Kuinka oppia piirtämään hyvin lyijykynällä. Vinkkejä innokkaalle taiteilijalle

Jos haluat oppia uusia asioita mielenkiintoista toimintaa ja oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä, aloittelijoille on olemassa erityisiä menetelmiä. Ne helpottavat kuvan luomisprosessia. Vaikka et ole koskaan käynyt taidestudiossa tai taidekoulussa, jos haluat, kärsivällisyyttä ja sinnikkyyttä, tämä tekniikka on täysin mahdollista hallita.

Päätyökalun valinta

Jos päätät oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä, tarvitset ensinnäkin eri kovuuden johtoja. Useimmiten HB:tä tai TM:ää käytetään venäläisessä versiossa, mutta myös H (T), B (M), 2B (M) tarvitaan. Merkintä osoittaa pehmeyttä ja numero vastaa sen astetta. Numero - 2H (2T) on vaikein yleisesti käytetty. Se jättää erittäin ohuen, tuskin näkyvän viivan. Kova painaminen hyvin terotetulla kynällä voi jopa jättää naarmuun paperiin. HB-merkintä vastaa keskikovaa-pehmeyttä. Mitä suurempi numero B (M) -merkin kohdalla, sitä tummempi ja leveämpi viiva arkilla on.

Kolme erilaista johdinta riittää opeteltavaksi. On huomattava, että grafiittia voidaan myydä sekä puukehyksessä että mekaanisten työkalujen tankojen muodossa. Ne valmistavat myös tikkuja, joiden halkaisija on tavallinen kynä, jotka on päällystetty ulkopuolelta erityisellä värjäytymättömällä kerroksella. Tässä tapauksessa se on kätevä käyttää sivupinta teroitettu osa suurten pintojen kuoriutumista varten. Ne ostetaan useammin nopeita luonnoksia varten. Voit valita minkä tahansa vaihtoehdon.

Mitä muuta tarvitaan?

Jos yrität oppia piirtämään lyijykynällä alusta alkaen, varmista, että sinulla on hyvä pyyhekumi valmiina. Sen tulee olla pehmeää, jotta se ei vahingoita paperikerrosta uudelleen.

Käytä samaa tarkoitusta varten ääriviivoja ohuilla viivoilla. Muista, että kynät tulee aina teroittaa. Aloittelijan on sallittua käyttää teroitinta, mutta ammattilaiset käyttävät vain veistä. Tämä johtuu tuloksena olevasta terävän osan muodosta. Oikean varjostuksen suorittamiseksi on suositeltavaa teroittaa työkalu varovasti, eli lyijy vapautuu puusta yhden tai jopa kahden senttimetrin verran, jolloin leikkaus siirtyy asteittain kynsylinterin sivuille. Aloittelijan pitäisi tietää tämä vain yleistä tietoa... Tee mikä on sinulle helpompaa ja mukavampaa.

Mahdolliset suoritustekniikat

Helpoin tapa oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä on lineaarinen. helpompi tehdä kuin tonaalinen työ.

Joskus kokemattomalta taiteilijalta tuntuu, että hän teki muotokuvan hyvin samanlaisen kuin alkuperäinen, mutta varjostuksen aikana mielipide muuttuu. Harjoittelua varten voit suorittaa useita teoksia lineaarisesti levittämällä vaaleita varjoja vain paikoin. Vaikutus tehdään nopea luonnos... Loppujen lopuksi sinun ei tarvitse kertoa kaikille, että sinulla ei vain ole vielä tarpeeksi kokemusta.

Harjoittelun aikana käsi saa itseluottamusta ja voit siirtyä muodon katkaisutyön suorittamiseen. Opetusohjelmissa "Kuinka oppia piirtämään lyijykynällä aloittelijoille" ehdotetaan useammin varjostuksen käyttöä. Se hieroo grafiittia arkin yli.

Tässä tapauksessa et näe erillisiä viivoja, ja sävyjen väliset siirtymät ovat erittäin tasaisia. Kuoriutumista on vaikeampi hallita. Jokainen yksittäinen elementti on sijoitettava erittäin tiukasti viereisen viereen, muuten esineen eheys ei toimi, mutta jää vaikutelma raidasta, karvaisuudesta - mitä tahansa, ei vain yhtä muotoa.

Käytä siis varjostusta ensimmäisessä vaiheessa. Voit hieroa kynämerkkiä pehmeällä paperilla tai jopa sormella, mutta muista, että ammattilaiset eivät tee tätä. Jos aiot opiskella taidekoulussa, sinun on unohdettava tämä piirustusmenetelmä. Vakavilla aikeilla on parempi hallita kuoriutumistekniikka välittömästi kehittämällä käsiäsi vähitellen. Tästä on hyötyä tulevaisuudessa.

Miten kuoriutuminen tehdään oikein?

Jos päätät toimia ammattimaisesti, on parempi harjoitella ensin tavallisilla levyillä.

Kokeile eri pehmeitä kyniä toiminnassa. Yritä tehdä sävysiirtymiä käyttämällä samaa johtoa. Tärkeintä on yrittää pitää vedot tiukasti vierekkäin, älä käytä suorassa kulmassa ristikkäisiä linjoja. On parempi peittää ne muodoltaan, eli jos sinulla on kuutio edessäsi, kuoriutuminen tulisi tehdä joko pystysuunnassa tai kasvojen linjojen suuntaisesti. Liiku enemmän. Muista, että taito tulee kokemuksen mukana.

Miten korjaan virheet?

Jos et ole työn aikana tyytyväinen laatuun, kynä pyyhitään helposti pois.

