Rəqs Ensiklopediyası: Flamenko. Nijni Novqorodda Flamenko studiyası BAILAMOS

ev / Keçmiş

ölkəni seçin Abxaziya Avstraliya Avstriya Azərbaycan Albaniya Anguilla Andorra Antarktida Antiqua və Barbuda Argentina Ermənistan Barbados Belarus Beliz Belçika Bolqarıstan Boliviya Bosniya və Herseqovina Braziliya Butan Vatikan Böyük Britaniya Macarıstan Venesuela Vyetnam Haiti Qana Qvatemala Almaniya Honq Konq Danimarka Yunanıstan Gürcüstan Hindistan Zamb İran İrlandiya İslandiya İspaniya İtaliya Qazaxıstan Kamboca Kamerun Kanada Keniya Kipr Çin Şimali Koreya Kolumbiya Kosta Rika Kuba Laos Latviya Livan Liviya Litva Lixtenşteyn Mavrikiy Madaqaskar Makedoniya Malayziya Mali Maldiv Malta Mərakeş Meksika Monako Monqolustan Nemar Nemar Yeni Zelandiya Norveç BƏƏ Paraqvay Peru Polşa Portuqaliya Porto Riko Koreya Respublikası Rusiya Rumıniya San Marino Serbiya Sinqapur Sint Maarten Slovakiya Sloveniya ABŞ Tayland Tayvan Tanzaniya Tunis Türkiyə Uqanda Özbəkistan Ukrayna Uruqvay Fici Filippin Finlandiya Fransa Fransız Polineziyası Xorvatiya Çernoqoriya Finlandiya Fransa Fransız Polineziyası Xorvatiya Çernoqoriya Sloveniya Estoniya Cənubi Lanka Afrika Yamayka Yaponiya

Flamenko - ənənəvi İspan rəqsi

Flamenko (İspan flamenko) - ənənəvi musiqili rəqs tərziİspaniyadan gəlir. Stil bir neçə onlarla növ (50-dən çox) ilə təmsil olunur. Flamenko rəqsləri və mahnıları adətən gitara və zərb alətləri ilə müşayiət olunur: əllərin ritmik əl çalması, zərb qutusunda çalınması; bəzən kastanetlərlə.

Flamenko nədir?

Flamenko iki əsrdən çox olmayan tarixi olan çox gənc bir sənətdir. Gitara flamenkoda istifadə olunduğu gündən bəri daim inkişaf edir. Bu, tamamilə təbiidir: belə zəngin, zəngin, orijinal musiqi mədəniyyəti durğun vəziyyətdə ola bilməz: onun mübahisəsiz qarışıq mənşəyi özünü göstərir.

Flamenko mahiyyətcə udma, udma, birləşmə məhsuludur müxtəlif mədəniyyətlər; və birləşmə ideyasının çox qədim kökləri var. Flamenkonun klassiklərindən biri uzun illər əvvəl demişdi: “Orkestrin müşayiəti ilə oxuya bilərsən, ya da fleytanın müşayiəti ilə oxuya bilərsən, hər şeylə birlikdə oxuya bilərsən!”. Yeni flamenko 80-ci illərdə doğulmayıb, bu "digər" flamenko onilliklər ərzində mövcuddur. Hərəkət önəmlidir. Hərəkət həyat deməkdir.

Flamenkonun yaranması üçün dəqiq tarix yoxdur, onun kökləri əsrlərə gedib çıxır. Əvvəlcə kifayət qədər qapalı və hermetik olan İspan mədəniyyətinin bu əsl Andalusiya məhsulunun tarixi miflər və sirrlər buludları ilə doludur. İstənilən folklor hadisəsi qədim ənənələrdən qaynaqlanır və bir növ kollektiv yaradıcılıqdır. Flamenko haqqında onun iki əsrə yaxın mövcud olduğu məlumdur. Əsasında nə var? Gözəl Moorish xəyalları, anlaşılmaz fantaziyalar, bütün məntiq gücünü itirdikdə şəhvət:?

19-cu əsrdə "flamenko" termini bizə daha yaxın və tanış olan daha konkret məzmun qazanır. Bundan əlavə, əsrin ortalarında bu tərif sənətə tətbiq olunmağa başlayır. Tədqiqatçıların fikrincə, ilk flamenko ifaçıları 1853-cü ildə Madriddə peyda olub, 1881-ci ildə isə Maçado və Alvaresin flamenko mahnılarının ilk toplusu artıq nəşr olunub. Flamenko ifasının geyməyə başladığı kantante kafelərin meydana gəlməsi ilə peşəkar xarakter, sənətin saflığını şiddətlə müdafiə edənlərlə flamenkonun daha da yayılması və inkişafı tərəfdarları arasında davamlı mübarizə gedir.

