जैक्स-लूइस की लघु जीवनी। जैक्स लुई डेविड, पेंटिंग: विवरण और फोटो

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जैक्स-लुई डेविड (fr। जैक्स-लुई डेविड) (08/30/1748, पेरिस, - 12/29/1825, ब्रुसेल्स) - फ्रांसीसी चित्रकार.

डेविड जैक्स-लुई की जीवनी

संक्षेप में, डेविड अपनी पीढ़ी के लिए एक तानाशाह था।

चित्रों से परे, उनके प्रभाव ने फैशन शैली, फर्नीचर और आंतरिक डिजाइन को निर्देशित किया, और नैतिक दर्शन के विकास में भी परिलक्षित हुआ। डेविड की जीवनी में कला परंपरा का एक अप्रत्याशित, निर्णायक विनाश था। यहीं से आधुनिक चलन शुरू होता है।

डेविड ने फ्रांसीसी अकादमी में अध्ययन किया।

रोमन छात्रवृत्ति प्राप्त करने के बाद Prix de Rome (वह चार बार जीत नहीं सका, यही कारण है कि उसने भुखमरी से आत्महत्या करने की कोशिश की), 1775 में वह इटली चला गया।

रोम में प्राप्त प्राचीन कला की उनकी खोज, साथ ही पोम्पेई और हरकुलेनियम के खंडहरों के उनके सर्वेक्षण ने एक प्रतिद्वंद्वी को प्रेरित किया शास्त्रीय दिशा फ्रेंच कला में। उन्होंने प्राचीन रूप से प्राचीन रोमनों के लिए गरिमा प्रदर्शित करने के लिए, मूर्तिकला से मुख्य रूप से शास्त्रीय रूपों और रूपांकनों को उधार लिया।

त्रुटिहीनता, साथ ही राजनीतिक विचारों के लिए प्यास द्वारा नष्ट कर दिया फ्रेंच क्रांति, अपने काम में, भावनाओं की अभिव्यक्ति पर एक गंभीर प्रतिबंध लगाया। इस दमन के परिणामस्वरूप अंततः एक विशिष्ट उदासीनता और तर्कसंगतता पैदा हुई।

डेविड की जीवनी में प्रतिष्ठा काफी हद तक 1784 प्रदर्शनी में अर्जित की गई थी।

फिर उन्होंने अपना सबसे बड़ा काम "द ओथ ऑफ द होराती" (अब लौवर में) प्रस्तुत किया। यह कैनवस, साथ ही डेथ ऑफ सुकरात (1787, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम), लिक्टर्स ब्रूटस टू द बॉट्स ऑफ हिज संस, (1780, लौवर) ने इसी राजनीतिक स्थिति का विषय व्यक्त किया। कार्यों ने डेविड को बहुत लोकप्रियता दिलाई। 1780 में उन्हें रॉयल एकेडमी में आमंत्रित किया गया, राजा के एक अनुमानित कलाकार के रूप में काम किया।

एक शक्तिशाली रिपब्लिकन के रूप में, डेविड, संवैधानिक सम्मेलन के लिए अपने चुनाव के बाद से, राजा के प्रस्थान और फ्रांस और रोम में रॉयल अकादमी के पतन का समर्थन किया। क्रांतिकारी पीड़ितों के चित्रों में, विशेष रूप से मराट (1793, ब्रुसेल्स) में, उनका लोहा नियंत्रित था। उन्होंने नाटकीय चित्रण के लिए एक पॉलिश की। कुछ समय के लिए, कलाकार को आतंक की नीति के अंत तक कैद कर लिया गया था।

डेविड नेपोलियन (नेपोलियन क्रॉसिंग द सेंट बर्नार्ड पास, 1800-101, नेपोलियन और जोसेफिन के राज्याभिषेक, 1805–07 के जीवन से घटनाओं को रिकॉर्ड करने के लिए सम्राट का पहला कलाकार बन गया) ईगल्स", 1810)। साथ ही जैक्स लुई डेविड की जीवनी को एक महान चित्रकार चित्रकार ("ममे रिकैमीयर", 1800, लौवर) के रूप में जाना जाता था। इस अवधि के दौरान, डेविड का प्रभाव सबसे बड़ा था। लेकिन उनकी पेंटिंग, कभी-कभी नियोक्लासिकल सिद्धांत को अपनाने से अधिक, फिर से स्थिर और असंवेदनशील बन गई।

राजशाही की बहाली के दौरान, बॉर्बन्स की बहाली, डेविड ने खर्च की पिछले साल का ब्रुसेल्स में। फिर उसने शानदार चित्रों की एक श्रृंखला बनाई। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार ने चित्र शैली को कम करके आंका, वह उसमें सबसे प्रसिद्ध था। मूर्तियों की तुलना में जीवित आंकड़ों का अधिक आसानी से उपयोग करते हुए, उन्होंने अपनी सहज भावनाओं को ड्राइंग में प्रकट करने की अनुमति दी।

डेविड की जीवनी में अंतिम कैनवस (जैसे एंटोनी मोगेज़ और उनकी पत्नी एंजेलिका, 1812, लिली, बर्नार्ड, 1820, लौवर, जेनाइड और चार्लोट बोनापार्ट, 1821, गेटी म्यूज़ियम अत्यंत महत्वपूर्ण हैं। उन्होंने स्पष्ट रूप से एक नए रोमांटिकवाद के उद्भव की विशेषताओं को दिखाया।

नेपोलियन ने सेंट बर्नार्ड पास सिंस जीनाडा और चार्लोट बोनापार्ट में आल्प्स को पार किया

एक फ्रांसीसी कलाकार की रचनात्मकता

डेविड जैक्स लुई एक फ्रांसीसी चित्रकार है, नवशास्त्रवाद का एक उत्कृष्ट प्रतिनिधि है।

बाउचर के साथ अध्ययन किया, रोकोको शैली में काम करना शुरू किया, लेकिन रोम में अध्ययन करने और कला के प्रभाव में प्राचीन रोम डेविड ने एक सख्त महाकाव्य शैली विकसित की। फ्रांस लौटकर, डेविड ने खुद को रोकोको आंदोलन के प्रमुख के रूप में पाया और पुरातनता की छवियों के माध्यम से वीर स्वतंत्रता-प्रेमपूर्ण आदर्शों को व्यक्त करने की मांग की, जो उस समय फ्रांस में शासन कर रही जन भावनाओं के साथ बहुत मेल खाती थी। उन्होंने नागरिकता, कर्तव्य के प्रति निष्ठा, वीरता और आत्म-बलिदान की क्षमता की प्रशंसा करते हुए कैनवस बनाया।

“कला के कार्य अपने लक्ष्य को प्राप्त करते हैं, न केवल आंख को प्रसन्न करते हैं, बल्कि आत्मा को भेदते हुए, कल्पना में एक गहरी छाप छोड़ते हुए, कुछ वास्तविक के रूप में; तभी लोगों को दिखाए गए वीरता और नागरिक गुणों के गुण, उसकी आत्मा को हिला देंगे और उसमें जन्मभूमि की भलाई के लिए गौरव और आत्म-बलिदान की एक उत्कट इच्छा पैदा करेंगे, ”फ्रांसीसी चित्रकार डेविड ने लिखा है।

जैक्स-लुई डेविड तथाकथित क्रांतिकारी क्लासिकवाद के संस्थापक बने, जिसने एक नए प्रकार के कलाकार-सेनानी को सामने रखा, जो दर्शकों को उच्च शिक्षित करने के लिए बनाया गया था नैतिक गुण... उन्होंने एक ही समय में बेहद कठोर, रचनाओं की सख्त रचना और शानदार यथार्थवादी चित्र बनाए।

डेविड की जय ने तीन जुड़वां भाइयों का चित्रण करते हुए "द ओट ऑफ़ द होराती" (1784) को चित्रित किया, जो किंवदंती के अनुसार, रोम की शक्ति के बारे में एक विवाद में तीन जुड़वां भाइयों क्यूरियासी के साथ द्वंद्व में जीता। बहुत बड़ी सफलता। "ऑल रोम" "द ओथ ऑफ़ द हॉरेस" को देखने के लिए एकत्र हुए, जिसे अनन्त शहर की सबसे बड़ी श्रद्धांजलि माना जाता था। कार्यशाला एक वास्तविक तीर्थ स्थल बन गया है। दर्शकों की धारा में चीजों को डालने के लिए कार्यशाला में काराबेनियरी की एक टुकड़ी लगातार ड्यूटी पर थी। यहां तक \u200b\u200bकि पोप ने दिमाग की उपज देखी फ्रेंच कलाकार... उनके समकालीनों में से एक ने लिखा: “दो हफ्ते पहले डेविड ने अपनी पेंटिंग खत्म की। कोई भी शब्द इसकी सुंदरता को व्यक्त नहीं कर सकता ... रोम में, वह हर जगह स्वीकार किया जाता है, हर जगह वे उस पर उंगली उठाते हैं। इटालियंस, ब्रिटिश, जर्मन, रूसी, स्वेद और मैं नहीं जानते कि कौन और कौन है - सभी देश फ्रांस की खुशी से ईर्ष्या करते हैं, जिससे यह आदमी संबंधित है। चित्र सभी को देखने के लिए प्रदर्शन पर है, और इसे देखने के लिए आने वाले लोगों की धारा सूखती नहीं है। डेविड दैनिक लैटिन, इतालवी, फ्रांसीसी कविता प्राप्त करता है। " पेरिस सैलून में, "होराती की शपथ" को जनता द्वारा एक उत्साह के साथ प्राप्त किया गया था जो रोम में उससे नीच नहीं था।

लेखक ने उस क्षण का चित्रण किया जब तीन भाई, एक रोमन अभिवादन में अपने हाथों को उठाते हुए, जीतने या मरने की कसम खाते थे, और उनके पिता उन्हें तलवारें सौंपते थे। नायकों के श्लोक उनके गंभीर शपथ के उल्लंघन की बात करते हैं। डेविड ने ध्यान से कैनवास की रचना, पात्रों, प्रकाश के नाटक को सोचा। उन्होंने अपने शक्तिशाली स्वरों में आकृतियों को जोड़कर कथानक के प्रभाव को बढ़ाया: तीन वर्णों के समूह, तीन भुजाएँ, तीन तलवारें, तीन खंड। चित्रात्मक समाधान की महान सादगी और पूर्णता ने एक वास्तविक क्रांति की, जिसने सब कुछ के आगे के विकास को निर्धारित किया दृश्य कला 19 वीं शताब्दी का पहला भाग। जैक्स लुइस डेविड ने उस समय फ्रांसीसी समाज पर कब्जा करने वाले राजनीतिक विचारों के साथ पुरातनता के पंथ को जोड़ा। उन वर्षों में, राजा के शासन से असंतोष जोर से और अधिक स्पष्ट हो गया। कई लोगों ने डेविड की पेंटिंग को एक उचित कारण के लिए संघर्ष के प्रतीक के रूप में देखा। यह कहना मुश्किल है कि क्या जैक्स वास्तव में अपने साथी नागरिकों को हथियार देने जा रहे थे ...