Jotta ylimääräistä ei kuitenkaan poistettaisi, on järkevää tehdä leikkaus veitsellä pyyhekumiin, jolloin muodostuu ohut reuna. Varjostuksen poistaminen aggressiivisesti voi tahrata liikaa työtäsi tai vahingoittaa paperia vakavasti. Uusi grafiittikerros ei kiinnity hyvin vaurioituneeseen pintaan. Poistamista varten suuri numero varjostus tai sävyn osittainen heikentyminen, jos kohde osoittautui liian tummaksi, käytä erityistä pyyhkimisainetta. Se muistuttaa muovailuvahaa tai ammatillisessa slangissa sitä kutsutaan nagaksi. Se imee helposti ylimääräisen grafiitin. Tavallisen leivän murupalalla on sama ominaisuus. Joten vaikka liioittelit sen ensimmäisessä kokemuksessasi, virheet voidaan aina korjata. Tärkeintä on yrittää olla toistamatta niitä ensi kerralla.

Mikä on parempi aloittelijoille piirtämiseen?

Jos olet kiinnostunut oppimaan piirtämään lyijykynällä vaiheittain, kaikki on yksinkertaista - työ on aina tehtävä yksinkertaisesta monimutkaiseen ja yleisestä yksityiskohtiin.

Riippumatta siitä, minkä juonen valitset, vaiheiden järjestys on samanlainen. Tietenkin aloittelijoille on parempi olla käyttämättä liian monimutkaisia ​​motiiveja, joissa on suuri määrä osatekijöitä. Tämä voidaan tehdä vain, jos sinulla on selkeä visuaalinen kuva vaiheittaiset ohjeet... Valitse itsepiirtämiseen niistä yksinkertaisia ​​esineitä ja koostumuksia, esimerkiksi pöydällä tai korissa makaava asetelma taloustavaroista, hedelmistä, vihanneksista.

Kannattaa olla kärsivällinen, jos päätät oppia piirtämään muotokuvia lyijykynällä.

Tämä on yksi vaikeimmista tehtävistä jopa ammattilaiselle. Aloittelijan on erittäin vaikea hallita sitä. Tietenkin jokaisella on esineitä, joita haluat kuvata taidon ja kokemuksen tasosta riippumatta. Valitse suosikkiaineesi, yritä vain löytää ja tutkia mahdollisimman monia vinkkejä ja temppuja niiden piirtämiseen. se on sellaisista vaikeista esineistä kuin eläimistä, kukista, arkkitehtuurista, autoista, moottoripyöristä, veneistä, ihmisistä.

Kuinka oppia piirtämään autoja kynällä? Voit piirtää ne valokuvasta (esimerkiksi soluittain, tekniikka kuvataan tarkemmin seuraavassa osiossa). Aloittelevien taiteilijoiden on helpoin kuvata auto sivulta.

lyijykynä?

Ihmisen kasvojen tekeminen on yksi vaikeimmista tehtävistä. Aloittelijalle voidaan tarjota tapa luoda kuva soluista valokuvasta.

Sen avulla voit välittää mittasuhteet tarkemmin. Voit tehdä tämän seuraavasti:

1. Piirrä hunajakennorakenne kalvoille.

2. Aseta se valokuvaan ja kiinnitä se niin, ettei se vahingossa liiku.

3. Suoritat muotokuvaa varten valmistetulle paperiarkille myös apurakentamisen solujen muodossa.

4. Vertaa kuinka alkuperäisen viivat leikkaavat soluja, yritä toistaa ne mahdollisimman tarkasti lyijykynällä.

Joten olet oppinut kuinka oppia piirtämään lyijykynällä. Se on tarpeeksi helppoa vaiheittain. Tärkeintä on seurata työjärjestystä yleisestä yksityiskohtiin ja yrittää myös valita yksinkertaisia ​​esineitä teloitusta varten.

Piirustus on taiteellista taitoa, jonka hallitsemalla saat paljon iloa, ajan myötä siitä voi jopa muodostua hämmästyttävä harrastus. Saatat ajatella, että oppiaksesi piirtämään hyvin, sinun on osallistuttava ammattitunneille, mutta näin ei ole. Yksinkertainen piirustus huvin vuoksi voit säästää rahaa ja parantaa taitojasi. Jos haluat oppia piirtämään ilman oppitunteja, luonnostele lyhyillä vedoilla, käytä varjoja, korosta yksittäisiä muotoja erimuotoisissa esineissä ja harjoittele niin paljon kuin mahdollista.

Askeleet

Osa 1

Valitse elämästä piirrettävä esine. Jos mahdollista, etsi jotain merkityksellistä itsellesi, kuten suosikkikukkasi tai koirasi. Aluksi sinun on luultavasti helpompi piirtää elämästä kuin muistista tai mielikuvituksesta. Siksi sen piirtäminen, mistä pidät, auttaa sinua keskittymään.

• Jos yrität vain piirtää, et tarvitse vielä erityisiä piirteitä. taidemateriaaleja... Mikä tahansa käsillä oleva kynä ja paperi toimivat.

1. Piirrä yleinen luonnos lyhyillä vedoilla. Paina paperia kevyesti kynällä. Keskity piirtämääsi viivaan unohtaen itse kohteen. Jos piirrät koiraa, unohda se. Aloita sen sijaan hänen ääriviivojensa piirtäminen. Ne edustavat rajoja koiran kehon ja ympäristön välillä. Piirrä nämä ääriviivat lyhyillä vedoilla.

   • Mitä lyhyempiä vetosi ovat, sitä tarkempi luonnoksesi on.
   • Älä arvostele työtäsi. Liiku nopeasti ja hio lyöntejäsi samalla kun ajat.

