विन्सेंट वैन गॉग की प्रसिद्ध पेंटिंग। वैन गॉग विन्सेंट वैन गॉग पेंटिंग्स की जीवनी

चूंकि मास्टर की जीवनी वास्तव में दिलचस्प तथ्यों से भरी हुई है, इसलिए मैं अपनी कहानी को दो भागों में बांटना चाहूंगा। पहला विंसेंट वैन गॉग के प्रसिद्ध होने की कहानी को कवर करता है, और दूसरा महान कलाकार के जीवन से मनोरंजक घटनाओं और घटनाओं का सामान्य चयन होगा। सामग्री एक जीवनी प्रस्तुति नहीं है, इसमें सबसे दिलचस्प क्षण और स्थितियां शामिल हैं जीवन का रास्ताकलाकार।

अपने भाई के साथ अमूल्य पत्राचार

महान कलाकार की जीवनी दिलचस्प तथ्यों से समृद्ध है, उन्होंने खुद उनमें से अधिकांश के बारे में अपने भाई थियो के साथ पत्राचार में बताया। इन अमूल्य पत्रों की बदौलत हम जानते हैं कि विंसेंट वैन गॉग किस तरह के व्यक्ति थे। 1872 से 1890 तक उनके संचार के दौरान कुल 903 पत्रों को संरक्षित किया गया है। उल्लेखनीय रूप से, विंसेंट द्वारा पेंटिंग शुरू करने के बाद, उन्होंने अपने लगभग हर पत्र को चित्रित किया। इस प्रकार, कलाकार ने दिखाया कि काम कैसे चल रहा था, इसके अलावा, उन्होंने विस्तार से बताया कि चित्र में कौन से रंग मौजूद थे। कला के लिए, यह एक अभूतपूर्व घटना है जब वैन गॉग के बारे में सभी रोचक तथ्य उनके अपने पत्रों में वर्णित हैं। पत्राचार की स्पष्टता का स्तर इतना अधिक है कि विन्सेंट ने नपुंसकता सहित अपनी सभी बीमारियों के बारे में बात की।

थियोडोर अपने भाई के साथ पत्राचार के प्रति संवेदनशील था, उसने 820 पत्रों को सहेजा। विंसेंट के बारे में क्या नहीं कहा जा सकता है, उनकी बातों में केवल 83 अक्षर पाए गए, यह बहुत कम संख्या है, यह देखते हुए कि उनका संवाद 18 साल तक चला। यह कलाकार की लगातार चाल, अनिश्चितता और आम तौर पर हवादार जीवन शैली के कारण है।

शुरू करने वाली महिला

आइए अंत से शुरू करें, क्योंकि विंसेंट के काम का बड़े पैमाने पर वितरण उनकी मृत्यु के बाद ही शुरू हुआ था। मिलिए थिओडोर की पत्नी जोहाना से। 29 साल की उम्र में, वह एक विधवा के रूप में रह गई और उसकी गोद में एक छोटा बच्चा था। भौतिक संपत्ति से उसका पेरिस में एक अपार्टमेंट था, विंसेंट द्वारा 200 पेंटिंग और सैकड़ों चित्र, अन्य फ्रांसीसी कलाकारों की एक दर्जन बिना बिकी पेंटिंग।

जोहाना गीज़िना वैन गॉग-बोंगर

अपार्टमेंट की बिक्री के बाद, वह हॉलैंड लौट आई, एम्स्टर्डम के पास रुक गई, और वहां अपना खुद का व्यवसाय खोला। छोटा व्यापर. जल्द ही उसने शादी कर ली डच कलाकार, जिन्होंने विन्सेंट वैन गॉग के काम को लोकप्रिय बनाने के उनके विचार का पूरा समर्थन किया। उसने अपने दिवंगत पति के दोस्तों के साथ संबंध बनाए, प्रदर्शनियों और प्रस्तुतियों का आयोजन किया। मैंने सभी कोनों से भाइयों के पत्र-व्यवहार से पत्र एकत्र किए, और उनका अनुवाद करना शुरू किया अंग्रेजी भाषा. वैसे जोहाना शिक्षा से शिक्षिका थीं। विदेशी भाषाएँइसलिए मैं स्वयं प्रकाशन की तैयारी में लगा हुआ था। दुर्भाग्य से, 1912 में वह दूसरी बार विधवा हुई। उसके बाद, उसने अपना अंतिम नाम वापस वैन गॉग में बदल दिया, और थियोडोर के शरीर को हॉलैंड से फ्रांस में विंसेंट की कब्र तक पहुँचाया। कब्र पर उसने आइवी की एक शाखा लगाई, जिसे वह पास में ले गई, डॉ. गाचेट के बगीचे में। उसी वर्ष, उन्होंने बर्लिन में वैन गॉग के काम की एक प्रमुख प्रस्तुति का आयोजन किया। यह शहर संयोग से नहीं चुना गया था - वे वहां के कलाकार के बारे में पहले से ही जानते थे। जर्मन लेखक और कला के पारखी जूलियस मेयर-ग्रीफ ने ऐसा करने की कोशिश की।

विन्सेंट वैन गॉग की रोमांटिक कहानी के निर्माता

जूलियस मेयर-ग्रेफ।

अस सून अस पश्चिमी यूरोपवान गाग, कला समीक्षक और लेखक के बारे में बात करना शुरू किया जूलियस मेयर-ग्रेफेएक शानदार कलाकार में तुरंत दिलचस्पी हो गई। भाइयों के पत्र-व्यवहार का अनुवाद उनके हाथों में पड़ने के बाद, उन्हें एहसास हुआ कि इससे कोई बड़ी कहानी अनसुलझी हो सकती है। 1920-1921 में उन्होंने कलाकार और उसके दोस्तों के जीवन को समर्पित कई पुस्तकों की एक श्रृंखला प्रकाशित की। इन किताबों ने पूरी दुनिया को उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में फ्रांस के प्रभाववादियों और उत्तर-प्रभाववादियों के बारे में बताया। जूलियस को तुरंत वैन गॉग का पारखी करार दिया गया, और इस लहर पर उन्होंने प्रामाणिकता के प्रमाण पत्र लिखकर अपने चित्रों को खरीदना और बेचना शुरू किया।

20 के दशक के मध्य में, एक निश्चित ओटो वेकर, उसने जूलियस को आश्वासन दिया कि उसके पास है एक अनूठा संग्रहवैन गॉग द्वारा पेंटिंग। जूलियस ने बड़े पैसे का स्वाद महसूस किया, यहां तक ​​​​कि विश्वास भी किया परियों की कहानीकि इन चित्रों को एक रहस्यमय रूसी अभिजात से खरीदा गया था। यह ध्यान देने योग्य है कि ये कैनवस वास्तव में मास्टर की शैली को अच्छी तरह से दोहराते हैं, इसलिए उन्हें मूल से अलग करना मुश्किल था। लेकिन जल्द ही लोगों को संदेह होने लगा और चूंकि यह एक अच्छी रकम थी, इसलिए पुलिस भी इस मामले में दिलचस्पी लेने लगी। जांच के दौरान, एक स्टूडियो की खोज की गई, जिसमें उन्हें कई अभी भी गीले वैन गॉग मिले। अजीब तरह से, वह इसमें शामिल था ओटो वेकर।जल्द ही एक मुकदमा हुआ, जहां ओटो को 19 महीने की जेल और एक बड़ा जुर्माना मिला। चूंकि जूलियस मेयर-ग्रेफ ने दुर्भावनापूर्ण इरादे के बिना नकली बेचा, वह भारी जुर्माना के साथ बंद हो गया, लेकिन उसका नाम पूरी तरह से बदनाम हो गया। इस बिंदु पर, जोहाना पहले ही मर चुकी थी, उसका बेटा अभी 20 साल का नहीं था, और जूलियस ने सम्मान खो दिया था, इसलिए वैन गॉग के प्रचार में कोई भी सक्रिय रूप से शामिल नहीं था।

इरविंग स्टोन "जीवन के लिए वासना"

जब नकली कांड थम गया, तो यहूदी मूल के एक अमेरिकी लेखक ने पागल कलाकार की कहानी को हाथ में लिया इरविंग स्टोन (टेनेनबाम)उन्होंने एक उपन्यास लिखा "जीवन के प्रति वासना". यह किताब विभिन्न कारणों से 17 संस्करणों को खारिज कर दिया, लेकिन यह अभी भी 1934 में रिलीज़ होने में सफल रहा। लेखक ने स्वयं बार-बार कहा है कि सभी संवाद काल्पनिक हैं, लेकिन मूल रूप से वे वास्तविकता के उद्देश्यों से मेल खाते हैं। आपको यह समझने की जरूरत है कि उसने बेस्टसेलर जारी करने की योजना बनाई थी, इसलिए उसने ऐतिहासिक सटीकता का बिल्कुल भी पीछा नहीं किया। इस उपन्यास के आधार पर, 22 साल बाद, उन्होंने हटा दिया हॉलीवुड फिल्म, जिसे चार बार ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया था, और इसे एक बार प्राप्त किया। रोचक तथ्यकहानी को अधिक नाटकीय और सिनेमाई चरित्र देने के लिए जीवन से जानबूझकर काल्पनिक लोगों को बदल दिया गया था।

इसी क्षण से विंसेंट वैन गॉग की कहानी की ऐतिहासिक रूप से गलत व्याख्या की गई थी। फिल्म रिलीज होने के बाद ज्यादातर लोगों ने किताब का हवाला दिया। "मैं जीवन चाहता हूँ", जिसके आधार पर एक ऑस्कर विजेता फिल्म की शूटिंग की गई थी, न कि दो भाइयों के बीच वास्तविक, लेकिन "उबाऊ" पत्राचार पर।

1. पिता और दादा की तरह पुजारी बनना चाहता था

"स्टिल लाइफ विद द बाइबल" 1885।

उनके परिवार के सभी बच्चों में बहुत कम उम्र से ही धर्म के प्रति प्रेम पैदा हो गया था, क्योंकि परिवार के पिता एक पुजारी थे। अपनी युवावस्था में, विन्सेंट अपने पिता के नक्शेकदम पर चलना चाहता था, लेकिन सम्मान पाने के लिए, पूरे पांच साल मदरसा में अध्ययन करना आवश्यक था। स्वभाव से, वह एक आवेगी व्यक्ति था, और उसे ऐसा लग रहा था कि यह बहुत लंबा और अनुत्पादक था। मैंने एक इंजील स्कूल में एक गहन पाठ्यक्रम में दाखिला लेने का फैसला किया। यह कोर्स तीन साल तक चला, जिसमें एक खनन शहर में छह महीने का मिशनरी भी शामिल था। जीवन के अंतिम महीने में भयानक परिस्थितियों में, उन्होंने महसूस किया कि धर्म वास्तव में कठिन परिस्थितियों में मदद करने में सक्षम नहीं है।

उनके उपदेश के दौरान, जिस पर उन्होंने लंबे समय तक काम किया, खनिकों ने उनकी एक भी नहीं सुनी। दुर्भाग्य से, वह इन लोगों को समझता था, और वह जानता था कि उसके शब्दों से उनके दासों के काम करने की स्थिति कम कठिन नहीं होगी। हॉलैंड लौटने पर, उन्होंने एक इंजील स्कूल में दाखिला नहीं लिया। वह अपने पिता के पास आया और इस मामले पर अपने विचारों के बारे में बताया, और वह अब उस ईश्वर में विश्वास नहीं करता है जिसके बारे में उसने बहुत कुछ पढ़ा था। स्वाभाविक रूप से, उन्होंने इस आधार पर जोरदार झगड़ा किया, और फिर कभी बात नहीं की। कुछ साल बाद, जब विन्सेंट को अपने पिता की मृत्यु के बारे में पता चला, तो उसने एक स्थिर जीवन को बाइबल से चित्रित किया और उसे थियो को भेज दिया।

2. कम उम्र में ड्राइंग करना शुरू किया

विन्सेंट वैन गॉग "बर्निंग ग्रास" 1883।

आप किसी भी कोण से देखें, लेकिन वैन गॉग ने बहुत देर से पेंटिंग शुरू की, लेकिन बहुत गहनता से, और देखरेख में जानकार लोग. इसमें उनकी मदद की गई सर्वोत्तम पाठ्यपुस्तकेंपूरे यूरोप से, हेग के कलाकार एंटोन मौवे, जो उनके रिश्तेदार थे। इसके अलावा, यूरोप के विभिन्न शहरों में चित्रों के व्यापार के कई वर्षों के दौरान उन्होंने जो अनुभव प्राप्त किया, वह काम आया। उन्होंने दो अलग-अलग कला अकादमी में प्रवेश लिया, लेकिन कई महीने बीत गए, और उन्होंने बिना पछतावे के अपनी पढ़ाई छोड़ दी। उसने अपने भाई को लिखा कि अकादमिक पेंटिंगअब उसे आकर्षित नहीं करता, और पुराने आचार्यों का ज्ञान एक कलाकार के रूप में उसकी योजनाओं को साकार करने में मदद नहीं करेगा। इस अवधि के दौरान, वह जीन-फ्रेंकोइस मिलेट के बहुत बड़े प्रशंसक थे, और उनके चित्रों की एक बड़ी संख्या की नकल की।

3. एक से अधिक पेंटिंग बेचीं

"रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स"

