Kuuluisat Neuvostoliiton bardit. Venäjän bardit

Koti / riidellä

Bardin lauluja - ainutlaatuinen genre, samalla lähellä sieluja ja kaukana suurkaupunkien arjesta.

Bardi näyttää meille matkustajana, joka vaihtoi mukavuuden ja pysyvyyden romantiikkaan: tulipalo metsässä, teltta, vanha kitara ja öinen tähtitaivas.
Bardit eivät voi elää yhteiskunnassa niin kuin heidän pitäisi, koska laulu painaa heitä sisältäpäin. He jatkavat minstrelien, trubaduurien, matkustavien muusikoiden pitkää perinnettä, jotka ovat matkustaneet ympäri maailmaa vuosisatoja tuodakseen ihmisille laulun todellisesta tunteesta, todellinen kauneus, noin puhdasta rakkautta ja todellisesta, vaikeasta, mutta ihanasta elämästä.

Syvät merkitykset, tarkkaavaisuus todella arvokkaisiin elämän hetkiin - se erottaa tämän laululajin. Tekijänlaulut ovat aina syvästi koskettavia, luonnollisia ja vilpittömiä. Tämä on musiikkia, joka herättää kunnioitusta, herättää muistin, puhdistaa ihmisen arjen hälinästä. Jokainen, joka kerran kosketti tämän musiikillisen suunnan pohjatonta viisautta ja ikuista hyvyyttä, haaveilee pääsevänsä bardilaulujuhlille.

Venäjän bardit ovat voimakas tyylisuunta, itsenäinen ainutlaatuinen muusikkoryhmä, joka vaikuttaa jopa maailman trendeihin.
Tämän ryhmän edustajat muodostivat oman ainutlaatuisen genrensä yhdistäen venäläisen sielun leveyden rakkauteen Venäjän luonnon loistoon, tunteiden ja kokemusten voimaan, jonka vain sielumme voi kohdata. Venäläiset bardit luovat kappaleita, joista tulee välittömästi folkia, musiikkia, joka jää ikuisesti soimaan sielussa. Ne kertovat tarinoita elämän unohdetusta puolelta, johon vedämme koko olemuksemme. Ne palauttavat rauhan ja kyvyn rakastaa maailmaa riippumatta siitä, mitä esteitä se luo tiellemme.

Bardien laulut ovat ikään kuin vailla tekijää. Ne ovat sielun luomia, ne heijastavat kokonaisen sukupolven, kokonaisen aikakauden kohtaloa. Tämä on älykästä ja hienovaraista musiikkia, joka herättää ihmisessä parhaat ominaisuudet. Joka päivä sinua ympäröi maailma, jossa heikot voitetaan ja vahvat pakotetaan taistelemaan joka minuutti. Näissä olosuhteissa on erittäin tärkeää löytää tukea niiltä, ​​jotka osaavat rakastaa tätä vaikea elämä ja jaa rakkaus sitä kohtaan kuuntelijoille.

Laadukas musiikki soi Venäjän bardit Se on koriste jokaiseen lomaan ja tapahtumaan. Tämä on hiukkanen vilpittömyyttä, joka meiltä puuttuu nykyaikaisessa nopeassa elämässä. Tekijänlaulu jakaa filosofiaa ja voimaa kuuntelijoille, virkistää ja rauhoittaa.

Tarjoamme organisaatiota konserttiohjelmat mukana "Songs of our century" -projektin osallistujat: V. Berkovsky, Dmitry Bogdanov, A. Mirzayan, L. Sergeev, G. Khomchik, Lidia Cheboksarova, Konstantin Tarasov, Dmitri Sukharev, Sergei Nikitin, Aleksei Ivaštšenko, Vadim ja Valeri Mishchuk, Sergei Khutas, Evgeny Bykov, yhtye "Songs of our century", MISiS-kuoro ja muut.

Bard-laulun esittäjät:

IVASI (Aleksei Ivaštšenko ja Georgi Vasiliev)
Vjatšeslav Kovalev (Pietari)

Kukin Juri
Bokov Valeri
Alexander Heinz ja Sergei Danilov



Leonid Sergeev
Galich Aleksanteri

Mishchuk Vadim ja Valeri
Boldyreva Ekaterina

Starchenkov Nikolai
Danskoy Gregory
Zakharchenko Rakkaus
Vysotski Vladimir
Makarenkov Aleksanteri
Okudzhava Bulat

Vizbor Juri
Klyachkin Jevgeni
Lantsberg Vladimir

Sukhanov Aleksanteri
Kozlovsky Andrey
Grassmeister Group
Smekhov Veniamin
Krupp Aron
Tretjakov Viktor
Shcherbakov Mihail
Matveenko Sergei
Dudkina Natalia
Kim Julius
Panshin Vladimir (Snežinsk)
Anatoli Kireev
Baranov Andrey
Kalatšov Viktor
Rozanov Vladimir
Bokhantsev Sergei
Sergei Naumov

Korkeakoulututkinnon ostaminen tarkoittaa onnellisen ja menestyksekkään tulevaisuuden turvaamista. Nykyään ilman korkeakoulutusasiakirjoja ei ole mahdollista saada työtä mistään. Vain tutkintotodistuksella voit yrittää päästä paikkaan, joka tuo paitsi etuja myös iloa tehdystä työstä. Taloudellinen ja sosiaalinen menestys, korkea sosiaalinen asema- Se tuo mukanaan korkeakoulututkinnon.

Heti viimeisen koulutunnin päätyttyä useimmat eiliset opiskelijat tietävät jo varmasti mihin yliopistoon haluavat päästä. Mutta elämä on epäreilua ja tilanteet ovat erilaisia. Valittuun ja haluttuun yliopistoon ei pääse, ja muut oppilaitokset näyttävät sopimattomilta useista syistä. Tällainen elämän "juoksumatto" voi tyrmätä kenet tahansa ihmisen satulasta. Halu menestyä ei kuitenkaan katoa mihinkään.