2. Lisää tiedot. Heti kun kohteen luonnos on valmis yleinen hahmotelma, ala piirtää sen yksityiskohdat. Yritä tunnistaa erottuvia piirteitä tai jäljet ​​esineeseen, esimerkiksi kupissa oleva siru tai koiran turkkimöykky, jonka ohjaamana voit paikantaa kuvasta muita lähellä olevia yksityiskohtia.

   Käytä varjoja. Varjojen levittäminen on hieman vaikeampaa, mutta niiden avulla voit heijastaa valon ja varjon leikkiä piirustuksessa ja luoda myös volyymia. Katso, kummalta puolelta aurinko valaisee kohdetta. Ota sitten teroitettu lyijykynä ja täytä tasaisesti penumbra. Kun kynän kärki on himmeä, siirry varjostamaan tummempia alueita. Paina kovemmin, jotta kynästä jää tummemmat vedot.

   • Voit harjoitella varjostusta maalaamalla tasaisen varjoasteikon. Aloita asteikon piirtäminen arkin reunasta. Liikuta kynää edestakaisin työskennellessäsi. Kun työskentelet, ala painaa kynää kovemmin tummentaaksesi vedoksia vähitellen.
   • On myös hyödyllistä harjoitella asteikon piirtämistä. akromaattiset värit... Jaa pitkänomainen suorakulmio viiteen osaan. Jätä ensimmäinen osa valkoiseksi. Maalaa viimeinen osa mahdollisimman tummaksi. Jaa vedot kahden osan väliin (keskellä kolme osiota) siten, että saat siirtymäsävyjä (vaaleasta tummaan) harmaan.

3. Yhdistä erilaisia ​​geometrisia muotoja muotoihin. Opi muodostamaan yksittäiset lohkot, joista kohteen ääriviivat muodostuvat. Voit esimerkiksi ajatella pöytää suorakulmioiden ja sylintereiden kokoelmana ja käärmettä ympyröiden sarjana. Heti kun opit valitsemaan yksittäisiä geometrisia lohkoja objekteista, voit jopa piirtää ne muistista (ilman luontoa).

   • Vietä aikaa tarkastelemalla esineitä tarkasti ja yrittämällä sovittaa ne erillisiin geometrisiin muotoihin.

4. Piirrä kohde eri näkökulmista. Kokoa piirustusobjekti eri muodoista. Luonnoksen työskentelyn aikana poista tarpeettomat ja viimeistele tarvittavat viivat niin, että piirustuksen esine saa tarvittavan muodon. Kun olet piirtänyt tämän luonnoksen, yritä piirtää sama kohde eri kulmista. Esimerkiksi profiilissa hevosen pää voi koostua nenän neliöstä, poskiympyrästä ja korvien kolmiosta, mutta sama pää voidaan piirtää monesta muustakin kulmasta.

   • Palaa näihin luonnoksiin myöhemmin parantaaksesi muita piirustuksiasi.

5. Piirrä valittu kohde uudelleen. Seuraavalla kerralla, kun olet korjannut luonnosten virheet eri näkökulmista, piirrä kohde uudelleen. Aluksi voit jopa luottaa valmiisiin luonnoksiin. Rakenna esine geometrisista perusmuodoista, piirrä sitten sen yksityiskohdat ja korjaa se mahdollisia virheitä... Kun olet kerännyt kokemusta, voit piirtää tämän esineen erilaisissa asennoissa, jopa muistista.

   • On täysin hyväksyttävää tehdä joitain yksinkertaistuksia piirustukseen, ne voivat jopa tulla sinun. yksilöllinen tyyli... Esimerkiksi jokaisen yksittäisen lihaksen sijainnin muistaminen kehossa voi kestää liian kauan.

Osa 3

1. Tutustu erilaisiin maalaustekniikoihin. Paikallisessa kirjastossa pitäisi olla kirjoja erilaisista piirustustyyleistä realismista japanilaiseen mangaan. Vastaavia kirjoja löytyy myös kirjakaupoista. Ilmaisia ​​piirustusideoita ja esittelyohjeita saat etsimällä hakukoneesta tai YouTubesta hakusanalla "kuinka piirtää (objekti)".

   • Anatomiakirjoja voi myös palvella hyvä lähde tiedot realistisia piirustuksia varten. Opi luonnostelemaan luuranko ja lihakset niistä.

2. Aloita työskentely lisämateriaalien kanssa. Yleensä on parasta käyttää jompaakumpaa ennen kokemuksen hankkimista, kuten kynää ja paperia. Sitten voit etsiä vaihtoehtoja, joista pidät eniten ja jotka auttavat sinua kehittämään omaa tyyliäsi, esimerkiksi aloittamaan työskentelyn värikynillä tai hiilellä. Lisäksi yksinkertaisiakin kyniä on eri kovuuksilla, mikä mahdollistaa varjojen levittämisen laajentamisen.

   • Lyijykynät TM (HB) ovat vakiona. T-luokan (H) lyijykynät ovat kovempia ja sopivat kevyiden viivojen piirtämiseen. Luokan M kynät (B) ovat pehmeämpiä ja sopivat tummempien viivojen piirtämiseen.
   • Kynien kovuus ja pehmeys ilmaistaan ​​numeroina. Kovilla lyijykynillä (T tai H) on korkein kovuus 9, kun taas pehmeillä lyijykynillä (M tai B) on korkein kovuus 9.
   • Vinyylipyyhkimet ja -kumit eivät vahingoita paperia kuten tavalliset kumiset pyyhekumit, mutta ne eivät pyyhi väriliiduita. Tällaisten pyyhekumien plastisuuden (niillä on tahnamainen koostumus) ansiosta ne voidaan muotoilla mihin tahansa muotoon yksittäisten poistamiseksi tarkasti. pieniä osia lyijykynä luonnos.