ऐतिहासिक प्रतिशोध में डेविड का काम फ्रांसीसी क्रांति के कालक्रम से निकटता से संबंधित है, इसके आध्यात्मिक पूर्वाभास ... राजनीतिक दृष्टिकोण कलाकार एक अराजकतावादी था, जिसने क्रांति की शुरुआत को खुशी से स्वीकार किया। हालांकि, स्वामी ने अपने जीवन के अंतिम वर्षों को निर्वासन में बिताया, क्योंकि वह नेपोलियन और एक व्यक्ति के चित्रकार बन गए, जिन्होंने अपने विचारों और विचारों को साझा किया। परिणाम दुखद था। क्लासिकिज़्म के संस्थापक ने अपने जीवन के अंतिम दस वर्ष निर्वासन में बिताए। जैक्स लुइस को उनकी मृत्यु के बाद ब्रसेल्स में दफनाया गया था।

अधिकारियों ने उसे अपनी मातृभूमि में दफनाने की अनुमति नहीं दी।

डेविड ही नहीं महान चित्रकार, उन्होंने खुद को एक उच्च प्रतिभाशाली शिक्षक साबित किया। मास्टर की अपनी गणना के अनुसार, उनके पास लगभग पाँच सौ सीधे छात्र थे। ग्रो, जेरार्ड, एंग्रेस अपनी कार्यशाला से बाहर आए। "डेविड के संकेत के तहत" फ्रांसीसी कला ने प्रभाववाद तक विकसित किया। रूसी आलोचक ए। प्रखोव ने लिखा: "डेविड वास्तविक अर्थों में पहला ऐतिहासिक चित्रकार था ... स्वभाव से और अपनी कलात्मक प्रतिभा के कारण, वह हमेशा क्रांति का आदमी बना रहा।"

डेविड की रचनात्मक अंतर्दृष्टि और सिद्धांत पूरे युग का घोषणापत्र बन गए।

फ्रांसीसी क्रांति की कठोर घटनाओं की पूर्व संध्या पर और क्रांति के दौरान ही, फ्रांसीसी कला पर क्लासिकवाद की एक नई लहर ने कब्जा कर लिया था। इन वर्षों के दौरान फ्रांस के उन्नत सोच वाले हिस्से के लिए यह स्पष्ट था कि बोरबन राजशाही आखिरकार गिर रही थी। जीवन की नई मांगों ने नई कला, नई भाषा, नई की आवश्यकता को जन्म दिया है अर्थपूर्ण अर्थ... उत्साह प्राचीन संस्कृति वीर, उच्च नागरिक की कला की सबसे जरूरी आवश्यकताओं के साथ मेल खाता है, जो छवियों को अनुकरण के योग्य बनाता है। शास्त्रीयता ने ललित कला के सभी क्षेत्रों में खुद को दिखाया - वास्तुकला, चित्रकला, मूर्तिकला में।

चित्रकला पर क्लासिकवाद का सबसे अधिक प्रभाव पड़ा। फिर, कला में, कारण की भूमिका को सुंदर के संज्ञान में मुख्य मानदंड के रूप में आगे रखा जाता है, फिर से कला को बुलाया जाता है, सबसे पहले, कर्तव्य की भावना, नागरिक चेतना, राज्य के विचारों की सेवा के लिए। और मज़ा और आनंद नहीं है। केवल अब, क्रांति की पूर्व संध्या पर, यह मांग अधिक ठोस, उद्देश्यपूर्ण, उद्देश्यपूर्ण चरित्र प्राप्त कर रही है।

महान फ्रांसीसी क्रांति की पूर्व संध्या पर, एक बहुत ही उज्ज्वल, प्रतिभाशाली चित्रकार - जैक्स लुई डेविड। अपने काम में, प्राचीन परंपराओं में, क्लासिकिज़्म के सौंदर्यशास्त्र ने राजनीतिक संघर्ष के साथ विलय कर दिया, जो कि क्रांति की राजनीति के साथ अंतर्संबंधित था, और इसने फ्रांसीसी संस्कृति में क्लासिकवाद का एक नया चरण दिया - "क्रांतिकारी क्लासिकवाद"।

डेविड पेरिस अकादमी के एक व्यापारी (थोक व्यापारी, व्यापारी) का बेटा था, उसने रॉयल अकादमी से स्नातक किया। अपने शुरुआती कार्यों में, वह स्वर्गीय बारोक की परंपराओं और रोकोको के कुछ तत्वों के करीब हैं। अकादमी के सर्वश्रेष्ठ छात्र के रूप में "रोमन पुरस्कार" प्राप्त करने के बाद, वह 1775 में इटली आए। वहाँ वह पुरातनता के स्मारकों से परिचित हो जाता है, कार्यों का अध्ययन करता है इतालवी कलाकार... उसके बाद, डेविड ने अपने कार्यों में उपयोग करना शुरू कर दिया, जो उसे पुरातनता में आकर्षित करता था, हालांकि, नकल करने की नहीं, बल्कि अपने रास्ते की तलाश करने की कोशिश कर रहा था।

यह कहना होगा कि क्रांति की पूर्व संध्या पर, फ्रांसीसी बुर्जुआ समाज का आदर्श, जिसमें डेविड थे, प्राचीनता थी, लेकिन रोमन नहीं, बल्कि रोमन, रोमन गणराज्य के समय से। लुगदी के पुजारी सुसमाचार को उद्धृत नहीं कर रहे हैं, लेकिन रोमन इतिहासकार टाइटस लिवी। थिएटर बड़ी सफलता के साथ खेलता है कॉर्निल की त्रासदी, एक नाटककार जो प्राचीन नायकों की छवियों में, नागरिक वीरता और देशभक्ति की भावना का महिमामंडन करता है। तो यह विकसित हुआ एक नई शैली, और डेविड ने इस अवधि के चित्रों में अपने सच्चे हेराल्ड ("द ओट ऑफ द होराती") के रूप में अभिनय किया।

क्रांतिकारी घटनाओं की शुरुआत के साथ, डेविड बड़े पैमाने पर समारोहों को सजाता है, कला के कामों के राष्ट्रीयकरण और एक राष्ट्रीय संग्रहालय में लौवर के परिवर्तन में लगा हुआ है। राष्ट्रीय अवकाश, उदाहरण के लिए, "सुप्रीम बीइंग" के सम्मान में बैस्टिल या गणतंत्र की घोषणा की वर्षगांठ पर, या वॉल्टेयर और रूसो के अवशेषों के पंथियन के एकमात्र हस्तांतरण के सम्मान में। इनमें से अधिकांश त्यौहार सीधे डेविड द्वारा तैयार किए गए थे। इस तरह के प्रत्येक डिजाइन कला का एक संश्लेषण था: दृश्य, नाटकीय, संगीत, काव्यात्मक, वक्तृत्व।

1793 में, लौवर में राष्ट्रीय संग्रहालय खोला गया, जो इसके बाद कलात्मक संस्कृति और एक कला स्कूल दोनों का केंद्र बन गया। विश्व ललित कला की उत्कृष्ट कृतियों का अध्ययन करने के लिए, कलाकार अब भी कॉपी करने आते हैं।

1790 में, डेविड आगे बढ़ा बड़ी तस्वीर जैकोबिन्स द्वारा कमीशन "द ओथ इन द बॉलरूम", जिसमें उन्होंने एक ही क्रांतिकारी आवेग में लोगों की छवि बनाने के लिए कल्पना की थी। दुर्भाग्य से, चित्र को चित्रित नहीं किया गया था, केवल रेखाचित्र और रेखाचित्रों को छोड़कर। जब "लोगों का मित्र" मराट मारा गया, तो कलाकार ने कन्वेंशन की ओर से लिखा प्रसिद्ध पेंटिंग "मराट की मौत"।

1793 के बाद से, डेविड सार्वजनिक सुरक्षा समिति के सदस्य रहे हैं - और जैकबिन पार्टी के प्रमुख रॉबस्पिएरे के करीबी बन गए हैं। लेकिन जैकबिन तानाशाही के पतन के बाद राजनीतिक कैरियर कलाकार टूट जाता है, और वह खुद ही संक्षेप में गिरफ्तार हो जाता है।

उनका बाद का रास्ता गणतंत्र के पहले कलाकार से लेकर साम्राज्य के दरबारी चित्रकार तक का रास्ता है। डायरेक्टरी के दौरान, उन्होंने "द सबाइन वुमेन" लिखा। नेपोलियन की छवि में रुचि दिखाने के लिए शुरू होता है। और नेपोलियन के साम्राज्य की अवधि के दौरान, वह सम्राट का पहला चित्रकार बन गया। उनके आदेश से वह लिखता है विशाल पेंटिंग "सेंट बर्नार्ड पास में नेपोलियन", "राज्याभिषेक", आदि।

