पियानो चक्रएमपी। मुसॉर्स्की "एक प्रदर्शनी में चित्र" - मूल, अद्वितीय संगीत रचना, जो सबसे अधिक के प्रदर्शनों की सूची में शामिल है प्रसिद्ध पियानोवादकपूरी दुनिया में।

चक्र के निर्माण का इतिहास

1873 में, कलाकार डब्ल्यू. हार्टमैन की अचानक मृत्यु हो गई। वह केवल 39 वर्ष का था, मृत्यु ने उसे जीवन और प्रतिभा के प्रमुख में पकड़ लिया, और मुसॉर्स्की के लिए, जो एक दोस्त और समान विचारधारा वाली कलाकार थी, वह एक वास्तविक झटका थी। "कैसी भयावहता, क्या दुःख! - उन्होंने वी। स्टासोव को लिखा। "यह अक्षम मूर्ख बिना तर्क के मौत को कुचल देता है ..."

आइए कलाकार वी.ए. के बारे में कुछ शब्द कहें। हार्टमैन, क्योंकि उसके बारे में एक कहानी के बिना के बारे में एक कहानी पियानो चक्रएम. मुसॉर्स्की पूर्ण नहीं हो सकते।

विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन (1834-1873)

वी.ए. हार्टमैन

वी.ए. हार्टमैन का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में एक फ्रांसीसी स्टाफ डॉक्टर के परिवार में हुआ था। कम उम्र में ही अनाथ हो गई और एक मौसी के परिवार में पली-बढ़ी जिसका पति था प्रसिद्ध वास्तुकार- एपी जेमिलियन।

हार्टमैन ने कला अकादमी से सफलतापूर्वक स्नातक किया और इसमें काम किया विभिन्न प्रकार केऔर कला की शैलियों: वह एक वास्तुकार, मंच डिजाइनर (वह प्रदर्शन के डिजाइन में लगे हुए थे), एक कलाकार और सजावटी, वास्तुकला में छद्म-रूसी शैली के संस्थापकों में से एक थे। छद्म-रूसी शैली रूसी में एक प्रवृत्ति है वास्तुकला XIX- 20 वीं शताब्दी की शुरुआत, प्राचीन रूसी वास्तुकला की परंपराओं के आधार पर और लोक कला, साथ ही बीजान्टिन वास्तुकला के तत्व।

में रुचि बढ़ी लोक संस्कृति, विशेष रूप से, XVI-XVII सदियों के किसान वास्तुकला के लिए। छद्म-रूसी शैली की सबसे प्रसिद्ध इमारतों में वी। हार्टमैन द्वारा बनाई गई मॉस्को में ममोंटोव प्रिंटिंग हाउस थी।

ममोनतोव के पूर्व प्रिंटिंग हाउस की इमारत। समकालीन फोटोग्राफी

यह रूसी मौलिकता के लिए रचनात्मकता की इच्छा थी जिसने हार्टमैन को प्रतिभागियों के करीब लाया " पराक्रमी मुट्ठी”, जिसमें मुसॉर्स्की शामिल थे। हार्टमैन ने अपनी परियोजनाओं में रूसी लोक रूपांकनों को पेश करने की मांग की, जिसे वी.वी. स्टासोव द्वारा समर्थित किया गया था। मुसॉर्स्की और हार्टमैन 1870 में अपने घर में मिले, दोस्त और समान विचारधारा वाले लोग बन गए।

यूरोप की एक रचनात्मक यात्रा से लौटकर, हार्टमैन ने सेंट पीटर्सबर्ग में अखिल रूसी कारख़ाना प्रदर्शनी का डिज़ाइन शुरू किया और 1870 में इस काम के लिए शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त की।

प्रदर्शनी

स्टासोव की पहल पर 1874 में वी। हार्टमैन द्वारा कार्यों की एक मरणोपरांत प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था। इसमें कलाकार के तेल चित्रों, रेखाचित्रों, जलरंगों, रेखाचित्रों को दिखाया गया है नाट्य दृश्यऔर वेशभूषा वास्तु परियोजनाओं. कुछ उत्पाद ऐसे भी थे जिन्हें हार्टमैन ने प्रदर्शनी में बनाया था। अपने ही हाथों से: झोंपड़ी के रूप में एक घड़ी, मेवा फोड़ने के लिए चिमटे आदि।

हार्टमैन द्वारा एक स्केच पर आधारित लिथोग्राफ

मुसॉर्स्की ने प्रदर्शनी का दौरा किया, इसने उस पर बहुत प्रभाव डाला। मुझे एक प्रोग्राम लिखने का विचार आया पियानो सुइट, जिसकी सामग्री कलाकार की कृतियाँ होंगी।

बेशक, मुसॉर्स्की जैसी शक्तिशाली प्रतिभा अपने तरीके से प्रदर्शनों की व्याख्या करती है। उदाहरण के लिए, बैले "ट्रिलबी" के लिए स्केच में हार्टमैन के छोटे चूजों को उनके गोले में दर्शाया गया है। मुसॉर्स्की ने इस स्केच को बैले ऑफ अनहैच्ड चिक्स में बदल दिया। झोपड़ी की घड़ी ने संगीतकार को प्रेरित किया संगीत चित्रबाबा यगा की उड़ान, आदि।

एम. मुसॉर्स्की द्वारा पियानो साइकिल "एक प्रदर्शनी में चित्र"

चक्र बहुत जल्दी बनाया गया था: 1874 की गर्मियों में तीन सप्ताह में। काम वी। स्टासोव को समर्पित है।

उसी वर्ष, "पिक्चर्स" ने लेखक का उपशीर्षक "विक्टर हार्टमैन की यादें" प्राप्त किया और प्रकाशन के लिए तैयार किया गया, लेकिन मुसॉर्स्की की मृत्यु के बाद केवल 1876 में प्रकाशित हुआ। लेकिन इस मूल कार्य को पियानोवादकों के प्रदर्शनों की सूची में आने में कई साल और बीत गए।

यह विशेषता है कि नाटक "द वॉक" में, जो चक्र के अलग-अलग टुकड़ों को जोड़ता है, संगीतकार का मतलब खुद प्रदर्शनी के चारों ओर घूमना और चित्र से चित्र की ओर बढ़ना था। इस चक्र में मुसॉर्स्की ने बनाया मनोवैज्ञानिक तस्वीर, उनके पात्रों की गहराई में प्रवेश किया, जो निश्चित रूप से, हार्टमैन के सरल रेखाचित्रों में नहीं था।

तो, चलो। लेकिन यह नाटक लगातार बदलता रहता है, लेखक की मनोदशा में बदलाव दिखाता है, और इसका स्वर भी बदलता है, जो अगले नाटक के लिए एक तरह की तैयारी है। कभी-कभी "वॉक्स" का माधुर्य अजीब लगता है, जो लेखक की चाल को दर्शाता है।

"बौना आदमी"

यह टुकड़ा ई-फ्लैट माइनर की चाबी में लिखा होता है। इसका आधार कुटिल पैरों पर सूक्ति के रूप में नटक्रैकर्स ("नटक्रैकर") का चित्रण करने वाला हार्टमैन का स्केच है। सबसे पहले, सूक्ति चुपके से आती है, और फिर एक जगह से दूसरी जगह दौड़ती है और जम जाती है। नाटक का मध्य भाग चरित्र के विचारों (या उसके आराम) को दिखाता है, और फिर वह, जैसे कि किसी चीज से डरता है, स्टॉप के साथ फिर से दौड़ना शुरू कर देता है। चरमोत्कर्ष रंगीन रेखा और प्रस्थान है।

"पुराना ताला"

कुंजी जी-तेज नाबालिग है। नाटक हार्टमैन द्वारा एक जल रंग के आधार पर बनाया गया था, जिसे इटली में वास्तुकला का अध्ययन करते हुए उनके द्वारा बनाया गया था। चित्र में एक प्राचीन महल को दर्शाया गया है, जिसके विरुद्ध एक लुटेरा के साथ एक संकटमोचन खींचा गया था। मुसॉर्स्की ने एक सुंदर खींचा हुआ राग बनाया।

« ट्यूलरीज गार्डन। बच्चे खेलने के बाद झगड़ते हैं»

बी प्रमुख में कुंजी। इंटोनेशन, संगीत की गति, इसकी बड़ा पैमानाखेल और बच्चों के झगड़ों का एक दैनिक दृश्य बनाएं।

"Bydło" (पोलिश से अनुवादित - "मवेशी")

नाटक में बैलों द्वारा खींचे गए बड़े पहियों पर एक पोलिश गाड़ी को दर्शाया गया है। इन जानवरों के भारी कदम को एक नीरस लय और निचले रजिस्टर की चाबियों के खुरदरे स्ट्रोक से अवगत कराया जाता है। उसी समय, एक उदास किसान धुन बजती है।

"अनछुए लड़कियों का बैले"

यह चक्र में सबसे लोकप्रिय टुकड़ों में से एक है। यह पेटिपा द्वारा मंचित वाई. गेरबर के बैले "ट्रिलबी" के लिए वेशभूषा के लिए हार्टमैन के रेखाचित्रों के अनुसार एफ मेजर की कुंजी में बनाया गया था बोल्शोई थियेटर(1871)। बैले के एक एपिसोड में, जैसा कि वी। स्टासोव ने लिखा, "थियेटर स्कूल के छोटे विद्यार्थियों और विद्यार्थियों का एक समूह, कैनरी के रूप में तैयार और मंच के चारों ओर दौड़ रहा था। दूसरों को अंडे में डाला गया, जैसे कि कवच में। कुल मिलाकर, हार्टमैन ने बैले के लिए 17 पोशाक डिजाइन बनाए, उनमें से 4 आज तक जीवित हैं।