ऐसा माना जाता है कि उन्होंने और उनके भाई ने कथित तौर पर केवल एक पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" बेची थी। यह मामले से बहुत दूर है, वैन गॉग के जीवन के दौरान बेचने में कामयाब रहे चौदहउनके चित्रों में से, जबकि सूरजमुखी के साथ दो स्टिल लाइफ विन्सेंट के दोस्त पॉल गाउगिन द्वारा खरीदे गए थे। यदि हम "लाल दाख की बारियां" पर लौटते हैं, तो यह वास्तव में एकमात्र पेंटिंग है जिसे बेचा गया था बहुत पैसा. यह उदार खरीदार प्रसिद्ध कलाकार और परोपकारी अन्ना बॉश थे, खरीद प्रभाववादियों की एक प्रमुख प्रदर्शनी में हुई थी। एना बॉश उस समय कलाकार की कठिन स्थिति के बारे में जानती थीं। वह एक बार अस्पताल में था, और वह इस तरह से उसका समर्थन करना चाहती थी। विन्सेंट की मृत्यु के बाद, उसने उसकी एक और पेंटिंग हासिल कर ली, लेकिन कुछ साल बाद दोनों कैनवस को अत्यधिक कीमतों पर बेच दिया।

4. पेंटिंग्स की बिक्री के लिए एक व्यवसाय योजना विकसित की गई थी

युवावस्था में दो भाई, बाईं ओर विंसेंट।

आश्चर्यचकित न हों, क्योंकि विंसेंट ने लंबे समय तक दीर्घाओं में काम किया और अमीर लोगों को पेंटिंग बेची। तदनुसार, वह उन लोकप्रिय शैलियों और शैलियों को जानता था जो सबसे अधिक बिकती हैं। और थिओडोर ने पेरिस के केंद्र में अपनी खुद की आर्ट गैलरी का स्वामित्व किया, और यह भी समझा कि पेंटिंग पर अच्छा पैसा कैसे कमाया जाए। विंसेंट के पेरिस आगमन के बाद, वह अपने लिए एक नई शैली से परिचित हो गया - प्रभाववाद। उन्होंने इस शैली में काम करने वाले कलाकारों के साथ बहुत बात की, लेकिन जल्द ही, अपने तेज स्वभाव के कारण, उन्होंने लगभग सभी के साथ झगड़ा किया। भाइयों ने इंटीरियर पेंटिंग के क्षेत्र में काम करने का फैसला किया, जिसका उद्देश्य मध्यम वर्ग था। उस अवधि में, सभी सूरजमुखी चित्रित किए गए थे, और एक बड़ी संख्या कीफूलों के साथ फूलदान। लेकिन इस दिशा में काम उसी हमले से रोक दिया गया था जिसके कारण विन्सेंट ने अपने कान के लोब को काट दिया और उसे एक मनोरोग अस्पताल में डाल दिया।

5 वैन गॉग का कटा हुआ कान

"काटे हुए कान और पाइप के साथ स्व-चित्र" 1888।

यह शायद सबसे लोकप्रिय गलत धारणा है, इसलिए मैं निम्नलिखित कहना चाहता हूं: विन्सेंट वैन गॉग ने अपना कान नहीं काटा, लेकिन केवल लोब का हिस्सा काट दिया। इस कार्रवाई के बाद, वह एक वेश्यालय में गया, जिसमें वे अक्सर गौगिन के साथ विश्राम करते थे। वहाँ काम करने वाली एक युवती ने उसके लिए दरवाजा खोला, विन्सेंट ने उससे कहा: "इस खजाने की देखभाल करो।" उसके बाद, वह मुड़ा और घर चला गया, दूसरी मंजिल पर गया और बिस्तर पर चला गया। दिलचस्प बात यह है कि अगर उसने अपना पूरा कान काट दिया, तो वह खून की कमी से मर जाएगा, क्योंकि वह केवल दस घंटे बाद पाया गया था। इस मामले को उस सामग्री में और अधिक विस्तार से वर्णित किया गया है जिसे मैंने पहले प्रकाशित किया था: वैन गॉग ने अपना कान क्यों काट दिया? कालक्रम और कारण संबंध के संरक्षण के साथ सब कुछ विस्तार से वर्णित है।

6. जीवन भर उनका साथ उनके भाई ने दिया

थियोडोर वैन गॉघ

जैसे ही विंसेंट ने कलाकार बनने का फैसला किया, उन्होंने तुरंत समर्थन करना शुरू कर दिया देशी भाईथियो। हर महीने वह पैसा भेजता था, यह अक्सर तीन चीजों में जाता था: सामग्री, भोजन और किराया। जब अप्रत्याशित खर्च सामने आए, तो विंसेंट ने विस्तार से कारण बताते हुए और अधिक भेजने के लिए कहा। जब कलाकार उन जगहों पर रहता था जहाँ पेंट और कैनवस प्राप्त करना मुश्किल था, उसने एक पूरी सूची बनाई, और थियो ने जवाब में उसे बड़े पार्सल भेजे। विन्सेंट को पैसे मांगने में शर्म नहीं आई, क्योंकि बदले में उन्होंने तैयार पेंटिंग भेजीं, जिसे उन्होंने एक वस्तु कहा। भाई ने विंसेंट के चित्रों को घर पर रखा, जहाँ वह संभावित ग्राहकों, कला के पारखी और संग्राहकों को कम से कम कुछ बेचने की कोशिश करने के लिए लाया।

लेकिन उस समय ऐसी तस्वीरों पर अच्छी खासी कमाई करना नामुमकिन था, इसलिए उन्होंने वास्तव में विंसेंट को रखा। हर महीने उसने 200 फ़्रैंक . भेजे, मोटे तौर पर यह समझने के लिए कि यह किस तरह का पैसा है, मैं कहूंगा कि विन्सेंट ने आवास के लिए प्रति माह 15-20 फ़्रैंक का भुगतान किया, और शरीर रचना पर एक अच्छी किताब की कीमत 3 फ़्रैंक है। यहां एक और अच्छा उदाहरण है: विन्सेंट के मित्र के रूप में प्रसिद्ध होने वाले डाकिया को 100 फ़्रैंक का वेतन मिला, और इस पैसे से उसने चार लोगों के परिवार का समर्थन किया।

7. मौत के बाद मिली पहचान

संग्रहालय में "तारों वाली रात"

विंसेंट 1886 से सभी गंभीर फ्रांसीसी कलाकारों के लिए जाने जाते थे, और अपनी क्षमता के अनुसार उन्होंने उनके काम का अनुसरण किया। उस कलाकार के बारे में नहीं जानना असंभव था, जिसका भाई पेरिस के केंद्र में एक बड़े पेंटिंग सैलून का मालिक है। थियो का अपार्टमेंट - 5 वर्षों के लिए विंसेंट के चित्रों की एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी थी, उन वर्षों के सभी स्थानीय कलाकारों ने वहां का दौरा किया, जिसमें स्वयं क्लाउड मोनेट भी शामिल थे। वैसे, 1888 की प्रदर्शनी में, मोनेट ने "तारों वाली रात" का बहुत सकारात्मक मूल्यांकन किया, इसे कहते हुए सबसे अच्छी तस्वीरप्रदर्शन।

दिलचस्प तथ्य वहाँ समाप्त नहीं होते हैं: हॉलैंड में वैन गॉग परिवार की लोकप्रियता उनके रिश्तेदार, प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार एंटोन मौवे द्वारा की गई थी। एंटोन, बदले में, हॉलैंड में सबसे अच्छे परिदृश्य चित्रकारों में से एक, जोहान हेंड्रिक वीसेनब्रुक से परिचित थे। उन्होंने एक बैठक भी की जहां उन्होंने विन्सेंट की प्रतिभा पर चर्चा की। नतीजतन, वे सहमत हुए कि आदमी में वास्तव में क्षमता है और वह महान ऊंचाइयों तक पहुंच सकता है। जब विंसेंट को इस खबर के बारे में पता चला, तो उसे आखिरकार एहसास हुआ कि वह एक कलाकार बन जाएगा, और उसी क्षण से उसने एक चित्र बनाना या एक दिन में चित्र बनाना शुरू कर दिया।

8. स्वास्थ्य की भयानक स्थिति

"अभी भी जीवन चिरायता के साथ" 1887।

यह कल्पना करना मुश्किल है कि उन दिनों लोगों को चिरायता की विनाशकारी हानि के बारे में पता भी नहीं था। फ्रांस उन दिनों चिरायता की राजधानी थी, यह सस्ती और लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय थी सर्जनात्मक लोग. विंसेंट इस पेय के अविश्वसनीय रूप से शौकीन थे, और उन्होंने इसे एक पोर्ट्रेट लुक का एक साफ-सुथरा जीवन समर्पित किया। धूम्रपान से स्थिति और बढ़ गई थी, अपने जीवन के अंतिम 10 वर्षों में, उन्होंने अपने पाइप से भाग नहीं लिया। अपने भाई को लिखे पत्रों में उसने कहा कि इस तरह वह उस भूख को संतुष्ट करता है जो उसे लगातार सताती थी। जीवन के इस तरीके ने अपने उदार "परिणाम" दिए।

विन्सेंट वैन गॉग के रोग:

• द्विध्रुवी भावात्मक विकार;
• प्रभावशाली पागलपन;
• अस्थिर व्यक्तित्व की परेशानी;
• सनस्ट्रोक;
• मेनियार्स का रोग;
• सीसा विषाक्तता;
• तीव्र आंतरायिक पोरफाइरिया;
• उपदंश;
• सूजाक;
• नपुंसकता;
• 15 से अधिक दांत खो दिए।

लगभग आधे घाव उसने अपने भाई को बताए, बाकी अस्पतालों के मेडिकल रिकॉर्ड से लिए गए। उन्हें अपनी आम कानून पत्नी, जो एक वेश्या थी, से यौन रोग प्राप्त हुए। उनके अलग होने के बाद, विंसेंट ने दो सप्ताह अस्पताल में बिताए, लेकिन अपनी पत्नी को किसी भी चीज़ के लिए दोषी नहीं ठहराया। पूर्व प्यार. चिरायता और धूम्रपान से दांत जल्दी खराब हो गए, यही वजह है कि वैन गॉग के कोई स्व-चित्र नहीं हैं जहां उनके दांत दिखाई देंगे। सफेद पेंट से लेड की विषाक्तता आई, वैसे, आजकल लेड व्हाइट को अत्यधिक विषैले, प्रतिबंधित और अब निर्मित नहीं माना जाता है।

9. उस समय की सर्वोत्तम सामग्री के साथ ही काम किया

तस्वीर से अंश

ये भाई कला के सामान में बहुत अच्छे से वाकिफ थे, क्योंकि वे चित्रकला के माध्यम से काफी करीब थे। इस तथ्य के कारण कि विंसेंट ने केवल उच्च-गुणवत्ता वाले पेंट का उपयोग किया था, उनकी पेंटिंग आज भी इतनी अच्छी तरह से संरक्षित हैं। में ऑनलाइन संग्रहालयगूगल से आप किसी भी तस्वीर को विस्तार से जांच सकते हैं, उस पर हर स्ट्रोक दिखाई दे रहा है, उसकी शुद्धता और चमक का मूल्यांकन करें। ये पेंटिंग सौ साल से अधिक पुरानी हैं, और ये नई जैसी दिखती हैं, बस कुछ टूटी हुई हैं। उल्लेखनीय रूप से, उन्होंने स्वयं कभी नहीं बनाया आयल पेंटपिगमेंट से, और केवल ट्यूब में तैयार किए गए खरीदे। अपने दोस्त के विपरीत, पॉल गाउगिन, जो बनाने के पुराने दृष्टिकोण का अनुयायी था कला सामग्री.

