आधुनिक नृत्य के प्रकार। आधुनिक नृत्य के नाम

बॉलरूम नृत्य सिर्फ नृत्य नहीं है, यह एक पूरी कला है, और साथ ही विज्ञान, खेल, जुनून, एक शब्द में - आंदोलन में सन्निहित एक पूरा जीवन। भी बॉलरूम नृत्ययह व्यर्थ नहीं है कि उन्हें खेल कहा जाता है - यह शरीर की सभी मांसपेशियों के लिए एक विशाल कसरत है, साथ ही एक सही और स्वस्थ हृदय भार भी है।

नृत्य के दौरान, युगल एक-दूसरे के साथ और दर्शकों के साथ शारीरिक भाषा के साथ संवाद करते हैं, जो सकारात्मक ऊर्जा का एक बड़ा संदेश व्यक्त कर सकता है, और एक सौम्य, शांत, शायद यहां तक ​​​​कि उदास मनोदशा - आत्मा की पीड़ा, और यह इस पर निर्भर करता है बॉलरूम नृत्य के प्रकार।

पर इस पलबॉलरूम नृत्य के प्रकारों को अक्सर इस तरह की दिशाओं के रूप में स्थान दिया जाता है, उदाहरण के लिए, लड़कियों के लिए बचाटा या एकल लैटिना, लेकिन यह पूरी तरह से सही नहीं है। पारंपरिक बॉलरूम नृत्य कार्यक्रम (वे आवश्यक रूप से जोड़े जाते हैं) में दस नृत्य शामिल होते हैं, जिन्हें यूरोपीय दिशा या कार्यक्रम (अन्यथा "मानक" कहा जाता है) और लैटिन अमेरिकी ("लैटिन") में विभाजित किया जाता है। तो, किस प्रकार के बॉलरूम नृत्य मौजूद हैं - आइए क्रम से शुरू करें।

नृत्य का राजा वाल्ट्ज है

शास्त्रीय कार्यक्रम का सबसे महान और सबसे गंभीर नृत्य धीमा वाल्ट्ज है। वाल्ट्ज की इस दिशा की उत्पत्ति पिछली शताब्दी की शुरुआत में हुई थी और तब से इसमें कोई बदलाव नहीं आया है। नृत्य में तीन गणनाओं में एक बहुत ही मापा गति होती है, जैसे सभी वाल्ट्ज प्रकार के बॉलरूम नृत्य , और गीतात्मक संगीत के साथ है।

मानक कार्यक्रम में एक और वाल्ट्ज है - विनीज़, जो पर्याप्त रूप से उच्च गति पर स्पिन की एक बहुतायत से प्रतिष्ठित है और एक तेज राग पर नृत्य किया जाता है, जिससे दर्शकों के लिए बस करामाती संवेदनाएं पैदा होती हैं।

यूरोपीय कार्यक्रम के अन्य तत्व

अर्जेंटीना के जुनून की सांस से भरा, टैंगो यूरोपीय कार्यक्रम का एक और तत्व है, बहुत कामुक, तेज और धीमी गति का संयोजन। सभी प्रकार के बॉलरूम नृत्य साथी को एक प्रमुख भूमिका प्रदान करते हैं, लेकिन यह टैंगो है जो इस पर जोर देता है।

मानक कार्यक्रम में एक धीमी गति से फॉक्सट्रॉट (4 की गिनती तक नृत्य) भी शामिल है, जिसमें धीमी और तेज, और त्वरित कदम के साथ कुछ संक्रमणों के साथ एक मध्यम गति की विशेषता है। उत्तरार्द्ध पूरे कार्यक्रम का सबसे शरारती नृत्य है, जो छलांग, त्वरित मोड़ पर आधारित है। नर्तक का कार्य इन अचानक आंदोलनों को सहज संक्रमण के साथ बहुत ऊर्जावान संगीत में जोड़ना है।

उग्र लैटिन अमेरिकी लय में नृत्य

लैटिन कार्यक्रम के बॉलरूम नृत्य के प्रकार, सबसे पहले, टैंगो से कम रोमांचक नहीं हैं, लेकिन साथ ही, एक बहुत ही कोमल नृत्य - रूंबा।

लय धीमी है, यहां तक ​​कि धीमी धड़कनों पर भी जोर दिया जाता है। दूसरी बात, पूर्णत: विपरीतरूंबा एक जिव है, अविश्वसनीय रूप से सकारात्मक और बहुत तेज, सबसे आधुनिक और लगातार नई गति प्राप्त कर रहा है।

लापरवाह लैटिन अमेरिकी नृत्य चा-चा-चा मानव जाति का सबसे अद्भुत आविष्कार है, यह कूल्हों और पैरों के आंदोलनों की विशेषता है, जिसे किसी भी चीज़ से भ्रमित नहीं किया जा सकता है, और गिनती का एक बहुत ही दिलचस्प तरीका है ("चा-चा -1 -2-3")।

उग्र चा-चा-चा के समान - सांबा नृत्य, जो काफी धीमा और अविश्वसनीय रूप से तेज दोनों हो सकता है, इतना अधिक कि नर्तकियों को उच्चतम स्तर का कौशल दिखाना पड़ता है।

सांबा पैरों के "वसंत" आंदोलनों पर आधारित है, जो कूल्हों के चिकने आंदोलनों के साथ संयुक्त है। और निश्चित रूप से, लैटिन कार्यक्रम के सांबा और अन्य प्रकार के बॉलरूम नृत्य एक स्पष्ट लय और उन्मत्त ऊर्जा हैं जो नर्तकियों और दर्शकों तक फैलती हैं, भले ही नृत्य पेशेवरों द्वारा नहीं किया जाता है।

कला, खेल या सक्रिय अवकाश के रूप में बॉलरूम नृत्य कई लोगों की रुचि बना रहता है विभिन्न देशऔर राष्ट्रीयताएँ। बहुत सारे बॉलरूम नृत्य हैं, लेकिन उनमें से केवल 10 ने ही दुनिया भर में लोकप्रियता हासिल की है। इन नृत्यों को उनके प्रदर्शन के लिए समान आवश्यकताओं के साथ अंतर्राष्ट्रीय नृत्य कार्यक्रम में शामिल किया गया है।

देखें कि नीचे दिए गए कितने नृत्यों से आप परिचित हैं।

स्लो वाल्ट्ज

यूरोपीय नृत्य समूह से संबंधित स्लाइडिंग बॉलरूम नृत्य के कारण वाल्ट्ज सबसे हवादार और हल्का है। नृत्य की विशेषता लंबी है, चिकनी चालें, निरंतर मोड़, साथ ही उतार-चढ़ाव। नृत्य बहुत सुंदर और सुरुचिपूर्ण है, ऐसा लगता है कि नर्तक आसानी से, लगभग सहजता से फर्श पर चलते हैं।

विनीज़ वाल्ट्ज

यह एक तेज़ यूरोपीय बॉलरूम नृत्य है जिसमें सूक्ष्म वृद्धि और गिरावट होती है। एक सरल और सुरुचिपूर्ण कताई आंदोलन विनीज़ वाल्ट्ज की विशेषता है। अधिकांश छात्रों के अनुसार यह नृत्य नृत्य विद्यालय, सीखने के लिए सबसे कठिन नृत्यों में से एक माना जाता है।

टैंगो को यूरोपीय कार्यक्रम में सबसे रोमांचक बॉलरूम नृत्यों में से एक माना जाता है। इस कामुक नृत्यमें शुरू हुआ लैटिन अमेरिकाबीसवीं सदी के पूर्वार्द्ध में।

स्लो फॉक्सट्रोट

फॉक्सट्रॉट धीमी वाल्ट्ज के समान ही है, क्योंकि इसमें कई वाल्ट्ज आंकड़े प्रदर्शित किए जाते हैं। मौलिक अंतर लय में है। मुख्य आकृतियों को "धीमी गति से तेज तेज" ताल पर नृत्य किया जाता है। सीढ़ियों की प्रकृति ग्लाइडिंग और चिकनी है, उतार-चढ़ाव के साथ, वाल्ट्ज की तरह। यूरोपीय कार्यक्रम से नृत्य।