Syynä tutkintotodistuksen puuttumiseen voi olla myös se, että olet jättänyt suorittamatta budjetti paikka. Valitettavasti koulutuksen kustannukset, etenkin arvostetussa yliopistossa, ovat erittäin korkeat, ja hinnat nousevat jatkuvasti. Nykyään kaikki perheet eivät pysty maksamaan lastensa koulutusta. Joten ja taloudellinen kysymys voi johtaa koulutusasiakirjojen puuttumiseen.

Samat rahaongelmat voivat olla syynä siihen, että eilinen koulupoika menee yliopiston sijaan rakennustyömaalle töihin. Jos perheolosuhteet yhtäkkiä muuttuvat, esimerkiksi elättäjä kuolee, koulutuksesta ei tule mitään, ja perheen on elättävä jollakin.

Tapahtuu myös, että kaikki menee hyvin, onnistut pääsemään yliopistoon ja kaikki on kunnossa koulutuksen kanssa, mutta rakkautta tapahtuu, perhe muodostuu ja opiskelulle ei yksinkertaisesti riitä voimaa tai aikaa. Lisäksi paljon lisää rahaa varsinkin jos perheessä on lapsi. Koulutuksen ja perheen elättämisen maksaminen on äärimmäisen kallista ja tutkinto joutuu uhraamaan.

este saada korkeampi koulutus voi myös olla, että erikoisalalla valittu yliopisto sijaitsee toisessa kaupungissa, ehkä melko kaukana kotoa. Vanhemmat, jotka eivät halua päästää irti lapsestaan, koulusta valmistuneen nuoren miehen pelot tuntemattoman tulevaisuuden edessä tai sama tarvittavien varojen puute voivat häiritä siellä opiskelua.

Kuten näet, on monia syitä olla saamatta haluttua tutkintotodistusta. Tosiasia kuitenkin on - ilman tutkintotodistusta luota hyvin palkattuihin ja arvostettu työ hukattua työtä. Tällä hetkellä tulee ymmärrys, että tämä ongelma on jotenkin ratkaistava ja poistuttava tilanteesta. Jokainen, jolla on aikaa, energiaa ja rahaa, päättää astua yliopistoon ja hankkia diplomin virallisella tavalla. Kaikilla muilla on kaksi vaihtoehtoa - olla muuttamatta mitään elämässään ja jäädä kasviksiin kohtalon takapihalle, ja toinen, radikaalimpi ja rohkeampi - ostaa erikois-, kandidaatin tai maisterin tutkinto. Voit myös ostaa minkä tahansa asiakirjan Moskovassa

Ne ihmiset, jotka haluavat asettua elämään, tarvitsevat kuitenkin asiakirjan, joka ei eroa millään tavalla aidosta asiakirjasta. Siksi on välttämätöntä kiinnittää mahdollisimman paljon huomiota sen yrityksen valintaan, jolle uskot tutkintotodistuksesi luomisen. Käsittele valintaasi mahdollisimman vastuullisesti, tässä tapauksessa sinulla on loistava mahdollisuus muuttaa elämäsi kulkua onnistuneesti.

Tässä tapauksessa tutkintotodistuksesi alkuperä ei enää koskaan kiinnosta ketään - sinut arvioidaan vain ihmisenä ja työntekijänä.

Diplomin saaminen Venäjällä on erittäin helppoa!

Yrityksemme täyttää menestyksekkäästi tilaukset erilaisten asiakirjojen toteuttamiseksi - osta todistus 11 luokasta, tilaa korkeakoulututkinto tai osta ammattikoulututkinto ja paljon muuta. Sivuiltamme voit myös ostaa vihki- ja avioerotodistuksen, tilata syntymä- ja kuolintodistuksen. Teemme työtä puolesta lyhyt aika, Suoritamme asiakirjojen luomisen kiireellistä tilausta varten.

Takaamme, että tilaamalla meiltä kaikki asiakirjat saat ne ajallaan ja itse paperit ovat laadukkaita. Asiakirjamme eivät eroa alkuperäisistä, sillä käytämme vain aitoja GOZNAK-lomakkeita. Nämä ovat samantyyppisiä asiakirjoja, joita tavallinen korkeakoulututkinnon suorittanut saa. Heidän täydellinen identiteettinsä takaa mielenrauhasi ja mahdollisuuden hakea mitä tahansa työtä ilman pienintäkään ongelmaa.

Tilauksen tekemiseksi sinun tarvitsee vain määritellä selkeästi toiveesi valitsemalla haluamasi yliopisto, erikoisuus tai ammatti sekä ilmoittamalla oikea valmistumisvuosi korkeakoulusta. Tämä auttaa vahvistamaan opintojasi, jos sinulta kysytään tutkinnostasi.

Yrityksemme on työskennellyt menestyksekkäästi tutkintotodistusten luomisen parissa jo pitkään, joten se osaa erittäin hyvin asiakirjojen laatimisen eri vuosia vapauttaa. Kaikki diplomimme pienimmät yksityiskohdat vastaavat samanlaisia ​​alkuperäisiä asiakirjoja. Tilauksesi luottamuksellisuus on meille laki, jota emme koskaan riko.

Täytämme tilauksen nopeasti ja toimitamme sen sinulle yhtä nopeasti. Käytämme tätä varten kuriirien (kaupungin sisällä toimitukseen) tai kuljetusyritysten palveluita, jotka kuljettavat asiakirjojamme koko maassa.

Olemme varmoja, että meiltä ostettu diplomi on paras avustaja tulevalla urallasi.