3. Opi visualisoimaan itse piirustusprosessi. Kun et ole kiireinen piirtämisellä, katso ympärillesi. Mieti, miten voisit pohtia ympäristöön kuvassa. Kuvittele esimerkiksi, kuinka levität varjoja piirrettyjen silmien ympärille ja piirrät pupillit ja iirikset. Tämän ajattelutavan avulla voit ajatella linjojen parissa työskentelemistä ja oman tyylisi luomista.

   • Tavoitteena on oppia näkemään yksityiskohtia, ei vain yleisiä muotoja. Sen sijaan, että ajattelet itse silmää, mieti linjoja ja värejä, joiden avulla voit piirtää kyseisen silmän.

4. Harjoitella. Piirtäminen on samanlaista taitoa kuin leikkiminen musiikki-instrumentti tai pyöräilyä. Heti kun sinulla on vapaa-aika, istu alas ja piirrä. Harjoittele varjojen levittämistä ja erilaisten maalaustekniikoiden käyttöä. Piirrä esineitä eri kulmista. Vietä piirustustuntien välissä aikaa kiinnostavien kohteiden kanssa oppiaksesi niistä lisää ilman ylityötä.

• Ota tapa piirtää joka päivä. Tämän tavan avulla sinun on helpompi pakottaa itsesi harjoittelemaan ja kehität taitojasi nopeammin.
• Älä lannistu oivalluksestasi, että olet tehnyt virheitä. Tämä käsitys pysäyttää monet pyrkivät taiteilijat. Muista edes kokeneita taiteilijoita jatkaa oppimista luovuutensa aikana.
• Käsien tarkan koordinaation hallitseminen vie aikaa. Jatka harjoittelua, lisää lyhyitä vetoja geometrisiin perusmuotoihin, niin tulokset paranevat ajan myötä.
• Ei tarvitse ostaa kalliita taidetarvikkeita. Opiskelua varten muistivihko ja kynät riittävät.
• Yksittäisten geometristen muotojen korostamisen taidon kehittäminen esineissä vie myös aikaa, mutta se auttaa tekemään tarkempia luonnoksia.

Varoitukset

• Joku tai jopa sinä itse voit yrittää saada itsesi luopumaan tästä hankkeesta. Mutta älä kuuntele niitä, jotka sanovat, ettei sinulla ole lahjakkuutta. Piirtäminen on pakko opetella, ja jos pidät sen tekemisestä, jatka vain työskentelyä itsesi kanssa.

Piirtäminen on ainakin hyvä harrastus luovia ihmisiä... Monet uskovat, että tätä varten sinulla on oltava jonkinlainen erityinen lahjakkuus, kun itse asiassa jokainen voi oppia piirtämään - tietyllä sinnikkyydellä ja järjestelmällisellä harjoituksella. Autamme sinua selvittämään, kuinka oppia piirtämään lyijykynällä ja mitä aloittelijoiden on tiedettävä tästä oppitunnista.

Maalaustarvikkeet

Sinulla pitäisi olla kynäsarja. Ne on merkitty kirjaimilla H (T venäläisessä merkinnässä) - kova lyijykynä, B (M) - pehmeä, ja kirjaimen eteen asetetaan numero, joka osoittaa kovuuden tai pehmeyden asteen, esimerkiksi 2B.

Aloittelijoiden tulisi aloittaa HB (TM) kynällä - tämä on tavallinen kynä, keskikovuus-pehmeys. Kun siihen tottuu, sinun on helpompi hallita painetta, kun käytät muuntyyppisiä kyniä.

Ota paperi, joka on valkoinen ja tiheä, mikä parasta, rakeinen - kynäsävyt näkyvät siinä selvästi. Jos mahdollista, osta yksi paperiarkki tarkistamista varten ja hiero sitä pyyhekumilla - jos se irtoaa välittömästi pillereistä, tällaisen paperin laatu jättää paljon toivomisen varaa.

Muista käyttää hyvää pyyhekumia tulevien tahrojen korjaamiseen. Valitse pehmeä pyyhekumi, jotta et vahingoita paperia vakavasti pyyhkiessäsi.

Mistä aloittaa

Ensinnäkin sinun on tutustuttava piirtämisen perusperiaatteisiin: sommittelu, tilavuus, perspektiivi, dynamiikka. Nämä perusasiat koskevat mitä tahansa tyyliä, ei vain lyijykynäpiirroksia.

Sen jälkeen on syytä päättää, mitä tarkalleen yrität oppia ja miten haluat piirtää, mikä tyyli valita. Vaikka haluaisitkin pystyä tekemään vähän kaikkea, pysähdy ensin johonkin tiettyyn äläkä yritä tarttua äärettömyyteen – hallitse yksi tyyli ja siirry sitten toiseen.

Jos haluat oppia maalaamaan muotokuvia, sinun on opittava anatomian perusteet, ihmisen kasvojen ja kehon mittasuhteet. Jos haluat oppia maalaamaan maisemia, sinun on harjoitettava piirtämistä luonnollisia kohteita- kasvit, vuoristot, meren aallot jne. Jos haluat piirtää animea, sinun on tiedettävä hahmojen piirtämisen ominaisuudet tässä genressä.

Yksinkertaisesta monimutkaiseen

Sinun on opittava piirtämään geometrisia muotoja 2D:ssä ja sitten 3D:ssä. Tästä tulee erittäin tärkeä vaihe käytännössäsi, koska itse asiassa kaikki esineet ja jopa me itse koostuvat ehdollisesti erilaisista geometrisista muodoista. Ja kun vain opettelet piirtämään esineitä ja ihmisiä, ja jopa kokemuksen saatuasi, piirrät silti paperille ympyröitä, soikioita, neliöitä, jotka osoittavat piirrettävien esineiden mittasuhteet.