वी. हार्टमैन। बैले "ट्रिलबी" के लिए पोशाक डिजाइन

नाटक का विषय गंभीर नहीं है, माधुर्य चंचल है, लेकिन, शास्त्रीय रूप में निर्मित, इसे एक अतिरिक्त हास्य प्रभाव प्राप्त होता है।

"सैमुअल गोल्डनबर्ग और शमुयल", रूसी संस्करण में "दो यहूदी, अमीर और गरीब"

नाटक हार्टमैन द्वारा मुसॉर्स्की को दान किए गए दो चित्रों के आधार पर बनाया गया था: "एक यहूदी में फर वाली टोपी. Sandomierz" और "Sandomierz [यहूदी]", पोलैंड में 1868 में बनाया गया था। स्टासोव के अनुसार, "मुसॉर्स्की ने इन चित्रों की अभिव्यक्ति की बहुत प्रशंसा की।" ये चित्र नाटक के प्रोटोटाइप के रूप में काम करते थे। संगीतकार ने न केवल दो चित्रों को एक में जोड़ा, बल्कि इन पात्रों को अपने पात्रों को प्रकट करते हुए, आपस में बोलने के लिए मजबूर किया। अनिवार्य और नैतिक स्वरों के साथ पहले वाले का भाषण आत्मविश्वास से भरा लगता है। गरीब यहूदी का भाषण पहले के विपरीत है: शीर्ष नोटों पर एक तेजतर्रार टिंट (तेजतर्रार नोट) के साथ, शोकाकुल और विनती करने वाले स्वर के साथ। फिर दोनों थीम दो अलग-अलग कुंजियों (डी-फ्लैट माइनर और बी-फ्लैट माइनर) में एक साथ ध्वनि करते हैं। टुकड़ा एक सप्तक में कुछ जोरदार नोटों के साथ समाप्त होता है, यह माना जा सकता है कि आख़िरी शब्दअमीरों के लिए छोड़ दिया।

"लिमोज। बाज़ार । बड़ी खबर "

हार्टमैन की ड्राइंग बच नहीं पाई है, लेकिन ई-फ्लैट मेजर में पीस की धुन बाजार की शोर-शराबे को बताती है, जहां आप सब कुछ पा सकते हैं अंतिम समाचारऔर उन पर चर्चा करें।

« प्रलय। रोमन कब्र»

हार्टमैन ने खुद को चित्रित किया, वी.ए. केनेल ( रूसी वास्तुकार) और पेरिस में रोमन प्रलय में हाथ में लालटेन लिए एक गाइड। तस्वीर के दाईं ओर धुंधली रोशनी वाली खोपड़ियां दिखाई दे रही हैं।

वी. हार्टमैन "पेरिस कैटाकॉम्ब्स"

मकबरे के साथ कालकोठरी को संगीत में विषय के अनुरूप दो सप्तक और शांत "गूँज" के साथ चित्रित किया गया है। इन रागों के बीच माधुर्य अतीत की छाया की तरह प्रकट होता है।

"चिकन पैरों पर झोपड़ी (बाबा यगा)"

हार्टमैन के पास एक सुंदर कांस्य घड़ी का एक स्केच है। मुसॉर्स्की में बाबा यगा की एक विशद, यादगार छवि है। यह विसंगतियों के साथ खींचा गया है। सबसे पहले, कई राग बजते हैं, फिर वे "रन-अप" की नकल करते हुए अधिक बार हो जाते हैं - और एक मोर्टार में एक उड़ान। ध्वनि "पेंटिंग" बाबा यगा की छवि को बहुत स्पष्ट रूप से दर्शाती है, उसका लंगड़ा चलना (आखिरकार, एक "हड्डी पैर")।

"बोगटायर गेट्स"

नाटक कीव शहर के फाटकों के स्थापत्य डिजाइन के लिए हार्टमैन के स्केच पर आधारित है। 4 अप्रैल (पुरानी शैली के अनुसार) अप्रैल 1866 को सिकंदर द्वितीय के जीवन पर एक असफल प्रयास किया गया, जिसे बाद में आधिकारिक तौर पर "4 अप्रैल की घटना" कहा जाने लगा। सम्राट की मुक्ति के सम्मान में, कीव में एक गेट परियोजना प्रतियोगिता का आयोजन किया गया था। हार्टमैन की परियोजना पुरानी रूसी शैली में बनाई गई थी: एक वीर हेलमेट के रूप में एक घंटाघर के साथ एक गुंबद और एक कोकेशनिक के रूप में गेट के ऊपर एक सजावट। लेकिन बाद में प्रतियोगिता रद्द कर दी गई, और परियोजनाओं को लागू नहीं किया गया।

वी. हार्टमैन। कीव में गेट परियोजना के लिए स्केच

मुसॉर्स्की का नाटक लोगों की विजय का चित्र प्रस्तुत करता है। धीमी लय टुकड़े को भव्यता और गंभीरता देती है। व्यापक रूसी राग बदलता है शांत विषयचर्च गायन की याद ताजा करती है। फिर पहली थीम के साथ प्रवेश करती है नई शक्ति, इसमें एक और आवाज जोड़ी जाती है, और दूसरे भाग में, एक वास्तविक घंटी बजती है, जो पियानो की आवाज़ से निर्मित होती है। सबसे पहले, एक नाबालिग में बजना सुना जाता है, और फिर एक प्रमुख में जाता है। छोटी और छोटी घंटियाँ बड़ी घंटी से जुड़ती हैं, और अंत में छोटी घंटियाँ बजती हैं।

एम. मुसॉर्स्की के चक्र का आर्केस्ट्रा

पियानो के लिए लिखे गए उज्ज्वल और सुरम्य "पिक्चर्स एट ए एक्ज़िबिशन" को बार-बार व्यवस्थित किया गया था सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. पहला आर्केस्ट्रा रिमस्की-कोर्साकोव के छात्र एम। तुशमलोव द्वारा किया गया था। रिमस्की-कोर्साकोव ने स्वयं भी चक्र में एक नाटक द ओल्ड कैसल का आयोजन किया था। लेकिन "पिक्चर्स" का सबसे प्रसिद्ध आर्केस्ट्रा अवतार मौरिस रवेल का काम था, जो मुसॉर्स्की के काम का एक भावुक प्रशंसक था। 1922 में बनाया गया, रवेल का आर्केस्ट्रा लेखक के पियानो संस्करण के रूप में लोकप्रिय हो गया।

रवेल की आर्केस्ट्रा व्यवस्था में ऑर्केस्ट्रा में 3 बांसुरी, एक पिकोलो बांसुरी, 3 ओबोज, एक अंग्रेजी हॉर्न, 2 शहनाई, एक बास शहनाई, 2 बेससून, एक कॉन्ट्राबासून, एक ऑल्टो सैक्सोफोन, 4 हॉर्न, 3 तुरही, 3 ट्रंबोन शामिल हैं। टुबा, टिमपनी, त्रिकोण, स्नेयर ड्रम, कोड़ा, खड़खड़ाहट, झांझ, बास ड्रम, टॉम-टॉम, बेल्स, बेल, जाइलोफोन, सेलेस्टा, 2 वीणा, तार।

एम. पी. मुसॉर्स्की (एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा संपादित) 1886 द्वारा "पिक्चर्स एट ए एक्ज़िबिशन" के पहले संस्करण का कवर

चक्र "एक प्रदर्शनी में चित्र", जिसमें 10 संगीत रेखाचित्र और इंटरल्यूड "वॉक" शामिल है, रूसी संगीतकार मोडेस्ट पेट्रोविच मुसॉर्स्की द्वारा 2 से 22 जून, 1874 की अवधि में बनाया गया था, लेकिन बनाने का विचार यह पहले उत्पन्न हुआ - उस वर्ष के वसंत में। इस अवधि के दौरान, संगीतकार ने एक कला प्रदर्शनी का दौरा किया रचनात्मकता के लिए समर्पितप्रतिभाशाली वास्तुकार और डिजाइनर विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन। इसमें 400 से अधिक कार्य शामिल हैं, जिनमें शामिल हैं प्रसिद्ध रचनाएंलेखक, साथ ही छोटे रेखाचित्र, जिनमें से कुछ ने संगीतकार को चक्र बनाने के लिए प्रेरित किया।

"एक प्रदर्शनी में चित्र" लिखने के इतिहास के बारे में बोलते हुए, इस तथ्य का उल्लेख नहीं करना असंभव है कि वी.ए. हार्टमैन एमपी के साथ मित्रवत थे। मुसॉर्स्की, और द माइटी हैंडफुल के विचारों के करीब एक कॉमरेड और निर्माता की मृत्यु संगीतकार के लिए एक गंभीर आघात थी।

कार्यों का विवरण

"एक प्रदर्शनी में चित्र" एक अंतराल के साथ खुलता है " पैदल चलना”, जैसा कि लेखक ने कल्पना की है, इस नाटक में एक संगीतकार को चित्रों की एक प्रदर्शनी के माध्यम से चलते हुए दिखाया गया है; इसे चक्र के दौरान कई बार दोहराया जाता है।

रेखाचित्र " बौना आदमी"ई-फ्लैट नाबालिग की कुंजी में किया जाता है, यह गतिशीलता, टूटी हुई रेखाओं, तनाव और शांति के क्षणों में परिवर्तन द्वारा प्रतिष्ठित है। हार्टमैन का स्केच, जो इस राग के आधार के रूप में कार्य करता था, बच नहीं पाया है, लेकिन यह ज्ञात है कि इसमें क्रिसमस ट्री नटक्रैकर खिलौना दर्शाया गया है।

नाटक की धीमी, काव्यात्मक, गहरी धुन " पुराना ताला» जी-शार्प माइनर की कुंजी में, संगत के लिए लाइव गायन की याद ताजा करती है प्राचीन यंत्र, हमें कलाकार के जल रंग में चित्रित इतालवी महल में टहलने के लिए आमंत्रित करता है। हार्टमैन की यह पेंटिंग प्रदर्शनी सूची में सूचीबद्ध नहीं थी।