20-ci əsrdə flamenko yenidən doğulur, müəllifin şərhləri və yenilikləri ilə zənginləşir. Bəli, flamenkonun kökləri əsrarəngiz keçmişdə itib, lakin son iki əsrdə onu doğuran ilkin mühitdən kənara çıxdığı üçün bir sıra əsaslı dəyişikliklərə məruz qalaraq formalaşıb. Təcrübələr üçün praktiki olaraq yer qalmayıb, bu, ənənəvi ifaçılığın mütləq kultu ilə izah olunur. Baxmayaraq ki, hazırda mahnılar əvvəlki kimi çəkilmiş şəkildə oxunur köhnə günlər, 20-ci əsrin birinci rübünün qeydlərində eşitdiyimiz belə bir emosional gərginlik artıq yoxdur.

Dəyişikliklər dedikdə, qartopu kimi hər yerdə görünən müəllif remeykləri və aranjimanları nəzərdə tutulur. Bu mənada flamenko oxumağın qlobal ola bilməyəcəyini deyən Antonio Mairena (1909-1983) tərəfindən tərtib edilmiş nəhəng əsəri qeyd etmək lazımdır. Bu müğənninin bu sənət növünün hərtərəfli biliyinin tərəfdarı olmasına baxmayaraq, onun yaradıcılığında təqdim olunan müxtəlif mahnı janrlarının flamenkoya aid edilməsinin ədalətli olub-olmaması ilə bağlı bir çox mübahisələr yaranıb.

Mahnı üslubları artıq formalaşıb və ailə ağacıəlavə etmək üçün başqa heç nə yoxdur. Flamenko - xalq sənəti, yeddi möhürün arxasındadır, buna görə də demək olar ki, orijinal şəklində bu qədər yaxşı qorunub saxlanılmışdır. Hazırda sənəti ən təmiz formada saxlamaq meyli var: flamenko daha yaxşıdır, dadı bir o qədər dadlıdır.

Flamenkoda yalnız biri inqilab edə bilər görkəmli sənətkarlarənənəyə hörmət edən müstəsna qabiliyyətlər. Həyatlarının çoxunu birlikdə işləmiş ən böyük flamenko sənətçilərinin duetini qeyd etməyə dəyər: Camarón və Paco. Dörddə bir əsr əvvəl var idi yaradıcı qruplar Paco de Lucia və Manolo Sanlucar (gitara), Antonio Gades və Mario Maya (rəqs), Camarón və Enrique Morente (oxumaq) daxil olmaqla, beynəlxalq səviyyədə tanınan ifaçılar. Diktatura sona çatır və flamenko yeni rənglər almağa başlayır. Yeni Musiqi alətləri, yeni musiqi formaları mahnı oxumaqda və ifa etməkdə. Bunun bariz nümunəsi, bütün nəsil üçün flamenkoya yeni tərif verən Pako de Lucia və Camaronun işidir.

Buna baxmayaraq, həmişə dissidentlər və müxaliflər olacaq, məsələn: ənənələrə riayət etməkdən imtina edən flamenko ifaçıları, flamenko ilə maraqlanan başqa istiqamətlərin musiqiçiləri; başqalarından narahat ruhlar musiqi ənənələri. Flamenko tarixi sonsuz yeniliklər və qarışıqlar zənciridir, lakin istənilən təkamül həmişə ikili məna daşıyır.

təbii inkişaf. Yarandıqdan sonra flamenko ailə dairəsində ifa olundu və ondan kənara çıxmadı. O, özünün daha da yayılması və inkişafı üçün öz inkişaf yollarını axtaran və buna görə də tarixdə öz izlərini qoyan əsl yaradıcı-ifaçılara borcludur.

Flamenkonun inkişafının son mərhələsi yenidən şərhlərə düşür. Bu, tərəqqi demək deyil (məsələn, yeni alətlərin tətbiqi), ancaq flamenkonu canlandırmaq, onu qaytarmaq cəhdləri keçmiş şöhrət. Bunu inkar etməyin mənası yoxdur çoxu qaydalar pozulmaq üçün yaradılmış, amma yazılmamış kimi musiqi yaradıcılığı hər hansı qapalı və buna görə də yaxşı qorunan flamenko folklor fenomeni kimi, ehtirasla ətirlənməlidir.