Piirrä paljon yksinkertaisia ​​esineitä, eläimiä yksinkertaistetussa muodossa. Älä epäröi piirtää pöydälle tylsältä vaikuttavia esineitä, kuten kuppia, herätyskelloa tai omenaa – jopa yksinkertainen 2D-ääriviivapiirros vaatii sinulta taitoa.

Kokeillaan nyt vähän harjoittelua ja piirretään söpö hiiri.

1. Ota pehmeä lyijykynä ja piirrä kaksi soikiota vierekkäin, joissa on pieni leikkaus. Yksi niistä on pienempi - tämä on tulevan hiiren pää, ja toisesta tulee keho.


2. Piirrä ympyrät korville, ääriviivat jalat ja ääriviivat käpristyvän häntän.


3. Nyt piirrämme hiirelle kuonon - silmän käänteisen pisaran muodossa, nenän pallolla, hymyn ja älä myöskään unohda piirtää korvia.


4. Pyyhi kasvojen sisäpolut ja tee kylläisempiä vedoksia. Maalaa pupilli ja nenä mustalla, keskellä valkoinen korostus.


5. Piirrä hiirelle tassut ja muotoile häntä pyyhkimällä apuääriviivat vartaloa pitkin. Ympyröi loput hiirestä.


Kaksiulotteisten kuvien jälkeen aloita kolmiulotteisten kuvien hallitseminen tilavuuden siirrolla. Kun tutkit leikkauspiirustusta, aloita klassisella tehtävällä - piirrä pallo putoavan varjon kanssa. Jos sinulla ei ole sopivaa palloa kotona, käytä sitä esineenä kananmuna... Kuinka tehdä tällainen piirustus, voit nähdä seuraavassa videossa.

Aluksi on erittäin tärkeää oppia piirtämään elämästä - sinun on kehitettävä muototaju todellisissa esineissä, tarkkailtava varjoja ja valoa, nähdäksesi volyymi.

Piirustuksen pääperiaate on liikkuminen yksinkertaisesta monimutkaiseen, yleisestä yksityiskohtiin.

Ota aikaa ja älä odota, että muutaman piirustuskerran jälkeen pystyt luomaan loistavia kuvia. Ole kärsivällinen: joskus sinun täytyy opetella piirtämään sama muoto yhä uudelleen ja uudelleen, kunnes saavutat kunnollisen tuloksen, ja vasta sitten siirtyä vaikeampiin tehtäviin, esim. piirtää ihmisiä.

Peruskynäpiirustustekniikat

Tärkeimmät kynäpiirustustekniikat ovat höyhennys ja varjostus.

Käytössä alkuvaiheet varjostus on sinulle helpompaa. Vaikka joskus esimerkiksi taidekoulujen opiskelijat käyttävät yksinomaan varjostusta, ja varjostusta pidetään vääränä tekniikkana. Joka tapauksessa on hyödyllistä hallita molemmat tekniikat, koska ne auttavat saavuttamaan erilaisia ​​​​tuloksia piirustuksessa.

Kuoriutuminen

Kuoritus tehdään piirtämällä lyhyitä, ohuita viivoja lyijykynällä paperille. Viivat ovat samalla etäisyydellä toisistaan. Samalla lyijykynä repii arkin irti: yhden viivan piirtämisen jälkeen et vedä sitä paperille siksakissa Aloitusasento, ja palauta se takaisin jättämättä jälkiä. On tärkeää viivoittaa piirustus yhteen suuntaan.

Sävyn kylläisyysastetta säätelevät vetojen eri taajuudet ja niiden suunnat - vedot voivat olla pystysuoraa, vaakasuuntaista, diagonaalista. Lisääntynyt värisyvyys saavutetaan ristikkäisvedoilla eri suuntiin Esimerkiksi diagonaaliset vedot asetetaan pystysuuntaisten vetojen päälle.

On myös helpotusvetoja - niitä käytetään helpotuksen välittämiseen ja ne suoritetaan kaarevilla, kaarevilla, katketeilla, mutta ei suorilla vedoilla.

Lyijykynällä varjostuksen kautta välitetään sekä valoa että varjoa ja sävyjä sekä erilaisia ​​tekstuureja: taustoja, pintoja, materiaaleja jne.

Varjostustekniikka on melko vaikea aloittelijoille ja vaatii paljon harjoittelua. Kestää todennäköisesti kauan ennen kuin voit kehittää oman kuoriutumistyylisi. Siksi aloittelijoille varjostustekniikka sopii, mikä auttaa tarvittaessa korjaamaan varjostuksen puutteet.

Juuri höyhenen avulla kuvan realistisuus saavutetaan tasaisella sävyn asteittauksella.

Se suoritetaan seuraavasti: paperille piirretään viivat lyijykynällä ja hierotaan sitten erikoistyökalulla - tyngät tai vanupuikko, pala pehmeää paperia, kangasta tai mokkaa. Älä varjoa viivoja sormella välttääksesi rasvaisten täplien esiintymisen kuvassa.

Itse asiassa höyhennys on valinnainen vaihe varjostuksen jälkeen, mutta siinä on oma erityispiirteensä: on parempi varjostaa ennen höyhentämistä ristikkäisillä siksak-linjoilla. Älä varjosta vaakasuunnassa - hiero kynäviivoja vain ylhäältä alas.

On tärkeää, että varjostus on tasainen. Viimeisenä keinona voit varjostaa vaaleat alueet uudelleen lyijykynällä ja heikentää tummia alueita pyyhekumilla.