"ओल्ड कैसल" को एक प्रकाश, धूप, मोबाइल द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है, हल्का माधुर्य « ट्यूलरीज गार्डन»बी प्रमुख की कुंजी में। बीच में, वह और अधिक शांत हो जाती है, जैसे कि खेलने वालों के बीच नानी दिखाई देती है। रचना दो विषयों के सम्मिश्रण के साथ समाप्त होती है। कलाकार के सहयोगियों के संस्मरणों के अनुसार, चित्र में चलने वाले बच्चों से भरे ट्यूलियरीज पैलेस को दर्शाया गया है।

« पशु"- यह एक उदास, भारी राग है जो एक बैल-गाड़ी की धीमी प्रगति को बताता है, स्लाव लोक धुनों को इसकी संगीत रूपरेखा में बुना जाता है। स्केच विशद रूप से खींचता है संगीत साधनआनंदहीन जीवन सामान्य लोग, जी-शार्प माइनर की कुंजी में प्रदर्शन किया।

नाटक के केंद्र में अनछुए चूजों का बैले» उन परिधानों के रेखाचित्र हैं जिन्हें हार्टमैन ने बोल्शोई थिएटर में निर्माण के लिए डिज़ाइन किया था। टुकड़ा एफ मेजर की कुंजी में लिखा गया है, यह एक हल्का, अत्यंत गतिशील राग है, जो एक अजीब, अराजक नृत्य को दर्शाता है, जो टुकड़े के अंत तक अधिक व्यवस्थित हो जाता है।

म्यूजिकल एट्यूड " दो यहूदी, अमीर और गरीबहार्टमैन द्वारा संगीतकार को दान किए गए चित्रों पर आधारित है। रचना बी फ्लैट माइनर की कुंजी में निहित है, यह दो पात्रों के बीच एक जीवंत बातचीत जैसा दिखता है, जिनमें से एक को भारी, आत्मविश्वासपूर्ण ध्वनियों की मदद से चित्रित किया गया है, जो जिप्सी स्केल द्वारा पूरक है, और दूसरा पतली, वादी धुन है।

अगला शोर और गतिशील, उधम मचाते और हल्का टुकड़ा " लिमोज। बाज़ार"ई-फ्लैट प्रमुख की कुंजी में किया जाता है, यह गपशप और हुड़दंग से भरे बाजार के माहौल को स्पष्ट रूप से बताता है, जिसका जीवन, एक सेकंड के लिए जमे हुए, फिर से शुरू होता है। संगीतकार को प्रेरित करने वाले चित्र के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है।

« प्रलय। मरे हुओं के साथ एक मृत भाषा में"- एक धीमा, उदास काम, जिसकी शीतलता और रहस्य पिछली रचना की लपट के बाद और भी अधिक तेजी से माना जाता है। बेजान, कभी कठोर, कभी शांत नीरस कालकोठरी के सन्नाटे में लटके रहते हैं। यह नाटक "पेरिस कैटाकॉम्ब्स" पेंटिंग को समर्पित है।

संयोजन " बाबा यागा"- यह एक गतिशील, अभिव्यंजक नाटक है, अपने नाम को पूरी तरह से सही ठहराता है। कभी-कभी यह पूर्ण रागों के उन्माद से भर जाता है, कभी-कभी यह अस्थिर और अस्थिर हो जाता है, टुकड़ा असंगति और असमान उच्चारण द्वारा प्रतिष्ठित होता है। यह एक पौराणिक चरित्र के आवास के आकार में एक घड़ी को दर्शाने वाले एक स्केच पर आधारित है।

चक्र एक शक्तिशाली, धीमी लय के साथ समाप्त होता है जिसमें टुकड़े की बड़ी अवधि होती है " बोगटायर्स्की गेट। कीव की राजधानी में". यह रूसी पर आधारित जोरदार गंभीर संगीत है लोक मंशा, एक शांत राग द्वारा प्रतिस्थापित। यह पियानो की मदद से कुशलता से फिर से बनाए जाने के साथ समाप्त होता है घंटी बज रही हैऔर कोड। यह नाटक कीव में स्थापत्य द्वार के स्केच को समर्पित है, जिसे हार्टमैन द्वारा विकसित किया गया है।

प्रस्तुति "ओल्ड कैसल" ग्रेड 4।

काम के निर्माण की कहानी।

अवधारणाएं: सूट, प्रारंभिक संगीत, मिनस्ट्रेल, परेशान करने वाला।

म्यूजिकल इंसर्ट: ट्रबलबॉर्स का प्राचीन संगीत, मुसॉर्स्की का नाटक "द ओल्ड कैसल"।

दस्तावेज़ सामग्री देखें
"प्रस्तुति "ओल्ड कैसल""

एम.पी. मुसॉर्स्की

कक्षा 4 . में पाठ के लिए प्रस्तुति

द्वारा पूरा किया गया: ग्रिनेवा एल.वी. संगीत अध्यापक

मामूली पेट्रोविच मुसॉर्स्की

1839-1881

रूसी संगीतकार, प्रतिभा का स्वामीसंगीत की विशेषताएं।

वी.ए. हार्टमैन

फरवरी 1874 में, सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी कलाकार-वास्तुकार विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन द्वारा कार्यों की एक मरणोपरांत प्रदर्शनी खोली गई।

कई तरह के काम थे: पेंटिंग, ड्रॉइंग, स्केच। नाट्य वेशभूषा, वास्तुशिल्प परियोजनाएं, मॉडल, यहां तक ​​​​कि उत्कृष्ट रूप से बनाए गए खिलौने भी।

हर चीज में महसूस किया बहुत अच्छा हुनरकलाकार।

यह नाटक हार्टमैन की वॉटरकलर पेंटिंग पर आधारित है, जब वह इटली में वास्तुकला का अध्ययन कर रहा था।

चित्र में एक प्राचीन महल को दर्शाया गया है, जिसके विरुद्ध एक संकटमोचन खींचा गया था।

मुसॉर्स्की में एक सुंदर खींचा हुआ उदासीन राग है।

भाट - मध्य युग में, एक भटकते कवि, संगीतकार, संकटमोचक।

ट्रबलडॉर - मध्य युग में प्रोवेंस में (फ्रांस के दक्षिण में): एक यात्रा करने वाला कवि-गायक। परेशान करने वालों ने सुंदरता गाया;

सुइट – संगीत रचना, जो वाद्य संगीत की शैली से संबंधित है।

शब्द "सूट" फ्रेंच से शाब्दिक रूप से अनुवादित - अनुक्रम या प्रत्यावर्तन।

सुइट -यह एक बहु-भाग चक्र है, जिसमें कई नाटक शामिल हैं, जो चरित्र में भिन्न हैं, लेकिन एक सामान्य कलात्मक विचार से जुड़े हैं।

प्रारंभिक संगीत

प्राचीन संगीत कला- विश्व संस्कृति की एक विशाल परत।

यह अवधारणा शामिल है 12 शतक, पश्चिमी रोमन साम्राज्य के पतन (5 वीं शताब्दी के अंत) के समय से शुरू होकर क्लासिकिज्म के युग (मध्य 18 वीं शताब्दी) के आगमन के साथ समाप्त हुआ।

गृहकार्य:

के लिए एक कहानी लिखें संगीत चित्रएम. मुसॉर्स्की "द ओल्ड कैसल"

शैली:पियानो के लिए सुइट।

निर्माण का वर्ष:जून 1874.

पहला संस्करण: 1886, एन ए रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा संपादित।

को समर्पित:वी वी स्टासोव।

निर्माण और प्रकाशन का इतिहास

"एक प्रदर्शनी में चित्र" के निर्माण का कारण प्रसिद्ध रूसी कलाकार और वास्तुकार विक्टर हार्टमैन (1834 - 1873) द्वारा चित्रों और चित्रों की एक प्रदर्शनी थी, जिसे वी.वी. स्टासोव की पहल पर कला अकादमी में आयोजित किया गया था। कलाकार की आकस्मिक मृत्यु के साथ। इस प्रदर्शनी में हार्टमैन की पेंटिंग बेची गईं। कलाकार के उन कार्यों में से जिन पर मुसॉर्स्की की तस्वीरें लिखी गई थीं, हमारे समय में केवल छह बची हैं।

विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन (1834 - 1873) एक उत्कृष्ट रूसी वास्तुकार और कलाकार थे। उन्होंने कला अकादमी में पाठ्यक्रम से स्नातक किया, व्यावहारिक निर्माण व्यवसाय का अध्ययन करने के बाद, मुख्य रूप से अपने चाचा पी। जेमिलन के मार्गदर्शन में, कई साल विदेश में बिताए, हर जगह उन्होंने एक पेंसिल और पानी के रंग के साथ तय किए गए स्थापत्य स्मारकों के रेखाचित्र बनाए। लोक प्रकारऔर सड़क जीवन के दृश्य। तब सेंट पीटर्सबर्ग में 1870 की अखिल रूसी कारख़ाना प्रदर्शनी के संगठन में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, उन्होंने लगभग 600 चित्र बनाए, जिसके अनुसार प्रदर्शनी के विभिन्न मंडप बनाए गए थे। ये चित्र अटूट कल्पना को प्रदर्शित करते हैं, भेदभावपूर्ण स्वाद, कलाकार की महान मौलिकता। यह इस काम के लिए था कि वह 1872 में शिक्षाविद की उपाधि के योग्य थे। उसके बाद, उन्होंने 4 अप्रैल, 1866 की घटना की याद में कई वास्तुशिल्प परियोजनाओं (द्वार, जिसे कीव में बनाया जाना था) का निर्माण किया। लोगों का रंगमंचसेंट पीटर्सबर्ग और अन्य में), एम। ग्लिंका के ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" के लिए दृश्यों और वेशभूषा के चित्र बनाए, 1872 के मॉस्को पॉलिटेक्निक प्रदर्शनी की व्यवस्था में भाग लिया। उनके डिजाइनों के अनुसार, ममोंटोव एंड कंपनी के प्रिंटिंग हाउस के लिए एक घर बनाया गया था, जो ममोंटोव के लिए एक देशी कॉटेज और कई निजी घर थे।