Edut diplomin ostamisesta

Tutkintotodistuksen hankkimisella rekisteröidyllä rekisteriin on useita seuraavia etuja:

  • Säästä aikaa vuosien harjoittelussa.
  • Mahdollisuus hankkia mikä tahansa korkeakoulututkinto etänä, myös rinnakkain toisessa yliopistossa opiskelun kanssa. Sinulla voi olla niin monta asiakirjaa kuin haluat.
  • Mahdollisuus merkitä "Liitteeseen" halutut arvosanat.
  • Päivän säästäminen ostossa, kun taas virallinen diplomin kuitti lähetetyllä Pietarissa maksaa paljon enemmän kuin valmis asiakirja.
  • Virallinen todistus korkea-asteen koulutuksesta oppilaitos tarvitsemallasi erikoisalalla.
  • Korkea-asteen koulutuksen läsnäolo Pietarissa avaa kaikki tiet nopea eteneminen uraportaita ylöspäin.

Venäläisen kirjailijan (kuten sitä kutsutaan myös amatööri- tai bardilauluksi) ilmiötä ei ole vielä tutkittu riittävästi. Joku on välinpitämätön sille, joku pitää sitä kaukaisena menneisyytenä. Mutta on vaikea kiistää sitä, että tekijän laulu hienostuneine syvin sanoineen ja melodisineneen oli tärkeä osa kulttuurielämään Neuvostoliitto. "Nämä laulut eivät tunkeudu korviin, vaan suoraan sieluun", sanoi Vladimir Vysotsky

Perinteiden ylläpitäjät

Siellä on ikivanha, omituisuudessaan kaunis sana "bard". Gallialaisten ja kelttien heimojen joukossa laulajia ja runoilijoita kutsuttiin ns. He pitivät kansojensa rituaaleja, perinteitään. Ja ihmiset uskoivat heihin, luottivat, kunnioittivat, rakastivat. Maassamme bardilaululiike muotoutui 1950- ja 1960-luvuilla. Kun bardit juuri alkoivat ilmestyä, he näyttivät melko tavallisilta. He olivat oppilaita reppuhousuissa. He eivät vielä tienneet, että heitä kutsuttaisiin bardeiksi, ja heidän kirjoittamansa kappaleet olivat tekijän tai amatöörilauluja. Heille se oli vain kappaleita siitä, mikä heitä huolestutti ...

Bardin laulu syntyi ikään kuin itsestään, eri paikoissa, joista yksi oli Moskovan valtionyliopiston biologinen tiedekunta. Ihana tyttö, Lyalya Rozanova, opiskeli täällä 1950-luvun alussa. Hänellä oli lahja houkutella lahjakkaita ihmisiä ja innostaa heitä olemaan luovia. Ei ole yllättävää, että juuri hänen johdolla opiskelijoiden propagandatiimistä tuli nuorisoelämän keskus. Aluksi biologit lauloivat tavallisia lauluja, mutta eräänä päivänä yksi propagandaryhmän jäsenistä, Gena Shangin-Berezovsky, lauloi laulun, jonka hän sävelsi itse. Hän oli omistautunut hänelle läheinen ystävä Juri Jurovitskia kutsuttiin "Uskollisen ystävän lauluksi". Kaverit pitivät kappaleesta niin paljon, että se sisällytettiin heti ohjelmistoon. Ja hänen jälkeensä Lyaljan itsensä ja toisen lahjakkaan biologin Dmitri Sukharevin kirjoittamat kappaleet.

Näissä kappaleissa oli uskomatonta taikuutta - yksinkertaisia ​​melodioita kolmelle soinnukselle, mutkaton sanoituksia, mutta hyvin epätavallisia noihin aikoihin, koska ne eivät kuulostaneet "me", vaan "minä". Ja tässä "minässä" kaikki tunnistivat itsensä ja hänen ahdistuksensa, tunteensa, heittäytymisensä ... Juri Vizbor muisteli: "... Lyalya Rozanovan runoilla pelastimme itsemurhat. Ja itsesi, mikä synti piilottaa ... "

Rozanova Liliana osana propagandaryhmää (keskellä, kolmas harmonikkasoittajan oikealta):

"Lauluinstituutti"

Samanlainen kuva oli Moskovan valtion pedagogisessa instituutissa, joka oli nimetty V.I. Lenin, joka sai 1950- ja 1960-luvuilla epävirallisen nimen "lauluinstituutti". Siellä kirjoitettiin Juri Vizborin ensimmäinen kappale "Madagascar". Kaikki pitivät tuloksesta niin paljon, että koko tiedekunta alkoi laulaa laulua ja sitten kaikki Moskovan turistit. Pian Vizbor sävelsi koko joukon kappaleita retkeilystä kuuluisia kappaleita, ja ajan myötä alkoi keksiä omaa musiikkiaan. Myöhemmin kuuluisa bardi Ada Yakusheva muistutti, että kun Vizbor valmistui yliopistosta, useat vapaaehtoiset ilmoittautuivat pikaisesti oppimaan kitaransoittoa. Yksi heistä oli Ada itse.

Bard Ada Yakusheva:

Yuli Kim kitaran kanssa:

KSP - alkaen ja takaisin

Aluksi tekijän laulu ei herättänyt paljon kiinnostusta valtiossa. Mutta nyt bardit alkoivat valmistua instituuteista ja yliopistoista, mutta heillä oli silti halu tavata, luoda ja jakaa kappaleitaan. Ja he alkoivat yhdistyä KSP:ssä - amatöörilaulukerhoissa. Ensin Moskovassa ja sitten muissa unionin kaupungeissa. Toukokuussa 1967 bardit pitivät "ensimmäisen teoreettisen konferenssin", ja saman vuoden syksyllä pidettiin KSP:n ensimmäinen koko Moskovan kokous. Sitten 7. maaliskuuta 1968 Novosibirskin Academgorodokissa pidettiin ensimmäinen kirjailijalaulujen liiton festivaali. Juuri siinä pidettiin Aleksanteri Galichin ainoa julkinen konsertti Neuvostoliitossa, jossa hän esitti kappaleen "Pasternakin muistoksi".