नेपोलियन को उखाड़ फेंकने और बॉर्बोन्स की बहाली ने डेविड को फ्रांस से बाहर निकलने के लिए मजबूर किया। अब से वह ब्रसेल्स में रहता है, जहां वह मर जाता है।

ऐतिहासिक चित्रों के अलावा, डेविड ने छोड़ दिया भारी संख्या मे पेंटिंग और चित्रों में सुंदर। अपने पत्र की शुभ कृपा से, डेविड पूर्वनिर्धारित चरित्र लक्षण 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, जिसे साम्राज्य शैली कहा जाता था।

सितंबर 1783 में, डेविड को इस पेंटिंग के लिए रॉयल अकादमी में भर्ती कराया गया था। कलाकार अपने पिता और पति के खोने पर दु: ख जताते हुए यहां के नायकों के दुख-दर्द को दिखाना चाहते थे।

तस्वीर में स्मीयर लगभग अदृश्य हैं, कैनवास की चिकनी सतह तामचीनी लगती है, शरीर - एनिमेटेड पत्थर। एक बर्फीले प्रकाश से उस कमरे में बाढ़ आ जाती है जहां हेक्टर का दफन बिस्तर खड़ा है, एक उच्च कांस्य कैंडेलब्रम पर चमकता है और गहराई में दूर जाता है, जहां शोक ड्रेपरियां चुपचाप मृत्यु को याद करती हैं। एंड्रोमैचेस की आँखें, आँसू से लाल, दर्शक की आँखों में देखती हैं। यहां सब कुछ वास्तविक पुरातनता को सांस लेता है: रोमन राहत से नकल किए गए हथियार, एक दीपक की कांस्य का पीछा किया, पतला फर्नीचर खुदी हुई, उसी के समान जिसे डेविड ने पोम्पियन घरों में देखा था। लेकिन मुख्य बात जिसने दर्शकों को उत्साहित किया, वह करतब की आवश्यकता और बड़प्पन की भावना थी।

दर्शकों के साथ कविता की शानदार सफलता थी।

एक दिन डेविड और एक दोस्त ने राजा के रेटिन्यू गो हंटिंग को देखा। कुछ दूरी पर स्थित लॉन से हंसमुख उद्घोष, हँसी, जीवंत आवाजें सुनी गईं। कई दरबारियों और अधिकारियों ने किकिंग पर कूदने की कोशिश की, जाहिरा तौर पर लगभग अटूट स्टालियन। घोड़ा असामान्य रूप से अच्छा था - उलझा हुआ ग्रे, एक उलझे हुए लंबे अयाल के साथ। उन्होंने डेविड को रोमन कैपिटल से डियोसुरी के घोड़ों की याद दिलाई। और यहाँ सब कुछ पुनर्जीवित पुरातनता की तरह लग रहा था: लोगों के हाथों से फटा हुआ एक जंगली घोड़ा, सूरज द्वारा छेदा गया एक कण्ठ, दूरी में एक पैट्रिशियन विला की एक जीर्ण दीवार। ...

कोई भी स्टेलियन को वश में करने में कामयाब नहीं हुआ, काठी में रहना असंभव था, सबसे कुशल सवार असफल रहे। अंत में, दूसरे ने अपनी किस्मत आजमाने का फैसला किया। बहुत छोटे, पतले, तेज चाल में, उन्होंने हल्के कदमों से लॉन पर कदम रखा और अपने दुपट्टे को फेंक दिया। एक जैकेट में रहना, एक विशाल स्टालियन के बगल में युवक काफी नाजुक लग रहा था। लगभग रकाब को छूने के बिना, वह काठी में कूद गया और फिर से हिंसक रूप से झटके लगाते हुए, घोड़े को अपने हिंद पैरों पर उठाया। धूल, धरती के झुरमुट दर्शकों की आँखों में उड़ गए; स्टालियन एक उन्मत्त चाल के साथ विभिन्न दिशाओं में भाग गया, अचानक रुक गया, सवार को उसके सिर पर फेंकने की कोशिश कर रहा था, और फिर से खदान में आगे बढ़ा। हर कोई, अपनी सांस रोककर, आदमी और घोड़े के बीच द्वंद्व को देखता रहा।

आदमी जीता है। कंपकंपी और उसके सिर को पीछे फेंकते हुए, खून से लथपथ आंखों के साथ, स्टिलियन समाशोधन के बहुत बीच में बंद हो गया। राइडर ने दर्शकों को एक खुश और थका हुआ, बहुत ही बचकाना चेहरा दिया और राजा को सलाम करते हुए अपनी टोपी उतार दी। नीली सैश के नीचे उसकी छाती बहुत भारी थी, हाल के संघर्ष की उत्तेजना उसकी आँखों में अभी तक नहीं बुझी थी, तामझाम का फीता फटा था, जिससे उसकी गर्दन का पता चला। दर्शकों ने एक थिएटर की तरह तालियां बजाईं। इस दृश्य को कलाकार की आँखों में इतना स्पष्ट रूप से अंकित किया गया था कि वह एक चित्र को चित्रित करने लगा।

कलाकार ने गणना पोटोकी को एक शानदार और पहले से ही विनम्र स्टालियन की सवारी करते हुए दर्शाया। वह राजा को सलामी देते हुए अपनी टोपी उतारता है। गिनती के सीने पर सफेद ईगल के हल्के नीले रंग का रिबन, क्रीम लेगिंग, नीला आकाश, युवा घास का रसदार साग, पोटोकी की शर्ट के सफेद लेस सनस्पॉट्स जमीन पर - असली छुट्टी चित्र!

जैसा कि आप देख सकते हैं, न केवल प्राचीनता, बल्कि आधुनिक जीवन भी, अगर इसमें रोमन की वीरता से कुछ शामिल है, और शायद सिर्फ एक व्यक्ति के साहस से, कलाकार के दिल पर दृढ़ता से कब्जा करने में सक्षम है।

डेविड ने चुना ऐतिहासिक साजिशसम्राट जस्टिनियन के कमांडर बेलिसरियस के दुखद भाग्य के बारे में प्रसिद्ध लेखक जीन फ्रेंकोइस मार्मंटल के उपन्यास से प्रेरित है। इतिहास को किंवदंती के साथ मिलाते हुए, मरमोंट ने एक साहसी योद्धा के जीवन का वर्णन किया, जो सैनिकों का पसंदीदा था, जिसने अपने गुरु की महिमा के लिए कई जीत हासिल की। लेकिन जस्टिनियन को बेलिसरियस पर भरोसा नहीं था और वह उससे डरता था। अंत में, सम्राट ने बहुत प्रसिद्ध सैन्य नेता से छुटकारा पाने का फैसला किया। बेलिसॉरस को रैंकों और धन से वंचित किया गया था, और फिर, क्रूर और अविश्वास सम्राट के आदेश से, अंधा कर दिया गया था।

मारमथल की पुस्तक में, डेविड ने एक पर आकर्षित किया हाल के एपिसोड - बूढ़ा योद्धा अपने सेनापति को एक निडर, अंधा भिखारी के लिए भिक्षा मांगता है।

पेंटिंग में भारी पैडल, शक्तिशाली स्तंभों के आधार को दर्शाया गया है। दूरी में, पहाड़ियों अल्बानियाई पहाड़ों से मिलती जुलती थीं। वहाँ, पेड़ों के घने द्रव्यमान में, कोई घरों और मंदिरों की छतों को देख सकता है ...

बेलिसरियस एक पत्थर पर बैठता है, उसका सिर ऊपर उठा हुआ है - वह अंधा है, वह दुनिया को नहीं देखता है, वह केवल उसे सुनता है। कमांडर के कंधों पर कवच दुख की बात है कि वह कपड़े पहने हुए हैं। एक हल्के रंग के अंगरखा में एक गाइड लड़का बेलिसेरियस के युद्ध के हेलमेट को रखता है। और इस हेलमेट में, जो इतनी बार अपनी प्रतिभा के साथ एक शक्तिशाली शक्ति के दुश्मनों से डरता है, इस हेलमेट में जिसमें बेलिसरियस ने फारस में, रोम में, रोम में, किसी दयालु महिला ने भिक्षा रखी।

कुछ ही दूरी पर, एक बूढ़ा सिपाही मृतक अंधे व्यक्ति पर विस्मय और आतंक के साथ देखता है। भिखारी में प्रसिद्ध कमांडर के सैनिकों द्वारा अमीर और प्यारे को पहचानने की हिम्मत नहीं। डेविड ने अभी भी घटना के मूल्यांकन के साथ दर्शकों को सौंपने की हिम्मत नहीं की, और सिपाही खुद कलाकार के आश्चर्य और शोक को व्यक्त करने के लिए लग रहा था।

तस्वीर मानवता, साहसी दुख और करुणा से भरी है।

एक बार मंच पर कॉर्नेलियस के एक नाटक से डेविड रोमांचित हो गए फ्रेंच थिएटर - हॉर्स की त्रासदी, प्राचीन नायकों के पुनरुत्थान के रूप में, पूर्वजों के साहसी और गरिमापूर्ण जीवन के बारे में एक कहानी के रूप में:

इसको वापस लौटे पिता का घर दुश्मनों के साथ लड़ाई के बाद, पुराने होरेस का एकमात्र जीवित पुत्र। यहाँ, उसने, विजेता ने, अपनी ही बहन को अपने प्रिय की मृत्यु का शोक मनाते देखा - एक शत्रुतापूर्ण परिवार का एक युवक। गुस्से में, उसने तलवार के वार से अपनी बहन को मार डाला। और अब जवान की कोशिश की जा रही है, और उसके बूढ़े पिता अपने बेटे की रक्षा करते हैं। पिता के गर्मजोशी भरे भाषण से लगता है मंच:

पवित्र हूरें! तुम जो यहाँ दाग रहे हो!

तुम, जिसके पत्ते गरज से सिर बचाते हैं!

क्या आप दुश्मन को उसकी हत्या करने की अनुमति देंगे,

ओह, रोमन, दोस्तों, क्या आप तैयार हैं

नायक पर शर्मनाक हथकंडे लगाने के लिए?