10. विन्सेंट वैन गॉग की मृत्यु

गुरु की अंतिम तस्वीर। काले बादलों के साथ मैदान।

यह गलत तरीके से माना जाता है कि यह नवीनतम कार्य"कौवे के साथ गेहूं का खेत" है। 1890 में, थिओडोर का पूरा परिवार बीमार पड़ गया, सबसे महत्वपूर्ण बात - बच्चे सहित। इस संबंध में, उनके पास विंसेंट के लिए कम समय था, और भाई धीरे-धीरे एक-दूसरे से दूर होने लगे। थियो ने उसे कम से कम पैसे भेजे, और विस्तार से बताया कि यह उसके लिए कितना मुश्किल था। विन्सेंट अक्सर अपने जीवन के अंतिम वर्ष में आत्महत्या के बारे में सोचता था, और इस बात से बहुत निराश था कि उनके लिए कितनी बुरी चीजें चल रही थीं। एक दिन उसने फैसला किया कि खेल मोमबत्ती के लायक नहीं है, और जैसे कि वह बहुत अधिक बोझ बन गया हो।

- महान डच कलाकार, पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट। वान गाग का जन्म 30 मार्च, 1853 को ग्रोटे-ज़ुंडर्ट में हुआ था। 29 जुलाई, 1890 को औवर्स-सुर-ओइस, फ्रांस में उनका निधन हो गया। मेरे लिए रचनात्मक जीवनबड़ी संख्या में पेंटिंग बनाई जिन्हें आज विश्व कला की उत्कृष्ट कृति माना जाता है। विन्सेंट वैन गॉग के काम को कम करके आंका नहीं जा सकता है, क्योंकि उनकी कला का 20 वीं शताब्दी में चित्रकला के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा था।

वान गाग ने अपने जीवनकाल में 2100 से अधिक रचनाएँ कीं! कलाकार के जीवन के दौरान, उनका काम उतना व्यापक नहीं था जितना आज है। वह जरूरत और गरीबी में रहता था। 37 साल की उम्र में उसने पिस्तौल से खुद को गोली मारकर आत्महत्या का प्रयास किया, जिसके बाद उसकी मौत हो गई। विन्सेंट वैन गॉग की मृत्यु के बाद, पेंटिंग के पारखी और आलोचकों ने उनकी कला पर पूरा ध्यान दिया; दुनिया के विभिन्न शहरों में कलाकार के चित्रों की प्रदर्शनियाँ खुलने लगीं और जल्द ही उन्हें अब तक के सबसे महान और प्रभावशाली कलाकारों में से एक के रूप में पहचाना जाने लगा। विंसेंट वैन गॉग आज दुनिया में सबसे ज्यादा पहचाने जाने वाले कलाकारों में से एक हैं। उनके कुछ चित्रों को सबसे अधिक माना जाता है महंगा कामदुनिया की कला। पेंटिंग "डॉ। गैचेट का पोर्ट्रेट" 82.5 मिलियन डॉलर में बिका। 1990 में पेंटिंग "सेल्फ-पोर्ट्रेट विथ कट ऑफ ईयर एंड पाइप" की कीमत 80 से 90 मिलियन डॉलर थी। आइरिस पेंटिंग को 1987 में 53.9 मिलियन डॉलर में बेचा गया था।

विन्सेंट वैन गॉग के चित्रों के संग्रह में बड़ी संख्या में पेंटिंग हैं जिन्हें अविश्वसनीय रूप से महंगा, बहुत प्रसिद्ध और सांस्कृतिक रूप से अमूल्य माना जाता है। हालांकि, वान गाग के सभी चित्रों में सबसे प्रसिद्ध हैं, जो न केवल शानदार रूप से महंगे हैं, बल्कि वास्तविक भी हैं। बिजनेस कार्डइस कलाकार द्वारा। इसके बाद, आप विन्सेंट वैन गॉग की पेंटिंग्स को उन शीर्षकों के साथ देख सकते हैं जिन्हें सबसे प्रसिद्ध माना जाता है।

विन्सेंट वैन गॉग की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग

कटे हुए कान और पाइप के साथ स्वयं चित्र

आत्म चित्र

Etten . में एक बगीचे की यादें

आलू खाने वाले

स्टारलाईट नाइटरोन के ऊपर

स्टारलाईट नाइट

Arles . में लाल अंगूर के बाग

बल्ब फ़ील्ड

एक कैफे में रात की छत

रात का कैफे

30 मार्च, 2013 - विन्सेंट वैन गॉग के जन्म के 160 साल बाद (30 मार्च, 1853 - 29 जुलाई, 1890)

विन्सेंट विलेम वैन गॉग (डच। विंसेंट विलेम वैन गॉग, 30 मार्च, 1853, ग्रोटो-ज़ुंडर्ट, ब्रेडा के पास, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ्रांस) - विश्व प्रसिद्ध डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कलाकार

सेल्फ़-पोर्ट्रेट (1888, निजी संग्रह)

विन्सेंट वैन गॉग का जन्म 30 मार्च, 1853 को नीदरलैंड के दक्षिण में उत्तरी ब्रेबेंट प्रांत के ग्रोट ज़ुंडर्ट (डच। ग्रूट ज़ुंडर्ट) गाँव में हुआ था, जो बेल्जियम की सीमा से बहुत दूर नहीं था। विन्सेंट के पिता थियोडोर वैन गॉग, एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी माँ अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस थीं, जो द हेग के एक सम्मानित बुकबाइंडर और बुकसेलर की बेटी थीं। विन्सेंट थियोडोर और अन्ना कॉर्नेलिया के सात बच्चों में से दूसरे थे। उन्होंने अपना नाम अपने दादा के सम्मान में प्राप्त किया, जिन्होंने अपना पूरा जीवन प्रोटेस्टेंट चर्च को समर्पित कर दिया। यह नाम थियोडोर और अन्ना के पहले बच्चे के लिए अभिप्रेत था, जिनका जन्म वर्ष में हुआ था विंसेंट से पहलेऔर पहले दिन मर गया। इसलिए विन्सेंट, हालांकि वह दूसरे जन्म में था, बच्चों में सबसे बड़ा बन गया।

विन्सेंट के जन्म के चार साल बाद 1 मई, 1857 को उनके भाई थियोडोरस वैन गॉग (थियो) का जन्म हुआ। उनके अलावा, विन्सेंट का एक भाई कोर (कॉर्नेलिस विंसेंट, 17 मई, 1867) और तीन बहनें थीं - अन्ना कॉर्नेलिया (17 फरवरी, 1855), लिज़ (एलिजाबेथ ह्यूबर्ट, 16 मई, 1859) और विल (विलेमिना जैकब, 16 मार्च) , 1862)। विन्सेंट को परिवार द्वारा "अजीब शिष्टाचार" के साथ एक स्वच्छंद, कठिन और उबाऊ बच्चे के रूप में याद किया जाता है, जो उसके बार-बार दंड का कारण था। शासन के अनुसार, उसके बारे में कुछ अजीब था जो उसे दूसरों से अलग करता था: सभी बच्चों में, विन्सेंट उसके लिए कम सुखद था, और उसे विश्वास नहीं था कि उससे कुछ सार्थक निकल सकता है। परिवार के बाहर, इसके विपरीत, विंसेंट ने दिखाया दूसरी तरफउनका चरित्र - वे शांत, गंभीर और विचारशील थे। वह मुश्किल से दूसरे बच्चों के साथ खेलता था। अपने साथी ग्रामीणों की दृष्टि में, वह एक अच्छे स्वभाव वाले, मिलनसार, मददगार, दयालु, मधुर और विनम्र बच्चे थे। जब वह 7 साल का था, तो वह एक गाँव के स्कूल में गया, लेकिन एक साल बाद उसे वहाँ से ले जाया गया, और अपनी बहन अन्ना के साथ मिलकर, उसने घर पर एक गवर्नेस के साथ पढ़ाई की। 1 अक्टूबर, 1864 को, वह अपने घर से 20 किमी दूर ज़ेवेनबर्गन में एक बोर्डिंग स्कूल के लिए रवाना हुए। घर से प्रस्थान करने से विन्सेंट को बहुत पीड़ा हुई, वह इसे एक वयस्क के रूप में भी नहीं भूल सका। 15 सितंबर, 1866 को, उन्होंने एक अन्य बोर्डिंग स्कूल - टिलबर्ग के विलेम II कॉलेज में अपनी पढ़ाई शुरू की। विन्सेंट भाषाओं में अच्छा है - फ्रेंच, अंग्रेजी, जर्मन। वहां उन्होंने ड्राइंग सबक प्राप्त किया। मार्च 1868 में, मध्य में स्कूल वर्ष, विन्सेंट ने अप्रत्याशित रूप से स्कूल छोड़ दिया और वापस आ गया पिता का घर. इससे उनकी औपचारिक शिक्षा समाप्त होती है। उन्होंने अपने बचपन को इस तरह याद किया: "मेरा बचपन उदास, ठंडा और खाली था ..."।

विन्सेंट वैन गॉग इम जहर 1866 इम आल्टर वॉन 13 जारेन।

जुलाई 1869 में, विन्सेंट को उनके चाचा विंसेंट ("अंकल सेंट") के स्वामित्व वाली बड़ी कला और व्यापारिक कंपनी गौपिल एंड सी की हेग शाखा में नौकरी मिल गई। वहाँ उन्होंने एक डीलर के रूप में आवश्यक प्रशिक्षण प्राप्त किया। जून 1873 में उन्हें गौपिल एंड सी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। का शुक्र है दैनिक संपर्ककला के कार्यों के साथ, विन्सेंट ने पेंटिंग को समझना और उसकी सराहना करना शुरू कर दिया। इसके अलावा, उन्होंने जीन-फ्रेंकोइस मिलेट और जूल्स ब्रेटन के काम की प्रशंसा करते हुए, शहर के संग्रहालयों और दीर्घाओं का दौरा किया। लंदन में, विन्सेंट एक सफल डीलर बन जाता है, और 20 साल की उम्र में वह पहले से ही अपने पिता से अधिक कमाता है।

डाई इननेर्यूम डेर हैगर फिलियाले डेर कुन्स्टगैलरी गौपिल एंड सी, वो विन्सेंट वैन गॉग डेन कुन्स्टंडेल एर्लर्नटे

वैन गॉग वहां दो साल तक रहे और एक दर्दनाक अकेलेपन का अनुभव किया जो उनके भाई को लिखे गए पत्रों में आता है, और अधिक दुखी। लेकिन सबसे बुरा तब होता है जब विन्सेंट, 87 हैकफोर्ड रोड पर विधवा लोये द्वारा बनाए गए एक बोर्डिंग हाउस के लिए बहुत महंगा हो गया है, जो अपनी बेटी उर्सुला (अन्य स्रोतों के अनुसार - यूजेनिया) के साथ प्यार में पड़ जाता है और उसे अस्वीकार कर दिया जाता है। यह पहली तीव्र प्रेम निराशा है, यह उन असंभव रिश्तों में से पहला है जो उसकी भावनाओं को स्थायी रूप से प्रभावित करेगा।
गहरी निराशा के उस दौर में, वास्तविकता की एक रहस्यमय समझ उसमें परिपक्व होने लगती है, जो एक पूर्ण धार्मिक उन्माद में विकसित होती है। गुपिल में काम करने में रुचि को विस्थापित करते हुए, उसका आवेग मजबूत होता है।

1874 में, विंसेंट को फर्म की पेरिस शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया, लेकिन तीन महीने के काम के बाद वह फिर से लंदन के लिए रवाना हो गए। उसके लिए हालात बदतर होते जा रहे थे और मई 1875 में उसे फिर से पेरिस स्थानांतरित कर दिया गया। यहां उन्होंने सैलून और लौवर में प्रदर्शनियों में भाग लिया। मार्च 1876 के अंत में, उन्हें कंपनी गौपिल एंड सी से निकाल दिया गया था, जो तब तक उनके सहयोगियों बुसो और वैलाडॉन ने ले लिया था। करुणा और अपने साथी के लिए उपयोगी होने की इच्छा से प्रेरित होकर, उन्होंने एक पुजारी बनने का फैसला किया।

1876 ​​में विन्सेंट इंग्लैंड लौट आया, जहाँ उसे रामसगेट में एक बोर्डिंग स्कूल शिक्षक के रूप में अवैतनिक काम मिला। जुलाई में, विंसेंट एक अन्य स्कूल - आइलवर्थ (लंदन के पास) में चले गए, जहाँ उन्होंने एक शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में काम किया। 4 नवंबर को विन्सेंट ने अपना पहला उपदेश दिया। सुसमाचार में उसकी दिलचस्पी बढ़ी, और उसके मन में गरीबों को प्रचार करने का विचार आया।

23 . पर विन्सेंट वैन गॉग

विन्सेंट क्रिसमस के लिए घर गया और उसके माता-पिता ने उसे इंग्लैंड नहीं लौटने के लिए मना लिया। विन्सेंट नीदरलैंड में रहा और उसने आधे साल तक डॉर्ड्रेक्ट में एक किताबों की दुकान में काम किया। यह काम उनकी पसंद का नहीं था; अधिकांशउन्होंने अपना समय बाइबिल के अंशों को जर्मन, अंग्रेजी और फ्रेंच में स्केच करने या अनुवाद करने में बिताया। विंसेंट की पादरी बनने की इच्छा का समर्थन करने की कोशिश करते हुए, परिवार उसे मई 1877 में एम्स्टर्डम भेजता है, जहां वह अपने चाचा, एडमिरल जान वैन गॉग के साथ बस गया। यहां उन्होंने अपने चाचा जोहान्स स्ट्रीकर, एक सम्मानित और मान्यता प्राप्त धर्मशास्त्री के मार्गदर्शन में समर्पण की तैयारी करते हुए लगन से अध्ययन किया। प्रवेश परीक्षाधर्मशास्त्र विभाग में विश्वविद्यालय में। अंत में, उनका अपनी पढ़ाई से मोहभंग हो गया, उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और जुलाई 1878 में एम्स्टर्डम छोड़ दिया। मददगार होने की इच्छा आम लोगउन्हें ब्रुसेल्स के पास लाइकेन में प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल भेजा, जहाँ उन्होंने तीन महीने का प्रचार पाठ्यक्रम पूरा किया।

दिसंबर 1878 में उन्हें दक्षिणी बेल्जियम के एक गरीब खनन जिले बोरिनेज में छह महीने के लिए एक मिशनरी के रूप में भेजा गया था। छह महीने की अवधि के बाद, वैन गॉग ने अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए एक इंजील स्कूल में प्रवेश करने का इरादा किया, लेकिन शुरू की गई ट्यूशन फीस को भेदभाव की अभिव्यक्ति माना, और पुजारी के मार्ग को छोड़ दिया।

1880 में, विन्सेंट ने ब्रुसेल्स में कला अकादमी में प्रवेश किया। हालांकि, अपने अपूरणीय स्वभाव के कारण, वह बहुत जल्द उसे छोड़ देता है और स्व-शिक्षा, प्रतिकृतियों का उपयोग करके और नियमित रूप से ड्राइंग द्वारा अपनी कला शिक्षा जारी रखता है। जनवरी 1874 में वापस, अपने पत्र में, विंसेंट ने थियो के छप्पन पसंदीदा कलाकारों को सूचीबद्ध किया, जिनमें से जीन-फ्रेंकोइस मिलेट, थियोडोर रूसो, जूल्स ब्रेटन, कॉन्स्टेंट ट्रॉयन और एंटोन माउव के नाम बाहर खड़े थे।