Ja Julius Kim ja monet muut bardit kiellettiin esiintymästä. Valtio ei voinut sallia muusikoiden laulavan avoimesti "pomojen sisäänkäynneistä", "toimistoista, joissa on lakeja ja sihteereitä", "tallajista" ikkunoiden alla, mökkien ja "lokkien", "Tsekovsky-annoksia" ja "vanhoja moottoripyöriä".

"Magnitizdat"

Kielto kuitenkin vain lisäsi jo ennestään suurta kiinnostusta tekijänlaulua kohtaan, josta tuli vastustaja viralliselle näyttämölle. Neuvostoliiton mies oli mahdotonta kuunnella "toivon pientä orkesteria rakkauden ohjauksessa". Hänen täytyi kuunnella puna-armeijan kuoroa, Kobzonin lauluja ja kävellä muodostelmassa. Mutta kaikki eivät halunneet sitä. "Epäviralliset" kappaleet, jotka esitetään alla akustinen kitara pidettiin ilmoituksena. Okudzhava, Vysotsky kopioitiin rullalta kelalle, koska nauhurit eivät olleet enää harvinaisuus. Tätä jakelua kutsuttiin "magnitizdatiksi".

Mielenkiintoista on, että valtion asenne ja yksittäisten puoluepomojen asenne bardeihin eivät voineet olla samat. Esimerkiksi pääsihteeri Leonid Iljitš Brežnev rakasti Vysotskin lauluja. Yksi hallituksen lentueen lentäjistä sanoi: ”Kun lensimme Kaukoitä, yhtäkkiä Vysotskyn laulut soivat hytissä. Me lentoemännille: "Oletko hullu?" Ja he sanovat, että kasetti luovutettiin Brežnevin seurueelta…”

Vuodesta 1969 Vysotsky tunsi myös Brežnevin tyttären Galinan, joka ei vain rakastanut työtään ja vieraili Taganka-teatterissa esityksissään, vaan myös auttoi taiteilijaa.

"Aikakautemme lauluja"

1980-luvulla KSP:t eivät vain olleet sallittuja, vaan he alkoivat sulkea silmänsä niiden herättämiseltä. Ja bardin Sergei Nikitinin lauluja voitiin kuulla jopa radiossa! 1990-luvulla ilmaantui bard-klassikoiden käsite, albumisarja "Songs of our century" alkoi julkaista, se voitiin yksinkertaisesti ostaa kaupasta. Tällainen saavutettavuus ei kuitenkaan vähentänyt kiinnostusta tekijän laulua kohtaan.

Ja nykyään ihmiset ottavat kitaran käteensä laulaakseen siitä, mikä heitä jännittää. Tekijän laulu elää edelleen...

1900-luvun suuret bardit

Aleksanteri Galich syntyi vuonna 1918 Jekaterinoslavissa (nykyinen Dnepropetrovsk). Yhdeksännen luokan jälkeen hän tuli kirjallisuusinstituuttiin. SISÄÄN varhainen ajanjakso Galich kirjoitti töistään useita näytelmiä teatterille: "Taimyr kutsuu sinua" (kirjoitettu yhdessä K. Isaevin kanssa), "Valitsemme polut", "Onnentähden alla", "Maaliskuu", "Tuntia ennen" aamunkoitto", " Höyrylaivan nimi on "Kotka", "Kuinka paljon ihminen tarvitsee", samoin kuin käsikirjoitukset elokuviin "True Friends" (yhdessä K. Isaevin kanssa), "Seitsemmällä tuulella", " Anna valituskirja, "Kolmas nuoriso", "Juoksu aalloilla". 1950-luvun lopulta lähtien Galich alkoi säveltää lauluja ja esitti niitä omalla säestyksellään seitsemänkielinen kitara. Hänen laulunsa olivat poliittisesti teräviä, mikä johti konfliktiin viranomaisten kanssa ... Joten Galich muuttui innokkaasta komsomolin jäsenestä hallinnon tietoiseksi vastustajaksi ja hänet karkotettiin virallisesta kulttuurista ja sitten maasta. Galichia kiellettiin antamasta julkisia konsertteja. Mutta kielloista huolimatta hän oli suosittu, kuuluisa, rakastettu. Vuonna 1971 Galich erotettiin Neuvostoliiton kirjailijaliitosta, jonka jäsen hän oli ollut vuodesta 1955, ja vuonna 1972 elokuvantekijöiden liitosta, jonka jäsen hän oli ollut vuodesta 1958. Sen jälkeen häneltä riistettiin mahdollisuus ansaita omaa leipäänsä ja hän joutui köyhyyteen. Vuonna 1974 Galich pakotettiin muuttamaan maasta, ja kaikki hänen aiemmin julkaistut teoksensa kiellettiin Neuvostoliitossa. Galich asettui Pariisiin, missä hän kuoli 15. joulukuuta 1977.

Aleksanteri Galich:

Bulat Okudzhava- yksi genren luojista ja tunnustettu patriarkka, joka sai myöhemmin nimen "tekijälaulu". Vuonna 1942 yhdeksäsluokkalainen Okudzhava ilmoittautui vapaaehtoiseksi rintamalle, missä hän oli kranaatinheittäjä, konekivääri ja radiomies. Sodan jälkeen hän opiskeli Tbilisin yliopiston filologisessa tiedekunnassa, minkä jälkeen hän työskenteli venäjän kielen ja kirjallisuuden opettajana v. maaseutukoulu Kalugan lähellä. Okudzhavan ensimmäinen kirja julkaistiin Kalugassa. Vuonna 1956 hän muutti Moskovaan, työskenteli toimittajana Young Guard -kustantamossa, johti runoosastoa klo. Kirjallinen sanomalehti". Okudzhava sävelsi ensimmäisen kappaleensa "Furious and Stubborn ..." ollessaan vielä opiskelija. Okudzhavan nauhoitteet hajallaan ympäri maata. Monet hänen lauluistaan ​​ovat edelleen ajankohtaisia:

Bulat Okudzhava:

Raivostunut ja itsepäinen

polta, tule, polta.