क्या उसे निर्दयता से मार दिया जाएगा,

रोम किस पर अपनी स्वतंत्रता का बकाया है?

और डेविड होरेस और उनके बेटों की एक तस्वीर दिखाता है।

कैनवास एक विशाल कैनवास है। ग्लॉमी स्टोन आर्कैड्स की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक स्कार्लेट लबादा, युवा होरेस के कंधे पर फेंका गया, एक मशाल की तरह जलता है। तीन बेटे पूरे हथियारों का मुकाबला, हेलमेट में और भाले के साथ, रोमन अभिवादन के पारंपरिक और साहसी इशारे में अपने पिता की ओर अपना दाहिना हाथ बढ़ाया। बूढ़ा व्यक्ति खुद को ठंडी चमकती तलवारें पकड़े हुए, अपने बेटों की कर्तव्य निष्ठा और तत्परता के लिए अपने आशीर्वाद से दुश्मनों से लड़ने की शपथ लेता है और एक सैन्य कमांडर की तरह, उन्हें लड़ाई से पहले बुलाता है। योद्धाओं की बहनें दु: खद स्तब्धता में एक-दूसरे की बांहों में झुक जाती हैं। यह ऐसा है जैसे कि कैनवास से भारी और दुर्जेय हथियार बज रहा हो। तलवार, पिता और बेटों के हाथ, कैनवास के बहुत केंद्र में शामिल होने, चित्र के अर्थ और अर्थ का प्रतीक: ऊपर की सब कुछ, मानवीय भावनाएँ और जीवन, महिलाओं के दुख और पिता के बुढ़ापे पर, कर्तव्य के प्रति निष्ठा की शपथ और तलवारों का ब्लेड उठा है।

डेविड के कैनवास ने जीवित और गर्वित लोगों में अवतार लिया, प्राचीन नायकों की सख्त पंक्तियों में, जन्मभूमि के लिए कर्तव्य, सम्मान और प्रेम की अवधारणाएं, इसने लोगों को छोटे रोजमर्रा के मामलों की घमंड और तुच्छता को देखा, जो धर्मनिरपेक्षता के बगल में था सच्ची महानता आत्मा, स्वतंत्रता के विचारों के बगल में, जो कई पेरिसियों के मूड से मिली।

इसलिए, तस्वीर के कारण हलचल हुई, कोई उदासीनता नहीं थी, केवल दोस्त और दुश्मन थे। और यही कारण है कि कुछ शिक्षाविद इतने आक्रोश में थे: उन्होंने तस्वीर में सही रूप से न केवल स्वीकार किए गए कैनन का उल्लंघन देखा, बल्कि एक खतरनाक फ्रीथिंकिंग भी था।

भूखंड ग्रीको-फ़ारसी युद्धों के दौरान प्रसिद्ध लड़ाई को संदर्भित करता है।
सितंबर में 480 ई.पू. ग्रीको-फ़ारसी युद्ध के अंत में, फारसियों ने, ग्रीस पर आक्रमण करने के प्रयास में, थर्मोपाइला के चट्टानी कण्ठ में संक्रमण कर दिया। दो दिनों की लड़ाई के बाद, फारसियों ने फैसला किया हताश कदमजब गद्दार इफकल्ट उन्हें यूनानियों के पीछे एक गोल रास्ता दिखाता है। स्पार्टन्स के नेता लियोनिदास 300 स्पार्टन्स के साथ दुश्मनों से घिरे हुए हैं। उन्होंने कई बार बेहतर ताकतों के खिलाफ वीरतापूर्ण प्रतिरोध किया और अंतिम लड़ाई लड़ी, जिसकी बदौलत उनके हमवतन नागरिक खाली करने और रक्षा की तैयारी करने में सक्षम थे।
चित्र का केंद्रीय चरित्र ज़ार लियोनिडस है, नग्न और निहत्थे (लेकिन एक बड़े गोल ढाल, कवच और एक हेलमेट के साथ), रॉक के टुकड़े पर क्राउचिंग, अपने बाएं पैर को झुकाते हुए।
दाहिने हाथ पर उसका भाई अगिस है, जिसके सिर पर एक माला है, जिसे लड़ाई से पहले बलिदान के दौरान पहना जाता है ( प्राचीन प्रथा), और अंधा Euryth, स्पार्टन्स के एक दास द्वारा निर्देशित, एक भाला ब्रांड करता है।
दूसरी तरफ स्पार्टन्स का एक समूह है जिसके सिर पर एक तुरही है। सैनिकों उनकी मौत पर जाने से पहले हथियारों और ढाल या चुंबन महिलाओं क्लच।
पेंटिंग में बाईं ओर एक सिपाही एक चट्टान से टकराता है ताकि मुहावरा "जो स्पार्टा जा रहे हैं, उन्हें बताया जाएगा कि हम उनके कानूनों का पालन करते हुए मर गए।"
पेंटिंग "लियोनिदास एट थर्मोपाइले" न केवल लड़ाई, बल्कि इसके लिए तैयारी दिखाता है।

चित्र फ्रांसीसी क्रांति के दौरान चित्रित किया गया था, जब समाज को अभी तक नहीं पता था कि कल उन्हें क्या इंतजार था, लेकिन हर कोई परिवर्तन की एक जीवंत उम्मीद में था। इस कैनवास की उपस्थिति एक नायक के रूप में होने की उम्मीद थी। रचना की स्वतंत्रता, आधुनिकता के प्रत्यक्ष संकेत ने दर्शकों को प्रसन्न किया, लेकिन शिक्षाविदों को नाराज कर दिया, और वे अपनी राय, कैनवास में राजद्रोह के प्रदर्शन को रोकना चाहते थे। हालाँकि, उन्हें दर्शकों की माँगों को पूरा करना पड़ा और चित्र को प्रदर्शित किया गया।

रंग के चमकीले छींटे अंधेरे कैनवास को अलग करते हैं। ब्रूटस की पत्नी और बेटियाँ उनसे चिपकी हुई लग रही थीं, उनके होंठों पर जमी एक गूंगी चीख ने उनके चेहरे को प्राचीन दुखद मुखौटों जैसा बना दिया। मेज पर फेंके गए बहुरंगी कपड़े के टुकड़े, धागे की एक गेंद में फंसी एक सुई, अपने साधारण से पुराने जीवन की बात करती थी और अब हमेशा के लिए शांति खो देती है।

ब्रूटस रोम की प्रतिमा के पैर पर बैठ गया, गतिहीन, चुप, उसने खुद को इधर-उधर मुड़ने के लिए मजबूर नहीं किया, निष्पादित बेटों के शव को देखने के लिए नहीं। ब्रूटस की छायादार आकृति निराशा और अंतहीन दृढ़ संकल्प की प्रतिमा की तरह लग रही थी।

दर्शक, जिनमें से कई पहले से ही बने थे या अभी भी दूर स्वतंत्रता के नाम पर कोई भी बलिदान करने के लिए तैयार थे, चुप और गंभीर थे। इन दिनों लोग ईमानदारी से रोजमर्रा की तिपहिया के बारे में भूल गए। ब्रूटस ने दर्शकों को किसी भी व्यक्ति के लिए आवश्यक लचीलापन का एक उदाहरण दिया, जिसने खुद को लड़ाई के लिए तैयार किया था।

स्पार्टन राजकुमारी हेलेन इकोमेने में सबसे सुंदर नश्वर महिला थी। उन्होंने कहा कि उन्हें ज़ीउस से सुंदरता विरासत में मिली। हर कोई उसके पति बनने का सपना देखता था, लेकिन उसने सभी को मना कर दिया। ऐलेना स्वभाव से बहुत गुस्सैल स्वभाव की थी और वास्तव में रिश्तों में शालीनता का पालन नहीं करती थी। लड़की के पिता, टायंडरेस के राजा, ने अपनी बेटी की सभी नई चालों से डरकर, उसकी शादी एक अमीर युवक से की, जो ट्रोजन राजा प्रियम मेनेलॉस का बेटा था, जो उसके साथ प्यार से पागल थी। हेलेन के पिता की मृत्यु के बाद, मेनेलॉस उनके स्थान पर राजा बने। उसने अपनी पत्नी को मूर्तिहीन कर दिया, उसे एक भी कदम नहीं छोड़ा, जिससे उसका गुस्सा और भड़क गया। वह अपने पति के साथ असभ्य थी, उस पर चिल्लाती थी और यह नहीं छिपाती थी कि वह उससे बिल्कुल भी प्यार नहीं करता है। हठी पत्नी को नरम करना चाहते थे, मेनलॉस ने उसे उपहारों के साथ प्रस्तुत किया, लेकिन इससे लंबे समय तक मदद नहीं मिली।
एलेना के खूबसूरत युवक पेरिस से मिलने और उसके प्यार में पड़ने के बाद से सब कुछ बदल गया है। व्यापारियों से मिलने से, पेरिस ने सीखा कि सबसे एक खूबसूरत महिला जमीन पर। उसने रानी को देखने की इच्छा की और कई जहाजों पर स्पार्टा से राजा मेनेलॉस के पास गया। युवा तरस ने गर्मजोशी से मेहमान को प्राप्त किया, और पूरी शाम, शालीनता के बारे में भूलकर, उसकी आँखें बंद नहीं हुईं। ऐलेना स्पष्ट रूप से अजनबी को देखती थी।
अगले दिन मेनेलॉस व्यवसाय पर चले गए, और पेरिस हेलेन के साथ मिले, और उन्होंने भागने की योजना बनाई। उसने ट्रोजन राजकुमार को अपने कक्षों में जाने दिया और उसके साथ कई भावुक रातें बिताईं। और फिर, गहने एकत्र करने के बाद, वह अपने प्रेमी के साथ अपने जहाज पर गई।
ट्रोजन उसकी सुंदरता के लिए ऐलेना के साथ प्यार में पड़ गया। लेकिन मेनेलॉस ने अपनी पत्नी की हार स्वीकार नहीं की। उसने मेनेलॉस और उसके दोस्तों को नष्ट करने की कसम खाई और ट्रॉय को एक सेना भेजी। लेकिन चालाक की मदद से केवल 10 साल बाद और " ट्रोजन हॉर्स"यूनानियों ने ट्रॉय पर कब्जा कर लिया। पेरिस एक जहरीले तीर से मर गया। और मेनेलॉस ने अपनी पत्नी को माफ कर दिया, जिसने अपने पैरों पर खुद को फेंक दिया और मृत्यु तक उसके साथ रहा।