और अब, अपने कलात्मक करियर की शुरुआत में, उन्नीसवीं शताब्दी के यथार्थवादी फ्रेंच और डच स्कूल के प्रति उनकी सहानुभूति कम से कम कमजोर नहीं हुई है। इसके अलावा, बाजरा या ब्रेटन की सामाजिक कला, उनके लोकलुभावन विषयों के साथ, उसमें एक बिना शर्त अनुयायी खोजने में मदद नहीं कर सका। डचमैन एंटोन मौवे के लिए, एक और कारण था: मौवे, जोहान्स बोसबूम, मैरिस भाइयों और जोसेफ इज़राइल के साथ, उनमें से एक था प्रमुख प्रतिनिधिहेग स्कूल, 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में हॉलैंड में सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक आंदोलन, जिसने रूसो के आसपास बारबिजोन स्कूल के फ्रांसीसी यथार्थवाद को डच की महान यथार्थवादी परंपरा के साथ जोड़ा। कला XVIIसदी। मौवे विंसेंट की मां के दूर के रिश्तेदार भी थे।

और यह 1881 में इस मान्यता प्राप्त गुरु के मार्गदर्शन में था, हॉलैंड लौटने पर (एटेन में, जहां उनके माता-पिता चले गए), कि वान गाग ने अपने पहले दो का निर्माण किया चित्रों: "गोभी और लकड़ी के जूतों के साथ अभी भी जीवन" (अब एम्स्टर्डम में, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय में) और "फिर भी एक बियर गिलास और फल के साथ जीवन" (वुपर्टल, वॉन डेर हेड्ट संग्रहालय)।

एक मग बियर और फल के साथ फिर भी जीवन। (1881, वुपर्टल, वॉन डेर हेड्ट संग्रहालय)

ऐसा लगता है कि विन्सेंट के लिए सब कुछ ठीक चल रहा है, और परिवार उसकी नई बुलाहट से खुश है। लेकिन जल्द ही, माता-पिता के साथ संबंध तेजी से बिगड़ गए, और फिर पूरी तरह से बाधित हो गए। इसका कारण, फिर से, उसका विद्रोही स्वभाव और अनुकूलन करने की अनिच्छा के साथ-साथ एक नया, अनुचित और फिर से है एकतरफा प्यारमेरे चचेरे भाई केई को, जिसने हाल ही में अपने पति को खो दिया था और अपने बच्चे के साथ अकेला रह गया था।

जनवरी 1882 में हेग भाग जाने के बाद, विन्सेंट क्रिस्टीना मारिया होर्निक से मिलता है, जिसका नाम सिन है, जो अपनी उम्र से अधिक उम्र की एक वेश्या, एक शराबी, एक बच्चे के साथ और यहां तक ​​​​कि गर्भवती भी है। मौजूदा मर्यादा के प्रति अपनी अवमानना ​​के चरम पर होने के कारण, वह उसके साथ रहता है और यहां तक ​​कि शादी भी करना चाहता है। आर्थिक कठिनाइयों के बावजूद, वह अपने बुलावे पर खरा उतरता है और कई कार्यों को पूरा करता है। अधिकांश भाग के लिए, इस प्रारंभिक काल की पेंटिंग परिदृश्य हैं, मुख्य रूप से समुद्र और शहरी: विषय हेग स्कूल की परंपरा में काफी है।

हालांकि, उसका प्रभाव विषयों की पसंद तक ही सीमित है, क्योंकि वैन गॉग को उस उत्कृष्ट बनावट की विशेषता नहीं थी, विवरण का विस्तार, वे अंततः आदर्श चित्र जो इस दिशा के कलाकारों को अलग करते थे। शुरुआत से ही, विन्सेंट ने सुंदर के बजाय सत्यवादी की छवि की ओर रुख किया, सबसे पहले एक ईमानदार भावना व्यक्त करने की कोशिश की, न कि केवल एक ध्वनि प्रदर्शन प्राप्त करने के लिए।

1883 के अंत तक बोझ पारिवारिक जीवनअसहनीय हो गया। थियो - केवल वही जो उससे दूर नहीं हुआ है - अपने भाई को पाप छोड़ने और खुद को पूरी तरह से कला के लिए समर्पित करने के लिए मना लेता है। कड़वाहट और अकेलेपन का दौर शुरू होता है, जिसे वह हॉलैंड के उत्तर में ड्रेन्थे में बिताता है। उसी वर्ष दिसंबर में, विन्सेंट उत्तरी ब्रैबेंट में नुएनेन चले गए, जहां उनके माता-पिता अब रहते हैं।

थियो वैन गॉग (1888)

यहां, दो वर्षों में, वह सैकड़ों कैनवस और चित्र बनाता है, यहां तक ​​कि अपने छात्रों के साथ पेंट भी करता है, खुद संगीत की शिक्षा लेता है, और बहुत कुछ पढ़ता है। बड़ी संख्या में कामों में, उन्होंने किसानों और बुनकरों को दर्शाया है - बहुत मेहनतकश लोग जो हमेशा उनके समर्थन पर भरोसा कर सकते थे और जो उनके लिए पेंटिंग और साहित्य में अधिकारी थे (प्यारे ज़ोला और डिकेंस)।

1880 के दशक के मध्य के चित्रों और अध्ययनों की एक श्रृंखला में। ("नुएनेन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें" (1884-1885), "नुएनेन में पुराना चर्च टॉवर" (1885), "जूते" (1886), विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), गहरे रंग के चित्रमय रंगों में चित्रित, द्वारा चिह्नित मानव पीड़ा और अवसाद की भावनाओं की दर्दनाक तीव्र धारणा, कलाकार ने मनोवैज्ञानिक तनाव के दमनकारी वातावरण को फिर से बनाया।

नुएनेन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें, (1884-1885, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

नुएनेन में पुराना चर्च टॉवर, (1885, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

जूते, (1886, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

आलू की कटाई (अब न्यूयॉर्क में एक निजी संग्रह में) के साथ शुरुआत, 1883 में चित्रित, जबकि वह अभी भी हेग में रह रहे थे, सरल विषय दलित लोगऔर उनका काम उनकी पूरी डच अवधि के दौरान चलता है: दृश्यों और आंकड़ों की अभिव्यक्ति पर जोर दिया जाता है, पैलेट अंधेरा है, बहरे और उदास स्वरों की प्रबलता के साथ।

इस अवधि की उत्कृष्ट कृति कैनवास "आलू खाने वाले" (एम्स्टर्डम, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय) है, जिसे अप्रैल-मई 1885 में बनाया गया था, जिसमें कलाकार एक किसान परिवार के जीवन के एक साधारण दृश्य को दर्शाता है। उस समय तक, यह उनके लिए सबसे गंभीर काम था: रिवाज के विपरीत, उन्होंने किसान प्रमुखों, अंदरूनी हिस्सों, व्यक्तिगत विवरण, रचनात्मक रेखाचित्रों के प्रारंभिक चित्र बनाए और विन्सेंट ने इसे स्टूडियो में लिखा, न कि प्रकृति से, जैसा कि वे करते थे .

आलू खाने वाले, (1885, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

1887 में, जब वे पहले ही पेरिस चले गए थे, एक ऐसी जगह जहां वे सभी जो किसी न किसी रूप में कला में शामिल थे, 19वीं शताब्दी से अथक प्रयास कर रहे थे, उन्होंने अपनी बहन विलेमिना को लिखा: जो आलू खाते हैं, नुएनेन में लिखा है , अब तक का सबसे अच्छा काम है जो मैंने किया है।" नवंबर 1885 के अंत तक, जब उनके पिता की मार्च में अप्रत्याशित रूप से मृत्यु हो गई और, इसके अलावा, बदनामी की अफवाहें फैल गईं कि वह एक बच्चे का पिता था, जो एक युवा किसान महिला से पैदा हुआ था, जो उसके लिए खड़ा था, विन्सेंट एंटवर्प चले गए, जहां उन्होंने फिर से कलात्मक वातावरण के संपर्क में आया।

वह स्थानीय ललित कला स्कूल में प्रवेश करता है, संग्रहालयों में जाता है, रूबेन्स के कार्यों की प्रशंसा करता है, और पता चलता है जापानी प्रिंट, उस समय पश्चिमी कलाकारों के बीच इतना लोकप्रिय था, विशेष रूप से प्रभाववादियों के बीच। वह लगन से पढ़ाई करता है, स्कूल के उच्च पाठ्यक्रमों में अपनी पढ़ाई जारी रखने का इरादा रखता है, लेकिन एक सामान्य कैरियर स्पष्ट रूप से उसके लिए नहीं है, और परीक्षाएं असफल हो जाती हैं।

लेकिन विंसेंट को इसके बारे में कभी पता नहीं चलेगा, क्योंकि, अपने आवेगी स्वभाव का पालन करते हुए, वह तय करता है कि कलाकार के लिए एक और एकमात्र शहर है जहाँ यह वास्तव में रहने और बनाने के लिए समझ में आता है, और पेरिस के लिए रवाना होता है।

वैन गॉग 28 फरवरी, 1886 को पेरिस पहुंचे। भाई विन्सेंट के आगमन के बारे में केवल लौवर में मिलने के प्रस्ताव के साथ एक नोट से सीखता है, जो उसे दिया जाता है कला दीर्घागौपिल एंड कंपनी के नए मालिक, बुसो एंड वैलाडन, जहां थियो अक्टूबर 1879 से लगातार काम कर रहा है, निदेशक के पद तक बढ़ रहा है।

वान गाग अपने भाई थियो की मदद से अवसरों और उद्देश्यों के शहर में काम करना शुरू कर देता है, जिसने उसे रुए लावल (अब रुए विक्टर-मैसेट) पर अपने घर में आश्रय दिया था। बाद में, लेपिक स्ट्रीट पर एक बड़ा अपार्टमेंट मिलेगा।

रुए लेपिक (1887, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम) पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य।

पेरिस पहुंचने के बाद, विन्सेंट ने फर्नांड कॉर्मन (1845-1924) के साथ अपने एटेलियर में कक्षाएं शुरू कीं। हालांकि, ये उनके नए कला साथियों: जॉन रसेल (1858-1931), हेनरी टूलूज़-लॉट्रेक (1864-1901) और एमिल बर्नार्ड (1868-1941) के साथ संचार के रूप में इतने अधिक वर्ग नहीं थे। बाद में, थियो, जो तब बॉसो और वलाडॉन गैलरी में एक प्रबंधक के रूप में काम करते थे, ने विंसेंट को प्रभाववादी कलाकारों के कामों से परिचित कराया: क्लाउड मोनेट, पियरे अगस्टे रेनॉयर, केमिली पिसारो (अपने बेटे लुसिएन के साथ, वह विंसेंट का दोस्त बन जाएगा), एडगर देगास और जॉर्जेस सेरात। उनके काम ने उन पर बहुत बड़ा प्रभाव डाला और रंग के प्रति उनके दृष्टिकोण को बदल दिया। उसी वर्ष, विंसेंट की मुलाकात एक अन्य कलाकार पॉल गाउगिन से हुई, जिनकी प्रबल और अपूरणीय मित्रता बन गई प्रमुख घटनादोनों जीवन में।

फरवरी 1886 से फरवरी 1888 तक पेरिस में बिताया गया समय विन्सेंट के लिए तकनीकी अनुसंधान और आधुनिक चित्रकला में सबसे नवीन प्रवृत्तियों के साथ तुलना का काल था। इन दो वर्षों के दौरान, वह दो सौ तीस कैनवस बनाता है - उनकी रचनात्मक जीवनी के किसी भी अन्य चरण की तुलना में अधिक।

यथार्थवाद से संक्रमण, डच काल की विशेषता और पहले पेरिस के कार्यों में संरक्षित, इस तरह से वान गाग की अधीनता की गवाही देता है (हालांकि कभी भी - बिना शर्त या शाब्दिक) प्रभाववाद और बाद के प्रभाववाद के निर्देशों के लिए, स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था फूलों के साथ अभी भी जीवन की एक श्रृंखला में (जिनमें से पहले सूरजमुखी हैं) और 1887 में चित्रित परिदृश्य। इन परिदृश्यों में "ब्रिजेस एट असनिएरेस" (अब ज्यूरिख में एक निजी संग्रह में) है, जो इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग में पसंदीदा स्थानों में से एक को दर्शाता है, जो बार-बार कलाकारों को आकर्षित करता है, जैसा कि वास्तव में, सीन के तट पर अन्य गांव: बौगिवल, चटौ और अर्जेंटीना। इम्प्रेशनिस्ट पेंटर्स की तरह, विन्सेंट, बर्नार्ड और साइनैक की कंपनी में, खुली हवा में नदी के किनारे जाते हैं।

असनीरेस में पुल (1887, बुहरले फाउंडेशन, ज्यूरिख, स्विटजरलैंड)

ऐसा काम उसे रंग के साथ अपने रिश्ते को मजबूत करने की अनुमति देता है। "असनीरेस में, मैंने पहले से कहीं अधिक रंग देखे," उन्होंने नोट किया। इस अवधि के दौरान, रंग का अध्ययन उनका सारा ध्यान आकर्षित करता है: अब वान गाग इसे अलग से पकड़ लेता है और अब इसे विशुद्ध रूप से वर्णनात्मक भूमिका नहीं देता है, जैसा कि संकीर्ण यथार्थवाद के दिनों में होता है।