20-ci əsrin sonunda “qarışıq mədəniyyət elementi”ndən danışmaq olar. Bu mənada ən qiymətlisi ilkin ritmlərə lazımi hörmətin göstərildiyi cəsarətli təcrübələrdir. Avanqardizmdən danışmaq üçün flamenkoda getdikcə daha az rast gəlinən o dərin, ruha təsir edən hissləri qaytarmaq lazımdır.

Müasir İspaniyada müxtəlif mədəniyyətlərin qarışığı modaya hörmət deyil, çox qədim tarix dərin məna ilə. İspaniya Avropanın müxtəlif irq və mədəniyyətlərdən ibarət sərhəd bölgəsidir. Onun gücü, lazımsız hər şeyi süzgəcdən keçirə bilməsindədir. Siz modaya tabe olub, mozaika yarada bilməzsiniz musiqi qrupları müxtəlif folklor cərəyanlarını təmsil edir. İkiqat iş görmək lazımdır: lazım olanı xaricdən gətirmək, sonra diqqətlə həzm etmək, öz ölkənizin fenomeninə çevirmək üçün onu özünüzdən keçirtmək. Təbii ki, biz təyyarəyə minməyə, ətrafa uçmağa çağırmırıq Yer, ordan-burdan hər cür şeyi götür, sonra qazana at, aşpaz bizim üçün bişirəcək yeni janr və bu mövsümün dəbində ritm.

var müəyyən məna flamenko tərəfdarlarının həm müsbət, həm də adət-ənənələrə hörmət etməsi faktında mənfi tərəfləri. Xüsusilə, ənənəyə ciddi riayət etmək flamenkonu dərindən dərk etməyi qeyri-mümkün edir. Oxuma, üslublar, flamenko melodiyası canlı orqanizm kimidir: onlar hörmətə layiqdirlər, bu da daimi inkişaf deməkdir və hər hansı bir hərəkət, bildiyiniz kimi, həyatdır.

Müasir cəmiyyət kimi sürətlə inkişaf edən, idealların dəyərdən düşdüyü, sənətin əhəmiyyətini itirdiyi bir cəmiyyətdə flamenko sənətinin arxasında gələcəyi görməyən və öz yazılarında onu belə təsvir edən flamenkooloqların pessimist əhval-ruhiyyəsi tamamilə başa düşüləndir. ölü bir sənət olsaydı. "Flamenkoqologiya" (və ya "flamenkoşünaslıq") bir elm olaraq keçmişi araşdırır. Bu adda kitab 1955-ci ildə Qonzales Klement tərəfindən yazılmış və adını incəsənət tarixinin flamenkonu öyrənən bölməsinə vermişdir. Yazılı sənədli sübutların olmaması səbəbindən elm adamları flamenkonun mənşəyini fərz etməyə çox vaxt sərf etdilər, bu da onu kifayət qədər qapalı və populyar olmayan bir sənət etdi. Daha çox: daimi mənəviyyat və ideallar postamentinə yüksəliş.

Flamenkonun hələ də canlı olduğuna sübut kimi, flamenkonun digər mədəni və ya ictimai hərəkatlara yad olmaması lehinədir. 20-ci əsrin əvvəllərində Falla kafe kantantında ifa olunmağa başladı, Lorca, Nina de los Peynes onu intellektual səviyyəyə qaldırdı; Manolo Caracol və Pepe Marchena flamenkonu radio və audioya gətirdilər; musiqi tarixinə Mairendən daxil olmuş və Menesedən kult poeziyasına yaxınlaşmışdır. Paco de Lucia və Camaron bəzi hippi motivləri, Pata Negra - pank mədəniyyətinin əhval-ruhiyyəsi, Ketama, Xorxe Pardo və Karl Benavente - caz notları və salsa ritmləri əlavə etdilər.

Flamenko ifasının saflığının sövdələşmə predmetinə, yazmağa başqa heç nəsi olmayan jurnalistlərin istifadə etdiyi arqumentlərə çevrildiyinə diqqəti çox cəlb etmək istərdim. Çox sevindirici haldır ki, flamenko sənətində saflıq və yenilik haqqında mübahisələrdən qaçmağı bacaran bir nəsil yetişdi.

Hazırda baş verənləri qiymətləndirmək olduqca çətindir. İndi deyənlər var ki, son 50 ildə həm ifa texnikası, həm də ritm çox korlanıb, yalnız qocaların oxuması diqqətə layiqdir. Başqaları buna inanır ən yaxşı an flamenko üçün indikindən daha çox və tapılmadı. Bir çoxları kimi Camarón de la Isla-nın 1979-cu ildə işıq üzü görən "Zamanın əfsanəsi" diskini əsas götürən Barberia, "Flamenko təkcə son 15 ildə bütün tarixində olduğundan daha çox dəyişikliyə məruz qalıb" deyir. flamenkoya yeni baxış.