मुसॉर्स्की, जो कलाकार को अच्छी तरह से जानता था, उसकी मृत्यु से स्तब्ध था। उन्होंने वी। स्टासोव को लिखा (2 अगस्त, 1873): "हम, मूर्ख, आमतौर पर ऐसे मामलों में बुद्धिमानों द्वारा सांत्वना दी जाती है:" वह "अस्तित्व में नहीं है, लेकिन वह जो करने में कामयाब रहा वह मौजूद है और मौजूद रहेगा; और वे कहते हैं, कितने लोगों के पास इतना खुश हिस्सा है - भुलाया नहीं जा सकता। मानव घमंड से फिर से क्यू बॉल (आँसू के लिए सहिजन के साथ)। अपनी बुद्धि से नरक में! अगर "वह" व्यर्थ नहीं रहता, लेकिन बनाया था, तो "सांत्वना" की खुशी के साथ इस तथ्य के साथ सामंजस्य स्थापित करने के लिए एक बदमाश क्या होना चाहिए कि "वह" बनाना बंद कर दिया. शांति नहीं है और न हो सकती है, सांत्वना नहीं है और नहीं होनी चाहिए - यह मटमैली है।

कुछ साल बाद, 1887 में, जब "पिक्चर्स एट ए एग्जिबिशन" के दूसरे संस्करण के लिए प्रयास किया गया था (पहला, एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा संपादित, लेखक के इरादे से प्रस्थान करने के लिए फटकार लगाई गई थी; हम इनमें से कुछ विचलन पर ध्यान देंगे। हमारी टिप्पणियों में), वी। स्टासोव ने प्रस्तावना में लिखा: ... एक शैली के चित्रकार के तेज, सुरुचिपूर्ण रेखाचित्र, कई दृश्य, प्रकार, रोजमर्रा की जिंदगी के आंकड़े, जो उसके चारों ओर दौड़े और उसके चारों ओर घूमते हैं - गलियों में और चर्चों में, पेरिस के कैटाकॉम्ब्स और पोलिश मठों में, रोमन गलियों और लिमोज गांवों में, कार्निवल के प्रकार ए ला गावर्नी, ब्लाउज और पेटी में कार्यकर्ता अपनी बांह के नीचे एक छतरी के साथ गधे की सवारी करते हैं, फ्रांसीसी बूढ़ी महिलाएं प्रार्थना करती हैं, यहूदी नीचे से मुस्कुराते हैं एक यरमुलके, पेरिस के कूड़ा बीनने वाले, प्यारे गधे एक पेड़ के खिलाफ रगड़ते हुए, एक सुरम्य खंडहर के साथ परिदृश्य, शहर को देखने वाली अद्भुत दूरियाँ… ”

"पिक्चर्स" पर मुसॉर्स्की ने असाधारण उत्साह के साथ काम किया। एक पत्र में (वी। स्टासोव के समान), उन्होंने लिखा: "हार्टमैन उबलता है, जैसा कि बोरिस उबला हुआ है," आवाज़ और विचार हवा में लटके हुए हैं, मैं निगलता हूं और खा जाता हूं, मेरे पास मुश्किल से कागज पर खरोंच करने का समय है (. ..) मैं इसे तेजी से और अधिक मज़बूती से करना चाहता हूं। अंतराल में मेरी शारीरिक पहचान दिखाई देती है ... यह कितनी अच्छी तरह काम करती है। जब मुसॉर्स्की इस चक्र पर काम कर रहे थे, उस काम को "हार्टमैन" के रूप में संदर्भित किया गया था; नाम "एक प्रदर्शनी में चित्र" बाद में दिखाई दिया।

कई समकालीनों ने पाया कि लेखक का - पियानो - "पिक्चर्स" का संस्करण एक गैर-पियानो काम है, जो प्रदर्शन के लिए सुविधाजनक नहीं है। इसमें कुछ सच्चाई है ब्रोकहॉस और एफ्रॉन के "एनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी" में हम पढ़ते हैं: "आइए एक और श्रृंखला की ओर इशारा करते हैं संगीत रेखाचित्रवी. ए. हार्टमैन द्वारा जलरंगों के लिए संगीतमय चित्रण के रूप में 1874 में पियानो के लिए लिखा गया "पिक्चर्स एट ए एग्जिबिशन" शीर्षक। यह कोई संयोग नहीं है कि इस काम के कई आयोजन हैं। 1922 में बनाया गया एम. रवेल द्वारा किया गया आर्केस्ट्रा सबसे प्रसिद्ध है, इसके अलावा, यह इस आर्केस्ट्रा में था कि एक प्रदर्शनी में चित्रों को पश्चिम में मान्यता मिली। इसके अलावा, पियानोवादकों के बीच भी राय की एकता नहीं है: कुछ लेखक के संस्करण में काम करते हैं, अन्य, विशेष रूप से, वी। होरोविट्ज़, इसका प्रतिलेखन करते हैं। हमारे संग्रह में "एक प्रदर्शनी में चित्र" दो संस्करणों में प्रस्तुत किए गए हैं - मूल पियानोफोर्ट (एस। रिक्टर) और एम। रवेल द्वारा ऑर्केस्ट्रेटेड, जो उनकी तुलना करना संभव बनाता है।

प्लॉट और संगीत

एक प्रदर्शनी में चित्र दस नाटकों का एक सूट है, प्रत्येक हार्टमैन की कहानियों में से एक से प्रेरित है। मुसॉर्स्की ने अपने इन संगीतमय चित्रों को एक एकल कलात्मक पूरे में संयोजित करने के लिए एक बिल्कुल अद्भुत तरीका "आविष्कार" किया: इस उद्देश्य के लिए, उन्होंने इस्तेमाल किया संगीत सामग्रीपरिचय, और चूंकि प्रदर्शनी आमतौर पर चारों ओर घूमती है, इसलिए उन्होंने इस परिचय को "द वॉक" कहा।

तो, हम प्रदर्शनी में आमंत्रित हैं ...

पैदल चलना

यह परिचय प्रदर्शनी का मुख्य - सार्थक - हिस्सा नहीं बनाता है, बल्कि संपूर्ण संगीत रचना का एक अनिवार्य तत्व है। पहली बार, इस परिचय की संगीत सामग्री को पूर्ण रूप से प्रस्तुत किया गया है; आगे मूल भाव "चलता है" विभिन्न विकल्प- कभी शांत, कभी अधिक उत्तेजित - टुकड़ों के बीच अंतराल के रूप में प्रयोग किया जाता है, जो आश्चर्यजनक रूप से व्यक्त करता है मनोवैज्ञानिक स्थितिप्रदर्शनी में दर्शक, जब वह एक पेंटिंग से दूसरी पेंटिंग में जाता है। उसी समय, मुसॉर्स्की अधिकतम विपरीत के साथ पूरे काम की एकता की भावना के निर्माण को प्राप्त करता है। संगीत- और हम स्पष्ट रूप से महसूस करते हैं कि तस्वीरभी (डब्ल्यू। हार्टमैन द्वारा पेंटिंग) - नाटकों की सामग्री। नाटकों को कैसे जोड़ा जाए, इस बारे में अपनी खोज के बारे में, मुसॉर्स्की ने बात की (ऊपर उद्धृत वी। स्टासोव को लिखे गए पत्र में): चहलक़दमी]) (...) अंतराल में मेरी शारीरिक पहचान दिखाई देती है।"

"वॉक्स" का रंग तुरंत ध्यान आकर्षित करता है - इसका विशिष्ट रूप से मूर्त रूसी चरित्र। संगीतकार ने अपनी टिप्पणी में संकेत दिया है: नेलमोडोरूसी[इतालवी। - रूसी शैली में]। लेकिन केवल यह टिप्पणी ही ऐसी भावना पैदा करने के लिए पर्याप्त नहीं होगी। मुसॉर्स्की ने इसे कई तरीकों से हासिल किया: पहला, इसके माध्यम से संगीत विधा: "चलना", कम से कम पहले, तथाकथित पेंटाटोनिक मोड में लिखा गया था, यानी केवल पांच ध्वनियों का उपयोग करके (इसलिए "पेंटा" शब्द पर आधारित शब्द, यानी "पांच") - उस रूप को लगता है पड़ोसी के साथ तथाकथित अर्द्धस्वर. विषय में शेष और प्रयुक्त, वे एक दूसरे से अलग हो जाएंगे संपूर्ण स्वर. इस मामले में बाहर की गई आवाज़ें हैं लातथा ई-फ्लैटइसके अलावा, जब चरित्र को रेखांकित किया जाता है, तो संगीतकार पहले से ही पैमाने की सभी ध्वनियों का उपयोग करता है। पेंटाटोनिक पैमाना ही संगीत को एक अलग पहचान देता है लोक चरित्र(यहां ऐसी अनुभूति के कारणों की व्याख्या करना संभव नहीं है, लेकिन वे उपलब्ध हैं और सर्वविदित हैं)। दूसरे, लयबद्ध संरचना: सबसे पहले, विषम (5/4) और सम (6/4) समय संघर्ष (या वैकल्पिक?); टुकड़े का दूसरा भाग पहले से ही इसमें है, यहां तक ​​​​कि, समय हस्ताक्षर भी। लयबद्ध संरचना की यह प्रतीत होने वाली अनिश्चितता, या यों कहें, इसमें चौकोरपन की कमी, रूसी लोक संगीत के गोदाम की विशेषताओं में से एक है।