प्रभाववादियों के उदाहरण के बाद, पैलेट महत्वपूर्ण रूप से चमकता है, उस पीले-नीले विस्फोट के लिए मंच तैयार करता है, उन हिंसक रंगों के लिए जो इसकी विशेषता बन गए हैं हाल के वर्षउसकी रचनात्मकता।

पेरिस में, वैन गॉग सबसे अधिक लोगों के साथ संवाद करता है: वह अन्य कलाकारों से मिलता है, उनके साथ बातचीत करता है, उन्हीं स्थानों का दौरा करता है जिसे उनके भाइयों ने चुना है। उनमें से एक "टैम्बोरिन" है, जो मोंटमार्ट्रे में बुलेवार्ड क्लिची पर एक कैबरे है, जिसकी मेजबानी इतालवी एगोस्टिना सेगेटोरी, एक पूर्व डेगास मॉडल द्वारा की जाती है। विन्सेंट का उसके साथ एक छोटा रोमांस है: कलाकार उसका एक सुंदर चित्र बनाता है, जिसमें उसे अपने स्वयं के कैफे (एम्स्टर्डम, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय) की एक मेज पर बैठे हुए दिखाया गया है। वह तेल में चित्रित उनके एकमात्र जुराब के लिए भी पोज़ देती है, और शायद द इटैलियन गर्ल (पेरिस, मुसी डी'ऑर्से) के लिए।

टैम्बोरिन कैफे में एगोस्टिना सेगेटोरी, (1887-1888, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

बिस्तर में नग्न (1887, बार्न्स फाउंडेशन, मेरियन, पेंसिल्वेनिया, यूएसए)

एक और मिलन स्थल रू क्लॉसेल पर "डैडी" टंगी की दुकान है, जो पेंट और अन्य कला सामग्री की एक दुकान है, जिसके मालिक एक पुराने कम्युनार्ड और कला के उदार संरक्षक थे। और वहां और वहां, उस समय के अन्य समान संस्थानों में, कभी-कभी प्रदर्शनी रिक्त स्थान के रूप में सेवा करते हुए, विन्सेंट अपने एक शो का आयोजन करता है खुद के काम, साथ ही उनके सबसे करीबी दोस्तों के काम: बर्नार्ड, टूलूज़-लॉटरेक और एंक्वेटिन।

पेरे टंगुय (फादर टैंगुय) का पोर्ट्रेट, (1887-8, मुसी रोडिन)

साथ में वे छोटे बुलेवार्ड्स का एक समूह बनाते हैं - वैन गॉग की परिभाषा के अनुसार, वैन गॉग खुद को और अपने सहयोगियों को ग्रैंड बुलेवार्ड्स के अधिक प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त स्वामी के साथ अंतर पर जोर देने के लिए कहते हैं। इन सबके पीछे मध्ययुगीन भाईचारे के मॉडल पर कलाकारों का एक समुदाय बनाने का सपना है, जहां दोस्त पूरी एकमत से रहते हैं और काम करते हैं।

लेकिन पेरिस की हकीकत बिल्कुल अलग है, वहां प्रतिद्वंद्विता और तनाव की भावना है। विन्सेंट ने अपने भाई से कहा, "सफल होने के लिए घमंड की जरूरत होती है, और घमंड मुझे बेतुका लगता है।" इसके अलावा, उसका आवेगी स्वभाव और समझौता न करने वाला रुख अक्सर उसे विवादों और संघर्षों में शामिल करता है, और यहां तक ​​कि थियो अंततः टूट जाता है और सिस्टर विलेमिना को लिखे एक पत्र में शिकायत करता है कि कैसे उसके साथ रहना "लगभग असहनीय" हो गया है। अंत में, पेरिस उसके लिए घृणित हो जाता है।

वह अपने भाई को लिखे एक पत्र में स्वीकार करता है, "मैं दक्षिण में कहीं छिपना चाहता हूं, ताकि इतने सारे कलाकार न दिखें, जो लोगों के रूप में मुझसे घृणा करते हैं।"

और इसलिए वह करता है। फरवरी 1888 में, वह प्रोवेंस के गर्मजोशी भरे आलिंगन में, आर्ल्स की ओर प्रस्थान करता है।

"यहाँ की प्रकृति असाधारण रूप से सुंदर है," विंसेंट आर्ल्स से अपने भाई को लिखता है। वान गाग सर्दियों के बीच में प्रोवेंस आता है, यहाँ तक कि बर्फ भी है। लेकिन दक्षिण के रंग और प्रकाश उस पर सबसे गहरा प्रभाव डालते हैं, और वह इस भूमि से जुड़ जाता है, क्योंकि बाद में सीज़ेन और रेनॉयर ने उसे मोहित कर लिया था। थियो उसे उसके जीवन और काम के लिए एक महीने में दो सौ पचास फ़्रैंक भेजता है।

विन्सेंट इस पैसे को वापस लेने की कोशिश करता है और - जैसा कि उसने 1884 से करना शुरू किया था - उसे अपनी पेंटिंग भेजता है और फिर से पत्रों के साथ बमबारी करता है। अपने भाई के साथ उनका पत्राचार (13 दिसंबर, 1872 से 1890 तक, थियो को कुल 821 में से उनके 668 पत्र प्राप्त हुए) हमेशा की तरह, उनकी मानसिक और भावनात्मक स्थिति के बारे में गंभीर आत्मनिरीक्षण से भरा है और कलात्मक के बारे में बहुमूल्य जानकारी से भरा है। विचार और उनका कार्यान्वयन।

आर्ल्स में पहुंचकर, विन्सेंट कैवेलरी स्ट्रीट पर नंबर 3 पर कैरेल होटल में बसता है। मई की शुरुआत में, एक महीने में पंद्रह फ़्रैंक के लिए, वह शहर के प्रवेश द्वार पर प्लेस ला मार्टीन की एक इमारत में चार कमरे किराए पर लेता है: यह प्रसिद्ध येलो हाउस (द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नष्ट हो गया) है, जिसे वैन गॉग ने दर्शाया है। इसी नाम के कैनवास पर, अब एम्स्टर्डम में संग्रहीत है।

येलो हाउस (1888, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

वैन गॉग को उम्मीद है कि समय के साथ वह पॉल गाउगिन के आसपास, पोंट-एवेन में ब्रिटनी में बने कलाकारों के एक समुदाय को समायोजित करने में सक्षम होंगे। जबकि परिसर अभी पूरी तरह से तैयार नहीं है, वह पास के एक कैफे में रात बिताता है, और स्टेशन के पास एक कैफे में खाता है, जहां वह मालिकों, ज़ीनो जोड़े का दोस्त बन जाता है। उसके जीवन में प्रवेश करते हुए, विंसेंट जो दोस्त एक नए स्थान पर बनाता है, वह लगभग स्वतः ही अपनी कला में खुद को पाता है।

इस प्रकार, श्रीमती गिनौक्स उनके लिए "अरलेसियन" के लिए पोज़ देगी, पोस्टमैन रौलिन - एक हंसमुख स्वभाव का एक पुराना अराजकतावादी, जिसे कलाकार द्वारा "एक बड़ी सुकराती दाढ़ी वाला व्यक्ति" के रूप में वर्णित किया गया है - कुछ चित्रों में कब्जा कर लिया जाएगा, और उनकी पत्नी "लोरी" के पांच संस्करणों में दिखाई देंगी।

पोस्टमैन जोसेफ रौलिन का पोर्ट्रेट। (जुलाई-अगस्त 1888, संग्रहालय ललित कला, बोस्टन)

लोरी, मैडम रौलिन के चित्र (1889, कला संस्थान, शिकागो)

आर्ल्स में बनाए गए पहले कार्यों में फूलों के पेड़ों की कई छवियां हैं। विन्सेंट लिखते हैं, "हवा की पारदर्शिता और हंसमुख रंगों के खेल के कारण ये जगहें मुझे जापान की तरह खूबसूरत लगती हैं।" और यह जापानी नक्काशी थी जो इन कार्यों के लिए एक मॉडल के रूप में काम करती थी, साथ ही लैंग्लोइस ब्रिज के कई संस्करणों के लिए, व्यक्तिगत हिरोशिगे परिदृश्य की याद ताजा करती थी। पेरिस काल के प्रभाववाद और विभाजनवाद के पाठ पीछे रह गए हैं।

आर्ल्स के पास लैंग्लोइस ब्रिज। (आर्लेस, मई 1888। क्रेलर-मुलर स्टेट म्यूजियम, वाटरलू)

विंसेंट अगस्त 1888 में थियो लिखते हैं, "मैंने पाया कि पेरिस में मैंने जो सीखा वह गायब हो गया, और मैं उन विचारों पर लौट आया जो प्रकृति में मेरे पास आए थे, प्रभाववादियों से मिलने से पहले।"

पिछले अनुभव का अवशेष वफादारी है हल्के रंगऔर खुली हवा में काम करें: पेंट - विशेष रूप से पीला, जो इस तरह के समृद्ध और चमकीले रंगों में अर्लेसियन पैलेट में प्रबल होता है, जैसे कि कैनवस "सनफ्लावर" में, - एक विशेष चमक प्राप्त करते हैं, जैसे कि छवि की गहराई से भाग रहे हों।

बारह सूरजमुखी के फूलदान। (आर्लेस, अगस्त 1888। म्यूनिख, न्यू पिनाकोथेक)

बाहर काम करते हुए, विन्सेंट उस हवा का विरोध करता है जो चित्रफलक पर दस्तक देती है और रेत उठाती है, और रात के सत्रों के लिए वह एक ऐसी प्रणाली का आविष्कार करता है जो खतरनाक है, टोपी और चित्रफलक पर जलती हुई मोमबत्तियों को ठीक करना। इस तरह से चित्रित रात के दृश्य - "नाइट कैफे" और "स्टाररी नाइट ओवर द रोन" पर ध्यान दें, दोनों को सितंबर 1888 में बनाया गया था - उनकी कुछ सबसे करामाती पेंटिंग बन गईं और दिखाती हैं कि रात कितनी उज्ज्वल हो सकती है।

आर्ल्स में नाइट कैफे प्लेस डू फोरम की छत। (आर्लेस, सितंबर 1888। क्रॉलर-मोलर संग्रहालय, ओटरलू)

स्टेरी नाइट ओवर द रोन। (आर्लेस, सितंबर 1888। पेरिस, मुसी डी'ऑर्से)

बड़े और समान सतहों को बनाने के लिए फ्लैट स्ट्रोक और एक पैलेट चाकू के साथ लागू पेंट - "उच्च पीले नोट" के साथ-साथ कलाकार का दावा है कि उसने दक्षिण में पाया - एक पेंटिंग जैसे वैन गॉग का बेडरूम इन आर्ल्स।

आर्ल्स में बेडरूम (पहला संस्करण) (1888, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

टारास्कॉन के रास्ते में कलाकार, अगस्त 1888, विंसेंट वैन गॉग, मोंटमाजौर के पास सड़क पर ( पूर्व संग्रहालयमैगडेबर्ग; माना जाता है कि पेंटिंग द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान आग में नष्ट हो गई थी)

रात का कैफे। आर्ल्स, (सितंबर 1888। कनेक्टिकट, येल यूनिवर्सिटी ऑफ फाइन आर्ट्स)

और उसी महीने की 22 तारीख वान गाग के जीवन की एक महत्वपूर्ण तारीख थी: पॉल गाउगिन आर्ल्स में आता है, जिसे बार-बार विन्सेंट द्वारा आमंत्रित किया गया था (अंत में, थियो ने उसे आश्वस्त किया), येलो हाउस में रहने के प्रस्ताव को स्वीकार करते हुए। उत्साही और फलदायी अस्तित्व की एक प्रारंभिक अवधि के बाद, दो कलाकारों के बीच संबंध, दो विपरीत प्रकृति - बेचैन, बेदाग वान गाग और आत्मविश्वासी, पांडित्य गाउगिन - टूटने के बिंदु तक बिगड़ते हैं।

पॉल गाउगिन (1848-1903) वैन गॉग पेंटिंग सनफ्लॉवर (1888, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

गौगुइन के अनुसार, दुखद उपसंहार, क्रिसमस की पूर्व संध्या 1888 पर होगा, जब एक हिंसक झगड़े के बाद, विन्सेन्ट एक उस्तरा पकड़ लेता है, जैसा कि गौगिन को लग रहा था, वह एक दोस्त पर हमला करेगा। वह भयभीत होकर घर से बाहर भागता है और होटल चला जाता है। रात में, एक उन्माद में गिरने के बाद, विन्सेंट ने अपने बाएं कान के लोब को काट दिया और इसे कागज में लपेटकर, राहेल नामक एक वेश्या को उपहार के रूप में ले जाता है, जिसे वे दोनों जानते हैं।

वैन गॉग को उसके दोस्त रॉलिन द्वारा खून से लथपथ बिस्तर पर खोजा जाता है, और कलाकार को शहर के अस्पताल ले जाया जाता है, जहां, सभी आशंकाओं के खिलाफ, वह कुछ दिनों में ठीक हो जाता है और उसे घर छोड़ दिया जा सकता है, लेकिन नए हमले बार-बार लौटते हैं उसे अस्पताल। इस बीच, दूसरों के प्रति उनकी असहमति ने अर्लेसियों को डराना शुरू कर दिया, और इस हद तक कि मार्च 1889 में, तीस नागरिक शहर को "लाल बालों वाले पागल" से मुक्त करने के लिए एक याचिका लिखते हैं।

बैंडेज्ड कान और पाइप के साथ सेल्फ़-पोर्ट्रेट। आर्ल्स, (जनवरी 1889, नियार्कोस संग्रह)