त्वरित कदम

क्विकस्टेप स्लो फॉक्सट्रॉट का एक तेज संस्करण है। यह बहुत तेज कदमों, समन्वित लय और जॉगिंग के साथ एक बहुत ही मजेदार और लयबद्ध नृत्य है। क्विकस्टेप देखने में मजेदार है सरल आकारनिष्पादित करना मुश्किल नहीं है। इसलिए, बॉलरूम नृत्य से परिचित होना इसके साथ शुरू होता है। यही बात यूरोपीय बॉलरूम डांसिंग पर भी लागू होती है।

सबसे प्रसिद्ध ब्राजीलियाई नृत्यों में से एक के रूप में सांबा युवा लोगों और पुरानी पीढ़ी के बीच लोकप्रिय है। सांबा को अकेले या जोड़ियों में नृत्य किया जा सकता है।

चा चा चा पांच लैटिन अमेरिकी नृत्य समूहों में से एक है। यह जोश और ऊर्जा से भरा एक जीवंत, चुलबुला नृत्य है। क्लासिक "क्यूबन मूवमेंट्स" चा चा नृत्य को अपनी अनूठी शैली देता है। पार्टनर्स कॉन्सर्ट और सिंक्रोनाइज़ेशन में काम करते हैं, हर आंदोलन को स्पष्ट और खूबसूरती से निष्पादित करने का प्रयास करते हैं।

बहुमत के अनुसार, रूंबा पूरे लैटिन अमेरिकी नृत्य समूह का सबसे रोमांटिक और सबसे कामुक नृत्य है। इसकी प्राचीन उत्पत्ति के कारण, इस नृत्य को अक्सर "लैटिन अमेरिकी नृत्यों का दादा" कहा जाता है।

पासो डोबले

पासो डोबल को लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम के सबसे मनमौजी और जीवंत बॉलरूम नृत्यों में से एक माना जाता है, जिसे कभी फ्रांस के दक्षिण में बनाया गया था। यह संगीत, नाटक और स्पेनिश बुलफाइटिंग आंदोलनों का एक प्रकार का संलयन है।

विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए व्यक्ति मौखिक और का उपयोग करता है लिखित भाषण... लेकिन खुद को व्यक्त करने के और भी तरीके हैं। अनुभवों को प्रसारित करने के विकल्पों में से एक नृत्य है। संगीत या लय के साथ शरीर की गतिविधियों के माध्यम से, एक व्यक्ति अपनी भावनात्मक स्थिति साझा करता है। शैलियों की विविधता के कारण, नृत्य दिशाओं और प्रवृत्तियों की एक सूची पर विचार करने की आवश्यकता है।

जो कोई भी नृत्य विषय का अध्ययन करता है, उसे इस सवाल का सामना करना पड़ता है कि कौन सी शैली और दिशाएं मौजूद हैं। नृत्य धाराएं क्या हैं, इसकी समग्र समझ के लिए, पूर्वव्यापी दृष्टिकोण से नृत्य पर विचार करना आवश्यक है।

कोरियोग्राफिक कला की उत्पत्ति बहुत प्राचीन है। प्रारंभ में, आंदोलनों में एक विशेष रूप से पवित्र अर्थ छिपा हुआ था।लयबद्ध आंदोलनों ने एक विशिष्ट लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए कार्य किया।

लोगों ने बारिश बनाने या इसमें दिलचस्पी दिखाने की कोशिश की विपरीत सेक्स... समय के साथ, नृत्य ने बहुत सुंदरता और परिष्कार प्राप्त कर लिया। संगीत संगत का महत्व बढ़ गया है।

किसी विशेष राष्ट्र की कोरियोग्राफिक छवि में विशिष्ट विशेषताएं थीं। रंग न केवल आंदोलनों द्वारा, बल्कि असामान्य लयबद्ध रेखाचित्रों द्वारा भी निर्धारित किया गया था।

प्रत्येक युग की अपनी समकालीन नृत्य शैलियाँ होती हैं। रोजमर्रा के प्रदर्शन में लोक नृत्यकला का पता लगाना काफी मुश्किल है। अपने मूल रूप में यह मंच पर ही जीवित रहा है। हमारे समय के लोकप्रिय रुझानों में विभिन्न प्रकार के स्ट्रीट और क्लब नृत्य शामिल हैं। मौजूदा फैशन प्रवृत्तियों को एकजुट करने वाली मुख्य चीज बॉडी लैंग्वेज की एक नई दृष्टि है।

शैलियाँ और निर्देश

नृत्य शैलियों और दिशाओं के विषय का अध्ययन विकिपीडिया जैसे स्रोत से शुरू करने की सलाह दी जाती है। नृत्य की शैलियों में, विकिपीडिया निम्नलिखित दिशाओं को सूचीबद्ध करता है:

क़लाबाज़ी का

प्रतिस्पर्धी एथलीटों के बीच प्रतिस्पर्धा का तात्पर्य है। संगीत संगत को ध्यान में रखते हुए, न्याय के लिए पैरामीटर तकनीकी कौशल और प्रदर्शन की अभिव्यक्ति हैं।

आधार विशेष रूप से जटिल नृत्य और कलाबाजी तत्व हैं।

बैले

सार रूप में आंदोलनों का एक संयोजन है नाट्य प्रदर्शन... प्रदर्शन का आधार प्लास्टिसिटी, चेहरे के भाव, चाल और इशारों के माध्यम से कलाकार के विचारों, भावनाओं और भावनाओं की अभिव्यक्ति है। दर्शकों के मूल्यांकन के लिए मानदंड अभिव्यक्ति और अनुग्रह हैं। लक्षित दर्शक दर्शक हैं और वे जो देखते हैं उस पर उनकी प्रतिक्रिया है।

तीन श्रेणियां शामिल हैं: आधुनिक, रोमांटिक और क्लासिक। आधुनिक बैले का आधार शास्त्रीय बैले दिशा है। एक विशिष्ट विशेषता सख्त आवश्यकताओं और मानकों की अनुपस्थिति है। समकालीन बैले की उपश्रेणियाँ समकालीन, आधुनिक, उत्तर आधुनिक और जैज़-आधुनिक हैं। मुख्य आवश्यकता नर्तक की आत्म-अभिव्यक्ति है।

बॉलरूम

लक्षित दर्शक स्वयं प्रदर्शन करने वाले नर्तक हैं। बॉलरूम कार्यक्रमों के प्रकार - मानक और लैटिन। मानक में टैंगो, विनीज़ वाल्ट्ज, स्लो वाल्ट्ज, स्लो फॉक्सट्रोट, क्विकस्टेप (या फास्ट फॉक्सट्रॉट) शामिल हैं। लैटिना में रूंबा, सांबा, जिव, चा-चा-चा, पासो डोबल शामिल हैं।

आवश्यक शर्त- एक पुरुष और एक महिला के आंदोलनों का युग्मित प्रदर्शन। बॉलरूम कोर्स में एक स्पोर्ट्स बॉलरूम दिशा (नृत्य खेल के रूप में जाना जाता है) शामिल है।

ऐतिहासिक

सदियों पुरानी नृत्य शैलियों का एक सामान्य नाम जो आधुनिक नर्तकियों के कार्यक्रमों में मौजूद है। दिशा में मध्य युग, पुनर्जागरण, बारोक और रोकोको, 19 वीं और 20 वीं शताब्दी का युग शामिल है:

• मध्यकालीन धाराएँ - प्रिंटमेकिंग, सरबांडा, बर्गमास्का, साल्टारेलो।
• पुनर्जागरण - मोरस्का, बास नृत्य, कैसकार्ड, देशी नृत्य।
• बैरोक और रोकोको - पेस्पियर, मिनुएट, ब्यूर।
• 19वीं शताब्दी - क्राकोवियाक, वाल्ट्ज, पोल्का।
• 20 वीं शताब्दी - फॉक्सट्रॉट, टैंगो, लिंडी हॉल।

लोक (लोकगीत)

सार एक विशेष राष्ट्रीयता की परंपराओं, चरित्र और रीति-रिवाजों का प्रतिबिंब है। किसी विशेष क्षेत्र की लय, चाल, वेशभूषा की विशेषता को ध्यान में रखता है। लक्षित दर्शक - नर्तक और दर्शक। आंदोलनों का आधार आंदोलनों को अपनाने के साथ पशु व्यवहार की नकल है श्रम प्रक्रियाइंसानों में।