टाइटस लिवियस से, डेविड को उस बारे में एक कहानी मिली। दूर की शताब्दियों में, जो कि रोमन भी पुरातन प्रतीत होते थे, रोमनों और सबाइयों के बीच बहुत संघर्ष था। रोमियों ने सबीना के पड़ोसियों को छुट्टी पर आमंत्रित किया, लेकिन रोमन के इरादे कपटी थे: उन्होंने अप्रत्याशित रूप से मेहमानों पर हमला किया और छुट्टी के समय मौजूद सबाइन महिलाओं पर कब्जा कर लिया। सबीन्स ने बदला लेने का फैसला किया, एक सेना इकट्ठा की और रोम पर चढ़ाई की। लेकिन जिस मिनट वह बाहर निकलने के लिए तैयार थी खूनी लड़ाई, सबाइन महिलाएं योद्धाओं के बीच में चली गईं और उन्हें लड़ने से रोकने के लिए मजबूर किया। तब से, किंवदंती ने कहा, रोमन और सबाइन एक ही लोगों में एकजुट हो गए।

डेविड ने माना कि यह किंवदंती अपने युग में यथासंभव सामयिक होगी। डेविड ने इतने लंबे समय तक एक भी चित्र नहीं बनाया। लेकिन आखिर में तस्वीर खत्म हो गई है।

तूफानी लड़ाई कैनवस पर फैलती है, जो लाइनों की डिस्पैसनेट शुद्धता से बंधी होती है। संगमरमर की मूर्तियों के रूप में सुंदर, नग्न योद्धा, हाथों में हथियार लेकर खड़े थे। यहां तक \u200b\u200bकि सबीन की महिलाएं, जो दुश्मनों को अलग करने के लिए भागती थीं, उन्हें डर लगने लगा, यहां तक \u200b\u200bकि मां, जिसने बच्चे को आसमान में उठा दिया, एक मूर्ति की तरह रुक गई।

प्राचीन रोम की दीवारों के खिलाफ पेंटिंग की गहराई में भाले के एक भाले का जंगल उग आया। आगे, दोनों नेताओं ने एक निर्णायक लड़ाई से पहले पड़ाव डाला। रोमुलस एक हल्के डार्ट को फेंकने के लिए तैयार है, सबाइंस के नेता, टिटियस ने दुश्मन को एक खींची हुई तलवार और एक उठाई हुई ढाल के साथ इंतजार किया। नकल किया गया हथियार अपनी रूपरेखा की सटीकता के साथ हमला कर सकता है। डेविड ने प्रकृति से चित्र के सभी नायकों को चित्रित किया।

नेपोलियन ने स्वयं चित्र देखा, लेकिन वह इसे नहीं समझ पाया। दर्शकों की प्रतिक्रिया भी अस्पष्ट हो गई: कला पारखी लोगों द्वारा उच्च मूल्यांकन के साथ, जिन्होंने इन कठिन समय में इसकी प्रासंगिकता को समझा, कई हैरान कर देने वाले उत्साहवर्धक थे - इतने सारे लोग सार्वजनिक प्रदर्शन नग्न कैसे कर सकते हैं! दर्शकों और कैनवास के बीच गलतफहमी की एक खाली दीवार खड़ी थी।

कलाकार ने रोमन दार्शनिक, कवि और राजनेता सेनेका की मृत्यु के बारे में प्रसिद्ध कहानी पर एक चित्र चित्रित किया।
सेनेका घुड़सवारों की श्रेणी के थे। भविष्य के सम्राट की माँ के अनुरोध पर, नीरो उसका शिक्षक बन गया।
अपनी युवावस्था से सेनेका को दर्शन का शौक था। सम्राट कैलीगुला के शासनकाल के दौरान, उसने सीनेट में प्रवेश किया और जल्दी से एक लोकप्रिय संचालक बन गया। ओरेटर और लेखक सेनेका की प्रसिद्धि सम्राट की ईर्ष्या को जगाती है ताकि वह उसे मारना चाहता था, अगर किसी एक रखैल के अनुनय के लिए नहीं।
सम्राट नीरो के शासनकाल के दौरान, वह उनके पहले सलाहकार बन गए। सेनेका का सम्राट पर प्रभाव काफी था। बाद में उन्हें साम्राज्य में कौंसुल का सर्वोच्च पद प्राप्त हुआ, और वे बहुत अमीर बन गए।
नीरो अपने सलाहकारों सेनेका और बुर्रा को अप्रत्यक्ष रूप से अपनी माँ अग्रिपीना की हत्या में भाग लेने के लिए मना लेता है। इस अपराध के बाद, सेनेका का सम्राट के साथ संबंध तेजी से तनावपूर्ण हो गया। बाद में, सेनेका ने इस्तीफा दे दिया और अपना सारा भाग्य सम्राट नीरो के पास छोड़ दिया।
नीरो, समाज में सेनेका के भारी प्रभाव को महसूस करते हुए, उसे रोकते हुए, अपने शिक्षक और सलाहकार को हटाने का फैसला करता है। सेनेका को मौत की सजा सुनाई गई थी, लेकिन उसे मरने का रास्ता चुनने का अधिकार था।
सेनेका ने आत्महत्या करने का फैसला किया। अपने पति के समझाने के बावजूद, उनकी पत्नी पॉलिना ने उनका साथ छोड़ने का फैसला किया। वे दोनों अपनी बाहों में नसों को खोलते हैं। सेनेका, जो पहले से ही बूढ़ा था, धीरे-धीरे खून बह रहा था, और उसने अपने पैरों में नसों को खोल दिया। चूंकि मौत अभी भी नहीं आई थी, सेनेका ने डॉक्टर से उसे जहर देने के लिए कहा।

सुकरात एक प्रसिद्ध प्राचीन यूनानी दार्शनिक है। में साधारण जीवन सच्चाई और उसके विश्वास के संघर्ष में बड़ी सरलता, विनम्रता और असाधारण साहस से प्रतिष्ठित।
आमतौर पर सुकरात सड़कों पर उपदेश देते थे, जिसमें मुख्य रूप से बातचीत में युवा लोग शामिल होते थे, चर्चा में, युवा पुरुषों को अच्छे और बुरे, सौंदर्य, प्रेम, आत्मा की अमरता, ज्ञान आदि की अवधारणाओं को समझने में मदद करते थे।
सुकरात के निर्णयों की सीधी-सरलता ने उनके लिए कई दुश्मन पैदा कर दिए, जिन्होंने उन पर युवाओं को भ्रष्ट करने और राज्य धर्म को नकारने का आरोप लगाया। सुकरात का मुख्य अभियुक्त अमीर और प्रभावशाली डेमोक्रेट अनित था।
दार्शनिक को मौत की सजा सुनाई गई थी। दोस्तों ने उसे उड़ान की पेशकश की, लेकिन सुकरात ने इनकार कर दिया और साहसपूर्वक, शांति से हेमलॉक जहर का एक कप पी लिया।
डेविड ने जेलखाने का चित्रण किया। एक नंगे पत्थर की दीवार के खिलाफ एक साधारण बिस्तर है। इसमें सुकरात को उनके शिष्यों को अलविदा कहते हुए दर्शाया गया है। फर्श पर वे भ्रूण हैं जिनसे दार्शनिक को पहले ही मुक्त किया जा चुका है।
कलाकार पुराने दार्शनिक के सख्त साहस के विपरीत है, जो उसके आसपास इकट्ठे हुए थे। जल्लाद को जहर देकर मारने वाले जल्लाद खुद हैरान हैं कि यह क्या हो रहा है।
बिस्तर के पैर में, डेविड ने प्लेटो को चित्रित किया, विचार में खो गया। बॉक्स में डायलिट क्रिटो बैठता है, जो प्लेटोनिक कोर का हिस्सा है। वह प्लेटो की तुलना में अपनी भावनाओं को अधिक खुलकर व्यक्त करता है। बिस्तर के सिर पर, उन सभी में से सबसे अधिक अभिव्यंजक एपोलोडोरस, ग्रीक व्याकरण और दार्शनिक है। और, ज़ाहिर है, सुकरात के शिष्य पास में हैं, जो अपने दुःख को छिपाते नहीं हैं।

तस्वीर बताती है ऐतिहासिक घटना: समाचार पत्र "फ्रेंड ऑफ द पीपल" के प्रकाशक के फ्रांसीसी क्रांति के दुश्मनों द्वारा, जीन मराट, जिन्होंने अखबार में विशेष रूप से अत्याचारी-राजा को फांसी देने का आह्वान किया था, अन्यथा आम फ्रांसीसी के लिए कोई आराम नहीं होगा।

मराट बीमार थे, इसलिए वह बाथटब में लेट गए, एक चादर से ढंके हुए थे, ठंड का इलाज कर रहे थे। एक दिन पहले, वह एक महिला से एक पत्र लाया था जिसने कथित रूप से आसन्न साजिश के बारे में बताने के लिए उसे स्वीकार करने के लिए कहा था। स्नान करने के समय, मराट सिर्फ एक पत्र पढ़ रहा था, उसके दूसरे हाथ में एक क्विल है। इस समय, वह महिला आई, और उसे मराट को देखने की अनुमति दी गई। उसने प्रवेश किया और मारत के रक्षाहीन सीने में चाकू घोंप दिया, इस तरह निष्पादित राजा का बदला लिया। अगले दिन, गिरो \u200b\u200bके लोगों के एक प्रतिनिधि ने आम लोगों के दोस्त, मराट की मौत की तस्वीर पेश करने का प्रस्ताव दिया।