मुसॉर्स्की ने अपने इस काम को प्रदर्शन की प्रकृति के बारे में विस्तृत टिप्पणियों के साथ आपूर्ति की - टेम्पो, मूड इत्यादि। इसके लिए, उन्होंने संगीत में परंपरागत रूप से इतालवी भाषा का इस्तेमाल किया। पहले "वॉक" के लिए टिप्पणी इस प्रकार है: Allegroजिएस्टो,नेलमोडोरूसी,सेंजाएलर्जी,एमएपोकोसोस्टेनुटो. ऐसे प्रकाशनों में जो इस तरह की इतालवी टिप्पणियों का अनुवाद प्रदान करते हैं, कोई इसका ऐसा अनुवाद देख सकता है: "जल्द ही, रूसी शैली में, बिना जल्दबाजी के, कुछ हद तक संयमित।" ऐसे शब्दों के सेट में बहुत कम अर्थ होता है। कैसे खेलें: "जल्द ही", "जल्दबाजी के बिना" या "कुछ हद तक संयमित"? तथ्य यह है कि, सबसे पहले, इस तरह के अनुवाद में, एक महत्वपूर्ण शब्द बिना ध्यान के छोड़ दिया गया था जिएस्टो,जिसका शाब्दिक अर्थ है "सही", "आनुपातिक रूप से", "बिल्कुल"; व्याख्या के संबंध में - "नाटक की प्रकृति के अनुरूप गति"। इस नाटक के चरित्र का निर्धारण टिप्पणी के पहले शब्द से होता है- Allegro, और इस मामले में इसे "तेज़" (और "जल्दी" नहीं) के अर्थ में समझना आवश्यक है। फिर सब कुछ ठीक हो जाता है, और पूरी टिप्पणी का अनुवाद किया जाता है: "रूसी भावना में, इत्मीनान से, कुछ हद तक संयम से, इसके लिए उपयुक्त गति से खुशी से खेलने के लिए।" शायद हर कोई इस बात से सहमत होगा कि जब हम पहली बार प्रदर्शनी में प्रवेश करते हैं तो यह मन की स्थिति होती है जो आमतौर पर हमारे पास होती है। एक और बात जो हमने देखी उससे नए इंप्रेशन से हमारी संवेदनाएं हैं ...

कुछ मामलों में, "चलने" का मकसद पता चलता है जिल्दसाज़पड़ोसी टुकड़ों के लिए (ऐसा तब होता है जब नंबर 1 "ग्नोम" से नंबर 2 "ओल्ड कैसल" या नंबर 2 से नंबर 3 "ट्यूलरीज गार्डन" पर जाते हैं; इस श्रृंखला को जारी रखना आसान है - काम के दौरान ये संक्रमण, प्रत्यक्ष और . में लाक्षणिक रूप में, अचूक रूप से पहचाने जाने योग्य हैं), दूसरों में - इसके विपरीत - तेजी से पृथक करना(ऐसे मामलों में, "द वॉक" को अधिक या कम स्वतंत्र खंड के रूप में नामित किया गया है, उदाहरण के लिए, नंबर 6 "दो यहूदी, अमीर और गरीब" और नंबर 7 "लिमोज। मार्केट" के बीच)। हर बार, उस संदर्भ के आधार पर जिसमें वॉक का मकसद प्रकट होता है, मुसॉर्स्की विशेष पाता है अभिव्यक्ति के साधन: या तो मकसद अपने मूल संस्करण के करीब है, जैसा कि हम नंबर 1 के बाद सुनते हैं (हम प्रदर्शनी के माध्यम से अपने चलने में बहुत दूर नहीं गए हैं), या यह इतना मध्यम और भारी भी नहीं लगता है ("स्टारोगोज़ामोक" के बाद; टिप्पणी में नोट्स: पेसेंटे[मुसॉर्स्की में - पेसामेंटो- फ्रेंच और इतालवी का एक प्रकार का संकर] -इताल। कठिन).

एम. मुसॉर्गस्की पूरे चक्र को इस तरह से बनाता है कि वह किसी भी तरह की समरूपता और पूर्वानुमेयता से पूरी तरह से बचता है। यह "वॉक" की संगीत सामग्री की व्याख्या की भी विशेषता है: श्रोता (उर्फ दर्शक) या तो उसने जो सुना (= देखा) की छाप के तहत रहता है, फिर, इसके विपरीत, अपने विचारों और संवेदनाओं को हिला देता है। चित्र वह देखता है। और कहीं भी वही मूड बिल्कुल दोहराया नहीं जाता है। और यह सब विषयगत सामग्री "चलता है" की एकता के साथ! इस चक्र में मुसॉर्स्की एक असामान्य रूप से सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक के रूप में प्रकट होते हैं।

हार्टमैन के चित्र में एक क्रिसमस खिलौना दर्शाया गया है: एक छोटे सूक्ति के रूप में नटक्रैकर्स। मुसॉर्स्की के लिए, यह नाटक सिर्फ क्रिसमस की सजावट की तुलना में कुछ अधिक भयावह होने का आभास देता है: निबेलुंग्स के साथ एक सादृश्य (गहरे रहने वाले बौनों की एक नस्ल) पहाड़ की गुफाएं-आर वैगनर द्वारा "रिंग ऑफ द निबेलुंग" के पात्र) इतने हास्यास्पद नहीं लगते। किसी भी मामले में, मुसॉर्स्की का सूक्ति लिस्ट्ट या ग्रिग के सूक्ति से अधिक कड़वा है। संगीत में, तीव्र विरोधाभास हैं: फोर्टिसिमो[इतालवी। - बहुत जोर से] पियानो [ital. - चुपचाप], जीवंत (एस रिक्टर द्वारा प्रस्तुत - आवेगपूर्ण) वाक्यांश आंदोलन में स्टॉप के साथ वैकल्पिक होते हैं, एकसमान में धुन कॉर्ड में सेट किए गए एपिसोड के विरोध में होते हैं। यदि आप इस कृति के लेखक के शीर्षक को नहीं जानते हैं, तो एम. रवेल द्वारा अत्यंत आविष्कारशील आर्केस्ट्रा में, यह एक परी-कथा विशाल (और एक बौना नहीं) के चित्र की तरह अधिक प्रतीत होता है और, किसी भी मामले में, संगीत नहीं छवि का अवतार क्रिसमस के खिलौने(जैसा कि हार्टमैन के साथ है)।

जैसा कि आप जानते हैं, हार्टमैन ने यूरोप की यात्रा की, और उनके एक चित्र में एक प्राचीन महल को दर्शाया गया है। अपने पैमाने को व्यक्त करने के लिए, कलाकार ने एक गायक, एक परेशान करने वाले को उसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक लुटेरा के साथ चित्रित किया। इस तरह वी। स्टासोव इस ड्राइंग की व्याख्या करते हैं (कलाकार की मरणोपरांत प्रदर्शनी की सूची में ऐसा कोई चित्र नहीं है)। तसवीर से यह नहीं पता चलता है कि संकटमोचक उदासी और निराशा से भरा गीत गाता है। लेकिन यह ठीक यही मनोदशा है जिसे मुसॉर्स्की का संगीत बताता है।

टुकड़े की संरचना हड़ताली है: इसके सभी 107 उपाय इस पर बने हैं एकअपरिवर्तनीय बास ध्वनि - सोल-शार्प! संगीत में इस तकनीक को अंग बिंदु कहा जाता है, और इसका उपयोग अक्सर किया जाता है; एक नियम के रूप में, यह एक पुनरावृत्ति की शुरुआत से पहले होता है, अर्थात्, काम का वह भाग जिसमें एक निश्चित विकास के बाद, मूल संगीत सामग्री वापस आती है। लेकिन क्लासिक का एक और टुकड़ा खोजना मुश्किल है संगीतमय प्रदर्शनों की सूची, जिसमें सबकाम आरंभ से अंत तकएक अंग स्टेशन पर बनाया गया होगा। और यह सिर्फ मुसॉर्स्की का तकनीकी प्रयोग नहीं है - संगीतकार ने एक सच्ची कृति बनाई। में यह रिसेप्शन उच्चतम डिग्रीइस कथानक के साथ एक नाटक में उपयुक्त है, अर्थात्, मध्ययुगीन संकटमोचन की छवि के संगीतमय अवतार के लिए: जिन उपकरणों पर उस समय के संगीतकार स्वयं के साथ थे, उनमें एक बास स्ट्रिंग थी (यदि हम बात कर रहे हेके बारे में स्ट्रिंग साधन, उदाहरण के लिए, फिडेल) या एक ट्यूब (यदि एक पीतल के बारे में - उदाहरण के लिए, एक बैगपाइप), जिसने केवल एक ध्वनि बनाई - एक मोटी गहरी बास। काफी देर तक इसकी आवाज ने किसी तरह की अकड़न का मूड बनाया। यह निराशा ही है - संकटमोचक की दलील की निराशा - जिसे मुसॉर्स्की ने ध्वनियों से चित्रित किया है।