Saf flamenko köhnə flamenko deyil, daha qədimdir və buna görə də daha qiymətlidir. Flamenkoda ölmək üzrə olan möhtərəm qoca yanmış kitaba, sınmış diskə bənzəyir. Əgər musiqi primitivizmindən, ifanın saflığından və həqiqiliyindən danışsaq, yeni bir iş görməyin çətinliyi göz qabağındadır. Müğənni mahnı oxuyanda və musiqiçi onu gitarada müşayiət edəndə hər ikisi bir anım hərəkəti edir. Hisslər yaddaşın kölgəsidir.

Doğulmaq üçün ölən od flamenkodur." Jan Kokto ona belə bir tərif verib. Buna baxmayaraq, flamenkoda çoxlu "maraq klubları" var: üslubun saflığının tərəfdarları ilə yanaşı, yeni üslubun tərəfdarları da var. formalar və səslər.Ona görə də müxtəlif istiqamətləri təmsil edən musiqiçilərin əməkdaşlığı çox vacibdir. birgə iş Paco de Lucia və Ketama.

Üstəlik, ən nüfuzlu müasir tənqidçilərdən biri olan Alvarez Kabalyeronun bəyanatını misal çəkmək istərdim: "Yalnız müğənni və gitaraçı dueti səhnədə olduqca nadirdir, tezliklə arxaikləşəcək. Buna baxmayaraq, mən proqnozlarımda yanılmağı çox istərdim”. O, mütləq səhv edir. "Saf" flamenko yox olmayacaq.

Temperamentli, yandırıcı flamenko heç kəsi laqeyd qoymayacaq. Ayaqların özləri ehtiraslı musiqinin ritminə keçəcək və ovuclar ifadəli bir ritm çıxaracaq.

Flamenko mədəniyyəti Pireney yarımadasının cənub hissəsində, əsasən Andalusiyada formalaşmışdır. Ümumiyyətlə, flamenko mədəniyyəti daxildir musiqi sənəti. Böyük ölçüdə bu, gitara, vokal sənəti, rəqs, teatr və xarakterik üslub paltar. "Flamenko" termini qaraçıların mədəniyyəti və həyatı ilə sıx bağlıdır, Əndəlusiyada 150 il ərzində məhz bu xalqı nəzərdə tuturdu. Bu terminin başqa versiyaları da var: ispan dilində flamenko, qaraçılardan əlavə, "Fleming" və "flamingo" mənasını da verirdi. Termin mənşəyinin bir versiyası da Latın flamma - yanğından mümkündür. Aydındır ki, hər bir təfsir həqiqətə qismən uyğun gəlir və bir araya gələrək, yaradırlar vahid obraz flamenko mədəniyyəti boyunca.

Rəqsin yaranma tarixi

Uzun müddət qaraçılar flamenko mədəniyyətinin yeganə daşıyıcısı hesab olunurdular. Onlar 15-ci əsrdə Bizansdan İspaniyaya gəldilər və yerli musiqi və rəqs ənənələrini mənimsəməyə başladılar. İspaniyada isə ərəb, moor mədəniyyətinin güclü təsiri var idi. Beləliklə, qaraçılar ispan, ərəb, yəhudi adət-ənənələrini mənimsəyərək, onları öz orijinal mədəniyyətləri ilə birləşdirərək flamenko kimi unikal bir fenomen yaratdılar. Onlar qapalı, təcrid olunmuş qruplarda yaşayırdılar və flamenko uzun müddət təcrid olunmuş bir sənət idi. Ancaq 18-ci əsrdə qaraçıların təqibinin sona çatması ilə flamenko "azad oldu" və dərhal populyarlıq qazandı.

20-ci əsrdə flamenko Kuba ənənələri, caz variasiyaları ilə zənginləşdi. İspan hərəkətləri klassik rəqs flamenko mədəniyyətində də istifadə edilməyə başlandı. İndi flamenko layiqli populyarlıq qazanır: onu peşəkarlar və həvəskarlar rəqs edirlər, flamenko festivalları mütəmadi olaraq keçirilir, bu cür rəqslərin çoxsaylı məktəbləri var.

Flamenko nədir?