Joulukuun sijaan

tulee tammikuu.

Elääksesi kesän maan tasalle,

ja anna heidän sitten johtaa

kaikista teoistasi

pahimpaan tuomioon.

Vladimir Vysotsky. Syntynyt vuonna 1938 Moskovassa. Lukuisten bardien joukossa Vladimir Vysotsky on ehkä tunnetuin. Vysotsky aloitti ensimmäisten kappaleidensa kirjoittamisen 1960-luvun alussa. Nämä olivat kappaleita "piharomantiikan" tyyliin. Noin tähän aikaan Vladimir Vysotsky tuli Taganka-teatteriin. Teatterityön ohella hän näytteli elokuvissa. Vysotskin tunnetuin rooli on Zheglov televisiosarjassa Tapaamispaikkaa ei voi muuttaa. Hän kirjoitti laulunsa enimmäkseen öisin. Hän tuli kotiin esityksen jälkeen ja istui töihin. Vysotskyn työ on yleensä jaettu sykleihin: armeija, vuoristo, urheilu, kiinalainen ... Etulinjan sotilaat, jotka kuuntelivat hänen laulujaan sodasta, olivat varmoja, että hän koki henkilökohtaisesti kaiken, mistä hän kirjoitti. Ihmiset, jotka kuuntelivat hänen kappaleitaan "rikollisella ennakkoasenteella", olivat varmoja, että hän istui. Merimiehet, kiipeilijät, pitkän matkan kuljettajat - kaikki pitivät häntä omakseen. Vysotsky sanoi tämän kirjoittajan laulusta: "Tämä laulu elää kanssasi koko ajan, ei anna sinulle lepoa päivällä eikä yöllä."

Vladimir Vysotsky:

Aleksanteri Gorodnitski- yksi tekijän laulun perustajista. Tähän asti hän on työskennellyt aktiivisesti, kirjoittaen runoja ja lauluja.

Aleksanteri Gorodnitski:

Juri Vizbor:

Viktor Berkovski- Venäläinen tiedemies ja 1970-luvun bardiliikkeen näkyvä edustaja. "Vivaldin musiikkiin", "Grenada" ja yli 200 Berkovskyn kirjoittamaa laulua ovat erittäin suosittuja ihmisten keskuudessa.

Modernilla näyttämöllä ei ole niin paljon esiintyjiä, jotka eivät vain osaa laulaa hyvin (mikä on jo harvinaista) laulua, vaan myös kirjoittaa sanoja ja musiikkia.

Modernilla näyttämöllä ei ole niin paljon esiintyjiä, jotka eivät vain osaa laulaa hyvin (mikä on jo harvinaista) laulua, vaan myös kirjoittaa sanoja ja musiikkia. Valitettavasti nykyaikaisten "tähtien" ammattitaito laskeutuu yhä alemmas marmoriportaista, mikä jättää nykyaikaisille laadukkaan musiikin ystäville toivomisen varaa. Olipa kyseessä 1900-luvun bardien bisnesmusiikki! Kutsumme sinut muistamaan Venäjän viittä kuuluisinta bardia, joista on jo tullut legenda.

Kukapa ei olisi kuullut Vladimir Vysotskysta? Hänellä oli ainutlaatuinen runollinen lahja - hänen laulujensa sanat ovat täynnä terävää sarkasmia todellisuudesta, mutta samalla ne eivät menetä optimismia. Ennen kaikkea lauluntekijä oli uskomaton lahjakas näyttelijä teatteri ja elokuva. Toistaiseksi hänen kuolemansa syy on edelleen mysteeri, mutta Vysotsky on edelleen elossa fanien sydämissä.

Bulat Okudzhava on myös yksi kirjailijalaulugenren kirkkaimmista edustajista, hän on kirjoittanut yli 200 sävellystä, joiden joukossa ovat kuuluisat ja eri tavoin lauletut "Kodittoman lapsen laulu", "Kunniasi" ja monet, monet muut. Jopa yksi aurinkokunnan asteroideista on nimetty Okudzhavan mukaan.

Yuri Vizborin laulut eroavat päinvastoin hämmästyttävästä melodiasta ja arkuudesta verrattuna kahden edellä lueteltujen kirjoittajien kipeisiin ongelmiin. Hänen laulunsa olivat erityisen suosittuja (esim. ”Rakas, metsäaurinko”) 60- ja 70-luvuilla. Ja nykyään hänen mukaansa on nimetty monia bardifestivaaleja.

Alexander Rosenbaum elää ja voi hyvin tähän päivään asti ja ilahduttaa edelleen fanejaan upeilla kappaleilla omasta esityksestään. Tämän kirjailijan ainutlaatuinen piirre on, että häntä joko ihataan tai häntä ei yksinkertaisesti havaita, mutta hänen lahjakkuutensa ei herätä keskimmäisiä tunteita. Mielenkiintoista on, että Rosenbaum oli alun perin ensiapulääkäri, ja vasta vuonna 1980 hän lähti lavalle.

Oleg Mityaev tunnetaan parhaiten kappaleestaan ​​”On hienoa, että me kaikki kokoontuimme tänne tänään”, jota laulettiin missä tahansa juhlassa ja missä tahansa kampanjassa. Hän syntyi yksinkertaiseen työväenluokan perheeseen ja seurasi isänsä jalanjälkiä. Mutta 80-luvun alussa musiikki hänen sydämessään voitti silti tavallisen, ja

VENÄJÄN FEDERAATIOIN OPETUS- JA TIETEMINISTERIÖ

MOSKOVAN ALUEEN OPETUSMINISTERIÖ

SEI HPE "VALTION SOSIO-HUMANITAARINEN YLIOPISTO"

koulun ulkopuolista toimintaa

aiheesta:

"Bardin laulu"

5. vuoden opiskelija

Kirjeenvaihtomuotoinen koulutus

Filologian tiedekunta

Liseytseva K.V.