कलात्मक और भावनात्मक प्रभाव के विशद होने के लिए मनोविज्ञान के नियमों में विपरीतता की आवश्यकता होती है। और यह नाटक इस विपरीतता को सामने लाता है। Tuileries गार्डन, या बल्कि Tuileries गार्डन (वैसे, नाम के फ्रेंच संस्करण में ऐसा ही है) पेरिस के केंद्र में एक जगह है। यह प्लेस कैरोसेल से प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड तक लगभग एक किलोमीटर तक फैला हुआ है। यह उद्यान (अब इसे एक वर्ग कहा जाना चाहिए) बच्चों के साथ पेरिस की सैर के लिए एक पसंदीदा जगह है। हार्टमैन की पेंटिंग ने इस बगीचे को कई बच्चों और नानी के साथ चित्रित किया। हार्टमैन-मुसॉर्स्की द्वारा कब्जा कर लिया गया ट्यूलरीज गार्डन, गोगोल द्वारा कब्जा कर लिया गया नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के समान है: "बारह बजे, सभी राष्ट्रों के शिक्षकों ने कैम्ब्रिक कॉलर में अपने पालतू जानवरों के साथ नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर छापा मारा। अंग्रेजी जोन्स और फ्रेंच कोक अपने माता-पिता की देखभाल के लिए सौंपे गए पालतू जानवरों के साथ हाथ से जाते हैं और सभ्य दृढ़ता के साथ उन्हें समझाते हैं कि दुकानों के ऊपर साइनबोर्ड उनके माध्यम से पता लगाने में सक्षम होने के लिए बनाए गए हैं कि दुकानों में क्या है। . शासन, पीली याद आती है और गुलाबी स्लाव, अपनी हल्की, चंचल लड़कियों के पीछे शानदार ढंग से चलते हैं, उन्हें अपने कंधों को थोड़ा ऊपर उठाने और स्ट्राइटर रखने का आदेश देते हैं; संक्षेप में, इस समय नेवस्की प्रॉस्पेक्ट शैक्षणिक नेवस्की प्रॉस्पेक्ट है।

यह नाटक उस दिन के उस समय की मनोदशा को बहुत सटीक रूप से व्यक्त करता है जब इस उद्यान पर बच्चों का कब्जा था, और यह उत्सुक है कि गोगोल द्वारा देखी गई "बेवकूफता" (लड़कियों की) मुसॉर्स्की की टिप्पणी में परिलक्षित होती थी: कैप्रिसियोसो (इतालवी - चंचलता).

यह उल्लेखनीय है कि यह नाटक तीन-भाग के रूप में लिखा गया है, और, जैसा कि इस रूप में होना चाहिए, मध्य भाग चरम के साथ एक निश्चित विपरीत बनाता है। इस आम तौर पर साधारण तथ्य की प्राप्ति अपने आप में महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन इससे निकलने वाले निष्कर्षों के अनुसार: पियानो संस्करण (एस। रिक्टर द्वारा प्रस्तुत) की तुलना आर्केस्ट्रा संस्करण (एम। रवेल द्वारा वाद्य यंत्र) से पता चलता है कि रिक्टर , जो यह कंट्रास्ट जोर देने के बजाय चिकना करता है, दृश्य में प्रतिभागी केवल बच्चे हैं, शायद लड़के (उनका सामूहिक चित्र चरम भागों में खींचा गया है) और लड़कियां (मध्य भाग, लय और मधुर पैटर्न में अधिक सुंदर)। आर्केस्ट्रा संस्करण के लिए, टुकड़े के मध्य भाग में, नानी की छवि दिमाग में दिखाई देती है, यानी, एक वयस्क का कोई व्यक्ति जो बच्चों के झगड़े को धीरे से निपटाने की कोशिश कर रहा है (तारों के स्वरों की चेतावनी)।

वी. स्टासोव ने जनता के लिए "पिक्चर्स" प्रस्तुत करते हुए और इस सूट के नाटकों के लिए स्पष्टीकरण देते हुए निर्दिष्ट किया कि रेडनेक विशाल पहियों पर एक पोलिश गाड़ी है, जिसे बैलों द्वारा खींचा जाता है। बैलों के काम की नीरस एकरसता ओस्टिनैटो द्वारा व्यक्त की जाती है, अर्थात, हमेशा दोहराई जाने वाली, प्राथमिक लय - प्रति बीट चार भी। और इसलिए यह पूरे नाटक में चलता है। जीवाओं को स्वयं निचले रजिस्टर में रखा जाता है, वे ध्वनि करते हैं फोर्टिसिमो(इतालवी - बहुत जोर) तो मुसॉर्स्की की मूल पांडुलिपि में; रिमस्की-कोर्साकोव के संस्करण में - पियानो. कॉर्ड्स की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक ड्राइवर का चित्रण करने वाला एक शोकाकुल राग लगता है। आंदोलन काफी धीमा और भारी है। लेखक का नोट: सेम्परमध्यम,पेसेंटे(इतालवी - हर समय मध्यम, कठिन) निरपवाद रूप से नीरस ध्वनि निराशा व्यक्त करती है। और बैल सिर्फ एक "रूपक आकृति" है - हम, श्रोता, किसी भी सुस्त, थकाऊ, अर्थहीन (सिसिफेन) श्रम की आत्मा पर विनाशकारी प्रभाव को स्पष्ट रूप से महसूस करते हैं।

चालक अपने बैलों पर चला जाता है: ध्वनि कम हो जाती है (जब तक) पीपीपी), जीवाओं को पतला किया जाता है, "सूखना" अंतराल तक (अर्थात, दो एक साथ लगने वाली ध्वनियाँ) और, अंत में, एक तक - टुकड़े की शुरुआत के समान - ध्वनि; आंदोलन भी धीमा हो जाता है - दो (चार के बजाय) बार से टकराते हैं। लेखक का नोट यहाँ - पेर्डेंडोसी(इतालवी - जमना).

ध्यान दें! तीन नाटक - "द ओल्ड कैसल", "द ट्यूलरीज गार्डन", "कैटल" - पूरे सूट के अंदर एक छोटा त्रिपिटक हैं। इसके चरम हिस्सों में, सामान्य कुंजी जी तेज नाबालिग है; बीच में - समानांतर प्रमुख(बी प्रमुख)। साथ ही, प्रकृति से संबंधित होने के कारण, ये तानवाला, व्यक्त, संगीतकार की कल्पना और प्रतिभा के लिए धन्यवाद, ध्रुवीय भावनात्मक स्थिति: चरम भागों में निराशा और निराशा (शांत क्षेत्र में और तेज आवाज के क्षेत्र में) और ऊंचा उत्साह - बीच के टुकड़े में।

हम दूसरी तस्वीर पर चलते हैं ... ("वॉक" का विषय शांत लगता है)।

शीर्षक एम. मुसॉर्स्की द्वारा पेंसिल में एक ऑटोग्राफ के साथ अंकित है।

इसके विपरीत फिर से: बैलों को चूजों द्वारा बदल दिया जाता है। बाकी सब: के बजाय मध्यम,पेसेंटे – विवोलेगिएरो(इतालवी - जीवंत और आसानी से), बड़े पैमाने पर जीवाओं के बजाय फोर्टिसिमोनिचले रजिस्टर में - प्लेफुल ग्रेस नोट्स (छोटे नोट, जैसे कि मुख्य कॉर्ड के साथ क्लिक करना) ऊपरी रजिस्टर में पियानो(चुप)। यह सब छोटे फुर्तीले जीवों का एक विचार देने के लिए है, इसके अलावा, अभी तक रचा नहीं गया है। हमें हार्टमैन की सरलता के लिए श्रद्धांजलि अर्पित करनी चाहिए, जो एक फॉर्म खोजने में कामयाब रहे अप्रकाशितचूजे; यह उनका चित्र है, जो 1871 में बोल्शोई थिएटर में पेटिपा द्वारा मंचित जी. गेरबर के बैले "ट्रिलबी" के पात्रों के लिए वेशभूषा के एक स्केच का प्रतिनिधित्व करता है।)

और फिर, पिछले नाटक के साथ अधिकतम विपरीत।

यह ज्ञात है कि अपने जीवनकाल के दौरान, हार्टमैन ने संगीतकार को अपने दो चित्रों के साथ प्रस्तुत किया, जब कलाकार पोलैंड में था - "एक यहूदी एक फर टोपी में" और "गरीब यहूदी। सैंडोमिर्ज़। स्टासोव ने याद किया: "मुसॉर्स्की ने इन चित्रों की अभिव्यक्ति की बहुत प्रशंसा की।" तो, यह नाटक, कड़ाई से बोलते हुए, "प्रदर्शनी से" चित्र नहीं है (बल्कि मुसॉर्स्की के व्यक्तिगत संग्रह से)। लेकिन, निश्चित रूप से, यह परिस्थिति पिक्चर्स की संगीत सामग्री के बारे में हमारी धारणा को प्रभावित नहीं करती है। इस नाटक में, मुसॉर्स्की लगभग कैरिकेचर के कगार पर है। और यहाँ उनकी यह क्षमता - चरित्र के बहुत सार को व्यक्त करने के लिए - खुद को असामान्य रूप से उज्ज्वल रूप से प्रकट किया, प्रमुख कलाकारों (वांडरर्स) के सर्वोत्तम कार्यों की तुलना में लगभग अधिक दिखाई देता है। समकालीनों के कथनों से ज्ञात होता है कि उनमें ध्वनियों के द्वारा किसी भी वस्तु को चित्रित करने की क्षमता थी।

मुसॉर्स्की ने कला और साहित्य में सबसे पुराने विषयों में से एक के विकास में योगदान दिया, जैसा कि, वास्तव में, जीवन में, जिसे एक अलग डिजाइन प्राप्त हुआ: या तो "भाग्यशाली और दुर्भाग्यपूर्ण", या "मोटा और पतला" की साजिश के रूप में, या "राजकुमार और भिखारी", या "वसा की रसोई और दुबले-पतले की रसोई।

एक धनी यहूदी के ध्वनि लक्षण वर्णन के लिए, मुसॉर्स्की बैरिटोन रजिस्टर का उपयोग करता है, और माधुर्य ऑक्टेव दोहरीकरण में लगता है। एक विशेष पैमाने का उपयोग करके राष्ट्रीय स्वाद प्राप्त किया गया था। इस छवि के लिए नोट्स: एंडांटे।गंभीरएनर्जिको(इतालवी - आराम से; महत्वपूर्ण, ऊर्जावान) चरित्र के भाषण को विभिन्न अभिव्यक्तियों के संकेतों से अवगत कराया जाता है (ये संकेत कलाकार के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण हैं)। आवाज तेज है। सब कुछ थोपने का आभास देता है: मैक्सिम्स धनीआपत्ति बर्दाश्त नहीं