तो, घबराहट की बीमारी जो हमेशा उसमें सुलगती थी, फिर भी फूट पड़ी।

वान गाग का पूरा जीवन और कार्य उनकी शारीरिक और मानसिक बीमारी से प्रभावित था। उनके अनुभव हमेशा उत्कृष्ट स्तर के अनुभव थे; वह बहुत भावुक था, उसने अपनी आत्मा और दिल से प्रतिक्रिया की, उसने खुद को हर चीज में फेंक दिया जैसे कि उसके सिर के साथ एक पूल में। विन्सेंट के माता-पिता कम उम्र से ही अपने बेटे के बारे में चिंता करने लगे थे, "नसों में दर्द के साथ", और उन्हें इस बात की ज्यादा उम्मीद नहीं थी कि उनके बेटे के जीवन में कुछ निकल सकता है। वैन गॉग ने एक कलाकार बनने का फैसला करने के बाद, थियो - कुछ ही दूरी पर - अपने बड़े भाई की देखभाल की। लेकिन थियो हमेशा कलाकार को अपने बारे में पूरी तरह से भूलने, एक आदमी की तरह काम करने, या धन की कमी के कारण नहीं रोक सका। ऐसी अवधि के दौरान, वैन गॉग कॉफी और ब्रेड पर दिनों तक बैठे रहे। पेरिस में, उन्होंने शराब का दुरुपयोग किया। एक समान जीवन शैली का नेतृत्व करते हुए, वान गाग ने अपने लिए सभी प्रकार की बीमारियों का अधिग्रहण किया: उन्हें अपने दांतों और खराब पेट की समस्या थी। वान गाग की बीमारी के बारे में बड़ी संख्या में संस्करण हैं। ऐसे सुझाव हैं कि वह मिर्गी के एक विशेष रूप से पीड़ित थे, जिसके लक्षण तब बढ़ गए जब शारीरिक स्वास्थ्य. उनके नर्वस स्वभाव ने ही बात को बढ़ा दिया; एक फिट में, वह अवसाद में पड़ गया और अपने बारे में पूरी तरह से निराशा हो गई

अपने मानसिक विकार के खतरे को महसूस करते हुए, कलाकार ठीक होने के लिए सब कुछ करने का फैसला करता है, और 8 मई, 1889 को स्वेच्छा से सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस के पास सेंट पॉल ऑफ मकबरे के विशेष अस्पताल में प्रवेश करता है (डॉक्टरों ने उसे मिर्गी का निदान किया था) टेम्पोरल लोब के)। इस अस्पताल में, जिसका नेतृत्व डॉ. पेरॉन करते हैं, वैन गॉग को अभी भी कुछ स्वतंत्रता दी जाती है, और उन्हें कर्मचारियों की देखरेख में खुली हवा में लिखने का अवसर भी मिलता है।

इस तरह शानदार कृतियों "स्टाररी नाइट", "रोड विद सरूज़ एंड ए स्टार", "ऑलिव्स, ब्लू स्काई एंड व्हाइट क्लाउड" का जन्म होता है - अत्यधिक ग्राफिक तनाव की विशेषता वाली श्रृंखला से काम करता है, जो हिंसक ज़ुल्फ़ों के साथ भावनात्मक उन्माद को बढ़ाता है , लहरदार रेखाएं और गतिशील बीम।

तारों वाली रात (1889. संग्रहालय) समकालीन कला, न्यूयॉर्क)

रोड, सरू और स्टार के साथ लैंडस्केप (1890। क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, वाटरलू)

एल्पिल की पृष्ठभूमि के खिलाफ जैतून के पेड़ (1889। जॉन हे व्हिटनी का संग्रह, यूएसए)

इन कैनवस पर - जहां मुड़ शाखाओं वाले सरू और जैतून के पेड़ मौत के अग्रदूत के रूप में फिर से प्रकट होते हैं - वैन गॉग की पेंटिंग का प्रतीकात्मक महत्व विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है।

विन्सेंट की पेंटिंग प्रतीकात्मकता की कला के ढांचे में फिट नहीं होती है, जो साहित्य और दर्शन में प्रेरणा पाती है, सपने, रहस्य, जादू का स्वागत करती है, विदेशी में भागती है - वह आदर्श प्रतीकवाद, जिसकी रेखा पुविस डी चव्हानेस से पता लगाया जा सकता है और मोरो से रेडॉन, गौगुइन और नबीस समूह।

वैन गॉग प्रतीकवाद में आत्मा को खोलने के लिए, होने के माप को व्यक्त करने के लिए एक संभावित साधन की तलाश कर रहे हैं: यही कारण है कि उनकी विरासत को 20 वीं शताब्दी की अभिव्यक्तिवादी पेंटिंग द्वारा इसकी विभिन्न अभिव्यक्तियों में माना जाएगा।

सेंट-रेमी में, विंसेंट की वजह से तीव्र गतिविधि और लंबे ब्रेक की अवधि को वैकल्पिक करता है गहरा अवसाद. 1889 के अंत में, संकट के क्षण में, उन्होंने पेंट निगल लिया। और फिर भी, अपने भाई की मदद से, जिसने अप्रैल में जोहान बोंगर से शादी की, वह पेरिस में सितंबर सैलून डेस इंडिपेंडेंट्स में भाग लेता है। जनवरी 1890 में, उन्होंने ब्रुसेल्स में ग्रुप ऑफ़ ट्वेंटी की आठवीं प्रदर्शनी में प्रदर्शन किया, जहाँ उन्होंने चार सौ फ़्रैंक की बहुत ही आकर्षक राशि, "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" की बिक्री की।

आर्ल्स में रेड वाइनयार्ड्स (1888, राज्य संग्रहालयए एस पुश्किन, मॉस्को के नाम पर ललित कला)

1890 में मर्क्योर डी फ्रांस पत्रिका के जनवरी अंक में, वैन गॉग की पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" के बारे में पहला समीक्षकों द्वारा उत्साही लेख प्रकाशित हुआ, जिस पर अल्बर्ट ऑरियर ने हस्ताक्षर किए।

और मार्च में, वह फिर से पेरिस में सैलून डेस इंडिपेंडेंट्स में प्रतिभागियों में से थे, और वहां मोनेट ने उनके काम की प्रशंसा की। मई में, उसका भाई पेरिस के पास औवर्स-ऑन-ओइस में विन्सेंट के संभावित कदम के बारे में पायरोन को लिखता है, जहां डॉ. गाचेट, जिसके साथ थियो हाल ही में दोस्त बने थे, उसका इलाज करने के लिए तैयार हैं। और 16 मई को विन्सेंट अकेले पेरिस जाता है। यहां वह अपने भाई के साथ तीन दिन बिताता है, अपनी पत्नी और हाल ही में पैदा हुए बच्चे - अपने भतीजे से परिचित होता है।

खिले हुए बादाम के पेड़, (1890)
इस चित्र को लिखने का कारण ज्येष्ठ थियो और उनकी पत्नी जोहाना - विंसेंट विलेम का जन्म था। वैन गॉग ने बादाम के पेड़ों को सजावटी रंगों का उपयोग करके चित्रित किया संरचना तकनीकजापानी शैली में। जब कैनवास समाप्त हो गया, तो उसने इसे नए माता-पिता को उपहार के रूप में भेज दिया। जोहाना ने बाद में लिखा कि बच्चा उनके बेडरूम में लगी स्काई-ब्लू पेंटिंग से प्रभावित था।.

फिर वह औवर्स-ऑन-ओइस जाता है और पहले सेंट-औबिन होटल में रुकता है, और फिर उस चौक पर रावू पत्नियों के कैफे में बस जाता है जहां नगरपालिका स्थित है। औवर्स में, वह सख्ती से काम करने के लिए तैयार है। डॉ. गाचेट, जो उसका दोस्त बन जाता है और उसे हर रविवार को अपने घर आमंत्रित करता है, विन्सेंट की पेंटिंग की सराहना करता है और एक शौकिया कलाकार होने के नाते, उसे नक़्क़ाशी की तकनीक से परिचित कराता है।

डॉ गचेत का पोर्ट्रेट। (औवर्स, जून 1890। पेरिस, मुसी डी'ऑर्से)

इस अवधि के दौरान वान गाग द्वारा चित्रित कई चित्रों में, एक भ्रमित मन का एक अविश्वसनीय प्रयास है, जो चरम सीमाओं के बाद किसी तरह के नियमों की लालसा करता है, जो सेंट-रेमी में बिताए एक कठिन वर्ष में उनके कैनवस को भर देता है। अपनी भावनाओं को नियंत्रित करने और उन्हें स्पष्ट रूप से और सामंजस्यपूर्ण रूप से कैनवास पर पुन: पेश करने के लिए, एक व्यवस्थित और शांत तरीके से फिर से शुरू करने की यह इच्छा: पोर्ट्रेट्स में ("पोर्ट्रेट ऑफ डॉ। गैचेट" के दो संस्करण, "पियानो में मैडेमोसेले गैचेट का पोर्ट्रेट", "दो बच्चे"), परिदृश्य में ("औवर्स में सीढ़ी") और स्थिर जीवन में ("गुलाब का गुलदस्ता")।

पियानो पर मैडेमोसेले गैचेट। (1890)

विलेज स्ट्रीट विथ स्टेयर फिगर्स (1890. सेंट लुइस आर्ट म्यूज़ियम, मिसौरी)

गुलाब के फूल। (औवर, जून 1890। कोपेनहेगन। कार्ल्सबर्ग ग्लाइप्टोथेक)

लेकिन अपने जीवन के अंतिम दो महीनों में, कलाकार शायद ही उस आंतरिक संघर्ष को दूर कर पाता है जो उसे कहीं ले जाता है और दबा देता है। इसलिए इस तरह के औपचारिक विरोधाभास, जैसे कि "चर्च एट औवर्स" में, जहां रचना की भव्यता रंगों के दंगा, या ऐंठन वाले अराजक स्ट्रोक के साथ असंगत है, जैसा कि "ए फ्लॉक ऑफ कौवे ऊपर" में है। अनाज का खेतजहां आसन्न मौत का एक गंभीर शगुन धीरे-धीरे मंडराता है।

औवर्स में चर्च। (औवर्स, जून 1890। पेरिस, फ्रांस, मुसी डी'ऑर्से)

कौवे के साथ गेहूं का खेत (1890, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)
अपने जीवन के अंतिम सप्ताह में, वैन गॉग ने अपनी आखिरी और प्रसिद्ध पेंटिंग: व्हीटफील्ड विद क्रोज़ को चित्रित किया। वह एक वसीयतनामा थी दुःखद मृत्यकलाकार।
माना जाता है कि यह पेंटिंग औवर्स-सुर-ओइस में उनकी मृत्यु से 19 दिन पहले 10 जुलाई, 1890 को समाप्त हुई थी। एक संस्करण है कि वान गाग ने इस चित्र को लिखने की प्रक्रिया में आत्महत्या कर ली थी; यह संस्करणकलाकार के जीवन का समापन फिल्म लस्ट फॉर लाइफ में दिखाया गया था, जहां वान गाग (किर्क डगलस) की भूमिका निभाने वाले अभिनेता ने पेंटिंग को पूरा करते हुए खुद को सिर में गोली मार ली थी। हालांकि, इस सिद्धांत का समर्थन करने के लिए कोई सबूत नहीं है। लंबे समय तकयह माना जाता था कि यह वान गाग का अंतिम काम था, लेकिन उच्च स्तर की संभावना के साथ वान गाग के पत्रों का अध्ययन इंगित करता है कि कलाकार का अंतिम काम पेंटिंग था " गेहूं के खेत”, हालांकि इस मुद्दे में अभी भी अस्पष्टता है

उस समय तक, विंसेंट पहले से ही पूरी तरह से शैतान के कब्जे में है, जो अधिक से अधिक बार टूट जाता है। जुलाई में, वह पारिवारिक समस्याओं से बहुत परेशान है: थियो वित्तीय कठिनाइयों और खराब स्वास्थ्य में है (विन्सेंट के कुछ महीनों बाद, 25 जनवरी, 1891 को उसकी मृत्यु हो जाएगी), और उसका भतीजा बिल्कुल ठीक नहीं है।

इन चिंताओं के साथ यह निराशा भी जुड़ती है कि भाई अपने वादे के अनुसार गर्मी की छुट्टियां औवर्स में नहीं बिता पाएंगे। और 27 जुलाई को वैन गॉग घर से निकलकर खुली हवा में काम करने के लिए खेतों में चला जाता है।

उनकी वापसी पर, रावोस द्वारा लगातार पूछताछ के बाद, उनकी उदास उपस्थिति के बारे में चिंतित, उन्होंने स्वीकार किया कि उन्होंने खुद को एक पिस्तौल से गोली मार दी थी, जिसे उन्होंने खुली हवा में काम करते हुए पक्षियों के झुंड को डराने के लिए खरीदा था (हथियार कभी नहीं मिलेगा )

डॉ. गाचेट तत्काल आते हैं और जो कुछ हुआ है उसके बारे में तुरंत थियो को सूचित करते हैं। उसका भाई उसकी मदद करने के लिए दौड़ता है, लेकिन विंसेंट का भाग्य पहले से ही सील है: 29 जुलाई की रात को सैंतीस साल की उम्र में, घायल होने के 29 घंटे बाद, खून की कमी से (29 जुलाई को सुबह 1:30 बजे) उसकी मृत्यु हो जाती है। 1890)। वान गाग का सांसारिक जीवन समाप्त हो गया - और वान गाग की कथा, ग्रह पृथ्वी पर वास्तव में अंतिम महान कलाकार, शुरू हुई।

उनकी मृत्यु शय्या पर वान गाग। पॉल गैचेट द्वारा ड्राइंग.