डेविड ने घटना की सेटिंग को सटीक रूप से चित्रित किया: मराट बाथटब में पड़ा हुआ है, याचिका का एक पत्र अभी भी उसके हाथ में जकड़ा हुआ है, उसके सिर को एक तौलिया में लपेटा गया है, और दूसरे हाथ से, पंख के साथ, चूना लगाया गया; पास में एक चाकू पड़ा हुआ है। कर्बस्टोन पर जहां लेखन सामग्री हैं, यह बड़े आकार में लिखा गया है: "मराट - डेविड"।

अशुभ मूड ठंडी दीवारों, एक ठंडे स्नान द्वारा दिया जाता है। शक्तिहीनता और पीड़ा को हमेशा मराट के चेहरे पर अंकित किया जाता है। पेंटिंग का पीला, धुला हुआ रंग इसे एक समाधि की मूर्ति का रूप देता है।

यह कैनवास ढाई मीटर से अधिक चौड़ा है। कलाकार फ्रांसीसी क्रांति के बाद सम्राट नेपोलियन के विजयी जुलूस को दर्शाता है। यह नेपोलियन के लिए एक स्मारक है - एक जंगली पहाड़ के परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक घूमने वाले घोड़े पर थोड़ा नाटकीय आंकड़ा, व्यापक बादलों के साथ एक तूफानी आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ।

इस चित्र में सब कुछ शानदार था: एक रसातल के किनारे पर एक घोड़ा, बर्फीले हवा में एक व्यापक लबादा, एक सामान्य रूप से सैनिकों को आगे भेजने का एक शांत हाथ इशारा, उत्तेजना के मामूली हिस्से से रहित एक कमांडर का चेहरा। सभी शानदार विवरण: चमकदार हार्नेस, कृपाण के सोने का पानी चढ़ा हुआ छेद, चोटी के साथ टोपी, कॉलर की सिलाई, घोड़े की चाबुक मार - एक विचारशील और स्पष्ट विकार में कैनवास पर व्यवस्थित थे और एक मोज़ेक बनाया जितना समृद्ध था उतना ही एकीकृत।

समय की एक जीवित छवि कैनवस पर दिखाई दी, गंभीर समारोहों की चकाचौंध के पीछे शांत गणना और जीत के गौरव के पीछे सत्ता की प्यास।

घोड़े के खुरों से रौंदी गई चट्टान पर, जो पैदल चलने का काम करती है, पुरातनता के महान जनरलों के नाम खुदे हुए हैं: शारलेमेन और हैनिबल। तीसरा नाम बोनोपार्ट है।

पहले कांसुल चित्र के साथ बहुत प्रसन्न था और इसकी तीन प्रतियों का आदेश दिया।

आगे की ओर उठे हुए हाथ के आमंत्रण का संकेत अक्सर रूमानियत के युग के चित्रों में दोहराया जाता है।

पोप पायस II, ऑर्डर ऑफ बेथलहम के संस्थापक हैं। विश्वविद्यालय में अध्ययन करते समय, उन्होंने सिसेरो, लिवी के कार्यों को पढ़ा और, रोमन कवियों की नकल करते हुए, कामुक कविता लिखी। वह मानवतावादी थे। उन्होंने जर्मन सम्राट फ्रेडरिक III के दरबार में कूटनीतिक कौशल दिखाया, और फिर उनके निजी सचिव बने।
40 वर्ष की आयु में, उन्होंने पुरोहितत्व ग्रहण किया और उन्हें सिएना, फिर कार्डिनल, और अंत में, पोप का बिशप नियुक्त किया गया।
मानवतावादी के रूप में, पायस ने पीपल दरबार में सांस्कृतिक जीवन के विकास का समर्थन किया। के इच्छुक शास्त्रीय साहित्य, लैटिन कविता लिखी।
उन्होंने तत्कालीन उग्र प्लेग का इलाज खोजने के प्रयासों का पुरजोर समर्थन किया। पायस II के दरबार में, तुर्की सुल्तान के लिए एक पत्र निकाला गया, जिसमें उसने ईसाई धर्म में परिवर्तित होने का आग्रह किया। उन्होंने बेथलहम के सेंट मैरी के सैन्य आदेश की स्थापना की।
पोप, कार्डिनल कैप्रारा के बगल में - उन्हें फ्रांस का पहला कौंसल (उस समय नेपोलियन बोनापार्ट) नियुक्त किया गया था - पापफ पायस II के दरबार में पापल लेग। पेरिस कैपरा का निवास स्थान बन गया।
1802 में उन्हें पोप ने मिलान के आर्कबिशप के रूप में नियुक्त किया। और 1804 में उन्होंने नेपोलियन को ताज देने के लिए पेरिस की यात्रा करने के लिए पायस II को राजी किया। मिलान के आर्कबिशप के रूप में कैप्रारा ने इटली के राजा के रूप में नेपोलियन को ताज पहनाया।

लुसी सेमप्लिस केमिली बेनोइट डेस्मौलिन्स एक फ्रांसीसी वकील, पत्रकार और क्रांतिकारी हैं। बास्टिल के अभियान की पहल, जिसने महान फ्रांसीसी क्रांति की शुरुआत को चिह्नित किया।
डेस्मौलिन्स मैक्सिमिलियन रोबेस्पिएरे का एक साथी था, जिसे प्राचीन क्रांतिकारी आत्मा के सम्मान के साथ माना जाता था।
अपने हकलाने के बावजूद, वह एक उत्कृष्ट वक्ता थे और एक वकील बन गए।
पेरिस में अशांति के दौरान, उन्होंने भीड़ को संबोधित किया, हथियार बुलाए। पहले वाले ने अपनी टोपी में एक हरे रंग का रिबन (आशा का रंग) संलग्न किया। इस कॉल ने बैस्टिल के विनाश को पहली गति दी। उन्होंने एक गणराज्य की घोषणा की मांग की।
लुई XVI के परीक्षण में, वह राजा की मृत्यु के लिए खड़ा था।
हालाँकि, बाद में डेस्मौलिन ने अपने लेखों में दया के लिए कॉल करना शुरू कर दिया, लेकिन रोबेस्पिएरे ने उसका समर्थन करना बंद कर दिया। नतीजतन, डेस्मोलिन को एक क्रांतिकारी न्यायाधिकरण ने दोषी ठहराया और डांटन के साथ निष्पादित किया गया।
पेंटिंग में, डेस्मौलिन को चित्रित किया गया है सबसे अच्छा साल उनकी पत्नी और बच्चे के साथ उनका जीवन।

डेविड जैक्स लुइस (डेविड, जैक्स-लुई)

डेविड जैक्स लुइस (डेविड, जैक्स-लुई) (1748-1825), फ्रेंच चित्रकार, नवशास्त्रवाद का एक उत्कृष्ट प्रतिनिधि। उन्होंने बाउचर के साथ अध्ययन किया, रोकोको शैली में काम करना शुरू किया, लेकिन रोम में अध्ययन करने के बाद (1775-1780) और प्राचीन रोम की कला के प्रभाव में, डेविड ने एक सख्त महाकाव्य शैली विकसित की। फ्रांस लौटकर, डेविड ने खुद को एक प्रवृत्ति के प्रमुख के रूप में पाया, जो रोकोको की "स्वतंत्रता" की प्रतिक्रिया बन गया और पुरातनता की छवियों के माध्यम से वीर स्वतंत्रता-प्रेमी आदर्शों को व्यक्त करने की कोशिश की, जो जनता के साथ बहुत मेल खाती थी। उस समय फ्रांस में प्रचलित भावना। उन्होंने नागरिकता, कर्तव्य के प्रति निष्ठा, वीरता और आत्म-बलिदान की क्षमता की प्रशंसा करते हुए कैनवस बनाया।

डेविड को महिमा "द ओट ऑफ द होराती" पेंटिंग (1784) द्वारा लाया गया था, जिसमें तीन जुड़वां भाइयों का चित्रण किया गया था, जो किंवदंती के अनुसार, रोम की शक्ति के विवाद में तीन जुड़वां भाइयों क्यूरियासी के साथ द्वंद्व में जीते थे। डेविड ने फ्रांसीसी क्रांति के आदर्शों को साझा किया और एक सक्रिय भाग लिया र। जनितिक जीवन... वह क्रांति के एक सक्रिय नेता थे, कन्वेंशन के सदस्य (1789-1794), बड़े पैमाने पर लोक उत्सवों का आयोजन किया, लौवर में राष्ट्रीय संग्रहालय बनाया। 1804 में, नेपोलियन ने डेविड को "पहला कलाकार" नियुक्त किया। डेविड ने कई चित्रों में नेपोलियन के कामों का महिमामंडन किया जो सख्त क्लासिकवाद से रोमांटिकतावाद में डेविड के संक्रमण की गवाही देते हैं।

1815 में बॉर्बन्स की शक्ति की बहाली के बाद, डेविड को ब्रसेल्स के लिए रवाना होने के लिए मजबूर किया गया था। उस समय से, उन्होंने सार्वजनिक जीवन से प्रस्थान किया। डेविड के कई शिष्य थे, उनमें से सबसे प्रसिद्ध इंग्रेज है। यूरोपीय चित्रकला के बाद के विकास पर डेविड के काम का बहुत प्रभाव पड़ा।

जैक्स लुई डेविड द्वारा पेंटिंग:


1784 जी।

1800 ई.पू.