नाटक के दूसरे भाग में गरीब यहूदी का चित्रण किया गया है। वह सचमुच पोर्फिरी (चेखव के) की तरह व्यवहार करता है पतला) अपने "ही-ही-एस" के साथ (कितना आश्चर्यजनक रूप से इस फव्निंग को एक तेजी से दोहराए जाने वाले नोट द्वारा "फास्टेड" ग्रेस नोट्स के साथ व्यक्त किया जाता है), जब उसे अचानक पता चलता है कि "ऊंचाई" क्या है, यह पता चला है, व्यायामशाला से उसका दोस्त अतीत में पहुंच गया। नाटक के तीसरे भाग में दोनों संगीत चित्रजुड़े हुए हैं - यहाँ पात्रों के एकालाप एक संवाद में बदल जाते हैं, या, शायद, यों कहें, ये वही एकालाप हैं जो एक साथ बोले जाते हैं: प्रत्येक अपना स्वयं का दावा करता है। अचानक, दोनों चुप हो जाते हैं, अचानक महसूस करते हैं कि वे एक दूसरे को नहीं सुन रहे हैं (सामान्य विराम)। इसलिए, अंतिम वाक्यांश गरीब: लालसा और निराशा से भरा एक मकसद (टिप्पणी: चोरडोलोरे[इतालवी। - लालसा के साथ; अफसोस की बात है]) - और उत्तर धनी:जोर जोर ( फोर्टिसिमो), दृढ़ और स्पष्ट रूप से।

नाटक एक मार्मिक, शायद निराशाजनक प्रभाव भी पैदा करता है, जैसा कि हमेशा सामाजिक अन्याय का सामना करने पर होता है।

हम चक्र के मध्य तक पहुँच चुके हैं - अंकगणितीय शब्दों में इतना नहीं (संख्याओं की संख्या के संदर्भ में जो पहले से ही लग रहे थे और अभी भी शेष हैं), लेकिन कलात्मक छाप के संदर्भ में जो यह काम हमें समग्र रूप से देता है। और मुसॉर्स्की, स्पष्ट रूप से इसे महसूस करते हुए, श्रोता को लंबे समय तक आराम करने की अनुमति देता है: यहां "वॉक" लगभग उसी संस्करण में लगता है जिसमें यह काम की शुरुआत में लग रहा था (अंतिम ध्वनि एक "अतिरिक्त" उपाय द्वारा विस्तारित है: एक तरह का) नाट्य भाव का - ऊपर उठा हुआ तर्जनी अंगुली: "कुछ और होगा! ...")।

ऑटोग्राफ में एक नोट होता है (फ्रेंच में, जिसे बाद में मुसॉर्गस्की ने पार किया): "बड़ी खबर: पोंटा-पोंटेलियन के मिस्टर पिम्पन को अभी-अभी अपनी गाय मिली है: भगोड़ा। "हाँ, मैडम, वह कल था। - नहीं, महोदया, यह तीसरा दिन था। अच्छा, हाँ मैडम, पड़ोस में एक गाय घूम रही थी। "ठीक है, नहीं मैडम, गाय बिल्कुल नहीं घूमती थी। आदि।""।

नाटक का कथानक हास्यप्रद रूप से सरल है। संगीत पृष्ठों पर एक नज़र अनैच्छिक रूप से बताती है कि इस चक्र में "फ्रांसीसी" - लिमोजेस में ट्यूलरीज गार्डन बाजार - हार्टमैन-मुसॉर्स्की ने उसी भावनात्मक कुंजी में देखा। कलाकारों द्वारा पढ़ना इन नाटकों को अलग-अलग तरीकों से उजागर करता है। यह भाग, "बाजार की महिलाओं" और उनके विवाद का चित्रण, बच्चों के झगड़े से ज्यादा ऊर्जावान लगता है। साथ ही, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कलाकार, प्रभाव को बढ़ाने और विरोधाभासों को तेज करने की इच्छा रखते हैं एक निश्चित अर्थ मेंसंगीतकार के निर्देशों की उपेक्षा करें: एस। रिक्टर और ई। स्वेतलानोव द्वारा संचालित स्टेट ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन में, गति बहुत तेज है, संक्षेप में, यह प्रेस्टो।कहीं तेज गति का आभास होता है। मुसॉर्स्की निर्धारित है एलेग्रेटो. वह ध्वनियों के साथ एक जीवंत दृश्य को चित्रित करता है जो हो रहा है एक"ब्राउनियन मोशन" टॉलिप से घिरा हुआ स्थान, जैसा कि किसी भी भीड़-भाड़ वाले और व्यस्त बाजार में देखा जा सकता है। हम बोलचाल की भाषा की एक धारा सुनते हैं, सोनोरिटी में तेज वृद्धि ( अर्धचंद्राकार), तेज उच्चारण ( sforzandi) अंत में, इस टुकड़े के प्रदर्शन में, आंदोलन और भी तेज हो जाता है, और इस बवंडर के शिखर पर हम "गिर" जाते हैं ...

... ए मेकोव की पंक्तियों को कैसे याद नहीं रखना चाहिए!

पूर्व टेनेब्रिस लक्स

ऑटोग्राफ में इस संख्या से पहले रूसी में मुसॉर्स्की का नोट है: "एनबी: लैटिन पाठ: मृत भाषा में मृतकों के साथ। लैटिन पाठ होना अच्छा होगा: मृतक हार्टमैन की रचनात्मक भावना मुझे खोपड़ी की ओर ले जाती है, उन्हें बुलाती है, खोपड़ी चुपचाप शेखी बघारती है।

हार्टमैन की ड्राइंग कुछ जीवित लोगों में से एक है जिस पर मुसॉर्स्की ने अपनी "पिक्चर्स" लिखी थी। इसमें कलाकार को अपने साथी और उनके साथ आने वाले एक अन्य व्यक्ति के साथ लालटेन के साथ रास्ता रोशन करते हुए दिखाया गया है। खोपड़ी के साथ रैक के आसपास।

वी। स्टासोव ने एन। रिम्स्की-कोर्साकोव को लिखे एक पत्र में इस नाटक का वर्णन किया: "उसी दूसरे भाग में [" एक प्रदर्शनी में चित्र "। - पूर्वाह्न।] असामान्य रूप से काव्य की कई पंक्तियाँ हैं। यह हार्टमैन की तस्वीर "कैटाकॉम्ब्स ऑफ पेरिस" का संगीत है, जिसमें सभी खोपड़ी शामिल हैं। मुसोरीनिन में (जैसा कि स्टासोव ने प्यार से मुसॉर्स्की कहा। - पूर्वाह्न।) एक उदास कालकोठरी को पहले चित्रित किया गया है (लंबे, खींचे गए तारों में, अक्सर आर्केस्ट्रा, बड़े फ़र्मेटस के साथ)। फिर पहली सैर का विषय एक छोटी सी कुंजी में कंपकंपी पर चला जाता है - कछुओं में रोशनी जलती है, और फिर अचानक हार्टमैन की मुसॉर्स्की को जादुई, काव्यात्मक कॉल सुनाई देती है।

हार्टमैन की ड्राइंग ने चिकन पैरों पर बाबा यगा की झोपड़ी के रूप में एक घड़ी को दर्शाया, मुसॉर्स्की ने एक मोर्टार में बाबा यगा की ट्रेन को जोड़ा।

यदि हम "एक प्रदर्शनी में चित्र" को न केवल एक अलग काम के रूप में मानते हैं, बल्कि मुसॉर्स्की के पूरे काम के संदर्भ में, तो हम देख सकते हैं कि उनके संगीत में विनाशकारी और रचनात्मक ताकतें निरंतरता में मौजूद हैं, हालांकि उनमें से एक हर पल प्रबल होता है . तो इस नाटक में हम एक तरफ भयावह, रहस्यमय काले रंगों और दूसरी तरफ हल्के रंगों का संयोजन पाएंगे। और यहाँ स्वर दो प्रकार के होते हैं: एक ओर, शातिर साहसी, भयावह, भेदी तीक्ष्ण, दूसरी ओर, क्रियात्मक, प्रसन्नतापूर्वक आमंत्रित। इंटोनेशन का एक समूह, जैसा कि यह था, उदास करता है, दूसरा, इसके विपरीत, प्रेरित करता है, सक्रिय करता है। बाबा यगा की छवि, के अनुसार लोक मान्यताएं, सब कुछ क्रूर, अच्छे इरादों को नष्ट करने, अच्छे, अच्छे कर्मों के कार्यान्वयन में हस्तक्षेप करने का केंद्र है। हालाँकि, संगीतकार, इस तरफ से बाबा यगा को दिखा रहा है (नाटक की शुरुआत में टिप्पणी: फेरोस[इतालवी। - भयानकता के साथ]), ने विकास के विचार और अच्छे सिद्धांतों की जीत के लिए विनाश के विचार का विरोध करते हुए कहानी को एक अलग विमान में ले जाया। टुकड़े के अंत तक, संगीत अधिक से अधिक आवेगपूर्ण हो जाता है, हर्षित बजने लगता है, और अंत में, पियानो के अंधेरे रजिस्टरों की गहराई से, एक विशाल ध्वनि की तरंग, अंत में सभी प्रकार के उदास आवेगों को भंग कर रहा है और निस्वार्थ रूप से चक्र की सबसे विजयी, सबसे हर्षित छवि के आने की तैयारी कर रहा है - "बोगटायर गेट्स" का गान।

यह नाटक सभी प्रकार की शैतानी को दर्शाने वाली छवियों और कार्यों की एक श्रृंखला को खोलता है, बुरी आत्माऔर भ्रम - एम। मुसॉर्स्की द्वारा स्वयं "बाल्ड माउंटेन पर रात", "बाबा यगा" और "किकिमोरा" ए। ल्याडोव द्वारा, लेशी "द स्नो मेडेन" में एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा, "भ्रम" एस। प्रोकोफिव द्वारा। ..