भाई थियो के अनुसार, जो उनकी मृत्यु के समय विन्सेंट के साथ थे, अंतिम शब्दकलाकार थे: ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजोर्स ("दुख हमेशा के लिए रहेगा")। विन्सेंट वैन गॉग को औवर्स-सुर-ओइस में दफनाया गया था। 25 साल बाद (1914 में) उनके भाई थियो के अवशेषों को उनकी कब्र के बगल में दफनाया गया था।

अक्टूबर 2011 में, कलाकार की मृत्यु का एक वैकल्पिक संस्करण सामने आया। अमेरिकी कला इतिहासकार स्टीफन नायफेह और ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ ने सुझाव दिया है कि वैन गॉग को उन किशोरों में से एक ने गोली मार दी थी जो नियमित रूप से पीने के प्रतिष्ठानों में उनके साथ थे।

1. विन्सेंट विलेम वैन गॉग का जन्म नीदरलैंड के दक्षिण में प्रोटेस्टेंट पादरी थियोडोर वैन गॉग और अन्ना कॉर्नेलिया के घर हुआ था, जो एक सम्मानित बुकबाइंडर और बुकसेलर की बेटी थीं।

2. माता-पिता अपने पहले बच्चे का नाम उसी नाम से रखना चाहते थे, जो विंसेंट से एक साल पहले पैदा हुआ था और पहले दिन उसकी मृत्यु हो गई थी। भविष्य के कलाकार के अलावा, परिवार में पांच और बच्चे थे।

3. परिवार में, विन्सेंट को एक कठिन और स्वच्छंद बच्चा माना जाता था, जब परिवार के बाहर, उसने अपने स्वभाव के विपरीत लक्षण दिखाए: अपने पड़ोसियों की नज़र में, वह एक शांत, मिलनसार और प्यारा बच्चा था।

4. विन्सेंट ने बार-बार स्कूल छोड़ दिया - उन्होंने एक बच्चे के रूप में स्कूल छोड़ दिया; बाद में, अपने पिता की तरह पादरी बनने के प्रयास में, उन्होंने धर्मशास्त्र में विश्वविद्यालय की प्रवेश परीक्षाओं के लिए अध्ययन किया, लेकिन अंततः अपनी पढ़ाई से उनका मोहभंग हो गया और उन्होंने पढ़ाई छोड़ दी। एक गॉस्पेल स्कूल में दाखिला लेना चाहते थे, विन्सेंट ने ट्यूशन फीस को भेदभावपूर्ण माना और पढ़ाई से इनकार कर दिया। पेंटिंग की ओर मुड़ते हुए, वैन गॉग ने रॉयल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया, लेकिन एक साल बाद बाहर हो गए।

5. वैन गॉग ने एक परिपक्व व्यक्ति के रूप में पेंटिंग को अपनाया, और केवल 10 वर्षों में वह एक नौसिखिए कलाकार से एक मास्टर के रूप में चला गया, जिसने ललित कला के विचार को उल्टा कर दिया।

6. विंसेंट वैन गॉग ने 10 वर्षों तक 2 हजार से अधिक कृतियों का निर्माण किया, जिनमें से लगभग 860 ऑइल पेंटिंग हैं।

7. विन्सेंट ने कला और पेंटिंग के लिए अपने प्यार को बड़ी कला फर्म गौपिल एंड सी में एक कला डीलर के रूप में अपने काम के माध्यम से विकसित किया, जो उनके चाचा विंसेंट से संबंधित था।

8. विन्सेंट अपने चचेरे भाई के वोस-स्ट्रिकर से प्यार करता था, जो एक विधवा थी। वह उससे तब मिला जब वह अपने बेटे के साथ उसके माता-पिता के घर रह रही थी। की ने उसकी भावनाओं को खारिज कर दिया, लेकिन विन्सेंट ने प्रेमालाप जारी रखा, जिसने उसके सभी रिश्तेदारों को उसके खिलाफ खड़ा कर दिया।

9. कला शिक्षा की कमी ने वान गाग की मानव आकृतियों को चित्रित करने में असमर्थता को प्रभावित किया। अंततः अनुग्रह और चिकनी रेखाओं से रहित मानव चित्रउनकी शैली की मूलभूत विशेषताओं में से एक बन गया।

10. वैन गॉग की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग में से एक, स्टाररी नाइट, 1889 में चित्रित की गई थी, जब कलाकार फ्रांस के एक मानसिक अस्पताल में था।

11. आम तौर पर स्वीकृत संस्करण के अनुसार, वान गाग ने पॉल गाउगिन के साथ झगड़े के दौरान अपने कान के लोब को काट दिया, जब वह उस शहर में आया जहां विन्सेंट पेंटिंग कार्यशाला बनाने के मुद्दों पर चर्चा करने के लिए रहता था। वान गाग के लिए इस तरह के एक कांपने वाले विषय को हल करने में समझौता करने में असमर्थ, पॉल गाउगिन ने शहर छोड़ने का फैसला किया। गरमागरम बहस के बाद, विन्सेंट ने उस्तरा पकड़ा और अपने दोस्त पर झपट पड़ा, जो घर से भाग गया था। उसी रात, वैन गॉग ने अपना कान काट दिया, न कि उसका कान पूरी तरह से, जैसा कि कुछ किंवदंतियों में माना जाता था। सबसे सामान्य संस्करण के अनुसार, उसने इसे पश्चाताप के लायक बनाया।

12. नीलामियों और निजी बिक्री के अनुमानों के अनुसार, वैन गॉग की कृतियाँ, कला के कार्यों के साथ, सबसे अधिक की सूची में पहले स्थान पर हैं। महंगी पेंटिंगदुनिया में कभी बिकता है।

13. बुध पर एक क्रेटर का नाम विन्सेंट वैन गॉग के नाम पर रखा गया है।

14. यह किवदंती कि वैन गॉग के जीवनकाल में उनकी केवल एक पेंटिंग, रेड वाइनयार्ड्स एट आर्ल्स, बेची गई थी, सच नहीं है। वास्तव में, 400 फ़्रैंक में बेची गई पेंटिंग विंसेंट की गंभीर कीमतों की दुनिया में एक सफलता थी, लेकिन इसके अलावा, कलाकार द्वारा कम से कम 14 और काम बेचे गए। बाकी कार्यों का कोई सटीक प्रमाण नहीं था, इसलिए वास्तव में अधिक बिक्री हो सकती थी।

15. अपने जीवन के अंत तक, विंसेंट ने बहुत तेज़ी से पेंटिंग की - वह अपनी पेंटिंग को शुरू से अंत तक 2 घंटे में समाप्त कर सकता था। हालांकि, साथ ही, उन्होंने हमेशा अमेरिकी कलाकार व्हिस्लर की पसंदीदा अभिव्यक्ति को उद्धृत किया: "मैंने इसे दो घंटों में किया, लेकिन मैंने इन दो घंटों में कुछ सार्थक करने के लिए वर्षों तक काम किया।"

16. किस बारे में किंवदंतियाँ मानसिक विकारवैन गॉग ने कलाकार को ऐसी गहराई में देखने में मदद की जो आम लोगों के लिए दुर्गम है, और असत्य भी है। दौरे, जो मिर्गी के समान थे, जिसके लिए उनका इलाज एक मनोरोग क्लिनिक में किया गया था, उनके साथ उनके जीवन के अंतिम डेढ़ वर्ष में ही शुरू हुए थे। उसी समय, यह ठीक उस बीमारी के तेज होने की अवधि के दौरान था जिसे विंसेंट नहीं लिख सकता था।

17. वान गाग के छोटे भाई, थियो (थियोडोरस) का कलाकार के लिए बहुत महत्व था। अपने पूरे जीवन में, उनके भाई ने विन्सेंट को नैतिक और वित्तीय सहायता प्रदान की। थियो, अपने भाई से 4 वर्ष छोटा होने के कारण, वैन गॉग की मृत्यु के बाद नर्वस ब्रेकडाउन से बीमार पड़ गया और छह महीने बाद ही उसकी मृत्यु हो गई।

18. विशेषज्ञों के अनुसार, यदि यह दोनों भाइयों की लगभग एक साथ प्रारंभिक मृत्यु नहीं होती, तो वैन गॉग के लिए प्रसिद्धि 1890 के दशक के मध्य में आ सकती थी और कलाकार एक अमीर आदमी बन सकता था।

19. 1890 में सीने में गोली लगने से विन्सेंट वैन गॉग की मृत्यु हो गई। ड्राइंग सामग्री के साथ टहलने के लिए, कलाकार ने खुली हवा में काम करते हुए पक्षियों को डराने के लिए खरीदी गई रिवॉल्वर से हृदय क्षेत्र में खुद को गोली मार ली, लेकिन गोली नीचे चली गई। खून की कमी से 29 घंटे बाद उनकी मौत हो गई।

20. विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, जिसमें वैन गॉग के कार्यों का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह है, 1973 में एम्स्टर्डम में खोला गया था। यह नीदरलैंड में रिज्क्सम्यूजियम के बाद दूसरा सबसे लोकप्रिय संग्रहालय है। विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय में 85% आगंतुक दूसरे देशों से आते हैं।

30 मार्च, 1853 को हॉलैंड के दक्षिण में स्थित एक गाँव ग्रूट-सुंदरट में जन्मे। वह परिवार में पहला जीवित बच्चा था (एक सौ बड़ा भाई मृत पैदा हुआ था)। कलाकार के माता-पिता प्रोटेस्टेंट पादरी थियोडोर वैन गॉग और उनकी पत्नी कॉर्नेलिया थे। इसके बाद, उनके और बच्चे हुए: एक बेटा और तीन बेटियाँ।
वैन गॉग परिवार के सभी पुरुष पारंपरिक रूप से या तो पुजारी या पेंटिंग के डीलर थे (फादर विंसेंट के अलावा, उनके कुछ रिश्तेदार भी चर्च में सेवा करते थे)। इसलिए, यह बिल्कुल स्वाभाविक था कि 1869 में, स्कूल खत्म करने से पहले, विंसेंट ने खुद को हेग कंपनी गुनिल एंड कंपनी का एक कर्मचारी पाया, जो उनके चाचा के सह-स्वामित्व वाली पेंटिंग बेचती थी।
विन्सेंट के पास व्यापार करने की क्षमता नहीं थी, लेकिन उसके पास ऐसे गुण थे जो इस कमी को पूरा करते थे: पेंटिंग के लिए प्यार, बुद्धि और जीतने की क्षमता। नतीजतन, वह अपने काम में उल्लेखनीय सफलता हासिल करने में कामयाब रहे। इसके अलावा, विंसेंट के पास भाषा का अच्छा कौशल था, और जून 1873 में, जब वह 20 वर्ष का था, उसे फर्म की लंदन शाखा में काम करने के लिए भेजा गया था। यहां उन्होंने अगले दो साल बिताए, जो उनके पूरे जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया।

पहली निराशा

सबसे पहले, विन्सेंट लंदन में आसानी से और लापरवाह रहता था, वह हर उस चीज़ का आनंद लेता था जो वह प्रदान कर सकता था। नव युवकविशाल महानगरीय शहर, और न केवल संग्रहालयों का दौरा और आर्ट गेलेरी. उनके पास मामूली लेकिन काफी अच्छा वेतन था और अंततः एक सफल व्यापारी बनने के लिए सभी आवश्यक शर्तें साबित हुईं। उन्होंने खुद के लिए एक शीर्ष टोपी भी खरीदी, जैसा कि उन्होंने अपने घर के एक पत्र में लिखा था, "बिना करना बिल्कुल असंभव है।" हालाँकि, इस तरह की एक मूर्ति बहुत जल्द समाप्त हो गई, और यह तब हुआ जब विन्सेंट को अपनी मकान मालकिन की बेटी से प्यार हो गया। लड़की की पहले से ही किसी और से सगाई होने की खबर उसके लिए एक बहुत बड़ा झटका थी। विन्सेंट को मना करने के बाद जिस दर्द का अनुभव हुआ, उसने सचमुच उसे बदल दिया; वह चुप हो गया और पीछे हट गया। यह तब था जब महिलाओं के साथ संबंधों में कड़वी असफलताएं शुरू हुईं, जिसने जीवन भर कलाकार का पीछा किया।
1875 में, वैन गॉग को संक्षेप में कंपनी की पेरिस शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया, फिर वे कुछ समय के लिए लंदन लौट आए और अंत में, फिर से पेरिस आ गए। लेकिन विन्सेंट के चरित्र में जो परिवर्तन हुए, वे अपरिवर्तनीय निकले। वह अपने काम के प्रति उदासीन हो गया, और नियोक्ता मदद नहीं कर सके लेकिन इस पर ध्यान दिया। नतीजतन, पेरिस लौटने के तुरंत बाद: उन्हें निकाल दिया गया।