Tässä videossa voit katsoa, ​​miten se tehdään eri tyyppejä varjostus ja höyhennys.

Kun perusasiat on opittu, kynätekniikat hallitaan, ei jää muuta kuin harjoitella piirtämistä useammin. Muista, että harjoittelu on avain menestykseesi.

Pyrkiville taiteilijoille on tarjolla runsaasti opetusohjelmia, joissa näet erityisiä oppitunteja yksittäisten esineiden tai kuvien piirtämiseen lyijykynällä. Kuinka voin ostaa nämä versiot erikoisliike ja ottaa oppia Internetistä. Tärkeintä on harjoitella niin paljon ja niin usein kuin mahdollista. Olkoon piirtäminen sinulle ennen kaikkea miellyttävää vapaa-aikaa.

Piirrä päivittäin. Harjoittele, harjoittele ja lisää harjoittelua. Tämä mantra on suosittu keskuudessa kuuluisia taiteilijoita kaikkialla maailmassa, koska harjoittelu on taattu tapa kehittää piirustustaitoja. Vaikka vietät vain muutaman minuutin joka päivä luonnostelussa, se on stimuloivaa Luovat taidot aivosi ja auttaa sinua hallitsemaan uusia piirustustekniikoita.

Pidä aina luonnoskirja mukanasi. Jos sinulla on pieni luonnoskirja tai luonnosvihko aina mukanasi, sinulla on mahdollisuus piirtää mitä tahansa bussimatkustajista ja luontomaisemista vaikuttaviin kaupungin korkeisiin rakennuksiin ja pilvenpiirtäjiin. Piirtämisen parantaminen vaatii harjoittelua, joten ole valmis maalaamaan missä ja milloin tahansa.

Osta erilaisia ​​kyniä. Yksinkertaiset lyijykynät valmistetaan eri kovuuksina, mikä osoittaa kuinka vahvan jäljen ne jättävät jälkeensä. "H"- ja "T"-merkityillä kynillä on progressiivinen kovuusasteikko ja ne jättävät jälkeensä ohuempia ja vähemmän näkyviä viivoja, kun taas "B"- ja "M"-merkityillä lyijykynillä luodaan paksumpia ja tummempia viivoja.

Kokeile luukun tekstuureja, värejä ja höyheniä. Käytä pari leikekirjan sivua kokeilemalla, kuinka kynäsi värjäävät, kuinka hyvin ne sulautuvat sormiesi tai paperilautasliinojen kanssa. Yritä piirtää niillä yksinkertaisimpia palloja. Tätä tehdessäsi sinun on ymmärrettävä, kuinka työskentelet paremmin käytettävissäsi olevien materiaalien kanssa, jotta piirustukset muuttuvat paremmiksi ja voit hakea tarvittavat lyijykynät suoritettaessa vastaavia rivejä.

• Valmistele 3-4 asteikkoa gradienttivarjostusta varten ja ala harjoitella tasaisen sävysiirtymän luomista. Mieti, kuinka voit käyttää jokaista kynää siirtymän täysin mustasta täysin valkoiseen?

1. Ilmoittaudu piirustustunneille tai aloita piirustusteorian oppiminen. Vaikka monet pyrkivät taiteilijat uskovat voivansa oppia piirtämään itse, on joitain piirustustekniikoita, jotka vain kokenut opettaja voi selittää. Käytä aikaa perspektiivin, mittasuhteiden ja elämästä piirtämiseen. Kun vietät aikaa opettajan kanssa taidestudiossa, huomaat ja korjaat virheesi paljon nopeammin kuin pystyt itse tekemään.

   • Ota selvää mahdollisuudesta osallistua piirustustunneille piireissä, taidekoulut tai taideopistoissa.

2. Piirrä kuvia valokuvista ja muista maalauksista. Vaikka muiden taiteilijoiden töitä ei koskaan pidä kopioida ja näyttää omana, voit oppia arvokkaita piirustustekniikoita luonnostelemalla käsin haluamiasi valokuvia ja maalauksia. Koska valmis kuva näkyy jo kaksiulotteisessa tasossa, sinulla on mahdollisuus päästä eroon perspektiivien arviointitehtävästä ja keskittyä pelkästään viivojen ja vastaavien kulmien piirtämiseen.

   • Harjoittele klassisten taiteilijoiden luonnosten uudelleenpiirtämistä oppiaksesi paljon näiltä taiteilijoilta. Esimerkiksi da Vinci oli ihmisen anatomian näyttämisen kuningas, ja hänen piirustuksensa voivat antaa sinulle tärkeää tietoa.
   • Älä koskaan ota piirustuksista ääriviivoja, joita ei voida pitää piirtämisenä, vaan yksinkertaisesti kopioita viivoja.

3. Piirrä ylösalaisin olevia malleja. Ylösalaisin olevien kuvien piirtäminen saa sinut unohtamaan yrittämisen saada kuva näyttämään oikealta ja voit keskittyä vain näkemäsi näyttämiseen. Samanlaisia ​​tuloksia voidaan saavuttaa maalaamalla peilin läpi tai harjoittelemalla vääristyneiden tai Photoshop-muokattujen kuvien uudelleenpiirtämistä.

   Tutki piirtämääsi piirustusobjektia. Tarkkojen ääriviivojen piirtäminen vaatii enemmän kuin katse kuvassa verkosta. Huipputaiteilijoita ja opettajia taiteellinen teoria opiskella paljon kirjoja, todellisia esimerkkejä ja tekevät oman tutkimuksensa ymmärtääkseen paremmin aivohalvauksia, joiden kanssa he työskentelevät. Huolimatta siitä, että kaikki riippuu henkilön piirustuksen tyypistä, kaikkien taiteilijoiden on hyödyllistä tehdä säännöllisesti käytännöllisiä luonnoksia luonnoskirjaan.