Kohde: Tutustuminen bardin lauluun.

Tehtävät:

Koulutuksellinen: tutustuttaa opiskelijat bardilaulun historiaan, tämän laulugenren parhaisiin edustajiin.

Kehitetään: edistää opiskelijoiden taiteellisen maailmankuvan, esteettisen ja moraalisen tietoisuuden kehittymistä.

Koulutuksellinen: käyttää bardilaulun vaikutusvaltaa opiskelijoiden persoonallisuuden, moraalisen vakaumuksen, isänmaallisuuden muodostumiseen, negatiivinen asenne perustaa näytteitä massamusiikkikulttuurista.

Menetelmät ja tekniikat: sanallinen ja havainnollinen, diaesitys, keskustelu, musiikillinen säestys, kirjallinen tarina.

Laitteet: multimedialaitteet, musiikkikeskus.

Musiikki sovitus:

B. Okudzhava "Yhdistetään kädet, ystävät"

S. Nikitin "Jokainen valitsee itse"

V. Vysotsky. "en pidä"

B. Okudzhava "Georgian laulu"

O. Mityaev "Kuinka siistiä"

Visuaaliset apuvälineet, varusteet: käyttö tietokoneohjelma"Power Point" näyttää muotokuvia kuuluisista bardeista; kappaleiden tallennuksia tekijän esityksessä.

/ Bulat Okudzhavan laulu ”Yhdistetään kädet, ystävät” soi /

Johdanto.

Sanon sinulle - Hyvää iltapäivää!

Haluan nähdä hymysi.

Varjon poistamiseksi kasvoilta

Ja tapaamisemme oli lämmin.

Yritetään unohtaa ainakin hetkeksi kaikki ne surulliset asiat, joita sinulle tapahtui tänään: joku sai huonon arvosanan, joku loukkaantui epäystävällisestä sanasta, joku vain oli Huono tuuli. Nyt olet täällä samanhenkisten ihmisten joukossa. Olemme kaikki erilaisia, mutta meitä kaikkia yhdistää yksi asia - kitara. Ja jokaiselle meistä hän on luotettavin ja omistautunut ystävä. Hän auttaa meitä aina vaikeina aikoina. Kun otamme sen käsiimme, painamme sen sydämellemme, soitamme tai laulamme suosikkikappaleitamme, sielumme kevenee ja katsomme maailmaa eri silmin.

/ Dia numero 1 "Bard song" /

Tänään puhumme bard-laulusta, tutustumme tämän genren edustajiin. Jotkut nimistä, jotka jo tiedät. Jotkut teistä itse esittävät kuuluisien bardien kappaleita. Yritämme selvittää sen ominaispiirteet näitä lauluja. Ja uskon, että kuuluisan venäläisen bardin Juri Vizborin lausumat sanat auttavat meitä jossain määrin tässä.

/ Dia nro 2 Sanat Yu. Vizbor /

"Ja kitara ei soita itsestään, vaan se annetaan ihmiselle sielun ääneksi..."

Bardin laulu.

Kerro minulle, tunnetko kuuluisia bardeja?

Ymmärtääksemme bardin laulun olemuksen, käännytään tämän sanan alkuperään. Sellainen vertaus tunnetaan. Kauan ennen Kristuksen syntymää maan päällä asui ihmisiä, joita kutsuttiin kelteiksi. Heidän viisaita opettajia he kutsuivat druideiksi. Ennen materiaalin tuntemista ja henkisiä maailmoja Monet maan päällä asuneet kansat palvoivat druideja tuolloin. Saadakseen druidien alkuperäisen tutkinnon tittelin valitun piti opiskella 20 vuotta papin - druidin - johdolla. Testien, koulutuksen ja aloittamisen jälkeen valittua kutsuttiin - BARD.

Nyt hänellä oli moraalinen oikeus mennä kansan luo ja laulaa, juurruttaen ihmisiin VALOA ja TOTUUTTA laulullaan, muodostaen kuvia sanoilla, jotka parantavat sielua.

/ Dia nro 3 Bardin laulu on ... /

Bardin laulu, kuten mikään muu laulu, edistää sielun työtä ja siten sen paranemista. Bardin laulu voidaan havaita vain, kun kuuntelijan huomio ei häiritse mitään. Kuuntelijan edessä on vain sydämellinen melodia ja kappaleen luomat kuvat. Sinun täytyy uppoutua kokonaan laulun aisti-figuratiiviseen maailmaan, sinun täytyy luoda omia figuratiivisia kuvia, ajatuksia, kokemuksia, vastata lauluun sydämelläsi, ja tätä varten tarvitset vain työtä, ajatustyötä, tunteita , muisti, sydän. Tämä on sielun työtä.

Bardin laulu on sydämen, sielun kieli. Bardilaulun esittäjän tulee välittää ennen kaikkea kappaleen merkitys, sen tunteet. Toimita kauniisti, sulavasti, ymmärrettävästi. Jokaisella kirjoittajalla on oma intonaationsa. Se on tunnistettavissa muiden kappaleiden joukosta. Nämä kappaleet eivät ole viihdettä. Niitä ei voi kuunnella välissä.

Bardin kappaleita ei kirjoiteta tilauksesta. Nämä ovat kappaleita, jotka on kirjoitettu korkealla tunnevirralla. Nämä voivat olla tunteita innostuneesta luonnon pohdiskelusta, ylpeyden, kunnioituksen, toivon, hellyyden, kiitollisuuden tunteesta ja monista muista henkisen jännityksen näkökohdista. Pääasia on, mikä biisi itse on.