इस नाटक को लिखने का कारण कीव में सिटी गेट के लिए हार्टमैन का स्केच था, जिसे इस तथ्य की स्मृति में स्थापित किया जाना था कि सम्राट अलेक्जेंडर द्वितीय 4 अप्रैल, 1866 को उस पर हत्या के प्रयास के दौरान मौत से बचने में कामयाब रहे।

एम। मुसॉर्स्की के संगीत में, इस तरह के फाइनल की परंपरा उत्सव के दृश्यरूसी ओपेरा में। नाटक को ठीक इसी तरह के ओपेरा फिनाले के रूप में माना जाता है। आप एक विशिष्ट प्रोटोटाइप को भी इंगित कर सकते हैं - गाना बजानेवालों "ग्लोरी", जो एम। ग्लिंका द्वारा "लाइफ फॉर द ज़ार" ("इवान सुसैनिन") को समाप्त करता है। मुसॉर्स्की के चक्र का अंतिम नाटक संपूर्ण कार्य की अन्तर्राष्ट्रीय, गतिशील, बनावटी परिणति है। संगीतकार ने स्वयं शब्दों के साथ संगीत की प्रकृति को रेखांकित किया: मेस्टोसो।चोरग्रैंडेज़ा(इतालवी - भव्यता से, भव्यता से) नाटक का विषय राग "वॉक्स" के एक उल्लासपूर्ण संस्करण से ज्यादा कुछ नहीं है। पूरा काम उत्सव और हर्षित, शक्तिशाली घंटियों की झंकार के साथ समाप्त होता है। मुसॉर्स्की ने इस तरह की घंटी बजाने की परंपरा की नींव रखी, जिसे गैर-घंटी के माध्यम से फिर से बनाया गया - पी। त्चिकोवस्की द्वारा बी फ्लैट माइनर में पहला पियानो कॉन्सर्ट, दूसरा पियानो संगीत कार्यक्रम, एस राचमानिनोव द्वारा सी नाबालिग में, पियानो के लिए सी-डाइजमिनोर में उनका पहला प्रस्तावना ...

एम. मुसॉर्स्की द्वारा "एक प्रदर्शनी में चित्र" एक पूरी तरह से अभिनव कार्य है। इसमें सब कुछ नया है - संगीत की भाषा, रूप, ध्वनि रिकॉर्डिंग तकनीक। एक काम के रूप में अद्भुत पियानोप्रदर्शनों की सूची (हालांकि लंबे समय तक इसे पियानोवादकों द्वारा "गैर-पियानोवादक" माना जाता था - फिर से, कई तकनीकों की नवीनता के कारण, उदाहरण के लिए, "मृत भाषा में मृतकों के साथ" टुकड़े के दूसरे भाग में कांपोलो), यह आर्केस्ट्रा की व्यवस्था में अपने सभी वैभव में प्रकट होता है। उनमें से काफी कुछ हैं, एम। रवेल द्वारा बनाए गए एक के अलावा, और उनमें से सबसे अधिक बार प्रदर्शन किया जाता है एस। पी। गोरचकोवा (1954)। "पिक्चर्स" के ट्रांसक्रिप्शन के लिए बनाए गए थे विभिन्न यंत्रऔर कलाकारों की विभिन्न रचनाओं के लिए। सबसे शानदार में से एक प्रख्यात फ्रांसीसी जीव विज्ञानी जीन गुइलो द्वारा अंग प्रतिलेखन है। इस सुइट के अलग-अलग टुकड़े एम. मुसॉर्स्की द्वारा इस रचना के संदर्भ के बाहर भी व्यापक रूप से जाने जाते हैं। तो, "बोगटायर गेट्स" का विषय रेडियो स्टेशन "वॉयस ऑफ रशिया" के कॉल साइन के रूप में कार्य करता है।

© अलेक्जेंडर मयकापारी

संगीत में कहानी

मामूली मुसॉर्स्की। पुराना ताला

पहला पाठ

कार्यक्रम सामग्री. बच्चों को संगीत के मूड को महसूस करना सिखाने के लिए, अभिव्यंजक साधनों के बीच अंतर करना जो एक छवि बनाते हैं।

सबक प्रगति:

शिक्षक। क्या आपने कभी देखा है पुराना ताला? मोटी पत्थर की दीवारें, ऊंची मीनारें, नक्काशीदार सलाखों वाली फैंसी लम्बी खिड़कियां...

महल आमतौर पर एक सुरम्य स्थान पर खड़ा होता है ऊंचे पहाड़. यह कठोर, शक्तिशाली, एक बाड़ से घिरा हुआ है - मोटी दीवारें, प्राचीर, खाई। सुनें कि कैसे संगीत एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजाए गए एक पुराने महल की तस्वीर को चित्रित कर सकता है।

सुनवाई: मामूली मुसॉर्स्की। "ओल्ड कैसल" चक्र से "एक प्रदर्शनी में चित्र" (एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया गया)।

यह नाटक उल्लेखनीय रूसी संगीतकार मोडेस्ट पेट्रोविच मुसॉर्स्की द्वारा लिखा गया था। यह उनकी "एक प्रदर्शनी में चित्र" श्रृंखला का हिस्सा है। इस चक्र के कुछ अंशों से आप पहले से ही परिचित हैं।

यह नाटक इस मायने में दिलचस्प है कि संगीत, शब्दों की मदद के बिना, बहुत ही स्पष्ट रूप से एक उदास, गंभीर पुराने महल की तस्वीर को दर्शाता है, और हम रहस्य, पुरातनता की किसी तरह की असाधारण भावना को महसूस करते हैं। मानो कोहरे में महल दिखाई दे रहा हो, जो रहस्य और जादू के प्रभामंडल से घिरा हो। (नाटक दोहराया जाता है।)

दूसरा पाठ

कार्यक्रम सामग्री. विकास करना रचनात्मक कल्पनाबच्चे, एक शब्द में व्यक्त करने की क्षमता, संगीत की प्रकृति को चित्रित करना।

सबक प्रगति:

शिक्षक एक टुकड़ा सुनें जिसमें संगीत पियानो पर प्रदर्शित एक पुराने महल की तस्वीर पेश करता है (नाटक करता है, बच्चे उसका नाम याद करते हैं)।

सुनवाई: मामूली मुसॉर्स्की। "ओल्ड कैसल" चक्र से "एक प्रदर्शनी में चित्र" (पियानो प्रदर्शन)।

शिक्षक: आपको क्या लगता है, क्या इस महल में कोई रहता है या यह निर्जन है? (एक टुकड़ा करता है।)

बच्चे। उसमें कोई नहीं है, वह खाली है, खाली है।

शिक्षक: आपको ऐसा क्यों लगता है, संगीत ने इसके बारे में कैसे बताया?

बच्चे। संगीत जमे हुए, उदास, शांत, धीमा, रहस्यमय है।

पी एडगोग ओ जी। हां, संगीत रहस्यमय, जादुई लगता है, मानो सब कुछ जम गया हो, सो गया हो। बास में वही ध्वनि चुपचाप और नीरस रूप से दोहराई जाती है, जिससे सुन्नता, रहस्य का चरित्र बनता है।

इस उदास, नींद की जादुई पृष्ठभूमि के खिलाफ माधुर्य उदास, शोकाकुल लगता है, कभी-कभी कुछ उत्साह के साथ, जैसे कि महल के खाली कक्षों में हवा चल रही हो। और फिर से सब कुछ जम जाता है, गतिहीन रहता है, कम हो जाता है ...

क्या आप सोई हुई सुंदरता की कहानी जानते हैं? यह बताता है कि कैसे राजकुमारी ने अपनी उंगली को धुरी से चुभोकर कई सालों तक सोई थी। वह एक दुष्ट जादूगरनी से मोहित हो गई थी। लेकिन अच्छी जादूगरनी जादू टोना को नरम करने में कामयाब रही, और उसने भविष्यवाणी की कि राजकुमारी जाग जाएगी जब एक खूबसूरत युवक को उससे प्यार हो जाएगा। राजकुमारी के साथ, गेंद पर महल में मौजूद सभी लोग सो गए। महल एक स्तब्धता में गिर गया, ऊंचा हो गया, कोबवे, धूल के साथ घसीटा गया, सैकड़ों वर्षों तक सब कुछ जम गया ... (स्निपेट लगता है।)हो सकता है कि संगीतकार ऐसे महल या किसी अन्य को चित्रित करना चाहता था - कोशी द इम्मोर्टल का महल, जिसमें कुछ भी जीवित नहीं है, एक उदास, भयानक, नीरस महल? (स्निपेट लगता है।)

एक पुराने महल के बारे में अपनी खुद की परियों की कहानी के साथ आओ ताकि यह इस संगीत के मूड के अनुसार आत्मा के करीब हो, और एक महल बनाएं जो आपकी कल्पना में दिखाई देता है जब आप इस संगीत को सुनते हैं। (नाटक दोहराया जाता है।)

प्रस्तुति

शामिल:
1. प्रस्तुति - 8 स्लाइड, पीपीएक्सएक्स;
2. संगीत की आवाज़:
मामूली मुसॉर्स्की। "ओल्ड कैसल" चक्र से "एक प्रदर्शनी में चित्र" (पियानो और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा), एमपी 3;
3. साथ में दिया गया लेख - कक्षाओं का सार, docx;
4. शिक्षक द्वारा स्वतंत्र प्रदर्शन के लिए नोट्स, जेपीजी।