   • Jos piirrät ihmisiä, sijoita kuvitettuun kirjaan ihmisen anatomiasta tai rekisteröidy oppimaan elämästä.
   • Jos rakastat eläimiä, vietä päivä eläintarhassa luonnosvihkon kanssa tai osta itsellesi eläinten anatomian kuvakirja.
   • Jos piirrät maisemia tai kaupunkiaiheita, on hyödyllistä hankkia kirja perspektiivin kanssa työskentelemisestä, jotta opit lisäämään piirustuksiin oikein syvyyttä.

4. Osta puinen piirustusnukke. Se on pieni nivelletty ihmismalli, joka voidaan sijoittaa mihin tahansa asentoon, jotta voit hioa piirustustasi ihanteellisista ihmissuhteista. Sellaisenaan mallinukke on hyödyllinen monimutkaisten asentojen kuvaamiseen. Aseta malli vain tarpeen mukaan ja käytä sitä luonnoksen viimeistelyyn ja piirrä vasta sitten kuvan yksityiskohdat.

   • Jos et löydä piirustusnukkea, voit käyttää sen sijaan biologian tutkimuksessa käytettävää luurankomallia oikean mittasuhteen kuvan hallitsemiseen.
   • Taiteilijoille valmistetaan myös erityisiä anatomisesti oikeita malleja käsistä, päistä ja luurangoista, mutta yleensä ne ovat paljon kalliimpia.

Piirustus piirustus

1. Tietää että ääriviivapiirros koostuu yksinomaan riveistä.Ääriviivat edustavat kuvatun kohteen ulkoääriviivaa. Nämä ovat vain viivoja ilman varjoja tai höyheniä. Laadukas ääriviivojen näyttö on erittäin tärkeä lopullisen piirustuksen kannalta, koska juuri niissä asetetaan esineen muoto ja mittasuhteet.

   • Yleensä ääriviivat ovat ensimmäinen asia, jonka parissa alat työstää piirustuksessasi.

2. Luo ohjeviivat luonnokselle. Usein aloittelevat taiteilijat aliarvioivat tämän vaiheen ja menevät suoraan työhön, mutta se on erittäin tärkeää tarkan piirustuksen saamiseksi. Jos esimerkiksi maalaat suurta kohtausta, aloita piirtämällä hienovaraisia ​​viivoja arkille ja jakamalla kuva kolmeen osaan pysty- ja vaakasuunnassa. Luonnoskirjassasi on yhdeksän pientä suorakulmiota. Ne auttavat sinua järjestämään piirustuksen oikein ja syöttämään kaikki objektit tarkalleen missä niiden pitäisi olla, koska sinulla on oikeat pisteet suuntautumiseen.

   Keskity ensin mittasuhteisiin. Suhde on kahden koon suhde erilaisia ​​aiheita... Jos esimerkiksi piirrät käsiä ja jalkoja epäsuhtaisesti, piirustus näyttää keskeneräiseltä ja vinolta. Sulje toinen silmä ja kiinnitä visuaalisesti kynä kuvattuun esineeseen. Käden, jossa on kynä, tulee olla täysin ojennettuna eteenpäin. Käytä lyijykynää viivaimena ja merkitse siihen esineen koko peukalo... Sitten tätä kokoa voidaan verrata muiden kuvattujen esineiden mittoihin tai jopa merkitä albumiarkille vastaavat objektikoot samalla kynällä.

   • Myös suoritettu kuvan erittely suorakulmioihin voi toimia vertailupisteenä. Mihin suorakulmioista tällä hetkellä kuvattu esine on kaiverrettu? Viekö se koko sivun vai vain kolmanneksen siitä?

3. Suorita perusluonnos ennen kuin jatkat. Mikään ei ole pahempaa kuin saada piirros lähes kokonaan valmiiksi ja tajuta, että siinä kuvatun henkilön käsi näyttää olevan liian lyhyt. Hyviä taiteilijoita tiedä, että tämä voidaan välttää luonnostelemalla kohteen pääosat. Käytä yksinkertaisia ​​geometrisia muotoja piirtääksesi kunkin piirtämäsi elementin mittasuhteet. Merkitse esimerkiksi henkilön pää pyöristetyllä soikealla, henkilön vartalo kolmiolla, jossa on pyöristetyt yläosat, ja käsivarsien ja jalkojen osia pitkillä, kapealla soikealla. Säädä ilmoitettuja muotoja, kunnes olet varma kunkin elementin asentojen ja mittasuhteiden tarkkuudesta.

   • Piirrä kevyesti painaen kynää, jotta sen viivat voidaan myöhemmin helposti pyyhkiä pois.
   • Merkitse nivelet pienillä ympyröillä tai pisteillä, jotta voit myöhemmin helpommin "siirtää" piirustuksessa olevia käsiä ja jalkoja haluttuun asentoon.

4. Piirrä hitaasti piirustuksen yksityiskohtaiset ääriviivat. Jokaisen piirustuksen peräkkäisen vaiheen pitäisi tehdä piirtämisestä monimutkaisempi. Ensin piirrät apuviivat ja piirrät luonnoksen, jossa on viivoja. Täydennä sitten luonnos perusasiolla geometriset kuviot ja osoittavat esineiden asennot. Ja vasta sitten piirrä piirustuksen lopulliset ääriviivat yhdistämällä yksittäiset osat toisiinsa, kuvaamalla ihmisten kasvojen pieniä piirteitä ja niin edelleen. Jos piirrät henkilöä, viimeistele hänen ruumiinsa lopullinen ääriviiva yhdistämällä kaikki luonnoksen yksittäisten elementtien nivelet yhteen, jotta ihmisen siluetti tulee tunnistettavaksi.