जैक्स-लुई डेविड

1748-1825

फ्रांसीसी चित्रकार और शिक्षक, फ्रांसीसी नवशास्त्रवाद के एक प्रमुख प्रतिनिधि



जोसेफ वियन

फ्रेंकोइस बाउचर

जब बच्चे को आकर्षित करने की क्षमता के साथ देखा गया, तो यह निर्णय लिया गया कि वह अपने दोनों चाचाओं की तरह एक वास्तुकार बन जाएगा।

डेविड सेंट ल्यूक की अकादमी में ड्राइंग सबक लेता है, 1764 में उसके रिश्तेदारों ने उसे फ्रेंकोइस बाउचर से इस उम्मीद में परिचय दिया कि वह जैक-लुई को अपने छात्र के रूप में ले जाएगा। हालांकि, कलाकार की बीमारी के कारण, ऐसा नहीं हुआ - फिर भी, उन्होंने सिफारिश की कि युवक प्रमुख निवासियों में से एक के साथ अध्ययन करना शुरू करें ऐतिहासिक पेंटिंग जोसेफ वियन द्वारा प्रारंभिक नवविश्लेषण।


पेंटिंग और मूर्तिकला की रॉयल अकादमी

रोम में फ्रेंच अकादमी

दो साल बाद, 1766 में, डेविड ने रॉयल एकेडमी ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्प्चर में प्रवेश किया, जहां उन्होंने विएन की कार्यशाला में अध्ययन करना शुरू किया।

1775-1780 में, डेविड ने रोम में फ्रेंच अकादमी में अध्ययन किया, जहां उन्होंने प्राचीन कला और पुनर्जागरण के स्वामी के काम का अध्ययन किया।


इटली ने डेविड की आँखें खोलीं प्राचीन दुनिया... डेविड ने राफेल के नाम के साथ पुरातनता की अपनी अपील को जोड़ना पसंद किया: "ओह, राफेल, दिव्य पुरुष, आपने मुझे धीरे-धीरे पुरातनता तक बढ़ाया ... आपने मुझे यह समझने का अवसर दिया कि पुरातनता आपसे भी अधिक है।"


1771 में, डेविड ने अपनी पेंटिंग द बैटल ऑफ मिनर्वा के साथ मंगल ग्रह के लिए रोम पुरस्कार की प्रतियोगिता में सफलतापूर्वक भाग लिया। उस समय के अकादमिक तरीके की भावना से इस चित्र को चित्रित किया गया था, हालांकि, चित्र की सफलता ने डेविड को प्रतिष्ठित पुरस्कार प्रदान नहीं किया। प्रोफेसर विएन, शायद इस तथ्य से नाराज हैं कि छात्र ने उन्हें अग्रिम में बताए बिना, शैक्षणिक प्रभाव के उद्देश्य से बात की थी, इस बहाने पुरस्कार को अस्वीकार कर दिया कि "पहली बार डेविड खुद को केवल इसलिए खुश कर सकता है क्योंकि उसके न्यायाधीश उसे पसंद करते हैं"।

"मंगल के साथ मिनर्वा की लड़ाई"

अपने बुजुर्गों का सम्मान करते हुए, डेविड ने कृपया प्रोफेसर के कार्य को इस प्रकार समझाया: “मुझे लगता है कि विएन ने मेरे लाभ के लिए ऐसा बोला, क्योंकि कम से कम मैं शिक्षक की ओर से किसी अन्य लक्ष्य की कल्पना नहीं कर सकता "


"सीरिया के राजा सेल्यूकस का बेटा एंटिओकस .."

1774 में, डेविड को "एंटिओकस, सेल्यूकस का बेटा, सीरिया का राजा, प्यार से बीमार, जिसे उसने स्ट्रेटनिका, उसकी सौतेली माँ के साथ भर्ती कराया, डॉक्टर एरासिस्टैटस ने बीमारी के कारण को बताया" जीत की खबरों ने उन्हें झकझोर दिया कि वह बेहोश हो गए और चेतना को पुनः प्राप्त करते हुए खुलकर बोले: "मेरे दोस्तों, चार साल में पहली बार मैंने हल्के-फुल्के आहें भरी।"


1775 में। इटली की यात्रा की जाती है, जहाँ उन्हें एकेडमी के विद्वान के रूप में विएने के साथ भेजा जाता है।

डेविड के सिर में पहले से ही रचनात्मक विचार दिखाई दिए, जिसमें उन्होंने इस तरह के आदर्श के लिए प्रयास किया: "मैं चाहता हूं कि मेरे काम प्राचीनता की छाप को इस हद तक सहन करें कि यदि कोई एथेनियन दुनिया में लौट आए, तो वे उसे काम करने लगेंगे। ग्रीक चित्रकारों की। "

और पहले से ही पहली तस्वीर में, इटली से लौटने पर दिखाया गया है, "बेलिसरियस, उस सैनिक द्वारा मान्यता प्राप्त है जो अपनी कमान के तहत सेवा करता है, उस समय जब महिला उसे भिक्षा देती है," उसने अपनी योजना को लागू करने की कोशिश की।

"एक सैनिक द्वारा मान्यता प्राप्त बेलिसरियस .."

यह महत्वपूर्ण है कि डेविड अब एक पौराणिक कथानक नहीं, बल्कि एक ऐतिहासिक, पौराणिक कथा से आच्छादित है। इस तस्वीर में डेविड की कला की शैली पहले से ही काफी स्पष्ट रूप से सामने आई है।


काउंट पोटोटस्की का चित्र, चित्र लिखने का अवसर एक जीवन प्रकरण था: नेपल्स में, डेविड ने देखा कि कैसे पोटोटस्की ने एक अटूट घोड़े को शांत किया। पोटोकी के हाव-भाव, दर्शक का अभिवादन करना, कुछ नाटकीय होना चाहिए, लेकिन जिस तरह से, सभी विशिष्ट विवरणों के साथ, कलाकार ने व्यक्ति की छवि को चित्रित किया, कैसे उसने जानबूझकर कपड़ों में लापरवाही पर जोर दिया, उसने कैसे विरोध किया घोड़े के गर्म बेचैन स्वभाव के लिए राइडर का शांत और आत्मविश्वास, यह स्पष्ट है कि कलाकार अपनी जीवित संक्रांति में वास्तविकता का संचरण नहीं था। उस समय से, डेविड का काम आगे बढ़ा, जैसा कि दो दिशाओं में था: प्राचीन विषयों पर ऐतिहासिक चित्रों में, अमूर्त चित्रों में कलाकार उन आदर्शों को अपनाने का प्रयास करता है जो पूर्व-क्रांतिकारी फ्रांस को उत्तेजित करते हैं; दूसरी ओर, वह चित्र बनाता है जिसमें वह एक वास्तविक व्यक्ति की छवि का दावा करता है।


"होराती की शपथ"

1784 में, डेविड ने द ओथ ऑफ द होराती (लौवर) लिखा, जो डेविड की पहली वास्तविक विजय थी और जो निस्संदेह क्रांति के कट्टरपंथियों में से एक था। "द ओट ऑफ द होराती" में, डेविड अपने समय के उन्नत विचारों को मूर्त रूप देने के लिए प्राचीन इतिहास से एक कथानक उधार लेते हैं, अर्थात्: देशभक्ति का विचार, नागरिकता का विचार। यह तस्वीर लड़ने के लिए, कॉल करने के लिए है नागरिक करतब - अपनी सभी शैलीगत विशेषताओं के साथ क्रांतिकारी क्लासिकवाद की सबसे उज्ज्वल अभिव्यक्तियों में से एक।



कुछ अलग तरीके से, चित्र "लवॉज़ियर और उसकी पत्नी" (1788; न्यूयॉर्क, रॉकफेलर इंस्टीट्यूट) चित्रित किया गया था। रेखीय आकृति की सुंदरता, हावभाव, अनुग्रह, लालित्य और छवियों के परिष्कार की सुंदरता को वैज्ञानिक और उसकी पत्नी की आकर्षक छवि को व्यक्त करना चाहिए।

अपने चित्रों में, डेविड का प्रतिनिधित्व करता है जो वह वास्तव में प्रत्यक्ष रूप से देखता है और, शायद, यहां तक \u200b\u200bकि, चाहने के बिना भी, उन लोगों की छवियां बनाता है जो खुद से संतुष्ट हैं, उनकी संपत्ति और स्वेच्छा से यह दिखावा करते हैं।


क्रांतिकारी घटनाओं ने डेविड के काम के आगे विकास के लिए एक तत्काल प्रोत्साहन दिया। अब देशभक्ति विषय यह प्राचीनता में देखने के लिए बिल्कुल भी आवश्यक नहीं था, वीरता ही जीवन पर आक्रमण करती है। डेविड एक ऐसे काम पर काम करना शुरू करता है जो 20 जून, 1789 को हुई घटना को पकड़ लेता है, जब प्रतिनियुक्तों ने बॉलरूम में शपथ ली तो राज्य का संविधान ठोस नींव पर स्थापित हुआ। "


लुइस XVI

में सक्रिय रूप से भाग लिया क्रांतिकारी आंदोलन... 1792 में उन्हें नेशनल कन्वेंशन के लिए डिप्टी चुना गया, जहाँ वे मराट और रोबेस्पिएरे के नेतृत्व वाले मॉन्टैग्नार्ड्स में शामिल हुए और राजा लुई सोलहवें की मृत्यु के लिए मतदान किया। वह सार्वजनिक सुरक्षा समिति के सदस्य थे, जिस क्षमता में उन्होंने "क्रांति के दुश्मनों" की गिरफ्तारी के आदेश दिए थे। इस समय राजनीतिक मतभेदों के कारण, उन्होंने अपनी पत्नी को तलाक दे दिया।


"द ओथ इन द बॉलरूम"

"मराट की मृत्यु"

क्रांति की घटनाओं को खत्म करने के प्रयास में, डेविड ने क्रांतिकारियों को समर्पित कई चित्रों को चित्रित किया: "द ओथ इन द बॉलरूम" (1791, समाप्त नहीं), "द डेथ ऑफ मैराट" (1793, म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट) ब्रुसेल्स)।

कार्य दर्शक की भावनाओं को प्रभावित करना है, उसे देशभक्ति का सबक देना है। लेकिन इस कार्य के साथ, डेविड की कला की एक और प्रवृत्ति को यहां संयोजित किया गया था: एक विशिष्ट, व्यक्तिगत विशेषता की इच्छा जो उसके चित्रों में निहित थी।