Hamının qəlbində İspan rəqsləri yalan xalq sənəti. Flamenko rəqsləri tez-tez kastanetlər, əl çalmaları - palmalar, zərb qutusuna zərbələr (cajon) ilə müşayiət olunur. Flamenkonu ənənəvi atributlarsız təsəvvür etmək qeyri-mümkündür - rəqqasənin ya belinə doladığı, ya da açdığı uzun paltar, yelpik, bəzən şal. Rəqsin əvəzedilməz məqamı rəqqasənin paltarının ətəyi ilə oynamasıdır. Bu hərəkət flamenkonun qaraçı mənşəyini xatırladır.

İspan rəqs melodiyası tez-tez 3/4 zaman imzasında olur, lakin 2/4 və ya 4/4 zaman imzasında da ola bilər. Flamenko zapadeado hərəkətləri ilə xarakterizə olunur - dabanlarla ritmə vurmaq, pitos - barmaqları çırpmaq, palmalar - əl çalmaq. Bir çox flamenko ifaçısı kastanetlərdən imtina edir, çünki onlar əllərin ifadəliliyini tam ifadə etməyə imkan vermirlər. İspan rəqsində əllər çox fəal işləyir. Onlar rəqsə ifadəlilik və lütf verirlər. Floreo hərəkəti - açılışı ilə fırçanı çevirmək - sadəcə olaraq valehedicidir. Tədricən çiçək açan çiçəyə bənzəyir.

Növlər

Flamenkonun ümumi adı altında bir çox ispan rəqsləri, o cümlədən allegrias, farruca, garrotin, bulleria və s. Flamenkonun ritmik naxışları ilə fərqlənən çoxlu üslubları var. Onlardan ən məşhurları:

Palos
Fandanqo
Solea
Segiriya

Flamenko ölkə üslubuna rəqs etmək, oxumaq və gitara çalmaq daxildir.

Flamenko sənəti sintetik olmaqla, Şərq və Qərb mədəniyyətlərini birləşdirərək, bütün dünyada musiqi və rəqs üslublarının formalaşmasına təsir göstərmişdir. formalaşmışdır müasir mənzərələr flamenko:

qaraçı rumbası
flamenko pop
flamenko caz
flamenko rok və s.

Flamenko Xüsusiyyətləri

Flamenko rəqsi və musiqisi improvizasiya ilə xarakterizə olunur. Mürəkkəb ritmik naxış, çoxlu melismalar və variasiyalar musiqi və qeydləri dəqiq qeyd etməyi çətinləşdirir. rəqs hərəkətləri. Buna görə də flamenko sənətində mühüm rol müəllimə, kimin vasitəsilə təyin olunur orijinal mədəniyyət nəsildən-nəslə ötürülür. Flamenko Latın Amerikası musiqisinə, caza təsir edib. Müasir balet ustaları və xoreoqraflar flamenko sənətində özünü həyata keçirmək və yeni ideyaların tətbiqi üçün böyük imkanlar görürlər.

Flamenko çoxlarına böyük təsir etdi müxtəlif rəqslər Və musiqi istiqamətləri dünya üzrə. Flamenko-rok, flamenko-pop, flamenko-caz, hətta müsabiqələrdə məcburi proqrama daxil edilən rumba rəqsi kimi qarışıq üslublar görünməyə başlayır. Latın amerika rəqsi, belə çıxır ki, flamenkonun geri dönüş çeşididir. Bu gün dünyada mövcud olan yalnız bir neçə üslubu diqqətinizə təqdim edirik.

Bəlkə də ən çox biri məşhur istiqamətlər flamenkoda sözdə deyilir "alegrias" (alegria), bu istiqamət öz mənşəyini Cadizdən alır. Hərfi mənada "alegria" "sevinc" kimi tərcümə olunur, buna görə də bu istiqamət flamenkoda ən şən və şən biridir. "Alegria" adətən üç hissədən ibarətdir: giriş, misra mahnısının özü və yekun. Nəğmənin, qoşmanın ortasında adətən təşbehin bütün mahiyyəti açılır, mahiyyəti və mahiyyəti açılır. dərin məna, nəticə adətən xanəndələr tərəfindən öz tembrinin çalarlarını göstərmək üçün istifadə olunur, adətən yekun misranın özündən xeyli yumşaq ifa olunur. "Alegria" mahnıları bir vaxtlar rəqsin müşayiəti kimi yaradılmışdır, ona görə də onlar zəriflik, dinamika, enerji və alovlandırıcı canlılıqla doludur.

Flamenko qulaq asın:

Audio: Bu audionu oxutmaq üçün Adobe Flash Player (versiya 9 və ya daha yüksək) tələb olunur. Yüklə son versiya. Həmçinin, JavaScript brauzerinizdə aktivləşdirilməlidir.