   Piirrä ensin suuret esineet ja siirry sitten pieniin yksityiskohtiin.Älä koskaan aloita piirtämällä yksityiskohtia. Sinun tulisi mennä yksityiskohtiin vasta, kun olet jo valmistunut piirustuksen pääääriviivojen suunnitteluun. Juuri tähän paikkaan pyrkivät taiteilijat usein kompastuvat, käyttävät aikaa ja vaivaa yksityiskohtien piirtämiseen ja aliarvioivat suurten mittasuhteiden merkitsemisen tärkeyden.

   Harjoittele perspektiiviä lisätäksesi kuvaamiisi kohtauksiin realistista syvyyttä. Perspektiivi tekee kaukana olevista kohteista pieniä ja lähellä olevista suuria. Tarkkojen piirustusten saamiseksi sinun on opittava näyttämään perspektiivi oikein. Yksi tapa työskennellä perspektiivin kanssa on käyttää perspektiivipistettä. Ajattele sitä horisontin kauimpana pisteenä, kuten aurinkoa auringonlaskun aikaan. Piirrä viivoja tästä kohdasta, jota voit käyttää piirustuksen opasteena. Kaiken, mikä on lähempänä perspektiivipistettä ja kauempana sinusta, pitäisi olla pienempiä, ja kaiken, mikä on kauempana pisteestä ja lähempänä sinua, pitäisi olla suurempaa.

Työskentely chiaroscuron kanssa

Huomaa, että varjojen lisääminen piirustukseen antaa sille volyymia. Valon ja varjon leikki elävöittää piirustusta ja estää sen näyttämisen litteänä kuvana. Tilavuuden illuusion pääkomponentti on varjojen peitto. Varjostusta on kuitenkin vaikea hallita, varsinkin kun yrität piirtää jotain kuvitteellista tai muistista.

• Viivoja voidaan käyttää myös varjostuksessa. Ajattele kahta pystysuoraa harjannetta yllä ylähuuli henkilö. Huolimatta siitä, että ne voidaan piirtää erillisiksi viivoiksi, tämä tekee tästä anatomisesta piirteestä epärealistisen ilmaistun. Yritä sen sijaan varjostaa näiden viivojen ympärillä olevia alueita hieman, jotta ne "näkyvät" yhtenä ympäröivän tilan kanssa.

1. Ajattele valonlähteitä. Varjot näkyvät, koska tietyt kuvatun kohtauksen alueet ovat vähemmän valaistuja kuin toiset. Valonlähteen sijainti, sen tyyppi ja jopa kellonaika vaikuttavat varjojen toistoon. Varjot näkyvät kohteissa valonlähteen vastakkaiselta puolelta. Jos esimerkiksi lasket pallon alas ja valaistat sen taskulampulla oikealla, se näyttää tummemmalta vasemmalla. Juuri tältä puolelta sinun on käytettävä varjoja, jos päätät piirtää tämän pallon.

   Kiinnitä huomiota varjon rajoihin. Varjon reuna määrittää, kuinka nopeasti varjo liukenee piirustukseen. Kuvittele, että yrität kuvata varjoteatteria käsilläsi: kun kätesi ovat lähellä valonlähdettä ja seinää, joka on valkokangas, varjon ääriviivat valon rajalla ovat melko teräviä, mutta mitä kauempana kädet sijaitsevat, sitä tasaisempi siirtyminen varjosta valoon. Huomaa kuitenkin, että kaikkien varjojen reunan tulee olla hieman epäselvä. Ero luomisen välillä ääriviivapiirros ja varjojen peittäminen on, että varjojen reunat ovat varjostettuja.

   • Suorat valonlähteet, kuten kohdevalot tai aurinko kirkkaana päivänä, luovat dramaattisia varjoja terävine reunoin.
   • Hajavalo, valo kaukaisista valonlähteistä, useista valonlähteistä tai auringosta pilvisenä päivänä luo pehmeämpiä varjoja pehmeämmillä reunoilla.
   • Kun taitosi paranevat, vaihda läpinäkyvien esineiden, esineiden kuvaan monimutkaiset muodot tai käyttää toista valoa kehittyneempien varjotekniikoiden hallitsemiseen.
   • Jos haluat perusteellista harjoittelua, yritä luoda tilavuusvarjoja lasten värityssivuille, jotka ovat yleensä vain yksinkertaiset ääriviivat piirustuksia.

2. Tutkia erilaisia ​​tekniikoita peittää varjot. Vaikka tasainen, asteittainen höyhennys ("sileiden" varjojen sekoittuminen) tuottaa realistisimman vaikutuksen, erilaisia ​​taiteilijoita tehdä toitä erilaisia ​​tekniikoita, olemassa erilaisia ​​tyylejä työskennellä varjojen kanssa. Esimerkiksi sarjakuvissa ristiviivousta tai pisteviivousta käytetään usein kuvaamaan varjoja. Varjostuksen perusperiaatteet pysyvät kuitenkin samoina - mitä enemmän viivoja tai jälkiä, sitä tummempi varjo. Testaa sitä eri tavoilla peittää varjot nähdäksesi, mikä toimii sinulle parhaiten.

• Kokeile virheitäsi. Ehkä tekemäsi väärä viiva tekee piirustuksestasi myöhemmin vielä paremman! Kyky tehdä kompromisseja luovuudessasi - hyvä tapa löydä uusia piirustustekniikoita, jotka auttavat sinua hiomaan taitojasi tulevaisuudessa.
• Osallistu taidegalleriat ja selaa verkkoa saadaksesi inspiraatiota suosikkitaiteilijoiltasi.