विश्वास और जुनून

लंदन और पेरिस में बिताए वर्षों के दौरान, विंसेंट ने धर्म में अधिक से अधिक सांत्वना खोजना शुरू किया। वह सभी बेसहारा और दुर्भाग्यशाली लोगों की मदद करने की एक भावुक इच्छा से जब्त कर लिया गया था, क्योंकि बड़े शहरों में और सबसे ऊपर लंदन में जीवन ने गरीबों की भयानक स्थिति के लिए अपनी आंखें खोल दीं। 1876 ​​में वे इंग्लैंड लौट आए, जहां उन्होंने एक स्कूल में पढ़ाया, पहले रामसगेट में, दक्षिण-पूर्वी तट पर, और फिर लंदन के पास इस्लेवर्थ में। 1877 की शुरुआत में, हॉलैंड लौटने के बाद और डॉर्ड्रेक्ट में एक बुकसेलिंग कंपनी में क्लर्क के रूप में कई महीनों तक काम करने के बाद, वह एम्स्टर्डम चले गए और एक पुजारी बनने के लिए अध्ययन करना शुरू किया। धार्मिक संकाय का कठोर वातावरण विन्सेंट को पसंद नहीं था, उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और जुलाई 1878 में संक्षेप में वापस लौट आए पैतृक घर. मार्च 1886 में, वैल गॉग अपने भाई थियो के अपार्टमेंट में बसने के लिए पेरिस पहुंचे, जिसे उन्होंने रुए लेपिक पर किराए पर लिया था। कुछ समय के लिए वह फर्नांड कॉर्मन से पेंटिंग का सबक लेता है, जिसकी कार्यशाला में वह हेनरी टूलूज़-लॉट्रेक से मिलता है। यहां वह कई अन्य कलाकारों के साथ परिचित होता है, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध गौगुइन और पिसारो थे। पेरिस में, वैन गॉग ने एक कलाकार के रूप में तेजी से प्रगति की, अपने डच काल के उदास मनोदशा और विषय वस्तु को छोड़कर प्रभाववादियों और पोस्ट-इंप्रेशनिस्टों द्वारा उपयोग किए जाने वाले जीवंत पैलेट पर आगे बढ़े। विद्रोहियों की इस आकाशगंगा में से कुछ - मोनेट, डेगास, रेनॉयर और पिकासो के कार्यों को थियो गैलरी में प्रदर्शित किया गया और जनता का ध्यान आकर्षित करना शुरू कर दिया। फिर, ब्रसेल्स के एक इंजील स्कूल में कुछ महीने बिताने के बाद, विन्सेंट बोरिनेज में एक उपदेशक बन जाता है, बेल्जियम में एक विशाल कोयला-खनन क्षेत्र, जिसमें ज्यादातर खनिक हैं जो मुश्किल से अपना गुजारा करते हैं। वैन गॉग अपने पूरे जुनून के साथ खुद को इस व्यवसाय में लगा देता है, गरीबों को पैसे और कपड़े बांटता है और कोई आय नहीं होती है।

मोड़

हालाँकि वान गाग स्वयं मानते थे कि वह केवल लोगों को मसीह की शिक्षाओं को व्यक्त करने की कोशिश कर रहे थे, चर्च के अधिकारियों ने विंसेंट को एक सनकी धार्मिक कट्टरपंथी के रूप में माना, और जुलाई 1879 में उनकी गतिविधियों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। उसके बाद, वह एक और वर्ष के लिए बोरिनेज में रहे, अपने अकेलेपन को चित्रित करके रोशन किया, जिसके लिए बचपन में भी उन्होंने एक मामूली प्रतिभा दिखाई। 1880 की गर्मियों तक, 27 साल की उम्र में, वैन गॉग ने अपनी बुलाहट पा ली थी और फैसला किया कि उन्हें एक कलाकार बनना चाहिए। हालांकि वैन गॉग ने इससे सबक लिया पेशेवर कलाकार, उसे अभी भी स्व-शिक्षित माना जाना चाहिए। उन्होंने मान्यता प्राप्त उस्तादों के चित्रों की नकल करके कला सीखी, किताबों का अध्ययन किया, जिसमें गौपिल द्वारा प्रकाशित स्व-शिक्षक श्रृंखला की किताबें भी शामिल थीं, और जोश से, अनर्गल रूप से चित्रित की गईं। सबसे पहले, उन्होंने पूरी तरह से चित्रकारी पर ध्यान केंद्रित किया, अंततः एक चित्रकार बनने की उम्मीद में, और यह जुनून उनके साथ 1881 के अंत या 1882 की शुरुआत तक जारी रहा, जब विन्सेंट ने कलाकार एंटोन मौवे से सबक लेना शुरू किया, जो उनके दूर के रिश्तेदार थे। . यह तब था जब वान गाग ने अपना पहला तेल चित्र बनाया था।

टूटे सपने

कौशल की मूल बातों में महारत हासिल करने की कड़ी मेहनत ने वैन गॉग को भावनात्मक समस्याओं से नहीं बचाया। उन्हें एक और रोमांस से गुजरना पड़ा, एक और एकतरफा जुनून. इस बार, विन्सेंट के विधवा चचेरे भाई, के वोस, उनके जुनून का विषय बन गए, और जब उनके प्यार को अस्वीकार कर दिया गया तो वान गॉग को फिर से दर्द का अनुभव करना पड़ा।
क्रिसमस 1881 में, विंसेंट ने अपने पिता के साथ झगड़ा किया, और यह झगड़ा, यदि पूरी तरह से नहीं, तो कम से कम आंशिक रूप से, के के साथ जुड़ा हुआ था। नतीजतन, विन्सेंट अपने पैतृक घर को छोड़कर द हेग चला गया। यहां उनकी मुलाकात एक गरीब सीमस्ट्रेस क्लैज़िना मारिया होर्निक से हुई, जिन्होंने एक वेश्या के रूप में अंशकालिक काम किया, जिसके साथ वह लगभग एक साल तक रहे (जिस दौरान उन्हें एक यौन क्लिनिक में जाने के लिए मजबूर किया गया)। इस "गिर गई महिला" को बचाने के बारे में सोचा, एक और दुर्भाग्यपूर्ण आत्मा की मदद करने के लिए, जिसे सभी ने खारिज कर दिया, इतना वान गाग पर कब्जा कर लिया कि वह भी क्लाज़िना से शादी करना चाहता था। हालाँकि, वैन गॉग परिवार ने हस्तक्षेप किया, इस विवाह पर स्पष्ट रूप से आपत्ति जताई, और समय के साथ यह विचार धीरे-धीरे अपने आप दूर हो गया। में वह कठिन अवधिविन्सेंट के जीवन को उनके भाई थियो ने समर्थन दिया, जिन्होंने न केवल उनके साथ पत्रों का आदान-प्रदान किया, बल्कि नियमित रूप से पैसे की मदद भी की।
1883 के अंत तक, विन्सेंट अपने माता-पिता के पास लौट आया, जो इस समय तक नॉनन में चले गए थे। वह 1884 और 1885 का अधिकांश समय उनके साथ बिताते हैं। इस समय के दौरान, वान गाग का कौशल बढ़ता है, और वह अपना पहला लिखता है बड़ी तस्वीर- आलू खाने वाले। यह एक किसान परिवार को दर्शाता है, और लेखन के तरीके के संदर्भ में, काम कलाकार के काम की उस अवधि के लिए विशिष्ट है। नवंबर 1885 में, वैन गॉग एंटवर्प चले गए, जहाँ उन्होंने ललित कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया। बाद में, मार्च 1886 में, वह अपने भाई थियो के साथ पेरिस में बस गए।

पागलपन और निराशा

उस समय से अपने जीवन के अंत तक, फ्रांस कलाकार का घर बन गया, और वह कभी भी अपने मूल हॉलैंड को देखने के लिए नियत नहीं था। हालांकि, वैन गॉग ने पेरिस के कलाकारों के बीच घर जैसा महसूस नहीं किया। उनके अप्रत्याशित व्यवहार और विस्फोटक प्रकृति ने इस तथ्य से और भी खतरनाक बना दिया कि वैन गॉग ने इस दौरान बहुत अधिक शराब पी, जिससे उन्हें निपटना मुश्किल हो गया। फरवरी 1888 में, विन्सेंट ने पेरिस छोड़ दिया और दक्षिणी फ्रांस के एक छोटे से शहर आर्ल्स में चले गए। हालांकि, स्थानीय लोग इसके स्वरूप को लेकर आशंकित थे अजीब व्यक्ति. जैसा कि वान गाग ने स्वयं लिखा था, वे उसे "एक नींद में चलने वाला, एक हत्यारा, एक आवारा" मानते थे। हालाँकि, यह सब विंसेंट को अर्ल्स के कोमल दक्षिणी सूरज के नीचे गर्म होने और यहां तक ​​\u200b\u200bकि यहां नए दोस्त बनाने से नहीं रोकता था, जिनमें से डाकिया जोसेफ रॉलिन थे, जिन्होंने कई बार कलाकार के लिए पोज दिया था। यहां वह कलाकारों के लिए एक समझौता करने का प्रयास करता है और गौगिन को उससे जुड़ने के लिए मना लेता है।

मुसीबत का संकेत

वान गाग और गाउगिन के बीच 23 या 24 दिसंबर को झगड़ा हुआ और विन्सेंट उस्तरा लेकर गौगुइन के पास गया। जब गाउगिन भागने में सफल रहा, तो वैन गॉग ने गुस्से में आकर इस रेजर से अपने बाएं कान का एक हिस्सा काट दिया। यह एक मानसिक विकार का पहला संकेत था, एक ऐसी बीमारी जिसने कलाकार को मौत के घाट उतार दिया। उसके बाद, उन्होंने एक मनोरोग अस्पताल में दो सप्ताह बिताए, और फरवरी 1889 में फिर से वापस आ गए, जब वे मतिभ्रम से पीड़ित होने लगे। मई 1889 से मई 1890 तक, वैन गॉग सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस अस्पताल में स्वैच्छिक आधार पर थे, जहाँ वे निरंतर चिकित्सा पर्यवेक्षण में थे। बीमारी के मुकाबलों के बीच, जिसका वास्तविक स्वरूप एक रहस्य बना रहा, विंसेंट ने ख़तरनाक गति से चित्रित किया, जो अक्सर अस्पताल, उसके रोगियों और कर्मचारियों के परिवेश का चित्रण करता है।
आखिरकार उन्होंने मई 1890 में अस्पताल छोड़ दिया और पेरिस के उत्तर में स्थित एक गांव औवर्स-सुर-ओइस चले गए। रास्ते में, विन्सेंट पेरिस में थियो और उसकी पत्नी से मिलने के लिए रुका, जिसने अभी-अभी अपने पहले बच्चे को जन्म दिया था। लड़के का नाम उसके चाचा के सम्मान में विन्सेंट रखा गया। पहले तो वैन गॉग को अपनी नई जगह पर काफी खुशी महसूस हुई, लेकिन उनकी बीमारी वापस आ गई और 27 जुलाई, 1890 को उन्होंने पिस्तौल से खुद को सीने में गोली मार ली। दो दिन बाद, कलाकार अपने भाई थियो की बाहों में चुपचाप मर गया। वह केवल 37 वर्ष के थे। छह महीने बाद, थियो की भी मृत्यु हो गई, और दोनों भाइयों को औवर्स के कब्रिस्तान में कंधे से कंधा मिलाकर दफनाया गया।

जिज्ञासु तथ्य

वैन गॉग का सबसे महंगा "सनफ्लावर" गाउगिन द्वारा बनाई गई एक प्रति है। आधिकारिक इतालवी कला पत्रिका क्वाड्रि ई स्कल्चर का दावा है कि 1987 में जापानी बीमा कंपनी यासुदा फायर एंड मरीन इंश्योरेंस द्वारा 25 मिलियन पाउंड स्टर्लिंग (35 मिलियन डॉलर से अधिक) की रिकॉर्ड राशि के लिए खरीदे गए "सनफ्लावर" को वास्तव में चित्रित नहीं किया गया था। वैन गोग, और एक अन्य प्रसिद्ध कलाकार पॉल गाउगिन। इस तरह के एक हतोत्साहित करने वाले निष्कर्ष पर, द डेली टेलीग्राफ की रिपोर्ट, पत्रिका के लेखक एंटोनियो डी रॉबर्टिस (एंटोनियो डी रॉबर्टिस) दो कलाकारों और अन्य परिस्थितिजन्य साक्ष्य के बीच पत्राचार के आधार पर आते हैं।
उस अवधि के दौरान जब वान गाग ने दो "सनफ्लावर" और उनके लेखक की दो प्रतियां (1888-1889) बनाईं, दोनों कलाकारों ने बारीकी से संवाद किया, और यह भी ज्ञात है कि गाउगिन ने वैन गॉग को "उसे थोड़ी देर के लिए देने" के लिए कहा। "सूरजमुखी"। वाग गॉग ने इनकार कर दिया, और फिर गाउगिन ने लेखक की अनुमति के बिना, अपनी पसंद की तस्वीर "उधार" ली। ऐसा करना इतना मुश्किल नहीं था, क्योंकि वान गाग के जीवन के दौरान, उनके "सूरजमुखी" में से कोई भी खरीदारों के लिए दिलचस्पी का नहीं था।
पाँचवाँ "सूरजमुखी" - वही जिन्हें जापानियों ने खरीदा था, 1891 में पहली बार (वान गाग की मृत्यु के बाद के वर्ष) में गौगुइन के दोस्त - शुफ़ेनेकर के सैलून में "सामने" आए, जिस पर बाद में चित्रों से नकली बेचने का आरोप लगाया गया था। महान कलाकार। डी रॉबर्टिस का यह भी दावा है कि गाउगिन ने अपने स्थिर जीवन के ऊपर वैन गॉग पेंटिंग की एक प्रति चित्रित की। हालांकि, यासुदा ने अपनी पेंटिंग का एक्स-रे करने से मना कर दिया।