıda göstərilənlər haqqında demək istədiyiniz bir şey varsa -

Yaradılış tarixi

Musiqi

A. S. Puşkinin bəstəsi

Personajlar və süjet

Opera "Maça kraliçası"

Yaradılış tarixi

Hər biri ayrıca

Bir hərəkət

Fəaliyyət iki

Üçüncü akt

Bəstə və vokal hissələri

Xülasə

Simvollar:

Yaradılış tarixi

Musiqi

Yaradılış tarixi

Personajlar

Xülasə

İlk hərəkət

İkinci akt

Üçüncü akt

I akt

Şəkil 1.

Şəkil 2.

II akt

Şəkil 1.

Şəkil 2.

III akt

Şəkil 1.

Şəkil 2.

Şəkil 3.

Redaktor seçimi