Bardin laulu on kokonaisvaltaista taidetta. Kirjoittaja kirjoittaa runoutta, keksii niille musiikkia ja esittää teoksensa itse. Siksi usein bardin laulua kutsutaan tekijänlauluksi. Tämän genren etuna on, että runoutta, runollista tekstiä, on asetettu kärkeen.

"Mitä laulaa, ei miten laulaa - se on kirjailijan esityksen ydin."

/Kuuluu Sergei Nikitinin esittämä laulu "Jokainen valitsee itse"/

Monet säveltävät, monet laulavat, mutta harvoja voidaan kutsua bardeiksi.

/Dia numero 4, jossa on muotokuvia bardeista/

Voidakseen elää bardin todellisen kohtalon mukaan, laulaja-lauluntekijän on oltava hyvä runoilija, muusikko, laulaja. Hänen on oltava kattavasti kehittynyt, koulutettu, sivistynyt, lukutaitoinen henkilö. Hänen täytyy olla rikas elämänkokemusta rikas henkinen maailma.

Mihail Leonidovich Ancharov - yksi bardilaulun perustajista, kirjailija, runoilija, näytelmäkirjailija, kääntäjä, arkkitehti, taidemaalari, Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen (1967).

Gorodnitsky Alexander Moiseevich - geologi, merentutkija, runoilija. Geologisten ja mineralogisten tieteiden tohtori, professori, akateemikko Venäjän akatemia luonnontieteet. Yli 230:n kirjoittaja tieteellisiä töitä, artikkeleita aikakauslehdissä. Moskovan kirjailijaliiton jäsen (1972), 1. liittovaltion parhaan turistilaulun kilpailun voittaja vuonna 1965. Kuuluisia kappaleita: "Atlantes", "Shoots", "Snow", "Betrayal".

Bulat Okudzhava - koko aikakausi tekijänlaulun historiassa. Yksi bardilaulugenren perustajista. Syntynyt Moskovassa, asunut Arbatissa. Vuonna 1934 hän muutti vanhempiensa kanssa Nizhny Tagiliin. Vuonna 1937 vanhemmat pidätettiin, isä ammuttiin, äiti karkotettiin leirille. Hän palasi Moskovaan, missä isoäiti kasvatti hänet yhdessä veljensä kanssa. Vuonna 1940 hän muutti sukulaisten luo Tbilisiin. Vuonna 1942, 17-vuotiaana, hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi sotaan. Valmistunut Tbilisin filologisesta tiedekunnasta valtion yliopisto, työskenteli opettajana, toimittajana "Young Guard" -kustantamossa, sitten - runouden osaston päällikkö "Literary Gazette" -lehdessä. Vuonna 1956 hän alkoi toimia runojen ja kappaleiden musiikin kirjoittajana ja esittää niitä kitaralla. Vuonna 1961 Okudzhava debytoi proosakirjailijana. Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen, vuodesta 1992 - Venäjän federaation presidentin alaisen armahduskomission jäsen, vuodesta 1994 - toimikunnan jäsen Valtion palkinnot RF. Kuuluisia kappaleita: "Georgian laulu", "Huudataan", "Ah, sota", "Arbat", "Linnut eivät laula täällä" jne.

/Kuulostaa Bulat Okudzhavan "Georgian laulu"/

Bulat Okudzhava, Mihail Ancharov olivat ensimmäiset. Niiden takana tuli:

Victor Berkovsky - metallurgi, ehdokas tekniset tieteet(1967), apulaisprofessori Institute of Steel and Alloysissa. Hän sävelsi lauluja M. Svetlovin, E. Bagritskin, N. Matvejevan, R. Roždestvenskin, B. Okudžavan, D. Sukharevin ja muiden venäläisten ja ulkomaisten runoilijoiden säkeisiin. Kuuluisia kappaleita "Grenada", "On the Distant Amazon", "Remember, guys" jne. Hän oli yksi "Songs of our century" -projektin (1999) johtajista.

Julius Kim. Koulutuksen mukaan - opettaja. Valmistuttuaan Moskovan pedagogisesta instituutista hän työskenteli viisi vuotta Kamtšatkassa, sitten Moskovassa - fysiikan ja matematiikan sisäoppilaitoksessa. lähti vuonna 1968 pedagogista toimintaa ja säveltää ammattimaisesti näytelmiä ja lauluja teatteriin ja elokuviin. Neuvostoliiton elokuvantekijöiden liiton jäsen (1987).

Juri Vizbor on yksi kirkkaimmista ja lahjakkaimmista vanhemman bardisukupolven edustajista, joka seisoo tekijänlaulun alkuperässä. Syntynyt Moskovassa, valmistunut Moskovan valtion pedagogisesta instituutista. Toimittaja, radioaseman "Youth", "Krugozor" -lehden luoja joustavilla levyillä. Taiteilijanäytelmäkirjailija, joka on kirjoittanut useita näytelmiä ja käsikirjoituksia. Kuvaaja, kirjailija dokumentteja, näyttelijä, joka on näytellyt yli 15 roolia pitkiä elokuvia. Intohimoinen matkustaminen ja vuoristovaelluksia. Runoilija harjoitti vuorikiipeilyä, osallistui retkiin Kaukasiaan, Pamiriin ja Tien Shaniin, oli hiihtoohjaaja. Runoilija ja laulaja, yli kolmensadan laulun kirjoittaja. Kuuluisia kappaleita "Pass", "Forest Sun", "Dombai Waltz", "Serega Sanin", "Täytä sydämemme musiikilla" jne. Toimittajaliiton ja Kuvaajien liiton jäsen. Levyjä, kasetteja, runo- ja proosakirjoja julkaistiin.

/ Juri Vizborin laulu ”Rakkaani” kuulostaa /

60-luvun lopulla, 70-luvun alussa ammattilaulu teki laadullisen harppauksen. VIA:sta tuli suosittu. Laulu kääntyi nuorten huolenaiheisiin, laulun esittämiseen ilmestyi uusia muotoja. Myös laulunkirjoitus on muuttunut. Mukana on myös uusia kirjoittajia ja esiintyjiä:

/Dia numero 5, jossa muotokuvia Vadim Egorov, Novella Matveeva, Alexander Sukhanov, Alexander Dolsky, Juri Kukin/

valoisa edustaja Tämän ajan bardilaulu on Vladimir Vysotsky.