जवाबी क्रांतिकारी तख्तापलट के बाद, डेविड ने रोबेस्पिएरे को अस्वीकार कर दिया, लेकिन फिर भी गिरफ्तार किया गया और कैद किया गया। लक्समबर्ग जेल में रहने के दौरान, इसकी खिड़की से, वह लक्समबर्ग गार्डन (1794; लौवर) के एक कवि कोने को चित्रित करता है। पूरे परिदृश्य में शांति फैली हुई है। इसके विपरीत, एक पूरी तरह से अलग मूड एक स्व-चित्र (1794; लौवर) में शासन करता है, जेल में भी चित्रित किया गया और अभी भी अधूरा है।

डेविड के टकटकी में भ्रम और चिंता को पढ़ सकता है। एक कलाकार के रूप में उसके मूड के पतन का अनुभव करने वाले एक कलाकार के मनोदशा को समझने योग्य है।

आत्म चित्र १94 ९ ४


बोनापार्ट सेंट बर्नार्ड पास (1801) में

1797 में उन्होंने नेपोलियन बोनापार्ट के पेरिस में प्रवेश को देखा और तब से उनके प्रबल समर्थक बन गए, और सत्ता में आने के बाद - अदालत "पहला कलाकार"। डेविड आल्प्स, उनके राज्याभिषेक के साथ-साथ नेपोलियन के करीबी व्यक्तियों की कई रचनाओं और चित्रों के माध्यम से नेपोलियन के मार्ग को समर्पित चित्र बनाता है।


"सम्राट और महारानी की ताजपोशी"

"नेपोलियन को सेना की शपथ"

1804 में, नेपोलियन बोनापार्ट सम्राट बने, और डेविड को "सम्राट का पहला चित्रकार" का खिताब मिला। नेपोलियन कला में साम्राज्य की प्रशंसा की मांग करता है, और डेविड, अपने आदेशों पर, दो बड़ी रचनाएं "द क्राउनिंग ऑफ द सम्राट एंड एम्प्रेस" (1806-1807; लौवर) और "द ऑथ ऑफ द आर्मी ऑफ नेपोलियन को वितरण के बाद लिखते हैं। दिसंबर 1804 में चैंपियन डी मार्स पर ईगल "(1810; वर्साय)।


"साप्पो और फॉन"

चित्र बना रहता है मजबूत बिंदु अपने जीवन के अंत तक डेविड की रचनात्मकता, जैसे कि रचना संबंधी कार्यों के लिए, उन्होंने अपने पूर्व क्रांतिकारी पथ खो दिए, ठंडे शैक्षणिक चित्रों में बदल गए। कभी उसका सख्त शैली उदाहरण के लिए, उदाहरण के लिए, पेंटिंग "सपोहो और फॉन" (1809; हर्मिटेज) में।


प्रतिक्रिया के वर्षों में और 1814 में Bourbons सत्ता में आए। डेविड को छोड़ने के लिए मजबूर किया जाता है, लेकिन इसके बावजूद, पेरिस में उनके छात्रों ने उस्ताद के पंथ का सम्मान करना जारी रखा और उनकी वापसी का इंतजार किया: "आपके सबसे पुराने छात्र अभी भी आपसे प्यार करते हैं ..." - वे डेविड को लिखते हैं।

"शुक्र द्वारा वश में किया गया मंगल"

कम अभिव्यंजक के साथ, प्रवास की अवधि के दौरान रचना काम करती है, उदाहरण के लिए, "मंगल ग्रह का वीनस द्वारा निरुद्ध" 1824r।, वह विभिन्न चित्रों में चित्रित कई चित्रों का निर्माण करता है। अच्छी तरह से लिखित विवरण पुरातत्वविद् अलेक्जेंडर लेनोरोर (1817; लौवर) और अभिनेता के चित्रों की विशेषता है;

अलेक्जेंडर लेनियोर का पोर्ट्रेट


एंडोमैचे शोक हेक्टर। 1783

जैक्स लुई डेविड (8/30/1748, पेरिस, - 12/29/1825, ब्रुसेल्स), फ्रांसीसी चित्रकार। पेरिस (1766-1774) में रॉयल एकेडमी ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में ऐतिहासिक चित्रकार जे। एम। विएन के साथ अध्ययन किया। जल्दी काम डेविड, जिसमें रोकोको की गूँज और भावुकता के विचारों के प्रभाव को महसूस किया जाता है, पारंपरिक रूप से अकादमिक हैं ("द बैटल ऑफ मिनर्वा एंड मार्स", 1771, लौवर, पेरिस)। 1775-1780 में, डेविड ने इटली में अध्ययन किया, जहां उन्होंने प्राचीनता की खोज की, इसे नागरिकता के उदाहरण के रूप में लिया कलात्मक रचना... सार्वजनिक अभिविन्यास, पुरातनता की छवियों के माध्यम से वीर स्वतंत्रता-प्रेमपूर्ण आदर्शों को व्यक्त करने की इच्छा, पूर्व-क्रांतिकारी युग के क्लासिकवाद की विशेषता है, जिसमें से सबसे बड़ा प्रतिनिधि डेविड था। डेविड में पहली बार, क्लासिकिज़्म के सिद्धांतों की रूपरेखा "बेलिसियस बेगिंग फ़ॉर आलम्स" में दी गई है (1781, संग्रहालय) ललित कला, लील), रचना की कठोरता और लयबद्ध संरचना की स्पष्टता से प्रतिष्ठित, और "ओराथ ऑफ होरैती" (1784, लौवर) में अपनी पूरी अभिव्यक्ति को साहसपूर्ण नाटक के साथ संतृप्त किया - एक ऐतिहासिक तस्वीर जिसे जनता द्वारा माना जाता है संघर्ष करने का आह्वान। 1780 के दशक के डेविड (सुकरात की मृत्यु, 1787, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम, न्यूयॉर्क; लिक्टर्स अपने बेटे के शरीर को ब्रूटस, 1789, लौवर के लिए लाते हैं) की अवधारणा की सूक्ष्मता की विशेषता है, लाक्षणिक प्रणाली की स्टेज एकमात्रता संरचना के निर्माण में आधार-राहत, और रंग पर वॉल्यूमेट्रिक-कट-ऑफ सिद्धांत की प्रबलता भी है। 1780 के दशक के पोर्ट्रेट में - शुरुआती 1790 के दशक में, जहां मॉडल के सामाजिक सार पर जोर दिया जाता है, ऊर्जावान के बारे में क्लासिक विचार मजबूत इरादों वाला व्यक्ति ("डॉक्टर ए। लेरॉय", 1783, फैबरे म्यूजियम, मोंटपेलियर)। फ्रांसीसी क्रांति की वीरता से प्रेरित होकर, डेविड एक ऐतिहासिक चित्र बनाना चाहता है आधुनिक विषय ("द ओथ इन द बॉलरूम", पूरा नहीं हुआ; स्केच, सीपिया, 1791, लौवर को संरक्षित किया गया है)। पेंटिंग "किल्ड लेपेटलेटियर" (1793, बची नहीं है, जिसे पी। ए। टेर्डन द्वारा उत्कीर्णन से जाना जाता है।) राष्ट्रीय पुस्तकालय, पेरिस, और एफ। Devouges, Musée Magnen, Dijon) और विशेष रूप से "डेथ ऑफ़ मराट" (1793, आधुनिक कला, ब्रुसेल्स का संग्रहालय) की ड्राइंग के अनुसार, अपनी दुखद ध्वनि, गंभीर लैकोनिज़्म, रंग और मूर्तिकला के तपस्वी संयम के साथ। रूपों की स्मारक, नायकों के युग में स्मारक बन जाते हैं, एक चित्र और एक ऐतिहासिक तस्वीर की विशेषताओं का संयोजन करते हैं। डेविड क्रांति के एक सक्रिय नेता थे, जेकोबिन कन्वेंशन के एक सदस्य, बड़े पैमाने पर लोक उत्सवों का आयोजन किया, लौवर में राष्ट्रीय संग्रहालय बनाया; उनके नेतृत्व में, रूढ़िवादी रॉयल अकादमी ऑफ़ पेंटिंग एंड स्कल्पचर (जिसमें डेविड 1784 से सदस्य थे) को समाप्त कर दिया गया था। 1790 के दशक के अंत से काउंटर-क्रांतिकारी थर्मिडोरियन तख्तापलट के बाद, डेविड फिर से मुड़ता है नाटकीय घटनाएँ प्राचीन इतिहास, उनमें विरोधाभासों के सामंजस्य के विषय पर प्रकाश डाला गया, पुरातनता को आदर्श सौंदर्य और शुद्ध सद्भाव की दुनिया के रूप में फिर से बनाया गया ("रोमन और सबीनों के बीच लड़ाई को रोकती सबीन महिलाएं", 1799, लौवर)। उनकी कला में, अमूर्तता और तर्कसंगत कथा की विशेषताएं बढ़ रही हैं। 1804 से, डेविड नेपोलियन का "पहला चित्रकार" था; नेपोलियन द्वारा चित्रित चित्रों में, ठंडा-शानदार, रंग में रंगीन और रचना में अतिभारित ("कोरोनेशन", 1805-1807, लौवर), चित्रित घटनाओं के कलाकार की उदासीनता ध्यान देने योग्य है, लेकिन वह इसके लिए प्रयास करता है अभिव्यंजक लक्षण वर्णन व्यक्तिगत चरित्र। 1790-1810 के दशक में, डेविड ने कई पोर्ट्रेट, दोनों सेरेमोनियल ("नेपोलियन क्रॉसिंग सेंट बर्नार्ड", 1800, नेशनल म्यूजियम ऑफ वर्साय और ट्रायनों; "मैडम रिकामियर", 1800, लौवर, और अधिक यथार्थवादी, अंतरंग के चित्रण को चित्रित किया। सेरिज़िया युगल, 1795, लौवरे)। 1816 में, बॉर्बन्स की बहाली के बाद, डेविड को ब्रसेल्स के लिए जाने के लिए मजबूर किया गया था। डेविड ए। ग्रू, एफ। जेरार्ड, जे। ओ। इंगर्स और कई अन्य लोगों के शिक्षक थे।

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