साथ में सहारा - घरेलू सामान, संगीत वाद्ययंत्र, हथियार। लोकगीत दिशा में शामिल हैं:

• पोल्का,
• लेजिंका,
• जिप्सी लड़की,
• ज़ारदाश और अन्य।

लैटिन अमेरिकन

अर्जेंटीना के टैंगो, बचाटा, मम्बो, लैम्बडा, मेरेंग्यू, सालसा, फ्लेमेंको, बोलेरो, कैपोइरा शामिल हैं। बचाटा का आधार जोड़ी प्रदर्शन है। कैपोइरा - ब्राज़ीलियाई मार्शल आर्ट, जिसमें एक्रोबेटिक तत्व शामिल हैं और संगीत संगत के साथ किक करते हैं।

फ्लैमेंको का सार कैस्टनेट के उपयोग के साथ हाथ से ताली बजाने और पैर की मोहर लगाने का एक संयोजन है।

धार्मिक संस्कार

मूल अर्थ पवित्र अर्थ का संचरण है, और व्यावहारिक लाभ प्राप्त नहीं करना है। ताल वाद्यों का प्रयोग संगीत संगत के रूप में किया जाता था।

कई और सामान्य दिशाएँ हैं:

1. गली। उत्पत्ति का क्षेत्र - नृत्य पार्टियां, सड़कों, स्कूल के मैदानों, पार्कों, नाइट क्लबों। सार शहर के भीतर सामूहिक मनोरंजन है। आधार एक कामचलाऊ तत्व है जो नर्तकियों और दर्शकों के बीच सामाजिक संपर्क के साथ संयुक्त है। करंट - पॉपिंग, हिप-हॉप, लॉकिंग, ब्रेक डांस।
2. कामुक। मूल्यांकन के लिए मुख्य पैरामीटर प्लास्टिसिटी, अभिव्यंजना, आत्म-अभिव्यक्ति हैं। धाराएँ - स्ट्रिपटीज़ और बेली डांसिंग।
3. विविधता। सार मंच प्रदर्शन है। फ़ीचर - लघु के रूप में एक छोटा प्रदर्शन।
4. झूला। आधार पश्चिम अफ्रीकी और अफ्रीकी अमेरिकी परंपराएं हैं। विशिष्टता सिंकोप और जैज़ की लय है। जिव, चार्ल्सटन, बूगी-वूगी, ब्लूज़, रॉक एंड रोल और बहुत कुछ शामिल हैं।
5. आधुनिक (या आधुनिक)। सार शास्त्रीय बैले की परंपराओं का खंडन है। एक तरह के मंचीय नृत्य प्रदर्शन का प्रतिनिधित्व करता है।
6. धकेलना। सार नीचे जोड़े में नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन है संगीत संगतडिस्को शैली। जैक एंड जिल, फ्रीस्टाइल, लेडीज हसल, स्पोर्ट्स हसल, शो हसल, डबल हसल शामिल हैं।

लड़कियों के लिए शैलियाँ

दिशाओं की विविधता इस सवाल का संकेत देती है कि लड़कियों के लिए कौन सी शैली उपयुक्त है।

मजबूत और निष्पक्ष सेक्स दोनों के बीच मौजूदा नृत्य शैलियों की मांग है। महिलाओं और लड़कियों के लिए नृत्य करने का मुख्य मानदंड प्लास्टिक आंदोलनों को सीखना और अतिरिक्त वजन से छुटकारा पाना है। इन मापदंडों का संयोजन आपको लड़कियों के लिए रुझानों की निम्नलिखित सूची संकलित करने की अनुमति देता है:

• बेली डांस (या बॉलडांस)। पूर्व दिशा, कोई भी महिला एक कलाकार हो सकती है, चाहे वह उम्र के मानदंड या रंग की हो। वर्ग स्त्रीत्व विकसित करते हैं भीतरी सौंदर्यऔर सद्भाव, आकृति में सुधार, अनुग्रह। यह सेहत के लिए बेहद फायदेमंद माना जाता है।
• स्ट्रिप प्लास्टिक स्पष्ट नृत्य दिशाओं को संदर्भित करता है, जिसे कठोरता को खत्म करने और प्लास्टिसिटी बढ़ाने के लिए डिज़ाइन किया गया है महिला शरीर... फ़ीचर - कपड़े उतारने की कोई ज़रूरत नहीं है। आपको परिसरों से छुटकारा पाने और आंतरिक भय को दूर करने की अनुमति देता है।
• जाओ जाओ। विशेषता - प्रदर्शन के दौरान नर्तक की नग्नता के बिना कामुकता के तत्वों का प्रदर्शन किया जाता है। इसमें स्ट्रिप प्लास्टिक के साथ समानताएं हैं, अंतर नृत्य आंदोलनों के दौरान उच्च स्तर की आक्रामकता और गति है। एक शर्त नर्तक की आदर्श आकृति है।
• पोल नृत्य कलाबाजी और जिम्नास्टिक तत्वों का एक संयोजन है और इसे एक कठिन नृत्य कला माना जाता है। अच्छी तैयारी, फिटनेस और सहनशक्ति की आवश्यकता होती है।
• इलेक्ट्रोडांस। फ़ीचर - इलेक्ट्रॉनिक संगीत से संगीतमय संगत। स्थिति उच्च आवृत्ति, गति और आंदोलन निष्पादन का आयाम है।
• टेक्टोनिक को हिप-हॉप, टेक्नो, पॉपिंग और इलेक्ट्रोडांस का एक संयोजन माना जाता है, इसमें हाथ और पैर के साथ मूवमेंट और जंपिंग शामिल हैं।

ध्यान दें!प्रस्तुत निर्देश विशेष रूप से महिला नहीं हैं। नृत्यों के बीच का अंतर सशर्त है और कलाकार द्वारा स्वयं निर्धारित किया जाता है।

लोकप्रिय गंतव्य

हर दिन नए स्टाइल दिखाई देते हैं। यह समझना महत्वपूर्ण है कि दुनिया में सभी नामों को जानना और उनका विवरण याद रखना असंभव है। यह नृत्य कला के तेजी से विकास के कारण है।

महत्वपूर्ण विविधता के बावजूद, सभी शैलियों में है विशिष्ट लक्षण... इस विशेषता के कारण, उनका संक्षिप्त विवरण देना संभव प्रतीत होता है।

सामयिक दिशाओं की सूची में शामिल हैं:

• लूट नृत्य (लूट नृत्य)। कलाकार - महिला दर्शक। फ़ीचर - प्रदर्शन में स्पष्टता और कामुकता। मूल प्राचीन अफ्रीका हैं। प्रदर्शन तकनीक के निर्माता न्यू ऑरलियन्स के स्ट्रिपर्स हैं। इसमें घुमाव, प्रहार और कूल्हों का आठवां भाग, नितंबों का कंपन शामिल है।
• हिप रोलिंग, रंप शेकिंग (लूट शेक), ट्वर्क (ट्वर्किंग) में उप-विभाजित। एक नर्तकी के लिए नितंबों और पैरों की विकसित मांसपेशियां होती हैं। प्रवाह के लाभ पीठ की मांसपेशियों का विकास, महिला शरीर के आकार में सुधार है। कपड़ों की आवश्यकताएं - नितंबों और कूल्हों, स्नीकर्स, सहायक उपकरण पर जोर देने के साथ आरामदायक शॉर्ट्स या लेगिंग।
• ब्रेक डांस (ब्रेक डांस) में निचला और ऊपरी ब्रेक शामिल है। इसे हिप-हॉप तत्वों और डुपस्टेप संगीत संगत का संयोजन माना जाता है। तकनीकी तत्व - सिर सहित किसी भी समर्थन बिंदु से टोक़। फ़ीचर-चोट का खतरा बढ़ गया। एक्रोबेटिक किस्म है।
• क्लब नृत्य(क्लब नृत्य) कई आंदोलनों का एक सामान्य नाम है, जिसमें सीधी और टूटी हुई लय की दिशा शामिल है।
• डायरेक्ट रिदम फ्लो - टेक्नो, डिस्को हाउस, प्रोग्रेसिव, ब्रोकन रिदम फ्लो - हिप-हॉप, ब्रेक, ब्रेक बीट, आर एंड बी से संगीतमय संगत।
• समकालीन नृत्य। आधार कोरियोग्राफी के तत्व हैं। यह लचीलेपन और तकनीकी स्वतंत्रता का एक संयोजन है।
• सी वॉक। फ़ीचर - सीधी लय की संगीतमय संगत में कूदता है और सक्रिय झूलता है। कठिनाई - सामूहिक प्रदर्शन के लिए महत्वपूर्ण स्थान का अभाव।

हम कुछ और मौजूदा किस्मों को सूचीबद्ध करते हैं:

• डांस मिक्स,
• नृत्य हाल,
• डिस्को (डिस्को),
• डुप स्टेप,
• इलेक्ट्रिक बूगी,
• इलेक्ट्रो,
• इलेक्ट्रोबिट,
• इलेक्ट्रोडांस,
• फ्रेम अप स्ट्रिप,
• फ्री स्टाइल (फ्री स्टाइल)।

जरूरी!के लिये विस्तृत अध्ययनशैलियों, संकलित सूची के अतिरिक्त, वीडियो देखने की अनुशंसा की जाती है। वीडियो का निस्संदेह लाभ समय चूक परिप्रेक्ष्य में नृत्य आंदोलनों को देखने की क्षमता है।

उपयोगी वीडियो

आइए संक्षेप करें

नृत्य न केवल शरीर की, बल्कि आत्मा की भी भाषा मानी जाती है। इसके विकास के सदियों पुराने इतिहास ने कई प्रवृत्तियों को जन्म दिया। शैलियों और दिशाओं की विविधता कलाकार को भावनाओं और जुनून की पूरी श्रृंखला को व्यक्त करने की अनुमति देती है।

स्ट्रिपटीज, स्ट्रिप प्लास्टिक, पिलोन

स्ट्रिपटीज़ प्रलोभन की कला है ... यह दिलचस्प है क्योंकि यह एक नर्तकी में स्त्रीत्व, कामुकता और कामुकता को प्रकट करने में सक्षम है। एक पुरुष के बराबर खड़ा होना, हमारे समय की एक महिला एक महिला बनना भूलती जा रही है। स्ट्रिपिंग वृत्ति को ताज़ा करता है, कठोरता की बेड़ियों को तोड़ता है, आपको भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करना सिखाता है। तोरण व्यायाम, बदले में, जबरदस्त शारीरिक फिटनेस प्रदान करते हैं।

कठिनाइयाँ: लयबद्ध जिमनास्टिक कौशल, अच्छी स्ट्रेचिंग और एक सुंदर आकृति की आवश्यकता होती है।

टॉप ब्रेक डांस, डुप स्टेप, पॉपिंग, इलेक्ट्रिक बूगी

इन शैलियों के नर्तक वास्तविक "नृत्य जादूगर" होते हैं जिन्होंने अपनी उत्पत्ति पैंटोमाइम की कला से ली थी। वे जो करते हैं वह अद्भुत है! कुछ नहीं के लिए, आज आधुनिक नृत्य में ब्रेकर से कूलर कोई नहीं है। उनके प्रदर्शन में हम देखते हैं सर्वोच्च स्तरशरीर पर नियंत्रण, सबसे जटिल तत्व, इतना अकल्पनीय कि कभी-कभी यह देखना भी दर्दनाक होता है। डरावनी सीमा पर प्रसन्नता!

कठिनाई: ब्रेक डांस में वास्तव में कुछ हासिल करने के लिए, आपको इसके लिए खुद को समर्पित करने की आवश्यकता है। और आपको बेहद सावधान रहने की जरूरत है, यहां यह चोटों के बिना नहीं है।

गो-गो, वेकिंग, वोग

मंच के भूखे फैशनपरस्तों के लिए आपको क्या चाहिए! मुद्रा और अभिनय की उच्चतम डिग्री। वे आकृतियों और रेखाओं की कृपा से खेलते हैं जो एक अर्ध-नग्न शरीर की सुंदरता को प्रकट करते हैं। वोग और वाकिंग गोरों के लिए पाथोस हैं। वोग शैली को मॉडल प्रस्तुत करने की विशेषता है, यह कैटवॉक चलने की नकल करता है। वाकिंग शैली, जो वोग से बहुत कुछ लेती है, हाथ की गतिविधियों का प्रभुत्व है (नाम ही "हाथों को लहराते हुए" के रूप में अनुवाद करता है), उन्होंने लॉकिंग से कई आंदोलनों को उधार लिया। गो-गो अधिक है मुक्त शैली, जो पिछले दो को मिलाता है और अन्य शैलियों के तत्वों को जोड़ता है, जैसे कि पट्टी। यह सर्वाधिक है लोकप्रिय शैलीनृत्य नाइटक्लब।

कठिनाइयाँ: उत्कृष्ट भौतिक डेटा और नैतिक तत्परता की आवश्यकता होती है; मंच पर व्यावहारिक रूप से अंडरवियर में फलाव।

जैज मॉडर्न, कंटेम्परेरी डांस

बैले की एक आधुनिक व्याख्या जो सौंदर्य परंपरा को संरक्षित करती है, लेकिन क्लासिक्स के कठोर मानकों को तोड़ते हुए तकनीक को स्वतंत्रता और लचीलापन देती है। ये शैलियाँ कोरियोग्राफी पर आधारित हैं। अधिकांश उच्च शिक्षण संस्थान समकालीन नृत्य के तहत समकालीन का प्रतिनिधित्व करते हैं। लेकिन विरोधाभास यह है कि यह शैली आधुनिक नृत्य के लिए पूरी तरह से अनुपयुक्त है नृत्य संगीत... यह विशुद्ध रूप से स्टेज डांस तकनीक है।

कठिनाइयाँ : सफलता पाने के लिए ये शैली, आपको बचपन से निपटने की जरूरत है।

क्लासिक। नृत्यकला

कोरियोग्राफिक कला का उच्चतम "नाटकीय" रूप, उच्चतम सौंदर्य आदर्शों का अवतार। यह एक विशुद्ध रूप से मंचीय नृत्य है जो दर्शकों की ओर उन्मुख होता है। यह सख्त मानकों और निष्पादन तकनीकों के लिए उच्च आवश्यकताओं की विशेषता है, जिनमें से कई मानवीय क्षमताओं की सीमा तक किए जाते हैं। जटिलता के संदर्भ में, बैले के तत्वों की तुलना केवल ब्रेक डांस के तत्वों से की जा सकती है।

कठिनाइयाँ: पेशेवर बैले कक्षाओं पर किसी का ध्यान नहीं जाता है। अत्यधिक उच्च मांगें शरीर के गठन पर एक छाप छोड़ती हैं, खासकर क्योंकि आपको बचपन से ही बैले का अभ्यास करने की आवश्यकता होती है, जबकि शरीर अभी भी निंदनीय है। स्नायुबंधन, tendons, जोड़ों को संभावित नुकसान, अविकसित अलग समूहमांसपेशियों और अधिक।

लैटिन अमेरिकी नृत्य, सालसा, ऊधम

ये गंतव्य आज बेहद लोकप्रिय हैं। यह केवल नृत्य नहीं है, यह अवकाश, संचार, डिस्को है। ये शैलियाँ लोगों को करीब लाती हैं: ऊर्जावान, भावुक हरकतें, कूल्हों का रोमांचक हिलना ... हालाँकि ये ज्यादातर जोड़ी नृत्य हैं, इन्हें इस तरह से व्यवस्थित किया जाता है कि आप आसानी से साथी बदल सकते हैं, नए परिचित बना सकते हैं। और उन्हें विशेष प्रशिक्षण की आवश्यकता नहीं है, उन्हें सीखना काफी आसान है।

कठिनाइयाँ: पर आरंभिक चरणकठिनाइयों के प्रेमियों के लिए, मुख्य बात एक उपयुक्त साथी खोजना है।

बॉटम ब्रेक डांस

निचला विराम एक आधुनिक कृति है, जो मानव क्षमताओं से परे, असंभव की सीमा पर है। इसमें हिप-हॉप संस्कृति के तत्वों और शैली को शामिल किया गया है, जो डबस्टेप या हिप-हॉप संगीत पर आधारित है। शैली का तकनीकी सार सभी संभावित स्थितियों में "टोक़" का नियंत्रण है, अर्थात। सिर पर भी समर्थन के किसी भी बिंदु पर स्थिति बदलते समय घूमना जारी रखें। यह संगीत की लय पर आरोपित सबसे कठिन कलाबाजी है। शॉर्ट, स्टॉकी डांसर्स के लिए उपयुक्त।

कठिनाई: चोटों को रोकना बेहद मुश्किल है

जिप्सी का रोमांस

अनिवार्य पारंपरिक वेशभूषा के साथ स्पेनिश लोक नृत्य। फ्लेमेंको विशेष रूप से नाटकीय है और काफी आकर्षित करता है वयस्क दर्शक... यह जुनून से भरी एक शानदार और अभिव्यंजक शैली है। यह हाथों की एक विशिष्ट कोरियोग्राफी, टैप-डांसिंग ट्रिल की सक्रिय धड़कन और जिप्सी तरीके से ठाठ स्कर्ट के शानदार कदमों की विशेषता है।

कठिनाइयाँ: लय की एक ऊँची भावना की जरूरत है

पूर्वी नृत्यआदिवासी

प्रलोभन की कला, पूर्व का कामुक नृत्य (प्राचीन स्ट्रिपटीज़)। बजने वाले तराजू के साथ विशिष्ट वेशभूषा में प्रदर्शन किया जाता है, जो नृत्य की संगीतमयता को बढ़ाता है, संगीत के साथ तालमेल बिठाता है। ओरिएंटल नृत्य प्लास्टिक, ताल, प्रचुर मात्रा में सभी प्रकार की तकनीकों में समृद्ध है छोटे विवरणऔर सजावट। वास्तव में पेशेवर नर्तक अर्ध-नग्न शरीर के वक्रों की सुंदरता और स्पष्ट, बारीक खींची गई हरकतों से मोहित हो जाते हैं। अन्य शैलियों के विपरीत, "प्राच्य नर्तक" शानदार रूपों की अभिव्यक्ति की प्रशंसा करते हैं, महिला आकृति की विशेषताओं को लाभप्रद रूप से प्रकट करने की क्षमता।

कठिनाइयाँ: मामूली कंपन, कंपन, अभी भी विकृत महिला शरीर के लिए हानिकारक।

आधुनिक डांस बेस, डांस फ्लोर आशुरचना

समकालीन नृत्य आधार- डांस फ्लोर के लिए नृत्य प्रारूप, विभिन्न शैलियों के संगीत के लिए उपयुक्त। यह एक बहुमुखी नृत्य तकनीक है जिसे किसी भी शैली, प्रकार और तरीके से जोड़ा जा सकता है। नृत्य दिनचर्या और प्रदर्शन को याद करने की आवश्यकता नहीं है, नृत्य एक निर्माता के सिद्धांत पर बनाया गया है: बुनियादी तत्व और नियम हैं, वे एक दूसरे के साथ कैसे जुड़ते हैं। कई आंदोलनों का अध्ययन करने और उन्हें एक दूसरे के साथ जोड़ना सीखने के बाद, आप नीचे सुधार कर सकते हैं अलग संगीतइसके लिए कुछ महीने की ट्रेनिंग काफी है। संपूर्ण नृत्य ताल, प्लास्टिसिटी और आंदोलनों के समन्वय पर आधारित है।

कठिनाइयाँ: सुंदरता प्राप्त करने और आशुरचना में आसानी के लिए, एट्रोफाइड मांसपेशी समूहों को ठीक होने में समय लगता है।

शफल, हाउस, इलेक्ट्रोडांस, टेक्टोनिक, सी-वॉक

अभिव्यंजक युवाओं के लिए सक्रिय शैलियाँ: सीधी लय के साथ संगीत के लिए स्विंग और जंप तकनीक। वे अत्यधिक ऊर्जा की खपत करते हैं, बहुत अधिक ध्यान आकर्षित करते हैं और बहुत अधिक स्थान लेते हैं। आप भाग्यशाली नहीं होंगे यदि आप भीड़ भरे डांस फ्लोर पर खुद को ऐसे डांसर के बगल में पाते हैं, क्योंकि यह अक्सर नहीं मिलता है, लेकिन सड़क उत्सवये स्टाइल हुए हिट! ये तकनीकें आपको चालू करती हैं - आप बस इसमें शामिल होना चाहते हैं और नृत्य करना शुरू करना चाहते हैं। लेकिन लंबे समय तक पर्याप्त नर्तक नहीं हैं, tk। आंदोलनों का सेट बहुत बड़ा और विविध नहीं है, और सभी काफी ऊर्जावान हैं।

कठिनाइयाँ: उन्हें पूरा करने के लिए जगह ढूँढना

आर'एन'बी, हिप-हॉप

मूल रूप से R'n'B दुर्गंध, जैज़ और आत्मा की संस्कृति है। उन्होंने रॉक एंड रोल के उद्भव में भी योगदान दिया। भविष्य में, आर'एन'बी और हिप-हॉप ने सक्रिय रूप से मिश्रण करना शुरू कर दिया, टीके। वे दोनों अफ्रीकी अमेरिकी संस्कृति का हिस्सा हैं। आज एक नृत्य के रूप में R'n'B में कोई भी संभव तकनीक शामिल है, लेकिन उन सभी को एक अनिवार्य अति-फैशनेबल पोशाक में, विशेष रूप से दिखावटी तरीके से किया जाता है। R'n'B कक्षाएं उन लोगों के लिए एक उत्कृष्ट समाधान हैं जो "खुद को दिखाना" चाहते हैं। यह शैली आत्मविश्वास देती है, स्वयं की शीतलता और कामुकता का आभास देती है, यह जटिलताओं और असुरक्षा की दवा है, जिसकी युवा लोगों में बहुत कमी है; इसलिए यह विशुद्ध रूप से युवा आंदोलन है।

हिप-हॉप, हालांकि, एक गंभीर दिशा है, जहां नर्तकियों के वास्तव में अच्छे प्रशिक्षण द्वारा पाथोस को उचित ठहराया जाता है जो ब्रेक-डांस की उपेक्षा नहीं करते हैं।

कठिनाइयाँ: टीम के भीतर लगातार मनोवैज्ञानिक दबाव, जहाँ संघर्ष और प्रतिस्पर्धा की भावना राज करती है।

बॉलरूम नृत्य

युगल नृत्यसख्त कोरियोग्राफिक मानकों के साथ। डांसर्स को अपने पार्टनर से पूरी तरह से लगाव होता है, जिसे रिप्लेस करना बेहद मुश्किल होता है।
नुकसान:आघात, व्यावसायिक रोग। यह मानते हुए कि यह है - पेशेवर नृत्यप्रतियोगिताओं में भाग लेने के लिए, एक साथी का प्रस्थान लगभग हमेशा पतन की ओर ले जाता है पेशेवर कैरियरनर्तकी।
लाभ:एक साथी के साथ बातचीत के विषय का पूरी तरह से खुलासा करता है। नृत्य जोड़ी कला का उच्चतम रूप संभव है।

पट्टी

यह सबसे प्राचीन है, और साथ ही साथ वही आधुनिक शैलीनृत्य। स्त्रीत्व और पुरुषत्व के मानकों में बदलाव के साथ यह लगातार बदल रहा है। आप इसे अलग-अलग तरीकों से नृत्य कर सकते हैं, लेकिन अर्थ नहीं बदलता है। यह यौन रुचि जगाने का एक नृत्य है, जिससे आप अपनी छवि का आनंद ले सकते हैं, जो आप उत्पन्न करते हैं। यह नृत्य की सबसे भावनात्मक शैली है, जिसमें नर और मादा आंदोलनों की विशेषताएं सबसे अधिक स्पष्ट होती हैं। यहाँ एक बहुत महीन रेखा है जो सबसे सुंदर और घृणित को अलग करती है। इसीलिए उच्च योग्यताएक कोरियोग्राफर एक जरूरी है।

क्लब नृत्य

व्यापक शब्द "क्लब नृत्य" में विभिन्न शैलियों के कई आंदोलन शामिल हैं। उन्हें तुल्यकालिक या एकल प्रदर्शन किया जा सकता है। आज क्लब नृत्य को 2 दिशाओं में बांटा गया है: एक सीधी लय के साथ संगीत और एक टूटी हुई लय के साथ संगीत। प्रत्यक्ष ताल शास्त्रीय इलेक्ट्रॉनिक संगीत है जैसे डिस्को हाउस, टेक्नो, प्रोग्रेसिव। टूटी हुई लय एक ब्रेक बीट, ब्रेक, आर'एन'बी, हिप-हॉप है।

जैज - आधुनिक

बॉलरूम डांसिंग की प्रासंगिकता के समय पैदा हुआ, आधुनिक जैज़ शास्त्रीय तकनीकों, स्ट्रीट डांस शैलियों, जैज़ इम्प्रोवाइज़ेशन का एक संयोजन है।

टॉप ब्रेक डांस

प्लास्टिक, स्लाइड, किंग-टैट, रोबोट जैसे "पुराने स्कूल" की सभी शैलियों का संयोजन। ब्रेक डांस रोमांचक, जीवंत और रंगीन है। इस कारण यह काफी लोकप्रिय हो गया है। ब्रेक डांस सबसे पहले साउथ ब्रोंक्स (बिग अप्स टू दा ब्रोंक्स!) में 70 के दशक में दिखाई दिया। सबसे पहले, उन्हें सड़क पर बिछाए गए गत्ते के बक्सों पर नृत्य किया गया, जिसने फुटपाथ को एक मंच में बदल दिया। स्ट्रीट डांसर्स ने डांस एरोबेटिक्स को मार्शल आर्ट और डिस्को डांस के साथ मिश्रित किया, और प्रत्येक कलाकार ने अपनी शैली तैयार की। पोर्टेबल स्टीरियो टेप रिकॉर्डर से संगीत डाला गया। अब यह आकार में आने और मज़े करने का एक निजी तरीका है!

गो-गो

एक नृत्य तकनीक जो आपको कलात्मकता, व्यापक, आयाम आंदोलनों, ध्यान आकर्षित करने, साहस और खेल की मानक तकनीकों का उपयोग करके दर्शकों की भीड़ प्राप्त करने की अनुमति देती है। गो-गो के मुख्य तत्वों में से एक कामुकता की अभिव्यक्ति और कपड़ों की न्यूनतम मात्रा है।

सड़क नृत्य

70 के दशक की शुरुआत में, संयुक्त राज्य अमेरिका में बड़ी संख्या में स्ट्रीट डांस ग्रुप बने, जो बाद में एक संस्कृति में बदल गए। उसने विभिन्न नृत्य शैलियों के तत्वों से भरे एक लोकप्रिय रूप को शामिल किया है।

मंच, सिंक्रनाइज़ नृत्य की शक्ति शैली, गुणवत्ता, धीरज को बाहर निकालने की अनुमति देती है। द्वारा प्रस्तुत भारी संख्या मेलोकप्रिय आंदोलनों और साहस का समकालिक संयोजन।

एक मंच के लिए शक्तिशाली नृत्य शैली जहां पूरी ताकत और गति के साथ आंदोलनों का प्रदर्शन किया जाता है। इस शैली में बड़ी संख्या में "विस्तृत" आंदोलनों, झूलों, घुमावों और घुमावों की विशेषता है।

स्लाइड मैन (मून वॉक)

सभी दिशाओं में सभी प्रकार की चंद्र यात्रा। यह तकनीक प्लास्टिक के साथ अच्छी तरह से काम करती है। यह शैली मूनवॉकिंग पर आधारित है, जो फर्श पर फिसलने का भ्रमपूर्ण प्रभाव देती है। शैली में 20 से अधिक प्रकार के चाल शामिल हैं। उस मंजिल पर तैरना या फिसलना आपके पैरों से बना एक भ्रम है। इससे यह अहसास होता है कि आप एक दिशा में चलने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन वास्तव में आप दूसरी दिशा में चल रहे हैं। क्लासिक उदाहरणइस आशय का प्रसिद्ध माइकल जैक्सन द्वारा बनाया गया 'मून वॉक' है। वास्तविक भ्रम एक पुरानी पैंटोमाइम चाल है।

डिस्को

नतीजतन, " साइकेडेलिक क्रांति»60 के दशक के अंत में, संगीत, फैशन और नृत्य की संस्कृति का गठन किया गया था। इस रूप में आपके व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति आज भी प्रासंगिक है। डिस्को शैली ने बाद में कई अन्य शैलियों को प्रभावित किया।

आर एंड बी

उन्होंने दुनिया भर में बहुत लोकप्रियता हासिल की, जिस संगीत के लिए उनका प्रदर्शन किया जाता है। यह सुपर ट्रेंडी है नृत्य निर्देशनन केवल उत्कृष्ट खेल रूप प्राप्त करने में मदद करता है, बल्कि क्लबों में "एरोबेटिक्स" दिखाने का अवसर भी प्रदान करता है। "हिप-हॉप" से विकसित शैली, अधिक विविध और जटिल हो गई। संक्षिप्त नाम "आर एंड बी" का अर्थ "रिदम एंड ब्लूज़" है। एक नियम के रूप में, यह आशुरचना के स्तर पर नृत्य किया जाता है।

ट्रांस

नृत्य तकनीक की शैलीकरण के रूप में ट्रान्स, पर आधारित आंदोलनों के नरम चरित्र के साथ विशिष्ट लक्षणइलेक्ट्रॉनिक ट्रान्स संगीत, मुख्य रूप से उन आंदोलनों को अवशोषित करता है जिन्हें कोई भी विशेष शारीरिक प्रशिक्षण के बिना कर सकता है। यह एक नृत्य है गहरी भावनाएं, हमेशा दूसरों के लिए स्पष्ट नहीं।

"बॉलरूम डांसिंग" की अभिव्यक्ति सुनकर, कई लोग लड़कियों के छल्ले के साथ सुंदर शराबी पोशाक, काले टेलकोट में पुरुष, शास्त्रीय संगीत की कल्पना करना शुरू कर देंगे। यह सब इस कारण से है कि हम "बॉल" शब्द को शाही तकनीकों से जोड़ते हैं, जिसके बारे में हम अपने दूर के बचपन में परियों की कहानियों में पढ़ते हैं। उदाहरण के लिए, "सिंड्रेला" या "स्लीपिंग ब्यूटी" में।

यह नृत्य क्या है?

नृत्य एक प्रकार की रचनात्मकता है जिसमें विभिन्न शारीरिक गतिविधियों के माध्यम से पात्रों और कलात्मक छवियों का निर्माण किया जाता है। नृत्य का संगीत से गहरा संबंध है। यह उनकी सामान्य बातचीत है जो दर्शक को भावनात्मक रूप से प्रभावित करती है।

रूसी में, शब्द "नृत्य" फ्रेंच से आया है (बैलारे - "नृत्य करने के लिए")। बॉलरूम नृत्य का अपना है विशेषताएं:

• वे दो लोगों द्वारा किया जाता है।
• जोड़े में एक पुरुष और एक महिला शामिल हैं, वे संपर्क के बिंदुओं को देखते हुए चलते हैं।

इस दिशा का अपना इतिहास है, जिसने इसे एक नए प्रकार के मनोरंजन के साथ-साथ एक नए प्रकार के खेल के रूप में लोकप्रिय बना दिया जिसमें प्रतियोगिताएं आयोजित की जाती हैं।

इतिहास का हिस्सा

बॉलरूम को गैर-पेशेवर जोड़ी नृत्य कहा जाता है। वे मध्यकालीन यूरोप से अपना इतिहास लेते हैं। कई सौ वर्षों में, वे बहुत बदल गए हैं। सभी युगों ने अपनी ओर से कुछ न कुछ योगदान दिया है।

बीसवीं सदी के नृत्य एक निरंतरता हैं यूरोपियन शैली... अधिकांश दिशाएँ जो आज तक बची हैं, वे अफ्रीकी मूल की हैं, न केवल अपने शुद्ध रूप में, बल्कि यूरोपीय स्कूल की पूरक तकनीक के साथ।

पिछली शताब्दी के 20 के दशक में, विशेष रूप से बनाई गई शिक्षकों की परिषद ने उस समय के सभी लोकप्रिय नृत्यों, जैसे वाल्ट्ज, फॉक्सट्रॉट और टैंगो को एक मानक पर लाया। इस तरह दो दिशाओं में एक नृत्य प्रतियोगिता का गठन किया गया: खेल और सामाजिक नृत्य। पिछली शताब्दी के 30 से 50 के दशक की अवधि में, लैटिन अमेरिकी स्कूल की कई दिशाओं को जोड़ने के कारण मानक बॉलरूम नृत्यों की संख्या में वृद्धि हुई: रूंबा, सांबा, जिव, पासो डोबल, चा-चा-चा।

फिलहाल, तीन प्रतिस्पर्धी कार्यक्रम हैं: लैटिन अमेरिकी, यूरोपीय और एक दर्जन, इसमें सभी दस दिशाएं शामिल हैं।

यूरोपीय कार्यक्रम

आइए तीनों नृत्यों में से प्रत्येक पर करीब से नज़र डालें।

• स्लो वाल्ट्ज - इस डांस को कोई भी डांस करना सीख सकता है। यह डिस्को में, प्रोम पर और गेंदों पर नृत्य किया जाता है। लगभग हर संगीतकार के पास एक अद्भुत वाल्ट्ज माधुर्य होता है जिसे हर कोई जानता है।
• टैंगो बहुत विविध है और भावुक नृत्य... यह अफ्रीका के निवासियों के प्राचीन आंदोलनों पर आधारित है। वे भ्रमणशील कलाकारों के साथ यूरोप आए। पहली बार उन्होंने पेरिस में नृत्य किया, और फिर वे दुनिया भर में गए।
• फॉक्सट्रॉट एक "भारहीन" नृत्य है। इसकी ख़ासियत चरणों की आसानी है। इस नृत्य में युगल एक हो जाते हैं। यह 1912 में अमेरिका में दिखाई दिया। द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद यह नृत्य लोकप्रियता के चरम पर पहुंच गया।

लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम

• सांबा एक नृत्य है जिसकी उत्पत्ति ब्राजील में हुई थी। इसे दस लोगों द्वारा वितरित किया गया था जिन्होंने इसे ब्राजीलियाई कार्निवल में नृत्य किया था। आज सांबा हर जगह नृत्य किया जाता है: दोनों अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में और मामूली डांस फ्लोर पर।
• चा-चा-चा एक उग्र क्यूबा नृत्य है। यह नाम उस ध्वनि से आया है जो तब होती है जब आप नृत्य करते समय फर्श को छूते हैं।
• रूंबा एक बहुत ही भावुक बॉलरूम डांस है। यह सिर्फ भावनाओं और भावनाओं का मिश्रण है जो किसी भी दर्शक को उदासीन नहीं छोड़ेगा।
• पासो डोबल एक ऐसा नृत्य है जो जीवन के सभी क्षेत्रों में संघर्ष के बारे में बताता है: प्रेम, जीवन, कार्य, और व्यक्ति के विरोध को भी व्यक्त करता है। स्पेनिश मूल इस नृत्य की आक्रामकता और भावुकता में परिलक्षित होता है।
• जिव तैयार जोड़ों के लिए एक नृत्य है। अन्य क्षेत्रों से एक महत्वपूर्ण अंतर कोरियोग्राफी के तेज तत्वों की उपस्थिति है।

प्रतियोगिता नृत्य का मूल्यांकन कैसे किया जाता है?

एक जोड़े को अंक देने के लिए, न्यायाधीश निम्नलिखित मापदंडों का मूल्यांकन करते हैं:

• लय सबसे महत्वपूर्ण मानदंड है। यदि कोई जोड़ा संगीत नहीं सुनता है और जगह से बाहर नृत्य करता है, तो वे तुरंत सबसे कम अंक डालते हैं और अन्य विशेषताओं को नहीं देखते हैं।
• एक जोड़ी में स्थिति। यह अनुग्रह देना चाहिए, नेतृत्व को आसान बनाना चाहिए।
• यह रेखा सिर के मुकुट से लेकर पंजों के सिरे तक पूरे शरीर का खिंचाव है। सुंदर रेखाएँ आकृतियों में मात्रा जोड़ती हैं।
• फ्रेम - बंद नृत्य में हाथों की एक निश्चित स्थिति। भागीदारों के हाथों से बनी रेखा इसकी पूरी लंबाई के साथ सीधी होनी चाहिए।
• संतुलन। केवल दो संतुलन हैं: केंद्रीय और तटस्थ। केंद्रीय संतुलन के साथ, शरीर के वजन को दोनों पैरों पर वितरित किया जाता है, तटस्थ के साथ - एक। सामान्य तौर पर, किसी भी नृत्य में एक संतुलन से दूसरे संतुलन में संक्रमण होता है। यदि आप उनका पालन नहीं करते हैं, तो नृत्य मोटा और भारी होगा।
• संगीतमयता। सभी आंदोलनों को बॉलरूम नृत्य संगीत के वातावरण से मेल खाना चाहिए - पर मजबूत बिंदुजोर देना, कमजोर - काम करना।
• गतिकी। लकड़ी की छत के फर्श पर आंदोलन काफी सक्रिय होना चाहिए। यह यूरोपीय कार्यक्रम में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। यदि, उदाहरण के लिए, एक जोड़ी की स्ट्राइड लंबाई विरोधियों की तुलना में लंबी है, तो वे तुरंत दर्शकों और न्यायाधीशों का ध्यान आकर्षित करेंगे।
• प्रदर्शन। जोड़े को भावना के साथ नृत्य करना चाहिए, यह नहीं सोचना चाहिए कि अगला कौन सा तत्व है।
• ऊर्जा। नृत्य की ऊर्जा को नियंत्रित किया जाना चाहिए। अगर इसे सही तरीके से निर्देशित किया जाता है, तो आप दर्शकों और जजों का सारा ध्यान अपनी ओर खींच सकते हैं, और फिर वे निश्चित रूप से आपकी जोड़ी को वोट देंगे।

एक नर्तक में क्या गुण होने चाहिए?

नृत्य करते थेरचनात्मकता और व्यक्तिगत अभिव्यक्ति माना जाता था। आज स्पोर्ट्स बॉलरूम डांसिंग है स्वतंत्र प्रजातिखेल। एक नर्तक के लिए सभी नृत्यों में मौजूद भार का सामना करने के लिए, उसके पास कई गुण होने चाहिए।

1. भुजबल। बॉलरूम नृत्य में, कई अलग-अलग समर्थन और अन्य जटिल तत्व होते हैं जहां ताकत की आवश्यकता होती है।
2. समन्वय और लचीलापन। निष्पादन के लिए अलग आंकड़ेऔर इन गुणों के बिना लकड़ी की छत पर पैंतरेबाज़ी अपरिहार्य है। बास्केटबॉल खिलाड़ी, फ़ुटबॉल खिलाड़ी और जिमनास्ट में भी ये गुण होते हैं।
3. धैर्य। प्रतियोगिता के पूरे समय के लिए, नर्तक को पांच राउंड में प्रदर्शन करना होता है। प्रत्येक दौर में नृत्य दो मिनट तक चलता है। एक दो मिनट के नृत्य में, एथलीटों की मांसपेशियां उसी तरह तनावग्रस्त होती हैं जैसे साइकिल चालक और मध्यम दूरी के धावक।
4. कृपा। नृत्य में गति की चिकनाई, ठीक उसी तरह जैसे लयबद्ध जिमनास्टिक, सफलता के महत्वपूर्ण घटकों में से एक है।
5. टीम भावना और अनुशासन। एक नृत्य दल में दो या सोलह लोग हो सकते हैं। आठ जोड़े के लिए आवश्यकताएं, जो अभी भी बिना किसी समस्या के एक दूसरे के सापेक्ष अंतरिक्ष में खुद को उन्मुख करने में सक्षम होनी चाहिए, बहुत अधिक हैं।
6. संगीतमयता। सभी प्रतिभागियों को जिमनास्ट जैसे संगीत की समझ होनी चाहिए।

बच्चों के लिए बॉलरूम नृत्य

कई माता-पिता इस बात पर विचार कर रहे हैं कि क्या अपने बच्चों को नृत्य करने के लिए दिया जाए। अंत में निर्णय लेने के लिए, आपको इस पाठ के लाभों के बारे में पता होना चाहिए:

• मांसपेशियों को मजबूत बनाना।
• सहनशक्ति में वृद्धि।
• सही मुद्रा का गठन।
• मोटर कौशल को प्रशिक्षित किया जाता है।
• लय की भावना विकसित होती है।
• समाज में रहने और अन्य लोगों के साथ बातचीत करने की क्षमता।
• बुद्धि और जिज्ञासा का विकास।
• परिसरों और भय से छुटकारा।
• लड़कियों के लिए बॉलरूम डांसिंग स्ट्रेचिंग को बेहतर बनाने में मदद करेगा।
• आत्मविश्वास का स्तर बढ़ता है।

कक्षाएं कब शुरू होनी चाहिए?

बाद में निर्णयमाता-पिता अक्सर खुद से यह सवाल पूछते हैं कि उन्हें अपने बच्चे को किस उम्र में स्कूल भेजना चाहिए? विशेषज्ञ 6-7 साल की उम्र में कक्षाएं शुरू करने की सलाह देते हैं। लेकिन फिर भी विचार किया जाना चाहिए व्यक्तिगत विशेषताएंआपके बच्चे।

दूसरी ओर, जो बच्चे सात वर्ष की आयु से पहले कक्षाएं शुरू करते हैं, उनके सफलता प्राप्त करने की संभावना अधिक होती है, और दूसरी ओर, उनके थकने की संभावना अधिक होती है, उनके मोटर कौशल विकसित नहीं होते हैं, और उनके लिए यह करना अधिक कठिन होता है। शिक्षकों से जानकारी प्राप्त करें।

यदि, फिर भी, आप और अधिक देना चाहते हैं प्रारंभिक अवस्थाफिर अपने आप से कुछ प्रश्न पूछें:

1. क्या बच्चा शिक्षक के सभी निर्देशों को समझने और उनका सही ढंग से पालन करने में सक्षम होगा?
2. क्या वह विवरण पर ध्यान केंद्रित कर पाएगा?
3. क्या वह कर पाएगा? व्यायाम तनाव, जो कक्षा में दिया जाता है ?
4. क्या बच्चे में नृत्य सीखने की इच्छा है? या यह आपकी सनक है?
5. क्या उसके पास संगीत के लिए कान है?

यदि आपने अधिकांश प्रश्नों का सकारात्मक उत्तर दिया है, तो बेझिझक बच्चे को कक्षा में ले जाएं, आप इसके लिए तैयार हैं।

छोटे नर्तकियों के पहनावे के लिए आवश्यकताएँ

तो, आपने बच्चे को नृत्य में भेजने का फैसला किया। आपकी पहली प्रतियोगिता आगे है, यह आपके स्टेज आउटफिट को सिलने का समय है।

लड़कियों के लिए बॉलरूम डांस ड्रेस को सख्त नियमों का पालन करना चाहिए:

• कपड़ों का रंग ठोस होना चाहिए, लेकिन किसी भी मामले में मांस नहीं।
• आस्तीन विकल्प: छोटा, लंबा या , टॉर्च की भी अनुमति है। कटौती की अनुमति नहीं है।
• गर्दन या नेकलाइन: अर्धवृत्त, त्रिकोण या वर्ग। स्टैंड-अप कॉलर सिलना संभव है।
• स्कर्ट ढीली-ढाली होनी चाहिए और आगे और पीछे की लंबाई समान होनी चाहिए। स्कर्ट की लंबाई घुटने से 10 सेमी से अधिक नहीं होनी चाहिए।
• कोई लेस, तामझाम, तालियाँ या अन्य जोड़ नहीं होने चाहिए।
• स्कर्ट के हेम को ट्रिम करने के लिए रफल्स, रिबन या लाइन्स का इस्तेमाल न करें।
• जिस सामग्री से पोशाक सिल दी जाती है वह पारदर्शी, अशुद्ध, इंद्रधनुषी आदि नहीं होनी चाहिए। केवल मोटे कपड़े की अनुमति है।

जूते के लिए भी आवश्यकताएं हैं:

• अधिकतम एड़ी की ऊंचाई 3.5 सेमी है।
• एड़ी चौड़ी और स्थिर होनी चाहिए।
• जूते किसी भी सामग्री और रंग के हो सकते हैं। धातु के बहिर्वाह की अनुमति है।
• जूतों में बकल, स्फटिक, पत्थर आदि नहीं होने चाहिए।
• जूतों के लिए आप किसी भी रंग के मोजे या न्यूड टाइट्स का चुनाव कर सकती हैं। आप नेट में या चमक, पैटर्न आदि के तत्वों के साथ चड्डी नहीं पहन सकते।

बॉलरूम डांस शूज़ और ड्रेसेज़ को कई उच्च विनियमित नियमों का पालन करना चाहिए, जिसके परिणामस्वरूप डांसर के लिए अयोग्यता हो सकती है।

व्यय की मुख्य मदें

बॉलरूम डांसिंग सबसे महंगे खेलों में से एक है। पढ़ाई के लिए पैसे देने के अलावा और भी खर्चे हैं। आइए उन पर विचार करें:

1. सर्कल के लिए भुगतान करना पहला आगामी अपशिष्ट है।
2. प्रतियोगिताओं और संगीत कार्यक्रमों में भाग लेने के लिए पोशाक।
3. प्रशिक्षण के लिए लड़कियों को ऊँची एड़ी के जूते के साथ और बिना जूते की आवश्यकता होगी।
4. कसरत के कपड़े के दो सेट। लड़कों को पैंट और शर्ट खरीदने की आवश्यकता होगी, और लड़कियों को स्कर्ट और टॉप की आवश्यकता होगी।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि प्रदर्शन के लिए आउटफिट ऑर्डर करने के लिए बनाए जाते हैं, और व्यक्तिगत सिलाई का मतलब अतिरिक्त खर्च होता है।

यदि प्रतियोगिता आपके शहर में आयोजित नहीं होती है, तो आपको यात्रा, आवास और भोजन के खर्च, टूर्नामेंट में भाग लेने के लिए शुल्क भी शामिल करना होगा।

स्कूल कैसे चुनें?

स्कूल के बारे में सही ढंग से निर्णय लेने और भविष्य में चुनाव पर पछतावा न करने के लिए, आपको इसके बारे में अधिक से अधिक जानकारी प्राप्त करने की आवश्यकता है। निम्नलिखित एल्गोरिथम से चिपके रहें:

• जितना हो सके फैकल्टी के बारे में जानें। पूछें कि शिक्षक कहाँ पढ़ते हैं और क्या उनके पास विशेष शिक्षा की डिग्री है।
• पता करें कि क्या उनके पास पुरस्कार हैं, यदि उनका समाचार पत्रों में या इंटरनेट पर उल्लेख किया गया था।
• क्या स्कूल के छात्र बॉलरूम डांसिंग टूर्नामेंट में भाग लेते हैं, क्या प्रसिद्ध स्नातक हैं।
• स्कूल के बारे में छात्रों के माता-पिता की राय एकत्र करें, फायदे और नुकसान का पता लगाएं।
• दिन पर जाएँ दरवाजा खोलें... तो आप अंदर से सीखने की प्रक्रिया देखेंगे, आप सबसे उपयुक्त कार्यक्रम चुनने में सक्षम होंगे।
• देखें कि कक्षाएँ किस प्रकार उपकरणों से सुसज्जित हैं, यदि आपके पास वह सब कुछ है जिसकी आपको आवश्यकता है।
• मूल्य सूची की जाँच करें। याद रखें, अच्छे स्कूलों की बड़ी कीमत होती है।

कई शहरों में बॉलरूम डांसिंग स्कूल हैं। मॉस्को, बेशक, स्कूलों की संख्या के मामले में अग्रणी है, और चुनने के लिए बहुत कुछ है। इसलिए यदि आप राजधानी में रहते हैं तो इन संस्थानों में घूमें, इनके बारे में जानकारी जुटाएं। चुनते समय, आपको यह सुनिश्चित करना चाहिए कि स्कूल आपको हर तरह से उपयुक्त बनाता है।