/Dia numero 6, jossa Vysotskyn muotokuva/

Syntynyt Moskovassa. Vuonna 1955 hän tuli Moskovan rakennustekniikan instituuttiin. Ensimmäisestä lukukaudesta lähtien hän lähtee instituutista. Vuodesta 1956 vuoteen 1960 Vysotsky on Moskovan taideteatterikoulun näyttelijäosaston opiskelija. Vuosina 1960-1964 työskenteli (ajoittain) Moskovassa draamateatteri niitä. A.S. Pushkin. Vuonna 1964 Vysotsky loi ensimmäiset kappaleensa elokuviin ja meni töihin Moskovan Taganka-draama- ja komediateatteriin, jossa hän työskenteli elämänsä loppuun asti. Vuonna 1968 julkaistiin hänen ensimmäinen kirjailijan fonografilevy "Songs from the movie "Vertical"". Useiden käsikirjoitusten kirjoittaja. Yhdessä Taganka-teatterin näyttelijöiden kanssa hän matkusti ulkomaille - Bulgariaan, Unkariin, Jugoslaviaan, Ranskaan, Saksaan, Puolaan. Hän äänitti noin 10 radioesitystä, antoi yli 1000 konserttia Neuvostoliitossa ja ulkomailla.

Kuunnelkaamme kirjoittajan esittämää kappaletta "I don't love".

/Vladimir Vysotskyn kappale "I don't love" esitetään/

Vysotsky loi termin "tekijän laulu". Tässä on mitä hän sanoi tästä: "Ei ole todellista taidetta ilman kärsimystä. Ja ihminen, joka ei ole kärsinyt, ei voi luoda. Ei ole välttämätöntä, että häntä sorretaan tai ammutaan, kidutetaan tai pelotetaan vankilalla, riittää, että sielussaan, jopa ilman ulkoisia vaikutuksia, ihminen kokee kärsimyksen tunteen ihmisten, läheisten, tilanteen vuoksi. yleisesti. Tekijänlaulu - ei ole huijausta, täällä yksi kitarallinen seisoo edessäsi koko illan, silmästä silmään. Ja laskelma tekijänlaulussa on vain yksi asia - että olet huolissasi samalla tavalla kuin minä, samat ongelmat, ihmiskohtalot, samat ajatukset. Ja aivan kuten minä, he repivät sielusi ja raapuvat epäoikeudenmukaisuuden ja inhimillisen surun hermoja. Lyhyesti sanottuna kaikki lasketaan luottamuksesta, sitä lauluntekijä tarvitsee: sinun silmäsi ja korvasi ja haluni kertoa sinulle jotain ja sinun halusi kuulla jotain.

70-80-luvulla bardin itsevahvistus, tekijänlaulu jatkui. Bardin laulusta on tulossa yksi suosituimmista ja demokraattisimmista taiteen muodoista. Tästä todistavat bardilaulujuhlien lukuisat yleisöt ympäri vuoden maan kaikissa kolkissa.

Tunnetuin niistä on Grushinsky-festivaali.

/Dia numero 7 Grushinsky-festivaalista/

Se järjestetään perinteisesti heinäkuun ensimmäisenä viikonloppuna Samarassa. Idea Grushinsky-festivaalista syntyi vuonna 1967, kun Kuibyshev Aviation Instituten opiskelija ja turistilaulujen esittäjä Valeri Grushin kuoli traagisesti Uda-joella pelastaen lapsia kaatuneelta veneeltä.

90-luvulla konserttien määrä, joihin osallistui bardit, lisääntyi. Tekijänlaulun sisältö muuttuu. Hän reagoi aikakauden ajankohtaisimpiin tapahtumiin, kitaransoiton taso on noussut merkittävästi. Monet laulaja-lauluntekijät liittyivät jäseniksi kuuluisa projekti"Aikakautemme lauluja".

/ Dia numero 8 "Vuosisadamme lauluja" /

Nämä ovat Sergei Nikitin, Aleksei Ivaštšenko, Georgi Vasilyev, Vadim ja Valeri Mishchuk, Sergei Leonidov, Galina Khomchik, Lidia Cheboksarova.

Todennäköisesti aikamme suosituin ja kuuluisin bardi voidaan pitää Oleg Mityaevia.

/Dia 9 Oleg Mityaev/

Hän valmistui Chelyabinsk Assembly Collegesta sähkötekniikan tutkinnolla, palveli armeijassa, tuli ja valmistui arvosanoin Tšeljabinskin fyysisen kasvatuksen instituutista. Uimavalmentajan erikoisuus. Vuodesta 1986 vuoteen 1991 hän valmistui GITIS:stä. Lunacharsky. Hän näytteli useissa elokuvissa. Suurin osa kuuluisia kappaleita: "Naapuri", "Kuinka siistiä", "Puhutaan", "Kesä on pieni elämä", "Olkaa vahvoja, ihmiset, kesä tulee!" Taiteilijan työtä arvostivat Saksan, Ranskan, Italian, Etelä-Afrikan, Israelin ja Amerikan asukkaat.

Laulakaamme nyt kaikki yhdessä Oleg Mityajevin kappaletta "Kuinka hienoa".

/ Dia nro 9 kappaleen tekstillä, Oleg Mityajevin esittämä kappale ”Kuinka siistiä” kuulostaa /

Joten mikä on "bardilaulu"?

Bardin laulu on kansalliskulttuurimme itsenäinen ilmiö.

Bardilaulun genre on yksi parhaista massalajeja luovuus.


Samanlaisia ​​tietoja.


© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat